Ιαπωνικό εθνικό φόρεμα. Ιαπωνικά παραδοσιακά ρούχα στη σύγχρονη μόδα

Ενδιαφέρον, αλλά περίεργο σε ορισμένα σημεία, έτσι δεν είναι; Αν και ο υπόλοιπος κόσμος φαίνεται περίεργος στους Ιάπωνες :-) Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά:

Η Ιαπωνία άρχισε να μιμείται τη δυτική μόδα στα μέσα του 19ου αιώνα. Στις αρχές του 21ου αιώνα, διαμορφώθηκε ένα φαινόμενο όπως η ιαπωνική μόδα του δρόμου. Ο όρος Japanese Street Fashion, ή το αγγλικό του αντίστοιχο, Japanese Street Fashion, έχει πρόσφατα συχνά συντομογραφηθεί ως JSF.

Οι ξένες και ευρωπαϊκές μάρκες χρησιμοποιούνται συχνά για να δημιουργήσουν το δικό τους στυλ. Μερικά από αυτά τα στυλ είναι «chic» και «glamorous», παρόμοια με την υψηλή ραπτική στην Ευρώπη. Η ιστορία και οι καταστάσεις αυτών των τάσεων εξετάζονται από τον Shoichi Aoki από το 1997 στο περιοδικό μόδας Fruits, το οποίο είναι ένα από τα πιο δημοφιλή στους λάτρεις της μόδας στην Ιαπωνία.
Αργότερα, το ιαπωνικό hip-hop, που ήταν πάντα παρόν στην underground σκηνή του Τόκιο και κέρδισε δημοτικότητα μαζί με τις δυτικές κατευθύνσεις του, επηρέασε επίσης την ιαπωνική μόδα.

Οι δημοφιλείς τάσεις της μουσικής από άλλες κατευθύνσεις επηρεάζουν επίσης τη μόδα στην Ιαπωνία, καθώς πολλοί έφηβοι θέλουν να είναι σαν τους αγαπημένους τους σταρ.

Επίσης, στις πιο μοδάτες τάσεις της ιαπωνικής μόδας, υπάρχει μεγάλη επιθυμία της Ιαπωνικής νεολαίας να είναι σαν τους Ευρωπαίους και ακόμη και τους Αφρικανούς, κάτι που οφείλεται στην αιωνόβια απομόνωση της Ιαπωνίας από άλλες χώρες. Έτσι, για παράδειγμα, οι τάσεις της γοτθικής μόδας στρέφονται προς την ευρωπαϊκή (ιδίως τη γαλλική και τη γερμανική) κουλτούρα του 17ου-18ου αιώνα και οι λάτρεις των πιο ανάλαφρων και χαρούμενων τάσεων τείνουν να μοιάζουν με μαυρισμένους κατοίκους της Καλιφόρνια ή ακόμα και με μαύρους καλλιτέχνες hip-hop, που αντανακλάται στην ιαπωνική υποκουλτούρα του Kogyaru ...

Σύγχρονη ιαπωνική μόδα του δρόμου

Αν και τα στυλ έχουν αλλάξει συχνά με τα χρόνια, το mainstream είναι ακόμα δημοφιλές στην Ιαπωνία. Συνήθως, η κουλτούρα τέτοιων περιοχών και συνοικιών του Τόκιο όπως οι Shinjuku, Shibuya, Harajuku, Ganza και Odaiba καθορίζουν τις τάσεις της μόδας.

Λολίτα

Μια από τις πιο διάσημες τάσεις της ιαπωνικής μόδας του δρόμου στη Δύση, που καλλιεργεί τη βρεφική ηλικία και το γοτθικό στυλ στα κορίτσια της Ιαπωνίας. Η εξάπλωση αυτής της τάσης είναι πραγματικά τεράστια. Στο υποείδος Lolita υπάρχουν τόσο γοτθικά όσο και «γλυκά» λαμπερά looks, ως στοιχεία punk και gothic υποκουλτούρες, αλλά και στοιχεία παραδοσιακής ιαπωνικής ένδυσης. Επίσης, οι άνδρες μπορούν να τηρήσουν αυτήν την εικόνα, ειδικά οι μουσικοί της κατεύθυνσης Visual kei, ειδικότερα, ερμηνευτές όπως η Mana, το σόλο έργο του διάσημου Ιάπωνα κιθαρίστα Hizaki και πολλά άλλα γκρουπ, ειδικά η κατεύθυνση Kote. Επιπλέον, αυτή η τάση της μόδας εξαπλώνεται σε μια άλλη οπτική κατεύθυνση - το Osyare kei, στο οποίο οι περισσότεροι μουσικοί, για να εντυπωσιάσουν και να προσελκύσουν θαυμαστές, χρησιμοποιούν συχνά το στυλ lolita ή τα στοιχεία του, για παράδειγμα, στις ομάδες An Cafe, Lolita23q και Aicle.

Υπάρχει επίσης μια πιο αρρενωπή εκδοχή, όπως ο "κομψός γοτθικός αριστοκράτης" - ένα στυλ που ενσάρκωσε την ιαπωνική ιδέα της ευρωπαϊκής αριστοκρατικής μόδας.

Ganguro

Η μόδα Ganguro έγινε δημοφιλής μεταξύ των Γιαπωνέζων κοριτσιών στις αρχές του 21ου αιώνα. Ένα τυπικό κορίτσι ντυμένο σε στιλ γκάνγκουρο φοράει πολύχρωμα αξεσουάρ, μίνι φούστες και σαρόνγκ βαμμένα με μπατίκ κόμπων. Το στυλ ganguro χαρακτηρίζεται από λευκασμένα μαλλιά, σκούρο μαύρισμα, ψεύτικες βλεφαρίδες, ασπρόμαυρο eyeliner, βραχιόλια, σκουλαρίκια, δαχτυλίδια, κολιέ και μπότες πλατφόρμας.

Gyaru

Η υποκουλτούρα gyaru είναι τόσο παρόμοια με την υποκουλτούρα ganguro που είναι δυνατόν να μπερδέψουμε το ένα στυλ με το άλλο. Ωστόσο, το στυλ gyaru διαφέρει από το στυλ ganguro με τα ίδια σημάδια, αλλά αυξήθηκε αρκετές φορές, καθώς ελκυστικά κορίτσια από ζεστές αμερικανικές πόλεις και πολιτείες, καθώς και δημοφιλείς μαύρες ερμηνευτές hip-hop, pop και άλλων mainstream τομέων της σύγχρονης μουσικής, χρησιμεύουν ως ιδανικό. Τα κορίτσια περνούν σημαντικό χρόνο στα σαλόνια μαυρίσματος για να δώσουν στο δέρμα τους ένα δυνατό μαύρισμα και να είναι σαν αυτές τις καλλιτέχνες. Στην ιαπωνική ορολογία, το kogyaru αναφέρεται σε μαθήτριες με μίνι φούστες που προτιμούν το ροζ στα ρούχα τους, βάφουν τα μαλλιά τους σαν ξανθά και έχουν ένα «ψεύτικο» μαύρισμα.

Φρούτα (στυλ Harajuku)

Προς το παρόν, δεύτερη μετά τη «λολίτα» των πιο δημοφιλών ιαπωνικών νεανικών στυλ. Προέρχεται κυρίως από τη συνοικία Harajuku του Τόκιο της συνοικίας Shibuya, με αποτέλεσμα να ονομάζεται επίσημα στυλ Harajuku. Το όνομα προήλθε το 1997, όταν ο διάσημος φωτογράφος Soichi Aoki ίδρυσε το ομώνυμο περιοδικό αφιερωμένο στην περίεργη μόδα και άρχισε να φωτογραφίζει συγκλονιστικούς περαστικούς ακριβώς στους δρόμους. Τώρα το περιοδικό «Fruits» βρίσκεται σε όλο τον κόσμο. Το στυλ έχει γίνει δημοφιλές τόσο στην Ευρώπη όσο και στην Αμερική.. Η κύρια αρχή του στυλ είναι μια συλλογή από διάφορα στοιχεία μόδας, μάρκες και είδη ένδυσης σύμφωνα με το γούστο του χρήστη, σύμφωνα με την αρχή της "βινεγκρέτ".

Έτσι, ένα άτομο που ντύνεται σε αυτό το στυλ μπορεί αμέσως να φορέσει γυαλιά, έναν ιατρικό επίδεσμο στο πρόσωπό του, ένα καπέλο, ένα σορτς, ένα πουκάμισο ή ένα μπλουζάκι, ένα σακάκι και το κύριο χαρακτηριστικό αυτού του στυλ είναι πολλά αξεσουάρ. Στην ιαπωνική μουσική, αυτή η κουλτούρα αντανακλάται στο κίνημα Oshare Kei, όπου οι μουσικοί γίνονται συχνά μοντέλα αντιγραφής. Στη δύση, το στυλ συγχέεται συχνά με την υποκουλτούρα emo, αλλά αυτό είναι λανθασμένο, αφού γενικά, το στυλ κηρύττει μια αισιόδοξη άποψη για τη ζωή, τη βρεφική ηλικία και δεν έχει καμία σχέση με το emo.

Οπτικό kei

Ένα άτομο που ντύνεται σε αυτό το στυλ χρησιμοποιεί πολύ μακιγιάζ και κάνει ασυνήθιστα χτενίσματα σε όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου. Το ανδρόγυνο είναι μια δημοφιλής πτυχή του στυλ, αλλά χρησιμοποιείται περισσότερο για να προσελκύσει κορίτσια ή, μαζί με την ψευδή ομοφυλοφιλία, για να σοκάρει και να δημιουργήσει μια προκλητική εικόνα, παρά για να δείξει τα σεξουαλικά ενδιαφέροντα του χρήστη. Αυτή η τάση ξεκίνησε στα μέσα της δεκαετίας του '80 στον απόηχο της δημοτικότητας συγκροτημάτων όπως οι X Japan, COLOR και παρόμοια. Δεδομένου ότι η ρίζα του στυλ βρίσκεται στο περιβάλλον της ροκ μουσικής, το Visual Kei είναι επίσης κάποιο είδος παγκόσμιας rock, metal, gothic και punk υποκουλτούρας. Αλλά λόγω της σύγκρουσης μεταξύ των οπαδών του Visual Kei και των οπαδών του Western metal, συνηθίζεται να διαχωρίζονται αυτές οι κινήσεις.

Bo: so: dzoku

Ενώ το στυλ bo: so: zoku (στα Ιαπωνικά σημαίνει "επιθετικές μοτοσικλέτες που οδηγούν συμμορίες") ήταν δημοφιλές στη δεκαετία του '90 και έχει σχεδόν εξαφανιστεί τώρα, εξακολουθεί να χρησιμοποιείται σε κάθε είδους έργα για τη δημιουργία κωμικών εφέ, στερεοτυπικό bo: so: zoku είναι συχνά απεικονίζεται και μάλιστα γελοιοποιείται με πολλές μορφές στα ιαπωνικά μέσα, τα anime, τα manga και τις ταινίες. Τυπικό bo: έτσι: το dzoku συχνά απεικονίζεται με στολή που αποτελείται από στολή αλεξιπτωτιστή, όπως αυτά που φορούν οι εργάτες ή τα λεγόμενα "tokko-fuku" (特 攻 服), (ένα παλτό με στρατιωτικά συνθήματα γραμμένα στην πλάτη) , συνήθως χωρίς πουκάμισο (σε γυμνό κορμό) με φαρδύ παντελόνι και ψηλές μπότες τυλιγμένες.

Η εικόνα των rockers της εποχής του ροκ εν ρολ είναι επίσης δημοφιλής, ιδιαίτερα το στυλ του Elvis Presley. Το κίνημα bosozoku διασταυρώνεται με την υποκουλτούρα των ποδηλατών, οι bosozoku συχνά βάφουν τις μοτοσυκλέτες τους. Συχνά αυτή η εικόνα χρησιμοποιείται σε anime για να δημιουργήσει μια κωμική εικόνα των νταήδων ή των «εξι» του yakuza. Ένα τέτοιο παράδειγμα είναι ο χαρακτήρας Ryu Umemiya στο manga και anime Shaman King και ο δάσκαλος Onizuka κατά τη διάρκεια της νιότης του από το anime GTO.

Cosplay

Το Cosplay, συντομογραφία για το παιχνίδι με κοστούμια, είναι περισσότερο ένα πολιτιστικό φαινόμενο παρά ένα στυλ μόδας. Οι θαυμαστές του Cosplay συχνά ντύνονται με κοστούμια που κατασκευάζονται ή αγοράζονται από το κατάστημα για βιντεοπαιχνίδια, anime, ταινίες ή χαρακτήρες manga, καθώς και μέλη δημοφιλών γκρουπ ή είδωλα j-pop. Πολύ στενά συνδεδεμένο με οπτικά στυλ kei και lolita.

Βιομηχανία μόδας και δημοφιλείς μάρκες

Ενώ η μόδα του δρόμου στην Ιαπωνία είναι ελεύθερη και δεν υπάρχει κατασκευαστής μόδας που να διεκδικεί το μονοπώλιο σε αυτόν τον τομέα, αρκετοί σχεδιαστές όπως ο Issei Miyake, ο Yamamoto Youji και ο Rei Kawakubo του Comme des Garçons λέγεται ότι είναι οι τρεις πρώτοι. οι trendsetters της ιαπωνικής μόδας. Έγιναν διάσημοι στη δεκαετία του '80 και εξακολουθούν να είναι δημοφιλείς μάρκες σήμερα.

Η Onitsuka Tiger (τώρα γνωστή ως ASICS) προώθησε επίτηδες τη μόδα του δρόμου. Η Ιαπωνία είναι επίσης γνωστή για τη σημαντική κατανάλωση ξένων επώνυμων προϊόντων πολυτελείας. Σύμφωνα με στοιχεία της JETRO για το 2006, η Ιαπωνία κατανάλωνε το 41% ​​των ειδών πολυτελείας στον κόσμο

Επιρροή στον δυτικό πολιτισμό

Στις αρχές της δεκαετίας του '90. του περασμένου αιώνα, η ιαπωνική μόδα του δρόμου μετακόμισε στην Αμερική, από όπου εξαπλώθηκε στην Ευρώπη. Αυτό διευκολύνθηκε σε μεγάλο βαθμό από υποκουλτούρες όπως το hip-hop, το rave, καθώς και το BMX, το skateboard, το surfing κ.λπ. Από εκείνη τη στιγμή έλαβε επίσημη θέση και άρχισε να φέρει το όνομα street style.

Κοινωνική πτυχή

Δεδομένου ότι τα κύρια χαρακτηριστικά της ιαπωνικής νεανικής μόδας είναι: η επιθυμία να είναι σαν τους Ευρωπαίους ή τους Αμερικανούς, ο συγκλονιστικός και ισχυρός αντικομφορμισμός με την επιθυμία να ξεχωρίσεις, τότε οι λόγοι για την εμφάνιση τέτοιων τάσεων θα πρέπει να αναζητηθούν στην ιστορία και τον πολιτισμό του Η Ιαπωνία, όταν για αιώνες η χώρα ήταν κλειστή από άλλες χώρες και εδάφη, και στη χώρα ίσχυαν σκληροί ηθικοί νόμοι και θεμέλια. Ως αποτέλεσμα, οι νέοι, με τον χαρακτηριστικό μαξιμαλισμό τους, αγκάλιασαν τη δυτική κουλτούρα και την ελευθερία που έλαβε μετά την Αποκατάσταση στην ιαπωνική κοινωνία. Στη συνέχεια, παρόμοιες τάσεις μεταξύ της Ιαπωνικής νεολαίας άλλαξαν ακόμη περισσότερο τις απόψεις της ιαπωνικής κοινωνίας.

Η ιαπωνική μόδα του δρόμου στην ποπ κουλτούρα

Ο διάσημος Αμερικανός τραγουδιστής και συνθέτης Marilyn Manson ήταν στενός φίλος του κιθαρίστα των hide (πατέρας των Visual kei) και χρησιμοποίησε στοιχεία του δεύτερου κύματος αυτής της κατεύθυνσης στην εικόνα του, η οποία αργότερα έγινε αποδεκτή από πολλά industrial metal συγκροτήματα όπως οι Deathstars.

Η ποπ τραγουδίστρια Gwen Stefani είναι γνωστή λάτρης του στυλ harajuku και το έχει αναφέρει σε μερικά από τα τραγούδια και τα βίντεό της. Ο τραγουδιστής του Tokio Hotel μιμείται τους Visual Kei.

Τη σεζόν άνοιξη-καλοκαίρι 2013, η λαχτάρα για έθνικ στάμπες, στοιχεία εθνικών φορεσιών ή ακόμα και για κάποιο συγκεκριμένο λαϊκό στυλ, συμπεριλαμβανομένων των Ιαπωνικών, είναι ιδιαίτερα αισθητή. Προφανώς όλα αυτά δεν είναι χωρίς λόγο. Εξάλλου, ένα άτομο προσπαθεί πάντα για τη ζωντανή φύση, για τη φυσικότητα και την απλότητα. Και πού είναι δυνατόν να τα βρεις όλα αυτά, όσο στο λαϊκό στυλ. Το ενδιαφέρον για την Ανατολή για τη μόδα έχει προκύψει περισσότερες από μία φορές. Ωστόσο, ήταν μόνο η μόδα της Ανατολής που τράβηξε την προσοχή των Ευρωπαίων και η ανατολική μαγειρική, η ανατολική φιλοσοφία, οι πολεμικές τέχνες; ...

Και έτσι, πάλι στραφούμε προς την Ανατολή…

Η Ιαπωνία έχει γίνει μια από τις βασικές τάσεις της νέας σεζόν. Σατέν, τοπ, κεντήματα που θυμίζουν ζωγραφική σε πορσελάνινα βάζα, απλικέ λουλουδιών, σακάκια σε σχήμα κιμονό κεντημένα με λεπτεπίλεπτα κλωνάρια λουλουδιών, παντελόνια σαν τους Deyudoists, σανδάλια σε ψηλή πλατφόρμα. Και όλα αυτά τα βλέπουμε στις συλλογές των σχεδιαστών μόδας Prada, Dries Van Noten, Etro, Emilio Pucci, J. W. Anderson, Haider Ackermann, Cacharel, Mulberri, Chlo; και πολλές άλλες γνωστές μάρκες.

Το ιαπωνικό στιλ είναι απαλά κιμονό, ίσια κοπή χωρίς βελάκια, γυαλιστερό σατέν ή μετάξι, λεπτά λουλούδια, κεντημένοι δράκοι. Η βάση της ιαπωνικής γκαρνταρόμπας είναι μια ρόμπα που μοιάζει με χιτώνα. Το εσώρουχο αυτού του τύπου ονομάζεται juban, και ένα κιμονό φοριέται πάνω από το juban.

Φορέματα ιαπωνικού στυλ

Κιμονό - φαρδιά ρούχα με φερμουάρ με μακριά, φαρδιά μανίκια. Για να ράψετε ένα κιμονό, χρειάζονταν κάποτε έως και 9 μέτρα ύφασμα. Τα μανίκια έμοιαζαν με τσάντες. Συχνά χρησιμοποιήθηκαν αντί για τσέπες, αφού δεν υπάρχουν τσέπες στην ιαπωνική λαϊκή φορεσιά. Τα μανίκια του κιμονό ήταν διαφορετικού μήκους.

Κάθε σύγχρονη Γιαπωνέζα πρέπει να έχει στην γκαρνταρόμπα της ένα παραδοσιακό μεταξωτό κιμονό κεντημένο με δράκους ή λουλούδια. Το κιμονό είναι το εθνικό φόρεμα των Ιαπώνων και είναι αρκετά ακριβό. Πάνω από το κιμονό φοριέται μια μακριά φαρδιά ζώνη obi, η οποία είναι δεμένη στο πίσω μέρος με έναν τεράστιο φιόγκο. Η ζώνη έχει πλάτος έως 20 cm. Αν όμως το κιμονό δεν έχει τσέπες, πού μπορείς να αποθηκεύσεις τα απαραίτητα μικροπράγματα που μπορεί να χρειαστεί μια γυναίκα; Είναι πολύ απλό - οι Γιαπωνέζες τα αποθηκεύουν είτε σε πτυχώσεις είτε στο στρίφωμα των φαρδιών μανικιών. Τα κιμονό είναι τόσο σεβαστά ρούχα που για γάμο, οι Γιαπωνέζες τα φορούν μέχρι και 12 κάθε φορά και είναι ασυνήθιστα όμορφα. Πως?! Τα κιμονό τοποθετούνται το ένα πάνω στο άλλο, γυρίζοντας το στρίφωμα του καθενός έτσι ώστε να βλέπετε όλες τις προηγούμενες στρώσεις.

Παπούτσια - γέτα - ξύλινα παπούτσια που θυμίζουν πάγκο, ύψους 10cm. Τα Geta φορέθηκαν σε λευκές κάλτσες - tabi με ξεχωριστή άκρη του δακτύλου για το μεγάλο δάχτυλο του ποδιού.

Στοιχεία ρούχων όπως κιμονό, παπούτσια με κορδέλες σε χοντρές σόλες από φελλό ή σχοινί, συνδετήρες με τη μορφή "οκτώ" βρόχων, στολίδια με τη μορφή ιερογλυφικών, κεντήματα πουλιών, δράκους και εξωτικά φυτά - όλα αυτά κοσμούν τα ρούχα των Ιαπωνικών γυναίκες.

Με όλη την ποικιλία των εκτυπώσεων με τη μορφή αφηρημένων μοτίβων ή χλωρίδας και πανίδας, καθώς και χρωματικές λύσεις σε ρούχα ιαπωνικού στυλ, μπορείτε να δείτε έναν συνδυασμό δύναμης, θάρρους και ταυτόχρονα ευθραυστότητας, τρυφερότητας, θηλυκότητας και φιλοδοξίας για το μέλλον... Οι Ιάπωνες είναι αφοσιωμένοι στις παραδόσεις τους και από αυτές αντλούν τη δύναμή τους.

Είναι στην Ιαπωνία που η στάση απέναντι στο γύρω τοπίο είναι τόσο ποιητική. Οι Ιάπωνες θεωρούν τη φύση ως μέρος μιας ενιαίας κοσμολογικής εικόνας του κόσμου, στην οποία τα πάντα είναι αλληλένδετα και διατεταγμένα.

Επιλέγοντας αυτό ή εκείνο το κίνητρο, οι Ιάπωνες προσπαθούν όχι μόνο να αναπαράγουν την οπτική αυθεντικότητα (παιωνία, χρυσάνθεμο, ίριδα ή πεύκο, κυπαρίσσι κ.λπ.), αλλά και να προσδιορίσουν τη σύνδεση αυτής της εικόνας με κάτι ακόμα πιο σημαντικό. Τα άνθη κερασιάς που πέφτουν θυμίζουν στους Ιάπωνες την ευθραυστότητα και τη μεταβλητότητα της ανθρώπινης ζωής, τα ανθισμένα χρυσάνθεμα - για τη μακροζωία, μια παιώνια - σύμβολο ευγένειας και αρχοντιάς. Οι χρωματικοί συνδυασμοί στα ρούχα έχουν ποιητικά ονόματα: μπλε και πράσινο - "καμπάνα", λευκό και μοβ - "δαμάσκηνο", λευκό και ροζ - "παιωνία", ροζ και πράσινο - "ροδακινί".

Μερικά λουλούδια και ζώα συμβολίζουν τις εποχές: λουλούδια δαμάσκηνου στο χιόνι - χειμώνας. λουλούδια καμέλια, sakura ή ιτιά - άνοιξη. παιώνια, λωτός, κούκος - καλοκαίρι. χρυσάνθεμο, κόκκινα φύλλα σφενδάμου, ελάφια - φθινόπωρο. Οι Ιάπωνες έδιναν μεγάλη σημασία στις εικόνες στα ρούχα τους και τις φορούσαν ανάλογα με την εποχή.

Τα πιο αγαπημένα κίνητρα είναι τα πουλιά, τα λουλούδια, τα έντομα, τα ζώα. Τα στολίδια περιέχουν τόσο οικόσημα (mondocoro) όσο και καλλιγραφικά ποιήματα. Όλα τα κίνητρα και τα διακοσμητικά στοιχεία έχουν πάντα ένα μυστικό νόημα. Για παράδειγμα, ένας γερανός είναι σύμβολο ευημερίας, καλή τύχη. πουλιά, πεταλούδες, ειδικά εκείνα που κάθονται σε λουλούδια - αισθήματα αγάπης, βάσανα. ραπανάκι - σύμβολο δύναμης και δύναμης. λωτός - αγνότητα? πορτοκαλί - τεκνοποίηση? κεράσι (sakura) - τρυφερότητα. μπαμπού - αντοχή και θάρρος. μια πάπια σε έναν βράχο κάτω από ένα δέντρο - συζυγική ευτυχία και πίστη.

Ένα από τα πιο αγαπημένα λουλούδια των Ιαπωνικών - το χρυσάνθεμο, με έξι πέταλα απλωμένα σε κύκλο, προσωποποίησε την αυτοκρατορική δύναμη, τον ήλιο που φωτίζει τη Χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου

Τα χρυσάνθεμα χρησιμοποιούνταν συχνά σε υφάσματα κιμονό.

Άνοιξη-Καλοκαίρι 2013, συλλογή Kenzo

Ο διάσημος σχεδιαστής μόδας Kenzo συνέβαλε πολύ στη διάδοση του ιαπωνικού στυλ στα ρούχα.

Η Ιαπωνία δεν είναι, φυσικά, μόνο κιμονό, λουλούδια και κεντημένοι δράκοι - είναι, πρώτα απ 'όλα, η ικανότητα να παρατηρείς και να στοχάζεσαι, να συγχωνεύεσαι με τη φύση, τον περιβάλλοντα κόσμο και το διάστημα. Για τους Ιάπωνες πάντα υπήρχαν και υπάρχουν σχετικές ιδέες που σχετίζονται με την αναζήτηση της απόλυτης αλήθειας. Η ζωή των Ιαπώνων είναι απλή, αλλά περιβάλλεται από όμορφα μικροπράγματα. Αλλά με την πρώτη ματιά, αυτά είναι μικροπράγματα. Για τους Ιάπωνες μεγάλη σημασία έχουν το μεταξωτό ρολό με το τοπίο σε συνδυασμό με το ikebana στο tokonama («κόγχη ομορφιάς»), που βρίσκεται σε κάθε σπίτι, κεραμικά, ψάθες, διάφορα είδη εφαρμοσμένης τέχνης και πολλά άλλα. Όλα αυτά εκπλήσσουν τη φαντασία των Ευρωπαίων και απολαμβάνουν. Μερικές φορές οι τουρίστες έρχονται για να δουν όχι τα άνθη της κερασιάς ή την ομορφιά των κουκουτσιών, αλλά πώς οι Ιάπωνες συλλογίζονται αυτήν την ομορφιά.

