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여왕들이 옷을 입는 방법. 폐하의 코트. 서식스 공작부인 메건

영국 왕실 스타일에 관해 언급할 때 윌리엄 왕자의 부인 케이트 미들턴을 언급하거나, 밝은 아름다움을 지닌 여왕의 여동생 마가렛 공주를 기억하는 것이 관례입니다. 그러나 엘리자베스 2세의 스타일은 우리가 지금 알고 있는 것과 항상 같지는 않았습니다. 젊었을 때 여왕은 "할리우드 황금 시대"의 아름다움보다 나쁘지 않았습니다! 어린 엘리자베스의 의상을 직접 평가해 보시기 바랍니다.

눈에 띄지 않는 색조

어린 엘리자베스는 결코 유행을 쫓지 않았습니다. 그녀의 여동생은 단순히 패션과 관심을 끌고자 하는 열망에 사로잡혀 있었던 반면, 미래의 여왕은 검증된 클래식을 선호했습니다. 아마도 이것은 개인적인 취향에 따라 결정되지 않았을 것입니다. 엘리자베스는 여왕의 역할을 준비하고 있었기 때문에 프로토콜을 엄격하게 준수하고 가능한 모든 방법으로 준수하려고 노력했습니다. 무도회를 위해 소녀는 가볍고 흐르는 천을 선택했으며 공식 방문을 위해 눈에 띄지 않는 트위드 슈트를 선택했습니다.

미래의 여왕이 가장 좋아하는 색조는 보라색과 부드러운 분홍색이었지만 젊었을 때 그녀는 왕족에게 너무 밝은 색을 입는 것을 거의 허용하지 않았습니다. 그러나 이제 우리가 알고 있듯이 Elizabeth는 밝은 색상에 대한 요구를 충족했습니다!

결혼식 복장

엘리자베스 2세의 웨딩드레스는 정말 예술 작품이에요! 보티첼리의 정신이 담긴 섬세하면서도 믿을 수 없을 정도로 고급스러운 드레스는 역사상 가장 아름다운 웨딩 드레스 중 하나가 되었습니다. 그리고 이것은 미래 여왕의 결혼식이 영국에게는 다소 어려운시기에 왔다는 사실을 고려합니다. 전쟁으로 약화 된 국가는 왕실에도 영향을 미치는 부족을 겪고있었습니다.

희귀한 복숭아색 웨딩드레스는 디자이너 Norman Hartnell이 중국산 실크로 제작했습니다. 천에는 진주를 넉넉하게 수놓았고, 4미터 길이의 베일에는 봄꽃 봉오리가 장식되었습니다. 디자이너는 오랫동안 드레스 디자인을 비밀로 유지했으며 엘리자베스에게 그것이 그의 최고의 작품이 될 것이라고 반복했습니다.

정장 드레스

Norman Hartnell은 오랫동안 궁정 재단사로 여겨졌습니다. 엘리자베스 2세의 최고의 정장은 그의 손으로 만들어졌습니다.

대관식 드레스.

디자이너는 잉글랜드의 장미, 스코틀랜드의 엉겅퀴, 북아일랜드의 토끼풀, 웨일스 수선화 등 상징적인 자수로 럭셔리한 베이지색 대관식 드레스를 장식했습니다.

대관식 드레스, 1952년

미국 공식 방문을 위한 복장.

1957년 미국의 데이비드 아이젠하워 대통령은 여왕을 백악관으로 초대했습니다. 방문을 위해 궁정 재단사는 크리놀린이 달린 연한 녹색 드레스를 꿰매었습니다. 레이스, 실크, 쉬폰으로 만든 의상은 많은 모조 다이아몬드, 진주, 구슬, 심지어 다이아몬드로 장식되었습니다. 여왕은 그것을 모피 망토와 짝을 이루었습니다.

현재 엘리자베스 2세의 스타일

여왕의 현대적인 옷장은 다양한 스타일로 구별되지 않습니다. 여성은 보수적 인 드레스, 클래식 코트, 트위드 슈트, 복잡하게 어울리는 모자, 흰 장갑, 간결한 신발 등 자신의 확고한 개인 스타일을 엄격하게 고수합니다. 컷의 단조로움을 보완하는 유일한 방법은 왕실 옷장의 예기치 않게 밝은 색조입니다.

Elizabeth II는 의상 스케치 개발에 개인적으로 참여합니다. 왕실 재단사들은 그 여자가 매우 까다롭지만 그녀의 말은 항상 적절하고 정확하다고 지적합니다.

영국의 여왕 엘리자베타 알렉산드라 마리아, 또는 엘리자베스 2세, 지난 60년간 주목을 받아온 인물이다. 86세의 릴리벳(Lilibet)은 가족들만이 왕실이라고 부르며, 삶에 대한 놀라운 사랑, 용기, 유머 감각, 그리고 변화하는 패션에 대한 경건한 태도와 최대한의 관심을 전 세계에 보여줍니다. 산업. 그녀의 통치 기간 동안 패션 평론가들은 엘리자베스의 취향이 좋지 않다고 비난하지 않았으며 그녀의 모든 모습에 대해 격찬을 받았습니다. 그렇다면 86세 패셔니스타의 스타일 비결은 무엇일까? 웹사이트대관식부터 2012년 런던 올림픽까지 여왕의 최고의 의상에 대한 리뷰를 준비했습니다.

릴리베트 공주. 40대

놀랍게도 엘리자베스는 평생 패션에 전혀 관심이 없다는 주장에 시달렸습니다. 이 신화의 확산은 젊은 Lilibet의 여교사와 그녀의 여동생 Margaret에 의해 촉진되었습니다. 이름이 여자 매리언 크로포드그의 책에서 "작은 공주들"미래의 여왕은 자신의 옷장에 전혀 신경을 쓰지 않았고, 입으라는 말을 체념한 채 입었다고 기록합니다. “어떤 논쟁도 반대 없이 베스는 모든 것을 입었습니다. 아마도 긴 회색 맥킨토시 코트를 제외하면 그녀는 그것을 싫어했을 겁니다.” 미스 크로포드가 말했습니다.

그러나 패션 디자이너들은 작가 주지사의 의견에 동의하지 않았습니다. 60년대 가장 영향력 있는 디자이너 중 한 명은 “여왕은 하이 패션에 관심이 없습니다.”라고 말했습니다. "하지만 그녀는 자신의 옷장에 관심이 많아요." 실제로 젊은 엘리자베스는 소위 패션의 희생자가 아니었지만 스스로 색상과 스타일을 선택하는 것을 두려워하지 않았으며 패션쇼의 지시에 따르지 않고 미래 의상을 위한 실루엣 개발에 참여했습니다.

1953년 대관식을 치르기 전, 엘리자베스는 무도회에 밝은 색상과 흐르는 듯한 질감을, 출장과 여행에는 눈에 띄지 않는 트위드 수트를 활용했습니다. 밝은 색상과 풍부한 직물에 대한 그녀의 타고난 사랑에도 불구하고 젊은 왕위 계승자는 그녀의 체면을 지켜야 했습니다. 흰색 새틴, 어두운 습지 크레이프, 회색 트위드는 가끔 밝은 것으로 대체되었습니다.

엘리자베스는 꽃무늬가 있는 실크와 새틴 스커트, 3/4 소매가 달린 시시한 셔츠를 특히 좋아했습니다. 디올 뉴 룩 Beth는 왕실 청소년을 위한 댄스 무도회 및 행사에 참석했습니다.

로얄 웨딩

1947년에 엘리자베스는 자신이 선택한 26세의 영국 해군 장교와 결혼했습니다. 필립 마운트배튼. 신부의 웨딩 드레스는 20세기 가장 유명하고 아름다운 웨딩 드레스 목록에 당연히 포함되어 있습니다. 제작자 노먼 하트넬 1938년에 왕실 재단사가 되었고 엘리자베스의 절친한 친구가 되었습니다. Hartnell은 르네상스 예술가들의 그림에서 영감을 받아 웨딩 드레스 작업을 시작했습니다. 전후 부족에도 불구하고 만 개 이상의 강진주와 상아색 스코틀랜드 실크가 영국으로 전달되었습니다. 밑단과 몸통 전체에 자수가 놓여 있었고, 엘리자베스가 움직일 때마다 드레스가 반짝반짝 빛나며 생명을 얻었습니다. 장식의 풍부함은 다소 겸손하고 단순한 A 라인 컷과 결합되었습니다. 긴 소매, 눈에 띄지 않는 네크라인, 크리놀린 - 엘리자베스 2세의 클래식하면서도 현대적인 드레스는 여전히 전 세계 박물관을 통해 여행되고 있습니다.

엘리자베스 여왕. 50대

27세의 엘리자베스는 1953년에 왕위에 올랐습니다. 그 누구도 그녀가 관리적 재능뿐만 아니라 탁월한 취향을 보여주는 것을 막지 못했습니다. 젊은 여왕은 다음과 함께 패션 콜라보레이션을 이어갔습니다. 노먼 하트넬; 디자이너는 엘리자베스의 대관식을 위해 두 번째로 유명한 작품을 만들었습니다. 무거운 새틴으로 수 놓은 , 덜 절제된 네크라인과 풍부한 장식이 웨딩 드레스와 달랐습니다. 밑단과 몸통 전체에 골드와 에메랄드 자수가 있었고, 순백색의 긴 장갑과 다이아몬드 티아라로 세트가 완성되었습니다. 성대한 행사는 텔레비전으로 방송되었으며, 이 선례는 TV에 대한 인기의 물결을 불러일으켰습니다.

대관식 직후 엘리자베스와 그녀의 남편 필립은 영국 연방 국가를 거쳐 6개월간 여행을 떠났습니다. 신혼 부부는 20개국 이상을 방문했고 베스는 자신이 가장 좋아하는 양복점 하트넬이 그녀를 위해 만든 100벌의 양복을 갈아 입었습니다. 이 기간 동안 컬러 단색, 길쭉한 재킷과 코트, 다양한 어울리는 모자, 발가락이 뭉툭한 눈에 띄지 않는 검은 색 낮은 굽 신발 등 여왕의 독특한 스타일의 기초가 형성되었습니다.

엘리자베스 통치 첫해에 그녀는 디자이너와 협력하기 시작합니다. 하디 에이미스 2003년 사망할 때까지 영국 왕실의 옷을 입힌 사람입니다. Amis는 젊은 여왕을 위해 독특한 코트, 재킷, 드레스를 만듭니다. "하디는 항상 리즈를 자신이 1952년에 옷을 입기 시작한 아름다운 젊은 여성으로 여겼던 것 같아요.", -디자이너의 동료가 말했습니다.

베스의 의상에서 여전히 볼 수 있는 그의 시그니처 스타일은 은은하면서도 세련된 컷, 세련미, 왕실의 우아함입니다.

50년대 엘리자베스의 스타일은 젊고 아름다운 여왕이라는 그녀의 위치에 완벽하게 들어맞았습니다. 균형 잡히고 우아한 수트, 이브닝 세트, 타이트한 보디스와 와이드 스커트, 미니어처 모자와 핸드백. 엘리자베스의 옷장에는 새틴, 얇은 명주 그물, 고급 흰색 양모, 많은 자수, 티아라 및 브로치가 포함되어 있습니다.

여왕 어머니. 60~70년대

새로운 10년이 시작될 무렵, 엘리자베스는 이미 세 명의 자녀를 두었습니다. 첫째인 찰스, 그녀의 외동딸인 앤 공주, 앤드루 왕자였습니다. 당연히 투어와 공식 리셉션 횟수가 줄어들고 여왕의 스타일도 바뀌 었습니다. 꽉 조인 허리는 스트레이트 컷으로 바뀌었고 Beth는 시스 드레스와 스퀘어 코트를 입고 나타나기 시작했으며 재킷의 소매는 짧아지고 스커트는 길어졌습니다. , 개발 중 시몬 미르만, 어시스턴트 엘사 스키아파렐리, 챙없이 꿰매어졌으며 미니멀리스트 터번과 비슷했습니다.

60년대 말에 엘리자베스의 이미지는 다시 바뀌었습니다. 지침의 변경은 Beth가 가장 좋아하는 새로운 패션과 관련이 있습니다. 그는 Beth가 후계자가 되었습니다. 노먼 하트넬, 디자이너 이안 토마스. Thomas는 글로벌 패션 산업의 변화를 면밀히 관찰하여 보다 편안하고 부드러우며 약간 부주의한 이미지를 향한 일반적인 추세를 포착했습니다. 엘리자베스는 과실을 감당할 수 없었기 때문에 여성 성, 부드러운 컷 라인, 부드러운 원단과 질감에 의존했습니다.

이때 엘리자베스의 옷장에는 주름 스커트, 실크 바지, 소매 플레어 드레스가 나타나기 시작했습니다. 역동적인 색상에 대한 그녀의 사랑은 본격적으로 나타났습니다. 공식 리셉션을 위해 여왕은 밝은 노란색, 산호초 및 녹색 세트를 선택했습니다.

계속해서 모자를 수집하면서 70년대 베스는 왕족의 얼굴을 완전히 가릴 수 있는 챙이 넓은 모델을 선택했습니다. 그때 여왕은 진주 보석과 사랑에 빠졌습니다.

변화의 시대. 80년대

엘리자베스 여왕이 자신의 독특한 스타일을 연마하여 오늘날 영국인들이 그녀라고 부르는 바로 그 “국가의 할머니”가 된 것은 바로 이 10년 동안이었습니다. Beth는 여전히 짧은 소매 드레스를 입고 장갑을 낀 손을 즐겁게 과시하고, 팬츠 수트를 입고 사진작가들 앞에 나타나는 것을 좋아하며, 머리 스카프와 안경을 착용하고 화장을 하지 않은 채 왕족답지 않게 보이는 것을 두려워하지 않습니다.

여왕의 옷장에는 주홍색, . Elizabeth는 보석류 착용을 좋아하며 그녀의 모자 제작자인 Freddie Fox는 꽃이 달린 정교하고 복잡한 모자를 쓰도록 그녀를 설득합니다.

점점 더 자주 엘리자베스는 스커트가 달린 일반 트위드 슈트를 입고 사회에 등장합니다. 여왕의 정식 룩은 단색 세트, 어울리는 모자, 깔끔한 클러치 백, 베일, 힐이 달린 신발입니다.

엘리자베스의 이브닝 세트에는 반짝이는 자수로 장식된 바닥까지 내려오는 드레스, 모피 코트와 보아, 티아라, 다이아몬드 목걸이가 포함되어 있습니다.

사람들에게 더 가까이. 90년대

서구 패션계가 현란함과 소비문화를 미화하고 화려함과 광채가 전면에 등장하는 동안, 엘리자베스는 자신의 뿌리를 기억하고 점점 더 평민의 의상을 입고 사진가들의 카메라 앞에 등장합니다. 여왕의 반소비주의적 생활 방식은 90년대가 베스의 처제인 레이디 디(Lady Di)가 최고로 군림하는 시대로 인식되면서도 그녀의 인기를 높이는 데 도움이 되었습니다.

편안한 바지 정장, 트위드 스커트와 조끼, 거친 신발과 고무 장화, 러시아 민담의 여주인공처럼 묶인 머리스카프. 그럼에도 불구하고 수많은 리셉션, 사교 모임 및 공식 출연에는 자체 규칙이 적용됩니다. Elizabeth는 무거운 새틴, 실크 및 벨벳으로 만든 바닥 길이 드레스를 입고 나타납니다. 거의 모든 모델이 정사각형 P 실루엣으로 재단되었지만 특히 날씬한 몸매를 잃지 않은 60 세의 여왕과 그녀가 여전히 입고있는 코르셋이 잘 어울립니다.

Beth가 가장 좋아하는 액세서리는 여전히 모자입니다. 패션 비평가들은 여왕의 모자 제작자를 존경합니다.

표준 이미지. 2000년대.

지난 20년 동안 엘리자베스 2세 여왕은 우아하면서도 약간은 괴상한 여성이라는 이미지를 활용해 왔습니다. 그 디자이너는 스튜어트 파빈그리고 안젤라 켈리, 이는 노화된 엘리자베스의 스타일을 신중하면서도 동시에 대담하게 수정합니다.

주요 패션 도구는 타협하지 않는 색상입니다. 영국의 여왕은 밝은 청록색 드레스, 금색과 진홍색 프린트의 코트를 입고 라벤더를 적극적으로 사용하는 것을 두려워하지 않습니다. Beth가 나이가 들수록 그녀의 옷장에는 덜 고전적인 색조와 톤이 있는 것 같습니다. 지난 10년 동안 패션 평론가들은 엘리자베스의 검은색이나 회색 모습을 단 한 번도 기억하지 못했습니다.

여왕의 공개 석상 중 몇몇은 특히 기억에 남습니다. 2004년 영국군을 기리는 퍼레이드에서 엘리자베스는 단색 정장을 입고 피험자들 앞에 나타났으며 세트는 다양한 질감의 직물로 제작되었습니다. 뻔한 리본 모자와 진주 세 가닥으로 룩을 완성했다.

2007년 전쟁 전사자 추모식에서 엘리자베스 2세는 그에 어울리는 스카프를 착용하고 등장해 그녀의 모습을 더욱 돋보이게 했다. 하지만 아마도 가장 시끄러웠던 것은 손자의 결혼식에 엘리자베스가 등장했을 때였을 것입니다. 윌리엄 왕자그리고 케이트 미들턴. 결혼식을 위해 여왕은 부드러운 카나리아 색상의 시스 드레스와 꽃장식으로 장식된 우아한 모자를 선택했습니다.

이제 Elizabeth II의 스타일은 모호하지 않고 보수적입니다. 단색 (그러나 항상 밝은) 세트이며 신중한 신발과 중성 핸드백, 우아한 짧은 장갑 및 신중한 보석으로 보완됩니다. 86세의 여왕이 이렇게 좁은 범위 내에서 행동하면서 전 세계의 많은 왕족이 모방한 뛰어난 의상으로 어떻게 대중과 비평가를 놀라게 했는지 놀랍습니다. 엘리자베스 2세와 그녀의 독특한 이미지를 숭배하는 사람들 중에는 태국의 여왕과 공작부인이 있습니다. 케임브리지 케이트 미들턴(이미 Beth의 손녀라고 불림).

지난 20년 동안 Elizabeth는 색조를 결합하는 어려운 기술을 완벽하게 마스터했습니다. 그녀의 모노크롬 세트의 디테일은 중간톤 수준에서 공명하여 항상 이상적인 색상 조합을 만들어냅니다. 그리고 여왕 스타일의 독특함에 대해 이야기한다면, 이것은 긴 목록에서 첫 번째이자 가장 중요한 요소가 될 것입니다.

패션 팁. 엘리자베스 2세의 스타일 레슨

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공주가 항상 머리에 크리놀린과 왕관이 달린 푹신한 드레스를 입는 것은 동화와 만화에서만 가능합니다. 현대 공주들은 청바지, 스웨터, 블레이저를 입고 패션을 따르고 완벽한 취향을 가지고 있으며 서로 스타일리시하게 결합하는 방법을 알고 있습니다. 위의 모든 사항은 스타일 아이콘 범주에 속하며 확실히 현대 왕족에게서 배울 점이 많습니다.

웹사이트세계에서 가장 스타일리쉬한 왕족 10인과 그들의 패션 레슨에 대해 이야기합니다.

스페인의 레티시아 왕비

레티지아 여왕은 디자이너 의상과 저가 브랜드를 모두 시크하게 입습니다. 그녀는 또한 규칙을 어기는 것을 좋아하고 때로는 법원 에티켓이 지시하는 것보다 몇 센티미터 높은 발 뒤꿈치를 선택하고 반대로 스커트는 더 짧습니다. 그러나 이것이 그녀가 자신의 과목에서 가장 좋아하는 사람이 되고 따라야 할 모범이 되는 것을 전혀 방해하지 않습니다.

  • 무엇을 배울 수 있나요?머리부터 발끝까지 빨간색으로 옷을 입고 저속하지 않으면서도 매우 인상적이며 세련된 액세서리로 엄격한 외모를 희석시킵니다.

사우디아라비아 디나 알주하니 압둘라지즈 공주

Dina는 세계 패션 위크의 단골 손님이며 쇼의 맨 앞줄에 앉아 있습니다. The Business of Fashion에 따르면 그녀는 글로벌 패션 산업을 형성하는 500인 명단에 포함되었습니다. 그녀는 Vogue Arabia 잡지의 편집장이었습니다. 동양의 기준에 따르면 Dina는 매우 공개적으로 옷을 입습니다. 그녀는 화려한 실루엣, 짧은 머리 및 밝은 메이크업이 특징입니다. 동시에 Dina는 목선이 달린 미니 드레스나 드레스를 입은 모습을 결코 볼 수 없습니다.

  • 무엇을 배울 수 있나요?여러 가지 밝은 색상의 아이템을 하나의 룩으로 자유롭게 결합하고, 현재 트렌드와 복잡한 실루엣의 아이템을 옷장에 통합하세요.

모나코의 공주 샤를린

전직 수영 선수였던 샤를린 공주는 현대적이고 세련되게 옷을 입으며 종종 단순하고 직선적인 의상을 선택합니다. 이 실루엣은 그녀가 "운동적인 어깨"를 숨기는 데 도움이 되며 항상 믿을 수 없을 만큼 여성스러워 보입니다.

  • 무엇을 배울 수 있나요?스타일리시한 모노크롬 팬츠 수트와 여성스러운 시스 드레스를 입으세요.

서식스 공작부인 메건

해리 왕자와의 약혼 발표 이후 메건의 모습은 단 한 번도 눈에 띄지 않았습니다. 그녀는 수백만 명의 소녀들의 롤 모델이며, 미래의 공작 부인이 약혼식에 등장한 캐나다 브랜드의 코트가 몇 시간 만에 매진 된 것은 우연이 아닙니다. 이제 막 왕실에 합류한 메건의 스타일이 어떻게 변해갈지, 프로토콜 전문가와 스타일리스트들이 함께 관심을 갖고 지켜볼 예정이다.

  • 무엇을 배울 수 있나요?흰색, 검정색, 베이지색, 갈색 등 기본 색상의 심플한 컷 아이템을 착용하세요. 그리고 그것들을 능숙하게 결합하십시오.

요르단의 여왕 라니아 알 압둘라

라니아 여왕은 히잡 착용을 거부한 최초의 동부 통치자의 아내 중 한 명이 되었습니다. 그녀의 스타일로 그녀는 이슬람 전통과 유럽 패션 트렌드를 조화롭게 결합합니다. 라니아의 옷장의 기본은 스커트, 바지, 블라우스, 블레이저이며 일상 생활에서 요르단의 여왕은 청바지를 즐겨 입습니다. 그리고 그녀의 각 외모는 변함없이 하이힐로 보완됩니다.

  • 무엇을 배울 수 있나요?현재 트렌드로 클래식을 희석하고 스커트가 달린 블라우스와 같이 지루해 보이는 "사무실"용품에서 인상적으로 보입니다.

네덜란드의 막시마 여왕

강조된 여성성은 아마도 무더운 아르헨티나 출신인 맥시마 여왕의 주요 취미일 것입니다. 또한 그녀는 화려하고 큰 주얼리와 액세서리로 가장 엄격하고 격식을 갖춘 룩까지 거의 모든 룩을 보완합니다.

  • 무엇을 배울 수 있나요?이미지에 밝고 눈에 띄는 디테일과 장식을 사용하세요.

샬롯 카시라기

샬롯은 전설적인 그레이스 켈리의 손녀이자 모나코 왕위 계승 서열 11위입니다. 그 소녀는 교육을 많이 받았고, 예쁘고, 독특한 스타일을 가지고 있습니다. Charlotte는 패셔니스타라고 할 수 없습니다. 그녀는 패션 트렌드를 따르지 않고 패션을 창조합니다. 그녀의 사진은 패션 잡지에 자주 등장하며 다양한 디자이너 브랜드의 얼굴이 되었습니다.

  • 무엇을 배울 수 있나요?자신만의 스타일을 만들고 최신 트렌드를 능숙하게 엮어보세요.

케임브리지 공작부인 캐서린


영국 엘리자베스 2세 여왕의 생일을 맞아 그녀의 옷차림을 살펴본다.

완벽한 컷

엘리자베스 2세의 의상은 전통적으로 그녀의 개인 재단사가 관리합니다. 1940년대와 1950년대에 공주의 옷장은 Norman Hartnell이 디자인했습니다. 당시 그녀는 공작 부인 새틴이나 실크로 만든 풀 스커트가 달린 드레스를 입고 공개적으로 나타났습니다. 그녀의 대관식 드레스 디자인과 마찬가지로 은실로 장식된 상아색 웨딩 드레스도 Hartnell이 디자인했습니다. 다음 10년 동안 하디 에이미스는 여왕을 위해 바느질을 했습니다. 여왕의 의상에 가벼움을 가져다 준 사람은 바로 그 사람이었습니다. 많은 레이스, 흐르는 천, 복잡한 컷이 특징이었습니다.

1970년대부터 Ian Thomas, Maureen Rose, John Anderson, Karl Ludwig Rese, Stuart Parvin이 여왕을 위해 바느질을 해왔습니다. 2002년에는 현재 여왕의 양장점인 안젤라 켈리가 여왕의 조수가 되었습니다.

각 드레스에 대해 Angela는 네 개의 스케치를 만들고 Elizabeth는 그 중 하나를 승인합니다. 그런 다음 12명으로 구성된 팀이 미래의 슈트 작업에 착수합니다. 디자이너는 세부 사항에 특별한주의를 기울입니다. 예를 들어 직물과 마감을 선택할 때 여왕이 오랫동안이 드레스에 앉아 있는지 여부, 누구와 의사 소통할지, 어떤 조건에서 등을 고려합니다.

여왕의 이상적인 복장은 재킷이 있고 무릎 바로 아래에 위치하며 소매가 7/4이고 깊은 목선이 없는 시스 드레스입니다.

색상

왕실 의상은 주로 색상 면에서 일반 의류와 확실히 다릅니다. 예를 들어, 영국 군주는 애도 기간에만 검은 옷을 입고 나타날 수 있습니다. 이 전통은 제2차 세계대전 중에 영국 여왕 어머니가 영국 국민에게 기쁨과 낙관성을 더하기 위해 화려한 의상을 선택하면서 시작되었습니다.

여왕의 옷장은 드레스 색상을 선택할 때 그것이 엘리자베스 2세에게 얼마나 적합한지, 눈에 잘 띄는지, 폐하께서 참석하실 행사와 어떻게 조화를 이루는지 고려합니다. 그녀는 특별한 날을 위해 빨간색, 흰색, 금색을 선택하는 경우가 가장 많습니다.

또한, 여왕의 개인 옷장 직원은 사용된 룩에 대한 자세한 카탈로그를 유지 관리합니다. 몇 달 동안은 엘리자베스 2세 의상의 색상과 소재를 반복하는 것을 피합니다.

신발

프로토콜에 따르면 신발은 눈에 띄지 않아야 하며 발가락이 닫힌 클래식이어야 합니다. 여왕의 옷장에는 높은 단검이 없습니다. Kate Middleton만이 때때로 그러한 자유를 허용합니다. 반면 엘리자베스 2세는 굽이 5cm 정도 두꺼운 클래식 펌프스나 굽이 없는 브로그를 선호했습니다.

장갑, 가방, 우산

에티켓 규칙에 따라 낮에는 코트나 재킷과 함께 짧은 실크, 천 또는 어린이용 장갑을 착용할 수 있습니다. 좀 더 세련된 원단으로 만든 장갑은 이브닝 드레스와 잘 어울리고, 드레스의 소매가 짧을수록 장갑은 길어지며, 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 가방은 양손을 차지하지 않도록 작아야하며 Elizaveta는 Launer 브랜드의 Diva 또는 Traviata 모델 가방을 선호합니다. 1968년부터 회사는 여왕을 위해 특별히 제작된 새로운 가방 4개를 매년 여왕에게 제공해 왔습니다. 그리고 폐하의 우산은 항상 투명하여 여왕이 비를 피해 숨어 있을 때에도 여왕의 얼굴을 볼 수 있습니다.

모자

영국 여왕이 의상의 색상과 스타일을 선택하는 데 대담함을 보인다면 머리 장식에 관해서는 훨씬 더 보수적입니다. 그녀의 모자에는 확실히 챙이 너무 넓지 않고 중간 높이의 왕관과 적당한 장식이 없습니다.

왕실의 웨딩드레스는 어떻게든 역사의 일부가 됩니다. 당시 미래의 영국 여왕 엘리자베스 2세만이 제단에 걸어갔던 드레스는 웨딩 패션 역사상 가장 중요한 의상 중 하나로 안전하게 불릴 수 있습니다.

영국 왕위 계승자이자 미래의 여왕이 될 조지 6세의 딸의 결혼식, 엘리자베스 2세그리고 에딘버러 공작, 필립 왕자 1947년 11월 20일에 일어났습니다. 전후 어려운시기 였기 때문에 당시 왕실이 감당할 수있는만큼 축하 행사가 성대했습니다. 솔직히 말해서 찰스 왕세자와 다이애나 비, 윌리엄 왕자와 케이트 미들턴의 결혼식은 몇 배 더 호화로웠습니다. Elizabeth II와 Philip을 축하하면서 그들은 가능한 모든 것을 절약하려고 노력했기 때문에 장식과 꽃 무늬 디자인이 특별히 눈에 띄지 않았습니다. 그런데 결혼식 복장은... 정말 왕실이었습니다!

1. 엘리자베스 2세의 웨딩드레스 디자이너는 다음과 같습니다. 노먼 하트넬- 1938년부터 왕실의 공식 디자이너. Hartnell은 여전히 ​​여왕이었던 Elizabeth의 어머니를 위해 30벌의 드레스 컬렉션을 만든 후, 디자이너는 상류 사회에서 인기를 얻었습니다. Hartnell 드레스는 Vivien Leigh, Marlene Dietrich, Elizabeth Taylor, Gertrude Lawrence 및 기타 많은 유명인이 착용했습니다. 디자이너는 웨딩 드레스 외에도 엘리자베스 2세의 대관식 드레스도 제작했습니다. 그리고 이 두 드레스는 디자이너 작업의 전체 역사에서 가장 뛰어난 드레스가 되었습니다.

2.Hartnell은 영감을 얻기 위해 그림을 찾았습니다. “저는 고전 회화에서 영감을 받아 런던 박물관을 돌아다녔고 다행히 제가 필요한 것을 찾았습니다. 상아 비단으로 만든 보티첼리 그림의 소녀가 몸을 따라 흐르고 자스민, 아스파라거스 꽃, 작은 흰 장미 꽃봉오리가 흩어져 있었습니다. 나는 현대 드레스에 있는 이 모든 식물을 크리스탈 비즈와 진주를 사용하여 재현할 수 있다고 생각했습니다.", Hartnell은 자서전에서 썼습니다. 디자이너는 보티첼리가 1482년에 그린 그림 "봄"에서 플로라의 드레스에 대해 이야기했습니다.

3. 1947년에는 공주의 웨딩드레스임에도 고급스러운 드레스를 만드는 것이 어려웠다. 국가에서는 카드 시스템을 사용하고 있었기 때문에 Elizabeth는 옷에 대한 추가로 100장의 카드를 받았습니다.

4. 디자이너가 의도한 대로 의상을 정확하게 제작하려면 만 개가 넘는 진주가 필요했습니다. 그러나 영국에서는 이만한 양의 진주를 찾을 수 없었기 때문에 미국에서 주문했습니다. 그러나 실크 때문에 신문에 스캔들이 터졌습니다. 그것이 일본이나 이탈리아의 "적 누에"의 도움으로 만들어 졌다는 소문이 돌았습니다. 그러나 누에는 중국산으로 밝혀졌고, 천 자체는 스코틀랜드에서 가져온 것이었습니다. Elizabeth의 할머니 인 Queen Mary of Teck은 영국식 새틴 사용을 조언했지만 디자이너는 그것이 너무 조밀하고 빛난다고 생각했지만 과대 광고로 인해 여왕의 말을 듣지 않은 것을 후회했을 가능성이 큽니다.

5. 그 결과 라운드 네크라인과 긴 소매, 커다란 주름이 돋보이는 스커트가 돋보이는 A라인 웨딩드레스가 탄생했다. 아이보리색 새틴에는 오렌지 꽃, 자스민, 흰색 요크 장미 꽃다발이 자수되어 있으며, 이는 다산을 상징하는 밀 이삭과 결합되어 있습니다. 진주와 모조 다이아몬드로 풍부한 자수가 만들어졌습니다.

6. 신부의 어깨에서 내려온 4미터 길이의 튤 소재와 자수 장식도 있었다.

7. 재봉사 25명, 자수가 10명이 작업하는데 두 달이 걸렸다.

8. 모든 Hartnell 직원은 웨딩 드레스에 관한 비공개 계약을 체결했습니다. 작업실의 창문은 흰색으로 칠해져 있었고, 내부에는 두꺼운 모슬린이 걸려 있었습니다. 엘리자베스 2세의 드레스는 극비리에 제작되었습니다. 언론인들은 최소한의 정보를 얻으려고 어떤 수단을 써서라도 노력했고 스튜디오 직원들에게 뇌물을 주려는 시도도 있었지만 아무도 이에 동의하지 않았습니다. 기자가 가장 많이 포착한 것은 결혼식 전날 궁궐로 보내기 위해 꺼낸 거대한 상자였다.

9.70년 동안 이 드레스는 박물관에 반복적으로 전시되었습니다. 하트넬이 그토록 추구했던 고급 실크는 자수의 무게로 인해 더욱 얇아지고, 어떤 곳에서는 찢어지기까지 했습니다. 소매와 스커트가 코르셋에서 찢어지기 시작했기 때문에 전문가들은 의상을 보존하기 위해 열심히 노력해야 했습니다. 작년에는 엘리자베스 2세의 웨딩드레스도 전시회에 전시됐다. 버킹엄 궁전에서 진행된 "왕실 시뮬레이션: 왕실 옷장의 90년 스타일".

10. 신부의 웨딩 룩은 투명한 얇은 명주 그물, 새틴 신발, 어머니의 티아라로 만든 5m 베일로 보완되었습니다. 축하 행사 한 시간 전에 엘리자베스의 손에 반으로 부서졌고 보석상이 모든 것을 고칠 때까지 기다려야했습니다. .