So machen Sie es glänzend. So erstellen Sie ein Hochglanzfoto in Photoshop

30.06.2019

Inspiriert von Newtons redaktioneller Arbeit aus den 90er Jahren enthüllt Tigz Rice Techniken zum Erstellen perfekter Haut- und Cross-Processing-Effekte mit Farbverläufen für einen stilvollen, stilisierten Look.

In diesem Tutorial erfahren Sie, wie Sie in Photoshop ein glänzendes Modefoto erstellen. - Sie erhalten außerdem Ratschläge zur Wahl des Stils, der Beleuchtung und der zu verwendenden Kameraeinstellungen.

Inspiriert von den farbigen Polaroids aus Helmut Newtons späteren Arbeiten führt Sie die Fotografin Tigz Rice durch die Vorbereitung Ihres Shootings, bevor Sie das Bild in Photoshop bearbeiten.

Sie zeigt Ihnen, wie Sie in Photoshop glänzende Haut bekommen. - und wie man mithilfe von Farbverläufen einen Cross-Processing-Effekt erzeugt, um dieses Endergebnis zu erzielen: kühlere Töne in den Schatten und wärmere Töne in den Lichtern des Fotos.

Schritt 1

Werfen wir zunächst einen Blick auf den Aufnahmestil. Inspiriert von Helmut Newtons Archiv mit Frauenfotos trug Didi schwarze Dessous mit Strümpfen und Strapsen.

Auch für das Oberteil haben wir uns für ein Leopardenmuster entschieden. Ein kräftiger roter Lippenstift rundete den Look unseres Models ab.

Werfen wir einen Blick auf die Einrichtung der Beleuchtung. In den 90er Jahren war es ziemlich schwierig, den gewünschten Kontrast zu erreichen. Heutzutage lässt sich dieser Effekt problemlos mit einem Blitz erzielen, hier wollte ich Ihnen jedoch ein Beispiel zeigen, wie ein ähnlicher Effekt mit einer natürlichen Lichtquelle erzielt werden kann.

Didi saß neben einem offenen Fenster, um dem Foto ein hartes, gerichtetes Licht von der rechten Seite zu geben.

Schritt 2

Wenn Sie mit der Lichtquelle zufrieden sind, machen Sie das Foto. Auch hier ließen wir uns von Helmut Newtons Portfolio inspirieren und entschieden uns für eine starke, kantige Pose, wobei der Schwerpunkt auf Didis Beinen lag. Dieses Bild wurde mit folgenden Einstellungen aufgenommen: 1/160 Sekunde bei F4, ISO 200.

Schritt 3

Wenn Sie mit der Aufnahme fertig sind, wählen Sie Ihr bestes Foto aus und öffnen Sie es in Photoshop. Wenn Sie im RAW-Format aufgenommen haben, sollte es automatisch in Adobe Camera RAW geöffnet werden. Wenn nicht, dann gehen Sie zu Filter > KamerafilterRoh(Filter > Camera Raw-Filter), um auf das Einstellungsfeld zuzugreifen.

Notiz: Wenn Sie mit Camera Raw nicht vertraut sind, empfehlen wir Ihnen, die Tutorials zum Arbeiten mit diesem Tool zu studieren.

In der Registerkarte Basic(Basic) Nehmen Sie Anpassungen an Belichtung und Weißabgleich vor, um die Farben auszugleichen und anschließend das gleiche Ergebnis wie in Helmut Newtons Fotografien der 90er Jahre zu erzielen.

Für diese Aufnahme habe ich auch die Einstellungen geändert Kontrast(Kontrast), Swetach(Highlights) und in den Schatten(Schatten).

Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, klicken Sie auf Bild öffnen(Bild öffnen) oder OK, um die Einstellungen zu übernehmen und das Bild in Photoshop zu öffnen.

Schritt 4

Bereinigen Sie das Bild anschließend nach Bedarf und entfernen Sie mit dem Werkzeug alle Fehler, unerwünschten Details und Haare Bereichsreparatur-Pinsel(Bereichsreparaturwerkzeug)

Jetzt habe ich das Bein an der Stelle, an der es abgeflacht war, weil es Kontakt mit dem Sofa hatte, ein wenig plastisch bearbeitet.

