बालवाड़ी में कोरियोग्राफी। कोरियोग्राफी के लिए कार्य कार्यक्रम। "नृत्य मिक्स
नृत्यकला
कोरियोग्राफी में पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में काम का संगठन।
पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में कोरियोग्राफिक सर्कल का काम नृत्य और खेल जिमनास्टिक कार्यक्रम "सा-फाई-डांस" के आधार पर किया जाता है, जिसे 3 से 7 साल के बच्चों को पढ़ाने के चार साल के लिए डिज़ाइन किया गया है। कार्यक्रम पूर्वस्कूली बच्चों के व्यापक, सामंजस्यपूर्ण विकास के उद्देश्य से है।
सा-फाई-नृत्य कार्यक्रम में विभिन्न खंड शामिल हैं, लेकिन मुख्य हैं नृत्य-लयबद्ध जिमनास्टिक, गैर-पारंपरिक प्रकार के व्यायाम और रचनात्मक जिम्नास्टिक।
कार्यक्रम के सभी वर्ग कक्षाओं के संचालन की खेल पद्धति से एकजुट हैं। यह प्रक्रिया को एक आकर्षक रूप देता है, अभ्यास को याद रखने और महारत हासिल करने की प्रक्रिया को सुविधाजनक बनाता है, कक्षाओं की भावनात्मक पृष्ठभूमि को बढ़ाता है, और बच्चे की सोच, कल्पना और रचनात्मक क्षमताओं के विकास में योगदान देता है।
"सा-फाई-डांस" कार्यक्रम का मुख्य लक्ष्य नृत्य और खेल जिम्नास्टिक के माध्यम से एक प्रीस्कूलर के व्यक्तित्व के व्यापक विकास को बढ़ावा देना है। यह माना जाता है कि कार्यक्रम के मुख्य वर्गों के विकास से बच्चे के शरीर के प्राकृतिक विकास, उसके व्यक्तिगत अंगों और प्रणालियों के रूपात्मक और कार्यात्मक सुधार में मदद मिलेगी। "सा-फाई-डांस" कार्यक्रम के अनुसार प्रशिक्षण आवश्यक मोटर मोड, एक सकारात्मक मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण, प्रशिक्षण का एक अच्छा स्तर बनाता है। यह सब बच्चे के स्वास्थ्य, उसके शारीरिक और मानसिक विकास में योगदान देता है।
कार्यक्रम के लक्ष्यों के आधार पर, 3-7 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए निम्नलिखित मुख्य कार्यों को हल करने की योजना है।
1
. स्वास्थ्य प्रचार:
मस्कुलोस्केलेटल सिस्टम के विकास और विकास के अनुकूलन में योगदान;
सही मुद्रा बनाएं;
फ्लैट पैरों की रोकथाम को बढ़ावा देना;
शरीर के श्वसन, संचार, हृदय और तंत्रिका तंत्र के विकास और कार्यात्मक सुधार को बढ़ावा देना।
2.
प्रीस्कूलर की साइकोमोटर क्षमताओं में सुधार:
मांसपेशियों की ताकत, लचीलापन, सहनशक्ति, गति-शक्ति और समन्वय क्षमताओं का विकास करना;
लय, संगीत कान, स्मृति, ध्यान, संगीत के साथ आंदोलनों के समन्वय की क्षमता के विकास को बढ़ावा देना;
नृत्य आंदोलनों और नृत्यों की अभिव्यक्ति, प्लास्टिसिटी, अनुग्रह और अनुग्रह के कौशल का निर्माण करना;
मैनुअल कौशल और ठीक मोटर कौशल विकसित करें।
3. रचनात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास:
सोच, कल्पना, संसाधन कुशलता और संज्ञानात्मक गतिविधि विकसित करना, क्षितिज का विस्तार करना;
संगीत के लिए आंदोलनों की स्वतंत्र अभिव्यक्ति के कौशल का निर्माण;
आंदोलनों में भावनात्मक अभिव्यक्ति, मुक्ति और रचनात्मकता के कौशल को विकसित करना;
नेतृत्व, पहल, सौहार्द की भावना, आपसी सहायता और कड़ी मेहनत का विकास करना।
शिक्षण विधियों की विशेषताएं।
प्रारंभिक चरण एक अभ्यास (एक अलग आंदोलन) सिखा रहा है;
अभ्यास की गहन शिक्षा का चरण;
अभ्यास के समेकन और सुधार का चरण।
प्रशिक्षण के प्रारंभिक चरण को अभ्यास के प्रारंभिक विचार के निर्माण की विशेषता है। प्रशिक्षण के इस चरण में, शिक्षक अभ्यासों को बताता है, समझाता है और प्रदर्शित करता है, बच्चे जो देखते हैं उसे फिर से बनाने की कोशिश करते हैं, अभ्यास का प्रयास करते हैं।
सरल अभ्यास सिखाते समय (उदाहरण के लिए, हाथ, पैर, सिर, धड़, साधारण छलांग आदि की बुनियादी गति), प्रशिक्षण का प्रारंभिक चरण पहले प्रयासों पर समाप्त हो सकता है। जटिल आंदोलनों (उदाहरण के लिए, नृत्य अभ्यास में हाथ, पैर, सिर के बहुआयामी आंदोलनों) को पढ़ाते समय, शिक्षक को अभ्यास के तकनीकी आधार के बारे में एक विचार बनाने के लिए सबसे तर्कसंगत तरीकों और तकनीकों का चयन करना चाहिए। यदि व्यायाम को इसके घटक भागों में विभाजित किया जा सकता है, तो एक विच्छेदित विधि का उपयोग करने की सलाह दी जाती है। उदाहरण के लिए: पहले केवल पैरों के साथ आंदोलन का अध्ययन करें, फिर हाथों से, फिर इन आंदोलनों को एक साथ जोड़ दें और उसके बाद ही व्यायाम में आगे का प्रशिक्षण जारी रखें।
यदि अभ्यास सफलतापूर्वक पूरा हो गया है, तो इसे कई बार दोहराने की सलाह दी जाती है, जिससे इसके बारे में एक प्रारंभिक विचार मजबूत होता है।
अभ्यास के गहन सीखने के चरण को इसके कार्यान्वयन के लिए तकनीक के विवरण के शोधन और सुधार की विशेषता है। मंच का मुख्य कार्य मोटर क्रियाओं को स्पष्ट करना, गति के पैटर्न को समझना, लय में सुधार करना, व्यायाम का स्वतंत्र और एकीकृत प्रदर्शन करना है।
समेकन और सुधार के चरण को एक मोटर कौशल के गठन, उच्च क्रम के कौशल में इसके संक्रमण की विशेषता है। इस स्तर पर शिक्षक का कार्य न केवल बच्चों में मोटर कौशल को मजबूत करना है, बल्कि उच्च स्तर के आंदोलनों के गठन के लिए स्थितियां बनाना भी है, जिसके कार्यान्वयन का उपयोग अन्य अभ्यासों के संयोजन में किया जा सकता है।
अभ्यास में सुधार के चरण को तभी पूरा माना जा सकता है जब बच्चे पूर्ण भावनात्मक और सौंदर्य प्रतिक्रिया के साथ स्वतंत्र रूप से चलना शुरू करें। उसके बाद ही, इस अभ्यास को पहले से अध्ययन किए गए अन्य अभ्यासों के साथ, विभिन्न संयोजनों, परिसरों और नृत्यों में लागू किया जा सकता है।
कक्षाओं के संचालन के रूप: कोरियोग्राफी कक्षाओं को कई प्रकारों में विभाजित किया जाता है:शैक्षिक सबक। आंदोलन को कक्षा में विस्तार से शामिल किया गया है। प्रशिक्षण लेआउट के साथ शुरू होता है और धीमी गति से अभ्यास सीखना। इसके निष्पादन की विधि के बारे में बताया गया है। प्रति पाठ 2-3 से अधिक संयोजन दर्ज नहीं किए जा सकते।
सबक मजबूत करना। आंदोलनों या संयोजनों की पुनरावृत्ति को कम से कम 3-4 बार मान लें। पहला दोहराव शिक्षक के साथ मिलकर किया जाता है। दोहराव के दौरान, सही ढंग से आंदोलन करने वाले लोगों में से एक को चुना जाता है, दूसरों की तुलना में बेहतर होता है, या एक प्रतियोगिता होती है - दूसरी और पहली पंक्तियों के बीच एक खेल। और इस और एक अन्य मामले में, बच्चे एकल कलाकार की भूमिका निभाते हैं या, जैसा कि वह शिक्षक के सहायक थे।
अंतिम सबक। बच्चों को व्यावहारिक रूप से अपने दम पर, बिना किसी संकेत के, उन सभी आंदोलनों और नृत्य संयोजनों को करने में सक्षम होना चाहिए जो उन्होंने सीखे हैं।
कामचलाऊ काम। इन कक्षाओं में बच्चे उनके द्वारा आविष्कृत नृत्य विविधताएं या शिक्षक द्वारा उन्हें दी गई थीम पर नृत्य की रचना करते हैं। ऐसे कार्यों से कल्पना का विकास होता है। बच्चा, अपने शरीर की प्लास्टिसिटी के माध्यम से, छवि के अपने दृष्टिकोण को दिखाने, चित्रित करने, व्यक्त करने का प्रयास करता है।
माता-पिता के लिए सलाह: "संगीत और खेल और नृत्य रचनात्मकता"।ताल में बच्चों की रचनात्मक अभिव्यक्तियाँ संगीत के विकास का एक महत्वपूर्ण संकेतक हैं। बच्चा सुधार करना शुरू कर देता है, "अपनी" संगीत-बजाने वाली छवि बनाता है, नृत्य करता है, अगर उसके पास संगीत, उसके चरित्र, अभिव्यंजक साधनों की सूक्ष्म धारणा है, और यदि उसके पास आवश्यक मोटर कौशल है।
जब बच्चे रूसी लोक राग "लाइक अवर एट गेट्स" सुनते हैं, तो उन्हें इसे मंचित करने, विभिन्न आंदोलनों में पात्रों को दिखाने की इच्छा होनी चाहिए: एक मक्खी, एक मच्छर, एक ड्रैगनफली और एक चींटी, और अंत में गीत, नृत्य सब एक साथ। यदि बच्चा राग की चंचल, गतिशील प्रकृति को महसूस नहीं करता है, तो स्वतंत्र रूप से नृत्य आंदोलनों (स्टॉम्प्स, ताली, चक्कर, आदि) में महारत हासिल नहीं करता है, साथ ही साथ आलंकारिक (पाइप, बालिका, आदि खेलने की नकल) भी नहीं करता है। , तो उसका नाटकीयकरण-आशुरचना अभिव्यंजक नहीं निकलेगा। यह उदाहरण एक बार फिर पुष्टि करता है कि बच्चों को ऐसी गतिविधियों के लिए विशेष रूप से तैयार रहने की आवश्यकता है। यह आवश्यक है कि बच्चा भावनात्मक रूप से संगीत के प्रति प्रतिक्रिया करे, एक असामान्य स्थिति में विश्वास करे, काल्पनिक वस्तुओं (गेंद, रिबन, रूमाल) के साथ आंदोलनों को करने में सक्षम हो, संगीत और खेल छवियों और नृत्य रचनाओं के सामूहिक सुधार के दौरान अन्य बच्चों के साथ स्वतंत्र रूप से संवाद करें, आदि।
रचनात्मक कार्यों का निम्नलिखित क्रम बच्चों के रचनात्मक विकास में योगदान देता है।
पहले चरण में, बच्चों को व्यक्तिगत पात्रों के एक ही प्रकार के आंदोलनों में संगीत और चंचल चित्र बनाने की पेशकश की जाती है (आदतें और दिलेर सिस्किन के नृत्य, वाई। डबराविन द्वारा संगीत; अजीब मेंढकों का नृत्य, वाई। लिटोव्को द्वारा संगीत, आदि। )
दूसरे चरण में, कार्य जटिल हैं - व्यक्तिगत पात्रों ("रेवेन", एक रूसी लोक मजाक; "सभी को बताएं, नादियुशा", बेलारूसी लोक गीत; "शोमेकर", चेक लोक) के कार्यों में संगीत और खेल छवियों का विकास गीत, आदि), विभिन्न नृत्य शैलियों (पोल्का, वाल्ट्ज, सरपट) में संगीत की प्रकृति को स्थानांतरित करना।
तीसरे चरण में, बच्चों को खेल में कई पात्रों ("किट और बकरी", ई। तिलिचेवा द्वारा संगीत; "मेहमान हमारे पास आए हैं", एन अलेक्जेंड्रोव द्वारा संगीत; "भालू पर" के रिश्ते को व्यक्त करने की पेशकश की जाती है। जंगल में", रूसी लोक माधुर्य, आदि), राष्ट्रीय नृत्य (रूसी, यूक्रेनी, बेलारूसी, लिथुआनियाई, आदि) के तत्वों को खोजें।
चौथे चरण में, बच्चे सबसे कठिन कार्य करते हैं: स्वतंत्र रूप से एक संगीत खेल या नृत्य ("ऑन द ब्रिज", ए। फिलिपेंको द्वारा संगीत; "वी लिव्ड एट ग्रैनी", एक रूसी लोक गीत; " घर किसने बनाया?", ई। तिलिचेवा द्वारा संगीत, आदि। डी।)।
ताल में बच्चों की रचनात्मक गतिविधि काफी हद तक संगीत और लयबद्ध आंदोलनों को पढ़ाने के संगठन पर निर्भर करती है। संगीत कक्षाओं में, किंडरगार्टन के दैनिक जीवन में और निश्चित रूप से परिवार में, बच्चों को चरित्र, आंदोलनों में संगीत की छवियों को मूर्त रूप देना सिखाना आवश्यक है। इस प्रशिक्षण का आधार संगीत गतिविधि के सामान्यीकृत तरीकों की महारत है, इस मामले में लय में रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए आवश्यक है। बच्चे को संगीत का एक टुकड़ा सुनना सिखाया जाता है ताकि वह जानता हो कि इसे कैसे अच्छी तरह से नेविगेट करना है। बच्चों में संगीत के लिए एक रचनात्मक दृष्टिकोण, चरित्र के अनुरूप आंदोलनों के स्वतंत्र अभिव्यंजक प्रदर्शन की इच्छा, एक गीत की छवियां, एक वाद्य नाटक को शिक्षित करना आवश्यक है।
लय में एक बच्चे की पूर्ण रचनात्मकता तभी संभव है जब उसके जीवन का अनुभव, विशेष रूप से संगीत और सौंदर्य संबंधी विचारों में, लगातार समृद्ध हो, अगर स्वतंत्रता दिखाने का अवसर हो। किंडरगार्टन में इस प्रकार की संगीत गतिविधि के उपकरण और परिवार में आवश्यक हर चीज के साथ अंतिम भूमिका नहीं निभाई जाती है: संगीत संगत, विभिन्न वेशभूषा और विशेषताएं, संगीत वाद्ययंत्र, खेल और नृत्य की तैनाती के लिए स्थान।
बच्चों को शास्त्रीय और आधुनिक संगीत दोनों की पेशकश की जाती है, ताकि उनके संगीत प्रभाव लगातार समृद्ध हों, संगीत कला के सर्वोत्तम उदाहरणों पर सौंदर्य स्वाद लाया जाए। इस मामले में, शिक्षक को बच्चों की उम्र और व्यक्तिगत विशेषताओं के साथ-साथ उनके झुकाव और रुचियों को भी ध्यान में रखना चाहिए। लेकिन पूर्ण सफलता तभी प्राप्त की जा सकती है जब माता-पिता संगीत की शिक्षा में सक्रिय रूप से भाग लें, जिन्हें बच्चों के व्यापक विकास का भी ध्यान रखना चाहिए। और इसमें संगीत और लयबद्ध आंदोलनों के माध्यम से रचनात्मक क्षमताओं का निर्माण भी शामिल है।
अतिरिक्त का सामान्य विकास कार्यक्रम
कलात्मक शिक्षा
"कोरियोग्राफी"
(कार्यान्वयन अवधि 1 वर्ष, बच्चे 5-7 वर्ष)
क्रास्नोफिम्स्क, 2017
| मैं. | लक्ष्य खंड | |
| व्याख्यात्मक नोट | ||
| कार्यक्रम के कार्यान्वयन के लक्ष्य और उद्देश्य | ||
| कार्यक्रम के गठन के सिद्धांत और दृष्टिकोण | ||
| कार्यक्रम के विकास और कार्यान्वयन के लिए महत्वपूर्ण विशेषताएं | ||
| कार्यक्रम के नियोजित परिणाम | ||
| द्वितीय. | ||
| शैक्षिक गतिविधियों का विवरण | ||
| परिवर्तनशील रूपों, विधियों, विधियों और कार्यक्रम को लागू करने के साधनों का विवरण, विद्यार्थियों की आयु और व्यक्तिगत विशेषताओं, उनकी शैक्षिक आवश्यकताओं और रुचियों की बारीकियों को ध्यान में रखते हुए | ||
| विभिन्न प्रकार और सांस्कृतिक प्रथाओं की शैक्षिक गतिविधियों की विशेषताएं | ||
| बच्चों की पहल का समर्थन करने के तरीके और निर्देश | ||
| विद्यार्थियों के परिवारों के साथ शिक्षण स्टाफ की बातचीत की विशेषताएं | ||
| तृतीय. | संगठन अनुभाग | |
| कार्यक्रम के रसद का विवरण | ||
| कार्यप्रणाली सामग्री और प्रशिक्षण और शिक्षा के साधनों के साथ प्रावधान का विवरण | ||
| कक्षाओं की समय सारिणी |
सामान्य विकास कार्यक्रमकलात्मक दिशा "कोरियोग्राफी" में अतिरिक्त शिक्षा।
द्वारा संकलित:सिदोरोवा टी.वी.
5-7 वर्ष की आयु के बच्चों के लिए कलात्मक और सौंदर्य उन्मुखीकरण की अतिरिक्त शिक्षा का सामान्य विकास कार्यक्रम "कोरियोग्राफी", बच्चों में संगीत, लयबद्ध और नृत्य आंदोलनों के विकास पर केंद्रित है।
वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र के बच्चों के लिए कलात्मक और सौंदर्य उन्मुखीकरण "कोरियोग्राफी" की अतिरिक्त शिक्षा का कार्यक्रम इस पर केंद्रित है:
शरीर की मांसपेशियों की अभिव्यक्ति का विकास: एक आकृति और मुद्रा बनाता है, स्वास्थ्य में सुधार करता है;
अभिव्यंजक आंदोलन कौशल का गठन: आसानी से, सुंदर और समन्वित तरीके से नृत्य करने की क्षमता, साथ ही अंतरिक्ष में नेविगेट करने की क्षमता;
गति-मेट्रो-लयबद्ध संवेदनशीलता का विकास, संगीत रूपों का ज्ञान, शैली और कार्य की प्रकृति;
व्यक्तिगत गुणों का निर्माण: शक्ति, धीरज, साहस, इच्छाशक्ति, निपुणता, परिश्रम, दृढ़ता और उद्देश्यपूर्णता;
बच्चों के संचार कौशल की शिक्षा: "साथी की कोहनी", समूह, सामूहिक कार्रवाई की भावना विकसित होती है।
अन्य लोगों की राष्ट्रीय संस्कृतियों के लिए देशी राष्ट्रीय कोरियोग्राफिक संस्कृति और सहिष्णुता के अध्ययन में रुचि जागृत करना।
कोरियोग्राफी कार्यक्रम बच्चों को नृत्य की विशाल और अद्भुत दुनिया से परिचित कराता है, खेल के माध्यम से उन्हें कुछ शैलियों, प्रकारों, शैलियों से परिचित कराता है।
1. लक्ष्य खंड
1.1. व्याख्यात्मक नोट
कोरियोग्राफी एक सिंथेटिक कला है। यह आपको बच्चों के शारीरिक, संगीत-लयबद्ध, सौंदर्य और सामान्य रूप से मानसिक विकास की समस्याओं को हल करने की अनुमति देता है। इस बीच, कोरियोग्राफी, किसी अन्य कला की तरह, बच्चे के पूर्ण सौंदर्य सुधार के लिए, उसके सामंजस्यपूर्ण आध्यात्मिक और शारीरिक विकास के लिए काफी संभावनाएं हैं। नृत्य बच्चे के सौंदर्य संबंधी छापों का सबसे समृद्ध स्रोत है। वह अपने कलात्मक "I" को "समाज" के साधन के एक अभिन्न अंग के रूप में बनाता है, जिसके माध्यम से यह हमारे जीवन के सबसे व्यक्तिगत पहलुओं को सामाजिक जीवन के घेरे में लाता है।
प्रसिद्ध रूसी मनोवैज्ञानिक एल.एस. वायगोत्स्की ने बच्चों में मानसिक प्रक्रिया की मोटर प्रकृति पर जोर दिया, छवियों को "अपने शरीर के माध्यम से" बनाने की प्रभावशीलता। नतीजतन, नृत्य, अपनी समृद्ध आलंकारिक और कलात्मक आंदोलन प्रणाली के साथ, उत्पादक कल्पना और रचनात्मकता के विकास में निश्चित रूप से महत्वपूर्ण भूमिका निभा सकता है। पूर्वस्कूली रचनात्मकता का विकास व्यक्ति के रचनात्मक गुणों की सक्रिय प्रगति के लिए एक शर्त है।
इस कार्यक्रम का उद्देश्य बच्चों को नृत्य की दुनिया से परिचित कराना है। नृत्य को लयबद्ध कविता कहा जा सकता है। "नृत्य" शब्द हमारे मन में कुछ भव्य, कोमल और हवादार होने का विचार उत्पन्न करता है। नृत्य कक्षाएं न केवल सुंदरता को समझना और बनाना सिखाती हैं, वे कल्पनाशील सोच और कल्पना, स्मृति और परिश्रम विकसित करती हैं, सुंदरता के लिए प्यार पैदा करती हैं और एक प्रीस्कूलर के व्यापक सामंजस्यपूर्ण व्यक्तित्व के विकास में योगदान करती हैं।
कोरियोग्राफी कक्षाएं बच्चों को मनोवैज्ञानिक और मांसपेशियों की अकड़न को दूर करने, लय की भावना विकसित करने, आत्मविश्वास विकसित करने, अभिव्यंजना विकसित करने, संगीत की छवियों के अनुसार चलना सीखने में मदद करती हैं, जो मंच प्रदर्शन के लिए आवश्यक है, साथ ही धीरज, सही मुद्रा, समन्वय विकसित करना, शरीर की स्थिति, जो न केवल नृत्य के लिए, बल्कि सामान्य रूप से स्वास्थ्य के लिए भी आवश्यक है।
कोरियोग्राफी न केवल बच्चे की बढ़ी हुई मोटर ऊर्जा को मुक्त करती है, बल्कि उसमें कई उपयोगी गुणों के विकास में भी योगदान देती है।
संगीत के लिए आंदोलनों पर काम करने की प्रक्रिया में, बच्चों का कलात्मक स्वाद बनता है, उनकी रचनात्मक क्षमता विकसित होती है।
इस प्रकार, बच्चों पर एक बहुमुखी प्रभाव पड़ता है, एक सामंजस्यपूर्ण रूप से विकसित व्यक्तित्व के पालन-पोषण में योगदान देता है, वे बच्चों में उज्ज्वल भावनात्मक आवेगों का कारण बनते हैं, विभिन्न प्रकार की मोटर प्रतिक्रियाएं, आंदोलन के आनंद और आनंद को बढ़ाते हैं। बच्चे संगीत की लय के प्रति बेहद संवेदनशील होते हैं और खुशी से इसका जवाब देते हैं।
कोरियोग्राफिक शिक्षा की प्रासंगिकता:नृत्य विभिन्न प्रकार की कलाओं, विशेष रूप से संगीत, गीत, नाट्य कला के तत्वों, लोककथाओं को व्यवस्थित रूप से जोड़ता है। यह विभिन्न उम्र के लोगों की नैतिक, सौंदर्य, आध्यात्मिक दुनिया को प्रभावित करता है। जहाँ तक बच्चों का प्रश्न है, नृत्य, अतिशयोक्ति के बिना, बच्चे को व्यापक रूप से विकसित करता है।
कार्यक्रम बच्चों को नृत्यकला की बड़ी और अद्भुत दुनिया से परिचित कराता है, खेल के माध्यम से नृत्य की कुछ शैलियों, प्रकारों, शैलियों का परिचय देता है। उन्हें संगीत की विशाल दुनिया में शामिल होने में मदद करता है - शास्त्रीय से आधुनिक शैलियों तक, और बच्चों के करीब प्लास्टिक के माध्यम से खुद को व्यक्त करने का प्रयास करता है। अपने पसंदीदा संगीत में नृत्य सुधार के माध्यम से, बच्चे स्वतंत्र रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति की क्षमता विकसित करते हैं। ड्राइंग में सुनी गई संगीतमय छवि को व्यक्त करने की क्षमता, प्लास्टिसिटी बन रही है।
1.1.1 कार्यक्रम कार्यान्वयन के लक्ष्य और उद्देश्य।
लक्ष्य:संगीत, लयबद्ध और नृत्य आंदोलनों के विकास, बच्चों की प्रदर्शन क्षमताओं के विकास के माध्यम से बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का निर्माण।
कार्य:
ट्यूटोरियल:
शास्त्रीय, लोक, बॉलरूम, आधुनिक नृत्य के तत्वों का अध्ययन;
संगीत और लयबद्ध कौशल का गठन (संगीत को स्थानांतरित करने और खुद को महसूस करने की क्षमता);
उचित श्वास (श्वास व्यायाम) सिखाना;
शरीर के विकास और स्वास्थ्य संवर्धन के लिए व्यायाम का अध्ययन (भौतिक डेटा में सुधार, मुद्रा का निर्माण)
गति में सुनने की क्षमता मीटर (मजबूत बीट), सबसे सरल लयबद्ध पैटर्न, दो- और तीन-भाग के रूप में आंदोलनों को बदलने के लिए, और संगीत वाक्यांश।
विकसित होना:
बच्चों की साइकोमोटर क्षमताओं में सुधार (निपुणता, सटीकता, शक्ति और समन्वय क्षमताओं का विकास; संतुलन, शक्ति का विकास, मांसपेशियों के तंत्र को मजबूत करना);
ठीक मोटर कौशल, स्मृति, ध्यान, कल्पना का विकास;
संगीत क्षमताओं का विकास (लय की भावना का विकास, संगीत सुनने की क्षमता;
मस्कुलोस्केलेटल सिस्टम के समन्वय और सुदृढ़ीकरण का विकास।
शैक्षिक:
नृत्य कला में बच्चों की रुचि को शिक्षित करना;
आंदोलन, नृत्य और खेल के दौरान एक समूह में व्यवहार करने की क्षमता की शिक्षा, बच्चों और वयस्कों के साथ समूह संचार की प्रक्रिया में सांस्कृतिक आदतों का निर्माण;
