Paco Rabanne - histoire de la marque. Courte biographie de Paco Rabanne

(Paco Rabanne, né le 18 février 1934 à Saint-Sébastien, Espagne) - D'origine franco-espagnole, lauréat de nombreux prix, artiste, écrivain. Fondateur de Paco Rabanne.

Biographie et carrière

Enfance

"Ma mentalité est double, ma base est espagnole et ma culture extérieure est française."

Paco Rabanne est né le 18 février 1934 à Saint-Sébastien, en Espagne. Nom de naissance - Francisco Rabaneda et Cuervo. Son père était général, en 1937 pendant la guerre civile espagnole, il fut fusillé par les franquistes.

En 1939, après la mort de son père, Francisco s'installe en France avec sa mère et sa grand-mère. Selon le créateur lui-même, "ces femmes ont eu une énorme influence sur lui, bien qu'elles aient adhéré à des visions du monde directement opposées". Sa grand-mère était extrêmement religieuse et croyait en même temps à la magie. Sa mère, quant à elle, était athée et communiste convaincue ; Francisco se rendit à Moscou avec elle en 1950.

« J'ai certainement été fortement influencé par ma mère - une marxiste, matérialiste. Elle a soutenu que la religion est comme le football, l'opium pour le peuple. D'un autre côté, il y a une grand-mère. Chrétienne et héritière des magiciens. C'est elle qui m'a montré le pouvoir de la pierre, le pouvoir de l'eau, m'a expliqué la signification de nombreux symboles magiques. Je les ai adorées, si différentes - mère et grand-mère, et j'ai été élevée entre deux opposés."

  • Éducation et début de carrière

En 1952, Francisco entre à l'École nationale des beaux-arts, département d'architecture. Pour payer ses études, il crée des accessoires et objets de décoration pour Balenciaga. Pendant cette période, sa mère travaille à la Maison de couture, elle est l'assistante de Cristobal Balenciaga.


Au milieu des années 50. Francisco a commencé à fabriquer pour,. Il a utilisé du métal, de nouveaux matériaux artificiels, par exemple le rhodoïd, expérimenté la forme. En 1965, le créateur a vendu environ 20 000 accessoires différents.

Vers les années 1960. Francisco Rabaneda & Cuervo ont décidé de changer son nom et de le raccourcir en Frank Rabanne. croyait que le chiffre mystique 13 (le nombre de lettres du nom et du prénom de Franck Rabanne) aurait dû lui porter chance. Après un certain temps, il a changé son nom pour Paco Rabanne. Paco est une forme diminutive et abrégée du nom Francisco et traduit du grec signifie « corbeau ». Dans la famille Cuervo, cet oiseau était considéré comme le saint patron du genre. Ainsi, dès 1965, le designer commence à signer ses créations du nom de Paco Rabanne.

  • "12 robes à ne pas porter en matières modernes"

"Ce n'est pas un couturier, c'est un métallurgiste."

coco Chanel

En 1966, le créateur présente sa première collection intitulée « 12 robes en matières modernes qui ne doivent pas être portées ». Démontrer le travail de Rabanne sur le podium est venu 12 modèles noirs aux pieds nus à l'accompagnement de la musique. Ils portaient des tenues en plastique et en métal. L'un a été créé à partir de plaques d'aluminium et de fil de laiton, l'autre à partir de pinces, etc. La collection et le spectacle ont fait sensation. Le nom de Paco Rabanne s'est fait connaître dans le monde entier. Certains experts ont qualifié le créateur de « Jules Verne de la Haute Couture », tandis que d'autres ont noté l'inadéquation de ses vêtements au port.

« Cette collection était mon manifeste, mes pensées, incarnées dans un design. Pensée numéro un : à cette époque, la mode était absolument ennuyeuse et glaciale. Pensée numéro deux : le temps des « dames de fer » approchait - je ne parle pas de Margaret Thatcher, mais des féministes en général. Et le désir d'émancipation d'une femme est le besoin d'une "protection" externe, c'est-à-dire le besoin de porter une sorte d'armure. De plus, à cette époque, lorsque les machines, les gratte-ciel étaient en métal, même les artistes créaient leurs objets d'art à partir de métal et de fer. Alors j'ai habillé les femmes en métal. C'était juste à temps."

  • Créer sa propre maison de couture

En 1966, Paco Rabanne présente également une collection de vêtements jetables en papier.

En 1967, Paco Rabanne fonde la Maison Paco Rabanne à Paris. La même année, il présente des disques en aluminium reliés par des fils métalliques.

En 1969, le créateur sort son premier parfum, le parfum féminin floral-aldéhyde Calandre.

En 1968, Paco Rabanne confectionne des tenues pour l'héroïne de Jane Fonda, Barbarella du film du même nom. Les objets créés par la créatrice ont été choisis par Brigitte Bordeaux, Audrey Hepburn, Elizabeth Taylor, Françoise Hardy, etc.

En 1971, Paco Rabanne en devient membre.

En 1973, Paco Rabanne lance le parfum Paco Rabanne Pour Homme, qui est devenu l'un des parfums masculins les plus populaires de la marque.

En 1976, Paco Rabanne ouvre une usine de parfums à Chartres, en France.

En 1988, la créatrice crée une collection de robes composées de disques laser, de fibre holographique et de verre organique.

En 1990, Paco Rabanne ouvre à Paris rue Cherche-Midi. Les thèmes principaux de l'intérieur sont la lumière, le verre et le métal.

