„În felul unei femei”, „în felul unui negustor” și „într-un mod nobil”: cum au legat femeile rusoaice o eșarfă. Istoria eșarfei

27.06.2019

MKOU "Școala secundară d.Burmistrovo"

coroană de șal rusesc

Lucrul la proiect

elevi de clasa a IX-a

Ermolaeva Antonina

Șef: profesor de arte plastice

eucategoria Sudakova V.V.

2015

Conţinut

Introducere

Parte principală.

II .

Partea practică.

III .

Justificarea economică a proiectului.

Calculul costurilor.

Evaluarea economică a proiectului.

IV .

Evaluarea de mediu a proiectului.

V .

Concluzie.

Bibliografie.

Resurse de internet.

Dicționar terminologic.

Anexa 1

Aplicație2

Anexa 3

Anexa 4

Anexa 5

Anexa 6

Introducere

Recent, păstrarea culturii tradiționale a poporului rus, care include un număr mare de tipuri de activități creative populare, are un potențial uriaș în pedagogie, a devenit deosebit de relevantă. Cuprinde valorile și idealurile spirituale și morale ale oamenilor formați de-a lungul secolelor, exprimate în raport cu familia, natura, economia. În cele mai vechi timpuri, costumul popular rusesc era unul dintre elementele educației populare, deoarece în cultura populară totul s-a ridicat: tradiții, sărbători, filozofie populară, viziune asupra lumii, folclor, acuratețe, curățenie și frumusețe au avut un efect pozitiv asupra copilului.

Costumul popular rusesc este o sursă de creativitate, un indicator al viziunilor artistice, estetice, etice și al viziunii asupra lumii, timp de multe secole ale existenței Rusiei-Rusie, servește ca dovadă a abilităților și capacităților creative ale poporului rus. Studiul său are un profund sens ideologic, moral, patriotic, contribuie la dezvoltarea artei contemporane, la continuitatea generațiilor, la transferul experienței sociale către generațiile următoare.

La orele de tehnologie, m-am familiarizat cu un astfel de fel de arte și meșteșuguri precum patchwork-ul.Lucrul cu țesăturile cu propriile mâini oferă plăcere și bucurie incomparabilă din punerea în aplicare a celor mai îndrăznețe idei.Am avut dorința de a crea o colecție de păpuși complot în costum național rusesc și mai complet.luați în considerare un element al costumului - o eșarfă.

În munca mea, vreau să vorbesc despre rolul basmului în cultura tradițională rusă șiarată cele mai comune zece tipuri de legare a unei eșarfe, transmițând starea de spirit care corespunde spiritului unei rusoaice.

Ţintă:

Creați o păpușă de povesteîn costum național rusesccu trăsăturile caracteristice ale vieţii şiarată cum să poarte și cum să lege eșarfein Rusia.

Sarcini:

Pentru a studia istoria apariției și distribuției basmului rusesc.

Aflați din ce țesături au fost fabricate eșarfele în Rusia și cum au fost decorate.

Învață cum să faci modele de păpuși.

Arată modurile tradiționale de a lega eșarfele în Rusia.

Pentru a trezi interesul pentru tradițiile populare.

Semnificație practică alegerea unei idei se rezumă la faptul că pe viitor vreau să-mi transfer colecția la muzeul etnografic al școlii.

Istoria apariției și distribuției basmului rusesc în Rusia.

obicei de a purtabatistăRusia are o istorie lungă. Chiar și în cele mai vechi timpuri, o femeie și-a acoperit capul cu o bucată de pânză - o eșarfă, o eșarfă. La început a fost purtat peste o coafură, apoi au început să o lege direct pe păr.Pe vremuri, capul era acoperit cu prosoape, care se numeau ubrus. Informațiile despre prosoapele ubrus au fost păstrate în monumentele scrise încă din secolul al XII-lea. Obiceiul de a-și acoperi capul cu prosoape a existat în unele locuri din Rusia încă din secolul al XIX-lea.Tradițiile basmului rusesc sunt direct legate de Sărbătoarea Mijlocirii Maicii Domnului, care există doar în Biserica Ortodoxă Rusă.În Rusia, imaginea unei frumuseți căsătorite era de neconceput fără o coafură. O eșarfă pe cap a însemnat o schimbare a statutului social la unul căsătorit.Orice schimbare în viața unei rusoaice s-a reflectat în coafa ei. În timpul ritualului „Dezlănțuirea minții” - prima tunsoare, fetei i s-a oferit o fustă și o eșarfă. Dar purtarea baticului nu era obligatoriu pentru ea până când fata a ajuns la vârsta miresei. Apoi mai purta o coroană, o panglică, o eșarfă împăturită, de sub care ieșea o împletitură. Coșca a fost folosită întotdeauna în divinație pentru mire, pentru Sărbătoarea Mijlocirii și pentru Crăciun. Ceremonia de nuntă dura de obicei mai mult de o săptămână, iar fiecare etapă a acestei sărbători importante din viața fiecărei fete a fost însoțită de un ritual cu o coafură. Principalul semn al logodnei a fost o eșarfă purtată pe mireasă de tatăl ei în prezența prietenilor ei și a femeilor în vârstă. Spectacolul către rude, petrecerea burlacilor și baia miresei s-au ținut folosind acest accesoriu. Pe tot parcursul zilei nunții, mireasa și-a schimbat de mai multe ori eșarfa. După ceremonie, s-a schimbat și coafura: o împletitură a fost împletită în două. Eșarfele au fost date noilor rude. După nuntă, o femeie nu putea să apară în public și printre gospodării fără o coafură, care consta din mai multe elemente: un războinic - o pălărie ușoară moale, sub care se ascundeau împletituri, „coci” și o eșarfă sau un șal. „Magpie” este o șapcă din pânză sau calico. Dacă te uiți la spatele capului femeii în această șapcă, coafa seamănă cu o pasăre cu aripile îndoite. Această pasăre a devenit simbolul unei femei căsătorite. Cofa era considerată un semn solar, ceresc, precum și păsările. Penele și puful au fost folosite ca decor pentru „câc”. Şalurile purtate aveau culori diferite. Femeile tinere purtau predominant eșarfe colorate și roșii, femeile mai în vârstă și văduvele purtau altele negre.

povoynik

Tehnologii pentru fabricarea și decorarea eșarfelor.

