Kostum në stilin e viteve '50. Model i thjeshtë me modele për disa madhësi

Është një fakt i njohur prej kohësh që moda ka një natyrë ciklike; ajo përsëri kthehet në atë që dikur ishte harruar në mënyrë të pamerituar.
Dhe tani, më në fund, ky sezon ka ardhur për një stil vintage. Tani fustanet e viteve 50 janë kthyer sërish në modë.

Moda e viteve 50 të shekullit të kaluar është bërë më elegante dhe më simpatike në historinë e shekullit të 20-të. Ajo e ndihmoi gruan të formësonte ose të theksonte figurën e përsosur. Në vitet 1920 dhe 1930, gratë gëzonin lirinë në veshje, por dizajnerët sollën përsëri në modë korse, krinolina dhe korsazhe, të cilat gjyshet e tyre i braktisën.
Gruaja që ndoqi modën e viteve 50 dukej si një lule e bukur. Fundet me një bluzë me gëzof dhe një fund laps janë bërë më të rëndësishmet. Falë kombinimit të duhur të veshjes dhe aksesorit, u krijua një imazh i mahnitshëm i një gruaje elegante dhe të parezistueshme.
Gjithashtu, moda e viteve 50 të shekullit të 20-të u kujtua për një shumëllojshmëri të kapelave të grave. Zonjave u pëlqente të dekoronin kokën me kapele të bukura, stilet e tyre janë të panumërta. Kapelet ndryshuan pamjen e tyre me shpejtësi të madhe dhe bëheshin gjithnjë e më të vogla. Më vonë, shamitë në formë katrore erdhën në modë, ato jo vetëm që zbukuruan modelet e flokëve të fashionistas, por edhe i mbrojtën nga era. Shamitë lidheshin në qafë dhe kryqëzoheshin nën mjekër.
Dorezat hynë në historinë e modës në vitet '50. Ata u bënë një prekje e dukshme në modën e viteve 50 - 60, pa të cilat nuk mund të imagjinohet moda e kësaj periudhe. Ata ishin shumë të njohur. Dorezat mbaheshin për fustane mbrëmje, kostume biznesi, pallto. Imazhi konsiderohej i paplotë nëse gruaja ishte pa doreza. Çantat u ngjanin retikulave, kushti kryesor ishte që materiali i çantës të përputhej me materialin e kostumit.
Sa i përket grimit të viteve 50-të, ai binte në sy në ekstravagancën e tij. Duke ndjekur tendencat e reja në fushën e modës, skema e ngjyrave të make-up-it ndryshonte dy herë në vit, dhe zgjidhej në përputhje me veshjet dhe aksesorët.
Moda e viteve 50-60 - tipa
Rrobat në stilin e dandies në modën e viteve 50 - 60 bëheshin nga pëlhura në një kafaz, pika polka, vija ose nga materiale me shumë ngjyra. Dorezat elegante, rripat e gjerë të ndezur, kapele, shami dhe shalle klasike, clutches të vogla dhe, natyrisht, këpucë me taka të ulëta ose të larta plotësonin pamjen e dandies. Imazhi u plotësua me modele flokësh voluminoze, kaçurrela apo flokë të mbledhur në një topuz me një shirit koke ose hark të ndritshëm.
Grimi gjithashtu përputhej me pamjen. Ata zgjodhën nuanca të ndritshme të hijeve për t'u përshtatur me rrobat, buzët u lyen me rozë të ndezur ose të kuqe të pasur, u përdorën qerpikë fals. Disa fashionista theksuan imazhin me syze të kundërta.
Në vitet '50, moda ishte shumë e ndritshme, elegante dhe e larmishme. Disa tendenca të asaj kohe janë ende të rëndësishme, prandaj mos kini frikë të provoni imazhin e një zonje elegante të mrekullueshme në stilin e një harku të ri.
Fotot e fustaneve të modës të viteve '50 mund t'i shihni më poshtë në galeri, si dhe mund t'i gjeni lehtësisht në shumë revista të modës dhe në internet.



Epoka e viteve '50 në modë është e lidhur pazgjidhshmërisht me emrat e mëdhenj të stilistëve - mes tyre Cristobal Balenciaga, Pierre Balmand, Coco Chanel, Salvatore Ferragamo, Pierre Cardin, Yves Saint Laurent dhe, natyrisht, Christian Dior, i cili parashikoi vektorin e zhvillimi i modës në dekadën e re të koleksionit të tij revolucionar të vitit 1947 në stilin e pamjes së re. Në vitet '50, rrobat në modë dalin nga gërshërët e mjeshtrave, ato përsëri gravitojnë në mënyrë të pashmangshme drejt modës së lartë, lavdërojnë feminitetin dhe janë të destinuara për një klientelë të pasur - të pasurit e rinj që arritën të bënin një pasuri pas luftës dhe elitën e biznesit të shfaqjes .

Kuarteti parizian: Balenciaga, Chanel, Fat dhe Balmand

Ishte në epokën e pasluftës që suksesi erdhi tek Cristobal Balenciaga. Ky spanjoll është përpjekur gjithmonë ta ndjejë kohën dhe ta pasqyrojë atë në veshjet e tij. Si një kolorist i talentuar, ai adhuronte përzierjen e nuancave dramatike të së zezës, blu, të bardhë, rozë, gri dhe ari, duke marrë frymëzim nga pikturat e Velazquez dhe Goya, flamenko, ndeshjet me dema dhe ritualet katolike. Në vitin 1953, Balenciaga krijoi një kostum që do të bëhet një nga simbolet e dekadës: ai përbëhet nga një xhaketë gjysmë e veshur me një jakë të lartë të kthyer poshtë dhe një skaj i drejtë me palosje të lehta. Një siluetë e tillë e zgjatur e Balenciaga-s e bëri vizualisht figurën më të hollë dhe më të hollë, dhe prerja minimaliste pa dekor të panevojshëm nuk e largoi vëmendjen nga vetë gruaja. Një vit më vonë, në vitin 1954, edhe Coco Chanel do të shfaqë një kostum të ngjashëm në koleksionin e saj të parë pas luftës, por vetëm xhaketës së zezë pa kopsa, e cila është e destinuar të bëhet një ikonë e Chanel, stilistja do t'i shtojë bizhuteri në formë. e karficave të mëdha me gurë. Kur bëhet fjalë për veshjet e mbrëmjes, në këtë fushë të modës në vitet '50 nuk ka asnjë të barabartë me francezët Jacques Fatou dhe Pierre Balmand. Dhjami bën emër në fustanet luksoze të mbrëmjes me dekor të pazakontë - në rripa kishte harqe të mëdha dhe jakë të lartë që mbulonin fytyrën. Fustanet e mbrëmjes të Balmain në këtë kohë dallohen për korset e tyre të ngushta, dekoltetë e thella që hapin hapësirë ​​për bizhuteri rreth qafës dhe qëndisjet e pasura. Edhe veshjet e rastësishme nga Balmain dalloheshin nga luksi: për shembull, stilisti përdori lesh të shtrenjtë dhe të rrallë leopardi në xhaketat e tij dhe muffet e kostumit.



Duke u rikuperuar mezi nga të dyzetat e vështira, njerëzit filluan të rivendosin një jetë paqësore. Ringjallja u vu re në të gjitha sferat e veprimtarisë njerëzore. As moda nuk mund të qëndronte mënjanë. Stili i ri i veshjeve bëri përshtypje me një trazirë ngjyrash, prerje të ndërlikuara dhe dekor të pasur. Pas modeleve funksionale lakonike të kohës së luftës, veshjet e ndritshme të viteve '50 i çuan gratë në habi dhe kënaqësi të plotë. Vajzat e holla dhe me fytyrë të zbehtë u zëvendësuan nga bukuroshet me bukë me shpatulla të pjerrëta dhe ijë të gjera. Gratë filluan t'i kushtojnë më shumë vëmendje pamjes së tyre, një aluzion i seksualitetit të fshehur filloi të gjurmohej në rrobat e tyre.

Vitet pesëdhjetë në historinë e veshjeve lidhen pa ndryshim me emrin e stilistit legjendar francez. Ishte ai që në fund të viteve dyzet publikoi koleksionin e parë të modeleve të pasluftës "New Look", duke krijuar kështu një drejtim krejtësisht unik të modës së lartë. Veshjet e grave nga vitet '50 nga Dior u dalluan nga eleganca e rafinuar me një prekje të lehtë romantizmi.

Në modë ishin dy silueta kryesore të veshjeve. E para është një fustan me gëzof në formë orë rëre. Fundi, i qepur në formën e një zile, mezi mbulonte gjunjët, ndonjëherë duke arritur deri në dysheme. Ijet e pafat ishin fshehur në mënyrë të përkryer nën të. Skaji i ndezur krijonte iluzionin e një beli të hollë. Për të theksuar më shumë figurën e hollë, fustanet lidheshin me një rrip të hollë ose vishej një rrip i ngushtë.

Kufiri i sipërm i skajit shkonte pak mbi vijën e belit. Falë kësaj, skica e gjoksit të lartë u përvijua qartë, dhe figura femërore dukej e brishtë dhe e pambrojtur. Vëllimi i pjesës së poshtme të fustanit arrihej përmes fundeve të shumëfishta me draperie, plisash ose të ndezura fort nga beli.

Lloji i dytë i prerjes është një fustan i ngushtë, i ngushtuar nga lart poshtë. Beli binte 4-5 cm poshtë vijës natyrale. Për t'i dhënë modeleve më shumë hijeshi, beli i hollë theksohej me një rrip të gjerë ose peplum. Kjo përforcoi theksin në kurbën e butë të siluetës femërore. Falë prerjes së thjeshtë të trupit, vajzat dukeshin të përmbajtura dhe të pavarura.

Stileve të reja të look-ut u mungonin plotësisht linjat e përafërta, të përcaktuara qartë, tipike të veshjeve për meshkuj. Në vend të shpatullave të zgjatura dhe vëllimeve të gjera, u propozuan silueta rrjedhëse dhe forma të thjeshta.

Sipas stilistit të shquar të modës, fustanet e sofistikuara femërore duhet të vishen gjithmonë pavarësisht nga rrethanat e jetës. Veshje të tilla i japin më shumë dinjitet vetëbesimit. Gratë me veshje elegante thjesht nuk mund të mos jenë të suksesshme.

Si duken sot stilet e fustaneve në stilin e viteve 50?

Versionet moderne të modeleve të Dior janë një siluetë e një luleje me funde me shtresa, një dekolte të thellë dhe një bel paksa të lartë. Variantet e këtij stili kënaqin syrin me një larmi të gjerë. Prerja e fustaneve siguron mëngë të plota, treçerek ose fenerë të shkurtër të fryrë. Modelet e verës më së shpeshti gjenden pa mëngë.

Prerjet janë gjithashtu të ndryshme: të rrumbullakosura, trekëndore, katrore, kaçurrelë në formën e një zemre. Ato ekspozojnë bukur qafën dhe theksojnë ovalin delikat të fytyrës. Jakat janë të kthyera në formën e një shalli ose të rrumbullakosura, jakë marinari, të lidhura me disa butona dhe shumë të tjera.

Veshjet retro për përdorim të përditshëm zakonisht bëhen nga pëlhura të thjeshta natyrale të bazuara në fije pambuku dhe liri. Modelet e mbrëmjes prej mëndafshi, sateni, kadifeje duken origjinale dhe elegante.

Për t'i dhënë fundeve më shumë volum, prerja përdor parimin e shtresimit, duke kombinuar disa materiale të ndryshme. Për shembull, një fund i bërë nga tyl i fortë dhe i lehtë i jep një shkëlqim një fustani delikat mëndafshi. Kjo pëlhurë e mban formën e saj në mënyrë perfekte, e cila të kujton krinolinat e vjetra.

Ngjyrat e fustaneve, të përshtatura në stilin e ri të look-ut, janë po aq të larmishme dhe të gjalla si në të kaluarën e largët. Kombinimi tradicional i të zezës me të bardhë ose të kuqe, rozë me gri, kafe me bezhë është në modë. Printimet me elementë të formave gjeometrike (bizele, vija) ose tema të bimëve (lule, sytha, gjethe) janë shumë të njohura.

Për kë është e përshtatshme moda e viteve '50?

Avantazhi kryesor i veshjeve vintage është se me ndihmën e një fundi me gëzof, mund të bëni rregullime në çdo fizik. Pra, vajzat me një figurë në formën e një drejtkëndëshi ose një trekëndëshi të përmbysur fitojnë volumin e munguar të ijeve dhe një bel ekspresiv. Fustani zgjidh në mënyrë perfekte problemet e femrave me barkun e dalë, palosjet anash apo të pasmet e lakuara.


Aftësia për të manipuluar gjatësinë e pjesëve ndihmon në ndryshimin e perceptimit vizual të figurës femërore. Për pronarët e gjymtyrëve të holla, ju mund të zgjidhni me siguri modele të shkurtuara të veshjeve. Për ata, këmbët e të cilëve kanë pësuar ndryshime të celulitit, është më mirë t'i mbulojnë gjunjët me një gjatësi të përshtatshme fundi.

Çfarë të vishni me fustanet vintage të viteve 50?

Gratë moderne kanë të drejtë të zgjedhin: respektojnë rreptësisht kërkesat e modës retro ose përdorin elementë individualë të stilit në modelet aktuale të veshjeve.

  • Këpucët- Në vitet pesëdhjetë, ata mbanin këpucë me gishta të prerë dhe të rrumbullakosur. Takat preferohen me lartësi mesatare, të ngushta dhe të qëndrueshme. Sot është mjaft e mundur të futni këpucë me një platformë të trashë ose me taka të larta në një pamje elegant.

  • Kapele- Pamja retro përputhet me një grumbull flokësh të harlisur, mbi të cilin është hedhur një shall i vogël mëndafshi, i lidhur me një nyjë të butë poshtë mjekrës. Kapelet me buzë të gjera përshtaten mirë me veshjet verore me funde të fryra. Ato mund të zbukurohen me një lule të vogël ose një fjongo që të përshtatet me fustanin. Kapakët e vegjël të rrumbullakët të pilulave me një vello të shkurtër janë në harmoni të përsosur me rrobat e biznesit.

  • Çanta dore- Në vitet '50, ishin të rëndësishme modele të vogla, të rregullta të formës katrore ose të ngjashme me gjokset me doreza të shkurtra. Për një kostum biznesi, retikulat ishin më të përshtatshme - çanta dore drejtkëndëshe pa rrip, të cilat mbaheshin në duar. Një zëvendësues i denjë për trendin vintage është clutch.

  • Të brendshme– Në vitet ’50, femrat vishnin rroba formash për të ngushtuar belin. Pëlhura elastike dhe e ngushtë e kombinuar me një fund me gëzof i dha siluetës femërore brishtësinë dhe hirin. Sot, tema e të brendshmeve të ngushta është ende e rëndësishme.

  • Dekorime- Veshjet me lule në vitet '50 dukeshin të ndritshme dhe të vetë-mjaftueshme. Prandaj, ata nuk kërkonin bizhuteri ose bizhuteri të ndezura. Përjashtim bënin fustanet e mbrëmjes, për të cilat zgjidhnin rruaza të vogla ose një byzylyk me perla. Dorezat e hapura konsideroheshin një atribut i domosdoshëm i stilit në modë. Sot, të gjitha kërkesat për dekorimin e fustaneve kanë mbetur të pandryshuara.

Foto: fustane koktej në stilin e viteve '50

Konsiderohet si shenjë shijeje të paraqitesh në një festë miqësore apo darkë me veshje autentike. Veshjet e bëra nga pëlhura fisnike prej kadifeje, brokade, sateni duken luksoze dhe të lezetshme. Trupi në formë të trupit ofron një përshtatje të mirë dhe një siluetë të këndshme. Elementi kryesor i fustanit të mbrëmjes është dekolteja. Në përputhje me kërkesat e stilit, mund të ketë forma të ndryshme. Por më elegante dhe seksi është kolapsi i thellë i dekoltesë.


Është e përshtatshme të dekoroni një qafë të hapur me një fije perla. Produktet e metaleve të çmuara, të zbukuruara me gurë të gazuar, japin një efekt më të madh. Duart e zhveshura plotësohen me doreza të thjeshta saten deri në bërryl. Detaji i fundit i kompletit janë pompat me taka të ulëta dhe të holla.

Fustanet e nusërisë në stilin e viteve 50

Martesa është një ngjarje e jashtëzakonshme në jetën e një vajze. Në këtë ditë solemne, çdo nuse dëshiron të jetë e parezistueshme. Një fustan nusërie në frymën e viteve '50 të cilësisë së mirë përmbush në mënyrë të shkëlqyer ëndrrën e vajzës së dashur.


Në mënyrë që modeli i zgjedhur të përmbushë plotësisht kërkesat e stilit të ri të look-ut, duhet të jenë të pranishme disa detaje në të:

  • Rrip i gjerë që thekson belin e hollë.
  • Fund zile me shtresa me gëzof.
  • Krahët e zhveshur, shpatullat e hapura dhe tehët e shpinës deri në mes të shpatullave.
  • Bust me një prerje të cekët, bust të ngushtë.
  • Gjatësia klasike, që mbulon pak kapakun e gjurit.

Llojet më të përshtatshme të pëlhurave për të qepur një fustan nusërie femërore janë mëndafshi natyral dhe sateni. Sa i përket ngjyrës, e bardha tradicionale mund të zëvendësohet lehtësisht me nuanca delikate pastel. Pjeshkë, rozë e zbehtë, e verdhë, blu, shampanjë ose fildishi janë të përshtatshme për këtë.

Një kapele e pastër me vello, doreza të shkurtra rrjetë peshku, pompa, shigjeta ekspresive në sy dhe buzëkuq i kuq janë të përshtatshme si aksesorë.

Pas luftës, përmbajtja e garderobës së grave ndryshoi shumë. U shfaqën huazime të shumta nga gjysma mashkullore: stili ushtarak, vrazhdësia e stileve, ngjyrat e zbehura. Ato kohë kanë mbaruar dhe tashmë në vitet '50, me vendosjen e situatës ekonomike dhe politike, ndryshuan edhe pikëpamjet për nevojat e grave. Kishte nevojë për t'u kujdesur për veten, për t'i kushtuar shumë rëndësi pamjes suaj.

Filluan të shfaqeshin feminiliteti dhe seksualiteti: prerje të thella në gjoks, me gjatësi deri tek gjuri e lart, xhingla dantelle dhe doreza elegante.

Vajzat e dobëta nuk janë më tërheqëse për seksin më të fortë. Kjo u konsiderua si shenjë e sëmundjes dhe e gjendjes së rëndë financiare. Format e harlisura, përkundrazi, janë bërë simbol sensualiteti dhe sharmi.

Veshjet në stilin e viteve 50, si elementë të tjerë të një stili të veçantë, kanë veçoritë e tyre dalluese. Më shpesh, silueta e tyre është në formën e një orë rëre. Për ta bërë të përsosur siluetën e femrës, dizajnerët e modës përdorin korniza të forta, korse dhe trupa të montuar. Kufiri i fundit ra më poshtë për të theksuar me hijeshi lakoren bust-bel-ije. Nga veshje të tilla dolën imazhe tepër të brishta dhe romantike.

Një fustan elegant në stilin e viteve 50 me print, prerje të montuar, me mëngë të shkurtra dhe një fund me gëzof, poshtë gjurit duket mirë me një rrip të hollë dhe sandale me taka të larta.

Një fustan delikat në stilin e viteve 50 me model, me mëngë të shkurtra, një siluetë të montuar dhe një fund voluminoz poshtë gjurit do të duket i shkëlqyer me këpucë të bardha me taka mesatare.

Në kohën tonë, janë shfaqur variacione moderne: një fustan lulesh, baza e të cilit është një skaj me gëzof me shumë shtresa, i plotësuar nga një qafë e madhe në zonën e gjoksit, si dhe një bel i lartë. Shfaqjet e fundit të modës shfaqin një larmi të madhe stilesh, duke luajtur si me gjatësinë e mëngëve ashtu edhe me opsionet e shumta të jakës: jakë trekëndore, katrore, në formë varke, në formë zemre dhe madje edhe jakë marinari.

Këto fustane janë bërë nga pëlhura të ndryshme. Baza mund të jetë pambuku, liri, pëlhura saten, si dhe saten dhe mëndafshi. Ndonjëherë është i mundur edhe kombinimi i materialeve të ndryshme, p.sh.

Një fustan i mrekullueshëm në stilin e viteve '50 në ngjyrë burgundy me një model nuance të zezë, me një bluzë korse dhe një fund me gëzof, deri në gjatësinë e gjurit do të krijojë një pamje fantastike me çizme të bardha në një drejtim të ulët.

Një fustan i këndshëm blu i viteve '50 nga koleksioni i sezonit të ri të Monique Lhuillier me korse deri në kyçin e këmbës së bashku me sandale gri me taka të larta Monique Lhuillier.

Një fustan origjinal në stilin e nuancës rozë të viteve '50 nga koleksioni i shtëpisë së modës Monique Lhuillier, me një bluzë korse dhe një fund me dy shtresa, deri tek gjuri, i plotësuar me një rrip dhe sandale të zeza me taka të larta nga Monique Lhuillier. .

Fustan luksoz në stilin e viteve 50 në ngjyrë jeshile e çelur me një stamp lulesh në buzë nga koleksioni Oscar de la Renta, me një bluzë korse, një bel të ulët dhe një fund të hapur deri në kyçin e këmbës, në harmoni me sandale rozë me taka të larta nga Oscar de la Renta.

Një fustan gjysmë i tejdukshëm në stilin e viteve 50 me zbukurime me lule në sfond rozë të çelur nga koleksioni i ri Oscar de la Renta, pa mëngë, me një fund të hapur deri tek gjuri, i kombinuar me sandale të zeza me taka të larta nga Oscar de la Renta. .

Një fustan elegant i frymëzuar nga vitet '50 me qëndisje nga koleksioni i sezonit të ri nga Oscar de la Renta, me mëngë të gjata dhe një fund të ndezur mbi gju, i plotësuar me sandale me taka të larta nga Oscar de la Renta.

Fustan në modë në stilin e viteve '50 në ngjyrë të zezë me një print nga koleksioni i shtëpisë së modës Philipp Plein me rripa, prerje të montuar, gjatësi deri tek gjuri në harmoni me sandale të zeza me taka të larta nga Philipp Plein.

Fustan luksoz në stilin e viteve 50 me stamp me vija bardh e zi nga koleksioni Philipp Plein, me rripa, me fund me gëzof, deri tek gjuri, i kombinuar me sandale të zeza me taka të larta nga Philipp Plein.

Një fustan elegant në stilin e viteve 50 në ngjyrë të zezë me vija të bardha nga koleksioni i ri Red Valentino, me mëngë deri në bërryl, deri tek gjuri, i plotësuar me një çantë të vogël dhe sandale me taka të larta nga Red Valentino.

Printimet janë të shumta në shumëllojshmërinë e tyre: pika polka të mëdha dhe të vogla, vija dhe çeqe, lule të ndritshme dhe një temë detare. Ndër kombinimet e ngjyrave, ato kryesore janë opsionet bardh e zi, gri-rozë dhe të kuqe-kafe.

Kush i përshtatet fustanit në stilin e viteve 50

Veshjet e këndshme të harlisura në stilin e viteve 50 transformojnë çdo siluetë femërore, duke e afruar me idealen. Meqenëse ndërtimi i dobët nuk u vlerësua veçanërisht në vitet '50, ky stil shtoi lehtësisht centimetrat që mungonin. Vajzat e holla me një figurë djaloshare si një kolonë e hollë dhe një drejtkëndësh, falë një skaji të gjerë, do të fitojnë një formë tërheqëse.

Në këtë stil do të gjejë ndihmë edhe forma e trekëndëshit. Do të fshehë tepricat në ijet. Për më tepër, nëse keni një bark të vogël ose të pasmet tuaja janë plotësisht pa vëllim, ky stil do të bëhet një korrigjues i vërtetë i siluetit në drejtimin e duhur.

Një fustan luksoz në stilin e viteve '50 në gri të çelur nga koleksioni Badgley Mischka me një bluzë korseje dhe një fund me dy shtresa deri tek gjuri i shoqëruar me sandale me taka të larta nga Badgley Mischka.

Një fustan i këndshëm në stilin e viteve '50 me një stamp lulesh në sfond të zi nga koleksioni i ri Moschino, me jakë V, mëngë deri në bërryl, deri tek gjuri, i plotësuar me një çantë portokalli dhe sandale të zeza me thembra të trasha. nga Moschino.

Një fustan në stilin e viteve '50 me një model lulesh dhe bizele të vogla në një sfond blu të errët nga koleksioni i sezonit të ri nga Oscar de la Renta, pa mëngë, deri tek gjuri në harmoni me sandalet me taka të larta nga Oscar de la Renta.

Një fustan i sofistikuar i stilit të viteve 50 me printe lulesh dhe bizele në sfond të bardhë nga koleksioni i shtëpisë së modës Oscar de la Renta, pa mëngë, deri tek gjuri, i kombinuar me këpucë me taka të larta nga Oscar de la Renta.

Një fustan i mrekullueshëm në stilin e bardhë të viteve '50 nga koleksioni Philipp Plein me një bluzë korse dhe një fund me gëzof, i gjatë deri tek gjuri, plotësohet me sandale të bardha me taka të larta nga Philipp Plein.

Fustan luksoz në stilin rozë të viteve '50 nga koleksioni i ri i Tony Ward me një fund korse dhe një fund me shtresa me gëzof, deri tek gjuri, i kombinuar me sandale me platformë të lartë ngjyrë argjendi nga Tony Ward.

Ky model modifikohet lehtësisht për sa i përket gjatësisë. Për ata që duan të mbulojnë të metat e vogla në këmbë, veshjet poshtë gjurit janë të përshtatshme, por për dashamirët e kënaqësisë dhe vëmendjes së përgjithshme, mund të zgjidhni me siguri modele të shkurtuara, duke treguar këmbët e bukura të holla.

Ngjyra dhe stampa mode të fustaneve të viteve 50

Ashpërsia e periudhës së pasluftës nuk mund të mos reflektohej në paletën e ngjyrave në zgjidhjet në modë të atyre viteve. Klasikët bardh e zi dallohen nga turma. Pjesa e sipërme e bardhë - fundi i zi, vija, çeqe dhe madje edhe lule bardh e zi janë të pranishme në çdo koleksion të një stilisti modern. Vërtetë, shumë marrin rreziqe dhe hollojnë modele të tilla me aksesorë të ndritshëm: byzylykë neoni plastikë, shirita acidi koke dhe grim ekstravagant.

Një fustan me kuadrate në stilin e viteve 50 në tonalitetet e zeza, blu dhe bezhë, me rripa, me një fund të ndezur, deri tek gjuri, plotësohet në mënyrë perfekte me këpucë të zeza me taka të larta.

Një fustan femëror në stilin e viteve 50 me një model në tonalitetet jeshile dhe blu, me rripa, me majë të ngushtë dhe një fund të ndezur, me gjatësi deri tek gjuri është në harmoni të përsosur me këpucët me taka të larta të zeza.

Një fustan në modë me një stamp plaid në tonalitetet e kuqe dhe të bardhë, me rripa, me prerje të montuar, me një fund të shkurtër me palosje duket mirë me një çantë të vogël në sandale me taka të larta të bardha dhe të kuqe.

Një fustan i mrekullueshëm në stilin e viteve '50 me një nuancë bruz me bizele të vogla, me mëngë të shkurtra, një siluetë të montuar, me një fund të ndezur, me gjatësi deri te gjuri do të duket i mrekullueshëm me një çantë të kuqe dhe këpucë blu me taka mesatare.

Një fustan elegant në stilin e viteve 50 me print në sfond të bardhë, me rripa të gjerë, stil të montuar, me një fund të gjerë, me gjatësi deri tek gjuri do të krijojë një imazh të shkëlqyer me këpucë të zeza me taka të larta.

Një fustan elegant në stilin e viteve '50 në të zezë me stamp të bardhë bizele, pa mëngë, me një majë të ngushtë dhe një fund të ndezur, deri në gjatësinë e gjurit do të bëjë një ansambël harmonik me një rrip të hollë të kuq, një çantë të vogël dhe këpucë të zeza me taka mesatare.

Për një mbrëmje romantike, një shkallë gri-rozë do të jetë më afër. Qetësia dhe qetësimi disponon çdo zotëri, dhe vajza duket sa më e rafinuar dhe e butë. Nëse doni thjeshtësi - theksi është në gri, nëse doni butësi - përkundrazi, në rozë.

Aksesorët zgjidhen për t'u përshtatur dhe ndonjëherë nuk përdoren fare, duke lënë një vend kryesor për minimalizmin e thjeshtë. Sandalet e rregullta me thembra të holla ose pompa do të kompletojnë pamjen tuaj si një zonjë modeste nga e kaluara.

Dhe së fundi, kombinimet më pasionante është kafe-kuqja. Shumë shpesh ajo mishërohet në printime me lule, veçanërisht nëse trëndafilat merren si bazë. Sensualiteti dhe atraktiviteti i imazhit nuk do të lënë askënd indiferent.

Një fustan me kuadrate në stilin e viteve 50 me nuanca jargavani dhe të bardhë, me mëngë të shkurtra, siluetë gjysëm të montuara, me një fund me plisa të ndezura, deri tek gjuri, shkon mirë me një rrip të hollë dhe sandale ngjyrë lime në një platformë të lartë. .

Një fustan në stilin e viteve 50 në ngjyrë të zezë me një stamp lulesh, me një bluzë korse dhe një fund të ndezur deri tek gjuri, i plotësuar në mënyrë perfekte nga një tufë gri e çelur dhe këpucë origjinale me taka të larta.

Një fustan blu delikat në stilin e viteve 50, me një bluzë korse dhe një fund me gëzof deri tek gjuri, është në harmoni të përsosur me një rrip të bardhë, një tufë kafe me nuancë qumështi dhe këpucë të bardha me taka të larta.

Një fustan femëror në stilin e viteve 50 në nuancë të lehtë terrakote, me një majë të mbështjellë pa mëngë dhe një fund me gëzof të ndezur poshtë gjurit, duket mirë me një clutch dhe këpucë të bardha me taka të larta.

Mos zgjidhni modele shumë të shkurtra dhe prerje shumë të thella, sepse vetë skema e ngjyrave tashmë flet për qetësinë tuaj. Mos e kaloni kufirin në favor të vulgaritetit, shmangni tepricën.

Si të vishni një fustan mbrëmje në stilin e viteve 50

Veshjet e pakrahasueshme vintage të viteve '50 janë kryevepra të artit të dizajnit në vetvete dhe rrallë kërkojnë shtesa globale. Prerjeve të tilla të shkëlqyera mund t'i shtohen vetëm thekse të vogla të kompensuara.

Modelet me funde të fryra tërheqin shumë vëmendjen te këmbët, që do të thotë se këpucët mund të jenë minimaliste. Ekzekutim i thjeshtë, skemë e ngurtë me ngjyra dhe mungesë e plotë e kopsave, thumbave dhe detajeve të tjera tërheqëse. Mbi të, përkundrazi, nevojitet një pikë e ndritshme. Kjo mund të jetë një kapele, një vello rrjetë ose një gjerdan metalik. Nuancat duhet t'i përshtaten tuajave, sepse ato do të jenë ato që do të kornizojnë fytyrën tuaj.

Një fustan elegant në stilin e viteve '50 me një stamp lulesh në sfond të zi, me një bluzë korseje të mbështjellë dhe një fund me gëzof poshtë gjurit, përputhet shumë me këpucët me taka të larta pjeshke.

Një fustan elegant në stilin e ngjyrës rozë të viteve '50 me një model, me rripa të gjerë, me një dekolte të thellë, me një fund voluminoz deri në gjatësinë e gjurit, plotësohet në mënyrë perfekte me sandale ngjyrë argjendi në një platformë të lartë dhe një tufë shik.

Fustan në modë në stilin e viteve 50 me modele lulesh, siluetë pa mëngë, të montuara, gjatësi deri tek gjuri në harmoni të përkryer me një clutch të zi dhe sandale gri me taka të larta.

Një fustan i mrekullueshëm në stilin portokalli të viteve 50 me pika të bardha, me një bluzë korseje, poshtë gjunjëve duket mirë me një rrip të hollë dhe këpucë të zeza me taka të larta me majë të hapur.

Një fustan elegant në stilin e viteve 50 në nuancën jeshile të çelur, pa mëngë, me prerje të montuar, deri tek gjuri do të duket shkëlqyeshëm me një rrip të hollë të kuq, një clutch dhe këpucë të bardha me taka të larta.

Një fustan i hollë në stilin e viteve '50 të një ngjyre blu, me rripa të gjerë, me një skaj me gëzof poshtë gjurit do të krijojë një imazh të shkëlqyer me sandale bezhë me taka të larta dhe një platformë.

Për dashamirët e siluetave të qarta, rripat e gjerë me ngjyra të kundërta do të jenë një dhuratë nga perëndia. Veshjet bardh e zi duken të shkëlqyera në kombinim me një rrip të gjerë llak në tonalitete të kuqe të ndezura. Shtoni në imazh qerpikët e gjatë voluminoz dhe buzët e kuqe të ndezura dhe "voila" - imazhi i një kukull retro është gati.

Unaza masive, shumë byzylykë në duar dhe shumë të tjera që imagjinata juaj lejon. Të qenit i zgjuar është gjithmonë një prioritet.

Një fustan në modë në stilin e viteve '50 me një stamp lulesh në një sfond të bardhë, me rripa, një stil të montuar, me një fund të ndezur mbi gjatësinë e gjurit do të bëjë një ansambël harmonik me një tufë jargavani dhe sandale të bardha me taka të larta.

Një fustan elegant në stilin e viteve 50 të nuancës blu me pika të zeza, me rripa, deri tek gjuri, shkon mirë me një clutch të verdhë të lyer dhe këpucë me taka blu me majë të hapur.

Një fustan i mrekullueshëm në stilin e viteve '50 në kafe të çelur, me një bluzë korse dhe një fund të ndezur mbi gju, i plotësuar në mënyrë perfekte nga një çantë e vogël e bardhë dhe këpucë me taka të larta pjeshke.

Një fustan delikat në stilin e viteve 50 me një model lulesh në sfond të bardhë, me një top korse, të gjatë deri tek gjuri, harmonizohet në mënyrë perfekte me një çantë të vogël dhe sandale të bardha me taka të larta të trasha.

Çorapet do të bëhen një aksesor i pazakontë për veshje të tilla. Ndër modelet, është e nevojshme të zgjidhni linja të lëmuara, modele me lule. Format gjeometrike dhe linjat abstrakte nuk lejohen, sepse atëherë elementët e imazhit nuk do të jenë në harmoni me njëri-tjetrin.

Fustan i stilit të viteve 50 për çdo ditë

Nëse jeni mësuar me jetën në zyrë, atëherë do t'ju ndihmojnë siluetat e montuara të bëra prej çeku ose pëlhure me vija. Të dyja xhaketat duken të shkëlqyera me këtë opsion. Edhe një kravatë e hollë do të plotësojë lehtësisht pamjen tuaj.

Një fustan femëror në stilin e viteve '50 në ngjyrë të bardhë me stampa lulesh, pa mëngë, me bel të lartë dhe një fund me palosje, me gjatësi deri tek gjuri, do të bëjë një ansambël harmonik me këpucë të bardha me taka të larta.

Fustan në modë në stilin e viteve 50 me stamp me kuadrate në tonalitete të zeza, gri dhe të bardhë, me rripa, gjatësia deri tek gjuri shkon shumë me sandale ngjyrë bezhë me taka të larta.

Një fustan elegant në stilin e viteve '50 në ngjyrë blu me një stamp lulesh, një prerje të montuar, me një fund të palosur, me gjatësi deri tek gjuri, plotësohet në mënyrë perfekte nga një triko rozë dhe baleta të bardha.

Fustani luksoz në stilin e viteve 50 me ngjyrë blu me dizajne lulesh, siluetë pa mëngë, të montuara, gjatësi deri tek gjuri është në harmoni të përsosur me këpucët me taka të larta ngjyrë argjendi.

Një fustan delikat në stilin e viteve '50 në të bardhë me një model blu, me një bluzë korse dhe një fund të ndezur, poshtë gjurit duket mirë me këpucë me taka ngjyrë bezhë.

Një fustan elegant në stilin e viteve 50 në ngjyrë blu të errët me stamp, me rripa, prerje të montuar, deri tek gjuri do të duket i mrekullueshëm me një çantë blu dhe sandale të kuqe me taka mesatare.

Për takimet e biznesit, fundet me gëzof janë të papranueshme, pasi ato shoqërohen me ajrosje, dhe, për rrjedhojë, me mendjelehtësi. Preferohen stilet e lirshme me jakë varke në variacione të qeta monofonike. Shtesat klasike do të jenë pompat dhe një çantë e vogël në të njëjtën ngjyrë.

Por nëse flasim për takime me miq, atëherë këtu mund të bredhni. Modelet me ngjyra të pasura, të dekoruara me harqe në rrip ose ribatina përgjatë gjithë belit, janë perfekte për të surprizuar të dashurit tuaj. Printet unike tropikale me pika në të gjithë fundin, të shoqëruara me një fustan të bardhë, do t'ju bëjnë fashionisten më të mirë të çdo feste plazhi këtë vit.

Shenjat dalluese të stilit retro më femëror dhe elegant të dekadës riprodhohen çdo sezon në pasarela, në TV dhe në sesione fotografike. Koha e Modës flet për njerëzit që ishin përgjegjës për krijimin e stilit të viteve 1950 dhe tiparet kryesore të tij.

Pamje e re


Në mënyrë të rreptë, moda e viteve '50 u caktua dy vjet më parë. Edhe data e saktë dihet - 12 shkurt 1947. Ishte në këtë ditë Christian Dior prezantoi koleksionin e tij të parë. Kryeredaktor Harper 's Bazaar Carmel Snow e quajti "new look" (eng. look i ri - "new look", "new drejtim"). Koleksioni u bë një sensacion mbarëbotëror.

Sekreti i suksesit ishte në imazhin e ri të gruas, rrënjësisht i ndryshëm nga moda e viteve '40. Pas Luftës së Dytë Botërore, gratë donin të bëheshin sërish të hijshme, atë "gjini më të dobët" që kishte nevojë për ndihmë për të hipur në taksi dhe për të veshur pallto. Dior tha: “Kemi lënë pas vetes një epokë lufte, uniformash, shërbimi pune për gratë me shpatulla të gjera të boksierit. Kam pikturuar gra që ngjasojnë me lule: shpatulla të pjerrëta, gjoks të rrumbullakosur, bel dhe funde të gjera që ndryshojnë nga poshtë si kupa lulesh.

U kthyen në modë jastëkët për ijet dhe gjoksin, u shfaq një busti dhe një lloj i ri korseje elastike që shtrëngon belin deri në 50 cm. Dior-it iu deshën deri në 40 m pëlhurë për të qepur një fund. Dizajni i siluetës së re, e cila ruan një formë të ngurtë, është ende një mister.

Veshja e veshjeve të tij nuk ishte e lehtë. Një fustan i zakonshëm së bashku me petka peshonte rreth 4 kg, dhe një fustan mbrëmjeje - të gjitha 30. Ato visheshin vetëm me ndihmën e jashtme. Ju nuk mund të kërceni në to. Pavarësisht nga të gjitha shqetësimet, stili i ri u adhurua nga miliona gra në mbarë botën. Kërkesa për modelet e Dior ishte e tillë që butiku ishte i hapur deri në mesnatë. Dhe Parisi u bë përsëri kryeqyteti i modës.

Pothuajse të gjithë, nga amvisat e deri te kolegët e Dior, kritikuan pamjen e re për shpërdorim dhe shqetësim. Cristobal Balenciaga e konsideroi punën e Dior me pëlhura "të tmerrshme". Coco Chanel e komentoi kështu: “Dior? Ai nuk i vesh gratë, ai i mbush ato.” Prandaj, në vitin 1954, në moshën 71-vjeçare, Mademoiselle duhej të ndërpriste pushimet e saj 17-vjeçare. “Nuk mund të shihja më se çfarë bëri Dior apo Balmain me modën pariziane,” tha ajo për shtypin.

Koleksioni i parë i Chanel u prit me armiqësi, por pas tre vjetësh Coco e kishte veshur Elizabeth Taylor,Audrey Hepburn,Jacqueline Kennedy... Në kundërshtim me Dior, ajo prezantoi një kostum "në të cilin mund të futesh lehtësisht dhe me hijeshi në një makinë pa ndihmë". Kostumi me dy pjesë është bërë një klasik dhe baza e stilit të zyrës. Veçoritë e tij dalluese: një fund i ngushtë dhe një xhaketë gjysmë e montuar pa xhaketë, por me xhepa patch, veshje dantelle dhe kopsa ari. Kjo prerje nuk kërkonte korse, por i jepte harmoni çdo figure. Tek ai mbështeteshin pompat me dy ngjyra, duke ngushtuar vizualisht këmbën. Përveç kësaj, Chanel liroi duart e grave duke u dorëzuar atyre një çantë në një zinxhir.


Stili që sugjeroi amerikani Claire McCardell, martoi elegancën franceze me prakticitetin amerikan. Ajo i dha tonin modës amerikane në vitet '40 dhe '50, kur shumica e stilistëve u kufizuan në thjesht kopjimin e pamjeve pariziane. McCardell e kuptoi që gruaja moderne ka nevojë për rroba të rehatshme, siluetë të përmbajtur, të sheshtë, pa xhufka dhe pudre, në modë në vitet '40. Teksa shikonte zonjat duke luftuar me buzën e gjatë të fustaneve të mbrëmjes, Claire krijoi një siluetë të re duke fiksuar pjesën e pasme të fundit me një karficë sigurie. Ajo gjithashtu filloi të përdorte pëlhura xhins dhe pambuku për tualetet e fundjavës. Nga mesi i viteve 50, McCardell u bë prirje e stilit të pamjes amerikane, e cila i çliroi banorët e Botës së Re nga imitimi i fashionistëve evropianë.

Kështu, në të njëjtën kohë ishin në modë dy silueta. Për raste të veçanta, një siluetë në formë X me një bust të ngushtë dhe një fund me gëzof ishte ideale. Gjëja kryesore ishte ndryshimi i stilit të ndezur nga dielli në një tullumbace ose laps në kohë. Për të mos u ngatërruar, tabelat e ndryshimeve sezonale në siluetë dhe gjatësi publikoheshin rregullisht në revistat e modës. Gratë shkonin në punë me kostume të linjës Y: një xhaketë sportive me jastëk shpatullash dhe një fund të ngushtë në mes të viçit. Elementet e pandryshueshme ishin mëngë të shkurtra (3/4), pëlhura me një model polka-pika "dhe" houndstooth ", pantallona kapri.


Skema e ngjyrave u dallua nga një kombinim i toneve të qeta me ato të ndritshme (për shembull, gri dhe rozë), si dhe njëngjyrëshe e pasur: e kuqe, blu, jeshile, e verdhë ishin të veshura nga koka te këmbët. Preferenca iu dha pëlhurave të shtrenjta natyrore: mëndafshi, sateni, crepe de Chine, kadife.

Pret-a-porter


Deri në mesin e shekullit të kaluar, konsumatorët kryesorë të modës ishin zonjat e pasura mbi 35 vjeç. Zonjave të reja iu ofrua një version i thjeshtuar i stilit të të rriturve. Gjatësia dhe gjerësia e fundeve ishin të njëjta si për 17-vjeçarët ashtu edhe për 70-vjeçarët.

Në vitet '50, moda u kthye te të rinjtë. Të rinjtë e pasluftës vlerësuan prakticitetin dhe donin të shpreheshin. Nevoja për gjëra në modë, por të lira është rritur. Iniciatorët ishin alumni të Shkollës së Modës në Kolegjin Mbretëror të Artit në Londër. Shkolla po përgatiste një lloj të ri stilistësh të cilët jo vetëm që mund të dizajnonin rroba, por edhe të llogaritnin konsumin dhe koston e materialit.

Në Amerikë, adoleshentët, të cilët nuk ishin konsideruar seriozisht nga industria e modës, filluan të shpenzojnë para xhepi për veshje. Prandaj, fabrikat dhe firmat e vogla kaluan në prodhimin masiv të rrobave të gatshme. Në atë kohë, veshjet e gatshme përbënin 95% të tregut amerikan të industrisë së lehtë. Në Francë, shifra ishte pothuajse afër 25%. Prandaj, stilisti francez Albert Lamperer kaloi dy vjet në Shtetet e Bashkuara duke studiuar sistemin e prodhimit, shitjet dhe shërbimin ndaj klientit. Në vitin 1947 Lamperer shpiku termin pret-a-porter (frëngjisht për "gati për t'u veshur"). Në vitin 1951, shfaqja e parë e modës industriale të grave u zhvillua në Firence dhe në vitin 1956 u zhvillua një Salloni i veshjeve të gatshme në Versajë, i cili demonstroi lindjen e një industrie të re. Pëlhura të reja sintetike u përdorën në rrobat e gatshme: najloni dhe analogët e tij perlon, dralon, najlon, të cilat gradualisht zëvendësuan mëndafshin dhe leshin e shtrenjtë.

Aksesorë


Në fillim të viteve 50, zonjat nuk dilnin pa një palë doreza lëkure, por në fund të dekadës, moda për to ishte zhdukur. Dorezat e shkurtra lëkure mbaheshin për "dy", për një kostum - gjysmë të gjatë, për një fustan mbrëmje - një palë saten mbi bërryl.

Shpesh ato (si çanta) ishin prej pëlhure të së njëjtës ngjyrë si fustani. Çantat ishin miniaturë (zakonisht të sheshta, por mund të ishin të mëdha) me një dorezë të shkurtër ose të gjatë. Preferoheshin forma gjeometrike: drejtkëndësh ose trapez.

Ata mbanin pompa me majë me majë me taka të qëndrueshme. Falë yjeve të Hollivudit, në modë kanë ardhur mushkat, këpucët me taka "xhami" pa sfond me pom-poms poshtë në çorape. Një aksesor i rëndësishëm ishte një rrip i gjerë, të cilin zonjat e përdornin për të theksuar apo krijuar një bel të hollë.

Sa më i mrekullueshëm të ishte modeli i flokëve, aq më e vogël bëhej kapela. Pamja e re çoi në kapele të reja, luksoze në shami, tafta, kashtë dhe fanellë me pupla me ngjyra të ndezura. U kthyen varkëtarët dhe beretat. Kurora e kapelës bëhej gjithnjë e më e gjerë derisa Jacqueline Kennedy nuk ndryshoi modë duke futur “pilula” të vogla. Nostalgji për kohën e mbretit Eduard ndikuan në pamjen e vellove dhe shiritave të gjerë të kapelave. Për ata që vozitnin me kabrio (ose donin që të dukej kështu), një shall mëndafshi katror që palosej diagonalisht për të mbrojtur flokët ishte një aksesor i domosdoshëm. Skajet e saj ishin të kryqëzuara nën mjekër dhe të lidhura në pjesën e pasme të qafës.

Dekorime


Në atë kohë, gratë nuk dilnin nga shtëpia pa bizhuteri. Në vesh - kapëse të rrumbullakëta që ngjajnë me butona ose unaza të mëdha kreole. Dior solli në modë një gjerdan të bërë me diamant të rremë dhe rruaza gri me vena kafe. Kompletet ishin të njohura: vathë, zinxhir dhe byzylyk. Dhe, sigurisht, çdo zonjë e pasur dhe që respektonte veten kishte një gjerdan me perla ose të paktën një varg perlash.

Grim dhe modele flokësh


Gratë ishin vitrinë e pasurisë së burrave të tyre. Vizitat e përditshme në parukeri dhe ndërrimi i rrobave disa herë në ditë ishin rutinë dhe imperative. Amvisa ideale që nga mëngjesi herët dukej e patëmetë – me taka të larta, me stil dhe grim. Edhe nëse ajo kishte një fshesë me korrent ose një tigan në duart e saj. Në ditët e sotme, ky imazh në ekran ka mishëruar Janar Jones-Betty Draper nga seriali "Burre i cmendur".

Grimi i ri u shpik në Paris. Gjithçka artificiale dhe kukull u vlerësua. Fokusi ishte tek vetullat dhe sytë. Skajet e jashtme të vetullave u shkulën, dhe më pas u vizatuan me laps në një mënyrë të re. Baza e vetullave ishte lyer më e trashë. Majat u bënë të ngritura. Doli vetulla të gjera të errëta me një formë të ngritur qartë të gjurmuar - saktësisht e kundërta e viteve '30 dhe '40. Pastaj shigjetat u vizatuan me një laps të zi, hijet u mbuluan me hije deri në vetull, qerpikët u pikturuan trashë.

Doli "sy të drerit". Nga rruga, në vitin 1957 boja e ngurtë në një kuti më në fund u zëvendësua me bojë të lëngshme në një shishe me një furçë të rrumbullakët. Ajo u lëshua për herë të parë nga kompania Helena rubinstein.

Grimi ishte i ndritshëm dhe i plotë. Megjithatë, për shkak të teksturave të dendura, fytyrat dukeshin më shumë si maska ​​teatrale apo kanavacë të artistëve. Më dukej sikur fillimisht ishin suvatuar, e më pas u lyen sërish sytë, buzët dhe vetullat. Fondacioni (lideri i tregut në këtë fushë ishte Faktori maksimal) supozohej të ishte më e lehtë në ngjyrën e lëkurës, gjë që i jepte fytyrës një zbehje aristokratike. Prandaj, ata pothuajse nuk përdorën skuqje.

Një tipar tjetër dallues i asaj kohe ishte kombinimi i ngjyrave. Rimelët përputheshin me ngjyrën e çantës, duke qenë se grimi konsiderohej aksesor dhe duhej të kishin të njëjtën ngjyrë.

Si tani, gama e ngjyrave të produkteve të bukurisë ndryshonte dy herë në vit. Në modë ishin nuancat jeshile, blu, bruz, argjend. Kur lyenin buzët, mprehën me laps harkun e cupidit. Buzëkuqi duhet të ishte rozë e zbehtë ose e ndezur, karrota, pjeshkë. Dhe kur në vitin 1952 marka Revlon buzëkuq i kuq i lëshuar Zjarri dhe akulli, ai zëvendësoi të gjitha ngjyrat e tjera.

Modelet e flokëve nga vitet '50 kanë shijen e tyre unike. Këto janë, para së gjithash, flokë të tërhequr lart me ndihmën e pirgjeve dhe llakut ose kaçurrelave të rregullta, të cilat u jepeshin fashionistëve të asaj kohe nga procesi i vështirë i kaçurrelave në kaçurrela.

Modelet e flokëve të viteve 50 kanë të bëjnë kryesisht me ngjyrën e flokëve. Në modë atëherë, faleminderit Brigitte Bardot ishin bionde. Ndonjëherë flokët viheshin të lëmuar, herë me onde, herë të shkurtra, ndonjëherë deri te mjekra ose deri te supet, ose me gëzof. Në përgjithësi, në ato ditë, gratë ndryshonin flokët dhe ngjyrën e flokëve po aq shpesh sa edhe linjën e grimit dhe të veshjeve. Prandaj, nëse flokët tuaj nuk mund të silleshin shpejt në përputhje me trendin e modës, përdoren flokëza klasike ose balluke në modë. Ishte e pamundur të bëhej pa llak flokësh.

Ikonat kryesore të stilit të viteve 1950


Bettie Page u bë modelja kryesore në stilin pin-up për faktin se ajo ishte e para që u kthye për t'u përballur me shikuesin. Ndodhi në xhirimet e një reviste Playboy: Beti kishte veshur vetëm një kapelë babagjyshi. Ndryshe nga moda e kohës, biondja natyrale Paige i lyente flokët të zeza. Ajo qepi vetë të brendshme dhe rroba banje në skenë. Ishte ajo që ndihmoi gratë të çliroheshin dhe hodhi themelet për revolucionin seksual.

Për vitin e parë si Zonjë e Parë Jacqueline Kennedy shpenzoi më shumë se 100 mijë dollarë për veshje, bizhuteri dhe vizita në sallone bukurie. Gruaja jopatriotike e Presidentit të Shteteve të Bashkuara bleu gjëra nga stilistë francezë: Chanel,Givenchy, Pierre Cardin... Me ndihmën e një rrobaqepësie, ajo dizenjoi silueta të qepura: fustane me jakë në linjë dhe xhaketa me mëngë treçerekëshe. Me kalimin e viteve në Shtëpinë e Bardhë, Kennedy nuk e ndryshoi kurrë stilin e fustaneve apo flokëve të saj. Detajet kryesore të stilit të saj ishin syze dielli të mëdha, doreza dhe një kapele pilule (ky ishte me të vërtetë një aksesor i ri që Jackie i dha të 50-tës).

Marilyn Monroe- një tjetër seks simbol i atyre viteve. Stili i saj nuk ishte aq i hapur sa ai i Betty-t, por as i rafinuar sa ai i Jackie-t. Aktorja kishte veshur pulovra kapri të ngushta, fustane me busti dhe fustane me jakë V me lakim. Për të bërë që ijet e saj të lëkunden pa probleme, Monroe preu thembrën e njërës këpucë. Ajo gjithmonë e aplikonte vetë grimin. Buzëkuqi i kuq është kthyer në markën e saj.


Stili Audrey Hepburn- punë dore Hubert de Givenchy Couturier e veshi aktoren për "Sabrina" (një takë e ulët me të njëjtin emër hyri në modë) dhe "Fytyrat qesharake" (Hepburn kërcente në mokas me taka të ulëta drejtkëndëshe, të cilat ishin të pëlqyera edhe nga gratë e modës së asaj kohe). Givenchy e ndihmoi Audrey-n të krijonte gardërobën e saj unike, të përbërë nga funde elegante të ngushta, xhaketa të montuara, balerinat dhe retikulat.

Përkundër faktit se bikini u shfaq për publikun më 5 korrik 1946, ajo solli popullaritet të gjerë Brigitte Bardot.Aktorja ka veshur rroba banje gjatë Festivali i Filmit në Kanë në vitin 1953 dhe pushtoi të gjithë botën. Duke e imituar atë, vajzat u lyen bionde, mbanin balluke të shprishura, modele flokësh "babette" dhe "bisht kali" me fjongo mëndafshi, eyeliner me laps të zi dhe lyen buzët me buzëkuq rozë të lehtë. Në kuadër, Bardot u martua më shumë se një herë, gjithmonë me fustane të stilistëve të famshëm. Por për një martesë me Jacques Charrier vish një sarafan të gatshëm me kuadrate Jacques esterel, duke deklaruar se “Couture është për të moshuarit”.

Në vitin 1935, shtëpia e modës Hermesi lëshoi ​​një çantë, jo të parën dhe jo të fundit. Megjithatë, aksesori i çantës së saj u bë i disponueshëm vetëm 20 vjet më vonë, kur Grace Kelly u shfaq në revistë Jeta... Në foto, Grace po dilte nga makina, duke mbuluar barkun e rrumbullakosur me një çantë. Që nga ai moment filloi të thirrej ky model Kelly... Princesha e Monakos nuk u mbështet në një prerje të sofistikuar, por në cilësi: pëlhura natyrale dhe qëndisje të pasura ose gurë të çmuar.

Në vitet e pasluftës, gratë nuk kishin pse të zgjidhnin veshje, rrobat e tyre ndryshonin pak nga rrobat e burrave. Por pasi jeta filloi të përmirësohej, fustanet e grave u bënë më elegante. Ata theksuan figurën, duke krijuar një imazh delikat dhe të sofistikuar.

Sot, stilet e njohura të fustaneve nga vitet '50 tashmë perceptohen si klasike që nuk dalin kurrë nga moda.

Karakteristikat e veshjeve të viteve '50

Veshjet e bëra në këtë stil kanë veçori karakteristike. Kjo perfshin:

  • siluetë karakteristike që të kujton një orë rëre;
  • maja e montuar, shumë shpesh bëhej e ngurtë, duke përdorur korniza ose korse;
  • kufiri i skajit pak i ulur. Kjo qasje ju lejon të bëni kurbën e trupit të femrës edhe më joshëse.

Ky fustan duket mirë në çdo figurë. Edhe vajzat e dobëta do të duken shumë femërore në një fustan të viteve '50.

Në mënyrë që imazhi të jetë harmonik, është e nevojshme t'i përmbaheni stilit të zgjedhur jo vetëm në veshje. Këpucët, frizurat dhe aksesorët duhet të jenë gjithashtu të përshtatshme për epokën e zgjedhur.

Këpucët në vitet 50 ishin majë të rrumbullakëta me taka mesatare. Dhe zonjat preferonin çantat e vogla, kishin formë drejtkëndëshe dhe ngjanin me një valixhe të vogël.

Për ta bërë belin edhe më të hollë, shumë zonja mbanin korse të veçanta dobësimi. Sot, veshjet e formës janë gjithashtu shumë të njohura në mesin e grave. Do ta bëjë pamjen tuaj edhe më joshëse.

Stilet e njohura

Ata me një figurë të mirë preferojnë fustanet e ngushta. Gjatësia e modeleve të tilla ishte gjithashtu deri në gju, por fundet u përshtaten shumë fort pronarëve të tyre. Në veshje të tilla, Merlin Monroe pëlqente të dilte në sy.

Veshjet moderne, të bëra në stilin e viteve '50, dallohen nga fundet veçanërisht me gëzof, një bel paksa i lartë dhe një dekolte e thellë. Nëse veshja ka mëngë, atëherë mund të jetë me gjatësi të ndryshme. Më të njohurat janë mëngët e shkurtra të fenerit dhe mëngët treçerekëshe.

Ngjyrat dhe përfundimet

Zgjidhjet me ngjyra mund të jenë shumë të ndryshme. Por karakteristikë e viteve 50 janë printet grafike dyngjyrësh apo dizenjot me lule. Më i favorshmi është kombinimi i ngjyrës blu dhe të bardhë, si dhe e kuqe me të bardhë ose të zezë.

Veshjet e harlisura nuk karakterizohen nga zbukurime tërheqëse. Më shpesh, elementi kryesor dekorativ është një rrip i gjerë me një shtrëngim. Bizhuteri të ndritshme përdoren si aksesorë - byzylykë dhe vathë, si dhe çanta të vogla drejtkëndëshe.

Veshjet e mbrëmjes mund të zbukurohen me qëndisje të punuar me dorë, dhe fustanet e dasmës shpesh zbukurohen me perla, rruaza ose elementë të tjerë dekorativë.

Pëlhura dhe tekstura

Veshjet e stilit femëror të viteve 50 mund të bëhen nga një shumëllojshmëri e gjerë pëlhurash. Për veshjet e përditshme, pëlhura prej sateni, liri ose pambuku janë të përshtatshme. Më shumë veshje festive dhe festive mund të bëhen prej mëndafshi, guipure, organza ose saten.

Pëlhura të lehta përdoren për të bërë një pallto me gëzof. Mund të jetë tyl me fortësi të ndryshme ose organza. Fundi i poshtëm, për shkak të volumit të tij, bëhet i errët, kështu që fundi i sipërm mund të bëhet prej pëlhure të hollë pa frikë se do të shkëlqejë.

Një fustan në stilin e viteve '50, i bërë nga pëlhura e hollë prej leshi, do të jetë jashtëzakonisht i rehatshëm dhe i bukur. Për shkak të faktit se leshi ngroh mirë, fustani mund të vishet si veshje e sipërme në vjeshtë të ngrohtë.

Me çfarë të vishni

Një fustan femëror me një fund të plotë është një theks i mrekullueshëm në vetvete. Nuk kërkon ndonjë shtesë të veçantë. Kur zgjidhni këpucë, duhet t'i jepni përparësi këpucëve elegante me takë të lartë. Ata nuk duhet të kenë dekor të ndezur.

Getat ose çorapet mund të jenë solide, por mund të zgjidhni edhe modele të hapura me një model lulesh. Kujdes nga linjat e qarta gjeometrike, ato nuk janë aspak të përshtatshme në këtë imazh.

Koka mund të zbukurohet me një shirit koke ose një kapele të vogël të mbuluar. Shpesh, një imazh në stilin e viteve '50 plotësohet nga një shall i hedhur mbi kokë ose shpatulla. Një gjerdan choker prej metali do të ishte gjithashtu i përshtatshëm. Për ta bërë imazhin harmonik, mund të shtoni disa byzylykë masivë.

Pamje me stil

Një fustan i punuar me pëlhurë me kuadrate ose me vija do të jetë një opsion i shkëlqyeshëm për zyrën. Mund të kombinohet me xhaketa për femra. Nëse do të shkoni në një takim me një partner biznesi, atëherë është më mirë të refuzoni një skaj shumë me gëzof, pasi ky imazh shoqërohet me butësi dhe pak mendjelehtësi. Zgjidhni një fustan të gjerë me një jakë të vogël. Një çantë dore e vogël dhe pompa, të kombinuara në të njëjtën ngjyrë, do të jenë një plotësues klasik i pamjes.

Për një pamje romantike, fustanet e stilit të viteve 50 janë më të përshtatshmet. Ngjyrat e lehta do të shtojnë ajrosje. Dhe kaçurrelat e bukura dhe bizhuteritë me perla do të plotësojnë imazhin e një princeshe të vogël.

Nëse ju pëlqen imazhi i joshëses fatale, atëherë zgjidhni një fustan të ngushtë prej sateni ose materiali tjetër me një sipërfaqe me shkëlqim. Në një veshje të tillë, shikimet admiruese të burrave janë të garantuara për ju.

Shtrirja më e madhe për imagjinatën lë zgjedhjen e një veshjeje për shëtitje nëpër qytet ose takime me miqtë. Dizajnerët modernë të modës ofrojnë një numër të madh ngjyrash dhe tekstesh, nga të cilat çdo vajzë mund të zgjedhë veshjen e saj të preferuar.