Профессиональные публикации врачей 

Силуэты одежды из геометрических фигур. Форма, силуэт и линии в костюме. Четыре основных силуэта одежды

Как подобрать свой стиль в одежде? Как правильно выбрать силуэт, цвет одежды? Все эти вопросы нелишние, если вы желаете выглядеть элегантно.

Характер вашей одежды зависит, в первую очередь, от ее стиля. По стилевому решению все многообразие форм одежды можно свести к трем основным группам: одежда классического стиля, одежда спортивного стиля и одежда стиля фантазийного или женственного.

Основные стили одежды

Очень важно найти именно свой стиль одежды. Деловая женщина предпочтет классический стиль, который отличается строгостью и подтянутостью. Мода не вносит в него резких изменений, она лишь слегка поправляет форму: чуть шире или чуть уже плечо, плотнее или свободнее талия, шире или уже лацкан. Деталей в такой одежде очень мало и только необходимые: отложной или английский воротник, прорезные карманы в рамку с листочкой, клапаном. У такой одежды часто бывают и простые по форме накладные карманы без излишней отделки.

Одежда спортивного стиля во все времена была свободной формы, обеспечивающей удобство в движении. Она подчеркивает спортивность фигуры, стройность и подтянутость. Спортивный стиль отличается обилием деталей. Воротники, карманы, застежки - самые разнообразные. Рукава чаще рубашечный и реглан.
Вариант спортивного стиля для девушек - джинсовые юбки и другая джинсовая одежда. Это джинсы, а также разнообразные изделия из джинсовой ткани: сарафаны, платья, пальто, куртки.
Такая одежда шьется с большим количеством различных накладных и врезных карманов и других практичных деталей. Дополнения к одежде: рубашки спортивного характера, трикотажные майки, жилеты, пуловеры, шарфы, шитые головные уборы из плотных хлопчатобумажных, смесовых, плащевых тканей, кожи и замши.

Обаятельность девушки подчеркивается в одежде в стиле "женственный". Одежда этого стиля отличается сложным покроем, необычностью форм, сложностью отделки. Детали отличаются оригинальностью и смелостью, что даст простор для фантазии. Воротники могут быть самые разнообразные: воротники-пелерины, воротники-капюшоны, драпированные, воротники с вышивкой и отделкой. Воланы, рюши, жабо, кокилье - это тоже детали женственного стиля.

Стиль одежды, навеянный мотивами народного творчества называется фольклорным. Наследие народного костюма - это разнообразие вариантов прямого кроя. В простоте кроя, изготовлении одежды без особой подгонки заключена вековая мудрость народа. Фольклорный стиль - это разнообразие вышивки и отделки, яркие чистые краски.

Четыре основных силуэта одежды

При всем разнообразии форм современной одежды можно определить четыре силуэта, которые на протяжении последних десятилетий постоянно в моде: прямой, полуприлегающий, приталенный и трапециевидный. Каждый имеет несколько вариантов, более объемных или более спокойных, классических.

Прямой силуэт является ведущим. Он может быть узким и вытянутым или более широким, приближающимся к квадрату. Прямой силуэт с округлыми плечами и слегка зауженный книзу напоминает букву "О", такой же заутюженный, но с плечом более четким - букву "У".

Полуприлегающий силуэт слегка подчеркивает формы фигуры, может быть более коротким или более длинным. Он является силуэтом умеренной моды. Формы приталенного силуэта могут напоминать букву "Х". Такую форму может создать расширенная линия плеча, низа изделия и тонкая талия. Приталенный силуэт может иметь узкий или свободный лиф, расширенную или зауженную юбку.

Силуэт трапеция - это силуэт, в котором форма расширяется от линии плеча или проймы. Расширение может быть спокойным или более значительным с крупными подвижными фалдами. Разнообразны по своим формам и рукава - втачные и цельнокроеные, реглан и реглан-погон, рубашечные и т. д.


Форму одежды создают конструктивные и декоративные линии: вытачки, рельефы разных инструкций, сборки, буфы, драпировки, защипы, подрезы, фалды, клеш. Оформление одежды не должно быть случайным, оно должно ответствовать силуэту и составлять с ним единое целое. Вытачка может быть расположена с краю детали или в ее середине, быть закрытой или открытой, простой или фигурной.

Рельефные швы - это соединительные швы, которые являются одновременно элементом оформления. Они могут быть дополнены с вытачками и без, строго вертикальными или фигурными. Сборки также создают объемность и получаются при стягивании материала одной или двумя параллельными строчками.

Буфы создают рельеф на поверхности материала и поэтому одновременно являются и отделкой. Они могут быть машинными и ручными.

Драпировка - свободнолежащие или падающие складки различного характера с их последующим закреплением. Выполняют ее обычно на тонких эластичных тканях крепового переплетения из шелка и шерсти. Чтобы получить плавные гибкие линии, ткань лучше раскроить в косом направлении нити.

Защипы - это многочисленные мелкие близко отстоящие одна от другой складочки или вытачки. Они частично застрачиваются и заканчиваются мягкими складочками. С помощью защипов и сборок можно получить свободные формы изделий.

Подрез - своеобразное художественное оформление. Ткань частично разрезается, чтобы создать выпуклость в области бедер, груди.

Фалды можно получить при покрое "клеш" (выкраивание деталей воронкообразной формы под углом 45° к нитям основы). Под тяжестью ткани образуются мягкие фалды.
См. Как сшить юбку-солнце .

Воланы бывают двух видов. Иногда это прямые полосы ткани, выкроенные по косой нити. Притачиваемую сторону собирают или закладывают частыми мелкими складочками. В других случаях воланы выкраивают полосами по спирали или по кольцу и притачивают к изделию внутренними срезами. Такие воланы обычно выполняют в нарядных изделиях из шелковых тканей.

Оборки представляют собой различной ширины полосы материала, присборенные с одной стороны и этой же стороной пришитые к изделию. Выкраивают их по долевой линии ткани.
См. Юбка с оборками по косой .

Рюши - это тоже полосы материала, но присборенные посередине. Края в них должны быть обработаны на машине или вручную. Рюши выполняют как из ткани изделия, так и из различных отделочных материалов.

Жабо - съемная или втачная в горловину отделочная деталь. В крое представляет собой неполный круг или форму капли. В готовом виде жабо укладывается равномерными фалдами.

Кокилье - это отделочная деталь, образованная двумя окружностями, проведенными из одной точки с плавным уменьшением радиуса до пересечения внешней окружности с внутренней. Кокилье прикрепляют к середине переда внутренним срезом. Внешний срез свободно драпируется под тяжестью ткани.


На протяжении веков цвета использовали для выражения определенных чувств и понятий. Так, свадебное платье делают чаще всего белым, маленьким девочкам покупают одежду розового, а мальчикам голубого цвета. Платье для выпускного бала - светлое: белое, бледно-розовое. Официальная мужская одежда - темного цвета.
Каждая мода имеет свою определенную цветовую гамму. Могут предлагаться цвета яркие или спокойные, светлые или темные, чистые или сложные. Цвета серый, белый и черный стали классическими. Женская одежда более сложная по цвету. Молодежная - красочная и яркая. Очень важным моментом является сочетание цветов. Цветовые сочетания могут быть тональными или контрастными. Тональное сочетание - это сочетание двух или трех близких цветов, например, светлого, среднего и темного оттенков какого-нибудь цвета в одном костюме. Контрастное сочетание цветов делает одежду яркой, эмоциональной.

Сочетание цвета в одежде влияет и на ее форму. Удачным использованием цвета мы можем создавать различные зрительные иллюзии. Надо помнить, что цвета светлые и теплые (желтый, оранжевый, красный) являются "выступающими", они зрительно увеличивают форму одежды, поэтому для полных фигур их применять не рекомендуется. Полным женщинам больше подходят цвета "отступающие". Это холодные цвета (синий и зеленый) или темные насыщенные. Также полным женщинам следует избегать контрастных сочетаний цветов.

Необходимо отвлекать внимание от тех частей фигуры, которые невыгодно подчеркивать. Так, если у человека слишком плотное телосложение, цветовую отделку, привлекающую внимание, располагают где-нибудь около шеи. Черные туфли и черная шляпа при светлом костюме подчеркивают высоту. Темная юбка может зрительно заузить бедра, темная блузка - уменьшить размер лифа. Хорошо, если все изделия и дополнения гардероба - шляпы, перчатки, обувь увязаны между собой по цвету. Этого можно добиться, если за основу взять один какой-нибудь цвет. Выбор основного цвета в гардеробе может зависеть от цвета волос, глаз, цвета кожи и характера женщины.

На форму изделия влияет и рисунок ткани. Комбинация цвета и рисунка ткани влияют на внешний вид одежды, ее выразительность. Ткань с крупным рисунком создает впечатление большого рельефа и выпуклости. Полная и низкая фигура в одежде из такой ткани покажется еще полнее и приземистее. В этом случае нужно выбрать ткань с мелким рисунком. Редкие горизонтальные полосы, расположенные в различных областях, зрительно расширяют эти области.

Для худощавых высоких женщин приемлемы платья из ткани с крупным рисунком, в клетку, горох, которые зрительно полнят фигуру. Эти зрительные иллюзии можно использовать в моделировании одежды, при необходимо визуально изменить всю фигуру или ее отдельные части.

Российская научно-социальная программа для молодежи и школьников «Шаг в будущее»

X Научно-практическая конференция «Шаг к творчеству»

Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей

«Дом детского творчества «Созвездие»

Студия «Силуэт»

Руководитель:

Макарова Людмила Викторовна,

педагог дополнительного образования

г. Саянск, 2012

Содержание

1. Введение 3

2. Основная часть 4

3. Заключение 8

4. Литература 9

5. Приложение 10

Введение 3

Геометрические формы

Прямой силуэт - По геометрическому виду он близок к прямоугольнику или квадрату, в зависимости от соотношения вертикальных и горизонтальных размеров. Одежда прямого силуэта прекрасно подходит ко всем типам фигур, так как она успешно маскирует их возможные недостатки.

Трапециевидный силуэт - характерен для расклешенной одежды. Одежда трапециевидного силуэта с незначительным расклешением книзу визуально делает фигуру более стройной, поэтому такая форма может рекомендоваться людям полным и невысокого роста. Такой вариант трапециевидного силуэта называется еще «силуэтом-А»

Полуприлегающие силуэт - характеризуется умеренными пропорциями, приближенными к естественным пропорциям фигуры человека. Полуприлегающая одежда повторяет форму тела, но не обтягивает его, обладая достаточной объемностью. Такая силуэтная форма может быть рекомендована людям с различными фигурами и типами сложения. Особенно характерен полуприлегающий силуэт для верхней одежды.

Прилегающий силуэт -подчеркивает достоинства их фигуры. Под понятием «прилегающий силуэт» подразумевается две формы, которые принято называть «силуэт-Х» и «песочные часы». Обе эти разновидности имеют общие черты: плотно облегающий фигуру лиф, акцент на тонкий талии, подчеркнутой конструкцией изделия или поясом. Однако по своему геометрическому виду они значительно отличаются. «Силуэт-Х» напоминает две трапеции соединенные между собой малыми основаниями по линии талии. Такая одежда имеет заметный контраст между расширенными линиями плечевого пояса и низа расклешенной юбки и тонкой талии. Одежда «силуэта-Х» хорошо подходит высоким стройным женщинам.

«Овал»: по сути дела он представляет собой модификацию прямого силуэта, но в отличие от последнего имеет округлую форму плеча и зауженную линию низа изделия. Таким образом, самая широкая часть одежды овального силуэта - это область талии и бедер. Скругление плечевой линии может быть достигнуто различными способами - благодаря конструкции изделия (например, покрой реглан или полуреглан), использованием деталей определенной формы (например, крупный, высокий воротник или широкий воротник - стойка). В одежде такого силуэта плечевые подкладки либо вовсе не применяются, либо последние имеют круглую форму. Одежда силуэта «овал» не рекомендуется для женщин невысокого роста, так как визуально она «приземляет» фигуру.

Ряды пропорционального развития геометрических форм одежды

2.2. Геометрический вид формы

Геометрический вид формы – это соотношение размеров формы по трем координатам пространства.

Форма одежды может развиваться в одном направлении – быть вытянутой в длину. Такая форма называется линейной. Плоскостная форма активно выражена в 2-х измерениях, объемная – развита в 3-х направлениях.

Примеры линейных, плоскостных, объемных форм одежды

Формы, приближающиеся к кубу, шару, выражают наибольшую объемность, а формы, приближающиеся к вытянутой линии, – наименьшую объемность.

Для характеристики геометрического вида формы наибольшее распространение получили вербальный и графический способы.

Вербальная характеристика геометрического вида формы сводится к описанию ее набором слов. В этом случае прибегают к образному сравнению: с геометрическими фигурами (“прямоугольник”, ”овал”,” трапеция” и т.п.) или с их сочетаниями; с предметами (“фонарик”, “бочонок”, “амфора”, “зонтик”, ”песочные часы”, “тюльпан”, “рыбка”, “колокольчик” и т.д.); с буквами и цифрами (форма “А”, “Д”, “Н”, ”I”, ”Х”, “8”). Некоторые формы в практике проектирования одежды получили определенные названия: “редингот”, “годе”, “принцесс”. Вербальная характеристика не несет количественной информации о форме.

Графическая характеристика геометрического вида формы существует в виде рисунка, фотографии, голограммы, скульптурного изображения образца изделия или выполняется при помощи каркасов. Различают точечные, линейные и сетчатые каркасы, представляющие собой системы точек или линий (горизонтальных и вертикальных сечений), выбранных на поверхности формы. Чаще всего графическая характеристика геометрического вида формы задается в виде рисунка, который может быть представлен как эскиз модели (рисунок любой техники, в свободной манере передающий идею формы) и как технический рисунок, выполненный с соблюдением определенных правил, в том числе размеров и пропорций типовой фигуры.

Линии формы

В практике проектирования формы одежды рассматривают три группы линий:

1. Силуэтные – границы, в которых проявляются контуры формы в целом.

2. Конструктивные – видимые линии соединения составных частей и деталей формы: швы, вытачки.

3. Декоративные – линии различных отделок, отделочные строчки, строчки рельефов, пояса, клапаны, хлястики, шнуры, сутаж, линейная вышивка. Часто декоративный характер носят и конструктивные линии.

Силуэт – это плоскостное восприятие формы, проекция объемной формы на плоскость. При анализе силуэтных линий рассматривают линии верхнего, бокового и нижнего контуров изделия. При оценке верхних контурных линий учитывается наклон плечевых скатов, конфигурация линии перехода от плеча к рукаву, разворот плечевого контура, форма головки и нижней части рукава.

Изучив выше сказанное, мы видим проблему: сложность в изготовлении одежды. Конструирование и моделирование одежды – это сложный расчётно- аналитический способ, который требует высокой точности и определённых знаний в области проектирования одежды, но каждой девушке, женщине свойственно хорошо и модно одеваться ведь мода меняется с каждым сезоном и поэтому, мы выдвинули гипотезу, если взять круг (квадрат, овал, треугольник и тд) ткани, то можно легко и быстро изготовить из него одежду любому, кто имеет начальные навыки в изготовлении одежды, швейное изделие типа «а ля» «болеро», платье, жакет и т.д.

Цель: создание оригинального швейного изделия простым способом.

Задачи:

Основная часть 4

Реализуя поставленные задачи, мы проделали большую работу. На первом этапе работы над проектом нами были изучены строение женской фигуры и методы расчётно-аналитического конструирования одежды, путём снятия мерок с типовой фигуры и расчёта по правилам конструирования этого метода. На втором этапе сравнивался и подбирался соответствующий материал, решались вопросы конструирования и технологии создания простых форм в конструировании одежды.

Технологическое решение проекта вылилось в эскизах одежды простых форм взятых за основу: круг, квадрат, треугольник. Разработана технологическая карта изготовления модели. Выполнены эскизы выбранных моделей одежды.

Этапы исследования отражены в следующей таблице.

Этапы исследования

Методы исследования

Содержание работы

Планируемый результат

1 Диагностико-прогностический

Сбор и изучение информации

Выбор темы проекта, его обоснование и формирование мотивации деятельности по выполнению проекта.

Познакомиться с основами проектирования одежды.

Изучение строения женской фигуры.

Составить план работы над проектом.

Начальный подбор материала по геометрическим формам.

Выбор эскизов и силуэтных форм.

2 Конструкторский

Комплектование материалов

Выбрать материал для изготовления образа модели (ткань) инструменты и оборудование.

Разработать технологические этапы по выполнению эскизов.

Организовать рабочее место.

Подобрать конструктивные линии силуэта костюма (полуприлегающий, свободный).

Цветовое и композиционное решение образа. Зарисовка эскизов.

Снятие мерок с фигуры.

Расчёт расхода материалов.

Чертёж, выкройка.

Сборка изделия на примерку.

3 Организационный

Обобщение

Планирование.

Разработка технологических карт.

Сбор и подготовка материалов к работе.

Инструктаж по ТБ.

План работы.

Технологические карты.

Материал для работы.

4 Технологический

Эксперимент по подбору геометрических форм, упрощению, составление композиции образа.

Моделирование костюма.

Раскрой.

Технологическая обработка изделия.

Расчет себестоимости.

Готовое изделие.

Таблица себестоимости.

5 Заключительный

Обобщение полученного опыта

Выдвигаются выводы о результатах проделанной работы.

Оформление тезисов.

Оформление проекта и защита проекта.


В работе над практической частью, мы выполнили проект, выделив в работе следующие этапы:

    Обоснование выбранной темы.

    Источники творчества авангардистов-модельеров костюма.

    Историческая справка.

    Эскиз костюма.

    Характеристика материалов.

    Виды оборудования и средств малой механизации труда.

    Правила раскроя.

    Последовательность технологической обработки швейного изделия.

    Расчёт.

    Вывод.

Характеристика использованных материалов.

Наименование материалов

Состав

Механические свойства

Технологические свойства

Подкладочная

Синтетический полиамид, лавсан

Плотная

Растяжимая

Скольжение

Неусадочная

Осыпаемая

Непылеёмкая

Портьерная

Смешанные волокна, лён

Прочная

Имеет матовый блеск

Малоосыпаема, малоусадочная, проста в обработке

Нитки

Армированные

Синтетические волокна

Прочные

Прочная, имеет блеск

Растяжимая

Широкое применение

Осыпаемая


Швейное оборудование и приспособление средств малой механизации труда использованное в работе сведено в таблицу.

Наименование

оборудования

Характеристика

Применение

Швейная машина «Чайка-142М»

Универсальная бытовая швейная машина

Стачивание заданных швов изделии

Спец. машина 51 класса

Краеобмёточная

Предохранение краёв изделия от осыпаемости нитей

Утюг, утюжильная доска

Приспособление для влажно-тепловой обработки изделия

Утюжильные работы в ходе изготовления изделия

Ножницы, см лента, линейка, карандаш, портновский мел, булавки, иглы, нитки, напёрсток

Инструменты швейного дела

Для удобства и правильного выполнения работы


Построение основы плечевого женского костюма «А ля болеро» выполнено в натуральную величину и приложено в проекте. Поузловая технологическая обработка изделия показана в следующей таблице:

Технологическая карта обработки изделия

Название работы

Схема

Описание работы

Оборудование

Эскиз

Зарисовка общего вида изделия

Карандаш, бумага, ластик

Снятие мерок

Снять мерки с фигуры:

Сг-полуобхват груди

Др-длина рукава

Ди-длина изделия

См лента

Карандаш,

Раскрой

Разложить ткань на столе, приколоть булавками готовую выкройку, обмеловать, сделать припуски на швы 2см, вырезать

Выкройка, мел, ножницы, линейка, лекало, булавки

Первая примерка

Сколоть булавками припуски на швы, обмеловать, перехлопать на левую сторону припуски и все конструктивные линии, сметать смёточными стежками всё изделие. Сделать примерку на фигуре, произвести уточнения после примерки.

Нитки, иголка, наперсток, булавки, мел

Обработка швов на швейном оборудовании

Стачивание всех швов на шв. машине «Чайка-142М», обработка краёв швов на спец. машине 51 класса

«Чайка-142 М», спец. машина 51 класса, ножницы

Влажно-тепловая обработка технологических узлов

Разутюживание швов

Утюг, утюжильная доска, приспособления для утюжки


Заключение

В конце работы над проектом нами была составлена таблица себестоимости

Наименование используемых материалов

Цена

Расход материала

Затраты на материал

Бумага (газета, старые обои и.тд)

5 листов

0 рублей

Ткань, нитки

Б/у

0,9 метра

60 рублей

Оценка работы

Работа над проектом принесла нам удовлетворение, радость творчества и созидания. Поставленные цели и задачи решены нами в полном объёме.

Нам удалось создать образ простых эскизов швейных изделий и воплотить в материале. Низкая себестоимость проекта потому, что модели одежды выполнены не в натуральную величину, по принципу макета, модели будут выполнены из материала в натуральную величину к ежегодному празднику-конкурсу моды «Фея-2012» и продемонстрированы на публику.

Литература

    URL:

    Буровик К.А. Родословная вещей - 2е издание переработка М.: «Знание», 1991 г. – 232 стр.

    Божович Л.А. История костюма, М.2000 г., 346 с.

    Журнал «Бурда»№2 2005 г., 34, 2006 г.

    Тукбатулина Л.М. «Проектирование костюма» Л.М Тукбатулина, Л.А. Сафина, В.В. Хамшатова. – Ростов н/Д: «Феникс», 2007 г. – 283 с.

Приложение

Геометрические формы в одежде

Жук Елизавета,

детское объединение «Силуэт», 7 класс

Геометрический вид - свойство формы, определяемое соотношением ее размеров по трем координатам пространства. Кроме того, геометрический вид характеризуется прямолинейностью и криволинейностью поверхности.

