초보자를 위한 등각 스레딩의 기본 - 세련된 취미로서의 특이한 자수. 분리, 초보자를 위한 트릭, 숫자가 있는 다이어그램

19.07.2019

등각 스레딩 계획 : 초보자를위한 수업 (사진)

의 그림
엄청나게 아름답고 우아합니다. 언뜻보기에 두꺼운 종이는 매우 복잡한 재료로 보일 수 있습니다. 각 바느질에는 기술이 필요합니다. 사진에서 즉시 복잡한 복잡한 그림을 만드는 것이 가능할 것 같지 않습니다. 그러나 바느질 작업이 즉시 쉽고 이해하기 쉬워지기 때문에 모서리와 원 채우기의 두 가지 주요 방법만 배우면 됩니다. 이 바느질 작업에 이미 경험이 있는 사람들은 가장 복잡한 패턴과 구성을 쉽게 만들 수 있습니다.
격리 계획은 매우 간단하게 표시됩니다. 이러한 자수는 거의 모든 패턴을 만들 수 있습니다. 윤곽을 그리고 그것을 따라 구멍을 만드는 것으로 충분합니다. 다음으로 이러한 작업을 수행하는 방법에 대한 마스터 클래스를 자세히 고려할 것입니다.

등실 자수 재료

스레드 그래픽을 위한 재료와 도구는 모든 가정에 있습니다. 따라서 초보자도 필요한 모든 것을 찾는 것이 어렵지 않을 것입니다.

연필. 원칙적으로 이 물체의 색상과 경도는 작업에 중요하지 않습니다. 가장 중요한 것은 잘 연마된다는 것입니다. 그러면 연필이 선명하고 가는 선을 남깁니다.

자. 등각선 이미지의 크기에 따라 선택하는 것이 좋습니다. 이러한 작업을 처음 수행하는 어린이의 경우 15-20cm이면 충분합니다. 큰 그림을 만들기로 결정한 사람들에게는 최소 30cm의 통치자를 가져와야합니다.

나침반. 계획에 따라 원을 그릴 필요가있는 경우 이러한 도구가 필요합니다.

송곳 또는 핀. isothread 기술을 사용하는 자수의 마스터 클래스는 그러한 것들의 필수 사용을 의미합니다. 이러한 도구의 사용은 재료의 밀도에 따라 다릅니다. 두꺼운 판지라면 송곳을 선택하는 것이 좋습니다. 얇은 종이의 경우 일반 재봉 핀이 적합합니다.

골무. 이 항목은 마스터가 거의 사용하지 않습니다. 그러나 어린이에게는 필요합니다. 골무는 바늘에 찔리지 않도록 손가락을 보호합니다.

바늘. 이 물건의 선택은 사용된 실의 두께에 따라 결정됩니다. 실크의 경우 얇은 바늘이 좋은 선택이 될 것입니다. 두꺼운 모직 실과 바늘의 경우 적절한 바늘을 가져와야 합니다.

가위. 이 항목의 주요 요구 사항은 블레이드의 날카로움입니다. 잘 연마 된 캔버스는 실을 망치지 않습니다.

기판. 작동 중에 표면이 손상되지 않도록 템플릿 아래에 배치할 재료가 필요합니다. 리놀륨 조각이나 컴퓨터 마우스 패드와 같은 일종의 고밀도 제품이 될 수 있습니다.

등각실로 자수하기 위한 기본 기술

모든 스레드 그래픽 구성표에는 요소를 채우는 유사한 방법이 있습니다. 주요 방법을 고려하십시오.
모서리 채우기 두꺼운 종이에 모서리를 그려야 합니다. 크기와 정도의 차이는 없습니다. 등각선 그림의 각 측면은 동일한 섹션으로 나누어져야 합니다. 이렇게하려면 눈금자를 사용하여 5mm 간격을 측정하십시오. 우리는 모퉁이 위에서 작업을 시작합니다. 각 거리는 점과 숫자로 표시됩니다. 이러한 장소에는 기판과 송곳을 사용하여 구멍을 만들어야합니다. 다이어그램과 같이 모서리가 꿰매어집니다. 자수는 안쪽에서 시작됩니다.

원 채우기 두꺼운 종이에 나침반을 사용하여 원을 그립니다. 12개의 동일한 세그먼트로 분할되어야 합니다. 우리는 또한 점을 숫자로 표시하고 이러한 장소에 구멍을 뚫습니다. 원을 채우는 특징은 구멍 사이의 거리가 작을수록 이미지가 더 아름답습니다. 가장 중요한 것은 짝수 개의 구멍이 있어야 한다는 것입니다.

등실 스티치의 길이는 작은 스티치보다 긴 스티치가 요소를 더 많이 채웁니다. 따라서 중앙 구멍도 작아집니다. 패턴에 따라 원이 자수됩니다.
호와 나선 이 요소는 원과 같은 방식으로 자수됩니다. 그러나 바늘의 길이는 작아야 합니다. 한 땀의 크기는 호의 절반보다 작아야 합니다. 자수의 너비는 스티치 크기와 직접적인 관련이 있습니다. 작을수록 호가 가늘어집니다.

나선 모양의 자수의 특성은 항상 한 방향으로 만 이루어집니다. 이 등각실의 스티치 길이는 3~5개의 구멍만 가능합니다. 실그래픽 기법에서 기본적인 자수 방법을 다루셨다면 바로 제품 진행이 가능합니다. 우리는 어린이 계획의 소규모 마스터 클래스를 제공합니다.

고양이 새끼

이것은 쉽습니다. 그러한 작업의 마스터 클래스는 어린이의 첫 번째 창의성에 매우 적합합니다.
자수를 위해서는 다음이 필요합니다.

검은색 두꺼운 종이;
흰색 치실 실;
얇은 백지;
연필;
핀;
클립;
접착제;
바늘.

제조 공정 백지에 날카로운 연필로 고양이의 윤곽을 그려야합니다. 사진은 그러한 계획이 어떻게 생겼는지 보여줍니다.

우리는 시트를 어두운 판지에 적용하고 클립으로 고정합니다. 종이 클립을 사용하면 완제품에 찌그러짐이 남아 사라지지 않습니다. 따라서 특수 종이 클립을 사용하는 것이 좋습니다.
일정한 간격으로 이미지의 윤곽선에 숫자로 점을 넣어야 합니다. 이 장소에서 우리는 핀으로 구멍을 뚫습니다. 구멍 만들기를 시작하기 전에 공작물 아래에 두껍고 조밀한 재료를 놓습니다. 작업 표면을 손상시키지 않습니다. 우리는 바늘에 실을 꿰지 만 매듭을 짓지는 않습니다. 등각실 자수는 잘못된 쪽에서 시작해야 합니다. 몇 바늘을 꿰매고 나면 실 끝을 접착제로 반대쪽에 고정해야 합니다.

귀와 꼬리 부분은 모서리 채우기 방식으로 자수를 놓았다. 다른 모든 요소 - 원 채우기. 별도로 우리는 여러 가지 색상의 재료로 눈, 코, 안테나를 잘라내어 고양이에게 붙입니다. 자수가 준비되었습니다!

민들레 분리 기술을 사용하여 자수에 대한 아이들과 마스터 클래스를 진행할 수도 있습니다. 어렵지 않으며 모든 어린이가 대처할 수 있습니다.

봄 민들레

이 마스터 클래스는 특별한 기술이 필요하지 않습니다. 이러한 이미지는 초보자를 위한 계획을 분리하는 훌륭한 옵션입니다. 그림은 가장 단순한 스티치로 만들어집니다.
자수를 위해서는 다음이 필요합니다.

판지;
녹색 종이;
접착제;
바늘;
연필;
송곳;
노란색과 녹색 실.

제조 공정 그린 페이퍼는 판지에 접착되어야 합니다. 그것에는 컬러 차트가 있습니다. 동일한 거리를 통해 숫자가 있는 점은 연필로 표시해야 합니다. 송곳의 도움으로 패턴의 윤곽을 따라 구멍이 만들어집니다. 우리는 잘못된면에서 자수를 시작하여 실의 꼬리를 접착제로 고정합니다.

사진 속 꽃과 민들레 꽃봉오리는 호를 삼각형으로 채워 노란색 실로 수놓습니다. 줄기는 녹색 실로 바늘로 만들어집니다. 전단지는 모서리도 녹색 실로 채워서 만듭니다. 완성 된 자수는 바게트를 틀거나 장식 할 수 있습니다.

톤 스레드 그래픽

음조 등각선의 생성은 가장 높은 수준의 기술로 간주됩니다. 하지만 하기도 쉽습니다. 그러한 예술에서 가장 중요한 것은 올바른 재료를 선택하고 모든 요소를 아름답게 조화롭게 배치하는 것입니다.
자연에서 모든 음영은 따뜻하고 차가운 두 그룹으로 나뉩니다. 시각적으로 따뜻한 것은 앞으로 튀어나오고 차갑게 뒤로 물러나는 것으로 인식됩니다. 이러한 트릭을 사용하여 독특한 체적 자수가 만들어집니다.

또한 음영은 가볍고 무겁습니다. 무거운 것 - 어둡고 포화 된 것, 가벼운 것 - 차갑고 가벼운 것을 포함하십시오. 구도가 올바르게 자수되면 이미지의 상단이 하단보다 "밝게"됩니다. 색조와 캔버스 조합의 조화를 모니터링하는 것도 필요합니다. 사진에서 그러한 그림은 독특한 예술성과 독창성을 가지고 있습니다.
색조 자수가 매우 아름답습니다. 그것은 그것의 특별한 정교함과 그림 같은 것으로 구별됩니다. 이러한 작업의 마스터 클래스는 올바른 색 구성표 비율을 기반으로 합니다.
isothing 기술은 모든 연령대의 어린이에게 이상적인 활동입니다. 수행하는 것은 어렵지 않지만 매우 흥미진진합니다. 첫 번째 수업을 통해 젊은 바늘 여성이 정말 좋아하는 매력적이고 예술적인 작품을 만들 수 있습니다. 또한 이 자수 방법은 어린이의 주의력, 철저함 및 소근육 운동 기술을 개발합니다. 초보자를 위한 등각실, 자수와 같은 바느질 작업에 참여하는 가장 좋은 방법입니다.

초보자를 위한 계획

코멘트

이동하다 마스터 반:

1. 서론 부분.

안녕 친애하는 동료들! 아이들이 놀고, 세고, 노래하고, 그림을 그리고, 조각 등을 배우는 우리 유치원에 오신 것을 환영합니다. 저는 아이들에게 이라는 재미있는 활동을 가르칩니다. 등각선.

몇 년 동안 나는 서클의 리더였습니다. "화려한 웹". 오늘 나는 당신의 관심을 가져옵니다 마스터 반"스레드 그래픽 또는 등각선» , 나는 당신에게 요소 중 하나를 자수하는 방법을 가르치고 그것이 얼마나 접근하기 쉽고 아름답고 흥미로운지 알게 될 것입니다.

2) 이론적인 부분.

2 슬라이드 어린이의 창의성 개발은 현대 교육학의 시급한 문제입니다. 창조적 인 성격의 형성은 이미 취학 전 아동기에 시작되어야합니다. 우리는 아이들에게 호기심, 독창성, 독창성, 상상력, 환상, 즉 아이들의 작품에서 생생한 표현을 찾는 자질을 교육해야 합니다.

3 슬라이드 예술적 창의성과 어린이의 능력 개발에 관여하는 교사와 심리학자는 다양한 유형의 생산 활동이 다양한 재료를 사용하여 창의적 활동 능력 개발에 영향을 미친다는 점에 주목합니다. 지각, 창의적 사고와 상상력, 수동 기술, 활동에 대한 정서적으로 긍정적인 태도. 우리는 다른 재료로 작업하는 과정에서 어린이의 성격의 이러한 모든 특성을 개발할 수 있습니다.

아이들은 연필과 물감, 눈 속의 막대기, 분필, 목탄 및 기타 여러 도구와 재료로 그림을 그립니다. 그리고 당신은 실로 그림을 만들 수 있습니다. 즉, 기술에서 « 등각선» .

창의적 생산 활동에서는 내레이션이 훨씬 쉽습니다. 자신의 손으로 자신의 작품을 만들고 창조하는 아이는 세상에 대한 자신의 지식을 조직하고 반영합니다. 이전에 무언가를 만들면 아이가 그것에 대해 이야기하기가 더 쉽기 때문에 전문가가 밝히다: 아이들은 말할 필요가 있는 만큼 생산적인 창의적 활동에 참여해야 합니다.

현명한 머리는 손을 가르치고, 능숙한 손은 다시 두뇌 발달에 기여합니다. (IP 파블로프)

4 슬라이드 등각선- 매우 흥미로운 기술. 그것은 실행의 단순성과 독창성으로 매료됩니다.

용어 "실 디자인" (스레드 그래픽 또는 등각선) 러시아, 영어 및 독일어 사용 국가 및 프랑스에서 사용됩니다.

스레드 그래픽은 일종의 예술 및 공예품으로서 17세기 영국에서 처음 등장했습니다. 영국 직공은 실을 짜는 특별한 방법을 생각해 냈습니다. 그들은 못을 판자에 망치로 박고 일정한 순서로 그 위에 실을 당겼습니다. 결과적으로 집을 장식하는 데 사용되는 투각 레이스 제품을 얻었습니다. (이 작품들이 천의 패턴에 대한 일종의 스케치였다는 버전이 나왔습니다.)

기술에서 일하는 과정에서 « 등각선» 발달하다:

대뇌 피질의 언어 영역에 긍정적 인 영향을 미치는 손가락의 미세 운동 기술;

감각 지각(색상, 모양 및 크기, 눈의 지각;

논리적이고 창의적인 사고, 상상력;

의지적 자질 (인내, 인내, 일을 끝까지 해내는 능력 등);

예술적 능력과 미적 취향.

사랑하는 사람에 대한 좋은 감정 형성에 기여하고 이러한 감정을 표현할 수 있습니다. 등각선자신의 손으로 선물을 만들 수 있습니다.

이 기술은 유치원 수업에서 사용할 수 있으며 다른 유형의 예술 활동과 함께 구현하면 미취학 아동의 창의적 능력을 개발하는 데 효과적일 수 있습니다. 실행 기술 Isothread는 간단하고 저렴합니다.. 그것을 마스터하려면 이러한 기본 사항을 아는 것으로 충분합니다. 트릭:

모서리 채우기;

원 채우기. (슬라이드 5 및 6).

7개의 슬라이드 도구가 필요합니다. 일하다:

* 판지 (벨벳 종이로 만든 작품이 너무 멋져요)

* 다양한 색상의 실 (재봉, 치실, 홍채)

* 큰 눈 바늘

* 가위

* 템플릿

* 색종이, 마커.

* 정크 재료 (비즈, 모조 다이아몬드, 천 등).

8 슬라이드 작업은 이러한 교훈적인 원칙을 기반으로 합니다. 어떻게:

단순한 것부터 복잡한 것까지 (어린이 작품 시연).

시계.

9슬라이드, 10슬라이드, 11슬라이드, 12슬라이드.

우리 일을 봐. 다양한 아플리케 요소, 스티커, 스팽글, 비즈 및 기타 재료로 자수를 보완합니다.

아이들은 유치원 및 도시 수준의 전시회에 참여하고 모든 러시아 대회의 참가자이자 우승자입니다. 13,14 및 15 슬라이드.

3) 실용적인 부분. 코너 채우기.

이제 마담 판타지아 폐하를 방문하십시오. 부모는 작업을 위해 컬러 판지를 선택하고 배경색에 따라 스레드를 선택합니다.

기술로 그리는 법 배우기 등각선다른 각도는 원보다 쉽기 때문에 여기에서 학습을 시작해야 합니다.

나는 작업을 시작하기 전에 항상 아이들에게 안전 규칙을 따르도록 상기시킵니다.

다음으로 작업용 실을 올바르게 측정하는 방법을 알려줍니다. 짧은 실은 빨리 끝나고 긴 실은 엉키기 때문에 최적의 길이는 팔둘레에서 팔꿈치까지의 둘레입니다. (올바른 행동을 보여줌). 실을 측정하여 바늘에 삽입한 후 매듭을 묶습니다.

골판지의 잘못된면에 모서리의 윤곽을 그리고 점이있는 이미지를 동일한 부분으로 나눕니다. 편의상 번호를 먼저 포인트들: 모서리의 한 쪽은 아래에서 위로, 다른 한 쪽은 위에서 아래로 바늘로 각 지점을 뚫습니다.

송곳에서 구멍이 매우 크고 거칠기 때문에 두꺼운 판지에만 사용됩니다.

훨씬 깔끔한 옵션은 재봉 바늘로 구멍을 뚫거나 끝에 공이 있는 바늘인 핀으로 뚫는 것입니다. 분할 사이의 거리가 작을수록 패턴이 더 명확해 지지만 동시에 자수가 더 어렵고 더 길어집니다.

계획에 따라 모서리를 채우고 패턴과 아플리케의 요소로 보완되는 앞면과 뒷면에서 실행의 정확성을 제어합니다. 작업이 끝나면 작품의 미적 외관을 부여하기 위해 뒷면을 흰색이나 색종이로 밀봉합니다.

우리의 끝에 주인-클래스, 나는 당신에게 창조적 인 승리와 성취를 기원하고 그러한시를 읽고 싶습니다.

뭐 " 이소더"?

당신은 우리에게 물어볼 것입니다.

실로 골판지에 바느질하는 방법

우리는 당신에게 설명할 것입니다.

많은 욕심이 필요하다

와일드 판타지.

근면, 인내

그리고 좋은 분위기!

카모마일 꽃이 피리라

그리고 Firebird가 살아날 것입니다.

천사가 날개를 퍼덕거리다

그리고 배는 항해할 것입니다!

시립 유치원 교육 기관

"아동 발달 센터 - 유치원 No. 104 "Belakech"

타타르스탄 공화국 나베레즈니예첼니 시

주제에 대한 프레젠테이션:

(직장경험상)

준비

교육자 I 분기. 카테고리

카키물리나 아이굴 무다리소브나

2015년

취학 전 연령 이상의 어린이에게 "Isonite" 기술 가르치기

(직장경험상)

취학 전 아동기는 아동의 정신 발달에 대한 책임이 큰 시기입니다. A.N. Leontiev에 따르면 이것은 초기 성격 형성의 나이입니다. 취학 전 기간 동안 아동은 모든 정신 기능을 집중적으로 개발하고 놀이, 성인 및 동료와의 의사 소통과 같은 복잡한 활동을 형성 할뿐만 아니라인지 능력 및 창의적 활동에 대한 일반적인 토대를 마련합니다.

우리는 매우 중요한 목표에 직면해 있습니다. 즉, 사회의 긍정적인 변화 달성에 기여하는 우리 주변의 세상, 독립성과 적극적인 사고를 변화시키는 창의적인 접근 방식을 젊은 세대에 교육하는 것입니다. 우리는 창의성에서 생생한 표현을 찾는 자질, 즉 독창성, 주도성, 환상 및 상상력을 어린이들에게 교육해야 합니다.

예술적이고 창조적 인 능력의 개발은 새로운 연구 주제가 아닙니다. 인간 능력의 문제는 항상 사람들의 큰 관심을 불러일으켰습니다. 그러나 과거 사회는 사람들의 창의성을 마스터할 특별한 필요가 없었습니다. 재능은 마치 저절로 문학과 예술의 걸작을 만들어낸 것처럼 나타났습니다. 그들은 과학적 발견을 하고 발명하여 발전하는 인간 문화의 요구를 충족시켰습니다. 우리 시대에는 상황이 근본적으로 바뀌었습니다. 과학과 기술의 진보 시대의 삶은 더욱 다양해지고 복잡해지고 있습니다. 그리고 고정 관념이 아닌 습관적인 행동이 아닌 이동성, 사고의 유연성, 새로운 조건에 대한 빠른 방향 및 적응, 크고 작은 문제를 해결하기 위한 창의적인 접근 방식이 필요합니다. 거의 모든 직업에서 정신 노동의 몫이 지속적으로 증가하고 수행 활동의 증가 부분이 기계로 이동한다는 사실을 고려하면 사람의 창조적 능력이 그의 지성의 가장 필수적인 부분과 그들의 발달의 과업은 현대인의 교육에서 가장 중요한 과업 중의 하나이다. 결국 인류가 축적한 모든 문화적 가치는 인간의 창조적 활동의 산물이다. 그리고 미래에 인간 사회가 얼마나 발전할지는 젊은 세대의 창조적 잠재력에 의해 결정될 것입니다.

아이들의 창의력은 독특한 현상으로 알려져 있습니다. 국내외의 많은 교사와 심리학자들은 특히 어린이 성격의 미적 발달에서 종합적인 예술적 창의성의 중요성을 강조합니다.
미취학 아동의 시각적 활동에는 아동의 포괄적인 발달을 위한 큰 잠재적 기회가 포함되어 있습니다. 그러나 이러한 기회는 어린이가 자신이 만든 것에서 기쁨과 만족을 느낄 때만 실현될 수 있습니다. 창의적인 과정이 어린이에게 좋은 분위기를 조성하는 경우에만 가능합니다.
자신의 손으로 자신의 작품을 만들고 창조하는 아이는 세상에 대한 자신의 지식을 조직하고 반영합니다. 이전에 무언가를 만든 적이 있으면 어린이가 그것에 대해 더 쉽게 이야기할 수 있습니다. 그래서 전문가들은 다음과 같이 설명합니다. 어린이는 말할 필요가 있는 만큼 생산적인 활동에 참여해야 합니다.
"아이들의 능력과 재능의 근원은 손끝에 있습니다. 비유적으로 말해서 가장 가는 실은 손가락에서 나옵니다. 창조적 사고의 원천이 되는 흐름입니다. 다시 말해, 아이의 손에 기술이 많을수록 아이는 똑똑해집니다." - V.A. 수홈린스키.그렇기 때문에 미취학 아동의 시각 활동은 매우 중요합니다. 아이들의 미술교육과 미학교육을 향상시키는 역할을 합니다. 아이들에게 아름다운 것을 보고, 예술 작품, 자연의 아름다움과 풍요로움을 이해하고 감상하는 법을 가르쳐야 합니다.

"현명한 머리는 손을 가르치고, 능숙한 손은 다시 두뇌 발달에 이바지한다" I.P. 파블로프.

지난 세기에 Maria Montessori는 섬세한 손 움직임의 발달과 어린이의 말 사이의 연관성을 발견했습니다. 그녀는 연설이 괜찮지 않다면 소근육 운동 능력이 원인일 것이라고 결론지었습니다. 이후 전기생리학적 연구를 바탕으로 L.A. Panashchenko는 인간의 두뇌에서 언어와 손가락 움직임을 담당하는 센터가 매우 가깝게 위치한다고 결론지었습니다. 즉, 언어 영역은 손가락에서 오는 충동의 영향으로 형성됩니다. 어린이의 활동을 조직하고 손의 미세 운동 기술을 개발하는 과정에서 특정 결과를 달성하는 방법의 선택에서 미리 결정된 것은이 사실이었습니다.

아이가 물건을 만지면 그 당시 손의 근육과 피부가 눈과 뇌가보고, 만지고, 구별하고, 기억하도록 "가르칩니다". 손이 인식하고 뇌는 감각과 지각을 수정하여 시각, 청각 및 후각과 결합하여 복잡한 통합 이미지 및 표현을 만듭니다.

우리는 보통 손과 눈의 협응력을 어떻게 발달시키나요? 2~3세 아이들과 함께 레이싱 게임을 하고 다양한 시리얼을 분류합니다. 더 큰 아이들은 단추를 조이고 풀고, 신발 끈을 묶고, 윤곽선을 따라 그림을 그리는 법을 배웁니다. 4살 아이가 단추를 잠그지 못한다면, 5살 아이가 소시지만 만들 수 있다면, 6살 아이가 단추를 꿰맬 수 없다면, 이것이 경보를 울리는 이유입니다. 결국, 미취학 아동의 손의 미세 운동 기술 개발은 학교 준비에서 중요한 단계이며, 이는학교 교육에 대한 아동의 지적 준비 상태를 나타내는 지표.

이 주제에 대한 문헌을 연구하면서 그림, 응용, 모델링, 육체 노동과 같은 예술적이고 창의적인 활동 중 학생들에 대한 관찰을 통해 다음과 같은 결론에 도달했습니다.비전통적인 기술의 사용isothread는 액세스할 수 있으며 내 그룹의 아이들에게 흥미로울 것입니다. 나는 내 그룹에서 추가 수업 "Magic thread"를 조직하기로 결정했습니다. 수업은 여학생과 남학생 모두에게 흥미롭습니다.

아이즈니트란?

등각선 ( "실 디자인") - 실의 이미지 또는 nitkography - 예술 형식으로 영국에서 처음 등장했습니다.

필라멘트 그래픽에 대한 관심이 나타났다가 사라졌습니다. 인기 절정 중 하나는 19세기 말이었습니다. 책은 바느질에 관한 책으로 출판되었는데, 이것은 종이에 자수하는 특이한 방법을 설명하고 간단하고 쉽고 아이들이 접근하기 쉽습니다. 색 실을 교차시켜 예술적인 이미지를 만드는 것으로 구성되어 있습니다. 이것은 독창적이고 특이한 유형의 바느질이며, 그 본질은 종이에 실로 자수하는 것입니다.

이 유형의 작업의 장점은 이미지가 빨리 완료되고 특별한 사전 준비가 필요하지 않으며 작업을 매우 빠르고 정확하게 수행할 수 있으며 상상력에 제한이 없으며 접근 가능하고 어린이에게 마법과 같은 것입니다." 반환 가능성" - 작업을 손상시키지 않고 모든 단계에서 작업을 수정할 수 있는 능력. 그러나 이 작업은 손과 손가락의 정확하고 기민한 작은 움직임이 필요합니다. 이 유형의 수업은 취학 전 연령의 어린이에게 특히 유용합니다.

Isothread는 주변 세계에 대한 아이디어를 확장하고, 주변 물체를 주의 깊게 살펴보고, 물체 또는 구성에 대한 인식의 무결성을 유지하면서 가장 표현적이고 특징적인 세부 사항, 주요 구조 부분을 강조 표시하도록 가르칩니다. 따라서 결론: isothread 클래스는 건설적 사고, 창의적 능력 및 분석, 종합, 추상화 및 일반화와 같은 정신 기술의 개발에 기여합니다.

isothread 기술은 손재주와 미묘한 손가락 움직임이 필요합니다. 그렇기 때문에 훈련 과정에서 손이 자신감, 유연성 및 정확성을 얻고 눈이 발달하고 비례 감각 (구성 요소를 연관시킬 때) 및 디자인 비전 : 패턴 또는 플롯의 요소를 선택하고 배포하는 능력, 색상과 실의 조합을 선택하고, 색상과 실의 조합을 선택하고, 이미지에 대한 구성 솔루션을 생각해냅니다. 제안된 유형의 활동이 아동의 개인적 발달에 상당한 영향을 미친다고 말할 수 있습니다.

교실에서 아이들은 송곳, 바늘, 가위, 실 소유, 곱슬 스텐실에 익숙해지기, 그림 및 육체 노동 경험, 기하학적 모양에 대한 이전에 습득 한 지식 통합, 계산과 같은 실용적인 기술을 습득합니다.

등의 기술로 작업하면 다음과 같은 성격 특성이 형성됩니다.

인내, 시작된 작업을 끝까지 가져 오는 능력 (목표 달성을위한 일관성과 인내, 목표로 한 의지의 노력, 인내 및 정확성이 필요합니다. 의식의 통제하에 손으로 작업하는 능력이 발달하고 손과 눈의 움직임의 조정 ( 시각-운동 협응, "의미 있는 운동 기술") .

그래서 내 서클의 목표는 판지에 자수하는 예술적 방법으로 육체 노동의 기본 기술을 숙달하는 과정에서 어린이의 포괄적 인 지적 및 미적 발달, 새로운 유형의 예술적 및 창조적 활동을 어린이들에게 소개하는 것이 었습니다.

어린이의 창의적 능력과 논리적 사고의 개발.

isothy에 대한 수업을 진행하는 과정에서 다음이 해결됩니다.작업:

교육적인:

아이들은 판지 작업의 기본 형태에 대해 알게됩니다.

눈금자와 스텐실로 작업하는 방법을 배웁니다.

아이들은 구두 지시를 따르는 능력을 발달시킵니다.

아이들은 원, 정사각형, 삼각형, 각도, 측면, 꼭짓점 등의 기본 기하학적 개념에 익숙해지고 있습니다.

아이들은 날카로운 각도, 직각 및 둔각을 구별하고 각도와 원으로 구성을 만드는 법을 배웁니다.

어린이의 어휘는 특별한 용어로 풍부합니다.

개발 중:

기억력, 주의력, 공간 및 논리적 상상력이 발달합니다.

손가락의 눈과 소근육 운동 능력이 발달합니다.

어린이의 예술적 취향, 창의성 및 상상력을 개발합니다.

공간적 상상력이 발달합니다.

교육적인:

인내, 인내, 세심함, 근면이 자랍니다.

'Isothread' 기법에 대한 이미지에 대한 관심이 높아지고 있다.

업무 문화가 형성되고 업무 기술이 향상되고 있습니다.

이 목표를 달성하기 위해 나는 비전통적인 기술인 시니어 및 예비 그룹의 어린이를 위한 등각 스레딩을 사용하여 2년 동안 서클 작업을 위한 장기 계획을 개발했습니다. (관심 있으신 분들은 참고하세요)

아이들을 가르치는 주요 형태는 서클 작업의 직업입니다. 연구의 가치는 다면적입니다. 여기에서 각 어린이의 체계적이고 계획적인 발달을 수행합니다.

가장 먼저 한 일은 진단모집 중 또는 팀 구성 초기 단계에서 수행) 자녀의 관계를 연구했습니다.선택한 활동,이 분야의 성취, 어린이의 개인적 자질.겨냥하다- 학습 주기가 시작될 때 어린이의 능력과 개별 특성을 식별합니다.

교육 방법:

번식(재생산);

설명 - 설명 (설명에는 시각적 자료의 데모가 수반됨);

현실적인

문제 제시 방법(교사는 문제를 제기하고 어린이와 함께 해결 방법을 찾습니다);

예상 결과:

아이들이 알아야 할 사항:

바늘, 가위로 작업할 때의 안전 규칙;

모서리, 원, 컬 채우기 규칙;

자수에 구멍을 뚫는 규칙;

Isothread 기술 출현의 역사.

아이들은 다음을 할 수 있어야 합니다.

모서리, 원, 컬을 채우고,

원하는 색상의 실을 선택하고,

주요 모양을 포함하는 자수를 수행하고,

이미지를 기본 모양으로 분해하고,

깔끔하게 자수,

당신의 제품을 디자인하십시오

당신의 작업을 분석합니다.

나는 한 달에 4 번 isothing 기술에 대한 수업을 보내고 기간은 어린이의 나이에 따라 다릅니다 (25-30 분). 계획할 때 연령 특성, 어린이의 준비 상태, 접근성을 고려합니다. 아이들은 자수뿐만 아니라 누락 된 세부 사항을 마무리합니다. 아이들은 30분 이상 일하지 않습니다. 더 오래 공부하는 것은 이치에 맞지 않습니다. 아이가 피곤해지면 주의가 산만해지거나 수업을 위해 식을 것입니다.

수업의 구조는 서론, 주요 및 최종의 3 부분으로 구성됩니다.

소개 부분 - 각 수업은 조직적인 순간으로 시작됩니다. 여기에서 나는 아이들의 감정적 분위기를 조성하고 새로운 자료를 설명합니다. 나는 예술적인 단어, 수수께끼, 게임 연습을 사용합니다.

날카롭고 위험한 도구로 작업을 시작하기 전에 매번 아이들과 작업 및 안전 규칙에 대해 논의합니다.

메인 파트나 실기 파트에서는 아이들이 과제를 완성하고, 필요하면 조언을 도와주고 개별 작업을 합니다.

마지막 부분은 매우 중요하며 수업을 요약하고 작업을 분석합니다. 수업이 끝날 때 어린이의 작품을보고 분석하는 것은 어린이의 생산적 창의성을 성공적으로 개발하는 중요한 조건입니다. 첫째, 아이들은 그것을 좋아하고, 둘째, 그것은 아이가 자신의 활동 결과를 더 완전히 이해할 수 있게 하고, 그가 한 일, 그의 공예가 다른 아이들의 작품 사이에서 어떻게 보이는지, 그리고 그것이 어떻게 평가되는지에 대해 생각하도록 가르칩니다.

수업에 대한 관심을 키우고 가능한 한 많은 독립성을 아이들에게 제공하고 과제를 완료하는 데 도움을줍니다.

나는 다음 원칙에 따라 작업합니다.

단순한 활동에서 복잡한 활동으로의 전환이 제공되는 단순에서 복합으로.

시각화의 원리는 어린이가 언어 적-논리적보다 시각적-비 유적 기억력이 더 발달했기 때문에 사고는 인식 또는 표현을 기반으로한다는 사실로 표현됩니다.

개별화의 원칙 - 각 어린이의 발달을 보장합니다.

작품이 끝나면 남자들에게 어떤 그림을 그리고 싶었는지 물어본다. 아이들은 승인을 기다리고 있습니다. 그들은 모두가 그의 작품을 좋아하기를 정말로 원합니다.

교실에서 주요 목표(정신 활동 활성화)를 해결하기 위해 다음 기술을 사용합니다.

1. "모든 거래의 잭." 이 기술은 공예품을 만드는 경로가 "재료에서 이미지로"방향에 놓여있는 게임 훈련입니다. 그 본질은 수업이 시작될 때 아이들에게 오늘 우리가 무엇을 또는 어떤 요소로 작업 할 것인지 발표한다는 사실에 있습니다.그러나 나는 아이들이 isothread에 대한 경험을 바탕으로 어떤 꽃, 새에 대해 생각한다고 제안합니다. 등 d. 이러한 계획과 자료를 사용하여 수행할 수 있습니다.

2. "관찰"

이 작업은 관찰을 개발하고, 분석하는 능력을 개발하고, 작업에 대한 독립적인 인식에 익숙해지고, 행동을 계획합니다.

3. "개봉"

나는 어린이에게 새로운 기술적 방법, 계획의 새로운 사용을 발견 할 수있는 기회를 제공하는 어린이의 창의적인 작업에서 가장 중요한 순간 중 하나를 고려합니다.

4. 리셉션 "옵션"

요소를 수행하는 동일한 방법을 다른 복잡성 수준에서 사용할 수 있습니다.

중요한 인센티브 중 하나는 다양한 어린이 공예품 전시회입니다.

전시회는 당신의 작업과 동료의 작업을 비교하는 매우 중요한 순간입니다. 이 순간에 아이는 자신의 일을 더 잘 보고 다른 사람을 더 잘 이해합니다. 이러한 전시회는 어린이와 부모에게 매우 만족스럽습니다.

부모와의 상호 작용은 개별적이고 집단적이었습니다.

부모님과 상담 및 대화를 하고 있습니다.

따라서 내 주제에 대해 작업하는 과정에서 미세 운동 기술의 발달 수준이 학교 및 독립 생활에 대한 아동의 지적 준비 상태를 나타내는 중요한 지표 중 하나라는 것을 깨달았습니다. 미세 운동 기술의 발달 수준이 높은 어린이는 논리적으로 추론할 수 있으며 기억력, 주의력 및 일관된 언어가 충분히 발달합니다.

나는 아이들과 함께하는 육체 노동이 유치원 교육 기관의 학생들에게 중요하고 중요하다고 믿습니다.

나는 수업에 매뉴얼을 사용했다.

벨라쇼바 A.V. 유르첸코 N.V.
쾌활한 거미줄. 어린이 수당. 교육; 2010.

Burundukova L. Magic isothread. AST-Press Book., 2009.

마법의 끈: 아이들과 함께하는 활동 매뉴얼 / Ed.-comp. AV 벨로시스타야, O.G. 주코프. - M.: ARKTI, 2007. - 32 p., ill. - (마스터릴카)

구사로바 N.N. 미취학 아동을 위한 등각선 기술. 툴킷. - 상트페테르부르크: "Childhood-Press", 2000. - 40대., 아프다.

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Leonova O. 우리는 실로 그립니다. 투각 그림. - S.-P.: Litero, 2001

취학 전 교육: №3.2010 pp.68-72

마가리타 막시모바, 마리나 쿠즈미나. 자수 첫 단계. -
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Sotnikova N. 우리는 아이들과 자수합니다. – M.: Eksmo, 2007.

Torgashova V. 우리는 실로 그립니다.
Scriptorium-2003; 2009.

"자수"시리즈의 잡지.

"메리 루프"시리즈의 잡지.

인터넷 리소스.

isothread 작업과 같은 예술 및 공예 기술에는 수행하기 쉬운 두 가지 기술이 있습니다. 기하학적 모양에 자수를 마스터하는 것 - 원과 각도. 두 인물의 폭 넓은 상상력과 걷잡을 수 없는 판타지 덕분에 쇼룸에 걸맞는 명작을 탄생시킬 수 있다. 줄무늬 기법을 사용하여 만든 그림은 사랑하는 사람을 위한 이례적인 선물, 인테리어 스타일에 탁월한 추가 및 지루한 날에 좋은 분위기입니다.

isothreading 기술을 사용하여 만든 그림은 사랑하는 사람에게 특별한 선물입니다.

실제로 두 가지 유형의 계획이 있습니다.

원을 위해

두꺼운 판지에서 시작점 - 원의 중심을 선택하십시오. 나침반으로 원을 그립니다. 미래의 구멍 사이의 동일한 거리를 결정하기 위해 각도기를 사용합니다. 원에서 표시에 따라 동일한 수의 구멍을 만듭니다.
구멍을 건너 뛰지 않고 1에서 16까지 시계 방향으로 조건부로 번호를 지정합니다. 지침에 따라 순서대로 스레드를 건너뜁니다. 잘못된 쪽 1에서 3으로, 잘못된 쪽에서 2로, 2에서 4로, 다시 3으로, 3에서 5까지 계속해서 원의 끝까지. 패턴은 곱슬 이미지의 윤곽을 자수하기에 좋습니다. 밑면이 있는 호를 만들려면 반원을 사용합니다.
다음 패턴은 긴 스티치로 얻어지며 패턴에 타원을 만들 때 편리합니다. 지정 1에서 우리는 7 개의 펑크를 계산하고 앞면에서 8 번째 스티치를 만듭니다. 잘못된면에서 우리는 일곱 번째로 가고 앞의 것은 지정 1보다 먼저 돌아갑니다. 실의 움직임은 시계 반대 방향입니다. 장식은 새해 눈사람, 동물 이미지의 장식 요소, 나비 날개 및 활을 자수하는 데 이상적입니다.
이제 우리는 5 개의 구멍을 낸 거리로 긴 스티치로 동일한 패턴을 만듭니다. 중앙 원이 약간 더 커서 "하나를 통해"또는 비스듬히 스티치로 내부 장식을 만들 수 있습니다.

각도용

두꺼운 판지에 내부에서 임의의 모양의 각도를 그립니다. 그림의 양쪽에 같은 거리에 같은 수의 점을 표시하십시오. 핀으로 표시를 뚫고 양쪽에 5개의 구멍을 뚫습니다.
우리는 위에서부터 1에서 5까지, 다른 한편에서 아래에서 6에서 10까지 각각의 점에 번호를 매깁니다.
점 1에서 실을 6으로, 펄을 따라 7로, 앞쪽 실에서 2로 늘입니다. 그런 다음 3에서 바깥쪽으로 8을 따라 늘립니다. 실 끝을 펄 10의 스케치로 고정하여 패턴을 완성합니다.

갤러리: 분리 (25 사진)

isothread로 원을 자수하는 방법: 마스터 클래스

isothread로 원을 만들려면 집중과 일련의 작업이 필요합니다.

필요한:

두꺼운 판지 한 장;
홍채 실, 치실;
나침반, 바늘, 송곳;
가위, 접착제, 각도기.

수행하는 방법:

판지를 잘못된면으로 뒤집고 나침반으로 중앙에 원을 그립니다. 각도기를 사용하여 도자를 기준으로 연필로 원 주위에 점을 정확하게 분배하십시오. 예를 들어, 10도마다 지정을 지정합니다.
송곳으로 지정 장소를 조심스럽게 뚫습니다. 작업 표면의 손상을 방지하기 위해 판지 아래에 천이나 나무 조각을 놓습니다. 구멍을 작게 만들려면 바늘을 사용할 수 있습니다.
이제 정신적으로 시계 페이스를 상상해보십시오.숫자 12가 있어야 할 곳에 숫자 1을 구멍 위에 놓고 시계 방향으로 숫자로 모든 구멍에 번호를 매기십시오.
지정 1로 작업을 시작하십시오. 용지의 잘못된면에서 숫자 1을 통해 앞면에서 바늘과 실을 5까지 늘립니다. 그런 다음 6개의 잘못된면에서 2까지. 디지털 순서를 관찰하면 잘못된면에서 앞면에서 원형 이음새가 얻어집니다. 다면체 별과 같은 원형 패턴입니다.
매듭을 묶을 수 없으며 함께 당기면 실이 변형되어 그림의 이미지가 손상됩니다. 실의 끝을 접착제로 고정하십시오.

다른 원 패턴에 대한 옵션이 있습니다.

직경과 동일한 스티치: 그림 내부에서 중심을 측정하고 점을 둡니다. 송곳으로 안쪽에서 구멍을 내십시오. 그런 다음 앞머리를 따라 1번에서 중심점까지 실을 늘리고 2번으로 돌아가 앞에서부터 중심으로 다시 3만큼 바닥으로 돌아갑니다.
동일한 길이 스티치: 정신적으로 원을 시계판으로 나눕니다. 숫자 12가 있어야하는 곳에서 우리는 잘못된면에서 11로, 앞 스레드에서 5로, 잘못된면에서 5에서 4로, 4에서 10으로 후퇴합니다.

이음새를 만들기 전에 추가 번호의 위치를 고려하기 전에 지정 순서에서 벗어나지 않는 것이 매우 중요합니다.

손톱에 등각선 자수 : 그것이 어떻습니까?

이러한 공예품은 장관처럼 보이며 실을 바닥 표면 위로 올려 시각적 볼륨을 만듭니다.

필요할 것이예요:

모자가 달린 작은 카네이션;
치실 스레드;
나무 판자 또는 합판 시트;
드로잉 템플릿, 망치.

이러한 공예품은 장관처럼 보이며 실을 바닥 표면 위로 올려 시각적 볼륨을 만듭니다.

수행하는 방법:

미래 걸작의 그림을 선택한 후 작업 표면에 테이프 스트립으로 고정하십시오.
손톱 사이의 정확한 거리를 유지하려면 연필로 밑면을 표시하십시오. 윤곽 경계 지점에 못을 박으십시오. 그림을 제거합니다.
실 끝에서 루프를 만들고 첫 번째 모서리의 못 위로 던지고 마운트 주위를 스크롤하십시오. 그런 다음 반대쪽 카네이션에 대각선으로 늘어납니다. 손톱에 isothread 기술을 사용하면 실을 적용하는 특정 순서와 혼란스러운 방식으로 패턴을 형성 할 수 있습니다.
스레드의 순서를 위반하지 않고 시계 방향으로 작업을 수행하십시오.

실행이 끝나면 스레드 끝을 접착제로 고정하십시오.

Isothread: 어린이를 위한 별

필요할 것이예요:

두꺼운 종이 한 장;
홍채 또는 치실의 실;
연필, 통치자;
바늘, 송곳.

해야 할 일:

시트의 잘못된면에 대칭 별을 그립니다. 그림의 초기 기초로 별의 위쪽 광선을 사용합니다. 보의 꼭지점은 일반적으로 문자 A로 표시됩니다. 모서리의 아래쪽 지정에서 짝수 개의 점을 계산합니다. 예를 들어 양쪽에 5개씩 총 10개가 있습니다. 왼쪽에서 오른쪽으로 숫자로 표시합니다.
포인트가 표시된 지점에 송곳으로 구멍을 뚫습니다. 도면을 가져왔습니다.
점 9의 안쪽에서 실을 A의 위쪽으로 늘린 다음 A에서 점 2로, 다시 아래로 점 7로 되돌립니다. 따라서 7에서 5로 잘못된면으로 이동하고 앞면에서 5에서 4로 이동합니다. 4에서 6으로 잘못된면으로 이동합니다. 앞면의 6에서 3, 잘못된면의 3에서 1, 최대 8. 8에서 10까지 그리고 상단 A.이 계획에 따라 점차적으로 별의 모든 광선을 만드십시오.
모서리 자수가 끝나면 별 중앙에 원본 이미지가 떠오를 수 있습니다. 예를 들어, 여기에서는 동일한 스티치 길이의 자수 기술을 사용합니다.

필수 뉘앙스를 명심하십시오. 그림의 그래픽 스타일이 혼합되는 것을 방지하려면 원본 이미지의 구멍이 뚫린 구멍에서 약간의 편차를 만드는 것이 더 편리합니다.

눈송이 등각선을 만드는 방법

눈송이 패턴은 호기심 많고 불안한 바느질 여성에게 매우 쉽습니다.

이미지의 스레드 그래픽은 실로 덮인 가장자리를 따라 가운데에서 원 또는 사각형입니다. 여기에서 솔기의 크기는 다양 할 수 있습니다. 예를 들어 하나는 더 크게 만들 수 있습니다. 즉, 그림 외부에서 다음 솔기는 각각 더 작아서 이미지의 가장자리에 도달하지 않습니다.

눈송이 작업을 시작할 때 아이는 어른의 도움이 필요합니다. 종이에 중심점이 O인 정사각형을 그립니다. 그것에서 우리는 그림의 가장자리와 그 너머까지 동일한 거리 세그먼트를 측정하고 하나를 통해 번갈아 가며 측정합니다. 표시된 장소에 1에서 10까지 지정합니다. 1에서 O로 실을 당기고 O에서 2로, 2에서 3으로, 다시 중심점으로 당깁니다. 패턴의 순서를 따르면 그림이 작은 눈송이로 나타납니다. 그리기를 마친 후 가볍게 움직여서 지우개로 사각형의 모양을 지웁니다.

눈송이 패턴은 호기심 많고 불안한 바느질 여성에게 매우 쉽습니다.

눈송이 자수를위한 두 번째 옵션은 "하나를 통해"(1-3,2-4) 스티치로 패턴의 윤곽을 감싸는 것입니다. 윤곽선 안에 구슬이나 장식 조각으로 이미지를 장식하고 스티치로 엮을 수 있습니다.

모서리 자수의 원리에 따라 눈송이를 실행한다는 아이디어는 더 복잡합니다. 필요할 것이예요:

판지 또는 벨벳 종이;
팔각형 눈송이의 계획 (인터넷에서);
양모, 아크릴, 홍채의 유색 실;
핀, 바늘, 테이프, 종이 클립.

수행하는 방법:

종이 클립으로 패턴 다이어그램을 판지에 고정하고 핀으로 이미지에 구멍을 뚫습니다.
눈송이의 모서리에 조건부로 번호를 지정합니다. 첫 번째는 모서리의 시작 부분부터 세그먼트의 끝 부분, 그런 다음 모서리의 시작 부분까지입니다. 숫자의 다른 쪽은 아래에서 위로, 편의상 9에서 1로 표시합니다.
테이프로 꼬리를 고정하여 내부 1에서 첫 번째 솔기를 만듭니다. 1에서 우리는 실을 9로 내려 가고 같은 쪽에서 8로 돌아가고 모서리의 다음 쪽에서 2로 돌아갑니다. 실을 부과하는 순서를 위반하지 않고 모서리를 일관되게 채우십시오.
이 원칙에 따라 눈송이의 나머지 모서리를 완성하십시오.

원숭이 실

원숭이 이미지를 만들려면 다음이 필요합니다.

자수 또는 치실용 실, 적절한 색조의 홍채;
컬러 판지 (잔디 아래 녹색), 두꺼운 종이 한 장;
바늘, 가위, 풀, 연필, 핀.

수행하는 방법:

사진의 경우 원숭이 그림을 가져와야 합니다. 색칠하기 책의 카본지를 통해 복사하거나 인터넷에서 찾을 수 있습니다.
그림에 잘못된 면이 보이도록 하려면 유리를 통해 원숭이의 모습을 복사하십시오. 거꾸로 된 이미지를 카본지를 통해 배경 판지의 잘못된 면으로 옮깁니다.
핀으로 그림의 윤곽을 뚫습니다.
배, 발의 안쪽 부분, 귀는 노란색 실로 원으로 수 놓은 것입니다. 우리는 "하나를 통해"스티치가있는 실로 패턴의 윤곽을 갈색으로 꿰매십시오. 이러한 스티치의 특징은 시작과 끝 사이의 거리가 하나의 펑크라는 것입니다. 즉, 조건부로 구멍을 번호 매기기로 나누면 스티치 길이 2-4, 건너 뛰기 3, 건너 뛰기 5-7, 건너 뛰기 6을 얻습니다. 두 번째 라운드에서는 놓친 구멍을 캡처하여 각각 이미 2, 4, 5, 7을 건너뜁니다.
코, 눈은 검은 실로 수놓습니다.

예를 들어 구슬로 원숭이 옆에 공을 자수하거나 검은 색 버튼 형태로 눈을 만드는 것과 같이 그림에 장식 요소를 추가 할 수 있습니다.

Isothread: 자수 기술(비디오)

단단한 표면에 자수를 놓는 독특한 기법은 창의적인 발상뿐만 아니라 많은 상상력을 불러일으킵니다. 스레드 그래픽의 초기 패턴은 이해할 수 있으며, 만들고 놀라게 하려는 열망은 사랑하는 사람을 위한 독창적이고 다채로운 수제 선물을 준비하는 데 도움이 될 것입니다. 그리고 인테리어를 위해 양식화된 그림은 특별한 그림의 노트로 집의 편안함을 보완할 것입니다.

많은 흥미로운 유형의 바느질 작업이 몇 세기 전에 알려졌습니다. 그래서 isothread가 있습니다. 처음으로 실의 도움으로 견고한 기초로 그림을 만드는 기술이 영국에서 오래 전에 등장한 것으로 믿어집니다. 영국 장인들은 카네이션을 망치로 두드려 나무 판자를 만들고 카네이션 주위에 여러 가지 색의 실을 감아 일정한 패턴을 만듭니다.

오늘날 스레드 그래픽은 다시 널리 보급되었습니다. 작업을 용이하게하기 위해서만 나무 대신 두꺼운 판지가 사용됩니다.

Isothread: 작업용 재료 및 도구

작업을 위해서는 다음이 필요합니다.

베이스(나무 또는 판지),

실(두꺼운 모직에서 밝은 치실까지 완전히 다를 수 있음),

(실에 맞도록) 충분한 직경의 눈이 있는 바늘,

스티로폼.

주요 도구 외에도 보조 도구, 아름다운 기질(일반 천, 가죽 등), 접착제, 접착 테이프, 송곳, 안전핀 및 장식할 수 있는 추가 액세서리를 포함한 재료가 필요할 수 있습니다. 완성된 패널. 때로는 브로치, 목조 주택, 여러 동물 인형 등의 형태로 바닥 주위에 실 패턴이 형성 될 수 있습니다.

판지- 초보자에게 이상적인 가장 쉬운 베이스. 특별한 종류의 판지를 찾을 필요는 없으며 일반 문구점이나 대형 마트에서 일반 색상의 판지를 구입할 수 있습니다. 밀도가 다른 판지를 여러 개 가져갑니다(제곱미터당 그램으로 표시). 판지가 두꺼울수록 더 두꺼운 바늘과 실을 사용해야 합니다.

벨벳 기질(벨벳 판지도 있음)으로 실험할 수 있지만 재료가 너무 얇으면 작업하기가 불편합니다. 이 경우 일반 PVA 접착제가 도움이 될 것이며 일반 흰색 판지 시트를 바닥에 붙일 수 있습니다. 이렇게 하면 작업이 훨씬 쉬워집니다.

마찬가지로 판지에 천을 붙일 수 있습니다.

스레드다를 뿐만 아니라 같은 패널 내에서도 다를 수 있습니다. 예를 들어 두꺼운 솜털 실로 가문비 나무를 자수하고 얇은 실로 눈송이를 자수하십시오. 이 경우 귀 크기가 다른 여러 바늘이 필요합니다.

스풀에서 판매되는 일반 실로 자수를 시작할 수도 있습니다. 그러나 일반적으로 공예가는 이미지를 보완하기 위해 필요에 따라 다른 품종을 사용하여 "Muline"또는 "Iris"를 메인으로 사용합니다.

눈금자와 나침반 isothreading (미래 이미지 계획)을 기반으로 사진을 넣으려면 작업이 필요합니다. 가장 인기있는 계획은 원, 사각형, 각도를 기반으로합니다.

장인의 작업을 구성하는 주요 직업 중 하나는 바닥에 구멍을 뚫는 것입니다. 단순해 보이지만 이 작업에는 기술과 주의가 필요하며 손가락이 찔리거나 데스크탑 표면이 손상될 수 있습니다. 여기 시트가 구출됩니다. 폴리스티렌. 미래 사진의 크기 또는 그 이상인 것이 바람직합니다. 그것은 기초에 놓여 있습니다. 접힌 수건을 사용할 수도 있습니다. 그러나 고밀도(압출) 폼이 여전히 가장 편리한 옵션입니다.

스코트랜드 인잘못된 쪽의 스레드를 수정하는 데 유용합니다. 모든 매듭이 판지에 잘 붙는 것은 아니며 묶기에 충분한 길이의 실이 항상 있는 것은 아닙니다. 스카치 테이프(좋은 접착 테이프)는 작업을 잘 수행합니다.

송곳두꺼운 판지나 가죽을 뚫는 데 도움이 됩니다. 특히 가는 실을 사용하기로 결정하고 바늘이 일치하는 경우 실을 사용하여 이 작업을 수행하는 것이 항상 편리한 것은 아닙니다.

isothread 기술의 기본 기술

사실, 이 기술이 존재하는 수세기 동안 두 가지 주요 인물과 두 가지 채우기 방법, 즉 원과 사각형(직각)만 발명되었습니다. 더 자세히 살펴보겠습니다.

우리는 원을 사용합니다. 그것으로 우리는 당신이 필요로하는 지름의 원을 그립니다. 이제 막 기술에 익숙해지면 작은 원으로 두는 것이 좋습니다. 다음으로, 이 원이 시계의 얼굴이라고 상상해 보십시오. 다이얼에서 일반적으로 숫자가 표시되는 위치에 표시를 합니다. 총 12점을 받게 됩니다. 송곳으로 구멍을 뚫습니다. 번호를 매기십시오.

그래서 우리는 잘못된 쪽에서 1 번 구멍으로 바늘을 꿰매십시오.

중요한! 당신은 당신의(또는 기성품 계획을 사용하는 경우 다른 사람의) 아이디어에 따라 원의 모든 점을 연결할 수 있지만, 연결된 두 점 사이의 거리가 항상 원의 지름보다 작도록 하십시오. . 즉, 우리 그림의 예에서는 숫자 12와 6, 3과 9, 11과 5 등을 연결할 수 없습니다.

이 기술은 많은 아름다운 자수의 기초로 사용됩니다. 아래 그림을 참조하십시오.

또는 다음과 같이:

여기에 통치자가 필요합니다. 그것의 도움으로 예각, 직각 또는 둔각이 그려집니다. 원의 경우와 마찬가지로 측면이 동일한 섹션으로 나누어져 구멍이 만들어집니다. 모서리의 한쪽이 다른 쪽보다 길더라도 쌍으로 있어야 합니다.

모서리 상단에는 구멍이 없습니다. 구멍은 위에서부터 번호가 매겨집니다. 실이 잘못된 쪽에서 끼어 있습니다. 다음 - 귀하의 계획에 따라.

초보자를 위한 가장 쉬운 옵션:

다시 말하지만, isothread 기술에서 모서리를 채우는 것은 모서리 상단에서 동일한 거리에 위치한 반대쪽 점이 연결되는 방식으로 수행될 수 없습니다.

꽃 자수 기술을 사용하면이 기술 없이는 할 수 없습니다. 팬은 일정 거리에서 호가 그려지는 세그먼트로 구성됩니다. 리셉션의 목적은 세그먼트의 구멍을 호의 구멍과 연결하여 아름다운 꽃잎을 얻는 것입니다. 예를 들어 다음 다이어그램을 참조하세요.

호의 구멍은 서로 동일한 거리에 만들어집니다. 그들은 호의 첫 번째 구멍 (번호 1)에서 실을 당기기 시작합니다.

이것은 잎뿐만 아니라 꽃잎과 새싹이 형성되는 방식입니다.

또한 꽃 장식의 경우 호 모양의 패턴을 사용할 수 있습니다. 원의 일부가 그려집니다. 다음으로 구멍 사이의 거리가 수 놓은 호의 절반 미만이 되도록 구멍을 실로 연결합니다. 도표를 보십시오:

항상 그렇듯이 구멍 사이의 거리는 같아야 합니다.

비슷한 패턴에 따라 나선이 자수됩니다.

한 방향으로 자수하는 것이 중요합니다.

그리고 이것은 isothread 기술을 사용하여 물방울을 자수하는 방법입니다.

이 경우 호와 두 개의 세그먼트가 기본으로 사용됩니다. 자수는 한쪽 끝에서 시작하여 다른 쪽 끝에서 끝납니다.

등각실 기법: 바느질의 몇 가지 비밀

현(원에서 연결된 두 점 사이의 거리)을 최대한 크게 하면 결국 원은 최대한 실로 채워지게 됩니다.

원이 두 번 스티칭되면 흥미로운 패턴을 얻을 수 있습니다. 한 색상의 실에는 작은 코드가 있고 다른 색상은 큰 코드가 있습니다.

앞면에 원을 자수하면 뒷면에 별이 생깁니다.

모서리를 획으로 자수하고 싶다면 반대쪽에서 자수하십시오. 그런 다음 전면에서 동일하게 나타나지만 음영 처리됩니다.

매듭과 전체 패턴을 전체적으로 수정하려면 자수가 끝난 후 두꺼운 종이로 잘못된면에서베이스를 접착해야합니다.

숫자와 함께 단계적으로 등가이딩되는 기술의 그림: 금붕어. 어린이를 위한 단계별 마스터 클래스

아이도 그런 간단한 그림을 그릴 수 있습니다. 일반적으로 어린이를 위한 isothing 기술은 매우 유용합니다. 소근육 운동 기술, 상상력 및 인내심을 개발합니다. 물론 복잡한 물고기를 자수 할 수도 있습니다. 그러나 어린이의 경우 다음과 같은 간단한 계획을 사용하는 것이 좋습니다.