Schritt 5

Als nächstes konzentrieren wir uns auf die Reinigung der Haut. Die Models in Helmuts 90er-Jahre-Arbeiten haben typischerweise makellose Haut, sodass Sie sie etwas besser aussehen lassen können, als Sie es bei einem normalen Foto tun würden (obwohl Sie den modischen Glamour abschwächen können, um Ihren eigenen Stil zu kreieren).

Drücken Sie die Tastenkombination Cmd/Strg + Umschalt + N, um eine neue Ebene zu erstellen. Ändern Sie in den Einstellungen den Mischmodus auf Sanftes Licht(Weiches Licht) und aktivieren Sie das Kontrollkästchen Füllen Sie mit einer neutralen Farbe des Modus „Weiches Licht“ (Grau 50 %).(Mit Soft-Light-neutraler Farbe (50 % Grau) füllen). OK klicken.

Schritt 6

Wählen Sie ein Werkzeug aus Klärer(Ausweichwerkzeug), in den Werkzeugeinstellungen auswählen Mitteltöne(Mitteltöne) und stellen Sie den Belichtungswert auf etwa 5-10 % ein. Tragen Sie alle dunklen Hautstrukturen auf, um einen schönen, gleichmäßigen Farbton zu erzielen. Sie können das Tool auch verwenden Klärer(Abweichungswerkzeug), um helle Bereiche in Ihrem Bild hervorzuheben und den Kontrast zu verbessern.

Schritt 7

Sobald Sie mit dem Aussehen Ihres Bildes zufrieden sind, können Sie einen Cross-Processing-Effekt hinzufügen. Erstellen Sie eine Einstellungsebene, indem Sie auf das Symbol unten im Ebenenbedienfeld klicken und auswählen Verlaufskarte...(Verlaufskarte...).

Schritt 8

In der Registerkarte Eigenschaften(Eigenschaften) Klicken Sie auf den Pfeil neben dem Farbverlauf, um die Farbverlaufspalette zu öffnen. Klicken Sie auf das Zahnradsymbol, das sich in diesem Untermenü befindet, und wählen Sie im angezeigten Kontextmenü aus Fotografisches Tonen(Fotografische Tonung), um Tonungsverläufe zu laden.

Schritt 9

Geben wir den Schatten einen kühleren Ton. Wählen Sie den Farbverlauf Kobalt-Eisen1 aus.

Schritt 10

Dieser Effekt wird ziemlich stark sein, also ändern Sie den Mischmodus auf Überlappung(Überlagern) und reduzieren Opazität(Deckkraft) bis zu 30 %.

Schritt 11

Machen wir nun das Gegenteil und fügen einige warme Töne hinzu.

Wiederholen Sie die Schritte 8–10 und wählen Sie stattdessen den Farbverlauf „Sepia 5“.

Schritt 12

Aktivieren Sie außerdem das Kontrollkästchen Umkehrung(Umkehren) im Bedienfeld „Verlaufskarte“, um es auf die helleren Teile Ihres Bildes anzuwenden.

Schritt 13

Zum Schluss fügen wir noch etwas Getreide hinzu. Wählen Sie dazu zunächst alle Ebenen im Ebenenbedienfeld aus, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie aus dem Kontextmenü aus In Smart Object konvertieren(In Smart-Objekt konvertieren), um alles in einer Smart-Ebene zusammenzuführen.

Schritt 14

Gehe zu Filter > FilterKameraRoh(Filter>Camera Raw). Gehen Sie zur Registerkarte Auswirkungen(Auswirkungen). Die Menge, Größe und Rauheit Ihrer Körnung hängt vollständig von der Größe Ihres Bildes ab.

Schritt 15

Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, klicken Sie auf „OK“, um zum Hauptfenster von Photoshop zurückzukehren und die Datei zu speichern.

