Վերացական երաժշտական \u200b\u200bգործունեությունը ավագ խմբում թատերական գործունեության վրա

ԹԵՄԱ. «Ուղեւորություն դեպի թատրոնի կախարդական աշխարհ»

Ծրագրաշարի բովանդակություն.

Երեխաների ցանկությանը աջակցել զվարճանքի ակտիվորեն մասնակցելու համար, օգտագործելով դասարանում ձեռք բերված հմտություններ եւ հմտություններ եւ անկախ գործունեության մեջ:

Բարելավեք ինքներդ ձեզ արտահայտիչ միջոցներ փնտրելու համար (ժեստեր, շարժումներ, դեմքի արտահայտություններ) `գեղարվեստական \u200b\u200bպատկեր ստեղծելու համար:

Տարբեր համակարգերի թատերական տիկնիկները կառավարելու ցանկություն բարձրացնելու համար: Բարելավել երեխաների գեղարվեստական \u200b\u200bհմտությունները:

Նախնական աշխատանքներ.

Կարդալու եւ անգիր լինելու եւ անգիր բանաստեղծություններ, patter: Զրույց մարդկանց հուզական փորձի մասին:

Դասի համար նյութեր եւ սարքավորումներ.

Տուփ դիմակների, շիրխայի աշխատասեղանի, թատրոնի գդալներով, շիրխայով եւ տիկնիկներով, թագուհի-հայելի, տիկնիկներ «Bi-Ba-Bo» տիկնիկներ, դիմակներ-կափարիչներ, տներ, կատու զգեստներ, աղվեսներ, նապաստակներ, նամակ հանելուկներով:

Կառուցվածքի զբաղմունք

Երաժշտության առաջնորդը երեխաներին տանում է երաժշտական \u200b\u200bսրահ:

Երաժշտության ղեկավար.

- Տղաներ, այսօր ես առաջարկում եմ ճանապարհորդել անսովոր, առասպելական երկիր, այն երկրին, որտեղ տեղի են ունենում հրաշքներ եւ վերափոխումներ, երբ կավարտվեն, եւ գազանները սկսում են խոսել: Դուք կռահել եք, թե որն է այս երկիրը:

Երեխաներ.

- Թատրոն:

Երաժշտության ղեկավար.

- Գիտեք, թե ով է ապրում այս երկրում:

Երեխաներ. - Տիկնիկներ, առասպելական հերոսներ, նկարիչներ:

- Այո, տղերք: Դուք ճիշտ եք ասել: Եվ ինչ են անում նկարիչները, գիտեք:

(Մանկական պատասխաններ)

- Կցանկանայիք արվեստագետ դառնալ:

Երեխաներ.

- Այո

- Ես ունեմ կախարդական գավազան եւ հիմա նրա օգնությամբ ես ձեզ կվերածեմ նկարիչների: Փակել բոլոր աչքերը, ես ասում եմ կախարդական բառեր.

-Այս, երկու, երեքը շրջադարձ

Եվ նկարիչում հերթին:

Բացիր աչքերդ. Հիմա դուք բոլորն եք նկարիչներ: Ես հրավիրում եմ ձեզ մուտք գործել թատրոնի զարմանալի աշխարհ:

(Առջեւում երեխաները տեսնում են տուփը, եւ այն սահմանում է ծրարը, որը ստորագրվել է պատմվածքից):

Երաժշտության ղեկավար.

- Տղաներ, ձեզ համար, պատմողը նամակ է ուղարկել, կարդացեք:

Դասավանդողը հեռացնում է ծրարից տերեւները եւ կարդում է հանելուկները առասպելական հերոսների մասին: Երեխաները կռահում են եւ բացեք տուփ: Եվ դրա դիմակներով ուրախության եւ տխրության զգացմունքներով:

(Երեխաները նախ պատմում են ուրախության դիմակի մասին):

Երաժշտության ղեկավար.

- Երբ ենք մենք ուրախ տրամադրություն ունենք:

Երեխաներ.

- Երբ մենք զվարճալի ենք, երբ ինչ-որ բան տրված է եւ այլն: (Մանկական պատասխաններ):

(Այնուհետեւ երեխաները պատմում են տխրության, տխրության դիմակի մասին):

Երաժշտության ղեկավար.

- Որն է այս դիմակը, ինչ է պատկերում: Երբ կարող ենք տխուր լինել:

(Մանկական պատասխաններ):

Երաժշտության ղեկավար.

- Լավ արված տղաներ: Դիմակները ետ դրեք տուփը եւ շարունակեք ձեր ճանապարհը:

(The անապարհին կա սեղան, դրա վրա կա աշխատասեղանի շիրխա, եւ կա մի զամբյուղ, կան աղետալի պենետներ):

Երաժշտության ղեկավար.

- Տղաներ, մենք բոլորս առաջարկում ենք նստել: (Երեխաները զբաղեցնում են տեղեր, եւ երաժշտական \u200b\u200bառաջնորդը նստում է էկրանի կողքին, դնում է պապը եւ խոսում է շիրխայի պատճառով):

- Բարեւ տղերք:

Ես զվարճալի ծերուկ եմ

Անունը ես եմ

Ինձ, տղաներ, օգնություն:

Ասա կարկանդակներին:

Եվ դուք կտեսնեք ձեզ

Ինչ գիտեք երկար ժամանակ:

Ուսուցում.

- Եկեք օգնենք իմ պապիկին տղաներին: Գիտեք pator?

Երեխաներ.

Այո

Ուսուցում.

Եվ ինչպես պետք է ասել, որ նրանք ասում են:

Երեխաներ.

Արագորեն պարզ լինել

Յուրաքանչյուր երեխա պատմում է նաեւ թրթուրում եւ դաստիարակը: Պապը շնորհակալություն է հայտնում երեխաներին եւ թույլ է տալիս նրանց զամբյուղ բացել:

Երաժշտության ղեկավար.

- Ինչն է պահում պապին տուփի մեջ:

Երեխաներ.

- Թատրոնի գդալներ:

Երաժշտության ղեկավար.

- Կարող եք վերակենդանացնել դրանք:

Հիշել Պտակել «Bor- ում արջին» (երաժշտական \u200b\u200bնվագակցությամբ):

Երեխաներ. (Արտասանեք)

Bor- ում Bor- ում

Սնկով, հատապտուղներ են վերցնում:

Եվ արջը չի քնում

Եւ փռում է մեզ վրա

- Ով է զբոսնում անտառում: Ով է ինձ անհանգստացնում քնել: R-R-R.

Երաժշտության ղեկավար.

- Լավ արված: Մենք դնում ենք թատերական գդալներ տուփի մեջ եւ շարունակենք: Խոչընդոտի մեր ճանապարհին: Ինչը մեզ արգելեց ճանապարհը:

Երեխաներ.

Էկրան

Երաժշտության տնօրեն;

Նայեք գնահատականին: Տղերք, այո այստեղ տիկնիկներ:

- Ինչ պետք է արվի կյանքի կոչելու համար:

Երեխաներ.

- Դուք պետք է սովորեցնեք խոսել:

Երաժշտության ղեկավար.

Ով է ուզում վերածել տիկնիկ:

(Երեխաները տիկնիկ են վերցնում մի աղջկա եւ կատու, երեխաներին ծանոթ են զվարճալի «Կիսա»):

- Բարեւ, Կիսա: Ինչպես ես?

Ինչ եք թողել մեզանից:

- Ես չեմ կարող ապրել ձեզ հետ:

Պոչը տեղավորելու տեղ չունի:

Մենք գնում ենք, հորանջում է, պոչը գալիս է:

Երաժշտության ղեկավար.

- Էլ ինչ ենք սովորեցնում տիկնիկներ:

Երեխաներ.

- Սովորեք տեղափոխվել:

Երաժշտության ղեկավար.

- Հիշեք մեծ եւ փոքր ոտքերի վնասատուները:

(Երեխաների ցուցադրում)

Ապահովել տիկնիկների աղջկա եւ տատիկի հետ:

Երաժշտության ղեկավար.

- Լավ արեց, դուք վերածնում եք տիկնիկներին, եւ այժմ ժամանակն է, որ մենք գնանք ավելի առաջ:

(Եկավ հայելիներ):

Երաժշտության ղեկավար.

- Տղաներ, եկանք հայելիների թագավորություն: Եվ ահա թագուհու հայելին ինքնին:

- Լույս եք հայելին, ասեք

Մենք մեզ կասենք ճշմարտությունը:

Ինչ պետք է անեն տղաները

- Եկեք հայելիների եւ նայեք նրանց:

Դուք ձեզ առաջադրանքներ կտաք

Վազել շտապում:

Ընտանիքի եւ շարժման համար Etudes.

- Անակնկալ, ինչպես Dunno,

(Երեխաները ցույց են տալիս շարժումը, հավատարիմ անակնկալ)

- բեռը, ինչպես Պիոսո,

(Երեխաները ցույց են տալիս տխրություն, ստորին ձեռքեր)

- ժպտացեք Մալվինայի նման

(Երեխաները ցույց են տալիս ժպիտներ)

- եւ վախենալ, ինչպես դիետան:

Հայելի.

- Բոլորդ ճիշտ եք ցույց տվել: Շարունակեք ճանապարհին:

(Երեխաները հրաժեշտ են տալիս հայելիների թագուհուն):

Երաժշտության ղեկավար.

- Տղաներ, մեր ճանապարհին, նոր տիկնիկներ: Որոնք են այս տիկնիկները:

Երեխաներ.

Տիկնիկներ «Bi-Ba-Bo»:

Երաժշտության ղեկավար.

