საგუნდო საქმეები ოსტატი. Hieromona Pavel (მოკლე). საუბრები ეკლესიის შესახებ სიმღერა კარგი ბიზნეს საბადო გაზეთი ბოლო გათავისუფლება

Გაგრძელებული. დაწყება ნომერ 3-12 / 2009 და 1-2 / 2010.

რუსეთის საეკლესიო მუსიკაში ახალი, "ნიადაგის" დანიშნულების მხარდამჭერები იცოდნენ, რომ სამეცნიერო და საგანმანათლებლო სამუშაოების გარდა, ეკლესიის მელოდიების ჰარმონიზაციის ექსპერიმენტებთან ერთად მნიშვნელოვანია, მათ შორის მომავალი მომღერლების აღზრდა, და კომპოზიტორები. სასამართლო სამლოცველოში სწავლის ტექნიკა, საგუნდო და კომპოზიტორი აღჭურვილობა დასავლეთით და ამიტომ ვერ შეძლო ახალი იმპულსი ჩვენი ეკლესიის სიმღერის განვითარებაზე. უძველესი რუსული სიმღერის კულტურის აღორძინების დაწყებამდე, ახალი სკოლის საკითხი, რომელსაც შეუძლია ძლიერი, კომპეტენტური ახალგაზრდების აღზრდა, მათ ფესვებს, რომლებიც დასავლეთის ნიმუშების იმიტაციის მიმდინარეობდნენ და აღორძინდებიან ორიგინალური რუსი სიმღერების მტკიცედ დავიწყებული ტრადიციები.

სტეფან ვასილიევიჩის სმოლენსკი (1848-1908), რომელიც V. F. Odoyevsky- ისა და დეკანოევსკის საქმის მემკვიდრე გახდა, ამ ვალდებულებას დიდი წვლილი შეიტანა. ეს ბრწყინვალე მეცნიერი, მასწავლებელი, ეკლესიის კომპოზიტორს დიდი გავლენა ჰქონდა ჩვენი ეკლესიის სიმღერის განვითარებაზე. უპირველეს ყოვლისა, მან დააყენა სინოდალური სკოლისა და გუნდის საქმიანობა მაღალი პროფესიული დონეზე, სანამ არ იყო შემცირება. გარდა ამისა, მან მოიპოვა ნიჭიერი კომპოზიტორებისა და რეგენტების პლეიდი და, შესაბამისად, მოსკოვის შემადგენლობის შემადგენლობის დამფუძნებელი გახდა, გამოაქვეყნა ყველაზე მნიშვნელოვანი სამეცნიერო ნაშრომი, რომელსაც ჰქონდა უარი ეთქვა.

სმ. სმოლენსკი დაიბადა 1848 წლის 8 ოქტომბერს ყაზანში 1. ახალგაზრდა ასაკში ის დაინტერესდა სინათლის მუსიკით, ზურგზე, რუსულ ფოლკლორში. მაგრამ ნამდვილი ვნება სტეფან ვასილიევიჩის ყოველთვის ეკლესიის სიმღერა იყო. უკან გიმნაზიაში, მან თავისი თანამებრძოლების გუნდი მოაქცია. მოგვიანებით გუნდი ყოველთვის იყო მისთვის საყვარელი ოკუპაცია.

1872 წელს ყაზანის უნივერსიტეტის დასრულების შემდეგ სმოლენსკი საქალაქო სასამართლოში სამსახურში შედის და ამავდროულად იწყება მასწავლებლის რუსეთის საგარეო სემინარიის გუნდში, პროფესორი ნ. ილმინმა. გარდა ამისა, საგუნდო ბიზნესი, სმოლენსკი ასწავლიდა სემინარის ისტორიას და გეოგრაფიას.

ჰორიჩის ცოდნის ძიებაში სმოლენსკი რამდენჯერმე სასამართლოში იმოგზაურა სასამართლოში, პეტერბურგში, ასევე საზღვარგარეთ მოგზაურობდა, სადაც ის პედაგოგიკით სწავლობდა. მისი საქმიანობის შედეგი იყო მუსიკისა და თავდაპირველი ჰარმონიის თეორიის ხელმძღვანელობა "საგუნდო ეკლესიის სიმღერის კურსი", რომელიც დიდწილად გავრცელდა ხალხურ სკოლებში. ამ დროისთვის სმოლენსკის გრძელვადიანი მეგობრობა ცნობილი მასწავლებლის ს. ა. რაჩინსკი დაიწყო, რომელმაც ზოგადად მუსიკალური პედაგოგიკის დიდი ხილი და მოსკოვის ეკლესიის სკოლის შემსრულებლისთვის 2.

1876 \u200b\u200bწელს, Smolensky- ის საბედისწერო ნაცნობმა D. V. Razumovsky- სთან, რომელიც მოსკოვის კონსერვატორიაში ეკლესიის სიმღერის დეპარტამენტს ხელმძღვანელობდა. Armpriest დიმიტრი smolensky in იგნორირება Hook ნოტა, რომელიც აუცილებელია რუსეთის ეკლესიის სიმღერის საფუძვლების შესასწავლად, რის შემდეგაც Smolensky- მა ყაზანის ძველი მორწმუნეების ხელმძღვანელობით ჰაუზის შესწავლა დაიწყო. უძველესი რუსული ნოტა, სმოლენსკი სოლოვეცკის ბიბლიოთეკის ხელნაწერების შესწავლას აგრძელებს, რომელიც ყაზანში 3-ში ინახებოდა. ამ სამეცნიერო კლასების შედეგი იყო მისი ფუნდამენტური მუშაობის გამოქვეყნება: "სოლოვეცკის ბიბლიოთეკის ხელნაწერთა აღწერილობა" (1885), "უძველესი ბენიალური იერუსალიმის ხელნაწერის მოკლე აღწერა მონასტერში" ახალი იერუსალიმის "მფლობელობაში "(1887), XVII საუკუნის უძველესი რუსული თეორიის ძეგლის გამოქვეყნება. "Bannyal სიმღერის ანბანი. ელდოს ალექსანდრე მეზენზის შეთანხმებული ლიტერების შეტყობინება "სმოლენსკის კომენტარებით (1888).

1889 წელს, Sv Smolensky მოსკოვში გადადის და მთავარია, რომ მოსკოვის კონსერვატორიაში ძველი რუსეთის ეკლესიის ისტორიის ისტორიის დეპარტამენტში დეკანოზი D.Razumovsky- ის მემკვიდრე გახდება და 1899 წლის შემოდგომაზე ის მოსკოვის სინოდალური სკოლის ხელმძღვანელობას იღებს ეკლესია სიმღერა. მას შემდეგ, სტეფან ვასლიევიჩი სკოლის უმრავლესობას უთმობს სკოლის რეორგანიზაციას, ახალ პედაგოგიურ ტექნიკას წარუდგენს, ახორციელებს თავის იდეას, რომ ეს სკოლა "უძველესი ეკლესიის სიმღერის" სათესლეების სათესლეში ". დიდი ადამიანის სითბო და პედაგოგიური ნიჭის წყალობით, სტეპან ვასლიევიჩმა თავისი მოსწავლეებისა და პედაგოგების გარშემო აქცია მოახერხა. Smolensky გადაიხადა ბევრი ყურადღება და სინოდალური გუნდი, რომლის რეპერტუარი დაიწყო შეცვალოს "რუსეთის მიმართულებით". ეს არის Smolensky- ის საქმიანობა, ჩვენ ვალდებულნი ვართ მოსკოვის სკოლის ასეთ კორეის წარმოქმნას, როგორც ა. კასტალი და პ. გ.

სინოდალური სკოლის ხელმძღვანელმა 12 წლის განმავლობაში სმ. სმოლენსკის ხელმძღვანელობით, უძველესი სიმღერის ხელნაწერების შესანიშნავი ბიბლიოთეკა შეაგროვა, რომელთა რიცხვიც 4-ის ასლს უახლოვდებოდა.

სამწუხაროდ, S. V. Smolensky- ის შეჯახება Ober- პროკურორის V. K. Sabler- ის მეგობართან ერთად.

1901 წლის მაისში სმოლენსკი სასამართლოს თავმჯდომარის სამლოცველოს გუბერნატორმა დაინიშნა. შესწავლილი ნაწილის სავალალო პოზიცია და ავტორიტეტების ოპოზიცია, ითვლიან ა. დ. შეემეტევს, კვლავ გართულებები გამოიწვია.

1903 წელს სტეფან ვასილიევმა სამლოცველოს მართვის პოსტი დატოვა.

ამ დროის შემდეგ Smolensky მიძღვნილი სამეცნიერო საქმიანობა. ცალკე, ეს ნამუშევარი უნდა აღინიშნოს სტეფან ვასილიევიჩმა, როგორც ძეგლის გამოცემა

XVII საუკუნე "ABC ალექსანდრე Mezenz" ერთად დანართი სამეცნიერო შენიშვნები და მაგიდები, რომელიც შეიცავს შედარება ხაზების irmology კუთვნილი სხვადასხვა ისტორიული პერიოდები. ეს გამოცემა იყო უპრეცედენტო ღონისძიება შიდა მუსიკალურ მედიაში წერილობით და ამ სფეროში შემდგომი მუშაობისთვის მაღალი სტანდარტი სთხოვა.

XII საუკუნის მკვდრეთით აღდგომის ირმოლოგიის სმოლენსკის ფრაგმენტების გამოცემა, რომელმაც რუსეთს ერთ-ერთ უძველეს ხელნაწერი ძეგლებთან გააცნო დიდი მნიშვნელობა აქვს.

წლების განმავლობაში, როდესაც მენეჯერის კაპელას თანამდებობიდან გადადგომის შემდეგ, სმოლენსკი მოგზაურობს ათონის, ვენის და სოფიაში, ლექციებს წმინდა პეტერბურგის უნივერსიტეტში ეკლესიის სიმღერის ისტორიაში. 1907 წელს სმოლენსკიმ სანქტ-პეტერბურგის რაიონის სკოლა აღმოაჩინა, სადაც ყველა მსურველს აიღო და გუნდის უნარი. თუმცა, ეს ვალდებულება დაფინანსების არარსებობის გამო, ის არ იყო განკუთვნილი ეკლესიის სიმღერის ისტორიაში რაიმე შესამჩნევი კვალი.

