Pravila 

Japanski stil odevanja. Šta je japanski stil odevanja

Mladi stanovnici Tokija znaju kako se izdvojiti iz gomile i privući pažnju. Dovoljno je nabaviti “neformalnu” odjeću. Ova recenzija će se fokusirati na gotičke lolite, gradske vile, "lažne učenice" i druge egzotične trendove japanske omladinske mode.

Glamur lutke
Predstavnici stila izgledaju najpoznatiji Evropljanima. Gyaru koji preferiraju isključivo brendirane artikle. Od običnih glamuroznih mladih dama Gyaru odlikuje se namjernom frizurom i šminkom poput lutke. Kosu oblikuju u talase i ukrašavaju ogromnim mašnama, izbeljuju kožu i zaglađuju je do porculanske glatkoće. A oči se "uvećavaju", mijenjajući svoj oblik i veličinu uz pomoć ljepila za kapke.


Lažne učenice
Style fans Ko-gal također su pristrasni prema modnoj odjeći. Ali ne sve. Željne da izgledaju još mlađe, dvadesetpetogodišnje „devojke Ko-gal»Obucite se kao učenice: bijela košulja, plisirana minica, visoke čarape i helanke. Kako se potonji ne bi iselili, snalažljivi "zenici" ih fiksiraju ljepilom.


Vještičarski šarm
U redovima Yamanba različite ideje o djevojačkoj ljepoti. Ovaj stil je dobio ime po poznatoj japanskoj vještici, koja odgovara imidžu njegovih pristalica. cure Yamanba preplanule do crne, sjaj na licima i debeli sloj sjenila i olovke za oči oko očiju.


Budi Winnie the Pooh
Stil Kigurumin ne vole samo devojke. Japanska omladina ne ustručava se da šeta ulicama u karnevalskim kostimima kigurumi... Izbor takve nestandardne svakodnevne odjeće je zbog njene praktičnosti. I takođe - mogućnost da budete u cipelama Winnie the Pooh ili Pikachu... Proizvođači kigurumi iskoristili "trenutak slave" i počeli da isporučuju svoju robu u inostranstvo, već kao pidžame.


Pink akcenti
Stil Dekora ukorijenila se među učenicama (ovaj put pravim). Izlazeći u ljude, djevojke se ukrašavaju bezbrojnim ružičastim dodacima - od ukosnica do kontaktnih sočiva u boji.


Gradske vile
Devojke u stilu Fairy Kei podsjećaju na bajkovite vile u modernoj interpretaciji: lepršave slojevite suknje i haljine u pastelnim bojama, mašne, krune i igračke čarobnih štapića.


Hipsteri iz Tokija
Mnogo odraslija "skruta" predstavnika stila Takenoko-zoku (Rockabilly). Jer izvor njihove inspiracije nisu fantastični, već sasvim stvarni događaji. Takenoko-zoku oba pola se oblače kao da žive u SAD-u 1950-ih. Momci imaju uske pantalone i Elvisove frizure. Djevojke su dobile raspaljene suknje na točkice i svijetle cipele sa postojanim potpeticama.


"Zdravo" Nabokovu
"Hit" među djevojčicama školskog i studentskog uzrasta - brojne varijacije stila "lolita" (Rori).

Ama rori(takozvani "slatke lolite") obješene su od glave do pete mašnama i čipkastim trakama. Haljine - samo roze i samo "nevini" stilovi. Meke igračke nisu neuobičajene kao dodatak. Istim ljepilom za kapke stvara se efekat djetinjasto otvorenih očiju.

Običaji i kultura svakog naroda oličeni su u odjeći. Wafuku, tradicionalna odjeća Japana, izuzetno je lijepa i prenosi duh ove zemlje.

Razmotrite najčešće vrste i stilove muške i ženske odjeće u domovini samuraja.

