संगीत गतिविधि में शिक्षा की भूमिका। "बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के विकास में शिक्षक की भूमिका"

I.P. Vyucheisky . के नाम पर

परीक्षण

अनुशासन से

संगीत शिक्षा के तरीके

विषय एक प्रीस्कूलर की संगीत शिक्षा में शिक्षक की भूमिका।

द्वारा पूरा किया गया: आयडोगडु ए.ए.

द्वितीय वर्ष का छात्र

विशेषता: "पूर्वस्कूली शिक्षा (पीएसई)

व्याख्याता: ड्रेस्यंकिना एन.बी.

Naryan-Mar में

परिचय ………………………………………………………………….3

1. संगीत की शिक्षा ………………………………………………….4

क) संगीत शिक्षा के कार्य …………………………………… 6

2. पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा में शिक्षक की भूमिका………………………………………………………………………

क) संगीत शिक्षा में शिक्षक के कार्य और कर्तव्य……….9

बी) संगीत पाठ …………………………………………………। ग्यारह

ग) बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि ………………………..15

डी) हॉलिडे पार्टी ………………………………………………… ..17

निष्कर्ष…………………………………………………………………..19

प्रयुक्त साहित्य की सूची ……………………………………………….. 20

परिचय।

अपने काम में, मैं संगीत शिक्षा की अवधारणा, संगीत शिक्षा के कार्यों, प्रीस्कूलरों की संगीत शिक्षा में शिक्षक के कार्यों और कर्तव्यों पर विचार करूंगा।

संगीत बच्चे के पालन-पोषण में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। बच्चे जन्म से ही इस कला के संपर्क में आते हैं, और वे किंडरगार्टन में और बाद में स्कूल में उद्देश्यपूर्ण संगीत शिक्षा प्राप्त करते हैं।

बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास में संगीत का प्रभाव बहुत बड़ा है। संगीत कला के अन्य रूपों से पहले बच्चों में भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करता है। संगीत 3-4 महीने के बच्चे को भी आनंद देता है: गायन, मेटलोफोन की आवाज़ बच्चे को पहले ध्यान केंद्रित करती है, और फिर मुस्कुराती है। बच्चे जितने बड़े होते हैं, संगीत के कारण होने वाली सकारात्मक भावनाएं उतनी ही तेज और समृद्ध होती हैं।

संगीत जीवन भर व्यक्ति का साथ देता है।

सार का उद्देश्य: पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा में शिक्षक की भूमिका पर विचार करना।

इस विषय पर साहित्य एकत्र करें और उसका अध्ययन करें।

इस विषय की प्रासंगिकता यह है कि पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा में शिक्षक की भूमिका बच्चे के व्यक्तित्व के विकास का एक महत्वपूर्ण घटक है।

संगीत शिक्षा।

बच्चों की संगीत शिक्षा के सिद्धांत का आधार संगीत कला की विशाल संज्ञानात्मक और शैक्षिक संभावनाएं हैं।

संगीत शिक्षा संगीत कला के प्रभाव के माध्यम से एक बच्चे के व्यक्तित्व का उद्देश्यपूर्ण गठन है - संगीत के लिए रुचियों, जरूरतों, क्षमताओं और सौंदर्यवादी दृष्टिकोण का गठन।

किंडरगार्टन में संगीत शिक्षा सबसे महत्वपूर्ण शैक्षिक साधनों में से एक है। इस कार्य को उद्देश्यपूर्ण और गहराई से करने के लिए पूरे शिक्षण स्टाफ को इसके लिए जिम्मेदार होना चाहिए।

किंडरगार्टन भविष्य के पेशेवर कलाकारों को शिक्षित करने का कार्य स्वयं निर्धारित नहीं करता है। इसका लक्ष्य संगीत कला के माध्यम से बच्चे की भावनाओं, उसके चरित्र और इच्छाशक्ति को शिक्षित करना है, संगीत को उसकी आत्मा में प्रवेश करने में मदद करना, भावनात्मक प्रतिक्रिया पैदा करना, आसपास की वास्तविकता के लिए एक जीवंत सार्थक दृष्टिकोण, उसे गहराई से जोड़ना।

हमारे देश में, संगीत शिक्षा को केवल चुनिंदा विशेष रूप से प्रतिभाशाली बच्चों के लिए सुलभ क्षेत्र के रूप में नहीं माना जाता है, बल्कि पूरी युवा पीढ़ी के समग्र विकास का एक अभिन्न अंग माना जाता है।

बच्चे को विभिन्न प्रकार की संगीत संस्कृति से परिचित कराने के लिए जितनी जल्दी हो सके संगीत शिक्षा शुरू करना बहुत महत्वपूर्ण है।

पूर्वस्कूली उम्र वह अवधि है जब बच्चे की बुनियादी क्षमताएं रखी जाती हैं, उसकी छिपी हुई प्रतिभाएं प्रकट होने लगती हैं, और व्यक्तित्व सक्रिय रूप से विकसित होता है। इस उम्र में एक बच्चा सूचना के प्रति सबसे अधिक ग्रहणशील होता है और लगभग किसी भी क्षेत्र में खुद को महसूस करने में सक्षम होता है। संगीत बच्चे के लिए रचनात्मकता का रास्ता खोलता है, आपको परिसरों से छुटकारा पाने की अनुमति देता है, खुद को दुनिया के लिए "खोल" देता है। संगीत का न केवल बच्चों की संगीत क्षमताओं के विकास पर सीधा प्रभाव पड़ता है, बल्कि बच्चे के समाजीकरण में भी योगदान देता है, उसे "वयस्क दुनिया" के लिए तैयार करता है, और उसकी आध्यात्मिक संस्कृति भी बनाता है।

किंडरगार्टन में कक्षा में प्राप्त करने, परिवार में संगीत, कौशल और क्षमताओं के बारे में कुछ ज्ञान, बच्चों को संगीत की कला से परिचित कराया जाता है। यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि संगीत शिक्षा की प्रक्रिया में, इस ज्ञान, कौशल और क्षमताओं का अधिग्रहण अपने आप में एक अंत नहीं है, बल्कि बच्चों की वरीयताओं, रुचियों, जरूरतों, स्वादों, यानी तत्वों के निर्माण में योगदान देता है। संगीत और सौंदर्य चेतना।

संगीत शिक्षा का उद्देश्य संगीत में रुचि जगाना, बच्चे की भावनात्मक और संगीत क्षमताओं का विकास करना है।

मेरा मानना ​​है कि पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा की भूमिका बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि इन वर्षों के दौरान नींव रखी जाती है, जिस पर बाद में किसी व्यक्ति की कलात्मक प्राथमिकताओं का ज्ञान किया जाएगा,

संगीत शिक्षा के कार्य।

संगीत शिक्षा के लक्ष्यों के आधार पर, संगीत शिक्षाशास्त्र निम्नलिखित कार्य निर्धारित करता है:

1. संगीत में प्रेम और रुचि पैदा करें। इस कार्य को संगीत की संवेदनशीलता, संगीत कान विकसित करके हल किया जाता है, जो बच्चे को सुनाई गई सामग्री की सामग्री को और अधिक तेजी से महसूस करने और समझने में मदद करता है। संगीत का शैक्षिक प्रभाव होता है।
2. विभिन्न प्रकार के संगीत कार्यों और प्रयुक्त अभिव्यक्ति के साधनों के लिए विशेष रूप से संगठित प्रणाली में बच्चों को पेश करके उनके छापों को समृद्ध करना।
3. बच्चों को विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियों से परिचित कराना, संगीत की धारणा बनाना और गायन, ताल, बच्चों के वाद्ययंत्र बजाने के क्षेत्र में सबसे सरल प्रदर्शन कौशल। संगीत साक्षरता के प्रारंभिक तत्वों से परिचित होना। यह सब उन्हें सचेत रूप से, स्वाभाविक रूप से, अभिव्यंजक रूप से कार्य करने की अनुमति देगा।
4. एक गायन आवाज और आंदोलनों की अभिव्यक्ति बनाने के लिए बच्चों की सामान्य संगीत (संवेदी क्षमता, पिच सुनवाई, लय की भावना) विकसित करने के लिए। यदि इस उम्र में एक बच्चे को पढ़ाया जाता है और सक्रिय व्यावहारिक गतिविधि में शामिल किया जाता है, तो उसकी सभी क्षमताओं का निर्माण और विकास होता है।
5. संगीत स्वाद के प्रारंभिक विकास को बढ़ावा देना। संगीत के बारे में प्राप्त छापों और विचारों के आधार पर, पहले एक चयनात्मक और फिर प्रदर्शन किए गए कार्यों के प्रति एक मूल्यांकनात्मक दृष्टिकोण प्रकट होता है।
6. संगीत के लिए एक रचनात्मक दृष्टिकोण विकसित करने के लिए, विशेष रूप से बच्चों के लिए सुलभ गतिविधियों में संगीत के खेल और गोल नृत्य में छवियों के हस्तांतरण, परिचित नृत्य आंदोलनों के नए संयोजनों का उपयोग, और मंत्रों का सुधार। स्वतंत्रता, पहल और सीखे हुए प्रदर्शनों की सूची को रोजमर्रा की जिंदगी में इस्तेमाल करने की इच्छा, वाद्य यंत्रों पर संगीत बजाना, गाना और नृत्य करना बनता है। बेशक, मध्यम और पुराने पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के लिए ऐसी अभिव्यक्तियाँ अधिक विशिष्ट हैं।

पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा का मुख्य कार्य संगीत के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया विकसित करना, उसमें रुचि और प्रेम पैदा करना और आनंद लाना है। और आनंद एक भावना है जो महान आध्यात्मिक आनंद की भावना व्यक्त करती है। यह तभी उत्पन्न होता है जब व्यक्ति अपनी आवश्यकताओं की पूर्ति करता है। नतीजतन, संगीत पाठों में, बच्चे को विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियों को करने से संतुष्टि और आनंद की भावना का अनुभव करना चाहिए, रचनात्मक रूप से सोचने, बनाने में सक्षम व्यक्ति बनना चाहिए।

संगीत शिक्षा के कार्य पूरे पूर्वस्कूली उम्र से संबंधित हैं। प्रत्येक आयु स्तर पर, वे बदलते हैं और अधिक जटिल हो जाते हैं।

पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा में शिक्षक की भूमिका।

एक शिक्षक-शिक्षक के लिए यह महत्वपूर्ण है कि वह न केवल संगीत को समझे और उससे प्रेम करे, अभिव्यंजक रूप से गाने में सक्षम हो, लयबद्ध रूप से आगे बढ़े और अपनी क्षमता के अनुसार संगीत वाद्ययंत्र बजाए। सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि बच्चों की परवरिश में अपने संगीत के अनुभव को लागू करने में सक्षम होना चाहिए।

संगीत के माध्यम से बच्चे की परवरिश करते हुए शिक्षक को व्यक्तित्व के व्यापक विकास के लिए इसके महत्व को समझना चाहिए और बच्चों के जीवन में इसका सक्रिय मार्गदर्शक बनना चाहिए। यह बहुत अच्छा है जब बच्चे अपने खाली समय में नृत्य करते हैं और गीत गाते हैं। मेटलोफोन पर धुनों का चयन करें। संगीत को बच्चे के जीवन के कई पहलुओं में प्रवेश करना चाहिए। संगीत शिक्षा की प्रक्रिया को सही दिशा में निर्देशित करने वाला केवल वही हो सकता है जो बच्चों के साथ अविभाज्य रूप से काम करता है, अर्थात् शिक्षक। किंडरगार्टन में, संगीत निर्देशक संगीत ज्ञान के स्तर में सुधार करने, शिक्षकों की एक टीम के संगीत अनुभव को विकसित करने के लिए काम करता है।

