Շնչող ոգիներ և մառախուղներ. «Femme fatale» ֆիլմում: Նուար ոճի ֆոտոսեսիա, Նուար լուսանկարչություն

05.06.2019

Եկեք ձևացնենք, որ հրավիրված եք նուար երեկույթի: Դուք ապարդյուն փորձում եք հիշել, թե դա ինչ է։ Խնջույքի գնալու ցանկությունն այնքան մեծ է, որ դեռ պետք է սովորել այս ոճը։

նուար ոճի տեսք

Նուարը ծագել է ԱՄՆ-ում 20-րդ դարի կեսերին։ Այդ ժամանակ երկրում տիրում էր հանցագործությունը, և ռեժիսորները սկսեցին արտացոլել, ինչը, ինչպես իրենց թվում էր այն ժամանակ, ամբողջ Ամերիկան ծածկված էր՝ սև ու սպիտակ ֆիլմերում։ Սյուժեն միշտ եղել է դետեկտիվ պատմություն: Ի դեպ, այն ժամանակվա ֆիլմերը չէին ենթադրում ամերիկյան դասական «happy end»-ը։ Ուրիշների ճակատագրերի նկատմամբ ցինիկ ու սառնասիրտ վերաբերմունքը ֆիլմերի հիմքում ընկած էր։

Նուար ոճով կնոջ կերպարը որոշ չափով հատվում է վամպի կերպարի հետ։ Թերևս դա կհեշտացնի ձեր ապագա կերպարը պատկերացնելը։ Հագուստի նուար ոճն արտացոլում է հայեցակարգի բուն էությունը՝ մուգ, հոռետեսական, բացասական, ցինիկ: Տղամարդիկ պետք է կրեն միայն սև շալվար, սպիտակ վերնաշապիկ և ժիլետ։ Պատկերը տեղին կլինի համալրել հրապարակով և սև գլխարկով։

Հարկ է նշել, որ նուար ոճով աղջկա կերպարն առաջին հերթին ստեղծում է համապատասխան դիմահարդարում, բաց դեմք ու աչքեր։ Հետեւաբար, դուք պետք է հրաժարվեք մուգ մեծ ակնոցներից: Դիմահարդարումը պետք է արվի անցյալ դարի 40-50-ականների ոճով։

Նուար ոճով զգեստները պետք է խնամքով ընտրել, որպեսզի չխեղաթյուրեն ամբողջ պատկերը։ Հագուստը պետք է ընտրել պարզ կտրվածքով, առանց ծալքերի, չափավոր խիստ: Զգեստը պետք է լինի սև և լրացվի նվազագույն քանակությամբ աքսեսուարներով։ Բավական է մի շարան մարգարիտ կամ մեկ այլ քար վզի շուրջը։

Ֆոտոշարք նուար ոճով

Եթե ցանկանում եք այս ոճով ֆոտոշարք կազմակերպել, ապա ձեզ անհրաժեշտ կլինեն համապատասխան հանդերձանք, դոլարներ կամ դրանց իմիտացիա, զենքեր։ Ծխելն, իհարկե, վնասակար է առողջությանը, սակայն ամբողջական իմիջի հասնելու համար կարելի է ծխախոտը ձեռքում պահել բերանի խոռոչում։ Եթե ռետրո մեքենան նկարահանվի շրջանակում, ապա կլինի շահեկան և շատ հավատալի տարբերակ:

Նուարի լուսանկարները պետք է լինեն սև և սպիտակ: Չնայած կարմիրի փոքր բծերը ընդհանրապես չեն խանգարում։ Ամեն ինչ կախված է լուսանկարչի պրոֆեսիոնալիզմից։ Դուք կարող եք նմանակել փոխհրաձգությունը, խմբակային կռիվը կամ «գործնական» զրույցը կլոր սեղանի շուրջ: Փորձեք հաղթահարել այրվող պահը, երբ մարդուն մնացել է ապրելու ընդամենը մի քանի վայրկյան։ Հենց այստեղ է պահանջվում լավ դերասանական հմտություններ:

