Chuvash 자수의 특징. 추바시 자수. 의류 및 가정 용품. 박물관 전시
자수는 Chuvash 민속 장식 예술의 주요 유형 중 하나입니다. 현대 추바시 자수, 그 장식, 기술, 색상은 과거 추바시 사람들의 예술 문화와 유전적으로 관련이 있습니다.
고대 추바시 자수 분석을 위해 연구원은 19세기와 20세기 초로 거슬러 올라가는 샘플을 마음대로 사용할 수 있습니다. 박물관 컬렉션에 보관되어 있는 장식품 중 소수만이 18세기로 거슬러 올라갑니다. 그러나 상대적으로 늦은 이 샘플들조차도 그들의 오랜 기원과 직물 장식 기술에 대한 Chuvash의 초기 지식을 나타냅니다.
동식물 섬유 가공은 오랫동안 Chuvash 여성에게 알려져 왔습니다. 고대 의복은 가정식으로 풍부하게 수 놓은 것입니다. 추신 18세기 후반 팔라스. 이것은 그가 추바시 여성들의 옷에 대해 쓴 방법입니다. 잡색, 특히 파란색, 빨간색, 검은색 양모로 수를 놓았고 아주 작게 만들었습니다."
자수는 보통 대마 캔버스에 직접 방적한 식물 섬유로 만든 모사와 실을 사용하여 집에서 방적했습니다. 또한 18세기와 19세기에. 실크 자수가 널리 보급되었습니다. 시장과 떠돌아다니는 상인들에서는 생사를 팔았고, 이것은 추바시가 직접 방적하고 염색했습니다. 옛날에는 자수실만 염색했지만 옷을 꿰매는 캔버스 자체는 흰색으로 남아 있었습니다. 낮은 Chuvash의 패치워크 의류는 훨씬 나중에 18세기 말에 사용되었으며 19세기 중반부터 특히 널리 퍼졌습니다.
실을 염색하기 위해 다양한 식물성 염료가 사용되었습니다. 봄과 여름에 여성들은 뿌리를 파내고 염색을 위해 약초 다발을 모았습니다. 추신 Pallas는 염색 할 때 노란 색을 얻기 위해 Chuvash가 토끼 양귀비, 간단한 쑥을 gorse의 혼합물과 함께 녹색 색상 - 잡색의 엉겅퀴 잎으로 사용했다고 씁니다. 가장 흔한 붉은 색은 매더였습니다. 건조한 후에 절구에 두드리거나 맷돌에 갈아 물을 부어 뜨거운 화덕에 넣었습니다. 다음날 물을 넣고 오래 끓였습니다. 도료의 강도는 재를 사용했습니다. 매더 육수에서 양모는 최대 4번까지 염색을 하고 매회 건조시켰다. 매더 외에도 오레가노와 봄에 채취한 어린 사과나무 잎을 사용했습니다. 오레가노 꽃 머리와 사과 잎을 찧은 다음 끓인 맥아를 넣고 물을 넣고 이스트를 가한다. Pallas는 얻은 식물성 염료가 좋은 색을 냈고 세탁 후에도 색이 바래지 않았다고 말합니다.
실 염색 기술이 더욱 발전되고 향상되었습니다. 다색 자수의 출현(19세기와 20세기 초)으로 더 많은 염료가 필요했습니다. Old Chuvash 자수는 매우 다양합니다. 다양한 유형의 의복의 개별 부분을 장식하는 데 사용되었습니다.
오래된 Chuvash 의류의 주요 액세서리는 (캔버스 셔츠), 가슴, 밑단, 소매였으며 뒷면은 풍부하게 장식되었습니다. Chuvash 국가 자수에 대한 설명은 셔츠, 주로 여성용 셔츠의 자수로 시작해야 합니다. 가장 화려하고 화려한 장식품으로 장식되어 있습니다.
여러 사본으로 보존된 여성용 장식 셔츠의 가장 오래된 예는 18세기 중반과 말의 것입니다.
내 고향, 추바시아를 찬양하라!
당신의 이름과 혀는 모두 당신의 마음에 신성합니다.
오크 나무와 홉, 노동,
노래와 자수가 풍부합니다.
고대 실의 패턴에 힘이 살아있고,
사람들을 운명에 묶은 자, -
당신은 내 러시아에서 살 것입니다.
추바시아가 당신 안에 사는 동안. (리디아 쿠바시나)
제 조국은 추바시아입니다. 그것은 비유적으로 십만 노래와 십만 자수의 땅이라고 불립니다. 추바시 민족자수를 소개해드리려고 합니다. 퀼링 기법을 사용하여 자수 조각을 만들었습니다.
컬러 사진을 인화하고 그 위에 트레이싱 페이퍼를 얹고 디테일하게 그림을 그리기 시작했다.
작업이 거의 준비되었으며 약 300개의 부품을 감아야 했습니다. 그리고 이 패턴을 완성하기 위해 알려지지 않은 자수가 얼마나 많은 바늘땀을 흘려야 했는지!
여기 있다! 이 의식(결혼식) 베일의 조각은 2세기가 넘었습니다! 실은 바래고, 문질러지고, 천은 때때로 부패했지만 그럼에도 불구하고 패턴은 우아함과 아름다움, 실행의 보석으로 눈을 놀라게합니다.
Chuvash 공예가들은 많은 바늘땀을 알고 있었고 기술에 능통했습니다. 그리고 그들은 다섯 살이나 여섯 살 때부터 자수를 배웠습니다. 12-14세의 소녀들은 장인 정신, 다양한 기술의 비밀을 터득한 훌륭한 자수가가 되었습니다. 각 패턴은 질병과 불행으로부터 사람을 보호하는 상징을 숨겼습니다. 이 사진에서 가슴 자수 매력.
옷, 특히 웨딩 의상은 멋진 자수로 장식되었습니다. 들보, 벨트입니다.
다음은 몇 가지 기호입니다.
우리 도시에서 가장 아름다운 곳인 걸프만에는 추바시 상징이 새겨진 기념비가 있습니다. 수도의 손님은 호기심으로 그들을보고 다음 자수가 그녀의 제품에서 암호화 한 것을 추측하려고 이러한 패턴으로 냅킨을 사러 서두릅니다.
예술가와 장인은 Chuvash 자수의 고대 예술을 신중하게 보존하고 창의적으로 사용하고 발전시킵니다. 예술 및 공예 회사 "Paha Tere"(러시아어로 "멋진 고품질 패턴"을 의미)는 손과 기계 국가 자수로 제품을 생산합니다. 남성 및 여성 국가 의류(블라우스, 드레스, 앞치마, 머리띠, 블라우스, shupars 및 기타), 플랫 제품(경로, 커튼, 신랑 숄, 테이블 스탠드, 테이블보, 수건).
"테두리" - 테두리 그림은 요소를 기하학적으로 이동하기 시작할 때 얻습니다. 그젤. Bordyur는 공원 울타리에 사용되는 주철로 찾을 수 있습니다. 기하학적 나무 조각은 나무 장식 조각의 가장 오래된 유형 중 하나입니다. 테두리는 긴 리본에 주기적으로 반복되는 패턴입니다.
"추바시 공화국의 교육" - 훈련 지표. 훈련 지표와 평균 점수. 고용주. 매스 미디어. 모니터링 및 교육 통계학과. 교육 시스템과 직접 관련이 없는 행정부의 직원. 입법부의 대표. 전문가. 교육 기관(프로젝트)의 교육 품질 모니터링을 위한 주요 데이터베이스.
"추바시 자수 패턴" - 추바시 가족에서 소녀는 5-6세 때부터 바느질을 배웠습니다. 그림은 양면 솔기였습니다. 추바시아는 오랫동안 "십만 문양"의 땅이라고 불려 왔습니다. 추바시 자수 솔기. 색상면에서 다색이 관찰됩니다. 더 크고 덜 가치 있는 자수에는 면과 린넨 실이 사용되었습니다. Sh?Rkeni - 오버록 스티치 19.
"추바시 공화국 대통령" - 공화국 대통령은 러시아 연방의 해당 구성 기관 수준의 관계에 참여할 뿐만 아니라 러시아 연방과 러시아 연방 구성 기관의 공동 관할권 내에서 권한을 행사하며 러시아 연방의 구성 기관의 독점적 관할권 내에서뿐만 아니라 일반적인 연방 중요성과 관련하여. "추바시 공화국 대통령 연구소"에 대한 프레젠테이션.
"Chuvash Sport"- 소련 챔피언 (1996); 헤비급 부문 세계 기록 보유자(1965). (1949) 육상 경기에서 국제 수준의 소련 스포츠 마스터. 엘레나 니콜라예브나 니콜라에바. 빅터 세미노비치 세미노프. 엘레나 니콜라예브나 그루지노바 지아나 알렉산드로브나 로마노바 (1970) 육상 경기(마라톤)에서 국제 수준의 러시아 스포츠 마스터.
"추바시 언어" - K. V. Ivanov는 Alexander Pushkin의 시 "The Bronze Horseman"도 번역했습니다. "상인 Kalashnikov의 노래"의 번역은 서문과 함께 제공되었습니다. 작업 : I. Ya. Yakovlev는 고전 문학 작품을 포함하는 러시아 교과서 번역을 조직했습니다. 교과서의 경우 Yakovlev는 동화를 썼으며 그 중 많은 부분이 민화를 재구성했습니다.
예로부터 추바시 자수는 단순한 의복이나 인테리어 소품이 아닌 다양한 문양으로 이루어진 특별한 언어였다. 표지판뿐만 아니라 그림의 색 구성표도 매우 중요합니다. 대부분 흰색, 빨간색 및 검은색의 조합이 자수에 사용됩니다. 오래된 추바시 문양에는 실의 흰색이 없었지만 순결과 지혜를 의미하는 배경으로 대체되었습니다. 검은 색은 이중 해석을 포함합니다. 농업 또는 삶과 죽음의 연결을 상징할 수 있습니다. 버건디에서 핑크에 이르기까지 다양한 빨간색 음영은 사랑과 용기를 포함한 감정을 나타냅니다.
때때로 패턴에 노란색과 녹색 실이 있습니다. 그들은 햇빛과 식물 모티브와 관련이 있습니다. 가장 오래된 것은 흰색 천 바탕에 붉은 문양과 붉은 천에 다색 문양으로 간주됩니다. 각 도면은 3단계로 되어 있으며 근거리, 원거리 및 깊은 레이어가 포함되어 있습니다. 그것은 아래에서 위로 읽었습니다.
추바시 장식품의 상징
민속 의상을 입은 각 실은 암호화된 메시지를 전달합니다. 그것을 이해하려면 개별 기호를 해석하고 의미를 이해할 수 있어야 합니다. Chuvash 장식의 상징주의는 사람의 지위에 대해 많은 것을 말하고 그의 조상 소속에 대해 말할 수 있습니다. 성별, 연령 및 보호 속성에 따라 다릅니다. 각 스티치와 기호는 자수에서 특정 위치와 고유한 의미를 가지고 있습니다. 예를 들어 직선은 삶의 길을 상징하고 삼각형은 주거, 나선형은 생각을 나타냅니다. "이웃 돌보기", "형제애", "명예와 용기", "평등"의 개념에 대한 특별한 표시가 존재했습니다.
자연 현상을 신격화한 추바시의 조상들은 세계 질서에 대한 자신들의 생각을 다양한 장식품에 반영했습니다. 사람들은 위대한 여신, 태양, 생명의 나무 및 우주의 이미지로 장식된 가정과 숭배 대상으로 둘러싸여 있었습니다. Chuvash 장식의 국가 독창성은 부적의 속성을 부여받은 기하학적 패턴의 사용이었습니다. 특별한 장식 스티치와 디자인은 악령을 쫓도록 설계되었습니다. 그런 다음 마름모꼴, 원 및 장미와 같은 전통적인 패턴은 원래 목적을 잃고 장식용으로 만 사용되기 시작했습니다.
자수 기능
고대부터 Chuvash는 자수에 종사해 왔으며 기술은 지속적으로 개선되었으며 바느질 여성의 경험은 대대로 전해졌습니다. 그들의 작업에서 Chuvash 장식품을 만드는 장인들은 흰색과 페인트 천 또는 홈 펀 캔버스에 만든 약 30 가지 유형의 솔기를 사용합니다. 특별한 경우에는 머리 장식 장식에 은색과 금색 실이 가장 자주 사용되었습니다. 자수의 모티프는 볼가 지역의 다른 사람들의 패턴과 유사하지만 Chuvash는 "조밀한"솔기와 "희귀한"솔기가 결합 된 선조 실행으로 구별됩니다.
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수업 목표:
- Chuvash 응용 예술의 주요 유형 중 하나 - 자수, 단순한 패턴 - 장식 솔기를 학생들에게 알리기 위해.
- 언어, 민속 전통에 대한 관심을 키우고 학생들의 어휘를 확장하십시오.
- 관심, 토착민(추바시)의 역사와 문화에 대한 존중, 독립심 및 일하고자 하는 열망을 키우기 위해.
수업 유형: 새로운 자료 학습
장비 : 크로스 워드 퍼즐 "Chuvash 자수"( "Chavash terri"). 연례 추바시 노래 축제 "Uyav"의 비디오 조각. 책 "추바시 민속 예술" 교과서 "원주민 문학", 3학년. 자수 스카프, 수건, 드레스, 앞치마 . 비문 패턴 테이블, 각 학생의 생 감자 조각; 구 아슈.
수업 중
I. 수업의 주제, 목적, 목표 및 교육 활동의 동기에 대한 커뮤니케이션
여러분, 십자말 풀이를 올바르게 풀면 우리 수업의 주제를 읽으십시오 [슬라이드 3]
1. 집안의 장남( 피체)
2. P. Kusankaya의 작업에서 발췌.
캄하, 캄삭 칼라카 알약
발 세르 핀 사마파 인형
Ser-pin yura-sem kevelet.
Ser-pin Tesle Terre Val Terlet (컵)
3. 태양의 수수께끼 (헤벨)
4. 아버지의 어머니( 아산나)
5. 집안의 막내아들 (샬람)
6. Chuvash 오래된 신발 (사파타)
7. K. V. Ivanov의 시 "Narspi"의 수수께끼
와 함께 와이 x와 함께 와이렐레 허크 NS쯧쯧 NS외출할 때마다 (NS이자형 NS)
8. 봉제 어태치먼트 (푸르네스케)
9. 선생님이 오래된 구슬을 보여주고 아이들이 부릅니다. (샤르사)
10. 추바시의 겨울과의 작별 (사바르니)
아이들이 세로로 단어를 읽는 "Chavash terri"( "Chuvash 자수") [슬라이드 4]
여러분, 오늘 우리는 가장 일반적이고 접근하기 쉬운 장식 예술 유형 중 하나인 자수에 대해 자세히 살펴보겠습니다. 수업의 주제는 "놀라운 추바시 자수"입니다. [슬라이드 5]
고대에도 이교도 시대에 사람은 전통적인 기호 기호로 간단한 패턴을 만들었습니다. 우주는 사각형, 물결 모양의 물, 태양은 원, 사각형 또는 마름모 형태로 묘사되었습니다.
이야기가 진행되는 동안 아이들은 "문자가 있는 패턴" 표에서 이러한 패턴을 찾습니다. [슬라이드 6]
Ⅱ. 기초지식의 반복과 갱신을 통한 새로운 학습을 위한 준비
1. 매년 추바시 가요제 "Uyav" 영상 보기(어플리케이션 허용 크기 초과로 인해 게시되지 않음)
교사: 얘들아, 올해 7 월 5 일에 우리 학교 영토에서 있었던 휴가의 어떤 부분을 보았습니까?
2. 시청 후 대화.
전통적인 민속 문화에서 육체 노동으로부터의 휴식, 재미는 나태함, 완전히 자유롭고 공허한 시간으로 결코 이해되지 않았습니다. 휴일은 중요한 공적 기능을 수행했으며 깊은 의미를 지녔습니다. 그것에서 사람은 자신을 사람과 팀의 구성원으로 가장 절실히 느꼈고 정상적인 인간 생활이 불가능한 휴일 내부에서 접촉과 자유로운 의사 소통이 이루어졌습니다. 휴일은 허용되는 행동 규범에서 의상 시연 및 전통 노래 공연에 이르기까지 주어진 그룹의 모든 형태와 유형의 문화를 나타내는 것입니다.
휴일의 인상에 대한 아이들의 이야기.
III. 신소재와의 만남
1. 교사는 "Chuvash Folk Art" 책의 민족 의상을 보여줍니다. p. 14-15, 34-35.
우리 조상들은 우리에게 풍부한 유산을 남겼습니다. 장식 및 응용 예술의 눈에 띄는 대표자는 다양한 자수, 직조 요소 및 보석을 반영하는 민속 의상입니다. 결국, 공장 직물이 출현하기 전에 사람들은 스스로를 짜야했습니다. 거의 모든 마을 가정에는 베틀이 있었습니다. [슬라이드 7]
이 작업에는 많은 시간과 노력이 필요했습니다. 먼저 아마나 대마를 재배해야 했습니다. 수컷 대마초 줄기는 더 부드럽고 고품질의 직물을 생산했습니다. 나무에서 섬유를 분리하려면 물에 담그거나 눈 아래에 보관해야했습니다. 건조 후, 줄기를 구겨서 빗질하고, 얻어진 섬유로부터 실을 방적하였다. 필요한 경우 실을 염색하고 직물, 수건, 깔개를 직조 공장에서 짠 것입니다. 그런 열정과 따뜻함으로 만들어진 제품은 우리 조상들에게 유난히 귀한 것이었습니다.
아이들은 손수건과 손수 만든 수건을 찾아 그 위에 새겨진 자수를 유심히 살펴봅니다.
Chuvash 자수에는 하나의 그룹으로 결합 할 수있는 많은 작은 그림이 있습니다. 문자가있는 패턴 ( 시룰라 테레)또는 장식 솔기. 거의 모두 윤곽 스티치로 만들어집니다. 장인들은 그것들을 구체적인 내용으로 가득 찬 사실적인 패턴으로 해석했습니다. 기하학적 장식의 동기는 kavakal [오리], lepesh [나비], syrla [딸기], nuhrat [돈], sula [팔찌] 등 패턴의 이름으로 확인되는 현실과의 연결을 나타냅니다. 슬라이드 8]
아이들은 "문자가 있는 패턴" 표를 사용하여 패턴을 찾고, 이름을 지정하고, 공책에 그립니다.
체육
2. 추바시 자수의 주요 색상 [슬라이드 9]
Chuvash 자수는 "따뜻한"과 "차가운"톤의 조합이 특징입니다. 자수의 주요 색상은 적갈색에서 분홍색 - 빨간색 및 검정색에 이르기까지 모든 빨간색 음영입니다. 보완으로 녹색, 파란색, 노란색의 다양한 음영이 사용되었습니다.
오직 검은 색색상, 선의 색상, 자수 패턴이 접해있었습니다.
패턴은 축하, 행복의 원천인 빨간색으로 채워졌습니다.
노란색은 태양, 기쁨, 행복의 색을 의미합니다.
흰색 - 캔버스의 흰색 배경 - 순도, 건강의 색상.
녹색은 자연, 생명의 색입니다.
파란색은 마법의 색입니다.
Chuvash 의류는 개별 요소에서 매우 고대의 전통을 보존했습니다. 그들로 장식된 많은 문양과 물건은 악령으로부터 착용자를 보호하기 위한 목적과 관련되어 그의 옷을 장식하기 시작했습니다.
자수의 각 이음새는 고유 한 위치와 장식 목적이 있었고 각 유형의 제품에는 특정 솔기가 사용되었습니다. 예를 들어, 앞면에서만 볼 수 있는 Chuvash의 결혼식 베개를 위한 셔츠, masmak, 베갯잇은 단면 솔기 [khura kar terri], topshov [per pite tere], 비스듬한 작은 스티치 [khantas ], 십자가 [heresle tere].
3. 국가 장식 "Keske".
큰 사랑으로 수공예에 종사하는 여성. 원으로 모여서 그들은 서로 경쟁하고 새로운 패턴을 발명하고 오래된 패턴을 재작업했습니다. 우리는 우리 자신과 사랑하는 사람들을 위해 옷을 꿰매고 우리의 모든 기술과 미적 취향을 작품에 담았습니다. 그러나 이것은 잘 알려진 장식 동기에서 자신의 구성을 만들거나 새로운 세부 사항을 발명하는 각 장인이 독창적 인 예술가로 남아 있었기 때문에 이것은 집합적인 창조가 아니 었습니다.
여성용 셔츠는 keske와 suntah 패턴으로 수 놓았다. Keske 로제트는 여성 셔츠의 가슴 부분 양쪽에 쌍으로 자수되었습니다. Keske는 가볍고 섬세한 스타일입니다. [슬라이드 10]
소녀의 의상에는 가슴 로제트, 어깨 패드 또는 소매 디자인이 없었습니다. 어린 소녀들은 휴일이나 봄 라운드 댄스를위한 의상을 겸손하게 수 놓았다. 그들은 혼례복 자수에 모든 기술과 기술을 쏟았다. (추바시 민속 예술, p. 34-35)
고대 의미론적 의미는 태양의 상징과 관련이 있습니다.
사전 훈련을 받은 학생이 삼태양의 전설을 알려줍니다. [슬라이드 11]
옛날 옛적에 세상에는 세 개의 태양이 있었고 그것들은 지구에 가깝습니다. 사람들은 겨울, 눈, 얼음이 무엇인지 몰랐습니다. 사람들에게 삶에 필요한 모든 것을 제공하는 놀라운 식물이 주위에 자랐습니다. 그러나 이것을 이해하지 못하는 사람들이 있었습니다. 우리는 더 이상 이렇게 살고 싶지 않아, 그것은 숨쉬는 것이 불가능합니다! 그들은 종종 불평하고 소리쳤습니다.
현명한 노인 shursukhals는 단일 태양이 죽지 않아야한다고 경고했습니다. 그렇지 않으면 큰 문제가 발생할 것입니다. 그러나 아무도 그들의 말을 듣지 않았습니다. 유명한 사냥꾼을 불러 한방에 태양 하나를 죽이자고 했습니다. 죽음을 두려워한 사냥꾼은 활시위를 잡아당겨 한참을 노려 총을 쏘았다. 화살은 휘파람을 불며 바로 천체의 심장으로 날아갔다. 그것은 나갔다. 하지만 더위는 가시지 않았다. "하나 더 죽여라!" 그들은 주문했다. 그는 다른 태양도 죽였습니다. 남은 태양은 겁에 질려 살인 화살이 닿지 않는 높이 높이 달렸다.
그러자 사람들은 날씨가 추워졌다는 사실을 공포에 떨며 알아차렸습니다. 매우 추운!
그러자 백성들은 절을 하고 늙은 슈르수할에게 가서 지혜로운 조언을 구했습니다. "어디에나 세 개의 태양을 그리기 시작해야 합니다. 그러면 태양은 사람들이 마음을 바꿨다는 것을 이해하고 행동을 후회하고 우리에게 돌아올 것입니다!"라고 조언했습니다. 그 이후로 사람들은 땅, 집의 벽, 창문 등 모든 곳에서 세 개의 태양을 그렸습니다. 따라서 여성들은 여성 셔츠의 가슴 부분에 태양의 문양을 수 놓습니다.
현재 추바시 공화국의 상징에서 세 개의 태양을 볼 수 있습니다. (교과서 "원어민문학, 3학년, p. 20) [슬라이드 12]
IV. 자료의 기본 이해 및 통합
1. 게임 "누가 그것을 옳게 찾을 것인가?"
선생님은 패턴으로 수 놓은 물건을 보여줍니다. 아이들은 이름을 올바르게 짓기 위해 노력합니다.
2. "숙련된 손". 학생들의 독립적인 작업.
아이들이 좋아하는 패턴으로 하얀 종이를 오려낸 수건으로 장식합니다.
패턴은 구아슈와 생 감자의 직사각형(정사각형) 조각을 사용하여 인쇄됩니다.
먼저 작업을 마친 사람들은 작업에 대해 이야기합니다. 선택한 패턴과 색상, 의미. (1-4명의 학생) [슬라이드 13]
V. 수업 요약.
오늘 어떤 흥미롭고 새로운 것을 배웠습니까?
특히 좋아하고 기억하는 패턴은 무엇입니까? 왜요?
어디에 적용할 수 있나요?
Vi. 집 배정.
매년 추바시 노래 축제 "Uyav" 비디오 보기 [애플리케이션](응용 프로그램의 허용 크기를 초과하여 게시되지 않음)
종이로 자른 흰색 드레스는 Chuvash 패턴으로 장식해야합니다.