სტეფან ვასილიევიჩმა ასევე მიიღო მონაწილეობა 1908 წლის ზაფხულში მოსკოვში ცნობილი ჟურნალის "საგუნდო და რეჟიმი", 1908 წლის ზაფხულში, ისტორიული კონცერტები.

კონგრესების იდეა იმდენად ნაყოფიერი იყო, რომ მან ჩვენი დროის კონგრესებში თავისი გაგრძელება მიიღო: XX საუკუნის დასასრულის რეჯენტ კონფერენციები., ისევე როგორც ძველი რუსეთის ეკლესიის მოყვარულთა კონგრესებში 2000-იან წლებში. ისტორიული კონცერტების ტრადიცია ახალ დროში გაგრძელდა მართლმადიდებლური სიმღერის ფესტივალებით, განსაკუთრებით ასეთი გუნდების გამოსვლებში, როგორც ხორ "უძველესი რუსული" ა. გრინდენკო და ანსამბლი "სირინი".

1908 წლის 20 ივლისს ვასილსურკში გარდაიცვალა ვასილსურკში, მისი მშობლიური ყაზანის გზაზე, რომელიც აშშ-ს დიდებული სამეცნიერო ნაშრომების ფასდაუდებელ მემკვიდრეობას და მისი დაუღალავი პედაგოგიური საქმიანობის შედეგებს.

ერთ-ერთი საუკეთესო სტუდენტი სმლენსკი გახდა ალექსანდრე დიმიტრიევიჩ კასტალსკი (1856-1926), ნიჭიერი კომპოზიტორი, რომელიც განკუთვნილია მათი თანამედროვეების გონებაში და გულშემატკივართა ნამდვილი გადატრიალება, არ არის გულგრილი ეკლესიის სიმღერაზე.

ა. დ. კასტალსკი 1856 წლის 16 ნოემბერს მოსკოვის დეკანეზის ოჯახში დაიბადა. კასტინკის კომპოზიტორის ნიჭი ჩამოყალიბდა და განვითარდა მოსკოვის კონსერვატორიაში სწავლის წლების განმავლობაში, რუსული მუსიკის ასეთი კორესპონდენტების გავლენის ქვეშ, როგორც პ. ჩაიკოვსკი და ს. თანეევი. სინოდალურ სკოლაში კასტალსკი 1887 წელს გამოჩნდება, როგორც პიანინო პედაგოგი. 1891 წელს Castalsky ხდება სინოდალური გუნდის რეგენტის თანაშემწე და აქტიურად არის ჩართული V. S. Orlov- თან თანამშრომლობით, საგუნდო ბიზნესის გამოჩენილი მოყვარულთათვის. ამ პერიოდში ალექსანდრე დიმიტრიევიჩი თავის პირველ ექსპერიმენტებს ეკლესიის მელოდიების ჰარმონიზაციას ახდენს.

ნათელი, ორიგინალური ხმა Castalsky გადარიცხვები არ დატოვა მსმენელები გულგრილი. განსაკუთრებით ხელსაყრელი შთაბეჭდილება მოახდინა ამ ავტორის ნამუშევრები მოსკოვის მოსკოვის მოსკოვის მოსკოვის მოსკოვის სასულიერო პირების შესახებ, სადაც კასტალის ჰარმონიზაცია სინოდალური გუნდის მიერ შესრულდა. კასტიკალმა თავისთავად აღნიშნა, რომ მას ჰქონდა სტიმულაცია, ზოგჯერ სიჩქარე, ლითოგრაფი მელნისთვის; უახლოეს მრავალფეროვნებზე, პოემა ჩორსთან ერთად გადადის და სამსახურში უკვე მოხვდება ორივე გამოკითხვის საკათედრო ტაძრის გარეშე. მეგობრულ წრეში მათ მოუწოდეს, რომ ჩემი ნამუშევარი სინოდალურ გუნდში შევიდა ჯერ კიდევ "ფესვზე" 5.

მეორეს მხრივ, კრიტიკული ხმები მოისმინა: სანკტ-პეტერბურგის სკოლის "კლასიკური სტილის" ნამუშევრების მოყვარულებს კასტლის სქელი იდეები არ მოსწონდა, რომელმაც ლვოვის მიერ შემოთავაზებული ტრადიციული ჰომოფონის ჰარმონიული სტილისგან მიტოვებული. "ჰარმონიების ტიპიური და უნაყოფობის" გარდა, პრაქტიკული მიზნები, კომპოზიტორი ცდილობდა, რომ "უიმედო თარგის" უძველესი სიმღერა გაათავისუფლონ "უიმედო თარგიდან" და "Bogomolers- ის ყურებისგან, რომელშიც მუსიკალურ მოლასებთან ერთად, ლოცვების ტექსტები ... "- წერს ns gullyanskaya 6.

დასავლური მუსიკის ფორმების უარყოფა, კლასიკური ტონალური სისტემისგან, უძველესი რუსეთის ფორმაში მოვისმინე ინტონატების გამოყენება, ძველი მორწმუნეებისა და ქვედანაყოფის ნატრიუმის სიმღერაში, ხალხურ სიმღერაში, ხალხურ სიმღერაში დასაშვებია სრულიად ახალი ხმა საეკლესიო საგალობლები, რომლებიც, ამავე დროს იყო ღრმა რუსული ცნობადი, ტრადიციული.

სინოდალურ სკოლაში, კასტალსკის ასწავლიდა ფორტეპიანოს და ხალხურ მუსიკას, განვითარებული კურსები "ეკლესიის სტილი" და "ეკლესიის ფორმები". დაახლოებით ოცი წლის განმავლობაში, კასტალში ჩატარებული სინოდალური გუნდი - პირველ რიგში, როგორც ასისტენტ რეჯენტს, შემდეგ კი რეგენტს. 1910 წელს ა. კასტალსკი სინოდალური სკოლის ხელმძღვანელზე ხდება. ამ პოსტზე ის აძლიერებს და ავითარებს იმ პრინციპებს, რომლებიც სკოლის S. V. Smolensky- ის საფუძველზე იყო დაფუძნებული. თავის მსგავსად მოაზროვნე ადამიანებთან ერთად, ის იმავე წელს მიღწეულია მისი ტრანსფორმაციის უმაღლეს სასწავლებელში.

Kastalsky თავად თავის მემუარებში კი ჩივის, რომ მან უნდა გააზრება ძველი რუსი საგალობლები, მოამზადოს მასალები ცნობილი ისტორიული კონცერტები, რომელიც უნდა გაუმკლავდეთ ყველა იმ ფაქტს, რომ მათ აღემატებოდეს სინოდალური სკოლის დირექტორის, Deli S. V. Smolensky.

ბევრი მკვლევარი აღნიშნავს, რომ ეს იყო კასტლის "სინოდალური სკოლისა და გუნდის დირექტორატის" დროს მათი უმაღლესი განვითარება. საგანმანათლებლო დისციპლინების კურსი პრაქტიკულად არ არის კონსერვატიული. გუნდის უნარი იღებს აღიარებას ქვეყნის მასშტაბით და საზღვარგარეთ.

სამწუხაროდ, 1917 წლის რევოლუციის შემდეგ, ა. კასტალი განზრახული იყო სინოდალური სკოლის განადგურების მიზნით, რომლითაც მან იმდენად ძალა და დრო მისცა. მან განაგრძო ბრძოლა საგანმანათლებლო დაწესებულების არსებობისთვის, როგორც ხალხის გუნდის აკადემიის არსებობისთვის, მაგრამ 1923 წელს აკადემია მოსკოვის კონსერვატორიის საგალობლობაში გადაკეთდა. 1926 წლისთვის კონსერვატორიის ტყეების-პედაგოგიურ ფაკულტეტზე ზოგადი მუსიკალური განათლების დეპარტამენტი სინოდალური სკოლის ტრადიციების ნიღაბი დარჩა.

1926 წლის 17 დეკემბერი ა. კასტალსკი გარდაიცვალა. როგორც ჩანს და მთელი თავისი ცხოვრების საკითხი განადგურდა, მაგრამ ეს არ იყო. ამ ავტორის ნამუშევრები ჯერ კიდევ მართლმადიდებლურ ეკლესიებში, გუნდთან მუშაობის ტექნიკას და თეორიულ ნამუშევრებს შეისწავლიან თანამედროვე რეგენტებით. თუ ვსაუბრობთ იმაზე, თუ რა კასტილი იყო ჩვენი ეკლესიის სიმღერის განვითარება, მაშინ შესაძლებელია შეადაროთ გლინკას წვლილი ჩვენი საერო მუსიკის განვითარებაში. ის გახდა ახალი მიმართულებების წყარო კომპოზიციაში და ამ დროისთვის ეკლესიის კომპოზიტორთა ნამუშევრებში ბრალი წაუყენეს.

ამ დღეს დახურულთა შორის, კასტალსკის ნამუშევარი, Liturgia- სთვის დაწერილი და ყველა საძილე გაათენა: მშვიდობიანი სექტორი, ერთადერთი მათხოვარი ვაჟი, ვლადიმირსკაიას ხერუვიმსკაი, მსოფლიოს წყალობა (კიევის მწიფე), ღირსეული, წამყვანის ფსალმუნი, დალოცა ქმარი, დოგმატური ჰარმონიზაციის ბანარული დეზინტეგრაცია (განსაკუთრებით, დოგმატური 2 Prade Venting 2), მშვიდი, ახლა ვაქცინა, პატარა და დიდი დიდებული, დიდება უფლისა და სხვების სახელით.

პაველ გრიგორიევიჩ ჩესნოკოვი გახდა "ახალი მიმართულების" კიდევ ერთი ცნობილი წარმომადგენელი ეკლესიის სიმღერაში (1877-1944). ეს ცნობილი კომპოზიტორი დაიბადა ეკლესიის რეჯენტში, მოსკოვის პროვინციის ვოსკრესენსკის ზვენგოროდის რაიონში.

ხუთი წლის ასაკში მან მონაწილეობა მიიღო ეკლესიის გუნდის სიმღერაში, რომელმაც მამამისი გამოიწვია. შვიდი წლის განმავლობაში, გარაკიოვმა საეკლესიო სიმღერაში სინოდალური სკოლა შეასრულა, რომელიც 1895 წელს დასრულდა ოქროს მედლით.

Garlicov- ის ნიჭი, ასევე კასტილის ნიჭი, განვითარებული და გაძლიერდა S. V. Smolensky- ის დიდი ზრუნვის გამო. ასე რომ, პ. ჩესნოკოვი თავად იხსენებს სკოლის დირექტორის მონაწილეობას, როგორც ეკლესიის კომპოზიტორის ფორმირებაში: "მე დავწერე ჩემი პირველი დიდი კონცერტი სიყვარულისა და მიმდებარეადმი. მაგრამ ყოველ ჯერზე, მომდევნო გაკვეთილზე, S. V. Smolensky- ის შემადგენლობასა და თეორიას მშვიდად გადაკვეთა ფანქარი და თქვა:

"ეს არ არის". საბოლოო ჯამში, მე ვიყავი სასოწარკვეთილი. მაგრამ ერთხელ დავბრუნდი ქუჩაში, ვფიქრობდი, რომ ჩემი წარუმატებელი ესეა, და მოულოდნელად მე მომეწონა! თითქოს დახურული კარი ჩემ წინაშე გაიხსნა. მე დავდგე ერთი მომენტი და შემდეგ შევარდა, რომ აწარმოებს. Muscovites ალბათ უყურებს სიურპრიზი at doleve ახალგაზრდა მამაკაცი გაშვებული ერთად ბედნიერი სახე Kuznetsky ხიდი. მთელი ღამე დავწერე. და მეორე დილით S. V. Smolensky, რომელმაც ყურადღებით დაკარგა მე, ადგა, hugged მე, kissed და განაცხადა, "მე გილოცავთ." და მართლაც, ეს იყო ჩემი საუკეთესო ნაწერები! " 7.

თითქმის მთელი ცხოვრება გვ. გ. ჩესნოკოვი ასოცირდება საგუნდო ბიზნესთან. მან სინოდალურ სკოლაში ასისტენტმა რეგენტმა დაიწყო, შემდეგ კი კოსმოსის მოსკოვის მოსკოვისა და შუბინის მოსკოვის ტაძარში კერძო გუნდებს ხელმძღვანელობდა, პოკროვკაზე წმიდა სამება, არაერთხელ ხელმძღვანელობდა ქრისტეს ტაძარში თაყვანისცემას.

მიუხედავად იმისა, რომ Garlicov შეიქმნა ბევრი საავტორო სამუშაოები, დამუშავების ავტორიზებული bindings for გუნდი დაიკავეს სპეციალური ადგილი კომპოზიტორის მუშაობაში. "ამ გადამამუშავებელში, დიდი ცოდნა ხმოვანი ტარიფების ეფექტიანობისა და ხმის მიცემის დიდი დამოუკიდებლობის, იმდენად პატარა თავისებური პეტერბურგის სკოლაში" 8 ", ი. გარდნერმა დაწერა.

ერთიან სიყვარულსა და რეგენტებმა ხელი შეუწყონ PG Chesnokov- ს მიერ ღვთაებრივი ლიტურგიის აღსრულებისათვის, როგორც: სახვითი ანტურიკები, სოფონეევისკაია და ძველი სიმონ ხერუვიმი, მსოფლიოს მადლი (კიევის ქარხნის ჰარმონი), ღირსეულად, ისევე როგორც საგალობლები -პროდუქციის Vigil: წამყვანის ფსალმუნი, დალოცა ქმარი, ახლა ვაქცინა, დიდება სახელი უფლის, ბილიკები immaculate და სხვები.

უნდა აღინიშნოს, რომ ამ პერიოდის განმავლობაში სინოდალური სკოლის დამახასიათებელი თვისება (XX საუკუნის დასაწყისში XX საუკუნეების დასაწყისი) არის თეორეტიკოსების მჭიდრო თანამშრომლობა, მეცნიერებისა და ნიჭიერი პრაქტიკოსების მუშები. ასეთი მუსიკალური ტალანტების მსგავსად, კასტალი, Garlics, Greclics, Grechanins, იდგა მათი მუშაობის მეცნიერებს, რომლებიც ხელნაწერებში, რომლებიც საუკუნეების სიბნელეში ჩამოდიან, თანამედროვე საეკლესიო სიმღერისთვის აუცილებელი მასალები.

მეცნიერების ერთ-ერთი რაინდი იყო argpriest ვასილი მიხაილოვიჩის ლითონები (1862-1926). ძველი რუსული სიხშირის ხელოვნების ეს ცნობილი მკვლევარი დაიბადა სარატოვის პროვინციის სოფელ ანტიპოვას სოფლის მღვდლის ოჯახში, სწავლობდა მოსკოვის სულიერ აკადემიაში, შემდეგ კი სარატოვის სულიერ სემინარიაში ეკლესიის სიმღერას ასწავლიდა.

1884 წელს, ვასილი მიხაილოვიჩი წმინდა სან-სს იღებს და სოფლის ტაძარში მრევლი სამინისტროს გადის. მოგვიანებით, მამა ვასულად მსახურობდა მოსკოვის ეკლესიაში ქ. Vasily Kesiai, და უკვე 1915 წელს დაინიშნა Abbot ყაზანის ტაძარი წითელი მოედანზე.

1885 წელს, Vasily მამა მოწვეული S. V. Smolensky, რათა დაეხმაროს შექმნას ცნობილი ხელნაწერი ბიბლიოთეკის სინოდური სკოლა, ისევე როგორც მასწავლებელი. ამ დროისათვის, დეკანოზი ვ. მაზოვმა უკვე სერიოზული მკვლევარი, ძველი რუსი მომღერლების რამდენიმე სტატიის ავტორი.

სანქტ-პეტერბურგის სამლოცველოში სმ სმოლენსკის თარგმანის შემდეგ, რუსეთის კონსერვატორიაში რუსეთის ეკლესიის ისტორიის დეპარტამენტში მოწვეული იყვნენ. რუსული სიმღერა ხელოვნება. Archpriest V.Mallov ხდის რამდენიმე ფუნდამენტურ სამუშაოს, რომელთაგან ბევრი შეინარჩუნებს ამ დღეს შესაბამისობას.

მამის უმნიშვნელოვანესი ნამუშევრებს შორის ვასილი მოდით მოვუწოდებთ "საარბიტრაჟო წესს". ამ ნამუშევარში, ავტორმა პირველმა მოახერხა აკრძალვა აკრძალვის საფუძველზე, ასე რომ. ცენტრის (კენტონი), ან სპიკერის პრინციპი. ამ პრინციპის მიხედვით, სტანდარტული საგალობლების სტრუქტურა განისაზღვრება სტაბილური მელოდიური ფორმულების კომბინაციით, რომელიც დამახასიათებელია კითხვის ან გლაზის ჯგუფის. ამ ინოვაციური მუშაობის დაწყებამდე მკვლევარებმა მიიჩნიეს, რომ დომინანტური ხმები და დაბრკოლებების სისტემა განისაზღვრა აკრძალვის სავალდებულოში. არბიტრიმა ვასულადმა ასევე გამოავლინა მომხსენებლების კომბინაციაში, მათი ახლო ურთიერთობა საგალობლების ტექსტთან.

მისი მუშაობის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მიმართულებაა რუსეთის ნახევრადოგრაფიული ატლასი (1912) პალეოგრაფიული ატლასის გამოცემა, რომლებიც წარმოდგენილია სხვადასხვა დროის მუსიკალური ხელნაწერებისგან. ეს ნამუშევარი შესაძლოა, შეაფასოს მუსიკალური ნიშნების ხელმოწერის თვისებები სხვადასხვა დროს ძეგლებისთვის. ამ შრომით, დეკანოზი ვ. ლეტიკტოვმა განაგრძო ს. სმოლენსკის მიერ მითითებული მიმართულებით, ალექსანდრე მეზენის ანბანის ანბანში.

საბოლოო ჯამში, მამის მესამე მნიშვნელოვანი საქმიანობა იყო ჩვენი ეკლესიის სიმღერის ისტორიასთან დაკავშირებული საკითხების შესწავლა. ამ თემას შორის - "ესსე მართლმადიდებელი ეკლესიის ისტორიაში რუსეთში სიმღერაში" (1893, 1896, 1910, 1910, 1915, 1995), "სინოდალი, ყოფილი პატრიარქალური მომღერლები" (1898), "რუსეთის საეკლესიო სიმღერა ეკლესია Domonggolsky პერიოდში "(1908, 1912)," კომისიების საკითხი XVII საუკუნეში რუსეთის ეკლესიის საეკლესიო სამლოცველო წიგნების გამოსასწორებლად "(1912).

პერუს მამა Vasily Metalov ასევე ეკუთვნის რამდენიმე მარტივი ჰარმონიზაცია ნორმატიული მელოდიების მითითებული ქვემოთ t. ნ. "მკაცრი სტილი". I. ა. გარდნერმა აღნიშნა, რომ "ეს ჰარმონიზაცია მზადდება საგუნდო სტილში, ადვილია შეასრულოს, მაგრამ არ წარმოადგენს იმას, რაც განსაკუთრებულ ყურადღებას მოახდენს ან მოსკოვის სკოლის დამახასიათებელი იქნებოდა. მათი თვისებები: სწორი მუსიკალური წერილი, ნამდვილი მელოდიის ზუსტი დაცვა და ყველაზე გავრცელებული "სკოლა" ჰარმონია ".

მამის მრავალმხრივი აქტივობა ასევე მოიცავდა ხელნაწერი ძეგლების შესწავლას, სინოდალურ სკოლაში და მოსკოვის კონსერვატორიაში სწავლების მუშაობას. თუმცა, ამ მწყემსის ცხოვრებაში ყველაზე მნიშვნელოვანი ადგილია სამღვდელოების სამინისტროში. არ შეიძლება, მაგრამ გაინტერესებთ, თუ როგორ შეძლო ეს დიდი მეცნიერის გაერთიანება, მასწავლებელმა სამეცნიერო მსახურებთან თავისი მრავალრიცხოვანი სამეცნიერო კლასების გაერთიანება. ამ თვალსაზრისით, როგორც ბევრი თვალსაზრისით მამა ვასილი გახდა დიმიტრი რაზუუმოვსკის მამის საქმეების მემკვიდრე და ღმერთსა და ეკლესიის ერთგულ სამსახურს აჩვენა.

ლვოვისა და ბახმესევის დამახასიათებელი ხარვეზების გადალახვა: დასავლური საწყობის ჰარმონიის მხარდაჭერა, "ახალი სკოლის" კომპოზიტორთა კომპოზიტორებმა, საბოლოოდ მოახერხეს ჰარმონიზაციის მეთოდების მოძიება, უფრო ძველი რუსული ხასიათისთვის შესაფერისი ლადასი და მრავალი გზა ახლოს და თანხმობა უძველესი რუსული მრავალფუნქციური ჯაჭვი. ამავდროულად, ხმის სიკაშკაშის სურვილი, ემოციურ გავლენას ხშირად გამოიწვია ის ფაქტი, რომ ახალი გადარიცხვების მუსიკალური პალიტრატი საეკლესიო ტექსტის მნიშვნელობაზე, ავტორთა სუბიექტური გაგება გაეცნო. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მოსკოვის სკოლის ავტორების უმრავლესობა არ არის თავისუფალი მათი წინამორბედებში არსებული ილუზიებისგან. "ლოცვის" წარმოაჩინოს "," ლოცვის გრძნობების გადაღება ", როგორც ნიორი, როგორც ნიორი, ხოლო კასტალური 10 და სხვა" სინუდუების ".

მე არ დავტოვებ განცდას, რომ SVT. იგნატიუსი (Bryanchaninovov) წინასწარ განვითარებას მოვლენების განვითარებას და, შესაბამისად, მკაცრად მიუახლოვდა ეკლესიის კომპოზიტორის სულიერ გარეგნობის საკითხს: "სულიწმინდის გამოაცხადა, რომ უფლის სიმღერა დედამიწაზე მიწებზე" (PS. 136: 4). შეუძლებელია ამ სიმღერას არა მარტო ქვეყნიერების ძე, არამედ ღრმა ქრისტიანი, რომელმაც არ გაათავისუფლა მისი გულის ვნებათა უღელიდან, რომლის გულიც არ არის თავისუფალი, არ ეკუთვნის მას, როგორც დამონტაჟებული ცოდვა. ჯერ კიდევ არ არის ის, ვინც ქრისტიანული მობილობის სფეროში, მთელი დღის ქსელი დადის, რომ ის არის, რომ ჯერ კიდევ არსებობს მისი ცოდვის მუდმივი ფიქრი და ტირილით მის შესახებ, რომლის შიდა კრატი სიხარული, დისტრიბუცია სულიერი დასახლებები მართალი. სწორედ ამიტომ, როგორც ჩანს, წმინდანმა განსაკუთრებული მნიშვნელობა დაინახა უძველესი ვენების ერთ-თმის შესრულების შენარჩუნებაში.

ჩვენი წმინდანები ამბობენ, რომ უძველესი ხმოვანი სიმღერაა, მაგრამ რატომ უნდა იყოს იმდენად ძნელი მოსმენა, თუ მას არ შეესაბამება ჰარმონიული ორნამენტებით? ალბათ, ასეთი თავშეკავების მთავარი მიზეზი უნდა იყოს ჩვენი სიზარმაცე ლოცვაზე და "რძის საჭმლის ჩვევა". სუფთა ერთ-ბარდელი ჩამორჩება ჩვენს ჭორებს სასიამოვნო სიყვარულს და გართობას, და სული არის გასართობი ემოციური თამაში, რომელიც ჩვენ ვიღებთ ლოცვას. ცრემლსადენი უმნიშვნელო გვაძლევს "მოინანიულ გრძნობებს". Brixura ძირითადი - "დღესასწაული და სიხარული". არსებობს რაიმე მოტყუება, მანიპულირება ემოციებით, შეუცვლელი?

Unison Singing არის სულის პოსტი, სენსუალური მოძრაობებისა და შთაბეჭდილებებისგან გათავისუფლება. პირველად, როდესაც ჩვენ გვესმის Unison სიმღერა, ჩვენ გვაქვს ჭეშმარიტი მდგომარეობა ჩვენს წინაშე: ჩვენი შიდა სამყარო არის ნაცრისფერი, unattractive, მოსაწყენი. ჩვენ მარტო დარჩება ჩვენი შიდა ბათილად, ჩვენი გავლენა და უუნარობა სუფთა ლოცვისთვის (მაგრამ ეს არის ეს?). შემდეგ, თანდათან, ჩვენი ყური იწყება, რათა შეეგუოს ერთი თმების სიმარტივე და შიდა კოლექციებს. ჩვენ ნათლად გვესმის სიტყვები საეკლესიო საგალობლების, რომლებიც არ არიან shaded მიერ ჰარმონიული ხმაური, მაგრამ პირიქით, დაკავშირებული მელოდიები, რომ ემსახურება როგორც წმინდა გრიგორია NISSKY სიტყვების ინტერპრეტაცია, რომელიც ხელს უწყობს საგალობლების გაგებას.

თუ ჩვენ ვცდილობთ ვიმუშაოთ, იგნორირება ლოცვის სიტყვებით, თქვენი გულის სიმღერის დამაკავშირებელი ეკლესიის სიმღერით, მაშინ სულიერი სარგებელი შეგრძნება, ჩვენ არ გავაგრძელებთ მას ყოვლისმომცველს, რომ სტრუქტურული ფილიალები ცუდია, რომ ეკლესიის უძველესი სიმღერა " ხელს უშლის ლოცვას. " ჩვენი დიდი წმინდანები არ იყო შესანიშნავად აღიარებული აკრძალული იძირებოდა ღრმად შეესაბამება ჩვენი თაყვანისცემის შიდა მოწყობას, ყველა ასახავს ჩვენი საეკლესიო ლეგენდის სასარგებლო და საერთო ნაწილს.

ულვაში იქნება მრცხვენია, ჩვენ ვცდილობთ ვისწავლოთ თუ როგორ უნდა მიყვარს ჩვენი უძველესი sneakers, რომ ყოველთვის მსახურობდა დიდი ნუგეშის ჩვენი წმინდანთა. მოდით, პირველ რიგში, ჩვენ არ გვყავს ჩვენი ესთეტიკური დანართები, მაგრამ ჩვენი სულის სარგებელი.

  1. მამა სმოლენსკი ვასილი გერასმოვიჩის სმოლენსკი ხუთი წლის განმავლობაში ყაზანის მთავარეპისკოპოსის (პოსტნიკის) მდივნად მუშაობდა, დიდი გულმოდგინე პედაგოგი, რომელმაც ხელი შეუწყო ყაზანის ძლიერი სამეცნიერო ცენტრის ჩამოყალიბებას. მოგვიანებით, ვასილი გერასმოვიჩი ყაზანის უნივერსიტეტში სტუდენტური საქმეების მდივნად მუშაობდა. სმოლენსკის და შვილის ბედი ასევე ასოცირდება ყაზანის სულიერ აკადემიასთან და ყაზანის უნივერსიტეტთან.
  2. S. A. Rachinsky, დიდი მცოდნე და სამოყვარულო "მარტივი სიმღერა", მჭიდროდ იცნობს K. P. Victorious. ეს გაცნობა დაეხმარა Smolensky გამოაქვეყნოს Azbuka ალექსანდრე Mezenz. გარდა ამისა, 1885 წელს, K. P. Victoroscians- მა სმოლენსკის მოწვეული იყვნენ სემინარიაში საეკლესიო სიმღერის სწავლების შესახებ კომისიების საქმიანობაში. შემდეგ მოჰყვა სმოლენსკის დირექტორის დირექტორის დანიშვნას და მოგვიანებით, - სასამართლოს სამლოცველოს მენეჯერი.
  3. ახლა მონასტრის ხელნაწერთა უმრავლესობა მდებარეობს რუსეთის ეროვნული ბიბლიოთეკის სოლოვეცკის შეხვედრაში.
  4. სინოდალური ასამბლეა სახელმწიფო ისტორიული მუზეუმის ფონდში შედის.
  5. Kastalsky A.d. ჩემი მუსიკალური კარიერის შესახებ და ჩემი აზრები ეკლესიის მუსიკის შესახებ. / / რუსული სულიერი მუსიკა დოკუმენტებსა და მასალებში. თ. I. სინოდალური გუნდი და ეკლესიის სკოლა. მ., 1998. გვ. 236.
  6. Gullyanitskaya N.S. რუსული "ჰარმონიული სიმღერა" (XIX საუკუნე). მ., 1995. პ. 87.
  7. გარდნერი I.A. რუსეთის მართლმადიდებლური ეკლესიის საეკლესიო სიმღერა. MDA: Sergiev Posad, 1998. T. 2. P. 539-540.
  8. Ibid. P. 540.
  9. Ibid. P. 561.
  10. A. D. Kastalsky- ის ნამუშევრები უფრო მეტად თავშეკავებულად გამოიყურება უძველესი მელოდიის ბუნებისგან, უფრო მკაცრი რგოლით ჰარმონიზაციის არჩევანით.
  11. წმინდა იგნატიუსი (Bryanchaninov). ერესიისა და გაყოფის კონცეფცია / / თეოლოგიური სამუშაოები. მ., 1996. ¹32. P. 296.

რუსეთის ფედერაციის ეროვნული გვარდიის ჯარების სამაგისტრო ორკესტრი უფლებამოსილია ეროვნული გვარდიის ჯარების ერთ-ერთი საუკეთესო სამხედრო მუსიკის მხატვრული და შემოქმედებითი გუნდები.

ორკესტრი არის V.I.- ს ცალკე მოტორიანი შაშხანის სამაგისტრო ორკესტრის მრჩეველი. ლენინი დაასახელა F.E. სპეციალური დანიშნულების სპეციალური დანიშნულების სპეციალური დანიშნულების სამმართველო (1956 წლის 6 დეკემბერს), რომელიც სსრკ-ს შინაგან საქმეთა სამინისტროს ბრძანებით 1971 წლის 11 ოქტომბრის # 282-ისგან შედგებოდა პირდაპირ, სსრკ-ს სამინისტროს შინაგანი ჯარების შტაბ-ბინაში შინაგან საქმეთა სამინისტრო და ეწოდა სსრკ-ს შინაგან საქმეთა სამინისტროს შინაგან საქმეთა სამაგისტრო ორკესტრს. 2016 წელს ორკესტრს ეწოდა რუსეთის ფედერაციის ეროვნული გვარდიის ჯარების სამაგალითო ორკესტრი.

გუნდის საქმიანობა ფართო და მრავალფეროვანია. ფოკუსირება, ძირითადად, სამხედრო აუდიტორიას, ორკესტრს წარმატებით მოქმედებს სხვადასხვა საკონცერტო დარბაზებში და ჩვენს ქვეყანაში და საზღვარგარეთ კონცერტში, აქტიურად არის ჩართული ქვეყნის მნიშვნელოვანი სოციალური და პოლიტიკური მოვლენების მუსიკალური დიზაინში.

გუნდის შემოქმედებითი ბიოგრაფია არსებითად უკავშირდება ჯარების ყოველდღიურ ცხოვრებას. ორკესტრში ატარებს სამხედრო პერსონალის, თანამშრომლების, ეროვნული გვარდიის ჯარების თანამშრომლებსა და მათ ოჯახებს შორის კონცერტის საგანმანათლებლო საქმიანობას, სამხედრო პატრიოტულ განათლებაში აქტიურ მონაწილეობას მიიღებს. ორკესტრის გამოსვლები სამხედრო პერსონალის წინაშე საბრძოლო მისიების წინაშე, 1989 წელს და 1989 წელს, ჩეჩნეთის რესპუბლიკაში ჩეჩნეთის რესპუბლიკაში განმეორებითი ვიზიტებს, ნებადართულია მათ რთული სამსახურის სირთულეებით.

წლების მანძილზე ორკესტრმა ასობით კონცერტი მოაწერა, რადიოში მრავალი ჩანაწერი გაატარა, ტელევიზიაში კონცერტის პროგრამა ჩაიწერა დოკუმენტურ ფილმში "მოსკოვის მიცემა". ორკესტრის გუნდმა 1980 წელს ოლიმპიადის მუსიკალური დიზაინში მიიღო, 1986 წელს ახალგაზრდების მსოფლიო ფესტივალი, სპორტული თამაშები "მეგობრობა -84", რომელიც შესრულდა მუსიკალური და თეატრალურ იდეებში 850 წლისთავისადმი მიძღვნილ ღონისძიებაზე მოსკოვი.

2002 წელს, 2002 წელს, ორკესტრი წარმატებით შესრულდა სანკტ-პეტერბურგში სამხედრო მამაცი ორკესტრების საერთაშორისო ფესტივალებზე.

2013 წელს ორკესტრმა მონაწილეობა მიიღო PA-DE-KALA (საფრანგეთის) გათავისუფლების 69 წლისთავისადმი მიძღვნილ ღონისძიებაში "Berlintattoo" (გერმანია).

2013 და 2014 წლებში ორკესტრის გუნდს მიმართა მუსიკპარადი სამხედრო ორკესტრების (გერმანიის) საერთაშორისო ფესტივალში მონაწილეობის მისაღებად.

გუნდის საშემსრულებლო შესაძლებლობები ძალიან ფართოა. იგი თანაბრად ხელმისაწვდომია როგორც დიდი ფორმისა და მინიატურების ორივე ნაწარმოებზე; ეს წარმატებით შეიძლება თან ახლავს ვოკალისტური სოლისტი ან ინსტრუმენტალისტი, ერთად ბრწყინვალების შესასრულებლად სამსახურის Crash რეპერტუარი.

ამჟამად რუსეთის ფედერაციის ეროვნული გვარდიის ჯარების სამაგისტრო ორკესტრს მოიცავს სპილენძის და სიმფონიური ორკესტრის.

რუსეთის ფედერაციის ეროვნული გვარდიის ჯარების აღმასრულებელი ორკესტრის სამხატვრო ხელმძღვანელი, სამხედრო ორკესტრის სამსახურის უფროსი - როსგვადიას პოლკოვნიკი ვლადიმირ პეტროვიჩის მთავარი სამხედრო დირიჟორი.

ცერემონიის მონაწილე პოლიტიკის გარეშე იყო ვლადიმერ პუტინის დღით ადრე. ბერლინში მოლაპარაკებების გზაზე ის დიდი ხნის განმავლობაში ავსტრიაში გადმოვიდა. არა როგორც მეგობრული სახელმწიფოს ხელმძღვანელი, არამედ როგორც სტუმარი.

ავსტრიის საგარეო საქმეთა მინისტრმა კარინ Kneisl და Businessman Wolfgang Milinger Graz- ის თვალწარმტაცი ემისიებში დაქორწინდა. მოწვეულნი იყვნენ სხვა პირები. და მაინც ეს არის დღესასწაული ორი. მყუდრო, პალატის, მხიარულ, სპეციალური ადგილები ავსტრიაში - ყუბანის მოტივები და, რა თქმა უნდა, თბილი სურვილები newlyweds.

ავსტრიის საგარეო საქმეთა სამინისტროს ხელმძღვანელების საქორწილო კარინ ქრისტინე კნეტეისი და არ არის ძალიან ცნობილი ინვესტორ ვოლფგანგ მილინგერის ამ ქვეყანაში, სავარაუდოდ, ადგილობრივ საერო ქრონიკას, სხვა არაფერია. მაგრამ ყველაფერი შეცვალა სტუმრის ჩამოსვლისას, რომელიც ქალბატონმა Knaisl, რომელიც გახდა ავსტრიის საგარეო საქმეთა მინისტრი მხოლოდ გასული წლის დეკემბერში, გადაწყვიტა, რომ დღესასწაულზე მოიწვიოს. ეს მოხდა ივნისში მოლაპარაკებებში, როდესაც რუსეთის პრეზიდენტი ვენაში იმყოფებოდა.

ძნელია იმის თქმა, რომ ვლადიმერ პუტინი გააძევეს ვლადიმერ პუტინის ჩამოსვლისას, ან ფიქრობდა, რომ მისი თანხმობა დიპლომატიურ პროტოკოლს გადაეცა, მაგრამ ავსტრიის პატარა ქალაქ გამთიცის შედეგად, მსოფლიო ამბების თავზე შევიდა. ძაღლი ჯიშების boxer მოუტანს რგოლები newlyweds - ეს არის სოფელი ავსტრიის ცერემონიალი.

"ერთხელ კარინთან ინტერვიუში განაცხადა, რომ Boxers- ის მფლობელები, როგორც ცოტა ხნის წინ დავინახე, ვაფასებ კომფორტს, აქვს შესანიშნავი იუმორის გრძნობა და ისინი არ არიან სულიერი წონასწორობისგან. ყველა ეს თვისება საჭიროა ოჯახურ ცხოვრებაში. და კარინს ორი მოკრივე ჰყავს. ასეთ შემთხვევებში, ჩვენ ვამბობთ, რომ კომენტარები ზედმეტია. ძვირფასო newlyweds! მე გილოცავთ ქორწინების დასასრულს და ქმნის ახალ ოჯახს. რუსეთში, ეს არის ჩვეულებრივი სურვილი ახალი რჩევა, დიახ სიყვარული. მოხარული ვარ ამის გაკეთება, კარგად, გარდა ამისა, ბედნიერება და ჯანმრთელობა თქვენს ერთობლივ მომავალში. მე ვთავაზობ სათვალეებს, რათა შენი ცხოვრება მხიარულია ", - განაცხადა ვლადიმერ პუტინმა.

"ამ მაგიდასთან - ოჯახი ამ სიტყვის ფართო მნიშვნელობაშია. ბატონო პრეზიდენტო, მადლობა გადაგიხადოთ დღეს ჩვენს ოჯახთან ერთად. გოეთეს აქვს შესანიშნავი რომანი "არჩევნების". თქვენ შეგიძლიათ თქვათ, თქვენ არჩეული ჩვენთვის ", - განაცხადა კარინ ნოაელმა.

ვთქვა, რომ პატარძალი და groom შეშფოთებულია - არ თქვა არაფერი. Wolfgang ადრე აყენებს ბეჭედი თითის მისი არჩეული, მოუწოდებს ვლადიმერ პუტინს მხარი დაუჭიროს მორალურად.

Wolfgang Milinger: "მოდი უფრო ახლოს, პრეზიდენტი!"

კარინ Knaisl: "მას სჭირდება გამბედაობა!"

ვლადიმერ პუტინი: "არა, მას არ სჭირდება, ის ძლიერი ადამიანია".

Wolfgang Milinger: "Yeah, როგორც ბევრი, როგორც 120 კილოგრამი."

მოწვეული, რომელთა შორის იყო თითქმის ყველა ხელმძღვანელობა ავსტრიის, დაწყებული კანცლერი Sebastian Kurtz, ისევე როგორც გენერალური მდივანი OPEC მოჰამედ Barkindo მოგვეწონა ტელეფონები. ზოგადად, მეხსიერების ფოტო არ არის ადვილი ქორწილი, მაგრამ ქორწილისგან, სადაც სხვაგან და ასეთი საპატიო სტუმარი, მათ სურდათ ბევრი.

რესტორნის მზარეული, სადაც სტუმრები დადიოდნენ, ასევე ოცნებობდნენ პუტინთან. აღმოჩნდა - უცნობი. მაგრამ ცნობილია, რომ მათ ყველა ადგილობრივი კერძები სჭირდებოდათ.

რესტორნის მენიუში ტრადიციული viennese schnitzel, გამომცხვარი ქათამი და ვეგეტარიანული კერძები, რომ პატარძალი ურჩევნია, მაგალითად, noodles ერთად asparagus და ცხარე პომიდორი.

სამზარეულო, newlyweds ცეკვა, რომლის დროს, რომლის დროსაც ახალგაზრდა მეუღლე, ხოლო წყვილი ცხოვრობს ერთად 10 წლის განმავლობაში და მხოლოდ ახლა მე გადავწყვიტე დაქორწინებული, შეეხება ცდილობდა ჩააგდოს პატარძალი, განიხილოს ავსტრიაში და მეზობლები გერმანია, მეორე დღეს. ისევე, როგორც ეჭვგარეშეა, ვლადიმერ პუტინის ცეკვა კარინ ქრისტინე Knaisl.

მაგრამ ავსტრიის ტელევიზია, რომელთათვისაც საგარეო საქმეთა სამინისტროს ხელმძღვანელი ახლა მთავარი ამბავია, ავლენს მანქანის საიდუმლოებას, რომელზეც აღწერილია სტუმრები, მათ შორის ვლადიმერ პუტინი. აღმოჩნდება, რომ ეს არ არის მხოლოდ საჩუქარი newlyweds.

"მე გადავწყვიტე მათ ძველი" ხოჭო ". უფრო მეტიც, ასეთი "ხოჭო" იყო Wolfgang პირველი მანქანა. თითოეულმა სტუმარმა ხელმოწერა დატოვა. შემდეგ ჩვენ აუქციონზე ვაყენებთ და კარგი გარიგების საშუალება გაატარა, უსახლკარო ცხოველების დასახმარებლად ", - ამბობს ალუის კარერი.

მან მოგვითხრობს Wolfgang of Milinger უფრო დეტალურად, რადგან ბევრი იცის შესახებ Frau Knaysl, და მისი არჩეული ერთი - არა.

"ის არის ძალიან პატიოსანი მხიარულ ბიჭს. ისინი, ჩემი აზრით, სრულყოფილი წყვილი. ისინი ერთად არიან გართობა, და ეს ძალიან მნიშვნელოვანია, "ოჯახის მეგობარი Alois Kürer აღნიშნავს.

ვლადიმერ პუტინმა წარმოგიდგენთ ახალგვარად მხატვრობას, ხოლო კიდევ ერთი ტულა სამოვერი და უძველესი ნავთობის გამრეცხი. ეს ადგილები ავსტრიაში ცნობილია Sunflowers, არც ქორწილი უნივერსალი მათთან ერთად. გარდა ამისა, ეს საჩუქარი მნიშვნელობა აქვს. ყოველივე ამის შემდეგ, ზეთი სცემეს ზეთი მზესუმზირის თესლიდან პირველად რუსეთში, ჩვენს ბელგოროდის რეგიონში, რომელიც ავსტრიაში ათასობით კილომეტრია. პუტინმა ჩემთან ერთად კაზაკთა გუნდი მოიტანა. წინააღმდეგობის გაწევა, რომელთაგან არც ერთ სტუმარს არ შეეძლო. და როდესაც ყუბანის კაზაკები მოულოდნელად გაიყიდება გერმანულ ენაზე, ასევე 17 წლის ქერა, განსაკუთრებით.

მისი Instagram, პატარძალი, იგი არის ავსტრიის საგარეო საქმეთა მინისტრი, ჯერჯერობით არ გამოქვეყნდა ერთი ფოტო ქორწილი. ეს არის, რადგან, პირადი. არა პოლიტიკა. თუმცა, Newlyweds ახლა არ არის ადრე.

კოლექტიური მდებარეობა, რომელიც მიზნად ისახავდა სიამაყეს და რუსეთის ეროვნული ხელოვნების დიდება, შეიძლება ჩაითვალოს სოფელ ალექსანდროვკას ყოფილი ვორონეჟის პროვინციაში. აქ არის რამდენიმე წლის განმავლობაში დაიწყო ჩვენი
საუკუნის კოლექტორი და ფოლკლორის, სოფლის მასწავლებლისა და მუსიკის წევრი
ბუნებრივი მეცნიერების მოყვარულთა მოსკოვის საზოგადოების ეთნოგრაფიული კომისია, ანთროპოლოგია და ეთნოგრაფია მიტროფან ეფოვიჩ პიატიცისკის ხალხური სიმღერის პირველი ანსამბლი შექმნა. მან დაათვალიერა მასთან ერთად ვორონეჟის პროვინციის გარეთ, ხოლო 1910 წელს, პატარა გუნდი ხალხური მომღერლებიდან ჩამოყალიბდა - მხოლოდ რვა ადამიანის ნაწილი, რომელთა შორისაც მშვენიერი მომღერალი არნა კოლბაევი და მისი ქალიშვილები განსაკუთრებულად გამოირჩეოდნენ.

გუნდის "საბრძოლო ნათლობის" ადგილმდებარეობა, მრავალი წლის შემდეგ, რუსეთის სიმღერის პიატნიკ-დიდი რაინდის სახელი მოუწოდა მოსკოვში კეთილშობილური ასამბლეის პატარა დარბაზს (ახლა კი ოქტომბრის სახლში გაერთიანების დარბაზი) . აქ იყო, რომ გუნდის პირველი კონცერტები 1911 წლის გაზაფხულზე მოხდა, რაც ჩვენი კულტურის ქრონიკებში ნამდვილი მოვლენა გახდა. ორიგინალობა, პეტცევის პიტატიცკის ხელოვნების განუმეორებელი ნამდვილობა ბევრმა მხატვრულმა მხატვართა - Taneev, Rakhmaninov, Shalyapin. პირველ საღამოს, ჰორუ და მისი მენეჯერი წარმოდგენილი იყო იმ მისამართზე, რომელშიც ნათქვამია: "ის, ვინც უყვარს ჩვენი ტყეების ხმაურით, მდელოების მშობლიური გასართობი და მინდვრები, ჩვენი მდინარეების ნათელი მდგომარეობა და შენ, რუსი ხალხი, ... არასოდეს არ დაუპირისპირდება თქვენს გულს სულისგან, რუსული სიმღერადან და დააფასებს, როგორც სუფთა ოქროს კრეატიულობა, გრძნობები და უხილავი მარადიული ძალა სულისკვეთებით ".

ახალი გუნდის მთავარი განსხვავება იყო ის, რომ მას ჰქონდა, ვინც არ იყო გამოგონილი, არ ისწავლა და საუკუნის მანძილზე აღმოჩნდა, ვინც თავის დუმას, გრძნობებს, ხასიათს ატარებს. Pyatnitsky მითითებული თავად გარკვეული და ნათელი მიზანი: დემონსტრირება სიმღერა, როგორც ეს იყო ხალხში უძველესი. იმ მიზეზების შესახებ, რომლებმაც გუნდის შექმნისას ის გააკეთეს, მან აღნიშნა, რომ მისი საქმიანობა ხალხის სიმღერას ხალხს ხსნის: "ასე რომ, სასურველია, დაინახა ღვთის სინათლე. და ის დაინახავს, \u200b\u200bრომ ის იწინასწარმეტყველა, და ჩვენ ვიქნებით გაერთიანებული, ჩვენი საყვარელი სამშობლოს დიდებას "
გუნდის პროგრამა უკვე მრავალფეროვანია. იგი მოიცავდა მრავალრიცხოვან ცეკვას და პოპულარულ ცხოვრებას ("გლეხური ქორწილი", "საღამოს ოკოლინის საღამო", "სათესი", "ღამე"); ხალხური ინსტრუმენტების ხმა ასევე აჩვენა (აღსანიშნავია, რომ იმავე წლების განმავლობაში დიდი რეგიონალური ორკესტრის ანდრეევის ხელოვნება). გუნდის გამოსვლების წარმატება უზარმაზარი იყო, მათში ინტერესი უდავოა, მაგრამ. შემდგომი გამოცდილება არ წავიდა. არ არსებობდა სახსრები ან შესაძლებლობები იმ დროს მუდმივი გუნდის ორგანიზებისთვის. აქედან გამომდინარე, ხალხური სიმღერის ენთუზიასტები მოსკოვში შესრულებული მომდევნო წლების განმავლობაში არაუმეტეს ათი ჯერ. ხალხური სიმღერისადმი ყურადღების მიქცევა, თუმცა, ისინი ვერ შეძლებდნენ ხალხის ჭეშმარიტ ქონებას ცარიზმში. მაგრამ ოქტომბრის გამარჯვების შემდეგ, პიატინიცკის სანუკვარ ოცნებები დაიწყო. მისი გუნდი, არსებითად, დაიბადა, მყისიერად, თითქოს ძლიერი მეომარი ორგანიზმი, სავსე მიწის წვენები, დაიწყო ზრდა და აყვავება. 1917/18 წლის სეზონში უკვე შეიცვალა მრავალი ახალი მონაწილე-მარტივი მუშები იმ ადამიანებისგან, რომლებმაც თავიანთი ვალდებულება შეინარჩუნეს გულში. სამუშაო დღის შემდეგ ისინი თავიანთ თავზე აპირებდნენ და რეპრესირებულნი იყვნენ და შემდეგ დაიწყეს კონცერტები მსმენელთა ფართო წრეებისთვის - სკვერების და ქუჩებში, ყაზარმებში და ქარხნებში. ამგვარი გამოსვლების პირველი სეზონისთვის, ოთხმოცდაათზე მეტი მოხდა.
მომდევნო სეზონის დასაწყისი გადაწყვეტავდა გუნდში გუნდოგრაფიაში, როდესაც გუნდმა მოისმინა ვლადიმერ ილიჩი ლენინი. ამ დღეს, ჩორუ კრემლში რუსეთის მეცნიერებათა სკოლის კადეტთა წინაშე უნდა შეასრულოს სვერდლოვსკის კლუბში. "ჩაცმის, შეშფოთება," Pyatnitsky გაიხსენა. "მე ვფიქრობ, რომ ვლადიმირ ილიჩს ერთი ან ორი სიმღერა და დატოვონ". და აღმოჩნდა განსხვავებულად. " ვლადიმერ ილიჩი მთელი კონცერტის მოესმინეს და მეორე დღეს გუნდის ხელმძღვანელს მიიწვია. აღტკინება, ის იყო რევოლუციის ლიდერი, რომელმაც მოამზადა თავისი მოკრძალებული საჩუქარი - Snapshot, სადაც ის გადაღებულია chorists. "მე დავიწყე ვლადიმირ ილიჩი ყველაფრის შესახებ: და როგორ შევძლებ ხალხის სიმღერებს, და ვინ მეხმარება მე დამეხმარო, და როცა დაიწყო ნიჭიერი მომღერლები * კვანძიდან. ასეთი ინტერესით ის ყველაფერს უსმენდა. და შემდეგ ის ამბობს: "კარგი საქმე, აუცილებელია. ეს უნდა იყოს სახელმწიფოს სახელმწიფო. შენი ძალა იქნება მხოლოდ ხელოვნება, შემოქმედებითი საქმეები, რათა მისცეს, და ყველა დანარჩენი ჩვენ დაგეხმარებით. იმ შემთხვევაში, თუ არაფერი, ჩაწერეთ პირდაპირ თქვენს საჭიროებებს, და გისურვებთ შემდგომ წარმატებას. " ამრიგად, მსოფლიოს პირველი სოციალისტური სახელმწიფოს ხელმძღვანელმა მხარი დაუჭირა მუსიკოსის ინიციატივას, დაამტკიცა გუნდის საქმიანობა, შეატყობინა თავის ხელმძღვანელს ახალ მიღწევებზე, გააგრძელებინა.

ამ დღეს დაიწყო ახალი თავი გუნდის ცხოვრებაში, თავი, რომელიც ამ დღეს გრძელდება. 1927 წლამდე. კოვზი (1956-1 1962). 1962 წლიდან Pyatnitsky- ის სახელით მუდმივი თავი ცნობილი კომპოზიტორი ვალენტინ ლევაშოვია.
გუნდის შემოქმედებითი საქმიანობის ფორმები და შინაარსი მნიშვნელოვნად გამდიდრდა. ხალხური მუსიკის გარდა, მან დაიწყო შესრულება და სამუშაოები, რომლებიც ნებაყოფლობით შექმენით საუკეთესო საბჭოთა კომპოზიტორებს მისთვის - შექმენით, ყურადღებით შენარჩუნების სტილი და ხალხური ხელოვნების სულისკვეთება. 1938 წელს, გუნდის ჯგუფის შემადგენლობა მნიშვნელოვნად გაიზარდა, რაც კომპლექსური დეტალური სამუშაოების შესრულების პირობებში იყო; ამავდროულად, ხალხური ინსტრუმენტების ორკესტრი შეიქმნა (ვ. გროკოვის ხელმძღვანელი) და საცეკვაო ჯგუფი (თ. აშშ-ის ხელმძღვანელი). გუნდის უმეტესი ნაწილი რეპერტუარში თავისი ლიდერების ვ. ზაქაროვის სიმღერებს, მ. ქვას, ვ. ლევაშოვას სიმღერებს ქმნის. 1940 წლიდან გუნდი გახდა სახელმწიფო რუსეთის ხალხის გუნდის სახელი მ. ე. პიატინიცკის სახელით და 1968 წელს მას აკადემიური ტიტული მიენიჭა.

უკანასკნელი ათწლეულების მანძილზე, მრავალი გამოჩენილი მომღერლების, მოცეკვავეების, ინსტრუმენტალისტების მსოფლიო აღიარების ყველა კავშირი და მსოფლიო აღიარება აქ და მოიპოვა ყველა კავშირი და მსოფლიო აღიარება. ამ გუნდის მიხედვით, მისი "უმცროსი ძმები" იქმნება და წარმატებით იქმნება - რუსეთის მრავალი კიდეებისა და რეგიონების გუნდები, ჩვენი ქვეყნის სხვა რესპუბლიკები. ომის შემდგომ წლებში ეს მაგალითი საზღვარგარეთ აიყვანეს.
დღევანდელი ცხოვრების შესახებ, ჩვენი ქვეყნის კულტურულ ცხოვრებაში მისი მნიშვნელობისა და როლის შესახებ, გუნდის ხელმძღვანელი ვ. ლევაშოვი ამბობს: "რუსული სიმღერები უზარმაზარ საგანმანათლებლო ბრალდებას ატარებენ. ყოველივე ამის შემდეგ, შეგროვებული ერთად, ისინი ყველა მოსწონს მუსიკალური ქრონიკა ცხოვრების ჩვენი ხალხი. და თითოეული ადამიანი არის ამბავი უნიკალური ადამიანის ბედი. და მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ მოვუწოდებთ მათ ძველი, ისინი ჯერ კიდევ სამუდამოდ ახალგაზრდა, შეშფოთება არ ერთი თაობის ადამიანი. დარწმუნებული ვარ, რომ რუსეთის ხალხური სიმღერის ხიბლი არ არის მოჩვენებითი, რომელსაც შეუძლია, როგორც ვარდისფერი გამთენიის სილამაზე და სტეპების ეს უკანასკნელი და ტყეების იდუმალი ენა. ძველი სიმღერების ხარკზე, ჩვენ, რა თქმა უნდა, მოვუსმინოთ ახალ სამუშაოებს, რომლებიც ქმნიან ცხოვრებას და, რომელშიც საბჭოთა რეალობის ყველაზე მნიშვნელოვანი მოვლენები აისახება. ასეთი სიმღერები იყვნენ კოლექტივიზაციისა და პირველი კოლექტიური მეურნეობების შესახებ, რომლებიც ჩრდილო პოლუსზე ჩელიუსკინსისა და ფრენების შესახებ, წითელი არმიისა და დიდ სამშობლოს დიდებული დამცველების შესახებ დიდი პატრიოტული ომის დროს. დღეს, ეს არის სიმღერები მსოფლიოში, ჩვენს შესახებ გრანდიოზული სამუშაოების შესახებ, კომუნიზმის მშენებელი.

ახალი სიმღერები მოუტანა ახალი სტილის აღსრულებას. წარსულში, ჩვენს ხალხმა შექმნა "სიმღერა, ისევე როგორც Moan", რომელშიც მან გადაისხა მისი სული. თანამედროვე რუსული სიმღერები საკმაოდ განსხვავდება. ისინი ენერგიული, აქტიური, ოპტიმიზმით ივსება. ეს არის იმის გამო, რომ დიდი ცვლილებები მოხდა ცხოვრებაში, ჩვენი ხალხის ცნობიერება და ახლა დამაჯერებლად აისახა ახალ კონსტიტუციაში. ეს არ არის შანსი, რომ ისინი საუბრობენ ხალხს, რომ ხალხის სულს. თანამედროვე საბჭოთა სიმღერების ძირითად ინსულქვეშ - თავისუფალი ადამიანების ნდობა ახალ ცხოვრებას აშენებს.
Pyatnitsky- ის გუნდი მოგზაურობდა უკვე ათობით ქვეყანას მსოფლიოს. ყოველ ჯერზე რუსულმა სიმღერამ ხალხს ძალიან მნიშვნელოვანი და მნიშვნელოვანი აღმოჩნდა, უკეთესად იცოდნენ ჩვენი მშვიდობისმოყვარე და მიესალმებიან ხალხს. დიდი გრძნობები, ღრმა ადამიანის გამოცდილება არ დატოვებს გულგრილს. "

Pavel Chesnokov (1877-1944) წერდა და საერო მუსიკა, მაგრამ ცნობილი გახდა პირველ რიგში, როგორც ეკლესია მართლმადიდებლური კომპოზიტორი.

გასულ წელს, რუსულმა მუსიკალურმა მოყვარულებმა 2014 წელს დაბადებიდან 135 წლის იუბილე აღნიშნეს, მისი გარდაცვალების 70 წლის იუბილე. უკვე მეორე საუკუნე, მისი მუსიკა ხატავს სულისა და გულითაა და მისი ენციკლოპედიური ნამუშევრების "გუნდური და მენეჯმენტი" ჯერ კიდევ საგუნდო დირიჟორების მაგიდაა. ასე რომ, შეხვდება - Pavel Grigorievich Chesnokov

სიჩქარე რეგენტი

მომავალი კომპოზიტორი დაიბადა 1877 წელს მოსკოვის პროვინციის სოფელ ივანოვოს ზვენიგოროდის რაიონში, ადგილობრივი რეგენტის ოჯახში - ეკლესიის გუნდის დირიჟორი. უფალმა ბიჭი ხმათა ხმა და მუსიკალური მოსმენა დააჯილდოვა, რომელმაც მამაჩემის ხელმძღვანელობით მისი სიმღერა "მორჩილება" დაიწყო. შვიდი წლის ასაკში პავლეში ჩარიცხული მოსკოვის სინოდალური სკოლის ეკლესიის სიმღერა, სადაც მისი მენტორები იყვნენ დიდი გუნდი დირიჟორები V.S. ორლოვი და S.V. სმოლენსკი.

1895 წელს ოქროს მედლით დამთავრების შემდეგ, მოსკოვის ტაძარში ახალგაზრდა რეგენტი მუშაობს, გიმნაზიებისა და ქალთა საზღვრების სიმღერებს გაკვეთილებს აძლევს, და ერთდროულად ჩართული კომპოზიცია პოლიფონია S.I. Taneyev, რომელიც იყო მრავალი წლის განმავლობაში მოსკოვის კონსერვატორიის პროფესორი და დირექტორი.

გარიქსოვის დაახლოებით ათი წლის ასწავლის სინოდალურ სკოლაში, ამავდროულად, ის სინოდალური გუნდის ასისტენტობის რეგენტის პოზიციას ატარებს, მოგვიანებით რუსეთის გუნდის საზოგადოების სამლოცველო ახორციელებს.

პაველ გრიგორიევეჩის ხელმძღვანელობით, პოკროვკაზე წმიდა სამების ეკლესიის გუნდმა მოსკოვის ერთ-ერთი საუკეთესო გუნდი გახდა: "მე არ ვხარჯავდი მომღერლებს და სიმღერებს, რომ მათ ჩესნიკოვის გუნდს გადაიღეს", - აღნიშნა უძველესი მოსკოვის რეგენტი NS დანილოვი. 1913 წელს, ჟურნალ "საგუნდო და რეჯენტმა" ენთუზიაზმით დაწერა ცნობილი "მაესტროს" შემოქმედებითი მუშაობის მე -10 წლისთავისადმი მიძღვნილი საიუბილეო კონცერტებზე: "პ.გ. Garlicok იმ შემთხვევაში, ჩატარების გუნდი და Virtuoso მშვენიერი, და საუკეთესო მხატვრის. სამართლიანი და სერიოზულად, თავმდაბალი და მკაცრად მღეროდა გუნდი.

... ყველა ფერებში არის მოცემული, თუ რომელი შინაგანი განცდა და თითოეული შესრულებადი სამუშაოს მუსიკალური სილამაზე მოითხოვს ".

სიტყვის მკვდრეთით აღმდგარი მტერს, სადაც 1944 წლის გაზაფხულზე
fen ცნობილი Regent P.G. ნიორი

1900-იანი წლების დასაწყისში პაველ ჩესნოკოვი სულიერი მუსიკის აღიარებული ავტორია. ის ხშირად მიდის ქვეყნის მასშტაბით ტურისტულ ტურებზე, კონცერტებში, როგორც დირიჟორად, სხვადასხვა რეგენტთა და კონგრესის მუშაობაში.

სიმღერის წრეებში ფართო სპექტრი არ ჩაერევა მუსიკოსთან, გააგრძელოს განათლება: 1917 წელს, 40 წლის კომპოზიტორი და დირიჟორი მიიღებს დიპლომს და მოსკოვის კონსერვატორიის ვერცხლის მედალს, რომელიც მთავრდება ლეგენდარული M.- ის კლასში. Ippolitov-ivanova.

"გუნდი და მართვა მათ"

რევოლუციამ დაამარცხა კომპოზიტორი დიდების პიკს, ჰეიდში. მრავალი სულიერი და მუსიკალური ნაწილის ავტორი, რეგენტმა, 1917 წელს მოსკოვისა და სრულიად რუსეთის ტიხონის პატრიარქის პახტთან ერთად მონაწილეობისთვის პატივი მიანიჭა, - გარქოვანის მთელი ცხოვრება და შემოქმედება ეკლესიასთან დაკავშირებული იყო. ოქტომბრის მოვლენებმა მართლმადიდებლური რუსეთის ისტორიის გვერდი და მისი ახალი, ათეისტური თავი, ცნობილი სამაგისტრო საქმე არასაჭირო და არახელსაყრელი გახდა.

თავდაპირველად, რევოლუციის შემდეგ პავლე ჩესნოკოვის ნამუშევრებიც ჟღერს, მაგრამ ეკლესიის მსახურების დევნის წლების განმავლობაში მხოლოდ გაძლიერდა. იძულებითი დუმილი მოდის კომპოზიტორის შემოქმედებითი საქმიანობის შეცვლას. ემიგრაციის აზრები, უდავოდ მოინახულა ჩესნოკოვი, განსაკუთრებით მისი უმცროსი ძმის ალექსანდრე, მაგრამ პაველ გრიგორიევი, როგორც ჭეშმარიტად ეროვნული მხატვარი, მოსკოვში დარჩა.

1920 წლიდან მოსკოვის კონსერვატორიაში Garlics, გუნდის ჩატარება და გუნდური კვლევები (1921-დან პროფესორი), სადაც იგი მოწვეული იყო კომპოზიტორ მ.მ. Ipolitov-Ivanov. გარდა ამისა, ის რამდენიმე სამოყვარულო და პროფესიულ გუნდს ხელმძღვანელობს, სსრკ ბოლშოის თეატრის მთავარ ჩინტრესტერმა, მოსკოვის ფილარმონიის საგუნდო სამლოცველო ხელმძღვანელობს.

ამავდროულად, ამ წლების განმავლობაში, "მაესტრო" მუშაობს წიგნზე "გუნდი და მენეჯმენტი" - მისი ცხოვრების ყველაზე მნიშვნელოვანი თეორიული ესე. "მე დაჯილდოვდა წმინდა წერილით დიდი წიგნი, რადგან, ოცი წლის განმავლობაში მუშაობის შემდეგ ჩემი საყვარელი გუნდი, მივხვდი, რომ ჩვენს ხელოვნებაში არ არის მეცნიერება, და მე ვფიქრობდი, რომ აზრი - შექმნა თუ არა მეცნიერება, მაშინ მეცნიერება, მაშინ მინიმუმ ერთგული და გრძელვადიანი საფუძველი მისთვის ", - განმარტა მან. წიგნი დიდხანს არ გამოქვეყნებულა - სულიერი მუსიკის ესსე და რეგენტის ნამუშევარი ავტორს აშკარად არ აპატიებს! - და მხოლოდ 1940 წელს, მისი ფუნდამენტური კვლევა საბოლოოდ დაინახა სინათლე. კოლექცია დაუყოვნებლივ გახდა ბიბლიოგრაფიული იშვიათი: ბეჭდვის დატოვებისას, მთელი მიმოქცევაში იყოფა საათის განმავლობაში.

სამაგისტრო ცხოვრების ბოლო წლებში სავსე იყო საჭიროება და ჩამორთმევა. კომპოზიტორი, რომლის ნამუშევრებიც ცხოვრობდნენ სიხარულსა და სინათლეს - ეს არის მათთვის, რომ ყველა მართლმადიდებლური თაყვანისცემა აშენდება, - 1944 წლის გაზაფხულზე მოსკოვის სამხედრო მშიერი სამხედრო მშიერი. დაკრძალვა ჩადენილი იყო ბრაიუსოვის შესახვევში ეკლესიაში და ბერდონის პაველ გრიგორიევი, ვაგანკოვსკის სასაფლაოზე.

სული გალობის

ნივრის მემკვიდრეობა, რომლის სახელიც კალიზებს უწოდებენ, რაჭმანინოვისა და ჩაიკოვსკის მსგავსად, მოიცავს ხუთასი გუნდის მუშაობას. მათგან მეხუთე ნაწილი საერო მუსიკას წარმოადგენს: ხალხური სიმღერების დამუშავების, გუნდებისა და ბოჭკოების გადამუშავება, რუსული პოეტების ლექსები, ბავშვთა სიმღერები. მაგრამ მისი შემოქმედების მთავარი ნაწილი არის სულიერი სამუშაოები: მართლმადიდებლური თაყვანისმცემლობის ტრადიციული სავალდებულო საავტორო უფლებები და თარგმნა. მათ შორის - ლიტურგიის სრული ციკლები და ყველა საძილე გაათენა, Opus "დიდება უფლის სახელი", "დიდი სლავოსტოლავეთი", "ყველაზე წმიდა ლედი" და ეკლესიის მუსიკალური კულტურის ოქროს ფონდში შესვლის სხვა წერილები . საგალობლების გარდა, კომპოზიტორმა წარმოადგინა empoles (სათესი, წმინდა წერილების ტექსტების ერთ-ერთი გზა, არ არის განკუთვნილი სიმღერისთვის), ასევე ლითიუმის ლოცვა და დიაგონისა და შერეული გუნდის ობიექტების ობიექტები.

ნივრის მუსიკა ღრმად არის ეროვნული და გამორჩეული, თითოეული მისი მელოდიები ხელს უწყობს ლოცვის სიტყვებს მორწმუნეებზე. დახვეწილი ჰარმონია, ღრმა ემოციური არომატი, გულწრფელობა რელიგიური განცდების გამოხატვაში - მისი გაკოტრებული წერილების განუმეორებელი სტილი არავისთან არ იქნება. "ეს მშვენიერი კომპოზიტორი გააზრებული ეკლესიის მუსიკას, როგორც ლოცვის ფრთებს, რომელშიც ჩვენი სული ადვილად იზიდავს ტახტზე ყველაზე მაღალია", რომელიც 1944 წლის ჟურნალ "საპატრიარქოს" აპრილის ნომერში გამოქვეყნდა პაველ გარიაოვის გაუქმების შესახებ. საუკეთესო გზა ახასიათებს მეოცე საუკუნის მსოფლიოს უდიდესი სულიერი მუსიკის უნიკალურ საჩუქარს.

ასე რომ ისაუბრა ნიორი

გუნდი არის სიმღერის ასეთი კოლექცია, რომლის სიზუსტე არსებობს მკაცრად დაბალანსებული ანსამბლი, ზუსტად დამოწმებული სისტემა და მხატვრული, მკაფიოდ განვითარებული ნიუანსი.

სინამდვილეში მომღერლებისა და მომღერლების რეგენტის ბოროტი ან კარგი დამოკიდებულება სათანადო გავლენას ახდენს შესრულების შესახებ. ყოველივე ამის შემდეგ, რა არის აღსრულება? ეს არის მჭიდრო სულიერი კომუნიკაცია, სინამდვილეში მომღერლების სრული შერწყმა რეგენტთან ერთად. Regent დროს აღსრულების დროს - მზე, მომღერლები - ყვავილები. როგორც ყვავილები გამოვლინდა და მზეზე გაჭიანურდება, შთამნთქმელი მისი ცხოვრების სხივები და მომღერლები აღსრულების მომენტში გახსენით მათი სული, რადიაციის შთაგონების რადიაციისა და ინსპირირებით.

Ეს საინტერესოა

მრავალმხრივი, რომელიც თანამედროვე რუსეთის მართლმადიდებლური სულიერი მუსიკის განუყოფელი ნაწილია, შეაღწია შიდა ეკლესიის მიერ მხოლოდ XVII საუკუნეში. მანამდე კი, რუსეთის ნათლობის მომენტიდან 988 წელს, ჩვენს ქვეყანაში იყო ერთი თმა, ან უნისონის შესრულება, რომელიც ჩვენთან მოვიდა, როგორც ქრისტიანობა, როგორც ბიზანტია. სიმღერა Unison, საკუთარი გზა, მდიდარი და ექსპრესიული, ეწოდა Bannant - საწყისი ვაზის სლავური სიტყვა "Banner" (ნიშანი, რომელთანაც მელოდიას დაფიქსირდა). ვიზუალურად, ეს ნიშნები ფორმაში სხვადასხვა კაკვები ჰგავდა, ამიტომ პანნალური სიმღერა ასევე მოუწოდა Hook. ასეთი ჩანაწერების ხმები არ ჰქონდა არაფერი გააკეთოს ჩვეულებრივი შენიშვნა ცოდნა - არც პრინციპი ჩანაწერი, არც გარეგნობა. უძველესი სიმღერის ხელნაწერების კულტურა, რომელიც 500 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში არსებობდა, ზაფხულში დიდი ხანია ჩაიძირა, მაგრამ თანამედროვე მუსიკოსებს შორის ხანდახან ენთუზიასტები არიან, რომლებიც ეძებენ და იშვიათად დაიშურებენ, თანდათანობით დაბრუნებას ეკლესიის გამოყენება.

P.G. Chesnokov - შემოქმედებითი საქმიანობის 30 წლის იუბილე

მადლობა შესანიშნავი მართლმადიდებლური,

მშობლიური ანტიკურ რწმენით

სიმღერის კონსონანტია, დიდებული,

მომავალი გაზაფხულის ხედვა.

მადლობა დამწვრობის ფლეიმის შესახებ -

ცხოვრობს მათ ლოცვაში დუმილი.

მადლობა ყველა სიამოვნებისათვის

ენთუზიაზმით ჩვენი სული.

ჩვენ მივესალმებით თქვენ,

გენიოსი ცხოვრობს საუკუნეში

და მარადიული აშშ, არაერთხელ,

რუსეთის სიხარული მღერის.

ნიკოლანის ეკლესიის სამღვდელოება და არბატზე