पालन-पोषण, सौहार्द, पारस्परिक सहायता और परिश्रम।
विशेष फ़ीचरइस कार्यक्रम की यह है कि कार्यक्रम की सामग्री एक प्रीस्कूल संस्थान में शारीरिक और संगीत शिक्षा के कार्यक्रमों से जुड़ी हुई है। कार्यक्रम में विभिन्न खंड प्रस्तुत किए जाते हैं, लेकिन मुख्य हैं नृत्य-लयबद्ध जिमनास्टिक, गैर-पारंपरिक प्रकार के व्यायाम। यह माना जाता है कि कार्यक्रम के मुख्य वर्गों के विकास से बच्चे के शरीर के प्राकृतिक विकास, उसके व्यक्तिगत अंगों और प्रणालियों के रूपात्मक और कार्यात्मक सुधार में मदद मिलेगी। कार्यक्रम के अनुसार प्रशिक्षण आवश्यक मोटर मोड, सकारात्मक मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण, प्रशिक्षण का एक अच्छा स्तर बनाता है। यह सब बच्चे के स्वास्थ्य, उसके शारीरिक और मानसिक विकास में योगदान देता है।
कार्यक्रम की नवीनताकई नृत्य शैलियों का अनुकूलन और संयोजन है, जो कोरियोग्राफिक स्टूडियो में आगे की शिक्षा के लिए बच्चों की व्यापक कोरियोग्राफिक तैयारी की अनुमति देता है।
1.1.2 कार्यक्रम के गठन के सिद्धांत और दृष्टिकोण
एक कार्यक्रम के निर्माण के मूल सिद्धांत:
अध्ययन की गई सामग्री की पहुंच का सिद्धांत। यह बच्चों की उम्र की विशेषताओं और क्षमताओं को ध्यान में रखता है और इसके संबंध में, उनके लिए संभव कार्यों का निर्धारण करता है। अभिगम्यता का इष्टतम माप बच्चे की आयु क्षमताओं और कार्यों की जटिलता की डिग्री के बीच पत्राचार द्वारा निर्धारित किया जाता है।
"सरल से जटिल तक" का सिद्धांत। इसमें अध्ययन की जा रही सामग्री की क्रमिक जटिलता, बच्चे के लिए और अधिक कठिन नए कार्यों को स्थापित करना और प्रदर्शन करना, भार की तीव्रता की मात्रा में क्रमिक वृद्धि शामिल है। सफल सीखने के लिए एक पूर्वापेक्षा संगीत और लयबद्ध खेलों के साथ शारीरिक गतिविधि का विकल्प भी है।
व्यवस्थितता का सिद्धांत। इसमें कक्षाओं की निरंतरता और नियमितता शामिल है। अन्यथा, पहले से प्राप्त ज्ञान और कौशल के स्तर में कमी आती है।
सामग्री की पुनरावृत्ति का सिद्धांत। कोरियोग्राफिक कक्षाओं को विकसित मोटर कौशल की पुनरावृत्ति की आवश्यकता होती है। केवल कई दोहराव के साथ ही मांसपेशियों की स्मृति विकसित होती है, और फिर बच्चा नृत्य के दौरान भावनाओं पर अधिक ध्यान दे सकता है।
एक शिक्षक और एक छात्र के सह-निर्माण का सिद्धांत: एक शिक्षक और माता-पिता, माता-पिता और एक पूर्वस्कूली संस्थान के बच्चों-विद्यार्थियों की बातचीत।
शैक्षणिक प्रक्रिया के संगठन के लिए आवश्यक शर्तें हैं:
शैक्षणिक प्रक्रिया के आयोजन के लिए आधुनिक तकनीकों का उपयोग;
पारंपरिक लोक संस्कृति के विभिन्न रूपों से परिचित: अनुप्रयुक्त कला, नृत्य आंदोलनों की विशेषताएं, राष्ट्रीय वेशभूषा की विशिष्ट विशेषताएं।
1.1.3. कार्यक्रम के विकास और कार्यान्वयन के लिए महत्वपूर्ण।
5-6 वर्ष के बच्चों की आयु विशेषताएं:
बच्चों की उम्र की विशेषताएं सामग्री को जटिल बनाने की अनुमति देती हैं। मनोवैज्ञानिक विशेषताएं बच्चे को एक साथी के साथ अपने कार्यों का बेहतर समन्वय करने की अनुमति देती हैं, बच्चों में विभिन्न आंदोलनों की रचना, कल्पनाओं और संयोजनों की क्षमता में वृद्धि होती है। इसलिए, बड़े बच्चों के साथ काम करने की मुख्य दिशा कई पात्रों की बातचीत, कई आंदोलनों और पुनर्व्यवस्था का संयोजन है।
शिक्षक का कार्य कई पात्रों के साथ संबंधों के तरीके बनाना, उन्हें समझने की क्षमता विकसित करना, एक ही छवि को अलग-अलग मूड में, एक अलग चरित्र में व्यक्त करना, विभिन्न नृत्य आंदोलनों और पुनर्व्यवस्था को संयोजित करने के तरीके बनाना है।
बच्चों को अधिक जटिल रचनाएँ दी जाती हैं, संगीत की छवि की धारणा और प्रसारण के लिए संगीत के उज्ज्वल, विषम टुकड़े, पुनर्व्यवस्था की अधिक जटिल योजनाएं, नृत्य आंदोलनों के संयोजन की पेशकश की जाती है।
6-7 वर्ष की आयु के बच्चों की आयु विशेषताएं:
बच्चों की उम्र की विशेषताएं उन्हें उन आंदोलनों में महारत हासिल करने की अनुमति देती हैं जो समन्वय में जटिल हैं, जटिल परिवर्तनों को समझते हैं, एक साथी को महसूस करते हैं और आंदोलन के निष्पादन की गुणवत्ता को नियंत्रित करते हुए एक दूसरे के साथ बातचीत करते हैं। मनोवैज्ञानिक विशेषताएं आपको स्वतंत्र रूप से नई छवियों का आविष्कार करने, परिचित छवियों की व्याख्या करने और उनकी बातचीत को व्यक्त करने की अनुमति देती हैं। तैयारी समूह के बच्चे नृत्य आंदोलनों के पुनर्निर्माण और संयोजन के साथ स्वतंत्र रूप से छोटी नृत्य रचनाओं की रचना करने में सक्षम हैं।
इस स्तर पर शिक्षक का कार्य भागीदारों के बीच संबंधों के तरीकों का निर्माण, उनकी मनोदशा और चरित्र के रंगों के साथ संगीत की छवियों की धारणा और प्रसारण, कई भागीदारों के बीच आलंकारिक-प्लास्टिक बातचीत है। इस स्तर पर, शिक्षक स्वतंत्र रचनात्मकता के लिए बच्चों के लिए यथासंभव अधिक से अधिक परिस्थितियाँ बनाता है। भार की तीव्रता संगीत के टुकड़े की गति और आंदोलनों के चयन पर निर्भर करती है। सबसे अधिक तनावपूर्ण है: तेज दौड़ना, कूदना, कूदना, सरपट दौड़ना, बैठना।
बच्चों के लिए संगीत-लयबद्ध रचनाओं की जटिलता और पहुंच की परिभाषा, निश्चित रूप से, सापेक्ष है। किसी विशेष बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं के साथ सभी विशेषताओं को सहसंबंधित करना आवश्यक है। लेकिन समूह में बच्चों के विकास के स्तर के औसत संकेतकों पर ध्यान देना भी महत्वपूर्ण है।
1.2. कार्यक्रम के विकास के नियोजित परिणाम।
कार्यक्रम के विकास के चरण में बच्चा:
व्यक्तिगत कोरियोग्राफी अभ्यास के उद्देश्य को जानें;
वे सबसे सरल निर्माण और पुनर्व्यवस्था करने में सक्षम हैं, विभिन्न संगीत गति में लयबद्ध रूप से आगे बढ़ते हैं और ताली और स्टॉम्प के साथ सबसे सरल लयबद्ध पैटर्न व्यक्त करते हैं;
स्पष्ट रूप से, स्वतंत्र रूप से, स्वतंत्र रूप से संगीत की ओर बढ़ते हैं;
वे स्थानांतरित करने, संगीत पर नृत्य करने, आंदोलनों में व्यक्त करने, संगीत की प्रकृति को प्लास्टिसिटी, एक चंचल छवि दिखाने की इच्छा दिखाते हैं;
वे संगीत अभिव्यक्ति के मुख्य साधनों के साथ आंदोलनों का सटीक समन्वय करने में सक्षम हैं;
हॉल के चारों ओर विभिन्न प्रकार के आंदोलन में कौशल प्राप्त करें और सामान्य विकास और नृत्य अभ्यास में आंदोलनों का एक निश्चित "रिजर्व" प्राप्त करें;
वे नृत्य आंदोलनों को करने में सक्षम हैं: सीधे सरपट; वसंत, कूदता है, एक-एक करके और जोड़े में चक्कर लगाता है, बारी-बारी से पैरों को आगे फेंकता है, एक स्क्वाट के साथ साइड स्टेप; आगे बढ़ना, चक्कर लगाना; पैरों को आगे करके बैठना, पूरे पैर को अपनी जगह पर रखना, आगे बढ़ते हुए।
नृत्य आंदोलनों का प्रदर्शन करें: एक स्टॉम्प के साथ एक कदम, एक स्क्वाट के साथ एक संलग्न कदम, एक वसंत कदम, एक साइड सरपट, एक चर कदम; स्पष्ट रूप से और लयबद्ध रूप से नृत्य, वस्तुओं (गेंदों, हुप्स, फूल) के साथ आंदोलनों का प्रदर्शन करते हैं।
हाथ और पैर की बुनियादी नृत्य स्थितियों को जानें।
वे सबसे सरल मोटर कार्यों (रचनात्मक खेल, विशेष कार्य) को करने में सक्षम हैं, संगीत में सुधार में विभिन्न प्रकार के आंदोलनों का उपयोग करते हैं।
मूल और विविध आंदोलनों का उपयोग करके कामचलाऊ व्यवस्था करने में सक्षम।
कार्यक्रम के विकास के मूल्यांकन के लिए मानदंड: कार्यक्रम में महारत हासिल करने की प्रभावशीलता की पहचान करने के लिए निम्नलिखित विधियों का उपयोग किया जाता है: अवलोकन, बातचीत, बच्चों की रचनात्मकता उत्पादों का विश्लेषण।
द्वितीय. सामग्री अनुभाग
2.1. शैक्षिक और विषयगत योजना
योजना एक महीने के लिए विकसित की जाती है, प्रति माह 8 पाठ, प्रत्येक पाठ में विभिन्न संरचनात्मक तत्व शामिल होते हैं
| कक्षाओं के संरचनात्मक तत्व | अक्टूबर 8 पाठ | नवंबर 8 पाठ | दिसंबर 8 पाठ | जनवरी 8 पाठ | फ़रवरी 8 पाठ | मार्च 8 पाठ | अप्रैल 8 पाठ | 8 पाठ |
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| संगीत साक्षरता के तत्व। | |||||||||
| ग्राउंड जिम्नास्टिक के तत्व | |||||||||
| अंतरिक्ष में अभिविन्यास के विकास के लिए व्यायाम | |||||||||
| कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए व्यायाम | |||||||||
| धनुष सीखना | |||||||||
| शास्त्रीय नृत्य में बुनियादी हाथ की स्थिति | |||||||||
| शास्त्रीय नृत्य में बुनियादी पैर की स्थिति | |||||||||
| नृत्य खेल | |||||||||
| नृत्य मंचन | |||||||||
| रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट |
अक्टूबर (8 पाठ):
संगीत साक्षरता के तत्व:
गति (धीमी, तेज);
संगीत की शैलियों (मार्च, गीत, नृत्य)।
कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए व्यायाम:
जाग गया - फैला हुआ।
हॉल में स्वतंत्र रूप से अपना स्थान खोजें;
एक पंक्ति में निर्माण, दो पंक्तियों में;
एक सर्कल में निर्माण।
झुकना सीखना:
लड़कियों के लिए शाप;
लड़कों के लिए धनुष।
बुनियादी नृत्य चरणों का अभ्यास करना:
नवंबर (8 पाठ):
संगीत साक्षरता के तत्व:
आंदोलनों की परिभाषा और स्थानांतरण:
गतिशील रंग (शांत, जोर से);
पद्य रूप (परिचय, कोरस, कोरस)।
पारटेरे जिमनास्टिक तत्व (पीठ के बल लेटकर, पेट के बल और फर्श पर बैठकर प्रदर्शन किया जाता है):
पैर व्यायाम (छोटा, विस्तारित पैर);
मुद्रा के विकास के लिए व्यायाम ("कछुआ - जिराफ");
पैरों के फैलाव के लिए व्यायाम, कूल्हे के जोड़ का विकास;
पीठ के लचीलेपन के व्यायाम ("मेंढक", "पुल", "कंधे के ब्लेड पर खड़े हों);
डांस स्टेप (सुतली, "स्ट्रेचिंग") के विकास के लिए व्यायाम।
अंतरिक्ष में अभिविन्यास के विकास के लिए व्यायाम:
एक सर्कल के भीतर एक सर्कल बनाना;
जोड़े में स्थिति;
कॉलम में बाद में वापसी के साथ हॉल में मुफ्त आवास;
एक सर्कल से एक लाइन में, दो में, चार लाइनों में और मौके पर रिवर्स पुनर्निर्माण, अग्रिम में।
नृत्य खेल:
"पकड़ने वाले"।
बुनियादी नृत्य चरणों का अभ्यास करना:
पास पोल्का;
कूदता है
नृत्य सेटिंग:
दिसंबर (8 पाठ):
पारटेरे जिमनास्टिक तत्व (पीठ के बल लेटकर, पेट के बल और फर्श पर बैठकर प्रदर्शन किया जाता है):
पैर व्यायाम (छोटा, विस्तारित पैर);
मुद्रा के विकास के लिए व्यायाम ("कछुआ - जिराफ");
पैरों के फैलाव के लिए व्यायाम, कूल्हे के जोड़ का विकास;
पीठ के लचीलेपन के व्यायाम ("मेंढक", "पुल", "कंधे के ब्लेड पर खड़े हों);
डांस स्टेप (सुतली, "स्ट्रेचिंग") के विकास के लिए व्यायाम।
जिराफ में;
अंतरिक्ष में अभिविन्यास के विकास के लिए व्यायाम:
"स्ट्रीमलेट"
"कॉलम"।
बुनियादी नृत्य चरणों का अभ्यास करना:
मार्च "डांस स्टेप" (आकार और गति में बदलाव के साथ प्रदर्शन);
एक उच्च घुटने की लिफ्ट के साथ आधा पैर की उंगलियों पर कदम;
पास पोल्का;
कूदता है
नृत्य सेटिंग:
जनवरी (8 पाठ):
पारटेरे जिमनास्टिक तत्व (पीठ के बल लेटकर, पेट के बल और फर्श पर बैठकर प्रदर्शन किया जाता है):
पैर व्यायाम (छोटा, विस्तारित पैर);
मुद्रा के विकास के लिए व्यायाम ("कछुआ - जिराफ");
पैरों के फैलाव के लिए व्यायाम, कूल्हे के जोड़ का विकास;
पीठ के लचीलेपन के व्यायाम ("मेंढक", "पुल", "कंधे के ब्लेड पर खड़े हों);
डांस स्टेप (सुतली, "स्ट्रेचिंग") के विकास के लिए व्यायाम।
बुनियादी नृत्य चरणों का अभ्यास करना:
पास पोल्का;
कूदता है
कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए नृत्य अभ्यास:
नृत्य खेल:
"महासागर हिल रहा है"।
नृत्य सेटिंग:
"और हमारे यार्ड में।"
फरवरी (8 पाठ):
संगीत साक्षरता के तत्व:
आंदोलनों की परिभाषा और स्थानांतरण:
संगीत की प्रकृति (हंसमुख, उदास);
गति (धीमी, तेज);
संगीत की शैलियों (मार्च, गीत, नृत्य)
पारटेरे जिमनास्टिक तत्व (पीठ के बल लेटकर, पेट के बल और फर्श पर बैठकर प्रदर्शन किया जाता है);
पैर व्यायाम (छोटा, विस्तारित पैर);
मुद्रा के विकास के लिए व्यायाम ("कछुआ - जिराफ");
पैरों के फैलाव के लिए व्यायाम, कूल्हे के जोड़ का विकास;
पीठ के लचीलेपन के व्यायाम ("मेंढक", "पुल", "कंधे के ब्लेड पर खड़े हों);
डांस स्टेप (सुतली, "स्ट्रेचिंग") के विकास के लिए व्यायाम।
कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए नृत्य अभ्यास:
"चिड़ियाघर" (जानवरों की छवियों में आंदोलन: खरगोश, लोमड़ी, भेड़िया, बिल्ली और चूहे, आदि)। शास्त्रीय नृत्य में हाथ की बुनियादी स्थितियाँ:
प्रारंभिक स्थिति।
मार्च (8 पाठ):
पारटेरे जिमनास्टिक तत्व (पीठ के बल लेटकर, पेट के बल और फर्श पर बैठकर प्रदर्शन किया जाता है):
पैर व्यायाम (छोटा, विस्तारित पैर);
मुद्रा के विकास के लिए व्यायाम ("कछुआ - जिराफ");
पैरों के फैलाव के लिए व्यायाम, कूल्हे के जोड़ का विकास;
पीठ के लचीलेपन के व्यायाम ("मेंढक", "पुल", "कंधे के ब्लेड पर खड़े हों);
डांस स्टेप (सुतली, "स्ट्रेचिंग") के विकास के लिए व्यायाम।
कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए नृत्य अभ्यास:
"हमारे हाथ कहाँ हैं?"
शास्त्रीय नृत्य में हाथ की बुनियादी स्थितियाँ:
पहली स्थिति।
शास्त्रीय नृत्य में पैरों की मुख्य स्थिति:
दूसरा स्थान।
नृत्य सेटिंग:
मई (8 पाठ):
एक खुले पाठ के लिए बुनियादी नृत्य चरणों का अभ्यास करना:
मार्च "डांस स्टेप" (आकार और गति में बदलाव के साथ प्रदर्शन);
एक उच्च घुटने की लिफ्ट के साथ आधा पैर की उंगलियों पर कदम;
पास पोल्का;
कूदता है
नृत्य खेल:
"दिन रात"।
एक खुले पाठ के लिए नृत्य का अभ्यास करना:
"मुस्कान";
"मजेदार मटर";
"और हमारे यार्ड में";
"वरेंका"।
एक खुले पाठ के लिए कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं के विकास के लिए नृत्य अभ्यास का अभ्यास करना:
"हमारे कलम कहाँ हैं";
"मेंढक"।
अंतिम संगीत कार्यक्रम।
कार्यक्रम की सामग्री और बच्चों की गतिविधियाँ।
| विषय | लक्ष्य | घड़ी | |||||
| अक्टूबर | शरद ऋतु के पत्तों के साथ व्यायाम। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "मवेशी बाड़ बुनें" पैरों की स्थिति: उलटा (अधिक सटीक, आधा उलटा: मोजे एक दूसरे से दूर हो जाते हैं) और समानांतर (पैर समानांतर होते हैं)। पोकलॉन नृत्य प्रदर्शन |
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| शरद ऋतु के पत्तों के साथ नृत्य रचना | |||||||
| रिबन के साथ नृत्य रचना | आंदोलनों के समन्वय, तंत्रिका प्रक्रियाओं की गतिशीलता, ध्यान, स्मृति के विकास को बढ़ावा देना। | ||||||
| नृत्य रचना "शरद पार्क"। | संगीतमयता, प्लास्टिसिटी और हाथ की गति की अभिव्यक्ति का विकास | ||||||
| नवंबर | नृत्य प्रदर्शन "स्माइलीज" |
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| नृत्य एट्यूड "गीतात्मक"। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "स्ट्रीम" हाथों की प्रारंभिक स्थिति (हाथ नीचे की ओर हैं, लेकिन पैरों को नहीं छूते हैं, कोहनी गोल हैं, हथेलियां ऊपर दिखती हैं); पोकलॉन नृत्य प्रदर्शन |
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| डांस एट्यूड "डॉल"। | आलंकारिक सोच का विकास, प्लास्टिसिटी की अभिव्यक्ति, आंदोलनों का समन्वय | ||||||
| डांस एट्यूड "एक्वेरियम"। | संगीत की संरचना को महसूस करने के लिए संगीतमयता का विकास, संगीत वाक्यांशों को सुनने की क्षमता। | ||||||
| आंदोलनों, स्मृति, ध्यान के समन्वय, सटीकता और निपुणता का विकास। | |||||||
| दिसंबर | नृत्य प्रदर्शन "नींद"। |
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| नृत्य कला "क्रिसमस ट्री और स्नोफ्लेक्स" | समन्वय का विकास, आंदोलनों की सटीकता, प्लास्टिसिटी की अभिव्यक्ति, शब्दों और संगीत को सुनने की क्षमता, आंदोलनों में एक गीत की सभी बारीकियों को सटीक रूप से व्यक्त करना। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "इको" प्लास्टिसिटी में व्यायाम नृत्य मंचन बो |
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| डांस एट्यूड "स्नोमेन"। | प्लास्टिसिटी की अभिव्यक्ति का विकास, आंदोलन के दौरान एक समूह में व्यवहार करने की शिक्षा | ||||||
| नृत्य कला "बर्फ के टुकड़े और बर्फ़ीला तूफ़ान का नृत्य"। | खुशी और सहानुभूति के विकास को बढ़ावा देना, चातुर्य की भावना का निर्माण। | ||||||
| नृत्य रचना "ओल्ड पोल्का"। | चलते समय समूह में व्यवहार करने की क्षमता की शिक्षा, बच्चों और वयस्कों के साथ समूह संचार की प्रक्रिया में सांस्कृतिक आदतों का निर्माण। | ||||||
| जनवरी | नृत्य रचना। "बर्फ के टुकड़े और बर्फानी तूफान का नृत्य"। | किसी व्यक्ति के नैतिक और संचार गुणों का विकास: अन्य लोगों और जानवरों के साथ सहानुभूति रखने की क्षमता की शिक्षा; चलते समय एक समूह में व्यवहार करने की क्षमता की शिक्षा, बच्चों और वयस्कों के साथ समूह संचार की प्रक्रिया में चातुर्य और सांस्कृतिक आदतों की भावना का निर्माण। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "उल्लू" पैरों को VI स्थिति से I स्थिति में बारी-बारी से दाएं और बाएं मोड़ने का व्यायाम करता है, फिर एक साथ दो फीट। पोकलॉन नृत्य प्रदर्शन |
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| नृत्य रचना "गेंद से खेलना"। | रचनात्मक क्षमताओं का विकास, संगीत की गति में आत्म-अभिव्यक्ति की आवश्यकता; रचनात्मक कल्पना और कल्पना का विकास। आंदोलनों की अभिव्यक्ति, आलंकारिक सोच, लय की भावना के विकास को बढ़ावा देना। भावनात्मक क्षेत्र का विकास और चेहरे के भावों में भावनाओं की अभिव्यक्ति। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "ट्रैप" भावनाओं को व्यक्त करने के लिए व्यायाम। पोकलॉन नृत्य प्रदर्शन |
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| फ़रवरी | नृत्य "वरेंका" का प्रदर्शन |
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| डांस एट्यूड "डांस ऑफ द बोगटायर्स" | समन्वय का विकास, आंदोलनों की सटीकता, अभिव्यक्ति। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "तीसरा अतिरिक्त" आसन के लिए व्यायाम। पोकलॉन नृत्य प्रदर्शन |
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| डांस एट्यूड "मिनुएट"। | सही मुद्रा का निर्माण, सुंदर चाल, आंदोलनों की भावनात्मक अभिव्यक्ति। | ||||||
| नृत्य रचना "नाविक"। | मोटर गुणों और कौशल का विकास: निपुणता, सटीकता, आंदोलनों के समन्वय का विकास; सही मुद्रा का गठन, सुंदर चाल; अंतरिक्ष में नेविगेट करने की क्षमता का विकास; विभिन्न प्रकार के आंदोलनों के साथ मोटर अनुभव का संवर्धन। | ||||||
| नृत्य रचना "पोल्का" | अर्जित कौशल को मजबूत करें, संगीत के अनुसार चलने की क्षमता विकसित करें, विभिन्न प्रकार के आंदोलनों के साथ मोटर अनुभव को समृद्ध करें। | ||||||
| मार्च | नृत्य का कथन "और हमारे यार्ड में" |
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| डांस एट्यूड "जोड़ी डांस" | आंदोलनों की अभिव्यक्ति, लय की भावना, सुधार करने की क्षमता के विकास को बढ़ावा देने के लिए। भावनात्मक क्षेत्र का विकास और चेहरे के भावों में भावनाओं की अभिव्यक्ति। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "रूमाल" तीन में पुनर्निर्माण एक नृत्य बो की स्थापना |
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| नृत्य शिक्षा "तीनों में नृत्य" | अंतरिक्ष में नेविगेट करने की क्षमता का विकास; नृत्य में विशिष्ट प्रकार के आंदोलनों को व्यक्त करने के लिए विभिन्न प्रकार के आंदोलनों के साथ मोटर अनुभव का संवर्धन। | ||||||
| डांस एट्यूड "एरोबिक्स" | संगीत को देखने की क्षमता के विकास को बढ़ावा देना, अर्थात् उसके मूड, चरित्र को महसूस करना और उसकी सामग्री को समझना; संगीत स्मृति, ध्यान का विकास; आंदोलनों, प्लास्टिसिटी, कोमलता के समन्वय का विकास। | ||||||
| नृत्य शिक्षा "बारबारिकी" | रचनात्मक क्षमताओं का विकास, संगीत की गति में आत्म-अभिव्यक्ति की आवश्यकता; रचनात्मक कल्पना और कल्पना का विकास। | ||||||
