오늘날의 의학 

러시아 민족 의상의 역사. 오래된 러시아 옷

수세기 동안 러시아 민속 농민 의상은 재단의 불변성과 장식의 전통적인 특성이 특징이었습니다. 이것은 농민의 생활 방식의 보수주의, 대대로 전해 내려오는 사건의 안정성으로 설명됩니다. 우리 작업에는 예술가의 초상화와 박물관 전시 삽화가 사용되며 이는 러시아 의상의 역사를 연구하는 데 매우 중요합니다. 우리는 2세기 동안 공존해 온 서유럽 패턴을 지향하는 독창적이고 전통적이며 "유행"한 두 가지 방향의 의복의 결합과 상호 영향을 분석할 수 있습니다. 18 세기 초 Peter IV의 개혁으로 인해 발생한 도시 인구의 의상 변화는 민속 농민 의류에 거의 영향을 미치지 않았습니다. 19 세기 말까지 거의 변하지 않았습니다.

여성복

가장 흥미로운 것은 아름다움에 대한 러시아 사람들의 아이디어를 가장 생생하게 반영한 여성 의상입니다. 옛날 러시아 여성에게 의상을 만드는 것은 그녀의 창의력과 상상력, 기술을 보여줄 수 있는 거의 유일한 방법이었습니다. 일반적으로 여성 의류는 고대로 거슬러 올라가는 컷의 상대적 단순함으로 구별됩니다. 특징적인 요소는 스트레이트 셔츠 실루엣, 긴 소매, 아래쪽으로 뻗어있는 sundresses입니다. 그러나 러시아의 여러 지역에서 의상의 세부 사항, 색상 및 장식의 특성에는 상당한 차이가 있습니다.

여성 의상의 기본은 셔츠, sundress 또는 치마와 앞치마였습니다. 셔츠는 일반적으로 린넨으로 꿰매어졌으며 유색 실과 실크로 자수로 풍부하게 장식되었습니다. 자수는 매우 다양했고 패턴은 종종 상징적 인 의미를 가지고 있었고 패턴의 이미지에는 이교도 문화의 메아리가 살았습니다.

sundress는 러시아 여성 의류의 일종의 상징이되었습니다. 일상용 sundress는 거친 린넨으로 꿰매어 단순한 패턴으로 장식되었습니다.

축제의 sundress는 우아한 직물로 만들어졌으며 풍부한 자수, 단추, 레이스, 브레이드 및 브레이드로 마감되었습니다. 그러한 sundresses는 가족 가보였으며 신중하게 보관되고 상속되었습니다. 러시아 남부의 전형적인 의복은 어두운 색조의 집에서 짠 양모로 만든 포네바라고 불리는 치마였습니다.

스마트 포네바는 밝은 리본과 컬러 자수로 장식되었습니다. 네이비 위에 앞치마나 자폰을 입었다. 앞치마와 자폰 장식에도 신경을 많이 썼다.

여성 러시아 의상의 또 다른 필수적인 부분은 머리 장식이었습니다.

러시아의 여성 머리 장식은 특별한 다양성으로 구별되었습니다. 기혼 여성과 소녀의 머리 장식은 서로 다릅니다. 여성의 경우 닫힌 모자처럼 보였습니다. 소녀들은 머리를 가리지 않았으며 일반적으로 천으로 만든 리본이나 머리띠를 착용하거나 머리에 왕관이나 왕관 형태의 문양을 두었습니다. 기혼 여성은 kokoshnik을 입었습니다. Kokoshnik은 머리 장식의 일반적인 이름입니다. 각 지역에서 kokoshnik은 "duckweed", "kika", "magpie", "heel", "tilt", "gold-domed" 등으로 다르게 불렸습니다.

한 지역에서 발생하고 다른 지역에서 생활하면서 이 유형의 머리 장식은 Tver 지방의 "Kika Novgorodskaya"와 같은 이름으로 고향 이름을 유지했습니다.

Kokoshniks는 다양한 조합과 볼륨의 견고한 형태를 가지고 있습니다. 그들은 캔버스와 종이를 여러 층으로 접착하여 만들어졌으며 금 자수, 진주 nizstag, 자개 다이, 컬러 면 처리 된 안경 및 장식 효과를 만드는 기타 재료를 추가하여 둥지에 돌로 장식되었습니다.

앞에서 kokoshnik은 진주, 진주와 구슬로 만든 투각 메쉬로 보완되었으며 이마가 낮습니다. 그것의 고대 이름은 refid입니다. 종종 kokoshnik을 착용하고 스카프 또는 실크 천의 직사각형 베일로 덮고 가장자리를 따라 자수와 레이스로 장식했습니다.

특히 이마에 덮인 베일의 일부가 아름답게 장식되었습니다. 그것은 넓은 가장자리로 머리 장식 위에 던져졌고 어깨와 등 위로 끝이 느슨하게 펼쳐졌습니다. 베일은 결혼식뿐만 아니라 다른 휴일과 엄숙한 날에도 사용되었습니다.

진주와 두 줄의 패턴 브레이드로 수 놓은 kokoshnik "힐"에는 단단히 꼬인 머리카락이 숨겨져 있습니다. 그 중 또 다른 부분은 아름다운 투각 진주 그물로 덮여 있거나 이마까지 내려온 조각난 자개입니다.

kika는 앞 가장자리를 따라 있는 가리비 모양의 비니입니다. 그것의 상단은 일반적으로 빨간색인 벨벳으로 덮여 있으며 금속 소켓에 작은 면처리된 유리 삽입물이 있는 금색 실과 진주로 수 놓습니다. 패턴은 새, 식물 싹 및 쌍두 독수리의 모티브가 지배적입니다.

Toropets 부르주아와 상인 여성은 금실로 풍부하게 수 놓은 가볍고 투명한 천으로 만든 우아한 흰색 스카프로 덮인 높은 "범프가있는 킥"을 착용했습니다. 기술로 유명한 Tver 금 자수는 일반적으로 수도원에서 일했으며 교회 용품뿐만 아니라 러시아 전역에 배포 된 스카프, 머리 장식의 일부인 판매용 물건도 자수했습니다.

스카프는 자유로운 매듭으로 턱 아래에 묶여 조심스럽게 끝을 곧게 펴십시오. 그것은 금색 패턴의 무성한 활로 밝혀졌습니다. 리본은 리본으로 묶여 셔츠의 칼라를 고정했습니다. 벨트는 가슴에 세 번째 활로 묶여있었습니다.

전통 민속 의상의 일부 항목은 계승되어 낡았을 수도 있고 일부는 새로 만들 수도 있지만 의상의 구성과 재단은 엄격하게 준수되었습니다. 의상을 변경하는 것은 "끔찍한 범죄"가 될 것입니다.

셔츠는 모든 위대한 러시아인의 주요 일반 의류였습니다. 그것은 린넨, 면, 실크 및 기타 가정에서 방적 및 공장 직물로 꿰매었지만 결코 양모로 꿰매지 않았습니다.

고대 러시아 시대부터 셔츠에 특별한 역할이 주어졌습니다. 그것은 주변 세계와 그들의 신념에 대한 슬라브인의 상징주의에 포함 된 수 놓은 짠 패턴으로 장식되었습니다.

북부 대 러시아인의 셔츠 컷은 직선이었습니다. 윗부분의 어깨에서 셔츠는 직사각형 인서트 "poliki"로 넓어졌습니다. 농민 셔츠에서는 자수로 장식 된 쿠마에서 잘라 냈습니다. 소매는 정사각형 천 조각, 빨간색 캔버스 및 다마스크 조각과 같은 "거싯"으로 허리에 고정되었습니다. 이것은 여성용과 남성용 셔츠 모두에 일반적이었습니다. "polykis"와 "gussets"는 모두 더 큰 움직임의 자유를 제공했습니다. 셔츠의 느슨한 컷은 러시아 농민의 윤리적, 미적 아이디어에 해당했습니다.

셔츠의 아름다움은 소매에 있었고 나머지 부분은 sundress 아래에서 보이지 않았습니다. 이 셔츠는 "소매"라고 불 렸습니다. 셔츠 "소매"는 허리가 없으면 짧을 수 있습니다. 그녀는 문양의 아름다움과 그녀의 창조에 투입된 노동에 대해 높이 평가되었으며 소중히 여겨 유산으로 물려받았습니다.

