Օրիգամին հնագույն ճապոնական արվեստ է: Origami նյութ: Ավանդական օրիգամի թղթից

Origami- ն կազմված է երկու ճապոնական բառերից `ori, որը նշանակում է ակնթարթորեն ծալված, և kama, որը նշանակում է աստվածային թուղթ: Շատ դարեր առաջ այս արվեստը ծագել է Japanապոնիայում և լայն տարածում գտել աշխարհում: Գիտելիքը սերնդեսերունդ փոխանցվում էր կանացի գծով և խնամքով պահպանվում: Japanապոնիայում օրիգամին տեղական մշակույթի և փիլիսոփայության արտացոլումն է: Որտեղի՞ց է ծագել օրիգամին: Ո՞րն է այս ուղղությունը այսօր, և ի՞նչ տեխնիկա կա:

Թղթի արտաքին տեսքի պատմությունը

Հին Չինաստանում տեղեկատվության գրանցման համար օգտագործվում էին փայտե տախտակներ և մետաքս: Գրատախտակները օգտագործելը չափազանց անհարմար էր. Կա օրինակ, երբ մի պալատական ​​կայսր հոդված էր գրում երեք հազար տախտակների վրա: Մետաքսը, չնայած հարմար էր օգտագործման համար, բայց շատ թանկ էր: Հետագայում գրելու համար օգտագործվեցին զգացմունքներ և բուրդ:

Ինչպե՞ս ընթացավ առաջին թերթի պատրաստման գործընթացը:

Բրդի կտորներ վերցվեցին և լուծվեցին ջրի մեջ, որից հետո դրանք հավաքվեցին, չորացրեցին և սեղմեցին:

Մ.թ.ա. 105 -ը համարվում է թղթի գյուտի տարի, երբ պալատականներից մեկը կայսրին զեկույցում զեկուցեց գրելու համար հիանալի նյութի գյուտի մասին `թաց բամբուկե ցողուններ` զուգված թթի կեղևի մանրացված հետ: Արդյունքում կայսեր հրամանագիրն արգելեց գրելու համար փայտե տախտակների օգտագործումը, որի փոխարեն խորհուրդ էր տրվում օգտագործել միայն թուղթ:


Թղթի գյուտի պատմություն

Թղթե պատրաստման գիտելիքների տարածում

Մեր թվարկության հինգերորդ դարում թղթե փողերն արդեն գոյություն ունեին Չինաստանում, որը ժողովրդականորեն կոչվում էր «թռչող մետաղադրամներ»: Իսկ վեցերորդ դարում հայտնվում են թղթից պատրաստված ամենաիսկական գրքերը:

Թղթե պատրաստման գաղտնիքը չինացիները խնամքով էին պահում: Սակայն մ.թ. Նրանք, իր հերթին, բարելավեցին չինական տեխնոլոգիան և ձեռք բերեցին ավելի որակյալ թուղթ:

Սկզբում թուղթ էին պատրաստում մետաքսի որդերի կոկոններից: Այնուհետեւ, որպես հումք, օգտագործվել են բամբուկի ցողունները: Թղթի առաջին խոշոր գործարանը թվագրվում է 1870 թվականին ՝ Տոկիոյում:

Այսօր քչերը վարպետ գիտեն paperապոնիայում թղթի պատրաստման գաղտնիքները: Թղթի լայնածավալ արտադրությունից բացի, կան նաև փոքր արհեստանոցներ, որոնք թուղթ են պատրաստում ձեռքով: Նման թուղթը մեծ գումարներ է պահանջում, բարձր դիմացկուն է և ունի բազմաթիվ ծալքերի հնարավորություն, այդպիսի թուղթը կոչվում է «քոնը»: Ի դեպ, հենց այնտեղ էլ Առաջին համաշխարհային պատերազմից հետո ստորագրվեց Վերսալի պայմանագիրը:


Թղթի բաշխման պատմությունը: Տեսանյութ 2

Թղթի օգտագործումը չինական կրոնական սովորույթներում

Թղթի արտաքին տեսքի հայրենիքում, Չինաստանում, այն օգտագործվում էր, այդ թվում ՝ կրոնական ծեսերի համար: Ընդունված էր նրա իրերը մահացածների հետ այրել, որպեսզի նա իր պարագաներն օգտագործեր այլ աշխարհում: Աստիճանաբար այս ծեսը փոխարինվեց մեկ այլով. Գումար խնայելու համար մահացածների իրերը ոչ թե այրվեցին, այլ թողնվեցին ժառանգներին: Թուղթն օգտագործվել է երջանկության և հաջողության մաղթանքներ գրելու համար: Բացի այդ, ժամանակի ընթացքում մարդիկ ավելի ու ավելի շատ օգտագործեցին այս նյութը. Նրանք պատրաստեցին կախովի լապտերներ, անձրևանոցներ, նա, էկրաններ թղթից:


Ինչպես է պատրաստվում թուղթը

Օրիգամիի փիլիսոփայություն

Կարևոր !!!

Դասական տարբերակում օրիգամին ամուր քառակուսուց գործչի ստեղծում է ՝ առանց որևէ կտրվածքի:

Օրիգամիի ծննդավայրը հին Japanապոնիան է: Engենգ բուդդիզմի տարածված գաղափարները իրենց արտացոլումը գտան թղթի հետ աշխատելու արվեստում: Foldալովի հիմքը քառակուսին է, սա պատահականություն չէ: Քառակուսին երկրի խորհրդանիշն է, որը հատվում է տարածության հետ, անձնավորում է անսահման տիեզերքը: Արևելքում հրապարակը շատ ավելի հարգված է, քան որևէ այլ երկրաչափական պատկեր: Origami- ի նպատակն է քառակուսուց հնարավորինս շատ տարբեր ձևեր հանել:

Օրիգամիում առարկաները միմյանց են թափանցում. Այսպես է մարմնավորվում այն ​​գաղափարը, որ ամեն ինչ կապված է ամեն ինչի հետ: Իզուր չէ, որ օրիգամին արգելում է թուղթ կտրել, քանի որ այդ դեպքում տեղի է ունենալու մեկի ոչնչացումը:

Ի տարբերություն արվեստի այլ տեսակների, օրինակ ՝ քանդակագործության, օրիգամին հնարավորություն է տալիս ստեղծագործել միայն այն հնարավորությունների շրջանակում, որոնք առկա են հրապարակից ձև ստեղծելիս: Այսպիսով, կարող է օգտագործվել միայն այն, ինչ բնական է հրապարակի համար:

Սինտո գաղափարներ օրիգամիի արվեստում

Օրիգամիի առաջացման և տարածման պատմությունը անմիջականորեն կապված է ճապոնական սինտոիզմի հետ: Այս կրոնի հետևորդների համար բնորոշ է, որ յուրաքանչյուր առարկա պարունակում է կամի `աստվածություն: Որքան անսովոր է առարկան, այնքան ավելի աստվածային է դրա մեջ: Aperապոնացիների ծեսերում թուղթը դեռ հատուկ տեղ է գրավում: Օրինակ, բուդդայական տաճարների մուտքի մոտ կախված է զիգզագ -գոհեյը (հատուկ ձևով ծալված թուղթ), նույն գոհեյը ընդունված է կախել սումոիստների գոտուց մինչև մենամարտի մեկնարկը: Տները հաճախ ունենում են ութ կատա-շիրո թղթե արձանիկներ, որոնք, ինչպես ենթադրվում է, գրավում են երջանկությունն ու բախտը տանը: Չար ոգիներին քշելու համար օգտագործվում է հարամ -սագ `սպիտակ թղթի շերտերից պատրաստված ավել:

Origami- ի օգտագործումը սոցիալական կյանքում

12 -րդ դարից օրիգամիի արվեստը հայտնվել է աշխարհիկ կյանքում, այն նույնիսկ ճանաչվել է կայսերական արքունիքում: Թղթի գեղեցիկ ծալման արվեստին տիրապետելը լավ ձև էր համարվում: Գեղեցիկ ծալված թղթի օգնությամբ արտահայտվեց երախտագիտություն, սեր, խնամք ստացողի նկատմամբ:

16 -րդ դարում թուղթը դադարում է լինել շքեղ իր, և դրա հետ մեկտեղ օրիգամիի արվեստը գալիս է յուրաքանչյուր տուն ՝ ձեռք բերելով համատարած և սիրված սեր: Այս ժամանակահատվածում հայտնվեցին արձանիկների մեծ մասը, որոնք հետագայում կդառնան դասական, օրինակ ՝ ցուրու կռունկը `երջանկության և երկարակեցության խորհրդանիշ Japanապոնիայում:

Գեղեցիկ ծալովի թղթի արվեստը փոխանցվել է ընտանիքում ՝ իգական սեռի միջոցով, ծալման եղանակով նրանք նույնիսկ կարող էին որոշել աղջկա պատկանելությունը երկրի այս կամ այն ​​շրջանին:


Origami- ի պատմություն

Օրիգամիի վերաբերյալ գրքերի ուսուցման առաջացումը

Օրիգամիի մասին առաջին ճապոնական գիրքը կոչվում է «Սեմբա-ցուրու-օրիկատա», որը թարգմանվում է որպես «ծալել հազար կռունկ» (ըստ լեգենդի, հազար թղթե կռունկները նպաստում են ցանկությունների իրականացմանը): Ամբողջ գիրքը նվիրված է կռունկը 29 տարբեր տատանումներով ծալելուն:

1845 թվականին լույս տեսավ «Ձմռան կեսին պատուհանը» գիրքը, որը նկարագրում է, թե ինչպես կարելի է մի քանի տասնյակ գործիչներ ծալել թղթից: Այսպիսով, օրիգամին դառնում է մի բան, որը հեռու է երկար ձմեռային երեկոյից:

1879 թվականին աղջիկ դպրոցներից մեկի տնօրենի կողմից հրատարակվեց մի գիրք, որտեղ նա նկարագրում է, թե ինչպես ծալել քսան հիմնական օրիգամի ֆիգուրներ ՝ «Օրիկատա»: Այս գիրքն առաջինն էր, որ թարգմանվեց անգլերեն:


Օրիգամի. Երկրպագու

Origami- ի ժողովրդականությունը աշխարհում

Օրիգամիի ժողովրդականության աճը տեղի ունեցավ հետպատերազմյան շրջանում, երբ ճապոնացի վարպետ Ակիրո Յոշիզավան հրատարակեց մի գիրք, որտեղ նա սովորեցրեց օրիգամիի արվեստը `օգտագործելով պարզ դիագրամներ` որպես օրինակ: Նա նաև ավելի քան հարյուր նոր գործիչների հեղինակ է: Գիրքը հանրաճանաչ դարձավ ամբողջ աշխարհում, և դրա ստեղծողը, onապոնիայի կառավարության անունից, ճանապարհորդեց ամբողջ աշխարհում վերապատրաստման սեմինարների: Այսպես օրիգամիի արվեստը դարձավ միջազգային հաղորդակցության միջոց ամբողջ աշխարհում:

Origami արվեստը Եվրոպայում

Իհարկե, ես Եվրոպա հետաքրքրված էի թղթի ծալման մեջ նույնիսկ ճապոնական օրիգամիի տարածումից առաջ: Օրինակ. Առաջին եվրոպական օրիգամիի կերպարը, ամենայն հավանականությամբ, կարելի է համարել իսպանական թռչունները `« պիջարիտա », որի տեսքի ժամանակը կարող է վերագրվել 12 -րդ դարին:

19 -րդ դարում երկրաչափության ուսուցիչներից Ֆրիդրիխ Ֆրոբելը սկսեց օրիգամի օգտագործել երկրաչափության օրենքներն ու կանոնները բացատրելու ավելի հեշտ և հասկանալի ձևի համար:

Հայտնի գրող Լյուիս Քերոլը հիացած էր, երբ նրան հաջողվեց խաղալիք պատրաստել թուղթը ծալելով: Լեո Տոլստոյը իր հոդվածներից մեկում նկարագրեց օրիգամիի արվեստը սովորելու բերկրանքը և նշեց, թե որքան մեծ ուրախություն և բերկրանք է պատճառում այս գործունեությունը երեխաներին:

1937 թվականին Լոնդոնում լույս տեսավ Մարգարեթ Քեմփբելի գիրքը, որտեղ առաջին անգամ նկարագրվեցին երեք հիմնական ճապոնական կերպարների ՝ թռչուն, ջրային թիթեռ և գորտ ծալելու մեթոդները:

Օրիգամիի տեխնիկայի ուսուցման առավելությունները

Origami- ն բազմաթիվ «պլյուսներ» է տալիս նրանց, ովքեր որոշում են տիրապետել այս հնագույն արվեստին.

  • Origami- ն մարզում է ինչպես մեծահասակների, այնպես էլ երեխաների հիշողությունը և երևակայությունը:
  • Մատների հետ աշխատելիս ուղեղի ձախ կիսագունդը ակտիվանում է. Դա ազդում է խոսքի բարելավման վրա:

Origami նյութ

Օրիգամիի պատկերներ ստեղծելու համար կարող եք օգտագործել ցանկացած թուղթ: Japanապոնիայում հաճախ օգտագործվում է հատուկ օրիգամի թուղթ `« Կամի », որը ճապոներենից թարգմանվում է որպես« թուղթ »: Այն կարող է լինել ամբողջովին սպիտակ կամ բազմագույն կամ նույնիսկ գունավոր: Այն մի փոքր ավելի թեթև է, քան սովորական թուղթը:

Օգտագործվում է նաև փայլաթիթեղի տեսակ ՝ «սենդվիչ» ՝ թղթի թերթ, որին կպչում է փայլաթիթեղի թերթիկը: Նման թուղթը թույլ է տալիս արտադրանքին երկար պահել իր ձևը և ճկուն է թղթի թվերը ծալելու համար: Theապոնացիները հաճախ օգտագործում են հատուկ տեսակի թուղթ «վաշի» ՝ ավելի կոշտ թուղթ, որը պատրաստվում է բրնձից, ցորենից, բամբուկից, ծառի կեղևից:

Origami տեխնիկա ՝ թղթի և ծալման տեխնիկա

Օրիգամիի գոյության դարերի ընթացքում դրա մասին տեղեկատվությունը բանավոր փոխանցվել է անձից մարդուն. Ինչ -որ բան կարող էր կորչել, ինչ -որ բան խեղաթյուրվել, ինչ -որ նոր բան էր ավելացվել: Ընդհանուր առմամբ, օրիգամին այսօր թղթե քառակուսու հետ աշխատելու և դրանից ֆիգուրներ ստեղծելու արվեստ է ՝ առանց կտրվածքներ կամ սոսինձ օգտագործելու:

Օրիգամիի արվեստը սովորում է հիմնական ձևերին տիրապետելուց `դրանք այն հիմնական ձևերն են, որոնցից ձևավորվում է որոշակի գործիչ:

Կարևոր !!!

Առանձնահատուկ ուշադրություն է դարձվում անկյուններին `դրանք պետք է լինեն շատ սուր: Շատ առումներով, ապրանքի ճշգրտությունն ու գեղեցկությունը կախված է անկյունների սրության մշակումից:

Որո՞նք են օրիգամիի տեխնիկայի տեսակները:

Մոդուլային օրիգամի Պարզ օրիգամի Բացվող ծալովի Թաց ծալովի

Սա մի տեսակ օրիգամի է, որի մեջ պատկերը կազմված է մի շարք բաղադրիչ մասերից: Մասերը (մոդուլները) ծալվում են առանձին թերթից և այնուհետև հավաքվում են մեկ ֆիգուրի մեջ: Շփման ուժը կանխում է գործչի քանդվելը: Այս տեսակի օրիգամին չափազանց տարածված է ամբողջ աշխարհում, ամենահայտնի գործիչը կուսուդաման է (ծավալային գնդաձև արտադրանք):

Կուսուդամա - ճապոներենից թարգմանաբար նշանակում է «բուժիչ գնդակ», այն բազմաթիվ նույնական բուրգերից կազմված գործիչ է: Բուրգերը ամենից հաճախ ոճավորված ծաղիկներ են, որոնք պատրաստվում են առանձին թղթի թերթիկից:

Օրիգամիի պարզ ոճը հորինել և մշակել է անգլիացի Johnոն Սմիթը: Այս մոտեցմամբ ծալքերը կարող են կատարվել «աչքով», որքան քիչ, այնքան լավ:

Oldալվում է ավլման երկայնքով

Այս տեսակի օրիգամի, որի մեջ օգտագործվում է թուղթ, որի վրա ծալքերի և ծալքերի տեղերն արդեն գծված են: Մոդելի հեղինակին անհրաժեշտ է միայն թուղթ ծալել `ըստ հրահանգների:

Թաց ծալովի

Թաց ծալման տեխնիկան մշակել է Ակիրա Յոշիզավան: Թաց ծալման համար օգտագործվում է ջուր, որը նախկինում խոնավացել է ջրով: Ենթադրվում է, որ այս մոտեցմամբ թերթը ձեռք է բերում հարթ գծեր, գործիչը դառնում է ավելի պայծառ ու արտահայտիչ: Նման տեխնիկայի համար ոչ մի թուղթ հարմար չէ, այլ միայն այն, որը պարունակում է ջրում լուծվող սոսինձ `թղթի հաստ տեսակներ:

Արդյունք:

Origami- ն հնագույն արվեստ է: Այսօր այն օգտագործվում է սեղանի ձևավորման, նվերների փաթեթավորման, հուշանվերների պատրաստման համար:


Օրիգամի. Դրամապանակ

Origami- ի պատմությունը գալիս է շատ դարեր առաջ: Այսօր այն նույնիսկ հատուկ փիլիսոփայության, ինչպես նաև խաղաղության և հրաշքի հավատքի ցանկությունների խորհրդանիշ է դարձել: Բայց որտե՞ղ և ե՞րբ եկավ մեզ մոտ թղթի ծալման արվեստը: Ի՞նչ են ներդրում ճապոնացիներն իրենք `արվեստի մեջ օրիգամի մշակած մարդիկ:

Anարմանալի բան է թուղթը ճանաչելի կերպարների մեջ ծալելու ունակությունը ՝ առանց օժանդակ միջոցների (սոսինձ, մկրատ) օգնության: Կիրիգամին (թղթե արհեստներ մկրատով), իհարկե, նաև արվեստ է, դրա հետ ոչ ոք չի վիճում: Բայց դուք պետք է խոստովանեք, որ թերթը կտրելով, մենք ինչ -որ կերպ պարզեցնում ենք արհեստ ստեղծելու «ճանապարհը»: Դասական օրիգամիում դա անընդունելի է:

Պետք չէ պարզ ուղի փնտրել, պետք է լուծում, ներդաշնակություն, գեղեցկություն, իմաստ փնտրել: Միևնույն ժամանակ, դուք լուծում եք երկրաչափական և մաթեմատիկական խնդիր, նույնիսկ եթե դուք վերապատրաստված չեք այս գիտություններում: Բացի այդ, դուք մեդիտատոր փիլիսոփա եք, համբերատար փնտրող, անբաժանելի անձնավորություն, ընդունակ ՝ ստեղծելու և ստեղծագործությանը տալու ձեր հոգու մի մասը: Դուք շատ մոտ եք հասկանալ գոյություն ունեցող ամենի փխրունությունը, և դրա միջոցով դուք հասկանում եք հավերժությունը ՝ կյանքի էությունը:

Ահա թե ինչպես են ճապոնացիները տեսնում origami- ի հետևում: Այնուամենայնիվ, եվրոպացիներն ու արաբները, հեռու այս որոնումներից, VIII դարում հաճույքով ընդունեցին նաև օրիգամին: Պարզապես այն պատճառով, որ այն գեղեցիկ է, հետաքրքիր և այն ժամանակ -.

Origami- ի պատմություն

Միանգամայն բնական է, որ օրիգամին ծագել է Չինաստանում, հին ժամանակներում, երբ թուղթը հայտնագործվել է: Բայց այս արվեստի զարգացումը տեղի ունեցավ ապոնիայում: Սկզբում թղթե պատկերները պատրաստվում էին բացառապես կրոնական նպատակներով: Աստիճանաբար այս ավանդույթը անցավ աշխարհիկ մշակույթի, թեև միայն շատ հարուստ մարդիկ կարող էին իրենց թույլ տալ այս զբաղմունքը:

Ըստ որոշ զեկույցների, առաջին օրիգամիի թվերը թիթեռներ էին: Դրանք պատրաստված էին նորապսակների հարսանիքի համար, դրանք խորհրդանշում էին ոգիների սերն ու պաշտպանությունը:

Այնուամենայնիվ, օրիգամին Եվրոպա չի եկել Արևելքից (Japanապոնիա կամ Չինաստան): Այն Իսպանիա բերվեց հարուստ մավրերի կողմից 11 -րդ դարում, իսկ 15 ​​-րդ դարում այն ​​դարձավ ավանդական գերմանական երկրներում: Ավանդույթ դարձավ երեխայի երջանկության համար մկրտության վկայականից պատրաստել օրիգամիի հատուկ արձանիկ, իսկ 17 -րդ դարում Իսպանիայում կայուն ավանդույթ հայտնվեց, որը կազմում էր ամենապարզ ձևերը ՝ գլխարկի կամ գլխարկի, նավակի տեսքով: , տներ, որտեղ կարող էին ապրել ներկված տիկնիկներ:

Այդ ժամանակից ի վեր origami վարպետները սկսեցին հայտնվել աշխարհի արևմտյան մասում: Օրիգամիի զարգացման կարևոր պահերից մեկը Ֆրիդրիխ Ֆրոբելի առաջարկն էր `այս արվեստը որպես 19 -րդ դարի սկզբին մանկապարտեզների զարգացման դասընթաց ներմուծելու համար:

1960-ականներին վարպետ Յոշիզավա-Ռանդլետան մշակեց պայմանագրերի միասնական համակարգ, որն այժմ օգնում է բոլոր նրանց, ովքեր ցանկանում են օրիգամի անել:

Ի դեպ, եթե ձեզ հետաքրքրում է, թե ինչպես են աշխատում իրական մասնագետները, ապա, իհարկե, ավելի լավ է մեկնել ապոնիա: Բայց այս արվեստի բոլոր նրբություններն ու հնարքները հասկանալու համար պետք է լեզուն իմանալ: Եթե ​​դեռ չեք տիրապետել դրան, ապա հիանալի հնարավորություն ունեք: հենց հիմա!

Օրիգամիի տեսակները և «երեխաները»

Մոդուլային օրիգամին համարվում է ժամանակակից նվաճում: Այն նաև չի օգտագործում մկրատ և սոսինձ, բայց մի մեծ կազմ կամ «քանդակ» հավաքվում է մի քանի անբաժանելի գործիչներից (մոդուլներից):

Origami- ի տեսակները.

  • Դասական օրիգամի.
  • Պարզ օրիգամի - հորինել է բրիտանացի արհեստավոր Johnոն Սմիթը:
  • Օրգամի օրինակ - սկսնակները սկսում են դրանից, քանի որ բոլոր ծալքերի գծանկարն արդեն կիրառվում է թղթի վրա: Մարդը կարող է ամեն ինչ միավորել միայն նշագծումից հետո:
  • Թաց ծալումը Ակիրա Յոշիզավայի զարգացումն է, որը թրջել է թուղթը ՝ ձևերը հարթ դարձնելու համար: Սա հատկապես օգտակար է, եթե ցանկանում եք ծաղիկներ կամ կենդանիներ պատրաստել:

Origami թուղթ

Գրեթե ցանկացած թուղթ հարմար է օրիգամիի համար, բայց շատ արհեստավորներ և սկսնակներ աշխատում են հատուկ կամի թղթի վրա `2,5 -ից 25 սմ կամ ավելի քառակուսի տեսքով: Այն կարող է լինել ամբողջովին սպիտակ կամ միակողմանի գունավոր:

Ավելի գրաֆիկական պատկերների համար, ինչպիսիք են կռունկը, հարմար է պարզ գրելու թուղթ: Բայց թղթի ավելի ծանր տեսակները հարմար են թաց օրիգամիի համար, և դրանք համարվում են ավելի դիմացկուն: Նրբաթիթեղի թուղթը (սենդվիչ) հիանալի պահպանում է գործչի ձևը և նայում էլեգանտ:

Itselfապոնիայում օրիգամին պատրաստվում է թունդ թղթից: Այն պատրաստված է Edgeworthia papyrifera- ից («թղթե ծառ», օգտագործվում է կեղև), որի մանրաթելերը փայտի միջուկին տալիս են հատուկ կայունություն և կոշտություն: Նկարները նրանից խաղալիքի տեսք ունեն:

Origami և գիտություն

Օրիգամիում դժվար է չնկատել երկրաչափական ձևի խստությունը, բայց մասնագետներն ու հետազոտողները այս արվեստում տեսնում են ոչ միայն հեղինակ-դիտող փոխազդեցություն, այլև գիտության և ստեղծագործության սինթեզ: Նախ, օրիգամին տաքացում է մտքի համար: Երկրորդ, մարդիկ, ովքեր գոնե մի փոքր գիտեն, թե ինչպես կատարել օրիգամի, ունակ են ոչ աննշան լուծումների, նրանք զարգացնում են խնդրին ոչ ստանդարտ տեսակետ ընդունելու ունակություն:

Սա մարդու վրա դրական ազդեցության մասին է, իսկ ի՞նչ կասեք առավել ճշգրիտ գիտությունների մասին: Մաթեմատիկոսների կողմից շատ լուրջ հետազոտությունների առարկա է դարձել «հարթ թեքում» երկընտրանքը: Հարցը հետևյալն էր. Կարո՞ղ է ծալովի նմուշը ծալել մոդելի մեջ երկու հարթություններում: Բարրի Հեյսը և Մարշալ Բիրնը ապացուցեցին, որ «հարթ մոդելների հավաքածուն NP- ամբողջական է»: Սա ապացուցվեց ոչ թե թղթի պարզ ծալմամբ, այլ մաթեմատիկական բանաձևերով և հաշվարկներով:

Origami- ի հիմունքները: Կանոններ և նշումներ

Ինչպես արդեն նշեցինք, գոյություն ունի թեքման (ծալման) նշանների ընդհանուր ընդունված սխեմա, բայց որքան էլ տարօրինակ է, ոչ բոլորը կարող են անմիջապես տիրապետել դրան: Սկսնակ օրիգամիստի համար կանոնները հաճախ շփոթված են: Իհարկե, կան արհեստավորներ, որոնց հաջողվում է ավելացնել առանց սխեմաների, բայց մենք վստահեցնում ենք, որ սա չի վերածվում արվեստի, այլ մնում է սկզբնական մակարդակի վրա:

Հիմունքներն ու կանոնները հիմքերի հիմքն են, առանց դրանց վարպետը անգրագետ է: Առաջնահերթը «հովտի» ծալքն է `անկյունն ուղղված է դեպի իրեն, և, կախված ծալքի« շարժումից »,« սարից », - անկյունը հեռանում է ինքն իրենից: «Հովիտը» նշվում է ստվերում, իսկ «սարը» `կետավոր գծերով:

Սլաքի ծայրը ցույց է տալիս ծալքի ուղղությունը: Երբեմն գծանշումները բազմագույն են, այս դեպքում դեռ պետք է իմանալ գույների հաջորդականությունը (ծալքեր): Դիագրամներում հաճախ նշվում են անտեսանելի կողմերը (կետավոր գծեր):

Սկզբնական դիրքում, թերթի վրա շատ ծալքեր են հայտնվում: Այս ծալքերը նույնպես նշանակված են որպես ծալքեր: Տարբերությունն այն է, որ դրանց նշանակման սլաքները երկկողմանի են, և դրանք նշված են միայն մեկ անգամ:

Փակված սլաքներն առաջարկում են թերթիկը վերածել աշխատանքային կողմի հարթության, կամ, ավելի պարզ ՝ շրջել այն:

Պարուրաձեւ սլաքը նշանակում է, որ դուք պետք է թերթը շրջեք ուղղահայաց առանցքի երկայնքով մյուս կողմից:

Հարվածներով ուղիղ սլաքը ցույց է տալիս գործողության կրկնությունը ՝ սլաքի վրա հարվածների քանակի հիման վրա: Եվ դուք պետք է կատարեք այս ծալքերը միմյանց սիմետրիկ տարրերով:

Ձևի հավաքածու

Իհարկե, կա ձևերի բազմազան բազա, որոնք կազմում են բազմաթիվ ձևեր: Ընդհանուր առմամբ, 15 ձև կարելի է առանձնացնել և բաժանել ՝ պարզ, միջին, բարդ, նրբաբլիթ:

  • գրքի տեսքով;
  • եռանկյունի տեսքով;
  • ուրուրի տեսքով;
  • դռան տեսքով:
  • կրկնակի եռանկյունու տեսքով;
  • կրկնակի քառակուսի տեսքով;
  • ձկան տեսքով;
  • նրբաբլիթի տեսքով:
  • կատամարանի տեսքով;
  • գորտի տեսքով;
  • տան տեսքով;
  • թռչնի տեսքով:

Բլիթներ.

  • նրբաբլիթ գորտի տեսքով;
  • նրբաբլիթի կրկնակի քառակուսի տեսքով;
  • ջրի նրբաբլիթի ռումբի տեսքով:

«Կռունկ» սխեմա

Օրինակ, հաշվի առեք դասական թռչնի ձևը, քանի որ այն հիմք է հանդիսանում բազմաթիվ գեղեցիկ ձևերի համար:

Նախ, ծալեք կրկնակի քառակուսի և ծալքեր կատարեք յուրաքանչյուր անկյունում, դրանք անհրաժեշտ են, որպեսզի անկյունները ներսում լինեն: Դուք ստանում եք մի կերպար, որը աղոտ կերպով նման է թռչունի, այն ծառայում է որպես խթան երևակայության համար և առաջարկում է մի տեսակ ռեբուս, որում դուք պետք է որոշեք հետագա անելիքները:

Ընտրեք պարանոցը ՝ այն բարակ դարձնելով, այնուհետև անցեք դեպի պոչը: Գլուխն առանձնանում է պարանոցի, թևերի և պոչի կորությամբ: Կարող եք բռնել կետերով նշված վայրերը, թեթևակի ձգվել, և կռունկը կթակի իր թևերը:


Godապոներենում «աստված» և «թուղթ» բառերը համահունչ են

Ո՞վ չգիտի 1000 կռունկների առասպելը. Եթե սիրո հետ ես ձեր սրտում և ամենայն պատասխանատվությամբ ՝ հազար կռունկ գլորեք թղթից, այնուհետև դրանք կներկայացնեք ձեր շրջապատի մարդկանց և նրանցից կստանաք հազարավոր ժպիտներ `ձեր բոլոր ցանկությունները կիրականանան:

Արդեն որոշ ժամանակ է, ինչ թղթե կռունկը դարձել է միջուկային պատերազմից ազատվելու և ճառագայթային հիվանդության դեմ պայքարի խորհրդանիշ: Բայց ամենասկզբում, բոլոր ձևերից առաջ, երբ դրանք միայն պետք է հայտնաբերվեին, հորինվեին, ճանաչվեին, օրիգամին իր ամենապարզ ձևով ծառայեցրեց վախեցնել չար ոգիներին:

Gofu ամուլետները ծառայում էին հաջողություն գրավելու համար: Թղթե տուփերով աստվածներին նվերներ էին բերվում, և որքան ավելի բարդ տուփը, այնքան աստվածներն ու ոգիները ավելի բարեհաճ կլինեն:

Եվ մեկում ՝ Արևի աստվածուհու մասին ամենակարևոր լեգենդը ՝ Ամատերասուն, որից ծագում են բոլոր կայսրերը, ասվում է.

Ամատերասուն որոշ չափով վրդովվեց և թաքնվեց քարանձավում ՝ դրանով իսկ թաքցնելով արևի լույսը բոլոր կենդանի էակներից: Աստվածուհուն գայթակղելու համար այլ աստվածներ գոհե ամուլետներ կախեցին ծառից և այնտեղ դրեցին ապագա կայսրերի թագավորությունը: Նաև կային նման առաջարկներ. Յասական-ոչ-մագատամա յասպերի մանյակ, Յատա-ոչ-կագամի հայելի, աքաղաղներ և շատ ավելին: Եվ ավելի համոզիչ լինելու համար աստվածուհի Ամե-նո-ուզումեն սկսեց պարել այլ աստվածների ընդհանուր ծիծաղի ներքո `կագուրա պարը: Ամատերասուն հետաքրքրվեց և նայեց քարանձավից: Նրանք բռնեցին նրա թևից և դուրս հանեցին նրան ՝ արագ փակելով քարանձավի մուտքը:

Այս գոհե ամուլետները առաջին թղթային պատկերներն էին `օրիգամի:


Երբ օրիգամին անցավ աշխարհիկ շրջանակների, այն դարձավ կրթության մի մաս, և յուրաքանչյուր հարգված արիստոկրատ պարտավոր էր իմանալ առնվազն հիմունքները:

Շատ հաճախ սիրահարներն իրենց սիրելիներին ուղարկում էին սիրո գրառումներ օրիգամի ծաղկի կամ կռունկի տեսքով: Իսկ օրիգամի թիթեռները խորհրդանշում էին փոխակերպում, փոխակերպում, ուստի դրանք ներկայացվում էին հարսանիքների համար: Հարսանեկան թիթեռները խորհրդանշում էին հարսին և փեսային, որոնց վիճակված էր ամուսին և կին դառնալ:

Բայց դասական օրիգամին իր հիմքերը ձեռք բերեց միայն այն բանից հետո, երբ թուղթը քիչ թե շատ էժան դարձավ: Հասարակ մարդիկ էին, ովքեր ավանդույթներ հաստատեցին և թղթի ծալքը բարձրացրեցին արվեստի մակարդակի: Արհեստագործությունը փոխանցվում էր կանացի գծի միջոցով և ձեռք բերում իր տարբերակիչ հատկությունները: Թվացյալ նույն թվերից կարելի էր հասկանալ, թե որ գավառից են նրանք:

Արհեստագործություն

Մտքի ճկունությունը, որը մենք ունեցել ենք վաղ մանկության տարիներին, կորչում է ՝ մեծանալով: Որպեսզի այն չկորչի, շատ պրակտիկա կա: Բայց օրիգամին ամենահիններից է և ամենահասանելիներից մեկը: Այստեղ ձեզ հարկավոր է ներքին «չափիչ», որը կօգնի ձեզ միաժամանակ թեքել միայն ձեզ անհրաժեշտ թուղթը:

Մեզանից յուրաքանչյուրը կյանքում գոնե մեկ անգամ ինքնաթիռ է ծալել և գիտի, որ մեկ աչքը բավարար չէ: Անհրաժեշտ է ներքին զգացում, որը նման է շոշափելի տեսողությանը, իմաստությանը:

Մտածեք, որ դժվար է անել այն, ինչ արդեն հայտնի է, բայց որո՞նք էին դրանք: Origami- ի հայտնագործությունները եկան նոր գիտելիքների հետ միասին: Օրինակ, դուք չեք կարող ընձուղտ պատրաստել թղթից ՝ առանց որևէ կենդանու տեսնելու: Դուք չեք կարող ստեղծել մոլեկուլի մոդուլային պատճեն ՝ առանց իմանալու, թե դա ինչ է:

Արդիականություն և նոր խորհրդանիշներ

Նոր սիմվոլիկան պարզապես մոռացված հնի ժամանակակից մեկնաբանությունն է: Ոչ բոլորն են հասկանում ճապոնական փիլիսոփայությունը, դիցաբանությունը, բայց բոլորը հասկանում են օրիգամին, որն ամեն անգամ փոխակերպվում է ՝ համապատասխանեցնելով իր ժամանակին, բայց մնում է անփոփոխ իր հիմքում:

Դա ամենաազնիվ արվեստներից մեկն է ՝ առանց կեղծիքի: Եթե ​​ինչ -որ տեղ սոսինձ եք քսել կամ օգտագործել մկրատ - սա օրիգամի չէ, և դուք դա գիտեք: Այն կարող է թաքնված լինել ուրիշներից, բայց դուք վարպետ չեք, եթե ինքներդ ձեզ ստում եք:

Իսկ օրիգամիում գլխավորն այն է, որ ոչինչ վերջնական չէ: Միևնույն թերթիկը կարող է լինել գորտ, և շուն, և դիմանկար, և ծառ ... Ձևը վերջնական է միայն այն ժամանակ, երբ արձանը դառնում է նվեր:

Հիրոսիմայից ու Նագասակիից հետո հայտնի կռունկը նոր իմաստ ձեռք բերեց: Radառագայթային հիվանդությունը փխրուն մարդուն նույնացրել է օրիգամիի արձանիկի հետ, որը չի կարող խուսափել կրակից: Եվ նույնիսկ հազարավոր հազարավոր կռունկները ոչ ոքի չփրկեցին, այլ ամրապնդեցին նրանց հավատը մարդկության նկատմամբ: Եվ նա կարող է շատ բան անել: Հետևաբար, արեք օրիգամի, զարգացեք, հավատացեք լավագույնին:

Ի՞նչ դեր է խաղում օրիգամին ձեր կյանքում: Մեր ընթերցողների մեջ շա՞տ վարպետներ կամ սկսնակներ կան: Ինչպե՞ս եք վերաբերվում այս արվեստին, և ի՞նչ է դա նշանակում ձեզ համար: Հետաքրքիր կլինի կարդալ ձեր մեկնաբանությունները:

Origami- ն culturalապոնիայի հայտնի մշակութային երևույթներից է, սակայն մնացած ասպեկտներին, ինչպես նաև ճապոներեն լեզվին ծանոթանալու համար խորհուրդ ենք տալիս անցնել մերոնցով:

Թղթե արհեստների տեխնիկան Japanապոնիա է եկել Չինաստանից 7 -րդ դարի սկզբին: Significantգալի փոփոխություններ կրելով ՝ այն նպաստեց յուրահատուկ ճապոնական թղթի, վաշիի, պլաստիկի, փափուկի, աշխատանքի ընթացքում չպատռվելու և թույլ տալու մարմնավորել ամենահամարձակ ստեղծագործական գաղափարները:

Հայտնի չէ, թե երբ է առաջացել օրիգամին որպես այդպիսին, բայց խթանը թղթի փաթաթման և ծալման արվեստի զարգացման համար, որը վաղուց գոյություն ուներ Japanապոնիայում
կենցաղային և հանդիսավոր նպատակների համար որոշակի ձևով թուղթը ծագեց
սամուրայական հասարակություն, որն ապահովեց խաղաղությունն ու կայունությունը երկրում: Այնուամենայնիվ, Showa ժամանակահատվածում (1926-1989), այս արվեստը գրեթե ամբողջությամբ մոռացվեց ՝ մնալով միայն քթի տեսքով, սպիտակ և կարմիր թղթի հատուկ ձևով ծալված, նվերներին ամրացված ՝ որպես բարի ցանկությունների խորհրդանիշ:

Origami- ն թղթե պատկերներ ծալելու արվեստ է միայն զվարճանքի համար: Սկզբում այն ​​կարող էր ծառայել որպես շեղում հիվանդության կամ դժբախտության ժամանակ, սակայն նրա ժողովրդականությունը սկսեց աճել վաղ Էդոյի շրջանում (1600-1868), ինչը կապված էր լայն տեսականի հասանելի էժան թղթի զանգվածային արտադրության հետ: մարդկանց.

Genենրոկուի դարաշրջանում (1688-1704) նորաձև են դարձել հագուստի և թղթե կռունկների և նավակների պատկերները հագուստի վրա և ukiyo-e տպագրությունները: Origami- ն արագորեն ձեռք բերեց ավելի ու ավելի շատ երկրպագուներ:

Գրեթե հարյուր տարի անց սկսեցին հրատարակվել օրիգամի գրքեր, որոնք նկարագրում էին տարբեր կերպարներ պատրաստելու տեխնիկան: Դրանք հիմնականում հասցեագրված էին մեծահասակների և
մտածում էին բարդ և բազմաքայլ արհեստներ պատրաստելու մասին:

Ստեղծագործական փաստաթղթերի տեխնիկան Եվրոպա եկավ 12 -րդ դարում, սակայն օրիգամին այնքան տարածված չէր, որքան Japanապոնիայում:

Մեյջիի շրջանում (1868-1912) օրիգամիի ուսուցումը սկսվեց մանկապարտեզներում և տարրական դպրոցներում: Enoughարմանալի է, բայց նախադպրոցական տարիքի երեխաներին օրիգամի սովորեցնելու գաղափարը ճապոնացիները վերցրել են 19-րդ դարի կեսերին գերմանացի մանկավարժ Ֆրիդրիխ Վիլհելմ Օգոստոս Ֆրոբելից (1782-1852), որի երեխաների հետ աշխատելու մեթոդներից մեկը թղթից երկրաչափական ձևերի կառուցում:

Մեյջիի շրջանում անհայտ հեղինակների կողմից ստեղծվել են օրիգամիի շատ նոր տեսակներ: Այնուամենայնիվ, Թաիսի շրջանում (1912-1926) օրիգամիի ժողովրդականությունը որոշ չափով նվազեց, քանի որ այս ընթացքում մանկավարժները ինքնատիպությունն ու ստեղծագործականությունն ավելի շատ էին գնահատում, քան օրինակին հետևելը: Բայց, այնուամենայնիվ, օրիգամին չի մոռացվել և որոշ ժամանակ անց այն դարձել է նույնիսկ ավելի հայտնի, քան երբևէ: Երեխաների ուսուցման և դաստիարակության մեջ ճանաչվեց ոչ միայն այս արվեստի արժեքը, այլև ստեղծագործական հսկայական ներուժը: Ամբողջ աշխարհում ստեղծվել են բազմաթիվ ասոցիացիաներ, որոնք միավորում են օրիգամիով տարված մարդկանց: Աղբյուր

Օրիգամիթղթի տարբեր պատկերների հին ծալքն է: Թարգմանված է ճապոներենից օրիգամինշանակում է«Oldալված աստվածություն» կամ «ծալված թուղթ»... Չնայած այն բանին, որ օրիգամին երկար ժամանակ համարվում էր ճապոնական տեսակ, նրա արմատները գնում են հին Չինաստան, որտեղ, փաստորեն, թուղթ է հորինվել: Սկզբնապես օրիգամին նախատեսված էր միայն կրոնական նպատակների համար: Ավելին, երկար ժամանակ դա հասանելի էր միայն ազնվական դասերի ներկայացուցիչներին, որոնց համար թղթի ծալման տեխնիկայի տիրապետումը համարվում էր լավ ձևի և գերազանց դաստիարակության նշան: Եվ միայն Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտից հետո ճապոնական օրիգամիի արվեստ հասավ Եվրոպա և Ամերիկա, որտեղ անմիջապես գտավ իր երկրպագուներին:

Դասական ստեղծելու համար օգտագործվում է քառակուսի, հավասար գունավոր թուղթ, և արգելվում է օգտագործել սոսինձ և մկրատ: Այնուամենայնիվ, այսօր այդ կանոնները հաճախ անտեսվում են: Ապրանքների սխեման ուրվագծելու համար, նույնիսկ ամենաբարդը, կան պայմանական խորհրդանիշների որոշակի հավաքածուներ, որոնցից մեծ մասը գործնականում ներդրեց 20 -րդ դարի կեսերին հայտնի ճապոնացի վարպետ Ակիրա Յոշիզավան:

Origami- ի պատմություն


Աշխարհում կան օրիգամիի ծագման բազմաթիվ տարբերակներ: Բայց, չնայած դրան, կարելի է լիովին վստահ ասել, որ օրիգամիի մեծ մասը զարգացել է ապոնիայում: The Nihongi կամ Japanese Chronicles- ն պնդում են, որ օրիգամին թվագրվում է մ.թ. Կորեան, Չինաստանը, Իսպանիան և Գերմանիան նույնպես ունեին թղթի ծալման նմանատիպ տեխնիկա, բայց դրանք այնքան զարգացած չէին, որքան Japanապոնիայում:

Հեյանի շրջանի սկզբին օրիգամին համարվում էր շատերի անբաժանելի մասը: Սամուրայը փոխանակեց օրիգամի ՝ խորհրդանշելով հաջողություն: Paperալքավոր թղթե թիթեռներն օգտագործվում էին սինտոյական հարսանիքների ժամանակ:

Անցյալ դարի 60 -ական թվականներին օրիգամին աստիճանաբար սկսեց տարածվել ամբողջ աշխարհում: Մոդուլային օրիգամին դարձավ ամենատարածվածը, որին հաջորդեցին բազմաթիվ նոր միտումներ: Origami- ն այսօր իսկապես միջազգային տեսակ է:

Օրիգամիի տեսակները

Օրիգամիի ամենահայտնի տեսակներից մեկն է մոդուլային օրիգամի , որում ամբողջ պատկերը հավաքվում է բազմաթիվ նույնական մասերից կամ մոդուլներից: Ավելին, յուրաքանչյուր մաս ծալվում է դասական օրիգամիի կանոններին համապատասխան ՝ օգտագործելով մեկ թերթիկ: Պատրաստ մոդուլները միացված են ՝ դրանք միմյանց մեջ տեղադրելով: Հետաքրքիր է, որ շփման ուժը, որին մենք բոլորս ծանոթ ենք դպրոցական ֆիզիկայի դասընթացից, թույլ չի տալիս նման կառույցի քայքայվել: Գլխավոր օրինակն է կուսուդամա- գնդաձև ձև ունեցող ծավալային մարմին:


Պարզ օրիգամի
պարզեցված տարբերակ է, որը հորինել է բրիտանացի օրիգինիստ Johnոն Սմիթը: Պարզ օրիգամիի նպատակն է դյուրինացնել սահմանափակ շարժիչ կարողություններ ունեցող մարդկանց, ինչպես նաև անփորձ օրիգամիիստների համար:

Oldալվում է ավլման երկայնքով - օրիգամիի տեսակներից մեկը, որը գծապատկեր է, որը ցույց է տալիս մոդելի հիմնական ձևի բոլոր ծալքերը, որին ավարտված տեսք է տրվում ՝ համաձայն հեղինակի լուսանկարների: Պետք է նշել, որ ծալովի ծալումը որոշ չափով ավելի դժվար է, քան ավանդական ծալքը: Այնուամենայնիվ, այս մեթոդը ի վիճակի է ոչ միայն տեղեկատվություն տրամադրել ճիշտ ծալման վերաբերյալ, այլև ցույց տալ, թե ինչպես է այս մոդելը հորինվել: Փաստն այն է, որ reamers- ը հաճախ օգտագործվում է origami- ի նոր մոդելներ մշակելու համար: Այս փաստը ցույց է տալիս, որ օրիգամիի որոշ մոդելների համար չկան այլ դիագրամներ, քան հարթ օրինակը:

Թաց ծալովի օրիգամիի ծալման տեխնիկա է, որը մշակել է Ակիրա Յոշիզավան: Այս տիպի օրիգամին ներառում է ջրի մեջ թաթախված օգտագործումը, որպեսզի գործիչներին տրվեն հարթ գծեր, արտահայտչականություն, ինչպես նաև կոշտություն: Ամենից հաճախ այս մեթոդը օգտագործվում է այնպիսի առարկաներ ստեղծելու համար, ինչպիսիք են բույսերի, ծաղիկների և կենդանիների արձանիկները, որոնք այս դեպքում ամենաբնական և մոտ կլինեն բնօրինակին: Ոչ բոլոր թուղթերն են հարմար թաց ծալման համար, այլ միայն այն մեկը, որի մեջ ավելացվում է ջրի լուծվող սոսինձ, որն արտադրական գործընթացում մանրաթելերն իրար կպած է պահում: Սրանք սովորաբար թղթի ծանր գնահատականներ են:

Ինչու՞ են ձեզ պետք օրիգամի:


Օրիգամիի ճապոնական արվեստը հնարավորություն է տալիս ստեղծել ձեր սեփական ձեռքերով գեղեցիկ արհեստներ և կոմպոզիցիաներ: Origami- ի արհեստները կարող են գոհացնել ոչ միայն դրանց ստեղծողին, այլև դառնալ հիանալի նվեր, քանի որ հեղինակը նրանց մեջ միշտ դնում է իր հոգու մի կտոր: Օրինակ, եթե կռունկներից պատրաստված մեկին նվիրեք, ենթադրվում է, որ դա կօգնի մարդուն կատարել իր ցանկությունները և հաջողություն բերել:

Origami- ն տան հիանալի ձևավորում է: Օրիգամիի տեխնիկայում Ամանորի համար կարող եք պատրաստել տոնածառի զարդեր, Վալենտինի օրվա համար `սրտեր, հարսանիքի համար` ծաղիկներ և գնդակներ: Բացի այդ, օրիգամիի օգնությամբ դուք կարող եք ստեղծել եզակի, ծաղկամաններ, ծաղիկներ, լուսանկարների շրջանակներ, տուփեր և շատ ավելի գեղեցիկ և օգտակար իրեր:

Ինչ վերաբերում է origami թղթի չափին, ապա ամենից հաճախ օգտագործվում են քառակուսի ձևի թերթեր: Թույլատրվում են նաև այլ ձևաչափեր. ուղղանկյուն (ձևաչափ A), եռանկյուն, հնգանկյուն, վեցանկյուն և ութանկյուն:

DIY օրիգամի կռունկ

Որպես օրինակ, մենք որոշեցինք վերցնել հայտնիը թղթե կռունկ ... Անշուշտ, շատերը լսել են ճապոնացի աղջկա ՝ Սասակի Սադակոյի մասին, ով ողջ է մնացել Հիրոսիմայում ատոմային ռումբի պայթյունից, բայց նա սկսել է արյան քաղցկեղ զարգացնել: Երբ աղջիկը հիվանդանոցում էր, նրան ասացին մի հին լեգենդ, որ եթե մարդը իր ձեռքերով թղթից հազար հատ պատրաստի, ապա նա կարող է ցանկացած ցանկություն կատարել, և դա անպայման կիրականանա: Սադակոն ընդամենը 12 տարեկան էր, և նրան հաջողվեց պատրաստել ընդամենը 644 օրիգամի կռունկ, որից հետո նա մահացավ: Աղջկա ընկերները լրացրին անհայտ կորած 356 կռունկները և միայն մեկ ցանկություն հայտնեցին, որ այլևս երբեք հիվանդություն և պատերազմ չլինի աշխարհում, և նրանք Սադակոյի հետ միասին թաղեցին այս 1000 կռունկները:

Եկեք, ի հիշատակ այս խիզախ ճապոնուհու, փորձենք անել նույնը օրիգամի կռունկ... Դրա համար մեզ պետք է սովորական A4 թերթ:

Այսպիսով, նախ պետք է կատարել կրկնակի քառակուսի: Ստորև բերված լուսանկարների դիագրամը մանրամասն ցույց է տալիս, թե ինչպես դա անել:


Կրկնակի քառակուսու պատրաստ լինելուց հետո դուք պետք է թեքեք աշխատանքային մասի վերին շերտի եզրը դեպի կենտրոն: Այժմ նույնն արեք աջ եզրով:


Այնուհետև մենք շրջում ենք աշխատանքային կտորը և կրկնում ենք նույն քայլերը ստորին շերտով:


Դրանից հետո մենք ծալում ենք ծալված անկյունները և ուրվագծում ծալովի գծերը, որոնց երկայնքով աշխատանքային մասի անկյունները տեղադրվում են դեպի ներս: Նախ պատրաստում ենք վերին շերտը:

26.11.2015 Թարմացվել է 27.11.15 թ

Թղթե մոդելներ պատրաստելու արվեստը ավելի քան 2000 տարեկան է, և դրա պատմությունը լի է պայծառ էջերով: Այս արվեստը սահմաններ չի ճանաչում և հասանելի է ցանկացած տարիքի մարդկանց ՝ մեծերին և երեխաներին:

Հին օրերում օրիգամին ոչ միայն արվեստ էր, այլև գիտություն, որը սովորեցնում է ճշգրտություն և համբերություն: Բացի այդ, օրիգամին միշտ համարվում էր Արևելքում `որպես խաղաղության, հանգստության և ընտանեկան օջախի խորհրդանիշ:

Ավանդույթ և նորարարություն

Թղթե մոդելներ ստեղծելու արվեստը ծագել է Չինաստանում մ.թ. Այս արվեստը `օրիգամին, դարձել է ճապոնական ամբողջ մշակույթի անբաժանելի մասը: Japaneseապոնական ավանդույթների համաձայն, թղթի մոդելները գնահատվում էին ոչ այնքան իրատեսությամբ `թռչունների, կենդանիների կամ ծաղիկների ձևեր փոխանցելու համար, որքան ներքին զգացմունքների, բնության այս կամ այն ​​ստեղծագործությանը բնորոշ« ոգու »զգացումի: Այս սենսացիան փոխանցվեց թղթի վրա ընդամենը մի քանի ծալքերով:

Japaneseապոնական օրիգամիի ավանդույթը

Ինչպես արդեն նշվեց, ընդամենը մի քանի սերունդների ընթացքում օրիգամիի արվեստը դարձել է ավանդույթ, որն ամուր կերպով ներդրվել է հին Japanապոնիայի մշակութային կյանքում: Հեյիայի ժամանակաշրջանում (794-1185) օրիգամին դարձավ ճապոնական բարձր հասարակության կողմից ընդունված արարողությունների էական մասը: Սամուրայը պատրաստեց ամուլետներ `օրիգամի, որոնք կոչվում էին« բեռներ »և պատրաստված էին թղթից` շնաձկան մաշկի շերտերի կամ չորացրած մսի մանրաթելերի հավելումով: Նման ամուլետները նախատեսված էին սամուրայներին պաշտպանելու և նրան հաղթանակ բերելու համար: Հարսանյաց խնջույքներին ընդունված էր հանուն բաժակի (բրնձի օղի) զարդարել թղթե թիթեռներով, և տարբեր ՝ կախված նրանից, թե ում էր բաժակը նվիրվում ՝ տղամարդու, թե կնոջ: Նորապսակների բաժակները զարդարված էին հարսի ու փեսայի թղթե պատկերներով: Թեյի արարողությունների տնտեսավարները, ովքեր նաև իրենց բաժակները զարդարում էին թղթե արձանիկներով `օրիգամիով, խնամքով պահպանում էին իրենց արհեստի գաղտնիքները: Նրանց օրիգամին ծալված էր այնպես, որ, բացելով կերպարը, այլևս անհնար էր այն վերադարձնել իր սկզբնական տեսքին, այլ կերպ ասած `ներթափանցել դրա ստեղծման գաղտնիքի մեջ: Բացի այդ, նոր ծալված կերպարն անխուսափելիորեն պետք է ձեռք բերեր նոր ծալքեր, և դրանցից արհեստավորները կարող էին պարզել, որ ինչ -որ մեկը փորձել է կեղծել իրենց օրիգամիի գաղտնիքը:

Երբ թուղթը դադարեց հազվադեպ լինել և դարձավ մատչելի, էժան նյութ, օրիգամին սկսեց նոր դեր խաղալ Japanապոնիայում հանդիսավոր կյանքում: Այս արվեստը դադարեց լինել շատ նախաձեռնողների կողմից, և բոլոր դասերի մարդիկ սկսեցին դրանով զբաղվել: Մարոմաչիի դարաշրջանում (1338-1573) օրիգամիի այս կամ այն ​​ոճի տիրապետումը սկսեց ցույց տալ, որ այն սեփականատերը պատկանում է այս կամ այն ​​սոցիալական շերտին: Ամենաբարդ տեխնիկան, իհարկե, առանձնանում էր այն ժամանակվա հասարակության էլիտայի `սամուրայների կողմից:

Տոկուգավայի դարաշրջանում (1603-1867) օրիգամիի արվեստը դարձավ նույնիսկ ավելի ժողովրդավարական, և դա համընկավ ճապոնական մշակույթի ընդհանուր ծաղկման հետ: Այդ ժամանակաշրջանում հայտնվեց օրիգամիի արվեստին նվիրված առաջին գիրքը ՝ Senbaruzu Orikata կամ «Հազար թղթե կռունկների գիրքը»: Այն նկարագրում էր, թե ինչպես պետք է թուղթը ճիշտ ծալել, որպեսզի ձեռք բերվեն կռունկների, թռչունների և թիթեռների արձանիկներ: 1845 թվականին հրատարակվեց մեկ այլ գիրք ՝ «Kan no mado» կամ «Պատուհան ձմռան կեսին», և առաջին անգամ դրանում ներկայացվեց ամենատարբեր բովանդակության և ձևի օրիգամի արձանիկների մի ամբողջ հավաքածու:

Խաղաղության խորհրդանիշ

1945 -ին, Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի ավարտին, ամերիկյան ատոմային ռումբ նետվեց ճապոնական Հիրոսիմա քաղաքի վրա, որի հետևանքով զոհվեց ավելի քան 75,000 մարդ:

Նրանք, ովքեր չեն այրվել մինչև մահ, դատապարտված են եղել դանդաղ ու ցավոտ մահվան լեյկեմիայից ՝ արյան խանգարում, որը առաջացել է ճառագայթումից: Նրանց թվում էր Սադակո Սասակին, որի մոտ լեյկոզ էր ախտորոշվել 1955 թվականին: Ատոմային ռմբակոծության պահին աղջիկը ընդամենը երկու տարեկան էր, 1955 թվականին ՝ տասներկու: Այդ ճակատագրական օրը նա պայթյունի էպիկենտրոնից գտնվում էր ընդամենը մեկուկես մղոն հեռավորության վրա: Նա այդ օրը ճառագայթման ենթարկված հազարավոր երեխաներից միայն մեկն էր, որոնց տարիներ անց տրվեց այս սարսափելի ախտորոշումը `լեյկոզ, որն այն ժամանակ դեռ կոչվում էր« ատոմային հիվանդություն »:

Երբ Սադակոն հիվանդանոցում էր, նրա ընկերներից մեկը օրիգամի թղթե կռունկ գլորեց աղջկա համար:

Դա խորհրդանշական ժեստ էր, քանի որ Japanապոնիայում կռունկը վաղուց համարվում էր սուրբ թռչուն, որն ապրել է հազար տարի և կատարում է ամենանվիրական ցանկությունները: Իշտ է, ցանկությունը կարող էր իրականացնել միայն այն մարդը, ով իր ձեռքերով թղթից ծալեց հազար կռունկ:

Սադակոն սկսեց ծալել թղթե կռունկները:

Նա դրանք պատրաստել էր թղթի տակ դրված թղթի կտորից: Սկզբում նա պատրաստվում էր առողջություն խնդրել իր համար, բայց հետո փոխեց իր միտքը և սկսեց սուրբ կռունկից խաղաղություն խնդրել մեր մոլորակի բոլոր երեխաների համար: Մահվան օրը նրան հաջողվել է թղթից գլորել 644 կռունկ: Ավելի ուշ նրա ընկերները փաթաթեցին կորածներին: Որոշ ժամանակ անց ճապոնացի երեխաները կազմակերպեցին իրենց սեփական ակումբը և սկսեցին գումար հավաքել ատոմային ռումբից զոհված բոլոր երեխաների հուշարձանի համար:

Երեք տարվա ընթացքում նրանց հաջողվեց հավաքել անհրաժեշտ գումարը, և դրանում նրանց օգնեցին ոչ միայն ճապոնացի դպրոցականները, այլև ինը տարբեր երկրների իրենց հասակակիցները: 1958 -ի վերջին Հիրոսիմայում տեղադրվեց Խաղաղության այգին, որի մեջ հայտնվեց հուշարձան, որի մասին երազում էին Սադակոյի ընկերները: Այդ ժամանակից մինչ այժմ, ամեն տարի օգոստոսի 6 -ին `ռմբակոծության օրը, այս հուշարձանը ծածկված է հազարավոր ու հազարավոր թղթե կռունկներից բաղկացած ծաղկեպսակներով:

Մավրային արահետ

Japanապոնիան միակ երկիրը չէ, որ զարգացրել է թղթե մոդելների պատրաստման արվեստը: Այն, և բավականին ինքնուրույն, ծագեց նաև Մավրիտանիայում, որտեղից արաբ նվաճողների հետ միասին ներթափանցեց Եվրոպա ՝ Իսպանիա: Դա տեղի է ունեցել մ.թ. 8 -րդ դարում:

Արաբները միշտ հայտնի են եղել որպես հմուտ մաթեմատիկոսներ և աստղագետներ, և, հետևաբար, զարմանալի չէ, որ նրանք նաև բարդ երկրաչափական տարրեր և հաշվարկներ են մտցրել իրենց թղթե մոդելներում: Ավելին, նրանք օգտագործել են թղթե մոդելներ ՝ որպես ուսուցման միջոց: Թղթե մոդելներ պատրաստելու մավրական արվեստը ծաղկեց 13 -րդ դարը, և դրա արձագանքները գոյատևեցին մինչև մեր օրերը: Իսպանացի հայտնի փիլիսոփա և բանաստեղծ Միգել դե Ունամունոն (1864-1936) ուսումնասիրել է մավրյան օրիգամիի ոճը:

Origami- ն այսօր

Արեւմուտքում երկար ժամանակ օրիգամիին վերաբերվում էին միայն որպես մանկական խաղ, սակայն նրանք չէին շտապում ճանաչել այն որպես արվեստ: Եվրոպայում և Ամերիկայում տղաների և աղջիկների բազմաթիվ սերունդներ մանուկ հասակում ծալել էին թղթե լապտերներ, թռչուններ, թռչկոտող գորտեր և աստղեր դիտողների պատկերներ: Բոլորովին վերջերս աշխարհը վերջապես օրիգամիում հենց այն արվեստը համարեց, որը զարգացնում է մարդու ստեղծագործական և մտավոր կարողությունները:

1967 թվականին Անգլիայում բացվեց առաջին օրիգամի հասարակությունը: Դա գալիս էր թղթե արհեստների գոյություն ունեցող համայնքի փորոտիքից:

Այն կազմակերպել էին Թիմ Ուորդը և Թրևոր Հաթչեթը: Հենց նրանք են տվել օրիգամիի սիրահարների հասարակություն կազմակերպելու գաղափարը և սկսել են հրատարակել հատուկ ամսագիր, որը գրավել է Բրիտանական կղզիների շատ ու շատ բնակիչների ուշադրությունը հնագույն արվեստի վրա:

Միևնույն ժամանակ, Դեյվիդ Լիստերի, Իրիս Ուոքերի, Սիդնեյ Ֆրենչի և այլոց ջանքերով, նոր հասարակությունը կապեր հաստատեց Միացյալ Նահանգներից ժամանած ընկերների հետ, որտեղ այդպիսի հասարակությունը ղեկավարում էր Լիլիան Օպենհայմերը և Japanապոնիայի Ակիրա Յոշիզավայի հետ: երկիր, որտեղ օրիգամին միշտ եղել է հասարակության մշակութային կյանքի կարևոր մասը: ... Այս կապերն ընդլայնվեցին և ամրապնդվեցին, և արդյունքում, արդեն 1970 -ականների սկզբին, պարզ դարձավ, որ օրիգամին ներառում է թղթի հետ աշխատելու տեխնիկայի լայն տեսականի ՝ ուսումնասիրելով դրանք, որոնք հնարավոր դարձավ սկսել այս արվեստի նոր, ժամանակակից դպրոցի ստեղծումը: .

Օրիգամիի նոր ոճի պիոներներն էին ԱՄՆ -ից Ֆրեդ Ռոմը և Նիլ Էլիասը և բրիտանացի Մաքս Հուլմն ու Դեյվիդ Բրիլը, ովքեր ապացուցեցին, որ այս արվեստում սահմաններ չկան և չեն կարող լինել: Նրանց հաջորդեցին նոր էնտուզիաստներ, ովքեր սկսեցին ստեղծել նոր տեխնիկա և օրիգամիի նոր ձևեր: Պարզ դարձավ, որ իսկապես չկա սահմանափակում մոդելների և ձևերի բազմազանության համար, որոնք կարող են ստեղծվել օրիգամիի տեխնիկայի միջոցով:

Էլիասը մշակեց մի համակարգ, որը հայտնի է որպես տուփապատում կամ արկղագործություն: Նրա մոդելները կազմված են թղթի բեկորներից ՝ հավաքված մեկ կառույցի մեջ: Նա նաև սկսեց 45 աստիճանի թղթի ծալքեր օգտագործել մարդկանց և կենդանիների ավելի արտահայտիչ կերպարներ ստեղծելու համար: Նրան հաջողվում է մեկ թերթիկից միանգամից ստեղծել մի ամբողջ կոմպոզիցիա, օրինակ ՝ ցուլ և մատադոր, ռիկշա վարող չինացի, կամ Մադոննա և երեխա: Ռոմը օրիգամիի մեջ մտցրեց «հիմնական մոդելի» հասկացությունը ՝ դրա հիման վրա ստեղծելով նման կոմպոզիցիաներ, օրինակ ՝ որպես օձի հետ ֆակիր, մինչդեռ երկու գործիչներն էլ կարող են շարժվել: Օրիգամիի վարպետներին պատկանող մրցակցության ոգին կյանքի կոչեց իսկական գլուխգործոցներ, որոնք, անկասկած, ներառում են սըր Johnոն Թենիելի Լյուիս Քերոլի հանրահայտ Ալիսը հրաշքների աշխարհում բոլոր կերպարների հավաքածուն, որը ստեղծվել է 1990 -ականների սկզբին:

Այնուամենայնիվ, մինչ օրս օրիգամիիստների շրջանում, հատկապես Արևմուտքում, «ավելի պարզ, այնքան լավ» փիլիսոփայությունը դեռ տարածված է, և այս ուղղության ներկայացուցիչները նախընտրում են օրիգամիի տեխնիկական կողմը, այլ ոչ թե գեղագիտականը: Այսպիսով, մինչ ոմանք նախընտրում են տքնաջան աշխատանքը ՝ հավաքելով թղթից, օրինակ ՝ Ռոբերտ Լանգի հորինած կուկու ժամացույցը, վերջիններս վայելում են այն փաստը, որ նրանք կատարում են պարզ ավանդական մոդելների բազմաթիվ տատանումներ: Բրիտանական Origami ընկերության երկարամյա անդամ Johnոն Սմիթը ներկայացրել է այն, ինչ ինքն է անվանում պուրիտանական օրիգամի: Նրա բոլոր մոդելները ստեղծվում են միայն ուղիղ ծալքերով: Մեկ այլ վարպետ ՝ Փոլ acksեքսոնը, կրքոտ է իր պարզ ձևավորումներում սև և սպիտակ մակերեսները համատեղելու համար ՝ իր ոճը անվանելով մինիմալիզմ: Իհարկե, ոչ բոլորը կարող են հանդես գալ «Էշը տաղավարում» մոդելով, թղթի երեք ծալքից ոճավորված փիղ հորինելը շատ ավելի հեշտ է:

Origami մոդուլները հայտնի դարձան 1990 -ականների սկզբին: Սրանք շատ բարդ մոդելներ են ՝ բաղկացած բազմաթիվ անհատական ​​տարրերից, որոնք կապված են միմյանց հետ տեղավորվող հատուկ ելուստների և գրպանների միջոցով: Origami - մոդուլը համարվում է ավելի հետաքրքիր, քանի որ այն պարունակում է ավելի առանձին բլոկներ, և, հետևաբար, երբեմն հայտնվում են մի քանի հարյուր տարր պարունակող մոդելներ, ինչպես, օրինակ, Թոմ Հալի ստեղծագործություններում:

Ուղիղ ծալքերից մինչև փափուկ կորեր

Origami- ն հիմնված է երկրաչափության վրա: Մոդելի յուրաքանչյուր ծալք ուղիղ գիծ է: Սա կարելի է գումարած համարել, երբ խոսքը վերաբերում է վերացական, «անշունչ» մոդելներին, որոնք գնահատում են ճշգրտությունն ու ճշգրտությունը: Այնուամենայնիվ, մոդելները, որոնք ներկայացնում են մարդկանց կամ կենդանիներին, պահանջում են տարբեր, ավելի մեղմ գծեր և կորեր: Այս դեպքում այլեւս անհրաժեշտ է ոչ թե մաթեմատիկական ճշգրտությունը, այլ բնական, «բնական» գծերին առավելագույն մոտարկումը:

Volավալային, եռաչափ օրիգամիի առաջընթացը տեղի ունեցավ ճապոնացի վարպետ Ակիրա Յոշիզավայի շնորհիվ: Նա զարմանալի պարգև ուներ պատկերված առարկայի կամ կենդանի արարածի ներքին բնավորությունը փոխանցելու համար և չսահմանափակվեց միայն նրա անհատական ​​հատկությունների և մանրամասների վերստեղծմամբ: Իր մոդելները ստեղծելու համար նա հանդես եկավ երկու նոր տեխնիկայով ՝ փափուկ կռում և թաց ծալում:

Origami- ի շատ մոդելներ պահանջում են, որ յուրաքանչյուր ծալքը լինի հնարավորինս սուր: Այս դեպքում ենթադրվում է, որ ծալքը պետք է լինի ամուր, կամ այն ​​ընդհանրապես չի կարող ծալ անվանել: Յոշիզավան ելավ ծալքի այլ հասկացությունից: Նա կարծում էր, որ որոշ ծալքեր կարող են և պետք է ավելի մեղմ լինեն, քան մյուսները: Այսպիսով, նրա մոդելներում առկա է ծալքերի մի ամբողջ սպեկտր `ծայրահեղ կոշտ և սուրից մինչև շատ փափուկ, հազիվ տեսանելի աչքի համար: Այստեղ հիմնական տեխնիկական դժվարությունն այն է, որ փափուկ ծալքը շատ դժվար է տեղում ամրագրել, ինչը ամբողջ աշխատանքը դարձնում է անկայուն և կարճատև: Յոշիզավան այս խնդիրը լուծեց թաց ծալքերով:

Թաց ծալման տեխնիկան հետևյալն է. Թաց թղթին տրվում է պահանջվող ձևը, այնուհետև թողնում չորացնել: Գաղտնիքը կայանում է նրանում, որ որոշակի դասարանների թուղթը ներծծվում է իր մանրաթելերն ամուր կապող սոսինձ լուծույթով: Խոնավանալիս այս լուծույթը դադարում է պահել մանրաթելերը, իսկ թուղթը ժամանակավորապես դառնում է չամրացված և պլաստիկ: Չորանալուց հետո նրա մանրաթելերը կրկին կպչում են միմյանց, բայց այլ կարգով ՝ համապատասխան տերևի նոր ձևին:

Իհարկե, թաց ծալման համար հարմար է միայն կպչուն լուծույթով ներծծված թուղթը, և որքան հաստ լինի թերթիկը, այնքան լավ: Origami- ում խոնավ մոդելավորման համար Whatman- ը նկարելը պետք է համարվի առավել օպտիմալ նյութ: Այնուամենայնիվ, օրիգամիի քիչ վարպետներ դեռ դիմում են թաց ծալման տեխնիկային: Դա պայմանավորված է նրանով, որ թաց թուղթը դժվար է ծալել, բայց շատ հեշտ է պատռել: Թաց մանրաթելերը շատ հեշտությամբ են քայքայվում, հատկապես, եթե ստիպված եք լինում միաժամանակ աշխատել մի քանի շերտ թղթի հետ: Բացի այդ, թաց թուղթը հակված է սողալու, և, հետևաբար, նման նյութի վրա ճշգրիտ ծալելը շատ դժվար գործ է: Բացի այդ, հաստ թուղթը ավելի դժվար է մոդելավորել, քան բարակ թուղթը, հատկապես, եթե այն ներառում է բարդ ծալքեր, կամ եթե դուք ստիպված եք լինում միաժամանակ թղթի բազմաթիվ շերտեր ծալել:

Ի՞նչ ընտրել:


Ակիրայի աշխատանքը
Յոշիզավա, 1983:

Origami- ի նորաձևությունը փոխվում է նույնքան արագ, որքան հագուստը: Որոշ ժամանակ բնական գծերի մոլուցքը կարող է տիրել, իսկ հետո հանկարծ այն կփոխարինվի երկրաչափական մոդուլների նորաձևությամբ: Կարծում եմ, որ յուրաքանչյուրը պետք է ընտրի այն, ինչ իրեն ավելի շատ է դուր գալիս: Եթե ​​կանգնած եք նման ընտրության խնդրի հետ, խորհուրդ եմ տալիս մտածել այն մասին, որ օրիգամիում կա երկու հիմնական ուղղություն ՝ երկու դպրոց:

Առաջին դպրոցի ներկայացուցիչներն առավոտյան վեր են կենում անկողնուց `հստակ պատկերացնելով, թե ինչ են անելու այսօր` օրինակ `թղթե փիղը: Վերջինս երկար ժամանակ կուսումնասիրի մի թերթիկ, կշրջի այն կողքից և երկար կմտածի, թե ինչ ստեղծել դրանից:

Origami- ի երկու մոտեցումներն էլ իրականում ունեն կյանքի իրավունք:

Երեխաները շատ են սիրում օրիգամի, և, հետևաբար, ցանկացած չափահասի համար իմաստ ունի տիրապետել այս արվեստին `գոնե դրանով երեխաներին կամ թոռներին գոհացնելու համար: Origami- ն կօգնի ձեզ նաև պայծառացնել ձեր կյանքը, հատկապես, եթե ձեր պարտքի պատճառով ստիպված լինեք հաճախ և երկար ժամանակ ճանապարհորդել: Theանապարհին թղթի կտորներից ծալովի թվեր կամ ծաղիկներ, դուք նույնիսկ չեք նկատի, թե ինչպես է ձեր գնացքը կամ ինքնաթիռը հասնում վերջնական նպատակակետին: Այս դիտողությունը հատկապես վերաբերում է նրանց, ովքեր հակված չեն ճանապարհային խոսակցությունների գնալ պատահական ուղևորների հետ:

Եվ origami- ի օգնությամբ դուք կարող եք զարդարել ցանկացած տոն: Այս անսովոր դիզայնը ձեր հյուրերը երկար կհիշեն, և դուք հաճույքով կլսեք նրանց հաճոյախոսությունները ձեր հմտությունների մասին:

Այս գրքում ներառված բոլոր մոդելները `արհեստներ, դեկորատիվ զարդեր, շարժվող խաղալիքներ և բարդ մոդուլներ գոյություն ունեն նույն արվեստի` օրիգամիի շրջանակներում: Հուսով եմ, որ դուք հավանություն կտաք իմ ընտրությանը:

ԻՆՉՊԵՍ ՕԳՏԱԳՈՐԵԼ ԱՅՍ ԳԻՐՔԸ

Սկսեք սկզբից և ժամանակ տվեք ինքներդ ձեզ ՝ սովորելու օրիգամիի ամենակարևոր տեխնիկային:

Սա ձեզ կտա անհրաժեշտ նախնական ուսուցում, որի հիմքը կկառուցեք ձեր վարպետության պալատը: Այն, ինչ ձեզ հարկավոր է դա անելու համար, պարունակվում է «Թուղթ, գործիքներ և ծալքերի հիմնական տեսակներ» գլխում: Դասընթացի սկզբնական փուլը հաջողությամբ ավարտելուց հետո կարող եք անցնել գրքում առաջարկվող մոդելների պատճենմանը `հասնելով ճշգրտության և որակի այն աստիճանի, որը ինքներդ ձեզ բավարարում եք: Սա նշանակում է, որ ձեր ստեղծած մոդելները պետք է գոհացնեն ձեր սեփական աչքին: Գլուխներից յուրաքանչյուրի մոդելներն ընտրվում են ըստ դժվարության աստիճանի `ամենապարզից մինչև ավելի ու ավելի բարդ: Երբ սկսում եք ցանկացած մոդելի ծալել, պահպանեք մեկ ոսկե կանոն. Միշտ նայեք ոչ միայն այն գործողությանը, որին այժմ կանգնած եք, այլև երկու կամ երեք քայլ առաջ `ամբողջ հավաքի վերջնական նպատակը պատկերացնելու համար: Երբեմն, հատկապես, երբ խոսքը վերաբերում է բարդ մոդելներին, ընդհանուր առմամբ ավելի օգտակար է սկսել ծանոթանալ գալիք գործողություններին վերջից, որպեսզի մոդելը պատկերացնենք այնպիսին, ինչպիսին այն պետք է վերջում ստացվի: Բացի այդ, ճիշտ նույն մոդելը պատրաստելու ցանկությունը ձեզ ուժ և ոգևորություն կտա: Եվ ընդհանրապես, երբեք մի կորցրեք սիրտը օրիգամի անելիս: Հիմա չի՞ աշխատել: Փորձեք կրկին ու կրկին `մինչև ցանկալի արդյունքի հասնելը: