Costumes folkloriques dans un style décontracté moderne. Le style vestimentaire russe : une saveur digne d'une reconnaissance mondiale

Trois marques russes le prouvent :

les traditions peuvent être à la mode

En Inde, il est facile de rencontrer une femme en sari, mais il est peu probable que vous ayez déjà vu un homme en kosovorotka ou une fille en kokoshnik dans le centre de Moscou. "Le costume national dans la vie de tous les jours aura l'air plus extravagant que mode", admet Natalia Loginova, directrice du Centre de mode et de design D3 (Musée panrusse des arts décoratifs, appliqués et populaires). "Mais se tourner vers la tradition est l'un des tendances du design moderne.

Le style russe revient sur les podiums et reprend vie. Mais curieusement, peu de gens peuvent expliquer de quoi il s’agit. "Khokhloma ? Des poupées Matriochka ? Oui et non", dit Loginova. "Vladimir Pozner une fois dit que le style russe, c'est avant tout l'audace. Et je suis d'accord avec cela. Nos designers sont audacieux. Et ces dernières années, ils sont de plus en plus nombreux en Russie, même si la mode n'est pas le moyen le plus simple de gagner de l'argent."

Nous parlons de trois marques de mode russes. Certains de nos héros possèdent déjà un showroom au centre de Moscou. Certaines personnes ne vendent encore que des choses en ligne. Mais ils créent tous en russe. Audacieusement.

Broderies, tabliers, motifs anciens et approche scientifique

Svetlana Levadnaya, marque Levadnaja Détails

"Une femme a vu notre tablier à l'exposition et l'a immédiatement acheté. J'ai essayé de la dissuader", explique Svetlana Levadnaya. "Parce que ce n'est pas la chose la moins chère ni la plus nécessaire au 21e siècle. J'avais peur que mon mari je n'aimerais pas un achat aussi cher... Et il a vu le tablier et a dit : "Enfin, tu t'es acheté quelque chose de normal !"

"Le russe n'est pas jaune-rouge !" - dit Svetlana. Elle est sûre que la plupart de nos femmes conviennent aux couleurs douces

Les articles de Levadnaja Details ne sont vraiment pas bon marché : ils sont fabriqués uniquement à partir de tissus naturels (principalement de la soie, du cachemire et du lin italien) et chacun est orné de broderies de perles et de pierres semi-précieuses, ce qui nécessite au moins un mois de travail manuel. Et toutes les filles ne peuvent pas porter de tels vêtements : essayez de demander à quelqu'un de nouer un tablier sur son jean ou de porter un kokochnik avec une robe de soirée. "Mes clientes sont des femmes très fortes et confiantes", explique Svetlana. "Les perdues et les confuses ne viennent pas à nous."

Aujourd'hui, des références aux costumes folkloriques russes sont déjà visibles sur les podiums et lors d'événements sociaux. Svetlana a lancé son entreprise en 2006 et raconte qu’à l’époque, ils « la regardaient comme si elle était folle ».

Svetlana Levadnaïa

La première jupe que nous avons confectionnée était jusqu'aux genoux avec un tablier en velours noir. Et beaucoup de gens ont réagi ainsi : « Mon Dieu, qu’est-ce que c’est ? Tout ce qui était national était démodé et incompréhensible. Parfois j'ai abandonné - il semblait que cela ne pouvait pas être changé

Svetlana Levadnaïa

La créatrice Svetlana Levadnaya n'a jamais été une fashionista. Mais j'aime tout ce qui est russe depuis l'enfance. "Quand j'avais environ neuf ans, ma mère m'a commandé un chemisier, se souvient-elle. Dans un style très russe, avec des broderies, en tissu simple. Je me souviens que les gens dans la rue demandaient : "Où as-tu trouvé ça ? ce?"

La broderie est la carte de visite de la marque. Un article nécessite au moins un mois de travail manuel

Svetlana est née et a grandi en Crimée, a étudié en Allemagne et a déménagé à Moscou en 2004. Elle est linguiste, traductrice et a adopté sa propre marque sur le plan scientifique : elle a étudié les expositions de musées et rassemblé toute une bibliothèque sur la broderie et les costumes folkloriques. Svetlana voulait faire de la mode en russe. Et le prototype de ses modèles ne sont pas les châles Pavlovo Posad, créés seulement à la fin du XVIIIe siècle. Ce sont des choses anciennes, voire préchrétiennes (Svetlana n’aime pas le mot « païen »). Avec des broderies, des manteaux (c'est quelque chose comme des cols larges) et des amulettes.

Svetlana Levadnaïa

Pour nos foulards, nous prenons des modèles de livres et d'expositions de musées. En fait, ce ne sont pas seulement des modèles. Chaque symbole signifie quelque chose. Tous nos clients veulent savoir quoi. Mais personne ne traduira jamais cette langue, tout au plus des caractères individuels. Si quelqu’un vous dit qu’il a tout lu, ne le croyez pas.

Svetlana Levadnaïa

Le costume russe original est maintenant communément appelé costume de paysan. Parce que depuis l'époque de Pierre Ier, seuls les gens ordinaires pouvaient le porter. Ouvrant une fenêtre sur l'Europe, le tsar interdit le port de vêtements russes à la cour. On peut longtemps se demander si cette décision était correcte – nous ne saurons jamais à quoi aurait ressemblé notre vie sans cette « européanisation ». Svetlana appelle ce décret « une flèche en plein cœur ». "Le costume russe n'a jamais été seulement un vêtement, explique-t-elle. C'était une saga écrite en motifs. Elle racontait l'espèce humaine, ses désirs... Comparés à ce qui était, nous sommes comme une pousse faible à côté d'une puissante pousse. arbre. Mais je peux au moins faire ça.

Les manteaux - quelque chose comme des cols - peuvent être portés avec des robes et des T-shirts simples

Créer sa propre marque n’est pas facile. Il est encore plus difficile de commencer à vendre des produits qui ne sont même pas proches du marché de masse - ni en polyvalence ni en prix. Svetlana a collecté de l'argent petit à petit. Et après avoir vendu la première robe (il y a 12 ans, elle coûtait 3 à 4 000 euros), elle a investi la totalité de la somme dans des cartons : "Un emballage décent est la première chose à faire. Cela montre que le créateur respecte son travail." Puis il y a eu le premier petit showroom. Levadnaya essayait de s'agrandir et de déménager chaque année. Aujourd'hui, elle possède un grand showroom au centre de Moscou.

Svetlana ne se coud pas. Mais il peint depuis l'âge de cinq ans. Elle a créé une broderie spéciale pour sa marque.

Svetlana Levadnaïa

Beaucoup de gens, lorsqu'ils la voient, disent immédiatement : « Êtes-vous un artiste ? Ce n’est pas de la broderie artisanale, c’est de la peinture brodée. Nous en avons maintenant environ 570 échantillons. Je les ai créés de mes propres mains, puis j'ai formé les premiers maîtres. Ceci est notre carte de visite

Svetlana Levadnaïa

L'équipe de Levadnaja Details compte 20 brodeuses et quatre couturières. Le showroom présente des échantillons réalisés pour les modèles. Mais les articles que vous aimez sont adaptés à chaque client spécifique. "Tu es juste petite, donc tout est un peu grand pour toi", me dit Svetlana pendant que j'essaye une robe en lin bleu pâle. "Mais elle doit être ample, nous n'avons presque pas de vêtements moulants. C'est une chose de tous les jours - un grand sac et des chaussures confortables feront l'affaire. » « Je n'ai pas le courage de porter des talons. » Une autre robe - rose poussiéreux, longue jusqu'au sol, en soie épaisse - ressemble plus à une robe de soirée. Tous les modèles ont des styles très simples : sinon les broderies et les ornements auront l'air trop flashy. Et les couleurs sont pour la plupart atténuées, même s’il existe également quelques modèles brillants. "Les femmes slaves n'aiment pas les débordements de couleurs, explique Svetlana. Mais les clients du Caucase trouvent aussi leur bonheur, il leur suffit d'être plus prudents."

Dans ces vêtements, il est facile de se sentir comme une beauté russe, quelle que soit sa nationalité

Svetlana l'avoue : sa marque est plus encline à l'art qu'au commerce. Certains de ses clients disent qu’ils aimeraient transmettre ces choses en héritage. "Nous avons deux catégories d'acheteurs. L'une est constituée de femmes très riches et très indépendantes. Et la seconde est constituée de femmes avec des revenus moyens qui économisent pendant plusieurs mois puis commandent", dit-elle. "Elles nous écrivent depuis différentes villes de Russie, notamment souvent de Sibérie. Même s’ils n’achètent pas, ils disent : « Merci d’être là, on pensait que plus personne ne faisait ça. »

Svetlana est sûre que la plupart des gens ont une idée déformée du style russe. Et c’est important pour elle de le montrer aux gens : les vêtements russes sont beaux. "Je dis toujours : la culture russe vaut cinq étoiles. Et la mode russe est de la haute couture", dit-elle. "Lorsque je crée quelque chose, je pense toujours : est-ce que cela mérite d'être considéré comme une continuation de ces traditions ? C'est comme si je passais un examen à chaque fois. » .

Nina Samokhina, marque Secret Garden

"Quand j'étais enfant, pour une raison quelconque, j'étais gênée de dire à ma mère que je voulais coudre. Une fois, j'ai acheté du tissu de doublure vert avec des paillettes - il m'a semblé que le tissu était très beau, comme de la soie", explique Nina Samokhina. "Je me suis cousu secrètement une jupe pour le Nouvel An. Cela s'est avéré être un désastre complet, je ne l'ai jamais portée. Maman dit: "C'est une doublure, ils ne font pas des trucs comme ça, pourquoi tu n'as pas demandé moi?" Et j'ai dit: "Je ne sais pas, je pensais que c'était beau, mais tu ne m'as pas laissé l'acheter..."

Nina commence tout juste à travailler sur sa marque : jusqu'à présent, elle n'avait qu'une seule grande collection

Aujourd’hui, la mère de Nina aide sa fille à coudre des collections. Et une fois, elle a elle-même cousu et tricoté des vêtements pour ses filles. Un jour, j'ai refait une veste sans succès que quelqu'un m'avait offerte : "La couleur n'était pas très belle et l'empiècement était grand. Et ma mère a coupé l'empiècement, en a tricoté un nouveau, l'a recousu, a fait la doublure en lapin. " .. Ma sœur l'a porté plus tard. La veste est devenue un super succès, je m'en souviens encore". Puis, dans les années soviétiques et au début des années 90, tout le monde a modifié quelque chose, et la grand-mère de Nina fabriquait même des fleurs en soie à la maison - elles étaient portées comme broches. « Ça ressemble à Gucci », rit Nina.

Cette malheureuse jupe n’a pas arrêté Nina – elle a cousu tout au long de son enfance. Mais je suis allé étudier comme architecte et je n'avais pas le temps pour les modèles. En 2014, elle a quitté Minsk pour Moscou et envisageait d'entrer à la British Higher School of Design pour étudier l'illustration. Au même moment, je me préparais pour le mariage et j'ai décidé de coudre ma propre robe. Ensuite, elle a même voulu ouvrir une agence de mariage, mais elle a plutôt fondé la marque Secret Garden.

Jusqu'à présent, Nina n'avait qu'une seule grande collection : sa collection de diplômes. "Je voulais le réaliser entièrement avec des vêtements d'extérieur, mais le conservateur a dit qu'il valait mieux que ce soit plus diversifié", explique Nina. "J'ai décidé de m'occuper des vêtements d'extérieur parce qu'il y en a peu. Nos marchés de masse sont principalement espagnols. , ils ne comprennent pas très bien « Qu'est-ce que moins 20-25 degrés ? C'est pourquoi la collection de Nina comprend un bomber en velours (il est isolé et conçu pour des gelées jusqu'à 22 degrés), un chapeau-écharpe (« Je l'appelle « perlina ») et un imperméable beige (« Dana Scully dans X-Files toujours portait un imperméable - je la trouvais si belle!") et des manteaux chauds. L'un d'eux est fait de foulards soviétiques en mohair: "Je les ai cherchés partout à Moscou, puis je les ai sélectionnés par couleur. Le mohair a un long poil, lorsque vous le broyez, vous devez ensuite le passer avec une aiguille et le retirer des coutures - les coutures ne seront alors plus visibles.

Nina dit que ses modèles portent des motifs du passé soviétique, même si elle n'a pas vraiment vu ce passé - elle n'a que 28 ans. Mais dans son enfance, il y avait des coffres de grand-mère, des motifs soviétiques et de vieux albums. "Nous jouions aux cartes avec ma grand-mère - elle me disait quelque chose... Donc pour moi, c'est familier et familier, même si je ne l'ai pas vécu moi-même." Et elle a aussi en tête un « mix » du film « Amélie » et du dessin animé « Prostokvashino ». "La palette là-bas est très mienne. Toutes les couleurs - le vert profond par exemple - sont parfaites. Et ma mère là-bas est très française - ces foulards, ce petit panier... Mais en même temps, les intérieurs, les murs - tout est peint, comme nous l'avions fait. Toute l'atmosphère "Je suis d'origine soviétique et ma mère est tellement adorable."

