مصممي الأزياء الأكثر نفوذاً في العالم. أشهر مصممي الأزياء في العالم

مصممو الأزياء هم مبتكرو صناعة الأزياء الذين يمليون الاتجاهات والموضة. في كل موسم يطورون مجموعات ملابس فريدة. لمشاهدة التحف الفنية التي ابتكرها مصممو الأزياء ، يشتري مشاهير العصر الحديث تذاكر لعروض الأزياء. يبرز كل متخصص في عمله ، ولكل أسلوبه الخاص. أصبح أشهر مصممي الأزياء في العالم أساطير ورموز للأناقة.

سيتحدث هذا المقال عن أشهر مصممي الأزياء حول العالم ، وعن قصص حياتهم.

مصممي الأزياء المشهورين في روسيا

هناك العديد من مصممي الأزياء الموهوبين في روسيا الذين ينتجون روائع رائعة. لكن لم يكن كل شخص قادرًا على أن يصبح مشهورًا. مصممو الأزياء الروس المشهورون:

• فياتشيسلاف زايتسيف
• كيرا بلاستينينا
• فالنتين يوداشكين
• دينيس سيماشيف
• تاتيانا جوردينكو
• ألينا أحمدولينا
• الكسندر تيريكوف.

يحظى فياتشيسلاف زايتسيف بشعبية في الداخل والخارج. فاز في جميع المسابقات تقريبًا وحصل على جميع الجوائز. لقد حقق زايتسيف الكثير وهو مصمم أزياء رفيع المستوى. مجموعاته فريدة من نوعها ، وتتميز دائمًا بالمجوهرات والقبعات الكبيرة.

كيرا بلاستينينا هي مصممة أزياء روسية تحدد أسلوب الشباب. أصبحت مشهورة في أسبوع الموضة في ميلانو. في عام 2001 ، علم العالم بمصمم أزياء روسي آخر - دينيس سيماشيف. اشتهر بعرضه البحري. فالنتين يوداشكين هي مصممة أزياء عصرية للرجال والنساء. غالبًا ما يتم عرض أعمال Yudashkin في دور الأزياء بالخارج. لمدة ربع قرن تقريبًا ، كان المصمم يبتكر الموضة والأناقة. يرتدي النجوم ورجال الأعمال والسياسيون ملابسه بسعادة.

المصممين مثلي الجنس الشهيرة

يوجد الكثير من مصممي الأزياء الموهوبين من الذكور في صناعة الأزياء ، لكن كما تعلم ، معظمهم مثلي الجنس. لديهم رؤية خاصة بهم وغير عادية للموضة والأناقة. أصبح بعضهم مشهورًا وشعبية للغاية ، بينما يتخذ البعض الآخر خطواتهم الأولى نحو الشهرة.

معظم مصممي الأزياء المعروفين هم من الرجال. تم إنشاء معظم بيوت الأزياء من قبلهم. البعض منهم لا يخفي ميولهم ؛ يمكن تخمين اتجاه الآخرين من خلال سلوكهم وصورتهم وأسلوب حياتهم.

في منتصف القرن الماضي ، أصبح إيف سان لوران مصمم أزياء مشهورًا عندما افتتح دار الأزياء الخاصة به. تقريبا كل حياته عاش معه شريكه ب. بيرغر. قبل وقت قصير من وفاة المصمم ، تم تسجيل علاقتهما رسميًا.

جياني فيرساتشي ، المشهور في جميع أنحاء العالم ، عاش أيضًا مع شريك ولم يخفيه عن الناس. استمر اتحادهم لمدة 15 عامًا. كان مصممو الأزياء المشهورون دولتشي آند غابانو وجان بول غوتييه وتوم فورد وكريستيان ديور من مثليي الجنس أيضًا. على الرغم من تفردهم ، إلا أنهم مشهورون وموهوبون وخدماتهم معترف بها في جميع أنحاء العالم.

أساطير صناعة الأزياء العالمية

أشهر مصممي الأزياء هم شخصيات مبدعة وغير عادية وشخصيات كاريزمية. أسمائهم تاريخ كامل في مجال الموضة. هؤلاء هم الأشخاص الذين ستستمر الأساطير حولهم لعدة قرون. من هم - أشهر مصممي الأزياء؟ يتم عرض قائمة بهذه الأسماء ذات السمعة الطيبة لاهتمامكم:

1. كوكو شانيل.
2. كريستينا ديور.
3. Guccio Gucci مع ابنه Aldo Gucci.
4. جياني فيرساتشي.
5. لويس فيتون.
6. أوسكار دي لا رنتا.
7. جورجيو أرماني.

أغلى المصممين والعلامات التجارية

يصمم مصممو الأزياء المشهورون العلامات التجارية ويتم شراء إبداعاتهم بأسعار مرتفعة للغاية. يحتل Armani المركز الأول بين مصممي الأزياء بأغلى المجموعات. وهو معروف بملابسه الأنيقة. المركز الثاني يذهب إلى Versace بعلامتها التجارية الفاخرة. يحب العديد من السياسيين ورجال الأعمال والمشاهير ملابس كالفن كلاين. مجموعات مصمم الأزياء هذا مصنوعة بأسلوب حضري. "برادا" هي لعبة كلاسيكية ، فهي تحتل المرتبة الرابعة من حيث التكلفة. تعتبر Victoria's Secret واحدة من أغلى ماركات الملابس الداخلية النسائية ، فالمجموعة محبوبة ومعترف بها في جميع أنحاء العالم ، وتحتل العلامة التجارية المرتبة الخامسة من حيث القيمة.

تشمل العلامات التجارية العشرة الأكثر تكلفة أيضًا:

• غوتشي.
• ميسوني.
• جيانفرانكو فيري.
• دولتشي غابانا.

كوكو شانيل هي أيقونة للموضة

غابرييل بونر شانيل هي مصممة أزياء معروفة للجميع اليوم. كانت امرأة شجاعة وقوية وغير عادية وذوق رائع. يتم تقليدها ونقلها من عباراتها. أسست دار الأزياء شانيل وأدرجت في قائمة مصممي الأزياء المشهورين في العالم بالفعل في القرن العشرين. لم تنشر مجموعات ملابس مثيرة فحسب ، بل قدمت أيضًا للعالم سلسلة من العطور ذات العلامات التجارية.

كانت هي التي قامت بتحديث صورة الأنثى ، وأضافت لهجات ذكورية. وهي مشهورة بفستانها الأسود الصغير وبدلات التويد واللؤلؤ والقبعات الصغيرة. جعلت شانيل الملابس النسائية ليس فقط فاخرة ، ولكن أيضًا مريحة وعملية. اقتباسها معروف على نطاق واسع: "الرفاهية يجب أن تكون مريحة ، أو أنها ليست رفاهية".

في عام 1910 ، افتتحت أول متجر لها في باريس اسمه شانيل. في ذلك ، باعت القبعات في البداية ، لكنها بدأت في وقت لاحق في بيع الملابس. لقد قامت بخياطة ملابس رائعة من مواد عادية ، ولكن بطريقة غير عادية. ابتكر Coco النموذج الأول لفستان من سترة.

مصمم الأزياء الشهير كارل لاغرفيلد

كارل لاغرفيلد مدرج أيضًا في قائمة مصممي الأزياء المشهورين. إنه مصمم أزياء مؤثر مع أداء استثنائي وتنوع. المصمم الألماني مشهور في جميع أنحاء العالم. منذ عام 1983 ، كان يدير دار أزياء شانيل. أسس كارل لاغرفيلد علامته التجارية الخاصة بالأزياء.

في سن مبكرة ، طور قدراته الإبداعية. درس في مدرسة ليسيوم مع إيف سان لوران. عملت لاغرفيلد مع العديد من بيوت الأزياء ، حيث ابتكرت خطوطًا للأحذية والملابس والعطور. بعد أن أنشأ مجموعة من منتجات الفراء في عام 1966 ، جذب انتباه الأشخاص المؤثرين من صناعات الأزياء والمنسوجات إلى نفسه وروبوتاته. سرعان ما بدأ التعرف على لاغرفيلد ، وظهرت مجموعاته بين الحين والآخر في عروض الأزياء الرائدة.

Elsa Schiaparelli هي المنافس الرئيسي لشركة Coco Chanel

Elsa Schiaparelli هي مصممة أزياء إيطالية شهيرة في أوائل القرن العشرين. كانت المنافس الرئيسي لكوكو شانيل. كانت أول من أنشأ متجرًا يبيع مجموعات صغيرة من الملابس المصممة. في وقت لاحق أصبح هذا المتجر معروفًا باسم البوتيك ، والآن هذا ما تسمى جميع متاجر الملابس ذات العلامات التجارية.

حظيت مجموعات Elsa Schiaparelli بشعبية كبيرة بين نجوم هوليوود. بفضل صداقتها مع سلفادور دالي ، صنعت قبعة على شكل محبرة ، وقفازات بها جيوب للمباريات ، ومجوهرات مصنوعة من أغرب المواد.

في كثير من الأحيان وصفت نفسها دار الأزياء بأنها مجنون. أراد جميع الأثرياء أن يرتدوا ملابس غريبة وغير عادية ، لكنها تحظى بشعبية كبيرة. لكن بعد اندلاع الحرب بوقت قصير ، انتقلت إلسا إلى الولايات المتحدة. عندما عادت إلى وطنها ، أصبحت ملابسها مجهولة ، ونسي مصمم الأزياء.

كريستيان ديور و "خط التاج"

كريستيان ديور هو مصمم أزياء فرنسي ابتكر مجموعة من العباءات بأسلوب القوس الجديد. افتتح دار أزياء Dior في عام 1946 بمساعدة مالية من قطب المنسوجات الباريسي.

بفضل مجموعته "Crowned Line" ، اشتهر Dior عن عمر يناهز 42 عامًا. كان لمجموعة "Crowned Line" إحساس مذهل ، وتم الاعتراف بها على أنها ثورية. ملابس فاخرة ، أنثوية ، مصنوعة من أقمشة براقة ، مع أحزمة ضيقة - في هذه المجموعة جسدت ديور كل رغبات النساء في فترة ما بعد الحرب.

في 24 أكتوبر 1957 ، توفي المصمم العظيم عن عمر يناهز 52 عامًا. نزل اسمه في التاريخ ، ولا يمكن مقارنة نماذج ورسومات الملابس لمصممين مشهورين اليوم بمجموعات كريستيان ديور.

مصمم الأزياء الإيطالي جورجيو أرماني

جورجيو أرماني مصمم أزياء إيطالي ، داعم للجودة والحرفية. بفضل Armani ، تم تغيير نهج خياطة الملابس الرجالية في القرن العشرين. في نماذجه ، تظهر خفة ونعومة القطع ، مما يمنح الملابس راحة وأناقة لا تصدق.

بعد أن اشتهر أرماني في جميع أنحاء العالم بمجموعته الرجالية ، بدأ في صنع ملابس للنساء. يجمع المصمم بين الكلاسيكيات والذوق والنعمة في إبداعاته. تختلف علامة Armani التجارية عن العلامات التجارية الأخرى في تنوعها ووظائفها وخاماتها الفاخرة وتركيباتها غير العادية. الأناقة غير الرسمية هي أهم ما يميز مصمم الأزياء الأسطوري.

إيف سان لوران - خليفة كريستيان ديور

إيف سان لوران هو مصمم أزياء رائد خلف كريستيان ديور. عمل لوران في دار أزياء ديور وكان معجبًا بمدرسه. اعتبر ديور فيه سيدًا محترفًا ومستقبلاً.

مات ديور عندما كان لوران يبلغ من العمر 21 عامًا فقط. في مثل هذه السن المبكرة ، أصبح لوران رئيسًا لدار أزياء ولا يترك العلامة التجارية تموت. في عام 1959 ، أصبح لوران أول مصمم يقدم مجموعته إلى اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

في عام 1961 ، ظهرت علامته التجارية تحت اسم إيف سان لوران. كان عرض الأزياء الأول نجاحًا كبيرًا. تم صنع المجموعة بأسلوب شرقي بأقمشة زاهية. لوران ليس مصمم أزياء رائعًا فحسب ، بل هو أيضًا فنان مسرحي ناجح. صنع عطر مشهور.

المجموعات والعروض اللاحقة كانت شائعة أيضًا. ملابسه هي أزياء كلاسيكية غير عادية. ابتكر المصمم بدلة توكسيدو للنساء ، وأحذية طويلة ، وبدلات بنطلون ، وسترات مع حلق ، وسترات جلدية سوداء والمزيد. لوران هو أول مصمم أزياء خصص له معرض في متحف متروبوليتان خلال حياته.

سيد صناعة الأزياء الإيطالية

روبرتو كافالي هو مصمم إيطالي اشتهر بمجموعاته غير العادية من الإكسسوارات والملابس. تصنع دار الأزياء الخاصة به ملابس أنثوية وأنيقة وفي نفس الوقت بمزاج مشرق. كانت مجموعته محبوبة لأنها لم تكن رتيبة. كان روبرتو كافالي هو من قام بتغيير ملابس النساء الذكورية. روائعه تسلط الضوء على الجمال الأنثوي والجنس.

كطالب ، أحب روبرتو كافالي تجربة الأقمشة والجلود. بالفعل في السبعينيات ، حصل على براءة اختراع لنظام للطباعة على الجلد ، مما سمح له بصبغ المواد بستة ألوان مختلفة. سرعان ما اكتسب الاختراع شعبية في صناعة الأزياء. ابتكر Kowali تحفة أخرى - الجينز. ضمنت ابتكاراته وتطوراته شعبيته وربحيته ونجاحه لدار الموضة.

تجذب ملابس كافالي ، بإشراقها وبذخها ، انتباه النجوم الفاتنة والمشاهير. ترتدي ملابسه نساء قويات الشخصية والشخصية.

هل ما زلت مهتمًا بمصممي الأزياء المشهورين؟ سننظر في تصنيف أشهر مصممي الأزياء بعد قليل ، لكن في الوقت الحالي سوف ندرس بعض الحقائق الشيقة التي ستتيح لك إلقاء نظرة على عالم الموضة بعيون مختلفة:

1. في عام 1943 ، استضافت نيويورك أسبوع الموضة الأول.
2. يقام حوالي أربعين أسبوع أزياء في جميع أنحاء العالم كل عام. الدول الرئيسية للموضة والأناقة هي الولايات المتحدة الأمريكية وإيطاليا وإنجلترا وفرنسا وألمانيا.
3. يمكن للمصمم الذي تلقى رأيًا من House of Syndicale أن يملي قواعد صناعة الأزياء بأكملها.
4. أرماني ليس لديه رأي من House of Syndicale.
5. يختار ديور يوم العرض بمساعدة الوسطاء.
6. نُشرت أول مجلة أزياء في ألمانيا عام 1586.
7. بدأت النماذج الأولى في عرض الملابس عام 1853.
8. قبل الحرب العالمية الأولى ، مُنعت النساء من ارتداء السراويل القصيرة.
9. تم استخدام القطن للملابس منذ حوالي سبعين قرنا.
10. الجينز يعني السراويل القطنية. كانوا يرتدونها بحارة جنوة.
11. ابتكرت غوتشي الجينز الأغلى في العالم. كان سعرها 3134 دولار.
12. صُممت أحذية كريستيان لوبوتان في الأصل للعرائس لتنويع إطلالاتهن.

1. بيتسي جونسون.
2. توم فورد.
3. دوناتيلا فيرساتشي.
4. رالف لورين.
5. مارك جاكوبس.

يتطور عالم الموضة باستمرار ، ولكن بمرور الوقت يعود كل شيء إلى طبيعته. لذلك ، بمرور الوقت ، عاد الشيء الذي كان في ذروة الشعبية إلى الموضة دائمًا.

تظهر اتجاهات جديدة في الموضة بفضل مصممي الأزياء الموهوبين الذين يمكنهم توصيل رؤيتهم. تختلف هذه الاتجاهات عن بعضها البعض ، ويتم تذكر أسماء المبدعين لفترة طويلة. القراء بلا شك يعرفون الكثير منهم ، لأنهم سعداء بشراء منتجاتهم. من هم ، أفضل مصممي الأزياء في العالم ، الذين ابتكروا العديد من المجموعات الرائعة.

10 دوناتيلا فيرساتشي

كانت والدة دوناتيلا خياطة ، وكان لديها مشغل ومتجر خاصين بها. بعد مهنة والدتها ، اتبعت الفتاة شقيقها إلى فلورنسا لدراسة الملابس المحبوكة. ارتبطت جيوفاني بدار أزياء فيرساتشي ، وكان عليها أن تنغمس تمامًا في عالم الموضة. لقد أوفت بكل سرور بواجبات مدير العلاقات العامة. بعد الموت المأساوي لشقيقها ، أصدرت دوناتيلا المجموعة الأولى ، والتي لا تزال تشبه خط فيرساتشي. استغرق مصمم الأزياء الموهوب القليل من الوقت للعثور على أسلوبه. لكن المكونين الأساسيين ، الرفاهية والإثارة الجنسية ، لم يتغيروا.

9 دونا كاران

إنها تمتلك إنشاء علامتي التجارية Donna Karan و DKNY. في غضون ساعة قصيرة فقط ، تحول مشغل صغير إلى شركة أنتجت منتجات تهم الكثير من النساء. نهج دونا الحديث هو مفهوم يسمى سبعة أشياء بسيطة. يعتقد المصمم أن خزانة الملابس الأساسية لأي مقيم في مدينة كبيرة يجب أن تشمل ما يلي - بنطلون وسترة جلدية وطماق وسترة وبلوزة وبدلة وفستان مريح. لا تحب ابتكار ملابس فاخرة وتميل أكثر نحو الراحة والبساطة. لذلك ، من بين المعجبين بعملها ، هناك طبقات مختلفة تمامًا من المجتمع ، تتراوح من الطبقة العاملة إلى أصحاب الملايين.

8 كالفن كلاين

مصمم أزياء أمريكي فاضح إلى حد ما ، مبتكر شركة Calvin Klein Inc وأسلوب للجنسين. في البداية ، أنتجوا ملابس مخصصة للرجال فقط ، ولكن بعد ردود متحمسة على صفحات مطبعة الموضة ، قررت كيلفن استكمال المجموعة بملابس داخلية وملابس للنساء. لقد قام بخلط أجزاء الذكور والإناث بشكل مثالي. على سبيل المثال ، ظهر معطف مزدوج الصدر في خزانة الملابس النسائية وكان هناك أيضًا سراويل داخلية (تناسب فضفاضة على شكل شورت). كانت الكاتبة الموهوبة أول من باع "الجينز المصمم" الذي يبرز طول أرجل النساء وأردافهن.

7 توم فورد

اكتسب المصمم والمخرج المستقبلي خبرته كمدير تصميم في Gucci. بفضل أنشطة الشاب النشط ، زاد دخل الشركة بشكل كبير. جلب المظهر المبتكر الاعتراف بين الزملاء والبيئة. في عام 1996 ، منح مجلس التصميم جائزة التصميم العام. بعد 10 سنوات ، افتتح توم متجره الأول. يسمي الاتجاه الجديد في الموضة "توم فورد". الملابس الرجالية والنظارات والاكسسوارات و ... العشرات من المحلات الجديدة. قام بتصوير فيلمين - "رجل وحيد" و "تحت غطاء الليل".

6 بيير كاردان

بدأ حياته المهنية كفنان مسرحي (أزياء مصممة لفيلم Beauty and the Beast). بعد عام قررت اكتساب خبرة من كريستيان ديور. كانت ثلاث سنوات كافية لشاب موهوب لفتح دار الأزياء الخاصة به. سمح له التصميم غير العادي بالاندماج مع مصممي الأزياء المشهورين وصنع اسمًا لنفسه. كان أول من صنع الدنيم والملابس للشباب والأطفال. حصل المصمم على براءة اختراع 500 اكتشاف. من بينها أحذية عالية ، وربطات عنق زهرية ، وسراويل ضيقة بأزرار.

5 رالف لورين

مصمم أزياء أمريكي يحتل مكانة عالية في تصنيف أغنى أغنياء العالم. لقد استوحى إلهامه من صورة أصحاب الأراضي البسطاء ، فضلاً عن النمط الغربي ، حيث كانت الأحذية والجينز والسترات الجلدية ذات الأهداب موجودة. لقد ابتكر اتجاهه الخاص ، حيث جمع بين الرومانسية والأناقة والذكورة والبساطة. لكن في الوقت نفسه ، أكدت الملابس بالضرورة على الوضع الاجتماعي والاستقلال المالي للشخص. ذات مرة ، عندما كان طفلاً ، زار صبيًا من عائلة ثرية ، وعد رالف نفسه أنه سيصبح بالتأكيد مليونيراً.

4 كريستيان ديور

وُلد مصمم الأزياء الفرنسي في بلدة صغيرة في شمال غرب فرنسا. ثم انتقلت العائلة إلى باريس. كانت طفولة كريستيان صافية. لم يرفض الآباء الأثرياء الصبي أي شيء. لكن في أوائل الثلاثينيات ، انهار كل شيء: وضع الأخ في مستشفى للأمراض النفسية ، وتوفيت والدته ، وأفلس والده. لتجنب الاكتئاب المطول ، تنطلق ديور في رحلة. لينينغراد ، القوقاز ، ساحل البحر الأسود يصرف الشاب عن أفكاره الحزينة. عند عودته إلى المنزل ، يبدأ كريستيان في رسم اسكتشات للنماذج. في البداية ، تم نسخ الرسومات من مجلات الموضة ، ثم تم إنشاء الرسومات الخاصة بنا. لذلك فازت نجمة المستقبل تدريجياً بتقدير الجمهور وعالم الموضة.

3 إيف سان لوران

مصمم أزياء فرنسي أدخل عناصر من خزانة ملابس الرجل (بدلة سهرة وأحذية عالية) في ملابس النساء. عندما كان طفلاً ، في عروض الدمى المنزلية ، كان الصبي يخيط الأزياء ويخلق مشهدًا. قرر بنفسه أن المستقبل قد تقرر ، ذهب إلى باريس لحضور دورة الرسم "الأزياء الراقية". في سن ال 17 ، حقق فوزه الأول. تم التصويت لفستان الكوكتيل الأسود الخاص به على أنه الأفضل. ثم اعمل في دار أزياء كريستيان ديور وأخيراً دار أزياء باسمها الخاص. بالتوازي مع أنشطة مصمم الأزياء ، تشارك Saint Laurent في إنشاء أزياء ومشاهد للباليه وعروض الدراما والعروض المتنوعة.

2 جورجيو أرماني

مصممة أزياء إيطالية اعتنت بها والدتها بمحبة. في نهاية كل أسبوع كانت الأسرة تزور المسارح وتشاهد الأفلام. انعكست انطباعات الأزياء الملونة الزاهية التي شاهدها الأبطال في المستقبل. في بداية رحلته النجمية ، شغل جورجيو منصب مساعد مصمم الأزياء نينو سيروتي. قام بقص وخياطة وخز النقش على القماش. في سن الأربعين ، قدم مجموعته الخاصة للجمهور لأول مرة. افتتح شركة وأطلق خط الأزياء الراقية Armani Prive. الآن هو أغنى رجل في إيطاليا ، يعيش حياة منعزلة.

1 كوكو شانيل

مصمم الأزياء الفرنسي الذي أثر في أزياء القرن العشرين. بدلتها الأنثوية المبسطة مع عناصر خزانة ملابس ذكورية اتبعت مبدأ "البساطة الفاخرة". ابتكرت كوكو سترة ضيقة وفستان أسود قصير للنساء. أصبح عطر "Chanel No. 5" ثورة حقيقية في صناعة العطور. بدأت حياتها المهنية كبائعة ملابس ، وفي المساء كانت تغني في ملهى ليلي. أطلق عليها الجمهور لقب "Coco" لأدائها اللامع بأغنية "Ko Ko Ri Ko". كان مصمم الأزياء حقًا قادرًا على أن يصبح مشهورًا فقط في سن السبعين. تتألف بدلة شانيل تويد من تنورة ضيقة وسترة بدون ياقة مزينة بشريط. أصبح الأثرياء والمشاهير عملاء منتظمين.

لقد جعلنا مصممو الأزياء المشهورون بمصيرهم المختلفين ننظر بشكل مختلف إلى الملابس العادية. يعتبر اختلافهم مع القواعد الحالية نوعًا من التحدي ، والابتكارات المقدمة هي علامة على الثقافة والمعرفة والتفاني. تقبل جميع طبقات المجتمع بكل سرور إنجازات المبدعين الموهوبين ، وتبقى الأسماء الذهبية في ذاكرة الأجيال بأكملها.

الموضة ليست صناعة فحسب ، بل هي أيضًا فن. تتجاوب الموضة دائمًا مع التغيرات في المجتمع ، وأحيانًا تساعد في "الحفاظ على العلامة التجارية" والحفاظ على وجود العقل في المواقف التي لا تطاق - تذكر النساء الفرنسيات في باريس المحتلة ، اللائي واصلن بعناد ارتداء الفساتين وإظهار الأناقة الفرنسية للغزاة. عرض: "لا يمكنك التغلب علينا. يمكنك الاستيلاء على أراضينا ولكن لا يمكنك تحطيم أرواحنا! .. "قررنا أن نتحدث 20 مصمم أزياء شهير، المبتكرين والثوار الرئيسيين في عالم الموضة والفنانين الحقيقيين الذين عملوا باسم الجمال.

تشارلز وجان فيليب ورث

أول مصمم أزياء في تاريخ هوت كوتور يُعتبر بجدارة الرجل الإنجليزي تشارلز فريدريك وورث - ملك مصممي الأزياء ومصمم الأزياء للملوك ، ومن بين عملائه 9 رؤوس متوجة. في عام 1857 ، افتتح Worth أول دار أزياء كاملة - في شارع Rue de la Paix في باريس. بعد وفاة تشارلز نفسه ، انتقل المنزل إلى ولديه ، جان فيليب وجاسن. سيصبح جان فيليب ورث في القرن العشرين أيضًا مصمم أزياء مشهور ، والمفضل لدى الممثلة الإيطالية العظيمة إليانور دوس. سيكون يستحق أول سلالة أزياء.

جاك دوسيت

لم يكن لدى الشاب جاك دوسيه أي نية لربط مستقبله بالموضة - فقد كان يحلم بأن يصبح فنانًا مشهورًا. ولكن بعد وفاة والديه ، ورث جاك إنتاجهما لشركة Doucet Lingerie ، وهي شركة عائلية تبيع الملابس الداخلية. "السيد جاك" ، كما بدأوا في الاتصال به ، انخرط في هذا المجال وحولته إلى دار الأزياء الرئيسية في أوائل القرن العشرين. ابتكر دوسيه أزياء فاخرة ومهيبة ومعقدة ، وكان يقدّر الفخامة والجمال أكثر من العملية والأهمية. لقد كان فاعل خير معروف وساعد المواهب الشابة: على سبيل المثال ، كان السيد جاك هو من فتح عالم الموضة لبول بوارت ومادلين فيونيت.

جين باكن

بول بوارت

بدأ بول بوارت الخياطة عندما كان طفلاً ، وصنع ملابس لدمى أخواته. بعد الدراسة مع جاك دوسيه ، عمل في House of Pile ، وبعد أن صقل مهاراته هناك ، افتتح منزله الخاص. كان Poiret أول مصمم أزياء يقترح أن تتخلى النساء عن الكورسيهات وأن يرتدين فساتين تونيك وفساتين عالية الخصر بأسلوب عتيق. لطالما كانت ملابس وأقمشة بوارت فاخرة - بحث عن الإلهام في ثقافة الشرق ، مثل العديد من مصممي الأزياء بعد وصول الباليه الروسي و "مواسم دياجيليف" الشهيرة في باريس. كانت روسيا تُعتبر "الشرق" في ذلك الوقت ، حتى أن بوارت ابتكر مجموعة "قازان" بعناصر من الزي الشعبي الروسي.

لسوء الحظ ، بدأت شعبية مصمم الأزياء في الانخفاض بالفعل في عشرينيات القرن الماضي. كانت هناك أشياء مختلفة تمامًا في الموضة ، وأصبحت Coco Chanel رمزًا للتغيير. شعرت بوارت بالغضب من كثرة اللون الأسود وبساطة ملابسها ، حتى أنه سأل مادموزيل كوكو نفسها إذا كان كل هذا يعني أنها كانت في حداد. أجاب Cruel Coco على Poiret: "نعم ، من أجلك!"

كوكو شانيل

هذه المرأة الأسطورية لا تحتاج حقًا إلى مقدمة - نعتقد أن الجميع ، بغض النظر عن العمر والجنس ومكان الإقامة ، قد سمع عن Mademoiselle Coco. فستان أسود صغير ، عطر شانيل رقم 5 ، أول بدلة بنطلون ، جاكيت تويد أصبح عبادة ، فخامة من البساطة والأناقة ، بدلاً من البهاء والزينة ، أكياس مبطن من شانيل 2.55 - كل هذا موروث من المرأة الفرنسية الرئيسية عالم الموضة للمرأة العصرية من الموضة.

إلسا سكياباريلي

The Shocking Elsa ، أول مؤسسة غريبة الأطوار ومُؤسِّسة للأزياء ، ليست قريبة من منافستها الرئيسية ، Coco Chanel. اختلفت أساليب عملهم ونهجهم في الموضة قدر الإمكان: فقد أحببت إلسا الصدمة ، وعملت مع فنانين سرياليين ولم تحب على الإطلاق الأسود والتويد. كانت هي التي جلبت إلى الموضة اللون الوردي المذهل - الفوشيا اللامع ، والوردي المذهل ، والذي أصبح السمة المميزة لها - في بدلة من هذا اللون بالذات تم دفنها. جنبا إلى جنب مع سلفادور دالي ، ابتكرت إلسا وصنعت فستانًا من جراد البحر ، وفستانًا هيكليًا ، ومجموعة كاملة من القبعات: قبعة فرم الضأن ، وقبعة حذاء ، وقبعة تلسكوب ... تحدث عن هذه المرأة المليئة بالأفكار والطاقة ، بدون نفرح أننا لا نستطيع - تأكد من قراءة سيرتها الذاتية الملهمة ، My Shocking Life!

مادلين فيون

لطالما أُطلق على مادلين فيون لقب "مهندسة الأزياء" - كانت هي التي اخترعت تقنية القطع المائل وكانت أستاذة حقيقية في الستائر. فساتينها ، بفضل مهارة القص ، دائمًا ما تكون مناسبة تمامًا ، مع التركيز على كل منحنى في جسم العميل. و "القراصنة" العصريون ، الذين يحاولون تقليد ملابس Vionne والاستفادة من موهبتها ، قاتلوا لساعات في محاولة اكتشاف تصميمهم - كان عليهم أولاً فتح الفستان ، وتطريز العديد من السهام ومحاولة فهم كيف تتناسب هذه القطع معًا في قطعة واحدة انسجام.

جين لانفين

بدأت مهنة جين لانفين كمصممة أزياء بأزياء لابنتها الصغيرة - عند رؤية الفساتين الرائعة لطفل يمشي مع والدتها ، توقفت نساء أخريات لمعرفة أي خياط يخيط أشياء رائعة للأطفال. سرعان ما بدأت جين لانفين في خياطة الفساتين للبالغين ، ولكن من المؤكد أن جميع متاجرها ستبيع مجموعات الأطفال أيضًا. كانت تبحث دائمًا عن الإلهام في الألوان الحية للطبيعة ولوحات الفنانين ، وقد أعجبت بوتيتشيلي ورينوار. وأصبح الظل الشهير "لانفين الأزرق" السمة المميزة للدار.

جان باتو

لم يكن جان باتو محترفًا في الرسم أو الخياطة ، وغالبًا ما كان يصمم نماذجه مباشرة على عارضة أزياء. أصبح أول مصمم يبدأ في إنتاج الملابس الرياضية - التنانير والسراويل القصيرة وملابس السباحة واكتسب شهرة كخياط وملابس نجمة التنس سوزان لانولين. بحث باتو عن الإلهام في أعمال الفنانين التكعيبيين ، حيث اعتمد أشكالهم الهندسية وخطوطهم الصارمة وألوانهم المتناقضة.

مدام جرا

أرادت مدام جرا ، على حد تعبيرها ، دائمًا أن تكون نحاتة - ولم ترَ الفرق بين العمل بالحجر والعمل بالنسيج. مثل النحات الحقيقي ، ابتكرت جميع روائع الفساتين الخاصة بها "حية" ، مباشرة على عارضة أزياء وبدون أنماط ، لذلك كان من المستحيل نسخ أشيائها. أدى التعقيد المذهل للستائر ، والملاءمة المثالية للأزياء ، إلى تحويل النماذج إلى أفضل الأمثلة على الفن العتيق.

مارسيل روشا

في عام 1942 ، توقع مارسيل روشا الثورة التي سيصنعها كريستيان ديور في الموضة بعد خمس سنوات: حتى قبل المظهر الجديد الشهير ، أعادت روشا إلى خزانات الملابس النسائية مشدًا كان منسيًا لسنوات عديدة من الحرب. وأيضًا - بنطلون فضفاض من الفانيلا ، عنصر لم يكن نموذجيًا على الإطلاق لخزانة الملابس النسائية في تلك السنوات. قبل ظهور مارسيل روشا ، كانت النساء يرتدين البنطلونات فقط في حالات استثنائية - سواء في الإجازة أو في المنزل ، وجعلتهن روتشا جزءًا كاملاً من خزانة ملابسهن اليومية.

جاك فتح

قبل أن يصبح مصمم أزياء ، خدم جاك فتح في الجيش ، وتم أسره ، وحصل على العديد من الجوائز العسكرية وعمل في البورصة - عندها فقط افتتح مشغله الخاص. تعلمت الدهون إتقان المصمم نفسه. واكتسب شعبية بفضل الأسلوب الجديد الذي ابتكره لامرأة باريسية شابة أنيقة: فقد قام بخياطة التنانير الفضفاضة ذات التهوية الجيدة والفساتين الفاخرة ، وحتى قبل أن يبدأ كريستيان ديور في تجربة صورة ظلية ستُطلق عليها قريبًا المظهر الجديد.

كريستيان ديور

اشتهر كريستيان ديور بمجموعته الشهيرة عام 1947 - تلك التي أظهرت لعالم ما بعد الحرب الصورة الظلية الأنثوية للمظهر الجديد. من تلك المجموعة ذاتها لمدة عشر سنوات (حتى وفاته عام 1957) كان كريستيان ديور هو ملك الموضة المعترف به. تعامل ديور مع إنشاء المجموعات بعناية لا تُصدق: في سيرته الذاتية "Dior on Dior" يروي بالتفصيل كيف كان يعمل في العروض ، وكيف يمكنه إرسال فستان واحد للتغيير 7-8 مرات وفي النهاية لم يدرجه للمجموعة.

هوبير دي جيفنشي

قبل افتتاح منزله الخاص ، تمكن Hubert de Givenchy من العمل مع أشهر المصممين في تلك السنوات: Jacques Fata ، و Christian Dior ، و Elsa Schiaparelli. كانت إلسا هي التي منحته بداية الحياة ، التي رأت موهبة الشاب. كانت أودري هيبورن هي موهبة جيفنشي وعميلها الدائم لمدة 40 عامًا - لقد أتت إليه من أجل أزياء فيلم "سابرينا" ، وكان هذا الاجتماع بداية صداقة طويلة الأمد. بالنسبة لهذا الفيلم ، حصل هوبير جيفنشي على جائزة الأوسكار الأولى له كمصمم أزياء وابتكر ملابس لأودري في العديد من الأفلام الأخرى - بما في ذلك الفيلم الأكثر شهرة ، الإفطار في تيفاني.

كريستوبال بالنسياغا

Cristobal Balenciaga هو لغز حقيقي في عالم الموضة. لم يسمح أبدًا للغرباء بدخول حياته ، لذلك لا يُعرف الكثير عنها. في سن 13 ، أكمل طلبيته الأولى - مشى إلى Marquis de Cassa Torres في الشارع وقال إنه كان سيخيط زيًا أفضل بكثير من الزي الذي ترتديه الآن إذا كان لديه نفس الأقمشة. فوجئت الماركيز ، لكنها اقترحت أن يحاول الصبي جعلها مرحاضًا - وصُدم عندما قام بخياطة ملابس لها ليس أسوأ من أي مصمم أزياء مرموق. في سن 16 ، افتتح مشغله الخاص. في سن 19 - تملك بيت الأزياء. لقد كان مهندسًا معماريًا رائعًا وعرف كيف يجمع بين شدة الخطوط والأحجام المبالغ فيها وضبط النفس والرفاهية. تعرفت عليه Coco Chanel بنفسها باعتباره منافسها الوحيد - ومصمم الأزياء الوحيد الذي لديه حرف كبير بين المصممين.

باكو رابان

أحدثت باكو رابان في الستينيات ثورة حقيقية في الموضة - هذه المرة ثورة تكنولوجية. مجموعته ، التي تتكون من 12 زيًا فقط وتم تقديمها في باريس عام 1966 ، أحدثت بريقًا - فقد ابتكر ملابس من مواد حديثة: البلاستيك والمعدن والريش والشبكات المعدنية والورق والزهور المجففة. تعكس أعماله بشكل كامل روح عصر الفضاء ، والأزياء من أجل المستقبل والخيال حول مستقبل تكنولوجي. من المحتمل أن يكون باكو رابان قد طُلب منه استخدام مواد لم تكن "عصرية" على الإطلاق ولم تستخدم في الموضة بسبب تعليمه كمهندس معماري ، على الرغم من أنه لم يعمل أبدًا في تخصصه.

بيير بالمين

أذهلت المجموعة الأولى لبيير بالمان ، التي صدرت في عام 1945 ، الجمهور. وأشاد بالمين بالرفاهية والروعة والسطوع المنسي خلال سنوات الحرب. تضمنت المجموعة فساتين سهرة ، كيمونو ، بدلات بنطلون مصنوعة من أقمشة باهظة الثمن - وكلها غنية بالديكور والخياطة والتطريز والدانتيل. كان يحب أن يلبس النساء بشكل جميل ، ولكن دون إسراف لا داعي له.

بيير كاردن

في السنوات الأولى من عمله ، كرس بيير كاردان حصريًا تصميم أزياء للمسرح ، وبعد ذلك فقط انتقل إلى إنشاء مجموعات النساء والرجال. احتفظ ببعض المسرحية في نهجه في النمذجة: كانت السمات المميزة الرئيسية لأسلوب كاردان هي استخدام مواد اصطناعية غير عادية وألوان بسيطة زاهية وأشكال غير عادية - بفضل هذا حصل على اللقب غير الرسمي للمستقبل الرئيسي للموضة. العالمية. كان أشهر ابتكارات كاردان هو فستان الكرة.

ايف سان لوران

بدأ إيف سان لوران حياته المهنية بالعمل لدى كريستيان ديور ، وبعد وفاته أصبح رئيسًا لمنزل ديور. حازت مجموعته التي تعود لعام 1958 على تقييمات عالية من النقاد ، ولكن في الستينيات ، تم نقل سان لوران إلى الجيش ، وعاد إلى الموضة بعد عام واحد فقط - ولكن هذه المرة في منزله الخاص في منزل إيف سان لوران. ابتكر إيف سان لوران أول بدلة توكسيدو نسائية ، وقدم العديد من العناصر الأخرى لخزانة الملابس الرجالية إلى أزياء النساء ويعتبر مؤسس أسلوب للجنسين.

- الناس مبدعون ورائعون ولا يمكن التنبؤ بهم. يبدو أحيانًا أنه من الصعب فهم المجموعة الكاملة التي قدموها في عروض الأزياء في باريس وميلانو وعواصم الموضة والجمال الأخرى على الفور. لكن مع ذلك ، كل عام تكتسب شعبيتها زخمًا أكثر فأكثر ، الموضة لا تقف مكتوفة الأيدي ، كل شيء في العالم يدور وأريد أن أضيف الجمال والأناقة إلى العالم كل يوم ، وهذا ما يفعله المشاهير التاليون. فلنبدأ ..

ألكسندر ماكوين هو أعظم مصمم في أواخر القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين. في عام 2010 ، غادر هذا المصمم الشهير ، مصمم الأزياء هذا العالم. لا يزال تصرفه غير مفهوم للعديد من محبي الموضة والمولعين بهذا الاحتلال.

بعد كل شيء ، ألكساندر ماكوين ، مثله مثل أي شخص آخر ، كان يعرف الموضة لمدة قرن قادم ، فقد قدم مثل هذه الأشياء في العروض ، والتي صُدمت منها حتى نجوم مشهد البوب ​​مثل ليدي غاغا وريهانا. أحبه نقاد وخبراء الموضة لجماله الداخلي الذي ساد كل جماعة. تتجلى مهارته في الخياطة أيضًا في كل جماعة.

لسنوات عديدة ، كانت يده اليمنى سارة بارتون ، وهي الآن المدير الإبداعي لعلامة ألكسندر ماكوين التجارية. واصلت عمل السيد. بالفعل في عام 1996 ، حصل ماكوين على جائزة "أفضل مصمم للعام" ، وقد أحبته بريطانيا حقًا. قبلته شركة جيفنشي في ذلك الوقت بسعادة باعتباره الفنان الرئيسي - مصمم الأزياء.

لذلك حل الإسكندر محل سلفه في جيفنشي ، المعروف جون جاليانو. سرعان ما افتتح الإسكندر علامته التجارية الخاصة من الملابس والإكسسوارات وسرعان ما صعد إلى نجم أوليمبوس ، وكان من المستحيل عدم ملاحظته. بالعودة إلى جيفنشي ، كان لديه عروض أزياء فريدة من نوعها في أسبوع الهوت كوتور في باريس. لم يكن العديد من منتقدي نجاح ماكوين سعداء وقالوا عنه إنه خرج من كومة القمامة البريطانية إلى النجم أوليمبوس. جاء عرض بعنوان "اغتصاب اسكتلندا" بمثابة صدمة لمسيرته المهنية. تذكر أن ألكسندر ماكوين من أصل اسكتلندي وأن ما حدث في هذا البلد ذات مرة في التاريخ أثر عليه كثيرًا. في العرض ظهرت الفتيات في الضمادات وتقليد الدم. في ذلك الوقت ، في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، لم يكن أحد يعتقد أن مثل هذه العروض كانت ممكنة.

لذلك قام المصمم "بتهديد" بيت أزياء جيفنشي من مصاعب عام 2000 ، وولد عصرًا جديدًا في الأزياء الباريسية ، وأصبحت الملابس أكثر استرخاءً وانفتاحًا. لهذا أطلق عليه لقب "الثور في المتجر". حتى تشالايان وجون جاليانو صُدم وسعدا إلى حد ما بمثل هذه العروض وأفكار الإسكندر. لكن من الصعب جدا مفاجأة هؤلاء الناس. ديفون أوكي عارضة أزياء باريسية ، أجبر على ارتداء عدسات عديمة اللون والخروج مثل تلك على المنصة. او انه يرش الحجارة والحصى على المنصة ويضع العارضات في الكعب العالي - كيف تحبين المدقع ؟! هذا ما يتذكره ماكوين عن عروضه الصادمة. لطالما كانت ملابسه تثير المشاعر لدى الجميع - سواء كانت جيدة أو سيئة ، ومع ذلك ، لا يهم. الشيء الرئيسي لا ينسى. يصعب ارتداء ملابسه في الحياة اليومية. تذكر العالم كله مجموعته "أفلاطون أتلانتس".

اشترت ليدي غاغا العديد من العناصر المخصصة للمرأة الحشرة ، إلهة أتلانتس. صُنعت الأحذية ذات الكعب العالي في عالم الموضة والجمال.

فيفيان ويستوود هي نجمة أزياء بريطانية أخرى. هذه المرأة هي الملكة الحقيقية للموضة في إنجلترا. بعد كل شيء ، كانت على رأس أوليمبوس العصرية لمدة نصف قرن. ولدت فيفيان عام 1941 !!! ولا تزال مليئة بالقوة والطاقة ، والتي تتجلى في ملابسها. تغيرت أزياءها كثيرًا ، لكنها كانت دائمًا غير عادية. في السبعينيات ، قدمت أزياء البانك إلى بريطانيا.

ارتدى الجميع جوارب وجوارب طويلة ممزقة ، كانت فوقها نفس السراويل القصيرة الممزقة أو مجرد سراويل جلدية. في مجموعة "Buffalo" في أوائل الثمانينيات ، تغير كل شيء بالفعل - وزرة ، وتنانير طويلة ، وسراويل واسعة - سروال حريم ، وكيبش على الرأس. ظهرت الرومانسية الجديدة في الموضة في Westwuch. ثم كان هناك سلك قماش قطني من التسعينيات.

تذكرت مرة أخرى عن البانك ، لكن كل شيء كان بالفعل أكثر نعومة: التنانير والكورسيهات الرقيقة ، المشبعة بالألوان الدرامية. إنها تصنع مجموعات الملابس الجاهزة وكأنها أزياء راقية! ويمكن ارتداؤها ، وهو أهم شيء! إنهم يفهمون أزياءها!

هذا هو الذي أدخل الجنس في فهم الناس من خلال الموضة. هذا هو جون جاليانو - فريد من نوعه في عالم الموضة. على منصة عرض مجموعته - عرض حقيقي. مع موسيقى حية رائعة. أو إذا لم تكن هناك موسيقى ، فهناك عارضات عاريات على المنصة.

الفراء والجلد والجلد المدبوغ (تذكر أن هذا هو اتجاه عام 2015) يتماشى جيدًا مع الحرير والدانتيل. عارضات غاليانو الساحرات دائمًا في صدارة شهرتهن.

العديد من ملابسه موجودة في متاحف الأزياء الشهيرة في باريس وإنجلترا. يرتدي جون غاليانو ملابس مشاهير مثل دينا روس ، فانيسا باراديس ، كيرا نايتلي ، ريهانا ، بيونسيه ، ليدي غاغا ، مادونا ، جينيفر أنيستون ، جينيفر لوبيز ، نعومي واتس.

كما أن تصميم ملابسه مغرم جدًا بالعارضات ، إيمان و. غاليانو ، بالإضافة إلى الملابس ، يصنع عطرًا يحمل نفس الاسم ، والذي أصبح شائعًا على الفور. لسنوات عديدة ، عمل جون غاليانو كمدير إبداعي ومصمم أزياء في Dior. في ذلك الوقت ، استعادت ديور اسمها ، وأصبحت ملابس أنثوية مشرقة بروح كريستيان ديور. في الوقت نفسه ، قاد خط الملابس الخاص به "جون جاليانو". أجرى المصمم نفسه دائمًا حملات إعلانية وجلسات تصوير لنماذج ملابسه. في ذروة حياته المهنية ، طُرد من شركة Dior ، كما فقد شركته بسبب إهانة في مقهى باريسي. الآن يحاول جون مرة أخرى أن يصبح رجلًا أساسيًا في الموضة ، ولا يساورنا شك في أنه سينجح.

مصممو الملابس: روي هالستون

روي هالستون فرويك أمريكي من مواليد عام 1932. مصمم غير معروف مقارنة بجون جاليانو ، و. لكن مع ذلك ، فإن تاريخ الموضة الخاص به مثير للاهتمام أيضًا. كان في الأصل صانع قبعات لتشارلز جيمس ، العبقري غير المعترف به في الستينيات في عالم الموضة. اكتساب الخبرة ، أدرك أنه بحاجة إلى افتتاح ورشة عمل خاصة به ، وفي عام 1953 فعل ذلك ، وافتتح أول متجر للقبعات في شيكاغو ، ثم في نيويورك. سرعان ما عرف نجوم الأعمال الاستعراضية ومشاهير هوليوود عنه.

كانت غلوريا سفينسون ، رمز الجنس في الستينيات ، عميلة منتظمة لمصمم الأزياء. بعد ذلك ، ركضت النساء وسط حشد من أجل قبعة جديدة لروي هوستون. تلخصت تصاميم فستان روي في فكرة النظام الغذائي والتغذية لدى النساء.

لقد أدخل النحافة في الموضة ، وحاول الجميع أن يتناسبوا مع فستان هولستون.

أظهر الفستان القميص الرياضي ذو العنق العميق الأشكال المثالية للفتيات فيه. اعتاد روي هالستون أن يلبس زوجات الرؤساء ، السيدات الأوائل. انتهى عصر هولستون بسرعة كبيرة وبسرعة. في عام 1990 ، توفي المصمم بسبب الإيدز ، وتم نقل العديد من الأفكار من ملابس هولستون إلى مجموعات غوتشي.

مصممو الملابس: دونا كاران

أريد أن أتحدث كثيراً عن دونا كاران. هذه امرأة - حقبة.

ملابس رائعة يرتديها عشاق الموضة في جميع أنحاء العالم. لعبت ديمي مور دور البطولة في التسعينيات مع كل مجموعة من دونا تقريبًا ، وكانت وجه علامتها التجارية. كاران مغرم جدًا بـ 3 ألوان: الأسود والأبيض والبيج. طوال حياتها المهنية ، كانت هذه الألوان الثلاثة هي التي جعلتها معبودًا لملايين من عشاق الموضة. مثابرتها وقدرتها على إدارة العمل الصحيح قادا دونا كاران إلى مكانة مستحقة على قاعدة الأزياء: دخلت في قائمة أفضل ثلاث مصممات أزياء من الإناث جنبًا إلى جنب مع

إذا كان مصمم الملابس في مقدمة أفضل الأسماء العالمية ، فهذا يقول الكثير بالفعل. وإذا تم الاعتراف به كواحد من أفضل 10 مصممين عالميين لهذا العام ، فهذا يعني أنه في العام المقبل ستختفي ملابسك حتى أثناء العروض.

1. بيتسي جونسون مصممة ملابس نسائية.

تعتبر بيتسي أن دروس الرقص التي حضرتها عندما كانت طفلة صغيرة هي مفتاح نجاحها. تتميز ملابسها بالجرأة التجريبية وعدد من الزبيب الصغير المتأصل فقط في هذا المصمم. عن "الإنجاز المتميز في الموضة" في عام 2009 ، تم ترشيح باتسي للجائزة.

2. توم فورد عبقري في مجاله.

يُعرف توم فورد في دوائر الموضة بأنه مصمم العلامة التجارية العالمية Gucci ومبتكر العديد من الأزياء للأفلام الشعبية. حصل على العديد من الجوائز عن العديد من الإنجازات في عالم الموضة ، ولكن الأهم من ذلك كله أنه فخور بلقب "أفضل مصمم أزياء عالمي" الذي حصل عليه عام 2000. بالإضافة إلى جميع الإنجازات ، وقف توم في وقت من الأوقات على رأس العملية الإبداعية لإيف سان لوران.

3. دوناتيلا فيرساتشي - مصممة أزياء نسائية

بعد وفاة جافاني العظيم ، أصبحت أخته دوناتيلا رئيسة دار أزياء فيرساتشي. هي ، مثل شقيقها ، مصممة أزياء ، وهي بارعة في ذلك. بفضل عملها ، لا يزال ارتداء الملابس من دار أزياء فيرساتشي يعتبر من الدرجة العالية.

4. رالف لورين - مصمم أزياء

تتمتع العلامة التجارية التي ابتكرها رالف - بولو رالف لورين ، بشعبية هائلة في جميع أنحاء العالم. على الرغم من أن رالف نفسه كان يبحث عن نفسه لفترة طويلة جدًا. خدم في الجيش ودرس العلم كثيرًا. لكن القدر اختار ، واعترف العالم كله برالف.

5. مارك جاكوبس - مصمم أزياء ساحر

إنه ليس مصممًا ساحرًا فحسب ، بل إنه أيضًا أكثر الأشخاص تأثيراً في العالم لعام 2012. وهو أيضًا رئيس دار أزياء لويس فويتون ومارك جاكوبس الخاص به.

6. فالنتينو (فالنتينو) كليمنتي لودوفيكو جارافاني - أشهر مصمم أزياء إيطالي

الخطوات الأولى في عالم الموضة في فالنتينو ، هكذا يعرفه معجبوه ، بدأوا كطالب مدرسة. بالفعل في عام 1959 حقق هدفًا عالميًا وافتتح الاستوديو الخاص به المشهور عالميًا. عملاؤه هم أشهر الناس والنجوم في العالم. من بينهم جوليا روبرتس وإليزابيث تايلور.

7. دولتشي آند غابانا (دولتشي آند غابانا) - أشهر مصممي الأزياء.

مجرد ذكر هذه الأسماء ، Dolce and Gabbana ، يعني بالفعل أناقة عالية ونجاحًا بنسبة 100٪ بين الجمهور. جميع نجوم العالم يرتدون ملابس هؤلاء المصممين المشهورين في خزانة ملابسهم. وعلى الرغم من حقيقة أنهم عملوا لسنوات عديدة ، إلا أنهم لم يظهروا للعالم مجموعة فاشلة كانت ستبقى في دار الأزياء الخاصة بهم بعد عرضها على المنصة.

8. لي ألكسندر ماكوين أفضل مصمم بريطاني

الفائز أربع مرات بجائزة "أفضل مصمم بريطاني". عمل في جيفنشي لسنوات عديدة ، ولكن بعد ذلك بمساعدة Gucci Fashion House ، أنشأ علامته التجارية الخاصة ، Alexander McQueen. حتى مع وفاة المصمم في عام 2010 ، لا يزال اسمه من بين أفضل عشرة مصممي أزياء في العالم.

9. جون جاليانو - مصمم شائن مشهور

فاضح ، فاضح ومع ذلك واحد من أشهر مصممي العالم ، غاليانو يخلق تحفة تلو الأخرى. تحظى عروضه بشعبية كبيرة ، سواء بين نجوم البوب ​​العالميين أو النزوات. يحاول الكثير منهم تقليد أسلوبه ، وبالتالي تبرز من الكتلة الرمادية.

10. ستيلا نينا مكارتني

ستيلا هي ابنة عضو فريق البيتلز بول مكارتني والمصورة والناشطة في مجال حقوق الحيوان ليندا مكارتني. نظرًا لحقيقة أن ستيلا لديها آباء مشهورون جدًا ، فقد لم تتمكن من تحقيق اعترافها لسنوات عديدة. غسل الصحفيون عظامها لفترة طويلة حتى أدركوا أنها فرد ذو موهبة كبيرة. كان أول عمل مهم هو عرض في أسبوع الموضة في باريس. بعد ذلك ، بدأوا يتحدثون عن ستيلا بطريقة مختلفة تمامًا.