Care este caracteristica hainelor japoneze, principalele direcții de modă. Ce este o îmbrăcăminte de stil japonez

Majoritatea oamenilor reprezintă japonezii numai în Kimono sau într-un costum strict în care lucrează 23 de ore pe zi, colectează nanoroboți, atrage anime și mănâncă sushi.

Dar, la sfârșitul secolului trecut, moda din țara Soarelui Rising sa schimbat dramatic datorită adolescenților care au fost colectați în subculturi nenumărate, creând un stil unic. Noile tendințe la modă au început să se scurgă foarte repede în cultura Japoniei și să se extindă în alte țări.

Acum, stilul modern de îmbrăcăminte japonez este revolta de vopsele și accesorii fanteziste care ar putea veni doar cu japonezii. Nu știm cât de mult locuitorii țării noastre sunt pregătite pentru astfel de echipamente extravagante, dar dacă există o lipsă de culoare în viața ta, vrei toată atenția asupra voastră și Babuli a avut o pridvor atât de nebună, apoi stilul japonez de îmbrăcăminte este pentru tine.

Stilul japonez pentru băieți și fete

După cum spunem, în Japonia există o mulțime de subculturi și stiluri diferite. Am făcut Top 10. Merge!

VizualKei.

Tipii ăștia sunt foarte asemănători cu emocidele noastre. Aceleași coafuri au rupt, bretoane, ochi întunecați și îmbrăcăminte. Aderanții acestui stil adoră pentru a șoca publicul cu propriul lor tip (prin urmare numele) și, prin urmare, purtați cilindri, bandaje pe față, corsete și vopsea lucruri inimaginabile pe fața lor.

Combinația de culori negre, roșii și albe; Piese din piele, articole din metal și accesorii neobișnuite - toate vizuale Kei.

Decor

Reprezentanții acestui stil puteți auzi cu mult înainte de apariția lor. De ce? Da, pentru că sunt pur și simplu angajați în arcuri, margele, lanțuri cheie, icoane și alte lucruri. În general, numele stilului vorbește de la sine. Deci, dacă vă place foarte mult decorațiile, stați în mod constant, și sunteți numit un "pom de Crăciun", puteți răspunde în siguranță: "Eu nu sunt un pom de Crăciun, dar" decor "și nu înțelegeți nimic!". Și cu mândrie și zgomot puternic, îndepărtați.

Cosplay.

Acest stil se bazează pe dragostea japonezilor la jocuri anime și pe calculator. Aici acest tip de hobby este dezvoltat atât de mult încât aproape fiecare japonez are desen animat sau personajul său preferat pentru a fi imitat de aproape totul, și în primul rând în îmbrăcăminte, desigur. De asemenea, avem multe în Rusia. Adevărat, este ciudat că nu susțin producătorul intern. Depicarea marilor Moon este mai ușor de luminat și încercați să "închideți" Chebuurashka?

Kawai.

În acest stil, se manifestă, de asemenea, prin neincizie a japonezilor la desene animate. Se distinge de Kavai de la Cosplay, în acest caz, băieți și fete consideră "icoanele" lor de stil de personaje frumoase: jucării și animale. Prin urmare, expresia slangului "cavă" - drăguț.

Kigurumi.

În 2004, stilul kigurumi a devenit un fenomen real de modă. El a apărut datorită fetelor care au petrecut toată ziua și au avut nevoie de haine confortabile. Pentru absența banilor, au ales o opțiune excelentă pentru preț - haine ieftine, care a fost o salopetă sub formă de animale și vândute în magazine precum "totul pentru o petrecere". Acum, astfel de salopete au devenit populare în marile orașe ale țării noastre.

Teomekozoka.

Stilul de îmbrăcăminte japonez Tankozoka aparține subculturii de dans, care a apărut unul dintre primele din trimestrul Kharazyuk - actualul Mecca de modă din Japonia. Caracteristici principale - Accesorii ale culorilor și fluierelor de neon.

Mai târziu, un magazin a apărut practic cu același nume "Tankoko". El a devenit principalul producător de îmbrăcăminte pentru reprezentanții acestei subculturi, care, apropo, a avut impactul îmbrăcămintei naționale. Costumele sunt libere și bagate în nuanțe strălucitoare roz, albastru sau violet, cu broderie sub formă de hieroglife.

Fete de haine în stil japonez

Lolita.

Foarte feminin și drăguț stil, care se va potrivi oricărei fete. Cute rochie în culori pastelate cu tufișuri și garnituri, arcuri și buclele blânde. Lolita îi place, de asemenea, abundența bijuteriilor, adevărul aici sunt complet diferite: umbrele, părul cu arcuri și inimi - toate nuanțele calme.

La gal.

Reprezentanții stilului de Kale fac totul pentru a arăta la fel de tineri cât poți. Adesea ei decolor părul, folosesc robinete și scurtează fustele uniformelor școlare. Ei purtau, de asemenea, șosete înalte, care, uneori, trebuie să rămână la picioare, astfel încât le-au păstrat după cum urmează.

Ganguro.

Un astfel de "ganguro" poate fi văzut în orice oraș rusesc, în special în provincial. În Japonia, Ganguro este considerat un stil plin de farmec, dar este puțin probabil ca o astfel de aspect să poată fi numită atractivă. Fetele care urmează stilul ganguro petrec cea mai mare parte din viața ei în solarii pentru a deveni cel mai maro. Îmbrăcămintea este adesea în culori roz și extrem de vulgare. Machiaj chiar pentru a descrie tonul înfricoșător - maro închis, ochiul negru, umbra luminoasă, linii de lumină incomprehensibilă pe fața și rujul ușor.

Mori.fată (Mori Gerl)

Într-un mod diferit, acest stil este numit "fată din epoca pădurii". Acest stil în tonurile și accesoriile sale este foarte asemănător cu francezii, deoarece Mori poate fi numit întruchiparea romantismului și feminității.
Poate că acesta este cel mai adecvat stil de îmbrăcăminte din tot ce am prezentat.

