1 년까지 어린이의 음악적 발달 : 가장 효과적인 방법. 어린이의 음악적 능력 개발

이 기사는 아동의 음악적 발달의 이점에 대해 설명합니다.

• 어린이의 음악 교육은 취학 전 연령에 시작해야 합니다. 더욱이, 많은 연구자들은 인생의 첫 날부터 음악에 노출되는 것의 이점을 지적합니다.
• 예술을 이해하는 것은 조화로운 성격의 발달을위한 조건 중 하나입니다
• 음악 교육은 학교와 유치원에서 관심을 받고 있습니다. 그러나 부모는 자신의 모범을 보여 인생에서 음악의 역할을 보여 주어야합니다.
• 음악적 지각은 삶의 많은 영역에 긍정적인 영향을 미칩니다. 미적 감각을 발달시키고, 개인적인 취향을 발달시키며, 자신을 더 잘 이해할 수 있게 해줍니다.

아동 발달에서 음악 교육의 역할

• 음악에 대한 사랑의 발전은 작은 사람에게 세계 문화의 유산을 소개합니다. 그런 아이는 더 박식하고 미학적으로 지향적이 된다.
• 음악은 성격 발달과 신경계에 긍정적인 영향을 미칩니다. 과학자들은 클래식 기악이 심장 박동을 늦추고 스트레스를 완화할 수 있다는 사실을 오랫동안 확립해 왔습니다.
• 음악을 통해 아이는 주변 세계를 배웁니다. 그녀는 그를 새로운 생각과 감정으로 이끈다
• 연구자들은 음악적으로 발달한 아이들이 삶의 영역에서 더 부지런하고 학교에서 공부하기가 더 쉽다고 말합니다.
• 음악적 발달은 정신을 자극합니다. 정기적으로 음악을 연주하는 아이들은 더 나은 기억력을 가지고 있습니다.
• 음악 교육은 취학 연령부터 시작해야 하며 규칙적이어야 합니다.

연령별 어린이 음악 발달의 특징

• 4세 이하 어린이. 이 시기는 아동이 여전히 시각적으로 효과적인 사고 방식을 가지고 있는 아동의 초기 발달 시기입니다. 이 때 아이들은 그 과정에 적극적으로 참여하고 싶은 마음만 있을 뿐입니다. 그들은 음악에 관심이 있고 어른들과 동요를 부를 수 있습니다. 또한 그들은 몇 가지 움직임을 반복하는 것을 좋아합니다.
• 4~6세 어린이. 음악 교육에서 매우 중요한 취학 전 연령. 이 때 아이의 음성 장치와 잘 움직이는 능력이 형성됩니다. 노래에 참여하고 리드미컬한 인식을 개발할 필요가 있습니다. 춤의 기초로 음악에 유용한 운동. 6세에 가까워지면 아이들은 움직임을 암기하고 음악과 관련시킬 수 있습니다.
• 6~7세 어린이. 이 나이에 아이들은 이미 음악의 역할에 대해 생각할 수 있습니다. 그들은 이미 감정적 영향(슬프거나 쾌활한)을 결정합니다. 지금이 음악 교육을 시작하기에 가장 좋은 시기입니다.

어린이의 음악적 리듬 발달

• 음악 및 리듬 교육은 아기의 음악 소개와 밀접한 관련이 있습니다. 이것은 두 가지 보완적인 측면입니다.
• 리듬 리터러시(Rhythmic Literacy)는 음악을 듣고 듣는 능력입니다. 주의를 기울이고 리듬을 움직임과 연관시키십시오.
• 댄스, 게임, 음악 수업을 통해 음악적, 리듬감 있는 교육을 진행합니다.
• 그러한 교육의 요소는 아주 어린 나이부터 받아들일 수 있습니다(예: 리드미컬한 박수). 그러나 그것은 5-7 세의 나이에 가장 중요합니다.
• 리드미컬한 움직임은 어린이의 음악 감각을 키우고 신체 기술을 개발하며 들리는 음악을 춤 동작과 조정하도록 가르칩니다.
• 음악적으로 리드미컬한 교육은 창의적 능력을 개발합니다. 아이는 자신의 상상력에서 움직임과 음악 반주를 독립적으로 발명하는 법을 배웁니다.

어린이의 음악적 귀 발달

• 음악적 귀는 일반적으로 타고난 현상입니다. 그러나 어쨌든 개발해야합니다.
• 아기에게 음악적 귀가 있는지 알아보는 몇 가지 방법이 있습니다. 간단한 가정 테스트를 수행
• 집에 악기가 있다면 아기와 함께 간단한 게임을 해보세요. 눈을 감게 하고 키(2)를 누르십시오. 아이는 얼마나 많은 소리가 났는지 말해야 합니다. 소리의 수를 변경하여 어린이가 소리를 얼마나 명확하게 식별하는지 확인할 수 있습니다.
• 또 다른 운동이지만 더 어렵습니다. 간단한 곡을 부르십시오. 아이의 목소리를 수용할 수 있는 범위 내에서 유지하십시오. 그에게 반복하도록 요청
• 음악에 대한 귀는 없어도 개발할 수 있습니다. 이를 위해서는 정규 수업과 음악에 대한 아기의 사랑이 필요합니다.

어린이의 음악적 미적 발달

• 예술을 통해 사람은 세상을 인식합니다. 그는 선과 악을 구별하고 감정의 명확한 경계를 배반하고 감정을 말로 정당화하고 입히는 법을 배웁니다. 음악은 예술의 가장 중요한 분야 중 하나입니다
• 아기의 음악적 선호도에 가장 먼저 영향을 미치는 것은 부모의 모범입니다. 어린 시절부터 그는 특정 음악을 듣고 그것을 기반으로 세상에 대한 아이디어를 구축합니다.
• 유명한 Sukhomlinsky를 포함한 많은 교사는 음악적 인식 없이는 성격의 완전한 개발이 불가능하다고 지적했습니다.
• 다양한 음악을 포함하여 아기가 자신의 취향을 개발할 수 있도록해야합니다. 이미 초등학교 시절부터 음악 작품에 대해 토론하는 것이 유용합니다. 아이는 멜로디가 전달하는 감정을 식별하고 표현할 수 있어야 합니다.

어린이 발달의 뮤지컬 게임 수단

• 게임 형식으로 정보를 보다 쉽게 ​​이해합니다. 그에게 게임 활동은 지루한 활동과 거의 관련이 없으므로 즐거움입니다.
• 아기가 피곤하지 않도록 게임을 더 다양하게 만들어야합니다.
• 한 가지 유형의 게임에 매달릴 수는 없습니다. 그것은 빨리 지루해지고 효과를 가져 오지 않을 것입니다.
• 음악 수업을 다른 활동과 결합하십시오. 아기의 여가 시간에 음악을 켜십시오. 또한 음악적 발전의 중요한 요소가 될 것입니다.

어린이의 음악적 귀와 리듬 발달을위한 운동

• 함께 음악을 듣는 것은 이미 일종의 운동입니다. 음악의 템포와 분위기에 아기의 관심을 집중하십시오. 노래라면 같이 불러봐
• 명확한 리듬의 곡을 찾으십시오. 아이가 비트에 맞춰 손가락으로 테이블을 두드리도록 하세요. 함께 시작한 다음 아이가 스스로 리듬에 익숙해지도록 할 수 있습니다.
• 5~6세가 되면 시와 노래를 외우기 시작할 수 있습니다. 리드미컬한 인식을 촉진합니다.
• 아기가 목소리를 다치게 하지 않는 범위를 선택하십시오. 음을 연주하고 노래를 부르고 아이가 반복하게 하십시오. 그러니 한 옥타브 위아래로 노래해
• 박수 게임을 합니다. 간단한 리듬을 탭하고 아기가 반복하게하십시오. 리듬 지각이 발달함에 따라 리듬이 복잡해질 수 있습니다.
• 자녀를 위해 베이비 드럼을 구입하십시오. 그와 함께 연주하고 자신만의 리듬을 만들어 보세요.
• 6~7세에 아기를 음악 학교에 보낼 수 있으며, 그곳에서 창의적 능력을 개발하기 위한 특별 수업이 열릴 것입니다.

2~3세 영유아의 음악적 발달

• 그런 어린 나이에 아기는 이제 막 주변 세계에 대해 배우기 시작합니다. 그에게 음악은 새로운 것입니다. 따라서 음악적 발전은 개별적이어야 합니다.
• 주기적으로 아이에게 음악을 포함시켜야 합니다. 동시에 어머니 자신이 노래를 부르고 관심을 표현할 수 있습니다.
• 아이들은 음악에 대한 태도가 다릅니다. 어떤 사람들에게는 그녀가 자극적이지 않고 오랫동안 그녀의 말을 들을 수 있습니다. 그러면 음악을 아주 자주 켤 수 있습니다.
• 이 시기 음악적 발달의 요소 중 하나는 어머니의 노래이다. 자장가 및 기타 동요는 발달에 긍정적 인 영향을 미칩니다.
• 하프시코드와 같은 어린이 장난감도 음악적 발달의 요소로 간주될 수 있습니다. 혼란스럽게 만들지 만 아기는 이미 소리를 추출하려고합니다. 가장 중요한 것은 그의 일을 방해하지 않는 것입니다

4~5~6세 아동의 음악적 발달

• 취학 전 아동의 음악 교육에서 가장 중요한 시기 중 하나입니다.
• 4살이 되면 아기는 이미 음악을 별개의 것으로 깨닫기 시작합니다. 그는 다른 멜로디에 관심이 있을 수 있습니다. 재미있는 방법으로 이미 들은 내용에 대해 토론을 시작할 수 있습니다. 재미있는 동화와 멜로디 연결
• 5 세에 아기는 이미 상당히 발달 된 인식을 가지고 있습니다. 그는 감정을 전달할 수 있습니다. 움직임의 조정은 이미 정상이며 댄스 운동을 음악과 연결할 수 있습니다. 아기의 운동 및 여가 시간 동안 음악을 켜십시오.
• 6세가 되면 이미 음악 교육을 시작할 수 있습니다. 이때 창의능력까지 약술된다. 음악에 진정한 재능이 있는 아이들은 간단한 멜로디를 생각해 낼 수 있습니다.

초등학교 어린이의 음악적 발달

• 초등학교에서 음악 교육은 두 가지 목표를 가지고 있습니다. 어린이들에게 음악 예술의 기초를 익히고 재능을 개발하는 것입니다.
• 1학년 아이들은 선생님의 말씀을 듣고 함께 리듬과 청력을 발달시키는 운동을 합니다.
• 2, 3학년이 되면 이미 노래 연습을 시작하고, 음악 작품을 마스터하고, 첫 번째 작곡가와 친해집니다.
• 아이가 음악에 관심이 있다면 그의 창의성은 종합 학교에 국한되어서는 안됩니다. 사실, 음악 교육에 많은 시간을 할애하지 않습니다.
• 그러나 아이가 도구에 익숙해지고 가장 적합한 것을 선택할 수 있는 것은 학교에서

비디오 : 어린이의 음악 교육

크리스티나 쿠즈미나
어린 아이들의 음악 교육

영향 아이들을 위한 음악그리고 그들이 스스로 그것을 경험하기 시작하면 빠를수록 그들에게 더 좋습니다. /에. G. 벨린스키 /

한 아이를 잃은 것은 용납할 수 없습니다. 음악.

뮤지컬아이의 능력은 다음과 같다면 발전할 수 있습니다. 어릴 때부터 적절한 방식으로 성장.

/ 율란 미할리. /

우리 유치원 기관에서는 음악 교육은 2세부터 시작됩니다..

주요 작업 아이들의 음악 교육 2-3년은 우호적이고 즐거운 분위기를 조성하고 격려하기 위해 어린이들활동하다 - 노래로 자신을 표현할 수 있게 하다, 어울리다 운동 음악, 게임과 춤, 뿐만 아니라 관심과 사랑을 심어주기 위해 음악, 소리의 대조적인 특징을 구별합니다(크고 조용하고 고음역대, 음악, 음악적 기억, 청력.

레벨 표시기 고려 인생 2 학년 어린이의 음악적 발달.

듣기 뮤지컬아이들이 어른에게 다가가 진정하고 10~15초 동안 악기를 연주하고 주의 깊게 들어보세요. 음악의자에 앉기 40-45초;

관심있게 시청 음악적으로- 줄거리 장난감의 동작 표시, 노래의 가장 간단한 단어를 따라 부르기, 친숙한 멜로디 듣기

교사가 보여주듯이 그들은 노래의 가사에 따라 조절되는 동작을 수행합니다. 부분적으로 낳다이러한 움직임을 보여주지 않고;

봄 음악 감독, 말 없이 노래를 부르기 시작하고, 게임 장면을 회상하고 음악적으로- 모터쇼 낳다그들 자신의 주도로;

노래 가사와 관련된 두 가지 교대 동작을 기억하고 수행하십시오. 다양한 에피소드에서 함께 노래 음악 게임;

춤추는 소리가 날 때 음악스스로 춤을 추기 시작합니다. 성인이 서로 춤을 추도록 초대하십시오. 성인의 쇼에 따라 다양한 춤 동작을 수행합니다.

보유 뮤지컬직업은 독점이 아니다 음악 감독, 그러나 그룹에서 수행되는 교육적 작업의 일부입니다. 상호 작용 뮤지컬리더는 그것을 업데이트하는 것을 목표로합니다. 음악적 경험, 기능을 자극하고 에 대한 모션 벡터를 설정합니다. 아이들의 음악적 발달. 뮤지컬지도자는 어린이들에게 제공되는 실용적인 자료를 소개합니다. 그룹에 자녀가 있는 수업 외부에서는 개별 요소가 반복됩니다. 뮤지컬교육적인 활동: 노래나 춤, 음악 게임 및 연습.

뮤지컬리더는 24년의 업무 경험을 가지고 있으며 풍부한 교육 경험을 바탕으로 젊은 교사와 학부모를 도와줍니다. 어린이의 음악 발달과 음악 교육: 사용에 대한 조언 뮤지컬교육 과정의 자료; 조직에 도움 뮤지컬거실과 회의의 저녁 음악; 컴파일 음악적으로- 전문 음악 라이브러리.

부모와 함께 일하기 뮤지컬관리자는 확장을 시도합니다. 음악적 전망. 정서발달이 되지 않은 자녀를 둔 부모를 대상으로 체계적으로 상담을 진행하며, 음악 조각. 부모에게는 기사, 소책자가 제공됩니다. 함께 노래 부르고, 동요, 게임 및 연습을 배우는 실용적인 자료가 많이 제공되기 때문에 실용적인 세미나는 특히 부모에게 높이 평가됩니다.

에게 2세 아동의 음악 및 리듬 교육이 성공적이었습니다., 시리즈 정황:

직장에서는 어린이에게 흥미로운 다양한 매뉴얼과 장난감을 최대한 많이 사용하십시오. 스카프, 리본, 깃발, 단풍, 눈덩이, 방울, 딸랑이 등이며 비바보 인형, 봉제 인형,

아이들과 함께하는 각 수업에는 흥미가 마르지 않도록 새로운 내용이 포함되어 있습니다. 어린이들, 그들의 관심은 지치지 않았고,

작업의 반복, 운동 학습 과정에 있는 아이들. 친숙한 레퍼토리를 자주 반복하는 것은 아이들을 괴롭히지 않고, 잘 알려진 행동을 더 자유롭게 수행할수록 아이들에게 더 큰 기쁨을 줍니다.

그룹에서 조직 뮤지컬 코너, 어느 포함:

소음 (딸랑이, 종, 종, 장난감 - 삐걱 거리는 소리)

드럼 (드럼, 탬버린, 망치).

놋쇠 (각종 파이프, 휘파람).

노래하고 춤추고 악기를 연주하는 장난감.

음악 라이브러리.

휴일, 여가를 위한 노래, 춤.

민요, 어린이, 자장가.

대상 게임 뮤지컬두 번째 그룹에서 사용되는 DEVELOPMENT 초기 개발:

"장난감 수집". 바닥에 작은 장난감을 흩뜨리고 어린이들에게 손에 양동이를 주고 아래에서 장난감을 수집하도록 요청하십시오. 음악. 언제 음악이 멈출 것이다멈출 필요가 있습니다.

"시끄럽게 조용히". 좋아하는 노래를 틀고 볼륨 레벨을 조정하고 점차적으로 소리를 추가하십시오. 스스로 노래를 흥얼거리고 더 조용하게 흥얼거린 다음 속삭임으로 완전히 전환할 수 있습니다. 말하다: "나는 크게, 부드럽게, 아주 부드럽게 노래한다".

"소리 맞춰봐". 아이들에게 기회를 주세요 "놀다"다양한 악기를 사용하여 실제로 소리에 익숙해지도록 하십시오. 그런 다음 눈을 감고 둘 중 하나를 플레이하도록 합니다. 묻다: "그게 무슨 소리였어?". 아이가 추측하기 어렵다면 아이가 볼 수 있도록 악기를 연주한 다음 다른 악기 옆에 놓고 방금 연주한 것을 물어보십시오.

"그들의"그리고 "외계인"멜로디. 감정 상태 모니터링 어린이들새로운 노래와 음악을 들을 때. 그가 특히 좋아하는 것은 무엇입니까? 어떤 리듬이 그에게 불쾌하고 무엇을 두려워합니까?

게임의 과정에서 임의의 행동이 형성됩니다. 게임에서 정신 과정이 더 빠르고 성공적으로 발달하고, 감각 발달, 개인 자질이 형성되고, 지능이 발달하고, 의사 소통 기술이 가르쳐지고, 관심이 음악, 때로는 다음과 같은 감정적 반응으로 표현됩니다. ~처럼: 기쁨, 따라 부르고 싶은 욕망, 템포로 움직이고 싶은 욕망 음악.

그룹으로 진행 뮤지컬민감한 반주 순간들: 접수중 어린이들써니 메이저 클래식을 켜 음악또는 좋은 가사와 좋은 동요. 다이내믹, 액티브 음악아침 운동 중 활성화 어린이들, 수행된 운동의 품질을 크게 향상시킵니다. 자기 전 릴랙스, 심신의 스트레스 해소, 주간의 쾌적한 숙면을 위해 멜로딕 클래식과 모던 릴렉싱의 유익한 효과를 이용합니다. 음악자연의 소리가 가득합니다.

또한 자연의 소리가 담긴 디스크를 사용하여 아이들은 작은 음악을 듣습니다., 차이를 만드는 뮤지컬작품의 분위기, 아이들은 분명하게 조용히 시끄럽게 즐겁게 슬프게도, 연말까지 자신의 것을 가리킬 수 있습니다. 음악적 취향.

에 일찍아이의 삶의 단계, 기초가 놓입니다 음악 문화. 이 기간 동안 구성 요소를 분리하는 것은 여전히 ​​​​어렵습니다. 음악적으로- 미적 의식. 그러나 그것은 바로 이 나이, 최대 3년까지의 조건을 만드는 것이 중요합니다. 지각예술적으로 가치 있는 표본의 아이들 뮤지컬유산과 실현 가능한 음악 활동.

아기는 다양한 고조파 소리에 매우 민감합니다. 그들은 간단한 멜로디를 쉽게 기억하고 연주할 수도 있습니다. 간단한 게임의 도움으로 정기적 인 음악 수업은 아기의 전반적인 발달을 크게 가속화하고 세계에 대한 창조적 인 인식을 형성하는 데 도움이됩니다.

아기의 음악 교육

3 세 미만 어린이의 경우 음악 수업은 다른 것과 마찬가지로 어린이가 기분이 좋고 조금 "놀고"싶을 때 장난스럽게 수행됩니다. 가능한 한 효과적인 훈련을 위해서는 부스러기에 적합한 운동을 선택해야합니다.

우선, 아이가 아직 아주 작을 때, 당신은 켤 수 있습니다 고전어린이의 인식이나 민요와 단순한 선율에 맞게 조정되었습니다. 아기가 한 살이 되면 더 진지한 활동을 할 수 있습니다.

예를 들어, "뮤지컬 워밍업"은 재미있고 리드미컬한 음악이나 경쾌한 동요로 시작할 수 있으며, 그 아래에서 쉽게 발을 구르고, 손을 들고, 손가락을 뻗을 수 있습니다.

냄비, 숟가락, 다양한 항아리, 금속 그릇과 같은 즉석 수단에서 "타악기"의 작은 앙상블을 조립할 수 있습니다.

잠자는 시간을 제외하고 거의 언제든지 이런 식으로 플레이할 수 있습니다. 따라서 귀하와 귀하의 아기는 여가 시간에 즐겁게 보낼 수 있을 뿐만 아니라 자녀가 음조, 음높이 및 소리의 지속 시간으로 소리를 구별하도록 가르칠 것입니다.

아기가 낮은 소리와 높은 소리를 구별하는 법을 배우려면 한 음표를 잃거나 노래하고 아이에게 똑같이 하도록 요청해야 합니다. 그런 다음 아기가 이 작업에 대처할 때 다른 키의 여러 소리를 오름차순 또는 내림차순으로 서로 다른 간격으로 노래하여 문제를 복잡하게 만들 수 있습니다.

리듬 감각을 개발하기 위해 여러 가지 간단한 작업을 수행할 수 있습니다. 수업 과정.이렇게하려면 아기가 큰 소리로 박수를 치도록 초대하십시오. 그런 다음 엄마나 아빠는 아기가 반복할 수 있는 간단한 멜로디를 "박수"해야 합니다. 아이가 이 간단한 작업을 완료하면 조금 복잡해질 수 있습니다.

우선, 빵 부스러기를 큰 소리로 구르도록 초대해야 합니다. 그리고 나서 성인은 쿵쾅쿵쾅 거리는 도움으로 아이에게 단순한 멜로디를 "잃어버릴" 수 있으며, 이는 아기가 반복해야 합니다. 성공하면 작업이 더 어려워집니다.

다음으로, 동시에 두드리고 박수를 쳐서 연주하는 멜로디를 아기에게 보여주고 아기가 당신을 따라 반복하도록 초대합니다. 성공적으로 완료되면 "타악기"또는 어린이 실로폰, 피아노로 이동할 수 있습니다.

아이가 기분이 좋고 포만감이 있고 건강하며 놀 준비가 되어 있을 때 음악 게임을 시작해야 합니다.. 집에서나 야외에서 간단한 음악 수업을 할 수 있습니다. 중요한 것은 - 훈련의 규칙성. 3세 미만의 아기는 주의를 제어할 수 없으며 10-15분 이상 유지할 수 없다는 것을 기억하십시오.

특별한 음악교육이 없어도 절망할 필요는 없습니다. 예를 들어 인터넷에서 간단한 아기 벨소리를 쉽게 찾을 수 있습니다. 간단한 어린이용 타악기를 만들기 위해 특별한 재료가 필요하지 않습니다. 일반 냄비 나 항아리를 가져 가면 충분합니다.

경쾌한 음악 아래서 운동을하고 위생 절차를 수행 할 수 있습니다. 특히 뮤지컬 손가락 체조와 다양한 어린이 춤을 좋아하는 아이들.

아이들은 태어날 때부터 음악을 배워야 합니다. 그러면 아이는 특별한 "음악적" 언어를 쉽게 이해하고 올바르게 사용할 것입니다. 그는 리듬을 느끼고 멜로디의 구조를 이해하는 법을 배웁니다. 음악을 배우는 것은 창의적인 사고를 발전시킬 뿐만 아니라 아이의 다른 재능을 드러낼 수 있습니다.

아직 자녀에게 음악을 가르치기 시작하셨습니까? 이 기사에 대한 의견에 자녀의 음악적 능력을 개발하기 위해 자녀와 함께 하는 게임을 공유하십시오.

주산기, 즉 산전 교육의 심리학자 어린이들뱃속에 있는 아이들은 잘 듣습니다. 그들은 부모의 목소리를 인식하고 기쁨의 섬광으로 반응합니다. 그들은 억양을 구별합니다. 긴장하고 불안하면 심장 박동이 빨라지고 침착하고 측정되면 정상으로 돌아갑니다. 음악에 반응합니다. 혼란스러운 음악 - 그리고 태어나지 않은 자의 얼굴에 어린이긴장이 나타납니다. 고요함은 평화를 가져온다. 그리고 명랑 - 부흥. 그러나 부모로서 우리는 이 은사를 어떻게 발전시킬 수 있습니까? 대개, 부족한. 결과적으로 시간이 손실되고 음악적 능력을 개발할 기회가 희미해지기 시작합니다. 그러니 시간을 낭비하지 말고 음악 교육의 주요 섹션 중 하나 인 음악 듣기부터 즉시 시작합시다.

올해 전에 무엇을해야합니까?

최대 1년 동안 아기는 20-30초 동안 계속해서 연주하는 음악을 적극적으로 들을 수 있습니다. 그런 다음 일시 중지해야 합니다. 1-3초의 휴식 시간입니다. – 그리고 20-30초 더 계속 듣습니다. 일반적으로 한 레슨에서 2~3분 동안 음악을 들을 수 있습니다. 예를 들어, 가장 작은 경우 - 1-3개월. - 아기에게 기대어 러시아, 우크라이나, 벨로루시 등 민속 음악에 대한 애정 어린 노래를 부르십시오. "on la-la"라는 텍스트 없이 노래를 부릅니다. 이 노래를 일시 중지했다가 다시 반복하거나 "예, 예, 예, 노래합니다."를 부르십시오. 러시아 민속 멜로디 "토끼, 어디 있습니까?"노래의 파트 1은 "la-la"에 대한 가사 없이 연주됩니다. 2번 파트 2 (2번) 네, 네, 네, 저는 Tanya(Vova)에게 내 노래를 불러줍니다. 예 예 예! (다정한 목소리로). 유아의 부모를 위한 팁:음악 반주 없이도 아기에게 노래하고 4-5 개월에는 실로폰 또는 메탈로폰, 파이프, 어린이 하프, 탬버린과 같은 악기로 노래하고 연주 할 수 있습니다. 종, 종, 스틱 등 클래식 음악에서 듣기 추천 W. Mozart의 클라비에를 위한 미니어처 조각, 예를 들어 초기 작품의 "미뉴에트".

인생의 두 번째와 세 번째 해에

2세 아동은 40초 동안 계속해서 울리는 음악을 들은 후 휴식(1-2초), 다시 40초, 일시 정지 등을 능동적으로 들을 수 있습니다. 일반적으로 한 수업은 2-3분 동안 진행됩니다. 3세의 어린이는 1-1.5분 동안 계속해서 울리는 음악을 인지할 수 있으며, 그 다음에는 일시 정지 후 1분 30초가 더 걸리는 등입니다. 한 수업 - 4-5분. 숫자(초 및 분)는 작은 장치의 기능을 과대평가하지 않도록 여기에 제공됩니다. 어린이동시에 그들은 음악을 듣는 것이 아기의 능력 안에 있다는 것을 알고 있었습니다. 그것은 모두 당신이 음악을 듣기로 선택한 순간의 상태에 달려 있습니다. 어린이예를 들어, 그의 사랑하는 할머니가 떠나거나, 그가 사랑하지 않는 죽 먹이를 막 끝냈거나, 아니면 그가 단지 몸이 좋지 않았을 때와 같이 울기만 하면 음악을 더 잘 듣습니다. 아기가 산만 해지면 불만을 표명합니다. 수업 시간을 줄이거나 하루 중 다른 시간으로 이동하십시오. 주의를 기울이면 어린이꾸준히, 그는 관심을 가지고 음악을 인식할 수 있습니다. 수업 시간을 약간 늘릴 수 있습니다.

를 위한 뮤지컬 레퍼토리 어린이들수명 2~3년

캐릭터가 뚜렷한 악곡 감상에 추천합니다. 아이들은 새, 고양이, 개를 보았습니다. 장난감과 그려진 토끼와 곰, 자동차와 비. 그리고 이제 그들의 "지인"은 음악으로 묘사 될 것입니다. 추천 플레이: "새", 음악. T. Lomova 또는 음악. G. 프리다; A. Rubbach 또는 E. Tilicheeva의 "참새"; E. Tilicheeva의 "Cat", M. Rauchverger의 "Big Dog"; D. Shostakovich 또는 E. Tilicheeva 또는 V. Rebikov의 "곰"; M. Rauchverger 또는 G. Fried의 "곰"; G. Lobachev 또는 V. Fere의 "Rain", G. Frida의 "Machine"("Riding in a car"); M. Rauchverger의 "자동차". 이것은 완전한 목록과는 거리가 멀다. 피아노를 치면 유치원 악보에서 많은 곡을 찾을 수 있습니다(어린 그룹). 악기를 소유하지 않은 사람들은 카세트나 CD를 구입하여 오디오 녹음의 음악을 사용할 수 있습니다. 또는 카세트에 최소한 여러 개의 연극과 노래를 녹음하도록 개인적인 요청으로 지인과 가장 가까운 유치원의 음악 감독에게 연락하십시오. 이미 인생의 두 번째 해에 어린이우리는 S. Maykapar "정원에서", "양치기", "나방", "작은 사령관"의 연극 듣기에 포함합니다. 인생의 3 년차에 A. Grechaninov의 "말 타기", "춤"의 희곡을 추가합니다. P. Tchaikovsky, "목군의 행진", "Polka"; E. Grieg "Bird"의 연주; W. 모차르트의 음악. 당신은 위의 10-12개의 연극 중에서 선택합니다. 어린이들인생의 두 번째 해와 12-15 연극 어린이들인생 3년차. 유치원 어린이집 뮤지컬리더들이 아이들과 함께 주 2회 음악수업을 진행합니다. 이제 아이들과 함께 "Kid" V. Petrova 프로그램에서 일하면서 세 번째 수업이 하나 더 있습니다. 그것에 아이들은 작곡가 A. Lyadov, S. Prokofiev, D. Shostakovich, D. Kabalevsky, G. Sviridov의 클래식 음악과 J. S. Vakh, K. Daken, I. Haydn, V. 모차르트, L. 베토벤, E. Grieg, D. Dvorak.

음악을 듣는 방법?

필수 조건은 방의 침묵입니다. 아기의 주의를 산만하게 해서는 안 됩니다. 엄마가 아이 옆에 앉아 있거나 아기가 팔에 안겨 있거나 둘 다 소파에 앉아 있습니다. 엄마도 들어요. 그녀의 얼굴은 관심이 많고 세심하고 자비 롭습니다. 엄마는 음악을 좋아해 어린이그것을 본다. 그녀의 기분, 상태는 아기에게 전달됩니다. 어머니 자신이 피아노를 연주하면 할머니 또는 아버지가 아기와 함께 앉습니다. 하루에 한두 번 음악을 듣는 것이 좋습니다. 한 조각을 두 번 반복하거나 두 조각을 반복할 수 있습니다. 예를 들어 "토끼"와 "곰". 3학년 말까지 세 편의 연극을 들을 수 있다. 6개월 동안이라도 다른 악기를 연주하라는 제안을 받았다는 사실을 이미 눈치채셨을 것입니다. 어린이? 그러나 이러한 기술이 없다면 어떻게 될까요?

악기에 대해 조금

어린이 악기의 경우: glockenspiel, 실로폰 - 연주 방법과 내용에 대한 설명과 함께 주석이 첨부됩니다. 때로는 부모가 직접 키에 음표 이름을 씁니다. do, re, mi ... - 제안된 음악을 선택하고 암기하는 것이 더 쉽습니다. 어린이 하프로 연주되는 노래의 경우 "현악기 안내"가 포함되어 있습니다. 현 뒤에 "치트 시트"(화살표가 그려진 안내선)를 놓고 그 움직임을 따라 노래를 연주합니다. 하프 소리가 아주 즐겁다. 어린이들. 하지만 어린이이미 배운 음악을 쉽고 자유롭게 연주해야 합니다. 따라서 아기가 듣지 않을 때 스스로 배우십시오. 피아노를 치면 좋지만, 어린이충분하지 않다. 하프, 파이프, 실로폰, 탬버린과 같은 다른 악기에서 들리는 음악을 듣는 것을 배제하지 마십시오.

도구에 대해 조금

탬버린 금속이나 플라스틱 후프보다는 나무로 된 작은 탬버린을 사용하고 그 위에 가죽을 펴는 것이 가장 좋습니다. 크고 날카로운 소리와 함께 한 쌍의 금속 심벌즈를 후프에서 제거(제거)합니다. 예, 6개월에도 가능합니다. 아이들은 탬버린을 리드미컬하게 두드리거나 종, 종, 삼각형이 울리는 어머니의 경쾌한 노래를 들으며 기뻐합니다. 다양한 악기, 다양한 음색으로 아기를 즐겁게 하는 동시에 청각 경험을 풍부하게 합니다. 어린이. 메탈로폰, 하프, 파이프 당신이 연주 한, 아기의 손에주지 마십시오. 딸랑이, 작은 탬버린 자유롭게 사용할 수 있습니다 어린이 2~3년. 종, 종 아기는 부상을 피하기 위해 어른들이 있어야만 놀 수 있습니다.

아기에게 따라 부르는 법을 가르치는 방법은 무엇입니까?

더 자주 노래하고 하루를 놓치지 않으려고 노력하십시오. 목소리에서 노래를 배우십시오. 반주와 함께 노래하는 것과 음악 반주 없이 노래하는 것을 번갈아 가며 하십시오. 어린이 악기를 사용하십시오. 아이들은 익숙한 멜로디를 새로운 소리로 듣고 인식하는 것을 좋아합니다. 멜로디를 왜곡하지 마십시오. 부드럽게 노래하십시오. 과장된 표현을 피하십시오. 그렇지 않으면 당신을 모방하는 아기가 소리없이 입의 움직임을 모방하기 시작하고 동시에 찡그린 얼굴을 할 것입니다. 억양으로 곡의 내용을 강조해 보세요. 자장가를 조용히, 다정하게, 조용히 부르십시오. 경쾌한 노래 - 활기찬. 기억하십시오: 작은 어린이연설의 측면에서 그에게 편리한 순간에 성인의 노래에 합류하기 시작하므로 노래의 텍스트에 간단하고 발음하기 쉽고 반복적으로 반복되는 단어가 포함되어 있어야합니다. 예를 들어 "새"라는 노래가 있습니다. 날아라, 새들이여, 우리에게, 우리에게, 우리에게. 나는 새들, 숙녀들, 숙녀들에게 곡식을 줄 것입니다. 새 부리로 - 열쇠, 열쇠, 열쇠. 나는 새들을 바라보며 노래한다: La-la-la-la, la-la, la-la-la; 라라라라라라라라라라라라라라라라라. 그 아이는 매우 작고 아직 말을 하지 않지만 그들이 그를 위해 노래하는 방법을 듣습니다. 그는 그것을 좋아하고 여기에 그의 첫 번째 응답, 노래에 대한 첫 번째 참여가 있습니다. 이것은 "예"라는 말입니다. 실제로 그가 할 수 있는 것입니다. 예를 들어, "Ladushki". 엄마는 아이와 놀고 노래합니다. 각 구절이 끝나면 "예"를 부르고 두 손으로 뾰족한 고정 동작으로 무릎을 칩니다.그들은 작은 박수를 쳤다. 예! 2. 죽을 삶고 숟가락으로 저어주고 번데기에게 먹이를 주고 고양이에게 주었다. 예! 3. 주먹이 접히고 주먹으로 두들겨 맞았습니다. Knock-knock, Knock-Knock-Knock. 예! 4. Ladushki는 춤을 추고 아이들은 즐겁게 놀았습니다. La-la-la-la, La-la-la. 예! 5. Ladushki는 피곤하고 Ladushki는 잤습니다. 바유바유, 바유스키, 손바닥을 연결하면 뺨에 바릅니다.안녕, 자기들. 예! 첫 구절에서처럼.이 "예"는 아이가 선동하지만 성인과 함께 텍스트의 올바른 위치에 있습니다. 우리 아기가 공동 게임에 참여하고 움직임을 수행 할뿐만 아니라 "노래"에도 참여하게되어 기쁠 것입니다. "예!" - 첫 번째 단계 중 하나입니다. 점차적으로, 당신은 노래를 부를 수 있을 것이고, 움직임의 표시를 늦추고, 그런 다음 당신의 표시를 완전히 없앨 수 있을 것입니다. 아이는 당신의 노래를 듣고 스스로 연주할 것입니다. 이것은 매우 중요합니다. 의성어 다음에 말하기가 이어집니다. 고양이, 개 등에 관한 노래의 가사에서. av, meow 등 동물의 소리를 재현하는 단어가 있습니다. 아이들은 그러한 노래를 좋아하고 어른들과 함께 텍스트의 올바른 위치에서 기꺼이 따라합니다. 여기에 노래를 나누는 또 다른 단계가 있습니다. 당신은 "새"라는 노래를 부릅니다. 새가 창가에 앉았습니다. 잠시 동안 우리와 함께 앉아. 잠깐, 날아가지 마! 날아 갔다. 아아! 아이는 노래를 들을 뿐만 아니라 "Ai!" - 가능한 노래 참여 - 이미 어머니가 목소리로 전달하는 억양에 매우 가깝습니다. 앞으로 한 걸음 더. "la-la", "buy-by"와 같은 음절 노래가있는 노래가 많이 있습니다. 예: "My Tanechka는 노래하고 노래합니다"(또는 나의 Vovochka). 노래해, 나의 Tanya를 노래해, 노래해, 노래를 잘해, 좋아, 멋져. 노래하고, 그의 노래를 부른다: 라라, 라라, 라라라, 라라! (2 배). 엄마는 아기 옆에 앉거나 무릎에 안고 노래를 부릅니다. 처음으로 어린이그는 어머니와 함께 "라-라"를 부르고, 원하면 혼자 "라-라"를 "노래"합니다. 그가 원하지 않는다면, 그와 함께 노래하십시오. 가끔 그가 노는 방에 들어가 어린이, 당신은 그가 테디 베어에게 노래하는 법을 "딸깍", "가르친다"는 것을 듣게 될 것입니다. 즉 '라-라'가 그의 게임 속으로 들어오고 서서히 그의 삶 속으로 들어온다. 노래 "바유바유!". 노래를 부르기 전에 아기에게 Tanya 인형을 보여주십시오. Tanya가 얼마나 우아한지 고려하십시오 - 아름다운 드레스, 활. 보여주고, 인형을 조종하고, Tanya가 어떻게 걷고, 어떻게 춤을 추는지; Tanya가 피곤하다고 말하면 자고 노래를 불러야합니다. 노래를 부르고 인형을 눕힙니다. 1. 바이바이바이, 나는 인형을 벗는다. 인형은 피곤해서 하루 종일 놀고 있어요. 2. 타냐, 뺨을 베개에 올려주세요. 다리를 펴고 자, 차라리 자기야. 3. 바이바이, 바이바이! Tanya는 잠들고 눈을 감습니다. 아이는 당신이 있든 없든 "바이바이"를 부르며 곰이나 인형, 토끼 등을 가지고 놀기 시작합니다. 앞으로 한걸음 더! 다음으로, 레퍼토리에 단순 반복 단어가 있는 노래를 포함합니다(예: 포크 멜로디, 가사에 대한 노래 "Birds"). I. 플래키디. 아기는 이미 개별 단어를 부르기 시작했고 인생의 3 년차에는 전체 문구를 부르기 시작했습니다. 그러나 전체 노래, 전체 또는 두 구절이 당신과 함께, 심지어 음악적 지원(반주)이 있어도 노래를 부르는 어린이는 거의 없습니다. 다른 아이는 할 수 있지만 당신의 아이는 대처할 수 없다는 것을 알고 있다고 해서 이것이 당신의 아이가 뒤처지거나 음악적 능력이 부족하다는 의미는 아닙니다. 어린이. 음악적 발전은 사람마다 다릅니다. 건강, 언어, 아기의 전반적인 발달 및 아기를 키우는 방법이 큰 역할을 합니다. 듣기, 노래 부르기 및 노래하기위한 노래는 유치원 (젊은 그룹)을위한 음악 컬렉션과 "우리는 춤을 추고 노래합니다", "우리는 오늘 재미 있습니다", 저자 V. Petrova의 두 가지 컬렉션에서 찾을 수 있습니다. 메모는 책의 텍스트에 첨부됩니다.

음악적 움직임. 춤.

인생의 첫 해 6개월이 되면 엄마는 아기를 팔에 안고 춤을 출 수 있습니다. 동정: 즐겁게 발을 구르며 방을 돌아다닌다. 하프 스쿼트(스프링), 즉 다리를 약간 구부리고 동시에 오른쪽과 왼쪽으로 약간 돌립니다. 친척 중 한 명을 향해 앞으로 나아가고 뒤로 물러나십시오. 천천히 춤을 추다, 빙빙 돌다. 리드미컬하게 동작을 수행합니다. 각 절의 움직임을 변경하십시오. 각 구절의 시작 부분에. 음악: 라라를 부르거나 댄스 녹음을 켤 수 있습니다(조용히). 그런 다음 우리는 작업을 복잡하게 만듭니다. 노래를 부르거나 녹음에서 음악을 켜고 아기와 함께 두 부분으로 된 음악에 맞춰 춤을 춥니다. 2부 형식은 두 부분을 하나의 전체로 결합하는 것이 특징인 음악 형식(AB 방식)입니다. 부분은 대조되고, 새로운 음악적 소재(멜로디)가 다르며, 템포(느리게-빠르게), 역동적인 음영(더 조용하게-더 크게) 등이 다를 수 있습니다. 예: "토끼야, 어디 있느냐?" 1곡의 음악: 어린이앉아있다. 엄마와 아기는 손뼉을 친다. 엄마 노래: 짝, 짝, 짝, 짝 (4짝) 짝짝, 짝, 짝. (4 박수) 음악 파트 2: La-la, la-la-la-la. (손의 회전). 라라라라라라라라. (손의 회전). 이 춤에는 어떤 음악이 붙어 있습니다. 다른 춤에서는 소리가 나지 않아야 합니다. 첫 번째 부분과 두 번째 부분의 움직임은 항상 동일합니다. 첫 번째 부분은 박수를 치고 있습니다. 두 번째 부분 - 손이 춤을 추고 있습니다. 그런 다음 생후 2 년이 시작될 때 아기는 엄마의 참여 없이도 친숙한 춤을 듣고 노래를 부르지 않아도 음악에 맞춰 독립적으로 움직임을 반복합니다. 그래서 우리는 아기에게 음악을 듣고, 그 변화를 기억하고 듣도록 가르칩니다. 이 춤에는 벨로루시 민속 무용 "Yurochka"를 적극 권장합니다. 인생의 두 번째 해 2학년 아기들은 "Ayda!" 춤을 아주 좋아합니다. 엄마가 걸립니다 어린이두 손, 노래와 춤을 위해. 파트 1 (A) Ayda, Ayda, Ayda, Ayda, Ayda 파트 2 (B) 다리가 빠르게 쿵쿵 뛰었습니다. 그리고 타냐와 나는 춤을 췄다 .(2줄 2회 반복) Ai 첫 번째 부분(A): 마미 베이비 스탠드는 양손으로 서로를 잡고 오른쪽에서 왼쪽으로 흔들며 발에서 발로 이동하면서 Aida를 노래합니다. 파트 2 (B) 양손을 잡고 발로 빠르게 스탬프를 찍습니다. AI라는 단어에 그들은 멈추고 손을 등 뒤로 숨깁니다. 인생의 세 번째 해 3학년 말까지 아이들은 세 부분으로 된 음악을 쉽게 들을 수 있고 각 부분의 움직임을 바꿀 수 있습니다. 세 부분 형식은 세 부분으로 구성된 음악 작품의 일반적인 구성이며, 그 중 세 번째 부분은 첫 번째 부분의 반복입니다. 두 번째는 첫 번째 및 세 번째와 다르며 종종 대조됩니다. 계획: (ABA). 각 개별 구절의 춤의 시적 텍스트에서 동작이 명확하게 정의되어 있고(박수, 스톰프, 스쿼트, 회전, 활) 어머니가 노래만 부르면 아기가 참여하지 않고 스스로 춤을 춥니다. 생후 3년차까지 어린이춤 동작을 많이 배운다. 손이나 무릎에 박수를 칠 뿐만 아니라 한 발로 두드리는 동안 손뼉을 치는 방법을 알고 있습니다. 발 뒤꿈치로 노크하는 법을 알고 있습니다. 교대로 오른쪽을 앞으로 내밀고 왼쪽 다리를 앞으로 내민다. 발가락에 회전. 그는 인형(곰, 토끼)과 함께 춤을 추고, 인형을 앞에 두고, 빙빙 돌고, 발에서 발로 밟고, 앉아서 인형의 발을 바닥에 두드리는 것을 좋아합니다. 손수건으로 기꺼이 딸랑이로 춤을 춥니다. 우리 어른들은 아이들이 춤추는 것을 보는 것을 좋아합니다. 그리고 우리는 묻고, 설득합니다. 어린이그를 춤추게 하기 위해; 아이스크림 케이크, "살아있는 강아지", "큰 자전거 타기"를 약속합니다~ 어린이동의하지 않는다. 그런 다음 우리는 모두에게 설명합니다. "그는 방법을 알고 있습니다. 그는 단지 두려워합니다! 두려워하지 마라, Vovochka, 좋은, 좋은 아줌마, 춤을 추십시오!" Vovochka는 두려워한다고 생각하지 않았습니다. 그는 원하지 않는다. 이때 그는 다른 일에 몰두할 수 있습니다. 새는 창 밖에서 노래하고, 아빠는 다른 방에서 동생과 함께 그림을 그리고, 할머니는 부엌에서 맛있는 것을 요리하고 있습니다. 이것은 흥미롭습니다! 아이는 지금 춤추거나 노래하기를 원하지 않습니다. 그러나 당신은 "두려워하지 마십시오!"라고 말했습니다. 그리고 다음에 아기가 두려워할 수도 있습니다. 왜냐하면 당신 자신이 그것에 대해 이야기했기 때문입니다. 우리 어른들은 항상 노래하고 춤추고 싶습니까? 그리고 어린이하지 않을 권리가 있습니다. 주목!음악은 시끄럽지 않아야 합니다. 재미있고 활기차지만 시끄럽지 않습니다. 춤추기 위한 것이 아닌 음악에 맞춰 아기에게 춤을 추게 할 필요는 없습니다.

게임

게임은 주요 활동입니다 어린이들. 그 안에서 아기는 활동적이고 즐겁고 일어나고 있는 일에 완전히 몰두합니다. 그는 움직임과 음악을 좋아합니다. 많은 게임이 있으며 작업과 연령 기능면에서 다릅니다. 숨바꼭질과 추격은 생후 1년과 3년의 거의 모든 게임의 기초가 됩니다. 예를 들어, 꼬마에게 4개월. 아기 침대 옆에 서 있는 엄마는 투명한 손수건 뒤에 "숨깁니다". “쿠쿠! 설립하다!" 6 개월. 아이는 자신을 숨기거나 투명한 손수건 뒤에 장난감을 숨깁니다. "숨겨서 찾았다!" 모두들 기뻐하며 손뼉을 칩니다. 년 8개월. 게임 "곰". 곰은 벤치 또는 의자에 누워 있습니다 - "잠자는". 엄마와 어린이마우스로 이동합니다. 엄마 노래: 곰아, 곰아, 왜 오래 자니? 곰, 곰, 왜 그렇게 코를 골고 있어? 곰, 곰, 곰, 일어나. 곰, 곰, 우리와 놀아요! 곰은 "으르렁"거리며 화를 낸다. 엄마와 아기가 도망쳐 숨어요. 곰은 그들을 찾아 걸어갑니다. 테디 베어는 성인 중 한 명을 제어합니다. 곰은 "찾지 못했다"고 잠에 들었다. 게임은 2-3 번 반복됩니다. 마침내 곰은 숨어 있는 사람들을 "찾아내고" 춤을 추기로 동의하고 모두가 춤을 춥니다. 게임이 좋은 이유는 어린이여러 번 반복되는 "곰"이라는 단어를 따라 노래하기 시작합니다. 게임과 노래는 함께 노래하도록 격려합니다. 이 게임에는 따라잡기 및 숨바꼭질 기능이 있어 어린 아이들이 좋아합니다. 생후 3년이 끝날 무렵 어린이 3-5개의 음악이 있는 게임에 참여할 수 있습니다. 엄마도 없고 노래도 부르지 않고 들리는 음악에만 집중한 아이 자신이 새를 묘사하고 있다. 새의 각 행동에 대해 별도의 조각이 울립니다. 아기 새는 연극 "Car" 또는 "Big Dog" 소리에 따라 "자고", "날고", 그 다음에는 "곡물을 물고", 그리고 빠르게 "둥지까지 날아갑니다". "새가 왜 그렇게 빨리 날아갔습니까?"라는 질문에, 어린이답변: "자동차" 또는 "개", 즉 아기는 음악을 배웁니다. 유치원용 음악 컬렉션에서 연령별로 게임을 선택할 수 있습니다. 당신의 어린이건강하고 명랑하게 자라며 평생 음악과 함께합니다. 자녀가 보육원 밖에서 음악 교육을 계속 받도록 하려면 모스크바의 일부 음악 학교에서 예비 수업을 듣는다는 점을 기억하십시오. 어린이들 4세 또는 3세부터 시작합니다.

안녕하세요 친애하는 독자 여러분! 오늘 저는 음악적 발달이 삶의 다른 영역에서 성공을 달성하는 데 크게 도움이 될 것이기 때문에 출생부터 1세까지의 어린이에게 음악적 능력을 개발할 수 있는 방법에 대해 말씀드리고자 합니다.

아이의 발달에서 가장 중요한 시기 중 하나는 출생부터 1년까지의 나이입니다. 이때 아기는 움직임을 조정하고 첫 번째 소리를 발음하고 논리적으로 생각하고 감정과 필요를 표현하는 법을 배웁니다. 또한 아기가 첫 걸음을 내딛는 시기이기도 하며, 이때는 청각 기관과 음악적 능력의 발달에도 가장 유리합니다.

이때, 아기가 태어나기 전에 엄마가 불렀던 멜로디와 노래를 계속 불러야 합니다. 점차적으로 레퍼토리에 새로운 노래를 포함시킬 수 있으며 아기는 멜로디를 인식하지 못할 수도 있지만 이미 곡의 특성과 리듬에서 오는 감정을 포착할 수 있습니다.

자주 흥얼거리는 아이는 자장가, 춤, 행진곡 같은 멜로디를 구별합니다. 드레싱이나 포대기에 관계없이 어린이와 다양한 조작에 노래가 동반되면 매우 좋습니다. 연주되는 멜로디는 단순해야 하며 처음에는 하나 또는 두 개의 소리를 기반으로 하고 성격이 대조적이어야 합니다.

