러시아 고전 문학에서 자녀 양육의 주제. 쓰기에 대한 인수

러시아어 시험 준비를위한 텍스트에는 종종 교육과 관련된 문제가 있습니다. 우리는 이 작업에서 그것들을 결합하여 문제가 되는 각 문제에 대한 문학적 논증을 선택합니다. 책의 이러한 모든 예제는 표 형식으로 다운로드할 수 있습니다(기사 끝에 링크).

1. 어린 시절의 문제와 개인의 성격 형성에 대한 역할은 소설에서 명확하게 표시됩니다. 아이.에이. 곤차로프 "오블로모프". Ilya Ilyich Oblomov의 어린 시절에 대해 읽으면 왜이 영웅이 성인기에 이런 식으로 행동하는지 이해하기 시작합니다. 그들의 고향인 Oblomovka에서는 모두가 먹고 눕는 것 외에는 아무것도 하지 않았으며, 그들의 고향 땅의 모든 것이 고요한 게으름을 호흡했습니다. 어머니는 작은 Ilyusha를 보호하고 섬세한 꽃처럼 자랐습니다. 그래서 Ilya Oblomov는 옷을 입을 수도 없는 게으르고 완전히 적응하지 못한 사람으로 자랐습니다.
2. 개인의 성격 발달에서 어린 시절의 중요성은 다음과 같이 나타납니다. "죽은 영혼" N.V. 고골. 전체 작업을 통해 독자는 점차적으로 Pavel Ivanovich Chichikov를 인식합니다. 그리고 영웅의 어린 시절과 청춘에 대한 묘사는 일종의 이미지 공개의 완성이 된다. 아버지는 소년에게 상사를 기쁘게 하기 위해 한 푼도 아끼는 법을 가르칩니다. 젊은 파벨은 아버지의 말을 듣고 명령을 실행합니다. 어린 시절 많은 혜택을 누리지 못한 Chichikov는 모든 수단을 통해 삶의 모든 것을 따라 잡고 얻으려고 노력합니다. 그의 모험심의 근원은 캐릭터의 어린 시절에서 찾을 수 있습니다.

아버지와 자녀의 문제

1. 세대 간의 관계 문제 공개의 교과서 예는 소설이 될 수 있습니다. 이다. 투르게네프 "아버지와 아들". Arkady Kirsanov와 Yevgeny Bazarov는 "아이들"의 진영을 대표하고, 그들과 반대되는 것은 "아버지"의 진영을 대표하는 Kirsanov 형제(Nikolai와 Pavel)입니다. Bazarov는 젊음, 허무주의의 새로운 분위기를 가져옵니다. 그리고 노인, 특히 Pavel Petrovich Kirsanov는 부정의 아이디어를 이해하지 못합니다. 가장 큰 문제는 등장인물들이 서로를 이해하고 싶어하지 않는다는 점이다. 그리고 이것은 세대의 주요 갈등입니다. 서로를 받아들이고 듣지 못하는 무능력과 내키지 않습니다.
2. 드라마 속 세대 간의 관계라는 주제를 비극적으로 드러낸다. A.N. Ostrovsky "뇌우".멧돼지는 오랫동안 그녀의 집에 있는 모든 사람들을 그녀의 뜻에 종속시켰지만 그녀는 아이들이 고통받고 있다는 사실조차 깨닫지 못합니다. 딸 Barbara는 오랫동안 거짓말과 위선을 배웠고 Kabanikhi 집에서의 생활에 적응했습니다. Tikhon은 그의 어머니가 모든 것을 운영하는 집에서 탈출하고 싶어합니다. 엄마와 아이 사이에는 이해도 존중도 없습니다. 그들은 서로 다른 반대 진영에 있으며 "아이들"의 투쟁 만 표면에 오지 않습니다. 그녀의 이중 생활에서 Varvara의 반항: 그녀는 그녀의 어머니에게 한 가지를 말하고, 생각하고, 다른 것을 행합니다. Tikhon은 Katerina의 자살 이후 자신의 말을 하기로 결심하고 그 순간까지 자신을 질식시키는 집에서 나가려고 노력할 것입니다. '아버지'와 '자식'의 갈등은 양측의 고통을 낳는다.

가족 문제

1. 나. 그의 소설 Golovlyov 경에서 Saltykov-Shchedrin가족 내에서의 양육의 특성이 이미 다 자란 아이들의 미래 생활에 어떻게 반영되는지를 명확하게 보여주었다. Arina Petrovna Golovleva는 어머니입니다. 그녀는 아이들을 증오와 좋아하는 것으로 나누고 별명을 부여하여 결국 이름을 뭉개 버립니다. 재산은 꽤 풍부하지만 아이들은 손에서 입으로 삽니다. Arina Petrovna의 아이들 중 누구도 그런 조건에서 괜찮은 사람으로 자라지 않았습니다. 장남 Stepan은 재산을 낭비하고 40 세에 Golovlevo로 돌아 왔습니다. 딸 Anna는 hussar와 함께 도망 갔고 곧 사라졌습니다. 두 아이를 둔 소녀, 파벨은 술을 마시고, 포르피리(유다)는 잔인하고 하찮은 사람으로 성장합니다. 어린 시절부터 행복과 사랑이 없었기 때문에 아무도 행복하지 않았습니다.
2. 프랑스 작가 원숭이'의 프랑수아 모리악가족 내 관계가 아동의 삶과 세계관에 얼마나 잔인한 영향을 미칠 수 있는지 보여줍니다. 히로인은 남편을 미워하고 성취되지 않은 희망 때문에이 감정을 아이에게 전가합니다. 어머니가 "원숭이"라고 부르는 꼬마 기유는 끊임없는 스캔들, 짜증, 잔인한 분위기 속에서 성장합니다. 그는 그가 그의 어머니를 방해한다는 것을 이해합니다. 그는 여기에 필요하지 않습니다. 그리고 아이는 자살합니다. 귀족 집안에서 드 세르네는 소년을 돌보지 않았고, 갈등의 원인인 '다툼의 뼈대'였기에 이야기의 결말이 너무나 비극적이었다.

옳고 그른 교육

1. L.N. 톨스토이그의 서사시 소설에서 "전쟁과 평화"여러 가족을 그립니다. Rostov 가족은 모범적 인 가족 중 하나로 간주 될 수 있습니다. 로스토프의 어머니는 아이들에게 친절과 정의감을 심어줍니다. 그들은 위업과 자기 희생에 대한 준비가 된 품위있는 사람들로 자랍니다. Kuragin 가족에서는 자손 양육에 완전히 다른 가치가 투자되었으므로 Helen과 Anatole는 모두 상류 사회의 부도덕한 주민입니다. 그래서 헬렌은 오로지 돈 때문에 피에르와 결혼한다. 따라서 자녀 양육에 어떤 가치를 투자하느냐는 자녀가 어떤 사람으로 자라느냐에 달려 있다.
2. 소설에서 "선장의 딸" A.S. 푸쉬킨아버지는 어린 시절부터 명예를 지키기 위해 아들 피터 그리네프에게 유산을 남겼습니다. 이 말은 베드로의 길잡이가 됩니다. 그는 그의 아버지의 주요 유언에 따라 그의 모든 단계를 확인합니다. 그렇기 때문에 그는 낯선 사람에게 토끼 양가죽 코트를주고 Pugachev 앞에 무릎을 꿇지 않고 끝까지 자신에게 충실합니다. 반군은 Grinev를 존경하여 그를 살아 남게합니다. 따라서 올바른 양육 덕분에 영웅은 끔찍한 농민 반란 중에 매우 도덕적이고 품위있는 사람으로 남을 수있었습니다.

자녀의 운명에 대한 부모의 책임 문제

1. 디. 코미디 "Undergrowth"의 Fonvizin부모가 자신의 재산에서 어리석고 무지하고 버릇없는 자녀를 키우는 방법을 보여주었습니다. Mitrofanushka는이 삶의 모든 것이 그를 중심으로 돌아간다는 사실에 익숙합니다. 최고의 caftan과 교사는 아이와 원하는 신부를 지치지 않도록 선택되었습니다. Prostakova 여사는 그녀의 원주민 Mitrofanushka가 그녀에게 "예, 제거하십시오, 어머니, 그것이 어떻게 부과되었는지 ..."라고 말할 때만 작업이 끝날 때만 양육의 실수를 이해합니다.

문학 교육의 문제는 다른 작가들에 의해 자주 다루어졌는데, 이 문제가 가장 중요한 문제 중 하나이기 때문입니다. 모든 사람의 삶과 운명의 진정한 기초라고 할 수 있는 것은 양육과 교육이므로 올바른 양육과 사람이 자라날 분위기를 갖는 것은 매우 중요합니다. 호의적인 가족 분위기에서만 목표를 올바르게 설정하고 우선 순위를 정하고 행복을 구축할 수 있습니다.

양육이없고 교육이 없으면 사람은 자신의 목표를 달성 할 수 없으며 자신을 성취 할 수 없습니다. 이러한 이유로 양육 및 교육 문제는 항상 관련이 있습니다. 그리고 그 중요성을 전달하기 위해 작가는 작품의 영웅의 예를 사용하여 이것이 무엇으로 이어질 수 있는지 보여줍니다. 시험에 대한 문헌의 주장을 인용하여 교육 문제에 대해 이야기합시다.

어떤 일에서 양육과 교육의 문제가 제기됩니까?

성격 형성에서 어린 시절의 역할에 대해 이야기하면 Oblomov의 작업이 좋은 예가 될 수 있습니다. 여기서 우리는 어머니가 아이를 꽃처럼 아끼고 보호하기 시작할 때 아이에 대한 과도한 사랑이 얼마나 파괴적인지 알 수 있습니다. Ilya Oblomov는 옷을 입는 것조차 금지되었으며 모든 것은 하인들에 의해 그를 위해 이루어졌습니다. 결과적으로 그는 커서 행복한 삶을 살 수 없었습니다. 모두가 계속 소파에 누워 누군가가 그를 위해 모든 것을 해 주기를 기다리고 있기 때문입니다.

가족 내에서 자녀와 부모 사이에 좋은 관계가 있는 것은 매우 중요합니다. 자녀는 부모를 두려워해서는 안 되며, 부모와의 관계는 신뢰를 바탕으로 합니다. 부모는 부모의 자녀처럼 자녀의 말을 들어야 합니다. 그렇지 않으면 어머니가 모든 사람을 그녀의 의지에 종속시킨 Ostrovsky의 작품에서와 같이 밝혀 질 것입니다. 결과적으로 딸은 끊임없이 거짓말을하고 Tikhon은 부모님 집을 싫어합니다. 엄마와 아이 사이에는 존중과 이해가 없습니다. 그러나 그렇게해서는 안되며 Ostrovsky는 그러한 관계가 무엇을 초래하는지 보여줍니다.

가정은 자녀의 양육과 교육이 시작되는 곳입니다. 모든 것이 성공하려면 아이들은 사랑과 우정이 지배하는 강한 가정에서 자라야 합니다. 그렇지 않으면 Francois Mauriac Monkey의 작업에서와 같이 모든 것이 매우 나쁘게 끝날 수 있습니다. 그곳에서 아이는 주변의 잔혹함과 스캔들의 영원한 분위기를 견디지 ​​못하고 자신이 불필요하다고 생각하여 자살로 생을 마감합니다.

그의 작품에서 Fonvizin은 아이들을 버릇없고 무지하고 매우 어리석게 키우는 부모의 실수를 보여주었습니다. 그러나 자신의 잘못된 행동과 잘못된 교육을 깨닫는 것은 종종 너무 늦습니다. 프로스타코바 부인의 경우처럼, 결국 그녀의 아들이 그녀를 거부합니다. 그러나 푸쉬킨의 작품에서 아버지는 아들을 상트페테르부르크가 아닌 오렌부르크로 제시간에 보내어 어린 시절부터 명예를 지키기 위해 이별을 고했다. 이것은 미래에 덤불 Petrusha Grinev가 실제 사람으로 변하는 데 도움이됩니다.

처럼. Makarenko는 전체 교육 시스템이 사람에 대한 관심을 모토로 작동해야하며 우리는 그의 필요, 욕구뿐만 아니라 그의 의무에 대한 관심에 대해서도 이야기하고 있다고 썼습니다. 종종 부모 자신은 자녀가 변덕스럽고 버릇없고 이기적이고 일에 익숙하지 않고 무책임하게 자라는 사실에 대해 크게 비난합니다. 성인이 될 때까지 아이를 완전히 돌보고 그 이후까지 (그리고 이것은 저녁 준비, 설거지, 개 산책, 유치원에서 어린 아이 데리러 등과 같은 가정의 사소한 일에도 적용됨) 부모는 격리 어려운 삶의 아이, 그들은 아이가 자라서 더 많이 일할 것이고 충분한 책임 이상을 가질 것이라는 사실로 자신을 정당화합니다. 그러나 어른들은 큰 책임이 작은 것에서 나온다는 것을 잊는다. 다른 방법은 없다. 그렇지 않으면 아이가 견디지 못할 수도 있다. 변덕스러운 아이들의 끝없는 방종에도 동일하게 적용됩니다. 오늘은 이것을 원하고 내일은 이것을 원합니다. Sergey Mikhalkov는 "미모사에 대하여"라는 시에서 비슷한 상황을 아주 잘 묘사했는데, 여기서 소년 Vitya는 부모에게 너무 버릇이 되어 시인은 그를 섬세한 미모사 꽃에 비유합니다. 부모는 종종 자존감조차 잊어버리고 아이들이 소리를 지르고 화를 내도록 내버려 둡니다.
내 말의 확인은 A.I의 이야기에서 본보기가 될 수 있습니다. 쿠프린 "화이트 푸들". 최소한의 돈을 벌기 위해 소년 Seryozha와 노인 Lodyzhkin은 크림 영지를 돌아 다니며 작은 서커스 공연을합니다. 그들은 행동에 참여하는 멋진 개 푸들 Artaud와 함께 도처에 동행합니다. 아주 부유하고 아름다운 한 영지에서 우연히 공연을 하게 된 곳에서 그들은 히스테리적인 소년을 만났고 그의 어머니도 유모도 의사도 그를 진정시킬 수 없었습니다. 그는 노인과 소년의 모든 명령을 능숙하게 수행하면서 개에 의해서만 산만 해졌습니다. 그리고 공연이 끝난 후 소년은 자신을 위해 개를 갖기를 원했습니다 ... 예술가들은 즉시 개 판매 제안을 거부했고 소년의 가족은 범죄를 저질렀습니다. 밤에 Lodyzhkin과 Seryozha가 자고있을 때 관리인 부동산은 Arto를 훔쳤습니다.
R. Bradbury의 이야기 "The Veld"의 등장인물인 Wendy와 Peter는 자신의 부모를 죽입니다. 작가는 이 상상도 할 수 없는 행동의 이유를 지나치게 애지중지하고 모든 변덕을 충족시키는 아이들을 양육하는 데 있다고 봅니다.
V.S.의 이야기로 돌아가 보자. 토카레바 "특별한 것은 없다". 16세 소녀 Oksana의 아버지인 그녀의 영웅 Ivan Korolkov는 부모의 의견이 그녀에게 아무 의미가 없고 무엇보다도 자신의 이익만 생각하기 때문에 딸이 이기적으로 성장하고 있다는 것을 크게 유감스럽게 이해합니다. . 아버지는 자신이 딸을 키우는 데 많은 것을 놓쳤고, 어린 시절에 낳아야 할 것을 놓쳤다는 것을 깨닫습니다. 이것들은 나중에 사람이 평생 동안 세우는 도덕적 지침과 영적 가치입니다. 그리고 Oksana는 너무 사랑 받았고 버릇이 없었습니다. 외동딸이었기 때문에 그녀는 부모에게 창가의 등불이었다. 이제 그들은 뿌린 열매를 거두어야 합니다. 그리고 Korolkov는 지금 자신이 자신의 딸에 대해 깊은 책임이 있으며 과거의 실수를 바로잡을 계획임을 예리하게 인식하고 있습니다.
디.아이에서 Undergrowth의 Fonvizin은 Korolkov와 마찬가지로 Prostakova 여사가 아들 Mitrofan의 머리에 장로에 대한 존경, 부모에 대한 사랑, 일과 교육의 필요성과 같은 중요한 진리를 넣지 않았다는 것을 너무 늦게 깨달았습니다. 그녀에게는 아이가 잘 먹고, 자고, 재훈련하지 않는 것이 훨씬 더 중요합니다. 따라서 16세의 Mitrofanushka는 어리 석고 교육을 받지 못했으며 무례합니다. 어머니가 불명예에 빠지면 아들은 즉시 어머니에게서 등을 돌립니다.
따라서 친절, 연민, 책임, 존경, 도움을 주는 연장자 등과 같은 가장 중요한 모든 특성은 어린 시절부터 어린이에게 형성되어야 합니다. 그렇지 않으면 성인이 되어 많은 문제에 직면할 수 있습니다.

소설에서의 교육 문제.

교육의 문제는 작가들에 의해 다양한 방식으로 고려되었지만 모든 사람들은 자신의 시대의 맥락에서 매우 걱정했습니다. 소설 작품은 우리를 위해 민속, 영적, 도덕 및 미적 교육의 기초를 신중하게 보존합니다.

이미 연대기에서 교육 문제에 큰 관심을 기울입니다. 영광스러운 삶을 살았던 Vladimir Monomakh는 자신의 삶의 예를 나열하는 수업을 아들들에게 씁니다. 그는 가장 중요한 것이 조국의 선인 활동적인 삶의 아이디어를 설교합니다. 그는 아들들에게 귀족과 재물 앞에 절하지 말고 장로들을 공경해야 한다고 가르칩니다.

코미디 DI Fonvizin "Undergrowth에서 » 1782년에 쓰여진 , 지주의 권력에 타락한 귀족 대표들이 무대에 올라 젊은 세대가 이러한 환경에서 얼마나 버릇없이 자라는지 보여줍니다.교육의 주제는 항상 Fonvizin을 점령했습니다. 그는 러시아에서 계몽이 번성하는 것을 옹호했으며 엄격한 시민 규칙에서 자란 귀족이 국가 농민 인구의 합당한 지도자이자 수호자가 될 것이라고 믿었습니다. 그리고 아무도 젊은 귀족의 육성에 진지하게 관여하지 않았습니다. 조국의 이익을 위해 행동해야 할 귀족, 미래의 국가 시민은 태어날 때부터 부도덕하고 안일한 분위기에서 자랐습니다. 그런 삶 그리고 양육은 즉시 그(Mitrofan)에게서 삶의 목적과 의미를 앗아갔습니다. 그리고 교사는 그를 도울 수 없을 것입니다 (이것은 Prostakova 부인의 패션에 대한 찬사입니다). Mitrofan은 먹고, 비둘기장에서 뛰어 다니고, 결혼하는 것 외에 다른 욕망이 없었습니다. 그의 전체 삶은 사람들이 돼지로 인식되는 헛간과 소유자가 숭배하는 숭배의 일부로 돼지로 미리 제한되어 있습니다.

"Eugene Onegin"의 소설에서 AS 푸쉬킨 » 그 당시(19세기) 러시아에서는 교육의 질이 무엇이든 문제가 되지 않았고, 모든 것이 외국의 유행이었고, "상류 사회"의 사람들이 "민족 문화에서 소외되었다"("우리는 구원 없이는 구원이 없다. 독일인", ​​"우리 모두는 무엇을 어떻게 든 어떻게 든 조금 배웠습니다") 소설의 첫 번째 장은 오네긴의 성격 형성 문제에 전념합니다. 삶의 목표가 없고 일의 습관이 '잉여인', '본의 아니게 이기주의자'를 형성한다. 오네긴이 받은 양육은 가장 파괴적이었다. 그는 어머니 없이 자랐습니다. 경솔한 상트페테르부르크 신사 관료인 그의 아버지는 그에게 전혀 관심을 두지 않고 고용한 "비참한" 가정교사에게 맡겼습니다. 농담. 오네긴에서 진짜 이기주의자가 나왔다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 그의 양육 및 생활 조건 덕분에 그의 영혼의 좋은 성향은 포드 아래에 남아 있었고 개발을받지 못했습니다. 그러나 소설 속 주인공은 그것을 확장하고 보충하려고 두 번 시도하는데, 1장에서 그가 책을 많이 읽는다는 것을 알게 된다. 두 번째로 그는 소설의 마지막 장에서 읽기를 시작했습니다.여기서 푸쉬킨은 또한 오네긴이 읽은 책의 일부를 나열합니다. 우리는 이 책들이 예술적이고 반예술적일 뿐만 아니라 철학적, 역사적, 의학적인 것임을 배웁니다. 당시 독일 최고의 대학에서 교육을 받은 렌스키를 만난 오네긴은 그와 동등한 정치적, 역사적, 철학적 문제에 대해 대등한 입장에서 논쟁할 수 있었다. , 따라서 그들은 당시 귀족 청년의 일반적인 수준보다 훨씬 높았습니다. 푸시킨의 "달콤한 이상"이 지역 귀족들 사이에 있다는 것은 우연이 아닙니다. Tatyana Larina는 고등 교육과 민속 문화의 전통이 결합된 양육 및 교육입니다. 민중과 가장 가까이에 사는 것은 지방의 귀족이라 아마도 부흥의 사상을 담고 있을 것이다.

로만 IA 곤차로바 "오블로모프" 1847년에 출판되었고 1859년에 완전히 출판되었습니다. 그 출현은 가장 심각한 농노 위기의 시기와 일치했습니다. 농노의 노동 덕분에 신사가 고요하게 살았던 영주의 가부장적인 분위기에서 성장하고 자란 무관심하고 활동이 불가능한 지주 이미지는 동시대 사람들에게 적합했습니다. Ilya Ilyich Oblomov 앞에서 , 환경과 양육이 사람의 아름다운 본성을 손상시키고 게으름, 무관심, 무력감을 일으키는 방법을 보여줍니다. "마음과 의지는 오랫동안 마비되어 왔으며, 돌이킬 수 없을 것 같습니다 ...". 대답은 "Oblomov의 꿈"장에 나와 있습니다. 그것은 Oblomov 가족, 그들의 재산, 관습 및 양육에 대해 알려줍니다. "... 음식을 돌보는 것은 Oblomovka의 첫 번째이자 주요 삶의 관심사였습니다 ...". 노동은 죄에 대한 형벌로 인식되었으며 Oblomov는 농노와 하인이 모든 것을했기 때문에 일할 필요가 없었습니다. 수년간의 연구는 또한 Oblomov에서 마음의 훈련을 불러 일으키지 않았습니다. 부모는 가능한 모든 방법으로 사랑하는 자녀를 배움의 고통에서 구했습니다.

Oblomov와 병행하여 부동산 관리자의 아들 인 학교 친구 Andrei Stolz의 운명이 추적됩니다. 독일인의 현식과 일관성을 지닌 Stolz의 아버지는 그에게 정신적, 육체적으로 일하고 완료한 수업이나 과제를 책임지도록 가르쳤습니다. 그러나 1 년 후 Ilya Ilyich는 은퇴했습니다. 서비스는 그를 무겁게하고 관심과 인내를 요구했습니다. 적극적인 Stolz는 러시아 마스터 Oblomov를 "걱정"하게 만들고 그의 아이디어를 그에게 부과합니다. Stolz는 그를 최대 절전 모드에서 깨우려고하지만 그의 노력은 헛된 것입니다. 교육은 부정적인 역할을했습니다.

LN Tolstoy "Childhood"의 자서전 3부작에서, "소년", "청소년"작가는 Nikolenka Irteniev가 성인의 세계를 이해하고 자신과 다른 사람들의 행동을 분석하려고 시도하는 방법을 보여줍니다. 인간의 삶의 형성에 관한 삼부작 "유년기"의 첫 번째 부분, 귀족 가문에서 자라는 어린 소년의 특성에 대한 다양한 주제와 함께 그는 이야기에서 교육의 문제를 폭로했습니다. 작품의 주요 주제와 관련하여: 어린 시절의 주제, 성격 형성 이야기의 주인공 _ 자전적 이미지, 귀족의 아들인 어린 소년 Nikolenka Irteniev는 전형적인 가정 교육과 양육을 받습니다. 그 시간 동안. 집안의 교육 기능은 부모뿐만 아니라 어린이를위한 초등 교육을 받기 위해 특별히 고용 된 교사 (Mimi, Karl Ivanovich)에게도 주어집니다.이 분위기는 모든 사람과 동일하고 다정하고 친근한 돌보는 안주인에 의해 만들어졌습니다. 집 안 모두를 따뜻하게 데워주는 미소는 어머니의 얼굴에 특별한 매력을 선사한다.“어머니가 웃으시면 아무리 좋은 얼굴이라도 비교할 수 없을 정도로 좋아지고 주변도 화기애애해 보였습니다.” 19 세기 귀족의 전형적인 대표자 인 아버지는 자녀 양육에서 필연적으로 엄격하고 균형 잡힌 교육을 돌 보았습니다. 자부심, 독창성, 세속주의를 소유한 그는 아들들에게도 같은 교육을 시키려고 노력했습니다. 아이들과 함께 생활하고 의사 소통하는 다른 사람들도 아이들의 성격 형성에 기여했습니다. 까다로움, 인간 관계에서 가장 중요한 것을 강조하는 능력은 가정 복음 교사인 칼 이바노비치를 구별했습니다. 그렇기 때문에 Nikolenka Irtenyev의 기억은 소년의 아버지와 대화 한 후 Karl Ivanovich가 가장 심각한 악덕은 배은망덕이라는 문구를 구술했을 때 서예 수업 중 하나와 관련된 에피소드를 보존한 이유입니다. 가정부 Natalya Savishna는 사람들에 대한 태도, 이타적인 사랑과 자기 희생으로 아이들을 키웠습니다. 그녀는 친절과 따뜻함을 발산했습니다.

따라서 L.N. Tolstoy의 이야기 "Childhood"에서 제기 된 교육 문제는 작가에 의해 다양한 방식으로 해결되었습니다. 등장인물의 특성, 행동, 아이들이 자란 집에서 사람들 사이의 관계 분석, 모든 일상적인 상황에 대한 설명.

M. Bulgakov "개 심장"

공산주의자 양성에 초점을 맞춘 혁명과 국가의 혁명적 쇄신의 결정적 국면인 내전, 주치의로서 의학적 교육과 충분한 실천을 가졌던 불가코프는 인간을 인공적으로 변형시키는 글로벌 외과 수술, 그 열매는 그가 자유롭게 수락하거나 수락하지 않습니다. 그래서 새로운 사람을 교육하는 문제는 "개의 심장"이라는 이야기에서 발생합니다. Sharikov는 Preobrazhensky와 Shvonder에 의해 제기됩니다. . 교육 과정에서 고학력 지식인 프레오브라젠스키 교수와 새 삶의 대표자 슈본더 사이에 갈등이 발생하여 여전히 개같은 습성과 습성을 가진 샤리코프를 의식적인 사회주의 건설자로 즉시 전환시킨다. 그는 슬로건으로 그를 채우고 엥겔스에게 책을 읽게 합니다. 어제의 Ball은 여기까지입니다. 그리고 Shvonder의 양육은 그들이 만든 괴물을 어떻게 든 고귀하게 만들고자 하는 교수와 그의 조수의 순진한 욕망보다 훨씬 더 효과적인 것으로 밝혀졌습니다. 과학의 도움으로 또는 집단의 일반적인 노력의 도움으로 극복됩니다. 작가는 이러한 믿음을 갖고 있지 않습니다.

VP Astafiev "분홍색 갈기를 가진 말".전쟁 전 시베리아 마을의 어려운 시기에. 조부모의 친절의 영향으로 영웅의 성격 형성.

VG Rasputin "프랑스어 수업". 어려운 전쟁 년에 성격 형성. 교사의 역할, 소년의 삶에서 그녀의 영적 관대함 지식에 대한 갈증, 도덕적 체력, 자부심.

Fazil Iskander "헤라클레스의 13 위업". 교사가 어린이의 성격 형성에 미치는 영향.

티르스카야 카리나

교육의 문제는 천년 이상 인류를 불안하게 했으며 고대, 중세, 르네상스의 최고의 지성인들이 이를 해결하려고 노력했습니다. 최근 수세기 동안 이 문제는 철학자, 심리학자, 작가 및 공인의 특별한 관심을 불러일으켰습니다. 그리고 세 번째 천년기에도 여전히 관련성이 있습니다.

연구자는 18세기 선진인들이 문학의 목적이 인간의 마음에 영향을 주어 악덕을 바로잡고 덕을 계발하는 것이라고 믿었다는 결론에 이르렀다. 그리하여 선을 행하는 사람의 모습이 만들어졌고, 이 세상을 살아가는 모든 사람들이 추구해야 할 이상이다. 그러나 다른 작가들은 패턴, 구성 원리 및 교육 과정의 결과에 대한 개별적인 견해뿐만 아니라 자신의 문학적 선호도가 있었기 때문에 이 문제를 다른 방식으로 다루었습니다.

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시사:

니즈니 노브고로드 시 행정부

교육학과

시립 자치 교육 기관

Lyceum №36

문학 연구

"18세기 외국문학의 교육주제"

완료자: 8b 학년 학생

티르스카야 카리나 유리예브나

머리: Vlasova Elena Vyacheslavovna, 러시아어 및 문학 교사

니즈니 노브고로드

2015

소개 ........................................................................................................... 2

1장 18세기 - 계몽의 시대

1. 계몽시대란? ........................... 4
2. 문학 계몽시대 ...........................................5

2장 Jean-Jacques Rousseau의 작업에서 교육의 주제 "Emile 또는 교육에 관하여" .....................................................................7

1. 장 자크 루소 소개 ...........................................................7
2. 장르 선택 ...........................................................................7
3. 논문 이름이 "Emil"인 이유는 무엇입니까? …………….여덟
4. 루소의 육성 프로그램...........................................8

3장 필립 체스터필드 "아들에게 보내는 편지"…

1. 필립 체스터필드 소개 ...........................................................
2. 서간 장르 ...........................................................................
3. 신사의 육성 ...........................

4 장 D. I. Fonvizin "Undergrowth"의 코미디에서 교육 주제

결론 ...........................................................................................................

소개

이 주제에 끌린 이유는 무엇입니까?라는 질문에 답하여 작업을 시작하고 싶습니다. 사람들이 어떻게 살았는지 항상 궁금했습니다. 어떤 관계를 맺었는지, 성장 과정은 어땠는지, 후배들에게 바라는 점은 무엇이었을까.

교육의 문제는 천년 이상 인류를 불안하게 했으며 고대, 중세, 르네상스의 최고의 지성인들이 이를 해결하려고 노력했습니다. 최근 수세기 동안 이 문제는 철학자, 심리학자, 작가 및 공인의 특별한 관심을 불러일으켰습니다. 그리고 세 번째 천년기에도 여전히 관련성이 있습니다.

Denis Ivanovich Fonvizin의 희극을 연구한 후 18세기 교육에 대한 외국 작가들의 생각을 알아보기로 했습니다. 좋은 번식에 대한 러시아인의 생각은 ...

수업을 준비하기 위해 사용한 추가 자료에서 18세기의 진보적인 사람들은 문학의 목적이 인간의 마음에 영향을 주어 악덕을 바로잡고 덕을 계발하는 것이라고 믿었다는 것을 알게 되었습니다. 물론 감정, 감정 및 이성 사이의 갈등, 국가에 대한 의무는 항상 후자에게 유리하게 해결되었습니다. 그리하여 선을 행하는 사람의 모습이 만들어졌고, 이 세상을 살아가는 모든 사람들이 추구해야 할 이상이다.

다른 작가들은 패턴, 구성 원리 및 교육 과정의 결과에 대한 개별적인 견해뿐만 아니라 자신의 문학적 선호도가 있었기 때문에 이 문제를 다른 방식으로 다루었습니다.

작업 목표:

1. 프랑스 (Jean-Jacques Rousseau 논문의 예)와 영국 (Chesterfield "Letters to Son") 작가의 계몽 시대 교육 주제 공개의 특징을 분석합니다.
2. Rousseau와 Chesterfield에 따르면 교육의 본질이 무엇인지 알아보십시오.
3. 이 주제에 대한 접근 방식의 유사점과 차이점을 식별합니다.

내 목표를 달성하기 위해 다음과 같은 작업을 설정했습니다. 외국 문학 교육에 대한 루소와 체스터필드의 견해를 비교하는 것; 그들을 러시아 문학 작품과 비교하십시오 (Denis Ivanovich Fonvizin의 코미디 "Undergrowth"의 예에서)

설정된 목표와 목표에 따라 작업은 서론, 세 개의 장 및 결론으로 ​​구성됩니다.

1장

18세기 - 계몽주의

계몽시대란?

계몽주의 시대는 과학적, 철학적, 사회적 사상의 발전과 관련된 유럽 문화의 역사에서 중요한 시대입니다. 이 지적 운동은 합리주의와 자유 사고에 기초했습니다.

과학혁명의 영향으로 영국에서 시작XVII 세기에 이 운동은 프랑스, ​​독일, 러시아 및 기타 유럽 국가로 퍼졌습니다. 특히 영향력 있는 것은 "사상의 지배자"가 된 프랑스 계몽주의였습니다.

계몽주의 시대에는 종교적 세계관을 거부하고 인간과 사회에 대한 지식의 유일한 기준으로 이성에 호소했습니다. 역사상 처음으로 사회 발전의 이익을 위해 과학 성과를 실용적으로 사용하는 문제가 제기되었습니다.

새로운 유형의 과학자들은 지식을 보급하고 대중화하려고 했습니다. 지식은 더 이상 소수의 헌신적이고 특권적인 사람들의 독점적인 소유가 되어서는 안 되며, 모든 사람이 이용할 수 있어야 하고 실용적이어야 합니다. 이제는 공부의 기회를 박탈당했던 여성들도 참여할 수 있는 공개 소통, 공개 토론의 주제가 되었습니다.

라틴어는 더 이상 과학적 언어가 아닙니다. 프랑스어가 그 자리를 차지합니다. 비과학적인 일반 문헌은 자국어로 쓰여졌습니다. 이 시대의 주요 열망은 인간 정신의 활동을 통해 인간 생활의 자연 원리(자연 종교, 자연법, 자연 질서 등)를 찾는 것이었습니다.

특징적인 계몽 사상은 모든 신성한 계시를 부정하는 것입니다. 1 , 특히 이것은 오류와 미신의 주요 원인으로 간주되는 기독교에 영향을 미쳤습니다. 결과적으로 선택은 이신론에 떨어졌습니다. 2 도덕과 동일시되는 자연 종교로서.

XVIII 세기의 범 유럽 중요성. 볼테르, 몽테스키외, 루소, 디드로 등의 작가들에게서 프랑스 계몽문학을 받았다. 그들의 공통된 특징은 합리주의가 지배적이라는 것인데, 이는 프랑스에서 비판을 정치적, 사회적 성격의 문제로 향하게 했습니다. 계몽주의 사상의 영향으로 전체 사회 생활을 재구성해야 하는 개혁(계몽된 절대주의)이 착수되었습니다.

문학계몽시대

18세기 사상가들의 작품에서 발전된 새로운 아이디어. -철학자, 역사가, 박물학자, 경제학자 - 열렬히 시대에 흡수되어 문학에서 더 많은 삶을 얻었습니다. '깨달음의 도구'인 문학의 중요성은 다른 시대에 비해 비정상적으로 높아졌다. 제3신분의 일상생활에 대한 관심은 엄격한 양식의 틀에 맞지 않았다.

그때부터 질문이 토론되기 시작했습니다. 문화 사회에는 미개한 사회보다 더 많은 위험이 있지 않습니까?

문학은 먼저 진보의 대가에 대한 문제를 제기했습니다.

더 나은 자연 질서에 대한 모든 아이디어와 꿈은 Daniel Defoe(1660-1731) Robinson Crusoe의 유명한 소설에서 예술적으로 표현되었습니다. 그의 정치 및 문학 활동의 일반적인 방향은 Defoe를 교육자라고 부르는 모든 이유를 제공합니다. 로빈슨에 관한 책의 인기는 이 책을 탄생시킨 아이디어의 범위보다 오래 지속되었습니다. 이것은 자연의 교육과 교정 작업에 맡겨진 고립된 개인, 자연 상태로의 복귀에 불과한 이야기입니다.

계몽주의의 주요 예술 언어는 17세기부터 계승된 고전주의였습니다. 이 스타일은 계몽적 사고의 합리주의적 성격과 높은 도덕 원칙에 해당합니다. 그들은 인간 정신의 힘을 영화롭게 했습니다. 합리성의 원칙에 맞지 않고 국민의 안녕에 기여하지 않는 모든 것은 정죄되었다.

주요 작가 이름: Defoe, Lessing, Stern, Rousseau, Beaumarchais, Schiller, Sumarokov, Fonvizin, Krylov, Derzhavin 등.

감상주의는 서유럽과 러시아 문화의 사고 방식이며 18세기와 19세기 초반의 문학적 경향에 해당합니다. 감상주의는 이성이 아니라 느낌을 고전주의와 구별하는 "인간 본성"의 지배적인 것으로 선언했습니다. 이상적인 성격 형성의 조건은 세계의 "합리적인"재편이 아니라 "자연적"감정의 해방과 개선이었습니다. 기원에 따라(또는 신념에 따라) 감상주의 영웅은 민주주의자입니다. 평범한 사람의 풍부한 영적 세계는 감상주의의 주요 발견과 정복 중 하나입니다.

감상주의의 가장 저명한 대표자는 James Thomson, Philip Chesterfield(영국), Jean-Jacques Rousseau(프랑스), Nikolai Karamzin(러시아)입니다. 따라서 18세기 문학에는 고전주의와 감상주의의 두 가지 흐름이 있었습니다. 고전작가의 이상은 조국의 선익을 위해 애쓰는 시민, 애국자이다. 그는 적극적인 창조적 인 사람이되어야하며 "악의와 폭정"의 모든 징후와 함께 사회적 악에 맞서 싸워야합니다. 그러한 사람은 자신의 감정을 의무에 종속시켜야 합니다. 감상주의자들은 모든 것을 감정, 온갖 종류의 분위기에 종속시켰습니다. 그들의 작품의 언어는 강렬하게 감정적입니다.

제 2 장

Jean-Jacques Rousseau 작업의 교육 주제 "Emile 또는 교육에 관한"

장 자크 루소 소개

Jean-Jacques는 1712년 6월 28일 제네바에서 태어났습니다. 물질적 여유가 없어 결혼했지만 결혼 생활은 행복하지 않았다. 디종 아카데미상 수상 3 1749년에 그는 생산적으로 일하고, 작곡하고, 음표를 다시 쓰기 시작했습니다. 그는 사회에서 멀어져 아내와 따로 정착하여 행동을 바꿨습니다. 그런 다음 루소는 "The New Eloise"(1761년 출판), "Emil or on Education"(1862), "사회 계약"(1762)과 같은 작품을 썼습니다.

"에밀"의 철학으로 그는 파리 의회에서 비난을 받았지만 스위스로 도피했습니다. 거기에서 그는 자신의 작품에 대한 비난으로 인해 다시 이사했습니다.제네바로 돌아온 후 루소의 신작 '안경에 관한 편지'로 인해 루소와 볼테르의 관계는 더욱 깊어졌다. Jean-Jacques Rousseau의 전기에서 비행 기간이 다시 시작되었습니다. 이번에는 영국으로 피신했습니다. 나중에 프랑스로 돌아온 그는 심각한 정신 상태에 있었습니다. 루소는 1778년 7월 2일에 사망했습니다.

장르 선택

논문은 주제에 대한 근본적인 접근 방식을 제시하는 것을 목표로 하는 추론 형식의 문제에 대한 토론을 포함하는 과학 에세이에 해당하는 문학 형식 중 하나입니다. 이 장르는 Voltaire("종교 관용에 관한 논문"(1763)),몽테스키외(논문 "법의 정신"(1748)), 레싱(논문 "감동을 주는 희극을 옹호하여"(1751)) 및 기타.

논문 이름이 "Emil"인 이유는 무엇입니까?

루소는 왜 이 책을 "에밀"이라고 불렀을까? 에밀은 가상의 인물로 루소의 양자입니다. Emil은 이상적인 아이의 본보기이며 이상적인 교육 방법은 그의 모범으로 간주됩니다.

이 논문은 저자가 18세기의 아이가 어떻게 자랐어야 했는지 에밀의 교육의 예를 제시하기 때문에 "Emil, 또는 교육에 관한 논문"이라고 불립니다. 작가 자신에게는 5명의 자녀가 있었지만 모두 고아원에 보내졌습니다. 루소는 그들에게 먹이를 줄 수단이 없고 그들이 그가 평화롭게 공부하도록 내버려 두지 않을 것이라고 말함으로써 자신을 정당화했습니다. 그리고 그와 같은 모험가보다 차라리 그들을 소작농으로 만들고 싶다는 것.

루소 육아 프로그램

Emile에서 Rousseau는 거짓 신 숭배를 근절할 것이라고 확신하는 "부정 교육"의 전체 프로그램을 설명합니다. 멘토(이것이 루소 자신의 이상적인 초상화임이 분명함)는 에밀을 고독하게 교육하여 해로운 개념이 그에게 뿌리내리지 않도록 하고, 그에게 고유한 능력의 개발을 보장하는 방법에 따라 가르칩니다.

루소는 그의 논문에서 다음과 같은 교육 원칙을 선언합니다.

그래서 그는 아이가 자연, 사람, 사회라는 교육의 세 가지 요소에 의해 영향을 받는다고 믿습니다. 각 요소는 역할을 수행합니다. 자연은 능력과 감정을 개발합니다. 사람들은 그것을 사용하는 방법을 배웁니다. 사물과 현상은 경험을 풍부하게 합니다. 함께 그들은 아이의 자연스러운 발달을 보장합니다. 교육자의 임무는 이러한 요인의 효과를 요약하는 것입니다. Jean-Jacques는 최고의 교육은 무엇보다도 삶의 경험을 독립적으로 축적하는 것이라고 믿었습니다. 그러한 경험의 충분한 공급은 25세까지 획득될 수 있습니다. 자유인으로서 사회의 완전한 구성원이 될 수 있는 것은 바로 이 성숙의 시대입니다. 위대한 인본주의자는 어린이가 기쁨 속에서 살고, 독립적으로 만지고, 경청하고, 세상을 관찰하고, 영적으로 자신을 풍요롭게 하고, 지식에 대한 갈증을 만족시킬 때 능동적이고 낙관적인 과정으로 교육의 변화를 주창했습니다.

자연과의 접촉은 아이를 신체적으로 강화하고 감각을 사용하는 법을 가르치며 자유로운 발달을 보장해야 합니다. 어린이의 본성에 따라 교육자의 의지에 의해 설정된 제한을 버리고 맹목적인 순종에서 벗어나 불변의 자연 법칙을 따르는 것이 필요합니다. 그러면 인위적인 처벌이 필요하지 않습니다. 잘못된 행동의 자연스러운 결과로 대체됩니다. 나약하고 무기력한 아이는 멘토가 지켜줘야 합니다. 자연 교육은 아동의 성향과 필요를 고려하되 사회적 의무를 준비해야 할 필요성을 간과하지 않는 활기찬 과정이어야 합니다. 이 과정의 내적 동기는 자기 계발에 대한 아이의 열망입니다.

Jean-Jacques Rousseau는 교육 과제에서 성격 형성의 기초로 감각 기관 시스템의 개발을 포함했습니다. 그는 어린 시절부터 끊임없는 개선이 필요한 감정의 물질적 전제 조건을 믿었습니다. 그는 인간관계를 자연과 사회환경과 조화시키고 악의적 성향을 극복하고 도덕적 순결을 형성하며 전 유기체를 향상시키는 수단의 하나로 체육에 특별한 자리를 부여하였다. 체육 교육의 방법론과 권장 사항은 자연과 육체 노동에 가까운 환경에서 어린이의 생활 조건에 맞게 설계되었습니다. 지적, 도덕 교육에서 Jean-Jacques Rousseau가 서두르지 말라고 제안했다면 체육 교육에서 그는 학생을 특정 위험에 노출시킬 준비가되었습니다. 루소는 자연 교육 이전에 인간의 시민 형성이라는 과제를 제시했습니다. 그들은 관련 교육 활동의 전체 프로그램을 제안했습니다. 육체 노동은 가장 중요한 교육 수단으로 선포되었습니다. 작가는 사람이 자신의 작업으로 자신의 독립을 보장 할 수 있다고 확신했습니다. 그렇기 때문에 작업은 중요한 위치를 차지하고 루소의 교육 시스템에서 교육의 목표로 밝혀졌습니다.

그는 정신, 신체, 도덕 및 노동 교육을 제공하는 일관된 성격 형성 프로그램을 개발했습니다. 당시로서는 정말 혁명적이었습니다. 아동에 대한 존중, 노동을 통한 교육에 대한 루소의 생각은 현대 교육학에서 더욱 발전되었습니다.

그의 논문에서 루소는 독자들에게 특정 행동을 하거나 하지 말라고 직접 촉구합니다.

"에밀"은 정치를 다루지 않지만 이 책은 루소의 정치 이론을 이해하는 데 필수 불가결한 책입니다. 에밀은 사회 계약에서 루소가 설명한 잘 정돈된 사회에 존재하도록 부름받은 사람입니다. 이 논문에는 개인주의를 미화하거나 집단주의를 찬양하는 내용이 없습니다. 그의 주요 아이디어는 사람이 자신의 열망에 해당하는 법률을 수립하고 독립성을 가져야한다는 것입니다.

3 장

필립 체스터필드 "아들에게 보내는 편지"

필립 체스터필드 소개

Chesterfield Philip Dormer Stanhope - 영국 정치가이자 작가로 1694년 9월 22일 런던에서 태어났습니다. 1726년에 그는 백작의 칭호를 상속받았습니다. 체스터필드는 그의 사생아 필립 스탠호프(1737~1768)와 필립 스탠호프(1761~1770)라고도 불리는 체스터필드의 대자이자 후계자에게 사후에 인쇄된 편지로 작가로서의 명성을 얻었습니다.3월 24일 1773 .

아들에게 보내는 편지는 1739년부터 1768년까지 거의 매일 작성되었으며 1732년에 태어나 아주 드물게 본 아버지와 떨어져 어머니가 키운 사생아 필립 스탠호프에게 보내는 편지였습니다. 그러나 아버지는 아들을 키우는 물질적 문제를 스스로 떠맡았고, 자신에게 가장 적합한 교사를 찾았습니다. 총 420통이 넘는 편지가 우리에게 내려졌습니다. 가장 이른 것부터 8살 소년에게 보낸 편지부터 36살의 외교관이 죽기 며칠 전에 쓴 편지에 이르기까지 다양합니다.

« 아들에게 보내는 편지”는 Chesterfield가 본격적인 예술 작품으로 생각한 것이 아닙니다. 그러나 그들은 빛을 본 직후에 그렇게 인식되기 시작했습니다. 아들의 미망인인 유지니아 스탠호프(Eugenia Stanhope)는 편지의 역사적 가치를 가장 먼저 깨달은 것으로 보인다. 많은 어려움에도 불구하고 그녀는 1774년에 이 편지들을 출판했습니다.

서간 장르

이 작품의 장르는 서간으로 정의됩니다.. 서간 장르는 "라는 형식을 사용하는 문학 장르입니다.편지 " 또는 " 메시지 "(서신). 장르는 문학에서 매우 인기를 얻었습니다.XVIII 세기 , 특히 작가의 작업에서-감상주의자 . 장르의 인기는 소설의 성공으로 촉진되었습니다.사무엘 리처드슨 (« Pamela 또는 미덕 보상 »), 샤를 루이 드 몽테스키외 (« 페르시아 문자 »), 초데를로스 드 라클로스 (« 위험한 관계 ") 다른 사람.

부모가 아들에게 보내는 편지는 세계 교육 문학에서 가장 널리 퍼진 장르 중 하나입니다. 비잔티움과 서유럽, 고대 러시아 모두에서 이 장르는 도덕 규칙을 제시하는 데 자주 사용되었는데, 이는 도덕 규칙에서 이러한 규칙에 위대함과 일종의 논쟁의 여지가 없는 아버지의 가르침을 부여하는 수단 중 하나임을 보았기 때문입니다. 소위 "솔로몬의 잠언", "아들에게 아버지의 가르침", "블라디미르 모노마크의 가르침"에서 아들에 대한 지시는 많은 초기 유사한 작품의 모델이 되었습니다.

신사의 교육

우리는 Chesterfield 자신이 그의 교육적 과제를 일관되게 수행했다고 말할 수 있습니다. 그는 정말 완벽한 신사를 키우는 모델을 만들었습니다. 대부분의 귀족 가문과 마찬가지로 Chesterfield는 의회와 외교라는 두 가지 직업을 위해 아들을 준비했습니다. 그러나 그는 모든 편지에서 어떤 식으로든 들리는 "진정한 신사, 세속적 인 사람, 궁중"의 교육이라는 더 중요한 과제를 그에게 제시했습니다. 그는 다음과 같이 썼습니다. 또한 어떤 수단으로 달성되는지 알고 이러한 수단을 적절하게 적용하는 방법을 알고 있습니다. 그렇지 않으면 모든 노력이 헛되고 유지될 수 없습니다. 두 경우 모두 지식이 시작이자 원천이지만 그것이 전부는 아닙니다. 이 지식은 장식되어야 하고, 빛을 발해야 합니다. 그렇지 않으면 금이 아니라 납으로 취해질 것입니다. 나는 좋은 번식, 예의, 예절 등에 대해 이미 많이 썼습니다. "*.

Chesterfield는 미래의 신사를 교육하는 과정에서 해결해야 할 주요 과제를 아들에게 다음과 같이 매우 명확하게 정의했습니다. 둘째, 훌륭한 지식을 습득하는 것입니다. 그렇지 않으면 당신이 매우 훌륭한 사람일지라도 큰 경멸을 받을 것입니다. 그리고 마지막으로, 잘 자라지 않으면 당신의 모든 품위와 학문으로 당신은 불쾌할 뿐만 아니라 단순히 참을 수 없는 사람이 될 것입니다.

물론 Chesterfield는 서신을 시작하면서 자신의 십대 시절을 회상했으며 자신이 경험한 당시 교육 시스템의 단점을 피하려고 노력했습니다. 그러나 전통은 너무 강했고 Chesterfield는 자신도 모르는 사이에 같은 실수를 저질렀습니다. 점차적으로 편지는 더 진지하고, 더 친밀하고, 더 개인적이고, 취향이나 행동이 됩니다. 때때로 그들은 진정한 서정적 영감과 관심에 도달합니다. 특히 첫 해의 편지에 대한 습관적인 주소 "My Dear boy"가 "Dear friend"로 대체되기 때문입니다.

• "얘야, 내 건강을 걱정해줘서 고마워..."
• "내 사랑하는 소년. 자유를 가장 먼저 사용한 것은 이곳으로의 여행이었다..."
• "친구에게. 겸손한 집의 벽은 이제 마침내 완성되어야합니다 ... "
• "친구에게. 이 편지는 우리 회의 전 마지막이거나 두 번째이기 때문에 조금 준비해야합니다 ... "*

그 이후로 Chesterfield가 그 청년에게 준 충고와 지시는 점점 더 진지하고 끈기 있고 길어졌습니다. 때때로 그들은 마치 아버지가 독일이나 프랑스에 해외에 있는 그의 아들과 실제적이고 생생한 대화의 환상을 만들기 위해 쓴 것처럼 토론할 가치가 없는 사소한 일, 세부 사항을 만지는 것 같았습니다. 그러나 때때로 이 대화는 젊은이가 사회에서 어떻게 행동해야 하는지에 대한 똑같이 느긋한 조언이기는 하지만 다소 자유롭고 위험한 것에 전념했으며 이런 종류의 편지에서 아버지가 아들에게 무언가를 가르쳤다는 인상을 받을 수도 있습니다. 그것은 교육적 규범뿐만 아니라 초등 윤리에도 모순됩니다.

계몽적 세계관, 즉 선, 정의, 미덕의 이상에 반대하는 글자는 없습니다. 오히려 그들은 항상 전면에 서서 모든 곳에서 진실한 보호와 웅변적인 찬사를 받습니다.

엄청난 수의 편지에도 불구하고 Chesterfield의 아들은 그의 지시 중 가장 소중한 것에 면역이 있음이 밝혀졌습니다. 그는 아버지의 조언에 따라가 아니라 자신의 동기와 열정에 따라 자신의 삶을 이끌고 숨겼고 결코 인정하지 않았습니다. 그는 아버지가 그에게 원하는 모든 것과는 거리가 멀다는 것을. 그들은 완전히 별개의 존재를 이끌었습니다. 그들의 이익은 일치하지 않았습니다. 마치 아버지가 빈 공간에 글을 쓰고 있는 것처럼, 편지의 실제 수신자와 거의 흡사하지 않은 자신의 아들에 대한 인공적인 상상의 이미지를 만들어 냈습니다.

4장

Fonvizin 작업의 교육 테마

코메디 - 이것은 극적인 문학 장르로, 그 중심에는 코믹하고 재미있는 사건이 있습니다. 희극은 비극이 문학의 한 장르라는 점에서 비극을 반대하고 희극은 반대로축약형, 단순화된 장르. 비극과 마찬가지로 코미디는 의식 참가자가 연주 한 고대 의식 행동에서 발생했습니다.특정 상황에서 서로 대화를 시작합니다. 코미디 장르는 Griboedov("Woe from Wit"(1824)), Gogol("The Inspector General"(1836)), Sumarokov("Guardian"(1768)) 등이 자주 사용했습니다.

Denis Ivanovich Fonvizin의 유명한 희곡은 18세기 드라마의 절정이 되었습니다. "Undergrowth"는 농노의 잔혹함과 궁정 사회의 관습과 같은 당시의 주제를 제시합니다. 그러나 아마도 가장 중요한 문제는 미래 세대의 양육과 교육입니다. 이것은 물론 작품의 소리의 현대성이다. Fonvizin 시대에 계몽된 귀족을 교육한다는 생각은 새로운 것이 아니었습니다. Peter I, Lomonosov, Catherine 및 18세기의 다른 위대한 사람들은 러시아에서 계몽의 필요성에 대해 말했습니다.

18-19세기에 러시아 귀족 가문에 채택된 양육 및 교육 시스템은 여러 면에서 불완전하고 사악하며 젊은 정신과 마음을 손상시키고 운명을 파멸시키는 것이었습니다. 젊은이들은 게으름, 수동성, 유아주의, 자신의 꿈을 실현할 수 없음과 동시에 오만함, 다른 사람들과의 우월감 같은 자질을 개발했습니다. 이러한 자질은 인생에서 사람들의 실패, 불행한 운명의 치명적인 필연성에 크게 기여했습니다.

Fonvizin은 깨달음만으로는 충분하지 않다는 것을 이해합니다. Starodum은 "악한 사람의 과학은 악을 행하는 맹렬한 무기입니다."라고 말합니다. "깨달음은 하나의 유덕한 영혼을 고양시킵니다." 첫째, 당신은 미덕을 계발하고 영혼을 돌봐야하며 그때에만 마음에 대해해야합니다. D. I. Fonvizin은 청소년 교육에 대한 문제를 광범위하게 제기합니다. 그를위한 귀족의 육성은 무엇보다도 시민의 육성입니다. 극작가는 올바른 교육만이 사회를 위협하는 악으로부터의 구원의 원천이기 때문에 교육 문제가 국가적으로 매우 중요하다고 믿습니다.

결론

하나 . Jean-Jacques Rousseau는 당시 유행했던 논문 장르로 눈을 돌렸습니다. 이 특정 장르를 교육에 대한 자신의 견해를 표현하는 데 필요한 형식으로 간주합니다. 작가는 자신의 생각을 직접적으로 자유롭게 표현한다. 발표 방식은 교양적이고 범주적이라는 특징이 있습니다.

Chesterfield는 서간 장르의 교육에 대해 이야기합니다. 이것은 보다 친밀하고 서정적인 표현 형식입니다. 독자에게 (처음에는 그의 아들에게) 온화한 형태로 그는 가르치지 않지만 조언을 제공하고 자신에 대해 말하고 주어진 삶의 상황에서해야 할 일을 설명합니다.

2. Rousseau의 관점에서 볼 때 예의 바른 사람은 무엇보다도 먼저 자신에 대해 생각하고 다른 사람에 대해 생각하는 독립적 인 사람입니다. 이것은 삶의 목표, 원칙, 행동 규칙이 명확하게 정의 된 사람입니다. 다른 사람들의 의견에도 불구하고 그는 자신이 적절하다고 생각하는 대로 자유롭게 행동합니다. 그러나 여전히 이것은 장로와 가족의 의견을 존중하고 전통을 존중하는 사람입니다. 교육은 기쁨을 가져와야 하며 처벌은 용납될 수 없습니다. 동시대인, 특히 체스터필드, 폰비쟁과 달리 루소는 체육을 교육제도의 주요 측면 중 하나로 간주하고 노동을 교육의 가장 중요한 수단으로 선언한다.

Chesterfield에 따르면 예의 바른 사람은 무엇보다도 신사입니다. 지적이고 교육을 받았으며 사회에서 행동할 수 있습니다. Chesterfield는 무엇보다도 어린이를 학생이 아닌 친구로 여겨야 한다고 확신합니다.

3. 코미디 "Undergrowth"에서 Starodum은 적절한 교육에 대한 주요 견해를 표현합니다. Fonvizin 자신은 입을 통해 말합니다. 귀족의 양육은 무엇보다도 시민의 양육입니다.

외국 문학과 러시아 문학의 차이점은 Fonvizin이 코미디 "Undergrowth"에서하는 것처럼 해외 작가가 풍자와 풍자 뒤에 숨지 않고 자신의 감정을 숨기고 자신의 견해를 공개적으로 표현할 수 없다는 사실에도 있습니다.

해외와 러시아의 교육 주제 범위에 상당한 차이가 있음에도 불구하고 몇 가지 공통된 특징에 주목해야 합니다. 즉:

항상 모든 국가에서 장로에 대한 존경심과 도덕 원칙에 대한 충성심을 심어주는 것이 중요했으며 가장 중요하게는 사람의 양육이 그의 발전에 기여했어야 했으며 결과적으로 사회의 발전.