Conceptul de „șal rusesc” este recunoscut în lume datorită muncii artiștilor și meșterilor talentați în țesut și vopsit. Înainte de apariția unei industrii de monopol, țăranii,împreună cu țesutul manual în Rusia în a doua jumătateXIXsecolul, producția de eșarfe pe mașini-unelte a căpătat un caracter de masă, au început să fie produse eșarfe imprimate mai ieftine.Au țesut eșarfe acasă pe războaie simple de casă. Decorat cu modele și dungi țesute. LAXIXÎn secol, decorarea țesăturilor în mod imprimat era deja cunoscută, când, odată cu apariția orașelor, țesăturile au devenit subiect de comerț. Pentru a accelera procesul de desenare a unui model, o placă cu model sculptat a fost acoperită cu vopsea, așezată pe o cârpă, iar imaginea a fost imprimată cu lovituri de ciocan de lemn. În secolul al XVII-lea, meșteșugarii din Nijni Novgorod erau angajați în tălcâmuri pentru ei înșiși și pentru vânzare. Producția industrială de eșarfe imprimate și cu model în Rusia a început la începutul secolelor XVIII-XIX. Fermele țărănești cu vopsitorie și războaie de mână au devenit baza viitoarei industrie textile. Înlocuind treptat munca manuală, au fost introduse mașini cu abur, mașini de tipar calico, mașini (Anexa 1) pentru țesut cu model. Tocul de țărănesc făcut manual a trebuit deja să concureze cu imprimarea calico-ului din fabrică.

Primele fabrici pentru fabricarea eșarfelor.

Fabrica, care a început producția de șaluri în stilul Kashmir, a apărut în 1806 în moșia proprietarului N.A. Merlina din satul Skorodumovka, provincia Nijni Novgorod. În 1813, a fost deschis un atelier de producție în satul Khava, regiunea Voronezh, pe moșia proprietarului de pământ V.A. Eliseeva. Celebrele șaluri „Kolokoltsevo” erau magnifice. Au fost numite astfel pentru că au fost făcute în satul Aleksandrovka, provincia Saratov, pe moșia generalului D. Kolokoltsev. Dintre șalurile de lână, șalurile „covor” țesute cu modele orientale pot fi numite primele. Inițiatorii producției lor au fost producătorii din Moscova Guchkovs în anii 40. al XIX-lea. Tehnica de țesut a făcut posibilă realizarea de modele pe una și două fețe.

În Rusia, purtau șaluri, semișaluri, eșarfe și șaluri, o astfel de clasificare a eșarfelor și cu explicații, era comună printre locuitorii teritoriului Altai: un șal și o jumătate de șal trebuie să fie cu ciucuri, o jumătate de șal. este mai mic decât un șal, o eșarfă fără ciucuri, poate fi fie monocoloră, fie multicoloră, căptușeală - cu un model în colț.

Şal

Modalități tradiționale de a lega eșarfele în Rusia.

Au existat zece moduri de a lega o eșarfă care au existat în Rusia de câteva secole, dar se găsesc încă în timpul nostru și pot fi urmărite în moduri moderne de a purta, acesta este un războinic, urlător, (Anexa 2); coase, bulgări, încreți, (Anexa 3); acoperire de scânduri, îndoi, (Anexa 4); marmoset, pungă (Anexa 5).

Instrumente și accesorii.

Pentru munca am nevoie de:

1 m de sârmă de aluminiu (cadru păpușă).

Țesătură de bumbac albă și colorată.

Panglici multicolore.

Fire de bumbac.

Foarfece.

Mașină de cusut.

Placaj (pentru stand).

adeziv PVA.

Tehnologia de realizare a unui model de păpușă.

Numele operațiunii

O fotografie

Instrumente, materiale și accesorii

Creați o schiță

Hârtie Whatman, creion, radieră.

Pregătiți cadrul de sârmă

Cleşte.

Formarea capului și a corpului.

Sintepon, tesatura capron, fir.

Coaseți o cămașă.

Țesătură albă.

Coaseți o fustă.La tăierea costumului, ținem cont de cerințele tăieturii tradiționale a hainelor populare

Tesatura colorata, panglici pentru decor.

Leagă o eșarfă.

Pânză subțire.

Pregătiți baza.

Jigsaw, PAL, riglă, creion.

Atașați păpușa la bază.

Şurubelniţă.

Organizarea și securitatea locului de muncă.

Pentru a lucra la un proiect, am tot ce ai nevoie: un desktop, o mașină de cusut, un fier de călcat, o masă de călcat. Lucrul cu aceste produse nu este același lucru cu cunoștințele de lucru și precauții de siguranță la o mașină de cusut și un fier de călcat dobândite la lecțiile de tehnologie. Pentru a lucra cu țesătura, am achiziționat un „plastic” la un cerc școlar.

Justificarea economică a proiectului

Calculul costurilor

Nume

Cantitate pe 1 unitate

Preț (pe 1 mp), (buc.) rub.

Total (frecare)

țesătură colorată

20x50cm.

țesătură albă

10 x 30 cm.

1.70

tresă

fir de păr

margele

20 buc

Total:

10.70

Costul materialelor achiziționate a fost de 200 de ruble, iar costul materialelor utilizate a fost de 170 de ruble.Costurile materiale nu includ achiziționarea de foarfece, lipici, pensule, hârtie de desen, iernizator sintetic, deoarece acestea au fost folosite și achiziționate anterior.Nu țin cont de costul energiei electrice, deoarece lucrarea s-a efectuat în timpul zilei.

Prin urmare, costul proiectului meu este de 170 de ruble.

În consecință, munca mea de proiectare este benefică din punct de vedere economic, deoarece, după ce am cheltuit 170 de ruble pe consumabile, am primit o colecție de păpuși care îmi plac și sper că tuturor celor care o vor viziona le va plăcea (Anexa 6).

Capitolul 4. Evaluarea de mediu a proiectului

Tehnologia de a face păpuși nu are un impact negativ asupra celorlalți. La fabricarea produsului s-au folosit materiale ecologice.

Tehnologia de execuție nu are un impact negativ asupra sănătății umane. Prin urmare:

Atmosfera nu este poluată;

Materiale nedăunătoare pentru sănătatea umană;

Producție practic fără deșeuri.

Lucrarea la proiect nu a fost foarte dificil de finalizat, dar a necesitat capacitatea de a coase pe o mașină de scris, atenție și acuratețe, cunoașterea istoriei tradițiilor ruse și abilități creative. Și cel mai important, o dispoziție bună.