아기는 어른이 부르는 멜로디 외에도 딸랑이 소리를 가지고 노는 것과 같은 다른 음악적 인상을 받아야 합니다. 생후 1.5~2개월 사이에 아이는 딸랑이의 색깔과 모양뿐만 아니라 시끄럽거나 조용하거나 날카롭거나 작게 들리는 다양한 소리에도 반응합니다. 처음에는 어른만이 딸랑이를 가지고 놀고 아기는 지켜봅니다. 성인의 손 움직임은 자유롭고 리드미컬해야 합니다.

두 손으로 두 개의 딸랑이를 연주하는 것도 흥미로울 수 있으며, 딸랑이의 색 뿐만 아니라 음색과 높이도 다르면 더 좋습니다. 이 경우 하나의 딸랑이는 짧은 소리를 재생하고 다른 하나는 긴 소리를 재생하거나 전체 리듬 도형이 각 딸랑이에 의해 반복됩니다. 개별 및 공동 사운드를 교대로 사용할 수 있습니다.

아이가 딸랑이를 잡고 잡는 법을 배우 자마자 손으로 그를 잡고 처음에는 두 세 개 이하의 별도의 스트로크를 재현 할 수 있습니다. 동시에 아기를 무릎에 등을 대고 반쯤 앉은 자세로 유지하는 것이 좋습니다. 그러면 딸랑이의 움직임이 아기에게 "당신에게서 멀어지는"것이 자연스럽게 될 것입니다.

아이의 한 손은 무릎이나 성인의 손바닥으로, 다른 손은 아기의 손바닥으로 동일한 움직임을 만들어 다양한 징후로 이 리듬을 느끼고 익숙해집니다. .

아이가 커감에 따라 한 소리라도 노래 목소리로 단어를 발음하면서 이러한 리듬 연습을 함께 하는 것이 좋습니다. ma-ma-ma, la-la-la, ta-ta-ta 등 모든 음절을 부를 수 있습니다. 딸랑이 연주는 노래나 레시타티브와 번갈아 가며 연주하는 것도 가능합니다.

이 연습에서 어린이는 리듬 감각뿐만 아니라 음색 청력 및 조정 기술을 적극적으로 형성하고 개발합니다. 멜로디를 부르는 것은 아기에게 발달 효과가 있으며 딸랑이 또는 탬버린으로 강하고 약한 비트를 강조 표시합니다.

학습중인 노래의 리듬을 아기의 손바닥으로 박수 치고 손을 잡아주는 것도 긍정적 인 효과를 줄 수 있습니다. 아이의 손이 순종하지 않고 짧은 시간 동안 박수를 칠 시간이 없다면 아기에게 불가능한 것을 요구하지 않고 긴 시간 또는 강한 박자로 박수를 치는 것으로 충분합니다.

그리고 물론 어린이와 함께 일하는 동안 리드미컬한 맥동의 감각과 움직임의 전달 사이에는 양방향의 더 복잡한 연결 시스템이 형성되어 오랜 시련과 훈련이 필요하다는 것을 항상 기억해야 합니다.

같은 기간에 아기의 움직임의 조정이 발달함에 따라 매달린 종에 막대기로 이러한 동일한 운동을 두드릴 수 있습니다. 종소리와 딸랑이 소리에 동시에 익숙해지고 아름다운 음색에주의를 기울이고 노래를 불러야합니다. "Ding-ding-ding, ding-ding-ding, we ringing bell."

부스러기의 음악적 발전 : 우리를 도울 것

텀블러 인형은 아름다운 음색을 가지고 있습니다. 그들의 소리는 부드러운 소리와 비슷하며 일부는 오랫동안 "노래"하고 다른 일부는 잠시 동안 "노래"합니다. 가장 중요한 것은 아기의 관심을 아름다운 음색으로 이끌어 최소한 짧은 시간 동안 흔들리는 인형의 소리가 조용해질 때까지 주의 깊게 듣게 하는 것입니다.

아기가 더 듣기를 원하면 아주 좋습니다. 그러나 인형을 던지기 시작하여 다시 일어나기 시작하면 아기를 멈추고 인형이 아플 수 있고 아름다운 목소리를 잃을 수 있다고 설명해야 합니다.

아이들은 특히 엄마나 아빠의 경쾌한 노래가 동반되는 경우 탬버린과 삼각형의 소리를 열광적으로 인식하고 듣습니다. 그러나 시끄러운 소리는 빨리 피로해지고 청력의 정확하고 자연스러운 기능을 방해한다는 점을 염두에 두어야 합니다. 아이와 함께 공부할 때, 깨어 있는 시간 동안 아이의 주의력, 활동 및 지도 수업을 모니터링해야 하지만 취침 전에는 그렇지 않습니다.

이 모든 악기는 타악기이지만 주로 리듬, 기억 및 음색 청력의 발달에 기여하기 때문에 음높이가 있는 악기보다 어린이의 음악적 능력 발달에 덜 중요합니다.

또한, 청각 표현을 더욱 풍부하게 하고 발전시키는 클래식 음악을 계속해서 듣는 것이 필요합니다(태아기에서와 같이). 초기 단계에서 이것은 아기가 전체와 관심을 가지고 인식할 수 있는 초기 작품의 W. A. ​​모차르트 미뉴에트와 같은 일련의 미니어처 조각일 수 있습니다.

또렷한 화보 캐릭터로 플레이하는 것도 좋다. 고양이, 곰, 개 등에 관한 그러한 노래의 텍스트에는 "av", "야옹" 등 동물의 소리를 재현하는 단어가 포함되어 있습니다. 아이들은 이 주제의 노래를 매우 좋아하며 어른들과 함께 그들은 텍스트의 올바른 위치에 "야옹"하거나 "나타날" 수 있습니다.

새로운 노래를 배울 때 아이는 며칠 또는 몇 달 안에 멜로디를 배운다는 것을 기억해야 합니다. 아이마다 음악적 발달이 다르기 때문에 천천히 멜로디를 기억하는 것을 서두르고 후회하는 것은 불가능합니다. 건강, 일반적인 발달 및 양육은 이 과정에서 중요한 역할을 합니다.

또한 모든 종류의 게임과 음악에 대한 움직임은 음악적 능력 개발에 큰 영향을 미칩니다. 아이가 작을 때, 당신은 그를 당신의 팔에 안고 그와 함께 방을 걸으며 즐겁게 발을 구르고, 좌우로 약간 회전하고, 돌고 뒤로 물러날 수 있습니다. 당연히 이 동작은 음악에 맞춰야 합니다. 움직임은 리드미컬하게 수행되어야 하며 가능하면 음악의 특성이 변경될 때 변경되어야 합니다.

그래서 오늘은 아이의 음악적 능력을 키우는 아주 간단하고 효과적인 방법에 대해 말씀드렸습니다. 이 요령과 요령을 따르고 규칙적인 연습을 하면 아이의 음악적 능력이 빠른 속도로 발달할 것이며 아이는 매일 더 똑똑해지고 똑똑해질 것입니다!

가능한 한 자주 저희를 방문하시면 자녀를 발전시키는 더 많은 흥미로운 방법을 배우게 될 것입니다. 소셜 네트워크에서 기사를 공유하십시오.