Δημιουργική σκέψη: Ασκήσεις που βοηθούν στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας. Πώς να αναπτύξετε τη δημιουργικότητα: συμβουλές, κόλπα και βιβλία

21.07.2019

Πόσες διαφορετικές χρήσεις ενός συνδετήρα μπορείτε να σκεφτείτε σε τρία λεπτά; Εάν τα αποτελέσματά σας είναι συνεπή με αυτά της πλειοψηφίας, τότε η απάντηση θα είναι κάπου μεταξύ 10 και 20.

Αυτό το διάσημο τεστ επινοήθηκε το 1967 από τον J.P. Guilford, έναν Αμερικανό ψυχολόγο και καθηγητή σε πολλά κορυφαία πανεπιστήμια. Το τεστ χρησιμοποιήθηκε για την αξιολόγηση της αποκλίνουσας σκέψης.

Αυτά τα τεστ, γνωστά και ως «δοκιμές εναλλακτικής χρήσης», είναι πολύ δημοφιλή στον σύγχρονο κόσμο - πιθανότατα τα έχετε συναντήσει τουλάχιστον μία φορά σε προπονήσεις ή συνεντεύξεις.

Στην παραπάνω εικόνα, είδατε δύο περίεργα σχήματα - αυτό είναι μέρος μιας άλλης ενδιαφέρουσας δοκιμής, στην οποία προτείνεται να συμπληρωθεί η εικόνα σε κάθε παράθυρο. Αυτό είναι ένα άλλο τεστ αποκλίνουσας σκέψης - όσο πιο δημιουργικά είναι τα θέματα, τόσο πιο ενδιαφέρουσες είναι οι εικόνες.

Η δημιουργική σκέψη συχνά θεωρείται δεδομένη - είτε είναι, είτε δυστυχώς. Αλλά πρόσφατα, αυτή η θέση χάνει τη δύναμή της: σύμφωνα με τα αποτελέσματα μιας μελέτης στο Χάρβαρντ, η επιτυχία στη δημιουργικότητα καθορίζεται κατά 85% από τις δεξιότητες. Αυτό σημαίνει ότι ο καθένας μας μπορεί να αναπτύξει δημιουργική σκέψη.

Το ερώτημα είναι πώς γίνεται αυτό;

Τι είναι η δημιουργικότητα;

Η δημιουργική σκέψη είναι ένα άυλο θέμα για συζήτηση. Δεν μπορείς να βάλεις δημιουργικότητα στην τραπεζαρία και να την κοιτάς κάτω από ένα μεγεθυντικό φακό. Τις περισσότερες φορές, όταν συναντάς αληθινούς ανθρώπους τέχνης και δημιουργικούς, απλώς το νιώθεις. Η Maria Popova, δημιουργική ιδιοφυΐα στο BrainPickings.org, λέει ότι η δημιουργικότητα είναι η τέχνη της σύνδεσης των ασύνδετων, μετατρέποντας την υπάρχουσα γνώση σε έναν εντελώς νέο τρόπο να βλέπεις τον κόσμο.

Αυτός ο ορισμός φαίνεται να περιγράφει με ακρίβεια όλους τους τομείς της δημιουργικής διαδικασίας - αλλά θα εξετάσουμε ακόμη πιο βαθιά.

Σωματεία

Αυτή η πρακτική σάς επιτρέπει να χαράξετε γραμμές μεταξύ φαινομενικά εντελώς ξένων πραγμάτων και ιδεών. Ο Sir Richard Branson πιστεύει ότι ολόκληρο το Virgin Group του βασίζεται σε αυτή τη μέθοδο.

Ερωτήσεις

Η περιέργεια είναι μια κοινή ιδιότητα σε άτομα δημιουργικών επαγγελμάτων. Πολλοί καινοτόμοι ενδιαφέρονται συνεχώς για όλα όσα συμβαίνουν - δεν είναι ικανοποιημένοι με την τρέχουσα κατάσταση πραγμάτων στον κόσμο.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ήταν πεπεισμένος για την ισχυρή επιρροή της περιέργειας στη δημιουργική διαδικασία. Ένα από τα σκίτσα του διατήρησε την επιγραφή: « Περιπλανήθηκα στη γειτονιά ελπίζοντας να βρω απαντήσεις σε πράγματα που δεν μπορούσα να καταλάβω».

Παρατήρηση

Η Maria Konnikova στο βιβλίο της How to Think Like Sherlock Holmes τονίζει τη σημασία της συνεχούς και βαθιάς παρατήρησης του περιβάλλοντος. Για να επεξηγήσει αυτή τη διατριβή, η Μαρία παραθέτει ένα απόσπασμα από το βιβλίο: Ο Σέρλοκ ρωτά τον Γουάτσον πόσα σκαλιά στις σκάλες του σπιτιού του Χολμς, κατά μήκος των οποίων περπάτησε ο καθένας από τους ήρωες εκατοντάδες φορές. Ο Γουάτσον δεν ήταν σε θέση να απαντήσει, στον οποίο ο Σέρλοκ είπε:

«Δεν είσαι παρατηρητικός. Κάθε μέρα ανέβαινες τις σκάλες και πιθανώς υποσυνείδητα μετρούσες τα βήματά σου, αλλά δεν το θυμάσαι. Ξέρω ότι υπάρχουν 17 σκαλοπάτια στις σκάλες, γιατί είδα και παρατήρησα».

Δικτύωση

Αυτό δεν αφορά μόνο την ανάπτυξη της λίστας σας στο LinkedIn. Η δικτύωση έχει να κάνει με την αύξηση των κοινωνικών σας συνδέσεων και την προσέλκυση ιδεών από όλα τα κοινωνικά στρώματα. Οι αληθινά δημιουργικοί άνθρωποι δεν κάθονται στο καβούκι του κοινωνικού τους κύκλου - δοκιμάζουν συνεχώς κάτι νέο.

Πειράματα

Για να δείτε νέα μονοπάτια και ευκαιρίες, πρέπει να βγείτε από τη ζώνη άνεσής σας και να πειραματιστείτε με νέες ιδέες και μεθόδους εργασίας. Η Google ήταν η πρώτη που εισήγαγε την αρχή 80/20 στη ροή εργασίας, η οποία επέτρεπε στους εταιρικούς υπαλλήλους να εργάζονται ενεργά μόνο το 20% των τυπικών ωρών εργασίας.

Έκτοτε, η ιδέα έχει επικρατήσει στην Apple και στο LinkedIn. Αυτές οι εταιρείες κατανοούν ότι η δημιουργικότητα δεν είναι αστείο ή διασκέδαση, αλλά σκληρή δουλειά. Η επιθυμία να είσαι δημιουργικός δεν αρκεί για την επιτυχία - πρέπει να καταβάλεις προσπάθεια.

Σχέδιο δημιουργικής σκέψης

Τώρα καταλάβαμε τα στοιχεία της δημιουργικής εργασίας, αλλά πώς αναπτύσσετε τη δημιουργικότητα; Υπάρχουν πέντε απλές μέθοδοι που μπορούν να τονώσουν τη σκέψη έξω από τη ζώνη άνεσής σας και μπορούν να σας δώσουν περισσότερες ιδέες από όσες νομίζετε.

Ζεστάνετε τους δημιουργικούς σας μυς

«Οι ιδέες μοιάζουν με τα κουνέλια - στην αρχή έχεις πολλά, αλλά μόλις αρχίσεις να ασχολείσαι με αυτά, δεν θα παρατηρήσεις καν πώς αποκτάς έναν ολόκληρο γόνο».... Τζον Στάινμπεκ

Ακριβώς όπως το χτίσιμο μυών στο γυμναστήριο, η ανάπτυξη της δημιουργικότητας απαιτεί χρόνο και ενέργεια - απαιτείται καθημερινή προσπάθεια για να είναι επιτυχής. Δεσμευτείτε να ασκείτε τακτικά το μυαλό σας.

Για παράδειγμα, ο James Altucher ανέπτυξε μια συνήθεια που τον βοηθά να δημιουργεί 3.650 μοναδικές ιδέες το χρόνο. Είναι πολύ απλό: κάθε βράδυ ο Τζέιμς κάθεται και σκέφτεται 10 ιδέες, από επιχειρηματικά σχέδια μέχρι έννοιες βιβλίων.

Η τακτική διαδικασία παραγωγής φρέσκων ιδεών εκπαιδεύει τον εγκέφαλο να αναζητά συνεχώς νέους τρόπους επίλυσης προβλημάτων. Αυτή η προσέγγιση όχι μόνο δημιουργεί ένα γόνιμο έδαφος για δημιουργικότητα, αλλά ενισχύει και το μυαλό σας.

Όταν κάνουμε κάτι νέο, δημιουργείται ένα σήμα στο νευρικό σύστημα ότι μαθαίνουμε και αυτό πυροδοτεί την απελευθέρωση μιας δόσης ντοπαμίνης, ενός νευροδιαβιβαστή υπεύθυνου για την ευημερία και αποτελεί βασικό συστατικό της μαθησιακής διαδικασίας. Είναι μια ευχάριστη ανταμοιβή για διανοητική προσπάθεια που μπορεί να σας παρακινήσει να εκμεταλλευτείτε ασύλληπτα μέχρι τότε δημιουργικά αποθέματα.

Διακόπτετε πιο συχνά

Όλοι οι άνθρωποι είναι διαφορετικοί και ο καθένας έχει τον δικό του τρόπο να δημιουργεί ιδέες. Κάποιος έχει φρέσκες σκέψεις στο δείπνο: ένα ποτήρι κρασί, μια ήρεμη ατμόσφαιρα, δεν χρειάζεται πλέον να σκέφτεστε τη δουλειά - εδώ ο εγκέφαλος αλλάζει και μπορεί να δώσει κάτι ενδιαφέρον.

Κάποιος χρησιμοποιεί για παρόμοιους σκοπούς τζόκινγκ το πρωί, ψώνια, πρωινό καφέ - οτιδήποτε, μέχρι την καθημερινή ώρα σε μποτιλιάρισμα στο σπίτι. Ο καθένας μπορεί να θυμηθεί μια κατάσταση στην οποία έρχονται πιο συχνά καλές σκέψεις, κάτι που δεν είναι τυχαίο.

Όταν είμαστε λίγο αποσπασμένοι από τα καθημερινά προβλήματα, η συνείδησή μας είναι ελαφρώς αποφορτισμένη, κάτι που μπορεί να χρησιμεύσει ως λόγος για μια νέα ματιά στα πράγματα. Η Shelley H. Carson υποστηρίζει, «Η απόσπαση της προσοχής μπορεί να δώσει στον εγκέφαλο το διάλειμμα που χρειάζεται για να αποσπαστεί από την αναποτελεσματική επίλυση προβλημάτων».

Η υπερβολική προσοχή στα προβλήματα τείνει να καταναλώνει όλους τους γνωστικούς σας πόρους. Κάντε ένα βήμα πίσω, κάντε τις δουλειές του σπιτιού, πηγαίνετε μια βόλτα - με λίγα λόγια, σταματήστε για ένα λεπτό και δώστε στον εγκέφαλό σας ένα διάλειμμα καθαρίζοντάς τον από τα καθημερινά απόβλητα. Αυτό θα ελευθερώσει χώρο για δημιουργικότητα.

Αλλάξτε το περιβάλλον

Πιθανότατα δεν έχετε πάει ποτέ σε μια ωραία κουζίνα εστιατορίου. Ομοίως, είναι απίθανο να δείτε ένα διάγραμμα αποχέτευσης που τρέχει από το γραφείο σας αρκετά χιλιόμετρα μακριά. Όταν όμως παρακολουθούσες τα κινούμενα σχέδια «Ratatouille» και «Finding Nemo» οι σκηνές σε τέτοια μέρη σου φάνηκαν αρκετά αυθεντικές. Ξέρετε πώς εμφανίστηκαν αυτά τα έργα;

Για να δημιουργήσουν ένα ρεαλιστικό αποτέλεσμα, οι ίδιοι οι σκηνοθέτες της Pixar βυθίστηκαν στο περιβάλλον που ήθελαν να οικοδομήσουν. Κατά τα γυρίσματα του Ratatouille, οι σκηνοθέτες πήγαν ένα επαγγελματικό ταξίδι δύο εβδομάδων στη Γαλλία, όπου εξερεύνησαν την τοπική κουζίνα. Στην περίπτωση του Nemo, η ομάδα πέρασε λίγο χρόνο στο αποχετευτικό σύστημα της πόλης του Σαν Φρανσίσκο για να μελετήσει το σύστημα αποχέτευσης της πόλης.

Κανείς δεν σας αναγκάζει να πάτε στη Γαλλία αύριο, πόσο μάλλον να κατεβείτε στον αγωγό. Αλλά η έξοδος από τον γνωστό κύκλο μερικές φορές είναι απλώς απαραίτητη για να δώσει ώθηση στη δημιουργική σκέψη.

Για παράδειγμα, ένας αριθμός μελετών μεταξύ μεταναστών έχει δείξει ότι οι άνθρωποι που ζουν σε μια ξένη χώρα για τον εαυτό τους συχνά βρίσκουν αφανείς συνδέσεις πιο γρήγορα και παρουσιάζουν υψηλή επιτυχία στη δημιουργικότητα. Η προσαρμογή στη ζωή σε μια κοινωνία με νέα γλώσσα, κουλτούρα και τρόπο ζωής μας αναγκάζει να μεταμορφώσουμε παλιές ιδέες και να αλλάξουμε τα συνήθη πρότυπα συμπεριφοράς.

Και πάλι, μην μεταναστεύσετε μόνο και μόνο επειδή πρέπει να αναπτύξετε δημιουργική σκέψη. Απλώς πηγαίνετε ένα ταξίδι - έτσι θα απελευθερώσετε τον εγκέφαλό σας από τη ρουτίνα, τις εργασίες εργασίας και ταυτόχρονα να του δώσετε φρέσκες εντυπώσεις για νέες χώρες και πολιτισμούς. Ένα καλό ταξίδι, όπως τίποτα άλλο, αλλάζει την ιδέα για τον κόσμο και τις εσωτερικές συμπεριφορές, ενώ εμπλουτίζει τους ορίζοντες.

Άλλαξε το πρόγραμμά σου

Σύμφωνα με πρόσφατες έρευνες, θα μπορούσαμε να είμαστε πιο αποτελεσματικοί εισάγοντας κάποιες καινοτομίες στην καθημερινότητά μας. Μιλάμε για το εξής - σε περιόδους που μειώνεται η δραστηριότητα, η ικανότητά μας να συγκεντρωνόμαστε μειώνεται ανάλογα. Η απώλεια προσοχής καθιστά δυνατή την κάλυψη ευρύτερου φάσματος πληροφοριών. Σε μια κατάσταση χαμηλής δραστηριότητας, ο εγκέφαλός μας δημιουργεί περισσότερες εναλλακτικές και διαφορετικές ερμηνείες που συμβάλλουν σε κάθε είδους καινοτόμες ιδέες και ιδέες. Σε περιόδους μειωμένης δραστηριότητας, το μυαλό σας είναι λίγο λιγότερο οργανωμένο. Αντί για γραμμική σκέψη, οι σκέψεις φαίνεται να διασκορπίζονται σε διαφορετικές κατευθύνσεις, η μία προσκολλάται στην άλλη, δίνοντας αμέσως τη θέση της σε μια τρίτη, κ.λπ. Σε μια τέτοια κατάσταση, μπορείτε υποσυνείδητα να βρείτε μη προφανείς συνδέσεις μεταξύ ιδεών.

Φυσικά, η «κουκουβάγια» δεν πρέπει να μετατραπεί με το ζόρι σε «κορυγγά» και το αντίστροφο. Απλώς μερικές φορές είναι χρήσιμο να διαταράξεις την κανονική πορεία των πραγμάτων.

Συνείδηση αρχαρίου

Ο εγκέφαλος ενός ανθρώπου που συναντά για πρώτη φορά ένα θέμα είναι ικανός να προτείνει πολλές λύσεις. Ο ειδικός, από την άλλη, γνωρίζει μόνο έναν δρόμο, στον οποίο περπατάει πολλά πολλά χρόνια στη σειρά, χωρίς καν να συνειδητοποιεί ότι είναι δυνατόν να σβήσει.

Στον Βουδισμό του Ζεν, αυτό ονομάζεται "Soshin", ή το συναίσθημα του αρχαρίου. Το κλειδί είναι να νιώσεις ξανά σαν αρχάριος, χωρίς όρια ή απογοητεύσεις - ή όλες τις απαντήσεις. Υπάρχουν δύο πλεονεκτήματα σε αυτό. Πρώτον, οι αρχάριοι είναι πιο ανοιχτοί σε νέες ιδέες και εναλλακτικές λύσεις στο πρόβλημα. Δεύτερον, η επιθυμία να εξερευνήσετε νέα πράγματα είναι πολύ σημαντική για τη δημιουργική σκέψη. Έρευνες έχουν δείξει ότι οι άνθρωποι με πλήθος εμπειριών περιπέτειας τείνουν να έχουν λιγότερο συμβατική σκέψη από άλλους.

Η δημιουργικότητα είναι ένας συνδυασμός δημιουργικών ιδιοτήτων που επιτρέπει σε ένα άτομο να δημιουργεί καινοτόμες ιδέες σχεδόν σε οποιοδήποτε τομέα. Πιστεύεται ότι η δημιουργικότητα είναι εγγενής από τη γέννηση. Ωστόσο, για να εκδηλωθούν πλήρως, είναι απαραίτητο να εξασφαλιστεί η ανάπτυξη της δημιουργικότητας στους νεότερους μαθητές. Σε αυτή την ηλικία, τα παιδιά είναι τα πιο χαλαρά και δεν υπόκεινται σε τυπική σκέψη, επομένως, μπορούν να δημιουργούν ελεύθερα, χωρίς να αναγνωρίζουν αρχές.

Τι χρειάζεται για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας

Δυστυχώς, η ακατάλληλη ανατροφή και η επιβολή γενικά αποδεκτών προτύπων μπορεί να πνίξουν εντελώς τη δημιουργική «φλέβα». Ωστόσο, η επιτυχία ενός ατόμου στην ενήλικη ζωή συχνά εξαρτάται από την ικανότητα μεγιστοποίησης των δημιουργικών ικανοτήτων. Για να μην υστερείτε και να επιτύχετε επαγγελματική ανάπτυξη, για να γίνετε ένα ενδιαφέρον άτομο, είναι απαραίτητο να αναπτύξετε δημιουργική σκέψη.

Αυτή η ποιότητα σχετίζεται άμεσα με πολλούς παράγοντες. Πρώτα απ 'όλα, αυτά περιλαμβάνουν το επίπεδο γνώσεων, τη συσσωρευμένη εμπειρία ζωής και τον τρόπο ζωής. Η έλλειψη γνώσεων στον επαγγελματικό τομέα οδηγεί σε περιορισμούς. Ωστόσο, είναι πολύ χειρότερο εάν όλες οι δεξιότητες ενός ατόμου συγκεντρώνονται σε έναν μόνο τομέα. Σε αυτή την περίπτωση, του είναι αρκετά δύσκολο να ξεπεράσει το πλαίσιο και να σκεφτεί ελεύθερα. Ως εκ τούτου, είναι απαραίτητο να αναπτυχθεί αρμονικά σε διάφορες κατευθύνσεις.

Πιστεύεται ότι η ανάπτυξη της δημιουργικότητας συνδέεται με διάφορες ιδιότητες:

αυτοπεποίθηση;
υπεράσπιση της ανεξαρτησίας τους·
Αντιμετώπιση επιβεβλημένων προτύπων·
προθυμία να αναλάβουν κινδύνους·
περιέργεια;
παρατήρηση;
την ικανότητα να πείσει έναν αντίπαλο.
αίσθηση του χιούμορ.

Στις περισσότερες περιπτώσεις, η μόνη ιδιότητα που διακρίνει έναν δημιουργικό άνθρωπο είναι η ικανότητα να πιστεύει στη δημιουργικότητά του. Όλοι οι άλλοι παράγοντες είναι συμπληρωματικοί για να προωθήσετε τις δικές σας ιδέες.

Δεδομένου ότι η δημιουργικότητα βασίζεται στην παρουσία της φαντασίας, είναι απαραίτητο να την αναπτύξουμε. Είναι υπέροχο αν κάποιος έχει υψηλή διαίσθηση. Σε αυτή την περίπτωση, ήδη σε υποσυνείδητο επίπεδο, είναι σε θέση να κατανοήσει μια ενδιαφέρουσα ιδέα και στο μέλλον να αφιερώσει χρόνο στην ανάπτυξή της.

Οι δικές σας δημιουργικές σκέψεις μπορεί να μην είναι αρκετές για να πετύχετε. Επομένως, αξίζει να αναζητήσετε ομοϊδεάτες, άτομα με εμπειρία στην καινοτομία. Αυτοί δεν είναι απαραίτητα εκπρόσωποι της τέχνης, η δημιουργικότητα είναι απαραίτητη σε κάθε επάγγελμα. Θα πρέπει να είσαι πιο αποφασιστικός και να μην φοβάσαι τα πειράματα, φαίνεσαι γελοίος στα μάτια της κοινωνίας.

Δεν πρέπει να αναβάλλετε την έναρξη του πειράματος για πιο κατάλληλο χρόνο, περιμένετε να ωριμάσει η ιδέα. Είναι σημαντικό να ξεκινήσετε την εφαρμογή του. Εάν δεν έχετε τις δικές σας ιδέες, μπορείτε να προσπαθήσετε να προωθήσετε τις ιδέες κάποιου άλλου, κατανοώντας τι μένει ημιτελές σε αυτές.

Κατά κανόνα, η διαδικασία δημιουργίας μιας νέας ιδέας ξεκινά όχι με "διόραση", αλλά με μια μεθοδική αναζήτηση για έναν τομέα εφαρμογής των δεξιοτήτων τους. Μετά έρχεται ο «καταιγισμός ιδεών» - ενεργητικός προβληματισμός για το πρόβλημα. Και μόνο μετά τη γέννηση μιας συγκεκριμένης ιδέας γυαλίζεται προσεκτικά, επεξεργάζεται προσεκτικά.

Για να επιτευχθεί ένα θετικό αποτέλεσμα, είναι απαραίτητο να συγκεντρωθείτε όσο το δυνατόν περισσότερο στην επιλεγμένη περιοχή.

Επίσης, μάθετε να σκέφτεστε έξω από το κουτί. Για να το κάνετε αυτό, θα πρέπει να είστε κάπως σαν παιδιά που βρίσκουν μια πρωτότυπη προσέγγιση για την επίλυση οποιουδήποτε προβλήματος, χωρίς να βασίζονται στη γνώμη των αρχών, την οποία δεν έχουν ακόμη.

Ωστόσο, έχουν δημιουργηθεί από καιρό τεχνικές για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας, οι οποίες επιτρέπουν σε ένα άτομο να αλλάξει τη σκέψη του όσο το δυνατόν περισσότερο.

Δημιουργικές τεχνικές που πρέπει να λάβετε υπόψη

Μην νομίζετε ότι η τεχνολογία για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας είναι διαθέσιμη μόνο σε ένα απίστευτα προικισμένο άτομο.

Στην πραγματικότητα, ο καθένας μπορεί να ενισχύσει τη δημιουργικότητά του χρησιμοποιώντας απλές τεχνικές:

Οι ψυχολόγοι λένε ότι τις περισσότερες φορές, η επίλυση των πιο δύσκολων προβλημάτων γίνεται πολύ πιο εύκολη εάν ένα άτομο βιώσει μια θετική στάση.

Οι ασκήσεις που στοχεύουν στην ανάπτυξη της πλευρικής σκέψης μπορούν να βοηθήσουν πολύ στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας.

Για παράδειγμα, ένα άτομο έχει ένα κουτί με σπίρτα, ένα κουτί με πινέζες και ένα κερί.

Πώς μπορείτε να συνδέσετε ένα κερί στην επιφάνεια μιας ξύλινης πόρτας για να μεγιστοποιήσετε τον φωτισμό; Η λύση του προβλήματος δεν πρέπει να διαρκέσει περισσότερο από ένα τέταρτο της ώρας.

ΔημιουργικότηταΕίναι ένας σημαντικός παράγοντας που συμβάλλει στην επιτυχία σε πολλούς τομείς της ζωής. Επομένως, η επιθυμία να μάθουμε όσο το δυνατόν περισσότερα για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας φαίνεται λογική και φυσική.

Η ανάπτυξη της δημιουργικότητας σχετίζεται άμεσα με την εμπειρία ζωής, το επίπεδο γνώσης, τον τρόπο ζωής ενός ανθρώπου, με τις διαπροσωπικές του σχέσεις. Διευρύνοντας τους ορίζοντές σας -με το να διαβάζετε περισσότερο, να ταξιδεύετε, να επικοινωνείτε με ενδιαφέροντες ανθρώπους- κάνετε ένα μεγάλο βήμα προς την ανάπτυξη της δημιουργικότητάς σας στη σκέψη. Άλλωστε, μια δημιουργική λύση είναι στην πραγματικότητα το αποτέλεσμα της διαπλοκής διαφόρων γνώσεων.

Εάν διαθέτετε ένα μικρό απόθεμα γνώσης ή είναι πολύ επιφανειακό, ή ακόμα χειρότερα - εάν όλη η γνωσιακή σας βάση συγκεντρώνεται σε έναν μόνο τομέα, τότε οι πιθανότητες να δημιουργήσετε δημιουργικές σκέψεις και να λάβετε δημιουργικές αποφάσεις, λόγω του ασήμαντου ποσού του αρχικού υλικού , είναι πολύ μικρά. Συλλέξτε λοιπόν γνώσεις, συναισθήματα και εντυπώσεις.

Η δημιουργικότητα δεν είναι μια ενιαία ικανότητα - είναι ένας συνδυασμός χαρακτηριστικών της προσωπικότητας και χαρακτηριστικών της διάνοιάς της. Επομένως, για να αναπτύξετε δημιουργική σκέψη, πρέπει:

Αντιλαμβάνεστε τον εαυτό σας ως δημιουργικό και ευέλικτο άτομο.

Να είστε ανεξάρτητο άτομο και να είστε σε θέση να αντισταθείτε σε εξωτερικές απαιτήσεις.

Να είστε σε θέση να αμφισβητήσετε τις υποθέσεις άλλων ανθρώπων, καθώς και να έχετε την προθυμία και την επιθυμία να ενεργήσετε σε ένα "Και αν;;"

Να είστε περίεργοι, δεκτικοί, ανοιχτόμυαλοι, έτοιμοι για κάτι νέο.

Να είστε ενεργητικός άνθρωπος, ευδιάθετος.

Να έχετε διάκριση και παρατηρητικότητα.

Να μπορεί να συνδυάζει το ασυμβίβαστο.

Να είστε σε θέση να παρουσιάσετε τις ιδέες και τις σκέψεις σας, να πείσετε ένα άτομο.

Να έχεις χιούμορ και παιχνιδιάρικο...

Από αυτή τη λίστα, θα πρέπει να τονιστεί το πρώτο «πρέπει». Υπάρχει μια ενδιαφέρουσα άποψη - Το μόνο πράγμα που διακρίνει ένα "δημιουργικό" άτομο από ένα "μη δημιουργικό" είναι ότι ο "δημιουργός" είναι πεπεισμένος ότι είναι. Επομένως, ό,τι κάνει, το κάνει με αυτήν ακριβώς τη σκέψη. Σκέψου το!

Λίγα λόγια για την ανεξαρτησία. Είναι πιο εύκολο για ένα ανεξάρτητο άτομο να αναπτύξει τη δημιουργικότητα και να γίνει δημιουργικό, επειδή οι απόψεις και οι αποφάσεις του σπάνια υποκύπτουν στην επιρροή και την καταστροφική κριτική κάποιου άλλου. Κατά συνέπεια, υπάρχουν λιγότεροι περιορισμοί και περισσότερος χώρος και ελευθερία δράσης.

