ملخص درس موسيقي عن النشاطات المسرحية في الفرقة العليا

الموضوع: "رحلة إلى عالم المسرح السحري"

محتوى البرنامج:

شجع الأطفال على المشاركة بنشاط في الترفيه ، باستخدام المهارات والقدرات المكتسبة في الفصل وفي الأنشطة المستقلة.

شجعهم على البحث بشكل مستقل عن الوسائل التعبيرية (الإيماءات والحركات وتعبيرات الوجه) لإنشاء صورة فنية.

لتنمية الرغبة في إدارة الدمى المسرحية من أنظمة مختلفة. تحسين مهارات الأطفال الفنية.

عمل تمهيدي:

قراءة وحفظ أغاني الأطفال والأشعار وأعاصير اللسان. محادثة حول التجارب العاطفية للناس.

مواد ومعدات الدرس:

صندوق به أقنعة ، شاشة طاولة ، ملاعق مسرحية ، شاشة ودمى ، ملكة مرآة ، دمى Bi-ba-bo ، أقنعة قبعة ، منزل teremok ، مقبض الخلد ، قبعات القطط والفئران ، أزياء سنو مايدن ، ثعالب ، أرانب ، رسالة مع الألغاز.

تقدم الدرس

يقود مدير الموسيقى الأطفال إلى غرفة الموسيقى.

المخرج الموسيقي:

- يا رفاق ، أدعوكم اليوم للقيام برحلة إلى بلد غير عادي ورائع ، إلى بلد تحدث فيه المعجزات والتحولات ، حيث تنبض الدمى بالحياة وتبدأ الحيوانات في الكلام. هل خمنت ما هذا البلد؟

أطفال:

- مسرح!

المخرج الموسيقي:

- هل تعرف من يعيش في هذا البلد؟

الأطفال: - الدمى ، أبطال القصص الخيالية ، الفنانين.

- نعم يا رفاق. قلت بشكل صحيح. ماذا يفعل الفنانون ، هل تعلم؟

(إجابات الأطفال)

- هل تود أن تصبح فنانا؟

أطفال:

- نعم

- لدي عصا سحرية والآن بمساعدتها سأحولكم جميعًا إلى فنانين. اغمض عينيك اقول الكلمات السحرية:

- واحد ، اثنان ، ثلاثة - استدر

وتصبح فنانة!

افتح عينيك. الآن أنتم جميعًا فنانين. أدعوكم لدخول عالم المسرح الرائع!

(قبل ذلك ، يرى الأطفال صندوقًا ، وعليه ظرف موقّع من الراوي).

المخرج الموسيقي:

- يا رفاق ، أرسل لك الحكواتي رسالة ، دعنا نقرأها؟

يأخذ المعلم قطعة من الورق من الظرف ويقرأ الألغاز حول الشخصيات الخيالية. يخمن الأطفال ويفتحون الصندوق. وفيها أقنعة بمشاعر الفرح والحزن.

(يتحدث الأطفال أولاً عن قناع الفرح).

المخرج الموسيقي:

- متى يكون لدينا مزاج بهيج؟

أطفال:

- عندما نستمتع ، عندما يعطون شيئًا ، إلخ. (أجوبة الأطفال).

(ثم ​​يتحدث الأطفال عن قناع الحزن والحزن).

المخرج الموسيقي:

- ما هو هذا القناع ، ماذا يمثل؟ متى نحزن؟

(أجوبة الأطفال).

المخرج الموسيقي:

- احسنتم يا أولاد. ضع الأقنعة مرة أخرى في الصندوق واستمر في طريقنا.

(هناك طاولة في الطريق ، وهناك شاشة طاولة عليها ، وبجانبها يوجد صندوق ، وهناك جذوع الأشجار - الكراسي).

المخرج الموسيقي:

- الرجال يدعوننا جميعًا للجلوس. (يأخذ الأطفال أماكنهم ، ويجلس مدير الموسيقى بجانب الشاشة ، يرتدي قفاز جده ويتحدث من خلف الشاشة).

- مرحبا يا شباب!

أنا رجل عجوز مضحك

واسمي مولتشوك

ساعدوني يا رفاق.

قل لأعاصير اللسان.

وسترى ذلك

ما كنت تعرفه لفترة طويلة.

المربي:

- دعنا نساعد جدي يا رفاق؟ هل تعرف أعاصير اللسان؟

أطفال:

نعم.

المربي:

كيف يجب أن تتكلم الجمل القصيرة؟

أطفال:

أن نكون واضحين بسرعة

يتكلم كل طفل بضربات اللسان ويتحدث المعلم أيضًا. يشكر الجد الأطفال ويسمح لهم بفتح الصندوق.

المخرج الموسيقي:

ماذا يحتفظ الجد في الصندوق؟

أطفال:

- ملاعق مسرحية.

المخرج الموسيقي:

- هل يمكنك إحياءهم؟

تذكر نشيد الحضانة "عند الدب في الغابة" (بمصاحبة موسيقية).

أطفال: (منطوقة):

في الدب في الغابة

الفطر ، آخذ التوت.

الدب لا ينام

وهدير علينا

من يمشي في الغابة؟ من يمنعني من النوم؟ R-R-R.

المخرج الموسيقي:

- أحسنت! دعونا نضع ملاعق المسرح في الصندوق ونمضي قدمًا. هناك عقبة في طريقنا. ما الذي منع طريقنا؟

أطفال:

شاشة.

مدير موسيقي

لنلقي نظرة خلف الشاشة. يا رفاق ، نعم هناك دمى.

ما الذي يجب فعله لجعل الدمية تنبض بالحياة؟

أطفال:

يجب أن نعلمها الكلام.

المخرج الموسيقي:

من يريد إحياء الدمية؟

(يأخذ الأطفال دمية وفتاة وقطة ، ويظهرون قافية الحضانة "كيتي" ، المألوفة للأطفال).

- مرحبا كيتي. كيف حالك؟

لماذا تركتنا؟

"لا أستطيع العيش معك.

لا يوجد مكان لوضع الذيل.

المشي ، تثاؤب ، خطوة على ذيلك.

المخرج الموسيقي:

"ماذا نعلم الدمى أيضًا؟"

أطفال:

- تعلم كيفية التحرك.

المخرج الموسيقي:

- تذكر قافية الحضانة "الأرجل الكبيرة والصغيرة".

(عرض الأطفال)

رسم مع عرائس الفتاة والجدة.

المخرج الموسيقي:

- أحسنت ، أحضرت الدمى إلى الحياة ، والآن حان الوقت للمضي قدمًا.

(اذهب إلى المرايا).

المخرج الموسيقي:

- يا رفاق ، جئنا إلى مملكة المرايا. وها هي الملكة المرآة نفسها.

- ضوء أنت مرآة ، قل لي

قل لنا الحقيقة كاملة.

ماذا يحتاج الأطفال أن يفعلوا

- اذهب إلى المرايا وانظر إليها.

سأعطيك المهام

اركض بسرعة.

دراسات حول تعابير الوجه وحركاته:

- تفاجأ ، مثل Dunno ،

(الأطفال يتفاجئون بالحركة ، تعابير الوجه)

- كن حزينا مثل بييرو ،

(الأطفال يظهرون الحزن ، يخفضون أيديهم)

- ابتسمي مثل مالفينا

(الأطفال يظهرون الابتسامات)

"وعبوس مثل طفل."

مرآة:

- لقد أظهرتم جميعًا بشكل صحيح. تواصل على الطريق.

(الأطفال يقولون وداعا لملكة المرايا).

المخرج الموسيقي:

- يا رفاق ، دمى جديدة في طريقنا. ما هذه الدمى؟

أطفال:

الدمى "B-ba-bo".

المخرج الموسيقي:

- لماذا سموا ذلك؟

(أجوبة الأطفال).

- نعم يا رفاق. هذه الدمى ليس لها أرجل. تتكون من رأس وثوب على شكل قفاز. يحتوي الرأس على فتحة خاصة لإصبع السبابة ، ويستخدم الإبهام والوسطى للإيماء بأيدي الدمية. وأيدينا تجعل الدمية حية. لنجعل هذه الدمى تنبض بالحياة. تذكر القصيدة عن الدب.

ايتود "بير" (دمى الفتاة والدب).

