لعبة القط Dymkovo. لعبة Dymkovo

حرفة Dymkovo هي ظاهرة فريدة من نوعها للفن الشعبي الروسي الذي جاء إلينا من أعماق القرون. يُعتقد أنه نشأ في القرنين الخامس عشر والسادس عشر في مستوطنة ديمكوفو على الضفة اليمنى المنخفضة لنهر فياتكا بالقرب من بلدة خلينوف-فياتكا.

NHP "Dymkovo" ، اتحاد الفنانين في روسيا ، CC BY-SA 3.0

قامت عائلات بأكملها بصنع الألعاب في مستوطنة ديمكوفو. يحدث هذا عادة خلال الفترة التي اكتمل فيها العمل الميداني ، من أواخر الخريف إلى أوائل الربيع.

قاموا بحفر الطين وعجنه ، وطحن الطباشير المقطوع يدويًا وفركه باستخدام مطاحن الطلاء ، وتم تشكيله وتجفيفه وحرقه. ثم رسموا.

دليل الحرف الروسية ، CC BY-SA 3.0

تم تبييض الألعاب بالطباشير المخفف بحليب البقر منزوع الدسم ، ومطلية بأصباغ البيض ، ومزينة ببقع كبيرة من الأوراق الذهبية.

"ويسلر"

تقاليد العيد

كان المعرض "" استمرارا لإحياء الذكرى السنوية لسكان خلينوف وفيليكي أوستيوغ ، الذين لقوا حتفهم خلال المعركة الحزينة ، التي نزلت في تاريخ المدينة باسم مذبحة خلينوف ، عندما "لم أكن أعرف شعبي. . "

في ذكرى هذا الحدث ، تم نصب صليب تذكاري بالقرب من واد Razderikhinsky ، ثم كنيسة صغيرة. بعد ذلك ، بدأت عطلة مرح صاخبة ، استمرت لمدة ثلاثة أيام ، حيث أطلق سكان فياتكا ، صغارًا وكبارًا ، صفارات من الطين.

ذكريات القدامى

أقدم حرفية في Dymkovo لعب E.I. تذكرت بينكينا طفولتها بهذه الطريقة:

"... ذهب جميع سكان البلدة إلى سفيستونيا مع أطفالهم - لمدة ثلاثة أيام أطلق الرجال الصفارات والأنابيب في المنزل وفي الشارع - وتلقوا جميع أنواع الألعاب طوال العام. اعتاد الأب والأم بيع ألعابهم الفخارية أيضًا - كانوا يعطوننا نقودًا مقابل الحلويات - كانت الحلويات وخبز الزنجبيل وكعك الزنجبيل مميزة - تم إحضارها من أرخانجيلسك - معظمها من العجين الأسود مع السكر الأبيض ، مجعد ... ".

الآن فقدت العطلة شكلها الأصلي. يتم تقديم فكرة عن ذلك من خلال التراكيب الإبداعية للحرفيات Dymkovo من الأجيال المختلفة ، والتي تم صنعها خلال القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين.

كتبت الصحافة عام 1939:

"تبرز الصور الملونة متعددة الألوان للأشخاص والحيوانات والطيور بوضوح على السطح الأبيض للجدران ، وتحتفظ في الألوان والأشكال بكل تعبيرات البدائية المتأصلة في ألعاب Dymkovo." هذه هي الطريقة التي ولدت بها نقوش Dymkovo ، التي دخلت بقوة ترسانة حرفيات Dymkovo في النصف الثاني من القرن العشرين.

المواد المستعملة

يستخدم المقال صورًا فوتوغرافية من متحف Tsaritsinsky للفن الشعبي التطبيقي لشعوب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية

تم الحصول على جزء من المعلومات بإذن من الموقع: dymkatoy.ru - فرع مدينة كيروف لمنظمة عامة إبداعية لعموم روسيا "اتحاد الفنانين في روسيا" - حرفة الفنون الشعبية "Dymkovo toy"

تعتبر لعبة Dymkovo ظاهرة فريدة في الفن الروسي. ربما يكون هذا هو الأكثر شهرة وشعبية بين الحرف الشعبية. لقد تخطى مجده منذ فترة طويلة حدود بلدنا. لعقود عديدة ، لم يكن هناك معرض واحد للفنون الشعبية بدون تماثيل Dymkovo المبهجة والأنيقة. لقد كتب الكثير عن لعبة Dymkovo في الأعمال العامة للفنون الشعبية والمقالات والمقالات الخاصة والكتب الشعبية. ومع ذلك ، لا يمكن القول أن كل شيء عن هذه الحرفة معروف ونعرف جيدًا المسار الكامل لتطورها.

لم يتم بعد دراسة التطور الفني لألعاب Dymkovo ككل ، وأحيانًا يتم تحديد ميزات وسائلها التعبيرية بشكل غير صحيح ، ويتم تقليل التقاليد إلى لحظات رسمية. تم نسيان أسماء بعض الأساتذة ، ولم يتم الكشف عن المساهمة الإبداعية في القضية المشتركة حتى المعروفة منهم. لم يتم نشر العديد من الأعمال البارزة التي تمتلكها المتاحف. كل هذا مهم ليس فقط لتاريخ الفن الشعبي بشكل عام ، ولكنه مهم ، أولاً وقبل كل شيء ، للحرفة نفسها. هناك العديد من الصعوبات والصعوبات في حياته الحديثة. للمضي قدمًا ، تحتاج إلى معرفة المسار الذي سلكته جيدًا ، مع مراعاة خبرته وحساباته الخاطئة وأخطائه وإنجازاته وانتصاراته.

من تاريخ ألعاب Dymkovo في القرن التاسع عشر ، تم ذكر Vyatka لأول مرة في السجلات في عام 1374. يعتبر هذا التاريخ هو وقت تأسيس المدينة. تم تأسيسها في موقع مستوطنة روسية كانت موجودة في القرن الرابع عشر من قبل إحدى مفارز أوشكينيك الذين ذهبوا في حملة إلى فولغا بلغاريا. تألفت الانفصال من أشخاص مختلفين: نوفغوروديون ، دفينيان ، أوستوزانيون. في القرن الخامس عشر ، كانت فياتكا ملكية إقطاعية: كانت جزءًا من إمارة سوزدال-نيجني نوفغورود ، وكانت ميراثًا للأمير الجاليكي (كوستروما) ، ثم أمير موسكو فاسيلي الأول استحوذ عليها. - قلعة خلينوف ، الذي سمي على اسم نهر خلينوفيتسي. أدت الحروب الإقطاعية أكثر من مرة إلى حصار مدينة خلينوف ، لكنها دافعت عن نفسها بقوة وفقط في عام 1489 استسلمت لإيفان الثالث دون قتال وضمت إلى موسكو.

سيد غير معروف. رجل يمشي. نهاية القرن التاسع عشر

في نهاية القرن الخامس عشر - بداية القرن السادس عشر ، بدأ سكان خلينوف في التجديد بالمهاجرين من شمال دفينا وخاصة من فيليكي أوستيوغ. تأسست الأخيرة في هذا الوقت على الضفة اليمنى المنخفضة من Vyatka Dymkovskaya Sloboda ، والتي كررت اسم المستوطنة في Veliky Ustyug ، والموقع الذي غمرته المياه أثناء فيضان النهر ، والكنيسة باسم الموقر في مدينة بروكوشنيا الشمالية ، وربما احتلال السكان الرئيسيين بالفخار ... في القرنين السادس عشر والسابع عشر ، كانت طرق التجارة تمر عبر خلينوف من الشمال إلى موسكو ومنطقة الفولغا وبيرم العظمى. بحلول عام 1678 ، كان عدد سكان المدينة بالفعل خمسة آلاف نسمة ، وكانت الحرف تتطور.

AA مزرينا. رجل يمشي. 1910

في القرن الثامن عشر ، زاد عدد الحرفيين بشكل ملحوظ. في نهاية القرن الثامن عشر ، كان هناك أربعمائة وسبعة وخمسون حرفيًا في خلينوف ، حوالي عشرين نوعًا من الحرف اليدوية. كان سكان مستوطنة ديمكوفو في ذلك الوقت يعملون في صناعة الفخار.

سيد غير معروف. صفارات البط. نهاية القرن التاسع عشر

"مستوطنة ديمكوفو عبر نهر فياتكا ، على أراضي المراعي ، والتي كانت في السابق تحت إشراف شوفالوف ، مساح أراضي ، والتي غارقة في فصل الربيع ؛ بعد التقاء مياه الينابيع في حدودها ، فهي محاطة بمروج خضراء ، بالقرب منها ، على جانب الظهيرة ، يسهل نهر قناة فياتكا التيار القديم ؛ حسب هيكلها القديم ، فهي لا تحتوي على شوارع منتظمة.- تقول المخطوطة القديمة.

سيد غير معروف. صافرة الزلاجات. بداية القرن العشرين.

في عام 1780 ، كان هناك ثمانمائة وخمسة وستون منزلاً خشبيًا في خلينوف وستة منازل حجرية فقط. هذا العام ، فيما يتعلق بإصلاح المقاطعة وتخصيص حالة مقاطعة ومدينة إقليمية ، أعيد خلينوف إلى اسمه القديم - فياتكا. كانت المدينة محافظة ، وكان السكان أميين. فقط في عام 1786 تم افتتاح أول مدرسة علمانية. ظلت فياتكا مثل هذه الزاوية المظلمة نصف نائمة طوال القرن التاسع عشر. ليس من قبيل المصادفة أنه أصبح مكانًا للنفي السياسي ، والذي خدم هنا من قبل A.I. Herzen ، M.E. Saltykov-Shchedrin ، VG Korolenko والعديد من الممثلين الموهوبين الآخرين للثقافة الروسية.

AA مزرينا (؟). زوجان في نزهة. سيدة تحت المظلة. الثلث الأخير من القرن التاسع عشر.

A. A. Mezrina (؟) زوجان في نزهة على الأقدام. الثلث الأخير من القرن التاسع عشر.

أ. مزرينا (؟). سيدة تحت المظلة. الثلث الأخير من القرن التاسع عشر.

كتبت ME Saltykov-Shchedrin عن Vyatka: "عند دخولك هذه المدينة ، يبدو أنك تشعر بأن حياتك المهنية قد انتهت هنا ، وأنه لم يعد بإمكانك طلب أي شيء من الحياة ، وأنه لا يمكنك العيش إلا في الماضي واستيعاب ذكرياتك. لا يوجد حتى طريق أبعد من هذه المدينة ، وكأن نهاية العالم هنا ". تعكس الكلمة الشعبية الملائمة روح الحكم الذاتي المحلي في المثل: "لدينا قواعدنا الخاصة في فياتكا". لكن المنفى أفرز قوى المقاومة الداخلية ، وأيقظت الظروف المعيشية الصعبة والبيروقراطية وتعسف البيروقراطية الإبداع في الناس وروح العصيان والإرادة للإبداع. ضحك فلاح فياتكا على نفسه: "نحن فياتشكي - لسنا خائفين من هفاتشكي: سبعة لا يخافون من واحد ، لكن واحد لواحد ، وسنقدم حقائبنا الصغيرة".

أ. مزرينا (؟). سيدتان. آخر من دفئ القرن التاسع عشر.

ساهمت موهبة فلاحي فياتكا وحدتهم وإبداعهم مساهمة كبيرة في تطوير التكنولوجيا والعلوم والثقافة المحلية. أجبر المناخ القاسي وانخفاض خصوبة التربة وندرة الأراضي سكان المنطقة على ممارسة الحرف اليدوية بالإضافة إلى الزراعة.

في القرن التاسع عشر ، احتلت Vyatka uyezd المرتبة الأولى في المقاطعة لتنمية صناعة الفلاحين المحليين. هنا تم تطوير العديد من الحرف اليدوية على نطاق واسع ، ولكن العديد من أنواع الفنون الشعبية: النسيج ، وصنع الدانتيل ، والفخار ، والمجوهرات ؛ ولكن بشكل خاص أنواع مختلفة من الأعمال الخشبية الفنية - من الأواني المنزلية المنحوتة والمرسومة إلى اللوحات المنزلية ، التي اشتهر بها رسامو Vyatka المهاجرون في جميع أنحاء الشمال والأورال ؛ من إنشاء كائنات منسوجة بشكل جميل من نمو الخيش إلى أثاث من الخيزران والمنحوت.

من بين هذه الأنواع من الفنون الشعبية المحلية ، لعبت لعبة Dymkovo الطينية دورًا خاصًا. يعتقد بعض المؤرخين في إقليم فياتكا أن إنتاج الألعاب في ديمكوفسكايا سلوبودا ربما ظهر فقط في بداية القرن التاسع عشر. لا يمكن للمرء أن يوافق على هذا ، على الرغم من عدم العثور على دليل مكتوب لتاريخ أكثر دقة لحدوثها. في الوقت نفسه ، لا ينفصل أصل وتاريخ لعبة Dymkovo عن العطلة المحلية - Svistoplyaska. كان لها أن إنتاج وبيع ألعاب الطين والصفارات على نطاق واسع تم توقيته.

سيد غير معروف. طفل في الحوض. طفل وكلب. بداية القرن العشرين.

مهما كان الأمر ، لكن Svistoplyaska ، وفقًا للتعليق العادل لمؤلف وصف العطلة في "سانت بطرسبرغ فيدوموستي" عام 1856 ، هو حقًا "فريد من نوعه في العالم من حيث أصالته واسمه". من المدهش أنه حتى الآن لم يجذب انتباه علماء الإثنوغرافيا. طوال القرن التاسع عشر ، نشرت الصحف المحلية أوصاف Swistoplyaska. إنها تسمح لنا بتخيل جوهرها والتغيرات التي حدثت في الاحتفال بالعيد خلال هذا القرن. في الأيام الخوالي (حتى بداية القرن التاسع عشر) ، بدأت العطلة بحفل تذكاري للقتلى والموتى ، والذي أقيم في كنيسة صغيرة على منحدر مرتفع من واد Razderikhinsky. ثم كان هناك نزهة وترفيه: رمي الكرات الطينية من المنحدر في الخندق ، والمعارك بالأيدي ، والصفير ، والرقص ، وهو ما ينعكس في اسم العطلة. كل ذلك رافقه بيع الحلويات وخاصة الدمى الطينية "تكريما للأرامل اللائي بقين بعد المعركة".

سيد غير معروف. مربية مع طفلين. نهاية القرن التاسع عشر

في منتصف القرن التاسع عشر ، اشتكى مؤلفو الملاحظات من "إزاحة الحياة العصرية للطقوس القديمة" ، وتقليص برنامج Swistoplyaska ، وزيادة دور الأطفال كمشاركين فيه ، وتقليل الطقوس بأكملها بعد خدمة الجنازة التقليدية بشكل رئيسي لبيع الألعاب ، والتي بدونها ، من المحتمل أن العطلة نفسها ستتوقف عن الوجود. منذ عام 1861 ، توقفوا عن دحرجة كرات الطين وتنظيم معارك مرحة. منذ عام 1888 ، غيرت العطلة اسمها - لم تعد Swistoplyaska ، ولكن Whistler ، التي تشهد على تحول طقوس قديمة معقدة إلى معرض ترفيهي. وفقًا لذكريات أقدم حرفيّة Z.V Penkina ، حدثت آخر صافرة في نهاية العشرينيات من القرن الماضي.

سيد غير معروف. سيدة. إمرأة شابة. نهاية القرن التاسع عشر

تتيح الأبحاث الحديثة تصنيف رقصة الصافرة كعطلة تقويمية لدورة الربيع والصيف وملاحظة السمات الأساسية لهذه الطقوس القديمة في الأصل. تم أداء الرقصة سنويًا في يوم السبت الرابع بعد عيد الفصح. بالفعل هذا الحصر لأيام معينة ، عادة في شهر أبريل ومايو ، يضعها في عدد من الطقوس الشعبية التقليدية المرتبطة في أصولها بعبادة الأرض القديمة ، وتجديد الطبيعة وإعادة إحياءها بعد الشتاء واستيقاظها من الربيع. الى الصيف.

سيد غير معروف. إمرأة شابة. نهاية القرن التاسع عشر

على الرغم من التقيد بالتقويم المسيحي ، فإن جميع الطقوس الرئيسية قبل وبعد - طقوس عيد الفصح الشعبية (كرنفال - عيد الفصح - سبعة - ثالوث) - يربط الباحثون بطريقة ما بالانقلاب الشمسي ودورات العمل الزراعي الموسمي أثناء الانتقال من الربيع إلى الصيف ، مع تهدف الشعائر السحرية في طقوسهم الأساسية إلى تحسين خصوبة الأرض. غالبًا ما تم الجمع بين هذه الطقوس وإحياء ذكرى الموتى ، وكانت العطلة نفسها تقام في كنيسة أو كنيسة صغيرة ، كما كان الحال في Svistoplyaska. يعتقد علماء الإثنوغرافيا أن هذا قد يعني وجود صلة وراثية بين طقوس التقويم وعبادة الأجداد. يُلاحظ أيضًا تقادم الطقوس في حقيقة أنه بعد إحياء الذكرى ، عادةً ما يبدأ المرح الصاخب مع الأغاني والرقصات. إن الجمع بين الحزن والمرح ، وحتى الصخب ، لم يستدعي الإدانة. لكن تم اعتباره أمرًا مفروغًا منه: كان يعتقد أنه يشل الموت ويؤسس الحياة.

سيد غير معروف. امرأة تحلب بقرة. بداية القرن العشرين.

كان الفعل السحري المتمثل في إلقاء تعويذة الخصوبة خلال طقوس الربيع والصيف هو الضحك - إعادة الحياة ، والصفير - وسيلة لإخافة الميول الشريرة ، وخاصة دحرجة البيض. كانت البيضة رمزًا لميلاد حياة جديدة. كان من المفترض أن يؤدي اتصاله بالأرض إلى إيقاظ الأرض من نوم الشتاء لتخصيبها. من بين ألعاب عيد الفصح ، كان لف البيض على الأرض من التل شائعًا بشكل خاص. يمكن الافتراض أن كرات الطين المتدحرجة في Svistoplyaska كانت تعديلًا متأخرًا لهذه الإجراءات القديمة. ربطها L. A. Dinces مع بقايا عبادة الشمس. من المعروف أنه تم تنفيذ العديد من طقوس التقويم "بالقرب من الماء" ، والتي لها أهمية تنقية. ربما لم يكن من قبيل المصادفة أن تُقام رقصة الصافرة على ضفاف نهر فياتكا. في عام 1824 ، تم وضع حديقة ألكسندر هنا ، وأقيمت العطلة بالقرب منها ، ولكن في المكان القديم. أخيرًا ، من الممكن أنه في الإنشاء الجماعي للدمى المصنوعة من الطين في عطلة Swistoplaska وهيمنة الشخصيات النسائية بينهم ، وخاصة الممرضات مع الأطفال ، تم أيضًا الحفاظ على صدى بعيد عن الطوائف الوثنية القديمة للخصوبة ، مثل LA Dinces أيضًا كتب عن.

سيد غير معروف. على الموقد. بداية القرن العشرين

يلاحظ علماء الإثنوغرافيا أنه في القرن التاسع عشر ، تم بالفعل تدمير الطقوس بشدة. ظلت الطقوس التي تم تجميعها حول الأعياد الكبرى والتي يتم أداؤها بشكل جماعي أطول. حدث هذا بسبب حقيقة أنه ، مع فقدان معنى الطقوس ، بدأ يُنظر إليهم على أنهم ترفيه ، وعناصرهم القديمة المحولة والمعاد التفكير فيها ، جنبًا إلى جنب مع عناصر جديدة ، نوعت العطلة وأعطت كل واحد منهم نكهة خاصة. في بعض الطقوس ، بمرور الوقت ، شارك المزيد والمزيد من الأطفال ، الذين اعتبروها لعبة ، والتي يمكن رؤيتها أيضًا في مثال رقصة الصافرة. صافرة هي عطلة محلية في فياتكا. ومع ذلك ، يمكن رؤية تشابه معروف لها في كراكوف رينكافكا ، والتي لا تزال تُقام في عيد الفصح الثلاثاء على ضفاف نهر فيستولا ، من المفترض أن تكون عند قبر كراكوس ، المؤسس الأسطوري للمدينة ، ويرافقها رمي. البيض ، وركوب الأطفال على دوارات ، وبيع وشراء الألعاب. وهكذا ، تلخيصًا لجميع ميزات Vyatka Svistoplyaska - Svistunya ، يبدو من الممكن التأكيد على أن هذه العطلة قديمة في الأصل. بحلول القرن التاسع عشر ، كانت قد تغيرت بالفعل بقوة. في ذلك ، تظهر طبقات من أوقات مختلفة واضحة ، والتي انعكست في كل من طبيعة العطلة نفسها ، وعلى ما يبدو في الألعاب الطينية التي رافقتها.

AA مزرينا. مجالسة الأطفال مع الأطفال. بداية القرن العشرين.

تعود أقدم الألعاب المحفوظة في المتاحف إلى العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. لكن غياب الأشياء السابقة يمكن ، إلى حد ما ، أن يعوض عن المعلومات الواردة من الصحافة المحلية. إنها كثيرة جدًا وتجعل من الممكن تخيل حالة الحرفة طوال القرن التاسع عشر بأكمله: طبيعة الألعاب ، وقطع أرضها ، وتكلفتها ، وحجم الإنتاج ، والارتباط بأنواع أخرى من المنتجات المحلية ، ولا سيما منتجات الجبس ، والتي مزدحمة تدريجيا منها الطين. يرد أول ذكر لألعاب Dymkovo في الملاحظات المذكورة أعلاه للواء ن. 3. Khitrovo. احتفظ بمجلة ، حيث وصف المعركة الأسطورية بين Ustyuzhans و Vyatchansk وعطلة الذكرى التقليدية. في عام 1811 قال: "اليوم هذا اليوم يخصص الصباح كله للصلاة ، وبقية هذا اليوم الذي لا ينسى هو المشي والتسلية. يتجمع الناس بالصفارات الصغيرة طوال اليوم ، ويتجولون في الشوارع ويقفون على الأسوار ، ويرمون كرات من الطين في الخندق ، حيث يتجمع أطفال المدينة لجمعها ؛ يحدث غالبًا أن تضرب الكرات رؤوسهم وتكسر حتى تنزف ؛ لكن هذا لا يمنعهم من مواصلة الاستمتاع. تكريما للأرامل اللائي بقين بعد المعركة ، تباع في تلك الأماكن دمى طينية ملونة ومذهبة بألوان مختلفة. تسمى هذه العطلة في هذه الأرض Swistoplaska "... من هذا المقطع ، يمكننا أن نستنتج أن هناك ثلاثة أنواع من الألعاب التي شاركت في الصافرة: الصفارات ، والكرات الطينية ، والدمى. إذا حكمنا من خلال الوصف ، فإن طقوس العطلة كانت بعيدة كل البعد عن كونها جديدة ، كما أن مشاركة الألعاب الفخارية فيها تشهد أيضًا على إنتاج متطور بدلاً من مرحلته الأولية. قد يعتقد المرء أنه في عام 1811 كان إنتاج الألعاب الطينية في ديمكوفو راسخًا بالفعل.

AA مزرينا. مربية مع طفلين. ناقل المياه. أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين

كان للألعاب تشكيلة ثابتة معينة ، اختلفت في دورها في طقوس العطلة ، في اللدونة والرسم: هذه كرات ، شخصيات ومجموعات فردية ، مطلية بالطلاء وباستخدام أوراق الذهب ، رخيصة الثمن وأكثر تكلفة. ويلاحظ الطابع الموسمي لممارسة اللعب الفخارية وتصديرها خارج مقاطعة فياتكا وبعض دخول الحرفيين من هذه الحرفة. يثير وصف الألعاب تشابهات مع أعمال في وقت لاحق ، معروفة من مجموعات المتحف: التشابه بين الدب والخنزير والزخرفة مع "الذباب" أو المشارب يشهدان لصالح ذلك. أخيرًا ، بحلول منتصف القرن التاسع عشر ، وليس بنهايته ، كما يكتبون غالبًا ، كان مظهر اللعب والتماثيل الجصية ، التي شكلت منافسًا جادًا لمنتجات Dymkovo الطينية ، مرتبطًا.

أ. مزرينا. امرأة تحلب بقرة. بداية القرن العشرين.

في عام 1861 ، شهد "Vyatskiye Gubernskiye Vedomosti" أن برنامج Swistoplyaska ، الذي استمر من 20 مايو إلى 22 مايو ، آخذ في التراجع ، حتى توقف دحرجة الكرات مع تثبيت منحدر مرصوف إلى النهر في الوادي. "لا تزال تجارة الدمى والألعاب والحلوى في الساحة أمام حديقة ألكسندر هي السبب الوحيد تقريبًا لتجمع كبير من الأشخاص الذين يأتون إلى هنا في الغالب مع الأطفال لشراء السلع الأكثر إثارة لهم. في Swistoplyaska الحالي ، قمنا بإحصاء 20 كشكًا مع المكسرات وخبز الزنجبيل والحلويات الأخرى و 10 طاولات مع سلع مماثلة ، و 3 أكشاك مع أنواع مختلفة من ألعاب الأطفال ، ودمى المرمر ، والتماثيل وحتى المجموعات ، و 42 طاولة خشبية ، ورقية ، ومطرزة ومعظمها دمى وألعاب طينية ، 5 طاولات مع كرات طينية و 6 طاولات مع أنابيب من خشب البتولا ". علاوة على ذلك ، يلاحظ المؤلف أنه "لم يلاحظ أي تحسينات وتغييرات في الأشكال ، باستثناء التوسع غير العادي في تنانير السيدات الطينية - في ذوق عصرنا. تباع المنتجات من هذا النوع لسكان المدينة مقابل المال ، ويتم تبادل المزيد من القرويين مقابل البيض ؛ يتم الرد على الأسئلة المتعلقة بسعر التاجر: خصيتان ، خمس خصيتان ، إلخ. " وهكذا ، ولأول مرة ، يتم تقديم وصف تفصيلي للمقصورات التي تحتوي على سلع مختلفة ، من بينها الطين Dymkovo الذي لا يزال يهيمن عليه ، على الرغم من أن التماثيل المرمرية والتماثيل تطأ عليها بشكل متزايد بنشاط. في عام 1862 ، كان لدى Svistoplyaska اثنين وعشرين كشكًا بها مكسرات وخبز الزنجبيل والحلويات ، وثلاثة أكشاك بها ألعاب أطفال من أنواع مختلفة ، مع دمى وتماثيل من المرمر ، وثمانية وثلاثون منضدة بها دمى خشبية وورقية ومطرزة ومعظمها من الدمى والألعاب الفخارية ، وخمس طاولات. مع كرات من الطين وأربعة مع أنابيب من لحاء البتولا. في عام 1865 ، في قائمة عدد الحرفيين في فياتكا ، تم بالفعل تضمين أسياد اللعب الطينية في العدد الإجمالي بأشكال المرمر المصبوب. تم ذكر خمسين امرأة ورجلين على هذا النحو "محركي الدمى". لم يشترك هذا الأخير أبدًا في نحت الألعاب الفخارية ، ولكن فقط في الصب من المرمر.

سيد غير معروف. سيدة. سيدة شابة ، نهاية القرن التاسع عشر.

سيد غير معروف. رايدر. نهاية القرن التاسع عشر

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين

يمكن ربط المعلومات المعروفة عن لعبة Dymkovo بالأعمال الأصلية المؤرخة فقط بنهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين. أدت هشاشة الطين والاهتمام المتأخر بجمع الفن الشعبي الطيني ، والذي تجلى بشكل رئيسي في 1900-1910 ، إلى حقيقة أن ألعاب Dymkovo التي تم إنشاؤها في موعد لا يتجاوز العقد الأخير من القرن التاسع عشر محفوظة في مجموعات المتاحف.
ومع ذلك ، حتى أقدمها بعيدة كل البعد عن التجانس في تكوينها وأصلها. وإذا اتبعت تحليلهم "طبقة تلو طبقة" ، فمن المحتمل أن تتضمن "الطبقات" الأقدم كرات أو "كرات" ، والتي "منذ زمن بعيد" كانت تدحرج على Svistoplyaska. تم الاحتفاظ بنسختين من هذه الكرات في المتاحف. إنها متوافقة تمامًا مع الوصف الوارد أعلاه من جريدة سانت بطرسبرغ الجريدة لعام 1856. قطرها صغير نسبيًا (6-10 سم) ، أجوف من الداخل ، مع البازلاء المتدحرجة التي تخلق صوت خشخشة ، فهي جميلة في تركيبات الألوان. يتم تطبيق صفوف البازلاء البيضاء والأحمر والأرجواني (في حالة أخرى - الأبيض والأزرق والبني) دائمًا على خلفية سوداء ، مما يمنحها ظلًا قاتمًا. يمكن للمرء أن يتخيل أن هذا النوع الغريب من ألعاب Dymkovo جلب ملاحظته الفريدة إلى الجو العام الملون والصاخب لسفيستوبلياسكا. بمرور الوقت ، مع الخروج من الطقوس الاحتفالية للمعارك المرحة والكرات المتدحرجة على طول منحدر Razderikhinsky إلى نهر Vyatka ، لم تعد الكرات موجودة.

من المحتمل أن الصفارات ، وخاصة صور الحيوانات والطيور ، تشكل أيضًا الطبقة القديمة من ألعاب Dymkovo.
من المثير للاهتمام أن نلاحظ أن علماء الإثنوغرافيا يسمون الحيوانات الأليفة بأنها ناقلات الخصوبة في أذهان المزارعين القدامى: الثور والماعز والخنزير والحصان وغيرها. من بين ألعاب Dymkovo القديمة ، توجد كل هذه الشخصيات ، وهي دائمًا صفارات. شكلها الثابت في شكل تمثال صغير مع أكثر السمات المميزة لطائر أو حيوان في المقدمة ونهاية مخروطية - صافرة من الخلف ، بلاستيك مثالي ومقتضب ، يجمع بين التعبير الرمزي والوظيفة ، يشهد بالفعل في حد ذاته على الحقيقة أن مثل هذه الأعمال في أواخر القرن التاسع عشر هي نوع تقليدي من الألعاب ، صنعها أكثر من جيل واحد من الحرفيين. يتضح الشيء نفسه من خلال توحيد الحلول البلاستيكية لهذه الصفارات من قبل مؤلفين مختلفين ، ولا تتجلى ملامح خط اليد في البلاستيك بقدر ما تظهر في تفاصيل اللوحة. يمكن للمرء أن يحاول تصنيف هذه الألعاب فقط من خلال طول كمامة الحصان ، والصفارة المخروطية ، وانحناء قرون بقرة أو كبش ، ونمط العينين وملامح اللوحة. ولكن نظرًا لأنها تم تصنيعها على دفعات كبيرة وتم شراؤها أيضًا من قبل "المصانع" ، فإنها تمثل في مجموعات المتحف سلسلة موحدة إلى حد ما ، مصنوعة في أشكال ألوان معينة.

M.A Laletina. مجالسة الأطفال مع الأطفال. بداية القرن العشرين.

من بين الصفارات ، تحتل شخصيات البط وسمك الأسد المرتبة الأولى. في مجموعة متحف الدولة للإثنوغرافيا لشعوب اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، يحتوي أحدهم على نقش: مقاطعة فياتكا. 1909 من حيث اللدونة ، تختلف "سمكة الأسد" عن اللحمات البسيطة فقط في الصفوف الأفقية من الأجنحة الرتوش ، كما لو كان يتم ارتداء مئزر بهيكل مصبوب - في الأمام والخلف. بالنسبة لبعض المؤلفين ، يبدو رأس البطة ذات المنقار العريض المرتفع وكأنه رأس بشري مرفوع بفخر في غطاء محرك السيارة. يتوافق البلاستيك الانسيابي والملمس والمضغوط للبطة الصافرة أيضًا مع اللوحة ، حيث يمكنك رؤية نظام معين لتطبيق خطوط ملونة وصفوف من البازلاء. أولاً ، يتم عمل شريط عريض من الخلف من خلال الرقبة والرأس على طول الصدر ، ثم شرائط أضيق من الصدر على الجانبين ، وفقًا لشكل المخروط ، وفي النهاية يتم تقاطعها بواسطة خطوط عرضية ، مكونة نمط متقلب. تُظهر صفارات الأصفر والبرتقالي والأرجواني والرمادي والأزرق والأخضر والأصفر إحساسًا دقيقًا بالألوان من قبل مؤلفيها ، الذين امتلكوا لوحة واسعة إلى حد ما.

AA مزرينا. الغزال. بقرة. الرامات "الذاكرة العشوائية في الهواتف والحواسيب. أرنبة. بداية القرن العشرين.

العديد من صفارات وتماثيل الخيول - برأس واحد أو برأسين. تعتبر الألعاب ذات الرأسين معبرة بشكل خاص ، وهي فريدة من نوعها بين الألعاب الطينية لجميع المراكز المعروفة من حيث الحل البلاستيكي ، وقدرتها على الإقناع مع كل وضوح الخيال الفني. Dymkovo "برأسين" هو مثال حي على الاندماج العضوي للواقع والرائع ، ويتجسد في شكل فني مثالي ، وهو ما يميز أفضل إنجازات الفولكلور بجميع أشكاله. صورتهم الظلية ، مع ميل أكبر أو أقل للرؤوس إلى الجانبين ، يحافظ على الخطوط العريضة للمخروط ، والذي يتوسع للأمام وللأعلى ، يخلق شكلًا مستقرًا ومكتملًا بشكل بلاستيكي للعبة. حتى في موقع الثقوب للصفارة الجانبية والصفارة في ذيل الحصان ، هناك إيقاع معين ، مشروط ليس فقط بالحاجة إلى استخراج الأصوات ، ولكن أيضًا بإحساس الانسجام.

E. A. Koshkina. مجالسة الأطفال مع الأطفال. بداية القرن العشرين.

بالنسبة لطلاء الزلاجات الصافرة ، فإن البروتوزوا هي أيضًا مميزة ، وعادة ما تكون صفوفًا عمودية من البازلاء متعددة الألوان أو خطوط وخلايا متناغمة مع تركيبات ألوان متناغمة أو متناقضة. في بعض الأحيان توضع دائرة على صدر الحصان في حلقة - "الشمس" ، مرسومة بخطوط مائلة أو أشعة مباشرة تنبعث منها. هذا الدافع يجعل ألعاب Dymkovo أقرب إلى ألعاب Kargopol و Filimonov المماثلة وغيرها.

E. A. Koshkina. سيداتي. بداية القرن العشرين.

مقارنةً بالبط والزلاجات ، يتم تمثيل صور الطيور والحيوانات الأخرى (الماعز والكباش والأبقار وخاصة الخنازير) في صفارات بعدد أقل بكثير من الأعمال. تتشابه الأبقار والماعز والكباش في اللدونة مع الخيول ، إلا أنها تظهر تشابهًا مع نماذجها الأولية في موضع القرون ونمط الكمامة. كما أنها مقتضبة في اندماج شكل الصافرة المخروطية مع المحلول البلاستيكي للصورة ، في دقة ودقة نقل الشخصيات الغريبة للحيوانات. كما أنها قريبة من الزلاجات في الرسم: كقاعدة عامة ، فهي مزينة بصفوف عمودية من النقاط السوداء أو البازلاء الملونة الصغيرة.

AA مزرينا. زوجين الرقص. 1910

هناك نوعان فقط من صفارات Dymkovo ينقلان صورًا بشرية: الفارس (على حصان برأس واحد أو حصان برأسين) وما يسمى ب "الفارس المتحرك". ربما كانت "Vyatskiye gubernskiye vedomosti" التي أطلق عليها هؤلاء "الصافرات" الذين حظوا بشعبية كبيرة خلال رقصة الصافرة. من الناحية التركيبية ، تم أيضًا دمج كلتا اللعبتين عضويًا مع شكل الصافرة ، وحلها الفني مشرق ومعبّر. على سبيل المثال ، يؤدي وجود صافرة "رجل يمشي" إلى إطالة الشكل ، ويمنحه ثباتًا وإمالة معينة للخلف ، مما يساهم في الانطباع بالحركة المحسوبة والأهمية الربانية للشخصية. يصور الرجل النبيل دائمًا في معطف طويل مع ياقة شال وقبعة علوية ، وهو ينقل أسلوب الشارع الريفي الأنيق. إن صورة متسابق الصافرة ، باستخدام تعبير VS Voronov ، هي "تحويل الخيال إلى واقع مقنع وواقعية أصيلة إلى خرافة." يتم الجمع بين المرح في اللعبة وحيوية نقل الحصان الراكض والجندي الجالس عليه بثبات. مزيج بلاستيكي من شخصين في واحد ، مع تجاهل التفاصيل وتحديد ما يجب أن يعزز محتوى الصورة (رأس الحصان الملقى بفخر والرقبة شديدة الانحدار ، الوضعية المحطمة للفارس) - كل شيء يسمح لك برؤية الصورة معبرة وموثوق بها وراء الاتفاقية الخارجية. تساعد هذه الأصالة أيضًا في الرسم المتطابق لعيون الحصان والرجل (مع التلاميذ والحاجبين) ، مما يساهم في التوحيد في شخصية حية واحدة.

LP Mezrina. مجالسة الأطفال مع الأطفال. بداية القرن العشرين.

تعد صور متسابق الصافرة و "الفارس المتحرك" بأشكالها البلاستيكية المستديرة المتأصلة ، ونسب القرفصاء ، وأهمية العرائس ، وخطورتها من بين أكثر الصور تميزًا وتميزًا في تشكيلة ألعاب Dymkovo. ولكن إذا كانت حبكة صافرة الفرسان نموذجية لجميع مراكز اللعب الفخارية الشعبية تقريبًا في القرن التاسع عشر ، فإن "الفارس المتحرك" و "السيدة التي تسير" التي ظهرت لاحقًا هي عمل الأيدي والتخيلات فقط حرفيات ديمكوفو. لقد أحبوا اللعبتين بأنفسهم. قام كل منهم بنحتهم بأعداد كبيرة ، وتغيير وضع اليدين ، ولون الملابس (بالنسبة للفرسان - وبالتأكيد مع الكتاف على أكتافهم) ، والخواتم والأقفاص والبازلاء على صفارات وأجساد الخيول ، وارتفاع وشكل القبعة ، تُلبس دائمًا بشكل مشهور ، أحيانًا مع تجعد ، أحيانًا بالأصفار ، ثم القبعات الجاهزة.

AA مزرينا. سيدة مع مظلة. بداية القرن العشرين.

صور السيدات ، السيدات والرجال العسكريين ليست استثناءً في بلاستيك Dymkovo. وهي معروفة أيضًا في مراكز أخرى لإنتاج ألعاب الطين الروسية - مستوطنة بولشي غونشاري بالقرب من تولا ، وقرى رومانوفو بالقرب من ليبيتسك ، وفيليمونوفو في مقاطعتي تولا وأباشيفو في مقاطعتي بينزا. لكن من الجدير بالذكر أنه في الصناعات الفلاحية الريفية ، والتي كانت تمثل غالبية مراكز إنتاج الألعاب في وسط روسيا ، تُمنح الشخصيات البشرية دائمًا صفارات ، على الأقل في شكل طائر ممسوك تحت ذراع سيدة أو جندي. . في مستعمرات Bolshie Gonchary بالقرب من Tula و Dymkovo في Vyatka ، باستثناء متسابق الصافرة و "الفارس السائر" ، لم تكن الشخصيات البشرية صافرة أبدًا. في رأينا ، يجب البحث عن تفسير هذه الحقيقة في حقيقة أنه في كل من مستوطنات المقاطعات في الضواحي ، اتبعوا الموضة أكثر وكانوا يسترشدون بإنجازات البلاستيك الخزفي الصغير. وكان من المفترض أن يعوض إنشاء مثل هذه الألعاب الفخارية النقص في التماثيل الخزفية المماثلة.

أ. مزرينا. مجالسة الأطفال مع الأطفال. بداية القرن العشرين.

كتب العديد من الباحثين عن تأثير النحت الخزفي على لعبة Dymkovo. تم تأكيد معرفة حرفيات Dymkovo بهذا الإنتاج من خلال المعلومات الواردة أعلاه من الصحافة المحلية. كان تأثير التماثيل الخزفية على لعبة شعبية في القرن التاسع عشر محسوسًا في كل مكان تقريبًا. لم يتم دراستها بشكل كافٍ في مظاهر ملموسة. لكن حرفيات ديمكوفو لم تكن وحدهن في هذا الأمر. تم إدراك إنجازات إنتاج الخزف بطريقة ما من قبل تولا وليبيتسك وبوغورودسك وغيرهم من الأساتذة. انعكس تأثيره في الإنتاج الضخم لمثل هذه التماثيل ، في التغيير في وظيفة اللعبة ، التي لم تصبح موضوعًا للعب بقدر ما هي زخرفة عتبات النوافذ ، وخزانات الملابس ، والشرائح بالأطباق ، والتي كانت موجودة في كل مكان أيضًا. كما أثرت على الموضوعات التي جذبت انتباه الحرفيين الشعبيين إلى عالم السادة وأنواع الشوارع ؛ في تراكيب التماثيل ، غالبًا ما تقف على قواعد حوامل ، مثل التماثيل الخزفية ، وحتى في تبييض ألعاب Dymkovo قبل الرسم ، مما يقلد بوضوح بياض الخزف.

أ. مزرينا. مربية. سيدة شابة مع مظلة. بداية القرن العشرين.

بعض التراكيب النموذجية لألعاب Dymkovo لها تشابهات مباشرة في منحوتات البورسلين في القرن التاسع عشر: صياد في قارب مع كلب ، وسيدة مع كلاب ، وحاملة مياه ، ومؤامرة حلب بقرة معروفة في Gzhel Majolica منذ وقت مبكر نهاية القرن الثامن عشر. ولكن على الرغم من عدم جدال تأثيرات النحت الخزفي ، فإن أساتذة Dymkovo لم يقلدوه فقط ولم يترجموا ميكانيكيًا عينات من النحت العصري من الخزف النبيل إلى الطين الخشن ، لكنهم ابتكروا فنًا أصليًا وفريدًا ، له نظامه الفني الخاص ، مشرقة وقوية ، الموهبة السائدة للعديد من الأجيال التي أظهرت للعالم الحرف الشعبية الفريدة. تعكس السمات الفنية لألعاب Dymkovo في مطلع القرن الطابع الشعبي الحقيقي لهذا الفن ، والذي تمكن من السيطرة على التأثيرات الخارجية وإخضاعها لإدراك الناس للعالم والمعايير الجمالية.

أ. مزرينا. سيدة مع طفل ، أوائل القرن العشرين

كان الأساس البلاستيكي لجميع التماثيل النسائية عبارة عن جرس هاون ، وقاعدة ثابتة وفي نفس الوقت تنورة منفوشة. هذه التقنية العالمية في لعبة الطين ، ليس فقط في العديد من المناطق ، ولكن أيضًا بين مختلف الشعوب في حرفة Dymkovo ، اكتسبت ميزاتها المميزة فقط. هاون Dymkovo مقرفص وعريض في القاعدة. في الواقع ، تكشف المرحلة الأولى من النحت عن تشابه الجرس. ولكن في الوقت نفسه ، تتمتع كل حرفيّة بالقدرة على تغيير درجة الانحدار والعمق والارتفاع للملاط ، وبالتالي إدخال الفروق الدقيقة في مظهر الشخصية. يتم أيضًا معالجة الجزء الداخلي من الملاط بطرق مختلفة: بعض المؤلفين يمتلكونه على شكل قبة نصف كروية ، بينما يمتلك البعض الآخر مخروطًا ضحلًا يتعمق في الأعماق.

أ. مزرينا. مجالسة الأطفال مع الأطفال. سيدة شابة مع مظلة. بداية القرن العشرين.

يتم لصق رأس كروي بجذع في الهاون ، ويتم لف الأيدي إلى كرات وتفاصيل جصية أخرى من الملابس متصلة بالتركيبة بأكملها. جنبا إلى جنب مع الرأس ، يتم تشكيل حديبة بثرة من الأنف ، بالكاد تبرز على وجه مسطح ، ولكنها تعطي جميع ألعاب Dymkovo ميزة أساسية.

إن "الأداة" الرئيسية للحرفية هي يديها ، والشعور ، ولمس المواد ، والحركات الحاذقة لأصابعها ، مما يؤدي إلى ولادة أشكال صغيرة من كتلة من الصلصال. المساعدة الوحيدة لليدين هي الخرق المبللة لتنعيم اللحامات.

بعد تجفيفها لمدة ثلاثة إلى خمسة أيام في المنزل ، تم إطلاق الألعاب لمدة ثلاث إلى أربع ساعات في موقد روسي. ثم يتم تبييض الأشكال المبردة بالطباشير المخفف باللبن الخالي من الدسم ، ورسمها بدهانات تُفرك على صفار البيض. بالنسبة للرسم ، تم استخدام فرش منزلية مصنوعة من الخرق والعصي لتوجيه العيون والحواجب.

AA ميرين. سيدة. مربية. عشرينيات القرن الماضي

يحتوي متحف الدولة للإثنوغرافيا في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية على نسخ من الألعاب التي تتوافق مع مراحل مختلفة من العمل عليها. يتم إطلاق بعضها ، حيث يؤدي الطين الأحمر الذي أصبح بنيًا داكنًا بعد إطلاق النار ، كما هو الحال ، إلى تعريض البلاستيك. في مثل هذه العينات ، يمكن للمرء أن يقدر الهدية النحتية للحرفيات Dymkovo ، اللواتي تحتهن أصابعهن المنحوتة بثقة وإيجاز ولدت من الطين ، ناعم ، مرن ، مدهش بخطوط ناعمة ، تناسب ، اختيار صارم لأكثر التفاصيل الضرورية. لذلك ، فقط موضع القرون ، بارز بشكل حاد أو منحني بشكل مرن للخلف ، يقرر صورة بقرة أو صافرة ماعز. أمثلة أخرى من اللعب بيضاء اللون ، ولكن حتى الآن بدون طلاء. بفضل اللون الأبيض ، ونقاء الخطوط وحنانها ، والانتقالات السلسة للأحجام ، وغياب أي نوع من اللحامات ، تظهر المفاصل فيها بشكل أكبر. من الناحية البلاستيكية ، فإن الشكل متجانسة ومختصرة. كل شيء فيه عضوي وكامل لدرجة أنه من المستحيل إضافة أو إزالة شيء ما. بالنسبة للرسم بألوان قليلة من الظلال الصامتة ، تبدو إضافة طبيعية وضرورية لمظهرها وملابسها ، في ألعاب الفترة قيد النظر ، والتي لا تتجاوز حدود التشابه الفني مع الواقعية ولا تزال خالية من منمق مكتفي ذاتيًا وديكورًا.

AA مزرينا. زوجين الرقص. 1910-1920

يسرد Denshin الدهانات التي كانت تستخدمها حرفيات Dymkovo في بداية القرن العشرين: الرصاص الأحمر - الأحمر ، الفوشين ؛ أصفر - تيجان ، خضراء - تيجان وبول فيرونيز. الأزرق - الأزرق والأزرق ، والأسود - السخام. كان لكل فتاة لعبة وصفاتها الخاصة لتربيتها. كان لتلوين الأشكال أيضًا تسلسلها الخاص. أولاً ، كان الشعر مصبوغًا باللون الأسود ، وتم وضع الحاجبين والعينين بعصا ، والشظية الأخرى - ثلاث بقع حمراء أو برتقالية - الفم والخدود. ثم رُسمت القبعة ، واكتملت اللوحة بزخرفة التنورة. تم لصق قطع من أوراق الذهب أو أوراق الذهب (تشبه الذهب من أنحف الأوراق المصنوعة من النحاس وسبائك الزنك) أعلى الطلاء لتعزيز اللمعان واللمعان.

AA مزرينا. راكب الخيل. راكب الماعز. 1910-1920

بما يتناسب مع الحرف اليدوية المعدة للبيع ، فإن وجود تشكيلة معينة ملحوظ في ألعاب Dymkovo في هذا الوقت. تختلف التماثيل النسائية ليس فقط في المؤامرات والنوع ولكن أيضًا في الحجم والشخصية ومجموعة التفاصيل ودرجة التعقيد. أصغر وأبسط تكلفة أقل ، تم تصنيعها على دفعات كبيرة. أكثر تعقيدًا وأكبر - اللعب فردية أكثر ، في مجموعات المتاحف توجد في نسخ واحدة.

AA مزرينا. زوجان في القارب. عشرينيات القرن الماضي

توجد تماثيل ديمكوفو بثلاثة أحجام: ارتفاع يتراوح من خمسة عشر إلى ثمانية عشر سنتيمترا ، ومن عشرة إلى اثني عشر سنتيمترا ، وأصغرها - ثمانية إلى تسعة سنتيمترات. لكن الحرفيات لم يلتزمن بشكل صارم بهذه المعايير وعملن في بعض الأحيان في اثنين أو حتى واحد منهم. وتجدر الإشارة إلى أن جميع الألعاب في القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين صغيرة نوعًا ما ، ولم يؤثر الاختلاف في الحجم في ذلك الوقت بشكل كبير على التحول المجازي للشخصيات.

AA مزرينا. موسيقيون. عشرينيات القرن الماضي

تلخيصًا لتطور ألعاب Dymkovo في القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، تجدر الإشارة إلى أنه في ذلك الوقت لم تكن لعبة بالمعنى الصحيح للكلمة. كما يتضح من الأعمال التي تم تحليلها ، كان من البلاستيك الزخرفي الصغير. لذلك ، أطلقوا عليها اسم "الألعاب" وما زالوا يطلقون عليها تقليديًا ، وفقًا للتقاليد. خلال القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، تطورت مواد Dymkovo البلاستيكية كحرفة فنية شعبية ، والتي كانت تعمل بشكل موسمي أو دائم من قبل العديد من سكان Dymkovskaya Sloboda. في أعمال هذا الوقت ، توجد طبقات من أصول مختلفة ، لكنها كانت موجودة في نفس الوقت وتم إثرائها بملاحظات حية من قبل سادة الحياة المعاصرين.

AA مزرينا. دب. تحمل على الشجرة. أسود. عشرينيات القرن الماضي

يتحدث نوع معين من الناس ، وخاصة الشخصيات النسائية ، وصور الحيوانات والطيور ، وأساليب تجسيدهم في البلاستيك والرسم عن نظام متطور بالكامل للفن المحلي ، وأصالة وسائله التعبيرية. تتميز الألعاب في هذا الوقت بأحجامها الصغيرة ، وطبقة رقيقة مقارنة من عجينة الطين ، وتعقيد بلاستيكي وفني متنوع اعتمادًا على التشكيلة ، ومجموعة متنوعة من الخيارات لتجسيد عدد صغير من الشخصيات ، وتنوع ودقة التفاصيل. في الرسم والرسم - مجموعات صامتة من الألوان ، تواضع أبسط الزخارف المنقوشة ، عدم وجود ديكور مكتفي ذاتيًا.

AA مزرينا. روضة أطفال في نزهة على الأقدام. 1935

AA مزرينا. شخص شره. 1935

AA مزرينا. قراءة ميثاق المزرعة الجماعية. 1935

AA مزرينا. سيداتي. 1910-1920

ه ، أ. كوشكينا. شخص شره. الثلاثينيات

E. A. Koshkina. في البئر. 1936. حاملة المياه. 1936-1937 ز.

E. A. Koshkina. بقرة. الثلاثينيات

E. A. Koshkina. بائعة الألعاب (ويسلر). الثلاثينيات

E. A. Koshkina. امرأة قروية. الثلاثينيات

E. A. Koshkina. امرأة غجرية لديها أطفال. سيدة مع مظلة. الثلاثينيات

E. A. Koshkina. وزة. 1935-1936. ديك رومى. أواخر الثلاثينيات ديك رومى. 1949

E. A. Koshkina. أسد. كلب مع طائر. أواخر الثمانينيات

E. A. Koshkina. الراعي يرعى البقر. الثلاثينيات

E. A. Koshkina. لاعب كرة قدم وعازف درامز. أواخر الثلاثينيات

E. A. Koshkina. إيفان تساريفيتش وفايربيرد. الأربعينيات

E. I. Penkina (النمذجة). إي.إي.كوس (رسم). وفي العمل. 1945

E. A. Koshkina. بلاط ديكور. أواخر الثلاثينيات - أوائل الأربعينيات

EI Penkina. زوجين للنزهة. الثلاثينيات

إي. بينكينا. Samoyed على غزال. الثلاثينيات

إي. بينكينا. مربية مع طفل. الثلاثينيات

إي. بينكينا. سيدة مع مظلة .. 1937

إي. بينكينا. مربية مع طفل. 1937

إي. بينكينا. سيدة. الثلاثينيات

إي. بينكينا. الفرس مع المهر. 1938

EP Penkina. البقرة. كلب. النصف الثاني من الثلاثينيات

إي. بينكينا. هوسار على ظهور الخيل. الثلاثينيات

إي. بينكينا. رايدر. الفارس. 1936-1937

إي. بينكينا. أميرة على ذئب رمادي. الثلاثينيات

إي. بينكينا. الديك .1930s

E. I. Penkina (النمذجة). نيكولينا (رسم). اللبن والبقرة. الأربعينيات

EP Penkina (النمذجة). إي.إي.كوس (رسم). Ushkuyniki. 1942

E. I. Penkina (النمذجة). LN نيكولينا (لوحة). عازف بالاليكا على السمك. 1944

E. I. Penkina (النمذجة). إي.إي.كوس (رسم). بائعة الألعاب. 1944

E. I. Penkina (النمذجة). إي.إي.كوس (رسم). رانجلر. 1935

E. I. Penkina (النمذجة). إي.إي.كوس (رسم). زوجان في نزهة. الأربعينيات

E. I. Penkina (النمذجة). LN نيكولينا (لوحة). مدرب مع أسد. الأربعينيات

M.A Laletina. مربية. سيدة. 1941

M.A Laletina. سيداتي. 1941

M.A Laletina. سيداتي. 1941

M.A Laletina. البط مع فراخ البط. خنزير صغير. بطة. "بطة الأسد". 1941

M.A Laletina. الممرضات مع الأطفال. 1941

M.A Laletina. صفارات. 1941

M.A Laletina. فرسان. 1941

ما فوروزتسوفا. راحة الصياد. 1941

ما فوروزتسوفا. اللفت ، 1940

MA Vorozhtsova (النمذجة). K. I. Koss (رسم). الديك. 1942

ام ايه فوروزتسوفا. رايدر على أرنب. 1940

لعبة Dymkovo- النحت الطيني شكل فني منفصل. يتميز بلوحة مبيضة ومشرقة معينة.

تم استخراج الطين لصنعه تقليديا في مستوطنة ديمكوفو ، التي تقع على الضفة المنخفضة لنهر فياتكا بالقرب من مدينة كيروف. كان الطين الأحمر الذي تم جمعه في المستوطنة يقطع بمجرفة ، مختلطًا برمال النهر الناعمة - يوجد شاطئ نهر ضخم في الجوار. لذلك ، بعد الخلط ، تم قلب الطين عدة مرات ، مبلل بالماء. في الأيام الخوالي ، كانوا يعجنون بأقدامهم بشكل عام.

الآن الحرفيّة لا تحفر الطين أو تعجنه. يتم تحضير المادة بواسطة آلة ، في أحد مصانع السيراميك. يأتي الطين إلى الورش في شكله النهائي - قوالب تغليف بلاستيكية بوزن 10 كيلوغرامات.

لعب النمذجة.

كل لعبة من قطعة من الطين إلى النحت النهائي يؤديها سيد واحد... إذا أمضت إحدى الحرفيات في وقت سابق وقتًا طويلاً في تحضير الطين والتبييض ، فقد تم الآن إيلاء المزيد من الاهتمام لعملية تصميم الألعاب ورسمها.

يتم فصل قطع الطين ولفها إلى كرات. أجزاء منفصلة من اللعبة مصنوعة من الكرات. تختلف لعبة Dymkovo من حيث أنها ليست مصنوعة من قطعة واحدة من الطين ، ولكن من عدة قطع. يتم دحرجة كرة من الصلصال في فطيرة ، ويتم صنع مخروط من فطيرة - تنورة السيدة جاهزة. وهو مجوف من الداخل بسماكة 4-6 مم. يتم محاذاة جدران المخروط عن طريق تدوير قطعة العمل في اليدين. ثم ، بالترطيب بالماء ، يعلقون المقابض والنقانق وكرة الرأس. كل ذلك من قطع صغيرة من الطين.

جميع العناصر الأساسية للعبة مصنوعة أولاً. يتم تنعيم جميع المفاصل بقطعة قماش مبللة. اتضح مثل كل واحد. ثم قاموا بتزيين اللعبة بالتفاصيل - كوكوشنيك ، ماف ، حقيبة يد ، كلب ، أسلاك التوصيل المصنوعة ، قبعة ، إلخ.

التجفيف والحرق.

يتم تجفيف قطعة العمل المقولبة في الهواء لمدة 3-5 أيام ، وأحيانًا أطول.

في الأيام الخوالي لعبة أحرقت في أفران روسية... يضعونها مباشرة على الخشب ، أو على صفيحة خبز من الحديد.

يبدأ الطين في الاحماء وسرعان ما يصبح شفافًا - يتوهج بلون أحمر في النار. كانت هذه نهاية عملية إطلاق النار ، وتم تبريد الألعاب ببطء في الفرن الذي تم إخماده.

الآن يتم إطلاق الألعاب في أفران دثرعند درجات حرارة تزيد عن 1000 درجة. تمنح درجة الحرارة المرتفعة الصلصال قوة أكبر. الأفران كبيرة جدًا ، ويتم تحميل الألعاب فيها على دفعات. مرة أخرى ، لا تضيع الحرفيات وقتًا ثمينًا في العمليات غير الإبداعية.

العاب التبييض والرسم.

بعد الفرن ، تكون الشغل حمراء بنية. للتبييض في الأيام الخوالي ، استخدموا محلول الطباشير في الحليب - قاموا بغمس اللعبة بأكملها. الحليب على السطح يتحول إلى حامض ويشكل فيلم مشرق قوي من غراء الماعز... التبييض هو سمة مميزة للعبة Dymkovo.

الآن يتم التبييض باستخدام تبييض درجة الحرارة ، والذي يتم تطبيقه بفرشاة.

الجزء الأخير من العملية هو لوحة.

أولاً ، لنتحدث عن الطريقة التقليدية القديمة للرسم:
تم طحن الدهانات الجافة مع بيضة أو إضافة كفاس بيروكسيد أو خل. لم يكن نظام الألوان غنيًا ، فقط النغمات الأساسية. تم استخدام التراكيب من السخام إلى الفوشين والكروم. بدت هذه الدهانات وكأنها تعطي قطعة الشغل من لونها وبدت صامتة. في القرن العشرين ، تم استخدام الغواش المخفف أيضًا على بيضة. الآن يستخدمون دهانات أكريليك زاهية - شديدة المقاومة.

الفرش في الغالب ناعمة وذات أحجام مختلفة. تسمح الفرش الرفيعة للحرفية بإضافة تفاصيل صغيرة إلى الحبكة - وهذا ليس جيدًا دائمًا ، لأنه يؤدي إلى تشبع زائد في الحبكة.

يتم لصق قطع من أوراق الذهب أو أوراق الذهب فوق الطلاء - خليط من الزنك والنحاس. يلمعون ويعطون مع الألوان الزاهية السحر المبهر للعبة Dymkovo.

"Dymkovo Toy" هي واحدة من أقدم الألعاب في روسيا ، ولدت في منطقة كيروف ، في قرية ديمكوفو منذ أكثر من 400 عام. حتى الآن ، يكرس أساتذة الألعاب تقاليدهم. تعتبر "لعبة Dymkovo" ذات قيمة كبيرة للأطفال لأنها تنقل تقاليد أسلافهم وهي صديقة للبيئة.
من بين الحرف اليدوية لصنع الألعاب الفخارية ، التي تتطور بنشاط اليوم ، يشغل Dymkovsky أحد الأماكن البارزة ، لأن أول حرفيات عاشت في Zarechenskaya Dymkovskaya Sloboda ، التي تقع على الضفة اليمنى ل Vyatka ، مقابل مدينة كيروف. في Dymkovo ، ما زالت تعيش الحرفيات الرائعات اللواتي يصنعن ألعاب Dymkovo المطلية بالطين المشهورة عالميًا. يعود إبداعهم إلى العصور القديمة ، لكن التاريخ المكتوب لألعاب Dymkovo يمتد لأكثر من قرن ونصف بقليل.لأول مرة ، ذُكرت لعبة Vyatka ذات الألوان الزاهية "صافرة" في وصف عطلة "Whistler" في فياتكا عام 1811. في هذا اليوم ، في الصباح ، في كنيسة صغيرة متهالكة عند بوابات المدينة ، يحيي سكان المدينة ذكرى أسلافهم ، وفي فترة ما بعد الظهر ، وهم يمشون في الشوارع ، يطلقون صفارات صغيرة. تم بيع دمى ويسلر المصنوعة من الطين والمطلية بألوان زاهية هنا في الشارع. ممرضات Dymkovo ذات الخدود الحمراء ، و "حاملات المياه" ، و "السيدات" مليئة بالأهمية والكرامة المسلية ، وصفارات الكبش في سراويل داخلية ، والراكبون الجريئون مبتهجون ومرحة. لطالما تجاوزت هذه التماثيل الرائعة إطارات ألعاب الأطفال ، حيث يتم نقلها إلى جميع دول العالم كتذكارات ، وفي منزلنا يتم استخدامها كديكور منحوت مضحك.

ميزات لعب الطين من Dymkovo

تعتبر Haze لعبة فريدة حقًا ، لأن كل لعبة فريدة من نوعها وفريدة من نوعها بطريقتها الخاصة. ولكل منها نمط وزخرفة خاصة بها. "تتكون اللعبة عادة من عدة أجزاء. يوفر الطين الأحمر فرصة "للصق" كل التفاصيل معًا بدون طبقات. "- تقول أوكسانا رومانوفا ، مدرس النحت والرسم في ديمكا في أكاديمية الخزف أمفورا.

تُترك اللعبة النهائية لتجف لمدة 5-7 أيام ، ثم توضع في فرن وتُطلق على درجة حرارة 900 درجة مئوية. ثم يتم تطبيق التبييض ، فلا أحد يعرف بالضبط متى أو من جاء أولاً بمعطف أبيض للضباب. سابقاتها - الكرات والصفارات الطينية - كانت إما سوداء (راتنجية) أو حمراء ، لون الطين. يعتقد البعض أن تبييض الألعاب بدأ في أوائل القرن التاسع عشر ، عندما كان الخزف رائجًا بين النخبة. "فلقد رأى الفلاحون الخزف في منازل أسيادهم ، تبنوا خلفية بيضاء مصنوعة من مسحوق الطباشير المخفف بالحليب. تم غمس اللعبة في الخليط ثم تركها تجف. عندما يجف ، يفسد الحليب ، مما يسمح للبرايمر بالالتصاق جيدًا "، أوضحت رومانوفا. كان الناس أيضًا مبدعين جدًا في صنع الزهور: باستخدام صفار البيض والبروتين والكفاس. على الرغم من الإمكانيات المحدودة للفلاحين ، كان نظام الألوان واسعًا ومشرقًا. لا تُستخدم الظلال الباهتة أبدًا في عمل Haze ، وغالبًا ما تكون الأنماط واضحة ومباشرة. لم يكن لدى الأساتذة الأوائل أدوات خاصة ، وفي بعض الأحيان لم يكن لديهم حتى فرش.

الصور علىديمكوفسكيألعاب الأطفال

استلهم سادة ألعاب Dymkovo من أشياء من الحياة. قالت رومانوفا: "لقد صنعوا كل ما رأوه من حوله: حيوانات ، مشاهد من حياة الفلاحين ، صيادين ، نساء مع kokoshniks ، سيدات جميلات وسادة وسيمين رأوه في المعارض.في العهد السوفيتي ، قدم أسياد Dymka موضوعات تتعلق بالإنجازات العلمية والفضائية ؛ على سبيل المثال ، رجل وامرأة يرتديان بدلات فضائية ويقفان تحت شجرة تفاح ، مثل آدم وحواء ، يحظيان بشعبية كبيرة لدى جامعي الضباب. يُعتقد أن هذه الشخصيات تمثل Gagarin و Tereshkova.أحداث مضحكة وغبية من حياة السادة أنفسهم اخترقت أيضًا شكل الفن. استلهمت زويا بينكينا ، المعلم الوراثي لـ Dymka ، من مترو موسكو وابتكرت تركيبة مع امرأة مضطربة عالقة في باب دوار واستقبلها رجل عجوز ساعدها على الخروج.كان من الممكن أن تختفي لعبة من Dymkovo في شكلها التقليدي منذ 100 عام ، ولكن تم إنقاذها من النسيان بواسطة Anna Mezrina ، سيد Dymka الوحيد الذي نحت الألعاب وفقًا للتقاليد ، بالإضافة إلى فنان من مدينة Vyatka ، Alexey Denshin. قام بنشر هذه الحرفة ونشر ألبوماتها وتنظيم معارض وطنية ودولية وتنظيم ورش عمل وتزويد الحرفيين بجميع الأدوات اللازمة.

لعبة Dymkovo اليوم

في وقت لاحق ، أنشأ اتحاد الفنانين كيروف مجلسًا فنيًا لتقييم استخدام الشرائع التقليدية في صناعة الضباب. تم تدمير الألعاب التي لم يتم تحضيرها وفقًا للتقاليد على الفور بمطرقة. حالت هذه الطريقة دون ظهور فرع جديد من "ألعاب Dymkovo" غير التقليدية.في البداية ، تم تدريس إنتاج Haze في العائلات ، وتم نقل المعرفة من الأم إلى الابنة. لكن بحلول الستينيات ، أصبحت الفلسفة أقل تشددًا ، ولم يكن من الممكن أخذ الطلاب من الأقارب. كان على أساتذة المستقبل اجتياز امتحان في الرسم والرسم والتكوين واجتياز اختبار فريد: تم وضع شخصية بسيطة أمام الطلاب ، وكان عليهم عمل نسخة طبق الأصل منها. قاموا بنسخ هذه الألعاب الشائعة حتى تصبح مثالية ثم صنعوا أشكالهم الخاصة. منذ زمن بعيد ، أراد الكثير من الناس أن يصبحوا سادة الضباب ، لكن اليوم لا يوجد سوى 7 إلى 15 شخصًا في المدرسة.

أكبر مجموعة من "ألعاب Dymkovo"يمكن العثور عليها في المتحف و "ألعاب Dymkovo" وفي متحف الفن في Vyatka Vasnetsov.

تقنية لصنع ألعاب Dymkovo

تقنية لصنع مجسمات لعبة Dymkovoغير معقد. تم تشكيل اللعبة من طين زيتي أحمر مُعد مسبقًا ، تُضاف إليه كمية صغيرة من رمال النهر النظيفة. يتم وضع الطين المجعد على لوح من خشب الصنوبر أو التنوب ويتم البدء في النمذجة. يبدأون في النحت من الجزء الرئيسي الضخم - جسد الحيوانات ، والسيدة من الهاون - من تنورة واسعة ، حيث يتم لف فطيرة من الصلصال ولفها في مخروط. الباقي ، الأجزاء الأصغر متصلة بالجزء الرئيسي ، والثقوب مثقوبة بالعصي (دبابيس خارقة). بعد ذلك ، يتم تلميع اللعبة بإصبع مبلل ، ثم تجفيفها في الهواء ، ولكن ليس في الشمس. تجف الألعاب الصغيرة في غضون يومين ، والألعاب الكبيرة في غضون أسبوع أو حتى يومين. بعد التجفيف ، يتم إطلاق اللعبة في فرن دثر كهربائي عند درجات حرارة تصل إلى 900 درجة مئوية ، ويتم غمر الألعاب الصغيرة المطحونة عدة مرات في محلول من الطباشير المطحون والمنخل في حليب خالي الدسم ، ويتم تغطية الألعاب الكبيرة مرتين بنفس المحلول. يشكل هذا المحلول تربة "كازين" ناصعة البياض قوية على السطح الطيني للعبة. ثم يتم رسم اللعبة بالتمبرا (مطحون على صفار البيض) ، وأحيانًا بطلاء الأنيلين أو الغواش. يعتبر نمط ألعاب Dymkovo غريبًا ويتكون من نقاط دائرية مشرقة ودوائر وبازلاء صغيرة وخلايا وخطوط وما إلى ذلك. ولتعزيز التأثير الزخرفي ، يتم لصق مربعات صغيرة وشخصيات أخرى مصنوعة من أوراق الذهب والفضة بها.

تتشابه ألعاب Dymkovo مع بعضها البعض ، لكن لا يمكن العثور على شكلين متطابقين. بالإضافة إلى ذلك ، تعمل كل عاملة بطريقتها الخاصة. تتميز ألعاب Dymkovo أيضًا بمراسلات اللوحة التي لا تشوبها شائبة مع شكل المنتج. إلى جانب الصور القديمة الرائعة للغزلان والخيول ذات الرأسين والطيور ، تشتمل مجموعة الألعاب الآن على صور للدببة والحيوانات الأليفة المعروضة في مواقف غير عادية. على سبيل المثال ، دب موسيقي يعزف بلاليكا ، عنزة ترتدي سروالًا مضحكًا - كل هذا يعزز الشعور بالاحتفال باللعبة.

تجلى الاهتمام بنوع الحياة اليومية ، الذي ينتقل بطريقة غريبة إلى حد ما ، في توسيع موضوع ألعاب Dymkovo. من الحياة الحضرية في القرن الماضي ، ظهرت في اللعبة فرسان ، سيداتي وسادتي ، مربيات وممرضات. تحافظ الأوضاع المبسطة للغاية ، وحركات الشخصيات ، والملابس المناسبة على التقليد الذي يأتي من اللعبة القديمة ، ولكنها تنقل النوع بدقة شديدة.

مشاهد من النوع ، تمثل التراكيب متعددة الشخصيات ، تصور الحياة الحالية للمدينة والقرية: الاحتفالات وشرب الشاي ، وأداء السيرك ، والسير في قارب. كل هذا قريب من الدوافع التقليدية ، مما يجعل الألعاب مقنعة ويظهر نوعًا من الارتباط بين أصول حرفة Dymkovo وعمليات البحث الحديثة. حاليًا ، تُصنع ألعاب Dymkovo بشكل أساسي في ورش عمل Kirov House of Artists ، ويعمل بعض الفنانين في Dymkovo الخاصة بهم.

لعبة Dymkovo. تاريخ.

حرفة Dymkovo هي ظاهرة فريدة من نوعها للفن الشعبي الروسي الذي جاء إلينا من أعماق القرون. يُعتقد أنه نشأ في القرنين الخامس عشر والسادس عشر في مستوطنة ديمكوفو على الضفة اليمنى المنخفضة لنهر فياتكا بالقرب من بلدة خلينوف-فياتكا. كان هناك أن التقليد الوراثي المتمثل في صنع ألعاب من الطين على طول الخط الأنثوي ، انتقل من الأم إلى الابنة ، وتطور وتطور. تدريجيا ، ظهرت سلالات سادة ألعاب Dymkovo: نيكولينز ، بينكينز ، كوشكينز ... كان لكل منهم خصائصه الخاصة للمنتجات في الشكل والنسب والألوان والزخارف. هنا ، في المستوطنة ، في القرن التاسع عشر ، عاشت وعملت ما بين 30 إلى 50 عائلة من فتيات ألعاب.

في الماضي ، كانت عائلات بأكملها تصنع الألعاب في مستوطنة ديمكوفو ، وتحفر الطين وتعجنه ، ويتم طحن وفرك الطباشير المقطوع يدويًا باستخدام مطاحن الطلاء ، ويتم تشكيلها وتجفيفها وحرقها من الخريف إلى الربيع. بالقرب من بداية معرض Whistler-Whistle-Dance Fair الذي أقيم في يوم السبت الرابع بعد عيد الفصح ، تم تبييض الألعاب بالطباشير المخفف في حليب البقر منزوع الدسم والمطلية بأصباغ البيض ومزينة ببقع كبيرة من الأوراق الذهبية. ثم جلبوا على متن القوارب سلعًا أصلية مشرقة إلى مدينة فياتكا لقضاء عطلة ، مما يسعد الأطفال والكبار بفنونهم. كان المعرض استمرارًا للاحتفال السنوي بسكان خلينوف وفيليكي أوستيوغ ، الذين لقوا حتفهم خلال المعركة الحزينة ، التي نزلت في تاريخ المدينة باسم مذبحة خلينوف ، عندما "لم أكن أعرف شعبي". في ذكرى هذا الحدث ، تم نصب صليب تذكاري بالقرب من واد Razderikhinsky ، ثم كنيسة صغيرة. بعد ذلك ، بدأت عطلة مرح صاخبة ، استمرت لمدة ثلاثة أيام ، حيث أطلق سكان فياتكا ، صغارًا وكبارًا ، صفارات من الطين.


إليكم كيف يصف الجنرال خيتروفو ، الذي رأى هذا العيد في عام 1811: "يتجمع سكان مدينة فياتكا في حشود هذا اليوم في كنيسة صغيرة خشبية ، حيث يغنون قداسًا لراحة أرواح مواطنيهم وأقاربهم الذين قتلوا في ذلك اليوم ... كل صباح مخصص للصلاة ، والباقي في هذا اليوم الرائع - نزهة وتسلية. يتجمع الناس مع صفارات صغيرة طوال اليوم ، ويمشون في الشوارع ، ويقفون على الأسوار ، ويلقون كرات من الطين في الخندق. تكريما للأرامل اللائي بقين بعد المعركة ، تباع في تلك الأماكن دمى طينية مطلية بالطلاء ومذهبة. هذا العيد يسمى "صافرة الرقص" في هذه المنطقة.


كشاهد عيان ، كتب كاتب Vyatka V.V. كتب ليبيديف في Vyatskiye Zapiski: "عندما تصل إلى الميدان وتتجول وسط حشد الصفير ، يبدو أنك تمشي في الهواء. كلهم يضحكون وبعض الوجوه مغرورة. يمسك الأشخاص الذين يمشون بحذر أمام وجوههم لعبة صغيرة من الطين ، تكلف ثلاثة أو خمسة كوبيك ، تصور حيوانًا برأسين أو كبشًا به بقع ذهبية على الجانبين. في ذيل هذا الكبش والصافرة ... ".


أقدم حرفية في Dymkovo لعب E.I. تذكرت بينكينا طفولتها بهذه الطريقة: "... ذهب جميع سكان البلدة إلى سفيستونيا مع أطفالهم - لمدة ثلاثة أيام أطلق الرجال الصفارات والأنابيب في المنزل وفي الشارع - وتلقوا جميع أنواع الألعاب طوال العام. اعتاد الأب والأم بيع ألعابهم الفخارية أيضًا - كانوا يعطوننا نقودًا مقابل الحلويات - كانت الحلويات وخبز الزنجبيل وكعك الزنجبيل مميزة - تم إحضارها من أرخانجيلسك - معظمها من العجين الأسود مع السكر الأبيض ، مجعد ... ". لسوء الحظ ، ضاعت الآن هذه العطلة ، التي كانت موجودة حتى عشرينيات القرن الماضي ، ولكن تم تقديم فكرة عنها من خلال التراكيب الإبداعية لحرفيات ديمكوفو من أجيال مختلفة ، والتي تم صنعها خلال القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين.

من المعروف أن لعبة Dymkovo ذات الجذور القديمة مذكورة في السجلات في القرنين الخامس عشر والسادس عشر. في نهاية القرن التاسع عشر - بداية القرن العشرين ، كان تمثالًا منفردًا مستقلًا لأشخاص وحيوانات وطيور وصفارات تحمل صورًا قديمة - أفكار الناس حول العالم.

في ذلك الوقت ، قبل مائة عام ، ظهر تهديد خطير لوجود حرفة Dymkovo القديمة. كانت صناعة ألعاب Dymkovo تتراجع تدريجياً ، "لم تطعم" ، كما كان من قبل ، وتوقفت العديد من الحرفيات من العائلات الموروثة عن العمل ، وغادرن بحثاً عن حرفة أخرى. في مستوطنة Dymkovo نفسها ، على عكس لعبة الطين ، ازدهرت ورش تصنيع منتجات الجبس ، والتي كانت مطلوبة بشدة بين السكان المحليين وفي المعارض في المدن الكبرى الأخرى. عملت بعض الحرفيات بدوام جزئي "على الجبس" في تلوينها. استمرت حرفيّة واحدة فقط في نحت الألعاب من الصلصال بالطريقة القديمة. كانت آنا أفاناسييفنا ميزرينا (1853-1938) ، التي أصبح عملها بمثابة خيط يربط بين الماضي والمستقبل لحرفة Dymkovo ، الكلاسيكية للحرفيات الحديثات.

A. I. Denshin والحرفية E. A. Koshkina

أ. لعب Denshin Sketch للألبوم

نشأ اهتمام AI Denshin بالفن الشعبي بعد حضور دورات يوم الأحد في الرسم والرسم ، تم تنظيمها بمبادرة من zemstvo في عام 1908 في مدرسة Vyatka الفنية. استحوذ مدرس الرسم آي إف فيدوروف ، خريج مدرسة ستروجانوف للفنون التطبيقية في موسكو ، على طلابه بمحادثات لا تنتهي حول الفن الروسي والفنانين الروس ، حول الفن الشعبي والحرفيين. قدم الأسس الأولى للمعرفة حول تاريخ أنماط الفن الروسي والفن الشعبي ، وخاصة فياتكا ، التي جمع عينات منها وجمعها. هذا الحب للفن الشعبي ، الذي غرس فيهم ، انسكب في الذكاء الاصطناعي. عمل دينشين الجاد "على جمع ورسم عينات من منتجات فياتكا للفنون الشعبية" طوال حياته ، والذي جمعه مع شغفه بالرسم. بعد ثورة 1917 أ. شارك Denshin بنشاط في دراسة وتعزيز حرفة Dymkovo. خوفًا من وفاته ومحاولة لفت انتباه السلطات الجديدة إلى هذه المشكلة ، ابتكر الفنان ألبومات مصنوعة يدويًا "لعبة فياتكا كلاي بالرسومات" (1917) ، "لعبة فياتكا كلاي. الدمى الأنيقة "(1919) ،" ألعاب الطين القديمة فياتكا "(1926) ، التي نُشرت في طبعات صغيرة في فياتكا وموسكو ، وأصبحت على الفور ندرة ببليوغرافية. جزء مهم من المنشورات لم يكن مجرد مواد نصية عن تاريخ الحرفة ، ولكن الأهم من ذلك كله انجذب إلى الرسومات التخطيطية لألعاب Dymkovo ، التي رسمها الفنان على أحجار ليثوغرافية ، متبوعة بالرسم اليدوي بدهانات البيض ، المنسوخة تمامًا من النسخ الأصلية. أصبحت فيما بعد مادة لا غنى عنها لدراسة تقاليد الحرفة من قبل الحرفيات من جميع الأجيال.

بالإضافة إلى ذلك ، قام الفنان أيضًا بجمع المجموعات الأولى من ألعاب Dymkovo وأخذها إلى متاحف في موسكو وسانت بطرسبرغ. هذه هي الطريقة التي علم بها عامة الناس عن مصايد Vyatka Dymkovo. سرعان ما أتى هذا النشاط بثماره. نجت الحرفة في أصعب الأوقات ، وحصلت أقدم الحرفيين أ.مزرينا على معاش تقاعدي شخصي في عام 1934. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، ازدادت شعبية ألعاب Dymkovo (منشورات وأوامر من متاحف موسكو لمجموعات الألعاب والمشاركة في المعارض العالمية في باريس ونيويورك). جذبت Denshin إلى الحرفة ليس فقط الحرفيات القدامى ذوات الخبرة (E. A. Koshkina (1871-1953) ، E. I. Penkin (1882-1948)) ، ولكن أيضًا الشباب المهتمين بهذا الفن.

أقدم الحرفيات وجيل الخمسينيات

ز. عمل.
الستينيات

في الأربعينيات من القرن الماضي ، قامت إليزافيتا إيفانوفنا بينكينا بتطوير موضوع حكاية خرافية (منذ عام 1938 ، ساعدتها الحرفيات LN Nikulina (1906-1961) و EI Koss-Denshina (1901-1979) في الرسم). تم لعب دور مهم هنا في الذكرى المئوية لـ A.S. بوشكين ، الذي اقترح على أسياد الحرف اليدوية المختلفة صورًا رائعة قريبة من كل شخص روسي. وهكذا ، ظهرت مؤلفات EI Penkina "At Lukomorye" ، "Baba-Yaga" ، حيث نشأ كوخ رائع على أرجل الدجاج. في عام 1939 ، قام فريق من الحرفيات يتألف من E.A.Koshkina و E.I. Penkina و OI Konovalova و Z.F Bezdenezhnykh تحت قيادة A.I. شاركت Denshina في زخرفة قاعة منطقة Kirov في جناح Leningrad-North-East في افتتاح معرض All-Union الزراعي في موسكو.

كتبت الصحافة في تلك السنوات: "تبرز مجموعة الصور الملونة للأشخاص والحيوانات والطيور بوضوح على السطح الأبيض للجدران ، محتفظة بكل من الألوان والأشكال بكل تعبيرات البدائية المتأصلة في ألعاب Dymkovo." هذه هي الطريقة التي ولدت بها نقوش Dymkovo ، التي دخلت بقوة ترسانة حرفيات Dymkovo في النصف الثاني من القرن العشرين.وجه اندلاع الحرب الوطنية العظمى ضربة كبيرة لصناعة Dymkovo المنتعشة. تركت الحرفيات بلا عمل. في البداية بدا أنه في مثل هذا الوقت الصعب بالنسبة للبلد بأسره ، لم تكن هناك حاجة لألعاب الطين. ولكن سرعان ما بدأت لعبة Dymkovo المتفائلة في التمتع بالنجاح مرة أخرى ، وكان هناك طلب كبير عليها. في عام 1942 ، تم استئناف إنتاج الألعاب. كتب أليكسي دينشين في الصحيفة: "كانت لعبة ديمكوفو بعد ذلك دليلاً على مناعة الروح الشعبية الروسية ، والتي تجسدت في مجال الفن الشعبي. تمامًا مثل الأغنية المبهجة والحربية التي ترفع روح الجندي في صراع كبير ضد عدو متعطش للدماء ، كذلك لعبت لعبة Dymkovo هذه الأيام دور نوع من العامل المشرق والمبهج في عدم قابلية القوى الإبداعية للناس. ، عبقريتهم ".في عام 1943 ، تقرر استئناف تدريبه المهني. وفي فبراير 1944 ، قررت هيئة رئاسة "فنان" الشراكة التعاونية لعموم الاتحاد: "أن نوضح لمجلس إدارة شراكة كيروف أن النوع الرئيسي من إنتاج الشراكة هو ألعاب Dymkovo الجصية كمنتجات للفنون الشعبية ، يصدر. تلتزم الشراكة بتركيز كل اهتمامها على جودة الألعاب ، وعلى تطوير المبادرة الفنية والإبداعية بين سادة الألعاب لإنشاء عينات أصلية ، وعلى زيادة مشاركة أفراد جدد في هذا النوع من الإبداع ".بعد الانتصار على الفاشية ، وإحيائها من الرماد ، تحولت البلاد مرة أخرى إلى الإبداع المبهج لحرفيات ديمكوفو. تم تخصيص الأموال لتحسين ظروف عملهم ، لتدريب الشباب. لكن الصعوبات التنظيمية لم تسمح بأي حال من الأحوال بحل هذه المشكلة على أرض الواقع. بالإضافة إلى ذلك ، رحل الجيل الأكبر من الحرفيات (E. I. Penkina ، E. A. Koshkina) و A. I. Denshin. في عام 1955 تم إبرام اتفاقيات عمل لتدريب الحرفيات الشابات. في عام 1956 ، كانت ثماني حرفيات لألعاب Dymkovo تعمل بالفعل ، من بينهن الشابة E.Z. Koshkina (1914-1993) و ZV Penkina (1897-1988) ، زوجة ابن EA Koshkina و E. ستصبح أسمائهم مشهورة قريبًا.منذ أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، بدأ إحياء الحرف الفنية في البلاد ، وظهر الاهتمام بالجذور الوطنية القديمة ، وتمت دراسة مشكلة التقاليد وتطورها. تبدأ حرفيات Dymkovo انطلاقهن الإبداعي والبحث عن حلول جديدة. ازداد الطلب على لعبة ، وبدأ تقسيمها إلى فئتين: أكثر تقليدية ("جماعية") وعرض. غالبًا ما تم إعداد المجموعة الأخيرة من المنتجات للعديد من المعارض الفنية - الإقليمية ، والإقليمية ، والجمهورية ، وجميع الاتحادات ، والدولية وحتى الشخصية. المنشورات في العاصمة والصحافة المحلية ، واهتمام المتخصصين وعمال المتاحف تجعل أسماء الحرفيات مشهورة.في عام 1955 ، أتت الحرفيات المشهورات E. A. Smirnova، Z. I. Kazakova، A. V. Kuzminykh إلى هذه الحرفة كطالب في المستقبل. في عام 1958 ، وافق كل من Z.V Penkina و E.Z. Koshkina أيضًا على تدريبهما المشترك مع Z.F. Bezdenezhnykh و L.N. Nikulina مجموعة "نجوم" أخرى من الطلاب: L. S. Falaleeva ، L.A Ivanova ، A. P. Pechenkin ، A.F Popyvanov ، V. P. Plemyannikova ، N. P. Trukhin ، A. I.

حول عمل الفائزين

إنها تفضل الموضوعات التقليدية (الحيوانات والطيور والسيدات والمربيات والفلاحين) ، حيث تبحث دائمًا في صورتها عن سمات مميزة من الحياة ، وتترجم بطريقتها الخاصة. عند إنشاء مؤلفاتها ، استخدمت EZ Koshkina لغة مقتضبة ، متجاهلة التفاصيل غير الضرورية - الزخارف ، والسعي لتحقيق التناظر والتوازن والانتهاء بعناية من كل لعبة في النمذجة والزخرفة. نظام الألوان النموذجي في Koshkina هادئ أيضًا ومبيض قليلاً. الآثار ذات الحجم المتوسط ​​والواجهة والتناسق متأصلة في لعبة الحرفيين. في عام 1961 ، امتلكت زويا فاسيليفنا بينكينا تحفتها الحقيقية - شخصية "أم العديد من الأطفال". تم تطوير الموضوع التقليدي للأمومة في لعبة الطين هنا. نرى صورة ممرضة ترتدي سترة عالية من kokoshnik ، في سترة بأكمام منتفخة ، إلى تنورة القاعدة التي تعلق عليها أشكال أطفال "صغيرة ، صغيرة ، أقل". بين ذراعيها تحمل طفلين آخرين مقمط. تملأ الآثار والهدوء هذا التكوين بإيقاعها المذهل في وضع الأشكال ، ونسبة الجماهير ، وكذلك في التكرار المتكرر للخطوط المستديرة التي شكلتها رؤوس الأطفال على حافة كوكوشنيك والمئزر. كانت الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ذروة موهبة Z.V Penkina. تناولت بجرأة العديد من الموضوعات الجديدة ، التي تم تطويرها من الخيارات. عملت زويا فاسيليفنا كثيرًا ، وبسرعة ، "تتحدث" في عرض الأزياء بيديها وفي نفس الوقت تعلق بصوت عالٍ على مؤلفاتها. شخصية Penkina المرحة والساذجة ، انعكست مشاعرها في الطين النابض بالحياة والمرتعش ، تاركًا آثار أصابع الحرفيين. في عملها ، يستمر موضوع الحكاية الخرافية في التطور ، حيث بدأته حماتها ، EI Penkina. أصبحت الحرفية مؤلفة لعدد من المؤلفات والتراكيب متعددة الأشكال من 4 إلى 80 قطعة ، توحدها مؤامرة مشتركة. هذه هي المقطوعات الموسيقية "Teremok" و "Little Red Riding Hood" و "Mitten" و "Goat and Seven Kids" و "Geese-Swans". تتميز بتصميمها بشكل خاص "حكاية القيصر سلطان" و "رسلان وليودميلا" و "حكاية الكاهن وعامله بالدا" ، المستوحاة من صور شاعرها الكبير المحبوب ألكسندر بوشكين. بالإضافة إلى الشخصيات الرئيسية وعرض الأحداث الرئيسية ، تظهر هنا مدينة ذات قبة ذهبية ، تشبه قباب كاتدرائية القديس باسيل في موسكو. مصمم لنزهة دائرية ، يفاجئ بمجموعة متنوعة من الأشكال والتفاصيل الجصية والزخارف على خلفية بيضاء. الاستخدام الواسع لأوراق الذهب يعزز الإحساس بالروعة. لأول مرة ، ظهر نموذج معماري بهذا الحجم الكبير ، وهو جزء من تركيبة كبيرة ويمكن أن يوجد في نفس الوقت بشكل مستقل.

أولغا إيفانوفنا كونوفالوفا (1886-1979) - حرفية وراثية ، ابنة أ. أ. ميزرينا.

تولت من والدتها الدائرة الرئيسية للصور التقليدية للسيدات والفرسان والأزواج والطيور. أحبّت الحرفيّة بشكل خاص نقل مجموعة متنوعة من الشخصيات في نحت الحيوانات (الغزلان والأبقار والأرانب والدببة) والصفارات. من بين المؤلفات اليومية والحكايات الخيالية ، يمكن للمرء أن يميز "ركوب القارب" ، "زفاف الحيوانات" ، "الركوب من الجبل" ، "اللفت" ، "العجوز مع سلة". كانت أول من بدأ في نحت "Little Lady on Legs". تتميز لعبة Dymkovo من O. I. Konovalova بحجم صغير ، ورغبة في نقل الحركة في البلاستيك ، ومجموعة متنوعة من الزخارف. بدأت إيكاترينا يوسيفوفنا كوس-دينشينا (1902-1979) ، زوجة AI Denshin ، العمل بشكل مستقل في الأربعينيات. جلبت أبحاثها الإبداعية الكثير من الأشياء الجديدة لتطوير حرفة Dymkovo. ابتكرت الحرفية العديد من المؤامرات والتراكيب التي أصبحت تقليدية بالفعل. أثناء العمل على اللعبة ، فكرت في الصورة من وجهة نظر النمذجة والرسم. قامت بتأليف العديد من الزخارف من العناصر التقليدية: الدوائر والنقاط ، الخطوط المستقيمة والمموجة ، القفص. بالإضافة إلى ذلك ، بعد وفاة زوجها في عام 1948 ، كان E.I.Koss-Denshina ، لسنوات عديدة ، في الواقع ، الاتجاه الفني للحرفة. يعد المسار الإبداعي لأقدم الحرفيات ، والأعمال التي أنشأتها ، المحفوظة في المتاحف ، وحياتهن المعقدة ، ولكن المثيرة للاهتمام ، مرحلة قيّمة ومهمة للغاية في الحفاظ على تقاليد حرفة Dymkovo وتطويرها. كل واحد منهم هو أسطورة لا يمكن نسيانها بسبب أهمية مساهمتها في القضية المشتركة. لن تمر أبدًا الحرفيات الحديثة ، التي تتقن الحرف القديمة ، بإبداعها ، ولكنها بالتأكيد ستنظر في وجه كل لعبة. عندها فقط يمكنك فهم جوهر لعبة Dymkovo إذا تعاملت باحترام عميق مع الماضي ومصير وإبداعات كل سلف. وسيظل الأمر كذلك دائمًا ، طالما أن حرفة فياتكا القديمة هذه على قيد الحياة.