| अप्रैल | नृत्य "मेरी मटर" का प्रदर्शन |
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| डांस एट्यूड "ताजा हवा" | आंदोलनों की अभिव्यक्ति, आलंकारिक सोच, लय की भावना, सुधार करने की क्षमता के विकास को बढ़ावा देना। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "इको" जंपिंग डांस स्टेजिंग बो |
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| नृत्य स्केच "चलो नृत्य" | ध्यान का विकास, आंदोलनों की सटीकता, भावनात्मक क्षेत्र का विकास और चेहरे के भावों में भावनाओं की अभिव्यक्ति, एक दूसरे के प्रति एक भरोसेमंद और गर्म रवैया। | ||||||
| नृत्य रचना "पोलोनाइज़" | अंतरिक्ष में नेविगेट करने की क्षमता का विकास; विभिन्न प्रकार के आंदोलनों के साथ मोटर अनुभव का संवर्धन। | ||||||
| डांस एट्यूड "हैंड्स ऑफ द क्लॉक" | गति में कूदने के स्थान पर चक्कर लगाने के कौशल का निर्माण, तेज गति से संगीत के साथ आंदोलनों को संयोजित करने की क्षमता का विकास | ||||||
| डांस एट्यूड "डांस इन थ्री"। | संगीत का विकास, संगीत के साथ आंदोलनों का समन्वय करने की क्षमता। | धनुष। जोश में आना। चारों ओर ताप। खेल "विनम्रता" अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए आंदोलन एक नृत्य धनुष की स्थापना |
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| संगीत-लयबद्ध रचना "पोल्किस" | आंदोलनों की सटीकता, कोमलता, आंदोलनों की चिकनाई के विकास में योगदान करें। | ||||||
| डांस एट्यूड "स्लो वाल्ट्ज" | आंदोलनों के समन्वय, मानसिक प्रक्रियाओं की गतिशीलता, ध्यान, स्मृति के विकास को बढ़ावा देना। | ||||||
| नृत्य रचना "वाल्ट्ज" | नेविगेट करने, पुनर्निर्माण करने की क्षमता को बढ़ावा देने के लिए। | ||||||
| एक साल के लिए कुल | |||||||
परिवर्तनशील रूपों, विधियों, विधियों और कार्यक्रम को लागू करने के साधनों का विवरण, विद्यार्थियों की आयु और व्यक्तिगत विशेषताओं, उनकी शैक्षिक आवश्यकताओं और रुचियों की बारीकियों को ध्यान में रखते हुए
शिक्षण पद्धति
सही शिक्षण पद्धति का उपयोग करने पर ही कार्यक्रम में शामिल विभिन्न प्रकार के आंदोलनों, संयोजनों और अभ्यासों के संपूर्ण परिसरों में पूरी तरह से महारत हासिल करना संभव है।
समग्र सीखने की प्रक्रिया को तीन चरणों में विभाजित किया जा सकता है:
प्रारंभिक चरण एक अभ्यास (एक अलग आंदोलन) में प्रशिक्षण है;
अभ्यास के गहन सीखने का चरण;
अभ्यास के समेकन और सुधार के चरण।
1. प्रारंभिक चरण
गहन सीखने का चरण। समेकन और सुधार का चरण
व्यायाम का नाम;
तकनीक की व्याख्या;
व्यायाम परीक्षण।
मोटर क्रियाओं का स्पष्टीकरण;
आंदोलन के पैटर्न को समझना;
ताल सुधार;
नि: शुल्क और निरंतर व्यायाम।
मोटर कौशल का समेकन;
अन्य अभ्यासों के साथ संयोजन में व्यायाम का उपयोग;
एक व्यक्तिगत शैली का गठन।
कोरियोग्राफी पाठ में संगीत की संगत प्राथमिक भूमिका निभाती है। कक्षाओं के साथ उपयोग किए जाने वाले संगीत कार्य बहुत विविध हैं: शैली, शैली, रूप, आकार, गति, आदि द्वारा। लेकिन इन सबके साथ संगीतमय कृतियां बच्चों की समझ, संगीतमय, अभिव्यंजक, जागृत बच्चों की कल्पना और कल्पना के लिए सुलभ हैं। यह सब बच्चों को संगीत कार्यों की विविधता का सबसे पूर्ण विचार बनाने की अनुमति देता है, उन्हें भावनात्मक और सौंदर्य अनुभवों से समृद्ध करता है, और संगीत स्वाद को शिक्षित करने में मदद करता है।
शैक्षिक गतिविधि के प्रभावी होने के लिए, ताल पर पाठ में, पूर्वस्कूली बच्चे की अग्रणी प्रकार की गतिविधि, खेल का अधिकतम उपयोग किया जाता है। खेल अभ्यास, अनुकरण आंदोलनों, कथानक-रचनात्मक रेखाचित्रों का उपयोग बच्चों द्वारा संगीत की भावनात्मक धारणा को बढ़ाता है और कार्यों को अधिक पूर्ण और व्यापक रूप से हल करने में मदद करता है।
अलग-अलग खेल अभ्यासों का उपयोग आराम के लिए गतिशील विराम के रूप में किया जा सकता है - यदि पूरा पाठ पर्याप्त रूप से उच्च गति से किया जाता है और इसमें बहुत अधिक गति शामिल होती है।
खेल अभ्यास के परिसरों को पाठ के विभिन्न भागों में शामिल किया गया है: वार्म-अप में या पूरे पाठ में। परिसर एक भूखंड, विषय या वस्तु द्वारा एकजुट होते हैं - एक विशेषता जिसके साथ आंदोलनों का प्रदर्शन किया जाता है।
आंदोलनों की अभिव्यक्ति पर काम में, प्लास्टिसिटी पर, छवि की भावनात्मक समृद्धि पर, नकल आंदोलनों को कक्षाओं में शामिल किया जाता है, जो पूर्वस्कूली उम्र के लिए बहुत मूल्यवान हैं।
कोरियोग्राफी कक्षाएं बच्चों की संगीत धारणा, भावनात्मकता और कल्पना के विकास में योगदान देती हैं, मधुर और हार्मोनिक सुनवाई में सुधार, संगीत स्मृति, ताल की भावना, आंदोलनों की संस्कृति, और रचनात्मक रूप से एक संगीत और मोटर छवि को मूर्त रूप देने की क्षमता। एक सौंदर्य स्वाद बनता है, जिससे बच्चे की आंतरिक दुनिया में सामंजस्य स्थापित करने में मदद मिलती है। संगीत के लिए आंदोलनों को बच्चे के शारीरिक अनुभव को विकसित करने का सबसे महत्वपूर्ण साधन माना जाता है और इसके परिणामस्वरूप, समग्र रूप से उसके व्यक्तित्व का विकास होता है। नृत्य में रचनात्मकता का निर्माण एक बहुत ही नाजुक, नाजुक प्रक्रिया है। अतः उपरोक्त सभी शिक्षण विधियों का प्रयोग करते समय निम्नलिखित शर्तें आवश्यक हैं।
2.3. विभिन्न प्रकार और सांस्कृतिक प्रथाओं की शैक्षिक गतिविधियों की विशेषताएं।
बच्चे की सांस्कृतिक प्रथाएं उसकी सक्रिय और उत्पादक शैक्षिक गतिविधियों को सुनिश्चित करती हैं। सांस्कृतिक प्रथाएँ विविध प्रकार की स्वतंत्र गतिविधियाँ, व्यवहार और अनुभव हैं जो बच्चे के वर्तमान और भविष्य के हितों के आधार पर उसके जीवन के पहले दिनों से विकसित होते हैं।
यह इन प्रथाओं में है कि कार्रवाई की एक आंतरिक योजना प्रकट होती है और समृद्ध होती है, एक विचार बनता है, जो स्पष्ट (मौखिक रूप से औपचारिक, जागरूक) हो जाता है, और मूल प्रक्रियात्मकता से प्रभावशीलता (एक स्पष्ट, औपचारिक रूप का अवतार) के लिए एक संक्रमण किया जाता है। एक निश्चित उत्पाद में विचार - परिणाम)।
प्रत्येक सांस्कृतिक प्रथा, वास्तविकता को एक विशेष तरीके से मॉडलिंग करती है, अपने तरीके से बच्चे की प्रारंभिक स्थितिजन्य जुड़ाव और प्रक्रियात्मकता को "तोड़ती है"।
इस प्रकार, प्लॉट गेम बाहरी कार्रवाई को "नियोजन" के आंतरिक विमान में अनुवाद करता है, लेकिन अधिकतम सीमा तक दुनिया के लिए एक प्रक्रियात्मक (परिणाम के बाहर) रवैये के रूप में खेल के रवैये को संरक्षित और उत्तेजित करता है। खेल की साजिश, अंततः, संभावित घटनाओं की एक आभासी दुनिया है, जो खिलाड़ियों की इच्छा पर बनाई गई है और इसका कोई उत्पादक निष्कर्ष नहीं है।
- खेल गतिविधि एक पूर्वस्कूली बच्चे की प्रमुख गतिविधि है। संगठित शैक्षिक गतिविधियों में, यह पूर्वस्कूली बच्चे की अन्य सभी गतिविधियों के एकीकरण के आधार के रूप में कार्य करता है। खेल गतिविधि को शैक्षिक प्रक्रिया में विभिन्न रूपों में प्रस्तुत किया जाता है - ये उपदेशात्मक और कथानक-उपदेशात्मक, शैक्षिक, बाहरी खेल, यात्रा खेल, खेल की समस्या की स्थिति, नाटकीयता के खेल, एटूड गेम आदि हैं। साथ ही, गेमिंग का संवर्धन बच्चों के रचनात्मक खेलों का अनुभव सीधे संगठित शैक्षिक गतिविधियों की सामग्री से निकटता से संबंधित है। प्लॉट-रोल-प्लेइंग, डायरेक्टोरियल, थियेट्रिकल गेम्स और ड्रामाटाइज़ेशन गेम्स का संगठन मुख्य रूप से संवेदनशील क्षणों (सुबह और दोपहर में) में किया जाता है।
- गेमिंग, उत्पादक, संज्ञानात्मक और अनुसंधान गतिविधियों की पृष्ठभूमि के खिलाफ किए गए संचार अभ्यास, विचार की अभिव्यक्ति (मौखिक निर्माण) की आवश्यकता होती है, इसकी जागरूकता और दूसरों के लिए प्रस्तुति (एक संयुक्त खेल और अनुसंधान में) और सामाजिक प्रदर्शन मानदंड निर्धारित करती है ( संयुक्त उत्पादक गतिविधियों में)। संचार गतिविधि का उद्देश्य बच्चों के मुक्त संचार के विकास और मौखिक भाषण के सभी घटकों के विकास, संचार और शिष्टाचार की संस्कृति का विकास, सहिष्णुता की शिक्षा और पढ़ना और लिखना सीखने की तैयारी से संबंधित समस्याओं को हल करना है। वरिष्ठ पूर्वस्कूली उम्र में)। पाठ्यक्रम में यह एक अलग स्थान रखता है, लेकिन साथ ही, सभी प्रकार की बच्चों की गतिविधियों में संचार गतिविधि शामिल है, यह अन्य गतिविधियों में बच्चों द्वारा प्राप्त अनुभव को दर्शाता है।
- संगीत गतिविधि कक्षाओं की प्रक्रिया में संगीत गतिविधि का आयोजन किया जाता है, जो एक शिक्षक द्वारा विशेष रूप से सुसज्जित कमरे में आयोजित किया जाता है।
मोटर गतिविधि कोरियोग्राफी का आधार संगीत है, और आंदोलनों का उपयोग उनकी गहरी धारणा और समझ के साधन के रूप में किया जाता है। आंदोलनों के माध्यम से, बच्चा संगीत को उज्जवल और अधिक भावनात्मक रूप से मानता है, संगीत अभिव्यक्ति के साधनों (मोड, गति, गतिकी, ताल, रजिस्टर, संगीत भाषण की संरचना) के बारे में ज्ञान को समेकित करता है। कोरियोग्राफी कक्षाएं बच्चों में एक सुंदर मुद्रा के निर्माण, आंदोलनों की स्वतंत्रता और प्लास्टिसिटी पर सफलतापूर्वक काम करने में मदद करेंगी। कक्षा में, निष्पादन की तकनीक पर लगातार ध्यान दिया जाता है: एक सीधी पीठ, पैर की सही स्थिति के साथ चलना, दौड़ने में आसानी, शरीर का लचीलापन। कोरियोग्राफी बच्चों की मोटर गतिविधि का एक अतिरिक्त भंडार है, उनके स्वास्थ्य, खुशी, बढ़ी हुई दक्षता, मानसिक और मनोवैज्ञानिक तनाव में छूट का एक स्रोत है, इसलिए, स्कूल में शैक्षिक गतिविधियों की तैयारी के लिए शर्तों में से एक है।
बच्चों की पहल के तरीके और निर्देश
बालवाड़ी में एक बच्चे की नृत्य गतिविधि को स्वतंत्र पहल गतिविधि के रूप में किया जा सकता है - नृत्य और संगीत के खेल और रचनात्मक सुधार, गति, नाटकीय और प्रदर्शन गतिविधियों में। नृत्य समूह का प्रमुख शिक्षकों को सलाह देता है, आवश्यक सिफारिशें देता है, और प्रीस्कूलरों की स्वतंत्र नृत्य गतिविधियों का मार्गदर्शन करने में व्यावहारिक सहायता प्रदान करता है। प्रीस्कूलर की स्वतंत्र नृत्य गतिविधि एक पहल की है, रचनात्मक प्रकृति, अर्जित अनुभव के आधार पर, विभिन्न रूपों द्वारा प्रतिष्ठित है और स्व-शिक्षा की प्रारंभिक अभिव्यक्ति है।
5-7 साल के बच्चों के साथ बच्चों की पहल का समर्थन करने के लिए शिक्षक की गतिविधियाँ:
- अपने प्रयासों की एक साथ मान्यता और उत्पाद को बेहतर बनाने के संभावित तरीकों और साधनों के संकेत के साथ बच्चे की गतिविधि के परिणाम का पर्याप्त मूल्यांकन प्रस्तुत करें।
- बच्चे की विफलता पर शांति से प्रतिक्रिया दें और काम को ठीक करने के लिए कई विकल्प पेश करें: थोड़ी देर बाद फिर से निष्पादन, परिष्करण; विवरण में सुधार, आदि। अपने बच्चों को उन कठिनाइयों के बारे में बताएं जो आपने स्वयं नई गतिविधियों को सीखने में अनुभव की हैं।
- ऐसी स्थितियां बनाएं जो बच्चे को अपनी क्षमता का एहसास कराएं, वयस्कों और साथियों से सम्मान और पहचान प्राप्त करें।
- बच्चों से शिक्षक को दिखाने के लिए कहें और उन्हें वे व्यक्तिगत उपलब्धियां सिखाएं जो सभी के पास हैं।
- अपने काम में गर्व और उसके परिणामों से संतुष्टि की भावना बनाए रखें।
- बच्चों की विभिन्न स्वतंत्र रचनात्मक गतिविधियों के लिए परिस्थितियाँ बनाएँ।
- यदि आवश्यक हो, तो खेल के संगठन में समस्याओं को हल करने में बच्चों की मदद करें।
- दिन, सप्ताह, महीने के लिए समूह के जीवन की योजना बनाने में बच्चों को शामिल करें। उनकी इच्छाओं और सुझावों पर विचार करें और उन पर अमल करें।
- बच्चों की रुचि के अनुसार बच्चों की स्वतंत्र रचनात्मक या संज्ञानात्मक गतिविधियों के लिए परिस्थितियाँ बनाएँ और समय आवंटित करें।
पूर्वस्कूली उम्र की बारीकियों के अनुरूप बच्चों के विकास के लिए एक सामाजिक स्थिति बनाने के लिए आवश्यक शर्तें सुझाती हैं:
1) के माध्यम से भावनात्मक कल्याण सुनिश्चित करना:
- प्रत्येक बच्चे के साथ सीधा संचार;
- प्रत्येक बच्चे के प्रति सम्मानजनक रवैया, उसकी भावनाओं और जरूरतों के प्रति;
2) के माध्यम से बच्चों की व्यक्तित्व और पहल के लिए समर्थन:
- बच्चों के लिए स्वतंत्र रूप से गतिविधियों, संयुक्त गतिविधियों में भाग लेने वालों के लिए परिस्थितियों का निर्माण;
- बच्चों के लिए निर्णय लेने, अपनी भावनाओं और विचारों को व्यक्त करने के लिए परिस्थितियों का निर्माण करना;
- बच्चों को गैर-निर्देशक सहायता, बच्चों की पहल के लिए समर्थन और विभिन्न प्रकार की गतिविधियों (खेल, अनुसंधान, परियोजना, संज्ञानात्मक, आदि) में स्वतंत्रता;
3) विभिन्न स्थितियों में बातचीत के नियम स्थापित करना:
- विभिन्न राष्ट्रीय-सांस्कृतिक, धार्मिक समुदायों और सामाजिक स्तरों से संबंधित बच्चों के साथ-साथ विभिन्न (सीमित सहित) स्वास्थ्य अवसरों वाले बच्चों के बीच सकारात्मक, मैत्रीपूर्ण संबंधों के लिए स्थितियां बनाना;
- बच्चों के संचार कौशल का विकास, उन्हें अपने साथियों के साथ संघर्ष की स्थितियों को हल करने की अनुमति देना;
- साथियों के समूह में काम करने के लिए बच्चों की क्षमता का विकास;
4) विकास के स्तर पर केंद्रित एक परिवर्तनशील विकासात्मक शिक्षा का निर्माण, एक वयस्क और अधिक अनुभवी साथियों के साथ संयुक्त गतिविधियों में एक बच्चे में प्रकट होता है, लेकिन उसकी व्यक्तिगत गतिविधि में वास्तविक नहीं होता है (इसके बाद प्रत्येक बच्चे के समीपस्थ विकास के क्षेत्र के रूप में जाना जाता है) , के माध्यम से:
- गतिविधि के सांस्कृतिक साधनों में महारत हासिल करने के लिए परिस्थितियों का निर्माण;
- बच्चों की सोच, भाषण, संचार, कल्पना और बच्चों की रचनात्मकता, व्यक्तिगत, शारीरिक, कलात्मक और सौंदर्य विकास के विकास में योगदान देने वाली गतिविधियों का संगठन;
- बच्चों के सहज खेल के लिए समर्थन, इसके संवर्धन, खेलने के समय और स्थान का प्रावधान;
- बच्चों के व्यक्तिगत विकास का आकलन;
5) बच्चे की शिक्षा पर माता-पिता (कानूनी प्रतिनिधियों) के साथ बातचीत, शैक्षिक गतिविधियों में उनकी प्रत्यक्ष भागीदारी, जिसमें परिवार के साथ शैक्षिक परियोजनाओं के निर्माण के माध्यम से परिवार की जरूरतों की पहचान और परिवार की शैक्षिक पहल का समर्थन करना शामिल है।
विद्यार्थियों के परिवारों के साथ बातचीत की विशेषताएं
कार्यक्रम की लक्ष्य सेटिंग्स के अनुसार, विद्यार्थियों के परिवारों के साथ बातचीत के क्षेत्रों की पहचान करना संभव है:
शिक्षकों और माता-पिता के बीच सहयोग में निम्नलिखित दृष्टिकोण शामिल हैं:
बच्चों के विकास की संभावनाओं को बेहतर बनाने में माता-पिता को एक महत्वपूर्ण कारक के रूप में देखा जाता है।
माता-पिता न केवल हस्तक्षेप करते हैं और शिक्षकों के काम में हस्तक्षेप नहीं करते हैं, बल्कि इसके विपरीत, वे तेजी से सफलता में योगदान कर सकते हैं, वे अपने बच्चों की मदद करने की तीव्र इच्छा से निर्देशित नए कौशल में महारत हासिल कर सकते हैं।
माता-पिता को अपने बच्चों के विकास को अधिक प्रभावी ढंग से प्रभावित करने के लिए सूचित करने और सलाह के लिए किंडरगार्टन शिक्षकों की ओर रुख करने का अधिकार है।
माता-पिता, उपयुक्त परिस्थितियों में, MADOUCRR - किंडरगार्टन शैक्षिक प्रणाली के संगठन, योजना और विकास के विषय हो सकते हैं।
माता-पिता के साथ बातचीत के निर्देश:
माता-पिता के बीच शैक्षणिक ज्ञान का व्यवस्थित, सक्रिय प्रसार;
बच्चों की परवरिश में परिवार को व्यावहारिक सहायता;
सामाजिक और पारिवारिक शिक्षा के सकारात्मक अनुभव के प्रचार का संगठन;
एक पूर्वस्कूली संस्था की योजना, भविष्यसूचक, संगठनात्मक, विश्लेषणात्मक और मूल्यांकन गतिविधियों में माता-पिता की भागीदारी।
बालवाड़ी और परिवार के बीच बातचीत के सिद्धांत:
भरोसेमंद रिश्ते - पेशेवर क्षमता में माता-पिता के विश्वास को सुनिश्चित करना, शिक्षकों की चतुराई, उनकी समझने की क्षमता और पारिवारिक शिक्षा की समस्याओं को हल करने में मदद करना;
बातचीत प्रक्रिया के सक्रिय विषयों के रूप में माता-पिता के लिए दृष्टिकोण - बच्चों की परवरिश और शिक्षा में पूर्ण भागीदार;
मूल्य-लक्ष्य दिशानिर्देशों, कार्यों, शर्तों, बच्चे के विकास के परिणामों के शिक्षकों और माता-पिता द्वारा समझ में एकता;
शिक्षक और माता-पिता से बच्चे में मदद, समर्थन, सम्मान और विश्वास;
माता-पिता की व्यक्तिगत रुचि - माता-पिता की शैक्षणिक स्थिति में बदलाव, जो बच्चे के साथ संचार और संयुक्त गतिविधियों को ठीक से बनाने में मदद करेगा।
माता-पिता के साथ काम के रूप:
- सूचना स्टैंड (दृश्य प्रचार);
- फ़ोल्डर्स - शिफ्टर्स;
- परामर्श;
- पुस्तिकाएं;
- ज्ञापन;
- माता-पिता की बैठकें;
- व्यक्तिगत और समूह बातचीत;
- पूछताछ, परीक्षण।
| घटना | ||
| संगठनात्मक अभिभावक बैठक | सितंबर | माता-पिता को कोरियोग्राफिक सर्कल के काम से परिचित कराना। लक्ष्य और उद्देश्य, वर्दी। |
| अभिभावक सर्वेक्षण | सितंबर | कोरियोग्राफिक सर्कल के बारे में माता-पिता की जागरूकता के स्तर की पहचान, इसकी आवश्यकता। |
| प्रशिक्षण के परिणामों के बाद माता-पिता की बैठक | अनुरोध पर, वर्ष में 2 बार से अधिक नहीं | बच्चों की अच्छी शिक्षा के लिए संयुक्त प्रयासों का संगठन, छात्रों की शैक्षिक और अन्य उपलब्धियों का विश्लेषण और प्रदर्शन। |
| अंतिम अभिभावक बैठक | वर्ष के परिणामों से परिचित होने के लिए, अगले शैक्षणिक वर्ष के लिए एक दीर्घकालिक योजना। |
|
| खुली कक्षाएं, संगीत कार्यक्रम | खुले आयोजनों के हिस्से के रूप में, एमडीओयू सीआरआर - किंडरगार्टन | माता-पिता को बच्चों और शैक्षणिक टीमों की रचनात्मक रिपोर्ट। |
| अभिभावक सर्वेक्षण | शैक्षिक प्रक्रिया के साथ संतुष्टि के स्तर की पहचान |
|
| सूचना सामग्री का वितरण | एक साल के दौरान | बच्चों की सफलता आने वाले कार्यक्रम |
| विचार-विमर्श | एक साल के दौरान | माता-पिता के अनुरोध पर |
| संयुक्त छुट्टियों, प्रदर्शनों में भागीदारी और प्रतियोगिताएं | एक साल के दौरान | टीम के निर्माण |
| पोशाक बनाने में माता-पिता को शामिल करना छुट्टियां और प्रतियोगिताएं | एक साल के दौरान | परिवार और कोरियोग्राफिक टीम के बीच सहयोग को मजबूत करने में योगदान करें |
तृतीय.संगठन अनुभाग
3.1 कार्यक्रम के कार्यान्वयन के लिए रसद समर्थन:
| तकनीकी प्रशिक्षण सहायता | कालीन कवरिंग; संगीत केंद्र, साथ देने के लिए लयबद्ध संगीत की रिकॉर्डिंग के साथ विभिन्न नृत्य चालों के वीडियो 5. मल्टीमीडिया सिस्टम; 6. अनुकूलित मैट। |
| शैक्षिक दृश्य एड्स | डिडक्टिक गेम्स, गेम की एक कार्ड फ़ाइल जो संगीत के लिए एक कान के विकास को बढ़ावा देती है, लय की भावना, जो कोरियोग्राफी के अभ्यास के लिए आवश्यक हैं; बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र प्रस्तुतियों जानवरों, परियों की कहानियों, कविताओं, संगीत कार्यों के चयन का चित्रण करते हुए नृत्य चित्रण के लिए विशेषताएँ अभ्यास और अध्ययन का चयन वीडियो फिल्में 9. विषयों के वर्गों के लिए खेल और कार्यों का एक जटिल। 10. प्रदर्शन, कक्षाओं, रचनात्मक टीम के जीवन की तस्वीरों के साथ एल्बम, टीम के प्रदर्शन की रिकॉर्डिंग के साथ डीवीडी सामग्री 11. प्रसिद्ध कोरियोग्राफिक समूहों द्वारा प्रदर्शन की रिकॉर्डिंग के साथ डीवीडी और वीडियो सामग्री |
3.2. कार्यप्रणाली सामग्री और प्रशिक्षण और शिक्षा के साधनों के साथ प्रावधान का विवरण।
कोरियोग्राफी की एबीसी - टी। बेरिशनिकोवा (मास्को, 1999)।
Burenina A. I. लयबद्ध मोज़ेक। पूर्वस्कूली बच्चों के लिए लयबद्ध प्लास्टिक कार्यक्रम। दूसरा संस्करण।, सेंट पीटर्सबर्ग, लोइरो, 2007।
"डांस मोज़ेक" - किंडरगार्टन में कोरियोग्राफी - स्लटस्काया एस.एल. (2006)।
लाडुस्की "मेरे दोस्त के साथ नृत्य करें" - कपलुनोवा आई।, नोवोस्कोल्त्सेवा आई..
"सा-फाई-नृत्य" - बच्चों के लिए नृत्य और खेल जिमनास्टिक - फ़िरिलेवा ज़। यो।
स्लटस्काया एस एल डांस मोज़ेक। बालवाड़ी में कोरियोग्राफी - एम।, लिंका-प्रेस। 2006.
नृत्य ताल - सुवोरोवा टी।
8. फ़िरिलेवा, जे.ई., सैकिना, ई.जी. सा-फाई-नृत्य। बच्चों के लिए नृत्य और खेल जिम्नास्टिक: एक शिक्षण सहायता, सेंट पीटर्सबर्ग, डेटस्टो-प्रेस, 2001।
3.3. कक्षाओं की समय सारिणी।
कार्यक्रम की अवधि अध्ययन का एक वर्ष है। अतिरिक्त शिक्षा का कार्यक्रम सप्ताह में 2 बार लागू किया जाता है। पहले पाठ की अवधि 30 मिनट है। संगीत कक्ष में कक्षाएं आयोजित की जाती हैं।
शैक्षिक गतिविधियों का संगठन
कार्यक्रम के सभी वर्ग कक्षाओं के संचालन की खेल पद्धति से एकजुट हैं। खेल विधि शैक्षिक गतिविधि को एक आकर्षक रूप देती है, याद रखने और अभ्यास में महारत हासिल करने की प्रक्रिया को सुविधाजनक बनाती है, कक्षाओं की भावनात्मक पृष्ठभूमि को बढ़ाती है, और बच्चे की सोच, कल्पना और रचनात्मक क्षमताओं के विकास में योगदान करती है।
कार्यक्रम 64 शैक्षणिक घंटों के लिए डिज़ाइन किया गया है। कक्षाएं सप्ताह में 2 बार आयोजित की जाती हैं। स्वास्थ्य को बनाए रखने के लिए और कार्यक्रम की आवश्यकताओं के आधार पर, पाठ की अवधि बच्चों की उम्र से मेल खाती है।
कोरियोग्राफी पाठ की संरचना को आम तौर पर स्वीकार किया जाता है और इसमें तीन भाग होते हैं: प्रारंभिक, मुख्य और अंतिम।
पाठ का प्रारंभिक भाग कुल समय का 5-15% लेता है। इस भाग का कार्य बच्चे के शरीर को काम के लिए तैयार करना, मनोवैज्ञानिक और भावनात्मक मनोदशा बनाना है। इसमें शामिल हैं: जिम्नास्टिक (मुकाबला, सामान्य विकासात्मक अभ्यास); लय; संगीत - आउटडोर खेल; नृत्य (नृत्य चरण, नृत्यकला के तत्व, लयबद्ध नृत्य); संगीत और लयबद्ध रचना।
मुख्य भाग कुल समय का 70-85% लेता है। इस भाग में, मुख्य कार्यों को हल किया जाता है, मोटर क्षमताओं के विकास पर मुख्य कार्य चल रहा है। इस भाग में बड़ी मात्रा में ज्ञान दिया जाता है जिससे बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं का विकास होता है। इसमें शामिल हैं: लयबद्ध और शास्त्रीय नृत्य, जिमनास्टिक।
पाठ का अंतिम भाग कुल समय के 3 से 7% तक रहता है। यह मांसपेशियों को आराम देने, सांस लेने और मुद्रा को मजबूत करने, फिंगर जिम्नास्टिक के लिए व्यायाम का उपयोग करता है। पाठ के अंत में, एक सारांश बनाया जाता है, और बच्चे समूह में लौट आते हैं।
लड़कियों के लिए: जिमनास्टिक तेंदुआ, शिफॉन स्कर्ट, बालों को एक बन में इकट्ठा किया जाना चाहिए, पैरों पर चेक जूते। लड़कों के लिए: टी-शर्ट, स्पोर्ट्स शॉर्ट्स, चेक।
रूपों को सारांशित करना:
खुले आयोजनों में बच्चों द्वारा प्रदर्शन;
विषयगत छुट्टियों में भागीदारी;
अंतिम सत्र;
माता-पिता के लिए खुली कक्षाएं;
रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट (वर्ष में 2 बार)।
काम के मुख्य रूप:
उपसमूहों द्वारा;
समूह।
कार्यक्रम के कार्यान्वयन के लिए आवश्यक शर्तें।
कार्यक्रम के प्रभावी कार्यान्वयन के लिए निम्नलिखित शर्तें आवश्यक हैं:
शिक्षक और बच्चे के बीच व्यक्तिगत संचार;
उचित फर्श कवरिंग
प्रत्येक बच्चे के लिए 4 मीटर स्थान आवंटित किया जाना चाहिए;
तकनीकी शिक्षण सहायक सामग्री (वीडियो, ऑडियो उपकरण) का व्यापक उपयोग;
गुण, दृश्य एड्स;
हॉल को पहले से हवादार करें और गीली सफाई करें;
वर्ष के अंत में प्रत्येक छात्र का प्रदर्शन।
पूर्वस्कूली संस्थान में कोरियोग्राफी कक्षाओं के लिए, लकड़ी के फर्श के साथ एक विशाल, साफ, उज्ज्वल कमरा होना वांछनीय है, यदि संभव हो तो दर्पणों से सुसज्जित। हॉल में हवा का तापमान 15-16 ° से अधिक नहीं होना चाहिए। कक्षाओं की शुरुआत से पहले, परिसर को हवादार होना चाहिए, गीली सफाई करें।
ड्रेस कोड आरामदायक और साफ-सुथरा होना चाहिए। प्रत्येक शिक्षक स्वतंत्र रूप से कपड़ों के प्रकार का चयन कर सकता है: एक स्पोर्ट्स स्विमिंग सूट और एक स्कर्ट, एक टी-शर्ट और छोटी लोचदार पैंट या लेगिंग - लड़कियों के लिए, एक टी-शर्ट और लोचदार शॉर्ट्स (लेगिंग) - लड़कों के लिए। यह वांछनीय है कि कपड़े एक ही रंग के हों (कोरियोग्राफी में, रिहर्सल वर्दी का क्लासिक रंग काला है)। चेक या बैले फ्लैट्स (इनस्टेप के मुक्त विकास के लिए मुलायम कपड़े से बनी चप्पल) को छोड़कर, पैरों पर कोई जूते नहीं होने चाहिए। लड़कियों के लंबे बालों में कंघी करके सावधानी से इकट्ठा करना चाहिए। हाथ और गर्दन पर गहनों से बचना चाहिए। एक रूप की उपस्थिति बच्चों को अनुशासित करती है और नृत्य गतिविधियों के लिए एक जिम्मेदार दृष्टिकोण को बढ़ावा देती है। सभी कोरियोग्राफी कक्षाओं को प्लॉट या गेम फॉर्म में आयोजित करना वांछनीय है। प्लॉट चुनते समय, ज्ञान के स्तर और बच्चों के हितों की सीमा को ध्यान में रखना चाहिए। कहानी के स्रोत हो सकते हैं: बच्चों का साहित्य (कहानियां, परियों की कहानियां, कविताएं) दुनिया भर में (घरेलू, खेल, श्रम और खेल गतिविधियां; वस्तुएं और प्राकृतिक घटनाएं) बच्चों की गीत सामग्री, कार्टून और बच्चों की फिल्में, और इसी तरह। उनके आधार पर, कोरियोग्राफिक कक्षाओं के विभिन्न रूपों का संचालन करना संभव है: एक परी कथा पाठ, एक भ्रमण पाठ, एक यात्रा पाठ, एक प्रतियोगिता पाठ, एक फंतासी पाठ, एक मनोरंजन पाठ और एक संगीत कार्यक्रम। इस तरह के रूप बच्चों को पकड़ते हैं, उनकी गतिविधि को बढ़ाते हैं, रचनात्मक कल्पना को उत्तेजित करते हैं, भावनात्मक अनुभव को समृद्ध करते हैं।
कोरियोग्राफिक पाठ के प्रत्येक भाग को एक निश्चित आयु वर्ग से समग्र रूप से कोरियोग्राफिक कार्य के कार्यक्रम के कार्यान्वयन के उद्देश्य से विशिष्ट कार्यों को हल करना चाहिए। पाठ की सामग्री में पिछले की पुनरावृत्ति और नई सामग्री के शिक्षण को उसके अनिवार्य समेकन के साथ शामिल करना चाहिए। दोहराव के माध्यम से, ज्ञान और कौशल अगोचर रूप से संचित होते हैं, जिसका उपयोग बच्चा स्वतंत्र गतिविधियों में कर सकता है। नई सामग्री को थोड़ी मात्रा में प्रस्तुत करना बेहतर है, जटिलता की डिग्री में वृद्धि के साथ, इसे सचेत आत्मसात करने के लिए दोहराना। आपको हॉल में बच्चों की संरचना जितनी बार संभव हो बदलनी चाहिए ताकि वे स्वतंत्र रूप से जगह महसूस करें और नृत्य संख्याओं के प्रदर्शन के दौरान उनके पास "अपनी जगह" का स्टीरियोटाइप न हो। एक निश्चित छवि में बच्चों के अधिक पूर्ण परिवर्तन के लिए, विभिन्न सहायक वस्तुओं (पोशाक, मुखौटे, खिलौने और अन्य सहारा के तत्व) का उपयोग करना संभव है।
एक नृत्य आंदोलन में महारत हासिल करने की प्रक्रिया एक ऐसे कौशल के निर्माण से शुरू होनी चाहिए जो बच्चे के पिछले ज्ञान और व्यक्तिगत मोटर अनुभव पर आधारित हो। उनकी प्रकृति, संरचना और आत्मसात करने की विधि, कोरियोग्राफिक कौशल और क्षमताएं मोटर कौशल के समान हैं, इसलिए उनका गठन चरणों में होता है: नृत्य आंदोलन वाले बच्चों का प्राथमिक सार्थक और आलंकारिक परिचय - इसका गहन, विस्तृत अध्ययन - समेकन और सुधार प्रजनन और उत्पादक प्रकार की नृत्य गतिविधि में।
कोरियोग्राफिक कौशल के गठन के विभिन्न चरणों में, विधियों और तकनीकों का अनुपात बदलना चाहिए। प्रारंभिक स्तर पर, शिक्षक द्वारा आंदोलन के नाम और संदर्भ प्रदर्शन, एक समग्र और तत्व-दर-तत्व प्रदर्शन, संगीत संगत का विश्लेषण, आलंकारिक तुलना, स्पष्टीकरण, और इसी तरह से परिचित होने को प्राथमिकता दी जाती है। गहन विस्तृत प्रशिक्षण के चरण में - व्यायाम की विधि, व्याख्या तकनीक, विचारधारात्मक प्रशिक्षण, ध्रुवीकरण, प्रतियोगिता, संपर्क प्रदर्शन, अनौपचारिक कार्य, और इसी तरह। सुधार के चरण में - आत्म-नियंत्रण, प्रदर्शन की स्थितियों को बदलना, सीखे हुए आंदोलन को बच्चों के आशुरचना में पेश करना, आंदोलन की रचनात्मक व्याख्या।
बच्चों की थकान को कम करने, गतिविधि को बनाए रखने, एकरसता को खत्म करने, प्रतिकूल भावनाओं को ठीक करने के लिए, पाठ के सभी हिस्सों में ध्यान स्विचिंग तकनीकों का उपयोग करना आवश्यक है (प्रीस्कूलर के ध्यान की मात्रा में हर 2-10 सेकंड में उतार-चढ़ाव होता है), की प्रकृति को बदलें गतिविधि ("गतिशील-स्थिर", "शांत-जोर से", "भावनात्मक कम भावनात्मक") और इसके प्रकार (सुनना, प्रदर्शन, सुधार, आदि)। सीखने की प्रक्रिया में, अधिनायकवादी-अनुशासनात्मक निर्देशों के स्तर पर संचार से बचा जाना चाहिए, जो बच्चों में एक निष्क्रिय प्रतिक्रिया बनाते हैं, उनकी रुचि और पहल को कम करते हैं।
यह देखते हुए कि प्रारंभिक चयन के बिना बच्चे पूर्वस्कूली समूहों में कोरियोग्राफी में लगे हुए हैं, एक महत्वपूर्ण कार्य जो शिक्षक को प्रत्येक पाठ में हल करना चाहिए, वह है सुधारात्मक कार्य (आसन, पैर, आदि में दोषों की रोकथाम और सुधार)।
पूर्वस्कूली बच्चों के साथ कोरियोग्राफिक कक्षाओं के संगठन और संचालन के दौरान, विभिन्न दिशाओं के नृत्य अभ्यासों का उपयोग करने की सलाह दी जाती है: पैंटोमाइम (अभिव्यंजक आंदोलनों, मुद्राओं, हावभाव, चेहरे के भाव) नृत्य (लोक मंच के आंदोलन, शास्त्रीय, आधुनिक और प्राथमिक बॉलरूम नृत्य) सामूहिक क्रमसूचक (आंकड़ा और संरचनागत पुनर्व्यवस्था); सुधारात्मक (पारटर और सुधारात्मक आंदोलनों) संगीत-लयबद्ध (संगीत की भावनात्मक धारणा के लिए एक कार्य, आंदोलनों का संगीत-मोटर समन्वय और ध्यान का विकास, एक लयबद्ध पैटर्न का संचरण); रचनात्मक (नकली आंदोलनों, रचनात्मक खेल और कार्य)।
पूर्वस्कूली शिक्षा प्रणाली में उपलब्ध नृत्य और संगीत प्रदर्शनों का उपयोग न केवल कोरियोग्राफिक कार्यों में किया जा सकता है, बल्कि अन्य प्रकार की बच्चों की गतिविधियों (संगीत, नाटक, नाट्य) में भी सफलतापूर्वक एकीकृत किया जा सकता है। प्रीस्कूलरों को बाहरी दुनिया और प्रकृति से परिचित कराने के लिए कक्षाओं की सार्थक सामग्री, शारीरिक शिक्षा, प्राथमिक गणितीय अवधारणाओं का निर्माण बच्चों की संज्ञानात्मक रुचि को बढ़ाने, गैर-पारंपरिक रूपों में ज्ञान को मजबूत करने और मोटर गतिविधि की मात्रा बढ़ाने में मदद करेगा।
कोरियोग्राफी कक्षाओं में शैक्षिक कार्यों के साथ, शैक्षिक कार्यों को हल किया जाना चाहिए। इस प्रकार, आंदोलनों का प्रदर्शन आपको अस्थिर गुणों (दृढ़ता, संगठन, अनुशासन, धीरज) के गठन को प्रभावित करने की अनुमति देता है, और नृत्य के दौरान बच्चों की बातचीत व्यवहार और संचार की संस्कृति (क्षमता) के कौशल को आत्मसात करने में योगदान करती है। किसी नृत्य के लिए आमंत्रित करना और उसके समाप्त होने के बाद एक साथी को धन्यवाद देना)। पाठ के दौरान विशेष रूप से लोगों को ध्यान दिया जाना चाहिए, न केवल नृत्य प्रदर्शनों के साहसी विषयों के साथ, बल्कि बढ़ी हुई शारीरिक गतिविधि के साथ उनकी रुचि को उत्तेजित करना।
एक नृत्य पाठ में बहुत महत्व का संगीत संगत है, जो बच्चों की उम्र के अनुरूप होना चाहिए, भावनात्मक रूप से अभिव्यंजक होना चाहिए, धारणा के लिए सुलभ होना चाहिए, आंदोलनों की प्रकृति, लय और गति को स्पष्ट रूप से व्यक्त करना चाहिए। यदि पाठ के संरचनात्मक घटकों में शास्त्रीय नृत्य आंदोलनों का प्रभुत्व है, तो शास्त्रीय संगीत के प्रदर्शनों की सूची का उपयोग किया जाना चाहिए; यदि शिक्षक लोक या आधुनिक नृत्यों की शब्दावली का उपयोग करता है, तो संगीत व्यवस्था भी उसके अनुरूप हो जाती है।
इस प्रकार, पूर्वस्कूली बच्चों के साथ कोरियोग्राफिक कक्षाओं का आयोजन और संचालन करते समय, निम्नलिखित पद्धति संबंधी आवश्यकताओं का पालन किया जाना चाहिए:
प्रत्येक पाठ से पहले शैक्षिक, शैक्षिक, विकासात्मक और मनोरंजक कार्यों की स्थापना;
अपने विषय, लक्ष्यों और उद्देश्यों के अनुसार पाठ की सामग्री का चयन;
विविध, आलंकारिक संगीत सामग्री का उपयोग, जो पाठ के एक निश्चित भाग के उद्देश्यों को पूरा करता है;
बार-बार, परिवर्तनशील उपयोग के माध्यम से अपने अनिवार्य समेकन के साथ पिछली और नई सामग्री को प्रस्तुत करना;
गतिविधियों में परिवर्तन, बच्चों का स्थान, स्वीकार्य भार की इष्टतम खुराक;
पाठ के दौरान सुरक्षा और आराम का माहौल बनाना, शिक्षक के साथ संचार की मैत्रीपूर्ण प्रकृति, बच्चों की छोटी-छोटी उपलब्धियों को भी प्रोत्साहित करना;
नृत्य आंदोलनों के प्रदर्शन में शिक्षक की प्रत्यक्ष भागीदारी;
बच्चों की गतिविधियों के विश्लेषण के साथ संक्षेप में, रुचि और प्रेरक तत्परता बढ़ाने के लिए अगले पाठ के उद्देश्य की रिपोर्ट करना।
तो, पूर्वस्कूली शिक्षा की प्रणाली में कोरियोग्राफिक कार्य निम्नलिखित परिस्थितियों में प्रभावी होगा: कोरियोग्राफी की शैक्षणिक क्षमता का उपयोग, इसकी शैक्षिक और विकासात्मक क्षमताओं को ध्यान में रखते हुए; नृत्य गतिविधि की प्रक्रिया में बच्चों के लिए एक व्यक्तित्व-उन्मुख दृष्टिकोण का कार्यान्वयन; बातचीत और सह-निर्माण के सिद्धांतों के आधार पर शिक्षक और बच्चों के बीच संचार की लोकतांत्रिक शैली का अनुप्रयोग; बच्चों की गतिविधियों की प्रेरणा; लोक, शास्त्रीय, आधुनिक और प्राथमिक बॉलरूम नृत्यों के आंदोलनों के एक सेट का अनुप्रयोग; कोरियोग्राफिक कौशल के गठन के चरणों के आधार पर विधियों और तकनीकों की एक प्रणाली का चयन; एक सुलभ और दिलचस्प नृत्य प्रदर्शनों की सूची का उपयोग; विभिन्न प्रकार की कोरियोग्राफिक कक्षाओं का उपयोग।
नगर पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान
तातारस्तान गणराज्य के लेनिनगोर्स्क "लेनोगोर्स्क नगरपालिका जिला" शहर के "सामान्य विकास प्रकार संख्या 27 का बालवाड़ी"
टूलकिट
सूरज उगेगा - और फूल पंखुड़ियों को अपनी ओर खींचेगा ... "
परिचय
कोरियोग्राफिक कला एक सामूहिक कला है, यह सभी के लिए उपलब्ध है, पूर्वस्कूली उम्र के बच्चे। कोरियोग्राफिक सर्कल और बैले स्टूडियो के काम में दसियों हज़ार बच्चे हिस्सा लेते हैं। व्यवस्थित कोरियोग्राफिक शिक्षा और पालन-पोषण के लिए धन्यवाद, छात्र एक सामान्य सौंदर्य और नृत्य संस्कृति प्राप्त करते हैं, और नृत्य और संगीत क्षमताओं का विकास पेशेवर कोरियोग्राफिक कला की अधिक सूक्ष्म धारणा में मदद करता है।
कोरियोग्राफी की कला के परिचय में छात्रों को शास्त्रीय बैले, आधुनिक संगीत और प्रमुख कोरियोग्राफरों की प्रस्तुतियों से परिचित कराना शामिल है; नृत्य संस्कृति के स्रोतों के साथ, लोगों के जीवन के तरीके से जुड़े राष्ट्रीय नृत्यों की मौलिकता; उनकी रंगीन वेशभूषा, लोक कविता के चित्र, संगीतमय और लयबद्ध धुनों के साथ।
नृत्य अभिव्यंजक और संगठित आंदोलनों का एक समूह है, जो एक सामान्य लय के अधीन है, जो एक पूर्ण कलात्मक रूप में सन्निहित है। प्रत्येक कोरियोग्राफिक कार्य के लिए बच्चे से भावनात्मकता, रचनात्मक गतिविधि, उसकी सभी शारीरिक और आध्यात्मिक शक्तियों को जुटाने की आवश्यकता होती है। शिक्षक-कोरियोग्राफर को अपने विद्यार्थियों को नृत्य कला की मूल बातें सिखानी चाहिए, उन्हें बच्चों की उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए आवश्यक ज्ञान, कौशल, नृत्य तकनीक देनी चाहिए; उसे लगातार याद रखना चाहिए कि आधुनिक नृत्यकला को सौंपे गए कार्यों की पूर्ति सीधे शैक्षिक प्रक्रिया की सामग्री और कार्यप्रणाली पर निर्भर करती है।
कार्यशिक्षक-कोरियोग्राफर - प्रत्येक छात्र की विशेष (कोरियोग्राफिक) क्षमताओं की पहचान, प्रकटीकरण और विकास, एक प्रीस्कूलर के व्यक्तित्व का विकास।
सहूलियत डे ड्यूक्स(पा दे दे)- दो कलाकारों का नृत्य, एक शास्त्रीय युगल, आमतौर पर एक नर्तकी और एक नर्तकी
सहूलियत डे वर्ग(पास दे क्वात्रे)- चार कलाकारों का नृत्य, शास्त्रीय चौकड़ी
सहूलियत डे तिकड़ी(पास डी ट्रोइस)- तीन कलाकारों का नृत्य, शास्त्रीय तिकड़ी, अधिक बार दो नर्तक और एक नर्तक
फीका(पास)- च से पास करना, पास करना; गति को जोड़ना, पैर को पकड़ना या हिलाना
छोटा बैटमेंट(पक्षी बैटमैन)- एक छोटा बैटमैन, सहायक पैर के टखने पर। पेटिट - छोटा
pirouette(समुद्री डाकू)- कताई शीर्ष, स्पिनर; फर्श पर तेजी से घूमना
प्ली(प्लिए)- स्क्वाट
पोइंटे(पॉइंट)- नुकीला, जुर्राब, पैर की उँगलियाँ
बंदरगाह डे ब्रा(पोर देबरा)- हाथ, शरीर, सिर के लिए व्यायाम: शरीर का झुकाव, सिर
तैयारी(तैयारी)- तैयारी, तैयारी
प्रासंगिक(रिलीज़)- च से उठाना, ऊपर उठाना; उंगलियों पर या आधी उंगलियों पर उठाना
प्रासंगिक व्रत(रिलेव लिआंग)- धीमी गति से पैर उठाएं 900
रेनवर्स(विपरीत)- च से उलटना, उलटना; एक मजबूत मोड़ में और एक मोड़ में शरीर का पलटना
रोंडो डे चौखट एन मैं’ वायु(रॉन एक ही जाम्ब एक लेर)- अपने पैर को हवा में घुमाएं। रोण्ड - गोल। जाम्बे - पैर। ल'एयर - एयर
रोंडो डे चौखट सममूल्य टेरे(रॉन डे जाम्ब पार टेर)- फर्श पर पैर की घूर्णी गति, फर्श पर पैर का अंगूठा। टेरे - पृथ्वी
सौते डे बस्क(तो डी बास्क)- बास्क जंप शरीर को हवा में घुमाते हुए एक पैर से दूसरे पैर पर कूदें
तलें(सौना)- स्थिति के आधार पर कूदें
सिसोने(मौसम)- एक प्रकार की छलांग, रूप में विविध और अक्सर इस्तेमाल किया जाता है
सिसोने फर्मी(मौसम खेत)- बंद कूद। फर्मी - ch से। बंद करे
सिसोने बाहर(सीजन ओवरट) -पैर खुला कूद। बाहरी - खुला
सिसोने सरल(सीजन नमूना)- दो पैरों से एक तक की साधारण छलांग। सरल - सरल; सरल आंदोलन
सौतेनु(दलाल)- च से सहन करना, धारण करना, सहन करना
सुर ले कू- डे- विचित्र (सुर ले सी ओ डी पाइड)- दूसरे पैर के टखने पर एक पैर की स्थिति, सहायक पैर
टेम्प्स बाएं- अस्थायी रूप से बढ़ाएँ
टेम्प्स बाएं सौती(वहां छोड़ दें)- पहले, दूसरे या पांचवें स्थान पर या एक ही पैर पर पांचवें स्थान से कूदना
टेम्प्स झूठ(वहाँ)- समय में जुड़ा; बाध्यकारी, चिकनी, निरंतर गति
थका देना- बाउचोन(तिर बाउचॉन)- मोड़, कर्ल; इस आंदोलन में, उठा हुआ पैर आगे की ओर आधा मुड़ा हुआ होता है।
यात्रा(यात्रा)- मोड़
यात्रा चाइने(टूर शेन)- जुड़ा हुआ, जुड़ा हुआ, मंडलियों की एक श्रृंखला, त्वरित मोड़, एक के बाद एक अनुसरण करना। haine - चेन
यात्रा एन मैं’ वायु(टूर एन लार)- एयर टर्न, एयर टूर
एन टूरंट(एन टर्नन)- च से घुमाएँ; आंदोलन के दौरान शरीर का घूमना
बहिर्वतन- कूल्हे और टखने के जोड़ों में पैरों का खुलना
समन्वय- पूरे शरीर की अनुरूपता और समन्वय
लोक नृत्य पाठ का निर्माण करते समय
एक लोक नर्तक का पालन-पोषण एक लंबी प्रक्रिया है जिसमें शिक्षक से और जिनके साथ वह कक्षाएं संचालित करता है, उससे बहुत अधिक दैनिक कार्य की आवश्यकता होती है। इसलिए लोकनृत्य पाठ को विधिपूर्वक बनाया जाना चाहिए।
एक कलाकार को तैयार करने की प्रक्रिया में महत्वपूर्ण है उसके मोटर तंत्र का निर्माण, अभिनय क्षमताओं का विकास, चरित्र का विकास और आंदोलनों को करने का तरीका, ताकि भविष्य में, बिना तनाव के, मंच पर व्यक्त करना आसान हो। एक विशेष लोक नृत्य का उज्ज्वल पैलेट।
1. बच्चों की उम्र और व्यक्तिगत विशेषताओं, व्यक्तिगत दृष्टिकोण के सिद्धांत को ध्यान में रखते हुए, "सरल से जटिल तक" सिद्धांत का निरीक्षण करें।
2. नृत्य, एक घर की तरह, ईंटों - रेखाचित्रों, व्यक्तिगत गतिविधियों से बना होता है। प्रत्येक नए आंदोलन को मशीन का सामना करना सीखना चाहिए। मांसपेशियों, जोड़ों, स्नायुबंधन पर एक निश्चित भार देते हुए, इस या उस व्यायाम के सही प्रदर्शन को प्राप्त करना महत्वपूर्ण है।
3. पाठ तैयार करते समय, यह ध्यान रखना आवश्यक है कि पाठ किस दिन आयोजित किया जाता है, हॉल में तापमान क्या है, और बहुत कुछ जो बच्चे की स्थिति को प्रभावित कर सकता है।
4. प्रत्येक पाठ में 1-2 नए अभ्यास (I और II जूनियर समूह) और 3-4 प्रारंभिक समूह में शामिल हो सकते हैं, जो प्रत्यावर्तन के सिद्धांत पर निर्मित होते हैं: तेज, तेज अभ्यास के साथ वैकल्पिक, चिकने, नरम व्यायाम; विस्तारित पैरों पर व्यायाम - मुड़े हुए पैरों पर व्यायाम आदि के साथ।
5. एक पाठ का निर्माण शुरू करने के लिए, शिक्षक को खुद से निम्नलिखित प्रश्न पूछने की जरूरत है: क्या सीखने की जरूरत है? कौन से अभ्यास पूरक या जटिल होने चाहिए, और पहले से कवर की गई सामग्री में से किस पर काम किया जाना चाहिए? एक या दो संयोजनों को नए के साथ बदलना, अन्य 3-4 संयोजनों को पूरक या जटिल बनाना और इसे अपरिवर्तित छोड़ना, लेकिन बाकी को ठीक करना (काम करना), आप पाठ की तीव्रता को बनाए रखते हुए एक अच्छा परिणाम प्राप्त कर सकते हैं।
6. एक पाठ का संचालन करते समय, शिक्षक को कलाकारों को अध्ययन की गई कोरियोग्राफिक सामग्री की सभी बारीकियों से अवगत कराने में सक्षम होना चाहिए। यहां, संगीत के लिए प्रत्येक अभ्यास का व्यावहारिक प्रदर्शन, इसका स्पष्ट मीट्रिक लेआउट विशेष रूप से महत्वपूर्ण है।
7. पाठ की एकसमान गति बनाए रखना वांछनीय है। व्यायाम की व्याख्या लंबी नहीं होनी चाहिए, क्योंकि सीखी जा रही गतिविधियों के बीच लंबे समय तक रुकने से बच्चों के शारीरिक तंत्र का हाइपोथर्मिया हो जाता है। सर्दियों में कक्षाएं आयोजित करते समय यह विचार करना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है।
8. प्रशिक्षण की बहुत अधिक गति, बड़ी संख्या में संयोजनों की पुनरावृत्ति भी अस्वीकार्य है, क्योंकि इससे कुछ मांसपेशी समूहों का अधिभार हो सकता है, और कभी-कभी उनकी बीमारी भी हो सकती है। मांसपेशियों को मुक्त करने के लिए, एक व्यायाम को दूसरे में बदलना पर्याप्त है।
9. प्रस्तावित सामग्री की विविधता, इसका कुशल विकल्प और विकास का क्रम, आर्टिकुलर-लिगामेंटस तंत्र पर मध्यम भार एक सफल पाठ और मुख्य लक्ष्य की उपलब्धि की कुंजी है - आवश्यक प्रदर्शन कौशल का गठन।
10. I-II जूनियर समूहों में, नृत्य में 3-4 आंदोलनों, मध्य - 4-5, वरिष्ठ - 5-6, प्रारंभिक - 6-8 शामिल होना चाहिए। बच्चों के शारीरिक तंत्र के मजबूत होने से भार बढ़ाया जा सकता है।
11. याद रखें कि संगीत की संगत द्वारा शिक्षा की प्रक्रिया में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है, जो प्रत्येक पाठ का आधार है। संगीत को चरित्र, शैली, राष्ट्रीय रंग में आंदोलन के अनुरूप होना चाहिए। अच्छी संगीत संगत बच्चों में न केवल लय, श्रवण, बल्कि कलात्मक स्वाद विकसित करने में भी मदद करती है।
लोक नृत्य समूह के प्रदर्शनों की सूची के चयन पर
1. बच्चों के कोरियोग्राफिक समूहों के प्रदर्शनों की सूची का आधार लोक नृत्य हैं। उन्हें बनाते समय, नेता को बच्चों की उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखना चाहिए।
2. लोक नृत्यों के मंचन पर काम करते समय, शिक्षक को ऐसे रूप खोजने चाहिए जो बचपन की संभावनाओं को पूरा कर सकें और साथ ही वास्तविक लोक कला की विशेषताओं को संरक्षित कर सकें।
3. बच्चों के साथ सोच-समझकर, मांग के साथ, व्यवस्थित रूप से काम करना आवश्यक है, यह नहीं भूलना चाहिए कि कोरियोग्राफर के काम में कोई छोटी बात नहीं है।
4. कक्षाओं की तैयारी करते हुए, शिक्षक ऐसे नृत्य आंदोलनों का चयन करता है जो बच्चों के लिए समझ में आते हैं, प्रदर्शन के लिए सामग्री और प्रकृति दोनों में उपलब्ध हैं।
5. जटिल आंदोलनों का उपयोग इस तरह से किया जाना चाहिए कि वे नृत्य का एक प्राकृतिक चरमोत्कर्ष हो, न कि कृत्रिम, उत्पादन की प्रकृति से तलाकशुदा।
6. ड्राइंग की सादगी, हंसमुखता, जीवंत और हंसमुख संगीत बच्चों के मंडलियों के प्रदर्शनों की सूची की आवश्यकताओं को पूरा करता है। "पोल्का" I, II छोटे समूहों के बच्चों द्वारा अच्छी तरह से अवशोषित किया जाता है, "क्वाड्रिल" - मध्य समूह के, "क्राकोवियाक" और "मज़ुरका" बड़े बच्चों द्वारा किए जाते हैं, "वाल्ट्ज", तेज गति से नृत्य करते हैं - केवल अच्छी तरह- प्रशिक्षित बच्चे।
7. सौंदर्य शिक्षा के लिए कलात्मक सामग्री को बच्चों के करीब और समझने योग्य जीवन को प्रतिबिंबित करना चाहिए। नृत्य एक रोमांचक खेल जैसा दिखना चाहिए।
8. बच्चों के कोरियोग्राफिक समूहों के महत्वपूर्ण कार्यों में से एक रूसी बच्चों की छवियों को बनाने के लिए हमारी वास्तविकता दिखाना है। इस लक्ष्य की उपलब्धि को विषयगत और कथानक नृत्य ("हैप्पी बचपन", "शुभ दोपहर", "हमेशा धूप रहने दें", "मैं अपनी माँ की मदद करता हूँ", "मैं अपने घोड़े से प्यार करता हूँ", आदि पर काम करके सुगम बनाता है। )
9. राष्ट्रीय शिक्षा की समस्याओं को हल करने के लिए, प्रदर्शनों की सूची में तातारस्तान गणराज्य (रूसी, तातार, चुवाश, मोर्दोवियन) में रहने वाले लोगों के नृत्य शामिल होने चाहिए, जो राष्ट्रीय अवकाश ("सबंटुय", "मास्लेनित्सा", " क्रिसमस", "नया साल")।