इस बीच, जिस समूह के साथ वह काम करता है, उसमें संगीत शिक्षा आयोजित करने की जिम्मेदारी शिक्षक से नहीं हटाई जाती है, भले ही किंडरगार्टन में एक बहुत ही अनुभवी संगीत निर्देशक हो।

संगीत शिक्षा में शिक्षक के कार्य और कर्तव्य।

प्रीस्कूलर के संगीत विकास की सफलता काफी हद तक न केवल निर्भर करती है

संगीत निर्देशक से, लेकिन शिक्षक से भी।

शिक्षक को चाहिए:

• स्वतंत्रता को विकसित करने के लिए, परिचित गीतों के प्रदर्शन में बच्चों की पहल, विभिन्न परिस्थितियों में गोल नृत्य (चलने के दौरान, सुबह के व्यायाम, कक्षाएं), बच्चों को रचनात्मक खेलों में उनके संगीत छापों को व्यक्त करने में मदद करने के लिए।
• संगीत के लिए कान विकसित करना, संगीत और उपदेशात्मक खेलों के संचालन की प्रक्रिया में बच्चों में लय की भावना विकसित करना।
• ऑडियो रिकॉर्डिंग में संगीत सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करें।
• संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानें, अपने समूह के संपूर्ण प्रदर्शनों की सूची और संगीत कक्षाओं में संगीत निर्देशक के सक्रिय सहायक बनें।
• संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में (छुट्टी या बीमारी के कारण) अपने समूह के बच्चों के साथ नियमित रूप से संगीत का पाठ करें।

शिक्षक को सभी प्रकार के कार्यों का उपयोग करके संगीत की शिक्षा देनी चाहिए: गायन, सुनना, संगीत और लयबद्ध आंदोलनों, संगीत वाद्ययंत्र बजाना।

शिक्षक शैक्षिक संस्थानों में विशेष प्रशिक्षण के दौरान और विभिन्न परामर्शों, सेमिनारों और कार्यशालाओं में संगीत निर्देशक के साथ संचार के माध्यम से इस तरह के काम के लिए कौशल प्राप्त करता है।

शिक्षक के साथ काम करते हुए, संगीत निर्देशक ने उन्हें आगामी संगीत पाठों की सामग्री के बारे में बताया। व्यावहारिक सामग्री सीखें। बेशक, संगीत निर्देशक शिक्षकों को उन तात्कालिक कार्यों से परिचित कराता है जो वह प्रशिक्षण कार्यक्रम की सामग्री पर काम करने की प्रक्रिया में निर्धारित करता है। इससे उन्हें प्रत्येक बच्चे की प्रगति को एक साथ देखने में मदद मिलती है। उन बच्चों की पहचान करें जिन्हें अतिरिक्त सहायता की आवश्यकता है, इस सहायता के तरीकों की रूपरेखा तैयार करें।

इसके अलावा। ऐसा काम संगीत निर्देशक को प्रत्येक शिक्षक की क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए, संगीत पाठ की प्रक्रिया में कुशलता से इसका उपयोग करने की अनुमति देता है।

संगीत का पाठ।

ऐसा होता है कि कोई अच्छा चलता है, लेकिन धुन से गाता है। दूसरे की आवाज अच्छी है, लेकिन लयबद्ध नहीं है। चलने में असमर्थता या अविकसित सुनवाई के संदर्भ में शिक्षकों द्वारा संगीत कक्षाओं में भाग लेने के बहाने बिल्कुल भी आश्वस्त करने वाले नहीं हैं। यदि शिक्षक के पास कमजोर श्रवण विचार हैं, अपर्याप्त रूप से शुद्ध स्वर, तो वह कार्यक्रम सामग्री और प्रदर्शनों की सूची को जानकर लगातार उन बच्चों को शामिल कर सकता है जो गीत गाने में अच्छा गाते हैं, और वह स्वयं केवल उनके साथ गा सकता है। संगीत सुनने के लिए, वह एक ऑडियो रिकॉर्डिंग का उपयोग कर सकता है।

एक संगीत पाठ में शिक्षक की भागीदारी समूह की उम्र, बच्चों की संगीत की तैयारी और इस पाठ के विशिष्ट कार्यों पर निर्भर करती है।

शिक्षक के लिए युवा समूहों के साथ काम में भाग लेना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जहां वह खेल, नृत्य, गीत में मुख्य भूमिका निभाता है। बच्चे जितने छोटे होंगे, शिक्षक को उतना ही अधिक सक्रिय होना होगा - बच्चे की मदद करने के लिए, यह सुनिश्चित करने के लिए कि बच्चे चौकस हैं, यह देखने के लिए कि कक्षा में कौन और कैसे खुद को प्रकट करता है।

वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों में, बच्चों को अधिक स्वतंत्रता दी जाती है, लेकिन फिर भी, एक शिक्षक की मदद की आवश्यकता होती है।

संगीत निर्देशक की शैक्षणिक योग्यता कितनी भी अधिक क्यों न हो, संगीत शिक्षा के मुख्य कार्यों में से कोई भी संतोषजनक ढंग से हल नहीं किया जा सकता है यदि इसे शिक्षक की भागीदारी के बिना किया जाता है। और यह भी, यदि संगीत केवल उन दिनों बच्चों के लिए लगता है जब संगीत निर्देशक आता है, यदि वे केवल संगीत पाठ में बच्चों के साथ गाते, खेलते और नृत्य करते हैं।

संगीत की धारणा प्रमुख प्रकार की संगीत गतिविधि है।

संगीत की धारणा (सुनना) बच्चों की प्रमुख प्रकार की संगीत गतिविधि है। संगीत की धारणा एक ऐसी धारणा है जिसका उद्देश्य उन अर्थों को समझना और समझना है जो संगीत एक कला के रूप में, वास्तविकता के प्रतिबिंब के एक विशेष रूप के रूप में है। धारणा सभी प्रकार की संगीत गतिविधि की प्रक्रिया में होती है। साथ ही, कक्षा में धारणा भी एक स्वतंत्र गतिविधि है। सुनने के लिए उपयोग किए जाने वाले संगीतमय प्रदर्शनों को एक साथ दो आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए - कलात्मकता और अभिगम्यता। कलात्मकता - संगीत कला के अत्यधिक कलात्मक उदाहरण: विभिन्न समय और शैलियों का शास्त्रीय संगीत, लोक संगीत, आधुनिक। विभिन्न प्रकार के संगीत छापों के संचय के माध्यम से अन्तर्राष्ट्रीय संगीत अनुभव का निर्माण होता है। अभिगम्यता दो पहलुओं में प्रकट होती है: 1) संगीत की कलात्मक और आलंकारिक सामग्री की पहुंच (बच्चों के करीब प्रोग्रामेटिक और दृश्य छवियों की धारणा - प्रकृति, खेल, जानवरों की छवियां; भावनात्मक सामग्री को समझने की संभावना, बच्चों की भावनाओं से मेल खाती है) इस समय अनुभव करने में सक्षम हैं - उदासी, कोमलता, आनंद); 2) बच्चे की धारणा की मात्रा से जुड़ी पहुंच (1-2 मिनट तक चलने वाले छोटे कार्यों या उज्ज्वल टुकड़ों का चयन करने की सलाह दी जाती है)।

पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत धारणा की आयु विशेषताएं (पूर्वस्कूली शिक्षा के लिए कार्यक्रमों का विश्लेषण)।

पूर्वस्कूली उम्र में संगीत की धारणा के विकास के चरण: 1) शिक्षक का परिचयात्मक शब्द; 2) काम का पूरा प्रदर्शन; 3) एक संगीत कार्य का विश्लेषण; 4) पूर्ण प्रदर्शन दोहराया। पहले चरण का उद्देश्य: संगीत के काम के संगीतकार, शैली (प्रकार), इसकी सामग्री के बारे में एक आलंकारिक कहानी के माध्यम से संगीत में रुचि जगाना। काम का पूर्ण प्रदर्शन - संगीत का प्रदर्शन, इसकी ध्वनि की गुणवत्ता।

निम्नलिखित प्रश्नों के अनुक्रम के आधार पर एक संगीत कार्य का विश्लेषण करने का प्रस्ताव है: "संगीत किन भावनाओं को व्यक्त करता है?" (संगीत की भावनात्मक-आलंकारिक सामग्री की विशेषता), "संगीत किस बारे में बताता है?" (प्रोग्रामिंग और विज़ुअलाइज़ेशन की विशेषताओं पर प्रकाश डालते हुए, यदि कोई हो), "संगीत कैसे बताता है?" (संगीत अभिव्यक्ति के साधनों की विशेषता)। कार्य की भावनात्मक-आलंकारिक सामग्री (मनोदशा, चरित्र) का निर्धारण विश्लेषण का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा है। बार-बार सुनने के दौरान उपयोग की जाने वाली संगीत धारणा को सक्रिय करने के तरीके और तकनीक: संगीत कार्यों का ऑर्केस्ट्रेशन; गति में संगीत के चरित्र को व्यक्त करना; एक ही शैली के कार्यों की तुलना, एक ही नाम वाले नाटक या विषय में समान, एक ही काम के विभिन्न संस्करण, विभिन्न प्रकार की कला (पेंटिंग, प्रतिकृतियां, कविताएं) के कार्यों के साथ तुलना; ड्राइंग में संगीत की प्रकृति का प्रतिबिंब, रंग योजना, संगीत और उपदेशात्मक खेलों में।

संगीत की धारणा न केवल संगीत पाठों में विकसित होती है। बच्चों की संगीत गतिविधियों के आयोजन के विभिन्न रूपों का उपयोग करना महत्वपूर्ण है - विषयगत संगीत कार्यक्रम आयोजित करना, उत्सव की सुबह के प्रदर्शन की लिपियों में संगीत सुनना शामिल करना, दोपहर में एक समूह में संगीत कार्यों को सुनना। आप घंटों के शांत खेल, मुफ्त ड्राइंग, टहलने के दौरान भी संगीत का उपयोग कर सकते हैं और इसे अन्य (गैर-संगीत) गतिविधियों में शामिल कर सकते हैं। इस मामले में, संगीत के बारे में कोई चर्चा नहीं है।

संगीत कार्यों का चयन करते हुए, शिक्षक बहुत सारे संगीत सुनता है, जिससे अपने स्वयं के क्षितिज का विस्तार होता है।

बच्चों की संगीत शिक्षा में शिक्षक की भूमिका।

पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में संगीत शिक्षा का लक्ष्य सामान्य आध्यात्मिक संस्कृति के हिस्से के रूप में बच्चे की संगीत संस्कृति की नींव बनाना है। इस दिशा में मुख्य कार्य संगीत निर्देशक द्वारा किया जाता है। शिक्षक एक सक्रिय सहायक के रूप में कार्य करता है, जिसके पास बच्चों को संगीत से परिचित कराने के महान अवसर होते हैं।

1. शिक्षक बच्चों को संगीत की कक्षाओं में पढ़ाने की प्रक्रिया में सक्रिय रूप से शामिल होता है। छोटे समूहों में, शिक्षक बच्चों के साथ गाता है। मध्यम और पुराने समूहों में, यह गाने सीखने में मदद करता है। छोटे समूहों में बच्चों को संगीत और लयबद्ध आंदोलनों को पढ़ाते समय, वह सभी प्रकार के आंदोलनों में भाग लेते हैं, जिससे बच्चे सक्रिय होते हैं। मध्य, वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों में, शिक्षक की भूमिका अलग होती है: वह आवश्यकतानुसार कार्य करता है, किसी प्रकार की गति दिखाता है, बच्चों को नृत्य, खेल आदि में अलग-अलग निर्देश देता है। शिक्षक संगीत निर्देशक को विभिन्न प्रकार की कक्षाएं तैयार करने और संचालित करने में मदद करता है। जटिल वर्गों (विभिन्न प्रकार की कलात्मक गतिविधियों को शामिल करने के साथ) में इसकी भूमिका विशेष रूप से महत्वपूर्ण है।

2. प्रीस्कूलर की संगीत शिक्षा के लिए शिक्षक का सबसे महत्वपूर्ण कार्य बच्चों के दैनिक जीवन में संगीत को शामिल करना है ताकि समूह में उनका रहना उज्जवल और अधिक विविध हो। इसके लिए, शिक्षक बच्चों के दैनिक जीवन में संगीत का उपयोग करने के संभावित विकल्पों के बारे में पहले से सोचता है, ताकि बच्चों की गतिविधियों में इसे आसानी से शामिल किया जा सके। संगीत का उपयोग करने के अवसर: अवकाश के समय, भूमिका निभाने वाले खेलों में, विभिन्न गतिविधियों में, टहलने के दौरान, अन्य शासन के क्षणों में (बिस्तर पर जाने से पहले, बच्चों को प्राप्त करते समय, आदि। ।) खाली समय मेंशिक्षक, संगीत में रुचि बनाए रखना, संगीत कक्षाओं में प्राप्त ज्ञान को मजबूत करना, बच्चों के साथ संगीत सुनना, परिचित और नए गाने गाता है, बच्चों को डीएमआई, नृत्य तत्वों पर खेल में महारत हासिल करने में मदद करता है। यह संगीतमय फिल्मों, कार्टूनों, बच्चों के जन्मदिन के उत्सव (संगीत को शामिल करने के साथ) देखने का आयोजन करने के लिए उपयोगी है।

खेल में संगीत सहितइसे और अधिक भावनात्मक, रोचक, आकर्षक बनाता है। "कॉन्सर्ट" जैसे खेलों में, "संगीत पाठ" संगीत मुख्य सामग्री है। अन्य मामलों में, यह खेल के कार्यों के लिए एक उदाहरण है (खेल "माँ और बच्चे" में, प्रतिभागी एक लोरी गाते हैं, एक गृहिणी पार्टी मनाते हैं, गाते हैं और नृत्य करते हैं; लड़के, सैनिक खेलते हुए, एक ड्रम की आवाज़ के लिए मार्च करते हैं) ; एक थिएटर जिसमें कठपुतली पात्र गीत गाते हैं)।

सैर परगर्मियों में संगीत का समावेश सबसे उपयुक्त होता है। गाने (प्रकृति से संबंधित, मौसम के साथ), गोल नृत्य ("हम घास के मैदान में गए", "ज़ेमेल्युश्का-चेरनोज़ेम") को गाना और मंचित करना संभव है, संगीत वाद्ययंत्र, टीसीओ का उपयोग करके आउटडोर गेम आयोजित करना। संगीत को के भाग के रूप में शामिल किया जा सकता है भाषण के विकास पर कक्षाओं में, प्रकृति के साथ बच्चों का परिचय, ललित कला. शिक्षक द्वारा निर्धारित कार्यों के आधार पर, संगीत या तो अवलोकन से पहले होता है या बच्चों के छापों को पुष्ट करता है (पाठ का भावनात्मक अंत करता है)। एक प्राकृतिक इतिहास के पाठ में, मछली को देखने के बाद, शिक्षक "मछली" गीत गा सकता है या बच्चों के साथ सी. सेंट-सेन्स "एक्वेरियम" का नाटक सुन सकता है। भाषण के विकास पर एक पाठ में, एक परी कथा सुनाते समय संगीत चालू किया जा सकता है (जब परी कथा "जिंजरब्रेड मैन" को बताते हुए, ए। पुश्किन की परी कथा "द टेल" पढ़ते समय कोलोबोक का गीत गाना उचित है। ज़ार साल्टन" - एक ही नाम के ओपेरा के अंशों को सुनें), गाने गाने से भाषण की कुछ कमियों को ठीक करने में मदद मिलती है। तेज, स्पष्ट गीत गाने से अभिव्यक्ति विकसित करने में मदद मिलती है। चित्र, मॉडलिंग, तालियों का विषय एक परिचित गीत की सामग्री हो सकता है (पाठ के दौरान "मेरा पसंदीदा गीत", यह आकर्षित करने का प्रस्ताव है (अंधा, एक तालियाँ बनाना) जो उसके पसंदीदा गीत में गाया जाता है)। संगीत कलात्मक कार्यों में कलात्मक छवि की विशिष्ट विशेषताओं को व्यक्त करने में मदद करता है (एक जोकर को चित्रित करने से पहले, बच्चे डी। कबालेव्स्की के नाटक "क्लाउन" को सुनते हैं)। सुबह के व्यायाम के लिए संगीत और शारीरिक व्यायाम के साथ शारीरिक शिक्षा, एक निश्चित भावनात्मक मनोदशा बनाता है, बच्चों का ध्यान सक्रिय करता है, आंदोलनों की अभिव्यक्ति को बढ़ाता है। संगीत के लिए बुनियादी, सामान्य विकासात्मक, ड्रिल अभ्यास करने की सलाह दी जाती है। कूदना, फेंकना, संगीत पर चढ़ना अनुशंसित नहीं है, क्योंकि वे प्रत्येक बच्चे की क्षमताओं के अनुरूप आंदोलनों की एक मुक्त लय ग्रहण करते हैं। प्रत्येक प्रकार के व्यायाम के लिए संगीत रचनाओं के सावधानीपूर्वक चयन की आवश्यकता होती है।

3. शिक्षक स्वतंत्र रूप से या एक संगीत निर्देशक के मार्गदर्शन में कुछ संगीत अवकाश और मनोरंजन का संचालन करता है।

4. शिक्षक बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि को निर्देशित करता है, संगीत गतिविधि में रुचि बनाए रखता है, समस्या की स्थिति पैदा करता है जो विद्यार्थियों की रुचियों और झुकाव को ध्यान में रखते हुए रचनात्मक अभिव्यक्तियों को सक्रिय करता है। स्वतंत्र गतिविधि का मार्गदर्शन अप्रत्यक्ष है: शिक्षक बच्चे के संगीत छापों को प्रभावित करने का प्रयास करता है। शिक्षक एक विषय-स्थानिक वातावरण का आयोजन करता है जो स्वतंत्र संगीत गतिविधि के उद्भव में योगदान देता है। "म्यूजिकल कॉर्नर" में मैनुअल, सामग्री, संगीत वाद्ययंत्रों का एक सेट, संगीतकारों के चित्र, फिल्म स्ट्रिप्स, रिकॉर्ड, टेप रिकॉर्डिंग, संगीत और उपदेशात्मक खेल, विभिन्न प्रकार के थिएटर के सेट, पोशाक तत्व, विशेषताएँ आदि शामिल होने चाहिए।

5. शिक्षक माता-पिता के साथ काम करता है, संगीत थिएटरों, संगीत कार्यक्रमों, टीवी शो, कार्टून देखने की सिफारिश करता है, उन्हें संयुक्त कार्यक्रम आयोजित करने के लिए आकर्षित करता है।

बच्चों की संगीत और सौंदर्य संबंधी गतिविधियों का प्रबंधन करने के लिए, शिक्षक को अपनी संगीत संस्कृति में लगातार सुधार करना चाहिए, अपने प्रदर्शन कौशल में सुधार करना चाहिए और संगीत और पद्धति संबंधी साहित्य में नवीनतम से अवगत होना चाहिए।

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लक्ष्य:शिक्षकों को संगीत कक्षाओं और मैटिनी में शिक्षक की भूमिका के बारे में बताएं।

बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास में संगीत का प्रभाव बहुत बड़ा है। संगीत कला के अन्य रूपों से पहले बच्चों में भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करता है। संगीत शिक्षा भाषण, भावनाओं, आंदोलनों के विकास में योगदान करती है, बच्चों को खुशी देती है, गतिविधि को प्रोत्साहित करती है, ज्वलंत कलात्मक छापों से समृद्ध होती है। संगीत 3-4 महीने के बच्चे को भी आनंद देता है: गायन, मेटलोफोन की आवाज़ बच्चे को पहले ध्यान केंद्रित करती है, और फिर मुस्कुराती है। बच्चे जितने बड़े होते हैं, संगीत के कारण होने वाली सकारात्मक भावनाएं उतनी ही तेज और समृद्ध होती हैं।

पूर्वस्कूली बचपन सुंदरता की दुनिया में बच्चे को पेश करने का सबसे इष्टतम समय है। इस संबंध में, शिक्षक के व्यक्तित्व का बहुत महत्व है। एक प्रीस्कूलर की परवरिश का अंतिम परिणाम उसके नैतिक चरित्र, ज्ञान के स्तर, पेशेवर कौशल और अनुभव पर निर्भर करता है।

एक शिक्षक-शिक्षक के लिए यह महत्वपूर्ण है कि वह न केवल संगीत को समझे और उससे प्रेम करे, अभिव्यंजक रूप से गाने में सक्षम हो, लयबद्ध रूप से आगे बढ़े और अपनी क्षमता के अनुसार संगीत वाद्ययंत्र बजाए। सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि बच्चों की परवरिश में अपने संगीत के अनुभव को लागू करने में सक्षम होना चाहिए।

संगीत के माध्यम से बच्चे की परवरिश करते हुए शिक्षक को व्यक्तित्व के व्यापक विकास के लिए इसके महत्व को समझना चाहिए और बच्चों के जीवन में इसका सक्रिय मार्गदर्शक बनना चाहिए। यह बहुत अच्छा है जब बच्चे अपने खाली समय में नृत्य करते हैं, गीत गाते हैं, मेटलोफोन पर धुन उठाते हैं। संगीत को बच्चे के जीवन के कई पहलुओं में प्रवेश करना चाहिए। संगीत शिक्षा की प्रक्रिया को सही दिशा में निर्देशित करने वाला केवल वही हो सकता है जो बच्चों के साथ अविभाज्य रूप से काम करता है, अर्थात् शिक्षक। लेकिन इसके लिए शिक्षक को संगीत के क्षेत्र में आवश्यक ज्ञान होना चाहिए। पूर्वस्कूली माध्यमिक और उच्च शिक्षण संस्थानों में, भविष्य के शिक्षक व्यापक संगीत प्रशिक्षण प्राप्त करते हैं: वे एक वाद्य बजाना सीखते हैं, गाते हैं, नृत्य करते हैं, संगीत शिक्षा की पद्धति में महारत हासिल करते हैं। किंडरगार्टन में, संगीत निर्देशक संगीत ज्ञान के स्तर में सुधार करने, शिक्षकों की एक टीम के संगीत अनुभव को विकसित करने के लिए काम करता है।

इस बीच, जिस समूह के साथ वह काम करता है, उसमें संगीत शिक्षा आयोजित करने की जिम्मेदारी शिक्षक से नहीं हटाई जाती है, भले ही किंडरगार्टन में एक बहुत ही अनुभवी संगीत निर्देशक हो।

शिक्षक को चाहिए:

स्वतंत्रता को विकसित करने के लिए, परिचित गीतों के प्रदर्शन में बच्चों की पहल, विभिन्न परिस्थितियों में गोल नृत्य (चलने के दौरान, सुबह के व्यायाम, कक्षाएं), बच्चों को रचनात्मक खेलों में उनके संगीत छापों को व्यक्त करने में मदद करने के लिए।

संगीत के लिए कान विकसित करना, संगीत और उपदेशात्मक खेलों के संचालन की प्रक्रिया में बच्चों में लय की भावना विकसित करना।

ऑडियो रिकॉर्डिंग में संगीत सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करें।

संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानें, अपने समूह के संपूर्ण प्रदर्शनों की सूची और संगीत कक्षाओं में संगीत निर्देशक के सक्रिय सहायक बनें।

शिक्षक को सभी प्रकार के कार्यों का उपयोग करके संगीत की शिक्षा देनी चाहिए: गायन, सुनना, संगीत और लयबद्ध आंदोलनों, संगीत वाद्ययंत्र बजाना। शिक्षक शैक्षिक संस्थानों में विशेष प्रशिक्षण के दौरान और विभिन्न परामर्शों, सेमिनारों और कार्यशालाओं में संगीत निर्देशक के साथ संचार के माध्यम से इस तरह के काम के लिए कौशल प्राप्त करता है।

चलने में असमर्थता या अविकसित सुनवाई के संदर्भ में शिक्षकों द्वारा संगीत कक्षाओं में भाग लेने के बहाने बिल्कुल भी आश्वस्त करने वाले नहीं हैं। यदि शिक्षक के पास कमजोर श्रवण विचार हैं, अपर्याप्त रूप से शुद्ध स्वर, तो वह कार्यक्रम सामग्री और प्रदर्शनों की सूची को जानकर लगातार उन बच्चों को शामिल कर सकता है जो गीत गाने में अच्छा गाते हैं, और वह स्वयं केवल उनके साथ गा सकता है।

एक संगीत पाठ में शिक्षक की भागीदारी समूह की उम्र, बच्चों की संगीत की तैयारी और इस पाठ के विशिष्ट कार्यों पर निर्भर करती है। शिक्षक के लिए युवा और मध्यम समूहों के साथ काम में भाग लेना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जहां वह खेल, नृत्य, गीत में मुख्य भूमिका निभाता है। बच्चे जितने छोटे होंगे, शिक्षक को उतना ही अधिक सक्रिय होना होगा - बच्चे की मदद करने के लिए, यह सुनिश्चित करने के लिए कि बच्चे चौकस हैं, यह देखने के लिए कि कक्षा में कौन और कैसे खुद को प्रकट करता है।

वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों में, बच्चों को अधिक स्वतंत्रता दी जाती है, लेकिन फिर भी, एक शिक्षक की मदद की आवश्यकता होती है।

संगीत निर्देशक की शैक्षणिक योग्यता कितनी भी अधिक क्यों न हो, संगीत शिक्षा के मुख्य कार्यों में से कोई भी संतोषजनक ढंग से हल नहीं किया जा सकता है यदि इसे शिक्षक की भागीदारी के बिना किया जाता है, और यह भी कि यदि संगीत केवल उन दिनों बच्चों के लिए लगता है जब संगीत निर्देशक आता है, अगर बच्चों के साथ केवल संगीत कक्षाओं में गाते, खेलते और नृत्य करते हैं।

एक विशिष्ट ललाट पाठ के दौरान शिक्षक को वास्तव में क्या करना चाहिए?

पाठ के पहले भाग में, नए आंदोलनों को सीखने की प्रक्रिया में उनकी भूमिका महान है। वह संगीत निर्देशक के साथ सभी प्रकार के अभ्यासों के प्रदर्शन में भाग लेता है, जिससे बच्चों को एक ही समय में अपनी दृश्य और श्रवण धारणा विकसित करने की अनुमति मिलती है। शिक्षक, चूंकि वह यंत्र पर नहीं बैठता है, सभी बच्चों को देखता है, उचित निर्देश दे सकता है और कार्रवाई के दौरान टिप्पणी कर सकता है। आलंकारिक अभ्यासों को छोड़कर, शिक्षक को सभी प्रकार के अभ्यासों में आंदोलनों के सटीक, स्पष्ट और सुंदर पैटर्न की पेशकश करनी चाहिए। आलंकारिक अभ्यास में, शिक्षक अनुकरणीय नमूने देता है, क्योंकि इन अभ्यासों का उद्देश्य बच्चों की रचनात्मक गतिविधि को विकसित करना है।

पाठ के दूसरे भाग में, संगीत सुनते समय शिक्षक अधिकतर निष्क्रिय रहता है। संगीत निर्देशक संगीत का एक टुकड़ा करता है और उस पर बातचीत करता है। शिक्षक प्रमुख प्रश्नों के साथ संगीत का विश्लेषण करने में बच्चों की मदद कर सकता है, आलंकारिक तुलना, यदि बच्चों को स्वयं उत्तर देना मुश्किल लगता है। अधिकतर, शिक्षक, व्यक्तिगत उदाहरण से, बच्चों को दिखाता है कि जब आवश्यक हो तो संगीत कैसे सुनें, टिप्पणी करें, अनुशासन की निगरानी करें।

एक नया गीत सीखते समय, शिक्षक सही उच्चारण और उच्चारण दिखाते हुए बच्चों के साथ गाता है।

बच्चों को एक नए गीत से परिचित कराने के लिए, एक शिक्षक जिसके पास अच्छा संगीत डेटा है - आवाज, शुद्ध स्वर, एकल गीत का प्रदर्शन कर सकता है। एक नियम के रूप में, एक नए काम के साथ ऐसा परिचित बच्चों में एक जीवंत भावनात्मक प्रतिक्रिया का कारण बनता है। एक संगीत निर्देशक की बच्चों के लिए गाने, नृत्य करने, वाद्ययंत्र बजाने की क्षमता स्वाभाविक है, जबकि एक शिक्षक के ऐसे कौशल में बहुत रुचि और नकल करने की इच्छा पैदा होती है।

गीत सीखने के दूसरे चरण में, शिक्षक बच्चों के साथ गाता है, साथ ही यह जाँचता है कि क्या सभी बच्चे सक्रिय हैं, क्या वे माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करते हैं, शब्दों का उच्चारण करते हैं।

संगीत पाठों के बाहर, गीत को ठीक करते समय, आप बिना राग के बच्चों को शब्द नहीं सिखा सकते। संगीत के लहजे हमेशा पाठ्य लहजे से मेल नहीं खाते। कक्षा में और संगत के साथ गाना गाते समय बच्चों को कठिनाइयों का अनुभव होगा।

सीखने के तीसरे चरण में (5-6 पाठों में), जब बच्चे पहले से ही स्पष्ट रूप से गीत गा रहे हैं, शिक्षक बच्चों के साथ नहीं गाता है, क्योंकि इस चरण का कार्य वयस्कों के समर्थन के बिना भावनात्मक रूप से अभिव्यंजक गायन है। आवाज़। बच्चों को बिना किसी परिचय के या उनके बिना गाना शुरू करना चाहिए, सभी गतिशील रंगों का प्रदर्शन करना चाहिए, और समयबद्ध तरीके से गायन समाप्त करना चाहिए। अपवाद छोटे समूहों के बच्चों के साथ गाने गा रहा है, जहां कोरल गतिविधि का अनुभव नहीं हुआ है और वयस्क सहायता की आवश्यकता है।

बच्चों के साथ गैर-साजिश खेल सीखते समय, शिक्षक खेल के दौरान स्पष्टीकरण, निर्देश, टिप्पणियां देता है, खेल में अपने पहले प्रदर्शन में शामिल हो सकता है या जब खेल को समान संख्या में बच्चों के जोड़े की आवश्यकता होती है। खेल सीखने के सभी चरणों में शिक्षक बच्चों के साथ खेलता है।

कहानी के खेल में, शिक्षक या तो केवल एक पर्यवेक्षक होता है, निर्देश देता है, या (एक जटिल खेल में, साथ ही साथ छोटे समूहों में) एक भूमिका निभाता है। बच्चों का खेल बाधित नहीं होना चाहिए। खेल समाप्त होने के बाद, शिक्षक आवश्यक स्पष्टीकरण, निर्देश देता है और बच्चे फिर से खेलते हैं। बच्चों को खेलते हुए देखने वाला शिक्षक, संगीत निर्देशक को सलाह के साथ मदद करता है - सुझाव देता है कि यह अभी भी काम नहीं करता है, आगे के सुधार के लिए अभ्यास में क्या आंदोलनों को सीखा जाना चाहिए।

नृत्य के प्रदर्शन के दौरान शिक्षक उसी तरह से कार्य करता है। शिक्षक एक नया नृत्य दिखाता है, जिसके तत्व बच्चों ने अभ्यास के दौरान सीखे, संगीत निर्देशक के साथ या बच्चे के साथ यदि नृत्य संगीत निर्देशक की संगत में किया जाता है। सीखने की प्रक्रिया में, शिक्षक निर्देश देता है, आंदोलनों को सही ढंग से करने में मदद करता है, आंदोलन में बदलाव का सुझाव देता है, संगीत में बदलाव पर ध्यान देता है, उन बच्चों के साथ नृत्य करता है जिनके पास साथी नहीं है। सीखने के अंतिम चरण में, बच्चे अपने दम पर नृत्य करते हैं। नृत्य में - बड़े बच्चों के साथ किए गए सुधार, शिक्षक भाग नहीं लेते हैं, क्योंकि वे बच्चों की रचनात्मक पहल को विकसित करने के लिए आयोजित किए जाते हैं। वह बच्चों द्वारा रचित आंदोलनों के क्रम को लिख सकता है और नृत्य के अंत में वह स्वीकृति दे सकता है या टिप्पणी कर सकता है यदि बच्चों ने कार्य को हल करने में अपना व्यक्तित्व नहीं दिखाया, तो सभी आंदोलन समान या नीरस थे। लेकिन आमतौर पर ये टिप्पणियां संगीत निर्देशक द्वारा की जाती हैं। शिक्षक, उसके साथ सहमत होकर, नृत्य में सुधार कर सकता है, और बच्चों को इसे अपने तरीके से करने की पेशकश कर सकता है।

पाठ के अंतिम भाग में, शिक्षक आमतौर पर (युवा समूहों के अपवाद के साथ) सक्रिय रूप से भाग नहीं लेता है, क्योंकि संगीत निर्देशक पाठ का मूल्यांकन देता है।

बच्चों की संगीत और सौंदर्य शिक्षा के एक और महत्वपूर्ण रूप पर विचार करें - एक उत्सव मैटिनी, जिसमें बच्चों और शिक्षण कर्मचारियों की लगभग सभी प्रकार की रचनात्मक गतिविधियाँ शामिल हैं।

मैटिनी किंडरगार्टन में किए जाने वाले सभी शैक्षिक कार्यों का हिस्सा है। यहां नैतिक, मानसिक, शारीरिक और सौंदर्य शिक्षा के कार्य किए जाते हैं। इसलिए, छुट्टी की तैयारी, इसे धारण करना और बच्चों द्वारा प्राप्त छापों को समेकित करना एक एकल शैक्षणिक प्रक्रिया में लिंक के रूप में माना जा सकता है।

मैटिनीज़ में शिक्षक की गतिविधियाँ बहुत विविध हैं। अग्रणी भूमिका सबसे अधिक जिम्मेदार है। उनकी भावुकता, जीवंतता, बच्चों के साथ सीधे संवाद करने की क्षमता, काव्य ग्रंथों का अभिव्यंजक प्रदर्शन काफी हद तक उत्सव की सामान्य मनोदशा और गति को निर्धारित करता है। सूत्रधार को न केवल स्क्रिप्ट जानने की जरूरत है, बल्कि अप्रत्याशित यादृच्छिक परिवर्तनों का तुरंत जवाब देने में भी सक्षम होना चाहिए।