Եթե ձեզ գրավում է այս ոճը, բայց դեռ անորոշ պատկերացում ունեք դրա մասին, ապա դիտեք 40-50-ականների ամերիկյան մի երկու ֆիլմ և ամեն ինչ պարզ կդառնա ձեզ համար։

Հենց անցյալ ամիս ես նոր գրքի ձեռագիրը ուղարկեցի Amherst Media հրատարակչությանը: Սա գիրք է դասական լուսավորության ոճերի մասին 1910-1960-ական թվականներին, ներառյալ հայտնի հոլիվուդյան ոճերը, որոնք դարձել են խորհրդանշական: Այն պետք է պատրաստ լինի թողարկման այս տարվա վերջին։ Այս շրջանի մեկ տասնամյակը առանձնահատուկ է, սրանք քառասունն են։ Դրանք կարելի է անվանել լուսավորության մինիմալիզմի տասնամյակ՝ փափուկ, հարթ լուսավորությունը փոխարինվել է մուգ, հակապատկեր, դրամատիկ պատկերներով, յուրովի ռոմանտիկ։

Շատ դիմանկարներ, հատկապես արական, շատ մութ էին։ Կախված դիրքից և պլանի չափից, նրանք կարող են լինել սառը և անողոք կամ հզոր՝ որոշակի խոցելիության նշույլով: Ստորև ներկայացնում ենք մի փոքրիկ հատված գրքից.

Եթե դուք աշխատանքի եք ընդունվել պետական պաշտոնյայի համար դիմանկար անելու, մամուլի հաղորդագրության համար կամ պարզապես փողոցում գտնվող տղայի համար, ով ցանկանում է տպավորիչ դիմանկար, ապա 40-ականների ոճով լուսավորությունը շատ լավ է: Ոճի առանձնահատկությունն այն է, որ շատ խորը ստվերներն են՝ գրեթե առանց դետալների, ուստի լրացուցիչ լուսավորություն է պահանջվում՝ ցույց տալու մարմնի ստվերում գտնվող մասերի ձևը կամ ուրվագիծը:

Մենք նկարել ենք 1940-ականների հագուստ՝ գրքի ոճը պահպանելու համար, սակայն այս ոճի լուսանկարները լավ տեսք կունենան նաև ժամանակակից հագուստի մեջ:

1940-ականներին նվազագույն լցման լույսը ստանդարտ էր, լուսանկարչության մեջ չլուսավորված տարածքները նույնքան կարևոր էին, որքան լուսավորված տարածքները: Օբյեկտի ձևը պետք է լինի առնվազն որպես ուրվագիծ ավելի բաց ֆոնի վրա: Սա նշանավորեց նուարի ոճի սկիզբը:

Կադրերի առաջին շարքի համար ես մեկ լուսաբռնկիչ դրեցի, որպեսզի ֆոնը լուսավորվի վերևի հորիզոնական գծի վրա՝ դրա համար սևացած ալյումինե փայլաթիթեղից (Cinefoil) շաղ տալով, այնպես այնպես, որ աթոռի հետևում եռանկյուն բիծ հայտնվի ֆոնի վրա: որի մեջ կնստի մոդելը։

Ես որպես հիմնական լույս օգտագործեցի գեղեցկության ճաշատեսակ՝ 25 աստիճանի մեղրախիսխով, որը դրված էր մոդելից մոտ երեք ոտնաչափ ձախ: Ես այն շատ բարձր չբարձրացրի, որպեսզի խորը ստվերներ չստանամ լրացուցիչ կամարներից՝ թաքցնելով աչքերը։

Երբ մոդելը նստեց և ճիշտ դիրքում էր, ես մի շարք փոփոխություններ արեցի, օրինակ՝ ժպիտի ակնարկ խիստ դեմքին: Արդյունքը և՛ հզոր է, և՛ առեղծվածային:

Հետո ես մոդելին խնդրեցի գլուխը թեթևակի թեքել դեպի աջ՝ դեպի գլխավոր լույսը։ Սա թույլ տվեց նրա աչքի և այտի մի փոքր լուսավորություն ստվերային կողմում: Ինձ դուր է գալիս այս տեսքը, քանի որ այն մի փոքր ընկերականություն է հաղորդում լուսանկարին, բայց քթի ստվերը չափազանց լայն է ժամանակակից տեսքի համար: Դուք կարող եք մի փոքր բարձրացնել հիմնական լույսի աղբյուրը և նույնիսկ մոտեցնել այն տեսախցիկին՝ սև ու սպիտակ գծանկարն ավելի ժամանակակից դարձնելու համար:

Ես ուզում էի նկարների երկրորդ սերիա անել, որտեղ դեմքն ավելի մեղմ տեսք կունենա: Հոգեբանական տեսանկյունից, եթե ինչ-որ մեկը շեղվում է ձեզանից, ապա նա վտանգ չի ներկայացնում, հատկապես, եթե նա նստած է աթոռին հարմարավետ դիրքով։

Այն բանից հետո, երբ ես հանեցի սնոոտը ֆոնային լույսից, ես այն բարձրացրի ավելի բարձր և փոխեցի անկյունը, որպեսզի լույսը ընկնի ներքև և մոտենա մոդելին: Ես նաև հիմնական լույսը մոտեցրի մոդելին՝ երկու քայլից էլ քիչ հեռու: Այն գտնվում է աթոռի բազկաթոռի վերևից անմիջապես:

Քանի որ սափրված գլուխը ավելի մոտ կլինի լույսի աղբյուրին, այն կլինի շրջանակի ամենապայծառ մասը: Ես կախեցի մի փոքր կտոր սև փրփուր տախտակով ճկուն սեղմակով, որպեսզի գլխի վերին մասը մի փոքր ստվերի և որոշ շեշտադրումներ դնեմ աչքերի վրա: Ուշադրություն դարձրեք, որ նրա աջ աչքը գտնվում է երրորդների գծերի հատման կետում:

Ես մի փոքր նահանջեցի և ավելի լայն կադր արեցի։ Նրա մատները սեղմված են իրար, նա կատարյալ հոլիվուդյան անձնավորություն է, հզոր և ինքնավստահ: Բացի այդ, այն կարելի է շփոթել այն ժամանակների ֆիլմերից ցանկացած չարագործի կերպարի հետ։

Մաղթում եմ ձեզ լավ կադրեր:

Կինոոճի «ֆիլմ նուարն» այսօր ամենահայտնիներից է ֆոտոարտիստների և դիզայներների շրջանում։

Լիլի Քոուլը ֆոտոշարքում ELLE ամսագրի համար

Այս ոճն այնքան էսթետիկ է և, միևնույն ժամանակ, այնքան հետաքրքիր ներքին դրամատիկ բովանդակություն ունի, որ գրավում է բազմաթիվ արվեստագետների ուշադրությունը։

Նրանց համար, ովքեր չգիտեն, թե սա ինչ գազան է, այս «ֆիլմ նուարը», Վիքիպեդիան տալիս է հետևյալ սահմանումը. Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ։ Ինքս ինձանից կավելացնեմ, որ դրանք, որպես կանոն, քրեական սյուժեով ֆիլմեր են։

Համֆրի Բոգարտը և Լորեն Բակոլը Ունենալ կամ չունենալ ֆիլմում

Այս ֆիլմերի տղամարդիկ դաժան, ամենից հաճախ մռայլ տիպեր են (մասնավոր դետեկտիվներ, գանգստերներ, պարզապես կասկածելի անձնավորություններ), որոնք զուրկ չեն հմայքից։ Զարմանալի չէ, քանի որ նրանց մարմնավորել են այն ժամանակվա ամենախարիզմատիկ դերասանները՝ Համֆրի Բոգարտը, Քերի Գրանտը, Բուրթ Լանկաստերը, Հենրի Ֆոնդան, Ժան Գաբինը...

Ֆիլմի հերոսները՝ նուարը, որպես կանոն, կրում են խրամատ՝ անձրեւանոց եւ անկիրառելի փափուկ գլխարկ։

Բարոյական տեսանկյունից նրանց մոտ ամեն ինչ հեշտ չէ։ Բավականին դժվար է պարզել՝ դրական հերոս, թե՞ բացասական:

Կադր Ա. Հիչքոքի Spellbound ֆիլմից։ Ինգրիդ Բերգման և Գրեգորի Պեկ.
Այս ֆիլմը հայտնի է նաև նրանով, որ Դալին այնտեղ արեց երազի տեսարանը։

«Այս ֆիլմերում կանայք հակված են հանդես գալ որպես խաբեբա կերպարներ, որոնց չի կարելի վստահել, մյուս կողմից՝ հենց նրանք են դրդում տղամարդ հերոսների գործողություններին» (Վիքիպեդիա):

Սրանք անհավանական գեղեցկուհիներ են՝ փշրված կազմվածքով, երկար ոտքերով և շքեղ մազերով։ Դրանք փաթաթված են սեքսուալ, կիսաթափանցիկ, ամենաընտիր մետաքսով և ժանյակով՝ «շանտիլիով»:

Աստվածուհիներ, ովքեր չգիտեն առօրյա խնդիրները և ապրում են միայն կրքով։ Բայց չնայած նրանց բոլոր կատարելությանը, նրանց դեմքերին գործնականում ժպիտներ չկան, նրանց աչքերում վտանգավոր լույս է շողում, ամբարտավանորեն վեր են հանված հոնքերը, իսկ պայծառ, զգայական բերանը սերտորեն սեղմված է:

Սրանք շրջահայաց, գրավիչ իգական սեռի ներկայացուցիչներ են, ովքեր տղամարդկանց օգտագործում են իրենց եսասիրական (հաճախ հանցավոր) նպատակների համար: Նրանց հագուստի գեղեցկությունը, քնքշությունը և կանացիությունը ցանց են, որի մեջ նրանք հրապուրում են դյուրահավատ տղամարդկանց:

Ջոն Գալիանոն, ոգեշնչված այս պատկերներից, հագուստի հավաքածու է պատրաստել «film noir».
(Christian Dior Channels Film Noir 2010 թվականի գարնան համար)

Նաև «Dior»-ի համար, և նույն ոճով «noir» ռեժիսոր Օլիվյե Դահանը նկարահանել է «Black Lady» գովազդային հոլովակը Մարիոն Կոտիյարի գլխավոր դերում։ Տեսանյութի համար ուզում եմ հատուկ շնորհակալություն հայտնել ընկերոջը մելգոն ով գրում է հիանալի ֆիլմերի ակնարկներ, տեղադրում նկարիչների պորտֆոլիոներ և շատ զվարճալի անիմացիոն ֆիլմեր է պատրաստում:

Այս ժանրը գրավիչ է ոչ միայն բարդ պատկերներով։ Մեկ այլ կինոնուար հետաքրքիր է իր ոճական առանձնահատկություններով.
Այս սև-սպիտակ ֆիլմերի շրջանակները շատ գրաֆիկական են՝ շնորհիվ հակադրվող chiaroscuro-ի և շերտավարագույրների հորիզոնական կամ թեք գծերի առկայության:

Դեմքերը սովորաբար ամբողջությամբ չեն ընդգծվում, իսկ երբեմն կերպարն ամբողջությամբ ստվերում է, և մենք տեսնում ենք միայն նրա ուրվագիծը։

Մեկ այլ տեխնիկա, որը բնորոշ է այս ոճին, շրջանակում ծխի, ցրված մառախուղի առկայությունն է: Կամ կերպարների դեմքերի արտացոլումը հայելիներում։