10. संज्ञानात्मक प्रकृति की समस्याओं को हल करने के लिए, प्रदर्शनों की सूची में "शरद ऋतु", "शीतकालीन", "गर्मी", "वसंत" चक्र से नृत्य शामिल होना चाहिए।
11. परियों की कहानियों, कलाकारों के चित्रों, गीतों, दंतकथाओं, कहानियों, क्लासिक्स और आधुनिक लेखकों दोनों की कविताओं को लोक नृत्य प्रदर्शन के लिए भूखंड के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है। लेकिन हमें नृत्यकला की परंपराओं के बारे में नहीं भूलना चाहिए, क्योंकि नृत्य की भाषा में जीवन की सभी विशिष्ट घटनाओं को व्यक्त नहीं किया जा सकता है। नई समस्याओं को साहसपूर्वक हल करते हुए, अभिव्यक्ति के नए साधनों की तलाश में, निर्देशक को हमेशा याद रखना चाहिए कि रचनात्मकता का मुख्य उपाय कलात्मक सत्यता है, दर्शकों के लिए एक वैचारिक कार्य की स्पष्ट और सटीक प्रस्तुति।
12. नागरिक और महान देशभक्तिपूर्ण युद्धों के युवा नायकों के कारनामों के बारे में बच्चे हमेशा उत्साहित रहते हैं, जिन्होंने वयस्कों के साथ मिलकर अपनी जन्मभूमि की रक्षा की। नृत्य में, इस विषय को भी अपना अवतार मिलना चाहिए, लेकिन बाल मनोविज्ञान की ख़ासियत को ध्यान में रखते हुए, इसे बहुत सावधानी से संपर्क किया जाना चाहिए। ऐसे नृत्यों का मंचन करते समय यह नहीं भूलना चाहिए कि यहाँ के अभिनेता बच्चे हैं।
13. एक कोरियोग्राफिक प्रदर्शन, जिसमें विविध चरित्र कार्य करते हैं, बच्चों की वैचारिक और सौंदर्य शिक्षा में योगदान करते हैं, उनके क्षितिज का विस्तार करते हैं, और प्रदर्शन में प्रतिभागियों और बच्चों-दर्शकों दोनों पर एक विशद प्रभाव डालते हैं। एक मंचीय छवि पर काम करना, सत्य और अभिव्यंजक, प्रतिभागियों को कक्षाओं के प्रति जागरूक और जिम्मेदार रवैया रखने की आवश्यकता होती है। नेता को प्रस्तुतियों के सभी दृश्यों पर विचार करने की आवश्यकता होती है, और पूर्वाभ्यास में, जब अभी भी कोई दृश्य नहीं होता है, तो विभिन्न वस्तुओं (टेबल, कुर्सियाँ, आदि) का उपयोग करें जो बच्चों को मंच पर नेविगेट करने में मदद करें।
14. उत्पादन पर व्यावहारिक कार्य नेता के स्पष्टीकरण से शुरू होता है, जो युवा कलाकारों को नृत्य की सामग्री को समझने, पात्रों के पात्रों, उत्पादन की छवियों आदि का पता लगाने में मदद करता है। बातचीत के बाद, बच्चे सुनते हैं संगीत संगत। उसके बाद ही, नेता व्यक्तिगत आंदोलनों और नृत्य संयोजनों के व्यावहारिक प्रदर्शन के लिए आगे बढ़ता है, जो उनके प्रदर्शन की प्रकृति को दर्शाता है। यह याद रखना चाहिए कि समग्र रूप से रचना का निर्माण, व्यक्तिगत आंकड़े, चित्र, सटीकता और आंदोलनों की अभिव्यक्ति नृत्य की सामग्री को प्रकट करने के साधन हैं।
15. क्लासिक्स में महारत हासिल करने का प्रयास करने वाली टीम के शैक्षिक कार्य का आधार एक व्यवस्थित शास्त्रीय अभ्यास है। आपको शास्त्रीय नृत्य के सरल तत्वों पर निर्मित अधिक सुलभ अभ्यासों के साथ शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची पर काम करना शुरू करना होगा, बच्चों की उम्र और तकनीकी तैयारियों के अनुसार उन्हें धीरे-धीरे जटिल बनाना होगा। प्रदर्शनों की सूची के लिए शास्त्रीय कार्यों का चयन करते समय, बच्चों के बाहरी डेटा को ध्यान में रखना आवश्यक है। लोक और आधुनिक वेशभूषा में अगोचर आकृति की खामियां, शास्त्रीय नृत्य (टुटू) करने के लिए आवश्यक वेशभूषा में प्रकट होती हैं।
16. जो नेता बच्चों को नुकीले नृत्य सिखाने का प्रयास करते हैं, वे गलत हैं, वे पेशेवर बैले से अलग नृत्य का उपयोग करते हैं। कोरियोग्राफिक स्कूलों और शास्त्रीय नृत्य स्टूडियो में पढ़ने वाले बच्चों द्वारा पॉइंट जूते नृत्य किए जा सकते हैं।
संगीत संगत
दो प्रकार की कला - संगीत और नृत्य - के बीच घनिष्ठ संबंध की पुष्टि विश्व संस्कृति के सदियों पुराने विकास के इतिहास से होती है।
नृत्य मंडली की कक्षाओं में, संगीत को एक महत्वपूर्ण स्थान दिया जाता है, जिसका बच्चों पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है, उनकी क्षमताओं को विकसित करने में मदद करता है, और नृत्य की सामग्री को प्रकट करता है।
1. संगीत को केवल एक लयबद्ध संगत के रूप में नहीं माना जा सकता है जो आंदोलनों के निष्पादन की सुविधा प्रदान करता है।
2. संगीत को इस तरह से चुना जाना चाहिए कि नृत्य प्रदर्शन की सामग्री पूरी तरह से संगीत की प्रकृति से मेल खाती हो और व्यक्तिगत एपिसोड विकसित करते समय, कार्रवाई और आंदोलनों को संगीत के साथ जोड़ना संभव बना सके।
3. संगीत की पसंद कोरियोग्राफिक उत्पादन की गुणवत्ता को प्रभावित करती है, यह सफलता में योगदान कर सकती है या विफलता का कारण बन सकती है।
4. कोरियोग्राफर को संगतकार की आवश्यकता नहीं होनी चाहिए कि वह गति को बदल दे, नोटों में संकेतित बारीकियों, संगीत के काम के कुछ हिस्सों को पुनर्व्यवस्थित करना, एक राग से दूसरे राग में जाने के लिए कॉर्ड जोड़ना। संगीत को उसी तरह से बजाया जाना चाहिए जिस तरह से संगीतकार ने इसे समझा।
5. लोक और शास्त्रीय नृत्यों के लिए, वे लोक संगीत, लोक धुनों की व्यवस्था के साथ-साथ घरेलू और विदेशी क्लासिक्स के बेहतरीन उदाहरण, सोवियत संगीतकारों द्वारा काम करते हैं।
6. यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि कक्षा में बच्चे संगीत संगत को ध्यान से सुनें, महसूस करें और आंदोलनों में इसे सही ढंग से पुन: पेश करें। संगीत सामग्री और रूप में बच्चों के लिए सुलभ और समझने योग्य होना चाहिए। संगीत के साथ बच्चे जो हरकत करते हैं वह अभिव्यक्ति का साधन होना चाहिए।
7. बैरे में और हॉल के बीच में व्यायाम संगीत सुधार के लिए किया जा सकता है। कामचलाऊ संगीत शिक्षक द्वारा दी गई रचना से बिल्कुल मेल खाना चाहिए, एक निश्चित लयबद्ध पैटर्न होना चाहिए, आंदोलनों की प्रकृति। यदि, उदाहरण के लिए, बैटमैन फोंड्यू को बैटमैन फ्रेपे (पक्ष में पर्क्यूसिव थ्रो) के साथ एक ही रचना में किया जाता है, तो संगीत वाक्यांश का लयबद्ध पैटर्न प्रकृति में भिन्न होगा: चिकनी, मधुर जब प्रदर्शन किया जाता है बैटमैन फोंड्यू और तेज, झटकेदार जब बैटमैन फ्रेपे का प्रदर्शन किया।
8. एक निश्चित गति, मीटर और लयबद्ध पैटर्न वाला संगीत आंदोलनों की विशिष्ट विशेषताओं को व्यक्त करता है और जोर देता है, उनके निष्पादन में मदद करता है।
सुविधाजनक होना
बच्चों के शौकिया प्रदर्शन में पोशाक एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। यह न केवल नृत्य को सजाता है, इसकी सामग्री को प्रकट करने में मदद करता है, बल्कि एक संज्ञानात्मक भूमिका भी निभाता है। बच्चा तातारस्तान गणराज्य और उसके बाहर रहने वाले राष्ट्रीयताओं की वेशभूषा से परिचित हो जाता है।
1. लोक नृत्य के लिए एक पोशाक को राष्ट्रीय कपड़ों के विवरण को संरक्षित करना चाहिए - इसके कट, आभूषण, कढ़ाई, गहने, और साथ ही बचकाना होना चाहिए।
2. महंगे कपड़े से सूट सिलना जरूरी नहीं है, आप अधिक मामूली कपड़े का उपयोग कर सकते हैं, लेकिन मुख्य बात यह है कि सूट हल्का, आरामदायक और सुंदर है।
3. बैले डांसर (टुटस) की वेशभूषा की नकल करने की अनुशंसा नहीं की जाती है। टूटू एक पेशेवर क्लासिक पोशाक है जो पैरों के निर्दोष मतदान, लोचदार गेंद कदम, शरीर की स्थिति, सिर आदि पर जोर देती है।
4. हेडवियर और हेयर स्टाइल पर विशेष ध्यान देना चाहिए। हेडड्रेस हल्का, छोटा और निश्चित रूप से एक निश्चित लोक पोशाक के अनुरूप होना चाहिए। बड़े कोकेशनिक और पुष्पांजलि, साथ ही साथ विशाल धनुष छोड़ना आवश्यक है।
5. बच्चों को साफ-सुथरा और कंघी, माथा खुला होना चाहिए, अधिमानतः बिना बैंग्स और कर्ल के।
6. बच्चों के लिए जूते: हल्के जूते, चेक या चप्पल, सफेद मोजे या मोज़ा।
7. वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों के लिए, छोटी एड़ी वाले जूते पहने जाते हैं। शास्त्रीय नृत्यों में - बैले चप्पल।
8. लोक वेशभूषा को एक हल्के रूप (एक स्कर्ट, छोटी आस्तीन वाला एक सफेद ब्लाउज, एक बेल्ट) के साथ एक लोक पोशाक का एक तत्व जोड़कर बदला जा सकता है - एक पुष्पांजलि, एक स्कार्फ, एक खोपड़ी, आदि।
9. विभिन्न प्रकार के प्रॉप्स नृत्य को सजाते हैं: हुप्स, फूल, गेंद, स्कार्फ, स्कार्फ, माल्यार्पण, रिबन, पंखे।
10. प्रदर्शन से पहले, वेशभूषा में एक पूर्वाभ्यास करना आवश्यक है ताकि बच्चों को उनकी आदत हो जाए और प्रदर्शन के दौरान भ्रमित न हों, और नेता एक बार फिर जांचता है कि उसके विद्यार्थियों ने कितने अच्छे और अच्छे कपड़े पहने हैं।
लोक नृत्य के एक मंडली (स्टूडियो) में काम का संगठन
1. डांस सर्कल का प्रमुख एक पेशेवर कोरियोग्राफिक शिक्षा वाला शिक्षक, एक शिक्षक और एक आयोजक होता है। उनकी व्याख्या सरल और सुलभ होनी चाहिए। नेता को खुद की मांग करनी चाहिए, क्योंकि हर शब्द, स्वर, रूप, पहनावा, चलने, बात करने का बहुत महत्व है।
2. किसी बच्चे को चातुर्य, अशिष्ट शब्द से नाराज करना आसान है। आपसी सहानुभूति पर आधारित कक्षाओं के दौरान एक दोस्ताना माहौल, एक टीम में रचनात्मक सफलता की कुंजी है।
3. स्कूल वर्ष (अक्टूबर) की शुरुआत में, एक सामान्य अभिभावक बैठक आयोजित की जाती है, जिसमें माता-पिता को मंडलियों के संगठन के बारे में सूचित किया जाता है। माता-पिता एक विशेष रूप में दस्तावेज तैयार करते हैं: सिर को संबोधित एक आवेदन जो पिछले एक साल में हुई बीमारियों का संकेत देता है, चाहे बच्चा "डी" के साथ पंजीकृत हो, पूरा नाम, समूह, घर का पता और प्रशासन के साथ एक समझौते पर हस्ताक्षर करता है पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान।
4. सर्कल का सिर और सिर माता-पिता को सर्कल, शेड्यूल, ड्रेस कोड की शर्तों और नियमों से परिचित कराते हैं: लड़कियों के लिए - एक स्विमिंग सूट (काला या सफेद), एक सफेद स्कर्ट, लड़कों के लिए - एक टी-शर्ट (सफेद टी) -शर्ट), शॉर्ट्स।
5. बच्चों की उम्र के अनुसार, सर्कल को 4 समूहों में बांटा गया है: छोटे (I और II छोटे समूह), मध्यम, बड़े और प्रारंभिक। एक समूह में 20 से अधिक लोग नहीं होने चाहिए। न केवल उपसमूहों द्वारा, बल्कि उनकी तकनीकी तत्परता के अनुसार भी बच्चों को उपसमूहों में विभाजित करने की सलाह दी जाती है।
6. संयुक्त नृत्यों के लिए जिसमें 2 या अधिक समूह भाग लेते हैं, सप्ताह के उस दिन पूर्वाभ्यास करने की सिफारिश की जाती है, जो बाहरी गतिविधियों (शारीरिक शिक्षा, तैराकी, एमआरडी) से कम से कम संतृप्त हो, ताकि बच्चों पर अधिक भार न पड़े शारीरिक गतिविधि।
7. कक्षाएं तथाकथित मशीन टूल्स से लैस एक हॉल में आयोजित की जाती हैं - धातु के ब्रैकेट के साथ दीवार पर तय की गई 5-7 सेंटीमीटर व्यास वाली दो चिकनी पॉलिश वाली गोल छड़ें। फर्श से निचली छड़ी की दूरी 80 सेमी, ऊपरी एक - 100 सेमी, कोष्ठक के बीच की दूरी 2.5-3 मीटर है। मशीन बच्चों के लिए अभ्यास के दौरान और नृत्य तत्वों को सीखते समय एक समर्थन के रूप में कार्य करती है। वे मशीन को अपने हाथों से पकड़ते हैं, जिससे शरीर को संतुलन में रखने में मदद मिलती है।
8. बैर का सामना करते समय, दोनों हाथ छड़ी पर हों, थोड़ा मुड़े हुए हों और कोहनियों पर नीचे हों। हाथों को स्वतंत्र रूप से शरीर के बीच में छड़ी पर (बिना किसी को जोड़े) रखा जाता है। घुटनों को मजबूती से बढ़ाया जाता है। कंधे ढीले और ढीले हैं। पेट की मांसपेशियों को ऊपर की ओर खींचा जाता है ताकि शरीर सीधा, हल्का और पतला हो जाए। आपको मशीन पर हाथ मुड़े हुए और कोहनी पर नीचे की ओर खड़े होने की जरूरत है, मुक्त हाथ एक प्रारंभिक स्थिति लेता है, पैर उपयुक्त स्थिति में होते हैं, सिर मशीन से दूर हो जाता है।
9. जब दाहिना हाथ पहली स्थिति में खोला जाता है, तो सिर बाएं कंधे की तरफ थोड़ा झुका होता है, हाथ पर नजर टिकी होती है; दूसरी स्थिति में - सिर, ऊपर उठाना, दाईं ओर मुड़ना, टकटकी हाथ पर टिकी हुई है। हाथ को प्रारंभिक स्थिति में लाना - सिर को पिछली स्थिति में छोड़ दें। जब हाथ पहली स्थिति से तीसरे स्थान पर उठाया जाता है, थोड़ा ऊपर उठाकर, बाईं ओर मुड़ें, हाथ पर टकटकी लगाई जाती है; हाथ को दूसरी स्थिति में खोलते हुए, सिर को दाईं ओर घुमाया जाता है। सिर की गति स्वतंत्र है, गर्दन तनावपूर्ण नहीं है।
10. आमतौर पर सभी आंदोलनों को दाहिने पैर से किया जाना शुरू होता है, अर्थात, बाएं कंधे के साथ मशीन पर खड़े होकर और बाएं हाथ से छड़ी को पकड़ना। दूसरे पैर से गति करने के लिए, आपको अपने बाएं कंधे को 1800 तक मोड़ना होगा और अपने दाहिने हाथ से छड़ी को पकड़ना होगा।
11. कक्षाओं के लिए हॉल साफ, चमकीला, फर्श लकड़ी का होना चाहिए। पत्थर के फर्श पर व्यायाम करने की अनुमति नहीं है।
12. हॉल में हवा का तापमान 15-160 होना चाहिए। हॉल में बड़े दर्पण लगाने की सलाह दी जाती है ताकि बच्चे, आंदोलनों का अभ्यास करते हुए और उनके प्रतिबिंब को देखकर खुद को नियंत्रित कर सकें और गलतियों को सुधार सकें।
13. कक्षाएं शुरू करने से पहले, कमरे को हवादार होना चाहिए, फर्श को साफ किया जाना चाहिए, पानी से छिड़का जाना चाहिए ताकि पैर फिसले नहीं और धूल न उठे।
14. भव्य पियानो (पियानो) को ट्यून किया जाना चाहिए और रखा जाना चाहिए ताकि संगतकार बच्चों को देख सके। हॉल के अलावा बच्चों के कपड़े बदलने के लिए अलग कमरा होना भी जरूरी है।
15. बच्चों को एक विशेष वर्दी में कक्षा में आना चाहिए जो उन्हें अनुशासित करे।
16. प्रत्येक कोरियोग्राफिक सर्कल में, वर्ष के लिए और तिमाही के लिए एक कार्य योजना (कार्यक्रम "शरद ऋतु", "शीतकालीन", "वसंत", "ग्रीष्मकालीन") स्पष्ट रूप से सोचा और विकसित किया जाना चाहिए। वार्षिक योजना वर्ष के दौरान होने वाली गतिविधियों के आधार पर सर्कल के काम की सामान्य सामग्री को ध्यान में रखती है। त्रैमासिक में - कार्यक्रम सामग्री और वार्षिक योजना में नियोजित गतिविधियों के लिए विशिष्ट तिथियों का संकेत दिया जाता है। इसके अलावा, प्रत्येक पाठ के लिए एक पाठ योजना तैयार की जाती है, जिसमें मुख्य कार्य एक निश्चित क्रम में निर्धारित किए जाते हैं (व्यायाम और उन्हें महारत हासिल करने के तरीके सूचीबद्ध हैं)।
17. नेता के पास एक विशेष पत्रिका होनी चाहिए जिसमें वर्ष, छमाही, तिमाही और प्रत्येक पाठ के लिए कार्य योजनाएँ लिखी हों; बच्चों का व्यक्तिगत डेटा: उपनाम, पहला नाम, घर का पता, समूह, देखभाल करने वाले; किए गए कार्य का सारांश।
18. पहले पाठ में, यह सुनिश्चित करने का प्रयास करना आवश्यक है कि बच्चों की हरकतें सार्थक हों, ताकि बच्चे माइम द्वारा किए गए नृत्य में एक निश्चित छवि बना सकें। बच्चों को समझना चाहिए कि मेहनती प्रशिक्षण से ही सफलता प्राप्त की जा सकती है।
19. प्रत्येक आंदोलन के निष्पादन के दौरान हाथों के काम पर बहुत ध्यान देना चाहिए। आपको इस पर कड़ी मेहनत करने और बच्चों में आंदोलनों के समन्वय की आदत विकसित करने की आवश्यकता है। आंदोलनों के प्रदर्शन में कलात्मकता हासिल करने का यही एकमात्र तरीका है।
20. जिस वातावरण में बच्चा मंडली में काम करना शुरू करता है, वह काफी हद तक उसके भविष्य के व्यवहार को निर्धारित करता है। कक्षाओं की शुरुआत की समय की पाबंदी, मौन की आदत जिसमें कक्षाएं आयोजित की जानी चाहिए, मज़ाक या अनुशासन के किसी भी उल्लंघन के विचार को बाहर करती हैं।
21. शिक्षक को यह सुनिश्चित करना चाहिए कि कक्षाएं दिलचस्प और मजेदार हों, ताकि बच्चों के बीच कोई झगड़ा न हो।
23. कक्षाओं की कुशल योजना बनाना और बड़े समूहों के साथ छोटे समूहों के बच्चों की बैठकें आयोजित करना, संयुक्त रचनात्मक संगीत कार्यक्रम, खुली कक्षाएं, माता-पिता को रचनात्मक रिपोर्ट, कला के स्वामी के साथ बैठकें - यह सब बच्चों की रुचि की गारंटी है।
24. जब तक नेता को यह विश्वास नहीं हो जाता कि बच्चों ने नृत्य अच्छी तरह से सीख लिया है, उन्हें मंच पर नहीं ले जाना चाहिए, क्योंकि इससे केवल कारण को नुकसान होगा।
25. मिश्रित समूहों में काम करना मुश्किल है: लड़के ऐसी हरकतें सीखते हैं जो लड़कियां नहीं करती हैं, इसलिए उन्हें उनके साथ अलग से काम करना पड़ता है।
26. लड़कों के साथ स्क्वैट्स का अध्ययन शुरू करने से पहले, सभी अभ्यासों में सबसे पहले एक तना हुआ शरीर और एक सपाट पीठ प्राप्त करना आवश्यक है। तैयारी मशीन के सामने I और II पदों पर अर्ध-स्क्वाट्स के साथ शुरू होनी चाहिए, धीरे-धीरे साधारण स्क्वैट्स पर आगे बढ़ना चाहिए: "टॉड" और "बॉल"। मशीन में उन्हें महारत हासिल करने के बाद, आप हॉल के बीच में जा सकते हैं। वर्ष के दूसरे भाग में, आपको अधिक जटिल स्क्वैट्स का अध्ययन शुरू करना चाहिए: एक साधारण स्क्वाट, दूसरी स्थिति में एड़ी के साथ एक स्क्वाट।
27. ऐसे समय होते हैं जब एक बच्चा जिसमें नृत्य करने की क्षमता होती है, वह तुरंत शरीर की गतिविधियों के समन्वय का सामना नहीं कर सकता है। वह आंदोलनों को अच्छी तरह से करता है, लेकिन संगीत के बारे में भूल जाता है। यदि आपको समय रहते पता चल जाए कि कठिनाई क्या है, तो गलती को सुधारा जा सकता है, और बच्चा अंततः एक अच्छा नर्तक बन जाएगा। नेता का प्राथमिक कार्य बच्चे में क्षमता को पहचानना और उसकी मदद करना है।
28. जो बच्चे ध्यान से मंडली में शामिल होते हैं, लेकिन फिर लंबे समय तक अच्छे कारणों से कक्षाओं से अनुपस्थित रहते हैं, उन्हें समूह के साथ पकड़ने में मदद की जानी चाहिए ताकि जब वे मंडली में वापस आएं, तो वे पिछड़ने का अनुभव न करें।
29. जो बच्चे पिछड़ रहे हैं और विशेष रूप से प्रतिभाशाली हैं, उनके लिए व्यक्तिगत पाठ की योजना बनाई गई है।
30. नेता की सक्रिय रूप से मदद करने में माता-पिता को शामिल करना बहुत महत्वपूर्ण है। उन्हें बच्चों के दौरे, उनकी प्रगति की निगरानी करनी चाहिए।
31. यह वांछनीय है कि मंडली का नेता अपने छात्रों के घर पर अवश्य जाएँ और उनके जीवन के तरीके से परिचित हों। इससे बच्चे के व्यवहार का सही आकलन करना संभव होगा और यदि आवश्यक हो, तो कक्षा में उसकी मदद करें। और, ज़ाहिर है, शिक्षकों के साथ निरंतर संचार आवश्यक है।
काम के चरण।
काम के चरण
स्टेज I - प्रारंभिक (I और II जूनियर समूह)
चरण II - मुख्य (मध्य और वरिष्ठ समूह)
चरण III - सुधार का चरण (प्रारंभिक समूह)
कोरियोग्राफी कक्षाएं 1 जूनियर समूह से शुरू होती हैं, प्रत्येक आयु वर्ग में सप्ताह में 2 बार, दोपहर में, दिन की नींद के बाद।
पाठों की अवधि है
I जूनियर ग्रुप में - 10 मिनट,
दूसरे छोटे समूह में - 15 मिनट,
मध्य समूह में - 20 मिनट,
सीनियर ग्रुप में - 25 मिनट,
तैयारी समूह में - 30 मिनट।
कोरियोग्राफिक गतिविधि में निम्नलिखित कार्य शामिल हैं:
संगीत-लयबद्ध कौशल में महारत हासिल करने, संगीत-लयबद्ध कौशल और अभिव्यंजक आंदोलन कौशल को मजबूत करने के लिए संगीत-लयबद्ध अभ्यास;
नृत्य: लोक-विषयक जोड़ी;
खेल: कथानक, गायन के साथ गैर-साजिश, संगीत और उपदेशात्मक;
गोल नृत्य;
भवन, पुनर्निर्माण;
वस्तुओं के साथ व्यायाम: गेंदें, रिबन, फूल, गेंदें, आदि;
नृत्य और खेल रचनात्मकता के लिए कार्य।
पाठ की संरचना में तीन भाग होते हैं:
भाग I में मध्यम मोटर गतिविधि के लिए कार्य शामिल हैं: निर्माण, अभिवादन, मुख्य कार्य के लिए विभिन्न मांसपेशी समूहों को तैयार करने के लिए व्यायाम का एक सेट। अवधि के अनुसार - पाठ के कुल समय का 1/3।
भाग II में उच्च शारीरिक गतिविधि वाले कार्य, नए आंदोलनों को सीखना शामिल है। अवधि के अनुसार - पाठ के कुल समय का 2/3।
भाग III में संगीत के खेल, रचनात्मक कार्य, मांसपेशियों को आराम देने और श्वास को बहाल करने के लिए व्यायाम का एक सेट शामिल है। अवधि - 2-3 मिनट।
काम में, शिक्षक विभिन्न कार्यप्रणाली तकनीकों का उपयोग करता है:
संगीत संगत, गिनती के बिना एक आंदोलन करने का एक नमूना दिखा रहा है;
संगीत के लिए आंदोलन का अभिव्यंजक प्रदर्शन;
आंदोलन की मौखिक व्याख्या;
अभ्यास और उसके मूल्यांकन की गुणवत्ता की सावधानीपूर्वक निगरानी;
रचनात्मक कार्य।
उपयोग की जाने वाली संगीत-लयबद्ध सामग्री (खेल, नृत्य, व्यायाम, गोल नृत्य, आदि), इसकी सामग्री के आधार पर कार्यप्रणाली तकनीक भिन्न होती है; कार्यक्रम कौशल की मात्रा; सामग्री सीखने का चरण; प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत विशेषताएं। सभी तकनीकों और विधियों का उद्देश्य यह सुनिश्चित करना है कि बच्चों की संगीत और लयबद्ध गतिविधि प्रदर्शन और रचनात्मक हो।
पहला सबक
बच्चों के साथ कोरियोग्राफिक कार्य में एक सुव्यवस्थित और दिलचस्प ढंग से आयोजित पहला पाठ बहुत महत्व रखता है। आप उसे तभी नियुक्त कर सकते हैं जब मुखिया को यकीन हो कि उसके पास बच्चों से मिलने के लिए सब कुछ तैयार है।
1. पहला पाठ आमतौर पर निम्नानुसार किया जाता है: बच्चों का गर्मजोशी से स्वागत किया जाता है, एक के बाद एक पंक्तिबद्ध किया जाता है और हॉल में मार्च के संगीत का नेतृत्व किया जाता है। बच्चों को अर्धवृत्त में बनाने के बाद, नेता उनका अभिवादन करता है, स्पष्ट रूप से और जोर से उसका नाम और संरक्षक कहता है, जो पत्रिका में मौजूद हैं। मध्यम, वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों के बच्चों के साथ, शिक्षक बच्चों की उपस्थिति, व्यक्तिगत स्वच्छता और कक्षाओं के लिए कपड़ों के बारे में एक संक्षिप्त बातचीत करता है। उसके बाद, वह पाठ शुरू करता है।
2. याद रखें कि शिक्षक का काम नवागंतुकों को एक टीम में एकजुट करना, उनमें एक नई तरह की कला के लिए प्यार पैदा करना और खुद में आत्मविश्वास जगाना है।
3. प्रत्येक बच्चे से परिचित होने पर, नेता को पता चलता है कि कौन जानता है कि कैसे नृत्य करना है, वास्तव में क्या, आदि। वह बातचीत को शांति से, कृपया, बातचीत में भाग लेने के लिए आकर्षित करता है।
4. फिर, बाएं पैर (बड़े समूहों में) से शुरू करते हुए, बच्चे जगह-जगह मार्च करते हैं। नेता जाँच करता है कि क्या बच्चे (बड़े समूहों में) दाएँ, बाएँ और अपने चारों ओर मुड़ सकते हैं। फिर बच्चे एक के बाद एक पंक्तिबद्ध होते हैं, एक बड़ा वृत्त बनाते हैं, और वामावर्त चलते हैं, एक मार्चिंग स्टेप करते हुए। कदम आसान होना चाहिए, पैर के अंगूठे से लेकर पूरे पैर तक, मोज़े पक्षों की ओर थोड़े खुले हों। शरीर टिका हुआ है, कंधे खुले और नीचे हैं। हाथों को शरीर के साथ नीचे किया जाता है।
5. बच्चों को खुशी से मार्च करने के लिए, यह अनुशंसा की जाती है कि नेता उनके लिए एक विशिष्ट कार्य निर्धारित करें। इसलिए, उदाहरण के लिए: "हम 9 मई की छुट्टी की तैयारी कर रहे हैं," आदि। बच्चे तुरंत खुद को ऊपर खींचते हैं, बेहतर मार्च करने की कोशिश करते हैं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि प्रत्येक पाठ एक मार्च से शुरू होना चाहिए और इसके साथ समाप्त होना चाहिए।
6. मार्च के बाद, नेता बच्चों को मशीन पर लाता है, उन्हें बताता है कि उस पर कैसे खड़ा होना है, और प्रत्येक बच्चे को एक स्थायी स्थान दिया जाता है। बच्चे अपनी पीठ मशीन की ओर करते हैं, और नेता उन्हें पैरों की स्थिति से परिचित कराते हैं: I, II, III, बाद में V और VI के साथ (IV स्थिति बहुत दुर्लभ है और बहुत बाद में अध्ययन किया जाता है)। धनुष का भी अध्ययन किया जाता है।
7. फिर बच्चे एक के बाद एक खड़े होते हैं और एक सर्कल में (द्वितीय जूनियर समूह से) मार्च करते हैं, शिक्षक के निर्देश पर दो (मध्य समूह), तीन (वरिष्ठ समूह), चार (प्रारंभिक समूह) के आधार पर पुनर्निर्माण करते हैं। बच्चों की उम्र, हॉल का आकार, और नेता का सामना करने के लिए बारी।
8. हॉल के बीच में, वे लोक नृत्य के विभिन्न अभ्यासों और सरल आंदोलनों का अध्ययन करते हैं।
9. शिक्षक और संगतकार (यदि कोई हो) को धनुष के साथ पाठ समाप्त होता है। नेता बच्चों को अगले पाठ की तारीख याद दिलाता है, और वे मार्च के संगीत के लिए एक संगठित तरीके से हॉल से निकलते हैं।
स्टूडियो (सर्कल) में कक्षाओं की अनुमानित योजना
1. कक्षाओं की शुरुआत तक, बच्चे नृत्य वर्दी में बदल जाते हैं और हॉल के दरवाजे के सामने गलियारे में एक के बाद एक लाइन में लग जाते हैं। यह बच्चों को अनुशासित करता है और काम करने का माहौल बनाता है।
2. शांत संगीत के अनुसार, नेता I और II कनिष्ठ समूहों के बच्चों को हॉल में ले जाता है, उन्हें उनके स्थान पर रखता है। मार्च के संगीत के लिए मध्य, वरिष्ठ, तैयारी समूहों के बच्चे, बाएं पैर से शुरू होकर, मशीन के लिए एक सर्कल में जाते हैं, रुकते हैं, अपनी पीठ को उसकी ओर मोड़ते हैं, और नेता की ओर झुकते हैं, फिर मशीन का सामना करने के लिए मुड़ें और सबक शुरू होता है।
3. बैरे (मध्य समूह से) अभ्यास में महारत हासिल करने के बाद, हॉल के बीच में कक्षाएं आयोजित की जाती हैं।
4. कॉलम में मार्चिंग और संगठित गठन के साथ पाठ जारी है। मध्य, वरिष्ठ, प्रारंभिक समूहों (मंडलियों, सितारों, रेखाओं, स्तंभों, आदि में विभिन्न संरचनाओं) के बच्चों के साथ चित्रित मार्चिंग की जाती है।
5. हॉल के बीच में, शास्त्रीय लोक अभ्यास के कई अभ्यास दोहराए जाते हैं, साथ ही बच्चों के इस समूह के लिए नृत्य रचनाएं भी उपलब्ध हैं।
7. अंतिम भाग में, बच्चे मांसपेशियों को आराम देने और श्वास को बहाल करने (संगीत को शांत करने के लिए) व्यायाम का एक सेट करते हैं।
8. सामान्य रचना और धनुष पाठ को पूरा करते हैं।
9. मार्च के संगीत के लिए, बच्चे हॉल से बाहर निकलते हैं।
कक्षाओं के दौरान, नेता को बच्चों से प्रशिक्षण अभ्यास और नृत्य प्रदर्शन दोनों के दौरान आंदोलनों के स्पष्ट और अभिव्यंजक प्रदर्शन की मांग करनी चाहिए।
एक नृत्य बनाना
कई संगीत निर्देशक अपने दम पर दिलचस्प नृत्य बनाते हैं। इस बीच, वे अक्सर अपने विचारों को उचित रूप में व्यावहारिक रूप से अनुवाद नहीं कर पाते हैं।
1. एक विशेष नृत्य बनाना शुरू करते समय, नेता को सबसे पहले, एक दिलचस्प साजिश का चयन करना चाहिए।
2. यदि कोई लोक नृत्य बनाया जा रहा है, तो उसके लोक स्वाद को बनाए रखना आवश्यक है, साथ ही साथ ऐसे रूपों और आंदोलनों के तत्वों का चयन करना जो बच्चों के प्रदर्शन के लिए सुलभ हों। खेल तत्वों के साथ लोक नृत्य बनाने की सिफारिश की जाती है।
3. कथानक का चयन करने और नृत्य की प्रकृति का निर्धारण करने के बाद, वे इसके लिए संगीत संगत का चयन करते हैं। कोरियोग्राफिक कार्य का विचार, इसकी सामग्री और मनोदशा संगीत के अनुरूप होनी चाहिए। ऐसे समय होते हैं जब खराब तरीके से चुना गया संगीत एक सुविचारित नृत्य की गुणवत्ता को कम कर देता है।
4. मंचन के लिए संगीत का एक तैयार टुकड़ा चुनना सबसे अच्छा है। उसी समय, बड़ी संख्या में विभिन्न धुनों के साथ बह जाने की अनुशंसा नहीं की जाती है, क्योंकि यह नृत्य के लिए आवश्यक एकल सामग्री की संगीत संगत से वंचित करता है।
5. प्रत्येक उत्पादन में निम्नलिखित खंड शामिल होने चाहिए: उद्घाटन, नृत्य क्रिया का विकास, नृत्य की परिणति और संप्रदाय।
6. प्रारंभिक कार्य के बाद, निर्देशक नृत्य की रचना बनाने के लिए आगे बढ़ता है - इसकी ड्राइंग और आंदोलनों का चयन। इस मामले में, आपको यह सुनिश्चित करने की आवश्यकता है कि संगीत वाक्यांश की शुरुआत एक नए निर्माण की शुरुआत के साथ मेल खाती है। इसका मतलब यह नहीं है कि हर संगीत वाक्यांश के लिए संरचनाएं बदलनी चाहिए। उनका परिवर्तन नेता की योजना पर निर्भर करता है।
7. समग्र रचना पर उपयुक्त संगीत संगत के चयन पर काम करते हुए, आपको इसके सभी विवरणों में भविष्य के नृत्य की कल्पना करने की आवश्यकता है: चरित्र, कार्रवाई का विकास, व्यक्तिगत निर्माण, संक्रमण, आंदोलन।
8. विभिन्न आंकड़े (सर्कल, तारे, रेखाएं, आदि) 1-8 उपायों के लिए किए जाते हैं, और अंतिम दो उपाय, और कभी-कभी एक संपूर्ण संगीत वाक्यांश, एक नए आंकड़े के पुनर्निर्माण के रूप में काम कर सकते हैं।
9. प्रत्येक नृत्य की एक निश्चित अवधि होती है। तो, एक या दो कलाकारों का नृत्य लगभग 2 मिनट, चार या छह - 3-5 मिनट, सामूहिक नृत्य - 5-6 मिनट तक रहता है। यह एक नृत्य बनाने की प्रक्रिया में याद किया जाना चाहिए, क्योंकि एक लंबा नृत्य दर्शकों और कलाकारों को थका देता है, नीरस और निर्बाध हो जाता है।
नृत्य मंचन
1. इससे पहले कि आप किसी विशेष नृत्य का मंचन शुरू करें, आपको इसकी सामग्री और चरित्र में अच्छी तरह से महारत हासिल करने की जरूरत है, साथ ही साथ इसकी सभी गतिविधियों का पूरी तरह से अध्ययन करना होगा।
2. लोक नृत्य सीखना शुरू करते हुए, नेता संक्षेप में युवा कलाकारों को इसकी सामग्री बताता है, संगीत सुनने की पेशकश करता है, वेशभूषा और सजावट के रेखाचित्र दिखाता है।
3. उसके बाद ही आप मंचन शुरू कर सकते हैं। सबसे पहले, बच्चे संगीत को उन सभी आंदोलनों को सीखते हैं जो नृत्य बनाते हैं। पहले बैरे में आंदोलनों का अध्ययन करने की सिफारिश की जाती है, और उसके बाद ही, जब उन्हें महारत हासिल हो जाती है, तो वे हॉल के बीच में उन्हें सुधारते हैं।
4. यदि नृत्य की गति कठिन है, तो पहले पैरों की गतिविधियों को सीखना सबसे अच्छा है, और फिर धीरे-धीरे उन्हें हाथों, सिर और शरीर के आंदोलनों के साथ मिलकर काम करना चाहिए।
5. संगीत के लिए आंदोलनों के एक साथ और सटीक निष्पादन के लिए, नेता पहले "और" जोर से और स्पष्ट रूप से उच्चारण करता है (अंतिम आठवीं बार गिनते हुए), संगीत निर्देशक बजाना शुरू करता है (या फोनोग्राम चालू होता है), और बच्चे प्रदर्शन करते हैं प्रस्तावित आंदोलन।
6. जब नृत्य की सभी गतिविधियों का अध्ययन कर लिया जाता है, तो आप आकृतियों और संरचनाओं को सीखना शुरू कर सकते हैं। पहले, वे नृत्य का परिचय सीखते हैं, फिर एक या दो आकृतियाँ (उनकी जटिलता के आधार पर)। भागों में सीखना दो या तीन बार दोहराया जाता है। इस समय, नेता बच्चों को उचित टिप्पणी करता है, उनकी गलतियों को सुधारता है। इसके बाद, निम्नलिखित आंकड़े सीखें, प्रत्येक अलग-अलग।
7. यदि नृत्य का एक भाग कलाकारों के लिए बहुत कठिन या बहुत सरल है, तो नेता पूरी तरह से नृत्य की संरचना को बदले बिना आंकड़े या आंदोलनों को बदल सकता है।
8. मंचन का काम समाप्त करने के बाद, नेता बिना किसी टिप्पणी के बच्चों के साथ नृत्य के सीखे हुए हिस्से को दो या तीन बार दोहराता है। यह निर्माण और आंदोलनों के अनुक्रम को बेहतर ढंग से याद रखने में मदद करता है।
9. नृत्य सीखने के बाद उसके अलग-अलग अंगों का अभ्यास किया जाता है। ऐसा करने के लिए, नृत्य को स्टॉप के साथ दोहराया जाता है। नेता कलाकार को गलतियों की ओर इशारा करता है और उन्हें ठीक करने में मदद करता है।
10. जब बच्चों ने सभी नृत्य आंदोलनों में अच्छी तरह से महारत हासिल कर ली है, तो आप नृत्य के अंतिम अभ्यास के लिए आगे बढ़ सकते हैं।
11. सामूहिक नृत्यों में प्रदर्शन की निरंतरता और एकता प्राप्त करनी चाहिए। यह भी ध्यान से निगरानी करना आवश्यक है कि नृत्य पैटर्न (सर्कल, रेखाएं, कॉलम, सितारे, आदि) समान रूप से और स्पष्ट रूप से किया जाता है, सभी नर्तकियों के बीच की दूरी समान होनी चाहिए, सभी समूह आंदोलनों को एक साथ किया जाना चाहिए।
12. नृत्य के सामान्य मंचन को समाप्त करने के बाद, आपको इसकी अभिव्यक्ति, प्रदर्शन के सही तरीके, पैरों, बाहों, शरीर और सिर की गतिविधियों पर काम करना चाहिए जो इस नृत्य की विशेषता है।
13. नेता को अपनी सामग्री के आधार पर एक निश्चित मनोदशा (मजेदार, हंसमुख, गीतात्मक) के साथ नृत्य करने का प्रयास करना चाहिए।
14. यदि नृत्य मंच पर किया जाता है, तो बच्चों को यह सिखाना आवश्यक है कि नृत्य समाप्त होने के तुरंत बाद मंच न छोड़ें, लेकिन कुछ सेकंड के लिए स्थिर रहें, दर्शकों को नमन करें और दरवाजे पर मंच के पीछे जाएं एक संगठित तरीके से संगीत हॉल)।
डांस रिकॉर्डिंग
संगीत निर्देशकों और कोरियोग्राफरों की मदद के लिए, नृत्यों की रिकॉर्डिंग के साथ प्रदर्शनों की सूची प्रकाशित की जाती है। वे नेताओं को विभिन्न लोक नृत्यों, उनके मूल आंदोलनों और निर्माणों से परिचित कराते हैं।
एक नृत्य की रिकॉर्डिंग में आमतौर पर चार भाग होते हैं।
1. पहले भाग में नृत्य की सामग्री, इसकी विशिष्ट विशेषताओं, प्रदर्शन के तरीके, वेशभूषा, कलाकारों की संख्या का वर्णन किया गया है।
2. दूसरे में, नृत्य की एक रचना दी गई है, जो प्रत्येक आकृति में आंदोलनों और पैटर्न, उपायों की संख्या को दर्शाती है।
3. तीसरे में - नृत्य गति का वर्णन किया गया है।
4. चौथे में - आकार, गति का संकेत देने वाली संगीतमय संगत।
5. रेखाचित्रों और आरेखों में निम्नलिखित प्रतीकों का प्रयोग किया जाता है:
लड़के: चेहरा< спина
लड़कियां: चेहरा (पीछे)
7. नृत्य रचना के विश्लेषण की सुविधा के लिए, चित्र और रेखाचित्र रिकॉर्डिंग से जुड़े होते हैं, जो कलाकारों के आंदोलन की दिशा, मंच पर उनके निर्माण को सही ढंग से समझने में मदद करते हैं।
8. संगीत के संयोजन में नृत्य आंदोलनों का वर्णन किया गया है। प्रत्येक नृत्य के लिए संगीत का अपना आकार होता है। यदि आकार 2/4 है, तो उसका स्कोर होगा: "एक", "दो"; 3/4 - "एक", "दो", "तीन"; 4/4 - "एक", "दो", "तीन", "चार"। एक चौथाई दो आठवें भाग से बना होता है। इसलिए, हर दूसरा आठवां "और" द्वारा निर्धारित किया जाता है।
9. आंदोलनों के विवरण में, यह इंगित किया जाता है कि नृत्य आंदोलन किस तिमाही या आठवें बीट पर किया जाता है।
10. अगर ऑफ-बीट पर मूवमेंट शुरू होता है, तो इसे ऑफ-बीट कहा जाता है। उदाहरण के लिए, एक फॉरवर्ड पोल्का। संगीत का आकार 2/4। zatakt - बाएं पैर पर कूदें, दाहिने पैर को आगे लाएं और थोड़ा ऊपर उठाएं। "एक-और", "दो" पर - अपने दाएं, बाएं, दाएं पैर को आगे बढ़ाएं और अपने बाएं पैर को फर्श से थोड़ा ऊपर उठाएं। लेकिन "और" - दाहिने पैर पर कूदें, बाएं पैर को आगे बढ़ाएं, आदि।
11. प्रत्येक नृत्य आंदोलन के विवरण में, नृत्य रिकॉर्ड करते समय, पैर की प्रारंभिक स्थिति निर्धारित की जाती है जिससे आंदोलन शुरू होता है।
12. नृत्य की रिकॉर्डिंग को पार्स करना शुरू करते हुए, नेता को नृत्य के परिचयात्मक भाग और विवरण को ध्यान से पढ़ना चाहिए, इसकी सामग्री की स्पष्ट रूप से कल्पना करनी चाहिए, फिर नृत्य को बनाने वाले सभी नृत्य आंदोलनों की रिकॉर्डिंग को पार्स करना चाहिए।
13. सभी आंदोलनों का अध्ययन करने के बाद, आप नृत्य की संरचना का विश्लेषण करना शुरू कर सकते हैं। ऐसा करने के लिए, एक नृत्य योजना बनाना वांछनीय है: कागज की एक शीट को दो भागों में विभाजित करें, मंच पर प्रतिभागियों की प्रगति को बाईं ओर (नृत्य ड्राइंग) के प्रतीकों के साथ लिखें, और दाईं ओर - का नाम नृत्य आंदोलनों और संगीत की सलाखों की संख्या। इस तरह की कार्य योजना नर्तकियों की उन्नति की दिशा की पूरी तस्वीर देती है।
सार्वजनिक सबक
1. एक सुव्यवस्थित खुला पाठ महान शैक्षिक मूल्य का है। यह बच्चों द्वारा किए गए कार्यों पर एक तरह की रिपोर्ट है, जो उनकी सफलता को दर्शाती है। बच्चे स्वेच्छा से एक खुले पाठ की तैयारी करते हैं और, एक नियम के रूप में, अच्छे परिणाम दिखाते हैं।
2. एक खुला पाठ पूरी टीम के काम का प्रदर्शन है। खुला पाठ तभी देने की सिफारिश की जाती है जब बच्चे नियमित रूप से अध्ययन करें और कुछ सफलता प्राप्त करें।
3. पाठ में आमंत्रित अनुभवी कोरियोग्राफर शिक्षक के काम का मूल्यांकन करते हैं और मंडली के काम को बेहतर बनाने के लिए बहुमूल्य सलाह देते हैं।
4. खुले पाठ के कार्य के लिए विस्तृत योजना की सिफारिश करना असंभव है, क्योंकि यह समूह की तैयारी की मात्रा पर निर्भर करता है। योजना सर्कल के प्रमुख द्वारा बनाई गई है।
कॉन्सर्ट रिपोर्ट
1. प्रत्येक तिमाही के अंत में, सभी समूह अपने माता-पिता के सामने पारंपरिक रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट में भाग लेते हैं।
2. संगीत कार्यक्रम की रिपोर्ट एक गंभीर माहौल में आयोजित की जाती है और इसे अच्छी तरह से व्यवस्थित किया जाना चाहिए।
3. रिपोर्टिंग कॉन्सर्ट के प्रदर्शनों की सूची विविध है। लेकिन, मूल रूप से, यह रिपोर्टिंग समय के दौरान सीखे गए नृत्यों का एक शो है, नृत्य रेखाचित्र जिनका एक पूर्ण रूप है, आदि।
4. अन्य मंडलियों (मुखर, रंगमंच, आदि) की रिपोर्ट के साथ कोरियोग्राफिक सर्कल की रिपोर्ट को संयोजित करने की अनुशंसा की जाती है। यह संगीत कार्यक्रम को सजाएगा, इसे बहुत गंभीरता देगा और नर्तकियों को अगले नृत्य के लिए अपने कपड़े बदलने का अवसर देगा।
5. संगीत कार्यक्रम के दौरान, आपको बच्चों के अनुकरणीय अनुशासन को प्राप्त करने की आवश्यकता है, कार्यक्रम का सख्ती से पालन करें, सुनिश्चित करें कि ड्रेसिंग के दौरान कोई उपद्रव न हो।
6. संगीत कार्यक्रम के बाद, बच्चों को अपनी वेशभूषा को ध्यान से मोड़ना चाहिए और उन्हें शिक्षक को सौंप देना चाहिए।
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टिप्पणी. तातारस्तान गणराज्य में रहने वाले शिक्षकों के लिए मैनुअल संकलित किया गया था। वे बिंदु जो किसी दिए गए गणतंत्र में रहने पर ध्यान केंद्रित करते हैं, किसी भी गणतंत्र में रहने वाले किसी भी शिक्षक के लिए राष्ट्रीय विशेषताओं, छुट्टियों, अनुष्ठानों, राष्ट्रीय रंग आदि को ध्यान में रखते हुए उपयुक्त होंगे।
व्याख्यात्मक नोट
कार्यक्रम के लक्ष्य और उद्देश्य
अपेक्षित परिणाम
विषयगत योजना
ग्रन्थसूची
1. व्याख्यात्मक नोट।
नृत्य सबसे प्रिय जन कला है। एक पारिवारिक उत्सव, एक लोक उत्सव, बिना नृत्य के विश्राम की एक शाम की कल्पना करना कठिन है।
बच्चों को खासतौर पर डांस करना बहुत पसंद होता है। लेकिन किसी नृत्य से प्रेम करने का अर्थ यह नहीं है कि उसका प्रदर्शन करने में सक्षम होना। डांस सीखना बहुत मुश्किल है। नृत्य के ज्ञान और पूर्णता का मार्ग लंबा और कठिन है, कौशल तुरंत नहीं आता है। बच्चे को रचनात्मक क्षमताओं, कल्पना, आंदोलनों की अभिव्यक्ति, प्लास्टिसिटी विकसित करने में मदद करने के लिए, पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में कोरियोग्राफर को बुलाया जाता है।
वर्तमान में, पूर्वस्कूली शिक्षण संस्थानों में बच्चों की शिक्षा और पालन-पोषण का संगठन हमेशा उच्च आवश्यकताओं के अधीन है। समाज भविष्य के छात्र को पूर्ण विकसित और व्यापक रूप से विकसित देखना चाहता है। इसलिए बिना किसी कठिनाई के बच्चे का बहुमुखी विकास करना आवश्यक है।
एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में एक प्रीस्कूलर के व्यक्तित्व की रचनात्मक क्षमता का सबसे पूर्ण प्रकटीकरण कोरियोग्राफिक दिशा की पसंद के माध्यम से निर्धारित किया जाता है। यह कार्यक्रम रूसी लोक नृत्य के व्यापक अध्ययन पर आधारित है, जो पूर्वस्कूली बच्चों के लिए सबसे अधिक समझने योग्य और सुलभ है।
एबीसी ऑफ डांस कार्यक्रम का उद्देश्य बच्चों का सर्वांगीण सामंजस्यपूर्ण विकास करना है। एक बच्चे को रूपों, रेखाओं, ध्वनियों, चालों, रंगों की सुंदरता को समझने के लिए सिखाने का अर्थ है उसे बेहतर, स्वच्छ, अधिक सार्थक बनाना। यह एक भावनात्मक, बौद्धिक, शारीरिक, संचारी, नैतिक, सौंदर्य विकास है, जो शैक्षिक नृत्य गतिविधियों में प्राप्त किया जाता है।
इस कार्यक्रम का उद्देश्य बच्चों को नृत्य की दुनिया से परिचित कराना है। नृत्य कक्षाएं न केवल सुंदरता को समझना और बनाना सिखाती हैं, वे कल्पनाशील सोच और कल्पना, स्मृति और परिश्रम विकसित करती हैं, सुंदरता के लिए प्यार पैदा करती हैं और एक प्रीस्कूलर के व्यापक सामंजस्यपूर्ण व्यक्तित्व के विकास में योगदान करती हैं।
इस बीच, कोरियोग्राफी, किसी अन्य कला की तरह, बच्चे के पूर्ण सौंदर्य सुधार के लिए, उसके सामंजस्यपूर्ण आध्यात्मिक और शारीरिक विकास के लिए काफी संभावनाएं हैं। नृत्य बच्चे के सौंदर्य संबंधी छापों का सबसे समृद्ध स्रोत है। वह अपने कलात्मक "I" को "समाज" के साधन के एक अभिन्न अंग के रूप में बनाता है, जिसके माध्यम से यह हमारे जीवन के सबसे व्यक्तिगत पहलुओं को सामाजिक जीवन के घेरे में लाता है।
इस कार्यक्रम के अनुसार अध्ययन करने पर, बच्चे ताल को महसूस करना, संगीत सुनना और समझना सीखेंगे और इसके साथ अपने आंदोलनों का समन्वय करेंगे। साथ ही, वे शरीर और पैरों की मांसपेशियों की ताकत, हाथों की प्लास्टिसिटी, अनुग्रह और अभिव्यक्ति को विकसित और प्रशिक्षित करने में सक्षम होंगे। नृत्य कक्षाएं सही मुद्रा बनाने, समाज में शिष्टाचार और सक्षम व्यवहार की मूल बातें सिखाने और अभिनय कौशल का एक विचार देने में मदद करेंगी।
कोरियोग्राफी कक्षाएं शरीर को कई खेलों के संयोजन के बराबर शारीरिक भार देती हैं। कोरियोग्राफी में उपयोग किए जाने वाले आंदोलनों, जो एक लंबे चयन से गुजरे हैं, निश्चित रूप से बच्चों के स्वास्थ्य पर सकारात्मक प्रभाव डालते हैं। कक्षा में, संगीत के लिए विभिन्न आंदोलनों को सीखा जाता है। बच्चे संगीत की छवियों, एक विविध चरित्र और संगीत की गतिशीलता के अनुसार स्वतंत्र रूप से आगे बढ़ने के लिए आंदोलनों को तेज और धीमा करना सीखते हैं। व्यवस्थित अध्ययन की प्रक्रिया में, बच्चे संगीत और श्रवण धारणा विकसित करते हैं। आंदोलनों को एक साथ सटीक रूप से करने के लिए बच्चों को धीरे-धीरे संगीत सुनना पड़ता है।
संगीत, प्लास्टिसिटी और अन्य नृत्य गुणों के विकास के समानांतर, कोरियोग्राफी कक्षाओं में, बच्चे अधिक स्वतंत्र महसूस करना सीखेंगे, व्यक्तिगत व्यक्तित्व लक्षण विकसित करने में सक्षम होंगे, अपने आप में परिश्रम और धैर्य पैदा करेंगे।
राष्ट्रीय पहचान को शिक्षित करने के साधन के रूप में नृत्य का बहुत महत्व है। विभिन्न लोगों और विभिन्न युगों के नृत्यों के बारे में जानकारी प्राप्त करना भी आवश्यक है, जैसा कि साक्षरता और गणित का अध्ययन है। यह राष्ट्रीय चरित्र का आधार है, अपनी भूमि के प्रति प्रेम, अपनी मातृभूमि के लिए प्रेम।
यह कार्यक्रम नृत्य के महान उस्तादों, सिद्धांतकारों, शिक्षकों - चिकित्सकों - ए.वाईए वागनोवा, टी.ए. उस्तीनोवा, टी.एस. तकाचेंको और अन्य के सबसे समृद्ध अनुभव पर आधारित है।
एबीसी ऑफ डांस कार्यक्रम तीन साल के अध्ययन के लिए बनाया गया है और 4 से 7 साल के बच्चों के लिए अनुशंसित है। कक्षाएं वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों में सप्ताह में 2 बार, बीच में 1 बार प्रति सप्ताह आयोजित की जाती हैं। कक्षाओं की अवधि: मध्य समूह - 20 मिनट, वरिष्ठ समूह - 25 मिनट, प्रारंभिक समूह - 30 मिनट। निदान वर्ष में 2 बार किया जाता है: परिचयात्मक (सितंबर), अंतिम (मई)।
2.कार्यक्रम के लक्ष्य और उद्देश्य
लक्ष्य- बच्चों को नृत्य की कला से परिचित कराना, प्रीस्कूलरों के सौंदर्य और नैतिक विकास को बढ़ावा देना। बच्चों में संगीत सुनने और इसकी विविधता और सुंदरता को गति में व्यक्त करने का बुनियादी कौशल पैदा करना। कोरियोग्राफिक कला के माध्यम से एक प्रीस्कूलर की रचनात्मक क्षमताओं को प्रकट करना और प्रकट करना।
कार्य:
शैक्षिक - बच्चों को अपने शरीर को नियंत्रित करने के लिए, आंदोलन की संस्कृति को सिखाने के लिए, शास्त्रीय, लोक और बच्चों की मूल बातें - बॉलरूम नृत्य, संगीत साक्षरता और अभिनय की मूल बातें, बच्चों को संगीत सुनना सिखाने के लिए, अभिव्यंजक साधनों को अलग करना, संगीत के साथ उनके आंदोलनों का समन्वय करने के लिए;
विकासशील - बच्चों के संगीत और भौतिक डेटा का विकास, कल्पनाशील सोच, कल्पना और स्मृति, रचनात्मक गतिविधि का गठन और नृत्य कला में रुचि का विकास;
शिक्षित करना - सौंदर्य की शिक्षा - बच्चों की नैतिक धारणा और सुंदरता के लिए प्यार, परिश्रम, स्वतंत्रता, सटीकता, लक्ष्य प्राप्त करने में दृढ़ संकल्प, एक टीम और जोड़े में काम करने की क्षमता
3. अनुमानित परिणाम
1 वर्ष के अध्ययन के अंत तक, बच्चा:
| एक विचार है | ||
| ग्राउंड जिम्नास्टिक के तत्व। | मानव शरीर की संरचना के बारे में, मांसपेशियों और जोड़ों के बारे में। किस आंदोलन के बारे में एक विशेष मांसपेशी गर्म होती है। | अपने शरीर की क्षमताओं का निर्धारण करें, पार्टर व्यायाम के आंदोलनों को सही ढंग से, सुचारू रूप से और बिना झटके के करें। |
| डांस हॉल के बारे में, प्राथमिक निर्माण और पुनर्निर्माण के बारे में। | वक्ता; नृत्य की रेखा के साथ और नृत्य की रेखा के खिलाफ आंदोलन। |
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| वार्म-अप व्यायाम। | अपने शरीर को सक्षम रूप से नियंत्रित करें, स्क्वाट टर्न, बेंड आदि को सही ढंग से करें। |
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| शास्त्रीय नृत्य और बैले के बारे में सामान्य रूप से। | हाथ की स्थिति; हाथों को एक स्थिति से दूसरी स्थिति में स्थानांतरित करना; कॉर्पस पोजिशनिंग। |
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| शास्त्रीय नृत्य के पैरों की स्थिति और गति। | पैर की स्थिति; डेमी-प्लाई; विभिन्न प्रकार के रनिंग और डांस स्टेप्स; लड़कों के लिए धनुष, लड़कियों के लिए शाप। |
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| लोक नृत्य के हाथों की स्थिति और गति। | रूसी लोक नृत्य के बारे में, रूसी परंपराओं और छुट्टियों के बारे में। | आंदोलन की शुरुआत की तैयारी; सबसे सरल ताली; अपने रूमाल और ब्रश को हिलाएं; - "दराज"। |
| लोक नृत्य के चरणों की स्थिति और गति। | पैर की स्थिति; पैर की अंगुली से एड़ी तक संक्रमण के साथ लोक चरित्र में तेंदु; सहायक नदियों; साइड कदम; नृत्य कला। |
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| प्रदर्शन कला के रूप में नृत्य के बारे में। | विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"। |
वर्ष 2 के अंत तक, बच्चा:
| एक विचार है | ||
| ए.या. वागनोवा का वर्ग। | शास्त्रीय नृत्य के बारे में। | डांस फ्लोर पर नेविगेट करें। |
| शास्त्रीय नृत्य के हाथों की स्थिति और गति। | पोर्ट डी ब्रा (शास्त्रीय नृत्य) के बारे में। | हाथों को एक पोजीशन से दूसरी पोजीशन में सही तरीके से ट्रांसफर करें। |
| शास्त्रीय नृत्य के पैरों की स्थिति और गति: (पदों - विसर्जन, नृत्य कदम, शास्त्रीय व्यायाम के तत्व)। | शास्त्रीय नृत्य के अभ्यास पर (हॉल के बीच में)। | शास्त्रीय नृत्य के सभी तत्वों (इस युग के अनुरूप) का सही ढंग से प्रदर्शन करें। |
| लोक नृत्य हाथ की स्थिति और चाल: (कमर पर हाथ की स्थिति, एक विशिष्ट नृत्य की पोर्ट डे ब्रा, ताली बजाना, "शेल्फ", आदि) | रूसी लोक नृत्य के बारे में। | लोक नृत्य हाथों की एक स्थिति को सही ढंग से दूसरे में बदलें और हथकड़ी लगाएं। |
| हाथ की जोड़ी की स्थिति। | जोड़े में भागीदारों के काम पर। | जोड़े में मोड़ और विभिन्न नृत्य चालें करें। |
| लोक नृत्य पैर आंदोलनों। | रूसी लोक नृत्य के बारे में। (लड़के) - स्क्वाट के बारे में। | इस युग के लिए उपयुक्त विभिन्न प्रकार के कदम, लोक व्यायाम के तत्व और लोक नृत्य के नृत्य आंदोलनों का प्रदर्शन करें। सही ढंग से एक तेज और चिकनी स्क्वाट (स्क्वाट की तैयारी) करें, दो पैरों पर कूदें। |
| अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम। | नृत्य चित्र के बारे में। | एक नृत्य पैटर्न से दूसरे में अनजाने में पुनर्निर्माण करें: - "तारांकन"; - "टोकरी"; - "बर्दाश्त करना"; - "साँप"। |
| बॉलरूम डांस मूव्स। | ऐतिहासिक-घरेलू नृत्य के बारे में। | बॉलरूम नृत्य के चरणों को करने में सक्षम हो, जोड़ियों में घूमें और जोड़ियों में हाथों की मूल स्थिति को जानें। अपने साथी को महसूस करने में सक्षम हो। |
| संगीत की प्रकृति को बताते हुए, सेट प्रशिक्षण एट्यूड को सटीक रूप से करें। |
वर्ष 3 के अंत तक, बच्चा:
| एक विचार है | ||
| बीच में शास्त्रीय व्यायाम के तत्व। | शास्त्रीय नृत्य के बारे में। | डेमी-प्लाई; बटालियन तेंदु; |
| लोक नृत्य के तत्व। | रूसी लोक नृत्य के बारे में। | रूसी चरित्र में धनुष; विभिन्न प्रकार के कदम; नृत्य कला; (लड़के): शपथ - ग्रहण; कपास के प्रकार; - "हंस कदम"; (लड़कियाँ): आधा पैर की अंगुली रोटेशन। |
| बॉलरूम नृत्य के तत्व। | नृत्य के बारे में: - "पोल्का"; - "वाल्ट्ज"; - चार्ल्सटन। | विभिन्न नृत्यों की नृत्य चालें करें। आंदोलन "वाल्ट्ज" को "पोलोनाइज" से या "पोल्का" को "चार्ल्सटन" से अलग करें। |
| विभिन्न नृत्य दिशाओं के बारे में। | संगीत संगत के चरित्र और गति को व्यक्त करते हुए, अचूक रूप से नृत्य प्रशिक्षण व्यवहार। |
1. परिचयात्मक पाठ।
इस पाठ में बच्चे सीखेंगे कि नृत्य क्या है। इसकी उत्पत्ति कहाँ से होती है? आप इस कला में कैसे महारत हासिल करते हैं? वे सीखेंगे कि नृत्य की उत्पत्ति कैसे हुई, नृत्य क्या हैं, उनमें क्या अंतर है। नृत्य के लिए क्या आवश्यक है (नृत्य वर्दी, जूते) से परिचित हों। तीन स्कूल वर्षों के दौरान बच्चे क्या करेंगे।
2. पारटेरे जिमनास्टिक।
पार्टर जिमनास्टिक या पार्टर व्यायाम। नृत्यकला में व्यायाम नृत्य का आधार है। व्यायाम पार्टर, शास्त्रीय, लोक-विशेषता, जैज़ और "आधुनिक" शैली में है। पारटेर्रे व्यायाम क्या है और इसे क्यों किया जाना चाहिए? पीई फर्श पर व्यायाम हैं जो आपको कम से कम ऊर्जा के साथ एक साथ तीन लक्ष्यों को प्राप्त करने की अनुमति देते हैं: जोड़ों के लचीलेपन में वृद्धि, मांसपेशियों और स्नायुबंधन की लोच में सुधार, और मांसपेशियों की ताकत में वृद्धि। ये अभ्यास शरीर, पैरों में कुछ कमियों को ठीक करने में मदद करते हैं और पैरों के विचलन को विकसित करने, लचीलेपन, पैरों की लोच विकसित करने में मदद करते हैं।
इन क्रियाकलापों के लिए नर्म चटाइयों की आवश्यकता होती है, जिस पर फर्श पर अभ्यास करना सुविधाजनक होगा।
3. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम।
यह विषय बच्चों को प्राथमिक पुनर्व्यवस्था और निर्माण (जैसे: वृत्त, स्तंभ, रेखा, विकर्ण, अर्धवृत्त, आदि) से परिचित होने की अनुमति देगा, बच्चों को डांस हॉल में स्पष्ट रूप से नेविगेट करना और अपना स्थान खोजना सिखाएगा। भविष्य में, इस खंड को दोहराते और समेकित करते हुए, बच्चे कोरियोग्राफिक अध्ययन में एक ड्राइंग को दूसरे में बदलना सीखेंगे।
4. वार्म-अप व्यायाम।
यह खंड बच्चों को पाठ की शुरुआत के लिए तैयार करने, बच्चे में लय की भावना विकसित करने, संगीत की ओर बढ़ने की क्षमता विकसित करने में मदद करेगा। यह बच्चों द्वारा विभिन्न प्रकार के आंदोलनों के विकास के आधार के रूप में काम करेगा, एबीसी ऑफ डांस कार्यक्रम पर आगे के काम के लिए आवश्यक कौशल और क्षमताओं के प्रभावी गठन को सुनिश्चित करेगा।
5. लोक नृत्य।
इस खंड में, चाची लोक नृत्य के तत्वों से परिचित होंगी: हाथ और पैर की स्थिति और स्थिति, विभिन्न नृत्य आंदोलनों के साथ, वे नृत्य पुनर्निर्माण से परिचित होंगे। प्रत्येक शैक्षणिक वर्ष सामग्री में महारत हासिल करने की प्रक्रिया में अपने स्वयं के परिवर्तन करेगा। हर साल यह और अधिक तीव्र और जटिल होगा। विभिन्न आंदोलनों के परिसर में महारत हासिल करने के बाद, बच्चे इन आंदोलनों पर बने नृत्य संयोजनों से परिचित होंगे। और इन संयोजनों से, प्रशिक्षण नृत्य कलाओं को संकलित किया जाएगा और भविष्य में सीखा जाएगा। लोक नृत्य कक्षाएं बच्चों को अभिनय की मूल बातें से परिचित कराने में मदद करेंगी, उनमें एक अधिक मुक्त व्यक्तित्व विकसित करने में मदद करेंगी। भविष्य में, इन आंदोलनों के आधार पर प्रशिक्षण नृत्य रेखाचित्र संकलित और सीखे जाएंगे
6. शास्त्रीय नृत्य।
शास्त्रीय नृत्य सभी नृत्यकला का आधार है। यह बच्चों को अपने शरीर को जानने, सक्षम रूप से सीखने, अपनी बाहों और पैरों को नियंत्रित करने, एक या दूसरे नृत्य तत्व का प्रदर्शन करने में मदद करेगा। शास्त्रीय नृत्य कक्षाओं में, बच्चे हाथ और पैर की मुख्य स्थिति, विभिन्न शास्त्रीय आंदोलनों (बैटमेंट तेंदु, डेमी प्लाई, आदि) से परिचित होंगे, ए.या वागनोवा के वर्ग से परिचित होंगे। प्रत्येक शैक्षणिक वर्ष के साथ, सरल नृत्य आंदोलनों में और अधिक जटिल जोड़ दिए जाएंगे। बच्चों को इस खंड से परिचित कराने के अंत में, उन्हें नृत्य कला सीखने के लिए आमंत्रित किया जाता है।
7. बॉलरूम नृत्य।
"बॉलरूम नृत्य" खंड में कूद, पार पोल्का, पार वाल्ट्ज जैसे नृत्य तत्व शामिल हैं। बच्चे शरीर और हाथों को पकड़ना सीखते हैं, जिस समय से नृत्य आंदोलनों का संबंध होता है, वे उस समय के नृत्य करने के तरीके को अपनाने की कोशिश करेंगे। बॉलरूम डांसिंग के दौरान जोड़ियों में काम करने पर बहुत ध्यान दिया जाएगा, जो इस प्रकार की कला के लिए बहुत महत्वपूर्ण है। इन वर्गों में, विभिन्न विशेषताओं का उपयोग किया जा सकता है, उदाहरण के लिए: पंखे, रेशम स्कार्फ, टोपी, आदि। साथ ही पिछले वर्गों से परिचित होने के बाद, बच्चों को "पोल्का", "वाल्ट्ज" के अध्ययन और प्रदर्शन के लिए आमंत्रित किया जाता है। "चार्ल्सटन"।
5. विषयगत योजना।
मध्य समूह।
(कक्षाएं सप्ताह में एक बार आयोजित की जाती हैं)
| विषयगत योजना। |
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| परिचयात्मक पाठ। |
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| पार्टेरे जिमनास्टिक: टखने के जोड़ की गतिशीलता के विकास के लिए व्यायाम, निचले पैर और पैरों की मांसपेशियों की लोच; पैरों के विचलन और डांस स्टेप के विकास के लिए व्यायाम; रीढ़ के लचीलेपन में सुधार के लिए व्यायाम; कूल्हे संयुक्त की गतिशीलता और जांघ की मांसपेशियों की लोच में सुधार करने के लिए व्यायाम; कंधे और प्रकोष्ठ की मांसपेशियों की लोच में सुधार करने के लिए व्यायाम, कोहनी के जोड़ की गतिशीलता का विकास; आसन को सही करने के लिए व्यायाम; पेट की मांसपेशियों को मजबूत करने के लिए व्यायाम। |
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खेल "अपना स्थान खोजें"; सबसे सरल निर्माण: लाइन कॉलम; सबसे सरल पुनर्निर्माण: सर्कल; वृत्त का संकुचित होना, वृत्त का विस्तार; मध्यान्तर; दाएं, बाएं हाथ, पैर, कंधे के बीच का अंतर; दाईं ओर मुड़ता है, बाईं ओर; हॉल के बिंदुओं की स्थानिक अनुभूति (1,3,5,7); |
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| वार्म-अप व्यायाम: सिर ऊपर, नीचे, दाएं, बाएं, "कठपुतली" झुकता है; कंधे की हरकतें: कंधों को ऊपर उठाना, बारी-बारी से नीचे करना, साथ ही साथ कंधों की वृत्ताकार गति "धोना", "पता नहीं"; कंधों को मोड़ना, दाएं या बाएं कंधे को आगे लाना; एक साथ अर्ध-स्क्वैट्स के साथ कंधे के घुमाव; हाथों की गति: हाथ स्वतंत्र रूप से नीचे की ओर, आगे की ओर, भुजाएँ भुजाओं की ओर, भुजाएँ ऊपर की ओर; - "स्विंग" (आधे पैर की उंगलियों से एड़ी तक चिकना रोल); पैर की उंगलियों और एड़ी पर बारी-बारी से कदम; दाएं और बाएं पैरों पर बारी-बारी से कूदना; - "बगुले" (कूल्हे को ऊंचा उठाने के साथ कदम); - "घोड़े" (उच्च कूल्हों के साथ दौड़ना); - "कैंची" (बारी-बारी से सीधे पैरों को आगे लाते हुए प्रकाश चल रहा है); हाथ के काम के साथ और बिना कूदें (1 सीधी रेखा से दूसरी सीधी रेखा तक); जगह-जगह दौड़ना और आगे-पीछे चलना। |
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| शास्त्रीय नृत्य। 1. कॉर्पस पोजिशनिंग। 2.हाथ की स्थिति और चाल: तैयारी की स्थिति; हाथ की स्थिति (1,2,3); ब्रश सेट करना; हाथ खोलना और बंद करना, आंदोलन की तैयारी करना; 3. पैरों की स्थिति और गति: पैर की स्थिति (प्रतिवर्ती 1,2,3); डेमी प्लाई (प्रत्येक में 6 पद); रिलेव (प्रत्येक में 6 आइटम); सोट्टे (प्रत्येक में 6 आइटम); आधे पैर की उंगलियों पर आसान दौड़ना; नृत्य कदम; जोड़े में नृत्य कदम (हाथ मुख्य स्थिति में); शरीर को एक पैर से दूसरे पैर में स्थानांतरित करना (बल्लेबाजी तेंदु के माध्यम से); 4. नृत्य संयोजन। |
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| लोक नृत्य। 1. हाथ की स्थिति और चाल: आंदोलन की शुरुआत के लिए तैयारी (कमर पर हथेली); तालियों वाले हाथ; एक रूमाल (लड़कियों) के साथ लहरें, ब्रश के साथ लहर (छोटा); शेल्फ स्थिति (छाती के सामने हाथ); नाव की स्थिति। 2. पैरों की स्थिति और गति: पैर की स्थिति (1-3 मुक्त, 6 वां, दूसरा बंद, सीधा); एक साधारण घरेलू कदम; - "स्प्रिंग" - एक छोटा ट्रिपल स्क्वाट (प्रत्येक में 6 पद); - शरीर के एक साथ घूमने के साथ "वसंत"; रूसी चरित्र में एड़ी के अनुवाद के साथ, पैर की अंगुली पर आगे, पैर की तरफ तेंदु; रूसी चरित्र में एड़ी में स्थानांतरण और एक साथ स्क्वाट के साथ, पैर की अंगुली के लिए आगे की ओर तेंदु;
1 सीधी स्थिति में पूरे पैर और पैर की उंगलियों पर एक साधारण साइड स्टेप; घुटने पर मुड़े हुए पैर को ऊपर उठाना और नीचे करना, आगे (निर्धारण के साथ और बिना); एक स्क्वाट के साथ साइड स्टेप; एक स्क्वाट के साथ साइड स्टेप और हाथों का एक साथ काम (हाथों की स्थिति "शेल्फ", यात्रा की दिशा में झुकाव); शरीर के एक मोड़ के साथ दो पैरों पर बैठना और मोड़ की दिशा में एड़ी पर पैर को हटाना; जोड़े में पार्श्व कदम, एक दूसरे का सामना करना (हाथ की स्थिति "नाव"); - "क्रिसमस ट्री"; - "पिकर"; 3. नृत्य संयोजन। |
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| नृत्य रेखाचित्र, नृत्य: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"। |
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| अंतिम नियंत्रण सत्र। |
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| कुल: 36 घंटे |
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वरिष्ठ समूह।
(कक्षाएं सप्ताह में 2 बार आयोजित की जाती हैं)
| विषयगत योजना। |
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| शास्त्रीय नृत्य: 1. 1 साल का अध्ययन दोहराएं। 2. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: सीधी स्थिति (पूरा चेहरा), आधा मोड़, प्रोफ़ाइल; हॉल के आसपास मुफ्त आवास, युगल, ट्रिपल; ए.या. वागनोवा का वर्ग। 3. हाथ की स्थिति और चाल: हाथों का एक स्थान से दूसरे स्थान पर स्थानांतरण। 4. पैरों की स्थिति और गति: पैर की स्थिति (प्रतिवर्ती); आगे और पीछे की उन्नति के साथ आधा पैर की उंगलियों पर कदम; धीमी गति से वापस कदम नृत्य; पैर को ऊंचा उठाने के साथ कदम, घुटनों पर आगे और पैर की उंगलियों (आगे, पीछे) पर झुकें। 1,2,3 पदों पर रिलीज (संगीत समय 1/2, 1/4, 1/8); डेमी-प्लाई 1,2,3 पॉज़ द्वारा; अर्ध-स्क्वैट्स का संयोजन और आधा पैर की उंगलियों पर उठाना; सोट्टे 1,2,6 स्थिति; 5. नृत्य संयोजन। |
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| लोक नृत्य: 1. 1 साल का अध्ययन दोहराएं। 2. हाथ की स्थिति और चाल: बेल्ट पर स्थिति - कैम; हथेली को मुट्ठी में बदलना; हाथों का एक स्थान से दूसरे स्थान पर स्थानांतरण (रूसी नृत्य की प्रकृति में); छाती के सामने हाथ - "शेल्फ"; - "आमंत्रण"। 3. एक जोड़ी में हाथों की स्थिति: - "नाव" (हाथ से मुड़ें); - "हैंडल के नीचे" (आगे का सामना करना पड़ रहा है); - "हैंडल के नीचे" (एक दूसरे का सामना करना); कमर के पीछे (जोड़े में, तीन गुना में)। 4. पैर की हरकत: एक आमद के साथ एक सरल कदम; एड़ी पर पैर के साथ एक साधारण चर कदम (संगीत माप के अंत में); एड़ी पर पैर को हटाने के साथ एक साधारण परिवर्तनशील कदम और भुजाओं को एक साथ खोलना (निचली 2 स्थिति में); बैटीमेंट तेंदु आगे और पैर की अंगुली (एड़ी) पर 1 मुक्त स्थिति, डेमी-प्लाई के साथ संयोजन में; बल्लेबाजी तेंदु आगे, पैर के अंगूठे की तरफ 1 मुक्त स्थिति में एड़ी में स्थानांतरण के साथ, स्टॉम्प के साथ संयोजन में; आमद सरल, दोहरा, तिगुना है; पूरे पैर पर आधे पैर की उंगलियों के माध्यम से एक साधारण रूसी कदम; एक कदम आगे, पीछे की ओर बढ़ते हुए एक सरल कदम; जोड़े में डांस स्टेप (आखिरी बीट के लिए, स्क्वाट करें और शरीर को एक दूसरे की ओर मोड़ें); बारी-बारी से जोड़े में एक साधारण घरेलू कदम, विपरीत हाथों से हाथ पकड़ना; जोड़े में डांस स्टेप, थ्री (कमर के पीछे हाथ की स्थिति); टकराए हुए पैरों के साथ कूदना; - "फेरबदल कदम"; - "क्रिसमस ट्री"; - "अकॉर्डियन"; हाथों से झुकना; आगे बढ़ना और पीछे हटना; 1 सीधी स्थिति में पैर से पैर तक पार्श्व कूद; (लड़के) बैठने की तैयारी (1 सीधी और मुक्त स्थिति में नीचे की ओर चिकनी और तेज); (लड़कियाँ) प्रारंभिक स्थिति के लिए खुले हथियारों के साथ सरल दौड़ (ऊपर, दूसरे और तीसरे स्थान के बीच) छोटा स्क्वाट (शरीर के झुकाव के साथ), छाती के सामने हाथ "शेल्फ"; पैरों को तिरछे झुकाकर दौड़ना, छाती के सामने हाथ "शेल्फ"; 5. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: विकर्ण; सबसे सरल पुनर्निर्माण: एक समय में एक कॉलम, जोड़े में, तीन, चार; - "तारांकन"; - "बर्दाश्त करना"; - "साँप"। 6. नृत्य संयोजन। |
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| बॉलरूम डांस: 1. 1. पैर की हरकत: कदम: घरेलू, नृत्य; धनुष और कर्टसी; - "साइड सरपट" सरल है, एक स्टॉम्प के साथ (एक सर्कल में, लाइनों के साथ); - एक छलांग में "पाइक" (सिंगल, डबल); जोड़े में एक सर्कल में पैर की उंगलियों पर चल रहा प्रकाश आगे और पीछे की ओर। 2. जोड़े में आंदोलन: - (लड़का) एक घुटने पर बैठना, (लड़की) लड़के के चारों ओर प्रकाश दौड़ना; - "साइड सरपट" दाईं ओर, बाईं ओर; एक दूसरे के सामने दाईं ओर थोड़ा सा लहराते हुए। 3. जोड़ी हाथ की स्थिति: मुख्य स्थान; - "टोकरी"। 4. नृत्य संयोजन। |
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| विषय नृत्य "पोल्का"; - "क्वाड्रिल"; - हम सितारे हैं। |
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| अंतिम नियंत्रण पाठ की तैयारी। |
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| अंतिम नियंत्रण सत्र। |
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| पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। |
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| कुल: 72 घंटे |
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तैयारी समूह।
(कक्षा सप्ताह में 2 बार)
| विषयगत योजना। |
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| वर्ष की शुरुआत में बच्चों की संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। |
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| शास्त्रीय नृत्य: 1.2 साल का अध्ययन दोहराएं। 2. आंदोलनों हाथ: 3. आंदोलनों हाथ: बटालियन तेंदु; 4. नृत्य संयोजन। |
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| लोक नृत्य: 1. 2 साल का अध्ययन दोहराएं। 2. हाथ की स्थिति और चाल: हाथों का एक स्थान से दूसरे स्थान पर स्थानांतरण; हाथों में फिसलने वाली ताली, "प्लेटें"; निचले पैर (लड़कों) पर जाँघ पर कपास सरकना; अपने रूमाल (लड़कियों) को लहराएं। 3. पैर की हरकत: रूसी चरित्र में धनुष; एड़ी से चौगुना कदम; फेरबदल कदम (एड़ी, फर्श पर आधा पैर की उंगलियां); वसंत कदम; गोल नृत्य कदम; एक पैर के पीछे एक स्टॉप के साथ गोल नृत्य कदम; पैर के अंगूठे पर आगे पैर के साथ गोल नृत्य कदम; चर स्ट्रोक आगे, पीछे; - "पिकिंग" (एक स्टॉम्प के साथ, एक स्क्वाट के साथ, हाथों को खोलने के साथ); एक छलांग के साथ पिकर; 3 पदों पर पार्श्व "गिरना"; - बदले में "गिरना"; 3 मुक्त स्थितियों में पैर से पैर तक कूदना और बगल की ओर बढ़ना; अपने सामने पैरों को वैकल्पिक रूप से फेंकना या पैर के अंगूठे या एड़ी के किनारे पर पार करना (जगह में या एक कदम पीछे); "रस्सी" की तैयारी; - "रस्सी"; प्रीलोडेड के साथ कूदो; (लड़कियाँ): आधी उंगलियों पर घूमना; (लड़के): स्क्वाट "बॉल" (बेल्ट पर हाथ - मुट्ठी, छाती के सामने हाथ "शेल्फ"); 6 पॉज़ पर स्क्वाट करें। पूरे पैर पर पैर को आगे की ओर हटाने के साथ; पैर की अंगुली या एड़ी पर पैर के साथ 1 मुक्त स्थिति में स्क्वाट करें; जाँघ पर, निचले पैर पर कपास सरकना; आगे-पीछे बढ़ने के साथ निचले पैर के बाहरी और भीतरी हिस्से पर सिंगल वार; - "हंस कदम"। 4. जोड़े में आंदोलन: एक दूसरे के सामने दो पैरों पर कूदो; हैंडल के नीचे स्प्रिंगदार स्टेप (बदले में)। 6. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "दरवाज़ा"; - "हिंडोला"। 5. नृत्य संयोजन। |
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| बॉलरूम डांस: 1. 2 साल का अध्ययन दोहराएं। 2. पैरों की स्थिति और गति: पोल्का: पार पोल्का (एक-एक करके, जोड़े से); कूद के साथ संयुक्त पार पोल्का; - फर्श पर एकल और दोहरे प्रभाव के साथ "गोताखोरी" (पिछड़े आंदोलन के साथ); एक पैर पर 6 से 2 की स्थिति से कूदें; - बारी में "कूदता है" (एक-एक करके और जोड़े में)। वाल्ट्ज: पार वाल्ट्ज (एक-एक करके, जोड़े में); चार्ल्सटन: मुख्य आंदोलन "चार्ल्सटन" है; डबल चार्ल्सटन; बारी-बारी से सिंगल और डबल चार्ल्सटन; चार्ल्सटन एक बिंदी के साथ आगे, पीछे, आगे बढ़ते हुए, पीछे, मुड़ते हुए; 3. जोड़े में आंदोलन: जोड़े में आधे पैर की उंगलियों पर प्रकाश चल रहा है और बीच में एक मोड़ के साथ आगे पीछे; एक सर्कल में आधी उंगलियों पर जोड़े में प्रकाश चल रहा है (लड़की एक मजबूत बीट के लिए अपनी बांह के नीचे एक मोड़ करती है)। 4. नृत्य संयोजन। |
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| - "रूसी नृत्य"; - "पोल्का"; - चार्ल्सटन। |
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| अंतिम नियंत्रण पाठ की तैयारी। |
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| अंतिम नियंत्रण सत्र। |
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| पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। |
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| कुल: 72 घंटे। |
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कैलेंडर-विषयक योजना।
मध्य समूह।
(सप्ताह में एक बार पाठ)
| पाठ 1। परिचयात्मक पाठ। | पाठ 2। पार्टेरे जिम्नास्टिक। | अध्याय 3। पार्टेरे जिम्नास्टिक। | पाठ 4. पार्टेरे जिम्नास्टिक। |
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| पाठ 5. कॉर्पस पोजिशनिंग। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: खेल "अपना स्थान खोजें"; सबसे सरल निर्माण: रेखा, स्तंभ। | पाठ 6. वार्म-अप व्यायाम: सिर को दाईं ओर, बाईं ओर मोड़ना; सिर ऊपर, नीचे, दाएं, बाएं झुकता है, शरीर को पीछे, आगे, बगल की ओर झुकाना; कंधे की हरकत; हाथ की हरकत। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: सबसे सरल पुनर्निर्माण: सर्कल; - वृत्त को संकुचित करना, वृत्त का विस्तार करना; मध्यान्तर। | पाठ 7. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: आंदोलन शुरू करने की तैयारी (कमर पर हथेली)। पैरों की स्थिति और गति: एड़ी के साथ एक साधारण घरेलू कदम। | पाठ 8. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: 6 स्थिति। वार्म-अप व्यायाम: - "स्विंग" (आधे पैर की उंगलियों से एड़ी तक झूलना); आधे पैर की उंगलियों और एड़ी पर कदम (कदमों का प्रत्यावर्तन)। पैरों की स्थिति और गति: आधे पैर की उंगलियों पर प्रकाश चल रहा है। |
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| पाठ 9. अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: दाएं और बाएं हाथ, पैर के कंधे के बीच अंतर; दाएं मुड़ता है, बाएं। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: नृत्य की रेखा के साथ-साथ, नृत्य की रेखा के विरुद्ध आंदोलन। | पाठ 10. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: - "स्प्रिंग" - एक छोटा ट्रिपल स्क्वाट; - शरीर के एक साथ घूमने के साथ "वसंत"। वार्म-अप व्यायाम: सरल रन (पैर वापस फेंक दिए जाते हैं); जगह में सरल चल रहा है और आगे और पीछे चल रहा है। | पाठ 11. वार्म-अप व्यायाम: - "बगुले" - कूल्हे को ऊंचा उठाने के साथ कदम; - "घोड़े" - उच्च कूल्हों के साथ दौड़ना। | पाठ 12. वार्म-अप व्यायाम: - "कैंची" - बारी-बारी से सीधे पैरों को ऊपर फेंकने के साथ आसान दौड़ना; बारी-बारी से दाएं और बाएं पैरों पर कूदना। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: हॉल के बिंदुओं की स्थानिक अनुभूति (1,3,5,7)। (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: सोट (छठा स्थान)। |
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| पाठ 13. (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: पैर की स्थिति (प्रतिवर्ती 1,2,3) | पाठ 14. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: पैर की स्थिति (मुक्त 1,2,3; 2 - सीधे बंद)। | पाठ 15. वार्म-अप व्यायाम: छठे स्थान से सीधे दूसरे स्थान पर कूदता है; भुजाओं को भुजाओं की ओर एक साथ खोलने के साथ छठे स्थान से दूसरी सीधी स्थिति में कूदता है। (के.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: ब्रश सेट करना; तैयारी की स्थिति; हाथ खोलना और बंद करना, आंदोलन शुरू करने की तैयारी। | पाठ 16. (के.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: हाथ की स्थिति (1-3); |
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| पाठ 17. (के.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: हाथ खोलना और बंद करना। पैरों की स्थिति और गति: संगीत के प्रत्येक सेट के लिए एक पंक्ति में 6 पदों को रिले करें। चातुर्य और शीर्ष पर निर्धारण के साथ। | पाठ 18. (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: डेमी-प्लाई (1 स्थिति)। (एन. टी.) पैरों की स्थिति और गति: रूसी चरित्र में एड़ी को स्थानांतरित करने के साथ आगे की ओर, पैर की अंगुली की ओर से बल्लेबाजी। | पाठ 19. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: एक ही समय में एड़ी और एक स्क्वाट में स्थानांतरण के साथ पैर की अंगुली पर बल्लेबाजी तेंदु। हाथ की स्थिति और चाल: तालियां बजाओ। | पाठ 20. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: आमद सरल, दोहरा, तिगुना है; स्टॉम्प के साथ ताली का लयबद्ध संयोजन। |
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| पाठ 21. (के.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: मूल स्थिति (साझेदारों की आंतरिक भुजाएँ आगे की ओर फैली हुई)। पैरों की स्थिति और गति: नृत्य कदम; जोड़े में डांस स्टेप (हाथ मुख्य स्थिति में)। | पाठ 22. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: रूमाल लहराते हुए (देव।); ब्रश स्ट्रोक (छोटा)। पैरों की स्थिति और गति: 1 सीधी स्थिति में पूरे पैर और पैर की उंगलियों पर एक साधारण साइड स्टेप। | पाठ 23. पैरों की स्थिति और गति: एक आमद के साथ एक सरल पक्ष कदम; स्क्वाट के साथ एक साधारण साइड स्टेप। | पाठ 24. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: - "शेल्फ" (हथियार कोहनी पर मुड़ी हुई, छाती के सामने)। पैरों की स्थिति और गति: घुटने पर मुड़े हुए पैर को ऊपर उठाना और नीचे करना, आगे (निर्धारण के साथ और बिना)। |
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| पाठ 25. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: स्क्वैट्स के साथ साइड स्टेप और हाथों का एक साथ काम (स्थिति "शेल्फ", यात्रा की दिशा में शरीर का झुकाव); शरीर के एक मोड़ के साथ दो पैरों पर बैठना और एड़ी पर पैर को मोड़ की दिशा में हटाना। | पाठ 26. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: एक स्क्वाट और पैर के विस्तार के साथ साइड स्टेप एड़ी पर (आंदोलन की दिशा के खिलाफ); जोड़े में साइड स्टेप्स, एक दूसरे का सामना करना। हाथ की स्थिति और चाल: - "नाव" (एक जोड़ी में हाथों की स्थिति)। | पाठ 27. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: - "कोविर्यालोचका"; - "कोविर्यालोचका" (बाढ़ के साथ)। | पाठ 28. (एन.टी.) पैरों की स्थिति और गति: - "हेरिंगबोन"; रूसी चरित्र में धनुष (बिना हाथों के)। |
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| पाठ 29. (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: शरीर को एक पैर से दूसरे पैर में स्थानांतरित करना (बल्लेबाजी तेंदु के माध्यम से); लड़कियों के लिए कर्टसी, लड़कों के लिए धनुष। | पाठ 30. नृत्य रेखाचित्र: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"। | पाठ 31. नृत्य रेखाचित्र: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"। | पाठ 32. नृत्य रेखाचित्र: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"। |
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| पाठ 33. नृत्य रेखाचित्र: विषय नृत्य "ग्रीष्मकालीन"। | पाठ 34.
| पाठ 35.
| पाठ 36.
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वरिष्ठ समूह।
(कक्षा सप्ताह में 2 बार)
| पाठ 1।
पाठ 2। 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम। | अध्याय 3। (के.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। पैरों की स्थिति और गति। पाठ 4. (के.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। हाथ की स्थिति और आंदोलन। | पाठ 5. (के.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: सीधी स्थिति (पूरा चेहरा), आधा मोड़, प्रोफ़ाइल। पाठ 6. (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: पैर की स्थिति (प्रतिवर्ती); 1,2,3 पदों पर कार्य करें। | पाठ 7. (के.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: ए.या. वागनोवा का वर्ग; पैरों की स्थिति और गति: हॉल के बिंदुओं पर 1,2.6 पदों पर सोट्टे। पाठ 8. (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: बदले में सोट्टे (हॉल के बिंदुओं के अनुसार)। |
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| पाठ 9. (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: डेमी - 1,2,3 पदों पर प्लाई। एक छोटे से स्क्वाट और आधे पैर की उंगलियों पर उठाने का संयोजन। पाठ 10. (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: आधा पैर की उंगलियों पर आगे और पीछे की प्रगति के साथ कदम। धीमी गति से पीछे हटकर नृत्य करें। | पाठ 11. (के.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: हॉल, कपल्स, ट्रिपल्स के आसपास फ्री प्लेसमेंट। पैरों की स्थिति और गति: पैर को ऊँचे उठाने के साथ कदम घुटने पर आगे और पीछे पैर की उंगलियों पर झुकते हैं। पाठ 12. (के.टी.) पैरों की स्थिति और गति: एक साथ हाथ से काम करने के साथ डेमी-प्लाई। | पाठ 13. (के.टी.)
पाठ 14. (के.टी.) शास्त्रीय नृत्य के तत्वों पर आधारित एक नृत्य संयोजन। | पाठ 15. (के.टी.) कथा नृत्य "मोथ"। पाठ 16. (के.टी.) कथा नृत्य "मोथ"। |
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| पाठ 17. (एन.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। पैरों की स्थिति और गति। पाठ 18. (एन.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। हाथ की स्थिति और आंदोलन। | पाठ 19. (एन.टी.) 1 वर्ष के अध्ययन की पुनरावृत्ति। पैरों की स्थिति और गति। पाठ 20. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: बेल्ट पर हाथों की स्थिति एक कैम है; हथेली को मुट्ठी में बदलना। | पाठ 21. (एन.टी.) पैर की हरकत: लोक चरित्र में एड़ी से कदम; एक चलने के साथ एक सरल कदम। पाठ 22. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: हाथों का एक स्थान से दूसरे स्थान पर स्थानांतरण (रूसी नृत्य की प्रकृति में)। | पाठ 23. (एन.टी.) पैर की हरकत: एड़ी पर पैर के साथ एक साधारण चर कदम (संगीत माप के अंत में)। पाठ 24. (एन.टी.) पैर की हरकत: एड़ी पर पैर को किनारे की ओर हटाने और भुजाओं को एक साथ खोलने के साथ एक साधारण परिवर्तनशील कदम (निचली दूसरी स्थिति में)। |
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| पाठ 25. (एन.टी.) पैर की हरकत: डेमी-प्लाई के संयोजन में, 1 मुक्त स्थिति में तंदु आगे और पैर की अंगुली (एड़ी) की तरफ। पाठ 26. (एन.टी.) पैर की हरकत: आमद सरल, दोहरा, तिगुना है; बल्लेबाजी तेंदु आगे, पैर के अंगूठे की तरफ, 1 मुक्त स्थिति में एड़ी में स्थानांतरण के साथ, स्टॉम्प के साथ संयोजन में। | पाठ 27. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: - "आमंत्रण"। पैर की हरकत: एक साधारण रूसी कदम पूरे पैर पर आधा पैर की उंगलियों के माध्यम से वापस। पाठ 28. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: ताली बजाना - डबल, ट्रिपल; छाती के सामने हाथ - "शेल्फ"। | पाठ 29. (एन.टी.) जोड़ी हाथ की स्थिति: - "नाव" (हाथ के नीचे मुड़ें)। पाठ 30. (एन.टी.) पैर की हरकत: एक कदम आगे, पीछे की ओर बढ़ते हुए एक सरल कदम। | पाठ 31. (एन.टी.) पैर की हरकत: एक साधारण भिन्नात्मक चाल (हैंडवर्क के साथ और बिना)। पाठ 32. जोड़ी हाथ की स्थिति: - "हैंडल के नीचे" (आगे की ओर)। पैर की हरकत: हैंडल के नीचे जोड़े में एक साधारण घरेलू कदम आगे, पीछे; जोड़े में डांस स्टेप (आखिरी बीट के लिए, स्क्वाट करें और शरीर को एक दूसरे की ओर मोड़ें)। |
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| पाठ 33. (एन.टी.) एक जोड़ी में हाथों की स्थिति: - "हैंडल के नीचे" (एक दूसरे का सामना करना)। पैर की हरकत: बारी-बारी से जोड़े में एक साधारण घरेलू कदम, विपरीत हाथों से हैंडल पकड़ना। पाठ 34. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: सबसे सरल पुनर्निर्माण: एक का एक स्तंभ, जोड़े में, तीन, चार में। | पाठ 35. (एन.टी.) जोड़ी हाथ की स्थिति: कमर के पीछे (जोड़े, त्रिक में)। पैर की हरकत: जोड़े में डांस स्टेप, ट्रिपल (कमर के पीछे हाथ की स्थिति)। पाठ 36. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: विकर्ण। | पाठ 37. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "साँप"; - "बर्दाश्त करना"। पाठ 38. (एन.टी.)
| पाठ 39. (एन.टी.) लोक नृत्य चरणों पर आधारित एक नृत्य संयोजन। पाठ 40. (एन.टी.) पैर की हरकत: टांगों को जकड़कर कूदना। |
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| पाठ 41. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "फेरबदल कदम"। पाठ 42. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "क्रिसमस ट्री"; (लड़के): स्क्वाट के लिए तैयारी (1 सीधी और मुक्त स्थिति में नीचे की ओर चिकनी और तेज)। | पाठ 43. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "अकॉर्डियन"; (लड़कियाँ): प्रारंभिक स्थिति के लिए खुले हथियारों के साथ सरल दौड़ (ऊपर, दूसरे और तीसरे स्थान के बीच)। पाठ 44. (एन.टी.) पैर की हरकत: - डबल और ट्रिपल इनफ्लो के साथ "पिकर"; (लड़कियाँ): छोटा स्क्वाट (शरीर के झुकाव के साथ), छाती के सामने हाथ "शेल्फ"। | पाठ 45. (एन.टी.) पैर की हरकत: हाथों से झुकना; आगे और पीछे झुकना। पाठ 46. (एन.टी.) पैर की हरकत: (लड़के): (लड़कियाँ): पैरों को तिरछे झुकाकर दौड़ना, हाथों को छाती के सामने "शेल्फ"। | पाठ 47. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "तारांकन"। पाठ 48. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "टोकरी"। |
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| पाठ 49. (एन.टी.) पैर की हरकत: 1 सीधी स्थिति में पैर से पैर तक पार्श्व कूदता है। पाठ 50. (एन.टी.) पैर की हरकत: - 1 सीधी स्थिति में आगे और पीछे "क्राउचिंग"। | पाठ 51. (एन.टी.)
पाठ 52. (एन.टी.) लोक नृत्य आंदोलनों पर आधारित एक नृत्य संयोजन। | पाठ 53. (एन.टी.) "क्वाड्रिल"। पाठ 54. (एन.टी.) "क्वाड्रिल"। | पाठ 55. (बी.टी.) शरीर, सिर, हाथ और पैर की मुद्रा। पैर की हरकत: कदम: घर और नृत्य। पाठ 56. (बी.टी.) पैर की हरकत: धनुष, शाप। |
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| पाठ 57. (बी.टी.) पैर की हरकत: - "साइड सरपट" सरल (एक सर्कल में)। पाठ 58. (बी.टी.) पैर की हरकत: - "साइड सरपट" एक स्टॉम्प के साथ (लाइनों के साथ)। | पाठ 59. (बी.टी.) पैर की हरकत: - "पाइक" (एकल) एक छलांग में। पाठ 60. (बी.टी.) पैर की हरकत: - एक छलांग में "पाइक" (डबल)। | पाठ 61. (बी.टी.) जोड़ी हाथ की स्थिति: मुख्य पद। पैर की हरकत: आधे पैर की उंगलियों पर जोड़े में एक सर्कल में प्रकाश चल रहा है और आगे पीछे। पाठ 62. (बी.टी.) जोड़े में आंदोलन: - (लड़का) एक घुटने पर बैठना, (लड़की) लड़के के चारों ओर प्रकाश दौड़ना। | पाठ 63. (बी.टी.) जोड़े में आंदोलन: - "साइड सरपट" दाईं ओर, बाईं ओर। पाठ 64. (बी.टी.) जोड़े में आंदोलन: एक दूसरे के सामने थोड़ा लहराते हुए; जोड़ी बारी। |
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| पाठ 65. (बी.टी.) पैर की हरकत: पार्श्व उठाने का कदम। पाठ 66. (बी.टी.) जोड़ी हाथ की स्थिति: - "टोकरी"। | पाठ 67. (बी.टी.)
पाठ 68. (बी.टी.) बॉलरूम नृत्य तत्वों पर आधारित एक नृत्य संयोजन। | पाठ 69. अंतिम नियंत्रण पाठ की तैयारी। पाठ 70. अंतिम नियंत्रण सत्र। | पाठ 71. बच्चों के संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। पाठ 72. बच्चों के संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। |
तैयारी समूह।
(कक्षा सप्ताह में 2 बार)
| पाठ 1। वर्ष की शुरुआत में बच्चों की संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। पाठ 2। 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। शास्त्रीय नृत्य (अंतरिक्ष, स्थिति और हाथों की गति में अभिविन्यास के लिए व्यायाम) | अध्याय 3। 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। शास्त्रीय नृत्य (पैरों की स्थिति और गति)। पाठ 4. (के.टी.) हाथ की हरकत: | पाठ 5. (के.टी.) पैर की हरकत: पाठ 6. (के.टी.) पैर की हरकत: डेमी-प्लाई। | पाठ 7. (के.टी.) पैर की हरकत: बैटमेंट तेंदु। कक्षा 8. (को. टी.) पैर की हरकत: |
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| पाठ 9. 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। लोक नृत्य (हाथों की स्थिति और गति, जोड़े में हाथों की स्थिति)। पाठ 10. 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। | पाठ 11. 2 साल के अध्ययन की पुनरावृत्ति। लोक नृत्य (पैरों की गति, अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम)। पाठ 12. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: एक स्थान से दूसरे स्थान पर हाथ का स्थानांतरण। | पाठ 13. (एन.टी.) पैर की हरकत: रूसी चरित्र में धनुष। पाठ 14. (एन.टी.) पैर की हरकत: गोल डांस स्टेप। | पाठ 15. (एन.टी.) पैर की हरकत: एक पैर के पीछे एक स्टॉप के साथ गोल नृत्य कदम। पाठ 16. (एन.टी.) पैर की हरकत: पैर के अंगूठे को आगे की ओर रखते हुए गोल डांस स्टेप। |
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| पाठ 17. (एन.टी.) पैर की हरकत: चर आगे, पीछे। पाठ 18. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: हाथों में फिसलने वाली ताली - "प्लेटें"; (लड़कियाँ): अपना रूमाल लहराओ। | पाठ 19. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "दरवाज़ा"; - "हिंडोला"। पाठ 20. (एन.टी.) पैर की हरकत: 3 पदों पर पार्श्व "क्राउचिंग"। | पाठ 21. (एन.टी.) पैर की हरकत: - एक मोड़ में "गिरना"। पाठ 22. (एन.टी.) हाथ की स्थिति और चाल: रूई को जांघ पर, पैर के निचले हिस्से पर सरकाना। | पाठ 23. (एन.टी.)
पाठ 24. (एन.टी.) लोक नृत्य आंदोलनों (गोल नृत्य) पर आधारित एक नृत्य संयोजन। |
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| पाठ 25. (एन.टी.) पैर की हरकत: एड़ी से क्वाड्रिल कदम। पाठ 26. (एन.टी.) पैर की हरकत: फेरबदल कदम (फर्श पर एड़ी)। | पाठ 27. (एन.टी.) पैर की हरकत: फेरबदल कदम (फर्श पर आधा उंगलियां)। पाठ 28. (एन.टी.) पैर की हरकत: वसंत चरण। | पाठ 29. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "पिकिंग" (स्टॉम्प के साथ, स्क्वाट के साथ, हाथों को खोलने के साथ)। पाठ 30. (एन.टी.) पैर की हरकत: एक छलांग के साथ "चुनें"। | पाठ 31. (एन.टी.) पैर की हरकत: जगह-जगह 3 फ्री पोजीशन में पैर से पैर तक कूदना। पाठ 32. (एन.टी.) पैर की हरकत: पैर से पैर की ओर कूदते हुए 3 मुक्त स्थितियों में बगल की ओर बढ़ते हुए। |
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| पाठ 33. (एन.टी.) पैर की हरकत: वैकल्पिक रूप से पैरों को अपने सामने फेंकना या पैर के अंगूठे या एड़ी के किनारे को पार करने के लिए जगह-जगह पार करना। पाठ 34. (एन.टी.) पैर की हरकत: बारी-बारी से पैरों को अपने सामने फेंकना या पैर के अंगूठे या एड़ी के किनारे पर एक कदम पीछे की ओर क्रॉस-क्रॉसिंग करना। | पाठ 35. (एन.टी.) पैर की हरकत: रस्सी के लिए तैयार हो रही है। पाठ 36. (एन.टी.) पैर की हरकत: - "रस्सी"। | पाठ 37. (एन.टी.) पैर की हरकत: प्रीलोडेड के साथ कूदो; (लड़के): स्क्वाट "बॉल" (बेल्ट पर हाथ - मुट्ठी)। पाठ 38. (एन.टी.) पैर की हरकत: (लड़के): स्क्वाट "बॉल" (छाती के सामने हाथ "शेल्फ")। जोड़े में आंदोलन: एक दूसरे के सामने दो पैरों पर कूदें। | पाठ 39. (एन.टी.) पैर की हरकत: एक सर्कल में हैंडल के नीचे स्प्रिंगली स्टेप; (लड़के): पूरे पैर को आगे की ओर रखते हुए 6 पोजीशन में स्क्वाट करना। पाठ 40. (एन.टी.) पैर की हरकत: बदले में हैंडल के नीचे स्प्रिंगदार कदम; (लड़के): पूरे पैर या एड़ी पर पैर आगे की ओर रखते हुए 1 मुक्त स्थिति में स्क्वाट करें। |
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| पाठ 41. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "दरवाज़ा"। पैर की हरकत: (लड़के): निचले पैर के अंदरूनी या बाहरी तरफ हथेलियों के साथ आगे और पीछे चलते हुए सिंगल वार। पाठ 42. (एन.टी.) पैर की हरकत: (लड़कियाँ): आधी उंगलियों पर घूमना; (लड़के): - "हंस कदम"। | पाठ 43. (एन.टी.) अंतरिक्ष में अभिविन्यास के लिए व्यायाम: - "हिंडोला"।
पाठ 44. (एन.टी.) लोक नृत्य (नृत्य) के आंदोलनों पर आधारित एक नृत्य संयोजन। | पाठ 45. "रूसी नृत्य"। पाठ 46. "रूसी नृत्य"। | पाठ 47. 2 साल का अध्ययन दोहराएं। बॉलरूम नृत्य (पैरों की गति, जोड़े में हाथ की स्थिति, जोड़े में गति)। पाठ 48. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: पार पोल्का (एक समय में एक); पार पोल्का (जोड़े में)। |
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| पाठ 49. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: - "कूदता है" (एक-एक करके, जोड़े में); - बारी में "कूदता है"। पाठ 50. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: पार पोल्का "कूद" के साथ संयुक्त। | पाठ 51. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: - फर्श पर एकल और दोहरे प्रभाव के साथ "गोता" (पिछड़े आंदोलन के साथ)। पाठ 52.. (बी.टी.) पैर की हरकत: पोल्का: एक पैर से छठे स्थान से दूसरे स्थान पर कूदें। | पाठ 53. (बी.टी.)
पाठ 54. (बी.टी.) बॉलरूम नृत्य आंदोलनों ("पोल्का") पर आधारित एक नृत्य संयोजन। | पाठ 55. (बी.टी.) पैर की हरकत: वाल्ट्ज: पार वाल्ट्ज (एक-एक करके, जोड़े में)। पाठ 56. (बी.टी.) पैर की हरकत: वाल्ट्ज: बराबर संतुलन (जगह में, आगे बढ़ते हुए, पीछे)। |
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| पाठ 57. (बी.टी.) जोड़े में आंदोलन: जोड़े में आधे पैर की उंगलियों पर प्रकाश चल रहा है, चेहरा और पीछे आगे (बीच के माध्यम से एक मोड़ के साथ); एक सर्कल में आधी उंगलियों पर जोड़े में प्रकाश चल रहा है (लड़की बीट की एक मजबूत ताल के लिए अपनी बांह के नीचे एक मोड़ करती है)। पाठ 58. (बी.टी.) बॉलरूम नृत्य आंदोलनों ("वाल्ट्ज") पर आधारित एक नृत्य संयोजन। | पाठ 59. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन- बराबर पोलोनाइज; Par polonaise (जोड़े में, एक सर्कल में)। पाठ 60. (बी.टी.) बुनियादी चरणों पर आधारित एक नृत्य संयोजन ("पोलोनाइज़")। | पाठ 61. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: "चार्ल्सटन" का मुख्य आंदोलन। पाठ 62. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: डबल चार्ल्सटन। | पाठ 63. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: बारी-बारी से डबल और सिंगल चार्ल्सटन। पाठ 64. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: चार्ल्सटन डॉट फॉरवर्ड, बैकवर्ड के साथ |
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| पाठ 65. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: चार्ल्सटन आगे, पीछे और मोड़। पाठ 66. (बी.टी.) पैर की हरकत: चार्ल्सटन: भुजाओं की ओर खुली भुजाओं वाला स्प्रिंगदार कदम। | पाठ 67. "चार्ल्सटन"। पाठ 68. "चार्ल्सटन"। | पाठ 69. अंतिम नियंत्रण पाठ की तैयारी। पाठ 70. अंतिम नियंत्रण सत्र। | पाठ 71. बच्चों के संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। पाठ 72. बच्चों के संगीत और मोटर क्षमताओं के स्तर का निदान। |
6. प्रयुक्त साहित्य की सूची:
1. बैरिशनिकोवा टी.के. कोरियोग्राफी की एबीसी। - सेंट पीटर्सबर्ग, 1996।
2. गुसेव जी.पी. लोक नृत्य सिखाने के तरीके। हॉल के बीच में डांस मूवमेंट और कॉम्बिनेशन। - एम।, 2004।
3. गुसेव जी.पी. रेखाचित्र। - एम।, 2004।
4. ज़्वेज़्डोच्किन वी.ए. शास्त्रीय नृत्य। - रोस्तोव एन / डी।, 2003।
5. बोगदानोव जी। रूसी लोक नृत्य का पाठ। - एम।, 1995।
6. उस्तीनोवा टी। रूसी लोक नृत्य की सुंदरता की रक्षा करें। - एम।, 1959।
7. तकाचेंको टी। लोक नृत्य। - एम।, 1975।
8. बेलकिना एस.आई., लोमोवा टी.पी., सोकोवनीना ई.एन. संगीत और आंदोलन। - एम।, 1984।
9. पुर्तोवा टी.वी., बेलिकोवा ए.एन., क्वेत्नाया ओ.वी. बच्चों को डांस करना सिखाएं। - एम।, 2003।