Αυτή η φυσική ομορφιά, τόσο στενά συνδεδεμένη με τον έξω κόσμο, χρησιμοποιήθηκε από σχεδιαστές μόδας διάσημων εμπορικών σημάτων στα καλύτερα σχεδιαστικά τους έργα. Πιθανότατα, την προσοχή μας θα τραβήξουν τα πολύπλοκα παστέλ χρώματα και τα παντελόνια από βαμβάκι JW Anderson, σακάκια Cacharel με ιαπωνικό λουλουδάτο μοτίβο, κλαδιά sakura Mulberri, σακάκια με απαλές φαρδιές ζώνες (obi) Haider Ackermann, κοντά μεταξωτά Pucci κιμονό, Ιαπωνικά στάμπες και κέντημα Etro. Η απλότητα και η φυσικότητα του ιαπωνικού στυλ επιτρέπει ατελείωτες παραλλαγές, εξυμνεί τη χαρά σε έναν αρμονικό συνδυασμό χρωμάτων και στολιδιών.

Οι ευρωπαϊκοί οίκοι μόδας, την ηγεσία των οποίων κανείς δεν θα αμφισβητήσει ποτέ, κοίταζαν πάντα με ενδιαφέρον προς την Ανατολή, δανειζόμενοι και αναδιαμορφώνοντας με τον τρόπο τους δελεαστικές και σαγηνευτικές σιλουέτες. Τα φορέματα σε ανατολίτικο στυλ γίνονται πάντα το στολίδι των καλύτερων εποχιακών συλλογών. Ποιος είναι ο λόγος για τις φαντασιώσεις σχεδιαστών και τις νέες συλλογές; Ας δούμε τις λεπτομέρειες.

Αυτό που θεωρείται κανόνας για τις ανατολίτικες fashionistas γίνεται μια πραγματική αποκλειστικότητα στους δρόμους των ευρωπαϊκών πόλεων. Ειδικά σήμερα που το «ανατολικό» θέμα έχει μπει στο ζενίθ της δημοτικότητάς του.

Φόρεμα κινέζικου στυλ

Qipao - έτσι ονομάζονται απευθείας στην Κίνα. Μια σπάνια περίπτωση στην ιστορία της γυναικείας ένδυσης, όταν η επιδεικτική αγνότητα συνδυάζεται τόσο άψογα με τη σαφή σεξουαλικότητα. Το κλασικό στυλ, πάνω στο οποίο οι σύγχρονοι σχεδιαστές χτίζουν τις εκδοχές τους, είναι εμφατικά απλό και μέτριο - χωρίς λαιμόκοψη και στρίφωμα με μίνι μήκους. Αλλά ταυτόχρονα, το φόρεμα σε κινέζικο στυλ είναι εκπληκτικά λεπτό και εξαίσιο τονίζει την αξιοπρέπεια της φιγούρας του ιδιοκτήτη του.

Όπως κάθε έξυπνο, το στυλ ενός τέτοιου φορέματος είναι αρκετά απλό - απόλυτα ακριβής εφαρμογή της φιγούρας! Επιτυγχάνεται όχι μόνο λόγω της τέλειας εφαρμογής, αλλά και λόγω των υφασμάτων, χωρίς τα οποία το επιθυμητό αποτέλεσμα θα είναι απλά ανέφικτο. Λεπτό αλλά πυκνό μετάξι - έχει χρησιμοποιηθεί για τη δημιουργία πρωτότυπων για αιώνες - περιγράφει με μεγαλύτερη ακρίβεια και άψογο τρόπο τη σιλουέτα.

Χωρίς φανταχτερές κουρτίνες ή στολίδια. Η μόνη ελευθερία στα κομψά κοψίματα είναι το ψηλό κόψιμο κατά μήκος του μηρού. Το επιδεικτικά «κλειστό» μπούστο έχει τα δικά του πλεονεκτήματα. Γίνεται ένα εξαιρετικό πλαίσιο για το πρόσωπο, τον χαριτωμένο λαιμό και τα χέρια. Και το μήκος, που στη μοντέρνα εκδοχή μετά βίας καλύπτει το γόνατο, τονίζει όχι μόνο την ομορφιά των ποδιών, αλλά και τη χαριτωμένη σιλουέτα γενικότερα.

Casual και βραδινά φορέματα ιαπωνικού στυλ

Κιμονό - κάθε γνώστης της μόδας θα ανταποκριθεί αμέσως. Και θα αποδειχθεί σωστό, αλλά μόνο το μισό. Το κιμονό είναι πραγματικά ένα μοναδικό ρούχο με χιλιόχρονη ιστορία και ασυναγώνιστη ευελιξία. Μπορείτε να κάνετε κυριολεκτικά τα πάντα σε αυτό, αλλά ταυτόχρονα να διατηρήσετε άψογη κομψότητα.

Οι σύγχρονοι σχεδιαστές έχουν λάβει αυτήν την ποιότητα ως αφετηρία για τη δημιουργία μοντέρνων φορεμάτων σε ιαπωνικό στυλ. Η κομψότητα, χτισμένη σε αρχές ακατανόητες για τους Ευρωπαίους, προσελκύει την προσοχή όλου του κόσμου σήμερα.

Η εκλεπτυσμένη, παρά τη φαινομενική απλότητα της κοπής, η λαξευμένη σιλουέτα δημιουργεί το υποχρεωτικό μήκος «maxi» για τέτοια μοντέλα και περίπλοκες κουρτίνες, που στο πρωτότυπο δημιουργούνται με το χέρι, με τη μέθοδο τατουάζ και αντικαθιστούν, όταν δημιουργείται μια κομψή σιλουέτα, τις πιο εξελιγμένες τεχνικές κοπής. Ιδιαίτερα πολυτελώς, τέτοιες τεχνικές σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε εξαιρετικά βραδινά φορέματα σε ιαπωνικό στυλ.

