कोरल मास्टर। हिरोमोंक पॉल (कोरोटकिख)। चर्च गायन गुड डीड रूडी अखबार के अंतिम अंक के बारे में बातचीत

निरंतरता। संख्या 3-12 / 2009 और 1-2 / 2010 में शुरुआत।

रूसी चर्च संगीत में एक नई, "मिट्टी" प्रवृत्ति के समर्थकों ने महसूस किया कि वैज्ञानिक और शैक्षिक कार्यों के अलावा, चर्च की धुनों के सामंजस्य में प्रयोगों के अलावा, भविष्य के गायकों, गाना बजानेवालों और संगीतकारों की शिक्षा सहित विशुद्ध रूप से व्यावहारिक गतिविधियां भी थीं। जरूरी। कोर्ट चैपल ने अपनी शिक्षण विधियों, कोरल और रचना तकनीक को पश्चिम से उधार लिया और इसलिए हमारे चर्च गायन के विकास को एक नया प्रोत्साहन नहीं दे सका। प्राचीन रूसी गायन संस्कृति के पुनरुद्धार के समर्थकों को एक नए स्कूल के सवाल का सामना करना पड़ा जो मजबूत, साक्षर युवाओं को अपनी जड़ों के लिए समर्पित करने में सक्षम था, जो पश्चिमी मॉडलों की नकल के पीटा ट्रैक को बंद करने और लंबे समय से पुनर्जीवित करने में सक्षम था। मुख्य रूप से रूसी गीत-निर्माण की भूली हुई परंपराएं।

Stepan Vasilyevich Smolensky (1848-1908) ने इस उपक्रम में बहुत बड़ा योगदान दिया, जो V.F. Odoevsky और Archpriest D.V. Razumovsky के काम के उत्तराधिकारी बने। हमारे चर्च गायन के विकास पर इस शानदार वैज्ञानिक, शिक्षक और चर्च संगीतकार का जबरदस्त प्रभाव था। सबसे पहले, उन्होंने उच्च पेशेवर स्तर पर धर्मसभा स्कूल और गाना बजानेवालों की गतिविधियों को उठाया, जो पहले गिरावट में थे। इसके अलावा, उन्होंने प्रतिभाशाली संगीतकारों और गाना बजानेवालों की एक आकाशगंगा को लाया और इस प्रकार, मॉस्को स्कूल ऑफ कंपोजिशन के संस्थापक बने, अपने समय से पहले सबसे महत्वपूर्ण वैज्ञानिक कार्यों को प्रकाशित किया।

एस वी स्मोलेंस्की का जन्म 8 अक्टूबर, 1848 को कज़ान 1 में हुआ था। छोटी उम्र से ही उन्हें धर्मनिरपेक्ष संगीत, घंटी बजने, रूसी लोककथाओं में रुचि थी। लेकिन स्टीफन वासिलीविच का असली जुनून हमेशा चर्च गायन रहा है। व्यायामशाला में रहते हुए, वह अपने साथियों के गाना बजानेवालों के निदेशक थे। और बाद में कोरल काम हमेशा उनका पसंदीदा शगल था।

1872 में कज़ान विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद, स्मोलेंस्की ने शहर की अदालत में सेवा में प्रवेश किया और उसी समय प्रोफेसर एन.आई. इल्मिन्स्की द्वारा खोले गए शिक्षक के रूसी-गैर-रूसी मदरसा के गाना बजानेवालों का अध्ययन करना शुरू किया। कोरल काम के अलावा, स्मोलेंस्की ने मदरसा में इतिहास और भूगोल पढ़ाया।

गाना बजानेवालों के अध्ययन में ज्ञान की तलाश में, स्मोलेंस्की ने कई बार कोर्ट चैपल, सेंट पीटर्सबर्ग की यात्रा की, और विदेश यात्रा भी की, जहाँ उन्होंने शिक्षाशास्त्र का अध्ययन किया। उनकी गतिविधि का परिणाम संगीत के सिद्धांत और प्रारंभिक सद्भाव "कोरल चर्च गायन का कोर्स" पर मैनुअल था, जो पब्लिक स्कूलों में व्यापक हो गया। इस समय के आसपास, प्रसिद्ध शिक्षक एसए रचिंस्की के साथ स्मोलेंस्की की दीर्घकालिक मित्रता शुरू हुई, जिसने सामान्य रूप से संगीत शिक्षाशास्त्र के लिए और चर्च गायन के मॉस्को स्कूल के विकास के लिए दोनों महान फल दिए।

1876 ​​​​में, मॉस्को कंज़र्वेटरी में चर्च गायन के इतिहास के विभाग का नेतृत्व करने वाले आर्कप्रीस्ट डी.वी. रज़ुमोव्स्की के साथ स्मोलेंस्की का घातक परिचय हुआ। आर्कप्रीस्ट डेमेट्रियस ने हुक नोटेशन को न जानने के लिए स्मोलेंस्की को फटकार लगाई, जो रूसी चर्च गायन की नींव का अध्ययन करने के लिए आवश्यक था, जिसके बाद स्मोलेंस्की ने कज़ान ओल्ड बिलीवर्स के मार्गदर्शन में हुक का अध्ययन करना शुरू किया। पुराने रूसी संकेतन में महारत हासिल करने के बाद, स्मोलेंस्की ने सोलोवेटस्की लाइब्रेरी की पांडुलिपियों का अध्ययन करना शुरू किया, जिसे तब कज़ान में रखा गया था। इन वैज्ञानिक अध्ययनों का परिणाम उनके मौलिक कार्यों का प्रकाशन था: "सोलोवेटस्की पुस्तकालय की पांडुलिपियों का विवरण" (1885), "पुनरुत्थान से संबंधित प्राचीन ज़नामनी इर्मोलॉजिस्ट की पांडुलिपि का संक्षिप्त विवरण" न्यू जेरूसलम "नाम मठ "(1887), 17 वीं शताब्दी के प्राचीन रूसी संगीत सिद्धांत के स्मारक का प्रकाशन। "द एबीसी ऑफ़ ज़्नेमेनी सिंगिंग। स्मोलेंस्की (1888) की टिप्पणियों के साथ एल्डर अलेक्जेंडर मेज़ेंट्स के सबसे स्वीकार्य लिटर की सूचना।

1889 में, एसवी स्मोलेंस्की मॉस्को चले गए और मॉस्को कंज़र्वेटरी में ओल्ड रशियन चर्च सिंगिंग के इतिहास विभाग में आर्कप्रीस्ट डी. रज़ूमोव्स्की के उत्तराधिकारी बने, और 1899 के पतन में उन्होंने मॉस्को सिनोडल स्कूल ऑफ़ मॉस्को का नेतृत्व संभाला। चर्च गायन। तब से, स्टीफन वासिलीविच ने अपना अधिकांश समय स्कूल के पुनर्गठन के लिए समर्पित किया, एक नई शैक्षणिक पद्धति की शुरुआत की, इस शैक्षणिक संस्थान को "प्राचीन चर्च गायन के पारखी के लिए हॉटबेड" में बदलने की अपनी योजना को साकार किया। महान मानवीय गर्मजोशी और शैक्षणिक प्रतिभा के लिए धन्यवाद, स्टीफन वासिलीविच अपने छात्रों और शिक्षकों को अपने आसपास लाने में कामयाब रहे। स्मोलेंस्की ने धर्मसभा गाना बजानेवालों पर भी बहुत ध्यान दिया, जिनके प्रदर्शनों की सूची "रूसी दिशा" में बदलने लगी। यह स्मोलेंस्की की गतिविधियों है कि हम ए.डी. कस्तल्स्की और पीजी चेस्नोकोव और अन्य के रूप में मॉस्को स्कूल के ऐसे प्रमुख आंकड़ों की उपस्थिति का श्रेय देते हैं।

धर्मसभा स्कूल के प्रमुख के अपने 12 वर्षों के कार्यकाल के दौरान, एस.वी. स्मोलेंस्की ने प्राचीन गायन पांडुलिपियों का एक उत्कृष्ट पुस्तकालय एकत्र किया, जिसकी संख्या एक हजार प्रतियों के करीब थी।

दुर्भाग्य से, एस.वी. स्मोलेंस्की की टक्कर सहायक मुख्य अभियोजक वी.के.सेबलर और ए.ए.

मई 1901 में स्मोलेंस्की को कोर्ट सिंगिंग चैपल का प्रबंधक नियुक्त किया गया। प्रशिक्षण इकाई की विकट स्थिति और अधिकारियों के विरोध, काउंट ए.डी. शेरमेतेव ने फिर से जटिलताओं को जन्म दिया।

1903 में, Stepan Vasilyevich ने चैपल के प्रमुख का पद छोड़ दिया।

उसके बाद स्मोलेंस्की ने कुछ समय वैज्ञानिक गतिविधियों के लिए समर्पित किया। अलग से, स्मारक के प्रकाशन के रूप में स्टीफन वासिलिविच के ऐसे काम का उल्लेख किया जाना चाहिए

XVII सदी "अलेक्जेंडर मेज़ेंट्स का एबीसी" वैज्ञानिक टिप्पणियों और तालिकाओं के अनुलग्नक के साथ जिसमें विभिन्न ऐतिहासिक अवधियों से संबंधित इरोलॉजी से लाइनों की तुलना होती है। यह प्रकाशन रूसी संगीत मध्ययुगीन अध्ययनों में एक अभूतपूर्व घटना थी और इस क्षेत्र में बाद के कार्यों के लिए एक उच्च मानक स्थापित किया।

स्मोलेंस्क द्वारा 12 वीं शताब्दी के पुनरुत्थान इरमोलोगियन के टुकड़ों का प्रकाशन, जिसने शोधकर्ताओं को रूस के सबसे पुराने पांडुलिपि स्मारकों में से एक से परिचित कराया, का भी बहुत महत्व था।

चैपल के प्रमुख के पद से अपने इस्तीफे के बाद के वर्षों में, स्मोलेंस्की ने एथोस, वियना और सोफिया की भी यात्रा की, और सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय में चर्च गायन के इतिहास पर व्याख्यान दिया। 1907 में, स्मोलेंस्की ने सेंट पीटर्सबर्ग में रीजेंट स्कूल खोला, जहां उन्होंने उन सभी को स्वीकार किया जो चाहते थे और जिनके पास कोरल काम के लिए प्रतिभा थी। हालांकि, इस उपक्रम को धन की कमी का सामना करना पड़ा, और चर्च गायन के इतिहास में कोई ध्यान देने योग्य निशान छोड़ने के लिए नियत नहीं था।