Հիմնական գործողությունն ինքնին, որպես կանոն, տեղի է ունենում գիշերը կամ մթության մեջ։

Եվ հազվագյուտ ֆիլմ նուարն անում է առանց հսկայական, վախեցնող ստվերների: Սա, իհարկե, ոչ բոլոր տեխնիկան է, այլ ամենահայտնիներից մի քանիսը:

«Անհաջող օր. Եվ մեկ շաբաթ: Եվ մեկ ամիս: Եվ մեկ տարի: Եվ կյանքը: անիծի նրան»© Չարլզ Բուկովսկի, «Թափոն թուղթ» վեպ

Երկար ընդմիջումից հետո որոշեցի, որ արժե շարունակել խոսել ժանրերի մասին։ Այո, սրանք craftkino-ի ամենաընթերցված հոդվածները չեն, բայց վստահ եմ, որ վաղ թե ուշ դրանք օգտակար կլինեն նրանց համար, ովքեր կորոշեն ճիշտ հասկանալ ժանրի միտումների հետ կապված ամեն ինչ։ Հատկապես հաշվի առնելով այն հանգամանքը, որ ներկայումս այս թեմայով գործնականում չկան համակարգված ռուսալեզու նյութեր։

Այսօր մենք կխոսենք երկրորդ ժանրի մասին, որում ես նավարկվում եմ ինչպես նաև . Ինձ հետաքրքրում է նուար ժանրը։ Ահա թե ինչու հոդվածի սկզբում ձեզ դիմավորեցին այսպիսի անհույս մեջբերումով. Ստորև ես կբացատրեմ, թե ինչու եմ օգտագործել այն:

Ի՞նչ է նուարը:

Ժանրի անվանումը գալիս է ֆրանսիական արտահայտությունից ֆիլմ նուար («սև ֆիլմ»): Սակայն այս ամենը հանրագիտարանային տեղեկատվություն է։ Դուք դրանք կսովորեք ինտերնետի ցանկացած հոդվածից: Հատկապես հաշվի առնելով, թե վերջին ժամանակներում որքան թրենդային է դարձել նուարի էսթետիկան։ Բայց պատյանն ամեն ինչ չէ։ Մենք կփորձենք հասնել երևույթի էությանը։ Իր հերթին, ես կփորձեմ արտահայտել իմ մտքերն այնպես, որ տեղեկատվությունը գործնականում կիրառվի ձեր սցենարի և/կամ ֆիլմի մշակման համար:

Ի՞նչ է նուարն առաջին հերթին: Հենց այստեղ է մեզ օգնում Waste Paper-ի մեջբերումը, քանի որ այն արտացոլում է նուարի հերոսների աշխարհի տեսակետները: Նուարը տրամադրություն է։Հետևաբար, առաջին բանը, որ պետք է հասկանալ նման նախագիծ մշակելիս, այն է, որ ձևը նույնքան կարևոր է, որքան բովանդակությունը, և նույնիսկ ավելի կարևոր (շատ դեպքերում): Որո՞նք են այս ձևի առանձնահատկությունները: Ո՞րն է ոճի գեղեցկությունը:

Ամբողջ պանդեմոնիան սկսվեց 1941 թվականին «Մալթայի բազեն» ֆիլմով, որը հիմնված էր Դաշիլ Համմետի վեպի վրա: Եվ հենց առաջին կինոնուարն անմիջապես դրեց ժանրի գրեթե բոլոր սյուժետային կարծրատիպերը։

Մալթայի բազեն մեզ ընկղմեց մռայլ մեգապոլիսի մթնոլորտում։ Գրեթե ամբողջ ակցիան տեղի է ունեցել գիշերը, հյուրանոցներում և գրասենյակներում։ Սյուժեն ոլորված էր նորմայից դուրս, ինչը տարբերում էր պատմությունը սովորական դետեկտիվից: Պատկերը բառացիորեն պայթել է կծող երկխոսությունների անհամաչափ քանակից: Գլխավոր հերոսը՝ մասնավոր խուզարկու Սփեյդը, կարծրացած ցինիկ է՝ կասկածելի բարոյական կողմնացույցով: Եվ, իհարկե, եղել է մի femme fatale, որին իսկապես հետաքրքրում է միայն փողը։

Ավելի ուշ, Billy Wilder's Double Indemnity-ը, Sunset Boulevard-ը և Ace in the Hole-ը ամփոփեցին հնարավոր զինանոցը կանխամտածված փխրուն ձայնային հնչյուններով և ժամանակային թռիչքներով (առաջին երկու ֆիլմերը սկսվում են վերջից և հետո պատմում, թե ինչպես է այն հայտնվել այնտեղ):

Նաև նրա ֆիլմերը ցույց տվեցին, որ սյուժեն պարտադիր չէ, որ պտտվի գանգստերների, ոստիկանների և մասնավոր խուզարկուների շուրջ:

Հերոսը կարող է լինել ցանկացածը՝ օրինակ՝ ապահովագրական գործակալ, լրագրող կամ սցենարիստ (ինչպես վերը նշված Wilder noirs-ում):

Noir, նրա առանձնահատկությունները

Այսպիսով, եթե վերլուծենք ֆիլմերի ճնշող թիվը, ապա կարող ենք առանձնացնել նուարի հետևյալ տարրերը.

Մթնոլորտի խավարը. Գիշեր, ստվերների առատություն, հակադրություններ, ծուխ, մառախուղ, անձրև կամ բոլորը միասին:
Պատմությունը տեղի է ունենում այն վայրերում, որտեղ տեսականորեն մութ կամ անօրինական բաներ կարող են տեղի ունենալ (հյուրանոցներ, գրասենյակներ, խաղատներ, հասարակաց տներ, բարեր, բանտեր և այլն):
Հերոսը հիմնականում ցինիկ է (Համֆրի Բոգարտը «Մալթական բազե»-ից իրական միտում է դրել) և դեմ չէ ձեռքերը կեղտոտել սեփական, որպես կանոն, եսասիրական նպատակների համար։
Դրական կերպարներ որպես այդպիսին չկան։ Յուրաքանչյուր ոք ունի իր փտածությունը:
Աշխույժ երկխոսություններ, որոնք հիշեցնում են փոխհրաձգություն:
Սյուժեի երկրորդական բնույթը, ինչպես նաև դրա բարդությունը, որը հաճախ արտացոլում է հերոսի հոգեբանական վիճակը:
Famme fatale-ի կերպարի առկայությունը.

Կարծում եմ, սցենարիստը պետք է հասկանա դետեկտիվ պատմվածքի և կինոնուարի տարբերությունը: Դետեկտիվ պատմության մեջ ձեզ համար գլխավորը «Ի՞նչ է պատահել» հարցին պատասխանելն է։ (Ո՞վ է սպանել, ո՞վ է գողացել և այլն):

Նուարը, մեծ հաշվով, թքած ունի այս ամենի վրա։ Դասական Deep Sleep ֆիլմում, օրինակ, պատմության ընթացքում մի ամբողջ կերպար անհետացավ, և ինչպես գիտեք, նույնիսկ սցենարիստն ինքը չէր հիշում, թե որտեղ է դրել նրան: Ֆիլմը ավելի վատացա՞վ: Պարադոքսալ կերպով՝ ոչ։

Ֆիլմ նուարում գլխավորը կերպարներն ու ոճն են։ Սյուժեում նա պատասխանում է «Ի՞նչ հատակ կիջնի հերոսը և կկարողանա՞ նրանից բարձրանալ» հարցին։ Եթե դուք նկարահանում եք ֆիլմ նուար, որը չունի մեծ անհատականություն և բավականաչափ հավակնոտ չէ, կարող եք վստահ լինել, որ այն չի ստացվի:

Հարկ է նշել նաև, որ կինոնուարին բնորոշ է հոռետեսությունը։ Համապատասխանաբար, եթե հանկարծ որոշեք ուրախ պատմություն պատմել նուարում, մոռացեք այն։ Ես լավատեսությամբ փայլող լավ նուար չգիտեմ: Ավելի լավ է ընտրել այլ գեղագիտական ուղղություն:

Իհարկե, ժանրի վերաբերյալ իմ դիտարկումները իրավաբանություն չեն։ Ավելին, ժամանակակից կինոյում մաքուր նուար գրեթե ոչ մի տեղ չկա: 70-ականներից շատ ռեժիսորներ և սցենարիստներ միտումնավոր խեղաթյուրել կամ խաղացել են նուարի պոստուլատների հետ (այսպես է առաջացել «նեոնուար» տերմինը, և սա առանձին հոդվածի թեմա է)։ Բայց փոխակերպվելու համար լավ կլիներ հիմունքներին լավ տիրապետել։

Անձամբ ինձ այս ոճի հետ շփվելու առաջին իսկ պահից հիացրել են և՛ նուարը, և՛ նրա անմիջական ժառանգները։

Հուսով եմ՝ ընթերցողների մեջ էլ կան ժանրի սիրահարներ, և գուցե մի երկու հուզիչ սցենար կարդանք կամ նուար ժանրի ֆիլմեր դիտենք։

Ֆիլմերի մասին երեկվա խոսակցությանը՝ նուար։ Հիշում եմ, որ այս թեմայով գրառում ունեի. Ում հետաքրքրում է, կարդա))

Կինոոճի «film noir»-ն այսօր ամենահայտնիներից է ֆոտոարտիստների և դիզայներների շրջանում։

Լիլի Քոուլը ֆոտոշարքում ELLE ամսագրի համար

Նրանց համար, ովքեր չգիտեն, թե սա ինչ կենդանի է, այս «ֆիլմ նուարը», Վիքիպեդիան տալիս է հետևյալ սահմանումը. Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ժամանակ։ Ինքս ինձանից կավելացնեմ, որ դրանք, որպես կանոն, քրեական սյուժեով ֆիլմեր են։

Համֆրի Բոգարտը և Լորեն Բակոլը Ունենալ կամ չունենալ ֆիլմում

Ֆիլմի հերոսները՝ նուարը, որպես կանոն, կրում են խրամատ՝ անձրեւանոց եւ անկիրառելի փափուկ գլխարկ։

Բարոյական տեսանկյունից նրանց մոտ ամեն ինչ հեշտ չէ։ Բավականին դժվար է պարզել՝ դրական հերոս, թե՞ բացասական:

Նաև «Dior»-ի համար, և նույն ոճով «noir» ռեժիսոր Օլիվյե Դահանը նկարահանել է «Black Lady» գովազդային հոլովակը Մարիոն Կոտիյարի գլխավոր դերում։

Տեսանյութի համար ուզում եմ հատուկ շնորհակալություն հայտնել ընկերոջը մելգոն ով գրում է հրաշալի ֆիլմերի ակնարկներ, տեղադրում է նկարիչների պորտֆոլիոներ և սուպեր զվարճալի անիմացիոն ֆիլմեր է պատրաստում:
Այս ժանրը գրավիչ է ոչ միայն բարդ պատկերներով։ Մեկ այլ կինոնուար հետաքրքիր է իր ոճական առանձնահատկություններով.
Այս սև-սպիտակ ֆիլմերի շրջանակները շատ գրաֆիկական են՝ շնորհիվ հակադրվող chiaroscuro-ի և շերտավարագույրների հորիզոնական կամ թեք գծերի առկայության:

Դեմքերը սովորաբար ամբողջությամբ չեն ընդգծվում, իսկ երբեմն կերպարն ամբողջությամբ ստվերում է, և մենք տեսնում ենք միայն նրա ուրվագիծը։

Հիմնական գործողությունն ինքնին, որպես կանոն, տեղի է ունենում գիշերը կամ մթության մեջ։