미취학 아동의 음악적 발전에 관한 흥미로운 기사. 유치원 연령의 어린이의 음악 능력 개발. 수석 미취학 아동의 음악 개발

23.09.2019

"음악만이 캐릭터를 형성하는 힘을 가지고 있습니다 ... 음악의 도움으로 당신은 적절한 감정을 개발하도록 자신을 가르 칠 수 있습니다." 고대 그리스 철학자와 과학자, 플라톤의 학생, Alexander Macedonsky, Aristotle, Aristotle은 충실합니다. 음악 - 가장 효과적이고 가장 부유 한 미적 교육 수단 중 하나를 말하며 맛을 가져오고 감정을 형성합니다. 음악은 감정적 인 영향의 놀라운 창조적 인 힘을 가지고 있으며, 그 안에서 그의 표현을 찾지 못하는 모든 것이 음악에 반영되어 있습니다. 오랫동안 음악과의 끊임없는 커뮤니케이션이 자연의 소리뿐만 아니라 세계의 다양한 현상을 연관시키는 능력을 개발할 수 있습니다.

중대한!어린 시절은 자녀가 특히 집, 가족 및 부모님이 인정한 가치가 가장 중요하며 삶의 가치가있는 기간입니다. 무엇을 의미하는 것은 무엇을 의미합니까? 우리는 우리 자신이 아동의 포괄적 인 발전과 음악 예금을 포함하는 것에 관심을 가져야합니다. 음악 인식, 창조적 인 활동 및 정서적 대응 성의 문화를 형성하기 위해 개발할 필요가 있습니다. 가장 민감한 사전 학교 기간이며, 개발에 종사하지 않으면 자연 예금은 그렇게 비현실적으로 유지됩니다.

뮤지컬 능력을 개발하는 방법?

그 일을 해결하기 위해 우리 모두에게서 많은 부모가 없으며,이를 위해 모든 종류의 기술과 교육 프로그램을 사용하여 듣고들을 수있는 선천적 인 능력을 개발하는 데 도움이됩니다.

1. 철의 기술.아버지와 딸 - Zrovinovy \u200b\u200bSergey Stanislavovich와 Ekaterina Sergeevna는 프로그램의 저자와 초기 음악 발전의 방법 론적 발전 "엄마와 음악"입니다. 그들은 재미있는 음악, 아름다운 멜로디, 간단한 노래, 뮤지컬 능력 개발 및 어린이에 대한 절대적인 듣기를 겨냥한 밝은 성능을 가진 다양한 오디오 및 비디오 엔진을 많이 출시했습니다. 음악 음악 방법은 세계의 많은 국가에서 인기가 있습니다.

그것은 지난 세기 초반 90 년대 초반에 시작되었습니다. 그 기본 목표는 음악 학교를 추가로 준비하면서 3-5 년 동안 어린이의 음악적 능력을 확인하고 개발하는 것이 었습니다. 종들이 키보드 도구에서 동시에 재생되는 수업이 조직되었습니다. 그리고 초기 연령의 어린이와 수업을 수행 할 수있는 주제 재료에 대한 급성의 필요성이있었습니다. zrovinovy \u200b\u200b- Sergey Stanislavovich - 보수적 인 교육과 그의 딸 Ekaterina Sergeyevovich - 전문 지휘자, 음악 지도자에서는 재미있는 노래를 연주하고, 음악 연습을 개발하여 모든 것에 대해 잘 알려진 기술을 가져 오는 것으로 구성되었습니다. 하루 "".

2. 청력 발전을위한 게임은 "어떤 소리가든지 추측합니다."이 게임의 경우, 플레이트, 냄비, 도자기 컵 및 평범한 유리와 같은 일상 생활에서 사용되는 항목이 필요합니다. 일반 연필을 준비하십시오. 글쎄, 모든 것, 당신은 시작할 수 있습니다! 가장 많은 팁을 위해 연필을 가져 가라. 그것은 사운드를 익스팅하지 않고 각 주제에 대해 아기 시계를하도록 말하지 않는 것이 중요합니다. 다음으로, 아이에게 위의 모든 주제에 따라 채택하도록 자녀에게 물어보십시오. "알아 냄.

3. Tress Creativity Tests와 같은 주기적으로 창의적인 작업을 사용하십시오. - 그것은 수치 중 하나로 작용하며 전체 또는 그 신원을 전체적으로 특성화 할 수 있습니다. Paul Trenz는 1958 년 창의력을 연구하기 시작했으며, 창의력은 불확실성 상황에서 발생하는 전압을 제거하는 데 강한 필요성에 의해 생성 된 자연 과정 인 지식 결핍의 관능적 인 과정으로 결정되었습니다. 프로세스로서의 창의성을 고려하면 창의력이 강력한 능력뿐만 아니라이 과정을 자극하는 조건을 식별 할 수 있습니다.

테스트 1. 그림을 그려.도면의 기초로서, 착색 된 종이에서 새겨진 타원형의 자리가 취해집니다. 작업 - 그림에 이름을 지정하십시오.

테스트 2. 미완성 된 수치를 마시고 각 도면 이름을주십시오..

이 테스트는 테스트 된 창조적 사고 정도를 결정하는 독창성의 가장 중요한 지표를 식별하는 것을 목표로합니다. 그리고 같은 능력을 가진 동료 아이를 찾으려고 노력하십시오. 어린이를 위해 유사한 관심사뿐만 아니라 의심의 여지없이 능력이있는 것과 같은 나이와 성별의 친구가있는 것이 매우 중요합니다.

4. 오디오 또는 비디오에 유아 연설을 녹음하십시오.그것을 지원하고, 찬양하고 격려하십시오.

5. 아기와 함께 음악에 관한 다양한 정보, 따라서, 당신은 감정을 특징 짓는 샤프트 단어와 표현식으로 어휘를 풍부하게합니다. 그러나 뮤지컬 교육에 참여하거나 "던지기"와 일반 개발.

6. 어린이 악기를 위해 노는 것.뮤지컬 장난감과 도구는 어린이에게 큰 관심을 가져옵니다. 이러한 유형의 훈련의 개시자가 - Nikolai Afanasyevich Broods - Teacher, 우리 나라의 전 학교 뮤지컬 교육 창립자 중 하나 인 Nikolai Afanasyevich Broods. 그는 음악 듣기 기술을 개발했습니다. 그들은 또한 과거의 탁월한 작곡가들의 고도로 예술적 인 기악 및 보컬 작품을 선택하면서 일을 수행했습니다. 그는 아이들이 각 악기의 톤의 표현력에 대한 인식에 대한 인식에 대한 인식에 대해 자녀를 유치해야한다는 사실에 중점을 둡니다. 그리고 나는 젊은 음악가가 금속 유기구와 멜로디, 숟가락, 마라 타스, 신디사이저 및 삼각형에서 게임의 기술을 습득 한 재미있는 노트 (온라인 동영상)를 당신에게 초대합니다. 노트북의 기초를 인식하고 작은 오케스트라를 만듭니다.

유치원 어린이의 음악 교육 프로그램 N.A. vetryogina.

프로그램의 목적 - 그의 음악적 활동에 의해 일반적인 음악성의 자식 개발. Vetroga는 4 가지 유형의 활동을 강조합니다 :

음악 인식
공연
창조
음악적으로 - 교육 활동.

노래의 요소, 게임 및 댄스 창의력을 포함시킴으로써 실패하지 않습니다.

N.a.v. Llugina 프로그램의 레퍼토리는 고전 작품에서 선택됩니다. 이 기술은 또한 노트에 노래하는 어린이를 배우는 것도 포함합니다.

음악 및 교훈적인 게임

게임 요구 사항 - 흥미롭고 다채로운 디자인에 중요합니다. 밝고 재미있는 머그잔을 자르십시오 - 메모를하고 아기를 마시는 것은 모든 것이 최대 하나입니다.

그런 다음 정리하십시오 게임 "음악 저장소": 자녀는 판매자이며 주요 작업 : 바이어에 디스크를 판매하고 음성으로 멜로디를 재현하십시오. 그것은 히트에 달려 있으며, 그들은 디스크를 사거나 다른 것들에게 물어볼 것입니다. 게임의 목표는 사운드의 순도와 실행 음영의 순환을 극복하는 것입니다. 그러한 게임은 아이들을 매우 좋아하며, 아기의 재능을 연주합니다.

게임 "내 아이들은 어디 있니?" - 높이가 다른 소리를 구별하는 능력을 개발하십시오. 아기는 얇은 목소리 어머니와 함께 답변 해 드리겠습니다. 키티, 새 또는 명확히. 동시에 댄스 동작 요소와 함께 음악적으로 교훈적인 게임을 결합해야합니다.

진짜, 관능적 인 사고자를 일으켜 라! 행운을 빌어 요!

유치원 어린이들의 뮤지컬 능력의 초기 개발은 엄마가 취침 시간 전에 자장가를 조용히 노래 할 때 아기의 삶의 기간에 속합니다. 음악의 첫 아는 것은 일반적으로 가족에서 발생합니다.

왜 음악이 필요합니까?

많은 책들이 유치원 어린이들의 음악 청문회의 발전에 관한 작고 있습니다. 연구에 따르면 아기는 자궁에있는 동안 소리를 지각 할 수 있음을 보여주었습니다. 유치원 시대에 음악에 대한 의식적 태도가 시작됩니다. 동시에 음악 문화의 형성이 시작되어야합니다.

일부 엄마는 모습 이전에 미래의 음악가를 키우기 시작합니다. 아이가 소리를들을 수 있도록 돕기 위해 여성은 헤드폰을 똑바로 배꼽에 적용합니다. 실제로 그것은 완전히 선택적입니다. 미래의 엄마는 좋아하는 멜로디를 듣기에 충분합니다. 아이는 소리를 듣지 만 엄마로부터 긍정적 인 감정을 받아들이 며, 그녀는 구성을 듣는 것을 일으 킵니다. 뮤지컬 교육의 미래를 위해 신생아는 끊임없이 좋아하는 멜로디의 소리를들을 수 있어야합니다.

노래를 연구하는 것은 아동의 전반적인 발전에 유리하게 영향을 미칩니다. 이것 또는 그 일을 공부하고, 미취학 아동들은 단어의 기억을 기억합니다. 작곡가와 시인의 전기로부터의 흥미로운 사실들은 그 아이의 관심을 끌기 때문에 그를 더욱이 예술에 관심을 갖게합니다. 음악은 사람을 더 반응시키고 공감 감각을 개발합니다. 많은 노래를 아는 사람들의 어휘는 부와 다양성을 특징으로합니다. 노래의 도움으로 낯선 사람들은 훨씬 더 쉽게 암기 할 수 있습니다.

능력

뮤지컬 능력의 진단은 어떤 재능이없는 어린이들이 존재하지 않는다는 것을 보여줍니다. 당신은 도구를 좋아하며 다른 사람들은 노래를 선호합니다. 셋째 기꺼이 춤을 추는 것. 그러나 부모의 잘못된 접근 방식은 자녀가 수업을 사랑하기를 멈추는 사실을 초래합니다. 엄마와 아빠는 미취학 아동의 독립적 인 음악 활동에 의해 뒷받침되어야합니다. 부모는 아들이나 딸처럼 가장 많은 음악 활동에주의를 기울여야합니다. 그들이 원하지 않으면 아이들이 노래하거나 춤을 추지하지 마십시오.

3 가지 유형의 능력을 선택하십시오.

리듬의 감각. 유치원 어린이들의 리듬 느낌의 발전은 운동을 통해 발생합니다 (춤). 움직임은 가장 간단 할 수 있습니다. Rhythm은 음악에 임시 관계를 의미합니다. 잘 발달 된 아이들은 춤을 추는 데 적합합니다. 움직임을 통해서만, 그 사람은 노트 기간을 구별하고 일시 중지의 존재를 잡는지를 보여줄 수 있습니다.
듣기. 미취학 아동의 본격적인 뮤지컬 교육을 위해 필요합니다. 이 능력을 가진 아이들은 좋은 가수가 될 수 있습니다. 청각 견해를 사용하면 멜로디를 음성으로 재현 할 수 있습니다.
따뜻한 느낌. 딜 느낌의 개발을 위해 도구가 필요합니다. 이 능력은 멜로디의 인식에서뿐만 아니라 나타납니다. 딜의 느낌을 소유 한 아이는 작업의 정서적 구성 요소를 분리 할 수 \u200b\u200b없게 결정할 수 있습니다.

활동

현대 유치원에서 유치원 어린이들의 청력 개발 프로그램은 상대적으로 최근에 출연했습니다. 이전에는 조화로운 성격을 키우는 방법보다는 오히려 쾌적한 여가였습니다. 아이들이 유치원 기관에 들어가는 음악 교육에는 다음이 포함되어야합니다.

실행. 그것으로, 악기에 대한 기술을 연주뿐만 아니라 어린이의 노래 기술을 개발하고 있습니다. 미취학 아동은 익숙한 멜로디를 한 가지 방법으로 재현하는 방법을 배웁니다.
정서적 인식 증가. 미취학 아동의 음악적 발전은 유명한 작곡가의 이름에 대한 멜로디와 지식을 인식 할 수있는 능력이 아닙니다. 작품이 감정적 인 반응을 일으키지 않으면 교사의 음악 및 교육 활동이 그 의미를 잃습니다. 목표를 달성하기 위해 일을 듣기위한 특별한 조건을 만들어야합니다. 미취학 아동은 특정 구성을 만드는 상황을 알아야합니다. 교사는 멜로디가 헌신적 인 사람에게 설명해야합니다.
음악적 문맹 퇴치 개선. 유치원 시대의 어린이의 음악 교육의 이론과 방법은 아이가 노래를 가르치도록 강요하는 것이 아닙니다. 그것은 다양한 국가, 도구, 작곡가의 전기 등의 음악에 익숙해 져야합니다.

음악적 능력의 발전

율. 유치원 어린이를위한 악기에 영향을 미치는 도움으로 리듬감을 개발할 수 있습니다. 수업 중에는 드럼이나 라이언트를 사용해야합니다. 아이들은 3 월, 춤을 추고시를 회수 할 수 있습니다. 이러한 방식으로, 그들은 두 가지 다른 소리 사이의 거리를 결정하기 위해 소문에 관한 연구를 연구합니다. 미취학 아동은 멜로디의 성격이 리듬에 달려 있다는 것을 이해해야합니다 : 치어 찬 행진, 부드러운 왈츠 등
듣기. 다양한 도구의 소리를 배우는 것은 미취학 아동의 음악적 능력 발전에 기여합니다. 리듬 운동으로부터 청각에 가야합니다. 도구 외에도 투표를 사용할 수 있습니다. 아이들은 유명한 멜로디를 재현하고 그들의 동지가 일을 추측합니다. 어린이 음악 능력은 리버스 버전 개발 : 각 어린이에게 하나 또는 다른 음성 벨소리를 재현하는 것이 제안되어 있습니다.
따뜻한 느낌. 이러한 유형의 운동은 가장 어려운 것으로 간주됩니다. 그것은 5-6 년 동안 미취학 아동으로부터의 뮤지컬 문화의 기초를 형성하는 데 사용됩니다. 젊은 사람들을 위해 그러한 연습은 권장되지 않습니다. 어린이의 음악 발전의 특징은 음악 보고서의 기분을 "독서"를 가르치는 것입니다. "읽기"를 가르치려면 음악적 업무는 정서적 구성 요소를 양도하는 것을 목표로하는 운동을 돕습니다. 분노, 기쁨, 두려움, 범죄 및 기타 감정을 묘사하는 어린이를 제공하여 일상 생활에 직면해야합니다. 아이들이 도구에 익숙하다면이 도구 가이 또는 그 인간의 느낌을 묘사 할 수있는 도구의 도움으로 이미 이해할 수 있습니다. 음악 교육의 이러한 방법 및 기술은 유치원 아동의 음악 문화의 형성에 긍정적 인 영향을 미칩니다.

유치원에서 노래

전문가들은 가능한 한 빨리 성인과 어린이들에서 뮤지컬 능력을 개발할 수 있다고 확신합니다. 음악 교육의 업무는 미취학 아동으로부터의 리듬감의 느낌뿐만 아니라 멜로디를 인식하고 악기의 이름을 암기하는 능력의 형성을 포함합니다. 어린이의 개발은 모든 수준에서 발생해야합니다.

수업은 성대를 부르는 훈련을합니다. 어린이가 미래의 유명한 가수에서 자신을 보지 못하고있는 경우에도 자신감과 유능한 연설을 개발하는 데 도움이 될 것입니다. 호흡 문제가있는 어린이에게 노래가 좋습니다. 또한 보컬 클래스는 미취학 아동의 모든 종류의 음악 활동을 단합합니다. 아이들은 일에 익숙해지고 그의 저자에 대한 정보를받습니다. 다음으로 그들은 작은 진술을 제공 할 수 있습니다. 동시에 여러 사람을 사용할 수있는 작품을 선택하는 것이 좋습니다. 따라서 아이들은 그들의 연기 재능을 보여줄 수있을 것입니다.

노래를 실행하는 동안 자녀는 가능한 한 많이 초점을 맞 춥니 다. 그는 우울한 단어를 발음하는 것이 아니라 특정 메모를 재현하는 것이 필요하지 않습니다. 감정적 인 구성 요소를 잊지 마십시오. 노래의 음모에 대한 당신의 태도를 표현하십시오. 이 모든 구성 요소는 음악 기술을 신속하게 개발하는 가장 좋은 방법을 노래합니다.

어머니와 아빠가 아기에게 유치원에 주려고 할 계획이라면 주요 음악 기술은 집에서 운동해야합니다. 유치원의 유치원 교육은 어린이가 준비 해야하는 음악 수업을 의미합니다.

아기는 가벼운 작품을 듣는 것이 좋습니다. 전반적인 청취 시간은 3 분을 초과해서는 안됩니다. 부모가 무거운 암석의 팬들이 있다면 신생아에게 취향을 부과하지 마십시오. 이러한 조성물은 아기를 겁나게 할 수 있습니다. 아들이나 딸은 고전을 제공 할 수 있습니다. 특별한 어린이 음악이 판매됩니다.

2 ~ 3 년 후, 어린이는 5 ~ 10 분에서 10 분까지의 조성물을 훨씬 오래 듣습니다. 부모는 감정이 일을하는 것을 따라야합니다. 불쾌감의 가장 사소한 징후로, 멈추는 듣기. 이 연령대의 음악은 아이의 마음에 특정 협회가있을 때만 듣기 만하면 편안 할 수 있습니다. 아이들의 놀이를 사용할 수 있습니다.

3 ~ 4 년 만에 아이들은 듣기뿐만 아니라 보길 필요합니다. 그러한 연령의 경우, 음악 만화가 적합합니다. 음모, 주인공과 멜로디를 토론 할 수있는 성인의 존재는 아이들의 만화에 대한 이익을 일으키는 데 도움이 될 것입니다. 성인은 듣기에 관심을 보여야합니다.

5-6 년이되면 그 자체의 취향이 형성되고 있으며, 아이들은 이미 구성, 비교를 중요한 평가할 수 있습니다. 그들은 좋아하는 공연자에 대한 정보를 암기 할 수 있습니다. 부모는 맹세 함을 보여주고 자녀의 음악적 취향을 비난하지 않아야합니다. 환경 설정은 시간이 지남에 따라 변화 할 수 있습니다.

유치원의 유치원 연령의 어린이의 음악 활동 조직의 형태는 교육 기준에 따라 결정됩니다. 집에서의 음악 교육 조직은 더 자유롭고 어린이의 요구에 중점을 둡니다. 부모는 훌륭한 걸작으로 자녀들에게 관심을 가지기 위해 교육학 적 또는 음악 교육을받을 수는 없습니다.

일부 부모는 가족에게 자연스러운 재능있는 친척이 없다면, 아이의 음악적 능력이 발생하지 않을 것입니다. 기타 부모는 적어도 모든 어린이가 어리석은 세계를 열어 어린 시절을 열어 보는 모든 종류의 방법을 사용합니다. 교사는 어린이의 음악 교육과 교육이 조화로운 발전의 중요한 부분이라는 것을 증명합니다. 음악을 사랑하고 이해하는 어린이는 음악적으로 제한된 동료보다 지적으로 발전합니다. 자녀의 사랑을 음악에 키우는 강압의 도움으로 불가능합니다. 아름다운 사운드의 세계를 습득하면 점차적으로 흥미 진진해야합니다. 아기 음악을 사랑하고 그의 음악적 능력을 개발하는 방법에 대한 기사를 읽으십시오.

음악의 아이들의 발전에 미치는 영향

연구는 어린이에게 음악의 음악의 얼마나 긍정적 인 영향을 미치는지 제시합니다. 많은 부모들은 실수로 아이의 가르침이 음악이며, 자녀의 발달에 유용하지는 않습니다. 그럼에도 불구하고 수많은 교육학 실험의 결과는 악기에서 게임을 연구하는 어린이들이 다른 학생들과 비교하여 학교에서 훨씬 더 성공적이라는 것을 보여주었습니다. 복잡한 일을 해결하기위한 특별한 접근 방식을 포함하고 음악 세계에서 멀리 떨어진 어린이보다 훨씬 쉽게 대처하기가 더 쉽습니다. 학생들과 함께 실시 된 연구에서는 어린 시절이 음악 학교를 방문하거나 음악에 계속해서 음악에 계속 참여했음을 보여 주었고 더 높은 수학, 외국어를 배우는 다양한 정확한 과학에서 더 높은 결과를 보여주었습니다.

불행히도, 교황과 엄마는 자녀의 음악 교육을 모두 보장하는 데 덜 덜 덜 덜 덜 덜 덜 덜 덜 자주 발생합니다. 종종 부모는 아이가 인생에서 그에게 유용 할 지식을받을 수있는 기회를 제공해야한다고 믿습니다. 이제 추세가 진행되는 대상 프로파일 교육은 아동의 발달을 제한하여 포괄적으로 개발할 가능성을 박탈합니다. 오늘날 부모는 신속하게 프로필 교육을 계획 할 수있는 미래의 직업을 신속하게 선택하고 싶습니다. 변호사가되고 싶습니다 - 역사와 옳은 것을 배우고, 은행가가되기를 원합니다 - 수학을 배우기를 원합니다. 삶의 현실은 많은 부모의 생각을 형성합니다. "주요한 것은 유료 직업을 얻는 것입니다." 그러나 이전 세대의 부모님이 이전에 뮤지컬 교육을 자녀에게 제공하려고 노력했습니다.

"흥미 롭습니다. 고귀한 가족 출신의 어린이는 필연적으로 훈련 된 안무, 승마, 서예, 악기 연주 및 노래, 외국어 또는 여러 명의 펜싱뿐만 아니라 펜싱이었습니다. "

음악 사용

음악의 이점은 다음과 같습니다.

청문회 개발
자녀가 commancable을 만듭니다
이것들이 악기의 수업이된다면 음악은 일상적인 일을하는 경향이 있으며 의지와 인내의 힘을 일으킨다.
아름다운 것을 보려고 가르쳐줍니다
지평을 개발하고 따라서 성공적인 연구에 기여합니다.
아이의 정서적 범위를 향상시킵니다
개인적인 자질을 향상시킵니다.

음악과 작은 아기

아이들은 음악에 매우 민감합니다. 과학자들은 배아가 들리고 그들에게 반응하는 것을 주장한다고 주장합니다. 음악과 함께 다음 지식 - 광산 자장가. 아이는 쾌적한 멜로디와 친숙한 목소리를 듣고 첫 번째 단어를 노래하고 이야기하기 시작합니다. 노래의 기술은 약 3 년 연령대의 어린이에 의해 형성됩니다. 이미이 나이에, 부모가 원하는 경우, 아기의 음악적 능력을 개발하고 음악에 대한 사랑을 심어주기 시작할 수 있습니다.

집에서 아이의 뮤지컬 발달을 시작하는 방법은 무엇입니까?

난 노래한다. 어린이 노래는 자녀의 음악성의 발전을 시작하기위한 훌륭한 기지입니다. 아기와 함께 아침과 저녁에, 아동의 창의력과 어린이 방 청소의 활동을 위해 도보 및 걷기 위험에 처해 있습니다. 노래는 아이를 음악적으로 발전시킬뿐만 아니라 기억과 연설의 발전에 큰 영향을 미칠 것이며, 항상 기분을 높일 것입니다. 아이들의 노래 전화를 만들고 매번 케이스를 편리하게 만듭니다. 기회가 있으면 노래방하십시오. 그래서 아이는 음악을 느끼고 사랑하는 것을 배웁니다.
우리는 고전을 듣습니다. 클래식 음악은 어린이, 정서적 및 정신적 안정성에 의한 세계에 대한 올바른 인식의 형성의 기초입니다. 하루에 30 분 동안 어린이를위한 고전을 켜십시오. 처음에는 아기 가이 음악에 사업이 없다는 것 같습니다. 그러나 그녀는 아기의 영혼을 침투하여 필요한 분위기를 창조합니다.
우리는 방문하거나 개발 중심지입니다. 어린이 교육 기관의 전문가들은 음악이 어떻게 아이의 개발에 유용한 지 잘 알고 있습니다. 따라서 그들은 뮤지컬 클래스를 잘 조직하는 방법을 알고 있습니다. 아이들은 소리의 세계에 알고, 많은 노래를 배우고 예술적 능력을 나타낼 수도 있습니다. 그러한 수업에서는 녀석들이 음악적 억양과 멜로디를 느끼고 이해하기 위해 가르 칠 것입니다. 청문회를 개발하십시오.
뮤지컬 장난감을 습득하십시오. 아기 드럼, 마라카스, 래칫 및 기타 멋진 기분 좋은 장난감은 어린이의 개발에 매우 \u200b\u200b유용합니다. 아기가 서로를 재현하고 듣고 다른 소리를 재현하고 듣는 경우, 아기가 뮤지컬 맛의 기초를 놓은 덕분에 아기가 탐구합니다.

뮤지컬 능력의 진단

"흥미 롭습니다.유명한 많은 인물의 전기는 모든 사람들이 그들의 사건에 독창적 인 전문가뿐만 아니라 다양한 개성을 발전 시켰음을 나타냅니다. 예를 들어, Diplomat 및 작가 Alexander Griboedov는 피아노와 신체를 연주했으며 뮤지컬 작품을 구성했습니다. 노벨상 Albert Einstein의 Laureate는 바이올린을 어떻게 연주하는지 알았습니다. "

어린이에서의 음악 능력을 조기 탐지하면 부모가 음악 계획에서보다 적극적으로 발전 해야하는 순간을 놓치지 않을 것입니다. 다음과 같은 방식으로 아기 능력이 클래스 음악에 대한 존재에 대해 알아 보려면 다음과 같이하십시오.

. 아기에게 어린이 프리젠 테이션을 방문하면서 아기에게 눈에 띄지 않는 질문을하고 "음악을 듣고 싶습니까? "당신은 어떤 소리를 냅겠습니까?", ""어린이 노래를 부르고 듣고 싶니? ","어떤 종류의 악기를 소유하고 있는지 배웠습니까? 뭐? " 기타 그래서 당신은 당신의 자녀의 이익과 경향을 이해할 것입니다.
관측. 그가 노래하고, 춤을 추거나,시에 알려주 때 아이를보십시오. 아기는시를 가르치고 즐거움으로 데칼을 쉽게 기억할 수 있습니까? 어린이 노래를위한 댄스는 최대한의주의를 기울이려고합니다. 그렇다면 당신의 무너짐은 분명히 예술적으로, 감정적 인 감정을 표현하는 방법을 알고 있습니다. 그것은 뮤지컬과 댄스 서클에서 안전하게 작성할 수 있습니다.

아이의 음악적 능력이있는 경우 다음 사실을 나타낼 수 있습니다.

음악은 기분이 좋은 아이를 리드합니다
나는 음악을 듣고, 아기가 스윙, 이동, 춤을 시작하기 시작합니다.
아이는 정서적으로 어떤 소리 배경에 반응합니다.

미취학 아동은 3-7 세의 뮤지컬 성향을 다음과 같이 나타낼 수 있습니다.

아이는 쉽게 노래와 멜로디를 기억합니다
미취학 아동은 독립적으로 노래를 구성합니다
그는 말하기를 좋아합니다.

아이에게는 소문이 있고 리듬감이 있습니까?

음악 학교에서 자녀를 결정하겠다고 생각하면 아기가 음악 청력과 리듬의 좋은 감각이 있는지 여부를 먼저 알아야합니다. 그것이 결정하는 데 도움이되는 특별한 기술이 있습니다. 이러한 방식으로 음악 학교는 듣는 것을 즐깁니다. 가능한 경우 자녀를 독립적으로 확인할 수 있습니다.

음악 청문회를 확인하십시오.

테스트 번호 1. 피아노 두 개의 다른 소리를 연주하십시오. 아이에게 물어보십시오. ""어떤 종류의 소리가 더 낮았고, 위의 것인가? "

테스트 번호 2. 먼저 피아노에서 하나의 키를 누릅니다. 아기가 그가 들리는 소리를 얼마나 많이 답하게하십시오. 두 개의 다른 키를 동시에 누르십시오 : 얼마나 많은 소리가 듭니까?

테스트 번호 3. Spoite Notes를 번갈아주고 자녀가 그들을 반복하도록하십시오.

테스트 번호 4. 짧은 멜로디를 보내십시오. 자녀에게 그것을 재현하도록 요청하십시오.

테스트 번호 5. 자녀가 가장 좋아하는 노래를 낳도록하십시오.

이러한 간단한 테스트의 도움으로 음악의 청력과 아기의 기억과 그 목소리의 범위를 테스트 할 수 있습니다. 아이가 모든 것을 완벽하게 반복하지 않지만 적어도 멜로디의 방향을 집어 들면서 그는 평균 결과가 있으며, 이는 개발 될 수있는 음악 청문회의 존재를 나타냅니다.

리듬의 느낌을 결정하십시오.

테스트 번호 1. 특정 리듬을 따라 가라. 자녀가 반복하자. 시험을 3-4 회 반복하십시오 (등반 변동 변경).

테스트 번호 2. 아기가 기록 3 월 또는 리드미컬 한 노래 아래에 페인트 할 수 있다고 가정 해보십시오.

테스트 번호 3. 어린이에게 리듬 음악으로 손을 떼지 않도록하십시오.

아기가 리듬의 약한 감각이 있음을 알게되면 실수하지 마십시오. 그것은 개발 될 수 있습니다. 그리고 우수한 경우,이 경우, 아이는 음악 학교에서 훈련을 쉽게 제공 할 것입니다.

음악에 대한 아이들을 사랑하는 방법은 무엇입니까?

막내 어린이들에게 :

아이가 잠을 자지 못하면 밤을 부르거나 침착 한 멜로디를 켜십시오.
다양한 음악 장난감으로 아이들을 제공하십시오
초기 개발 프로그램에서 부스러기와 함께 참여하십시오. 수업이 비행기 멜로디 아래로 가게하십시오.

1.5-2 년의 어린이는 이미 다음과 같습니다.

복잡하지 않은 어린이 노래를 부릅니다
리듬 체조 및 춤의 움직임을 수행하십시오.

음악의 분위기에있는 아이가 들어 있습니다. 그러한 아이들은 더 빨리 개발하고 창조적 인 성격을 자라고 있습니다. 그들은 아름다운 것을 이해하고 미래에는 세상을 더 잘 만들기 위해 노력할 것입니다.
아이들에게 만화와 영화, 아이스 링크와 여행에서 음악에주의를 기울이십시오. 그들에게 듣고, 그것을 암기하는 법을 배우십시오.
어린이의 극장, 서커스, 뮤지컬 및 아이디어, Philharmonic 및 어린이 교향악단 오케스트라의 콘서트에 참석하십시오.
가정 뮤지컬 저녁 및 연극 공휴일을 준비하며, 이는 모든 가족 구성원을 참여시킵니다.
개인적인 예를 보여줍니다. 보통 그들이 음악을 좋아하고 그것을 이해하는 가족에서 아이들은 심미적으로 교육받은 자녀를 자랍니다.
마지막으로 음악 학교에서 자녀를 결정하거나 어린이 합창단에게 편지를 씁니다.

음악 학교에서의 훈련

그래서 당신은 음악 학교에 아이를 데려 가기로 결정했습니다. 심리학자와 교사는 어린이가 음악 학교에서 배우기위한 준비가되었을 때 두 기간이 있다고 주장합니다.

1 기간 : 7-8 년. 아이 자신은 특정 악기에 대한 게임에 그를 가르치라고 묻습니다. 그는 플루트 나 색소폰을 좋아했습니다 : 그래서 나는 놀고 싶어합니다! 이 시대의 아이들은 음악에 대해 열정적으로 음악적 수업과 콘서트를 방문하게되어 기쁩니다. , 음악, 오케스트라, 작곡가, 작품에 대해 자세히 알려주십시오. 이 순간을 놓치지 않는 것이 중요하고 공구를 마스터하는 어린이의 심각한 태도의 형성에 지속됩니다.

2 기간 : 십대 나이. 어린 시절의 음악 학교에 아기를 결정하지 못하면 나중에 수행 할 수 있습니다. 고등학생들은 종종 개성을 나타내는 성격으로 자신을 주장하고자합니다. 이 순간 음악은 자기 표현의 방법 일 수 있습니다. 십대를 올바른 방향으로 지시하십시오.

"음악 수업이 매일이어야한다는 것을 이해해야합니다. 끊임없는 일과 의지 노력이 필요합니다. 부모는 인내심, 인내, 어린이를 돕고 지원해야합니다. "

피아노 또는 바이올린

아이에게 악기를 선택할 때, 자녀의 욕망, 성별 및 나이, 육체적 발전의 특징을 고려해야합니다. 모두가 신경 쓰지 않고 자녀에게 선택의 자유를주지 마십시오. 도구에서 그만 두십시오.

각 도구는 구성되어 있습니다. 대부분 자주 부모는 아이를 배우는 피아노 또는 바이올린을 선택합니다. 그러나 이러한 도구는 둘 다 정교합니다. 아이에게 특별한 특수가 아니면 다른 것에주의를 기울이는 것이 좋습니다.

당신은 플루트를 선택할 수 있습니다 : 그것은 초보 음악가들을위한 훌륭한 도구로 간주됩니다. 플루트는 매우 어려운 장비 게임이 아닙니다. 또한 Flute 덕분에 숨을 멈추고 폐량을 늘리고 정밀한 운동 기술을 개발할 수있는 방법을 배울 수 있습니다. 플루트의 게임은 건강에 좋으며, 알레르기와 기관지 천식을 제거하는 데 도움이됩니다.

소년들에게 (과잉 행동 및 우유부단), 타악기는 잘 적합합니다. 하나는 에너지의 마이러스 성을 대처하는 데 도움이 될 것입니다. 다른 사람들은 수줍음을 극복하는 데 도움이 될 것입니다.

기타는 일반적으로 초기 나이부터 선택되며 자녀가 자라면 자신있게 도구를 유지할 것입니다. 기타는 항상 권위있는 도구 "상태"였으며 동료의 눈에 자녀의 명성을 높이기 쉽습니다.

유능하고 의식적으로 아이를위한 악기를 선택하고, 노력에 두십시오. 비판을받지 마십시오. 음악 음악을 밝힐 수 있습니다.

결과

아이의 음악 발달의 의미는 자녀가 음악을 느끼고 이해하고, 그 아름다움을 느끼고 동시에 주변 세계의 아름다움을 가르치는 것입니다. 음악의 분위기에 살고있는 어린이는 다재다능한 것을 개발합니다. 그는인지 활동을 증가시킵니다. 지성 및 감정적 인 구는 향상됩니다. 음악은 창조적 인 시작의 자체 표현과 표현의 훌륭한 방법입니다. 아이의 음악 발전을 잊지 마십시오. 그래서 당신은 그에게 긍정적 인 감정을 가져와 행복하게 만들 것입니다.

수세기 동안 음악은 사람의 정서적 구성 요소에 가장 강한 수준의 영향을 미칩니다. 그것은 사람들의 분위기에 영향을 미치며 또한 아이를 키우는 과정에서 중요한 역할을합니다.

수많은 연구가 끝나면 초기부터 뮤지컬 능력을 형성 할 필요가있었습니다. 아이들은 음악의 세계를 알기 시작할수록 장래에 음악적 인 재능을 쉽게 발전시킬 것입니다.

전문가들은 어린 시절에서 누락 된 뮤지컬 감정이 나이에 가득 차있을 수 없다고 주장합니다. 그래서 뮤지컬 교육이 유치원 연령에서 시작되어야합니다.

출생 뮤지컬부터 -이 능력을 개발하는 것이 중요합니다.

과학자들은 특정 기술을 신속하게 받아들이고 사용하는 사람의 기능으로서의 능력을 결정합니다. 능력의 주요 특성은 지속적인 개발 없이는 존재할 수 없다는 것입니다. 따라서 음악 교육은 미래의 음악 문화의 기초를 형성함으로써 더 어린 세대의 능력을 개발하기위한 것입니다.

음악 능력의 종류

모든 음악 능력은 세 가지 유형으로 나눌 수 있습니다.

LADE 느낌은 멜로디의 루트 기능의 정의에 대한 소거입니다. 즉, 일의 정서적 표현력을 느낄 수있는 능력. 레이드 느낌은 멜로디의 인식에서 나타납니다뿐만 아니라 사운드의 억제에 대한 반응에서 나타납니다. 어린이에서는이 능력을 멜로디를 듣는 것에 관심을 갖는 것으로 결정될 수 있습니다.
청각보기는 어린이가 벨소리를 재현 할 수있는 가능성을 특징으로합니다. 이 능력은 향후 내부 청문회를 개발할 수 있습니다. 즉, 음악 기억과 상상력을 훈련시킬 수 있습니다. 이것은 뮤지컬 청문회의 주요 특징이며, 고조파 청문회의 기초가되는 딜라와 함께 있습니다.
리듬의 느낌을 사용하면 음악에서 일시적인 관계를 느낄 수 있습니다. 그것은 당신이 멜로디의 정서적 구성 요소를 적극적으로 느끼고 소문을 위해 정확하게 재현 할 수 있습니다. 어린이에서는이 능력이 음악의 리듬을 반영하는 소리에 대한 물리적 반응에서 나타납니다.

"뮤지컬 능력"의 개념에 포함 된 것

별도의 GIFTING 전문가가 뮤지컬 메모리를 호출합니다. 이것은 메모리에서 멜로디를 재생하는 능력입니다. 그것은 음악적 상상과 직접적으로 관련이 있으며 자체 작품을 쓸 수있는 능력을 형성합니다.

미취학 아동과 그 유형의 음악 활동

삶 전체의 모든 활동을 통해 어떤 중요한 활동의 \u200b\u200b영역에서 능력을 얻고 개발하는 경험을 사용할 수 있습니다. 뮤지컬 활동은 주변의 삶의 모든 측면에서 정서적 인 감수성이 증가 할뿐만 아니라 삶의 뮤지컬 측면에 대한 다양한 지식의 다양한 방법이라고 할 수 있습니다. 각 사람에 대한 자기 지식의 과정은 음악 교육 분야의 활동과 밀접하게 관련되어 있습니다.

어린이 유치원 기관에서는 상대적으로 최근에 뮤지컬 교육 프로그램을 개발하기 시작했습니다. 이 프로그램은 미래에 재능 있고 창조적 인 사람이되었을뿐만 아니라 아동이 성실성과 조화를 이루는 데 도움이되도록 설계되었습니다.

첫 번째 음악 장난감

유치원 연령의 어린이 교육 과정에서 여러 종류의 음악 활동을 구별 할 수 있습니다.

뮤지컬 조성물에 대한 정서적 인식을 증가시키는 복잡한 프로그램. 음악을 듣는 데 도움이되는 다양한 멜로디에 대응하고 어린이의 맛을 형성하는 능력을 개발할 수 있습니다.
적용은 다양한 어린이 장비의 노래, 리듬 및 게임의 재생산 및 게임에 기인 할 수 있습니다. 이러한 모든 행동을 통해 어린이는 음악에 대한 관심과 멜로디를 성취하거나 반주없이 노래를 부르지 않도록합니다.
뮤지컬 교육 수준을 높이는 것은 어린이의 활동의 필수적인 부분입니다. 이 프로세스를 통해 음악, 악기, 다양한 스타일 및 방향의 출현에 대해 많은 새롭고 재미있는 많은 것을 배울 수 있습니다.

모든 음악 활동의 모든 방법을 사용하면 어린이가 창의력을 마스터하는 단계로 전환 할 수 있습니다.

음악적 능력의 개발 수단

유치원 연령의 아이들은 게임 형식의 정보를 인식합니다. 게임을 통해 어린이의 이익을 가벼운 형태로 음악으로 워밍업 할 수있을뿐만 아니라 음악 편지의 기본 개념을 가르 칠 수 있습니다.

리듬과 겸용의 개념을위한 음악 및 교훈적인 게임

뮤지컬 및 교훈적인 게임을 사용하여 리듬, 조정, 창조적 인 노력 감각을 개발할 수 있으며 파괴 수준을 높일 수 있습니다. 게임은 어린이에게 실제 상황에서 이론적 기술을 적용 할 수있는 기회를 제공합니다.

이 형식의 가르침 어린이는 몇 가지 주요 작업을 가지고 있습니다.

게임 상황에서 미취학 아동의 방향의 증가.
정서적, 미적 반응성의 개발뿐만 아니라 음악에 대한 관심과 사랑의 증가.
리듬, 청력 및 음악 기억의 느낌의 개선 및 개선.
게임 형식의 정보를 사용하여 응답 성, 친선 및 사교성의 어린이의 교육.

게임 학습 음악

각 게임 직업은 특정 기능을 수행합니다. 게임에 따라 게임에 대한 여러 가지 옵션을 선택할 수 있습니다.

음악적 감수성 및 청문회의 개발을위한 게임.
수업은 리듬의 느낌을 증가시킵니다.
뮤지컬 메모리의 게임 훈련.

자녀에게 점차적으로 특정 기술을 넣어야합니다.

각각의 새로운 게임은 이전의 배운 후에 나타나야합니다. 뮤지컬 활동을 계획하는 것은 교육자의 중요한 기능입니다. 뮤지컬 능력의 개발뿐만 아니라 어린이를 가르치는 속도는 적절한 업무 진술에 달려 있습니다.

딜 느낌을 개발하는 방법

어린이에서 발전하는 가장 쉬운 방법은 다양한 스타일과 방향의 멜로디를 듣는 것으로 간주됩니다. 미취학 아동이있는 교실에서는 어린이에게 음악을 듣는 감정적 인 반응을 자랑스럽게 교육해야합니다.

휠 느낌 - 미취학 아동의 통계

많은 선생님들이 딜 느낌을 개선하고 개발하기 위해 수업 세트를 개발하고 있습니다. 이를 위해 미취학 아동이 주변의 수명의 특정 소리를 모방하는 것을 배우는 보컬 음성 게임 활동의 시스템을 사용하십시오. 그러한 모방의 예는 사운드를 통한 감정의 모방 (예 : 기쁨, 분노, 부드러움, 슬픔)이 될 수 있습니다.

이러한 게임을 통해 아이들은 음악적 능력을 개발할뿐만 아니라 적절한 연설을 형성하는 것이 좋습니다. 노래의 문화. 그들은 어휘를 풍부하게하고 음악 상상력의 가능성을 가장 잘 드러내는 것을 가능하게합니다.

딜 느낌이 뭐지?

또한 임명의 기분을 느끼는 임금의 개발에서는 억양과 함께 일하는 것입니다. 적절한 억양으로 음성 회전을 연주 할 때, 아이들은 감정적 인 지평을 확장하고 새로운 연관 감각을받습니다.

미취학 아동을위한 음악 수업은 연설 운동과 대체해야합니다. 이것은 음악 교육에서뿐만 아니라 더 큰 결과를 얻을 수 있지만 미래에 개발하는 데 도움이 될 것입니다.

청문회 연습 운동

우리는 엄청난 수의 다양한 소리로 둘러싸여 있습니다. 아이들이 미취학 아동을위한 음악 훈련에 대한 청각 시야를 개발하는 데 도움이되는 것은이 사실입니다. 그러한 훈련의 주요 임무는 소리의 인식을 확장하는 것입니다.

청력보기 - 통계

청각 표현에 대한 연습의 예는 다음과 같습니다.

소문에 특정 악기의 소리를 배우십시오.
소스의 소리와 위치의 방향과 위치 결정.
투표의 배포.
간단한 청력 멜로디의 반복.

청문회 개발 게임

이 모든 운동은 게임 형식으로 수행 될 수 있습니다. 미취학 아동의 음악적 발전은 그들의 품질에 달려 있습니다. 청문회 뷰 훈련은 생활을 통해 어린이의 음악 능력 개발에 기여합니다.

리듬의 느낌의 개발

미취학 아동에서 리듬의 훈련을위한 운동은 꽤 많이 있습니다. 게임 형식과 에어로빅 및 체조를 통해 둘 다를 수행 할 수 있습니다. 리드미컬 한 기초가있는 모든 행동은 자녀의 리듬의 친목을 개발하고 그것을 훈련시킵니다.

미취학 아동에서의 리듬 느낌 - 통계

다음과 같은 연습은 예제로 가져올 수 있습니다.

아이들은 음악이나 선생님의 계정으로 3 월까지 행사할 수 있습니다. 이 간단한 운동을하면 리드밀귀 개발 훈련을 할 수 있습니다.
Pych 암송은 효과적인 운동 방법이기도합니다. 리듬 감각의 개발에 기여하는 엄청난 수의 음성 게임이 있습니다. 그들은 뮤지컬 반주 또는 면화 선생님과 어린이들을지나갑니다.
아이들이 서로에게 질문하고 악기에 리듬을 때려 갚아 그들에게 반응하는 운동은 어린이 사회를 증가시킬 것이며 리듬감의 개발에 기여할 것입니다.
리듬 음악을위한 가장 간단한 댄스 동작은 리듬을 느낄뿐만 아니라 수업을 즐길 수 있습니다.
모든 타악기는 리듬감을 향상시키는 수단입니다. 아이들과 함께 드럼에 교훈을 낼 수 있거나 공부실에서 3 월에 반주를 섭취 할 수 있습니다.

춤은 또한 리듬의 감각을 개발합니다

리듬 느낌의 모든 개발 방법은 오랫동안 동일한 조치를 가진 아이들을로드하지 않도록 교대로 사용할 수 있습니다.

다른 나이의 어린이를위한 음악 능력 개발을위한 권장 사항

많은 전문가들은 모성 자궁에있는 아이가 사운드를 구별하고 부모의 분위기에 정서적 인 반응을 보여줍니다. 따라서 자녀가 탄생하기 전에 음악 교육을 시작해야합니다. 진정과 쾌활한 음악은 긍정적 인 감정을 일으킨다. 이것은 아동의 순간적 국가뿐만 아니라 미래에 그의 음악 인식에도 영향을 미칩니다.

음악을 듣는 것은도 시작할 수 있습니다

1 년 연령대의 유해는 30 초마다 중단으로 3 분 정도의 음악을 듣는 것이 좋습니다. 아버지 또는 어머니의 목소리는이 시대에 인식되므로 가장 정확한 해결책은 친척의 실행에서 노래 또는 멜로디가 될 것입니다. 당신은 단어없이 그것을 노래 할 수 있습니다. 주요한 것은 원주민의 조용한 부드러운 목소리입니다.

더 오래된 아이들은 좀 더 쉬지 않고 음악을들을 수 있습니다. 예를 들어, 2-3 년의 아이는 멜로디와 노래를 5 분 동안 적극적으로 인식 할 수 있습니다. 부모를위한 주된 것은 아기의 분위기에주의를 기울이는 것입니다. 아이가 불편 함을 느끼면 듣는 것이 그에게 적절한 즐거움을 가져 오지 않을 것입니다. 이 시대에 우리는 점차적으로 아이들의 음악과의 협회를 만들어야합니다. 이렇게하려면 그림 문자가있는 아이들의 음악적 재생을 사용할 수 있습니다. 판매 중에 많은 이러한 작품이 있습니다.

아이가 게임에서 개발됩니다

뮤지컬 작품을 듣는 것은 아기가 소리를 산만하게하지 않도록 침묵을 지나야합니다. 부모님의 존재 여부. 엄마는 자녀와 가까워서 일에 자신의 이익을 보여야합니다.

나이가 들었습니다 (3-4 년)의 어린이는 TV 프로그램을 탐색하여 음악과 음악과 노래를 부모님과 함께 듣는 것입니다. 성인은 끊임없이 자녀의 음악 교육을 모니터링해야합니다. 또한 집에서 아이들과 함께, 당신은 개발 게임 수업을 수행 할 수 있습니다. 아무도 부모보다 더 나은 아이들의 성격을 알지 못하기 때문입니다.

아이가 5-6 세의 나이에 도달하면 그의 음악 인식이 더욱 집중 해집니다.

첫 번째 화음

멜로디를 듣는 문화, 조성물을 평가하는 능력이 있습니다. 아이는 음악 그룹과 방향에 대한 정보를 기억하고 자체 취향을 형성합니다. 이 기간은 창의적인 능력의 개발에 가장 유리한 것으로 간주됩니다.

음악적 능력을 개발하는 주요 방법으로 노래합니다

음악적 능력의 발전은 창조적 인 활동과 밀접하게 관련되어 있으며 노래는 작업을 달성하는 가장 중요한 도구 중 하나입니다.

노래를 실현할 때, 아이는 모든 주요 음악 기술을 향상시킵니다 : 감정적 인 반응과 음악 조성물의 인식, 습식 느낌, 습식 느낌 및 리듬감의 느낌. 점차적으로 노래의 예술을 습득 한 자녀는 모든 유형의 음악 능력에서 자신의 기술을 제기합니다.

곡을 그리는 과정은 음악적 능력 훈련의 일환으로 대표 될 수 있으며, 뮤지컬 악기에 대한 게임 훈련을 동반 할 수있는 별도의 보컬 과학 (미취학 아동의 음악 능력이 증가합니다. 짐마자

훈련 보컬은 3 년으로 시작할 수 있습니다

또한 노래는 유치원 어린이의 자립에 기여합니다. 이것은 3-6 세의 개인 성장의 가장 접근 가능한 형태 중 하나입니다. 그러므로 보컬에 관한 연구에 대한 놈들은 사랑을 가리키며 큰 욕망으로 방문합니다. 노래의 성능은 창조적 인 구의 미취학 아동의 끊임없는 요구 중 하나입니다.

보컬의 자녀를 훈련 시키면 부모는 아이들의 창의적인 잠재력의 공개를 향한 첫 걸음을 내딛습니다. 결국 음악 수업과 노래가 노래의 성능에 국한되지 않습니다. 또한 창의적인 능력에 대한 연습과 훈련도 있습니다. 이를 위해서는 교사가 특별한 수업을 실시합니다.

구입 한 노래의 성과를 가진 부모를위한 미니 - 공연.
창의적인 잠재력을 식별 할 목표를 가진 아이들과 개별 수업.
어린이를 끌어 당기는 휴일은 작은 팝 번호를 실행합니다.

미취학 아동을위한 음악 분야를 가르치는 방법

다양한 전 학교 교육 기관에서 교사는 어린이의 음악적 능력을 향상시키는 많은 방법으로 개발되었습니다. 하나 또는 다른 방법의 선택은 교육 기관에서 채택 된 전문가와 훈련 프로그램에 달려 있습니다.

미취학 아동과의 음악 수업의 형태

그러나 대부분의 교사는 기본 학습 방법을 할당합니다.

시각적 방법은 교사가 개인적인 예로 기본적인 지식을 제출하는 수업의 복잡한 것입니다. 음악 학교의 경우,이 방법은 음악적 인식, 리듬감과 정서적 감각을 증가시키기 위해 어린이를위한 멜로디의 실행을 특징으로합니다.
이론적 (또는 구두) 수업은 음악의 역사, 악의적 인 방향의 다양성, 유명한 공연자에 대한 정보의 제자를 제공하기 위해 수행됩니다. 그러한 교훈은 어린이들의 문화 수준과 음악 전망을 증가시킵니다.
실질적인 훈련 방법은 직업 과정에서 아이들의 직접적인 참여를 기반으로합니다. 이것은 노래의 공동 성과, 연극 생산, 춤 및 게임에 참여하는 공동 성과를 의미합니다. 이러한 학습 방법은 미취학 아동의 의사 전달성을 향상시키는 데 기여하며, 리듬 및 보컬 기술의 느낌을 연마 할 수있게합니다.

어린이의 음악적 능력의 고품질 통합 개발을 위해 부모는 Samotek 에이 문제를 남겨 두지 않아도됩니다. 숙련 된 교사와의 수업 외에도 아이들은 가족 원에서 필요한 지식을 받고 자신의 기술을 연마해야합니다. 이렇게하면 아동의 음악적 능력이 끊임없이 역동적 인 개발을 가능하게합니다. 이 과정에서 부모의 주요 임무는 기본 선호도의 형성에있는 자식을 돕는 것입니다.

유치원의 음악 수업

동시에, 하나 또는 다른 예술의 예술에 대한 그러한 사랑에 대한 사랑을 강요하는 것은 불가능하다는 것을 기억해야합니다. 이것은 미래에 자녀의 심리 상태에 부정적인 영향을 미칠 수 있습니다.

아이들이 음악 기술과 능력을 훈련시키는 데 도움이되는 부모는 창조적 인 자기 실현에가는 길에 다음 단계를 준비합니다. 결국 창조적 인 능력을 향상시키는 과정은 생명과조차도 성인기에서 멈추지 않습니다. 그러나 학습의 오른쪽 시작만이 음악과 관련하여 긍정적 인 역학을 제공 할 수 있지만 모든 창의적인 노력에서는 긍정적 인 역학을 제공 할 수 있습니다.