En 1992, Paco Rabanne présente une rétrospective de son travail à la Cour royale d'Espagne lors d'une exposition à Séville.

  • Paco Rabanne quitte la Maison de Couture

En 1999, Paco Rabanne annonce son départ de sa propre Maison de Couture. En juillet de la même année, le créateur apporte à Moscou sa dernière collection de Haute Couture Automne-Hiver 1999/2000. Après la fin de la partie officielle, des mannequins masculins à moitié nus sont sortis et ont présenté le nouveau parfum Ultraviolet. Après avoir quitté la Maison de Couture, Paco Rabanne s'intéresse à la peinture et au graphisme.

En 2005, le designer a organisé une exposition de ses peintures à la Maison centrale des artistes de Moscou. Paco Rabanne a avoué avoir commencé à peindre étant enfant.

« Je dessine depuis mon plus jeune âge. J'ai maintenant soixante-douze ans et je voulais présenter mes dessins avant de mourir. Une fois, j'ai montré mon travail à Salvador Dali et il m'a dit que je devais continuer à peindre. Et je continue à le faire à ce jour... En gros, je crée des visages et des images qui se reflètent dans des dessins graphiques. Ce sont des formes et des tentatives infinies pour trouver une réponse à la question « Pourquoi ? » Bien sûr, tout le monde se pose des questions sur qui nous sommes, qui je suis et pourquoi je suis sur cette Terre..."

L'une des œuvres les plus célèbres de Paco Rabanne représente un enfant lançant une balle blanche et une colombe dans le ciel. Cette photo est dédiée aux événements tragiques de Beslan.

En 2011, Paco Rabanne, en coopération avec la société russe AVK, a développé le design de la boîte de chocolats Royal Masterpiece.

  • La marque Paco Rabanne après le départ du fondateur

Après le départ de Paco Rabban, des collections pour la Maison de Couture ont été créées à différentes années par Rosemary Rodriguez, Patrick Robinson, Christophe Decarnin, Orilien Tremblay.

En 2006, Paco Rabanne a été arrêté.

En 2011, il est nommé à la Maison de couture. La même année est présentée la collection de prêt-à-porter féminin Paco Rabanne printemps-été 2012. En 2012, Manish Arora annonce sa retraite de la Maison. Sa position a été prise par la designer allemande Lydia Maurer. En 2013, Lydia quitte également la marque.

Pour 2014, Paco Rabanne appartient au groupe d'entreprises Puig. Le directeur créatif de la marque est Julien Dossena.

Prix ​​Paco Rabanne

1969. Prix ​​de l'industrie des produits de beauté pour le parfum féminin Calandre.

1974. Paco Rabanne Pour Homme, The Fragrance Foundation Recognition Awards.

1989. Ordre d'Isabelle la Catholique pour les contributions à des projets humanitaires.

1990. Golden Thimble Award du Festival international de la mode.

1997. Prix ​​de l'aiguille d'or.

2001. Médaille d'or pour la contribution à l'art de l'Espagne. Le prix a été remis personnellement par le roi Juan Carlos Ier d'Espagne.

2010. Le titre de Chevalier de l'Ordre de la Légion d'Honneur de France.

Livres

Tous les livres écrits par Paco Rabanne abordent des sujets religieux et moraux. L'auteur encourage les gens à prendre soin de leurs voisins et à être sincères. Dans ses œuvres, Paco Rabanne écrit sur la terre, Dieu, l'amour, l'intuition, les croyances, les rêves, les proches, l'apocalypse, etc.

1991. "Trajectoire".

1992. "Fin du temps".

1994. « Présent : le chemin des initiés. »

1999. "Feu céleste".

Le créateur de mode est connu dans le monde entier. En fait, le nom du grand créateur de mode est Francisco Rabanerro Querro.

Paco Rabanne : biographie

Mystique excentrique, révolutionnaire et même un brin futuriste, Paco Rabanne s'est avancé plusieurs décennies et a mis le futur à la mode. Le créateur de mode a toujours été quelque part en dehors de la mode. Alors que tout le monde recherchait des formes gracieuses et jouait avec des tissus aérés, il expérimentait et choquait.


Les connaisseurs de mode ne se doutaient même pas à quel point ils voulaient voir des tenues insolites dans leur garde-robe, jusqu'à ce qu'ils tombent sur les collections choc de Paco Rabanne.
Ses vêtements n'avaient pas à correspondre au goût prononcé des fashionistas françaises, mais néanmoins, ils se sont rapidement dispersés dans leurs armoires.

Paco Rabanne : carrière


Pas de mousseline, de soie ou de jersey : Paco Rabanne a privilégié le vinyle, le métal et les disques. C'est lui qui a inventé la fourrure tricotée et a commencé à créer les tenues fantastiques du futur - un phénomène sans précédent dans l'industrie mondiale de la mode.
Il semblait qu'un jour le fantasme devait prendre fin, mais il ne s'est pas asséché et à chaque fois, le créateur a distribué des collections qui se sont vendues à une vitesse incroyable.



Son talent et son imagination reconnus ont été récompensés par les prix Golden Thimble, Golden Needle et Fashion Honors. Il a également reçu l'Ordre espagnol d'Isabelle et l'Ordre français de la Légion d'honneur.