स्टीफन वासिलीविच ने प्रसिद्ध पत्रिका "कोरल एंड रीजेंट्स बिजनेस" के निर्माण में भी भाग लिया, 1908 की गर्मियों में मॉस्को में पहली रीजेंट कांग्रेस के संगठन में, ऐतिहासिक संगीत कार्यक्रम, जिसमें बड़ी सफलता मिली।

कांग्रेस का विचार इतना फलदायी निकला कि इसे हमारे समय के कांग्रेसों में जारी रखा गया: 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के रीजेंसी सम्मेलनों के साथ-साथ 2000 के दशक में पुराने रूसी चर्च गायन के प्रेमियों के सम्मेलनों में भी। . ऐतिहासिक संगीत समारोहों की परंपरा आधुनिक समय में रूढ़िवादी गायन उत्सवों के साथ जारी रही, विशेष रूप से पुराने रूसी चैंट चोइर ए। ग्रिंडेंको और सिरिन पहनावा जैसे समूहों के प्रदर्शन में।

20 जुलाई, 1908 को, एस.वी. स्मोलेंस्की की मृत्यु अपने मूल कज़ान के रास्ते में वासिलसुर्स्क में हुई, जिससे हमें शानदार वैज्ञानिक कार्यों की एक अमूल्य विरासत और उनकी अथक शैक्षणिक गतिविधि के परिणाम मिले।

एसवी स्मोलेंस्की के सर्वश्रेष्ठ छात्रों में से एक अलेक्जेंडर दिमित्रिच कस्तल्स्की (1856-1926) थे, जो एक प्रतिभाशाली संगीतकार थे, जिन्हें अपने समकालीनों के दिमाग और दिलों में एक वास्तविक क्रांति करने के लिए नियत किया गया था, जो चर्च गायन के प्रति उदासीन नहीं थे।

A.D. Kastalsky का जन्म 16 नवंबर, 1856 को मास्को के एक धनुर्धर के परिवार में हुआ था। मॉस्को कंज़र्वेटरी में अध्ययन के वर्षों के दौरान, पी.आई. त्चिकोवस्की और एस.आई. कस्तल्स्की 1887 में एक पियानो शिक्षक के रूप में धर्मसभा स्कूल में दिखाई दिए। 1891 में, कस्तल्स्की धर्मसभा के गाना बजानेवालों के निदेशक के सहायक बन गए और कोरल कला के एक उत्कृष्ट विशेषज्ञ वी.एस. ओर्लोव के सहयोग से सक्रिय रूप से शामिल थे। इस अवधि के दौरान, अलेक्जेंडर दिमित्रिच ने चर्च की धुनों के सामंजस्य में अपना पहला प्रयोग किया।

कस्तल्स्की के प्रतिलेखन की उज्ज्वल, मूल ध्वनि ने दर्शकों को उदासीन नहीं छोड़ा। इस लेखक के कार्यों ने मॉस्को डॉर्मिशन कैथेड्रल के मौलवियों पर विशेष रूप से अनुकूल प्रभाव डाला, जहां कस्तल्स्की के सामंजस्य को धर्मसभा गाना बजानेवालों द्वारा किया गया था। कस्तल्स्की ने खुद नोट किया कि उन्हें "कभी-कभी, गति के लिए, लिथोग्राफिक स्याही के साथ स्टिचेरा लिखना पड़ता था; अगले पूर्वाभ्यास में, स्टिचेरा को गाना बजानेवालों के साथ पारित किया जाता है और सेवा के दौरान वे पहले से ही कैथेड्रल में दोनों गायक मंडलियों द्वारा गाए जाते हैं, बिना अभिसरण के। एक कॉमरेडली सर्कल में, उन्होंने मजाक में कहा कि मेरे काम धर्मसभा गाना बजानेवालों में "बेल पर" हो रहे थे।

दूसरी ओर, आलोचनात्मक आवाजें सुनी गईं: सेंट पीटर्सबर्ग स्कूल की "शास्त्रीय शैली" में काम करने वाले प्रेमियों को कस्तलस्की के साहसिक विचार पसंद नहीं थे, जिन्होंने लवॉव द्वारा शुरू की गई पारंपरिक होमोफोनिक-हार्मोनिक शैली को त्याग दिया था। "सामंजस्य की विशिष्ट और सरलता" और व्यावहारिक लक्ष्यों के अलावा, संगीतकार ने प्राचीन गायन को "सबसे निराशाजनक टेम्पलेट" से मुक्त करने और संगीतमय गुड़ के साथ तीर्थयात्रियों के कानों को ढंकने की आदत से मुक्त करने का प्रयास किया। जिसमें प्रार्थना के ग्रंथ अटक जाते हैं ... ”- एनएस गुलेनित्सकाया 6 लिखते हैं।

शास्त्रीय तानवाला प्रणाली से पश्चिमी संगीत की विशेषता के रूपों की अस्वीकृति, पुराने रूसी मंत्रों में सुने जाने वाले स्वरों का उपयोग करने की इच्छा, पुराने विश्वासियों और सह-धर्मवादियों के कम आवाज वाले गायन में, लोक गीत लेखन में कस्तलस्की को एक बनाने की अनुमति दी लिटर्जिकल मंत्रों की पूरी तरह से नई ध्वनि, जो एक ही समय में गहरी रूसी, पहचानने योग्य, पारंपरिक थी।

धर्मसभा स्कूल में, कस्तल्स्की ने पियानो और लोक संगीत पढ़ाया, "चर्च शैली" और "चर्च रूपों" में पाठ्यक्रम विकसित किए। लगभग बीस वर्षों तक, कस्तल्स्की ने धर्मसभा का संचालन किया - पहले गाना बजानेवालों के सहायक के रूप में, फिर एक गाना बजानेवालों के निदेशक के रूप में। 1910 में A.D. Kastalsky धर्मसभा स्कूल के प्रमुख बने। इस पद में, वह एस.वी. स्मोलेंस्की द्वारा स्कूल की स्थापना में निर्धारित सिद्धांतों को मजबूत और विकसित करता है। अपने समान विचारधारा वाले लोगों के साथ, उसी वर्ष, वह एक उच्च कोरल शिक्षण संस्थान में अपने परिवर्तन को प्राप्त करता है।

कस्तल्स्की ने खुद अपने संस्मरणों में यह भी शिकायत की है कि, स्कूल के प्रमुख के रूप में, उन्हें प्राचीन रूसी मंत्रों को समझना था, प्रसिद्ध ऐतिहासिक संगीत कार्यक्रमों के लिए सामग्री तैयार करना था, यानी एसवी स्मोलेंस्की ने पहले जो कुछ किया था, वह सब कुछ करने के लिए, जब वह निदेशक थे। धर्मसभा स्कूल...

कई शोधकर्ताओं ने ध्यान दिया कि यह कस्तल्स्की के निर्देशन के दौरान था कि धर्मसभा स्कूल और गाना बजानेवालों ने अपने उच्चतम विकास पर पहुंच गया। अकादमिक विषयों का पाठ्यक्रम व्यावहारिक रूप से रूढ़िवादी से नीच नहीं है। गाना बजानेवालों की महारत पूरे देश और विदेशों में मान्यता प्राप्त कर रही है।

दुर्भाग्य से, 1917 की क्रांति के बाद, ए.डी. कस्तल्स्की को धर्मसभा स्कूल के विनाश का गवाह बनना था, जिसके लिए उन्होंने इतना समय और ऊर्जा समर्पित की। उन्होंने कम से कम लोगों की गायन अकादमी के रूप में शैक्षणिक संस्थान के अस्तित्व के लिए लड़ना जारी रखा, लेकिन 1923 में अकादमी को मॉस्को कंज़र्वेटरी के एक कोरल उपखंड में बदल दिया गया। 1926 तक, कंजर्वेटरी के प्रशिक्षक-शैक्षणिक संकाय में केवल सामान्य संगीत शिक्षा विभाग, अपनी परंपराओं के लिए प्रसिद्ध, धर्मसभा स्कूल के बने रहे।

17 दिसंबर, 1926 ए. डी. कस्तल्स्की की मृत्यु हो गई। ऐसा लग रहा था कि उनके पूरे जीवन का काम नष्ट हो गया, लेकिन ऐसा नहीं था। इस लेखक के कार्यों को अभी भी रूढ़िवादी चर्चों में सुना जाता है, गाना बजानेवालों के साथ काम करने के तरीकों और सैद्धांतिक कार्यों का अध्ययन आधुनिक गाना बजानेवालों द्वारा किया जाता है। अगर हम हमारे चर्च गायन के विकास पर कस्तल्स्की के प्रभाव के बारे में बात करते हैं, तो उनकी तुलना केवल हमारे धर्मनिरपेक्ष संगीत के विकास में ग्लिंका के योगदान से की जा सकती है। वह रचना में एक नई दिशा के संस्थापक बने और इस भव्य क्रांति के परिणाम हमारे समय के चर्च संगीतकारों के कार्यों में सुने जाते हैं।

लिटुरजी और ऑल-नाइट विजिल के लिए लिखी गई एडी कस्तल्स्की की रचनाएँ अभी भी क्लिरोशन के बीच बहुत लोकप्रिय हैं: शांतिपूर्ण लिटनी, इकलौता बेटा, व्लादिमीर चेरुबिम, ग्रेस ऑफ द वर्ल्ड (कीव मंत्र), यह खाने योग्य है , प्राथमिक स्तोत्र, धन्य है पति, डॉगमैटिस्ट्स ज़नामनी मंत्र का दो-भाग सामंजस्य (विशेष रूप से, डॉगमैटिस्ट 2 आवाज़ें "वैध छाया की ओर बढ़ें"), शांत प्रकाश, अब जाने दो, छोटी और महान स्तुति, भगवान के नाम की स्तुति करो और दूसरे।

चर्च गायन में "नई दिशा" का एक और प्रसिद्ध प्रतिनिधि पावेल जी। चेस्नोकोव (1877-1944) था। इस प्रसिद्ध संगीतकार का जन्म मॉस्को प्रांत के ज़ेवेनगोरोडस्की जिले के वोस्करेन्स्क में एक चर्च निदेशक के परिवार में हुआ था।

पांच साल की उम्र से, उन्होंने अपने पिता के नेतृत्व में चर्च गाना बजानेवालों के गायन में भाग लिया। सात साल की उम्र में, चेस्नोकोव ने चर्च सिंगिंग के धर्मसभा स्कूल में प्रवेश किया, जिसे उन्होंने 1895 में स्वर्ण पदक के साथ स्नातक किया।