Nacionalna odjeća Japana

Kimono je tradicionalni japanski odjevni predmet i dugačak je ogrtač sa širokim rukavima koji se u struku veže obi vezom. Kimono ima brojne kaiševe i gajtane. Razlika između ženskog i muškog kimona je u tome što se japanski ženski ogrtač sastoji od 12 dijelova i gotovo ga je nemoguće samostalno obući. Muški kimono je jednostavniji, od pet elemenata i kratkih rukava.

Kimono se puni s lijeva na desno, s izuzetkom sahrana - punjenje na njima ide obrnutim redoslijedom. Pravi japanski kimono ima visoku cijenu - od deset hiljada dolara u osnovnoj konfiguraciji, a sa svim dodacima oko dvadeset hiljada.

Obi je japanski pojas koji se koristi za vezivanje kimona i keikogija. Muški pojas je širok deset centimetara i dugačak oko tri metra, ženski je znatno veći i duži - širine više od 30 centimetara i dužine četiri metra. Obi koji nose gejše je ogroman - širok metar. Obi se nekoliko puta omota oko struka i veže mašnom na donjem dijelu leđa. Ispred, obi vezuju ne samo yujo - japanske prostitutke, kako se pogrešno veruje, već i udate žene.

Yukata je lagani kimono od pamuka ili lana bez podstave, koji se nosi ljeti na otvorenom, kod kuće ili nakon vodenih tretmana. Jukatu oblače i muškarci i žene.

Keikogi - odijelo koje se sastoji od košulje i širokih pantalona, ​​koje se nosi prilikom vježbanja japanskih borilačkih vještina - aikidoa, džudoa itd. Često se naziva kimono, što je pogrešno.

Tabi - japanske tradicionalne čarape u kojima je palac odvojen od ostatka i umetnut u poseban pretinac. Sastavni su dio narodne japanske nošnje i nose se ispod geta i zori sandala.

Geta - japanske tradicionalne sandale sa visokim drvenim đonom, pričvršćene vezicama ili remenčićima koji se protežu od pete do pete i prolaze kroz razmak između palca i srednjeg prsta.

Hakama

Hakama - u davna vremena u Japanu, tako se zvala tkanina koja je bila omotana oko kukova, zatim veoma široke plisirane pantalone, koje su imali pravo da nose samo samuraji i monasi. Obični ljudi su ovu vrstu odjeće mogli nositi samo na veoma značajne praznike.

Crvena hakama sa belim kimonom je šintoistička religiozna haljina za žene.

Osim toga, hakama pantalone crvene boje nosile su žene aristokratskog porijekla zajedno sa juni-hitoeom, odjevnim predmetom koji je uključivao nekoliko svilenih kimona koji se nose jedno preko drugog.

Hakama se široko koristi u raznim vrstama borilačkih vještina.

Video snimci japanske odjeće

Video objašnjava kako obući tradicionalni japanski kimono i vezati obi.

Svijet je navikao da Japance misli kao povučene, tihe i vrijedne, pa riječi "japanska moda" često predstavljaju strogi, poslovni stil. A koja je odjeća zapravo popularna u zemlji izlazećeg sunca - ovaj članak će vam detaljno reći o tome.

Sklonost japanskih žena jarkim bojama i nakitom nije nova pojava; čak iu davna vremena, nacionalne japanske nošnje odlikovale su se svojom svjetlinom i sofisticiranošću. Moda je u prošlosti ostavila duga kimona i široke, masivne kaiševe, ali obilje dodataka - trake, ukosnice, privjesci - ostalo je nepromijenjeno. Oni pokazuju status djevojke, dopunjuju garderobu, naglašavaju ženstvenost i krhkost, čak i u gotičkom ili "huliganskom" kostimu. Mnogo ovisi o boji i kvaliteti tkanine - za nježnu i svijetlu odjeću vrijedi reći "hvala" susjedu Japana - Kini, domovini svile. Inače, kineski motivi su danas vrlo popularni širom svijeta - izrezi haljine do butina, tri zračne petlje, ovratnik i još mnogo toga.

Značajan uticaj na modernu modu u Japanu imale su Amerika i Evropa. Kratke suknje, šalovi, sakoi i visoke potpetice nalaze se na ulicama Tokija češće nego u bilo kojem drugom gradu na svijetu. To je zbog činjenice da modu prate ne samo mlade djevojke, već i zrele žene, majke, pa čak i bake. Kombinacija nacionalnih japanskih preferencija, u kombinaciji sa zanimanjem za zapadni svijet, daje jedinstvene stilove odjeće koji razlikuju japanske modne ljude.

Neobični stilovi japanskih subkultura

Ništa se ne izdvaja iz gomile kao svijetli, gotovo karnevalski kostim, u koji se oblače mlade Japanke koje pripadaju nekoj supkulturi. Moderni stilovi su raznoliki, razlikuju se po tonu i raspoloženju, ali jedno spaja - jednostavno ih je nemoguće ne primijetiti u gomili!

Visual Key

Visual kei, ili vizualni stil, postao je posebno popularan u doba vrhunca rock kulture. Na prvi pogled se čini da ovaj trend karakteriše samo crna odeća, ali u stvari postoje tri glavne boje - crna, crvena i bijela. Obožavatelji preferiraju ovu boju ne samo u odjeći, već iu šminki i cipelama. Obožavatelji vizualnog ključa svoje lice često ukrašavaju neobičnim šarama ili oblicima olovke za oči. Još jedna karakteristična karakteristika vizualnog keija je neobična frizura sa šiškama koje padaju preko očiju. Obožavateljice tog stila radije farbaju kosu, djelomično ili u cijelosti, u uobičajene svjetlije nijanse ili privlačne boje poput roze. U stilovima odijevanja daje se gotovo potpuna volja mašte, glavno je da izgleda gotički i lijepo, a ima više kožnih dijelova, željeznih kopči ili kopči. Po želji kostimu možete dodati razne steam-punk elemente, poput cilindra za muškarce ili korzeta za žene.



Lolita

Loli stil je prikladan isključivo za žene, ali njime se mora pažljivo rukovati, inače će to biti čisti apsurd. S jedne strane, ovaj stil je prikladan za one koji se žele vizualno pomladiti, ali s neprikladnim izgledom, takvo će odijelo samo šepuriti sve nedostatke. Mašne i trake, kratke leteće haljine, čarape i cipele s malom potpeticom obilježje su Lolita stila. Ovaj smjer je podijeljen u nekoliko smjerova, kao što je, na primjer, gotička Lolita - sve iste mašne i čipka, ali sada u crnoj boji s odgovarajućim atributima. Zajedničko svojstvo svih ovih stilova je nježnost, infantilnost i očigledna imitacija elegantnih dječjih haljina. Raspuštena kosa, ponekad i blago uvijena na vrhovima, upotpunjuje ovu sliku nevinog djeteta, kao i dodaci poput torbica i suncobrana.


Kawaii

Čak i naziv ovog trenda znači "slatki" ili "slatki", što već kao da nagovještava glavne karakteristike svih kostima u kawaii stilu. Ogromna količina nakita, simpatičnih dodataka, po mogućnosti ružičaste, bijele ili bilo koje svijetle boje u odjeći - to su karakteristike stila. Prilikom šminkanja poželjni su svijetli, nježni tonovi, ajlajner koji vizualno povećava oči i diskretan ružičasti ruž za usne. Kao iu slučaju Lolite, mašne i čipka stvaraju atmosferu, ali u ovom slučaju akcenat nije na infantilnosti, već na ženstvenosti i bespomoćnosti. Zanimljivu kombinaciju daju kratka suknja i kratki rukavi, u kombinaciji sa dugim golfovima i rukavicama. Uobičajena frizura za ovaj trend su dva bujna repa sa mašnama u njima i ravne šiške koje prekrivaju obrve i na taj način dodaju misteriju vlasniku.


Decor

Ekscentričnost stila Decor očituje se u apsolutno besplatnoj kombinaciji boja, kako u odjeći i obući, tako iu šminki, ili na kosi. Možete hodati okolo i blistati kao vijenac, možete birati izblijedjele boje, općenito, obojiti cijelog sebe kako želite. Lagane neonske suknje i obilje nakita svih vrsta i boja mogu se smatrati objedinjujućim detaljem. Čak i obične ukosnice ljubitelja Dekor pravca vise na gotovo svakom pramenu, svakakve narukvice i prstenje, sve što se nađe u kući. Možete ići dalje od tradicionalnog nakita ili šešira, ali slobodno osmislite svoj vlastiti pribor. Lice je također oslikano svim poletom mašte - u stvari, jednostavna primjena šminke pretvara se u body art na slobodnu temu - čak su i zavoji od gaze popularni kod Japanaca oslikani.




Maury Girl (šumska djevojka)

Među svijetlim, upečatljivim slikama, "Mori Girl" pravi je odmor za umjetnikove oči. Skromna, tiha devojka, sa naglašeno jednostavnom, ali elegantnom odećom, malim šeširom i fotoaparatom - ovo je klasičan primer devojke iz šipražja. Ovaj stil karakterišu lagane haljine srednje dužine, zatvorenih rukava, udobne cipele sa niskom potpeticom. Boje su nježne, pastelne, naglašavaju romantičnu prirodu djevojke, bez svijetlih ukrasa i dodataka. Smirenost i spokoj, prirodna ljepota - to je cijela "mori girl". Koristi minimum šminke, ne pretjeruje sa bedževima i privjescima, nosi odjeću od prirodnih i udobnih materijala.


U sezoni proljeće-ljeto 2013. posebno je uočljiva žudnja za etno printom, elementima narodne nošnje, pa čak i za nekim specifičnim narodnim stilom, uključujući japanski. Očigledno sve ovo nije bez razloga. Uostalom, čovjek uvijek teži živoj prirodi, prirodnosti i jednostavnosti. A gdje se sve to može naći, ma kako u narodnom stilu. Interes za istok za modu pojavio se više puta. Mada, da li je samo moda Istoka privukla pažnju Evropljana, i istočnjačka kuhinja, istočnjačka filozofija, borilačke veštine?...



I tako, opet se okrećemo istoku...


Japan je postao jedan od ključnih trendova u novoj sezoni. Saten, topovi, vez koji podsjeća na slikanje na porculanskim vazama, cvjetne aplikacije, jakne u obliku kimona izvezene nježnim grančicama cvijeća, odijela za pantalone poput Deyudoista, sandale na visokoj platformi. A sve to vidimo u kolekcijama modnih dizajnera Prada, Dries Van Noten, Etro, Emilio Pucci, J. W. Anderson, Haider Ackermann, Cacharel, Mulberri, Chlo? i mnoge druge poznate robne marke.



Japanski stil su mekani kimoni, ravnog kroja bez strelica, sjajnog satena ili svile, nježnog cvijeća, vezenih zmajeva. Osnova japanske garderobe je kućni ogrtač nalik tunici. Donje rublje ovog tipa naziva se juban, a preko jubana se nosi kimono.


Haljine u japanskom stilu



Kimono - široka odjeća sa rajsferšlusom i dugim, širokim rukavima. Za šivenje kimona nekada je trebalo do 9 metara tkanine. Rukavi su izgledali kao torbe. Često su se koristile umjesto džepova, jer u japanskoj narodnoj nošnji nema džepova. Rukavi kimona su bili različite dužine.



Svaka moderna Japanka u svom ormaru mora imati tradicionalni svileni kimono izvezen zmajevima ili cvijećem. Kimono je nacionalna odjeća Japanaca i prilično je skupa. Preko kimona se stavlja dugačak široki pojas za obi, koji se pozadi veže ogromnom mašnom. Pojas je širok do 20 cm. Ali ako kimono nema džepove, gdje možete pohraniti potrebne sitnice koje bi ženi mogle zatrebati? Vrlo je jednostavno - Japanke ih spremaju ili u naborima ili u rubu širokih rukava. Kimona su toliko cijenjena odjeća da ih Japanke za vjenčanja nose i do 12 odjednom, a neobično su lijepe. Kako?! Kimona se stavljaju jedan na drugi, okrećući rub svakog tako da se vide svi prethodni slojevi.



Cipele - geta - drvene cipele nalik na klupu, visine 10 cm. Gete su se nosile na bijele čarape - tabi sa odvojenim vrhom prsta za nožni palac.


Elementi odjeće kao što su kimona, cipele s vrpcama na debelim plutanim ili užadnim potplatima, pričvršćivači u obliku „osam“ petlji, ukrasi u obliku hijeroglifa, vez ptica, zmajeva i egzotičnih biljaka - sve to krasi odjeću Japanaca zene.


Uz svu raznolikost printova u obliku apstraktnih uzoraka ili flore i faune, kao i rješenja boja u odjeći u japanskom stilu, možete uočiti spoj snage, hrabrosti i istovremeno krhkosti, nježnosti, ženstvenosti i težnje za budućnost... Japanci su odani svojoj tradiciji i iz njih crpe svoju snagu.



U Japanu je odnos prema okolnom pejzažu tako poetičan. Japanci prirodu smatraju dijelom jedinstvene kosmološke slike svijeta, u kojoj je sve međusobno povezano i uređeno.



Odabirući ovaj ili onaj motiv, Japanci nastoje ne samo reproducirati vizualnu autentičnost (božur, krizantema, perunika ili bor, čempres, itd.), već i odrediti vezu ove slike s nečim još značajnijim. Padajući cvjetovi trešnje podsjećaju Japance na krhkost i promjenjivost ljudskog života, rascvjetale krizanteme - o dugovječnosti, božur - simbol plemenitosti i plemenitosti. Kombinacije boja u odjeći imaju poetične nazive: plava i zelena - "zvono", bijela i ljubičasta - "šljiva", bijela i ružičasta - "božur", ružičasta i zelena - "breskva".



Neki cvjetovi i životinje simboliziraju godišnja doba: cvijeće šljive u snijegu - zima; cvijeće kamelije, sakure ili vrbe - proljeće; božur, lotos, kukavica - ljeto; krizantema, lišće crvenog javora, jelen - jesen. Japanci su pridavali veliki značaj slikama na svojoj odjeći i nosili su ih u skladu sa godišnjim dobima.


Najomiljeniji motivi su ptice, cvijeće, insekti, životinje. Ornamenti sadrže i grbove (mondocoro) i kaligrafske pjesme. Svi motivi i ornamentalni elementi uvijek nose tajno značenje. Na primjer, dizalica je simbol prosperiteta, sreće; ptice, leptiri, posebno oni koji sjede na cvijeću - ljubavna osjećanja, patnja; rotkvica - simbol snage i moći; lotos - čednost; narandža - razmnožavanje; trešnja (sakura) - nježnost; bambus - izdržljivost i hrabrost; patka na kamenu ispod drveta - bračna sreća i odanost.



Jedan od najomiljenijih japanskih cvjetova - krizantema, sa šest latica raširenih u krug, personificirao je carsku moć, sunce koje obasjava Zemlju izlazećeg sunca


Krizanteme su se često koristile na kimono tkaninama.


Proljeće-ljeto 2013, Kenzo kolekcija


Čuveni modni dizajner Kenzo dao je veliki doprinos širenju japanskog stila u odjeći.


Japan, naravno, nisu samo kimona, cvijeće i vezeni zmajevi - to je, prije svega, sposobnost promatranja i kontemplacije, spajanja s prirodom, okolnim svijetom i prostorom. Za Japance su uvijek postojale i postoje relevantne ideje vezane za potragu za apsolutnom istinom. Život Japanaca je jednostavan, ali je okružen lijepim sitnicama. Ali na prvi pogled to su sitnice. Za Japance je od velikog značaja svileni svitak sa pejzažom u kombinaciji sa ikebanom u tokonama („niša lepote“), koja se nalazi u svakom domu, keramika, prostirke, razni predmeti primenjene umetnosti i još mnogo toga. Sve to zadivljuje maštu Evropljana i oduševljava. Ponekad turisti dolaze da vide ne cvetove trešnje ili lepotu kamenja, već kako Japanci razmišljaju o ovoj lepoti.


Ovu prirodnu ljepotu, tako blisko povezanu s vanjskim svijetom, koristili su modni dizajneri poznatih brendova u svojim najboljim dizajnerskim radovima. Najvjerovatnije će našu pažnju privući složene pastelne boje i pantalone od pamuka JW Anderson, Cacharel jakne sa japanskim cvjetnim uzorkom, grančice sakure Mulberri, jakne sa mekim širokim kaišem (obi) Haider Ackermann, kratka svilena Pucci kimona, japanski printovi i vez Etro. Jednostavnost i prirodnost japanskog stila omogućava beskrajne varijacije, veliča vedrinu u skladnoj kombinaciji boja i ukrasa.


Zanimljivo, ali na nekim mjestima čudno, zar ne? Iako se Japancima ostatak svijeta čini čudnim :-) Pogledajmo izbliza:

Japan je počeo da oponaša zapadnu modu sredinom 19. veka. Do početka 21. stoljeća formiran je fenomen kao što je japanska ulična moda. Termin japanska ulična moda, ili njegov engleski ekvivalent, japanska ulična moda, odnedavno se često skraćuje kao JSF.

Strani i evropski brendovi često se koriste za kreiranje sopstvenog stila. Neki od ovih stilova su "šik" i "glamurozni", slični visokoj modi u Evropi. Istoriju i stanje ovih trendova Shoichi Aoki razmatra od 1997. godine u modnom časopisu Fruits, koji je jedan od najpopularnijih među ljubiteljima mode u Japanu.
Kasnije je japanski hip-hop, koji je uvijek bio prisutan na andergraund sceni u Tokiju i stekao popularnost zajedno sa svojim zapadnjačkim pravcima, utjecao i na japansku modu.

Popularni muzički trendovi iz drugih pravaca takođe utiču na modu u Japanu, jer mnogi tinejdžeri žele da budu poput svojih omiljenih zvezda.

Takođe, u najmodernijim trendovima japanske mode postoji velika želja japanske omladine da bude poput Evropljana, pa čak i Afrikanaca, što je posledica vekovne izolovanosti Japana od drugih zemalja. Tako, na primjer, gotički modni trendovi gravitiraju evropskoj (posebno francuskoj i njemačkoj) kulturi 17.-18. stoljeća, a ljubitelji lakših i radosnijih trendova obično podsjećaju na preplanule stanovnike Kalifornije ili čak crne hip-hop izvođače, koji se ogleda u japanskoj subkulturi Kogyaru ...

Savremena japanska ulična moda

Iako su se stilovi često mijenjali tokom godina, mainstream je i dalje popularan u Japanu. Obično kultura okruga i četvrti Tokija kao što su Shinjuku, Shibuya, Harajuku, Ganza i Odaiba postavlja modne trendove.

Lolita

Jedan od najpoznatijih japanskih trendova ulične mode na Zapadu, koji njeguje infantilizam i gotički stil kod japanskih djevojaka. Širenje ovog trenda je zaista ogromno. U podvrsti Lolita postoje i gotički i "slatki" glamurozni izgledi, kao elementi pank i gotičke subkulture, kao i elementi tradicionalnog japanskog odijevanja. Također, muškarci se mogu pridržavati ovog imidža, posebno muzičari smjera Visual kei, posebno izvođači kao što su Mana, solo projekat poznatog japanskog gitariste Hizakija i mnoge druge grupe, posebno smjer Kote. Osim toga, ovaj trend mode širi se i u drugom smjeru vizualnog - Osyare kei, u kojem većina muzičara, kako bi impresionirali i privukli obožavatelje, često koristi stil lolite ili njegove elemente, na primjer, u grupama An Cafe, Lolita23q i Aicle.

Postoji i muževnija verzija, kao što je "elegantan gotički aristokrat" - stil koji je utjelovio japansku ideju evropske aristokratske mode.

Ganguro

Ganguro moda je postala popularna među japanskim devojkama početkom 21. veka. Tipična djevojka odjevena u ganguro stilu nosi šarene dodatke, minice i saronge obojene batikom. Ganguro stil karakteriziraju izbijeljena kosa, tamna preplanulost, umjetne trepavice, crno-bijela olovka za oči, narukvice, minđuše, prstenje, ogrlice i čizme na platformi.

Gyaru

Gjaru subkultura je toliko slična ganguro subkulturi da je moguće zamijeniti jedan stil s drugim. Međutim, gyaru stil se razlikuje od ganguro stila po istim znacima, ali višestruko povećan, budući da su atraktivne djevojke iz toplih američkih gradova i država, kao i popularni crni izvođači hip-hopa, popa i drugih mainstream područja moderne muzike, služe kao ideal. Djevojke provode značajnu količinu vremena u solarijumima kako bi svojoj koži dale jak ten i bile poput ovih izvođača. U japanskom žargonu, kogyaru se odnosi na učenice u minicama koje više vole ružičastu u svojoj odjeći, farbaju kosu kao plavuše i imaju "lažni" ten.

Voće (Harajuku stil)

U ovom trenutku, drugi odmah iza "lolite" najpopularnijih japanskih stilova mladih. Nastao je uglavnom u tokijskoj četvrti Harajuku u distriktu Shibuya, zbog čega se službeno naziva Harajuku stil. Ime je nastalo 1997. godine, kada je poznati fotograf Soichi Aoki osnovao istoimeni časopis posvećen čudnoj modi i počeo da fotografiše šokantne prolaznike na ulicama. Sada se časopis "Fruits" može naći širom svijeta. Stil je postao popularan i u Evropi i Americi.. Osnovni princip stila je kolekcija raznih modnih elemenata, brendova i odevnih predmeta prema ukusu nosioca, po principu "vinaigrette".

Dakle, osoba koja se oblači u ovom stilu može odmah staviti naočale, medicinski zavoj na lice, šešir, šorts, košulju ili majicu, jaknu, a glavna karakteristika ovog stila je mnoštvo dodataka. U japanskoj muzici ova kultura se ogleda u pokretu Oshare Kei, gdje muzičari često postaju uzori za kopiranje. Na zapadu se stil često miješa sa emo subkulturom, ali to je pogrešno, jer općenito stil propovijeda optimističan pogled na život, infantilizam i nema veze s emo.

Visual kei

Osoba koja se oblači u ovom stilu koristi mnogo šminke i pravi neobične frizure u svim duginim bojama. Androginost je popularan aspekt stila, ali se više koristi za privlačenje djevojaka, ili, zajedno sa lažnom homoseksualnošću, za šokiranje i stvaranje provokativnog imidža, nego za ukazivanje na seksualne interese nosioca. Ovaj trend je nastao sredinom 80-ih godina u jeku popularnosti bendova kao što su X Japan, COLOR i sličnih. Budući da korijen stila leži u rock muzičkom okruženju, Visual Kei je i neka vrsta svjetske rock, metal, gothic i punk subkulture. Ali zbog sukoba između obožavatelja Visual Keija i fanova zapadnog metala, uobičajeno je da se ti pokreti razdvoje.