Streng genommen handelte es sich hierbei nicht um ein Porträt, sondern um ein einfaches Porträtfoto – ein Arbeitsmittel für Castings. Nun ja, das ist nicht der Punkt, man kann es üben. Was tun, wenn kein Maskenbildner da ist oder er die Aufgabe nicht bewältigt? Foltern Sie die Karte natürlich in Photoshop! Dies ist das Bild, das als Ergebnis der Aufnahme erhalten wurde (ISO 50 | 1/125 | f/9):

2. Nicht umsonst sagt man, Fotografie sei eine sehr grausame Sache. Tatsache ist, dass wir im Leben in der Regel überhaupt nichts davon bemerken, besonders wenn wir die Person mögen – schon nach ein paar Minuten verlagert sich die Aufmerksamkeit ganz auf die Kommunikation. Darüber hinaus sind wir im Leben äußerst selten so nah an der Person, mit der wir kommunizieren: Bei 100-prozentiger Vergrößerung ist der Kopf des Mädchens auf meinem 30-Zoll-Monitor viermal größer als ihre tatsächliche Körpergröße ...

Daher müssen wir zunächst kleinere Hautunreinheiten korrigieren:

3. Sehr oft verzeihen mir verschiedene Leute, dass ich ihnen die Hautbehandlung zeige, und dann, nachdem ich ihnen diesen Prozess gezeigt habe, stehen sie lange da und schauen mit einer stillen Frage: „Wie, das-ah... Wo ist das?“ Magie?!" Aber sie ist nicht hier! =:) Alles ist sehr einfach und unprätentiös.

Ich führe jeden weiteren Vorgang auf einer neuen Ebene durch, sodass ich, wenn meine Verarbeitung plötzlich in die falsche Steppe geht, diese Ebene jederzeit einfach löschen und den Vorgang erneut starten kann. Natürlich verfügt Photoshop über Verlaufs- und Rückgängig-Funktionen. Die Sache ist jedoch, dass der Verlauf standardmäßig nur 20 Schritte umfasst. Dieser Wert kann natürlich in den Systemeinstellungen erhöht werden, allerdings verbraucht Photoshop dann viele Ressourcen. Und auf jeden Fall erfordert die technische Retusche, die ganz am Anfang erfolgt, sehr viele kleine Aktionen, sodass sie, egal wie viele Ebenen es in der Geschichte gibt, immer noch recht schnell enden werden.

Daher eine neue Ebene und arbeiten Sie mit dem Heilpinsel-Werkzeug mit folgenden Einstellungen (der Pinsel muss 100 % hart sein, sonst kommt es zu Schmutz an den Rändern, seine Größe wird jedes Mal individuell für jede einzelne Hautschadensquelle gewählt):

4. Durch einfache, aber recht zeitaufwändige Eingriffe mit dem Heilpinsel erhalten wir nach der ersten Stufe der technischen Retusche eine Gesichtshaut ohne vorübergehende Mängel:

5. Es blieben jedoch große Mängel des Rahmens bestehen:

6. Daher wiederholen wir auf einer neuen Ebene Schritt 4, jedoch nur mit einem größeren Pinsel. Aber wenn in Schritt 4 vom Retuscheur nichts außer Aufmerksamkeit und einem Holzarsch für gutes Durchhaltevermögen hinter dem Monitor verlangt wird, dann muss man hier, in dieser Phase, aufmerksamer sein. Und ziehen Sie die Textur nicht nur von sauberer Haut auf beschädigte Bereiche, sondern berücksichtigen Sie auch das gesamte Licht- und Schattenmuster sowie die Gesichtsform, denn in dieser Phase der Retusche ist es leicht, eine völlig andere Person zu erhalten:

7. Sie können beim vorherigen Schritt aufhören, aber wenn Sie dies für strengere Kunden mit strengeren Anforderungen tun, müssen Sie Schritt 6 wiederholen und schließlich die Falten unter den Augen entfernen:

8. Nun, als letzte Bereinigung verwende ich manchmal das Imagenomic Portaiture-Plugin (obwohl ich in 90 % der Fälle darauf und auf andere Plugins verzichte – die Arbeit muss so organisiert sein, dass sie immer mit Standard-Photoshop-Tools erledigt werden kann ):

9. Selbst wenn ich Portraiture verwende, stelle ich die Parameter immer so ein, dass nur niederfrequentes Rauschen entfernt wird (was übrigens am schwierigsten manuell zu neutralisieren ist) – die Fine- und Medium-Engines (zuständig für die Höhen und Mitten). -Frequenzrauschen) sind auf negative Werte (-20 bzw. -10) eingestellt, die große Engine ist positiv (+20):

10. Danach bekommen wir eine „Puppe“:

11. Und damit dieser Effekt das Auge nicht verletzt, reduziere ich die Transparenz der Ebenen „Schritt 3 Retusche“ und „Porträt“ jeweils auf 30 %. Das Ergebnis ist ein so sauberes Gesicht, das nicht frei von Hautstruktur ist:

12. Danach erstelle ich eine neue leere Ebene und stapele sie im Mutiply-Modus. Auf dieser Ebene verwende ich einen normalen durchscheinenden weichen Pinsel, um Schatten dort zu malen, wo sie meiner Meinung nach hinzugefügt werden sollten:

13. Danach wird eine ähnliche Ebene für Highlights erstellt, die im Bildschirmmodus hinzugefügt wird:

14. Schatten werden durch Gaußsche Unschärfe verwischt:

15. Blendung ebenfalls, aber der Unschärferadius ist kleiner eingestellt – die Blendung sollte härter sein. Darüber hinaus gilt: Je kräftiger die Highlights, desto glänzender wirkt die Haut. Hier wird das notwendige Gleichgewicht zwischen der Ausstrahlung der Haut und ihrer Mattheit ausgewählt, ausschließlich nach Geschmack:

16. Anschließend wird die Transparenz der Ebenen mit Lichtern und Schatten angepasst, um eine realistischere Simulation der Beleuchtung zu erhalten:

17. Als nächstes erhöht eine zusätzliche Kurveneinstellungsebene den Gesamtkontrast des Bildes (die Tatsache, dass die Farben ein wenig in Richtung Sättigung geschwommen sind, ist überhaupt nichts, sondern meiner Meinung nach, wenn auch im positiven Sinne, von Vorteil Natürlich muss dies entweder kompensiert werden, oder es muss in LAB ein Kontrast auf den L-Kanal angewendet werden oder es auf eine andere Art und Weise erfolgen, die die Farbe nicht beeinflusst.

18. Und mit einigen weiteren Kurven nimmt die Helligkeit und der „Glanz“ der Haare zu:

19. Und damit nicht glänzt, was nicht benötigt wird, begrenzen wir die Kurvenebene mit einer so groben, aber sehr effektiven Maske:

20. Erstellen Sie anschließend eine Kopie der Ebene „Schritt 2 Retusche“, heben Sie sie nach oben und bearbeiten Sie sie mit dem Plugin „Andere -> Hochpass“ mit einem Radius von beispielsweise 2 (dieser Parameter wird für jeden Einzelfall einzeln ausgewählt). - Sie müssen wissen, was später mit diesem Bild passiert, wo es gedruckt wird, worauf und so weiter:

21. Schalten Sie bei 100 % Vergrößerung den Faltmodus auf „Soft Light“ oder „Overlay“ und schauen Sie sich den Schärfegrad an – passt er zu uns oder nicht? Sie können verschiedene Modi ausprobieren, um diese Ebene mit dem Rest des Bildes zu kombinieren (Weiches Licht – dadurch ist das „Sharpite“ schwächer, Überlagerung – stärker):

22. Nun, zur Kontrolle. Wenn Ihnen etwas nicht passt, ändern wir die Transparenz der Ebenen und erreichen das beste Verhältnis war/war, wenn ein solcher Bedarf besteht:

Und hier ist tatsächlich das Ergebnis. Wem die übermäßige Groteske der Verarbeitung und die Marionettenhaftigkeit des Bildes nicht gefällt, kann das Ergebnis mit pp vermischen. Nr. 5-6, um Ihre Version zu erhalten. Nun ja, das ist natürlich keine vollständige Bearbeitung des gesamten Bildes; viele Nuancen bleiben hinter den Kulissen (Arbeiten mit Kleidung, Haaren, Hintergrund usw.):

Anweisungen

Offen Foto. Erstellen Sie eine Kopie der Hauptebene mit Strg+J, um das Foto beim Retuschieren nicht zu beschädigen.

Das Foto ist etwas dunkel. Um diesen Fehler zu beheben, wählen Sie im Hauptmenü „Bild“, „Anpassungen“ und „Tonwertkorrektur“. Bewegen Sie im Fenster „Eingabepegel“ den weißen Schieberegler nach links, um das Bild aufzuhellen.

