Paco Rabanne - Markengeschichte. Kurzbiographie von Paco Rabanne

(Paco Rabanne, geb. 18. Februar 1934, San Sebastian, Spanien) - Französisch-spanische Abstammung, mehrfacher Preisträger, Künstler, Schriftsteller. Gründer von Paco Rabanne.

Biografie und Karriere

Kindheit

"Meine Mentalität ist doppelt, meine Basis ist Spanisch und meine äußere Kultur ist französisch."

Paco Rabanne wurde am 18. Februar 1934 in San Sebastian, Spanien, geboren. Geburtsname - Francisco Rabaneda und Cuervo. Sein Vater war General, 1937 wurde er während des Spanischen Bürgerkriegs von den Francoisten erschossen.

1939, nach dem Tod seines Vaters, zog Francisco mit seiner Mutter und Großmutter nach Frankreich. "Diese Frauen hatten einen enormen Einfluss auf ihn, obwohl sie direkt gegensätzliche Weltbilder vertraten", so der Designer selbst. Seine Großmutter war äußerst religiös und glaubte gleichzeitig an Magie. Seine Mutter hingegen war Atheistin und überzeugte Kommunistin, mit ihr besuchte Francisco 1950 Moskau.

„Ich wurde sicherlich stark von meiner Mutter beeinflusst – einer Marxistin, Materialistin. Sie argumentierte, dass Religion wie Fußball sei, Opium für die Menschen. Auf der anderen Seite gibt es eine Großmutter. Christian und Erbin der Zauberer. Sie war es, die mir die Kraft des Steins zeigte, die Kraft des Wassers, die Bedeutung vieler magischer Symbole erklärte. Ich habe sie verehrt, so unterschiedlich - meine Mutter und meine Großmutter, und ich bin zwischen zwei Gegensätzen aufgewachsen.

• Ausbildung und Berufseinstieg

1952 trat Francisco in die Architekturabteilung der National School of Fine Arts ein. Um sein Studium zu finanzieren, kreierte er Accessoires und Dekorationsartikel für Balenciaga. Während dieser Zeit arbeitete seine Mutter im Fashion House, sie war Assistentin von Cristobal Balenciaga.

Mitte der 1950er Jahre. Francisco begann mit der Herstellung für. Er verwendete Metall, neue künstliche Materialien, zum Beispiel Rhodoid, experimentierte mit Formen. 1965 verkaufte der Designer rund 20.000 verschiedene Accessoires.

Bis in die 1960er Jahre. Francisco Rabaneda & Cuervo beschlossen, seinen Namen zu ändern und ihn auf Frank Rabanne zu kürzen. glaubte, dass ihm die mystische Zahl 13 (die Anzahl der Buchstaben im Vor- und Nachnamen von Franck Rabanne) Glück bringen sollte. Nach einer Weile änderte er seinen Namen in Paco Rabanne. Paco ist eine verkleinerte, abgekürzte Form des Namens Francisco und bedeutet aus dem Griechischen übersetzt "Rabe". In der Familie Cuervo galt dieser Vogel als Schutzpatron der Gattung. So begann der Designer seit 1965, seine Kreationen mit dem Namen Paco Rabanne zu signieren.

• "12 nicht zu tragende Kleider aus modernen Materialien"

"Er ist kein Couturier, er ist Metallurg."

Coco Chanel

1966 präsentierte der Designer seine erste Kollektion mit dem Titel „12 Kleider aus modernen Materialien, die nicht getragen werden dürfen“. Auf dem Laufsteg demonstrierten 12 barfüßige schwarze Models unter Musikbegleitung Rabannes Arbeit. Sie trugen Outfits aus Plastik und Metall. Ein Set wurde aus Aluminiumplatten und Messingdraht hergestellt, das andere aus Zangen usw. Die Kollektion und die Show sorgten für Furore. Der Name Paco Rabanne wurde weltweit bekannt. Einige Experten nannten den Designer "Jules Verne of Haute Couture", andere bemerkten die Untauglichkeit seiner Kleidung zum Tragen.

„Diese Kollektion war mein Manifest, meine Gedanken, verkörpert in einem Design. Gedanke Nummer eins: Mode war damals absolut langweilig und frostig. Gedanke Nummer zwei: Die Zeit der "Eisernen Damen" nahte - ich meine nicht Margaret Thatcher, sondern Feministinnen im Allgemeinen. Und der Wunsch einer Frau nach Emanzipation ist das Bedürfnis nach äußerem "Schutz", dh das Bedürfnis, eine Art Rüstung zu tragen. Darüber hinaus schufen zu dieser Zeit, als Maschinen, Hochhäuser aus Metall waren, sogar Künstler ihre Kunstobjekte aus Metall und Eisen. Also kleidete ich Frauen in Metall. Es war gerade noch rechtzeitig."

• Erstellen Sie Ihr eigenes Modehaus

1966 präsentierte Paco Rabanne auch eine Kollektion von Einweg-Papierkleidung.

1967 gründete Paco Rabanne das Modehaus Paco Rabanne in Paris. Im selben Jahr präsentierte er mit Metalldrähten verbundene Aluminiumscheiben.

1969 veröffentlichte der Designer sein erstes Parfüm, Calandre, einen femininen blumigen Aldehydduft.

1968 fertigte Paco Rabanne Outfits für Jane Fondas Heldin Barbarella aus dem gleichnamigen Film an. Die vom Designer entworfenen Dinge wurden von Brigitte Bordeaux, Audrey Hepburn, Elizabeth Taylor, Françoise Hardy usw. ausgewählt.

1971 wurde Paco Rabanne Mitglied.

1973 brachte Paco Rabanne das Parfum Paco Rabanne Pour Homme auf den Markt, das sich zu einem der beliebtesten Herrendüfte der Marke entwickelt hat.

1976 eröffnete Paco Rabanne eine Parfümeriefabrik in Chartres, Frankreich.

1988 entwarf die Designerin eine Kleiderkollektion aus Laserscheiben, holografischen Fasern und organischem Glas.

1990 eröffnete Paco Rabanne in Paris in der Rue Cherche-Midi. Die Hauptthemen des Interieurs sind Licht, Glas und Metall.

1992 präsentierte Paco Rabanne dem Königlichen Hof von Spanien in einer Ausstellung in Sevilla eine Retrospektive seines Schaffens.

• Paco Rabanne verlässt das Modehaus

1999 gab Paco Rabanne seinen Abschied von seinem eigenen Modehaus bekannt. Im Juli desselben Jahres brachte der Designer seine neueste Kollektion der Haute Couture Herbst-Winter 1999/2000 nach Moskau. Nach dem Ende des offiziellen Teils kamen halbnackte männliche Models heraus und präsentierten den neuen Ultraviolet-Duft. Nachdem er das Modehaus verlassen hatte, interessierte sich Paco Rabanne für Malerei und Grafik.

2005 veranstaltete der Designer eine Ausstellung seiner Gemälde im Zentralen Haus der Künstler in Moskau. Paco Rabanne gestand, dass er als Kind mit dem Zeichnen begann.

„Ich habe von klein auf gezeichnet. Jetzt bin ich 72 Jahre alt und wollte meine Zeichnungen vor meinem Tod präsentieren. Einmal zeigte ich Salvador Dali meine Arbeit, und er sagte, ich solle weiter malen. Und das tue ich bis heute ... Grundsätzlich erschaffe ich Gesichter und Bilder, die sich in grafischen Zeichnungen widerspiegeln. Dies sind endlose Formen und Versuche, eine Antwort auf die Frage "Warum?" zu finden. Natürlich stellt sich jeder die Fragen, wer wir sind, wer ich bin und warum ich auf dieser Erde bin ..."

Eines der bekanntesten Werke von Paco Rabanne zeigt ein Kind, das einen weißen Ball und eine Taube in den Himmel wirft. Dieses Bild ist den tragischen Ereignissen in Beslan gewidmet.

2011 entwickelte Paco Rabanne in Zusammenarbeit mit dem russischen Unternehmen AVK das Design der Pralinenschachtel Royal Masterpiece.

• Marke Paco Rabanne nach dem Weggang des Gründers

Nach dem Weggang von Paco Rabban wurden in verschiedenen Jahren Kollektionen für das Modehaus von Rosemary Rodriguez, Patrick Robinson, Christophe Decarnin, Orilien Tremblay kreiert.

2006 wurde Paco Rabanne eingestellt.

2011 wurde er in das Fashion House berufen. Im selben Jahr wurde die Damenkonfektionskollektion Paco Rabanne Frühjahr-Sommer 2012 präsentiert. Im Jahr 2012 gab Manish Arora seinen Rücktritt vom Modehaus bekannt. Seine Position wurde von der deutschen Designerin Lydia Maurer eingenommen. 2013 verließ auch Lydia die Marke.

Für 2014 gehört Paco Rabanne zur Puig-Unternehmensgruppe. Kreativdirektor der Marke ist Julien Dossena.

Paco Rabanne-Auszeichnungen

1969. Beauty Products Industry Award für Calandre Damendüfte.

1974. Paco Rabanne Pour Homme, The Fragrance Foundation Recognition Awards.

1989. Orden von Isabella der Katholischen für Beiträge zu humanitären Projekten.

1990. Goldener Fingerhut Award des International Fashion Festival.

1997. Auszeichnung mit der Goldenen Nadel.

2001. Goldmedaille für den Beitrag zur spanischen Kunst. Der Preis wurde persönlich von König Juan Carlos I. von Spanien überreicht.

2010. Titel des Ritterordens der Ehrenlegion von Frankreich.

Bücher

Alle Bücher von Paco Rabanne berühren religiöse und moralische Themen. Der Autor ermutigt die Menschen, auf ihre Nachbarn aufzupassen und aufrichtig zu sein. In seinen Werken schreibt Paco Rabanne über Erde, Gott, Liebe, Intuition, Glauben, Träume, Verwandte, Apokalypse usw.

1991. "Flugbahn".

1992. "Ende der Zeit".

1994. "Gegenwart: der Weg der Eingeweihten."

1999. "Himmlisches Feuer".

Der Modedesigner ist auf der ganzen Welt bekannt. Tatsächlich heißt der große Modedesigner Francisco Rabanerro Querro.

Paco Rabanne: Biografie

Ein exzentrischer Mystiker, Revolutionär und sogar ein bisschen Futurist – Paco Rabanne trat mehrere Jahrzehnte nach vorne und brachte die Zukunft in Mode. Der Modedesigner war schon immer irgendwo außerhalb der Mode. Während alle nach anmutigen Formen strebten und mit luftigen Stoffen spielten, experimentierte und schockierte er.

Modekenner ahnten nicht einmal, inwieweit sie außergewöhnliche Outfits in ihrem Kleiderschrank sehen wollen, bis sie auf die schockierenden Kollektionen von Paco Rabanne stießen.
Seine Kleidung musste nicht dem gehobenen Geschmack französischer Fashionistas entsprechen, aber dennoch zerstreuten sie sich schnell in ihren Kleiderschränken.

Paco Rabanne: Karriere

Kein Chiffon, Seide oder Jersey: Paco Rabanne bevorzugte Vinyl, Metall und Scheiben. Er war es, der Strickpelz erfand und begann, die Fantasy-Outfits der Zukunft zu kreieren - ein beispielloses Phänomen in der globalen Modebranche.
Es schien, dass die Fantasie eines Tages enden sollte, aber sie trocknete nicht aus, und jedes Mal gab der Designer Kollektionen heraus, die sich mit unglaublicher Geschwindigkeit verkauften.

Sein anerkanntes Talent und seine Vorstellungskraft wurden mit dem Golden Thimble, Golden Needle und Fashion Honors ausgezeichnet. Er erhielt auch den spanischen Isabella-Orden und den französischen Orden der Ehrenlegion.

