Jewelryարդերի, ժամացույցների և այլ մանր իրերի լուսանկարների մշակում: Նկարահանում զարդեր. Ընդհանուր սխալներ

26.06.2019

Ոսկերչական իրերի ավարտը մակերեսային վերջնական մշակումն է `դրանք հասցնելով ներկայացման վիճակի: Հարդարման աշխատանքները կարելի է դասակարգել երեք տեսակի. Մեխանիկական հարդարում `հղկում, դաջում, փորագրություն. Դեկորատիվ պաշտպանիչ ծածկույթներ` էմալացում, սևացում; քիմիական բուժում `օքսիդացում և երեսպատում:

Հղկում Փայլեցման գործընթացի էությունն այն է, որ հեռացնեն մանրադիտակները մետաղի մակերեսից, դրանով իսկ հասնելով մաքրության և մակերևույթի արտացոլման բարձր դասի: Elryարդերը կարող են հղկվել մինչև օքսիդացումը, նախքան մեկ այլ մետաղի շերտով պատելը: Հիմնականում օգտագործվում են զարդերի փայլեցման երկու տեսակ ՝ մեխանիկական և էլեկտրաքիմիական: Մեխանիկական հղկումը կոչվում է հղկող և առանց հղկող ապրանքների մասամբ հղկում: Massանգվածային հղկման մեթոդները `թմբուկներում և տարաներում, չնայած այն բանին, որ դրանք իրականում նաև մեխանիկական են, կոչվում են գալվանական և թրթռումային բուժում:

Էլեկտրաքիմիական փայլեցումը էլեկտրոլիտային միջավայրում արտադրանքի անոդային փորագրումն է `էլեկտրական հոսանքի ազդեցության տակ:

Դաջվածքը հատուկ գեղարվեստական դակիչներով մետաղագործության տեսակ է, որի արդյունքում կտորը սխալ պատկեր է ստանում: Դրամահավաքի գործընթացի էությունը կայանում է նրանում, որ դրամահատարանի վրա գործադրվող ճնշման (մուրճի հարված) արդյունքում մետաղի վրա հետք կմնա `հատման աշխատանքային մասի տեսքով: Տարբեր դաջվածքների կրկնվող հարվածները տապալում են տվյալ օրինակը:

Տարբերակեք մեխանիկական և մեքենայական դաջվածքների միջև: Դաջելը համարվում է ձեռնարկ, եթե պատկերը թակելու գործընթացը կատարվում է ձեռքով: Մեքենայի դաջումը դրոշմման գործողություն է, որը կատարվում է մամլիչների վրա, օգտագործելով սալիկներ: Modernամանակակից սարքավորումները հնարավորություն են տալիս ստանալ բարձրորակ պատկերներ, ուստի դրոշմելը զգալիորեն նվազեցրել է ձեռքի դաջվածքի օգտագործումը զարդերի արտադրության մեջ: Մետաղադրամը պետք է դիտարկել ոչ թե որպես դեկորացիայի տեսակ, այլ որպես արտադրանքի արտադրության անկախ տեսակ, որը մեծ տեղ է զբաղեցնում արվեստի արդյունաբերության մեջ:

Փորագրությունը ապրանքի գեղարվեստական մշակման տեսակ է, որը բաղկացած է հարվածով ապրանքի վրա օրինակի կտրումից: Ոսկերչական պրակտիկայում օգտագործվում է ձեռքով երկչափ (հարթ) փորագրություն `բարդ և ժամանակատար գործընթաց, որը կատարողից պահանջում է մեծ հմտություն, տոկունություն և կենտրոնացում:

Էմալը զարդերի դեկորատիվ մշակման տեսակներից մեկն է: Էմալը բարդ կոմպոզիցիայի հեշտությամբ հալվող ապակի է, որը նախատեսված է մետաղի վրա հալվելու համար. Էմալի բարդ կազմը անհրաժեշտ է մետաղի հետ միաձուլման ամրության համար: Քիմիական կազմի առումով էմալները սիլիկաթթվի աղեր են, իսկ խառնուրդի բաղադրամասերը ՝ կապարի, սիլիցիումի, կալիումի, բարիումի, նատրիումի, անտիմոնի և գունավոր մետաղների օքսիդներ: Էմալների գույնն ամենաբազմազան է և ձեռք է բերվում համապատասխան ներկերի ներմուծման մեջ `համաձուլվածքի մեջ: Կան էմալներ, որոնք կիրառվում են արտադրանքի վրա `կրակելով:

Սևացում - որպես զարդերի դեկորատիվ մշակման տեսակներից մեկը երկար ժամանակ օգտագործվել է: Նիելո պարունակող ապրանքներ, որոնք հայտնաբերվել են մեր երկրի տարածքում: Սևացման գործընթացի էությունն այն է, որ ցածր հալվող սև համաձուլվածք կիրառվի `սևը արտադրանքի նշված հատվածների վրա: Արծաթյա զարդերը զարդարված են նիելլոով: Բջջայինը արծաթի, պղնձի, կապարի, ծծմբի սուլֆիդների համաձուլվածք է: Որոշ բաղադրատոմսերում կապարը կարող է փոխարինվել թիթեղով և բորակով, ալյումինի քլորիդով, իսկ բիսմուտը `համաձուլվածքին:

Ոսկերչական իրերի օքսիդացումը նախատեսված է այն պղտորումից պաշտպանելու համար: Օքսիդացման գործընթացի էությունը արտադրանքի մակերեսին քիմիապես դիմացկուն պաշտպանիչ ֆիլմի տեղադրումն է, ինչը հնարավորություն է տալիս բարձրացնել դրանց դեկորատիվ որակները և կոռոզիոն դիմադրությունը: Օքսիդացումն իրականացվում է երկու եղանակով ՝ քիմիական և էլեկտրաքիմիական: Տարբերակվում է գունավոր օքսիդացման և անգույն պասիվացման միջև:

Էլեկտրամոնտավորում - գործընթացը էլեկտրոլիտային միջավայրում մեկ մետաղի նստեցումն է մյուսի վրա: Ոսկերչական արդյունաբերության մեջ ոսկին, արծաթը և ավելի քիչ հաճախ ռադիումը օգտագործվում են որպես էլեկտրաշերտային ծածկույթներ: Նման ծածկույթների նպատակն է արտադրանքներին տալ որոշակի դեկորատիվ տեսք, բարելավել դրանց մեխանիկական բնութագրերը: Ոսկեզօծման և արծաթացման գործընթացները հայտնի են վաղուց, ճառագայթումը կիրառվում է վերջին տարիներին:

Vanինկապատման գործընթացում ձեռք բերված ծածկույթները առանձնանում են բարձր ամրությամբ, և գործընթացն ինքնին տնտեսական է: Electինկապատման մեջ որպես էլեկտրոլիտներ օգտագործվում են աղերի եւ թթուների լուծույթները:

Այսօր մեր հյուրը շատ մեծ և միևնույն ժամանակ դժվար թեմա է `զարդերի, ժամացույցների և այլ մանր իրերի լուսանկարների մշակում: Շատ ընկերներ և գործընկերներ անհամբերությամբ էին սպասում այս նյութին, և ես վերջապես ուրախ եմ ձեզ ներկայացնել այս հոդվածը:

Ներածության փոխարեն

Ֆիլմի գործընթացի դարաշրջանում փոքր առարկաների լուսանկարներ, ներառյալ զարդեր, ժամացույցներ, թանգարանային ցուցանմուշներ և այլն: բարդ է նրանով, որ հետամշակումը (ռետուշինգը) հիմնականում կրճատվել է ՝ ձեռքով վերացնելով ամենամեծ արատները անմիջապես լուսանկարչական ֆիլմի կամ լուսանկարչական ափսեի վրա, կամ թղթե տպագիր մշակել մատիտով, թանաքով և նկարչի այլ ծանոթ գործիքներով:

Հետո լուսանկարիչը ստիպված եղավ շատ ավելի շատ ժամանակ հատկացնել նկարահանումներին, հոգալ յուրաքանչյուր մանրուքի մասին, ֆոնի կատարյալ միատարրության և մաքրության մասին և, ավելին, որևէ կերպ չկարողացավ վերահսկել արդյունքը նկարահանումների ժամանակ (բացառությամբ թեստի օգնության շրջանակի բացահայտումը բևեռախավի վրա):

Թվային դարաշրջանում ապրանքների և կատալոգների լուսանկարիչների աշխատանքն ավելի դյուրին է դարձել, քանի որ նրանց ձեռքում կա երկու հզոր գործիք ՝ տեսախցիկ, որը թույլ է տալիս անմիջապես տեսնել արդյունքը նկարահանման ընթացքում և գրաֆիկական խմբագիրների հարուստ զինանոց `ընդարձակ հավաքածուով: հավելումներ ռետուշի, գույնի շտկման և արագ սեղմման համար:

Ի՞նչ խնդիրներ պետք է լուծի զարդերի լուսանկարների մշակումը:

1. Աղբյուրի RAW ֆայլերի ընտրություն և փոխակերպում

2. Արտադրանքի արատների և աղմուկի վերացում

Jewարդերն իրականում փոքր են, մինչդեռ գործնական կիրառման դեպքում լուսանկարները կարող են տպագրվել շատ մեծ ձևաչափերով, որտեղ նույնիսկ ամենափոքր արատներն ու տեխնոլոգիական հատկությունները (քերծվածքներ, փորվածքներ, չներկում և այլն) կարող են սարսափելի թվալ: Բացի այդ, մատրիցային աղմուկը տեղադրվում է պատկերի վրա, հատկապես ստվերում:

3. Թերի ռեֆլեքսների ուղղում եւ անհրաժեշտության դեպքում դրանց լրացում:

Նկարահանելիս միշտ չէ, որ հնարավոր է այնպես դասավորել լույսը, որ արտադրանքի վրա եղած ռեֆլեքսներն ունենան իդեալական ձև: Հաճախ ավելի հեշտ է դրանք հիշեցնել արդեն մշակման ընթացքում, քան վատնել նկարահանման ժամանակը: Հաճախ անհատական ռեֆլեքսներն ընդհանրապես ամբողջությամբ զրոյից են քաշվում այնտեղ, որտեղ նկարահանման ժամանակ դրանք ընդհանրապես չէին:

4. Կտրման օրինաչափության բարելավում:

Մշակելիս հատուկ փայլ է ձեռք բերվում լուսավոր և ստվերային հակադրությունների մանրակրկիտ մշակման և կատարելագործման միջոցով ՝ ավելացնելով թեթև և մութ բծերը:

5. Թանկարժեք քարերի վերամշակում:

Որպես կանոն, հաճախորդը հատուկ պահանջներ է ներկայացնում իրերի մեջ առկա թանկարժեք քարերի որակի վերաբերյալ: Նույնիսկ եթե լույսի ճիշտ խաղը ձեռք է բերվում նկարահանման ընթացքում, այն չի կարող անել առանց մշակման. Ինչ -որ տեղ պետք է սրություն հաղորդել, ինչ -որ տեղ հակադրությունը բարձրացնելու, ինչ -որ տեղ `գունային« սպեկտր »ավելացնելու համար:

6. Գույնի ուղղում:

Սովորաբար, բոլոր շրջանակները կարիք ունեն գույնի ուղղման ՝ ոչ միայն տեսախցիկի գույնի անճշտությունների պատճառով, այլև այն պատճառով, որ ապրանքի մետաղն ինքնին կարող է ունենալ գունային անկանոնություններ կամ չհամապատասխանել իդեալի մասին հաճախորդի պատկերացումներին:

7. Պատկերի սրության բարելավում եւ տեղական հակադրության բարձրացում:

Նկարահանման տեխնոլոգիան ենթադրում է մեծ բացվածքների թվերի օգտագործում `արտադրանքը դաշտի խորքում տեղադրելու համար: այս դեպքում, նույնիսկ բավականաչափ մեծ պիքսել ունեցող տեսախցիկների վրա (օրինակ ՝ Canon 5D), իրական բացվածքը, որով արտադրանքը տեղավորվում է դաշտի խորության մեջ, արդեն շատ ավելի բարձր է, քան դիֆրակցիան չի խաթարում հստակությունը (դա օգտակար է Վլադիմիր Մեդվեդևի հոդվածը կարդալ դիֆրակցիայի վերաբերյալ): Սովորաբար զարդերը նկարահանվում են 16 -ից 26 -ի բացվածքներում (35 մմ ձևաչափի համար), այս արժեքների դեպքում շրջանակը կարող է կորցնել իր իրական լուծման մինչև կեսի դիֆրակցիայի պատճառով: Իհարկե, այս թերությունը պետք է ինչ -որ կերպ փոխհատուցվի:

8. Կտրում և ֆոնի կարգավորում:

Որպես կանոն, հաճախորդը նախընտրում է, որ կարողանա հետագայում ինքնուրույն արտադրանքը դնել իր համար անհրաժեշտ ցանկացած ֆոնի վրա: Բայց նույնիսկ եթե հետագայում հիմքի փոփոխության կարիք չլինի, սովորաբար անհրաժեշտ է նախնական ֆոնը վերամշակել (նորից լցնել, հեռացնել թերությունները, բեկորները և այլն), ինչը բնականաբար չի կարող կատարվել առանց կտրելու: Բացի այդ, կտրումը անհրաժեշտ է առարկան և դրա արտացոլումը առանձնացնելու համար, եթե նկարահանումն իրականացվել է հայելու ֆոնին:

9. Վեբի օպտիմալացում:

Ամենից հաճախ գրավված պատկերների կիրառման հիմնական դաշտը ինտերնետն է, և հաճախ հաճախորդը խնդրում է օպտիմալացնել ստացված շրջանակները որոշակի վեբ հարթակի համար ՝ հաշվի առնելով դրա պահանջները (պատկերի չափը և գրաֆիկական ձևաչափը):

Հում RAW ֆայլերի ընտրություն և փոխակերպում

Սովորաբար, նկարահանումից անմիջապես հետո լուսանկարիչը պատվիրատուին ուղարկում է հում շրջանակների նախադիտում, որպեսզի հաճախորդը ընտրի իրեն դուր եկած անկյունները և ստվերների ամենահաջողակ նախշով շրջանակներն ու իր տեսանկյունից ռեֆլեքսների տեղադրությունը:

Իմ փորձը ցույց է տալիս, որ այս դեպքում ամենահարմար աշխատանքային հոսքն ապահովում է Adobe Lightroom- ը: Նկարահանված նյութը ներմուծվում է ծրագիր, որտեղ իրականացվում է տեխնիկապես կամ լուսավորող նկարահանումների նախնական մերժումը: Օգտակար է փոխակերպման կարգավորումները մեկ անգամ կանխադրված պահել, եթե նկարահանումներն իրականացվում են նույն սարքավորումներով և մոտավորապես նույն պայմաններում:

Կարևոր է սահմանել սպիտակ գույնի ճիշտ հավասարակշռություն շրջանակների ամբողջ շարքի համար (որի համար հարմար է օգտագործել առանձին շրջանակ ՝ մոխրագույն քարտով, որի երկայնքով ՀԲ -ն տեղադրված է ակնաբուժության միջոցով:

Հաճախորդի համար նախադիտման պատկերասրահ ստեղծելու փուլում նպատակահարմար է թվում օգտագործել փոխարկիչի այնպիսի կարգավորումներ, որոնք կտան առավել հակապատկեր, «համեղ» պատկեր: Այս իմաստով, արժե խաղալ «Պարզության և հստակության» պարամետրերով և ընտրել տեսախցիկի առավել հակապատկեր պրոֆիլը:

Բոլոր շրջանակները կտրված են ըստ արտադրանքի (միաժամանակ պտտվող շրջանակներ ՝ հորիզոնի ուղղահայացը հավասարեցնելու համար):

Ընտրված պատկերներն ավելացվում են Quick հավաքածուին, որի հիման վրա պատկերասրահը ստեղծվում է վեբ մոդուլի միջոցով (ես սովորաբար օգտագործում եմ ստանդարտ html պատկերասրահ ՝ փոքր -ինչ փոփոխված գույներով): Իմաստ ունի պատկերասրահում մեծ պատկերների հստակության պարամետրերը սահմանել առավելագույնը, իսկ jpeg- ի դեպքում օգտագործել սեղմման առնվազն 80 մակարդակ:

Պատկերասրահը գեներացվելուց և սկավառակի վրա պահվելուց հետո այն վերբեռնվում է հոստինգ կամ արխիվում ուղարկվում է հաճախորդի էլ.

Հաճախորդի կողմից իր սեփական ընտրությունը կատարելուց հետո, նրա կողմից ընտրված շրջանակները նշվում են դրոշներով, որից հետո դրանց պարամետրերը փոխվում են ավելի «խնայող». Ընտրվում է տեսախցիկի ավելի քիչ հակապատկեր պրոֆիլ, USM- ը կամ ընդհանրապես անջատված է, կամ դրվում է փոքր չափի: արժեքը, քանի որ սրությունը կավելացվի ավելի ուշ և, ամենայն հավանականությամբ, ընտրովի:

Ընտրված շրջանակները փոխարկվում են TIFF կամ PSD ձևաչափի ՝ sRGB պրոֆիլով: Պատկերի խայթոցի հարցը առանձին քննարկման է արժանի, բայց իմ սեփական փորձից կարող եմ ասել, որ եթե վերամշակման ծրագրերում ուժեղ լուսավորություն չլինի, ապա 8 բիթը բավական կլինի, մանավանդ որ հնարավոր պաստառումը ամեն դեպքում կհարթվի հետագա ռետուշացում: Այնուամենայնիվ, հնարավոր է օգտագործել 16-բիթանոց գործընթաց ՝ միայն այն դեպքում, երբ ֆայլերը ավելի մեծ լինեն, իսկ կիրառվող զտիչները ՝ գրեթե երկու անգամ ավելի դանդաղ:

Փոխակերպումից անմիջապես հետո դուք պետք է հավաքեք բոլոր լրացուցիչ շրջանակները մեկ PSD ֆայլում շերտերի վրա: Օրինակ, եթե մենք ադամանդների համար առանձին շրջանակ ենք պատրաստել, ապա այս շրջանակը պետք է քաշել հիմնական աշխատանքային պատկերի մեջ:

Արտադրանքի արատների և աղմուկի վերացում

Ես սովորաբար սկսում եմ զարդեր մշակել `հեռացնելով բարձր հաճախականությամբ (մանրահատիկ) արատները` թվային աղմուկը, մանր փոշին, քերծվածքների ցանցը, որը սովորաբար ծածկում է փափուկ և հեշտ քերծված ոսկուց և արծաթից պատրաստված արտադրանք և, մասնավորապես, մարգարտյա ներդիրներ:

Սքրինշոթերը ցույց են տալիս ծրագրի 3 -րդ տարբերակը, սակայն այժմ հասանելի է արմատապես բարելավված թիվ 5 տարբերակը, որը խորհուրդ եմ տալիս օգտագործել:

Աղմուկի նվազեցման նույն գործիքով երկրորդ անցումը կատարվում է շատ ագրեսիվ պարամետրերով, բայց արդեն առանձին շերտի վրա: Դուք կարող եք տեսնել, թե ինչպես է Topaz- ը հեռացնում նույնիսկ բավականին մեծ քերծվածքներն ու արատները:

Theտիչը կիրառելուց հետո ստեղծեք Hide all layer դիմակ և բացահայտեք մաքրված պատկերը միատարր տարածքներում ՝ առանց դիպչելու այն տարածքներին, որտեղ ցանկանում եք պահպանել մանրամասները:

Մենք փլուզվում ենք:

Նմանապես, ամեն անգամ դիմակով նոր շերտի վրա անցեք ապրանքի միջով և Մակերևույթի պղտորման ֆիլտրերով: Դրանցից առաջինը թույլ է տալիս հարթել կոպիտ անկանոնությունները և «ծամած» ռեֆլեքսները: Միջին շառավիղը իրականում որոշում է արատների չափը, որոնք կհարթվեն:

Երկրորդ զտիչը (Մակերևույթի պղտորում) `համապատասխան պարամետրերով ազատվում է միատարր տարածքներում կոպիտությունից և բծերից:

Նման նախաֆիլտրացիայի դեպքում չպետք է չափազանցել այն և լիզել արտադրանքը պլաստիկ գեղարվեստական գրականության սկզբունքով: Կորած հյուսվածքը հետագայում հնարավոր չի լինի վերադարձնել, բայց մշտապես հնարավոր է զտել մշակման ցանկացած փուլում անկանոնությունները կամ արատները:

Այս բոլոր զտիչները կիրառելուց հետո փոքր քերծվածքներն ու արատները կվերանան, ռեֆլեքսների փոքր անկանոնությունները կհարթվեն, ինչպես նաև միատարր մակերևույթների բծերը:

Թերի ռեֆլեքսների շտկում

Այնուամենայնիվ, ամենից հաճախ անհրաժեշտություն է առաջանում արմատապես փոխել անհատական ռեֆլեքսների ձևը, որոշ դեպքերում ՝ ինքնին արտադրանքի ձևը շտկել:

Այստեղ է, որ Liquify հիանալի գործիքը գալիս է մեզ փրկելու: Օգտագործելով տարբեր տրամագծերի խոզանակներ, մենք ուղղում ենք նախ մեծ մասերը, այնուհետև փոքրերը: Liquify- ն նույնիսկ թույլ է տալիս իրականում ավարտել ներկման ռեֆլեքսները `դրանք ձգելով ցանկալի երկարության, ձևավորելով դրանք պլաստիլինի պես:

Liquify- ը հսկայական ներուժ ունեցող շատ հզոր գործիք է, ուստի միշտ արժե մեկ այլ հայացք գցել արտադրանքի վրա, նախքան OK սեղմելը:

Դրանից հետո գալիս է ամենաարդյունավետ փուլի ժամանակը `ձեռքով ռետուշը` օգտագործելով Brush, Spot բուժիչ խոզանակ և Stamp գործիքներ:

Բացի մնացած հազվագյուտ արատները հեռացնելուց, դուք պետք է ամբողջ ճաշակն ու գեղարվեստական հոտը միացնեք աշխատանքին, ինչպես նաև ձեռքով նկարելու հմտություններին: Ինչպես ցույց է տալիս պրակտիկան, բաց թողնված հարվածների, ռեֆլեքսների, ստվերների և շեշտադրումների բնական և որակյալ նկարը հնարավոր է միայն այն մասնագետի համար, ով լավ պատկերացնում է լույսն ու ստվերը և իր հարթ էկրանին առարկայի ծավալի երկրաչափությունը: , և ինքնուրույն ինքնուրույն նկարելու հմտությունները:

Որոշ դեպքերում դա հնարավոր է անել առանց նման վերանայման, բայց դա աշխատանքի արդյունքը բերում է որակապես նոր մակարդակի և միանշանակ բնութագրում է պրոֆեսիոնալիզմի մակարդակը: Որպես կանոն, դա հենց ձեռքի ռետուշի բարձրորակ արտադրանք է, որը ստեղծում է «համեղ» և չափավոր իդեալական կրակոցի տպավորություն, որը հաճախորդին այդքան դուր է գալիս:

Ձեռքով ռետուշացման գործընթացում ապրանքի վրա տեղերը սովորաբար ներկվում են, որոնք պարունակում էին տեղադրման հետքեր (տակդիրներ, տաք հալվող սոսինձի և զարդերի մաստիկի կաթիլներ, որոնցով ապրանքը ամրացված էր հետին պլան):

Դրանից հետո կարող է օգտակար լինել մեկ այլ անցում կատարել Surface պղտորման զտիչով, որը հարթելու է ձեռքով ստվերավորված լյուկի բնական անկանոնությունները:

Կտրման օրինաչափության բարելավում

Երբ ես աշխատում եմ, ամենից հաճախ հաջորդ փուլը ապրանքը գնահատելն է `առանձին լուսավոր բծերը նկարելու, սուր շեշտադրումները ավարտելու անհրաժեշտության և միևնույն ժամանակ հակադրություն ավելացնելով ստվերների առանձին հատվածներին: Այս գործողությունները կատարվում են Dodge գործիքի և Burn գործիքի միջոցով ՝ Protect tones տարբերակի անջատմամբ: Համարձակ և ինքնավստահ հարվածները արտացոլանքներում ավելացնում են կարևորագույն կետեր և կետեր `դրանք ավելի վառ դարձնելու համար (Dodge գործիք ՝ Highlights ռեժիմում) և ստվերներն ավելի հակապատկեր դարձնելու համար (Այրեք գործիքը ստվերների ռեժիմում): Հաստ գույներով որոշ հարթ արտացոլումների համար կարող եք օգտագործել այս երկու գործիքները `փափուկ եզրերով գրադիենտներ և լուսարձակներ ստեղծելու համար, որոնք նմանակում են ցրված վահանակներով նկարահանումը:

Թանկարժեք քարերի վերամշակում

Այժմ մենք դիմում ենք թանկարժեք քարերի մշակմանը: Այստեղ մեր հիմնական նպատակն է ստիպել նրանց խաղալ ինքնուրույն, ինչպես նաև առանձնանալ ամբողջ արտադրանքի ֆոնից:

Քարերը պետք է դուրս բերվեն առանձին շերտի վրա. Կտրումը կատարվում է ցանկացած հարմար եղանակով, բայց քարերի դեպքում առավել հարմար է օգտագործել Quick դիմակը:

Հազվադեպ է բավական է պարզապես որոշակի հակադրություն ավելացնել կորերին, անցնել Dodge գործիքի և Burn գործիքի միջոցով և սրել այն:

Շատ դժվար է «խաղալ» փոքր ադամանդների կամ խորանարդ ցիրկոնիաների ցրում, որոնք մեծ քանակությամբ սովորաբար տեղադրվում են ուղղակիորեն մետաղի մեջ ՝ առանց երեսպատված բույն ստեղծելու, որը ներսից արտացոլող քարի միջով լույսը արտացոլելու է, դարձնելով այն փայլուն: Այս դեպքում դուք պետք է օգտագործեք USM գործիքը մեծ շառավղով, ինչը զգալիորեն կբարձրացնի տեղական հակադրությունը, այնուհետև, հնարավորության դեպքում, փայլեցրեք քարերը ֆոնային մետաղից ՝ պայծառացնելով քարերը կորերով և տեղում մթնելով դրանց տակ գտնվող մետաղը: օգտագործելով Burn գործիքը Miditones կամ Highlights ռեժիմում:

Ադամանդների ծիածանը ընդհանրապես առանձին թեմա է ինչպես նկարահանման, այնպես էլ մշակման համար: Չնայած այս ազդեցության ակնհայտ ակնհայտությանը `ապրանքը անձամբ դիտելիս, այն նկարելիս բավականին դժվար է ձեռք բերել, չնայած շատ լուսանկարիչներ օգտագործում են LED վահանակներ: Որոշ լուսանկարիչներ ունեն նաև նոու-հաու, որն այնքան խնամքով պահպանվում է որպես մասնագիտական գաղտնիք, բայց բավականին հեշտությամբ բացահայտվում է, եթե նրանց աշխատանքը մանրազնին ուսումնասիրվի: Օրինակ, եթե ուշադիր ուսումնասիրեք Սերգեյ Պրյանչենիկովի ստեղծագործությունները, ակնհայտ է դառնում, որ առանձին շրջանակում քարեր նկարահանելիս կա՛մ երկու գունավոր լույսի աղբյուր, կա՛մ կապույտ և դեղին-նարնջագույն գույների զույգ անդրադարձիչներ, որոնք լուսավորելով քարը տարբեր կողմերը և խառնվելով դրա եզրերին ՝ ստեղծում են ծիածանի սպեկտրի տպավորություն:

Բացառիկ, թանկարժեք կադրերի համար այս մոտեցումը բնականաբար իմաստ ունի, բայց ավելի էժան և զանգվածային կրակոցների դեպքում քարերի վրա լրացուցիչ կրակելը կարող է կրկնապատկել նկարահանման ժամանակը, ինչն անընդունելի է: Ի՞նչ անել, եթե այս դեպքում հաճախորդը դեռ ցանկանում է ադամանդների մեջ գոնե լույսի խաղ տեսնել:

Կան երկու ապացուցված մեթոդներ, որոնք նախատեսված են քիչ թե շատ հավատարմորեն ընդօրինակելու քարերի գույնը առավել բնորոշ կապույտ-դեղին գույներով:

Դուք կարող եք կիրառել Գրադիենտ քարտեզի էֆեկտ քարերի շերտի վրա, որտեղ գույները կփոխարինվեն պայծառության ամբողջ տիրույթում, կամ կարող եք ստեղծել նույն էֆեկտը ՝ օգտագործելով կորեր: Գունավոր շերտի անթափանցիկությունը սահմանվում է ըստ ճաշակի, իսկ խառնուրդի ռեժիմը կարող է սահմանվել գույնի, որպեսզի սկզբնական շերտի պայծառությունը մնա անփոփոխ: Երբեմն նպատակահարմար է ավելացնել միայն մի քանի բիծ գույն: Օրինակ ՝ ամենապայծառ լուսարձակները միանգամայն բնական տեսք ունեն ՝ մի փոքր երանգավորված դեղին երանգով, իսկ որոշ տեղեր ՝ կապույտ երանգներով:

Որ մեթոդը էլ ընտրենք, քարերի գունավոր խաղ ստեղծելու հիմնական սկզբունքն է իրար հակադրվող երանգների երկու շրջանակների բախվել ՝ կապույտ-կապույտ և դեղին-նարնջագույն:

Դուք կարող եք փորձել դա անել ՝ օգտագործելով այս էկզոտիկ կորերը.

