오늘의 의학 

체계적인 개발 : "음악-연극 활동-미취학 아동의 창의적 능력 개발의 요인으로." 어린이의 음악적 발달 과정에서 연극 활동의 특성. 뮤지컬 특선


내용 : 뮤지컬 디렉터 뮤직홀 장비 연극 및 음악 스튜디오 "Golden Key"-연극 환상, 어린이 창의력-기악 제작 Our stars Creative team 우리는 아티스트입니다 Collaborate Our Awards 결론 아카이브 자료


뮤지컬 디렉터 솔페 지오 교사 합창단 지휘자로 1975 년 글린카 음악 대학을 졸업했다. 35 년 교육 경험. 최고 자격 카테고리. 나의 교육적 신조 :“아이는 채워야하는 그릇이 아니라 불을 붙일 필요가있는 횃불이며, 자신을 태우는 사람 만이 횃불을 켤 수 있습니다”!


연극 및 음악 스튜디오 "Golden Key"목표 : 연극 및 무대 활동에 대한 꾸준한 관심 형성 미취학 아동의 창의적인 가능성을 높이기 위해 어린이들에게 가장 단순한 악기를 사용하도록 가르치기 기억, 주의력, 사고력 및 지각을 개발하기 위해








결론 어린이의 삶에서 연극과 음악 활동은 미적 교육과 문화의 가치에 대한 숙지 일뿐만 아니라 어린이의 능력을 발전시키는 효과적인 방법, 영적인 행복한 삶을 향한 길, 사람으로서의 자기 실현입니다.


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저자 : Chibisova Elena Ivanovna, Yukhan Ninel Shmuvelovna
위치: 교육자, 음악 감독
교육 기관 : GBOU 학교 번호 978, 유치원 번호 117
소재지: 모스크바
재료 이름 : 요약
이야기: "유치원에서의 뮤지컬 및 연극 활동"
발행일 : 28.09.2017
부분: 유치원 교육

“예술 중 어느 것도

효과적인 교육

강제로, 음악적으로-연극

수단 인 활동

사람의 영적 자의식 ... "

G.V. Kuznetsova.

"에서 뮤지컬 및 연극 활동

유치원 "

작성자 : 첫 번째 카테고리 Chibisova E.I.의 교육자

뮤지컬 감독 : N.A.

취학 연령은 기초를 놓는 기간입니다.

사람의 전체 미래 삶이 기반이 될 것입니다. 사기,

예술 및 미학 교육은 중요한 구성 요소입니다

인간 생활 플랫폼이 구축 될 플랫폼입니다. 하나

이 방향을 실행하는 데 도움이되는 수단에서

뮤지컬 및 연극 활동 .

유치원의 뮤지컬 및 연극 활동은

개발을 목표로하는 체계적인 교육 과정

어린이의 음악 및 연극 놀이 능력, 감정,

공감, 지식, 즉 아동의 성격 발달에 관한 것입니다.

자녀의 창의적인 잠재력을 드러 낼 기회, 양육

성격의 창조적 지향. 아이들은 주변에서 알아 차리는 법을 배웁니다

세상에서 흥미로운 아이디어를 구현하고 자신의 예술적 이미지를 만듭니다.

성격, 그들은 창의적인 상상력을 개발하고,

생각, 말하기, 평범한 순간을 볼 수있는 능력.

연극 활동은 어린이가 수줍음을 극복하도록 도와줍니다.

자기 의심, 수줍음.

음악적, 연극 적 활동으로 지속 가능한

음악, 연극, 문학에 대한 관심, 예술적 기술 향상

이미지를 경험하고 구현하는 측면에서 아이들이

새로운 이미지.

어린이의 뮤지컬 및 연극 활동에는 여러 가지가 포함됩니다.

섹션 :

인형극의 기초;

연기 기술;

게임 창의성;

악기 모방

아이들의 노래와 춤 창의력;

휴일 및 엔터테인먼트.

뮤지컬 및 연극 활동에는 다음 사항이 포함됩니다.

음악 개발 :

노래의 극화;

환대;

민속 휴일;

동화, 뮤지컬, 연극 공연.

따라서 음악 및 연극 활동은

종합적으로 발달하는 아이.

어린 나이에 연극 활동은 지속 가능합니다.

거의 모든 아이들의 취미, 멋진 예술의 세계로 아이를 사로 잡고

그녀는 눈에 띄게 아이의 근원이된다

창의적인 개발.

우리의 작업은 다음을 기반으로합니다. 원칙:

발달 교육-인지, 교육 활동,

아이들이 자신을 찾도록 장려하기 위해

즉흥 연주;

수업의 일관성과 체계성은 성공의 열쇠입니다

실제로 지식, 기술 및 능력의 적용;

접근성-연령 특성, 준비 수준 고려

개별적으로-프로세스뿐만 아니라 차별화 된 접근 방식

각 레슨뿐만 아니라 뮤지컬 및 연극의 각 참가자에게도

활동;

각 어린이의 관심사, 필요 및 능력을 고려합니다.

목적성.

연극 화방법, 기술 기반

극장의 하나 또는 다른 표현 적 특성의 사용

독특하고 밝고 내재하는 것을 의미합니다.

예술적 이미지의 콘서트.

메인 작업 교사의 작업 :

전체 아동의 창의적 성격 공개

그의 예술적 능력은 사적인 것입니다.

연극 활동을 통해 많은 교육학을 해결할 수 있습니다.

작업에 관하여:

말의 표현력 형성;

지적, 예술 및 미학 교육.

연극 활동은 지각, 이해를 목표로합니다.

예술적 이미지와이 이미지의 전송. 그녀는

놀이, 음악 및 시각과 함께 내재적 가치. 그리고 어떻게

다른 것, 그것은 자신의 단계:

정위;

개념;

훈련;

실행.

우리 그룹에서는 음악적으로 발전하는 주제 환경이 만들어졌습니다.

뮤지컬 완구 및 악기

연극 활동에 필요한 인형과 속성

활동.

연극 활동의 교육 가능성은 엄청납니다.

주제는 제한되지 않으며 모든 관심사를 만족시킬 수 있습니다.

아이의 소원. 그것에 참여함으로써 아이들은

모든 다양성. 교사가 능숙하게 제기 한 질문

사고, 분석, 결론 및 일반화를 장려합니다. 아이들이

경험을 얻으면 연극 게임이 유형 중 하나가됩니다.

창의적인 게임. 그들은 당신이 좋아하는 것을 재현 할 수 있습니다

단어, 표정, 전달하는 제스처의 도움을받은 문학 작품

다른 이미지. 이 모든 것이 어휘를 풍부하게하고 기억력을 발전 시키며

계획에 따라 행동하는 능력.

3 년 넘게 어릴 때부터

연극 활동에. 에 젊은 그룹, 우리는 뮤지컬과 함께

감독은 작은 공연, 극화, 동화를

교육자 지도자의 도움을 받아 부모 앞에서 보여줍니다.

"Turnip", "Ryaba Chicken".

에 중간 그룹같은 롤 플레잉 이야기와 "Teremok"이야기,

아이들은 부모님 앞에서 "곰 세 마리"를 보여주었습니다. 에 나이

"거위 타르 배럴", "거위 백조", "인피부 및

얼음 오두막 ". 극화 동화가 연주되고 아이들이 직접 작곡했습니다.

동화와 스케치, 연극 놀이에 아이들을 소개합니다.

미취학 아동은 게임에 참여하여 기꺼이 참여합니다.

연극 게임.

연극 놀이-그 유형 중 하나가 효과적인 방법

이해 과정에서 미취학 아동의 사회화 수단

문학 또는 민속 작품의 도덕적 의미.

연극의 특징.

꼭두각시 캐릭터를 가진 아이들의 행동;

역할에 따른 아동의 즉각적인 행동;

대화와 독백을 통한 문학 활동

그들은 캐릭터를 대신하여 친숙한 노래를 연주하고, 무대를하고,

춤 등

연극 게임의 과정에서 통합

아이들을 키우고, 표현 읽기, 플라스틱

운동, 노래, 악기 연주. 나는 크리에이티브를 만든다.

각 어린이가 한 사람으로서 마음을 열 수 있도록 도와주는 분위기,

자신의 능력과 능력을 적용합니다. 과정에서

뮤지컬 작품을 기반으로 한 연극 공연

아이가 예술의 또 다른면을 열어줍니다.

그가 직접 될 수있는 도움으로 자기 표현

창조자. 연극 공연, 뮤지컬 연주

작품은 전체 뮤지컬에서 중요한 위치를 차지합니다.

아이 키우기.

연극 게임은 항상 아이들을 기쁘게합니다.

그들의 성공을 즐기십시오.

연극 활동의 음악적 구성 요소는 발달과

극장의 교육 능력, 감정의 효과를 향상

아이의 기분과 태도에 영향을 미치기 때문입니다.

표정과 제스처의 연극 언어가 코딩 된

생각과 감정의 음악적 언어. 이 경우 아이들이 증가합니다

감각-지각 분석기의 수와 부피 (시각적,

청각, 운동).

음악 움직이는 캐릭터의 캐릭터를 전달하는 데 도움이되고, 캐릭터가 노래하고,

댄스. 음악적 인상이 풍부하고

창의적인 활동, 헌신, 인내가 깨어나고

음악에 대한 정서적 반응, 모달 느낌,

음악 및 청각 공연, 리듬감. 아이들은 스스로 좋아합니다

노래를 부르고, 동화의 행동을 연기하고, 익숙한 문학

플롯. 음악은 즐거운 감정을 불러 일으키고, 기억력과 아이들의 말을 발전시키고,

미적 취향, 창의적인 이니셔티브의 표현을 촉진하고,

아이의 성격 형성, 그의 도덕 형성

공연, 뻣뻣함과 뻣뻣함을 완화하고 리듬 감각을 개발하고

움직임의 조정, 플라스틱 표현력 및 음악성,

기본적인 감정을 표현하는 억양을 사용하는 능력,

서로에 대한 존중하는 태도가 형성됩니다.

뮤지컬 동화는 아이들에게 엄청난 사랑을 받고 있습니다. 큰

아이들은이 캐릭터 나 저 캐릭터로 변신하고

사건에 대해 걱정하고, 도울 준비가되어 있고

악으로 정복하십시오.

동화는 이미지, 색상, 소리의 마법 같은 세계입니다. 이것은 창의성입니다

아이들의 부지런함과 상상력이 필요한 즉흥 연주. 줄거리로

뮤지컬 동화에는 클래식 및 포크 음악이 포함됩니다. 할 수있다

아이들에게 제공되는 현대 음악을 사용하십시오.

아이들은 산문보다 시적인 글을 더 잘 기억합니다.

따라서 많은 동화가 시적 리듬으로 번역되어

텍스트 작업. 아이들은 다양한 참여를 기쁘게 생각합니다.

연극 활동의 유형

뮤지컬 동화의 제작은 문을 여는 열쇠입니다.

마법의 세계. 결국 극장은 게임, 기적, 마술, 동화입니다!

관련성 : 극장에 대한 부모와 자녀의 관심이 부족합니다. "연기"에서 아이들의 기술은 형성되지 않습니다. 유치원에서 다양한 유형의 연극에 대한 어린이의 피상적 지식. 연극 활동을 통해 어린이의 연설 형성, 예술 및 미적 교육과 같은 많은 교육 과제를 해결할 수 있습니다. 아이들은 의사 소통의 어려움을 극복하는 것과 관련된 기쁨을 배웁니다. 연극 놀이는 아동에게 그의 고유 문화, 문학 및 연극에 대한 꾸준한 관심을 심어줍니다.

문서 내용보기
"미취학 아동의 뮤지컬 및 연극 활동 프로젝트"동화 "

MAOU "벨로 고르 스크시의 201 학교"

음악적으로-

미취학 아동의 연극 활동

"이야기"

완료 :

교육자 :

판 페로 바 류드밀라 보리 소 브나,

음악 감독 :

Ignatenko Yulia Petrovna,

Vetlugina Tatiana Ivanovna.

프로젝트 여권 "이야기"

프로젝트 유형

정보적이고 창의적인 그룹.

참가자 목록

취학 전 아동, 음악 감독, 교육자, 부모.

구현 조건에 따라

장기간

프로젝트 활동의 계획된 결과

어린이들을위한: 일반적인 의사 소통 문화를 높이고, 창의적이고 예술적인 능력을 개발하고, 자존감과 자신감을 높입니다.

교사용 : 성능 디자인을위한 스크립트, 속성 및 장식. 그룹의 새로운 유형의 극장 보충. 뮤지컬 동화의 무대.

부모 : 아이들과의 관계의 조화, 아이들과의 공동 창작 활동의 새로운 가족 경험을 얻습니다.

관련성

극장에 대한 부모와 자녀의 관심이 부족합니다. "연기"에서 아이들의 기술은 형성되지 않습니다. 유치원의 다양한 유형의 연극에 대한 어린이의 피상적 지식. 연극 활동 어린이의 연설 형성, 예술 및 미적 교육과 같은 많은 교육 과제를 해결할 수 있습니다. 아이들은 의사 소통의 어려움을 극복하는 것과 관련된 기쁨을 배웁니다. 연극 놀이는 아동에게 그의 고유 문화, 문학 및 연극에 대한 꾸준한 관심을 심어줍니다.

연극 활동은 연방 주 교육 표준에 규정 된 개인의 통합적인 자질 개발에 기여합니다.


"프로젝트는 특정 목적을 가지고 마음에서 행해지는 모든 행동입니다." (Kilpatrick에 의해 정의 됨).

프로젝트의 목적

  • 연극 및 음악 활동을 통한 어린이 창의적 활동 개발

프로젝트 목적:

교육적인:

  • 연극에 대한 아이들의 관심을 일깨 웁니다.
  • 연극 예술 분야에서 어린이들에게 기본 기술을 심어주기 위해 (얼굴 표정, 몸짓, 목소리 사용).

개발 중:

  • 동화의 연극 화를 통해 음악 능력을 개발하십시오.
  • 올바른 발음을 형성합니다.

교육적인:

  • 미적 취향을 기르기 위해.
  • 자신감, 긍정적 인 자존감, 복합물 극복 능력을 키우십시오.
  • 부모의 관심을 끌기 위해 다양한 유형의 극장을 인수하고 제작하고 아이들과 함께 집에서 놀 수있는 방법에 대한 정보를 제공합니다.

집에서 연극 활동을 조직하는 부모를위한 팁 .

학부모 설문지

"아이와 집에서 연극을하나요?"

"남자들과 동화를하자!" (부모를위한 조언)

프로젝트 실행 준비 단계

부모와 협력


프로젝트 실행 준비 단계

주요 작업 영역

계획

  • 같은 생각을 가진 사람들 그룹 만들기 : 뮤즈. 지도자, 교육자;
  • 이 문제의 중요성을 프로젝트 참여자에게 전달
  • 주제에 대한 체계적, 허구, 삽화 자료 선택
  • 재료, 장난감, 놀이 속성, 연극 활동
  • 스크립트 변형 작성
  • 장기적인 행동 계획을 세우십시오
  • 연극 활동을위한 동기 부여

극장

그리고 연극

활동


다양한 모드의 주제별 환경

비행기,

손가락, 장갑 극장

동화를 바탕으로 한 장난감

그룹의 극장

시나리오 생성, 지원 및 주제 개발 환경 생성

악기

마스크, 모자, 의상 및 기타 속성

독립적 인 예술 및 연설 활동

연극 및 기타 활동의 관계 : 물리적, 예술, 연설 개발, 게임 개발

관절

어린이와 성인을위한 활동


프로젝트 실행 메인 스테이지

  • 극장에 대한 아이디어 형성,
  • 동화의 내용에 대한 아이들과의 대화.
  • 캐릭터의 구두 초상화 그리기.
  • 그림 그리기, 작업 모델링.
  • 캐릭터의 역할 후보에 대한 토론.
  • 예술가들과 함께 일하기 : 표현력있는 독서, 게임 동작, 표정, 춤 패턴에 대한 지식.
  • 역할 별 개별 작업.
  • 개별 에피소드 작업.
  • 속성, 의상, 음악 반주와 함께 전체 공연 리허설.

표준

우성

유형

극장

활동

단편적인

(기타

클래스)

어간 형성 모음

암송

통합


프로젝트 실행 메인 스테이지

"우리는 동화를 재생합니다" 창의적인 스케치


게임

음악

극장


프로젝트 실행 마지막 단계

  • 유치원 학생들에게 공연을 보여줍니다.
  • 부모님;
  • 연극 휴일 수행;
  • GMO 프레임 워크 내에서 성능 표시

프로젝트 실행 마지막 단계


어린이의 창의력 발달의 역학

중고 도서.

유치원에서의 연극 활동

Makhaneva M.D. Sfera 쇼핑 센터, 2009;

유치원에서의 연극 활동.

5-6 세 아동이있는 수업 용 Shchetkin V.V. 2007;

어린이를위한 댄스 리듬, T. Suvorova

S. Katonova. "작곡가. 상트 페테르부르크 "2008

뮤지컬 및 게임 레저, N. Ulashenko,

Coryphaus, 2010;

안녕 동화, 안녕 노래! E. Gorbina, M. Mikhailova,

개발 아카데미, 2009;

음악의 기분, 감정. O. P. Radynova,

SC "SPHERE", 2009;

인터넷 자원

관심을 가져 주셔서 감사합니다!

Galimova Daniya Zulkaramovna, MBDOU의 뮤지컬 감독-유치원 8 번 결합 유형.

아시다시피, 어린이의 음악 및 미학 교육은 조화로운 성격 발달의 가장 중요한 과제 중 하나입니다. 그러나 양육은 작은 사람의 모든 창의적 가능성, 취학 전 연령에 사용할 수있는 모든 유형의 음악 활동이 사용되는 경우에만 생산적 일 것입니다. 우선 연극 활동입니다. 음악 교육의 성공 여부는 아이들의 음악적, 미적 발달에 관한 작업이 얼마나 흥미롭게 구성되어 있는지에 달려 있습니다.

대부분의 교육 프로그램은 다른 유형 연극을 포함한 음악 활동. 그것은 어린이의 창의력 발달에 큰 영향을 미치며 환상, 상상력, 지성, 예술성, 의사 소통 관계가 형성되고 서로에 대한 자비로운 태도가 길러집니다.

연극 게임의 과정에서 아이들의 통합적인 양육이 이루어집니다. 그들은 표현 읽기, 움직임의 가소성, 노래, 악기 연주를 배웁니다. 각 어린이가 자신의 능력과 능력을 발휘할 수 있도록 한 사람으로서 마음을 열 수 있도록 창의적인 분위기가 조성됩니다.

우리 유치원의 연극 공연에 큰 관심을 기울입니다. 연극 게임에 참여하는 아이들은 이미지, 색상, 소리를 통해 주변 세상을 알게됩니다. 연극 게임이 어린이의 성격에 미치는 다양한 영향은 어린이가 게임 중에 편안하고 자유 롭다고 느끼기 때문에 강력하지만 눈에 띄지 않는 교육 도구로 사용할 수 있습니다.

연극 놀이는 즐겁고 편안한 환경을 만드는 데 도움이됩니다.

극화 게임이 특별한 장소를 차지합니다. 여기에서 아이는 억양, 표정, 무언극과 같은 자신의 표현 수단을 사용하여 자신을 연주합니다.

우리는 첫 번째 주니어 그룹의 음악 수업에서 연극 게임을 소개하기 시작합니다. 고양이, 개, 수평아리 등의 캐릭터가 항상 아이들을 방문합니다. 그를 맞이하고 이름을 생각해보세요. 다른 억양으로 의성어 학습. 모든 노래와 곡은 인형 및 기타 장난감으로 연주됩니다.

어린 그룹에서 우리는 아이들에게 가장 단순한 비 유적 표현력을 형성합니다. (멋진 동물의 특징적인 움직임을 모방하는 능력): 새가 날고, 펙 알갱이; 토끼가 점프하고 춤을 추고 있습니다. 말은 질주하고 다른 사람. 전체 강의는 어떤 종류의 음모를 기반으로합니다. 아이들은 스스로 장난감을 운전하고, 그들과 춤을 추고, 의성어를 배우고, 목소리에 적절한 음색을 부여합니다. 각 어린이는 자신을 보여 주려고 노력하여 표정, 플라스틱, 명확한 말하기 및 올바른 억양을 개발합니다. (사진 1).

나이가 들면 어린이들은 연극 게임과 극화에 적극적으로 참여합니다. 이러한 유형의 활동은 아이들에게 창의성과 상상력을 보여줄 수있는 기회를 제공합니다. 아이들은 재미있는 이미지를 만들기 위해 표현 기법을 찾고 있습니다. 캐릭터의 특징적인 움직임, 표정, 다른 억양, 제스처를 생각해냅니다.

연극 화는 주요 유형의 음악 활동과 밀접하게 연결되어 있기 때문에 단일 교육 과정으로 체계화해야 할 필요성이 분명합니다.

다양한 유형의 음악 활동에서 혁신적인 형태와 방법을 고려하십시오.

1. 음악에 대한 인식을 위해 우리는 적극적인 청취 방법을 사용합니다.

능동적 인식은 음악을 듣고 다양한 유형의 음악적 창의성에 의해 음악 재생 이미지의 특징적인 특징을 동시에 전달하는 것입니다.

음악적 인식을 향상시키는 주요 교육적 수단 중 하나는 연극, 연주입니다. (음조-음성 및 형상-플라스틱) 교사와 아이들의 음악적 이미지.

우리는 음악의 본질, 음악에 감정적으로 반응하는 능력에 따라 독립적 인 동작 선택에 큰 관심을 기울이고, 어린이의 말과 상상력을 개발합니다.

명음. 명음.

노래 기술을 습득하기 위해 우리는 동화 속 다른 캐릭터 간의 대화를 기반으로하는 Alla Evtodyeva의 멋진 곡을 사용합니다. 이 노래는 중간 및 높은 목소리로 노래하는 익숙한 동화 속 영웅들의 목소리를 의식적으로 들리도록 설계되었습니다. 이 역할 노래, 음성, 얼굴 표정 및 제스처의 도움으로 연극 및 음악 스케치를 효과적이고 질적으로 향상시켜 어린이가 순수 억양 기술, 노래의 예술성을 빠르고 성공적으로 습득 할 수 있습니다. 아동의 보컬 및 연극 능력 개발 ...

이러한 노래는 다기능입니다.

  1. 놀이 상황 덕분에 아이들의 상상력이 풍부한 상상력, 아이들의 올바른 목소리 선택에 대한 의식적 이해를 발전시킵니다. (낮음 또는 높음) 익숙한 캐릭터 더빙과 관련하여.
  2. 노래에서 딕션, 발음, 호흡을 개발합니다.
  3. 연극 노래는 캐릭터의 다양한 표정과 제스처를 사용하여 연극 스케치를 연주하고 역할을 노래하는 것이기 때문에 어린이의 창의력을 개발하고 연극 활동의 기술을 형성합니다.
  4. 노래를 부르는 것은 음악 게임으로 부드럽게 바뀔 수 있습니다-각색, 춤, 음악 리듬 동작의 반복 및 통합, 음악 연주.

손가락 게임은 작업에 매우 유용합니다. 어린이의 음악성 발달과 관련하여 손가락 게임의 가치는 그들이 예술 공연의 첫 경험을 대표한다는 사실에 있습니다.

제스처 드로잉으로 텍스트 작업을하는 것도 추상적이고 비 유적 연관 적 사고의 활성화에 기여합니다. 손가락 게임은 배우가 손가락 인 미니어처 극장을 대표한다는 점에서 독창적이고 흥미 롭습니다.

손가락 게임 :

  • 근육 시스템, 미세 운동 기술, 촉각 감도를 개발하십시오.
  • "앞질러 하다" 의식, 그 반응성 (움직임 변화의 속도로 인해);
  • 아동의 전반적인 조직 수준을 높입니다.
  • 리듬감, 말하기의 딕션 운동 기술, 표현적인 어조, 움직임의 조정을 개발하는 것을 목표로합니다.

우리는 아이들이 사용할 수있는 짧고 간단한 텍스트를 사용하여 유아원 초기부터 손가락 게임 작업을 시작합니다.

취학 연령이되면 손가락 게임이 더 어려워지고 제스처

그 결과 게임이 실제 손가락으로 말하는 극장으로 변하는 가장 상징적입니다. (부록 1. 사진 2, 3).

말하기 게임을 통해 아이들은 음악의 모든 표현 수단을 습득 할 수 있습니다. 음악에 대한 귀는 음성 청각과 밀접한 관련이 있기 때문에 음성 제작 음악이 필요합니다. 스피치 게임에서 텍스트는 코러스, 솔로 또는 듀엣으로 리드미컬하게 노래하거나 낭송합니다. 기본은 어린이 민속입니다. 악기, 들리는 제스처, 움직임, 소리 또는 색채 적 수단이 소리에 추가됩니다. 또한 사람의 말은 단어를 수반하거나 장식하거나 대체 할 수있는 제스처의 참여로 형성됩니다. 가소성은 음성 음악에 팬 토모 믹 및 연극 적 가능성을 제공합니다. 음악 수업, 연극 서클 수업에서 음성 게임을 사용하면 어린이의 말하기, 신체 활동의 정서적 표현력 개발에 효과적으로 영향을 미칩니다. (부록 2).

우리는 작업에서 비 전통적인 형태의 음악성 개발을 사용합니다. 이것은 리듬 선언과 멜로 선언입니다.

Melodeclamation-음악과 함께시 또는 텍스트를 읽고 텍스트의 일부를 노래합니다.

Rhytmodeclamation은 음악과시의 합성입니다. 그것은 텍스트가 노래되지 않고 리드미컬하게 낭송되는 음악적 교육 모델로 정의 될 수 있습니다.

리드미컬 한 선언의 주요 목표는 우선 음악적, 시적 귀, 단어 감각, 상상력의 발달입니다. 리듬 선언의 주요 규칙 : 모든 단어, 모든 음절, 소리가 소리 나는 연설에 대한 연주자의 성실한 태도로 의미있게 재생됩니다. 같은 텍스트를 다른 감정으로 채색 할 수 있습니다. 같은 캐릭터 나 사건에 대한 태도는 다른 방식으로 바뀔 수 있습니다.

Rhytmodeclamation은 텍스트의 억양 리듬 연주에서 창의적인 자유를 전제로하는 스피치 게임입니다. 목표와 목표에 따라 거의 모든 모델이 "나타나게 하다" 수평으로 "연극 공연" , 선포, 춤, 노래, 악기 연주, 무언극, 즉흥 연주 등이 다양한 비율로 결합 될 수있을뿐만 아니라 예술 및 그림 활동으로 보완 될 수 있습니다. 이러한 형태는 모델 작업 과정에서 점차적으로, 때로는 예기치 않게 태어나고 아이들을 정말 좋아하고 새로운 상황에서 자신을 표현하고 이미 알려진 것을 다른 시각으로 바라보고 어린이의 예술적 인상을 풍부하게하며 기여합니다. 상상력의 발달과 즉흥적 인 능력에.

실제로 이러한 기술과 방법 론적 형식을 사용하면 음악 수업, 휴일에서 즐거운 의사 소통, 높은 정신 및 조화로운 자기 인식의 분위기를 조성하는 주요 목표를 달성 할 수 있습니다.

따라서 음악 수업의 연극 게임은 어린이의 언어 표현, 지적 및 예술 및 미적 교육의 형성과 관련된 많은 교육적 문제를 해결할 수 있습니다.

연극 활동은 감정, 경험, 정서적 발견, 영적 부를 획득하는 방법의 발전의 끝없는 원천입니다. 결과적으로 아이는 마음과 마음으로 세상을 배우고 선과 악에 대한 태도를 표현합니다. 의사 소통의 어려움, 자기 의심을 극복하는 것과 관련된 기쁨을 배웁니다.

능숙한 교육적지도와 다양한 주제, 이미지, 감성 수단을 통해 연극 게임은 개인의 포괄적 인 교육 및 개발을 목적으로 사용할 수 있습니다. (사진 4,5, 6).

서지:

  1. E.A. Antipova 유치원에서의 연극 활동 : 게임, 연습, 시나리오. 2nd ed., Rev. -M .: TC Sphere, 2009;
  2. O. A. Arsenevskaya 유치원의 음악 및 건강 개선 작업 시스템 : 수업, 게임, 운동. -볼고그라드 : 교사, 2011.
  3. 고마워. Borovik "어린이의 음악성 발달을위한 방법론" ; 잡지 "음악 감독 No. 1-6 2004
  4. A.A. Evtodeva 연주를 통한 노래와 춤 배우기 : 장난기있는 방식으로 노래와 동작을 가르치는 방법론적이고 실용적인 가이드. -칼루가, 2007.
  5. O.V. 아이들에게 노래를 가르치는 Katser 게임 방법 : 교과서. 이익. -2nd ed., 추가. -SPb. : 출판사 "뮤지컬 팔레트" , 2008.

첨부 1

핑거 테일 "벙어리 장갑"

숲 때문에 산 때문에 아이들이 손을 때린다
할아버지 예고 르가 밟 혔다. 무릎에.
그는 집에 가기 위해 서둘러-다른 쪽을 보여
그는 벙어리 장갑을 떨어 뜨 렸습니다. 엄지 손가락을 뻗은 손바닥-제스처 "벙어리 장갑" .

쥐가 들판을 가로 질러 "운영" 한 손의 손가락.
벙어리 장갑을 봤어요. 몸짓 "벙어리 장갑" .

아무도 여기서 마우스를 기다리고 있지 않습니까? 손가락으로 위협하십시오.

나는 살기 시작했습니다.
노래를 크게 부르세요. 박수.
들판을 가로 지르는 토끼 Gesture "토끼" .
벙어리 장갑을 봤어요. 몸짓 "벙어리 장갑" .

누가 여기에 살고 있습니까? 그들은 왼쪽 손바닥에 오른쪽 주먹으로 노크합니다.
노래를 크게 부르나요? 박수.
쥐는 오른손으로 몸짓을하는 토끼 Name을 초대했다.
그녀는 나에게 달콤한 차를 주었다. 팔을 앞으로 뻗고 손바닥을 컵 형태로 접으십시오.

토끼 점프, 토끼 점프,
나는 맛있는 파이를 구웠다. "빵 굽기" 파이.
살구가 들판을 가로 질러 걸을 때, 손의 부드러운 움직임.
벙어리 장갑을 봤어요. 몸짓 "벙어리 장갑" .

누가 여기에 살고 있습니까? 그들은 왼쪽 손바닥에 오른쪽 캠으로 노크합니다.
노래를 크게 부르나요? 박수.
그리고 살구가 초대되었습니다. 손의 부드러운 움직임.
그들은 나를 파이로 대했습니다. "빵 굽기" 파이.

나는 그곳에서 살기 시작했다
빗자루로 바닥을 닦으십시오. 왼쪽에서 오른쪽으로 손 움직임.
곰은 주먹으로 무릎을 두드리며 들판을 가로 질러 걸었다.
벙어리 장갑을 봤어요. 몸짓 "벙어리 장갑" .

누가 여기에 살고 있습니까? 그들은 왼쪽 손바닥에 오른쪽 주먹으로 노크합니다.
노래를 크게 부르나요? 박수.
짐승들이 겁 먹었어, 손가락을 꽉 쥐어 "성" .
그들은 두려움에 흩어졌습니다. 팔을 옆으로 벌립니다.

부록 2 :

악기와 음성 게임

Matryoshka와 Petrushka.

여기 재미있는 중첩 인형이 있습니다.
똑 똑!
그들은 우리에게 페인트 칠한 숟가락을 가져 왔습니다.
똑 똑!

우리는 숟가락으로 놀기 시작했습니다.
투키 투키! 투키 노크!
우리 숟가락이 춤을 추었다.
투키 투키! 똑 똑!

여기 우리 친구 Petrushka가 달리고 있습니다.
트릴-트릴.
그는 아이들의 딸랑이를 가져 왔습니다
트릴-트릴.

딸랑이가 울렸다-
쓰리 쓰리! 쓰리 쓰리!
그들은 큰 소리로 노래를 불렀습니다.
트렌디, 트렌디, 트렌디 트렌!

노크 노크, 노크 노크
트렌 트렌 트렌 디 트렌!
놀면 재미있을거야
우리 오케스트라는 하루 종일!

슈르 슈르 송
침묵 속에서 바스락 거리는 소리 :
Shur-shur, shur-shur, shur-shur.
그들은 생쥐처럼 보입니다.

Shur-shur, shur-shur, shur-shur. 어린이 놀이 "러 스트링" -종이 또는 플라스틱 스트립이있는 술탄.
그리고 어딘가에 푸르르 고양이가 자고 있습니다.
mur-mur, mur-mur, mur-mur.
꿈에서 그는 노래를 부릅니다.

mur-mur, mur-mur, mur-mur.
아이들은 삼각형에서 놀아요.
쉬어! 푸르르 푸르!
쉬어! 푸르르 푸르!

쾌활한 오케스트라.
"펑 펑! 트램 거기! " -
드럼이 뛰기 시작했습니다.
"Tuki-tuki-tooshka!" -

스푼 플레이.
"로사 리 비즈" , -
딸랑이.
"딩동, 딩동!" -

메탈로 폰이 울렸다.
"반반 발랄 랄!" -
삼각형이 울렸다!
"범바 붐!" -

룸바가 천둥 소리를 쳤다!
그리고 이제 우리는
모두 함께 플레이하십시오.

음악 교육

어린이취학 연령

뮤지컬 및 연극 활동

fGOS DO에 따라

수년 동안 저는 미취학 아동을위한 음악 교육 과정에 연극 활동을 포함시키는 주제에 대해 성공적으로 작업 해 왔습니다. 각 어린이는 자신의 감정, 감정, 욕망 및 견해를 혼자서뿐만 아니라 청중의 존재에 당황하지 않고 공개적으로. 유치원에서의 연극 활동은 아이의 창의적 잠재력을 드러내고, 성격의 창의적 지향을 키울 수있는 좋은 기회이며, 음악과 함께이 과정은 100 배 더 흥미롭고 효과적이됩니다.

음악 및 연극 활동의 공통된 특징은 표현력의 수단입니다. 억 양적 표현력과 예술적 이미지 개발의 특징입니다. 그들 각각은 상호 연결 조건에서 음악 활동을 흥미롭고 생생하게 만들고 창의적인 표현의 가능성을 확장하는 고유 한 표현 수단을 가지고 있습니다.

유치원의 음악 교육은

    아름다움의 세계에 대한 소개;

    음악 능력 개발;

    음악 문화의 알파벳 마스터;

    정서적 감수성 육성;

    어린이의 건강 강화;

    개인의 창의력 공개.

그러나 최근까지 음악 교육은 주로 재생 산적 성격을 띠고 있으며, 음악 활동에 연극 요소를 포함시키는 것은 어린이에게 초등 표현 기술을 가르치고 연주 기술에서 특정 기술을 형성하는 데만 제한되었습니다. 연극 활동은 미취학 아동을위한 음악 교육의 질을 향상시킬 것입니다.

아이들의 연극 활동을 가르치는 조직과 방법은 T.N. Doronova, A.P. Ershova, V.I. Loginova, L Yu.I. 루비 나, N.F. Sorokina 및 기타이 연구는 연극 활동의 음악적 구성 요소가 연극의 발달 및 교육 능력을 확장하고, 생각과 감정의 코드화 된 음악 언어이기 때문에 아동의 기분과 시각에 대한 정서적 영향의 효과를 향상 시킨다는 것을 보여줍니다. 표정과 몸짓의 연극 언어에 추가됩니다. 이 경우 어린이의 감각-지각 분석기 (시각, 청각, 운동)의 수와 양이 증가합니다.

이 모든 조항은 작업의 목적과 목적을 공식화하는 데 도움이되었습니다.

목적 : 취학 전 아동의 음악 및 연극 활동에서 음악 교육의 질을 향상시킵니다.

1. 예술 작품 (음악,시, 연극 공연)에 대한 전체적인 인식 능력을 개발합니다.

2. 음악적 사고 (재생 산적 및 창의적) 개발 촉진

3. 음악에 대한 이미지 전달, 연설의 표현력 및 범인 모방 행위에서 창의적인 독립성을 개발합니다.

4. 파트너를 느끼고 동료 팀에서 플레이하는 능력을 형성합니다.

Federal State Educational Standard의 맥락에서 선도적 인 교육 학적 아이디어는 "교사-아동"시스템의 상호 작용 최적화를 통해 음악 교육의 질을 새로운 수준으로 높이는 것입니다.

그림 1은 음악 및 연극 활동에서 취학 전 아동을위한 음악 교육 시스템의 모델을 보여 주며, 구현 방법, 구성 형식, 방법 및 기술을 반영합니다.

음악 및 연극 활동은 음악 및 예술 교육에서 어린이와 함께하는 합성 형태의 작업입니다. 다음이 포함됩니다.

음악 인식;

노래와 놀이 창의력;

플라스틱 억양;

기악 제작;

예술적 단어;

연극 게임;

하나의 예술적 컨셉을 가진 무대 액션.

대체로 음악 교육은 음악 활동을 조직하는 형태에 의해 촉진되며 각 활동에는 고유 한 기능이 있습니다.

Federal State Educational Standard의 조항에 따르면 어린이 활동은 다음 블록에서 수행됩니다.

1. 조직 (규제) 음악 활동 블록 : 음악 활동 및 오락, 휴일 및 음악을 사용하는 기타 활동.

2. 수업 외부 그룹 (따뜻한 날씨-신선한 공기)에있는 어린이의 규제되지 않은 (교사와 공동 및 독립적 인) 음악 활동 블록.

3. 수업 외 어린이의 독립적 인 음악 활동 (어린이 주도로 일어나며 노래, 음악 게임, 연습, 춤, 노래, 음악-리드미컬하고 악기적인 어린이 창의력으로 표현됨).

음악 및 연극 활동에서 음악 교육에 대한 어린이와 함께하는 주요 작업 영역은 다음과 같습니다.

    딕션 연습 (조음 체조);

    음성 억양 표현력 개발 작업;

    변형 게임, 비 유적 연습;

    어린이 플라스틱 개발을위한 운동;

    리듬 분;

    손가락 게임 훈련;

    표현력있는 표정, 무언극의 요소 개발을위한 운동;

    연극 스케치;

    미니 대화, 동요, 노래,시를 연주합니다.

    인형극보기.

    성능 준비.

이 작업을 수행하기 위해 교훈적인 자료 (매뉴얼, 속성, 의상 요소, 오디오 녹음)를 미리 생각하여 음악 및 연극 활동에서 창의력 발현에 대한 어린이의 관심을 자극합니다. 준비 작업은 그룹 교육자 및 학부모의 참여와 함께 공동으로 수행됩니다. 과정에 참여하는 모든 참가자의 발명과 창의성은 장식 제조에서 나타납니다. 연극 활동 조직의 중요한 방향은 다양한 방향으로 어린이와 창의적인 상호 작용에 참여하는 부모와 함께 일하는 것입니다.

부모는 아이들의 공연을위한 풍경 만들기에 참여하고 아이들은 의상을 만들고 역할의 텍스트를 암기하는 데 도움을줍니다. 이러한 공동 작업에서 부모는 교육 기술과 능력을 습득합니다.

이러한 영역의 구현을 위해 다음이 사용됩니다.

    부모와의 대화;

    부모를위한 조언 :

    "연극 활동을 통한 미취학 아동의 창의력 개발";

    "안녕하세요, 극장!";

    집에서 극장;

    "어린이를위한 극장";

유치원 교육 기관의 음악 교육 시스템에서 연극 활동을 통해 어린이의 창의력을 개발하는 임무를 수행하려면 교육적 조건을 만들어야합니다.

    미취학 아동의 창의적 능력 개발 원칙 적용 : 인도적 상호 작용, 공동 창조, 행동 학습, 즉흥 연주;

    예술에 대한 인식에서 얻은 인상의 축적;

    공연 경험 축적 (노래, 동작, 악기 연주)

    기본 음악 능력 개발

    음악 반주, 다양한 의상 및 속성으로 유치원과 가족 모두에서 음악적 창의력을 갖춤,

문학

1. E.P. Kostina "튜닝 포크".

2. AI Burenin "리듬 모자이크".

3. OP Radynova "어린이의 음악적 발달".

4. AE Antipin "유치원 연극 공연".

5. EG Churilova "미취학 아동과 어린 학생들의 연극 활동의 방법론 및 조직."