Die Wurzeln seiner Exzentrizität und seines Charakters liegen wahrscheinlich in der Familie. Der Modedesigner wurde 1934 in Spanien geboren. Meine Großmutter war eine zutiefst religiöse Person, die okkulte Geheimnisse bewahrte, während meine Mutter Atheistin und Mitglied der Sozialistischen Partei war und mein Vater ein richtiger General war. Franciscos Mutter behielt ihr eigenes Atelier, so dass die Liebe zum Nähen geerbt wurde. Später wanderte die Familie in die UdSSR aus und zog einige Jahre später nach Frankreich. Der talentierte Francisco mit seinem feinen künstlerischen Geschmack trat ohne Probleme in die École des Beaux-Arts in Paris ein. Er studierte Architekt, aber während seiner gesamten Schulzeit entwarf und nähte er Taschen, Schuhe, kreierte verschiedene Accessoires und verdiente damit seinen Lebensunterhalt.
Nach seinem Abschluss erhielt er ein Diplom, wurde jedoch kein Architekt und verband sein Leben mit der Mode. Der Einfluss der Bildung lässt sich zwar in den ungewöhnlichen konstruktiven Formen der Sammlungen von Paco Rabanne nachweisen.

Ungewöhnliche Ideen und unbestrittenes Talent des Studenten zogen die Aufmerksamkeit der großen Meister auf sich. Nach dem Abitur studierte er bei Balenciaga, Givenchy und Dior.

Nachdem er Erfahrungen gesammelt hatte, begann er in den 60er Jahren selbstständig zu arbeiten. Zu dieser Zeit war die Architektur mit einem neuen Modetrend gefüllt - der Verwendung von Kunststoff und Metall. Natürlich ist Francisco schon immer Trends in der Architektur gefolgt und hat sich von diesen Ideen inspirieren lassen.

Paco Rabanne: neue Ideen

Inspiriert von neuen Forschungen lancierte Paco Rabanne 1966 seine erste Kollektion. Die Pariser Öffentlichkeit war schockiert. Die revolutionären, wenn nicht skandalösen Outfits, die seine Models zeigten, machten viel Lärm. Allerdings merkten Modekenner wenig später, dass ihnen in diesen turbulenten Jahren genau das gefehlt hat.
Raues Metall kombiniert mit feinster Spitze, Kettenhemd, Aluminium und Leder, Federn - all dies begann auf den Körpern berühmter Persönlichkeiten zu erscheinen, die für ihren guten Geschmack bekannt sind.

Paco Rabanne setzte seine Suche fort und unternahm ein großes Experiment und schuf eine Kollektion von Einweg-Papierkleidern.
Bald tauchten seine skurrilen Outfits auf den Helden der Hollywood-Filme auf.

Schon die große Coco Chanel erkannte sein Talent und nannte ihn einen Couturier-Schlosser, wegen seiner Liebe zu ungewöhnlich starken Materialien.
Paco Rabanne selbst hat sich schon immer als Modedesigner der Zukunft gesehen. Der einzigartige Stil seiner Designs umfasste metallische Spitzen, Ketten, leuchtende Farben, Bänder, Papier, Edelsteine, geschnittenes Leder mit Metallringen und vieles mehr.
Der schockierende Modedesigner wollte das Publikum immer schockieren, nicht verführen. Und er hat es erreicht.
In den späten 60er Jahren brachte Paco Rabanne das Parfüm Calandre für dynamische und energiegeladene Damen auf den Markt. Außergewöhnlich war natürlich das Design der Flasche: Sie hatte ein automobiles Thema. Wenig später erschien eine Reihe von Parfums für Männer. Gewagt, leidenschaftlich und absolut einzigartig fand der Duft schnell Fans.

Paco Rabanne: Geschäftsmann

Neben seinem genialen Talent verfügte Paco Rabanne über die Fähigkeiten eines Geschäftsmannes und Werbetreibenden. Seine Boutiquen sind auf der ganzen Welt vertreten und haben die Herzen von Fashionistas aus der ganzen Welt erobert.

Der Designer eröffnete Kulturzentren, schrieb Bücher und veröffentlichte eine Zeitschrift.
Trotz der Größe seiner Karriere verließ er 1999 die Modebranche und verließ Paris. Vielleicht war der Grund dafür seine falsche Vorhersage: Paco Rabanne sagte eine Katastrophe voraus, die sich am Tag der Sonnenfinsternis im August 1999 in der Hauptstadt ereignen würde. Als sich die Prophezeiung nicht erfüllte, griffen Journalisten den Modedesigner an und sein Name tauchte oft auf den Titelseiten der Zeitungen auf, diesmal jedoch nicht mit bewundernden Kommentaren.

Paco Rabanne

Die interessantesten Fakten aus dem Leben eines genialen Couturiers.

Französischer Modedesigner baskischer Abstammung, Gründer seines eigenen Haute-Couture-Hauses Paco Rabanne, Revolutionär in der Modewelt der 1960er Jahre. Er schrieb fünf Bücher über seine Arbeit; auch bekannt für seinen Glauben an die Reinkarnation.

Die Presse nannte ihn "Jules Verne der Haute Couture", Coco Chanel sagte scherzhaft oder ernsthaft, er sei kein Couturier, sondern ein Schlosser, und Paco Rabanne bezeichnet sich selbst bescheiden als Handwerker und unterdrückt hartnäckig jedes Gerede über seine Legende.

Francisco Rabaneda, der zukünftige Paco Rabanne, wurde im Baskenland geboren. Während des Spanischen Bürgerkriegs kämpfte der Familienvater auf der Seite der Republikaner und starb 1939. Dann nahm die Mutter die Kinder mit und floh, um einer Verfolgung durch Francos Anhänger zu entgehen, nach Frankreich (sie mussten die Pyrenäen zu Fuß überqueren). Seine Mutter arbeitete für das Modehaus des spanischen Modedesigners Cristobal Balenciaga. Sie war eine überzeugte Kommunistin, zusammen mit ihrem Paco besuchte sie 1950 Moskau.

In Frankreich studierte Paco Architektur, arbeitete aber nach Abschluss seines Studiums nicht in diesem Beruf, obwohl er später architektonische Kenntnisse beim Entwerfen von Kleidung nutzte. Schon während seines Studiums begann er mit der Herstellung von Accessoires und Schmuck aus neuen Materialien (zum Beispiel Rhodoid, einem hochwertigen Kunststoff auf Basis von Celluloseacetat), der seine Fantasien wahr werden ließ.

Paco Rabanne begann mit dem Design von Schmuck - sein preiswerter, aber origineller Plastikschmuck war sofort ausverkauft.