Το κύριο πράγμα που δείχνει ένα τέτοιο φόρεμα είναι ένα πρόσωπο και μια άψογη φιγούρα. Κυριολεκτικά τα πάντα «δουλεύουν» για αυτήν την εντύπωση: η τονισμένη βαθιά γραμμή του λαιμού - η «μυρωδιά» είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα του στυλ, τα χαλαρά μανίκια και το μακρύ στρίφωμα που πέφτει εύκολα.

Η φαινομενική ελευθερία και δημοκρατία του κιμονό, στην πραγματικότητα, υποχρεώνει πολλά. Πρώτα απ 'όλα - στην υπέροχη βασιλική στάση, χωρίς την οποία τέτοια φορέματα απλά δεν θα φαίνονται στο σχήμα.

Είναι επίσης σημαντικό ότι στις ανατολίτικες παραδόσεις τα φορέματα, και ειδικά αυτά που προορίζονται για δημοσίευση, είναι ραμμένα από φωτεινά υφάσματα. Προτεραιότητα κατά την επιλογή δίνεται σε λεία και γυαλιστερά σατέν υλικά με ανάγλυφο ντύσιμο ή πρωτότυπο κέντημα και φινίρισμα.

Δώστε προσοχή στο πώς παρουσιάζεται η φιγούρα στη φωτογραφία του φορέματος σε ιαπωνικό στιλ:

Φαίνεται αδύνατο να φανταστεί κανείς ένα κιμονό για κάθε μέρα, ειδικά σε μια μητρόπολη. Αλλά η μόδα οδεύει με σιγουριά προς την ευελιξία και την πρακτικότητα. Οι ιδιαιτερότητες του κοψίματος του κιμονό και ο τρόπος να το φοράς είναι από τις πιο στιλάτες τάσεις στη δημιουργία καθημερινών, αλλά επιδεικτικά κομψών και σέξι outfit.

Μακριά βραδινά φορέματα σε ανατολίτικο στυλ

Η Ανατολή, όπως τη βλέπουν όχι μόνο οι σχεδιαστές, αλλά και οι πραγματικοί fashionistas, είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με το θέμα της εκλεπτυσμένης πολυτέλειας. Επομένως, αυτό το στυλ είναι τόσο περιζήτητο σε ρούχα για ειδικές περιστάσεις.

Τα βραδινά φορέματα σε ανατολίτικο στυλ είναι ένας πολύ καλός λόγος όχι μόνο για να προσθέσετε κάποιον εξωτισμό στην εικόνα σας, αλλά και μια εξαιρετική ευκαιρία να δείξετε την ατομικότητά σας και το καλό γούστο σας. Η Ανατολή, στη σημερινή μοντέρνα γεωγραφία, δεν περιορίζεται στην Κίνα και την Ιαπωνία. Οι τάσεις είναι παραδοσιακές, αλλά σε μοντέρνες εκδοχές, τα ρούχα των ανατολικών χωρών - από το ινδικό σάρι μέχρι το αιγυπτιακό galabeya.

Τους ενώνει ένα πράγμα - μια πολύ λεπτή, χωρίς προκλήσεις και εξωφρενική, επίδειξη της αξιοπρέπειας μιας γυναικείας φιγούρας. Χάρη στην κατασκευή σιλουέτας που δεν είναι χαρακτηριστική για τα ευρωπαϊκά ντυσίματα, είναι πολύ απλό να φαίνεστε σοφιστικέ και μυστηριώδες σε αυτά - απλά πρέπει να επιλέξετε το σωστό μοντέλο για τη σιλουέτα σας.

Η καλύτερη επιλογή για μια βραδινή έξοδο θα ήταν ένα μακρύ φόρεμα σε ανατολίτικο στυλ. Οι σχεδιαστές σήμερα δεν τηρούν αυστηρούς κανόνες και, λαμβάνοντας ως βάση ένα ιστορικό μοντέλο, το προσαρμόζουν στις τάσεις της μόδας.

Η προσαρμοσμένη εφαρμογή και η κουρτίνα είναι τεχνικές που μπορούν να προσομοιώσουν την ακριβή σιλουέτα που θέλετε να δείτε. Οι πιο δωρεάν τεχνικές: ελαφρώς ψηλή μέση, φαρδιά μανίκια και χαλαρή εφαρμογή. Σε όλα τα ανατολίτικα παραδοσιακά ρούχα, συνηθίζεται να καλύπτετε τα χέρια σας - αυτή είναι μια τεχνική που φαίνεται σε πολλούς πολύ μέτρια, στην πραγματικότητα, ανοίγει νέες δυνατότητες για να δώσετε χάρη στη σιλουέτα.

Δείτε πώς τα μοντέρνα φορέματα σε ανατολίτικο στυλ συνδυάζουν τη σιλουέτα στη φωτογραφία:

Όταν επιλέγετε το ντύσιμό σας, να έχετε κατά νου ότι μόνο το λεπτό στυλιζάρισμα των ανατολίτικων ρούχων είναι στη μόδα. Μόνο αυτό που θα προσθέσει μια πινελιά εξωτισμού και χρώματος στην εμφάνισή σας πρέπει να γίνει η βάση της εικόνας.

Η Ιαπωνία είναι μια ιδιαίτερη χώρα. μια χώρα της οποίας ο ιστορικός καμβάς είναι πλεγμένος από τις αρχαιότερες πολιτιστικές αξίες, παραδόσεις και τις πιο προηγμένες καινοτόμες τάσεις. μια χώρα σχεδιασμένη να εκπλήσσει, να εντυπωσιάζει και να εμπνέει. Υπάρχουν πολλά αντικείμενα έκπληξης στην Ιαπωνία. Και αν η σύγχρονη κοινωνία αρχίσει να συνηθίζει στις πιο απίστευτες τεχνολογίες - τις τεχνολογίες HiTech - τότε ανακύπτουν διάφορα ερωτήματα για τις μη τυπικές για την ευρωπαϊκή ήπειρο ιαπωνικές νεανικές υποκουλτούρες και τάσεις του street style. Διαβάστε για το ιαπωνικό στυλ ένδυσης και τις ιαπωνικές νεανικές υποκουλτούρες στο άρθρο μας.

Η μόδα του δρόμου στην Ιαπωνία, σε αντίθεση με τις περισσότερες άλλες χώρες, δεν υπόκειται πλήρως στις τάσεις της πασαρέλας. Στην καρδιά του ιαπωνικού street style βρίσκεται ένα σύνολο από εξαιρετικές, μυστηριώδεις υποκουλτούρες ενός συγκεκριμένου κόσμου φαντασίας. Παρά τη σοβαρότητα και κάποια σωστή ακαμψία της Ιαπωνίας, το street style της Χώρας του Ανατέλλοντος Ήλιου διακρίνεται από μια φωτεινή παλέτα χρωμάτων και αχαλίνωτα σύνολα γκαρνταρόμπας. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στα ιαπωνικά στυλ και υποκουλτούρες.

