계획을 분리하는 올빼미의 그림. 분리: 어린이용 숫자가 있는 도표. 그림과 함께하는 초보자를 위한 마스터 클래스. 숫자 꽃이 있는 초보자용 다이어그램을 단계별로 분리

17.10.2019

스레드에서 아름다운 그림을 만들 수 있는 스레드 기술에 대해 알아봅니다. 패브릭 패널을 만드는 방법을 참조하십시오.

초보자용: 이소스레딩 차트

isothreading 기술은 영국 직공에 의해 발명되었습니다. 그들은 패널을 만드는 흥미로운 방법을 제안했습니다. 못을 프레임에 박고 여러 색상의 실을 특정 순서로 잡아 당겨야했습니다. 그 결과 벽을 장식하는 아름다운 캔버스가 탄생했습니다.

실에서 그림을 만들려면 먼저 2가지 매우 간단한 트릭을 배웁니다. 그것들을 사용하고 결합하면 흥미로운 구성을 만들 수 있습니다. 첫 번째 주제는 모서리를 채우는 기술이고 두 번째 주제는 원을 채우는 것과 관련이 있습니다.

이 작업을 수행하는 데 필요한 사항은 다음과 같습니다.

판지;
핀쿠션과 바늘;
실: 홍채, 치실, 실크;
송곳;
가위;
연필;
자.

첫 번째 트릭은 모서리를 채우는 것입니다.

8cm와 10cm의 변이있는 시트에 직각을 그리고 각 센티미터에 점을 넣어 한면과 두 번째면에 표시를하십시오. 이 모든 표시에 송곳으로 구멍을 만드십시오.

등각실 기법을 막 배우는 경우 포인트에 번호를 매기면 실로 자수할 때 혼동하지 않는 데 도움이 됩니다.

안쪽에서 골판지로 바늘을 삽입하십시오 (이쪽에 매듭이 남아 있음). 실을 앞쪽으로 통과시키고 바늘을 구멍 번호 2에 삽입하십시오.
안쪽에서 3번 구멍에 구멍을 뚫습니다. 바늘은 얼굴에 있습니다. 4로 이동합니다.
다음 실의 회전은 5에서 6까지의 거리와 동일한 경로를 앞면에 갖게 됩니다.
다음 직선의 거리는 7-8입니다.
이 기술을 기반으로 모서리의 한쪽에서 다른 쪽까지 모든 세그먼트를 채웁니다.

실에서 그림을 만들 때 모서리를 채우는이 원칙을 준수합니다. 그러나 시간이 지남에 따라 각도와 길이가 다른 각도를 사용할 수 있으며 다른 결과를 얻을 수 있습니다.

두 번째 원칙은 원을 채우는 것입니다.

원을 그리고 점으로 번호를 매겨 같은 거리에 배치합니다. 더 많이 있을수록 코일이 더 조밀하게 서로 놓입니다.

이후에 드롭 또는 타원 형태로 패턴을 만드는 경우 모서리 또는 원의 디자인을 사용하여 수행하십시오.

구성표를 격리하는 기술에서 요소를 설계하는 또 다른 원칙에 대해 알아두면 도움이 될 것입니다.

마음을 채우기 위한 2가지 옵션이 있습니다.

다이어그램을 분리하는 기술을 사용하여 그림을 만드는 방법을 배웠을 때 간단한 요소를 수행하고 실제 작업으로 이동하는 방법을 배웠습니다. 나비 그림은 이 멋진 곤충을 재현하는 데 도움이 되는 간단한 패턴으로 구성되어 있습니다.

이 스레드 그림에는 다음이 필요합니다.

컬러 판지;
나비 이미지;
송곳;
녹색 및 노란색 치실;
바늘;
얇은 테이프;
가위.

판지는 사용된 실이 보기 좋은 색상이어야 합니다. 예를 들어 밝고 밝은 색상은 어두운 곳에서 멋지게 보입니다.

판지에 나비를 다시 그리고 송곳으로 같은 거리에 구멍을 만드십시오. 편의를 위해 스레드의 올바른 이동을 위해 세그먼트에 번호를 지정할 수 있습니다.

우리는 상단 날개부터 시작합니다. 다음은 프레임을 만드는 방법입니다. 내부에서 테이프로 실의 끝을 고정합니다.

우리는 같은 방식으로 두 번째 날개를 만듭니다. 첫 번째 날개에 대해 대칭입니다. 여기에 무슨 일이 일어납니다.

아래쪽은 다른 색상의 실로 만들어집니다.

몸의 실, 나비의 안테나를 표시하려면 직선으로 꿰매고 뒤로 돌아갑니다. 우리는 흰색 종이 또는 판지로 잘못된면을 접착하여 이쪽에서도 깔끔하게 보입니다.

이러한 나비는 다음 샘플과 같이 엽서의 앞면이 될 수 있습니다.

isothread 방식을 사용하여 사랑스러운 개나 하트, 꽃을 만들어 작품을 선물할 수 있습니다. 이 수 놓은 제품을 집에 남겨 둘 수 있습니다. 집에 독특한 모양을 줄 것입니다.

매끄러운 판지 또는 두꺼운 종이를 기본으로 사용하고 때로는 벨벳 판지를 그림에 사용합니다.
일하려면 송곳이 필요하고 날카 롭고 짧은 송곳을 가져 가십시오. 골판지에 앞면에서 잘못된면으로 구멍을 뚫어 깔끔하게 만듭니다.
다이어그램을 그리려면 잘 깎인 간단한 연필을 사용하십시오.
큰 눈이 있는 바늘을 사용하면 실이 방해 없이 통과합니다.
작업 표면을 손상시키지 않으려면 판지 아래에 기질을 넣으십시오. 나무 판, 두꺼운 거품이 될 수 있습니다.
실 장력을 관찰하십시오. 너무 세게 당기면 판지 뒷면이 찢어질 수 있습니다. 회전이 매우 약하면 실이 늘어집니다.
완성된 실 그림을 두꺼운 판지에 붙이면 잘못된 면이 더 잘 보입니다.
isothread 기술에서는 패널, 엽서, 그림, 책용 책갈피 및 표지가 만들어집니다.

스레드의 사진

이 재료로 어떤 다른 패널을 만들 수 있는지 확인하십시오. 이것이 실과 못(구멍 대신에 사용됨)으로 그림을 만드는 방법입니다.

베이스는 못을 박을 수 있는 합판 또는 기타 유사한 재료일 수 있습니다. 그들은 패턴의 윤곽선의 경계를 따라 부착되고 isothread 기술을 사용하거나 혼란스러운 방식으로 특정 순서로 실로 싸여 있습니다.

이러한 실과 못 그림의 경우 다음이 필요합니다.

페인트 합판;
손톱;
망치;
밝은 실.

작은 합판의 둘레에 망치로 못을 박습니다. 실 끝에 루프를 묶고 첫 번째 모서리 못 위로 던지고 조입니다. 스레드를 해당 스터드 위로 대각선으로 통과시키십시오. 그런 다음 첫 번째 모서리 인 카네이션에서 이미 다음으로 감아 제자리로 되돌립니다. 실을 대각선으로 안내하고 대칭 못에 고정하십시오. 따라서 점차 시계 방향으로 이동하여 작업을 완료하십시오.

실과 못의 다음 사진을 보려면 다음을 수행하십시오.

어두운 배경을 가진 단단한 기초;
흰색 실;
그림;
손톱;
망치.

선택한 패턴을 촘촘한 베이스에 부착합니다. 외부 및 내부 윤곽을 따라 못을 박습니다. 실로 패턴을 그려 바깥쪽에 차례로 감고 안쪽 못에 감습니다.

바깥쪽 윤곽을 따라 박은 것보다 하트 모양의 못이 더 적기 때문에 실을 안쪽 하나와 바깥쪽 여러 개에 감습니다.

비율을 유지하지 않으려면 실을 무작위로 배열하십시오.

다음 손톱 사진의 경우 실이 한 지점에서 나온 다음 순차적으로 날개의 바깥 쪽 윤곽으로 돌진합니다.

그리고 무작위로 감긴 밧줄이 아름다운 비문인 하트를 만드는 데 어떻게 도움이 되는지입니다. 이 기술에서는 표지판을 만들고 많은 돈을 절약할 수 있습니다.

쓰레드도 중요한 역할을 하는 다음 작업의 복잡성에서 마스터 클래스는 그것을 알아내는 데 도움이 될 것입니다.

그녀에게는 약간의 것이 필요합니다.

판지;
다양한 색상의 모직물;
연필, 가위;
술;
접착제.

가벼운 판지에 좋아하는 캐릭터, 자연 또는 다른 것을 그립니다. 접착제가있는 브러시로 캔버스의 가장 큰 요소 중 하나의 윤곽을 윤활하십시오 (이 경우 고양이입니다). 여기에 실을 붙이고 풀을 붙입니다.

우리는 눈, 코, 입, 얼굴과 같은 작은 세부 사항을 붙이고 다른 색상의 실로 장식합니다. 패널에 꽃이나 기타 작은 요소가 있으면 짠 실로 채우십시오.

이제 더 큰 요소로 이동할 수 있습니다. 몸체, 꼬리, 그리고 마지막에 그림의 배경 위에 붙여넣습니다.

패브릭 페인팅

그들은 덜 아름답고 독창적입니다. 패브릭 페인팅은 아이들과 함께 할 수 있으며 분필로 그리는 것은 더욱 그렇습니다. 완성된 캔버스에서 부서지지 않으며, 그 이유는 곧 이 비밀에 대해 알게 될 것입니다.

예술적 창작을 위해서는 다음이 필요합니다.

면직물 조각;
색연필;
그릇;
전분수;
프라이팬 또는 넓은 접시;
박.

면직물에서 직사각형 또는 다른 모양의 조각을자를 수 있습니다. 크레용의 색상이 밝을수록 그림이 더 다채로워집니다.

패치를 그릇에 넣으십시오. 전분을 물로 1 : 3의 비율로 희석하고이 액체로 천 조각을 채우고 용액에 잘 담그십시오.

플랩을 짜서 접시나 팬의 평평한 표면에 펼치십시오. 분필로 그림을 그립니다.

다른 캔버스에 대해서도 동일한 작업을 수행합니다. 이제 호일에 패브릭 그림을 배치하거나 직접하거나 아이들에게 맡겨야합니다. 결국, 새로운 종류의 창의성에 대해 배우고 시도하는 것은 매우 흥미로울 것입니다.

모든 것이 패널의 틀을 잡고 벽에 걸 수 있습니다. 전분 용액은 분필을 고정했으며 부서지지 않습니다. 프레임이 준비되지 않은 경우 나무 막대기로 만든 PVA를 사용하여 함께 붙입니다. 자수에 사용되는 둥근 고리도 사용됩니다.

그리고 아름답게 드레이프하는 기능을 사용하여 젖은 천으로 그림을 만드는 다른 방법이 있습니다. 이 작품에는 다음이 필요합니다.

합판 또는 섬유판;
얇은 일반 면직물;
신문;
물;
밀가루.

작은 냄비에 밀가루 반 컵을 붓고 물 200ml를 부어 털로 철저히 섞습니다. 덩어리를 불에 태우십시오. 같은 주방 도구로 가끔 저어주면서 끓입니다. 불에서 내리고 식히십시오.

천을 펴고 손으로 페이스트를 잡고 캔버스 표면에 문지릅니다. 이 면을 합판에 붙입니다.

천은 모든면이 섬유판보다 5-8cm 넓어야합니다.결국 우리는 그것을 드레이프 할 것이고 줄어들 것입니다.

우리는 직물을 드레이프하기 시작합니다. 그림을 약 2 부분으로 나눕니다. 위쪽은 매끄럽고 여기에서는 하늘, 태양을 묘사합니다. 우리는 결과가 산, 물, 해안, 나무와 같은 이미지가되도록 아래쪽을 드레이프합니다.
하늘이있는 곳에서는 천 아래에 기포가없고 표면이 매끄럽도록 손바닥으로 캔버스를 조심스럽게 평평하게하십시오.
그림의 양각 부분은 다양한 모양과 크기의 주름으로 천을 장식하십시오.
큰 돌과 같은 볼록한 부분을 표시하려면 신문을 사용하십시오. 밀가루 풀로 적시고 필요한 곳에 캔버스 아래에 두십시오.
작은 부품은 즉시 젖은 천에 붙이십시오.
완성된 원단 사진은 약 10~12시간 동안 건조됩니다.
패널에 그림을 적용하고 싶다면 캔버스가 완전히 마를 때 하세요. 교회, 집, 나무, 동물, 사람 등일 수 있습니다.
교회를 칠하고 접착제로 돔을 칠한 후 자신의 손으로 직물 그림의이 부분에 기장을 부으십시오. 우리는 구 아슈 또는 아크릴 에어로졸 염료로 교회를 페인트합니다.
하늘과 물을 파란색 페인트로 칠하십시오. 해안은 노란색입니다.
이끼를 녹색 페인트로 덮고 말리십시오. 캔버스 자체도 잘 마를 때까지 기다리십시오. 그 후에야 지상 식물 대신 나무의 면류관에 이끼를 붙입니다.
이렇게하려면 열 총이나 접착제 "Titan"또는 "Dragon"을 사용하는 것이 좋습니다.

직물로 그림을 만드는 것도 즐겁습니다. 먼저 패치를 손으로 잘라낸 다음 제자리에 놓습니다.

이 용도:

천 조각;
스레드;
접착제;
드리다;
스팽글;
연필;
두꺼운 판지.

다음 지침을 따르십시오.

판지에 연필로 먼저 미래의 그림을 그립니다. 식물이있는 꽃병이되게하십시오.
다양한 색상의 브레이드로 배경을 채우고 직선 또는 물결 모양으로 배열하십시오.
하나의 패턴에 따라 꽃을 자르고 파란색, 파란색, 보라색과 같은 다른 직물도 잘라냅니다. 코어에 반짝이를 붙입니다.
캔버스에 꽃병을 붙이고 그 위에 꽃을 붙이고 여러 조각으로 그룹화하고 녹색 잎으로 장식하십시오.
천이 마르면 액자에 넣어 벽에 걸 수 있습니다.

노란색, 주황색, 부르고뉴, 라일락 패치를 결합하여 웹을 만듭니다. 그 조각은 흰색 끈으로 구분됩니다. 패널 중앙에 화려한 나비를 붙이고 측면에 잎을 붙입니다.

패치워크 기법을 사용하면 더 많은 패브릭 패턴을 만들 수 있습니다. 영감을 얻으려면 다음과 같은 흥미로운 비디오를 시청하십시오.

isothread 작업과 같은 예술 및 공예 기술에는 수행하기 쉬운 두 가지 기술이 있습니다. 기하학적 모양에 자수를 마스터하는 것 - 원과 각도. 두 인물의 폭 넓은 상상력과 걷잡을 수 없는 판타지 덕분에 쇼룸에 걸맞는 명작을 탄생시킬 수 있다. 줄무늬 기법을 사용하여 만든 그림은 사랑하는 사람을 위한 이례적인 선물, 인테리어 스타일에 탁월한 추가 및 지루한 날에 좋은 분위기입니다.

isothreading 기술을 사용하여 만든 그림은 사랑하는 사람에게 특별한 선물입니다.

실제로 두 가지 유형의 계획이 있습니다.

원

두꺼운 판지에서 시작점 - 원의 중심을 선택하십시오. 나침반으로 원을 그립니다. 미래의 구멍 사이의 동일한 거리를 결정하기 위해 각도기를 사용합니다. 원에서 표시에 따라 동일한 수의 구멍을 만듭니다.
구멍을 건너 뛰지 않고 1에서 16까지 시계 방향으로 조건부로 번호를 지정합니다. 지침에 따라 순서대로 스레드를 건너뜁니다. 잘못된 쪽 1에서 3으로, 잘못된 쪽에서 2로, 2에서 4로, 다시 3으로, 3에서 5로 등 원의 끝까지 반복합니다. 패턴은 곱슬 이미지의 윤곽을 자수하기에 좋습니다. 밑면이 있는 호를 만들려면 반원을 사용합니다.
다음 패턴은 긴 스티치로 얻어지며 패턴에 타원을 만들 때 편리합니다. 지정 1에서 우리는 7 개의 펑크를 계산하고 앞면에서 8 번째 스티치를 만듭니다. 잘못된면에서 우리는 일곱 번째로 가고 앞의 것은 지정 1보다 먼저 돌아갑니다. 실의 움직임은 시계 반대 방향입니다. 장식은 새해 눈사람, 동물 이미지의 장식 요소, 나비 날개 및 활을 자수하는 데 이상적입니다.
이제 우리는 다섯 구멍의 거리로 긴 스티치로 동일한 패턴을 만듭니다. 중심 원이 약간 더 커져서 "하나를 통해"또는 비스듬히 스티치로 내부 장식을 만들 수 있습니다.

앵글용

두꺼운 판지에 내부에서 임의의 모양의 각도를 그립니다. 그림의 양쪽에 같은 거리에 같은 수의 점을 표시하십시오. 핀으로 표시를 뚫고 양쪽에 5개의 구멍을 뚫습니다.
우리는 위에서 1에서 5로, 다른 한편에서 아래에서 6에서 10까지 위에서 한 쪽의 점에 번호를 매깁니다.
스키마 작성. 1번 지점에서 실을 6번, purl을 따라 7번, 앞쪽 실 2번으로 늘입니다. 그런 다음 3번과 바깥쪽 8번을 따라 늘입니다. purl 10의 스케치로 실 끝을 고정하여 패턴을 완성합니다.

갤러리: 분리 (25 사진)

isothread로 원을 자수하는 방법: 마스터 클래스

isothread로 원을 만들려면 집중과 일련의 작업이 필요합니다.

필요한:

두꺼운 판지 한 장;
홍채 실, 치실;
나침반, 바늘, 송곳;
가위, 접착제, 각도기.

수행하는 방법:

판지를 잘못된면으로 뒤집고 나침반으로 중앙에 원을 그립니다. 각도기를 사용하여 도자를 기준으로 연필로 원 주위에 점을 정확하게 분배하십시오. 예를 들어, 10도마다 지정을 지정합니다.
송곳으로 지정 장소를 조심스럽게 뚫습니다. 작업 표면의 손상을 방지하기 위해 판지 아래에 천이나 나무 조각을 놓습니다. 구멍을 작게 만들려면 바늘을 사용할 수 있습니다.
이제 정신적으로 시계 페이스를 상상해보십시오.숫자 12가 있어야하는 곳에 숫자 1을 구멍 위에 놓고 시계 방향으로 숫자로 모든 구멍에 번호를 매기십시오.
지정 1로 작업을 시작하십시오. 용지의 잘못된면에서 숫자 1을 통해 앞면에서 바늘과 실을 5까지 늘립니다. 그런 다음 6개의 잘못된면에서 2까지. 디지털 순서를 관찰하면 잘못된면에서 앞면에서 원형 솔기가 얻어집니다. 다각적 인 별과 같은 원형 패턴입니다.
매듭을 묶을 수 없으며 함께 당기면 실이 변형되어 그림의 이미지가 손상됩니다. 실의 끝을 접착제로 고정하십시오.

다른 원 패턴에 대한 옵션이 있습니다.

직경과 동일한 스티치: 그림 내부에서 중심을 측정하고 점을 둡니다. 송곳으로 안쪽에서 구멍을 내십시오. 그런 다음 전면을 따라 1번 안장에서 중심점까지 실을 늘리고 2번으로 돌아가서 전면을 따라 중심으로 다시 3만큼 바닥으로 돌아갑니다.
동일한 길이 스티치: 정신적으로 원을 시계판으로 나눕니다. 숫자 12가 있어야하는 곳에서 우리는 잘못된면에서 11로, 앞 스레드에서 5로, 잘못된면에서 5에서 4로, 4에서 10으로 후퇴합니다.

이음새를 만들기 전에 추가 번호의 위치를 고려하기 전에 지정 순서에서 벗어나지 않는 것이 매우 중요합니다.

단계별로 미취학 아동을위한 손톱에 이등선 자수 : 그것이 어떻습니까?

이러한 공예품은 장관처럼 보이며 실을 바닥 표면 위로 올려 시각적 볼륨을 만듭니다.

필요할 것이예요:

모자가 달린 작은 카네이션;
치실 스레드;
나무 판자 또는 합판 시트;
도면 템플릿, 망치.

이러한 공예품은 장관처럼 보이며 실을 바닥 표면 위로 올려 시각적 볼륨을 만듭니다.

수행하는 방법:

미래의 걸작을위한 그림을 선택한 후 (새 구성표 인쇄) 작업 표면에 테이프 스트립으로 고정하십시오.
손톱 사이의 정확한 거리를 유지하려면 연필로 밑면을 표시하십시오. 윤곽 경계 지점에 못을 박으십시오. 그림을 제거합니다.
실 끝에서 루프를 만들고 첫 번째 모서리의 못 위로 던지고 마운트 주위를 스크롤하십시오. 그런 다음 반대쪽 카네이션에 대각선으로 늘어납니다. 손톱에 isothread 기술을 사용하면 실을 적용하는 특정 순서와 혼란스러운 방식으로 패턴을 형성 할 수 있습니다.
스레드의 순서를 위반하지 않고 시계 방향으로 작업을 수행하십시오.

실행이 끝나면 스레드 끝을 접착제로 고정하십시오.

Isothread: 어린이를 위한 별

필요할 것이예요:

두꺼운 종이 한 장;
홍채 또는 치실의 실;
연필, 통치자;
바늘, 송곳.

해야 할 일:

시트의 잘못된면에 대칭 별을 그립니다. 그림의 초기 기초로 별의 위쪽 광선을 사용합니다. 보의 꼭지점은 일반적으로 문자 A로 표시됩니다. 모서리의 아래쪽 지정에서 짝수 개의 점을 계산합니다. 예를 들어 양쪽에 5개씩 총 10개가 있습니다. 왼쪽에서 오른쪽으로 숫자로 표시합니다.
포인트가 표시된 지점에 송곳으로 구멍을 뚫습니다. 도면을 가져왔습니다.
점 9의 안쪽에서 실을 A의 위쪽으로 늘린 다음 A에서 점 2로, 다시 아래로 점 7로 되돌립니다. 따라서 7에서 5로 잘못된면으로 이동하고 앞면에서 5에서 4로 이동합니다. 4에서 6으로 잘못된면으로 이동합니다. 앞면의 6에서 3, 잘못된면의 3에서 1, 최대 8. 8에서 10까지 그리고 상단 A.이 계획에 따라 점차적으로 별의 모든 광선을 만드십시오.
모서리 자수가 끝나면 별 중앙에 원본 이미지가 떠오를 수 있습니다. 예를 들어, 여기에서는 동일한 스티치 길이의 자수 기술을 사용합니다.

필수 뉘앙스를 명심하십시오. 그림의 그래픽 스타일이 혼합되는 것을 방지하려면 원본 이미지의 구멍이 뚫린 구멍에서 약간의 편차를 만드는 것이 더 편리합니다.

눈송이 등각선을 만드는 방법

눈송이 패턴은 호기심 많고 불안한 바느질 여성에게 매우 쉽습니다.

이미지의 스레드 그래픽은 실로 덮인 가장자리를 따라 가운데에서 원 또는 사각형입니다. 여기에서 솔기의 크기는 다양 할 수 있습니다. 예를 들어 하나는 더 크게 만들 수 있습니다. 즉, 그림 외부에서 다음 솔기는 각각 더 작아서 이미지의 가장자리에 도달하지 않습니다.

눈송이 작업을 시작할 때 아이는 어른의 도움이 필요합니다. 종이에 중심점이 O인 정사각형을 그립니다. 그것에서 우리는 그림의 가장자리와 그 너머까지 동일한 거리 세그먼트를 측정하고 하나를 통해 번갈아 가며 측정합니다. 표시된 장소에 1에서 10까지 지정합니다. 1에서 O로 실을 당긴 다음 O에서 2로, 2에서 3으로, 다시 중심점으로 당깁니다. 패턴의 순서를 따르면 그림이 작은 눈송이로 나타납니다. 그리기를 마친 후 가볍게 움직여서 지우개로 사각형의 모양을 지웁니다.

눈송이 패턴은 호기심 많고 불안한 바느질 여성에게 매우 쉽습니다.

눈송이 자수를위한 두 번째 옵션은 "하나를 통해"(1-3,2-4) 스티치로 패턴의 윤곽을 감싸는 것입니다. 윤곽선 안에 구슬이나 장식 조각으로 이미지를 장식하고 스티치로 엮을 수 있습니다.

모서리 자수의 원리에 따라 눈송이를 실행한다는 아이디어는 더 복잡합니다. 필요할 것이예요:

판지 또는 벨벳 종이;
팔각형 눈송이의 계획 (인터넷에서);
양모, 아크릴, 홍채의 유색 실;
핀, 바늘, 테이프, 종이 클립.

수행하는 방법:

종이 클립으로 패턴 다이어그램을 판지에 고정하고 핀으로 이미지에 구멍을 뚫습니다.
우리는 눈송이의 모서리에 조건부로 번호를 지정합니다. 첫 번째는 모서리의 시작 부분에서 세그먼트의 끝 부분, 그런 다음 모서리의 시작 부분까지입니다. 숫자의 다른 쪽은 아래에서 위로, 편의상 9에서 1로 표시합니다.
테이프로 꼬리를 고정하여 내부 1에서 첫 번째 솔기를 만듭니다. 1에서 우리는 실을 9로 내려 가고 같은 쪽에서 8로 돌아가고 모서리의 다음 쪽에서 2로 돌아갑니다. 실을 부과하는 순서를 위반하지 않고 모서리를 일관되게 채우십시오.
이 원칙에 따라 눈송이의 나머지 모서리를 완성하십시오.

원숭이 실

원숭이 이미지를 만들려면 다음이 필요합니다.

자수 또는 치실용 실, 적절한 색조의 홍채;
컬러 판지 (잔디 아래 녹색), 두꺼운 종이 한 장;
바늘, 가위, 풀, 연필, 핀.

수행하는 방법:

사진의 경우 원숭이 그림을 가져와야 합니다. 색칠하기 책의 카본지를 통해 복사하거나 인터넷에서 찾을 수 있습니다.
그림에 잘못된 면이 보이도록 하려면 유리를 통해 원숭이의 모습을 복사하십시오. 거꾸로 된 이미지를 카본지를 통해 배경 판지의 잘못된 면으로 옮깁니다.
핀으로 그림의 윤곽을 뚫습니다.
배, 발의 안쪽 부분, 귀는 노란색 실로 원으로 수 놓은 것입니다. 우리는 "하나를 통해"스티치가있는 실로 패턴의 윤곽을 갈색으로 꿰매십시오. 이러한 스티치의 특징은 시작과 끝 사이의 거리가 하나의 펑크라는 것입니다. 즉, 조건부로 구멍을 번호 매기기로 나누면 스티치 길이 2-4, 건너 뛰기 3, 건너 뛰기 5-7, 건너 뛰기 6을 얻습니다. 두 번째 라운드에서는 놓친 구멍을 캡처하여 각각 이미 2, 4, 5, 7을 건너뜁니다.
코와 눈은 검은 실로 수놓아져 있다.

예를 들어 원숭이 옆에 구슬로 공을 자수하거나 검은 색 버튼 형태로 눈을 만드는 것과 같이 그림에 장식 요소를 추가 할 수 있습니다.

Isothread: 하트 자수 기법(비디오)

단단한 표면에 자수를 놓는 독특한 기법은 창의적인 발상뿐만 아니라 많은 상상력을 불러일으킵니다. 계획은 다르며 가장 인기 있고 쉬운 것은 하트, 꽃, 배, 장미 및 기타 새해를위한 다양한 계획입니다. 스레드 그래픽의 초기 패턴은 이해할 수 있으며, 만들고 놀라게 하려는 열망은 사랑하는 사람을 위한 독창적이고 다채로운 수제 선물을 준비하는 데 도움이 될 것입니다. 그리고 인테리어를 위해 양식화된 그림은 특별한 그림의 노트로 집의 편안함을 보완할 것입니다.

모든 어머니는 부스러기의 완전한 발달이 우선 순위라는 것을 완벽하게 잘 알고 있습니다. 응용 예술의 도움으로 미세 운동 기술, 인내심을 훈련하고 상상력과 정확성을 개발할 수 있습니다. 판지에 자수, 실 직조 - 이 모든 것이 공통 이름인 등가선입니다. 오늘 기사에서 어린이를위한 숫자로 그녀의 계획을 찾을 수 있습니다.

필라멘트 그래픽의 기초 배우기

그들의 기술과 독창성에 놀라려고 노력하는 바늘 여성이 생각해 내지 않는 것. 따라서 최근 몇 년 동안 isothread가 매우 인기를 얻었습니다. 다이어그램이 있는 그림은 글로벌 네트워크에서 큰 노력 없이 찾을 수 있지만 걸작을 만들기 시작하기 전에 종이에 자수 기술을 마스터해야 합니다.

Isothreading은 시간이 지남에 따라 잊혀진 고대 예술 형식이지만 오늘날 공예가들은 전통을 되살리는 것을 기쁘게 생각합니다. 종이에 실로 자수하면 3 차원 그림과 같은 실제 걸작을 만들 수 있습니다.

아기의 발달을 걱정하는 어머니들은 5-6세의 나이에 아이들에게 실 짜는 법을 가르치려고 노력합니다. 이 연습을 통해 미세 운동 기술뿐만 아니라 개발할 수 있습니다. 아이는 환상을 배우고, 단정하고, 부지런해지며, 자신의 재능을 보여줄 수 있습니다.

이미 isothread 기술에 대한 일반적인 아이디어가 있습니다. 초보자를 위한 다이어그램과 단계적으로 숫자가 있는 그림을 보기 전에 이 스타일의 모델링 공예의 주요 측면을 연구해 보겠습니다.

자수의 기초는 두꺼운 판지 또는 적절한 두께의 다른 종이입니다. 일부 바늘 여성은 보드를 사용합니다.
모든 실을 선택할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 강하고 탄력적이라는 것입니다.
어린이의 경우 작업 중에 아기가 다치지 않도록 부드럽고 구부러진 바늘을 선택해야합니다.
아시다시피 실이 쌓이는 경향이 있습니다. 이를 피하려면 실을 왁스로 문지르는 것으로 충분합니다.
그림을 균질하고 투각으로 만들려면 점 사이에 최소 거리를 만들어야 합니다.
아이는 천자 부위의 번호를 매길 수 있습니다. 스스로 하기 쉽습니다. 번호 매기기 규칙을 아는 것이 중요합니다.
isothread 스타일로 만들어진 거의 모든 걸작은 세 가지 주요 기둥을 기반으로합니다. 다양한 유형, 호 및 원의 모서리를 채우는 것입니다.
도면은 베이스의 잘못된 면에 카본지를 사용하여 전사해야 합니다. 먼저 번호에 따라 구멍을 뚫습니다.
너무 조밀한 베이스를 사용하는 경우 큰 바늘로 구멍을 내고 그 끝을 불로 가열해야 합니다.
사무용 접착제로 잘못된면의 실을 고정합니다.
등각선의 경우 작은 카네이션을 사용할 수 있습니다. 그러나 이 자수 방법은 아기가 다칠 수 있으므로 노년기에 가장 잘 수행됩니다.

우리는 아기와 함께 isothi 기술을 연구합니다.

이미 언급했듯이 종이에 자수는 여러 가지 방법을 기반으로합니다. 본격적인 그림을 만들기 전에 개별 간단한 요소에 대한 기술을 연마하십시오.

기본적으로 다음과 같은 스레드 그래픽 방법이 실제로 사용됩니다.

윤곽;

단단한;

용량;

결합.

작은 그림으로 시작하고 자녀가 모서리, 원 및 호 자수 기술을 완전히 숙달한 후에만 시작해야 합니다. 아이가 셀 수 없다면 그것은 중요하지 않습니다. 당신의 팁으로 그를 도와주세요. 스레드를 지시할 위치를 지정하기만 하면 됩니다.

그러한 활동으로 아기를 사로 잡기 위해서는 재미있는 그림을 선택해야합니다. 예를 들어 소년은 보트를 자수하고 소녀는 나비 또는 꽃을 자수하게하십시오. 또한 여러 색상의 실을 사용하십시오. 색상 놀이는 어린이를 매료시킬뿐만 아니라 상상력과 창의적인 사고를 최대한 보여줄 수 있습니다.

등각선 스타일의 걸작 만들기

등각실 스타일로 자수하는 기본 방법을 이미 배웠다면 초보자를 위한 패턴이 필요합니다. 아이들을 위해 단계별로 숫자로 그림을 만들거나 기성품 템플릿을 사용할 수 있습니다. 아이와 함께 눈사람을 자수하십시오.

원래 수평아리를 자수 할 수도 있습니다. 이렇게하려면 윤곽을 완성하고 원을 실로 채우는 방법을 배우면됩니다.

이 사업이 처음이라면 아름답고 동시에 매우 단순한 그림을 만드십시오. 하늘에 떠있는 알록달록한 풍선을 함께 수놓자.

필요한 재료:

두꺼운 종이;
다색 연필;
스레드;
바늘;
복사 용지;
가위;
접착제.

창작 과정에 대한 단계별 설명:

숫자 꽃이 있는 초보자용 다이어그램을 단계별로 분리

진정한 걸작을 만들 수 있습니다. 아주 쉽게 마스터할 수 있어 초보자도 곧 아름다운 엽서, 정물, 장신구 및 초상화를 자수하는 데 능숙해질 것입니다. 이 순간을 더 가까이 다가가려면 이 기법을 사용하여 아름다운 꽃을 만드는 방법을 배워야 합니다.

필수 인벤토리

isothread 기술을 사용하려면 다음 "재료"를 준비해야 합니다.

베이스 (벨벳 판지 또는 종이를 사용해야 함);

안전 핀 (초보자 장인이 송곳으로 "팔"하는 것이 좋습니다);

재봉실(모든);

이글루;

스티로폼(안감용).

기본 규칙

아름다운 꽃을 만들 때 선택한 숫자의 패턴과 마스터 클래스가 제공하는 초보자를 위한 팁이 도움이 될 것입니다. 각도와 원이 어떻게 계산되는지 이미 알고 있다면 다음과 같이 행동해야 합니다.

효과 강화 등각실 기술을 사용하기 시작하면 진정으로 고급스러운 제품을 만드는 데는 다른 어떤 것과도 비교할 수 없는 완벽한 기술이라는 사실을 곧 깨닫게 될 것입니다. 복잡한 계획이 처음에 당신의 손에 있다면 장식 효과를 높이려면 그녀가 말하는대로 행동하십시오. 그렇지 않으면 초보자를 위한 마스터 클래스가 도움이 될 것입니다.
다음 조작을 수행해야 합니다.