Fetele Mori poartă haine cu mai multe straturi și o rochie frumoasă, cu o abundență de dantelă și de manevră, preferând în cea mai mare parte vintage. De asemenea, "Nymph Forest Nymph", cum ar fi amprentele florale blânde și o celulă, accesorii din piele naturală și decorațiuni aurite. Ei practic nu folosesc produse cosmetice, dar uneori pot atinge ușor domnii cu puști.

În colecțiile de designeri folosesc la modă elementele tradiționale ale costumelor naționale. Acest lucru nu este surprinzător, deoarece elementele etnice sunt diverse și dau fantasii de designeri. Nu a fost excepționat și a demonstrat în mod activ pe podiumurile designerilor de modă europeană. Ce caracteristici sunt caracteristice și cum sunt interpretate de designerii de modă, vom spune în acest articol.

Cultura japoneză este unică, este posibilă găsirea unor caracteristici interesante care nu au loc în alte culturi.

• Chimono. Aceasta este îmbrăcămintea tradițională japoneză. Bluzele și rochii de designeri de modă europeană sunt siluete repetate și proporții de kimono.
• Bluze cu mâneci largi.
• Poarta - SHOW SANDALS pe \u200b\u200bo platformă de lemn, care sunt înregistrate, precum și Vietnamul.
• Dzori - mamă, paie, sandale din piele, similare cu șisturile obișnuite.
• Tabi - șosete care au un deget mare separat.
• Khaki - Fusta, cusute de la un panian larg.
• Spectrul de culori. Culorile tradiționale sunt numărate contrastante - alb, roșu și negru, care sunt utilizate în mod activ într-un costum japonez.
• Costumele multistrat.
• Ventilator.
• Finisaj de aur, prezența perii.
• Prezența decorațiilor. În păr există chilipiruri și cercuri, încheieturile sunt decorate cu brățări largi și în urechi - cercei în vrac.
• Tipărite florale. Grădina japoneză este diversă și neobișnuit de frumoasă, deoarece este plină de faptul că nu numai Sakura, ci și de diferite culori care emit arome plăcute și simbolizând o anumită idee care poartă o promisiune de viață a unei persoane și noroc.

1. 1. pion. El este personificarea romantismului și iubirii.
   2. lotus. Acesta este un simbol al perfecțiunii, puritatea pristină și soarele veșnic. Japonezii îl consideră o floare sacră, care este vrednică de onoare și admirație.
   3. garoafa. Groapa alb este considerată un angajament al iubirii.
   4. chrysanthemum. Aceasta este emblema națională a acestei țări minunate, care vorbește despre fericire extraordinară și o viață lungă.
   5. iris. Aceasta este o altă floare, venerată și respectată de japonezi. Galben Iris simbolizează noi începuturi și o nouă viață și este, de asemenea, o floare de pasiune.
   6. hortensie. El este personificarea dorinței de libertate.
   7. sakura. Spune fragilitatea lumii create și renașterea frumuseții pristină.
   8. cactus. El vorbește despre modul în care un timp este timpul. Cactusul nu are frunze, dar este o jumătate de vârf, ceea ce te face să te gândești la subiectul vieții de primăvară și de a fi.
   9. camellia. Acesta este un atribut al vieții modeste și a vederilor restrânse.
   10. dalie. Simbol al impermanenței.

O astfel de varietate de culori și flori luminoase pur și simplu nu au putut intra în designerii de modă!

Reguli de stil de îmbrăcăminte japoneză

Pentru a merge ca un japonez, nu doar puneți haine frumoase. În plus față de bluzele și rochii în stil japonez, ar trebui colectate reguli simple, care sunt, de asemenea, o caracteristică a acestui mod de modă.

• Hainele de vară trebuie făcute din țesături naturale ușoare (bumbac, in, mătase)
• Șosetele ar trebui să rămână întotdeauna curate
• Inacceptabilă purtând tatuaje și piercing
• Nu puteți purta costumuri sincere, sexy și vulgare.

Kimono este o îmbrăcăminte națională care nu sunt doar bărbați, ci și femei. Geisha japonez este o femeie educată inteligentă care este partenerul unui bărbat, și nu deloc o doamnă de un comportament ușor, cât de mulți cred. Prin tradiție, Geisha poartă Kimono din țesătură scumpă și decorată cu diferite elemente.

Interpretarea modernă a lui Kimono este o bluză într-un stil asiatic având o bandă neagră sub linia de sân și o gât în \u200b\u200bzona gâtului. O astfel de bluză este perfect combinată cu blugi sau pantaloni. Culoarea tradițională a unei astfel de haine este considerată o combinație roșie-negru cu imprimări luminoase de flori. Designerii reprezintă bluze și rochii de kimono și în alte culori, cum ar fi roz-maro, alb-negru, alb-alb, alb maro, albastru-alb, etc., ceea ce face ca linia de stil japonez într-o rochie modernă, dar nu Face european complet similar cu o femeie japoneză.

Elemente de imagine japoneză în îmbrăcăminte

Împreună cu flori și culori strălucitoare, imaginea japoneză poate fi de asemenea frecventată de:

• Elemente anime. Imagini de desene animate pe tricouri, tricouri, rochii și tunici Uită-te minunat la reprezentanții moderni ai tinerilor și a celor mai în vârstă.
• Costumuri multistrat. Am vorbit deja despre ele, acum menționăm că pentru a crea o imagine cu mai multe straturi, puteți purta o rochie fără scurgeri, cu o lungime ușoară deasupra genunchiului, precum și blugi de culoare indigo luminoasă, tunică și decoratiuni transparente forma de brățări și cercei.
• Încălţăminte. Imaginea poate prezenta baleturi sau pantofi cu toc înalt. Pantofi japonezi tradiționali - Gethea (pantofi care au o talpă din lemn) și Sabo, totuși ei poartă numai la sărbători.
• Curea cu bandă largă. Lățimea sa este de 20-30 de centimetri. Ob este un simbol al responsabilității umane, un grad ridicat de concentrare a atenției sale și un semn de echilibru.
• Țesut din satin la proiectarea costumelor.
• Prezența elementelor de plante - fluturi, păsări într-un ornament luminos. Și nu este surprinzător, pentru că în grădina japoneză, nu numai păsările să crească, ci și să locuiască animale uimitoare.

Designerii de modă induldă cunoscătorii de haine japoneze cu colecțiile lor. Ce le putem vedea?

• Jachete, impermeabile, pantaloni și rochii care au siluete drepte și libere care ascund toate avantajele și dezavantajele unei figuri feminine
• Veste de bărbați care se mișcă aproape într-o fustă luxuriantă
• Bluze albe luminoase din material transparent cu mâneci largi, arcuri în vrac
• Fuste și rochii în stil de afaceri, imitând Kimono, având soldați și asamblare
• Rochii cu forme ascuțite și netede de țesuturi strălucitoare și elemente decorative sub formă de perii.

Dacă aduceți să vizitați vizita dvs. în Japonia, probabil că veți fi surprinși de costurile pe care tinerii aleg. Cu siguranță credeți că veți vedea tânăra doamnă cu părul negru în costume modeste, dar nu este așa.

• Harajuku. Acesta este unul dintre domeniile Japoniei, tineretului în care este obișnuit să se îmbrace în acel stil. Treptat, Harajuku sa răspândit în întreaga Japonia și a ieșit chiar în afara țării. Stilul implică utilizarea culorilor de fructe suculente în costume, purtând pantofi pe o talpă de lemn și kimono. Îmbrăcămintea poate fi completată cu blugi, pantaloni scurți sau poduri, guri dungate, jachetă sportivă și machiaj neobișnuit de strălucitoare și păr acide, care decorează diferite acțiuni decorative. Stilul este inerent în dominația culorilor roz și negre, care sunt cunoscute și în stilul emo. Cu toate acestea, acestea sunt tendințe de modă absolut diferite, care nu au nimic de făcut în plus față de culorile selectate.
• Gothic Lolita. Stilul este un amestec de gothicitate și un nimble naivitate. Pentru a merita să purtați haine în acest stil, trebuie să aveți o sumă bună de bani, deoarece costumele costă puțin mai puțin decât accesorii. Fetele sunt ca niște păpuși de porțelan care sunt îmbrăcați: într-o rochie de păpuși cu corsete de culoare închisă, capace de vintage și curele, mănuși de dantelă de epocă, pantofi vizibili pe o platformă înaltă.
• Cosplay. Aceasta este direcția anime, care a venit din desene animate japoneze și jocuri pe calculator. Creați o imagine în acest stil este foarte simplă, este suficient să alegeți un erou iubit și să copiați aspectul său. Adesea, atunci când creați costume, trebuie să recurgeți la ajutorul lucrătorilor Atelierului și la lucrarea de ac.
• Decora. Este de a-și proiecta aspectul și costumele cu diverse accesorii. Poate fi decorațiuni, pălării, șaluri, blănuri etc.
• Kawaii. Stil anime anime-copil.
• Kei vizual. Ventilatoare de stil de punk și Glham Rock. Suporterii de stil Inerente purtând coafuri luminoase din firele multicolore de păr, incompatibile între ele, machiaj strălucitor, pantofi pe platforma ridicată și piercing.

A inspirat elementele și atributele stilului japonez de îmbrăcăminte din dulapul dvs., considerați că prețul lor este suficient de mare. Deci, de exemplu, o singură centură crede că poate sta de la 1000 $. Prin urmare, abordați cu atenție compilarea dulapului și selectarea lucrurilor japoneze.

Natura, mediul și universul în ansamblu au avut un impact enorm asupra omenirii în orice moment. Dar, înainte de dezvoltarea activă a progresului tehnic, a fost în mod clar clar. Cultura japoneză este unul dintre reprezentanții luminilor acestei influențe. Este o lume multi-lider, uimitoare și neobișnuită a imaginilor și articolelor. Fiecare lucru trăiește propria viață într-o combinație armonioasă cu spațiul înconjurător. Întrebat de secole și este un excelent exemplu de conservare a formei neschimbate în combinație cu o circulație a modelelor și a nuanțelor de culoare.

Natura pentru japonezi a fost întotdeauna o orientare și un model de frumusețe superioare, conform căruia și-au creat ideile despre eleganță și har. În Japonia antică, natura a fost tratată ca o ființă vie, spiritualizată și senzație. Pietre, copaci, fluxuri - totul a fost o întruchipare a spiritului și a divinității - Kami. De aceea, fiecare material natural a reprezentat o grijă deosebită a artistului care a lucrat asupra lui, fie ea copaci, argilă sau. În fiecare maestru a încercat să-și deschidă frumusețea proprie.

Japonia este o țară mică înconjurată de apă, cu o relief complexă și cutremure. Limitările teritoriului au impus o amprentă asupra organizării spațiului și prezentării în dezvoltarea artei japoneze, caracteristica caracteristică a fost miniaturicitate: în mic pentru a vedea mare.

Costumul național japonez sa dezvoltat timp de o jumătate de mii de ani. Este inerentă unui model complicat, multilateral de desen, formă și material, precum și ornamentarea țesutului. Crearea propriilor compoziții unice a avut loc prin împrumuturile eșantioanelor străine (coreeană și chineză).

Primele haine japoneze seamănă cu poncho, interceptată de centură. În sezonul rece, au purtat mai multe bucăți, îmbrăcându-se reciproc. În viitor, acest lucru va servi drept bază pentru crearea unui costum multistrat japonez care ar putea consta din 12 straturi de îmbrăcăminte.

În Japonia antică, bărbații și femeile purtau haine curelei: bărbați - hakam.și femeile - mo.. Khakama era o fustă de două bucăți separate de țesătură (în față și spate), cusute la curele lungi. Era destul de lungă, a ajuns la gleznă. Când leagă centurile de pe laturi, a creat tăieturi. În centrul jumătății din spate, de regulă, s-a făcut un antrepozit contra, iar trei pliuri unilaterale care se extind pe cap au fost așezate pe panourile frontale.

Un costum japonez nu a subliniat niciodată forme corporale, dar a servit ca un fel de peisaj. Îmbrăcămintea tradițională a poporului era o jachetă swing haory.ale căror etaje se pierd. Casual, de regulă, culori închise sau dungi și festive - ceremonial - de la mătase neagră cu stema albă.

Kimono tradițional a precedat cod - haine care au purtat atât bărbați, cât și femei. El a fost un halat de baie larg, tăiat direct cu un guler mic și cu mâneci lungi. La început a fost folosit ca haine native și începând cu secolul al XVI-lea ca unul superior.

Hainele naționale ale japonezului este "chimono". Acest cuvânt a fost distribuit pe scară largă în secolele XVII-XIX și vine din expresie. "Kira mono" - "Deschis." A aplicat tuturor tipurilor de îmbrăcăminte: pentru fiecare zi și festivă. Și până la sfârșitul secolului al XIX-lea a devenit asociat cu hainele superioare ale umărului. Kimono are o simplitate de tăiere și are diferențe nesemnificative în versiunile feminine și masculine. Și, în principiu, au existat doar două dimensiuni Kimono - adulți și copii. În filosofia estică, partea stângă și cea dreaptă au o importanță deosebită. În Japonia, stânga este asociată cu viața, iar cea dreaptă - cu moartea, așa că locuiește hainele pe partea dreaptă, iar morții pot fi lăsați în partea stângă.

În ciuda faptului că tot Kimono erau aproape la fel în formă și design, au avut o mare varietate de ornamentare. Desenele au vorbit despre rangul de om, vârsta lui, despre sezonul anului și chiar starea de spirit a proprietarului. Motivele naturale au devenit unul dintre preferatele în tradiția japoneză: înfloritoare Sakura, lăstari de bambus, ramuri de pin ... Deși Kimono bărbați sunt mai maimuțe și stricte decât femeile. Deoarece modelul Kimono era panouri drepte, câmpul pentru broderie și pictura a fost suficient. În antichitate, au existat 200 de legi (!), În conformitate cu care a fost creat costumul. Și, cu timpul de la Kimono de culoare închisă, cu cinci straturi, a devenit haine obișnuite de inteligență creativă.

Amintiți-vă coafurile japoneze. Întotdeauna se întreba fantezia și complicația lor. Dar se pare că până în secolul al XV-lea, femeile japoneze purtau părul liber, și apoi au început să le pună în coafură. Tradiții de coafuri complexe care folosesc șhifturi, ulei și ceară akobime. - primii legislatori ai modului de femei. Ei erau muzicieni, dansatori, povestiri care au fost invitați pentru vacanțe în companiile din Merry. Până în acest moment, numai bărbații ar putea folosi petrolul și ceara pentru păr.

Desigur, ei și-au abordat și decorațiile pe capetele lor. Scallops decorativ, bastoane de bambus, știfturi de lemn, metal, corali și coajă de broască țestoasă, florile tradiționale au fost înfășurate. A fost o mulțime de timp pentru a crea astfel de coafuri, așa că nu au făcut-o în fiecare zi și dormeau pe role speciale. Headardul a fost extrem de rar, au fost înlocuiți cu umbrele pentru vreme caldă sau ploioasă. În timpul lucrărilor sau plimerilor japoneze ar putea purta pălării cu paie lat, și în timpul răcoros al anului - tipul capotei. Femeia japoneză din costumul național arată ca o imagine misterioasă, care poate fi considerată lungă și cu interes.

Cu accesorii sub formă de pungi, japonezii nu sunt, de asemenea, atât de simple. Portofele și genți de mână au apărut în cele mai vechi timpuri, tocmai pentru că nu există buzunare în haine. Dar unde să puneți ceea ce ar trebui să aveți întotdeauna cu tine însuți? În hainele europene, buzunarele au apărut pentru o lungă perioadă de timp, dar nu sunt încă în Kimono japonez. Pentru o lungă perioadă de timp, toate elementele necesare, cum ar fi un tub, o mulțime sau cutii, au fost atașate la centură folosind un mic keychain - pentru toți cei cunoscuți ca netzke.. Prototipul Netzke a fost bastoane și, iar în secolul al XVII-lea au transformat în sculpturi mici.

Și ce au îmbrăcat japonezii pe picioarele lor? Ei nu au avut stocare, iar în loc de aceștia purtau șosete de mătase scurte sau de bumbac, cu o talpă de țesătură de lână dens. Au trecut prin ele peste tot: acasă, pe stradă, în temple, teatre.

Probabil că ar putea să se gândească la un astfel de pantof pe care japonezii au fost purtați. Bănci din lemn - gat.Cine a devenit pantofi japonezi naționali, în opinia mea, complet nu elegant și nepoliticos și probabil că este incomod să se miște în ele. Adevărul a fost, de asemenea dzori. - Pantofi de pe talpa moale, fixată pe picior cu curele din piele. Deci, alegerea era încă).

Și, bineînțeles, accesoriul inalienabil al japonezilor este fan, fiecare dintre acestea fiind o muncă minunată de artă, fascinantă. Un pantomimă ciudat este asociat cu ei - "Limba vârstnicului, pronunțată de mișcarea mâinilor". Japonia este locul de naștere al fanilor pliabile. Au fost făcute din Hinoki - Cypress japonez. Fiecare turist care vizitează Japonia consideră obligatoriu să achiziționeze un fan în memoria țării. Și în învățătura antică orientală un uscător de păr, Shui este foarte important. Dansatorii japonezi au folosit adesea un fan în timpul dansului.

Actorii japonezi care nu au fost în legile stricte au avut o mare influență asupra transformării costumului și își pot permite că printre restul cetățenilor au fost considerate indecente. Brillianța și măreția îmbrăcămintei au fascinat publicul și cele mai îndrăznețe au început să-și ordone aceleași costume, decorate abundent cu picturi, vopsite cu vopsele și versete. La început a devenit prerogativa celor bogați japonezi, iar mai târziu se alătură orașele obișnuite. Teatrul de actori. Kabuki. au fost mostre pentru imitație și bărbați și femei.

În timp, costumul japonez a suferit schimbări mici asociate cu lungimea mânecilor și, în consecință, cu o rochie lungă. Cureaua se întindea la 3,6 metri lungime și aproximativ 26,8 lățime, transformând într-o centură "Obi".

În 1720, a fost adoptată Legea "privind limitarea luxului", care a servit ca un motiv pentru apariția unui nou criteriu de gust și a stat pe baza conceptului "Iki" - "Stilul de sentiment". Esența ICI a fost în absența rectinității, adică capacitatea de a combina cadrul strict al interdicției cu o provocare. Această artă se stăpânește perfect miere, obișnuiți de teatre și distracție și Geisha. De exemplu, CHIC de top a fost considerat a ordona o pictură de căptușeală pentru simplul Horor la cel mai renumit artist Edo (Tokyo modern).

Toate acestea se referă la stilul japonez tradițional. Dar schimbările în arena politică în ultimii 120 de ani au afectat-o \u200b\u200bradical. Prima revistă de Fashion a apărut în Japonia în 1890, iar la începutul secolului trecut, moda japoneză și la moda de modă se lasă să se îmbrace la ultima modă asociată cu boom-ul de jazz. La începutul secolelor 19-20, când Japonia a deschis granițele, populația locală sa familiarizat cu costume europene, iar bărbații au fost primii care le folosesc în dulapurile lor. Dar majoritatea oamenilor au adoptat noi tradiții cu prudență și, uneori, combinate elemente japoneze tradiționale cu un mod foarte amuzant european.

Designerii japonezi au surprins întotdeauna publicul cu inovația și creativitatea lor, deși conceptele de "modă japoneză" nu au existat destul de mult. În a doua jumătate a secolului al XX-lea totul sa schimbat. Astfel de designeri ca. Khanae Mori, Keanzyo Takada, Yoji Yamamoto, Issey Miyak, Ray Kavakubo - a devenit Materahm World Fashion. Pentru designerii de modă japoneză, pasiunea pentru moda europeană, care a devenit un "ton bun", a servit ca un motiv pentru a crea un mod nou, creativ care neagă pe toți cei vechi.

La Paris și New York Kenzo și Miyak, iar în anii '80 - Yamamoto și Kavakubo au prezentat spectatorii cu publicul, care au distrus toate ideile despre modelul francez și mondial. Cu siluetele sale ciudate, geometrice, sau complet fără formă, au șocat publicul. Și la sfârșitul deceniului, designerii japonezi au fost considerați deja cei mai avansați nu numai în domeniul tehnologiei, ci și în modă.

Takada a creat colecții în stilul teatrului Kabuki cu culori saturate luminoase. Prima colecție de critici francezi Kavakube numit "Hiroshima - Chic", spunând că modelele sale nu sunt complet adaptate la viață. Ele sunt într-adevăr atât de ciudate că este destul de greu să ne imaginăm o persoană pe stradă sau într-un loc fizic într-un astfel de costum. Dar în mod neașteptat, această direcție și-a găsit fanii și a influențat semnificativ anii '80.

Yamamoto, precum și Hanae Mori au luat costumul european ca bază, umplându-l cu elementele estice. Paleta de culori ascetic constând din două tăieri maxime de culoare alb-negru și albă, a creat faima Yamamoto a filosofului și a romantismului. Japonezii nu au fost primii care au introdus o culoare neagră (amintiți-vă MCHP Coco Chanel sau tuxedo. Yves Sen - Laurent), Dar au construit-l la cult. Prin urmare, împreună cu o creativă incredibilă, modelul japonez poate fi destul de ascetic.

Diferența fundamentală dintre designerii japonezi de la european în faptul că percep îmbrăcămintea în dinamică, astfel încât modelele au fost inventate pentru prima dată - transformatoare. Și atenția care a fost plătită Japoniei la țesuturi, culoarea, modelul, textura și confortul, este punctul de plecare pentru maeștrii japonezi până în prezent. Hainele japoneze au propria sa filozofie și înțelegere a frumuseții spirituale, interioare. Stilul japonez se referă la direcția folclorică.

În zilele noastre, pentru a întâlni un japonez sau un japonez în costumul național este destul de dificil. Moda japoneză a făcut un salt imens de la costumul tradițional la hainele moderne. Japonia este o țară foarte dezvoltată în termeni tehnologici, ceea ce afectează dezvoltarea industriei de modă. Testul materialelor moderne, crearea de îmbrăcăminte neobișnuită - este în mare parte meritul japonezilor. Iar combinația de tehnologii Kimono și moderne arată foarte original.

O mare influență asupra designerilor japonezi moderni are un mod de stradă. Tendințele care au apărut în Europa încă în anii '60 au ajuns în Japonia. În zilele noastre, modelul de stradă se mișcă în podiumurile mondiale, iar designerii sunt uneori forțați să facă schimbări în colecțiile lor sub influența străzii. Cel mai faimos oraș în care un număr mare de direcții de tineret la modă axat pe Tokyo și zona sa de Haradjuk - locul de pelerinaj de turiști așteaptă să vadă oameni neobișnuit de îmbrăcăminte. Deși neobișnuit - este încă slab spus. Dacă nu sunteți familiarizat, ceea ce constă din multe direcții, vă sfătuiesc să vă întâlniți. Veți fi surprinși și probabil și șocați. Fashionii europeni la japonezi sunt foarte departe.

În 2007. John Galiano. Prezentat publicului o colecție pe tema japoneză în stilul Origami. Aceasta este arta populară populară tradițională de hârtie pliabilă într-un anumit mod. Pentru un studiu mai bun despre care Galliano, împreună cu echipa sa, a mers în Japonia. Lucrările lor nu erau în zadar și colecția sa dovedit fantastică!

În Japonia, cel mai mare număr de buticuri cu îmbrăcăminte neobișnuit de designeri europeni, americani și japonezi sunt deschise. Prin urmare, să spunem că un astfel de stil japonez modern este foarte dificil. Mai degrabă, aceasta este o combinație de haine tradiționale cu tendințe moderne. De asemenea, designerii europeni se referă adesea la stilul japonez.

A fost mult timp un fenomen unic și unic și în fiecare an influența și popularitatea sunt doar în creștere. De la Cosplay la lucrurile de designer Yohji Yamamoto - pe străzile din Tokyo și, în special, în zona cea mai la modă a capitalei, Harajuku poate fi găsit pe oricine.

Lisa vă va spune aproximativ 10 stiluri unice de modă de stradă japoneză, pe care nu o veți vedea în altă parte în lume.

Este puțin probabil ca Nabokov să poată presupune că numele romanului său și imaginea heroinei își va găsi viața în lumea modei, și nu doar unii occidentali și japonezi.

Stilul se distinge prin feminitate și dragoste. Haine în culori de pasteluri blânde, cu multe dantelă, arcuri și ruffs. Accesoriile sunt binevenite sub formă de capace, umbrele, ciorapi, papuci pe platformă și așa mai departe. Fetele fac adesea bucle și preferă machiajul care fac din păpuși de porțelan.

Stilul Lolita este unul dintre cele mai populare din Japonia. De când a apărut în anii '90 sub influența muzicii (cum ar fi multe alte stiluri de modă japoneză), atunci timp de 20 de ani, a reușit să transforme o mulțime de așternuturi în plus față de lilies clasic "dulce". Gothic lolithes Există un amestec de rococo și baroc și preferă îmbrăcămintea de flori întunecate. Amator punk. Combinați garniturile și dantelă cu lanțuri și nituri. Reprezentanți ai ultimelenului Wa. Lolita Note tradiționale sub formă de Kimono cu Hieroglife sau umbrelă de bambus sunt țesute în stil. Există astfel de aprinde ca Baby Stelele straluceste luminoase, metamorfose, angelice frumoase Și toți au propriile lor caracteristici.

Visual Kei este elementul "fuzionat" al lui Emo-Style, Gothic, Punk, dar în versiunea japoneză. Inițial, stilul a apărut prin influența muzicii japoneze rock, dar acum aderenții acestui stil vor, în primul rând, se iau în evidență și șocați speciile îngroșate.

Pentru a face acest lucru, ei folosesc o mulțime de îmbrăcăminte din piele, măști teribile, coafuri strălucitoare și machiaj sumbru, tatuaj și piercing. Combinația de culori negre, roșii și albe; Articolele din piele, obiectele metalice și accesoriile neobișnuite sunt principalele caracteristici distinctive ale Kei Visual.

Stilul este, de asemenea, combinat de multe ori cu un martor (versiune fantastică a erei victorian), astfel încât acestea diluează adesea imaginea cilindrilor, corsete, ochelari de modă veche, monocule, tuburi etc.

La gal.

Cuvântul "Gal" înseamnă "o fată care iubește hainele de marcă" și "Co." vine din cuvântul japonez "Kodomo", ceea ce înseamnă "copil". Fetele îmbrăcate în stilul lui Kal, încearcă să arate atât de tineri cât posibil. Acestea sunt foarte "școlile Kavoyny", dar numai de mult timp nu la vârsta școlii.

Le puteți învăța în tot felul de accesorii drăguțe pentru copii (Hipsters, Fluturi, Ruffles), forme școlare cu fuste semnificativ scurte și Guter High, care sunt chiar lipite la icoane cu un instrument special. Specii de forme școlare în Japonia, fără cantități fără greutate, dar cele mai populare: Sailor Fuku. (Bluza albă, fusta albastră, eșarfă la gât și șosete înalte) și Rochie de marinar. (Formularul "marin" constând dintr-o fustă albastră închisă și o bluză albă dintr-un guler de stil special, astfel încât imaginea generală seamănă cu un marinar. Pe piept, purtăm fie o cravată scurtă, fie un arc. Șosete de culoare albă sau albastru închis ).

Fetele Ko Gal pot fi adesea văzute cu părul albit, bronzul artificial și răsadurile cu gemuri de gemuri pe ele. Ei petrec mult timp pe site-uri de întâlniri și în zona Haradzuuk și Shibuya, unde se află cele mai marcate magazine din Tokyo.

Există, de asemenea, un subtil Ham gal. (Hime - "Princess"), caracteristica principală a căreia este purtarea de lucruri roz strălucitoare ale celor mai scumpe branduri.

Acesta este un stil, al cărui vârf a trecut în anii '90 și acum vă puteți întâlni numai aderenții săi. Principalele mesageri ai Ganguro au fost deja vârstnici tineri doamne, dorind cu disperare să-și recâștige un tânăr furtunos și să dea un aspect mega-exotic.

Puteți să traduceți ca o "față neagră", iar stilul se distinge prin faptul că adepții săi sunt nebuni în legătură cu bronzul. Și nu doar câteva sesiuni în salonul SPA, dar cel mai extrem de bronz din solariu, urmat de tonifierea feței într-o nuanță și mai întunecată.

În plus față de bronz, stilul se distinge prin fuste mini, pantofi pe o platformă uriașă, păr căptușeală sau multi-colorată și machiaj strâmbă cu ochi albă sau negru.

Subban.

Stil, care și-a experimentat deja popularitatea, dar încă afectează. În special, pe mai multe fete independente progresive din Japonia modernă. Faptul este că tradus din japoneză " suke."Aceasta este o femeie și" interzice."Deci" șeful ". Anterior, subban numit bande de femei care au jefuit și au atacat oamenii. Pentru prima dată, aceste grupări au apărut în anii 1960, ca o alternativă de sex feminin la bandele cunoscute sub numele de " Buchet"În care huliganii locali au fost uniți, visează să devină Yakuza (mafia japoneză).

Toate formațiunile Sububanului diferă în numărul de participanți, iar cea mai mare grupare a Divinnerului Alliance Kanto - 20.000 de femei au fost cele mai numeroase. Grupările războinice, cum a fost obișnuit, adesea s-au confruntat reciproc în lupte de stradă și bătăliile. În plus, toate asociațiile Sububan au avut reguli stricte, pentru nerespectarea cu care au pedepsit "în conformitate cu conceptele".

Fetele sokane au călătorit adesea pe biciclete, astfel încât în \u200b\u200bacest stil există o mulțime de elemente ale mișcării motocicliștilor.

Stilul de îmbrăcăminte Sukebed două tipuri principale: Primul - top de la un marinar, iar partea de jos este o fustă plină de lungă durată, iar al doilea este jachete de piele cu nituri, cizme masive pe platformă și pantaloni scurți.

În stilul modern al străzii, Tokyo Subguan a achiziționat opțiunile actualizate:

Tankozoka.

Stilul Tankozoka a apărut în 1960-1970. Și a devenit rapid popular printre tinerii la modă din Kharazyuk. Tankozoka a fost atât de obișnuită încât chiar și un magazin a apărut (și acum lanțul de magazine) "Takeoko", care vinde haine de numai acest stil.

Reprezentanții stilului Tankozok adunați adesea de companii și aranjate pe stradă "JAMA" și bătăliile de dans sub muzica populară a acelui timp.

Principalele caracteristici ale Tankozoku sunt accesorii ale nuanțelor de neon, constând din margele și arcuri, precum și fluierele că reprezentanții subculturii se desfășoară mereu cu ei.

Bosozoku și Yankees

Gangurile motociclistului cunoscute sub numele de "Clanuri de viteză" sau »Au fost populare în Japonia la începutul anilor 1960. În anii 1970, formațiunile feminine ale fanilor motocicletelor gătite menționate mai sus au început să apară "Sububan". Puțin mai târziu, banda a creat subcultura lor numită "Yankees"în care elementele stilurilor de sex masculin și subbanul de sex feminin sunt unite.

Pentru stilul Yankees, Sarai este caracteristică materiei albe, care este înfășurată în jurul pieptului, un halat de baie, similar cu un impermeabil și o mască. Un pic mai târziu, hainele complexe au fost înlocuite cu jachete din piele mai moderne, "Koshuhi", pantaloni din piele, pantofi cu șosete ascuțite și nituri, precum și coafuri înalte. Și, desigur, oriunde, fără scutere și motociclete, Yankov nu apar.

Acest stil a apărut după articol de către revista "Fructe" din 1997, în care a spus modelul binecunoscut al Aki Kobayashi și a arătat stilul său individual. După aceea, fetele din Japonia au început să se îmbrace ca fiind unice și originale. Decorul nu are canoane clare, deoarece toată ideea este în unicitate, dar imaginea ar trebui să fie la fel de țipătoare și șocantă.

De obicei, fetele au pus pe un număr mare de bijuterii mai strălucitoare, de păr, valuri, lanțuri, alegeți culori strălucitoare de haine, și-au pictat părul în toate culorile curcubeului, legați-vă până la jucării moi și în orice fel "stau" cu un decor.

În 2004, stilul kigurumi a devenit un fenomen real și încă nu încetinește ritmul, mai ales în tot felul de festivități. Fetele care și-au petrecut timpul în zonele lui Shibuya, susținând fără a face, au nevoie de haine confortabile și, prin urmare, alegerea lor a căzut pe un costum de sport ieftin, cu o capotă sub formă de animale, pe care au cumpărat-o în magazine "totul pentru petreceri . "

Dacă totul a început cu Costumele Winnie Pooh și Pikachu, acum puteți găsi costumul oricărui animal, caracter anime sau jucării pentru copii. În plus față de costumele în sine, există atenuări, pungi, ochelari și alte accesorii sub formă de animale. Kigurumi câștigă, de asemenea, popularitate în lumea occidentală: este comandată în mod activ pe Internet ca pijamale sau îmbrăcăminte de casă confortabilă.

Fructe (stil Haradjuk)

Mecca de modă japoneză - zona (sau "orașul" pe măsură ce le perfecționează în Tokyo) Harajuku a fost întotdeauna principalul locuitor al tuturor valorilor avansați ai capitalei și a întregii țări. În primul rând, districtul a devenit cunoscut, datorită fluxului său subcultural Haradjuku Gudzu. ("Girls Haradjuku"). Pentru acest flux, costumele țipătoare sunt caracterizate, o abundență de bijuterii și o combinație de incompatibilă. Câteva stiluri pot fi combinate într-un costum: de la gotic și cyberpununk la hainele de club neon.

Un impact deosebit asupra subculturii a fost revista, care a început să producă fotograful Syuti Aoki, tastând fotografii de tineret la modă Harajuku. Aoki a proclamat ideea principală a subculturii de fructe - un refuz al modelelor de aspect și libertatea absolută în modul în care te îmbraci și ne arată printr-o apariție. Prin urmare, nu este nimic ciudat dacă cineva într-o singură zi apare în stilul militar, dar în următorul - în Kiguri Pikachu, pentru că stilul real este o manifestare a individualității tale fără a ține seama de nimeni.

Urmăriți galeria

Desigur, este necesar să evidențiem cosplay (îmbrăcămintei în costumele personajelor celebre și fabricarea unor astfel de costume), dar acest lucru nu este doar o modă sau chiar subcultură - acesta este un stil de viață, hobby și activități și creativitate, și doar un fenomen foarte larg în Japonia și în întreaga lume.

Moda stradală japoneză devine din ce în ce mai populară. Acum, puteți merge pe străzile din Tokyo, îmbrăcați în lucrurile moderne de designer, cu ceapă europeană la modă, trendul de marci populare, combinând diferite stiluri - dar toate se disting prin unicitatea și individualitatea stilului. Tokyo Street Moda este greu de a conduce în unele canoane - Prea această modă este diversă - dar totuși, nu este posibil să știi pur și simplu.

În sezonul de primăvară-vară, 2013 este deosebit de vizibil pentru amprentele etnice, elemente ale costumelor naționale sau chiar la un stil popular definit, inclusiv japonez. Se pare că toate acestea nu sunt bune. La urma urmei, o persoană se străduiește întotdeauna pentru fauna sălbatică, la naturalitate și simplitate. Și unde este posibil să găsiți toate acestea, ca un stil popular. Interesul din est în modă a avut loc de mai multe ori. Deși, cu excepția cazului în care modelul Estului a atras atenția europenilor, a gătitului estic, a filozofiei estice, a artelor marțiale orientale? ...

Și așa, din nou, facem apel la est ...

Japonia a devenit una dintre tendințele cheie din noul sezon. Atlas, vârfuri, broderie asemănătoare picturii pe vasele de porțelan, appliques de flori, jachete sub formă de Kimono, brodate cu spriguri delicate de flori, costume de pantaloni, cum ar fi deudizii, sandale de înaltă platformă. Și toate acestea vedem în colecțiile de designeri de modă Prada, uscat Van Noten, Etro, Emilio Pucci, J. W. Anderson, Haider Ackermann, Cacharel, Mulberri, Chlo? Și multe alte branduri bine-cunoscute.

Stilul japonez este un kimono moale, un avion tăiat fără pullouts, un atlas strălucit sau mătase, flori delicate, dragoni brodați. Baza dulapului japonez - îmbrăcămintea tunică de tip de tip de baie de baie. Îmbrăcămintea inferioară de acest tip este numită Juban, iar pe partea de sus a lui Dzüban a pus pe Kimono.

Rochii în stil japonez

Kimono este îmbrăcăminte spațioasă spațioasă, cu mâneci lungi. Pentru a coase un kimono, odată a rămas până la 9 metri de țesături. Manșoanele au avut o vedere a pungilor. Ei au fost adesea folosiți în loc de buzunare, deoarece nu există buzunare în costumul popular japonez. Manșoanele Kimono aveau lungimi diferite.

Fiecare japonez modern are în mod necesar în dulapul său de mătase tradițională Kimono, brodate cu dragoni sau flori. Kimono este îmbrăcămintea națională a japonezilor și costă destul de scumpă. Pe partea de sus a lui Kimono, este pusă o centură lungă de mare "Obi", care este legată de spatele său un arc uriaș. Cureaua este lățimea de până la 20 cm. Dar dacă buzunarele nu au niciun Kimono, unde să stocheze lucrurile necesare pentru a avea nevoie de o femeie? Totul este foarte simplu - femeile japoneze le păstrează fie în pliuri, fie într-un pic de mâneci largi. Kimono este atât de venerată încât nunta japoneză este pusă la 12 în același timp, iar neobișnuit de frumos. Cum?! Kimono a pus pe un sus de altul, întorcându-l pe podelele tuturor, astfel încât să puteți vedea toate straturile anterioare.

Pantofi - Porții - Pantofi din lemn asemănătoare unei banci, înălțime de 10 cm. Poarta a fost pusă pe șosete albe - Tabi cu un atac separat dedicat pentru un deget mare.

Astfel de elemente de îmbrăcăminte precum Kimono, pantofi cu panglici pe o plută groasă sau o talpă de frânghie, se ciocnește sub forma balamalei "Sinfight", ornamente sub formă de hieroglife, broderie de păsări, dragoni și plante exotice - toate acestea decorează hainele japoneze .

Cu toată varietatea de amprente sub formă de modele abstracte sau vegetale și lumi animale, precum și o soluție de culoare în haine în stil japonez, puteți vedea o combinație de forță, curaj și în același timp fragilitate, sensibilitate, feminitate și aspirație În viitor ... Japonezii sunt dedicați tradițiilor lor și ei își trag puterea își trag puterea.

Este în Japonia că atitudinea față de peisajul înconjurător este poetică. La natură, japonezii sunt considerați ca parte a unei singure imagini cosmologice a lumii, în care totul este interconectat și ordonat.

Alegerea unuia sau alt motive, japonezii caută nu numai să reproducă autenticitatea vizuală (bujor, crizanteme, iris sau pin, cypress etc.), dar, de asemenea, pentru a defini conexiunea acestei imagini cu ceva și mai semnificativ. Culorile căzute ale cireșelor reamintesc japonezilor pe brienitatea și variabilitatea vieții umane, crizanteme înfloritoare - despre longevitate, bujor este un simbol al cunoașterii și nobilimii. Combinația de culori în haine au nume poetice: albastru cu verde - "clopot", alb cu violet - "prune", alb cu roz - "bujor", roz cu verde - "piersic".

Unele culori și animale simbolizează sezoanele: flori de prune în zăpadă - iarnă; Flori Camellia, Sakura sau copac de salcie - primăvară; Penony, Lotus, Cuckoo - Vară; Chrysanthemum, frunze roșii de curate, cerb - toamnă. Japonezii au făcut fotografii pe haine de mare importanță și le-au purtat în funcție de sezon.

Motivele cele mai favorite sunt păsările, florile, insectele, animalele. În ornamente există steE de arme (Montondoro) și poezii scrise caligrafice. Toate motivele și elementele ornamentului au întotdeauna un înțeles secret. De exemplu, macaraua este un simbol al prosperității, noroc; Păsări, fluturi, în special ședința pe culori - sentimente de dragoste, suferință; Radish este un simbol al puterii și puterii; Lotus - castitate; Portocaliu - continuarea acestuia; Cherry (Sakura) - sensibilitate; Bambus - rezistență și curaj; Duck pe o stâncă sub copac - fericire și loialitate aventură.

Una dintre cele mai iubite culori ale japonezilor - crizantemei, cu șase petale, pictate sub forma unui cerc, putere imperială personificată, soarele, iluminând țara de soare în creștere

Chrysanthemumurile au fost adesea folosite pe țesături de kimono.

Spring-vara 2013, Colecția Kenzo

Celebrul designer de modă Kenzo a fost o mare contribuție la răspândirea stilului japonez în haine.

Japonia cu siguranță nu numai că kimono, flori și dragoni brodați sunt în primul rând capacitatea de a observa și contempla, îmbina cu natură care înconjoară lumea și spațiul. Pentru japonezi, ideile asociate cu căutarea adevărului absolut au fost întotdeauna relevante. Viața japonezului este simplă, dar este înconjurată de nenorociri frumoase. Dar acest lucru este la prima vedere. Pentru japonezii, Felting Scroll cu un peisaj în asociere cu Ikebana în Tokanama ("Nikhe of Beauty"), care este disponibil în fiecare casă, ceramică, covoare, diverse produse de artă aplicată și multe altele. Toate acestea sunt izbitoare imaginația europenilor și admiră. Uneori turiștii vin să nu privească pe Sakura înfloritoare sau de frumusețea pietrelor, ci despre modul în care japonezii contemplă această frumusețe.

Această frumusețe naturală, atât de strâns legată de lumea exterioară, a profitat de designerii de branduri celebre în cea mai bună lucrare de proiectare. Cel mai probabil, iar atenția noastră va atrage tonuri pastele complexe și costume de pantaloni din bumbac JW Anderson, jachete de cacharel cu un model de legume japoneze, o ramură de înflorire Mulberri, jachete cu centuri moi goale (OB) Haider Ackermann, Silk Short Kimono Pucci, Tipări japoneze și etro de broderie. Simplitatea și naturalitatea stilului japonez vă permit să faceți variații nesfârșite, urmărind veselia în combinația armonioasă de vopsele și ornamente.