Ιαπωνικά στυλ και υποκουλτούρες

"Ντεκόρ"

«Θα βάλω όλα τα καλύτερα με τη μία» στην εκπομπή της Ιαπωνικής νεολαίας ονομάζεται «Decora». Ο μέγιστος δυνατός, ακόμη και αδύνατος, αριθμός ΔΙΑΚΟΣΜΗΣΕΩΝ στον τομέα των αξεσουάρ και της γκαρνταρόμπας είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα της υποκουλτούρας Decor. Κονκάρδες, χάντρες, διάφορες φουρκέτες, καρφίτσες, καρφίτσες, φουρκέτες, παιχνίδια... Το κυριότερο είναι ότι όλα είναι και νέον ταυτόχρονα!

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. "Ντεκόρ"

Vijuaru Kei (Visual Kei)

Οι ανδρόγυνοι που θεωρούν τους εαυτούς τους μέρος της υποκουλτούρας «Visual Kei» είναι ειλικρινά σίγουροι ότι η «περιποιημένη» τους εμφάνιση (βαμμένα μαλλιά, περίτεχνα κομμένα κτυπήματα, μακριά μαλλιά, μακιγιάζ, βαμμένα νύχια) και συγκεκριμένα είδη γκαρνταρόμπας που μοιάζουν περισσότερο με γυναίκες. το κλειδί της επιτυχίας.το αντίθετο φύλο. Glam rock και glam metal - Θεοί που λατρεύονται από την Visual Kei.

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. Vijuaru Kei (Visual Kei)

"Cosplay"

Τι χόμπι μπορούν να έχουν οι νέοι στη χώρα των ρομπότ και του αυτοματισμού; Εικονική, φυσικά. Η γοητεία των νεαρών Ιαπώνων με τα παιχνίδια στον υπολογιστή είναι τόσο παθιασμένη που κάνει τους θαυμαστές του να ακολουθούν και να μοιάζουν με τους χαρακτήρες των αγαπημένων τους παιχνιδιών στον υπολογιστή ή των χαρακτήρων κινουμένων σχεδίων. Οι ειδικοί του στυλ «Cosplay» μιμούνται τους εικονικούς ήρωες σε όλα: στα ρούχα, τη πόζα, το μακιγιάζ και τη συμπεριφορά.

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. "Cosplay"

"Κιγκουρούμι"

Η στολή ενός χαρούμενου ζώου ή ενός ήρωα παραμυθιού που ντύνει το σώμα ενός άντρα ή ενός κοριτσιού δεν κατατάσσει τον ιδιοκτήτη του ως εμψυχωτή. Μια αστεία πιτζάμες είναι σημάδι ότι ανήκει στην υποκουλτούρα Kigurumi. Οι ιδρυτές του "Kigurumi", κάποτε, χρειάζονταν άνετα ρούχα και μια πολύ δημοκρατική τιμή γι 'αυτό. Η λύση ήταν τα outfit από τα μαγαζιά με μασκαράδες.

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. "Κιγκουρούμι"

"Kawai"

Το ιαπωνικό στυλ Kawai υποστηρίζει την αλυσίδα χόμπι-ενδιαφέρον-ντουλάπα. Πιθανό ενδιαφέρον για την υποκουλτούρα "Kawai" είναι κάθε είδους ήρωες "mi-mi-mish": ζώα και παιχνίδια.

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. "Kawai"

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι οι ιαπωνικές υποκουλτούρες τροφοδοτούνται όχι μόνο από άψυχες τηλεοράσεις υπολογιστή ή εικόνες "mi-misch". Πολλές ιαπωνικές υποκουλτούρες χαρακτηρίζονται από τρέμουλο τρυφερότητα και θηλυκότητα, ακόμα κι αν είναι κάπως υπερβολική.

"Forest Nymph" ("Mori Girl")

Το ίδιο το όνομα της ιαπωνικής υποκουλτούρας «Forest Nymph» κρύβει κάτι τρεμάμενο και ελκυστικό. Τα κορίτσια των Forest Nymphs προτιμούν vintage ρούχα, πλούσια διακοσμημένα με βολάν, δαντέλες και floral prints. Σε αντίθεση με άλλες ιαπωνικές υποκουλτούρες, οι "Forest Nymphs" τηρούν τις πιο φυσικές τάσεις του μακιγιάζ.

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. "Forest Nymph" ("Mori Girl")

"Λολίτα"

Η εικόνα της "Lolita" είναι η πιο αναγνωρίσιμη και πιο διαδεδομένη μεταξύ των Γιαπωνέζων κοριτσιών. Το νηπιακό και άκρως κοριτσίστικο ύφος της «λολίτας», φυσικά, στην πιο υπερβολική του σημασία, ντύνει γενναιόδωρα τους οπαδούς της σε φιγούρες, «κύκλους». διακοσμεί με καρδιές, φιόγκους, χάντρες και κάθε είδους στολίδια. παρέχει μια μεγάλη γκάμα αξεσουάρ: ομπρέλες, καπέλα, ψηλά μέχρι τα γόνατα, εμβληματικά υποδήματα σε ψηλή πλατφόρμα. Είναι σημαντικό να λάβουμε υπόψη ότι τα "lolita" είναι διαφορετικά. Μεταξύ αυτής της ιαπωνικής υποκουλτούρας υπάρχουν πολύ χαριτωμένες "γλυκές λολίτες" (λατρεύουν την κρέμα, τις απαλές αποχρώσεις και τους τόνους), και οι αυστηρές "γοτθικές λολίτες" (αγαπημένα του μαύρου και του σκούρου), ακόμη και "wa lolitas" με "πατριωτικό υπόβαθρο" ( φορούν κιμονό, κεντημένα με ιερογλυφικά).

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. "Λολίτα"

"Ko Gal"

Το "Ko Gal" είναι ένα από τα πιο διαδεδομένα ιαπωνικά στυλ ένδυσης που μπορεί κανείς να βρει στους δρόμους των γεωγραφικών πλάτη μας σήμερα. Τίποτα πολύ εγκληματικό. Τα κορίτσια που επιλέγουν το στυλ του "Ko Gal" δεν βασίζονται στον εικονικό κόσμο ή στα όνειρα "lolita", αλλά στην αιώνια νιότη και επιλέγουν το ρόλο μιας νεαρής μαθήτριας. Cropped πλισέ φούστες, μακρόστενες ψηλές θέσεις μέχρι το γόνατο, ένα ζευγάρι αλογοουρές από μαλλιά, συχνά βαμμένα σε ανοιχτές αποχρώσεις, είναι τα χαρακτηριστικά του ιαπωνικού στυλ Ko Gal.

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. "Ko Gal"

"Hime Gal"

Το "Hime Gal" είναι ένα παράγωγο της υποκουλτούρας "Ko Gal", οι οπαδοί της οποίας είναι επίσης αιώνια νέοι, αλλά ταυτόχρονα έχουν μια συγκεκριμένη οικονομική κατάσταση στη διάθεσή τους. Η Hime Gal προτιμά ροζ λύσεις γκαρνταρόμπας από πολυτελείς μάρκες. Και, δεν είναι περίεργο, το "Hime" σημαίνει πριγκίπισσα.

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. "Hime Gal"

"Ganguro"

Νεαροί Ιάπωνες «παραμαγειρεμένοι» σε σολάριουμ, με πυκνό μακιγιάζ, που μοιάζει περισσότερο με θεατρικό μακιγιάζ (σκούρο, καφέ βάση, λευκό κραγιόν, μαύρο eyeliner και άλλες «απολαύσεις») ντυμένοι με φωτεινά, ροζ ρούχα - αυτοί είναι οι ακόλουθοι των Ιαπώνων υποκουλτούρα "Ganguro".

Ιαπωνικό στυλ ένδυσης. «Γκάνγκουρο».

Η ταξινόμηση των ιαπωνικών υποκουλτούρων είναι αρκετά διακλαδισμένη. Ορισμένες ιαπωνικές υποκουλτούρες έχουν 15 έως 20 υποκατηγορίες.

Τα έθιμα και ο πολιτισμός κάθε έθνους ενσωματώνονται στα ρούχα. Το Wafuku, το παραδοσιακό ρούχο της Ιαπωνίας, είναι εξαιρετικά όμορφο και μεταφέρει το πνεύμα αυτής της χώρας.

Εξετάστε τους πιο συνηθισμένους τύπους και στυλ ανδρικών και γυναικείων ενδυμάτων στην πατρίδα των σαμουράι.

Εθνικά ρούχα της Ιαπωνίας

Το κιμονό είναι ένα παραδοσιακό ιαπωνικό ένδυμα και είναι μια μακριά ρόμπα με φαρδιά μανίκια που δένεται στη μέση με ένα φύλλο obi. Το κιμονό έχει πολλά λουριά και κορδόνια. Η διαφορά μεταξύ ενός γυναικείου κιμονό και ενός ανδρικού κιμονό είναι ότι η ρόμπα μιας Γιαπωνέζας αποτελείται από 12 μέρη και είναι σχεδόν αδύνατο να τη φορέσεις μόνος σου. Το αντρικό κιμονό είναι πιο απλό, πέντε στοιχείων και με κοντά μανίκια.

Το κιμονό ανεφοδιάζεται από αριστερά προς τα δεξιά, με εξαίρεση τις κηδείες - ο ανεφοδιασμός σε αυτά γίνεται με την αντίστροφη σειρά. Ένα πραγματικό ιαπωνικό κιμονό έχει υψηλή τιμή - από δέκα χιλιάδες δολάρια στη βασική διαμόρφωση και με όλα τα αξεσουάρ περίπου είκοσι χιλιάδες.

Το Obi είναι μια ιαπωνική ζώνη που χρησιμοποιείται για να δένει κιμονό και keikogi. Η ζώνη των ανδρών έχει πλάτος δέκα εκατοστά και μήκος περίπου τρία μέτρα, η ζώνη των γυναικών είναι πολύ μεγαλύτερη και μακρύτερη - περισσότερο από 30 εκατοστά πλάτος και τέσσερα μέτρα μήκος. Το obi που φοράει η γκέισα είναι τεράστιο - ένα μέτρο πλάτος. Το obi τυλίγεται πολλές φορές γύρω από τη μέση και δένεται με φιόγκο στο κάτω μέρος της πλάτης. Μπροστά, το όμπι δένεται όχι μόνο από yujo - Ιάπωνες ιερόδουλες, όπως λανθασμένα πιστεύεται, αλλά και από παντρεμένες γυναίκες.

Το Yukata είναι ένα ελαφρύ κιμονό από βαμβάκι ή λινό χωρίς επένδυση, που φοριέται σε εξωτερικούς χώρους το καλοκαίρι, στο σπίτι ή μετά από θεραπείες νερού. Η Yukata ντύνεται από άνδρες και γυναίκες.

Keikogi - ένα κοστούμι που αποτελείται από ένα πουκάμισο και φαρδύ παντελόνι, που φοριέται κατά την εξάσκηση των ιαπωνικών πολεμικών τεχνών - αϊκίντο, τζούντο κ.λπ. Συχνά αποκαλείται κιμονό, κάτι που είναι λάθος.

Tabi - Ιαπωνικές παραδοσιακές κάλτσες στις οποίες ο αντίχειρας διαχωρίζεται από τους υπόλοιπους και εισάγεται σε ειδικό διαμέρισμα. Αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της εθνικής ιαπωνικής φορεσιάς και φοριούνται κάτω από τα σανδάλια geta και zori.

Geta - Ιαπωνικά παραδοσιακά σανδάλια με ψηλές ξύλινες σόλες, στερεωμένα με κορδόνια ή ιμάντες που τρέχουν από τη φτέρνα μέχρι τα δάχτυλα και περνούν από το κενό μεταξύ του αντίχειρα και του μεσαίου δακτύλου.

Χακάμα

Hakama - στην αρχαιότητα στην Ιαπωνία, έτσι ονομαζόταν το ύφασμα που τυλίγονταν γύρω από τους γοφούς, μετά το πολύ φαρδύ πλισέ παντελόνι, που μόνο οι σαμουράι και οι μοναχοί είχαν το δικαίωμα να φορούν. Οι απλοί άνθρωποι μπορούσαν να φορούν αυτό το είδος ρούχων μόνο σε πολύ σημαντικές γιορτές.

Ένα κόκκινο χακάμα με λευκό κιμονό είναι ένα θρησκευτικό φόρεμα Σιντοϊσμού για γυναίκες.

Επιπλέον, τα παντελόνια hakama σε κόκκινο χρώμα φορούσαν γυναίκες αριστοκρατικής καταγωγής μαζί με juni-hitoe, ένα ρούχο που περιλάμβανε πολλά μεταξωτά κιμονό που φοριόνταν το ένα πάνω στο άλλο.

Το Hakama χρησιμοποιείται ευρέως σε διάφορους τύπους πολεμικών τεχνών.

Βίντεο με ιαπωνικά ρούχα

Το βίντεο εξηγεί πώς να φορέσετε ένα παραδοσιακό ιαπωνικό κιμονό και να δέσετε ένα obi.