Μέθοδοι για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας

Η ψυχολογία κατανοεί τη δημιουργικότητα ως ειδικές δημιουργικές ικανότητες και η δημιουργικότητα σε όλες τις εκφάνσεις της βασίζεται στη φαντασία. Ως εκ τούτου, ένα σημαντικό μέρος της ανάπτυξης της δημιουργικότητας είναι η ανάπτυξη της φαντασίας.

Οι ψυχολόγοι που ανέλυσαν τα συστατικά στοιχεία της δημιουργικότητας κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι η διαίσθηση (διαισθητική κατανόηση) είναι επίσης ένα σημαντικό συστατικό για την ανάπτυξη της δημιουργικής σκέψης. Διαβάστε - «Πώς να αναπτύξετε τη διαίσθηση».

Επικοινωνήστε με δημιουργικούς και δημιουργικούς ανθρώπους που έχουν επιτύχει κάποια επιτυχία, προσπαθήστε να αφιερώσετε όσο το δυνατόν περισσότερο χρόνο μαζί τους, εάν είναι δυνατόν, φροντίστε να παρακολουθείτε πώς λειτουργούν. Δεν χρειάζεται να είναι άνθρωποι της τέχνης, γιατί δημιουργικός άνθρωπος μπορεί να βρεθεί σε οποιοδήποτε επάγγελμα.

Μη διστάσετε να πειραματιστείτε. Οι αυστηροί μας κανόνες, το πλαίσιο μέσα στο οποίο θέτουμε τους εαυτούς μας (πώς να συμπεριφερόμαστε και να σκεφτόμαστε), μας οδηγούν στην απόρριψη καλών ιδεών που θα μπορούσαν να συμβάλουν στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας. Φοβούμενοι να γίνουμε στόχος χλευασμού, παρακολουθούμε τη συμπεριφορά μας για ορθότητα και αποδοχή. Πειραματιστείτε και μην φοβάστε να φανείτε αστείο!

Ένα σημαντικό σημείο που θα κινητοποιήσει την ανάπτυξη της δημιουργικότητας με σκέψη από το έδαφος είναι η έκκληση για δράση. Μην περιμένετε την κατάλληλη στιγμή για να προσπαθήσετε να δημιουργήσετε κάτι πρωτότυπο, ενδιαφέρον και εκπληκτικό, μην νομίζετε ότι δεν είστε έτοιμοι. Ξεκινήστε να δημιουργείτε και ήδη στη διαδικασία της δουλειάς θα καταλάβετε ότι σας έχει λείψει εδώ και πολλά χρόνια.

Αναπτύσσοντας τη δημιουργικότητα, για χάρη της εκπαίδευσης, βάλτε στον εαυτό σας καθήκοντα, η λύση των οποίων δεν θα σας δώσει τίποτα.

Η διαδικασία ανάπτυξης της δημιουργικότητας μπορεί να ξεκινήσει δανειζόμενος την ιδέα κάποιου άλλου από άτομα που εργάζονται στον τομέα σας. Μην το μπερδεύετε με λογοκλοπή. Έχει να κάνει με την ανάπτυξη, να μάθεις κάτι νέο, νέες τάσεις και τάσεις και να τις περάσεις από το πρίσμα της δικής σου αντίληψης.

Πώς γεννιέται η δημιουργικότητα

Μια δημιουργική σκέψη μερικές φορές έρχεται ξαφνικά μέσω της διορατικότητας, αλλά βασικά γεννιέται με τη μέθοδο του προσανατολισμού του νου στην αναζήτηση ιδεών. Δηλαδή, για αρχή, καθορίζουμε ποιες ιδέες χρειαζόμαστε (περιοχή εφαρμογής), μετά εστιάζουμε σε αυτές και αρχίζουμε να αναπτύσσουμε (κανονίζουμε μια συνεδρία καταιγισμού ιδεών) και μετά, αφού έρθουν στο μυαλό μία ή περισσότερες αξιόλογες ιδέες, ακολουθεί στερέωση και ολοκληρωμένη ανάπτυξη (τρόχισμα). Ρωτήστε και πού είναι η συμβουλή για την ανάπτυξη της δημιουργικής σκέψης; Μια σημαντική αύξηση στη δημιουργικότητα δίνει απλώς τη δυνατότητα ανάπτυξης, σύλληψης και διόρθωσης σκέψεων και ιδεών που αναβοσβήνουν ξαφνικά.

Για να αναπτύξετε τη δημιουργικότητα και να κάνετε αυτή τη διαδικασία ευκολότερη και πιο κατανοητή, πρέπει να ακολουθήσετε τους κανόνες:

Όταν αναλαμβάνετε μια εργασία ή ξεκινάτε να αναπτύσσετε μια ιδέα, να είστε εξαιρετικά συγκεντρωμένοι (στα αρχικά στάδια της ανάπτυξης της δημιουργικότητας, αυτό είναι ιδιαίτερα απαραίτητο), χωρίς να αποσπάται η προσοχή σας από τίποτα άλλο, συγκεντρώστε την προσοχή σας σε οποιαδήποτε ιδέα ή θέμα.

Είτε χρειάζεται να δημιουργήσετε ένα νέο πρωτότυπο προϊόν είτε χρειάζεται μια δημιουργική προσέγγιση για να λύσετε ένα πρόβλημα, το μυαλό σας πρέπει να είναι πλαστικό και ευέλικτο. Μάθετε να σκέφτεστε έξω από το κουτί, αλλάξτε από τη μια σειρά σκέψης στην άλλη. Δημιουργήστε απροσδόκητους συνδυασμούς, παίξτε κάθε λογής επιλογές, ανακατέψτε ιδέες, εξετάστε την κατάσταση από όλες τις πλευρές. Για να εξερευνήσετε όλο και περισσότερες νέες δυνατότητες, κάντε τις πιο αδιανόητες υποθέσεις.

5 ασκήσεις για την ανάπτυξη δημιουργικής σκέψης

Λοιπόν, 5 ασκήσεις:

2 τυχαίες λέξεις

Πάρτε οποιοδήποτε βιβλίο ή λεξικό. Επιλέξτε 2 λέξεις τυχαία: ανοίξτε οποιαδήποτε σελίδα και χτυπήστε το δάχτυλό σας χωρίς να κοιτάξετε. Τώρα προσπαθήστε να βρείτε κάτι κοινό μεταξύ αυτών των δύο λέξεων, αντιπαραβάλετε, συγκρίνετε, αναλύστε, αναζητήστε σχέσεις. Μπορείτε να βρείτε μια απίστευτη, ακόμη και τρελή ιστορία που θα συνέδεε αυτές τις δύο έννοιες. Ασκηθείτε και εκπαιδεύστε τον εγκέφαλό σας.

Η φρενίτιδα του αρχιτέκτονα

Πώς νιώθετε που δοκιμάζετε τον ρόλο του αρχιτέκτονα και σχεδιάζετε ένα σπίτι; Δεν ξέρετε πώς να σχεδιάζετε ή να θυμάστε με τρόμο τα σχολικά μαθήματα ζωγραφικής και τα υλικά στο πανεπιστήμιο; Δεν πειράζει, η ικανότητα να σχεδιάζεις και να σχεδιάζεις είναι το δέκατο εδώ. Το κύριο πράγμα είναι η διαδικασία. Λοιπόν, συμφωνείτε; Ωραία, πάμε τότε.

Πρώτα, γράψτε 10 ουσιαστικά σε ένα φύλλο, οποιοδήποτε. Μανταρίνι, ποτήρι, λιβάδι, νερό, ντομάτα - ό,τι σου έρχεται στο μυαλό. Αυτές οι 10 λέξεις είναι 10 προϋποθέσεις για τον πελάτη για τον οποίο σχεδιάζετε το σπίτι. Για παράδειγμα, "μανταρίνι" - κάντε τους τοίχους του σπιτιού πορτοκαλί, "νερό" - αφήστε να υπάρχει ένα σιντριβάνι ή μια λίμνη μπροστά από το σπίτι, "ντομάτα" - ρίξτε κόκκινο ψάρι στη λίμνη ή κρεμάστε κόκκινες κουρτίνες στο σπίτι , και τα λοιπά. Αφήστε τη φαντασία σας ελεύθερη. Σχεδιάστε και φανταστείτε πώς θα ήταν στην πραγματική ζωή.

Ενώσεις (5 + 5)

Ρίξτε μια ματιά στο δωμάτιο στο οποίο βρίσκεστε αυτήν τη στιγμή. Ποιο αντικείμενο τράβηξε την προσοχή σας; Το δικό μου - για μια μπάρα σοκολάτας που βρίσκεται στο τραπέζι. Τώρα πάρτε ένα χαρτί με ένα στυλό και γράψτε 5 επίθετα που ταιριάζουν καλύτερα στο θέμα της επιλογής σας. Για παράδειγμα, μαύρη σοκολάτα, νόστιμη σοκολάτα, βελγική σοκολάτα, φυσική σοκολάτα, χαλαρή σοκολάτα (εισαγόμενη, εγχώρια, αγαπημένη, λευκή, γάλακτος, ζεστή, σοκολάτα slab και πολλές άλλες επιλογές έρχονται στο μυαλό).

Έχεις γράψει; Και τώρα το διασκεδαστικό μέρος - γράψτε άλλα 5 επίθετα που είναι απολύτως ακατάλληλα. Είναι πολύ πιο δύσκολο να το κάνετε αυτό: σοκολάτα γυαλιού, βελούδινη σοκολάτα, καλοκαιρινή σοκολάτα, μυστηριώδης σοκολάτα, τηγανητή σοκολάτα. o_O Αυτό μου ήρθε στο μυαλό. Ψάξτε στα συναισθήματα και τις αντιλήψεις σας και βρείτε τους ορισμούς που χρειάζεστε. Κάντε λίγη περισσότερη προσπάθεια και όλα θα πάνε καλά, το κύριο πράγμα είναι να μην αφήσετε το έργο ανεκπλήρωτο. Καθίστε και διαλογιστείτε.

Ώρα "σιωπής"

Μην ανησυχείτε, δεν θα χρειαστεί να βάλετε νερό στο στόμα σας και να σιωπήσετε. Όπως καταλαβαίνετε από το όνομα της άσκησης, αυτή η εργασία θα σας πάρει μία ώρα, αλλά δεν πρέπει να αποσπαστείτε από τις δραστηριότητές σας και την καθημερινότητά σας. Αυτή την ώρα, απαντήστε στους ανθρώπους μόνο σε γενικές ερωτήσεις, χρησιμοποιώντας «ναι» και «όχι». Συμπεριφερθείτε όσο το δυνατόν πιο φυσικά ώστε να μην υποψιαστεί κανείς τίποτα περίεργο. Οι άνθρωποι γύρω σας δεν πρέπει να έχουν την εντύπωση ότι δεν είστε ο εαυτός σας, ότι είστε άρρωστοι ή ότι σηκωθήκατε από τη λάθος πλευρά το πρωί. Δοκιμάστε το και πιστέψτε με, θα πάρετε μια γεύση.

Τεστ δημιουργικότητας

Το κύριο πράγμα εδώ είναι να πιστέψεις στον εαυτό σου και να πετάξεις όλες τις αμφιβολίες. Παίρνουμε ένα φύλλο χαρτιού και σχεδιάζουμε σταυρούς: 6 σε ύψος και 9 σε μήκος:

Τώρα συντονιζόμαστε στο δημιουργικό κύμα, παίρνουμε μια βαθιά ανάσα και εκπνέουμε αργά. Παίρνουμε ένα στυλό και αρχίζουμε να μετατρέπουμε τους σταυρούς σε εικόνες και μικρά σκίτσα

Τελείωσες? Δείτε τώρα τι έγινε και επιλέξτε τις πιο επιτυχημένες, σίγουρα θα υπάρχουν κάποιες.

Το πρώτο στάδιο όλης της δημιουργικότητας είναι η λήθη του εαυτού.

Μ. Πρίσβιν

Η ουσία της δημιουργικότητας

Η κατανόηση της ουσίας της δημιουργικότητας και των υποκείμενων ικανοτήτων είναι ένα ζήτημα για το οποίο υπάρχουν πολλές αντιφατικές ψυχολογικές, παιδαγωγικές και φιλοσοφικές θεωρίες, απόψεις και έννοιες. Χωρίς να προσποιούμαστε ότι είμαστε ολοκληρωμένοι, θα συζητήσουμε ορισμένες ψυχολογικές πτυχές που είναι πιο σημαντικές για την κατανόηση της ουσίας του προτεινόμενου προγράμματος για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας (από τα αγγλικά. δημιουργία -"Δημιουργία, δημιουργία").

Η δημιουργικότητα με την ευρεία έννοια θεωρείται ως μια δραστηριότητα σε μια κατάσταση αβεβαιότητας, που στοχεύει στην απόκτηση αποτελεσμάτων που έχουν αντικειμενική ή υποκειμενική καινοτομία. Από αυτή την άποψη, δεν συνδέεται απαραίτητα με τέτοιες δραστηριότητες που παραδοσιακά αναφέρονται ως "δημιουργικές", όπως το σχέδιο, η σύνθεση μουσικής ή ποίησης, το παιχνίδι στη σκηνή κ.λπ. Εκδηλώνεται όταν πρέπει να ενεργήσετε σε καταστάσεις αβεβαιότητας, έλλειψης σαφείς αλγόριθμοι, αβεβαιότητα η ουσία και οι μέθοδοι επίλυσης των προβλημάτων που αντιμετωπίζει ένα άτομο, απρόβλεπτα μεταβαλλόμενες συνθήκες.

Η δημιουργικότητα ως σύστημα δημιουργικών ικανοτήτων θεωρείται στην ψυχολογία από διάφορες οπτικές γωνίες. Εννοείται ως:

♦ χαρακτηριστικά της πνευματικής σφαίρας (Eysenck, 2004).

♦ ανεξάρτητη ποιότητα σκέψης, μη αναγώγιμη στη νόηση στην παραδοσιακή της κατανόηση (Gilford, 1967· Ponomarev, 1988).