- Եվ ինչու են այդպես կոչված:

(Մանկական պատասխաններ):

- Այո, տղերք: Այս տիկնիկները ոտքեր չունեն: Դրանք բաղկացած են գլուխներից եւ զգեստներից ձեռնոցի տեսքով: Գլուխը ցուցիչի մատի տակ ունի հատուկ անցք, եւ մեծ ու միջին ծառերը Gercellation- ի համար ծառայել են տիկնիկների ձեռքով: Եվ մեր ձեռքերը տիկնիկը կենդանի են դարձնում: Եկեք վերանայենք այս տիկնիկները: Հիշեք արջի մասին բանաստեղծությունը:

Etude «Bear» (տիկնիկներ աղջիկ եւ արջ):

- Թեդի արջ, որտեղ եք գնում:

Եվ պայուսակում ինչ եք կրում:

- սա մեղր երեք բարելի է,

Երեխայի համար, արջ

Ի վերջո, առանց մեղրի նա, աղքատ բան,

Ամբողջ օրը ծանր հառաչում է. Օ ,, yk, ah:

Երաժշտության ղեկավար.

- Ինչ ես դու: Դուք վերակենդանացնում եք այս տիկնիկները: Մենք շարունակում ենք ձեր ճանապարհորդությունը:

(Արժե տուն):

Երաժշտության ղեկավար.

- Ինչ է այս տունը

The անապարհին մենք ունենք

Եկեք նրա մոտ

Ով է ապրում դրա մեջ, տեսնենք:

(Նայեք տանը, տես թատերական դիմակներ եւ գլխարկներ)

Ուսուցում.

- Կափարիչների դիմակներ են ապրում:

Նրանք սպասում են բոլորիս:

Մենք հիմա նրանց վրա ենք դնում:

Եւ պատմիր նրանց մասին ամեն ինչ:

(Երեխան գլխարկի աքաղաղ է դնում եւ պատկերում է աքաղաղ)

Երեխա.

Իր թագի կարմիր մեջ

Նա քայլում է թագավորի պես:

Նրա դու ժամվա ընթացքում

Լսում էին

- Ես այստեղ եմ! Ես cheku-y- ում եմ:

- Ես ձեր բոլոր հարցերը ունեմ ձեր մասին:

- Կուկարեկ: Եփել:

Ընկած երեխաներ: Թեթեւ հող:

(Երեխաները նստում են աչքերը փակելու համար, ձեռքերը մաքրվում են այտի տակ):

- Լուռ, շտապող աքաղաղ:

(Կոկերելը նույնպես մահանում է)

Այնուհետեւ աղջիկը դնում է Chanterelles- ի դիմակը, մեկ այլ երեխա տեւում է ժամացույցի տիկնիկային միավոր եւ մի տեսարան է ցույց տալիս տան հետ: Լիզան շրջում է տան շուրջը, իսկ տան խլուրդը, պատուհանի մեջ ընկնում է:

- գեղեցիկ տուն, խելոք խլուրդ:

Միայն չափազանց նեղ մուտքը:

- Մուտքը, Chanterelle, ճիշտ:

Նա ձեզ չի թողնում տանը:

Այնուհետեւ երեխաները դնում են կատվի գլխարկներ եւ մկներ: (4 երեխա գնում է դեպքի վայր, հեքիաթի հագուստով հագուստը):

- Եվ այժմ երաժշտության ժամանակը:

Ես առաջարկում եմ ձեզ պարել:

(Կատուն հրավիրում է մկնիկը):

Հնչում է երաժշտություն «Գտեք զույգ»

Կատուն:

- Meow, Mouse!

Քիչ պոլկա:

Եկեք հյուրերին օրինակ տանք:

Մուկ:

- Ես կխաղայի, բայց միայն

Mouse Cat- ը Cavalier չէ:

Կատուն կատուն հրավիրում է պարին, եւ մկնիկը հրավիրում է մկնիկը: Մկնիկների մնացած մասը վեր կացավ շրջագծով եւ պարում:

Պարային իմպրովիզացիա:

Այնուհետեւ հանեք գլխարկները եւ հարմար են դեպքի վայր: Վարագույրը փակ է:

Երաժշտության ղեկավար.

- Այսպիսով, մենք ձեզ մոտեցանք թատրոնի գլխավոր վայրում, տեսարան է: Եվ բեմում միշտ գալիս է ցմահ հեքիաթ: (վարագույրը բացվում է):

Ձյունանուշը կանգնած է, նրանք ցատկելու են նրա մոտ: Նրանք բողոքում են աղվեսի ձյան օրիորդներից: Այնուհետեւ աղվեսը սպառվում է, նրանք ցանկանում են թաքնվել Ձյունանուշի հետեւում: Ձյունանուշը վախեցնում է աղվեսին, եւ աղվեսը կրում է բանալին:

Երաժշտության ղեկավար.

- Տղաներ, տեսաք հեքիաթի դրամատիզացումը: Եվ ինչ է դրամատիզացումը: Այստեղ մենք տեսնում ենք, որ տարազներով եւ գործողություններում նկարիչները տեղի են ունենում բեմում:

Այսօր այցելել են բոլոր նկարիչները: Շատ լավ ցուցադրված: Բոլորը փորձեցին, լավ արված: Գովաբանեք միմյանց հոգուց:

«Cookland» երգ,muz.t.ovsyannikova, sl.m. plyatkovsky.

Ուսուցում.

- Եվ ի հիշատակ թատրոնի աշխարհ մեր հիանալի ճանապարհորդության, ուզում եմ ձեզ այստեղ նման մեդալներ-ծաղիկներ տալ: Եվ հուսով եմ, որ դուք երբեւէ իսկապես լավ նկարիչներ կլինեք:

Շնորհակալ եմ բոլորի համար:

Գրականություն

1. Անտիպինա Ա.Է. Թատերական գործունեություն մանկապարտեզում .2013

2. Mahaneva MD Թատերական դասընթացներ 2009-ի մանկապարտեզում

3. Karamannko T.N., տիկնիկային թատրոն - Նախադպրոցականներ .2008

4. Որն է թատրոնը: M, LINK PRESS, 2010

5. PETROVA T.I. Թատերական խաղեր մանկապարտեզում 2012 թ

Քաղաքային ինքնավար նախադպրոցական ուսումնական հաստատություն №10 «Բերզկա» մանկապարտեզ

« Երաժշտություն - թատերական գործունեություն մանկապարտեզում »

Պատրաստիկ, Էրմակովա Ս.Ի. Մանկավարժ

Ընդհանուր ուղղության խումբ

3-ից 4 տարեկան «մեղու»

Գ. Ռադուժին

Երաժշտություն - թատերական գործունեություն մանկապարտեզում:

Բոլորը մոռացել են հին, ասում է ժողովրդական իմաստությունը: «Դար Իրականում է -VEK Սովորել »:
Այսպիսով, ինչն է մեր արագ զարգացող ժամանակը օգնում է երեխայի անհատականության զարգացմանը:
Երաժշտական \u200b\u200bերաժշտական \u200b\u200b- թատերական գործունեություն, կայուն հետաքրքրություն առաջացնելով երաժշտության, թատրոնի նկատմամբ
Գրականությունը բարելավում է երեխաների գեղարվեստական \u200b\u200bհմտությունները փորձի եւ մարմնավորման առումով, խրախուսում է նրանց ստեղծել նոր պատկերներ:
Խթանում է մտավոր եւ ֆիզիկական զարգացումը, զարգացնում է ակտիվ վերաբերմունքը կյանքի նկատմամբ, արվեստը բերում է համապարփակ, ներդաշնակորեն զարգացած անհատականություն, որի բարոյական բարելավումը մեծապես կախված է գեղագիտական \u200b\u200bկրթությունից:
Երեխաների երաժշտությունն ու թատերական գործունեությունը ներառում են մի քանի բաժիններ, խորանարդներ, դերասանական հմտություններ, խաղ ստեղծագործականություն, երեխաների, տոների եւ զվարճանքի ստեղծագործականություն:

Երաժշտության եւ թատրոնի գործողությունները ներառում են երաժշտական \u200b\u200bզարգացման հետեւյալ պահերը.

1. Հեռավոր երգեր;

2. զվարճանք;

3. Ժողովրդական արձակուրդներ;

4. Հեքիաթներ, երաժշտական \u200b\u200bնյութեր, ջրվեժ, թատերական գաղափարներ:

Հիմնական նպատակը, որը ես դրել եմ երաժշտական \u200b\u200bթատերական գործունեության երեխաների հետ գործ ունենալը, ստեղծագործական կարողությունների զարգացումն է թատերական արվեստի միջոցներով, 5 տարի շարունակ, զբաղեցնում է երեխաների մոտ առաջատար գործողությունների դիրքը:
Նախադպրոցականները ուրախ են, որ ընդգրկված են խաղի մեջ. Նրանք պատասխանում են տիկնիկների հարցերին, նրանք կատարում են իրենց հայցերը, խորհուրդներ են տալիս, վերամարմնավորված են այս կամ այն \u200b\u200bկերպ: Երեխաները ծիծաղում են, երբ կերպարները ծիծաղում են, տխուր նրանց հետ միասին, նախազգուշացրեք վտանգի մասին, լաց լինելով սիրված հերոսի ձախողումներին, միշտ պատրաստ են իր օգնության գալ:
Թատերական խաղերին մասնակցելով, երեխաները ծանոթանում են շրջապատի աշխարհին:

Երեխայի ինքնության վրա թատերական խաղերի մեծ եւ բազմակողմանի ազդեցությունը նրանց թույլ է տալիս օգտագործել դրանք որպես ուժեղ, մանկավարժական միջոց, քանի որ երեխայի ընթացքում հանգիստ է զգում: Որքան հարուստ է երեխայի փորձը, այնքան պայծառ կլինեն ստեղծագործական դրսեւորումներ: Հետեւաբար, ամենավաղ մանկությունից այնքան կարեւոր է երեխային երաժշտություն, թատրոն, գրականություն, երաժշտություն, նկարչություն: Ես ներկայացնում եմ թատերական խաղ ունեցող երեխաներին: Երեխաները հետեւում են տիկնիկային փոքրիկ ներկայացումներին եւ դրամատիզացմանը, որոնք ցույց են տալիս: («Ռյաբա հավ», «Կոլոբոկ», «Կիոնուկ Մուրգիկա» եւ այլն)