Les racines de son excentricité et des contradictions de son caractère se trouvent probablement dans la famille. Le créateur de mode est né en Espagne en 1934. Ma grand-mère était une personne profondément religieuse qui gardait des secrets occultes, tandis que ma mère, au contraire, était athée et membre du Parti socialiste, et mon père était un vrai général. La mère de Francisco a gardé son propre atelier, donc l'amour des compétences en couture a été hérité. Plus tard, la famille a émigré en URSS et quelques années plus tard, elle a déménagé en France. Le talentueux Francisco, au goût artistique délicat, entre sans problème à l'École des Beaux-Arts de Paris. Il a fait des études d'architecte, mais toutes ses années d'école il a conçu et cousu des sacs, des chaussures, créé divers accessoires, gagnant ainsi sa vie.
Après l'obtention de son diplôme, il a obtenu un diplôme, mais n'est pas devenu architecte et a lié sa vie à la mode. Bien que l'influence de l'éducation puisse être retracée dans les formes constructives inhabituelles des collections de Paco Rabanne.


Les idées insolites et le talent incontestable de l'étudiant ont attiré l'attention des grands maîtres. Après avoir quitté l'école, il étudie avec Balenciaga, Givenchy et Dior.


Ayant acquis de l'expérience, il a commencé un travail indépendant dans les années 60. À cette époque, l'architecture était remplie d'une nouvelle tendance de la mode - l'utilisation du plastique et du métal. Bien sûr, Francisco a toujours suivi les tendances de l'architecture et s'est inspiré de ces idées.

Paco Rabanne : de nouvelles idées


Inspiré par de nouvelles recherches, Paco Rabanne lance sa première collection en 1966. Le public parisien a été choqué. Les tenues révolutionnaires, sinon scandaleuses, que ses mannequins montraient ont fait grand bruit. Bien que, un peu plus tard, les connaisseurs de la mode se soient rendu compte que c'était exactement ce qui leur manquait en ces années turbulentes.
Le métal brut combiné avec la dentelle la plus fine, la cotte de mailles, l'aluminium et le cuir, les plumes - tout cela a commencé à apparaître sur le corps de personnes célèbres réputées pour leur bon goût.



Poursuivant ses recherches, Paco Rabanne se lance dans une grande expérience et crée une collection de robes jetables en papier.
Bientôt, ses tenues décalées ont commencé à apparaître sur les héros des films hollywoodiens.


Même le grand Coco Chanel a reconnu son talent et l'a appelé un couturier-serrurier, pour son amour pour les matériaux exceptionnellement solides.
Paco Rabanne lui-même s'est toujours considéré comme un créateur de mode du futur. Le style unique de ses créations comprenait de la dentelle métallique, des chaînes, des couleurs vives, des rubans, du papier, des pierres précieuses, du cuir coupé attaché avec des anneaux en métal et bien plus encore.
Le créateur de mode choquant a toujours voulu choquer le public, pas séduire. Et il y est parvenu.
À la fin des années 60, Paco Rabanne lance le parfum Calandre pour les femmes dynamiques et énergiques. Bien sûr, le design de la bouteille était inhabituel : il s'agissait d'un thème automobile. Un peu plus tard, une ligne de parfums pour hommes fait son apparition. Audacieuse, passionnée et totalement unique, la fragrance a rapidement trouvé des fans.

Paco Rabanne : homme d'affaires


En plus de son talent de génie, Paco Rabanne possédait les compétences d'un homme d'affaires et d'un annonceur. Ses boutiques ont fonctionné dans le monde entier et ont conquis le cœur des fashionistas du monde entier.


Le designer a ouvert des centres culturels, écrit des livres et publié un magazine.
Malgré la grandeur de sa carrière, en 1999 il quitte l'industrie de la mode et quitte Paris. Peut-être que la raison en était sa prédiction incorrecte : Paco Rabanne a prédit une catastrophe qui se produirait dans la capitale le jour de l'éclipse solaire en août 1999. Lorsque la prophétie ne s'est pas réalisée, les journalistes ont attaqué le créateur et son nom a souvent fait la une des journaux, mais cette fois pas avec des commentaires admiratifs.

Paco Rabanne

Les faits les plus intéressants de la vie d'un couturier de génie.

Créateur de mode français d'origine basque, fondateur de sa propre maison de haute couture Paco Rabanne, révolutionnaire dans le monde de la mode des années 1960. Il a écrit cinq livres sur son travail; également connu pour ses croyances sur la réincarnation.

La presse l'a surnommé "Jules Verne de la haute couture", Coco Chanel, en plaisantant ou en sérieux, a déclaré qu'il n'était pas un couturier, mais un serrurier, mais Paco Rabanne lui-même se dit modestement artisan et réprime obstinément toute discussion sur sa légende.

Francisco Rabaneda, le futur Paco Rabanne, est né au Pays Basque. Pendant la guerre civile espagnole, le père de famille a combattu aux côtés des républicains et est décédé en 1939. Ensuite, la mère a pris les enfants et, afin d'éviter les persécutions des partisans de Franco, s'est enfuie en France (ils ont dû traverser les Pyrénées à pied). Sa mère travaillait pour la maison de couture du couturier espagnol Cristobal Balenciaga. Elle était une fervente communiste, avec son Paco a visité Moscou en 1950.

En France, Paco a étudié l'architecture, mais après avoir terminé ses études, il n'a pas travaillé par profession, bien qu'il ait ensuite utilisé ses connaissances architecturales pour concevoir des vêtements. Alors qu'il est encore étudiant, il se lance dans la fabrication d'accessoires et de bijoux, en utilisant de nouveaux matériaux (par exemple, le Rhodoïd, un plastique de haute qualité à base d'acétate de cellulose), qui permet de réaliser ses fantasmes.

Paco Rabanne a commencé par la conception de bijoux - ses bijoux en plastique peu coûteux mais originaux ont été vendus instantanément.

Au milieu des années 50. Francisco a commencé à fabriquer des accessoires pour Givenchy, Christian Dior, Yves Saint Laurent.

en 1966, le créateur présente sa première collection, dans laquelle il n'y a que 12 robes. Les tenues de métal, de plastique et de fil ont choqué Paris. Dans la presse, le créateur a même été honoré de l'épithète de "terroriste de la mode". Et, soit dit en passant, c'est Raban, et non Gaultier, qui fut le premier surnommé « l'enfant intolérable de la mode française ». A ce salon, tous les modèles étaient noirs - du jamais vu même en 2014, et que dire de 1966 !

« J'ai certainement été fortement influencé par ma mère - une marxiste, matérialiste. Elle a soutenu que la religion est comme le football, l'opium pour le peuple. D'un autre côté, il y a une grand-mère. Chrétienne et héritière des magiciens. C'est elle qui m'a montré le pouvoir de la pierre, le pouvoir de l'eau, m'a expliqué la signification de nombreux symboles magiques. Je les ai adorées, si différentes - mère et grand-mère, et j'ai été élevée entre deux opposés."
Paco Rabanne

Ses robes ont été portées par Audrey Hepburn, Brigitte Bardot et Elizabeth Taylor : « Je n'ai pas marqué l'époque avec moi-même », a déclaré Rabanne. Et après de nombreuses années à chercher une formule de mode moderne, il a quitté l'industrie : en 1999, le créateur a officiellement pris sa retraite. De nombreux créateurs talentueux (dont Christophe Decarnin et "l'Indien John Galliano" Manish Arora) ont déjà visité la place du directeur de création dans sa maison de couture.

Vers les années 1960. Francisco Rabaneda & Cuervo ont décidé de changer son nom et de le raccourcir en Frank Rabanne. Le créateur estimait que le chiffre mystique 13 (le nombre de lettres du prénom et du prénom de Franck Rabanne) aurait dû lui porter chance. Après un certain temps, il a changé son nom pour Paco Rabanne. Paco est une forme diminutive et abrégée du nom Francisco et traduit du grec signifie « corbeau ». Dans la famille Cuervo, cet oiseau était considéré comme le saint patron du genre. Ainsi, dès 1965, le designer commence à signer ses créations du nom de Paco Rabanne.

C'est Paco Rabanne qui devina accompagner le spectacle en musique. Son premier défilé a choqué Paris : des mannequins dans des robes étonnantes et uniques, sortaient vers les invités, dansaient.

En 1967, Paco Rabanne fonde la Maison Paco Rabanne à Paris. La même année, il présente une collection de robes composées de disques d'aluminium reliés par des fils métalliques.

En 1969, Paco Rabanne crée son premier parfum, Calandre.

En plus des tenues en métal et en plastique, Raban a également créé des modèles à partir de papier et de scotch, et en 1968, il a inventé la fourrure tricotée.

Le gouvernement français a offert à Paco Rabanne la citoyenneté des dizaines de fois. Le créateur a refusé pour ne pas offenser ses parents.

Les parfums de Paco Rabanne combinent avec succès les parfums synthétiques et le parfum naturel de la peau humaine. Ce concept de parfumeurs rend la parfumerie Paco Rabanne spéciale, étonnante et unique.

Le créateur de mode croyait en la réincarnation et affirmait que dans une vie antérieure, il avait personnellement connu Jésus-Christ, rencontré des extraterrestres et était le favori de Louis XV.

En 2011, Paco Rabanne a conçu la boîte de chocolats Royal Masterpiece pour la société russe AVK.

Participation à une collecte de fonds internationale pour la Fondation SIDA : une partie des bénéfices de chaque flacon de BlackXS pour son parfum vendu a été reversée à la Fondation Sidaction, qui finance des programmes de lutte contre la maladie. En 2007, dans le cadre de cette action, il s'est rendu en Russie.

Les créateurs du parfum masculin 1 Million sont Christophe Reynaud, Olivier Pesho et Michel Girard. Ils le positionnent comme un parfum boisé épicé, le parfum est sorti en 2008. A noter que le parfum a été produit en édition limitée.

En 1976, Paco Rabanne ouvre une usine de parfums à Chartres, en France.

Rabanne est un excellent peintre : en 2006, il montre pour la première fois ses toiles au monde lors d'une exposition à Moscou. Avant cela, seul Salvador Dali pouvait les apprécier : le créateur les a montrées au grand artiste des années 1970. Dali a d'ailleurs conseillé à Rabanne de continuer dans le même esprit.

En 1971, Paco Rabanne devient membre du Syndicat de la Haute Couture.

Actuellement, la marque Paco Rabanne appartient au groupe de mode espagnol Puig, où le créateur travaille en collaboration avec Rosemary Rodriguez, qui crée des collections de vêtements pour la marque.

La composition de parfum Paco Rabanne 1 Million est choisie par les audacieux, audacieux, avec un goût et une personnalité extraordinaires. Le parfum est annoncé pour le jour et le soir et conviendra pendant les saisons froides et chaudes, bien que les fans soient enclins à croire que le parfum est plus approprié pour le soir de la journée.

Source - Wikipédia, woman.ru, wiki.wildberries.ru, butik-parfum.ru.

Paco signifie corbeau en espagnol. C'est en l'honneur de ce plus sage des oiseaux et du patron mythique de sa famille que le désormais célèbre couturier Francisco Rabaneda y Cuerve s'est inventé un nouveau nom, tout en réduisant le nom de famille difficile à prononcer.


À l'été 2000, Paco Rabanne a annoncé qu'il quitterait pour toujours le monde de la haute couture.

La mode haute couture est devenue trop chère même pour les Français. Selon l'artiste lui-même, alors qu'il faisait ses premiers pas dans la mode, il y avait environ 50 000 femmes dans le monde qui pouvaient s'offrir des vêtements de haute couture. Maintenant, ils ne sont plus que 200 ! Beaucoup de maisons de couture n'ont rien vendu depuis longtemps, mais les louent plutôt à des stars d'Hollywood.

Un moyen de sortir de cette situation peut être un développement approfondi des lignes de prêt-à-porter (vêtements classiques pour hommes et femmes). Paco Rabanne en propose deux : « Paco » et la ligne jeunesse. En prime, la ligne de prêt-à-porter dans une version élégante.

Cependant, en 2001, une exposition rétrospective de Rabanne, accompagnée d'un défilé de mode, a eu lieu à Burgos (Espagne). L'exposition couvre toute la durée de l'œuvre du maestro - de la première robe en plastique qui fit sensation dans le monde de la mode en 1964, à la collection de prêt-à-porter préparée par le couturier pour la saison estivale 2002. Rabanne est apparu dans toute la diversité de ses talents - non seulement en tant que créateur de mode, mais aussi en tant que sculpteur, architecte et même auteur d'ouvrages sur l'ésotérisme. L'exposition, qui résume près de 40 ans d'œuvre de Rabanne, n'est pas accidentellement organisée en Espagne.

Mystique de l'éducation

Paco Rabanne (Francisco Rabaneda y Cuervo) est né le 18 février 1934 dans la partie basque de l'Espagne dans la ville de Saint-Sébastien. Il a passé son enfance en compagnie d'une grand-mère extrêmement religieuse, pas étrangère à l'occultisme, mère - une figure éminente du Parti socialiste espagnol et une athée absolue. Son père était général et resta fidèle au gouvernement constitutionnel de la République pendant la guerre civile, pour laquelle il fut fusillé par les franquistes en 1937. Après la victoire du régime franquiste en Espagne, elle a emmené Francisco, 5 ans, en France.

- J'ai certainement été fortement influencé par ma mère - une marxiste, matérialiste. Elle a soutenu que la religion est comme le football, l'opium pour le peuple. D'un autre côté, il y a une grand-mère. Chrétienne et héritière des magiciens. Elle a guéri avec des herbes et des complots, a soulagé la douleur avec ses mains, s'est débarrassée des calculs rénaux. C'est elle qui m'a montré le pouvoir de la pierre, le pouvoir de l'eau, m'a expliqué la signification de nombreux symboles magiques. Je les adorais, si différentes - ma mère et ma grand-mère, et j'ai été élevée entre deux opposés.

Un environnement aussi ambigu prédétermine le développement chez le jeune Paco Rabanne des qualités qui lui seront utiles plus tard dans la vie : la tolérance, la conviction que la réalité a plusieurs facettes, la générosité, le souci des autres et l'ouverture sur le monde.

En 1952, Paco Rabanne entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts, département d'architecture. Pour payer ses études, il confectionne des accessoires de mode, des boutons pour la Maison Balenciaga (non sans l'influence de sa mère - en Espagne, elle travaille comme assistante en chef pour Cristobal Balenciaga).

Provocatrice de mode

Petit à petit, il se tourne vers d'autres accessoires - il crée des sacs à main, des bijoux et des ceintures pour Hubert de Givenchy, Christian Dior, Yves Saint Laurent. Et ce n'est pas une liste complète des noms de designers célèbres avec lesquels le jeune Rabanne a collaboré et était ami.

Au début des années 60, de grands changements ont eu lieu dans l'art. L'art "optique" et "cinétique" est devenu à la mode. Les architectes, se détournant de la pierre, se sont tournés vers le métal, les peintres vers le néon. Ces changements révolutionnaires dans l'art ont inspiré Paco Rabanne pour créer sa propre collection. En 1965, les premières créations signées Paco Rabanne apparaissent.

Il a choqué le public pour la première fois en 1966. Ensuite, la collection des « 12 robes faites de matières modernes qui ne peuvent pas être portées » a été présentée à la collection de connaisseurs sophistiqués. Il faut imaginer les défilés parisiens de l'époque : un public silencieux et une voix criant des numéros de mannequins. Au premier plan, les journalistes esthétiques, les dames en robes classiques avec des rangs de perles autour du cou et les hommes en costumes impeccables. Et soudain un jeune Espagnol (qui aimait alors la musique des Beatles, le dadaïsme et obsédé par l'idée de présenter au public des femmes du monde entier) fait danser des mannequins noirs en robes de métal sur la musique de Pierre Boulet . Le public est choqué. Certains des journalistes indignés quittent immédiatement la salle. Les autres spectateurs regardent avec étonnement les filles. Le créateur a collectionné des robes impensables à l'aide de pinces ordinaires et d'un chalumeau. Le fer barbelé égratigne impitoyablement les corps délicats des modèles. Mais les braves filles continuent de danser.

La première collection a apporté la reconnaissance de Rabanne parmi les créateurs de mode à Paris, et a également défini son avenir révolutionnaire turbulent. En 1966, Rabanne crée des robes en papier et l'idée de vêtements jetables est née.

En 1967, il fonde sa propre maison de couture à Paris. Représente des robes "moulées" - ajustées à la forme du corps et constituées de pièces métalliques.

En 1968, font leur apparition la fourrure tricotée et le jersey d'aluminium. La même année, il crée les costumes du célèbre film "Barbarella" avec la participation de Jane Fonda.

Pour les robes de 1988, le créateur a utilisé des disques laser. «Le jour, ses vêtements devraient définir le style de vie de la vitesse des affaires. Le soir - pour souligner la grandeur et la féminité de la déesse », a déclaré Paco Rabanne à la fin des années 80. Pour obtenir un effet du soir, Paco Rabanne a joué avec la lumière et la transparence en utilisant des matériaux réfléchissants et microcristallins qui scintillent sur le corps. C'est la renaissance des looks "expérimentaux" de Paco Rabanne : des robes en fibre holographique et en verre organique.

Le monde des parfums

Au tout début de sa carrière de designer, Paco Rabanne s'est lancé dans une autre aventure : le monde des parfums. En 1969, son parfum Calandre conquiert instantanément les cœurs gâtés des femmes. Nommée d'après une voiture, la bouteille à bord métallique était associée à l'architecture new-yorkaise, et Rabanne a opté pour le cyprès plutôt que pour le ton citron de base généralement accepté à l'époque. Viennent ensuite Paco Rabanne Pour Homme et ses variations en 1973, Metal (1979), La Nuit (1985), Sport et ses variations (1986), Tenere (1988). 1993 a vu le tour du parfum audacieux des années 90 XS (Excess Pour Homme) - désiré et sensuel pour un homme. Ce parfum reste dans la liste des eaux de toilette pour hommes les plus achetées à ce jour. En 1981, les meubles, arts de la table et nappes du couturier fétiche font leur apparition dans les intérieurs de nombreux fans de la Maison Paco Rabanne. Et en 1990 sort en 1989 - elle présente la ligne de prêt-à-porter pour femme. Sur la base de son style futuriste, elle crée des vêtements « portables », la ligne dite de prêt-à-porter pour femmes en 1989 et un an plus tard pour hommes.

Pendant de nombreuses années, les créations de Rabanne ont été exposées dans les meilleurs musées du monde à New York, Tokyo, Paris, ont été présentées dans des festivals et foires à Montréal, Capri et Milan.

Les récompenses attestent de la reconnaissance internationale de son art : Beauty Products Industry Prize pour Calandre (1969), Fragrance Foundation Recognition Award pour la composition et le packaging de Paco Rabanne Pour Homme (1974.), « Golden Needle » - pour la collection Haute Couture (1997), prix de contribution à la mode au premier festival international de mode (1985), « Golden Thimble » (1990). Reconnaissance de son talent et de sa contribution active à de nombreux projets humanitaires, Paco Rabanne a reçu la plus haute commande d'Espagne « Order d'Isabelle la Catholique", et est également devenu chevalier de "l'ordre de la Légion d'honneur" en France. En 1992, Paco Rabanne a eu l'honneur de présenter une rétrospective de ses œuvres à la Cour royale d'Espagne lors d'une exposition à Séville. Le 31 mai 2001, le roi Juan Carlos lui a remis la « Médaille d'or pour les réalisations dans les beaux-arts ».

Amateur passionné de culture, Paco Rabanne investit des efforts et des fonds dans l'ouverture de centres culturels, dans la publication de magazines. Ursula Andnersen, Jane Fonda (les costumes du célèbre Barbarella ont été inventés par Rabanne), Françoise Hardy, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn et d'autres ont joué dans ses costumes.

Éclaboussure ultraviolette

En juillet 1999, eut lieu la présentation de la collection haute couture automne-hiver 1999/2000, qui détermina une étape importante dans la vie de la Maison : Rabanne annonça qu'il ne s'occuperait désormais plus personnellement de la haute couture, et irait tête baissée dans le prêt-à-porter. Et il a confié la poursuite du travail de création des collections de la Maison à une équipe de jeunes créateurs de mode. Rabanne a apporté la dernière collection à la Fashion Week de Moscou avec un nouveau parfum Ultraviolet, très raffiné et pas comme les autres.

A Moscou, Paco Rabanne a présenté sa nouvelle collection haute couture à la veille du nouveau siècle. Des robes en métal étonnantes associées à de la fausse fourrure, en forme de lanternes chinoises ; des robes moulantes en jersey de métal avec de longues camisoles, des boléros en plastique, des pulls en métal et d'autres choses inhabituelles. Rabanne joue à merveille avec la lumière et les caractéristiques optiques des matériaux : tous ses modèles sont littéralement éblouissants. La dernière collection a une nouvelle fois confirmé le titre du maître de grand provocateur dans le monde de la mode : la plupart des personnes présentes au salon avaient pleinement confiance que les vêtements étincelants et fluides étaient en soie, et pourtant c'était du vrai métal.

Jusqu'à l'apparition de M. Rabanne sur scène, on ne croyait pas qu'il honorerait vraiment la présentation de sa présence. Néanmoins, des applaudissements retentirent et, entouré de sa suite, un homme aux cheveux blancs et à la barbe de la même couleur se rendit sur scène. C'était en fait le couturier de renommée mondiale. Selon Paco Rabanne, il a des sentiments tremblants pour la Russie, admire la beauté des femmes russes. Après la fin de la partie officielle, des jeunes musclés à moitié nus sont apparus sur scène avec des signes mystérieux appliqués sur leur poitrine, brillant dans le noir (qui, probablement, étaient censés symboliser le concept et le nom du parfum Ultraviolet), et a commencé à vaporiser un nouveau parfum, se promenant dans le club.

Le public a vu une silhouette sophistiquée, des couleurs et des formes explosives qui découpent l'espace de leur géométrie, annonciatrices de l'arrivée du millénaire. Du cuir métallisé associé à de la fausse fourrure, des robes en forme de lanterne, des capes et des combinaisons dans une lumière ultraviolette brillante, du rose perçant, du vert acide et du jaune étincelant.

Un look cosmique : des tenues qui créent des illusions d'optique métalliques, des cottes de mailles, des chaînes en jersey métallisé et en sequins complétées par de longues camisoles et des robes moulantes droites, l'éclat des météorites de diamant. Givre électrique : un fin film plastique accroche la lumière sur des boléros et pantalons amples en satin, des pulls en métal noués avec d'énormes aiguilles, des bijoux sur des jupes longues moulantes et des pantalons droits en velours couleur de la nuit. Dans la dernière collection, Rabanne a rappelé les lieux les plus célèbres de Paris, Berlin, Bruxelles, Sydney et New York - dans des peintures sur soie et sur des plaques d'argent scintillantes. La conclusion de la collection est une robe de mariée : sous le manteau de dentelle dorée, la mariée, telle une poupée gigogne russe, est enveloppée dans une robe-manteau en fourrure couleur souris, brodée de tulipes dorées.

Chemin des Initiés

- Nous vivons le tournant du millénaire. Il devient plus difficile d'identifier certaines choses, des concepts. Je suis un représentant artistique junior. Il y a, comme vous le savez, des arts plus anciens - la musique, la peinture, la sculpture, et des arts plus jeunes - le design, la mode, les arts dits appliqués. Les arts inférieurs brillent de lumière réfléchie. Ils ne se développent pas par eux-mêmes, mais sous l'influence des arts supérieurs. Souvenez-vous : lorsque le constructivisme est apparu, il couvrait tous les domaines, y compris la mode. L'harmonie régnait. Et maintenant, il y a un mélange d'arts supérieurs et inférieurs. L'ère de leur fusion a commencé. C'est normal, mais les arts supérieurs ont perdu leur position de leader. Ils ne savent pas où aller, ils ne peuvent pas proposer une nouvelle philosophie. Par conséquent, les arts inférieurs ne savent pas non plus où aller. Regardez la mode à Paris, c'est juste de l'horreur, faute d'idée fondamentale !

Plus récemment, Rabanne s'est découvert un nouveau domaine. Son premier livre, Trajectoire, publié en 1991, est devenu un best-seller et s'est vendu à plus de 500 000 exemplaires. Bientôt, il y en eut un deuxième - "La fin des temps" (1992), dans lequel il appelait l'humanité à une compréhension plus profonde de l'essence des choses et des valeurs morales, à prendre soin des autres. Les deux livres ont été traduits en cinq langues. En 1994, Paco Rabanne a écrit un nouveau livre, Le Temps Présent : le chemin des grandes inités, un guide personnel sur la façon de devenir plus brillant et plus sincère à notre époque changeante, poursuivant le thème des deux premiers livres.

Tous les délices du maître - de sa philosophie, ses vues sur le monde. Il y a deux lumières, croit-il, - la lumière physique, venant du soleil, et la lumière spirituelle. Il essaie de relier ces deux fils dans les vêtements. Une explication plus prosaïque réside dans la volonté de l'artiste d'anticiper les événements futurs.

La population mondiale croît de façon exponentielle. Quand nous serons vingt milliards, il n'y aura pas d'homme, selon l'artiste, qui s'habille de tissus naturels. Le coton et la laine disparaîtront. Ils seront remplacés par du métal, du plastique, des matières premières minérales. Il voit une autre direction dans l'utilisation des déchets. Dans un avenir pas trop lointain, une femme, sortant du lit le matin, ramassera un tube ou un ballon avec du métal liquide et appliquera des vêtements, comme une peinture, directement sur son corps. Créatrice elle-même, elle déambulera dans la rue dans une robe qui épouse les lignes de son corps, enveloppée d'un foulard ou d'une mantille de gaze.

C'est un expérimentateur et un révolutionnaire, un phénomène sans précédent dans le monde de la mode. Le maître qui a franchi le plus loin le seuil de son temps.


C'est un expérimentateur et un révolutionnaire, un phénomène sans précédent dans le monde de la mode. Le maître qui a franchi le plus loin le seuil de son temps. Les nouvelles formes, structures et matériaux qu'il a inventés ont influencé la mode mondiale. Philosophe, mystique et grand artisan à la fois, il étonne le public par son extravagance et son originalité depuis des décennies.

Je recrée mes souvenirs de belles femmes d'autres civilisations » - c'est ainsi que Paco Rabanne a défini le contenu de son travail.

Paco Rabanne (de son vrai nom - Francisco Rabanerro Querro) n'est pas seulement un phénomène sans précédent dans le monde de la mode. C'est un maître qui a influencé de nombreux jeunes designers, y compris des Russes. C'est une personnalité hors du commun, philosophe et mystique, choquant le public, qui n'est pas préparé à la perception de sa pensée. Cependant, choquer plutôt que séduire a toujours été sa devise. L'esthétique de ce designer, sa vision du monde, sa compréhension du sens de l'art étonnent d'extravagance. Il n'y a rien de plus incompatible avec les exigences élevées du "bon goût français" incarnées dans les méthodes et les matériaux de couture traditionnels que les modèles de Paco Rabanne (sauf pour le stade initial de la créativité).

Néanmoins, en 1990, il a reçu le plus haut prix de couturier - "Golden Thimble" pour la collection la plus exquise et la plus originale de la saison, la technique de coupe et le travail avec de nouveaux matériaux, qui étaient les meilleurs plaques et fils métalliques, ainsi que le vinyle. Cependant, le métal et le plastique au lieu des textiles, des pinces et un chalumeau au lieu de ciseaux et de fils avaient servi le maître pendant trois décennies jusqu'à ce moment capital. La structure et la forme des vêtements, selon Paco Rabanne, ne peuvent rester inébranlables lorsque des changements rapides ont lieu dans la vie. D'où l'originalité de ses méthodes. Il a inventé la fourrure tricotée, le jersey d'aluminium et a utilisé des disques laser pour créer des images féminines fantastiques.

Son imagination inépuisable a été marquée par de nombreuses récompenses : l'Aiguille d'Or, le Prix Honneur de la Mode du Premier Festival International de la Mode en 1985, l'Ordre espagnol d'Isabelle, et la Légion d'honneur française.

Le créateur est né en 1934 en Espagne, à San Sebastian (Pays Basque). La famille était assez extraordinaire : une grand-mère religieuse qui détenait les secrets de l'occultisme, sa mère était athée, membre du Parti socialiste et chef de la branche espagnole de l'atelier Balenciaga, son père était général dans l'armée républicaine . Lorsque Franco est arrivé au pouvoir, la famille a émigré en Union soviétique et quelques années plus tard, elle a déménagé en France. Généreusement doté de talent, honorant la beauté sous toutes ses formes, Rabin entre en 1952 à l'École des beaux-arts de Paris, où il obtient son diplôme d'architecte. Mais il a lié son avenir à la mode (l'influence de l'architecture se voit dans son travail avec les volumes, à la recherche de formes originales, de solutions constructives pour des modèles insolites).

De retour dans ses années d'études, afin de gagner de l'argent, Rabanne a conçu des sacs, des chaussures, des ceintures, des bijoux pour les collections de créateurs de mode français.

Les idées originales ont attiré l'attention. Ce sont ses premières expériences dans la mode, dont il étudie l'art à la Maison Balenciaga, auprès d'Hubert le Givenchy et pendant huit ans à la Maison Christian Dior. Le travail indépendant du designer a commencé dans les années 60. Puis un nouvel art est né - « optique », « cinétique » ; les matériaux modernes sont venus à l'architecture - le plastique et le métal. Tout cela a inspiré la première collection haute couture de Rabanne, présentée en février 1966, intitulée « 12 pièces expérimentales et inportables en matières modernes ». Il y présente notamment de petits manteaux en fourrures colorées, incrustés d'anneaux et de plaques métalliques.

La collection a fait scandale. Mais Paris, choqué par le travail ultérieur du créateur - cotte de mailles souple et plastique en métal, lacets aériens reliant le métal au tissu, a néanmoins reconnu le nouveau couturier. Les idées fantastiques de Rabanne se sont naturellement mélangées à l'esthétique révolutionnaire des années 60. (Non seulement le métal, mais aussi ses robes jetables en papier ont été un énorme succès.) Des toilettes élégantes en plastique, en aluminium en combinaison avec du cuir et des plumes d'autruche sont apparues sur la scène. D'étranges "armures" ont pénétré le cinéma : des célébrités hollywoodiennes - Françoise Hardy, Jane Fonda, Audrey Hepburn - ont joué dans des costumes de Rabanne. Au fil des années, Ursula Dilere, Sylvie Vartan, Patricia Kaas, Brigitte Bardot ont porté ces robes insolites. Le couturier-serrurier lui-même, un « métallurgiste », comme l'appelait Chanel, se considère comme un créateur de mode des années 90.

Découpes ovales et large encolure; mini en forme de coquillage composé de chaînes multicolores et de dentelle métallique, décoré de perles et entrelacé de rubans de papier holographique ; tuniques en tissus imprimés, brodées de pierres précieuses; chapeaux d'antenne; cuir, coupé en carrés et attachés avec des anneaux métalliques - tous ces éléments sont des éléments de son style le plus brillant et unique.

En 1969, la sensation a été provoquée par l'apparition du parfum "Calandre" pour les dames énergiques. Le design de la bouteille a joué sur le thème de l'automobile. Puis une série de parfums pour hommes est apparue, dont "XS" ("Excesses for Men"). Le parfum audacieux et sensuel est devenu un best-seller.

Les lignes de prêt-à-porter de Rabanne (la première apparue au début des années 80) ont été présentées dans de nombreuses expositions internationales et n'ont pas moins fait le bonheur que ses modèles de haute couture. Sur les cinq continents, boutiques et bureaux de représentation ont travaillé pour la marque Raso Rabanne.

De plus, Rabanne a ouvert des centres culturels, publié son propre magazine, ses livres « Les chevaux du temps » (traduits en cinq langues) et « Carrière professionnelle » ont connu un immense succès.

Cependant, en 1999, cet artiste étonnant a annoncé sa retraite du monde de la haute couture et a complètement quitté Paris.

L'une des raisons pour lesquelles Rabanne a dû quitter Paris était une erreur de prédiction. Il a prédit la catastrophe de Paris le jour de l'éclipse solaire d'août 1999. Lorsque cela ne s'est pas réalisé, le créateur de mode a été sévèrement attaqué dans la presse.