चेस्नोकोव की प्रतिभा, कस्तल्स्की की प्रतिभा की तरह, विकसित और मजबूत हुई, एस.वी. स्मोलेंस्की की महान देखभाल के लिए धन्यवाद। यहां बताया गया है कि कैसे पी जी चेसनोकोव खुद उस भागीदारी को याद करते हैं जो स्कूल के निदेशक ने एक चर्च संगीतकार के रूप में अपने गठन में लिया था: "मैंने गाना बजानेवालों के लिए प्यार और परिश्रम के साथ अपना पहला बड़ा संगीत कार्यक्रम लिखा था। लेकिन हर बार, रचना और सिद्धांत के अगले पाठ में, एस.वी. स्मोलेंस्की ने शांति से एक पेंसिल से जो लिखा था उसे पार किया और कहा:

"यह वह नहीं है।" अंत में, मैं निराशा के करीब आ गया। लेकिन फिर एक दिन मैं सड़क पर चल रहा था, अपनी असफल रचना के बारे में सोच रहा था, और अचानक यह मुझ पर छा गया! मानो मेरे सामने कोई बंद दरवाजा खुल गया हो। मैं कुछ देर खड़ा रहा और फिर दौड़ने लगा। मस्कोवाइट्स शायद उस दुबले-पतले युवक को देख रहे थे, जो कुज़नेत्स्की मोस्ट के पार प्रसन्नचित्त चेहरे के साथ दौड़ रहा था। मैंने सारी रात लिखा। और सुबह एस. वी. स्मोलेंस्की ने जो मैंने किया था उसे ध्यान से खेलते हुए, उठे, मुझे गले लगाया, मुझे चूमा और कहा: "मैं आपको बधाई देता हूं।" वाकई, यह मेरी बेहतरीन रचनाओं में से एक थी!" 7

उनका लगभग सारा जीवन पीजी चेसनोकोव कोरल काम से जुड़ा रहा। उन्होंने धर्मसभा स्कूल में एक सहायक गाना बजानेवालों के निदेशक के रूप में शुरुआत की, फिर मॉस्को चर्च ऑफ कॉस्मास और डेमियन में शुबिनो, पोकरोव्का पर पवित्र ट्रिनिटी में निजी गायक मंडलियों का नेतृत्व किया, और एक से अधिक बार कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर में दिव्य सेवाओं में गाना बजानेवालों का नेतृत्व किया। .

यद्यपि चेस्नोकोव ने लेखक के कई कार्यों का निर्माण किया, गाना बजानेवालों के लिए वैधानिक मंत्रों की व्यवस्था ने संगीतकार के काम में एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया। आईए गार्डनर ने लिखा, "इन उपचारों से गाना बजानेवालों में आवाज के समय के प्रभाव और आवाज-अग्रणी की एक महान स्वतंत्रता, सेंट पीटर्सबर्ग स्कूल की इतनी कम विशेषता का एक बड़ा ज्ञान प्रकट होता है"।

दिव्य लिटुरजी में प्रदर्शन के लिए पीजी चेसनोकोव द्वारा इस तरह के कार्यों ने कोरिस्टर और गाना बजानेवालों के लिए विशेष प्यार जीता है: सचित्र एंटीफ़ोन, सोफ्रोनिएव्स्काया और ओल्ड सिमोनोव्स्काया चेरुबिम, ग्रेस ऑफ द वर्ल्ड (कीव मंत्र का सामंजस्य), यह खाने के योग्य है, साथ ही ऑल-नाइट विजिल के भजन के रूप में: आदिम स्तोत्र धन्य है पति, अब जाने दो, भगवान के नाम की स्तुति करो, बेदाग के लिए ट्रोपरिया और अन्य।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इस अवधि के दौरान (19 वीं सदी के अंत - 20 वीं शताब्दी की शुरुआत) धर्मसभा स्कूल की एक विशिष्ट विशेषता सिद्धांतकारों, विज्ञान कार्यकर्ताओं और प्रतिभाशाली चिकित्सकों का घनिष्ठ सहयोग है। कस्तल्स्की, चेस्नोकोव, ग्रेचनिनोव जैसी संगीत प्रतिभाओं के साथ-साथ समर्पित वैज्ञानिक भी थे, जो पांडुलिपियों में पाए गए थे जो सदियों के अंधेरे के माध्यम से हमारे पास आए हैं, आधुनिक लिटर्जिकल गायन के लिए आवश्यक सामग्री।

विज्ञान के इन शूरवीरों में से एक आर्कप्रीस्ट वासिली मिखाइलोविच मेटालोव (1862-1926) थे। प्राचीन रूसी गायन कला के इस प्रसिद्ध शोधकर्ता का जन्म सेराटोव प्रांत के एंटिपोवका गाँव में एक ग्रामीण पुजारी के परिवार में हुआ था, उन्होंने मॉस्को थियोलॉजिकल अकादमी में अध्ययन किया, फिर सेराटोव थियोलॉजिकल सेमिनरी में चर्च गायन पढ़ाया।

1884 में, वसीली मिखाइलोविच को ठहराया गया था और उसके बाद उन्होंने ग्रामीण चर्चों में एक पैरिश मंत्री के रूप में कार्य किया। इसके बाद, फादर वसीली ने सेंट पीटर्सबर्ग के मॉस्को चर्च में सेवा की। कैसरिया की तुलसी, और पहले से ही 1915 में उन्हें रेड स्क्वायर पर कज़ान कैथेड्रल का रेक्टर नियुक्त किया गया था।

1885 में, फादर वासिली को एस.वी. स्मोलेंस्की द्वारा धर्मसभा स्कूल के प्रसिद्ध पांडुलिपि पुस्तकालय, साथ ही एक शिक्षक के निर्माण में मदद करने के लिए आमंत्रित किया गया था। इस समय तक, आर्कप्रीस्ट वी। मेटालोव पहले से ही एक गंभीर शोधकर्ता थे, जो प्राचीन रूसी गायन कला पर कई लेखों के लेखक थे।

एसवी स्मोलेंस्की को सेंट पीटर्सबर्ग चैपल में स्थानांतरित करने के बाद, आर्कप्रीस्ट वी.मेटालोव को मॉस्को कंज़र्वेटरी में रूसी चर्च गायन के इतिहास विभाग में आमंत्रित किया गया था और प्राचीन रूसी गायन के अध्ययन में आर्कप्रीस्ट दिमित्री रज़ूमोव्स्की और एसवी स्मोलेंस्की के उत्तराधिकारी बने। कला। आर्कप्रीस्ट वी। मेटालोव ने कई मौलिक कार्य प्रकाशित किए, जिनमें से कई आज भी प्रासंगिक हैं।

फादर वसीली के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से हम "ओस्मोग्लासी ज़नामेनी मंत्र" का नाम लेंगे। इस काम में, लेखक पहली बार तथाकथित ज़नामनी मंत्र के आधार को प्रकट करने में कामयाब रहे। सेंटोनिक (केंटोनिक), या गायन सिद्धांत। इस सिद्धांत के अनुसार, ज़नामनी मंत्रों की संरचना एक आवाज, या आवाजों के समूह की विशेषता वाले स्थिर मधुर सूत्रों के संयोजन से निर्धारित होती है। इस अग्रणी कार्य से पहले, शोधकर्ताओं का मानना ​​​​था कि ज़नामनी मंत्र में, आवाज की विशेषता के लिए प्रमुख ध्वनियों और नींव की प्रणाली निर्णायक महत्व रखती है। आर्कप्रीस्ट वसीली ने मंत्रों के संयोजन के तरीकों का भी पता लगाया, मंत्रों के पाठ के साथ उनका निकटतम संबंध।

उनके काम की एक अन्य महत्वपूर्ण दिशा पैलियोग्राफिक एटलस "रूसी सेमोग्राफी" (1912) का प्रकाशन है, जो विभिन्न अवधियों की संगीत पांडुलिपियों से प्रतिकृतियां प्रस्तुत करता है। इस काम ने अलग-अलग समय के स्मारकों की विशेषता वाले संगीत संकेतों की लिखावट की ख़ासियत का आकलन करना संभव बना दिया। इस काम के साथ, आर्कप्रीस्ट वी.मेटालोव ने एस.वी. स्मोलेंस्की द्वारा इरमोस की तुलनात्मक तालिकाओं में निर्धारित दिशा को जारी रखा जो अलेक्जेंडर मेज़ेंट्स की वर्णमाला से जुड़ी थीं।

अंत में, फादर वसीली की गतिविधि की तीसरी महत्वपूर्ण दिशा हमारे चर्च गायन के इतिहास से संबंधित मुद्दों का अध्ययन था। इस विषय को समर्पित कार्यों में - "रूस में रूढ़िवादी चर्च गायन के इतिहास पर निबंध" (1893, 1896, 1910, 1915, 1995), "धर्मसभा, पूर्व पितृसत्तात्मक गायक" (1898), "रूसी चर्च का साहित्यिक गायन" मंगोल-पूर्व काल में" (1908, 1912), "17 वीं शताब्दी में रूसी चर्च की लिटर्जिकल गायन पुस्तकों के सुधार के लिए आयोगों के सवाल पर" (1912)।

पेरू के पिता वसीली मेटालोव भी तथाकथित में निरंतर वैधानिक धुनों के कई सरल सामंजस्य के मालिक हैं। "सख्त शैली"। आईए गार्डनर ने उल्लेख किया कि "ये सामंजस्य कोरल शैली में बनाए गए हैं, प्रदर्शन करना आसान है, लेकिन किसी भी चीज का प्रतिनिधित्व नहीं करते हैं जो विशेष ध्यान आकर्षित करेगा या यहां तक ​​​​कि मॉस्को स्कूल की विशेषता भी होगी। उनके गुण: सही संगीत लेखन, मूल राग का सटीक संरक्षण और सबसे आम, "स्कूल" सद्भाव ”9।

फादर वसीली की बहुपक्षीय गतिविधियों में पांडुलिपि स्मारकों का अध्ययन, धर्मसभा स्कूल और मॉस्को कंज़र्वेटरी में अध्यापन भी शामिल था। हालांकि, पुजारी मंत्रालय ने हमेशा इस पादरी के जीवन में सबसे महत्वपूर्ण स्थान पर कब्जा कर लिया है। कोई आश्चर्य नहीं कर सकता है कि यह महान वैज्ञानिक और शिक्षक अपने कई वैज्ञानिक अध्ययनों को पुरोहित मंत्रालय के साथ कैसे जोड़ पाए। इस संबंध में, कई अन्य चीजों की तरह, फादर वसीली फादर दिमित्री रज़ूमोव्स्की के काम के उत्तराधिकारी बने और भगवान और चर्च के लिए निस्वार्थ सेवा का एक उदाहरण दिखाया।

लवॉव और बखमेतेव के प्रतिलेखन में निहित कमियों को दूर करने की कोशिश: पश्चिमी शैली, एकरसता और रूढ़िबद्ध ध्वनि के सामंजस्य पर निर्भरता, "नए स्कूल" के संगीतकार अंततः सामंजस्य के तरीकों को खोजने में कामयाब रहे जो चरित्र में अधिक उपयुक्त थे पुराने रूसी फ्रेट्स और कई मामलों में पुराने रूसी पॉलीफोनी के साथ घनिष्ठ और व्यंजन। उसी समय, ध्वनि की चमक के लिए प्रयास, भावनात्मक प्रभाव ने अक्सर इस तथ्य को जन्म दिया कि नई व्यवस्थाओं के संगीत पैलेट ने लिटर्जिकल पाठ के अर्थ की देखरेख की, लेखक की मंत्र की व्यक्तिपरक व्याख्या पेश की। दूसरे शब्दों में, "मॉस्को स्कूल" के लेखकों के अधिकांश कार्य अपने पूर्ववर्तियों में निहित भ्रम से पूरी तरह मुक्त नहीं हैं। "प्रार्थना को चित्रित करने", "प्रार्थना करने वालों की भावनाओं को व्यक्त करने" की इच्छा, चेस्नोकोव, कस्तल्स्की 10 और अन्य "सिनोडल्स" की विशेषता है।

मैं इस भावना से नहीं बचा हूं कि सेंट। इग्नाटियस (ब्रायनचानिनोव) ने घटनाओं के इस तरह के विकास को देखा और इसलिए चर्च संगीतकार की आध्यात्मिक छवि के सवाल पर बहुत सख्ती से संपर्क किया: "पवित्र आत्मा ने घोषणा की कि प्रभु का गीत 'विदेशी भूमि पर' नहीं गाया जा सकता है (भज। 136) : 4). न केवल दुनिया का पुत्र इस गीत के लिए अक्षम है, बल्कि वह गहरा पवित्र ईसाई भी है जिसने अभी तक अपने दिल को जुनून के बंधन से मुक्त नहीं किया है, जिसका दिल अभी तक मुक्त नहीं है, पाप के दास के रूप में उसका नहीं है . जो ईसाई तपस्या के क्षेत्र में दिन भर शिकायत करते हुए चलता है, वह अभी भी ऐसा करने में असमर्थ है, यानी वह अभी भी अपने पाप के बारे में लगातार चिंतन कर रहा है और उसके लिए रो रहा है, जिसके आंतरिक पिंजरे में उसकी आवाज है। आनंद अभी तक नहीं सुना गया है, जो धर्मियों के आध्यात्मिक गांवों में सुना जाता है। "... यही कारण है कि, ऐसा माना जाता है, संत ने प्राचीन मंत्रों के मोनोफोनिक प्रदर्शन को संरक्षित करने में विशेष महत्व देखा।

हमारे संत प्राचीन मोनोफोनिक गायन के बारे में इतना अधिक बोलते हैं, लेकिन हमारे लिए इसे सुनना इतना कठिन क्यों है यदि यह सामंजस्यपूर्ण अलंकरण के साथ नहीं है? शायद इस अनिच्छा का मुख्य कारण प्रार्थना में हमारा आलस्य और "डेयरी भोजन" की आदत होना चाहिए। शुद्ध एकरसता सुखद स्नेह और मनोरंजन की हमारी सुनवाई से वंचित करती है, और हमारी आत्मा एक मनोरंजक भावनात्मक खेल से वंचित करती है, जिसे हम प्रार्थना के लिए गलती करते हैं। एक अश्रुपूर्ण नाबालिग हममें "दंडात्मक भावनाओं" को उद्घाटित करता है। ब्रावुरा मेजर - "विजय और खुशी"। क्या इसमें कोई धोखा, भावनाओं का हेरफेर, प्रलोभन नहीं है?

एकसमान गायन आत्मा का उपवास है, संवेदी आंदोलनों और छापों से मुक्ति। पहली बार जब हम एकसमान गायन सुनते हैं, तो हमारे सामने वास्तविक स्थिति खुल जाती है: हमारी आंतरिक दुनिया धूसर, अनाकर्षक, उबाऊ हो जाती है। हम अपनी आंतरिक शून्यता के साथ, हमारी कमजोरी और शुद्ध प्रार्थना के लिए अक्षमता के साथ अकेले रह गए हैं (लेकिन क्या इसके लिए ज़नामनी मंत्र दोष है?) फिर, धीरे-धीरे, हमारे कानों को एकरसता की सादगी और आंतरिक स्थिरता की आदत पड़ने लगती है। हम स्पष्ट रूप से लिटर्जिकल मंत्रों के शब्द सुनते हैं, जो हार्मोनिक शोर से अस्पष्ट नहीं होते हैं, बल्कि इसके विपरीत, उन धुनों के साथ संयुक्त होते हैं जो सेंट के शब्द के अनुसार सेवा करते हैं। निसा के ग्रेगरी शब्दों की व्याख्या के साथ जो मंत्रों को समझना आसान बनाते हैं।

यदि हम प्रार्थना के शब्दों को आंतरिक रूप से समझने, चर्च के गायन के साथ अपने हार्दिक गीत को मिलाकर काम करने की कोशिश करते हैं, तो आध्यात्मिक लाभ को महसूस करने के बाद, हम अब शिकायत नहीं करेंगे कि ज़नामनी मंत्र खराब है, कि प्राचीन गायन चर्च "हमें प्रार्थना करने से रोकता है।" यह कुछ भी नहीं था कि हमारे महान संतों ने हमारी दिव्य सेवाओं की आंतरिक संरचना को ध्यान में रखते हुए, हमारी धार्मिक परंपरा के एक उपयोगी और स्वस्थ हिस्से के रूप में, सभी तरह से ज़नामनी मंत्र को गहराई से पहचाना।

आइए हम कायरता से शर्मिंदा हों, आइए हम अपने प्राचीन मंत्रों से प्यार करना सीखें, जिन्होंने हमेशा हमारे संतों के लिए एक महान सांत्वना के रूप में काम किया है। आइए सबसे पहले हमारे पास हमारे सौंदर्य संबंधी लगाव नहीं हैं, बल्कि हमारी आत्मा का लाभ है।

  1. एसवी स्मोलेंस्की के पिता वासिली गेरासिमोविच स्मोलेंस्की ने पांच साल तक कज़ान आर्कबिशप ग्रिगोरी (पोस्टनिकोव) के सचिव के रूप में कार्य किया, जो शिक्षा के एक महान उत्साही थे, जिन्होंने कज़ान में एक मजबूत वैज्ञानिक केंद्र के निर्माण में योगदान दिया। बाद में वसीली गेरासिमोविच ने कज़ान विश्वविद्यालय में छात्र मामलों के सचिव के रूप में कार्य किया। स्मोलेंस्की के बेटे का भाग्य कज़ान थियोलॉजिकल अकादमी और कज़ान विश्वविद्यालय से भी जुड़ा था।
  2. एक महान पारखी और "सरल गायन" के प्रेमी एसए रचिंस्की केपी पोबेदोनोस्तसेव से काफी परिचित थे। इस परिचित ने स्मोलेंस्की को अलेक्जेंडर मेज़ेंट्स की वर्णमाला प्रकाशित करने में मदद की। इसके अलावा, 1885 में केपी पोबेडोनोस्टसेव ने स्मोलेंस्की को सेमिनरी में चर्च गायन सिखाने पर आयोगों की गतिविधियों में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया। इसके बाद स्मोलेंस्क को धर्मसभा स्कूल के निदेशक के रूप में नियुक्त किया गया और बाद में, कोर्ट चैपल के प्रबंधक के रूप में नियुक्त किया गया।
  3. आज, मठ की अधिकांश पांडुलिपियां रूसी राष्ट्रीय पुस्तकालय के सोलोवेटस्की संग्रह में हैं।
  4. धर्मसभा अब राज्य ऐतिहासिक संग्रहालय के कोष का हिस्सा है।
  5. कस्तल्स्की ए.डी.मेरे संगीत कैरियर और चर्च संगीत पर मेरे विचारों के बारे में। // दस्तावेजों और सामग्रियों में रूसी पवित्र संगीत। टी. आई. धर्मसभा गाना बजानेवालों और चर्च गायन के स्कूल। एम., 1998.एस. 236.
  6. गुलेनित्सकाया एन.एस.रूसी "हार्मोनिक गायन" (XIX सदी)। एम., 1995.एस. 87.
  7. गार्डनर आई.ए.रूसी रूढ़िवादी चर्च का लिटर्जिकल गायन। एमडीए: सर्गिएव पोसाद, 1998.वॉल्यूम 2.एस. 539-540.
  8. एक ही स्थान पर। पी. 540.
  9. एक ही स्थान पर। पी. 561.
  10. ए.डी. कस्तल्स्की की कृतियाँ प्राचीन राग के चरित्र के अधिक सटीक पालन, सामंजस्य के साधनों के चुनाव में अधिक कठोरता के कारण अधिक संयमित प्रतीत होती हैं।
  11. सेंट इग्नाटियस (ब्रायनचानिनोव)... विधर्म और विद्वता की अवधारणा // धार्मिक कार्य। एम।, 1996। 32। पी. 296.

रूसी संघ के नेशनल गार्ड सैनिकों का अनुकरणीय ऑर्केस्ट्रा, नेशनल गार्ड सैनिकों की सर्वश्रेष्ठ सैन्य संगीत कलात्मक और रचनात्मक टीमों में से एक है।

ऑर्केस्ट्रा अलग मोटराइज्ड राइफल ऑर्डर ऑफ वी.आई. के अनुकरणीय ऑर्केस्ट्रा का कानूनी उत्तराधिकारी है। लेनिन का नाम एफ.ई. Dzerzhinsky स्पेशल पर्पस डिवीजन (6 दिसंबर, 1956 को स्थापित), जिसे USSR के आंतरिक मामलों के मंत्रालय के दिनांक 11 अक्टूबर, 1971, नंबर 282 के आदेश से परिसर से हटा दिया गया था, सीधे USSR मंत्रालय के मुख्यालय के अधीनस्थ है। आंतरिक मामलों के आंतरिक सैनिकों और आंतरिक मामलों के यूएसएसआर मंत्रालय के आंतरिक सैनिकों के अनुकरणीय ऑर्केस्ट्रा का नाम बदल दिया। 2016 में, ऑर्केस्ट्रा को रूसी संघ के नेशनल गार्ड ट्रूप्स के अनुकरणीय ऑर्केस्ट्रा का नाम दिया गया था।

सामूहिक की गतिविधियाँ व्यापक और विविध हैं। मुख्य रूप से सैन्य दर्शकों पर ध्यान केंद्रित करते हुए, ऑर्केस्ट्रा सफलतापूर्वक विभिन्न कॉन्सर्ट हॉल में और हमारे देश और विदेशों में संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करता है, देश में महत्वपूर्ण सामाजिक और राजनीतिक घटनाओं के संगीत डिजाइन में सक्रिय भाग लेता है।

सामूहिक की रचनात्मक जीवनी स्वाभाविक रूप से सैनिकों के दैनिक जीवन से जुड़ी होती है। ऑर्केस्ट्रा सैन्य कर्मियों, कर्मचारियों, नेशनल गार्ड सैनिकों और उनके परिवारों के कार्यकर्ताओं के बीच व्यापक संगीत कार्यक्रम और शैक्षिक कार्य करता है, और सैन्य-देशभक्ति शिक्षा में सक्रिय भाग लेता है। 1989 में फ़रगना, कोकंद, कुवासे, अंदिजान में देश के गर्म स्थानों में युद्ध अभियानों का प्रदर्शन करने वाले सैनिकों के सामने ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शन, 1995 के बाद से चेचन गणराज्य की बार-बार यात्राएं, सैनिकों की लड़ाई की भावना को बढ़ाने में मदद की, उन्हें अनुमति दी कठिन सेवा की कठिनाइयों से ध्यान हटाना।

अपनी सेवा और रचनात्मक गतिविधि के वर्षों में, ऑर्केस्ट्रा ने सैकड़ों संगीत कार्यक्रम दिए, कई रेडियो रिकॉर्डिंग की, टेलीविजन पर एक संगीत कार्यक्रम रिकॉर्ड किया, वृत्तचित्र "मॉस्को देता है एक शुरुआत" में अभिनय किया। ऑर्केस्ट्रा ने 1980 के ओलंपिक के संगीत डिजाइन में भाग लिया, 1986 का युवा और छात्रों का विश्व महोत्सव, ड्रुज़बा -84 खेल खेल, मास्को की 850 वीं वर्षगांठ के उत्सव के दौरान संगीत और नाट्य प्रदर्शन में प्रदर्शन किया।

2002, 2003 में ऑर्केस्ट्रा ने सेंट पीटर्सबर्ग में सैन्य ब्रास बैंड के अंतर्राष्ट्रीय समारोहों में सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया।

2013 में, ऑर्केस्ट्रा ने Pas-de-Calais (फ्रांस) की मुक्ति की 69 वीं वर्षगांठ और अंतर्राष्ट्रीय सैन्य संगीत शो "बर्लिन टैटू" (जर्मनी) में भाग लिया।

2013 और 2014 में, ऑर्केस्ट्रा को सैन्य ऑर्केस्ट्रा के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव "मसिकपरेड" (जर्मनी) में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया था।

सामूहिक की प्रदर्शन क्षमता बहुत व्यापक है। बड़े पैमाने पर काम और लघुचित्र दोनों ही उसके लिए समान रूप से सुलभ हैं; वह सफलतापूर्वक एक एकल-गायक या वादक के साथ जा सकता है, शानदार ढंग से सर्विस-ड्रिल प्रदर्शनों की सूची का प्रदर्शन कर सकता है।

वर्तमान में, रूसी संघ के नेशनल गार्ड ट्रूप्स के अनुकरणीय ऑर्केस्ट्रा में एक ब्रास बैंड और एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा शामिल है।

रूसी संघ के नेशनल गार्ड ट्रूप्स के अनुकरणीय ऑर्केस्ट्रा के कलात्मक निदेशक, सैन्य ऑर्केस्ट्रा सेवा के प्रमुख - रूसी गार्ड के मुख्य सैन्य कंडक्टर, कर्नल व्लादिमीर पेट्रोविच वास्याक।

एक दिन पहले, व्लादिमीर पुतिन ने बिना राजनीति के समारोह में भाग लिया। बर्लिन में वार्ता के रास्ते में, वह कुछ समय के लिए ऑस्ट्रिया में रुक गया। मित्र राष्ट्र के मुखिया के रूप में नहीं, बल्कि अतिथि के रूप में।

ग्राज़ के सुरम्य बाहरी इलाके में, ऑस्ट्रियाई विदेश मंत्रालय के प्रमुख कैरिन केनिसल और व्यवसायी वोल्फगैंग मीलिंगर ने शादी कर ली। आमंत्रित लोगों में अन्य शीर्ष अधिकारी भी शामिल थे। और फिर भी यह दो के लिए एक उत्सव है। आरामदायक, अंतरंग, हंसमुख, ऑस्ट्रिया के लिए एक विशेष स्वाद के साथ - क्यूबन के इरादे और निश्चित रूप से, नववरवधू को हार्दिक शुभकामनाएं।

ऑस्ट्रियाई विदेश मंत्रालय के प्रमुख करिन क्रिस्टीन केनिसल और निवेशक वोल्फगैंग मीलिंगर की शादी, जो इस देश में भी बहुत प्रसिद्ध नहीं है, शायद केवल स्थानीय गपशप में ही फंस गई होगी, इससे ज्यादा कुछ नहीं। लेकिन अतिथि के आगमन से सब कुछ बदल गया, जिसे श्रीमती केनिसल, जो पिछले साल दिसंबर में ही ऑस्ट्रिया की विदेश मंत्री बनीं, ने उत्सव में आमंत्रित करने का फैसला किया। यह जून में वार्ता के दौरान हुआ, जब रूसी राष्ट्रपति वियना की यात्रा पर थे।

यह कहना मुश्किल है कि क्या नववरवधू व्लादिमीर पुतिन के आगमन पर गंभीरता से भरोसा कर रहे थे या उन्होंने सोचा था कि उनकी सहमति राजनयिक प्रोटोकॉल के लिए एक श्रद्धांजलि थी, लेकिन परिणामस्वरूप, ऑस्ट्रियाई छोटा शहर गैम्लिट्ज़ विश्व समाचारों में शीर्ष पर आ गया। बॉक्सर कुत्ते नववरवधू के लिए अंगूठियां लाएंगे - ऐसा ऑस्ट्रियाई गांव समारोह है।

"एक बार एक साक्षात्कार में, कैरिन ने कहा कि मुक्केबाज मालिक, जैसा कि मैंने हाल ही में देखा, आराम की सराहना करते हैं, हास्य की एक बड़ी भावना रखते हैं, और संतुलन से बाहर निकलना आसान नहीं है। पारिवारिक जीवन में ये सभी गुण आवश्यक हैं। और कैरिन के पास दो बॉक्सर हैं। ऐसे मामलों में, हमें बताया जाता है कि टिप्पणियां अनावश्यक हैं। प्रिय नववरवधू! मैं आपको आपकी शादी और एक नए परिवार के निर्माण पर ईमानदारी से बधाई देता हूं। रूस में, नवविवाहितों की सलाह और प्यार की कामना करने की प्रथा है। यह खुशी की बात है कि मैं आपको, और इसके अलावा, आपके संयुक्त भविष्य में खुशी और स्वास्थ्य की कामना करता हूं। मेरा सुझाव है कि आप अपने जीवन को खुशहाल बनाने के लिए अपना चश्मा उठाएं, ”व्लादिमीर पुतिन ने कहा।

"इस तालिका में परिवार शब्द के व्यापक अर्थों में है। अध्यक्ष महोदय, आज हमारे परिवार के साथ रहने के लिए धन्यवाद। गोएथे का एक अद्भुत उपन्यास, इलेक्टोरल एफिनिटी है। हम कह सकते हैं कि आप हमारे लिए चुने गए हैं, ”कारिन केनिसल ने कहा।

यह कहना कि दूल्हा-दुल्हन चिंतित थे, कुछ नहीं कहना है। वोल्फगैंग, अपने चुने हुए की उंगली पर अंगूठी डालने से पहले, व्लादिमीर पुतिन को नैतिक रूप से समर्थन देने के लिए कहता है।

वोल्फगैंग मीलिंगर: "करीब आओ, राष्ट्रपति!"

कैरिन केनिसल: "उसे साहस की जरूरत है!"

व्लादिमीर पुतिन: "नहीं, उसे इसकी आवश्यकता नहीं है, वह एक मजबूत व्यक्ति है।"

वोल्फगैंग मीलिंगर: "हाँ, 120 किलोग्राम जितना।"

आमंत्रित लोग, जिनमें व्यावहारिक रूप से ऑस्ट्रिया का पूरा नेतृत्व था, चांसलर सेबेस्टियन कुर्ज़ के साथ-साथ ओपेक के महासचिव मोहम्मद बरकिंडो ने उनके फोन हड़प लिए। सामान्य तौर पर, बहुत से लोग स्मृति के लिए न केवल एक शादी से, बल्कि एक शादी से फोटो लेना चाहते थे, जहां ऐसा सम्मानित अतिथि भी हो।

जिस रेस्टोरेंट में मेहमान घूम रहे थे उसके शेफ ने भी पुतिन के साथ सेल्फी लेने का सपना देखा था। क्या यह काम किया अज्ञात है। लेकिन यह ज्ञात है कि सभी के साथ स्थानीय व्यंजनों का व्यवहार किया जाता था।

रेस्तरां के मेनू में पारंपरिक विनीज़ स्केनिट्ज़ेल, बेक्ड चिकन और दुल्हन द्वारा पसंद किए जाने वाले शाकाहारी व्यंजन शामिल हैं, जैसे शतावरी और मसालेदार टमाटर के साथ नूडल्स।

रसोई, नववरवधू का नृत्य, जिसके दौरान युवा पति, और वैसे युगल 10 वर्षों से एक साथ रह रहे हैं और केवल अब शादी करने का फैसला किया है, दुल्हन को छूने की कोशिश की, वे ऑस्ट्रिया में चर्चा कर रहे हैं, और पड़ोसी जर्मनी, दूसरे दिन के लिए। साथ ही, बिना किसी संदेह के, करिन क्रिस्टीन केनिसल के साथ व्लादिमीर पुतिन का नृत्य।

लेकिन ऑस्ट्रियाई टेलीविजन, जिसके लिए विदेश मंत्री की शादी अब मुख्य खबर है, उस कार के रहस्य का खुलासा करती है जिस पर व्लादिमीर पुतिन सहित मेहमानों ने हस्ताक्षर किए थे। यह पता चला है कि यह नववरवधू के लिए सिर्फ एक उपहार नहीं है।

"मैंने उन्हें एक पुरानी बीटल देने का फैसला किया। इसके अलावा, ऐसी "बीटल" वोल्फगैंग की पहली कार थी। प्रत्येक अतिथि ने उस पर एक हस्ताक्षर छोड़ा। फिर हम इसे नीलामी के लिए रखेंगे, और आय बेघर जानवरों की मदद के लिए एक अच्छे कारण पर खर्च की जाएगी, ”एलोइस कुहरर कहते हैं।

वह वोल्फगैंग मीलिंगर के बारे में अधिक विस्तार से बात करता है, क्योंकि वे फ्राउ केनिसल के बारे में बहुत कुछ जानते हैं, लेकिन उसके चुने हुए के बारे में नहीं।

"वह एक बहुत ही ईमानदार, हंसमुख लड़का है। मेरी राय में, वे एकदम सही मैच हैं। वे एक साथ मस्ती करते हैं, जो बहुत महत्वपूर्ण है, ”पारिवारिक मित्र एलोइस कुहरर कहते हैं।

व्लादिमीर पुतिन ने नवविवाहितों को एक ग्रामीण परिदृश्य के साथ-साथ एक तुला समोवर और एक पुराने तेल निकालने वाले की तस्वीर भेंट की। ऑस्ट्रिया में ये स्थान सूरजमुखी के लिए प्रसिद्ध हैं, यह कुछ भी नहीं है कि शादी की गाड़ी को उनके साथ सजाया गया था। इसके अलावा, यह उपहार सार्थक है। आखिरकार, सूरजमुखी के बीज से तेल का आविष्कार सबसे पहले रूस में हमारे बेलगोरोड क्षेत्र में हुआ था, जो ऑस्ट्रिया से हजारों किलोमीटर दूर है। और पुतिन अपने साथ एक कोसैक गाना बजानेवालों को भी लाए। कोई भी मेहमान गाने का विरोध नहीं कर सका। और जब Kuban Cossacks, अप्रत्याशित रूप से सभी के लिए, जर्मन में गाया, और यहां तक ​​\u200b\u200bकि 17 वर्षीय गोरा के बारे में, और भी बहुत कुछ।

अपने इंस्टाग्राम पर, दुल्हन, वह ऑस्ट्रियाई विदेश मंत्री है, ने अभी तक शादी की एक भी तस्वीर पोस्ट नहीं की है। आखिरकार, यह व्यक्तिगत है। कोई राजनीति नहीं। हालाँकि, नवविवाहितों के पास अब इसके लिए समय नहीं है।

सामूहिक का जन्मस्थान, जिसे रूसी राष्ट्रीय कला का गौरव और गौरव बनना तय था, को पूर्व वोरोनिश प्रांत में अलेक्जेंड्रोवका गांव माना जा सकता है। यहीं से, वर्षों से, हमारे की शुरुआत हुई
सदी के संग्राहक और लोककथाओं के पारखी, ग्रामीण शिक्षक और संगीत के सदस्य
मॉस्को सोसाइटी ऑफ लवर्स ऑफ नेचुरल साइंस, एंथ्रोपोलॉजी एंड नृवंशविज्ञान में नृवंशविज्ञान आयोग ने अपना पहला लोक गीत पहनावा बनाया। उसके साथ, उन्होंने वोरोनिश प्रांत के बाहर का दौरा किया, और 1910 में लोक गायकों से एक छोटा गाना बजानेवालों का गठन किया - जिसमें केवल आठ लोग शामिल थे, जिनमें उल्लेखनीय गायिका अरीना कोलोबेवा और उनकी दो बेटियाँ थीं।

गाना बजानेवालों के "अग्नि के बपतिस्मा" का स्थान, कई वर्षों बाद रूसी गीत के महान शूरवीर, प्यटनित्सकी के नाम पर, मॉस्को में नोबल असेंबली का छोटा हॉल (अब यूनियनों के सदन का अक्टूबर हॉल) था। यह यहां था कि सामूहिक का पहला संगीत कार्यक्रम 1911 के वसंत में हुआ, जो हमारी संस्कृति के इतिहास में एक सच्ची घटना बन गया। कई उत्कृष्ट कलाकारों - तन्यव, राचमानिनोव, चालियापिन ने पायटनित्सकी के विद्यार्थियों की कला की मौलिकता, अद्वितीय प्रामाणिकता की सराहना की। पहली शाम को, गाना बजानेवालों और उसके नेता को एक संबोधन के साथ प्रस्तुत किया गया था जिसमें कहा गया था: "वह जो हमारे जंगलों के शोर से प्यार करता है, घास के मैदानों और खेतों का मूल विस्तार, हमारी नदियों का स्पष्ट विस्तार और आप, रूसी लोग, कभी भी आपको उसकी आत्मा, रूसी गीत से बाहर नहीं निकालेंगे, और आत्मा पर रचनात्मकता, भावना और अदृश्य शाश्वत शक्ति के शुद्ध सोने के रूप में आपकी सराहना करेंगे। ”

नए सामूहिक के बीच मुख्य अंतर यह था कि उन्होंने ऐसे गाने गाए जो आविष्कार नहीं किए गए, सीखे नहीं गए, लेकिन सदियों से लोगों द्वारा खुद को आगे बढ़ाया, इसकी गहराई में बढ़ते हुए, उनके विचारों, भावनाओं, चरित्र को दर्शाते हुए। Pyatnitsky ने अपने लिए एक निश्चित और स्पष्ट लक्ष्य निर्धारित किया: गीत को उस तरह से प्रदर्शित करना जिस तरह से लोगों द्वारा प्राचीन काल से उपयोग किया जाता रहा है। उन कारणों के बारे में बोलते हुए, जिन्होंने उन्हें एक गाना बजानेवालों को बनाने के लिए प्रेरित किया, उन्होंने कहा कि उनकी गतिविधि लोगों को एक लोक गीत का खुलासा करती है: "ताकि वह चाहें, भगवान के प्रकाश को देख सकें। और वह देखेगी, - उसने भविष्यवाणी की, - और हम, एकजुट होकर, इसे अपनी प्यारी मातृभूमि की महिमा के लिए गाएंगे,
उस समय गाना बजानेवालों का कार्यक्रम पहले से ही विविध था। इसमें लोक जीवन ("किसान विवाह", "शाम के बाहरी इलाके", "बैठना", "रात") के कई दौर के नृत्य और दृश्य शामिल थे; लोक वाद्ययंत्रों की आवाज़ का भी प्रदर्शन किया गया था (यह उल्लेखनीय है कि महान रूसी एंड्रीव ऑर्केस्ट्रा की कला उन्हीं वर्षों में फली-फूली)। गाना बजानेवालों के प्रदर्शन की सफलता बहुत बड़ी थी, उनमें रुचि निर्विवाद थी, लेकिन। बात प्रयोगों से आगे नहीं बढ़ी। उस समय स्थायी टीम के आयोजन के लिए न तो धन था और न ही अवसर। इसलिए, लोक गीत के प्रति उत्साही ने अगले वर्षों में मास्को में दस बार से अधिक प्रदर्शन नहीं किया। लोकगीत की ओर ध्यान आकर्षित करने में योगदान करते हुए, हालांकि, वे इसे tsarism की शर्तों के तहत लोगों की सच्ची संपत्ति नहीं बना सके। लेकिन अक्टूबर की जीत के तुरंत बाद, Pyatnitsky के पोषित सपने सच होने लगे। उनका गाना बजानेवालों का, संक्षेप में, पुनर्जन्म हुआ, तुरंत, एक शक्तिशाली वीर जीव की तरह, पृथ्वी के रस से भरा हुआ, बढ़ने और फलने-फूलने लगा। पहले से ही 1917/18 सीज़न में, इसे कई नए प्रतिभागियों के साथ फिर से भर दिया गया था - लोगों के साधारण मेहनती, जिन्होंने अपने दिल में गीत के प्रति प्रतिबद्धता बनाए रखी। एक कार्य दिवस के बाद, वे अपने नेता के साथ एकत्र हुए और पूर्वाभ्यास किया, और फिर व्यापक दर्शकों के लिए - चौकों और गलियों में, बैरक और कारखानों में संगीत कार्यक्रम देना शुरू किया। पहले सीज़न के दौरान, इस तरह के अस्सी से अधिक प्रदर्शन हुए।
गाना बजानेवालों की जीवनी में निर्णायक कारक अगले सीज़न की शुरुआत थी, जब सामूहिक ने व्लादिमीर इलिच लेनिन को सुना। इस दिन, गाना बजानेवालों को सेवरडलोव्स्क क्लब में क्रेमलिन में अखिल रूसी केंद्रीय कार्यकारी समिति स्कूल के कैडेटों के सामने प्रदर्शन करना था। "हम तैयार हो जाते हैं, चिंतित हो जाते हैं," पायटनित्सकी याद करते हैं। "मुझे लगता है कि व्लादिमीर इलिच एक या दो गाने सुनेंगे और चले जाएंगे। लेकिन यह अलग तरह से निकला।" व्लादिमीर इलिच ने पूरे संगीत कार्यक्रम को सुना और अगले दिन गाना बजानेवालों को अपने स्थान पर आमंत्रित किया। उत्साह के साथ, वह क्रांति के नेता के पास गया, अपना मामूली उपहार तैयार किया - एक तस्वीर जहां उन्हें गायकों के साथ फिल्माया गया था। "व्लादिमीर इलिच ने मुझसे हर चीज के बारे में पूछना शुरू किया: मैं लोक गीतों को कैसे इकट्ठा करता हूं, और उन्हें लिखने में मेरी मदद कौन करता है, और यह व्यवसाय कब शुरू हुआ है, और लोगों में से कितने प्रतिभाशाली गायक हैं। इतनी दिलचस्पी से वह सब कुछ सुनता था। और फिर वह कहता है: “तुम एक अच्छा काम कर रहे हो, एक जरूरी काम। यह राज्य का मामला बनना चाहिए। अब आप केवल अपनी ताकत कला, रचनात्मक कार्यों को देंगे और बाकी सब में हम आपकी मदद करेंगे। अगर कुछ होता है, तो सीधे अपनी ज़रूरतों के बारे में लिखें, और मैं आपकी और बड़ी सफलता की कामना करता हूँ।" इस प्रकार, दुनिया के पहले समाजवादी राज्य के नेता ने संगीतकार की पहल का समर्थन किया, गाना बजानेवालों की गतिविधियों को मंजूरी दी, अपने नेता को नई उपलब्धियों के लिए कहा, जो काम उन्होंने शुरू किया था, उसे जारी रखने के लिए।

उस दिन से, सामूहिक के जीवन में एक नया अध्याय शुरू हुआ, एक अध्याय जो आज भी जारी है। 1927 तक, गाना बजानेवालों का नेतृत्व स्वयं संस्थापक ने किया था, फिर इसका नेतृत्व एक प्रमुख लोकगीतकार और लोक कला के विशेषज्ञ पी। काज़मिन (1927-1964) ने किया था, और उनके बगल में संगीतकार वी। ज़खारोव (1932-1956) और एम थे। कोवल (1956-1962)। 1962 से, प्रसिद्ध संगीतकार वैलेन्टिन लेवाशोव पयातनित्सकी गाना बजानेवालों के स्थायी प्रमुख रहे हैं।
गाना बजानेवालों की रचनात्मक गतिविधि के रूप और सामग्री भी पिछले कुछ वर्षों में काफी समृद्ध हुई है। लोक संगीत के साथ, उन्होंने उन कार्यों का प्रदर्शन करना शुरू किया जो सर्वश्रेष्ठ सोवियत संगीतकार स्वेच्छा से उनके लिए बनाते हैं - वे लोक कला की शैली और भावना को ध्यान से रखते हुए बनाते हैं। 1938 में, कोरल समूह की रचना, जो जटिल, विस्तृत कार्य करने में सक्षम है, काफ़ी बढ़ गई है; उसी समय लोक वाद्ययंत्रों का एक ऑर्केस्ट्रा (वी। ख्वातोव द्वारा निर्देशित) और एक नृत्य समूह (टी। उस्तीनोवा द्वारा निर्देशित) बनाया गया था। सामूहिक प्रदर्शनों की सूची का एक महत्वपूर्ण हिस्सा इसके नेताओं वी। ज़खारोव, एम। कोवल, वी। लेवाशोव के गीतों से बना है। 1940 के बाद से, सामूहिक ने Pyatnitsky State रूसी लोक गाना बजानेवालों के नाम को सहन करना शुरू कर दिया, और 1968 में इसे अकादमिक की उपाधि से सम्मानित किया गया।

पिछले दशकों में, कई उत्कृष्ट गायक, नर्तक, वादक यहां पले-बढ़े हैं और उन्होंने अखिल-संघ और विश्व स्तर पर पहचान हासिल की है। इस मानक गाना बजानेवालों के मॉडल पर, इसके "छोटे भाई" बनाए गए और सफलतापूर्वक अभिनय कर रहे हैं - रूस के कई क्षेत्रों और क्षेत्रों, हमारे देश के अन्य गणराज्यों के सामूहिक। युद्ध के बाद के वर्षों में, यह उदाहरण विदेशों में भी लिया गया था।
गाना बजानेवालों के नेता वी। लेवाशोव आज गाना बजानेवालों के जीवन के बारे में बताते हैं, हमारे देश के सांस्कृतिक जीवन में इसके महत्व और भूमिका के बारे में: "रूसी गीतों में एक बड़ा शैक्षिक प्रभार होता है। आखिरकार, एक साथ रखा जाए, तो वे सभी, जैसे थे, हमारे लोगों के जीवन का एक संगीतमय इतिहास बनाते हैं। और प्रत्येक अलग से एक अद्वितीय मानव नियति के बारे में एक कहानी है। और यद्यपि हम उन्हें वृद्ध कहते हैं, वे अभी भी हमेशा के लिए युवा हैं, एक से अधिक पीढ़ी के लोगों की चिंता करते हुए। मुझे यकीन है कि जो लोग रूसी लोक गीतों के आकर्षण के प्रति उदासीन नहीं रहते हैं, वे गुलाबी भोर की सुंदरता, सीढ़ियों की चौड़ाई और जंगलों की रहस्यमय बोली को सूक्ष्मता से महसूस कर सकते हैं। पुराने गीतों को श्रद्धांजलि देते हुए, हम स्वाभाविक रूप से उन नए कार्यों को सुनते हैं जो जीवन बनाता है और जिसमें सोवियत वास्तविकता की सबसे महत्वपूर्ण घटनाएं परिलक्षित होती हैं। इस तरह के एक समय में सामूहिकता और पहले सामूहिक खेतों के बारे में गीत थे, चेल्युस्किन लोगों के बारे में और उत्तरी ध्रुव के पार, लाल सेना के बारे में और महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान मातृभूमि के गौरवशाली रक्षकों के बारे में। आज, ये शांति के बारे में, साम्यवाद के निर्माता, हमारे लोगों की महान श्रम उपलब्धियों के बारे में गीत हैं।

नए गाने भी प्रदर्शन की एक नई शैली लेकर आए। अतीत में, हमारे लोगों ने एक "कराह जैसा गीत" बनाया जिसमें उन्होंने अपनी आत्मा को उंडेला। समकालीन रूसी गाने काफी अलग तरह से बजते हैं। वे ऊर्जावान, सक्रिय, आशावाद से भरे हुए हैं। यह हमारे लोगों के जीवन और चेतना में हुए जबरदस्त परिवर्तनों के कारण है और अब नए संविधान में इतनी दृढ़ता से परिलक्षित होता है। यह कोई संयोग नहीं है कि लोग कहते हैं कि गीत लोगों की आत्मा है। आधुनिक सोवियत गीतों की प्रमुख प्रणाली में एक स्वतंत्र व्यक्ति का विश्वास है जो एक नए जीवन का निर्माण कर रहा है।
Pyatnitsky Choir पहले ही दुनिया भर के दर्जनों देशों की यात्रा कर चुका है। और हर बार एक रूसी गीत ने लोगों को कुछ बहुत महत्वपूर्ण और महत्वपूर्ण खोजने में मदद की, हमारे शांतिप्रिय और मेहमाननवाज लोगों को बेहतर तरीके से जानने में मदद की। महान भावनाएँ, गहरे मानवीय अनुभव किसी को भी उदासीन नहीं छोड़ते।"

पावेल चेसनोकोव (1877-1944) ने धर्मनिरपेक्ष संगीत भी लिखा, लेकिन मुख्य रूप से चर्च रूढ़िवादी संगीतकार के रूप में प्रसिद्ध हुए।

पिछले साल, रूसी संगीत प्रेमियों ने उनके जन्म की 135वीं वर्षगांठ मनाई और 2014 में उनकी मृत्यु की 70वीं वर्षगांठ मनाई जाएगी। दूसरी शताब्दी के लिए, उनका संगीत प्रेरणादायक आत्माओं और दिलों को जगाने वाला रहा है, और उनका विश्वकोश "द चोइर एंड इट्स मैनेजमेंट" अभी भी कोरल कंडक्टरों के लिए एक संदर्भ पुस्तक है। तो, मिलें - पावेल जी। चेस्नोकोव

वंशानुगत रीजेंट

भविष्य के संगीतकार का जन्म 1877 में इवानोवस्कॉय, ज़ेवेनगोरोडस्की जिले, मॉस्को प्रांत के गाँव में एक स्थानीय गाना बजानेवालों के परिवार में हुआ था - चर्च गाना बजानेवालों का कंडक्टर। भगवान ने लड़के को एक सुरीली आवाज और संगीत के लिए एक कान से पुरस्कृत किया, जिसकी बदौलत उनके पिता के मार्गदर्शन में उनका गायन "आज्ञाकारिता" बहुत कम उम्र में शुरू हुआ। सात साल की उम्र में, पावेल ने चर्च सिंगिंग के मॉस्को धर्मसभा स्कूल में प्रवेश किया, जहां उन्हें महान कोरल कंडक्टर वी.एस. ओर्लोव और एस.वी. स्मोलेंस्की।

1895 में कॉलेज से स्वर्ण पदक के साथ स्नातक होने के बाद, युवा गाना बजानेवालों ने मॉस्को के चर्चों में काम किया, व्यायामशालाओं और महिला बोर्डिंग स्कूलों में गायन का पाठ दिया, और साथ ही पॉलीफोनी के मास्टर एस.आई. के साथ रचना का अध्ययन किया। तनेयेव, जो कई वर्षों तक मॉस्को कंज़र्वेटरी के प्रोफेसर और निदेशक थे।

लगभग दस वर्षों से चेस्नोकोव धर्मसभा स्कूल में कोरल कंडक्टिंग पढ़ा रहे हैं, उसी समय सिनॉडल चोइर के सहायक निदेशक का पद संभालते हैं, और बाद में रूसी कोरल सोसाइटी के चैपल का संचालन करते हैं।

पावेल ग्रिगोरिविच के निर्देशन में, पोक्रोवका पर चर्च ऑफ द होली ट्रिनिटी में गाना बजानेवालों ने मॉस्को में सबसे अच्छे सामूहिकों में से एक बन गया: "गायकों को भुगतान नहीं किया गया था, लेकिन गायकों को चेस्नोकोव गाना बजानेवालों में भर्ती होने के लिए भुगतान किया गया था," याद किया। सबसे पुराने मास्को गाना बजानेवालों के निदेशक NS डेनिलोव। 1913 में, पत्रिका "कोरल एंड रीजेंट्स बिजनेस" ने प्रसिद्ध उस्ताद के रचनात्मक कार्य की 10 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित वर्षगांठ समारोहों के बारे में उत्साहपूर्वक लिखा: "पी.जी. चेसनोकोव एक गाना बजानेवालों और एक सूक्ष्म कलाकार के संचालन के व्यवसाय में एक अद्भुत गुण है। गाना बजानेवालों ने सरल और गंभीरता से, नम्रता और कठोरता से गाया।

... प्रदर्शन किए गए प्रत्येक टुकड़े की आंतरिक भावना और संगीतमय सुंदरता के अनुसार सभी रंगों को आवश्यक रूप से दिया गया है।"

उसपेन्स्की व्रज़्का पर चर्च ऑफ़ द रिसरेक्शन स्लोवेस्की, जहां 1944 के वसंत में
प्रसिद्ध रीजेंट पी.जी. चेसनोकोवा

1900 की शुरुआत से, पावेल चेसनोकोव पवित्र संगीत के एक मान्यता प्राप्त लेखक बन गए हैं। उन्होंने अक्सर देश का दौरा किया, एक कंडक्टर के रूप में संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया, विभिन्न रीजेंसी पाठ्यक्रमों और सम्मेलनों में भाग लिया।

गायन मंडलियों में व्यापक लोकप्रियता ने संगीतकार को अपनी शिक्षा जारी रखने से नहीं रोका: 1917 में, 40 वर्षीय संगीतकार और कंडक्टर ने मॉस्को कंज़र्वेटरी से एक डिप्लोमा और एक रजत पदक प्राप्त किया, जिसमें से उन्होंने महान एम.एम. की कक्षा में स्नातक किया। इप्पोलिटोवा-इवानोवा।

"गाना बजानेवालों और उसके प्रबंधन"

क्रांति ने संगीतकार को उनकी प्रसिद्धि के चरम पर, उनके प्रधान में पाया। कई आध्यात्मिक और संगीत कार्यों के लेखक, गाना बजानेवालों के निर्देशक, जिन्हें 1917 में मॉस्को और ऑल रशिया के पैट्रिआर्क तिखोन के सिंहासन पर अपने गाना बजानेवालों के साथ भाग लेने के लिए सम्मानित किया गया था, - चेसनोकोव के जीवन और कार्य के सभी चर्च के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए थे। अक्टूबर की घटनाओं ने रूढ़िवादी रूस के इतिहास का पृष्ठ बदल दिया, और इसके नए, नास्तिक अध्याय में, प्रसिद्ध गुरु का काम अनावश्यक और आपत्तिजनक हो गया।

क्रांति के बाद पहली बार, पावेल चेस्नोकोव के काम अभी भी कुछ स्थानों पर सुने जाते हैं, लेकिन वर्षों से चर्च के मंत्रियों का उत्पीड़न केवल तेज होता है। संगीतकार की रचनात्मक गतिविधि को एक मजबूर चुप्पी से बदल दिया जाता है। उत्प्रवास के बारे में विचार, निस्संदेह, चेसनोकोव का दौरा किया, खासकर उनके छोटे भाई अलेक्जेंडर के पेरिस चले जाने के बाद, लेकिन पावेल ग्रिगोरिएविच, वास्तव में राष्ट्रीय कलाकार के रूप में, मास्को में बने रहे।

1920 से अपने जीवन के अंत तक, चेसनोकोव ने मॉस्को कंज़र्वेटरी (1921 से - एक प्रोफेसर) में कोरल कंडक्टिंग और कोरल स्टडीज पढ़ाया, जहाँ उन्हें संगीतकार एम.एम. इप्पोलिटोव-इवानोव। इसके अलावा, वह कई शौकिया और पेशेवर समूहों के प्रमुख हैं, यूएसएसआर के बोल्शोई थिएटर के मुख्य गायक के रूप में काम करते हैं, और मॉस्को फिलहारमोनिक के गाना बजानेवालों के चैपल का निर्देशन करते हैं।

उसी समय, इन वर्षों के दौरान, उस्ताद "द चोइर एंड इट्स मैनेजमेंट" पुस्तक पर काम कर रहे थे - उनके जीवन की सबसे महत्वपूर्ण सैद्धांतिक रचना। "मैं एक बड़ी किताब लिखने के लिए बैठ गया क्योंकि, अपने पसंदीदा कोरल काम के क्षेत्र में बीस साल काम करने के बाद, मुझे एहसास हुआ कि हमारी कला में कोई विज्ञान नहीं है, और मैंने खुद को एक साहसिक विचार निर्धारित किया - बनाने के लिए, यदि विज्ञान नहीं है, तो कम से कम इसके लिए एक सच्ची और ठोस नींव ”- उसने समझाया। पुस्तक लंबे समय तक प्रकाशित नहीं हुई थी - लेखक को स्पष्ट रूप से पवित्र संगीत की रचना और गाना बजानेवालों के निदेशक के रूप में काम करने के लिए माफ नहीं किया गया था! - और यह केवल 1940 में था कि उनके मौलिक शोध ने आखिरकार दिन का प्रकाश देखा। संग्रह तुरंत एक ग्रंथ सूची दुर्लभता बन गया: जब यह प्रिंट से बाहर आया, तो पूरा प्रचलन कुछ ही घंटों में बिक गया।

गुरु के जीवन के अंतिम वर्ष आवश्यकताओं और कठिनाइयों से भरे हुए थे। संगीतकार, जिनके काम ने जीवन में आनंद और प्रकाश लाया - यह उन पर है कि सभी रूढ़िवादी पूजा का निर्माण किया गया है - 1944 के शुरुआती वसंत में एक भूखे सैन्य मास्को में मृत्यु हो गई। अंतिम संस्कार सेवा ब्रायसोव लेन में चर्च में की गई थी, और पावेल ग्रिगोरिएविच को वागनकोवस्की कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

आत्मा का जप

चेसनोकोव की विरासत, जिसका नाम राचमानिनोव और त्चिकोवस्की जैसे प्रकाशकों के साथ कहा जाता है, में लगभग पांच सौ कोरल काम शामिल हैं। उनमें से लगभग पांचवां धर्मनिरपेक्ष संगीत है: रूसी कवियों, बच्चों के गीतों के छंदों के लिए लोक गीतों, गायन और रोमांस की व्यवस्था। लेकिन उनके काम का मुख्य हिस्सा आध्यात्मिक कार्य है: लेखक के मंत्र और रूढ़िवादी पूजा के पारंपरिक मंत्रों के प्रतिलेखन। उनमें से लिटुरजी और ऑल-नाइट विजिल का पूरा चक्र है, ऑप्स स्तुति द नेम ऑफ द लॉर्ड, ग्रेट स्लावोस्लाविया, टू द मोस्ट होली लेडी, और अन्य कार्य जो चर्च संगीत संस्कृति के स्वर्ण कोष में शामिल हैं। मंत्रों के अलावा, संगीतकार ने एकफोनेटिक्स (जप पढ़ना, जप के लिए इरादा नहीं किए गए पवित्र ग्रंथों को ध्वनि देने के तरीकों में से एक) के साथ-साथ डेकन और मिश्रित गाना बजानेवालों के लिए लिथियम प्रार्थना और लिटनी की रचना की।

चेस्नोकोव का संगीत गहरा राष्ट्रीय और मूल है, उनकी प्रत्येक धुन प्रार्थना के शब्दों को विश्वास करने वाले दिलों तक पहुंचाने में मदद करती है। सौन्दर्य में परिष्कृत सद्भाव, गहनतम भावात्मक स्वाद, धार्मिक भावनाओं की अभिव्यक्ति में ईमानदारी - उनके कोरल लेखन की अनूठी शैली को किसी और के साथ भ्रमित नहीं किया जा सकता है। "इस अद्भुत संगीतकार ने चर्च संगीत की व्याख्या प्रार्थना के पंखों के रूप में की, जिस पर हमारी आत्मा आसानी से परमप्रधान के सिंहासन पर चढ़ जाती है" - पावेल चेसनोकोव की याद में मृत्युलेख के शब्द, "मॉस्को पैट्रिआर्कट के जर्नल" के अप्रैल अंक में प्रकाशित हुए। "1944 के लिए, बीसवीं सदी के महानतम आध्यात्मिक लेखक संगीत के अद्वितीय उपहार को सर्वश्रेष्ठ रूप से चित्रित करें।

चेसनोकोव ने यही कहा।

एक कोरस गायकों का एक ऐसा संग्रह है, जिसकी सोनोरिटी में एक कड़ाई से संतुलित पहनावा, एक सटीक कैलिब्रेटेड संरचना और कलात्मक, स्पष्ट रूप से विकसित बारीकियां हैं।

गायकों के प्रति गायकों और गायकों के प्रति गायक मंडली के निर्देशक का बुरा या अच्छा रवैया प्रदर्शन पर एक समान प्रभाव डालता है। आखिर क्या है अमल? यह निकटतम आध्यात्मिक मिलन है, गायकों की आत्माओं का गाना बजानेवालों की आत्मा के साथ पूर्ण संलयन। प्रदर्शन के समय रीजेंट सूरज है, गायक फूल हैं। जैसे फूल खुलते हैं और सूरज की ओर खिंचते हैं, उसकी जीवनदायिनी किरणों को अवशोषित करते हैं, उसी तरह प्रदर्शन के समय गायक अपनी आत्मा को खोलते हैं, उनमें रीजेंट की प्रेरणा का विकिरण प्राप्त करते हैं और प्रेरित होते हैं।

यह दिलचस्प है

पॉलीफोनी, जो आधुनिक रूसी रूढ़िवादी पवित्र संगीत का एक अभिन्न अंग है, केवल 17 वीं शताब्दी में रूसी चर्च गायन में प्रवेश किया। और उससे पहले, 988 में रस के बपतिस्मा के क्षण से, हमारे देश में एक मोनोफोनिक, या एकसमान प्रदर्शन था, जो हमारे पास ईसाई धर्म की तरह, बीजान्टियम से आया था। प्राचीन स्लाव शब्द "बैनर" (एक संकेत जिसके साथ एक राग दर्ज किया गया था) से एकसमान गायन, अपने तरीके से समृद्ध और अभिव्यंजक, को ज़्नेमेनी कहा जाता था। दृष्टि से, ये चिन्ह विभिन्न आकृतियों के कांटों से मिलते जुलते थे, इसलिए ज़नामनी मंत्र को हुक भी कहा जाता था। ध्वनियों की इस तरह की रिकॉर्डिंग का सामान्य संगीत संकेतन से कोई लेना-देना नहीं था - न तो रिकॉर्डिंग के संदर्भ में, न ही उपस्थिति में। प्राचीन गायन पांडुलिपियों की संस्कृति, जो 500 से अधिक वर्षों से अस्तित्व में है, लंबे समय से गुमनामी में डूबी हुई है, लेकिन आधुनिक संगीतकारों के बीच कभी-कभी उत्साही होते हैं जो दुर्लभ बदमाश बनाने की तलाश करते हैं और धीरे-धीरे चर्च के उपयोग के लिए ज़्नेमेनी गायन को वापस कर देते हैं। .

स्नातकोत्तर चेस्नोकोव - उनकी रचनात्मक गतिविधि की 30 वीं वर्षगांठ के लिए

रूढ़िवादी सच्ची कहानी के लिए धन्यवाद,

देशी पुरातनता की आस्था के लिए,

एक गीत व्यंजन के लिए, गौरवशाली,

आने वाले वसंत की दृष्टि में।

जलती हुई लौ के लिए धन्यवाद -

प्रार्थना उनके लिए मौन में रहती है।

सभी खुशियों के लिए धन्यवाद

हमारी आत्मा के उत्साही।

हम कई वर्षों से आपका स्वागत करते हैं,

प्रतिभा को सदी तक जीने दो

और हमारे लिए शाश्वत, दीर्घकालिक,

रूस की खुशी के लिए गाती है।

Arbat . पर सेंट निकोलस चर्च के पादरी और पैरिशियन