Wählen Sie in der Symbolleiste das Reparaturpinsel-Werkzeug aus. Suchen Sie nach sauberer Haut auf Ihrem Gesicht, halten Sie die Alt-Taste auf Ihrer Tastatur gedrückt und klicken Sie auf diesen Bereich. Das Instrument merkt sich das Muster. Platzieren Sie den Cursor über dem Problembereich und klicken Sie mit der linken Maustaste – das Programm ersetzt ihn durch das Referenzfragment. Verarbeiten Sie das gesamte Bild auf diese Weise.

Jetzt benötigen Sie die Form von Gesicht und Nase. Wählen Sie im Menü „Filter“ den Befehl „Verflüssigen“. Suchen Sie in der Symbolleiste nach dem Werkzeug „Nach links drücken“. Stellen Sie die Druck- und Härtewerte nicht zu hoch ein, um eine präzise Retusche zu gewährleisten. Wenn Sie den Cursor nach oben bewegen, bewegt sich das Bild darunter nach links; wenn Sie die Maus nach unten ziehen, bewegt es sich nach rechts. Durch Ändern der Pinselgröße können Sie das Gesichtsoval schmaler und die Nase schmaler machen. Sie können eine fehlgeschlagene Aktion rückgängig machen, indem Sie auf die Schaltfläche „Rekonstruieren“ klicken. Klicken Sie auf OK, wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind.

Jetzt müssen Sie dem Bild etwas Glanz verleihen. Erstellen Sie eine Kopie der Ebene Strg+J. Wählen Sie Filter, Weichzeichnen, Gaußscher Weichzeichner. Bewegen Sie den Radius-Schieberegler, bis Sie das Gefühl haben, dass die Hautunreinheiten nicht mehr wahrnehmbar sind. Merken Sie sich diesen Wert – in diesem Fall 2,7 Pixel. Es ist nicht erforderlich, einen Filter anzuwenden – klicken Sie auf Abbrechen.

Gehen Sie im selben Filtermenü zur Gruppe „Andere“ und wählen Sie „Hochpass“. Stellen Sie den Wert ein, den Sie sich im vorherigen Schritt gemerkt haben – 2,7 Pixel. OK klicken.

Wenden Sie nun einen Gaußschen Weichzeichner mit einem Radius an, der 1/3 des von Ihnen gemerkten Werts entspricht. In diesem Fall ist R=2,7:3=0,9 Pixel.

Kehren Sie die Ebene um, Strg+I, stellen Sie den Mischmodus auf „Lineares Licht“ ein und verringern Sie die Transparenz auf 50 %. Halten Sie die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie im Ebenenbedienfeld auf das Symbol „Ebenenmaske hinzufügen“. Wählen Sie einen weichen weißen Pinsel aus der Symbolleiste und malen Sie über Problembereiche im Gesicht und am Hals, ohne Augen, Haare, Augenbrauen und andere klare Konturen zu berühren. Ebenen zusammenführen Strg+E.

Jetzt müssen Sie einzelne Bildteile aufhellen und abdunkeln. Erstellen Sie mit Strg+J eine Kopie der obersten Ebene. Fügen Sie eine invertierte Ebenenmaske hinzu, wie im vorherigen Schritt (Alt+Ebenenmaske hinzufügen). Stellen Sie den Mischmodus auf „Bildschirm“ und eine Transparenz von 10–15 % ein. Stellen Sie sicher, dass die Ebenenmaske aktiv ist – Sie sollten darauf zeichnen. Wählen Sie einen weichen weißen Pinsel und hellen Sie durch Ändern des Durchmessers die Stirn, die Wangenknochen und das Kinn des Mädchens auf. Zeichnen Sie einen hellen Streifen in der Mitte der Nase. Betonen Sie leichte Highlights auf Ihren Lippen, Haaren und unter Ihren Augenbrauen. Ebenen zusammenführen Strg+E.

Erstellen Sie erneut eine Kopie der obersten Ebene und wenden Sie eine invertierte Ebenenmaske darauf an. Jetzt ist der Mischmodus Multiplizieren („Multiplikation“), Transparenz – 10-15 %. Tragen Sie mit einem weißen, weichen Pinsel bei aktiver Ebenenmaske Schatten auf das Gesicht des Modells auf: auf beiden Seiten der Nase, auf den Schläfen, entlang der Wangen und um das Kinn. Den Bereich um Lippen und Augen abdunkeln, die Schatten am Hals hervorheben. Die Schichten abtropfen lassen.

