Veshja popullore ruse është një element origjinal i gjallë i kulturës më të pasur vendase, i cili sintetizon në vetvete lloje të ndryshme të krijimtarisë dekorative: elemente tradicionale të prerjes, zbukurimeve, përdorimi i materialeve dhe stolive karakteristike të veshjeve ruse në të kaluarën.

Moda ruse dhe veshjet e grave

Stili rus është mirëpritur ngrohtësisht në modën evropiane këto ditë. Shamia Pavlovsk perceptohet si një artikull veshjesh shumë në modë. Kultura ruse prezantoi qëndisjen në modën botërore me fije me ngjyra, rruaza, gurë, ar dhe shirita. Në ditët e sotme, shumë stilistë përdorin pëlhura në stilin e shallit rus në veprat e tyre. Një shall tradicional rus është pikturuar me lule: në qendër ka një element të madh, dhe drejt skajeve lulet fillojnë të zvogëlohen në madhësi. Dantella është një tipar tjetër i paimitueshëm dhe unik i stilit kombëtar rus. Duket romantike, misterioze dhe ekzotike. Moda në stilin popullor rus lejon përdorimin e dantellave në të gjitha llojet e veshjeve dhe aksesorëve.

Kohët e fundit, në sezonin e dimrit, moda është rikthyer. Çizmet moderne të ndjerë prodhohen në Rusi dhe jashtë saj. Tani ato janë të qëndisura me modele shumëngjyrësh, rruaza dhe futje lëkure.

Dua të vërej se një imazh në modë dhe modern në stilin rus formohet duke marrë parasysh numrin e elementeve të kostumit rus. Nuk duhet të kombinohet me gjërat e bëra në stilin e cilësisë së mirë dhe grunge, sepse një kombinim i tillë do të duket më shumë si një i afërm i varfër nga e kaluara e largët sesa imazhi i një zonje të bukur në modë.

Ksenia Sobchak në shallin Pavlovo Posad

Alena Vodonaeva

Miroslava Duma

Ajo fitoi zemrat e bashkëkohësve të saj dhe: palltot e lëkurës së deleve, pantallonat e gjera, si dhe kapelet me kapëse veshi. Megjithëse ata erdhën në Rusi në shekullin e pestë nga shtetet baltike, ata u pranuan këtu vetëm nga shekulli i nëntëmbëdhjetë dhe që atëherë ata konsiderohen fillimisht rusë. Në një punëtori qepëse në Shën Petersburg, kapelja u përmirësua dhe iu shtuan shirita. Që nga Lufta e Madhe Patriotike, palët e veshit janë përdorur edhe në veshjet e grave.

Për shkak të prakticitetit dhe aftësisë së tyre për t'u transformuar, kapelet me kapëse veshi janë ende në modë sot. Dhe falë imagjinatës së stilistëve tanë, ata vijnë në veshjet e fashionistas të të gjithë botës në variacione të reja dhe të reja. Modele të përmirësuara të çizmeve, kuti për telefona celularë, kuleta, çanta dore, rripa, dorashka dhe shumë pajisje të tjera të të njëjtit stil popullor rus u bëjnë atyre një kompani të mrekullueshme.

Interpretimi i një kapele me kapëse veshi në koleksionin e Jean-Paul Gaultier

Sigurisht, nuk mbeti e papërdorur, dhe falë të cilave fëmijët në të gjithë botën filluan të ngjajnë me foshnjat nga fotografitë bast. Nëse rroba të tilla bëhen sipas kanuneve popullore dhe vetëm nga materiale natyrore, atëherë ato bëhen me cilësi shumë të lartë, të bukura dhe të rehatshme. Të gjitha nënat që kanë preferuar stilin rus në rrobat e fëmijëve do të konfirmojnë se rrobat popullore moderne për fëmijët janë shumë të rehatshme, të bukura dhe të shëndetshme. Këmisha të gjera, bluza, sundrafa dhe funde, të zbukuruara me qëndisje dhe dantella të lezetshme, u japin fëmijëve një pamje prekëse të ngjashme me kukullat.

Veshje në stilin popullor rus

Motivet etnike në veshjet e bashkëkohësve po popullarizohen gjithnjë e më shumë. Elementet tashmë mund të merren me mend në koleksione bazuar në modën e vendeve të tjera. Por shumë detaje karakteristike gjithashtu kanë zënë rrënjë në kulturën tonë, për shembull, nga indianët (paisley ose "tranguj"), skocezët (kafazi origjinal), veshja cigane (funde me gëzof shumëngjyrësh) etj. Sigurisht, të dy rrobat ruse dhe çdo veshje tjetër janë pak "të modernizuara", por ideja kryesore mbetet: këto janë veshje të lirshme, të rehatshme, praktike. Në stilin kombëtar, shtëpitë më të mira të modës sot ofrojnë opsionet e tyre për veshjet.

Ulyana Sergeenko është një stiliste e famshme e veshjeve në stilin rus

Veshjet nga koleksioni i Ulyana Sergeenko

Për shembull, veshjet e modeleve të gjera, me shirita elastikë, me qëndisje dhe palosje në qafë. Mëngë - raglan, të shkurtër, me elastikë mblidhen në pranga. Buzë e buzës së tyre është pak e rrumbullakosur. Në traditat popullore - material natyral (më shpesh - liri, pambuku dhe madje edhe kërpi). Këmisha të gjata në një kafaz, pak të zgjatur, me një kapuç të rehatshëm. Një fiksues i shkurtër vendoset në qendrën e përparme ose në anën (një variant i këmishës). Mëngët janë ngjitur, të lidhura me një rrip. Banda elastike në ijet. E bukur dhe e rehatshme!

Motivet ruse në koleksionin Gauthier

Veçanërisht shpesh të përdorura në veshjet e grave, ato gjithashtu zbukurojnë veshjet e fëmijëve me llastiqe dhe skaj të dantellave të bardha të dëborës me qëndisje delikate. Në krye të veshjes ka një brez elastik të lirshëm, shiritat vijnë të palidhur; e mbushur me rreshtim të hollë pambuku. Këmisha fanellë, sarafanë të stilit rus, tunika prej liri, bluza, shirita, shirita për kokë, rripa për pantallona, ​​veshje të endura me rripa spageti, pantallona të thurura për fëmijë dhe gra të kapri dhe shumë rroba të tjera në stilin popullor rus janë zbukuruar gjithashtu me zbukurime. Dhe nëse dikur për fshatarët e varfër qëndisja ose dantella ishte mënyra e vetme për t'i dhënë festë veshjes së zakonshme, sot analogët e atyre dekorimeve barazohen me artin e lartë.

Si rezultat, përfundimi sugjeron vetë që një person modern në modë duhet të jetë në gjendje të kombinojë me mjeshtëri rrobat e xhinsit dhe motivet etnike ruse në një gardërobë. Edhe një fustan biznesi i zbukuruar në stilin popullor rus do të duket luksoz në pritjet më të rrepta. Prandaj, lejoni vetes të tregoni thelbin tuaj të një personi rus jo vetëm në veprime, fjalë dhe mendime, por edhe në rroba.

Foto e veshjeve popullore ruse

Natalya Vodyanova

Ulyana Sergeenko me një pallto nga John Galliano

Miroslava Duma

Stili etnik në industrinë moderne të modës ka shumë drejtime. Ndër të gjithë diversitetin, rusishtja qëndron veçanërisht qartë. Atraktiviteti i ndritshëm, origjinaliteti i ekzekutimit, kombinimi organik i stolive popullore dhe tradita ekspresive sllave duken spektakolare në veshjet e stilistëve modernë të modës.

Baza historike për eksperimentimin krijues modern

Stili rus i veshjes u bë i njohur në të gjithë botën rreth një shekull më parë. Revolucioni i vitit 1917 provokoi një migrim masiv të rusëve në vendet e largëta, ku personat e zhvendosur brenda kishin mundësinë të njihnin botën me kulturën unike të rusëve.

Stili rus u rrënjos pa probleme në kulturën e modës evropiane dhe më pas amerikane. Modele spektakolare në pasarelat e modës u shndërruan në fustane mahnitës me modele luksoze popullore. Greta Garbo dhe Marlene Dietrich ishin të parët që provuan elementë që demonstrojnë qartë se cili është stili rus i veshjes - shalle shumëngjyrësh, kokoshnik ekstravagant, kosovorotki dhe kostume me dekor kompleks në frymën e motiveve etnike.

Stili i veshjeve ruse në industrinë moderne të modës

Elementet tipike të stilit rus janë kukulla fole, pikturë Khokhloma, shalle leshi, shalle poshtë. Shumica e atributeve të veshjeve kanë një orientim dimëror, i cili është i paracaktuar nga kushtet specifike klimatike në Rusi.

Yves Saint Laurent dhe Paul Poiret ishin stilistët e parë që rrezikuan të përdorin modele "thjesht kombëtare" për të krijuar veshje spektakolare për gratë. Dizajnerët e mëposhtëm të modës dhe shtëpitë e modës nuk mund t'i rezistojnë bukurisë së motiveve parësore ruse dhe stilistikës karizmatike:

1. Chanel dhe Kenzo vunë re një kokoshnik ekstravagant dhe një budenovka brutale. Veshjet e grave në interpretimin e tyre dukeshin shumë ngjyra dhe të pazakonta;
2. Vyacheslav Zaitsev është një matës vendas në industrinë e modës i cili krijon veshje luksoze të grave dhe veshje karizmatike, duke përdorur modele origjinale në stilin etnik sllav;
3. Denis Simachev herë pas here demonstron për publikun ansamble spektakolare për gratë.

Elementet kryesore në modelet dhe ansamblet e modës të gatshme

Kombinimet stilistike në formatin e stilit rus presupozojnë praninë e disa atributeve karakteristike në të njëjtën kohë. Para së gjithash, duhet t'i kushtoni vëmendje stileve të veshjeve për gratë. Cilësitë kryesore janë thjeshtësia, komoditeti dhe komoditeti.

Veshjet karakterizohen nga funde mjaft të gjata të drejta që i ngjajnë një kambane; sundresses me rripa janë të njohura. Shumë njerëz përdorin modele për veshjet me një bel shumë të lartë. Për qepje përdoren vetëm materiale natyrore dhe struktura - liri, pambuk, mëndafsh, lesh, lëkurë dhe lesh.

Detajet

Për modelin e përsosur të një veshje ose kostum tradicional rus, është jashtëzakonisht e rëndësishme t'i kushtoni vëmendje detajeve të vogla. Në shumicën e rasteve, jakat kthehen poshtë.

Mëngët janë ose të drejta, ose me një dizajn të fryrë - si "elektrik dore". Shpesh ata përdorin një peplum të zgjatur, rripa lidhës, shirita në formatin e fiksuesve.

Kompozime dhe vizatime me ngjyra

Kombinimi i të kuqes me modelet bardh e zi është në favor. Hije të ndryshme të ngjyrave të gjelbra, të verdha, portokalli dhe të arta janë gjithashtu të rëndësishme. Meqenëse pëlhurat përdoren me origjinë natyrore, të gjitha nuancat e lirit të zbardhur dhe natyral, duke imituar burlap, konsiderohen të modës. Tonet gri, bezhë, krem ​​përdoren vetëm si bazë për të krijuar një imazh të ndritshëm dhe kompleks.

Moda është historia e shfaqjes së çdo kombi. Sot dua të flas për historinë e stilit rus, i cili praktikisht është zhdukur që nga koha e Pjetrit të Madh dhe ringjallja e tij fillon me hapa të vegjël. Për shembull, falë Ulyana Sergeenko, ne kujtuam se çfarë është dantella Vologda dhe Yelets, dhe falë koleksionit Valentino, çfarë është qëndisja e dorës ruse, liri natyrore, zbukurime dhe zbukurime me rruaza - e gjithë kjo është padyshim stili më i vërtetë rus.

Grazia Chiuri dhe Pier Paolo Piccioli, koleksioni i të cilëve u bë një perlë në Javën e Haute Couture në Paris, argumentuan se ishin princi dhe princesha Yusupov, çifti më i bukur i emigracionit rus, ata që i frymëzuan ata. Dhe jo vetëm dhe jo aq shumë fytyrat e tyre aristokratike dhe veshjet e çmuara, por fati - në përgjithësi, fati i njerëzve që humbën gjithçka dhe arritën të fillojnë jetën nga e para, gjë që tingëllon më shumë sesa moderne.

Rusët në mërgim nuk e humbën zemrën. Ata morën çdo punë që do t'u jepte mjetet për të mbijetuar kohën para se të ktheheshin në atdheun e tyre. Jeta e re për gratë u shoqërua me modën - ato u bënë modele dhe qëndistare, rrobaqepëse dhe thurëse, duke shtuar elegancë aristokratike në zanatet e thjeshta. E fundit por jo më pak e rëndësishme, falë tyre, moda është bërë një linjë e denjë e arteve të larta. Burrat gjetën një punë, disa si shofer taksie, disa si shitës dhe disa si shpërndarës të gazetave.

Për mua, stili rus shoqërohet me më të bukurin dhe më prekësin - me imazhet e lehta të familjes së Carit të fundit Nikolla II - që dridhen nga zonjat e reja në bluza prej dantelle dhe kadifeje, mëndafshi me jakë të larta. Ata i fshehin duart në muffs dhe mbështillen në lesh të domosdoshëm.

Ulyana Sergeenko, fustan i zbukuruar me dantella Vologda.

Valentino. Stili i sundress tradicionale ruse.

Deri në shekullin e 17 -të, praktikisht nuk dihet se çfarë veshin rusët, pasi portreti nuk ekzistonte vërtet në Rusi dhe kostumet ruse u kapën kryesisht nga udhëtarët e huaj. Në Mesjetë, veshjet ruse shoqëroheshin me ndikimin turk dhe i ngjanin veshjeve të popujve turq.

Dhe në shikim të parë, konceptet parësore ruse si "kokoshnik" ose "sarafan" në të vërtetë kanë një origjinë turke. Sarfan - Huamarrja përmes turqishtes. särara (i) nga Pers. serri "fustan nderi"... Por mjeshtërit rusë i sollën këto lloje të veshjeve në lartësi të mëdha, shpesh duke krijuar vepra të vërteta arti.

Lefebvre Robert. Portreti i Princeshës M.F. Baryatinskaya me vajzën e saj Olga, 1817.

Ndikuan në rrobat e paraardhësve tanë dhe atributet e tij dhe përballjen tonë me Lituanët dhe Polakët. Armiku kryesor i Rusisë ishte atëherë Dukesha e Madhe e Lituanisë dhe lufta me Lituanët dhe Polakët preku një numër të madh të subjekteve që ishin të kësaj origjine të veçantë, dhe përkundër faktit se ata ishin me origjinë nga Evropa Lindore, ata reflektuan tendencat e modës të lidhura kryesisht me Gjermaninë. Kjo u reflektua në varësinë e rusëve ndaj pëlhurave të importuara.

500 vjet më parë, shumë pak pëlhura u prodhuan në Rusi dhe praktikisht nuk kishte prodhim të saj të gërshetimit. Pëlhurat erdhën nga Italia dhe Perandoria Osmane. Pëlhurat ishin të endura me fije ari, si dhe brokadë dhe taftë, gjithashtu kadife. Edhe fshatarët e pasur përdorën pëlhura të importuara me kostume festive. Pëlhura të importuara me fije ari janë ato që një grua ruse dhe një burrë ëndërronin gjithmonë në atë kohë. Këto pëlhura ishin mjaft të shtrenjta, por në Rusi ata gjithmonë jetonin më të pasur se në vendet e tjera. Dhe ata kurrë nuk kursyen në rroba dhe bizhuteri. Për shembull, veshja e princeshave ruse - shikoni se çfarë veshjesh të shtrenjta kanë veshur.

Ball në Pallatin e Dimrit kushtuar dinastisë Romanov. Fotografia tregon një fustan tradicional në stilin rus të shekullit 16-17. 1903 Shën Petersburg, Rusi.

Kostumet për topin u krijuan sipas skicave të artistit Sergei Solomko dhe me ndihmën e konsulentëve për veshjet popullore. Ata kushtojnë një pasuri. Ato ishin të qepura nga mjeshtërit më të famshëm të asaj kohe: Nadezhda Lamanova dhe stilisti i preferuar i Perandores, August Brizak. Lesh, pëlhura, bizhuteri - klientët nuk kursyen në asgjë. Këto kostume ishin shenja dalluese e pasurisë së tyre.

Zinaida Nikolevna Yusupova u vesh si një grua fisnike. Gjithashtu në topin në Pallatin e Dimrit.

Gjithashtu një princeshë e caktuar në një top në Pallatin e Dimrit. Unë nuk e di emrin, për fat të keq

A e keni vënë re se çfarë bizhuterish të shtrenjta shohim te princeshat? Chanel njoftoi se ishte ajo që futi rruaza perla në modë, por ajo nuk do të kishte mbajtur rruaza të vërteta perlash në duart e saj, nëse jo për princin rus Dmitry Pavlovich, i cili i dha asaj palën e parë të rruaza të vërteta margaritar. Në Rusi, rruaza ishin veshur shumë kohë para se Chanel të njoftonte se ajo kishte shpikur fijen e perlave; madje edhe fshatarët kishin perla. E cila, nga rruga, jetoi mjaft e begatë, por më shumë për këtë më vonë. Aristokratët rus mbanin diamante nga 5 në 35 karat, kjo u konsiderua e mirë, por është turp për mua. Diamante më të vogla rammer u përdorën për të prerë gotat.

Princi Dmitry Pavlovich me Coco Chanel.

Në Rusi, ata kanë dashur gjithmonë leshin dhe shkëlqimin. Dhe nëse këto gjëra nuk do të ishin atje, atëherë personi konsiderohej jo i pasur. Nuk është për t'u habitur që edhe sot gratë ruse përpiqen të vishen më me efikasitet sesa gratë në vendet e tjera. Kjo është për shkak të situatës demografike. Sipas statistikave zyrtare, 45% e burrave përbëjnë 55% të grave. Kjo do të thotë, Rusisë i mungojnë 17 milionë burra. Prandaj, gratë bëjnë gjithçka për të tërhequr vëmendjen e burrave përmes rrobave dhe përbërjes së tyre.

Por për shembull, në shekullin XIX, rrobat e shkurtra në Rusi nuk zunë rrënjë, dhe grimi gjithashtu, por evropianët thjesht vishnin rroba të shkurtra. Të huajt mahnitën rusët me seksualitetin e tyre. Si u shpreh kjo? Për shembull, veshja e triko dhe triko për meshkuj. Në Rusi, një burrë nuk duhet të tregojë asgjë, dhe një grua mund të zhveshë gjoksin dhe shpatullat e saj pak, por jo më shumë. Nëse jeni në gjyq, duhet të shkëlqeni me bukurinë natyrore. Gratë fisnike u zbukuruan me bizhuteri, lule të freskëta dhe vlerësuan shumë dantella.

Ata e donin dantellën franceze, gjithashtu Vologda, Yelets dhe Mikhailov. Asnjë grim nuk u përdor deri në grushtin e shtetit të Tetorit. Një përjashtim është epoka e Pjetrit të Madh, por më shumë për atë më vonë. Vetëm gratë publike përdorën kozmetikë. Nga rruga, Shën Petersburg në 1914 u njoh si kryeqyteti më elegant në botë. Kishte 200 shtëpi të modës dhe 100 të tjera në Moskë. Pas Revolucionit të Tetorit, për shumë vite kishte vetëm dy prej tyre për secilën prej kryeqyteteve.

Dukesha e Madhe Tatiana Romanova e Rusisë me veshje gjyqësore.

Gjithashtu Dukesha e Madhe Tatiana Romanova. Një fustan shumë delikat.

Dukeshat e Mëdha të Romanovëve.

Sigurisht, stili rus u ndikua shumë nga Evropa. Ose më mirë, madje të them Pjetri i Madh, i cili u kthye nga Evropa dhe lëshoi, sipas mendimit tim, një dekret të tmerrshëm, i cili filloi të shkatërrojë shembujt më të mirë të kulturës ruse.

Pjetri I ndaloi fisnikët dhe qytetarët të vishnin kostumin e vjetër rus më 29 gusht 1699, në janar 1700 ai urdhëroi të gjithë të vishnin një fustan në mënyrën hungareze, në gusht - "të gjitha gradat e njerëzve", përveç klerit dhe fshatarë të punueshëm, për të veshur fustane hungareze dhe gjermane, dhe pantallona (culottes). Në dekretet e mëvonshme, u urdhërua të vishni një fustan gjerman gjatë ditëve të javës dhe një francez gjatë festave.

Portret i xhaxhait Peter I - Lev Kirillovich Naryshkin me kostum tradicional rus.

Pjetri I me një veshje të huaj mahnit familjen. Pikturë nga N. Nevrev.

Nga 1 janari 1701, kostumet evropiane u përshkruan të visheshin edhe nga gratë. Veshja ruse ishte e ndaluar të prodhohej dhe shitej. Shkelësit u kërcënuan me gjoba, duke iu referuar punës së rëndë me konfiskimin e pronës. Shembuj të modeleve të prera evropiane u shfaqën në rrugë, njerëzve të varfër iu dha një afat për të veshur rroba të vjetra, por nga viti 1705 e gjithë popullsia urbane duhej të vishte rroba të reja nën kërcënimin e gjobës. Sekretet e rrobaqepësve evropianë filluan të zotërohen nga zejtarët rusë.

Të mësuar me sarafanët e gjatë dhe të gjerë, me veshjet me shumë shtresa, tani vajzat duhej të vishnin një fustan të ngushtë evropian që hapte supet dhe gjoksin. Korse nuk mund të vishej në mënyrë të pavarur - lidhja në anën e pasme të vajzave u shtrëngua nga shërbëtoret, ishte e vështirë të merrte frymë dhe të relaksohej në të, ose të përkulte shpinën. Nga zakoni, shumë zonja, duke qenë gjatë gjithë ditës me një fustan të ngushtë, i ra të fikët. Përveç shqetësimit, korse ishte gjithashtu i dëmshëm për shëndetin: në të, trupi u bë i prekshëm ndaj sëmundjeve të stomakut dhe mushkërive. Sidoqoftë, duke kapërcyer vuajtjen, gratë fisnike iu bindën tendencave të modës - aq më tepër, një rrugëdalje tjetër nën dekret të rreptë.

Ashtu si një korse e ngushtë, një pjesë integrale e veshjes së një gruaje ishte një skaj shumë i gjerë, i cili dukej veçanërisht i kundërt me sfondin e një maje elegante. Për t'i mbajtur fundet në formë, nën to u vendosën korniza - fiq. Funde të tilla, të cilat erdhën nga Evropa, ishin të përshtatshme për klimën e ngrohtë franceze, por dimri rus kërkonte rroba më të ngrohta, kështu që në sezonin e ftohtë fundet ishin të mbushura me batanije.

Ashtu si gjithçka jashtë vendit, veshjet evropiane kanë zënë rrënjë në Rusi me disa ndryshime të diktuara kryesisht nga klima e ashpër. Përveç fundeve të përmendura të mbushura me rrahje, shalle, shami dhe pelerinë u bënë pjesë përbërëse e veshjet në atë kohë. Gratë të detyruara të veshin fustane prej pëlhure të hollë me shpatulla, krahë dhe dekolte të zhveshur i përdorën këto pajisje për ngrohtësi dhe jo për bukuri. Përafërsisht në të njëjtën kohë dhe për të njëjtën arsye, çorapet hynë në përdorim - në jetën e përditshme, vajzat mbanin çorape pambuku ose leshi, dhe gjatë daljeve ceremoniale ata mbanin mëndafsh.

Pas vdekjes së Pjetrit I, një pjesë e popullsisë urbane u kthye në veshje para -Petrine - deri në fund të shekullit të 19 -të. në kostumin e tregtarëve dhe borgjezisë, elementët e kostumit tradicional u ruajtën. Prandaj, rrobaqepës të specializuar në veshjen evropiane ose ruse.

Si jetuan krezitianët dhe çfarë mund të themi për stilin e tyre?

Sa për fshatarët, nën Pjetrin, ndryshimet në rrobat e tyre praktikisht nuk ndikuan tek ata: ata ende mbanin veshje tradicionale. Këmishë, sundress, xhaketë e mbushur, pallto lesh - veshjet e grave nga njerëzit mbetën të njëjta si disa shekuj më parë. Modat evropiane erdhën në fshat vetëm në fund të shekullit të 18 -të.

Në kundërshtim me besimin popullor. Fshatarët jetuan mjaft mirë, megjithëse në atë kohë ata ishin shërbëtorë. Dhe ata i kaluan rrobat e tyre elegante brez pas brezi. Për shembull, një kokoshnik margaritar. Ata e donin ngjyrën shumë të kuqe: "Më qep një sarfan të kuq, nënë". Ata e donin kombinimin e së kuqes dhe arit, dhe ky kombinim është një kombinim tradicional i perandorive, për shembull, siç ishte në perandoritë romake dhe kineze. Ndryshe nga fisnikët, gratë fshatare e donin grimin. Përdorni tulla të shtypura për buzëkuq dhe panxhar për skuqje. Fshatarët dukeshin shumë të rregulluar dhe të rregulluar. Meqenëse ishte shumë ftohtë në dimër, një kohë e tmerrshme, ngricat deri në -30. Prandaj, rrobat duhej të ishin të një cilësie të lartë, jo të rrjedhshme dhe të ngrohta. Dhe nuk është aspak ai që mund të karakterizojë një klasë si "nevojë e rrotullueshme". Rrobat ndihmuan banorët e Rusisë rurale të mos ngrijnë, të ndihen të sigurt, dhe në fund - të mbijetojnë dhe të lindin shumë fëmijë.

Këtë mund ta shohim në fotografi dhe piktura.

Një grua e re në një koleksion kokoshnik dhe vajza me fashë në një festival në fshatin Nenoksa. Fillimi i shekullit XX. Foto nga V.V. Suslova.

Grua e re në kokoshnik Kargopol. Gjysma e dytë e shekullit XIX. Një koleksion fotografish të veshjeve festive të fshatarëve në provincat veriore të Rusisë nga koleksioni i V.P. Shabelskaya.

Fustani i nuses me një kapelë "korune". Gjysma e dytë e shekullit XIX. Një koleksion fotografish të veshjeve festive të fshatarëve në provincat Veriore të Rusisë nga koleksioni i V.P. Shabelskaya.

Burrë i vjetër. Buzët Ryazan. 1910

Fshatarët Bogorodsk të provincës Tula. Foto nga A. Karelin, vitet 1870.

Ivan Petrovich Argunov. Portret i një gruaje fshatare të panjohur me një kostum rus. 1784.

Konstantin Makovsky Drekë fshatare në fushë.

Ivanov Sergey Vasilievich. Një familje.

Revolucioni Socialist i Tetorit, i cili hoqi klasat e fisnikërisë dhe borgjezisë dhe krijoi një përbërje të re shoqërore të shoqërisë, ndikoi në mënyrë të pashmangshme në formimin e modës së vendit Sovjetik, i cili nuk kishte më vend për tualete luksoze. Rrobat janë bërë të lira dhe shumë të thjeshta. Por kjo është një temë krejtësisht e ndryshme dhe nuk dua ta referoj në stilin rus. Kjo është një kohë e tmerrshme. Kushtet më të vështira ekonomike, shkatërrimi, lufta civile që pasoi revolucionin dhe politika më brutale e komunizmit të luftës. Njerëzit thjesht vdiqën nga uria, nuk patën mundësinë të merrnin produktet bazë të higjienës dhe sendet shtëpiake, për çfarë lloj mode mund të flisnim. Kishte rroba që personifikonin një kohë të ashpër dhe të pamëshirshme. Ashtë për të ardhur keq që gjithçka ndodhi, gjithçka u rrëzua, një nga arsyet është zilia banale e evropianëve në lidhje me pasurinë në Rusi, fotografitë janë dëshmi e shkëlqyeshme, siç ishte, për shembull, në fshatin atëherë dhe tani.

Faleminderit për vëmendjen!

Zbuloni botën e mrekullueshme të stilit rus në veshjet e grave. Podiumi botëror në vende dhe kontinente të ndryshme vlerësoi origjinalitetin dhe rëndësinë e veshjeve të stilit rus.

Trendi etno rus në modën moderne po bëhet jashtëzakonisht popullor, megjithëse konsiderohet pak origjinal, ai ndryshon nga stilet e tjera në natyralitetin, ngjyrimin dhe ekspresivitetin e tij.

Motivet popullore janë të pranishme në pothuajse të gjitha koleksionet e stilistëve modernë të modës; ato krijojnë një imazh të thjeshtësisë, origjinalitetit dhe madje edhe ndrojtjes.

Popullariteti në rritje i stilit rus në veshje na shtyu të krijonim një botim të veçantë për këtë temë. Ne ju ftojmë të njiheni me konceptet themelore të stilit rus në veshjet e grave dhe të njiheni me tiparet kryesore të tij.

Shembuj të stilit të veshjeve ruse në reklamat e fotografive

Kjo modë është dashur prej kohësh nga shumë bukuri.

Konceptet themelore në stilin rus

Simbolet origjinale dalluese që dallojnë stilin rus të veshjeve janë: modelet Khokhloma, shalle posadskie, kukulla fole.
Nga fillimi deri në ditët e sotme, një veshje e tillë është një kombinim i pazakontë i motiveve moderne me elementë kombëtarë rusë, duke e mishëruar atë në gjëra të përditshme të rehatshme dhe të përshtatshme për çdo ditë.

Ku dhe kur u shfaq stili rus?

Që nga viti 1910, stili rus filloi të pushtojë botën në hapa të vegjël. Couturier francez Paul Poiret erdhi në Rusi dhe u impresionua nga kultura vendase, duke u kthyer në atdheun e tij, në 1911 ai krijoi rrobat e para evropiane të modës evropiane me një stil sllav. Këto ishin veshje të qëndisura me fije ari, pallto me një model lulesh voluminoze, që kujtonin modelet e shalleve Pavloposad, kapele të bëra me lesh të shtrenjtë siberian i pëlqyen veçanërisht publiku parizian dhe u bënë klasike ruse të stilit.

Rroba dhe zbukurime të stilit rus në shallet e grave Pavloposad

Deri më tani, stilistët perëndimorë e lidhin elegancën ruse me ekzotizmin, sofistikimin aristokratik dhe luksin.
1920 deri në 1930 Veshjet e stilit rus zënë një pozicion drejtues në botën e modës me ndihmën e valës së parë të emigrimit. Dizajnerët Jeanne Lanvin dhe Paul Poiret, shtëpitë e modës Paul Caret, Worth dhe të tjerët kanë krijuar për klientët e tyre kapele dasme dhe mbrëmje të bëra nën një kokoshnik, bluza të prera drejt dhe veshje me një mbështjellës dhe fiksues, të qëndisura me zbukurime simbolike ose të pikturuara nën një stil popullor , pallto voluminoze të gjata me jakë të drejtë si djemtë.
Coco Chanel doli me këmisha fustan me një rrip dhe jakë të qëndisur, çanta me temën përkatëse të veshur mbi supe, kostume dhe pallto të qëndisura me rruaza dhe të zbukuruara me lesh.

Detajet e stilit rus në artikuj të veçantë

Yves Saint Laurent nisi një koleksion në 1976 të quajtur Baletet Ruse, i cili ngjalli interes të madh në Perëndim për traditat misterioze ruse. Në sfilatë u paraqitën funde me bojra me gëzof me një bel të lartë, një pallto në stilin rus me një model të shtypur, një fustan të bardhë të thurur i bërë për të parë si një kukull matryoshka, shalle të pikturuara dhe jelekë të lëkurës së deleve. Për shumë vite, couturier francez ka konsoliduar stilin rus në modën e kryeqyteteve botërore.

Historia e emrit të stilit rus

Në origjinën e emrit të stilit rus është ende novatori francez i modës Paul Poiret, i cili konsolidoi dekorimin kombëtar të Rusisë me koleksionin e tij.

Në Evropë, fjala "ruse" përfaqëson: 1) shall në një model të endur të shtypur prej leshi, pambuku, mëndafshi janë veshur në Rusi që nga fundi i shekullit të 17 -të. Ata plotësuan dhe madje zëvendësuan fustanelën për gratë e të gjitha klasave, dhe gjithashtu ishin pjesë e veshjes si një zbukurim.

Shembuj të shalleve të grave në stilin rus

2) Pallto, në të cilën ishin veshur mbretëreshat dhe princeshat tona të shekullit XIX. Ato janë të gjata, të pajisura, të zbukuruara bujarisht me gëzof dhe qëndisje të shtrenjta me jakë të larta. Zonjat fisnike në atë kohë dalloheshin nga qëndisja prej ari dhe dekorimi me rruaza në shtresën e sipërme, pëlhura ishte bërë prej ndjerë, prej pelushi, kadifeje, brokade, gjithmonë me një shtresë mëndafshi.
3) Një kapelë me kapëse veshi, e cila u bë shamia kombëtare ruse në shekullin XIX. Kapelja është prej kamoshi ose leshi me xhaketa të qepura anash dhe mbrapa.


Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, gratë në shërbim provuan uniformat e burrave, dhe që nga ajo kohë, një kapak me kapëse veshi më në fund u vendos si veshjet e grave.

Rrobat në stilin rus dhe tiparet kryesore të tij

Ka shumë pak rroba origjinale ruse dalluese në veshjet: një sundress të gjatë, një këmishë, një kaftan dimri dhe një shall. Por çdo veshje që ekziston tani mund të zbukurohet në një temë ruse. Për shembull, me ndihmën e dantellave të hollë të thurura me dorë, vizatime në stilin rus në pëlhurë, qëndisje me hemstitch.

Aksesorët e stilit rus dhe shenjat e tij

Dekorimi i stilit rus është:

• - shirita të larmishëm;
• - kurora me lule;
• - byzylykë prej druri dhe lëkure;
• -autobusët.

Ju gjithashtu mund ta plotësoni imazhin me vathë të stilizuar, një kokoshnik të qëndisur me gurë dhe rruaza. Ju mund të përdorni shalle shumëngjyrëshe, shalle, pelerina si veshje.

Variantet e kokoshnikëve rusë

Rëndësia e stilit rus

Rrobat e zgjedhura saktë në stilin popullor rus do t'ju bëjnë të dalloheni në turmën gri pa fytyrë të veshjeve identike, do t'ju lejojë të dukeni origjinale, të bukur dhe jo të zakonshme.
Një vajzë me rroba të tilla sigurisht që do të tërheqë vëmendjen e atyre përreth saj, duke ngjallur interes të konsiderueshëm.

Për kë është stili rus dhe pse?

Stili rus në rrobat moderne, pa dyshim, është shumë i përshtatshëm për gratë e tipit sllav të paraqitjes, duke theksuar origjinën e tyre etnike.

Rroba të rastësishme në stilin rus në rrugët e qyteteve ruse

Ky stil është i përshtatshëm për çdo moshë, çdo lloj trupi. Në të vërtetë, në një sundress të gjatë me linja vertikale të pabarabarta ose një caftan të gjerë, ju mund të fshehni format tuaja të shijshme sa më mirë që të jetë e mundur.

Kush nuk i përshtatet stilit rus dhe pse

Njerëzit me llojin e lëkurës afrikane janë të padëshirueshëm të përdorin stilin rus të veshjeve, pasi imazhi është krijuar në kundërshtimet e stilit dhe pamjes.
Gratë me bionde të lakuara nuk rekomandohen të përdorin rroba të pikturuara me Gzhel në imazhin e tyre, ato do të theksojnë edhe më shumë plotësinë, duke e bërë figurën më të gjerë, dhe flokët bjonde do t'ju bëjnë pa fytyrë në sfondin e saj.

Stili rus 2017. Tendencat e reja

Një fustan i pazakontë dhe i sofistikuar i mbrëmjes i krijuar në stilin rus në pranverë-verë 2016 do të jetë në modë në çdo ndryshim dekor. Për shembull, qëndisje të artë, buzë të ndezura, lule voluminoze, etj. Veshja duhet të jetë e gjatë pa një bel të theksuar.

Vlen të përmendet se rrobat me modele ruse janë, si rregull, një shkallë kuq e bardhë dhe një print lulesh.

Në vitin e ri, moda për ngjyrat e kuqe dhe të bardha është jashtëzakonisht e popullarizuar në mesin e stilistëve në Evropën Perëndimore. Mjafton të kalosh disa dhjetëra koleksione nga sezoni pranverë-verë për t'u siguruar që kuqja dhe e bardha janë bërë të preferuarat e pashprehura të sezonit të ri. Thisshtë me këtë që shoqërohet ringjallja e rëndësisë së këtij stili në veshjet moderne të grave.

Moda për stilin rus në koleksionet e stilistëve të sezoneve të fundit

Shtypjet përdoren: lule ose modele popullore që theksojnë figurën dhe shijen e mirë. Përqendrohuni në yjet e veshur me tema ruse.

Yje në stilin rus

Shumë të famshëm përdorin stilin rus në imazhin e tyre: Ksenia Sobchak, Alena Vodonaeva, Miroslava Duma, Natalia Vodianova, Ulyana Sergeenko dhe shumë të tjerë.

Koleksionet e modës në stilin rus

Në vitin 2016, stilistët e modës përgatitën një koleksion rrobash në stilin rus: Yulia Yanina me koleksionin vjeshtë-dimër 2015-2016, Vyacheslav Zaitsev me një koleksion të ri etnik në modë.
Stili i veshjeve ruse ka qenë gjithmonë dhe mbetet një trend në modë. Dhe nëse nuk i përkisni një përkrahësi të vërtetë të motiveve popullore, të paktën një detaj i veshjes suaj duhet të bëhet ose zbukurohet në stilin rus, kjo do të tërheqë vëmendjen jo vetëm të burrave, por gjithashtu do të bëjë zili për shumë gra.

Stil etno në modë

Sigurisht, më e ndritshmja, më e paharrueshme, më e gjallë është. Dhe jo vetëm sepse gama e saj e mbulimit të veshjeve është shumë më e madhe se në çdo tjetër, por është gjithashtu për shkak të faktit se stili etno është një stil i humorit të mirë.

Shkurtimisht për faktet historike

Stili etnik përfshin përdorimin e elementeve dhe artikujve të ndryshëm të veshjeve të veshjeve kombëtare. Ata i kushtojnë vëmendje gjithçkaje: jo vetëm sendet individuale dhe elementët e tyre, por edhe materialet, prerjet, këpucët dhe aksesorët shoqërues.

Veshja klasike indiane e grave

Rrobat klasike popullore nga vende të ndryshme (India, Rusia, Egjipti, Greqia, etj.) Përdoren gjithnjë e më shumë për të krijuar koleksione moderne dhe harqe në modë.

Rroba në modë në stilin etnik

Rregullat kryesore që projektuesit i përmbahen kur krijojnë rroba janë që të japin rehati dhe natyralitet maksimal.

Për herë të parë, stili etnik i veshjeve filloi të promovohej midis hipive.

Stili hipi në rroba nuk është vetëm një imazh, është një filozofi e tërë e jetës

Ishte krejt normale të gjesh saritë indiane diku në shkretëtirën e Kanadasë ose pëlhura të pikturuara dhe shallë lulesh në një qytet modern amerikan.

Motive të ndryshme greke, ruse dhe afrikane janë gjithashtu të dashura.

Stil etno grek

Stili etnik i veshjeve u befasua për herë të parë nga pasarela në vitet 10 të shekullit XX. Ishte atëherë që projektuesi i famshëm P. Poiret i tregoi të gjithë botës një koleksion të jashtëzakonshëm veshjesh në stilin e Azisë Lindore. Siç thonë disa, stili i tij etnik u frymëzua nga askush tjetër përveç baletit "Scheherazade".

Më vonë, u krijua gjithashtu një koleksion me rrënjë sllave, i cili u quajt "Kazan". Pak më vonë, në moshën 20-30 vjeç, Coco Chanel i paharrueshëm gjithashtu u dashurua me stilin etnik dhe vazhdoi punën e Poiret: ajo krijoi koleksione të reja sllave.

Skica të rrobave në stilin rus nga Chanel

Motivet e Afrikës së nxehtë në koleksionet e stilistëve të modës Philippe Miller dhe Yves Saint Laurent mahnitën shumë.

Stili Etnik nga Yves Saint Laurent

Stili etnik i këtyre kryeveprave u pasqyrua në përdorimin e skajeve, modeleve të bimëve dhe kafshëve, një shumëllojshmëri të çallmave, shiritave të kokës dhe stampave në formën e zogjve mitologjikë. Veshjet etnike po shfaqen gjithnjë e më shumë në shfaqjet e modës. Më të fundit prej tyre ishin Balmain, Kenzo dhe Christian Dior.

Egjipti

Rrobat e shumë stilistëve këtu dhe atje fshehin jehonën e Egjiptit misterioz të Lashtë. Para së gjithash, kjo shprehet në një skemë të caktuar ngjyrash: të bardhë, blu, ari, bruz dhe të verdhë.

Stili etno egjiptian përfshin përdorimin e ngjyrave natyrore

Si printime, ata më shpesh preferojnë të përdorin hieroglifë të ndryshëm të lashtë, forma gjeometrike ose imazhe të elementeve, faraonëve, simboleve të Egjiptit (brumbuj scarab, lule zambak uji, hyjni dhe zogj të ndryshëm).

Stili etnik i Egjiptit - shumëllojshmëria e formave gjeometrike
Këngëtarja amerikane Rihanna me veshje etnike egjiptiane

Stili etno egjiptian praktikisht nuk kufizon zgjedhjen e pëlhurave. Këtu mund të zgjidhni me siguri liri, mëndafshi, lesh dhe lesh, lëkurë dhe kamoshi, ndërsa elementët dekorativë preferohen pllaka metalike, qëndisje dhe thekë.

Një shumëllojshmëri tunikesh të grave, veshje deri në dysheme mbi një shpatull, pëlhura të dekoruara me bollëk - kështu diktoi moda për të veshur gratë në ato ditë.

Stili egjiptian i veshjeve ka mbetur i pandryshuar për më shumë se një mijëvjeçar.

Burrat gjithashtu zgjodhën tunika të lirshme dhe këmisha të gjera, të cilat zakonisht zbukuroheshin nën gjoks ose në ijet.

Greqia

Stili etnik grek është pak i ngjashëm me atë egjiptian. Kjo modë gjithashtu përfshin rroba të gjera si për burra (tunika, këmisha, pantallona) ashtu edhe për gra (veshje të gjata në dysheme ose të mesme). Sidoqoftë, moda greke, në krahasim me egjiptianin, është bërë më elegante. Liria dhe ngushëllimi mbetën, por njëfarë gjallërimi filloi të shtohej.

Modës klasike greke
Stili modern grek për burrat

Ndërsa moda egjiptiane u përqëndrua në format gjeometrike në prerje, në greqisht mund të shihni qafë në formë V, si dhe silueta më femërore të veshjeve. Nga pëlhurat kryesore, ata preferuan ato të lehta, të tejdukshme: byrynxhyk, mëndafsh, disa lloje të trikotazhit të hollë. Veshjet e pëlhurave të tilla "fluturuese" rridhnin bukur mbi figurën dhe theksonin siluetat e grave. Ata u përpoqën të zgjedhin ngjyrat pastel nga skema e ngjyrave, e bardhë, ari, blu, dhe nga printimet - vizatimet e bimëve dhe pemëve.

Rusia

Veshjet tradicionale ruse zënë një vend të veçantë në zemrat e stilistëve, veçanërisht për përdorimin e bollshëm të elementeve të qëndisur, butonave dhe motiveve shumëngjyrëshe.

Ekziston një larmi e plotë në zgjedhjen e pëlhurave: mëndafshi, liri, pambuku, saten dhe kadife, rroba dhe madje edhe dantella, të cilat ishin zbukuruar shtesë me qëndisje, rruaza, gurë të shumtë, futje lesh dhe skaj.

Stili i veshjeve ruse mishëron pasurinë dhe bukurinë

Moda ruse është e mbushur me ngjyra: e kuqe e ndritshme, jeshile, blu, kafe, terrakote, e zezë dhe ari - të gjitha këto ngjyra u përdorën në mënyrë aktive në veshje.

Ngjyra e artë në rroba në çdo kohë gëzonte njohje të madhe midis grave.

Ngjyra e artë në rroba në çdo kohë gëzonte njohje të madhe midis grave, nuk është inferiore në popullaritetin e saj deri më sot.Nga printimet, modelet gjeometrike, imazhet e bimëve, luleve, zogjve dhe kafshëve mbizotërojnë.

Moda e vërtetë sllave - bukuri e dëlirë dhe tradita popullore

Thisshtë kjo modë që njihet për fundet e saj të kambanës, çizmet e ndjerë, shallet shumëngjyrëshe, sundresset A-siluetë, palltot e leshit, këmishat për burra prej liri dhe pambuku me lidhëse në gjoks, xhaketa dhe një larmi jelekësh të shkurtër dhe të zgjatur me elemente luksoze dhe stoli.

Dimri i ashpër rus e bën leshin mbretin e koleksioneve të modës

Dhe e gjithë kjo ishte zbukuruar në mënyrë aktive me fije të qëndisura dhe elementë ari, të zbukuruar me gurë të çmuar, rruaza dhe pëlhura të shtrenjta (brokadë, saten dhe kadife).

Bizhuteri ruse mund të kthejë çdo vajzë në një mbretëreshë të vërtetë

India

Një vend tepër i gjallë dhe plot gjallëri. Në të, jo vetëm që rrobat e ndryshme të grave dhe burrave janë të ndritshme, por edhe erëzat e tyre të famshme. në ngjyrat e saj të ndritshme konkurron me atë ruse.

Veshjet etnike indiane janë të mbushura me të gjitha ngjyrat e ylberit: rozë, vjollcë, të kuqe, ari, të bardhë, bruz dhe portokalli.

Moda indiane ka mbledhur ngjyrat më të pasura

Por, ndryshe nga shumë vende, secila ngjyrë në këtë vend ka kuptimin e vet. Modelet më të njohura janë paisley ("kastravec indian"), si dhe një larmi modelesh gjeometrike, lule dhe imazhe të kafshëve të shenjta. Meqenëse India është një vend mjaft i ngrohtë, pëlhurat më të njohura janë liri, byrynxhyk dhe mëndafshi.

Moda indiane ka të bëjë me pëlhura fluturuese, bizhuteri të pasura dhe bizhuteri

Karakteristika kryesore është shtresimi. Ashtu si moda egjiptiane, moda indiane gjithashtu përmban veshjet e grave me një shpatull. Në këtë rast, pjesa e rrobave që vishet mbi supe është zbukuruar më së shumti. Shpesh, të gjitha veshjet si për gratë ashtu edhe për burrat janë të zgjatura.

Veshje klasike indiane për një grua

Përfaqësuesit e seksit më të fortë veshin xhaketa të zgjatura me butona dhe këmisha të zgjatura.

Moda klasike e burrave në Indi

Moda indiane është një ylber i vërtetë ngjyrash. Në të njëjtën kohë, veshja etnike nuk bën një klloun nga një person, por jep hir dhe një mister të caktuar.

Afrikë

Ato të pjekura janë të njohura për tonet e tyre ranore, qumështore, terrakote dhe të bardha. Për të bërë disa thekse ngjyrash, ndonjëherë u shtuan e kuqe, e bardhë dhe blu.

Afrika është një diell përvëlues dhe veshje të ndritshme

Rrobat popullore afrikane janë një thesar i printimeve të shumta. Almostshtë pothuajse e pamundur të gjesh rroba njëngjyrëshe në të: në secilën prej tyre do të shihni një larmi vizatimesh dhe modelesh - kthetrat e kafshëve, pemëve dhe gurëve, pendët dhe kthetrat e zogjve.

Stili afrikan është stili më i njohur etnik në veshje dhe aksesorë

Folklori etnik ose folklorik i grave është mjaft i larmishëm: sundresses, pantallona të shkurtra dhe pantallona të gjera me gjatësi të ndryshme, tunika, bluza të shkurtra, bluza dhe cardigans lëkundëse.

Stili etnik afrikan i veshjeve dhe aksesorëve tërheq shumë gra me ekzotizmin dhe origjinalitetin e tij, si dhe një larmi ndryshimesh

Moda e burrave në Afrikë përfshin veshjen e pantallonave dhe pantallonave të shkurtra të gjera, këmisha me mëngë të gjera dhe xhaketa me elementë të ndryshëm të stofit dhe dekorit: thekë, gurë, gërshetim nga litarët, objekte prej druri dhe metali.

Moda afrikane për burrat

Stili etnik afrikan ka hijeshinë e vet. Pëlhura të lehta, modele dhe aksesorë të ndërlikuar, të cilët janë bërë kryesisht nga materiale natyrore (amuletë nga gurët dhe dhëmbët, thurje të ndryshme nga litarët e lëkurës, rruaza prej druri) kanë një primitivitet të caktuar magjik dhe tërheqës.

Stili afrikan është më ekzotiku nga të gjitha stilet ekzistuese të veshjeve

Disa gjëra që mbajnë gjurmët e një kulture të veçantë, në një mënyrë apo tjetër, janë në dollapin e çdo fashioniste. Ka disa rekomandime të thjeshta që do t'ju lejojnë të kombinoni tendencat moderne me thekse folklorike:

• stili etno përfshin përdorimin e atyre ngjyrave që janë karakteristike për një vend ose drejtim të caktuar, për shembull: ose këto janë modele gjeometrike të Egjiptit, ose printime sllave me lule të ndritshme;
• përpiquni të mos kombinoni disa gjëra futuriste me ato etnike: kushtojini vëmendje pëlhurave të lehta dhe linjave të lira, të rrjedhshme;
• ndonjëherë vetëm një artikull është i mjaftueshëm për të mishëruar një prirje etnike: një sari i lehtë ose një sundress me rërë në dysheme me rruaza të ndritshme do të krijojë një imazh dhe bukuri unike;
• aksesorët dhe këpucët kërkojnë vëmendje të veçantë: lëkura të endura dhe sandale prej druri, sandale të hapura dhe mokasina janë të njohura, dhe në mesin e aksesorëve ka një shumëllojshmëri dekorimesh që ishin të qenësishme në një epokë të veçantë.

Karakteristika kryesore e veshjeve etnike është përdorimi i pëlhurave natyrale, ngjyrave të ndritshme dhe kombinimeve të kundërta.

Etno nuk po e humb popullaritetin e saj. Dizajnerët e famshëm botërorë nuk pushojnë kurrë të kënaqen me koleksionet e reja. Veshjet e tyre janë frymëzuar nga kulturat egjiptiane, ruse, indiane, japoneze, afrikane dhe kultura të tjera. Çdo vit, në shfaqjet e ardhshme të stilistëve botërorë (John Galliano, Roberto Cavalli, etj.), Një veshje e re etnike që të lë pa frymë shfaqet në pasarela, e cila kombinon kërkesat moderne dhe traditat e lashta të një vendi të veçantë.

Tre marka ruse dëshmojnë:

traditat mund të jenë të modës

Easyshtë e lehtë të gjesh një grua në një sari në Indi, por vështirë se keni parë ndonjëherë një burrë në një kosovorotka ose një vajzë në një kokoshnik në qendër të Moskës. "Një kostum kombëtar në jetën e përditshme do të duket më ekstravagante sesa në modë," pranon Natalya Loginova, kreu i Qendrës së Modës dhe Dizajnit D3 (Muzeu Gjith-Rus i Artit Dekorativ, të Aplikuar dhe Folklorik). "Por kthimi në tradita është një nga tendencat në dizajnin modern ".

Stili rus po kthehet në pasarela dhe në jetë. Por, çuditërisht, shumë pak njerëz mund të shpjegojnë se çfarë është. "Khokhloma? Kukulla Matryoshka? Po dhe jo," thotë Loginova. "Vladimir Pozner disi tha se stili rus është, para së gjithash, guxim. Dhe jam dakord me këtë. Dizajnerët tanë janë të guximshëm. Dhe vitet e fundit, gjithnjë e më shumë prej tyre janë shfaqur në Rusi, megjithëse moda nuk është mënyra më e lehtë për të fituar para. "

Ne po flasim për tre marka ruse të modës. Disa nga heronjtë tanë tashmë kanë një sallë ekspozite në qendër të Moskës. Dikush ende shet gjëra vetëm përmes internetit. Por ata të gjithë punojnë në Rusisht. Me guxim

Qëndisje, përparëse, motive të lashta dhe qasje shkencore

Svetlana Levadnaya, markë Levadnaja Detajet

"Një grua pa përparësen tonë në ekspozitë dhe e bleu menjëherë. Unë u përpoqa ta bindja atë, - thotë Svetlana Levadnaya. - Sepse nuk është gjëja më e lirë, dhe jo më e nevojshme në shekullin 21. Isha i shqetësuar se burri nuk do të donte një blerje kaq të shtrenjtë ... Dhe ai pa platformën dhe tha: "Më në fund i bleu vetes diçka normale!"

"Rusishtja nuk është e verdhë-kuqe!" - thotë Svetlana. Ajo është e sigurt se ngjyrat e heshtura i përshtaten shumicës së grave tona.

Gjërat nga Levadnaja Detajet janë vërtet të shtrenjta: ato janë bërë vetëm nga pëlhura natyrale (kryesisht prej mëndafshi, lesh kashmiri dhe liri italian) dhe secila ka qëndisje me rruaza dhe gurë gjysëm të çmuar, e cila kërkon të paktën një muaj punë të punuar me dorë. Dhe jo çdo vajzë mund të veshë rroba të tilla: përpiquni të ftoni dikë të lidhë një platformë mbi xhinse ose të vishni një kokoshnik me një fustan mbrëmjeje. "Klientët e mi janë gra shumë të forta dhe të sigurta," thotë Svetlana. "Njerëzit e humbur, të ngatërruar nuk vijnë tek ne."

Sot, referencat për veshjet popullore ruse tashmë mund të shihen në pasarelë dhe në ngjarje shoqërore. Svetlana filloi biznesin e saj në 2006 dhe thotë se atëherë ata "e shikuan atë si të ishte e çmendur".

Svetlana Levadnaya



Fundi i parë që bëmë ishte gjatësia e gjurit me një platformë të zezë prej kadifeje. Dhe shumë reaguan ndaj tij kështu: "Zot, çfarë është kjo?" Çdo gjë kombëtare ishte e pa modës dhe e pakuptueshme. Ndonjëherë dekurajohesha - dukej se kjo nuk mund të ndryshonte

Svetlana Levadnaya

Projektuesi Svetlana Levadnaya nuk ka qenë kurrë një "fashionista". Por ajo e donte gjithçka ruse që nga fëmijëria. "Kur isha nëntë vjeç, nëna ime më porositi një bluzë," kujton ajo. "Në një stil shumë rus, me qëndisje, të bëra prej pëlhure të thjeshtë. Mbaj mend që njerëzit në rrugë pyesnin:" Ku e morët këtë ? ”

Qëndisja është karta e biznesit e markës. Një gjë kërkon të paktën një muaj punë të punuar me dorë

Svetlana lindi dhe u rrit në Krime, studioi në Gjermani dhe në 2004 u transferua në Moskë. Ajo është një gjuhëtare, përkthyese dhe mori markën e saj në një mënyrë shkencore: ajo studioi ekspozitat e muzeut dhe mblodhi një bibliotekë të tërë për qëndisje dhe veshje popullore. Svetlana donte të bënte modë në Rusisht. Dhe prototipi i modeleve të saj nuk janë shallvaret Pavlovo Posad, të cilat u krijuan vetëm në fund të shekullit të 18 -të. Këto janë gjëra të lashta, ende para-krishtere (Svetlana nuk e pëlqen fjalën "pagane"). Me qëndisje, mantel (kjo është diçka si jakë e gjerë) dhe simbole-amuletë.

Svetlana Levadnaya



Për shallet tona, ne marrim modele nga librat dhe ekspozitat e muzeut. Në fakt, këto nuk janë vetëm modele. Çdo simbol atje do të thotë diçka. Të gjithë klientët tanë duan të dinë se çfarë. Por askush nuk do ta përkthejë kurrë këtë gjuhë, më së shumti - shenja individuale. Nëse dikush ju thotë se ka lexuar gjithçka, mos e besoni.

Svetlana Levadnaya

Veshja fillimisht ruse tani quhet veshje fshatare. Sepse që nga koha e Pjetrit I, vetëm njerëzit e zakonshëm mund ta veshin atë. Duke prerë një dritare në Evropë, cari ndaloi veshjen e rrobave ruse në gjykatë. Dikush mund të argumentojë për një kohë të gjatë nëse ky vendim ishte i saktë - ne kurrë nuk do ta dimë se cila do të ishte jeta jonë pa atë "evropianizim". Svetlana e quan atë dekret "një shigjetë në zemër". "Veshja ruse nuk ishte kurrë vetëm një fustan," shpjegon ajo. "Ishte një sagë, e shkruar në modele. Ajo tregonte për llojin e njeriut, për dëshirat e tij ... Krahasuar me atë që ishte, ne jemi si një filiz i dobët tjetër në një pemë të fuqishme. Por unë mund ta bëj të paktën këtë. "

Supet - një lloj jakë - mund të vishen me fustane ose bluza të thjeshta

Krijimi i markës tuaj nuk është i lehtë. Evenshtë edhe më e vështirë të fillosh të shesësh gjëra që as nuk i afrohen tregut masiv - as në shkathtësi as në çmim. Svetlana mblodhi para pak nga pak. Dhe pasi kishte shitur fustanin e parë (atëherë, 12 vjet më parë, kushtonte 3-4 mijë euro), ajo investoi të gjithë shumën në kuti: "Paketimi i mirë është gjëja e parë që duhet bërë. Tregon se projektuesi respekton punën e tij." Pastaj ishte salloni i parë i vogël i ekspozitës. Levadnaya u përpoq të zgjerohej dhe të lëvizte çdo vit. Sot ajo ka një sallë ekspozite të madhe në qendër të Moskës.

Svetlana nuk qep veten. Por që në moshën pesë vjeç ai ka pikturuar. Ajo ka krijuar një qëndisje të veçantë për markën e saj.

Svetlana Levadnaya



Shumë, kur e shohin, thonë menjëherë: "A jeni artiste?" Kjo nuk është qëndisje artizanale, është qëndisje me pikturë. Tani kemi rreth 570 mostra të tij. Unë i krijova ato me duart e mia, dhe pastaj mësova mjeshtërit e parë. Kjo është karta jonë e biznesit

Svetlana Levadnaya

Ekipi i Levadnaja Details ka 20 qëndisëse dhe katër rrobaqepëse. Salla e ekspozitës përmban mostra të qepura për modele. Por gjërat që ju pëlqen janë të qepura për secilin klient specifik. "Ti je thjesht e vogël, kështu që gjithçka është e madhe për ty," më thotë Svetlana ndërsa provoj një fustan të bërë prej liri blu të zbehtë. Nuk kam nerva të mjaftueshme për thembra. " Një fustan tjetër - rozë e pluhurosur, e gjatë në dysheme, e bërë prej mëndafshi të dendur - duket më shumë si një fustan mbrëmjeje. Të gjitha modelet kanë stile shumë të thjeshta: përndryshe qëndisja dhe zbukurimi do të duken shumë të ndezura. Dhe ngjyrat janë kryesisht të heshtura, megjithëse ka edhe disa modele të ndritshme. "Gratë sllave nuk i pëlqejnë trazirat e ngjyrave," shpjegon Svetlana. "Por klientët nga Kaukazi gjithashtu gjejnë diçka për veten e tyre, ata thjesht duhet të zgjedhin më me kujdes."

Easyshtë e lehtë të ndihesh si një bukuri ruse në këto rroba - pavarësisht nga kombësia.

Svetlana pranon: marka e saj graviton më shumë drejt artit sesa tregtisë. Disa nga klientët e saj thonë se do të donin t'i trashëgonin këto gjëra. "Ne kemi dy kategori blerësish. Njëra janë gratë shumë të pasura, shumë të pavarura. Dhe e dyta janë gra me të ardhura mesatare që kursejnë për disa muaj dhe pastaj porosisin," thotë ajo. Edhe nëse nuk blejnë, ata thonë: "Faleminderit që ishit atje, ne menduam se askush nuk po e bënte më këtë."

Svetlana është e sigurt se shumica e njerëzve kanë një ide të shtrembëruar të stilit rus. Dhe është e rëndësishme për të që t'u tregojë njerëzve: Rrobat ruse janë të bukura. "Unë gjithmonë them: Kultura ruse është pesë yje. Dhe moda ruse është modë e lartë," thotë ajo. "Kur krijoj një gjë, gjithmonë mendoj: a është e denjë të konsiderohet si vazhdim i atyre traditave? ...

Nina Samokhina, markë Secret Garden

"Si fëmijë, për ndonjë arsye më vinte në siklet t'i thoja nënës sime se doja të qepja. Pasi bleva një pëlhurë rreshtimi, jeshile, me shkëlqim - më dukej se pëlhura ishte shumë e bukur, si mëndafshi," thotë Nina Samokhina. Doli të ishte një rrëmujë e plotë, nuk e kam veshur kurrë. Mami thotë: "iningshtë një rresht, ata nuk qepin nga kjo, pse nuk më pyetët?" Më lër ta blej ... "

Nina sapo ka filluar të punojë në markën e saj: deri më tani ajo kishte vetëm një koleksion të madh

Tani nëna e Ninës ndihmon vajzën e saj të qepë koleksione. Dhe një herë ajo qepi dhe thuri rroba për vajzat e saj. Një herë ajo bëri një xhaketë të pasuksesshme të dhënë nga dikush: "Ngjyra nuk ishte shumë e mirë atje dhe zgjedha ishte e madhe. Dhe nëna ime preu zgjedhën, thur një të re, e qepi atë, bëri një rresht nga një lepur ... Më vonë motra ime e veshi atë. Xhaketa u bë një super hit, unë ende e mbaj mend atë ". Pastaj, në vitet sovjetike dhe në fillim të viteve '90, të gjithë po ndryshonin diçka, dhe gjyshja e Ninës madje bënte lule mëndafshi në shtëpi - i mbanin ato si karfica. "Duket si Gucci," qesh Nina.

Ai skaj i pasuksesshëm nuk e ndaloi Nina - ajo qepi gjithë fëmijërinë e saj. Por unë shkova për të studiuar si arkitekt, dhe nuk kishte kohë për modele. Në vitin 2014 ajo u transferua nga Minsk në Moskë, do të hynte në Shkollën e Lartë Britanike të Artit dhe Dizajnit për të studiuar ilustrimin. Dhe paralelisht, unë po përgatitesha për dasmën dhe vendosa të qepja një fustan për veten time. Pastaj ajo madje donte të hapte një agjenci martese, por në vend të kësaj themeloi markën Secret Garden.

Deri më tani, Nina kishte vetëm një koleksion të madh - punën e saj të diplomimit. "Doja ta bëja atë plotësisht nga veshje të sipërme, por kuratori tha se do të ishte më mirë nëse do të ishte më e larmishme," thotë Nina. Çfarë është minus 20-25 gradë ". Prandaj, në koleksionin e Nina ka një xhaketë bombarduese prej kadifeje (është e izoluar dhe e dizajnuar për ngrica deri në 22 gradë), një shall-kapelë ("Unë e quaj" tejmbushje "), një mushama ngjyrë bezhë (" Dana Scully në "X -Fajlet "gjatë gjithë kohës ngisnin me një mushama - mendova se ishte aq e bukur!") Dhe pallto të ngrohta. Njëra prej tyre ishte bërë nga shalle mohair sovjetik: "I kërkoja në të gjithë Moskën, dhe pastaj i mora sipas ngjyrës. Mohair ka një grumbull të gjatë, kur e bluani, atëherë duhet të kaloni me një gjilpërë dhe ta tërhiqni nga qepjet - atëherë qepjet nuk do të jenë të dukshme. "

Nina thotë se në modelet e saj ka motive të së kaluarës sovjetike, megjithëse ajo nuk e gjeti vërtet këtë të kaluar - ajo është vetëm 28. Por në fëmijërinë e saj kishte gjoksin e gjyshes, modelet sovjetike dhe albumet e vjetra. "Ata po luanin letra me gjyshen time - ajo po tregonte diçka ... Pra, për mua kjo është e njohur dhe e dashur, edhe pse unë vetë nuk u shqetësova për këtë." Dhe ajo gjithashtu ka një "grumbull" nga filmi "Amelie" dhe karikaturën "Prostokvashino" në kokën e saj. "Paleta atje është shumë e imja. Të gjitha ngjyrat - jeshile e thellë, për shembull, janë gjëja e duhur. Dhe nëna ime është shumë franceze atje - këto shalle, thika të vogla ... Por në të njëjtën kohë, të brendshmet, mure - gjithçka është pikturuar siç kishim. E gjithë atmosfera - e dashur sovjetike, dhe nëna ime është një fifa e tillë ".

E gjithë kjo "dhunti sovjetike" Nina pasqyron në rrobat e saj. Edhe xhaketa bombarduese prej kadifeje, e cila duket shumë moderne, i referohet kujtimeve të fëmijërisë: "bigshtë e madhe, e rrumbullakët, duket si një top. Likeshtë si në dimër në fëmijëri, kur veshin pesë triko, një pallto lesh, një kapelë dhe mbajtëse një shall nga prapa ". Ka edhe motive popullore ruse në rrobat e saj: për shembull, një pallto ishte e përshtatur në bazë të një këmishë ruse. Dhe në njërën nga printimet ka motive të pllakave ruse: "Më parë më dukej turp të vizatoja diçka të tillë: a mund të mendoni për ndonjë gjë? Por ju prapë përpunoni, shtoni tuajin."

Nina veçanërisht i do printimet - ajo është një ilustruese. Ajo kishte një koleksion mini bluzash shumëngjyrëshe. Për njërën prej tyre, vajza mblodhi dhe digjitalizoi një herbarium: doli të ishte një print me gjethe. "Në gjuhën angleze, unë isha pak i huaj. Gjithçka është zakonisht lakonike, arkitektonike. Dhe doja të bëja gjëra qesharake. Edhe pse e kuptoj që jo të gjithë njerëzit janë gati ta veshin atë." Nina duhej të braktiste "bluzat retro të çmendura" me harqe të mëdhenj: doli që për shumicën e të njohurve të saj, kjo ishte shumë. "Unë nuk dua të shkoj fare në" art "," thotë ajo. "Rrobat janë një subjekt utilitar."

Nina është një ilustruese dhe printimet që ajo krijon janë të rëndësishme në veshjet e saj.

Deri më tani Nina nuk ka prodhimin e saj. Ajo punon në shtëpi, krah për krah (ose më mirë, mbrapa) me burrin e saj inxhinier, ndonjëherë duke ndërprerë për jogën. Nina ka disa punë: marka e saj ende nuk sjell të ardhura të mjaftueshme, ajo duhet të marrë porosi. Ajo pjesërisht qep rroba vetë, pjesërisht në fabrikat lokale. Ndonjëherë gjërat nga koleksionet janë të qepura për një blerës të veçantë, duke u përshtatur me figurën e tij. "Një opsion i mirë: artikulli përshtatet mirë, sikur të shitet, të gjithë janë të lumtur," buzëqesh Nina. Ajo gjithashtu nuk ka ende një sallë ekspozite, të gjitha shitjet janë përmes rrjeteve sociale dhe njohjeve.

Tani Nina qep një fustan martese të porositur - i dyti në jetën e saj. Ai gjithashtu punon në printime me mace dhe pallto lesh natyrore. "Si e shikoj stilin rus sot? - mendon Nina. - furshtë lesh. E modeluar. E ngrohtë. E mrekullueshme. Ironike. Me ngjyra të ndritshme me lëng." Tingëllon si një përshkrim i koleksioneve të saj të ardhshme.

Lesh, pallua, përralla dhe kapele për dimrin rus

Natalia Khovanskaya dhe Nastya Vyaz, markë Tsar Bird

"Sa e komplikuar është me mëngët," them, duke provuar zemrën - diçka si një xhaketë me të mbledhur në bel. Mëngët e saj "lëshojnë" krahët e saj vetëm nën bërryla, por nuk mbarojnë, por varen si shirita. "Ata duken të pakëndshëm vetëm nga jashtë," thotë Nastya Vyaz. "Ju mësoheni shpejt me ta," shton Natalya Khovanskaya. Në këto rroba, ju me të vërtetë dëshironi të drejtoni shpinën dhe të shikoni përreth në kërkim të një shërbëtori. Dhe pastaj uluni në tre kuaj dhe shkoni diku për të ngrënë petulla me havjar.

Krijimi i modelit fillon me pëlhurën - siç shpjegon Natalya, ajo dikton stilin

Natalia është një bukuri klasike ruse: flokë bjonde, bishtalec, sy blu transparent. Nastya duket si një Bashkir ose një grua japoneze: "Edhe pse në familjen time të gjithë deri në brezin e katërt janë ose rusë ose nga Ukraina. Nuk e di pse kam dalë në këtë mënyrë!" Dhe së bashku ata krijojnë rroba nga përrallat ruse.

Si fëmijë, Nastya shkoi në kopsht me një bluzë të verdhë që dukej si një fustan. Nëna e saj qepte, mbante kapele dhe shikonte me vajzën e saj çdo Javë të Haute Couture që mund të gjente. Në moshën tetë vjeç, Natalya i bëri vetes një skaj të shkurtër jeshil nga veshja e preferuar e nënës së saj (ajo, natyrisht, mallkoi tmerrësisht) dhe më vonë vazhdoi të qepte, por mësoi të ishte një ekonomiste. Nastya mori një diplomë në fizikë, por punoi si stiliste. Marka e tyre lindi kur ajo filloi të zgjedhë rroba për Natalia. "Kuptova se nuk ka asnjë propozim adekuat për ata që janë në stilin rus," thotë ajo. "Këto janë ose shalle Pavlovo Posad ose fustane për gjysmë milioni rubla. Dhe filluam të shpikim vetë rroba."

Dhe pastaj në Londër dhe Paris, ata filluan t'i afrohen vajzave dhe t'i pyesin se ku mund ta blejnë këtë. "Me shaka thamë se kishim markën tonë, dhe njerëzit filluan të kërkojnë kontakte," thotë Natalya. Kështu ata bënë shaka se në vitin 2017 ata themeluan Tsar Bird.

Vajzat donin të "modernizonin" veshjet tradicionale ruse, duke mbajtur idenë e saj. Në fillim, duke parë ngrohësit e shpirtit, mantelet e leshit (të ngjashme me jakat voluminoze) dhe kosovorotki, nuk është shumë e qartë se si dhe ku mund të vishen. Por nëse e matni, nuk do të ketë pyetje. "Kur krijuam mantelin, mendova: Zot, çfarë po bëjmë? Po, duket përrallore, por sa praktike do të jetë?" Kujton Natalya. Është e rehatshme në të. Dhe për javën e parë e vesh atë pa e marrë fshihet fare ". Natalia gjithashtu mban kapele të ngrohta në sezonin e ftohtë, të ngjashme me kokoshnikët rusë: "Ne i bëmë ato me qëllim sepse donim të dukeshim bukur si në dimër ashtu edhe në verë".

Tani Nastya është e angazhuar kryesisht në dizajn, dhe Natalia është në organizim. Tsar Bird ende nuk ka prodhimin dhe ekspozitën e vet - gjërat janë të qepura në fabrika dhe shiten përmes internetit. Shumica e blerësve janë nga Rusia, por ka edhe jashtë saj. Biznesi nuk është ende fitimprurës dhe as nuk paguhet, por, siç thotë Natalya, sipas të gjitha kanoneve, duhet të jetë kështu.

Duke krijuar markën, Natalya dhe Anastasia i panë gratë si klientë të tyre, duke u kujdesur për shtëpinë dhe fëmijët. Por rrobat e tyre ishin më shumë për shijen e zonjave që punonin në mënyrë aktive, shpesh me biznesin e tyre. "Importantshtë e rëndësishme që ata të duken bukur dhe të ndritshëm, por të mos shpenzojnë shumë kohë në të," shpjegon Natalya. - Dhe gjërat tona janë të mjaftueshme, ato nuk kanë nevojë të plotësohen me asgjë. Ju vishni një fustan , këpucë, korrigjoni përbërjen tuaj - dhe në një minutë jeni gati për të dalë jashtë. " Tsar Bird gjithashtu ka klientë meshkuj - ata kryesisht qepin bluza.

Hardshtë e vështirë të imagjinosh veten të veshur me këto rroba në punë ose në metro. Por vajzat shpjegojnë: ata duan që klientët e tyre të duken të ndritshëm çdo ditë.

Bërja e diçkaje jo standarde është gjithmonë e rrezikshme: mund të mos i gjeni klientët tuaj dhe të digjeni. Por vajzat janë të sigurta: nëse krijoni, atëherë krijoni diçka unike. "Qepja e fundeve dhe bluzave me laps është e kotë," thotë Natalya. "Të gjithë e bëjnë këtë." Sidoqoftë, ata gjithashtu kanë një skaj të lapsit dhe një bluzë të zezë në koleksionin e tyre. Këtë bluzë e kam vënë së pari mbrapsht. "Ne gjithmonë themi: nëse nuk e dini se në cilën anë të vendosni një gjë, atëherë është padyshim një projektues," qesh Natalya.