"ميشكا ، إلى أين أنت ذاهب؟"

وماذا تحمل في حقيبتك؟

- هذه ثلاث براميل عسل ،

من أجل الدبدوب الصغير

بعد كل شيء ، بدون عسل هو مسكين ،

طوال اليوم يتنهد بشدة: أوه ، آه ، آه.

المخرج الموسيقي:

- يا رفاق طيبون أنتم. لقد أحضرت هذه الدمى إلى الحياة أيضًا. نواصل رحلتنا.

(هناك منزل).

المخرج الموسيقي:

- أي نوع من المنزل هذا؟

على الطريق لدينا

دعنا نقترب منه.

من يعيش فيه ، دعنا نرى.

(انظر إلى المنزل ، انظر الأقنعة وأغطية المسرح)

المربي:

- أقنعة القبعات الحية.

إنهم ينتظرون منا جميعًا.

سنضعهم الآن.

وسنخبرك كل شيء عنها.

(يرتدي الطفل قبعة صغيرة ويصور ديكًا)

طفل:

في تاجك الأحمر

يمشي مثل الملك.

لك كل ساعة

استمع لو سمحت

- أنا هنا! أنا بالمرصاد!

- سوف اخدعكم جميعا!

- وقواق! كرو!

نام الأطفال. العالم خارج.

(الأطفال يجلسون على الأرض ويغمضون أعينهم ويضعون أيديهم تحت الخد).

"اخرس ، أيها الديك القبيح!"

(الديك جاثم أيضا)

ثم ترتدي الفتاة قناع الثعلب ، ويأخذ طفل آخر دمية من قفاز الخلد ويعرض مشهدًا مع منزل. يتجول الثعلب في أرجاء المنزل ، وينظر الخلد في المنزل من النافذة.

- منزل جميل ، عزيزي الخلد!

المدخل ضيق للغاية.

- المدخل أيها الثعلب صحيح.

لن يسمح لك بالدخول إلى المنزل.

ثم ارتدى الأطفال قبعات قطط وفئران (صعد 4 أطفال على خشبة المسرح لتغيير ملابسهم من أجل قصة خيالية).

"الآن هو وقت الموسيقى.

أقترح عليك الرقص.

(القطة تدعو الفأر).

أصوات مثل "اعثر على زوج"

قطة:

- مواء ، فأر!

دعونا نرقص رقصة البولكا.

دعونا نضع مثالاً يحتذى به لضيوفنا.

الفأر:

- سأرقص ، لكن فقط

القط الفأر ليس متعجرف!

تدعو القطة القطة للرقص ، ويدعو الفأر الفأر. تقف بقية الفئران في دائرة وترقص.

ارتجال الرقص.

ثم يخلعون قبعاتهم ويقتربون من المسرح. الستارة مغلقة.

المخرج الموسيقي:

- لذلك أتينا بكم إلى المكان الرئيسي في المسرح - هذه هي المرحلة. تظهر الحكاية الخيالية دائمًا على المسرح. (ستارة تفتح).

سنو مايدن واقفة ، والأرانب تقفز نحوها. يشتكون إلى Snow Maiden من الثعلب. ثم نفد الثعلب ، وتختبئ الأرانب البرية خلف Snow Maiden. سنو مايدن يوبخ الثعلب ، والثعلب يأخذ المفتاح.

المخرج الموسيقي:

- يا رفاق ، لقد رأيت الدراما في الحكاية الخيالية. ما هي الدراما؟ هنا نرى الممثلين في الأزياء ويتم العمل على خشبة المسرح.

زار جميع الفنانين اليوم. تم عرض كل شيء بشكل جيد للغاية. الجميع حاول بجد ، أحسنت! دعونا نصفيق بعضنا البعض بحرارة!

أغنية "Kuklyandiya"الموسيقى من قبل T. Ovsyannikov ، كلمات M. Plyatskovsky.

المربي:

- وفي ذكرى رحلتنا الرائعة إلى عالم المسرح ، أود أن أقدم لكم هذه الميداليات - الزهور. وآمل أن تكون يومًا ما فنانين جيدين حقًا.

شكرا لكم جميعا!

المؤلفات

1. Antipina A.E. النشاط المسرحي في رياض الأطفال 2013

2. Makhaneva M.D. فصول مسرحية في رياض الاطفال 2009

3. Karamanenko T.N. مسرح الدمى لمرحلة ما قبل المدرسة 2008

4. ما هو المسرح؟ م ، لينكا برس ، 2010

5. Petrova T.I. - الألعاب المسرحية في رياض الأطفال 2012

مؤسسة تعليمية تابعة للبلدية ومستقلة لمرحلة ما قبل المدرسة ، روضة أطفال رقم 10 "بيريوزكا"

« الأنشطة الموسيقية والمسرحية في رياض الأطفال »

الإعداد: Ermakova S.I. مربي

مجموعات التنمية العامة

من 3 إلى 4 سنوات №6 "نحل"

قوس المطر

الأنشطة الموسيقية والمسرحية في رياض الأطفال.

تقول الحكمة الشعبية إن كل ما هو جديد أصبح قديمًا منسيًا. "عش قرن - قرن دراسة."
إذن ما الذي يساعد في وقتنا سريع التطور في تنمية شخصية الطفل؟
إنه نشاط موسيقي ومسرحي ، يغرس اهتمامًا ثابتًا بالموسيقى والمسرح ،
الأدب ، يحسن المهارات الفنية للأطفال من حيث تجربة الصورة وتجسيدها ، ويشجعهم على خلق صور جديدة.
إنه يعزز النمو العقلي والجسدي ، ويطور موقفًا نشطًا من الحياة ، والفن يجلب شخصية شاملة ومتطورة بشكل متناغم ، وتعتمد تحسيناتها الأخلاقية إلى حد كبير على التعليم الجمالي.
تشمل الأنشطة الموسيقية والمسرحية للأطفال عدة أقسام: أساسيات الدمى ، والتمثيل ، وإبداع الألعاب ، وتقليد الآلات الموسيقية ، وإبداع الغناء والرقص للأطفال ، وإقامة الأعياد والترفيه.

يشمل النشاط الموسيقي والمسرحي نقاط التطور الموسيقي التالية:

1. الأغاني المسرحية.

2. الترفيه.

3. الأعياد الشعبية.

4. الحكايات الخيالية ، المسرحيات الموسيقية ، الفودفيل ، العروض المسرحية.

الهدف الرئيسي الذي حددته عند القيام بالأنشطة الموسيقية والمسرحية مع الأطفال هو تنمية القدرات الإبداعية عن طريق الفن المسرحي ، في سن الخامسة يأخذ مكانة النشاط الرائد عند الأطفال.
يسعد أطفال ما قبل المدرسة بالانضمام إلى اللعبة: فهم يجيبون على أسئلة من الدمى ، ويلبون طلباتهم ، ويقدمون المشورة ، ويتحولون إلى صورة أو أخرى. يضحك الأطفال عندما تضحك الشخصيات ، ويشعرون بالحزن معهم ، ويحذرون من الخطر ، ويبكون على فشل بطلهم المحبوب ، ويكونون دائمًا على استعداد لمساعدته.
بالمشاركة في الألعاب المسرحية يتعرف الأطفال على العالم من حولهم.

إن التأثير الكبير والمتعدد الاستخدامات للألعاب المسرحية على شخصية الطفل يسمح باستخدامها كأداة تربوية قوية ، لأن الطفل يشعر بالراحة والحرية أثناء اللعب. كلما كانت تجربة الطفل أكثر ثراءً ، كانت المظاهر الإبداعية أكثر إشراقًا. لذلك ، من المهم جدًا تعريف الطفل بالموسيقى والمسرح والأدب والموسيقى والرسم منذ الطفولة المبكرة. أقدم للأطفال على المسرحية. يشاهد الأطفال الصغار عروض الدمى الصغيرة والعروض الدرامية التي يتم عرضها. ("Chicken Ryaba" و "Gingerbread Man" و "Kisonka Murysonka" وما إلى ذلك)

يتمتع الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة باهتمام لا إرادي ، حيث يتم تنظيم عملية التعلم بأكملها بحيث تؤثر على مشاعر واهتمامات الأطفال. أستخدم تقنيات الألعاب والمواد التي يمكن الوصول إليها للإبداع المسرحي ، ويظهر الأطفال استجابة عاطفية. الألعاب المسرحية ولعب الأدوار مع الدمى ، والتمثيل الدرامي بالألعاب ، مما يجعل من الممكن تعليم الأطفال بطريقة مرحة وترسيخ التقنيات الفنية والجمالية.

في عملية الألعاب المسرحية ، تتم تربية الأطفال بشكل متكامل ، يتعلمون القراءة التعبيرية ، ليونة الحركة ، الغناء ، العزف على الآلات الموسيقية. أخلق جوًا إبداعيًا يساعد كل طفل على الكشف عن نفسه كفرد ، لاستخدام قدراته وقدراته. في عملية إنشاء العروض المسرحية القائمة على الأعمال الموسيقية ، ينفتح جانب آخر من الفن للطفل ، وطريقة أخرى للتعبير عن الذات ، وبمساعدته يمكن أن يصبح مبدعًا مباشرًا. تحتل العروض المسرحية وعزف الأعمال الموسيقية مكانًا مهمًا في التعليم الموسيقي الشامل للطفل. تسمح التمثيل المسرحي للطفل من أي عمر وجنس باكتشاف فرصة "اللعب" والتعلم في نفس الوقت. هذا النوع من النشاط متاح للجميع وله تأثير مفيد على التطور الإبداعي للطفل ، وانفتاحه وتحرره ، ويسمح لك بإنقاذ الطفل من الخجل والتعقيدات غير الضرورية.

إن أهم عنصر في مسرحية ومسرح الأطفال هو دور الاستيعاب ومعرفة الواقع المحيط ، باعتباره انعكاسًا فنيًا له. في نشاط اللعب ، يتم توسط الدور من خلال صورة اللعب ،وفي المسرح - عبر المسرح. تتشابه أشكال تنظيم هذه العمليات أيضًا: - اللعبة - تمثيل الأدوار والتمثيل. وهكذا ، فإن النشاط المسرحي يلبي المطابقة الطبيعية لهذا العصر ، ويلبي حاجة الطفل الأساسية - الحاجة إلى اللعب ويخلق الظروف لتظهر نشاطه الإبداعي. كقاعدة عامة ، تعمل الحكايات الخيالية كمواد لتجسيد المرحلة ، والتي تعطي "صورة مشرقة للغاية وواسعة وغامضة للعالم". من خلال المشاركة في الدراما ، يدخل الطفل ، كما هو ، الصورة ، ويتجسد فيها ، ويعيش حياته. ربما يكون هذا هو التطبيق الأكثر صعوبة ، لأنه لا يعتمد على أي عينة حقيقية.

يوسع المكون الموسيقي للفصول المسرحية من الإمكانات التنموية والتعليمية للمسرح ، ويعزز تأثير التأثير العاطفي على كل من مزاج الطفل ونظرته للعالم ، حيث تضاف اللغة الموسيقية المشفرة للأفكار والمشاعر إلى اللغة المسرحية للوجه التعبيرات والإيماءات. في هذه الحالة ، يزداد عدد وحجم المحللات الحسية والإدراكية (البصرية والسمعية والحركية) عند الأطفال. يفسر الاستعداد الطبيعي للأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة "الطنين" و "الرقص" اهتمامهم الشديد بإدراك الأداء الموسيقي والمسرحي والمشاركة فيه. إن تلبية هذه الاحتياجات المتعلقة بالعمر في الإبداع الموسيقي والمسرحي يحرر الطفل من المجمعات ، ويمنحه إحساسًا بهويته الخاصة ، ويجلب للطفل الكثير من الدقائق الممتعة والمتعة. يصبح إدراك "الكلمات الغنائية" في الأداء الموسيقي أكثر وعياً وحسية بسبب ارتباط الأنظمة الحسية ، كما أن انخراطهم في العمل يسمح للطفل بالنظر ليس فقط في المرحلة ، ولكن أيضًا إلى "نفسه" ، خبرته وإصلاحه وتقييمه. الغرض من العمل في اتجاه الأنشطة الموسيقية والمسرحية هو جعل حياة التلاميذ ممتعة وذات مغزى ، مليئة بالانطباعات الحية ، والأشياء الممتعة ، وفرحة الإبداع ، والسعي حتى يمكن تطبيق المهارات المكتسبة في الألعاب المسرحية عن طريق الأطفال في الحياة اليومية. من بين مجموعة متنوعة من وسائل التعبير ، يوصي برنامج رياض الأطفال بما يلي: تكوين أبسط المهارات التصويرية والتعبيرية لدى الأطفال (على سبيل المثال ، تقليد الحركات المميزة لشخصيات القصص الخيالية - الحيوانات) ؛ في حجرة الدراسة ، وأثناء الألعاب والترفيه ، أعطي الأطفال تدريجيًا مواد مختلفة ، وآلات موسيقية ، وألعابًا ، وما إلى ذلك ، حتى يتمكنوا من إتقانها بتوجيه من المعلم. على سبيل المثال ، في الأنشطة المسرحية ، يتقن الأطفال تقنيات الحركة باستخدام دمى الأصابع ، والبيبابو ، وأثناء عزف الموسيقى - طرق مختلفة للعب الميتالوفون ، والدف ، والملاعق ، وما إلى ذلك. النشاط الموسيقي والمسرحي هو شكل اصطناعي من العمل مع الأطفال في الموسيقى والتعليم الفني. ويشمل تصور الموسيقى ، والأغاني ، وإبداع الألعاب ، والترنيم التشكيلي ، والموسيقى الآلية ، والكلمة الفنية ، والألعاب المسرحية ، والحركة المسرحية بمفهوم فني واحد. من المعروف أن أساس الصورة الموسيقية هو الصورة الصوتية للعالم الحقيقي. لذلك ، من أجل التطور الموسيقي للطفل ، من المهم أن يكون لديك تجربة حسية غنية ، والتي تستند إلى نظام من المعايير الحسية (الطول ، المدة ، القوة ، جرس الصوت) ، ممثلة حقًا في الصور الصوتية للعالم. (على سبيل المثال ، نقار الخشب يقرع ، صرير الباب ، نفخة تيار ، وما إلى ذلك).). في الوقت نفسه ، فإن عملية النشاط الموسيقي مبنية بشكل أساسي على الصور التي تم إنشاؤها بشكل مصطنع والتي ليس لها تشابه صوتي وإيقاعي في الواقع المحيط (الدمى تغني ، رقص الأرانب ، إلخ) ، كل هذا يمكن لعبه بالمسرح. يترك النشاط المسرحي مجالًا كبيرًا لإبداع الطفل نفسه ، ويسمح له باختراع هذا أو ذاك من الإجراءات بنفسه ، لاختيار الآلات الموسيقية للأداء ، صورة بطله. إذا رغبت في ذلك ، يجب أن يكون الأطفال قادرين على اختيار أدوارهم دون أي إكراه.
إن دعم مبادرة الارتجال على الآلات الموسيقية والغناء والرقص والأنشطة المسرحية يتيح للأطفال تنمية اهتمام "حي" بدروس الموسيقى وتحويلها من واجب ممل إلى أداء ممتع. يساهم النشاط المسرحي في النمو العقلي والبدني للطفل ، ويسمح في إطار اللعبة المسرحية بالتعرف على أعراف وقواعد وتقاليد المجتمع الذي يعيش فيه. وهكذا ، فإن النشاط المسرحي ، في عملية التربية الموسيقية للأطفال ، يؤدي وظيفة اجتماعية وبالتالي يعطي زخما لمزيد من تنمية قدرات الطفل.

كومليفا فيرونيكا فيكتوروفنا

مرشح العلوم التربوية ، باحث في المعهد العلمي لميزانية الدولة الفيدرالية "معهد التربية الفنية والدراسات الثقافية" التابع لأكاديمية التعليم الروسية.

حاشية. ملاحظة:

تتناول المقالة التطور الإبداعي ومشاركة الطلاب الأصغر سنًا في عرض موسيقي. هذا مجال نشاط خاص يمكن للطفل أن يظهر فيه ويدرك نفسه. يعد المسرح الموسيقي وعملية التحضير للمسرحية أو الأداء إحدى طرق التعرف على الأطفال الموهوبين والموهوبين. يعد الأداء الموسيقي المسرحي للمعلم فرصة لتشخيص المستوى الإبداعي لتطور الأطفال ، وتحديد المؤشرات على مقياس الموهبة. فترة البروفة والأداء الموسيقي هي طريقة لاختبار وبناء مؤشرات مقياس الموهبة والموهبة للنمو الإبداعي للطفل والمعلم.

تم إعداد المنشور كجزء من تنفيذ تكليف الدولة 2015 / Р9

لماذا المسرح مهم جدا بالنسبة للطفل؟ لأن الموضوعات التي تهدف إلى التطور الفني والجمالي للطفل في عملية التعلم مجبرة على تضمين جميع أنظمة الإدراك لدى الطفل. تساعد الفصول في موضوع "المسرح الموسيقي" على تضمين أنظمة الطفل الحسية في عملية التعلم بشكل أكثر فاعلية. يشير V. Oaklander في عمله "Windows to the World of a Child" إلى أننا ندرك أنفسنا من خلال البصر والسمع واللمس والذوق والشم ، ونحن على اتصال بالعالم. في المستقبل ، نبدأ في التصرف بشكل ميكانيكي ، ونبتعد عن المشاعر. العقل يحل محل المشاعر ، لكن العقل هو مجرد أحد مكونات كياننا التي يجب تطويرها في الطفل واستخدامها في مجملها. دعونا نحاول ترك العقل والعودة إلى المشاعر. عند تطوير أحد الأنظمة الحسية للطفل ، يقوم المعلم ، كما كان ، بإيقاف تشغيل الآخر. نرسم وننحت ، في صمت ونستمع بصمت إلى الموسيقى ، أيدي مطوية على المكتب ، ونقوم بتجربة استخراج المؤثرات الصوتية والأصوات دون نقل مشاعرنا. يجادل N. Basina و O. Suslova بأن الموسيقى مرئية وغير مرئية. الموسيقى تولد الحركة ، وطبيعة الطفل تستجيب على الفور للنبضات الآتية منها. يستطيع الطفل لمس الموسيقى ورؤيتها وسماعها ، حيث أن قطعة موسيقية مجردة ولكنها حساسة للغاية. الطفل أكثر انفتاحًا على إدراك الموسيقى والألوان والكلمات. كل هذا في يديه يسعى للتغلب على اللامادية والتجسد ، واكتساب الجسد ، والظهور ، والحيوية. يصف S. Kozhokhin في عمله "رحلة إلى عالم الفن" التجربة الإيجابية في الفصل الدراسي مع الطلاب الأصغر سنًا حول تنمية مهارات التذوق وأشكال الشم. عند الطفل ، يمكن التعبير عن الرائحة والذوق من خلال اللون وخطوط معينة وأصوات وتصميم الرقصات المرتجلة. يستخدم العديد من المعلمين الرسم الترابطي والتخيلات البلاستيكية والضوضاء المرتجلة. هذا هو أساس الاسترخاء والتأمل في ممارسة العلاج النفسي. يمكن استخدام الارتجالية النقابية للاختبار وكمساعد للتتبع التشخيصي. يشتمل كل درس مسرحي على مجموعة تدريب ، ومجموعة بروفة وارتجال إبداعي كنوع من مسح الاختبار الفردي. هناك فترتان للاسترخاء خلال الدورة. هذه كتل مصغرة للرقص الجماعي ، تهدف إلى تغيير نوع النشاط وتبادل المعلومات. في نهاية الدرس ، قم بالمراجعة والمناقشة الجماعية. الدرس مقسم إلى عدة مراحل: المزاج النفسي - التكيف. التحية الموسيقية. فحص الواجبات المنزلية. المحادثة ، والعرض التقديمي ، والمزاج لإتقان المواد الجديدة. كتلة معرفية. رحلة الى البلد "المسرح". كتلة التعلم. مقدمة عن مادة جديدة. وقفة موسيقية. بحث إبداعي ، تطوير نشط لمواد جديدة ، تجربة وتجربة لإنشاء صورة جديدة. كتلة الممارسة. لحظة بروفة. مناقشة ، عرض ، اكتشاف جماعي لصورة واحدة. كتلة تجريبية. استرخاء وقفة وقفة موسيقية راقصة. تحديد النشاط الإبداعي والعاطفي. مناقشة الواجبات الفردية والجماعية. اختبار الكتلة - الانتهاء من الدرس. كل من الكتل: المعرفي ، التدريبي ، العملي ، التوضيحي ، اختبار الكتلة يحتوي على مادة توضيحية كبيرة. هذه أدوات منزلية ، عرض إعلامي لمقتطفات من العروض الموسيقية والمسرحية ، التعرف على الأعمال الفنية ، التعرف على حياة وتقاليد الوطن الأصلي ، تاريخ وثقافة الشعوب المختلفة. التوقفات الموسيقية هي راحة نفسية وعاطفية للأطفال حول موضوعات الأعمال الموسيقية المفضلة للفصول السابقة ، والتي تعود إلى الموضوعات السابقة مع لازمة. لحظة البروفة هي الجزء الأكثر تفضيلاً في الدرس ، حيث يشعر الأطفال بأنهم مبدعون وأفراد. بحث إبداعي عن شخصية البطل المصور ، اختبار لنفسه كفنان ، مصمم أزياء ، موسيقي لأوركسترا ضوضاء ، ممثل يرفع الطفل إلى مستوى اجتماعي جديد. إنه يشعر بالحاجة أكثر ، مهم ، ناضج ، مفيد. يتمتع التعليم المسرحي بميزة رئيسية على الأشكال الأخرى من التعليم والأنشطة اللامنهجية ، لأنه مبني بالكامل على البحث الإبداعي للمعلم والطفل ، ثم على إنشاء منتج مسرحي. في الفصول الدراسية حول موضوع "المسرح الموسيقي" لأطفال المدارس في صالة سانت جورج للألعاب الرياضية في مدينة يغوريفسك ، فإن الطبيعة الجماعية للغناء ككل وباعتبارها الشكل الأكثر سهولة للتعرف على الجمال ، وذلك بفضل وجود آلة موسيقية خاصة "صوت" في كل شخص ، تتطور. الشكل الأكثر نشاطًا وتسلية لتعريف الطلاب بالفن في المدرسة هو دمج التعليم الصوتي مع المسرح في شكل مسرحيات مدرسية موسيقية. تبين أن العمل على المسرحية الموسيقية مثير للغاية وممتع للمعلمين والأطفال من مختلف الأعمار وللآباء. لهذا السبب تقرر الانخراط في هذا العمل مع الأطفال من الصف الأول. ولتحقيق هذا الهدف تم اختيار برنامج الأنشطة اللامنهجية "مسرح الأطفال الموسيقي". النشاط المسرحي للأطفال هو عالم خاص ، دعونا نتذكر مقتطفًا من محادثة بين كونستانتين سيرجيفيتش ستانيسلافسكي وناتاليا إلينشنايا ساتس: "هل فكرت يومًا كم سيكون من الجيد البدء في إنشاء مسرح للأطفال منذ الطفولة؟ بعد كل شيء ، كل طفل لديه غريزة للعب مع التناسخ. هذا الشغف بالتجسد في العديد من الأطفال يسبب أحيانًا الحيرة حتى بيننا - فنانون محترفون. هناك شيء ما في علم أصول التدريس يقتل هذه الجرأة الطفولية في المبادرة ، وعندها فقط ، كبالغين ، يبدأ بعضهم في البحث عن أنفسهم على المسرح. ولكن إذا تم القضاء على هذه الفجوة ، إذا اتحد الأطفال الموهوبون في مسرح للأطفال في ذروة إبداع أطفالهم ومنذ ذلك الحين تطورت تطلعاتهم الطبيعية - تخيل ما يمكن أن يتحقق الاحتفال بالإبداع مع سنوات نضجهم ، أي وحدة تطلعات. Nekrasova L.M. للعمل مع الأطفال بدعم من طاقم مختبر التكامل التابع لـ FGBNU IChOiK RAO. و Komleva V.V. ، مدرس St. George Gymnasium Basova I.S ، أنشأ برنامجًا للتطور المسرحي للأطفال. المجال التعليمي لبرنامج "المسرح الموسيقي للأطفال" هو الفن. تفرض المعايير التعليمية الجديدة متطلبات أعلى على المشاركين في العملية التعليمية. من أهم المهام التربوية زيادة المستوى الثقافي العام للطلاب ، وكذلك تكوين الذوق الجمالي والحاجة إلى الثقافة الروحية. تساهم مقدمة الفن في تعليم معتقدات الطفل واحتياجاته الروحية ، وتشكيل ذوقه الفني. نظرًا لأن التجربة الفنية دائمًا تجربة شخصية ذاتية ، يجب على الطالب ألا يستوعب هذه المعلومات أو تلك أو يتعلمها أو يتذكرها فحسب ، بل يجب عليه أيضًا معالجة وتقييم والتعبير عن موقفه تجاهها. بمعنى ، بالنسبة لمعرفة الفن ، لا يكفي إتقان مجموعة معينة من المهارات ، فالمعرفة بالفن ممكنة بمساعدة اللغة التي يتحدث بها الفن نفسه. أحد أشكال المشاركة النشطة للأطفال في عالم الفن هو المسرح الموسيقي للأطفال كشكل من أشكال التعليم الإضافي. يفترض الشكل المسرحي دعمًا وعلاقة وثيقة مع الدورة الجمالية للمواد الدراسية ؛ يسمح لك بإدراك الإمكانات الإبداعية للطفل بشكل كامل ؛ يساهم في تطوير مجموعة كاملة من المهارات ، والإدراك النشط لأنواع مختلفة من الفن. يتضمن التعليم عن طريق المسرح تطوير تصور كامل للفن ، وفهم للغة الفن وخصوصياته. كورابتسيفا وإل جي سورينا يكتبان عن هذا في عملهما "مسرح أصدقائنا". إن تطور الإدراك الحسي ، والخيال ، والعواطف ، والأفكار في عملية تأثير الفن على الشخص يحدث بسبب الخبرة الشاملة والفهم في فن ظواهر الحياة. من خلال هذه التجربة الشاملة ، يشكل الفن الشخصية ككل ، ويحتضن العالم الروحي للإنسان بأكمله. من خلال المشاركة في التمثيل المسرحي ، يتلقى الأطفال تجربة إبداعية لا غنى عنها. في سياق العمل ، يتم استخدام تمارين مختلفة تساهم في تنمية مهارات الاتصال لدى الأطفال ، مثل إقامة اتصال مع بعضهم البعض ، والقدرة على التفاعل مع الأقران ، والإنتاجية وكبح دوافعهم ، واختيار شريك للأنشطة المشتركة ، أداء بعض الإجراءات المحددة ، وتحقيق التعبير على خشبة المسرح. خلال فترة التدريب ، يتعلم الأطفال حفظ وإعادة إنتاج الكلمات والمفاهيم والمونولوجات بشكل هادف ، وتظهر مهارة إقامة العلاقات الدلالية بين الأشياء ، ويتسع مقدار الذاكرة والانتباه ، وتتطور الذاكرة اللفظية باستمرار. العمل مع الأعمال الموسيقية ، والغناء ، والمشاركة في أوركسترا ضوضاء ، يحفز التفاعل ، ويسمح لك بزيادة مستوى الانتباه ، والمساهمة في ظهور المشاعر ، وولادة صور جديدة. تمكّن اللدونة وتصميم الرقصات الطفل من التعبير عن نفسه بفاعلية بشكل غير لفظي ، وإدراك فرديته ، وكشف إمكانيات إبداعية مخفية في كثير من الأحيان. المعمل الإبداعي هو العمود الفقري لصف المسرح الموسيقي لأنه يبرز شيئًا فريدًا في كل طفل. يتجلى التعبير عن شخصية الطفل في صورة عمل إبداعي. إي. تشير ياكوفليفا إلى أن: "الإبداع ليس سوى إدراك الفرد لشخصيته. اعتمادًا على المنطقة التي يتم فيها تنفيذ هذا العرض التقديمي وبمساعدة ما يعنيه ، يمكننا التحدث عن أنواع محددة من الإبداع. الطفل هو كائن اجتماعي ، يجب إظهار شخصيته الفريدة وتقديمها لأشخاص آخرين. يستخدم الدرس طريقة التعرف على الذات بما يرسمه الطفل ، وينطق الصورة والرسوم المتحركة. يواجه الأطفال صعوبات ، لكن لا تستسلم. يستمر البحث مرارًا وتكرارًا حتى يأتي النجاح ، وموافقة المعلم والأقران ورضا الطفل عن نفسه. في كثير من الأحيان ، يعزز الأطفال أحاسيسهم اللاحقة بالرسومات. إن موضوع "المسرح الموسيقي" هو عالم من الحكايات الخيالية والخيال ، عالم من التحولات الرائعة للطفل ، لذلك يجب أن تُبنى منهجية التدريس بأكملها على لحظات ارتجالية لهجات عاطفية ولهجات متفرج. يجب أن يكون المعلم نفسه مبدعًا وأن يجبر الأطفال على الإبداع. ما يمكن أن يكون أكثر روعة من صوت الموسيقى وأكثر سحرية من أداء في المسرح. لكن هذا موضوع ، والمعلم لديه مهام وأهداف تعليمية معينة - لتعريف الأطفال بكل من المسرح وأنواع المسرح الموسيقي. لكن الأهم هو أن نشرح للطفل ما هو الإبداع ، وتعليم الأطفال الإبداع ، وجعل الإبداع للأطفال ضروريًا مثل الهواء ، والخبرة المكتسبة كبوصلة الحياة.المسرح يجمع بين جميع الفنون ، ويمكن للأطفال أن يجربوها أنفسهم في أنواع مختلفة من الإبداع. والمعلم هو الذي يأخذ على عاتقه مهمة اكتشاف ما هو جديد للطفل وما هو جديد في الطفل. كلما تم الكشف عن موهبة الطفل في وقت مبكر ، كلما كان مسار التنمية الفردية والإبداعية أوضح بالنسبة للمعلم في الاتجاه العام للعملية التعليمية. هناك العديد من الأطفال الموهوبين ، وحتى الأطفال الأكثر موهبة ، لكنهم لا يلاحظون ولا يشاركون ولا يفهمون ولا يتم الكشف عنهم بالكامل. المكون الرئيسي للمسرح الموسيقي هو اللعب المسرحي. الألعاب المسرحية لها أهمية خاصة ، فهي في مجال التربية والتعليم. عادة ما تعكس موضوعات ومحتوى هذه الألعاب ظواهر الواقع المحيط المفهومة والقريبة من الأطفال ، وتكشف عن العادات والشخصيات والصور المألوفة للحيوانات والطيور والأطفال أنفسهم وأفعالهم. اللعبة هي أقرب شكل من أشكال النشاط لأطفال ما قبل المدرسة وأطفال المدارس الابتدائية. تحدد المسرحية والموسيقى تطور اللعبة ، وتعميق الصور ، وتخلق الحالة المزاجية المناسبة. يرتجل الطفل في حجرة الدراسة ، ويلعب ويتحرك بنشاط ، ويستمع إلى الموسيقى ، ويشترك في أنشطة البحث. توفر صور اللعبة ، والاهتمام باللعبة ، والقصة العاطفية للمعلم قبل المهمة ، كنوع من الأساليب المنهجية ، والتوضيح الموسيقي التعبري ، والرسومات المسرحية تسمح للأطفال بإعطاء ظلالهم الفردية في أداء الأدوار المسرحية. تستخدم على نطاق واسع بشكل خاص لتحديد الصور والبحث عن شخصيات الأشياء المألوفة للأطفال. تقام الألعاب بمختلف أنواعها ومتغيراتها في جميع مراحل العمل على إعداد وإنشاء منتج إبداعي. في مرحلة أكثر تقدمًا من التطور التخيلي للطفل ، تحفز اللعبة العمل الارتجالي الطوعي الضروري للطفل. قد لا تحتوي الألعاب التي لا تعتمد على حبكة على موضوع محدد ، ولكن في مثل هذه الألعاب توجد عناصر من المكالمات والرقص والالتقاط والمنافسة وبناء وإعادة بناء اللعبة بالأشياء والألعاب. هذا مفيد جدا في إيجاد شخصية البطل. لذلك يظهر السطوع اللازم للعبة. يساهم هذا الشغف باللعب في زيادة تطوير النشاط الإبداعي وتنمية قدرة الأطفال. يعتمد التعبير عن الحركة ، والتلاوة المنفردة للأطفال على التلوين العاطفي للحبكة ، والذي يعطيه المعلم. عند تعريف الأطفال بلعبة حبكة جديدة أو مهمة بحث أو رسم تخطيطي ، يجب على المعلم أولاً أن يهتم بالأطفال ويخبرهم بالمحتوى ويميز الصور. من الضروري في كل وقت توجيه انتباه الأطفال إلى تصور العمل ككل والتغيير في تقييم شخصية البطل. يقوم برنامج "المسرح الموسيقي" بتعريف الطفل على عالم المسرح وتعليمه مهارات التمثيل. تم اختبار هذا البرنامج في صالة سانت جورج للألعاب الرياضية في إيجوريفسك وفي مدرسة التطوير الأولى "Galeas". عند تجميع أي برنامج ، يجب أن يؤخذ في الاعتبار أنه يتم إعداد الأطفال والآباء لتعليم طويل الأجل. هذه عملية تعليمية شاملة للأطفال والكبار ، تهدف إلى اكتساب معارف ومهارات وخبرات إبداعية جديدة. يجب أن يكون البرنامج متنقلًا وبناءً معياريًا ، وقادرًا على تضمين أقسام إضافية وطرق جديدة. يجب إيلاء الكثير من الاهتمام لفترات الاسترخاء ، والانتهاء من الاسترخاء ، والعلاج بالفن ، والطرق التعليمية الفردية ، والخطوات ، والمستويات الإبداعية والتجريبية. يجب أن تبدأ أي أنشطة إبداعية بلعبة ، مع الحالة الأكثر طبيعية للطفل ، والتي ستساعد على التواصل ، وتحديد المناخ المريح الضروري ، وتساعد في أسر الأطفال. في الفصول المسرحية لموضوع "المسرح الموسيقي" ، يتعرف الأطفال على المسرح الدرامي والمسرح الموسيقي ، ويتعرفون على المهن المشاركة في المسرح ، ويحاولون تحديد ما يرغبون في القيام به - جربوا أنفسهم كممثلين أو شاركوا في أوركسترا ، هل الإضاءة أو المشهد. نتيجة للملاحظة التربوية والاستجواب والتشخيص في اختبار المواهب ، تم تحديد ثلاث مجموعات من الأطفال: الأطفال ذوي التطور الفني الطبيعي المرتبط بالعمر ؛ أطفال نشيطون بشكل إبداعي ذو قدرات فنية متطورة ؛ اطفال موهوبين. لكل مجموعة ، يختار المعلم المهام الإبداعية من أجل تعزيز النشاط الإبداعي للأطفال. علاوة على ذلك ، يتم دمج المهام المرحلية في مسار واحد لحل المشكلات التعليمية ، والنتيجة هي أداء موسيقي. الفصول ، وفترة البروفة في موضوع "المسرح الموسيقي" ، ومهام الألعاب أثناء الحصص ، والواجبات المنزلية الإبداعية التي يقوم بها الأطفال تساعد المعلم على التفكير في ذرة الموهبة الإبداعية في كل طفل ، للكشف عن موهبته. إن الأداء الموسيقي المسرحي هو وسيلة لتشخيص المستوى الإبداعي لتطور الأطفال ، وتحديد المؤشرات على مقياس الموهبة. فترة البروفة والأداء الموسيقي هي طريقة لاختبار وبناء مؤشرات مقياس الموهبة والموهبة للنمو الإبداعي للطفل والمعلم. هذه طريقة لإشراك أولياء الأمور والكبار في العملية التعليمية والمشاركة في المسابقات الإبداعية للكبار مع الأطفال ، وإحدى هذه المسابقات هي التطوير الإبداعي للبالغين والمشاركة المستقلة في المسابقات - مراجعات لخلق أزياء مسرحية ، ومشاهد ، ومكياج. . تحظى المشاركة في مسابقات "صندوق الجدة" و "العنصر المنسي" بشعبية خاصة لدى الأطفال والكبار. في عملية عمل المعلم على إنشاء منتج إبداعي ، يتم دمج موضوعات الدورة الفنية والجمالية على مستوى الروابط متعددة التخصصات ، مما يجعل من الممكن تشكيل المحتوى والمكونات التشغيلية والتحفيزية للنشاط التربوي في وحدة واحدة. . تتطور روحانية الفرد ، والقدرات الإبداعية للطفل ، والقدرة على رؤية وخلق الجمال. وبالتالي ، هناك تنشئة شخصية متناغمة ومتعددة الجوانب ، وتطوير إمكاناتها الإبداعية ونظرتها الثقافية العامة ، قادرة على إدراك الفن بشكل فعال. يتم تنفيذ المهام التالية لتنمية الطفل: يتم تشكيل نظرة شاملة للفن ؛ تتشكل مهارات النشاط الإبداعي ؛ توسيع الأفكار حول المفاهيم العامة والخاصة لأنواع الفن المختلفة ؛ تشكيل المهارات والقدرات في مجال التمثيل والأداء الصوتي والكورالي ؛ استمرار العمل على تحسين مستوى أداء المهارات: لتكون قادرة على تطبيق المعرفة المكتسبة في الممارسة. يتم تنفيذ المهام التعليمية: هناك مساهمة في تعليم الذوق الفني والجمالي ، والاهتمام بالفن ؛ تطوير القدرة على إدراك الفن بنشاط. يجري تنفيذ مهام التطوير: تهيئة الظروف لتحقيق القدرات الإبداعية ؛ تتطور الذاكرة والاهتمام الطوعي والتفكير الإبداعي والخيال ؛ الكشف عن القدرات الإبداعية الفردية وتطويرها ؛ تتشكل القدرة على التطوير الذاتي للقيم الفنية. يتم التعليم في موضوع "المسرح الموسيقي" وفق الأسس التالية: - وحدة العاطفي والوعي. - التعليم الشامل وتنمية الطلاب. التقنية المنهجية الرائدة في الفصل هي طريقة الارتجال الفني. تجمع جميع الفصول بين نوعين رئيسيين من الأنشطة: محادثة حول خصوصيات الفن المسرحي (هذا هو مشاهدة النسخ واللوحات والصور ومواد الفيديو ، بمساعدة الأطفال يشكلون فكرة عن المسرح كفن الشكل ، ملامح المسرح) ولعبة (الاتصال ، المؤامرة - لعب الأدوار). في شكل لعبة ، يتعرفون على أنواع جديدة من الأنشطة ، ويكتسبون مهارات في الأعمال الإبداعية ، ويعزفون على الآلات الموسيقية ، والرقص ، وما إلى ذلك. ). هذا يعطي الطفل الفرصة "للتحدث" عن نفسه ، والتعرف على بعضهما البعض ، وتعلم التصرف في فريق. تم اختيار الارتجال كطريقة رئيسية لتطوير القدرات الإبداعية: الارتجال الكوريغرافي (الرقص التلقائي - الأداء ، تكوين مؤلفات الرقص على موضوع موسيقي معين) ؛ تقليد الحركات (من خلال لدونة الجسم لنقل أي صورة) ؛ التمثيل المسرحي (تنظيم حلقات فردية) ، الارتجال في موضوع معين (مهام إبداعية ، اسكتشات لتنمية الخيال الإبداعي) ؛ الارتجال الآلي الارتجال في مرافقة مقطوعة موسيقية من خلال نطق الحركات (التصفيق ، الدوس). تبدأ الفصول في محو الأمية المرحلة بتنمية القدرة على التنظيم ، بصمت ، مع مراعاة وجود الشركاء ، ليتم توزيعها على المسرح. يجب أن تبدو الكلمة على المسرح مميزة ، وأن تنقل الفكرة بوضوح ، وأن تكون مشبعة عاطفياً - وهذا يفرض العمل المناسب على الكلمة: دروس في تقنية ومنطق الكلام ، إتقان عملي للعمل اللفظي. تشتمل الفصول بالضرورة على تمارين لتنمية النطق ، والإلقاء (ألعاب التحدث ، وأعاصير اللسان ، وأعاصير اللسان) ، وألعاب وتمارين لتنفس الكلام (تمارين للشفاه ، واللسان) ، بالإضافة إلى تمارين التنفس. تعتبر التدريبات الخاصة بتنمية التعبير النغمي للكلام مهمة للغاية (مهام لتلاوة نص شعري نيابة عن شخصيات حكاية خرافية مختلفة ، والتلاوة على الموسيقى ، والتلاوة الإيقاعية. ومن الضروري تضمين قراءة ولعب أجزاء من الحكايات الخيالية ؛ والتعبير عن الجنيات حكايات بآلات ضوضاء يمكن للأطفال أن يصنعوها بأنفسهم في المنزل. يتم إيلاء الكثير من الاهتمام للعمل الصوتي - الروحي (تمارين لتنمية التنفس الغنائي والصوت ، والألعاب الموسيقية ، والعمل مع مجموعة الأغاني ، والعمل على التعبير عن الأداء) ، بالإضافة إلى الاستماع إلى عمل موسيقي وإنشاء صورته البلاستيكية (تمارين موسيقية وإيقاعية) ، وتعلم التراكيب الراقصة من خلال تشغيل نص الأغاني ، ووضع الأغاني ، وبعد الانتهاء من المهام الرئيسية ، يحتاج تلاميذ المدارس الصغار إلى وقفة استرخاء. المتعة ، يقوم الأطفال بأداء تمارين لتحقيق حرية العضلات ، والتي يكتسبون من خلالها مهارات السلوك المناسب في المرحلة ؛ جلسات تدريب جسدية موسيقية مضحكة ، حيث يتم عرض حركات الرقص لهم بواسطة شخصيات متحركة. مهمة الاختبار الرئيسية للمعلم والأطفال هي أداء مسرحي. عند العمل على تنظيم عرض مسرحي ، يُنصح بتقسيم المشاركين إلى المجموعات التالية: - عازفون منفردون: تضم هذه المجموعة أطفالًا يتمتعون بمستوى عالٍ من تنمية القدرات الموسيقية ، وكذلك الأطفال ذوي القدرات الصوتية أو احتمال تطورهم. ؛ - مجموعة التمثيل: الشخصيات الرئيسية على المسرح ؛ - مجموعة الرقص: الأطفال ذوو القدرات البلاستيكية الجيدة - أوركسترا الضوضاء للأطفال: قد تشمل هذه المجموعة الأطفال الذين ، لأسباب مختلفة ، يحتاجون إلى فترة أطول من إتقان مرحلة محو الأمية. كل هذه المجموعات الصغيرة متنقلة ، خلال الإنتاجات التالية ، يمكن نقل الأطفال من مجموعة إلى أخرى ، وباهتمام كبير ومساعدة فعالة ، تشارك أسرة المشاركين والأصدقاء والبالغين في العملية الإبداعية. إن إشراك أولياء الأمور في العملية الإبداعية لصنع الأزياء والأطقم مع أطفالهم هو إحدى الطرق التي تجتمع فيها العائلات والمدارس معًا. لا ينظر الطلاب إلى دروس المسرح الموسيقي على أنها دروس تقليدية ، فهي بالنسبة لهم عطلة ، وفرصة لإظهار قدراتهم ، والإبداع ، والابتسام ، والضحك ، والنكتة. بفضل الجو المريح الذي يسود الفصل الدراسي ، يحصل الأطفال على مزاج ممتاز ويكونون مستعدين لإنشاء أشياء جميلة مرارًا وتكرارًا. في سياق العمل ، تم إعداد العروض - المسرحيات الموسيقية المستوحاة من الحكاية الخيالية للأخوين جريم "سندريلا" و N. Nosov "Dunno" و A.S. Pushkin "The Tale of the Fisherman and the Fish" و A. Filatov "About Fedot the Archer ، شاب جريء "، I. Basov" نحن أبناء المجرة "،" Lilac of Victory ". هذه هي الطريقة التي تولد بها العروض المسرحية ، وينمو الأطفال بشكل إبداعي ويتم الكشف عن الأطفال الموهوبين. تم إدخال موضوع "المسرح الموسيقي" في التعليم الإضافي لمذكرة التفاهم "Georgievsky Gymnasium" في إيجوريفسك. تسمح الأساليب الجديدة القائمة على المسرح بمزيد من المرونة في تفريغ وتنظيم المساحة التعليمية المشبعة في المدرسة بطريقة جديدة. وبالتالي ، يتم حل إحدى مهام تغيير بيئة التعلم المشبعة لطفل في المدرسة الابتدائية. يجري تطوير أشكال وأنواع مسرحية جديدة للفصول مع تلاميذ المدارس الأصغر سناً. تستخدم المادة التدريبية أساليب اكتساب المهارات الإبداعية للمهن المسرحية. يحصل الأطفال والكبار على خبرة إبداعية لا تقدر بثمن. تم الكشف عن إمكانات الفن الموسيقي والمرئي والمسرحي العالمي واستخدامها بشكل كامل.

المؤلفات

1. باركوفا أ. العوامل الاجتماعية التربوية لتعليم الأطفال عن طريق الفولكلور. - م ، 2000. 2. باسوفا إ. المسرح الموسيقي - عرض في مؤتمر "تطوير التعليم الإضافي في المدرسة" E. ، 2013. 3. Bozhovich M.I. الشخصية وتكوينها في الطفولة. - M. ، 2002. 4. Vetlugina N.A. التطور الموسيقي للطفل. 5. Doronova T.A. تنمية الأطفال في الأنشطة المسرحية. - M. ، 2001. 6. Sorokina N.F. المسرح - الابداع - الاطفال. - M. ، Arkti ، 2002. 7. Yakovleva E. إرشادات للمعلمين لتطوير الإمكانات الإبداعية للطلاب. - M. ، 1998. 8. الأنشطة اللامنهجية لأطفال المدارس. المُنشئ المنهجي: دليل للمعلم. DV Grigoriev ، PS Stepanov.-M: التنوير ، 2010. - 223 ص. - (معايير الجيل الثاني). 9. Afanasenko E.Kh.، Klyuneeva S.A. وإلخ. المسرح الموسيقي للأطفال. برامج تطوير الفصول. فولغوغراد ، "المعلم" ، 2009. 10. Vygotsky L.S. الخيال والإبداع في الطفولة. م ، 1991. 11. قضايا إخراج مسرح الطفل. M. ، 1998 12. Griner V.A. الإيقاع في فن الممثل. M. ، 1992 13. دميتريفا ل. طرق التربية الموسيقية في المدرسة. M. ، 1987 14. Ershova A.P. دروس المسرح في الدروس في المدرسة. م ، 1992. 15. Klyueva N.V. نعلم الأطفال كيفية التواصل. ياروسلافل ، 1996. 16. ميخائيلوفا م. تنمية قدرات الأطفال الموسيقية. M. ، 1997 17. Mikheeva L. القاموس الموسيقي في القصص. موسكو: دار نشر All-Union "الملحن السوفيتي" ، 1984. 18. Subbotina L.Yu. تطور الخيال عند الأطفال. ياروسلافل ، 1996 19. شيلجافي ف. لنبدأ باللعبة. L.، 1980. 20. مجلة "Bulletin of Education of Russia" العدد 7/2006

كما تعلم ، يعد المسرح من أكثر الأشكال البصرية للانعكاس الفني للحياة ، استنادًا إلى تصور العالم من خلال الصور. من الوسائل المحددة للتعبير عن المعنى والمضمون في المسرح أداء مسرحي ينشأ في عملية التفاعل بين الممثلين. ومع ذلك ، في مجال التربية الموسيقية الابتدائية للأطفال ، يبدو أن النشاط الموسيقي والمسرحي هو الاتجاه الأقل تطورًا ، بينما تتضح فعاليته ، كما يتضح من العديد من الدراسات النفسية والتربوية.

التعليم الموسيقي هو توليفة من الأنشطة المختلفة. تشمل عملية التربية الموسيقية جميع أنواع الأنشطة الموسيقية ، بما في ذلك الأداء المسرحي. في دروس الموسيقى ، يجب أن تحتل التمثيل المسرحي مكانًا مهمًا ، إلى جانب الأنشطة الأخرى ، يكون للمسرح تأثير كبير على تنمية القدرات الإبداعية للطفل ، والتفكير التخيلي.

في عملية الألعاب المسرحية ، تتم تربية الأطفال بشكل متكامل ، حيث يتعلمون القراءة التعبيرية والغناء والعزف على الآلات الموسيقية. يتم إنشاء جو إبداعي يساعد كل طفل على الكشف عن نفسه كفرد ، لاستخدام قدراته وقدراته. في عملية إنشاء العروض المسرحية القائمة على الأعمال الموسيقية ، ينفتح جانب آخر من الفن للطفل ، وطريقة أخرى للتعبير عن الذات يمكن من خلالها أن يصبح مبدعًا مباشرًا هي الانتقال إلى الموسيقى.

يوسع المكون الموسيقي للفصول المسرحية من الإمكانات التنموية والتعليمية للمسرح ، ويعزز تأثير التأثير العاطفي على كل من مزاج الطفل ونظرته للعالم ، حيث تضاف اللغة المسرحية لتعبيرات الوجه ، والإيماءات ، ومرونة الحركات. اللغة الموسيقية للأفكار والمشاعر.

اعتمادًا على طرق تدريس الموسيقى المستخدمة ، يمكن للمدرس أن يتخذ التمثيل المسرحي كأساس للفصول. يمكن استخدام عناصر التمثيل المسرحي أثناء الأحداث الترفيهية والعطلات وفي الفصول الأساسية ، بدءًا من المجموعة الأصغر سنًا. في عملية التربية الموسيقية للأطفال ، تصبح التدريبات التي يقوم بها الطفل تدريجياً أكثر تعقيدًا ، وفي الوقت نفسه ، يزداد أيضًا إدراكها الذاتي في المجال الإبداعي.

تحتل العروض المسرحية وعزف الأعمال الموسيقية مكانًا مهمًا في التعليم الموسيقي الشامل للطفل. تسمح التمثيل المسرحي للطفل من أي عمر وجنس باكتشاف فرصة "اللعب" والتعلم في نفس الوقت. هذا النوع من النشاط متاح للجميع وله تأثير مفيد على التطور الإبداعي للطفل ، وانفتاحه وتحرره ، ويسمح لك بإنقاذ الطفل من الخجل والتعقيدات غير الضرورية.

يعتبر الفن المسرحي ، بطبيعته ، هو الأقرب إلى لعبة لعب الأدوار للأطفال ، والتي تتطور كأساس للأداء المستقل نسبيًا لمجتمع الأطفال وبحلول سن الخامسة يأخذ مكانة النشاط الرائد للأطفال. إن أهم عنصر في مسرحية ومسرح الأطفال هو دور الاستيعاب ومعرفة الواقع المحيط ، باعتباره انعكاسًا فنيًا له. في نشاط المسرحية ، يتم توسط الدور من خلال صورة المسرحية وفي المسرح من خلال الصورة المسرحية. أشكال تنظيم هذه العمليات متشابهة أيضًا: لعب الأدوار والتمثيل. وهكذا ، فإن النشاط المسرحي يلبي المطابقة الطبيعية لهذا العصر ، ويلبي حاجة الطفل الأساسية - الحاجة إلى اللعب ويخلق ظروفًا لإظهار نشاطه الإبداعي من خلال الحركات الموسيقية والإيقاعية.

كقاعدة عامة ، تعمل القصص الخيالية الموسيقية كمواد لتجسيد المسرح ، والتي تعطي "صورة مشرقة للغاية ، وواسعة ، ومتعددة القيم للعالم". من خلال المشاركة في الدراما ، يدخل الطفل ، كما هو ، الصورة ، ويتجسد فيها ، ويعيش حياته. ربما يكون هذا هو التنفيذ الأكثر صعوبة ، لأنه. لا يعتمد على أي نمط موحد (انظر الملاحق). يفسر النزوع الطبيعي لدى الأطفال في مرحلة ما قبل المدرسة "للرقص" اهتمامهم الشديد بإدراك الأداء الموسيقي والمسرحي والمشاركة فيه. إشباع هذه الحاجات المتعلقة بالعمر في الإبداع الموسيقي والمسرحي يحرر الطفل من المجمعات ، ويعطيه إحساسًا بهويته ، ويجلب للطفل الكثير من الدقائق المبهجة والمتعة.

من المعروف أن أساس الصورة الموسيقية هو الصورة الصوتية للعالم الحقيقي. لذلك ، من أجل التطور الموسيقي للطفل ، من المهم أن يكون لديك تجربة حسية غنية ، والتي تستند إلى نظام من المعايير الحسية (الطول ، المدة ، القوة ، جرس الصوت) ، ممثلة حقًا في الصور الصوتية للعالم. (على سبيل المثال ، قرع نقار الخشب ، صرير الباب ، نفخة تيار ، إلخ). د.).

في الوقت نفسه ، فإن عملية النشاط الموسيقي مبنية بشكل أساسي على الصور التي تم إنشاؤها بشكل مصطنع والتي ليس لها تشابه صوتي وإيقاعي في الواقع المحيط (الدمى تغني ، رقص الأرانب ، إلخ) ، كل هذا يمكن لعبه بالمسرح.

يترك النشاط المسرحي مجالًا كبيرًا لإبداع الطفل نفسه ، ويسمح له باختراع حركات وأساليب عمل معينة لنقل صورة بطله. في إبداع الرقص ، يحصل الطفل على فرصة الحصول على ثقة بالنفس مبهجة ، والتي تصبح خلفية ممتازة لتنمية مجاله الفكري.

هناك حاجة لاستخدام تقويم نظم القلب في العمل مع الأطفال ، والتي تهدف ، على التوالي ، إلى التحرر النفسي للطفل من خلال تنمية جسده كأداة تعبيرية. في تقويم الإيقاع ، يجب أن تتوافق الحركات مع الموسيقى ، وأن تكون في متناول القدرات الحركية للأطفال ، على مراحل في محتوى صورة اللعبة ، متنوعة وغير نمطية. في الرقص الإيقاعي الحديث ، التبعية الكاملة للقوانين الداخلية للشكل الموسيقي ، والتي تملي التنظيم الإيقاعي للحركات وحرية التطور التشكيلي ، لا علاقة لها بتقاليد الرقص.

لكي يتمكن الطفل من نقل صورة مسرحية من خلال الحركات الموسيقية والإيقاعية ، يجب أن يتمتع بقدر معين من الحركة. يتم استعارتهم من التمارين البدنية ، والدراما الدرامية ، والرقص. الأطفال ، الذين يتصرفون كشخصيات خرافية أو حقيقية ، ينقلون الصور الموجودة في علاقات معينة. هذه هي الانطباعات الأكثر تنوعًا التي يتم تلقيها عند مراقبة تصرفات البالغين ، وحركة المركبات المختلفة ، وعادات الحيوانات ، والطيور ، وما إلى ذلك. يتم تعميق هذه الانطباعات من خلال البرامج التلفزيونية والأفلام والعروض. يستخدم الرجال الإيماءات والأفعال المميزة ، مع إظهار الكثير من الخيال والخيال والإبداع. تسمى هذه الحركات التصويرية والتقليد والمؤامرة. المهارات الموسيقية الإيقاعية ومهارات الحركة التعبيرية مترابطة بشكل وثيق وهي عملية واحدة لإدراك الموسيقى وإعادة إنتاج ميزاتها في حركات مختلفة.

تحتل الموسيقى في الإنتاج المسرحي مكانة رائدة. محتوى الأعمال ووسائلها الموسيقية والبناء هي الحافز الرئيسي للحركات التعبيرية للطفل. إلى جانب ذلك ، يجب أن تكون الأعمال ديناميكية ومريحة ونحيلة الشكل وتجلب الفرح للأطفال وتساعد على تحسين حركاتهم. في ممارسة حركات التدريس ، تُستخدم الموسيقى الصوتية والموسيقى الآلية - الأصلية والشعبية للمؤلف.

إن دعم مبادرة الارتجال في الرقص والأنشطة المسرحية يسمح للأطفال بتطوير اهتمام "حي" بدروس الموسيقى ، وتحويلها من واجب ممل إلى أداء ممتع. يساهم النشاط المسرحي في النمو العقلي والبدني للطفل ، ويسمح في إطار اللعبة المسرحية بالتعرف على أعراف وقواعد وتقاليد المجتمع الذي يعيش فيه.