In der Antike war es üblich, dem Bräutigam vor der Partnervermittlung ein Porträt zu schicken, damit er die Schönheit der zukünftigen Braut schätzen konnte. Die Zeit hat sich geändert und mit ihr die Technologie. Heutzutage interessieren sich nur noch wenige Menschen für Porträts; immer mehr Menschen begeistern sich für die Fotografie. Mit dem Grafikeditor Adobe Photoshop können Sie jedes Foto wie in einem Hochglanzmagazin aufnehmen. Eine lizenzierte Version davon können Sie zu einem erschwinglichen Preis kaufen!

Öffnen Sie das Foto, erstellen Sie eine Kopie mit Strg + J, jetzt können Sie mit der Bearbeitung des Fotos beginnen.
Wenn Sie das Foto aufhellen, gehen Sie zum Hauptmenü und wählen Sie „Bild“, „Anpassungen“, „Stufen“. Das Symbol „Eingabeebenen“ enthält einen Bildaufheller; durch Bewegen des Schiebereglers wird Ihr Foto heller.
Für einen ebenmäßigen Teint auf dem Foto verwenden wir eine andere Kombination. Öffnen wir die Symbolleiste, in der Sie das Reparaturpinsel-Werkzeug finden.
Nachdem wir das Foto leicht vergrößert haben, suchen wir nach dem Hautbereich, der in allen Bereichen des Gesichts erscheint. Halten Sie die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie mit der Maus auf diesen Bereich. Somit wurde die Probe gespeichert. Sie müssen lediglich mit der Maus auf die zu korrigierenden Bereiche klicken und Ihrem Gesicht ein makelloses Aussehen verleihen.
Auf Wunsch können Sie die Nase und das Gesichtsoval korrigieren. Suchen Sie im Menü „Filter“ nach der Befehlszeile „Liquifi“, wählen Sie sie aus und wählen Sie in unserer Symbolleiste „Push Left Tool“ aus. Für eine einfache Retusche empfehlen wir, kleine Werte für Härte und Druck einzustellen. Bewegen Sie den Cursor nach links, indem Sie ihn nach oben bewegen. Um nach rechts zu gelangen, bewegen Sie den Cursor nach unten. Die Gesichtsparameter hängen von der gewählten Pinselgröße ab. Wenn sich herausstellt, dass etwas nicht stimmt, brechen wir die Aktion einfach ab, wenn wir auf „Rekonstruieren“ klicken. Möchten Sie sparen? Dies geht ganz einfach, indem Sie auf „OK“ klicken.
Glanz hinzufügen. Kopieren Sie mit Strg und J, wählen Sie dann Filter aus und suchen Sie nach Weichzeichnen und Gaußscher Weichzeichner.
Mit dem Schieberegler „Radius“ verbessern wir das Foto nach Ihrem Ermessen auf das gewünschte Niveau.

Der Pixelwert sollte etwa 2,7 betragen. Der Einsatz eines Filters ist in diesem Fall nicht erforderlich. Klicken Sie zum Abschluss auf Abbrechen.
Wenn Sie fertig sind, wenden Sie den Gaußschen Weichzeichner erneut an, jedoch mit einem Radius von 0,9 Pixeln (dies ist der dritte Teil aus dem vorherigen Schritt).
Wir übermalen die Hautpartien, die einer Korrektur bedürfen. Dazu greifen wir erneut auf das Kopieren der Fotoebene mit Strg+I zurück. Stellen Sie den Mischmodus auf „Lineares Licht“ ein.
und verringern Sie die Transparenz auf 50 %. Halten Sie die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie auf das Symbol „Ebenenmaske hinzufügen“. Wir wenden uns der Symbolleiste zu, wählen einen weißen, weichen Pinsel aus und beginnen mit dem Malen über Hautpartien, um die Probleme zu beheben. Versuchen Sie, die Konturen anderer Gesichtspartien nicht zu berühren. Wir verbinden die Fotoebenen mit der Tastenkombination Strg und E.
Wir betonen die Gesichtskonturen mit hellen Highlights und Tönen. Erstellen Sie eine Kopie der obersten Ebene (Strg+J), fügen Sie eine Ebenenmaske hinzu (Alt+Laver-Maske hinzufügen) und überlagern Sie sie im Bildschirmmodus. Bitte beachten Sie, dass Änderungen an der aktiven Ebenenmaske vorgenommen werden müssen. Mit einem weichen weißen Pinsel, der den Durchmesser anpasst, erhellen wir die erforderlichen Bereiche. Ebenen zusammenführen (Strg + E).
Das Abdunkeln bestimmter Gesichtsbereiche (Augen, Lippen, Hals und Schläfen) verleiht Ihrem Aussehen ein natürliches Aussehen. Kopieren Sie dazu die oberste Ebene und wenden Sie eine Ebenenmaske an. Verwenden Sie die Überlagerung im Multiplikationsmodus und stellen Sie die Transparenz auf 10–15 % ein. Tragen Sie Schatten mit einem weichen weißen Pinsel auf. Zum Schluss führen Sie die Ebenen zusammen.
Viel Spaß beim Bearbeiten der Fotos.