Nina reflète tout ce « flair soviétique » dans ses vêtements. Même le bomber en velours, au look très moderne, fait référence à des souvenirs d'enfance : "C'est gros, rond, on dirait une balle. C'est comme l'hiver quand on était enfant, quand on te mettait cinq pulls, un manteau de fourrure, un chapeau." , et ils tiennent aussi ton écharpe par derrière. Il y a aussi des motifs folkloriques russes dans ses vêtements : par exemple, un manteau a été confectionné sur la base d'une chemise russe. Et dans l'une des gravures, il y a des motifs de carreaux russes : "Avant, je trouvais que c'était dommage de dessiner quelque chose de similaire : tu ne peux pas inventer quelque chose ? Mais tu le recycles quand même, ajoute le tien."

Nina aime particulièrement les imprimés - elle est également illustratrice. Elle avait une mini collection de chemises colorées. Pour l'un d'eux, la jeune fille a collecté et numérisé un herbier : le résultat a été une impression avec des feuilles. "En Grande-Bretagne, j'étais un peu un extraterrestre. Tout là-bas est généralement laconique, architectural. Mais je voulais faire quelque chose de drôle. Même si je comprends que tout le monde n'est pas prêt à le porter." Nina a dû renoncer aux « chemises rétro folles » avec de gros nœuds : il s'est avéré que pour la plupart de ses amies, c'était trop. "Je ne veux pas du tout me lancer dans "l'art", dit-elle. Les vêtements sont un objet utilitaire."

Nina est illustratrice et les imprimés qu'elle crée elle-même sont importants dans ses vêtements.

Actuellement, Nina ne dispose pas de sa propre installation de production. Elle travaille à la maison, côte à côte (ou plutôt dos à dos) avec son mari ingénieur, s'arrêtant parfois pour faire du yoga. Nina a plusieurs métiers : sa propre marque ne rapporte pas encore assez de revenus, elle doit prendre les commandes. Elle confectionne certains de ses vêtements elle-même et d’autres dans des usines locales. Parfois, les articles des collections sont confectionnés pour un acheteur spécifique, adaptés à sa silhouette. "C'est une bonne option : l'article me va bien, il est définitivement vendu, tout le monde est content, sourit Nina. Ce n'est pas comme si toute ma garde-robe était pleine et que je n'avais pas d'argent." Elle n’a pas non plus encore de showroom, toutes les ventes se font via les réseaux sociaux et les amis.

Nina est en train de coudre une robe de mariée sur mesure – la deuxième de sa vie. Elle travaille également sur des imprimés avec des chats et des manteaux en fourrure naturelle. "Comment puis-je voir le style russe aujourd'hui ?", pense Nina. "C'est de la fourrure. À motifs. Chaleureux. Conte de fées. Ironique. Avec des couleurs vives et riches." Cela ressemble à une description de ses futures collections.

Fourrures, paons, contes de fées et chapeaux pour l'hiver russe

Natalya Khovanskaya et Nastya Vyaz, marque Tsar Bird

"Comme c'est difficile avec les manches", dis-je en essayant un cache-âme - quelque chose comme une veste avec des fronces à la taille. Ses manches « laissent sortir » les bras juste en dessous des coudes, mais ne se terminent pas, mais pendent comme des rubans. "Ils ne semblent inconfortables que de l'extérieur", explique Nastya Viaz. "On s'y habitue vite", ajoute Natalia Khovanskaya. "C'est comme si vous aviez un serviteur : au début c'est étrange, et puis - comme si c'était comme ça que ça devrait être." Dans ces vêtements, vous avez vraiment envie de redresser votre dos et de regarder autour de vous à la recherche d'un serviteur. Et puis asseyez-vous sur trois chevaux et allez quelque part manger des crêpes au caviar.

La création d'un modèle commence par le tissu - comme l'explique Natalya, il dicte le style

Natalya est une beauté russe classique : cheveux blonds, tresse, yeux bleus transparents. Nastya ressemble à une Bachkir ou à une Japonaise : "Bien que tous les membres de ma famille jusqu'à la quatrième génération soient russes ou ukrainiens. Je ne sais pas pourquoi je suis devenue ainsi !" Et ensemble, ils créent des vêtements tirés des contes de fées russes.

Enfant, Nastya est allée à la maternelle avec un chemisier jaune qui ressemblait à un frac. Sa mère cousait, portait des chapeaux et regardait des cassettes de chaque Fashion Week qu'elle pouvait trouver avec sa fille. À l'âge de huit ans, Natalya s'est confectionnée une jupe courte verte à partir de la robe préférée de sa mère (elle a bien sûr juré terriblement) et a ensuite continué à coudre, mais a appris à devenir économiste. Nastya a obtenu un diplôme en physique, mais a travaillé comme styliste. Leur marque est née lorsqu'elle a commencé à sélectionner des vêtements pour Natalia. "J'ai réalisé qu'il n'y avait pas d'offre adéquate pour ceux qui conviennent au style russe", dit-elle. "Ce sont soit des foulards Pavlovo Possad, soit des robes pour un demi-million de roubles. Et nous avons commencé à inventer nous-mêmes des vêtements."

Et puis à Londres et à Paris, ils ont commencé à approcher les filles et à leur demander où elles pouvaient acheter ça. « Nous avons dit en plaisantant que nous avions notre propre marque et les gens ont commencé à demander des contacts », explique Natalya. Ils ont donc plaisanté en disant qu’ils avaient fondé Tsar Bird en 2017.

Les filles voulaient « moderniser » les vêtements traditionnels russes, en préservant leur idée. Au début, en regardant les chauffe-âmes, les manteaux de fourrure (semblables à des cols volumineux) et les chemisiers, on ne sait pas très bien comment et où ils peuvent être portés. Mais si vous l'essayez, il n'y aura plus de questions. "Quand nous avons créé le manteau, je me suis dit : Dieu, qu'est-ce qu'on fait ? Oui, ça a l'air fabuleux, mais à quel point ce sera pratique ?", se souvient Natalya. "Et alors j'ai mis ce manteau. Et tout d'un coup, je comprends à quel point je J'aime ça, combien je "C'est confortable. Et pendant la première semaine, je l'ai porté sans l'enlever du tout." Natalya porte également des chapeaux chauds pendant la saison froide, semblables aux kokoshniks russes : « Nous les avons fabriqués spécialement parce que nous voulions être belles aussi bien en hiver qu'en été. »

Désormais, Nastya s'occupe principalement du design et Natalya - de l'organisation. Tsar Bird n'a pas encore sa propre production ou showroom - les choses sont cousues dans des usines et vendues via Internet. La plupart des acheteurs viennent de Russie, mais il y en a aussi de l'étranger. L'entreprise n'est pas encore rentable et ne rapporte même pas, mais, comme le dit Natalya, selon tous les canons, c'est ainsi que cela devrait être.

Lors de la création de la marque, Natalya et Anastasia considéraient leurs clientes comme des femmes qui s'occupaient de la maison et des enfants. Mais leurs vêtements étaient plutôt du goût des femmes qui travaillaient activement, souvent avec leur propre entreprise. "Il est important pour eux d'être beaux et lumineux, mais de ne pas y consacrer beaucoup de temps", explique Natalya. "Et nos affaires sont autosuffisantes, elles n'ont pas besoin d'être complétées par quoi que ce soit. Vous mettez un habillez-vous, chaussures, corrigez votre maquillage - et en une minute vous êtes prêt à sortir. Tsar Bird a également des clients masculins - ils leur cousent principalement des chemises.

Difficile de s’imaginer porter ces vêtements au travail ou dans le métro. Mais les filles expliquent : elles veulent que leurs clients soient brillants tous les jours

Faire quelque chose de non standard est toujours risqué : vous risquez de ne pas trouver vos clients et de faire faillite. Mais les filles en sont sûres : si vous créez, alors créez quelque chose d'unique. "Coudre des jupes crayon et des chemisiers ne sert à rien, dit Natalia. Tout le monde le fait". Cependant, ils ont également une jupe crayon et un chemisier noir dans leur collection. J'ai d'abord mis ce chemisier à l'envers. "Nous disons toujours : si vous ne savez pas dans quelle direction mettre quelque chose, alors c'est définitivement du créateur", s'amuse Natalya.

Ils disent que ça n'existe pas Style vestimentaire russe. Qu'il n'existe qu'une ethno-direction qui utilise des éléments de la tenue vestimentaire traditionnelle russe. C'est peut-être vrai. Mais cela n'enlève rien à la dignité du costume national russe et à l'utilisation active de ses bases sur les podiums mondiaux. Les créateurs de mode les plus célèbres aiment travailler avec des solutions spécifiques et inhabituellement lumineuses, prouvant aux autres que les vêtements de style russe restent une direction distincte et spéciale.

Comment s’est formé le style vestimentaire russe ?

Des légendes se créent déjà sur la façon dont les vêtements de style folklorique russe ont commencé à être utilisés dans la mode mondiale. Il existe deux versions principales :

  1. Des robes luxueuses de tous les jours et de bal, décorées selon tous les canons de la créativité et de l'artisanat, ont été importées en Europe par des nobles fuyant la politique bolchevique. Tout en continuant à cultiver l'amour pour leur patrie abandonnée, ils ont commencé à ouvrir des ateliers et des maisons de couture dans lesquels des couturières brodaient, cousaient, filaient et créaient de véritables chefs-d'œuvre dans le style russe. La mode russe a rapidement conquis toute l’Europe et est restée pendant des décennies la principale source d’inspiration des plus grands créateurs et créateurs de mode.

  1. La mode russe a été créée par Nadezhda Lamanova. Elle a réussi à intégrer des éléments folkloriques traditionnels et des garnitures décoratives dans des robes et tenues modernes. Lamanov a gainé la famille royale et a ensuite ouvert sa propre maison de couture, qui a duré jusqu'au milieu du siècle dernier. Quant aux principes de Lamanova et à ses idées d’interprétation, ils continuent aujourd’hui de mettre l’accent sur le style russe dans les vêtements modernes.

Qu'est-ce que le style russe ? Kokoshniks, oreillettes et bottes en feutre ? Ou de la broderie, du naturel et des ornements slaves ? Ou peut-être s'agit-il de « kosovorotkas » classiques, de manteaux en peau de mouton et de manteaux en peau de mouton ? Cette question intéresse beaucoup et mérite d’être étudiée attentivement !

Vêtements de style russe : éléments tendance de la mode russe

Les vêtements pour femmes de style russe reçoivent toujours les meilleurs éloges de la part des critiques et des journalistes. Il y a de nombreuses raisons à cela, mais parmi les principales figurent la luminosité et l'originalité des motifs décoratifs ainsi que les coupes et les silhouettes des produits qui sont inhabituelles pour l'Europe.

Si vous regardez quelles solutions le style vestimentaire russe est présenté sur la photo, vous remarquerez :

  1. Robes d'été et robes d'été. Les modèles russes originaux et les chefs-d'œuvre créés sur leur base se caractérisent par une taille haute, une longueur « maxi » et la présence de jupons pour ajouter de l'ampleur. Et si les deux derniers points ne sont plus considérés comme tendance, alors la coupe ample et le décor lumineux représentent toujours la robe de style folklorique russe.

  1. Chemisiers. Ils mettent en œuvre les meilleures idées du style russe. Il présente une coupe ample, des manches bouffantes, une encolure bateau avec un ourlet élastiqué.
  2. Vêtements d'extérieur. Les manteaux modernes en peau de mouton sont un excellent exemple de l'utilisation active du style russe dans la mode mondiale. J'en ai fait une tendance en travaillant avec l'idée de manteaux, caftans et manteaux en peau de mouton russe.
  3. Chapeaux. La mode a essayé de mettre à jour les kokoshniks, mais le style n'a pas fait son chemin. Mais les chapeaux traditionnels avec oreillettes et les chapeaux en fourrure duveteuse sont devenus appréciés dans le monde entier.

Si l'on considère le style russe non pas comme une adaptation de tenues, mais du point de vue d'idées et de tendances générales, il convient alors de prêter attention à :

  1. Broderie. Les filles russes n'ont jamais limité leur créativité aux fils et aux fils - la broderie avec des rubans, des perles, de l'or et des pierres est issue des idées traditionnelles de la décoration russe.
  2. Dentelle. Mince, aérée, mais en même temps terre-à-terre et charmante - c'est toute la dentelle des robes russes.
  3. Accessoires. Le style vestimentaire russe est impensable sans bracelets en bois, pendentifs, sacs en toile et bijoux en écorce de bouleau.
  4. Foulards Pavlodar. Le design unique de ces accessoires finement décorés est connu dans le monde entier. Les foulards Pavlodar sont de bons éléments indépendants - ils peuvent être portés sous forme d'étoles, de foulards ou de simples foulards. Et en même temps, des solutions exquises peuvent servir de base à la création d'une robe, d'une robe d'été ou d'une jupe.

Il est assez simple de créer un style vestimentaire russe. La tendance étant particulièrement colorée, il suffit amplement d’utiliser deux ou trois éléments du style russe dans une capsule. Cette approche permettra à toute femme de choisir le style vestimentaire russe si elle en a envie et dispose de solutions de mode adaptées.

Le costume folklorique russe est un élément brillant et original de la culture autochtone la plus riche, qui synthétise divers types de créativité décorative : éléments traditionnels de coupe, d'ornement, utilisation de matériaux et de décorations caractéristiques des vêtements russes dans le passé.

Mode russe et vêtements pour femmes

De nos jours, le style russe est chaleureusement accueilli dans la mode européenne. Le foulard Pavlovsk est perçu comme un vêtement très à la mode. La culture russe a introduit la broderie avec des fils colorés, des perles, des pierres, de l'or et des rubans dans la mode mondiale. De nos jours, de nombreux créateurs utilisent des tissus de style châle russe dans leurs œuvres. Un foulard russe traditionnel est peint de fleurs : au centre se trouve un grand élément et vers les bords, les fleurs commencent à diminuer de taille. Une autre caractéristique inimitable et unique du style national russe est la dentelle. Cela a l’air romantique, mystérieux et exotique. La mode de style folklorique russe permet l'utilisation de la dentelle dans tous les types de vêtements et d'accessoires.

Récemment, la mode est revenue à la saison hivernale. Les bottes en feutre modernes sont produites en Russie et à l'étranger. Désormais, ils sont brodés de motifs multicolores, de perles et d'empiècements en cuir.

Je voudrais noter qu'une image à la mode et moderne dans le style russe se forme en tenant compte du nombre d'éléments du costume russe. Il ne doit pas être combiné avec des objets fabriqués dans le style vintage et grunge, car une telle combinaison ressemblera plus à un parent pauvre d'un passé lointain qu'à l'image d'une belle dame à la mode.

Ksenia Sobchak dans un foulard Pavlovo Posad

Alena Vodonaeva

Miroslava Douma

Elle a également conquis le cœur de ses contemporains : manteaux en peau de mouton, pantalons et chapeaux à oreillettes. Bien qu'ils soient arrivés en Russie au Ve siècle en provenance des États baltes, ils n'ont été acceptés ici qu'au XIXe siècle et sont depuis lors considérés comme des Russes d'origine. Dans un atelier de couture à Saint-Pétersbourg, le chapeau a été amélioré et des rubans y ont été ajoutés. Depuis la Grande Guerre patriotique, les chapeaux à oreillettes font désormais partie de la garde-robe des femmes.

En raison de leur aspect pratique et de leur capacité de transformation, les chapeaux avec oreillettes sont toujours à la mode aujourd'hui. Et grâce à l'imagination de nos créateurs, ils entrent dans la garde-robe des fashionistas du monde entier dans des variations toujours plus nouvelles. Ils sont merveilleusement accompagnés de modèles améliorés de bottes, d'étuis pour téléphones portables, de portefeuilles, de sacs à main, de ceintures, de mitaines et de nombreux autres accessoires du même style folklorique russe.

Interprétation d'un chapeau à oreillettes dans la collection de Jean-Paul Gaultier

Bien sûr, il n'est pas resté inutilisé et grâce à quoi les enfants du monde entier ont commencé à ressembler aux enfants des images libériennes. Si de tels vêtements sont fabriqués selon les canons populaires et uniquement à partir de matériaux naturels, ils deviennent alors de très haute qualité, beaux et confortables. Toutes les mères qui ont privilégié le style russe dans les vêtements pour enfants confirmeront que les vêtements folkloriques modernes pour enfants sont très confortables, beaux et sains. Des chemises amples, des chemisiers, des robes d'été et des jupes, décorés de jolies broderies et dentelles, donnent aux enfants un look de poupée touchant.

Vêtements de style folklorique russe

Les motifs ethniques dans les tenues des contemporains sont de plus en plus popularisés. Des éléments se devinent déjà dans des collections basées sur la mode d'autres pays. Mais de nombreux détails caractéristiques ont également été introduits dans notre culture, par exemple les vêtements indiens (paisley ou « paisley »), écossais (à carreaux originaux), gitans (jupes moelleuses colorées), etc. Bien sûr, les vêtements russes et autres sont légèrement « modernisés », mais l'idée principale demeure : ce sont des tenues amples, confortables et pratiques. Dans le style national, les meilleures maisons de couture proposent aujourd'hui leurs propres versions de tenues.

Ulyana Sergeenko est une célèbre créatrice de vêtements de style russe

Tenues de la collection d'Ulyana Sergeenko

Par exemple, des robes de modèles larges, avec des élastiques, des broderies et des plis au niveau du cou. Les manches sont raglan, courtes, avec élastique froncé aux poignets. Le bord de leur ourlet est légèrement arrondi. Dans les traditions populaires, la matière est naturelle (le plus souvent du lin, du coton et même du chanvre). Chemises longues à carreaux, légèrement allongées, avec une capuche confortable. Un fermoir court est placé devant au milieu ou sur le côté (variante d'une chemise). Les manches sont retroussées et sécurisées par une sangle. Il y a un élastique sur les hanches. Beau et confortable !

Motifs russes dans la collection Gaultier



Particulièrement souvent utilisées dans les garde-robes des femmes, les robes pour enfants à volants et bordures en dentelle blanche comme neige avec de fines broderies sont également décorées. Il y a un élastique ample en haut de la robe, les bretelles sont détachables ; rembourré d'une fine doublure en coton. Les chemises en flanelle, les robes d'été de style russe, les tuniques en lin, les chemisiers, les rubans, les bandeaux pour cheveux, les ceintures de pantalon, les robes tissées à bretelles, les capri tricotés pour enfants et femmes et de nombreux autres vêtements de style folklorique russe sont également décorés d'ornements. Et si autrefois pour les paysans pauvres, la broderie ou la dentelle étaient le seul moyen d'ajouter une touche festive à leur tenue habituelle, aujourd'hui les analogues de ces décorations sont assimilés au grand art.


En conséquence, la conclusion s'impose : une personne à la mode moderne doit être capable de combiner magistralement des vêtements en denim et des motifs ethniques russes dans sa garde-robe. Même une robe d'affaires décorée dans le style folklorique russe aura l'air luxueuse lors des réceptions les plus formelles. Par conséquent, permettez-vous de montrer votre essence en tant que Russe non seulement dans vos actions, vos paroles et vos pensées, mais aussi dans vos vêtements.

Photo de vêtements folkloriques russes

Natalia Vodianova

Ulyana Sergeenko dans un manteau de John Galliano

Miroslava Douma

Le style ethnique dans l’industrie de la mode moderne a de nombreuses directions. Parmi toute cette diversité, le russe se démarque particulièrement clairement. L'attractivité lumineuse, l'originalité de l'exécution, la combinaison organique d'ornements folkloriques et la tradition slave expressive sont impressionnantes dans les tenues des créateurs de mode modernes.

Base historique pour les expériences créatives modernes

Le style vestimentaire russe est devenu populaire dans le monde entier il y a environ un siècle. La révolution de 1917 a provoqué une migration massive de Russes vers des pays lointains, où les migrants forcés ont eu l’occasion de faire découvrir au monde la culture unique des Russes.

Le style russe a pénétré en douceur dans la culture de la mode européenne puis américaine. Des motifs spectaculaires sur les podiums de mode se sont transformés en robes à couper le souffle aux motifs folkloriques luxueux. Greta Garbo et Marlene Dietrich ont été les premières à décider d'essayer des éléments qui démontrent clairement ce qu'est le style vestimentaire russe - des châles colorés, des kokoshniks extravagants, des chemisiers et des costumes au décor complexe dans l'esprit des motifs ethniques.

Style vestimentaire russe dans l'industrie de la mode moderne

Les éléments typiques du style russe sont les poupées gigognes, la peinture de Khokhloma, les châles en laine et les écharpes en duvet. La plupart des attributs vestimentaires ont une orientation hivernale, prédéterminée par les conditions climatiques spécifiques de la Russie.

Les premiers couturiers qui se sont risqués à utiliser des modèles « purement nationaux » pour créer des robes spectaculaires pour femmes furent Yves Saint Laurent et Paul Poiret. Les créateurs de mode et maisons de couture suivants n'ont pas pu résister à la beauté des motifs russes et au style charismatique :

  1. Chanel et Kenzo ont remarqué un kokochnik extravagant et une budenovka brutale. Les vêtements pour femmes, dans leur interprétation, semblaient très colorés et inhabituels ;
  2. Vyacheslav Zaitsev est un maître national de l'industrie de la mode qui crée des robes pour femmes luxueuses et des tenues charismatiques, en utilisant des motifs originaux dans le style ethnique slave ;
  3. Denis Simachev présente de temps en temps au public des ensembles spectaculaires pour femmes.

Les principaux éléments des patrons et des ensembles à la mode prêts à l'emploi

Les combinaisons stylistiques dans le format de style russe supposent la présence de plusieurs attributs caractéristiques à la fois. Tout d’abord, vous devez faire attention aux styles de robes pour femmes. Les principales qualités sont la simplicité, le confort et la commodité.

Les robes se caractérisent par des jupes droites assez longues ressemblant à une cloche ; les robes d'été à bretelles sont populaires. De nombreuses personnes utilisent des patrons pour des robes à taille très haute. Pour la confection, nous utilisons exclusivement des matières et des textures naturelles - lin, coton, soie, laine, cuir et fourrure.

Détails

Pour obtenir le modèle parfait d’une robe ou d’un costume traditionnel russe, il est extrêmement important de prêter attention aux détails mineurs. Dans la grande majorité des cas, des cols ronds rabattus.

Les manches sont soit droites, soit avec un design luxuriant - comme des « lanternes ». Ils utilisent souvent un basque allongé, des ceintures lacées et des rubans sous forme d'attaches.

Compositions de couleurs et dessins

La combinaison du rouge avec des motifs noirs et blancs est en faveur. Diverses nuances de tons verts, jaunes, orange et dorés sont également populaires. Les tissus utilisés étant d’origine naturelle, toutes les nuances de lin blanchi et naturel imitant la toile de jute sont considérées comme tendance. Les tons gris, beige et crème ne sont utilisés que comme base pour créer une image lumineuse et complexe.

Style ethno à la mode

C’est sûrement le plus brillant, le plus mémorable et le plus coloré. Et pas seulement parce que sa gamme de tenues est bien plus large que dans n'importe quel autre, mais aussi parce que le style ethno est un style de bonne humeur.

En bref sur les faits historiques

Le style ethnique implique l'utilisation de divers éléments et vêtements des costumes nationaux. Ils font attention à tout : non seulement aux pièces individuelles et à leurs éléments, mais aussi aux matériaux, à la coupe, aux chaussures et accessoires qui les accompagnent.


Tenue indienne classique pour femme

Les vêtements folkloriques classiques de divers pays (Inde, Russie, Égypte, Grèce, etc.) sont de plus en plus utilisés pour créer des collections modernes et des looks à la mode.


Vêtements à la mode dans un style ethnique

Les règles de base auxquelles les créateurs adhèrent lors de la création de vêtements sont d'offrir un maximum de confort et de naturel.

Pour la première fois, le style vestimentaire ethnique a commencé à être promu parmi les hippies.


Le style vestimentaire hippie n'est pas qu'une image, c'est toute une philosophie de vie

Il était tout à fait normal de croiser des saris indiens quelque part dans la nature sauvage du Canada ou des tissus peints et des foulards fleuris dans une ville moderne des États-Unis.

De la même manière, divers motifs grecs, russes et africains sont tombés amoureux.


Style ethno grec

Le style vestimentaire ethnique est apparu pour la première fois sur les podiums dans les années 10 du 20e siècle. C'est alors que le célèbre créateur P. Poiret montre au monde entier une extraordinaire collection de vêtements de style est-asiatique. Comme certains le disent, son style ethnique s’inspire du ballet « Shéhérazade ».

Plus tard, une collection aux racines slaves a également été créée, appelée « Kazan ». Un peu plus tard, entre 20 et 30 ans, l'inoubliable Coco Chanel tombe également amoureuse du style ethnique et poursuit l'œuvre de Poiret : elle crée de nouvelles collections slaves.


Croquis de vêtements de style russe de Chanel

Les motifs de l'Afrique chaude dans les collections des créateurs de mode Philip Miller et Yves Saint Laurent en ont étonné plus d'un.


Le style ethnique d'Yves Saint Laurent

Le style ethnique de ces chefs-d'œuvre se reflétait dans l'utilisation de franges, de motifs végétaux et animaux, de divers turbans, de bandeaux et d'imprimés en forme d'oiseaux mythologiques. Les vêtements ethniques apparaissent de plus en plus dans les défilés des maisons de couture. Les derniers d'entre eux étaient Balmain, Kenzo et Christian Dior.



Egypte

Les vêtements de nombreux créateurs cachent ici et là des échos de la mystérieuse Egypte ancienne. Tout d'abord, cela s'exprime dans une certaine palette de couleurs : blanc, bleu, or, turquoise et jaune.


Le style ethno égyptien implique l'utilisation de couleurs naturelles

Comme estampes, ils préfèrent le plus souvent utiliser divers hiéroglyphes anciens, figures géométriques ou images d'éléments, de pharaons, de symboles de l'Égypte (scarabées, fleurs de lotus, diverses divinités et oiseaux).


Style ethnique de l'Egypte - une variété de formes géométriques
La chanteuse américaine Rihanna en robe ethnique égyptienne

Le style ethno égyptien ne limite pratiquement pas le choix des tissus. Ici, vous pouvez choisir en toute sécurité le lin, la soie, la fourrure et la laine, le cuir et le daim. Et parmi les éléments décoratifs, les plaques de métal, les broderies et les franges sont privilégiées.

Une variété de tuniques pour femmes, des robes longues sur une épaule, des tissus richement décorés - c'est exactement ainsi que la mode dictait aux femmes de s'habiller à cette époque.


Le style vestimentaire égyptien est resté inchangé depuis des milliers d’années.

Les hommes choisissaient également des tuniques amples et des chemises larges, généralement décorées sous la poitrine ou au niveau des hanches.


