Raport. Wykorzystanie zintegrowanego podejścia do rozwoju umiejętności muzycznych dzieci starszego wieku przedszkola w procesie aktywności muzycznej. Integracja jako środek edukacji muzycznej i kreatywnej przedszkolaków

Rozmiar: px.

Zacznij pokazując stronę:

Transkrypcja.

1 Miejskie budżet budżetowych Instytucja Edukacyjna Przedszkole Przedszkole "Runter" Village of Volodin Krivosheinsky District zintegrowane podejścia do edukacji muzycznej przedszkolaków

2 Emocjonalna kula osobowości jest wiodącą sferą psychiki w dzieciństwie przedszkolnym. Odgrywa decydującą rolę w tworzeniu osobowości dziecka, regulacji jego funkcji wyższych i psychicznych, a także zachowań jako całości. Zgodnie z naukami L.. Vygotsky, tylko pełna formacja sfery emocjonalnej dziecka umożliwia osiągnięcie harmonii osobowości, "jedność inteligencji i wpływu". Można powiedzieć, że dziecko w wieku przedszkolnym jest emocje, a zatem znaczenie jego spotkania z wysoce artystyczną muzyką jest trudne do przeceniania. Muzyka, ponadto przyczynia się do tworzenia sfer poznawczych i moralnych, tworzy "twórczy" jako jakość osobowości. Muzyka nazywa się "Duszą Lustrem Duszy ludzkiej", "Emocjonalna wiedza" (BM Heat), "Tryb ludzkich emocji" (VV Medushevsky), jak odzwierciedla postawę osoby do świata, do wszystkiego, co dzieje się to i sam człowieku. I nasz związek jest, jak wiesz, nasze emocje. W związku z tym emocje są główną treścią muzyki, co czyni go jednym z najskuteczniejszych sposobów tworzenia sfery emocjonalnej dziecka (K.v. Tarasova). Praca lidera muzycznego w instytucji edukacyjnej przedszkolnej na obecnym etapie jest wypełniona nowymi treścią, aby podnieść osobę, która jest zdolna do niezależnej twórczej pracy, osobowość jest aktywna, której szukasz. Aktywność muzyczna dzieci jest nie tylko kreatywna, ale wpływa na rozwój wszystkich stron osobowości i zakresu rozwoju poznawczego. Źródło muzyki specjalnej radości z dzieciństwa oraz stosowanie różnych metod pedagogicznych w klasach muzycznych rozwiązuje najważniejsze zadanie wczesnej edukacji muzycznej dzieci. To z kolei przyczynia się do tworzenia wiodącego składnika muzycznego, reakcji emocjonalnej na muzykę. Od nas nauczyciele zależy od utworzenia przedszkolaków zdolności do postrzegania, odczucia, rozumieć piękne w życiu, w sztuce, starają się uczestniczyć w transformacji świata na całym świecie zgodnie z prawami piękna, dołącz do artystycznych i kreatywnych zajęcia. Aby rozwiązać zadania edukacji estetycznej, używane są nowe programy i technologie. Intensywna zmiana w otaczającym życiu, aktywna przenikanie postępów technicznych naukowych we wszystkich swoich obszarach dyktować potrzebę nauczyciela, aby wybrać bardziej skuteczne środki uczenia się i edukacji opartej na nowoczesnych metodach i nowych zintegrowanych technologiach. Wraz z wprowadzeniem nowych programów edukacji muzycznej, takiego jak "Musowanie podstawowe" T. E. Ttunnikova, "Muzyka arcydzieła" o.p.Radynova, "synteza" t.g. Ruban i K.v. Tarasova, Charles Orfa Technika - była okazja do różnych sposobów, sposobów wiedzy o dziećmi sztuki muzycznej, przy czym pomożem przeprowadza się ogólny rozwój. 2.

3 Integracja w działaniach pedagogicznych pomaga zminimalizować tradycyjne formy organizacji działań edukacyjnych w podwójnie i służy jako gwarancję udanego rozwoju i skutecznego szkolenia przedszkolaków. To sprawia, że \u200b\u200bintensywne i klas muzycznych zajęcia muzyczne zajmują specjalne miejsce w wielu wszystkich innych w edukacji przedszkolnej. Opiera się na muzyce, w której radzi sobie z tym rozwój dziecka, jest jakościowo różne sposoby. Przed nauczycielem są pytania: jak sprawić, by zajęcia stają się bardziej interesujące, nasycone, dają dzieciom możliwość aktywnego udziału podczas lekcji. Dlatego zintegrowane klasy stają się charakterystyczne dla życia muzycznego w przedszkolu. Celem tego typu klas jest określony przez tworzenie przypadków pomysłów dotyczących specyfiki różnych rodzajów sztuki (muzyka, malarstwa, teatr, choreografii, poezji), cechy ich funduszy artystycznych, możliwości ich pierwotnego języka Przesyłaj myśli i sentyment w różnych rodzajach działań artystycznych dzieci. Charakterystyczną cechą tego typu okupacji z udziałem syntezy różnych rodzajów sztuki jest niezwykłą formą jego organizacji. Spełnia wymagania współczesnych dzieci. Dlatego ważne jest, aby nie formalnie połączyć różne rodzaje działań artystycznych, alternatyzować je, znaleźć cechy bliskości i różnic w pracach, środki ekspresywności każdego rodzaju sztuki, czasochłonny obraz muzyczny. Dzięki porównaniu, porównanie obrazów artystycznych, dzieci głębiej czuć indywidualność pracy, podejście do zrozumienia specyfikę każdego rodzaju sztuki. W trakcie zintegrowanych klas w procesie twórczym, jego własne stworzenie dziecka jest zawarte, jego kreatywność, którego produkt jest rysunkami, ruchami plastikowymi, werbalną kreatywnością. Wybierając treść nauczyciela koncentruje się na dziecku, jest blisko, że jest blisko: Świat przyrody, bliskich ludzi, gier, rosyjski folklor i różne rodzaje art. W takich klasach panuje wspólna kreatywna atmosfera. Dzieci i nauczyciele stają się partnerami. Logiczne, naturalne przejście z jednego rodzaju aktywności artystycznej do innego sprawia, że \u200b\u200bte klasy są bardzo dynamiczne i fascynujące dla dzieci każdego wieku. Stała zmiana aktywności nie pozwala dzieciom być zmęczonym. Nowe programy edukacji muzycznej umożliwiają uczenie dzieci do usłyszenia wysoce artystycznej muzyki. Przesyłanie go w ruchach tanecznych i figuratywnych, pantomimy, grając na instrumentach muzycznych, na rysunkach, stosując porównania dzieł muzycznych z wierszami, reprodukcjami obrazów itp. Oznacza to, że wykorzystuje zintegrowane podejście do organizacji klas. Metoda projektowa, nowoczesna metoda integracji działań, umożliwia rozwiązanie zestawu zadań podrzędnych do jednego tematu, 3

4 Zróżnicowane techniki i metody stopniowo w systemie. Metoda jest istotna i bardzo skuteczna. Daje dziecku możliwość syntetyzacji wiedzy zdobytej w klasie, rozwijać kreatywność i umiejętności komunikacyjne. Ponadto aktywność natury projektu pozwala tworzyć umiejętności badawcze u dzieci i odsetek poznawczych. Prowadzenie takiego rodzaju pracy, dzieci otwierają nową wiedzę nie tylko dla siebie, ale inne dzieci mówią o czymś nowym, przydatnym, interesującym. Jednocześnie odbywa się integracja między ogólnymi metodami rozwiązania różnych zadań i działań. Działania projektowe pomaga kojarzyć naukę w życiu, opracowuje cechy komunikacyjne i moralne. Innowacyjne technologie stosowane w pracy lidera muzycznego koncentrują się na pełnym rozwoju dziecka jako osoby, na pragnienie, aby pomóc mu wejść do nowoczesnego świata, dołączyć do jego wartości. Zapewniają praktyczne przykład wykonania wygodnych emocjonalnie warunków, które promują rozwój potencjału osobistego, zintensyfikują pragnienie do zbadania świata z radością i zaskoczeniem świata, rozwijają emocjonalną reakcję, zdolność samodzielne. Analiza edukacji muzycznej pokazuje, że metody intergacji i zmienności stosowania innowacyjnych programów i technologii umożliwiają zwiększenie poziomu rozwoju muzycznego u dzieci. Na podstawie wyników statystyk artystycznych wchodzących do szkoły dla dzieci, można zauważyć, że absolwenci Dow przybywają corocznie, skutecznie studiować i kontynuują w przedszkolu i działalności konkurencji. Ważne jest, aby nauczyciel, aby muzyka dla dziecka stała się jego świat radosnych doświadczeń. Aby otworzyć drzwi do tego świata przed nim, konieczne jest rozwinięcie zdolności od niego, a przede wszystkim emocjonalną reakcję, do której przyczyniają się do zintegrowanych klas muzycznych. Wykorzystanie wszelkiego rodzaju aktywności muzycznej dostępnej w wieku przedszkolnym, a także kreatywne możliwości dziecka, osiąga decyzję głównego celu edukacji muzycznej w przedszkolu, aby uczyć dzieci do miłości i zrozumienia muzyki. Literatura: 1. Merzlyakova, S.I. Rola zintegrowanych klas w rozwoju przedszkolaków // "lidera muzyki" z Radiną O.P. Wiek przedszkolny - zadania edukacji muzycznej // "edukacji przedszkolnej", z

5 3. Radyov, O.P. Wiek przedszkolny: Jak tworzyć podstawy kultury muzycznej "//" Lider muzyczny ", str.3 4. Skopintseva, O. Rozwój muzycznych i artystycznych kreatywności starszych przedszkolaków / Skopintseva O.a. - Wołgograd, Tarasova, K.v. Rozwój umiejętności muzycznych w dzieciństwie przedszkolnym // "Lider muzyczny", 2010 z Tyutyunnikovą, t.e. Po prostu zabawa, łatwa // "Muzyka Menedżer", str.4 5

Miejsce budżetowe Preschool Instytucja Edukacyjna Przedszkole "Earls" Village of Volodino Krivosheinsky District District Tomsk Region Uogólnienie doświadczenia zawodowego na "Nowoczesne technologie w pracy muzycznej

Nowoczesne podejście do organizacji edukacji muzycznej i estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym Voronov Valentina Aleksandrovna Music Leader Mbdou 169. Muzyka Orenburg jest najbardziej cudowna,

UDC 37.014.3 + 373,21 mg Koryakina, dyrektor muzyczny Madou Nizhnevartovsk DS 25 "Semichetics", Nizhnievartovsk formy integracji aktywności muzycznej i innych regionów edukacyjnych

Krótka prezentacja programu roboczego MDou MDou Crr D / C 15 MARX regionu Saratowa na 2015 r. 2016 Rok akademicki przygotowany: Lider muzyczny MDou Crr D / C 15 Tarasova

Bez mrógu Nadezhda Igorevna, lider muzyczny, Madou "Kindergarten 25" Baby "G. Schelkovo, Moskwa, Rosja Synteza sztuk w edukacji estetycznej dzieci w wieku przedszkolnym. Innowacyjny

"Tworzenie kultury artystycznej przedszkolaków poprzez własną kreatywność" przygotował opiekun konsultacyjny 2ml.g. "A" "Fixy" Kryuchkov T.v. Radosny, szczęśliwy nastrój dzieciaka jest

Miejska budżetowa instytucja edukacyjna przedszkolna "Przedszkole 38 łączone gatunki" Rozwój sfery emocjonalnej-moralnej przedszkolaków poprzez różnego rodzaju muzyczne i mowy

1 Uwaga wyjaśniająca. "Muzyczna kreatywność dzieci jest najbardziej skutecznym sposobem ich rozwoju". (B.v. Asafiev.) Trend w nowoczesnej pedagogii przedszkolnej "muzyki" jest uważana za środkiem

Miejska Przedszkola budżetowa Instytucja Edukacyjna Przedszkole "Kolosok" wsi Volodino Krivosheinsky District District Project "Seasons in Music P.I. Tchaikovsky "informacyjny,

Miejskie Przedszkolenie Budżetowe Instytucja Edukacyjna Przedszkole "Earls" Village of Volodin Krivosheinsky District of thomsk Region Samozapelowanie działalności pedagogicznej Volkova I.v. musical

Rola ruchów muzycznych i rytmicznych w kompleksowym rozwoju przedszkola. Proces aktualizacji systemu edukacji towarzyszy przemyślenie krajowej i zagranicznej teorii edukacyjnej i praktyki,

Według materiałów jednostkowych przedsiębiorstw państwa federalnego, dyrektor muzyczny MBDOU 25 Rodzaj kompensacji Guanicheva Tatyana Avenirovna 04.2015 Zgodnie z edukacją przedszkolną GEF, rozwój artystyczny

Krótka prezentacja głównego programu edukacyjnego edukacji przedszkolnej (OOP) MBDou "Kindergarten 3" OOP charakteryzuje się procesem wychowania i uczenia się dziećmi opiera się na: przepisy federalne:

Prezentacja częściowego programu edukacyjnego "Magic Curtain" jest magicznym światem, w którym dziecko jest radę, i gra, znając otaczającą O. P. Radinov tworzenie wspólnej kultury osobowości

W przypadku programu roboczego wczesnej grupy wiekowej program prac został opracowany i sporządzony zgodnie z prawem federalnym "na temat edukacji w Federacji Rosyjskiej" i GEF do. Program pracujący dla rozwoju dzieci wczesnej grupy

Miejski Instytucja Edukacyjna Budżetowa "Przedszkole" Rosinka "Ogólnego dziedzińca Miasta Biryaucha" Krasnogvardeisky District of the Belgorod Region Współpraca Doo i Rodziny

Program-metodyczny kompleks "tęcza" "tęczy" pierwszy kompleksowy innowacyjny program, który otworzył drogę do nowych zmiennych programów dla przedszkolaków, którzy zastąpili typowy program. jest

"Wykorzystanie technologii pedagogicznych w procesie edukacyjnym we wdrażaniu wdrażania GEF do" formy edukacji przedszkolaków wykorzystujących innowacyjne technologie innowacyjne podejścia do edukacji

Krótka prezentacja głównego programu edukacyjnego edukacji przedszkolnej w zakresie autonomicznej instytucji edukacyjnej autonomicznej autonomicznej "centrum dziecięcego przedszkola 403"

Adnotacja do dyscyplinów pracujących w głównym programie edukacyjnym komunalnej instytucji edukacyjnej budżetowej "Przedszkole 101" Taganrog 1. Adnotacja do przybliżonego głównego

Główny program edukacyjny MBDou przedszkola 39 został zaprojektowany z uwzględnieniem gef edukacji przedszkolnej, cechy instytucji edukacyjnej, regionu, potrzeb edukacyjnych i żądań

Organizacja edukacji muzycznej i rozwoju przedszkolaków jest dokonywana przeze mnie zgodnie z dokumentami regulacyjnymi: Konstytucją Federacji Rosyjskiej; Prawo federalne z dnia 29.12.2012 273-FZ "

Państwowa budżetowa instytucja edukacyjna miasta Moskwa "Gymnasium 1506" Program szkolenia przedszkolnego "Ciągłość" Wiek dzieci: 5-6 lat Wprowadzenie. Jeśli przedszkola edukacyjna

Konsultacje dla nauczycieli integracja obszarów edukacyjnych jako forma organizacji procesu edukacyjnego w Dou. Nowosybirsk - 2017 Podnoszenie poziomu nowoczesnych standardów państwowych dla przedszkola

Muzyka i estetyczny rozwój przedszkolaków. Wpływ muzyki na kompleksowy rozwój tożsamości dziecka przygotował dyrektor muzyczny Churakova N.L. Historia uczy nas, że sztuka jest

Adnotacja do programów pracy. Pracownicy nauczycieli są częścią głównego ogólnego programu edukacyjnego MBDOU 94 "Aisto", Symferopol. Program roboczy jest dokumentem regulacyjnym, strukturalnym

Program-metodyczne wsparcie procesu edukacyjnego DOA na obecnym etapie działalność pedagogiczna wymaga odwołania muzycznego lidera do nowych form, które pozwoliłyby utworzyć

Model rozwoju umiejętności twórczych przedszkolaków w warunkach realizacji innowacyjnych technologii pedagogicznych w kontekście działalności zawodowej lidera muzycznego Nowy edukacyjny

Adnotacja do programu pracy DOW Ten program prac jest rozwijany na podstawie przybliżonego podstawowego ogólnego programu edukacyjnego edukacji i szkolenia w przedszkolu edytowanym przez MA Vasilyeva,

Adnotacja do dodatkowego programu edukacyjnego "Mozaika rytmiczna" dla dzieci od 3 lat do 5 lat jest może najlepsza, najbardziej doskonała i radosna, która jest w życiu - to jest bezpłatny ruch

Municipal Budget Preschool Institution Educational Institution "Przedszkole 14" Krótka prezentacja dla rodziców Główny program edukacyjny edukacji przedszkolnej Program edukacyjny odnosi się

Zgłoś z doświadczenia w temacie: "Formacja postaw moralopatriotycznych do środowiska" specjalistę pedagogów w rozrywce

Program roboczy jest opracowywany na podstawie Federalnego Standardu Edukacyjnego Edukacji Podstawowej Edukacji na temat sztuki i przykładowych programów artystycznych dla podstawowych edukacji ogólnej,

Uwaga Uwaga Muzyka jest jednym z najbogatszych i skutecznych środków edukacji estetycznej, ma dużą moc uderzenia emocjonalnego, przynosi poczucie człowieka, formularzy

Instytut Sztuki Edukacji i Badania Kulturowe Rosyjskiej Akademii Koncepcji Edukacji nauczania Obszar Tematu "Sztuka" w Federacji Rosyjskiej (Projekt) Moskwa 2016 Ta koncepcja

O programie Raduga "Raduga" kompleksowy program edukacji, edukacji i rozwoju przedszkolaków, zaprojektowanych do pracy z dziećmi od 2 do 7 lat. Program zapewnia kompleksowy rozwój dzieci,

Adnotacja do programu roboczego dla dzieci 2-3 lat (druga wczesna grupa 3) Nauczyciele: Egorchkin T.yu., Efimova E.I. Program pracuje na podstawie wytycznych programowych

Rodzaje aktywności muzycznej w przedszkolu Rodzaje aktywności muzycznej są realizowane w klasach w codziennym życiu przedszkola (w różnych klasach), w procesie zajęć rekreacyjnych (podczas

2. Krótka prezentacja głównego programu edukacyjnego MDou "CRP - D / S 134" Uwaga "programu Magnitogorsk - dokument regulacyjny i zarządzający instytucji przedszkolnej, która charakteryzuje specyfikę treści

Główny program edukacyjny "Przedszkola 97" Pszczoła "została opracowana zgodnie z podstawowymi dokumentami prawnymi na temat edukacji przedszkolnej: - prawo federalne z dnia 29.12. 2012 273.

Konsultacje dla pedagogów Senior Educator MBDou "Przedszkole" Uśmiech "Zheleznyakova L.I. FGT i GEF: Co się zmieniło? Edukacja przedszkolna GEF została opracowana po raz pierwszy w historii rosyjskiej

Pierwsza grupa Junior, program pracujący na rzecz rozwoju dzieci I, Grupa Junior, została opracowana zgodnie z treścią procesu edukacyjnego pierwszej grupy Junior Głównego Programu Edukacyjnego

Prezes Municipal Educational Institution of MuleM Sosh Project Project Project w grupie młodego wieku w Mons in MGE "Cel projektu tworzących obiekt rozwijający się

Adnotacje do programów pracy Pedagogues McDou "Przedszkole 3 p.terkoe". Programy pracujące regulacyjne dokumenty kierownicze ICDou "Ogród dziecięcy 3 p. Ciepłe", charakteryzujące system organizacji edukacyjnych

Opracowanie kreatywnego potencjału przedszkolaków poprzez muzykę Dubrovskaya Elena Aleksandrovna, Ph.D. Rozwój potencjału twórczego jest szeroką koncepcją, którą jesteśmy postrzegani jako celowy

Preschool Pedagogika Zhukova Svetlana Vitalyevna Educator MBDOU "D / S 178" G. Ivanovo, Ivanovo Region Formacja Fundamentu Estetycznego Smaku Senior Preschoolers Malowanie Streszczenie: W

Pedagogika przedszkola Bondareva Valentina Nikolaevna Belobullova Tatyana Vladimirovna Alewa Elena Vladimirovna Ano do "Pole dzieciństwa" Lada "D / S 164" Aktualności "Togliatti, Samara Region Music

Ogólne informacje na temat głównego ogólnego programu edukacyjnego gminy instytucji edukacyjnej przedszkolnej "Przedszkole 14" Dow wdraża główny program edukacyjny w przedszkolu miejskiego

"Szkolenie do gry na instrumentach muzycznych, jako sposób estetycznych i duchowych rozwoju przedszkola" Jamiyev Yehgan Panakhovna, głowa muzyczna Kwalifikacja Kategoria Madou "Przedszkole

Miejska budżetowa instytucja edukacyjna budżetowa "Projekt przedszkola 9" "Otwórzmy muzykę serca" Praca wykonała dyrektor muzyczny Zvasina TM G. Gubah, Nazwa projektu 2016:

Organizacja procesu edukacyjnego na temat edukacji muzycznej przedszkolaków w warunkach wprowadzenia GEF do MBDOU 75: Kuchukova N. A. Kuchukova, Greckannikova V. A. Wprowadzenie GEF są związane z

Treść edukacji i rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym Tolstosheev Christina Nikolaevna Student Laschenko Natalia Dmitrievna Cand. Ped. Nauki, profesor nadzwyczajny FGAOU VPO "Belgorod State National

Municipal Budget Preschool Educational Institution "Przedszkole 15" miasta Smoleńska (MBDOU "Przedszkole 15) Projekt OO" Rozwój artystyczny i estetyczny "Rozwój kreatywności muzycznej

Profesjonalna konkurencja pracowników pracowników Sudusshian Internet Konkurs z kreatywności pedagogicznej (2012/13 School) Nominacja konkurencji: Pedagogiczne pomysły i technologie: Edukacja przedszkolna

Region edukacyjny "Rozwój artystyczny i estetyczny" (aktywność muzyczna) Lider muzyczny: Muratova E.yu. Cel: Zakwaterowanie na sztukę muzyczną; Rozwój warunków wstępnych wartości semantycznych

Miejskie budżet budżetowy instytucja edukacyjna "Wartość połączona przedszkola 87" jest przyjmowana na spotkaniu zatwierdzony: Porządek Rady Pedagogicznej z 20. Szef protokołu MBDou "Dzieci"

Adnotacja do programów roboczych dodatkowej edukacji miejskiej budżetowej instytucji edukacyjnej przedszkolnej "przedszkola o przezwoleniowej poglądu 141" w MBDou, opracowano i wdrożono i wdrożone.

MKDOU "Przedszkole 5" G. PLAST Abstract do programów pracy W ramach programu edukacyjnego programy pracy są opracowywane na podstawie głównego programu edukacyjnego Ministerstwa Sytuacjach Również D / S 5 G. Plasta, zgodnie

Wprowadzenie do częściowego programu. Drobna aktywność w przedszkolu "Kolorowe palmy" dla dzieci od 3 do 7 lat.

Strukturalny Departament Głównej Edukacji Ogólnej z grupami przedszkolnymi MKOU "KSOSH 2" klimakowa Raport samokształcenia Tatiana Vladimirovna: "Działania projektowe z dziećmi w przedszkolu

Konsultacje dla nauczycieli przygotowali starszy nauczyciel Gridneva E.P. Municipality E-Budget E Przedszkola E Edukacyjna Instytucja E Przedszkole 38 143405, Moskwa, Miasto Krasnogorsk,

Planowane wyniki badania przedmiotu uczenia się "muzyka" wyniki osobiste są odzwierciedlone w poszczególnych właściwościach jakościowych studentów, które muszą nabywać w procesie rozwoju edukacji

Programy pracy wszystkich grup wiekowych są sporządzane zgodnie z głównym ogólnym programem edukacyjnym "Przedszkole 4", opracowane na podstawie przybliżonego programu edukacji ogólnej dla przedszkola

Rozwój umiejętności muzycznych i twórczych prezentacji dziecięcych głowy Gbou School 2123 M. Hernandez D / O "Ryabinushka" Crooked S.r. Celem wiadomości jest zaznajomiony z rodzajami rozwoju kreatywności

Wykład na UD "Metody rozwoju muzycznego dzieci w wieku przedszkolnym" Motyw: Ogólne kwestie edukacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym Cel: Określ cel i cel w trakcie metodologii, dając wiedzę

Cechy Organizacji Działań Edukacyjnych Dou Zgodnie z GEF do standardu realizuje następujące cele: zwiększenie statusu społecznego edukacji przedszkolnej, zapewniając równość szans

Uwaga UWAGA Program roboczy dla sztuki jest dokument regulacyjny określający kwotę, zamówienie, treść badania i nauczania dyscypliny edukacyjnej. Opracowano program nauczania

Opracowana jest pierwsza grupa Junior, program roboczy w zakresie rozwoju Grupy Junior Dziecięcy. Zgodnie z treścią procesu edukacyjnego pierwszej najmłodszej grupy głównego programu edukacyjnego przedszkola

Adnotacja do głównego programu edukacyjnego Centrum Rozwoju Gddou dla Ogrodu dziecięca 64 Kalininsky District of St. Petersburg Główny program edukacyjny GDDOU przedszkola 64 został zaprojektowany

Integracja jako czynnik kompleksowej edukacji dzieci i rozwijanie swojej pracy skuteczność wdrażania edukacji estetycznej oraz rozwój umiejętności artystycznych i twórczych jest określony przez połączony

W artykule przedstawiono doświadczenie wspólnej aktywności pedagogicznej terapeuty nauczyciela i muzycznego lidera na temat rozwoju muzycznego i mowy dzieci starszego wieku przedszkola poprzez wykorzystanie zintegrowanego podejścia.

Ściągnij:

Zapowiedź:

MBDOU "Przedszkole №3" Cheburaszka "edukacji ogólnej

z działalnością priorytetową

zgodnie z kierunkiem społeczno-osobistych rozwoju dzieci "

Zintegrowane podejście do rozwoju muzycznego i mowy

starsze dzieci przedszkolne.

Nauczyciel - logoPed S.v. Mashina

Dyrektor muzyczny N.atatarinova.

g.Srypovo, 2013.

W wielu zadaniach stoi przed instytucjami edukacyjnymi przedszkolnymi, szkolenie dzieci do szkoły zajmuje ważne miejsce. Głównym wskaźnikiem gotowości dziecka do pomyślnego uczenia się jest dobrze rozwiniętą mową. Im bardziej rozwinięty przez przedszkola, szersza jego możliwość znajomości otaczającego świata, jest pełna interakcji z rówieśnikami i dorosłymi. Opanowanie prawa, czyste mowę przyczynia się do tworzenia zaufania do dziecka, rozwój jego myślenia i świadomości. Dlatego rozwój właściwej mowy jest głównym i pilnym zadaniem w wieku przedszkolnym.

Naukowcy zaangażowani w problem naruszenia i niedorozwoju mowy u dzieci, podczas badań eksperymentalnie - fizjologicznych udowodniły, że pod wpływem muzyki, dziecko zmienia ton mięśniowy, skróty serca są przyspieszane, ciśnienie jest zmniejszone. Podczas słuchania muzyki w dziecku zmieniają się aktywność komórek mózgowych, poprawia pamięć.

Muzyka jest jednym z skutecznych ekspresyjnych środków rozwoju języka dzieci organizujących i prowadzących. Pod wpływem ćwiczeń muzycznych, śpiewu, gier, z zastrzeżeniem stosowania odpowiednio wybranych metod i technik, procesów psychicznych i właściwości osobowości pozytywnie rozwijają się pozytywnie sferę emocjonalną, jest wyraźniejszy i konkurować.

Zrozumienie znaczenia wpływu muzyki na rozwój mowy dzieci i z uwzględnieniem nowoczesnych wymogów w systemie edukacji, razem my, terapeuta nauczyciela-mowy w punkcie terapii mowy Dow i dyrektora muzycznego, użyj metody uczenia się integracyjnego. Uważamy tę metodę pracy jako istotne i najbardziej skuteczne.

Dlaczego dokładnie integracja? Integracja jest głęboką formą połączeń, interpenetyzacja różnych sekcji edukacji i edukacji dzieci. Obejmuje wszystkie rodzaje działań artystycznych i twórczych oraz mowę, różnorodne gry: dydaktyczne, ruchome, gry - dramatyzacja, knowanie.

Celem wspólnych działań pedagogicznych została określona przez rozwój muzyczny i mowy dzieci starszego wieku przedszkola przez metodę uczenia się integracyjnego.

Aby osiągnąć cel, przydzielono następujące zadania:

Rozwijać zainteresowanie i dbałość o słowo, do ich własnej mowy i mowy;

Dowiedz się zdolności połączonych mowy ze wsparciem dla doświadczenia mowy dziecka;

Rozwijać przesłuchanie fondatyczne;

Poprawić kulturę dźwięku przemówienia dzieci;

Rozwijaj poczucie rytmu i zdolność do koordynowania ruchów słowami i muzyką;

Kształcić miłość i zainteresowanie muzyką;

Wzruszenie dzieci z muzycznymi wrażeniami dzieci, zapoznanie ich z różnorodnymi pracami;

Promować wychowanie i tworzenie smaku muzycznego;

Rozwijaj kreatywną aktywność we wszystkich rodzajach aktywności muzycznej.

Wśród prospektywnych i tematycznych planowania zintegrowanego rozwoju mowy i rozwoju muzycznego dzieci (raz w miesiącu) oraz rozrywki muzycznej i mowy z dziećmi starszego wieku przedszkola (dwa razy w roku).

Opracował cykl zintegrowanych klas na tematach leksykalnych: "Jakie są dźwięki?", "Spacer po lesie jesienią", "bajki z morza", "mama - główne słowo na świecie", "Co powiedział płatek śniegu "," Opowieści zimowe "," moja krawędź "," Natura nie ma złej pogody "," Plakaty i szycie "i inne; Muzyka i rozrywka mowy na temat: "Podróż do kraju dźwięków", "karnawał zwierząt" na temat tej samej nazwy C. Cycle Cycle "," P.I. Tchaikowski. Pory roku "," Singing Dźwięki "," na podwórku - Trawa, na trawie - Drewno Drewno, "" Wakacje prawej mowy "," żyć w stuleciach, moja Rosja ". Podstawową zasadą tych klas i rozrywki jest relacja mowy, muzyki i ruchu. Zawartość klas zmienia się jako fazowana komplikacja materiału mowy i muzycznego. Rekertuar muzyczny jest wybierany z tematami leksykalnymi.

W zintegrowanych klasach i rozrywce muzycznej i mowy, recepcja pedagogiki parowej jest główna. Działania muzycznego lidera i nauczyciela - terapeuta mowy jest ściśle ze sobą ze sobą połączony, jest zintegrowany z inną działalnością, reprezentującą produkt, w wyniku czego muzyczna plotka dziecka rozwija się w tym samym czasie, jego przemówienie, przychodzi do satysfakcji wewnętrznego World of Preschooler.

Ponieważ prezenter przedszkola jest gra, używamy w klasie:

Muzyka i mowy gry ("dom muzyczny", "Kto jest moją matką?", "Dyrygent", "Kolej Zwierząt", "Podnieś parę", "Muzyczne echo", "Historia instrumentu muzycznego", "Gra Soselki "," Rhythymic Orchestra "," Znajdź swój samochód "," Pass Uprzejmość "," Gry z palmami, z pałeczkami "," znaleźć rytm w wersetach i muzyce "," jaka rodzaj muzyki "," Ilu z nas śpiewających " ? ", Itd.), Przyczyniając się do rozwoju fondematycznego przesłuchania i uwagi, rozwoju przegubu, mowy i oddychania śpiewającego, wyrażeń twarzy, uczucia tempa i rytmu;

Zadania ("Zabawa - smutna", "Spider utrudnia spać", "Krasnoluda", "I i my", a inni), rozwijając emocjonalny zakres dziecka;

Ćwiczenia na rozróżnienie dźwięków muzycznych wysokości, aby dostosować głosy na określony dźwięk muzyczny ("pociąg", "trzy niedźwiedź", "w zoo" i innych);

Jednostki do automatyzacji tych dźwięków, które dzieci działają w zajęciach z nauczycielem - mówiących praw autorskich;

Palenie ("Piosenka domu", "Filin", "Wiatr", "Wrona" i inne) mające na celu poprawę strony melodii-intonacji.

Wybrane i systematyczne ćwiczenia logo w kompleksach na tematy: "Sezony", "Zwierzęta", "Zima", "Spotkanie z Fedorovą", "w Babciu w wiosce", "Odwiedzając bracia Tiki-więc", "Opowieść o Masza - Zmieszany "i inni. W szafce metodologicznej Dow przedstawił kardotę muzyki i mowy i ćwiczeń dla dzieci starszego wieku przedszkola.

W zintegrowanych klasach używamy technologii komputerowej "Tygrysy", ćwiczenia gry i zadania, z których odpowiednie umiejętności mowy i samokontrolne dziecko na ich przemówienie umożliwiają skorygowanie naruszeń mowy zgodnie z indywidualnymi potrzebami i możliwościami dzieci, wkład Stworzenie ich jest wyższe, w porównaniu z tradycyjnymi metodami, motywacyjną gotowością do nauki.

Korzystanie z technologii informacyjnej i komunikacyjnej, opracowała serię gier muzycznych i mowy ("Dźwięki jesieni", "Spring Drops", "Letnie czerwone śpiewa", "Dźwięki zimowego lasu", "tata, mama i dzieciak", " Magia wodna "), przyczyniając się do rozwoju kreatywnej wyobraźni i graficznego myślenia, wzbogacania słownika i muzycznych wrażeń dzieci, aktywację intonacji i ekspresyjnej mowy, poprawiając dźwięk, rytmiczne, barw i dynamiczne przesłuchanie, tworzenie emocjonalnie-pozytywnych , szacunek dla natury. Kolekcja gier jest prezentowana w biurze metodologicznym Dow, proponuje się rodzicom na zajęciach z dzieckiem w domu.

Dla nauczycieli, DWI zachowuje seminaria - warsztaty na temat tematów: "Logo" jako skuteczną metodą pokonania naruszeń mowy "," nauczyć się łamać prawidłowo "," artykułowanie gimnastyki jako środek aktywowania ruchów narządów urządzenia spectatus ", klasa mistrzowska "Korzystanie z muzycznych i mowy gier na rzecz rozwoju słuchu muzycznego i fonderatycznego" Konsultacje "znaczenie ataków fizycznych stosowanych w klasach, w celu rozwoju koordynacji słowa i ruchu", "wpływ muzyki Rozwój przesłuchania "," Ten niesamowity rytm "i innych, podczas których pedagodzy otrzymują porady i zalecenia dotyczące ćwiczeń dziennika, gimnastyki mowy, gimnastyki palców i mowy, ćwiczenia do koordynacji mowy i ruchu, słuchanie muzyki. Dowiedz się, jak prawidłowo organizować gry i ćwiczenia w grupie, na spacerze, w którym procesy trybu są lepsze i bardziej kompetentne do korzystania z prac muzycznych.

Wysiłki zespołu pedagogicznego bez podtrzymywania rodziców są trudne do osiągnięcia pożądanych rezultatów w rozwoju dzieci muzycznych i mowy. W roku szkolnym prowadzimy konsultacje, indywidualne rozmowy w celu promowania wiedzy pedagogicznej na temat edukacji muzycznej i mowy, opowiadać o doświadczeniu i osiągnięciach dziecka w dziedzinie rozwoju muzycznego i mowy. Wierzymy, że warsztaty są najbardziej skutecznymi formami pracy z rodzicami: na przykład "Gry, które są traktowane", mające na celu zapoznanie rodziców z grami prawego oddychania nosowego; "Taniec i śpiewamy - bawymy się razem!" - ujawnienie właściwości muzycznego rozwoju dzieci i jego wpływ na mowę; "Graj z dźwiękami" - automatyzacja dźwięków i rozwój przesłuchania i innych.

Wizyta w otwartym zintegrowanym zawodom umożliwia rodzicom obserwować nie jest świąteczną wydajnością, ale zwykłym środowiskiem pracy, w którym rozwiną się umiejętności, zdolność swoich dzieci w muzyce i rozwoju mowy. W marcu 2009 r odbył otwarty zawód na ten temat: "Soft and Hard Dźwięki" dla nauczycieli Dow; W październiku 2009 r - otwarte zintegrowane klasy na ten temat: "Jakie są dźwięki" dla nauczycieli Dow i rodziców studentów przygotowawczych do grup szkolnych; W maju 2010 r - otwórz zintegrowane klasy na temat: "Urodziny dźwięku" dla nauczycieli Dow i rodziców uczniów grup wyższych; W październiku 2010 r - Otwórz zintegrowany zawód na ten temat "Moje ulubione przedszkole" dla nauczycieli miasta i rodziców uczniów przygotowanych do grup szkolnych.

Tradycyjny był holding muzyczny i mowy rozrywki (listopad, kwiecień), podczas której rozwijają się analiza dźwięku i synteza, dźwięk i fonmematyczne przesłuchanie, a słownik jest aktywowany, singing i intonacja ekspresywność mowy są ulepszane, zdolność do Rytmicznie i wyraźnie przejdź do muzyki i współrzędnych słów z ruchami, tworzy emocjonalnie nastrój, uczucie radości z oczekiwanych wakacji.

Systematyczne i ukierunkowane prace nad wykorzystaniem sposobu szkolenia integracyjnego przyczynia się do udanego rozwoju muzycznego i mowy rozwoju dzieci:

Wskaźnik wysokiego i średniego poziomu rozwoju muzycznego wysokiego dzieci w wieku przedszkolnym wzrosły o 4% (2008-2009. Rok - 96%, 2009 - 2010 rok -100%);

Pozytywna dynamika w rozwoju mowy dzieci wydana z logopunk:w 2008 - 2009 UCH. Rok 22 dzieci: Z Ruchevoy 10 osób, z poprawą mowy 12 osób; W 2009 - 2010 UCH. Rok 28 dzieci: z szybkością 15 osób, z poprawą mowy 13 osób;

Wysoki i średni poziom rozwoju przemówienia dzieci w wieku przedszkolnym wzrosły o 4,7% (2008-2009. Rok - 93%, 2009 - 2010 UCH. Rok -97,7%).

Uogólnienie Doświadczenie pedagogiczne w rozwoju dzieci i mowy, przedstawił go w tygodniu Pedagogues GMO Dow w styczniu 2010 r., Stając zwycięstwami. Streszczenie zintegrowanego rozwoju mowy i edukacji muzycznej "Mama - główne słowo na świecie" jest wykazywane w sekcji "Metalical Piggy Bank" GMO wychowawców GMO Dow, zorganizowany na oficjalnej stronie internetowej IMC Scharpovo: http: //imc.shr.edu. ru /.

W październiku 2010 r W konferencji naukowej IV "przestrzeń edukacyjna miasta Sharypovo: Doświadczenie. Problemy. Sposób poprawy "Dokonywanie prezentacji na ten temat:" Zintegrowane podejście do rozwoju muzycznego i mowy Dzieci przedszkolne ", dyrektor muzyczny stał się zwycięzcą w sekcji" Wykorzystanie innowacyjnych technologii i formularzy zmiennych (TRIZ, GPO, Integracja procesu edukacyjnego, ICT) - podstawowe podejście osobiście do dzieci w wieku przedszkolnym. " Raport jest zawarty w gromadzeniu informacyjnym "wykorzystanie innowacyjnych technologii w procesie edukacyjnym nauczycieli Scharypovo".

Dziennik "Preschool Pedagogika" przedstawia zintegrowane klasy z dziecięcą szkołę przygotowawczą do szkoły na ten temat: "Jakie są dźwięki".

Integracyjne podejście do klas muzycznych z dziećmi w wieku przedszkolnym, naszym zdaniem powinien obejmować następujące główne typy aktywności muzycznej: praca wokalna, muzyczna i rytmiczna i kreatywność teatralna i gier,Dzięki kompetentnej organizacji procesu edukacyjnego, te rodzaje aktywności znajdują odzwierciedlenie w klasach muzycznych, jak w jego czystej formie, zmiennej i mieszanej, połączonej ze sobą. Konieczne jest utrzymanie interesu studentów zajmować, rozwój motywacji. Ponadto do skutecznej organizacji procesu pedagogicznego i uzyskanie najlepszego wyniku, nauczyciel musi wziąć pod uwagę cechy wieku dzieci w wieku przedszkolnym.

Rozważ osobno każdy rodzaj aktywności muzycznej i twórczej oraz osobliwości ich stosowania w zajęciach z dziećmi 3-7 lat.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Integracyjne podejście do działań muzycznych i edukacyjnych w klasach z przedszkolakami

(aspekt psychologiczny i pedagogiczny)

Uważaneintegracyjne podejście do zajęć muzycznych z dziećmi przedszkolnymi, naszym zdaniem, powinien obejmować następujące główne typy działań muzycznych:Dzięki kompetentnej organizacji procesu edukacyjnego, te rodzaje aktywności znajdują odzwierciedlenie w klasach muzycznych, jak w jego czystej formie, zmiennej i mieszanej, połączonej ze sobą. Konieczne jest utrzymanie interesu studentów zajmować, rozwój motywacji. Ponadto do skutecznej organizacji procesu pedagogicznego i uzyskanie najlepszego wyniku, nauczyciel musi wziąć pod uwagę cechy wieku dzieci w wieku przedszkolnym.

Rozważ osobno każdy rodzaj aktywności muzycznej i twórczej oraz osobliwości ich stosowania w zajęciach z dziećmi 3-7 lat.

Dzieci 3-4 lata

Dzieci czwartego roku życia są bezpośrednio i emocjonalne, kochają muzykę i wielką radością odpowiadają wesołymi i ruchomymi pracami muzycznymi. W tym wieku dzieci mają indywidualne różnice w tempie rozwoju psychofizjologicznego, które objawiają się w opanowaniu mowy, ruchów, a także w zachowaniu.

Nauczyciel jest ważny w klasach z dziećmi w tym wieku, aby zacząć korzystać z podejścia integracyjnego, ponieważ niezbędne warunki dotyczące aktywnego kreatywnego mięsa, zaczynają być utworzone u dzieci czwartego roku życia. Jeśli, we wczesnym dzieciństwie dzieci wciąż nie mogły śpiewać siebie i tylko ścisnęły dorosły, a ich ruchy były naśladowane i spontaniczne postać, a następnie w okresie od 3 do 4 lat dzieci stopniowo zaczynają opanować ich niezależne śpiew i bardziej świadomie wykonać Proste tańce i ćwiczenia gry.

Nauczyciel musi być brany pod uwagę następujące cechy wieku dzieci 3-4 lata na skuteczną organizację podejścia integracyjnego na zajęciach muzycznych:

Mimowolna percepcja, uwaga, pamięć i zachowanie (konieczne jest utrzymanie uwagi na obiekty gry, wybierz muzykę krótkiego dźwięku);

Najczęściej nowoczesne dzieci zwywiają procesy wzbudzenia hamowania (ważne jest, aby poprawnie zmieniać typy i form aktywności, ich czas trwania);

Wyraźnie skuteczne, wizualne myślenie (konieczne jest użycie jasnego materiału ilustracyjnego, małych utworów muzycznych wyglądu);

Małe słownictwo, ukośność związana z wiekiem, doświadczenie ograniczone życie (zwracaj uwagę na rozwój dykcji i rozbudowy słownika w procesie śpiewania, wybierz muzykę, zrozumiałe dzieci w nastroju i treści);

Zdolność imitacji (nauczyciel musi być artystyczny, emocjonalny, zdolny do dokładnego wykazywania dzieci sposobem na przeprowadzenie ruchu lub utworów, powinny być w stanie zaangażować dzieci we wspólne działania muzyczne i twórcze);

Powyższe cechy dzieci z czwartego roku życia muszą być brane pod uwagę zarówno w organizacji pracy nad rozwojem muzycznym, jak iw dobór utworów muzycznych do słuchania, wykonania i innych rodzajów aktywności muzycznej.

Dzieci w tym wieku na przednią wewnętrzną motywację - coraz przyjemność, gra, zainteresowanie nowym. A nauczyciel musi stworzyć warunki do recepcji przyjemności dla dzieci w formy gier i komunikowanie, które go towarzyszy.

Wokalna praca chóralna.

Zadaniem priorytetowym w tym okresie jest edukacja u dzieci zainteresowań i potrzeb śpiewających. Aby to zrobić, niezwykle konieczne jest stworzenie sytuacji sukcesu, odbieranie przyjemności ze śpiewania.

Jednym z głównych kierunków rozwoju dziecka jest rozwój umiejętności chóralnych wokalnych (oddychanie, dykcja, formacja dźwięku, czystość intonacji, saszczurność śpiewu).

Dzieci czwartego roku życia często śpiewają "rozmawiać", więc ważne jest, aby opracować zdolność do śpiewania od nich długo, trzymając jedno słowo na oddychanie (2 sekundy). Tak więc, gdy wykonując spinning "Czterdzieści", konieczne jest wyjaśnienie dzieciom, że udarowaliśmy ptaka Soroka, podczas gdy mam o tym piosenkę, więc pociągam wszystkie dźwięki. Ponadto, wspieranie śpiewu z płynnym ruchem dłoni (pokazujemy, jak ja Stroit Sokokhod) pomoże dzieciom realizować główne zadanie tego okresu - aby śpiewać. W celu rozwinięcia oddychania piosenki z długotrwałą melodią (Cantlene) są specjalnie wybrane w umiarkowanym tempie ("Cockerel" - rosyjski Ludowy Bout, "Zima" M. Krasov).

Nauczyciel uczy dzieci do śpiewania spokojnego głosu w dogodnym zakresie. Ponieważ w ciągu 3-4 lat większość dzieci nadal ma problemy z dykcją, każdy zawód jest ważny, aby rozpocząć od gimnastyki przegubowej. Aby utrzymać interesy dzieci, lepiej nie powtórzyć liczby ćwiczeń terapii mowy, ale wykorzystać "bajkę o zabawnym języku" (dodatek 1).

Dzieci czwartego roku życia są szczególnie zainteresowane przenoszeniem do muzyki. Największą przyjemnością dostarcza improwizację ruchów, poruszających się grach ze śpiewającym, wyjaśniającym znaczenia muzyczne i fascynujące dzieci emocjonalnie: "Cockerel", "Chanterelle i Bunnies", "Myszy - ryby". Dzieci z tego wieku uczą się postrzegać muzyki, polegającą na ich doświadczeniu życiowym i aktywne formy aktywności, w którym powstaje główny słownik. Najważniejsze wśród nich są muzyczne gry z śpiewem.

Grając na instrumenty muzyczne dla dzieci.

Jest to skuteczne środki na temat rozwoju muzycznego dzieci, które z wielkim sukcesem jest łączony z innymi działaniami. Instrumenty muzyczne dla dzieci dostępnych i niezbędnych do przedszkolaków są różnorodnością narzędzi hałasu (marakas, trójkąt, buzeczki, pudełka, tamburynowie, łyżki itp.), A także dźwięku - ksylofony i blask.

Główną formą pracy z narzędziami w danym wieku jest dźwiękami dźwięków - jest to najprostsza podstawowa improwizacja w formie badania możliwości dźwięku narzędzi, daje dzieciom podstawowe pomysły na temat bogactwa świata dźwięku muzyki i służy jako początek wykonania instrumentalnego.

W grach w kształcie z instrumentami muzycznymi dziecięcych dzieci uczą się rozumieć podstawowe znaczenie dźwiękowej wyobraźni i ekspresyjnych środków muzyki: "Thunder", "deszcz", "błyskotanie", "Breeze", "silny wiatr", "Niedźwiedź jest", "Skoki królika". W takich adapterach bez wzmacniaczy dzieci zaczynają rozróżniać i intuicyjnie rozumieć ekspresję - na początku obu poszczególnych elementów obrazu muzycznego, a następnie w ich innej kombinacji. Głównym zadaniem nauczyciela w tej formie pracy jest pokazanie, że każdy dźwięk muzyczny przenosi znaczenie i można go rozumieć. Możliwość zorganizowania twórczej aktywności dzieci - gry z dźwiękami i gier z narzędziami, które powinny nosić charakter spontanicznych improwizacji odgrywania najważniejszej roli w takiej przyjęciu.

Dzieci 4-5 lat

Dzieci piątego roku życia nabyły już pewne doświadczenie w różnych rodzajach aktywności muzycznej. Mają już własne indywidualne preferencje: ktoś uwielbia śpiewać więcej, kogoś - tańca, zabawy na narzędzia. Dlatego nauczyciel musi być szerszy, użyj podejścia integracyjnego w klasach.

W tym wieku dzieci bardzo się poruszają, energiczne, emocjonalne. Zwyciężyli mimowolną uwagę i pamięć. Dzieci są nadal niezwykle ważnym wyświetlaczem, wsparcie dla dorosłych.

W piątym roku życia, umiejętności motoryczne i jakość nadal się rozwijają. Z jednej strony dzieci mają elastyczność, plastyczność, mogą łatwo wykonywać kilka ćwiczeń akrobatycznych. Z drugiej strony, nie utworzyli jeszcze koordynacji ruchów, które objawiają się w chodzeniu, a także w wydajności wielu rodzajów ruchów.

Cechy percepcji, uwagi, pamięci i zachowania dzieci w tym wieku wymagają nauczyciela konieczności utrzymania interesu dzieci z technikami gry, podnieś muzykę krótkiego dźwięku.

Muzyczny rozwój dzieci wynosi 4-5 lat, powinien być skierowany, jak wcześniej, w sprawie dalszego rozwoju zdolności do postrzegania muzyki, poprawiając umiejętności muzyczne w różnych rodzajach aktywności muzycznej i wydajności.

Wokalna praca chóralna.

Odgrywa ogromną rolę w ogólnym i muzycznym rozwoju dzieci 4-5 lat. Śpiewanie dzieci musi być dołączony w różnych działaniach.

W tym wieku ważne jest zwrócenie uwagi na poprawę umiejętności chóralnych wokalnych. Aby uzyskać bardziej wydajne prace nad dykcją i rozwojem formacji dźwiękowej, nauczyciel powinien używać ćwiczeń artykułych, głosów głosowych i mowy. W tym okresie dzieci wykazują tendencję do opracowania mędrców mowy w mowach. Wspólnota ekspresyjnej mowy i muzyki, dostępność i łatwość mowy Bieźna jest podstawą kreatywnych działań dzieci. Ponadto gry mowy służą również jako najlepsze narzędzie do rozwoju rozprawy intonational. Pochodzi z mowy dziecka stopniowo rysuje coraz bardziej subtelne odcienie znaczenia i wiąże je z charakterystyką dźwiękową.

Różnorodność atrybutów, jasnych kolorów, form pozycji używanych w grach muzycznych, odgrywają kluczową rolę w stawaniu się dziećmi percepcji różnorodności intonacji muzyki.

Ochrona głosu dziecka i rozwoju jego naturalnego dźwięku (tworzenie umiejętności tworzenia dźwięku: Legato, niezabezpieczony dźwięk) otrzymuje priorytet, ponieważ ten stan jest nie tylko edukacją estetyczną, ale także zachowanie zdrowia dziecka, jego Naturalne narzędzie. Czas trwania frazy muzycznej wynosi do 4 sekund (lub dwa słowa). Zakres głosowania dzieci wynosi 4-5 lat, jest wciąż mały. Prawidłowy wybór repertuaru ma ogromne znaczenie dla ochrony głosu dziecka i tworzenia umiejętności chóralnych wokalnych dzieci.

Szczególną uwagę w prowadzeniu pracy chóralnej wokalnej z dziećmi w tym wieku należy podać tak zwane "ręczne znaki" (pokazujące rękę dźwięku). Piosenki ludowe, głośniki, ćwiczenia wykonane przy użyciu "ręczne znaki" przyczyniają się do rozwoju koordynacji między słuchaniem a głosem, co jest podstawą do rozwoju czystości intonacji, zdolność dzieci do kontrolowania ich śpiewu.

Muzyka i rytmiczna i teatralna kreatywność gier.

Muzyka i aktywność rytmiczna jest szczególnie atrakcyjna dla młodszych przedszkolaków, ponieważ potrzeba ruchu w tym wieku jest najbardziej wyraźna. Jednak spełnienie złożonej koordynacji ruchów nie jest jeszcze dostępne. Aktywność muzyki i rytmiczna rozwija się u dzieci zdolność do przesyłania muzycznego obrazu w tworzywa sztucznym przy użyciu różnych ruchów. Dzieci piątego roku życia są podatne na naśladowanie, więc zadaniem nauczyciela jest przyciągnięcie ich do wspólnych działań z ruchami muzycznymi i rytmitowymi w formie gry.

Podczas organizowania zajęć gier dzieci muszą pamiętać o znaczeniu stosowania podejścia integracyjnego. Więc nauczyciel może dodać odpowiedni tekst muzyczny do gier dydaktycznych i komunikacyjnych. Korzystanie z tego odbioru wpłynie na rozwój umiejętności wokalowych chórze i utrzymanie interesu dzieci do zajęć.

Grając na instrumenty muzyczne dla dzieci.

Podobnie jak we wcześniejszym wieku, gra na instrumentach muzycznych dla dzieci ma na celu obieranie wszelkiego rodzaju aktywności muzycznej, wzbogacając je i zamieniając się w synkretyczne formy muzyki dziecka: dzieci śpiewać i towarzyszyć sobie na narzędziach, tańczyć z narzędziami, wraz z ruchem, głosem Przez narzędzia wiersze i bajki w meczach teatralnych. Najważniejszą formą pracy jest gra w zespole instrumentów muzycznych dzieci (orkiestra dziecięca), w której dzieci w tym wieku są w stanie wykonywać różne partie w tym samym czasie.

Dzieci 5-6 lat

W starszym wieku w wieku przedszkolnym dzieci mają dojrzewające tak ważną jakość jako arbitralność procesów mentalnych (uwaga, pamięć, myślenie), co jest ważnym warunkiem wstępnym dla bardziej dogłębnej i rozszerzonej stosowania podejścia integracyjnego.

Dziecko 5-6 lat jest inneo niezależność dźwigowa niż dziecko ma 4-5 lat, a także pragnienie wyrażania siebie w różnych rodzajach działań artystycznych i twórczych. Wymienił potrzebę komunikowania się z rówieśnikami, co wymaga nauczyciela obowiązkowego wprowadzenia do procesu edukacyjnego gier muzycznych i komunikacyjnych i ćwiczeń. W tym wieku dzieci rozwijają zręczność, dokładność, koordynację ruchów, co w dużej mierze rozszerza swoje możliwości wykonujące. Te cechy nauczyciela należy wziąć pod uwagę przy przeciąganiu, teatralizacji piosenki, podczas nauczania dzieci, grając muzyczne instrumenty orkiestry dla dzieci.

U dzieci w tym wieku przemówienie jest bardziej idealne: Słownik aktywny i pasywny rozszerza się, odporny na dźwięk, system gramatyczny mowy, głos staje się dzwonkowy i silny. Funkcje te umożliwiają dalsze rozwijanie działań śpiewających, wykorzystanie bardziej zróżnicowanego i złożonego repertuaru muzycznego.

Jednak wszystkie wymienione funkcje są objawiane indywidualnie, a ogólnie dzieci 5-6 lat są szybko zmęczone, zmęczeni monotonów. Te właściwości wiekowe należy wziąć pod uwagę podczas planowania i organizowania muzycznych sytuacji edukacyjnych.

Dzieci szóstego roku życia:

Zacznij kontrolować wydajność słuchu muzyki w różnych rodzajach aktywności muzycznej;

Może uczestniczyć w grach muzycznych ze śpiewem, ruchem, postępuj zgodnie z rozwojem działki;

Może pamiętać znajome piosenki na wejściu lub melodii;

Może łączyć śpiewę z grą na instrumentach muzycznych dzieci, przez grupy, wykonując różne części;

Rozpoczęcie podstawowych umiejętności chóralnych wokalnych rozpoczynają się: śpiewają głos wokalny, wyraźnie wyrafinowany wszystkie słowa, trzymają małą frazę (do 5-6 sekund), przekazują intonację prostych melodii, śpiewają go jednocześnie, począwszy od projekt pracy;

Wykonaj ruchy z różnymi atrybutami (kolory, chusteczki, zabawki, wstążki, parasole, obręcze);

Tak więc w starszym wieku przedszkolnym głównymi wskaźnikami we wszystkich formach działalności są pragnieniem dzieci, aby musituzować, śpiewać, tańczyć, komunikować się z muzyką, radością i przyjemnością, którą otrzymują od wspólnych działań wykonawczych. Dlatego integencja powinna być podstawową zasadą organizowania klas muzycznych z dziećmi w tym wieku.

Psychofizyczne cechy dzieci 5-6 lat mogą pogłębić treść pracy na edukacji muzycznej, uczynić go bardziej zróżnicowanym na tematy, różne sposoby integracji działań AIDS, a także dla form organizacji. Proces rozwoju muzycznego percepcji, która jest naturalnie "z zewnętrznego do wewnętrznego", od aktywnych działań - w celu przekształcenia go w wewnętrzny plan, kontynuuje na nowym poziomie możliwości dzieci. Dzieci szóstego roku życia mają już własne zmysłowe muzacje. Ważne jest, aby "zawierać" kontrola wewnętrzna nad wydajnością muzyczną, w celu ustalenia koordynacji między słuchaniem a "instrumentem" - głosem, ciałem, brzmiącym elementem.

Dzieci szóstego roku życia są w stanie zróżnicować muzyki, aby zrozumieć jej wizerunek, wyrazić swoje preferencje. Nauczyciel musi być używany zróżnicowany, bardziej złożony repertuar muzyczny w różnych formach integracji (wdrażanie projektów kreatywnych, ustanawiając występy dzieci, teatralizacji utworów, gier).

Wokalna praca chóralna.

Cechy anatomii-fizjologiczne dzieci szóstego roku życia przyczyniają się do rozwoju oddychania (rozwijają się mięśnie oddechowe, zwiększa objętość płuc). Ważne jest, aby aktywnie rozwijać oddychanie śpiewając, uczą dzieci, aby śpiewać długo, oddając wszystkie słowa. Aby pracować na tej umiejętności, możesz użyć następującego ćwiczenia. Nauczyciel odjeżdża od dzieci trochę dalej i prosi o dźwięk "osiągnąć" dźwięk do niego. Należy wcześniej wyjaśnić dzieciom, że jeśli dźwięki są zatkane, natychmiast spadną, a nie zasięg odbiorców, a zatem prace wykonywane przez dzieci nie będą słychać i zrozumieć. Czas trwania muzycznego frazy u dzieci w tym wieku może wynosić 5-6 sekund. Zakres głosów rozszerza się ("do" - "Si" pierwszej oktawy). Wzrost zakresu głosu w tym wieku promuje różne ćwiczenia. Na przykład, taki jak "huśtawka" - głos jest "kołysanie" z dna dźwięku na górę (odstęp od kwarty do oktawy), "rurka" jest krótkim głośnikiem w odstępie kwartym.

Prawidłowy wybór repertuaru ma ogromne znaczenie dla ochrony głosu dziecka i tworzenia umiejętności chóralnych wokalnych dzieci. Gaming ćwiczenia wokalne, ćwiczenia artykulacyjne przyczyniają się do rozwoju umiejętności wokalnych ziarnistych, koordynacji między słuchem a głosem, co jest podstawą do rozwoju czystości intonacji, zdolność dzieci do kontrolowania śpiewu.

Ogólny rozwój horyzontu, mowy, pamięć dzieci w tym wieku pozwala nauczycielowi używać zróżnicowanego repertuaru piosenek. Dzieci szóstego roku życia mogą wykonywać piosenki dla dzieci różnych tematów, różny charakter (piosenka-marsz, taniec piosenek, kołysanki, kolędy świąteczne, rytualne beczki ludowe itp.). Integracja skuteczności wokalnej takich dzieł z działalnością muzyczną i rytmiczną, gra na instrumentach muzycznych dzieci poprawia jakość egzekucji, czyniąc go bardziej wyrazistym i emocjonalnym, rozwija motywację dzieci.

Praca wokalno-chóralna z dziećmi w tym wieku można przeprowadzić w trzech wersjach: z całą grupą, z podgrupą lub indywidualnie. Dzięki dzieciom 5-6 lat może zorganizować zespoły wokalne (do wykonywania bardziej złożonych prac). W starszym wieku przedszkolnym niektóre dzieci są gotowe na wydajność solo, z takimi dziećmi konieczne jest prowadzenie indywidualnej pracy.

Muzyka i rytmiczna i teatralna kreatywność gier.

W działalności muzycznej i rytmicznej, ze względu na dojrzewanie i rozwój umiejętności motorycznych u dzieci, zdolność do przesyłania muzycznego obrazu w tworzywa sztucznego, przy użyciu różnych ruchów (podstawowych, rozwijających się, tańca, imitacji). Rozwój kompozycji muzycznych i rytmicznych, tańców, tańca przyczynia się do rozwoju umiejętności orientacyjnych w przestrzeni. W tym wieku dzieci przyswajają główne rodzaje orientacji (same same, od samych i obiektów), nauczyciel uczy dzieci, aby niezależnie odbudowuje się w różnych kształtach podczas ruchu, stać się nawzajem w parach i jeden po drugim.

Wszystkie te cechy rozwoju muzycznego i motorycznego dzieci 5-6 lat nauczyciel muszą być brane pod uwagę przy integracji tego typu aktywności z innymi typami procesu muzycznego (gdy diametrytujące utwory, teatralizacja numerów wokalnych).

W rytmicznym składniku procesu edukacji muzycznej, stosowanie tak zwanych "sondowanych gestów" odgrywa specjalną rolę. Są to pierwsze narzędzia ludzkości i pierwsze narzędzia osoby (bawełny, slap, smród, kliknięcia, wstrząsy na kości klatki piersiowej). Gesty dźwiękowe nie są tylko przewoźnikami niektórych bębnów, ich użycie tworzy element ruchu w rozwoju dzieci rytmicznych. Biorąc pod uwagę, że ciała-rytmiczny charakter brzmiących gestów, możemy porozmawiać o nich jako niezbędne narzędzie do rozwoju odczucia dziećmi metrohirmal. Edukacja uczuć rytm i słuchu drewna, rozwój koordynacji, reakcji przy użyciu gestów ma bardzo wysoką wydajność. Istnieje naukowo sprawdzona skuteczność tej metody: Rytmiczne impulsy przechodzące przez ciało są zapamiętane na zawsze, ponieważ rytmiczne uczucie rozwija się przez ruch i uczucie mięśni osoby. Gesty dźwiękowe pozwalają organizować improwizowane poparcie w dowolnych warunkach, w przypadku braku jakichkolwiek narzędzi.

Grając na instrumenty muzyczne dla dzieci.

Dzieci mogą już mieć dużo w tym wieku, pokazują niezwykłe zainteresowanie instrumentami muzycznymi, chcą grać zorganizowaną i improwizacji na nich.

Nauczyciel musi wiedzieć i wykorzystać wiele technik kreatywnych narzędzi muzycznych na instrumentach muzycznych:

Korzystając z różnorodności barów narzędzi hałasowych jako środka widzenia i zmienności, prowadząc do zrozumienia odcieni znaczenia intonacji muzycznych - bajki, różne sytuacje, wiersze dla dzieci;

Badanie z dziećmi różnych cech narzędzi dźwiękowych (drewniany, metaliczny, głuchy, dzwonienie); wiąże je z istotami emocjonalnymi podczas odwiedzania wierszy, bajki;

Rozwój zdolności do usłyszenia i przeznaczenia silnego udziału, odgrywać go przeciwko licznikom; Wykonuj rytmy w dłuższych frazach z sondowaniem gestów (najpierw z obsługą mowy i stopniowo go usunąć);

Podsumowując dzieci do improwizacji rytmicznie zorganizowanych form na prostych narzędziach (bubne, bęben, marakas);

Znajomość dzieci z dźwiękowymi instrumentami: ksylofon, metalowy lubiący, GlotNenspil; Zacznij używać ich do odtwarzania krótkich głośników na 2-3 dźwiękach.

Dzieci 6-7 lat

Wiek 6-7 lat to środek dzieciństwa. Ruchome, energiczne dzieci są aktywne we wszystkich rodzajach zajęć muzycznych i artystycznych. Podejście integracyjne staje się wiodącym sposobem na organizację muzyki.

W tym okresie zdolności psychofizjologiczne zmieniają się w dzieci jakościowo: głos staje się dzwoni, ruchy - jeszcze bardziej skoordynowane, zwiększa ilość pamięci i uwagi. U dzieci wzrasta arbitrowość zachowania, powstaje świadome zainteresowanie muzyki, horyzont muzyczny znacznie się rozszerza. Nowe cechy pozwalają wdrażać bardziej złożone zadania muzycznego rozwoju dzieci. Jednocześnie dzieci charakteryzują się niestabilnością emocjonalną i zmęczeniem psychologicznym, które muszą być brane pod uwagę podczas planowania i organizowania muzycznych sytuacji edukacyjnych.

Dzieci 6-7 lat:

Może wziąć udział w integranizacji improwizacji, dostosuj się do muzyki brzmią, znajdź swoją drogę do odtwarzania narzędzia;

Może niezależnie organizować muzykanie sztuk w formularzu dwuczęściowym, rozpowszechniać role i narzędzia wsadowe;

Dzieci mają umiejętności wokalne-chóru: dzieci śpiewają naturalny głos, wyraźnie wyrzuconych wszystkich słów, trzymaj frazę 6-8 sekund, czysto intonate proste melodie w "do" pierwszej - "Re" ("MI") drugiego oktawa harrily i ekspresyjny, przekazując znaczenie prac wykonywalnych;

Może korzystać z hałasu i narzędzi dźwiękowych do głosowania wierszy i bajek, interpretować i zmieniać realizację;

Zdolny do koordynacji ruchów z linią metra i formą pracy muzycznej, aby wykonać bardziej złożoną koordynację (asymetryczne, wielokierunkowe) ruchy muzyczne i rytmiczne. Nauczyciel musi stosować tę zdolność dołączenia ruchów silnika w wydajności produktu muzycznego, podczas przeciągania piosenki;

W okresie przedszkolnym mają znaczenie idei holistycznego rozwoju osobowości dziecka za pomocą muzyki wzrasta, ponieważ zadania osiągnięcia dojrzałości szkolnej staje się priorytetami, opanowanie warunków wstępnych działań edukacyjnych, pomyślnej socjalizacji Dziecko, tworzenie umiejętności moralnych i komunikacyjnych.

Prace nad edukacją muzyczną dzieci siódmego roku życia osiąga swój punkt kulminacyjny: w tym okresie można zaobserwować skutki muzycznego i twórczego rozwoju dzieci dla poprzedniego okresu (dzieci kochają muzykę, rozumieją, że utworzyli umiejętności wykonywania wszelkiego rodzaju działalności muzycznej). Daje to podstawy do komplikowania treści rozwoju muzycznego we wszystkich głównych obszarach.

Wokalna praca chóralna.

Fizyczna i psychiczna uprawa dzieci siódmego roku życia umożliwia organizowanie pracy wokalu na nowym poziomie. Skutki prawidłowego rozwoju śpiewu wyraża się w fakcie, że dzieci od sześciu lat zostały utworzone podstawowe chóry wokalne: śpiewają naturalny głos, trzymając krótkotrwałą frazę w oddechu 5-7 sekund, prawidłowo wyrzuconych wszystkich dźwięków , czysto i harmonijnie przekazując melodię pracy. A co najważniejsze dzieci uwielbiają śpiewać, mogą wykonywać swoje ulubione utwory nie tylko w klasie, ale także w innych sytuacjach, a także w wolnym czasie. W procesie chóralnej wokalnej pracy konieczne jest rozwijanie u dzieci nie tylko wokalne, ale także działających zdolnościach. Przyczynia się to do integracji działań wokalno-chóralnych i gier teatralnych. Dzieci w tym wieku mogą dobrze i naprawdę chcą uczestniczyć w różnych produkcjach teatralnych. W połączeniu z jedną działką o kilku dziełach, z dystrybucją ról, linii solowych, gra narzędzi dla partii i solo - takie różnorodne działania powinny być przeprowadzane z dziećmi 6-7 lat. Takie działalność pomoże nie tylko skonsolidować wiedzę chóralnej wokalnej, ale również przyczyni się do aktywnego rozwoju twórczego, wzmocnienie motywacji.

Muzyka i rytmiczna i teatralna kreatywność gier.

Psychologiczne cechy dzieci w tym wieku pozwalają nam korzystać z wielu różnych form integracji kreatywności teatralnej i gry z innymi rodzajami aktywności muzycznej. Tak więc na przykład dzieci pokazują jasne zainteresowanie grając w bajki, ponieważ już znają wiele dzieł literackich. Dodanie do tekstu literackiego piosenek odpowiedniego tematu pozwoli nauczycielowi wraz z dziećmi do stworzenia własnej wydajności, w której każdy dziecko musi zostać wybrany rolę z jego właściwościami i zdolnościami i umiejętnościami psychofizjologicznymi.

Dzieci siódmego roku życia są psychicznie gotowe na konkursy i konkursy, z których już cieszą się. Dzieci w tym wieku są już w stanie odpowiednio ocenić występy innych osób. Nauczyciel może używać takiej formy pracy jako kreatywnej konkurencji, gdzie przemówienia dzieci przez zespoły będą oceniane przez jury dzieci.

Grając na instrumenty muzyczne dla dzieci.

Dzieci siódmego roku życia rozwijają podnoszenie uwagi, więc są już w stanie słuchać wyjaśnień werbalnych, cierpliwie, gdy inne dzieci bawią się na narzędziach, aby zauważyć niedokładność dźwięku.

Dzieci 6-7 lat mogą grać improwizowane dialog na instrumentach, które rozwijają intuicyjne wykorzystanie i zrozumienie znaczenia ekspresyjnej muzyki. Na przykład taki: "trójkąt i rozmowa metallofoniczna". To samo zadanie może być reprezentowane przez nauczyciela w przenośni: "Porozmawiaj o gwiazdach i Rosinkach". Forma pracy z instrumentami o nazwie "Dialogues" nieskończone na tematy.

Dzieci w tym wieku mogą świadomie wybrać narzędzia do kształtowania dźwięków i odporności na dźwięk, opierając się na ich wiedzy, doświadczeniu i widoku słuchawkowe. Uwielbiają zmieniać narzędzia w orkiestrze, starając się grać na każdym, co musisz zachęcać, ponieważ w podobny sposób każde dziecko ma możliwość grania wszystkich stron.

Korzystanie z metalofonu i ksylofonów, dzwonków, pozwala nauczycielowi rozszerzyć idee dzieci o urządzeniu skośnie, indywidualnej intonacji. Jednak nawet najprostsze melodie, takie jak "Vasileuk", wymagają prac technologicznych nauczyciela, jeśli współpracuje z całą grupą.

Brzmawsze gesty nadal pozostają głównymi "narzędziami", które powinny być stosowane w jednej formie lub innej w każdej lekcji (ładowanie rytmiczne, musiazację mowy, grając przez muzykę gatunkową, ucząca się partie na temat orkiestry hałasu, wspieranie śpiewu).

Materiał muzyczny, który jest dostępny do masowania instrumentalnego z dziećmi siódmego roku życia jest zróżnicowany: jest to folklor, tańce narodów świata, nowoczesnych piosenek dla dzieci i muzyki tanecznej. Dzieci 6-7 lat są w stanie zagrać w orkiestrę, spełniając muzykę bardziej złożonymi formami: Rondo z 2-3 odcinkami, odmianami (2-3), wszystkie narzędzia hałasu są już dostępne. Jednak nauczyciel musi pamiętać, że każde dziecko powinno zostać znalezione jego dostępne miejsce we współwinnie.

Tak więc podsumowując od powyższego, należy dokonać wielu wniosków. Tak więc, aby udany rozwój dzieci w aktywności muzycznej i twórczej, jest to przede wszystkim ważne, aby edukować potrzebę wielkości (muzyki jako przyjemność, wypoczynek, jako środek wyrażania siebie, narzędzia do relaksacji, środków komunikacji). Każda muzyczna sytuacja edukacyjna jest integracyjny model interakcji dzieci i nauczyciela, który aktywnie wykorzystuje nie tylko różne rodzaje aktywności muzycznej w różnych kombinacjach, ale także wierszy, zagadkach, bajkach, przysłów i powiedzeń, różne rodzaje teatralizacji . Zbiorowe (chóralne) śpiew przyczynia się do wczesnej socjalizacji dzieci, zdolność do koordynacji ich działań z działaniami innych (zdolność do działania zgodnie z rolą imitacji, wykonaj instrukcje dorosłego). Rozwój kontroli słuchowej jest podstawą muzyki, podstawą do rozwoju wszystkich rodzajów aktywności muzycznej (nie tylko śpiew, ale także ruchów muzycznych i rytmicznych, gry na instrumentach). Najważniejszą cechą metodologicznego podejścia programu na temat muzycznego rozwoju przedszkolaków jest holistyczne podejście do gier: gra i kreatywność przenika muzyczną aktywność dzieci na wszystkich poziomach. Każdy fragment klas i repertuar muzyczny wydaje się być dziećmi jako synkretyczna zintegrowana gra. Dla nauczyciela ważne jest zapewnienie motywacji dziecka działalności w oparciu o radość muzyki, musityzacji w formach i komunikacji z grami, które towarzyszy mu.

UDC 45.01 BBK 784: 8

Danilova Elena Yurevna.

absolwent

departament Pedagogiki i Historii Pedagogy Khakass State University. N.F. Katana.

p. Red Turansk Danilova Elena Yurievna Graduate Departament Pedagogiki i Historii Edukacji Khakassia State University. N.F. Katanov Krasnoturansk. [Chroniony e-mail] Integracja w edukacji muzycznej jako czynnik w tworzeniu holistycznego wizerunku spokoju u dzieci w wieku przedszkolnym w edukacji muzycznej jako czynnik kompletnego obrazu świata

w dzieciach przedszkolnych.

Artykuł analizuje koncepcję "holistycznego obrazu świata" i "obraz świata". Potrzeba zintegrowanego podejścia w edukacji muzycznej i edukacji przedszkolaków jako głównego elementu tworzenia holistycznego obrazu świata u dzieci.

W tym artykule analizuje koncepcję "holistycznego obrazu świata" i "World View". Zajmuje się potrzebą zintegrowanego podejścia do edukacji muzycznej i wychowanie dzieci w wieku przedszkolnym jako podstawowy element budowy holistycznego obrazu świata dzieci.

Słowa kluczowe: obraz świata, obraz świata, uczciwości, integracji, harmonii, wiedzy na temat świata przez przedszkola, aktywność muzyczną, edukację muzyczną dzieci w wieku przedszkolnym.

Słowa kluczowe: wizerunek świata, świata, integralność, integracja, harmonia, wiedza na temat świata przedszkola, zajęcia muzyczne, edukacja muzyczna dzieci w wieku przedszkolnym.

Każda era rodzi swój wizerunek świata, który w umysłach ludzkości pojawia się w postaci pewnej prezentacji całkowitej. Zwróć się do źródeł naukowych. "Wizerunek świata jest holistycznym, wielopoziomowym systemem reprezentacji osoby o świecie, innych ludzi, o sobie i jego działalności," czytamy w bibliotece elektronicznej: "W koncepcji obrazu świata, Idea uczciwości i ciągłości w powstaniu, rozwoju i funkcjonowaniu sektora poznawczego osobowości jest zawarte. Wizerunek świata i koncepcje blisko niego - obraz świata, model Universum, schematu rzeczywistości, karty poznawczej i tak dalej - - -

mają w kontekście różnych teorii psychologicznych nierównych treści. "

W filozoficznym słowniku Schmidt interpretacja koncepcji obrazu świata brzmi: "Obraz świata ^ Eyya)" - ... reprezentuje sumę wiedzy wizualnej na temat świata, który ma połączenie treści merytorycznych, które ma osobę. W sercu Holistycznego obrazu świata, świat jest reprezentowany przez świat przyrody, zjawisk, przedmiotów okolicznych życia w abstrakcyjnych słownych osądania osoby o własnych "i" stosunkach społecznych ". NA. Leontywy uważa, że: "Obraz świata działa jako pewne narzędzie metodologiczne do budowy holistycznego problemu dziedziny nowoczesnej wiedzy, służy jako sposób na strukturę". "Kluczową funkcją holistycznego obrazu świata jest samobiegnacja świata przez temat, tj. Znając świat poprzez własne działania. " Innymi słowy, tworzenie holistycznego obrazu świata jest otwarcie świata dla siebie

działania. Takie działania w dzieciństwie przedszkolnym są doznania, percepcja, prezentacja.

Współczesne dzieci są dość wcześnie, aby tworzyć swój "obraz świata" i ile ten obraz będzie holistyczny, zależy od dorosłych, którzy je otaczają. Wizerunek świata powstaje w świadomości dziecka w wyniku znalezienia przyczyn i konsekwencji obserwowanych zjawisk świata, a także wyjaśnienia na ich znaczenie. Pragnienie zrozumienia niejasności stawia dziecko do pozycji badanej, do pozycji wyszukiwania. Pragnienie wiedzy prowadzi do dorosłego, który w ideach małego mężczyzny ma wszelką wiedzę na temat obiektów rzeczywistości, a zatem może rozwiązać jakiekolwiek zadanie. W wyniku korzystnej komunikacji z dorosłymi, niejasne rozproszone pomysł świata nabywa dziecko z jasnością reprezentacji, systematyczności i integralności. Pozwala to przedszkolakiem nie tylko do odróżnienia i ustanowienia połączeń i współzależności w środowisku, ale także przyczynia się do rozwoju zainteresowania dalszą wiedzą. W związku z tym jeden z najważniejszych zadań

edukacja przedszkolna - dostarczanie wizji przez holistyczny wizerunek dziecka świata, rozumiany przez nas jako znaczącą podstawową wiedzę o nim.

Koncepcja "integralności" jest ściśle związana z koncepcjami "harmonii" i "integracji". Harmonia zależy od S. D. Sažina jako "smukła, zgodnie z konsystencją całości i jej części, komponenty". Tak więc ściśle poprawne połączenie części jest w wyniku pojedynczego monolitycznego, czystego i atrakcyjnego obrazu. "Integracja w edukacji" A. Ya. Danilyuk pisze: "Jest coś, co łączy różnorodne i wielopoziomowe elementy edukacji, dlatego proces integracji nie jest wyczerpany przez jakiś jeden lub nawet różnych konkretnych form. " Jednak integracja w edukacji jest nie tylko stowarzyszeniem, ale także harmonijne połączenie wzajemne, interpenitracja składników przenoszących informacje o tym samym obiekcie z różnych boków. Uczciwość działa jako wynik syntetyczny "... Interakcja cech i właściwości, które nie są nieodłącznymi w poszczególnych częściach systemu, ale wykonywanie w jednej nowej edukacji". W związku z tych koncepcji M. N. Berulava pisze: "Integralność i harmonia są znacząco skorelowane z integracją - Związek w całości, jedność jakichkolwiek elementów, przywrócenie każdej jedności".

Idea integracji w szkoleniu pochodzi z prac Ya. A. Komensky (1592-1670), który twierdził: "Nikt nie ma kształcenia na podstawie jednej czystej nauki, niezależnie od innych nauk". Analizując przyczyny fragmentacji wiedzy uczniów, doszedł do wniosku, że: "Ten brak szkolenia można przezwyciężyć, jeśli nauczyciel uczy wszystko w tym samym połączeniu, w którym przedmioty i zjawiska są w stanie naturalnym, w naturze. "

Najbardziej kompleksowe i wyczerpujące zrozumienie integracji pedagogicznej, naszym zdaniem, jest podawana przez vs bezruk, biorąc pod uwagę go w formie: "... zasada (wiodący pomysł, który odzwierciedla specyfikę obecnego etapu rozwoju i gwarantowania przypadek jego wdrożenia, osiągnięcie wyższych

powoduje działalność naukową i pedagogiczną); ... Proces (bezpośrednio ustanawiający linki między obiektami a tworzeniem nowego systemu holistycznego zgodnie z szacowanym wynikiem). oraz wynik (formularz, który obiektów nabywa, wchodząc do relacji ze sobą, na przykład, zintegrowany zawód). " Zatem można stwierdzić, że integracja, jako interakcja, interpenitracja elementów w sobie, prowadzi do holistycznej reprezentacji wizerunku świata w przedszkolakach.

Psycho-fizjologiczna podstawa integracji, według naukowców I. M. Sechenova, I. P. Pavlova, N. Menchinskaya, G. G. Saburova, A. N. Leontiev i inni, jest: "obiektywność funkcjonowania najwyższych działań nerwowych - tworzenie tymczasowych połączeń nerwowych. Tymczasowe obligacje nerwowe występują pod bezpośrednim wpływem tematyki lub bodźców słownych na zmysły. Istnieje zatem system stowarzyszeń generowanych w ten sposób, co - według Yu. A. Samarin - ostatecznie jest systemem wiedzy. Stowarzyszenia między systemem jako podstawę łączy integracyjnych jest najwyższym etapem aktywności psychicznej dzieci. Obejmują one różne systemy wiedzy, uogólniają je, umożliwiają spojrzenie na inny kąt widzenia, co daje holistyczne zrozumienie tego ".

Teoria interakcji wszystkich funkcji ciała i relacji między nimi ze środowiskiem, który opracował IP Pavlov i IM Siechenov, służy jako potwierdzenie, że otaczający świat jest postrzegany przez temat holistycznie, jeśli wszystkie dostępne analizatory są połączone jego badanie. Badania słynnych naukowców fizjologicznych P. K. Anokhina, V. M. Bekhtereva, S. V. Kravkov polegają również na teorii interakcji analizatorów opracowanych przez M. V. Lomonosowa. W tych badaniach otrzymujemy również potwierdzenie, że holistyczny obraz świata powstaje w procesie interakcji między wszystkimi analizatorami dostępnymi u ludzi.

Wielu naukowców (L. Vygotsky, E. Clapared, J. Piaget) w ich pracy, które piszą o synchryzacji percepcji dzieci wyrażonej przy braku zmysłowego obrazu badanego obiektu. Dzieci w wieku przedszkolnym nie przydzielają połączeń wewnętrznych i elementów obiektów i zjawisk. Według L. S. Vygotsky'ego ". Sinkretizm ma ogromne znaczenie dla dalszego rozwoju myślenia dzieci." Jednocześnie naukowca podkreśla, że \u200b\u200bbardzo ważne jest, aby "opracować wszystkie rodzaje percepcji: wizualne, słuchowe, dotykowe, kinestetyczne, smak, węch," tak, że ostatecznie staje się w wyniku wykształcenia to "zrozumienie" dziecko. "Zrozumienie dziecka jest przede wszystkim dziecko, które widzi całe bogactwo swoich relacji i stosunków, aby zobaczyć podstawowe więzi i współzależność między zjawiskami, a także konsekwencje wynikające z tych więzi i współzależności; Jest to dziecko, które zaczęły mieć możliwość czucia, zdaj sobie sprawę, zmartwienie "jedność wszystkiego", "komunikacji wszystkiego ze wszystkim".

Należy zauważyć, że dziecko przedszkolne nie potrzebuje wielu szczegółowych wiedzy. Ale aby obraz przedmiotu przedmiotu lub zjawiska nabyć holistyczną formę w operacjach umysłowych, konieczne jest wyznaczenie głównych stosunków wewnętrznych elementów badanych, uczynić je w oczach bardziej wypukłe. Daje to dzieciom głębokość i siłę nowej wiedzy i ustanawia nowe możliwości dla przyszłych działań poznawczych. Aby otworzyć świat przed dzieckiem, aby nauczyć go bardziej szeroko i różnorodne, wykorzystując dźwięki, słowa, ruchy, gesty, pachnie w jedności - głównym zadaniem nauczyciela instytucji edukacyjnej przedszkola, w tym lidera muzycznego.

Klasy muzyki w Dow składają się z różnych rodzajów aktywności muzycznej: percepcja muzyczna, kreatywność muzyczna i gry, ruchy muzyczne i rytmiczne, śpiew i gra na instrumentach muzycznych dzieci. Jak widać z powyższego, sama zawód zawiera

nowe zajęcia muzyczne i każde dziecko mogą cieszyć się dla niego bardziej atrakcyjną akcją. W naszym rozumieniu, zadanie nauczyciela jest nie tylko nauczenie dziecka śpiewać i rozwijać swoje umiejętności muzyczne, ale także, przede wszystkim zainteresowanie, zamieszkanie, umieścić w małej osobowości, nienawidzącym pragnieniem świadomości Ogromny niezbadany świat - świat fascynujących melodii, obrazów muzycznych, nowych uczuć i odczuć. Aby to zrobić, prowadzimy zajęcia muzyczne w zintegrowanej formie na podstawie zasady tematycznej. Pojedynczy temat przechodzi wędkę z początku do końca klas, łącząc wszystkie rodzaje aktywności.

Na podstawie już istniejących muzycznych doświadczeń słuchowych dzieci, nauczyciel stopniowo rozszerza swoje horyzonty i wiedzę na temat świata na całym świecie w kształcie artystycznej. Jednocześnie każdy nowy etap zajęć muzycznych obejmuje percepcję, sensoryczne doznania, wyobraźnię dla dzieci, mowy, małego motocykla i odbicia samego dziecka. Wszystko to jest organizowane na tle pozytywnej atmosfery emocjonalnej stworzonej przez dyrektor muzyczny. Nie ładuje uczniów z słownymi wyjaśnieniami muzyki, ponieważ daje niewiele dzieciom w tym wieku i obejmuje je w bezpośredniej zintegrowanej aktywności muzycznej, tworząc w ten sposób specjalną motywację odpowiadającą celu poznawczego.

Aby rozwinąć zmysłowe doświadczenie dziecka, postrzeganie muzyki jest ściśle związane z postrzeganiem bliskich, spółgłoskich w naturze i nastroju artystów. Jednocześnie korzystamy z metody rezonansowej opracowanej przez N.P. Shishlyannikova. Jego istota polega na tym, że pewne zdjęcie artysty wybierane jest do pewnej pracy muzycznej i kilka. Wśród nich są obrazy spółgłoskie z muzyką, a oczywiście nie ma znaczenia w naturze i nastroju. Dzieci w procesie brzmienia muzyki spojrzeć na obrazy i wybrać dokładnie ten, który z ich punktu widzenia odpowiada muzyce. "Podczas stosowania słuchowych i wizualnych obrazów występuje

ich połączenie w postrzeganiu dzieci. Efekt rezonansu. Muzyka działa jako haczyk stowarzyszenkowy, metoda "ożywienia" malarstwa, symbolem jego emocjonalnie semantycznej pełni, jako pręt syntezowy, na którym różnorodne wrażenia dzieci, składane na holistycznym obrazie artystycznym i figuratywnym . Jednocześnie dzieci otrzymują swobodę wyboru, co rezonuje z ich wewnętrznym przesłuchaniem i wizją ".

Na przykład, w przypadku zapoznania się z muzyką wizualną, wydajemy prostą równolegle między muzyką E. Griega a światem motyli. Wszystko zaczyna się od percepcji muzycznej. Konieczne jest zweryfikowanie dzieci ze wszystkimi pięknem i niezwykłym dziełem norweskiego kompozytora E. Gring Etide "Motyl", prosząc uwagę dzieci do jasnych intonalistycznych rewolucji melodycznych. Jednocześnie możliwe jest rozszerzenie wiedzy o dzieciach, które w świecie motyli jest setki tysięcy różnych gatunków i że nie ma jednego motyla dokładnie taka jak inna. Artist-natury próbował i pomalowane motyle, które nie spotkały się na całym świecie, a dwa są takie same. Wszystko to jest potwierdzone i negocjowane z dziećmi z pomocą stowarzyszonej serii obrazów artystycznych. Świeże słownictwo dzieci, można wymyślić wiele epitetów porównania muzycznego i artystycznego obrazu motyla: światło, powietrze, piękne, wdzięczne, urocze, zabawne itp. Dla kompletności doznania oferujemy dzieci do "okazania" w takich małych przezroczystych owadach: "latać" lub "tańczyć" do muzyki; Personalizacja "pełzająca głowy" do głowy się nawzajem; Wdychaj "Floral Aroma" i zjedz "kropelkę rosą". W tym celu nauczyciel będzie miał wystarczająco dużo, by wypracować, przygotowując elementy kostiumów i tworzenie obiektów i atrybutów łąki kwiatowej. Ale najważniejszą rzeczą w lekcji jest fascynującym głosem, który według oka może "włączyć" nawet najbardziej niespokojne zatory podziwiające i uzupełniające widzów lub uczestników. Wszystkie dzieci kochają magię. I tworząc "magiczną" sytuację

lekcja muzyczna, nauczyciel po zaskoczeniu dziecka, jego uczucia i porównania zawsze osiągnie wynik, który oczekuje. Naprawiamy nową wiedzę i uczucia kreatywności na papierze, oferując dzieci, aby narysować piękny motyl, który po prostu czuł się sama.

Zatem preferowany jest integracja w edukacji muzycznej, ponieważ zintegrowany wpływ elementów edukacyjnych na uczniów jest wiele razy bardziej aktywny niż wpływ każdego z nich oddzielnie. Muzyka jest czymś więcej niż innym rodzajem sztuki, atrakcyjnym i dostępnym dla małego dziecka. W procesie słuchania i postrzegania muzyki u dzieci utworzone są pomysły graficzne, co jest korzystne dla rozwoju operacji umysłowych. Podczas uczenia się piosenek, głośników, mowy i innych gier, zapas leksykalny dziecka jest wzbogacony. Różnorodność działań w tym samym zawodzie ma korzystny wpływ na motywację kuli, bez zrozumienia zainteresowania wiedzy na temat świata w jego uczciwości.

Naukowcy udowodnili tę muzykę z jego dźwiękowym skutkami odzwierciedlającymi zjawiska otaczającego świata, najbardziej bezpośrednio wpływa na organizm ludzki i jego stan. Specjalne brzmienie, prędkość naprzemiennych dźwięków lub ich kołysanie może powodować zmiany ciśnienia krwi, wpływają na częstotliwość impulsów, promować relaks lub, wręcz przeciwnie, napięcie mięśniowe. Młodsze dziecko, tym bardziej jest podatny na muzyczne dźwięki i dźwięki środowiskowe. Prace muzyczne zawierające różne obrazy natury lub obrazów wspaniałych znaków (i tym podobnych) zawsze mają jasny kolor emocjonalny. Wpływ takich intrygujących obrazów bezpośrednio zachęca dziecko do empatii, myślenia o pewnych sytuacjach życia, są zainteresowani nauką ich, tworząc u małych dzieci, z reguły, konkretnych występów wizualnych. Próbując wyrazić wrażenia z usłyszonego, dziecko wspina się w słowa lub wyraża swoje emocje przez własną artystyczną kreatywność

pytanie, może pokazać ruch lub odnosić się do schematycznych szkiców linii.

Wszystko to jest bezpośrednio związane z integracją klas muzycznych z innymi rodzajami działań edukacyjnych. Naukowiec w dziedzinie szkolnej edukacji artystycznej TS Komarow w swoich badaniach zwraca uwagę na fakt, że: "integracja treści estetycznej, artystycznej działalności i różnych rodzajów sztuki zapewnia ich wszechstronny wpływ na dziecko, przyczynia się do wiedzy przedmiotów i zjawisk świata z różnych stron. Jest to oparte na postrzeganiu rzeczywistości przez różne zmysły i przenoszenie obrazów postrzeganych lub stworzonych przez wyobraźnię dziecka w różnych formach działań artystycznych przy użyciu środków ekspresywności specyficznych dla konkretnej aktywności (muzycznej, wizualnej, artystycznej mowy, teatralne -gra). "

W rezultacie, uważana treść ogólnej teorii integracji pozwala nam zakończyć relacje między integracją treści edukacji muzycznej a tworzeniem wizerunku dziecka świata jako integralności, znaczącej i systematycznej wiedzy podstawowej na temat świata. Zintegrowane podejście w edukacji muzycznej przedszkolaków, oparte na idei uniwersalności i jedności praw przyrody, integralności percepcji przez dziecko otaczającego świata, działa jako wiodącą zasadę projektowania muzyki przedszkolnej Edukacja i wychowanie. Pozwala nam zapewnić warunki organizowania wiedzy świata przez dziecko w ramach procesu holistycznego, opanować podstawowe kategorie z różnych punktów widzenia w różnych obszarach edukacyjnych.

Zintegrowane podejście do przechowywania klas muzycznych w przedszkolu prowadzi do ważnego wyniku poznawczego - rozwój trwałego zainteresowania znajomością otaczającego świata, który bezpośrednio przyczynia się do tworzenia holistycznego wizerunku świata w dziecku w wieku przedszkolnym.

Lista bibliograficzna

2. Filozofia: Założona przez Miasto Schmidt. - 22, nowy, recykling. ed. Ed. G. Shishkoff / Per. z tym. [Tekst] / General Ed. V. A. Malinina. - M.: Republika, 2003. -575 p.

3. Leontyev A.n. Psychologiczne problemy świadomości nauk // Problemy psychologii zrozumienia. M.; L., 1947, p. 3 - 40. (Izvestia APN RSFSR, VOL. 7

4. Sawhina, S.D. Technologia zintegrowanych klas w Dow [Tekst] / S.D. Sawhina: Metalical Manual. - m.: TC Sphere, 2008. - 128с.

5. Danilyuk A. J. Teoria integracji edukacji [Tekst] / A. Ya. Danilyuk. - Rostov N / D: Wydawnictwo. Ped. UN-TA. 2000. - 440 p.

6. Berulava, M. N. Integracja treści edukacji [Tekst] / M. N. Berulava. -M., 1993.- 272 p.

7. Komensy, Ya. A. Ulubione pisma pedagogiczne w 2 t. - T. 2 [Tekst] / Ya.a. Komensei / ed. A. I. Piskunova i in. - M.: Pedagogika, 1982.

8. Bertkova, V.S. Procesy integracyjne w teorii pedagogicznej i praktyce [Tekst] / V. S. Belakova. - Ekaterinburg, 1994.- 412 p.

9. Integracja treści procesu edukacyjnego w instytucji przedszkolnej: metoda. Dla stadniny. F-tov doszhk. i społeczny Pedagogika i psychologia [Tekst] / Ed. N. A. Karataeva, T. M. Kiselev. - Shadrinsk, 2002. - 213 p.

10. Vygotsky, L. S. Psychologia [Tekst] / L.. Vygotsky. - M.: Wydawnictwo EKSMO-Press, 2000. - 1008 p.

11. Shishlyannikova, N.P. Interakcja artystyczna i ich integracja z uczeniem się litery z młodszych uczniów [tekst] / N.P. Shishlyannikova. - Abakan: Wydawnictwo Gu VPO "Khakass State University. N. F. Katana, 2011. - 127 p.

12. Komarova, T. S. Integracja w edukacji estetycznej dzieci [Tekst] / T. S. Komarova // Przedszkole od A do Ya. - 2004. - №6. - 14-24 str.

1. http://www.psychologos.ru/articles/view/obraz_mira.

2. Słownik filozoficzny: założony G. Schmidt. - 22 th, nowe przetwarzanie. Ed. Ed. G. Shishkoff / Per. Z TYM. / Ogólny ed. V. Malinin. - Moskwa: Republika, 2003. - 575 p.

3. Leontiev Psychologiczne kwestie ćwiczeń świadomości / / problemów psychologii zrozumienia. Moskwa, Leningrad, 1947, p. 3 - 40. (Postępowanie Akademii Nauk Pedagogicznych RSFSR, nr. 7

4. Sajin, Technologia SD Zintegrowana lekcje w Preschool / SD Sajin: Toolkit. - m.: TC Sphere, 2008. - 128c.

5. Danyluk Ay teoria integracji edukacji / A. J. Danyluk. - Rostov N / D: Wydawnictwo rosnącego. Ped. Univ. 2000. - 440.

6. Berulava, integracja treści edukacyjnych / MN Berulava. - M., 1993. - 272.

7. Comenius, Ja Wybrane prace pedagogiczne w 2 objętościach - objętość 2 / Ya Comenius / Ed. Ai piskunov itp. - M.: Edukacja, 1982.

8. Bezrukov, VS Integracja w teorii edukacyjnej i praktyce / vs bezrukuv. -Katerinburg, 1994. - 412.

9. Integracja treści procesu edukacyjnego w przedszkolu: Metod.Rek. Dla stadniny. Towarzysza wydziału Doshk. I usługi socjalne. Edukacja i psychologia / ed. NA Karataeva, TM Kiseleva. - Shadrinsk, 2002. - 213 p.

10. Vygotsky, LS Psychology / LS Vygotsky. - Moskwa: Wydawnictwo EksMo - Press, 2000. - 1008.

11. Shishlyannikova, n.vzaimodeystviye of Arts i ich integracja ze szkoleniem dyplomu uczennicy uczniów / n z P. Shishlyannikov. - Abakan: Wydawnictwo publicznej instytucji edukacyjnej wyższego szkolenia zawodowego Uniwersytet Państwowy Khakass w Katanovie, 2011. - 127 p.

12. Komarova, TS Integracja w edukacji estetycznej dzieci / T. Komarova // Przedszkole od A do Z. - 2004. - Nr 6. - 14-24 s.

6. Kondratenko I.yu. Tworzenie się słownictwa emocjonalnego przed przedszkolakami z ogólnym niedocenianiem mowy: Monogr. - SPB.: Karo, 2006. - 240 s.

7. Kuznetova L.I. Rozwój umiejętności komunikacyjnych w działalności koncertowej i teatralnej // terapeuta mowy. - 2011. - № 3. - P. 18-24.

8. Minaeva V.M. Rozwój emocji przedszkolaków. Zajęcia. Gry: Podręcznik do praktyki. Pracownicy Dosyzk. instytucje. - M.: ARKT, 1999. - 48 p.

9. Sodidugina V. V. Badanie pomysłów dotyczących emocji u dzieci o ogólnym niedocenianiu mowy // kolekcji konferencji socjosfery nic. -2012. - № 2. - P. 59-61.

M. B. Korolev.

Zintegrowane podejście do edukacji muzycznej starszych przedszkolaków jako sposobu harmonijnego rozwoju

Nowoczesne humanistyczne podejście do edukacji, priorytetu wartości ludzkich, ludzkiego życia i zdrowia, wolnego rozwoju osoby dyktuje bardziej ostrożną, odpowiedzialną postawę nauczycieli do każdego dziecka, szacunku i uznania swojego indywidualnego świata wewnętrznego. Każde dziecko ma prawo do przyzwoitego, kwalifikowanego wsparcia pedagogicznego dla najbardziej całkowitego ujawnienia jego potencjału.

Znaczenie wieku przedszkolnego w rozwoju człowieka jest trudne do przeceny. Dzieciństwo przedszkolne odgrywa ogromną rolę w formacji osoby, określając jej rozwój na kolejnych etapach życia ludzi i wyróżnia się znaczącymi zmianami fizjologicznymi, społecznymi i psychologicznymi.

Muzyka odgrywa główną rolę w harmonijnym i kompleksowym rozwoju dzieci. Prawidłowo wdrażany rozwój muzyczny jest zawsze ze względu na poprawę wielu cech i właściwości dziecka. Głównym zadaniem edukacji muzycznej przedszkolaków jest rozwój estetycznego stosunku do życia i sztuki, charakteryzujących się reaktywnością emocjonalną, opracowaną percepcję, szacowaną postawę, działalność twórczą.

Muzyka ma ogromne znaczenie w moralnej i intelektualnej poprawie osobowości dziecka. Wpływ na podświadomość, ma wyjątkowo silny wpływ moralny na sferę emocjonalną dzieci, które dziś zdobywa szczególne znaczenie. Sztuka muzyczna odzwierciedla wiele zjawisk życia, które wzbogaci dzieci z pomysłami na społeczeństwo, przyrodę, życie, tradycje.

Działania SUGIC przyczyniają się do rozwoju umiejętności mowy i komunikacyjnego w procesie komunikacji interpersonalnej.

Istnieje związek między wychowaniem muzycznym i fizycznym dla dzieci. Muzyka ma wpływ na proces ich fizycznej poprawy, ważny ton. W procesie wykonywania ruchów tanecznych powstaje postawa, plastyczność, wytrzymałość. W procesie aktywności śpiewu utworzona jest prawidłowy oddech, postawa jest poprawiona, rozwija się aparat przegubowy.

Każdy rodzaj aktywności muzycznej wykonuje swój konkretny cel: Działania do piwonii przyczynia się do rozwoju procesów psychicznych i właściwości osobowości, rozwoju mowy ze względu na rozbudowę słownika, rozwija działania poznawcze, reaktywność emocjonalna, zdolności umysłowe niezbędne do naukowego myślenia matematycznego, Promuje tworzenie prawidłowej postawy, rozwija umiejętności komunikacyjne; Znajomość dzieci z umiejętności czytania muzyki rozwijają zdolności matematyczne; Muzyka i ruchy rytmiczne, poprawiają plastikowe, rozwijają pogłoski muzyczne i poczucie rytmu, edukują uczucie estetyczne, kreatywną fantazję i wyobraźnię. Włączenie do wszystkich obszarów edukacyjnych, muzyka ma ogromny wpływ na całe ciało dziecka. Wykorzystanie całej kombinacji tych form wprowadzenia starszych przedszkolaków do sztuki muzycznej ostatecznie prowadzi do pełnoprawnego dobrobytu ciała, duchowego i duchowego, przyczyniające się do rozwoju osobowości.

Integracja jest jednym z warunków edukacji współczesnej. Łącząc wiedzę z różnych obszarów opartych na wspólnym temacie pozwala dziecku zbudować ogólnoustrojową wizję świata i jej wiedzy systemowej. Zintegrowane szkolenia wprowadza dzieci do dyscypliny myślenia i pomaga wspomnieć porównaniu, porównaniu, analizie, syntezie, uogólnieniu.

Zintegrowane klasy określają związek sztuki muzycznej, plastikowej, tańca i motoryzacyjnej z wizualną kreatywnością i literaturą. Relacja tych składników daje jeszcze większy wpływ na tworzenie duchowego początku dziecka.

W pracy z przedszkolakami używamy zintegrowanych klas, które łączą słuchanie pracy muzycznej, śpiewu, muzycznego i rytmicznego ruchu, działań wizualnych i artystycznych słów. W tych klasach dzieci uczą się ujawniać muzyczne obrazy za pomocą dzieła sztuki. Proces integracji różnych rodzajów sztuki przyczynia się do tworzenia umiejętności artystycznych i twórczych dzieci. W tym procesie sztuka działa jako czynnik w tworzeniu osobistego

. W instytucji edukacyjnej przedszkolnej, sztuki wizualne i muzyczne tradycyjnie stosowane, ponieważ te rodzaje narodowych innych sztuk innych sztuk.

W naszych klasach integracja łączy muzykę z sztukami wizualnymi, rozwojem mowy i zapoznania się ze światem zewnętrznym. W zintegrowanych klasach wiedzy na temat świata wokół, przyroda jest zjednoczona ze znajomością sztuki łatwo, ponieważ grafika odzwierciedla zjawiska świata materialnego na obrazach artystycznych i muzycznych. W wyniku takiej integracji dzieci z zróżnicowanej, rozdrobnionej wiedzy stanowią bardziej kompletną, wieloośrodkowaną ideę świata.

Zintegrowane klasy "Rysujemy muzykę", w tym śpiew, słuchając pracy muzycznej, rytmu, artystycznego słowa i aktywności wizualnej, pomagają stworzyć pozytywne tło emocjonalne, atmosfera radości, kreatywność. W tych klasach dzieci czują się bardziej zrelaksowany, wyzwolony, niezależny, wdrażać swoje możliwości twórcze. Tematy zajęć echa tematów słuchania muzyki (sezony, obrazy zwierząt i ptaków, bajki w muzyce i innych). Dodajemy do tych tematów. Dodajemy sekcje poświęcone rosyjskim objęciom (Maslenitsa, Wielkanoc), święta środowiskowe (dzień ptaków, dzień ziemi, dzień kwiatów), patriotyczne i wojskowe tematy (dzień zwycięstwa, dzień wyjmowania blokady Leningradu, Rosyjski dzień, dzień miasta, dzień matka, obrońca ojczyzny). Po takich zajęciach wystawa rysunków, które są tradycyjnie zadowoleni.

Na przykład, przez dzień matki prowadzimy zintegrowane klasy, w których są również zaangażowane mama uczniów. Wydarzenia te obejmują piosenki o mamie ("Rysuję słoneczne", "miłe, słodkie, matki" i inne), rytmiczne tańca ("top top, dzieciak", "wielokolorowa gra" i inni), wiersze, słuchanie utworów na tym temacie ("Mama to pierwsze słowo", "piosenka o mamutach" i innych), gry z mamami. Podsumowując, dzieci mówią swoje masy delikatne słowa, rysować karty, które następnie dają im.

Wspólna aktywność jest koniecznie obecna: Moms na kartce papieru będą prowadzą palmy jego dziecka, a dzieci go malują. Następnie dołączymy wszystkie dłonie na liściu Watman, w środku, którego słońce jest rysowane bez promieni - i mamy wesoły kolorowy obraz. Czasami tematy współpracy z zmianami matek: dzieci z ich palm tworzą piękny bukiet tulipanów lub układać magiczny ptak.

Po znajomym z muzyczną grą, E. GRIEEM "Rano" (z garnituru "na baranie"), najpierw psychicznie razem z chłopakami próbując zaprezentować obraz przebudzenia natury. W tym temacie pamiętam znajome wiersze i historie na tym temacie ("rano w górach" F. Tycheva, "Rano słońce obudził się" A. Vishnevskaya, "Morning" I. Bunin, "Jasny poranek. Cicho" ja . Nikitina). Dzieci wymyśliają swoje opisowe historie (na przykład rano w górach, rano w lesie itp.), Po przedstawieniu ich fantazji na rysunkach. Podczas rysunku muzyka tej pracy koniecznie brzmi.

Po rysowaniu faceci wymyślili improwizację taneczną do muzyki tej pracy, odwracając się w motyle, chmury, rasy słoneczne itp. Podsumowując, organizujemy wystawę pracy dzieci, którą zapraszamy wszystkich studentów instytucji, a raz Ponownie słuchaj pracy muzycznej w tym samym czasie podczas przeglądania tematu klipu wideo.

Następna lekcja zaczyna się od rozważania rysunków i uogólnień dla dzieci. Pomaga to najlepszej zapamiętywaniu pracy muzycznej i przyczynia się do ekspansji perspektyw, wzbogacania słownika i rozwoju fantazji i wyobraźni starszych przedszkolaków.

Również zintegrowane klasy muzyczne z włączeniem aktywności wizualnej są zawsze poprzedzone formulacją występów muzycznych. Dzieci czytają bajki, rysować, przyciemniane, zaprojektowane z papieru bohaterów wydajności. Podczas zajęć pojawiają się kompozycje taneczne, które mogą wykonywać znaki.

Ogólnie rzecz biorąc, każde wakacje dla dzieci (zwłaszcza piłka ukończenia studiów) jest integracją różnych rodzajów działalności dla dzieci. Tradycyjnie rozwój przemówienia poprzez czytanie wierszy, różnego rodzaju aktywności muzycznej, działalności muzycznej i teatralnej. Dodaje się również elementy drobnej kreatywności (na przykład w konkursach "Narysuj bukiet kwiatów dla mamy", "Dorisui" itp.), Sportowe zawody, matematyki (na ukończeniu studiów są zawsze zadania matematyczne i przykłady w formie poezji do gry . Na przykład:

"Blisko chaty płacze kozie:

"Moje dzieci uciekły, kogo:

Jeden - w linii rybackiej, drugi - dla stosu,

A trzecia koza ukryła się w beczce! ""

Ile dzieci siedzi w chacie?)

Bardzo lubiących przedszkolaków muzycznych i sportowych rozrywki poświęcony dzień obrońcy ojczyzny "i dobrze, papieża", gdzie stosuje się różne rodzaje aktywności muzycznej, elementy

sportowe konkursy, kreatywność literacki i konstruktywne działania (na przykład, tworząc razem z ojcami statków papierowych i samolotów; sprzęt wojskowy z miękkich modułów itp.).

Proponowane ścieżki i sposoby zintegrowania muzyki z wizualnymi, konstruktywnymi działaniami, literacką kreatywnością umożliwiają harmonijnie zawieranie muzyki w przestrzeni edukacyjnej instytucji przedszkola.

Stowarzyszenie i łączne wykorzystanie wszystkich rodzajów dzieci przyczyni się do skuteczności rozwoju dzieci we wszystkich kierunkach: rozwój fizyczny, intelektualny, moralny i intensyfikację ich zdolności twórczych w procesie komunikacji interpersonalnej.

Bibliografia

1. Adamova O. A. Zintegrowane podejście do edukacji muzycznej starszych przedszkolaków // pre-szkoła Przygotowanie dzieci: treści, forma, problemy i sposoby ich rozwiązania: SAT. Naukowy Sztuka. / Ed. L. S. Kolmogorova. - Barnaul: Altgpa, 2010. - P. 347-353.

2. Patanco I. V. Edukacja według sztuki w przedszkolu: Zintegrowane podejście: Metoda. zasiłek. - M.: TC Sphere, 2007. - 144 p. - (Załącznik do Journal of Dow Management).

M. Yu. Korshunov

Metoda badawcza jako sposób opracowywania niezależnych działań studentów w badaniu lokalizacji geograficznej

Podstawowym wymogiem społeczeństwa do szkoły współczesnej jest tworzenie osoby, która byłaby w stanie niezależnie rozwiązać naukowych, przemysłowych, celów publicznych, krytycznie myśleć, produkować i chronić swój punkt widzenia, ich przekonania, systematycznie i stale uzupełniają i zaktualizować ich Wiedza według samokształcenia, poprawa umiejętności, kreatywnie stosować je w rzeczywistości.

W związku z tym zadaniem rozwoju niezależnych działań studentów i odpowiednich osobiście i rzeczywistych paradygmatów edukacji we wszystkich zmysłach i aspektach odzwierciedlają główne idee procesu modernizacji. Tradycyjna instalacja na temat transmisji od nauczyciela do studentów niezbędnego zapasów wiedzy staje się nieskuteczna. Ważne jest, aby zbudować proces uczenia się w taki sposób, aby obejmować uczniów w niezależnych działaniach natury poznawczej, komunikacyjnej i prakcyjnej. To wszystko ważniejsze, jakakolwiek wiedza i