Video: So erstellen Sie ein Hochglanzfoto in Photoshop

Inspiriert von Newtons redaktioneller Arbeit aus den 90er-Jahren enthüllt Tigz Rice Techniken zum Erstellen perfekter Haut- und Cross-Processing-Effekte mit Farbverläufen für einen stilvollen, stilisierten Look. In diesem Tutorial erfahren Sie, wie man erstellt glänzender Look in Photoshop – Sie erhalten außerdem Ratschläge zur Wahl des Stils, der Beleuchtung und der zu verwendenden Kameraeinstellungen.

Inspiriert von den farbigen Polaroids aus Helmut Newtons späteren Arbeiten führt Sie die Fotografin Tigz Rice durch die Vorbereitung Ihres Shootings, bevor Sie das Bild in Photoshop bearbeiten.

Sie zeigt Ihnen, wie Sie in Photoshop glänzende Haut bekommen. – und wie man mithilfe von Farbverläufen einen Cross-Processing-Effekt erzeugt, um dieses Endergebnis zu erzielen: kühlere Töne in den Schatten und wärmere Töne in den Lichtern des Fotos.

Schritt 1

Werfen wir zunächst einen Blick auf den Aufnahmestil. Inspiriert von Helmut Newtons Archiv mit Frauenfotos trug Didi schwarze Dessous mit Strümpfen und Strapsen.

Auch für das Oberteil haben wir uns für ein Leopardenmuster entschieden. Ein kräftiger roter Lippenstift rundete den Look unseres Models ab.

Didi saß neben einem offenen Fenster, um dem Foto ein hartes, gerichtetes Licht von der rechten Seite zu geben.

Schritt 2

Schritt 3

Notiz: Wenn Sie mit Camera Raw nicht vertraut sind, bieten wir Ihnen eine Anleitung zum Arbeiten mit diesem Tool.

Für diese Aufnahme habe ich auch die Einstellungen geändert Kontrast(Kontrast), Swetach(Highlights) und in den Schatten(Schatten).

Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, klicken Sie auf Bild öffnen(Bild öffnen) oder OK, um die Einstellungen zu übernehmen und das Bild in Photoshop zu öffnen.

Schritt 4

Bereinigen Sie das Bild dann nach Bedarf und entfernen Sie mit dem Spot Healing Brush Tool alle Fehler, unerwünschten Details und Haare.

Jetzt habe ich das Bein an der Stelle, an der es abgeflacht war, weil es Kontakt mit dem Sofa hatte, ein wenig plastisch bearbeitet.

Schritt 5

Schritt 6

Schritt 7

Schritt 8

Schritt 9

Geben wir den Schatten einen kühleren Ton. Wählen Sie den Farbverlauf Kobalt-Eisen1 aus.

Schritt 10

Dieser Effekt wird ziemlich stark sein, also ändern Sie den Mischmodus auf Überlappung(Überlagern) und reduzieren Opazität(Deckkraft) bis zu 30 %.

Schritt 11

Machen wir nun das Gegenteil und fügen einige warme Töne hinzu.

Wiederholen Sie die Schritte 8–10 und wählen Sie stattdessen den Farbverlauf „Sepia 5“.

Schritt 12

Aktivieren Sie außerdem das Kontrollkästchen Umkehrung(Umkehren) im Bedienfeld „Verlaufskarte“, um es auf die helleren Teile Ihres Bildes anzuwenden.