Գույնի ուղղում

Գույնի ուղղման մասին խոսակցության շրջանակում արտադրանքի մաս կազմող մարգարիտների վերամշակումը առանձին խոսակցության է արժանի:

Մարգարիտները բնական նյութ են, որոնք կարող են լինել հարյուրավոր տարբեր ստանդարտացված և ոչ ստանդարտ ստվերներով: Եվ սովորաբար վաճառողը շատ զգայուն է, թե որքան ճշգրիտ կվերարտադրվի մարգարիտների գույնը լուսանկարում: Թվում է, թե որն է դժվարությունը. Նրանք գորշ քարտ դրեցին, RAW- ը փոխարկելիս աչքի կաթիչով ծակեցին և պատվիրեցին: Բայց պետք է նկատի ունենալ, որ, ասենք, սպիտակ մարգարիտները, որոնք մենք ստանում ենք լուսանկարում և այն, թե ինչպես են դա պատկերացնում հաճախորդը և հաճախորդը, երկու մեծ տարբերություններ են: Որպես կանոն, նկարահանելիս մարգարիտները դուրս են գալիս չափազանց մութ ՝ առանց ներքին շողերի յուրահատուկ էֆեկտի, ինչը, ըստ հաճախորդի, սովորաբար տարբերում է բնական մարգարիտները արհեստականներից (վերջինս տեսողականորեն չունի այս ներքին փայլը և խաղում է միայն մակերեսային շերտ):

Peանկալի է մարգարիտները դնել առանձին շերտի վրա և թողնել այնտեղ, ի տարբերություն թանկարժեք քարերի, խուսափելով սրիչով դրանց մշակումից, քանի որ USM- ից հետո մարգարիտները կարող են զգալիորեն կորցնել ծավալը, դառնալ ավելի ծանր կամ նույնիսկ վերածվել էժան պլաստիկի:

Հաջորդ կարեւոր քայլը մետաղի գույնի ուղղումն է:

Ինչու՞ է ձեզ հարկավոր գույնի ուղղում զարդեր մշակելիս: Մի՞թե ավելի հեշտ չէ նկարահանման փուլում օգտագործել գորշ քարտ, այնուհետև վերցնել սպիտակ հավասարակշռությունը դրանից և իրականում ստանալ նկարահանված արտադրանքի ճշգրիտ իրական գույնը:

Փաստն այն է, որ այստեղ կրկին մենք բախվում ենք լուսանկարիչ -ոսկերիչի նույն խնդրին, որը ստիպում է նրան ժամեր անցկացնել ռետուշի ենթարկելու համար `ապրանքների իրական անկատարությունն ու հաճախորդի կարծրատիպերը:

Իմ աշխատանքում ես հանդիպեցի կես տասնյակ տարբեր գույնի ոսկու, որոնցից յուրաքանչյուրը մյուսից հստակ տարբերվում էր պատվիրատուի կողմից:

Մուգ դեղին ոսկի (դա «արաբական ոսկի է», ունի բավականին թունավոր հագեցած գույն), բաց դեղին ոսկի, մուգ վարդագույն ոսկի (գույնը մոտ է պղնձին), բաց վարդագույն ոսկի, սպիտակ ոսկի:

Արծաթը գալիս է առանձին, որը կարող է նաև ունենալ տարբեր երանգներ:

Հիմնական խնդիրն այն է, որ այն գույնը, որը հաճախորդը ցանկանում է տեսնել, սովորաբար տարբերվում է այն գույնից, որն ունի հենց ապրանքը: Պատահում է, որ հաճախորդը ցանկանում է, որ մուգ դեղին ոսկին պահպանի իր սկզբնական հագեցած և որոշ չափով թունավոր երանգը, և պատահում է, որ այս գույնը պետք է լուսավորվի և հագեցվածությունը նվազեցվի, սովորաբար այն դեպքերում, երբ հաճախորդը նման երանգները կապում է էժան ցածր որակի հետ: Արաբական ոսկի:

Վարդագույն ոսկին նույնպես հաճախ վիճելի է, քանի որ ոմանց դուր է գալիս վառ պղնձե երանգը, ոմանք նախընտրում են նուրբ վարդագույնը: Նույն պատմությունն է սպիտակ ոսկու և արծաթի վերաբերյալ, և պետք է նաև հաշվի առնել, որ եթե սպիտակ ոսկին առավել հաճախ ամբողջովին անգույն է, ապա արծաթը գրեթե միշտ ունի մի փոքր շագանակագույն-դեղնավուն երանգ, բայց պահպանել կամ չպահպանելը կախված է միայն հաճախորդի կարծիքով:

Հաճախ է պատահում, որ տարբեր մետաղներից միևնույն արտադրանքը տրամադրվում է նկարահանման համար: Ենթադրենք, դրանք սև դեղին ոսկուց պատրաստված իրեր են: Ակնհայտ է, որ եթե հետևում եք նվազագույն դիմադրության ճանապարհին, ավելի հեշտ է հեռացնել և ռետուշավորել դեղին-ոսկյա իրը, իսկ սպիտակ-ոսկյա իր ստանալ սպիտակեցմամբ: Սովորաբար այս պահը քննարկվում է հաճախորդի հետ և 90% դեպքերում խնդիրներ չեն առաջանում: Ընդհակառակը, հաճախորդը հաճախ նախընտրում է միատեսակ մատուցվող ապրանքներ, եթե դրանք ունեն նույն դիզայնը: Այս պահը հատկապես արդիական է ձեռքի ժամացույցների հետ աշխատելիս, երբ մեկ պատյանի հիման վրա կարող են պատրաստվել մետաղների տարբեր գույներով տասը մոդելների շարք, տարբեր ապարանջաններ և հավաքիչներ:

Իմ փորձից ելնելով ՝ ես կասեմ, որ հատուկ ուշադրություն պետք է դարձնել ոսկին արծաթին ներկելուն և հակառակը: Առաջին դեպքում, առավել հաճախ անհնար է պարզապես գունաթափել մետաղը Desaturate- ի միջոցով, քանի որ դա փոխում է երանգների հարաբերակցությունը, և որ ամենակարևորն է, հաճախորդը հաճախ բացասաբար է ընկալում ամբողջովին գունազրկված ապրանքները: Այստեղ նպատակահարմար է ներկել երկու փուլով. Նախ, մենք ամբողջովին գունազրկում ենք Channel mixer- ի միջոցով ՝ ընտրելով ալիքների այնպիսի հարաբերակցություն, որի դեպքում ձեռք կբերվի արտադրանքի ընդհանուր օպտիմալ պայծառությունը, և դրանից հետո ավելացնում ենք փոքր քանակությամբ գույն: որպեսզի արտադրանքը բնական տեսք ունենա: Ես սովորաբար դա անում եմ Կապույտ կորով ՝ մի փոքր դեղնություն ավելացնելով շեշտադրումներին և բլյուզ ստվերներին: Հարմար է դա անել առանձին շերտի վրա ՝ հետագայում համի ազդեցությունը թուլացնելու կամ ուժեղացնելու համար:

Նախքան արտադրանքի վրա աշխատանքը սկսելը, դուք պետք է պատվիրատուի հետ քննարկեք գույները, լավ կլիներ, եթե պատվիրատուն ինքը կարողանար տրամադրել գունային նմուշներ: Դրանց մեջ մտնելը բացառապես տեխնիկական հարց է: Կարող եք գույնի ուղղում կատարել աչքով, կարող եք ալիք առ ալիք ՝ կենտրոնանալով պայծառության վրա, կարող եք օգտագործել հիանալի Match գույնի գործիքը (որն, ի դեպ, չափազանց արդյունավետ է ոսկին արծաթի և հակառակը ներկելու համար):

Պատկերի հստակության բարելավում և տեղական հակադրության բարձրացում

Երբ քարերն ու մարգարիտները շարված են առանձին շերտերի վրա և բոլոր տարրերը գունավորվում են, կարող եք սկսել բարձրացնել տեղական հակադրությունը ՝ արտադրանքին տալով նույն փայլը, որը հաճախորդները սովորաբար անվանում են «համեղ պատկեր»: «Բարեխիղճ լուսանկարչի» տեսանկյունից, նման մշակումն ինչ -որ առումով անազնիվ տեխնիկա է, որը հաճախ սպանում է պլաստիկությունն ու ծավալը, բայց դա շատ արդյունավետ է գովազդի և հատկապես կատալոգային լուսանկարչության համար, երբ շրջանակները գնում են առցանց խանութ փոքր նախադիտումների ձև:

Ի՞նչ է տեղական հակադրությունը: Սա է տարբերությունը պատկերի ամենաթեթև և ամենամութ կետի միջև որոշակի փոքր տեղական տարածքում: Տեղական հակադրության բարձրացումը պատկերը դարձնում է ավելի սուր նույնիսկ փոքր նախադիտման ժամանակ, և հաճախ հենց այս չափանիշով է հաճախորդը գնահատում կատարված աշխատանքը:

Առաջին հերթին, սկզբնական շերտը կրկնօրինակվում է, և հետագա բոլոր գործողությունները կատարվում են միայն կրկնօրինակով, այնպես որ հետագայում կարող եք մեծացնել կամ նվազեցնել ազդեցությունը ՝ փոխելով այս շերտի թափանցիկությունը:

Երկրորդ քայլը շերտերի վրա կորեր կիրառելն է, որտեղ ծայրահեղ սև կետը փոքր -ինչ տեղափոխվում է լույսի (սևը դառնում է մուգ մոխրագույն), իսկ դիմացի սպիտակ կետը ստվերի է վերածվում, իսկ սպիտակը դառնում է բաց մոխրագույն: Սա անհրաժեշտ է, քանի որ հետևյալ քայլերը հակված են նեղացնելու պատկերի դինամիկ տիրույթը ՝ ստվերները դարձնելով ավելի մուգ և շեշտադրումները ավելի բաց, ինչը կհանգեցնի ավելի շատ բռնկման և մթագնումների:

Տեղական հակադրության փաստացի ուժեղացումն իրականացվում է USM ֆիլտրի միջոցով երեք փուլով `շառավիղի աստիճանական նվազումով և ազդեցության ուժգնության բարձրացմամբ: 5 մեդապիքսել տեսախցիկից 21 մեգապիքսել կադրերի համար ես առաջին անգամ օգտագործում եմ USM ՝ 25-30 շառավղով և 20 ուժով (մեծ մանրամասները դառնում են շատ ավելի հակադրվող), երկրորդ անգամ ՝ 5-7 և ա ուժ 20-30 (ավելի փոքր դետալներն ու հյուսվածքներն են ուժեղացված) և վերջապես երրորդ անգամ ՝ 1-1,5 շառավղով և մինչև 100 ուժով (և սա իրականում բանական սուր է, որը սրում է ուրվագիծը և մեծացնում փոքր հյուսվածքները) ):

Կտրում և ֆոնային բեմադրություն

Տեղական հակադրությունը մեծացնելուց հետո կարող եք անել թերևս ամենա հոգնեցուցիչ գործողությունը `կտրելը:

Բոլոր լուսանկարիչներին, առանց բացառության, ովքեր մեծ պատվերներ են կատարում թեմայի շուրջ, ես սրտանց խորհուրդ եմ տալիս ձեզ գտնել հատուկ պատրաստված գործընկեր, որը միայն կլիպինգով կզբաղվի: Դիզայնի ծառայությունների շուկայում այս աշխատանքը, սկզբունքորեն, էժան է (առավելագույնը `50 ռուբլի մեկ շրջանակի համար, եթե սա դիմանկար չէ, որտեղ պետք է փորագրել ձեր մազերը): Jewelryարդերի մշակված շրջանակի միջին գներով `400-500 ռուբլի: կտրում 50 ռ. կարծես թե լավ գործարք է, որը խնայում է և՛ ժամանակը, և՛ նյարդերը: Գտեք թոշակի անցած տեխնիկական դիզայներ (թոշակառու, ծննդաբերության արձակուրդում, ազատ աշխատող - ընդգծեք այն, ինչ ձեզ հարկավոր է), ով աշխատանքային օրվա ընթացքում կապի մեջ կլիներ, նետեք նրան ֆայլ և կես ժամում ձեռք բերեք փորագրված արտադրանքը: Այդ ժամանակը ծախսեք ինքներդ ռետուշելով հաջորդ կադրը: Մտածեք. 50 ռուբլին, բազմապատկված 10 ապրանքով, կազմում է ընդամենը 500 ռուբլի, մինչդեռ ձեզ համար դա իրականում կխնայի գրեթե մի ամբողջ աշխատանքային օր (հաշվի առնելով այն փաստը, որ կտրող շան վրա անձը կերել է շանը և սկզբունքորեն աշխատում է ձեզանից ավելի արագ ):

Բայց եթե դեռ որոշեք ինքներդ ամբողջությամբ աշխատել, ապա զարդերի և ժամացույցների թունավորումը պետք է կատարվի մոտավորապես այս ալգորիթմի համաձայն:

Եթե ապրանքը լավ չի արտացոլվում հետին պլանից, ապա ավելի հեշտ դարձնելու համար օգտակար է ստեղծել կորերով հարմարվողական շերտ `բարձրացնելով հակադրությունը, լուսավորելով կամ մթագնելով պատկերը` լավագույն տեսանելիության համար:

Սեղմումը սովորաբար կատարվում է գրիչով, չնայած առանձին տարրերը (օրինակ ՝ մարգարիտները) կարող են փորագրվել կլոր ընտրությամբ:

Գործընթացն ինքնին չի պահանջում մանրամասն մեկնաբանություններ: Բայց կան իրավիճակներ, որոնք շփոթեցնում են: Օրինակ ՝ մի քանի հարյուր օղակների շղթայի արտադրանք: Ի՞նչ անել այս դեպքում:

Եթե ապրանքը նկարահանվում է հակապատկեր ֆոնի վրա, ապա կարող եք դիմել ալիքից ընտրանի ստեղծելու կամ Կախարդական գավազանի միջոցով: Բայց ի՞նչ կլինի, եթե շղթան գրեթե միաձուլվի հետին պլանի հետ:

Յուրաքանչյուր հղումը առանձին կտրելը տարբերակ չէ: Ոչ մի հաճախորդ ձեզ չի վճարի դրա համար ծախսված աշխատանքային օրը:

Բայց մտածող մարդկանց համար միշտ էլ ելք կա: Դուք կարող եք վերցնել շղթայի միայն մի փոքր հատված, որը բաղկացած է 5-7 օղակից, կտրել այն և կտրել այն երկու կողմից, որպեսզի երկու այդպիսի հատվածներ անխափանորեն միացվեն միմյանց: Մենք կստանանք դատարկ, որից մենք կարող ենք կազմել ցանկացած ցանկալի երկարության շղթայի հատված, այնուհետև այն ճկել ՝ օգտագործելով transform -> warp ՝ ցանկացած ցանկալի ձև տալու համար:

Իմ զինանոցում կան այս նախադրյալներից մի քանիսը, որոնք ես օգտագործում եմ շղթաներ ստեղծելու համար, որտեղ կտրելը չափազանց ժամանակատար կլինի.

Կտրման ավարտից հետո ստեղծված ընտրությունը կարող է զտվել Refine ընտրության գործիքի միջոցով ՝ հեռացնելով սպիտակ կամ մուգ ուրվագծերի մնացորդները կամ հարթելով անկանոնությունները: Ստացված ընտրությունը կարող է պահվել որպես ալֆա ալիք, կամ կարող եք անմիջապես արտադրանքը դնել առանձին շերտի վրա, եթե համոզված եք, որ կտրվածքի ձևը հետագայում ստիպված չի լինի փոխել:

Արտադրանքի արտացոլումը առանձին փորագրված է: Այստեղ դուք կարող եք մի փոքր «խաբել», այսինքն. կիրառել, օրինակ, գծային լասսո և ընտրության հետագա հարթեցում. միևնույն է, հետագայում արտացոլումը կա՛մ պղտոր կլինի, կա՛մ դրա թափանցիկությունը զգալիորեն կնվազի:

Արտացոլման հետ աշխատելիս կարող եք առանձին ցույց տալ ձեր երևակայությունը `կրկնօրինակեք շերտը և պղտորեք պայծառ տարածքները` փայլ հաղորդելու համար, փորձեք շերտերի խառնուրդի ռեժիմներով:

Theանկալի ֆոն տեղադրվելուց հետո հաճախորդի կողմից չափը նվազեցվում է ցանկալիի, վերջնական կտրուկի և Save for Web- ի համար: Կարծում եմ ՝ կարիք չկա մանրամասն նկարագրել այս փուլերը:

Միջին հաշվով, պլանշետով փորձառու տեխնիկական դիզայների համար նկարագրված բոլոր աշխատանքները տևում են 2-2,5 ժամ:

Ի՞նչ խնդիրներ պետք է լուծի զարդերի թվային լուսանկարների մշակումը:

1. jewelryարդերի թվային լուսանկարների բնօրինակ RAW ֆայլերի ընտրություն և փոխակերպում

2. Ոսկերչական արատների և աղմուկի վերացում

Jewարդերն իրականում փոքր են, մինչդեռ գործնական կիրառման դեպքում թվային լուսանկարները կարող են տպագրվել շատ մեծ ձևաչափերով, որտեղ նույնիսկ ամենափոքր արատներն ու տեխնոլոգիական հատկությունները (քերծվածքներ, փոսիկներ, չներկված և այլն) կարող են սարսափելի թվալ: Բացի այդ, մատրիցային աղմուկը տեղադրվում է պատկերի վրա, հատկապես ստվերում:

3. Թերի ռեֆլեքսների ուղղում եւ անհրաժեշտության դեպքում դրանց լրացում:

Լուսանկարելիս միշտ չէ, որ հնարավոր է այնպես դասավորել լույսը, որ զարդերի ռեֆլեքսներն ունենան իդեալական ձև: Հաճախ ավելի հեշտ է նրանց հիշեցնել թվային լուսանկարներ մշակելիս, քան նկարահանումների ժամանակ կորցնելը: Հաճախ անհատական ռեֆլեքսներն ընդհանրապես ամբողջությամբ զրոյից են քաշվում այնտեղ, որտեղ նկարահանման ժամանակ դրանք ընդհանրապես չէին:

4. Կտրման օրինաչափության բարելավում:

5. Թանկարժեք քարերի թվային լուսանկարների մշակում:

Որպես կանոն, պատվիրատուն հատուկ պահանջներ ունի զարդերի մեջ թանկարժեք քարերի կատարման որակի վերաբերյալ: Նույնիսկ եթե լույսի ճիշտ խաղը ձեռք է բերվում լուսանկարելիս, այն չի կարող անել առանց մշակման. Ինչ -որ տեղ պետք է սրություն հաղորդել, ինչ -որ տեղ հակադրությունը բարձրացնելու, ինչ -որ տեղ `գունային« սպեկտր »ավելացնելու համար:

6. Գույնի ուղղում:

Սովորաբար, բոլոր լուսանկարները կարիք ունեն գունային ուղղման ՝ ոչ միայն տեսախցիկի գունային կատարման անճշտությունների պատճառով, այլև այն պատճառով, որ զարդերի մետաղն ինքնին կարող է ունենալ գունային անկանոնություններ կամ չհամապատասխանել իդեալի մասին հաճախորդի պատկերացումներին:

7. Պատկերի սրության բարելավում եւ տեղական հակադրության բարձրացում:

Լուսանկարչական տեխնոլոգիան ենթադրում է մեծ բացվածքների թվերի օգտագործում `զարդեր DOF- ում տեղադրելու համար: այս դեպքում, նույնիսկ բավական մեծ պիքսել ունեցող տեսախցիկների վրա (օրինակ ՝ Canon 5D), իսկական բացվածքը, որով զարդերը տեղավորվում են դաշտի խորության մեջ, արդեն շատ ավելի բարձր է, քան այն սահմանը, որի դեպքում դիֆրակցիան չի խանգարում սրությունը (դա օգտակար է Վլադիմիր Մեդվեդևի հոդվածը կարդալ դիֆրակցիայի վերաբերյալ): Սովորաբար, ոսկերչական լուսանկարչությունն իրականացվում է 16 -ից 26 -ի բացվածքներում (35 մմ ձևաչափի համար), այս արժեքներով պատկերը կարող է կորցնել դիֆրակցիայի պատճառով ՝ իր իսկական լուծման մինչև կեսը: Իհարկե, այս թերությունը պետք է ինչ -որ կերպ փոխհատուցվի:

8. Կտրում և ֆոնի կարգավորում:

Որպես կանոն, հաճախորդը նախընտրում է, որ հետագայում կարողանա ինքնուրույն զարդեր տեղադրել իր համար անհրաժեշտ ցանկացած ֆոնի վրա: Բայց նույնիսկ եթե հետագայում հիմքի փոփոխության կարիք չլինի, սովորաբար անհրաժեշտ է նախնական ֆոնը վերամշակել (նորից լցնել, հեռացնել թերությունները, բեկորները և այլն), ինչը բնականաբար չի կարող կատարվել առանց կտրելու: Բացի այդ, կտրումը անհրաժեշտ է օբյեկտը և դրա արտացոլումն առանձնացնելու համար, եթե լուսանկարն արվել է հայելու ֆոնին:

9. Վեբի օպտիմալացում:

Առավել հաճախ, գրավված պատկերների կիրառման հիմնական ոլորտը ինտերնետն է, և առավել հաճախ հաճախորդը խնդրում է ստացված լուսանկարներն օպտիմալացնել որոշակի վեբ հարթակի համար ՝ հաշվի առնելով դրա պահանջները (պատկերի չափը և գրաֆիկական ձևաչափը):

Հում RAW ֆայլերի ընտրություն և փոխակերպում

Սովորաբար, նկարահանումից անմիջապես հետո, լուսանկարիչը հաճախորդին ուղարկում է չմշակված լուսանկարների նախադիտում, որպեսզի հաճախորդը ընտրի իրեն դուր եկած անկյունները և լուսանկարը `ամենահաջողված լուսաստվերի նախշով և իր տեսանկյունից ռեֆլեքսների տեղադրությունը: ,

Կարևոր է ճշգրիտ սպիտակ հավասարակշռությունը սահմանել կադրերի ամբողջ շարքի համար (որի համար հարմար է օգտագործել առանձին լուսանկար ՝ գորշ քարտով, ըստ որի ՝ ՀԲ -ն սահմանվում է աչքի կաթիչ օգտագործելով:

Գովազդատուի համար նախադիտման պատկերասրահ ստեղծելու փուլում նպատակահարմար է օգտագործել փոխարկիչի այնպիսի կարգավորումներ, որոնք կտան առավել հակապատկեր, «համեղ» պատկեր: Այս իմաստով, արժե խաղալ «Պարզության և հստակության» պարամետրերով և ընտրել տեսախցիկի առավել հակապատկեր պրոֆիլը:

Բոլոր լուսանկարները կտրված են զարդերի համար (լուսանկարները պտտելով ճանապարհին `հորիզոնի ուղղահայացը հավասարեցնելու համար):

Jewelryարդերի ընտրված լուսանկարները վերածվում են TIFF կամ PSD ձևաչափի ՝ sRGB պրոֆիլով: Պատկերի խայթոցի հարցը արժանի է քննարկման հատուկ հոդվածում, բայց իմ սեփական փորձից կարող եմ ասել, որ եթե վերամշակման ծրագրերում ուժեղ լուսավորություն չլինի, ապա 8 բիթը բավական կլինի, մանավանդ որ հնարավոր պաստառումը ամեն դեպքում կլինի հարթեցվել է հետագա ռետուշով: Այնուամենայնիվ, հնարավոր է օգտագործել 16-բիթանոց գործընթաց ՝ միայն այն դեպքում, երբ ֆայլերը ավելի մեծ լինեն, իսկ կիրառվող զտիչները ՝ գրեթե երկու անգամ ավելի դանդաղ:

Փոխակերպումից անմիջապես հետո դուք պետք է հավաքեք բոլոր լրացուցիչ լուսանկարները մեկ PSD ֆայլում շերտերի վրա: Օրինակ, եթե մենք ադամանդներով մեկ շրջանակ ենք վերցրել, ապա այս պատկերը պետք է քաշել հիմնական աշխատանքային պատկերի մեջ:

Ոսկերչական արատների և աղմուկի վերացում

Ես սովորաբար սկսում եմ զարդերի թվային լուսանկարների մշակումը `հեռացնելով բարձր հաճախականությամբ (մանրահատիկ) արատները` թվային աղմուկը, մանր փոշին, քերծվածքների ցանցը, որը սովորաբար ծածկում է փափուկ և հեշտ քերծված ոսկուց և արծաթից պատրաստված արտադրանք, և մասնավորապես մարգարտյա ներդիրներ:

Դրա համար հարմար է օգտագործել լավ աղմուկի նվազեցում: Ես երկար ժամանակ օգտագործում եմ Topaz Denoise- ը - դրա ալգորիթմը իդեալական է հենց հարթ մետաղական մակերեսները մաքրելու համար: Աղմուկի նվազեցմամբ առաջին փոխանցումը կատարում ենք նուրբ պարամետրերով, որպեսզի չսպանենք մանրամասները:
Սքրինշոթերը ցույց են տալիս ծրագրի 3 -րդ տարբերակը, սակայն այժմ հասանելի է արմատապես բարելավված թիվ 5 տարբերակը, որը խորհուրդ եմ տալիս օգտագործել:

Աղմուկի նվազեցման նույն գործիքով երկրորդ անցումը կատարվում է շատ ագրեսիվ պարամետրերով, բայց արդեն մեկ շերտի վրա: Դուք կարող եք տեսնել, թե ինչպես է Topaz- ը հեռացնում նույնիսկ բավականին մեծ քերծվածքներն ու արատները:

Մենք փլուզվում ենք:

Նմանապես, ամեն անգամ դիմակով նոր շերտի վրա կրկնել զարդերի վրայով Median և Surface blur զտիչներով: Դրանցից առաջինը թույլ է տալիս հարթել կոպիտ անկանոնությունները և «ծամած» ռեֆլեքսները: Միջին շառավիղը իրականում որոշում է արատների չափը, որոնք կհարթվեն:

Նման նախաֆիլտրացիայով դուք չպետք է չափազանցեք այն և պլաստիկ գեղարվեստական գրականության պես լիզեք ձեր զարդերը: Կորած հյուսվածքը հետագայում հնարավոր չի լինի վերադարձնել, բայց մշտապես հնարավոր է զտել մշակման ցանկացած փուլում անկանոնությունները կամ արատները:

Թերի ռեֆլեքսների շտկում

Այնուամենայնիվ, առավել հաճախ անհատական ռեֆլեքսների ձևի արմատական փոփոխության անհրաժեշտություն է առաջանում ՝ զարդերի ձևը ինքնին խմբագրելու առանձին դեպքերում:

Այստեղ է, որ հրաշալի գործիք է գալիս ՝ Liquify: Օգտագործելով տարբեր տրամագծերի խոզանակներ, մենք ուղղում ենք նախ մեծ մասերը, այնուհետև փոքրերը: Liquify- ն նույնիսկ թույլ է տալիս իրականում ավարտել ներկման ռեֆլեքսները `դրանք ձգելով ցանկալի երկարության, ձևավորելով դրանք պլաստիլինի պես:

Liquify- ը հսկայական ներուժ ունեցող շատ հզոր գործիք է, ուստի միշտ արժե OK- ը սեղմելուց առաջ նորից նայել զարդին:

Դրանից հետո գալիս է ամենաարդյունավետ փուլը `ձեռքով ռետուշը` օգտագործելով Brush, Spot բուժիչ խոզանակ և Stamp գործիքներ:

Բացառիկ դեպքերում դուք կարող եք անել առանց նման վերանայման, բայց դա աշխատանքի արդյունքը բերում է որակապես նոր մակարդակի և բացարձակապես միանշանակ բնութագրում է պրոֆեսիոնալիզմի մակարդակը: Որպես կանոն, դա հենց ձեռքի ռետուշի բարձրորակ զարդ է, որը ստեղծում է «համեղ» և չափավոր իդեալականացված նկարի տպավորություն, որը հաճախորդին այդքան դուր է գալիս:

Ձեռքով ռետուշի ենթարկելու գործընթացում ապրանքի վրա տեղերը նույնպես սովորաբար ներկվում են, որոնք պարունակում էին տեղադրման հետքեր (ափսեներ, տաք հալվող սոսինձի և զարդերի մաստիկ, որոնցով զարդերը ամրացված էին հետին պլան):

Կտրման օրինաչափության բարելավում

Երբ ես աշխատում եմ, ես ամենից հաճախ զարդը գնահատում եմ որպես հաջորդ քայլ ՝ առանձին լուսային բծերը լրացնելու, սուր երանգներ տալու և միևնույն ժամանակ հակադրություն ավելացնելու ստվերների մեկուսացված տարածքներին: Այս գործողությունները կատարվում են Dodge գործիքի և Burn գործիքի միջոցով ՝ Protect tones տարբերակի անջատմամբ: Համարձակ և ինքնավստահ հարվածները արտացոլանքներում ավելացնում են կարևորագույն կետեր և կետեր `դրանք ավելի վառ դարձնելու համար (Dodge գործիք ՝ Highlights ռեժիմում) և ստվերներն ավելի հակապատկեր դարձնելու համար (Այրեք գործիքը ստվերների ռեժիմում): Հաստ գույներով որոշ հարթ արտացոլումների համար կարող եք օգտագործել այս երկու գործիքները `փափուկ եզրերով գրադիենտներ և լուսարձակներ ստեղծելու համար, որոնք նմանակում են լուսանկարը` օգտագործելով ցրված վահանակներ:

Թվային լուսանկարների մշակումթանկարժեք քարեր

Այժմ մենք դիմում ենք թանկարժեք քարերի մշակմանը: Այստեղ մեր հիմնական նպատակն է ստիպել նրանց խաղալ ինքնուրույն, ինչպես նաև առանձնանալ զարդերի ամբողջ կտորի ֆոնից:
Քարերը պետք է դուրս բերվեն առանձին շերտի վրա. Կտրումը կատարվում է ցանկացած հարմար եղանակով, բայց քարերի դեպքում առավել հարմար է օգտագործել Quick դիմակը:

Ադամանդների ծիածանի խաղն ընդհանրապես անկախ թեմա է ինչպես նկարահանման, այնպես էլ մշակման համար: Չնայած այս ազդեցության ակնհայտ ակնհայտությանը `ապրանքը անձամբ դիտելիս, այն նկարելիս բավականին դժվար է ձեռք բերել, չնայած շատ լուսանկարիչներ օգտագործում են LED վահանակներ: Որոշ լուսանկարիչներ ունեն նաև նոու-հաու, որն այնքան խնամքով պահպանվում է որպես մասնագիտական գաղտնիք, բայց բավականին հեշտությամբ բացահայտվում է, եթե նրանց աշխատանքը մանրազնին ուսումնասիրվի: Օրինակ, եթե ուշադիր ուսումնասիրեք Սերգեյ Պրյանչենիկովի աշխատանքը, ակնհայտ է դառնում, որ առանձին շրջանակում քարեր լուսանկարելիս նա օգտագործում է կամ երկու գունավոր լույսի աղբյուրներ, կամ կապույտ և դեղին-նարնջագույն գույների անդրադարձիչներ, որոնք լուսավորելով քարը տարբեր կողմերից և խառնվելով դրա եզրերին ՝ ստեղծում են ծիածանի սպեկտրի տպավորություն:

Բացառիկ, թանկարժեք նկարահանումների համար այս մոտեցումը բնականաբար իմաստ ունի, բայց ավելի էժան և զանգվածային նկարահանումների դեպքում ժայռերի վրա լրացուցիչ լուսանկարը կարող է կրկնապատկել նկարահանման ժամանակը, ինչն անընդունելի է: Ի՞նչ անել, եթե այս դեպքում հաճախորդը դեռ ցանկանում է ադամանդների մեջ գոնե լույսի խաղ տեսնել:

Կան երկու ապացուցված մեթոդներ, որոնք նախատեսված են քիչ թե շատ հավատարմորեն ընդօրինակելու քարերի գույնը առավել բնորոշ կապույտ-դեղին գույներով:
Դուք կարող եք կիրառել Գրադիենտ քարտեզի էֆեկտ քարերի շերտի վրա, որտեղ գույները կփոխարինվեն պայծառության ամբողջ տիրույթում, կամ կարող եք ստեղծել նույն էֆեկտը ՝ օգտագործելով կորեր: Գունավոր շերտի անթափանցիկությունը սահմանվում է ըստ ճաշակի, իսկ խառնուրդի ռեժիմը կարող է սահմանվել գույնի, որպեսզի սկզբնական շերտի պայծառությունը մնա անփոփոխ: Երբեմն նպատակահարմար է ավելացնել միայն մեկ գույնի բծեր: Օրինակ ՝ ամենապայծառ լուսարձակները ՝ դեղին երանգով մի փոքր երանգավորված, իսկ կապույտ երանգով ստվերներում առանձնացված տեղերը միանգամայն բնական տեսք ունեն:

Դուք կարող եք փորձել դա անել ՝ օգտագործելով այս էկզոտիկ կորերը.

Jewարդերի լուսանկարների գույնի ուղղում

Գույնի ուղղման մասին խոսակցության շրջանակում մարգարիտների մշակումը, որոնք զարդի մաս են կազմում, արժանի է հատուկ խոսակցության:

Մարգարիտները բնական նյութ են, որոնք կարող են լինել հարյուրավոր տարբեր ստանդարտացված և ոչ ստանդարտ ստվերներով: Եվ սովորաբար վաճառողը շատ զգայուն է, թե որքան ճշգրիտ կվերարտադրվի մարգարիտների գույնը լուսանկարում: Թվում է, թե որն է դժվարությունը. Նրանք գորշ քարտ դրեցին, RAW- ը փոխարկելիս աչքի կաթիչով ծակեցին և պատվիրեցին: Բայց պետք է հաշվի առնել, որ, ասենք, սպիտակ մարգարիտները, որոնք մենք ստանում ենք լուսանկարում, և ինչպես են հաճախորդը և պատվիրատուն դա պատկերացնում, երկու մեծ տարբերություն են: Որպես կանոն, լուսանկարելիս մարգարիտները դուրս են գալիս չափազանց մուգ, առանց ներքին շողերի յուրահատուկ էֆեկտի, ինչը, ըստ գովազդատուի, սովորաբար տարբերում է բնական մարգարիտները արհեստականներից (վերջինս տեսողականորեն չունի այս ներքին փայլը և խաղում է միայն մակերեսային շերտ):

Peանկալի է մարգարիտները դնել մեկ շերտի վրա և հեռանալ այնտեղից, ի տարբերություն թանկարժեք քարերի, խուսափելով դրանցից սուր մշակմամբ, քանի որ USM- ից հետո մարգարիտները կարող են զգալիորեն կորցնել ծավալը, դառնալ ավելի ծանր կամ նույնիսկ վերածվել էժան պլաստիկի:

Հաջորդ կարեւոր քայլը մետաղի գույնի ուղղումն է:

Ինչու՞ է ձեզ հարկավոր գույնի ուղղում զարդեր մշակելիս: Արդյո՞ք ավելի հեշտ չէ լուսանկարելիս օգտագործել գորշ քարտ, այնուհետև վերցնել սպիտակ հավասարակշռությունը և իրականում ստանալ նկարահանված արտադրանքի ճշգրիտ իրական գույնը:

Փաստն այն է, որ այստեղ կրկին մենք բախվում ենք լուսանկարիչ -ոսկերիչի նույն խնդրին, որը նրան ստիպում է ժամերով ռետուշ անել `անկատարությունն ինքնին զարդերի լուսանկարև հաճախորդների կարծրատիպերը:

Իմ աշխատանքում ես հանդիպեցի կես տասնյակ տարբեր գույնի ոսկու, որոնցից յուրաքանչյուրը մյուսից հստակ տարբերվում էր պատվիրատուի կողմից:
Մուգ դեղին ոսկի (այն նաև «արաբական ոսկի» է, ունի բավականին թունավոր հագեցած գույն), բաց դեղին ոսկի, մուգ վարդագույն ոսկի (գույնը մոտ է պղնձին), բաց վարդագույն ոսկի, սպիտակ ոսկի:

Արծաթը գալիս է առանձին, որը կարող է նաև ունենալ տարբեր երանգներ:

Հիմնական խնդիրն այն է, որ այն գույնը, որը ցանկանում է տեսնել վաճառողը, սովորաբար տարբերվում է այն գույնից, որն ունի հենց զարդը: Պատահում է, որ ոսկերիչը ցանկանում է, որ մուգ դեղին ոսկին պահպանի իր սկզբնական հագեցած և որոշ չափով թունավոր երանգը, և պատահում է, որ այս գույնը պետք է լուսավորվի և հագեցվածությունը նվազեցվի, սովորաբար այն դեպքերում, երբ հաճախորդը նման երանգները կապում է էժան ցածր որակի հետ: Արաբական ոսկի:

Հաճախ է պատահում, որ տարբեր մետաղներից պատրաստված նույնանման արտադրանք տրամադրվում է լուսանկարելու համար: Ենթադրենք, այս զարդը պատրաստված է սպիտակ դեղին ոսկուց: Ակնհայտ է, որ եթե դուք գնում եք նվազագույն դիմադրության ճանապարհով, ապա ավելի հեշտ է հեռացնել և ռետուշավորել դեղին-ոսկու կտորը, իսկ սպիտակ ոսկու կտորը ստանալ սպիտակեցմամբ: Սովորաբար այս պահը քննարկվում է հաճախորդի հետ և 90% դեպքերում խնդիրներ չեն առաջանում: Ընդհակառակը, արտադրողը հաճախ նախընտրում է միատեսակ մատուցվող ապրանքներ, եթե դրանք ունեն նույն դիզայնը: Այս պահը հատկապես արդիական է ձեռքի ժամացույցների հետ աշխատելիս, երբ մեկ պատյանի հիման վրա կարող են պատրաստվել մետաղների տարբեր գույներով տասը մոդելների շարք, տարբեր ապարանջաններ և հավաքիչներ:

Իմ փորձից ելնելով ՝ ես կասեմ, որ հատուկ ուշադրություն պետք է դարձնել ոսկին արծաթին ներկելուն և հակառակը: Առաջին դեպքում, առավել հաճախ անհնար է պարզապես գունաթափել մետաղը Desaturate- ի միջոցով, քանի որ դա փոխում է երանգների հարաբերակցությունը, և որ ամենակարևորն է, հաճախորդը հաճախ բացասաբար է ընկալում ամբողջովին գունազրկված ապրանքները: Այստեղ խորհուրդ է տրվում ներկել երկու փուլով. Նախ ՝ մենք ամբողջովին գունազրկում ենք Channel mixer- ի միջոցով ՝ ընտրելով ալիքների այնպիսի հարաբերակցություն, որը կհասնի զարդերի օպտիմալ ընդհանուր պայծառությանը, այնուհետև փոքր քանակությամբ գույն ավելացնելու համար, որպեսզի զարդերը ունի բնական տեսք: Ես սովորաբար դա անում եմ Կապույտ կորով ՝ մի փոքր դեղնություն ավելացնելով շեշտադրումներին և բլյուզ ստվերներին: Հարմար է դա անել առանձին շերտի վրա, որպեսզի հետագայում թուլանա կամ ուժեղանա ազդեցությունը ճաշակի վրա:

Պատկերի հստակության բարելավում և տեղական հակադրության բարձրացում

Երբ քարերն ու մարգարիտները շարված են տարբեր շերտերի վրա և բոլոր տարրերը գունավորվում են, կարող եք սկսել բարձրացնել տեղական հակադրությունը ՝ զարդերին տալով նույն փայլը, որը գովազդատուները սովորաբար անվանում են «համեղ պատկեր»: «Բարեխիղճ լուսանկարչի» տեսանկյունից, նման մշակումն ինչ -որ առումով անազնիվ տեխնիկա է, որը հաճախ սպանում է պլաստիկությունն ու ծավալը, բայց դա շատ արդյունավետ է գովազդային և հատկապես կատալոգային լուսանկարչության համար, երբ լուսանկարներն ուղարկվում են առցանց խանութ փոքր նախադիտումների ձև:

Չնայած այն հանգամանքին, որ կա հավելումների հարուստ զինանոց, օրինակ ՝ Topaz Detail, զարդերի հետ աշխատելու տարիների ընթացքում ես եկել եմ ունիվերսալ ալգորիթմի ՝ մեկ Photoshop- ի միջոցով տեղական հակադրությունը բարձրացնելու համար: Այս ալգորիթմի հիման վրա կատարվեց գործողություն ՝ բաղկացած մի քանի փուլից:
Առաջին հերթին, սկզբնական շերտը կրկնօրինակվում է, և հետագա բոլոր գործողությունները կատարվում են միայն կրկնօրինակով, այնպես որ հետագայում կարող եք մեծացնել կամ նվազեցնել ազդեցությունը ՝ փոխելով այս շերտի թափանցիկությունը:

Տեղական հակադրության փաստացի ուժեղացումն իրականացվում է USM ֆիլտրի միջոցով երեք փուլով `շառավիղի աստիճանական նվազումով և ազդեցության ուժգնության բարձրացմամբ: 5 ՄկII տեսախցիկից 21 մեգապիքսելանոց նկարահանումների համար ես առաջին անգամ օգտագործում եմ USM ՝ 25-30 շառավղով և 20 ուժով (մեծ մանրամասները դառնում են շատ ավելի հակադրվող), երկրորդ անգամ ՝ 5-7 շառավղով և ա ուժ 20-30 (ավելի փոքր դետալներն ու հյուսվածքներն են ուժեղացված) և վերջապես երրորդ անգամ ՝ 1-1,5 շառավղով և մինչև 100 ուժով (և սա իրականում բանական սուր է, որը սրում է ուրվագիծը և մեծացնում փոքր հյուսվածքները) ):

Նման ալգորիթմ կիրառելուց հետո առարկայի նկարահանման սկսնակին կարող է թվալ, որ պատկերն ունի հստակ գերազանցում, և նա մասամբ ճիշտ կլինի: Բայց փորձը ցույց է տալիս, որ հետագա տպագրության ընթացքում ցանկացած եղանակով կամ, առավել ևս, համացանցի համար պատկերն օպտիմալացնելիս, երբեք չափազանց մեծ հստակություն չի լինում, և հաճախ չափափոխելուց հետո նույնիսկ անհրաժեշտ է կրկին կիրառել USM- ը փոքր շառավղով:

Կտրում և ֆոնային բեմադրություն

Տեղական հակադրությունը մեծացնելուց հետո կարող եք անել թերևս ամենա հոգնեցուցիչ գործողությունը `կտրելը:

Բոլոր լուսանկարիչներին, առանց բացառության, ովքեր մեծ պատվերներ են կատարում թեմայի շուրջ, ես սրտանց խորհուրդ եմ տալիս ձեզ գտնել հատուկ պատրաստված գործընկեր, որը միայն կլիպինգով կզբաղվի: Դիզայնի ծառայությունների շուկայում այս աշխատանքը, սկզբունքորեն, էժան է (առավելագույնը `50 ռուբլի մեկ լուսանկարում, եթե դա դիմանկար չէ, որտեղ դուք պետք է ձեր մազերը քերծեք): Jewelryարդերի մշակված շրջանակի միջին գներով `400-500 ռուբլի: կտրում 50 ռ. կարծես թե լավ գործարք է, որը խնայում է և՛ ժամանակը, և՛ նյարդերը: Գտեք թոշակի անցած տեխնիկական դիզայներ (թոշակառու, ծննդաբերության արձակուրդում, ազատ աշխատող - ընդգծեք, թե ինչ է ձեզ հարկավոր), ով աշխատանքային օրվա ընթացքում կապի մեջ կլիներ, նետեք նրան ֆայլ և կես ժամում ձեռք բերեք զարդեր: Այդ ժամանակը ծախսեք ինքներդ ռետուշելով հաջորդ կադրը: Մտածեք. 50 ռուբլին, բազմապատկված 10 ապրանքով, կազմում է ընդամենը 500 ռուբլի, մինչդեռ ձեզ համար դա իրականում կխնայի գրեթե մի ամբողջ աշխատանքային օր (հաշվի առնելով այն փաստը, որ կտրող շան վրա անձը կերել է շանը և սկզբունքորեն աշխատում է ձեզանից ավելի արագ ):

Բայց եթե դեռ որոշեք ինքներդ ամբողջությամբ աշխատել, ապա զարդերի և ժամացույցների թունավորումը պետք է կատարվի մոտավորապես այս ալգորիթմի համաձայն:
Եթե զարդը լավ չի արտացոլվում հետին պլանից, ապա օգտակար է ստեղծել Curves Adjustment Layer- ը, որն ավելի դյուրին կդարձնի աշխատանքը ՝ պատկերը դարձնելով ավելի ամուր, թեթև կամ մութ `լավագույն տեսանելիության համար:

Սեղմումը սովորաբար կատարվում է գրիչով, չնայած անջատված տարրերը (օրինակ ՝ մարգարիտները) ավելի հարմար փորագրված են կլոր ընտրությամբ:
Գործընթացն ինքնին չի պահանջում մանրամասն մեկնաբանություններ: Բայց կան իրավիճակներ, որոնք շփոթեցնում են: Օրինակ ՝ մի զարդ մի քանի հարյուր օղակների շղթայի վրա: Ի՞նչ անել այս դեպքում:

Եթե զարդերը նկարահանվում են հակապատկեր ֆոնի վրա, ապա կարող եք դիմել ալիքից ընտրանի ստեղծելու կամ Կախարդական գավազանի միջոցով: Բայց ի՞նչ կլինի, եթե շղթան գրեթե միաձուլվի հետին պլանի հետ:

Յուրաքանչյուր հղումը առանձին կտրելը տարբերակ չէ: Ոչ մի հաճախորդ ձեզ չի վճարի դրա համար ծախսված աշխատանքային օրվա համար:
Բայց մտածող մարդկանց համար միշտ էլ ելք կա: Դուք կարող եք վերցնել շղթայի միայն մի փոքր հատված, որը բաղկացած է 5-7 օղակից, կտրել այն և կտրել այն երկու կողմից, որպեսզի երկու այդպիսի հատվածներ անխափանորեն միացվեն միմյանց: Մենք կստանանք դատարկ, որից մենք կարող ենք կազմել ցանկացած ցանկալի երկարության շղթայի հատված, այնուհետև այն ճկել ՝ օգտագործելով transform -> warp ՝ ցանկացած ցանկալի ձև տալու համար:

Կտրման ավարտից հետո ստեղծված ընտրությունը կարող է զտվել Refine ընտրության գործիքի միջոցով ՝ հեռացնելով սպիտակ կամ մուգ ուրվագծերի մնացորդները կամ հարթելով անկանոնությունները: Ստացված ընտրությունը կարող է պահվել որպես ալֆա ալիք, կամ կարող եք անմիջապես զարդը տեղադրել մեկ շերտի վրա, եթե վստահ եք, որ կտրվածքի ձևը հետագայում փոխելու կարիք չի լինի:

Theարդերի արտացոլանքը առանձին փորագրված է: Այստեղ դուք կարող եք մի փոքր «խաբել», այսինքն. կիրառել, օրինակ, գծային լասսոն և ընտրության հետագա հարթեցումը. միևնույն է, հետագայում արտացոլումը կա՛մ պղտոր կլինի, կա՛մ դրա թափանցիկությունը զգալիորեն կնվազի:

Միջին հաշվով, փորձառու տեխնիկական դիզայների կողմից պլանշետով թվային լուսանկարների ամբողջ մշակումը տևում է 2-2,5 ժամ:

Jewelryարդերի ռետուշը ուղղված է քարերին, երեսներին փայլ հաղորդելու, ինչպես նաև գունավոր քարերի մգացմանը և ադամանդների լուսավորմանը, խորանարդ ցիրկոնիային: Դուք կարող եք նման ռետուշ անել ՝ օգտագործելով ստվերների և լույսերի համար պատասխանատու ճշգրտման շերտեր:

Բնօրինակի պատկերի բացում (օրինակ): Այս ձեռնարկում ես օգտագործեցի գոհարի ժապավեն `լավ լուծման պատճառով, այնպես որ մշակման ամենափոքր մանրամասները տեսանելի էին: Կլիպ արտի շերտի տակ ստեղծվել է ֆոնային շերտ: Քանի որ clipart- ը տեղափոխվել էր աշխատանքի, ես ստիպված էի ուղղել այնպիսի մի նրբերանգ, ինչպիսին է պատկերի եզրերին ավելացած սրությունը: Ուղղում կատարելու համար դուք պետք է կատարեք clip art շերտի կրկնօրինակ: Կիրառեք մի փոքր պղտորում clip clip- ի սկզբնական շերտին:

Ավելացրեք շերտ դիմակ կրկնակի շերտին ՝ հոլովակի միջոցով և դրա մեջ սև խոզանակի փափուկ տեսքով, ցածր անթափանցիկությամբ մի փոքր ներկեք եզրերը ՝ դրանք դարձնելով ավելի քիչ թափանցիկ և սուր:

Քարերի խաղը, այսինքն ՝ ավելի պայծառ ու պակաս պայծառ երանգների առկայությունը, կարելի է տալ «Սև - Սպիտակ» ճշգրտման շերտով: Երկխոսության դաշտում տարածեք հիմնական գույների բովանդակությունը:

Փոխեք շերտի միաձուլման ռեժիմը «Էկրանի», լրացրեք շերտի դիմակը սևով, իսկ շերտի դիմակի մեջ ՝ փափուկ սև խոզանակով ՝ 50-80%անթափանցիկությամբ, բացահայտեք կարգավորիչ շերտի մի քանի հատվածներ: Միայն այս մանիպուլյացիայից հետո կարող եք հարմարեցնել շերտի պարամետրերը, որպեսզի պարամետրերի վերջնական տարբերակը համապատասխանի դրանց կիրառմանը պատկերին:

Սպիտակ քարերին պայծառություն և փայլ հաղորդելու համար `ադամանդներ, խորանարդ ցիրկոնիա և այլն, կիրառեք« Պայծառություն / հակադրություն »ճշգրտման շերտ:

Բացի այդ, ինքնին ճշգրտման շերտի շերտի դիմակը լցված է, բացահայտվում են առանձին տարածքներ և ճշգրտվում են ճշգրտման շերտի տվյալները:

Հաջորդը, մուգացրեք գունավոր քարերի առանձին հատվածները: Բոլոր շերտերի վերևում ստեղծեք նոր շերտ: Փոխեք Blending Mode- ը Soft Light: Փափուկ սև խոզանակով ներկեք քարերի այն հատվածները, որտեղ դրանք պետք է ավելի հագեցած և մուգ լինեն:

Բարձրացրեք փայլն ու լույսը Levels ճշգրտման շերտով:

Լրացրեք շերտի դիմակ, բացահայտեք որոշ տարածքներ և կարգավորեք շերտի կարգավորումները:

Գունավոր քարերին հագեցում ավելացրեք «Կենդանիություն» ճշգրտման շերտով: Մենք նույնպես նույնն ենք անում ճշգրտման շերտով, ինչպես նախորդ շերտերով:

Բարձրացրեք գունավոր քարերի և դեղին ոսկու տարածքների մթագնումը Curves ճշգրտման շերտով: Մենք նույնն ենք անում:

Ստեղծեք աստղաձեւ կայծի պատրանք: Դա անելու համար օգտագործեք համապատասխան խոզանակը (օրինակ) ՝ այն բեռնելով խոզանակների հավաքածուի մեջ:

Խոզանակների ցանկից ընտրեք ցանկալի խոզանակը:

Նոր շերտում տեղադրեք սպիտակ աստղ խոզանակով:

Փայլեք աստղին: Ստեղծեք նոր շերտ: Լրացրեք այն սևով: Այս շերտին կիրառեք «Rendering - Highlights»:

Փոխեք շողերի շերտը «Էկրանի»: Շերտերի պատուհանում ընտրեք երկու շերտ `խոզանակով շերտ և շողշողուն շերտ. Shift ստեղնը պահելիս սեղմեք սկզբում մեկ շերտ, այնուհետև մյուսը և դրանք կրճատեք« Մասշտաբավորում »գործառույթով:

ԱՐԴՅՈՆՔ

Երբ վերամշակումն արդեն ավարտված է, կարող եք մի փոքր շտկել լուսավորության համար պատասխանատու շերտերը, այսինքն ՝ «Մակարդակներ» ճշգրտման շերտը: Արդյունքում, անթափանցիկությունը փոքր -ինչ նվազեց: