ملخص درس "تاريخ الأشياء. شال روسي. وشاح جميل

27.06.2019

قطعة قديمة من الملابس النسائية. ويعتمد انتشار الحجاب على الظروف المناخية والتقاليد والعادات الدينية. لذا ، في مصر ، لم يكن المناخ ملائمًا لارتداء الحجاب ، بالإضافة إلى أن الشعر المستعار كان رائجًا في مصر. في العالم اليوناني القديم ، كانت النساء يرتدين pelos - قطعة من القماش تحل محل عباءة ووشاح في نفس الوقت ، أو مجرد ضمادة. كما غطت نساء روما القديمة رؤوسهن. في بيزنطة ، كان يرتدي الحجاب مع القبعات وشبكات الشعر.

في العالم القديم ، كان غطاء الرأس يرمز إلى النضج. الفتيات لم يغطين رؤوسهن. خلال عصر النهضة ، لم تعد المرأة تغطي رؤوسها.

نرى تأكيدًا على ذلك في لوحات الفنانين في تلك الحقبة ، حيث غالبًا ما كانت تُصوَّر النساء ورؤوسهن مكشوفة ("سيدة مع إرمينز" لليوناردو دافنشي ، لوحات لبوتيتشيلي). صحيح ، في بعض الأحيان ربطت النساء رؤوسهن بعصابات الرأس ("مادونا ليتا" في هيرميتاج) ، في شمال أوروبا في هذا الوقت ظهرت القبعات المصنوعة من الدانتيل في الموضة ، وبالنسبة للسيدات النبيلات - القبعات.

في بداية القرن الثامن عشر. في شمال أوروبا ، ظهرت أول شالات مطبوعة بتصاميم مختلفة من الزخرفة إلى الرسوم الكاريكاتورية السياسية. خلال فترة انتشار أسلوب الإمبراطورية ، بعد حملات نابليون في مصر ، ظهرت شالات من أوروبا الشرقية وشالات هندية وكشميرية. بدأ إنتاج الشالات المطبوعة في أوروبا.

في 1840-50. أوشحة عصرية على طراز Berendey - أوشحة من القماش السميك ، مطرزة بغرزة سلسلة.

في الحياة الروسية ، الحجاب ، قبل كل شيء ، محمي من المناخ القاسي. منذ العصور الوثنية ، تمشي امرأة ورأسها مغطى ، ولفترة طويلة في روسيا ، تغطي امرأة متزوجة ، كالعادة ، رأسها بغطاء ، حيث لم يُسمح لها بإظهار شعرها. بعد الزفاف ، اعتبر التعرض القسري للرأس أكبر عار.

كان يُطلق على الوشاح المنسوج أولاً اسم "العلم" ، ثم "أوبروس". نجت الكلمة السلافية "ubrus" حتى يومنا هذا بين السلاف الغربيين. وتحت الحجاب ، كانت النساء يرتدين القبعات ، أو ما يسمى بـ "الملابس الداخلية" أو "قصات الشعر" ، والتي من ناحية ، كانت تدفئ رؤوسهن ، ومن ناحية أخرى ، تحمي الأوشحة المطرزة باهظة الثمن من التلوث ، وبالتالي من الغسيل المتكرر. تم شد شعر المرأة معًا بغطاء رأس مشدود لدرجة أنه كان من الصعب عليهن تحريكه لعدة قرون. في الشتاء ، تم ارتداء قبعة من الفرو على الوشاح. غطى الفقراء رؤوسهم بشال صبغ وشالات صوفية.

في القرن السادس عشر ، ظهرت أوشحة مربعة الشكل مصنوعة من قماش محبوك مزخرف كثيف ، يسمى "محبوكة". يشير المؤرخون الهنود إلى أن الحجاب ظهر في روسيا بعد أن أحضره أفاناسي نيكيتين من رحلته إلى الهند عام 1460.

من النصف الثاني من القرن التاسع عشر. أسفل ، الديباج ، والأوشحة المطبوعة والحرير تأتي في الموضة.

كان الحجاب لهجة جمالية في ملابس امرأة روسية ، وهو استكمال منطقي للزي. كان ، إذا جاز التعبير ، راتبًا لوجهها ، امرأة بلا حجاب ، مثل "بيت بلا سقف" ، "كنيسة بلا قبة". وبحسب بلوك ، فإن "اللباس المنقوش حتى الحاجبين" هو جزء عضوي من صورة امرأة روسية. 2/3 من حياتها كانت ترتدي وشاحًا ، ولم تخلعه حتى وفاتها. أعطى الحجاب للمرأة أنوثة خاصة وحنان. لا يوجد غطاء رأس آخر يعطي الكثير من الشعر الغنائي لمظهر المرأة مثل الحجاب. ليس من قبيل المصادفة أن العديد من الشعراء الروس ، بطريقة أو بأخرى ، تحولوا إلى الحجاب في أعمالهم.

"التفريغ: التنظيف
في الزي الأزرق الخاص بك
وضعيه على كتفيك
شال بحدود مطلية ".
إيه في كولتسوف.

لكن هذا موضوع آخر ، يمكن أن يقودنا بعيدًا ، حتى "أقف متوقفًا في عش نصف ملون."

النصف الثاني من القرن التاسع عشر يتميز بأسلوب الباروك الزائف أو الباروك الثاني. تنتشر الشالات ذات النمط على خلفية سوداء ، ما يسمى بالأرض المظلمة وخلفية الأرض الفاتحة.

في الحياة اليومية الروسية ، كان للحجاب عدد من المعاني الرمزية والطقوسية. فقط امرأة متزوجة غطت رأسها بالحجاب ، ولم يكن للفتاة الحق في ارتداء الحجاب. ربطت رأسها بضمادة فقط ، وفي الشتاء كانت ترتدي قبعة.

كانت هناك طقوس اختتام الشباب المرتبطة بالزفاف. بحلول نهاية اليوم الأول ، كانت الشابة جالسة في الزاوية ، ومغطاة من جميع الجوانب بأوشحة مرة أخرى ، وضفرت ضفيرتيها ووضعت وشاحًا.

وبحسب العادات السلوفاكية ، كانت الشابة ترتدي حجابًا خاصًا لمدة 14 يومًا ، واحدًا للزفاف ، ثم ترتدي الحجاب العادي.

غطت الفتيات رؤوسهن بالحجاب فقط في الجنازات. آخر من العادات السلوفاكية المرتبطة بالأوشحة. في عيد الميلاد ، تغتسل الفتيات بالماء ، حيث تم إلقاء العملات المعدنية ، ومسحوا أنفسهن بمنديل أحمر ليكون ورديًا طوال العام.

الوشاح يتحول إلى رمز إلى علامة. "العلامة - وفقًا لتعريف الفيلسوف القديم .... - هي موضوع يسمي الفكر ليس فقط عن نفسه ، ولكن أيضًا عن شيء آخر." لذلك أصبحت الأوشحة علامات غريبة. ظهرت رمزية معينة في طريقة ربط الوشاح.

في بعض الأعياد الدينية ، تم ارتداء الحجاب الخاص.

في أيام الجنازة - أوشحة حزينة أو "ملتوية" - سوداء مع نقش زهري أبيض ، ومن النصف الثاني من القرن الثامن عشر. - أوشحة دانتيل أسود. ارتدى المؤمنون القدامى أوشحة زرقاء وسوداء وبيضاء. تضمنت مجموعة مصانع الطباعة القطنية شالات الفلاحات العجزة. الفتيات في المدن بالفعل في القرن التاسع عشر. ترتدي شالات زرقاء و وردية وقرمزية. النبلاء لا يرتدين الحجاب.

طوال القرن التاسع عشر. كل الأوشحة كانت مجهولة. لم تصلنا جميع أسماء سادة المصنع ، مؤلفو الشالات الرائعة. دانيلا روديونوف هو المعلم الأول الذي تم ذكر اسمه ، كان نحاتًا وكاتبًا.

ظهرت الشالات الشرقية في روسيا قبل ظهورها في فرنسا. دخلوا الموضة الرسمية في نهاية القرن الثامن عشر. - في عام 1810 عندما جاء أسلوب الإمبراطورية. في السنوات العاشرة من القرن التاسع عشر. ظهرت أول شالات روسية. تم صنعها بشكل رئيسي في 3 مصانع للعبور.

1. شالات Kolokoltsov - في مصنع Dmitry Kolokoltsov ، أحد مالكي الأراضي في فورونيج.

2. في ورشة مالك الأرض Merlina ، الذي بدأ بإنتاج السجاد في مقاطعة فورونيج ، ثم انتقل إلى الشالات ونقل الورشة إلى Podryadnikovo ، مقاطعة Ryazan. "لقد حازت أوشحة وشالات السيدة ميرلينا ، بفضل لطفها الكبير ، على المركز الأول بين المنتجات من هذا النوع". يتألف طاقم ورشة عمل Merlina من صباغين ورسام و 3 نساجين و 26 نساج والعميد الفرنسي الأسير دوجرين الذي قام بتربية الأعشاب للدهانات.

3. في ورشة عمل Eliseeva مالك أرض فورونيج.

شالات جميع ورش العمل الثلاثة كانت تسمى شالات Kolokoltsov. على عكس الشالات الشرقية والأوروبية ، كانت الشالات الروسية ذات وجهين ، والجانب الخطأ لا يختلف عن الوجه ، فقد تم نسجها من الماعز إلى أسفل باستخدام تقنية السجاد وكانت ذات قيمة عالية. في الربع الأول من القرن التاسع عشر. تكلفة شال 12-15 ألف روبل. تم نسج أفضل الشالات لمدة 2.5 سنة. بعد 10 سنوات ، حصلت الحرفيات على الحرية الأبدية ، لكن كقاعدة عامة ، بعد 5 سنوات من هذا العمل ، أصبن بالعمى ، ولم يعدن بحاجة إلى الحرية. أراد السفير الفرنسي شراء شال "Kolokoltsov" لزوجة نابليون ، لكن إليسيفا رفعت هذا السعر (25 ألف روبل) بدوافع وطنية أجبر السفير على تركها دون شراء الشال.

في العشرينيات من القرن الماضي ، وصلت أزياء الشالات إلى ذروتها - بدأوا في صنع كل شيء من الشالات: صندرسات ، فساتين ، شالات تم تنجيدها بالأثاث والأحذية. كان هناك انطباع بإحياء اللوحات الجدارية اليونانية القديمة. رقصوا في الصالونات على رقصة الباس دي تشال. يمكن تتبع شغف الشالات في صور بوروفيكوفسكي وكيبرينسكي وغيرهم من الفنانين في ذلك الوقت. كانت الشالات متوافقة مع تقاليد الأزياء الروسية - لتغطية جسمك.

جلبت شالات مصانع القنان العصير ، والبراعة في صياغة الأشكال ، وقدمت الاسترخاء في اللون ، ومتعدد الألوان ، ولعبت دورًا كبيرًا في تطوير إنتاج الأوشحة. في القرن 19. يتم تضمين شالات وشالات chintz على نطاق واسع في الحياة الروسية. حتى الأرستقراطيين دفعوا لهم في بعض الأحيان فضلهم. لذلك طلبت الإمبراطورة ، زوجة نيكولاس الأول ، في عام 1830 من مصانع روجوزين وبروخوروف شينتز وشالات القطن ، وإن كان ذلك وفقًا للرسومات المرسلة من فرنسا.

في النصف الأول من القرن التاسع عشر. كانت المفضلة للغاية منسوجة Kolokoltsovka باللون الأحمر أو ، كما كان يطلق عليها ، أوشحة الكوماك (كانت تسمى أيضًا بالأصباغ Adrionopolis أو krill).

في منطقة بوجورودسكي ، في مصنع فريانوفسك ، تم إنتاج شالات مطبوعة ، والتي كانت إلى حد ما تنفر من شالات Kolokoltsov. يشبه مزيج الشالات الحمراء والصفراء في الشالات أقمشة الديباج باهظة الثمن.

في روسيا ، كانت الألوان الزاهية الدافئة محبوبة. كانوا يرتدون قمصان الكوماك وحتى السراويل ("مومو" لتورجينيف). يرمز اللون الأحمر إلى الدفء والشمس والفرح وامتلاء الحياة. ليس من المستغرب أن تحتل السلعة الحمراء مكانة مهمة في حجم الإنتاج. على خلفية حمراء ، تم طباعة الأنماط بالطلاء الأصفر ، وتم إدخال الألوان الخضراء والزرقاء بلباقة. أدى اللون الأصفر إلى الانطباع بوجود فستان باهظ الثمن مطرز بالذهب.

في النصف الأول من القرن التاسع عشر. تنافست منتجات الكوماك من مصانع تريتياكوف وبروخوروف مع المنتجات الغربية. ويحمل أحد الوشاحات علامة "منتج روسي للتاجر بروخوروف". تم شراء مجموعة كبيرة من الحجاب لأمريكا الشمالية.

في السبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي ، خلال فترة تطبيق أصباغ الإيزارين ، كانت شالات الكبش والشنتز مشهورة جدًا ، وتميزت باللون الأحمر الفريد. كان سر هذا اللون الأحمر الخاص هو تكوين الماء المستخدم في الإنتاج. يقع مصنع Baranovs في مقاطعة فلاديمير ، في قرية Karabanovo ، ليس بعيدًا عن القرية ، توجد بحيرة ، لا تحتوي مياهها عمليًا على أي أملاح. قام بارانوف بتشغيل أنابيب البلوط إلى المصنع لاستبعاد احتمال وجود حجم وشوائب أخرى من الأنابيب المعدنية التي تدخل المياه. تم التعرف على شالات Baranovskie على الفور من خلال ألوانها المتعددة ، والتي لم تندرج في التلوين ، من خلال تصميمها ، من خلال مهاراتها الفنية العالية. تميزوا بثقافة الزينة واللون العالية.

خيار تركي

مجموعة خاصة من الشالات - كشمير ، تركي بنمط شال من "الخيار" التركي. تم تصدير هذه الشالات من روسيا إلى الصين وبلاد فارس وآسيا الوسطى وحلت محل منتجات إنجليزية مماثلة.

جزء من شال بافلوفو بوساد. زخرفة نباتية بـ "الخيار"

في الزخرفة الروسية ، تم العثور على "الخيار" بالفعل في القرن السادس عشر. على الرغم من أنهم كانوا يطلق عليهم اسم "الخيار" التركي ، إلا أنهم أتوا من الهند. في الهند ، يرمز "الخيار" إلى أثر بوذا.

على عكس "الخيار" الهندي ، قدم الرسامون الروس حلاً زخرفيًا أكثر عمومية ، تطلب طباعة دقيقة. في القرن 19. ظهرت دوافع جديدة للخيار - ما يسمى بـ "الخيار الروسي المزدهر" ، والذي تم تزيين أطرافه بالورود. الحل المبسط نموذجي للحرفيين الروس. جذبتهم الصورة الظلية الغريبة ، وديناميكية شكل "الخيار" ، مما جعل من الممكن إطلاق العنان للخيال في التطور الداخلي ، الذي ليس في الشالات الشرقية. في الوقت نفسه ، لم تضيع السمات المميزة لـ "الخيار" ، ولكن تغيرت أحجامها فقط.

"بابلي" ، نمط الوشاح ، المجوهرات من هذا النمط - تتناقض مع الوجه ، فازت في إطار الوشاح.

في النصف الأول من القرن التاسع عشر. من المعروف أن منتجات تصنيع الأخوين روباتشيف ، مصنع Prokhorovskaya (الآن مصنع Trekhgornaya ، تأسس عام 1799). يعمل الرسام الروسي الموهوب ، السيد ماريجين ، في مصنع Prokhorovsk منذ 40 عامًا.

إلى جانب الأوشحة الحمراء ، كانت المناديل الزرقاء تحظى بشعبية كبيرة. صبغ "نيلي" من الهند ، لا يمكن استبدال عمقه بأي صبغة صناعية. على القماش الأبيض ، حيث لا ينبغي أن يكون هناك أزرق ، تم وضع احتياطي لا يخترق الطلاء من خلاله. تم غمس القماش في مكعب (ومن ثم ، مناديل مكعب) ، وبعد الصباغة ، تم غسل الاحتياطي ، وفي مكانه ظهر بدلاً من اللون الأبيض - وهو اللون الأصفر بسبب إضافة بعض المواد إلى المحمية ، أو كما كان يسمى أيضًا ، إلى الواجو.

حتى عام 19 ، كانت شالات الشنتز الكبيرة تُصنع يدويًا. في عام 1914. في مصنع Prokhorovskaya ، كان هناك حوالي 100 طاولة مطبوعة أخرى لطباعة الأوشحة الكبيرة.

تتكون مجموعة كبيرة من شالات تذكارية أو تذكارية ، وقد تميزت بنمط قوي. أمثلة: وشاح مع سكة \u200b\u200bحديدية (صورته ليست طبيعية ، الرسم هو نسج بحت) ، وشاح "فارس برونزي" ، وشاح مخصص للجنرال سكوبيليف ، وشاح بتقويم مع أطراف (الربع الثالث من القرن التاسع عشر) ، وشاح صدر في عام 1913 مكرسة للذكرى الـ 300 لسلالة رومانوف بصورهم (لم تكن الأوشحة المتقلب تسمى شالات).

ظهر إنتاج المنسوجات هنا في بداية القرن الثامن عشر ، ولا سيما التطور السريع لمدينة Vokhna بدأ بعد عام 1812 ، ولكن في المقالة بأكملها لا توجد كلمة واحدة عن إنتاج الأوشحة. فقط في "ذكريات عائلة نايدنوف من التجار (نُشر لاحقًا) توجد معلومات حول نية تنظيم إنتاج الأوشحة المطبوعة في بافلوفسكي بوساد على الأسهم.

افتتح التاجر Labzin و Gryaznov ، اللذان انضما إليه في العمل ، مصنعًا للشالات المطبوعة ، ويعمل في المصنع 530 عاملاً. تم شراء منتجات الحرير والورق للمصنع في المعارض التي أقيمت في بافلوفسكي بوساد حتى 9 سنوات.

بحلول نهاية القرن التاسع عشر. - بداية القرن العشرين. تُعرض حجاب بافلوفسك في المعارض الدولية ، آسرًا بأصالتها وهويتها الوطنية. مشرق ، متعدد الألوان لقد أصبحوا المحبوبين بين الناس. ساهمت شعبيتها في تعدد استخداماتها: فقد ذهب الحجاب إلى كل شيء وإلى الجميع - إلى ملابس الفلاحين والطبقات الحضرية الدنيا. عند تلوين الأوشحة ، أُخذ في الاعتبار كيف تبدو قريبة ، في الشتاء والصيف. تم ترتيب النمط ببراعة في الأوشحة ، ولعب نمط الهامش دورًا مهمًا.

أصبحت شعبية أوشحة بافلوف كبيرة جدًا لدرجة أن المصنّعين الآخرين ، على سبيل المثال ، السيد إيفانوف ، بدأوا في تقليدها. في الثلاثينيات ، حاولوا الابتعاد عن تقليد حجاب بافلوفسك ، لكن لم يأتِ منه شيء مثير للاهتمام - فقد ذهبوا إلى الحدود و "الرجل الوسيط" غير المعقول.

في السبعينيات ، عادوا إلى التقاليد القديمة. الآن يتم إنتاج الإنتاج الضخم بخلفية سوداء ، وغالبًا ما تكون خلفية توت العليق. الشالات مرة أخرى تحظى بشعبية كبيرة.

حسنا؟ مصدر قلق آخر -
بدموع واحدة يصبح النهر أكثر ضوضاء
وأنت لا تزال كما أنت - غابة ، لكن حقل ،
نعم الألواح منقوشة على الحاجبين ...

والمستحيل ممكن
الطريق طويل وسهل
عندما يضيء الطريق في المسافة
نظرة سريعة من تحت المنديل
عندما يرن بالحزن
اغنية السائق الصم! ..
أ. بلوك

أود اليوم أن أتحدث إليكم عن قطعة ملابس نسائية حساسة وعفيفة في خزانة ملابس نسائية - وشاح.

قبل ذلك ، كنت أرتدي فقط وشاحًا لزيارة المعبد ، ولا حتى وشاحًا ، ولكن سرقًا ، وكان مريحًا وجميلًا جدًا ، وكانت الأحاسيس مختلفة تمامًا ، وليست مثل قبعة محبوكة.
أردت هذا الشتاء تحديث قبعتي ، وبغض النظر عن مدى نظري - كان كل شيء غير ناجح ، بدا كل شيء غير مريح ، أو لا يناسبني ، أو اللون ليس هو اللون المناسب. ثم استلهمت من صور فتيات يرتدين الحجاب بدلاً من القبعات الأخرى ، وقررت أن أجربها.

بالطبع ، كان من المهم بالنسبة لي أن يكون الوشاح مصنوعًا من الأقمشة الطبيعية ، فضلاً عن الدفء والجمال. لذلك ، ذهبت مباشرة إلى متجر شالات Pavloposadskie (يعمل مصنع Pavloposadskaya منذ عام 1795). زخرفة "الخيار". بالطبع ، ظهرت على الأقل 2-3 من الأوشحة في قائمة مشترياتي الأقرب.

لأكون صريحًا ، فإن الشعور بارتداء الوشاح أمر مذهل. تبدو أنثوية للغاية وغير عادية وناعمة ومتواضعة. إنه يتراجع - في الحجاب يكون أكثر صعوبة ، على سبيل المثال ، أن يكون وقحًا أو يتجادل.

أصبح من المثير للاهتمام بالنسبة لي دراسة تاريخ الحجاب في روسيا ، وفهم سبب تسببه في مثل هذه الأحاسيس؟
أدعوكم للذهاب معي في رحلة قصيرة عبر التاريخ.
في البداية ، في العصور الوثنية ، غطت النساء رؤوسهن في روسيا لحماية أنفسهن من البرد ، ومن المناخ القاسي.
بعد معمودية روس ، مع وصول الإيمان الأرثوذكسي إلى أرضنا ، تعتبر قبعات النساء جزءًا لا يتجزأ من ملابس النساء.
كان غطاء الرأس رمزًا للحشمة: فظهور "الشعر البسيط" كان ذروة الفحش ، ولإخزي المرأة ، كان يكفي نزع غطاء رأسها. كانت هذه أصعب إهانة. هذا هو المكان الذي جاءت منه عبارة "عار على نفسك" ، وهذا هو "وصمة عار".

في روسيا القديمة ، كانت النساء يرتدين تيجانًا أو كورولا ، مصنوعة في البداية من الجلد أو لحاء البتولا ، ومغطاة بنسيج غني ، ثم من المعدن ، مزينة بالأحجار الكريمة. من الأعلى ، تم ربط الحجاب الطويل بالتيجان ، التي سقطت على الظهر. وفقًا لـ V.O. Klyuchevsky ، من القرن الثالث عشر. بدأت النساء الروسيات النبيلات في ارتداء kokoshniks على رؤوسهن. تأتي الكلمة من كلمة "kokosh" ، أي ، دجاجة ، دجاجة. يشبه Kokoshniks البصل في الشكل. تم تأطير حافة كوكوشنيك في الجزء السفلي على شكل شبكة أو هامش.
تم تغليف Kokoshniks بقطعة قماش حمراء داكنة ومزينة بشكل جميل باللؤلؤ والأحجار. صنعت Kokoshniks للأبناء الأثرياء والزعرور من قبل حرفيات خاصات.

الفنان Zhuravlev.

ثم بدأت النساء في ارتداء المنشفة - وهي جزء من غطاء رأس المرأة المتزوجة - وهي منشفة غنية بالتطريز. كان يوضع حول الرأس فوق رأس توت - غطاء ناعم يغطي الشعر - وربطه أو تثبيته بالدبابيس.

Ubrus عبارة عن لوحة مستطيلة بطول 2 متر وعرض 40-50 سم. المواد تعتمد على رفاهية المالك. الخيار الأكثر شيوعًا هو الكتان أو الأقمشة الكثيفة الأخرى المزينة بالتطريز أو الحواف. كانت النساء النبيلات يرتدين ثوبًا من الساتان الأبيض أو الأحمر والديباج. كانوا يرتدون مثل هذا الوشاح فوق غطاء الرأس.
في الحياة اليومية ، ترتدي الفلاحات الحجاب البسيط - رمز الزواج.

الفنان سوريكوف

في نهاية القرن التاسع عشر ، انتشر الحجاب على نطاق واسع في روسيا كغطاء للرأس. كانت ترتديه الفتيات والشابات في أوقات مختلفة من العام. أعطى الحجاب الزي النسائي لونًا خاصًا وأصالة. في البداية ، تم ربط الأوشحة فوق غطاء الرأس (عادةً ما يكون هزليًا) ، ثم بدأ ارتداؤه بمفرده ، ثم ربطه بطرق مختلفة على الرأس. ربطت الفتيات وشاحًا تحت الذقن ، وأحيانًا بنهايته من الخلف (هكذا كانت المرأة المتزوجة ترتدي وشاحًا). جاءت أزياء ارتداء الحجاب ، وربط العقدة تحت الذقن ، إلى روسيا من ألمانيا في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، وتشكلت صورة المرأة الروسية - "أليونوشكا في منديل" مربوطة بهذه الطريقة في القرن العشرين.

كان الحجاب في صورة امرأة روسية هو الإكمال المنطقي للزي. كان ، إذا جاز التعبير ، راتبًا لوجهها ، امرأة بلا حجاب ، مثل "بيت بلا سقف" ، "كنيسة بلا قبة". أعطى الحجاب للمرأة أنوثة خاصة وحنان. لا يوجد غطاء رأس آخر يعطي الكثير من الشعر الغنائي لمظهر المرأة مثل الحجاب.

الفنان كوليكوف.

الحجاب علامة على الوضع الاجتماعي

الفتيات غير المتزوجات لديهن قبعات وتسريحات شعر مختلفة. كان غطاء الرأس الرئيسي هو التيجان ، والتي تسمى أيضًا الجمال. على سبيل المثال ، صورة برج في عدة مستويات ، يفصل بينها جسر لؤلؤي. كان التاج عبارة عن شريط من الديباج بيزنطي مُلصق بحشية صلبة ، كانت إحدى حوافه مرفوعة ومقطعة بأسنان. كانت الحافة مصنوعة من الفضة أو البرونز.
في نهايات الحافة ، تم ترتيب خطافات أو آذان للدانتيل ، حيث تم ربطها في الجزء الخلفي من الرأس. ظل الجزء الخلفي من رؤوس الفتيات في أغطية الرأس هذه مفتوحًا. رداء - خيط من الخرز مصنوع من الحجارة ، أو في كثير من الأحيان من اللؤلؤ - ينحدر من تاج الخدين على طول الخدين ، والجبهة مزينة بقاعدة. كان التاج دائمًا بدون قمة ، لأن الشعر المفتوح كان يعتبر علامة على الطفولة. تتكون تيجان فتيات الطبقة الوسطى من عدة صفوف من الأسلاك الذهبية ، كانت تزين أحيانًا بالشعاب المرجانية والأحجار شبه الكريمة. في بعض الأحيان كان مجرد عقال عريض ، مطرز بالذهب واللؤلؤ. ضاقت هذه الضمادة في مؤخرة الرأس وربطت بشرائط مطرزة واسعة تسقط من الخلف.

في الشتاء ، غطت الفتيات رؤوسهن بقبعة عالية تسمى عمودي. تم قطع قاعها بفراء سمور أو سمور ، وكان الجزء العلوي العلوي مصنوعًا من الحرير. سقطت الضفائر ذات الشرائط الحمراء من أسفل العمود. الحقيقة هي أنهم كانوا يرتدون أيضًا ضمادة ، تحت العمود ، عريضة من الأمام وضيقة من الخلف ، تم ربطها بشرائط في نفس المكان. كوسنيكي - مثلثات كثيفة مصنوعة من الجلد أو لحاء البتولا ، مغطاة بالحرير أو مطرزة بالخرز واللؤلؤ والأحجار شبه الكريمة - كانت تُخيط على شرائط الفتيات. تم نسجهم في جديلة باستخدام خيط ذهبي ملتوي. بعد زواج الفتاة ، كان رأسها مغطى بغطاء رأس امرأة.

منذ العصور التوراتية ، كان غطاء الرأس على رأس المرأة المتزوجة رمزًا لنبل المرأة ونقاءها وطاعتها وتواضعها أمام زوجها والله ، ولهذا السبب ، دون ارتداء الحجاب ، عبّرت المرأة عن فخرها وعصيانها ، وبالتالي لا يمكن السماح لها بالدخول إلى الهيكل للتوبة الروحية.
يُعتقد أيضًا أن امرأة متزوجة أظهرت اعتمادها على زوجها بمنديل ، ولا يمكن لأي شخص خارجي أن يلمسها أو يزعجها.
يمنح الحجاب المرأة إحساساً بالأمان والأمان والانتماء لزوجها ويضيف الأنوثة والاحتشام والعفة.

إنتاج الأوشحة

طوال القرن التاسع عشر. كل الأوشحة كانت مجهولة. لم تصلنا جميع أسماء سادة المصنع ، مؤلفو الشالات الرائعة. دانيلا روديونوف هو المعلم الأول الذي تم ذكر اسمه ، كان نحاتًا وكاتبًا.
ظهرت الشالات الشرقية في روسيا قبل ظهورها في فرنسا. دخلوا الموضة الرسمية في نهاية القرن الثامن عشر. - في عام 1810 عندما جاء أسلوب الإمبراطورية. في السنوات العاشرة من القرن التاسع عشر. ظهرت أول شالات روسية.

تم صنعها بشكل رئيسي في 3 مصانع للعبور.

1. شالات Kolokoltsov - في مصنع Dmitry Kolokoltsov ، أحد مالكي الأراضي في فورونيج.

2. في ورشة مالك الأرض Merlina ، الذي بدأ بإنتاج السجاد في مقاطعة فورونيج ، ثم انتقل إلى الشالات ونقل الورشة إلى Podryadnikovo ، مقاطعة Ryazan. "لقد حازت أوشحة وشالات السيدة ميرلينا ، بفضل لطفها العالي ، على المركز الأول بين المنتجات من هذا النوع".

3. في ورشة عمل Eliseeva مالك أرض فورونيج.

في منتصف القرن التاسع عشر. في روسيا ، يظهر مركز خاص لإنتاج الأوشحة الوطنية - بافلوفسكي بوساد.) هناك مقال في مجلة "Manufactura and Trade" لعام 1845 مقتطفات من هناك: "في 13 مايو 1845 ، تم تغيير اسم قرية Vokhna ، Bogorodsky Uyezd و 4 قرى مجاورة إلى Pavlovsky Posad ".
افتتح التاجر Labzin و Gryaznov ، اللذان انضما إليه في العمل ، مصنعًا للشالات المطبوعة ، ويعمل في المصنع 530 عاملاً. تم شراء منتجات الحرير والورق للمصنع في المعارض التي أقيمت في بافلوفسكي بوساد حتى 9 سنوات.

في عام 1865 ، افتتح Shtevko إنتاجًا واسع النطاق من الصوف المطبوع وشالات chintz. ولكن فقط من الثمانينيات من القرن التاسع عشر ، عندما تحول مصنع Labzin إلى صبغات الأنيلين ، بدأ تشكيل نوع شال بافلوفسكي ، مما جعل بافلوفسكي بوساد مشهورًا. الحقيقة هي أنه من الصعب للغاية الحصول على ألوان زاهية نقية على قماش صوفي ذي أصباغ طبيعية. والآن ، تم استبدال الأصباغ الطبيعية بأصباغ كيميائية لامعة - بنهاية الخمسينيات ، الأنيلين ، ومنذ عام 1868 - أصباغ أليزارين.
بحلول نهاية القرن التاسع عشر. - بداية القرن العشرين. تُعرض حجاب بافلوفسك في المعارض الدولية ، آسرًا بأصالتها وهويتها الوطنية. مشرق ، متعدد الألوان ، لقد أصبحوا المحبوبين بين الناس. ساهمت شعبيتها في تعدد استخداماتها: فقد ذهب الحجاب إلى كل شيء وإلى الجميع - إلى ملابس الفلاحين والطبقات الحضرية الدنيا.

أنماط شالات بافلوبوساد

اختلفت شالات بافلوفسك في فترة 1860-1870 قليلاً من حيث الأسلوب عن شالات مصانع موسكو ، والتي كانت مزينة بشكل أساسي بما يسمى بالنمط "التركي" ، وتعود أساليبها إلى نسج الشالات الشرقية. هذا النمط هو الأكثر شيوعًا للشالات المنسوجة والمطبوعة الروسية في النصف الأول من القرن التاسع عشر. يتضمن استخدام بعض الزخارف الزخرفية في شكل "حبة" أو "خيار" ، وأشكال نباتية هندسية. في روسيا ، كان الاهتمام بفن الشرق مستقرًا تمامًا طوال القرن التاسع عشر بأكمله. على الرغم من أن بعض الباحثين يربطون خطأً بين الزخرفة الزهرية الحصرية ووشاح بافلوفيان ، إلا أن شالات بافلوفيان ذات النمط "التركي" كانت أيضًا متنوعة تمامًا.

في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. كان تصوير الزهور ، علاوة على ذلك في تفسير طبيعي إلى حد ما ، من المألوف للغاية. ربما كان هذا بسبب الميول الرومانسية المتأصلة في حقبة التاريخانية بأكملها في العلاقة بين الإنسان والطبيعة الحية. كانت الزخارف الزهرية مفضلة في التطريز والدانتيل والأقمشة. تم تزيين الخزف والصواني بباقات من الزهور ؛ وبدأت صورهم تظهر في الرسم الداخلي. لذلك ، في تزيين الشالات بالورود ، تجلت رغبة أسياد بافلوفسك في صنع منتج عصري يكون مطلوبًا بين المشترين.

في عام 1871 ، عمل 7 رسامين بالفعل في ورشة الرسم بالمصنع: ستيبان فاسيليفيتش بوستيجوف ، إيفان إيفانوفيتش إيفانوف ، ميخائيل إيليتش سودين (سودين) ، أكيم فاسيليف ، بافل زاخاروفيتش نيفستكين ، بوريس إفريموفيتش كراسيلنيكوف ، زاخار أندريفيتش بروخانوف. بحلول نهاية القرن ، وصل عددهم إلى أحد عشر. كانت أعمال الفنانين ذات قيمة عالية: كان راتب ستيبان بوستيجوف صاحب أعلى رواتب منهم 45 روبل في ذلك الوقت ، وهو ما يقرب من ضعف راتب النحات وعدة أضعاف راتب العمال في التخصصات الأخرى.

أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين يمكن اعتباره وقت الإضافة النهائية لشال بافلوفيان. تمت طباعة النموذج على أرضية كريمية أو ملونة ، وغالبًا ما تكون سوداء أو حمراء. اشتملت الزخرفة على صورة ثلاثية الأبعاد للزهور التي تم جمعها في باقات أو أكاليل أو متناثرة في حقل وشاح. في بعض الأحيان تم استكمال الزهور بخطوط زخرفية رفيعة أو عناصر صغيرة من أشكال نباتية منمنمة. كانت السمة المميزة لشالات بافلوفسك هي الانسجام الذي لا تشوبه شائبة في اختيار مجموعات الألوان والعناصر الزخرفية الفردية. ليس من قبيل المصادفة أن الشركة حصلت في عام 1896 على أعلى جائزة للمعرض الصناعي في نيجني نوفغورود: الحق في تصوير شعار الدولة على اللافتات والملصقات.

منذ منتصف عشرينيات القرن الماضي ، تلقت الزخرفة الزهرية التقليدية تفسيرًا مختلفًا قليلاً. تتضخم أشكال الأزهار في هذه السنوات ، وأحيانًا تكتسب حجمًا ملموسًا تقريبًا. يعتمد لون الأوشحة على مجموعات متناقضة لامعة من الألوان الأحمر والأخضر والأزرق والأصفر.
تتميز رسومات فترة ما بعد الحرب بالتشبع الزخرفي ، وهو ترتيب أكثر كثافة لنمط الأزهار. يتوافق اللون والمحتوى التركيبي للرسم مع تصميمات القطع والظل المعقدة مع الاتجاه العام في تطوير الفن التطبيقي في تلك السنوات.
في العقد الماضي ، تم العمل على ترميم رسومات شالات بافلوفسك القديمة. يتم إنشاء رسومات جديدة في اتجاهين. إلى جانب تطور الخط الكلاسيكي ، ظهرت تصميمات جديدة وحديثة ، مع مراعاة الاتجاهات الأوروبية العامة في تطوير الحجاب. وفقًا للأسلوب والأسلوب السائد في ذلك الوقت ، يتغير نظام ألوان المنتجات. يعتمد نطاق الألوان على مزيج متناغم من النغمات القريبة مع غلبة اللون البيج والمغرة والبني والأخضر.

إذا كنت ، مثلي ، مهتمًا بالأوشحة ، فابحث عن الأوشحة

الأوشحة لا تخرج عن الموضة ، بل تجد نفسها أحيانًا في ذروتها. عليك أن تعرف كيف ترتديها ، هذا علم كامل. في هذه المقالة لن نتحدث فقط عن الإكسسوارات والقواعد العامة لآداب الموضة ، ولكن عن الأوشحة الروسية: التقاليد والاتجاهات والأنماط والمواسم.

سبب للفخر

أحذية مطاطية إنجليزية مع طبعة Pavloposad ، كعوب على شكل قبة ، شال زاهي ملون أو كثيف على الرأس - مؤخرًا ، عادت أزياء la rus إلى منصات العرض.

وليس فقط على منصات العرض: في عدسات مصوري الأزياء ، تم القبض على صائدي الصور الجديدة ، مصممي الأزياء في نيويورك ولندن في أورينبورغ وبافلوبوساد. فكر بنفسك: هل هناك حرفة في روسيا من شأنها أن تجلب جوائز دولية للقرويين العاديين؟ ما الذي تم تزويره على نطاق واسع ، ربما بواسطة المصانع الصينية؟

اختيار وشاح

يبدو أنه منذ زمن القيصر بيا ، كانت الفتيات يرتدين شالات بافلوبوساد. إنهم يبدون روسيين أصليين ومميزين لدرجة أن أصلهم لا شك فيه! في الواقع ، ظهرت هذه الشالات الملونة الزاهية في وقت لاحق: تم الإشارة إلى عام 1795 على شعار مصنع بافلوبوساد. عندها قام رجل الأعمال الفلاح الكادح إيفان لابزين بتنظيم مصنع صغير للأوشحة.

"أنسجة العنكبوت" البيضاء المخرمة لشال Orenburg ، والتي تتلاءم مع قشرة بيضة الإوزة وتمريرها عبر خاتم الزواج ، مبهجة حقًا. لأول مرة ، عرفوا عن هذه المنتجات في نهاية القرن السابع عشر ، عندما دخل الروس ، المترسخون في جبال الأورال ، في علاقات تجارية مع السكان المحليين. لكن الشهرة الحقيقية أعطيت لتجارة الحياكة في لندن بعد المعرض العالمي في عام 1862: في "القصر البلوري" الشهير ، من بين عدة مئات من المعروضات ، تم تقديم شالات أورينبورغ لأسفل لأول مرة.

لمن؟

شال بافلوبوساد... لأولئك الذين يحبون القفز فوق النار والبحث عن السرخس المزهر في ليلة إيفان كوبالا.

شال أورينبورغ... لأولئك الذين يحبون أن يختتموا بحرارة قبل الركوب الجريء على الترويكا وحرق Shrovetide.

التقاليد والاتجاهات

كان غطاء الرأس الأنثوي بمثابة نوع من بطاقة الزيارة: الحالة الاجتماعية ، تركة العشيقة ، ثروة الأسرة ، لا يمكن معرفة كل هذا إلا من خلال النظر إلى الوشاح.

لذلك ، على سبيل المثال ، ربطت الفلاحات المتزوجات وشاحًا تحت ذقنها ، "مثل المرأة" - مع نهايته إلى الخلف ، فضلت سيدات المجتمع الراقي الأوشحة - الكابوس التي تتوافق مع ملابسهن "العتيقة".

بالمناسبة ، جاءت أزياء ارتداء الأوشحة ، وربط عقدة كبيرة تحت الذقن ، إلى روسيا من ألمانيا في القرن الثامن عشر ، وتم ربط صورة "أليونوشكا في منديل" بهذه الطريقة في القرن العشرين.

بشكل عام ، الحجاب ، الغريب ، يظهر في خزانة ملابس امرأة روسية فقط في القرن السابع عشر. كان سلفه عبارة عن كتان للفلاحات ، حرير للنبلاء ، قطعة قماش مطرزة. غطوا رؤوسهم بقطعهم تحت الذقن.

الأنماط والفصول

"الشال الروسي" هو عمل شاق من قبل فنانين موهوبين ، نسج وصباغة. في التركيبات الملونة للشالات ، يمكن للمرء أن يميز تقاليد الفن الشعبي: أنماط منحوتة لإطارات الأبواب ، وتطريز على مناشف وقمصان منزلية ، ورسم أيقونات.

من بين الطبقة الشائعة ، كانت شالات قماشية بنمط منسوج على طول الحواف ، وشالات مزينة بكوماخ وصوف مخمل ، وشالات شينتز المطبوعة شائعة.

أعربت السيدات الأثرياء عن تقديرهن لغياب الجانب البائس (الشالات جميلة على كلا الجانبين) ، براعة الصنعة والمواد باهظة الثمن.

اشتهرت شالات وأوشحة إليسيف من مقاطعة فورونيج بدقتها المذهلة في العمل وثراء الزخرفة وحلول الألوان. كان فلاديمير أكبر مصنع للشالات والشالات المطبوعة.

مصطلح "أبله" له جذور طويلة الأمد ويعني: "العار ، أن تكون في وضع غير ملائم وغير مريح".في الواقع ، لم يكن من اللائق تمامًا أن تظهر امرأة ذات شعر أشعث أمام شخص في الخارج ، وأن نزع غطاء رأسها (لتركها بسيطة) كان إهانة مروعة.

في روسيا ، كان هناك تقليد لمنح فتاة صغيرة تنورة ووشاحًا. لم يكن من الضروري لبسه حتى سن معينة ، لكن الفتاة قد استلمت منديلها الأول من يدي والدها.

في الأيام الخوالي ، كان المنديل هو أكثر الهدايا المرغوبة. رجل يعتني بفتاة ، زوج فلاح عائد من سوق المدينة ، إلى تعميد معين في عائلة نبيلة - كانت هدية على شكل منديل ، علامة على الحب والرعاية والاحترام. وفقًا لاعتقاد قديم ، كان لشال الزفاف قوى سحرية خاصة. يتكون من لونين - أحمر (ذكر) وأبيض (أنثى). هذا المزيج يعني الزواج.

كان غطاء الرأس التقليدي للفلاحات الروسيات قبل 100-150 سنة هو الشالات والأوشحة. كان لدى العديد من الشعوب تقليد يفرض على النساء إخفاء شعرهن ، حيث كان يُعتقد أن شعر المرأة له قوى سحرية ، فإن المرأة ذات الرأس المكشوف تصبح فريسة سهلة ومستودعاً للأرواح الشريرة. هذا هو السبب في أنه كان ذروة الفحش أن تظهر بشعر بسيط ، ولإخزي المرأة كان يكفي نزع غطاء رأسها. كانت هذه أصعب إهانة. ومن ثم ، كان هناك "أبله" ، أي وصمة عار.

في الأيام الخوالي ، كان الرأس مغطى بالمناشف التي كانت تسمى ubrus. تم الاحتفاظ بالمعلومات حول towels-ubrus في آثار مكتوبة تعود إلى القرن الثاني عشر. كانت عادة تغطية الرأس بالمناشف موجودة في بعض أجزاء روسيا حتى في القرن التاسع عشر. في العصور القديمة ، تم استخدام قطع من القماش - ألواح - لتغطية الرأس. المناشف والألواح - عادة ما يتم ارتداء الأوشحة فوق غطاء الرأس ، وفقط مع ذبول الزي الشعبي الأصلي في القرن التاسع عشر ، خرجت مناشف الرأس من الحياة اليومية ، وبدأ الحجاب في تغطية الرأس أولاً على الشعر الناعم (غطاء من القماش الناعم ، تم ارتداؤه بعد الزفاف مباشرة) ثم مباشرة على شعرك.

قبل ظهور الصناعة واسعة النطاق ، كانت النساء الفلاحات ينسجن المناشف والأوشحة على أنوال منزلية بسيطة. كانت إما مزينة بخطوط منسوجة منقوشة أو تطريزات أو مرسومة ومطبوعة عليها. ظهرت الشالات نفسها في روسيا في القرنين السادس عشر والسابع عشر وكانت تسمى "الأخاديد". كانت هذه ألواح كبيرة من الحرير الناعم بخطوط متعددة الألوان. كان التجار الشرقيون يتاجرون في الأخاديد ، وتم إحضارهم من بعيد ، وبالنسبة للمرأة الروسية كانوا كنزًا. كان يرتدي هذا الحجاب من قبل wrospus ، ألقي على غطاء الرأس في منتصف الجانب المستطيل ، ولفه حول الشكل بأكمله.

في أموال متحف شرق كازاخستان الإقليمي للهندسة المعمارية والإثنوغرافية والمناظر الطبيعية للمحمية ، تم الحفاظ بعناية على شالات وأوشحة إنتاج المنسوجات في أواخر القرنين التاسع عشر والعشرين وتفتن بتنوعها وجمالها.

لقد كانت أكثر الهدية المرغوبة - دائمًا في جميع الحالات ، تم التعبير عن الحب أو الاهتمام أو المودة من خلال هدية الحجاب. تم شراء الأوشحة والشالات من المحلات التجارية في القرية أو في المدينة ، وكانت باهظة الثمن ، ويتم ارتداؤها بعناية. تشهد أرشيفات المتحف: قبل نزع ملكية الكولاك (عشرينيات القرن الماضي) ، كان لدى العائلات الغنية أربعون صندرسًا وأربعون شالًا لكل منها. معظم الأوشحة والشالات القديمة من مجموعة المتحف احتفالية ، لذا فقد نجوا حتى يومنا هذا. اشتراها الآباء لبناتهم كمهر ، وأعطوهم في حفل زفاف ، واشتراها الزوج لزوجته ، وشقيقه - لأخته. كانت شالات الكشمير المفضلة بشكل خاص - "الكشمير" - لذلك أطلق عليها سكاننا بمودة. تتميز الشالات العتيقة بسطوع الألوان ووضوح الرسم والتفسير الواقعي للزخارف الزهرية.

جاءت أزياء الشالات إلى أوروبا في نهاية القرن الثامن عشر بعد الحملات المصرية التي قادها نابليون الأول ، الذي جلب شالًا شرقيًا بجمال استثنائي كهدية لجوزفين. سرعان ما أصبحت الشالات جزءًا لا غنى عنه من الزي الأرستقراطي الأنثوي. تكلف الشالات المزخرفة المنسوجة من أسفل ماعز التبت من 1 إلى 15 ألف روبل. قطعة. تم استبدال الشالات الشرقية الأصيلة التي كانت سائدة في أوروبا في القرن التاسع عشر والعاشر من القرن التاسع عشر تدريجياً بتصنيعها في فرنسا وإنجلترا. قريبًا جدًا ، جاءت أزياء الشالات إلى روسيا ، حيث كان الطلب عليها كبيرًا. وفقًا لبيانات وزارة التجارة الخارجية لعامي 1825 و 1826 ، كانت قيمة جلب الشالات الأجنبية إلى روسيا أكثر من مليوني روبل. في العام.

منذ نهاية القرن الثامن عشر ، تطور إنتاج الأوشحة والشالات الكبيرة المماثلة لتلك الموجودة في كشمير بنجاح في روسيا. مصانع V.A. إليسيفا في مقاطعة فورونيج ، ن. Merlina في مقاطعة نيجني نوفغورود و D.A. كولوكولتسوف في مقاطعة ساراتوف.

قامت VA Eliseeva ، في محاولة لكشف سر صنع الشالات ، تحت حراسة الهنود بعناية ، بقطع القطع بأنماط وتفكيك النسيج بطرق مختلفة. خمس سنوات من البحث المستمر جلبت النتيجة المرجوة. تم نسج الشالات الهندية من صوف ماعز التبت ، واستبدلت إليسيفا هذا الصوف بأسفل السايغا ، والتي كانت متوفرة بكثرة في سهول غرب سيبيريا. تم تطوير طرق معالجة هذه المادة الخام لتحضير أجود أنواع الغزل في المصانع الروسية. احتوت حزمة من الخيوط 13 جرامًا على خيوط بطول 4.5 كيلومتر. قماش الشال ، المنسوج من خيوط مماثلة ، من خلال نسيج النسيج نفسه - نعومته ، ونعومته ، ولمعانه - خلق تأثيرًا فنيًا رائعًا. كان الاكتشاف ناجحًا للغاية لدرجة أنه بعد بضع سنوات ، عندما انتشرت شهرة شالات ورشة إليسيفا على نطاق واسع ، كتبوا عنها: `` هذا أسفل ... اتضح أنه رقيق جدًا ولين لدرجة أن خيوط الغزل منه تشبه الحرير ، والشالات المصنوعة منه ، ليس فقط أقل شأنا من حيث النقاء والدقة من الأقمشة الكشميرية الحقيقية ، بل يتفوقون عليها.

حققت الحرفيات في مصنع Merlina كمالًا استثنائيًا في نسج الشالات المنقوشة. كانت الشالات التي صنعوها ذات وجهين ، وعند ارتدائها ، يمكن استخدام الجانبين الأمامي والخلفي. يتطلب النسيج باستخدام أرقى الخيوط من أكثر الأنماط تعقيدًا ، والتي تحتوي أحيانًا ما يصل إلى 60 درجة لونًا ، إجهادًا هائلاً للعين وبراعة غير عادية ومرونة للأصابع. لذلك ، شاركت فتيات من الأقنان في العمل. كان العمل شاقًا. بعد 10 سنوات ، حصلت العاملات على التحرر من القنانة. لكن تبين أن ثمن الحرية باهظ الثمن - بحلول هذا الوقت فقدوا بصرهم وأصبحوا معاقين. قامت بعض المصانع بإنشاء بيوت خشبية لهم.

في جميع المعارض الصناعية الروسية ، بما في ذلك المعرض الصناعي الدولي الأول في لندن عام 1851 ، تم منح هذه الشالات أعلى الجوائز. كانت شهرة الشالات الروسية قوية جدًا لدرجة أن كولينكورت - مبعوث نابليون الأول - "استبدلت مع ميرلين بشال للإمبراطورة".

في تقليد الشالات الملونة ، باهظة الثمن ولا يمكن الوصول إليها لمجموعة واسعة من الناس ، بدأت المصانع الروسية في إنتاج الأوشحة المطبوعة. أصبحت موسكو وبافلوفسكي بوساد مراكز الإنتاج الرئيسية. أشهر الشركات في موسكو كانت Guchkovs و Rochefort و Sopov و Sapozhkova وغيرها ، في Pavlovsky Posad - Labzin و Gryaznov. في بداية القرن العشرين ، كانت `` شراكة مصنعي Y. Labzin و V. Gryaznov '' (حاليًا ، OJSC 'Pavlovo Posad Shawl Manufactory) هي أكبر مؤسسة لإنتاج الأوشحة والشالات الصوفية ، التي اشتهرت بعيدًا عن حدود روسيا. أكثر من ألفي شخص يعملون هنا. كانت مستودعات البضائع موجودة في موسكو وخاركوف وأومسك ورومني وأوريوبين في معارض نيجني نوفغورود وإيربيت.

طوال القرن التاسع عشر تقريبًا ، كانت الشالات والشالات محشوة يدويًا. تعود تقاليد القماش المطبوع في روسيا إلى العصور القديمة. منذ زمن بعيد ، كانت الملابس الروسية تُصنع من الكتان ، حيث كان الكعب جيدًا بشكل خاص ، لذلك وصل فن طباعة الرسومات إلى مستوى عالٍ من المهارة في روسيا. عملية الطباعة معقدة وطويلة. أولاً ، تم تبييض القماش المنسوج ، ثم خضع لسلسلة من العمليات التحضيرية قبل الصباغة. تم قص القماش وفقًا لحجم الشالات ، وتثبيته على إطار خشبي ، وبالنسبة للأنماط الأكثر تعقيدًا ، تم لصقها على طاولة مغطاة بقطعة قماش سميكة أو لباد. تم تطبيق النمط على القماش بألواح خشبية منحوتة: أزهار وآداب. عند الطباعة ، قاموا بالضرب على الشكل بمطرقة ثقيلة من الحديد الزهر بحيث يبلل الطلاء القماش بشكل أفضل ، ومن هنا جاء مصطلح "الكعب" أو "الحشو". تم تطبيق الألوان على القماش بالزهور ، وكل لون يتطلب لوحة منفصلة. كان كفاف النموذج مليئًا بالآداب. كان إنتاجهم أكثر صعوبة: أولاً ، تم حرق النمط الموجود على الشجرة ، مملوءًا بالرصاص. تم تطبيق الكفاف الذي تم الحصول عليه بهذه الطريقة على لوحات منفصلة. اعتمادًا على حجم الوشاح ، تم تقسيم النمط إلى 4.16 ، أو 24 جزءًا. أولاً ، تم حشو مخطط النموذج ، ثم حشو كل ألوانه بالتتابع. تتطلب بعض الأوشحة ذات الأنماط المعقدة ما يصل إلى 400 لوح.

كان إنشاء نمط للشال أمرًا مهمًا للغاية ؛ شارك الفنانون بشكل خاص في هذا الأمر. الرسم نفسه كان ذا قيمة. لمنع المنافسين من استخدام الرسم ، تم التأمين عليه. وصل الرسم الذي تم إنشاؤه إلى الرسام. تميز نطاق الألوان بين الشالات الروسية والشالات الشرقية والغربية. خلقت النغمات المشبعة ، ولكنها نقية جدًا وحساسة من الأحمر والوردي والأخضر والأزرق والفيروزي والبنفسجي والأصفر في أنماط الأزهار المزخرفة للشالات الروسية مزاجًا كبيرًا يتوافق مع الذوق الشعبي الروسي. كانت الفتيات والنساء ترتدين الحجاب في أوقات مختلفة من العام ، في أيام الأسبوع - أبسط ، في أيام العطلات - أكثر ذكاءً ، فقد أعطوا زي المرأة لونًا وأصالة خاصة. أصبح الحجاب مع فستان الشمس رمزا للزي الروسي.

لاحظت الباحثة M. Shvetsova ، التي زارت منطقتنا في أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر ، N. Grinkova - في عشرينيات القرن الماضي ، جمال غطاء الرأس للفلاحات. ترتدي الفتيات شالات ملفوفة في شريط عريض ، يتم تثبيته على منتصف الجبهة وملفوفة حول الرأس ، ونهاياته ملتوية من الخلف ومع تجعيد الشعر الماهر مرة أخرى في الأمام ، يتحول إلى شيء مثل التاج ، مرتفع في الأمام ومنخفض في الخلف ؛ يظل التاج مفتوحًا. المرأة المتزوجة تترك زاوية الشال غير ملفوفة لتغطي تاج الرأس ، والمسن يفتح نهايات الشال على ظهره ، والشاب يلتف حول رؤوسهن.

في البيئة الحضرية والتجارية ، ترسخت عادة تغطية الكتفين بالشال ، وهو ما يتوافق مع التقاليد الروسية في الأزياء لإخفاء شكل الجسد الأنثوي.

في القرنين العشرين والحادي والعشرين ، أصبحت الأوشحة والشالات من الإكسسوارات الأساسية. تحافظ المنسوجات الحديثة على التقاليد وتطورها ، وتستجيب لمتطلبات الموضة وأذواق العصر.

تحتل مجموعة من الشالات والأوشحة مكانًا رائعًا في صناديق احتياطي المتحف المعماري والإثنوغرافي والمناظر الطبيعية في شرق كازاخستان. في عام 2009 ، لديها 205 وحدة تخزين ويتم تحديثها باستمرار بالمعارض الجديدة. ويشمل ذلك أوشحة وشالات من الصوف والحرير والقطن في أواخر القرنين التاسع عشر والعشرين من إنتاج المنسوجات الروسية والأجنبية. تم شراء المعروضات من قبل موظفي المتحف من جميع المجموعات العرقية في قرى منطقة شرق كازاخستان ، ومدن Ust-Kamenogorsk و Leninogorsk (الآن ريدر) و Zyryanovsk و Semipalatinsk.

كان لدى العديد من الناس تقليد يقضي بأن على النساء إخفاء شعرهن ، حيث كان يُعتقد أن شعر المرأة له سحر. فالمرأة ذات الرأس المكشوف تصبح فريسة سهلة ومستودعا للأرواح الشريرة ، وهذا هو السبب في أنه كان ذروة البذاءة في الظهور بشعر بسيط ، ولإخزي المرأة ، كان يكفي نزع غطاء رأسها. ومن ثم حدث - "أبله" ، أي وصمة عار.

ملابس نسائية.
شال مع "خام"

تشهد المواد الأرشيفية في المتحف: "من قبل ، بدون الحجاب ، كانت المرأة - لا سمح الله - تخرج إلى الناس! في المنزل ، ستقوم بتمشيط شعرها ، وتجديل ضفائرها ، وضفيرتي توصيل ، وتلبس شاشموركا (قبعة من القماش الناعم) وتربط منديلًا ". الباحثون: إم شفيتسوفا ، التي زارت منطقتنا في أواخر تسعينيات القرن التاسع عشر ، ن. غرينكوفا - في عشرينيات القرن الماضي ، واصفة زي المرأة ، لاحظت جمال غطاء رأس المرأة. ترتدي الفتيات شالات ملفوفة في شريط عريض ، يتم تثبيته في المنتصف على الجبهة وملفوفة حول الرأس ، ونهاياته ملتوية من الخلف ويتم نقلها مرة أخرى مسبقًا مع تجعيد الشعر الماهر ، يتحول إلى شيء مثل التاج ، بينما يظل التاج مفتوحًا. المرأة المتزوجة تترك زاوية الشال مفتوحة لتغطية تاج الرأس.

في السابق ، كانوا يرتدون شالات ونصف شالات وشالات وقبعات - كان هذا التصنيف للشالات ، مع خيارات للتفسيرات ، موجودًا بين سكان منطقتنا: "يجب أن يكون الشال ونصف الشالات مع شرابات ، وأنصاف الشالات أصغر من شال ، وشال بدون شرابات ، وربما بلون واحد ومتعددة الألوان ، مع صورة في الزاوية ". أو: "الشال كبير ولكن الشال أصغر. كان الوشاح مربوطًا ببساطة - يُلبس في المنزل. حامل أيضًا مع شرابات ، ولكن مع شال أصغر ، كان يلبس على وشاح. لا يمكنك ارتداء شال كل يوم ".

كان الكشمير وما يسمى "التركي" أو شالات السجاد والشالات شائعة بشكل خاص بين بيئة الفلاحين والتجار. يسميهم المخبرون الشالات الخام ، أي خيوط الحرير غير المجدولة التي يُنسج بها النمط. لذلك ، أخبرت رخمانوفا هاريتينيا ماتفنا ، المولودة عام 1926 ، من سكان زيريانوفسك ، متذكّرة حكايات والدتها ، أن الشالات المصنوعة من الخام تم جلبها من الصين عن طريق التجار والتجار. غادروا مع قرون ، ومن هناك جلبوا البضائع التي باعوها في القرى. لمثل هذا الشال ، يمكنك إعطاء بقرة أو ثلاثة روبل. كانت تسمى هذه الشالات شالات ثلاثة روبل. كان السكان المحليون يطلقون على شالات الحرير ذات الخيوط الملونة "ذات وجهين" ، وكان يطلق على شالات الحرير الرفيعة والخفيفة الوزن "نافخات الرياح". كانت التقنية الفنية المميزة لتزيين الأوشحة عبارة عن مزيج من الألوان الزاهية المتناقضة: الأسود مع البرتقالي والأخضر والأحمر ، وهكذا. تم شراء الشالات والشالات من المحلات التجارية في القرية أو في المدينة ، وكانت باهظة الثمن ويتم ارتداؤها بعناية. قبل نزع ملكية الكولاك (عشرينيات القرن الماضي) "... كان لدى العائلات الغنية أربعون صندرس وأربعون شالًا." معظم الأوشحة القديمة من مجموعة المتحف احتفالية ، لذا فقد نجت حتى يومنا هذا. اشتراها الآباء لبناتهم كمهر ، وأعطوهم للزواج ، واشتراها الزوج لزوجته ، وشقيقه - لأخته. في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي ، خلال سنوات الجوع ، قامت الأمهات بتقطيع شالاتهن إلى قطع من أجل بناتهن كتذكار.

كما تُعرف أهمية الحجاب في الشعائر. وفقًا لتقاليد الزفاف المحلية بين القدامى الروس ، تم تحديد العروس والعريس بتفاصيل طقسية خاصة للزي. يقوم العريس عادة بربط الشالات على الكتفين ، مطوية قطريًا بزاوية أو شريط. كانت العروس مغطاة بعباءة خاصة تغطي رأسها ، من الخلف حتى الخصر ، تتدلى من الأمام فوق وجهها. في قرية Sennoye ، على سبيل المثال ، تم صنعه من كوبونين غير مقطوعين من شالات مطبوعة ؛ في Bystrukh ، ألقوا شال الكشمير - "kashmirka".

KP-18-20406
امرأة التتار في شال من الحرير محبوك

جيك -7-1477
منطقة جلوبوكوفسكي ، قرية ترخانكا

بدأت النساء الكازاخستانيات ، حسب المخبرين ، في سنوات ما بعد الحرب (أواخر الأربعينيات) في ارتداء الشالات والحجاب بدلاً من "البوريك" و "السوكيلي" و "القبعات الجماجمية". في الوقت الحاضر ، يحتفظ الكازاخستانيون بنسخة معدلة من حفل اختطاف العروس: إذا ألقيت فتاة دخلت منزل الشاب وشاحًا على رأسها ، فإنها تصبح عروسًا.

تم شراء معظم شالات الحرير المحبوكة من نساء التتار. وبحسب المخبرين ، كان لدى كل عائلة تترية مثل هذا الشال ، وكان مربوطًا من فوق الرأس ، وأحيانًا فوق قبعة من الكلفك ، وكان أحد طرفيه ينزل على الصدر ، والآخر مربوطًا حول الرقبة.

الشالات والأوشحة ذات الطوابع والعلامات التجارية للمؤسسات التي صنعت فيها ذات قيمة خاصة. يوجد في مجموعة متحفنا شال صوفي متعدد الألوان من أواخر القرن التاسع عشر يحمل العلامة التجارية لمصنع كونستانتينوف في موسكو.

كانت الشالات والشالات الأكثر شهرة في المدينة والريف مطبوعة بنقوش زهرية زاهية على الجانبين مقابل خلفية فاتحة أو ملونة. تتضمن المجموعة شالات قطنية مع تطريز تامبور ، متعددة الألوان ، تويل. لسوء الحظ ، لا توجد شالات مطبوعة ذات أنماط موضوعية تسلط الضوء على الأحداث المهمة في الدولة والحياة الاجتماعية والثقافية. ربما تكون هذه الصفحة الشيقة من تاريخ الحجاب قد فُقدت بالنسبة لنا.

صناعة الأوشحة الجميلة هي مسألة حساسة للغاية وتتطلب الكثير من المهارة والإبداع - تؤكد مجموعة المتحف ذلك. جميع الأوشحة في المجموعة عبارة عن منتجات صناعية ، من بينها آثار فريدة من أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، مما يسمح لك بمشاهدة الميزات الفنية والتقنية للمنسوجات في ذلك الوقت.

أرشيف المتحف. المجلد ب / ن ، 2007 ، ص 10-11. رحلة استكشافية إلى زيريانوفسك. المخبر: Ovchinnikova A.K. مواليد 1923 ، أصلها من القرية. سنيجيريفو.
أرشيف المتحف. المجلد B / N ، 2006 ، ص 198. المخبر: Ermolaeva A.F. ، 1928 ، ص. بيستروخا ، حي جلوبوكوفسكي.
أرشيف المتحف. المجلد ب / ن ، 2007 ، ص 10-11. المخبر: A.K. Ovchinnikova
أرشيف المتحف. المجلد 1/64 ، 1981 ، ص 29. المخبر: كوروتكوفا خ.ك. ، مواليد 1903 ، أصله من القرية. Verkh-Myakonka ، مقاطعة Zyryanovsky.

إليزاروفا ل.

في أواخر الستينيات - أوائل السبعينيات. ظهرت المنتفعات وأزياء الشعر في الموضة. سويًا معهن ، أصبحت الأوشحة والحجاب ، المربوطة تحت الذقن مع نهايات من الأمام ، شائعة. تم ارتداؤها بطريقة مماثلة من قبل أودري هيبورن ، بريجيت باردو ، جاكلين كينيدي ،.

في السبعينيات والثمانينيات. أصبحت إحدى سمات الملابس لفناني موسيقى الروك وسائقي الدراجات النارية وممثلي الثقافة الفرعية عبارة عن باندانا. تم ثني الوشاح من المنتصف بحيث تم تشكيل مثلث. ثم غطوا الرأس ، وربطوا النهايات للخلف ، ودسوا الأطراف تحت العقدة. كقاعدة عامة ، كانت العصابات مصنوعة من أقمشة متعددة الألوان ج.

في القرن العشرين ، أصبح الرجال ، إلى جانب مناديل العنق ، شائعًا بين الرجال ، الذين كانوا يرتدونها في الجيب العلوي. الأكثر شعبية كان الحرير العادي أو. أيضا ، كانت مربعات الجيب مصنوعة من القطن والكتان. عند الجمع بين وشاح وربطة عنق ، تم ارتداء منتجات من مواد مختلفة.

روسيا. في بداية القرن العشرين ، أصبحت الشجيرات جزءًا من الزي التقليدي الروسي لمنطقة أرخانجيلسك. كان العنصر وشاحًا واسعًا مصنوعًا من التفتا الأحمر. تم ربطه بحيث تكون العقدة موضوعة على الجبهة ، وتعلق طرفي الوشاح في اتجاهات مختلفة.

Etro ، مزين بنمط توقيع العلامة التجارية - Arnica. يجمع المصمم بين الظلال الدافئة من الرمادي الداكن والزمرد والوردي والأرجواني والبرتقالي والأزرق. يزين حواف الوشاح بشراشيب والأطراف. في مجموعة Vivienne Westwood النسائية لربيع وصيف 2013 ، تقدم Vivienne Westwood ربط وشاح من الحرير بعقدة مثل غطاء المحرك.

أوشحة هيرميس

الأوشحة الحريرية هيرميس تسمى المربعات. يتم إنتاجها بأحجام 16x16 سم ، 31x71 سم ، 35x35 سم ، 45x45 سم ، 55x55 سم ، 90x90 سم أقمشة المنتجات مصنوعة من شرانق فراشة دودة القز. يتم إنتاج جميع الشالات في مصنع في ليون. تأتي شرانق الحرير التي تُغزل منها الخيوط من البرازيل وتستغرق من ستة أشهر إلى عام حتى تكتمل. خلال هذه الفترة ، يعمل الفنانون والمصممين على تصميم الوشاح بأدق التفاصيل ، ويحللون كيف سيبدو مكشوفًا ومربوطًا بطرق مختلفة. ثم يتخذ جان لويس دوماس القرار النهائي - ما إذا كانت الحبكة الجديدة ستضيف إلى مجموعة قصص هيرميس. إذا تمت الموافقة على التصميم ، فسيقوم النقش بنقله إلى الاستنسل. كلما كان النمط أصغر على المنتج وكلما تم استخدام المزيد من الظلال ، كان أكثر تميزًا. يتم تسجيل اسم الفنان في كل مربع.

في أي مجموعة ، توجد دائمًا قصص للخيول (شعار الشركة عبارة عن عربة تجرها الخيول). يعتبر النمط الأكثر شيوعًا لوجود علامة الإقحام بالكامل هو "Brides de Gala": عدد النسخ المباعة هو 70000. يتم اختيار لوحة المجموعة من قبل فريق من المتخصصين ، الذين يختارون ظلال من قاعدة قوامها 75000 شخص. تحتوي كل مجموعة على حوالي 15 خيار تصميم ، كل منها متوفر بعشرة ألوان.

في المرحلة النهائية ، يقوم الأخصائي بخياطة حواف المربع يدويًا ، وثنيها إلى الجانب الأمامي.

يستغرق هذا العمل 32 دقيقة ليكتمل. بعد ذلك ، يترك المعلمون نسختين أو أربع نسخ من كل نظام ألوان - يتم اختبار المنتج. إذا تم ملاحظة خطأ ما ، يتم حرق الوشاح وإنشاء قطعة قماش جديدة.