Силуэт - плоскостное зрительное восприятие объемных форм одежды. Для характеристики силуэт иногда сравнивают с простыми геометрическими формами: квадратом, прямоугольником, трапецией, овалом и др. Однако, как правило, силуэт состоит из нескольких простых или сложных форм, отдаленно напоминающих человека в одежде.

В пределах этих силуэтов возможны их различные модификации. Например, одежда может сужаться и удлиняться, образуя, таким образом, более динамичную активную форму. Или, наоборот, при укорочении длины изделия и расширения его горизонтальных пропорций, одежда приобретает статичность, устойчивость. Вариации моделей на основе базовой силуэтной формы всегда зависят от эстетических и стилевых требований текущей моды.

«Всё оригинальное просто» - эту крылатую фразу в очередной раз можно доказать в моём творческом проекте.

Цель: создание коллекции оригинальных швейных изделий простым способом.

Задачи:

    Изучение иллюстраций и подбор эскизов одежды в геометрических формах.

    Изучение строения женской фигуры.

    Совершенствование навыков конструирования и моделирования одежды.

    Разработка технологического решения проекта.

    Описание результатов работы и демонстрация проекта.

Методы, используемые в ходе работы :

Изучение и сбор информации.

Моделирование и конструирование.

В процессе работы поставленная гипотеза нашла подтверждение. Технологическое решение проекта вылилось в эскизах простых форм одежды и представлении макетов в материале. Заключительный этап работы включал в себя оформление проекта и его защиту.

Мы сделали небольшой перерыв и, надеюсь, вы немного отдохнули. Сегодня у нас теория, позже будет практическое задание. Надеюсь, оно не будет для вас сложным.

СИЛУЭТ

Силуэт может быть модным или устаревшим, может указывать на какую-то историческую эпоху. В общем случае, силуэт - это плоская проекция одежды (и в фас, и в профиль), линия контура одежды.

К основным силуэтам относят прямой, полуприлегающий, приталенный и трапецевидный.

Производные силуэты сочетают в себе черты основных силуэтов и вариации формообразующих (например, по плечевому контуру - овальность и т. д.). К производным относятся силуэты одной формы, но в разных вариациях. Например, прямой вытянутый, У-образный и так далее.

Силуэты можно поделить по степени прилегания к фигуре:

Прилегающий
Полуприлегающий
Прямой
Расширенный

По сходству с геометрическими фигурами:

Трапецевидный
Овальный
Прямоугольный

Характеризуя определённый силуэт, используются буквенные и символьные обозначения по сходству с силуэтом: А - образный, Х - образный, Т - образный, S - образный, V - образный.

Прилегающий силуэт. Достаточно плотное прилегание по обхвату бедер, груди и талии. Повторяет естественные контуры фигуры.

Полуприлегающий силуэт характеризуется более мягким прилеганием по линии груди, чем в приталенном варианте, неплотным прилеганием в области талии и бёдер, спокойным расширением книзу, иногда едва заметным. Линия талии на изделии не всегда соответствует её положению на фигуре - она может быть расположена выше или ниже её естественного положения. В целом полуприлегающий силуэт повторяет очертания фигуры, но не полностью.

Прямой силуэт. Степень прилегания к фигуре человека еще меньше, а конструкция прямого силуэта отвесная и держится преимущественно за счет плечевого пояса.

Расширенный, свободный силуэт может быть представлен различной степенью объёмности - от умеренной - до достаточно объёмных форм. Изделия такого силуэта могут быть свободными по всей длине либо фиксированными поясом по талии.

Трапециевидный силуэт - умеренная линия плеч и расширение к низу.

Выбор силуэта может оказать очень большое влияние на целостный образ. Поэтому желательно знать, какие силуэты подходят именно вам и подчеркивают достоинства вашей фигуры. Современные силуэты бывают "креативными" и непривычными, но основные силуэты остаются неизменными и хорошо знакомыми.

По клику на картинку откроется изображение в большом формате.

ФОРМА

Что влияет на форму костюма:

1. Фактура, цвет, декор, линии, отделка, видимые швы.

2. Степень прилегания к фигуре материала в различных точках.

3. Пропорции, геометрия, симметрия.

4. Пластическая форма фигуры.

С помощью этих характеристик можно влиять на восприятие силуэта, образа и вашей фигуры в целом.

Внешне форма определяется силуэтными, конструктивными и декоративными линиями.

АКТУАЛЬНОСТЬ

Нам повезло, что уже не модно кичиться одеждой из последних коллекций и обязательно иметь в гардеробе вещи модных фасонов.
Только представьте, что любимое платье в следующем году могло оказаться устаревшим:-)

При работе над профессиональной коллекцией одежды, дизайнер продумывает силуэтную линию, перемещает объем в своей коллекции основываясь на концепции и общей композиции.

В рамках одного силуэта из года в год постепенно происходят изменения. Их можно заметить в крое, деталях и они становятся возможными за счет изменения характеристик современных тканей.

И, отвлекаясь от теории, немного силуэтов, которые нас ждут:

· силуэтных

· конструктивных

· декоративных

· конструктивно-декоративные

Силуэтными

конструктивные

Конструктивные линии

Существуют и декоративные Декоративные линии

Таб.1. Силуэтные формы одежды.

Силуэт По геометрическому виду близок Коррекция Характер линий
Прямой Прямоугольник; Квадрат. Очерчен четкими прямыми контурными линиями. Универсальный силуэт. Подходит для всех типов фигуры. Определяется свойствами материала: жесткий контур – жесткая плотная ткань; мягкая форма – драпирующиеся тягучие ткани.
Трапециевидный Трапеция; Малое основание – линия плеча, большое – линия низа изделия. Чем больше разница между основаниями, тем больше степень расклешения. Не подчеркивает линию талии; Рекомендуется полноватым людям при не большом расклешении. Определяется свойствами материала:жесткий контур – жесткая плотная ткань; мягкая форма – драпирующиеся тягучие ткани.
Полуприлегающий Сходящиеся линии на уровне талии; свободное прилегание по талии. Наиболее часто применим в одежде; Подходит фигурам типа основного и перевернутого треугольников. (см. типология фигур) Смешанные линии.
Прилегающий Сходящиеся линии в талии; плотное облегание фигуры; акцент на линию талии. Акцент на красивую талию. Силуэт имеет два решения: Х – силуэт – для высоких и стройных. «Песочные часы» - не высокие округлые фигуры. Х – доминируют жесткие угловатые контурные линии; «Песочные часы» – мягкие скругленные контурные линии.
Овальный Мягкое округлое контурное очертание; Округлая линия плеча, заужение к низу фигуры; широкая часть – на талии и бедрах. Не рекомендуется для маленького роста. Смягченные округлые линии.

Композиция формы одежды строится на линиях разного вида:

· силуэтных

· конструктивных

· декоративных

· конструктивно-декоративные

Силуэтными называются линии, описывающие контуры плоскостной проекции формы.

Для создания формы костюма, необходим еще один вид линий, линии конструктивные – которые соединяют отдельные части в единое целое.

Конструктивные линии - контурные линии формы в целом и её деталей, линии соединения частей и деталей, т.е. швы, вытачки, складки, защипы. Свойства этих линий учитывались нами при изучении теории зрительных иллюзий.

Существуют и декоративные линии, которые определяют рисунок оформления костюма внутри формы, не связаны с конструкцией. Декоративные линии - линии разнообразных отделок, имеющих линейный характер: отделочные швы, рельефы, строчки, клапаны, манжеты, шнур, кант и т.п. т.е. линии, придающие своеобразие, оригинальность форме.

Конструктивные пояса становятся конструктивно – декоративными , если на их уровне располагаются украшения – отделка или бижутерия.

При создании формы костюма, соответствующей пропорциям человеческого тела, дизайнер опирается, прежде всего, на конструктивные пояса – опорные линии человеческой фигуры, от которых начинается та или иная форма деталей или членение в одежде.

Выбирая форму костюма необходимо изучить эти пояса в конкретной фигуре, опираясь на знание пропорций человеческого тела и выявить достоинства и недостатки. С помощью одежды можно акцентировать те пояса, что выигрышно показывают фигуру данного человека. Так, если линия талии акцентирована в фигуре и нет проблем удлиненного или укороченного туловища, можно выбрать прилегающий силуэт костюма с конструктивным талевым поясом.

Все силуэтные формы можно соотнести с доминирующими конструктивными поясами одежды.

Основными конструктивными поясами считаются:

· плечевой,

· талевый,

· бедренный.

В зависимости от решения плечевого пояса изменяется форма костюма, его стиль. Линия низа, так же как и линия плеча, является одной из главных примет моды. Она определяет пропорции всей фигуры.

2. Закономерности композиции (соразмерность, соподчинение,

композиционный центр), т.е. целостность структуры.

Искусство композиции направлено на задачу создания гармоничного образа, так как во всем красивом гармоничном есть созидающее начало, прогресс. А дисгармония ведет к разрушению.

Гармония – эстетическая категория, спутница красоты. Как и в искусстве, гармония основана на правилах композиции. Напомню Вам, что композиция костюма – это объединение всех его элементов в одно целое, выражающее определенную идею, мысль, образ.

Образ персоны воспринимается целостно, когда его голос, пластика, поведение соответствуют выбранной одежде и аксессуарам.

Целостность – целостное восприятие всей художественной формы и умение отказаться от лишнего.

Целостность композиции определяется тремя факторами:

· Соразмерность – соразмерность элементов композиции между собой и с фигурой человека. Создать композицию формы – значит выявить характер всех элементов, добиться их взаимосвязи.

· Соподчиненность – подчинение второстепенных элементов формы главному или композиционному центру.

· Композиционный центр

Соразмерность в композиции достигается количественным соотношением следующих факторов и элементов одежды:

· Объемов одежды (лифа, рукавов, юбки);

· Цвета и фактуры материалов (блузки с юбкой, отделочного воротника и пояса с платьем, меховых манжет и воротника с пальто);

· Деталей одежды (воротника, карманов, клапанов, хлястиков и т. д.);

· Отделки (строчки, вышивки, фурнитуры и пр.).

Композиционным центром является та часть, которая достаточно ясно выражает главную идею. Композиционный центр несет на себе всю смысловую нагрузку. Выделение главного в композиции связано с особенностью зрительного восприятия человека, фиксирующего свое внимание, прежде всего на сильнодействующем раздражителе. Такими раздражителями могут быть движение, световые эффекты, контрасты величин, форм, цвета.

Композиционно – организованная форма КА обязательно имеет свою главную часть, или композиционный центр, которому подчиняются другие зависимые части. Главная часть – это место сосредоточения основных, важнейших связей между всеми элементами, акцент, доминанта в целостной композиции.

Композиционным центром может быть любой элемент, участок общей формы. Композиционный центр можно выделить по-разному: количественно, центральным расположением; качественно, как смысловой фактор.

Центр костюма есть практически всегда. Даже если вы одеты в черное с головы до ног, доминантой может служить прическа или макияж. Например, если композиционный центр – это шляпа, значит, она должна отличаться великолепным качеством и дизайном, соответствовать «внешним» и «внутренним» линиям персоны. Тогда шляпка привлечет и сосредоточит внимание на лице. В таком случае, одежда и другие аксессуары должны служить фоном и не перетягивать внимания на себя. В рассмотренном примере – композиционный центр - голова. Впечатление от такого решения является максимально сильным по своему воздействию, задает характер образа.

Для создания головного композиционного центра, могут быть использованы:

средства одежной группы:

· необычное решение в области ворота и горловины

средства аксессуарной группы:

· шляпы, шарфы

· пелерины, галстуки

· колье, серьги

· заколки для волос

средства группы «персона»:

· прическа

Центр композиции, расположенный по центру фигуры, сосредотачивает внимание на теле – груди, талии бедрам. Это способ привлечь дополнительное внимание к достоинствам фигуры или скрыть недостатки. Это возможность подчеркнуть женственность или сексуальность образа.

Образуется средствами одежной группы:

· силуэтным решением (облегающий)

· изменением характера материала на данной области

· особым кроем, отделкой и деталями

Средствами аксессуарной группы:

· ремни – пояса, пряжки, сумки

· бусы, кулоны

· зажимы для галстуков

Средствами группы «персона»:

· походка

Композиционный центр – рука и запястье. Выразительная зона, полная эмоций, склонности к игре, раскрытию особенностей личности. Используются:

средства одежной группы:

· выразительное решение в области рукава или манжеты

средства аксессуарной группы:

· браслеты

· запонки

· перчатки

средства группы «персона»:

Композиционный центр – ноги и ступни. Акцент, перенесенный в нижнюю часть, к ногам, придает образу основательность, устойчивость.

Может быть образован:

средствами одежной группы:

· характер материала на длинных моделях юбок, платьев и брюк;

· особенности кроя и декоративной отделки на указанной выше группе изделий.

средствами аксессуарной группы:

средства группы «персона»:

· походка

Если же композиционный центр отсутствует, то образ «не читается», кажется размытым, незаконченным или распадается на отдельные фрагменты.

3. Средства композиции (пропорции и ритм).

Пропорция – это размерное соотношение элементов формы. Пропорциональные соотношения – это соразмерность элементов, единства частей и целого.

Пропорция является одним из главных средств композиции, так как с ее помощью достигается гармоничность вещи и организуется ее форма. Пропорция – это рассчитанная размерная система, в которой отношения элементов формы одежды организуют костюмный ансамбль, рассматриваемый как единая объемно-пространственная структура. Если есть продуманность пропорции, то есть и целостность формы.

Создавая костюм, художник – модельер постоянно помнит о пропорциях человеческой фигуры. Имиджмейкер, подбирая костюм, помнит о том, что форма костюма обусловлена силуэтом фигуры человека, его пропорциями. Таким образом, при разработке КА используется принцип «золотого сечения», который лежит в основе строения человеческого тела. В основе гармоничных пропорций лежат определенные математические соотношения. Это единственное средство, с помощью которого удается «измерить» красоту.

В практике, особенно архитектурной, исторически сложилось много систем пропорций. Так, для античности были характерны числовые, зрительно - воспринимаемые пропорции; для средневековой готики - геометрические, несоизмеримые в числах, скрытые пропорции; в эпоху Возрождения ведущим в понятии совершенной пропорции было учение о «золотом сечении», особенно применявшееся в скульптуре. Например:

· «Треугольник Пифагора» - прямоугольный треугольник с углами в 30, 60 и 90 градусов и соответствующим гармоничным соотношением сторон 3, 4 и 5 единиц. Это простое пропорциональное отношение 3: 4: 5 – получило название «египетский треугольник».

· «Золотое сечение», получаемое при делении целого на две неравные части, где целое так относится к большей части, как большая к меньшей. Эту пропорцию можно представить в виде ряда целых чисел: 2/3, 3/5, 5/8, 8/13…

· «квадраты Фибоначчи» с резким убыванием отношения сторон к диагонали.

В костюме пропорции играют особенно важную роль: от того, в каких соотношениях находятся отдельные его части между собой и фигурой человека, зависит образная выразительность костюма и внешний облик самого человека. Так как костюм включает в себя одежду, различные аксессуары и прическу, то необходимо принимать во внимание форму и величину головного убора или прически, форму и высоту каблука обуви, количество и характер украшений. В совокупности все эти компоненты оказывают влияние на характер пропорций.

Пропорции в одежде и фигуре предполагают членение по горизонтали. Чтобы украшать человека, костюм должен быть ему соразмерен. Сравнительная длина, ширина, объем лифа и юбки, рукавов, воротника, деталей - все это влияет на зрительное восприятие фигуры в костюме, на мысленную оценку ее соразмерности.

Костюм будет выглядеть элегантно и пропорционально, если при его пошиве соблюдены следующие правила пропорций:

·
Принцип «золотого сечения»

(3:5, 5:8, 8:13) - вызывает наиболее гармоничное восприятие, рекомендуется для делового стиля. Пропорции строятся исходя из длины юбки. Выбирается наиболее подходящая длина юбки и по правилу «золотого сечения» рассчитывается длина пиджака.

· Контрастные пропорции

(1:4, 1:5) - более активно привлекают внимание окружающих. Целесообразнее использовать их для вечерних костюмов.


· Подобные пропорции (1:1) - вызывают ощущение статичности, покоя, рекомендуются для повседневной и домашней одежды.

Рассмотрим костюмные ансамбли в процентном и пропорциональном соотношении.

На рисунке представлены 12 моделей, среди которых есть модели повторяющихся пропорций. Но выглядят они различно.

Эти костюмные ансамбли (2 и 8; 3 и 11; 4 и 10; 5 и 9; 7 и 12) образованы путем соединения одежды различного ассортимента и использования разнообразных длин каждой группы изделий. Обратите внимание на рисунок 4 и 10: одна и та же пропорция ½ к ½ может быть получена составлением в костюм юбки и жакета различных длин. Самое главное, чтобы оба изделия, объединяясь в единый ансамбль пропорционально, из равных частей составляли единое целое.

Нам известно, что пропорции одежды не имеют смысла, если они не увязаны с телом человека. Поэтому соотношение деталей костюма определяется строением каждой конкретной фигуры. Обращаясь к показателям пропорциональной, т.е. сбалансированной фигуры, проанализируем различные варианты пропорций КА и соответствующие пропорции человеческого тела.

Соотношение продольных размеров – по длине тела Высокий рост – лучшие КА – 4;5;6;7;10. По законам композиции о соразмерности и соподчиненности*, верхняя часть представленных КА подчиняет себе нижнюю часть, взгляд движется от большего к меньшему (вниз); рост зрительно уменьшается. Низкий рост – лучшие КА – 1;2;8;11;12. По законам композиции соразмерности и соподчиненности, верхняя часть КА меньше нижней части и подчиняется последней. Взгляд, двигаясь от большей части к меньшей, стремится вверх; рост зрительно увеличивается.
Соотношение продольных размеров: туловища к ногам. Длинное туловище – «низкая талия» - КА: 1;2;3;8;11. Короткое туловище –«высокая талия» – КА: 4;5;6;7;9;10;12.
Соотношение верхней (до колена) и нижней части ног Удлиненная верхняя часть ноги (короткие от колена до пола) – КА: 9;12; 3; 6; 8. Удлиненная нижняя часть ноги (короткие ноги от паха до колена) – КА: 2; 4; 7;10; 11.

Соподчиненность* возникает при соотношении двух неравных элементов или членении формы на неравные части.

Пользуясь принципом «золотого сечения», необходимо находить в композиции обуви, сумок, одежды, украшений наиболее пропорциональные соотношения. Поначалу находят соотношение между основными величинами, например всей длиной (обуви, одежды) в соответствующем силуэтном изображении и длиной ее большей части, определяемой членением; затем между большей частью и меньшей.

Композиционное средство – ритм.

Ритм, как средство композиции, означая закономерное чередование соизмеримых или чувственно ощутимых элементов, является одним из важнейших формообразующих средств. Ритм присущ различным явлениям и формам природы, трудовым процессам, произведениям искусства. Ритмическое строение свойственно всему живому, растущему, движущемуся.

Системы убывающего ритма – в строении ствола дерева, его ветки, листа. Ритмически чередуются времена года, дни недели. Трудно быть равнодушным к красоте ритмической мелодии и мерному движению морских волн. Ритмическим законам подчиняется любое движение, развитие – биение сердца и строение живой клетки.

Само слово «ритм» – греческое rhithmos, означает течение. Поэтому, сущность всякого ритма заключается в движении.

Ритм - чередование каких-либо элементов (объемов, членений, площадей, деталей, линий), происходящее с определенной последовательностью и частотой. Под ритмом в пластическом искусстве понимают закономерное повторение и чередование соразмерных элементов, приводящих их к гармонической целостности и придающее композиции четкость, стройность, особую выразительность.

На ритме в КА строится очень многое:

· складки, фалды, воланы, сборки;

· ткань в полоску, клетку, с орнаментом, раппортные ткани;

· отделка кантом, защипами, буфами, оборками, строчками, стежкой, вышивкой, бахромой, стеклярусом;

· ритмические повторы слоев ткани;

· застежки на пуговицы, кнопки, разнообразную фурнитуру, молнии, завязки, банты.

· Рельефы, орнаменты, резинки.

Повторяемость элементов, мотивов и форм бывает двух типов:

1. простая (статическая или метрическая )

2. сложная (динамическая).

Статический ритмический ряд (или метрический ритм) - это простое

проявление ритма с повторением в композиции одинаковых форм при равных интервалах между ними. Метрический повтор выражает собой покой, равновесие; присущ статичной композиции. Метрическая организация часто используется в композиции костюма, при чем ее проявление может быть рядовым и осевым.

Рядовая метрика не сообщает форме активного движения и создает ощущение упорядоченности и однообразия. Осевая метрика проявляется в расположении карманов, клапанов, манжет.

К этому виду организации можно отнести и порядок распределения вертикальных конструктивных и конструктивно-декоративных линий – рельефов, швов, вытачек, складок, орнаментных полос. Осевой метрический повтор всегда обусловлен фигурой человека и ее вертикальной осью симметрии.

Давайте теперь рассмотрим на примерах использование простого ритма в костюме.

Пример проявления равномерного ритма без интервалов можно наблюдать в чередовании простых складок, а также мелких скла­док по типу "плиссе" или "гофре" на юбке (см. фото 1). Здесь простой рав­номерный ритм построен по вертикали. То же построение рит­мической организации, но уже по горизонтали, показано на фото 2. В модели платья рав­номерно чередуются воланы одного и того же размера.

Фото 2
Фото 1
Фото 4
Фото 3
Такой же простой равномерный ритм выражают фесто­ны , образованные кружевом, оформляющим низ модели, изображенной нафото 3. Ритм проявляется в расположении пуговиц или навесных пе­тель (фото 4).

Пример простого равномерного чередования элементов с интерва­лом показан на фото 5. Воланы на платье расположены в простом равномерном ритме, но в ином построении - не вплотную один к другому, а с промежутками - интервала­ми, равномерно чередующимися с элементами основной формы.

Рассмотренные выше при­меры иллюстрируют такую особенность: равные по величине или тождественные элементы, следующие один за другим через рав­ные промежутки, выстраиваются в простой метрический ряд. Такой вид ритма относится к самым простым его проявлениям в композиции одежды, его исполь­зование требует особого чувства меры, так как он очень часто приводит к ощущению однообразия и моно­тонности.

Использование в ритмической организации только одно­го размера - явление редкое. Чаще можно видеть ­ритмическое сочетание элементов различных размеров.

Динамический ритмический ряд - это сложное проявление ритма при изменяющихся с определенной закономерностью размерах элементов и интервалов между ними. Динамический ритмический ряд предполагает следующие изменения:

· Увеличение или уменьшение элемента по величине при равных интервалах.

· Возрастание или убывание интервала по величине при равных по величине элементах.

· Возрастание или убывание по величине элементов и интервалов.

Задает форме активное композиционное движение, связан с проявление динамичности и с композиционным равновесием.

В отличие от метрического повтора закономерность ритма выражается в постепенных количественных изменениях в ряду чередующихся элементов – в нарастании или убывании чередований объема или площади, в сгущениях или разрежениях структуры, силы тона и т.п.

Так, нафото 6 а изображена модель платья с боковыми воланами. При построении этой модели видно пропорцио­нальное увеличение элементов композиции по направлению к низу изделия (от меньшего размера к большему). Каждая после­дующая декоративная деталь больше предыдущей, одно­временно увеличивается интервал расположения. В модели платья, расположенной рядом на рис.6б, прослеживается нарастание интервалов между декоративными элементами с одновременным увеличением их периметра на поверхности изделия.

Фото 6б
Фото 6а

А на фото 7 пропорцинально-последовательный ритм проявляет­ся в построении частей юбки - каждая из последующих частей увеличивается по размеру с одновременным увеличением размера клетки на ткани.

Та же закономерность пропорционального нарастания или уменьшения элементов или интервалов может проявляться и в иной ритмической организации - прогрессивном ритми­ческом ряду . Прогрессивный ритмический ряд основывается на зако­номерностях арифметической или геометрической прогрес­сии.

Элементы костюма могут подвергаться ритмичес­кой организации в вертикальном (фото 8), горизонтальном (фото 9) , спираль­ном (фото 10), лучевом (фото 11), радиальном (фото 12) и комбинированном направлениях (фото 13).

Фото 13
Фото 12
Фото 11
Фото 8
Фото 9
Фото 10

Ритмичности построения можно достичь, используя раз­личные элементы симметрии:

  • ось вращения,
  • зеркальную плоскость,
  • переносы по прямолинейным и криволинейным осям и т. д.

Но в отличие от симметрии, являющейся част­ным случаем ритма, ритмическое построение не требует абсолютной одинаковости повторяемых мотивов.

Осевая ритмика проявляется в расположении карманов, манжет или клапанов. К осевой метрике можно отнести и порядок распределения отделочных швов, декора, цвета, фактурных вкраплений. Так, карманы, как правило, располагаются на одинаковом расстоянии от осе­вой линии корпуса. То же самое расположение и у верти­кальных швов.

Очень важным вопросом в композиции является ритмическая организация цвета. Ритмика цвета - активное средство композиции костю­ма в создании художественно-образного содержания. Цвет может рассматриваться как главный организующий элемент, способный выражать замысел композиции – пример применения – компоновка мужского делового классического костюма. В этом плане решающее значение имеют психологические характеристики цвета, связанные с восприятием формы и ее поверхности. Важнейшее требование при этом – достижение цветовой гармонии. Ритмическая организация цветовых пятен очень часто соединяется с метрическим вкраплением цвета: метрика чаще всего возникает в костюме через рисунок ткани, например полоски с равной шириной цвета и промежутка. При ритмизации цвета важно учитывать, что фигура визуально должна удерживаться в устойчивом положении, значит «тяжелый» цвет необходимо расположить внизу костюма, иначе он будет опрокидывать фигуру.

Характерным примером ритмической организации цвета являются ткани в полоску или горошек (фото 14 и 15).

Фото 15
Фото 14

Композиционная ритмика в костюме начинается с ритмического порядка главных форм. Таковыми в костюме являются три величины:

· три формы, облегающие голову (воротник, капюшон, головной убор)

· корпус (лиф и юбка)

· руки (рукава)

Общий ритмический строй крупных форм дополняется ритмикой мелких членений.

Обычно в костюмной композиции используются несколько видов ритмов, так как ритмизации подвержены все свойства формы, ее части и детали: объемы форм внутри костюма, конструктивные и декоративные линии, фактуры, отношения света и цвета, размер и расположение деталей и т.д.

Перечислим виды ритмических движений в КА:

· взаиморасположение и соотношение силуэта с формой головного убора, прической и аксессуарами;

· ритмическое членение одежды деталями из различных по цвету и фактуре материалов (элементов костюма – блузах, юбках, воротниках, рукавах, манжетах и т.п.);

· горизонтальное и вертикальное членение одежды посредством поясов, кокеток, вставок;

· членение одежды рельефными декоративными швами, складками, сборками и т.п.;

· ритмика, связанная с использованием в одежде тканей с набивными и ткаными рисунками.

4. Приемы гармонизации композиции

(контраст, нюанс, тождество, масштаб, масштабность, симметрия, асимметрия, статика и динамика).

Приёмы гармонизации композиции костюма - это те средства, благодаря использованию которых костюм становится внешне более сбалансированным, целостным и красивым. К приёмам гармонизации композиции костюма относятся:

· контраст, нюанс, тождество;

· масштаб и масштабность;

· симметрия и асимметрия;

· динамика и статика.

Контраст - резкое различие форм, размеров, пластики, цветов, фактур, стилей и т. д. Наличие контрастных элементов в костюме делает образ более ярким и запоминающимся, но вместе с тем неоднозначным. Так, например, смешение в одном костюме классического и casual стиля придаст Вашему имиджу особый колорит и шарм. Также контраст может быть выражен в изделие, где мягкая и нежная фактура комбинируется с жесткой и блестящей. Черный костюм с белой декоративной отделкой канта является воплощением контраста по цвету. Контраст в линиях Вам хорошо знаком: угловатые четкие прямые контрастируют с мягкими изогнутыми округлыми. А контрастное сочетание различных рисунков ткани в костюме вносит ощущение динамики и движения. Однако, сочетая контрастные вещи в костюме, всегда следует помнить о цельности всего образа - контрастность всегда должна быть оправдана замыслом.

Контрастная композиция визуально всегда более активна, ибо столкновение, противопоставление хотя бы двух начал придает форме выразительность, делает ее заметной, приподнимает над обыденностью. Композиция КА построенная на контрасте, всегда привлекает внимание: она не обычна, оригинальна, такое решение всегда имеет цель – выделить объект на общем фоне.

Принцип контраста целесообразно использовать:

· Когда образу необходимо придать динамизм, молодость, оригинальность, индивидуальность, максимализм.

· Для подчеркивания принадлежности персоны к творчеству, инновациям.

· Для ситуаций торжественных, для активного время провождения.

Важно знать, что КА, построенный по принципу контраста, быстро вызывает утомление и при частом употреблении надоедает. Принцип применения: «пришел, увидел, победил».

Контраст – это очень активное средство композиции. Оно не может применяться между всеми ее элементами! Контраст может быть использован в одном или двух элементах, остальные же должны быть решены по принципу нюанса или подобия.

Нюанс – переходное состояние от контраста к подобию. Нюансы в одежде могут проявляться в конструктивных линиях, деталях, цвете, фактурах и, наконец, в соотношении самих форм. При создании нарядов из готовых вещей чаще всего используются сочетания вещей с нюансами в цвете. Цветовые нюансы проявляются в сочетании разных оттенков и полутонов в общей колористической гамме костюма. Костюм, цветовая гамма которого построена на нюансах, обычно выглядит гораздо богаче, сложнее и изысканнее, чем костюм, решённый в одном цвете. При использовании нюанса незначительная разница элементов должна четко восприниматься, читаться глазом, чтобы не возникло ощущение суеты или неопределенности. При использовании принципа контраста и подобия, нюанс является гармоничной связкой для целостного решения костюмного ансамбля. Одежда, в основе композиционного решения которой заложен принцип нюанса, имеет гораздо больше возможностей для превращения, т.е. трансформации.

Подобие (тождество ) - равенство характеристик форм, размеров, пластики, цвета, фактур. Оно является одним из наиболее важных приёмов гармонизации костюма.

Самым простым примером тождества может служить мужской однотонный классический костюм. В таком костюме одновременно наблюдается как равенство фактур, так и равенство цветов всех его элементов.

Тождество в композиции костюма также может проявляться в повторении одной и той же детали или её свойства в разных элементах костюма. Например, декоративная отделка металлом может в одном костюме присутствовать и на ботинках, и на куртке. Ещё более распространённым примером тождества в костюме является сочетание нескольких вещей одинакового цвета. Так, в классическом костюме все аксессуары нередко бывают выдержаны в одном едином цвете. В 50-х годах этот принцип комплектации костюма был очень популярен и даже обязателен для стильно одевающихся дам. Сегодня же такой приём кажется слишком правильным, лишённым всякой фантазии и индивидуальности.

Решенный по принципу подобия, КА демонстрирует повседневность, монотонность, покой, стабильность, уравновешенность. Этот принцип лежит в основе выбора деловой консервативной повседневной одежды. Олицетворяет статичность КА. Характерен для пожилых людей.

Масштаб - относительная величина предмета. На масштабе в композиции костюма строится очень многое. Величина каждого элемента композиции костюма, в сущности, определяет его соразмерность с другими элементами и гармоничность всей композиции в целом. С помощью правильного выбора масштабов вещей можно добиваться создания поистине прекрасных и уравновешенных пропорций.

На композиционном уровне формообразования масштабную характер

Одежда, которую мы носим, это не только ткани, цвета или стиль. Каждый костюмный ансамбль, каждая вещь имеет свой силуэт. Сегодня узнаем о том, какие виды силуэтов одежды по степени прилегания бывают и как подобрать его под свою фигуру.

Любой силуэт в одежде может, как украсить женщину, так и показать все недостатки фигуры. Поэтому, когда вы в очередной раз услышите, что в моде вещи прямого силуэта, не стоит бежать в магазин в поисках прямых вещей. Подумайте, а подойдет ли вам такой силуэт?

Итак, различают 5 силуэтов в одежде по степени прилегания :

— прямой

— приталенный

— полуприлегающий

— прилегающий

— расширенный

Можно встретить и другое деление: прямой и расширенный силуэты объединяют в одну группу – свободный силуэт. Кто-то наоборот не разделяет на 2 категории полуприлегающий и прилегающий силуэты, поскольку это фактически одно и то же, но с разной степенью прилегания по фигуре. Но чем, подробнее деление, тем проще понять и выбрать оптимальный вариант именно для себя.

Прямой силуэт одежды

Прямой силуэт напоминает прямоугольник или квадрат, с минимальным прилеганием к фигуре. Силуэт может быть похожим на узкий вытянутый прямоугольник, либо на расширенный прямоугольник, либо на квадрат с верхними усеченными углами (удлиненная округлая форма плеча, объем в плечах и груди). Ширина линии плеч и бедер одинакова.

Некоторые считают, что это достаточно универсальный силуэт в одежде, поэтому его можно носить практически всем. Но на самом деле, это не так. Если вы обладательница фигуры «груша» (плечи уже бедер, ярко выражена талия) или «песочные часы» (бедра и плечи равный, талия ярко выражена), то одежда прямого кроя вам не подойдет. Это не значит, что ее нельзя носить, но лучше выбирать более узкие модели и приталивать их пояском. А вот обладательницам фигуры «устойчивый прямоугольник» (разницы между плечами, талией и бедрами почти нет, размер одежды больше 46) такой крой вполне подойдет.

Прилегающий силуэт одежды

Из названия ясно, что данный силуэт одежды характеризуется максимальным прилеганием по фигуре и повторением всех изгибов тела, подчеркивая его контуры.

Если вы выбираете такой силуэт, то будьте готовы к тому, что он не только подчеркнет фигуру, но и может показать все недостатки. Отличный вариант для женщин-«песочные часы». А вот фигуре «яблоко» (полная фигура с равными объемами талии, плеч и бедер) прилегающий силуэт не подойдет.

Полуприлегающий силуэт одежды

Как и предыдущий вариант, он повторяет изгибы фигуры, но неявно и на некотором расстоянии. Есть мягкое прилегание по основным обхватам фигуры – груди, талии и бедрам, небольшое расширение (порой едва заметное) к низу. Линия талии при этом может быть смещена от ее естественного положения.

Плечевые изделия полуприлегающего кроя хорошо смотрятся на фигуре «груша», «песочные часы» также могут легко носить вещи такого силуэта. Женщины с фигурой «прямоугольник» тоже можно носить такой силуэт, главное, чтобы линия талии не была четко очерчена.

Приталенный силуэт в одежде

Название «говорящее» — такой силуэт имеет максимальное прилегание по талии. При этом верх изделия может быть как плотно прилегающим, так и свободным. Если в полуприлегающем силуэте талия может быть смещена, то в приталенных вещах она всегда четко просматривается и находится «на месте».

Приталенный силуэт не рекомендуется типам фигуры «прямоугольник», поскольку у них талия выражена не явно, а такой крой может лишь это подчеркнуть. Также противопоказан такой силуэт женщинам с фигурой «яблоко» опять же из-за неярко выраженной талии. А вот «песочные часы» «треугольники» могут себе присмотреть вещи с приталенным силуэтом.

Расширенный силуэт одежды

В разное время расширение к низу может быть разным – от почти свободных до немного расширенных. Часто такой силуэт называют «А-силуэтом» или «трапециевидным», поскольку нижняя часть всегда шире верхней. Также можно встретить модели, где линия талии прихвачена поясом, с умеренной линией плеч и не слишком широким расширением внизу.

В зависимости от степени расширения, такой силуэт могут позволить себе практически все – «перевернутым треугольникам» он добавит необходимого внизу объема, «песочные часы» при компоновке с объемным верхом и подчеркнутой талией будут смотреться гармонично и пропорционально, «прямоугольники» (но не полные) могут также добавить недостающий объем. На «грушах» хорошо будут смотреться модели с приталенным (но умеренно) верхом, постепенно расширяющимся к низу. «Устойчивому прямоугольнику», как и «яблоку» лишних объемов лучше не создавать, поэтому такой силуэт лучше не использовать.