선드레스와 셔츠 위에 에파네키를 입었다. 그들은 금 머리띠와 브로케이드 리본으로 장식되었습니다.

Sundresses는 반드시 벨트를 매야했습니다. 축제 벨트는 비단과 금실로 짠 것입니다.

지배적 인 sundresses는 주로 한 가지 유형이었습니다. sarafan의 바닥을 장식 한 동일한 브레이드의 공기 루프가있는 끈에 열린 금속 단추가있는 비스듬한 스윙 구멍이 있습니다. 일반적으로 컷 sundresses는 단일 행, 이중 행, 폐쇄형, 개방형 가슴, 원형, 좁고 직선형, 쐐기 모양, 삼중 링크, 스윙, 모이고 부드럽고 몸통이 있고 몸통이 없습니다. 직물의 경우: 캔버스 코트, 양가죽 코트, 염색 코트, 광택 코트, 중국 코트, 옥양목 코트, 펠트 코트.

축제용 sundresses는 항상 여러 가지 색상과 금실로 풍부한 꽃 무늬 패턴이 있는 실크 직물로 꿰매어졌습니다. 비단과 금실로 만든 천을 브로케이드라고 합니다.

축제 러시아 의상에서 금은 실, 진주에 중요한 장소가 주어집니다. 금색과 은색의 광채와 광채는 아름다움과 부의 매혹적인 힘을 가지고 있었습니다.

남성복

러시아 농민의 남성 의상은 구성이 단순하고 덜 다양했습니다.

러시아의 모든 지방에서 남성 농민 의류의 구성에는 벨트가 낮은 캔버스 셔츠와 항구가 포함되어 있으며 아무 것도 장식되지 않았습니다. 축제 셔츠는 실크, 공장 직물로 꿰매어 자수로 마무리되었습니다. 셔츠는 패턴이 있는 짠 벨트로 띠를 두르고 종종 끝에 술이 달린 외부에서 입었습니다.

누더기 - 이것은 매일 일하는 가장 거칠고 두꺼운 옷의 이름이었습니다.

러시아 셔츠는 왼쪽 어깨에 패스너가 달려 있었고 커프스 단추나 넥타이가 달려있었습니다. 남성복에는 도시복에서 빌린 조끼도 포함됐다.

머리 장식은 챙이 없는 높은 펠트 모자, 챙이 있는 다양한 모자, 여러 가지 색의 리본으로 싸인 검은 신랄한 모자였습니다. 모자는 양털로 펠트했습니다. 겨울에는 둥근 모피 모자를 착용했습니다.

남성과 여성의 겉옷은 모양이 거의 다르지 않았습니다. 따뜻한 계절에는 둘 다 집에서 짠 천으로 만든 카프탄, 군대, 지푼을 입었습니다. 겨울에는 농민들이 밝은 천과 모피 조각으로 장식된 양가죽 코트, 양가죽 코트를 입었습니다.

남성과 여성을 위한 신발은 인피와 자작나무 껍질과 다른 방식으로 짜여진 인피 신발이었습니다. 부의 지표는 남성용 또는 여성용 가죽 부츠였습니다. 겨울에는 펠트 부츠를 신었습니다.

일반적으로 전통 민속 의상은 특히 도시에서 완전히 변하지 않을 수 있습니다. 기초는 남아 있었지만 장식, 추가, 재료 및 장식이 변경되었습니다. 18 세기 말 - 19 세기 초 상인 계급의 사람들은 오래된 러시아 복장과 완전히 헤어지지 않고 패션을 따라갈 수있었습니다. 그들은 신중하게 스타일을 변경하고 전통 의상을 세련된 도시 복장에 더 가깝게 만들려고했습니다.

예를 들어 셔츠의 소매가 짧아지고 옷깃 아래로 내려 갔고 sundress의 벨트가 허리로 이동하여 허리를 당겼습니다. 민속 취향은 도시 패션에 적응하여 그 안에 자신과 가까운 것을 포착했습니다.

예를 들어, 숄의 영향으로 18세기 후반부터 19세기 초반까지 유행하는 유럽 의상에 없어서는 안 될 필수품인 숄이 kokoshniks에서 어깨로 떨어졌습니다. 그들은 한 번에 여러 번 착용하기 시작했습니다. 머리에 하나, 그것은 특별한 방식으로 묶여있었습니다. 앞으로 끝이 활로 묶여 있습니다. 다른 하나는 등쪽에 모서리가있는 어깨 너머로 떨어져서 숄처럼 감쌌습니다.

러시아 산업은 상인 취향의 새로운 요구에 민감했고 다양한 디자인과 질감의 다채로운 직물과 프린트 스카프로 시장을 채웠습니다.

러시아 의류의 주요 특징을 위반하지 않는 세부 사항 - 정도, 수명은 세련된 의상에서 상인의 의상으로 쉽게 전달됩니다.

아주 오랫동안 러시아 스타일의 복장 "구전"은 인구의 가장 보수적인 부분인 Old Believers 환경에서 유지되었습니다. 자금 부족과 러시아 중심에서 멀리 떨어져 있기 때문에 농민 마을에서는 더 오래 걸립니다.

19세기 말과 20세기 초에 러시아 전통 민속 의상은 주로 의례용 의상으로 사용되었으며 도시 패션에 따라 맞춤 제작된 의상인 "커플"이 등장했습니다.

"커플"은 같은 천으로 수 놓은 스커트와 스웨터로 구성되었습니다. 전통적인 머리 장식도 점차적으로 면화와 인쇄 된 숄, 레이스 스카프 - "모자", 실크 숄로 대체되었습니다. 따라서 19 세기 말 - 20 세기 초에 전통 의상의 안정적인 형태가 침식되는 과정이 발생했습니다.

러시아 민속 의상의 발전은 풍부하고 긴 역사를 가지고 있으며, 그 구성 요소는 러시아 건축 및 이교도 신념과 밀접한 관계에서 기독교 이전 시대에 형성되었습니다.

러시아 민속 의상에 대한 설명

여성의 러시아 민족 의상은 남성보다 훨씬 흥미롭고 풍부합니다. 여성의 이미지는 여성, 아름다움, 가족 가치에 대한 사람들의 생각을 담고 있기 때문입니다. 러시아의 옛날에 의상은 민속 예술과 공예의 표현 중 하나였습니다.

러시아 민속 의상의 주요 요소는 고대 러시아에서 형성되었습니다. 메인 의상은 긴 소매가 달린 촘촘한 홈펀으로 꿰매어 놓은 긴 직선 셔츠 "슈미즈"였습니다. 일반적으로 여성은 그러한 셔츠를 두 개 이상 입었습니다(적어도 한 개는 속옷 역할을 함).

러시아 농민 여성의 옷은 자수로 장식 된 셔츠로 구성되었으며 러시아 민속 의상에서는 일반적으로 소매, 옷자락 및 어깨에 놓였습니다. 모노포닉 선드레스와 앞치마를 맨 위에 입었다. 농민 의상은 수확, 건초 만들기, 소 목장과 같은 노동 휴가와 관련하여 큰 근면으로 준비되었습니다.

러시아 민속 의상의 세부 사항

sundress는 여성용 러시아 민속 의상의 주요 세부 사항 중 하나입니다. 그것의 우아한 버전은 셔츠, 앞치마, 벨트 벨트로 완성되었습니다. 각 지역에는 자체 스타일의 sundress가 있었고 다른 버전의 러시아 민속 의상과 마찬가지로 패턴에도 고유 한 특성이 있습니다. 러시아 남부에서는 다양한 색조를 지닌 빨간색이 선호되었습니다. sundresses의 자수는 금실과 진주로 이루어졌습니다.

러시아 여성 민속 의상의 가장 널리 퍼진 머리 장식은 다양한 모양의 조밀한 모자였으며 대개 자수와 돌로 화려하게 장식되었습니다.

소녀들은 다양한 색상의 리본으로 만든 후프(부드럽거나 단단한)를 착용했습니다. 미혼의 여자가 1개의 머리를 땋거나 땋을 수 있다면 기혼 여자는 반드시 2개의 땋은 머리를 땋고 항상 머리 장식을 하였다.

러시아 민속 의상의 아름다움과 독창성, 독창성과 순결은 현대 세계에 반영되므로 러시아 민속 스타일의 의상 요소는 최근 세계 패션 산업과 매우 관련이 있으며 패션 캣워크에 점점 더 많이 등장하고 있습니다.

수세기 동안 러시아 국가 복장은 우리 민족의 문화적 가치를 보존해 왔습니다. 의상은 조상의 전통과 관습을 전달합니다. 넓은 컷, 복잡하지 않은 스타일, 그러나 아름답고 사랑스럽게 장식된 의류 디테일은 영혼의 폭과 러시아 땅의 풍미를 전달합니다. 러시아 기원의 부흥이 이제 현대 패션 컬렉션에서 추적될 수 있는 것은 아무 것도 아닙니다.

고대 슬라브의 의복은 Peter I의 통치까지 러시아 인구의 국가 복장입니다. 의상의 스타일, 장식, 이미지는 다음의 영향을 받아 형성되었습니다.

  • 인구의 주요 활동(경작, 가축 사육);
  • 자연 조건;
  • 지리적 위치;
  • 비잔티움 및 서유럽과의 관계.

슬라브의 옷은 천연 섬유 (면, 양모, 아마)로 꿰매어졌으며 간단한 절단과 발가락까지의 길이가있었습니다. 귀족의 의상은 밝은 색(녹색, 진홍색, 주홍색, 하늘색)이었고 장식은 가장 고급스러웠습니다.

  • 실크 봉제;
  • 금색과 은색 실로 러시아 자수;
  • 돌, 구슬, 진주로 장식하기;
  • 모피 장식.

고대 루스의 의복의 이미지는 14세기에 고대에 형성되기 시작했습니다. 그것은 17세기까지 차르, 보야르, 농민들이 착용했습니다.

15-17세기의 시대. 러시아 민족 의상은 독창성을 유지하고 더 복잡한 컷을 얻습니다. 폴란드 문화의 영향으로 동부 슬라브 사람들 사이에 열린 옷이 나타났습니다. 벨벳, 실크 원단을 사용합니다. 고귀한 왕자와 보야르 영지는 더 비싸고 다층적인 의상을 가지고 있었습니다.

17세기 말. 표트르 1세는 귀족의 민족 의상 착용을 금지하는 법령을 발표합니다. 이 법령은 사제와 농민에게만 해당되는 것이 아닙니다. 이 법령은 벌금과 재산 몰수가 예상되는 러시아 양복의 봉제 및 판매를 금지했습니다. 러시아 군주는 유럽 문화를 수용하고 유럽과의 관계를 공고히하기 위해 출판했습니다. 남의 취향을 전수하는 이러한 조치는 국가 발전에 부정적인 영향을 미쳤다.

18세기 후반. 캐서린 2 세는 유럽 스타일의 귀족 의상에 러시아 독창성을 되돌리려했습니다. 이것은 의상 디자인의 직물과 화려함에서 나타났습니다.

19세기 애국 전쟁. 인구의 애국심이 고조되면서 러시아 국민의 국가 복장에 대한 관심이 다시 높아졌습니다. 고귀한 젊은 숙녀들은 sundresses, kokoshniks를 입기 시작했습니다. 의상은 브로케이드, 모슬린으로 수 놓은 것입니다.

20 세기. 유럽의 공급 업체와의 긴장된 관계로 인해 고대 러시아의 의류 스타일로 돌아 왔습니다. 이것은 러시아 스타일의 요소로 패션 트렌드에 나타났습니다.

견해

고대 러시아의 민족 의상은 가장 다양하며 축제와 일상복으로 구분되며 지역, 소유자의 사회적 계급, 연령, 결혼 여부 및 직업에 따라 다릅니다. 그러나 의상의 일부 특징은 그를 다른 사람들의 옷과 구별했습니다.

러시아 국가 복장의 특징:

  1. 특히 귀족과 여성 사이의 레이어링;
  2. 루즈핏. 편의를 위해 패브릭 인서트가 추가되었습니다.
  3. 옷을 장식하고 보관하기 위해 벨트를 묶었습니다. 그 위에 수놓은 장식은 부적이었다.
  4. 러시아에서 만든 옷은 모두 자수로 장식되어 있으며 신성한 의미를 지니고있어 악의적 인 눈으로부터 보호합니다.
  5. 패턴을 통해 소유자의 나이, 가족, 귀족에 대해 알 수 있었습니다.
  6. 축제 의상은 밝은 천으로 만들어졌으며 트리밍으로 풍성하게 장식되었습니다.
  7. 머리에는 반드시 머리 장식이 있었고 때로는 여러 층 (기혼 여성의 경우)이있었습니다.
  8. 각 슬라브에는 더 풍부하고 밝게 장식 된 의식 의상 세트가있었습니다. 일 년에 몇 번이고 세탁하지 않으려고 노력했습니다.

러시아 의상의 장식에는 씨족, 가족, 관습 및 직업에 대한 정보가 포함되어 있습니다. 의상의 직물과 장식이 더 비쌀수록 소유자는 더 고귀하고 부유 한 것으로 간주되었습니다.

고귀한

17세기 말까지 왕자와 보야르 영지의 의상은 러시아 스타일을 의복에 보존했습니다. 전통적으로 그것은 사치품과 레이어링으로 구별되었습니다. 영토의 성장과 격동의 국제 관계조차도 오래된 러시아 의류의 국가 정체성을 바꾸지 못했습니다. 그리고 보야르와 귀족들은 유럽의 패션 트렌드를 완고하게 받아들이지 않았습니다.

16세기부터 17세기 초반까지 귀족의 의상은 더욱 다양해졌으며, 이는 수세기 동안 변하지 않은 농민 의상에 대해서는 말할 수 없습니다. 의상에 층이 많을수록 소유자는 더 부유하고 고귀한 것으로 간주되었습니다. 드레스의 무게는 때때로 15kg 이상에 도달했습니다. 더위도 이 규칙을 바꾸지 않았습니다. 그들은 길고 넓은 옷을 입었고, 때로는 앞부분에 슬릿이 있는 스윙을 했습니다. 허리를 강조한 의상이 아름다웠다. 늙은 러시아 여성 의류는 15-20kg의 질량에 도달했으며 여성은 부드럽고 위엄있게 움직였습니다. 여성의 이상은 바로 이 걸음걸이였다.

왕자, 보이야르의 오래된 러시아 옷은 이탈리아, 영국, 네덜란드, 터키,이란, 비잔티움에서 가져온 값 비싼 천으로 만들어졌습니다. 벨벳, 새틴, 태피터, 브로케이드, 쿠마흐, 새틴과 같은 풍부한 재료는 밝은 색상이었습니다. 그들은 바느질, 자수, 보석, 진주로 장식되었습니다.

농부

고대 러시아의 옷은 고대 민속 예술 유형 중 하나입니다. 공예가들은 장식 및 응용 예술을 통해 러시아 문화의 전통과 기원을 전달했습니다. 러시아 농민의 옷은 단순하지만 보석, 신발 및 머리 장식으로 보완되어 조화로운 이미지를 만들었습니다.

재봉의 주요 재료는 홈펀 캔버스 또는 단순 직조 모직물이었습니다. 19세기 중반부터 밝은 색상의 패턴(실크, 새틴, 쿠마흐, 새틴, 친츠)의 공장 직물이 등장했습니다.

농민 옷은 매우 귀중했으며, 보살핌을 받고 거의 황폐한 상태로 변경되었습니다. 축제 의상은 가슴에 보관되어 부모에게서 자녀에게 전달되었습니다. 그녀는 거의 옷을 입지 않고 일년에 3-4 번 그녀를 씻지 않으려 고 노력했습니다.

들판에서나 가축들과 함께 긴 노동일을 보낸 후, 기다리고 기다리던 휴가가 왔습니다. 이날 농민들은 최고의 옷을 입었다. 아름답게 장식된 그는 결혼 여부와 출신 지역에 대해 말할 수 있었습니다. 자수는 태양, 별, 새, 동물, 사람을 묘사했습니다. 장식품은 장식 될뿐만 아니라 악령으로부터 보호됩니다. 옷에 대한 러시아 디자인은 목 또는 칼라, 팔목, 밑단과 같은 제품 가장자리에 자수되었습니다.

모든 의상은 색상, 스타일 및 장식이 서로 다릅니다. 그리고 그들은 조국의 자연적 특징을 전달했습니다.

군대

러시아 전문 군대가 항상 제복을 입은 것은 아닙니다. 고대 러시아에서 전사는 단일 형태가 없었습니다. 재정 능력과 전투 방법에 따라 보호 장비가 선택되었습니다. 따라서 소규모 분대에서도 러시아 영웅의 옷과 갑옷이 달랐습니다.

고대에 남자들은 보호용 탄약 아래 허리에 벨트가 달린 면이나 린넨 셔츠를 입었습니다. 다리에는 벨트뿐만 아니라 발목과 무릎 아래에도 모인 캔버스 바지 - 바지 (포트)가 있습니다. 그들은 한 장의 가죽으로 수 놓은 부츠를 신었습니다. 나중에 석판 - 전투에서 다리를 보호하기위한 철 스타킹과 손 - 팔보호구 (금속 장갑)가있었습니다.

17세기까지 주요 갑옷은 금속 고리로 만든 체인 메일이었습니다. 그녀는 반팔에 긴팔 셔츠처럼 보였다. 그녀의 체중은 6-12kg이었습니다. 그 후 다른 유형의 신체 보호가 나타났습니다.

  • 최대 6kg의 Baydana (반지가 더 크고 더 얇음);
  • "플레이트 아머" - 3mm 두께의 금속 플레이트가 가죽이나 천 베이스에 부착되었습니다.
  • "비늘 갑옷"-베이스에도 부착되었지만 물고기 비늘과 비슷했습니다.

자경단의 갑옷은 머리에 첨탑이 달린 금속 헬멧으로 보완되었습니다. 하프 마스크와 바르미차(목과 어깨를 보호하는 체인 메일 메쉬)로 보완할 수 있습니다. 러시아에서는 16세기에 테길랴이(퀼트 껍질)가 나타납니다. 이것은 면이나 대마로 된 두꺼운 층이 있는 길쭉한 누비이불 카프탄입니다. 그는 소매가 짧고 옷깃이 서 있었고 가슴에는 금속판을 꿰매었습니다. 그것은 가난한 전사들이 더 자주 착용했습니다. 러시아 군인의 이러한 보호 갑옷은 17 세기까지 존재했습니다.

의류의 세부 사항과 의미

광대 한 러시아 영토에서 국가 복장은 다양하고 때로는 상당히 다양했습니다. 이것은 사진과 박물관에서 볼 수 있습니다. 러시아 의상을 입은 사람들의 그림의 이미지는 고대 러시아의 모든 다양성과 독창성을 전달합니다. 장인의 손으로 솜씨 좋게 만든 장신구는 작품의 복잡성에 놀라움을 금치 못한다.

각 지역은 장식 예술로 유명했습니다. 귀족이 누구에게도 반복되지 않는 풍부하고 독창적 인 옷을 가지려고했다면 자연 모티브의 자수로 장식 된 농민은 조국에 대한 사랑을 담았습니다.

남성

고대 러시아 남성 의류의 기본은 셔츠와 바지였습니다. 남자들은 다 입었습니다. 귀족에서는 풍부한 자수로 값 비싼 재료를 때립니다. 농민들은 집에서 만든 재료를 가지고 있었습니다.

17세기까지 바지는 넓었지만 나중에는 좁아져 벨트와 발목에 끈으로 묶었습니다. 바지는 신발 속에 집어넣었다. 바지 2켤레를 입는다는 것을 알고 있습니다. 상의는 종종 실크나 천으로 꿰매어졌습니다. 겨울에는 모피를 입었습니다.

셔츠

남성을위한 고대 러시아의 또 다른 의무 의류는 셔츠였습니다. 부자들에게 이것은 하의였고, 농민들은 겉옷(caftan, zipun)을 입지 않고 거리에 나갈 때 입었다. 셔츠는 목 앞쪽이나 옆쪽에 상처가 있었고 더 자주 왼쪽(블라우스)에 상처가 있었습니다. 목과 팔목의 장식은 일반적으로 값 비싼 천으로 만들어졌으며 수를 놓았거나 머리띠로 장식되었습니다. 브레이드의 밝은 디자인은 꽃 패턴의 형태였습니다. 셔츠는 실크나 모직 끈으로, 때로는 술로 묶어 졸업식에 입었습니다. 벨트에 젊은 사람들, 노인들-허리 위의 몸을 낮추십시오. 주머니 역할을 했다. 셔츠는 린넨, 실크, 새틴 천으로 수 놓은 것입니다.

지푼

셔츠 위에 지푼을 입었습니다. 그것은 길고, 무릎까지 오는 길이였으며, 벨트와 끝에서 단추가 달린 단추가 달려 있었습니다. 좁은 소매는 소맷단에 단추로 고정되었습니다. 아름답게 장식된 칼라가 네크라인에 부착되었습니다. 집에서는 집에서 입는 경우가 많았지만 젊은이들은 밖에서 입는 경우가 많았습니다.

카프탄

귀족들은 거리로 나갈 때 카프탄을 입는다. 많은 스타일이 있었고, 전체 길이는 무릎 아래였습니다.

  • 더 자주 카프탄은 길었고 긴 소매가 없었습니다. 6~8개의 단추로 끝에서 끝까지 고정되었습니다. 이 고대 러시아 의류는 자수와 돌로 장식된 스탠드업 칼라로 장식되어 있습니다.
  • 그들은 또한 단추, 금속 또는 나무가 달린 수제 랩 카프탄을 입었습니다. 부유한 집에서는 금 단추를 사용했습니다. 긴 소매는 롤업되었지만 팔꿈치 길이 옵션이 더 편리했습니다.
  • 또 다른 스타일의 caftan - chucha는 승마를 위해 옷을 입었습니다. 편안함을 위해 측면 슬릿과 크롭 슬리브가 있습니다.
  • 17세기의 폴란드 문화는 몸에 꼭 맞는 카프탄의 모습에 영향을 미쳤고 허리 아래로 퍼지게 되었습니다. 긴 소매는 어깨에서 볼륨이 있고 팔꿈치 아래로 강하게 가늘어집니다.

귀족은 또한 의식용 옷을 입었는데 그 이름은 카프탄 위에 입는 망토 또는 여왕이었습니다. 의상의 길이는 송아지 또는 바닥에 도달했으며, 그 자신은 모피로 손질되거나 모피 칼라로 장식되었습니다. 와이드 퀸은 버튼 하나로 고정되었습니다. 의상 재봉에는 짙은 녹색, 짙은 파란색 천 또는 금색 비단을 사용했습니다.

모피 코트

농부들이 카프탄과 페리아즈에 접근할 수 없다면 인구의 거의 모든 계층이 모피 코트를 입고 있었습니다. 모피 코트는 내부에 모피로 꿰매어졌으며 비싸고 비싸지 않았습니다. 큰 소매가 달린 부피가 큰 것은 땅에 닿거나 무릎 아래에있었습니다. 농부들은 토끼와 양털 코트를 입었습니다. 그리고 부유하고 고귀한 사람들은 담비, 담비, 여우, 북극 여우의 가죽으로 그들을 꿰매었습니다.

머리 장식

러시아 의류의 필수 속성은 높은 모자와 유사한 모피 모자였습니다. 귀족 중에는 금실로 자수 장식을 하였다. 집에서 소년과 귀족은 해골 모자와 비슷한 타피아를 입었습니다. 거리로 나가서 그들은 타피아 위에 모피 장식이 달린 고가의 천으로 만든 모자를 쓰고 머몰을 입었습니다.

신발

농민들 사이에서 가장 흔한 신발은 인피 신발입니다. 모든 사람이 가죽 장화를 가지고 있는 것은 아니어서 높은 평가를 받았습니다. 농부들은 장화 대신에 다리를 천으로 단단히 묶고 가죽을 발에 꿰매었습니다. 고대 러시아의 보야르, 왕자, 귀족은 가장 일반적인 신발인 부츠를 가지고 있었습니다. 양말은 일반적으로 접혀 있습니다. 신발은 컬러 브로케이드, 모로코에서 꿰매어지고 여러 가지 색상의 돌로 장식되었습니다.

여성 의류

주요 여성 고대 러시아 의류는 셔츠, sundress, poneva였습니다. 고대 러시아 남부 지역의 민속 의상의 형성은 우크라이나와 벨로루시 문화의 영향을 받았습니다. 여성복은 캔버스 셔츠와 포네바(스윙스커트)로 구성됐다. 위에서 여성들은 앞치마나 잠옷을 입고 벨트를 묶었습니다. 머리에 하이킥 또는 40이 필요합니다. 전체 의상은 자수로 풍성하게 장식되었습니다.

