Գույնի դասակարգման պատմությունը կարելի է բաժանել երկու մեծ ժամանակահատվածի. Առաջինը `նախապատմական ժամանակներից մինչեւ 16 Վ. Իսկ երկրորդը `17-րդ դարից: մինչ օրս:

Primitive (եւ ընթացիկ "պրիմիտիվ") ժողովուրդները գույները նույնացնում են իրենց համար ամենաարժեքավոր նյութերով եւ կենսական նշանակություն ունեցող (ըստ նրանց հասկացությունների) տարրերի, արյան, կաթ, կրակ, երկիր; Դրանք համապատասխանում են կարմիր, սպիտակ եւ սեւ գույներով: Այս եռյակը երկար ժամանակ պահպանում է հիմնական արժեքը:

Գույնի նկատմամբ պարզունակ մարդու հարաբերությունները առասպելաբանությունն էր: Հարկ է նշել, որ պրիմիտիվ ժողովուրդների դիցաբանական մտածողության կարեւոր առանձնահատկություններից մեկը երկիմաստությունն է (այսինքն, նույն բառով նշանակումը `հակառակ գաղափարներ) եւ լեհականությունը:

Պարզունակ մշակույթներում սպիտակ գույնը լավ գույնի գույն է, լավի, սրբության, մաքրման, հաջողություն. Օգտագործվում է թաղման արարողություններում (մահացած մարդը, տեղափոխվելով այլ աշխարհ աշխարհ, դառնում է Աստծո), սպիտակ կենդանիները եւ թռչունները համարվում են սուրբ:

Ոչ պակաս պատվավոր տեղ, պարզունակ ժողովուրդների մշակույթում, պատկանում է կարմիրին: Կարմիր գույն - էներգիայի խորհրդանիշ, կյանք, ուժ; Թագավորների, աստվածների, քահանաների գույնը. Առավել օգտագործվում են բժշկական մոգությունում (ամուլետներ, թռչուններ եւ կենդանիներ); Գույնի պաշտպանություն եւ ահաբեկում (մարտիկների գունավորում): Կարմիր գույնը դրական հատկություններով, որոնք բնութագրվում են երկու բացասական պահերով (երկիմաստություն). Այսպիսով, կարմիր արյունը կարող է մաքուր լինել, երբ խոսքը վերաբերում է կյանքին, լավը եւ անմաքուրը, եթե այն կապված է սպանության, կախարդության եւ այլնի հետ:

Դրական եւ կյանքի հաստատող (հիմնականում) սպիտակ եւ կարմիրը դեմ են սեւ գույնին, որը պատկերում է խավարը, քայքայումը եւ մահը, ինչը նշանակում է չար, դժբախտություն, հիվանդություն: Միեւնույն ժամանակ, «պրիմիտիվ» ժողովուրդների (Նեբու) սեւ գույնը սիրո եւ երջանիկ ամուսնության խորհրդանիշ է, քանի որ վերջինս կապվում է գիշերը եւ մթության մեջ, մինչդեռ ամուսնությունը հասկանում է որպես մի տեսակ մահվան Ինքն իրեն գրավում է ստորջրյա աշխարհում ընկղմված կնոջ հետ, բայց արդյունքը նոր ծնունդ է:

Հին եւ «պրիմիտիվ» ժողովուրդների թերի գույների մասին վարկածը անվերջ է: Այսպիսով, Բիսմարկի արշիպելագի անբավարար գույնը ունեն բացառապես բարդ գունային տեսլական, օրինակ, սեւ գույնի հետեւյալ ստվերները. Կոտկոտը փայլուն սեւ է, Քրորոնի գույնը. Likutane- ը պարզապես սեւ է սեւից. Tovoro - ալյուրի ծառի սեւ գույնի սեւ գույն; Luguba - սեւ կեղտային ճահիճներ մանգոյի ծառերի հաստությամբ. DEP - սեւ ներկ, որը ձեռք է բերվում այրվող խեժի կանարու փայտից. Ուտրան Charred Betel- ի տերեւների գույնն է, խառնված կարագի հետ:

Հնության առաջին շրջանում, երբ հողագործությունն ու անասնապահությունը նյութական նպաստների հիմնական աղբյուրն էին, եւ գլխավոր աստվածները `արեւը (կամ երկինք), ինչպես նաեւ դրա վրա գտնվող հողը ( Այս տրիադին միացավ հույներում եւ չինարեն), Կանաչ գույն Բուսականությունը (բոլոր ազգերում) եւ երկնքի կապույտ գույնը (չինացի եւ եգիպտացիների շրջանում): Հին ժողովուրդներում ծաղիկների դասակարգման հարցը լուծվեց սերտ կապի մեջ `տարածության սարքի, աստվածների եւ մարդկանց աշխարհը. Բոլոր գույնի բոլոր արժեքավոր եւ բովանդակալից նշված բոլորն ու այս գույները համարվում էին հիմնականը:

Հին Չինաստանում իմաստության հիանալի հուշարձանը «ջիզինգ» է. «Փոփոխությունների գիրք»: Այն բաղկացած է 64 վեցանկյունից `վեց տողի (կաթիլների) համադրություններ, որոնք տեղակայված են մյուսից վերեւից, նման տողերով կա երկու տեսակ, ամուր եւ ընդհատված: Յուրաքանչյուր վեցոգրաֆում որոշակի տեղ կամ կյանքի իրավիճակ է կոդավորված, բնութագրելով համաշխարհային գործընթացի ցանկացած փուլ կամ փուլ (ստեղծագործականություն, արեւածագ, կենտրոնացում, անկում, վերջ եւ այլն): Ընդհանուր առմամբ, բոլոր 64 վեցանկյունների հաջորդականությունը (լրացնելով հակիրճ տեքստեր) վերարտադրում է տիեզերքի գենոզ եւ բարդ դրաման, որում գլխավոր հերոսներն են երկինքը, երկիրը եւ մարդը. Հիմնական ուժերը թեթեւ եւ մթություն են, գործունեություն եւ պսակականություն, տղամարդ եւ կանանց սկիզբ; Հիմնական տարրերը ջուր են, քամի, կրակ, ամպրոպ: Չինաստանում «Իզզինը» եւ նրանց բաղադրիչները `տրիգրամ, համարվում էին նկարչության սկիզբը:

Հին Չինաստանում բոլոր տարրերը, տարվա ժամանակները, լույսի, մոլորակների եւ նյութերի երեկույթները համապատասխանում էին իրենց սեփական գույներին: Հիմնական գույները համարակալված են հինգը, կանաչ / կապույտ, կարմիր, սպիտակ, սեւ, դեղին:

Հին Չինաստանում եւ Japan ապոնիայում սպիտակ գույնը խորհրդանշում է բրնձի հավաքածուն, մահը, սգո: Կարմիրը նախատեսված էր բարձրագույն դասի համար. Սեւ եւ դեղին - հեշտ մարդկանց համար: Միեւնույն ժամանակ, կայսերական պալատների համը առանձնանում էր բազմազանությամբ. Այստեղ հնարավոր էր տեսնել «կուրացնել» հագեցած գույները եւ բարդ նազոտ գորշ, փայտ, տեռասոտա պայծառ ներառվածքներով:

DAO- ի ուսմունքների ազդեցության տակ («Dae de Jing»), մոնոխրոմի եւ achromatic նկարչության գույնը զիջում է մոնոխրոմիայի վայրից եւ կտրուկ նկարչությանը («Հինգ գույները ձանձրալի են»), պարզությունը փոխարինվում է ա Nebula, Ձեւ («Մեծ կատարելագործումը նման է անկատարության»):

Ոչ պակաս զարգացած եւ հետեւողական, քան Չինաստանում, գույնի մասին դասավանդումը ստեղծվել է Հին Հնդկաստանում: Այն հիմնականում ուրվագծվում է այն Upanishads- ում, ինչպես նաեւ Mahabharata, Ramayana- ի եւ բուդդայական լայն գրականության էպիկական բանաստեղծություններում: Գույների դասակարգման մեջ ընդգծվում են երեք հիմնական գույներ, կարմիր, սպիտակ եւ սեւ; Այս գույները նկարում են հիմնական տարրերը եւ կյանքի սկզբունքները: Նույնիսկ սնունդը (կերված) բաժանված է երեք նյութի, կարմիր - ջերմություն, ֆիզիկական էներգիա; Սպիտակները համալրում են հոգեւոր էներգիան, սեւ - խարամը, որը պետք է հեռացվի մարմնից:

Մահաբհարտը սահմանում է կանանց գեղեցկության նորմերը: Կանոնի տրիբուններից մեկը ասում է. Գեղեցիկ կինը ունի հինգ բան, որը պետք է լինի կարմիր:

PALM եւ LINKERS, LOGES եւ շրթունքներ,

Ձեր ոտքերի հետքեր, այդ երկրպագուները Լուբայի երկրպագուներին:

Բացի այդ, դեմքի եւ մարմնի սպիտակությունը, սեւ մազերը եւ աչքը, ոսկե զարդարանքները հանդիսանում են արեւելյան կնոջ պարտադիր «գունագեղ ստանդարտ» (եւ ոչ միայն Հնդկաստանում):

Վեդասի եւ Բուդդիզմի փիլիսոփայությունը դատապարտեց հագուստի եւ զարդերի շքեղությունը, հարստությունը եւ գունագեղը: Զորավարժությունների (Jain, Ajviki) որոշ հարազատ բուդդիզմի ադապտերը, ընդհանուր առմամբ, հերքեցին հագուստը եւ գնաց «հագնված օդ» կամ սպիտակ հագուստով: Վաղոնների եւ Հերմիտների «հակա-խոնավությունը» մեծ ազդեցություն չուներ տեսողական արվեստի վրա, նա միայն նկարահանում եւ շեշտեց հնդկական մշակույթի շքեղությունն ու պայծառությունը:

Միջին եւ Մերձավոր Արեւելքը առաջին քաղաքակրթությունների ծննդավայրն է, Եվրոպայի եւ Ասիայի մշակույթի աղբյուրը: Մարզի ժողովուրդների մշակույթը զարգացրել է գույների կայուն խորհրդանշականությունը:

Սպիտակները ամենուր աստվածային գույն են: Սպիտակ ոսկու ամենամոտը պայծառության եւ ամֆլի խորհրդանիշ է, որը նման է արեւի:

Սրբազան էր նաեւ կարմիր: Եգիպտացիները հարգում էին կարմիր լոտոսին `Օսիրիսի կողմից թափված արյան խորհրդանիշը Եգիպտոսի բարգավաճման անունով: Պարսիկները, Սակովը (Skif) եւ այլ ազգեր, կարմիր գույնը հարգված էր որպես պտղաբերության եւ սիրո գույն:

Սեւ գույնը խորհրդանշում է խավարը, չարը եւ մեղքը, սատանայի գույնն է:

Մերձավոր Արեւելքում կապույտ (կամ կապույտ) պատկանում է Մերձավոր Արեւելքին: Կապույտը եւ կապույտը երկնքի գույներն էին, Գերագույն Աստծո բնակավայրը `Արեւը: Կանաչը `Օսիրիսի, աստված-շիլա, մեռնում եւ հարություն առնելու ամեն տարի:

Հնաոճության դարաշրջանում գույնի գիտությունը զգում է իր «փիլիսոփայական» փուլը: Հին մշակույթի ալենյան ժամանակում մտածողության առասպելաբանությունը մի փոքր ընթանում է, գիտությունը սկսում է ստիպել կրոն, սոցիալական հարաբերություններն ավելի բարդանում են, գույների դասակարգման այլ հիմքեր:

Գույները բաժանվում են ազնիվ եւ ցածր, մշակութային եւ բարբարոսական, մուգ եւ պայծառ; Ներկայացվում է նաեւ ճարտարապետական \u200b\u200bպոլիմիումի գույների եւ նկարչության գույնի բաժանումը: Հին գիտնականները դասակարգում են գույները նույնիսկ առասպելական ավանդույթի հիման վրա (տարրերի գույներով, թեթեւ եւ խավար), բայց առաջին անգամ հնաոճ գիտությունը դնում է գույնի ֆիզիկական բնույթի խնդիրը եւ գույնի ընկալում: Հնաոճ գիտնականները շարունակում եւ զարգացնում են աչքի գաղափարը դեպի արեւելք արտաքին լույսի եւ գույնի վրա: Նման երեւույթները նկատվել եւ նկարագրվել են նման երեւույթներ, ինչպիսիք են լուսավորությունը (Lucretia, Aristotle), ռեֆլեքսներ, գույների խառնուրդի երկու եղանակներ, միմյանց վրա ծաղիկների ազդեցություն (Արիստոտել): Բայց հույների լրացուցիչության օրենքը դեռ չգիտեր, եւ գույների ձեւավորման պատճառը համարվում էր նյութի ատոմների ձեւը (ժողովրդավարական, արտահոսք) կամ տարբեր համամասնություններում լույսի եւ մթության խառնուրդ:

Միջնադարյան մշակույթը Միջին եւ Մերձավոր Արեւելքում զարգանում է 7-րդ դարի սկզբին արաբների կողմից ներկայացրած իսլամի ցուցադրմամբ: Հիմնական գրքում, Իսլամ Քուրանը ուրվագծվում է ոչ միայն հավատքի դոգմաները, այլեւ փիլիսոփայության, էթիկայի եւ գեղագիտության սկիզբը, արտացոլում են տեսակետները լույսի եւ գույնի եւ իմաստի վերաբերյալ:

Արաբական արեւելքում, ուղղափառ մահմեդականի մտածողությունը ինտեգրալում չունի հստակ հակամենաշնորհներ (բացառությամբ «հավատացյալ» - «անհավատալի»), երկրային եւ երկնային եւ հոգեւորը բաժանվում են Ղուրանում: Ղուրանում լույսը դիտվում է որպես Ալլահի միայնակ Աստծո ստեղծում եւ միեւնույն ժամանակ, որպես դրա տեսանելի մարմնավորում եւ խորհրդանիշ:

Մերձավոր Արեւելքի ժողովուրդների գունային նախասիրությունները վկայում են Դրախտի բազմաթիվ նկարագրություններով: Դրախտը մահմեդականի իդեալական եւ վերջնական նպատակն է, պարգեւատրում է ստեղծագործությունների եւ երկրային կյանքի բեռի համար: Ոչ քրիստոնյա, ոչ բուդդայական դրախտը չունեն այդպիսի հստակ «դասավորություն», այդպիսի տեսանելիություն եւ պլաստիկություն: Հոգով ավելի շատ ուրախանում է ինչ-որ այլ ավելորդ ուրախություններով, մարմինը եւ զգայարանները գոհ են: Մահմեդականի համար Դրախտի կյանքը շատ տարբեր չէ երկրի վրա «շքեղ» կյանքից: Արաբները հազվադեպ չեն ստեղծել մեծ եւ փոքր մոդելներ `դրախտի նմանություն. Կարելի է ասել. Ամեն ինչ, ով ստեղծեց նրանց մշակույթը, կենտրոնացած է նմուշի վրա `դրախտային պարտեզ - եւ վերարտադրում է դրա բոլոր հիմնական նշանները:

Դրախտում գտնվող մարդիկ հագնված են մետաքսե հագուստով. «Ոսկե ... Ոսկու եւ մարգարիտների ապարանջաններ», - դրանք կփոխարինվեն օջախներով, որոնց վերանայումը Բրոշայից: Չորս մուգ-կանաչ երկնային այգիները երկու աղբյուրներից են, այս այգիներում. «Մրգեր, չբացահայտված եւ չկարողացան, եւ արմավենիներ եւ նռնակներ. Լոտոսը, զուրկ բծերից եւ չարիքներից, կախված է պտուղներից », - արդար եւ դրախտային գուրիան վարձակալվելու է գեղեցիկ գորգերի եւ կանաչ բարձերի վրա:

Գորգը դրախտի այգիների փոխաբերությունն է: Գորգեր - մուսուլմանական արվեստի ունիվերսալ եւ ամենատարածված կատեգորիա, եւ ծաղկող եւ ձեւավորվածություն - գորգի հիմնական նշանը: Այս նշանը կարելի է տեսնել Caaba Polychromine- ում (Mecca- ի գլխավոր տաճարը), քուրանի խճճված զարդարված էջերում, մետաղական կափարիչներով եւ հյուսվածքներում:

Սպիտակ գույն - աստվածության, մաքրության, հոգեւորի նշան; Միեւնույն ժամանակ, Sedina - մահվան խորհրդանիշ, որը մոտենում է Սավանայի գույնը, բորոտության եւ Լիշաեւի գույնը, բելման:

Ոսկին խորհրդանշում է լույսը, փայլը, արեւը, անկայուն, կյանքը եւ առողջությունը (Ալլահի առաջին զոհը դեղին կով); Միեւնույն ժամանակ, դեղինը «տառապում է կոլիկից», ժանգը պղնձի վրա, ծառով ծառից կերակուրը (առասպելական դժոխքի ծառը, որի պտուղները կերակրում են մեղավորներին):

Կարմիր - արեւի գույնը եւ կրակը, արյան գույնը, ինչը նշանակում է կյանք: Ինքը, Աստված, Muse Muse Muse Muse խաղադաշտում (Սինա): Սենթ Իբրահիմը «մկրտվեց» կրակի վրա: Նա մտավ պայթյունի կրակ, որն անմիջապես վերածվեց ծաղկող ալյումինե վարդերի:

Սպիտակ, կարմիր եւ դեղին գույնը սուրբ գույներ են, որոնք ներգրավված են լույսի ներքո: Բայց խավարը, որը ստեղծվել է Ալլահի կողմից, օգուտ. Հետեւաբար, արեւելքում, ստվերների գույնի գնահատանք եւ սիրահարներ, կապույտ, կապույտ, մանուշակագույն:

Կապույտը գիշերվա գույնն է, «երբ նա հաստ է»; Կապույտը պայծառ արեւոտ օրվանից հետո հանգստացնում է տեսողությունը, իր մեջ թաքցնում է աստվածային երկնային նյութի առեղծվածը: Արեւելյան անձը պատրաստ է «կապույտ գույնի կապույտ եւ կրկին կապույտ գույնի կապույտ գույնը, ապա ամենուրեք գույնով նուրբ ռիթմիկ նախշերով, պատերի բոլոր մակերեսների վրա: Կապույտ եւ կապույտ գույնը գնահատվում էր հոգեբուժության վրա իրենց հանգստացնող գործողությունների ազդեցության համար (լեգենդ, պատմություն Կ. Պետրով-Օղինա "Samarkandy"):

Մանուշակագույն գույն. Ավելի շատ առեղծվածային, քան կապույտ, սպեկտրի ավարտին մոտ, դրա մեջ լույսը դուրս է գալիս. Մանուշակագույնում միացված են երկու հակադիր, կապույտ եւ կարմիր, այն ամենաբարդ եւ «երկիմաստ» գույնն է:

Սեւ - Երկրի գույնը ինքնին. «Առաջին մոլորակները», «Սեւության առավելությունների թվում, թե դրանից ինչ է ստացվում թանաքը, որը նրանք գրում են Ալլահի խոսքերը»: Արեւելքում միջնադարում սեւը գնահատվում է շատ ավելի բարձր, քան Եվրոպայում: Սեւը բացասական երանգներ ունի, եթե կապված է չար գործերի հետ, մեղքով:

Կանաչը գտնվում է սպեկտրի կեսին, չկա լույսի պայծառություն, մթության խորքերը, կյանքի ջերմությունը եւ մահկանացու ցրտերը, այն գտնվում է միջանկյալ (կանաչ բույսերի արմատները) երկնքում): Իսլամի մշակույթում կանաչը բացասական արժեք չունի:

Արեւելքում լիովին բացասական են մոխրագույն եւ շագանակագույն գույներ. Ներկայացնում է համապատասխանաբար սպիտակ եւ դեղին մորթուց եւ մթնեցում: Մահմեդականի համար ուրախ աշխարհը կապված է կանաչ, դժբախտ, մոխրագույնով: Բրաունը Ղուրանում. Մահվան եւ քայքայման գույնը (Ալլահը «բերեց արոտավայրը», եւ այնուհետեւ «այն շագանակագույն կներեք»):

Գույնի մշակույթի առումով Japan ապոնիան հատուկ տեղ է գրավում միջնադարյան արեւելքի այլ երկրների շարքում: Japan ապոնիայում հիմնական եւ ամենակարեւոր գույներն են սպիտակ, կարմիր, կանաչ, մանուշակագույն, մանուշակագույն, սեւ: Ծիսական հագուստի, պաշտամունքային ճարտարապետության եւ պարագաների մեջ դրանք ընդունվում են համեմատաբար մաքուր ձեւով, բայց աշխարհիկ դատական \u200b\u200bմշակույթի մեջ բարդ եւ մռթմռթում են:

Հատկանշական է, որ միջնադարյան ճապոնական մշակույթի գույնի մեջ մի քիչ կապույտ եւ կապույտ գույներով: Չնայած այն հանգամանքին, որ հարեւան Չինաստանում վաղուց սիրված է եղել եւ երկրպագել է կապույտ գույնը (տղամարդկանց սկիզբը, որը սկսվում է Յան), ճապոնացի սերը կապույտ չէ:

Միայն 17-րդ դարից սկսած: Japanese ապոնական նկարում հայտնվում է հագեցած կապույտ ներկը (19 դար: Հոկուսայը, քանի որ դա վրեժ լուծելու համար, հազար տարի ձեռնպահ մնալու եւ իր ժամանակացույցում շատ կապույտ է ներկայացնում): Կաբուկիի թատրոնում, որը ծագել է 17-րդ դարում, կապույտը չարագործների, ուրվականների եւ դեւերի գույնն է:

Միջնադարյան Եվրոպայում գունային դասակարգման խնդիրը դիտարկվեց քրիստոնեական կրոնի եւ նրա դոգմաների պրիզմայով: Գույները բաժանվում են «աստվածային» եւ «Բոհրոն»: Առաջինը հիմնական, հարգված եւ գերազանց է, մնացածը երկրորդական կամ ամբողջովին արհամարհված (օրինակ, մոխրագույն եւ շագանակագույն):

Սպիտակ գույնը լույսի, սրբության, մաքրության խորհրդանիշ է ... Iconography White- ում `սա սրբերի, առաքյալների, հրեշտակների հագուստի գույնն է: Սպիտակ Սանվանի մահացածները Աստծո կոչում ունեցող անձի ընդունելության նշան են:

Կարմիր կամ կրակոտ խորհրդանշում է աստվածային էներգիան, կյանքի տեւողությունը, Քրիստոսի արյունը, Աստծո սիրտը մարդկության սերը: Կարմիր հագուստը սովորաբար զուգորդվում է կապույտ կամ սպիտակ:

Կարմիր եւ մանուշակագույնի խորհրդանշական արժեքները մոտ են, բայց կարմիրը համարվում է ավելի «երկիր»; Մանուշակագույնում կարմիրը ավելացվում է կապույտ (I.E. Աստվածային, տրանսցենդենտ), ինչը այն դարձնում է ավելի «երկնային», բարդ, բարդ:

Ոսկին եւ դեղին «սառեցված արեւի լույս» են. Ոսկին նաեւ հարստության եւ ուժի նշան է: Նշված գույներն օգտագործվել են պատկերակագրության մեջ հիմնականում ֆոնների սուրբ գրությունների, Լիմբովի համար: Հատկանշական է, որ 12-րդ դարից: Դեղինը մեկնաբանվում է որպես դավաճանության գույնի, ստերի, վաճառքի, խայտառակության, վատ մտադրությունների (Հուդան դեղին գույնով):

Կապույտը առավել «տրանսցենդենտ», ոչ նյութական, միստիկական գույնն է, անհասկանալի առեղծվածի, հավերժական աստվածային ճշմարտության, երկնքի, որպես լեռնային ուժի բնակիչների: Քրիստոնեական գույնի սիմվոլիզմի մեջ կապույտը զրկվում է երկիմաստությունից:

Կանաչը Քրիստոսի երկրային կյանքի խորհրդանիշն է, նրա մարդասիրական առաքելությունը (Հին պաշտամունքներում խորհրդանշում է Հարությունը, գարնանային թարմացումը), դեմ է «թագավորական», մանուշակագույն, կապույտ: Այնուամենայնիվ, կանաչ գույնը բացասական է. Սա սատանայի աչքի եւ մասշտաբների գույնն է:

Ավելի վաղ նշվածներից, առավել անպիտան սեւ գույնը `լույսի հակառակ, մթության, մահվան եւ դժոխքի, անհավատության եւ մեղքի խորհրդանիշը (հաճախ փոխարինվում է մուգ կապույտ եւ մուգ շագանակագույնով): Միեւնույն ժամանակ, Սեւը խորհրդանշում է մարմնի սպանությունը, խոնարհության նշանը եւ աշխարհային ուրախությունների լքումը, հոգեւորականության եւ վանական հագուստի գույնը (Հռոմեական եկեղեցու Առաջնորդները փակ են):

Լիովին բացասական են մոխրագույն եւ շագանակագույն գույները: Մոխրագույնը մուրացկանացիների գույնն է, քրիստոնեական աշխարհից նվաստացման խորհրդանիշ, ոչ թե գույնը եւ դրա բացակայությունը: Բրաունը աստվածաբանների կողմից մեկնաբանում է որպես «առավել զզվելի գույնը»: Մոխրագույն եւ շագանակագույն կամ հակա ծննդյան մեջ աստվածություն չկա (ինչպես սեւ):

Ընդհանուր առմամբ միջնադարի մշակույթը հակակնդող է, որը կառուցվել է ընդդիմությունների եւ հակադրությունների վրա: Միջնադարյան նկարում գույները հաճախ «զույգ են վերցվում». Ոսկի կապույտ, կարմիրով կանաչ, կարմիրով կարմիրով, սեւերով սպիտակ:

Վերածնունդ Գիտությունը գույնի մասին պատկերացնում էր այն ամենը, ինչ բացվել է նախորդ դարում, հունական փիլիսոփաների ուսմունքներ, լույսի եւ գույնի միջնադարյան սիմվոլիզմ, հասնել օպտիմալների:

Մայրերի եւ էկլեկտիկական գույնի գույնի մասին ուսմունքների ընդհանուր վերածննդի նկարը: Վերածննդի լայնածավալ գրականությունից Լեոնարդո Դա Վինչիի գործերը առանձնահատուկ հետաքրքրություն են առաջացնում (1452-1519), սերտորեն կապված տեսողական արվեստի պրակտիկայի հետ: Նկարիչը չի կիսել արվեստը եւ գիտությունը. «Նրանք, ովքեր առանց գիտության պրակտիկային են սիրահարվում պրակտիկային, նման են սննդի, որովհետեւ նրանք երբեք չեն գնում ... իր վճռից առաջ է. Այդ վարպետը շարժվում է դեպի արվեստի կատարելություն, որի գործերը գերազանցում են դատողությունը »:

Լեոնարդո Դա Վինչին ներկայացնում է գույների «գործնական գեղատեսիլ» համակարգ, հիմնվելով նկարչի նվազագույն պալիտրա վրա: Նկարիչը հատկացնում է վեց պարզ գույներ, սպիտակ, դեղին, կանաչ, կապույտ, կարմիր եւ սեւ:

Լեոնարդոյի համար ներդաշնակության հիմքը հակադրություն է, այսինքն `հակառակ գույների համեմատությունը, միեւնույն ժամանակ նկարիչը ներմուծվել է« SFUMATO »- ը, բոլոր գույների մթնոլորտը, որը դրանք միավորում են փափուկ մթնոլորտային մթնոլորտում:

Մինչեւ 17-րդ դարի սկիզբը: Գույների դասակարգումը հիմնված էր պաշտամունքային դիցաբանության, ինչպես նաեւ որոշակի հատուկ գործնական պահերի վրա:

17-րդ դարում Հիմքային փոփոխությունների մեջ գտնվող դիրքը. ISAAC Newton- ը ներկայացնում է գույների դասակարգման, մասնավորապես `սպիտակ լույսի սպեկտրի բնական-գիտական \u200b\u200b(ֆիզիկական) հիմքը, որին յոթ« պարզ »սպեկտրալ գույներն ու մեկ մագենտան, ձեւավորված է ծայրահեղ գույները սպեկտրը: Սպեկտրի հիման վրա կառուցվել է գունավոր շրջանակ, ինչը պարզվել է, որ շատ հարմար համակարգ է տեխնիկական եւ գիտական \u200b\u200bնպատակներով, մասնավորապես, հաշվարկելու գունային ճառագայթների խառնուրդը (զգալի խառնուրդ):

Նյուտոնը ցույց տվեց, որ տարբեր իրերի կամ միջավայրերի գույները կախված են դրանց կամ այլ «ճառագայթների» արտացոլման, կլանելու կամ բաց թողնելու նրանց ունակությունից:

Գույնի երեւույթը ձեռք բերեց ֆիզիկական հող, բայց կորցրել է իր անմիջական կապը տիեզերական սուբյեկտների հետ: Այժմ տիեզերքի հետ գույնի վերամիավորումը անհրաժեշտ է փիլիսոփայական արտացոլման, այտուցված հաղորդակցությունը պետք է վերականգնվի `« Միավոր տեսություններ »կառուցմամբ: Այս իմաստով, Նյուտոնի գեղագիտական \u200b\u200bտեսությունը գույնի եւ երաժշտության հարաբերությունների վերաբերյալ: Սպեկտրի յոթ գույնը, նրա ուսմունքի համաձայն, համապատասխանում է երաժշտական \u200b\u200bօկտավայի յոթ նոտիներին, հետեւաբար սպեկտրը պարունակում է նույն ներքին ներդաշնակությունը, ինչպես երաժշտական \u200b\u200bօկտավայում, եւ առանձին գույների միջեւ փոխհարաբերություններ են թույլ տալիս Գույների ներդաշնակ համադրություններ («Գունավոր օրգան» Լուի Կաստել):

Նյուտոնի կողմից ներդրված տեսիլքային գույնի դասակարգման համակարգը դարձել է գունային համակարգերի հիմքը մինչեւ մինչ օրս:

Ձեռքբերումներ 18 Վ. Լույսի եւ գույների ֆիզիկական հիմքերի բնագավառում այն \u200b\u200bհամեստ է, բայց այս ժամանակահատվածում կան ծաղիկների գիտության երկու անկախ մասնաճյուղ, ֆիզիոլոգիական օպտիկա եւ գույնի հոգեբանական հետեւանքների վարդապետություն:

Մեծ ռուս գիտնական M.V. Լոմոնոսովը (1711-1765) մտավ ֆիզիոլոգիական օպտիկայի պատմություն (տեսողության օրենքների գիտություն), որպես գունային տեսլականի եռյակի երեք բաղադրիչի մասին վարկածի հեղինակը: Դրա էությունը կրճատվում է այն փաստի, որ տեսողության մարմնում կա ընդամենը երեք գույնի տեսանելի ապարատ, տալով երեք կլանների հուզմունք `կարմիր, կապույտ եւ դեղին; Այս հիմնական հուզմունքները խառնելուց, բոլոր գույների զգացմունքները (նրանց խառնուրդին հավասար են սպիտակ զգացողություն; ոչ մի հուզմունք չի ընկալվում որպես սեւ գույն):

Երեք աղբյուրի բոլոր գույների առաջացման գաղափարը առաջարկվել է Լոմոնոսովի նկարիչների փորձը, որն ստանում է ներկերի բոլոր անհրաժեշտ երանգները երեք հիմնական, մասնավորապես կարմիր, կապույտ եւ դեղին:

18-րդ դարի վերջին Յոհան Վոլֆգանգ Գյեթեն (1749-1832) առաջարկեց գույներ դասակարգելու նոր միջոց, ֆիզիոլոգիական սկզբունքով. Նրանց կողմից կառուցված գունավոր շրջանակը բաղկացած է երեք զույգ հակապատկեր գույներից: Շրջանակի հիմքը հիմնական գույների եռանկյունն է, բայց դա սպեկտրի գույնը չէ, բայց նկարիչների ամենատարածված ներկերն են `կարմիր, կապույտ եւ դեղին:

Այսպիսով, Գույնի համակարգվածության մեջ Guete- ը մասամբ գալիս է բնական գիտության դիտարկումներից (գույնի ինդուկցիայի երեւույթներ), մասամբ նկարիչների գործնական փորձի (խառնուրդների) գործնական փորձի մասին:

Philip Otto Runge- ի գրությունների շնորհիվ գունային համակարգը ձեռք է բերել երրորդ հարթություն եւ հրապարակել: Գերմանացի նկարիչը կառուցեց «գունավոր գնդակ», որը համատեղում էր սպեկտրալ եւ achromatic գույները: Գույնը ձեւավորեց իր ինքնավար եւ փակ «տիեզերք»:

Ժամը 19-ին: Շնորհիվ գելմոլսի գործերի, հիմնական գույների հարցը `նրանք պարզվեցին, որ կարմիր, կանաչ եւ կապույտ են, մնացած բոլոր գունային սպեկտրը տալով ցանկացած հագեցած: Ֆիզիոլոգիական օպտիկաներն ընդունեցին այս եռյակը որպես հիմնական: Նույն գույները պարզվեց, որ հիմնականն է բոլոր այն դեպքերում, երբ ծաղիկների զգալի խառնուրդ կա. Տպագրություն, կետադրական նկարչություն, հյուսում, ավելի ուշ գունավորող կինոթատրոնում, հեռուստատեսություն, թատերական կինոթատրոնում:

Բայց չկորցրեց իր արժեքը եւ հիմնական ներկերի եռյակը `կարմիր, դեղին եւ կապույտ: Դրանք կազմել են գունային շրջանակի հիմքը, որը շարունակում էր օգտագործել նկարիչներ, պոլիգրաֆիստներ եւ բոլոր նրանց, ովքեր գույն են ստանում `ներկեր խառնելով: Գույնի համակարգերը տարբերակվել եւ մասնագիտացել են գիտության կամ արտադրության յուրաքանչյուր արդյունաբերության հետ կապված:

20-րդ դարում Շարունակվում է տարբերակման եւ գիտությունների եւ արտադրության մասնագիտացման գործընթացը: Նոր գունային համակարգեր են հայտնվում, տարածական մարմիններ կրկնակի կոն (Ostelald, Slabin), պարուրաձեւ ձեւ (Mansell), կլորացված եւ սուր եզրերով (Յուստովա, գավաթներ); Կառուցվում են տարբեր գույնի շրջանակներ, գույները մշակվում են: Գիտության եւ տեխնոլոգիայի գույնը 20-րդ դարում երբեմն կորցնում է տեսողական որակները եւ վերածվում թվերի համակարգի. Ժամանակակից գունավորումը չի «նայում» գույնի վրա, այն հաշվարկում է այն: Հիմնական եւ երկրորդային գույներով միավորը գրեթե ամենուր տեղին էր: Միայն գործունեության որոշ ոլորտներում, որտեղ պահանջվում է գույնի արագ եւ անսխալ ճանաչում (Հերալդրի, ազդանշանային, կոդավորումը), հիմնական գույները պահպանել են իրենց դիրքերը:

Գույնի մասին ընդհանուր տեղեկություններ

Գույնաբանություն - Սա համապարփակ գունային գիտություն է, ներառյալ ֆիզիկայի, քիմիայի, ֆիզիոլոգիայի, գեղագիտության եւ հոգեբանության տվյալների համակարգված համադրություն:

Ֆիզիկան սովորեցնում է, որ գունային երեւույթների հիմքը տարբեր երկարությունների թեթեւ ալիքներն են, որոնք դրանք հեռացնում են, արտացոլվում եւ կլանվում: Լույսի ալիքների տարբեր կլանումը տարբեր գույնի նկարչություն է առաջացնում:

Քիմիայի օգնությամբ ներկեր պատրաստվել է գունազարդման նյութերի կազմի եւ կառուցվածքի ուսումնասիրության հիման վրա:

Հոգեֆիզիոլոգիան բացատրություններ գտավ ծաղիկների հուզական գործողությանը:
Գեղագիտությունը ուսումնասիրում է ներդաշնակեցման մասին (համապատասխան գույներով) օրենքները, որոնք բացատրվում են մեզ համար, թե ինչու ենք մեզ դուր գալիս որոշ գույներ, իսկ մյուսները արտադրում են տհաճ տպավորություն:

Ծաղիկների կշեռքը ուսումնասիրում է գույնի, հիմնական, կոմպոզիտային եւ լրացուցիչ գույների, գույնի հակադրությունների, գույների խառնուրդի, գույնի եւ ներդաշնակության հիմնական բնութագրերը, գույների եւ ներդաշնակության հիմնական բնութագրերը, գույների գույնը եւ ներդաշնակությունը:

Գիտությունը գույնի մասին երկար ժամանակ առաջացավ: Հին Արեւելքի երկրներում կար նրա գունավոր սիմվոլիզմը, որն ազդում էր Եվրոպայի եւ Ասիայի ծաղիկների մշակույթի վրա:

Հնության դարաշրջանում գույնը նախ սկսեց բուժվել որպես գեղագիտության կատեգորիա: Մ.թ.ա. 4-րդ դարում հին հունական փիլիսոփա Արիստոտելը փորձեց բացատրել գույնի եւ տարբեր գունային երեւույթների ծագումը: Միջնադարում գույների իմացությունը տեղի է ունենում մետաֆիզիկական կրոնական ուսմունքների համահունչ:

Վերածննդի ականավոր նկարիչներ եւ տեսաբաններ. Լեոն Բաթիստա Ալբերտին (1404 - 1472), Լեոնարդո Դա Վինչի (1452 - 1519), Ալբրեխտ Դարուրի (1471 - 1528) Նկարչության մասին իր տրակտատներում գրել է գույնի մասին: Ալբերտին եւ Լեոնարդո դա Վինչին բացեն գույնի եւ թեթեւ, տեսողական ընկալման, գույնի ինդուկցիայի փոփոխության օրենքները (Սա գույնի փոփոխություն է մեկ այլ գույնի ազդեցության տակ), Առաջարկեք գույնի գեղագիտության նոր մեկնաբանություն: Լեոնարդո Դա Վինչին իր «նկարչության մասին» պարագայում տեղեկատվություն է տալիս այն գույնի մասին, որոնք մեծ գործնական նշանակություն ունեն մեր ժամանակի նկարիչների համար: «Նա ձեւավորեց վեց գույների ծաղկող, դրանք կապեց բնական տարրերին. Սպիտակ - թեթեւ, դեղին - երկիր, կանաչ, կրակ, սեւ, սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - սեւ - մութ: Յուրաքանչյուր առանձին գույնի համար հայտնաբերվել են ներդաշնակ գույներ, եւ կայուն գույնի ակորդները մտածված են, օրինակ, մանուշակագույն, կարմիր, գունատ մանուշակագույնը ներդաշնակորեն համահունչ է կանաչին: Leonardo da Vinci- ն որոշեց ներդաշնակորեն հակապատկեր գույները. Սպիտակ - սեւ, կապույտ, դեղին, կարմիր - կանաչ: Այդ ժամանակ էր, որ գույնի գիտությունն իրականում ծագել է:

Գույնը ուսումնասիրեց գիտության այդպիսի կորացումները, ինչպիսիք են Նյուտոնը (1642 - 1727), Լոմոնոսով (1711 - 1765), Հելմհոլց (1821 - 1894): Լոմոնոսովը պատկանում է դիտարանի եռագույնի բացմանը: Գյոթեը (1749 - 1832) հատուկ աշխատանք է գրել «Ուսուցում ծաղիկների մասին»:

Վեց գույնի ծաղկման գաղափարը իր ձեւով մեկնաբանվեց եւ մշակվեց Ֆ. Հերգեն, Ա.Շոպենգաուեր, Ա.Ադամ, Է.Դակրուա, Վան Գոգ, Վ. Կադինսկու եւ այլն:

I.Nyuton- ը դնում է ծաղիկների գիտության «ֆիզիկական» հիմնադրամ: Նա փորձություն է իրականացրել լույսի ճառագայթների վերափոխմամբ պրիզմայով, հատկացրել է սպեկտրի յոթ գույներ եւ գույները ազատել որոշակի խորհրդանշական պարտադիրներից: Յոթ գույներից յուրաքանչյուրը դառնում է ներդաշնակ համակարգի անկախ տարր `կախված պայմաններից, գույնը կարող է ձեռք բերել այս կամ այն \u200b\u200bվիճակը եւ հուզական բնութագիրը: Ապագայում Roger de Pil- ի ֆրանսիացի գիտնականը ապացուցում է, որ գույնը, եւ ոչ թե նկարը անհրաժեշտ է նկարչության համար:

Մ.Վ. Լոմոնոսովը առաջարկեց գունային տեսլականի երեք բաղադրիչի վարկած: Նա ուշադրություն է հրավիրել այն փաստի վրա, որ մեր աչքերը ունեն երեք գունավոր ստացողներ եւ միշտ պահանջում են իրենց համատեղ գործողությունները, այսինքն, մեր աչքերի համար անհրաժեշտ է գունային հաշվեկշիռ:

Աչքը չի ընկալում ոչ թե գույները, բայց ալիքի երկարությունը, որից այս գույները բաղկացած են եւ գույների ամբողջ բազմազանությունը, որոնք ընկալվում են աչքով, թվարկված երեք հիմնական ծաղիկների հետագա խառնուրդի պատճառով:

Ինչպես է մարդը ընկալում գույները: Օրինակ վերցրեք խնձոր: Ամբողջ մթության մեջ խնձորը չունի գույն: Գույնը հայտնի դարձնելու համար մեզ պետք է թեթեւ աղբյուր:
Արտացոլված է օբյեկտի լույսից `լույսը մտնում է աչք,

Գծապատկեր 2 - գույնի երեք բաղադրիչ գույն

Դրա մասին տեղեկատվությունը փոխանցվում է ուղեղին, որը ընկալում է գույնը: Apple- ը կարմիր գույն ունի, քանի որ դրա մակերեսը արտացոլում է կարմիր բաղադրիչը եւ կլանում է մնացած լույսի սպեկտրը:

Գույների մեծ բացահայտումները տեղի են ունենում XX դարում: Դրանք հիմնված են լազերների, հոլոգրաֆիայի, համակարգչային գրաֆիկայի վրա: Գիտական \u200b\u200bհետազոտությունների արդյունքները գնալով նախատեսվում է օգտագործել մանկաբուժական հետազոտության մեջ, նկարչություն սովորելը, ազդել տարբեր ուղղությունների նկարիչների (խորանարդի, կինետիկ արվեստի եւ այլն):

«Գույնը առաջատար մեկնարկն է, տարածքը կազմակերպող, որը կարող է ակտիվ հուզական արձագանք առաջացնել հեռուստադիտողի կողմից: Ընկալել գույնը - չի նշանակում պարզապես տեսնել այն: Գույնը ազդում է մեր տրամադրության, բարեկեցության վրա: Ֆիզիոլոգիական ռեակցիաներ առաջացնելը, այն ազդում է մարմնի վրա, որպես ամբողջություն եւ անհատական \u200b\u200bօրգանների կենսական գործունեության վրա: Իհարկե, տարբեր մարդկանց վրա գույնի ազդեցության ուժը տարբեր է: Միեւնույն ժամանակ, մարդու խառնվածքն ու հոգեկան վիճակը մեծ նշանակություն ունեն: Մարդը գույնը ընկալում է ոչ միայն աչքով, այլեւ մաշկով: Նման եզրակացությունը կատարել է ներքին հոգեբանության հիմնադիր Ա. Լեոնտեւը եւ հաստատված է ժամանակակից ուսումնասիրություններով »: Ծաղիկների գիտության շրջանակի իմացությունը անհրաժեշտ է շատ մասնագետների համար, ովքեր իրենց ստեղծագործական եւ արտադրական գործունեության բնույթով զբաղվում են ծաղիկների, ներկերի, գույների, զարդանախշերի հետ:

Առօրյա աշխատանքում ոչ միայն կերպարվեստի արվեստագետները բախվում են ծաղիկների եւ արդյունաբերության, ճարտարապետների, դիզայներների, դեկորատորների, դիզայներների, դիզայներների եւ վերջերս `գովազդի մասնագետների, լուսանկարիչների եւ շատ ուրիշների:

Այս գիտելիքներն օգնում են մասնագետներին զբաղվել շենքերի եւ տարածքի ձեւավորմամբ, ստեղծելով արվեստի գործեր արվեստի եւ ժողովրդական սպառման օբյեկտների արվեստի գործեր, հասկանում են գույների հետ կապված գույների շատերին: Տարբեր երեւույթներ, որոնց հետ մենք ամենօրյա դեմք ենք բնության եւ գործնական գործունեության մեջ:

Ծաղիկների գիտության ուսումնասիրությունը մասնագետներին հնարավորություն է տալիս ընդլայնել եւ խորացնել իրենց գիտելիքները, մեծացնել հմտությունը:

«Մեծ նկարիչների կոնյունկտիվ ուսումնասիրությունը, որը տիրապետում է գույնին, ինձ ստիպեց համոզմունքի, որ նրանք ծանոթ են Գիտությանը գույնի մասին: Գույնի տեսություններ Գյո, փախչում, Բետզոլդը, Չեվրիլը եւ Հուլզելը մեծ նշանակություն ունեին ինձ համար: Եթե \u200b\u200bմենք ուզում ենք ազատել ինքներդ սուբյեկտիվ կախվածությունից, դա հնարավոր է միայն իմանալով «'' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' օբյեկտիվ հիմնարար օրենքներ իմանալով

Գույնը տեղեկատվական, հուզական եւ էսթետիկ էֆեկտների ամենաուժեղ միջոցներից մեկն է: Նրանք զբաղվում են մի շարք գիտական \u200b\u200bառարկաներով, որոնցից յուրաքանչյուրը իր հետաքրքրություններով ուսումնասիրում է գույնը:

ՖիզիկաՀետաքրքրված է գույնի էներգետիկ բնույթով եւ դրա չափման հնարավորությամբ, Ֆիզիոլոգիա - Մարդու կողմից թեթեւ ճառագայթահարումը ընկալելու գործընթացը եւ այն գույնի վերածելը, Հոգեբանություն - Գույնի ընկալման խնդիրը եւ նրա հոգեբանությանը ենթարկվելը, տարբեր հույզեր պատճառելու ունակությունը: Գույնը չափելու դեպքում մեծ դեր է խաղում ՀՈԳԵԲԻՐՈՒԹՅՈՒՆ - Գիտություն, որը ուսումնասիրում է ֆիզիկապես չափելի խթանների եւ այդ խթանների հետեւանքով առաջացած սենսացիաները: Գույնի դասակարգումի վերլուծություն առարկայի գիտակցության կառուցվածքում `գունային արժեքների առկայության առկայության եւ դրանց սերնդի եւ գործողությունների կանոնները ՀՈԳԵԲԱՆՈՒԹՅՈՒՆ Գույներ:

Գույնի դասակարգման պատմությունը կարելի է բաժանել 2 մեծ ժամանակահատվածի - Նախապատմական ժամանակներից մինչեւ XVI դար եւ 19-րդ դարից մինչեւ ներկայիս (տես Միրոնովա Լ.Դ գրքերը):

Առաջնային եւ ներկայիս պրիմիտիվ ժողովուրդները գույները նույնականացրին նրանց համար ամենաարժեքավոր նյութերով եւ կարեւորագույն տարրերով: Այն կրակի եւ արյան, կաթ, երկիր է եւ նրանց համապատասխանում է կարմիր, սպիտակ եւ սեւ գույներով: Այս եռյակի համար անհրաժեշտ էր հիմնականի արժեքը: Հայտնի անգլերեն ազգագրագետ, մշակութային հետազոտող Աֆրիկյան ժողովուրդներ Վիկտոր Թարներ ասաց. «... Անձի կողմից ստեղծված ամենահին կերպարների քանակին պատկանում են երեք գույների, կարմիր, սեւ եւ սպիտակ, կապված մարդու մարմնի հետ ... երեքը Մարդու ցավի եւ ուրախության ամենաուժեղ եւ ուրախ փորձի հետ կապված գույները հանդիսանում են «'' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' ''

Այնուհետեւ երկրի դեղին գույնը միացավ այս Տրիադեին (հույների եւ չինարեն), կապույտ երկնքում (չինարեն եւ եգիպտացիներ) եւ բուսականության կանաչ գույնը (ազգերում): Դասակարգման այլ մեթոդներ հայտնվում են հին մշակույթի հելլենիստական \u200b\u200bժամանակում. Գույները բաժանվում են ազնիվ եւ ցածր, մշակութային եւ բարբարոսական, մուգ եւ պայծառ:

Մշակույթի զարգացումը հանգեցրեց գույնի դասակարգման բարդությանը: Միջնադարյան Եվրոպայում, որտեղ կյանքի հիմքը քրիստոնեական կրոնն էր եւ նրա դոգմաները, գույները բաժանվեցին աստվածային եւ բարոյականության: Քրիստոնեական միստիցիզմում Դրախտը արտահայտվում է կապույտ, դժոխքի - կարմիր, Երկիր - դեղին: Մոխրագույն եւ շագանակագույն - արհամարհված: Եվրոպայում վերածննդի դարաշրջանում օգտագործվում են ինչպես հնաոճ, այնպես էլ միջնադարյան գույնի դասակարգումներ:

Գիտության զարգացում գույնի մասին: Գույնի վերածննդի գիտությունը ներծծվել է իր մեջ, որը արտադրվել է նախորդ դարերի կողմից. Հին Հունաստանի նյութապաշտների, Արիստոտելի մետաֆիզիկայի, առեղծվածային պլատոնի, լույսի եւ Վիտելո: Միեւնույն ժամանակ, տեսողության եւ տեսողության գույնի եւ գույնի մասին օբյեկտիվ ֆիզիկոնալ գիտելիքների խախտում եւ զարգացած է միայն դար ավելի ուշ: Սրանք Leon Battists Alberti, Leonardo da Vinci, Vazari, Falese, Tel Sizio, Ficino, Rayma, Laplazzo:

Գիտնականներ, որոնք նպաստեցին գույնի գիտությանը:Գույնի զարգացմանը նպաստել են գիտնականները, ֆիզիկոսները, քիմիկոսները, ֆիզիոլոգները, մաթեմատիկան, հոգեբանները, ինչպես նաեւ փորագրման, նկարիչների, բանաստեղծների, փիլիսոփայողների, ազգագրագետների գունազարդման հյուսվածքով զբաղվող պրակտիկան:

Գույնի ֆիզիկական բնույթի եւ գույնի ճշգրիտ տերմինաբանության մասին ժամանակակից գաղափարների հիմքը դրվել է Իսահակ Նյուտոնի կողմից (1643-1727): , Գույնի ֆիզիկական բնույթը բացատրելով ճշգրիտ տերմինաբանության միջոցով: Բացելով կախվածությունը լույսի եւ գույնի վերափոխման միջեւ, նա նախ փորձեց համակարգել գույների աշխարհը: Նյուտոնը հայտնաբերեց, որ սպիտակ լույսի ճառագայթը կարող է տարրալուծվել գույների բաղադրիչների վրա (Նկար 2.1):

ՆկՂ 2.1. Նյուտոն փորձ

Նա զանգահարել է գույների արդյունքում շարունակական շարքը Սպեկտր , նկարագրեց դրա մեջ գույների կարգը, թաքցրեց նրանց անունները. Կարմիր, նարնջագույն, դեղին, կանաչ, կապույտ, ինդիգո, մանուշակագույն, Այն պետք է վճարվի այն փաստին, որ այն առանձին գույներ չէ: Գույնի տարածքներ. Նրանք հավատում են, որ Նյուտոնը երաժշտության մեջ ընտանեկան նշումներով ներդրեց յոթ իրեր: Մենք հիշում ենք այս կարգը դպրոցական ժամանակներից, ինչպես. դեպի Տարիք մասինՈւներ Ամբ.նայլակ Զ.Բթամիտ Գ.դե դեպիԿիր Զ.Ազան (անունը փոխարինելիս ինդիգոն Ընդունված է ռուսերեն Կապույտ) . Նա առաջինն էր, ով տեսիլքի գույնը դրեց տեսքով Գույնի շրջան(Նկար 2.2):

Գույնի շրջանակի հայեցակարգը մեծ ազդեցություն ունեցավ Գիտության զարգացման վրա գույնի (գունային համակարգի) եւ գործնականում դրա օգտագործման վրա:

ՆկՂ 2.2. Գույնի շրջանակ I. Newton

Մինչեւ XIX դարի կեսը, գույնի մասին ուսմունքների հակասական տեսությունները չեն կարող միացվել: Նյուտոնը պնդում է, որ սպեկտրալ գույների համադրությունը սպիտակ է տալիս, նկարիչները վերաբերում էին այն փաստին, որ տարբեր գույների գունանյութերի համադրությունը տալիս է մուգ մոխրագույն գույն:

Բայց 1852-ին: Hermann Ludwig Ferdinand Gelmgolts (1821 - 1894) - ֆիզիոլոգների, ֆիզիկոսների եւ մաթեմատիկայի ոլորտում ամենամեծ գերմանացի գիտնականը գտել է տեսակետների այս անհամապատասխանության պատճառը: Սպիտակ լույսին նա կարողացավ խառնուրդ ստանալ ոչ բոլոր գունային ճառագայթների մեջ, բայց երկու թեթեւ հոսք. Մի զույգ դեղին-կապույտ կամ կարմիր-կանաչ զույգ: ᴀᴋᴎᴍᴀᴋᴎᴍ ᴏϭᴩᴀᴈᴏᴍ, նա եկավ «Dadivnoy» - ի «Dadivnoy» - ը '' '' '' '' 'Colors' '' խառնուրդը:

Բազմամյա գունավոր լույսի հոսքերի ավելացման գործընթացը, որը նա անվանել է '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' Գույների հավելանյութի խառնուրդը կարող է ցուցադրվել երեք հիմնական գույների թեթեւ հոսքերի խառնուրդի (լրացման) հիման վրա. կարմիր, Կանաչ մի քանազոր Կապույտ, Սա առաջնային է ՀավելվածԳույներ:

Նկար.2.3 Հավելանյութերի ճշգրտում

ՆկՂ 2.4 կողմնակի գույներ

Առաջնակարգ հսակիչ Ծաղիկներ են. դեղնուց, մանուշակագույն մի քանազոր Կապույտ, Երկու գույների եռյակներ (այսուհետ `համապատասխանաբար, ծաղիկների անգլերեն անունների առաջին տառերը, RGB մի քանազոր Որդան) Ձեւավորել վեց գույնի գույնի ամբողջական շրջանակ, որը գտել է ամենալայն օգտագործման ժամանակակից տեխնիկայում: Պարզվել է, որ այն համապատասխանում է Գյոթեի առաջարկած գունային շրջանակին (տես ստորեւ 2.5): Այս շրջանակը պայմանավորված է գույների օբյեկտիվ բնույթով, որը չպետք է կազմվի այլ գույներից:

Երկու տեսակի խառնուրդի հայտնաբերումը հսկայական ազդեցություն ունեցավ գույնի գիտության ներկայիս զարգացման եւ ժամանակակից համակարգչային տեխնոլոգիաներում գույնի գործնական կիրառման վրա: Մոնիտորներն ու սկաներները կարող են կիրառել հավելանյութերի գույների համակարգ, քանի որ այն արտանետում է, կամ ճառագայթող, սարքեր. Նրանք կարող են մութ ավելացնել կարմիր, կանաչ եւ կապույտ լույս: Տպիչներն ու տպագրական մեքենաները վերարտադրում են գույները թղթի եւ այլ նյութերի վրա, այսինքն, դրանք գործ ունեն արտացոլված լույսի ներքո: Այդ իսկ պատճառով տպիչները օգտագործում են հանրամատչելի գույներ `կապույտ, մանուշակագույն եւ դեղին: Այս գույներն են Լրացուցիչ *Հավելանյութ: Առաջնային հավելանյութի եւ առաջնային հանելուման համադրության սինթեզի մոդելում `կապույտ եւ դեղին, կանաչ եւ մանուշակագույն, կարմիր եւ կապույտ գույներ, որոնք ընտրվում են որոշակի հարաբերակցությամբ:

Հետեւողական պատկերի առաջացումը, պայծառ կարմիրի հագեցվածության անկում, երկարաժամկետ դիտարկությունից հետո, Հելմհոլցը բացատրեց ցանցաթաղանթի բուժմանը: Գույնի ճշգրիտ բնութագրերի համար այն առաջարկել է օգտագործել գունային տոնը, հագեցումը եւ թեթեւությունը (պայծառությունը): Հելմհոլցը օգտագործել է Թոմաս Յունգի միտքը, որ գունային տեսլականը պայմանավորված էր 3 տեսակի ընկալիչների տեսողական նյարդի մեջ եւ բերեց հավելման կորերի գաղափարին: Գույնի լրացման գործառույթների իմացությունը հնարավորություն տվեց, որ ներկայումս զանգահարեք «Գույնի չափումների սպեկտրոֆոտոմետրիկ եղանակը»: Այնուհետեւ, Կոլրիգուհան, Շրայդինգերը, Լութերը, Գրանինգը, Քրիսը, Ռյուշը, Քթրիոնը, հանգեցրին գունային չափումների հնարավորության:

James եյմս Քլարեկամաքսելի ուշագրավ ֆիզիկայի առաջին ուսումնասիրություններից մեկը աշխատում էր ֆիզիոլոգիայի եւ գունային տեսլականի ֆիզիկայի եւ գունանյութերի վրա (1852-1872): 1861-ին: Maxwell- ը առաջին անգամ ցուցադրեց կարմիր, կանաչ եւ կապույտ դիապեստազմիվների էկրանին միաժամանակյա պրոյեկտում ստացված գույնի պատկեր, որն ապացուցում է գունային տեսողության երեք բաղադրիչ տեսության այս արդարադատությունը եւ միեւնույն ժամանակ գունավոր լուսանկարչության ստեղծման ձեւը: Նա ստեղծեց քանակական գունային չափման առաջին սարքերից մեկը:

Գերմանացի ֆիզիագետ Էվալդալդ Գրանինգը (1834-1918) հսկայական ներդրում է ունեցել գույնի վարդապետության մեջ, այն բաժանելով ֆիզիկական, ֆիզիոլոգիական եւ հոգեբանական տարածքի: Նա ինքն էր զբաղվում հարմարվողականության եւ փորձի գործընթացների ուսումնասիրությամբ, գույնը փոխելու մեջ գույնը գնահատելիս, գունավոր հիշողություն եւ գունային կայունություն: Ի տարբերություն իր նախորդների, Գրանինգը հավատում էր, որ հիմնական գույները երեքը չեն, այլ չորս գույներ: Նա վիրահատեց լրացուցիչ գույների զույգերով. Դեղին - Կապույտ եւ կարմիր - կանաչ եւ հավատում էր, որ ցանցաթաղանթում կա երեք նյութեր, որոնցից յուրաքանչյուրը ազդում է լրացուցիչ գույների տպավորություն: Դեղին եւ կարմիրի զգացումը ծագում է ծաղիկների զգայուն նյութի տարրալուծման գործընթացում, դրա վերականգնման արդյունքում `դրա վերականգնման արդյունքում: Այս երկու զույգերին ավելացվում է մի զույգ սեւ-սպիտակ:

Քիմիկոս Վիլհելմ Օստվալդան (1853-1932) Առաջին հերթին հիշեք գույնի տեսության պատճառով, չնայած նա քիմիկոս էր, եւ նրան շնորհվել է Նոբելյան եւ քիմիայի մրցանակ 1909 թ. Նա հիմք է հանդիսացել այն մեթոդաբանության (գիտության եւ գիտության զարգացման ուսումնասիրությունների վերաբերյալ, այն ավելի ինտենսիվ դարձնելու համար) եւ զբաղվում էր միջազգայնորեն գիտության կազմակերպման կարգավորմամբ: Իր իսկ միջոցների համար նա հիմնել է մտավոր աշխատանքի կազմակերպման ինստիտուտը: Իր 45 գրքից 16-ը նվիրված են գույնի մասին ուսմունքներին եւ 5 նկար: Բայց նա սկսեց գույնը ուսումնասիրել 61-ում: Դա Magazine'die Farbe '' '' '' D. Դրա գունային համակարգը (այն ստեղծվել է «Color Harmony Guide» - ի կողմից, լայնորեն օգտագործվում էր նախապատերազմյան Գերմանիայում:

Գույնի բնութագրերի համար, ի տարբերություն Հելմհոլթիի բնութագրերի, Օստելադը առաջարկեց օգտագործել սպիտակների բացարձակ (լիարժեք, մաքուր) գույնի համամասնություն `սպիտակ եւ սեւ մասի բաժնի: Յուրաքանչյուր գույնի համար այս արժեքների չափով կազմում է միավոր: Այս բնութագրերը հետագայում օգտագործվել են այլ գունային համակարգերում:

Գույնը զբաղվում է գիտությամբ եւ արվեստով, Վերջին երկու դարերի ընթացքում գույնի ընկալման գիտական \u200b\u200bասպեկտները հետաքրքրության առարկան էին ոչ միայն գիտնականների, այլեւ նկարիչների, երաժիշտների եւ գրողների: Ինչպես ասաց. Գույնի գիտության առավել ուշագրավ հիմնադիրներից մեկը Դեյվիդ Լ. Ադամ''''''''''''''''''''''''''''''''tocitos- ը բոլոր նրանց մեջ, ովքեր իրենց ներդրումն են ունեցել Գույնի գիտությանը: Օբյեկտիվ մեթոդների օգտագործումը ... հոսքը դուրս եկավ դժվարություններից `գույնի եւ դրա օգտագործման խնդիրներին, որոնց լուծումը նրանք կրքոտ էին:

Յոհան Վոլֆգանգ Գոհեն գիտնական է, բանաստեղծ, հումանիստ, Աշխատանքի հեղինակ, «Հաշվապահություն» «'' '' '' '' '' (1810 ᴦ.), Նյուտոնի տեսության անդառնալի հակառակորդներից մեկը: Գիտական \u200b\u200bհետաքրքրություն Գոյություն ունեցող Գույնը ոգեշնչված է գեղանկարչության բնական օպտիկական երեւույթներով եւ գեղանկարչության վերածննդի գունավոր ավանդույթներով, որոնց հետ բախվել է Իտալիա առաջին այցի ընթացքում (1786-1788): Գոյություն համարեց բոլոր երեւույթները, որոնք կապված են գույնի հետ, յուրաքանչյուր անձի համար գույնի ազդեցության տեսանկյունից: Նա տարբերեց մարդու մարմնի (ֆիզիոլոգիական) եւ ազդեցության ազդեցությունը նրա ներքին աշխարհի (հոգեֆիզիոլոգիական) վրա: Հոգեբանության վրա տարբեր գույնի տպավորությունների ազդեցության ուսումնասիրությունը նրան թույլ տվեց առաջինը ներկայացնել դրանք որպես հստակ համակարգ: Նրա տեսության եւ համակարգի հիմքը երկու հակառակ բեւեռների առկայությունն էր `թեթեւ եւ խավար: Գյոթեը նկատեց, որ որոշ գույնի երկար ընկալումից հետո լրացուցիչ գույն է կանչվել հաջորդական պատկերի տեսքով: Նա բացատրեց օրգանիզմի բնական արձագանքի հետեւողական պատկերը արդյունքում գրգռմանը: Եզրակացություն - Հավասարակշռություն, ներդաշնակություն է ձեռք բերվում լրացուցիչ գույներով: Գույների շրջանակում հակառակորդի համադրությունը, նա անվանեց ներդաշնակ, հարակից (սոշի) համադրությունը ներդաշնակ չէ, եւ հեռավորության վրա գտնվող գույների համադրությունը բնորոշ է: Նա կառուցեց գունավոր շրջան, բայց դրա մեջ գույների հաջորդականությունը փակ սպեկտր չէ, ինչպես Նյուտոնը, եւ գույնի փոխկապակցումը, որը բաղկացած է երկու եռանկյունից կամ երեք զույգ լրացուցիչ գույներից: Նա հավատում էր դրան Ծիածանը սխալ էր տրվել այնքանով, որքանով ամբողջական գույնի օրինակ է. Այն բավարար չէ մաքուր կարմիր գույնի հիմնական գույնը Մուրպուրում " . Դրա գույնի շրջանակը բաղկացած էր վեց գույներից, դեղին, կապույտ, մանուշակագույն, կանաչ, կապույտ-մանուշակագույն, դեղին-կարմիր (Նկար 2.5): '' Այս երեք կամ վեց գույներով, որոնք հարմար տեղակայված են շրջանի տեսքով, միակ բանը ունի գույնի մասին տարրական դասավանդումը: Բոլոր մյուսները, անսահմանությանը, ստվերների փոփոխվող երանգներն արդեն ավելի հավանական են կիրառվող տարածքներում, պատկանում են արվեստագետի տեխնիկայի, մալարիայի…ʼʼ , Գոյություն է առաջարկել գունային երեւույթները համատեղել մեկ շրջանով, որի կապը պատահական չէր, եւ օրինաչափությունները կայուն են: Ոչ յուրաքանչյուր շրջանակում, նման օրինաչափությունն իրականացվում է: Շրջանակի հակառակ գույներն ընտրվել են այնպես, որ միմյանց համար ցանկալի լինեն: Գյոթեը ասաց, որ տրամագծորեն հակառակ գույները պարզապես նրանք են, ովքեր փոխադարձաբար միմյանց են առաջացնում հեռուստադիտողի գիտակցության մեջ:

Էմպիրիկ մոտեցումը, որը ստիպված է ճանաչել, չափազանց կարեւոր է ներառել ամբողջական գույնի շրջանակում Չեզոք Մանուշակագույն գույն: Մանուշակագույն գույնը իր օրինական տեղը գրավում է ներկայումս գունային համակարգերում:

ՆկՂ 2.5 Գույնի շրջան Գոհեթ

Գոյություն է հղվել ծաղիկներին, որպես զգացմունքների ակնհայտ արտահայտություն `զգացմունքներ եւ միմյանց բաժանվում հետեւյալ կերպ. Բնութագրական, ներդաշնակ, ոչ ճշգրիտ եւ թույլ: Առավել ներդաշնակ գույները. ϶ᴛᴏ նրանք, որոնք տեղակայված են միմյանց դիմաց, գունային շրջանակի տրամագծերի ծայրերում: Նրանք են, ովքեր միմյանց եւ միասին են պատճառում ամբողջականությունը եւ ամբողջականությունը, նման են գունային շրջանի ամբողջականության:

Ի տարբերություն իր սիմետրիկ շրջանակի, Նյուտոնի գունավոր շրջանակը յոթ գույներով եւ անհավասար անկյուններով, չի ցուցադրում սիմետրիա եւ փոխկապակցվածություն, որը Գյոթեը համարվում է հիմնական գույնի հատկություններ:

Որպես երեք հիմնական գույներ սովորելու պրակտիկայում մանուշակագույն գույնը կարմիր եւ երկար օգտագործման մեջ եղած մանուշակագույն գույնը խառնելու սխալներին. Կարմիր, կապույտ եւ դեղին գույնը կարող է հանգեցնել այն փաստը, որ Գյոթեը «կանչված է» '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' ' (ʼʼ Անհրաժեշտ է պատկերացնել բավականին մաքուր կարմիր գույն, կատարյալ, չորացրած սպիտակ ճենապակի կարմինի վրա: Մենք բազմիցս անվանել ենք այս գույնը, իր բարձր արժանապատվության արդյունքում, մանուշակագույն ... Այն ավելի բարձր գունային երեւույթ է, երկու հակառակ ծայրերից:(սպեկտր) ով աստիճանաբար պատրաստ էր համադրությանը » .

Գոյության ստեղծած ինդուկցիայի տեսությունը, առաջին անգամ, որի առաջին անգամ բացատրվում է Գիտական \u200b\u200bմեթոդով գունավոր ներդաշնակության երեւույթը: Նա նկատեց, որ ամեն գույնը օրգանում է, դիտելու դրսից եկած այս վրդովմունքը դիմադրության պատասխանը: Ավտոմեքենաների ֆենոմեն գոյություն ունի. Գույնի տեսքը հակառակ է դիտարկմանը: Այսպիսով, կարմիրը կանաչ է առաջացնում (պահանջում է կանաչ), դեղինը պահանջում է մանուշակագույն, կապույտ `նարնջագույն: Հիմա պարզ դարձավ, թե ինչու կարմիրը նկարելը պահանջում է կանաչ, եւ կապույտը դեղին է պահանջում:

Գյոթեը այլ գույների հատկանիշներ է համարում մարդկային հույզերով հաղորդակցվելու համար: Նա ներկայացրեց ցուցակը '' '' '', որը ներառում է այնպիսի գույն, ինչպիսին է դեղին եւ դեղին-կարմիր, կրելով լույս, ուժ, ջերմություն եւ '' '', օրինակ, նույնականացված Ստվեր, ցուրտ, թուլություն, կարոտ:

Այն, ինչ դրվեց գինու գյուտի մեջ, գեղարվեստական \u200b\u200bմեթոդն է, սուբյեկտիվիզմը, թույլ տվեց, որ գերմանացի մեծ բանաստեղծը հաշվի առնի գույնի եւ մարդու հոգեբանության նուրբ կապը: «Լույս սոցիալական հոգու» փոխաբերությունը համոզիչ հաստատում ստացավ Գյոթեի գործով: Նրա ուսմունքի մեջ, գույնի գույնի հոգեբանական ազդեցությանը վերաբերող ճիշտ դրույթները ընթանում են լույսի ֆիզիկական բնույթի սխալ գաղափարների հետ: Այսպիսով, նա հավատում էր, որ սպիտակ լույսը մեկ ամբողջ եւ անվճռական է:

Ֆիլիպ Օտտո Runge (1777 - 1810) - ռոմանտիկ դպրոցի ակնառու նկարիչ, ժամանակակից Գյոթե: Նրանց տեսակետները համընկնում են: Նա առաջարկել է մի շարք գույներ ներկայացնել ոչ թե գունային շրջանի տեսքով, այլ գնդակի տեսքով (մանրամասների համար տես Բաժին - «Գույնի համակարգում» »):

W. Turner (1775-1851.) Ինձ հետաքրքրում էր Իսահակ Նյուտոնի գործերը, ես ուսումնասիրում էի Գիրքը Գոյության մեջ եւ ստեղծեցի որոշ կոմպոզիցիաներ իր բազայում:

Եվգեն Delacroix- ի (1798-1863) գույների եւ նրա օրենքների խնդիրները ակտիվորեն զբաղվում էին նրա ամբողջ կյանքով: Delacroix- ը իրենց աշխատանքներում կիրառվել են սկզբունքներ, որոնք նկարագրված են գրքերից «Զակոն» -ից `ծաղիկների միաժամանակյա հակադրություն` սիմուլետային DES Couleurs and Des Objets Colores SES Rapports Avec La Peinture "), 1839 ᴦ. եւ «գույներն ու դրանց օգտագործումը արդյունաբերական արվեստում` քրոմատիկ շրջանակներով »(" Des Couleurs and Leurs դիմումի համար Aux Artiveriels Al "Aide des Cereles Chromatique"), 1864 ᴦ. , Փարիզի Գիտությունների ակադեմիայի անդամ, Փարիզում գոբել-ցուցանիշների վրա չորացման արտադրությունը կառավարելը:

Նրա ուսումնասիրությունները շոշափելի ազդեցություն են ունեցել գույնի մասին գիտության զարգացման վրա: Իր տեսության հիմնական սկզբունքներից մեկը. Վառ, հակապատկեր գույներ, որոնք ընդունված են ողջամիտ համամասնություններով, չեն փոխում իրենց ստվերը, եւ ընդհակառակը, միմյանց ավելի հստակ դարձրեք: Երբ երկու նմանատիպ գույներ են վերցվում փոքր քանակությամբ եւ կիրառվում մակերեսի վրա, արդյունքը գրեթե նոր գույն է `արդեն մռայլ եւ աննկատելի: Ներկանյութերի եւ փլուզման հետ աշխատելը նրան բերեց ծաղիկների փոխադարձ ազդեցությունը ուսումնասիրելու գաղափարին: Ինչպես պետք է գույները խառնվեն: Երբ ներկեր ներդաշնակ է, եւ երբ նրանք հակադրվում են: Նրա հետազոտության արդյունքները մեծ ազդեցություն ունեցան արտադրանքի գեղարվեստական \u200b\u200bեւ գեղագիտական \u200b\u200bարժեքի բարելավման վրա ոչ միայն Գոբելոջինի, այլեւ Ֆրանսիայի այլ գործարանների արտադրության վրա: Չեվոլի նվաճումների շնորհիվ բարելավվում է գործվածքների եւ թղթի վրա գունավոր տպագրության որակը, աշխարհագրական քարտեզների, խճանկարների եւ նույնիսկ դեկորատիվ այգիների արտադրությունը:

Նրա տեսության սկզբունքների վերաբերյալ իմպրեսիոնիստները մշակել են իրենց մոտեցումը գույնի նկատմամբ, ներառյալ գույների գամմայի օգտագործումը, առանց խառնելու, լույսի գույնի գույնի եւ գտնվելու վայրի գույնի գույնի տարանջատումը Նման հաշվարկով միմյանց միավորներ, որպեսզի այդ երանգները խառնվեն աչքի դիտողի մեջ, ստեղծեցին երրորդ գույնը: Այս քիմիկոսը մշակել է գունային ներդաշնակության օրենքները, որոնք ընդունվել են եւ ներկայումս: ʜᴎʜᴎ ծառայել է որպես հիմք պոզանտոնիզմի զարգացման համար: Նրան հետաքրքրում էր մակերեսին գույների փոխազդեցության մեջ ծագած խնդիրները: Դա պարզեց, որ միաժամանակյա գույնի հակադրությունների եւ գույնի տեղաշարժերի ազդեցությունը ավելի մեծ է, որքան ավելի մոտ է համեմատելի գույների չափը եւ ավելի մոտենան միմյանց:

Ավելի ուշ, Chevreil- ի գրքերի հետաքրքրությունը ցույց տվեց նկարիչ Jo ումֆ Ալբերին եւ օպերե դպրոցի ներկայացուցիչներին, որոնք փնտրում էին գույնի պայծառությունը բարձրացնելու ուղիներ:

Շատ արվեստագետներ ծանոթացան գույնի տեսությանը `ըստ հեղինակների գրքերի, որոնք պարզեցրել են Chevrel- ի աշխատանքը եւ ներառել նկարչության մեջ կիրառվող հասկացություններ: Այս հեղինակներից մեկը ՕԳդեն Նիքոլաս Ռուդ էր (1831-1902) ամերիկացի ֆիզիկոս, նկարիչ, ուսուցիչ, որը ձգտում էր կամուրջը բերել գիտության եւ արվեստի միջեւ: Իր «Գրքերում», 1879 թ., Նա բացատրեց շատ հասկացություններ, որոնք դեռ շատ անհայտ էին շատ նկարիչների համար. Գույնի խառնուրդների տարբեր տեսակներ եւ այլն:

Նեո-տպավորություններ Ժորժ Սիերա (1859-1891) եւ Պողոսի ստորագրությունը (1863-1935) գտնվում էին Օրենա հանքաքարի գրքի խորը ազդեցության տակ եւ իրենց գիտելիքները կիրառեցին իրենց կտավները ստեղծելիս:

Iohannes Iochten (1888-1967), շվեյցարական նկարիչ, Նոր արվեստի տեսաբան, արվեստի ամենամեծ հետազոտող եւ հայտնի Բաուաուսի առաջատար ուսուցիչներից մեկը, մշակեց գունային հակադրությունների տեսությունը: Իր գրքում, գույնը '' 'Գույնը, ապամոնտաժում է գունային հակադրությունների, գույնի ներդաշնակության եւ գույնի ձեւավորման օրինաչափություններին: Այն գրված է տարբեր ժամանակների եւ ժողովուրդների արվեստի բնության եւ արվեստի գործերի գույնի դիտարկման հիման վրա:

Joseph ոզեֆ Ալբերսի (1888-1976), Գույների նկարիչ եւ տեսաբանությունը, Գաուհաուսի արվեստի եւ արդյունաբերական դիզայնի դպրոցի անդամ, Հատուկ ուշադրություն է դարձել Գույնի ընկալման փոխգործակցությանը եւ հարաբերություններին: Դա որոշեց, որ որոշակի իրավիճակների հիման վրա նույն գույնը կարող է ընկալվել որպես երկու տարբեր երանգներ: 1963-ին Վարպետը հրապարակեց տեսականի հիմնական «Ծաղիկների փաստերը», որտեղ նա նախանշեց իր ստերիլ-մաքուր ձեւի իր իդեալները, այնքան կարեւոր նշանակություն ունի ստեղծագործական առաջին ձեռքբերման համար: Ես մեծ ազդեցություն ունեցա օպե-արվեստի եւ հետընտրական աբստրակցիոնիզմի զարգացման վրա:

Kandinsky V.V. (1866 -1944), ռուս նկարիչ, արվեստի եւ բանաստեղծի տեսաբան, 20-րդ դարի առաջին կեսի առաջնագների առաջնագների առաջատարներից մեկը, Բաուհաուսի ուսուցչուհին: Հատկապես հայտնի էր նրա դասընթացը '' '' '' ', որում նա առաջարկեց ասոցիացիաներ հիմնական գույների եւ հիմնական երկրաչափական ցուցանիշների միջեւ. Դեղին - եռանկյուն, կարմիր - քառակուսի եւ կապույտ - CRO: Կանդինսկին դասավանդում էր գույնի տեսություն տարբեր գունային համակարգերի զարգացման պատմությունից `գույնի ընկալման հոգեբանության եւ դրա հետ աշխատելու առանձնահատկությունների մասին» - սեւ եւ սպիտակ:

Ալբերտ Հ. Մանսելը (1858-1918), Մասաչուսնե արվեստի դպրոցի նկարիչը եւ ուսուցիչը հետաքրքրվեց երեխաների գույնը սովորելու մեթոդով: Ելնելով այն փաստի վրա, որ երաժշտությունը հագեցած է համակարգով, որի միջոցով յուրաքանչյուր ձայն որոշվում է տոնով բարձրությամբ, ինտենսիվությամբ եւ ամրությամբ, գույնի երանգի վրա հիմնված համակարգի վրա օգտագործվել է համակարգ: Տասնամյակներ շարունակ այս համակարգը, որը կրում է իր անունը, լայնորեն կիրառվել է Միացյալ Նահանգներում, որտեղ դրա նշանակումները ներառվել են ԱՄՆ պետական \u200b\u200bստանդարտների եւ ամերիկյան նյութերի փորձարկման հասարակության մեջ (ASTM): Mansell- ի նշանակումները հիմնված են ճապոնական գույնի ստանդարտների վրա, եւ բրիտանական ստանդարտների ինստիտուտը այն օգտագործում է ստանդարտներով `ներկերի գույնը նշանակելու համար: Մինչ օրս Mansell համակարգը գիտական \u200b\u200bհետազոտություններում օգտագործվում է որպես միասնական գունային տարածքի նմուշ:

Պետք է նշել ռուս գիտնականների աշխատանքը Գույնի բնագավառում: Գույնի տեսքի եռակողմ մասի առաջին գաղափարները արվել են մեր մեծ գիտնական Լոմոնոսով Մ. Վ. Նրա «Սլովյե» -ին `ներկայացված գույների նոր տեսության լույսի ծագման մասին, հուլիսի 1-ին 1756 ᴦ: ուղղագրված «»:

Լոմոնոսովի վրա լույսի պատճառը, «» '' '' '' '' '' '' oscillical) շարժում է եթերային մասնիկների. Եթերը բաղկացած են, քանի որ Լոմոնոսովը մտածեց, տրոհական տեսակի մասնիկներից, միմյանցից տարբերվելով իր չափերով: Ester մասնիկների երեք գեները կարելի է համատեղել եւ բերել «Կոլվովատ» '' '' '' Rotational) շարժումը, երեք տեսակի նյութերի մասնիկների համար: Միեւնույն ժամանակ, եթերային արժեքը համակցված է աղի հետ, երկրորդ մեծությունը սնդիկով, ծծմբի երրորդ մեծությունը ... ՄԱՅՐ «» »» »» '

Նույն նյութից բաղկացած է եւ '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' '' «Da oka» - ի միջոցով մենք գույներ ենք տեսնում: Շնորհիվ այն պատճառով, որ '-ի մասնիկները կապված են նախնական ծովայինների, մարմնի բաղադրիչների համատեղ մասնիկների հետ: Այսպիսով, Լոմոնոսովի վրա, երեք տարբեր գույնի-պերճվող երեք տարբերակիչ DNA Oka- ի հուզմունքի տարբեր աստիճանը `շրջակա աշխարհում մեր կողմից տեսիլքների տվյալների շտեմարանում:

'' Նանեսեցներ, ես գտնում եմ. «Լոմոնոսովը ձեւակերպում է իր գունային տեսության հիմնական գաղափարը, - որ առաջին տեսակի եթերից կա կարմիր գույնի գույնը, երկրորդ դեղինից: Ծաղիկների պաշտպանությունը առաջին հերթին ծնվում է: Այսինքն, նրա կարծիքով, հիմնական գույները կարմիր, դեղին եւ կապույտ են:

20-րդ դարի ռուս գիտնականները `գունավոր եւ լուսավորող սարքավորումներ. N.D. Նյբերգ, Ս.Վ. ԿրԱՎԿՈՎ, Գ.Ն. Ռաուտյան, Լ.Ի. Դեմկինա, Ն.Թ. Ֆեդորով, Մ.Մ. Գուրեվիչ, Վ.Վ. Մեսսելը, Ս. Օ. Միզելը, Է. Բ. Ռաբկինը եւ տարբեր արդյունաբերություններում գունային չափումներ ներգրավված շատ մասնագետներ, մեծ ներդրում ունեցան գույնի գիտության եւ դրա կիրառման գործում:

Կոլորիտի ռուսական դպրոցի ղեկավար `Յուստովա Էլիզաբեթ Նիկոլաեւնա: Նրա ամբողջ կյանքը (97 տարեկան) մինչեւ ամենավերջին օրերը նա նվիրեց գունավորությանը: Հիմնական ֆիզիոլոգիական համակարգի հիմնարար ուսումնասիրության եւ որոշման հեղինակ RGB աչքի աչքի եւ նրանց սպեկտրալ զգայունության ակնաբուժական ստացողներ: Մշակել է նոր բնօրինակ սեղաններ, գունային տեսողության թերությունների հայտնաբերման համար, երկրում գունային ծառայության կազմակերպման չափագիտական \u200b\u200bմիջոցների, օրինակելի գունանյութային սարքավորումներ: Մարդու աչքի սպեկտրալ զգայունության որոշման հիմնարար խնդրի լուծումը փայլուն է, այն պատրաստված է Ռիչարդ Ֆեյմանի ֆիզիկայի հայտնի կուրսում: Նրա նշանաբան. «Սիրիր կյանքում - ϶ᴛᴏ վեկտոր:
Տեղադրվել է Ref.rf- ում
Ստացողի եւ emitter- ի փոխազդեցությունը: Մի մարդ ճառագայթում է սերը, իսկ մյուսը վերցնում է այն: Colorimetry- ը նույնպես սեր է: Սիրեք աչքերը դեպի գույնը: ... Ինչ վերաբերում է Colorimetry- ին, ես հիմա չեմ պատկերացնում կյանքը առանց նրա: Նման գիտությունը միայնակ է աշխարհում. Այն չի կարող առանց կենդանի անձի, քանի որ հիմնական չափման սարքի, իսկ բնօրինակը colorimetry TOOL - ϶ᴛᴏ մեր աչքերը '' '' '' '' '' '' '' '

Գույնաբանություն

Գիտություն Գույնի մասին, ներառյալ գույնի, հիմնական, կոմպոզիտային եւ լրացուցիչ գույների բնույթի իմացությունը, գույնի հիմնական բնութագրերը, գույնի հակադրությունները, սխեմաները, համը ներդաշնակությունը, գույնը, ներդաշնակությունը:

Ներկայումս կարելի է առանձնացնել «Գույն» հայեցակարգի սահմանման անկախ մոտեցումների երեք հարաբերությունները: Սա i.nuton ֆենոմենոլոգիական մոտեցման մեխանիկական մոտեցում է. Գնալու եւ էսթետիկ-երեւույթների մոտեցում: Երկու վերջինների միջեւ միջանկյալ դիրքը գրավում է մի շարք հոգեբանների տեսակետ, որն ուսումնասիրում է յուրաքանչյուր անձի համար գույնի հետեւանքները: Ժամանակակից գիտնականները, ամենայն հավանականությամբ, կբացահայտեն վերջին կարեւորությունը, ասվում է, որ գույնը ընկալման բնութագրական առանձնահատկությունն է, արտահայտիչությունը փոխանցելը եւ թույլ տալով որոշակի գիտելիքներ ձեռք բերել օբյեկտի վերաբերյալ:

Այս ուսումնասիրությունը հետաքրքրվում է միայն գույնի մոտեցմամբ `նկարչի տեսանկյունից:

Գույն

Նյութական աշխարհի օբյեկտների հատկություններից մեկը, որը ընկալվում է որպես տեղեկացված տեսողական սենսացիա: Մեկ կամ մեկ այլ գույն «նշանակվում է» մարդու օբյեկտներին իրենց տեսողական ընկալման գործընթացում: Գույնի ընկալումը կարող է մասնակիորեն տարբեր լինել, կախված դիտորդի հոգեբանական ֆիզիոլոգիական վիճակից, օրինակ, ուժեղացնել վտանգավոր իրավիճակներում, նվազել հոգնածությամբ:

Գույնը ծառայում է որպես հաղորդակցության միջոց, ինքնադրսեւորման միջոց: Գիտության գունավորոգրաֆիան բաղկացած է մի քանի բաժիններից: Նրանցից ոմանք շփվում են ֆիզիկայի ոլորտի հետ, մեր տեսողական ընկալումները հետաքննվում են, երրորդում մշակվում է գույների դասակարգում, եւ ստեղծվում են գունային ներդաշնակության օրենքներ:

Նկարիչներին գերակշռում է հիմնականում այն \u200b\u200bհատվածները, որոնց հետ ծանոթանում են, ինչը օգնում է դիտարկել եւ պատկերել իրականության երեւույթները: Ահա միայն նորաստեղծ տեղեկատվությունը, որը անհրաժեշտ է նորաստեղծ նկարչի համար:

Տեսողական ընկալման հիմնական պայմանը լույսն է: Մթության մեջ աշխարհը մեր աչքերի համար անտեղի է: Այն համարվում է սպիտակ արեւի լույսի ներքո: Փաստորեն, այն ունի գույների բարդ կազմ, որը հայտնաբերվում է, եթե լույսի ճառագայթը բաց է թողնում ապակե պրիզմայով: Այսպիսով ձեռք բերված սպեկտրը պարունակում է մի շարք գույներ, որոնք աստիճանաբար վերածվում են մեկ ուրիշի:

Կախված հատուկ սարքավորումներից, կարող եք ձեռք բերել մեծ կամ փոքր չափերի սպեկտր, բայց գույների հաջորդականությունը եւ դրանց անցումները միշտ նույնն են: Մի վերջում սպեկտրը մանուշակագույն է, իսկ մյուս կողմից `կարմիր գույներով:

Ծիածանի գույները սպեկտր են, որը մենք դիտում ենք բնական բնական պայմաններում (օդում ցրված անձրեւաջրերի արեւի լույսի արտացոլում):

Կարմիր, նարնջագույն, դեղին եւ դեղին-կանաչ գույների խումբը կոչվում է ջերմ (նմանության մեջ արեւի գույնի, կրակի եւ այլնի գույնի հետ), եւ կապտավուն կանաչ, կապույտ, կապույտ եւ մանուշակագույն գույներ - ցուրտ (նմանությամբ լուսնային պայծառության մեջ , սառույց եւ այլն):

Այս բաժանումը պայմանականորեն: Յուրաքանչյուր գույն կարող է ունենալ տարբեր երանգներ եւ մյուսների հետ զուգորդվել, ավելի տաք կամ սառը: Օրինակ, կապույտի թեթեւ շնչով կարմիր գույնը կլինի ավելի ցուրտ, քան նարնջագույն-կարմիրը. Որքան մեծ է կանաչ կեղտը ոսկե դեղին գույնը, այնքան ավելի տաք է նրա ստվերում. Կիտրոնի դեղին ցուրտ ոսկե դեղին եւ այլն: Heat երմ-սառը գույնի գործակիցների հայեցակարգը հարստացնում է բնության մեր դիտարկումները եւ նկարչության լեզվի ունակությունը:

Սպեկտրում սպիտակ եւ մոխրագույն գույներ չկան: Սպիտակ եւ մոխրագույն գույները կազմում են հատուկ խումբ: Դուք դեռ կարող եք ավելացնել սեւ (ինչը նույնպես սպեկտրում չէ): Սպիտակ, մոխրագույն եւ սեւ գույները կոչվում են achromatic, իսկ մնացած բոլորը `քրոմատիկ: Նույն թեթեւության achratic- ի achromatic- ի քրոմատիկ գույնի տարբերակի աստիճանը որոշվում է ծաղկամանի մեջ `գունային հագեցած տերմինով: «Գույն հագեցվածություն» բառերով նկարիչները սովորաբար ցույց են տալիս դրա կոոնալը, խորությունը:

Svetlota- ն (կամ լույսերը) նույնպես գունավոր սեփականություն է: Պայծառ գույները ներառում են դեղին, վարդագույն, կապույտ, բաց կանաչ եւ այլն, դեպի մուգ - կապույտ, մանուշակագույն, մուգ կարմիր եւ այլն: Յուրաքանչյուր գույնը կարող է լինել ավելի թեթեւ կամ մութ: Գույնի ինտենսիվությունը կախված է ինչպես հագեցվածությունից, այնպես էլ թեթեւությունից (հաճախ նկարիչները, ոչ այնքան հստակ, լարերը եւ հարուստ գույնը օգտագործվում են որպես եզակի):