Bo: tako: dzoku

Dok je stil bo: so: zoku (na japanskom za "agresivne bande koje voze motocikle") bio popularan 90-ih, a sada je praktički nestao, još uvijek se koristi u svim vrstama radova za stvaranje komičnog efekta, stereotipnog bo: so: zoku je često prikazivan, pa čak i ismijavan u mnogim oblicima u japanskim medijima, animeima, mangama i filmovima. Tipičan bo: dakle: džoku se često prikazuje u uniformi koja se sastoji od odeće padobranca, poput onih koje nose radnici ili takozvani "tokko-fuku" (特 攻 服), (kaput sa vojnim sloganima ispisanim na leđima) , obično bez košulje (na golom torzu) sa širokim pantalonama i zamotanim visokim čizmama.

Popularna je i slika rokera iz ere rokenrola, posebno stil Elvisa Presleya. Pokret bosozokua ukršta se sa bajkerskom subkulturom, bosozoku često farbaju svoje motocikle. Često se ova slika koristi u animeima za stvaranje komične slike nasilnika ili "šestica" jakuze. Jedan takav primjer je lik Ryu Umemiya u mangi i animeu Shaman King i učitelj Onizuka u mladosti iz anime GTO.

Cosplay

Kosplej, što na japanskom znači "igranje uloga", više je kulturni fenomen nego modni stil. Ljubitelji kospleja se često oblače u samostalno napravljene ili kupljene kostime za video igrice, anime, filmove ili manga likove, kao i članove popularnih grupa ili j-pop idole. Vrlo blisko povezan sa stilovima visual kei i lolita.

Modna industrija i popularni brendovi

Dok je ulična moda u Japanu slobodna i nema modnog kreatora koji bi tvrdio da ima monopol u ovoj oblasti, za nekoliko dizajnera kao što su Issei Miyake, Yamamoto Youji i Rei Kawakubo iz Comme des Garçons se kaže da su prva tri. trendseterke japanske mode. Postali su poznati još 80-ih godina, a popularni su brendovi i danas.

Onitsuka Tiger (sada poznat kao ASICS) je namjerno promovirao uličnu modu. Japan je takođe poznat po značajnoj potrošnji luksuzne robe stranih brendova. Prema podacima JETRO-a za 2006. godinu, Japan je potrošio 41% svjetske luksuzne robe

Utjecaj na zapadnu kulturu

Početkom 90-ih. prošlog veka japanska ulična moda preselila se u Ameriku, odakle se proširila na Evropu. Tome su umnogome doprinijele takve subkulture kao što su hip-hop, rejv, kao i BMXing, skejtbord, surfovanje itd. Od tog trenutka dobija zvanični status i počinje da nosi naziv ulični stil.

Socijalni aspekt

Budući da su glavne karakteristike japanske omladinske mode: želja da se bude poput Evropljana ili Amerikanaca, šokantan i snažan nekonformizam sa željom da se istakne, onda razloge za nastanak ovakvih trendova treba tražiti u istoriji i kulturi Japan, kada je vekovima zemlja bila zatvorena od drugih zemalja i zemalja, a u zemlji su bili na snazi ​​strogi moralni zakoni i temelji. Kao rezultat toga, mladi ljudi, sa svojim karakterističnim maksimalizmom, prihvatili su zapadnu kulturu i slobodu koju su dobili nakon restauracije u japanskom društvu. Kasnije su slične tendencije među japanskom omladinom još više promijenile poglede na japansko društvo.

Japanska ulična moda u pop kulturi

Čuveni američki pjevač i kompozitor Marilyn Manson bio je blizak prijatelj Hideovog gitariste (oca Visual keija) i koristio je elemente drugog vala ovog pravca u svom imidžu, koji su kasnije preuzeli mnogi industrijski metal bendovi poput Deathstars.

Pop pjevačica Gwen Stefani poznata je obožavateljica harajuku stila i spomenula ga je u nekim od svojih pjesama i spotova. Vokal Tokio Hotela imitira Visual Keija.