Mitte der 1950er Jahre. Francisco begann mit der Herstellung von Accessoires für Givenchy, Christian Dior und Yves Saint Laurent.

1966 präsentierte der Designer seine erste Kollektion, in der es nur 12 Kleider gab. Die Outfits aus Metall, Plastik und Draht schockierten Paris. In der Presse wurde der Designer sogar mit dem Beinamen „Modeterrorist“ geehrt. Übrigens war es nicht Gaultier, sondern Raban, der zuerst als "das unerträgliche Kind der französischen Mode" bezeichnet wurde. Bei dieser Show waren alle Modelle schwarz - selbst für 2014 eine unerhörte Sache, und was können wir über 1966 sagen!

„Ich wurde definitiv stark von meiner Mutter beeinflusst – einer Marxistin, Materialistin. Sie argumentierte, dass Religion wie Fußball sei, Opium für die Menschen. Auf der anderen Seite gibt es eine Großmutter. Christian und Erbin der Zauberer. Sie war es, die mir die Kraft des Steins zeigte, die Kraft des Wassers, die Bedeutung vieler magischer Symbole erklärte. Ich habe sie verehrt, so unterschiedlich - meine Mutter und meine Großmutter, und ich bin zwischen zwei Gegensätzen aufgewachsen.
Paco Rabanne

Seine Kleider trugen Audrey Hepburn, Brigitte Bardot und Elizabeth Taylor: „Ich habe die Ära nicht mit mir selbst geprägt“, sagte Rabanne einmal. Und nach jahrelanger Suche nach einer modernen Modeformel verließ er die Branche: 1999 ging der Designer offiziell in den Ruhestand. Viele talentierte Designer (darunter Christophe Decarnin und „Indian John Galliano“ Manish Arora) haben den Platz des Kreativdirektors in seinem Modehaus bereits besucht.

Bis in die 1960er Jahre. Francisco Rabaneda & Cuervo beschlossen, seinen Namen zu ändern und ihn auf Frank Rabanne zu kürzen. Der Designer glaubte, dass ihm die mystische Zahl 13 (die Anzahl der Buchstaben im Vor- und Nachnamen von Franck Rabanne) Glück bringen sollte. Nach einer Weile änderte er seinen Namen in Paco Rabanne. Paco ist eine verkleinerte, abgekürzte Form des Namens Francisco und aus dem Griechischen übersetzt bedeutet "Rabe". In der Familie Cuervo galt dieser Vogel als Schutzpatron der Gattung. So begann der Designer seit 1965, seine Kreationen mit dem Namen Paco Rabanne zu signieren.

Es war Paco Rabanne, der vermutete, die Show mit Musik zu untermalen. Seine erste Show schockierte Paris: Models in tollen, einzigartigen Kleidern gingen tanzend zu den Gästen.

1967 gründete Paco Rabanne das Modehaus Paco Rabanne in Paris. Im selben Jahr präsentierte er eine Kleiderkollektion aus Aluminiumscheiben, die mit Metalldrähten verbunden waren.

1969 kreierte Paco Rabanne sein erstes Parfüm, Calandre.

Neben Outfits aus Metall und Kunststoff kreierte Raban auch Modelle aus Papier und Klebeband und erfand 1968 den Strickpelz.

Die französische Regierung hat Paco Rabanne Dutzende Male die Staatsbürgerschaft angeboten. Der Modedesigner lehnte ab, um seine Eltern nicht zu beleidigen.

Die Düfte von Paco Rabanne kombinieren erfolgreich synthetische Duftstoffe und den natürlichen Duft der menschlichen Haut. Dieses Konzept der Parfümeure macht die Parfümerie Paco Rabanne zu etwas Besonderem, Erstaunlichem und Einzigartigem.

Der Modedesigner glaubte an die Reinkarnation und behauptete, er habe in einem früheren Leben Jesus Christus persönlich gekannt, Außerirdische getroffen und sei der Liebling von Louis XV.

2011 entwarf Paco Rabanne die Pralinenschachtel Royal Masterpiece für das russische Unternehmen AVK.

Teilnahme an einer internationalen Spendenaktion für die AIDS Foundation: Ein Teil des Erlöses aus jeder verkauften Flasche BlackXS für ihr Parfüm ging an die Sidaction Foundation, die Programme zur Bekämpfung der Krankheit finanziert. 2007 besuchte er im Rahmen dieser Aktion Russland.

Die Schöpfer des 1 Million Herrenduftes sind Christophe Reynaud, Olivier Pesho und Michel Girard. Sie positionieren es als holzig-würzigen Duft, der Duft wurde 2008 veröffentlicht. Zu beachten ist, dass der Duft in einer limitierten Auflage produziert wurde.

1976 eröffnete Paco Rabanne eine Parfümeriefabrik in Chartres, Frankreich.

Rabanne zeichnet hervorragend: 2006 zeigte er seine Bilder erstmals auf einer Ausstellung in Moskau der Welt. Zuvor konnte sie nur Salvador Dali schätzen: Der Designer zeigte sie dem großen Künstler bereits in den 1970er Jahren. Dali riet Rabanne übrigens, im gleichen Sinne weiterzumachen.

1971 wurde Paco Rabanne Mitglied des Haute Couture Syndicate.

Derzeit gehört die Marke Paco Rabanne zum spanischen Modekonzern Puig, wo der Designer mit Rosemary Rodriguez zusammenarbeitet, die Bekleidungskollektionen für die Marke kreiert.

Die Parfümkomposition Paco Rabanne 1 Million wird von den Mutigen, Wagemutigen mit einem außergewöhnlichen Geschmack und Persönlichkeitsstil ausgewählt. Der Duft ist als Tages- und Abendduft angekündigt und wird in der kalten und warmen Jahreszeit angemessen sein, obwohl Fans glauben, dass das Parfüm eher für die abendliche Tageszeit geeignet ist.

Quelle - Wikipedia, woman.ru, wiki.wildberries.ru, butik-parfum.ru.

Paco ist spanisch für Rabe. Zu Ehren dieses weisesten Vogels und des mythischen Mäzens seiner Familie erfand der heute weltberühmte Couturier Francisco Rabaneda y Cuerve einen neuen Namen für sich und reduzierte gleichzeitig den schwer auszusprechenden Nachnamen.

Im Sommer 2000 kündigte Paco Rabanne an, die Welt der Haute Couture für immer zu verlassen.

Haute-Couture-Mode ist selbst den Franzosen zu teuer geworden. Laut dem Künstler selbst gab es, als er gerade seine ersten Schritte in der Mode machte, etwa 50.000 Frauen auf der Welt, die sich Haute-Couture-Kleidung leisten konnten. Jetzt sind es nur noch 200! Viele der Modehäuser verkaufen schon lange nichts mehr, sondern vermieten sie an Hollywoodstars.

Ein Ausweg aus dieser Situation kann eine konsequente Entwicklung von Konfektionslinien (klassische Kleidung für Damen und Herren) sein. Paco Rabanne hat zwei solcher Kollektionen: "Paco" und die Jugendlinie. Ein besonderes Highlight ist die Ready-to-wear-Linie in eleganter Ausführung.

2001 fand jedoch in Burgos (Spanien) eine Retrospektive von Rabanne, begleitet von einer Modenschau, statt. Die Ausstellung umfasst die gesamte Schaffenszeit des Maestros – vom ersten Plastikkleid, das 1964 in der Modewelt für Furore sorgte, bis hin zur vom Couturier vorbereiteten Konfektionskollektion für die Sommersaison 2002. Rabanne trat in der ganzen Vielfalt seiner Talente auf – nicht nur als Modedesigner, sondern auch als Bildhauer, Architekt und sogar als Autor von Büchern über Esoterik. Die Ausstellung, die fast 40 Jahre Rabannes Werk zusammenfasst, ist nicht zufällig in Spanien organisiert.

Erziehungsmystiker

Paco Rabanne (Francisco Rabaneda y Cuervo) wurde am 18. Februar 1934 im baskischen Teil Spaniens in der Stadt San Sebastian geboren. Seine Kindheit verbrachte er in der Gesellschaft einer äußerst religiösen Großmutter, die dem Okkultismus nicht fremd war - einer prominenten Figur der spanischen Sozialistischen Partei und einer absoluten Atheistin. Sein Vater war General und blieb der verfassungsmäßigen Regierung der Republik im Bürgerkrieg treu, für den er 1937 von den Francoisten erschossen wurde. Nach dem Sieg des Franco-Regimes in Spanien nahm sie den fünfjährigen Francisco mit nach Frankreich.

- Natürlich hat mich meine Mutter, eine Marxistin, Materialistin, stark beeinflusst. Sie argumentierte, dass Religion wie Fußball sei, Opium für die Menschen. Auf der anderen Seite gibt es eine Großmutter. Christian und Erbin der Zauberer. Sie behandelte mit Kräutern und Verschwörungen, linderte Schmerzen mit ihren Händen, beseitigte Nierensteine. Sie war es, die mir die Kraft des Steins zeigte, die Kraft des Wassers, die Bedeutung vieler magischer Symbole erklärte. Ich habe sie verehrt, so unterschiedlich - meine Mutter und meine Großmutter, und ich bin zwischen zwei Gegensätzen aufgewachsen.

Ein so vieldeutiges Umfeld hat die Entwicklung der Eigenschaften des jungen Paco Rabanne vorbestimmt, die ihm im späteren Leben nützlich waren: Toleranz, der Glaube, dass die Realität viele Facetten hat, Großzügigkeit, Sorge für andere und Weltoffenheit.

1952 trat Paco Rabanne in die National School of Fine Arts ein, die Abteilung für Architektur. Um sein Studium zu finanzieren, fertigte er Modeaccessoires, Knöpfe für das Haus Balenciaga (nicht ohne den Einfluss seiner Mutter - in Spanien arbeitete sie als Chefassistentin für Cristobal Balenciaga).

Mode-Provokateur

Nach und nach wechselte er zu anderen Accessoires – er kreierte Handtaschen, Schmuck und Gürtel für Hubert de Givenchy, Christian Dior, Yves Saint Laurent. Und dies ist keine vollständige Liste der Namen berühmter Designer, mit denen der junge Rabanne zusammengearbeitet und befreundet war.

In den frühen 60er Jahren fanden große Veränderungen in der Kunst statt. "Optische" und "kinetische" Kunst kamen in Mode. Architekten, die sich vom Stein abwandten, wandten sich dem Metall zu, Maler dem Neon. Diese revolutionären Veränderungen in der Kunst inspirierten Paco Rabanne zu seiner eigenen Kollektion. 1965 erscheinen die ersten Kreationen mit der Handschrift von Paco Rabanne.

1966 schockierte er die Öffentlichkeit zum ersten Mal. Anschließend wurde die Kollektion von „12 Kleidern aus modernen Materialien, die man nicht tragen sollte“ der Sammlung anspruchsvoller Kenner präsentiert. Man muss sich die Pariser Modenschauen von damals vorstellen: ein stilles Publikum und eine Stimme, die Modelnummern schreit. Im Vordergrund stehen ästhetische Journalisten, Damen in klassischen Kleidern mit Perlenreihen um den Hals und Herren in tadellosen Anzügen. Und plötzlich bringt ein junger Spanier (der damals die Musik der Beatles, des Dadaismus liebte und von der Idee besessen war, Frauen aus aller Welt der Öffentlichkeit zu präsentieren) tanzende schwarze Models in Metallkleidern zur Musik von Pierre Boulet . Das Publikum ist schockiert. Einige der empörten Journalisten verlassen sofort den Saal. Die restlichen Zuschauer starren die Mädchen erstaunt an. Der Designer sammelte undenkbare Kleider mit einer gewöhnlichen Zange und einer Lötlampe. Das Stacheleisen zerkratzt rücksichtslos die zarten Körper der Modelle. Aber die tapferen Mädchen tanzen weiter.

Die erste Kollektion brachte Rabanne Anerkennung unter den Modedesignern in Paris und definierte auch seine turbulente revolutionäre Zukunft. 1966 kreierte Rabanne Papierkleider und die Idee der Einwegkleidung war geboren.

1967 gründete er sein eigenes Modehaus in Paris. Stellt "gegossene" Kleider dar - der Körperform angepasst und aus Metallteilen.

1968 kamen Strickpelz und Aluminiumjersey auf den Markt. Im selben Jahr kreiert er Kostüme für den berühmten Film "Barbarella" unter Beteiligung von Jane Fonda.

Für die Kleider von 1988 verwendete der Designer Laserscheiben. „Tagsüber sollte ihre Kleidung den Business-Speed-Lifestyle definieren. Am Abend - um die Größe und Weiblichkeit der Göttin zu betonen “, sagte Paco Rabanne Ende der 80er Jahre. Um einen abendlichen Effekt zu erzielen, spielte Paco Rabanne mit Licht und Transparenz und verwendete reflektierende und mikrokristalline Materialien, die auf dem Körper glitzerten. Es war die Wiedergeburt von Paco Rabannes "experimentellen" Looks: Kleider aus holografischer Faser und organischem Glas.

Die Welt der Düfte

Ganz am Anfang seiner Designkarriere stürzt sich Paco Rabanne in ein weiteres Abenteuer – die Welt der Düfte. 1969 eroberte sein Duft Calandre sofort die verwöhnten Herzen der Frauen. Die nach einem Auto benannte Flasche mit Metallrand wurde mit der New Yorker Architektur in Verbindung gebracht, und Rabanne entschied sich für Zypresse gegenüber dem Mainstream-Zitronengeschmack der Ära. Dann kamen Paco Rabanne Pour Homme und seine Variationen 1973, Metal (1979), La Nuit (1985), Sport und seine Variationen (1986), Tenere (1988). 1993 kam die Wende des gewagten Duftes der 90er Jahre XS (Excess Pour Homme) - begehrt und sinnlich für den Mann. Dieser Duft bleibt bis heute in der Liste der meistgekauften Herren-Eau de Toilette. 1981 erschienen Möbel, Geschirr und Tischdecken des beliebten Modedesigners in den Innenräumen zahlreicher Fans des Hauses Paco Rabanne. Und 1990 kam sie auf den Markt, 1989 – sie präsentiert die Konfektionslinie für Damen. Ausgehend von ihrem futuristischen Stil kreiert sie 1989 „tragbare“ Kleidung, die sogenannte Pret-a-Porter-Linie für Damen und ein Jahr später für Herren.

Rabannes Kreationen wurden viele Jahre in den besten Museen der Welt in New York, Tokio, Paris ausgestellt, auf Festivals und Messen in Montreal, Capri und Mailand präsentiert.

Die Auszeichnungen bezeugen die internationale Anerkennung seiner Kunst: Beauty Products Industry Prize für Calandre (1969), Fragrance Foundation Recognition Award für die Komposition und Verpackung von Paco Rabanne Pour Homme (1974), „Golden Needle“ – für die Haute Couture Kollektion (1997), Auszeichnung für seinen Beitrag zur Mode beim ersten Internationalen Modefestival (1985), „Goldener Fingerhut“ (1990). In Anerkennung seines Talents und seines aktiven Beitrags zu zahlreichen humanitären Projekten wurde Paco Rabanne mit dem höchsten spanischen Orden ausgezeichnet von Isabella der Katholischen" und wurde auch Ritter des "Ordens der Ehrenlegion" in Frankreich. 1992 hatte Paco Rabanne die Ehre, dem spanischen Königshof bei einer Ausstellung in Sevilla eine Retrospektive seiner Werke zu präsentieren. Am 31. Mai 2001 überreichte ihm König Juan Carlos die "Goldmedaille für Leistungen in den Schönen Künsten".

Als leidenschaftlicher Kulturkenner investiert Paco Rabanne Anstrengungen und Gelder in die Eröffnung von Kulturzentren und in die Herausgabe von Zeitschriften. Ursula Annersen, Jane Fonda (die Kostüme für die berühmte Barbarella wurden von Rabanne erfunden), Françoise Hardy, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn und andere spielten in seinen Kostümen.

Ultraviolette Spritzer

Im Juli 1999 fand die Präsentation der Haute-Couture-Kollektion Herbst-Winter 1999/2000 statt, die eine wichtige Etappe im Leben des Hauses bestimmte: Rabanne kündigte an, sich von nun an nicht mehr persönlich mit High Fashion zu befassen und zu gehen kopfüber in die Konfektionsware. Und er übergab die weitere Arbeit an der Kreation der Kollektionen des Hauses an ein Team junger Modedesigner. Rabanne brachte die letzte Kollektion zur Moskauer Fashion Week zusammen mit einem neuen Duft Ultraviolet, sehr raffiniert und einzigartig.

In Moskau zeigte Paco Rabanne am Vorabend des neuen Jahrhunderts seine neue Haute-Couture-Kollektion. Erstaunliche Metallkleider gepaart mit Kunstpelz in Form von chinesischen Laternen; figurbetonte Kleider aus Metalljersey komplett mit langen Camisoles, Plastikboleros, Metallpullovern und anderen ausgefallenen Dingen. Rabanne spielt wunderbar mit Licht und den optischen Eigenschaften von Materialien: Alle seine Modelle glänzen im wahrsten Sinne des Wortes. Die neueste Kollektion bestätigte einmal mehr den Titel des Meisters als großen Provokateur der Modewelt: Die meisten Messebesucher waren sich sicher, dass die glitzernden und fließenden Kleider aus Seide und dennoch aus echtem Metall sind.

Bis zum Auftritt von Herrn Rabanne auf der Bühne war es kaum zu glauben, dass er die Präsentation mit seiner Anwesenheit wirklich ehren würde. Trotzdem war Applaus zu hören, und umringt von seinem Gefolge betrat ein Mann mit weißem Haar und gleichfarbigem Bart die Bühne. Dies war in der Tat der weltberühmte Couturier. Laut Paco Rabanne hat er zitternde Gefühle für Russland, bewundert die Schönheit russischer Frauen. Nach dem Ende des offiziellen Teils erschienen muskulöse, halbnackte junge Männer auf der Bühne mit mysteriösen Zeichen auf der Brust, die im Dunkeln leuchteten (die wahrscheinlich das Konzept und den Namen des Ultraviolett-Dufts symbolisieren sollten) und begannen einen neuen Duft zu versprühen, als sie durch den Club gingen.

Das Publikum sah eine raffinierte Silhouette, explosive Farben und Formen, die mit ihrer Geometrie den Raum zerschneiden und die Ankunft des Jahrtausends ankündigen. Metallisches Leder gepaart mit Kunstpelz, laternenförmige Kleider, Capes und Overalls in leuchtendem ultraviolettem Licht, durchdringendem Pink, Säuregrün und funkelnden Gelb.

Ein kosmischer Look: Outfits, die metallische optische Täuschungen erzeugen, Kettenhemden, metallischer Jersey und Paillettenketten mit langen Camisoles und geraden, figurbetonten Kleidern, funkelnde Diamantmeteoriten. Elektrischer Frost: Eine dünne Plastikfolie fängt das Licht auf Boleros und weiten Satinhosen, mit riesigen Nadeln gebundenen Metallpullovern, Schmuck an langen engen Röcken und Samthosen in der Farbe der Nacht. In der neuesten Kollektion erinnerte Rabanne an die berühmtesten Orte in Paris, Berlin, Brüssel, Sydney und New York – in Gemälden auf Seide und auf funkelnden Silberplatten. Den Abschluss der Kollektion bildet ein Hochzeitskleid: Unter einem Mantel aus goldener Spitze ist die Braut wie eine russische Nistpuppe in einen mit goldenen Tulpen bestickten Frack aus mausfarbenem Fell gehüllt.

Pfad der Eingeweihten

- Wir erleben die Jahrtausendwende. Es wird schwieriger, bestimmte Dinge, Konzepte zu identifizieren. Ich bin ein Junior-Kunstvertreter. Es gibt, wie Sie wissen, ältere Künste - Musik, Malerei, Bildhauerei und jüngere - Design, Mode, die sogenannten angewandten Künste. Die unteren Künste leuchten mit reflektiertem Licht. Sie entwickeln sich nicht von selbst, sondern unter dem Einfluss der höheren Künste. Denken Sie daran: Als der Konstruktivismus auftauchte, umfasste er alle Bereiche, einschließlich der Mode. Harmonie herrschte. Und jetzt gibt es eine Mischung aus höheren und niederen Künsten. Die Ära ihrer Fusion begann. Das ist normal, aber die höheren Künste haben ihre führende Stellung verloren. Sie wissen nicht, wohin sie gehen sollen, sie können keine neue Philosophie anbieten. Daher wissen auch die niederen Künste nicht, wohin sie gehen sollen. Schauen Sie sich die Mode in Paris an - es ist einfach nur Horror, es fehlt eine grundlegende Idee!

In jüngerer Zeit hat Rabanne ein neues Gebiet für sich entdeckt. Sein erstes Buch Trajectory, das 1991 veröffentlicht wurde, wurde ein Bestseller und verkaufte sich über 500.000 Mal. Bald folgte ein zweites - "The End of Times" (1992), in dem er die Menschheit zu einer tieferen Einsicht in das Wesen der Dinge und moralischen Werte aufrief, sich um andere zu kümmern. Beide Bücher wurden in fünf Sprachen übersetzt. 1994 schrieb Paco Rabanne ein neues Buch, Le Temps Present: le chemin des grand inities, ein persönlicher Leitfaden, wie man in unserer sich wandelnden Zeit heller und aufrichtiger wird und das Thema der ersten beiden Bücher fortsetzt.

Alle Freuden des Meisters - von seiner Philosophie, seinen Ansichten über die Welt. Er glaubt, dass es zwei Lichter gibt – das physische Licht, das von der Sonne kommt, und das spirituelle Licht. Er versucht, diese beiden Fäden in der Kleidung zu verbinden. Eine prosaischere Erklärung ist der Wunsch des Künstlers, zukünftige Ereignisse vorwegzunehmen.

Die Weltbevölkerung wächst exponentiell. Wenn wir zwanzig Milliarden sind, wird es laut der Künstlerin keinen Mann geben, der sich mit natürlichen Stoffen kleidet. Baumwolle und Wolle werden verschwinden. Sie werden durch Metall, Kunststoff, mineralische Rohstoffe ersetzt. Eine andere Richtung sieht er in der Verwendung von Abfall. In nicht allzu ferner Zukunft wird eine Frau, die morgens aus dem Bett aufsteht, eine Tube oder einen Ballon mit flüssigem Metall aufnehmen und Kleidung wie ein Gemälde direkt auf ihren Körper auftragen. Sie ist selbst eine Schöpferin und wird in einem Kleid, das sich um die Linien ihres Körpers wickelt, die Straße entlang gehen, gehüllt in einen Schal oder eine Gaze-Mantilla.

Er ist ein Experimentator und Revolutionär, ein beispielloses Phänomen in der Modewelt. Der Meister, der am weitesten über die Schwelle seiner Zeit hinaustrat.

Er ist ein Experimentator und Revolutionär, ein beispielloses Phänomen in der Modewelt. Der Meister, der am weitesten über die Schwelle seiner Zeit hinaustrat. Die neuen Formen, Strukturen und Materialien, die er erfand, beeinflussten die Weltmode. Philosoph, Mystiker und großer Handwerker zugleich, verblüfft er das Publikum seit Jahrzehnten mit Extravaganz und Originalität.

Ich stelle meine Erinnerungen an schöne Frauen aus anderen Zivilisationen wieder her “ – so definierte Paco Rabanne den Inhalt seiner Arbeit.

Paco Rabanne (bürgerlicher Name - Francisco Rabanerro Querro) ist nicht nur in der Modewelt ein beispielloses Phänomen. Er ist ein Meister, der viele junge Designer beeinflusst hat, darunter auch Russen. Dies ist eine herausragende Persönlichkeit, Philosoph und Mystiker, die das Publikum schockiert, das nicht auf die Wahrnehmung seines Denkens vorbereitet ist. Schockieren statt verführen war jedoch schon immer seine Devise. Die Ästhetik dieses Designers, sein Weltbild, sein Verständnis für die Bedeutung von Kunst verblüffen mit Extravaganz. Nichts widerspricht mehr dem hohen Anspruch des "guten französischen Geschmacks", der in traditionellen Schneidermethoden und Materialien verkörpert wird, als die Modelle von Paco Rabanne (abgesehen von der Anfangsphase der Kreativität).

Trotzdem erhielt er 1990 die höchste Couturier-Auszeichnung - "Golden Thimble" für die exquisiteste und originellste Kollektion der Saison, Schnitttechnik und Arbeit mit neuen Materialien, das waren feinste Metallplatten und -fäden sowie Vinyl. Doch Metall und Plastik statt Textilien, Zangen und Lötlampe statt Schere und Fäden hatten dem Meister bis zu diesem folgenschweren Moment drei Jahrzehnte lang gedient. Struktur und Form der Kleidung können laut Paco Rabanne nicht unerschütterlich bleiben, wenn sich das Leben schnell verändert. Daher die Originalität seiner Methoden. Er erfand Strickpelz, Aluminium-Strickwaren und schuf mit Laserscheiben fantastische weibliche Bilder.

Seine unerschöpfliche Fantasie wurde von vielen Auszeichnungen geprägt: der Goldenen Nadel, dem Fashion Honors Award des ersten Internationalen Modefestivals 1985, dem spanischen Isabella-Orden und der französischen Ehrenlegion.

Der Designer wurde 1934 in Spanien in San Sebastian (Baskenland) geboren. Die Familie war ziemlich außergewöhnlich: eine religiöse Großmutter, die die Geheimnisse des Okkultismus besaß, ihre Mutter war Atheistin, Mitglied der Sozialistischen Partei und Leiter der spanischen Niederlassung des Balenciaga-Ateliers, ihr Vater war General der republikanischen Armee . Als Franco an die Macht kam, wanderte die Familie in die Sowjetunion aus und zog einige Jahre später nach Frankreich. Großzügig mit Talent ausgestattet, das die Schönheit in all ihren Formen würdigt, trat Rabin 1952 in die École des Beaux-Arts in Paris ein, wo er sein Architekturdiplom erhielt. Aber er verband seine Zukunft mit der Mode (der Einfluss der Architektur zeigt sich in seiner Arbeit mit Volumen, auf der Suche nach originellen Formen, konstruktiven Lösungen für ungewöhnliche Modelle).

Um Geld zu verdienen, entwarf Rabanne in seiner Studienzeit Taschen, Schuhe, Gürtel und Schmuck für die Kollektionen französischer Modedesigner.

Die originellen Ideen erregten Aufmerksamkeit. Dies waren seine ersten Modeexperimente, deren Kunst er im Hause Balenciaga, bei Hubert le Givenchy und acht Jahre lang im Hause Christian Dior studierte. Die eigenständige Arbeit des Designers begann in den 60er Jahren. Dann wurde eine neue Kunst geboren - "optisch", "kinetisch"; Moderne Materialien kamen in die Architektur - Kunststoff und Metall. All dies war die Inspiration für Rabannes erste Haute-Couture-Kollektion, die im Februar 1966 mit dem Titel „12 experimentelle und untragbare Stücke aus modernen Materialien“ gezeigt wurde. Hier präsentierte er insbesondere kleine Mäntel aus farbigen Pelzen, eingelegt mit Metallringen und Plättchen.

Die Sammlung sorgte für einen Skandal. Doch Paris, schockiert von der weiteren Arbeit des Designers – flexibles, plastisches Kettenhemd aus Metall, luftige Schnürsenkel, die Metall mit Stoff verbinden, erkannte dennoch den neuen Couturier. Rabannes fantastische Ideen verschmolzen organisch mit der Ästhetik der revolutionären 60er Jahre. (Nicht nur Metall, sondern auch seine Papier-Einwegkleider waren ein Riesenerfolg.) Auf der Bühne erschienen elegante Toiletten aus Kunststoff, Aluminium in Kombination mit Leder und Straußenfedern. Bizarre "Rüstung" ist ins Kino eingedrungen: Hollywood-Prominente - Françoise Hardy, Jane Fonda, Audrey Hepburn - spielten in Rabanne-Kostümen mit. Im Laufe der Jahre trugen Ursula Dilere, Sylvie Vartan, Patricia Kaas, Brigitte Bardot diese ungewöhnlichen Kleider. Der Couturier-Schlosser selbst, ein „Metallurg“, wie Chanel ihn nannte, bezeichnet sich selbst als Modedesigner der 90er Jahre.

Ovale Ausschnitte und weiter Ausschnitt; muschelförmiger Mini aus bunten Ketten und metallischer Spitze, mit Perlen verziert und mit holografischen Papierbändern verschlungen; Tuniken aus bedruckten Stoffen, bestickt mit Edelsteinen; Antennenhüte; Leder, in Quadrate geschnitten und mit Metallringen befestigt - all dies sind Bestandteile seines strahlendsten, einzigartigen Stils.

1969 sorgte das Erscheinen des Parfums "Calandre" für energiegeladene Damen für Aufsehen. Das Design der Flasche spielte auf das Thema Automobil an. Dann gab es eine Reihe von Parfums für Männer, darunter "XS" ("Excesses for men"). Der kühne und sinnliche Duft ist zu einem Bestseller geworden.

Rabannes Ready-to-wear-Linien (die erste erschien Anfang der 80er Jahre) wurden auf zahlreichen internationalen Ausstellungen gezeigt und erregten nicht weniger Freude als seine Haute-Couture-Modelle. Auf fünf Kontinenten arbeiteten Boutiquen und Repräsentanzen für die Marke Raso Rabanne.

Darüber hinaus eröffnete Rabanne Kulturzentren, veröffentlichte seine eigene Zeitschrift, seine Bücher "Die Pferde der Zeit" (in fünf Sprachen übersetzt) ​​und "Berufskarriere" waren sehr beliebt.

1999 gab dieser erstaunliche Künstler jedoch seinen Rückzug aus der Welt der Haute Couture bekannt und verließ Paris ganz.

Einer der Gründe, warum Rabanne Paris verlassen musste, war ein Vorhersagefehler. Die Katastrophe von Paris prophezeite er am Tag der Sonnenfinsternis im August 1999. Als sich dies nicht bewahrheitete, wurde der Modedesigner von der Presse heftig angegriffen.