Το μεταξωτό μαντήλι με ένδειξη σταυρόλεξου ήταν στη Ρωσία. Η ιστορία της εμφάνισης του κασκόλ. Ναι, ο πίνακας με σχέδια ανεβαίνει μέχρι τα φρύδια...
Καλά; Μια ακόμη ανησυχία -
Το ποτάμι είναι πιο θορυβώδες με ένα δάκρυ
Και είσαι ακόμα ο ίδιος - δάσος και χωράφι,
Ναι, ο πίνακας με σχέδια ανεβαίνει μέχρι τα φρύδια...
Και το αδύνατο είναι δυνατό
Ο μακρύς δρόμος είναι εύκολος
Όταν ο δρόμος αναβοσβήνει στο βάθος
Μια στιγμιαία ματιά κάτω από ένα κασκόλ,
Όταν ηχεί με φυλαγμένη μελαγχολία
Το βαρετό τραγούδι του αμαξά!..
Α.Μπλοκ
Σήμερα θα ήθελα να σας μιλήσω για ένα θηλυκό, ντελικάτο, αγνό αντικείμενο γυναικείας γκαρνταρόμπας - ένα κασκόλ.
Προηγουμένως, φορούσα ένα φουλάρι μόνο για να επισκεφτώ το ναό, ούτε καν κασκόλ, αλλά ένα πετραδάκι, και ήταν τόσο άνετο, και όμορφο, και η αίσθηση ήταν εντελώς διαφορετική, όχι η ίδια όπως από ένα πλεκτό καπέλο.
Αυτό το χειμώνα ήθελα να ενημερώσω το καπέλο μου και όσο κι αν κοίταξα, όλα ήταν ανεπιτυχή, όλα φαινόταν άβολα ή δεν μου ταίριαζαν ή το χρώμα ήταν λάθος. Στη συνέχεια, εμπνεύστηκα από τις εικόνες των κοριτσιών που φορούν κασκόλ αντί για άλλες κομμώσεις και αποφάσισα να το δοκιμάσω.
Φυσικά, ήταν σημαντικό για μένα ότι το κασκόλ ήταν φτιαγμένο από φυσικά υφάσματα, καθώς και ζεστό και όμορφο. Ως εκ τούτου, πήγα απευθείας στο κατάστημα Pavloposadskaya Shawls (το εργοστάσιο Pavloposadskaya λειτουργεί από το 1795 Η επιλογή των κασκόλ είναι απλά μαγευτική, δεν ήταν εύκολο να διαλέξω, αλλά παρόλα αυτά αποφάσισα, επιλέγοντας ένα μαντήλι σε lingonberry-). ροζ-κόκκινοι τόνοι με ανάμεικτο μοτίβο - λίγα λουλούδια και λίγα στολίδι από αγγούρι. Φυσικά, στη λίστα με τις επόμενες αγορές μου εμφανίστηκαν τουλάχιστον 2-3 ακόμη κασκόλ.
Θα είμαι ειλικρινής – η αίσθηση του να φοράς μαντίλα είναι εκπληκτική. Φαίνεται πολύ θηλυκό και ασυνήθιστο, απαλό και μέτριο. Συγκρατεί - το να φοράς μαντίλα είναι πολύ πιο δύσκολο, για παράδειγμα, να είσαι αγενής ή να μαλώσεις.
Ενδιαφέρθηκα να μελετήσω την ιστορία του κασκόλ στη Ρωσία και να καταλάβω γιατί μου προκαλεί τέτοια συναισθήματα;
Σας προσκαλώ να πάτε μαζί μου σε ένα σύντομο ταξίδι στην ιστορία.
Αρχικά, στην παγανιστική εποχή, οι γυναίκες κάλυπταν τα κεφάλια τους στη Ρωσία για να προστατευτούν από το κρύο και το σκληρό κλίμα.
Μετά τη Βάπτιση της Ρωσίας, με την έλευση της Ορθόδοξης πίστης στον τόπο μας, οι γυναικείες κόμμωση θεωρούνται αναπόσπαστο μέρος της γυναικείας φορεσιάς.
Η κόμμωση ήταν σύμβολο ακεραιότητας: το να δείχνεις «απλά μαλλιαρός» ήταν το απόγειο της απρέπειας και για να ατιμάσεις μια γυναίκα, αρκούσε να σκίσεις την κόμμωση από το κεφάλι της. Αυτή ήταν η χειρότερη προσβολή. Από εδώ προέρχεται η έκφραση «χαζεύω», δηλαδή «ατιμάζω τον εαυτό σου».
Στην Αρχαία Ρωσία, οι γυναίκες φορούσαν κορώνες ή στεφάνια, αρχικά φτιαγμένα από δέρμα ή φλοιό σημύδας, καλυμμένα με πλούσιο ύφασμα και μετά μέταλλο, διακοσμημένα με πολύτιμους λίθους. Οι μακριές κουβέρτες ήταν στερεωμένες στην κορυφή των κορώνων και έπεφταν κάτω από την πλάτη τους. Σύμφωνα με τον V. O. Klyuchevsky, από τον 13ο αι. οι ευγενείς Ρωσίδες άρχισαν να φορούν κοκόσνικ στα κεφάλια τους. Η λέξη προέρχεται από τη λέξη "kokosh", δηλαδή κότα, κότα. Τα Kokoshniks έμοιαζαν σε σχήμα κρεμμυδιού. Η άκρη του kokoshnik πλαισιώθηκε από κάτω με τη μορφή πλέγματος ή κροσσού.
Τα kokoshnik ήταν στολισμένα με σκούρο κόκκινο ύφασμα και όμορφα διακοσμημένα με πέρλες και πέτρες. Κοκόσνικ για πλούσιους βογιάρους και κράταιγους κατασκευάζονταν από ειδικές τεχνίτες.
Καλλιτέχνης Zhuravlev.
Τότε οι γυναίκες άρχισαν να φορούν ubrus - μέρος της κόμμωσης μιας παντρεμένης γυναίκας - μια πετσέτα πλούσια διακοσμημένη με κεντήματα. Τοποθετούσαν γύρω από το κεφάλι πάνω από ένα σκουφάκι - ένα μαλακό καπάκι που κάλυπτε τα μαλλιά - και το έδεναν ή το καρφίτσωσαν με καρφίτσες.
Το Ubrus είναι ένα ορθογώνιο πάνελ μήκους 2 μέτρων και πλάτους 40-50 cm. Το υλικό εξαρτιόταν από την ευημερία του ιδιοκτήτη. Η πιο συνηθισμένη επιλογή είναι το λινό ή άλλο πυκνό ύφασμα διακοσμημένο με κέντημα ή περίγραμμα. Οι ευγενείς γυναίκες φορούσαν κεφαλόδεσμο από λευκό ή κόκκινο σατέν και μπροκάρ. Φορούσαν ένα τέτοιο μαντίλι πάνω από την κόμμωση τους.
Στην καθημερινή ζωή, οι αγρότισσες φορούσαν απλά κασκόλ - σύμβολο του γάμου.
Καλλιτέχνης Surikov
Στα τέλη του 19ου αιώνα, τα κασκόλ ως καπέλα ήταν ευρέως διαδεδομένα στη Ρωσία. Τα φορούσαν κορίτσια και νέες γυναίκες σε διαφορετικές εποχές του χρόνου. Τα κασκόλ έδωσαν στη γυναικεία φορεσιά μια ιδιαίτερη χρωματικότητα και πρωτοτυπία. Στην αρχή τα μαντήλια έδεναν πάνω από μια κόμμωση (συνήθως κιτσκά), αργότερα άρχισαν να φοριούνται μόνα τους, δεμένα στο κεφάλι με διάφορους τρόπους. Τα κορίτσια έδεναν ένα φουλάρι κάτω από το πηγούνι τους, και μερικές φορές με τις άκρες πίσω (οι παντρεμένες φορούσαν επίσης κασκόλ). Η μόδα να φοράς κασκόλ δεμένα σε κόμπο κάτω από το πηγούνι ήρθε στη Ρωσία από τη Γερμανία τον 18ο - 19ο αιώνα και η εικόνα μιας Ρωσίδας - "Alyonushka με μαντήλι" δεμένη με αυτόν τον τρόπο - σχηματίστηκε ήδη τον 20ο αιώνα. .
Το κασκόλ στην εικόνα μιας Ρωσίδας ήταν το λογικό συμπέρασμα της στολής. Ήταν σαν κάλυμμα για το πρόσωπό της, μια γυναίκα χωρίς μαντίλα είναι σαν «ένα σπίτι χωρίς στέγη», «μια εκκλησία χωρίς τρούλο». Το κασκόλ έδινε σε μια γυναίκα μια ιδιαίτερη θηλυκότητα και τρυφερότητα. Καμία άλλη κόμμωση δεν έδινε τόσο λυρισμό στην εμφάνιση μιας γυναίκας όσο ένα φουλάρι.
Καλλιτέχνης Kulikov.
Η μαντίλα ως ένδειξη κοινωνικής θέσης
Τα ανύπαντρα κορίτσια είχαν διαφορετικά καπέλα και χτενίσματα. Η κύρια κόμμωση τους ήταν κορώνες, που ονομάζονταν και ομορφιά. Για παράδειγμα, μια εικόνα ενός αρχοντικού σε πολλά επίπεδα, που χωρίζονται από ένα μαργαριταρένιο χείλος. Το στέμμα ήταν μια κορδέλα από βυζαντινό μπροκάρ κολλημένη σε ένα σκληρό επίθεμα, η μία άκρη του οποίου ήταν ανυψωμένη και κομμένη με δόντια. Το χείλος ήταν από ασήμι ή μπρούτζο.
Στις άκρες της στεφάνης υπήρχαν γάντζοι ή μάτια για δαντέλα με τα οποία δένονταν στο πίσω μέρος του κεφαλιού. Το πίσω μέρος των κεφαλιών των κοριτσιών με τέτοιες κομμώσεις παρέμενε ανοιχτό. Κατά μήκος των μάγουλων, χορδές από χάντρες από πέτρες ή, συχνότερα, μαργαριτάρια, κατέβαιναν από το στέμμα του ράσου, και το μέτωπο ήταν διακοσμημένο από κάτω. Το στέμμα ήταν πάντα χωρίς τοπ, γιατί τα ανοιχτά μαλλιά θεωρούνταν σημάδι κοριτσίστικου. Τα στέφανα των κοριτσιών της μεσαίας τάξης αποτελούνταν από πολλές σειρές χρυσού σύρματος, που μερικές φορές ήταν διακοσμημένα με κοράλλια και ημιπολύτιμους λίθους. Μερικές φορές ήταν απλώς ένας φαρδύς επίδεσμος κεντημένος με χρυσό και μαργαριτάρια. Αυτό το κεφαλόδεσμο κωνικό στο πίσω μέρος του κεφαλιού και ήταν δεμένο με φαρδιές κεντημένες κορδέλες που έπεφταν κάτω από την πλάτη.