Grèce

Le style ethnique grec est un peu similaire à celui égyptien. Cette mode comprend également des pièces amples aussi bien pour les hommes (tuniques, chemises, pantalons) que pour les femmes (robes longues ou mi-longues). Cependant, la mode grecque, par rapport à la mode égyptienne, est devenue plus élégante. La liberté et le confort sont restés, mais en même temps, un peu de piquant a commencé à être ajouté.


Mode classique grecque
Style grec moderne pour hommes

Alors que la mode égyptienne se concentrait sur les formes géométriques dans la confection, la mode grecque présente des décolletés en forme de V et des silhouettes vestimentaires plus féminines. Parmi les principaux tissus, ils préféraient les tissus légers et translucides : la mousseline, la soie et certains types de tricots fins. Les robes fabriquées à partir de ces tissus « volants » coulaient magnifiquement sur la silhouette et mettaient en valeur les silhouettes des femmes. Dans la palette de couleurs, nous avons essayé de choisir des tons pastel, blanc, or, bleu, et parmi les imprimés, des dessins de plantes et d'arbres.

Russie

Les vêtements traditionnels russes occupent une place particulière dans le cœur des créateurs, notamment pour leur utilisation abondante d'éléments brodés, de boutons et de motifs colorés.


Il existe une variété complète dans le choix des tissus : soie, lin, coton, satin et velours, tissu et même dentelle, qui étaient en outre décorés de broderies, de perles, de nombreuses pierres, d'inserts de fourrure et de franges.


Le style vestimentaire russe représente la richesse et la beauté

La mode russe regorge de couleurs : rouge vif, vert, bleu, marron, terre cuite, noir et or - toutes ces couleurs étaient activement utilisées dans les vêtements.


La couleur or des vêtements a toujours été très appréciée des femmes.

La couleur dorée des vêtements a toujours bénéficié d'une grande reconnaissance parmi les femmes et sa popularité n'est pas inférieure, même aujourd'hui.Les imprimés sont dominés par des motifs géométriques, des images de plantes, de fleurs, d'oiseaux et d'animaux.


La vraie mode slave – beauté chaste et traditions populaires

C'est cette mode qui est connue pour ses jupes cloches, ses bottes en feutre, ses foulards colorés, ses robes d'été trapèze, ses manteaux de fourrure, ses chemises pour hommes en lin et en coton avec des liens sur la poitrine, ses vestes et une variété de gilets courts et longs avec éléments et garnitures en fourrure luxueuses.


Le rude hiver russe fait de la fourrure la reine des collections de mode

Et tout cela était activement décoré de fils brodés et d'éléments dorés, ornés de pierres précieuses, de perles et de tissus coûteux (brocart, satin et velours).


Les bijoux russes peuvent faire de n'importe quelle fille une vraie reine

Inde

Un pays incroyablement coloré et dynamique. Il contient non seulement une variété de vêtements pour femmes et hommes, mais également leurs épices les plus célèbres. dans ses couleurs vives, il rivalise avec le russe.


Les vêtements ethniques indiens regorgent de toutes les couleurs de l'arc-en-ciel : rose, violet, rouge, or, blanc, turquoise et orange.


La mode indienne a rassemblé les couleurs les plus riches

Mais contrairement à de nombreux pays, chaque couleur dans ce pays a sa propre signification. Le motif le plus populaire est le cachemire (« Paisley indien »), ainsi qu'une variété de motifs géométriques, de fleurs et d'images d'animaux sacrés. L'Inde étant un pays assez chaud, les tissus les plus populaires sont le lin, la mousseline et la soie.


La mode indienne est composée de tissus fluides, de décorations riches et de bijoux

La principale caractéristique est le multicouche. Comme la mode égyptienne, la mode indienne propose également des robes à une épaule pour femmes. Dans ce cas, le morceau de tissu porté sur l’épaule est le plus décoré. Souvent, toutes les tenues pour femmes et hommes sont allongées.


Tenue classique indienne pour femme

Les représentants du sexe fort portent des vestes longues avec des boutons et des chemises longues.


Mode masculine classique en Inde

La mode indienne est un véritable arc-en-ciel de couleurs. En même temps, les vêtements ethniques ne font pas d'une personne un clown, mais donnent de la grâce et un certain mystère.


Afrique

Les torréfactions sont connues pour leurs tons sable, café-lait, terre cuite et blanc. Pour ajouter quelques accents de couleurs, du rouge, du blanc et du bleu étaient parfois ajoutés.


L'Afrique, c'est le soleil brûlant et les tenues lumineuses

Les vêtements folkloriques africains sont tout simplement un trésor de nombreux imprimés. Il est presque impossible d'y trouver des vêtements civils : sur chacun d'eux, vous verrez une variété de dessins et de motifs - des griffes d'animaux, des arbres et des pierres, des plumes et des griffes d'oiseaux.


Le style africain est le style ethno le plus reconnaissable en matière de vêtements et d'accessoires.

Les vêtements ethniques ou folkloriques des femmes sont très divers : robes d'été, shorts et jupes de différentes longueurs, tuniques, hauts courts, chemisiers et cardigans.


Le style ethnique africain des vêtements et accessoires attire de nombreuses femmes par son exotisme et son originalité, ainsi que par ses diverses variantes.

La mode masculine en Afrique consiste à porter des pantalons et des shorts amples, des chemises à manches amples et des vestes avec divers éléments de draperie et de décoration : franges, pierres, tissage de cordes, objets en bois et en métal.


Mode africaine pour hommes

Le style ethnique africain a son propre charme. Les tissus légers, les motifs complexes et les accessoires, fabriqués principalement à partir de matériaux naturels (amulettes faites de pierres et de crocs, divers tissages de cordons de cuir, perles de bois), ont une certaine magie et une primitivité attrayante.


Le style africain est le plus exotique de tous les styles vestimentaires existants.

Chaque fashionista a dans son placard des choses qui portent d'une manière ou d'une autre l'empreinte d'une culture particulière. Il existe quelques recommandations simples qui vous permettront de combiner les tendances modernes avec des accents folkloriques :

  • le style ethno implique l'utilisation de couleurs caractéristiques d'un pays ou d'une direction particulière, par exemple : soit des motifs géométriques de l'Égypte, soit des imprimés floraux slaves lumineux ;
  • essayez de ne pas combiner certaines choses futuristes avec des choses ethniques : faites attention aux tissus légers et aux lignes libres et fluides ;
  • parfois, un seul article suffit pour incarner une tendance ethnique : un sari léger ou une robe d'été sable jusqu'au sol avec des perles brillantes créera une image et un charme uniques ;
  • Les accessoires et les chaussures nécessitent une attention particulière : les sandales en cuir tressé et en bois, les sandales ouvertes et les mocassins sont populaires, et les accessoires comprennent une variété de bijoux caractéristiques d'une époque particulière.

La principale caractéristique des vêtements de style ethnique est l'utilisation de tissus naturels, de couleurs vives et de combinaisons contrastées.

Ethno ne perd pas sa popularité. Les créateurs de renommée mondiale ne cessent de ravir leurs nouvelles collections. Leurs vêtements s'inspirent des cultures égyptienne, russe, indienne, japonaise, africaine et autres. Chaque année, lors des défilés réguliers de créateurs du monde (John Galliano, Roberto Cavalli, etc.), de nouveaux vêtements ethniques à couper le souffle apparaissent sur les podiums, alliant exigences modernes et traditions anciennes d'un pays particulier.

Il est peu probable que quiconque entreprenne de contester la validité du proverbe russe : « Ils sont accueillis par leurs vêtements, mais ils sont accompagnés par leur esprit ». La sagesse populaire dit qu'un attribut important, reflet de l'essence intérieure d'une personne, sont les vêtements qu'elle porte. Cela a toujours été le cas. La pertinence de ce proverbe ne s’est pas affaiblie au fil des siècles.

De nos ancêtres, nous avons hérité d’une riche histoire, notamment celle du costume russe. Lignes douces, silhouettes volantes, motifs complexes, couleurs vives - ce n'est pas une liste complète des caractéristiques des vêtements de style russe.

Beauté féminine est chanté depuis l'Antiquité. Dans les chansons russes anciennes, les contes de fées et les légendes, nous trouvons des descriptions des plus belles filles russes. Bien entendu, les vêtements ont toujours été un élément important de l'image d'une femme. Pour chaque occasion, qu'il s'agisse du travail quotidien ou des vacances, il y avait un costume différent. Par les vêtements et leurs éléments individuels, on pouvait juger du statut social et matrimonial.

Chez le peuple, le principe fondamental était le confort des vêtements. Ceci est directement lié au dur travail paysan. Les vêtements ne doivent pas restreindre les mouvements, les tissus naturels doivent s'adapter au corps, apportant légèreté et confort. Malgré l'apparente simplicité, le désir de beauté a toujours vécu chez le peuple russe. Cela s'exprimait dans le désir de décorer même les vêtements de tous les jours. Une attention particulière a été portée à la broderie. Les œuvres d'art créées par l'homme étaient uniques et inimitables. Les filles brodaient leurs vêtements, créant ainsi des fleurs, des oiseaux et d'autres motifs fantaisistes. Des ornements habiles ajoutaient harmonie et complétude à l’image. Grâce à la broderie, même une robe simple donnait à son propriétaire un sentiment de joie et de fête.

Une atmosphère quelque peu différente régnait dans les maisons princières. Ici, les vêtements de style russe se distinguaient par la richesse de leurs matières et de leur décoration. Les robes et costumes brodés de pierres précieuses complétaient l'image majestueuse de leur propriétaire et constituaient un trait distinctif, un indicateur de son statut et de son style de vie. Des tissus coûteux et denses protégeaient de manière fiable le corps d'un prince ou d'un boyard, créant une frontière supplémentaire entre lui et le monde extérieur.

La protection contre les regards indiscrets et le maintien d’une image cohérente sont l’objectif principal des vêtements de style russe. Dans la tradition populaire, tout est extrêmement chaste : il n'y a pas de jupes courtes ni de décolletés profonds. Pour le peuple russe, selon la tradition chrétienne, la beauté de l’âme a toujours été plus importante que la beauté du corps. Les vêtements ne servaient que de complément au monde intérieur et non d'alternative.

Les vêtements de style russe ont toujours été singuliers et uniques. L'une des raisons en était le travail manuel. Quel que soit son statut, la jeune fille préparait sa dot de manière indépendante, y versait son âme et se préparait au début d'une nouvelle étape de sa vie. La confection de vêtements était considérée comme une activité noble. Même dans les familles riches, tout le monde, petits et grands, savait coudre. La couture faisait partie intégrante de la vie. Les vêtements étaient non seulement cousus seuls, mais également tissés, brodés et garnis à la main.

Les vêtements destinés aux occasions spéciales et festives se distinguent par la présence de bordures en dentelle. La dentelle est l'une des caractéristiques des vêtements de style russe. Par exemple, la dentelle était une décoration indispensable pour une robe de mariée. Volant, mince, doux - il symbolisait la pureté des pensées et le début d'une nouvelle vie. Quelle excitation, quelle appréhension ont accompagné la création d'une robe de mariée et la préparation d'une dot pour les filles. Combien de pensées sont nées dans ma tête, combien de chansons ont été chantées lors de cet événement sacré ! Toutes les émotions, expériences et sentiments ont été transférés par les mains dans les vêtements créés. Il réchauffait et éclairait non seulement de l’extérieur, mais aussi de l’intérieur. C'est pourquoi nous pouvons affirmer avec certitude que les vêtements de style russe sont l'âme incarnée du peuple.

Chaque vêtement créé par les mains des artisanes était une véritable œuvre d'art. Les meilleures traditions de création de vêtements dans le style russe sont aujourd'hui suivies par la « Maison des vêtements russes de Valentina Averyanova ».

Les vêtements traditionnels du monde moderne ne sont pas seulement un hommage à la mode et à la tradition. Il n'est pas seulement utilisé lors d'événements thématiques pour recréer une saveur nationale unique. Il est gratifiant qu’à l’heure actuelle, les vêtements de style russe ou leurs éléments individuels deviennent partie intégrante de la vie quotidienne d’une personne. Cela signifie que nous retournons à nos racines. Nous sommes conscients que la culture russe est riche et diversifiée. Il ne perd pas sa pertinence, mais ne fait que renforcer sa position, ravivant en nous un amour profond et sincère pour notre terre natale et notre culture d'origine.

Même si les normes occidentales en matière de beauté et de mode sont fermement ancrées dans la société russe, elles n’ont pas réussi à vaincre le désir du peuple russe de choses pures et lumineuses, de ce qui imprègne notre culture et notre histoire nationales depuis l’Antiquité. Cela signifie que les vêtements à la russe perdureront. Actuellement, il est demandé aussi bien par les personnes âgées que par la jeune génération. Quelle est la raison de l’énorme popularité du costume national russe ? De tels vêtements sont imprégnés d'amour, ils reflètent les plus belles traditions de notre peuple, donnent joie et paix, créent, préservent et augmentent l'harmonie et le bonheur.

La « Maison des vêtements russes de Valentina Averyanova » offre l’opportunité de rejoindre les meilleures traditions de notre culture nationale et de faire partie du monde de la lumière, de la bonté et de la joie. Les vêtements à la russe, confectionnés avec amour, par de vrais maîtres de leur métier, sont l'incarnation de l'âme, le reflet de ses meilleurs côtés, les plus brillants.