शिक्षकों के एकल और समूह प्रदर्शन से बच्चों को बहुत खुशी मिलती है। वे विभिन्न नृत्य दिखा सकते हैं, गीत गा सकते हैं, एक चरित्र की भूमिका निभा सकते हैं। जो शिक्षक कोई भूमिका नहीं निभाते हैं, वे अपने समूह के बच्चों के साथ हैं। वे ध्यान से निगरानी करते हैं कि बच्चे इस या उस प्रदर्शन को कैसे समझते हैं। वे उनके साथ गाते हैं, गुण तैयार करते हैं, वेशभूषा का विवरण तैयार करते हैं, बच्चों के कपड़े समय पर बदलते हैं, खेल और नृत्य के दौरान यदि आवश्यक हो तो उनकी मदद करते हैं। छुट्टी के बाद, बच्चे लंबे समय तक अपने पसंदीदा प्रदर्शनों को याद करते हैं। शिक्षक को अपने अध्ययन के विषयों से जोड़कर इन छापों को मजबूत करने का प्रयास करना चाहिए। वह बच्चों को अपने पसंदीदा चरित्र को बनाने या गढ़ने के लिए आमंत्रित करता है, मैटिनी के पात्रों के साथ एक नई साजिश के साथ आता है, बातचीत करता है, अपने पसंदीदा गाने, खेल और नृत्य को एक समूह में और टहलने पर दोहराता है।

शिक्षक के संगीत कार्य की गुणवत्ता, उसकी गतिविधि का विकास न केवल इस क्षेत्र में उसकी क्षमताओं और अनुभव पर निर्भर करता है। प्रत्येक शिक्षक के चरित्र की विशेषताओं को ध्यान में रखने के लिए संगीत निर्देशक की क्षमता द्वारा यहां एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है: शर्मीले लोगों को स्वीकार करने के लिए, उनकी क्षमताओं में विश्वास पैदा करना, और गलतियों को सुधारने की इच्छा पैदा करना। जो लोग अपने कर्तव्यों में तुच्छ हैं, उनके लिए समय की पाबंदी का आदी होना आवश्यक है, जो हासिल किया गया है उससे संतुष्ट लोगों के और सुधार को प्रोत्साहित करने के लिए। बच्चों की संगीत गतिविधि में शिक्षक की भूमिका के बारे में कोई संदेह नहीं है। संगीत निर्देशक के साथ, संगीत और सौंदर्य शिक्षा के मामले में उनका बहुत महत्व है। कर्तव्यों के लिए, एक स्पष्ट रेखा खींचने की आवश्यकता नहीं है - यह शिक्षक द्वारा किया जाना चाहिए, और यह संगीत निर्देशक की जिम्मेदारी है। केवल संयुक्त गतिविधि, इस मुद्दे पर एक संयुक्त रचनात्मक दृष्टिकोण फल देने में सक्षम होगा।

ग्रंथ सूची:

1. N. A. Vetlugina "बालवाड़ी में संगीत शिक्षा के तरीके"

2. ए.एन. ज़िमिना "एक पूर्वस्कूली संस्थान में संगीत शिक्षा की मूल बातें"

3. ई। आई। युदीना "संगीत और रचनात्मकता का पहला पाठ"

4. जर्नल "हैंडबुक ऑफ म्यूजिक डायरेक्टर"

विषय पर शिक्षकों के लिए सलाह:

"पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों द्वारा संगीत की धारणा की प्रक्रिया को व्यवस्थित करने के लिए शैक्षणिक प्रौद्योगिकियां"

बच्चों द्वारा संगीत सुनना संगीत और शैक्षणिक कार्यों की प्रक्रिया में, बच्चों की सभी प्रकार की संगीत गतिविधियों में भाग लेने के दौरान, अवकाश गतिविधियों और छुट्टियों में किया जाता है। संगीत निर्देशक परंपरागत रूप से पाठ का एक हिस्सा संगीत सुनने के लिए समर्पित करता है, इसे व्यवस्थित करने के लिए कुछ विधियों और तकनीकों का उपयोग करता है।

शिक्षक को संगीत सुनना, इस प्रक्रिया को एक गतिविधि के रूप में व्यवस्थित करना या बच्चों को स्वतंत्र रूप से कार्यों को समझने के लिए पहल करना चाहिए। बच्चे भी परिवार में सुनते हैं, अपने माता-पिता के साथ संगीत कार्यक्रम, संगीत प्रदर्शन आदि में भाग लेते हैं।

शैक्षणिक तकनीक शिक्षक की व्यावसायिक गतिविधि का एक उपकरण है। प्रीस्कूलर द्वारा संगीत की धारणा की प्रक्रिया की तकनीक किस सिद्धांत पर आधारित है?

संगीत धारणा के सिद्धांत और प्रौद्योगिकियां:

मानवीकरण का सिद्धांत - संगीत कार्यों को समझने की प्रक्रिया में बच्चे के व्यक्तिगत और व्यक्तिगत गुणों को ध्यान में रखा जाता है

बच्चे की आयु विशेषताओं का सिद्धांत - निदान के परिणाम और प्रत्येक आयु वर्ग में संगीत की धारणा में मुख्य परिवर्तनों को ध्यान में रखा जाता है।

व्यक्तिपरक गुणों के विकास का सिद्धांत - एक विशिष्ट प्रकार की संगीत गतिविधि के लिए बच्चे के संगीत के हितों और अभिविन्यास को ध्यान में रखा जाता है

विषय-व्यक्तिपरक बातचीत का सिद्धांत - बच्चे की प्रतिक्रियाओं और बयानों की स्वतंत्रता, हिंसक की रोकथाम, बच्चे के आवेगों को सीमित करने वाले कठोर उपायों को ध्यान में रखा जाता है। बच्चा कलात्मक गतिविधि के प्रकारों को चुन सकता है जिसमें वह संगीत में सुनी गई बातों का मूर्त रूप पाएगा, संगीत सुनने के सर्जक के रूप में कार्य करेगा, शिक्षक को उन संगीत कार्यों का नाम देगा जिन्हें वह सुनना चाहता है। शिक्षक को इन पहलों पर सहानुभूतिपूर्वक प्रतिक्रिया देनी चाहिए।

शैक्षणिक समर्थन का सिद्धांत - शिक्षक के कार्यों का उद्देश्य संगीत को समझने की प्रक्रिया में कुछ कठिनाइयों का सामना करने वाले बच्चे की मदद करना, भावनात्मक तनाव और परेशानी को दूर करना होना चाहिए।

पेशेवर सहयोग और सह-निर्माण का सिद्धांत संगीत निर्देशक और शिक्षक की अनिवार्य बातचीत, परिवार के साथ घनिष्ठ सहयोग, बालवाड़ी में काम करने वाले अन्य विशेषज्ञ हैं।

बच्चों द्वारा संगीत की धारणा की प्रक्रिया की उद्देश्यपूर्णता का सिद्धांत - शिक्षक को यह जानना होगा कि संगीत की धारणा किस उद्देश्य से आयोजित की जाती है

संगीत कार्यों के चयन का सिद्धांत - बच्चों की आयु विशेषताओं के अनुरूप कुछ मानदंडों के अनुसार संगीत कार्यों का चयन करना आवश्यक है

व्यवस्थितता और निरंतरता का सिद्धांत - प्रीस्कूलर द्वारा संगीत की धारणा पर व्यवस्थित रूप से काम करना आवश्यक है, संगीत सामग्री की क्रमिक जटिलता

उत्पादकता का सिद्धांत - संगीत की धारणा का परिणाम एक निश्चित रचनात्मक उत्पाद होना चाहिए, उदाहरण के लिए, एक चित्र, नृत्य, संगीत बजाना, एक खेल, एक शब्द, आदि में सन्निहित छवि।

समकालिकता का सिद्धांत प्रीस्कूलरों की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि के विभिन्न तरीकों और विधियों का संयोजन है।

संगीत के बारे में बच्चों की धारणा को व्यवस्थित करने की प्रक्रिया में संगीत सुनना शिक्षकों के कार्यों के चार चरणों में विभाजित किया जा सकता है:

1. संगीत सुनने के लिए बच्चों का ध्यान आकर्षित करना, धारणा में ट्यून करना;

2. बाद के संगीत विश्लेषण के साथ बार-बार सुनना, छापों का विश्लेषण;

3. बच्चे के संगीत अनुभव में सुने गए संगीत के बारे में विचारों को ठीक करना, काम को याद रखना, इसके बारे में बात करने की इच्छा, फिर से सुनने की इच्छा;

4. खेल, कला, मोटर गतिविधि में संगीत की धारणा के परिणामों को व्यक्त करने के लिए बच्चे के लिए परिस्थितियों का निर्माण।

एक शिक्षक-शिक्षक की प्रत्यक्ष सहायता से, एक समूह में प्रीस्कूलर द्वारा संगीत की धारणा को व्यवस्थित करने के चरण।

1. समूह में विकासशील पर्यावरण का संगठन।

2. बच्चों में संगीत के अनुभव का संचय, दृश्य गतिविधि में व्यावहारिक कौशल, रचनात्मक कल्पना की सक्रियता।

3. बच्चों की स्वतंत्र उत्पादक गतिविधि। इस स्तर पर, संगीत सुनने को व्यवस्थित करने का प्रस्ताव है, जिसके बाद बच्चे दृश्य गतिविधियों (ड्राइंग, मॉडलिंग, एप्लिकेशन) में अपनी कल्पनाओं को व्यक्त कर सकते हैं।

पहले चरण में शिक्षक की गतिविधि संगीत सुनने के लिए एक संगीत क्षेत्र बनाना है जिसमें संगीत होना चाहिए। केंद्र, संगीत डिस्क, प्रसिद्ध संगीतकारों के चित्र, बच्चों के लिए सुलभ संगीत संबंधी पुस्तकें, संगीत के लिए चित्र। काम करता है, चित्रों का पुनरुत्पादन।

संगीत सुनने के लिए एक संगीत क्षेत्र या एक कोने का आयोजन करने के बाद, विद्यार्थियों के साथ "समूह में नया क्या है?" विषय पर बातचीत करना आवश्यक है। इस प्रकार उन्हें एक विशिष्ट प्रकार की संगीत गतिविधि के लिए स्थापित करना।

दूसरे चरण में, शिक्षक संगीत को समझने के दौरान बच्चों द्वारा विचारों, छापों और भावनात्मक अनुभवों के संचय पर काम करता है। यह कार्य एक निश्चित तर्क में किया जाता है।

परिचयात्मक भाग। बच्चों की रचनात्मक कल्पना के विकास के लिए खेल और व्यायाम (2-3)।

मुख्य हिस्सा। संगीत कार्यों की धारणा की प्रक्रिया का संगठन (1-2), जो उन्होंने सुना उसके बारे में बातचीत।

अंतिम भाग। विकल्प 1 - सक्रिय सुनना। प्लास्टिसिटी और नृत्य आंदोलनों के तत्वों की मदद से, बच्चे को जो कुछ उसने सुना है उसके बारे में अपने छापों को व्यक्त करने के लिए आमंत्रित करें। दूसरा विकल्प दृश्य गतिविधि (ड्राइंग) की मदद से संगीत के छापों को व्यक्त करना है।