Το χειμώνα, τα κορίτσια κάλυπταν τα κεφάλια τους με ένα ψηλό καπέλο, το οποίο ονομαζόταν stolbunets. Το κάτω μέρος ήταν επενδεδυμένο με γούνα κάστορα ή σαμπρέ και η ψηλή κορυφή ήταν από μετάξι. Από κάτω από τη στήλη έπεσαν πλεξούδες με κόκκινες κορδέλες. Γεγονός είναι ότι κάτω από τη στήλη έβαζαν και έναν επίδεσμο, φαρδύ μπροστά και στενό πίσω, τον οποίο έδεναν και εκεί με κορδέλες. Οι πλεξούδες ράβονταν σε κορδέλες κοριτσιών - πυκνά τρίγωνα από δέρμα ή φλοιό σημύδας, καλυμμένα με μετάξι ή κεντημένα με χάντρες, πέρλες και ημιπολύτιμες πέτρες. Έπλεκαν σε πλεξούδα χρησιμοποιώντας χρυσή στριφτή κλωστή. Αφού παντρεύτηκε το κορίτσι, το κεφάλι της καλύφθηκε με γυναικεία ρούχα.
Από τους βιβλικούς χρόνους, ένα μαντίλι στο κεφάλι μιας παντρεμένης γυναίκας ήταν σύμβολο της γυναικείας ευγένειας και αγνότητας, υπακοής και ταπεινοφροσύνης ενώπιον του συζύγου και του Θεού, γι 'αυτό, χωρίς να χρησιμοποιήσει κασκόλ, μια γυναίκα εξέφραζε την υπερηφάνεια και την εξέγερσή της, και ως εκ τούτου δεν μπορούσε να επιτραπεί στον ναό για πνευματική μετάνοια.
Πιστεύεται επίσης ότι μια παντρεμένη γυναίκα έδειξε την εξάρτησή της από τον σύζυγό της με ένα κασκόλ και ένας άγνωστος δεν μπορούσε να την αγγίξει ή να την ενοχλήσει.
Ένα κασκόλ δίνει σε μια γυναίκα ένα αίσθημα προστασίας, ασφάλειας, ότι ανήκει στον άντρα της, προσθέτει θηλυκότητα, σεμνότητα και αγνότητα.
Παραγωγή κασκόλ
Σε όλο τον 19ο αιώνα. όλα τα κασκόλ ήταν ανώνυμα. Όλα τα ονόματα των τεχνιτών του εργοστασίου, των συγγραφέων των υπέροχων κασκόλ, δεν έχουν φτάσει σε εμάς. Ο Danila Rodionov είναι ο πρώτος δάσκαλος του οποίου το όνομα αναφέρεται.
Τα ανατολίτικα σάλια εμφανίστηκαν στη Ρωσία νωρίτερα από ό,τι στη Γαλλία. Ήρθαν στην επίσημη μόδα στα τέλη του 18ου αιώνα. - το 1810, όταν ήρθε το στυλ της Αυτοκρατορίας. Στα δέκατα χρόνια του 19ου αιώνα. Εμφανίστηκαν τα πρώτα ρωσικά σάλια.
- Παράγονταν κυρίως σε 3 εργοστάσια φρουρίων.
- 1. Σάλια Kolokoltsov - στο εργοστάσιο του Dmitry Kolokoltsov, ενός γαιοκτήμονα Voronezh.
- 2. Στο εργαστήριο του γαιοκτήμονα Merlina, ο οποίος ξεκίνησε με την παραγωγή χαλιών στην επαρχία Voronezh, στη συνέχεια μεταπήδησε σε σάλια και μετέφερε το εργαστήριο στο Podryadnikovo, στην επαρχία Ryazan. «Τα κασκόλ και τα κασκόλ της κυρίας Μερλίνα, με την υψηλή ευγένειά τους, έχουν κερδίσει την πρώτη θέση ανάμεσα στα προϊόντα αυτού του τύπου.
- 3. Στο εργαστήριο της γαιοκτήμονας του Voronezh Eliseeva.
Στα μέσα του 19ου αιώνα. στη Ρωσία, εμφανίζεται ένα ειδικό κέντρο για την παραγωγή εθνικών κασκόλ - Pavlovsky Posad.) 0 υπάρχει υλικό στο περιοδικό «Manufacture and Trade» για το 1845. Αποσπάσματα από εκεί: «Στις 13 Μαΐου 1845, το χωριό Vokhna, Η περιοχή Bogorodsky και 4 κοντινά χωριά μετονομάστηκαν σε Pavlovsky Posad».
Ο έμπορος Labzin και ο Gryaznov, που συνάπτουν συναλλαγές μαζί του, άνοιξαν ένα εργοστάσιο εμπριμέ κασκόλ. Τα προϊόντα μεταξιού και χαρτιού του εργοστασίου εξαντλήθηκαν σε εκθέσεις, οι οποίες πραγματοποιούνταν στο Pavlovsky Posad έως και 9 φορές το χρόνο.
Το 1865, ο Shtevko άνοιξε μια μεγάλης κλίμακας παραγωγή εμπριμέ μαλλί και κασκόλ καλιόν. Αλλά μόνο από τη δεκαετία του '80 του 19ου αιώνα, όταν το εργοστάσιο Labzin μεταπήδησε στις βαφές ανιλίνης, ο τύπος του κασκόλ Pavlovsk που έκανε τον Pavlovsky Posad διάσημο άρχισε να διαμορφώνεται. Το γεγονός είναι ότι είναι εξαιρετικά δύσκολο να αποκτήσετε καθαρά φωτεινά χρώματα σε μάλλινο ύφασμα χρησιμοποιώντας φυσικές βαφές. Και έτσι οι φυσικές βαφές αντικαταστάθηκαν από φωτεινές χημικές - στα τέλη της δεκαετίας του '50, ανιλίνη και από το 1868 - αλιζαρίνη.
Μέχρι τα τέλη του 19ου αιώνα. - αρχές 20ου αιώνα Τα κασκόλ Pavlovsk εκτίθενται σε διεθνείς εκθέσεις, μαγνητίζοντας με την πρωτοτυπία και την εθνική τους ταυτότητα. Λαμπερά, πολύχρωμα, έχουν γίνει τα πιο αγαπημένα ανάμεσα στον κόσμο. Η δημοτικότητά τους διευκολύνθηκε από την ευελιξία τους: το κασκόλ ταίριαζε με τα πάντα και με όλους - τα ρούχα των αγροτών και των αστικών κατώτερων τάξεων.
Σχέδια σάλιων Pavloposad
Τα κασκόλ Pavlovsk της δεκαετίας 1860-1870 διέφεραν ελάχιστα στιλιστικά από τα κασκόλ των εργοστασίων της Μόσχας, τα οποία ήταν κυρίως διακοσμημένα με το λεγόμενο «τουρκικό» σχέδιο, το στυλ του οποίου ανάγεται στα υφαντά ανατολίτικα σάλια. Αυτό το σχέδιο είναι πιο χαρακτηριστικό των ρωσικών υφαντών και εμπριμέ κασκόλ του 1ου μισού του 19ου αιώνα. Περιλαμβάνει τη χρήση ορισμένων διακοσμητικών μοτίβων με τη μορφή «φασολιού» ή «αγγουριού», γεωμετρικών φυτικών μορφών. Στη Ρωσία, το ενδιαφέρον για την τέχνη της Ανατολής ήταν αρκετά σταθερό καθ' όλη τη διάρκεια του 19ου αιώνα. Αν και ορισμένοι ερευνητές συνδέουν λανθασμένα αποκλειστικά λουλουδάτα μοτίβα με το κασκόλ Pavlovsk, εντούτοις, τα σάλια Παβλόβιαν με «τουρκικά» σχέδια ήταν επίσης αρκετά διαφορετικά.
Στο 2ο μισό του 19ου αι. η απεικόνιση των λουλουδιών, και σε μια κάπως νατουραλιστική ερμηνεία, ήταν πολύ της μόδας. Αυτό πιθανότατα οφειλόταν στις ρομαντικές τάσεις της σύνδεσης του ανθρώπου με τη ζωντανή φύση, χαρακτηριστικές ολόκληρης της εποχής του ιστορικισμού. Προτιμήθηκαν φλοράλ μοτίβα σε κεντήματα, δαντέλες και υφάσματα. Οι πορσελάνες και οι δίσκοι ήταν διακοσμημένοι με μπουκέτα λουλουδιών και οι εικόνες τους άρχισαν να εμφανίζονται στην εσωτερική ζωγραφική. Έτσι, στη διακόσμηση σάλιων με λουλούδια, ήταν εμφανής η επιθυμία των τεχνιτών του Pavlovsk να δημιουργήσουν ένα μοντέρνο προϊόν που θα ήταν σε ζήτηση μεταξύ των αγοραστών.
Το 1871, υπήρχαν ήδη 7 συντάκτες που δούλευαν στο εργαστήριο σχεδίασης του εργοστασίου: Stepan Vasilyevich Postigov, Ivan Ivanovich Ivanov, Mikhail Ilyich Sudin (Sudin), Akim Vasiliev, Pavel Zakharovich Nevestkin, Boris Efremovich Krasilnikov, Zakhar Andreenov. Μέχρι το τέλος του αιώνα ο αριθμός τους έφτασε τους έντεκα. Το έργο των καλλιτεχνών εκτιμήθηκε ιδιαίτερα: ο μισθός του πιο ακριβοπληρωμένου από αυτούς, του Stepan Postigov, εκείνη την εποχή ήταν 45 ρούβλια, που ήταν σχεδόν 2 φορές ο μισθός ενός λάπτης και αρκετές φορές οι αποδοχές των εργαζομένων σε άλλες ειδικότητες.
