Gândire creativă: exerciții pentru a ajuta la dezvoltarea creativității. Cum să dezvolți creativitatea: sfaturi, trucuri și cărți

La câte utilizări diferite pentru o agrafă vă puteți gândi în trei minute? Dacă rezultatele tale sunt în concordanță cu cele ale majorității, atunci răspunsul va fi undeva între 10 și 20.

Acest test celebru a fost inventat în 1967 de J.P. Guilford, un psiholog american și profesor la mai multe universități de top. Testul a fost folosit pentru a evalua gândirea divergentă.

Aceste teste, cunoscute și sub denumirea de „teste de utilizare alternativă”, sunt foarte populare în lumea modernă – probabil că le-ați întâlnit măcar o dată la antrenamente sau la interviuri.

În imaginea de mai sus, ați văzut două forme ciudate - aceasta face parte dintr-un alt test interesant, în care se propune completarea imaginii în fiecare fereastră. Acesta este un alt test pentru gândirea divergentă - cu cât subiecții sunt mai creativi, cu atât imaginile sunt mai interesante.

Gândirea creativă este adesea luată de la sine înțeles - fie este, fie vai. Dar, recent, această poziție își pierde puterea: conform rezultatelor unui studiu la Harvard, succesul în creativitate este determinat în proporție de 85% de abilitățile de calificare. Aceasta înseamnă că fiecare dintre noi poate dezvolta gândirea creativă.

Întrebarea este cum să faci asta?

Ce este creativitatea?

Gândirea creativă este un subiect intangibil de discuție. Nu poți pune creativitatea pe masa și să o privești sub lupă. De cele mai multe ori, când întâlnești oameni de artă și creativi, pur și simplu simți asta. Maria Popova, geniu creativ la BrainPickings.org, spune că creativitatea este arta de a conecta incompatibilul, transformând cunoștințele existente într-un mod complet nou de a vedea lumea.

Această definiție pare să descrie cu acuratețe toate domeniile procesului creativ - dar vom analiza și mai profund.

Asociațiile

Această practică vă permite să trasați linii între lucruri și idei aparent complet străine. Sir Richard Branson crede că întregul său grup Virgin este construit pe această metodă.

Întrebări

Curiozitatea este o calitate comună la oamenii cu profesii creative. Mulți inovatori sunt în mod constant interesați de tot ce se întâmplă - nu sunt mulțumiți de starea actuală a lucrurilor din lume.

Leonardo da Vinci era convins de influența puternică a curiozității asupra procesului de creație. Una dintre schițele sale a păstrat inscripția: „ M-am plimbat prin cartier sperând să găsesc răspunsuri la lucruri pe care nu le puteam înțelege».

Observare

Maria Konnikova în cartea sa How to Think Like Sherlock Holmes subliniază importanța observării constante și profunde a mediului. Pentru a ilustra această teză, Maria citează un fragment din carte: Sherlock îl întreabă pe Watson câte trepte sunt pe scările din casa lui Holmes, pe care fiecare dintre eroi a trecut de sute de ori. Watson nu a putut să răspundă, la care Sherlock a spus:

„Nu ești observator. În fiecare zi ai urcat scările și probabil ți-ai numărat pașii subconștient, dar nu-ți amintești. Știu că pe scări sunt 17 trepte, pentru că am văzut și am observat.”

Rețele

Nu este vorba doar despre creșterea listei tale LinkedIn. Crearea de rețele înseamnă creșterea conexiunilor tale sociale și atragerea de idei din toate categoriile sociale. Oamenii cu adevărat creativi nu stau în coaja cercului lor social - ei încearcă constant ceva nou.

Experimente

Pentru a vedea căi și oportunități noi, trebuie să ieși din zona ta de confort și să experimentezi idei și metode de lucru noi. Google a fost primul care a introdus principiul 80/20 în fluxul de lucru, care a permis angajaților corporativi să lucreze în mod activ doar 20% din orele de lucru standard.

De atunci, conceptul a prins pe Apple și LinkedIn. Aceste companii înțeleg că creativitatea nu este o glumă sau o distracție, ci o muncă grea. Dorința de a fi creativ nu este suficientă pentru succes - trebuie să depui efort.

Plan de gândire creativă

Acum ne-am dat seama care sunt componentele muncii creative, dar cum dezvoltați creativitatea? Există cinci metode simple care pot stimula gândirea în afara zonei tale de confort și îți pot oferi mai multe idei decât crezi.

Încălzește-ți mușchii creativi

„Ideile sunt ca iepurii - la început ai câțiva, dar odată ce începi să le faci, nici nu vei observa cum obții un pui întreg.”... John Steinbeck

La fel ca construirea mușchilor în sala de sport, dezvoltarea creativității necesită timp și energie - efort zilnic este necesar pentru a avea succes. Luați-vă angajamentul de a vă exercita mintea în mod regulat.

De exemplu, James Altucher a dezvoltat un obicei care îl ajută să creeze 3.650 de idei unice pe an. Este foarte simplu: în fiecare seară James se așează și vine cu 10 idei, de la planuri de afaceri până la concepte de carte.

Procesul obișnuit de generare de idei proaspete antrenează creierul să caute în mod constant noi modalități de a rezolva probleme. Această abordare nu numai că creează un teren propice pentru creativitate, dar vă întărește și mintea.

Când facem ceva nou, în sistemul nervos este generat un semnal că învățăm, iar acest lucru declanșează eliberarea unei doze de dopamină, un neurotransmițător responsabil de bunăstare și este o componentă cheie a procesului de învățare. Este o recompensă plăcută pentru efortul mental care te poate motiva să exploatezi rezervele creative de neimaginat anterior.

Întrerupeți mai des

Toți oamenii sunt diferiți și fiecare are propriul mod de a genera idei. Cineva are gânduri proaspete la cină: un pahar de vin, o atmosferă calmă, nu mai trebuie să te gândești la muncă - aici creierul se schimbă și poate da ceva interesant.

Cineva folosește în scopuri similare jogging dimineața, cumpărături, cafea de dimineață - orice, până la ora zilnică într-un ambuteiaj de acasă. Toată lumea își poate aminti o situație în care vin cel mai adesea gândurile bune, ceea ce nu este o coincidență.

Când suntem puțin distrași de la problemele zilnice, conștiința noastră este ușor descărcată, ceea ce poate servi drept motiv pentru o nouă privire asupra lucrurilor. Shelley H. Carson susține: „Distracția poate oferi creierului pauza de care are nevoie pentru a se distra de la rezolvarea ineficientă a problemelor”.

A acorda prea multă atenție problemelor tinde să-ți consume toate resursele cognitive. Fă un pas înapoi, fă-ți treburile casnice, ieși la o plimbare - pe scurt, oprește-te un minut și dă-ți o pauză creierului curățându-l de deșeurile zilnice. Acest lucru va elibera spațiu pentru creativitate.

Schimba mediul

Probabil că nu ai fost niciodată într-o bucătărie rafinată de restaurant. De asemenea, este puțin probabil să vedeți o diagramă de canalizare care merge de la biroul dvs. la câțiva kilometri distanță. Dar când ai vizionat desenele animate „Ratatouille” și „Finding Nemo” scenele din astfel de locuri ți se păreau destul de autentice. Știți cum au apărut aceste lucrări?

Pentru a crea un efect realist, regizorii Pixar înșiși s-au cufundat în mediul pe care doreau să îl construiască. Când au filmat Ratatouille, realizatorii au plecat într-o călătorie de afaceri de două săptămâni în Franța, unde au explorat bucătăria locală. În cazul lui Nemo, grupul a petrecut ceva timp în sistemul de canalizare al orașului San Francisco pentru a studia sistemul de drenaj al orașului.

Nimeni nu te obligă să pleci în Franța mâine, cu atât mai puțin să dai jos pe canal. Dar ieșirea din cercul familiar este uneori doar necesară pentru a da impuls gândirii creative.

De exemplu, o serie de studii în rândul emigranților au arătat că oamenii care locuiesc într-o țară străină pentru ei înșiși găsesc adesea conexiuni neevidente mai repede și au un mare succes în creativitate. Adaptarea la viața într-o societate cu o nouă limbă, cultură și mod de viață ne obligă să transformăm vechile idei și să schimbăm tiparele obișnuite de comportament.

Din nou, nu emigra doar pentru că trebuie să dezvolți gândirea creativă. Doar plecați într-o călătorie - astfel încât să vă eliberați creierul de rutină, sarcini de lucru și, în același timp, să-i oferiți impresii proaspete despre țări și culturi noi. O călătorie bună, ca nimic altceva, schimbă ideea de lume și atitudinile interne, îmbogățind în același timp orizonturile.

Schimbați-vă programul

Conform cercetărilor recente, am putea fi mai eficienți prin introducerea unor noutăți în rutina noastră zilnică. Vorbim despre următoarele - în perioadele în care activitatea scade, capacitatea noastră de concentrare scade în mod corespunzător. Pierderea atenției face posibilă acoperirea unei game mai largi de informații. Într-o stare de activitate scăzută, creierul nostru generează mai multe alternative și interpretări diferite care contribuie la tot felul de idei și perspective inovatoare. În perioadele de activitate scăzută, mintea ta este puțin mai puțin organizată. În loc de gândire liniară, gândurile par să se împrăștie în direcții diferite, unul se lipește de celălalt, cedând imediat loc unei a treia etc. Într-o astfel de stare, puteți găsi în mod subconștient conexiuni neevidente între idei.

Desigur, „bufnița” nu ar trebui să se transforme cu forța într-o „lacără” și invers. Doar că uneori este util să perturbi cursul normal al lucrurilor.

Conștiința începătorului

Creierul unei persoane care întâlnește prima dată un subiect este capabil să sugereze multe soluții. Expertul, în schimb, cunoaște un singur drum, pe care merge de mulți, mulți ani la rând, fără să-și dea seama că se poate opri.

În budismul Zen, acest lucru se numește „Shoshin”, sau sentimentul începătorului. Cheia este să te simți din nou ca un începător, fără limite sau frustrări - sau toate răspunsurile. Există două avantaje în acest sens. În primul rând, începătorii sunt mai deschiși la idei noi și soluții alternative la problemă. În al doilea rând, dorința de a explora lucruri noi este foarte importantă pentru gândirea creativă. Cercetările au arătat că oamenii cu o mulțime de experiențe de aventură tind să aibă o gândire mai puțin convențională decât alții.

Creativitatea este o combinație de calități creative care permite unei persoane să creeze idei inovatoare în aproape orice domeniu. Se crede că creativitatea este inerentă încă de la naștere. Cu toate acestea, pentru ca aceștia să se manifeste pe deplin, este necesar să se asigure dezvoltarea creativității la elevii mai tineri. La această vârstă, copiii sunt cei mai relaxați și nu sunt supuși gândirii standard, prin urmare, sunt capabili să creeze liber, fără să recunoască autorități.

Ce este necesar pentru a dezvolta creativitatea

Din păcate, creșterea necorespunzătoare și impunerea unor standarde general acceptate pot îneca complet „vena” creativă. Cu toate acestea, succesul unei persoane în viața adultă depinde adesea de capacitatea de a maximiza abilitățile creative. Pentru a nu rămâne în urmă și pentru a obține o creștere în carieră, pentru a deveni o persoană interesantă, este necesar să dezvoltați gândirea creativă.

Această calitate este direct legată de mai mulți factori. În primul rând, acestea includ nivelul de cunoștințe, experiența de viață acumulată și stilul de viață. Lipsa de cunoștințe în domeniul profesional duce la limitări. Cu toate acestea, este mult mai rău dacă toate abilitățile unei persoane sunt concentrate într-un singur domeniu. În acest caz, îi este destul de greu să depășească cadrul și să gândească liber. Prin urmare, este necesar să se dezvolte armonios în mai multe direcții.

Se crede că dezvoltarea creativității este asociată cu mai multe calități:

• încredere în sine;
• apărarea independenței acestora;
• confruntarea cu standardele impuse;
• disponibilitatea de a-și asuma riscuri;
• curiozitate;
• observare;
• capacitatea de a convinge un adversar;
• simțul umorului.

În cele mai multe cazuri, singura calitate care distinge o persoană creativă este capacitatea de a crede în creativitatea sa. Toți ceilalți factori sunt complementari pentru a vă promova propriile idei.

Deoarece creativitatea se bazează pe prezența imaginației, este necesar să o dezvoltăm. Este grozav dacă o persoană are o intuiție ridicată. În acest caz, deja la nivel subconștient, el este capabil să înțeleagă o idee interesantă și să dedice în viitor timp dezvoltării acesteia.

Este posibil ca propriile tale gânduri creative să nu fie suficiente pentru a avea succes. Prin urmare, merită să căutați oameni cu gânduri asemănătoare, oameni cu experiență în inovare. Aceștia nu sunt neapărat reprezentanți ai artei, creativitatea este necesară în orice profesie. Ar trebui să fii mai hotărâtor și să nu-ți fie frică de experimente, arătând ridicol în ochii societății.

Nu ar trebui să amânați începutul experimentului pentru un timp mai potrivit, așteptați ca ideea să se maturizeze. Este important să începeți să o implementați. Daca nu ai propriile tale idei, poti incerca sa le promovezi pe ale altcuiva, intelegand ce ramane neterminat in el.

De regulă, procesul de generare a unei noi idei nu începe cu „perspectivă”, ci cu o căutare metodică a unui domeniu de aplicare a abilităților lor. Apoi urmează „brainstormingul” – reflecție activă asupra problemei. Și abia după nașterea unei anumite idei este lustruită cu grijă, atent elaborată.

Pentru a obține un rezultat pozitiv, este necesar să vă concentrați cât mai mult posibil pe zona selectată.

De asemenea, învață să gândești în afara cutiei. Pentru a face acest lucru, va trebui să fii oarecum ca niște copii care găsesc o abordare originală în rezolvarea oricărei probleme, fără să te bazezi pe părerea autorităților pe care încă nu o au.

Cu toate acestea, au fost create de mult timp tehnici pentru dezvoltarea creativității, care permit unei persoane să-și schimbe gândirea cât mai mult posibil.

Tehnici creative de care să ții cont

Să nu credeți că tehnologia pentru dezvoltarea creativității este disponibilă doar unei persoane incredibil de dotate.

De fapt, oricine își poate îmbunătăți creativitatea folosind tehnici simple:

Psihologii spun că cel mai adesea, rezolvarea celor mai dificile probleme devine mult mai ușoară dacă o persoană experimentează o atitudine pozitivă.

Exercițiile care vizează dezvoltarea gândirii laterale pot ajuta foarte mult la dezvoltarea creativității.

De exemplu, o persoană are o cutie de chibrituri, o cutie de ace și o lumânare.

Cum poți atașa o lumânare pe suprafața unei uși de lemn pentru a maximiza iluminarea? Rezolvarea problemei nu ar trebui să dureze mai mult de un sfert de oră.

Creativitate Este un factor important care contribuie la succes în multe domenii ale vieții. Prin urmare, dorința de a învăța cât mai multe despre dezvoltarea creativității pare logică și naturală.

Dezvoltarea creativității este direct legată de experiența de viață, nivelul de cunoaștere, modul de viață al unei persoane, cu relațiile sale interumane. Lărgându-ți orizonturile - devenind mai mult citind, călătorind, comunicând cu oameni interesanți - faci un pas mare spre dezvoltarea creativității în gândire. La urma urmei, o soluție creativă este, de fapt, rezultatul împleterii diferitelor cunoștințe.

Dacă ai un stoc mic de cunoștințe sau este foarte superficial, sau chiar mai rău - dacă toată baza ta de cunoștințe este concentrată într-un singur domeniu, atunci șansele de a genera gânduri creative și de a lua decizii creative, din cauza cantității nesemnificative de material sursă , sunt foarte mici. Așa că colectează cunoștințe, emoții și impresii.

Creativitatea nu este o singură abilitate - este o combinație de trăsături de personalitate și trăsături ale intelectului ei. Prin urmare, pentru a dezvolta gândirea creativă, trebuie să:

Percepe-te ca pe o persoană creativă și versatilă;

Să fie o persoană independentă și să poată rezista cerințelor externe;

Să fii capabil să conteste presupunerile altora, precum și să ai dorința și dorința de a acționa într-un „Dacă?!”

Fii curios, receptiv, deschis la minte, gata pentru ceva nou;

Fii o persoană energică, uşoară;

Aveți discernământ și observație;

Să poată combina incompatibilul;

Sa iti poti prezenta ideile si gandurile, sa convingi o persoana;

Aveți simțul umorului și joacă...

Din această listă, primul „trebuie” trebuie evidențiat. Există o opinie interesantă - Singurul lucru care distinge o persoană „creativă” de una „non-creativă” este că „creativul” este convins că este. Prin urmare, tot ceea ce face, el face chiar cu acest gând. Gandeste-te la asta!

Câteva cuvinte despre independență. Este mai ușor pentru o persoană independentă să dezvolte creativitatea și să devină creativă, deoarece opiniile și deciziile sale cedează rareori influenței și criticii distructive ale altcuiva. În consecință, există mai puține restricții și mai mult spațiu și libertate de acțiune.

Metode de dezvoltare a creativității

Psihologia înțelege creativitatea ca abilități creative speciale, iar creativitatea în toate manifestările ei se bazează pe imaginație. Prin urmare, o parte importantă a dezvoltării creativității este dezvoltarea imaginației.

Psihologii care au analizat componentele creativității au ajuns la concluzia că intuiția (înțelegerea intuitivă) este, de asemenea, o componentă importantă pentru dezvoltarea gândirii creative. Citește - „Cum să dezvolți intuiția”.

Comunicați cu oameni creativi și creativi care au obținut un anumit succes, încercați să petreceți cât mai mult timp cu ei, dacă este posibil, asigurați-vă că urmăriți cum funcționează. Nu trebuie să fie oameni de artă, pentru că o persoană creativă poate fi găsită în orice profesie.

Simțiți-vă liber să experimentați. Regulile noastre stricte, cadrul în care ne stabilim (cum să ne comportăm și să gândim), ne determină să respingem ideile bune care ar putea contribui la dezvoltarea creativității. De teamă să nu devenim o țintă a ridicolului, ne monitorizăm comportamentul pentru corectitudine și acceptabilitate. Experimentați și nu vă fie teamă să sune amuzant!

Un punct important care va muta dezvoltarea gândirii creativității de la sol este un apel la acțiune. Nu așteptați momentul potrivit pentru a încerca să creați ceva original, interesant și uimitor, nu vă gândiți că nu sunteți pregătit. Începeți să creați și deja în procesul de lucru veți înțelege că ați ratat-o ​​de mulți ani.

Dezvoltarea creativității, de dragul antrenamentului, stabiliți-vă sarcini, a căror soluție nu vă va oferi nimic.

Procesul de dezvoltare a creativității poate începe prin a împrumuta ideea altcuiva de la oameni care lucrează în domeniul tău. Nu confunda asta cu plagiat. Este vorba despre dezvoltare, despre a învăța ceva nou, noi tendințe și tendințe și să le treci prin prisma propriei percepții.

Cum se naște creativitatea

Un gând creativ vine uneori dintr-o dată prin insight, dar practic se naște prin metoda orientării minții către căutarea ideilor. Adică, pentru început, determinăm de ce idei avem nevoie (domeniul de aplicare), apoi ne concentrăm asupra lor și începem să dezvoltăm (aranjam o sesiune de brainstorming), apoi, după ce ne vin în minte una sau mai multe idei demne, acestea urmeaza fixarea si dezvoltarea cuprinzatoare ( slefuire). Întrebați și unde este sfatul cu privire la dezvoltarea gândirii creative? O creștere semnificativă a creativității oferă doar capacitatea de a dezvolta, prinde și remedia gândurile și ideile care au apărut brusc.

Pentru a dezvolta creativitatea și a face acest proces mai ușor și mai ușor de înțeles, trebuie să urmați regulile:

Când preiei o misiune sau începi să dezvolți o idee, fii extrem de concentrat (în fazele inițiale ale dezvoltării creativității, acest lucru este deosebit de necesar), fără a fi distras de nimic altceva, concentrează-ți atenția asupra unei idei sau subiect.

Indiferent dacă trebuie să creați un nou produs original sau este nevoie de o abordare creativă pentru a rezolva o problemă, mintea ta trebuie să fie plastică și flexibilă. Învață să gândești în afara casetei, treci de la un tren de gândire la altul. Construiește combinații neașteptate, joacă tot felul de opțiuni, amestecă idei, ia în considerare situația din toate părțile. Pentru a explora tot mai multe posibilități noi, faceți cele mai de neconceput presupuneri.

5 exerciții pentru dezvoltarea gândirii creative

Deci, 5 exerciții:

2 cuvinte aleatorii

Luați orice carte sau dicționar. Alegeți 2 cuvinte la întâmplare: deschideți orice pagină și trageți cu degetul fără să vă uitați. Acum încearcă să găsești ceva în comun între aceste două cuvinte, contrastează-le, compară, analizează, caută relații. Poți veni cu o poveste incredibilă, chiar nebună, care ar lega aceste două concepte. Fă exerciții fizice și antrenează-ți creierul.

Frenezia arhitectului

Ce simți când ai încercat rolul unui arhitect și ai proiectat o casă? Nu știi să desenezi sau să-ți amintești cu groază de lecțiile și materialele școlare de desen de la universitate? Este în regulă, abilitatea de a desena și de a desena este al zecelea lucru aici. Principalul lucru este procesul. Ei bine, ești de acord? Grozav, atunci hai să mergem.

Mai întâi, notează 10 substantive pe o foaie, oricare. Mandarin, pahar, pajiște, apă, roșii - orice îți vine în minte. Aceste 10 cuvinte sunt 10 premise pentru clientul pentru care proiectați casa. De exemplu, "mandarina" - faceți pereții casei portocalii, "apa" - să fie o fântână sau un iaz în fața casei, "roșie" - aruncați peștii roșii în iaz sau atârnă perdele roșii în casă , etc. Lasă-ți imaginația să scape. Desenează și imaginează-ți cum ar arăta în viața reală.

Asociații (5 + 5)

Aruncă o privire la camera în care te afli în prezent. Ce obiect ți-a atras atenția? Al meu - pentru un baton de ciocolată care este pe masă. Acum ia o bucată de hârtie cu un pix și scrie 5 adjective care se potrivesc cel mai bine subiectului ales. De exemplu, ciocolată neagră, ciocolată delicioasă, ciocolată belgiană, ciocolată naturală, ciocolată vrac (importat, autohton, favorit, albă, cu lapte, fierbinte, ciocolată în blat și multe alte opțiuni îmi vin în minte).

Ai scris? Și acum partea distractivă - mai scrie 5 adjective care sunt absolut nepotrivite. Este mult mai dificil să faci asta: ciocolată de sticlă, ciocolată de pluș, ciocolată de vară, ciocolată misterioasă, ciocolată prăjită. o_O Asta mi-a venit în cap. Sapă în sentimentele și percepțiile tale și găsește definițiile de care ai nevoie. Depuneți puțin mai mult efort și totul va funcționa, principalul lucru este să nu lăsați sarcina neîndeplinită. Stai și meditează.

Ora de "tăcere"

Nu te alarma, nu va trebui sa pui apa in gura si sa taci. După cum înțelegeți din denumirea exercițiului, această sarcină vă va dura o oră, dar nu trebuie să vă distras de la activitățile și de rutina zilnică. La această oră, răspundeți oamenilor doar la întrebări generale, folosind „da” și „nu”. Comportați-vă cât mai natural posibil, astfel încât nimeni să nu bănuiască nimic ciudat. Oamenii din jurul tău nu ar trebui să aibă impresia că nu ești tu însuți, că ești bolnav sau că te-ai trezit pe partea greșită dimineața. Încercați și credeți-mă, veți gusta.

Test de creativitate

Principalul lucru aici este să crezi în tine și să arunci toate îndoielile. Luăm o foaie de hârtie și desenăm cruci: 6 în înălțime și 9 în lungime:

Acum ne acordăm la valul creativ, respirăm adânc și expirăm încet. Luăm un pix și începem să transformăm cruci în imagini și mici schițe

Ai terminat? Acum uită-te la ce s-a întâmplat și alege-le pe cele mai de succes, cu siguranță vor fi unele.

Prima etapă a întregii creativități este uitarea de sine.

M. Prişvin

Esența creativității

Înțelegerea esenței creativității și a abilităților subiacente este o întrebare asupra căreia există multe teorii, opinii și concepte contradictorii psihologice, pedagogice și filosofice. Fără a ne pretinde complet, vom discuta câteva aspecte psihologice care sunt cele mai importante pentru înțelegerea esenței programului propus pentru dezvoltarea creativității (din engleză. crea -„Creează, creează”).

Creativitatea în sens larg este considerată ca o activitate aflată într-o situație de incertitudine, care urmărește obținerea de rezultate care au noutate obiectivă sau subiectivă. În acest sens, nu este neapărat asociat cu astfel de activități denumite în mod tradițional „creative”, precum desenul, compunerea de muzică sau poezie, jocul pe scenă etc. Se manifestă atunci când trebuie să acționezi în situații de incertitudine, lipsă de algoritmi clari, incertitudinea esenței și metodelor de rezolvare a problemelor cu care se confruntă o persoană, condițiile în schimbare imprevizibilă.

Creativitatea ca sistem de abilități creative este considerată în psihologie din mai multe unghiuri. Se înțelege ca:

♦ caracteristici ale sferei intelectuale (Eysenck, 2004);

♦ calitate independentă a gândirii, nereductibilă la intelect în înțelegerea sa tradițională (Gilford, 1967; Ponomarev, 1988);

♦ sistemul calităților personale (Olah, 1968).

În plus, unii cercetători iau poziția că abilitățile creative ca atare nu există, iar manifestările comportamentale considerate ca activitate creativă (comportament care nu este predeterminat de stimularea externă, dar reprezintă o valoare intrinsecă pentru individ) este predeterminat de alți factori: valorile. , motivație (Maslow, 1999). În ciuda diferențelor dintre opiniile autorilor cu privire la ceea ce servește exact ca principala componentă psihologică a creativității, în toate abordările acest fenomen este asociat cu crearea a ceva nou pentru individ sau pentru societate. Este o înclinație potențială pentru gândire, simțire și acțiune integrală, permițând construirea unui comportament productiv în situații de noutate și incertitudine.

Există diverse definiții ale creativității, în care accentul poate fi pus pe:

♦ produse creat datorită ei: creativitatea ca capacitate de a genera ceva nou, neobișnuit, original;

♦ proceselor: creativitatea ca tip special de gândire creativă, imaginația foarte dezvoltată, percepția estetică a lumii etc.;

♦ personal calitate: creativitate ca deschidere către o nouă experiență de viață, independență, flexibilitate, dinamism, originalitate, identitate individuală;

♦ extern conditii: creativitatea ca abilitatea de a acționa productiv în situații cu un grad ridicat de incertitudine, în care nu există algoritmi cunoscuți anterior care să fie garantat să ducă la succes.

Într-un fel sau altul, creativitatea este înțeleasă ca un fel de opoziție față de rutină, standard, conformism (respectarea influenței externe).

Abilitățile, din punct de vedere psihologic, sunt premise pentru stăpânirea cu succes a oricărei activități, făcând posibilă stăpânirea acesteia cu „randamentul” maxim în ceea ce privește costurile forței de muncă, adică un fel de analog al conceptului fizic de „ eficiență” în raport cu dezvoltarea activității unei persoane... Sub creativitate vom înţelege caracteristicile care ne permit să stăpânim productiv activităţile care vizează obţinerea de rezultate care au noutate.

Există o serie de caracteristici intelectuale care servesc drept premise pentru faptul că o persoană, găsindu-se în condiții adecvate pentru aceasta, va stăpâni cu ușurință activitatea care îi permite să creeze ceva nou. Dar asta nu înseamnă că va folosi sistematic aceste oportunități în situații de dificultăți profesionale și domestice. Și, în plus, va face din creativitate propriul stil de viață. Acest lucru necesită cel puțin încă două componente:

♦ O combinație de calități personale, în care o persoană se simte confortabil în situații de schimbare, incertitudine.

♦ Alegerea proprie a unei persoane, conform căreia acesta găsește situații de schimbare, de incertitudine, acceptabile pentru sine, nu caută să-și facă viața complet previzibilă.

În plus, manifestările creativității sunt strâns legate de factorii emoționali, de caracteristicile interacțiunii interpersonale și de o atmosferă motivațională care încurajează manifestarea abilităților creative.

Astfel, creativitatea include:

1. Precondiții intelectuale pentru activitatea creativă, care să permită crearea a ceva nou, necunoscut anterior (creativitatea în sensul restrâns al acestui concept), precum și un set preliminar de cunoștințe și abilități necesare pentru a crea acest lucru nou.

2. Calități personale care îți permit să acționezi productiv în situații de incertitudine, să treci dincolo de previzibil și să dai dovadă de spontaneitate.

3. „Meta-creativitate” - poziția unei persoane în viață, implicând o respingere a judecăților și acțiunilor stereotipe, stereotipe; dorinta de a percepe si de a crea ceva nou, de a te schimba si de a schimba lumea din jurul tau; valoarea ridicată a libertății, activității și dezvoltării.

„Așadar, creativitatea apare ca un ansamblu de caracteristici pe care le are fiecare ființă umană, caracteristici care se pot dezvolta și îi permit proprietarului să gândească independent, flexibil, cu imaginație. Oricare ar fi diferențele care pot fi stabilite, creativitatea este inerentă tuturor indivizilor...” (Dosnon, 1997, p. 65). În general, creativitatea poate fi definită ca un complex de caracteristici intelectuale și personale care permit unei persoane să acționeze productiv în situații de noutate, incertitudine, date inițiale incomplete și absența unui algoritm clar de rezolvare a problemelor.

Premisele intelectuale ale creativității

Când un măr a căzut pe capul lui Newton și l-a inspirat să dezvolte teoria generală a gravitației, a lovit obiectul; plina de informatii.

R. Solso. Psihologie cognitivă

Conform conceptului lui J. Guilford și E. Torrance, creativitatea este considerată ca un tip distinct de gândire - așa-numita gândire divergentă („divergentă, mergând în direcții diferite”), care permite diferite moduri de rezolvare a unei probleme, conduce la concluzii și rezultate neașteptate. O astfel de gândire este pusă în contrast cu gândirea convergentă („convergentă”), menită să găsească singura soluție corectă bazată pe analiza multor precondiții (Drujinin, 1999, pp. 183–188). Gândirea divergentă se concentrează nu pe o soluție cunoscută sau adecvată a unei probleme, ci se manifestă în cazul în care problema nu a fost încă rezolvată și modalitatea de rezolvare a acesteia este necunoscută.

J. Guilford a evidențiat, în special, următoarele componente ale creativității:

1. Capacitatea de a detecta și pune probleme.

2. Fluență – capacitatea de a genera un număr mare de idei.

3. Flexibilitate – capacitatea de a produce o varietate de idei legate de diferite categorii semantice.

4. Originalitate - capacitatea de a veni cu idei rare, non-standard.

5. Abilitatea de a îmbunătăți obiecte sau idei prin adăugarea de detalii.

6. Capacitatea de a rezolva probleme pe baza analizei si sintezei informatiilor.

Creativitatea, conform lui E. Torrens, este asociată cu o percepție sporită a deficiențelor, lacune în cunoaștere, dizarmonie etc. (citat din Tunick, 2004). De acest concept este și punctul de vedere.

E. De Bono (1997), care, luând în considerare problemele creativității, a vorbit despre gândirea laterală („laterală”), a urmărit să găsească modalități de rezolvare a problemei „la periferia cunoașterii” prin maximizarea viziunii câmpului problemei. și găsirea de opțiuni neevidente de acțiune.

Să oferim o caracteristică comparativă generalizată a varietăților de gândire corespunzătoare inteligenței tradiționale, academice sau orientate către căutarea creativă.

Orez. opt. Gândire convergentă („tradițională”)

Orez. nouă. Gândire divergentă („creativă”)

Nu există niciun motiv să credem că inteligența creativă este în general mai bună decât cercetarea tradițională. Sunt eficiente doar într-o varietate de condiții. Cel mai semnificativ avantaj al căutării intelectuale „tradiționale” față de căutarea creativă este că este garantat că va duce la un rezultat acceptabil. Dar acest lucru este posibil doar cu câteva presupuneri:

♦ problema sau sarcina, în principiu, are singura soluție corectă sau o gamă clar limitată de soluții corecte;

♦ se cunoaşte algoritmul de rezolvare a acestei probleme;

♦ există date inițiale complete și corecte pentru rezolvarea acesteia.

Evident, nu toate sarcinile și problemele profesionale și din viața reală cu care se confruntă o persoană corespund acestor presupuneri. Mai degrabă, ei sunt reprezentați în mod clar de minoritatea lor, mai ales dacă trebuie să acționeze în situații în schimbare rapidă. Acest lucru este valabil mai ales în ceea ce privește judecățile cu privire la completitudinea și corectitudinea datelor inițiale: atunci când ne confruntăm cu orice problemă de viață, aproape întotdeauna suntem forțați să acționăm în situații în care informațiile pe care le cunoaștem sunt în mod deliberat incomplete și fiabilitatea informațiilor disponibile. pentru noi nu poate fi complet.încrezător. Și dacă este așa, inteligența „tradițională” nu garantează deloc că problema va fi rezolvată în mod adecvat, chiar dacă știm exact cum să o rezolvăm.

Între timp, majoritatea educational sarcinile pe care o persoană se antrenează să le rezolve la școală, și apoi la universitate, sunt structurate în așa fel încât să corespundă pe deplin ipotezelor indicate și să fie rezolvate în conformitate cu strategia convergentă a căutării intelectuale. Poate că aceasta este una dintre explicațiile pentru faptul că mulți studenți excelenți, care fac față perfect sarcinilor educaționale, se dovedesc a fi neputincioși atunci când încearcă să rezolve pe cele reale care îi așteaptă atât la locul de muncă, cât și în alte circumstanțe ale vieții. La urma urmei, acest lucru implică diferite strategii de căutare inteligentă.

Gândirea tradițională necesită loialitate, corectitudinea fiecărui pas în rezolvarea unei probleme. Dacă se face o greșeală undeva, atunci rezultatul final va fi greșit. Ca exemplu, putem cita soluția problemelor matematice și fizice: este evident că, dacă la un moment dat greșim și nu o observăm, atunci atunci când efectuăm acțiuni ulterioare, eroarea nu va dispărea nicăieri, dar cel mai probabil pe dimpotrivă, se va intensifica. Rezultatul final se va dovedi, de asemenea, greșit.

În gândirea creativă, eroarea unui anumit pas nu duce neapărat la incorectitudinea rezultatului general. Acest lucru se datorează faptului că această gândire continuă în mai multe direcții deodată, este un fel de „căutare în rețea” pentru o soluție la problemă, deci chiar dacă unele dintre direcțiile sale se dovedesc a fi în fund, acest lucru nu înseamnă eșec în general. . Mai mult, există motive să afirmăm că dorința de a avea dreptate tot timpul, teama de greșeli sunt bariere serioase care împiedică căutarea creativă. „Este de preferat să ai multe idei, unele dintre ele să fie false, decât să te simți corect în mod constant în absența gândurilor strălucitoare” (De Bono, 1997, p. 115). Când gândim creativ, nu contează pentru noi cât de corecte sunt anumite elemente de informație, ci cât de mult util o anumită combinație a acestora, fie că vă va permite să vedeți problema într-o perspectivă nouă, neobișnuită, să vedeți posibile modalități de a o rezolva. Ideile sunt evaluate mai degrabă nu din punct de vedere al fidelității/infidelității, ci din punct de vedere al funcționalității, al aplicabilității în condiții specifice.

„Sarcina gândirii este de a ajunge nu atât la corect, cât la soluția eficientă. Eficiența implică în cele din urmă corectitudinea ei, dar există o diferență importantă între cele două concepte. A avea dreptate în toate înseamnă a nu-ți permite să greșești nici măcar o dată. A fi eficient înseamnă a avea dreptate în sfârșit doar în ultima etapă ”(De Bono, 1997, p. 114).

O caracteristică a gândirii care procedează în conformitate cu o strategie creativă este „extinderea volumului de ignoranță” în etapele inițiale de lucru asupra unei probleme. În gândirea tradițională, cu cât o persoană progresează mai mult în munca la o sarcină sau o problemă, cu atât aceasta devine mai precisă pentru el. Cu o persoană creativă, care începe să lucreze la o problemă, vede mai multe opțiuni pentru rezolvarea acesteia - se dovedește că gradul de incertitudine pentru el crește.

Să dăm un exemplu: un adolescent, care pentru prima dată s-a gândit serios la viitoarea sa carieră profesională, știe despre existența a 20–30 de profesii. A aborda rezolvarea acestei sarcini de viață din punctul de vedere al gândirii tradiționale ar însemna să începem să evaluăm critic aceste profesii celebre, să le respingem pe acelea dintre ele care sunt cumva nepotrivite și să ne oprim asupra celei mai potrivite. Mulți tineri chiar asta fac. Această cale este simplă, dar nu foarte eficientă - la urma urmei, există de fapt mii de profesii, iar alegerea se face de fapt dintr-un număr mult mai mic, adolescentul pur și simplu nu vede cele mai multe dintre posibilele opțiuni de carieră.

A aborda problema alegerii unei profesii în mod creativ înseamnă mai întâi să te familiarizezi cu numărul maxim de profesii, apoi să te decizi asupra criteriilor după care se va face alegerea și numai după aceea să treci la o evaluare critică a opțiunilor. Această cale este, totuși, mai eficientă și mult mai dificilă, deoarece alegerea nu trebuie făcută în cele din urmă din câteva zeci, ci din sute și mii de opțiuni. O situație similară apare atunci când încercați să rezolvați în mod creativ alte sarcini ale vieții.

Desigur, nu există niciun motiv să afirmăm că oamenii recurg întotdeauna la aceeași strategie de gândire, deși preferința pentru una dintre ele poate fi exprimată destul de clar. Acest lucru se datorează nu numai experienței de învățare, ci și diferențelor psihofiziologice mai profunde (în special, oamenii din „emisfera dreaptă” sunt mai predispuși la gândirea creativă, în care activitatea emisferei drepte a creierului este mai mare). Una și aceeași persoană poate gândi în unele situații în mod tradițional, iar în altele - în mod creativ. Această opțiune, atunci când o persoană este capabilă să schimbe în mod flexibil strategia de soluție, în funcție de caracteristicile sarcinii în fața sa, este cea mai adaptabilă. „Există oameni care sunt la fel de buni în ambele moduri de gândire. Particularitățile gândirii unei persoane în acest moment sunt determinate de cerințele sarcinii, prin urmare se poate observa cum una și aceeași persoană trece de la o metodă convergentă la una divergentă ”(Eysenck, 2004, p. 344).

Obiectivul instruirii propuse este nu să învețe o persoană să gândească creativ întotdeauna și oriunde, ci să învețe să vadă situațiile în care o astfel de gândire este necesară și să o folosească după cum este necesar.

Procesul creativ include o serie de etape în care sunt solicitate diferite caracteristici intelectuale. Una dintre primele, încă din 1926, G. Wallace a identificat patru etape ale procesului creativ, care de atunci au devenit considerate clasice și într-o formă sau alta pot fi văzute în toate clasificările mai moderne. Acestea sunt după cum urmează:

1) pregătire: conștientizarea problemei, încercări inițiale de a găsi o soluție. Aici, gândirea logică este mai solicitată, ceea ce face posibilă detectarea lacunelor în cunoștințele existente;

2) incubatie: amânarea temporară a problemei, atunci când o persoană este angajată în alte chestiuni și nu face încercări directe de a rezolva problema, dar la nivel inconștient continuă să caute soluția acesteia;

3) perspicacitate: soluția problemei apare brusc, ca de nicăieri, și cel mai adesea în acele momente în care persoana nici măcar nu se gândește la problema dată. În această etapă, ca și în etapa anterioară, imaginația este mai importantă;

4) verificarea soluţiei apărute. Ea, ca și pregătirea, se desfășoară în principal pe baza gândirii tradiționale, logică.

Să cităm ca exemple încă două clasificări ale etapelor procesului creativ care sunt în multe privințe similare.

Etapele procesului creativ (Donson, 1997, pp. 66–67) sunt următoarele:

♦ Enunțarea problemei. Această etapă presupune cunoștințe prealabile în domeniul în care se pune problema, o „orientare” generală în ea, adică un apel la deja știut informații, căutați „lacune” în cunoștințe.

♦ Analiza datelor.

♦ Mobilizarea informaţiei: formularea pe baza acesteia a unei noi viziuni asupra problemei. Această etapă se poate încheia cu o „perspectivă” intuitivă - perspicacitate.

♦ Evaluare.

E. Torrens (citat în: E. E. Tunik, 2004) a identificat următoarele etape ale procesului creativ:

♦ Percepția problemei.

♦ Găsirea unei soluții.

♦ Apariţia şi formularea ipotezelor.

♦ Testarea ipotezelor și, dacă este cazul, modificarea acestora.

♦ Obținerea rezultatului.

Rezolvarea creativă a problemelor vine de obicei din fenomen perspicacitate -„introspecție” intuitivă bruscă, înțelegerea esenței situației într-o nouă perspectivă. Poate cel mai faimos exemplu istoric de acest fel este situația în care Arhimede, găzduindu-se în baie, și-a dat seama brusc că cantitatea de apă pe care a deplasat-o din ea era egală cu propria sa greutate, ceea ce l-a determinat să publice celebrul strigăt „Eureka!” În psihologia modernă, există mai multe mecanisme prin care poate apărea percepția (Sternberg & Davidson, 1982; citat din Eysenck, 2004):

♦ Codare selectivă: înțelegerea care dintre multele informații disponibile este cheia.

♦ Combinarea selectivă: înțelegerea modului de conectare a informațiilor pentru a obține o soluție nouă, neașteptată la o problemă.

♦ Comparație selectivă: înțelegerea relației problemei curente cu ceva deja cunoscut, rezolvare prin analogie. „Codificarea selectivă a fost făcută de Alexander Fleming. A observat că bacteriile din apropierea medicamentului mucegăit se opresc și datorită acestui lucru a descoperit penicilina. Combinarea selectivă a fost realizată de Charles Darwin. Unele fapte despre selecția naturală i-au fost cunoscute cu mult înainte de a-și crea teoria despre originea speciilor. Comparația selectivă a ajutat-o ​​pe Kekula. A visat un șarpe care își mușcă propria coadă și, când s-a trezit, și-a dat seama că șarpele simbolizează structura moleculară a benzenului ”(Eysenck, 2004: 346–347).

Să remarcăm încă două aspecte care sunt importante pentru înțelegerea creativității ca un fel de proces de gândire și utilizarea adecvată a tehnologiilor psihologice pentru dezvoltarea sa.

În procesul creativ, etapele generării ideilor și evaluarea lor critică sunt separate în timp.În prima și a doua etapă a gândirii divergente, sarcina principală este de a maximiza câmpul vizual al situației problemei și posibilele căi de ieșire din aceasta prin colectarea informațiilor lipsă și generarea de idei. Gândirea tradițională, pe de altă parte, îndeplinește sarcina opusă - evaluând opțiunile disponibile în câmpul vizual și excluzându-le din ele pe acelea care sunt contradictorii, irealizabile sau nu îndeplinesc niciun criteriu de evaluare acceptat. În acest sens, critica care duce la îngustarea și concretizarea viziunii câmpului problemei este direct opusă esenței etapei inițiale a procesului de creație. De aceea, în aproape toate tehnologiile de dezvoltare a creativității la etapele de colectare preliminară a informațiilor și mai ales de generare de idei sunt excluse nu numai judecățile critice, ci în general orice judecată de valoare.

Creativitatea se bazează pe procesul de recombinare - prezentarea în combinații noi, neobișnuite a unor elemente deja cunoscute de cunoaștere, imagini etc. Chiar și în cele mai inovatoare produse ale muncii creative, există de obicei foarte puține elemente cu adevărat originale care nu pot fi găsite analoge cu ceea ce se știe sau se face mai devreme. Originalitatea acestor produse se manifestă nu prin faptul că nu există analogi la părțile lor constitutive, ci prin faptul că piesele sunt în combinații noi, prezentate într-un context neobișnuit. Prin urmare, nu trebuie subestimată importanța cunoștințelor, abilităților, experienței de viață și profesionale dobândite anterior ca o condiție necesară (dar nu suficientă) pentru creativitate. În primul rând, aceste cunoștințe, abilități și elemente de experiență sunt baza recombinării. În al doilea rând, abilitățile de bază aduse automatismului permit eliberarea conștiinței pentru rezolvarea problemelor planului creativ în sine. În plus, într-o serie de cazuri, fără abilitățile și abilitățile necesare, ideile creative pur și simplu nu pot fi transpuse în realitate (este greu de imaginat o imagine talentată creată de un artist care nu știe să amestece vopselele pe o paletă pentru a obține nuanțele de care are nevoie). Cu toate acestea, cunoștințele preliminare ar trebui să se refere în mod specific la elementele individuale ale produsului creat de activitate, dar nu la ce combinații vor fi aceste elemente și cum ar trebui să arate produsul finit. Apoi este implicată imaginația - un proces cognitiv care vă permite să creați imagini noi care nu au fost în experiența de viață trecută, bazate pe constelații - construirea de noi relaţii între elemente.

Experții în psihologia creativității notează că aceasta se bazează pe sinteza gândirii logice și a imaginației (Luk, 1978). Aceste procese nu se exclud reciproc, ci sunt complementare, dar rolul lor nu este același în diferite etape ale procesului creativ. „Cea mai semnificativă diferență între imaginație și alte forme de activitate mentală umană este următoarea: imaginația nu se repetă în aceleași combinații și în aceleași forme impresii individuale care au fost acumulate înainte, ci construiește unele noi serii de impresii acumulate anterior” (Vygotsky). , 2000, p. 807).

Creativitate și trăsături de personalitate

Dacă am văzut ceva mai mult decât alții, este doar pentru că am stat pe umerii unor giganți.

I. Newton

Trăsăturile de personalitate care contribuie foarte mult la creativitatea eficientă sunt deschidere către experiență nouă. Este inclus în așa-numitele cinci mari (Mare cinci) trăsături de personalitate, a căror validitate selecției a fost confirmată în mod repetat în studii efectuate în diferite condiții socio-culturale. Această calitate se exprimă în disponibilitatea de a percepe și stăpâni noul care apare în mediul unei persoane, iar atunci când apar contradicții între realitate și sistemul de idei despre ea, schimbă sistemul de idei fără a distorsiona percepția realității. În plus, oamenii care sunt deschiși către experiențe noi sunt caracterizați de curiozitate, chiar și de o oarecare distracție. Când studiem biografiile oamenilor care au obținut un succes semnificativ în creativitatea artistică sau științifică, se observă adesea că alții îi caracterizează drept copii mari. Aceasta este una dintre manifestările externe ale unui grad ridicat de deschidere către experiență nouă. Această stare este slab compatibilă cu scepticismul, pragmatismul excesiv și seriozitatea. De aceea, tehnologiile psihologice și pedagogice pentru dezvoltarea creativității au de obicei un caracter ludic, implică o acțiune pretinsă, „parcă”.

Pe lângă renunțarea la imaginile mentale obișnuite, flexibilitatea, capacitatea de a căuta asocieri neobișnuite, creativitatea necesită toleranta fata de incertitudine(Rege, 2005, cu. 4). Oamenii creativi se simt confortabil în situațiile în care nu există informații cuprinzătoare, nu există reguli precise de acțiune, iar perspectivele de dezvoltare ulterioară nu sunt complet clare. Cei a căror creativitate este slabă, experimentează un disconfort puternic și anxietate în astfel de situații, încearcă să le evite.

După cum sa menționat deja, există adesea o asemănare exterioară a oamenilor creativi cu copiii mari, jocul lor, impresia că nu devin niciodată adulți, „nu sunt înclinați să ia prea în serios ceea ce se întâmplă și să-și păstreze spontaneitatea naturală” (King, 2005, p. 9).

Să notăm mai multe trăsături de personalitate inerente oamenilor creativi (Olakh, 1968):

♦ Independenta - standardele personale pentru ei sunt mai mari decât standardele grupului, evaluările și judecățile sunt inconsecvente.

♦ „Deschiderea minții” - disponibilitatea de a crede fanteziile proprii și ale altora, receptivitate la nou și neobișnuit.

♦ Toleranta mare la situatii incerte si de nerezolvat, activitate constructiva in aceste situatii.

♦ Simț estetic dezvoltat, căutarea frumuseții.

O altă calitate personală care este importantă pentru ca potențialul creativ al unei persoane să fie realizat este asertivitatea(din lat. asertorius -„Afirmativ”) (Capponi, Novak, 1995). Caracterizează disponibilitatea unei persoane de a face totul în felul său, chiar dacă contravine părerii și exemplului celorlalți, încrederea în sine, incapacitatea de a manipula, tendința de a se exprima liber.

La examinarea copiilor supradotați s-au constatat următoarele caracteristici („Copii supradotați...”, pp. 265-266):

♦ capacitatea de a-și asuma riscuri;

♦ gândire divergentă;

♦ flexibilitate în gândire și în acțiune;

♦ gândire rapidă;

♦ capacitatea de a veni cu idei originale;

♦ imaginație bogată;

♦ capacitatea de a percepe lucruri ambigue;

♦ valori estetice;

♦ intuiție dezvoltată.

Pe baza generalizării unui număr mare de trăsături care caracterizează personalitatea creatoare, au fost identificate 12 grupe dintre acestea (Davis, 1995, p. 426, revăzută):

♦ Sănătate mintală - percepția despre sine ca persoană creativă, capabilă să creeze ceva nou.

♦ Originalitate - flexibilitate în idei și gânduri, ingeniozitate, disponibilitate de a contesta presupunerile, de a acționa pe baza principiului „Dacă?”

♦ Independenta -încredere în sine, gestionarea comportamentului propriu pe baza valorilor și criteriilor interne, capacitatea de a rezista cerințelor externe.

♦ Apetit pentru risc - disponibilitatea de a încerca ceva nou, chiar dacă poate duce la consecințe adverse, rezistență la eșec, optimism.

♦ energie - preocupare pentru acțiuni, spirit antreprenorial, entuziasm, spontaneitate, „ușurință de a se ridica”.

♦ artistic - expresivitate, interese estetice.

♦ Interes - amploarea intereselor, curiozitatea, tendința de a experimenta și de a pune întrebări.

♦ Simțul umorului - jucăuşă.

♦ Pofta de complexitate - interes pentru toleranța de neînțeles și misterios pentru ambiguitate, dezordine, combinație de incompatibil.

♦ Minte deschisă - receptivitate la lucruri noi, la alte puncte de vedere, liberalism.

♦ Nevoia de singurătate introspecția, reflexivitatea (tendința de conștientizare de sine), capacitatea de a lucra singur, prezența unor nevoi interne care de obicei nu sunt dezvăluite celorlalți.

♦ Intuitivitatea - intuiție, capacitatea de a vedea conexiuni și relații implicite, observație.

Trebuie remarcat faptul că nu toată creativitatea, chiar și în combinație cu calitățile personale care contribuie la manifestarea acesteia, duce la faptul că o persoană creează produse creative ale activității care au calități de consumator. O variantă este posibilă atunci când creativitatea rămâne un „lucru în sine”, care se manifestă doar în domeniul viselor care nu au nicio legătură cu realitatea. În acest sens, psihologii vorbesc despre creativitate „naivă” și „culturală” (Yurkevich, 1996). În primul caz, este un fel de capacitate „brută” de a crea ceva nou, care este disponibil la majoritatea copiilor, dar cel mai adesea slăbește pe măsură ce cresc. În al doilea, capacitatea de creativitate productivă, bazată atât pe experiență, cât și pe capacitatea intelectuală.

Majoritatea oamenilor se simt mai confortabil în situații familiare și controlabile în care știu exact cum să procedeze pentru a obține un anumit rezultat. Când astfel de oameni se găsesc într-o situație nouă, neobișnuită, experimentează disconfort și anxietate. Au nevoie să iasă din situație sau să o structureze, să o transforme într-una de înțeles și previzibil. De fapt, o astfel de structurare în cele mai multe cazuri se reduce nu la faptul că situația în sine se schimbă (ceea ce în multe cazuri este în principiu imposibil), ci la faptul că percepția ei se schimbă. Este „suprapus” pe acesta, adesea fără temeiuri logice suficiente, o experiență de viață trecută, stereotipul unei persoane etc. Ca urmare, începe să fie perceput ca mai structurat și mai previzibil decât este în realitate. Pe de o parte, pe baza unui stereotip sau a unei analogii cu o altă situație, o persoană își asumă consecințele la care va duce (și astfel de presupuneri nu sunt întotdeauna justificate). Pe de altă parte, o astfel de percepție îi creează un fel de „orbire”, îl împiedică să-și vadă propriile posibilități de a influența această situație, opțiuni pentru rezultatele acesteia etc.

Aceasta corespunde unei viziuni stereotipe, necreative asupra lumii. Situațiile de noutate și incertitudine sunt incomode pentru purtător, iar comportamentul în acestea, în cele mai multe cazuri, nu este pe deplin adecvat.

K. Rogers (1994) a formulat două condiții psihologice principale favorabile creativității creative.

1. Siguranța psihologică realizată prin:

♦ recunoaşterea valorii necondiţionate a individului;

♦ lipsa evaluării externe a rezultatelor muncii sale.

2. Libertatea psihologică, realizată prin exprimarea deplină a gândurilor, sentimentelor și stărilor.

Pentru o persoană necreativă, cea mai acceptabilă este situația de homeostazie, echilibrul stării interne și condițiile mediului extern. Fiind într-un astfel de „echilibru”, o persoană, din proprie inițiativă, caută să nu-l deranjeze. Iar atunci când circumstanțele vieții încep să se schimbe, activitatea unei persoane are ca scop restabilirea acestui „echilibru” nu atât prin schimbarea activă a situației, cât prin adaptarea la ea. Astfel de oameni sunt ghidați de următorul principiu: „Rezolvăm problemele așa cum apar”.

Oamenii creativi se caracterizează prin faptul că nu se străduiesc să fie într-o stare de armonie cu mediul extern – dimpotrivă, au tendința de a perturba în mod activ „echilibrul” dintre ei și ceea ce îi înconjoară. Ei tind să-și transforme activ mediul, mai degrabă decât să se adapteze pasiv la el. Se poate susține că creativitatea în acest sens este opusul adaptării: nu este atât o adaptare la condițiile externe, cât o schimbare activă a acestora.

În general, trebuie remarcat că premisele psihologice care stau la baza creativității sunt complexe, de natură sistemică și includ atât caracteristicile gândirii, cât și un set de calități personale care creează condițiile manifestării lor comportamentale.

În această privință, reducerea abilităților creative la orice caracteristică intelectuală sau personală nu pare a fi pe deplin adecvată.

În concluzie, să notăm câteva premise pentru extinderea potențialului creativ uman (Hayes, 1978; citat din Solso, 1995, p. 480):

♦ Dezvoltarea unei baze de cunoștințe și abilități, acumularea și sistematizarea stocului de informații, pe baza căruia se poate crea ceva nou, precum și îmbunătățirea abilităților necesare tipului de activitate corespunzător.

♦ Crearea unei atmosfere propice creativității. Caracteristica cheie a acestei atmosfere este evitarea criticii în stadiul de generare a ideilor, ceea ce vă permite să depășiți limitările interne care vă împiedică să vedeți problema dintr-un unghi nou.

♦ Caută analogii.Șansele unei soluții creative la o problemă cresc dacă este posibil să discernem analogii între aceasta și alte situații problematice.

Principiile antrenamentului creativității

Aud și uit.

Văd și îmi amintesc.

Fac și înțeleg.

Confucius

Antrenamentul de creativitate propus se bazează pe mai multe principii.

1. Modelarea situaţiilor de noutate şi incertitudine. Asemănarea externă a tehnicilor utilizate în acest antrenament, cu probleme de viață și profesionale reale, este minimizată. Acest lucru se face intenționat pentru a evita activarea. tipuri diferite stereotipurile participanților, pentru a le oferi posibilitatea de a percepe sarcinile ca fundamental noi, necesitând căutarea unei soluții originale. Paralele între mecanismele psihologice de îndeplinire a sarcinilor oferite în cadrul instruirii și metodele de rezolvare a problemelor din viața reală se realizează numai după finalizarea exercițiilor, la etapa de discuție. În plus, instrucțiunile pentru efectuarea exercițiilor propuse conțin în cele mai multe cazuri doar desemnarea obiectivelor și condițiilor de lucru, dar nu conțin instrucțiuni specifice, algoritmi pentru implementarea acesteia. Acest lucru creează condiții pentru incertitudine, o pluralitate de „grade de libertate”, care servește ca o condiție prealabilă importantă pentru creșterea creativității. „Pentru a trece de la învățarea reproductivă la cea creativă, activitatea... trebuie organizată în așa fel încât să conducă la elevul să primească rezultate noi calitativ, atât în ​​învățare, cât și în dezvoltarea acesteia” (Khutorskoy, 2003, p. 142). ).

2. Natura de joc a interacțiunii.În sens larg, jocul este definit în psihologie ca o formă de activitate care nu are ca scop obținerea unui fel de beneficiu utilitar, a cărui motivație constă în însuși procesul de implementare a acestuia. Majoritatea tehnicilor incluse în instruire, în ceea ce privește conținutul lor extern, par a fi în mod categoric „fără sens”, neavând drept scop rezolvarea unor sarcini pragmatice sau probleme reale de viață. Participanților, de fapt, li se cere să se distragă de la aceste probleme pe durata implementării lor, devenind ca niște copii care se joacă, să dea dovadă de spontaneitate, pur și simplu să se lase duși de activitate, fără să se gândească la ce beneficii va aduce aceasta. Desigur, tehnicile sunt selectate în așa fel încât fiecare dintre ele să beneficieze participanții, să contribuie la dezvoltarea acelor mecanisme psihologice care sunt aplicabile în condiții reale, și nu doar în situații de joc simulate în antrenament. Însă clarificarea în ce constă exact acest beneficiu se realizează „retroactiv”, în stadiul de discuție. Este mai bine să executați aceste tehnici în mod spontan, fără să vă gândiți la ce este; doar permiteți-vă să vă jucați ca niște copii mici.

3. Feedback pozitiv, refuz de a critica conținutul lucrării. Respectarea acestui principiu este importantă din două motive. În primul rând, feedback-ul pozitiv (acceptare, laudă, aprobare) creează o stare emoțională pozitivă în participanți, care este propice pentru muncă. În al doilea rând, judecățile critice trezesc în majoritatea cazurilor o reacție defensivă din partea destinatarilor și, ca urmare, blochează manifestările creativității. Acesta din urmă este mai ales pronunțat în stadiul de generare a ideilor. Prin urmare, în contextul antrenamentului de creativitate, judecățile critice atât din partea facilitatorului, cât și a participanților ar trebui evitate. De obicei, insistăm ca participanții să evite judecățile critice în contextul orelor de curs nu numai în raport cu celălalt, ci și în raport cu conținutul instruirii și acțiunile facilitatorului: „Instruirea este un joc cu propriile reguli. Și una dintre ele este să iei tot ce se întâmplă aici ca un dat, fără critici. Nimic nu ucide creativitatea ca scepticismul.” Dacă cineva are o nevoie persistentă de a critica formarea (de obicei, apropo, acesta este așa-numitul „anti-lider” - un participant care concurează explicit sau implicit cu liderul pentru atenția grupului), este recomandabil să asculți el individual.

4. Echilibru între intuiție și gândire critică.În sens general, este un echilibru între activitatea emisferică dreaptă și cea stângă a creierului. Formarea are ca scop nu să-i facă pe participanți complet spontani și să nu fie predispuși la critici, ci să-i învețe să distingă și „fără conflicte” să facă distincția între acele momente în care este mai potrivit să se bazeze pe spontaneitate și intuiție și cele în care aceasta. este recomandabil să reflectați critic asupra situației...

♦ Enunțarea problemei – gândire critică.

♦ Generarea de idei despre cum să o rezolve - gândire creativă, imaginație, intuiție.

♦ Evaluarea opțiunilor, gândirea la strategii pentru implementarea lor - gândire critică.

5. Construirea retrospectivă de paralele între conținutul lecțiilor și experiențele de viață ale participanților. Sarcina principală a discutării fiecărei proceduri este de a face participanții să înțeleagă ce mecanisme psihologice au fost implicate, ce abilități au fost dezvoltate și ce calități personale au fost activate și cum toate acestea sunt legate de viața participanților în afara trainingului. Pe de o parte, aceste mecanisme, cunoștințe și abilități în sine trebuie să fie exprimate. Este recomandabil să invitați mai întâi participanții să-și exprime opiniile, iar apoi, dacă este necesar, să generalizeze și să completeze declarațiile lor. Dacă participanții întâmpină dificultăți, atunci este permis un monolog scurt al moderatorului. Pe de altă parte, participanții ar trebui să își compare experiențele cu evenimentele din propria lor viață, atât din trecut, cât și din viitor. Prin urmare, în etapa de discuție, este permisă abaterea de la cerința clasică ca antrenamentele psihologice să fie într-o situație „aici și acum”; participanții pot da exemple de evenimente de viață care se află în afara antrenamentului.

6. Utilizarea pe scară largă a mijloacelor de exprimare vizuală și plastică. Acestea sunt desene, spectacole dramatice etc. Astfel de mijloace contribuie atât la dezvoltarea calităților gândirii creative și a imaginației, cât și să „împingă” participanții personal, contribuie la respingerea stereotipurilor și stereotipurilor.

Nu doar un psiholog, ci și un reprezentant al specialităților conexe: un profesor, un asistent social poate acționa ca lider în formarea creativității. Dar, în orice caz, un prezentator profesionist trebuie să fie capabil să combine o serie de funcții (Churkova, Zhadko, 2005, p. 10):

♦ Administrator (strânge, pregătește, convine, ține cont de toate aspectele organizatorice în muncă).

♦ Lector (interesant de spus).

♦ Metodist (pregătește un program, teme, materiale didactice).

♦ Expert (înțelegeți tematica instruirii).

♦ Negociator (pentru a realiza respectarea regulilor și procedurilor, pentru a-ți putea „promova” ideile).

♦ Profesor (a putea preda).

♦ Lider (conduceți și fiți responsabil pentru rezultat).

♦ Și chiar... un sportiv (să poată „da tot ce e mai bun la distanță” de antrenament).

Antrenamentul implementează o abordare care poate fi numită în mod convențional „De la joc la viață”. În primul rând, abilitățile necesare soluționării creative a problemelor de viață și profesionale sunt elaborate pe material pur de joc, iar apoi, în timpul discuției și în exercițiile ulterioare, aceleași abilități sunt actualizate pe materialul legat de problemele din viața reală ale participanților. .

Creativitatea și creativitatea sunt necesare pentru ca fiecare persoană să aibă succes. Insa, sunt momente in care ni se pare ca potentialul nostru creativ s-a secat, iar toate actiunile efectuate sunt aduse la automatism. Desigur, o persoană modernă este înconjurată de multe lucruri diferite care nu contribuie la dezvoltarea creativității, dar dacă doriți, orice este posibil. În acest articol, veți găsi 15 sfaturi creative care vă vor ajuta.

1. Luptă cu rutina în fiecare zi - nu te lăsa să devii roboți care fac cea mai mare parte a muncii automat. Pentru a face acest lucru, diversifică-ți viața și activitățile, chiar și în lucruri mărunte. Bea dintr-o ceașcă diferită de fiecare dată, îmbracă haine diferite în fiecare zi, împături haine, cărți, vase în moduri diferite. Experimentare - schimbați ordinea acțiunilor. În fiecare zi, când vă dați seama cum să vă diversificați munca și viața, partea creierului responsabilă de creativitate și creativitate se va încorda, antrenându-l astfel.
2. Schimbați o dată pe săptămână. Împrejurimile noastre au un impact uriaș asupra modului în care gândim și trăim. Prin urmare, nu lăsați interiorul dvs. să se plictisească de dvs. - chiar dacă nu doriți să cărați mobilier din colț în colț, încercați să cumpărați sau să realizați un nou element decorativ cu propriile mâini, să schimbați perdele - scopul este de a continua. actualizați interiorul.
3. Există o modalitate bună de a dezvolta creativitatea - aceasta este întâlnirea și conversația cu oameni noi. Fă-ți doar un obiectiv să întâlnești trei persoane în fiecare săptămână. Comunicând cu ei, intri în contact cu o lume complet diferită, cu vederi, extinzi limitele gândirii tale și în mod natural - antrenează creativitatea.
4. Încearcă un exercițiu simplu în fiecare zi - ia o bucată de hârtie și un pix, notează 7 litere aleatorii care îți vin în minte. Acum, găsiți cuvinte care vor începe cu aceste litere și faceți o propoziție din ele. Acesta este un exercițiu foarte eficient care nu numai că îți stimulează creativitatea, ci și stimulează creierul.
5. Pentru a dezvolta creativitatea, trebuie să vizitați mai des locuri noi. Îndrăgostește-te de călătorii și fă-ți astăzi un plan pentru viitorul apropiat, bazat pe capacitățile tale financiare și de timp. Încercați să vizitați un alt oraș, în care nu ați fost niciodată, cel puțin o dată pe lună.
6. Dacă nu ai ocazia să călătorești atât de des în afara orașului natal, poți vizita locuri noi fără să pleci de nicăieri. Căutați pe internet informații despre așezarea sau orașul dvs. și cu siguranță veți învăța o mulțime de lucruri noi și interesante, precum și veți găsi pentru dvs. o serie de locuri pe care doriți să le vizitați.
7. Există un alt exercițiu foarte bun pentru antrenarea creativității. Trebuie să luați din nou o foaie goală de hârtie și un pix și să scrieți 20 de substantive. Acum, pentru aceste substantive, începeți să veniți cu adjective care nu sunt tipice pentru ele. De exemplu, ceai aspru, pâine loială și așa mai departe. La început ți se poate părea că acesta este doar un fel de prostie, dar de fapt această metodă este foarte eficientă și ajută să înveți cum să găsești soluții non-standard la probleme. În plus, veți obține un impuls de bună dispoziție, care va avea și un efect benefic asupra creierului.
8. Noaptea, când te culci, permite-ți să te cufundi într-o altă lume – unde ai posibilități nelimitate. Desenează-ți viața în imaginație, imaginează-ți totul în detaliu. Încercați să vedeți o imagine color detaliată în capul vostru. Visează orice îți trece prin cap - nu te sfiește.
9. Încercați să rostiți cuvinte și propoziții de la sfârșit. Ne este foarte ușor să citim un cuvânt înapoi, dar este mult mai dificil să-l reproducem în acest fel fără să-l vedem sub ochii noștri. Dar, pe de altă parte, un exercițiu atât de simplu promovează dezvoltarea imaginației și a creativității.
10. Desenează, chiar dacă ești absolut sigur că eșuezi, contribuie la dezvoltarea creativității. Lucrul important în acest exercițiu este tocmai procesul de a crea o imagine și nu de a o redesena din ceea ce vedem în jur.
11. Tot ceea ce faci în fiecare zi poate fi folosit pentru a dezvolta creativitatea. Ori de câte ori faci treburile casnice sau faci niște treburi, încearcă să scrii versone scurte despre activitatea ta.
12. Starea de fericire și bucurie promovează dezvăluirea creativității și activează creierul. Prin urmare, încearcă să-ți umple viața cu emoții pozitive, evită experiențele negative dacă este posibil, sau măcar învață să le controlezi.
13. Citirea ficțiunii va ajuta, de asemenea, la dezvoltarea creativității. Prin urmare, încercați să dedicați cel puțin puțin timp în fiecare zi pentru a citi un scurt capitol dintr-o carte, sau măcar o poveste dintr-o revistă. Citiți cu atenție, prezentându-vă fiecare detaliu, eveniment și personaj.
14. Asigurați-vă că oferiți creierului substanțele de care are nevoie pentru a funcționa corect. Pentru funcționarea maximă a creierului ai nevoie de acizi grași nesaturați, glucoză, magneziu, vitamine B. De asemenea, apa este o componentă foarte importantă. Amintiți-vă să dormiți bine, regulat.
15. Îndrăgostiți-vă - nu vă fie frică de acest sentiment. Din moment ce starea de iubire dezvăluie potențialul creativ, nimic și nimeni nu îl poate dezvălui. Prin urmare, deschide-ți sentimentele pentru a-ți iubi partenerul și întreaga lume. Dragostea ar trebui să fie starea normală a unei persoane creative!