Concluzie.

Lucrul la proiect mi-a adus satisfacție. Am învățat multe despre aspectul basmului în Rusia, despre crearea lui, despre tradițiile de a purta batic și ce mare semnificație avea în costumul unei rusoaice.

Am învățat să creez modele de păpuși din materiale improvizate.În lucrările mele, am încercat să transmit o bucată de istorie. Fiecare mod de eșarfă legată poartă bunătatea și înțelepciunea strămoșilor noștri, de la tinerețe până la bătrânețe.

Și cred că astfel de meșteșuguri, care vor spune despre semnificația fiecărei modalități de eșarfă legată pe capul femeilor ruse, vor stârni interesul nu numai în rândul copiilor, ci și în rândul adulților.Pentru elevi, astfel de păpuși vor servi ca un bun obiect de muncă, pentru un profesor - un ajutor vizual în studiul costumului tradițional rusesc.

Bibliografie.

1. Istoria culturii poporului rus. A.V. Terescenko. Moscova; EXMO, 2007

3.Resurse de internet.

https://ru.wikipedia.org/wiki/

http//www.glebushkin.ru Şal în tradiţiile ruseşti şi modernitate.

Dicționar terminologic.

Ubrus - parte din cofa unei femei căsătorite - un prosop bogat decorat cu broderii. Înfășurat în jurul capului - o șapcă moale care acoperea părul - și legată sau înjunghiată cu ace. Cunoscut în secolele XVII-XVIII în Rusia europeană și Siberia . Succesorul din oțel Ubrus și o eșarfă.

Jacquard (Jacquard)- o țesătură netedă cu model mare, cu un model care se repetă în relief, asemănător ca aspect cu o tapiserie. Urzeala sa poate conține mai mult de 24 de fire împletite diferit. Țesătura este realizată prin așa-numita țesere jacquard la o mașină specială. Densitatea jacquardului depinde de grosimea firului.

țesătorul francez Joseph Marie Jaccara (Joseph Marie Jacquard, 1752 - 1834). În 1808, a introdus mașina de țesut jacquard, care a devenit una dintre cele mai avansate mașini pentru producția de pânză. Un desen complex, creat anterior manual, este acum stocat în memoria mașinii. Unicitatea mecanismului a constat în posibilitatea de a controla urzele individuale ale firului în timpul formării unui baldachin pentru fiecare direcție a firului.

Anexa 1

Anexa 2

Coafura femeilor căsătorite consta dintr-o șapcă moale și o eșarfă. A fost realizat din pânză, chintz, calicot, mătase și satin. Pălăria era întotdeauna acoperită cu o eșarfă - mătase și cașmir de sărbători, pânză, chintz, satin - în zilele lucrătoare.Ieșirea în stradă într-o pălărie, fără eșarfă sau a fi acasă cu un străin era considerată foarte indecentă. De-a lungul timpului, șapca a fost înlocuită cu o eșarfă din bumbac, pliată în diagonală și legată la ceafă. De-a lungul timpului, războinicul a reușit să înlocuiască toate pălăriile vechi: kokoshniks, magpies, borchats, bastings. A fost larg răspândit în Siberia. În secolul trecut, a devenit cofața femeilor în vârstă. Unele bunici, și uneori tinere, mai ales la sate, încă poartă un războinic.

- o esarfa de matase de culoare maro-galbuie, dungi sau in carouri. Acesta s-a năpustit asupra capului miresei, acoperindu-i o parte semnificativă a feței, când aceasta s-a plâns, conform obiceiului, în timpul „petrecerii burlacilor”. Apoi fularul era aruncat pe când mireasa îl aștepta pe mire în fața coroanei, când mergea la coroană în sanie. În costumul tradițional de nuntă, de regulă, a fost folosit un urlator - un alt nume este un scutec. Se credea că urlatorul protejează o fată care se căsătorește de ochiul și spiritele rele în cel mai important moment din viața ei.

Anexa 3

- eșarfă de mătase împăturită sub formă de panglică lată. Era înfășurat în jurul capului în așa fel încât vârful capului să rămână deschis. Era un simbol al nu căsătoriei. Capetele erau ascunse sub eșarfă din lateral și uneori erau îndreptate la tâmple. Capetele erau ascunse sub eșarfă din lateral și uneori erau îndreptate la tâmple. Uneori, la tâmple coborau „crenguțe” - ciucuri de păr de cal, sau „tunuri” - din pene de gâscă, pene irizate de drac.

Folosind o eșarfă în garderoba noastră zilnică, cu greu ne gândim la originile sale străvechi, înrădăcinate în diferite epoci istorice și diferite continente. Acest accesoriu este un atribut al aproape tuturor religiilor, precum și o parte integrantă a modei moderne.

Eșarfa a fost folosită încă din 1350 î.Hr. e. în Egiptul antic. Însăși regina egipteană Nefertiti, cu toată măreția și frumusețea ei de nedescris, a preferat cea mai delicată eșarfă țesătură asortată cu tofa ei conică. Se spune că în imaginile găsite, regina avea pe umeri o eșarfă lungă de culoare strălucitoare. A fost aruncat peste umăr și s-a scurs până la podea. Jumătatea puternică a umanității nu a stat deoparte și a lăsat, de asemenea, o amprentă în istoria purtării unei eșarfe. De exemplu, armata chineză antică a fixat o eșarfă în jurul gâtului pentru a se proteja de frig și vânt. Dovadă în acest sens sunt statuile de teracotă ale războinicilor chinezi, pe gâtul cărora era întotdeauna o eșarfă.

După prăbușirea Imperiului Roman, limba și tradițiile romanilor, inclusiv ideea de a purta batic, au fost moștenite de triburile romane medievale. Ulterior, eșarfa a apărut în Croația. În 1648, un regiment croat a sosit la Paris pentru a sărbători victoria asupra turcilor. Fiecare soldat era legat cu o eșarfă, iar acest lucru a fost observat de regele Franței, Ludovic al XIV-lea, care era pur și simplu înnebunit după tot ce este frumos și neobișnuit. Și a început să folosească această tradiție. Regele avea chiar și un majordom special care se îngrijea de podoabele gâtului.Într-o zi, armata lui Ludovic al XIV-lea a fost atacată brusc de britanici, iar ofițerii francezi, luați prin surprindere, nu au găsit timp să lege o basma în toate regulile modei militare. Doar și-au înfășurat o eșarfă la gât, au făcut un simplu nod la capăt și l-au prins de reverul uniformei.Astfel, au apărut cravatele din eșarfe, dar asta e altă poveste.

În aceeași Franța, în 1786, împărăteasa Josephine Beauharnais a primit un șal de cașmir adus de el din India în dar de la soțul ei Napoleon Bonaparte. Josephine avea o colecție uriașă de șaluri, a fost un creator de tendințe, datorită căreia eșarfa a devenit larg răspândită și populară în Europa.

Desigur, istoria originii eșarfei este plină de diverse evenimente și fapte interesante, dar nicio poveste nu se poate face fără a menționa scopul spiritual și mai profund al eșarfei. Acoperirea capului de către o femeie înseamnă puritate și reverență nu numai în Islam, ci în aproape toate religiile și culturile tradiționale.

Pentru început, aș dori să menționez că inițial în toate religiile acoperirea capului a servit ca un fel de protecție împotriva energiei negative, a ochiului rău și a atenției excesive a bărbaților.

Chiar și în Rusia Antică, femeile creștine credeau că părul stochează energie și nu era permis să lase părul în jos, acest lucru a avut un efect dăunător asupra stării sufletești. Când se căsătoresc, femeile își acopereau complet părul, în timp ce fetele puteau vedea o împletitură de sub o eșarfă sau o eșarfă. Privind eșarfa, se putea determina statutul amantei sale, deoarece aceasta a demonstrat în mod clar bogăția familiei, moșia și starea civilă.După căsătorie, o femeie nu putea apărea în public fără o coafură, care consta din trei părți: păr , au fost ascunse „magpies” și „urbus” cu broderie, prevestitor de eșarfă.

În iudaismul ortodox, există un termen colectiv „tzniyut”, care include legile modestiei. Conform uneia dintre aceste legi, femeile și fetele trebuie să poarte haine care să acopere o parte semnificativă a corpului. Femeilor căsătorite li se cere să-și acopere părul cu o batică, o perucă sau un alt accesoriu pentru cap. O astfel de eșarfă este de obicei legată la spate, în timp ce gâtul rămâne deschis. Dar diferitele comunități și localități au propriile lor tradiții neschimbate, adesea diferite una de cealaltă.

Este greu de imaginat imaginea unei femei indiene fără sari; în Vedele hinduse, țesătura reprezintă creația universului. Cuvântul „sari” provine din cuvântul prakrit „sattika”, de unde abrevierea „sati” – o fâșie de pânză. Indienele folosesc sarina doar ca costum, dar, în același timp, poate fi și o cască. Capătul sari este aruncat peste cap, în timp ce ascunde o parte a părului. Există, de asemenea, o „dupatta” - o eșarfă lungă, un articol de garderobă foarte comun în India, găsit peste tot în Pakistan și Bangladesh.

O eșarfă este un detaliu indispensabil oricărei femei musulmane. Fetele și femeile sunt chemate să meargă în ținute modeste, personificând spiritualitatea și modestia.Unul dintre atributele importante este hijabul (tradus din arabă înseamnă „șal”, „acoperire”), a cărui purtare are o serie de reguli care respectă cu Sharia (de exemplu, hijabul trebuie să acopere părul, capul, precum și alte părți ale corpului care pot atrage ochii celorlalți). Îmbrăcămintea nu trebuie să fie strâmtă, transparentă, sfidătoare. Semnificația principală a hijabului este de a crea un fel de scut pentru o femeie credincioasă, protejând-o de privirile nemodeste ale bărbaților. Există un număr mare de forme și stiluri diferite de purtare a hijabului datorită distribuției geografice vaste a islamului, care acoperă teritoriile diferitelor țări și continente cu tradițiile lor culturale și istorice.

Khamsiya Kulinova

Vârstă: 20 de ani

Domeniu de activitate: Designer vestimentar si accesorii, designer grafic, specialist PR, art director al magazinului MyHobby.kg

Educaţie: Universitatea de Management și Design (UMD), Facultatea de Design Grafic. Vorbește cinci limbi. În acest moment, studiază de la distanță la Universitatea din Hertfordshire, una dintre cele mai bune universități din Marea Britanie.

Oportunități profesionale: Un designer priceput de turbane și alte articole de îmbrăcăminte pentru cap, creează bijuterii de designer magnifice, ține cursuri de master în fabricarea de bijuterii. În curând va primi un certificat de croitor.

Lista de realizari: De la vârsta de 17 ani s-a angajat în design grafic și desenează ilustrații pentru periodice și bloguri ale autorilor. Ideea de a-și crea propria linie de turbane sub marca „hmseeya” a venit după ce a scris o lucrare de cercetare „Istoria eșarfelor”

Activitate: Familia Hamsiya a deschis un magazin, rebranding-ul căruia, de la crearea unui logo până la selecția mărfurilor, a fost efectuat de ei înșiși. Acum este un magazin de mărfuri pentru creativitate „MyHobby.kg”, unde nu numai că puteți cumpăra rechizite pentru acul, ci și să obțineți sfaturi personale de la Khamsiya.

Succese: Hamsia este periodic eroina emisiunilor populare de pe canalele locale de televiziune, fashioniste din toată țara sunt abonate la pagina sa tematică de pe rețelele de socializare. În ciuda succeselor la o vârstă atât de fragedă, ea este neobișnuit de simplă, sociabilă și prietenoasă cu toată lumea. Hamsia nu se oprește aici, ea se străduiește să-și îmbunătățească atât abilitățile profesionale, cât și calitățile spirituale.

În 2014, la ceremonia de decernare a premiilor YashliqAvazi pentru realizările remarcabile ale tinerilor uiguri din Kârgâzstan, Khamsiya a devenit câștigătoarea nominalizării „Maestrul meșteșugului ei”.

Motto-ul ei: Este bine când munca ta este hobby-ul tău!

Fularul a fost în orice moment personificarea purității, modestiei și moralității. Este o bucată de material de formă dreptunghiulară, pătrată sau triunghiulară, care poate fi legată în jurul capului, gâtului sau aruncată peste umeri. Istoria apariției sale datează de două mii de ani, cu toate acestea, până astăzi acest accesoriu rămâne o parte integrantă a garderobei unei persoane moderne, astăzi puteți cumpăra eșarfe en-gros pe tranini.ru. Se crede că prototipul eșarfei moderne a apărut în epoca de piatră, când oamenii își protejau capul și gâtul de vreme rea cu o simplă bucată de pânză. Este în general acceptat că eșarfele au apărut în China, dar au fost populare în Egiptul antic și Imperiul Roman.

Primii care au purtat basma pe cap au fost războinicii din China antică și Roma. Legionarii romani își înfășurau o bucată de pânză în jurul gâtului în timpul campaniilor și făceau acest lucru pentru a se proteja de vânt și vreme rea. Arheologii au descoperit manuscrise din istoria Egiptului Antic, care menționau o bucată de materie pătraunghiulară care a fost aruncată peste umeri și a servit drept simbol al statutului social al persoanei care o purta. Mențiuni despre această coafură au fost incluse și în textele Noului Testament. Era folosit pentru a acoperi capul și a șterge transpirația de pe față.

În epoca creștinismului timpuriu, eșarfa era o parte integrantă a garderobei femeilor. Mențiuni despre el pot fi citite în istoria Franței. Se crede că regele francez Ludovic al 14-lea a devenit un trendsetter pentru purtarea unei batiste. El a împrumutat această metodă de a lega țesătura în jurul gâtului de la croații invitați la curtea regelui.

Istoria basmului rusescîși are rădăcinile în secolul al XII-lea, al cărui predecesor a fost ubrus, care era un prosop decorat de in alb. Ubrus a fost decorat cu broderie și dantelă. Câteva secole mai târziu, în secolul al XVII-lea, a apărut prima eșarfă. Începând cu a doua jumătate a secolului al XIX-lea, șalurile imprimate cu chintz, brocart, puf și mătase au intrat la modă. În Rusia, doar femeile căsătorite și-au acoperit capul cu această piesă de îmbrăcăminte, dar fata nu avea dreptul să poarte această toală. Şalurile Orenburg din puf de capră au devenit un atu special al culturii ruse. Erau cunoscuți chiar și în străinătate. Au apărut la sfârșitul secolului al XVII-lea, iar în al XIX-lea toată Europa știa despre ele.

Eșarfele moderne sunt foarte frumoase și luxoase. De fapt, acest articol de garderobă este un accesoriu universal, datorită căruia poți arăta mereu diferit. Poate face parte din purtarea de zi cu zi și un accesoriu elegant. Este adesea folosit nu numai ca accesoriu de modă, ci și ca element al propriului stil unic.

La sfârșitul anilor 60 - începutul anilor 70. bouffants și chignon au intrat la modă. Împreună cu ei, eșarfele și eșarfele, legate sub bărbie cu capete în față, au devenit populare. Audrey Hepburn, Brigitte Bardot, Jacqueline Kennedy, le-au purtat într-un mod similar.

În anii 1970-1980. unul dintre atributele hainelor artiștilor rock, motocicliștilor, reprezentanților subculturii a devenit o bandană. Esarfa a fost pliată în jumătate pentru a forma un triunghi. Apoi și-au acoperit capetele, legând capetele la spate, capetele erau băgate sub nod. De regulă, bandanele au fost realizate din țesătură multicoloră cu.

În secolul al XX-lea, împreună cu batele de gât, eșarfele pentru piept au devenit populare în rândul bărbaților, care erau purtate în buzunarul de sus. Cele mai populare au fost mătase simplă sau. De asemenea, batistele erau făcute din bumbac și in. Atunci când combinau o eșarfă cu o cravată, purtau produse din diferite materiale.

Rusia. La începutul secolului al XX-lea, tufișurile au devenit parte a costumului tradițional rusesc din regiunea Arhangelsk. Articolul era o eșarfă largă din tafta roșie. Era legat astfel încât nodul să fie situat pe frunte, iar capetele eșarfei ieșiră în direcții diferite.

Etro, decorat cu modelul semnăturii mărcii - Arnica. Creatorul de modă combină nuanțe calde de gri închis, verde smarald, roz, violet, portocaliu și albastru. El decorează marginile eșarfei cu franjuri, capetele cu ciucuri. În colecția de femei Vivienne Westwood primăvară-vară 2013 sugerează să legați o eșarfă de culoarea mătase cu un nod ca o glugă.

Eșarfe de la Hermes

Eșarfele de mătase Hermes au un nume - pătrat. Sunt produse in dimensiunile 16x16 cm, 31x71 cm, 35x35 cm, 45x45 cm, 55x55 cm, 90x90 cm Tesatura pentru produse este realizata din coconi de fluturi de viermi de matase. Toate eșarfele sunt fabricate la fabrica din Lyon. Coconii de mătase, din care se toarnă fire, sunt aduși din Brazilia. Lucrul la colecție durează de la șase luni până la un an. În această perioadă, artiștii și designerii elaborează designul eșarfei până la cel mai mic detaliu, analizând cum va arăta atunci când este desfășurată și legată în diferite moduri. Apoi Jean-Louis Dumas ia decizia finală - dacă noua complot se va adăuga la colecția de povești despre Hermes. Dacă modelul este aprobat, gravorul îl transferă pe șablon. Cu cât modelul de pe produs este mai mic și cu cât sunt folosite mai multe nuanțe, cu atât este mai unic. Numele artistului este fixat pe fiecare pătrat.

În orice colecție există întotdeauna parcele cu cai (sigla companiei este o trăsură trasă de un cal). Cel mai popular model pentru întreaga existență a caretului este considerat a fi „Brides de Gala”: numărul de exemplare vândute este de 70 000. O echipă de specialiști selectează nuanțe dintr-o bază de 75 000 și selectează paleta pentru colecție. Fiecare colecție conține aproximativ 15 modele, fiecare disponibil în 10 culori.

În etapa finală, specialistul tivul marginile pătratului manual, îndoindu-le spre partea din față.

Această lucrare durează 32 de minute. După aceea, meșterii lasă două sau patru copii ale fiecărei scheme de culori - produsul este testat. Dacă se observă o eroare, batista este arsă și se creează o pânză nouă.

Şalurile şi eşarfele au fost tradiţionala coafură a ţăranilor ruse în urmă cu 100-150 de ani. Multe popoare aveau o tradiție conform căreia femeile trebuiau să-și ascundă părul, deoarece se credea că părul femeilor are putere de vrăjitorie, o femeie cu capul descoperit devine o pradă ușoară și un recipient pentru spiritele rele. De aceea, era culmea indecenței să arăți cu părul simplu, iar pentru a dezonora o femeie era suficient să-i rupi cochilia. A fost cea mai grea insultă. De aici s-a întâmplat să „goof off”, adică să facem rușine.

Pe vremuri, capul era acoperit cu prosoape, care se numeau ubrus. Informațiile despre prosoapele ubrus au fost păstrate în monumentele scrise încă din secolul al XII-lea. Obiceiul de a-și acoperi capul cu prosoape a existat în unele locuri din Rusia încă din secolul al XIX-lea. În antichitate, bucăți de țesătură – scânduri – erau folosite și pentru a acoperi capul. Prosoape-perii și eșarfe - eșarfele au fost de obicei purtate peste coafură și numai odată cu moartea costumului popular original în secolul al XIX-lea, prosoapele pentru cap ies din viața de zi cu zi, iar eșarfele încep să acopere capul mai întâi pe firele moi de păr (o pălărie moale din țesătură care se purta imediat după nuntă) și apoi direct pe păr.

Înainte de apariția industriei pe scară largă, prosoapele și eșarfele erau țesute de țărăncile pe simple războaie de casă. Erau fie decorate cu dungi țesute modelate, broderii, fie vopsite și ștampilate cu modele imprimate. Batistele în sine au apărut în Rusia în secolele XVI-XVII și erau numite „șanțuri”. Acestea erau scânduri destul de mari, făcute din mătase subțire, cu dungi multicolore. Șanțurile erau comercializate de negustorii estici, erau aduse de departe, iar pentru o rusoaică erau o comoară păstrată cu grijă. O astfel de eșarfă a fost purtată liberă, aruncată peste coșca în mijlocul părții alungite, înfășurând toată silueta cu ea.

În fondurile Muzeului Regional Arhitectural-Etnografic și Natural-Peisaj al Rezervației Kazahstanului de Est, șalurile și eșarfele producției textile de la sfârșitul secolelor XIX-XX sunt păstrate cu grijă și încântă prin diversitatea și frumusețea lor.

A fost cel mai dorit cadou – întotdeauna în toate cazurile, dragostea, atenția sau afecțiunea era exprimată prin cadoul unui batic. Şalurile şi şalurile se cumpărau din magazinele din sat sau din oraş, erau scumpe, se purtau cu grijă. Arhivele muzeului mărturisesc: înainte de deposedare (anii 1920), familiile bogate aveau patruzeci de rochii de soare și patruzeci de șaluri. Majoritatea eșarfelor și șalurilor antice ale colecției muzeului sunt cele festive, motiv pentru care au supraviețuit până în zilele noastre. Au fost cumpărați de părinți pentru fiice ca zestre, au fost dați pentru nuntă, un soț și-a cumpărat soția, un frate și-a cumpărat sora. Îndeosebi iubiți au fost șalurile de cașmir – „cașmir” – așa că locuitorii noștri le numeau cu afecțiune. Şalurile antice se disting prin strălucirea culorilor, claritatea modelului şi interpretarea realistă a motivelor florale.

Moda șalurilor a venit în Europa la sfârșitul secolului al XVIII-lea după campaniile egiptene ale lui Napoleon I, care i-a adus în dar Josephinei un șal oriental de o frumusețe extraordinară. În curând șalurile au devenit o parte indispensabilă a costumului aristocratic feminin. Şalurile cu model ţesute din puf de capre tibetane costă între 1 şi 15 mii de ruble. o bucată. Şalurile orientale autentice care au domnit în Europa în anii 1800 şi 1810 au fost treptat înlocuite de fabricarea producţiei franceze şi engleze. Foarte curând, moda șalurilor a venit în Rusia, unde erau la mare căutare. Potrivit declarațiilor Departamentului de Comerț Exterior pentru 1825 și 1826, valoarea aducerii șalurilor străine în Rusia a fost de peste două milioane de ruble. in an.

De la sfârșitul secolului al XVIII-lea, producția de eșarfe și șaluri mari, similare celor din Kashmir, se dezvoltă cu succes în Rusia. Fabricile V.A. Eliseeva din provincia Voronezh, N.A. Merlina din provincia Nijni Novgorod și D.A. Kolokoltsov în provincia Saratov.

V. A. Eliseeva, încercând să dezlege secretul confecționării șalurilor păzite cu grijă de indieni, a decupat bucăți cu modele și a desfăcut țesătura în diferite moduri. Cinci ani de căutări grele au adus rezultatul dorit. Şalurile indiene au fost ţesute din lâna caprelor tibetane, Eliseeva a înlocuit această lână cu puf de saigas, care se găseau din abundenţă în stepele din Siberia de Vest. La fabricile rusești s-au dezvoltat metode de prelucrare a acestei materii prime pentru prepararea celor mai fine fire. Un mănunchi de fire de 13 grame conținea un fir de 4,5 kilometri lungime. O pânză de șal țesută dintr-un astfel de fir, conform însăși textura țesăturii - subtilitatea, moliciunea, strălucirea sa - a creat un mare efect artistic. Descoperirea a avut atât de reușită încât câțiva ani mai târziu, când faima șalurilor de atelier a lui Eliseeva s-a răspândit pe scară largă, au scris despre ele: „Acest puf... s-a dovedit a fi atât de subțire și moale, încât firul filat din el este asemănat cu mătasea. , iar șalurile pregătite din acesta, nu numai că nu sunt inferioare ca puritate și finețe față de țesăturile reale Kashmir, dar le depășesc.

Perfecțiunea excepțională în țesutul șalurilor cu model a fost atinsă de meșterele fabricii Merlina. Şalurile pe care le-au creat erau cu două feţe, iar atunci când erau purtate, puteau fi folosite atât partea din faţă, cât şi cea din spate. Țeserea cu cele mai fine fire din cele mai complexe modele, având uneori până la 60 de nuanțe, a necesitat o încordare enormă a vederii, o dexteritate extraordinară și flexibilitate a degetelor. Prin urmare, fete tinere din iobagi erau implicate în muncă. Munca a fost grea. După 10 ani, muncitorii au primit libertatea de iobăgie. Dar prețul pentru libertate s-a dovedit a fi prea mare - până atunci își pierdeau vederea și deveneau handicapați. La unele fabrici li s-au creat case de pomană.

La toate expozițiile industriale rusești, inclusiv la prima expoziție industrială internațională din Londra din 1851, aceste șaluri au primit cele mai înalte premii. Faima șalurilor rusești a fost atât de puternică, încât Caulaincourt – trimisul lui Napoleon I – „a schimbat șalul lui Merlin cu Împărăteasa”.

Imitând șalurile colorate, scumpe și inaccesibile pentru o gamă largă de oameni, fabricile rusești au început să producă eșarfe imprimate. Principalele centre de producție au fost Moscova și Pavlovsky Posad. Cele mai cunoscute întreprinderi din Moscova au fost fabricile Guchkovs, Rochefort, Sopova, Sapozhkova și altele, în Pavlovsky Posad - Labzin și Gryaznov. La începutul secolului al XX-lea, Asociația Fabricilor lui Y. Labzin și V. Gryaznov (în prezent JSC Pavlovo Posad Shawl Manufactory) era cea mai mare întreprindere pentru producția de eșarfe și șaluri de lână, care a devenit celebră cu mult dincolo de granițele Rusiei. . Aici au lucrat peste două mii de oameni. Depozitele de mărfuri au fost situate la Moscova, Harkov, Omsk, Romny, Uryupin, la târgurile Nijni Novgorod și Irbit.

Aproape tot secolul al XIX-lea, eșarfele și șalurile au fost umplute manual. Tradiția călcâiului în Rusia vine din cele mai vechi timpuri. Din timpuri imemoriale, îmbrăcămintea rusească a fost făcută din in, pe care călcâiul era deosebit de bun, astfel încât arta de a umple desene a atins un nivel înalt de pricepere în Rusia. Procesul de călcâiare este complex și lung. Mai întâi, țesătura a fost albită, apoi a trecut printr-o serie de operații pregătitoare înainte de vopsire. Țesătura a fost tăiată la dimensiunea eșarfelor, prinsă pe un cadru de lemn, iar pentru umplerea celor mai complexe modele, a fost lipită de o masă acoperită cu pânză groasă sau pâslă. Modelul de pe țesătură a fost aplicat cu scânduri din lemn sculptat: flori și maniere. La imprimare, bate forma cu un ciocan greu din fontă, astfel încât vopseaua să sature mai bine țesătura, de unde provine termenul „călcâi” sau „umplutură”. Pe țesătura s-au aplicat vopsele cu flori și fiecare culoare necesita o placă separată. Conturul modelului era plin de maniere. Fabricarea lor a fost mai laborioasă: la început, modelul de pe copac a fost ars, umplut cu plumb. Conturul astfel obtinut a fost suprapus pe placi separate. În funcție de mărimea eșarfei, modelul a fost împărțit în 4,16 sau 24 de părți. Mai întâi, conturul modelului a fost umplut, apoi toate culorile sale au fost umplute secvenţial. Unele șaluri cu modele complexe necesitau până la 400 de plăci de petec.

Crearea unui model pentru un șal a fost o chestiune foarte importantă; artiștii au fost special implicați în asta. Desenul în sine era valoros. Pentru ca desenul să nu poată fi folosit de concurenți, a fost asigurat. Desenul creat a ajuns la colorist. Schema de culori a distins șalurile rusești de cele orientale și occidentale. Tonurile saturate, dar foarte pure și delicate de roșu, roz, verde, albastru, turcoaz, violet, galben în modelele florale decorative ale șalurilor rusești au creat o stare de spirit majoră care corespundea gustului popular rusesc. Eșarfele erau purtate de fete și femei în diferite perioade ale anului, în zilele lucrătoare - mai simple, de sărbători - mai elegante, dădeau costumului de damă o culoare și originalitate aparte. Eșarfa, împreună cu rochia de soare, a devenit un simbol al costumului rusesc.

Cercetătorii M. Shvetsova, care a vizitat regiunea noastră la sfârșitul anilor 1890, N. Grinkova - în anii 1920, au remarcat frumusețea coafurei femeilor țărănești. Fetele poartă șaluri înfășurate într-o bandă largă, care este suprapusă în mijloc pe frunte și se înfășoară în jurul capului, ale căror capete sunt răsucite în spate și transferate din nou înainte cu bucle iscusite, rezultă ceva ca o coroană, sus în față și coborând în spate; coroana rămâne deschisă. Femeile căsătorite lasă colțul șalului desfăcut pentru a acoperi coroana capului, bătrânii desfac capetele șalului peste spate, iar tinerii se răsucesc în jurul capului.

În mediul urban și negustor s-a înrădăcinat obiceiul de a acoperi umerii cu un șal, care corespundea tradiției rusești a costumului de a ascunde forma corpului feminin.

În secolele XX - XXI eșarfele și șalurile au devenit unul dintre accesoriile necesare. Produsele textile moderne păstrează și dezvoltă tradițiile, răspunzând cerințelor modei și gusturilor vremii.

O colecție de șaluri și eșarfe ocupă un loc demn în fondurile Rezervației Muzeului Regional Arhitectural-Etnografic și Natural-Peisagistic al Kazahstanului de Est. În 2009, are 205 unități de depozitare și este actualizat constant cu noi exponate. Aceasta include eșarfe și șaluri din lână, mătase, bumbac de la sfârșitul secolelor XIX - XX ale producției textile rusești și străine. Exponatele au fost achiziționate de personalul muzeului din toate grupurile etnice din satele din regiunea Kazahstanului de Est, orașele Ust-Kamenogorsk, Leninogorsk (acum orașul Ridder), Zyryanovsk, Semipalatinsk.

Multe popoare aveau o tradiție conform căreia femeile trebuiau să-și ascundă părul, întrucât se credea că părul femeilor are putere de vrăjitorie. O femeie cu capul descoperit devine o pradă ușoară și un recipient pentru spiritele rele, motiv pentru care a fost culmea indecenței să arăți cu părul simplu și, pentru a dezonora o femeie, era suficient să-i smulgi coafura de pe cap. . De aici s-a întâmplat - „to goof off”, adică să fie dezamăgit.

Bandaj „în felul unei femei”.
șal cu „crud”

Materialele de arhivă ale muzeului mărturisesc: „Mai devreme, fără batic, o femeie – Doamne ferește – ieși la oameni! Acasă, își pieptănează părul, împletește împletituri, 2 codițe, își îmbracă o șașmurka (o pălărie moale din material textil) și leagă o eșarfă. Cercetători: M. Shvetsova, care a vizitat regiunea noastră la sfârșitul anilor 1890, N. Grinkova - în anii 1920, descriind costumul femeilor, a remarcat frumusețea copiului pentru femei. Fetele poartă șaluri împăturite într-o bandă largă, care se suprapune în mijloc pe frunte și se înfășoară în jurul capului, capetele acestuia sunt răsucite în spate și transferate din nou înainte cu bucle iscusite, se obține ceva ca o coroană, în timp ce coroana rămâne deschisă. Femeile căsătorite lasă colțul șalului desfăcut pentru a acoperi coroana capului.

Anterior, purtau șaluri, semișaluri, eșarfe și subșaluri - o astfel de clasificare a eșarfelor, și cu variante de explicații, era comună în rândul locuitorilor din regiunea noastră: „un șal și un semișal trebuie să fie cu ciucuri, o jumătate de șal. -șalul este mai mic decât un șal, o eșarfă fără ciucuri, poate fi monocolor și multicolor, căptușeală - cu model în colț. Sau: „Șalul este mare, dar eșarfa este mai mică. Pur și simplu au legat o eșarfă - au purtat-o acasă. Şalul este tot cu ciucuri, dar şaluri mai mici, se purta peste eşarfă. Nu poți purta șal în fiecare zi”.

Cașmirul și așa-numitele eșarfe și șaluri „turci” sau de covor au fost deosebit de populare printre țărani și negustori. Informatorii le numesc șaluri crude, referindu-se la firele de mătase nerăsucite cu care este țesut modelul. Așadar, Rakhmanova Kharitinya Matveevna, născută în 1926, rezidentă a orașului Zyryanovsk, amintindu-și poveștile mamei sale, a spus că șalurile cu materii prime au fost aduse din China de către comercianți. Plecau cu coarne (coarne), iar de acolo aduceau marfuri pe care le vindeau prin sate. Pentru un astfel de șal, s-ar putea da o vacă sau trei ruble. Aceste șaluri erau numite trei ruble. Şalurile de mătase cu două fire colorate au fost numite „cu două feţe” de către localnicii noştri, iar şalurile de mătase subţiri, uşoare – „suflante de vânt”. O tehnică artistică caracteristică pentru decorarea eșarfelor a fost o combinație de culori strălucitoare contrastante: negru cu portocaliu, verde cu roșu și așa mai departe. Eșarfele și șalurile se cumpărau din magazinele din sat sau din oraș, erau scumpe și se purtau cu grijă. Înainte de deposedare (1920) „... familiile bogate aveau patruzeci de rochii de soare și patruzeci de șaluri”. Vechile șaluri ale colecției muzeului sunt în mare parte festive, motiv pentru care au supraviețuit până în zilele noastre. Au fost cumpărați de părinți pentru fiice ca zestre, au fost dați pentru nuntă, un soț și-a cumpărat soția, un frate și-a cumpărat sora. În anii de foamete din anii 1930 și 1940, mamele tăiau șaluri în bucăți pentru fiicele lor, ca amintire.

Se cunoaște și semnificația rituală a eșarfelor. Conform tradiției locale de nuntă printre vechii ruși, mirii erau desemnați prin detalii rituale speciale ale costumului. Mirele era de obicei legat peste umeri cu șaluri îndoite în diagonală cu un unghi sau dungă. Mireasa era acoperită cu o mantie specială care îi acoperea capul, ajungând de la spate până la talie, atârnând peste fața ei în față. În satul Sennoy, de exemplu, a fost făcut din două cupoane netăiate de șaluri imprimate, în Bystrukh au aruncat pe un șal de cașmir - „kashamirka”.

KP-18-20406
Femeie tătară într-un șal tricotat de mătase

GIK-7-1477
Districtul Glubokovsky, satul Tarkhanka

Femeile kazahe, conform informatorilor, în anii postbelici (sfârșitul anilor 1940) au început să poarte șaluri și eșarfe în loc de „borik”, „saukele”, „tubeteek”. În prezent, kazahii au păstrat o versiune transformată a ritului de răpire a miresei: dacă o fată care intră în casa unui tânăr i se aruncă o eșarfă peste cap, atunci ea devine mireasă.

Majoritatea șalurilor de mătase tricotate au fost achiziționate de la femei tătare. Potrivit informatorilor, fiecare familie tătară bogată avea un astfel de șal, acesta era legat în jurul capului, uneori peste o șapcă - kalfak, un capăt cobora pe piept, iar celălalt era legat de gât.

Valoarea deosebită a colecțiilor de acest tip sunt șalurile și eșarfele cu semne distinctive și mărci comerciale ale întreprinderilor în care au fost realizate. În colecția muzeului nostru se află un șal de lână multicolor de la sfârșitul secolului al XIX-lea, cu marca fabricii Konstantinov din Moscova.

Şalurile de chintz imprimate şi şalurile cu un model floral strălucitor de-a lungul lateralelor pe un fundal deschis sau colorat au fost cele mai populare în oraş şi în mediul rural. În colecție sunt șaluri din bumbac cu broderie tambur, multicolore, twill. Din păcate, nu există eșarfe chintz cu modele tematice care să acopere evenimente importante din viața de stat, socială și culturală. Această pagină interesantă din istoria eșarfei este probabil pierdută pentru noi.

Crearea de eșarfe frumoase este o chestiune extrem de delicată și necesită o mare îndemânare și creativitate - dovadă în acest sens este colecția muzeului. Toate șalurile din colecție sunt produse industriale, printre acestea se numără monumente unice de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, permițându-vă să vedeți caracteristicile artistice și tehnice ale textilelor din acea vreme.

Arhiva muzeului. Dosar B/N, 2007, p. 10-11. Expediție la Zyryanovsk. Informator: Ovchinnikova A.K., născută în 1923, originară din sat. Snegirevo.
Arhiva muzeului. Dosar B/N, 2006, p. 198. Informator: Ermolaeva A.F., născută în 1928, p. Bystrukha, districtul Glubokovsky.
Arhiva muzeului. Dosar B/N, 2007, p. 10-11. Informator: Ovchinnikova A.K.
Arhiva muzeului. Dosar 1/64, 1981, p. 29. Informator: Korotkova H.K., născută în 1903, din satul de Verkh-Myakonka, districtul Zyryanovsky.

Elizarova L.I.