Τέλη 19ου - αρχές 20ου αιώνα. μπορεί να θεωρηθεί ως η εποχή της τελικής διαμόρφωσης του στυλ του κασκόλ του Παβλόβιου. Το σχέδιο ήταν τυπωμένο σε κρεμ ή χρωματιστό έδαφος, πιο συχνά μαύρο ή κόκκινο. Το στολίδι περιελάμβανε μια τρισδιάστατη εικόνα λουλουδιών που συλλέγονται σε μπουκέτα, γιρλάντες ή είναι διάσπαρτα στο πεδίο ενός κασκόλ. Μερικές φορές τα λουλούδια συμπληρώνονταν με λεπτές διακοσμητικές ρίγες ή μικρά στοιχεία στυλιζαρισμένων φυτικών μορφών. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των κασκόλ Pavlovsk ήταν η άψογη αρμονία στην επιλογή χρωματικών συνδυασμών και μεμονωμένων διακοσμητικών στοιχείων. Δεν είναι τυχαίο ότι το 1896 η επιχείρηση έλαβε το υψηλότερο βραβείο βιομηχανικής έκθεσης στο Νίζνι Νόβγκοροντ: το δικαίωμα να απεικονίζει το Κρατικό Έμβλημα σε πινακίδες και ετικέτες.
Από τα μέσα της δεκαετίας του 1920, το παραδοσιακό floral μοτίβο έχει λάβει μια ελαφρώς διαφορετική ερμηνεία. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, οι μορφές λουλουδιών γίνονται μεγαλύτερες, μερικές φορές αποκτώντας σχεδόν απτό όγκο. Ο χρωματισμός των κασκόλ βασίζεται σε φωτεινούς συνδυασμούς αντίθεσης κόκκινου, πράσινου, μπλε και κίτρινου χρώματος.
Τα σχέδια της μεταπολεμικής περιόδου χαρακτηρίζονται από διακοσμητικό πλούτο και μια πιο πυκνή διάταξη φυτικών μοτίβων. Ο χρωματικός και συνθετικός πλούτος του σχεδίου με σύνθετες εξελίξεις φωτός και σκιάς αντιστοιχούσε στη γενική τάση στην ανάπτυξη της εφαρμοσμένης τέχνης εκείνων των χρόνων.
Την τελευταία δεκαετία, έχουν γίνει εργασίες για την αποκατάσταση των σχεδίων των παλαιών σάλιων Pavlovsk. Η δημιουργία νέων σχεδίων πραγματοποιείται προς δύο κατευθύνσεις. Παράλληλα με την ανάπτυξη της κλασικής γραμμής, εμφανίστηκαν νέα, μοντέρνα σχέδια, λαμβάνοντας υπόψη τις πανευρωπαϊκές τάσεις στην ανάπτυξη του κασκόλ. Σύμφωνα με τη μόδα και το στυλ της εποχής, το χρωματικό σχέδιο των προϊόντων αλλάζει. Ο χρωματικός συνδυασμός βασίζεται σε έναν αρμονικό συνδυασμό παρόμοιων τόνων με κυριαρχία του μπεζ, της ώχρας, του καφέ και του πρασινωπού.
Εάν, όπως εγώ, ενδιαφέρεστε για τα κασκόλ, τότε δείτε τα κασκόλ
Τα κασκόλ δεν φεύγουν ποτέ από τη μόδα, απλώς μερικές φορές βρίσκονται στο απόγειό τους. Στη Ρωσία, ένα καλυμμένο κεφάλι ήταν πολύ σημαντικό για μια γυναίκα, επομένως το να φοράει μια μαντίλα συνδέεται με μια ολόκληρη παράδοση. Μπορείτε να δέσετε ένα κασκόλ «με τον τρόπο μιας γυναίκας», «με τον τρόπο ενός εμπόρου» ή «με τον τρόπο ενός ευγενούς».
Σάλι Pavloposad
Φαίνεται ότι από την εποχή του Τσάρου Γκορόχ, τα κορίτσια φορούσαν κασκόλ Pavloposad. Φαίνονται τόσο αρχέγονα ρωσικά και πρωτότυπα που η καταγωγή τους είναι αναμφισβήτητη! Στην πραγματικότητα, αυτά τα φωτεινά πολύχρωμα κασκόλ εμφανίστηκαν πολύ αργότερα: το έτος 1795 αναγράφεται στο λογότυπο του εργοστασίου Pavloposad. Τότε ήταν που ο εργατικός αγρότης επιχειρηματίας Ivan Labzin οργάνωσε ένα μικρό εργοστάσιο σάλιων.
Οι λευκοί διάτρητοι «ιστοί» του κασκόλ του Όρενμπουργκ, που μπαίνουν στο κέλυφος ενός αυγού χήνας και περνούν μέσα από τη βέρα, είναι πραγματικά εκπληκτικοί. Για τα προϊόντα αυτά έμαθαν για πρώτη φορά στα τέλη του 17ου αιώνα, όταν οι Ρώσοι, που είχαν εγκατασταθεί στα Ουράλια, συνήψαν εμπορικές σχέσεις με τον ντόπιο πληθυσμό. Αλλά η τέχνη του πλεξίματος κέρδισε πραγματική φήμη στο Λονδίνο μετά την παγκόσμια έκθεση το 1862: στο περίφημο «Crystal Palace», μεταξύ πολλών εκατοντάδων εκθεμάτων, παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά τα φουλάρια του Orenburg.
Παράδοση
Η κόμμωση μιας γυναίκας χρησίμευε ως ένα είδος τηλεκάρτας: οικογενειακή κατάσταση, τάξη της νοικοκυράς, πλούτος της οικογένειας, όλα αυτά μπορούσαν να τα ανακαλύψεις μόνο κοιτάζοντας το μαντίλι.
Έτσι, για παράδειγμα, οι παντρεμένες αγρότισσες έδεναν ένα μαντήλι κάτω από το πηγούνι τους, «γυναικείο στυλ» - με τις άκρες πίσω, και οι κυρίες της υψηλής κοινωνίας προτιμούσαν αέρινα κασκόλ-κάπες που ταίριαζαν με τα «αντίκες» στολές τους.
Παρεμπιπτόντως, η μόδα να φοράτε κασκόλ, να δένετε έναν μεγάλο κόμπο κάτω από το πηγούνι, ήρθε στη Ρωσία από τη Γερμανία τον 18ο αιώνα και η εικόνα της "Alyonushka με ένα μαντήλι" δεμένη με αυτόν τον τρόπο σχηματίστηκε ήδη τον 20ο αιώνα.
Γενικά, το κασκόλ, παραδόξως, εμφανίζεται στην ντουλάπα μιας Ρωσίδας μόνο τον 17ο αιώνα. Ο προκάτοχός του ήταν ubrus - λινό για αγρότισσες, μετάξι για ευγενείς, ένα κομμάτι κεντημένο ύφασμα. Κάλυψαν με αυτό το κεφάλι, τσιμπώντας το κάτω από το πηγούνι.
Μοτίβα
Το "Russian Shawl" είναι το επίπονο έργο ταλαντούχων καλλιτεχνών, υφαντών και βαφών. Στις πολύχρωμες συνθέσεις των κασκόλ μπορείτε να δείτε τις παραδόσεις της λαϊκής τέχνης: σκαλιστά μοτίβα διακοσμητικών σπιτιών, κεντήματα σε πετσέτες και πουκάμισα, ζωγραφική εικόνων.
Μεταξύ της κοινής τάξης, ήταν δημοφιλή κασκόλ από καμβά με υφαντό μοτίβο κατά μήκος των άκρων, κασκόλ διακοσμημένα με κόκκινο και μάλλινο βελούδο και εμπριμέ μαντήλια καλιόν.
Οι πλούσιες κυρίες εκτιμούσαν την απουσία της ανάποδης όψης (τα κασκόλ είναι εξίσου όμορφα και στις δύο πλευρές), τη δεξιοτεχνία της κατασκευής και τα ακριβά υλικά.
Τα σάλια και τα κασκόλ Eliseevskaya από την επαρχία Voronezh ήταν διάσημα για την εκπληκτική λεπτότητα της δουλειάς τους, τον πλούτο των στολιδιών και τους χρωματικούς συνδυασμούς. Ο μεγαλύτερος κατασκευαστής τσίτι και εμπριμέ κασκόλ ήταν ο Βλαντιμίρ.
Η έκφραση «να κοροϊδεύεις τον εαυτό σου» έχει μακριές ρίζες και σημαίνει: «να ντροπιάζεις τον εαυτό σου, να βρεθείς σε μειονεκτική, άβολη θέση». Φυσικά, στο κάτω-κάτω, το να εμφανίζεται μια γυναίκα με απεριποίητα μαλλιά μπροστά σε κάποιον άλλο θεωρούνταν όχι αρκετά αξιοπρεπές και το να της κόψει την κόμμωση από το κεφάλι (αφήνοντάς την απεριποίητη) ήταν τρομερή προσβολή.
Στη Ρωσία υπήρχε η παράδοση του «λύσιμου του μυαλού», όταν σε ένα μικρό κορίτσι δόθηκε μια φούστα και ένα κασκόλ Δεν ήταν απαραίτητο να το φορέσει μέχρι μια ορισμένη ηλικία, αλλά το κορίτσι έλαβε ήδη το πρώτο της μαντίλι από τα χέρια του πατέρα της. Τα παλιά χρόνια, το κασκόλ ήταν το πιο επιθυμητό δώρο.
Ένας άντρας που φρόντιζε ένα κορίτσι, ένας αγρότης σύζυγος που επέστρεφε από το παζάρι της πόλης, μια βάπτιση προγραμματισμένη για μια ευγενή οικογένεια - ένα δώρο με τη μορφή μαντήλι ήταν ένα σημάδι αγάπης, φροντίδας και σεβασμού.
Σύμφωνα με την αρχαία πεποίθηση, ένα γαμήλιο κασκόλ είχε ιδιαίτερες μαγικές δυνάμεις. Αποτελούνταν από δύο χρώματα - κόκκινο (το χρώμα ενός άνδρα) και λευκό (το χρώμα μιας γυναίκας). Αυτός ο συνδυασμός σήμαινε μια συζυγική ένωση.
ΜΚΟΥ "Γυμνάσιο στο χωριό Μπουρμίστροβο"
Κορώνα από ρωσικό κασκόλ
Εργασία έργου
μαθητές της 9ης τάξης
Ερμολάεβα Αντονίνα
Επικεφαλής: δάσκαλος τέχνης
Εγώκατηγορίες Sudakov V.V.
2015
Περιεχόμενο
Εισαγωγή
Εγώ
Κύριο μέρος.
II .
Πρακτικό μέρος.
III .
Οικονομική αιτιολόγηση του έργου.
Υπολογισμός κόστους.
Οικονομική αξιολόγηση του έργου.
IV .
Περιβαλλοντική εκτίμηση του έργου.
V .
Συμπέρασμα.
Βιβλιογραφία.
Πόροι του Διαδικτύου.
Ορολογικό λεξικό.
Παράρτημα 1
Παράρτημα 2
Παράρτημα 3
Παράρτημα 4
Παράρτημα 5
Παράρτημα 6
Εισαγωγή
Πρόσφατα, η διατήρηση της παραδοσιακής κουλτούρας του ρωσικού λαού, η οποία περιέχει μεγάλο αριθμό τύπων λαϊκής δημιουργικής δραστηριότητας και έχει τεράστιες δυνατότητες στην παιδαγωγική, έχει γίνει ιδιαίτερα σημαντική. Περιλαμβάνει τις πνευματικές και ηθικές αξίες και τα ιδανικά των ανθρώπων, που διαμορφώθηκαν με την πάροδο των αιώνων, που εκφράζονται σε σχέση με την οικογένεια, τη φύση και την οικονομία. Στην αρχαιότητα, η ρωσική λαϊκή φορεσιά ήταν ένα από τα στοιχεία της λαϊκής εκπαίδευσης, επειδή τα πάντα στη λαϊκή κουλτούρα ανατράφηκαν: παραδόσεις, διακοπές, λαϊκή φιλοσοφία, κοσμοθεωρία, λαογραφία, καθαριότητα, καθαριότητα και ομορφιά είχαν θετική επίδραση στο παιδί.
Η ρωσική λαϊκή φορεσιά είναι πηγή δημιουργικότητας, δείκτης καλλιτεχνικών, αισθητικών, ηθικών απόψεων και κοσμοθεωρίας, για πολλούς αιώνες ύπαρξης της Ρωσίας-Ρωσίας, χρησιμεύει ως απόδειξη των δημιουργικών ικανοτήτων και ικανοτήτων του Ρώσου λαού. Η μελέτη του έχει βαθύ ιδεολογικό, ηθικό, πατριωτικό νόημα, συμβάλλει στην ανάπτυξη της σύγχρονης τέχνης, στη συνέχεια των γενεών και στη μεταφορά της κοινωνικής εμπειρίας στις επόμενες γενιές.
Στα μαθήματα τεχνολογίας, γνώρισα ένα τέτοιο είδος διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης όπως το πλαστικό συνονθύλευμα.Η εργασία με ύφασμα με τα χέρια σας φέρνει ευχαρίστηση και ασύγκριτη χαρά από την εφαρμογή των πιο τολμηρών ιδεών.Είχα την επιθυμία να δημιουργήσω μια συλλογή από κούκλες ιστορίας με την εθνική ρωσική φορεσιά και πιο ολοκληρωμέναεξετάστε ένα στοιχείο της φορεσιάς - ένα κασκόλ.
Στη δουλειά μου θέλω να μιλήσω για το ρόλο του κασκόλ στον παραδοσιακό ρωσικό πολιτισμό καιδείχνουν τους δέκα πιο συνηθισμένους τύπους δέσιμου κασκόλ, μεταφέροντας τη διάθεση που αντιστοιχεί στο πνεύμα μιας Ρωσίδας.
Στόχος:
Δημιουργήστε μια κούκλα ιστορίαςμε εθνική ρωσική φορεσιάμε χαρακτηριστικά γνωρίσματα ζωής καιδείχνουν τρόπους χρήσης και τρόπους δέσιμου κασκόλστην Ρωσία.
Καθήκοντα:
Μελετήστε την ιστορία της προέλευσης και της διάδοσης του ρωσικού κασκόλ.
Μάθετε από ποια υφάσματα κατασκευάζονταν τα κασκόλ στη Ρωσία και πώς ήταν διακοσμημένα.
Μάθετε πώς να φτιάχνετε μοντέλα κούκλας.
Δείξτε παραδοσιακούς τρόπους δεσίματος κασκόλ στη Ρωσία.
Κινήστε το ενδιαφέρον για τις λαϊκές παραδόσεις.
Πρακτική σημασία Η επιλογή μιας ιδέας καταλήγει στο γεγονός ότι στο μέλλον θα ήθελα να δωρίσω τη συλλογή μου στο σχολικό εθνογραφικό μουσείο.
Η ιστορία της εμφάνισης και της εξάπλωσης του ρωσικού κασκόλ στη Ρωσία.
Προσαρμοσμένο να φορεθείμαντήλιέχει μακρά ιστορία στη Ρωσία. Ακόμη και στην αρχαιότητα, μια γυναίκα κάλυπτε το κεφάλι της με ένα κομμάτι ύφασμα - ένα κασκόλ, ένα κασκόλ. Στην αρχή το φορούσαν πάνω από μια κόμμωση και μετά άρχισαν να το δένουν απευθείας στα μαλλιά.Τα παλιά χρόνια το κεφάλι καλύπτονταν με πετσέτες, που ονομάζονταν ούμπρους. Πληροφορίες για τις πετσέτες ubrus διατηρούνται σε γραπτά μνημεία από τον 12ο αιώνα. Το έθιμο να καλύπτει κανείς το κεφάλι του με πετσέτες υπήρχε σε ορισμένα μέρη στη Ρωσία ακόμη και τον 19ο αιώνα.Οι παραδόσεις της ρωσικής μαντίλας σχετίζονται άμεσα με την εορτή της Μεσολάβησης της Θεοτόκου, η οποία υπάρχει μόνο στη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία.Στη Ρωσία, η εικόνα μιας παντρεμένης ομορφιάς ήταν αδιανόητη χωρίς κόμμωση. Το κασκόλ στο κεφάλι της σήμαινε μια αλλαγή στην κοινωνική θέση σε παντρεμένη.Οποιεσδήποτε αλλαγές στη ζωή μιας Ρωσίδας αντικατοπτρίστηκαν στην κόμμωση της. Κατά τη διάρκεια του τελετουργικού "Λύοντας το μυαλό" - το πρώτο κούρεμα, το κορίτσι παρουσιάστηκε με φούστα και κασκόλ. Αλλά η μαντίλα δεν ήταν υποχρεωτική για εκείνη μέχρι που το κορίτσι έφτασε στην ηλικία της νύφης. Έπειτα φόρεσε και ένα στεφάνι, μια κορδέλα και ένα διπλωμένο μαντίλι, από κάτω από το οποίο έβγαινε μια πλεξούδα. Η κόμμωση χρησιμοποιούταν πάντα για μάντι για τον γαμπρό, για τη γιορτή της Παράκλησης και για τα Χριστούγεννα. Η γαμήλια τελετή διαρκούσε συνήθως περισσότερο από μια εβδομάδα και κάθε στάδιο αυτής της σημαντικής γιορτής στη ζωή κάθε κοριτσιού συνοδευόταν από ένα τελετουργικό με κόμμωση. Το κύριο σημάδι του αρραβώνα ήταν ένα μαντίλι που έβαζε στη νύφη ο πατέρας της παρουσία φίλων και μεγαλύτερων γυναικών. Η επίδειξη σε συγγενείς, το bachelorette party και το μπάνιο της νύφης έγιναν με αυτό το αξεσουάρ. Καθ' όλη τη διάρκεια της ημέρας του γάμου, η νύφη άλλαξε το κασκόλ της πολλές φορές. Μετά την τελετή άλλαξε και το χτένισμα: μια πλεξούδα μπλέκονταν σε δύο. Δόθηκαν κασκόλ σε νέους συγγενείς. Μετά το γάμο, μια γυναίκα δεν μπορούσε να εμφανιστεί στο κοινό ή στο σπίτι της χωρίς κόμμωση, η οποία αποτελούταν από πολλά στοιχεία: έναν πολεμιστή - ένα ελαφρύ μαλακό καπέλο, κάτω από το οποίο κρύβονταν πλεξούδες, «κάρακες» και ένα μαντήλι ή σάλι. Το "Soroka" είναι ένα καπάκι από καμβά ή τσίτι. Αν κοιτάξετε το πίσω μέρος του κεφαλιού της γυναίκας σε αυτό το καπέλο, η κόμμωση μοιάζει με πουλί με διπλωμένα φτερά. Ήταν αυτό το πουλί που έγινε το σύμβολο μιας παντρεμένης γυναίκας. Η κόμμωση θεωρούνταν ηλιακό, ουράνιο σημάδι, όπως και τα πουλιά. Φτερά και πούπουλα χρησιμοποιήθηκαν ως διακόσμηση για την «καρακάξα». Τα κασκόλ που φοριόνταν από πάνω είχαν διαφορετικά χρώματα. Οι νεαρές γυναίκες φορούσαν κυρίως πολύχρωμα και κόκκινα φουλάρια, ενώ οι μεγαλύτερες γυναίκες και οι χήρες φορούσαν μαύρα.
Povoinik
Τεχνολογίες κατασκευής και διακόσμησης κασκόλ.
Η έννοια του "ρωσικού κασκόλ" αναγνωρίζεται στον κόσμο χάρη στη δουλειά ταλαντούχων καλλιτεχνών και τεχνιτών υφαντικής και βαφής Πριν από την έλευση της μονοπωλιακής βιομηχανίας, των αγροτώνμαζί με το χέρι ύφανση στη Ρωσία στο δεύτερο ημίχρονοXIXαιώνα, η παραγωγή κασκόλ σε μηχανές έγινε ευρέως διαδεδομένη και άρχισαν να παράγονται φθηνότερα εμπριμέ κασκόλ.Έπλεκαν φουλάρια στο σπίτι σε απλούς σπιτικούς αργαλειούς. Ήταν διακοσμημένα με σχέδια και υφαντές ρίγες. ΣΕXIXαιώνα, η διακόσμηση των υφασμάτων με εκτύπωση ήταν ήδη γνωστή, όταν με την έλευση των πόλεων τα υφάσματα έγιναν αντικείμενο εμπορίου. Για να επιταχυνθεί η διαδικασία εφαρμογής ενός σχεδίου, μια σανίδα με σκαλιστό σχέδιο επικαλύφθηκε με χρώμα, τοποθετήθηκε σε ένα πανί και η εικόνα αποτυπώθηκε με χτυπήματα από ένα ξύλινο σφυρί. Τον 17ο αιώνα, οι τεχνίτες του Νίζνι Νόβγκοροντ ασχολούνταν με την εκτύπωση για τον εαυτό τους και για πώληση. Η βιομηχανική παραγωγή κασκόλ με εμπριμέ και σχέδια στη Ρωσία ξεκίνησε στις αρχές του 18ου-19ου αιώνα. Η βάση της μελλοντικής κλωστοϋφαντουργίας ήταν οι αγροτικές φάρμες με βαφεία και χειροτεχνίες. Σταδιακά, αντικαθιστώντας τη χειρωνακτική εργασία, εισήχθησαν οι ατμομηχανές, οι μηχανές καλικοτυπίας και οι μηχανές (Παράρτημα 1) για την ύφανση με σχέδια. Το χειροποίητο αγροτικό εμπριμέ ύφασμα έπρεπε ήδη να ανταγωνιστεί την εργοστασιακή εκτύπωση τσίτι.
Τα πρώτα εργοστάσια παραγωγής κασκόλ.
Το εργοστάσιο, το οποίο άρχισε να παράγει σάλια με την εικόνα του Κασμίρ, προέκυψε το 1806 στο κτήμα του γαιοκτήμονα N.A. Merlina στο χωριό Skorodumovka, στην επαρχία Nizhny Novgorod. Το 1813, στο χωριό Khava, στην περιοχή Voronezh, άνοιξε ένα εργαστήριο παραγωγής στο κτήμα του γαιοκτήμονα V.A. Τα περίφημα σάλια "Kolokoltsevsky" ήταν υπέροχα. Ονομάστηκαν έτσι γιατί κατασκευάστηκαν στο χωριό Aleksandrovka της επαρχίας Saratov, στο κτήμα του στρατηγού D. Kolokoltsev. Από τα μάλλινα κασκόλ, τα πρώτα που ονομάζονται είναι τα υφαντά φουλάρια «χαλί» με ανατολίτικα σχέδια. Οι εμπνευστές της παραγωγής τους ήταν οι κατασκευαστές της Μόσχας Guchkov στη δεκαετία του '40. XIX αιώνα. Η τεχνική της ύφανσης κατέστησε δυνατή τη δημιουργία μοτίβων μονής και διπλής όψης.
Στη Ρωσία φορούσαν σάλια, μισά σάλια, κασκόλ και εσάρπες Αυτή η ταξινόμηση των κασκόλ, με διάφορες εξηγήσεις, ήταν κοινή μεταξύ των κατοίκων της Επικράτειας του Αλτάι: ένα σάλι και τα μισά σάλια πρέπει απαραίτητα να έχουν φούντες, τα μισά σάλια είναι μικρότερα σε μέγεθος από ένα σάλι. , ένα φουλάρι χωρίς φούντες, μπορεί να είναι μονόχρωμο ή πολύχρωμο , υπόστρωμα - με σχέδιο στη γωνία.
Σάλι
Παραδοσιακές μέθοδοι δέσιμου κασκόλ στη Ρωσία.
Υπήρχαν δέκα τρόποι για το δέσιμο ενός κασκόλ, που υπήρχαν στη Ρωσία εδώ και αρκετούς αιώνες, αλλά εξακολουθούν να βρίσκονται στην εποχή μας και μπορούν να εντοπιστούν με σύγχρονους τρόπους φορέματος: πολεμιστής, ουρλιαχτός (Παράρτημα 2). ράβω, σβώλος, ζαρώνω, (Παράρτημα 3, διπλώνω, (παράρτημα 4).
Εργαλεία και αξεσουάρ.
Για να δουλέψω χρειάζομαι:
1 μ. σύρμα αλουμινίου (κουκλίστικο πλαίσιο).
Το βαμβακερό ύφασμα είναι λευκό και χρωματιστό.
Πολύχρωμες κορδέλες.
Βαμβακερές κλωστές.
Ψαλίδι.
Ραπτομηχανή.
Κόντρα πλακέ (για βάση).
Κόλλα PVA.
Τεχνολογία κατασκευής μοντέλου κούκλας.
Όνομα λειτουργίας
φωτογραφία
Εργαλεία, υλικά και συσκευές
1
Δημιουργήστε ένα σκίτσο
Χαρτί Whatman, μολύβι, γόμα.
2
Προετοιμάστε το συρμάτινο πλαίσιο
Πένσα.
3.
Σχηματισμός κεφαλιού και κορμού.
Sintepon, νάιλον ύφασμα, κλωστή.
4.
Ράψτε ένα πουκάμισο.
Λευκό ύφασμα.
5.
Ράψτε μια φούστα.Κατά την κοπή της φορεσιάς λαμβάνουμε υπόψη τις απαιτήσεις της παραδοσιακής κοπής της λαϊκής ενδυμασίας.
Χρωματιστό ύφασμα, κορδέλες για φινίρισμα.
6.
Δέστε ένα φουλάρι.
Λεπτό πανί.
7.
Ετοιμάστε τη βάση.
Παζλ, νοβοπάν, χάρακας, μολύβι.
8.
Συνδέστε την κούκλα στη βάση.
Βίδα, κατσαβίδι.
Οργάνωση του χώρου εργασίας και προφυλάξεις ασφαλείας.
Για να δουλέψω στο έργο έχω όλα όσα χρειάζομαι: ένα τραπέζι εργασίας, μια ραπτομηχανή, ένα σίδερο, μια σιδερώστρα. Η εργασία με αυτά τα προϊόντα δεν είναι τόσο δύσκολη όσο η γνώση των προφυλάξεων εργασίας και ασφάλειας σε ραπτομηχανή και σίδερο που αποκτήθηκε στα μαθήματα τεχνολογίας. Για να δουλέψω με ύφασμα, απέκτησα ένα «κομμάτι» σε μια σχολική λέσχη.
Οικονομική αιτιολόγηση του έργου
Υπολογισμός κόστους
Ονομα
Ποσότητα ανά 1 μονάδα
Τιμή (ανά 1 μ.), (τεμ.) τρίψτε.
Σύνολο (RUB)
χρωματιστό ύφασμα
20 Χ 50 εκ.
λευκό ύφασμα
10 Χ 30 εκ.
1.70
πλέκω
1μ
κλωστή για τα μαλλιά
περιδέραιο
20 τεμ.
Σύνολο:
10.70
Το κόστος των υλικών που αγοράστηκαν ήταν 200 ρούβλια και το κόστος των υλικών που καταναλώθηκαν ήταν 170 ρούβλια.Το κόστος υλικών δεν περιλαμβάνει την αγορά ψαλιδιών, κόλλας, πινέλων, χαρτιού whatman, πολυεστέρα παραγεμίσματος όπως χρησιμοποιήθηκαν και αγοράστηκαν νωρίτερα.Δεν λαμβάνω υπόψη το κόστος ενέργειας, αφού οι εργασίες πραγματοποιήθηκαν κατά τη διάρκεια της ημέρας.
Επομένως, το κόστος του έργου μου είναι 170 ρούβλια.
Κατά συνέπεια, το έργο μου είναι οικονομικά κερδοφόρο, αφού, έχοντας ξοδέψει 170 ρούβλια σε αναλώσιμα, έλαβα μια συλλογή από κούκλες που μου αρέσουν και ελπίζω να αρέσει σε όλους όσοι την παρακολουθούν (Παράρτημα 6).
Κεφάλαιο 4. Περιβαλλοντική εκτίμηση του έργου
Η τεχνολογία κατασκευής κούκλων δεν έχει αρνητικό αντίκτυπο στους άλλους. Για την κατασκευή του προϊόντος χρησιμοποιήθηκαν υλικά φιλικά προς το περιβάλλον.
Η τεχνολογία υλοποίησης δεν έχει αρνητικό αντίκτυπο στην ανθρώπινη υγεία. Ως εκ τούτου:
Η ατμόσφαιρα δεν είναι μολυσμένη.
Μη επιβλαβή υλικά για την ανθρώπινη υγεία.
Παραγωγή σχεδόν χωρίς απόβλητα.
Η εργασία στο έργο δεν ήταν πολύ δύσκολο να ολοκληρωθεί, αλλά απαιτούσε την ικανότητα να ράβει σε μια μηχανή, προσοχή και ακρίβεια, γνώση της ιστορίας των ρωσικών παραδόσεων και δημιουργικές ικανότητες. Και το πιο σημαντικό, καλή διάθεση.
Συμπέρασμα.
Η δουλειά στο έργο μου έφερε ικανοποίηση. Έμαθα πολλά για την εμφάνιση του κασκόλ στη Ρωσία, για τη δημιουργία του, ποιες παραδόσεις υπήρχαν για να φορέσεις ένα κασκόλ και τι μεγάλη σημασία είχε στη φορεσιά μιας Ρωσίδας.
Έμαθα πώς να δημιουργώ μοντέλα κούκλας από παλιοσίδερα Στα έργα μου προσπάθησα να μεταφέρω ένα κομμάτι ιστορίας. Κάθε τρόπος να δέσουμε ένα μαντίλι φέρνει την καλοσύνη και τη σοφία των προγόνων μας, από τη νεότητα μέχρι τα γεράματα.
Και νομίζω ότι τέτοιες χειροτεχνίες, οι οποίες θα πουν για τη σημασία κάθε μεθόδου δέσιμου κασκόλ στο κεφάλι των Ρωσίδων γυναικών, θα προκαλέσουν ενδιαφέρον όχι μόνο στα παιδιά, αλλά και στους ενήλικες.Για τους μαθητές, τέτοιες κούκλες θα χρησιμεύσουν ως καλό αντικείμενο εργασίας και για τους δασκάλους - ως οπτικό βοήθημα κατά τη μελέτη της παραδοσιακής ρωσικής φορεσιάς..
Βιβλιογραφία.
1. Ιστορία του πολιτισμού του ρωσικού λαού. A.V. Tereshchenko. Μόσχα, EKSMO, 2007
3.Πόροι Διαδικτύου.
https://ru.wikipedia.org/wiki/
http//www.glebushkin.ru Η μαντίλα στις ρωσικές παραδόσεις και τη νεωτερικότητα Pavlovo Posad Επιστημονικό και πρακτικό συνέδριο «Η μαντίλα στη ρωσική κουλτούρα - χθες, σήμερα, αύριο.
Ορολογικό λεξικό.
Ubrus - μέρος της κόμμωσης μιας παντρεμένης γυναίκας - μια πετσέτα πλούσια διακοσμημένη με κεντήματα. Στοιβάζονται γύρω από το κεφάλι από πάνω - ένα μαλακό σκουφάκι που κάλυπτε τα μαλλιά - και ήταν δεμένο ή καρφωμένο. Γνωστό τον 17ο-18ο αιώνα στην ευρωπαϊκή Ρωσία και τη Σιβηρία . Η Ubrus έγινε διάδοχος και ένα κασκόλ.
Ζακάρ- λείο ύφασμα με μεγάλα σχέδια με ανάγλυφο επαναλαμβανόμενο σχέδιο, παρόμοιο σε εμφάνιση με ταπισερί. Η βάση του μπορεί να περιέχει περισσότερα από 24 διαφορετικά πλεγμένα νήματα. Το ύφασμα κατασκευάζεται με τη λεγόμενη ύφανση ζακάρ σε ειδική μηχανή. Η πυκνότητα του ζακάρ εξαρτάται από το πάχος του νήματος.
Γάλλος υφαντής Joseph Marie Jaccara (Joseph Marie Jacquard, 1752 – 1834). Το 1808, παρουσίασε την υφαντική μηχανή ζακάρ, η οποία έγινε μια από τις πιο προηγμένες μηχανές παραγωγής υφασμάτων. Ένα πολύπλοκο σχέδιο, που προηγουμένως δημιουργήθηκε με το χέρι, τώρα άρχισε να αποθηκεύεται στη μνήμη του μηχανήματος. Η μοναδικότητα του μηχανισμού ήταν η δυνατότητα ελέγχου μεμονωμένων στημονιών νήματος κατά το σχηματισμό ενός θόλου για κάθε κατεύθυνση νήματος.
Παράρτημα 1
Παράρτημα 2
Η κόμμωση των παντρεμένων γυναικών αποτελούνταν από μαλακό καπέλο και μαντήλι. Κατασκευάστηκε από καμβά, chintz, calico, μετάξι και σατέν. Το καπέλο ήταν πάντα καλυμμένο με κασκόλ - μετάξι και κασμίρι στις γιορτές, καμβάς, τσίτι, σατέν - τις καθημερινές θεωρούνταν πολύ απρεπές να βγαίνεις έξω με ένα καπέλο, χωρίς κασκόλ ή να είσαι στο σπίτι έτσι μπροστά σε έναν ξένο. Με τον καιρό, το καπάκι αντικαταστάθηκε από ένα βαμβακερό φουλάρι, διπλωμένο διαγώνια και δεμένο στο πίσω μέρος του κεφαλιού. Με την πάροδο του χρόνου, ο πολεμιστής κατάφερε να εκτοπίσει όλα τα αρχαία καλύμματα κεφαλής: kokoshniks, κίσσες, σκαθάρια, nametki. Ήταν ευρέως διαδεδομένο στη Σιβηρία. Τον περασμένο αιώνα, μετατράπηκε σε κόμμωση για μεγαλύτερες γυναίκες. Μερικές γιαγιάδες, και μερικές φορές νέες γυναίκες, ειδικά στα χωριά, φορούν ακόμη πολεμιστή μέχρι σήμερα.
– μεταξωτό κασκόλ καστανοκίτρινου χρώματος, ριγέ ή καρό. Ντύθηκε πάνω από το κεφάλι της νύφης, καλύπτοντας ένα σημαντικό μέρος του προσώπου της καθώς έκλαιγε, όπως συνηθιζόταν κατά τη διάρκεια του «πάρτι με κότες». Μετά το μαντήλι το πετούσαν όταν η νύφη περίμενε τον γαμπρό μπροστά στο στέμμα, όταν πήγαινε στο στέμμα με ένα έλκηθρο. Σε μια παραδοσιακή γαμήλια φορεσιά, κατά κανόνα, χρησιμοποιήθηκε ένα ουρλιαχτό - ένα άλλο όνομα είναι μια πάνα. Πιστεύεται ότι ο ουρλιαχτός προστατεύει ένα κορίτσι που παντρεύεται από το κακό μάτι και τα κακά πνεύματα την πιο σημαντική στιγμή της ζωής της.
Παράρτημα 3
-
μεταξωτό μαντήλι διπλωμένο σε φαρδιά κορδέλα. Ήταν τυλιγμένο γύρω από το κεφάλι με τέτοιο τρόπο που η κορυφή του κεφαλιού παρέμενε ανοιχτή. Αυτό ήταν σύμβολο ανύπαντρου. Οι άκρες βρίσκονταν κάτω από το κασκόλ από τα πλάγια και μερικές φορές ίσιωναν στους κροτάφους. Οι άκρες βρίσκονταν κάτω από το κασκόλ από τα πλάγια και μερικές φορές ίσιωναν στους κροτάφους. Μερικές φορές «τούφες» - φούντες από τρίχες αλόγου, ή «όπλα» - από φτερά χήνας ή ιριδίζοντα φτερά drake, που κατέβαιναν από τους κροτάφους.
Εξωσχολική εκδήλωση: «Ρωσικό Φεστιβάλ Σάλι».
Στόχος:
Εισάγετε τα παιδιά στην κουλτούρα της ένδυσης.
Καθήκοντα:
Εξοικειωθείτε με την ιστορία του κασκόλ.
Διδάξτε στους μαθητές να δένουν κασκόλ με μη συμβατικούς τρόπους, χρησιμοποιώντας τα ως μοντέρνο πρόσθετο αξεσουάρ στα ρούχα.
Συνεχίστε να εισάγετε τα παιδιά στις ρωσικές παραδόσεις.
Να προωθήσει τη διαμόρφωση μιας στάσης σεβασμού απέναντι στη μαντίλα ως σύμβολο της εθνικής ενδυμασίας.
Προωθήστε την ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων.
Η εξέλιξη της εκδήλωσης
Ρωσική λαϊκή μουσική ήχοι.
ΠαιδαγωγόςΚαλησπέρα, αγαπητοί κριτές, παιδιά, καλεσμένοι.
Γνωρίζετε ότι το 2014 έχει ανακηρυχθεί έτος πολιτισμού.
Υπάρχει μια τέτοια έκφραση: " Ένας καλλιεργημένος άνθρωπος είναι καλλιεργημένος σε όλα».
Τώρα θα προσπαθήσουμε να ορίσουμε τι περιλαμβάνεται στην έννοια του πολιτισμού.
(Δουλεύοντας με τον πίνακα, κρεμώντας κάρτες στο σπίτι:)
Πολιτισμός- Αυτό……..
η ΣΥΜΠΕΡΙΦΟΡΑ
Κουλτούρα σχέσεων
Ορθόδοξος πολιτισμός
Φυσικός Πολιτισμός
Να τι βρήκα στο λεξικό:
Λέξη "Πολιτισμός"προέρχεται από τη λατινική λέξη - καλλιέργεια (ανατροφή, εκπαίδευση, ανάπτυξη, σεβασμό).
Έβαλα ένα ανθρωπάκι δίπλα στο σπίτι.
Τώρα εσύ κι εγώ θα έρθουμε να επισκεφτούμε αυτό το σπίτι. Και για να μάθετε τι μιλούν εκεί σήμερα, πρέπει να μαντέψετε το αίνιγμα.
Εκπαιδευτικός -Στο κουτί μου υπάρχει «ένα ρούχο - ένα κομμάτι ύφασμα, συνήθως τετράγωνο ή ένα πλεκτό αντικείμενο αυτού του σχήματος». (Λεξικό S. Ozhegov). Τι είναι αυτό το αντικείμενο;
Παιδιά:Μαντήλι.
Και αν στραφούμε στο λεξικό του Vladimir Ivanovich Dahl, θα βρούμε τον ακόλουθο ορισμό:
«Ένα πτερύγιο ίσης όψης, μετάξι, χαρτί, μαλλί, καμβάς, με το οποίο οι άντρες δένουν τα κεφάλια τους, οι άνδρες τυλίγουν το λαιμό τους και οι γυναίκες τα ρίχνουν στους ώμους τους, τα κουβαλούν στα χέρια ή στις τσέπες τους». (Λεξικό V. Dahl).
Σας προσκαλώ να διακοπές του ρωσικού κασκόλ.
Σήμερα θα σας παρουσιάσω την ιστορία του ρωσικού κασκόλ, θα παίξουμε ρωσικά λαϊκά παιχνίδια με ένα κασκόλ και θα σας δείξουμε αρκετούς ασυνήθιστους τρόπους να δένετε ένα κασκόλ, χρησιμοποιώντας το ως μοντέρνο πρόσθετο αξεσουάρ στα ρούχα.
(Ακούγεται η μελωδία του ρωσικού λαϊκού τραγουδιού «Peddlers», εμφανίζεται ένας μικροπωλητής με δίσκους που περιέχουν κασκόλ).
Γυρολόγος
Κυρίες και κύριοι!
Παιδιά και νεαρές κυρίες!
Υποκλίνομαι σε εσάς, καλεσμένοι,
Ναι, καλώς ήρθες!
Γεια σας κύκνοι!
Γεια σας νεαρές κυρίες!
Βλέπω καλή διάθεση, που σημαίνει ότι όλα θα πάνε καλά.
Ω, το κουτί μου είναι γεμάτο!
Υπάρχουν επίσης chintz και κασκόλ!
Πάω σε μικροπωλητές,
Θα ντύσω τα κορίτσια
Θα τακτοποιήσω όλα τα εμπορεύματα.
(Πλησιάζει τα κορίτσια και μοιράζει κασκόλ)
Η ιστορία του δασκάλου:
Η εξοικείωση με την ιστορία της προέλευσης των παραδόσεων του ρωσικού κασκόλ βοηθά στην κατανόηση του πλούσιου και μοναδικού στυλ αυτών των, πραγματικά, λαϊκών αριστουργημάτων της χώρας μας.
Η Ρωσία φημίζεται εδώ και καιρό για τα κασκόλ της. Ο προκάτοχος του κασκόλ στη Ρωσία θεωρείται μια λευκή λινή πετσέτα με κέντημα - ubrus, που χρησιμοποιούσαν οι γυναίκες για να καλύπτουν τα κεφάλια τους. Από τα τέλη του 17ου αιώνα, δίνει τη θέση του σε ένα κασκόλ και 100 χρόνια αργότερα εμφανίζεται στη ρωσική γλώσσα η περσική λέξη "σάλι", που σημαίνει ένα μεγάλο μαντήλι με σχέδια. Τα κασκόλ ήταν διακοσμημένα με κεντήματα και εμπριμέ σχέδια. Το κασκόλ παίζει αξιόλογο ρόλο στο σύνολο μιας λαϊκής φορεσιάς ως ολοκλήρωση κόμμωσης ή διακόσμηση στολής.
Σάλι, κασκόλ, φόρεμα, κασκόλ και κασκόλ, φόρεμα - όλα αυτά είναι ονόματα της ίδιας κόμμωσης. Μεγάλο, μικρό, μάλλινο και μεταξωτό, απλό και κομψό - το ρωσικό κασκόλ έχει συνδεθεί από καιρό με την ιδέα της γυναικείας εθνικής ενδυμασίας.
Το έθιμο της μαντίλας έχει μακρά ιστορία στη Ρωσία. Ακόμη και στην αρχαιότητα, μια γυναίκα κάλυπτε το κεφάλι της με ένα κομμάτι ύφασμα - ένα μαντήλι, μια μαντίλα. Το φόρεσε πάνω από την κόμμωσή της, μετά άρχισαν να το βάζουν σε ένα μαλακό σκουφάκι μαλλιών (το μεταξωτό σκουφάκι παντρεμένων Ρωσίδων), και μετά απευθείας στα μαλλιά της. Σε όλα τα κασκόλ, τα πιο όμορφα και μεγαλύτερα λουλούδια βρίσκονται στις γωνίες, οπότε το κασκόλ διπλώθηκε πρώτα σε μια γωνία και δέθηκε στο κεφάλι - όλη η ομορφιά παρέμεινε στο μάτι.
Γυναικείες μαντίλες. Ποιες πραγματικές ιστορίες θα μπορούσαν να πουν για εκείνους των οποίων τα κεφάλια ήταν καλυμμένα; Σε μια απόμερη σκοτεινή γωνιά, μια γυναίκα θρήνησε ψιθυριστά για το πεπρωμένο της, καλύπτοντας το στόμα της με τη γωνία ενός κασκόλ. Σκούπισε τα δάκρυά της με την ίδια γωνιά και το πιο όμορφο, πιο κομψό μαντίλι ήταν πάντα κρατημένο για μια ειδική περίσταση ή γιορτή.
Το κασκόλ ήταν το πιο επιθυμητό δώρο στη Ρωσία. Είτε ένας άντρας φλερτάρει ένα κορίτσι, είτε ένας χωρικός ερχόταν από την αγορά, έδιναν πάντα κασκόλ στους αγαπημένους τους ως ένδειξη προσοχής και αγάπης. Αυτά τα κασκόλ φυλάσσονταν στα σεντούκια ως τα πιο μυστικά πράγματα.
Η μπαλάντα του σάλι (διαβάζεται από παιδιά)
Ας δούμε το παλιό σεντούκι
Το κασκόλ της γιαγιάς είναι εκεί,
Μετά από όλα, από αμνημονεύτων χρόνων -
Είναι γυναικείος σύντροφος και φίλος!
Το κασκόλ ήταν ένα πολύτιμο δώρο
Έφερε αγάπη και ευτυχία
Και δεν μπορείς να πας στην εκκλησία χωρίς κασκόλ,
Το κεφάλι των γυναικών είναι καλυμμένο,
Και στη θλίψη - άλλο ένα κασκόλ
Θα σε παρηγορήσει και θα καταλάβει...
Και όλοι ξέρουν ότι έχεις
Μια τρομερή καταστροφή συνέβη...
Η κυρία έχει ένα διαφορετικό μαντίλι -
Είναι μεταξένιο και ακριβό!
Το κεφάλι είναι πάντα καλυμμένο -
Από μια παντρεμένη γυναίκα -
Δεν έχει σημασία αν είναι φτωχή ή ευγενής,
Αλλά το σάλι και το κασκόλ είναι πάντα μαζί της.
Ένα κασκόλ θα σας σώσει από τη ζέστη,
Και στο κρύο - πάντα θα σε ζεσταίνει...
Και στις διακοπές θα είναι μια διακόσμηση,
Μια απόλαυση για όλους τους άντρες!
Τα κορίτσια φορούσαν όμορφα κασκόλ στους ώμους τους
Και έφτιαχναν ρούχα από κασκόλ,
Τα ρούχα εκπλήσσουν τους πάντες
Μια απόλαυση για τους γαμπρούς!
Σε τραγούδια και ποιήματα τραγουδούσαν κασκόλ...
Καλλιτέχνες ζωγράφισαν καλλονές με μαντίλες...
Γυναίκες έσφιγγαν παιδιά με κασκόλ
Τα σάλια κρατούσαν ζεστούς τους ανθρώπους κατά τη διάρκεια του αποκλεισμού...
Τα κασκόλ ήταν πλεκτά, κεντημένα, διακοσμημένα με κρόσσια -
Τα κασκόλ της βασίλισσας φορούσαν και οι ιέρειες...
Και από το αγαπημένο μαντίλι -
Είναι ένας κόμπος για τη μνήμη
Έχουν περάσει πολλά χρόνια από τότε -
Το κασκόλ έμεινε όπως ήταν,
Δεν φοβόταν τίποτα!
Σε κάθε γυναικεία γκαρνταρόμπα υπάρχει,
τουλάχιστον ένα μικρό μαντήλι -
Είναι πραγματικά φίλος μας!
Τις καθημερινές, οι Ρωσίδες αγρότισσες κάλυπταν το κεφάλι τους με «απλά» κασκόλ, δηλ. βαμβάκι. Στις γιορτές προτιμούσαν κασκόλ σε έντονα χρώματα, με κομψές φούντες και κρόσσια. Κασκόλ φορούσαν όχι μόνο οι αγρότισσες του χωριού, αλλά και οι αστικές. Μόνο στην πόλη προτιμούσαν τα πολύχρωμα σάλια. Και ήταν πολύ ακριβά.
Ήταν σαν ένα υπέροχο πτηνό να χτύπησε τα φτερά του.
Ήταν το κόκκινο κορίτσι που κούνησε το κεφάλι της.
Στο κεφάλι φορούσε ένα φωτεινό, σαν στολίδι -
Ένα τετράγωνο ύφασμα είναι βαμμένο, πολύχρωμο με κρόσσια.
Υπάρχει ένα τριαντάφυλλο και ένα πέταλο,
Υπάρχει μια λεπίδα από γρασίδι και ένα λουλούδι,
Και όλα μαζί είναι ένα θαύμα -
Ρωσικό κασκόλ Pavlovsk.
Τα κασκόλ και τα σάλια στη Ρωσία θεωρούνταν πάντα το πιο ακριβό δώρο και διακόσμηση για μια γυναίκα. Ας δούμε
σκηνή "Μαντίλι από το Posad"
Γυρολόγος:
Σε εποχές, αρχαίες εποχές
Ο έμπορος πήγαινε σε μακρινές χώρες,
Για αγαθά, για υπέροχα,
Αποχαιρέτησε την κόρη μου
Και της απευθύνθηκε με τέτοιες ομιλίες.
Εμπορος:
Εσύ, αγαπητή κόρη,
Φεύγω για χώρες του εξωτερικού,
Υπέροχες χώρες
Πόσο καιρό θα είμαι εκεί, όχι για πολύ -
δεν το ξερω αυτο.
Και νομίζω ότι θα σε ευχαριστήσω -
Δώρα, φέρτε διαφορετικά.
Ό,τι θέλει η αγαπημένη σου
Ίσως το φέρετρο είναι όλο σκαλισμένο
Ή ένα χρυσό δαχτυλίδι.
Κόρη:
Θα συνεχίσω να προσεύχομαι!
Έτσι που ούτε καταιγίδα ούτε δαμασκηνό ατσάλι
Ή το μαύρο βλέμμα κάποιου
Δεν μπορούσα να σε χτυπήσω
Να είσαι ζωντανός!
Λοιπόν, αν μιλάμε για δώρο...
Τότε αγοράστε το, ακόμα κι αν είναι αμυδρό,
Για μένα το κασκόλ είναι το πιο όμορφο από όλα -
Σαν τις κόρες του βασιλιά!
(ο έμπορος και η κόρη του χωρίζουν τους δρόμους του, βγαίνει ο μικροπωλητής)
Γυρολόγος:
Πέρασε ένας μήνας, άλλος
Ο πατέρας ακολουθεί σπίτι.
(Ένας έμπορος βγαίνει με ένα όμορφο κασκόλ)
Εμπορος:
Ήμουν πέρα από τις επτά θάλασσες,
Ταξίδεψε σε όλη τη γη.
Μόνο ένα μαντήλι από την Posad
Το αγάπησα με όλη μου την ψυχή.
(Ο έμπορος δίνει το κασκόλ στην κόρη του)
Εμπορος:
Φόρεσε ένα φουλάρι, κόρη, μην το χαλάς,
Ντύστε τις γιορτές
Βάλτε το στο στήθος χωρίς διακοπές.
Ρωσικά κασκόλ τραγουδιούνται σε τραγούδια και ποιήματα. Συχνά οι ποιητές χρησιμοποιούν ένα μαντήλι για να περιγράψουν τη φύση. «Το χειμωνιάτικο δάσος κοιμάται κάτω από ένα λευκό σάλι», «Το φθινοπωρινό δάσος είναι ντυμένο με ένα χρυσό μαντίλι». Ο Alexander Blok βλέπει την πατρίδα του τη Ρωσία στην εικόνα μιας γυναίκας με μαντήλι με σχέδια.
Διαβάζω ένα ποίημα του Α. Μπλοκ.
Καλά; Μια ακόμη ανησυχία...
Το ποτάμι είναι πιο θορυβώδες με ένα δάκρυ,
Και είσαι ακόμα ο ίδιος - δάσος και χωράφι,
Ναι, ο πίνακας με σχέδια ανεβαίνει μέχρι τα φρύδια...
Και το αδύνατο είναι δυνατό
Ο δρόμος είναι μακρύς,
Όταν ο δρόμος αναβοσβήνει από μακριά,
Μια στιγμιαία ματιά κάτω από το κασκόλ.
Η μαντίλα είναι από καιρό ένα υποχρεωτικό σύμβολο της στολής μιας Ρωσίδας. Κατά τη διάρκεια των εορτασμών, ένα εορταστικό μαντίλι δεν φοριόταν μόνο στο κεφάλι, το πετούσαν και στους ώμους, οι άνθρωποι χόρευαν με κασκόλ και χρησίμευαν ως χαρακτηριστικό σε παιχνίδια.
- Τώρα θα παίξουμε μαζί σας: Ρωσικό λαϊκό παιχνίδι "Το μπλε μας μαντήλι"
- Ας σταθούμε σε κύκλο και ας περάσουμε το μαντήλι κάτω από τις λέξεις:
Το μαντήλι μας είναι μπλε,
Θέλουμε να παίξουμε μαζί σας.
Τρέχεις το μαντήλι σε κύκλο,
Διάλεξε φίλο γρήγορα!
Γυρίστε γύρω, χορέψτε
Και δείξε μου το μαντήλι!
Όποιος έχει μαντήλι την τελευταία λέξη, μπαίνει σε κύκλο και χορεύει.
Άλλο ένα παιχνίδι:
Ας σταθούμε σε κύκλο. Περπατάω με ένα μαντήλι, μετά θα βάλω το μαντήλι στον ώμο ενός από εσάς και θα τρέξω σε κύκλο. Αυτός που έχει το μαντήλι το παίρνει και τρέχει πίσω μου. Το καθήκον μας είναι να πάρουμε μια άδεια θέση στον κύκλο.
Παιδαγωγός: Οι άνθρωποι στη Ρωσία δεν σταμάτησαν ποτέ να φορούν μαντίλες. Τα χρώματα, τα σχέδια και η ποιότητα του υλικού τους είναι ένα είδος χρονικού της εποχής τους. Ένα φουλάρι ήταν πάντα μια προσθήκη στο γυναικείο ντύσιμο. Πώς φοράει μια γυναίκα ένα μαντήλι: δένοντας μια μαντίλα ή ρίχνοντας ένα σάλι - μιλάει για το γούστο, τον χαρακτήρα και τη διάθεσή της.
- Τα φόρεμα κασκόλ εξακολουθούν να είναι περιζήτητα στον κόσμο της μόδας. Μπορούν να συμπληρώσουν ένα επαγγελματικό κοστούμι, να διακοσμήσουν ένα φόρεμα και μπορούν επίσης να δώσουν στην εμφάνισή σας μια ιδιαίτερη γοητεία και μοναδικότητα.
- Θα σας δείξω τώρα αρκετούς αντισυμβατικούς τρόπους για να δένετε τα κασκόλ, χρησιμοποιώντας τα ως ένα μοντέρνο πρόσθετο αξεσουάρ στα ρούχα.
Master class για το μάθημα.
Σε κάθε συμμετέχοντα της εκδήλωσης δίνονται μαντήλια διαστάσεων 50*50 
Αυτός ο κόμπος είναι κατάλληλος για επίσημα επαγγελματικά κοστούμια με γιακά, είτε όρθιο είτε γιακά που γυρίζει προς τα κάτω, αλλά με ένα πρώτο κουμπί σε ψηλή θέση.
Βρίσκουμε τη μέση του κασκόλ και κάνουμε έναν κόμπο σε αυτό, αλλά μην το σφίξουμε πολύ. Έχοντας τοποθετήσει τη γωνία μπροστά, φέρνουμε τις άκρες πίσω από την πλάτη και τις τυλίγουμε γύρω από το λαιμό, όταν είναι μπροστά, τις βάζουμε σε έναν κόμπο και το σφίγγουμε, κρύβοντάς το μέσα. Ανορθώνουμε τις πτυχές για να είναι άνετο, βάζουμε ένα σακάκι και παίρνουμε μια πολύ ωραία προσθήκη στο αυστηρό στυλ.
Μια άλλη παραλλαγή αυτής της μεθόδου, απλοποιημένη. Διπλώστε το κασκόλ στη μέση, αφήνοντας μια γωνία μπροστά και σχηματίστε θηλιές γύρω από τους λαιμούς με τις άκρες. Δένουμε έναν απλό ή πρωτοποριακό κόμπο μπροστά πάνω ή κάτω από το κασκόλ. Μπορείτε επίσης να προσαρμόσετε το σφίξιμο του κασκόλ στο λαιμό σας.
Μπορείτε να σχηματίσετε ένα όμορφο «κολάρο» από ένα κασκόλ δεμένο με αυτόν τον τρόπο. Για να ρυθμίσετε το βάθος του γιακά, μπορείτε να δέσετε ένα φουλάρι στο πρόσωπό σας στο ύψος των χειλιών, και στη συνέχεια να το χαμηλώσετε στο λαιμό σας και να το ισιώσετε προσεκτικά.
(μετά το master class δίνονται σε όλους τα κασκόλ με τα οποία δούλεψαν)
Αντανάκλαση:Οι συμμετέχοντες της εκδήλωσης κάθονται σε κύκλο και απαντούν στην ερώτηση: "Τι νέο έμαθαν και ήταν ενδιαφέρον για αυτούς;" μετά το οποίο περνούν το μαντήλι στον επόμενο.
Γυρολόγος:Νομίζω ότι περάσαμε καλές διακοπές. Αλλά ήρθε η ώρα να τελειώσουμε, γιατί "Ώρα για δουλειά είναι ώρα για διασκέδαση!"
Παιδαγωγός: Επομένως, αφήστε τις διακοπές μας να πάρουν ένα άξιο συμπέρασμα. Υπήρχε ένα πολύ ασυνήθιστο τελετουργικό στη Ρωσία. Αν οι οικοδεσπότες είναι κουρασμένοι και οι καλεσμένοι δεν θέλουν να φύγουν, πώς μπορείτε να υπονοήσετε ότι ήρθε η ώρα να τιμήσετε;
Πωλητές: Δώστε ένα μελόψωμο «Disperse» ως αποχαιρετιστήριο
Παιδαγωγός: Σωστά. Αυτό είναι κατανοητό: τα παλιά χρόνια ο φιλοξενούμενος ήταν άγιος και απαραβίαστος.
(Οι μικροπωλητές κερνούν τους πάντες με μελόψωμο)
Παιδαγωγός:
Ώρα για δουλειά - ώρα για διασκέδαση!
Ελπίζουμε να μην μας βαρεθήκατε!
Σε επαφή με
Αυτά τα κασκόλ προέρχονται από ένα απλό κομμάτι λευκό ύφασμα με κέντημα, το οποίο ονομαζόταν ubrus. Τον 17ο αιώνα, το ubrus έδωσε τη θέση του σε ένα μαντήλι ή σάλι.
vector-images.com, CC BY-SA 3.0Από τις αρχές του 18ου αιώνα, οι παραδόσεις της βιοτεχνικής παραγωγής κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων υπήρχαν ήδη στην περιοχή του Pavlovsky Posad. Στην περιοχή Bogorodsky της επαρχίας της Μόσχας, η οποία περιλάμβανε ιστορικά το Pavlovsky Posad, υπήρχαν περισσότερα από 70 εργοστάσια μεταξωτών μαντηλιών που ανήκαν σε αγρότες.
, CC BY-SA 3.0 Η αγροτική επιχείρηση, από την οποία αναπτύχθηκε στη συνέχεια το εργοστάσιο σάλι, δημιουργήθηκε το 1795 από έναν αγρότη από το χωριό Pavlovo, τον Ivan Dmitrievich Labzin. Ο Labzins είχε μικρή παραγωγή. Τα περισσότερα από τα υλικά μοιράστηκαν στους αγρότες των γύρω χωριών, οι οποίοι παρήγαγαν μεταξωτά και χάρτινα υφάσματα και κασκόλ στα στρατόπεδά τους.
Ο δισέγγονος, Yakov Ivanovich Labzin, μαζί με τον Vasily Ivanovich Gryaznov, επαναχρησιμοποίησαν το εργοστάσιο για την παραγωγή μάλλινων σάλιων με τυπωμένο σχέδιο, το οποίο εκείνη την εποχή έγινε ευρέως διαδεδομένο στη ρωσική κοινωνία. Τα πρώτα σάλια Pavlovo Posad κατασκευάστηκαν στις αρχές της δεκαετίας του '60 του 19ου αιώνα.
Οδηγός Ρωσικής Χειροτεχνίας, CC BY-SA 3.0 Η ακμή της κατασκευής σημειώθηκε τη δεκαετία 1870-1880. Το 1881 Ο Yakov Labzin λαμβάνει τον τίτλο του προμηθευτή της Μεγάλης Δούκισσας Alexandra Petrovna, η εταιρεία βραβεύεται με ασημένια μετάλλια σε Πανρωσικές εκθέσεις τέχνης και βιομηχανίας. Το 1896, σε μια βιομηχανική έκθεση στο Νίζνι Νόβγκοροντ, αποκτήθηκε το δικαίωμα απεικόνισης του κρατικού εμβλήματος σε πινακίδες και ετικέτες.
Μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση, η επιχείρηση εθνικοποιήθηκε και μετονομάστηκε σε εργοστάσιο Staro-Pavlovsk. Η εταιρεία επεκτείνει τη γκάμα της, γίνονται προσπάθειες εκσυγχρονισμού της εμφάνισης κασκόλ (εικόνες ζώων, σχέδια με θέματα επανάστασης, βιομηχανοποίησης και κολεκτιβοποίησης) και παραγωγής βαμβακερών υφασμάτων.
Οδηγός Ρωσικής Χειροτεχνίας, CC BY-SA 3.0 Το 1937, το εργοστάσιο συμμετείχε στην Παγκόσμια Έκθεση Τέχνης και Βιομηχανίας στο Παρίσι.
Στη μεταπολεμική περίοδο, τα χρώματα και η γκάμα των κασκόλ διευρύνθηκαν ενώ διατηρήθηκαν παραδοσιακά μοτίβα και σχέδια.
Το 1958, στην Παγκόσμια Έκθεση στις Βρυξέλλες, τα κασκόλ Pavlovsk βραβεύτηκαν με το Μεγάλο Χρυσό Μετάλλιο.
Οδηγός Ρωσικής Χειροτεχνίας, CC BY-SA 3.0 Το 1963, το εργοστάσιο έλαβε το όνομα Moscow Shawl Production Association. Από το 1995 - OJSC "Pavlovo Posad Shawl Manufactory".
φωτογραφίες
Ημερομηνία έναρξης: XVII αιώνα
Χρήσιμες πληροφορίες
Ιστορία - Σάλια Pavlovo Posad
Ονόματα εργοστασίων
Μετά το 1855, η επιχείρηση σάλι είχε διαφορετικά ονόματα:
1868 - Πλήρης συνεργασία "Yakov Labzin και Vasily Gryaznov"
1892 - Συνεργασία επί μετοχών "Συνεργασία των εργοστασίων Y. Labzin και V. Gryaznov στο Pavlovsky Posad"
1918 - το εργοστάσιο κρατικοποιήθηκε και άρχισε να λέγεται
Staro-Pavlovskaya Factory No. 11 of the State Worsted Trust του Ανώτατου Οικονομικού Συμβουλίου
1928 - εργοστάσιο που πήρε το όνομά του από τη 10η επέτειο του Κόκκινου Στρατού της κύριας διεύθυνσης της βιομηχανίας μαλλιού
1963 - Ένωση Παραγωγής Σάλι Μόσχας
1989 - Σύλλογος Παραγωγής Σαλιών Pavlovo-Posad
1992 - Κλειστή Ανώνυμη Εταιρεία "Pavlovo Posad Shawls"
από το 1995 - Ανοικτή Ανώνυμη Εταιρεία "Pavlovo Posad Shawl Manufactory"
Vasily Pavlovo Posadsky
Ο Vasily Gryaznov ήταν ευρέως γνωστός κατά τη διάρκεια της ζωής του στον περιβάλλοντα πληθυσμό όχι μόνο ως κατασκευαστής, αλλά και για τις φιλανθρωπικές του πράξεις. Για πολλά χρόνια ήταν ο προϊστάμενος του καθεδρικού ναού Pavlovo Posad της Αναστάσεως του Χριστού.
Τον Αύγουστο του 1999, ο V.I Gryaznov αγιοποιήθηκε από τη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία ως τοπικά σεβαστός άγιος της επισκοπής της Μόσχας ως Δίκαιος Βασίλειος του Pavlovo Posad.