이마에는 다음과 같이 쓰여 있습니다. A Guide to Face Tattoos. 이마에는 다음과 같이 쓰여 있습니다. 얼굴에 문신을 새기는 안내서 얼굴에 문신이 있는 키릴 인스타그램

컬트 성격, 모델 및 "자신의 삶의 안티 큐레이터". Kamergersky는 하이힐 소리에 몸서리를 칩니다. 유색 인조 모피와 스팽글에 대한 열정으로 유명한 Danila는 주변의 모든 사람에게, 특히 누구에게도 "극단적인 사회적 패션 메시지"를 전달합니다. 그는 사랑하는 Lavka Radosti 매장을 위해 예외를 제외하고 새 물건을 거의 사지 않습니다. 어디서 만날까요? “요즘은 파티 면에서 아쉽다. Solyanka, Propaganda, 그리고 The Roof of the World에 있던 충동이 사라졌습니다. 이제 모든 것이 홈 부스로 바뀌었습니다. 어딘가에 나가면 "가스 홀더"로.


모스크바에서 가장 승진한 이벤트 디자이너인 플로리스트는 위대한 개츠비 스타일의 무성한 화단과 한여름 밤의 꿈과 같은 장식으로 변신했으며 그 자신도 마법의 숲에서 온 목신을 닮았습니다. 두꺼운 수염, 모자, 세련된 양복(또는 여성용 드레스 - 쉽게), 은색 머리가 달린 지팡이.

한여름 밤의 드림 팀의 파티에서 Kovalishin을 찾으십시오(예: After Halloween).


터무니없이 포토제닉한 아티스트, DJ, 스트리트 스타일 블로거 @shapovalovkirill은 무엇을 입어도(만약 있다면) 시선을 사로잡으며, SNC는 자신이 세계적인 스타일 이슈에 당황하지 않는다고 겸손하게 언급합니다. 그러나 그는 빈티지 구찌 안경을 사냥하면서 유명한 벼룩 시장 "V Udelke"(Udelnaya 지하철 역, 상트 페테르부르크)에서 하루 종일 보낼 수 있습니다. 공연 사이에 그는 새로운 지하 St. Petersburg "Club"을 살펴보고 때로는 "Forge"를 살펴보고 Kirill이 모스크바에 있으면 "Simach"에서 그를 찾습니다.


나약한 모습이 오드리 햅번을 부러워했을 젊은 패셔니스타(@ayvazyan_arthur 구독자 3240만)는 70년대 남성들의 클래식한 스타일에 대한 사랑을 고백한다. , 그러나 남자로 남았다." Arthur는 대중 시장에서 물건을 사고 스위트룸에서 액세서리를 구입하는 것을 기쁘게 생각합니다. 그녀는 또한 여성복을 입는 것에 대해 부끄러워하지 않습니다. 종종 남성복보다 잘 어울리기 때문입니다. 크리스털과 벨벳으로 된 드문 실내 저녁 시간에 "Moloka"는 혼자 있는 시간을 선호합니다.


sweet Instagram @ Princesslamb666의 소유자이자 St. Petersburg 멀티 록 밴드 Angelic Milk의 공동 창립자는 일본 패션 팬들이 Lolly라고 부르는 드레스를 입고 있습니다.

사라는 핑크 peignoir와 레오파드 보아에서 볼 수 있으며 반짝이는 액세서리로 보완됩니다. 일종의 Maria Antoinneta: "자정 드라이브의 헬로 키티 나이프". 패셔니스타는 알레산드로 미켈레를 존경하며 "키치 없는 삶은 없다"고 믿습니다. 멋진 활을 찾아 유럽과 상트페테르부르크의 중고 상점과 벼룩을 탐방합니다. 실제로 천사의 우유가 공연 된 러시아의 구찌 파티에서 그녀를 만날 수 있습니다.


Sima Kozochka로 더 잘 알려진 Serafima Solovyova는 수도의 언더그라운드 패션계의 모델이자 뮤즈입니다. Sima는 그녀의 스타일을 "자신의 연장선"이라고 부릅니다. 성실하고 여성스럽습니다. 힐, 레이스, 운동복 또는 래커 망토 - 시마는 카드가 떨어지면 기분에 따라 옷을 입습니다. 같은 방식으로 끊습니다. Deep Fried Friends의 기념일을 위해 Turandot에서 줄을 서서 그녀를 만나고 Strelka에서 칵테일을 마시며 담배를 피우고 Adidas 파티와 Kitai-Gorod의 밤 골목에서 와인 한 병을 들고 그녀를 만나십시오. 일요일에는 교회 예배에서 형제들과 함께 시마를 찾습니다. 정교회 체육관을 졸업한 사람은 종교인입니다.


전직 스포츠 저널리스트이자 현재 Skolkovo Technopark의 외부 커뮤니케이션 부서 전문가인 그는 "지루하고 진부하지 않도록" 원칙에 따라 생활하고 옷을 입습니다. Ruben은 그의 사랑하는 디자이너 Max Chernitsov의 경력의 끝을 경험하고 향수를 불러일으키며 Ruspublika 매장에서 수집품의 잔해를 구입했습니다. 이제 그는 Adidas 웹사이트에서 Raf Simons, Yohji Yamamoto 및 Jeremy Scott과의 협업을 주문하고(저녁 모스크바에서는 Ruben의 날개 달린 운동화를 잊지 않을 것입니다) Trubnaya 및 Leform에서 프로젝트 3.14를 살펴봅니다. 그리고 주님께서 친히 여우 보아나 검은 깃털과 같은 희귀한 진주를 그의 어깨에 보내십니다. 그렇지 않으면 그렇지 않습니다.