Նախադպրոցականները կամավոր ուշադրություն ունեն, ուսուցման ամբողջ գործընթացը կազմակերպվում է, որպեսզի այն ազդի երեխաների զգացմունքների եւ շահերի վրա: Ես օգտագործում եմ խաղային տեխնիկա եւ մատչելի նյութեր թատերական ստեղծագործության համար, երեխաները հուզական արձագանքում են: Թատերական եւ սյուժեի դերակատարումներով խաղեր տիկնիկներով, բեմադրելով խաղալիքներով, որոնք հնարավորություն են տալիս երեխաներին պատրաստել խաղի ձեւով եւ շտկել գեղարվեստական \u200b\u200bեւ գեղագիտական \u200b\u200bտեխնիկան:

Թատերական խաղերի գործընթացում տեղի է ունենում երեխաների ինտեգրված կրթություն, նրանք ուսումնասիրում են արտահայտիչ ընթերցանություն, պլաստիկ շարժում, երգում, նվագում երաժշտական \u200b\u200bգործիքներ: Ստեղծում եմ ստեղծագործական մթնոլորտ, որն օգնում է բացահայտել յուրաքանչյուր երեխայի, որպես անձի, կիրառել սեփական հնարավորություններն ու կարողությունները: Երեխայի համար երաժշտական \u200b\u200bգործերի հիման վրա թատերական ներկայացումներ ստեղծելու գործընթացում բացվում է արվեստի մեկ այլ կողմ, ինքնադրսեւորման մեկ այլ եղանակ, որով նա կարող է դառնալ ուղղակի ստեղծող: Թատերական ներկայացումներ, երաժշտական \u200b\u200bգործերի կրելը կարեւոր տեղ է գրավում երեխայի ամբողջական երաժշտական \u200b\u200bկրթության մեջ: Թատերականացումը թույլ է տալիս ցանկացած տարիքի եւ հատակին երեխային հայտնաբերել «խաղալու» եւ միեւնույն ժամանակ սովորելու հնարավորությունը: Նմանատիպ գործունեություն հասանելի է բոլորին եւ բարենպաստ ազդեցություն է ունենում երեխայի ստեղծագործական զարգացման, դրա բացության, ազատության վրա, թույլ է տալիս փրկել երեխային ավելորդ շշնջացումից եւ բարդություններից:

Երեխաների խաղի եւ թատրոնի ամենակարեւոր բաղադրիչը դեր է հանդիսանում շրջակա իրականության տիրապետում եւ գիտելիք, որպես դրա գեղարվեստական \u200b\u200bարտացոլում: Խաղային գործունեության մեջ դերը միջնորդվում է խաղի պատկերի միջոցով,Եվ թատրոնում `բեմի միջոցով: Այս գործընթացների կազմակերպման ձեւերը նման են. - Խաղը դերակատարումն ու դերասանությունն է: Այսպիսով, թատերական գործունեությունը բավարարում է այս դարաշրջանի բնույթը, բավարարում է երեխայի հիմնական անհրաժեշտությունը `խաղի անհրաժեշտությունը եւ ստեղծում է իր ստեղծագործական գործունեության դրսեւորման պայմանները: Որպես կանոն, բեմական մարմնավորման նյութը սպասարկում է հեքիաթներ, որոնք «հազվադեպ են տալիս աշխարհի պայծառ, լայն, բազմաբնույթ պատկերը»: Մասնակցելով դրամատիզացմանը, երեխան կարծես պատկերում է, վերամարմնավորում է իրեն, ապրում է իր կյանքը: Սա թերեւս ամենադժվար կատարումը է, քանի որ այն չի թեթեւացնում որեւէ նյութական նմուշ:

Թատերական նստաշրջանների երաժշտական \u200b\u200bբաղադրիչը ընդլայնում է թատրոնի զարգացող եւ կրթական հնարավորությունները, ամրացնում է հուզական ազդեցության ազդեցությունը, ինչպես տրամադրության, այնպես էլ երեխայի համաշխարհային ծանրության համար, քանի որ մտքերի եւ զգացմունքների կոդավորված երաժշտական \u200b\u200bլեզուն ավելացվում է թատերական Mimic եւ ժեստերի լեզու: Այս դեպքում երեխաները մեծացնում են զգայական ընկալման անալիզատորների քանակը եւ ծավալը (տեսողական, լսողական, շարժիչ): Նախադպրոցականների բնական նախադրյալը «ցանքս» եւ «պար» է բացատրում նրանց կենդանի հետաքրքրությունը երաժշտական \u200b\u200bեւ թատրոնի գործողության ընկալման եւ դրան մասնակցելու համար: Երաժշտական \u200b\u200bեւ թատերական ստեղծագործության մեջ այս տարիքային կարիքների բավարարումը երեխային բարդությունից ազատում է, նրան տալիս է իր հատկանիշների զգացողություն, երեխային բերում է շատ ուրախ ցնցումներ եւ հսկայական հաճույք: Երաժշտական \u200b\u200bներկայացման մեջ «երգելու խոսքերի» ընկալումը դառնում է ավելի գիտակից եւ զգայական զգայուն համակարգերի միացման հաշվին, եւ նրա ներառականը թույլ է տալիս երեխային ոչ միայն բեմում, այլեւ «ինքնուրույն» , շտկել այն եւ գնահատել: Երաժշտական-թատերական գործունեության ուղղությամբ աշխատանքի նպատակը հետաքրքիր եւ իմաստալից աշակերտների կյանքը դարձնելն է, որը լցված է վառ տպավորություններով, հետաքրքիր բաներով, ստեղծագործականության ուրախությամբ, որպեսզի ձգտեն թատերական խաղերում ձեռք բերված հմտություններին, երեխաները կարող էին կիրառվել ամեն օր Կյանք: Ենթակաության միջոցների բազմաբնույթից մանկապարտեզի ծրագիրը առաջարկում է հետեւյալը. Երեխաների մեջ ձեւավորել ամենապարզ պատկերավոր հմտությունները (օրինակ, ընդօրինակեք հեքիաթային սոլիի բնութագրական շարժումները); Դասարանում, խաղերի եւ զվարճանքի ընթացքում ես աստիճանաբար երեխաներ եմ տալիս տարբեր նյութեր, երաժշտական \u200b\u200bգործիքներ, խաղալիքներ եւ այլն, այնպես որ ուսուցչի առաջնորդությամբ նրանք տիրապետում էին նրանց: Օրինակ, թատերական գործունեության մեջ, տղաները տիրապետում են մատների տիկնիկներով, բիբովին, Muzitication- ի ընթացքում `Metalfone- ի, տամբուրի, գդալների եւ այլնի տարբեր եղանակներ եւ արվեստի կրթություն: Այն ներառում է երաժշտության ընկալում, երգ-խաղային ստեղծագործականություն, պլաստիկ ինտոնացիայի, գործիքային ժխտում, գեղարվեստական \u200b\u200bբառ, թատերական խաղեր, բեմական գործողություն `մեկ գեղարվեստական \u200b\u200bձեւավորմամբ: Հայտնի է, որ երաժշտական \u200b\u200bպատկերի հիմքը իրական աշխարհի հնչյունային պատկերն է: Հետեւաբար, երեխայի երաժշտական \u200b\u200bզարգացման համար կարեւոր է հարուստ զգայական փորձի առկայության համար, որը հիմնված է զգայական ստանդարտների համակարգի վրա (բարձրություն, տեւողություն, ուժեղ ձայնի, ձայնային), իրականում ներկայացված է Շրջակա աշխարհը (օրինակ, փայտփորիկը թակում է, դուռը ճռռոցներ, լուռ եւ այլն): Միեւնույն ժամանակ, երաժշտական \u200b\u200bգործունեության գործընթացը կառուցվում է հիմնականում արհեստականորեն ստեղծված պատկերների վրա, որոնք շրջապատող իրականության մեջ ձայն եւ ռիթմիկ անալոգիա (տիկնիկներ երգում են, նապաստակները պարում են եւ այլն): Այս ամենը կարելի է լուսանկարել թատերականացումով: Թատերական գործունեությունը մեծ տեղ է թողնում իր երեխայի աշխատանքի համար, թույլ է տալիս նրան հորինել այս կամ այն \u200b\u200bհնչող գործողությունները ինքնուրույն, իր հերոսի կերպարը վերցնելու երաժշտական \u200b\u200bգործիքներ: Հայցում երեխաները պետք է կարողանան իրենց դերերը ընտրել, առանց որեւէ հարկադրանքի:
Երաժշտական \u200b\u200bգործիքների, երգելու, պարի եւ թատրոնային գործունեության վերաբերյալ աջակցության աջակցությունը թույլ է տալիս զարգանալ երեխաների «կենդանի» հետաքրքրությունը երաժշտական \u200b\u200bդասերի նկատմամբ, զվարճալի ներկայացման մեջ դրանք վերածեք ձանձրալի պարտականություններից: Թատերական գործունեությունը նպաստում է երեխայի մտավոր եւ ֆիզիկական զարգացմանը, թույլ է տալիս, որ թատերական խաղի շրջանակներում տեղեկացեք հասարակության նորմերի, կանոնների եւ ավանդույթների մասին, որոնցում նա ապրում է: Այսպիսով, թատերական գործունեությունը, երեխաների երաժշտական \u200b\u200bկրթության գործընթացում, կատարում է սոցիալականացման գործառույթ եւ դրանով իսկ խթանում է երեխայի կարողությունների հետագա զարգացմանը:

Comleva Veronika Viktorovna

Մանկավարժական գիտությունների թեկնածու, պետական \u200b\u200bբյուջետային գիտական \u200b\u200bգիտական \u200b\u200bհաստատության գիտաշխատող, Ռուսաստանի Կրթության ակադեմիայի «Գեղարվեստի կրթության եւ մշակութային ուսումնասիրությունների ինստիտուտ» գիտաշխատող:

Ծանոթագրություն.

Հոդվածում քննարկվում է երաժշտական \u200b\u200bներկայացուցչությունում կրտսեր դպրոցականների ստեղծագործական զարգացումը եւ մասնակցությունը: Սա գործունեության հատուկ ոլորտ է, որի վրա երեխան կարող է ցույց տալ եւ իրականացնել իրենց: Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն եւ ներկայացման կամ ներկայացման պատրաստման գործընթացը տաղանդավոր եւ շնորհալի երեխաներին հայտնաբերելու ձեւերից մեկն է: Ուսուցչի համար թատերական երաժշտական \u200b\u200bներկայացումը երեխաների զարգացման ստեղծագործական մակարդակի ախտորոշման հնարավորությունն է `նվերի մասշտաբի ցուցանիշների որոշման հնարավորությունը: Փորձի շրջանը եւ երաժշտական \u200b\u200bներկայացումը միջոց է `երեխայի եւ ուսուցչի ստեղծագործական աճի տաղանդավոր մասշտաբի եւ տաղանդի ցուցանիշները ստուգելու եւ կառուցելու միջոց:

Հրապարակումը պատրաստվել է որպես պետական \u200b\u200bառաջադրանքի իրականացման մաս 2015 / P9

Ինչու են թատրոնի դասընթացներն այդքան կարեւոր երեխայի համար: Քանի որ ուսման գործընթացում երեխայի գեղարվեստական \u200b\u200bեւ գեղագիտական \u200b\u200bզարգացմանը ուղղված իրերը ստիպված են ներառել երեխայի ընկալման բոլոր համակարգերը: «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» թեմայով դասընթացները կօգնեն ընդգրկել ուսուցման գործընթացում, ավելի արդյունավետ երեխայի զգայական համակարգերը: Վ.Օ.Օ.-ի իր գործով «Windows- ը երեխայի աշխարհը» ցույց է տալիս, որ տեսողության, լուրերի, շոշափելու, համի եւ հոտի միջոցով մենք գիտակցում ենք ինքներս մեզ եւ աշխարհի հետ կապի մեջ: Ապագայում մենք սկսում ենք գործել մեխանիկորեն, հեռանալով հույզերից: Միտքը տեղահանում է հույզերը, բայց միտքը մեր արարածների բաղադրիչներից միայն մեկն է, որոնք պետք է զարգանան երեխայի մեջ եւ օգտագործեն իրենց ամբողջությամբ: Եկեք փորձենք թողնել միտքը եւ վերադառնանք զգացմունքների: Երեխայի կողմից զգայական համակարգերից մեկի զարգացումը, ուսուցիչը անջատում է մյուսը: Մենք նկարում եւ քանդակագործում ենք, լռությամբ եւ լուռ լսում երաժշտություն `ձեռքերը ծալելով գրասեղանի վրա, փորձելով աղմուկի հետեւանքների, հնչյունների արդյունահանմամբ: Ն. Բասինան եւ Օ.Սուսլովան պնդում են, որ երաժշտությունը տեսանելի է եւ անտեսանելի: Երաժշտությունը ստեղծում է շարժում, եւ երեխայի բնույթը անմիջապես պատասխանում է իրենից եկող իմպուլսներին: Երեխան ի վիճակի է խառնաշփոթ լինել, տեսնել, լսել երաժշտությունը, քանի որ երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքը վերացական է, բայց շատ զգայական: Երեխան ավելի բաց է երաժշտության, գույնի, բառերի ընկալման համար: Նրա ձեռքերում, այս ամենը ձգտում է հաղթահարել իրենց ոչ նյութականությունը եւ մարմնացածը, գտնել մարմինը, տեսանելի, կենդանի դառնալ: Ս.Կոզոխինան նկարագրում է «Արվեստի աշխարհը» աշխատանքում `երիտասարդ դպրոցականների հետ դասերի դրական փորձի դրական փորձի վերաբերյալ` համային հմտությունների զարգացման եւ հոտերի ձեւերի զարգացման վերաբերյալ: Երեխա հոտը եւ համը կարող են արտահայտվել գույնի, սահմանված տողերով, հնչյուններով եւ խորեոգրաֆիկ արտահայտությամբ: Շատ ուսուցիչներ օգտագործում են ասոցիատիվ գծանկար, պլաստիկ ֆանտազիա, աղմուկի արտահայտություն: Սա հանգստի հիմք է, հոգեբուժական պրակտիկայում խորհրդածելի: Ասոցիատիվ անպատրաստ կարող են օգտագործվել փորձարկման եւ որպես ախտորոշման հետեւանքի հավելում: Յուրաքանչյուր թատերական զբաղմունք ներառում է ուսումնամարզական հավաք, փորձագիտական \u200b\u200bբլոկ եւ ստեղծագործական իմպրովիզացիա, որպես անհատական \u200b\u200bփորձարկման մի տեսակ: Դասերի ընթացքում տրամադրվում են երկու հանգստյան դադար: Սրանք հավաքական խորեոգրաֆիական մինի բլոկներ են, որոնք ուղղված են գործունեության տեսակը եւ տեղեկատվության փոխանակմանը: Դասի դիտման եւ հավաքական քննարկման ավարտին: Զբաղվածությունը բաժանվում է մի քանի փուլերի. Հոգեբանական վերաբերմունք - հարմարեցում: Երաժշտություն - Game Ողջույն. Ստուգեք ձեր տնային աշխատանքը: Խոսակցություն, ներկայացում, նոր նյութի զարգացման տրամադրությունը: C անաչողական բլոկ: Travel անապարհորդություն դեպի «Թատրոն» երկիր: Վերապատրաստման միավոր: Ծանոթություն նոր նյութի հետ: Երաժշտական \u200b\u200bդադար: Ստեղծագործական որոնում, նոր նյութի, նմուշի մշակում եւ նոր պատկեր ստեղծելու համար: Գործնական բլոկ: Փորձի պահը: Քննարկում, դիտարկում, կոլեկտիվ մեկ պատկեր: Dem ուցադրման միավոր: Հանգստացեք դադար տալ երաժշտությունն ու խորեոգրաֆիական դադարը: Ստեղծագործական եւ հուզական գործունեության հայտնաբերում: Անհատական \u200b\u200bեւ կոլեկտիվ տնային աշխատանքների քննարկում: Արգելափակման թեստ - դասերի ավարտում: Բլոկներից յուրաքանչյուրը `ճանաչողական, վերապատրաստում, գործնական, ցույց, բլոկային թեստը պարունակում է մեծ պատկերազարդ նյութեր: Սրանք կենցաղային իրեր են, երաժշտական \u200b\u200bեւ թատերական ներկայացումների լրատվամիջոցների սկան, արվեստի գործեր, ծանոթություն `բնակելի հողի կյանքի եւ ավանդույթների հետ տարբեր ժողովուրդների պատմության եւ մշակույթի հետ: Երաժշտության դադարները հոգեբուժական արձակուրդ են երեխաների համար `անցած դասերի սիրված երաժշտական \u200b\u200bգործերի թեմաներով, որոնք վերադառնում են անցյալի թեմաներին: Փորձը դասի ամենասիրված մասն է, որտեղ երեխաներն իրենց զգում են ստեղծագործող եւ անհատական \u200b\u200bանհատականություններ: Պատկերված հերոսի կերպարի ստեղծագործական որոնում, նկարչի, զգեստների էկրանի դերում իր թեստը, նկարիչների էկրանը, աղմուկի նվագախմբի երաժիշտ, դերասանը երեխային բարձրացնում է նոր սոցիալական փուլ: Այն իրեն ավելի անհրաժեշտ է, իմաստալից, մեծահասակ, օգտակար: Թատրոնի վրա հիմնված դասընթացն ունի հիմնական գերակշռող առանձնահատկություն, համեմատած ուսուցման այլ ձեւերի եւ արտադասարանական աշխատանքի տեսակների հետ, քանի որ այն ամբողջությամբ կառուցված է ուսուցչի եւ երեխայի ստեղծագործական որոնման վրա, այնուհետեւ `թատերական արտադրանքի ստեղծման վրա: «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» դասարանում, George որջ Գիմնազիայի, Եգորեւսկի դպրոցականներ, զարգանում են որպես ամբողջություն, որպես ամբողջություն, եւ որպես գեղեցիկ ընդունման առավել մատչելի ձեւ, «Ձայն» հատուկ երաժշտական \u200b\u200bգործիքների ներկայության պատճառով: Դպրոցի աշակերտների արվեստի ոլորտում ընդունվելու ամենաակտիվ եւ զվարճալի ձեւը թատրոնի հետ վոկալ դասընթացների ինտեգրումն է դպրոցական երաժշտական \u200b\u200bտեսքով: Երաժշտության վրա աշխատելը պարզվեց, որ շատ հետաքրքիր, հետաքրքիր է ուսուցիչների, տարբեր տարիքի երեխաների եւ ծնողների համար: Այդ իսկ պատճառով որոշվեց այս աշխատանքից զբաղվել երեխաների հետ առաջին դասարանից: Թիրախը լուծելու համար ընտրվեց «Մանկական երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» արտադասարանական գործունեության ծրագիրը: Երեխաների համար թատերական գործունեությունը հատուկ աշխարհ է, հիշեք Կոնստանտին Սերգեեւիչ Ստանիսլավշի խոսակցությունից Նատալյա Իլինիչնայա Սաթսի հետ: Ի վերջո, վերամարմնավորման հետ խաղի բնազդը յուրաքանչյուր երեխա է: Այս կրքի վերամարմնավորումը շատ երեխաների մեջ երբեմն տարակուսում է մեր պրոֆեսիոնալ նկարիչների հետ: Ինչ-որ բան մանկավարժության մեջ է, որը սպանում է այս երեխաների համար նախաձեռնության քաջությունը, եւ միայն դրանից հետո մեծահասակներ դառնալով, նրանցից ոմանք սկսում են իրենց փնտրել բեմ: Բայց եթե վերացնում եք այս բացը, եթե մանկական թատրոնում տաղանդավոր տղաներ եք համատեղում իրենց երեխաների ստեղծագործական ծաղկունության մեջ եւ արդեն զարգացնում են իրենց բնական ցանկությունը. Դուք կարող եք պատկերացնել, թե ինչպես կարելի է ձեռք բերել ստեղծագործության տոնը որպես միասնություն ձգտումներից »: Աշխատեք երեխաների հետ `FGBNU MioSik Rao Nekrasova Labor- ի աշխատակիցների աջակցությամբ Եվ Compleva V.V., George Gymnasium- ի ուսուցիչ Բասովա I. S. S. S. S.- ի ուսուցիչը ստեղծվել է երեխաների թատերական զարգացման ծրագիր: «Մանկական երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» ծրագրի կրթական տարածքը արվեստ է: Նոր կրթական ստանդարտները կրթական գործընթացի մասնակիցներին ներկայացվում են ավելի բարձր պահանջներ: Մանկավարժական ամենակարեւոր խնդիրներից մեկը ուսանողների ընդհանուր մշակութային մակարդակի բարձրացումն է, ինչպես նաեւ գեղագիտական \u200b\u200bհամի ձեւավորումը եւ հոգեւոր մշակույթի անհրաժեշտությունը: Արվեստի խթանումը նպաստում է հավատալիքների եւ հոգեւոր կարիքների երեխայի դաստիարակությանը, ձեւավորելով նրա գեղարվեստական \u200b\u200bհամը: Քանի որ գեղարվեստական \u200b\u200bփորձը միշտ սուբյեկտիվ փորձ է, անձնական, ապա ուսանողը չպետք է ոչ միայն ձուլվի, սովորի, հիշի այս կամ այն \u200b\u200bտեղեկատվությունը, այլեւ վերամշակեք, գնահատեք նրանց վերաբերմունքը: Այսինքն, արվեստի գիտելիքների համար բավականաչափ հմտությունների տիրապետում է, արվեստի գիտելիքները հնարավոր են մի լեզվի օգնությամբ, որ արվեստն ինքնին խոսում է: Արվեստի աշխարհին երեխաների ակտիվ կցման ձեւերից մեկը մանկական երաժշտական \u200b\u200bթատրոն է `որպես լրացուցիչ կրթության ձեւ: Թատերական ձեւը ենթադրում է աջակցություն եւ սերտ հարաբերություններ դպրոցական իրերի գեղագիտական \u200b\u200bցիկլի հետ. Թույլ է տալիս առավելագույնս գիտակցել երեխայի ստեղծագործական ներուժը. Խթանում է հմտությունների մի ամբողջ բարդության զարգացումը, տարբեր տեսակի արվեստի ակտիվ ընկալումը: Թատրոնի դաստիարակությունը ներառում է արվեստի լիարժեք ընկալման, արվեստի լեզուն հասկանալու եւ դրա առանձնահատկությունների մասին: Այս մասին գրում է «Մեր բարեկամ-թատրոնը» իր աշխատանքում N.P. Kurapseva եւ L.G. Surin: Զգայական ընկալման, ֆանտազիայի, հույզերի, ֆանտազիայի, հույզերի, մարդու վրա մարդու վրա ազդեցության գործընթացում գալիս է կյանքի երեւույթների արվեստում ամբողջական փորձի եւ փոխըմբռնման շնորհիվ: Այս ամբողջական փորձի միջոցով արվեստը ձեւավորում է մարդուն որպես ամբողջություն, լուսաբանելով մարդու ամբողջ հոգեւոր աշխարհը: Մասնակցելով թատերականացմանը, երեխաները ստանում են անփոխարինելի ստեղծագործական փորձ: Աշխատանքի ընթացքում օգտագործվում են տարբեր վարժություններ, որոնք նպաստում են այնպիսի հաղորդակցման հմտությունների զարգացմանը, ինչպիսիք են միմյանց հետ կապ հաստատելը, հասակակիցների հետ շփվելու եւ իրենց դրդապատճառները հանձնելու եւ հաստատելու համար Գործողություններ, դեպքի վայրում արտահայտիչության հասնելը: Փորձի ընթացքում երեխաները նպատակային են սովորում անգիր եւ վերարտադրել բառերը, հասկացությունները, մենախոսությունները օբյեկտների միջեւ իմաստաբանական կապեր կարգավորելու հմտությունը, ընդլայնում են հիշողության եւ ուշադրության չափը: Երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքների, երգելու, աղմուկի նվագախմբի մասնակցությունը խթանում է փոխգործակցությունը, թույլ տվեք մեծացնել ուշադրության մակարդակը, նպաստել նոր պատկերների առաջացմանը: Պլաստիկ եւ խորեոգրաֆիա հնարավորություն են տալիս ակտիվորեն արտահայտվել երեխային, գիտակցել իրենց անհատականությունը, բացահայտել հաճախ թաքնված ստեղծագործական հնարավորությունները: Ստեղծագործական լաբորատորիան հիմք է հանդիսանում «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» թեմայով դասերի հիմքը, քանի որ այստեղ յուրաքանչյուր երեխայի եզակի մի բան բացահայտվում է: Երեխաների անհատականության արտահայտումը դրսեւորվում է որպես ստեղծագործական գործողություն: Է.Ա. Յակովլեւան նշում է. «Ստեղծագործությունը ոչ այլ ինչ է, քան անձի իր սեփական անձի իրացումը: Կախված, թե որ տարածքից եւ ինչ միջոցներով է իրականացվում այս ներկայացումը, մենք կարող ենք խոսել ստեղծագործական հատուկ տեսակների մասին: Երեխան հանրային արարած է, դրա յուրահատուկ անհատականությունը պետք է դրսեւորվի, ներկայացված է այլ մարդկանց կողմից »: Դասընթացներն օգտագործում են իրեն նույնականացնելու այն փաստը, որ երեխան նկարում է, խոչընդոտում է պատկերը եւ շարժման վերածնունդը: Երեխաները դժվարություններ են ունենում, բայց չեն հանձնվում: Որոնումը կրկին ու կրկին գնում է այնքան ժամանակ, մինչեւ հաջողության հասնի, ուսուցչի եւ հասակակիցների հաստատումը եւ երեխայի ինքնաբավարարումը: Հաճախ նրանց հետագա զգացմունքները կրկին ամրացված են նկարներով: «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» թեման հեքիաթների եւ ֆանտազիաների աշխարհն է, երեխայի համար հիանալի վերափոխումների աշխարհը, ուստի սովորելու ամբողջ եղանակը պետք է կառուցվի հուզական եւ լսարանների շեշտադրումների արտահայտման պահին: Ուսուցիչը պետք է լինի ստեղծող եւ ստիպի երեխաներին: Ինչը կարող է լինել զարմանալի երաժշտական \u200b\u200bհնչյուններ եւ հոյակապ ներկայացում թատրոնում: Բայց սա վերապատրաստման առարկա է, եւ ուսուցիչն ունի որոշակի առաջադրանքներ եւ կրթական նպատակներ `ծանոթանալ երեխաների եւ թատրոնի եւ երաժշտական \u200b\u200bթատրոնի ժանրերի հետ: Բայց ամենակարեւորը `երեխային բացատրել, թե որն է ստեղծագործությունը, որպեսզի երեխաներին ստեղծի, ստեղծագործական ստեղծագործություն ստեղծի, եւ կենսական կողմնացույցի կողմից ձեռք բերված փորձը, երեխաները կարող են փորձել իրենց բոլոր արվեստները ստեղծագործականության մասին: Եվ դա ուսուցիչն էր, ով երեխայի համար նոր է վերցնում Discoverer- ի նոր առաքելությունը եւ նորը: Որքան վաղ են հայտնաբերվում նվերները, ուսուցիչը ավելի պարզ է, ուսուցիչը անհատական \u200b\u200bստեղծագործական զարգացման ուղի է եւ ուսումնական գործընթացի ընդհանուր կողմնորոշում: Կան բազմաթիվ շնորհալի երեխաներ, նույնիսկ ավելի տաղանդավոր, բայց դրանք չեն երեւում, ներգրավված չէ, չեն հասկանում, ոչ ամբողջությամբ բացահայտված: Երաժշտական \u200b\u200bթատրոնի հիմնական բաղադրիչը թատերական խաղ է: Թատերական խաղերը առանձնահատուկ նշանակություն ունեն, դրանք տեղակայված են միաժամանակ կրթության եւ կրթության ոլորտում: Այս խաղերի առարկաներն ու բովանդակությունը սովորաբար արտացոլում են մաքուր, շրջապատող իրականության երեխաների մոտ, բացահայտում են սովորույթները, կերպարը, կենդանիների, թռչունների, երեխաների ծանոթ պատկերները եւ նրանց գործողությունները: Խաղը նախադպրոցական տարիքի երեխաների եւ երիտասարդ ուսանողների ամենամոտ ձեւն է: Թատերականացումը եւ երաժշտությունը որոշում են խաղի զարգացումը, խորացնում պատկերները, ստեղծում են համապատասխան տրամադրություն: Դասընթացների բարելավում, երեխան խաղում եւ ակտիվորեն շարժվում է, երաժշտություն լսելը, միացնում է որոնման գործողությունները: Խաղի պատկերների առկայությունը, խաղի հետաքրքրությունը, ուսուցչի հուզական հեքիաթը առաջադրանքից առաջ, որպես մի տեսակ մեթոդական տեխնիկա, արտահայտիչ երաժշտական \u200b\u200bպատկերազարդում եւ թատերական Etudees- ը թույլ է տալիս իրենց անհատական \u200b\u200bերանգներ տալ Օգտագործում էին տարբեր խաղեր պատկերների սահմանման համար եւ որոնում առարկաների երեխաներին ծանոթ կերպարներ: Խաղերը տարբեր տեսակի եւ տարբերակներով իրականացվում են ստեղծագործական արտադրանքի պատրաստման եւ ստեղծման վրա բոլոր աշխատանքների փուլերում: Երեխայի ձեւի ավելի առաջադեմ փուլում խաղը խթանում է երեխայի անհրաժեշտ կամայական իմպրովիզացիոն ազդեցությունը: Navagable Games- ը կարող է ունենալ որոշակի թեմա, բայց նման խաղերում կան շղթայի, պարերի, ձկնորսության, մրցույթների, շենքերի եւ խաղալիքների վերակառուցման տարրեր: Դա շատ օգտակար է հերոսի կերպարը գտնելու համար: Այսպիսով, խաղի անհրաժեշտ պայծառությունը հայտնվում է: Այս խանդավառ խաղը նպաստում է ստեղծագործական գործունեության հետագա զարգացմանը եւ երեխաների ունակության զարգացմանը: Շարժման, երեխաների համար ձայնագրելու արտահայտիչությունը կախված է սյուժեի հուզական գույնից, որը տալիս է ուսուցիչը: Ներկայացնելով նոր պատմություն ունեցող երեխաներ, որոնման հանձնարարություն կամ էտուդ, ուսուցիչը պետք է նախապես հետաքրքրի երեխաներին, պատմի բովանդակությունը, տա պատկերների բնութագիրը: Ամբողջ ժամանակ անհրաժեշտ է երեխաների ուշադրությունը սեւեռել աշխատանքի ընկալմանը որպես ամբողջություն եւ հերոսի կերպարի գնահատման փոփոխություն: «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» ծրագիրը երեխային ներկայացնում է թատրոնի աշխարհի հետ եւ դա դասավանդում է դերասանական հմտություններին: Այս ծրագիրը փորձարկվել է Էգորորեւսկի եւ «Գալեաս» -ի վաղ զարգացման ճեմարանի George Gymnasium- ում: Any անկացած ծրագիր կազմելիս անհրաժեշտ է հաշվի առնել, որ երեխաներն ու ծնողները լարված են երկարաժամկետ դասընթացների համար: Սա երեխաների համար համապարփակ կրթական գործընթաց է եւ մեծահասակների համար, որոնք ուղղված են նոր գիտելիքներ, հմտություններ եւ ստեղծագործական փորձ ձեռք բերել: Ծրագիրը պետք է լինի բջջային եւ մոդուլային կառուցվածքային, որը ունակ է ներառել լրացուցիչ բաժիններ եւ նոր մեթոդներ: Շատ ուշադրություն պետք է դարձնել դադարեցնել դադարները, ավարտել-հանգստացնող, արվեստի թերապիա, անհատ-կրթական ուղիներ, քայլեր, ստեղծագործական փորձարարական մակարդակներ: Creative անկացած ստեղծագործական դասարան պետք է սկսվի խաղի հետ, երեխայի շատ բնական վիճակից, որը կօգնի կապ հաստատել, որոշել անհրաժեշտ հարմարավետ կլիման, կօգնի գերել երեխաներին: «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» թեմայի թատերական հմտության դասարանում երեխաները ծանոթանում են դրամատիկ թատրոնի եւ երաժշտական \u200b\u200bթատրոնի հետ, սովորեք թատրոնում ներգրավված մասնագիտությունների մասին, փորձեք որոշել, թե ինչ են ուզում անել Դերասանների դերը կամ մասնակցեք նվագախմբին, հասցեների լուսավորությանը կամ զարդարանքներին: Մանկավարժական դիտարկման, հսկողության, երեխաների երեք խմբերի արդյունքում հայտնաբերվում են տաղանդավոր թեստի համար. Տարիքային առնչվող գեղարվեստական \u200b\u200bզարգացում ունեցող երեխաներ. Ստեղծագործական ակտիվ երեխաներ, զարգացած գեղարվեստական \u200b\u200bունակություններով. Շնորհալի երեխաներ: Յուրաքանչյուր խմբի համար ուսուցիչը ընտրում է ստեղծագործական առաջադրանքներ երեխաների ստեղծագործական գործունեությունը ակտիվացնելու համար: Հաջորդը, փուլային հանձնարարությունները համակցված են մեկ երթուղու մեջ `լուծելով կրթական առաջադրանքները, որի արդյունքը դառնում է երաժշտական \u200b\u200bներկայացումը: Դասեր, փորձեր «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» թեմայով, խաղերի հանձնարարականներ Դասերի ընթացքում, դասերի ընթացքում ստեղծագործական տնային աշխատանքները օգնում են ուսուցիչին հաշվի առնել յուրաքանչյուր երեխայի հացահատիկային ստեղծագործական նվերները, բացահայտել նրա տաղանդը: Թատերական երաժշտական \u200b\u200bներկայացումը երեխաների զարգացման ստեղծագործական մակարդակը ախտորոշելու միջոց է, շնորհալի մասշտաբի սանդղակի ցուցանիշների որոշմամբ: Փորձի շրջանը եւ երաժշտական \u200b\u200bներկայացումը միջոց է `երեխայի եւ ուսուցչի ստեղծագործական աճի տաղանդավոր մասշտաբի եւ տաղանդի ցուցանիշները ստուգելու եւ կառուցելու միջոց: Սա միջոց է ծնողներին եւ մեծահասակները կրթական գործընթացին ներգրավելու եւ երեխաների հետ միասին մեծահասակների ստեղծագործական մրցույթներին մասնակցելու համար, որոնցից մեկը մեծահասակների ստեղծագործական զարգացումն է եւ թատերական տարազների ստեղծման, դեկորացիայի ստեղծման համար Դիմահարդարում: Հատկապես տարածված երեխաների մոտ եւ մեծահասակները ներգրավված են «Բաբուշկինի Սունդուկ» մրցույթներում, «Մոռացված իրը»: Ուսուցչի ստեղծագործական արտադրանք ստեղծելու աշխատանքում ինտեգրված են գեղարվեստական \u200b\u200bեւ գեղագիտական \u200b\u200bցիկլի օբյեկտները ինտեգրված, ինչը թույլ է տալիս ձեւավորվել կրթական գործունեության իմաստալից, գործառնական եւ մոտիվացիոն բաղադրիչների միասնության մեջ: Անհատի հոգեւորությունը, երեխայի ստեղծագործական կարողությունները, գեղեցիկը տեսնելու եւ ստեղծելու ունակությունը: Այսպիսով, այն բարձրացնում է ներդաշնակ բազմակողմանի անհատականությունը, իր ստեղծագործական ներուժի եւ ընդհանուր մշակութային հեռանկարների զարգացումը, որն ունակ է ակտիվորեն ընկալված արվեստը: Երեխայի զարգացման հետեւյալ առաջադրանքներն իրականացվում են. Ձեւավորվում է արվեստի ամբողջական պատկերացում. Ստեղծվում են ստեղծագործական հմտություններ. Ընդլայնվում են ընդհանուր եւ հատուկ արվեստի տարբեր տեսակների հասկացությունների մասին գաղափարները. Ձեւավորվում են դերասանական հմտությունների ոլորտում հմտություններ եւ հմտություններ, ձայնային երգչախմբի գործողություններ. Աշխատանքի շարունակություն `կատարողական հմտության մակարդակի բարելավման ուղղությամբ. Կարող եք գործնականում կիրառել ձեռք բերված գիտելիքները: Կատարվում են կրթական մարտահրավերներ. Այն խթանում է գեղարվեստական \u200b\u200bեւ էսթետիկ համը կրթել, արվեստի հետաքրքրություն: Զարգացնել արվեստը ակտիվորեն ընկալելու ունակությունը: Զարգացման առաջադրանքները տեղի են ունենում. Ստեղծագործական կարողությունների իրականացման պայմանների ստեղծում. Հիշողությունը զարգանում է, կամայական ուշադրություն, ստեղծագործական մտածողություն եւ երեւակայություն. Ստեղծագործական անհատական \u200b\u200bկարողությունները բացահայտվում եւ զարգանում են. Ձեւավորվում է գեղարվեստական \u200b\u200bարժեքների անկախ զարգացման ունակություն: «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» թեմայով դասընթացն իրականացվում է հետեւյալ սկզբունքներով. - հուզական եւ գիտակից միասնությունը. - Ուսանողների համապարփակ կրթություն եւ զարգացում: Դասերի առաջատար մեթոդական տեխնիկան գեղարվեստական \u200b\u200bիմպրովիզացիայի մեթոդն է: Բոլոր դասարանները համատեղում են երկու հիմնական գործողությունը. Խոսակցություն թատերական արվեստի առանձնահատկությունների մասին (Սա վերարտադրությունների, նկարների, լուսանկարների եւ վիդեո նյութերի դիտում է, որի օգնությամբ երեխաները պատկերում են թատրոնի մասին, որպես արվեստի ձեւ, Թատրոնի առանձնահատկությունները) եւ խաղը (կոնտակտ, հողամաս - դերակատարման խաղեր): Խաղերի ձեւով, նոր գործողություններին ծանոթության մեջ, ստեղծագործական գործողությունների հմտությունների ձեռքբերում: (Օրինակ, «Ուրախ գլխարկը» խաղը այն է, որ երեխաները ընտրում են գլխարկ. , պատկերել առարկան, կենդանին, նվագել երաժշտություն: Գործիքներ, պարի պար եւ այլն: ): Սա հնարավորություն է տալիս «պատմել» երեխային ձեր մասին, հանդիպել, թիմում գործողություն սովորեցնել: Ստեղծագործական կարողությունների զարգացման հիմնական մեթոդը իմպրովիզացիան է. Խորեոգրաֆիական իմպրովիզացիա (ինքնաբուխ պարային - կատարումը, տվյալ երաժշտական \u200b\u200bթեմայի պարային կոմպոզիցիաների կազմը). շարժումների իմիտացիա (պլաստիկ մարմնի միջոցով ցանկացած պատկեր փոխանցելու համար). Թատերականացում (անհատական \u200b\u200bդրվագների դրամատիզացում), տվյալ թեմայի վերաբերյալ իմպրովիզացիա (ստեղծագործական առաջադրանքներ, ստեղծագործական երեւակայության զարգացման վրա). Գործիքային իմպրովիզացիա; Երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքի պահպանման իմպրովիզացիա ձայնային շարժումներով (բամբակ, stenk): Բեմական գրագիտությունը զբաղեցնում է կազմակերպված հմտությունների դաստիարակությունը, լուռ, հաշվի առնելով բեմական պլատֆորմում բաշխվելու գործընկերների ներկայությունը: Բեմի խոսքը պետք է հստակ հնչի, հասկանալի է մտավախությունը մտցնելուն, որպեսզի զգացմունքային հագեցած լինի. Այն թելադրում է բառի վրա համապատասխան աշխատանքներ, գործնականում բանավոր գործողություններ: Դասարանում պահանջվում են հոդակապի, թելադրանքների (հումոպի խաղերի, մաքրող միջոցների), խաղերի եւ խոսքի շնչառական վարժությունների (շրթունքների, լեզվի), ինչպես նաեւ շնչառական մարմնամարզության վարժությունների վարժություններ: Խոսքի ինտոնացիայի արտահայտիչության զարգացման համար շատ կարեւոր են (առաջադրանքներ `բանաստեղծական տեքստը վերացնելու համար տարբեր առասպելական հերոսների դեմքից), ձայնագրելով երաժշտության, ռիթմոդեկլամենտի մասին: Հեքիաթներ հնչյուն աղմուկի գործիքներով, որոնք երեխաները կարող են տանը պատրաստել: Վոկալով մեծ ուշադրություն է դարձվում վոկալ-արտադրող աշխատանքներ (վարժություններ շնչառության եւ ձայնային երգերի, երաժշտական \u200b\u200bխաղերի, երգի երգացանկի միջոցով աշխատելու համար), ինչպես նաեւ լսում է Երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքը եւ դրա պլաստիկ պատկերի ստեղծումը (երաժշտական \u200b\u200bեւ ռիթմիկ վարժություններ), սովորելով պարային կոմպոզիցիաներ երգերի տեքստի ծեծով, երգեր նկարելով: Երիտասարդ դպրոցականների հիմնական խնդիրները, հանգստյան օրերով Հաճույք, երեխաները վարժություններ են կատարում մկանների ազատության հասնելու համար, որոնց միջոցով նրանք ձեռք են բերում ճիշտ բեմական վարքի հմտություններ. շատ սեր Զվարճալի երաժշտական \u200b\u200bֆիզիկական գրոհներ, որտեղ նրանց համար պարային շարժումները ցույց են տալիս անիմացիոն հերոսներ: Ուսուցիչի եւ երեխաների հիմնական թեստային առաջադրանքը թատերական ներկայացում է: Ներկայացման կատարման վրա աշխատելիս խորհուրդ է տրվում մասնակիցներին բաժանել հետեւյալ խմբերի. - Մենակատարներ. Այս խումբը ներառում է երեխաներ, ովքեր ունեն երաժշտական \u200b\u200bունակությունների բավականին բարձր մակարդակ, ինչպես նաեւ նրանց հեռանկար ունեցող երեխաներ զարգացում; - Գործող խումբ. Դեպքի վայրում հիմնական դերակատարները. - Dance Group. Լավ պլաստիկ հնարավորություններ ունեցող երեխաներ - Մանկական աղմուկի նվագախումբ. Այս խումբը կարող է ներառել այնպիսի երեխաներ, ովքեր տարբեր պատճառներով պահանջում են ավելի երկար ժամանակ, բեմական գրագիտություն տիրապետելու համար: Այս բոլոր փոքր խմբերը բջջային են, հետեւյալ արտադրությունները, երեխաները կարող են թարգմանվել մեկ խմբից մյուսը: Մեծ ուշադրությամբ եւ ստեղծագործական գործընթացին արդյունավետ օգնություն է պարունակում ընտանեկան մասնակիցներ, ընկերներ եւ մեծահասակներ: Ծնողների ներգրավումը տարազների եւ զարդերի արտադրության համար ստեղծագործական գործընթացին ընտանիքի եւ դպրոց բերելու ձեւերից մեկն է: Երաժշտական \u200b\u200bթատրոնի ուսանողների դասերը չեն ընկալվում որպես ավանդական դասեր, քանի որ նրանց համար տոն է, իրենց կարողությունները ցույց տալու հնարավորություն, ստեղծագործականությամբ զբաղվել, ժպտալով ծիծաղել, կատակել: Հանգստացած մթնոլորտի շնորհիվ, դասեր անցկացնելով, երեխաները ստանում են գերազանց տրամադրության մեղադրանք եւ պատրաստ են նորից եւ նորից անել գեղեցիկ: Աշխատանքների ընթացքում պատրաստվել են. Երաժշտություն. Եղբայրների հեքիաթի վրա Grimm «Մոխրոտը», Ն.Նոսով «Ձկնորսական եւ ձկների հեքիաթ», Ա. Ֆիլատովի «Ֆեդոտա Սագրիտարիուսի մասին» Ի. Բասովա «Մենք Galaxy- ի երեխաներ ենք», «Lilac» հաղթանակը: Այսպիսով, թատերական գաղափարներ են ծնվում, երեխաները ստանում են ստեղծագործական զարգացում եւ բացահայտում շնորհալի երեխաներ: «Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն» թեման ներկայացվեց Էգորորեւսկի «Գեորգիեւկայա Գիմնազիայի» լրացուցիչ կրթության մեջ: Թատրոնի վրա հիմնված նոր տեխնիկան թույլ է տալիս ավելի ճկուն բեռնաթափել եւ դպրոցում կազմակերպել գերհագեցած կրթական տարածք: Այսպիսով, լուծվում է տարրական դպրոցի երեխայի վերահսկվող ուսուցման միջավայրը փոխելու խնդիրներից մեկը: Մշակվում են երիտասարդ դպրոցականների հետ դասերի նոր թատերական ձեւեր եւ դասեր: Դասընթացի նյութը օգտագործում է տեխնիկա թատրոնի մասնագիտությունների ստեղծագործական հմտություններ ստանալու համար: Երեխաներն ու մեծահասակները ստանում են անգին ստեղծագործական փորձ: Օգտագործվում է առավել լիարժեք բացահայտված եւ համաշխարհային երաժշտական, տեսողական եւ թատերական արվեստի ներուժ:

Գրականություն

1. Բարկովա Ա. Ժողովրդական երեխաներ ունեցող երեխաներին մեծացնելու սոցիալ-մանկավարժական գործոններ: - M., 2000. 2. Բասովա I.S. Երաժշտական \u200b\u200bթատրոն --- Կատարում «Լրացուցիչ կրթության զարգացում դպրոցում» գիտաժողովում, 2013 թ. 3. Բոջովիչ Մ.Ի. Անհատականությունն ու դրա ձեւավորումը մանկության մեջ: - M., 2002. 4. Vetroga N.A. Երեխայի երաժշտական \u200b\u200bզարգացումը: 5. Դորոն Տա. Երեխաների զարգացում թատերական գործունեության մեջ: - M., 2001. 6. Սորոկինա N.F. Թատրոն - ստեղծագործականություն - երեխաներ: - Մ., Արկտա, 2002. 7. Yakovleva E. մեթոդական առաջարկություններ ուսուցիչների ուսանողների ստեղծագործական ներուժի զարգացման գործում: - Մ., 1998. 8. Դպրոցականների արտադպրոցական գործունեություն: Մեթոդական դիզայներ. Ձեռնարկ ուսուցիչի համար: Դ.Վ. Գրիգորեւ, Պ.Ս.Թեպանով (Մ. Լուսավորություն, 2010 թ.): - 223C: - (Երկրորդ սերնդի չափանիշներ): 9. Afanasenko E.H., Klyzhenayeva S.A. եւ այլն: Մանկական երաժշտական \u200b\u200bթատրոն: Ծրագրեր, դասերի մշակում: Վոլգոգրադ, «Ուսուցիչ», 2009. 10. Vygotsky ls Երեւակայություն եւ ստեղծագործականություն մանկության տարիներին: Մ., 1991. 11. ՄԱՆԿԱԿԱՆ ԹԱՏՐՈՆԻ ՏՐԱՆՍՊՈՐՏԻ ՀԱՐ: Մ., 1998 12. Griner V.A. Ռիթմը դերասանի արվեստում: M., 1992 թ. 13. Դմիտրիեւա Լ. Դպրոցում երաժշտական \u200b\u200bկրթության մեթոդներ: Մ., 1987 թ. 14. Էրշովա Ա.Պ. Թատրոնի դասերը դպրոցական դասերում: Մ., 1992. 15. Klyueva N.V. Մենք երեխաներին սովորեցնում ենք շփվել: Յարոսլավլ, 1996 թ .: Միմհաիլովա Մ. Մանկական երաժշտական \u200b\u200bկարողությունների զարգացում: M., 1997 թ. 17. Mikheva L. Music բառարան պատմություններում: Մոսկվա. «Սովետական \u200b\u200bկոմպոզիտոր» համամիութենական հրատարակչություն, 1984. 18. Եբրագուստ Լ.Յու: Երեւակայության զարգացում երեխաների մոտ: Յարոսլավլ, 1996 19. Shilgani V.P. Սկսենք խաղից: Լ., 1980 թ .: 20. «ՌՈՒՍԱՍՏԱՆԻ ԿՐԹՈՒԹՅԱՆ ՀԻՄՆԱԴՐԱՄ» ամսագիր No. 7/2006

Ինչպես գիտեք, թատրոնը կյանքի գեղարվեստական \u200b\u200bարտացոլման ամենաաղմկոտ ձեւերից մեկն է, որը հիմնված է աշխարհի պատկերների պատկերացումների վրա: Թատրոնում իմաստ եւ բովանդակություն արտահայտելու առանձնահատուկ միջոց է բեմական ներկայացուցչություն, որը բխում է դերասանների խաղային փոխազդեցության գործընթացում: Այնուամենայնիվ, երեխաների առաջնային երաժշտական \u200b\u200bկրթության ոլորտում երաժշտական \u200b\u200bեւ թատրոնի գործողությունները կարծես թե ամենաքիչը նախագծված տարածքն են, մինչդեռ դրա արդյունավետությունն ակնհայտ է, ինչը վկայում է բազմաթիվ հոգեբանական եւ մանկավարժական հետազոտություններ:

Երաժշտական \u200b\u200bկրթությունը տարբեր գործունեության սինթեզ է: Երաժշտական \u200b\u200bկրթության գործընթացը ներառում է երաժշտական \u200b\u200bգործունեության բոլոր տեսակները եւ ներառյալ թատերականացումը: Երաժշտության երաժշտության մեջ թատերականացումը պետք է զբաղեցնի ծանրակշիռ տեղ, այլ գործողությունների հետ միասին, թատերականացումը մեծ ազդեցություն է ունենում ստեղծագործական կարողությունների զարգացման, փոխաբերական մտածողության վրա:

Թատերական խաղերի գործընթացում երեխաների ինտեգրված կրթությունը տեղի է ունենում, նրանք ուսումնասիրում են արտահայտիչ ընթերցանություն, երգում, նվագում երաժշտական \u200b\u200bգործիքներ: Ստեղծվում է ստեղծագործական մթնոլորտ, որն օգնում է բացահայտել յուրաքանչյուր երեխայի, որպես անձի, կիրառել սեփական հնարավորություններն ու կարողությունները: Երեխայի համար երաժշտական \u200b\u200bգործերի հիման վրա թատերական ներկայացուցչություններ ստեղծելու գործընթացում բացվում է արվեստի մեկ այլ կողմ, ինքնադրսեւորման մեկ այլ եղանակ, որի օգնությամբ նա կարող է դառնալ ուղղակի Ստեղծիչ:

Թատերական նստաշրջանների երաժշտական \u200b\u200bբաղադրիչը ընդլայնում է թատրոնի զարգացող եւ կրթական հնարավորությունները, ամրացնում է հուզական ազդեցության ազդեցությունը, ինչպես տրամադրության, այնպես էլ երեխաների աշխարհի ծանրության համար, քանի որ Mimics- ի, ժեստերի եւ շարժումների պլաստմասսայստերի թատրոնն է ավելացվել է մտքերի եւ զգացմունքների երաժշտական \u200b\u200bլեզվին:

Կախված երաժշտության դասավանդման տեխնիկայից, ուսուցիչը կարող է հիմք հանդիսանալ թատերականացման իրականացման հիմքում: Թատերականացման տարրերը կարող են օգտագործվել ինչպես զվարճանքի միջոցառումների, այնպես էլ արձակուրդների ընթացքում եւ հիմնական դասերի ընթացքում, սկսած ամենաերիտասարդ խմբից: Երեխաների երաժշտական \u200b\u200bկրթության գործընթացում երեխայի կողմից կատարված վարժությունները աստիճանաբար բարդ են, եւ միեւնույն ժամանակ, մեծանում է ստեղծագործական ոլորտում նրա ինքնաբացարկումը:

Թատերական ներկայացումներ, երաժշտական \u200b\u200bգործերի կրելը կարեւոր տեղ է գրավում երեխայի ամբողջական երաժշտական \u200b\u200bկրթության մեջ: Թատերականացումը թույլ է տալիս ցանկացած տարիքի եւ հատակին երեխային հայտնաբերել «խաղալու» եւ միեւնույն ժամանակ սովորելու հնարավորությունը: Նմանատիպ գործունեություն հասանելի է բոլորին եւ բարենպաստ ազդեցություն է ունենում երեխայի ստեղծագործական զարգացման, դրա բացության, ազատության վրա, թույլ է տալիս փրկել երեխային ավելորդ շշնջացումից եւ բարդություններից:

Ըստ բնության, երեխաների դերի խաղային խաղի թատերական արվեստը, որը զարգանում է որպես մանկական համայնքի անկախ գործունեության հիմք եւ 5 տարի շարունակ զբաղեցնում է երեխաների առաջատար գործունեության դիրքը: Երեխաների խաղի եւ թատրոնի ամենակարեւոր բաղադրիչը դեր է հանդիսանում շրջակա իրականության տիրապետում եւ գիտելիք, որպես դրա գեղարվեստական \u200b\u200bարտացոլում: Խաղային գործունեության մեջ դերը միջնորդվում է խաղի պատկերով եւ թատրոնում `բեմի միջոցով: Այս գործընթացների կազմակերպման ձեւերը նման են. Դերի դերը եւ գործելը: Այսպիսով, թատերական գործունեությունը պատասխանում է այս տարիքի բնույթին, բավարարում է երեխայի հիմնական անհրաժեշտությունը `խաղի անհրաժեշտությունը եւ ստեղծում է իր ստեղծագործական գործունեության դրսեւորման պայմանները երաժշտական \u200b\u200bեւ ռիթմիկ շարժումների միջոցով:

Որպես կանոն, բեմական մարմնավորման նյութը մատուցվում է երաժշտական \u200b\u200bհեքիաթներ, որոնք «հազվադեպ են տալիս աշխարհի պայծառ, լայն, բազմաբնույթ պատկեր»: Մասնակցելով դրամատիզացմանը, երեխան կարծես պատկերում է, վերամարմնավորում է իրեն, ապրում է իր կյանքը: Սա թերեւս ամենաբարդ կատարումը է, քանի որ Այն չի ապավինում արտանետվող ցանկացած նմուշին (տես դիմումները): Նախադպրոցականների բնական նախադրյալը «պարակցանք» բացատրում է նրանց կենդանի հետաքրքրությունը երաժշտական-թատերական գործողության ընկալման եւ դրան մասնակցելու համար: Երաժշտական \u200b\u200bեւ թատրոնում այս տարիքային կարիքների բավարարումը երեխաներին ազատագրում է համայնքից:, նրան տալիս է իր բնութագրերի զգացողություն, երեխային բերում է շատ ուրախ ցնցումներ եւ հսկայական հաճույք:

Հայտնի է, որ երաժշտական \u200b\u200bպատկերի հիմքը իրական աշխարհի հնչյունային պատկերն է: Հետեւաբար, երեխայի երաժշտական \u200b\u200bզարգացման համար կարեւոր է հարուստ զգայական փորձի առկայության համար, որը հիմնված է զգայական ստանդարտների համակարգի վրա (բարձրություն, տեւողություն, ուժեղ ձայն, ձայնային) Շրջակա աշխարհի պատկերներ (օրինակ, փայտփորիկը թակում է, դռան ծալքերը, հոսքը տրտնջում է եւ այլն):

Միեւնույն ժամանակ, երաժշտական \u200b\u200bգործունեության գործընթացը կառուցվում է հիմնականում արհեստականորեն ստեղծված պատկերների վրա, որոնք շրջապատող իրականության մեջ ձայն եւ ռիթմիկ անալոգիա (տիկնիկներ երգում են, նապաստակները պարում են եւ այլն): Այս ամենը կարելի է լուսանկարել թատերականացումով:

Թատերական գործունեությունը մեծ տեղ է թողնում իր երեխայի ստեղծագործության համար, թույլ է տալիս իրենք իր հերոսի կերպարը փոխանցելու ուղիներ: Պարային աշխատանքում երեխան հնարավորություն է ստանում ուրախ ինքնավստահություն ձեռք բերել, որը դառնում է հիանալի ֆոն իր մտավոր ոլորտի զարգացման համար:

Անհրաժեշտ է ռիթմոպլաստիկա օգտագործել երեխաների հետ աշխատելու համար, որն ուղղված է, համապատասխանաբար, երեխայի հոգեբանական ազատագրման վրա, սեփական մարմնի զարգացման միջոցով որպես արտահայտիչ գործիք: Ռիթմոպլաստիկայի մեջ շարժումը պետք է համապատասխանի երաժշտությանը, երեխաների հասանելիության հնարավորություններ ունենալու համար, ֆասսված խաղի պատկերով, բազմազան, անթափանցիկ: Ժամանակակից ռիթմոպլաստիկ պարով, երաժշտական \u200b\u200bձեւի ներքին օրենսդրության ամբողջական ենթակայությունը, որը թելադրում է շարժումների ռիթմիկ կազմակերպումը եւ պլաստիկ զարգացման ազատությունը, կապված պարային ավանդույթի հետ:

Որպեսզի կարողանաք թատրոնի կերպարը փոխանցել երաժշտական \u200b\u200bեւ ռիթմիկ շարժումների միջոցով, երեխան պետք է ունենա շարժումների որոշակի պաշար: Դրանք փոխառված են վարժությունից, հողամասի դրամատիզացիայից, պարից: Երեխաներ, հանդես գալով որպես առասպելական կամ իրական կերպարներ, փոխանցել պատկերներ, որոնք գտնվում են որոշակի հարաբերությունների մեջ: Սրանք տպավորությունների լայն տեսականի են, դիտարկելով մեծահասակների գործողությունները, տարբեր տրանսպորտի շարժման հետեւում, կենդանիների, թռչունների եւ այլնի վրա: Բաժանեք այս տպավորությունները հեռուստաշոուների, կինոնկարների, ներկայացումների: Տղաները օգտագործում են բնութագրական ժեստեր եւ գործողություններ, որոնք ցույց են տալիս շատ գեղարվեստական, ֆանտազիա եւ ստեղծագործականություն: Նման շարժումները կոչվում են պատկերավոր, սիմուլյացիա, հողամաս: Երաժշտությունն ու ռիթմիկ հմտությունները եւ արտահայտիչ հմտությունները սերտորեն փոխկապակցված են եւ հանդիսանում են երաժշտությունը ընկալելու եւ դրա առանձնահատկությունները վերարտադրելու մեկ գործընթաց:

Թատերական արտադրություններում երաժշտությունը զբաղեցնում է առաջատարը: Աշխատանքների բովանդակությունը, դրա երաժշտական \u200b\u200bմիջոցները, շենքը, երեխայի արտահայտիչ շարժումների հիմնական շարժումը: Դրա հետ մեկտեղ աշխատանքները պետք է լինեն դինամիկ, հարմարավետ, բարակ ձեւով, ուրախություն մատուցեք երեխաներին, կօգնեն բարելավել դրանց շարժումները: Ուսուցման շարժումների պրակտիկայում օգտագործվում է վոկալ եւ գործիքային երաժշտություն `հեղինակի բնօրինակը եւ ժողովրդականությունը:

Պարի եւ թատերական գործունեության մեջ նախաձեռնության բարելավման աջակցությունը թույլ է տալիս զարգանալ երեխաների մեջ «կենդանի» հետաքրքրությունը երաժշտության նկատմամբ, զավթորեն վերածեք ձանձրալի պարտականություններից: Թատերական գործունեությունը նպաստում է երեխայի մտավոր եւ ֆիզիկական զարգացմանը, թույլ է տալիս, որ թատերական խաղի շրջանակներում տեղեկացեք հասարակության նորմերի, կանոնների եւ ավանդույթների մասին, որոնցում նա ապրում է: