Spitale

Care sunt meșteșugurile populare în Tatarstan. Meșteșugurile tradiționale ale tătarilor. Mărgele în tradițiile tătare

05.03.2020

INTRODUCERE

Subiect de cercetare: Arte și meșteșuguri populare: pictura pe lemn și istoria picturii în Republica Tatarstan

Ţintă: Analiza stării și tendințelor de dezvoltare a artelor și meșteșugurilor populare din Republica Tatarstan.

Sarcini:

1. promovarea sentimentului de patriotism prin patrimoniul artistic al regiunii noastre;

2. a insufla dragostea pentru tradițiile populare;

3. să formeze deprinderile de lucru după metodele populare tradiţionale consacrate de pictură pe lemn.

Metode: - metoda analizei compoziționale și artistice a fost utilizată într-un studiu detaliat al picturii artistice pe lemn;

metoda cercetării longitudinale (desfășurată de mult timp) s-a bazat pe studiul literaturii despre arta Republicii Tatarstan, vizitarea muzeelor de istorie locală pentru a se familiariza cu meșteșugurile tătare; exerciţii practice la cercul de arte plastice.

Obiectul de studiu: pictura pe lemn

Subiect de studiu: tehnologia vopsirii

Participanții la studiu: elevi de școală

Ipoteză: Trezirea interesului pentru arta populară și obținerea de abilități și abilități în acest domeniu este posibilă numai cu o cunoaștere apropiată și cu imersiune în rădăcinile istorice prin creativitate independentă.

Relevanţă: Artele și meșteșugurile populare ale Republicii Tatarstan sunt o parte integrantă a culturii naționale. Ele întruchipează experiența veche de secole a percepției estetice a lumii, îndreptate către viitor, au păstrat tradiții artistice profunde care reflectă originalitatea culturii poporului tătar. Artele și meșteșugurile populare ale Patriei noastre sunt atât o ramură a industriei artistice, cât și un domeniu al artei populare. Combinația de tradiții, trăsături stilistice și improvizație creativă, principii colective și puncte de vedere ale unui individ, produse realizate manual și profesionalism ridicat sunt trăsăturile caracteristice ale muncii creative a meșteșugarilor și meșteșugarilor din Republica Tatarstan.

Partea teoretică.

1.1. Caracteristici ale meșteșugului popular al regiunii noastre.

Istoria picturii pe lemn

Unul dintre cele mai vechi tipuri de meșteșuguri populare, care de câteva secole au făcut parte integrantă din viața de zi cu zi și din cultura originală a oamenilor, este pictura de artă. Arheologii susțin că arhitectura tătarilor din Kazan se întoarce la clădirile orașului și moșiile vechilor bulgari. Unul dintre avantajele acestei arhitecturi este arta ornamentării folosind tehnica sculpturii în lemn. Mostre de astfel de ornamente din vremea Bulgariei antice nu au ajuns la vremea noastră. Cu toate acestea, priceperea înaltă a sculptorilor ei este evidențiată de placa de stejar găsită în satul Bilyarsk pe locul orașului bulgar Bilyar dintr-o piatră funerară din lemn din secolul al XII-lea (se păstrează la Muzeul Național al Republicii Tatarstan). Partea frontală a onlay-ului este decorată de-a lungul marginii cu un ornament floral sculptat, care mărturisește experiența și nivelul artistic înalt al prelucrării lemnului.

Un cunoscător remarcabil al ornamentului popular tătar, primul doctor în istoria artei din regiunea Volga Fuad Valeev (1921-1984) a scris că ornamentarea locuinței tătarilor în diferite perioade istorice a fost realizată în tehnici diferite: pentru sfârșitul secolului al XVIII-lea. - începutul secolului al XIX-lea, cioplirea champlevé și conturul era caracteristică, în secolul al XIX-lea deosebit de răspândită fiind sculptura „oarbă” și contur, de la sfârșitul secolului al XIX-lea - tăietură ferăstrău de origine europeană.

Principalele mijloace de decorare a clădirilor tătare sunt nișele de fronton cu lancete și chile, pilaștri, coloane, modele sub formă de grilă de contururi dreptunghiulare sau pătrate, rozete florale rotunde, piramide triunghiulare sau rombice, plete etc. Miracolul prelucrării artistice a lemnului de canne mora este crearea, datorită reliefului mic și frecvent, a jocului blând al clarobscurului. Un altul este un fel de colorare policromă (în dungi).

Folosind cele mai simple modele geometrice drepte și curbilinii, precum și modele florale și combinațiile acestora, maestrul tătar admiră capacitatea de a crea compoziții complexe și bizare folosind un șablon pentru a decora o casă, un gard, o poartă.

În a doua jumătate a secolului al XIX-lea s-au răspândit geamurile colorate ale părților inferioare ale ferestrelor de pe fațadă și pe fronton, iar în oraș - balcoane și terase. Cele mai preferate culori sunt roșu, galben, violet, verde, albastru și nuanțele lor. Hobby-ul satului bogat este pictarea pe lemn a planului de nișe de fronton de pe fațadă; cele mai populare subiecte de pictură sunt „pomul vieții” și buchetele luxuriante de flori. Cu toate acestea, această modă la momentul formării capitalismului rus a fost de fapt doar o renaștere a artei picturii, dezvoltată în timpul Hoardei de Aur.

Ornamentarea tătară cu sculptură în lemn și alte metode de decorare a unei locuințe în procesul dezvoltării lor au fost influențate de tradițiile locale ale popoarelor de origine turcă și finno-ugrică, iar mai târziu ruși. Pictura pe lemn s-a dezvoltat în arta populară modernă a republicii într-o anumită calitate nouă - sub forma tătarului „Khokhloma”, care a devenit larg răspândit în crearea de produse suvenire.

Produsele diferă de produsele tradiționale Khokhloma, atât ca scop, cât și ca formă și culoare. Atunci când pictează produse, meșterii folosesc motive ornamentale tătare și culori tipice pentru arta națională. (vezi Anexa)

1.2. Caracteristicile ornamentului tătar

Podoaba populară tătară reprezintă o pagină strălucitoare și originală în creativitatea artistică a oamenilor. Fiind mijlocul principal al artelor decorative și aplicate, ea reflectă în același timp istoria complexă a formării și dezvoltării poporului, a culturii și artei acestuia. Exemple excelente de ornament tătăresc și-au găsit o expresie vie în diferite lucrări ale creativității veche de secole ale poporului: în modele de bijuterii fine, broderii colorate și țesături cu modele, pietre funerare sculptate din plastic, coafuri, mozaicuri multicolore de pantofi din piele, decorațiuni pentru casă. Motivele și modelele diferitelor produse de uz casnic, precum și ornamentația locuinței, reflectă bogăția gândirii artistice a oamenilor, un simț subtil al ritmului, proporției, înțelegerii formei, siluetei, culorii, materialului. Există mai multe tipuri de ornamente:

1. Ornament floral și floral. Cea mai bogată lume a plantelor a inspirat întotdeauna meșteșugarii și meșterii populari în munca lor. Ornamentul floral este răspândit în aproape toate tipurile de artă a oamenilor și uimește prin abundența motivelor florale, interpretarea pitorească a acestora și bogăția combinațiilor de culori.

2. Ornament zoomorf. Natura le-a oferit creatorilor de artă populară posibilitatea de a observa pe scară largă lumea imaginilor vii. Cel mai constant păstrat în creativitatea oamenilor este motivul păsării. Multe credințe, povești și legende sunt asociate cu imaginea unei păsări. În mintea oamenilor, din cele mai vechi timpuri, pasărea a fost un simbol al soarelui și al luminii, un intermediar între sufletul omului și cer. Chiar și în trecutul recent, ghicirea prin strigătul unei păsări era în obiceiul tătarilor. Puteți găsi o mare varietate de variații ale imaginilor de contur ale păsărilor. Cel mai adesea sunt prezentați cu ciocul și aripile deschise, două capete și cozi ramificate în lateral. Porumbeii sunt de obicei interpretați într-o compoziție heraldică pereche.

3. Ornament geometric. Printre diversele motive și modele ale ornamentului tătar, cele geometrice ocupă un loc semnificativ. Adevărat, sunt inferioare în distribuția lor modelelor florale și vegetale, dar cu toate acestea sunt utilizate pe scară largă în decorarea locuințelor rurale, bijuterii și țesut cu modele.

Sistemul de construire a modelelor a fost familiar omului din cele mai vechi timpuri.

Compoziția tiparelor s-a bazat pe crearea anumitor ritmuri, repetări, alternarea diferitelor motive.

În ornament se găsesc următoarele compoziții: compoziția panglicii este formată din raporturi având ghidaje paralele, compoziția heraldică (revers) se bazează pe simetria imaginii în raport cu verticala, iar în unele cazuri pe axa orizontală.

Plasă (covor).

Compoziție cu fascicul central sau radical, rozetă. În această compoziție, modelul se bazează pe raze axiale care emană dintr-un centru.

Compoziție sub formă de buchet de flori.

Culoare:

Ornamentul tătar se caracterizează prin multicolor, care începe de la bază. Preferința a fost acordată culorilor saturate strălucitoare: verde, galben, violet, albastru, visiniu și roșu. Un fundal colorat este o necesitate în broderia multicoloră. Îmbunătățește o gamă de culori și înmoaie pe alta. În general, contribuie la crearea unei armonii bogate de culori. Datorită fondului colorat, compoziția ornamentului a devenit clară, ritmică și moale în tranziții de culoare.

Există o mare libertate în colorarea modelelor de plante și a elementelor acestora: frunzele, florile, mugurii, chiar și pe o ramură, au fost realizate în culori diferite. Și în plus, petalele de flori individuale, venele lor, elementele individuale ale frunzelor au fost realizate în mai multe culori. O metodă preferată de compoziție a culorilor este metoda contrastării tonurilor „calde” și „reci”. Fundalul are de obicei o schemă de culori roșu-alb și roșu. Modelele prezintă de obicei de la 4 la 6 culori diferite. Locul predominant este ocupat de tonurile de albastru, verde, galben si rosu. În ciuda saturației de culoare și a luminozității țesăturilor cu model, acestea nu par prea variate, datorită fundalului colorat care atenuează rapoartele vibrante de culoare. Modelele bogate se disting prin bogăția culorilor folosite: verde, albastru, galben, albastru, roșu, violet. Toate aceste culori sunt luate în tonuri pline și au diferite nuanțe. Schemele de culori ale modelelor sunt caracterizate printr-o combinație de verde și roșu, albastru și violet. De obicei, un meșter sau o meșteșugărească se străduia să creeze contraste de culori vii. Cu orice combinație de culori și luminozitatea lor, precum și schema generală de culori, impresia de variație strălucitoare nu este niciodată creată. Acest lucru este facilitat de un fundal colorat, care înmoaie sau, dimpotrivă, scoate în evidență pete individuale de culoare.

Partea practică.

2.1. Semnificația practică a picturii pe lemn

De ce are nevoie maestrul:

Materiale. Materialul principal pentru pictură sunt vopselele. La vopsirea lemnului se folosesc aceleași vopsele ca și în pictură: ulei, tempera, guașă, acuarele, precum și coloranți cu anilină. Instrumente.

Instrumentul principal al unui maestru de pictură este o pensulă. Cel mai adesea, pentru vopsire folosiți pensule rotunde pentru veveriță și kolinsky de diferite dimensiuni: - kolinsky rotund nr. 1 și nr. 2 cu o grămadă de lungime medie (pentru conturarea și conturarea cu vopsea neagră), - peria rotundă pentru veveriță nr. 2 și nr. .3 pentru aplicarea vopselei roșii,

Sintetic plat sau peri Nr. 4,5,6 pentru grunduire si lacuire. Pensula ideală pentru pictură ar trebui să semene cu o picătură, o sămânță, o flacără de lumânare. Vârful de lemn al pensulei funcționează și el - este folosit ca un „poke” pentru punctele de desen: „semințe”, „picături de rouă”. Paleta este necesară pentru a amesteca vopselele, pentru a îndepărta excesul de vopsea din pensulă.

Finisarea finală a articolului vopsit. Acoperirea cu lac vă permite să protejați pictura pe lemn de efectele mediului extern: umiditate, temperaturi extreme, substanțe active. În plus, materialele de acoperire - ulei de uscare, lac, mastic - conferă produsului un efect decorativ suplimentar. Prelucrarea unui produs cu lac este, de asemenea, un fel de artă. Se întâmplă ca un lucru frumos pictat sub un lac selectat incorect sau aplicat prost să-și piardă atractivitatea. Nu întâmplător există o meserie de lachila la întreprinderile de pictură artistică. Lacul de ulei PF-283 (4C) s-a dovedit din partea cea mai bună și este cel mai potrivit pentru lucru. Cel mai bine este să puneți articolul lustruit într-o cutie curată, cu un capac care a fost șters în prealabil cu o cârpă umedă, sau pur și simplu să-l acoperiți cu o cutie deasupra, astfel încât să se depună mai puțin praf și să nu se răspândească mirosul de lac. La uscare, se formează o suprafață elastică lucioasă, care are proprietăți fizice și mecanice sporite și este rezistentă la contactul cu apa.

Concluzie:

Așadar, însumând rezultatele cercetării, ajungem la concluzia că pictura națională schimbă însăși imaginea produsului. Devine mai expresiv în ceea ce privește culorile, ritmul liniilor și proporționalitatea. Este o parte integrantă a identității poporului tătar. Pictura pe lemn a atras de multă vreme atenția artiștilor populari în arta arhitecturală. Din fericire, astăzi în Republica Tatarstan, diferite tipuri de pictură pe lemn au supraviețuit și se dezvoltă, ecou cu popoarele Rusiei și dobândind propria lor particularitate națională în articolele de uz casnic.

Concluzie

Suntem convinși că ar trebui, cât mai curând posibil, să se familiarizeze cu cultura populară. Stăpânind aptitudini deosebite și mai ales aptitudini, te implici cu entuziasm în fabricarea obiectelor de artă decorativă și aplicată. Aceasta afectează favorabil dezvoltarea artistică generală, formarea principiului creator, îi învață să lucreze sârguincios, conștiincios.

În procesul de realizare a lucrării, am pictat plăci decorative, am învățat tehnicile de pictură. Sarcina noastră a fost să facem cunoștință cu istoria dezvoltării meșteșugului artistic al poporului tătar, să trezim interesul semenilor pentru arta populară, să dăm bucuria creativității, cu care ne-am descurcat cu succes.

Moștenirea culturală a Tatarstanului este cultura poporului multinațional care trăiește în Republică. Dar o mare diasporă tătară trăiește în afara Tatarstanului modern. În cele mai multe cazuri, această diasporă, ca parte a poporului tătar, nu este luată în considerare atunci când se iau în considerare problemele conservării, dezvoltării și revigorării culturii și artei Tatarstanului. ...
Dar trăind în afara patriei istorice, nu ne-am considerat niciodată elemente ale unei alte culturi. Politica multinațională a fostei Uniuni Sovietice a împrăștiat reprezentanți de diferite naționalități în întreaga URSS. O diasporă destul de mare de tătari din Kazan trăiește în Uzbekistan de la începutul secolului al XX-lea. Numărul de relocați
în Uzbekistan tătarii au crescut brusc după instaurarea puterii sovietice.
Am putut să ne integrăm în specificul local al vieții, să percepem cultura și obiceiurile regiunii. Dar pentru toți cei care locuiesc aici, am rămas întotdeauna în primul rând tătari din Kazan. Faptul că tătarii sunt „Kazan” a fost cu siguranță subliniat pentru a trage o linie între tătarii din Crimeea care trăiesc aici, care au fost relocați în Uzbekistan în timpul Marelui Război Patriotic. Ne-am păstrat obiceiurile, limba, cultura, modul de viață, mâncărurile naționale... și multe altele pe care le consideram ale noastre, dragi, nedespărțiți de însuși Tatarstan. Poate că nu și-au amintit de noi atât de des în Tatarstan, crezând că probabil trăim aici pe cont propriu... Dar nu doar am trăit, ci am arătat și am propagat modul nostru de viață populației indigene și multor alte popoare care trăiesc. în Uzbekistan.modul de viaţă tătar şi cultura noastră tătară.
Una dintre direcțiile prioritare în dezvoltarea Tatarstanului este revigorarea, conservarea și dezvoltarea patrimoniului cultural național, meșteșugurile populare, artele și meșteșugurile. Poate că ați fi interesat de modul în care meșteșugurile populare sunt păstrate și reînviate în diaspora tătarilor care trăiesc în afara Tatarstanului. Pentru a vizualiza sortimentul produselor mele suveniruri pe tema Tatarstanului, urmați linkul Suveniruri din piele tătară nbsp; sau suveniruri lucrate manual... Pe baza lucrărilor prezentate se poate observa că toate au fost dezvoltate pe baza folclorului tătar și a moștenirii etnografice.

„Poșetă cu suveniruri din piele. "

„Gantă cu suveniruri din piele cu stema Kazanului. »Arta populară, fiind una dintre manifestările conștiinței de sine națională, arată inseparabilitatea legăturii dintre culturile tătarilor care trăiesc în diaspora, cu cultura patriei istorice.
Avem aici alți tătari (în Tașkent) care sunt angajați în arte și meșteșuguri populare. Poate că în viitor, la una dintre expoziții sau la orice alt eveniment, Camera Meșteșugurilor din Tatarstan va fi interesată să folosească exemplul nostru pentru a arăta conservarea, renașterea și dezvoltarea artei decorative și aplicate a tătarilor din diaspora din afara patria istorica.
_________________

Cel mai vechi sistem de scriere este runa turcească. Din secolul al X-lea până în 1927 a existat o scriere bazată pe grafică arabă, din 1928 până în 1936 s-a folosit grafica latină (Yanalif), din 1936 până în prezent s-a folosit scrierea pe bază grafică chirilică, deși există deja intenționează să traducă scrierea tătară în latină. Tătarii vorbesc limba tătară a subgrupului Kypchak din grupul turcesc din familia Altai. Limbile (dialectele) tătarilor siberieni arată o anumită afinitate cu limba tătarilor din regiunile Volga și Ural. Limba literară a tătarilor s-a format pe baza dialectului mijlociu (Kazan-Tătar).

Locuința tradițională a tătarilor din regiunile Volga Mijlociu și Ural era o cabană din lemn, împrejmuită de stradă cu un gard. Fațada exterioară a fost decorată cu picturi multicolore. Tătarii din Astrahan, care și-au păstrat unele dintre tradițiile lor de creștere a vitelor de stepă, foloseau o iurtă ca locuință de vară.

Kuzikmaki sunt prăjituri plate fierbinți din aluat nedospit, împăturiți în jumătate, cu orice umplutură: fie că este vorba de cartofi cu ceapă, terci de grâu cu unt, piure de dovleac, mac și multe alte variante! Dulciurile orientale Chak-chak, care sunt produse din aluat cu miere Tatar pilaf - Echpomchak pilaf este deosebit de popular printre tătari - mielul este pus în umplutură

Hainele bărbaților și femeilor constau în pantaloni largi și o cămașă (la femei era completată cu o bavetă brodată), pe care se purta o camisolă fără mâneci. Cazacii serveau ca îmbrăcăminte exterioară, iar iarna o haină matlasată sau o haină de blană. Cofa bărbaților este o șapcă, iar deasupra ei este o șapcă semisferică cu blană sau o pălărie de pâslă; femeile au o pălărie de catifea brodată (kalfak) și o eșarfă. Pantofii traditionali sunt ichigi din piele cu talpa moale, in afara casei se pun galosuri din piele. Costumul pentru femei a fost caracterizat de o abundență de bijuterii din metal.

La fel ca multe alte popoare, ritualurile și sărbătorile poporului tătar depindeau în mare măsură de ciclul agricol. Chiar și denumirile anotimpurilor erau notate prin conceptul asociat unei anumite lucrări: Saban өste primăvara, începutul primăverii; vara coacerii, vremea fânului.

Este timpul după încheierea lucrărilor de primăvară pe câmp și începutul fânului. În această sărbătoare, locuitorii unor sate au devenit oaspeții altora. Cei care au fost în vizită au cusut ținute, au făcut plăcinte și au purtat cu ei carcase de gâște uscate. Au venit cu cărucioare împodobite, au intrat în sat cu muzică și cântece, copiii au deschis oaspeților porțile împodobite ale câmpului. Pentru fiecare oaspete nou, gazdele pun masa din nou. Seara a fost organizată o cină generală. În toate zilele vizitei, proprietarii au încălzit băile: baia kunakny khormeshe muncha este cea mai mare onoare pentru oaspete. Așa gândesc tătarii. Sărbătoarea vieneză a întărit relațiile de familie și prietenie, a adunat aul și împrejurimile: oamenii s-au simțit ca o singură familie în zilele acestei sărbători.

Conform tradiției vechi, satele tătare erau situate pe malurile râurilor. Prin urmare, prima „sărbătoare de primăvară” beyram pentru tătari este asociată cu deriva de gheață. Această sărbătoare se numește boz karau, boz bagu „a privi gheața”, boz ozatma văzând de pe gheață, zin balenă gheață. Toți locuitorii, de la bătrâni până la copii, au ieșit să privească plutirea gheții de pe malul râului. Tinerii au mers îmbrăcat, cu acordeonişti. Paiele au fost așezate și aprinse pe slouri de gheață plutitoare. În amurgul albastru al primăverii, aceste torțe plutitoare puteau fi văzute departe, urmate de cântece.

Ceremoniile de nuntă ale tătarilor sunt atât de diverse încât este imposibil de spus despre toate. Orice căsătorie era precedată de o conspirație, la care participau yauchi (matchmaker) și una dintre rudele mai în vârstă din partea mirelui. Dacă părinții miresei și-au dat acordul pentru căsătorie, în cursul conspirației, s-au rezolvat probleme legate de mărimea kalymului, despre zestrea miresei, despre ora nunții și despre numărul de invitați invitați. După încheierea „contractului de căsătorie”, mireasa a fost numită yarashylgan kyz - o fată logodită. Timp de 3-5 săptămâni, petrecerile se pregăteau de nuntă. Mirele a strâns kalym, a cumpărat cadouri pentru mireasă, părinți și rude, perne, paturi cu pene și alte bunuri. Mireasa termina pregătirea zestrei, pe care a început să o adune când avea ani. Era format din rochii autoțesute, lenjerie intimă, precum și haine cadou pentru mire: cămăși brodate, pantaloni, șosete de lână etc. Rudele ambelor părți au fost ocupate cu organizarea nunții viitoare.

Exista o credință în diferite spirite gazdă: apă - suanasy, păduri - shurale, pământ - grăsime de anasy, brownie oyas, stală de vaci - abzar iyase, idei despre vârcolaci - uyr. Rugăciunile se făceau în crânci, care se numeau keremet, se credea că în ele locuiește un spirit rău cu același nume. Au existat și idei despre alte spirite rele - genii și peri. Pentru ajutor ritual, au apelat la Yemchi - așa că au numit vindecători și vindecători. Tătarii credincioși, cu excepția unui mic grup de Kryashens (inclusiv Nagaybaks), care au fost convertiți la ortodoxie în secolele al XVI-lea și al XVIII-lea, sunt musulmani suniți.

Tradițiile de prelucrare artistică a pielii folosind tehnica mozaicului kayula kun, rar în relief, se află în centrul meșteșugului ichizhniy, ca o producție în masă de încălțăminte cu model tătar din cizme din piele (chitek, ichigi) și pantofi (pantof, chuvek). Pantofii sunt creati din piese de piele modelate multicolore (maroc, piele), cusute cap la cap, folosind o tehnica unica de cusut manual, cusatura si in acelasi timp decorarea produsului. Meșteșugurile de bijuterii s-au răspândit printre tătari. Acest lucru s-a datorat nivelului ridicat al dezvoltării sale, începând din Evul Mediu, păstrării tradițiilor atât în tehnologia de producție, cât și în proiectarea bijuteriilor. Bijutierii lucrau cu aur (altyn), argint (comesh), cupru (bakyr) și aliajele lor.

Tătarii au o educație școlară în limba tătară. Se desfășoară în conformitate cu programul integral rusesc și manualele traduse în limba tătară. Excepții: manualele și lecțiile de limba și literatura rusă, engleză și alte limbi europene, OVS, echipele la lecțiile de educație fizică pot fi în limba rusă. Există, de asemenea, educație vorbitoare de tătar în unele facultăți ale universităților din Kazan și în grădinițe. O școală laică cu o perioadă de studiu de zece ani a început să existe printre tătari odată cu introducerea învățământului secundar obligatoriu pentru toți cetățenii URSS. Înainte de asta, rolul instituțiilor de învățământ era jucat de madrase.

Muzica națională a tătarilor - poporul Eurasiei cu o istorie lungă și o cultură distinctivă - este o parte integrantă a civilizației mondiale. Conținutul său emoțional și stilul muzical se manifestă în cea mai concentrată formă într-un cântec liric persistent, prezentat aici în interpretarea unor maeștri recunoscuți ai muzicii populare. Dar un cântec tradițional nu este doar un monument al unui cântec popular; suna si astazi in emisiunile de radio si televiziune, programele de concerte.Cunoasterea muzicii tataresti va va permite sa intelegeti mai bine cultura spirituala a unui popor cu un bogat destin istoric.

Sunteți interesat de istoria, cultura și tradițiile poporului tătar, regiunea noastră? Știți cum au fost fabricați pantofii tradiționali tătari - cizme ichigi și pantofi-pantofi? Care este diferența dintre sandalele tătare și ruși? De ce articolele pentru cap pentru femei - kalfak - au dimensiuni diferite? Pentru a afla toate acestea, trebuie să vizitați expoziția noastră „Ungan khalkymyn osta kullary: Tatars khalyk Һөnurlure” - „Mâinile de aur ale maeștrilor: meșteșugurile populare ale tătarilor”.

Timp de multe secole, meșteșugurile tradiționale ale tătarilor au fost bijuteriile și broderia cu aur, mozaicul de piele, cusăturile cu lanț și țesutul încorporat, prelucrarea lemnului și pâslă. Datorită tradițiilor și produselor conservate realizate de mâinile maeștrilor din trecut, s-au dezvoltat meșteșuguri cunoscute pentru originalitatea și popularitatea lor.

Una dintre cele mai mari colecții de produse și unelte ale meșterilor tătari a fost păstrată în Muzeul Național al Republicii Tatarstan. Multe dintre ele reprezintă meșteșuguri tradiționale, ale căror secrete au fost transmise din generație în generație. Creând o nouă lucrare, un adevărat maestru nu s-a bazat numai pe experiența secolelor trecute, dar a încercat și să-și găsească propria soluție originală.

Astăzi, cele mai bune tradiții ale artelor și meșteșugurilor populare sunt reînviate în Tatarstan. Menținând continuitatea, meșterii populari creează opere de artă care corespund noilor forme de viață, folosind pe scară largă ornamentele naționale și tehnicile tradiționale.

În cadrul expoziției se pot vedea raritățile meșteșugurilor și meseriilor din secolele XIX-XX. și produse ale meșterilor contemporani.
Printre acestea se numără picturi pe catifea de Luiza Faskhrutdinova, produse rafinate ale maeștrilor mozaic din piele Sofia Kuzminykh, Ildus Gainutdinov, Nailya Kumysnikova și alții.

Creatorii expoziției speră că va fi interesantă pentru vizitator nu numai pentru conținutul ei, ci și pentru zonele sale interactive. Expoziția găzduiește cursuri de master de broderie cu aur, mozaic de piele, sculptură în lemn, caligrafie; cursuri de muzeu „Nu ne lipsește ceaiul”, „Vizitarea aragazului”; excursii teatrale interactive „Expoziția Reînviată”.

Andrianova Arina, Makarova Daria

Arte și meșteșuguri populare: pictura pe lemn și istoria picturii în Republica Tatarstan

Ţintă: Analiza stării și tendințelor de dezvoltare a artelor și meșteșugurilor populare din Republica Tatarstan.

Sarcini: 1. promovarea sentimentului de patriotism prin patrimoniul artistic al regiunii noastre;

2. a insufla dragostea pentru tradițiile populare;

3. să formeze deprinderile de lucru după metodele populare tradiţionale consacrate de pictură pe lemn.

Obiectul de studiu: pictura pe lemn

Subiect de studiu: tehnologia vopsirii

Participanții la studiu: elevi de școală

Descarca:

Previzualizare:

III Conferință internațională științifică și practică „Descoperirea”

Instituţie de învăţământ bugetar municipal

„Școala secundară Yulduz”

cercetare

Lucrarea a fost făcută

Andrianova Arina, Makarova Daria

elevi de clasa a 5-a

MBOU „Yulduz medie

scoala generala"

Districtul municipal Chistopol al Republicii Tatarstan

Manager de lucru

Andrianova Irina Kabirovna

profesor de arte

Federația Rusă

Chistopol, RT-2016

Titlul complet al subiectului lucrării	Meșteșugurile artistice ale Republicii Tatarstan: pictura pe lemn
Numele secțiunii	„Limbajul sunetelor și al culorilor”
Tipul de muncă	Cercetare
Nominalizare de vârstă	10-12 ani
	Andrianova Arina, Makarova Daria
Loc de studiu	MBOU „Yulduz medie scoala generala" Districtul municipal Chistopol al Republicii Tatarstan
Clasă
Loc de munca	Cercul „Paletă”
Manager de lucru	Andrianova Irina Kabirovna profesor de arte plastice MBOU „Yulduz secundar scoala generala" Districtul municipal Chistopol al Republicii Tatarstan E-mail: [email protected]

I. Introducere ……………………………………………………………………… 4

II. Partea teoretică

1. Caracteristicile meșteșugului popular din regiunea noastră ……………… 5

1.1. Istoria picturii pe lemn ………………………… .5

1.2. Caracteristicile ornamentului tătar ………………………………………… .7

III. Partea practică

1. Semnificația practică a meșteșugurilor populare ................................................ ............................... 10

Materialul produsului ………………………………………. …………………10

IV. Concluzii …………………………………………………………………… ..11

V. Surse …………………………………………………………………… ..12

INTRODUCERE

Subiect de cercetare:Arte și meșteșuguri populare: pictura pe lemn și istoria picturii în Republica Tatarstan

Ţintă: Analiza stării și tendințelor de dezvoltare a artelor și meșteșugurilor populare din Republica Tatarstan.

Sarcini: 1. promovarea sentimentului de patriotism prin patrimoniul artistic al regiunii noastre;

2. a insufla dragostea pentru tradițiile populare;

3. să formeze deprinderile de lucru după metodele populare tradiţionale consacrate de pictură pe lemn.

Metode: - metoda analizei compoziționale și artistice a fost utilizată într-un studiu detaliat al picturii artistice pe lemn;

Obiectul de studiu:pictura pe lemn

Subiect de studiu:tehnologia vopsirii

Participanții la studiu: elevi de școală

Ipoteză: Trezirea interesului pentru arta populară și obținerea de abilități și abilități în acest domeniu este posibilă numai cu o cunoaștere apropiată și cu imersiune în rădăcinile istorice prin creativitate independentă.

Relevanţă: Artele și meșteșugurile populare ale Republicii Tatarstan sunt o parte integrantă a culturii naționale. Ele întruchipează experiența veche de secole a percepției estetice a lumii, îndreptate către viitor, au păstrat tradiții artistice profunde care reflectă originalitatea culturii poporului tătar. Artele și meșteșugurile populare ale Patriei noastre sunt atât o ramură a industriei artistice, cât și un domeniu al artei populare. Combinația de tradiții, trăsături stilistice și improvizație creativă, principii colective și puncte de vedere ale unui individ, produse realizate manual și profesionalism ridicat sunt trăsăturile caracteristice ale muncii creative a meșteșugarilor și meșteșugarilor din Republica Tatarstan.

Partea teoretică.

Caracteristici ale meșteșugului popular al regiunii noastre.

Istoria picturii pe lemn

1.2. Caracteristicile ornamentului tătar

Sistemul de construire a modelelor a fost familiar omului din cele mai vechi timpuri.

Compoziția tiparelor s-a bazat pe crearea anumitor ritmuri, repetări, alternarea diferitelor motive.

Plasă (covor).

Compoziție cu fascicul central sau radical, rozetă. În această compoziție, modelul se bazează pe raze axiale care emană dintr-un centru.

Compoziție sub formă de buchet de flori.

Culoare:

Partea practică.

2.1. Semnificația practică a picturii pe lemn

De ce are nevoie maestrul:

Concluzie:

Concluzie

Lista literaturii folosite

1. Album „Arte și meșteșuguri populare ale Rusiei” Comp. Antonov V.P. M., 1998.

2. Alferov L.G. Tehnologii de pictură. Copac. Metal. Ceramică. Țesături. - Rostov-pe-Don: Phoenix, 2001.

3. Voronov V.S. Enciclopedia artei aplicate. - M., 2000.

4. Valeev F.Kh. Arta antică a Tatarstanului. - Kazan, 2002 .-- 104 p.

5.Cultura popoarelor din Tatarstan \ autor-comp. L.A. Kharisova. - Kazan, 2005 .-- 367s.

6. Nurziya Sergeeva „Ebiemenen Sandygy”. - Kazan, 1995

7. Meșteșuguri populare .: - Sankt Petersburg, Muzeul Rus de Stat, Edițiile Palatului, 2000 - 12 p.

8.Fuad Valeev. „Podoaba populară tătară”. - Kazan, 2002

Apendice

Fig. 1

Exemple de fuziune a ornamentelor geometrice și florale

Ornament floral

Fig. 2

Exemple de soiuri de ornament tătar

Fig. 3

Mostre moderne de pictură pe lemn

Set farfurii cu ornament tătar