संगीत कक्षाओं में अर्जित कौशल और श्रवण धारणाओं के समेकन के रूप में शिक्षक पूरे शैक्षणिक वर्ष के दौरान सप्ताह में एक बार बच्चों के साथ ऐसा काम करता है।

यह इस तरह का काम है जो हमें प्रौद्योगिकी के अंतिम चरण - बच्चों की स्वतंत्र उत्पादक गतिविधियों और संगीत और दृश्य कला में एकीकृत कक्षाओं तक पहुंचने की अनुमति देगा।

Gogoberidze A. G. "पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा का सिद्धांत और तरीके"

विषय पर शिक्षकों के लिए सलाह:

"विकास में शिक्षक की भूमिका" बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि।

बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि पहल, स्वतंत्रता, रचनात्मक गतिविधि जैसे व्यक्तित्व लक्षणों के विकास में योगदान करती है। शिक्षक की भूमिका बच्चों को संगीत पाठों में सीखे गए कौशल को किंडरगार्टन के दैनिक जीवन में लागू करने के लिए प्रोत्साहित करना है।

समूह में बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के विकास के लिए, "म्यूजिकल कॉर्नर" को सुसज्जित किया जाना चाहिए, जहां बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र, उपदेशात्मक खेल, मजेदार खिलौने रखे जाते हैं, जिन्हें बाद में शिक्षक द्वारा पीटा जा सकता है (भालू बालिका बजाता है, हरे कूदता है, लड़की नृत्य करती है, आदि)। ) स्वतंत्र संगीत गतिविधि में बच्चों की रुचि बनाए रखने के लिए, शिक्षक को महीने में एक बार "म्यूजिकल कॉर्नर" में मैनुअल को अपडेट करना चाहिए, इसे नई विशेषताओं और उपदेशात्मक खेलों के साथ फिर से भरना चाहिए।

बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के विकास में शिक्षक की एक महत्वपूर्ण भूमिका समस्याग्रस्त स्थितियों का निर्माण है, बच्चों को परिवर्तनशील स्वतंत्र कार्यों के लिए प्रोत्साहित करना, नई परिस्थितियों में उन्होंने जो सीखा है उसे लागू करने की क्षमता का विकास। वहीं कलात्मक डिजाइन बच्चों के इम्प्रेशन को बढ़ाता है। संगीत की हर्षित ध्वनि, अभिव्यंजक शब्दों, वेशभूषा के तत्वों के प्रभाव में, बच्चों में उज्ज्वल सकारात्मक भावनाएँ होंगी। यह सब उन्हें गायन, नृत्य और वादन में अपनी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए प्रोत्साहित करेगा, और सामान्य रूप से संगीत और संगीत गतिविधि में रुचि पैदा करने में भी योगदान देगा।

इस प्रकार जितना संभव हो सके संगीतमय स्वरों से भरे किंडरगार्टन में एक वातावरण तैयार करने के बाद, शिक्षक बच्चों में संगीत के प्रति रुचि और प्रेम जगाने में सक्षम होगा, साथ ही प्रीस्कूलरों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के निर्माण और विकास में योगदान देगा।

एक समूह में बच्चों की विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियों पर विचार करें:

बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना . बच्चों को मेटलोफोन, हारमोनिका, बटन अकॉर्डियन, ट्रिपलेट, टैम्बोरिन, ड्रम और अन्य वाद्ययंत्र बजाने का बहुत शौक होता है, वे कक्षा में सीखे गए मंत्र, लयबद्ध पैटर्न का प्रदर्शन कर सकते हैं, या रचनात्मकता दिखाते हुए अपनी धुनों का आविष्कार और प्रदर्शन कर सकते हैं। अक्सर बच्चे किसी नए उपकरण में महारत हासिल करने की प्रक्रिया से आकर्षित होते हैं। ऐसे मामलों में, वे एक-दूसरे को सिखाते हैं: जो लोग इस वाद्य यंत्र को अच्छी तरह बजाते हैं, उन्हें चालें दिखाते हैं जो अभी तक खेलना नहीं जानते हैं। इस तरह की कॉमरेडली मदद अक्सर वरिष्ठ और तैयारी समूहों में देखी जा सकती है। वाद्ययंत्र बजाते समय, बच्चे अपनी आवाज़ के बीच अंतर करना सीखते हैं, अपनी पसंद की आवाज़ों को अलग करना शुरू करते हैं, खुद एक "ऑर्केस्ट्रा" व्यवस्थित करते हैं, और एक कंडक्टर चुनते हैं। शिक्षक की भूमिका बच्चों की रचनात्मक गतिविधि को प्रोत्साहित करना, उन्हें बातचीत करना सिखाना, यह सुनिश्चित करना है कि खेल झगड़े में न बदल जाए।

बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के सबसे आकर्षक रूपों में से एक हैसंगीतमय खेल . पुराने प्रीस्कूलर स्वयं इस खेल के लिए आवश्यक शर्तें बनाते हैं। खेल में एक विस्तृत चरित्र हो सकता है: कई प्रकार की गतिविधियाँ संयुक्त होती हैं (मेटालोफ़ोन और नृत्य पर प्रदर्शन, इसके माधुर्य और गोल नृत्य आदि द्वारा गीत का अनुमान लगाना)। अन्य भूमिका निभाने वाले खेलों में, बच्चे उन गीतों का उपयोग करते हैं जो उनके खेल कार्यों के अनुरूप होते हैं। उदाहरण के लिए, परेड में खेलते हुए, लड़के एम। क्रासेव द्वारा "ड्रम" गाते हैं, ड्रम बजाते हैं और मार्च करते हैं, लड़कियां, गुड़िया बिछाती हैं, एम। क्रसेव द्वारा "बायू - बाई" गीत गाती हैं। गीत खेल के अधिक गतिशील प्रवाह में योगदान देता है, बच्चों के कार्यों को व्यवस्थित करता है।

बच्चों की इस प्रकार की स्वतंत्र गतिविधि में, शिक्षक विद्यार्थियों की बातचीत करने की क्षमता (कौन क्या करेगा) बनाना जारी रखता है, खेल के लिए साजिश का सुझाव दे सकता है, किसी भी बच्चे की गतिविधि का समर्थन कर सकता है और उसे सामूहिक खेल आयोजित करने में मदद कर सकता है।

संगीतमय - उपदेशात्मक खेल , स्वतंत्र संगीत गतिविधि में उपयोग किया जाता है, बच्चों में देखने की क्षमता विकसित करता है, संगीत ध्वनि के मुख्य गुणों के बीच अंतर करता है: "म्यूजिकल लोट्टो", "अनुमान लगाएं कि कौन गाता है", "दो ड्रम", "हश - एक टैम्बोरिन बीट में जोर से", "चित्र से गीत का नाम दें" और आदि।

बच्चों के संगीत प्रभाव को समृद्ध करने और उन्हें संगीत पाठों में अर्जित कौशल को लागू करने के लिए प्रोत्साहित करने के लिए, शिक्षक को अवश्य भरना चाहिएशासन के क्षण बच्चों को ज्ञात शास्त्रीय टुकड़ों की आवाज़। उदाहरण के लिए, परसुबह व्यायाम और शारीरिक शिक्षा के दौरान कक्षाओं (बच्चों के लिए) शिक्षक निम्नलिखित कार्यों का उपयोग कर सकते हैं: तेज गति से दौड़ते और चलते समय, आर। शुमान द्वारा "ब्रेव राइडर" सरपट दौड़ते हैं, डी। कबालेव्स्की द्वारा "क्लाउन", एफ। लिस्ट्ट द्वारा "ड्वार्फ राउंड डांस", " माई हॉर्स" ए। ग्रेचानिनोव द्वारा अन्य; लाइट रनिंग के दौरान, लूज रनिंग, झुंड - एस। मायकापर द्वारा "मॉथ", एफ। कूपरिन द्वारा "तितलियाँ", बी। त्चिकोवस्की द्वारा "मेरी वॉक"; मार्च के दौरान - "बच्चों के संगीत" चक्र से एक मार्च, एस प्रोकोफिव द्वारा "टिड्डे का जुलूस"। सामान्य विकासात्मक अभ्यास I. Iordansky ("Ladushki - patty"), P.I. Tchaikovsky ("New Doll") और अन्य के संगीत के साथ हो सकते हैं।

सैर पर आप बच्चों के साथ संगीत पाठों में सीखे गए खेल खेल सकते हैं: नृत्य - खेल "भालू", व्यायाम "हेजहोग एंड ड्रम"; मोटर व्यायाम "एक अजीब कुत्ता था", खेल "मछली कहाँ सोती है?", गीत "अय, तुकी - तुकी - तुकी", उंगली भाषण खेल।

आप समय को संगीत से भी भर सकते हैंबच्चों का सुबह का स्वागत और शाम घर से निकलते समय। इसके अलावा, सुबह के घंटों में संगीतमय स्वर शाम के संगीतमय स्वरों से भिन्न होना चाहिए। सुबह - शांत, प्रकृति में हल्का संगीत। पी.आई. द्वारा बच्चों के लिए पियानो के टुकड़ों के एल्बमों के कार्यों का उपयोग करने की अनुशंसा की जाती है। त्चिकोवस्की, ए.टी. ग्रेचनिनोव, ई। ग्रिग, आर। शुमान, एस.एम. मयकापार और अन्य। इससे सुबह और पूरे दिन परोपकार और सकारात्मक मनोदशा का माहौल बनेगा।

शाम के समय संगीत का स्वभाव अधिक गतिशील होना चाहिए। यह बच्चों को मोटर गतिविधि की अभिव्यक्ति, छवियों का आविष्कार करने और उन्हें नृत्य में शामिल करने के लिए प्रेरित करेगा। बच्चों के लिए लिखे गए सिम्फ़ोनिक कार्यों के टुकड़ों का उपयोग करने की अनुशंसा की जाती है ("आई हेडन द्वारा "चिल्ड्रन सिम्फनी", जे। बिज़ेट द्वारा ऑर्केस्ट्रा "चिल्ड्रन गेम्स" के लिए सूट, आदि)

इस प्रकार, बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के विकास में शिक्षक की भूमिका इस तथ्य में निहित है कि वह बच्चे के लिए अगोचर रूप से उसे विभिन्न प्रकार के संगीत में सक्रिय होने के लिए प्रोत्साहित करता है। गतिविधियों, अनुकूल शैक्षणिक परिस्थितियों का निर्माण: बच्चे के संगीत छापों पर प्रभाव, उनकी पहल पर बच्चों की गतिविधियों की तैनाती। शिक्षक को चतुर होना चाहिए, जैसा कि वह था, बच्चों के खेल में भागीदार होना चाहिए। प्रबंधन तकनीकों की योजना बनाते समय, शिक्षक निम्नलिखित बिंदुओं की रूपरेखा तैयार करता है: प्रीस्कूलर (यंत्र, मैनुअल, शौकिया खिलौने) की संगीत गतिविधि के लिए उपकरणों से क्या जोड़ा जाना चाहिए, किस क्रम में ऐसा करना उचित है, जिसे देखने की आवश्यकता है बच्चों की रुचियों, झुकावों का पता लगाने के लिए, किस प्रकार की गतिविधि बच्चों को वरीयता देती है और क्या उनकी रुचियां एकतरफा हैं। पहले की उम्र में, शिक्षक के लिए व्याख्यात्मक-चित्रण पद्धति का उपयोग करना बेहतर होता है। बदले में, बच्चा प्रजनन रूप से इन तरीकों को सीखता है। बाद में, शिक्षक को व्याख्यात्मक-प्रेरक पद्धति का उपयोग करना चाहिए, और बच्चे को कार्रवाई की स्वतंत्र खोज विधियों की ओर ले जाया जाता है। बच्चों को नृत्य या गायन के किसी भी तत्व का प्रदर्शन करना सिखाते समय प्रदर्शन विधि और विस्तृत व्याख्या का उपयोग किया जाता है। मैं चाहता हूं कि बच्चे न केवल शिक्षक के सीधे निर्देशों और प्रदर्शन पर, बल्कि उसकी मदद के बिना भी कार्य करें। यदि कोई बच्चा स्वतंत्र रूप से शैक्षिक कार्यों को करना सीखता है, तो वह कक्षा के बाहर भी अभिनय करने में सक्षम होगा: अपने स्वयं के अनुरोध पर संगीतमय खेल आयोजित करना, गाना और नृत्य करना। बच्चों के साथ शिक्षक का दैनिक कार्य, उनकी रुचियों और क्षमताओं का ज्ञान शिक्षक को कुशलतापूर्वक और जिम्मेदारी से कार्य करने में सक्षम बनाता है। एक समूह में स्वतंत्र संगीत गतिविधि, बच्चों के विकास के स्तर के संकेतकों में से एक होने के नाते, बच्चों को उनके साथ किए गए कार्यों के परिणामस्वरूप प्राप्त कौशल, क्षमताओं, ज्ञान की मात्रा का एक विचार देता है। पूरी तरह से नई परिस्थितियों, स्थितियों के लिए संगीत पाठों में महारत हासिल कार्रवाई के तरीकों का स्थानांतरण है; बच्चा पहले से ही अपनी पहल पर, अपनी रुचियों, इच्छाओं, जरूरतों के अनुसार कार्य करता है।

शिक्षकों के लिए प्रश्नावली

"बच्चों की संगीत संबंधी आवश्यकताएं"

1. आपके समूह के बच्चों की संगीत संबंधी आवश्यकताएं क्या हैं?ए खेल में।बी स्वतंत्र संगीत गतिविधि में।ख. बिल्कुल न दिखें।जी अन्य।

2. बच्चे दूसरों को किस प्रकार की संगीतमय गतिविधियाँ पसंद करते हैं?ए सुनना।बी गायन।बी संगीत-लयबद्ध आंदोलनों।जी. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना।D. संगीत और उपदेशात्मक खेल।

3. संगीत के प्रदर्शनों की सूची में दिलचस्पी कैसे दिखाई जाती है?ए. बिल्कुल नहीं दिखता है।बी। कुछ पसंदीदा गाने हैं जो वे खुद गाते हैं।परेशानी।

4. किस तरह की संगीत गतिविधि में बच्चे अपनी रचनात्मक क्षमताओं को सबसे अच्छा और सबसे अधिक बार दिखाते हैं?ए गायन में।बी संगीत खेलों में।बी नृत्य में।D. गाने का मंचन करते समय।डी. अन्य।

5. क्या आपके समूह के बच्चों की संगीत और संज्ञानात्मक क्षमताएँ प्रकट होती हैं?ए ध्यान नहीं दिया।बी संगीत की प्रकृति के बारे में बयानों में।C. जीवन और संगीत की घटनाओं के बीच एक सादृश्य बनाइए।जी अन्य।

बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास में संगीत का प्रभाव बहुत बड़ा है। बच्चों के संगीत विकास में सफलता शिक्षक के काम से निकटता से संबंधित है। यह शिक्षक है जो किंडरगार्टन के दैनिक जीवन में संगीत का संवाहक है।

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प्रीस्कूलर के संगीत विकास में शिक्षक की भूमिका।

बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास में संगीत का प्रभाव बहुत बड़ा है। संगीत कला के अन्य रूपों से पहले बच्चों में भावनात्मक प्रतिक्रिया उत्पन्न करता है। संगीत शिक्षा, भाषण, भावनाओं, आंदोलनों के विकास को बढ़ावा देती है, बच्चों को खुशी देती है, गतिविधि को प्रोत्साहित करती है, ज्वलंत कलात्मक छापों से समृद्ध करती है।
पूर्वस्कूली बचपन सुंदरता की दुनिया में बच्चे को पेश करने का सबसे इष्टतम समय है। इस संबंध में, शिक्षक के व्यक्तित्व का बहुत महत्व है। एक प्रीस्कूलर की परवरिश का अंतिम परिणाम उसके नैतिक चरित्र, ज्ञान के स्तर, पेशेवर कौशल और अनुभव पर निर्भर करता है।
शिक्षक के लिए न केवल संगीत को समझना और उससे प्यार करना महत्वपूर्ण है, बल्कि स्पष्ट रूप से गाने में सक्षम होना, लयबद्ध रूप से चलना, संगीत वाद्ययंत्र बजाना और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि बच्चों की परवरिश में अपने संगीत के अनुभव को लागू करने में सक्षम होना चाहिए।
बच्चों के संगीत विकास में सफलता, संगीत के प्रति उनकी भावनात्मक धारणा शिक्षक के काम से निकटता से संबंधित है। यह शिक्षक है जिसके पास एक व्यापक दृष्टिकोण है, एक निश्चित संगीत संस्कृति है, जो बच्चों की संगीत शिक्षा के कार्यों को समझता है, बालवाड़ी के दैनिक जीवन में संगीत का संवाहक है। एक संगीत निर्देशक और एक शिक्षक के बीच एक अच्छा व्यावसायिक संबंध बच्चों पर लाभकारी प्रभाव डालता है, एक स्वस्थ, मैत्रीपूर्ण वातावरण बनाता है, जो वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए बहुत आवश्यक है।
संगीत की कक्षाएं बच्चों की शिक्षा और पालन-पोषण का मुख्य रूप हैं। कक्षाओं की प्रक्रिया में, बच्चे ज्ञान, संगीत सुनने, गायन, संगीत और लयबद्ध आंदोलनों, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाने का कौशल प्राप्त करते हैं।
एक संगीत पाठ में शिक्षक की भागीदारी आयु समूह, बच्चों की संगीत की तैयारी और इस पाठ के विशिष्ट कार्यों पर निर्भर करती है। शिक्षक के लिए युवा समूहों के साथ काम में भाग लेना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जहां वह खेल, नृत्य, गीत में मुख्य भूमिका निभाता है। बच्चे जितने छोटे होंगे, शिक्षक को उतना ही अधिक सक्रिय होना होगा - प्रत्येक बच्चे की मदद करने के लिए, यह सुनिश्चित करने के लिए कि बच्चे विचलित न हों, वे चौकस हैं। वरिष्ठ और तैयारी समूहों में, बच्चों को अधिक स्वतंत्रता दी जाती है, लेकिन एक शिक्षक की मदद की अभी भी जरूरत है। वह संगीत निर्देशक के साथ अभ्यास के आंदोलनों को दिखाता है, एक ऐसे बच्चे के साथ नृत्य करता है जिसका कोई साथी नहीं है, बच्चों के व्यवहार की निगरानी करता है, सभी कार्यक्रम सामग्री के प्रदर्शन की गुणवत्ता। शिक्षक को गीत गाने, कोई व्यायाम, खेल या नृत्य दिखाने, बच्चों के प्रदर्शनों की सूची से सुनने के लिए संगीत जानने में सक्षम होना चाहिए। संगीत पाठ की सामग्री के आधार पर शिक्षक की भूमिका भिन्न होती है। कक्षा में एक नए गीत से परिचित होने पर, शिक्षक इसे गा सकता है (पहले इसे संगीत निर्देशक के साथ सीखा था)। एक और विकल्प हो सकता है: संगीत निर्देशक इसे पहली बार गाता है, और शिक्षक फिर से। शिक्षक निगरानी करता है कि क्या सभी बच्चे सक्रिय रूप से गाते हैं, क्या वे शब्दों का सही उच्चारण करते हैं, माधुर्य व्यक्त करते हैं .. यदि पाठ संगीत सुनने के लिए समर्पित है, तो शिक्षक संगीत निर्देशक द्वारा किए जाने वाले संगीत की सामग्री के बारे में बात कर सकता है। बड़े समूहों में, वह निगरानी करता है कि बच्चे सही ढंग से हरकत करते हैं या नहीं और उनमें से किसे मदद की जरूरत है।
कक्षा में अर्जित कौशल को उनके बाहर भी समेकित और विकसित किया जाना चाहिए। विभिन्न खेलों में, सैर पर, स्वतंत्र गतिविधियों के लिए आवंटित घंटों के दौरान, बच्चे, अपनी पहल पर, गीत गा सकते हैं, नृत्य कर सकते हैं, संगीत सुन सकते हैं, मेटलोफोन पर एक राग उठा सकते हैं। इस प्रकार, संगीत बच्चे के जीवन में प्रवेश करता है, संगीत गतिविधि एक पसंदीदा शगल बन जाती है।
संगीत का उपयोग बच्चों के लिए भूमिका निभाने वाले रचनात्मक खेलों, सुबह के व्यायाम, सैर के दौरान, मनोरंजन की शाम, बिस्तर पर जाने से पहले किया जा सकता है। इसे विभिन्न प्रकार की गतिविधियों के लिए संगीत शामिल करने की अनुमति है: दृश्य, शारीरिक शिक्षा, प्रकृति से परिचित होना और भाषण विकास।

बच्चों के संगीत विकास में शिक्षक की भूमिका।

बच्चों के संगीत विकास में सफलता, संगीत के प्रति उनकी भावनात्मक धारणा शिक्षक के काम से निकटता से संबंधित है। यह शिक्षक है जिसके पास एक व्यापक दृष्टिकोण है, एक निश्चित संगीत संस्कृति है, जो बच्चों की संगीत शिक्षा के कार्यों को समझता है, बालवाड़ी के दैनिक जीवन में संगीत का संवाहक है। एक संगीत निर्देशक और एक शिक्षक के बीच एक अच्छा व्यावसायिक संबंध बच्चों पर लाभकारी प्रभाव डालता है, एक स्वस्थ, मैत्रीपूर्ण वातावरण बनाता है, जो वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए समान रूप से आवश्यक है।

एक पूर्वस्कूली संस्थान में एक बच्चे की संगीत शिक्षा और प्रशिक्षण का मुख्य रूप संगीत पाठ है। कक्षाओं की प्रक्रिया में, बच्चे ज्ञान, संगीत सुनने, गायन, संगीत और लयबद्ध आंदोलनों, डीएमआई बजाते हुए कौशल प्राप्त करते हैं। संगीत कक्षाएं एक कलात्मक और शैक्षणिक प्रक्रिया है जो बच्चे की संगीतमयता के विकास, उसके व्यक्तित्व के निर्माण और संगीतमय छवियों के माध्यम से वास्तविकता के विकास में योगदान करती है। सामूहिकता की शिक्षा में धीरज, इच्छा, ध्यान, स्मृति के विकास में संगीत पाठ एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं, जो स्कूली शिक्षा की तैयारी में योगदान देता है। वे प्रत्येक बच्चे की व्यवस्थित शिक्षा करते हैं, उसकी व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए।

संगीत पाठ का संचालन संगीत निर्देशक का एकाधिकार नहीं है, बल्कि शिक्षक द्वारा किए जा रहे शैक्षणिक कार्य का हिस्सा है।

एक संगीत पाठ में शिक्षक की भागीदारी आयु समूह, बच्चों की संगीत की तैयारी और इस पाठ के विशिष्ट कार्यों पर निर्भर करती है। शिक्षक के लिए युवा समूहों के साथ काम में भाग लेना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जहां वह खेल, नृत्य, गीत में मुख्य भूमिका निभाता है। बच्चे जितने छोटे होंगे, शिक्षक को उतना ही अधिक सक्रिय होना होगा - प्रत्येक बच्चे की मदद करने के लिए, यह सुनिश्चित करने के लिए कि बच्चे विचलित न हों, चौकस रहने के लिए, यह देखने के लिए कि कक्षा में कौन और कैसे खुद को प्रकट करता है। वरिष्ठ और तैयारी समूहों में, बच्चों को अधिक स्वतंत्रता दी जाती है, लेकिन एक शिक्षक की मदद की अभी भी जरूरत है। वह संगीत निर्देशक के साथ अभ्यास के आंदोलनों को दिखाता है, एक ऐसे बच्चे के साथ नृत्य करता है जिसका कोई साथी नहीं है, बच्चों के व्यवहार की निगरानी करता है, सभी कार्यक्रम सामग्री के प्रदर्शन की गुणवत्ता। शिक्षक को गीत गाने, कोई व्यायाम, खेल या नृत्य दिखाने, बच्चों के प्रदर्शनों की सूची से सुनने के लिए संगीत जानने में सक्षम होना चाहिए। संगीत पाठ के दौरान, शिक्षक बच्चों की मुद्रा, गीत में शब्दों के उच्चारण, सामग्री को आत्मसात करने की गुणवत्ता की निगरानी करता है। संगीत पाठ की सामग्री के आधार पर शिक्षक की भूमिका भिन्न होती है। यदि पाठ योजना एक नए गीत के साथ एक परिचित की रूपरेखा तैयार करती है, तो शिक्षक इसे गा सकता है यदि वह इसे पहली बार संगीत निर्देशक के साथ सीखता है। इस विकल्प की भी अनुमति है: संगीत निर्देशक पहली बार गीत का प्रदर्शन करता है, और शिक्षक फिर से। शिक्षक निगरानी करता है कि क्या सभी बच्चे सक्रिय रूप से गाते हैं, क्या वे गीत के माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करते हैं, शब्दों का उच्चारण करते हैं। चूंकि संगीत निर्देशक वाद्य यंत्र के पास होता है, वह हमेशा यह नोटिस नहीं कर पाता है कि किस बच्चे ने यह या वह शब्द गलत गाया है। यदि पाठ संगीत सुनने के लिए समर्पित है, तो शिक्षक संगीत के उस अंश की सामग्री के बारे में बात कर सकता है जो संगीत निर्देशक प्रदर्शन के दौरान करेगा, यह निगरानी करेगा कि बच्चे संगीत को कैसे समझते हैं। जब बच्चे जो सुनते हैं उसके बारे में कम बोलते हैं, तो शिक्षक प्रमुख प्रश्नों में उनकी मदद करता है। छोटे समूहों के बच्चों के साथ संगीत और लयबद्ध आंदोलनों का संचालन करते समय, शिक्षक उनके साथ खेलता है, नृत्य और नकल के आंकड़े दिखाता है। बड़े समूहों में, वह ध्यान से देखता है कि क्या बच्चे सही ढंग से हरकत करते हैं और उनमें से किसे मदद की ज़रूरत है। पाठों में उपस्थित होकर, उनमें सक्रिय रूप से भाग लेते हुए, शिक्षक न केवल बच्चों की मदद करता है, बल्कि स्वयं सामग्री भी सीखता है। यह आवश्यक है कि दोनों शिक्षक बारी-बारी से कक्षाओं में उपस्थित हों। प्रदर्शनों की सूची जानने के बाद, वे बच्चों के दैनिक जीवन में कुछ गाने, खेल शामिल कर सकते हैं।

एक बच्चे का जीवन अधिक रंगीन, पूर्ण, खुशहाल हो जाता है, यदि न केवल संगीत पाठों में, बल्कि बालवाड़ी में बाकी समय में, उसके संगीत झुकाव, रुचियों और क्षमताओं के प्रकट होने के लिए परिस्थितियां बनाई जाती हैं।

कक्षा में अर्जित कौशल को उनके बाहर भी समेकित और विकसित किया जाना चाहिए। विभिन्न खेलों में, सैर पर, स्वतंत्र गतिविधि के लिए आवंटित घंटों के दौरान, बच्चे, अपनी पहल पर, गीत गा सकते हैं, नृत्य कर सकते हैं, संगीत सुन सकते हैं, मेटलोफोन पर सबसे सरल धुन उठा सकते हैं। इस प्रकार, संगीत बच्चे के जीवन में प्रवेश करता है, संगीत गतिविधि एक पसंदीदा शगल बन जाती है।

संगीत पाठों में, संगीत कार्यों के बारे में नई जानकारी का संचार किया जाता है, गायन और संगीत-लयबद्ध कौशल का निर्माण होता है, और सभी बच्चों का लगातार संगीत विकास एक निश्चित प्रणाली के अनुसार सुनिश्चित होता है। बालवाड़ी के दैनिक जीवन में, बच्चों के साथ व्यक्तिगत काम पर जोर दिया जाता है - उनकी संगीत क्षमताओं का विकास, शुद्ध स्वर का निर्माण, बच्चों को डीएमआई खेलना सिखाना। यहां अग्रणी भूमिका शिक्षक की है। बच्चों की उम्र को ध्यान में रखते हुए, वह दैनिक दिनचर्या में संगीत को शामिल करने के रूपों को निर्धारित करता है। किंडरगार्टन जीवन के कई पहलू संगीत के साथ जुड़ाव की अनुमति देते हैं और इससे महान भावनात्मक पूर्णता प्राप्त करते हैं।

संगीत का उपयोग बच्चों के लिए भूमिका निभाने वाले रचनात्मक खेलों, सुबह के व्यायाम, टहलने के दौरान (गर्मियों में), मनोरंजन शाम, बिस्तर पर जाने से पहले किया जा सकता है। विभिन्न प्रकार की गतिविधियों के लिए कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की अनुमति है: दृश्य, शारीरिक शिक्षा, प्रकृति से परिचित होना और भाषण विकास।

खेल, निश्चित रूप से, कक्षाओं के बाहर बच्चे की मुख्य गतिविधि है। खेल में संगीत का समावेश इसे और अधिक भावनात्मक, रोचक, आकर्षक बनाता है। खेलों में संगीत का उपयोग करने के लिए विभिन्न विकल्प हैं।

कुछ मामलों में, यह, जैसा कि था, खेल के कार्यों का एक उदाहरण है। उदाहरण के लिए, खेलते समय, बच्चे लोरी गाते हैं, गृहिणी मनाते हैं, नृत्य करते हैं। अन्य मामलों में, बच्चे खेलों में संगीत पाठों, छुट्टियों में प्राप्त छापों को दर्शाते हैं। संगीत के साथ रोल-प्लेइंग गेम आयोजित करने के लिए शिक्षक के बहुत सावधान और लचीले मार्गदर्शन की आवश्यकता होती है। वह खेल के दौरान बच्चों को डीएमआई पर गाने, नृत्य करने, खेलने के लिए प्रोत्साहित करता है। कई रोल-प्लेइंग गेम तभी पैदा होते हैं जब बच्चों को एक खिलौना टीवी, एक पियानो, एक थिएटर स्क्रीन दी जाती है। बच्चे "संगीत कक्षाएं", "थिएटर" खेलना शुरू करते हैं, "टेलीविज़न" पर संगीत कार्यक्रम करते हैं।

संगीत को एक अभिन्न अंग के रूप में और विभिन्न गतिविधियों में शामिल किया जा सकता है। प्रकृति का सौंदर्यबोध बच्चों में मातृभूमि के प्रति प्रेम को जन्म देता है। संगीत उन्हें प्रकृति की छवियों, इसकी व्यक्तिगत घटनाओं को भावनात्मक रूप से अधिक गहराई से समझने में भी मदद करता है। साथ ही प्रकृति को देखने से संगीत की धारणा गहरी होती है। यह अधिक समझने योग्य और सुलभ हो जाता है। उदाहरण के लिए, यदि, किसी पार्क या जंगल में टहलने के लिए, बच्चे एक सुंदर पतले सन्टी पर ध्यान देते हैं, तो शिक्षक को बच्चों को इस पर ध्यान से विचार करने के लिए आमंत्रित करना चाहिए, इसके बारे में एक कविता याद रखना चाहिए, और इससे भी बेहतर, एक गाना गाएं या नृत्य। इस प्रकार, शिक्षक संगीत के एक टुकड़े की मदद से प्रकृति के प्रत्यक्ष अवलोकन से प्राप्त बच्चों के छापों को समेकित करता है। इसके अलावा, शिक्षक गर्मियों की सैर के दौरान गायन के साथ खेल खेल सकते हैं। यह चलने के लिए मूल्य जोड़ता है। संगीत की कक्षाओं में पहले से सीखी गई प्रकृति के विषय से संबंधित संगीत सामग्री, बच्चों को अवलोकन करते समय अधिक चौकस रहने की अनुमति देती है। बच्चे समझने लगते हैं कि हर प्राकृतिक घटना, हर मौसम अपने आप में खूबसूरत होता है। संगीत, शिक्षक द्वारा निर्धारित कार्यों के आधार पर, या तो अवलोकन से पहले होता है या बच्चों के छापों को पुष्ट करता है।

भाषण विकास कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की सलाह दी जाती है, उदाहरण के लिए, एक परी कथा सुनाते समय। लेकिन साथ ही, इस बात का ध्यान रखा जाना चाहिए कि संगीत परी-कथा की छवि की अखंडता का उल्लंघन न करे, बल्कि इसे पूरक करे। ऐसी परियों की कहानियों में संगीत का परिचय देना सुविधाजनक है, जिसके पाठ पर ओपेरा या बच्चों के संगीत के खेल लिखे गए हैं। ("द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन", "टेरेमोक", "गीज़ स्वान")। परियों की कहानियों के दौरान गीतों का प्रदर्शन उन्हें एक विशेष भावुकता देता है।

विभिन्न विषयों पर बातचीत में संगीत का भी उपयोग किया जा सकता है। (मौसम के बारे में, आगामी छुट्टी, मातृभूमि के बारे में, आदि)

संगीत शिक्षा के निकट संबंध में भाषण पर काम है। गायन से शब्दों के उच्चारण में सुधार होता है और वाक् दोषों को दूर करने में मदद मिलती है।

संगीत शिक्षा और दृश्य गतिविधि के बीच संबंध स्थापित करना भी आसान है। एक ओर, संगीत उन छापों को गहरा करता है जो बच्चों ने ड्राइंग या मॉडलिंग में व्यक्त की हैं। दूसरी ओर, यह इसके कार्यान्वयन के लिए सामग्री प्रदान करता है। ड्रॉइंग, मॉडलिंग, एप्लिकेस का विषय एक प्रसिद्ध गीत या सॉफ्टवेयर इंस्ट्रुमेंटल वर्क की सामग्री हो सकता है। इस प्रकार, संगीत और दृश्य गतिविधियों का संयोजन बच्चे को प्रत्येक प्रकार की कला की धारणा में मदद करता है।

बच्चों के दैनिक जीवन में विभिन्न क्षणों में शिक्षक द्वारा शामिल संगीत, उन्हें सकारात्मक भावनाओं, हर्षित भावनाओं का कारण बनता है, एक उत्साही मनोदशा बनाता है। लोक गीतों और चुटकुलों का अधिक बार उपयोग करने की सिफारिश की जाती है। उनका सूक्ष्म हास्य, विशद चित्रण नैतिकता या प्रत्यक्ष की तुलना में बच्चे के व्यवहार पर बहुत अधिक प्रभाव डालता हैसंकेत।