느와르 사진 촬영, 느와르 사진 촬영. Photoshop에서 느와르 인물 사진을 만드는 방법

18.05.2019

Noir - 프랑스어에서 느와르(검은 색). " 필름 누아르"-"검은 영화 ", 이것은 1946 년 프랑스 영화 평론가들이 미국 영화의 방향을 특징 짓는 방법입니다. 그러나 프랑스에서는 그러한 영화가 이미 촬영되었지만 미국의 40 년대와 50 년대만큼 많은 양은 아닙니다.

자신의 삶이든 타인의 삶이든 모든 것에 대한 가장 비관적인 태도와 일반적인 냉소적인 태도가 이 스타일의 기초가 되었습니다. 메인 컬러는 블랙으로 흑백영화에서도 이례적으로 풍부했다. 메인 히어로와 안티 히어로는 상대적인 개념이다. 양 극이 아니라 "모든 개자식들과 개자식들이 다 여기에 있지만 적어도 이 사람은 양심이 있다." "누아르 영화에서 누가 좋은 놈인지 판단하는 방법"이라는 질문에 대한 코믹한 답변 중 하나는 "결국 살아남는 자"처럼 들립니다. 그리고 이것은 완전히 효과적인 방법을 인식 할 가치가 있지만 살인자, 도둑, 매춘부 또는 부패한 경찰관을 주요 긍정적 인 영웅으로 간주하는 것이 가능한지 여부를 결정하는 다른 방법은 무엇입니까? 모든 것은 상대적입니다.

이 영화에서 그들은 영웅의 심리적 경험에 더 많은 관심을 기울이기 시작했으며 종종 자신의 능력이 한계에 있거나 사회에 대해 혼자있는 사람의 의심, 공포증 및 생각을 도입하여 살인에 대한 간단한 이야기를 걸작으로 바꿉니다. . 그리고 비교적 긍정적인 영웅의 또 다른 표시가 될 수 있는 것은 초상화에 대한 이러한 터치입니다.

이 장르나 스타일에서는 원하는 대로 해피엔딩이 없는 경우가 많습니다. 즉, 주인공의 모든 문제의 주범이 처벌되고 주인공이 죽어가는 순간은 이미 매우 해피엔딩이라고 볼 수 있다. 우리가 주인공과 작별인사를 하면 부자가 된 그의 집과 사랑하는 여자가 있는 낙관적이고 동기를 부여하는 영화와는 완전히 반대입니다.

그건 그렇고, 종종 자신의 규칙에 따라 연주하고 일반적으로 주인공과 사랑에 빠져 나중에 사용할 수 있도록 뱀파이어 여성의 이미지가 살아났습니다. 또는 그것을 사용하고 사랑에 빠졌습니다.

짐작하시겠지만, 이 스타일의 영화 대부분은 범죄나 탐정 이야기를 기반으로 했으며, 일반적으로 대공황 시대에 갱 전쟁, 부패 및 미래에 대한 절망감과 불확실성에 대한 일반적인 감각을 바탕으로 했습니다. 그리고 그러한 영화의 상징은 다소 복잡한 이야기에 얽힌 사립 탐정으로 간주됩니다. 기억하십시오-어두운 집, 영원한 비, 비옷을 입은 터프한 남자와 깜박이는 등불 아래 서있는 모자가 눈을 가리고 있습니다. 이것이 바로 느와르입니다.

당시 이 장르의 인기 비결은? 글쎄, 나는 확실히 판단하지 않을 것이지만, 아마도 트릭을 사용하지 않고 주로 야간과 현장에서 특별한 비용없이 그러한 영화를 촬영할 수 있다는 단순한 사실에서. 그리고 그 당시 형사 및 기타에 대한 일반적인 열정은 현재 "펄프 픽션"이라고 불리는 가벼운 독서가 한 역할을했습니다.

전쟁의 공포에서 살아남은 대중은 범죄, 해외로부터의 붉은 위협, 영화의 레퍼토리에 영향을 미칠 수 밖에 없는 경제 위기와 같은 훨씬 더 끔찍한 공포증을 견뎌야 했습니다. 그리고 전쟁 후 검열은 더 "유순"해져서 이전에는 통과할 수 없었던 것을 화면에 허용했습니다.

앞으로 느와르는 범죄적 성향을 떠나 이웃 장르, 심리 스릴러, 드라마로 옮겨갔다. 그리고 가장 흥미로운 것은 문학에 침투했습니다. 모두 똑같은 탐정 이야기입니다. “하늘에서 내리는 재 같은 눈이 끝없는 어둠에 즉시 삼켜지고 죽은 자의 세상에서 온 것과 같은 찬 바람이 뼈에서 살을 찢고 내 영혼의 일부를 옮겨 갔음이라” - 이것도 느와르다.

요즘에는 이 스타일(또는 더 편리한 현재)이 원활하게 되살아나고 있습니다. 사실, 많은 비평가들은 이것이 네오 느와르라고 불려야 한다고 확신합니다. 첫째, 이러한 컬러 영화는 더 이상 스타일적으로 순수하지 않으며, 둘째, 현재 시청자는 빈번한 프레임 변경, 그림 채도 및 액션에 익숙합니다. 모든 것이 단순함에 종속되는 클래식 느와르를 이해할 수 없습니다. 하지만 스크린에 공개된 '씬시티'는 이러한 전통을 어느 정도 뒷받침한다. 그러나 이 영화에서 모든 것은 주로 주요 출처인 Frank Miller의 그래픽 노블 덕분에 이 방식으로 수행됩니다. 이미지의 단순함이 바로 여기에 있습니다. 그것도 느와르다.

보시다시피, 친애하는 독자 여러분, 느와르는 많은 사람들이 믿는 것처럼 단순한 영화 장르가 아닙니다. 그것은 또한 책, 만화, 영화 및 컴퓨터 게임의 장르이기도 합니다. 절망, 범죄 구조, 거대한 얼어붙은 도시에 맞서는 주인공의 외로움, 냉소주의와 "이 모든 것의 배후는 누구인가?" 글쎄, 치명적인 아름다움도 거기에 있으며, 그들은 또한 자신의 규칙에 따라 놀고 있습니다.

바로 지난 달에 나는 새 책의 원고를 출판사 Amherst Media에 보냈습니다. 이 책은 1910년부터 1960년까지의 고전적인 조명 스타일에 대한 책입니다. 여기에는 아이코닉한 헐리우드의 유명 스타일도 포함됩니다. 올해 말 출시될 준비가 되어 있어야 합니다. 이 기간의 10년은 특별합니다. 마흔입니다. 그들은 조명 분야의 미니멀리즘의 10년이라고 할 수 있습니다. 부드럽고 평평한 조명은 어둡고 대조적이며 자신만의 방식으로 낭만적인 극적인 이미지로 대체되었습니다.

많은 초상화, 특히 남성의 초상화는 매우 어둡습니다. 위치와 클로즈업에 따라 차갑고 무자비할 수도 있고, 약간의 취약성을 지닌 강력할 수도 있습니다. 아래는 책의 짧은 발췌문입니다.

공무원, 보도 자료 또는 인상적인 인물 사진을 원하는 거리의 한 남자를 위해 인물 사진을 찍기 위해 고용된 경우 40년대 스타일의 조명이 좋습니다. 이 스타일은 디테일이 거의 없는 매우 깊은 그림자를 특징으로 하므로 그림자에 있는 신체 부위의 모양이나 윤곽을 나타내기 위해 추가 조명이 필요합니다.

책의 스타일을 살리기 위해 1940년대 옷으로 촬영했는데 이 스타일은 현대 옷에도 잘 어울릴 것 같다.

40년대에는 최소 필 라이트가 표준이었고 사진에서는 조명이 없는 영역이 조명이 있는 영역만큼 중요했습니다. 물체의 모양은 최소한 밝은 배경에 대한 실루엣의 형태로 존재해야 합니다. 이것은 느와르 스타일의 시작을 알렸습니다.

첫 번째 시리즈의 경우 상단의 수평 막대에 플래시를 하나 넣어 배경을 비추고 검은색 알루미늄 호일(Cinefoil) 롤을 만들고 구부려 의자 뒤 배경에 삼각형 점이 나타나도록 합니다. 모델이 앉을 자리.

25도 벌집 모양의 인물 접시를 메인 조명으로 사용하여 모델 왼쪽으로 약 3피트를 설정했습니다. 눈두덩이에서 짙은 그림자가 생겨서 눈을 가리지 않도록 높이는 높이지 않았습니다.

모델이 앉고 위치가 지정되면 엄한 얼굴에 미소를 짓는 등 여러 가지를 변경했습니다. 그 결과는 강력하면서도 신비롭습니다.

그런 다음 나는 모델에게 메인 조명 쪽으로 머리를 약간 오른쪽으로 돌리라고 요청했습니다. 이것은 그림자 쪽의 눈과 뺨에 약간의 빛을 허용했습니다. 사진에 약간의 친근감을 더해주기 때문에 이 룩이 마음에 드는데, 노즈 섀도우가 너무 넓어서 모던한 느낌이 들더라구요. 메인 조명을 약간 높이고 카메라에 더 가깝게 이동하여 흑백 그림을 보다 현대적으로 만들 수 있습니다.

얼굴이 더 부드러워 보이는 두 번째 시리즈를 찍고 싶었습니다. 심리학의 관점에서 볼 때 누군가가 당신에게서 벗어나면 위협을 일으키지 않습니다. 특히 그가 의자에 편안한 자세로 앉아 있다면 그는 위협을 가하지 않습니다.

배경 조명에서 스누즈를 제거한 후 더 높이 올려 조명이 아래로 내려와 모델에 더 가까워지도록 각도를 변경했습니다. 또한 메인 조명을 두 걸음도 안 되는 모델에 더 가깝게 옮겼습니다. 의자 팔걸이 윗부분 바로 위에 있습니다.

면도한 머리는 광원에 더 가깝기 때문에 프레임에서 가장 밝은 부분이 됩니다. 나는 머리 꼭대기를 약간 가리고 눈에 초점을 맞추기 위해 유연한 클립으로 검은 색 폼 보드의 작은 조각을 매달았습니다. 그의 오른쪽 눈이 세 번째 선의 교차점에 있음을 주목하십시오.

조금 뒤로 물러서서 좀 더 넓게 찍어봤습니다. 손가락을 깍지 끼고 있는 그는 강력하고 자신감이 넘치는 최고의 할리우드 페르소나입니다. 또한 당시 영화 속 악역의 이미지로 오인될 수 있다.

좋은 샷 부탁드립니다!

18+
전문적인 사진 촬영은 점점 더 마음을 사로잡고 전 세계의 팬들을 모읍니다. 젊은 사람들은 촬영을 위해 현대식 장비를 구입하고 본업을 그만두고 몇 달 동안 좋아하는 작품을 미리 제공받고 모델이 동화 속에 나오는 것처럼 사진에 등장하기 때문입니다. 명령 "첫눈에"당신을 위해 준비 17가지 독창적인 아이디어 사진 촬영을 위해 , 사진 작가의 기술이 아닌 당신의 상상력에 의해 제한됩니다.

지난 세기의 20 년대 스타일의 포토 세션 (RETRO)

당시의 이미지는 대담하고 사치스럽고 독립적인 미인이다. 지난 세기의 20대 패션은 세련된 여성미와 페미니즘이 가미된 매우 논란이 많은 스타일이다.

의류 및 신발

20년대는 우아한 팬츠와 리틀 블랙 드레스로 인류의 아름다운 반쪽을 선보인 코코 샤넬의 시대다. 당시 여성 패션은 빠르게 변화하고 있었습니다.

첫 번째 패셔니 스타의 옷장에는 허리가 낮은 스트레이트 컷 드레스, 얇은 어깨 끈, 강하게 열린 등받이, 고급스러운 모피 보아와 깃털 보아, 아름다운 레이스 속옷과 비쳐 실크 스타킹이 나타났습니다.

또한 여성들은 흰색 셔츠, 바지 및 바지 정장, 모자와 같은 남성용 옷장 세부 정보를 시도하기 시작했습니다.

작은 발 뒤꿈치가있는 펌프는 사랑스러운 숙녀의 다리를 과시하기 시작했으며 일부는 웨빙 패스너가있는 신발을 선호했습니다.

패셔니 스타의 아름다운 머리는 모조 다이아몬드와 깃털이 달린 얇은 머리띠, 자수로 장식 된 귀여운 펠트 클로쉐 모자, 브로치, 스팽글 및 깃털로 장식되었습니다.

부속품

소녀의 목을 여러 번 감싼 긴 진주, 화려한 타조 부채, 긴 마우스피스에 꽂힌 얇은 담배, 팔꿈치에 닿는 장갑.

헤어와 메이크업

짧은 머리 a la "garçon" 또는 물결 모양 컬, 고리로 아름답게 모였습니다.

메이크업 - 영화 메이크업 사본: 창백한 피부(밝은 가루), 눈에 띄는 광대뼈(홍조의 분홍색 및 부르고뉴 색조), 검은 연필로 그린 얇은 눈썹, 긴 속눈썹(인조 속눈썹), 검은색 아이라이너, 밝게 정의된 입술(빨간색 또는 어둡게) 립스틱), 풍부한 아이 메이크업(다크 매트 섀도우). 밝은 매니큐어.

이미지 프로토타입:코코 샤넬, 루이스 브룩스, 마를렌 디트리히, 이사도라 던컨, 베라 콜드 등

느와르 사진 촬영

1940~1950년대 할리우드에 등장한 영화용어인 '필름 누아르'(film noir)에서 '블랙 필름(black film)'이라는 단어를 사용하여 제2차 세계대전과 냉전 시대 미국 사회를 지배했던 비관, 실망, 냉소를 포착한 범죄 드라마에 적용 .

사진작가 Evgeny Sinyatkin

감독은 남성에게는 거칠고 냉소적인 영웅의 이미지를, 여성에게는 계산적이고 이기적인 사람, 얼굴에 미소의 그림자가없는 뱀파이어 여성의 이미지를 보여 주려고했습니다.

범죄적 부주의와 무도덕, 불신과 비관, 잔인한 남자와 치명적인 여자, 갱단과 형사, 혼란과 불안, 속임수와 위선 - 이 모든 것이 느와르 스타일입니다.

의류 및 신발

남성의 경우 - 비옷과 부드러운 모자 또는 검은색 양복, 스트레이트 바지, 조끼, 멜빵 및 클래식 셔츠, 광택이 나는 구두.

여성용 - 시크하고 빛나는 칵테일 드레스, 모피(망토, 모피 코트, 칼라), 스타킹, 검은색 하이힐.

부속품

레트로 자동차, 장갑, 넥타이, 레이스, 시가, 무기, 보석이 달린 값비싼 목걸이, 진주, 반지, 귀걸이, 모자, 돋보기, 신문, 지폐.

헤어와 메이크업

여성용: 완벽한 큰 컬, 아름답게 모이거나 느슨합니다.

남성의 경우 : 헤어 젤로 달성되는 "젖은 산적"스타일의 스타일링.

사진작가 Evgeny Sinyatkin

메이크업 : 고운 피부, 약간의 홍당무, 눈썹과 눈 (어두운 그림자와 검은 색 연필), 빨간 립스틱에 특별한주의를 기울여야합니다.

전문 사진 작가는 관능적이고 간결하며 감성적인 스타일로 느와르 스타일을 포지셔닝합니다.

Alexander Kozlov의 사진

사진작가 Kozlov A.

사진작가 알렉산더 코즐로프

이미지 프로토타입:험프리 보가트, 진 가빈, 버트 랭카스터, 캐리 그랜트, 헨리 폰다, 존 휴스턴, 조안 크로포드, 리타 헤이워스, 자넷 리.

연기가 있는 사진 촬영(색연기)

가장 중요한 것은 사용하고 싶은 사진의 주제를 정하는 것입니다. 촬영 중 연기는 더 밝은 사진에 사용되어 신비, 신비, 환상을 부여하거나 전시, 재앙, 연기가 자욱한 공간의 특정 분위기를 조성합니다. 당신이 원하는 것이 무엇이든! 연기는 흐린 날씨나 밤에 자연을 배경으로 멋지게 보입니다.

사진작가 알렉산더 코즐로프

일반 또는 유색 연기를 사용할 수 있습니다. 효과는 특수 연막탄과 횃불을 사용하여 얻을 수 있습니다. 또한 색상 팔레트는 빨간색, 노란색, 녹색, 파란색, 주황색, 자주색, 흰색, 검정색, 파란색, 부르고뉴, 분홍색, 하늘색과 같이 매우 다양합니다. 인공 연기는 무독성이며 몸이나 옷에 자국을 남기지 않습니다.

사진작가 Evgeny Sinyatkin

연기는 어린이 파티, 싱글 및 웨딩 사진 촬영에 사용됩니다. 그것의 적용은 당신의 폭력적인 상상력과 당신이 줄거리를 결정하는 데 도움을 줄 사진 작가의 경험에 달려 있습니다.

사진작가 알렉산더 코즐로프

이동 중 촬영

사진 촬영을 위해 모든 유형의 교통 수단을 사용할 수 있습니다.

복고풍 및 초현대식 자동차 모델,
지하철 및 기차 차량,
트램 및 트롤리 버스 살롱,
버스와 트럭,
비행기와 헬리콥터,
보트와 보트,
라이너와 요트,
마차와 카트,
건설, 화재 및 군사 장비,
자전거와 자전거,
뿐만 아니라 운송과 관련된 모든 것: 정박지, 건설 현장, 차고, 차고, 격납고, 주유소 및 세차장.

사진작가 Evgeny Sinyatkin

보시다시피, 촬영의 줄거리는 추가 방향을 결정합니다. 자동차의 오두막이나 버스의 지붕, 아니면 비행기의 날개나 조종석이 될 수도 있고 멋진 오토바이 레이서가 될 수도 있고 마차를 타고 캐서린 대왕이 되어 히치하이킹을 할 수도 있습니다. 또는 배의 선장이 되거나 바퀴를 바꾸거나 가솔린 탱크에 연료를 보급할 수 있습니까?

사진작가 알렉산더 코즐로프

자동차로 사진 촬영을 위해 멈춘다면 렌트카 선택이 너무 좋아서 거기서 멈추지 않을 것입니다. 스스로 선택하십시오. 그리고 우편으로 사진을 보내주십시오. 다음 기사에서 확실히 게시할 것입니다.

사진작가 알렉산더 코즐로프

의상, 신발, 헤어스타일, 메이크업을 포함한 이미지는 사진의 일반적인 개념과 일치해야 합니다.

공주 이미지

어렸을 때 동화를 읽으면서 항상 귀여운 공주나 엄격한 여왕, 말비나 또는 백설공주, 신데렐라 또는 말레피센트가 된 기분을 느끼고 싶었습니까?

스칼렛 오하라(마가렛 미첼의 바람과 함께 사라지다의 주인공)

의류 및 신발

깊은 목선과 푹신한 롱 스커트가있는 단단한 몸통 - 낭만적 인 의상은 그러한 사진 촬영의 100 % 성공을 보장합니다. 색상은 미묘할 수 있습니다. 차분하거나 파스텔일 뿐만 아니라 짙은 파란색, 빨간색, 테라코타도 있습니다. 유명한 왕족의 박물관 전시를 볼 가치가 있습니다.

섬세하고 가벼운 발 뒤꿈치 또는 패브릭 버클이 달린 신발.

부속품

디아뎀, 티아라, 넥 주얼리, 이어링, 시그넷 링과 서로 조화롭게 결합되는 반지, 새틴 장갑, 세련된 머리핀, 부채.

헤어와 메이크업

17-19 세기의 헤어 스타일은 머리에 깃털이 달린 전체 타워에서 아름답게 수집 된 컬, 화려 함과 소박함에서 단순함과 로맨스에 이르기까지 서로 매우 다릅니다. 게다가 나라마다 헤어스타일도 달랐다. 광대한 인터넷을 모니터링하면 자신만의 것을 확실히 찾을 수 있습니다.

사진작가 알렉산더 코즐로프

메이크업은 부드럽고 신중해야하며 얼굴의 자연스러운 아름다움만을 강조합니다. 분홍색, 베이지 색과 같은 자연스러운 색조를 선호해야합니다.

푹신한 드레스를 입은 사진 세션은 우리에게 모든 소녀에서 공주를 만들 것입니다.

화창한 아침에 촬영

사진 촬영과 아침은 양립할 수 없는 두 가지 개념인 것 같습니다. 하지만 그런 사진을 보면 살고 싶어집니다! 불만족하고 불안하고 졸리고 주름지고 일어나는 사람이 얼마나 많은지...

사진작가 알렉산더 코즐로프

사진을 촬영할 장소(실내 또는 실외)를 결정해야 한다는 사실부터 시작하는 것이 좋습니다.

"퍼스트 룩"몇 가지 아이디어를 제공할 것입니다.

아침에 침대에서, 아직 잠들어 있거나 막 일어났을 때,
테라스에서 아침식사,
자녀나 배우자를 깨우거나,
숲이나 도시, 강, 호수 또는 바다 기슭에서 산책,
수영장이나 강에서 수영,
카페에서 아침식사,
아침 달리기,
롤러블레이드, 사이클링.

당신의 무한한 상상력과 생각을 켜십시오! 그리고 우리가 언급하는 것을 잊은 코멘트에 쓰십시오.

가장 중요한 것은 햇빛입니다. 그건 그렇고, 몸에 매우 유익합니다!

의류가볍고 편안해야 하며, 헤어스타일- 단순하고 겸손한, 조립- 너무 완벽하고 단순하여 장점을 약간 강조하고 명백한 결함을 숨깁니다.

세상은 너무나 다양하고 아름답습니다. 그 안에는 너무나 많은 에너지와 생명이 있습니다. 화창한 아침에 포토타임을 가져보세요!

바디페인팅 포토타임

바디 아트(영어 바디 아트 - "몸의 예술")는 인체가 창의성의 주요 대상이 되고 내용이 포즈, 제스처와 같은 비언어적 언어를 사용하여 노출되는 전위 예술의 한 형태입니다. , 표정, 몸에 기호 적용, "장식"(WiKi). 가장 인기있는 바디 아트 유형은 바디 페인팅입니다. 얼굴과 몸에 페인팅 (바디 페인팅)입니다.

바디 아트 스타일의 사진 촬영을 선택하는 것은 두 번이나 예술의 대상이 되는 긴 과정이라는 것을 이해해야 합니다. 먼저 아티스트가 당신과 함께 작업하여 당신이 원하는 것을 몸에 칠할 것이고, 그 다음 이 아름다움을 능숙하게 포착해야하는 사진 작가 ...

사진작가 알렉산더 코즐로프

비즈니스 스타일 포토 세션

비즈니스 초상화에서는 헌신, 전문성, 자신감 및 개방성과 같이 성공한 사업가를 특징짓는 몇 가지 자질을 포착하는 것이 중요합니다.

사진작가 알렉산더 코즐로프

비즈니스 의류 스타일의 발전은 그렇게 빠르지 않으므로 엄격한 스커트와 바지, 셔츠와 블라우스, 굽이 낮은 신발과 같이 보수주의가 여전히 관련이 있습니다.

깨끗한 머리. 또한 긴 것은 헤어 스타일에 깔끔하게 모아야합니다. 메이크업에서 눈에 초점을 맞추십시오 - 밝은 그림자, 아름답게 늘어선 눈. 그렇지 않으면 - 주간 가벼운 메이크업 - 립글로스, 거의 눈에 띄지 않는 홍당무, 창백해 보이지 않도록.

사진작가 알렉산더 코즐로프

비즈니스 남성과 여성의 비즈니스 초상화는 마치 그 / 그녀가 리더가 될 자격이 있는지 여부를 시험하는 것처럼 매우 신중하게 고려됩니다. 포토그래퍼는 당신의 강점과 카리스마를 보여줘야 합니다. 따라서 사진 촬영을 위한 이미지와 설정은 아주 세세한 부분까지 고려하여 매우 신중하게 선택해야 합니다.

사진작가 알렉산더 코즐로프

의류 - 우아함과 결합된 고전적인 금욕적인 스타일. 옷을 갈아입고 내려야 백만 달러처럼 보입니다. 이것은 옷과 적절하게 선택한 보석뿐만 아니라 깔끔한 외모 (얼굴, 건강하고 반짝이는 머리카락, 아름다운 손톱)에도 도움이됩니다. 옷의 색상은 따뜻하고 차분한 색조여야 합니다. 여성의 경우 나일론 스타킹, 굽이 높지만 너무 높지 않은 편안한 신발이 필요합니다. 메이크업 - 눈에 중점을 둔 가벼운 주간.

작업장은 완벽한 질서를 유지해야 합니다. 그리고 이미지를 보완하고 완성할 수 있는 작은 것들: 현대적인 컴퓨터, 값비싼 휴대전화, 탁자 위의 사진, 펜이지만 단순하지는 않지만 금색입니다.

상상하다!

어린이 포토타임

어린이를 위한 사진 촬영은 연출될 수도 있고 자연스러울 수도 있습니다. 아이들은 훌륭합니다! 우리는 어린이 사진 세션에서 놀랍도록 아름다운 사진을 선택했습니다.

사진작가 알렉산더 코즐로프

아이들과 함께하는 가족사진촬영

점점 더 자주, 부모들은 그들의 사진을 정말 멋지게 만들기 위해 전문 카메라로 이러한 행복한 순간을 포착하고 싶어합니다. 결국, 모성과 부성은 사람의 가장 중요한 목적 중 하나입니다.

느와르 파티에 초대받았다고 가정해 봅시다. 당신은 그것이 무엇인지 기억하려고 헛되이 노력합니다. 파티에 가고 싶은 충동이 너무 커서 아직 스타일을 배워야 한다.

느와르 룩

느와르는 20세기 중반 미국에서 시작되었습니다. 그 당시 범죄가 나라를 지배했고 감독들은 흑백 영화로 미국 전체를 덮은 것처럼 보이기 시작했습니다. 줄거리는 항상 탐정 이야기였습니다. 그건 그렇고, 그 당시 영화는 고전적인 미국 "해피 엔딩"을 의미하지 않았습니다. 타인의 운명에 대한 냉소적이고 냉정한 태도가 영화의 근간이 되었다.

느와르 스타일의 여성 이미지가 흡혈귀 여성의 이미지와 다소 겹친다. 아마도 이것은 당신이 미래의 이미지를 상상하는 것을 더 쉽게 만들 것입니다. 옷의 느와르 스타일은 어둡고, 비관적이며, 부정적이고, 냉소적이라는 개념의 본질을 반영합니다. 남성의 경우 검은색 드레스 바지, 흰색 셔츠, 조끼만 있으면 충분합니다. 광장과 검은 모자로 이미지를 보완하는 것이 적절할 것입니다.

느와르 스타일의 소녀 이미지가 우선 적절한 메이크업, 열린 얼굴 및 눈을 만든다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 따라서 어둡고 큰 안경을 포기해야합니다. 메이크업은 지난 세기의 40-50 년대 스타일로 이루어져야합니다.

느와르 드레스는 전체 이미지가 왜곡되지 않도록 신중하게 선택해야 합니다. 옷은 군더더기 없는 심플한 컷으로 선택해야 하며 적당히 엄격해야 합니다. 드레스는 최소한의 액세서리가 포함된 검은색이어야 합니다. 목에 진주나 다른 돌 한 줄이면 충분합니다.

느와르 사진 촬영

이 스타일로 사진 세션을 구성하려면 적절한 의상, 달러 또는 모방품, 무기가 필요합니다. 물론 흡연은 건강에 해롭지만 완전한 이미지를 얻으려면 마우스피스에 손에 담배를 대면 됩니다. 레트로 자동차가 프레임에 포착되면 윈-윈하고 매우 믿을만한 옵션이 될 것입니다.

누아르 사진은 흑백이어야 합니다. 작은 붉은 반점은 전혀 아프지 않습니다. 그것은 모두 사진 작가의 전문성에 달려 있습니다. 총격전, 갱단 대결 또는 "비즈니스" 원탁 대화를 시뮬레이션할 수 있습니다. 사람이 말 그대로 몇 초밖에 살지 못하는 불타는 순간을 재생해 보십시오. 그것은 확실히 좋은 연기 기술을 요구할 것입니다.

이 스타일에 매료되었지만 여전히 막연한 생각이 있다면 40-50년대 미국 영화 몇 편을 보면 모든 것이 명확해질 것입니다.

영화 스타일의 "필름 누아르"는 오늘날 사진가와 디자이너들 사이에서 가장 인기 있는 것 중 하나입니다.

ELLE 매거진 화보 촬영 중인 릴리 콜

이 스타일은 매우 미학적이며 동시에 흥미로운 내면의 극적인 내용을 가지고 있어 많은 예술가들의 관심을 끌고 있습니다.

이것이 어떤 종류의 짐승인지 모르는 사람들을 위해이 "필름 - 느와르", Wikipedia는 다음과 같은 정의를 제공합니다. 1950년대, 대공황 이후와 제2차 세계 대전 동안 미국 사회에 내재된 비관주의, 불신, 실망, 냉소주의의 분위기를 포착했습니다. 나는 일반적으로 이것이 범죄 음모가있는 영화라고 덧붙이고 싶습니다.

험프리 보가트(Humphrey Bogart)와 로렌 베콜(Lauren Beckall)의 "갖거나 가지거나"

이 영화에 나오는 남자들은 잔인하고, 매력이 전혀 없는 우울한 유형(사립 탐정, 갱스터, 단지 의심스러운 성격)인 경우가 많습니다. 실제로 험프리 보가트, 캐리 그랜트, 버트 랭커스터, 헨리 폰다, 장 가빈 등 당시 가장 카리스마 넘치는 배우들이 연기했습니다.

필름 누아르 캐릭터는 일반적으로 트렌치 코트와 사용하지 않은 부드러운 모자를 착용합니다.

도덕의 관점에서 볼 때 모든 것이 쉽지 않습니다. 긍정적인 영웅인지 부정적인 영웅인지 파악하는 것은 충분히 어렵습니다.

A. Hitchcock의 영화 "Bewitched" 스틸컷. 잉그리드 버그만과 그레고리 펙.
이 영화는 달리가 그곳에서 꿈의 신을 했다는 사실로도 유명하다.

"이 영화에서 여성들은 믿을 수 없는 기만적인 캐릭터로 행동하는 경향이 있지만, 반면에 그들은 남성 주인공들의 행동에 동기를 부여하는 사람들입니다"(위키피디아).

이들은 조각된 인물, 긴 다리 및 호화로운 머리를 가진 놀라운 아름다움입니다. 그들은 섹시하고 반투명하며 최고급 실크와 레이스로 싸여 있습니다 - "Chantilly".

일상의 문제를 모르고 열정만 사는 여신. 그러나 그들의 모든 완벽함에도 불구하고 얼굴에 미소가 거의 없으며 눈에 위험한 빛이 비추고 뽑힌 눈썹이 오만하게 올라가고 밝고 관능적 인 입이 단단히 압축됩니다.

이들은 자신의 이기적인(종종 범죄적인) 목적을 위해 남성을 이용하는 계산적이고 매력적인 여성입니다. 그들의 아름다움, 부드러움 및 여성스러운 의상은 속기 쉬운 남성을 유혹하는 거미줄입니다.

이 이미지에서 영감을 받은 John Galliano는 의류 "필름 누아르" 컬렉션을 만들었습니다.
(Christian Dior Channels 2010년 봄 필름 누아르)

또한 "Dior"와 같은 스타일의 "noir"감독 Olivier Dahan은 Marion Cotillard가 주연 한 "Black Lady"의 광고를 촬영했습니다. 영상으로 친구에게 특별한 감사의 인사를 전하고 싶습니다 말곤 그는 멋진 영화 리뷰를 작성하고 영화 아티스트의 포트폴리오를 업로드하고 매우 재미있는 애니메이션 영화를 만듭니다.

이 장르는 복잡한 이미지뿐만 아니라 매력적입니다. 또 다른 필름 누아르는 문체 측면에서 흥미롭습니다.
이 흑백 영화의 프레임은 대조되는 빛과 그림자와 던진 블라인드의 가로 또는 비스듬한 줄무늬로 인해 매우 그래픽적입니다.

얼굴은 일반적으로 완전히 강조 표시되지 않으며 때로는 캐릭터가 완전히 그림자에 가려서 윤곽만 보입니다.

이 스타일의 또 다른 기술 특징은 프레임에 연기, 확산된 안개가 있다는 것입니다. 또는 거울에 비친 영웅들의 얼굴.

주요 행동 자체는 일반적으로 밤이나 어둠 속에서 발생합니다.

그리고 희귀한 필름 누아르에는 거대하고 무서운 그림자가 없습니다. 물론 이것들이 모든 트릭은 아니지만 가장 인기 있는 트릭 중 일부입니다.