북부 땅의 슬라브 의상에는 드레스 셔츠와 앞치마가있었습니다. Sundresses는 한 천 또는 쐐기로 꿰매어지고 브레이드, 레이스, 자수로 장식되었습니다. 머리 장식은 구슬과 진주로 장식 된 스카프 또는 kokoshnik이었습니다. 추운 날씨에는 긴 모피 코트나 짧은 소울 워머를 입었습니다.

셔츠

모든 사회 계층의 여성들이 착용했으며 직물과 보석이 다릅니다. 그것은 면, 린넨, 친애하는 것들-실크에서 꿰매어졌습니다. 밑단, 칼라, 소매는 자수, 브레이드, 아플리케, 레이스 및 기타 패턴으로 장식되었습니다. 때로는 촘촘한 디자인이 가슴을 장식했습니다. 각 지방에는 다른 패턴, 장식, 색상 및 기타 세부 사항이 있었습니다.

셔츠의 특징:

  • 직선 조각에서 간단한 절단;
  • 소매는 넓고 길며 방해하지 않도록 팔찌를 착용했습니다.
  • 밑단이 발가락에 닿았습니다.
  • 종종 셔츠는 두 부분으로 꿰매어졌습니다 (위쪽은 비싸고 아래쪽은 빨리 마모되어 저렴했습니다).
  • 자수로 화려하게 장식되어 있습니다.
  • 셔츠는 여러 벌 있었지만 똑똑한 셔츠는 거의 입지 않았습니다.

선드레스

늙은 러시아 여성복은 18세기까지 인구의 모든 부분에서 착용되었습니다. 그들은 캔버스, 새틴, 브로케이드, 실크로 물건을 꿰매었습니다. 새틴 리본, 브레이드, 자수로 덮여 있습니다. 처음에는 sundress가 민소매 드레스처럼 보였고 더 다양 해졌습니다.

  • 청각 장애인 - 반으로 접힌 린넨 한 장으로 수 놓은, 접힌 부분을 따라 목을 만들고 밝은 천으로 장식했습니다.
  • 스윙, 비스듬한 - 나중에 등장했으며 3-4 개의 캔버스가 재봉에 사용되었습니다. 리본 장식, 패턴 인서트;
  • 스트레이트, 스윙 - 가슴에 모인 스트레이트 천으로 수 놓은 것. 두 개의 좁은 끈으로 고정됩니다.
  • 치마와 몸통의 두 부분에서 일종의 직선.

부유한 여성들 사이에서는 바닥까지 뻗은 슌슌 사라판이 널리 퍼졌다. 긴 소매가 꿰매어졌지만 착용하지 않았습니다. shushun은 맨 아래까지 단추를 달았습니다.

포네바

치마는 세 장의 모직물로 만들어졌습니다. 모직과 대마 실을 번갈아 가며 집에서 직조합니다. 세포 패턴이 생성되었습니다. 술, 프린지로 장식. 청녀들은 더욱 빛나게 꾸몄습니다. 그들은 결혼 한 사람들 만 착용했으며 때로는 벨트에 셔츠를 풀었습니다. 머리에 구멍이있는 앞치마 또는 자폰을 치마 위에 착용했습니다.

겉옷:

  • Letnik은 일반 천으로 꿰매어 종아리 길이에 도달했습니다. 그것은 모피 칼라로 장식되었습니다.
  • 소울 워머 - 면 안감으로 퀼팅 처리된 짧은 허리 아래. 밝은 패브릭, 브로케이드, 새틴 및 모피로 덮여 있습니다. 농민과 귀족이 착용합니다.
  • 모피로 수 놓은 모피 코트는 모든 계층의 여성이 착용했으며 농민 여성은 모피가 더 쌌습니다.

모자

러시아 스타일의 옷은 미혼 여성과 기혼 여성과 다른 머리 장식으로 완성됩니다. 소녀들은 머리의 일부를 벌리고 리본, 고리, 머리띠를 하고 머리에 레이스 왕관을 묶었습니다. 기혼 여성들은 키키 위에 스카프로 머리를 가렸습니다. 남부 지역의 머리 장식은 견갑골과 뿔의 형태였습니다.

북부 지역에서 여성들은 kokoshniks를 입었습니다. 머리 장식은 둥근 방패처럼 보였습니다. 그것의 단단한 기초는 고가의 돌로 귀족들 사이에서 브로케이드, 진주, 구슬, 구슬로 장식되었습니다.

어린이용

아동복은 희소했고, 높이 평가되었으며, 겉보기에는 성인복처럼 보였습니다. 어린 아이들은 큰 아이들을 따라갔습니다. 어린 아이들의 경우 반팔이 될 수 있으며 편의상 드레스와 비슷할 수도 있습니다.

태어난 소년의 첫 번째 기저귀는 아버지의 셔츠였고 소녀의 기저귀는 어머니의 셔츠였습니다. 고대 러시아에서는 아동복이 부모의 복장에서 변경되었습니다. 부모의 에너지와 힘은 어떤 질병, 다른 사람의 사악한 눈에서 아기를 구할 것이라고 믿었습니다. 소년과 소녀를위한 셔츠는 다르지 않았으며 발 뒤꿈치까지 단단하고 길었습니다. 옷에는 아이의 부적이었던 어머니의 자수가 사랑스럽게 장식되어 있습니다.

약 3 살 때, 첫 번째 셔츠는 새로운 캔버스에서 아이들을 위해 꿰매어졌습니다. 그리고 12세 소녀들은 새로운 poneva 또는 sundress, 소년-바지-포트를 받을 자격이 있었습니다. 십대 어린이의 경우 블라우스, 바지, 모피 코트, 모자와 같은 의상이 이미 더 다양하고 반복되는 성인 모델이었습니다.

고대 러시아의 전통 의상은 오래 전에 역사에서 사라졌습니다. 그러나 디자이너의 세련된 아이디어는 러시아 스타일의 요소가 포함된 현대적인 복장으로 장관을 이룹니다. 이제 에스닉 이미지가 유행하고 있습니다.

러시아 디자인의 드레스는 겸손, 얕은 목선, 중간 길이 또는 거의 바닥에 대한 구속으로 매료됩니다. 정교함과 함께 옷의 러시아 패턴은 독창성을 더합니다.

  • 직물에 꽃 모티브;
  • 꽃 패턴의 수제 자수;
  • 재봉, 아플리케;
  • 구슬, 리본;
  • 레이스 만들기, 뜨개질, 뜨개질.

커프스, 밑단, 네크라인 또는 요크에서 트리밍이 이루어집니다. 천연 직물(면, 린넨)은 매우 인기가 있습니다. 그리고 섬세한 컬러(블루, 베이지, 그린, 피스타치오)는 여성스러움과 순수함을 전달합니다. 드레스 또는 sundress의 스타일은 무료이며 약간 플레어 스커트 또는 "태양"이 장착되어 다를 수 있습니다. 소매는 길고 짧습니다.

그들은 보석, 액세서리 (큰 귀걸이, 구슬, 스트랩) 및 겉옷으로 민속 색상의 이미지를 보완합니다. 조끼, 코트 또는 따뜻한 모피 코트, 머프가 될 수 있습니다. 머리에는 모피 모자 또는 밝은 색상의 스카프가 모양을 보완합니다. 패션 디자이너는 때때로 소매의 볼륨과 모양을 변경하여 현대 의상에 레이어링 효과를 사용합니다.

현재 러시아 스타일의 남성, 여성, 아동복 세트는 민속 축제와 명절에 민족적 풍미를 제공합니다. 새로운 추세 - 러시아 민속 스타일의 파티 -는 손님을 고대 러시아, 전통, 둥근 춤, 게임으로 되돌려줍니다.

러시아 국가 복장은 문화적 뿌리의 수호자입니다. 예술적 이미지는 수세기 동안 살아 남았습니다. 이제 러시아 전통, 휴일 및 문화에 대한 관심이 부활하고 있습니다. 러시아 의상의 요소를 사용한 새로운 현대 의상이 등장합니다.

러시아의 의상은 항상 풍부한 색상과 패턴으로 유명합니다. 머리 장식은 이미지에서 의무적이었습니다. 양복의 주요 형태는 사다리꼴과 직선이었습니다.

의상으로 소녀가 어느 지방, 지역 또는 마을에서 왔는지 판단하는 것이 가능했습니다. 러시아의 각 유형의 의류에는 고유 한 의미가 있습니다. 일상, 축제, 결혼식, 장례식 의상이있었습니다. 빨간 옷은 가장 엄숙한 것으로 간주되었습니다. 당시 "아름답다"와 "빨간색"이라는 단어의 의미는 원칙적으로 같은 의미였습니다.

러시아에서는 모든 의상이 집에서 만든 천으로 꿰매어졌지만 20 세기 중반부터 Peter I의 등장으로 유럽에서 온 패션인 공장 직물로 대체되기 시작했습니다.

러시아 전통 의상은 어떻게 생겼나요?

북부 러시아 민속 의상은 남부 의상과 약간 다릅니다. 북쪽에서는 sundress를 착용하고 남쪽에서는 착용하는 것이 관례였습니다.

여성용 셔츠의 컷은 남성용 셔츠와 비슷했습니다. 그녀는 곧고 긴팔이었습니다. 소매, 소매 바닥, 어깨 및 제품 바닥에 패턴으로 셔츠를 장식하는 것이 일반적이었습니다.

유럽 ​​패션이 그렇게 빨리 확산되었음에도 불구하고 북부 사람들은 러시아 민속 의상의 전통을 일부 보존했습니다. 소위 "epanechki"와 영혼 전사가 유지되었습니다. 소매가 있고 면으로 퀼트되어 있습니다. sundress 외에도 북부 의상은 같은 "epanechka"와 똑똑한 브로케이드 셔츠로 구별되었습니다.

남쪽에서는 sundress 대신 poneva가 사용되었습니다. 이 허리 의복은 캔버스 안감이 있는 양모로 꿰매어졌습니다. Poneva는 일반적으로 파란색, 검정색 또는 빨간색이었습니다. 줄무늬 또는 격자 무늬 직물도 널리 사용되었습니다. 매일 ponev는 모직 홈 펀 패턴 브레이드로 다소 겸손하게 벗어났습니다.

Poneva는 여성의 모습을 강조하지 않았지만 반대로 그녀의 직선 실루엣으로 인해 그녀의 모든 위엄과 아름다움을 숨겼습니다. 포네바가 허리선을 그린 경우 앞치마나 셔츠를 겹쳐서 가리었다. 종종 턱받이는 셔츠, 포네바 및 앞치마 위에 착용되었습니다.

일반적으로 전통적인 러시아 민속 의상은 레이어링으로 구별됩니다. 머리 장식에 관해서도 착용 규칙이있었습니다. 기혼 여성은 머리를 완전히 숨겨야 했으며, 소녀는 머리를 전혀 가리지 않아야 했습니다. 미혼 여성의 경우 리본이나 후프를 착용하는 것으로 충분했습니다. Kokoshniks와 까치가 널리 퍼졌습니다.

러시아 민속 의상을 입은 소녀는 항상 아름답고 당당해 보였습니다. 그녀는 비즈와 귀걸이, 다양한 목걸이와 펜던트로 밝고 여성스러운 이미지를 보완했다.

러시아 미인의 다리에는 가죽 부츠, 고양이 및 유명한 인피 신발을 볼 수 있습니다.

러시아 민속 의상의 치마와 앞치마

러시아의이 여성용 옷장 항목은 이전보다 훨씬 늦게 나타났습니다. Poneva는 패널이 함께 꿰매어지지 않았지만 치마가 꿰매어 허리에 벨트로 모였다는 사실로 구별되었습니다. 치마는 여성의 지위에서 특별한 의미를 가졌습니다. 기혼 소녀들은 발이 노출되는 치마를 입을 수 있었습니다. 기혼 여성은 항상 발 뒤꿈치를 덮었습니다. 러시아의 뚱뚱한 여성은 건강과 번영의 상징으로 여겨졌기 때문에 많은 소녀들이 더 멋지게 보이기 위해 휴일에 여러 스커트를 입는 경우가 많았습니다. 러시아 민속 의상의 앞치마도 중요한 역할을했습니다. 처음에는 작업하면서 드레스를 가렸습니다. 그런 다음 앞치마는 러시아 민속 축제 의상의 일부가되었습니다. 이 경우 흰색 린넨이나 면직물로 꿰매었습니다. 앞치마는 반드시 고급스러운 리본과 자수로 장식되었습니다.

고대 동부 슬라브 의상 (6-9 세기)

러시아 민족 의상은 수세기에 걸쳐 발전해 온 의복, 신발 및 액세서리의 전통적인 복합물로 러시아 사람들이 일상 및 축제 용도로 사용했습니다. 특정 지역, 성별(남녀), 목적(축제, 결혼식, 일상), 연령(어린이, 여아, 기혼 여성, 노부인)에 따라 눈에 띄는 특징이 있다.

의상 nv Rus. Brockhaus와 Efron 백과사전(1890-1907)의 삽화

절단 및 장식 기술의 일반적인 유사성에도 불구하고 러시아 의상에는 고유 한 특성이 있습니다. 러시아 민속 의상은 북부와 남부의 두 가지 주요 유형이 있습니다. 러시아 북부의 농민들은 남부 지역의 농민들과 크게 다른 옷을 입었습니다. 중부 러시아에서는 북부와 유사한 특성을 지닌 의상을 입었지만 일부 지역에서는 남부 러시아 의상의 특징을 지닌 의상을 볼 수 있었습니다.

러시아 민족 의상의 특징은 많은 수의 겉옷입니다. 망토와 그네 옷. 망토 옷은 머리 위에 착용했고, 그네 옷은 위에서 아래로 슬릿이 있었고 고리나 단추로 끝에서 끝까지 고정되었습니다.

귀족의 옷은 비잔틴 양식입니다. 17세기에 폴란드에서 차용한 옷이 옷에 나타났습니다: 폴란드 카프탄, 폴란드 모피 코트. 국가 정체성을 보호하기 위해 1675년 8월 6일 법령에 따라 청지기, 변호사, 모스크바 귀족, 거주자 및 하인은 외국 스타일의 옷을 입는 것이 금지되었습니다. 귀족의 의상은 금, 은, 진주, 값비싼 단추를 사용하여 값비싼 천으로 만들어졌습니다. 그런 옷이 계승되었습니다.

농민의 의복 스타일은 수세기 동안 변하지 않았습니다. 패션의 개념은 존재하지 않았습니다.

러시아 민족 의상은 1699년 표트르 1세가 농민, 승려, 성직자 및 섹스톤을 제외한 모든 사람의 민속 의상 착용을 금지한 이후 흔하지 않게 되었습니다. 먼저 헝가리식 드레스가 도입되었고, 그 다음에는 어퍼 색슨족과 프렌치족, 캐미솔과 속옷이 독일식으로 도입되었습니다. 여성은 독일 복장을 입어야 했습니다. 러시아 옷을 입고 수염을 기른 ​​채 도시에 들어오는 모든 사람들에게서 발당 40코펙, 말당 2루블의 의무가 있었습니다.

남성복

주요 남성 의류는 셔츠 또는 속옷이었습니다. 16-17세기 러시아 남성 셔츠에는 겨드랑이 아래에 사각형 거싯이 있고 허리 측면에 삼각형 쐐기가 있습니다. 셔츠는 실크뿐만 아니라 린넨과 면직물로 꿰매어졌습니다. 손목 소매가 좁습니다. 소매 길이는 셔츠의 목적에 따라 다를 수 있습니다.

칼라는 없었거나(단지 둥근 목), 또는 랙 형태의 원형 또는 사각형("사각형")으로, 높이가 2.5-4cm인 가죽 또는 자작나무 껍질 형태의 베이스가 있습니다. 버튼으로 고정. 칼라가 있다는 것은 단추나 끈으로 가슴 중앙이나 왼쪽(블라우스)에 절개가 있음을 의미합니다.

민속 의상에서 셔츠는 겉옷이었고 귀족 의상에서는 하복이었습니다. 집에서 Boyars는 하녀의 셔츠를 입었습니다. 그것은 항상 실크였습니다.

셔츠 블라우스

셔츠의 색상은 다양합니다. 더 자주 흰색, 파란색 및 빨간색입니다. 그들은 바깥에서 입었고 좁은 벨트로 띠를 띠었습니다. 셔츠의 뒷면과 가슴에 안감을 꿰매어 배경이라고 불렀습니다.

인피 신발로 장화나 오누치에 집어넣습니다. 다이아몬드 모양의 마치가 단계에 있습니다. gashnik 벨트는 묶기 위한 코드 또는 로프인 상단 부분(따라서 zagashnik은 벨트 뒤에 있는 핸드백입니다)에 끼워져 있습니다.

남자의 러시아 민속 의상은 여자의 의상보다 덜 다양했습니다. 그것은 주로 ru-bakhi, 일반적으로 kosovorotka로 구성되어 있으며 옷깃, 밑단 및 소매 끝을 따라 자수 또는 직조로 장식되어 있으며 바지 위에 착용하고 짠 또는 꼰 벨트로 벨트를 매었습니다.

겉옷


지푼. 전면 및 후면 보기

포트. 전면 및 후면 보기

I.F. 흐루츠키. 소년의 초상화입니다. 1834년

A.G. 베네치아노프. 자카르카. 1825년
셔츠 위에 남자들은 집에서 만든 천으로 만든 지푼을 입었다. 부자들은 지푼 위에 카프탄을 입었습니다. 카프탄 위에는 보야르와 귀족들이 페리아즈 또는 오하벤을 입었습니다.

여름에는 카프탄 위에 한 줄을 입었습니다. 농부의 겉옷은 아르메니아 인이었습니다.

오하벤과 모자. 페리아즈와 모자

오파셴은 긴 소매가 있는 긴 프린지 카프탄(천, 비단 등으로 제작), 밑단의 빈번한 단추, 꼭 맞는 모피 칼라가 있습니다.

Miloslavskaya, opashene의 Maria Ilyinichna. 위 - 라운드 캡 목걸이

두루마리 속의 리트빈

스크롤. 겉옷의 일반적인 이름은 두루마리(수행원)이며, 흔들리는 옷(카프탄) 또는 귀머거리(아우터 셔츠)일 수 있습니다. 상의의 소재는 넓은 천 또는 두꺼운 염색 린넨입니다. 카프탄의 경우 천으로 아마 안감이 있을 것입니다. 이 스위트룸에는 소매 가장자리를 따라, 일반적으로 밑단과 칼라를 따라 색상 테두리가 제공되었습니다. 탑 셔츠에는 때때로 팔꿈치와 어깨 사이에 또 ​​다른 색의 줄무늬가 있었습니다. 일반적으로 컷은 셔츠(속옷)에 해당합니다. caftan의 측면에는 대화와 함께 약 8-12개의 버튼 또는 문자열이 있었습니다.

측판- 겨울 caftan.Kozhuh (또한 kozhushanka, tulup, bekesha, boibarak, shuba, lipa, kozhanka) - 양과 송아지 가죽으로 만든 전통적인 우크라이나 및 러시아 의류. 케이싱은 소매가 있거나 없는 다양한 길이로 봉제되어 있으며 대부분 흰색입니다. 수의는 전통 의상의 일부로 겨울과 여름에 착용합니다. 케이싱은 때때로 실크 또는 모직 실로 수 놓을 수 있습니다.

테를릭- 16세기~17세기 말에 사용된 러시아 의복, 대사 및 의식용 출구를 접대하는 동안 궁정에서만 주로 금색 천으로 만들어졌으며 여왕처럼 보였지만 이미 만들어지고 만들어졌습니다. 가로채기 또는 몸통으로. 긴 단추 구멍 대신에 terlik은 짧은 고리를 가지고 있었고 일반적으로 옷깃, 바닥, 밑단 및 소매에서 은 또는 금 거즈, 진주 및 돌로 장식되었습니다. 그의 소매는 여왕의 소매보다 훨씬 짧았고 주름도 거의 없었습니다. 때때로 terlik는 모피로 만들어졌습니다.

세르미야가(sermyazhka) - 단순한 양모, 수공예품 또는 수공예품으로 만든 거친 두꺼운 천과 그 옷으로 만든 옷에 대한 러시아 역사적 이름 금 단추. 1469년에 Ivan Vasilyevich 대공은 Ustyuzhans를 선물로 보냈는데 그 중 300개의 sermyags Sermyag는 이러한 천으로 만든 caftan이라고 부르며 일반적으로 짧은 소매와 좁은 긴 소매가 있고 앞쪽에 잠금 장치가 있습니다. 이 단어는 20세기 초까지 사용되었습니다. 예를 들어 백과사전 기사 "리투아니아인"에서 그들의 전통 의상을 설명합니다.

Korzno (또한 korzen) - caftan 위에 던져지고 단추 구멍 (비골)이있는 커프스 단추, 모피 장식이있는 망토로 오른쪽 어깨에 고정 된 Kievan Rus의 왕자와 귀족의 맨틀 ...

Bekesha (bekesi) (헝가리 bekes에서) - frock-coat 컷 (wadded 또는 모피 코트)과 모피 옷의 오래 된 챙이 긴 코트, 허리에서 잘린, 주름이 있고 뒤쪽에 슬릿이 있습니다 (슬릿이 없을 수도 있음) 뒤에서), 코드가있는 헝가리 카프탄.이 유형의 Rus는 뒤쪽에 주름이 있고 모피 장식이있는 짧은 카프 탄 형태의 외부 남성 겨울 의류였습니다 (칼라 가장자리, 소매, 주머니, 밑단을 따라) ), 때로는 양가죽 코트라고도 합니다.

파란색 유니폼을 입은 Vasilisa Melentevna.
하나의 주문- 칼라가 없고 소매가 길고 줄무늬와 단추 또는 넥타이가 있는 넓고 챙이 긴 의복. 그것은 일반적으로 천과 다른 모직물로 꿰매어졌습니다. 소매와 스티칭으로 착용.

나는 같았다 오하베, 그러나 그것은 뒤로 내려가는 턴다운 칼라가 있었고 긴 소매가 뒤로 떨어졌고 그 아래에는 한 줄처럼 팔을위한 구멍이있었습니다. 단순한 오하벤은 천, 무호야르로 꿰매어졌고 우아한 오하벤은 벨벳, 오비아리, 다마스크, 비단으로 만들어졌으며 줄무늬가 장식되고 단추로 고정되었습니다.

XVI 세기에. 라고 불리는 축제 의상이 나타났습니다. 페리아즈... 그녀는 카프탄처럼 zipun에 입었고 평균적인 의복에 속했습니다. 때로는 카프탄에도 착용했습니다. 넓고 긴 옷, 거의 발까지 오는 옷, 넓고 긴 소매. 페리아즈 -
단어는 페르시아어이며 실크 페르시아 직물로 수 놓은 것입니다. 더 따뜻하고 우아한 열풍 - 벨벳, 브로케이드 및 모피 안감. 전면의 페리아즈에는 샘플이라고 불리는 줄무늬가 만들어졌습니다. 금이나 비단으로 수놓은 단추구멍 몇 개였다. 처음에는 이불을 끈으로 고정하고 나중에는 단추로 고정했습니다. 페리아즈의 소매는 거의 바닥에 닿았습니다. 팔 하나는 소매 하나에 끼워져 여러 겹으로 접혀 있고 다른 하나는 바닥에 매달려 있습니다. 때로는 소매가 뒤로 던져지거나 매듭으로 뒤에서 묶였습니다.

여름 겉옷이 고려되었습니다. 오푸셴.가을과 봄에는 한 줄로 입었습니다. 그들은 같은 컷이지만 문제가 달랐습니다. Opashnyi는 실크 천과 얇은 천으로 꿰매어졌으며 한 줄에는 천으로 만 꿰매어졌습니다. 그것은 넓고 발가락 길이의 긴팔 옷이었습니다. 그들은 측면에 줄무늬를 만들고 컷 가장자리를 따라 레이스로 트리밍하고 컷을 따라 단추로 고정하고 목걸이를 목걸이에 고정했습니다. 금으로 수 놓은 목걸이와 진주가 박힌 목걸이. 안감으로 수 놓은 Opashni는 소매 아래에 팔을위한 구멍을 만들고 소매 자체를 뒤로 접고 뒤쪽에 매듭으로 묶었습니다. 분명히,이 풍부한 여름 복장은 좋은 날씨에 집을 나갈 때 입었습니다. "opashen"이라는 이름의 기원에는 두 가지 버전이 있습니다. 옛날에는 "to opash"라는 표현이 바느질을 의미했고, 더 자주 그렇게 착용했습니다.

"쟁기질하다", "쟁기질하다"라는 단어는 또한 "opashen"이라는 단어와 관련이 있습니다. 외출용 옷도 있었다. Ohabnem은 장식용 긴 소매와 옷깃이 후드처럼 접혀 있는 망토였습니다. 그것은 직사각형이고 등을 기대고 있었다. 소매가 달린 여행용 망토를 Perizei라고 불렀습니다. 그들은 똑 바르고 바닥이 약간 벌어져 있고 넓으며 소매가 접혀 있습니다. Ferezei는 천으로 꿰매고 모피와 자수로 장식하고 바느질을했습니다. Epanchu는 모자 의류라고도합니다. Epanchis는 낙타 털로 만든 여행용 옷, 거친 천으로 여행했으며 값 비싼 천으로 만든 우아한 epanches였습니다. Epanchu는 소매가없고 팔을위한 구멍이 없으며 어깨에 걸쳐서 단추 나 끈으로 목에 고정되었습니다.

컷의 허리는 앞쪽보다 뒤쪽이 약간 더 길었고 소매는 손목쪽으로 좁아졌습니다. Opashny는 벨벳, 새틴, obiari, kamka로 수 놓은, 레이스, 줄무늬로 장식되어 있으며 술이 달린 단추와 고리로 고정되어 있습니다. Opashen은 벨트 ( "손에")와 안장 스티치없이 착용되었습니다.

민소매 에판차(야판차)는 악천후에서 입는 망토였습니다. 로드 에판차 - 거친 천이나 낙타 양모로 만들어졌습니다. Dressy - 모피 안감이 좋은 원단으로 제작되었습니다.

모피 코트는 사회의 모든 계층이 입었습니다. 농민은 양가죽과 토끼 모피 코트를 입고 귀족은 담비, 세이블 및 검은 망토 코트를 입었습니다. 올드 러시안 모피 코트는 바닥까지 쭉쭉 뻗어 있습니다. 앞면의 소매에는 팔꿈치에 슬릿이 있었고 넓은 턴 다운 칼라와 커프스는 모피로 장식되었습니다. 모피 코트는 내부에 모피로 꿰매어졌고 모피 코트의 상단은 천으로 덮여있었습니다. 모피는 항상 안감 역할을 했습니다. 위에서 모피 코트는 천, 브로케이드 및 벨벳과 같은 다양한 천으로 덮여있었습니다. 관혼상제에서는 여름과 실내에서 모피 코트를 입었습니다.

모피 코트에는 몇 가지 유형이 있습니다. 터키어 모피 코트, 폴란드어 모피 코트, 가장 흔한 것은 러시아인과 투르입니다.

러시아 모피 코트는 오하벤과 한 줄처럼 보이지만 가슴에서 시작하는 넓은 턴 다운 모피 칼라가 있습니다. 러시아 모피 코트는 방대하고 길며 거의 바닥까지 직선이며 밑단에서 최대 3.5m까지 넓어졌으며 앞에서는 끈으로 묶여있었습니다. 모피 코트는 긴 소매로 꿰매어졌으며 때로는 거의 바닥까지 내려 갔고 팔에 실을 꿰기 위해 팔꿈치 앞에 슬롯이있었습니다. 칼라와 커프스는 모피였습니다.

Tours의 모피 코트는 매우 의식적인 것으로 간주되었습니다. 그들은 보통 안장에 그것을 입었습니다. 길이가 길고 소매가 비교적 짧고 넓습니다.

모피 코트는 단추 또는 고리가 달린 개그로 고정되었습니다.

모자

짧게 자른 머리에는 보통 타피아를 입었는데, 16세기에는 필립 수도권의 견책에도 불구하고 교회에서도 제거되지 않았습니다. 타피아는 작은 비니입니다. 모자는 타피아 위에 씌워졌습니다. 일반 사람들 사이에서 - 얇은 천과 벨벳으로 만든 펠트, 포야르카, 수크만, 부자를 위한 것.


두건 형태의 모자 외에도 쓰리 모자, murmols 및 목구멍이있는 모자도있었습니다. Treukhas - 3개의 로브가 있는 모자 -는 남성과 여성이 착용했으며 후자는 일반적으로 삼중선 아래에서 진주가 박힌 소매를 가지고 있습니다. Murmolki - 머리에 벨벳 또는 브로케이드의 평평한 브로케이드 크라운이 있고 옷깃 형태의 분필 블레이드가있는 높은 모자. 목 모자는 팔꿈치 높이까지 만들어졌으며 위쪽으로 더 넓고 머리쪽으로 갈수록 좁아졌습니다. 그들은 목구멍에서 여우, 담비 또는 세이블 모피로 손질되어 이름이 붙여졌습니다.


그랜드 듀칼 의상

대공과 공주는 대부분 파란색인 긴 소매가 있는 길고 좁은 튜닉을 입었습니다. 금으로 짠 보라색 망토는 아름다운 버클로 오른쪽 어깨나 가슴에 고정되어 있습니다. 위대한 공작의 의식 복장은 진주, 보석 및 에나멜로 장식 된 금과 은의 왕관과 보석과 아이콘 메달로 풍부하게 장식 된 넓은 둥근 고리 인 "barma"였습니다.

왕관은 항상 대공 또는 왕실의 장남에게 속했습니다. 공주들은 왕관 아래에 베일을 썼고, 그 베일의 주름이 얼굴을 감싸고 어깨 위로 떨어졌습니다.

세이블 모피로 트리밍되고 다이아몬드, 에메랄드, 야혼트 및 상단에 십자가가 있는 소위 "모노마크 모자"는 훨씬 나중에 나타났습니다. 비잔틴 기원에 대한 전설이 있었는데, 이 머리 장식은 블라디미르 모노막의 외할아버지 콘스탄틴 모노막이 소유했으며 비잔틴 황제 알렉세이 콤네노스가 그것을 블라디미르에게 보냈다고 합니다. 그러나 Monomakh의 모자는 Tsar Mikhail Fedorovich를 위해 1624년에 만들어졌다는 것이 확인되었습니다.

전사 의상

늙은 러시아 전사들은 평범한 옷 위에 짧은 소매가 달린 짧은 무릎 길이의 사슬 갑옷을 입었습니다. 머리에 두르고 금속판으로 만든 띠로 묶었습니다. 사슬갑옷은 비쌌기 때문에 일반 전사들은 금속판을 꿰맨 민소매 가죽 셔츠인 "쿠약(kuyak)"을 입었습니다. 머리는 뾰족한 헬멧으로 보호되었으며, 그 헬멧에 체인 메일 메쉬("aventail")가 안쪽에서 부착되어 등과 어깨를 덮었습니다. 러시아 군인들은 직선과 구부러진 칼, 세이버, 창, 활과 화살, 도리깨와 도끼로 싸웠습니다.

신발

고대 러시아에서는 오누치가 달린 부츠나 샌들을 신었습니다. 오누치는 항구를 감싸는 긴 천 조각이었습니다. 인피 신발은 끈으로 다리에 묶여있었습니다. 부유한 사람들은 항구 위에 매우 두꺼운 스타킹을 입었습니다. 귀족은 발 뒤꿈치가없는 유색 가죽으로 만든 높은 부츠를 신었습니다.
여성들은 또한 오누치가 달린 인피 신발이나 자수로 장식된 굽이 없는 유색 가죽 부츠를 신었습니다.

헤어스타일과 모자

남자는 머리를 반원형으로 자른다 - "괄호 안" 또는 "원형". 그들은 넓은 수염을 기르고 있었습니다.
모자는 남자 정장의 필수 요소였습니다. 그들은 펠트 또는 천으로 만들어졌으며 높거나 낮은 모자 모양을 가졌습니다. 둥근 모자는 모피로 덮여있었습니다.




고대 러시아의 남성 머리 장식


X-XIII 세기의 고대 러시아 남성 의상에 대한 Braichevskaya EA 연대기 데이터. IX-XIV 세기의 남부 러시아 땅. - 케이 .: Naukova Dumka, 1995

애도 / SM Tolstaya // 슬라브 고대 유물: 민족 언어 사전: 5권/총 미만. 에드. N. I. 톨스토이; 슬라브 연구 RAS 연구소. - 민트. 관계, 2012. - T. 5: S(동화) - I(도마뱀). - S. 312-317

F. G. Solntsev "러시아 국가의 옷"

출처 - "의상 역사. 파라오에서 댄디까지". 저자 - Anna Blaise, 예술가 - Daria Chaltykyan