러시아 고전 문학에서 자녀 양육에 관한 주제. 18-19 세기 러시아 문학 작품 중 하나에서 육성의 주제 (D.I.

소개. 삼

1. 문학 수업에서 도덕 교육의 기초 .. 4

2. 19세기 러시아 문학 작품의 교육 주제. 7

2.1 19세기 문학의 특징. 7

2.2 19세기 고전 문학 작품의 예에 대한 도덕적, 예술적, 미적 교육. 9

결론. 열여섯

참조 .. 17


소개

학생들의 고전문학의 숙달은 민족문화의 통일성을 보전하기 위한 불가결한 조건이다. 도덕적으로 활동적인 성격의 형성은 문학 수업에서 가르치고 양육하는 주요 임무입니다.

이시기에 러시아 사회는 깊은 도덕적 위기를 겪고 있습니다. 사람은 삶의 영적 기초에 대한 인식에서 벗어나 자신의 존재 기초를 잃습니다. 현대인은 물질적 성공, 외적 성취를 점점 더 지향하고 있습니다. 현대 러시아 사회의 현실은 시장 관계, 도구적 가치 지향, 삶의 미국화, 국가 정체성의 파괴, 인민 존재의 기초입니다. 진정으로 활동적인 사람은 자유롭게, 즉 의식적으로 행동 라인을 선택할 수 있습니다. 따라서 교육과 양육의 주요 임무는 현대 사회에서 자기 결정이 가능한 사람의 양육으로 간주되어야합니다. 이것은 학생들이 높은 수준의 자기 인식, 자존감, 자존감, 독립심, 판단의 독립성, 영적 가치의 세계와 주변 생활 상황에서 탐색하는 능력과 같은 자질을 배양해야 함을 의미합니다. 결정을 내리고 자신의 행동에 책임을 지며 삶의 내용, 행동 방식, 발달 방식을 선택하는 능력. 이러한 모든 특성은 19세기 러시아 문학의 고전 작품의 기초가 되었습니다.

이 작품은 19세기 러시아 문학 작품에서 교육 주제에 전념하고 있으며, 작품은 문학 수업에서 교육 내용의 주요 측면을 조사하고, 다른 뛰어난 대가들의 작품에서 교육 주제를 분석합니다. 19세기의.

1. 문학 수업에서의 도덕 교육의 기초

청소년기는 새로운 아이디어로 빠르게 "감염"되는 기간, 감정, 기분, 생각, 취미, 이상과 자신의 강점에 대한 믿음, 자신의 성격에 대한 관심, 시대의 문제, 탐색 이상, 인생의 목표, 자신에 대한 불만. 이 모든 것이 도덕적 발전을 위한 강력한 엔진 역할을 합니다.

공공 도덕 규범에 대한 비판적 이해, 도덕적 충돌에 대한 설명, 자신의 도덕 원칙에 대한 탐색 및 주장과 관련된 자율 도덕의 발전은 특히 도덕적 선택의 창조적 행위에 의해 자극됩니다. 따라서 교수 및 양육에서 도덕적 선택 상황의 모델링 및 적용은 학생의 도덕적 활동에 필요한 조건임이 밝혀졌습니다.

도덕적 선택 상황은 상호 배타적인 두 가지 결정이나 행동 사이의 모순을 포함하는 상황입니다.

그러한 상황에 있는 사람은 도덕적 또는 부도덕한 사실에 대한 자신의 태도와 자신의 행동에 대해 대안적인 결정을 내려야 합니다("나는 무엇을 해야 합니까?").

대안적 결정을 한다는 것은 선과 악, 동정과 무관심, 용기와 비겁, 정직과 속임수, 충성과 배신, 이타심과 이기심 등 사이에서 선택하는 것을 의미합니다. 올바른 도덕적 결정을 선택하는 것은 행동을 하는 것을 의미합니다.

학생의 양육과 발달에서 도덕적 선택의 상황을 효과적으로 사용하려면 그들에게서 제기되는 도덕적, 윤리적 문제의 유형을 알아야합니다. 도덕적 윤리적 문제는 광범위한 세계관과 윤리적 현상, 개념(인간과 자연, 인간과 사회, 예술과 삶, 아름다움과 선함, 삶의 의미 등)에 대한 지식, 관계에 대한 지식을 목표로 할 수 있습니다. 그리고 사람들의 행동, 그들 자신의 도덕적 자질.

도덕은 자신과 다른 사람들에 대한 행동과 태도를 결정하는 인본주의적 가치를 기반으로 한 사람의 내부 규칙 시스템입니다.

도덕은 국적에 관계없이 사람들에 대한 사랑의 감정과 개인의 책임으로서의 자유에 대한 이해에서 자라는 사람의 근본적인 자질이며 그의 긍정적인 원칙입니다.

도덕성의 기준은 어려운 삶의 상황에 처한 사람이 파괴가 아닌 창조를 위해 선택하는 능력입니다.

도덕성의 형성은 개인의 자아인식과 사회의 영성에 익숙해지는 과정에서 일어난다.

문제는 행동의 선택 및 도덕적 결정의 채택, 개인의 도덕적 장점에 대한 평가 및 자체 평가, 특정 상황에서 결정의 채택과 관련될 수 있습니다. 현상.

자신과 자신 주변의 도덕적 윤리적 모순을 보고, 깨닫고, 분석하는 능력은 학생의 윤리적 문화와 도덕적 자기 인식의 발전에 가장 중요한 요소입니다.

도덕적 사례와 상황은 소설에서 가져와야 합니다. 새로운 사회 문화적 조건에서 소설을 통해 도덕성을 형성하는 것은 통제 된 과정이며 문화적, 국가적 및 보편적 가치에 비추어 문학 교육을 선택하는 교사의 작업에 달려 있습니다. 따라서 문학 교육의 내용을 업데이트하고 연구를 위해 날카로운 도덕적 주제, 중요한 철학 및 도덕적 문제, 영원한 질문을 제기하는 작품을 포함시킬 필요가 있습니다. 19 세기 문학 작품의 저자들이 강조한 것은 도덕 교육과 학생 발달에 매우 중요한 이러한 문제입니다.

문학 수업에서 교사의 주요 임무는 도덕적 문제에 대한 비공식적 인 해결책, 도덕적 선택의 구현, 상황에 수반되는 다양한 조건을 고려하여 더 복잡한 도덕적 문제와 더 복잡한 도덕적 윤리적 상황을 가져 오는 것입니다 토론 및 분석을 위해.

정신뿐만 아니라 젊은 독자의 감정에도 호소하는 소설은 떠오르는 성격을 발전시키고 영적으로 풍요롭게 합니다. 문학 수업이 담고 있는 방대한 교육 자료는 분명합니다. 독자의 감정과 삶을 깨우침 - 학생, 그들은 일반적으로 소설에 대한 인식 문화를 향상시킵니다. 언어 전문가의 임무는 아이들에게 공감하고 작품을 반성하고 단어의 아름다움을 이해하도록 가르치는 것입니다.

문학 작품에 대한 학교 분석에서 예술과의 의사 소통 과정 자체가 중요합니다. 그 과정에서 교사는 아이들이 첫 번째 읽기에서 눈에 띄지 않고 지나갔던 것을 보도록 돕고, 점차적으로 문학 텍스트의 다양한 계층을 드러내며, 학생들이 작품의 의미를 이해하도록 이끕니다. 이것은 학생을 독자로 만들고 정서적으로 더 공감하게 만듭니다.

양육의 기술은 무엇보다 먼저 아이의 마음을 이야기하는 말하기의 기술입니다. 영적 가치를 배양해야 합니다. 공과의 각 특정 주제에 따라 어떤 교육 기술을 개발할 것인지, 이 공과가 학생들에게 어떤 도덕적 자질을 기르는 데 도움이 될 것인지 결정해야 합니다. 수업의 교육적 역할은 단순히 교재를 제시하는 것보다 더 중요합니다.

2. 19세기 러시아 문학 작품의 교육 주제

2.1 19세기 문학의 특징

XIX 세기 초. 감성적인 방향이 있다. 가장 저명한 대표자 : Karamzin ( "러시아 여행자의 편지", "이야기"), Dmitriev 및 Ozerov. 새로운 문학 스타일(Karamzin)과 오래된 문학 스타일(Shishkov) 사이의 부상하는 투쟁은 혁신가의 승리로 끝납니다. 낭만적인 경향이 감상주의를 대체하고 있습니다(Zhukovsky는 Schiller, Uhland, Seidlitz 및 영국 시인의 번역가입니다). 국적은 Krylov의 우화에서 표현됩니다. 새로운 러시아 문학의 아버지는 푸쉬킨이었습니다. 그는 가사, 드라마, 서사시 및 산문과 같은 모든 종류의 문학에서 아름다움과 우아한 형태의 단순함과 감정의 진정성에서 가장 위대한 작품보다 열등하지 않은 모델을 만들었습니다. 세계 문학의. 그와 동시에 com에 준 A. Griboyedov가 행동합니다. "Woe from Wit"은 관습에 대한 광범위한 풍자적 그림입니다. 푸쉬킨의 진정한 방향성을 발전시키는 N. Gogol은 러시아인의 삶의 어두운 면을 높은 예술성과 유머로 묘사한다. 우아한 시에서 푸쉬킨의 후계자는 Lermontov입니다.

푸시킨과 고골을 시작으로 문학은 사회적 의식의 기관이 되었다. 2세가 되자 독일 철학자 Hegel, Schelling 등의 아이디어가 러시아에 나타났습니다(Stankevich, Granovsky, Belinsky 등의 서클). 이러한 생각에 기초하여 러시아 사회 사상의 두 가지 주요 흐름, 즉 노예주의와 서구주의가 나타났습니다. Slavophils의 영향으로 원주민 고대, 민속 관습, 민속 예술 (S. Soloviev, Kavelin, Buslaev, Afanasyev, Sreznevsky, Zabelin, Kostomarov, Dal, Pypin 등의 작품)에 대한 관심이 생겼습니다. 동시에 서구의 정치·사회 이론은 문학을 관통하고 있다(Herzen).

1850년대부터 러시아 사회의 삶과 그의 사상 발전의 모든 단계를 반영하는 소설과 이야기(작품: Turgenev, Goncharov, Pisemsky; L. Tolstoy, Dostoevsky, Pomyalovsky, Grigorovich, Boborykin, Leskov, Albov, Barantsevich, Nemirovich-Danchenko, Mamin, Melshin, Novodvorsky, Salov, Garshin, Korolenko, Chekhov, Garin, Gorky, L. Andreev, Kuprin, Veresaev, Chirikov 등). 그의 풍자적 에세이에서 Shchedrin-Saltykov는 러시아 사회에서 발생하고 1860년대 개혁의 실행을 방해하는 반동적이고 이기적인 경향을 질책했습니다. Narodnik 작가: Reshetnikov, Levitov, Ch. Uspensky, Zlatovratsky, Ertel, Naumov.

현실적 방법의 출현의 역사적 단계와 그에 상응하는 방향. 19세기는 18-19세기 전환기에 발생한 낭만주의의 모든 최고를 수용했습니다. V.: 성격의 자유로운 발전, 장르의 창조적 변형 및 문학의 스타일 독창성에 대한 아이디어. 19세기에는 많은 예술가들이 이러한 상황에 맞서는 전사로서의 문학적 성격을 제시했지만, 19세기에는 한 사람이 사회적 상황과의 깊은 내적 연결 속에 나타나 거기에 복종하는 진정한 사회 소설의 다른 국가 버전이 제공되었습니다. 다른 세기와 마찬가지로 19세기는 문학의 장르와 주제 형식이 매우 다양하여 구별되었으며, versification과 같은 분야에서는 모든 국가 문학 언어에서 리드미컬하고 연이 무한한 수정을 제공했습니다. 19세기 초에 그는 "세계 문학"의 원리를 공식화했습니다. 이것은 문헌의 국가적 특수성을 상실한 것이 아니라 세계의 언어 예술에 통합되는 과정을 증언했을 뿐입니다. 19세기 후반은 세계 문학에서 "러시아 시대"라고 불렸다.

2.2 19세기 고전 문학 작품의 예에 대한 도덕적, 예술적, 미적 교육

철학적 문제를 이해하고 자신의 지식, 삶의 경험을 적극적으로 적용하고 신념을 사용하여 문제를 제기하고 다양한 도덕적 윤리적 갈등을 분석하고 인간 관계의 복잡한 문제를 분석하고 독립적 인 결정을 내리고인지 적 독립성과 창의성을 개발하며 학생들은 다음 작품에서 배웁니다. Goncharov와 같은 유명한 작가 19 세기. 작가들의 작품을 분석함으로써 갈등, 도덕, 애국, 헌신, 배신 등의 개념을 설명할 수 있다. 19세기 말의 거장들의 작품에서 교육이라는 주제는 보이지 않는 실처럼 흐른다.

예를 들어, 작업 "유진 오네긴"현대 생활 교육의 백과사전이라고 할 수 있습니다. 이것은 러시아 사람들의 모든 주요 전통을 결합한 영원한 작품입니다. "Eugene Onegin"절의 소설은 많은 문제를 제기합니다. 그 중 하나는 행복과 의무의 문제입니다. 이 문제는 Tatyana Larina와 함께 Eugene Onegin의 마지막 설명에서 가장 생생하게 강조됩니다. 처음으로 오네긴은 자신의 세계관이 틀렸고 그것이 그에게 평화와 그가 궁극적으로 원하는 것을 주지 못할 것이라고 생각합니다. "나는 자유와 평화가 행복의 대용품이라고 생각했습니다."라고 Onegin은 Tatiana에게 인정하며 진정한 행복은 동족의 정신을 찾고자 하는 열망에 있다는 것을 깨닫기 시작했습니다.

그는 그의 모든 기초가 흔들렸다는 것을 깨닫습니다. 저자는 우리에게 오네긴의 도덕적 부흥에 대한 희망을 준다. Tatyana의 주요 장점은 그녀의 영적 고귀함, 그녀의 진정한 러시아인 성격입니다. Tatiana는 높은 의무감과 존엄성을 가지고 있습니다. Tatiana는 자신의 행복보다 남편에 대한 빚을 더 중시하기 때문에 남편에게 불명예를 돌리고 다치게 하는 것을 두려워합니다. 그래서 그녀는 자신의 감정을 억누르고 오네긴에게 다음과 같이 말할 수 있는 힘을 찾았습니다.

사랑해 (왜 디스어셈)

그러나 나는 다른 사람에게 주어졌습니다.

그리고 나는 영원히 그에게 충실할 것입니다.

이 작품에서 교육의 주제는 의무감과 책임감을 함양함으로써 표현된다. 명예와 삶의 의미는 소설에서 강조되는 주요 교육 문제입니다. Tatiana는 그녀의 존엄성을 위해 싸워야 했으며, 이 싸움에서 그녀의 타협하지 않는 태도와 타고난 도덕적 힘을 보여주었고, 이것이 바로 Tatiana의 도덕적 가치였습니다. Tatiana는 양심의 히로인입니다. Tatiana는 소설에서 충성, 친절, 사랑의 상징으로 나타납니다. 여성의 행복은 이웃을 돌보는 사랑에 있다는 것이 오랫동안 알려져 왔습니다. 모든 여성(정치인, 교사 또는 언론인)은 사랑받고, 사랑받고, 자녀를 양육하고, 가족이 있어야 합니다. 푸쉬킨에게 Tatyana는 만났을 때 잊을 수 없는 젊은 러시아 여성의 이상입니다. 그녀에게는 의무감, 영적 고귀함이 너무나 강합니다.

일하는 중 "우리 시대의 영웅"주요 교육 주제는 성격의 문제입니다. 사회와의 관계에서의 성격, 사회 역사적 상황에 의한 조건성, 그리고 동시에 그것들에 대항하는 성격 - 이것은 문제에 대한 Lermontov의 특별하고 양면적인 접근 방식입니다. 인간과 운명, 인간과 그의 목적, 인간 삶의 목적과 의미, 가능성과 현실 - 이 모든 질문은 소설에서 다각적 인 비유적 구현을받습니다. "우리 시대의 영웅"은 러시아 문학의 첫 번째 소설로, 그 중심에는 사람의 전기가 아니라 정확히 그 사람의 성격, 즉 정신적, 정신적 삶이 하나의 과정으로 제시됩니다. 소설은 사회 심리학적 문제와 도덕적 철학적, 예리한 줄거리와 영웅의 무자비한 내성, 개별 설명의 에세이와 사건 전개의 소설적 신속함, 영웅의 철학적 반성 및 특이한 실험을 유기적으로 결합합니다. 그의 사랑, 세속 및 기타 모험은 완전히 일어나지 않은 특별한 사람의 운명의 비극으로 바뀝니다. 이 작품의 전체 이미지 체계는 소설의 전체 예술적 구조와 마찬가지로 중심 인물을 다른 측면과 다른 각도에서 조명하는 방식으로 구성됩니다.

이 작품은 독자가 사회에 완전히 존재하는 능력, 사람의 영혼에서 종종 발생하는 모순을 이해하는 능력, 심리적 어려움과 방해하는 장애물 사이의 균형을 찾는 능력을 육성합니다.

러시아 문학의 후속 발전에서 소설 "우리 시대의 영웅"의 중요성은 엄청납니다. 이 작품에서 Lermontov는 "인간 영혼의 역사"에서 처음으로 그것을 "민족의 역사"와 동일시 할뿐만 아니라 개인의 정신을 통해 인류의 영적 역사에 대한 개입을 보여줄 정도로 깊은 층을 드러냈습니다. 그리고 일반적인 의미. 개인의 성격에서는 그 특정한 시간적 사회·역사적 특성뿐만 아니라 전인적 특성이 부각되었다.

작업은 덜 중요한 교육적 가치가 없습니다. "미성년자"... 이것은 젊은이들이 인생에서 미래의 길을 선택하는 데 도움이 필요한 청소년기에 특히 가치가 있습니다. Fonvizin의 코미디에서 교육의 주제는 선과 악, 천박함과 고귀함, 성실과 위선, 동물성과 높은 영성의 대결로 표현됩니다. Fonvizin의 "소형"은 Skotinins의 Prostakovs 세계 - 무지하고 잔인하며 자기애 적 지주 - Sophia를 소유 한 농노와 귀족 모두에 대한 무제한 권한을 전유하기 위해 평생을 예속하기를 원한다는 사실에 기반합니다. 그리고 그녀의 약혼자, 용감한 장교 Milon; 베드로 시대의 이상을 가진 사람인 소피아 삼촌, 스타로둠; 법의 수호자, 공식 Pravdin. 코미디에서 두 개의 세계는 서로 다른 이상을 가지고 서로 다른 필요, 생활 방식, 말투로 충돌합니다. 영웅의 이상은 그들이 자녀를 어떻게보고 싶어하는지 명확하게 볼 수 있습니다. Mitrofan의 수업에서 Prostakova를 기억합시다.

"프로스타코바. Mitrofanushka가 앞으로 나아가는 것을 좋아하지 않는다는 것은 나에게 매우 좋습니다 ... 그는 거짓말을하고 있습니다, 친애하는 친구. 그가 돈을 찾으면 그는 그것을 누구와도 공유하지 않을 것입니다 .. Mitrofanushka, 모든 것을 스스로 가져 가십시오. 이 멍청한 과학을 공부하지 마!"

이제 Starodum이 Sophia에게 말하는 장면을 기억합시다.

"스타로덤. 돈을 세는 사람, 가슴에 숨길 것이 아니라 필요한 것을 갖지 못한 사람을 돕기 위해 불필요한 것을 계산하는 사람 ... 조국이 봉사합니다. "

이 작품은 선과 악, 고귀함과 무지의 차이를 명확하게 보여줍니다. 독자는 이러한 모든 특성을 평가하고 인생에서 진정으로 가치 있는 것이 무엇인지 결론을 내릴 수 있습니다. 만화는 더 깊고 내면적입니다. 친절하게 보이려는 무례함, 탐욕, 관대함으로 덮고 무지, 교육을 받았다고 주장합니다. 만화는 부조리, 형식과 내용의 불일치를 기반으로 합니다. Nedoroslya에서 Skotinins와 Prostakovs의 비참하고 원시적인 세계는 귀족의 세계로 침입하여 특권을 사용하고 모든 것을 소유하기를 원합니다. 악은 다른 방식으로 매우 정력적으로 행동하면서 선을 손에 넣고 싶어합니다.

양육의 주제는 19 세기의 위대한 러시아 극작가의 작품에서 분명히 추적됩니다. "뇌우"... 가부장적인 집짓기의 토대를 밟지 못하고 사랑을 위해 싸우지 못하고 자발적으로 세상을 떠난 한 여자의 비극적인 운명을 그린 드라마. 비극적 인 결말을 지닌이 작품은 독자에게 마음의 힘, 가장 어려운 상황에서 탈출구를 찾는 능력, 어려운 삶의 순간에 자제력을 유지하도록 교육합니다. Katerina는 매우 경건하고 종교적입니다. 그리고 교회의 입장에서 보면 자살은 중죄이며, 장례도 치르지 않습니다. 그리고 그녀가 이 단계를 밟는 것이 얼마나 힘든지 알지만, 그녀를 자살로 몰아가는 것은 가장 가까운 사람의 배신입니다. Katerina는 그녀의 연인에게 실망했고 그가 약하고 의지가 약한 사람이라는 것을 깨달았습니다. 이별 장면에서 Boris가 어떻게 행동하는지보십시오. 처음에는 그는 Katerina를 불쌍히 여기고 결국에는 자신이 그녀의 죽음을 원합니다. 아마도 그렇게 끔찍하지는 않지만 Katerina의 죽음은 Boris가 그녀를 더 빨리 잊게 만들 것입니다.

물론 자살은 의지가 약한 사람의 행위로 볼 수 있다. 그러나 한편, 카바니카의 집에서의 삶은 그녀에게 견딜 수 없습니다. 그리고 이 행위에서 그녀의 성격의 힘이 있습니다. Boris가 그의 사랑에서 도망치고 Katerina를 떠난다면 그녀는 무엇을해야하며 어떻게 살아야합니까? 그래서 그녀는 보리스를 사랑하는 것을 멈출 수 없고 배신한 그를 용서할 수 없기 때문에 자살하기로 결정합니다. 드라마 '뇌우'는 배신, 멸시, 방치 등 인간관계가 인간과 영혼에 미치는 모든 영향력을 보여준다. 이 작품의 모범에 대한 학생들의 양육은 정의감, 존경심, 이웃에 대한 헌신 형성의 주류에서 발생합니다.

일하는 중 "죽은 영혼들"교육의 주제도 세심한 주의를 기울였습니다. Nikolai Vasilievich는 정직하고 지적이고 민감하며 종교적인 사람으로 세상에서 악이 지배하는 것을 보았습니다. 사람과 어울리면 번성하고 승리하기 시작합니다. 악은 그 경계를 정의하기 어려울 정도로 빠르게 퍼지기 시작합니다. 고골은 자신을 선지자라고 생각하며 인류에게 자신의 죄를 지적하고 그 죄를 없애도록 도와야 한다고 진심으로 믿었습니다. 작품의 페이지를 읽을 때 모든 것이 회색, 저속, 하찮은 것처럼 보입니다. 악한 것은 둔함과 천박함이며, 그 자체로 무서운 것입니다. 저속한 감정, 어리석음 및 무관심을 일으키는 것은 저속합니다. 이 천박한 세상에서 악은 무한하기 때문에 경계를 모릅니다.

"Dead Souls"시에서 묻는 주요 질문 : "이 세상에 밝은 것이 있습니까? 적어도 빛에 대한 호소력이 있습니까?" 아니요, 여기 그들은 위장, 물질주의, 돈 사랑과 같은 다른 우상을 섬기고 있습니다. 그러나 이것들은 모두 잘못된 값이며, 영웅마다 고유한 값이 있습니다. 시 "죽은 영혼"에서 저자는 현대 생활의 가장 고통스럽고 시급한 문제를 제기했습니다. 그는 농노제도의 쇠퇴, 그 대표자들의 운명을 생생하게 보여주었다. 시의 제목 자체가 "무언가 무서운 것"을 담고 있는 엄청난 계시적 힘을 가지고 있었습니다. 작업의 주요 교육 아이디어는 물질적 가치와 달리 사람의 도덕적, 영적 가치의 교리라고 할 수 있습니다. 사람은 고상한 아이디어, 열망, 감정, 축적을 위한 끊임없는 노력, 물질적 부는 단순히 인간 "나"를 파괴해야 합니다.

인물의 체계는 영웅에서 영웅으로 갈수록 깊어지는 영적 빈곤과 도덕적 타락의 원리에 따라 만들어졌습니다. 따라서 Manilov의 농장은 "자체적으로 계속되었습니다." 작품을 읽다 보면 주변의 모든 것에 대한 관심을 불러일으키고, 무관심과 무관심이라는 엄청난 피해와 파괴적인 영향을 암시한다. 전체시를 통해 지주, 관리 및 Chichikov의 줄거리와 평행 한 Gogol은 사람들의 이미지와 연결된 또 다른 것을 지속적으로 그립니다. 작가는 시의 구성을 통해 서민과 지배계급 사이의 소외라는 심연의 존재를 끊임없이 상기시킨다.

독자를 교육하는 데 덜 중요한 것은 작업입니다. 오블로모프. Oblomov 캐릭터의 주요 특징은 세상에서 일어나는 모든 일에 대한 무관심에서 비롯된 완전한 관성입니다. 무관심의 이유는 부분적으로는 그의 외적 위치에 있고 부분적으로는 그의 정신적, 도덕적 발달의 이미지에 있습니다. 겉으로 보기에 그는 신사다. "그에게는 Zakhar와 300명의 Zakhar가 더 있습니다."라고 저자는 말합니다. Oblomov는 본질적으로 자발적인 운동 능력이 완전히 결여된 생물이 아닙니다. 그의 게으름과 무관심은 양육과 주변 환경의 창조입니다. 여기서 중요한 것은 Oblomov가 아니라 Oblomovism입니다. 그는 아마도 스스로 직업을 찾으면 일을 시작했을 것입니다. 그러나 이것을 위해서는 물론 그가 개발 한 것과 다소 다른 조건에서 개발해야했습니다. 현재의 처지에서는 삶의 의미를 전혀 이해하지 못하고 타인과의 관계에 대한 합리적인 견해를 가질 수 없었기 때문에 어디에서도 마음에 드는 것을 찾을 수 없었습니다.

결론

따라서 러시아 문학 고전 작품에서 교육 주제를 분석 한 결과 19 세기 소설이 도덕적으로나 영적으로 부유 한 세대를 교육하는 데 도움이되는 가장 중요한 문화 유산이라는 결론을 내릴 수 있습니다.

뛰어난 문학 작품은 독자가 자신의 행동을 분석하고 도덕적 선택에 직면했을 때 올바른 결정을 내리는 능력을 키우는 데 도움이 됩니다. 19세기 문학은 명예, 존엄, 충성, 헌신, 영성, 박애, 인류애, 근면과 같은 인간 영혼의 근본적인 자질을 가르쳐줍니다. 작가는 작품 영웅의 예를 사용하여 캐릭터의 행동과 관점에 따라 인간의 도덕적 자질을 독자에게 무의식적으로 교육합니다.

육성이라는 주제는 19세기 문학 작품의 주요 부분을 적극적으로 통과하며 독자들 사이에서 애국심과 조국에 대한 사랑을 형성합니다. 따라서 교육 주제는 도덕적 윤리적 문제를 해결하는 과정에서 독자 자신의 도덕적, 윤리적 견해, 신념, 태도, 아이디어를 형성하는 효과적인 방법론적 수단이라고 말할 수 있습니다.

서지

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피사레프 오블로모프. - M .: Fiction의 State Publishing House, 1975, p.96

러시아어 시험 준비를위한 텍스트에서 교육과 관련된 문제가 자주 발생합니다. 우리는 각 문제에 대한 문학적 논증을 선택하여 이 작업에서 그것들을 결합했습니다. 책의 이러한 모든 예제는 표 형식으로 다운로드할 수 있습니다(기사 끝에 링크).

  1. 어린 시절의 문제와 개인의 성격 형성에 대한 역할은 소설에 생생하게 반영됩니다. 아이.에이. 곤차로바 "오블로모프"... Ilya Ilyich Oblomov의 어린 시절에 대해 읽으면이 영웅이 성인 생활에서 왜 이런 식으로 행동하는지 이해하기 시작합니다. 그들의 고향인 Oblomovka에서는 모두가 먹고 누워만 있었을 뿐이며, 그들의 고향 땅에 있는 모든 사람들은 고요한 게으름으로 숨을 쉬었습니다. 어머니는 작은 Ilya를 보호하고 섬세한 꽃처럼 자랐습니다. 그래서 Ilya Oblomov는 스스로 옷을 입을 수조차 없는 게으르고 삶에 완전히 부적합한 사람으로 자랐습니다.
  2. 개인의 성격 형성에서 어린 시절의 중요성은 다음과 같습니다. "죽은 영혼" N.V. 고골... 전체 작업을 통해 독자는 점차적으로 Pavel Ivanovich Chichikov를 인식합니다. 그리고 영웅의 어린 시절과 청소년기에 대한 묘사는 일종의 이미지 공개의 완성이 된다. 아버지는 소년에게 상사를 기쁘게 하기 위해 한 푼도 아끼는 법을 가르칩니다. 젊은 폴은 아버지의 말을 듣고 명령을 실행합니다. 어린 시절 많은 혜택을 누리지 못한 Chichikov는 잃어버린 시간을 만회하고 삶의 모든 것을 얻으려고 노력합니다. 캐릭터의 모험심의 뿌리는 캐릭터의 어린 시절에서 찾을 수 있습니다.

아버지와 자녀의 문제

  1. 소설 이다. 투르게네프 "아버지와 아들"... Arkady Kirsanov와 Yevgeny Bazarov는 "아이들"의 진영을 대표하며, 그들과 대조적으로 "아버지"의 진영을 대표하는 형제 Kirsanov(Nikolai와 Pavel)는 있습니다. Bazarov는 젊음, 허무주의의 새로운 감정을 자신 안에 지니고 있습니다. 그리고 노인, 특히 Pavel Petrovich Kirsanov는 부정의 아이디어를 이해하지 못합니다. 가장 큰 문제는 등장인물들이 서로를 이해하고 싶어하지 않는다는 점이다. 그리고 이것은 세대의 주요 갈등입니다. 서로를 받아들이고 듣지 못하는 무능력과 내키지 않습니다.
  2. 드라마 속 세대 간 주제가 비극적으로 드러난다. A.N. 오스트로프스키의 '뇌우'.멧돼지는 오랫동안 집에 있는 모든 사람을 그녀의 뜻에 굴복시켰고, 그녀는 아이들이 고통받고 있다는 사실조차 모릅니다. 딸 Varvara는 오래 전에 거짓말과 위선을 배웠고 Kabanikha의 집에서 생활했습니다. Tikhon은 그의 어머니가 모든 것을 운영하는 집에서 탈출하고 싶어합니다. 엄마와 아이 사이에는 이해도 존중도 없습니다. 그들은 서로 다른 반대 진영에 있으며 "아이들"의 투쟁 만 표면에 오지 않습니다. 그녀의 이중 생활에서 Barbara의 반항: 그녀는 어머니에게 한 가지를 말하고, 생각하고, 다른 것을 행합니다. Tikhon은 Katerina의 자살 이후 자신의 말을 하기로 결심하고 그 순간까지 그를 질식시키는 집에서 나가려고 노력할 것입니다. '아버지'와 '자식'의 갈등은 양쪽 모두에게 고통을 준다.

가족 문제

  1. 나. 그의 소설 "Golovlev 경"에서 Saltykov-Shchedrin가정 내 양육의 특수성이 이미 성숙한 아이들의 미래 생활에 어떻게 반영되는지를 생생하게 보여주었다. Arina Petrovna Golovleva는 어머니이며 아이들을 증오심과 애완 동물로 나누고 별명을 부여하여 결국 이름을 대체합니다. 재산은 꽤 풍부하지만 아이들은 손에서 입으로 삽니다. Arina Petrovna의 자녀 중 누구도 괜찮은 사람과 같은 조건에서 자랐습니다. 장남 인 Stepan은 재산을 낭비하고 40 세에 Golovlyovo로 돌아 왔습니다. 딸 Anna는 hussar와 함께 도망 갔고 곧 사라지고 소녀를 떠났습니다. 두 자녀와 함께 파벨은 술을 마시며 포르피리(유다)는 잔인하고 하찮은 사람으로 성장합니다. 어린 시절부터 행복과 사랑이 없었기 때문에 아무도 행복하지 않았습니다.
  2. 프랑스 작가 이야기 "원숭이"의 프랑수아 모리악잔인한 가족 관계가 어린이의 삶과 세계관에 얼마나 영향을 미칠 수 있는지 보여줍니다. 주인공은 남편을 미워하고, 이루지 못한 희망 때문에 이 감정을 아이에게 전가한다. 그의 어머니가 "원숭이"라고 부르는 꼬마 기유는 끊임없는 스캔들, 히스테리, 잔인한 분위기 속에서 성장합니다. 그는 그가 그의 어머니를 방해하고 있다는 것을 이해합니다. 그는 여기에 필요하지 않습니다. 그리고 아이는 자살합니다. 귀족 집안에서 드 세르네는 소년을 돌보지 않았고, 갈등의 원인인 '다툼의 뼈대'였기에 이야기의 결말은 너무나 비극적이다.

옳고 그른 양육

  1. L.N. 톨스토이그의 서사시에서 "전쟁과 평화"여러 가족을 그립니다. Rostov 가족은 모범적 인 가족 중 하나로 간주 될 수 있습니다. Rostov의 어머니는 아이들에게 친절과 정의의 감정을 불러일으킨다. 그들은 위업과 자기 희생에 대한 준비가 된 품위있는 사람들로 자랍니다. Kuragin 가족에서는 자손을 키우는 데 완전히 다른 가치가 투자되었으므로 Helen과 Anatole는 모두 상류 사회의 부도덕한 주민입니다. 그래서 헬렌은 돈 때문에 피에르와 결혼한다. 따라서 그들이 자라는 사람들의 종류는 자녀 양육에 어떤 가치를 투자하는지에 달려 있습니다.
  2. 소설에서 "선장의 딸" A.S. 푸쉬킨아버지는 젊었을 때부터 명예를 유지하기 위해 아들 피터 그리네프에게 유산을 남겼습니다. 이 말씀은 베드로에게 지침이 됩니다. 그는 그의 아버지의 이 주요 명령에 따라 그의 모든 단계를 확인합니다. 그렇기 때문에 그는 낯선 사람에게 토끼 양가죽 코트를주고 Pugachev 앞에 무릎을 꿇지 않고 끝까지 자신에게 충실합니다. 따라서 올바른 양육 덕분에 영웅은 끔찍한 농민 반란 중에 매우 도덕적이고 품위있는 사람으로 남을 수있었습니다.

자녀의 운명에 대한 부모의 책임 문제

  1. 디. 코미디 "마이너"의 Fonvizin부모 자신이 어떻게 자신의 재산에서 어리석고 무지하고 버릇없는 아이들을 키우는지 보여주었습니다. Mitrofanushka는이 삶의 모든 것이 그를 중심으로 돌아간다는 사실에 익숙합니다. caftan이 최고이며 교사는 아이와 신부를 지치지 않도록 선택되었습니다. Prostakova 여사는 그녀의 친애하는 Mitrofanushka가 그녀에게 "예, 내리십시오, 어머니, 얼마나 부과되었는지 ..."라고 말할 때 만 일이 끝날 때만 양육의 실수를 이해합니다.

처럼. Makarenko는 전체 교육 시스템이 사람에 대한 관심을 모토로 작동해야하며 우리는 그의 필요와 욕구에 대한 관심뿐만 아니라 그의 의무에 대해서도 이야기하고 있다고 썼습니다. 종종 부모 자신은 자녀가 변덕스럽고 버릇없고 이기적이고 일에 익숙하지 않고 무책임하게 자라는 사실에 대해 크게 책임을 집니다. 아이가 성인이 될 때까지, 그리고 나중에라도 아이를 돌봐주고(점심 데우기, 설겆이, 개 산책시키기, 유치원에서 어린 아이 데리러 가기 등과 같은 사소한 일에도 적용됨) 부모는 아이를 격리시킵니다. 어려움에서 삶, 그들은 아이가 자라서 여전히 일할 것이고 충분한 책임 이상을 가질 것이라는 사실로 자신을 정당화합니다. 그러나 어른들은 작은 책임에서 큰 책임이 생긴다는 사실을 잊어버리고, 다른 방법이 없으며, 그렇지 않으면 아이가 그것을 참지 못할 수도 있습니다. 변덕에 빠진 아이들의 끝없는 방종에도 똑같이 적용됩니다. 오늘 나는 그것을 원하고 내일은 그것을 원합니다. 비슷한 상황은 Sergei Mikhalkov가 "미모사에 대하여"라는 시에서 아주 잘 설명했습니다. 이 시에서 소년 Vitya는 부모에게 너무 버릇이 되어 시인은 그를 섬세한 미모사 꽃에 비유합니다. 부모가 자신의 존엄성조차 잊어버리고 자녀가 부모에게 소리를 지르고 화를 내도록 내버려 두는 것은 드문 일이 아닙니다.
A.I 이야기의 예 쿠프린 "화이트 푸들". 최소한의 돈을 벌기 위해 소년 Seryozha와 노인 Lodyzhkin은 크림 영지를 돌아 다니며 작은 서커스 공연을합니다. 그들은 공연에 참여하는 멋진 개 푸들 Artaud와 함께 도처에 동행합니다. 그들이 공연할 기회가 있었던 매우 부유하고 아름다운 한 영지에서 그들은 히스테리증에 시달리는 한 소년을 만났고 그의 어머니도 유모도 의사도 그를 진정시킬 수 없었습니다. 그는 노인과 소년의 모든 명령을 능숙하게 수행하면서 개에 의해서만 산만 해졌습니다. 그리고 공연이 끝난 후 소년은 자신을 위해 개를 사고 싶었습니다 ... 예술가들은 개를 즉시 판매하겠다는 제안을 거부했고 소년의 가족은 범죄를 저질렀습니다. 밤에 Lodyzhkin과 Seryozha가 자고있을 때 관리인은 부동산에서 아르토를 훔쳤습니다.
R. Bradbury의 이야기 "Veld"의 영웅 인 Wendy와 Peter는 자신의 부모를 죽입니다. 저자는 모든 변덕을 충족시키는 지나치게 버릇없는 아이들의 양육에서이 생각할 수없는 행동의 이유를 봅니다.
V.S.의 이야기로 돌아가 보자. 토카레바 "특별한 건 없어요." 16세 소녀 Oksana의 아버지인 그녀의 영웅 Ivan Korolkov는 부모의 의견이 그녀에게 아무 의미가 없고 주로 자신의 이익에 대해 생각하기 때문에 딸이 이기적으로 성장하고 있다는 사실을 크게 후회합니다. 아버지는 자신이 딸을 키우면서 많은 것을 놓쳤다는 것을 깨닫고, 어린 시절에 낳아야 할 것을 놓쳤다. 이것들은 나중에 사람이 평생 동안 세우는 도덕적 지침과 영적 가치입니다. 그리고 Oksana는 너무 사랑 받고 애지중지했습니다. 외동딸로서 그녀는 부모님을 위한 창가의 빛이었다. 이제 그들은 뿌린 열매를 거두어야 합니다. 그리고 Korolkov는 지금 자신이 자신의 딸에 대해 깊은 책임이 있으며 과거의 실수를 바로잡을 계획임을 예리하게 인식하고 있습니다.
디.아이. "The Minor"의 Fonvizina, Mrs. Prostakova는 Korolkov와 마찬가지로 아들 Mitrofan의 머리에 장로에 대한 존경, 부모에 대한 사랑, 일과 교육의 필요성과 같은 중요한 진리를 넣지 않았다는 것을 너무 늦게 깨달았습니다. 아이가 잘 먹고, 자고, 재훈련하지 않는 것이 그녀에게 훨씬 더 중요합니다. 따라서 16 세의 Mitrofanushka는 어리 석고 교육을받지 못하고 무례합니다. 어머니가 불명예에 빠지면 아들은 즉시 어머니에게서 등을 돌립니다.
따라서 친절, 연민, 책임, 존중, 노인 돕기 등과 같은 가장 중요한 자질은 어린 시절부터 어린이에게서 형성되어야 합니다. 그렇지 않으면 성인이 되어 많은 문제에 직면할 수 있습니다.

전 러시아 축제

"러시아어는 러시아 연방 국민의 국가 유산입니다"

지명: 과학 연구

연구

러시아 문학의 육성 및 교육 주제

엑스VIII-엑스X 세기.

Sabinsky 지구, 함께. 셰모르단

과학 고문:

교육은 높은 수준이어야 하지만 교육 자체는 가치가 없습니다. 모든 인간 지식의 주요 목표는 "선행", "깨달음은 하나의 유덕한 영혼을 키운다"*입니다.

작은 지주인 Mrs. Prostakova, 돼지를 좋아하는 그녀의 남동생 Skotinin, 게으른 Mitrofanushka - “... 이 코미디의 모든 것은 러시아의 괴물 같은 캐리커처처럼 보입니다. 그러나 거기에는 풍자 만화가 없습니다. 모든 것이 자연에서 살아 있고 영혼에 대한 지식으로 확인됩니다. "*.

가장 위대한 소설 중 하나인 유진 오네긴(Eugene Onegin)은 "러시아 생활 백과사전"이라고 불립니다.

푸시킨은 위대한 러시아 시인이자 러시아 리얼리즘의 창시자이자 러시아 문학 언어의 창시자입니다. Fonvizin의 희곡이 발표된 지 거의 반세기가 흘렀고, 젊은 세대는 어떻게 변해 왔는지. 그런 다음 젊은이들은 선택의 심각한 문제에 직면했습니다. 공무원의 지지자, 즉 세속적 인 삶, 사회의 가장 높은 계층에서 채택 된 행동 스타일 (교육은 원주민을 대체하여 외국인 교사의 "손에서"받았습니다. 프랑스어와 러시아어 - 러시아어로 쓰고 말하기 - 나쁜 취향!), 단조로운 일상, 또는 자신의 국내 장학금을 조금씩 모으는 것을 선호하며 동시대 사람들의 오해와 멸시를 당할 위험이 있습니다. 두 수도의 상류사회는 바로 그러한 생활을 영위했으며 그 단조로운 과정에 조금도 저항하지 않았습니다. “교육받은 우리 사회는 개혁의 산물이다. 그것은 그것이 실제로 존재하기 전에 공식적으로 존재했기 때문에 생일을 기억합니다. 왜냐하면 마침내 오랫동안 이 사회는 정신이 아니라 의복, 교육이 아니라 특권이었기 때문입니다.

그것은 우리 문학과 같은 방식으로 시작되었습니다. 우리가 우리 자신이나 다른 사람의 내용없이 외국 형식을 복사함으로써 시작되었습니다. 왜냐하면 우리는 우리 자신을 거부했기 때문에 수용 할 수있을뿐만 아니라 다른 사람의 ". Onegin은 또한 이 사회에 속합니다.

행복한 그림자 속에서 조용히 잠들고,

재미 있고 사치스러운 아이.

정오에 일어나고 다시

그의 삶이 준비되는 아침까지,

단조롭고 잡색.

그리고 내일은 어제와 같다. *

오네긴은 대도시의 귀족이자 세속적인 상트페테르부르크 청년입니다. 그의 영웅을 설명하면서 푸쉬킨은 그의 양육과 교육에 대해 자세히 이야기합니다. Onegin은 당시 귀족 청년들에게 전형적인 가정 교육과 양육을 받았습니다.

Monsieur I "Abbe, 프랑스의 더러운

아이가 지치지 않도록

나는 그에게 농담으로 모든 것을 가르쳤고,

나는 엄격한 도덕에 신경 쓰지 않았고,

장난으로 약간 꾸짖음

그리고 그는 그를 여름 정원으로 데려갔습니다.*

외국 교사의지도하에 Evgeny의 양육은 무질서하고 피상적이며 국가 토양에서 이혼 한 것은 세속적 인 청소년 전체의 사람들에게 전형이었습니다.

기억합시다:

그는 프랑스어로 완벽하다

나는 나를 표현할 수 있었고 다음과 같이 썼습니다.

마주르카를 쉽게 춤췄다

그리고 편안하게 고개를 숙였다. *

그는 라틴어를 꽤 많이 알고 있었고,

에피그래프를 분해하려면,

쥬베날에 대해 이야기하다

편지 끝에 넣어골짜기,

예, 나는 기억했습니다. 비록 죄가 없었지만,

아이네이스의 두 구절 *

우리 모두는 조금 배웠다

뭔가 그리고 어떻게든

그래서 교육, 하나님께 감사합니다.

우리와 함께 빛나는 것은 놀라운 일이 아닙니다. *

상트페테르부르크에서 오네긴은 게으르고 헛되고 무의미한 삶을 살고 있습니다.

Onegin의 양육 및 교육을 Pushkin이 가장 좋아하는여 주인공 Tatiana와 비교합시다.

오네긴이 무도회와 연극 사이의 삶을 살았지만, 부모님과 여동생과 함께 마을에 사는 타티아나는 완전히 다른 방식으로 존재했습니다.

그녀는 가족 중

그녀는 소녀에게 낯선 사람처럼 보였습니다. *

“사랑하는 부모는 딸들에게 어떤 희생을 치르더라도 결혼하는 기술만 가르쳤습니다. 아이들은 보육원에서, 엄마들과 유모들 사이에서, 하녀들 사이에서, 노예의 가슴에서 식물을 키웁니다. 이것은 그들에게 도덕의 첫 번째 규칙을 고취시키고 고귀한 본능을 계발하고 브라우니와 도깨비의 차이점을 설명해야 합니다. 인어 공주의 마녀, 다양한 징조를 해석하고, 죽은 자와 늑대인간에 대한 온갖 이야기를 들려주고, 꾸짖고 싸우고, 얼굴을 붉히지 않고 거짓말을 하고, 절대 배식하지 않도록 끊임없이 먹도록 가르치십시오. 소녀들은 점프하고 끈을 묶고 피아노를 약간 치며 프랑스어로 약간의 대화를 나눕니다. 물론 양육은 구혼자를 잡는 데 하나의 과학, 하나의 관심사 만 있습니다. "*.

그것이 소녀의 양육의 전부입니다. Tatiana는 평민과 가까운 시골, 들판과 숲에서 자랐습니다. 그녀의 주요 교육자는 "Filipyevna gray" *입니다. 이 유모는 시와 "고대 평민의 전통"과 함께 주요 여주인공과 농민의 가장 깊은 관계를 상징합니다.

M., 1984. S. 67.69.

"유진 오네긴". M., 1970: 7,8,13,50.

Tatiana의 형성에 대한 민족-러시아, 원래-민속의 영향은 프랑스 소설보다 더 강력했지만 그녀에게 숭고한 꿈을 심어주기도 했습니다.

저속하고 무지한 지역 환경과 달리 Tatiana는 불안한 생각, 도덕적 의무감, 직설성, 빈도, 친절, 친절에 대한 강하게 발달 된 감정을 찾는 것이 특징입니다.

그러나 Tatiana는 그녀가 "뛰어난 존재, 깊고, 사랑스럽고, 열정적인 본성"*이지만 그녀가 속한 사회의 영향 없이는 살 수 없으므로 교육에 대한 갈망, 다른 사람들과의 다름이 그녀를 이상하게 다투게 만들었습니다.

소설 속 최고의 영웅들의 운명은 비극적이다. 영웅들의 비극은 날로 커져가는 사회와의 갈등과 이 갈등의 실천적 표현 부족에 기인한다. 그것은 그들의 감정에만 존재합니다. Petersburg의 화려함, 소음, 연기보다 "책장과 야생 정원"을 선호하는 Tatiana는 세상에 남아 있습니다. 오네긴은 자신이 받아들일 수 없는 사회와 단절할 수 없다.

1860년대 초에 출판된 소설 Oblomov도 젊은 세대의 양육과 교육이라는 주제에 주목했습니다. 소설의 주요 갈등 - 러시아 생활의 가부장제와 부르주아 방식 사이 - 작가는 사람들, 감정과 이성, 평화와 행동, 삶과 죽음의 반대에 대해 드러냅니다. 우리는 우리의 주인공인 Oblomov와 Stolz의 예에서 이러한 반대를 관찰할 수 있습니다. Oblomov와 Stolz에서는 가장 작은 세부 사항에 이르기까지 기원에서 의상 스타일에 이르기까지 거의 모든 것이 대조됩니다. 그러나 그들의 주요 차이점은 의심할 여지 없이 그들의 성격과 이상에 대한 절대적인 차이입니다. 다른 모든 것은 그것의 원인 또는 결과입니다. Oblomov의 꿈을 기억하는 것으로 그의 꿈을 이해하는 것으로 충분합니다.

게으름과 무관심, 그는 귀족 출신과 양육에 많은 빚을 지고 있습니다. 그의 인생에 대한 생각은 아들에게 게으름과 평화를 가르친 부모의 삶을 관찰하여 행복의 표시와 최고의 품종으로 간주하여 형성되었습니다.

그는 스스로 뭔가를 하고 싶어했고, 집안에서는 일반적으로 노동이 노예의 낙인을 받는다고 믿으면서 디캔터에서 물을 따르고, 무언가를 가져오고, 떨어뜨린 것을 줍는 것조차 허용하지 않았습니다. “Zakhar는 예전에 유모였을 때 스타킹을 신고 신발을 신고 이미 14세 소년인 Ilyusha는 누워 있을 때 이 다리 또는 다른 다리로 대체한다는 것을 알고 있습니다. ; 그리고 그에게 잘못 된 것처럼 보이 자마자 그는 Zakharka의 코를 걷어찼습니다 ... 그런 다음 Zakharka는 머리를 긁고 재킷을 잡아 당겨 Ilya Ilyich의 손을 소매로 조심스럽게 통과시켜 너무 귀찮게하지 않도록 ... " *. Oblomov는 독일인 Stolz(Andrei의 아버지)의 하숙집인 Verkhlev에서 활동적이고 엄격한 사람으로 교육을 받기로 되어 있었습니다. “Oblomovka가 Verkhlyov에서 500마일 떨어져 있었다면 Ilyusha가 무언가를 잘 배울 시간이 있었을 것입니다. 배우는 방법? Verkhlyovo까지 확장된 Oblomov의 분위기, 라이프스타일 및 습관의 매력; 결국, 그것도 한때 Oblomovka였습니다. Stolz의 집을 제외하고 모든 것이 동일한 원시적 게으름, 도덕의 단순함, 침묵 및 부동성을 호흡했습니다.

반면에 Stolz의 아버지는 아들에게 지식에 대한 존경심, 사고하는 습관, 공부하는 습관을 심어주려고 노력했습니다. 그는 아들에게 경제적 강인함, 끊임없는 활동의 필요성을 키웠습니다.

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*. M., 1984.S. 70.

* "오블로모프". M., 1958. S. 87,90,105.

* "오블로모비즘이란 무엇인가?" M., 1958, p.406,415.

Andrei Stolz의 에너지와 기업가 정신은 누구에게도 의존하지 않고 자신이 인생을 살아가기 위해 필요한 결과입니다. 이 반대는 그들의 삶의 경로가 끊임없이 교차한다는 사실에 의해 강화됩니다.

또한 Stolz는 Oblomovism의 손아귀에서 그의 친구 Ilya Ilyich를 끌어내어 친절, 정직, 성실, 고귀함과 같은 모든 최고의 감정을 일깨우고 이러한 감정이 발전하여 자신의 삶을 온전하고 조화롭게 만들 수 있기를 바랍니다.

때로는 유치하고 순진했던 오블로모프의 꿈은 현실과 크게 달라 그의 인생 최대 비극이 됐다. 그의 게으름과 무관심은 그의 장대한 꿈의 작은 부분조차도 실현하는 것을 방해합니다.

Oblomov는 이중 생활을하는 것 같습니다. 첫 번째는 일상의 현실이고 두 번째는 꿈과 꿈입니다. 여기서 그는 자신을 활동적인 사람, 삶의 문제와 관계없이 창조하고 행동 할 수있는 사람으로 상상합니다. 내부 모순. 그러나 이것은 현실이 아니라 꿈입니다. Ilya Ilyich는 꿈에서 자신이 원하는 사람으로 보이기 때문에 자고 있습니다. 그의 삶은 꿈입니다.

이 소설을 통해 작가는 농노 제도가 삶과 문화, 과학에 얼마나 해로운 영향을 미쳤는지 보여주었다. 이러한 명령의 결과는 삶의 모든 영역에서 정체와 부동이었습니다. 우리는 지주의 삶의 조건과 귀족의 양육이 어떻게 영웅에 대한 무관심, 의지 부족, 무관심을 유발하는지 봅니다. 작가는 Oblomov가 자신의 무가치함, 지불 능력, 성격 붕괴에 대한 의식으로 가는 길을 보여주었습니다. Oblomov와 Zakhar의 이미지를 통해 저자는 농노가 사람을 영적으로 황폐화시켜 그의 의지와 열망을 박탈한다고 확신합니다. 소설의 주요 주제는 사회와 역사 속에서 자신의 자리를 찾고 있지만 올바른 길을 찾지 못한 한 세대의 운명이다.

결론.

우리의 연구를 요약하면 다음과 같이 결론을 내립니다. 육성 및 교육 시스템 18-19세기에 러시아 귀족 가문에서 입양된 은 여러 면에서 불완전하고 사악하며 젊은 정신과 마음을 손상시키고 운명을 파괴했습니다. 젊은이들은 게으름, 수동성, 유아주의, 자신의 꿈을 실현할 수 없음과 같은 자질을 개발했으며 동시에 오만함, 다른 사람들과의 우월감 등을 개발했습니다. 이러한 특성은 인생에서 사람들의 실패, 불행한 운명의 치명적인 필연성에 크게 기여했습니다. 우리는 이 모든 것을 주인공의 운명에 따라 추적했습니다.

“유년기는 인간의 삶에서 가장 중요한 시기로 미래의 삶을 위한 준비가 아니라 현실적이고 밝고 독창적이고 독특한 삶입니다. 그리고 어린 시절의 손에 이끌린 어린 시절이 어떻게 지나갔는지, 그를 둘러싼 세계에서 그의 마음과 마음에 들어온 것은 오늘날의 아기가 어떤 사람이 될 것인지를 결정적으로 결정합니다.”라고 그는 썼습니다. 어린 시절부터 자녀의 양육이 시작되고, 인간 영혼의 성인 비밀에 대한 해결책이 시작되는 것은 어린 시절이며, 성인의 행동, 승리 및 실패를 이해하는 열쇠가되는 것은 어린 시절입니다.

개인의 성격이 형성되고 발달하는 것은 가족이기 때문에 자녀 양육에서 가족의 역할은 다른 사회 제도와 그 강도면에서 비교할 수 없습니다. 가족은 사람이 평생 동안 느끼는 연결 고리인 최초의 교육 기관 역할을 합니다. 인간 도덕의 기초가 놓여지고 행동 규범이 형성되며 어린이의 내면 세계와 개인의 자질이 드러나는 것은 가족입니다.

참고문헌

하나. . 푸쉬킨, Lermontov, Gogol에 관한 기사. 모스크바. "계몽" 1983

2.. 18세기 후반의 프랑스어 교사: 문제 진술.

삼.,. 19세기 전반의 러시아 문학. 카잔, "마가리프" 2009

4. . 19세기 전반의 러시아 문학. 모스크바. "교육", 2000

6. "사소한". 모스크바. "소련 러시아", 1983

7. "유진 오네긴". 모스크바. "픽션", 1970

8. "오블로모프". 모스크바. "교육", 1958

9. "오블로모비즘이란 무엇인가?" 모스크바. "교육", 1958

문학 교육의 문제는 여러 작가들에 의해 자주 다루어져 왔다. 왜냐하면 이 문제는 가장 중요한 문제 중 하나이기 때문이다. 모든 사람의 삶과 운명의 진정한 기초라고 할 수 있는 것은 양육과 교육이므로 올바른 양육과 한 사람이 자라날 분위기는 매우 중요합니다. 호의적인 가족 분위기에서만 목표를 올바르게 설정하고 우선 순위를 정하고 행복을 구축할 수 있습니다.

양육과 교육이 없으면 사람은 목표를 달성 할 수 없으며 자기 실현을 할 수 없습니다. 이러한 이유로 양육 및 교육 문제는 항상 관련이 있습니다. 그리고 그 중요성을 전달하기 위해 작가는 작품의 영웅의 예를 사용하여 이것이 무엇으로 이어질 수 있는지 보여줍니다. 시험에 대한 문헌의 주장을 인용하여 교육 문제에 대해 이야기합시다.

어떤 작품에서 양육과 교육의 문제가 제기됩니까?

성격 형성에서 어린 시절의 역할에 대해 이야기하면 Oblomov의 작업이 좋은 예가 될 수 있습니다. 여기서 우리는 어머니가 아이를 꽃처럼 아끼고 보호하기 시작할 때 아이에 대한 과도한 사랑이 얼마나 파괴적인지 알 수 있습니다. Ilya Oblomov는 스스로 옷을 입는 것조차 금지되었으며 하인들은 그를 위해 모든 것을했습니다. 그 결과 그는 커서도 행복한 삶을 영위할 수 없었습니다. 모든 것이 계속 소파에 누워 누군가가 그를 위해 모든 것을 해 주기를 기다리고 있기 때문입니다.

가족이 자녀와 부모 사이에 좋은 관계를 유지하는 것이 매우 중요합니다. 자녀는 부모를 두려워해서는 안 되며, 부모와의 관계는 신뢰를 바탕으로 합니다. 부모는 부모의 자녀뿐만 아니라 자녀의 말을 들어야 합니다. 그렇지 않으면 어머니가 모든 사람을 그녀의 의지에 종속시킨 Ostrovsky의 작품에서와 같이 밝혀 질 것입니다. 결과적으로 딸은 끊임없이 거짓말을하고 Tikhon은 부모의 집을 싫어합니다. 엄마와 아이 사이에는 존중과 이해가 없습니다. 그러나 이것은 그렇지 않아야하며 Ostrovsky는 그러한 관계가 무엇을 초래하는지 보여줍니다.

가정은 자녀의 양육과 교육이 시작되는 곳입니다. 그리고 모든 것이 안전하려면 아이들은 사랑과 우정이 지배하는 강한 가정에서 자라야 합니다. 그렇지 않으면 François Mauriac Monkey의 작업에서와 같이 모든 것이 매우 나쁘게 끝날 수 있습니다. 그곳에서 아이는 주변의 잔혹함과 스캔들의 영원한 분위기를 견디지 ​​못하고 자신이 불필요하다고 생각하여 자살로 생을 마감합니다.

그의 작품에서 Fonvizin은 자녀를 버릇없고 무지하고 매우 어리석은 것으로 키우는 부모의 실수를 보여주었습니다. 그러나 그들의 잘못된 행동과 잘못된 양육에 대한 깨달음은 종종 뒤늦게 찾아옵니다. 프로스타코바 부인의 경우처럼, 결국 그녀의 아들이 그녀를 버립니다. 그러나 푸쉬킨의 작품에서 아버지는 아들을 상트 페테르부르크가 아니라 오렌 부르크로 제 시간에 보내어 어린 나이부터 명예를 지키기 위해 작별 인사를했습니다. 이것이 벙어리인 페트루샤 그리네프가 미래에 진짜 남자로 변하는 데 도움이 되는 것입니다.