♦ το σύστημα των προσωπικών ιδιοτήτων (Olah, 1968).

Επιπλέον, ορισμένοι ερευνητές υποστηρίζουν ότι οι δημιουργικές ικανότητες ως τέτοιες δεν υπάρχουν και οι συμπεριφορικές εκδηλώσεις που θεωρούνται δημιουργική δραστηριότητα (συμπεριφορά που δεν προκαθορίζεται από εξωτερική διέγερση, αλλά αντιπροσωπεύει μια εγγενή αξία για το άτομο) προκαθορίζεται από άλλους παράγοντες: αξίες , κίνητρο (Maslow, 1999). Παρά τις διαφορές στις απόψεις των συγγραφέων σχετικά με το τι ακριβώς χρησιμεύει ως το κύριο ψυχολογικό συστατικό της δημιουργικότητας, σε όλες τις προσεγγίσεις αυτό το φαινόμενο συνδέεται με τη δημιουργία κάτι νέου για το άτομο ή για την κοινωνία. Είναι μια πιθανή τάση για ολόπλευρη σκέψη, συναίσθημα και δράση, που επιτρέπει την οικοδόμηση παραγωγικής συμπεριφοράς σε καταστάσεις καινοτομίας και αβεβαιότητας.

Υπάρχουν διάφοροι ορισμοί της δημιουργικότητας, στους οποίους η έμφαση μπορεί να δοθεί:

♦ προϊόνταδημιουργήθηκε χάρη σε αυτήν: η δημιουργικότητα ως η ικανότητα να δημιουργείς κάτι νέο, ασυνήθιστο, πρωτότυπο.

♦ διαδικασίες: η δημιουργικότητα ως ειδικό είδος δημιουργικής σκέψης, πολύ ανεπτυγμένη φαντασία, αισθητική αντίληψη του κόσμου κ.λπ.

♦ προσωπική ποιότητα: δημιουργικότητα ως άνοιγμα σε νέες εμπειρίες ζωής, ανεξαρτησία, ευελιξία, δυναμισμός, πρωτοτυπία, ατομική ταυτότητα.

♦ εξωτερικός συνθήκες: δημιουργικότητα ως η ικανότητα να ενεργεί κανείς παραγωγικά σε καταστάσεις με υψηλό βαθμό αβεβαιότητας, όπου δεν υπάρχουν προηγουμένως γνωστοί αλγόριθμοι που είναι εγγυημένο ότι θα οδηγήσουν στην επιτυχία.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, η δημιουργικότητα νοείται ως ένα είδος αντίθεσης στη ρουτίνα, το πρότυπο, τη συμμόρφωση (συμμόρφωση με εξωτερική επιρροή).

Οι ικανότητες, από ψυχολογική άποψη, αποτελούν προϋποθέσεις για την επιτυχή κατάκτηση οποιασδήποτε δραστηριότητας, καθιστώντας δυνατή την κυριαρχία της με τη μέγιστη "απόδοση" όσον αφορά το κόστος εργασίας, δηλαδή ένα είδος αναλόγου της φυσικής έννοιας " αποτελεσματικότητα» σε σχέση με την ανάπτυξη της δραστηριότητας ενός ατόμου ... Κάτω από δημιουργικότηταθα κατανοήσουμε τα χαρακτηριστικά που μας επιτρέπουν να κυριαρχούμε παραγωγικά σε δραστηριότητες που στοχεύουν στην απόκτηση αποτελεσμάτων που έχουν καινοτομία.

Υπάρχουν ορισμένα πνευματικά χαρακτηριστικά που χρησιμεύουν ως προϋποθέσεις για το γεγονός ότι ένα άτομο, βρίσκοντας τον εαυτό του σε κατάλληλες συνθήκες για αυτό, θα κυριαρχήσει εύκολα στη δραστηριότητα που του επιτρέπει να δημιουργήσει κάτι νέο. Αυτό όμως δεν σημαίνει ότι θα χρησιμοποιεί συστηματικά αυτές τις ευκαιρίες σε καταστάσεις επαγγελματικών και οικιακών δυσκολιών. Και, επιπλέον, θα κάνει τη δημιουργικότητα τον δικό της τρόπο ζωής. Αυτό απαιτεί τουλάχιστον δύο ακόμη στοιχεία:

♦ Συνδυασμός προσωπικών ιδιοτήτων, στον οποίο ένα άτομο νιώθει άνετα σε καταστάσεις αλλαγής, αβεβαιότητας.

♦ Η επιλογή του ίδιου του ανθρώπου, σύμφωνα με την οποία βρίσκει καταστάσεις αλλαγής, αβεβαιότητας, αποδεκτές για τον εαυτό του, δεν επιδιώκει να κάνει τη ζωή του απόλυτα προβλέψιμη.

Επιπλέον, οι εκδηλώσεις της δημιουργικότητας συνδέονται στενά με συναισθηματικούς παράγοντες, χαρακτηριστικά διαπροσωπικής αλληλεπίδρασης και την παρακινητική ατμόσφαιρα που ενθαρρύνει την εκδήλωση δημιουργικών ικανοτήτων.

Έτσι, η δημιουργικότητα περιλαμβάνει:

1. Πνευματικές προϋποθέσεις για δημιουργική δραστηριότητα, που επιτρέπουν να δημιουργηθεί κάτι νέο, προηγουμένως άγνωστο (δημιουργικότητα με τη στενή έννοια αυτής της έννοιας), καθώς και ένα προκαταρκτικό σύνολο γνώσεων και δεξιοτήτων που είναι απαραίτητες για τη δημιουργία αυτού του νέου πράγματος.

2. Προσωπικές ιδιότητες που σας επιτρέπουν να ενεργείτε παραγωγικά σε καταστάσεις αβεβαιότητας, ξεπερνούν το προβλέψιμο και δείχνετε αυθορμητισμό.

3. "Μετα-δημιουργικότητα" - η θέση ενός ατόμου στη ζωή, που συνεπάγεται την απόρριψη στερεότυπων, στερεότυπων κρίσεων και πράξεων. η επιθυμία να αντιληφθείτε και να δημιουργήσετε κάτι νέο, να αλλάξετε τον εαυτό σας και να αλλάξετε τον κόσμο γύρω σας. την υψηλή αξία της ελευθερίας, της δραστηριότητας και της ανάπτυξης.

«Έτσι, η δημιουργικότητα εμφανίζεται ως ένα σύνολο χαρακτηριστικών που έχει κάθε άνθρωπος, χαρακτηριστικά που μπορούν να αναπτύξουν και να δώσουν τη δυνατότητα στον ιδιοκτήτη τους να σκέφτεται ανεξάρτητα, ευέλικτα, με φαντασία. Όποιες και αν είναι οι διαφορές που μπορούν να διαπιστωθούν, η δημιουργικότητα είναι εγγενής σε όλα τα άτομα...» (Dosnon, 1997, σ. 65). Γενικά, η δημιουργικότητα μπορεί να οριστεί ως ένα σύμπλεγμα πνευματικών και προσωπικών χαρακτηριστικών που επιτρέπουν σε ένα άτομο να ενεργεί παραγωγικά σε καταστάσεις καινοτομίας, αβεβαιότητας, ελλιπών αρχικών δεδομένων και απουσίας σαφούς αλγορίθμου επίλυσης προβλημάτων.

Διανοητικές υποθέσεις δημιουργικότητας

Όταν ένα μήλο έπεσε στο κεφάλι του Νεύτωνα και τον ενέπνευσε να αναπτύξει τη γενική θεωρία της βαρύτητας, χτύπησε το αντικείμενο. γεμάτο πληροφορίες.

R. Solso. Γνωστική ψυχολογία

Σύμφωνα με την έννοια των J. Guilford και E. Torrance, η δημιουργικότητα θεωρείται ως ένας ξεχωριστός τύπος σκέψης - η λεγόμενη αποκλίνουσα («αποκλίνουσα, πηγαίνοντας σε διαφορετικές κατευθύνσεις») σκέψη, η οποία επιτρέπει διαφορετικούς τρόπους επίλυσης ενός προβλήματος, οδηγεί σε απροσδόκητα συμπεράσματα και αποτελέσματα. Μια τέτοια σκέψη έρχεται σε αντίθεση με τη συγκλίνουσα («συγκλίνουσα») σκέψη, που στοχεύει στην εύρεση της μόνης σωστής λύσης που βασίζεται σε μια ανάλυση πολλών προϋποθέσεων (Druzhinin, 1999, σελ. 183–188). Η αποκλίνουσα σκέψη δεν επικεντρώνεται σε μια γνωστή ή κατάλληλη λύση ενός προβλήματος, αλλά εκδηλώνεται στην περίπτωση που το πρόβλημα δεν έχει ακόμη λυθεί και ο τρόπος επίλυσής του είναι άγνωστος.

Ο J. Guilford ξεχώρισε, ειδικότερα, τα ακόλουθα στοιχεία της δημιουργικότητας:

1. Ικανότητα εντοπισμού και τοποθέτησης προβλημάτων.

2. Ευφράδεια - η ικανότητα δημιουργίας μεγάλου αριθμού ιδεών.

3. Ευελιξία - η ικανότητα παραγωγής ποικίλων ιδεών που σχετίζονται με διαφορετικές σημασιολογικές κατηγορίες.

4. Πρωτοτυπία - η ικανότητα να καταλήξουμε σε μη τυποποιημένες, σπάνιες ιδέες.

5. Δυνατότητα βελτίωσης αντικειμένων ή ιδεών προσθέτοντας λεπτομέρειες.

6. Ικανότητα επίλυσης προβλημάτων με βάση την ανάλυση και τη σύνθεση πληροφοριών.

Η δημιουργικότητα, σύμφωνα με τον E. Torrens, συνδέεται με μια αυξημένη αντίληψη για τις ελλείψεις, τα κενά στη γνώση, τη δυσαρμονία κ.λπ. (αναφέρεται από Tunick, 2004). Η άποψη είναι επίσης κοντά σε αυτήν την έννοια.

Ο E. De Bono (1997), ο οποίος, όταν εξέταζε τα προβλήματα της δημιουργικότητας, μίλησε για την πλευρική ("πλευρική") σκέψη, στόχευε στην εύρεση τρόπων επίλυσης του προβλήματος "στην περιφέρεια της γνωστικότητας" μεγιστοποιώντας το όραμα του προβληματικού πεδίου. και βρίσκοντας μη προφανείς επιλογές δράσης.

Ας δώσουμε ένα γενικευμένο συγκριτικό χαρακτηριστικό των ποικιλιών σκέψης που αντιστοιχούν στην παραδοσιακή, ακαδημαϊκή νοημοσύνη ή προσανατολισμένη στη δημιουργική αναζήτηση.

Ρύζι. οκτώ.Συγκλίνουσα («παραδοσιακή») σκέψη

Ρύζι. 9.Αποκλίνουσα («δημιουργική») σκέψη

Δεν υπάρχει κανένας λόγος να πιστεύουμε ότι η δημιουργική νοημοσύνη είναι γενικά καλύτερη από την παραδοσιακή έρευνα. Είναι απλώς αποτελεσματικά σε διάφορες συνθήκες. Το πιο σημαντικό πλεονέκτημα της «παραδοσιακής» πνευματικής αναζήτησης έναντι της δημιουργικής αναζήτησης είναι ότι εγγυάται ότι οδηγεί σε ένα αποδεκτό αποτέλεσμα. Αλλά αυτό είναι δυνατό μόνο με μερικές υποθέσεις:

♦ το πρόβλημα ή η εργασία, καταρχήν, έχει τη μόνη σωστή λύση ή ένα σαφώς περιορισμένο εύρος σωστών λύσεων.

♦ Ο αλγόριθμος για την επίλυση αυτού του προβλήματος είναι γνωστός.

♦ υπάρχουν πλήρη και σωστά αρχικά στοιχεία για τη λύση του.

Προφανώς, δεν ανταποκρίνονται σε αυτές τις υποθέσεις όλες οι πραγματικές και επαγγελματικές εργασίες και προβλήματα που αντιμετωπίζει ένα άτομο. Αντίθετα, αντιπροσωπεύονται ξεκάθαρα από τη μειοψηφία τους, ειδικά εάν πρέπει να δράσουν σε ταχέως μεταβαλλόμενες καταστάσεις. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τις κρίσεις σχετικά με την πληρότητα και την ορθότητα των αρχικών δεδομένων: όταν αντιμετωπίζουμε προβλήματα ζωής, σχεδόν πάντα αναγκαζόμαστε να ενεργούμε σε καταστάσεις όπου οι πληροφορίες που γνωρίζουμε είναι εσκεμμένα ελλιπείς και η αξιοπιστία των πληροφοριών που είναι διαθέσιμες για εμάς δεν μπορεί να είναι πλήρης. Και αν αυτό είναι έτσι, η «παραδοσιακή» νοημοσύνη δεν εγγυάται καθόλου ότι το πρόβλημα θα λυθεί επαρκώς, ακόμα κι αν γνωρίζουμε ακριβώς πώς να το λύσουμε.

Εν τω μεταξύ, η πλειοψηφία εκπαιδευτικόςΤα καθήκοντα που εκπαιδεύεται να επιλύσει ένα άτομο στο σχολείο και στη συνέχεια στο πανεπιστήμιο, είναι δομημένα με τέτοιο τρόπο ώστε να ανταποκρίνονται πλήρως στις υποδεικνυόμενες υποθέσεις και να επιλύονται σύμφωνα με τη συγκλίνουσα στρατηγική της πνευματικής αναζήτησης. Ίσως αυτή είναι μια από τις εξηγήσεις για το γεγονός ότι πολλοί άριστοι μαθητές που αντιμετωπίζουν τέλεια εκπαιδευτικά καθήκοντα αποδεικνύονται αβοήθητοι όταν προσπαθούν να λύσουν πραγματικές που τους περιμένουν τόσο στη δουλειά όσο και σε άλλες συνθήκες ζωής. Εξάλλου, αυτό περιλαμβάνει διαφορετικές στρατηγικές για έξυπνη αναζήτηση.

Η παραδοσιακή σκέψη απαιτεί πίστη, την ορθότητα κάθε βήματος στην επίλυση ενός προβλήματος. Αν κάπου γίνει λάθος, τότε το τελικό αποτέλεσμα θα είναι λάθος. Ως παράδειγμα, μπορούμε να αναφέρουμε τη λύση μαθηματικών και φυσικών προβλημάτων: είναι προφανές ότι εάν σε κάποιο στάδιο κάνουμε ένα λάθος και δεν το παρατηρήσουμε, τότε κατά την εκτέλεση επόμενων ενεργειών, το σφάλμα δεν θα εξαφανιστεί πουθενά, αλλά πιθανότατα αντίθετα, μόνο θα ενταθεί. Το τελικό αποτέλεσμα φυσικά θα αποδειχθεί επίσης λάθος.

Στη δημιουργική σκέψη, η πλάνη ενός συγκεκριμένου βήματος δεν οδηγεί απαραίτητα στην ανακρίβεια του συνολικού αποτελέσματος. Αυτό συμβαίνει επειδή αυτή η σκέψη προχωρά σε πολλές κατευθύνσεις ταυτόχρονα, είναι ένα είδος «αναζήτησης δικτύου» για μια λύση στο πρόβλημα, οπότε ακόμα κι αν κάποιες από τις κατευθύνσεις της αποδειχθούν αδιέξοδες, αυτό δεν σημαίνει γενικά αποτυχία . Επιπλέον, υπάρχει λόγος να ισχυριστούμε ότι η επιθυμία να έχεις δίκιο όλη την ώρα, ο φόβος των λαθών είναι σοβαρά εμπόδια που εμποδίζουν τη δημιουργική αναζήτηση. «Είναι προτιμότερο να έχεις πολλές ιδέες, μερικές από αυτές να είναι ψεύτικες, παρά να νιώθεις συνεχώς σωστός απουσία φωτεινών σκέψεων» (De Bono, 1997, σ. 115). Όταν σκεφτόμαστε δημιουργικά, δεν είναι σημαντικό για εμάς πόσο σωστά είναι ορισμένα στοιχεία πληροφοριών, αλλά πόσο χρήσιμοςένας ορισμένος συνδυασμός τους, αν θα σας επιτρέψει να δείτε το πρόβλημα με μια νέα, ασυνήθιστη προοπτική, να δείτε πιθανούς τρόπους επίλυσής του. Οι ιδέες αξιολογούνται μάλλον όχι από την άποψη της πιστότητας / απιστίας, αλλά από τη σκοπιά της λειτουργικότητας, της δυνατότητας εφαρμογής σε συγκεκριμένες συνθήκες.

«Το καθήκον της σκέψης είναι να φτάσει όχι τόσο στη σωστή όσο στην αποτελεσματική λύση. Η αποτελεσματικότητα συνεπάγεται τελικά την ορθότητά της, αλλά υπάρχει μια σημαντική διαφορά μεταξύ των δύο εννοιών. Το να έχεις δίκιο σε όλα σημαίνει να μην επιτρέπεις στον εαυτό σου να κάνει λάθος ούτε μια φορά. Το να είσαι αποτελεσματικός σημαίνει να έχεις τελικά δίκιο μόνο στο τελευταίο στάδιο» (De Bono, 1997, σελ. 114).

Ένα χαρακτηριστικό της σκέψης που προχωρά σύμφωνα με μια δημιουργική στρατηγική είναι η "διεύρυνση του όγκου της άγνοιας" στα αρχικά στάδια της εργασίας για ένα πρόβλημα. Στην παραδοσιακή σκέψη, όσο περισσότερο προχωρά ένα άτομο στην εργασία σε μια εργασία ή ένα πρόβλημα, τόσο πιο καθοριστικό γίνεται για αυτόν. Με ένα δημιουργικό άτομο, που αρχίζει να εργάζεται για ένα πρόβλημα, βλέπει περισσότερες επιλογές για τη λύση του - αποδεικνύεται ότι ο βαθμός αβεβαιότητας γι 'αυτόν αυξάνεται.

Ας δώσουμε ένα παράδειγμα: ένας έφηβος, ο οποίος για πρώτη φορά σκέφτηκε σοβαρά τη μελλοντική του επαγγελματική σταδιοδρομία, γνωρίζει την ύπαρξη 20-30 επαγγελμάτων. Η προσέγγιση της λύσης αυτής της αποστολής ζωής από τη σκοπιά της παραδοσιακής σκέψης θα σήμαινε να αρχίσουμε να αξιολογούμε κριτικά αυτά τα διάσημα επαγγέλματα, να απορρίπτουμε εκείνα από αυτά που είναι κατά κάποιο τρόπο ακατάλληλα και να εξετάζουμε το καταλληλότερο. Πολλοί νέοι κάνουν ακριβώς αυτό. Αυτή η διαδρομή είναι απλή, αλλά όχι πολύ αποτελεσματική - τελικά, υπάρχουν στην πραγματικότητα χιλιάδες επαγγέλματα και η επιλογή γίνεται στην πραγματικότητα από έναν πολύ μικρότερο αριθμό, ο έφηβος απλά δεν βλέπει τις περισσότερες από τις πιθανές επιλογές σταδιοδρομίας.

Η δημιουργική προσέγγιση του προβλήματος της επιλογής επαγγέλματος σημαίνει πρώτα να εξοικειωθείς με τον μέγιστο αριθμό επαγγελμάτων, μετά να αποφασίσεις για τα κριτήρια με τα οποία θα γίνει η επιλογή και μόνο μετά από αυτό να προχωρήσεις σε μια κριτική αξιολόγηση των επιλογών. Αυτό το μονοπάτι είναι όμως πιο αποτελεσματικό και πολύ πιο δύσκολο, γιατί η επιλογή πρέπει τελικά να γίνει όχι από πολλές δεκάδες, αλλά από εκατοντάδες και χιλιάδες επιλογές. Μια παρόμοια κατάσταση προκύπτει όταν προσπαθείτε να λύσετε δημιουργικά άλλες εργασίες της ζωής.

Φυσικά, δεν υπάρχει λόγος να υποστηρίξουμε ότι οι άνθρωποι καταφεύγουν πάντα στην ίδια στρατηγική σκέψης, αν και η προτίμηση για ένα από αυτά μπορεί να εκφραστεί αρκετά ξεκάθαρα. Αυτό οφείλεται όχι μόνο στη μαθησιακή εμπειρία, αλλά και σε βαθύτερες, ψυχοφυσιολογικές διαφορές (ιδίως, οι άνθρωποι του «δεξιού ημισφαιρίου» είναι πιο επιρρεπείς στη δημιουργική σκέψη, στην οποία η δραστηριότητα του δεξιού ημισφαιρίου του εγκεφάλου είναι υψηλότερη). Ένα και το αυτό άτομο μπορεί να σκέφτεται σε ορισμένες καταστάσεις παραδοσιακά, και σε κάποιες άλλες - δημιουργικά. Είναι αυτή η επιλογή, όταν ένα άτομο είναι σε θέση να αλλάξει ευέλικτα τη στρατηγική λύσης ανάλογα με τα χαρακτηριστικά της εργασίας που έχει μπροστά του, είναι η πιο προσαρμοστική. «Υπάρχουν άνθρωποι που είναι εξίσου καλοί και στους δύο τρόπους σκέψης. Οι ιδιαιτερότητες της σκέψης ενός ατόμου αυτή τη στιγμή καθορίζονται από τις απαιτήσεις της εργασίας, επομένως μπορεί κανείς να παρατηρήσει πώς το ίδιο άτομο μεταβαίνει από μια συγκλίνουσα μέθοδο σε μια αποκλίνουσα "(Eysenck, 2004, σ. 344).

Στόχος της προτεινόμενης εκπαίδευσης είναι όχι για να διδάξει ένα άτομο να σκέφτεται δημιουργικά πάντα και παντού, αλλά να διδάξει να βλέπει καταστάσεις όπου μια τέτοια σκέψη είναι απαραίτητη και να τη χρησιμοποιεί όπως χρειάζεται.

Η δημιουργική διαδικασία περιλαμβάνει μια σειρά από στάδια στα οποία ζητούνται διάφορα πνευματικά χαρακτηριστικά. Ένα από τα πρώτα, το 1926, ο G. Wallace προσδιόρισε τέσσερα στάδια της δημιουργικής διαδικασίας, τα οποία έκτοτε θεωρούνται κλασικά και με τη μία ή την άλλη μορφή μπορούν να φανούν σε όλες τις πιο σύγχρονες ταξινομήσεις. Είναι οι εξής:

1) παρασκευή: επίγνωση του προβλήματος, αρχικές προσπάθειες εξεύρεσης λύσης. Εδώ, η λογική σκέψη είναι μεγαλύτερη ζήτηση, γεγονός που καθιστά δυνατό τον εντοπισμό κενών στην υπάρχουσα γνώση.

2) επώαση: προσωρινή αναβολή του προβλήματος, όταν ένα άτομο ασχολείται με άλλα θέματα και δεν κάνει άμεσες προσπάθειες να λύσει το πρόβλημα, αλλά σε ασυνείδητο επίπεδο συνεχίζει να αναζητά τη λύση του.

3) διορατικότητα: η λύση στο πρόβλημα προκύπτει ξαφνικά, σαν από το πουθενά, και πιο συχνά σε εκείνες τις στιγμές που το άτομο δεν σκέφτεται καν το δεδομένο πρόβλημα. Σε αυτό το στάδιο, όπως και στο προηγούμενο στάδιο, η φαντασία είναι πιο σημαντική.

4) επαλήθευση της λύσης που έχει προκύψει.Όπως και η προετοιμασία, πραγματοποιείται κυρίως με βάση την παραδοσιακή, λογική σκέψη.

Ας αναφέρουμε ως παραδείγματα δύο ακόμη ταξινομήσεις των σταδίων της δημιουργικής διαδικασίας που είναι από πολλές απόψεις παρόμοιες.

Τα στάδια της δημιουργικής διαδικασίας (Donson, 1997, σελ. 66–67) είναι τα εξής:

♦ Δήλωση του προβλήματος. Το στάδιο αυτό προϋποθέτει προκαταρκτική γνώση στον τομέα που τίθεται το πρόβλημα, γενικό «προσανατολισμό» σε αυτό, δηλαδή έκκληση σε ήδη γνωστόπληροφορίες, αναζήτηση «κενών» στη γνώση.

♦ Ανάλυση δεδομένων.

♦ Κινητοποίηση πληροφοριών: διατύπωση στη βάση της νέας οπτικής για το πρόβλημα. Αυτό το στάδιο μπορεί να τελειώσει με μια διαισθητική "διόραση" - διορατικότητα.

♦ Αξιολόγηση.

Ο E. Torrens (αναφέρεται στο: E. E. Tunik, 2004) προσδιόρισε τα ακόλουθα στάδια στη δημιουργική διαδικασία:

♦ Αντίληψη του προβλήματος.

♦ Εύρεση λύσης.

♦ Η εμφάνιση και η διατύπωση υποθέσεων.

♦ Έλεγχος υποθέσεων και, εάν χρειάζεται, τροποποίησή τους.

♦ Λήψη του αποτελέσματος.

Η δημιουργική επίλυση προβλημάτων συνήθως προέρχεται από το φαινόμενο διορατικότητα -ξαφνική διαισθητική «ενόραση», κατανόηση της ουσίας της κατάστασης σε μια νέα προοπτική. Ίσως το πιο διάσημο ιστορικό παράδειγμα αυτού του είδους είναι η κατάσταση όταν ο Αρχιμήδης, λιβανόμενος στο λουτρό, συνειδητοποίησε ξαφνικά ότι η ποσότητα νερού που εκτόπισε από αυτό ήταν ίση με το δικό του βάρος, γεγονός που τον ώθησε να δημοσιεύσει την περίφημη κραυγή "Εύρηκα!" Στη σύγχρονη ψυχολογία, υπάρχουν διάφοροι μηχανισμοί με τους οποίους μπορεί να προκύψει η ενόραση (Sternberg & Davidson, 1982· αναφέρεται από τον Eysenck, 2004):

♦ Επιλεκτική κωδικοποίηση: κατανόηση ποιες από τις πολλές διαθέσιμες πληροφορίες είναι το κλειδί.

♦ Επιλεκτικός συνδυασμός: κατανόηση του τρόπου σύνδεσης τμημάτων πληροφοριών για να λάβετε μια νέα, απροσδόκητη λύση σε ένα πρόβλημα.

♦ Επιλεκτική σύγκριση: κατανόηση της σχέσης του τρέχοντος προβλήματος με κάτι ήδη γνωστό, λύση κατ' αναλογία. «Η επιλεκτική κωδικοποίηση έγινε από τον Alexander Fleming. Παρατήρησε ότι τα βακτήρια κοντά στο μουχλιασμένο φάρμακο έκλεισαν και χάρη σε αυτό ανακάλυψε την πενικιλίνη. Ο επιλεκτικός συνδυασμός έγινε από τον Κάρολο Δαρβίνο. Μερικά στοιχεία για τη φυσική επιλογή ήταν γνωστά σε αυτόν πολύ πριν δημιουργήσει τη θεωρία του για την προέλευση των ειδών. Η επιλεκτική σύγκριση βοήθησε τον Κεκούλα. Ονειρευόταν ένα φίδι να δαγκώνει την ουρά του και όταν ξύπνησε, συνειδητοποίησε ότι το φίδι συμβόλιζε τη μοριακή δομή του βενζολίου» (Eysenck, 2004: 346–347).

Ας σημειώσουμε δύο ακόμη πτυχές που είναι σημαντικές για την κατανόηση της δημιουργικότητας ως ένα είδος διαδικασίας σκέψης και την επαρκή χρήση ψυχολογικών τεχνολογιών για την ανάπτυξή της.

Στη δημιουργική διαδικασία τα στάδια παραγωγής ιδεών και η κριτική τους αξιολόγηση διαχωρίζονται χρονικά.Στο πρώτο και το δεύτερο στάδιο της αποκλίνουσας σκέψης, το κύριο καθήκον είναι να μεγιστοποιηθεί το οπτικό πεδίο της προβληματικής κατάστασης και οι πιθανοί τρόποι εξόδου από αυτό, συλλέγοντας πληροφορίες που λείπουν και δημιουργώντας ιδέες. Η παραδοσιακή σκέψη, από την άλλη πλευρά, επιτελεί το αντίθετο καθήκον - αξιολογεί τις διαθέσιμες επιλογές στο οπτικό πεδίο και αποκλείει από αυτές εκείνες που είναι αντιφατικές, μη πραγματοποιήσιμες ή δεν πληρούν κανένα αποδεκτό κριτήριο αξιολόγησης. Από αυτή την άποψη, η κριτική που οδηγεί στον περιορισμό και τη συγκεκριμενοποίηση του οράματος του προβληματικού πεδίου είναι ακριβώς αντίθετη με την ουσία του αρχικού σταδίου της δημιουργικής διαδικασίας. Γι' αυτό σχεδόν σε όλες τις τεχνολογίες για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας στα στάδια της προκαταρκτικής συλλογής πληροφοριών και ιδιαίτερα της παραγωγής ιδεών, αποκλείονται όχι μόνο οι κρίσιμες, αλλά γενικά οι όποιες αξιολογικές κρίσεις.

Η δημιουργικότητα βασίζεται στη διαδικασία ανασυνδυασμού - παρουσίασης σε νέους, ασυνήθιστους συνδυασμούς ήδη γνωστών στοιχείων γνώσης, εικόνων κ.λπ. Ακόμη και στα πιο καινοτόμα προϊόντα δημιουργικής εργασίας, συνήθως υπάρχουν πολύ λίγα πραγματικά πρωτότυπα στοιχεία που δεν μπορούν να βρεθούν ανάλογα με τι είναι γνωστό ή έγινε νωρίτερα. Η πρωτοτυπία αυτών των προϊόντων δεν εκδηλώνεται στο γεγονός ότι δεν υπάρχουν ανάλογα με τα συστατικά τους μέρη, αλλά στο γεγονός ότι τα μέρη βρίσκονται σε νέους συνδυασμούς, που παρουσιάζονται σε ένα ασυνήθιστο πλαίσιο. Ως εκ τούτου, δεν πρέπει να υποτιμάται η σημασία των γνώσεων, των δεξιοτήτων, της ζωής και της επαγγελματικής εμπειρίας που έχει αποκτήσει προηγουμένως ως απαραίτητη (αλλά όχι επαρκής) προϋπόθεση για τη δημιουργικότητα. Πρώτον, αυτές οι γνώσεις, οι δεξιότητες και τα στοιχεία εμπειρίας αποτελούν τη βάση για τον ανασυνδυασμό. Δεύτερον, οι βασικές δεξιότητες που εισάγονται στον αυτοματισμό επιτρέπουν την απελευθέρωση της συνείδησης για την επίλυση προβλημάτων του ίδιου του δημιουργικού σχεδίου. Επιπλέον, σε πολλές περιπτώσεις, χωρίς τις απαραίτητες δεξιότητες και ικανότητες, οι δημιουργικές ιδέες απλά δεν μπορούν να μεταφραστούν στην πραγματικότητα (είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια ταλαντούχα εικόνα που δημιουργήθηκε από έναν καλλιτέχνη που δεν ξέρει πώς να αναμειγνύει χρώματα σε μια παλέτα για να αποκτήσει τις αποχρώσεις που χρειάζεται). Ωστόσο, η προκαταρκτική γνώση θα πρέπει να σχετίζεται συγκεκριμένα με τα μεμονωμένα στοιχεία του δημιουργημένου προϊόντος δραστηριότητας, αλλά όχι με ποιους συνδυασμούς θα βρίσκονται αυτά τα στοιχεία και πώς θα πρέπει να φαίνεται το τελικό προϊόν. Στη συνέχεια εμπλέκεται η φαντασία - μια γνωστική διαδικασία που σας επιτρέπει να δημιουργήσετε νέες εικόνες που δεν υπήρχαν στην προηγούμενη εμπειρία ζωής, με βάση αστερισμοί -δημιουργία νέων σχέσεων μεταξύ των στοιχείων.

Οι ειδικοί στην ψυχολογία της δημιουργικότητας σημειώνουν ότι βασίζεται στη σύνθεση λογικής σκέψης και φαντασίας (Luk, 1978). Αυτές οι διαδικασίες δεν είναι αμοιβαία αποκλειόμενες, αλλά συμπληρωματικές, αλλά ο ρόλος τους δεν είναι ο ίδιος σε διαφορετικά στάδια της δημιουργικής διαδικασίας. «Η πιο σημαντική διαφορά μεταξύ της φαντασίας και άλλων μορφών ανθρώπινης νοητικής δραστηριότητας είναι η ακόλουθη: η φαντασία δεν επαναλαμβάνει με τους ίδιους συνδυασμούς και με τις ίδιες μορφές ατομικές εντυπώσεις που είχαν συσσωρευτεί πριν, αλλά χτίζει μια νέα σειρά προηγουμένως συσσωρευμένων εντυπώσεων» (Vygotsky , 2000, σελ. 807).

Δημιουργικότητα και χαρακτηριστικά προσωπικότητας

Αν έχω δει λίγο περισσότερο από άλλους, είναι μόνο επειδή στάθηκα στους ώμους γιγάντων.

Ι. Νεύτωνας

Τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας που συμβάλλουν σε μεγάλο βαθμό στην αποτελεσματική δημιουργικότητα είναι άνοιγμα σε νέες εμπειρίες.Περιλαμβάνεται στη λεγόμενη μεγάλη πεντάδα (μεγάλες πέντε)χαρακτηριστικά της προσωπικότητας, η εγκυρότητα της επιλογής των οποίων έχει επιβεβαιωθεί επανειλημμένα σε μελέτες που πραγματοποιήθηκαν σε διάφορες κοινωνικο-πολιτιστικές συνθήκες. Αυτή η ιδιότητα εκφράζεται στην ετοιμότητα να αντιληφθεί και να κυριαρχήσει το νέο που εμφανίζεται στο περιβάλλον ενός ατόμου και όταν προκύπτουν αντιφάσεις μεταξύ της πραγματικότητας και του συστήματος ιδεών για αυτό, αλλάζει το σύστημα ιδεών χωρίς να διαστρεβλώνει την αντίληψη της πραγματικότητας. Επιπλέον, οι άνθρωποι που είναι ανοιχτοί σε νέες εμπειρίες χαρακτηρίζονται από περιέργεια, ακόμη και από κάποιο παιχνίδι. Κατά τη μελέτη των βιογραφιών ανθρώπων που έχουν σημειώσει σημαντική επιτυχία στην καλλιτεχνική ή επιστημονική δημιουργικότητα, συχνά παρατηρείται ότι άλλοι τους χαρακτηρίζουν ως μεγάλα παιδιά. Αυτή είναι μια από τις εξωτερικές εκδηλώσεις ενός υψηλού βαθμού ανοίγματος στη νέα εμπειρία. Αυτή η κατάσταση είναι ελάχιστα συμβατή με τον σκεπτικισμό, τον υπερβολικό πραγματισμό και τη σοβαρότητα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι ψυχολογικές και παιδαγωγικές τεχνολογίες για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας έχουν συνήθως έναν παιχνιδιάρικο χαρακτήρα, υποδηλώνουν μια προσποιητική δράση, «σαν να».

Εκτός από την εγκατάλειψη των συνηθισμένων νοητικών εικόνων, την ευελιξία, την ικανότητα αναζήτησης ασυνήθιστων συνειρμών, η δημιουργικότητα απαιτεί ανοχή στην αβεβαιότητα(Βασιλιάς, 2005, Με. 4). Οι δημιουργικοί άνθρωποι αισθάνονται άνετα σε καταστάσεις όπου δεν υπάρχουν ολοκληρωμένες πληροφορίες, δεν υπάρχουν ακριβείς κανόνες δράσης και οι προοπτικές για περαιτέρω εξελίξεις δεν είναι απολύτως σαφείς. Όσοι η δημιουργικότητα τους είναι αδύναμη, βιώνουν έντονη δυσφορία και άγχος σε τέτοιες καταστάσεις, προσπαθήστε να τα αποφύγετε.

Όπως ήδη αναφέρθηκε, υπάρχει συχνά μια εξωτερική ομοιότητα δημιουργικών ανθρώπων με μεγάλα παιδιά, το παιχνίδι τους, η εντύπωση ότι δεν γίνονται ποτέ ενήλικες, «δεν έχουν την τάση να παίρνουν πολύ σοβαρά αυτό που συμβαίνει και να διατηρούν τον φυσικό τους αυθορμητισμό» (King, 2005, σελ. 9).

Ας σημειώσουμε μερικά ακόμη χαρακτηριστικά προσωπικότητας που είναι εγγενή στους δημιουργικούς ανθρώπους (Olakh, 1968):

♦ ανεξαρτησία -τα προσωπικά πρότυπα για αυτούς είναι υψηλότερα από τα πρότυπα της ομάδας, οι αξιολογήσεις και οι κρίσεις είναι ασυνεπείς.

♦ "Άνοιγμα μυαλού" -προθυμία να πιστέψουν τις δικές τους και τις φαντασιώσεις των άλλων, δεκτικότητα στο νέο και το ασυνήθιστο.

♦ Υψηλή ανοχήσε αβέβαιες και άλυτες καταστάσεις, εποικοδομητική δραστηριότητα σε αυτές τις καταστάσεις.

♦ Ανεπτυγμένη αισθητική αίσθηση, το κυνήγι της ομορφιάς.

Μια άλλη προσωπική ιδιότητα που είναι σημαντική για να πραγματοποιηθεί το δημιουργικό δυναμικό ενός ατόμου είναι διεκδικητικότητα(από λατ. assertorius -"Affirmative") (Capponi, Novak, 1995). Χαρακτηρίζει την προθυμία ενός ατόμου να κάνει τα πάντα με τον δικό του τρόπο, ακόμα κι αν έρχεται σε αντίθεση με τη γνώμη και το παράδειγμα των άλλων, την αυτοπεποίθηση, τη δυσκολία στη χειραγώγηση, την τάση για ελεύθερη αυτοέκφραση.

Κατά την εξέταση των χαρισματικών παιδιών, βρέθηκαν τα ακόλουθα χαρακτηριστικά («Τα χαρισματικά παιδιά ...», σελ. 265-266):

♦ ικανότητα ανάληψης κινδύνων.

♦ αποκλίνουσα σκέψη.

♦ ευελιξία στη σκέψη και στη δράση.

♦ γρήγορη σκέψη.

♦ ικανότητα δημιουργίας πρωτότυπων ιδεών.

♦ πλούσια φαντασία.

♦ ικανότητα αντίληψης διφορούμενων πραγμάτων.

♦ αισθητικές αξίες.

♦ ανεπτυγμένη διαίσθηση.

Με βάση τη γενίκευση ενός μεγάλου αριθμού χαρακτηριστικών που χαρακτηρίζουν τη δημιουργική προσωπικότητα, εντοπίστηκαν 12 ομάδες από αυτές (Davis, 1995, σ. 426, αναθεωρημένη):

♦ Ενσυνειδητότητα -η αντίληψη του εαυτού του ως δημιουργικού ανθρώπου, ικανού να δημιουργήσει κάτι νέο.

♦ Πρωτοτυπία -ευελιξία σε ιδέες και σκέψεις, επινοητικότητα, προθυμία αμφισβήτησης υποθέσεων, δράσης με βάση την αρχή "Και αν;"

♦ ανεξαρτησία -αυτοπεποίθηση, διαχείριση της συμπεριφοράς κάποιου με βάση εσωτερικές αξίες και κριτήρια, ικανότητα αντίστασης σε εξωτερικές απαιτήσεις.

♦ Όρεξη για κίνδυνο -προθυμία να δοκιμάσετε κάτι νέο, ακόμα κι αν αυτό μπορεί να οδηγήσει σε δυσμενείς συνέπειες, αντίσταση στην αποτυχία, αισιοδοξία.

♦ Ενέργεια -ενασχόληση με δράσεις, επιχειρηματικό πνεύμα, ενθουσιασμός, αυθορμητισμός, «ευκολία στην άνοδο».

♦ Καλλιτεχνικά -εκφραστικότητα, αισθητικά ενδιαφέροντα.

♦ Ενδιαφέρον -εύρος ενδιαφερόντων, περιέργεια, τάση για πειραματισμούς και ερωτήσεις.

♦ Αίσθηση του χιούμορ -παιχνιδιάρικο.

♦ Η λαχτάρα για πολυπλοκότητα -ενδιαφέρον για την ακατανόητη και μυστηριώδη ανοχή για ασάφεια, αταξία, συνδυασμό ασυμβίβαστου.

♦ ανοιχτόμυαλο -δεκτικότητα σε νέα πράγματα, σε άλλες απόψεις, φιλελευθερισμός.

♦ Η ανάγκη για μοναξιάενδοσκόπηση, αντανακλαστικότητα (η τάση για αυτογνωσία), η ικανότητα να δουλεύεις μόνος, η παρουσία εσωτερικών αναγκών που συνήθως δεν αποκαλύπτονται στους άλλους.

♦ Διαισθητικότητα -διορατικότητα, ικανότητα να βλέπεις άρρητες συνδέσεις και σχέσεις, παρατήρηση.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι δεν είναι όλη η δημιουργικότητα, ακόμη και σε συνδυασμό με προσωπικές ιδιότητες που συμβάλλουν στην εκδήλωσή της, οδηγεί στο γεγονός ότι ένα άτομο δημιουργεί δημιουργικά προϊόντα δραστηριότητας που έχουν καταναλωτικές ιδιότητες. Μια παραλλαγή είναι δυνατή όταν η δημιουργικότητα παραμένει ένα «πράγμα από μόνο του», το οποίο εκδηλώνεται μόνο στο πεδίο των ονείρων που δεν έχουν καμία σχέση με την πραγματικότητα. Από αυτή την άποψη, οι ψυχολόγοι μιλούν για «αφελή» και «πολιτισμική» δημιουργικότητα (Yurkevich, 1996). Στην πρώτη περίπτωση, είναι ένα είδος «ακατέργαστης» ικανότητας να δημιουργήσεις κάτι νέο, που είναι διαθέσιμο στα περισσότερα παιδιά, αλλά τις περισσότερες φορές εξασθενεί καθώς μεγαλώνουν. Στη δεύτερη, η ικανότητα για παραγωγική δημιουργικότητα, που βασίζεται τόσο στην εμπειρία όσο και στην πνευματική ικανότητα.

Οι περισσότεροι άνθρωποι αισθάνονται πιο άνετα σε οικείες και ελεγχόμενες καταστάσεις όπου ξέρουν ακριβώς πώς να προχωρήσουν για να πάρουν ένα συγκεκριμένο αποτέλεσμα. Όταν τέτοιοι άνθρωποι βρίσκονται σε μια νέα, ασυνήθιστη κατάσταση, βιώνουν δυσφορία και άγχος. Έχουν ανάγκη να βγουν από την κατάσταση ή να τη δομήσουν, να τη μετατρέψουν σε κατανοητή και προβλέψιμη. Στην πραγματικότητα, μια τέτοια δόμηση στις περισσότερες περιπτώσεις περιορίζεται όχι στο γεγονός ότι η ίδια η κατάσταση αλλάζει (πράγμα που σε πολλές περιπτώσεις είναι κατ' αρχήν αδύνατο), αλλά στο γεγονός ότι αλλάζει η αντίληψή της. «Επιβάλλεται» πάνω του, συχνά χωρίς επαρκή λογικά ερείσματα, κάποια προηγούμενη εμπειρία ζωής, στερεότυπα ενός ατόμου κ.λπ. Ως αποτέλεσμα, αρχίζει να γίνεται αντιληπτό ως πιο δομημένο και προβλέψιμο από ό,τι πραγματικά είναι. Από τη μια πλευρά, με βάση ένα στερεότυπο ή αναλογία με κάποια άλλη κατάσταση, ένα άτομο υποθέτει σε ποιες συνέπειες θα οδηγήσει (και τέτοιες υποθέσεις δεν δικαιολογούνται πάντα). Από την άλλη, μια τέτοια αντίληψη του δημιουργεί ένα είδος «τύφλωσης», τον εμποδίζει να δει τις δικές του δυνατότητες να επηρεάσει αυτή την κατάσταση, επιλογές για τα αποτελέσματά της κ.λπ.

Αυτό αντιστοιχεί σε μια στερεότυπη, μη δημιουργική κοσμοθεωρία. Οι καταστάσεις καινοτομίας και αβεβαιότητας είναι άβολες για τον κομιστή της και η συμπεριφορά σε αυτές, στις περισσότερες περιπτώσεις, δεν είναι απολύτως επαρκής.

Ο K. Rogers (1994) διατύπωσε δύο βασικές ψυχολογικές συνθήκες που ευνοούν τη δημιουργική δημιουργικότητα.

1. Ψυχολογική ασφάλεια που επιτυγχάνεται μέσω:

♦ αναγνώριση της άνευ όρων αξίας του ατόμου.

♦ έλλειψη εξωτερικής αξιολόγησης των αποτελεσμάτων της δουλειάς του.

2. Ψυχολογική ελευθερία, που επιτυγχάνεται με την πλήρη έκφραση σκέψεων, συναισθημάτων και καταστάσεων.

Για ένα μη δημιουργικό άτομο, η πιο αποδεκτή είναι η κατάσταση της ομοιόστασης, η ισορροπία της εσωτερικής κατάστασης και οι συνθήκες του εξωτερικού περιβάλλοντος. Όντας σε μια τέτοια «ισορροπία», ένα άτομο, με δική του πρωτοβουλία, επιδιώκει να μην το διαταράξει. Και όταν οι συνθήκες της ζωής αρχίζουν να αλλάζουν, η δραστηριότητα ενός ατόμου στοχεύει στην αποκατάσταση αυτής της «ισορροπίας» όχι τόσο με την ενεργή αλλαγή της κατάστασης όσο με την προσαρμογή σε αυτήν. Τέτοιοι άνθρωποι καθοδηγούνται από την ακόλουθη αρχή: «Λύνουμε τα προβλήματα όπως έρχονται».

Οι δημιουργικοί άνθρωποι χαρακτηρίζονται από το γεγονός ότι δεν προσπαθούν να βρίσκονται σε κατάσταση αρμονίας με το εξωτερικό περιβάλλον - αντίθετα, τείνουν να διαταράσσουν ενεργά την «ισορροπία» μεταξύ τους και αυτού που τους περιβάλλει. Τείνουν να μεταμορφώνουν ενεργά το περιβάλλον τους αντί να προσαρμόζονται παθητικά σε αυτό. Μπορεί να υποστηριχθεί ότι η δημιουργικότητα από αυτή την άποψη είναι το αντίθετο της προσαρμογής: δεν είναι τόσο μια προσαρμογή στις εξωτερικές συνθήκες όσο η ενεργός αλλαγή τους.

Γενικά, πρέπει να σημειωθεί ότι οι ψυχολογικές προϋποθέσεις που διέπουν τη δημιουργικότητα είναι σύνθετες, συστημικές και περιλαμβάνουν τόσο τα χαρακτηριστικά της σκέψης όσο και ένα σύνολο προσωπικών ιδιοτήτων που δημιουργούν τις προϋποθέσεις για την εκδήλωση της συμπεριφοράς τους.

Από αυτή την άποψη, η μείωση των δημιουργικών ικανοτήτων σε οποιοδήποτε διανοητικό ή προσωπικό χαρακτηριστικό δεν φαίνεται να είναι απολύτως επαρκής.

Εν κατακλείδι, ας σημειώσουμε ορισμένες προϋποθέσεις για τη διεύρυνση του ανθρώπινου δημιουργικού δυναμικού (Hayes, 1978· παρατίθεται από Solso, 1995, σελ. 480):

♦ Ανάπτυξη βάσης γνώσεων και δεξιοτήτων,συσσώρευση και συστηματοποίηση του αποθέματος πληροφοριών, βάσει των οποίων μπορεί να δημιουργηθεί κάτι νέο, καθώς και η βελτίωση των δεξιοτήτων που είναι απαραίτητες για το αντίστοιχο είδος δραστηριότητας.

♦ Δημιουργία ατμόσφαιρας που ευνοεί τη δημιουργικότητα.Το βασικό χαρακτηριστικό αυτής της ατμόσφαιρας είναι η αποφυγή της κριτικής στο στάδιο της δημιουργίας ιδεών, που σας επιτρέπει να ξεπεράσετε τους εσωτερικούς περιορισμούς που σας εμποδίζουν να δείτε το πρόβλημα από μια νέα οπτική γωνία.

♦ Αναζήτηση αναλογιών.Οι πιθανότητες μιας δημιουργικής λύσης σε ένα πρόβλημα αυξάνονται εάν είναι δυνατό να διακρίνουμε αναλογίες μεταξύ αυτού και κάποιων άλλων προβληματικών καταστάσεων.

Αρχές εκπαίδευσης δημιουργικότητας

Ακούω και ξεχνάω.

Βλέπω και θυμάμαι.

Το κάνω και καταλαβαίνω.

Κομφούκιος

Η προτεινόμενη εκπαίδευση δημιουργικότητας βασίζεται σε διάφορες αρχές.

1. Μοντελοποίηση καταστάσεων καινοτομίας και αβεβαιότητας.Ελαχιστοποιείται η εξωτερική ομοιότητα των τεχνικών που χρησιμοποιούνται σε αυτή την εκπαίδευση, με προβλήματα πραγματικής ζωής και επαγγελματικού χαρακτήρα. Αυτό γίνεται επίτηδες για να αποφευχθεί η ενεργοποίηση. διαφορετικά είδηστερεότυπα των συμμετεχόντων, για να τους δοθεί η ευκαιρία να αντιληφθούν τις εργασίες ως θεμελιωδώς νέες, που απαιτούν την αναζήτηση μιας πρωτότυπης λύσης. Παραλληλισμοί μεταξύ των ψυχολογικών μηχανισμών εκτέλεσης των εργασιών που προτείνονται στην εκπαίδευση και των μεθόδων επίλυσης προβλημάτων της πραγματικής ζωής πραγματοποιούνται μόνο μετά την ολοκλήρωση των ασκήσεων, στο στάδιο της συζήτησης. Επιπλέον, οι οδηγίες για την εκτέλεση των προτεινόμενων ασκήσεων στις περισσότερες περιπτώσεις περιέχουν μόνο τον προσδιορισμό των στόχων και των συνθηκών εργασίας, αλλά δεν περιέχουν συγκεκριμένες οδηγίες, αλγόριθμους για την υλοποίησή του. Αυτό δημιουργεί συνθήκες για αβεβαιότητα, έναν πλήθος «βαθμών ελευθερίας», που χρησιμεύει ως σημαντική προϋπόθεση για την ενίσχυση της δημιουργικότητας. «Για να περάσουμε από την αναπαραγωγική στη δημιουργική μάθηση, η δραστηριότητα ... πρέπει να οργανωθεί με τέτοιο τρόπο ώστε να οδηγεί στο μαθητή να λαμβάνει ποιοτικά νέα αποτελέσματα, τόσο στη μάθηση όσο και στην ανάπτυξή της» (Khutorskoy, 2003, σ. 142 ).

2. Η φύση του παιχνιδιού της αλληλεπίδρασης.Με μια ευρεία έννοια, το παιχνίδι ορίζεται στην ψυχολογία ως μια μορφή δραστηριότητας που δεν στοχεύει στην απόκτηση κάποιου είδους ωφελιμιστικού οφέλους, το κίνητρο του οποίου βρίσκεται στην ίδια τη διαδικασία της υλοποίησής του. Οι περισσότερες από τις τεχνικές που περιλαμβάνονται στην εκπαίδευση, ως προς το εξωτερικό τους περιεχόμενο, φαίνεται να είναι κατηγορηματικά «άνευ σημασίας», που δεν στοχεύουν στην επίλυση πραγματιστικών εργασιών ή πραγματικών προβλημάτων ζωής. Οι συμμετέχοντες, μάλιστα, καλούνται να αποσπάσουν την προσοχή τους από αυτά τα προβλήματα κατά τη διάρκεια της εφαρμογής τους, να γίνουν σαν παιδιά που παίζουν, να δείχνουν αυθορμητισμό, απλώς να παρασυρθούν από τη δραστηριότητα, χωρίς να σκέφτονται τι οφέλη θα φέρει. Φυσικά, οι τεχνικές επιλέγονται με τέτοιο τρόπο ώστε καθεμία από αυτές να ωφελεί τους συμμετέχοντες, να συμβάλλει στην ανάπτυξη εκείνων των ψυχολογικών μηχανισμών που είναι εφαρμόσιμοι σε πραγματικές συνθήκες και όχι μόνο στις καταστάσεις παιχνιδιού που προσομοιώνονται στην προπόνηση. Όμως η διευκρίνιση σε τι ακριβώς συνίσταται αυτή η παροχή πραγματοποιείται «αναδρομικά», στο στάδιο της συζήτησης. Είναι καλύτερο να εκτελείτε αυτές τις τεχνικές αυθόρμητα, χωρίς να σκέφτεστε σε τι χρησιμεύει. απλά επιτρέψτε στον εαυτό σας να παίξει σαν μικρά παιδιά.

3. Θετική ανατροφοδότηση, άρνηση κριτικής στο περιεχόμενο του έργου.Η συμμόρφωση με αυτήν την αρχή είναι σημαντική για δύο λόγους. Πρώτον, η θετική ανατροφοδότηση (αποδοχή, έπαινος, έγκριση) δημιουργεί μια θετική συναισθηματική κατάσταση στους συμμετέχοντες που ευνοεί την εργασία. Δεύτερον, οι κριτικές κρίσεις στις περισσότερες περιπτώσεις προκαλούν μια αμυντική αντίδραση από τους αποδέκτες και, ως αποτέλεσμα, μπλοκάρουν τις εκδηλώσεις της δημιουργικότητας. Το τελευταίο είναι ιδιαίτερα έντονο στο στάδιο της δημιουργίας ιδεών. Επομένως, στο πλαίσιο της εκπαίδευσης δημιουργικότητας, θα πρέπει να αποφεύγονται οι κριτικές κρίσεις τόσο από τον συντονιστή όσο και από τους συμμετέχοντες. Συνήθως επιμένουμε οι συμμετέχοντες να αποφεύγουν τις κριτικές κρίσεις στο πλαίσιο του μαθήματος όχι μόνο σε σχέση μεταξύ τους, αλλά και σε σχέση με το περιεχόμενο της εκπαίδευσης και τις ενέργειες του συντονιστή: «Η εκπαίδευση είναι ένα παιχνίδι με τους δικούς της κανόνες. Και ένα από αυτά είναι να παίρνουμε όλα όσα συμβαίνουν εδώ ως δεδομένα, χωρίς κριτική. Τίποτα δεν σκοτώνει τη δημιουργικότητα όσο ο σκεπτικισμός». Εάν κάποιος έχει μια επίμονη ανάγκη να επικρίνει την εκπαίδευση (συνήθως, παρεμπιπτόντως, αυτός είναι ο λεγόμενος "αντι-ηγέτης" - ένας συμμετέχων που ανταγωνίζεται ρητά ή σιωπηρά τον ηγέτη για την προσοχή της ομάδας), συνιστάται να ακούσετε τον ατομικά.

4. Ισορροπία μεταξύ διαίσθησης και κριτικής σκέψης.Με μια γενική έννοια, είναι μια ισορροπία μεταξύ της δραστηριότητας του δεξιού και του αριστερού ημισφαιρίου του εγκεφάλου. Η εκπαίδευση δεν στοχεύει στο να κάνει τους συμμετέχοντες εντελώς αυθόρμητους και όχι επιρρεπείς στην κριτική, αλλά να τους διδάξει να διακρίνουν και «χωρίς συγκρούσεις» να διακρίνουν μεταξύ εκείνων των στιγμών που είναι πιο κατάλληλο να βασίζονται στον αυθορμητισμό και τη διαίσθηση, και εκείνων που Συνιστάται να αναλογιστείτε κριτικά την κατάσταση...

♦ Δήλωση προβλήματος - κριτική σκέψη.

♦ Δημιουργία ιδεών για το πώς να το λύσετε - δημιουργική σκέψη, φαντασία, διαίσθηση.

♦ Αξιολόγηση επιλογών, σκέψη πάνω σε στρατηγικές για την εφαρμογή τους - κριτική σκέψη.

5. Αναδρομική οικοδόμηση παραλληλισμών μεταξύ του περιεχομένου των μαθημάτων και των εμπειριών ζωής των συμμετεχόντων.Το κύριο καθήκον της συζήτησης κάθε διαδικασίας είναι να κατανοήσουν οι συμμετέχοντες ποιοι ψυχολογικοί μηχανισμοί εμπλέκονταν, ποιες δεξιότητες αναπτύχθηκαν και προσωπικές ιδιότητες ενεργοποιήθηκαν και πώς όλα αυτά σχετίζονται με τη ζωή των συμμετεχόντων εκτός της εκπαίδευσης. Από τη μία πλευρά, αυτοί οι μηχανισμοί, οι γνώσεις και οι ίδιες οι δεξιότητες πρέπει να εκφραστούν. Συνιστάται πρώτα να προσκαλέσετε τους συμμετέχοντες να εκφράσουν τις απόψεις τους και στη συνέχεια, εάν χρειάζεται, να γενικεύσετε και να συμπληρώσετε τις δηλώσεις τους. Εάν οι συμμετέχοντες έχουν δυσκολίες, τότε επιτρέπεται μια διήγηση-μονόλογος του συντονιστή. Από την άλλη πλευρά, οι συμμετέχοντες θα πρέπει να συγκρίνουν τις εμπειρίες τους με γεγονότα στη ζωή τους, τόσο στο παρελθόν όσο και στο μέλλον. Επομένως, στο στάδιο της συζήτησης, επιτρέπεται η απόκλιση από την κλασική απαίτηση ψυχολογικής εκπαίδευσης να βρίσκεται σε μια κατάσταση «εδώ και τώρα»· οι συμμετέχοντες μπορούν να δώσουν παραδείγματα γεγονότων ζωής που βρίσκονται εκτός της εκπαίδευσης.

6. Ευρεία χρήση μέσων οπτικής και πλαστικής έκφρασης.Πρόκειται για σχέδια, δραματικές παραστάσεις κ.λπ. Τέτοια μέσα συμβάλλουν τόσο στην ανάπτυξη των ποιοτήτων της δημιουργικής σκέψης και φαντασίας, όσο και στο να «σπρώχνουν» τους συμμετέχοντες προσωπικά, συμβάλλουν στην απόρριψη στερεοτύπων και στερεοτύπων.

Όχι μόνο ένας ψυχολόγος, αλλά και ένας εκπρόσωπος συναφών ειδικοτήτων: ένας δάσκαλος, ένας κοινωνικός λειτουργός μπορεί να λειτουργήσει ως ηγέτης στην κατάρτιση δημιουργικότητας. Αλλά σε κάθε περίπτωση, ένας επαγγελματίας παρουσιαστής πρέπει να μπορεί να συνδυάσει μια σειρά από λειτουργίες (Churkova, Zhadko, 2005, σελ. 10):

♦ Διαχειριστής (συλλέγει, προετοιμάζει, συμφωνεί, λαμβάνει υπόψη όλα τα οργανωτικά ζητήματα στην εργασία).

♦ Λέκτορας (ενδιαφέρον να το πω).

♦ Μεθοδιστής (ετοιμάστε πρόγραμμα, εργασίες, διδακτικό υλικό).

♦ Εμπειρογνώμονας (κατανόηση της θεματικής περιοχής της εκπαίδευσης).

♦ Διαπραγματευτής (για να επιτύχετε συμμόρφωση με τους κανόνες και τις διαδικασίες, να μπορέσετε να «προωθήσετε» τις ιδέες σας).

♦ Δάσκαλος (να μπορεί να διδάξει).

♦ Ηγέτης (ηγείται και ευθύνεται για το αποτέλεσμα).

♦ Και μάλιστα ... αθλητής (να μπορεί να «δώσει ό,τι καλύτερο σε απόσταση» προπόνησης).

Η εκπαίδευση υλοποιεί μια προσέγγιση που μπορεί να ονομαστεί συμβατικά «Από το παιχνίδι στη ζωή». Αρχικά, οι δεξιότητες που είναι απαραίτητες για τη δημιουργική επίλυση προβλημάτων ζωής και επαγγελματικών προβλημάτων επεξεργάζονται σε καθαρά υλικό παιχνιδιού και, στη συνέχεια, κατά τη διάρκεια της συζήτησης και στις επόμενες ασκήσεις, οι ίδιες δεξιότητες πραγματοποιούνται στο υλικό που σχετίζεται με τα προβλήματα της πραγματικής ζωής των συμμετεχόντων. .

Χρειάζονται δημιουργικότητα και δημιουργικότητα για να είναι επιτυχημένος κάθε άνθρωπος. Αλλά, υπάρχουν στιγμές που μας φαίνεται ότι το δημιουργικό μας δυναμικό έχει στερέψει και όλες οι ενέργειες που εκτελούνται οδηγούνται στον αυτοματισμό. Φυσικά, ένας σύγχρονος άνθρωπος περιβάλλεται από πολλά διαφορετικά πράγματα που δεν συμβάλλουν στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας, αλλά αν το επιθυμείτε, όλα είναι πιθανά. Σε αυτό το άρθρο, θα βρείτε 15 δημιουργικές συμβουλές που θα σας βοηθήσουν.

Καταπολεμήστε τη ρουτίνα κάθε μέρα - μην αφήσετε τον εαυτό σας να γίνει ρομπότ που κάνει το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς αυτόματα. Για να το κάνετε αυτό, διαφοροποιήστε τη ζωή και τις δραστηριότητές σας, ακόμη και σε μικρά πράγματα. Πίνετε από διαφορετικό φλιτζάνι κάθε φορά, φορέστε διαφορετικά ρούχα κάθε μέρα, διπλώστε ρούχα, βιβλία, πιάτα με διαφορετικούς τρόπους. Πείραμα - αλλάξτε τη σειρά των ενεργειών. Κάθε μέρα, όταν καταλαβαίνετε πώς να διαφοροποιήσετε την εργασία και τη ζωή σας, το τμήμα του εγκεφάλου που είναι υπεύθυνο για τη δημιουργικότητα και τη δημιουργικότητα θα καταπονείται, εκπαιδεύοντάς το έτσι.
Αλλαγή μία φορά την εβδομάδα. Το περιβάλλον μας έχει τεράστιο αντίκτυπο στον τρόπο που σκεφτόμαστε και ζούμε. Επομένως, μην αφήσετε το εσωτερικό σας να σας βαρεθεί - ακόμα κι αν δεν θέλετε να μεταφέρετε έπιπλα από γωνία σε γωνία, προσπαθήστε να αγοράσετε ή να φτιάξετε κάποιο νέο διακοσμητικό στοιχείο με τα χέρια σας, να αλλάζετε κουρτίνες - ο στόχος είναι να ενημερώστε το εσωτερικό.
Υπάρχει ένας καλός τρόπος για να αναπτύξετε τη δημιουργικότητα - αυτός είναι η συνάντηση και η συνομιλία με νέους ανθρώπους. Απλώς βάλτε έναν στόχο για τον εαυτό σας να συναντάτε τρία άτομα κάθε εβδομάδα. Επικοινωνώντας μαζί τους, έρχεστε σε επαφή με έναν εντελώς διαφορετικό κόσμο, απόψεις, διευρύνετε τα όρια της σκέψης σας και φυσικά εκπαιδεύετε τη δημιουργικότητα.
Δοκιμάστε μια απλή άσκηση κάθε μέρα - πάρτε ένα χαρτί και ένα στυλό, γράψτε 7 τυχαία γράμματα που σας έρχονται στο μυαλό. Τώρα, βρείτε λέξεις που θα ξεκινούν με αυτά τα γράμματα και φτιάξτε μια πρόταση από αυτά. Αυτή είναι μια πολύ αποτελεσματική άσκηση που όχι μόνο τονώνει τη δημιουργικότητά σας, αλλά τονώνει και τον εγκέφαλό σας.
Για να αναπτύξετε τη δημιουργικότητα, πρέπει να επισκέπτεστε πιο συχνά νέα μέρη. Ερωτευτείτε τα ταξίδια και σήμερα φτιάξτε ένα σχέδιο για το εγγύς μέλλον, με βάση τις οικονομικές και χρονικές σας δυνατότητες. Προσπαθήστε να επισκέπτεστε μια άλλη πόλη, στην οποία δεν έχετε πάει ποτέ, τουλάχιστον μία φορά το μήνα.
Εάν δεν έχετε την ευκαιρία να ταξιδεύετε τόσο συχνά έξω από την πόλη σας, μπορείτε να επισκεφτείτε νέα μέρη χωρίς να φύγετε από πουθενά. Αναζητήστε στο Διαδίκτυο πληροφορίες σχετικά με την τοποθεσία ή την πόλη σας και σίγουρα θα μάθετε πολλά νέα και ενδιαφέροντα πράγματα, καθώς και θα βρείτε πολλά μέρη που θέλετε να επισκεφτείτε.
Υπάρχει μια άλλη πολύ καλή άσκηση για την εκπαίδευση της δημιουργικότητας. Πρέπει να πάρετε πάλι ένα κενό φύλλο χαρτιού και ένα στυλό και να γράψετε 20 ουσιαστικά. Τώρα για αυτά τα ουσιαστικά, αρχίστε να βρίσκετε επίθετα που δεν είναι τυπικά για αυτά. Για παράδειγμα, τραχύ τσάι, πιστό ψωμί κ.ο.κ. Στην αρχή μπορεί να σας φανεί ότι αυτό είναι απλώς κάποιο είδος βλακείας, αλλά στην πραγματικότητα αυτή η μέθοδος είναι πολύ αποτελεσματική και βοηθά να μάθετε πώς να βρίσκετε μη τυπικές λύσεις σε προβλήματα. Επιπλέον, θα έχετε μια ώθηση της καλής διάθεσης, η οποία θα έχει επίσης ευεργετική επίδραση στον εγκέφαλο.
Το βράδυ, όταν πηγαίνετε για ύπνο, επιτρέψτε στον εαυτό σας να βουτήξει σε έναν άλλο κόσμο - όπου έχετε απεριόριστες δυνατότητες. Σχεδιάστε στη φαντασία σας τη ζωή σας, φανταστείτε τα πάντα με λεπτομέρεια. Προσπαθήστε να δείτε μια λεπτομερή έγχρωμη εικόνα στο κεφάλι σας. Ονειρευτείτε ό,τι έρχεται στο μυαλό σας - μην το ντρέπεστε.
Προσπαθήστε να λέτε λέξεις και προτάσεις από το τέλος. Είναι πολύ εύκολο για εμάς να διαβάσουμε μια λέξη προς τα πίσω, αλλά είναι πολύ πιο δύσκολο να την αναπαράγουμε με αυτόν τον τρόπο χωρίς να τη βλέπουμε μπροστά στα μάτια μας. Αλλά, από την άλλη, μια τόσο απλή άσκηση προάγει την ανάπτυξη της φαντασίας και της δημιουργικότητας.
Ζωγράφισε, ακόμα κι αν είσαι απόλυτα σίγουρος ότι αποτυγχάνεις, συμβάλλει στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας. Το σημαντικό σε αυτήν την άσκηση είναι ακριβώς η διαδικασία δημιουργίας μιας εικόνας και όχι η επανασχεδιασμός της από αυτό που βλέπουμε γύρω μας.
Ό,τι κάνετε κάθε μέρα μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας. Κάθε φορά που κάνετε δουλειές του σπιτιού ή κάνετε κάποιες δουλειές, δοκιμάστε να γράψετε σύντομα τετράστιχα για τη δραστηριότητά σας.
Η κατάσταση της ευτυχίας και της χαράς προάγει την αποκάλυψη της δημιουργικότητας και ενεργοποιεί τον εγκέφαλο. Επομένως, προσπαθήστε να γεμίσετε τη ζωή σας με θετικά συναισθήματα, αποφύγετε τις αρνητικές εμπειρίες αν είναι δυνατόν ή τουλάχιστον μάθετε να τις ελέγχετε.
Η ανάγνωση μυθοπλασίας θα βοηθήσει επίσης στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας. Επομένως, προσπαθήστε να αφιερώνετε τουλάχιστον λίγο χρόνο κάθε μέρα για να διαβάσετε ένα μικρό κεφάλαιο από ένα βιβλίο ή τουλάχιστον μια ιστορία από ένα περιοδικό. Διαβάστε προσεκτικά, μυώντας τον εαυτό σας σε κάθε λεπτομέρεια, γεγονός και χαρακτήρα.
Φροντίστε να παρέχετε στον εγκέφαλό σας τις ουσίες που χρειάζεται για να λειτουργήσει σωστά. Για τη μέγιστη λειτουργία του εγκεφάλου χρειάζεστε ακόρεστα λιπαρά οξέα, γλυκόζη, μαγνήσιο, βιταμίνες του συμπλέγματος Β. Επίσης, το νερό είναι πολύ σημαντικό συστατικό. Θυμηθείτε να κοιμάστε καλά και τακτικά.
Ερωτεύσου - μην φοβάσαι αυτό το συναίσθημα. Εφόσον η κατάσταση της αγάπης αποκαλύπτει τις δημιουργικές δυνατότητες, τίποτα και κανείς δεν μπορεί να το αποκαλύψει. Επομένως, ανοίξτε τα συναισθήματά σας για να αγαπήσετε τον σύντροφό σας και ολόκληρο τον κόσμο. Η αγάπη πρέπει να είναι η φυσιολογική κατάσταση ενός δημιουργικού ανθρώπου!