런던 패션 대학을 졸업한 아티스트 Sasha Ushakova는 가정뿐만 아니라 미국과 유럽의 세련된 아파트에서도 마음에 드는 순진한 예술과 팝 아트의 정신으로 그림을 그립니다. Sasha는 자신의 스타일을 "똑똑한"이라고 설명합니다. 요컨대, 그는 산산조각이 나는 옷을 입습니다! 패셔니 스타는 새틴 트렌치 코트, 빨간 부츠, 깃털이 달린 모자와 같은 캐릭터를 좋아합니다. 남편만이 창의성을 식힐 수 있습니다. Sasha는 그의 조언을 주의 깊게 경청합니다. 쇼핑보다 온라인 쇼핑을 선호합니다.


Sports.ru 편집자는 40개의 스포츠 해설자의 활을 모은 엄청난 일을 해냈습니다. 예상치 못한 조합으로 가득 찬 이 밝고 인생을 사랑하는 스마트 캐주얼을 반복하는 것은 한숨과 절망뿐입니다. Povarskaya의 존경받는 Dementyev Leform은 70년대 정신의 다소 세련된 옷장에 레트로 캐미솔과 퓨추로 모자를 공급하는 유일한 채널이 아니라는 것을 암시합니다. 모드는 Selfie 또는 Southerners 레스토랑에서 새 옷을 걷는 것을 좋아합니다.


얼굴에 문신을 한 이미 유명한 사람은 모델, Sergey Lazarev와 Antokha MC의 클립 스타, Alexander Arutyunov의 비디오북입니다. Kirill은 자신의 손으로 몸에 각 문신을했으며 그 중 100 개 이상이 있습니다-주의.그런데 Grigoriev에서 그림을 주문할 수 있습니다.

Kirill은 러시아 언더그라운드 스타일인 Volchok 및 Anton Lisin 브랜드, Vans 스케이트 클래식을 존중합니다. “디테일이 중요하다. 무엇을 입느냐가 아니라 어떻게. 내 스타일을 자유자재로 다음과 같이 특징짓겠다."

Pho Fighters와 Burger Heroes에서 점심을 먹으면서 늦은 "Chain-link" 주최측의 행아웃인 MBFW의 군중 속에서 문신을 한 사람을 잃지 않을 것입니다.


“때로는 할머니처럼, 때로는 치명적인 미녀로. 나는 표범 코트를 입고 짧은 머리를 가지고 있습니다. 그들은 운송 수단에서 나에게 장소를 제공하고 그것이 오래되었다고 생각합니다. 13살 때는 코스프레 볼 가운을 입고 지하철을 타고 갔지만 지금은 어느 정도 균형을 유지하고 있습니다. 균형-그렇게 발생합니다. " 화려한 예술가는 그녀의 활을 순응적이라고 생각하는 사람이 거의 없지만 그녀의 스타일을 "컨포멀 시크"라고 설명합니다. 실생활에서 Polina는 "주의를 두려워"하므로 스팽글과 반짝이는 기모노를 평범한 겉옷 아래에 숨깁니다. Polina는 모든 것을 자신을 위해 보관하고 싶었기 때문에 자신의 중고 플러스 사이즈를 열려고 시도했지만 실패했습니다.


최근 이미지 변경(입술 필러 포기 및 사각턱 반환) 후 @ andrewpetrov1은 자신이 남성용 클래식에서 영감을 받았다는 것을 깨닫고 개인 재단사를 찾기 시작했습니다. 하지만 리바이스에서 완벽한 데님 진을, 휴고보스에서 면 셔츠를 찾았어요." Petrov는 디자인에 대한 사랑에서 물건을 사기 시작했고, 디자인은 재단의 품질과 직물 구성과 같은 "좋은 기반" 없이는 아무 것도 아니라고 결정했습니다. 그는 또한 파티를 포기하고 직업에 전념했다고 인정합니다.


공연예술가, C.L.U.M.B.A 아트 디렉터 그리고 댄스 플로어 밖에서는 그 자신이 그것을 특징짓는 스타일인 "예술적 사치"에 공감합니다. "KM20과 Farfetch에서 빈티지 위장 및 하위 문화 상점에 이르기까지 다양한 위치에서 기발한 물건을 구입합니다." 컴퓨터 게임 대회, 괴짜 축제 및 제약 정원에서 꽃을 감상하며 Sergei Agasfer를 만날 수 있습니다.


번잡함에서 벗어난 스케이터는 기부된 바지, 중고 청바지, 소비에트 운동화, 도난당한 볼링화 등 새로운 것에 대한 따뜻한 감정을 느끼지 않습니다. 그리고 여름 별장이 루렉스 슈트와 스트라이프 재킷의 우울한 이미지의 무진장한 원천이고 필요한 액세서리를 즉석에서 조립할 수 있다면 왜 무언가를 사겠습니까?

트렌드세터, 인플루언서, 안토카 MC, 안톤 리신, 헬가 겔프리히 등 각자의 분야에서 젊고 활기찬 세대의 영웅들과 행복한 삶의 짧은 과정.

27세, 뮤지션, 트럼펫 연주자, 이 시대의 새로운 영웅. 그의 비디오 "Time tok"은 YouTube에서 200만 조회수를 기록했습니다. Anton Kuznetsov(실명)는 모든 스타일이 한 번에 혼합되는 소울풀한 음악을 씁니다. 그리고 이 리듬은 바로 기억에 새겨져

어렸을 때 나는 강해지고 싶었다. TV 앞에 서서 액션 영화를 보고 주인공의 입장을 취하는 모습이었습니다. 나는 책을 읽고, 메모를 했다. 나는 힘을 믿었다. 나는 이제 2035년에 사람들이 황금률의 궤적을 따라 치유될 것이라고 믿습니다. 텔레비전은 사라지고 좋은 음악과 유용한 조언이 있는 영화관, 라디오만 있을 것입니다. 라이브 커뮤니케이션, 건강한 열망. 적당한 생활, 공정한 처벌. 나는 100퍼센트의 나 자신을 실현하는 것을 꿈꾼다. 가장 확실한 길은 길뿐입니다. 규모로, 느낌으로, 유머로 계산할 수 있지만 가장 중요한 것은 작업할 것이 있어야 하고 그 다음에 '방법'이 나온다는 것입니다. 오늘 나의 개인 선언문: “모든 것이 매끄럽고 매끄럽기를 원하십니까? 청결과 질서부터 시작하라!"

키릴 그리고리예프

20세, 예술가, 타투이스트. 그는 얼굴을 포함하여 몸에 100개의 문신을 가지고 있으며 모두 그의 작품입니다.

내가 처음 문신을 하기로 결정했을 때 나는 15살이었다. 나에게 그림 그리기는 명상이다. 나는 16살에 블라디보스토크로 히치하이킹을 하기로 결정했고 어리석은 짓을 하지 않았다는 것이 자랑스럽습니다. 지금은 그런 정신으로 충분하지 않을 것입니다. 하지만 이 6주 동안 저는 내부적으로 많이 성장했습니다.
이제 "페레스트로이카"의 또 다른 순간이 있습니다. 미학이 변하고 있습니다. 큰 프로젝트를 맡을 때까지 몸에 오래된 작업을 수정하기로 결정했습니다. 이제 미니멀리즘이 저에게 더 가깝습니다. 얼굴에 문신 하나만 남기고 싶어요. 그것은 단지 상징입니다. 사원에 두 개의 별이 마치 "오, 아이디어입니다!"

21세, 모델, 디자이너, Gosha Rubchinsky의 뮤즈. 러시아 미학이 물씬 풍기는 의류 브랜드 ANTON LISIN의 설립자

나는 평범한 러시아 마을에서 태어 났으며 정교회 수도 인 Sergiev Posad에서 자랐습니다. 지금은 모스크바에 살고 있습니다. 포토그래퍼 Sonya Kudeeva는 저를 가장 먼저 알아차렸습니다. 그녀는 소셜 네트워크에서 저를 발견하고 저를 촬영에 초대했습니다. 경력 초기에는 Gosha Rubchinsky의 러시아 및 외국 출판물, 룩북 및 비디오의 모델로 출연했습니다. ANTON LISIN 브랜드는 어린 시절의 꿈입니다. 모든 것은 평범한 티셔츠에서 시작되었습니다. 그런 다음 Fashion Week에서 다른 러시아 브랜드 및 뮤지션과의 협업으로 첫 번째 컬렉션을 선보입니다. 컬렉션은 이제 아시아에서 큰 성공을 거두고 있습니다. 사진처럼 옷으로 어떤 컨셉이든 홍보할 수 있어요. 나는 무슨 일이 있어도 자신의 입장을 고수하는 사람들에게서 영감을 얻습니다. 그들은 큰 손실과 실패 후에도 포기하지 않습니다.

카티아 솅겔리아

26세, 스케이트보더. 2년 전 그녀는 미국에서 열린 월드 익스트림 게임인 X Games에 러시아 선수 최초로 참가했습니다. 올해 Katya는 권위 있는 Bright European Skateboard Awards의 최종 후보에 올랐습니다.

아침에 가장 먼저 드는 생각은 "어디로 갈까?"입니다. 그리고 나서 - 샤워와 "무엇을 먹을까?" 나는 정말로 스포츠를 즐기고 숨쉬며 내 옷장에는 Nike와 Nike SB 외에는 아무 것도 없습니다. 나는 백플립을 시도한 적이 없습니다(스노우보더의 가장 멋진 트릭 중 하나는 스프링보드에서 수행하는 백플립입니다. - MS). 그러나 나는 확실히 노력할 것입니다. 내 꿈은 가능한 한 빨리 모스크바에 좋은 실내 스케이트장을 만드는 것입니다.

줄리아 마요로바

25년 동안 사진가로서 그녀는 Armani, Puma, adidas, H&M, Michael Kors 브랜드와 공동 작업한 세계 최고의 광택 잡지(이 프로젝트는 우리와 함께 했습니다)와 함께 일해 왔습니다. 2014년부터 Julia의 셀카는 전 세계 광고에 사용되었습니다. Google, Mastercard, Visa, Samsung, TripAdvisor 및 기타 여러 광고판과 광고에서 Julia의 셀카를 본 적이 있을 것입니다.

사진작가 Annie Leibovitz에 관한 영화에서 나는 언젠가 어떤 종류의 활동에 참여하고 그 진원지가 세계의 다른 지역에 있다는 것을 이해한다면 모든 것을 내려놓고 그곳으로 가야 한다는 말을 들은 적이 있습니다. 아주 본질. 로스앤젤레스로 이사한 후 처음으로 나는 이것을 만트라처럼 내 자신에게 되풀이했습니다.

(모스크바는 내가 가장 좋아하는 도시였고 지금도 여전히 여기에서 나는 끊임없이 행복의 파도를 잡고 여기에서만 나는 데자뷰가 있고 나는 항상 여기로 돌아가고 싶지만 떠나고 싶지 않습니다.) 일반적으로 새로운 것을 낳는 것은 어렵습니다. 표준 궤도를 따른다면. 프로세스를 시작할 적절한 트리거가 없으면 직접 시작해야 합니다. 가장 중요한 것은 올바른 방향으로 움직이고 있는지 확인하는 것입니다.

알레나 알레키나

29세, 전 스노보더, 유러피언컵 하프파이프 우승자, 7회 러시아 챔피언, 록시 대사

현재 나의 주요 업적은 척추 부상 후 새로운 삶의 규칙을 받아들여야 했을 때 경험한 일입니다. 10년 후에 다시 걸을 수 있다는 꿈을 꿉니다. 이제 Roxy 및 기타 브랜드의 모델로 계속 촬영하고 웹사이트 및 카탈로그 번역을 돕고 Skype를 통해 외국인에게 영어, 스페인어, 프랑스어 및 러시아어를 가르칩니다. 인생은 영화로 인식되어야 하고 사랑하는 사람과 팝콘과 함께 큰 화면에서 볼 수 있어야 한다고 생각합니다. 행복을 추구하는 것은 모두의 책임이라고 생각합니다. 행복한 사람일수록 친절합니다.

드미트리 슈모프

26세, 사진작가. 모스크바와 로스앤젤레스 사이에 살고 있습니다. 낮에는 "차고"(Dima는 박물관의 공식 사진 작가)와 같이 전시회가 열릴 때와 밤에는 모스크바에서 뉴욕까지 최고의 개인 지하 파티에서 종종 그를 만날 수 있습니다.

어렸을 때 제 우상은 음악가였습니다. 그 중 한 명은 데이먼 알반(Damon Albarn)입니다. 그는 환상적입니다. 이제 저는 새로운 음악과 뉴욕에서 영감을 받아 가능한 한 자주 그곳에 와서 새로운 아이디어로 가득 차려고 노력합니다. 무엇보다 정말 죽이고 싶었지만 아무도 죽이지 않았다는 것이 자랑스럽습니다. 인스타그램을 안해서 제 잠재력은 20% 정도라고 생각합니다. 내가 유명해지고 싶다면, 나는 사진을 올리기 시작할 것이다. 아마 하루에 한두 번, 그리고 항상 밤이 아니라 아침에. 또한 내가 살아서 그것이 가능하고 여전히 충분히 부자가 된다면 달에서 촬영하고 싶습니다.

헬가 겔프리히

25세, 음악가, 예술가, 배우. 고골학교 연극연구실 졸업, 올해 코스모스코프 현대미술전 큐레이터

어린 시절 나는 전사 공주인 Xena를 사랑했고 그녀의 아름다움, 힘, 섹슈얼리티에 큰 영감을 받았습니다. 그녀의 특별한 외침(그녀가 비명을 지르던 방식을 기억한다면)은 여전히 ​​내 영혼을 도발적인 형태로 꿰뚫고 있습니다. 슬프게도, 항상 내 손에 들어가지는 않습니다. 그러나 좋은 것이 우선해야 합니다. 저는 개방적이고 쾌활한 사람들, 행동 및 탐구하는 마음에서 영감을 받았습니다. “두려워하지 말고 행하라”는 원칙에 따라 살고 싶습니다. 무함마드처럼 당신의 산으로 가십시오. 그렇지 않으면 당신에게 도달하는 데 너무 오래 걸릴 것입니다. 노동은 사람을 예술가로 만든다. 최고의 성공 포인트는 예술가, 배우, 음악가 등 어떤 직업에서든 자신의 나 자신을 극복하는 것입니다.

하지만 음악은 나의 것, 음악이 없으면 아무것도 하기 힘들다. 모스크바 연구소, 멘델레예프 바, 스트렐카 또는 32시 5분에 박진감 넘치는 리듬이 들리면 내가 콘솔에 있다는 것을 알아야 합니다. 저를 위한 새 시즌의 또 다른 오프닝은 Total.vintage 매장입니다. 곧 멋진 신제품으로 여러분을 기쁘게 할 것입니다. 이제 사람들에게 진정한 빈티지가 무엇인지 보여줄 시간입니다.

이 사이트는 평범한 여성들이 자신의 삶에서 발명되지 않은 이야기를 공개적으로 공유하는 "Real Story"라는 제목으로 다시 주목을 받습니다. 이번에는 문신이 주 취미인 19세 Snezhana Nikulina에게 바닥이 주어집니다. 그녀 자신은 자신의 정확한 수를 50 또는 60으로 지정하지 않을 것입니다. 가장 흥미로운 점은 몇 년 동안의 취미가 너무 멀어서 문신이 몸에 충분한 공간을 갖지 못하게되고 나타나기 시작했다는 것입니다. 소녀의 얼굴에. Snezhana는 자신의 몸이 캔버스라고 주장하며 자신의 아버지의 위협과 거리에서 낯선 사람들의 모욕에도 불구하고 멈추지 않을 계획입니다. 주의, 공격성이 있더라도 우리의여 주인공은 두려워하지 않고 목마르다. 15,000명 이상의 구독자가 Instagram에서 그녀의 삶을 지켜보고 있으며 이것은 분명히 시작에 불과합니다.

스네자나 니쿨리나

“모든 것이 진부하게 시작되었습니다. 나는 그녀를 위해 끝날 것이라는 확신을 가지고 첫 문신을 받으러 갔습니다. 그때 나는 16살이었다. 1년 전에 손목에 작은 그림을 문신으로 새긴 여동생을 비웃었다는 것은 웃기는 일입니다. 왜 내가 새들로 내 몸을 망쳤습니까? 나는 사람들이 문신을하는 이유를 진심으로 이해하지 못했습니다. 어리석고 유치한 것처럼 보였습니다. 그때 누군가가 4년 안에 내 얼굴이 다양한 이미지로 꾸며질 거라고 말해줬다면 나는 비웃었을 것이다.

얼마 전 길거리 문화제에서 절친한 친구가 된 니키타를 만났습니다. 그의 몸은 거의 모두 문신에 새겨져 있었고 얼굴에도 무언가가 있었습니다. 눈썹 위에 완전히 어리석은 비문이 있었음에도 불구하고 그림은 조화롭게 보였습니다. "와, 멋지네요!"라고 생각했던 기억이 납니다. 문신이 그렇게 나쁘지는 않을지도 모른다는 생각이 들기 시작했습니다. 어쩌면 자신을 적어도 하나뿐인 것으로 만들 때가 되었습니까?

나는 오랫동안 망설이지 않았다. 모든 것이 자연스럽게 이루어졌습니다. Nikita는 내 취미에 자극을 주었습니다. 어느 좋은 날, 친구를 회사에 데려가 문신을 하러 갔다. 나는 이렇게 결정했습니다. "귀 뒤에 작은 그림을 하나 만들겠습니다. 그게 끝입니다." 나는 카밀레를 원했습니다. 이름이 Roman인 첫 번째 남자 친구를 기리기 위해 (이제 생각: 내가 왜 이것을 했습니까?!). 결과적으로 나는 세 개의 문신으로 첫 번째 세션을 떠났습니다.

하찮은 일에 시간을 허비하지 않기로 결심한 친구를 보며 마음이 상하는 소녀를 만들기 위한 첫 그림으로 "내가 왜 더 나빠? 왜 회사를 위해 그렸는데 나보다 그림을 더 많이 그렸나?" 나는 즉시 주인에게 다른 문신을 원한다고 말했습니다.

이것은 "Made in St. Petersburg"라는 비문이 발에 나타난 방식입니다 (저는 St. Petersburg에서 태어나 어린 시절을 보냈습니다). 그리고 친구는 우리가 우정의 표시로 같은 문신을 하자고 제안했습니다. 가운데 손가락에 작은 눈이 있습니다. 그제서야 나는 더 이상 멈추지 않을 것임을 깨달았습니다. 그것은 단순히 불가능합니다. 2주만에 하나 더 만들고 시작했는데... 한달에 한번 안정적으로 미용실을 다니기 시작했습니다.

소녀는 자신의 몸이 문신 예술가의 작품을 위한 캔버스라고 주장합니다.

그들이 나에게 "왜?!"라고 물으면 나는 어깨를 으쓱합니다. 나는 내 몸을 별로 중요하게 여기지 않습니다. 그것은 단지 당신이 세계 일주를 여행하는 배일 뿐입니다. 구함 - 깨끗한 상태로 남음, 수배 - 장식됨(누군가는 "절단된" 것으로 생각함). 16살에 나의 "항해"가 시작되었습니다.

잠시 후 나를 때린 주인은 군대에 갔다. 나는 그를 기다리며 다른 미용실에 가지 않겠다고 약속했다. 그러나 2개월 후 나는 "깨지기 시작했다. 나는 시급하게 다른 문신을 해야 했다. 결과적으로 나는 새로운 주인에게 열한 번째 문신을했습니다. 이제 이것이 진정한 중독이라는 것을 이해했습니까?

그건 그렇고, 군대는 문신의 맥락에서 이야기하면 별도의 주제입니다. 얼굴에 무언가가 채워진 사람들은 서비스에 적합하지 않은 것으로 나타났습니다. 아마도 그러한 문신은 행동의 편차로 인식됩니다. 서비스에서 "떨어지기"위해 특별히 얼굴에 문신을 채우는 젊은이들도 있습니다 (내 친구 중에는 그런 사람들이 없습니다). 가지고 있는 남자친구들은 모두 병무청에서 직접 신경정신과로 보내졌다.

그녀의 남자 친구 키릴과 Snezhana

나는 그림을 그릴 수 있는 사람들을 존경하기 때문에 문신 하나하나를 사랑합니다. 나는 웹에서 찍은 사진을 인화하지 않고 마스터의 무료 스케치를 사용합니다. 그래서 나는 문신가들이 결코 반복하지 않기 때문에 아무도 이것을 가지지 않을 것이라고 확신할 수 있습니다. 이 원칙을 따르기 시작한 후 나는 내 몸이 하나의 큰 그림이 아니라 매우 멋지고 가장 중요하게는 독점적인 작업의 모음이라는 것을 깨달았습니다.

나는 돈을 모으기 시작했고 나이트클럽에서 웨이트리스로 일하기까지 했다. 나는 내 모든 급여를 취미에 썼다. 1년 후, 나는 스타일을 이해하기 시작했고, 내가 매우 자랑스러워하는 세계적으로 유명한 몇몇 거장들을 알게 되었습니다. 그들 중 한 명이 러시아에 오면 반드시 세션에 등록합니다. 그들의 재능을 내 몸에 포착할 기회를 놓칠 수 없습니다.

그건 그렇고, 문신에 의미를 부여해야한다는 의견과 달리 나는 이것을하지 않습니다 (몇몇 그림을 제외하고). 나는 그 의미가 시간이 지남에 따라 쓸모가 없어진다고 생각합니다. 즉, 문신이 지루할 수 있음을 의미합니다.

나는 겨우 19세이고 매일 무언가가 변합니다. 오늘은 이렇게 보이고 싶고 내일은 다르게 보이고 싶습니다. 가끔은 깨끗한 몸을 보고 싶을 때가 있습니다. 그러나 나는 그것을 위해 갔다. 되돌릴 수는 없다. 내가 아주 아름다운 사람이라면, 나는 분명히 내 몸을 망치지 않을 것입니다. 그래서 ... 나는 문신이 없으면 외모가별로 표현되지 않는 평범한 소녀입니다. 하지만 지금은 내가 눈에 띈다.

우리는 비극적인 상황에서 키릴을 만났습니다. Nikita는 죽었고 그는 그의 친구였습니다. 우리가 장례식에서 처음 만났을 때. 나는 한 달 동안 집에 앉아 깊은 우울증에 빠졌고 무엇을해야할지, 어떻게 계속 살아야 할지 몰랐습니다. Nikita와 나는 매우 가까웠습니다. 결국, 나는 그가 그의 친구들에게 준 것을 흡수해야한다는 것을 깨달았습니다.

스네자나와 키릴

키릴을 만나 서서히 일상으로 돌아가기 시작했다. 나는 철학부에 들어갔고(비극 때문에 통합 국가 시험을 아주 형편없이 썼지만) 모스크바로 이사하여 대학에 더 가까이 살았습니다(그 전에는 Zelenograd에서 어머니와 함께 살았습니다). 얼마 후 Kirill과 나는 데이트를 시작했고 그는 나와 함께 이사했습니다.

나는 내 얼굴에 문신을 쉽게 했다. 나는 눈에 띄고 싶었다. Cyril(그 당시 이미 그러한 문신을 가지고 있었던)은 흥미로운 사람들이 그를 만난 방법에 대한 다양한 이야기를 끊임없이 나에게 말했고 그를 특이한 프로젝트에 참여하도록 초대했습니다. 처음에는 그의 카리스마라고 생각했지만 모든 것이 더 간단하다는 것을 깨달았습니다. 그는 얼굴에 문신이 많고 사람들이 좋아합니다. 나는 "왜 나에게 관심을 끌 만한 일을 하지 않을까?"라고 생각했습니다. 내 첫 얼굴 문신은 내 머리 뒤에 거의 보이지 않는 내 이마의 흰색 나뭇 가지였습니다. 그런 다음 나는 영원한 사랑과 평화의 상징 인 이마에 연꽃을 채우기로 결정했습니다. 그리워하는 것입니다 (이것은 내가 의미를 부여받은 몇 안되는 문신 중 하나입니다). 그런 다음 연꽃 위에 만트라 "Om"을 문신했습니다. 그녀와 함께 재미있는 이야기가 나왔다.

소녀의 이마에 만트라 "Om"은 "거울 같은"으로 가득 차 있습니다.

내 주인은이 만트라가 산스크리트어로 어떻게 쓰여지는지 몰랐습니다. 결국 그녀는 거울 이미지로 그것을 채웠습니다. 물론, 그녀가 과정을 시작하기 전에 나는 거울을 보았지만 아무것도 나를 혼란스럽게하지 않았습니다. 그리고 다음 날 인스타그램에 새로운 문신이 있는 사진을 게시했을 때 오류가 발견되었습니다. 구독자가 지적해주었습니다. 그러나 나는 화를 내지 않았고 몇 가지 장점을 발견했습니다. 그것은 내가 나 자신을 위해 Om을 채웠다는 것을 의미합니다. 거울을 보고 만트라의 올바른 위치를 볼 때마다 이 조화를 느끼려고 합니다. 주인의 실수에 대한 완벽한 변명! 그런 다음 나는 연꽃을 하나 더 얻었습니다 - 분홍색, 그리고 다른 문신.

관심을 끌고 싶은 욕망이 작용했습니다. 나는 많은 사람들을 끌어들입니다. 거의 매일 누군가가 저를 알게 됩니다.

나는 Molly의 비디오에 출연했습니다. (나는 그곳에서 정말로 좋아하지는 않지만) 러시아에서 곧 개봉될 영화 "Gas Holder 2"에 출연했습니다. 그리고 Cyril은 Scrooge의 비디오에 출연했습니다.

내 얼굴에 마지막 문신은 그림이었다. 한번은 피드를 뒤지다가 소녀의 몸이 스티커로 거의 완전히 덮인 패션 촬영을 보았습니다. 처음 든 생각은 "타투를 그림으로 해야 하지 않을까?" 였습니다. 즉, 스티커처럼 보이길 원했습니다. 가끔 채워서 아쉬워요: 눈밑에 동그라미가 강하고, 컨실러를 안 바르면 멍이 사진 속으로 스며들어 하나의 지속적인 붓기를 형성하는 것 같아요. 그건 그렇고, 나는 메이크업에 특별한 어려움이 없습니다. 나는 파운데이션을 사용하지 않습니다. 나는 눈 아래의 원만 가립니다. 그러나 홍조는 나의 필수품입니다. 사실, 나는 문신으로 문신을 덮기 때문에 매번 면봉과 미셀라 물로 무장하여 그림에서 화장을 닦아냅니다.

많은 사람들은 내가 내 얼굴을 그렸기 때문에 어떤 실험도 할 준비가 되어 있다고 생각합니다. 이것은 사실이 아닙니다. 예를 들어, 나는 눈이 영혼의 거울이라고 믿기 때문에 눈꺼풀을 검은 색으로 채우지 않을 것입니다. 그리고 저는 거대한 터널 귀걸이도 좋아하지 않습니다. 몇 년 전에 이 귀걸이에 지쳤습니다(12mm 구멍을 꿰매어야 했습니다).

사람들의 반응

나는 그것에 대해 이야기하는 것을 좋아합니다! 나는 사람들이 나를 따라 외칠 때 항상 진심으로 즐겁습니다. "얼굴에 무슨 짓을 한거야?!". 첫째, 당신은 무엇을 걱정합니까? 둘째, 어떤 양육인가? 사람들이 판단할 권리가 있다고 생각하는 이유는 무엇입니까? 내 몸은 별로 중요하지 않은데 왜 세상 사람들이 다 신경을 쓰는 거지? 매일 꾸준히 3명이 내 길을 막고 일종의 찡그린 표정을 짓는 것이 필요하다고 생각한다. 인스타그램에도 사례가 많다. 예를 들어, 한 노부인은 오랫동안 내 사진 아래에서 격렬한 논쟁을 벌였고, 입가에 거품을 내며 내가 비정상적이고 일반적으로 거리의 아이임을 증명했습니다.

Snezhana는 증오의 공격에주의를 기울이지 않습니다.

사람들이 왜 이렇게 편협한가? 그리고 왜 러시아에만 있습니까? 나는 많은 곳을 가 보았다. 나의 어머니는 승무원이다. 여행하는 동안 나는 그런 반응을 본 적이 없습니다. 예를 들어 유럽에서는 모든 사람이 전반적으로 당신이 어떻게 보이는지 신경 쓰지 않습니다. 그리고 영국에서는 문신을 한 손을 가진 사람들이 사무실에서 쉽게 일할 수 있습니다. 당신은 보수적인 우리 나라에서 그러한 "방임"을 대표합니까? 나 아니야.

부모의 반응

우리 엄마는 지구상에서 가장 멋진 사람입니다. 그녀는 친절하고 이해심이 많으며 문신에 대해 결코 화를 내지 않습니다. 그러나 아빠 ... 이것을 기반으로 우리는 큰 싸움을했습니다. 그는 "변태"와 "기형"에 대해 절대적으로 반대합니다. 나의 아버지(그들은 어머니와 이혼했다)는 나의 취미에 항상 불만이 있었지만 참았다. 그리고 한번은 그가 (그가 싫어하는) Cyril을 껴안고 있는 나를 보았을 때, 나는 불같이 화를 내며 우리에게 그런 흙통을 부었습니다. 그에 대한 대답으로 나는 그에게 욕을 먹더라도 내 얼굴 전체를 검은색으로 채우겠다고 말했다. 그 갈등은 약 6개월 동안 지속되었고 그 정도에 이르러 나는 그 무덤에서 춤을 추겠다고 소리쳤습니다. 그도 지나가는 사람들처럼 편협한 모습을 보였기 때문입니다! 그리고 그는 나에게서 모든 것을 빼앗아 거리에 내놓으겠다고 위협했습니다 ... 아빠는 내가 Kirill 때문에 내 얼굴에 문신을 치기 시작했다고 생각합니다. 그들은 나를 밀친 사람이라고 말합니다. 아마도 내 남자 친구는 그러한 결정의 채택을 서두르지 만 그는 확실히 이유가되지 않았습니다. 우리가 서로를 알지 못하더라도 여전히이 문신을 할 것입니다.

시릴과 스네자나

우리는 결국 아버지와 화해했고 지금은 모든 것이 괜찮습니다. 아버지는 제가 대학에 입학할 수 있도록 많은 노력과 돈을 투자했습니다. 제 점수로는 그곳에 가는 것이 불가능할 것이기 때문입니다. 철학과 광고를 위해 다른 대학에 입학하기로 결정).

그건 그렇고, 학장은 내가 퇴학 당했을 때 필요한 인장을 찍고 싶지 않았고 "여기서 나가십시오. 당신 자신이 인장으로 덮여 있습니다!"라는 말로 나를 사무실에서 몰아 냈습니다. 아빠랑 연결해야지...

아버지는 내가 얼굴에서 문신을 제거하지 않으면 공부비를 지불하지 않을 것이라고 말했다. 곧 첫 번째 믹싱 세션이 시작될 것입니다. 가장 먼저 태양을 좋아하기 때문에 오른쪽 뺨에 태양을 비추는 것으로 시작하겠습니다. 평균적으로 하나의 문신을 제거하는 데 6 세션이 걸리므로 4 코스가 끝날 때만 얼굴을 "정화"합니다. 그건 그렇고, 나는 연꽃을 만지지 않을 것입니다. 그것은 나에게 매우 소중합니다. 물론 사람들의 모습도, "주님!" 외치는 소리도 그리울 것이지만, 정말 배우고 싶은 것이 너무 많습니다. 또한 대학 졸업 후 타투를 하며 사는 것이 더 재미있고 재미있었다는 것을 알게 된다면 다시 해볼 생각입니다. 문제 없습니다. 단지 더 다양합니다!

얼굴: "우울증 없음 - 더 많은 공격성", "증오"

나는 어린 시절부터 문신에 관심이 있었고 신체에 정확히 묘사된 것보다 문화 자체에 관심이 있었습니다. 20대에는 '은혜'와 '진정'이라는 단어로 손목을 두드렸다. 이것이 나의 중요한 특징이다. 모든 것은 그들과 함께 시작되었습니다. 나는 첫 문신 기계를 구입하고 솔직히 "망치게"하기 시작했습니다.

얼굴 문신은 내가 경험한 모든 것, 또는 나에게 소중한 경우를 완전히 반영할 수 있다고 생각했습니다. 왼쪽 눈의 십자가는 불필요한 감정 없이 내 눈으로 보는 내 자신에 대한 믿음입니다. "우울증 없음 - 더 침략적"이라는 문구는 자유와 자기 지식의 상징입니다. 나는 결코 짐을 싣지 않고 주석에 따라 모든 것을합니다. 열정, 침략. 목과 뺨의 철조망은 "세기는 의지를 보지 않을 것"이라는 잘 알려진 표시입니다. 저는 죄수나 범죄자가 아니지만 이것을 러시아의 모든 시민이 그가 어떻게 부인하든, 우리 나라의 족쇄에 있는 우리는 그녀와 권력에 묶여 있습니다. 오른쪽 눈썹 위의 '증오'는 나를 멸시하는 사회에 대한 분노의 표시다. 나는 그들에게 침을 뱉고 싶었다! 그리고 내 얼굴은 더 이상 고민하지 않고 분명히합니다.

Vladimir Kirillov, 22세, 문신 예술가

얼굴에 비문: "Omut"

18살 때 얼굴에 처음으로 문신을 새겼습니다. 그것은 관자놀이의 단검이었습니다. 나중에 채워지는 비문 "Whirlpool"은 "My One Consolation - You"의 약어입니다. 특정인을 지칭하는 것이 아니라 삶의 어려움에서 벗어나도록 도와주는 집단적 이미지이다. 내 문신은 사회에 대한 메시지입니다. 사람들은 특정 고정 관념을 가지고 있습니다. 문신이 있으면 그가 앉아 있거나 그냥 "차를 몰고 갔다"는 의미입니다. 하지만 제 매너와 행동으로 꽤 적절하다는 걸 보여주려고 하고, 겉표지로 사람을 판단하면 안 됩니다.

내 나이에 문신으로 무엇을 할 것인가? 본질적으로 아무것도. 예, 수년에 걸쳐 그들은 예전처럼 보이지 않을 것이지만 문신이 없는 사람들은 영원히 아름답고 적합하지 않을 것입니다! 우리는 모두 지저분해 보일 것입니다. 그것은 불가피합니다. 그렇다면 문신이 있든 없든 차이점은 무엇입니까?


빅터 버너, 18세, 문신 예술가

얼굴에 새겨진 비문: "개인적인 것은 없습니다"

내가 노보시비르스크의 문신 스튜디오에서 살면서 일할 때 나는 많은 신경 쇠약을 겪었습니다. 상업 프로젝트에 참여하고 싶지 않았기 때문에 클라이언트가 거의 없었습니다. 나는 문신을 예술로 발전시켜 내 스케치를 "이겨야" 한다고 생각했습니다. 또 한번의 우울증을 겪은 후 군대에 가기로 결심하고 물건을 모으기 시작했습니다! 그 순간 너무 좋아하는 장미 스케치를 그려서 얼굴에 바르고 싶었다. 조국에 대한 빚을 갚고 다시 타투이스트 일을 하게 됐다. 이 장미에 있던 조각은 제 전문이 되었습니다. 이제 저는 그것들을 모든 고객에게 그립니다.

내가 상트페테르부르크로 이사했을 때 "내 친구"가 "개인적인 것 없음"이라는 비문을 작성했습니다. 하위 문화가있는 러시아에서는 매우 어렵 기 때문에 구식 사람들은 신체의 그러한 그림을 이해하지 못하고 "문신을 요청"하려고합니다. 그런데 이마에 비문을 하고 나서는 이걸 못 봤다. 반대로 1990년대 도적들과 비슷한 성인 터프한 남자들이 악수를 했고, 노인들은 내가 용감하다고 한다.


Ilya Glazunov(O.G. Blanko), 20세, 랩 아티스트

얼굴에 새겨진 비문: "지금 여기"

14세에 첫 문신을 했고, 15세에 소매를 완전히 가렸고, 16세에 얼굴을 가렸습니다. 나에게 그려진 모든 것은 사회에 대한 특정 메시지이며 모든 사람이 가능한 한 이해하고 수용합니다. 나는 그 의미에 대해 이야기하는 것을 좋아하지 않고 그것에 대해 물으면 화가 나지만 모든 그림은 이유가 있습니다. 예를 들어, 내 눈썹 위의 "지금 여기"라는 글은 일을 나중으로 미루지 않고 "현장에서" 문제를 해결해야 한다는 나의 입장을 나타냅니다. 이 품질은 제 경력에 많은 도움이 됩니다. 저는 음악을 만들고 있으며 최근에 모스크바 레이블 XXVII Legion과 계약을 체결했습니다.

모스크바에서도 상트페테르부르크에서도 내 문신에 대한 부정적인 반응을 본 적이 없습니다. 시도했지만 반응 후에 진정되었습니다. 처음에 꾸짖은 사람은 부모뿐이었는데 충격을 받았다. 그러나 자연스럽게 문신을 줄이지 않을 것입니다. 나는 지금과 늙어서도 스타일을 유지하고 싶습니다.

Egor Kornilov, 21세, 문신 예술가

페이스 레터링: "공격", "사랑", "속도"

측면에는 "공격"이 채워져 있습니다. 이것은 문신 예술을 개발하고 다양한 방향의 예술가 협동 조합을 만드는 프로젝트의 이름입니다. 내 문신 스튜디오라고도 합니다. 반면에 나는 "사랑"이라는 비문을 가지고 있습니다. 자발적으로 만든 다음 그것이 내 성 Kornilove와 자음임을 ​​깨달았습니다. "Speed" 문신은 저를 상징합니다. 에너지가 넘치고 항상 무언가를 해야 하고 어딘가로 달려야 합니다. 또한, 반사회적 문신 프로젝트 퍼즐의 일부입니다(비슷한 비문으로 많은 친구들을 때렸습니다). 소셜 템플릿이 그렇게 만들기는 하지만 키치할 필요는 없습니다.

턱의 스트라이프는 목에서 나온 빔의 연속이며, 관자놀이의 잔가지들은 기계를 사용하지 않고 간단한 바늘로 만든 민스크 타투 아티스트 Ilya Medved의 선물입니다. 이 스타일을 "핸드포크"라고 하며 전문 장비가 없고 색상이 튀고 대규모 플롯이 특징입니다.

"우리는 모두 늙고 건조한 노인이 될 것이며, 내 처지고 칠해진 피부만이 병리학자들을 더 기쁘게 할 것입니다."


Maxim Obman, 20세, Tann 모델 관리

얼굴에 비문: "Sothebys", "Christies", "I"m not a real Artist "

Sothebys와 Christies 비문을 어떻게 번역하느냐는 질문에 나는 두 가지 대답을 합니다. 1) 이것이 가장 큰 경매소, 즉 현대 미술품의 99%를 담당하는 기관의 이름이라는 것을 아는 사람들을 위한 미소입니다. 미술 시장; 2) 이것들은 가족의 위대한 위대한 위대한 사람의 이름이므로 세부 사항에 들어가지 않고 대화 상대가 가능한 한 정보에 접근 할 수 있도록합니다.

"나는" 진짜 예술가가 아니다 "("나는 진짜 예술가가 아니다 ") 나는 눈 아래에 있는 것 외에 추가로 채웠다. 나를 위해 하나의 예술이 있다 - 이것은 시장, 투기 및 자본이다. 경매는 게임이다 설립의.

이 모든 비문 모음으로 인해 문화에 대해 이야기하거나 전시회에 데려가기가 어렵습니다. 그리고 아니요, 나는 그것들을 채운 것을 후회하지 않습니다. 가장 중요한 것은 표면에 숨겨져 있어야 합니다.

Anastasia Grishman, 21세, 문신 예술가

페이스 레터링: "희망"

나는 문신에 많은 중요성을 부여한 적이 없습니다. 나는 그것을 사회에 도발적인 메시지라기보다 예술로 더 인식합니다. 내 몸의 모든 그림은 내 스케치에 따라 만들어졌습니다. 나는 단지 그것들을 나에게 더 가깝게 유지하고 다른 사람들에게 보여주고 싶었습니다. 그들이 어디에 있든 - 얼굴이나 엿보는 눈에서 숨겨진 장소 - 가장 중요한 것은 문신을 변경할 수 없다는 것입니다. 그것은 젊음에 만들어진 일종의 충동처럼 노년에 당신과 함께 남아있을 것입니다.