Teaser ονομάτων: 70 παιδικά teaser με ονόματα κοριτσιών και αγοριών αλφαβητικά. Έρχεται με ένα teaser - μια ομοιοκαταληξία. Πώς διαφέρουν τα teaser από άλλα είδη φολκλόρ.

Πειράγματα ονομάτων

Τα πειράγματα έχουν βρεθεί εδώ και καιρό στην επικοινωνία των παιδιών. Από πού προήλθαν, τι είδη teaser υπάρχουν, τι είναι τα teaser - μπουφάν και teasers - κοροϊδία, τι είναι "αντι-πειραγμένα" ή απαντήσεις - ρίμες θα μάθετε

Είναι πολύ σημαντικό να μάθετε στο παιδί σας να αντιλαμβάνεται τα πειράγματα με χιούμορ. Σε τελική ανάλυση, ένα teaser δεν αντικατοπτρίζει πάντα τη ζωή και κοροϊδεύει τυχόν αρνητικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα (δειλία, απερισκεψία, υπερηφάνεια και άλλα). Πολύ συχνά ένα teaser είναι απλώς ένα παιχνίδι με ρίμες, είναι ένας φανταστικός κόσμος, είναι μια μυθοπλασία που δεν θα υπάρξει ποτέ στη ζωή.

Συνήθως, τα παιδιά δεν προσβάλλονται σε ένα teaser, αλλά απαντούν και με ένα teaser - μια πιο εύπλαστη και ζωντανή ή αντι-πειραγμένη ομοιοκαταληξία.

Για να μην προσβάλλεται το παιδί στα πειράγματα, προσπαθήστε να συνθέσετε μαζί του απαράδεκτα πειράγματα με ομοιοκαταληξίες.Με τι μπορεί να ομοιοκαταληχθεί η λέξη «Ζήνα»; (Ζίνα - ζωγραφική, Ζίνα - λάστιχο, Ζίνα - καλάθι, Ζίνα - από το κατάστημα) Κάτια; (Η Katya είναι με φόρεμα, η Katyusha είναι ένα μπιχλιμπίδι, η Katyusha είναι μια ομιλήτρια, η Katya είναι μια zainka). Και η λέξη Anton, Antoshka; (Antoshka - πατάτες, Antoshka - πόδι), Sasha (μας, χυλός, Πασάς, Νατάσα), Andrey (σπουργίτι, περιστέρια), Alenka (χαρτόνι). Μπορείτε να βρείτε νέες λέξεις, πειράγματα και για ποιο λόγο μπορούν να ειπωθούν - για να δημιουργήσετε λέξεις: για παράδειγμα, παιδιά σχολικής ηλικίας βρήκαν τέτοια πειράγματα γλώσσας: Agafya - Σκανδιναφία (αν το κορίτσι Agafya καυχιέται σε όλους ότι ήταν στη Σκανδιναβία για διακοπές), ή Fedya - ένα ποδήλατο (ένα teaser για ένα παιδί που δεν επιτρέπει σε κανέναν να πλησιάσει το ποδήλατό του - που εφευρέθηκε από παιδιά προσχολικής ηλικίας).

Συζητήστε το teaser που άκουσε το παιδί σας - με ποια ποιότητα γελάει; Το τι είναι teaser είναι πραγματικό και τι όχι. Διδάξτε τις απαντήσεις στα πειράγματα (δείτε προηγούμενο άρθρο), συζητήστε τι συνέβη όταν η απάντηση εφαρμόστηκε από το παιδί σας.

Με παιδιά άνω των 6 ετών, μπορείτε να μιλήσετε για το είδος teaser και πώς το teaser διαφέρει από το συνηθισμένο ποίημα.Διαβάστε δύο κείμενα για τη Seryozha και ζητήστε από το παιδί να ορίσει τι είναι - ποίημα ή πείραμα;

Ταρακουνιέται όλο το σπίτι.
Ο Serezha χτυπά με ένα σφυρί.
Κοκκινίζοντας από θυμό
Σφυριά σε καρφιά.
Τα νύχια είναι λυγισμένα
Τα νύχια είναι τσαλακωμένα
Τα νύχια τσαλακώνονται
Πάνω από γκρι αυτά
Απλώς κοροϊδεύουν.
Δεν οδηγούνται στον τοίχο.
Είναι καλό που τα χέρια είναι άθικτα!
Όχι, είναι εντελώς διαφορετικό θέμα -
Βάλτε καρφιά στο έδαφος!
Χτυπήστε - και το καπέλο δεν φαίνεται.
Μην λυγίζετε
Μην σπάσεις
Αφαιρούνται πίσω. (V. Berestov. Seryozha and nails)

Ο Seryozha κοίταξε γύρω του,
Έβγαλα μια φούσκα
Και η φούσκα είναι στο δάσος,
Βόλτες, άλματα στον μύκητα (λαϊκό teaser)

Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα σε ένα teaser και ένα ποίημα; (ερώτηση για παιδιά 6 ετών και άνω). Τι μπορούμε να πούμε για τον Seryozha από το ποίημα; Ποια ιδιότητα ενός αγοριού γελοιοποιείται σε ένα teaser; Τι κάνει "Φυσαλίδες"(θυμωμένος, φούσκωσε τα μάγουλά του, φαίνεται σκυθρωπός). Πότε συμβαίνει ένας άνθρωπος να φουσκώνει σαν φούσκα; Και μαζί σου συνέβη - πότε; Τονίστε ότι το teaser περιγράφει κάτι που δεν συμβαίνει ποτέ στη ζωή σας.(Η Seryozha έγινε φούσκα και κάλπασε στο δάσος), και στο ποίημα - τι πραγματικά συμβαίνει. Ταυτόχρονα, περιγράφονται τα παρόμοια συναισθήματα του Seryozha.(θύμωσε και μουτρώθηκε, κοκκίνισε από θυμό). Το teaser δεν είναι προσβλητικό, είναι αστεία, ευδιάθετη.

Teaser για κοριτσίστικα ονόματα (αλφαβητικά)

Agashka - βρώμικο πουκάμισο

Άλκα - σφουγγάρι

Alya - krala

Η Άννα είναι μπαλάνα,
Το κεφάλι είναι κασσίτερο.
Κροσέ μύτη,
Στόμα με συρτάρι

Η Annushka είναι μια καρδιά!
Μαγειρέψτε τη ψαρόσουπα με πιπέρι
Θα έρθω με ένα καρβέλι ψωμί.

Valya, Valya, απλότητα,
Ξινό λάχανο!
Έφαγε ένα ποντίκι χωρίς ουρά
Και είπε: "Νόστιμο!"

Η Valya είναι fashionista! Ο κηπουρός!

Όπως στη μύτη του Βαλή, τα ποντίκια έτρωγαν λουκάνικο.

Η Βαρβάρα γύρισε τη μύτη της.

Η μύτη της περίεργης Βαρβάρας κόπηκε στο παζάρι.

Dunya - παχουλός
Βγήκα στο δρόμο
Κάθισα σε ένα χτύπημα,
Το έφαγε η Κομάρικα.

Η Ζήνα είναι ένα καλάθι. Η Ζήνα είναι μια γυναίκα που ανοίγει. Το Zinka είναι μια ελαστική ταινία.

Η Ιρίνα.
Μανταρίνι ρολό
Με το όνομα Ιρίνα.
Δεν έδωσα μαθήματα.
Και πήρε ένα δυάρι.

Κάτια - Κάτια - Κατερίνα,
Σχεδιάζεται μια εικόνα.
Όχι με μελάνι, όχι με στυλό-
Από τη λεκάνη με σκούπα!

Lenka - αφρός

Λούντα - συνέτριψε το πόδι της.

Masha - πηγμένο γάλα

Μάσα - η νύφη έφαγε μια κατσαρόλα με ζύμη.

Η Milka είναι ένας κουμπαράς. Η αγάπη είναι κουμπαράς.

Η Nadya είναι ένα μαξιλάρι. Η Nadenka είναι γλυκιά γόβα.

Η Ναστένα είναι γλυκιά.

Η Olena είναι αλμυρή.

Ο πασάς μας είναι αδύνατος
Σαν ανοιξιάτικο καλαμάκι.
Και χώνει τον εαυτό της σε μικρά παπούτσια -
Καθώς η φούσκα θα φουσκώσει.

Η Σόνια νυστάζει. Η Sonya είναι μόδα.

Τατιάνα - ξινή κρέμα.

Η Έμμα είναι γεμάτη κρέμα.

Πειραλίσματα με ονόματα αγοριών (αλφαβητικά)

Abrosim - ζητάμε χυλό.

Alyosha -belyosha
Κοστίζει τρεις πένες:
Ο λαιμός είναι μια δεκάρα
Ο Altyn είναι το κεφάλι
Δύο χρήματα ανά πόδι -
Αυτό είναι όλο το τίμημα του.

Alyoshka-flatbread,
Κεφάλι με καλάθι,
Ένα καπέλο με μανταλάκι,
Πόδια με κούτσουρο.

Alekha-Alexey,
τα ιγμόρεια των ποντικών είναι γεμάτα.

Ο Αντρέι είναι ένα σπουργίτι,
Μην κυνηγάς περιστέρια.
Τα περιστέρια φοβούνται
Δεν κάθονται στην ταράτσα.
Κυνηγήστε το πλαίσιο ελέγχου
Από κάτω από τα μπαστούνια.

Το Antoshka είναι μια πατάτα,
Ψάθινο πόδι,
Ο ίδιος με ένα νύχι,
Κεφάλι από τον αγκώνα.

Antoshka, Antoshka,
Οι πατάτες δεν ψήνονται!

Η Afonya είναι νυσταγμένη.

Boris - barberry
Κρεμασμένο σε κορδόνι.
Πώς θα σπάσει το σχοινί
Ο Μπόρις λοιπόν θα αναποδογυρίσει.

Μπόρκα - Μπόρις
Κρεμασμένο σε μια κλωστή!
Το νήμα ραγίζει
Και η Borechka τρίζει!

Το Boriska είναι ένα ραπανάκι (λουκάνικο).

Ο Μπόρις είναι μπομπ! Χοντρό μέτωπο!

νήπιο Roly-vstanka,
Βάλτε ένα μεγάλο καπάκι.
Φάτε καρβέλι ψωμί
Θα μεγαλώσεις μέχρι τον ουρανό!
Ο Βάνια καβαλάει έναν ταύρο,
Balalaika στο χέρι
Η Balalaichka έπεσε
Έσπασε το πόδι του ταύρου.

Vanya, Vanya, απλότητα!
Αγόρασα ένα άλογο χωρίς ουρά!
Κάθισε ανάποδα
Και πήγε στον κήπο.

Βάσια - Βασιούκ,
Μπείτε στις σκύλες.
Vaska - Vasyonok,
Άπαχο γουρούνι
Κολλημένο στο trAvu (με έμφαση στην πρώτη συλλαβή) -
Φωνάζει: «Νιαου.
Δεν θα βγω έξω!"
Βενιαμίν:
Η Βένια είναι μια σκούπα,
Έφαγα ένα ζυμαρικό.
Volodya - Volodya -
Το καπέλο είναι γεμάτο κροτίδες.
Καυτά κράκερ
Τρία καπίκια αλλάζουν.

Βόβα, Βόβκα-καραπούζ
Έφαγα ένα καρπούζι στη γιαγιά μου.
Η γιαγιά βρίζει
Η Vova ξεκλειδώνει!
- Αυτό, γιαγιά, όχι εγώ!
Αυτό είναι το γατάκι σου.

Yegorushka - Yegor
Σκαρφάλωσε πάνω από τον φράχτη
Πιασμένος σε ένα καρφί,
Κρεμασμός - θρήνος:
Αφαιρέστε από το φράχτη
Ο καημένος Έγκορ.

Yegorushka - ψαρόνι

Eremey.
Ο Eremey οδήγησε,
Σε μια αγελάδα μόνος μου.
Κρατήθηκε σφιχτά στην ουρά,
Τραγούδησα ένα τραγούδι δυνατά,
Αλλά δεν το απόλαυσα για πολύ -
Ξαφνικά ξέσπασε από την αγελάδα.

Λεονίντ. Lonchik - ντόνατ,
Έφαγα ένα μπαρ
Γουρούνι και ταύρος
Ήπια ένα ρολό γάλα
Το τελάρο έφαγε και τα ψωμιά,
Τρία καλάθια με πίτες.

Μιχαήλ. Η αρκούδα είναι διάδρομος. Αρκουδάκι - ένα χτύπημα στο κεφάλι.

Nikita - η γραφειοκρατία αγόρασε ένα άλογο χωρίς οπλή.

Νικολάι-Μπασουράι,
Μπείτε στον αχυρώνα
Εκεί σκίζουν ένα κουνούπι,
Θα σου δώσουν ένα πόδι.

Κόλια - Κόλια - Νικολάι. Καθίστε κάτω από τον πάγκο και γεμίστε τον.

Κόλια, Κόλια, Νικολάι,
Μείνετε σπίτι, μην περπατάτε.
Καθαρίζουμε τις πατάτες
Φάτε λίγο.

Κόλια - Κόλια - με μεγάλη θέληση.

Ο Seryozha κοίταξε γύρω του,
Έβγαλα μια φούσκα
Και η φούσκα είναι στο δάσος,
Πηδάει, πηδάει στον μύκητα.

Ο Στέπαν είναι ένα σκισμένο καφτάνι. Ο Στέπαν είναι ένα ποτήρι. Η Στιόπκα είναι ένα χάος.

Το Petka είναι ένα πικρό ραπανάκι.

Προκόπ-άνηθος,
Χάλκινο μέτωπο
Ο ίδιος με ένα arshin,
Κεφάλι με κανάτα.

Romka - χαμομήλι, νέο πουκάμισο!

Η Σάσα είναι κατσαρίδα.

Το Senechka είναι σπόρος.

Ο Semyon είναι έξυπνος, αλλά όχι δυνατός.

Το Taras είναι ξινό κβας.

Ο Timofey είναι μια γάτα.

Το Fedot είναι λεπτό,
Κεφάλι με ποντίκι,
Κροσέ μύτη,
Μικρό λοφίο με ένα κομμάτι.

Fedul - τα χείλη μουτρωμένα.

Το Fedya είναι ένας χάλκινος πατσάς,
Έφαγε μια αγελάδα και έναν ταύρο
Και δεκαπέντε γουρουνάκια, -
Μόνο οι ουρές κρέμονται.
Fedorok με vershok,
Κεφάλι με γλάστρα,
Ένα καπέλο με μανταλάκι,
Πόδια με κούτσουρο.

Ο Φιλ είναι απλός.

Ο Θωμάς ο πεισματάρης πήγε κατευθείαν,
Έπεσε στο λάκκο.
Δεν εμπιστεύτηκα κανέναν - το έλεγξα μόνος μου!

Η Yashka είναι ένα κόκκινο πουκάμισο.

Εάν δεν έχετε βρει το όνομα που χρειάζεστε σε αυτήν τη λίστα - μη διστάσετε να δημιουργήσετε ένα teaser μόνοι σας! Αναζητήστε ρίμες και συνθέστε!

Ή στο εξώφυλλο του μαθήματος παρακάτω για δωρεάν συνδρομή

Πειράγματα- μικρές ρίμες που δημιουργούνται από τα παιδιά για να γελοιοποιήσουν τα ελαττώματα ενός ατόμου που αντιμετωπίζουν ή για να προστατέψουν από έναν παραβάτη. Έχοντας μελετήσει τα παιδικά πειράγματα, οι ενήλικες θα μπορούν να κατανοήσουν πληρέστερα το μωρό τους: ποιες κακίες είναι πιο δυσάρεστες γι 'αυτόν. Είναι σημαντικό να καταλάβετε ότι το teaser δεν είναι εκφοβισμός, αν και η γραμμή μεταξύ των δύο είναι πολύ λεπτή. Διδάσκει στα παιδιά την ικανότητα να παρατηρούν το κακό, το άδικο, το άσχημο, διδάσκει να ακούν λέξεις και να τις επιλέγουν σύμφωνα με το σύμφωνο και το νόημα, αναπτύσσει ευαισθησία σε γελοίες καταστάσεις στη ζωή και στη λεκτική απεικόνιση. Τα λογοτεχνικά teaser είναι αντικειμενικά, ο συγγραφέας τους στρέφεται σε αυτό το είδος όχι για να ντροπιάσει ένα συγκεκριμένο παιδί, αλλά για να απεικονίσει τις ελλείψεις που είναι εγγενείς στον ένα ή τον άλλο βαθμό σε όλα τα παιδιά.

Πειράγματα (σύμφωνα με το "Επεξηγητικό Λεξικό της Ρωσικής Γλώσσας" του V. I. Dal, αυτή είναι η λέξη της επαρχίας Tambov) είναι εκφράσεις που θύμωσαν εσκεμμένα κάποιον. "Γιαγιά-σκαντζόχοιρος, κοκάλινο πόδι! .." Τα πειράγματα διπλώνονται σε όλα σχεδόν τα ρωσικά ονόματα: "Fedya - τρελά, έφαγε μια αρκούδα ..." κ.λπ. Πιο συχνά όμως τα πειράγματα κοροϊδεύουν: άπληστους τύπους, καυχησιάρηδες, φανταστικούς, δειλούς.
Πηγαίνει σε crybirds και sneakers "Jabed-snag, αγγουράκι τουρσί!" Όχι μόνο οι ενήλικες διδάσκουν στα παιδιά σοφία. Αλλά τα ίδια τα παιδιά αλληλοεκπαιδεύονται συνεχώς, διορθώνουν τις ελλείψεις. Λοιπόν, αν δεν πειράζουν στην επιχείρηση, μπορείτε πάντα να απαντήσετε με μια δικαιολογία: "Όποιος φωνάζει το όνομά του λέγεται έτσι!" ή "Τον λόγο σου τον έφαγε μια αγελάδα, αλλά άφησε τον δικό μου!"

Κατά κανόνα, τα πειράγματα περνούν από γενιά σε γενιά, από μεγαλύτερα παιδιά στην αυλή, από μεγαλύτερα αδέρφια, από συνομηλίκους. Οι γονείς, κατά κανόνα, δεν θυμούνται τέτοιες παιδικές φάρσες και μερικές φορές τις θεωρούν ακόμη και ηλίθιες, προσβλητικές και άσεμνες, αν και οι ίδιοι, ως παιδιά, πείραζαν ο ένας τον άλλον "Roar-cow", "Εξαπάτησε τον ανόητο, με τέσσερις γροθιές!" ή "Με αποκαλείς ονόματα, αλλά μεταφέρεσαι στον εαυτό σου!"
Η απάντηση στο teaser μπορεί να είναι διαφορετική, για παράδειγμα, «Ο ίδιος δέκα φορές το ίδιο». Μπορεί να είναι ακόμα πιο απλό - «ο ίδιος ο ανόητος». «Όποιος αυτοαποκαλείται έτσι, αυτός λέγεται έτσι». Ή «είμαι καθρέφτης» και δείξε του την παλάμη μου για να δει τη δική του αντανάκλαση, λες. Ή ένα άτομο λέει σε κάποιον "Ανόητο, ηλίθιο", και ως απάντηση σε αυτόν - "Πολύ ωραία, χαίρομαι που σε γνώρισα", δηλαδή τη δική του δυσαρέσκεια προς αυτόν και επιστρέφει. Αυτή είναι, καταρχήν, μια τέτοια αμυντική ικανότητα και, πράγματι, πολύ καλή. Αυτή είναι μια από τις συστάσεις για τα παιδιά που υφίστανται παρεμπόδιση - να δώσουν μια απάντηση με έναν αστείο, χιουμοριστικό, τόσο εύκολο τρόπο, χωρίς να το εκλάβουν ως προσωπική επίθεση. Αυτού του είδους η παιδική λαογραφία, ως teaser, και ορισμένοι συγγραφείς κατατάσσονται ως χαμηλό είδος και την αντιμετωπίζουν αρνητικά. Είτε πρόκειται για ένα απαλό νανούρισμα είτε για κάποια χαριτωμένη ομοιοκαταληξία! Ωστόσο, ακόμη και η πιο επιφανειακή γλωσσική ανάλυση αποκαλύπτει τη σχέση του teaser με το σεβαστό λογοτεχνικό επίγραμμα. Σκοπός όλων αυτών των κειμένων είναι να πληγώσουν τον αντίπαλο κάνοντάς τον να φαίνεται αστείος. Το teaser ψάλλεται πάντα (έτσι είναι απολαυστική η ομοιοκαταληξία, από την οποία τα παιδιά παίρνουν ιδιαίτερη ευχαρίστηση). Πάντα δυνατά. Πρώτον, για να ακούσουν όλοι. Δεύτερον, είναι καλύτερο να μπείτε σε λεκτική μονομαχία από ασφαλή απόσταση, διαφορετικά μπορείτε να πάρετε αλλαγές.

Ρώσος υπήκοοςπειράγματα με ονόματα αγοριών.

Ο Γιούρκα είναι απατεώνας
Έκλεψε ένα ξινολάχανο
Η γιαγιά είδε
Το έριξα με μια ζύμη.

Μόνο - molka,
Τηγανητά φασόλια
Αριθμός εννιά,
Μόνο γλάστρα.

Tolik - κουνέλι
Κάθισε στο τραπέζι
Και πήγε στον πόλεμο.
Πολέμησε - πάλεψε, φοβήθηκε
Και φωνάζει: "Θέλω να πάω σπίτι!"

Fedya - χαλκός
Έφαγε μια αρκούδα
Έπεσε σε μια τρύπα
Φώναξε: "Μα-μα!"

Σκουλαρίκι - πατάτα,
Πίσω από την κουτάλα
Υπάρχει ένα καλάθι μπροστά,
Και υπάρχει μια γάτα στο καλάθι.

Petya - redya
Έφαγα μια αρκούδα.
Νωρίς το πρωί
Έφαγα ένα κριάρι.
Για ένα σνακ -
Έφαγα έναν βάτραχο.
Ήθελα έναν λύκο
Ναι, όχι έξυπνος.
Ήθελα μια χήνα
Ναι, φοβάμαι!

Το Lyoshka είναι ένα κέικ,
Κεφάλι με καλάθι,
Ένα καπέλο με μανταλάκι,
Πόδια με κούτσουρο.

Λυόνκα - Λεονίντ
Τρέχει κατά μήκος της χορδής.
Πώς θα σπάσει το σχοινί
Ο Λεωνίδας θα κυλήσει.

Lonchik - ντόνατ
Έφαγα ένα μπαρ
Γουρούνι και ταύρος
Ο Ουσάτ ήπιε λίγο γάλα
Το τελάρο έφαγε και τα ψωμιά,
Τρία καλάθια με πίτες.
Και δεν έφαγα,
Κάθισε ξανά στο τραπέζι.

Παλιοί Ρώσοιπειράγματα με ονόματα κοριτσιών.

Η Ντούνκα είναι κρούστα
Βγήκα στο δρόμο
Κάθισα σε ένα χτύπημα,
Το έφαγε η Κομάρικα.

Zinka - καλάθι
Έσπασε έναν κουμπαρά
Πήρα πέντε ρούβλια,
Πήγα να αγοράσω ένα άλογο.
Η Zinka ήταν απλότητα,
Πήρα ένα άλογο χωρίς ουρά.
Κάθισε πίσω μπροστά
Και όρμησε έξω από την πύλη.
Πιάστηκε σε ένα κούτσουρο δέντρου
Στάθηκε όλη μέρα
Πιάστηκε σε ένα χτύπημα
Στάθηκε όλη τη νύχτα.

Η Ulyanka καβαλάει έναν ταύρο
Berezinochka στο χέρι.
Η Berezinochka έπεσε
Έσπασε το πόδι του ταύρου.

Εδώ είναι λαϊκάπαιδικές ρίμες για το μικρότερο σε επεξεργασία από τον L.V. Dyakonov.Πάμε - πάμε.

Πάμε - πάμε
Με ξηρούς καρπούς, με ξηρούς καρπούς
Στο μωρό - στο γογγύλι,
Στη γιαγιά - θα το δοκιμάσω,
Ως ζευγάρι,
Παρεμπιπτόντως,
Σε μια καμπούρα.

Έστειλαν τη νεαρή γυναίκα.

Έστειλαν τη νεαρή γυναίκα
Σε κρύο νερό
Και το νερό είναι μακριά
Και δεν φοριέται εύκολα.
Η Κάτια θα αποκτήσει δύναμη
Θα πάει η ίδια για νερό,
Θα περπατήσει στο νερό
Οι κάδοι είναι βαμμένοι για να φορεθούν.

Πόδια. Πόδια, πόδια
Τρέξε κάτω από το μονοπάτι
Σήκωσε λίγο
Αρακάς.
Σήκωσε λίγο
Διπλώστε σε ένα καλάθι,
Φέρνω στο σπίτι
Περιποιηθείτε τη μαμά σας.

Θα σηκωθώ και θα πλέξω την πλεξούδα μου.
Θα σηκωθώ, θα πλέξω την πλεξούδα μου,
Θα σηκωθώ, θα πλέξω,
υφαίνω, υφαίνω, υφαίνω
καταδικάζω:
- Μεγαλώνεις, μεγαλώνεις, δρεπάνι,
Μέχρι τη μεταξωτή ζώνη,
Μέχρι μεταξωτή ζώνη -
Όλη η πόλη είναι όμορφη.

Βροχή. Βροχή, βροχή, κι άλλα!
Θα σου δώσω λίγο χοντρό!
Φρατζόλα ψωμί!
Νερό όλη μέρα!

Περισσότερα για τη βροχή.
Αι, βροχή, βροχή, βροχή, -
Για βρώμη, για σίκαλη,
Για σίκαλη, κριθάρι,
Νερό όλη μέρα!

Σχετικά με τον ήλιο. Ο ήλιος είναι ένας κουβάς
Κοιτα εξω απο το παραθυρο!
Sunny, ντύσου!
Κόκκινο, δείξε τον εαυτό σου!

τόξο ουράνιου τόξου. τόξο ουράνιου τόξου!
μην αφήσεις να βρέξει!
Δώσε μου τον ήλιο
Κουδούνι!

Σαλιγκάρι Σαλιγκάρι, σαλιγκάρι.
Τραβήξτε τα κέρατά σας έξω
εγώ θα σας δώσω
Πανεύκολο!

Η παραδοσιακή λαογραφία έχει περάσει από γενιά σε γενιά. Για παράδειγμα, vesnianki, άσματα, προτάσεις.

"Toga-toga-toga-wheel road!" - φώναξαν οι τύποι το φθινόπωρο στα πουλιά που πετούσαν μακριά. Και με τον ερχομό της άνοιξης κάλεσαν πίσω στις πατρίδες τους: "Tiga-si, tiga-si - ti-li-tI-ti, στη Ρωσία!"
Και κάπως έτσι χαιρέτησαν τους γερανούς που πετούσαν στις πατρίδες τους:

Iki, Iki, Iki, Iki-
Κραυγές! Κραυγές! Κραυγές!
Ikli, ikli, ikli-
Αυτοί είναι οι γερανοί! Αυτοί είναι οι γερανοί!

Kurli, Kurli, Kurli,
Γερανοί πετούν, πετούν!
Kurly-si, kurly-si,
Σε όλη τη Ρωσία! Σε όλη τη Ρωσία!

Είσαι πανοπλία, είσαι πανοπλία,
Από ψηλά! Από ψηλά!
Αυτός-εσύ, αυτός-Εσύ,
Οι γερανοί πάνε στα σπίτια!
(Into houses - into houses; "Into houses" - μια παρωχημένη μορφή της προθετικής περίπτωσης)

Και όταν τα παιδιά απελευθέρωσαν τα πουλιά από την αιχμαλωσία, τότε τους δόθηκαν τα ακόλουθα χωριστικά λόγια:

Τι-τι-κίρ,
Phty-phty.
Τι-τι-κίρ,
Phty-phty.
Zuyok, ti-li-tI,
Η φωλιά του VitI.

Και εδώ είναι τα αστεία πειράγματα πουλιών.

Κοράκι, κοράκι,
Η ουρά είναι κομμένη
Η ουρά είναι κομμένη
Η μύτη είναι δεμένη.

Νταπ, σαράντα,
Νταπ, σαράντα,
Τυφλός από το μάτι
Καμπύλη από το πλάι.

Κότσυφα, κότσυφας,
Απλό, απλό,
Σφυρηλατημένη μύτη,
Σιδερένια ουρά.

Finch finch,
Η κάλτσα είναι στραβή
Η κάλτσα είναι στραβή
Το πλάι είναι μαδημένο.

Τελετουργική ποίηση.

Τα αρχαία έθιμα του γάμου αναφέρονται ήδη στο. το παλαιότερο ρωσικό χρονικό, στη συλλογή "The Tale of Bygone Years" (αρχές XII αιώνα). Στο Χρονικό του Ιπάτιεφ κάτω από το 1178, περιγράφεται η τελετή της κηδείας του πρίγκιπα Μστισλάβ Ροστισλάβοβιτς και δίνεται ο επικήδειος θρήνος γι' αυτόν. Μερικά τελετουργικά τραγούδια δημοσιεύονται σε τραγούδια του πρώτου τρίτου του 19ου αιώνα. Η σοβαρή δουλειά για τη συλλογή τελετουργικής ποίησης ξεκινά στα μέσα της δεκαετίας του '30 του 19ου αιώνα. Ωστόσο, μια ειδική μελέτη του ξεκινά μόλις στη δεκαετία του '30 του 19ου αιώνα, όταν οι σλαβόφιλοι I.M. Snegirev και I.P. Ο Ζαχάρωφ στράφηκε στη δημοσίευση τελετουργικών τραγουδιών. Αυτά τα τραγούδια, κατά τη γνώμη τους, εξέφραζαν εντυπωσιακά τα εθνικά χαρακτηριστικά του ρωσικού λαού. Εφαρμόζοντας τις ιδέες της «επίσημης εθνικότητας», υποστήριξαν ότι τέτοια εθνικά χαρακτηριστικά του ρωσικού λαού όπως η θρησκευτικότητα και η ταπεινοφροσύνη εκφράστηκαν έντονα σε τελετουργικά τραγούδια. Ας σταθούμε στην ημερολογιακή τελετουργική ποίηση. Πολλές λαϊκές γιορτές γιορτάζονταν αυστηρά καθορισμένες μέρες του χρόνου. Στις γιορτές του π, πραγματοποιήθηκαν διάφορα τελετουργικά, τα οποία στην επιστήμη ονομάζονται "ημερολόγιο" 1. Οι ημερολογιακές τελετουργίες συνοδεύονταν από ειδικά τραγούδια που λέγονταν κάλαντα, τραγούδια Μασλένιτσα, βεσνιάνκι, τραγούδια της Σεμυτιάς κλπ. Κάλαντα. Ο κύκλος των ετήσιων (ημερολογιακών) τελετουργιών άνοιξε με πρωτοχρονιάτικες (χριστουγεννιάτικες) τελετουργίες. Το Christmastide γιορταζόταν κατά τη διάρκεια της τριόδου του χειμερινού ηλιοστασίου (από τις 24 Δεκεμβρίου έως τις 6 Ιανουαρίου). Στην καρδιά του (οι τελετουργίες τακουνιών ήταν η μαγεία της πρώτης ημέρας του χρόνου: οι τελετουργίες που εκτελούνταν αυτή τη στιγμή, σύμφωνα με τους ερμηνευτές τους, έπρεπε να ενεργούν προς μια συγκεκριμένη κατεύθυνση καθ' όλη τη διάρκεια του νέου έτους. Ένα από τα πιο αξιοσημείωτα φαινόμενα οι γιορτές των Χριστουγέννων έλεγαν τα κάλαντα - περπατούσα στις αυλές τραγουδώντας πρωτοχρονιάτικα τραγούδια, που λέγονταν κάλαντα. ευρέως διαδεδομένο στην Ουκρανία και τη νότια Ρωσία. Μια υπέροχη περιγραφή του δίνεται στην ιστορία του NV Gogol "Night before Christmas." Ο όρος" Χριστουγεννιάτικα κάλαντα "χρησιμοποιήθηκε από όλους Λαοί των πτηνών, συμπεριλαμβανομένων των Ρώσων. Τα κάλαντα είναι τραγούδια πρωτοχρονιάτικου περιεχομένου, στα οποία, κατά κανόνα, ένα ζευγάρι ρίμες. Μετά από κάθε ζεύγος στίχων με ομοιοκαταληξία, υπάρχει μια κραυγή, η οποία αναφέρει τη λέξη «κολυάδα», «βρώμη» ή «σταφύλι». Για αυτές τις κραυγές λέγονται τα τραγούδια. Όσον αφορά τον όγκο, τα κάλαντα είναι πολύ διαφορετικά (από τέσσερις έως είκοσι, και μερικές φορές περισσότερους στίχους). Συχνά, τα κάλαντα ξεκινούν απευθείας με ένα θαυμαστικό. Στις πιο διευρυμένες μορφές του, το ρεφρέν-επιφώνημα περιλαμβάνει μια περιγραφή της ίδιας της ιεροτελεστίας των κάλαντα, ένα μήνυμα ότι οι κάλαντα περπατούσαν για πολλή ώρα, αναζητώντας ένα σπίτι, τον ιδιοκτήτη του οποίου ήθελαν να συγχαρούν με ένα τραγούδι. Έπειτα έρχεται η ίδια η δοξολογία, που είναι η κύρια έννοια του κάλαντα. Πρώτα από όλα, τα κάλαντα δίνουν μια ιδανική περιγραφή του σπιτιού του μεγεθυνόμενου. Αποδεικνύεται ότι μπροστά τους δεν είναι μια συνηθισμένη αγροτική καλύβα, αλλά ένας πραγματικός πύργος. Γύρω από αυτόν τον πύργο "υπάρχει ένα σιδερένιο τυν", "σε κάθε στήμονα υπάρχει ένας τρούλος" και σε κάθε τρούλο υπάρχει "ένα χρυσό στέμμα". Οι άνθρωποι που ζουν σε αυτό ταιριάζουν με αυτόν τον πύργο. Μια τυπική φόρμουλα για τον χαρακτηρισμό της αξιοπρεπούς οικογένειας είναι η εξής: ο ιδιοκτήτης του σπιτιού είναι ο «φωτεινός μήνας», η οικοδέσποινα είναι ο «κόκκινος ήλιος» και τα μικρά παιδιά είναι «συχνά αστερίσκοι». Στο ίδιο εξιδανικευμένο σχέδιο δίνεται στο κάλαντα περιγραφή του ντυσίματος του χωρικού. Λέγεται για τον χωρικό ότι "φόρεσε ένα καφτάνι για εκατό ρούβλια", "έδεσε ένα φύλλο σε" χιλιάδες. "Όλα αυτά, φυσικά, είναι καθαρή φαντασία, μια φαντασίωση που κανείς δεν πίστευε στην πραγματικότητα. Αλλά αυτό Η φαντασία είχε μια βαθιά ζωτική, καθορισμένη κοινωνική σημασία. Στις φανταστικές εικόνες του λαϊκού πλούτου δεν σχεδιαζόταν το πραγματικό, αλλά το επιθυμητό. Φανταστικές εικόνες πλούτου βρίσκουμε σε άλλα είδη λαογραφίας (για παράδειγμα, στα παραμύθια). έχουν ιδιαίτερη σημασία στα κάλαντα, τα οποία, σε κάποιο βαθμό, εκτελούν τις λειτουργίες ενός μαγικού ξόρκι.Κάλαντα - συγκεκριμένες ευχές για το άτομο στο οποίο ακούγονται τα κάλαντα. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό αυτών των ευχών είναι η νηφαλιότητα και ο ρεαλισμός. V. Ya. Ο Προπ γράφει με αυτή την ευκαιρία: υποσχέθηκε άμεσα και άμεσα στον αγρότη ό,τι είναι πιο σημαντικό και απαραίτητο γι 'αυτόν: όχι χρυσός, ασήμι και γούνες, αλλά καλλιέργειες, ζώα, υγεία, κορεσμός, ικανοποίηση. να, για παράδειγμα, σε ένα κάλαντα εκφράζεται η ευχή ότι ... Ο ιδιοκτήτης στο σπίτι θα είχε γουρουνάκια, αν κρατούσαν τα παιδιά, αν έμεναν τα κατσίκια, αν υπήρχαν μοσχάρια, αν υπήρχαν κοτόπουλα, αν υπήρχαν αρνιά, αν υπήρχαν παπάκια! Αν γίνονταν μόνο πουλάρια, τα κάλαντα τελειώνουν, κατά κανόνα, με την απαίτηση για ανταμοιβή για τα κάλαντα, για τις καλές ευχές. Οι κάλαντα απαιτούν πίτες, σπιτικό λουκάνικο («έντερα»), χοιρινά μπούτια κ.λπ. Για όσους δεν δίνουν δώρα, τα κάλαντα εκφράζουν κακές επιθυμίες, μερικές φορές αστειευόμενοι απειλώντας με αντίποινα. Μπορούμε να υποθέσουμε ότι κατά την περίοδο της πλήρους ευημερίας, τα κάλαντα είχαν μια σύνθεση στην οποία τα ατομικά τους κίνητρα βρίσκονταν με τη σειρά που εξετάσαμε: μια περιγραφή της αναζήτησης ενός σπιτιού για τα κάλαντα, η αξιοπρέπεια του ιδιοκτήτη και της οικογένειάς του, η έκφραση ευχών για αυτόν για τη νέα χρονιά και η απαίτηση για δώρο. Ωστόσο, στα κάλαντα που μας έχουν φτάσει, αυτή η σύνθεση δεν διατηρείται πάντα. Τις περισσότερες φορές, υπάρχουν κάλαντα στα οποία χάνονται ένα ή δύο από τα παραπάνω κίνητρα. Υπάρχουν κάλαντα που αποτελούνται μόνο από ένα κίνητρο - την απαίτηση για ένα δώρο. Λεπτά τραγούδια. Όλα τα είδη μαντείας συνδέονται επίσης με τις διακοπές της Πρωτοχρονιάς, συμπεριλαμβανομένης της μαντείας των κοριτσιών με το τραγούδι των αποκαλούμενων τραγουδιών υπότιτλων. " - κάτι (συνήθως ένα δαχτυλίδι, σκουλαρίκια ή άλλα κοσμήματα) και Το πιάτο ήταν καλυμμένο με ένα μαντήλι. Μετά τα κορίτσια κάθισαν στο τραπέζι και άρχισαν να τραγουδούν τραγούδια. Ενώ τραγουδούσε διακριτικά τραγούδια, ένα από τα κορίτσια (τις περισσότερες φορές δεν συμμετείχε σε μάντια) με κλειστά μάτια έβγαλε τα αντικείμενα βάλτε στο πιάτο ένα κάθε φορά. Αυτός του οποίου το αντικείμενο παραλήφθηκε και το περιεχόμενο του τραγουδιού που ερμηνεύτηκε εκείνη τη στιγμή. Τα υποσαλτικά τραγούδια ήταν πολύ μικρά σε όγκο - από τέσσερις έως δέκα στίχους. Η βάση του περιεχομένου τους ήταν μια εικόνα που έχει μαγικά -συμβολικό νόημα,> αυτή η εικόνα στο υπό-σαβέριο τραγούδι έλαβε ένα οικιακό σχέδιο. vi και γάμος, ένα τόσο λεπτό τραγούδι δημιουργήθηκε: Το κοτόπουλο έσκαβε, Λάδο, ταραχή, Στο μπλόκο, Σε ποιον τραγουδάμε, Έσκαψε ένα δαχτυλίδι Το τιμάμε. Ασήμι. Το κορίτσι, του οποίου το μικρό πράγμα βγήκε από το πιάτο κατά την εκτέλεση αυτού του τραγουδιού, σύμφωνα με τον μύθο, «θα πρέπει να παντρευτεί τον επόμενο χρόνο. μαζί του (χωράφι, στάχυα, ρίκια, σιτηρά, καρβέλι, τηγανίτες, πίτες, κ.λπ.), προέβλεψε καλή σοδειά, πλούτο, γενική ευημερία. Και αντίστροφα, ένα τραγούδι στο οποίο σχεδιαζόταν ένα πορτρέτο μιας κουρελιασμένης ηλικιωμένης γυναίκας σήμαινε φτώχεια· ένα τραγούδι που αναφέρθηκε το κοράκι που κρούιζε, σήμαινε θάνατο κ.λπ. Η μαντεία με την απόδοση των τραγουδιών κάτω από το τραγούδι είχε χαρακτήρα όχι ξόρκι (που παρατηρήθηκε σε κάποια κάλαντα), αλλά προβλέψεων.θα γίνει πραγματικότητα, ο Τομ θα γίνει πραγματικότητα, ο Τομ θα γίνει πραγματικότητα, δεν θα περάσει. Δόξα! Τα τραγούδια Subsan δημιουργούνται στις περισσότερες περιπτώσεις με βάση τις λαϊκές πεποιθήσεις. Συχνά χρησιμοποιούν εικόνες και κίνητρα άλλων ειδών λαογραφίας. Έτσι, για παράδειγμα, με βάση το αίνιγμα "ένα κορίτσι κάθεται σε ένα μπουντρούμι, και ένα δρεπάνι είναι στο δρόμο", προέκυψε ένα ανατρεπτικό τραγούδι: Ένα κορίτσι κάθεται σε ένα κλουβί, Ποιος θα βγει, Φτύστε σε ένα μαστίγιο. Η αλήθεια θα γίνει πραγματικότητα, Lada, στεναχωριέσαι! Καλό για αυτό! Αυτό το τραγούδι προμήνυε την ευτυχία. Στα υπέροχα τραγούδια, μάντευαν για μια ευτυχισμένη ή δυστυχισμένη μοίρα. Ειδικά πολλά λεπτά τραγούδια συντέθηκαν για το θέμα του γάμου. Και αυτό είναι απολύτως φυσικό, αφού κυρίως τα κορίτσια μάντευαν. Στα κοριτσίστικα τραγούδια χρησιμοποιείται ευρέως ο συμβολισμός των γαμήλιων τραγουδιών: ένα δαχτυλίδι, ένα δαχτυλίδι, ένα στέμμα, ένα μαξιλάρι κ.λπ. είναι τα σύμβολα του γάμου σε αυτά. Αφενός, πρόκειται για ιδανικές εικόνες της δημοτικής ποίησης: «καλό φίλε», «κόκκινη κοπέλα» κ.λπ., και από την άλλη, αντίθετα, σαν εσκεμμένα κοσμικές εικόνες του πραγματικού κόσμου: μια αγελάδα, μια γάτα, σκαθάρι, βαρέλι, γιακά, χαλινάρι, τόξο κ.ο.κ. Έτσι, το σύμβολο του ζευγαρώματος, ο γάμος σε αυτά είναι επίσης τα ιδανικά υπερυψωμένα «δύο περιστέρια», «το γεράκι και ο μικρός αγαπητός», «το σαμπάρι και το κουνάβι», και το μειωμένο-πραγματικό «δύο μπάλες», «ο κόκορας και η κότα», «το μωρό και το μωρό» ... Τα επίθετα, αφενός, αντικατοπτρίζουν την εύστοχη παρατήρηση των γύρω αντικειμένων και του τρόπου ζωής από τον αγρότη ("μπούκωμα αρκούδας", "zainka-povilyaenka", "κοτόπουλο-κουρέλι", "γκρίζο λάχανο", "πράσινο κεφάλι") και με τον άλλο αντικατοπτρίζει τα όνειρά του για μια ιδανική ζωή, μυθικό πλούτο. Έτσι, για παράδειγμα, η ηρωίδα των λεπτών τραγουδιών, μια απλή αγρότισσα, ζει σε μια "ψηλή έπαυλη", έχει ένα "χρυσό μπροκάρ", ένα "χρυσό δαχτυλίδι", ο γαμπρός - ο "κόμπος" ονομάζεται "μπογιάρ". γιος», και η νύφη - «λευκό κορίτσι» - « κράταιγος ».

Τραγούδια για παρεάκι.

Η επόμενη μεγάλη ετήσια γιορτή μετά τα Χριστούγεννα ήταν η Χρυσούλα. Οι ερευνητές πιστεύουν ότι στην αρχαιότητα το Shrovetide ήταν μια ανοιξιάτικη γιορτή. Με την εισαγωγή του Χριστιανισμού και την απαγόρευση της διεξαγωγής διαφόρων ψυχαγωγιών την ανοιξιάτικη νηστεία των επτά εβδομάδων πριν από το Πάσχα, ο εορτασμός του μετατέθηκε σε παλαιότερες ημερομηνίες. Η Μασλένιτσα άρχισε να γιορτάζεται στο τέλος του χειμώνα, από τα τέλη Ιανουαρίου έως τις αρχές Μαρτίου. Το Shrovetide είναι η πιο αστεία, πιο ταραχώδης λαϊκή γιορτή που κράτησε μια ολόκληρη εβδομάδα (από Δευτέρα έως Κυριακή). Επιπλέον, αυτή η γιορτή περιελάμβανε κοινοτικά και οικογενειακά κίνητρα και τελέστηκε σύμφωνα με μια αυστηρά προγραμματισμένη σειρά, η οποία αντικατοπτριζόταν στις ονομασίες των ημερών της εβδομάδας της Ξηράς. Η Δευτέρα ονομάστηκε "συνάντηση" - αυτή είναι η αρχή των διακοπών. Τρίτη - "φλερτ"? από εκείνη την ημέρα άρχισαν διάφορα είδη θεραπείας, ντυσίματος, πατινάζ, η Τετάρτη ήταν "γκουρμά": άνοιγε V και απόψεις σε όλα τα σπίτια με τηγανίτες και άλλα πιάτα. Την Πέμπτη ονομαζόταν « γλέντι», «διάλειμμα», «μεγάλη Πέμπτη», η μέρα ήταν το μέσο της διασκέδασης και της φασαρίας: Παρασκευή ήταν το βράδυ»: οι γαμπροί περιποιήθηκαν την πεθερά· Σάββατο - «συγκεντρώσεις κουνιάδας»: νεαρές νύφες δέχτηκαν συγγενείς σε μια επίσκεψη. Η Κυριακή-1 είναι «αποχαιρετισμός», «τσελόβνικ», «αποχαιρετιστήρια μέρα», το τέλος της διασκέδασης του Χρόνου. Οι τηγανίτες ήταν ένα απαραίτητο στοιχείο για τις λιχουδιές Shrovetide. Τα φαγητά του Σροβετίδα είχαν τελετουργικό και τελετουργικό χαρακτήρα: υποτίθεται ότι όσο πιο άφθονη ήταν η λιχουδιά σε αυτές τις διακοπές, τόσο καλύτερο θα ήταν ολόκληρο το έτος. Τα παιγνίδια με χιονοπόλεμο ήταν κυρίως διασκεδαστικά στη φύση: ιππασία, έλκηθρο από τα βουνά, χιονοπόλεμοι, πάλη, γροθιές κ.λπ. Σε όλα αυτά τα παιχνίδια, ο τολμηρός χαρακτήρας του ρωσικού ατόμου εκδηλώθηκε με ιδιαίτερη δύναμη. Τα τραγούδια της παρτίδας μας έχουν φτάσει λίγο. Όλοι τους ανάλογα με το θέμα και το σκοπό τους χωρίζονται σε δύο ομάδες: η μία συνδέεται με την ιεροτελεστία της συνάντησης, η άλλη με την ιεροτελεστία της αποχώρησης («κηδεία») της Μασλένιτσας. Η τελετή συνάντησης της Μασλένιτσας είχε ως εξής. Έφτιαξαν ένα λούτρινο ζώο από άχυρο, το έκαναν να μοιάζει με γυναίκα με τη βοήθεια παλιών ρούχων, έβαλαν αυτό το λούτρινο ζώο σε ένα κοντάρι και τραγουδώντας το οδήγησαν σε ένα έλκηθρο στο χωριό. Τότε το σκιάχτρο-Μασλένιτσα τοποθετήθηκε σε ένα χιονισμένο βουνό, όπου γίνονταν παιχνίδια και έλκηθρο. Τα τραγούδια που συνοδεύουν την ιεροτελεστία του Shrovetide διακρίνονται από έναν σημαντικό, χαρούμενο τόνο. Πρώτα απ 'όλα, αυτό είναι ένα υπέροχο τραγούδι προς τιμήν της Maslenitsa, το οποίο έλαβε την ανθρωπόμορφη έκφρασή του στην εικόνα ενός ψάθινου ομοιώματος: Καλεσμένος μας είναι η Maslenitsa, Avdotyushka Izot'evna, Dunya white, Dunya ruddy, Long, triarchine braid, Scarlet κορδέλα , δυόμισι, Μπροστά μας είναι ένα ιδανικό πορτρέτο μιας Ρωσίδας καλλονής, στη δημιουργία της οποίας διακρίνονται και χαρακτηριστικά ρεαλισμού («τα παπούτσια είναι συχνά, μεγαλόκεφαλα, λευκά ποδαράκια, αλεύκαστα»). Στα τραγούδια που είναι αφιερωμένα στη συνάντηση της Μασλένιτσας αναπτύσσεται το κίνητρο του άφθονου γεύματος. Λένε ότι η Μασλένιτσα υποδέχεται με χαρά «με τηγανίτες, με καρβέλια, με ζυμαρικά», «με τυρί, βούτυρο, ψωμάκια και ένα ψημένο αυγό». Η έμφαση στον πλούτο και την εορταστική αφθονία στα τραγούδια του Shrovetide είχε ένα μαγικό νόημα. Την τελευταία μέρα της γιορτής η Μασλένιτσα αποβλήθηκε. Το ψάθινο ομοίωμα της Μασλένιτσας το έβγαλαν έξω από το χωριό, και εκεί είτε το έκαψαν είτε το έκαναν κομμάτια και το έθαψαν στο χιόνι. Αυτή η ιεροτελεστία αντανακλάται στα τραγούδια του Shrovetide. Η τελετή αποβολής της Μασλένιτσας και τα συνοδευτικά τραγούδια διακρίνονται από ένα εντελώς διαφορετικό, δευτερεύον κλειδί. Αν τα τραγούδια με τα οποία χαιρετίστηκε η Μασλένιτσα έμοιαζαν με ένδοξα τραγούδια γάμου, τότε τα τραγούδια που συνόδευαν την τελετή αποχώρησης από τη Μασλένιτσα ήταν παρόμοια με τα τραγούδια της "κανέλας" του γάμου. Σε αυτά η Shrovetide κατηγορείται για το γεγονός ότι εξαπάτησε τους ανθρώπους: τους κατέστρεψε, έφαγε τα πάντα και τους έβαλε σε μια εξαιρετική θέση. Στην αρχαιότητα, τα τελετουργικά της συνάντησης και της αποχώρησης της Maslenitsa είχαν μια αγροτική και μαγική σημασία: η αποχώρηση ("κηδεία") της Maslenitsa σήμαινε αποχαιρετισμός στον χειμώνα και ένα ξόρκι, χαιρετίζοντας την ερχόμενη άνοιξη. Αυτό εκφράζεται ιδιαίτερα ξεκάθαρα στο τραγούδι Shrovetide, που αναφέρεται από τον A. N. Ostrovsky στο παιχνίδι-παραμύθι "The Snow Maiden". Σκεπτόμενοι την άνοιξη, οι «μπερεντέι» χωρικοί τραγούδησαν: Shrovetide Wettail! Φύγε από την αυλή, η ώρα σου έφυγε! Ωστόσο, σταδιακά ο αγροτικός χαρακτήρας των τελετουργιών της Maslenitsa εξαφανίστηκε και άρχισαν να γίνονται αντιληπτές απλώς ως εορταστική διασκέδαση. Κατά τη διάρκεια αυτών των διασκεδάσεων άρχισαν να χρησιμοποιούνται Τραγούδια που δεν είχαν τελετουργική σημασία. Κάποιοι από αυτούς έμοιαζαν με χορευτικές ρίγες στον ρυθμό και τα συναισθήματά τους. Βεσνιάνκα. Μετά το Shrovetide, υπήρχε μια επτά εβδομάδων η λεγόμενη «μεγάλη νηστεία». Αυτή την ώρα βέβαια δεν γίνονταν γιορτές, σταμάτησαν κάθε είδους νεανική διασκέδαση («συγκεντρώσεις», «πάρτι» κ.λπ.). Όλες οι σκέψεις των αγροτών επικεντρώνονταν στη νέα οικονομική χρονιά, την προετοιμασία για την εαρινή εργασία στον αγρό. Ήταν πολύ σημαντικό για τους αγρότες να έρθουν οι ζεστές ανοιξιάτικες μέρες όσο το δυνατόν νωρίτερα και οι καιρικές συνθήκες να αναπτυχθούν έτσι ώστε να υπάρχει μια καλή συγκομιδή, με την οποία συνδέθηκε όλη η ευημερία των αγροτών. Ωστόσο, δεν περίμεναν παθητικά την άνοιξη, αλλά προσπάθησαν να επηρεάσουν ενεργά την πρώτη της άφιξη. Με αυτό σχετιζόταν, για παράδειγμα, το έθιμο να ψήνουν κορδούλες από ζύμη και να παίζουν μαζί τους. Τα παιδιά κάθισαν αυτούς τους κορυδαλλούς σε φράχτες, φράχτες, έτρεξαν μαζί τους κατά μήκος του δρόμου, ζητώντας την άφιξη των πουλιών - συμβόλων και προάγγελων της άνοιξης. Ιδιαίτερα σύντομα τραγούδια - ανοιξιάτικα τραγούδια, τα οποία δεν τραγουδήθηκαν, αλλά τα φώναζαν τα κορίτσια συγκεντρωμένα σε μικρές ομάδες, εξυπηρετούσαν τους ίδιους σκοπούς της έκκλησης για την άνοιξη. Στις φακίδες, τα κορίτσια στράφηκαν προς τους κορυδαλλούς (και μερικές φορές στις παρυδάτια ή τις μέλισσες για να πετάξουν μέσα όσο το δυνατόν γρηγορότερα και να φέρουν μαζί τους μια «κόκκινη άνοιξη», «ζεστό καλοκαίρι»). Με τον ερχομό μιας καλής άνοιξης, αναμενόταν μια «καλή», «σιτηροκαλλιεργητική», «χοντρή σίκαλη», «αιχμηρή» χρονιά. Η ιδιαιτερότητα του περιεχομένου των ανοιξιάτικων λουλουδιών -το κάλεσμα (ξόρκι) της άνοιξης και η εξύμνηση της- καθόρισε και τις ιδιαιτερότητες της καλλιτεχνικής τους μορφής. Οι vesniankas συνδυάζουν ιδιόμορφα τα σημάδια των δόξες του τραγουδιού και τα ξόρκια συνωμοσίας. Με τη μεγαλοπρέπεια της vesnyanka, η αυξημένη συναισθηματικότητα τους φέρνει πιο κοντά. Αυτές, όπως οι δόξες, συχνά ξεκινούν με μετατροπές. Πρόκειται για αναφορές σε «άνοιξη, κορυδαλλοί, μέλισσες κ.λπ. Το στυλ τους διακρίνεται από μια ελαφριά, χαρούμενη τονικότητα, η οποία εκδηλώνεται με τα αντίστοιχα επίθετα ("κόκκινο της άνοιξης", ζεστό καλοκαίρι "," μεταξωτό γρασίδι "," κοκκώδης σίκαλη "," wheat golden ") και η ευρεία χρήση λέξεων με υποκοριστικά επιθέματα (" vesnyanochka "," letechko "," lark "," birdie "," swallow "," katatochka "). σε συνωμοσίες, οι εικόνες μιας κλειδαριάς και τα κλειδιά χρησιμοποιούνται ευρέως. Το πιο συνηθισμένο κίνητρο για τα ανοιξιάτικα σκουλήκια είναι μια έκκληση προς την άνοιξη (ή τους κορυφαίους) με αίτημα να φέρουν τα κλειδιά για να κλείσουν τον "κρύο χειμώνα" και να ανοίξουν το "ζεστό καλοκαίρι". για παράδειγμα, ένα από αυτά ξεκινά με μια τέτοια επιτακτική ευχή-απαίτηση: Έλα σε μας, άνοιξη, Με χαρά Με μεγάλο έλεος! Τραγούδια του Yegoryevsk. Η ημέρα του Yegoryevsk γιορταζόταν στις 23 Απριλίου. Την ημέρα αυτή, κατά κανόνα, "το κοπάδι διώχτηκε για πρώτη φορά χρόνος v πεδίο. Αυτό το σημαντικό γεγονός των αγροτών ήταν διακοσμημένο με τελετουργικά. Την παραμονή της ημέρας του Yegoryev, οι νέοι, όπως με τα χριστουγεννιάτικα τραγούδια, περπατούσαν στις αυλές και τραγούδησαν τραγούδια στα οποία εκφράστηκαν οι επιθυμίες του ιδιοκτήτη και των βοοειδών του. Ένα από αυτά τα τραγούδια, για παράδειγμα, προκάλεσε: Telonki, calve! Γουρούνια, γουρουνάκι! Κοτόπουλα, βιαστείτε! Αυτά τα τραγούδια, όπως τα κάλαντα, συνήθως τελείωναν με απαίτηση για δώρο .. Εάν οι ιδιοκτήτες έδιναν καλά στους ερμηνευτές των κάλαντα του Yegoryev, τότε τους εκφράστηκαν οι καλύτερες ευχές, "για παράδειγμα:" διακόσιες αγελάδες, εκατόν πενήντα ταύροι , εβδομήντα δαμαλίδες.» μετά είπαν με αγανάκτηση: «Ούτε ποντάρισμα, ούτε αυλή, ούτε φτερό κότας!», «Ο Θεός να σας δώσει κατσαρίδες και κοριούς!» Την ημέρα του Yegoriev, αρκετοί άνδρες βγήκαν με το κοπάδι στο χωράφι, οι οποίοι «φώναξαν» τον Yegoriy, δηλαδή τραγούδησαν τραγούδια του ίδιου περιεχομένου με τα «κάλαντα» του Yegoriev. Σε ένα από αυτά τα τραγούδια, στράφηκαν στον Yegorike με αίτημα. : Σώζεις τα βοοειδή μας Στο χωράφι και πέρα ​​από το χωράφι, Στο δάσος και πέρα ​​από το δάσος, Κάτω από τον φωτεινό μήνα, τραγούδια Vyunishnye. Το Vyunishnimi ήταν τραγούδια που χρησιμοποιήθηκαν για να συγχαρούν νεαρούς συζύγους που παντρεύτηκαν πέρυσι το Σάββατο ή την Κυριακή της πρώτης μετά το Πάσχα εβδομάδα.Το κύριο περιεχόμενο αυτών των τραγουδιών είναι να ευχηθούν στους νέους μια ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή. Η εικόνα της φωλιάς - το σύμβολο της οικογενειακής ευτυχίας - είναι κεντρική σε αυτά τα τραγούδια. Λοιπόν, σε ένα από αυτά, στην αρχή γίνεται έκκληση στη βυουνίτσα και τη βυουνίτσα, αναφέρουν «το ευχάριστο των 45 δέντρων», και μετά λέει: Όπως στην κορυφή εκείνων των δέντρων το Αηδόνι έκανε μια φωλιά, Στη μέση. από εκείνα τα δέντρα που η γυναίκα ήταν στη θέση της σκλάβας. Έτσι, σε ένα από αυτά τα τραγούδια, δίνεται η εξής συμβουλή στη νεαρή κοπέλα: «πλύνε τα πουκάμισά σου για τον πεθερό», «πλύνε τα πουκάμισα για την πεθερά», δώσε στην πεθερά. νόμος "μαντήλια στα χέρια σου", η κουνιάδα "πλεξούδα τους Ρώσους", και "διάβασε το svoo του άντρα σου - πιο δυνατό στο στήθος πάτημα". Όπως και στα κάλαντα, τραγουδώντας τραγούδια vyunishnye, οι νέοι περπατούσαν στις αυλές, για την απόδοσή τους ζήτησαν δώρα. Και ανάλογα με το πώς παρουσιάστηκαν οι ερμηνευτές αυτών των τραγουδιών, εκφράστηκαν στο νεαρό ζευγάρι καλές ή, αντίθετα, κακές ευχές.

Τελετουργικά τραγούδια Semytsk.

Η έβδομη εβδομάδα μετά το Πάσχα ονομαζόταν Σημίτες. Η Πέμπτη αυτής της εβδομάδας ονομαζόταν Σεμίκ και η τελευταία της ημέρα (Κυριακή) ήταν η γιορτή της Τριάδας. Την εβδομάδα της Σεμυτσίας γίνονταν ειδικές τελετουργίες που συνοδεύονταν από τραγούδια. Η κύρια ιεροτελεστία της σημιτικής εβδομάδας ήταν η ιεροτελεστία του «κακουλώματος ενός στεφάνου». Έχοντας φορέσει εορταστικά ρούχα, τα κορίτσια πήγαν στο δάσος. Εκεί τράβηξαν μια συμπάθεια για τους εαυτούς τους νεαρές χυμώδεις σημύδες και έκαναν μαζί τους ένα τελετουργικό, το οποίο είχε ένα συγκεκριμένο μαγικό νόημα. Λυγίζουν τα κλαδιά των σημύδων στο έδαφος και τα έπλεκαν με το γρασίδι, πιστεύοντας ότι η φυτική δύναμη της σημύδας θα μεταφερόταν στο έδαφος. Στη συνέχεια τα κορίτσια «έστριψαν στεφάνια». Στις άκρες των μεμονωμένων κλαδιών σημύδας, χωρίς να τα σπάσουν, έστριβαν ("κουλουριασμένα") στεφάνια, τραγουδώντας ένα τραγούδι στο οποίο υπήρχαν οι λέξεις: "Κουρλίστε, σημύδα, μπούκλα, σγουρά." Η ιεροτελεστία του κατσαρώματος μιας σημύδας στην αρχαιότητα είχε μια αναμφισβήτητη αγροτική και μαγική σημασία. Όταν εκτελούσαν αυτή την ιεροτελεστία, τα κορίτσια τραγουδούσαν: Θα τυλίξουμε στεφάνια σε δροσερή βρώμη, Για καλά χρόνια, στο μαύρο φαγόπυρο, στο χοντρό σιτάρι, στο άσπρο λάχανο, στο αγκαθωτό κριθάρι, στη συνέχεια, λίγες μέρες αργότερα αυτή η σημύδα κόπηκε, μεταφέρθηκε γύρω το χωριό, στη συνέχεια πνίγηκε στο ποτάμι ή πετάχτηκε «στη σίκαλη, που είχε επίσης μια αγροτική-μαγική σημασία: η βλαστική δύναμη της πράσινης σημύδας έπρεπε να μεταφερθεί στη γη, το νερό. Ωστόσο, η τελετή της άνοιξης με μια σημύδα στη συνέχεια άρχισε να έχει όχι μόνο αγροτική σημασία. , έφτιαξε ένα είδος πράσινης καμάρας, κάτω από την οποία τα κορίτσια περπατούσαν ανά δύο και «μουρμούριζαν», δηλαδή! αυτά τα στεφάνια από σημύδες και πήγαιναν μαζί τους στο ποτάμι, όπου περιεργάζονταν τους γαμπρούς. Έριξαν τα στεφάνια στο νερό: όπου επιπλέει το στεφάνι, εκεί θα είναι ο γαμπρός Αν το στεφάνι επιπλέει καλά, ομοιόμορφα, τότε η έγγαμη ζωή θα είναι ήρεμη ω χαρούμενη. Και αν το στεφάνι επιπλέει άσχημα, κολλημένο στην ακτή, αναποδογυρίσει κ.λπ., τότε η ζωή θα είναι σκληρή. Αυτά τα τραγούδια, που συνοδεύουν τη μαντεία στα στεφάνια, διακρίνονται από ειλικρίνεια, λυρισμό και μερικές φορές γνήσιο δράμα. Τέτοιο, για παράδειγμα, είναι ένα τραγούδι που λέει πώς μια κοπέλα και οι φίλες της πήγαν «στον Δούναβη» και πέταξαν το στεφάνι της πάνω του. Η πρόβλεψη αποδείχθηκε πολύ λυπηρή, και το κορίτσι τραγουδά ήσυχα και λυπημένα: Όλα τα στεφάνια είναι πάνω από το νερό, αλλά το δικό μου δεν έστειλε. Και το δικό μου πνίγηκε. Όλοι οι φίλοι πάνε σπίτι, Όλοι οι φίλοι στέλνουν δώρα, αλλά ο δικός μου δεν ήρθε. Το θέμα του γάμου και των οικογενειακών σχέσεων παίρνει σταδιακά μια αυξανόμενη θέση στα τραγούδια της Σεμυτσίας, είναι επίσης το κύριο θέμα στα στρογγυλά τραγούδια που παίζονται αυτή την εποχή. συγκεκριμένα, σε εκείνα από αυτά, τα οποία ερμήνευσαν κορίτσια ενώ οδηγούσαν έναν στρογγυλό χορό γύρω από μια «κουλουριασμένη» σημύδα. Καλοκαιρινά τελετουργικά τραγούδια. Τα τραγούδια του Semytsk ήταν τα τελευταία τελετουργικά ανοιξιάτικα τραγούδια. Μετά ήρθε το καλοκαίρι, μια περίοδος έντονης επιτόπιας εργασίας. Λίγες ήταν οι τελετές εκείνη την εποχή. Και λίγα τραγούδια έχουν διασωθεί για να συνοδεύσουν αυτές τις τελετουργίες. Ανάμεσά τους υπάρχουν τραγούδια που σχετίζονται με την τελετή της κηδείας του Kostroma και την ημέρα του Ivan Kupala. Η τελετή της κηδείας του Κόστρομα δεν ήταν αυστηρά χρονισμένη και γινόταν την περίοδο μετά την Τριάδα και πριν από την ημέρα του Πέτρου. «Στην αρχαιότητα, αυτή η τελετή είχε αγροτική σημασία. άχυρο τοποθετούνταν σε μια ξύλινη γούρνα ή ένα κούτσουρο και παιζόταν μια σκηνή κηδείας. άρχισε να ερμηνεύεται ως η εικόνα μιας κάποτε χαρούμενης και ευκολόπιστης γυναίκας που είχε πεθάνει.Έτσι, ένα τραγούδι που συνοδεύει την "κηδεία" του Kostroma ξεκινά με οι λέξεις: Kostroma, Kostroma, ήσουν ευκολόπιστη! Και πιο πέρα ​​στο τραγούδι υπάρχει μια χιουμοριστική περιγραφή του πένθους για την Kostroma, η οποία κατά τη διάρκεια της ζωής της είχε «τηγανίτες βουτύρου, βαμμένο κι, φλιτζάνια λάιμ». Οι διακοπές του Ivan Kupala γιορτάζονταν την ημέρα του θερινού ηλιοστασίου, τη νύχτα 23-24 Ιουνίου. Αυτή τη νύχτα μαζεύονταν βότανα (ιδιαίτερα φτέρες) που υποτίθεται ότι είχαν θεραπευτικές δυνάμεις. Ταυτόχρονα άναβαν φωτιές και πηδούσαν από πάνω τους, έριχναν νερό ο ένας πάνω στον άλλον και κολυμπούσαν. Όλα αυτά, σύμφωνα με τη λαϊκή δοξασία, είχαν καθαρτικό νόημα. Οι τελετουργίες Kupala αντικατοπτρίζονται στα αντίστοιχα τραγούδια. Έτσι, ένας από αυτούς ξεκίνησε με τα λόγια: Μια σικινιά περπάτησε κατά μήκος του δρόμου. Μάζεψε τα κορίτσια για τα Μπάνια: «Λοιπόν, τα κορίτσια για τα Μπάνια, Λοιπόν, κορίτσια, για τα Μπάνια!». Σε μια σειρά από τραγούδια, η Kupala εμφανίζεται μπροστά μας στην ανθρωπόμορφη εικόνα μιας γυναίκας-μητέρας. Έτσι, σε ένα τραγούδι, όταν ρωτήθηκε πού είναι η κόρη της, η Kupala απαντά ότι η κόρη της "πετά στον κήπο, της τρυπάει τα χέρια", "σκίζει λουλούδια, στεφάνια στεφάνια", "στο κεφάλι της φίλης της". Φθινοπωρινά τελετουργικά τραγούδια. Το φθινόπωρο, λόγω της ενασχόλησης με το χωράφι και άλλες εργασίες, οι τελετουργίες ήταν ακόμη λιγότερες από το καλοκαίρι. Οι λίγες τελετουργίες που γίνονταν αυτή την εποχή συνδέονταν όλες με τη φροντίδα μιας καλής σοδειάς. Ένα παράδειγμα είναι το τελετουργικό για το μπούκλωμα της γενειάδας. Έτσι ονομαζόταν το έθιμο να δένουν πολλά στάχυα ειδικά αφημένα στην καλλιεργήσιμη γη, ασυμπίεστα, σε ένα δέμα. Θεωρήθηκε ότι με αυτόν τον τρόπο η γη σταθεροποιείται και η «παραγωγική της δύναμη» αφήνεται για τον επόμενο χρόνο. Αυτό το τελετουργικό του «κακουλώματος της γενειάδας» περιγράφεται στα τραγούδια. Τα πρώτα και τα τελευταία στάχυα της σοδειάς έφερναν συχνά πανηγυρικά στο χωριό. Η δύναμη αυτών των δεσμών θεωρήθηκε μαγικά θεραπευτική. Τα σιτηρά τους χύθηκαν σε χορτονομή για άρρωστα βοοειδή και άρχισαν να σπέρνουν σιτηρά. Αυτές οι τελετές αποτυπώνονται και στα αντίστοιχα τραγούδια. Είναι επίσης γνωστά τραγούδια στα οποία εκφραζόταν η χαρά σε σχέση με το τέλος της εργασίας στον αγρό, το αλώνισμα και τη συγκομιδή των σιτηρών στους κάδους. Για παράδειγμα: Α, και δόξα τω Θεώ, Στο αλώνι σε στοίβες. Τι θέρισαν, Στο κλουβί με τους κάδους, Τι θέρισαν Και από το φούρνο με τις πίτες. Και πλήρωσαν τους μπάτσους, Πλέον τα τελετουργικά του ημερολογίου έχουν σχεδόν τελειώσει. Ωστόσο, στο παρελθόν τόσο οι ημερολογιακές τελετές όσο και τα τραγούδια που τις συνόδευαν κατείχαν σημαντική θέση στην πνευματική ζωή των ανθρώπων. Εξέφρασαν τις σκέψεις του κόσμου για καλή σοδειά, κτηνοτροφική παραγωγή, γενική ευημερία και ευημερία. Το κύριο θέμα τους είναι το αγροτικό και οικονομικό. Μαζί όμως με αυτό το κύριο θέμα, εμφανίζονται και οικογενειακά και καθημερινά κίνητρα: εκφράζονται όνειρα για μια καλή οικογένεια, υγιείς απογόνους κ.λπ.. Η βάση των τελετουργικών τραγουδιών είναι η αυθόρμητα υλιστική κοσμοθεωρία των ανθρώπων. Οι κορυφαίες εικόνες αυτών των τραγουδιών είναι παρμένες από την πραγματικότητα που περιβάλλει τον χωρικό. Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι πολλές εικόνες ημερολογιακών τραγουδιών φέρουν ίχνη αρχαίων ανιμιστικών παραστάσεων (ανθρωπόμορφες εικόνες Κολιάδας, Μασλένιτσας, Κοστρομά κ.λπ.). Ο κύριος σκοπός των τραγουδιών του ημερολογίου είναι χρηστικός και πρακτικός. Αυτά τα τραγούδια, μαζί με τις τελετουργίες που συνόδευαν, υποτίθεται ότι, κατά τη γνώμη των ερμηνευτών τους, επηρέαζαν την αύξηση της σοδειάς, την υγεία των ανθρώπων και των ζώων κ.λπ. την ατμόσφαιρα του εορτασμού, εξέφραζε καλλιτεχνικά κάθε είδους σκέψεις και συναισθήματα. Πολλά ημερολογιακά τραγούδια χαρακτηρίζονται από υψηλή ποίηση. Μαζί με τις ημερολογιακές τελετουργίες, που τελούνταν από ολόκληρη την κοινότητα, πρακτικά στην κλίμακα ολόκληρου του χωριού ή του χωριού, γίνονταν και τελετουργίες στο αγροτικό περιβάλλον, που αφορούσαν κυρίως τη ζωή μεμονωμένων οικογενειών. Επομένως, αυτές οι τελετές ονομάζονται οικογενειακές και οικιακές. Όλα τα σημαντικά γεγονότα στη ζωή των αγροτικών οικογενειών (η γέννηση ενός ατόμου, ο γάμος του, ο θάνατός του κ.λπ.) συνοδεύονταν από ειδικές τελετουργίες που αναπτύχθηκαν πολύ. Η ιδιαίτερη προσοχή των τελετών και της τελετουργικής ποίησης στην οικογένεια εξηγείται από το γεγονός ότι ήταν εξαιρετικά σημαντική στη ζωή των ανθρώπων. Χαρακτηριστικό γνώρισμα της πατριαρχικής τάξης, όταν οι οικογενειακές και οι οικιακές τελετουργίες αναπτύχθηκαν περισσότερο, είναι ότι σε αυτήν η οικογένεια ήταν η κύρια παραγωγική, οικονομική και πνευματική μονάδα. Οι μεγάλες πατριαρχικές οικογένειες έκαναν μια μάλλον κλειστή ζωή. Τα μέλη αυτών των οικογενειών στην καθημερινή πρακτική τους ζωή, κατά κανόνα, "δεν άφηναν τον στενό κύκλο των οικιακών, οικογενειακών σχέσεων ..."

Η κοινωνική αξία των παροιμιών.

Οι ρωσικές λαϊκές παροιμίες έχουν μεγάλη κοινωνική αξία. Αποτελείται από γνωστική, ιδεολογική, εκπαιδευτική και αισθητική σημασία, πλούσιο ζωτικό περιεχόμενο, βαθιά ιδεολογική αίσθηση, μεγάλη καλλιτεχνική αξία και εθνική ταυτότητα. Η γνωστική αξία των παροιμιών καθορίζεται κυρίως από την ποικιλία των πληροφοριών που μεταφέρουν. Συνολικά, δημιουργείται μια ευρεία εικόνα της ρωσικής ζωής, η οποία αντικατοπτρίζεται ρεαλιστικά. Οι παροιμίες δίνουν μια ιδέα για τις απόψεις και τις στάσεις των ανθρώπων, για την κατανόησή τους για τα φαινόμενα της πραγματικότητας. Η γνωστική σημασία των παροιμιών έγκειται επίσης στο ότι χαρακτηρίζουν φαινόμενα, ξεχωρίζουν δηλαδή τα πιο ενδεικτικά από αυτά και σημειώνουν σε αυτά τα πιο ουσιαστικά χαρακτηριστικά. Έτσι, μιλώντας για τη θέση του αγρότη στην τσαρική Ρωσία, θα μιλήσουν για τη φτώχεια του, και για την ακτημοσύνη του, και για την έλλειψη ζώων και για το χρέος του να πληρώσει το ενοίκιο της γης. Έχετε μια αρκετά πλήρη και ακριβή εικόνα. Η τυποποίηση εκδηλώνεται επίσης στη δημιουργία εικόνων αγρότη, τεχνίτη, εργάτη, ιερέα, αφέντη, δικαστή. Τονίζεται από τον ορισμό της κοινωνικής θέσης ενός ατόμου (άνθρωπος, αφέντης, ιερέας), που καθιστά δυνατό τον ανάλογο χαρακτηρισμό του, υποδεικνύοντας τα κύρια σημάδια: φτώχεια ή πλούτο, δύναμη ή έλλειψη δικαιωμάτων. Η γνωστική αξία των παροιμιών αντανακλάται στη γενίκευση της πλούσιας εμπειρίας ζωής των μαζών. Οι παρατηρήσεις για τη φύση είναι εξαιρετικά πλούσιες και αληθινές: «Μάνα γη - δίνει θησαυρό», «Η Σιβηρία είναι χρυσωρυχείο», «Η ιτιά δεν θα γεννήσει αχλάδια», «Όπου υπάρχει λουλούδι, υπάρχει μέλι». Επιπλέον, οι παροιμίες έχουν συχνά, όπως σημειώνεται, μια επεκτατική σημασία, η οποία τονίζεται από τις γενικευτικές λέξεις «όλοι», «παντού», «πάντα». Οι παροιμίες είναι φιλοσοφικό είδος. Περιέχουν πολλά σημαντικά γενικά συμπεράσματα σχετικά με τους νόμους της ανάπτυξης της φύσης και της κοινωνίας: «Ο χρόνος δεν κοιμάται», «Ο γέροντας γερνά, ο νέος μεγαλώνει», «Δεν μπορείς να προλάβεις το χθες, αλλά δεν θα ξεφύγεις από αύριο», «Όπου δεν υπήρχε αρχή, δεν θα υπάρχει τέλος». Μια παροιμία είναι μια σημαντική σκέψη ή συμπέρασμα, αλλά χιλιάδες παροιμίες που ζουν ανάμεσα στους ανθρώπους είναι μια πολύπλευρη και βαθιά ουσιαστική εικόνα της ζωής. Οι παροιμίες επιβεβαιώνουν ξεκάθαρα τη θέση για την τέχνη ως μορφή γνώσης της ζωής. Ο ιδεολογικός και εκπαιδευτικός ρόλος των παροιμιών καθορίζεται από το γεγονός ότι έχουν μια απολύτως σαφή σκοπιμότητα. Η γνωστική σημασία των παροιμιών είναι επίσης μια εκδήλωση της εκπαιδευτικής λειτουργίας. Πολλοί λαογράφοι δικαίως πιστεύουν ότι ο αρχικός σκοπός των παροιμιών ήταν η μεταφορά εμπειρίας στις νεότερες γενιές. Πολλές παροιμίες που εξακολουθούν να ζουν ανάμεσα στους ανθρώπους έχουν αυτό το είδος λειτουργίας: «Μπορείς να δεις τον κύριο στη δουλειά», «Όχι ταυτόχρονα, άφησέ το στο απόθεμα». Ο Μ. Γκόρκι τόνισε ότι στις παροιμίες «συμπιέζεται η εργασιακή εμπειρία αμέτρητων γενεών» (Gorky M. On Literature. M., 1953, σ. 337). Η ιδεολογική και εκπαιδευτική αξία των παροιμιών έγκειται επίσης στο γεγονός ότι χρησιμεύουν ως σαφής έκφραση ορισμένων κρίσεων για την πραγματικότητα, στις οποίες κάτι επιβεβαιώνεται ή αρνείται, αποκαλύπτονται οι ιδιότητες των αντικειμένων και των φαινομένων. Έτσι, οι ακροατές εμποτίζονται με χαρακτηριστικές απόψεις για αυτά τα αντικείμενα και τα φαινόμενα. Οι παροιμίες, που δημιουργούνται πιο συχνά στο αγροτικό περιβάλλον, απαντούν στις ερωτήσεις που ενθουσιάζουν αυτόν τον κύκλο ανθρώπων: "Ένας χωρικός θα πεθάνει, αλλά ένα οικόπεδο", "Όποιος δεν πιστεύει θα δεχτεί, δεν υπάρχει ζωή στον κόσμο ." Σε αυτό το τελευταίο παράδειγμα, μιλάμε για οικονομικά σημάδια, για το τι και πότε πρέπει να κάνει ο αγρότης. Ανάμεσα σε τέτοια ζώδια υπάρχουν και παράλογα, αλλά υπάρχουν 74 που γεννήθηκαν ως αποτέλεσμα μιας μεγάλης εμπειρίας ζωής ανθρώπων. Τα ίδια τα σημάδια δεν μπορούν να αποδοθούν άμεσα σε παροιμίες, αν και στη δομή είναι κοντά τους. Οι ταμπέλες όμως έχουν καθαρά ωφελιμιστικό σκοπό: «Σε αυτό το παντζάρι στην Θέκλα». Πρόκειται για γεωργικές συμβουλές, εκφρασμένες με ιδιόρρυθμο τρόπο. Ένας από τους σημαντικούς στόχους των παροιμιών είναι η επιθυμία να ενσταλάξουν στους ανθρώπους μια αξιολόγηση των φαινομένων της πραγματικότητας. Οι παροιμίες δεν γενικεύουν αντικειμενικά τις παρατηρήσεις της ζωής και δεν μιλούν με πάθος για τη ζωή, τις κοινωνικές σχέσεις, την εργασία και την ανθρώπινη συμπεριφορά, αλλά τους δίνουν σαφή θετικά ή αρνητικά χαρακτηριστικά, επιβεβαιώνοντας ή επικρίνοντας, επαινώντας ή γελοιοποιώντας τα. Μια ξεκάθαρη αξιολόγηση χρησιμεύει ως το ιδεολογικό όπλο των παροιμιών στον αγώνα για τα λαϊκά ιδανικά, τις καθιστά μέσο κοινωνικής πάλης. Οι αξιολογήσεις εκφράζονται με τη μορφή μιας αντίθεσης, συχνά ακονισμένης κοινωνικά: «Ένας άντρας στρίβει το σχοινί, και ο παπάς ρίχνει τις θηλιές», «Ένας τράγος και ένας λύκος τσακώνονταν - έμειναν κέρατα και οπλές», «Ένας άντρας με δίποδα, και επτά με ένα κουτάλι». Οι παροιμίες χρησιμεύουν για την εκπαίδευση θετικών ιδανικών - θάρρος, ειλικρίνεια, αίσθηση φιλίας, αποτελούν παράδειγμα άκρως ηθικής συμπεριφοράς, λειτουργούν με τις έννοιες του καλού και του κακού, της τιμής και της ατιμίας. Οι διδασκαλίες και οι συμβουλές παρουσιάζονται συχνά με τη μορφή γελοιοποίησης των αρνητικών ιδιοτήτων των ανθρώπων. Υπάρχουν πολλές παροιμίες με έντονη ηθική: «Να φροντίζεις την τιμή από μικρός», «Σείρε το ψέμα δεν θα φυτρώσει σίκαλη», «Η ανθρώπινη εργασία τρέφει, αλλά η τεμπελιά χαλάει», «Να αγαπάς τον άντρα κάποιου άλλου - να καταστρέφεις τον εαυτό σου», «Πάρε το μαζί, δεν θα είναι υπέρβαρο», «Χωρίς σπουδές δεν μπορείς να υφάνεις παπούτσι. Στις ρωσικές παροιμίες, το θέμα του πατριωτισμού έχει λάβει μια ευρεία και ζωντανή ανάπτυξη: "Από την πατρίδα σου - πεθάνεις - μην φύγεις", "Στη λάθος πλευρά και η άνοιξη δεν είναι κόκκινη", "Ο Ρώσος είναι υπομονετικός μέχρι την αρχή. " Ωστόσο, οι παροιμίες εξέφραζαν και συντηρητικές απόψεις. Γεννήθηκαν υπό την επίδραση της εκκλησίας και της επίσημης ηθικής, καθώς και ως αποτέλεσμα της υστέρησης των μαζών. Εξ ου και αυτού του είδους η παροιμία: «Δεν το βάλαμε, όχι εμείς, και θα αλλάξει», «Δεν μπορείς να σπάσεις πισινό με μαστίγιο», «Ο Θεός άντεξε και μας είπε», «Κάθε γρύλος ξέρεις τα έξι σου». Ο Β. Γ. Μπελίνσκι και ο Μ. Γκόρκι τόνισαν επίμονα ότι, παρά τις δύσκολες συνθήκες διαβίωσης στην παλιά Ρωσία, οι μάζες του λαού δεν έχασαν την καρδιά τους, ότι αυτοί, και, κατά συνέπεια, το έργο τους, χαρακτηρίζονταν από αισιοδοξία. Πολλές παροιμίες επιβεβαιώνουν αυτό το συμπέρασμα: «Ο διάβολος δεν είναι τόσο τρομερός όσο είναι ζωγραφισμένος!» και κρατάμε ο ένας τον άλλον». Ο NA Dobrolyubov είδε στις παροιμίες μια αντανάκλαση του «νου, του χαρακτήρα, των πεποιθήσεων, των απόψεων του λαού». Η αισθητική αξία των παροιμιών εκδηλώνεται με πολλούς τρόπους. Μια παροιμία είναι ένα φαινόμενο υψηλής δεξιοτεχνίας. Ενσωματώνει τις αισθητικές αρχές που εκτιμώνται ιδιαίτερα στην τέχνη: απλότητα, συντομία, νόημα, εκφραστικότητα. Ο κόσμος ειρωνικά κάνει λόγο για βερμπαλισμό: «Λόγια υπάρχουν πολλά, αλλά δεν υπάρχει στοκ». Οι Ρώσοι κλασικοί συγγραφείς, που γνώριζαν άπταιστα την τέχνη των λέξεων, εκτιμούσαν ιδιαίτερα τις παροιμίες, θαύμαζαν την ικανότητα να μεταφέρουν μια σκέψη σε σύντομη και ζωντανή μορφή. Η παροιμία λειτούργησε ως πρότυπο για να ενσωματώσουν τις πιο πολύτιμες αρχές της λεκτικής δημιουργικότητας. Ο Γκόγκολ σημείωσε την ειρωνεία, τη γελοιοποίηση, τη σαφήνεια, την ακρίβεια, χάρη στην οποία η παροιμία γίνεται αποτελεσματική (βλ.: Gogol N.V. Poli. Sobr. Soch. Σε 8 τόμους. Μ., 1952, τ. 8, σ. 369). Ο Μ. Γκόρκι συμβούλεψε τους συγγραφείς να μελετούν τις παροιμίες, να κατακτούν τη «σκέψη σε αφορισμούς». Είπε: «Στην απλότητα των λέξεων - η μεγαλύτερη σοφία, οι παροιμίες και τα τραγούδια είναι πάντα σύντομες, και το μυαλό και τα συναισθήματα επενδύονται σε αυτά για ολόκληρα βιβλία» (Gorky M. Materials and Research. L., 1934, vol. 1 , σελ. 114) ... Ο Β. Ι. Λένιν σημείωσε τη μεγάλη ιδεολογική και καλλιτεχνική αξία των παροιμιών. Καλλιτεχνική μορφή παροιμιών. Μια παροιμία, όπως κάθε είδος, είναι μια ειδική μορφή, δομή με νόημα, η κύρια διαφορά της οποίας είναι η εσωτερική καλλιτεχνική ενότητα. Στην παροιμία, αυτό εκφράζεται με εκπληκτική σαφήνεια. Υπάρχει πολύ νόημα σε μια φράση. Επιπλέον, η παροιμία αποκαλύπτει τη σκοπιμότητά της. Όλα τα στοιχεία υποτάσσονται στην εργασία - να αποκαλύψουν τη σκέψη με μεγαλύτερη ακρίβεια, να την εκφράσουν πιο καθαρά, λόγω της οποίας επιτυγχάνεται η συγκέντρωση της σκέψης. Η εσωτερική ενότητα μιας παροιμίας καθορίζεται επίσης από τη μονοτονία, τη συγκέντρωσή της σε ένα γεγονός ή φαινόμενο. Για μια παροιμία είναι χαρακτηριστικές δύο βασικές μορφές κατασκευής: μονομερής και διμερής. Και οι δύο μορφές έχουν ακεραιότητα: η πρώτη είναι μια πρόταση στερεωμένη σύμφωνα με τους κανόνες επικοινωνίας και συντονισμού: «Κάθε πεύκο κάνει θόρυβο για το δικό του δάσος», «Ένας άδειος μύλος αλέθει άχρηστα» και η δεύτερη διακρίνεται από την άρρηκτη σύνδεση του δύο μέρη μιας σύνθετης πρότασης: "Το λευκό φως δεν είναι προάστιο, αλλά η κενή ομιλία δεν είναι παροιμία "," Έξυπνα κλάματα, ανόητα άλματα." Τέλος, η ιδιόμορφη διαφορά της παροιμίας είναι ότι συμπίπτει πλήρως ως προς τη μορφή με τα υφολογικά μέσα που χρησιμοποιούνται σε αυτήν - σύγκριση και αντίθεση. Σε ένα τραγούδι, ένα παραμύθι, ένα έπος, αυτά τα μέσα είναι μόνο μικρά στοιχεία της δομής και στην παροιμία γίνονται η βάση της σύνθεσής της: "Πίσω από το παλιό κεφάλι, σαν πίσω από έναν πέτρινο τοίχο", ώρα διασκέδασης ". «Φτερά για πουλί, μυαλό για άντρα». Στα παραδείγματα που δίνονται, είναι σημαντικό να επισημανθεί ότι η χρήση σύγκρισης, αντίθεσης, μετωνυμίας σε αυτά, αφενός χρησιμεύει για τη μετάδοση μιας συγκεκριμένης σκέψης και αφετέρου διατηρεί την ακεραιότητα της παροιμίας. Η παροιμία είναι μια εξαιρετικά στιλβωμένη μορφή, που χαρακτηρίζεται από μια αυστηρή, συχνά συμμετρική σύνθεση. Αυτό διευκολύνεται τόσο από τον ρυθμό όσο και από τη χρήση της ομοιοκαταληξίας, η οποία συχνά λανθασμένα θεωρείται ως «στολισμός» της παροιμίας. Εδώ το γεγονός είναι ότι ο ρυθμός και η ομοιοκαταληξία χρησιμεύουν για την ανάδειξη της κύριας ιδέας και τη διατήρηση της ενότητας της παροιμίας. Ο ρυθμός στην παροιμία γεννιέται όχι μόνο από την επιθυμία να της δώσει ευφωνία, ευκολία ομιλίας και απομνημόνευση. Βασικός στόχος είναι η εμπέδωση και η έμφαση των σκέψεων. Στις παροιμίες, όπως συνήθως σημειώνεται, κυριαρχούν τα χορικά (δίποδα), τα αναψυχητικά και τα δακτυλικά (τρίποδα). Αν ένας τύπος ποδιού περνάει μέσα από την παροιμία, τότε αυτό του δίνει ενότητα: «Το έργο του αφέντη φοβάται»: «Το παραμύθι είναι πάσο, το τραγούδι είναι αληθινό»: «Η θάλασσα δεν λυπάται για το ψάρι» Ωστόσο, σύμφωνα με οι παρατηρήσεις μας, οι λεγόμενες ρυθμικές διακοπές είναι πολύ πιο σημαντικές στις παροιμίες, δηλαδή παραβίαση της αυστηρής τάξης του τονισμού. Αυτό δίνει ένα ιδιαίτερο εφέ, σε κάνει να προσέξεις τι ξεφεύγει από το ρυθμικό σχήμα. Ο VI Chicherov ονόμασε αυτό το φαινόμενο έναν συνδυασμό διαφορετικών ποδιών - δισύλλαβα και τρισύλλαβα: "Και η τιμή δεν είναι στην τιμή, αν δεν υπάρχει τίποτα για φαγητό", "Και το μεσημεριανό γεύμα δεν είναι το μεσημέρι, όταν η οικοδέσποινα δεν είναι εκεί. " Δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι δεν είναι η συλλαβή-τονική, αλλά το τονικό σύστημα στιχουργίας που επικρατεί στη ρωσική λαϊκή τέχνη, επομένως δεν είναι πάντα δυνατό να μετρηθεί ο ρυθμός με τη σωστή εναλλαγή τονισμένων και άτονων συλλαβών. Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι ο ρυθμός των παροιμιών ρυθμίζεται συχνά από τον παραλληλισμό των μερών, για παράδειγμα, "Ζήστε και μάθετε": / - // - /; «Τι είναι το τραγούδι, τέτοιος είναι ο χορός»: «Άσπρο και άσπρο, μαύρο και μαύρο». Μπορούν επίσης να σημειωθούν και άλλα σημάδια της ρυθμικής οργάνωσης των παροιμιών. Ο S. G. Lazutin γράφει: «Στη βιβλιογραφία σωστά σημειώθηκε ότι στις περισσότερες παροιμίες δύο όρων και πολυωνύμων, η έμφαση δίνεται στις λέξεις στο τέλος των μερών τους. Μετά από αυτά τα λόγια, ακολουθούν λίγο πολύ σημαντικές παύσεις, που τονίζουν ακόμη περισσότερο τη διαίρεση της παροιμίας σε μέρη και ενισχύουν έτσι τον ρυθμό τους. Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι μπορεί κανείς να συναντήσει και διαφορετική διάταξη τονισμού στις παροιμίες, με διαφορετικό ρυθμικό μοτίβο. Συχνά, για παράδειγμα, στις παροιμίες δύο όρων, το άγχος πέφτει στην πρώτη λέξη του πρώτου μέρους και στην τελευταία λέξη στο Juicy. Και σε αυτή την περίπτωση, έχουμε ένα είδος «ρυθμικού δακτυλίου». Για παράδειγμα: «Το μούρο είναι κόκκινο, αλλά έχει πικρή γεύση» (Δ., σελ. 697). «Η ταλαιπωρία για τον πλούσιο αγρότη δεν είναι σκουπισμένη» (Δ., σελ. 147). Αυτή η διάταξη του άγχους δίνει στην παροιμία μια σαφή ρυθμική πληρότητα και την τονίζει τονίζει από τη ροή του λόγου "(Ρωσική λαογραφία, 1971, τεύχος 12, σελ. 140-141). Ο ρυθμός πολλών παροιμιών υποστηρίζεται από ομοιοκαταληξία, η οποία έχει συγκεκριμένο σκοπό: συνήθως αναδεικνύει τις κύριες λέξεις που έχουν νόημα. Αρκετά συχνά η ρυθμική διακοπή συνδυάζεται με την ομοιοκαταληξία: «Για μια ώρα - με κβας, μερικές φορές με νερό»: / - / - / - / -. Οι ρίμες στις παροιμίες είναι του ίδιου τύπου με άλλα είδη λαογραφίας: λέξεις ίδιων γραμματικών κατηγοριών ομοιοκαταληκτούν - ρήμα με ρήμα, ουσιαστικό με ουσιαστικό κ.λπ. «Μεγάλωσα, αλλά δεν άντεξα το μυαλό μου." Μερικές φορές οι παροιμίες παρεκκλίνουν από αυτόν τον κανόνα: "Σταθείτε γενναία για έναν δίκαιο σκοπό!" Υπάρχουν επίσης πιο σύνθετες χρήσεις των ομοιοκαταληξιών: «Καλό για το πρόβατο, αλλά ενάντια στον καλό φίλο και στο ίδιο το πρόβατο». Έτσι, η αισθητική πλευρά των παροιμιών είναι αρκετά πλούσια. Συνίσταται στη ζωηρή εκφραστικότητα, την ποικιλία και τη σκοπιμότητα των καλλιτεχνικών μέσων, στο γεγονός ότι τα έργα αυτού του είδους συμβάλλουν στην ανάπτυξη της αίσθησης της γλώσσας, της μορφής, του ρυθμού. Η αισθητική αξία των παροιμιών ήταν η αιτία της ευρείας χρήσης τους στη μυθοπλασία. Ο A. N. Ostrovsky τους δίνει συχνά "στους τίτλους των έργων του:" Η φτώχεια δεν είναι κακό "," Όχι όλο το καρναβάλι για τη γάτα

Ρήσεις τηρούν πιστά τις παροιμίες. Όπως οι παροιμίες, τα ρητά ανήκουν σε μικρά είδη.λαογραφία ... Στις περισσότερες περιπτώσεις, είναι ακόμη μικρότερες απόπαροιμίες ... Όπως οι παροιμίες, τα ρητά δεν εκτελούνται ειδικά (δεν τραγουδιούνται ούτε λέγονται), αλλά χρησιμοποιούνται στη ζωντανή καθομιλουμένη, παρεμπιπτόντως. Ταυτόχρονα, τα ρητά διαφέρουν σημαντικά από τις παροιμίες τόσο στη φύση του περιεχομένου τους, στη μορφή τους όσο και στις λειτουργίες που εκτελούνται στην ομιλία. Όπως έχει ήδη σημειωθεί, οι παροιμίες εκφράζουν γενικεύσεις και συμπεράσματα για τα πιο διαφορετικά φαινόμενα της ζωής ("Η αλήθεια είναι πιο φωτεινή από τον ήλιο", "Ό,τι σπέρνει, αυτό φυσά", "Η μάθηση είναι φως και η άγνοια είναι σκοτάδι"). Η λαϊκή σοφία εκφράζεται με παροιμίες. Τα συμπεράσματα και τα συμπεράσματά τους έχουν ισχύ άγραφου νόμου. Οι ίδιες οι παροιμίες μιλούν για αυτό: "Δεν υπάρχει δίκη, δεν υπάρχει τιμωρία για τις παροιμίες", "Δεν μπορείς να ξεφύγεις από μια παροιμία". Στη μορφή, οι παροιμίες είναι πάντα εντελώς ολοκληρωμένες προτάσεις. Επιπλέον, οι παροιμιώδεις προτάσεις, κατά κανόνα, είναι διμερείς ή, με άλλα λόγια, διμερείς ("Όχι ένα τσεκούρι διασκεδάζει, αλλά ένας ξυλουργός", "Ένα πουλί είναι κόκκινο με ένα φτερό, αλλά ένας άνθρωπος μαθαίνει") . Οι σημειωμένες ιδιότητες και σημάδια των παροιμιών δεν είναι εγγενείς στα ρητά. Τα ρητά έχουν τα δικά τους ειδικά χαρακτηριστικά του είδους. Η διαφορά μεταξύ ρήσεων και παροιμιών φαίνεται ξεκάθαρα από τα ακόλουθα παραδείγματα. Το «θαύματα στο κόσκινο» είναι μια παροιμία και το «Θαύματα: υπάρχουν πολλές τρύπες στο κόσκινο, αλλά πουθενά να βγεις» είναι μια παροιμία. «Ο λύκος με τα πρόβατα» είναι μια παροιμία και «Το να ξέρεις τον λύκο με τα πρόβατα» είναι μια παροιμία. Ο AA Potebnya, επικαλούμενος το ρητό "Τραβά το λουρί", γράφει στη συνέχεια: "Αν πεις:" Τραβάω το λουρί μέχρι να σκάψουν μια τρύπα, "δηλαδή, ότι όλη η ζωή συνεχίζεται σαν αυτή μιας φορτηγίδας, με σκληρά δούλεψε μέχρι τον τάφο, - θα είναι μια μεταφορική παροιμία». Αν ο ρόλος μιας παροιμίας εκφράζεται στο ότι κάνει ορισμένα συμπεράσματα και γενικεύσεις στον λόγο, τότε ο σκοπόςρητά στη διακόσμηση αυτού του λόγου, καθιστώντας τον εικονιστικό. Από τη δομή του, ένα ολίσθημα της γλώσσας είναι πιο απλό από μια παροιμία. Από αυτή την άποψη, η MA Rybnikova piala: «Μια παροιμία είναι ένας λεκτικός οργανισμός. μια παροιμία είναι ένα "κενό" του εκφραστικού λόγου, .. Μια παροιμία δίνει μια εικόνα? με κυκλικό κόμβο σε μεταφορική μορφή χαρακτηρίζει το φαινόμενο...». Εάν το περιεχόμενο των παροιμιών είναι γενικό και καθολικό, τότε τα ρητά χρησιμοποιούνται μόνο σε σχέση με ορισμένα πρόσωπα και οι πράξεις τους έχουν πολύ συγκεκριμένο περιεχόμενο. Σύμφωνα με τον ορισμό του AA Potebnya, μια παροιμία είναι μια «αλληγορική εικόνα» ενός «ενός ανθρώπου, ποιότητας, δράσης» και πιο περίπλοκη όταν αυτή η εικόνα παίρνει τη μορφή πλοκής και το αίνιγμα μερικές φορές μοιάζει με μια σύντομη ιστορία. Ένα παράδειγμα ενός τέτοιου πολύπλοκου γρίφου είναι ένας γρίφος που λέει για τη μεταφορά των στάχυων στον αχυρώνα: Το βιολί τρίζει, Θα έρθουν οι φύλακες, έρχεται η βασίλισσα, Θα απλώσουν τα κόκαλά μου, Ζητά να περάσει τη νύχτα: Το σώμα θα να πεταχτεί στο φρεάτιο, «Δεν θα αντέξω έναν αιώνα, Και η ψυχή θα συρθεί στον παράδεισο». Μια νύχτα για να ξενυχτήσω, Το κύριο περιεχόμενο των γρίφων είναι η καθημερινότητα του χωρικού. Επιπλέον, πρέπει να τονιστεί ότι αυτή η ζωή αντανακλάται σε γρίφους στις πιο συγκεκριμένες μορφές εκδήλωσης, στις πιο μικρές λεπτομέρειες. Αυτή είναι η ιδιαιτερότητα του είδους του παζλ. Η MA Rybnikova έγραψε για την πρωτοτυπία του περιεχομένου τους: «Συγκεκριμένο, όχι γενικό — αυτό σηματοδοτεί το αίνιγμα. Καρότα, παντζάρια, κρεμμύδια, όχι λαχανικά. ένα πρόβατο, ένα κριάρι, μια αγελάδα, ένα άλογο, μια γάτα, όχι ένα κατοικίδιο». Υπήρχε ένας μεγάλος αριθμός γρίφων μεταξύ των ανθρώπων για εντελώς συγκεκριμένους τύπους ζώων: για έναν ταύρο ή έναν ταύρο, για μια αγελάδα, άλογο, γουρούνι, κατσίκα, πρόβατο, σκύλο, γάτα, γάτα, για ένα ποντίκι, αρουραίο, λύκο, αρκούδα, λαγός, σκαντζόχοιρος, σκίουρος κ.λπ. Δεν δημιουργήθηκαν λιγότεροι γρίφοι για διάφορα φυτά: για σημύδα, πεύκο, λεύκα, φλαμουριά, ιτιά, καρυδιά και φουντουκιά, κεράσι, τέφρα του βουνού, κεράσι, μήλο και μήλο, άγριο τριαντάφυλλο κ.λπ. ., κλπ. Οι γρίφοι ήταν δημοφιλείς, για τα αγροτικά κτίρια, τα μεμονωμένα μέρη της καλύβας και τα οικιακά σκεύη. Για παράδειγμα, αινίγματα για μια καλύβα, κορμούς και βρύα από καλύβες, για μια μητέρα, ένα χωράφι και μια οροφή, θαλάμους, μια στέγη, παράθυρα, πόρτες και παραθυρόφυλλα, ένα κατώφλι, μια κατσαρόλα, χυτοσίδηρο, ένα τηγάνι γάλακτος, μια μπανιέρα , μια κανάτα, μια γούρνα, ένα φλιτζάνι, μια κουτάλα, ένα σαμοβάρι, μια τσαγιέρα, ένα τηγάνι, ένα κόσκινο, ένα κόσκινο κ.λπ. και θέσεις.Εδώ η συγκεκριμενοποίηση βαθαίνει ακόμη περισσότερο. Λοιπόν, υπήρχαν γρίφοι όχι γενικά για ένα άλογο, αλλά για ένα άλογο piebald ("Και όχι κεντημένο, και όχι καλυμμένο, αλλά μια σφήνα μπαίνει"), όχι γενικά για ένα σκυλί, αλλά για ένα σκυλί δεμένο σε μια αλυσίδα («Ένα κομμάτι κρέμεται σε μια τρίχα, σε μια δέσμη βοείου κρέατος»), όχι γενικά για ένα γουρούνι, αλλά για ένα γουρούνι στην κόλαση: Ψάχνω, σκάβω, Προσπαθώ να πάω στην πόλη Arzhav, Ψάχνω για τόσο καλό ορόμινο. Στα αινίγματα εκδηλώθηκε η μεγάλη παρατήρηση ενός εργαζόμενου ανθρώπου, η ικανότητά του να εκφράζει τις παρατηρήσεις του βαθιά ποιητικά και μεταφορικά. Έχοντας πολύπλευρη αντανάκλαση της αγροτικής ζωής, τα παραδοσιακά αινίγματα έχουν μεγάλη εκπαιδευτική αξία. Ο ερευνητής αυτού του είδους VV Mitrofanova πιστεύει ότι μελετώντας αινίγματα μπορούμε να πάρουμε μια ιδέα για το πώς και με ποια εργαλεία δουλεύει ο χωρικός, ποια ζώα και πουλιά τον περιέβαλλαν στο σπίτι και ποια άγρια ​​ζώα συναντούσε πιο συχνά, τι μεγάλωσε σε το χωράφι και ο κήπος, πώς φαινόταν το χωριό, πώς χτίστηκε η καλύβα, πώς ήταν επιπλωμένη, ποια οικιακά σκεύη, αντικείμενα εργασίας και καθημερινότητας περιέβαλλαν τον χωρικό, τι και πώς φτιάχτηκε σε μια φυσική αγροτική οικονομία (ράβονταν μπότες , φτιάχνονταν πιάτα, κλώστηκε λινάρι) κ.λπ. Στους γρίφους, όπως και σε άλλα είδη λαογραφίας, αντικατοπτρίζεται η κοσμοθεωρία του λαού: οι απόψεις του είναι ηθικές και ηθικές, φιλοσοφικές, κοινωνικοϊστορικές κ.λπ. όλων των τάξεων και των περιουσιακών στοιχείων. Αναπτύσσοντας αυτή την ιδέα, το αίνιγμα ισχυρίζεται ότι όλοι οι άνθρωποι είναι εξίσου ανίσχυροι μπροστά στο θάνατο. Στο βουνό Ούτε ο τσάρος ούτε η βασίλισσα, Υπάρχει μια κολόνα της Vorotynskaya, ούτε η κόκκινη παρθένα. Κανείς δεν θα το ξεφύγει: (Τάφος σημάδι) Η ιδέα της πλήρους ισότητας των ανθρώπων αντικατοπτρίστηκε στην ίδια την αρχή της δημιουργίας γρίφων. Έτσι, στους γρίφους, η βασίλισσα είναι μια μεταφορά για ένα κερί («Η βασίλισσα σκοτώθηκε στο βουνό-βουνό. Ούτε κραυγή, ούτε βρυχηθμός, μια στάχτη») και ένα τηγάνι («Η βασίλισσα κάθεται σε χρυσά αυγά») . Το ποπ χρησιμεύει ως μεταφορά για αντικείμενα όπως το flail, ο κουβάς, το γουρούνι. Η κυρία είναι ένα μεταφορικό ανάλογο τέτοιων καθημερινών φαινομένων όπως ένα πόμελο, ένα πόκερ, ένα ραπανάκι, ένα κοτόπουλο, μια γάτα κ.λπ., κ.λπ. Με μια αναμφίβολα ειρωνική προφορά δημιουργούνται γρίφοι για ένα κοτόπουλο («Μια κυρία έχει εβδομήντα- επτά φορέματα - θα βγουν στο δρόμο - η πλάτη είναι γυμνή "), ένα σκουπόξυλο (" Κάτω από το πάτωμα, κάτω από τη μέση, υπάρχει ένας κύριος με γένια") και για τα λουλούδια (" Οι παπάδες χτυπούσαν, οι παπάδες χτυπούσαν - μπήκαν στο κλουβί, έκλεισαν το τηλέφωνο "). Τα αινίγματα για τον ιερέα έχουν καθαρά σατιρικό προσανατολισμό ("Ποιος πολεμά από τους ζωντανούς και από τους νεκρούς;", για την εκκλησία με τους λειτουργούς και τους ενορίτες της διαφόρων τάξεων ("Υπάρχει ένα δοχείο στο χωράφι, μέσα του τα έντερα από τα παλαιότερα, τα μικρότερα και τα μεσαία χύνονται»). Ωστόσο, οι γρίφοι όχι μόνο ζωγράφιζαν θλιβερές εικόνες της αγροτικής ζωής σε συνθήκες δουλοπαροικίας, αλλά ενσάρκωναν επίσης το όνειρο των ανθρώπων για μια ευτυχισμένη, άνετη ζωή. Δημιουργούν ιδανικές μεταφορικές εικόνες της αγροτικής ευημερίας και του πλούτου: ο χωρικός είναι καλοντυμένος («Υπάρχει ένας χωρικός σε ένα χρυσό καφτάνι. Ζώνες, όχι ζώνη. Εάν δεν το σηκώσετε, δεν θα σηκωθεί έτσι "), οι στοίβες του με σιτηρά μοιάζουν με βουνά από χρυσό ("Τα χρυσά βουνά μεγαλώνουν το καλοκαίρι") και η" καλύβα του είναι ευρύχωρη και καλά επιπλωμένη ("Η καλύβα είναι γεμάτη των καλεσμένων, και όλοι έχουν ένα κρεβάτι»). ο βασιλικός γάμος («Κάτω από το δάπεδο του λούστρου, κάτω από την πόλη, δύο βασιλιάδες βασίλευαν, δύο βασιλιάδες βασίλεψαν, δύο κεριά έκαψαν, δύο αηδόνια έπαιξαν») κ.λπ. Καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά. Όπως ήδη αναφέρθηκε, κάθε γρίφος είναι εγγενώς μια πονηρή ερώτηση. Αυτή η αμφισβήτησή της μπορεί να έχει μια εξωτερική μορφή έκφρασης και να μην την έχει. Τα αινίγματα μπορούν να διατυπωθούν απευθείας ως ερώτηση. Για παράδειγμα: "Τι είναι πιο όμορφο από το λευκό φως;" (ήλιος)· «Τι έχουμε πιο συχνά από τα δάση;» (αστέρια). Ωστόσο, τις περισσότερες φορές στους γρίφους η ερώτηση δεν εκφράζεται εξωτερικά και έχουν μεταφορικό και περιγραφικό χαρακτήρα. Για παράδειγμα: "Ένα πιάτο επιπλέει στη γαλάζια θάλασσα" (μήνας), "Ήταν τρία αδέρφια: ένας αγαπά τον χειμώνα , το άλλο καλοκαίρι, και το τρίτο Εξίσου "(έλκηθρο, κάρο, άνθρωπος). Οι γρίφοι, όπως όλα τα είδη της λαογραφίας, δημιουργούνται με βάση μια ζωντανή προφορική γλώσσα. Η γλώσσα των γρίφων, όπως η γλώσσα όλων των φολκλορικών ειδών, Διακρίνεται από ακρίβεια, λαμπρότητα και εκφραστικότητα. Τέτοια κοινά λαϊκά επιθέματα χρησιμοποιούνται ευρέως σε αυτά, όπως "υγρή γη", "ανοιχτό πεδίο", "σκοτεινό δάσος", "πράσινος κήπος", "καλός φίλος", "κόκκινο κορίτσι", "δική του μητέρα", κ.λπ., καθώς και ορισμένες γενικές λαογραφικές συγκρίσεις, ταυτολογικές εκφράσεις κ.λπ. Ωστόσο, το ποιητικό ύφος των γρίφων έχει τη δική του έντονη ιδιαιτερότητα του είδους. Οι γρίφοι χαρακτηρίζονται από υψηλό βαθμό μεταφοράς, ο οποίος διαπερνά απολύτως όλα τα Ας δώσουμε παραδείγματα μεταφορικών (μυστηριωδών) επιθέτων: "μπλε πεδίο" (ουρανός), "υδάτινη γέφυρα" (Πάγος)" χρυσό κούτσουρο "(δακτυλήθρα)," πόδια σφενδάμου "(δίπλα στο έλκηθρο)," δερμάτινη ζύμη "(σχετικά με τις μπότες). Μερικές φορές ολόκληρος ο γρίφος χτίζεται σε μεταφορικά επίθετα. Για παράδειγμα: "Ατσάλινο άλογο, λινό ουρά" (βελόνα και κλωστή). «Φούρνος κρέατος, επιθέσεις σιδήρου» (πέταλα). «Αγγελικά λουλούδια, και κατιφέδες του διαβόλου» (ροδαλόι). Υπάρχουν επίσης μεταφορικές συγκρίσεις σε γρίφους, τόσο σε θετική όσο και σε αρνητική μορφή. Για παράδειγμα: «Κάθομαι σε έναν πύργο, μικρό σαν το ποντίκι, κόκκινο σαν το αίμα, νόστιμο σαν μέλι» (κεράσι). «Με γένια, όχι άντρας, με κέρατα, όχι ταύρος, με πούπουλα, όχι πουλί, παλεύει, αλλά δεν υφαίνει παπούτσια» (τράγος). «Περπατάει στο χωράφι, αλλά όχι άλογο, πετάει στην άγρια ​​φύση, αλλά όχι πουλί» (άνεμος, χιονοθύελλα). Τις περισσότερες φορές, στα αινίγματα υπάρχουν πραγματικά μεταφορές, όταν η σύγκριση δύο αντικειμένων ή φαινομένων δεν έχει εξωτερική γραμματική μορφή έκφρασης. Για παράδειγμα: «Ανάμεσα σε δύο αστέρια είμαι στη μέση» (μύτη). «Κάτω από το πάτωμα, κάτω από το πάτωμα υπάρχει μια κυρία με πάσσαλο» (ποντίκι). Στη συντριπτική πλειονότητα των περιπτώσεων, στα αινίγματα, τα αντικείμενα του άψυχου κόσμου συγκρίνονται μεταφορικά με έμβια όντα και αντίστροφα, τα έμβια όντα - με αντικείμενα και φαινόμενα της καθημερινής ζωής και της φύσης. Αυτό οφείλεται κυρίως στην επιθυμία του γρίφου να κάνει όσο το δυνατόν πιο δύσκολο να μαντέψει κανείς. Η ευρεία χρήση των μεταφορών στα αινίγματα εξηγείται από αισθητικούς λόγους. Αυτό είναι ιδιαίτερα εμφανές σε περιπτώσεις που σε γρίφους συγκρίνονται αντικείμενα του άψυχου κόσμου με έμβια όντα και έχουμε να κάνουμε με μια μέθοδο προσωποποίησης. Με βάση την αρχή της πλαστοπροσωπίας, οι γρίφοι συγκρίνουν τους κουβάδες με δύο αδέρφια που πήγαν στο ποτάμι για να κολυμπήσουν, έναν νεροχύτη με μια τούρνα, του οποίου το σώμα είναι μέσα στο νερό και η ουρά είναι έξω, ένα κανό με μια πάπια που βούτηξε και έχασε την ουρά του κ.λπ. και πνευματοποιώντας τον άψυχο κόσμο, φέρτε τον ακόμα πιο κοντά στον άνθρωπο, δώστε στο αίνιγμα μια ιδιαίτερη ποίηση, δημιουργήστε ζωντανές εικόνες και εικόνες μέσα του. Για παράδειγμα, δημιουργείται ένα ποιητικό αίνιγμα αυτού του είδους για τα δόντια: «Η γκορένκα είναι γεμάτη χήνες και κύκνους». Στους γρίφους, η βρώμη παρουσιάζεται ως ένα λεπτό, όμορφο κορίτσι («Όπως σε ένα χωράφι σε ένα ανάχωμα υπάρχει ένα κορίτσι με σκουλαρίκια»). Με τη σειρά τους, τα σκουλαρίκια του κοριτσιού συγκρίνονται με κύκνους που χορεύουν: "Πίσω από τα σκοτεινά δάση, χόρεψαν δύο κύκνοι" κλπ. Συγκρίνοντας τα αντικείμενα που φτιάχνονται με αντικείμενα που εκτελούν τις λειτουργίες μιας μεταφοράς, ο γρίφος μεγεθύνει πάντα το σχέδιο της εικόνας, ενισχύει αυτό ή εκείνο το σημάδι κάποιου πραγματικού θέματος, το κάνει πιο κυρτό και σημαντικό. Αυτό συμβαίνει επειδή το πραγματικό αντικείμενο στο αίνιγμα συγκρίνεται πάντα με τέτοια μεταφορικά αντικείμενα στα οποία το σημαδεμένο χαρακτηριστικό εκφράζεται πολύ πιο ευκρινώς και πιο ευδιάκριτα. Έτσι, για παράδειγμα, για να επιστήσει την προσοχή στο γεγονός ότι μια πυγολαμπίδα λάμπει τη νύχτα (και αυτό το φως είναι αδύναμο, μπορεί να μην το παρατηρήσετε!), ο γρίφος τη συγκρίνει (αν και σε αρνητική μορφή) με τον ήλιο: "Όχι το ήλιος, όχι φωτιά, αλλά λάμπει."... Για τους ίδιους σκοπούς, το σκάψιμο ενός σκαθαριού στο έδαφος συγκρίνεται με έναν γρίφο με το ενεργητικό έργο ενός πολεμιστή που σκάβει μια τάφρο και τα μικρά κέρατα ενός σκαθαριού με τα κέρατα ενός ταύρου: "Ένας πολεμιστής περπατά, σκάβει γη, δεν έχει οπλές στα πόδια του, υπάρχουν κέρατα, αλλά όχι ταύρος». Θέλοντας να τονίσει τη σοβαρότητα της αγροτικής εργασίας, το αίνιγμα συγκρίνει τους ώμους ενός ατόμου με βουνά και κουβάδες με θάλασσες: "Δύο θάλασσες, δύο θλίψεις σε απόκρημνα βουνά κρέμονται σε ένα τόξο" (κουβάδες σε ζυγό). Υπό μια ορισμένη έννοια, η μεταφορά υπερβάλλει τον απεικονιζόμενο πραγματικό κόσμο, τονίζει, σαν να λέγαμε, διευρύνει ορισμένα σημεία και ιδιότητες διαφόρων αντικειμένων αυτού του κόσμου. Μέσω της μεταφοράς, ο πραγματικός κόσμος στα αινίγματα εμφανίζεται πιο σημαντικός και μεγαλειώδης. Ο κόκορας στη διακόσμησή του συγκρίνεται σε έναν γρίφο με έναν πρίγκιπα ή, τουλάχιστον, με έναν γενναίο καβαλάρη: Δεν είναι πριγκιπική ράτσα, αλλά περπατά με στέμμα, Όχι στρατιωτικός καβαλάρης, αλλά με μια ζώνη στο πόδι, Δεν κάνει σταθείτε σαν φύλακας, αλλά ξυπνά όλους νωρίς. Στη ρυθμική τους οργάνωση, οι γρίφοι μοιάζουν με παροιμίες. Δημιουργούνται με τη μορφή ρυθμικής πρόζας. Όπως στις παροιμίες, η ομοιοκαταληξία του ζευγαριού χρησιμοποιείται πολύ ευρέως στο αίνιγμα. Ως αποτέλεσμα, πολλοί γρίφοι έχουν τη μορφή στίχου. Για παράδειγμα: Μια καρέκλα στα βουνά Περίπου επτά κεφάλια. Σε αυτό, ο πυρήνας λέει καλά. (Λεν) Η ιδιαιτερότητα του «πονηρού είδους» είναι ότι μερικές φορές η ομοιοκαταληξία του γρίφου υποδηλώνει την ομοιοκαταληξία της απάντησης. Για παράδειγμα: "Τι είναι ο προξενητής στην καλύβα;" (λαβή); «Τι είναι στην καλύβα του Σαμψών; (εμπόδιο). Το soundtrack του γρίφου επίσης μερικές φορές υπονοεί το αντικείμενο που μαντεύεται. Για παράδειγμα: «Όλος ο αιώνας κάνει θόρυβο, βουίζει, και όχι ένας άνθρωπος» (άνεμος). «Φλυαρίζουν, γκρινιάζουν, βγαίνουν έξω από την τρύπα» (το νερό τρέχει από το βαρέλι). «Πο-τα-του, πο-τα-γιου, τα-τα-του, τα-κα-σου, και οι όρχεις φέρονται έφιππος» (αλώνισμα με φλάουλες). Η σύνδεση των γρίφων με άλλα είδη. Η πιο στενή σχέση μεταξύ γρίφων και παροιμιών και ρήσεων, στα οποία είναι πολύ κοντά στην καλλιτεχνική τους μορφή. Πολλοί γρίφοι που περιέχουν χαρακτηριστικά γενίκευσης χρησιμοποιούνται από τον λαό ως παροιμίες: «Σπέρνουν ψωμί σε λιβάδια και βάζουν κοπριά σε λεία» (για καλλιεργήσιμη γη). «Το πεύκο θα ταΐσει, το τίλιο ρούχα» (πολτός, μπαστούνι)· "Λιγότερο στην αυλή - ευκολότερο για το κεφάλι" (περίπου καλό). «Μεταφέρει ψωμί, αλλά τρέφεται με ήρα» (περίπου ένα άλογο). «Down the water bears, up bondage leads» (σχετικά με τους φορτηγίδες). «Σου κόβονται τα καυσόξυλα, αλλά μας πετάνε τσιπς» (γράμμα) κλπ. Περιπτώσεις διασύνδεσης (αλληλεπίδρασης) σημειώνονται σε γρίφους και δημοτικά τραγούδια. Πρώτον, πολλές εικόνες και εκφράσεις τραγουδιών (για παράδειγμα, "λευκός κύκνος", "γέφυρα βιμπούρνουμ", "θάμνος ρακί-τοβ", "κόκκινη παρθένα" κ.λπ.) χρησιμοποιούνται σε γρίφους. Εδώ, για παράδειγμα, υπάρχουν αινίγματα εξ ολοκλήρου χτισμένα στις εικόνες των δημοτικών λυρικών τραγουδιών: «Μια κόκκινη κοπέλα κάθεται σε ένα μπουντρούμι, και ένα δρεπάνι είναι στο δρόμο» (καρότα). «Παχουλός, ασπροπρόσωπος, κοιτάζει σε όλους τους καθρέφτες» (το φεγγάρι). Δεύτερον, τα αινίγματα περιλαμβάνονται συχνά στα τραγούδια. Λοιπόν, σε ένα τραγούδι ο νεαρός φτιάχνει γρίφους, και το κορίτσι τους μαντεύει: - Και εμείς, το κορίτσι, είμαστε πιο όμορφοι από τον κόσμο; Ο κόκκινος ήλιος είναι πιο όμορφος από το φως. Και τι έχουμε, κορίτσι, πιο ψηλά από το δάσος; Πάνω από το δάσος, ο μήνας είναι φωτεινός. Και τι έχουμε, ένα κορίτσι, πιο συχνά από ένα άλσος; Πιο συχνά άλση - συχνά αστέρια. Πολλά αινίγματα δημιουργούνται με βάση παραμυθένιες εικόνες. Για παράδειγμα: "Baba Yaga, κοντό πόδι" (άροτρο). "Το άλογο τρέχει - η γη τρέμει" (βροντή). «Ένα πουλί πετά αετό, κουβαλάει φωτιά στα δόντια του, στη μέση του είναι ανθρώπινος θάνατος» (κεραυνός). Και εδώ είναι ένας γρίφος που χρησιμοποιεί ένα γνωστό παραμυθένιο ρητό: «Στη θάλασσα, σε ένα okyan, υπάρχει μια βελανιδιά με θανάτους, καταραμένα βλαστάρια, φύλλα σουτοντανόφσκι» (burr). Με τη σειρά τους, τα αινίγματα περιλαμβάνονται συχνά στα παραμύθια. Ας δώσουμε μόνο ένα παράδειγμα. Υπάρχει ένας γρίφος για μια βραστή χήνα, όπου τα αντικείμενα που πρέπει να μαντέψετε και να μαντέψετε ξεκινούν με τα ίδια γράμματα (pech-Pechorsk, pot-Gorshensk κ.λπ.): «Ο Kurlyn Kurlynovich κάθεται στην Pechora, στο Gorshensky, κάτω από τον Kryshensky. " Αυτός ο γρίφος χρησιμοποιείται ποικίλα σε μια χιουμοριστική καθημερινή ιστορία για μια άπληστη ηλικιωμένη γυναίκα ("The Soldier's Riddle"). Οι περαστικοί στρατιώτες ζήτησαν από τη γριά να τους ταΐσει. Αλλά η άπληστη γριά απάντησε ότι δεν είχε φαγητό. Τότε οι προσβεβλημένοι στρατιώτες, κρυφά από τη γριά, έβγαλαν από την κατσαρόλα έναν βρασμένο κόκορα, τον έκρυψαν στην τσάντα τους και έβαλαν στην κατσαρόλα ένα τεμάχιο φλαμουριάς. Μετά από λίγο οι στρατιώτες ετοιμάστηκαν να φύγουν. «Και η γριά το πήρε στο κεφάλι της για να καυχηθεί ότι τους άφησε να φύγουν, και τους έβαλε ένα αίνιγμα: «Γιατί, παιδάκια, είστε έμπειροι άνθρωποι, τα έχετε δει όλα. πες μου: τώρα στο Penskoye, Cherepensky, κοντά στο Skovorodny, είναι καλά ο Kurukhan Kurukhanovich;» - "Όχι γιαγιά!" - "Και ποιος, παιδιά, αντί γι' αυτόν;" - «Ναι Λίπαν Λιτζάνοβιτς». - "Και πού είναι ο Κουρουχάν Κουρουχανόβιτς;" - «Ναι, η πόλη έχει μεταφερθεί στο Sumin, γιαγιά» (βλ.: A. N. Afanasyev, Folk Russian παραμύθια. M., 1957, τ. 3, σελ. 181).

Παραμύθια.

Τα παραμύθια καταλαμβάνουν μια αρκετά μεγάλη θέση στο ρεπερτόριο των ρωσικών παραμυθιών. Ήταν πολύ δημοφιλείς στον κόσμο. Οι γνωστές συλλογές ρωσικών παραμυθιών περιέχουν σημαντικό αριθμό έργων αυτού του είδους. Είναι αλήθεια ότι μερικές φορές τα έργα διαφορετικού είδους ή ακόμα και διαφορετικού είδους αναφέρονται ως παραμύθια, για παράδειγμα, παραμύθια-θρύλοι, τα οποία διακρίνονται από τους Yu. M. Sokolov και V. I. Chicherov. Μερικές φορές τα παραμύθια δεν περιλαμβάνουν έργα που σχετίζονται σαφώς με αυτήν την ποικιλία. Αυτή η διεύρυνση ή ο περιορισμός του εύρους της ποικιλίας του είδους συμβαίνει επειδή συνήθως μόνο η λεγόμενη «στάση στη μυθοπλασία» λαμβάνεται ως κριτήριο ταξινόμησης. Αλλά τα παραμύθια δεν μπορούν να οριστούν ως είδος ή ως ποικιλίες είδους που βασίζονται σε ένα μόνο χαρακτηριστικό. Τα κύρια χαρακτηριστικά των παραμυθιών συνίστανται σε μια πολύ πιο ανεπτυγμένη πλοκή από ό,τι στα παραμύθια για τα ζώα και τα κοινωνικά και καθημερινά παραμύθια. στην περιπετειώδη φύση των πλοκών, η οποία εκφράζεται με τον ήρωα να ξεπερνά μια σειρά από εμπόδια για την επίτευξη του στόχου. στην ασυνήθιστη κατάσταση των γεγονότων, θαυματουργά περιστατικά που συμβαίνουν λόγω του γεγονότος ότι ορισμένοι χαρακτήρες μπορούν να προκαλέσουν θαυματουργά φαινόμενα που μπορούν επίσης να προκύψουν ως αποτέλεσμα της χρήσης ειδικών (θαυματουργών) αντικειμένων. σε ειδικές τεχνικές και μεθόδους σύνθεσης, αφήγησης και ύφους. Επιστημονική φαντασία στα παραμύθια. Οι πλοκές των παραμυθιών είναι χτισμένες πάνω σε μια αλυσίδα θαυμάτων. Ωστόσο, το ζήτημα της φαντασίας στα παραμύθια απαιτεί εξέταση του χαρακτήρα, της προέλευσης, των θεμελίων της ζωής και της στάσης του στο μύθο. Η φύση της φαντασίας στα παραμύθια δεν ήταν πάντα καθορισμένη με ακρίβεια. Συνήθως μιλάνε για «μυθιστορήματα». Υπάρχει όμως μυθοπλασία σε όλα τα είδη της λαογραφίας. Η μυθοπλασία στα παραμύθια έχει τη φύση της φαντασίας, επομένως ο N.V. Novikov πρότεινε να ονομαστούν αυτού του είδους τα παραμύθια μαγικά-φανταστικά. Προς υποστήριξη αυτού του ονόματος, γράφει: «Αυτός ο όρος, παρά τη σύμβαση του, αποκαλύπτει δύο αρχές στο παραμύθι - τη μαγεία και το φανταστικό, πάνω στα οποία στηρίζεται στην πραγματικότητα η ποιητική του μυθοπλασία. Η αρχή της μαγείας ολοκληρώνει τις λεγόμενες επιβιώσεις, και κυρίως τις θρησκευτικές και μυθολογικές απόψεις του πρωτόγονου ανθρώπου, την πνευματικοποίηση των πραγμάτων και των φυσικών φαινομένων, την απόδοση μαγικών ιδιοτήτων σε αυτά τα πράγματα και τα φαινόμενα, διάφορες θρησκευτικές λατρείες, έθιμα, τελετουργίες, κ.λπ. Το παραμύθι είναι γεμάτο κίνητρα που περιέχουν στον εαυτό του την πίστη στην ύπαρξη του «άλλου κόσμου» και τη δυνατότητα να επιστρέψει από εκεί. η ιδέα του θανάτου, που περικλείεται σε οποιοδήποτε υλικό αντικείμενο (αυγό, κουτί, λουλούδι), μιας θαυματουργής γέννησης (από φαγωμένα ψάρια, νερό που πίνεται κ.λπ.) για τη μεταμόρφωση των ανθρώπων σε ζώα, πουλιά, ψάρια, έντομα, για τη δυνατότητα γάμων κοριτσιών με ζώα κ.λπ. Η φανταστική αρχή ενός παραμυθιού μεγαλώνει σε αυθόρμητη υλιστική βάση, αποτυπώνει με αξιοσημείωτη ακρίβεια τους νόμους της ανάπτυξης του αντικειμενικού πραγματικότητα. Αυτό ονόμασε ο Μ. Γκόρκι «διδακτική εφεύρεση» - την εκπληκτική ικανότητα της «ανθρώπινης σκέψης να κοιτάζει μπροστά από το γεγονός». Τι είναι μυθολογικό στα ρωσικά παραμύθια; Πρώτον, θαύματα που συμβαίνουν στα παραμύθια κατ' εντολή χαρακτήρων με μαγικές ικανότητες, ή με εντολή υπέροχων ζώων ή με τη βοήθεια μαγικών αντικειμένων. Δεύτερον, χαρακτήρες φανταστικής φύσης, όπως ο Baba Yaga, ο Koschey, ένα πολυκέφαλο φίδι. Τρίτον, η προσωποποίηση των δυνάμεων της φύσης, για παράδειγμα, στην εικόνα του παγετού, η κίνηση των δέντρων (ομιλούντα δέντρα). τέταρτον, ανθρωπομορφισμός - προικίζοντας τα ζώα με ανθρώπινες ιδιότητες - λογική και ομιλία (μιλώντας άλογο, γκρίζος λύκος). Αλλά όλα αυτά είναι απλώς ίχνη μυθολογικών ιδεών, αφού «η διαμόρφωση της κλασικής μορφής ενός παραμυθιού ολοκληρώθηκε πολύ πέρα ​​από τα ιστορικά όρια του πρωτόγονου κοινοτικού συστήματος, σε μια πολύ πιο ανεπτυγμένη κοινωνία», γράφει ο Ye. M. Meletinsky στο το άρθρο του «Myth and Fairy Tale». Το ζήτημα της άμεσης προέλευσης του παραμυθιού από τον μύθο παραμένει αμφιλεγόμενο. Ο E.M. Meletinsky πιστεύει ότι έγινε η μετατροπή του μύθου σε παραμύθι. Αυτή την άποψη συμμερίζονται πολλοί λαογράφοι. Αλλά εξακολουθεί να απαιτεί επαρκή αιτιολόγηση. Η μόνη σωστή άποψη είναι ότι η μυθολογική κοσμοθεωρία έδωσε τη βάση για την ποιητική μορφή του παραμυθιού, ότι δημιουργήθηκε η ποιητική μυθολογία του παραμυθιού. Τα στοιχεία της μυθολογίας που απαριθμήθηκαν παραπάνω, που συμπεριλήφθηκαν στο παραμύθι, απέκτησαν καλλιτεχνικές λειτουργίες. Ένα σημαντικό σημείο είναι ότι οι πλοκές των παραμυθιών, τα θαύματα για τα οποία μιλούν, έχουν ζωτική βάση. Αυτό είναι, πρώτον, μια αντανάκλαση των ιδιαιτεροτήτων της εργασίας και της ζωής των ανθρώπων του φυλετικού συστήματος, της σχέσης τους με τη φύση, συχνά της αδυναμίας τους μπροστά της. δεύτερον, μια αντανάκλαση των ιδιαιτεροτήτων του φεουδαρχικού συστήματος, ιδιαίτερα της πρώιμης φεουδαρχίας (ο βασιλιάς είναι ο εχθρός του ήρωα, ο αγώνας για κληρονομιά, η παραλαβή του βασιλείου και τα χέρια της πριγκίπισσας για τη νίκη επί των κακών δυνάμεων). Είναι χαρακτηριστικό ότι οι καπιταλιστικές σχέσεις δεν αποτυπώνονταν στα παραμύθια. Προφανώς, η ανάπτυξή του σταμάτησε πριν από τη συγκρότηση του καπιταλιστικού σχηματισμού. Η βάση ζωής των μαγικών παραμυθιών ήταν το όνειρο της εξουσίας πάνω στη φύση, που, σύμφωνα με τον Μ. Γκόρκι, είναι τόσο χαρακτηριστικό τους. Η πλοκή των παραμυθιών. Η πλοκή των ρωσικών παραμυθιών είναι εξαιρετικά πλούσια. Μεταξύ των πλοκών των ρωσικών παραμυθιών υπάρχουν εκείνα που είναι ιδιαίτερα δημοφιλή, ιδιαίτερα αγαπημένα από τους ανθρώπους: "Τρία βασίλεια: χρυσός, ασήμι και χαλκός", "Θαυματουργή πτήση", "Μαγικό δαχτυλίδι", "Ιβάσκα και η μάγισσα", " Νικητής του φιδιού», «Αλογάκι -Horbunok «Sivko-Burko», «Ivan-Bear's ear», «Handless», «Dead Princess». Ο V. Ya. Propp, στον μεταγλωττιστή πλοκών που επισυνάπτεται στη δημοσίευση των παραμυθιών του Afanasyev (1957), χωρίζει τα ρωσικά παραμύθια σε ομάδες που αντιστοιχούν στους χαρακτήρες εν δράσει, κάτι που οφείλεται στη θεωρία του για τις λειτουργίες των χαρακτήρων. Την πρώτη ομάδα παραμυθιών ενώνει η πάλη του ήρωα με έναν υπέροχο αντίπαλο (το φίδι). Τέτοια είναι η ρήση "Σχετικά με έναν γενναίο φίλο, νεαρά μήλα και ζωντανό νερό", "Τρία βασίλεια: χαλκός, ασήμι και χρυσός", "Ο θάνατος του Koschee σε ένα αυγό". Η δεύτερη ομάδα παραμυθιών διαφέρει στο ότι στο κέντρο της πλοκής στέκεται! αναζήτηση και απελευθέρωση από την αιχμαλωσία ή τη μαγεία της νύφης ή του γαμπρού. Τέτοια είναι τα παραμύθια της μαγεμένης πριγκίπισσας, της πριγκίπισσας του βατράχου, του ορκισμένου βασιλείου (λύκος, κατσίκα, γεράκι). Ανάμεσά τους, ιδιαίτερα διάσημο είναι το παραμύθι «Φινίστας – το ξεκάθαρο γεράκι». Η τρίτη ομάδα είναι παραμύθια για έναν υπέροχο βοηθό, όπως, για παράδειγμα, στο παραμύθι "Σταχτοπούτα". Τα πιο χαρακτηριστικά παραμύθια είναι το Μικρό Αλογάκι και το Σίβκο-Μπούρκο. Η τέταρτη ομάδα είναι ένα παραμύθι για ένα υπέροχο αντικείμενο που βοηθά τον ήρωα να πετύχει τον στόχο του («Το μαγικό δαχτυλίδι»). Η πέμπτη ομάδα είναι ένα παραμύθι για μια υπέροχη δύναμη ή δεξιότητα. Ένα παράδειγμα είναι η ιστορία του Ivan the Bear's Ears. Σε μια ειδική έκτη ομάδα - "Άλλα υπέροχα παραμύθια" - ο V. Ya. Propp ξεχώρισε ιστορίες που δεν χωρούσαν στο πλαίσιο των πρώτων πέντε ομάδων. Αυτό περιλαμβάνει τα πολύ δημοφιλή παραμύθια "Αγόρι με δάχτυλο", "Snow Maiden", "Handless", "Magic Mirror". Ανάμεσα στα επεισόδια και τα κίνητρα που συνθέτουν τη δράση, ξεχωρίζουν αυτά που χρησιμοποιούνται συχνότερα, που είναι συνηθισμένα στα παραμύθια: ο λόγος που αναγκάζει τον ήρωα να δράσει (αφορισμός, μια δύσκολη ανάθεση), η εμφάνιση του στόχου του δράση, η εκτέλεση μιας αποστολής (συχνά η αναζήτηση ενός απαχθέντος κοριτσιού), η ανακάλυψη ενός αντικειμένου αναζήτησης, η επιθυμία να νικήσει ή να ξεγελάσει τον εχθρό, απόδραση και καταδίωξη, τη βοήθεια θαυμάσιων βοηθών και τη χρήση υπέροχων αντικειμένων, μάχη με τον εχθρό, η νίκη και η τιμωρία του εχθρού, ο θρίαμβος του ήρωα που δέχεται τη νύφη και το βασίλειο. Αυτή είναι η κύρια πλοκή του παραμυθιού. Διαφέρει ανάλογα με το συγκεκριμένο περιεχόμενο του έργου. Ακολουθούν επεισόδια πλοκής και κίνητρα σε ένα παραμύθι με μια συγκεκριμένη σειρά. Ταυτόχρονα, στα παραμύθια, πιο συχνά από ό, τι σε άλλες ποικιλίες παραμυθιών, υπάρχει μια λεγόμενη μόλυνση - ο συνδυασμός διαφόρων πλοκών ή η συμπερίληψη κινήτρων μιας άλλης πλοκής στην πλοκή. Αυτό δεν παραβιάζει την ακεραιότητα του έργου, αφού περιλαμβάνεται μόνο αυτό που αντιστοιχεί στην κύρια πλοκή. Η βάση της μόλυνσης είναι τις περισσότερες φορές η θεματική ομοιότητα των πλοκών. Η δομή των παραμυθιών. Τα παραμύθια έχουν μια δομή που είναι διαφορετική από τη δομή των ζωικών και κοινωνικών παραμυθιών. Πρώτα απ 'όλα, χαρακτηρίζονται από την παρουσία ειδικών στοιχείων, τα οποία ονομάζονται παροιμίες, αρχές και καταλήξεις. Χρησιμεύουν ως εξωτερικός σχεδιασμός του έργου και υποδηλώνουν την αρχή και το τέλος του. Μερικά παραμύθια ξεκινούν με ρητά - παιχνιδιάρικα ανέκδοτα που δεν σχετίζονται με την πλοκή. Συνήθως είναι ρυθμικά και με ομοιοκαταληξία. Σκοπός τους είναι να επιστήσουν την προσοχή των ακροατών σε όσα θα συζητηθούν αργότερα. Έτσι, το παραμύθι «Ο Ιβάν Σουτσένκο και ο Λευκός Πολυάνιν» έχει ένα ρητό: «Το παραμύθι ξεκινά από ένα σίβκι, από μια μπούρκα, από τα πράγματα μιας καούρκας. Στη θάλασσα, στον ωκεανό, στο νησί Buyan, υπάρχει ένας ψημένος ταύρος, δίπλα του ένα κοπανισμένο κρεμμύδι. Και τρεις συνάδελφοι περπάτησαν, μπήκαν μέσα και πήραν πρωινό, και μετά πήγαν - καμαρώνοντας, διασκεδάζοντας. εμείς, αδέρφια, στο τάδε μέρος, φάγαμε περισσότερο από μια χωριάτικη ζύμη! Αυτό είναι ένα ρητό, ένα παραμύθι θα είναι μπροστά». Την παροιμία, που σε καμία περίπτωση δεν είναι όλα παραμύθια, ακολουθεί η αρχή, που ξεκινά την αφήγηση. Ο ρόλος του είναι να μεταφέρει τον ακροατή σε έναν παραμυθένιο κόσμο. Η αρχή μιλάει για τον χρόνο και τον τόπο της δράσης, το σκηνικό, τους χαρακτήρες, είναι δηλαδή ένα είδος έκθεσης. Ο χρόνος και ο τόπος δράσης που αναφέρθηκαν στην αρχή είναι ασαφείς, επιπλέον, φανταστικοί. Αυτό δείχνει αμέσως στους ακροατές ότι τα γεγονότα που θα ακολουθήσουν θα είναι ασυνήθιστα. Υπάρχουν διάφοροι τύποι ξεκινημάτων στα παραμύθια. διαφέρουν από τα ρητά στο ότι χρησιμοποιούνται σε πάρα πολλά παραμύθια. Μόνο σε μερικά από αυτά η δράση ξεκινά αμέσως: "Ο πρίγκιπας έχει συλλάβει να παντρευτεί, και η νύφη έχει στο μυαλό της - μια όμορφη πριγκίπισσα, αλλά πώς να την αποκτήσω;" Τα πιο συνηθισμένα ουσιαστικά «έζησε-ήταν», «έζησε-ήταν», ενώ υποδεικνύουν ποιος έζησε («γέρος με μια γριά») και ποιες ήταν οι συνθήκες («είχαν τρεις γιους»). Άλλος τύπος αρχής: "σε ένα ορισμένο βασίλειο, σε ένα ορισμένο κράτος ...". Αυτά τα δύο ξεκινήματα μπορούν να συνδυαστούν. Το παραμύθι μερικές φορές έχει ένα τέλος. Είναι κωμικό στη φύση του, ρυθμικό, με ομοιοκαταληξία και αλλάζει την προσοχή των ακροατών από τον παραμυθένιο κόσμο στον πραγματικό. Υπάρχουν διάφοροι τύποι καταλήξεων. Το πιο απλό: «Και η Μαρτίνκα ζει και μασά ψωμί ακόμα και τώρα». Το τέλος μπορεί να περιλαμβάνει ένα συμπέρασμα, ένα συμπέρασμα: "Άρχισαν να ζουν ευτυχισμένοι - στη χαρά και την ηρεμία, και τώρα ζουν, μασάνε ψωμί". «Ο Ιβάν Τσαρέβιτς τη συγχώρεσε και την πήγε κοντά του. άρχισαν όλοι να ζουν και να ζουν μαζί, ξεσπώντας έξω». Εκτός από το τέλος, μπορεί να υπάρχει και μια τελική παροιμία, η οποία μερικές φορές συνδυάζεται με το τέλος: «Ο γάμος παίχτηκε, γλέντισαν πολύ. και ήμουν εκεί, έπινα μέλι-κρασί, κυλούσα στα χείλη μου, δεν έμπαινα στο στόμα μου. Ναι, άφησα ένα κουτάλι στο παράθυρο. όποιος είναι ελαφρύς στα πόδια του, τρέξε με το κουτάλι!». Κάποιοι τύποι καταλήξεων και τελικών ρήσεων, όπως πιστεύουν οι λαογράφοι, είναι τα ίχνη των επαγγελματιών αφηγητών ή τα ίχνη της αφήγησης παραμυθιών για παιδιά: «Ο γιος του χωρικού Ιβάν παντρεύτηκε μια όμορφη πριγκίπισσα, ξεκίνησε έναν πλούσιο γάμο και άρχισε να ζει για τον εαυτό του, όχι θλίβομαι. Εδώ είναι ένα παραμύθι για σένα, αλλά έχω ένα σωρό κουλούρια». Τα ρητά, οι αρχές και οι καταλήξεις έχουν ένα αρκετά σταθερό κείμενο και είναι ένα είδος τύπων. Στα παραμύθια χρησιμοποιούνται συχνά σταθεροί τύποι άλλου τύπου, οι οποίοι καθορίζουν τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων, τις μεταβάσεις από τη μια κατάσταση στην άλλη και περιέχουν σχόλια για την πορεία της δράσης. Αυτές είναι οι μαγικές διευθύνσεις: «Καλύβα, καλύβα στα μπουτάκια κοτόπουλου, γύρνα την πλάτη σου στο δάσος, μπροστά μου!». ορισμοί των χαρακτηριστικών των χαρακτήρων: "Baba Yaga, ένα κοκάλινο πόδι, καβαλάει σε ένα γουδί, στηρίζεται με ένα γουδοχέρι, σκουπίζει το μονοπάτι με ένα σκουπόξυλο", "Ένα άλογο σκεπάζει ένα μονοπάτι με την ουρά του, αφήνει κάτω κοιλάδες και βουνά μεταξύ τα πόδια"; περιγραφές της εμφάνισης: «Το φεγγάρι είναι λαμπερό στο μέτωπο, τα αστέρια είναι συχνά στο πίσω μέρος του κεφαλιού», «Μέχρι τον αγκώνα σε κόκκινο χρυσό, μέχρι το γόνατο σε καθαρό ασήμι» και τέλος: «Ούτε να πείτε σε μια νεράιδα παραμύθι, ούτε περιγράψτε με στυλό». παρατηρεί στην πορεία της δράσης: «Σύντομα το παραμύθι θα πει από μόνο του, αλλά δεν θα γίνει σύντομα». Η αφήγηση στα παραμύθια αναπτύσσεται διαδοχικά, η δράση είναι δυναμική, οι καταστάσεις είναι τεταμένες, συχνά συμβαίνουν τρομερά γεγονότα, πολλά συμβαίνουν απροσδόκητα, οι καταστάσεις στις οποίες πέφτουν οι ήρωες επαναλαμβάνονται: τρία αδέρφια πάνε τρεις φορές για να πιάσουν το Firebird, ο ήρωας παλεύει με το Φίδι τρεις φορές, τρία εμπόδια που συναντά κατά την επίτευξη του στόχου, πετάει τρία μαγικά αντικείμενα φεύγοντας. Η δομή του παραμυθιού υποτάσσεται στη δημιουργία δραματικά τεταμένων καταστάσεων, η υπέρβασή τους από τον ήρωα αποκαλύπτει τις εκπληκτικές του ιδιότητες. Το καταπληκτικό είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα των παραμυθιών.

Παραμύθια για ζώα.

Οι ιστορίες με ζώα είναι ένα είδος παραμυθιού. Προέκυψαν στην αρχαιότητα, αντανακλούσαν τις παρατηρήσεις των ζώων ενός ανθρώπου της πρωτόγονης κοινωνίας - ενός κυνηγού και ενός παγιδευτή και στη συνέχεια ενός κτηνοτρόφου. Το νόημα αυτών των παραμυθιών εκείνη την εποχή συνίστατο κυρίως στη μεταφορά της εμπειρίας ζωής και της γνώσης για τον κόσμο των ζώων στους νέους. Στην αρχή, υπήρχαν απλές ιστορίες για ζώα, πουλιά και ψάρια. Αργότερα, με την ανάπτυξη της καλλιτεχνικής σκέψης, οι ιστορίες μετατράπηκαν σε παραμύθια. Το είδος διαμορφώθηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα, εμπλουτίστηκε με πλοκές, τύπους χαρακτήρων, αναπτύσσοντας ορισμένα δομικά χαρακτηριστικά. Στα παραμύθια για τα ζώα, τα ζώα, τα πουλιά, τα ψάρια και σε μερικά επίσης δρουν φυτά. Ο V. Ya. Propp, στο ευρετήριο που επισυνάπτεται στον τρίτο τόμο των ρωσικών λαϊκών παραμυθιών του A. N. Afanasyev (1957), διακρίνει έξι ομάδες παραμυθιών αυτού του τύπου: 1) ιστορίες άγριων ζώων, 2) ιστορίες άγριων και οικόσιτων ζώων. 3) παραμύθια για τον άνθρωπο και τα άγρια ​​ζώα. 4) παραμύθια για κατοικίδια. 5) παραμύθια για πουλιά, ψάρια κ.λπ. 6) παραμύθια για άλλα ζώα, φυτά κ.λπ. Κάθε ομάδα παραμυθιών έχει τις δικές της χαρακτηριστικές πλοκές. Έτσι, η πρώτη ομάδα περιλαμβάνει ιστορίες για μια αλεπού που κλέβει ψάρια από ένα έλκηθρο και για έναν λύκο σε μια τρύπα πάγου. για μια αλεπού που πιάστηκε σε μια κατσαρόλα με ξινή κρέμα. διάσημα παραμύθια: ο ξυλοκοπημένος είναι τυχερός (η αλεπού και ο λύκος) 5 η αλεπού-μαία, τα ζώα στο λάκκο, η αλεπού και ο γερανός (προσκαλούν ο ένας τον άλλον να επισκεφτούν), η αλεπού-εξομολογητής, ειρήνη με τα ζώα . Η δεύτερη ομάδα περιλαμβάνει παραμύθια: ένας λύκος που επισκέπτεται έναν σκύλο, ένας γέρος σκύλος και ένας λύκος, μια γάτα και άγρια ​​ζώα (τα ζώα φοβούνται μια γάτα) 5 λύκοι και κατσίκια. Η τρίτη ομάδα πρέπει να περιλαμβάνει παραμύθια: για έναν αγρότη, μια αρκούδα και μια αλεπού (ο χωρικός εξαπατά την αρκούδα όταν διαιρεί τη σοδειά). ότι το παλιό ψωμί και το αλάτι έχει ξεχαστεί (ένας λύκος που σώθηκε από έναν χωρικό θέλει να τον ροκανίσει). για μια αρκούδα - ένα ολισθηρό πόδι. για μια αλεπού που άλλαξε τον πλάστη για μια χήνα, μια χήνα για μια γαλοπούλα, μια γαλοπούλα για ένα αρνί. Η τέταρτη ομάδα περιλαμβάνει ιστορίες για μια κατσίκα που αλώνει, για ένα άλογο και έναν σκύλο. στο πέμπτο - για έναν γερανό και έναν ερωδιό (μια αποτυχημένη σύζευξη) για έναν σπασμένο χρυσό όρχι, για το θάνατο ενός κόκορα που κατέστειλε ^ "ένα κόκκο· στο έκτο, για μια αλεπού και μια καραβίδα, που τρέχουν γύρω από το σπίτι του μια μύγα, για ένα κουλούρι και τα ζώα, για έναν πόλεμο με μανιτάρια και τέλος για τον παγετό, τον ήλιο και τον άνεμο. Τα παραμύθια για τα ζώα αντικατοπτρίζουν τις αρχαίες ιδέες των ανθρώπων, αιώνες για τη φύση: ανιμισμός, ανθρωπομορφισμός και τοτεμισμός. Παραδείγματα ανιμισμού μπορούν είναι το παραμύθι "Η άπληστη ηλικιωμένη γυναίκα" - μια εκδοχή της ιστορίας ενός χρυσόψαρου, όπου ένα δέντρο ζωντανεύει. υπέροχα δέντρα που φυτρώνουν στους τάφους των αθώων θυμάτων. Στο παραμύθι "Little havroshechka" από τα οστά μιας αγελάδας, μια υπέροχη μηλιά μεγαλώνει: βοηθά το κορίτσι να παντρευτεί. Ο ανθρωπομορφισμός στα παραμύθια εκφράζεται στο γεγονός ότι τα ζώα μιλούν και συμπεριφέρονται σαν άνθρωποι. Είναι πιθανό ότι η βάση γι' αυτό ήταν η ομοιότητα που παρατηρούσαν άνθρωποι και ζώα: στις πράξεις, στη συμπεριφορά, στους καβγάδες, στον φόβο του αδύναμου έναντι του δυνατού. Οι ιδιότητες των ανθρώπων μεταφέρονται στα ζώα στα παραμύθια: εξυπνάδα, ευγένεια, πονηριά. Ο τοτεμισμός, που συνίσταται στην ιδέα ότι ο άνθρωπος κατάγεται από τα ζώα, εκδηλώνεται σε πολλά παραμύθια: η γέννηση του ανθρώπου από ζώο, η μετατροπή του ανθρώπου σε ζώο και ενός ζώου σε άνθρωπο. Το πιο αποκαλυπτικό είναι το παραμύθι «The Bear-Lipovy Foot». Με την ανάπτυξη των ιδεών του ανθρώπου για τη φύση, με τη συσσώρευση παρατηρήσεων, μπαίνουν στα παραμύθια ιστορίες για τη νίκη του ανθρώπου επί των ζώων και για τα οικόσιτα ζώα, που ήταν αποτέλεσμα της εξημέρωσής τους. Η απομόνωση παρόμοιων χαρακτηριστικών σε ζώα και ανθρώπους (ομιλία-φωνές, συμπεριφορά-συνήθειες) χρησίμευσε ως βάση για το συνδυασμό των ιδιοτήτων τους με τις ανθρώπινες ιδιότητες στις εικόνες των ζώων: τα ζώα μιλούν και συμπεριφέρονται σαν άνθρωποι. Αυτός ο συνδυασμός οδήγησε επίσης στην τυποποίηση των χαρακτήρων των ζώων, τα οποία έγιναν η ενσάρκωση ορισμένων ιδιοτήτων: αλεπού - πονηριά, λύκος - βλακεία και απληστία, αρκούδα - εμπιστοσύνη, λαγός - δειλία. Έτσι τα παραμύθια απέκτησαν ένα αλληγορικό νόημα: άνθρωποι ορισμένων χαρακτήρων άρχισαν να γίνονται κατανοητοί από τα ζώα. Οι εικόνες των ζώων έγιναν μέσο ηθικής διδασκαλίας και στη συνέχεια κοινωνικής σάτιρας. Στα παραμύθια για τα ζώα δεν γελοιοποιούνται μόνο οι αρνητικές ιδιότητες (ηλιθιότητα, τεμπελιά, φλύαρος), αλλά καταδικάζονται και η καταπίεση των αδυνάτων, η απληστία, η εξαπάτηση για το κέρδος. Στο παραμύθι «The Cat in the Voivodeship», που ονομάζεται και γιουζ «Ο διαχειριστής των δασών της Σιβηρίας», τα ζώα του δάσους είναι υποχρεωμένα να φέρουν στον βοεβόδα ό,τι χρειάζεται. Στο παραμύθι «Η γάτα και η αλεπού», η αλεπού παντρεύεται μια γάτα, τον περνάει σε όλους ως τρομερό θηρίο. τα ζώα του δάσους αναγκάζονται να τον υπηρετούν και η γάτα ληστεύει και πιέζει ελεύθερα τους πάντες. Στο παραμύθι «The Fox Confessor» η αλεπού, πριν φάει τον κόκορα, τον πείθει να εξομολογηθεί τις αμαρτίες του. την ίδια στιγμή γελοιοποιείται έξυπνα η υποκρισία του κλήρου. Η αλεπού απευθύνεται στον κόκορα: «Ω, καλέ μου παιδί, θηλιές!». Του λέει μια βιβλική παραβολή για τον τελώνη και τον Φαρισαίο. Τα παραμύθια για τα ζώα, η δημιουργία εικόνων χαρακτήρων στους οποίους συνδυάζονται τα γνωρίσματα ενός ζώου και ενός ανθρώπου, μεταδίδουν φυσικά πολλά που είναι χαρακτηριστικά της ανθρώπινης ψυχολογίας. Ωστόσο, δεν υπάρχει σχεδόν κανένας λόγος να πιστεύουμε ότι τα ανθρώπινα χαρακτηριστικά απεικονίζονται σε όλες τις εικόνες ζώων. Η ιδιαιτερότητα της εικόνας ενός ζώου στα παραμύθια συνίσταται ακριβώς στο γεγονός ότι τα ανθρώπινα χαρακτηριστικά σε αυτό δεν υποκαθιστούν ποτέ εντελώς τα χαρακτηριστικά ενός ζώου. Όσο ανεπτυγμένη κι αν είναι μια αλληγορία σε παραμύθια αυτού του τύπου, μπορεί κανείς να βρει και παραδείγματα στα οποία είναι δύσκολο να βρει αλληγορία. Η περίφημη ιστορία της αλεπούς και του μαύρου αγριόπετεινου περιέχει μια ξεκάθαρη αλληγορία. είναι προφανές από πολλές λεπτομέρειες: η αλεπού, για παράδειγμα, λέει στον αγριόγαλο για το διάταγμα που απαιτεί ο αγριόπετενος να μην πετάξει πάνω σε ένα δέντρο, αλλά να περπατήσει στο έδαφος. Όμως στο παραμύθι «Η αρκούδα είναι ένα τίλιο πόδι» ή στο παραμύθι «Ο λύκος και τα παιδιά» μάλλον δεν υπάρχει αλληγορία. Αυτά τα παραμύθια σαγηνεύουν όχι από αλληγορίες, αλλά από την απεικόνιση της δράσης. Στα παραμύθια για τα ζώα, η αναλογία «άνθρωπος-ζώο» δεν επιτρέπει στο παραμύθι να χάσει ούτε τις ιδιότητες ενός ανθρώπου ούτε τις ιδιότητες ενός ζώου. Αυτή είναι η πρωτοτυπία των παραμυθιών, αυτό είναι ένα ιδιαίτερο αισθητικό αποτέλεσμα. «Και ακριβώς στη διαπλοκή, τη διασταύρωση του ζώου και του ανθρώπου στην απροσδόκητη επαφή αυτών των, ουσιαστικά, διαφορετικών σχεδίων (συμβατικών και πραγματικών) βρίσκεται το αποτέλεσμα του κόμικ στο ζωικό παραμύθι». Στα παραμύθια για τα ζώα, η βάση των πλοκών και η βάση για την ερμηνεία εικόνων ζώων, πτηνών και ψαριών είναι ο υπό όρους συνδυασμός των δύο υποδεικνυόμενων σχεδίων. Αυτό είναι μια σύμβαση, όχι μια φαντασίωση. Μερικοί ερευνητές πιστεύουν ότι η φαντασία παίζει σημαντικό ρόλο στις ιστορίες των ζώων. Ωστόσο, κανείς δεν μπορεί να συμφωνήσει με αυτό. Η μυθοπλασία δεν είναι μόνο μια απόκλιση από την πραγματικότητα, αλλά και μια απότομη παραβίαση των νόμων και των χαρακτηριστικών της. Στα παραμύθια για τα ζώα, σε αντίθεση με τα παραμύθια (όπου ο ρόλος της φαντασίας είναι πολύ μεγάλος), δεν υπάρχουν θαύματα, δεν υπάρχουν μαγεία, αν και υπάρχουν ενέργειες των χαρακτήρων που δεν αντιστοιχούν στις ενέργειες των πρωτοτύπων τους στη ζωή. Στα παραμύθια για τα ζώα δεν υπάρχουν μυθολογικά κίνητρα και εικόνες, αλλά υπάρχουν ρεαλιστικές (σε κάποιο βαθμό) φιγούρες ζώων. Διαφέρουν έντονα από το φανταστικό πτηνό των παραμυθιών: δεν υπάρχει τέτοιο πουλί στην πραγματικότητα, αλλά η αλεπού, ο λύκος, η αρκούδα, ο λαγός είναι οι κάτοικοι των δασών μας. Όχι, μάλιστα, στα παραμύθια για ζώα και λυκάνθρωπους σε τέτοιο βαθμό και με τέτοια μορφή όπως στα παραμύθια. Στο παραμύθι "The Lynx Girl", η θετή μητέρα μετατρέπει τη θετή της κόρη σε λύγκα, ο σύζυγός της σκίζει το δέρμα της, την καίει και έτσι αφαιρεί το ξόρκι. Αυτό δεν είναι ένα παραμύθι για τα ζώα. Το παραμύθι "Ivan Medvedko", όπου ο ήρωας είναι "ένας άντρας μέχρι τη μέση και μια αρκούδα από τη μέση", δεν μπορεί να αποδοθεί σε παραμύθια για ζώα. Οι πλοκές και οι εικόνες των παραμυθιών με ζώα έχουν συχνά μια κοινωνική σατυρική πτυχή. Ωστόσο, πρέπει να τονιστεί ότι η κύρια σημασιολογική πτυχή των παραμυθιών των ζώων είναι ηθική. Αυτό συμβαίνει γιατί τα παραμύθια των ζώων είναι πολύ πιο παλιά από την ταξική κοινωνία, στην οποία άρχισαν πραγματικά να αποκτούν μια σαφή κοινωνική ερμηνεία. Ηθικά, υπάρχουν δύο κύριες ιδέες στις ιστορίες των ζώων: η εξύμνηση της συντροφικότητας, μέσω της οποίας οι αδύναμοι νικούν τον κακό και τον ισχυρό, και η εξύμνηση της ίδιας της νίκης, που φέρνει ηθική ικανοποίηση στους ακροατές. Τα φιλήσυχα ζώα, ακόμα κι αν είναι ανόητα, πετυχαίνουν τη νίκη: το κριάρι κοροϊδεύει τον λύκο, το πρόβατο και η αλεπού νικούν τον λύκο. Ο λύκος είναι συχνά ανόητος, αλλά αυτό δεν είναι το κύριο χαρακτηριστικό του: είναι σκληρός, άγριος, θυμωμένος, άπληστος - αυτές είναι οι κύριες ιδιότητές του. Τρώει το άλογο ενός φτωχού γέρου, εισβάλλει στα χειμερινά διαμερίσματα των ζώων και διαταράσσει την ειρηνική ζωή τους, θέλει να φάει τα παιδιά. Η αλεπού θέλει να φάει τον κόκορα, το μαύρο πετεινό. Ποιητική των παραμυθιών για τα ζώα Η δομή της νεράιδας οι ιστορίες για τα ζώα είναι αρκετά απλές.Η βάση της σύνθεσης είναι η δομή της πλοκής.Ανάλογα με την πορεία της δράσης διανέμεται όλο το αφηγηματικό υλικό.Το πιο αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό της δομής αυτού του είδους παραμυθιών είναι το έγχορδο επεισοδίων. με έναν φίλο. "Μια αλεπού έτρεξε μέσα στο δάσος, είδε μια μαύρη αγριόπετενος σε ένα δέντρο ...", "Ένας ταύρος περπάτησε στο δάσος, ένα κριάρι τον συναντά ..." Αλλά η συνάντηση είναι συνήθως είναι ακριβώς η αρχή μιας ολόκληρης σειράς άλλων συναντήσεων, που ονομάζονται συλλογική δομή ή αλυσίδα. αυτί ("σπόρος φασολιών"); μια μύγα έφτιαξε ένα teremok, διαφορετικά ζώα έρχονται σε αυτό με τη σειρά: ένα, άλλο, ένα τρίτο ... ("Teremok"). Η ίδια δομή στα παραμύθια «Kolobok» και «Gaat with Nuts». Συχνά στα παραμύθια υπάρχουν τρεις καταστάσεις: τρεις φορές η αλεπού γυρίζει στον κόκορα και τρεις φορές στον μαύρο πετεινό. τρεις φορές έρχεται ο λύκος στην καλύβα της κατσίκας. Η αρχή των παραμυθιών χαρακτηρίζεται από την κατασκευή «εκεί ζούσε ένας γέρος και μια γριά» (διαφορετικές εκδοχές). Αντίστοιχα, στα παραμύθια για τα ζώα βρίσκουμε: "ζούσε ένας νονός με έναν νονό - ένας λύκος με μια αλεπού", "εκεί ζούσε ένας λύκος και μια τσάντα", "εκεί ζούσε μια αλεπού και ένας λαγός". Στα παραμύθια για τα ζώα, ο διαλογισμός είναι πολύ πιο ανεπτυγμένος από ό,τι στα παραμύθια άλλου τύπου: κινεί τη δράση, αποκαλύπτει καταστάσεις, δείχνει την κατάσταση των χαρακτήρων. Τα τραγούδια εισάγονται ευρέως στα παραμύθια: η αλεπού δελεάζει τον κόκορα με ένα τραγούδι, ο λύκος εξαπατά τα παιδιά με ένα τραγούδι, το κουλούρι τρέχει και τραγουδά το τραγούδι: "Είμαι ξύσιμος κατά μήκος του κουτιού, σαρωμένος στον πάτο ... Τα παραμύθια για τα ζώα χαρακτηρίζονται από έντονη αισιοδοξία: οι αδύναμοι πάντα βγαίνουν από τις δύσκολες καταστάσεις. Υποστηρίζεται από την κωμωδία πολλών καταστάσεων και το χιούμορ. Στο παραμύθι «Frightened 105 Bear and Wolves», ένα κριάρι, με τη συμβουλή μιας γάτας, τρομάζει τους λύκους με ένα κεφάλι λύκου που βρέθηκε στο δρόμο και σκορπίζονται, φοβούμενοι ότι θα τους δαγκώσουν και τα κεφάλια.

Παιχνίδι, στρογγυλός χορός και χορευτικά τραγούδια

Ένα μεγάλο τμήμα ερωτικών και οικογενειακών τραγουδιών, γράφει ο V. Ya. Propp, - στρογγυλό χορό, παιχνίδι και χορευτικά τραγούδια.
Από ποιητική και κειμενική πλευρά, οι ονομαζόμενοι τύποι τραγουδιών, καθώς και τα παρατεταμένα λυρικά τραγούδια, ανήκουν στη λυρική σειρά της ποίησης. Διαφέρουν όμως μουσικά και σε απόδοση. Τα τραγούδια παιχνιδιών, ο στρογγυλός χορός και τα χορευτικά τραγούδια εκτελούνται με ταχύτερο ρυθμό. Εάν τα παρατεταμένα λυρικά τραγούδια τραγουδιούνται σε χορωδία ή σόλο χωρίς καμία συνοδεία, και επομένως ονομάζονταν ευρέως "φωνή" ή "φωνή", τότε τα παιχνίδια, τα στρογγυλά και τα χορευτικά τραγούδια εκτελούνται σε μια συγκεκριμένη χορογραφική ή χορογραφική-δραματοποιημένη συνοδεία.

Τα τραγούδια ονομάζονται τραγούδια παιχνιδιού που παίζονταν κατά τη διάρκεια διαφόρων παιχνιδιών. Οι στρογγυλοί χοροί είναι τραγούδια που εκτελούνται σε στρογγυλούς χορούς. Χορευτικά τραγούδια που συνοδεύουν το χορό. Όλα αυτά τα είδη τραγουδιών είναι κυρίως νεανικά τραγούδια. Ο κύριος σκοπός τους είναι να δημιουργήσουν μια χαρούμενη διάθεση, να λειτουργήσουν ως μέσο ψυχαγωγίας.
Το επιστημονικό ενδιαφέρον για το δημοτικό τραγούδι, οι συνθήκες ύπαρξής του προκύπτουν στη δεκαετία του '30 του XIX αιώνα. Περιγραφές διαφόρων λαϊκών παιχνιδιών και στρογγυλών χορών και τραγουδιών που εκτελούνται ταυτόχρονα μπορείτε να βρείτε στα βιβλία: IM Snegirev "Ρωσικές λαϊκές διακοπές και δεισιδαιμονικές τελετές" (1838, τόμος 2) και IP Sakharov "Tales of the Russian people" ( 1841, τόμος . 1). Το 1841 εκδόθηκε μια μικρή συλλογή "Δημοτικά τραγούδια των επαρχιών Vologda και Olonets" του FD Studitsky. Ειδικά τμήματα σε αυτό διατίθενται για στρογγυλά και χορευτικά τραγούδια. Αυτή η συλλογή έθεσε τα θεμέλια για την περιφερειακή δημοσίευση ρωσικών λαϊκών τραγουδιών. Το 1848 δημοσιεύτηκε το θεμελιώδες έργο του A. V. Tereshchenko «Η ζωή του ρωσικού λαού» (σε επτά μέρη). Στο τέταρτο μέρος αυτής της εργασίας γίνεται αναλυτική περιγραφή των λαϊκών παιχνιδιών και των στρογγυλών χορών, δίνεται μεγάλος αριθμός συνοδευτικών τραγουδιών. Τα υλικά αυτού του έργου του Tereshchenko δεν έχουν χάσει την επιστημονική τους αξία στις μέρες μας.
Η συλλογή των ρωσικών τραγουδιών (συμπεριλαμβανομένου του παιχνιδιού, του κύκλου και του χορού) επεκτάθηκε στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Τραγούδια παιχνιδιού και στρογγυλού χορού περιλαμβάνονται στις συλλογές τραγουδιών του A. M. Balakirev (1866), You. Popov (1880), N. Ye. Palchikova (1888) και άλλοι. Ιδιαίτερα μεγάλος αριθμός θεατρικών, στρογγυλών και χορευτικών τραγουδιών δημοσιεύεται στον πρώτο τόμο του "Velikorussa" του P. V. Shein (1898). Πολλά θεατρικά, στρογγυλά και χορευτικά τραγούδια συμπεριλήφθηκαν στον έβδομο τόμο του A. I. Sobolevsky "Great Russian folk songs" (1902). Ένα από τα τμήματα της διάσημης συλλογής των αδελφών BM και Yu. M. Sokolov "Tales and Songs of the Belozersk Territory" (1915) έχει τον τίτλο "Songs for games, πραγματικά στρογγυλός χορός και χορός".
Στις προεπαναστατικές λαογραφικές σπουδές ξεκίνησε η μελέτη παιχνιδιών, στρογγυλών και χορευτικών τραγουδιών. Ο N. A. Lvov μιλά για τις ιδιαιτερότητες του περιεχομένου και της μελωδίας των στρογγυλών και χορευτικών τραγουδιών. Ο A.V. Tereshchenko εξετάζει τραγούδια παιχνιδιού και χορού σε σχέση με τις συνθήκες της λαϊκής ζωής. Οι F.I.Buslaev, A.A.Potebnya και N.F.Sumtsov ασχολούνται με παιχνίδια και τραγούδια στρογγυλού χορού στα έργα τους. Στο τελευταίο τρίτο του XIX αιώνα. Οι A. Balov, V. Peretz, A. Shustikov και άλλοι αφιερώνουν τα άρθρα τους στα χαρακτηριστικά του παιχνιδιού, του στρογγυλού χορού και των χορευτικών τραγουδιών και στην περιγραφή των συνθηκών για την απόδοσή τους.
Οι εργασίες για τη συλλογή, τη δημοσίευση και τη μελέτη θεατρικών, στρογγυλών και χορευτικών τραγουδιών συνεχίζονται στη σοβιετική εποχή. Το 1933 κυκλοφόρησε μια μεγάλη συλλογή «Παιχνίδια των Λαών της ΕΣΣΔ», η οποία δημοσίευσε θεατρικά και στρογγυλά χορευτικά τραγούδια που συγκεντρώθηκαν από προεπαναστατικούς και σοβιετικούς λαογράφους. Μαζί με την έκδοση των τραγουδιών γίνεται αναλυτική περιγραφή των αγώνων και των στρογγυλών χορών στους οποίους παίζονται. Στο μέλλον, το παιχνίδι, ο στρογγυλός χορός και τα τραγούδια χορού δημοσιεύονται σε πολλές συλλογές / Για παράδειγμα: "Tambov folklore" (1941), "Folklore of the Saratov region" (1946), "Tales and songs of the Vologda region" (1955) ), "Songs of Pechora" (1963) , "Russian folk songs of the Karelian Pomorie" (1971), "Παραδοσιακή λαογραφία της περιοχής Novgorod" (1979). Το 1980 εκδόθηκε μια ειδική συλλογή «Στρογγυλά χορευτικά τραγούδια για την αγάπη και την οικογενειακή ζωή».
Σοβιετικοί επιστήμονες εξετάζουν την προέλευση του παιχνιδιού, του στρογγυλού χορού και των χορευτικών τραγουδιών, τη σύνδεσή τους με τις ημερολογιακές τελετές (V.I. Chicherov, N.P. Kolpakova, V. Ya. Propp, V.P. Anikin). Ο N. M. Bachinskaya στο βιβλίο "Ρωσικοί στρογγυλοί χοροί και τραγούδια στρογγυλού χορού" (1951) φωτίζει το θέμα των στρογγυλών χορευτικών τραγουδιών, δίνει μια περιγραφή παιχνιδιού, στρογγυλού χορού και χορευτικών τραγουδιών, καθιερώνει τη θέση τους μεταξύ άλλων τύπων λαογραφίας τραγουδιών. Στη δεκαετία του '70, ο E. I. Yatsunok εξερευνά τα χαρακτηριστικά του είδους των στρογγυλών χορευτικών τραγουδιών, εξετάζει την ποιητική τους, μένει στην τρέχουσα κατάσταση της παράδοσης του στρογγυλού χορού.
Τραγούδια παιχνιδιού. Παιχνίδια με τραγούδια (καθώς και χωρίς τραγούδια)
εκτελούνται από νέους σε πάρτι, το χειμώνα σε καλύβες και το καλοκαίρι
σε εξωτερικό χώρο.
Το κύριο θέμα των νεανικών αγώνων και των συνοδευτικών τραγουδιών ήταν το θέμα της αγάπης, του γάμου ή του γάμου. Η συμπάθεια νέων και νέων φάνηκε στους αγώνες τους. Κατά κανόνα, τα παιχνίδια συνοδεύονταν ή τελείωναν με φιλιά.
Οι συνθετικές λειτουργίες των τραγουδιών στα παιχνίδια ήταν διαφορετικές. Μερικές φορές αυτό ή εκείνο το τραγούδι προηγούνταν του παιχνιδιού, υπονοούσε μόνο το θέμα του σε γενικούς όρους, έδινε στους παίκτες μια συγκεκριμένη συναισθηματική διάθεση και μετά υπήρχε ένα παιχνίδι που είχε ελάχιστη ή καθόλου σχέση με την πλοκή του τραγουδιού. Αυτό το βλέπουμε, για παράδειγμα, στο παιχνίδι "Filly". Το παιχνίδι ξεκίνησε με ένα τραγούδι που ερμήνευσαν αγόρια και κορίτσια που κάθονταν κοντά στους τοίχους:
Άλογα, άλογα, για τους χωρικούς που έχουν ανάγκη.
Μαύρα άλογα. Προξενητής και προξενητής,
Αλατισμένες τσίλιες. Δώσε την κόρη σου
Τι σε ταΐζαν; Για τον γιο μου,
Τι σας έδωσαν να πιείτε; Για έναν ευγενή
Boyars για την υπηρεσία, (Όνομα, πατρώνυμο).
Μετά την ερμηνεία αυτού του τραγουδιού, ένα ζευγάρι (ένας άντρας και ένα κορίτσι) βγήκε στη μέση. Πηδούσαν εναλλάξ πάνω από ένα παγκάκι στη μέση της καλύβας, παριστάνοντας τα άλογα. Στη συνέχεια, ο τύπος σήκωσε το πάτωμα του σακακιού του, σαν να ήταν γεμάτο βρώμη, και κάλεσε το κορίτσι να «τραφεί με βρώμη». Πλησίασε κοντά του και τη φίλησε. Ένα άλλο ζευγάρι μπήκε στον κύκλο και το παιχνίδι, συνοδευόμενο από ένα τραγούδι, επαναλήφθηκε.
Ωστόσο, τις περισσότερες φορές αυτό ή εκείνο το τραγούδι τραγουδιόταν σε όλο το παιχνίδι. Πρότεινε πώς να ενεργήσουν σε όσους την έπαιξαν. Ένα παράδειγμα είναι το παιχνίδι με δεκανίκι. Άντρες και κορίτσια κάθισαν στους τοίχους, και ένας τύπος με ένα ραβδί (με ένα «πατεράκι») βγήκε στη μέση της καλύβας. Οι άνθρωποι που κάθονταν τραγούδησαν ένα τραγούδι για το πώς αυτός ο τύπος περπατά με ένα δεκανίκι και τι σκέφτεται εκείνη την ώρα. Και οι σκέψεις του ήταν οι εξής:
«Αλλά σε ποιον είμαι καλός άνθρωπος για να έρθω;
Σε ποιον να ακουμπήσω το δεκανίκι;
Θα βάλω το δεκανίκι μου
Στο χρυσό, στο ασήμι,
Στον πύργο των κοριτσιών.
Και θα πηδήξω, θα χορέψω,
Θα διασκεδάσω τους καλεσμένους μου».
Κατά την εκτέλεση του παραπάνω μέρους του τραγουδιού, ο τύπος πλησίασε μια κοπέλα, τη φίλησε και της έδωσε ένα ραβδί. Μετά το παιχνίδι επαναλήφθηκε.
Μόνο κορίτσια συμμετέχουν στο παιχνίδι "Burying Gold". Κάθονται σφιχτά σε κύκλο. Ο ένας περνά κρυφά το δαχτυλίδι στον άλλο και τραγουδάει ένα τραγούδι:
«Και θάβω χρυσό, θάβω, θάβω καθαρό ασήμι, θάβω. Είμαι στην έπαυλη του πατέρα μου, στην έπαυλη, είμαι στα ψηλά, ψηλά της μητέρας μου».
Στο τραγούδι της ζητάει να βρει το δαχτυλίδι που έδωσε στους φίλους της. Ένα από τα κορίτσια άρχισε να ψάχνει για το κρυμμένο δαχτυλίδι, ενώ τα άλλα το πέρασαν ήσυχα το ένα στο άλλο και τραγούδησαν ένα τραγούδι:
«Μάντεψε, μάντεψε, κορίτσι, Μάντεψε, κόκκινο,
Σε ποιο χέρι υπήρχε μια περασμένη, πράσινη βεράντα».
«Το δαχτυλίδι έπεσε, το δαχτυλίδι έπεσε Σε βίβουρνουμ, σε σμέουρα, σε μαύρες σταφίδες. Βρήκα ένα δαχτυλίδι
Εάν το κορίτσι δεν έβρισκε το δαχτυλίδι, τότε της τραγούδησαν ένα τραγούδι, που συμβολίζει τον γάμο:
Ναι, ο μπογιάρ Ναι, ο νέος Στο δεξί χέρι, Στο μικρό δάχτυλο.»
Το κορίτσι που βρέθηκε να έχει το δαχτυλίδι βγήκε σε κύκλο και το παιχνίδι επαναλήφθηκε.
Ιδιαίτερα διαδεδομένο ήταν το παιχνίδι «With a loach». Όλοι στάθηκαν σε έναν κύκλο, και στη μέση του κύκλου βγήκε μια κοπέλα «με λοουτς» (με μαντήλι). Όσοι ήταν στον κύκλο τραγουδούσαν:
«Περπατάω ήδη με ένα loach (2 φορές) περπατάω με ένα χρυσό.
Δεν ξέρω πού να βάλω το loach (2 φορές)
Θα βάλω το loach στον δεξιό μου ώμο ”(2 φορές).
Το κορίτσι που περπατούσε σε κύκλο έβαζε ένα μαντήλι στον ώμο της. Και η χορωδία τραγούδησε περαιτέρω:
«Πηγαίνω στον συνάδελφο, είμαι στον άλλον, πάω στον τύπο, πάω, πάω, θα φιλήσω και θα φύγω».
Μετά από αυτά τα λόγια, η κοπέλα έδωσε το μαντήλι σε κάποιον τύπο και τον φίλησε. Αυτός ο τύπος βγήκε σε κύκλο και το παιχνίδι συνεχίστηκε.
Τα τραγούδια του παιχνιδιού είναι απλά στη σύνθεση. Τα περισσότερα από αυτά παρέχουν μια διαδοχική περιγραφή των ενεργειών που κάνουν οι πόιντ γκαρντ. Τις περισσότερες φορές η χορωδία εκτελεί το τραγούδι. Ωστόσο, ακόμη και σε αυτήν την περίπτωση, μπορεί να μιλήσει εκ μέρους της χορωδίας και για λογαριασμό του παρουσιαστή (για παράδειγμα, στο παιχνίδι "Με δεκανίκι"). υπάρχει και μια μορφή διαλόγου με πόιντ γκαρντ (στο παιχνίδι «Burial of Gold»).
Τα τραγούδια παίζονταν με αρκετά γρήγορο ρυθμό. Μερικοί από αυτούς μπορούσαν να παίξουν ως χορευτές. "Στο τελευταίο τρίτο του 19ου αιώνα, όταν τα ντιτιτς έγιναν όλο και πιο διαδεδομένα, τα έπαιζαν συχνά ως τραγούδια. Έτσι, ο V.N. το παιχνίδι "With a loach" παιζόταν από πολλούς πολλαπλούς line ditties, συμπεριλαμβανομένων, για παράδειγμα, των εξής:
Ο Ρώσος λαός αγάπησε και ήξερε να εργάζεται, αλλά πέρασε και τις γιορτές χαρούμενα και με μεγάλη φαντασία. Σχεδόν όλα τα λαϊκά πανηγύρια συνοδεύονταν από παιχνίδια και τραγούδια. Όπως είναι φυσικό, σε κάθε είδους εικόνες, σημαντικό μέρος κατανέμεται σε λαϊκές γιορτές και γιορτές.

Καθώς ένα βουνό είναι ψηλό, είμαι μακρινό γλυκό
Και το άλλο είναι χαμηλό, - θα δώσω στους ανθρώπους,
Ένας αγαπημένος είναι μακριά, Και ο γείτονας είναι ο milov
Και το άλλο είναι κοντά. Θα σε φιλήσω επτά φορές.

Τραγούδια στρογγυλού χορού.

Υπήρχαν ασύγκριτα περισσότερα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια από τραγούδια. Είναι πιο σημαντικά από τα παιχνίδια στο περιεχόμενό τους, πιο ποικίλα σε μορφές απόδοσης. Τα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια χωρίζονται σε δύο τύπους: τα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια και τα πραγματικά στρογγυλά χορευτικά τραγούδια. Η απόδοση τραγουδιών στρογγυλού χορού συνοδεύεται αναγκαστικά, όπως λέγαμε, εικονογραφημένη από κάποιες ενέργειες παιχνιδιού που καθορίζονται από το περιεχόμενο του τραγουδιού. Τα πραγματικά στρογγυλά χορευτικά τραγούδια εκτελούνται απλά σε μια κίνηση στρογγυλού χορού.
Τα τραγούδια του στρογγυλού χορού είναι κοντά στα τραγούδια του παιχνιδιού που συζητήθηκαν παραπάνω: το κύριο πράγμα σε αυτά είναι το θέμα της αγάπης, της έκφρασης συμπάθειας, του συμβολικού παιχνιδιού. Έγιναν πολλοί χοροί και τραγούδια. Για παράδειγμα, ο A. Balov σε ένα άρθρο αναφέρει τέτοια στρογγυλά τραγούδια χορού: "Alexander, light Vasilyevich", "Poppy, παπαρούνα, παπαρούνα", tynka "," Και σπείραμε κεχρί "," Φτιάξαμε μπύρα ", « Zayinka on sienichki »,« Κατά μήκος του λιβαδιού, λιβάδι »,« Πέρα από τον κήπο, πέρα ​​από τον κήπο »,« Περπατάμε στη χώρα »,« Elnik και bereznik », «Όπως δίπλα στη θάλασσα, η γαλάζια θάλασσα» και πολλά άλλα (19).
Οι μορφές αναπαραγωγής τραγουδιών του στρογγυλού χορού μπορεί να είναι διαφορετικές. Η πιο συνηθισμένη παραλλαγή είναι όταν υπάρχει ένα άτομο στον κύκλο και παίζει το περιεχόμενο του τραγουδιού που τραγουδά ο στρογγυλός χορός. Ένα παράδειγμα είναι το παιχνίδι στρογγυλού χορού "The Bright Prince" που περιγράφεται από τον AV Tereshchenko. Στη μέση του στρογγυλού χορού, ένας τύπος περπατά περήφανα, απεικονίζοντας τον «πρίγκιπα» - τον γαμπρό. Και ο στρογγυλός χορός τραγουδά ταυτόχρονα:
«Ο ωραίος μας πρίγκιπας περπατά κοντά στην πόλη του, περπατά κοντά στην ψηλή του, ο ωραίος μας πρίγκιπας ψάχνει, ο καλός μας πρίγκιπας ψάχνει την όμορφη πριγκίπισσα Του ή την καλή του πριγκίπισσα.
Κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης του τραγουδιού, ο τύπος τρέχει πίσω από την κοπέλα, θέλει να την πιάσει και αυτή απελευθερώνεται. Στο τέλος του παιχνιδιού, ο drake πιάνει την πάπια.
«Μια πάπια κολύμπησε στην γαλάζια θάλασσα.
Μερικές φορές ολόκληρος ο στρογγυλός χορός εμπλέκεται στην αναπαραγωγή του τραγουδιού. Έτσι, στο λαϊκό παιχνίδι "Utenya" υπάρχει ένα κορίτσι σε έναν κύκλο. Ο στρογγυλός χορός τραγουδά:
Πώς, πώς, παπάκι, μουσκίσατε το Μαχαίρι;»

Μετά από αυτά τα λόγια, ο νεαρός άνδρας σταματά μπροστά στο επιλεγμένο κορίτσι και η χορωδία τραγουδά για λογαριασμό του:
«Θα μπορώ που μπορώ να βρω εκείνη την παρθενική πριγκίπισσα
Θα δώσω ένα κόκκινο κορίτσι στην πριγκίπισσα, θα σου δώσω ένα κόκκινο δαχτυλίδι».
Ο «φωτεινός πρίγκιπας» φιλάει τη «φωτεινή πριγκίπισσα».
Συχνά υπάρχουν δύο άτομα σε έναν κύκλο που υποδύονται, σαν να λέγαμε, το περιεχόμενο του τραγουδιού. Αυτό το βλέπουμε, για παράδειγμα, στο στρογγυλό χορευτικό παιχνίδι «Drake». Ένας σύντροφος ("drake") και ένα κορίτσι ("πάπια") μπαίνουν στον κύκλο. Το τραγούδι που τραγουδά η χορωδία περιέχει τις λέξεις:
"Πήγαινε, πάπια, πήγαινε σπίτι, πήγαινε, γκρι, σπίτι" "Drake, πρόλαβε την πάπια, Young, πιάσε την πάπια."
Αυτή τη στιγμή, τόσο το κορίτσι στον κύκλο όσο και όλοι οι συμμετέχοντες στον στρογγυλό χορό ανακατεύουν τα πόδια τους. Τότε το τραγούδι λέει ότι η πάπια έχει «βρέξει τα φτερά της». Αυτή την ώρα όλοι κουνάνε τα χέρια τους. Το τραγούδι λέει ότι το παπάκι «χτύπησε τα φτερά». Και όλοι χτυπούν τα χέρια τους. Το τραγούδι τελειώνει με τα λόγια:
«Με αυτόν τον τρόπο, παπάκι,
Με αυτόν τον τρόπο, γκρι,
Κάθισα στην ακτή».
Όλοι κάθονται οκλαδόν αυτή την ώρα. Εδώ τελειώνει το στρογγυλό χορευτικό παιχνίδι "Utenya".
Ένα στρογγυλό χορευτικό τραγούδι μπορεί να εκτελεστεί από δύο παρέες των παικτών (δύο ημι-χορωδίες). Χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτού είναι το γνωστό τραγούδι «Σπείραμε κεχρί». Οι παίκτες χωρίζονται σε δύο ορόφους. χορωδία, τα οποία βρίσκονται στη σειρά μεταξύ τους. Προχωρώντας μπροστά και πίσω, τα ημι-ρεφρέν τραγουδούν:
1. «Και σπείραμε κεχρί, έσπειρα».
2. «Και θα πατάμε κεχρί, πατάμε».
1. «Τι θα πατήσεις, ποδοπάτη;»
2. «Θα απελευθερώσουμε τα άλογα, θα τα απελευθερώσουμε» κ.λπ.
Τα θέματα της αγάπης και του matchmaking, όπως έχουμε ήδη πει, καταλαμβάνουν την κύρια θέση στον στρογγυλό χορό και τα τραγούδια. Ωστόσο, δεν περιορίζονται σε αυτά τα θέματα. Σε αυτά, για παράδειγμα, το θέμα της αγροτικής εργασίας αντικατοπτρίστηκε αρκετά ζωντανά, δίνεται μια περιγραφή διαφόρων τύπων γυναικείας εργασίας. Για παράδειγμα, τα τραγούδια «Και σπείραμε κεχρί», «Δίδαξέ με μάνα», «Σπέρνω, φυσάω άσπρο lenochek», «Τα κορίτσια έσπειραν λινάρι», «Θα σπείρω κάνναβη», «χωράω, χωρίζω ένα κρεμμύδι. , μαζεύω »,« Ξεχορτάσαμε το λάχανο, καταδικάσαμε », κλπ. Αυτά τα τραγούδια εκφράζουν την αγάπη των χωρικών για τη δουλειά, τον θαυμασμό για αυτούς που εργάζονται καλά και επιμελώς.
Η ιδιαιτερότητα των στρογγυλών χορευτικών τραγουδιών στην κάλυψη του θέματος της εργασίας είναι ότι διαθλάται πάντα μέσα από το θέμα της αγάπης και του γάμου. Ας εξετάσουμε σχετικά με αυτό τον στρογγυλό χορό και ας παίξουμε το τραγούδι «Δίδαξέ με, μάνα». Στη μέση του κύκλου βρίσκονται δύο κορίτσια («μητέρα» και «κόρη»). Ο στρογγυλός χορός περπατάει και τραγουδά:
«Κάτω από λινάρι βελανιδιάς, λινάρι,
Κάτω από το πράσινο λινάρι, λινάρι!
Λοιπόν, λινάρι, λινάρι λιούλι!».
Η κόρη αρχίζει να τραγουδά και μετά από αυτήν ολόκληρος ο χορός:
«Δίδαξέ με, μάνα, Στη γη λιναριού του παχάτι».
Ο στρογγυλός χορός σταματά και όλοι σκύβουν. Σκύβει και η μητέρα και δείχνει στην κόρη της πώς οργώνουν τη γη. Αυτή την ώρα τραγουδά η μητέρα και μετά από αυτήν ολόκληρος ο χορός:
«Ναι, αυτό είναι, κόρες, κόρη, αυτό είναι, αυτό είναι αυτό, αυτό είναι!»
Η κόρη μιμείται τις πράξεις της μητέρας.
Στη συνέχεια, στο τραγούδι, η μητέρα διδάσκει στην κόρη της «πράσινο λιναρόσπορο», «λίνο ώριμο για αδέρφια», «λινάρι να πλέκεις», «ώριμο λινάρι να μαζεύεις», «βάλε λινάρι στο κάρο», «βγάλε το λινάρι από το χωράφι», «ώριμο λινάρι για να στεγνώσει», «αλώνω, σλάτι, συλλέγω, τρεπάτι, σπινάρισμα, νήμα μοτάτι και κόκκινη ύφανση.
Και το τραγούδι τελειώνει με αυτά τα λόγια:
«Δίδαξέ με, μάνα, να περπατάω με έναν συνάδελφο».
Και, χωρίς να περιμένει την «προπόνησή» της, η κόρη τραγουδά ένθερμα:
«Θα πάω μόνος μου
Και θα χορέψω με την αγαπημένη μου».
Το κορίτσι καλεί κάποιον άντρα στον κύκλο και χορεύει μαζί του, τραγουδώντας:
«Ναι, αυτό είναι, μάνα μου, αυτό είναι, αυτό είναι αυτό, αυτό είναι!»
Τα ίδια τα τραγούδια του στρογγυλού χορού ήταν πολύ διαδεδομένα μεταξύ των ανθρώπων, δηλαδή τραγούδια, το περιεχόμενο των οποίων δεν παίζεται
ήταν. Η συντριπτική πλειοψηφία όλων των ηχογραφημένων και δημοσιευμένων τραγουδιών στρογγυλού χορού είναι στην πραγματικότητα τραγούδια στρογγυλού χορού.
Το κύριο θέμα των πραγματικών στρογγυλών χορευτικών τραγουδιών, καθώς και των παιχνιδιών στρογγυλού χορού, είναι το θέμα της αγάπης. Οι κύριοι χαρακτήρες αυτών των τραγουδιών είναι ένα κορίτσι και ένας συνάδελφος. Τα τραγούδια απεικονίζουν διάφορες αντιξοότητες ερωτικών σχέσεων, μιλούν για τη γνωριμία και τις συναντήσεις ενός νεαρού άνδρα και μιας κοπέλας, τα ραντεβού τους, την ερωτοτροπία, μιλούν για τη σχέση τους μεταξύ τους, μιλούν για διαφωνίες, συμφιλίωση κ.λπ. Ένα παράδειγμα είναι τα τραγούδια ". Αι στο χωράφι, άι στο χωράφι »,« Αχ, το καραβάκι πλέει στη θάλασσα» [Τς, αρ. 1131], «Είσαι το κεφάλι μου», «Ομίχλη, ομίχλη στην κοιλάδα», «Εμείς ​είναι σε ένα μυρμήγκι »,« Κάτω από το δάσος, δάσος », κ.λπ.
Τα περισσότερα από τα πραγματικά στρογγυλά τραγούδια του χορού εκτελέστηκαν για λογαριασμό των κοριτσιών. Τα τραγούδια των κοριτσιών εξέφραζαν ένα υψηλό συναίσθημα αγάπης, αγαπημένα όνειρα για έναν ευτυχισμένο γάμο. Στους στρογγυλούς χορούς όμως δεν συμμετείχαν μόνο κορίτσια, αλλά και νεαρές γυναίκες («νεαρές»). Επομένως, το θέμα της οικογένειας, η σχέση της νεαρής γυναίκας με τον σύζυγό της και τα μέλη της οικογένειάς του είναι αρκετά φυσικό και οργανικό στα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια. πεθερός, πεθερά, κουνιάδος και κουνιάδα. Αυτό το θέμα στα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια αναπτύσσεται με μεγάλη λεπτομέρεια. Μιλούν για τη σκληρή ζωή της «νεαράς» στην οικογένεια του συζύγου της. Πρέπει να δουλέψει σκληρά. Σε ένα τραγούδι λοιπόν λέγεται ότι ο πεθερός βάζει τη νύφη «να καθαρίσει το αλώνι, να πάρει εκδίκηση με τη σκούπα και να σβήσει το χωράφι». Και η πεθερά της την βάζει «να υφαίνει κόκκινο, να παίρνει κάνναβη, να περπατά στο χωράφι και να κουρεύει σανό, να ζεσταίνει την καλύβα, να περπατά στο νερό, να ταΐζει τα παιδιά και να κοιμίζει τα παιδιά». Συχνά, η σχέση μεταξύ του νέου και του συζύγου δεν αναπτύσσεται. Τα τραγούδια λένε για την σκληρή μεταχείριση του συζύγου με τη γυναίκα. Η νεαρή γυναίκα δέχεται επίσης bullying από τα αδέρφια και τις αδερφές του συζύγου της.
Όμως τα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια, σε αντίθεση με τα μακρόχρονα λυρικά, δεν εστιάζουν στις δύσκολες συνθήκες διαβίωσης της «νεαράς» στην οικογένεια του συζύγου. Μιλούνται εν παρόδω, για να δημιουργηθεί ένα ρεαλιστικό υπόβαθρο πάνω στο οποίο αποκαλύπτεται ένα εντελώς διαφορετικό περιεχόμενο σε αντίθεση, εκφράζονται όχι λυπημένα, αλλά χαρούμενα συναισθήματα. Τα κύρια συναισθήματα των στρογγυλών χορευτικών τραγουδιών είναι φωτεινά, χαρούμενα.
Τα τραγούδια στρογγυλού χορού συχνά απεικονίζουν όχι πραγματικές, αλλά ιδανικές σχέσεις μεταξύ γονέων και παιδιών σε μια αγροτική οικογένεια. Για παράδειγμα, λένε ότι οι νέοι (αγόρι και κορίτσι) επιλέγουν τους συζύγους τους όχι κατά τη θέληση των γονιών τους, αλλά από αγάπη. Ένα από τα τραγούδια απεικονίζει μια τέτοια στάση της νεαρής γυναίκας προς την οικογένεια του συζύγου της. Την καλούν με τη σειρά τους τα μέλη της οικογένειας του συζύγου της και πηγαίνει κοντά τους με χαρά: στην «πεθερά» «με μαλακά ρολά, με γλυκιά τροφή»· στη "πεθερά" - "με ένα λευκό kuzhe-lechkom", στην "κουνιάδα" - "με μια συχνή χτένα, με μια μεταξωτή κοτσίδα", στα "μικρά κορίτσια" - με " διασκεδαστική μουσική», στον «αγαπητό φρέντο» - στον σύζυγο - με «πουπουλένιο μαξιλάρι με απότομο κεφαλάρι».
Στα στρογγυλά χορευτικά τραγούδια εμφανίζονται νεαρά κορίτσια που δεν υπακούουν στις εντολές του συζύγου και των γονιών του. Έτσι, σε ένα τραγούδι, η νεαρή γυναίκα που συμμετέχει στον στρογγυλό χορό λέει με τόλμη:
«Πεθερός, ο πατέρας είναι στην πύλη. Τα παιχνίδια μας δεν έχουν τελειώσει ακόμα
Με καλεί στο σπίτι νέο. Τα τραγούδια μας δεν έχουν τελειώσει
Δεν πάω σπίτι, δεν ακούω: Μύθοι δεν έχουν προστεθεί».
Η αγρότισσα δεν θέλει να παντρευτεί ούτε γέρους ούτε νέους. Θέλει να παντρευτεί ένα ταίρι. Σε ένα από τα τραγούδια, μια περίεργη εικόνα σχεδιάζεται όταν η ηρωίδα λέει:
«Έχω διασκεδάσει το παλιό,
Το κρέμασα σε ασπέν.
παρηγορησα το μικρο...
Το κούνησα, το πέταξα στο νερό,
Έχω ήδη πάει μια βόλτα με την αγαπημένη μου.»
Αυτή, φυσικά, είναι μια απίθανη εικόνα, επινοημένη, υπολογισμένη για ένα κωμικό εφέ. Παρεμπιπτόντως, να σημειώσουμε ότι μια σειρά από δημοτικά τραγούδια συνδυάζουν το πραγματικό και το ιδανικό, το τραγικό και το κωμικό με έναν ιδιόρρυθμο τρόπο. Έτσι, στο τραγούδι «Θα είμαι στο χωράφι, στο χωράφι ένα τόξο» λέγεται ότι ο γιος, με την παρότρυνση των γονιών του, χτύπησε τη γυναίκα του μισοθανάτια, «έσπασε τρία πλευρά για αυτήν». Η σύζυγος παραπονιέται ότι μετά από αυτόν τον άγριο ξυλοδαρμό «έμεινε για τρία χρόνια», «δεν σηκώθηκε από το κρεβάτι», «δεν έτρωγε ψωμί ή αλάτι», «δεν αναγνώρισε ανθρώπους». Αλλά το τραγικό τραγούδι τελειώνει απροσδόκητα με ένα κωμικό τέλος: λόγω ασθένειας, μια γυναίκα που έχασε την όρεξή της "με αυτή την ασθένεια έφαγε τρεις φούρνους ψωμί", "επτά φούρνους", ταύρο-τρετιάκ "και" πέντε κουβάδες γάλα". Και αυτό αφαιρεί αμέσως όλη την τραγικότητα του τραγουδιού.

Ποιητική των βράχων.

Η ποιητική (μορφή τέχνης) των ditties οφείλεται στις ιδιαιτερότητες του περιεχομένου του, καθώς και στις συνθήκες ανάδυσης και σχεδιασμού του ως είδος. Από τη μια το ditty συνεχίζει την παράδοση των παλιών τραγουδιών με τα οποία είναι γενετικά συνδεδεμένο. Από την άλλη, υπό την επίδραση της λογοτεχνίας, αναπτύσσει εντελώς νέα χαρακτηριστικά που δεν βρίσκονταν παλαιότερα σε κανένα είδος λαογραφίας.
Ας σταθούμε στη γλώσσα και το ποιητικό ύφος των ντιτιτών. Όπως και στα παραδοσιακά λυρικά τραγούδια, η γλώσσα του ντιτί βασίζεται στη ζωηρή καθομιλουμένη. Ωστόσο, η γλώσσα των ditties στη λεξιλογική της σύνθεση είναι πολύ πιο πλούσια από τη γλώσσα των λυρικών τραγουδιών. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι το ditty είναι ασύγκριτα πιο ποικίλο από τα λυρικά τραγούδια ως προς τη θεματολογία του και τα εκφραζόμενα συναισθήματα.
Ωστόσο, η γλώσσα των διχτυών δεν είναι μόνο πιο πλούσια, αλλά και πιο σύγχρονη, πιο φρέσκια από τη γλώσσα των παραδοσιακών λυρικών τραγουδιών. Σε αντίθεση με αυτά, οι ντίττες χρησιμοποιούν ευρέως διάφορους νεολογισμούς, η λαϊκή δημιουργία λέξεων εκδηλώνεται ασυνήθιστα έντονα σε αυτά. Έτσι, για παράδειγμα, οι γονείς που προσπαθούν να περάσουν μια κοπέλα για μια άπιστη ονομάζονται στα βρώμικα «μπαινάδες», μια «χαρακτηριστική» κοπέλα παντρεύεται «αυτοκινούμενη». Ο φίλος της είναι χαρούμενος, «αρμονικός», τα μάτια του είναι «καστανά, σγουρά» κ.λπ. Ο Α.Μ. Γκόρκι κάποτε επέστησε την προσοχή των συγγραφέων στον τολμηρό γλωσσικό χαρακτήρα του ντιτί.
Το ποιητικό στυλ των ditties δεν είναι λιγότερο πρωτότυπο. Σε αυτά μπορείτε να βρείτε μια ποικιλία από τροπάρια και εικονιστικές εκφράσεις: επίθετα, συγκρίσεις, μεταφορές κ.λπ. Ωστόσο, η συντριπτική πλειοψηφία δημιουργήθηκε από το ίδιο το ditty και διακρίνεται από μια ζωηρή πρωτοτυπία του είδους.
Στα δίχτυα μπορεί κανείς να βρει λαογραφικά επιθέματα όπως "καθαρό γεράκι", "λευκός κύκνος", "αγαπητή πλευρά", "αγαπητή μάνα", "φίλη καρδιά", "αγαπητέ φίλε", κ.λπ. παραδοσιακά λυρικά τραγούδια. Ωστόσο, υπάρχουν περισσότερα επίθετα στα ditties, όχι παραδοσιακά, αλλά νέα. Αυτά τα νέα επίθετα είναι πρωτότυπα, χρησιμεύουν ως μέσο για την επισήμανση των επιμέρους χαρακτηριστικών των εικόνων. Έτσι, η κοπέλα προικίζει τον "φίλο" της με τέτοια επίθετα όπως "drolya, μήλο κήπου", "drolya, κόκκινο λουλούδι", "απελπισμένο μικρό κεφάλι", "απατεώνας-αίμα", "αγαπητή καταραμένη", "αναστατωμένη αγάπη" κ.λπ. Δεν είναι λιγότερο πρωτότυπα τα επίθετα με τα οποία χαρακτηρίζεται η αγαπημένη, εκφράζεται η στάση του φίλου απέναντί ​​της: «γλυκό διασκεδαστικό κορίτσι», «γλυκό, ζεστό», «γλυκός αέρας, γλυκιά μικρή ανατροπή» κ.λπ.
Τα δεδομένα και παρόμοια επίθετα καθορίζουν την ιδιαιτερότητα του είδους των ditties. Με τη βοήθεια τέτοιων επιθέτων σε ερωτικές πτώσεις, εκφράζονται διάφορες σκέψεις και συναισθήματα, δίνονται εύστοχα εξατομικευτικά χαρακτηριστικά. Εδώ είναι ένα από αυτά τα λάθη:
Κορίτσια, ω! Κορίτσια, ω! Είστε εξοικειωμένοι με το παιχνιδιάρικο μου: Λευκό - πολυμήχανος, Όμορφος - ομιλητικός.
Όπως γνωρίζετε, στα παραδοσιακά λυρικά τραγούδια χρησιμοποιήθηκαν πολύ ευρέως κάθε είδους σύμβολα. Στα ντίττι (ακόμα και στα αγαπημένα), τα σύμβολα είναι εξαιρετικά σπάνια. Και αυτό είναι κατανοητό. Ένα παραδοσιακό λυρικό τραγούδι και ένα ditty έχουν σημαντικές διαφορές στον τρόπο καλλιτεχνικής αντανάκλασης της πραγματικότητας, στις ίδιες τις αρχές δημιουργίας εικόνων. Εάν στα παραδοσιακά τραγούδια δημιουργούνται, κατά κανόνα, συμβατικά γενικευμένες εικόνες ενός νεαρού άνδρα και ενός κοριτσιού και οι διάφοροι συμβολικοί χαρακτηρισμοί τους δεν είναι πουθενά πιο κατάλληλοι, τότε στις περισσότερες περιπτώσεις αντιμετωπίζουμε ζωτικές πραγματικές εικόνες ενός άντρα και ενός κοριτσιού. , και κάθε φορά με τις μοναδικές επιμέρους παραστάσεις τους: και τότε δεν χρησιμοποιούνται σύμβολα. δεν χρειάζεται.
Αρκετά διαφορετικό - με υπερβολές. Στα παραδοσιακά λυρικά τραγούδια, οι υπερβολές δεν χρησιμοποιούνται σχεδόν ποτέ. Αντίθετα, στα ditties, οι υπερβολές εντοπίζονται αρκετά συχνά, οι ditties τις χρησιμοποιούν πολύ πρόθυμα. Αυτό οφείλεται στις ιδιαιτερότητες, την ιδιαιτερότητα του είδους των ditties. Η μικρή μορφή του ditty σε αναγκάζει να μιλήσεις σύντομα και καθαρά. Αποφεύγοντας τους ημίτονους στη δημιουργία πινάκων, το ντιτί εκφράζει τις σκέψεις του ζωντανά, λαμπερά, συχνά με τονισμένα μυτερά. Σε αυτή την περίπτωση, η χρήση υπερβολών είναι όχι μόνο δυνατή, αλλά απολύτως απαραίτητη. Εδώ, για παράδειγμα, με ποια υπερβολική μορφή μιλάει το ντιτι για την αγάπη ενός νεαρού για ένα κορίτσι:
Μέσα από ένα ανοιξιάτικο χωράφι, Μέσα από δέκα χωριά, Μέσα από σαράντα τρία μονοπάτια Ένας αγαπημένος περπατά κάθε μέρα.
Υπάρχει ένα χιουμοριστικό υποκείμενο στο δεδομένο δίδυμο. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι στα ditties μια αρκετά μεγάλη θέση καταλαμβάνουν τέτοια μέσα ποιητικού στυλ όπως το χιούμορ και η ειρωνεία. Ακολουθεί ένα παράδειγμα κουβάρι που βασίζεται στην ειρωνεία:
Η μαμά με μαλώνει, η Tyatka προστατεύει περισσότερο: Καθώς πηγαίνεις αργά από τη βόλτα, φυλάει με ένα κούτσουρο.
Η ποιητική σύνταξη των ditties διακρίνεται από απλότητα και συντομία. Στα δίχτυα, όπως και στα παραδοσιακά τραγούδια, οι ερωτήσεις και οι εκκλήσεις χρησιμοποιούνται ευρέως. Η ιδιαιτερότητα του ditty είναι η προσπάθειά του για αφορισμό. Ακολουθεί ένα παράδειγμα αφοριστικού λίθου:
Τα χρήματα είναι μια επίκτητη επιχείρηση, Δεν υπάρχει τίποτα για να θρηνήσεις, Και η αγάπη είναι άλλη υπόθεση, Πρέπει να την αγαπάς.
Μια ζωντανή πρωτοτυπία του είδους εκδηλώνεται στη σύνθεση των ditties. Μπορείτε να βρείτε ditties και μονομερή, δηλαδή αυτά των οποίων το περιεχόμενο είναι τόσο αναπόσπαστο και μονολιθικό που το ditty δεν μπορεί να χωριστεί σε κανένα μέρος. Ωστόσο, πρέπει να τονιστεί ότι η συντριπτική πλειονότητα των διττών είναι διμερείς συνθετικά: αποτελούνται από δύο περισσότερο ή λιγότερο σημασιολογικά μέρη Ι. Η λογική και η ποιητική σύνδεση μεταξύ αυτών των τμημάτων του U μπορεί να είναι πολύ διαφορετική.
Ένα από τα είδη των διμερών ντιτιτών είναι τα ντιτιτ, χτισμένα με βάση την τεχνική του ποιητικού, συμβολικού-πραγματικού παραλληλισμού δανεισμένου από παραδοσιακά λυρικά τραγούδια. Για παράδειγμα:
Θα μεγαλώσεις ένα κόκκινο λουλούδι στο χωράφι; Θα Με ξεχάσεις αλήθεια, αγαπητέ φίλε;
Όμως, τα σύμβολα στα δίχτυα χρησιμοποιούνται πολύ σπάνια. Στη συντριπτική πλειοψηφία των ditties, το πρώτο και το δεύτερο μέρος τους είναι εξίσου αληθινά. Μια τέτοια διμερής δίδυμη κατασκευή, σε αντίθεση με τον σταθερό, συμβολικό-πραγματικό παραλληλισμό τραγουδιού, μπορεί να ονομαστεί ελεύθερος, λογικο-ποιητικός παραλληλισμός. Η επιλογή των παραλλήλων σε τέτοιες περιπτώσεις πραγματοποιείται με βάση ορισμένες λογικές αρχές. Το πρώτο και το δεύτερο μέρος (παράλληλα) σε αυτά τα δίδυμα μπορεί να είναι σε διαφορετικές λογικές συνδέσεις. Υπάρχουν λάθη, στο πρώτο μέρος των οποίων λέγεται μόνο με τα πιο γενικά λόγια για αυτήν ή εκείνη τη δράση και στο δεύτερο η εικόνα συγκεκριμενοποιείται:

Από το Kashin κατά μήκος του μονοπατιού Οι τραμπούκοι περπατούν σε ένα πλήθος. Αγαπητέ μου μπροστά, Οδηγεί το πλήθος πίσω του.

Στο πρώτο μέρος του ditty αναφέρεται ένα ή άλλο γεγονός και στο δεύτερο δίνεται μια αντίδραση σε αυτό:

Χαρούμενα η διασκέδαση μου είναι να παίζω ακορντεόν, Το ασπροπρόσωπό μου Καίγεται σαν φωτιά.

Μπορείτε επίσης να επισημάνετε άλλες λογικές συνδέσεις μεταξύ των τμημάτων των ditties. Για παράδειγμα, το πρώτο μέρος του ditty μιλάει για μια πράξη και το δεύτερο εξηγεί τον λόγο της:

Έραψε ένα φόρεμα σύμφωνα με τη μόδα, Κρεμασμένο στο επάνω δωμάτιο στη συρταριέρα. Δεν θα το φορέσω: Δεν έχω το ντρόλι μου.
Το πρώτο μέρος λέει ένα γεγονός και το δεύτερο μιλά για τις συνέπειές του:

Αγάπη μου γοήτευσε, Γονείς δεν έδωσαν, Από μένα, νέος, Μόνο η ευτυχία αφαιρέθηκε.
εάν είναι απαραίτητο) απολύτως όλες οι εικόνες της πραγματικότητας, ενώ εκφράζουν τις πιο διαφορετικές σκέψεις και συναισθήματα.
Το δίδυμο είναι επίσης ιδιότυπο στη ρυθμική του δομή, στην οργάνωση του στίχου σε αυτό. Πιθανότατα, υπό την επίδραση της λογοτεχνικής ποίησης (τις τετράστιχες στροφές-ζευγάδες της), η τετράστιχη φόρμα επικράτησε στο δίχτυ και έγινε η κύρια.
Σε αντίθεση με ένα παραδοσιακό λυρικό τραγούδι, η ομοιοκαταληξία απαιτείται σε ένα δίχτυ. Αυτό αποκαλύπτει και την επίδραση της λογοτεχνικής ποίησης. Στα ditties, μπορείτε να βρείτε μια μεγάλη ποικιλία από ομοιοκαταληξίες: ζευγαρωμένες (aabb), στερεές (aaaa) και περικυκλικές (abba). Ωστόσο, στη συντριπτική πλειονότητα των περιπτώσεων, μόνο ακόμη και οι γραμμές έχουν ομοιοκαταληξία.
Για παράδειγμα:

Αγορά, πατέρα, ρουζ,
Θα κοκκινίσω?
Το χλωμό μου πρόσωπο
Σε κανέναν δεν αρέσει.
Η παρουσία της ομοιοκαταληξίας σε ζυγές γραμμές σε ένα δίδυμο, αφενός τη χωρίζει σε δύο μέρη, τονίζει τη συνθετική της δισυχνότητα και αφετέρου ενώνει όλες τις γραμμές της σε ένα ρυθμικά αναπόσπαστο κομμάτι.
Ο στίχος των διττών είναι συλλαβοτονικός. Τις περισσότερες φορές, χρησιμοποιούν τροχιά τεσσάρων ποδιών. Όμως, στη ζωντανή πρακτική του όντος, τα δίχτυα δεν διαβάζονται, δεν απαγγέλλονται, αλλά τραγουδιούνται. I Ο ρυθμός τους στη μελωδία έχει μουσική-μπαρ βάση. Η σειρά ditty I έχει μια μουσικοχρονισμένη διάσταση. Κατά κανόνα, υπάρχουν οκτώ χτυπήματα σε αυτό και ο ρυθμός του ditty ορίζεται ως ένα οκτώ χτύπημα.
1- Όσον αφορά τον ρυθμό τους, τα ditties είναι ποικίλα. Ο ρυθμός εξαρτάται από την πρώτη μουσική μελωδία με την οποία εκτελούνται, λόγω του είδους του χορού που συνοδεύουν. Άρα, αρκετά διαφορετικά στο ρυθμό τους είναι τα ντιτιτ που συνοδεύουν τους χορούς "Ryazanochka", "Gypsy" "Yeletskaya" και άλλους.

Η αρχή του λογικού, ελεύθερου ποιητικού παραλληλισμού ανταποκρίνεται στις ρεαλιστικές φιλοδοξίες του ντιτυ με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Δεν δεσμεύει τον άνθρωπο που δημιουργεί το δίδυμο με κανέναν κανόνα και σύμβαση (όπως είδαμε στο τραγούδι σταθερός, συμβολικός-πραγματικός παραλληλισμός), αλλά δίνει τη δυνατότητα να χρησιμοποιήσει ελεύθερα, να τραβήξει σε παράλληλες ποιητικές σειρές.

ΑΝΑΓΝΩΣΤΕΣ
Φόρμουλες λεκτικής ομοιοκαταληξίας, σύντομες ρίμες που χρησιμοποιούνται για τον προσδιορισμό του αρχηγού στο παιχνίδι και την ανάθεση ρόλων. Οι αναγνώστες χωρίζονται σε μετρητικές ομοιοκαταληξίες που περιέχουν λέξεις μέτρησης, παραμορφωμένες λέξεις μέτρησης και λέξεις που αντικαθιστούν αριθμούς, δυσνόητες ρίμες μέτρησης που αποτελούνται από ένα σύνολο λέξεων χωρίς νόημα και μετρητές αντικατάστασης που αποτελούνται από συνηθισμένες λέξεις που δεν έχουν μέτρηση. Υποτίθεται ότι οι ρίμες της μέτρησης συνδέονται με την τελετουργία και την καθημερινή πρακτική των ενηλίκων. Στην αρχαιότητα, οι άνθρωποι χρησιμοποιούσαν σε ορισμένες περιπτώσεις ένα μυστικό μέτρημα αντί για το συνηθισμένο μέτρημα. Αυτό συνέβαινε όταν η καταμέτρηση οποιωνδήποτε αντικειμένων ήταν απαγορευμένη λόγω φόβου αποτυχίας ή προβλήματος. Ο αρχαίος μυστικός απολογισμός έχει διατηρηθεί στο παιδικό παιχνίδι.

Μετρητές αριθμών
Ένα, δύο - δαντέλα.
Τρία, τέσσερα - κοτσαδόρο
Πέντε, έξι - υπάρχει χυλός,
Επτά, οκτώ - ζητάμε χρήματα,
Εννιά, δέκα - λευκός μήνας,
Εντεκα δωδεκα -
Στο δρόμο μαλώνουν:
Τα κορίτσια μοιράζονται ένα sundress.
Σε ποιον η σφήνα, σε ποιον το στρατόπεδο,
Όποιος έχει ολόκληρο sundress,
Σε ποιον είναι πεταμένα τα κουμπιά,
Σε όποιον τα σκουλαρίκια είναι χρυσά.
Τσάρος-βασίλισσα στο λιβάδι,
Ο άντρας έχασε το τόξο,
Έκλαψα, έκλαψα, δεν βρήκα
Πήγα στην Αυτοκράτειρα: -
Εσείς, κυρία,
Δώσε μου έναν γιο
Τέσσερα αρσίνια.
Το μωρό δεν είναι υπέροχο -
Σε όλο το μαγαζί βρίσκεται?
Στάθηκε ανάσκελα
Έβγαλε το ταβάνι.

* * *
Ενα δύο τρία τέσσερα -
Υπήρχαν μύγες στο διαμέρισμα.
Πήραν τη συνήθεια ενός φίλου,
Σταυρός, μεγάλη αράχνη.
Πέντε, έξι, επτά και οκτώ -
Θα ρωτήσουμε την αράχνη:
Μην πας σε εμάς, λαίμαργο,
Έλα, Μασένκα, οδήγησε.

* * *
Ενα δύο τρία τέσσερα -
Με έμαθαν να διαβάζω και να γράφω.
Πέντε, έξι, επτά - το κούτσουρο στραβοκοίταξε.
Αυτός, ο Dadon,
Φύγε από μέσα μας.

* * *
Το κουνελάκι βγήκε βόλτα
Όμως ο κυνηγός δεν ήρθε
Το λαγουδάκι διέσχισε το χωράφι,
Δεν κουνούσα ούτε το μουστάκι μου,
Μετά περιπλανήθηκε στον κήπο.
Τι πρέπει να κάνουμε,
Πώς θα είμαστε;
Πρέπει να πιάσουμε το λαγουδάκι.
Ας αναλογιστούμε ξανά:
Ενα δύο τρία τέσσερα πέντε.

* * *
Ενα δύο τρία τέσσερα πέντε -
Αποφάσισαν να τρομάξουν με το Bukoy.
Τρία, τέσσερα, πέντε και έξι -
Δεν πιστεύεις ότι είναι.
Πέντε, έξι και μετά επτά -
Μπούκι, αδέρφια, καθόλου.

* * *
Bbw dasha
Πήγα στον φίλο μου
Το καρότσι είναι σπασμένο
Η Ντάσα γέλασε.
Ενα δύο τρία -
Λοιπόν, βγες έξω.

* * *
Ranza, dwanza,
Τρίντζες, γκάιντες,
Pyatyn, Λατινικά,
Shokhman, Yokhman,
Figus, migus,
Κάτω από το kovrigus,
Ποιος μπέρδεψε εδώ;
Βγήκε; Βγες εκεί έξω!

* * *
Pervodan, friendodan -
Υπέθεσα κατά τέσσερα
Πεντακόσιοι Γιούριεφ.
Κατερίνα-κότσκα,
Μπούτι βατόμουρου.
Λαγόμηνος
Μάδησα το γρασίδι
Το έβαλα στον πάγκο.
Ποιος πήρε, δεν πήρε, -
Radivon,
Πηγαίνετε εκεί για το κρασί.

* * *
Chikiriki, Mikiriki,
Τα περιστέρια πέταξαν
Σε έναν θάμνο σε μια κρούστα πάγου,
Σε μια άσπρη λιγούρα.
Σισέλ, βγήκε έξω,
Ο Βον πήγε.

* * *
Πρώτα δόθηκε,
Δίνεται άλλος,
Τέσσερις μαντέψαμε σωστά -
Πεντακόσιος δικαστής
Σέξτον, ροκ,
Πόδι περιστεριού.
Έκαιγε, έκαιγε,
Πέταξε πάνω από τη θάλασσα,
Εκκλησία απέναντι από τη θάλασσα
Το χωριό Κουλίκοβο.
Matvey ο μακρυμύτης
Καβάλα πάνω σε ρόδες.
Τρίζουν οι τροχοί
Θέλουν να χριστούν.
Marya Petrovna
Πήγα πάνω από τα κούτσουρα
άγγιξα ένα κούτσουρο
Καθόμουν εκεί όλη μέρα.

* * *
Άζι, δύο,
Τρίζα, άμφια,
Τακούνι, lat,
Tuni, Muni,
Ηλίθιος, σταυρός.

* * *
Pervynchiks, αγαπητοί μου -
Τα περιστέρια πέταξαν
Κατά μήκος της ελάτης, κατά μήκος της υδρορροής,
Σύμφωνα με τη δροσιά του Θεού,
Στην ποπ λωρίδα.
Εκεί γράφει ο διάκονος
Μαύρος άνθρακας:
Έκαιγε, έκαιγε,
Πέταξε στον ουρανό
Υπάρχει μια εκκλησία στον ουρανό,
Στην εκκλησία του Νικόλα,
Άννα Μπίκοβα.
Τουλιού, ζουλιού,
Η γάτα είναι ζαρωμένη.
Τσερεβίκ-παπούτσι,
Έλα, χοντρός.
Περίεργες ομοιοκαταληξίες

Περίεργες ομοιοκαταληξίες
Άγγελος Βαγγέλης
Τρεις atru
Φίτσελ Φάους
Φι α φου
Και ένα
Ριγκιστάν
Ρίγα, Ρίγα,
Rops.

* * *
Egede, pegede
Τσουγκέντε με
Άμπεν Φάμπεν
Τομέας
Ike λούτσος
Gramanike
Don Zones
Βγάλε τον λαγό.

* * *
Anki έρπητα ζωστήρα
Lycotok
Φουφζι-γκράτσι
Gramatok.
Αζινότα
Κισλοβρώτα
Shara-vara
Το πνεύμα είναι έξω!

ΑΣΗΜΙ
Μια συμφωνία να σιωπά κανείς διαβάζοντας ποίηση με κωμικό περιεχόμενο που ωθεί τα παιδιά να σπάσουν τη σιωπή.
Τα παιδιά κάθονται σε κύκλο. Όλοι πρέπει να είναι σοβαροί, να μην γελούν, να σιωπούν και να μην χαμογελούν καν. Ένα παιδί προφέρει ένα βουβό κείμενο, το οποίο ολοκληρώνει την προϋπόθεση: «Όποιος προφέρει, θα φάει». Όποιος γελάει ή μιλάει όλοι του φωνάζουν: «Έφαγα! Το έφαγα! "

Σαράντα αχυρώνες
Ξηρές κατσαρίδες,
Σαράντα μπανιέρες
Υγροί βάτραχοι
Έσκισα τη γάτα,
Ποντίκι σε άσχημο -
Ποιος θα μιλήσει
Θα το φάει.

* * *
Τσοκ, τσοκ,
Δόντια αγκίστρου
Ποιος θα μιλήσει
Αυτό το κλικ.

* * *
Σιγά, ποντίκια:
Η γάτα είναι στη στέγη.
Οδηγεί τη γάτα από τα αυτιά.
Η γάτα είναι σκισμένη
Η ουρά ξεφλουδίζεται,
Ποιος θα μιλήσει
Θα το φάει.

* * *
Περπάτησε σιωπηλά
Σε όλες τις πόλεις?
Όποιος χτυπά, ξεσπάει,
Δάκρυ από τα μαλλιά,
Τελειώστε μέχρι δακρύων.
Τελευταία λέξη: ουα.
Αμήν!

Pestushki, παιδικές ρίμες, poskakushk."Pestushki, (από τη λέξη" ανατροφή "- να εκπαιδεύσει) συνδέονται με τις πρώτες περιόδους ανάπτυξης ενός παιδιού. «Έχοντας σφιγγίσει το παιδί, η μητέρα ή η νταντά και με τα δύο χέρια, πιέζοντας ελαφρά το σώμα του παιδιού, μεταφέρεται αρκετές φορές από το λαιμό στα πόδια. Αυτό το είδος μασάζ βοηθά στην αποκατάσταση της κυκλοφορίας του αίματος, διεγείρει τη ζωτική δραστηριότητα ολόκληρου του οργανισμού, η οποία είναι πολύ σημαντική κατά την περίοδο της αρχικής ανάπτυξης. "Δεν αντιλαμβάνεται κάθε μητέρα την ανάγκη αυτής της διαδικασίας, από τις εκατό μία θα εξηγήσει τη φυσιολογική της σημασία.

Τα ποιήματα είναι απλά. «Η εκτέλεσή της δεν απαιτεί ούτε βελτιωμένη εργασία μνήμης ούτε ειδικά φωνητικά δεδομένα, αλλά έχει τα πάντα: κατανόηση της σημασίας αυτής της τεχνικής τόσο για την ανάπτυξη του σώματος («Sip, Poor, Across the Fat»), όσο και για την ανάπτυξη οι κινητικές λειτουργίες του παιδιού (« Και στα πόδια ενός περιπατητή, το Α στα χέρια μιας μοιρολατρίας»), και για την ψυχική και ηθική ανάπτυξη («Μια ομιλία στο στόμα, Ένα μυαλό στο κεφάλι»). Η γνώση που κατοχυρώνεται σε ένα ποιητικό έργο χρησιμεύει ως μέσο μεταφοράς της πολιτιστικής κληρονομιάς από τη μια γενιά στην άλλη, χρησιμεύει ως οδηγός δράσης για κάθε νεαρή μητέραή πεστούν.

Οι ρίμες κατασκευάζονται ξεκάθαρα ρυθμικά. Μερικά από αυτά φτάνουν σε καλή καλλιτεχνική μορφή: Τσουκ, τσου κ, τσουκ, τσουκ, ο Μπάμπα έψησε ένα ψάρι, έπιασα τον παππού μου λούτσους, Το τηγάνι διέρρευσε.

Το παιδί αρχίζει να αντιλαμβάνεται την ομιλία της μητέρας όχι ως ένα μελωδικό σύνολο ήχων, αλλά ως σήματα που έχουν ένα ορισμένο σημασιολογικό νόημα, και η μητέρα το χρησιμοποιεί ήδη αυτό: δεν παίρνει απλώς το παιδί στην αγκαλιά της, αλλά απλώνει τα χέρια της. τον και λέει ή τραγουδά: «Πέννες, στυλό, δώσε χεράκια».

Αυτές οι προτάσεις δεν διακρίνονται από ποιητικά πλεονεκτήματα, ή πρωτοτυπία ή ποικιλία, αλλά το παιδί προσπαθεί πάντα για την αγκαλιά της μητέρας του, κάνει απελπισμένες κινήσεις με τα χεράκια του για να αγγίξει τα χέρια της μητέρας του, αναπτύσσει σταδιακά την ικανότητα να ελέγχει την κίνηση των χεριών του. . Ο λόγος της μητέρας (pestuni), που αντανακλάται στο μυαλό του παιδιού, προκαλεί μια ορισμένη ιδέα της στοργής της μητέρας, το βουλητικό σήμα δίνει εντολή στα όργανα κίνησης, το παιδί κάνει πιάσιμο ή άλλες κινήσεις με τα χέρια του . Έτσι, το πρωτόγονο ποιητικό σχήμα έχει καθηλώσει στη λαϊκή συνείδηση ​​πολύ σημαντικό τόσο για τη σωματική ανάπτυξη του παιδιού όσο και για την ψυχολογική»..

Χαρακτηρίζονται από ένα είδος δομής, που καθορίζεται από τη φύση και τη συχνότητα των σωματικών ασκήσεων που είναι απαραίτητες για ένα παιδί κάποια στιγμή. Οι πίτες είναι λακωνικές, δεν έχουν πάντα ομοιοκαταληξία, και αν υπάρχει πάντα χαμάμ, χρησιμοποιούνται επαναλήψεις, είναι συνήθως σύντομες, ένα είδος χιουμοριστικές συνωμοσίες είναι κοντά, για παράδειγμα: «Νερό από πάπια, αλλά λεπτότητα από την Εφίμ ." Το Pestushki μετατρέπεται ανεπαίσθητα σε παιδικές ρίμεςΠαιδικές ρίμες. Συνηθίζεται να ονομάζουμε παιδικές ρίμες τις ειδικές διασκεδάσεις των ενηλίκων με μικρά παιδιά, στις οποίες χρησιμοποιούνται διαφορετικά μέρη του σώματος ενός παιδιού και ενός ενήλικα. Τα τραγούδια ονομάζονται επίσης παιδικές ρίμες - προτάσεις που οργανώνουν αυτές τις διασκεδάσεις.

Πολλές παιδικές ρίμες στην ηχογράφηση είναι κοντά σε μορφή με νανουρίσματα, από τη φύση της απόδοσής τους, τους καθημερινούς σκοπούς, συναισθηματικά - η μελωδική βάση είναι εντελώς διαφορετική.» «Δεν τραγουδιέται πάντα, πιο συχνά επηρεάζει, οι λέξεις συνοδεύονται από παιχνιδιάρικες πράξεις, μεταφέρουν τις απαραίτητες πληροφορίες στο παιδί. Με τη βοήθεια παιδικών ρίμων, τα πεστούνια ανέπτυξαν στα παιδιά την ανάγκη για παιχνίδι, αποκαλύπτοντας το αισθητικό του περιεχόμενο, προετοίμασαν το παιδί για ανεξάρτητο παιχνίδι στην παιδική συλλογικότητα... Ο κύριος σκοπός της διασκέδασης είναι να προετοιμάσει το παιδί για ποίηση

ο γύρω κόσμος στη διαδικασία του παιχνιδιού, που σύντομα θα γίνει ένα αναντικατάστατο σχολείο σωματικής και ψυχικής προετοιμασίας, ηθικής και αισθητικής αγωγής»..

Τα πιο απλά αστεία, τα κωμικά κίνητρα εισάγονται στη ρίμα του νηπιαγωγείου, προστίθεται χειρονομία για τη διατήρηση χαρούμενων συναισθημάτων. Η μέτρηση εισάγεται στην ομοιοκαταληξία του νηπιαγωγείου, το παιδί διδάσκεται να μετράει χωρίς έναν αφηρημένο ψηφιακό προσδιορισμό του αριθμού (για παράδειγμα, "Magpie "). Παράρτημα 1. Και αυτά είναι τα πρώτα βήματα προς την επικοινωνία, την αφαίρεση. Οι παιδικές ρίμες κατασκευάζονται με τέτοιο τρόπο που η γνώση δεν δίνεται σχεδόν ποτέ σε «καθαρή μορφή», άμεσα. Είναι, σαν να λέγαμε, κρυμμένο· το μυαλό του παιδιού πρέπει να δουλέψει σκληρά για να το αποκτήσει. Οι παιδικές ρίμες δείχνουν την υποχρέωση της εργασίας για όλους, ακόμα και για τα μικρά.

«Στις παιδικές ρίμες, όπως και στο μικρό γουδοχέρι, η παρουσία της μετωνυμίας είναι αμετάβλητη - μια καλλιτεχνική συσκευή που βοηθά στη γνώση του συνόλου μέσω του μέρους. Για παράδειγμα, στο παιδικό παιχνίδι «Κυρίες-Κυρίες», πού ήσουν; - Από τη γιαγιά. Με τη βοήθεια της μετωνυμίας, η προσοχή του παιδιού τραβιέται στα δικά του χέρια.Η κλήρωση (ή «συμπαιγνία») καθορίζουν τη διαίρεση των παικτών σε δύο ομάδες, καθορίζουν την τάξη στο παιχνίδι. Πρόκειται για λακωνικά έργα, μερικές φορές με ομοιοκαταληξία, που περιέχουν μια έκκληση προς τις βασίλισσες (εκπροσώπους από κάθε ομάδα) και μια ερώτηση ή μόνο μια ερώτηση στην οποία προσφέρεται μια επιλογή. Η ίδια η κλήρωση είναι ένα μυστήριο. Όμως ο γρίφος είναι αναγκαστικά δύο όροι, στον οποίο οι εικόνες συμπίπτουν ή αντιτίθενται. Συνήθως είναι με ομοιοκαταληξία. Μερικές φορές η ομοιοκαταληξία περιέχεται στην προσφώνηση, τις περισσότερες φορές δεν είχε ποιητική οργάνωση ή εξαφανιζόταν τελείως. Είναι γεμάτοι εξυπνάδα και υγιές χιούμορ. Παράρτημα 2. (5.1-5.4.) Αναγνώστες χρησιμοποιούνται για τη διανομή ρόλων στο παιχνίδι, με τον ρυθμό να είναι κρίσιμος. Ο παρουσιαστής προφέρει τη ρίμα μέτρησης ρυθμικά, μονότονα, αγγίζοντας με συνέπεια κάθε συμμετέχοντα του παιχνιδιού με το χέρι του. Οι μετρητές έχουν έναν σύντομο στίχο με ομοιοκαταληξία (ωΤ 1 έως 4 συλλαβές). Η αίθουσα του μετρητή συνδέεται με αρχαίες μορφές μαντείας. Τα τελετουργικά μέτρησης έχουν δύο κύρια χαρακτηριστικά, Πρώτον, η πλειονότητα των ρίμων μέτρησης βασίζεται στην καταμέτρηση και, δεύτερον, η μέτρηση των ομοιοκαταληκτών εκπλήσσει με ένα σωρό ανούσιων λέξεων και συναινετικών. Ο μετρητής είναι ένα είδος παιχνιδιού με τις λέξεις, τον ρυθμό, και αυτή είναι η καλλιτεχνική του λειτουργία.Προτάσεις παιχνιδιού και ρεφρένσυμπεριλήφθηκαν στη δράση του παιχνιδιού και συνέβαλαν στην οργάνωσή του. Το περιεχόμενο αυτών των έργων καθορίστηκε από το ίδιο το παιχνίδι. Στα παιχνίδια, τα παιδιά απεικόνιζαν την οικογενειακή ζωή και τις εργασιακές δραστηριότητες στο χωριό, που τα προετοίμαζαν για την ενηλικίωση. Οι προτάσεις προφέρονταν επίσης πριν βουτήξουν στο ποτάμι. για να απαλλαγείτε από το νερό που έχει παγιδευτεί στο αυτί ενώ κάνετε μπάνιο. Στην πρόταση τους τα παιδιά μπορούσανσυνομιλήσετε με παράκληση προς χριστιανούς αγίους.

Ορισμένες προτάσεις έχουν κοινωνικό νόημα (Παράρτημα 2. (7.2.-7.6.). Οι προτάσεις στις μέρες μας φέρνουν χαρά στα παιδιά παντού.

Μερικά από τα παιχνίδια των μικρότερων παιδιών προέκυψαν ως δραματοποιήσεις.αστείο ... Τα αστεία φέρνουν μια αθροιστική σύνθεση στο παιχνίδι και ρυθμό και ονοματοποιία στη συνοδευτική λεκτική σειρά. Μέσα από τα αστεία των μητέρων και των νταντών, τις μυούν στις συνήθειες και τις φωνές των πουλιών και των ζώων...

Το αγαπημένο λεκτικό παιχνίδι των μεγάλων παιδιών ήταν και παραμένειΓλωσσοδέτες - δύσκολη η γρήγορη επανάληψη simykh λόγια. Τα λάθη στην προφορά σας κάνουν να γελάτε. Ενώ παίζουν, τα παιδιά αναπτύσσουν ταυτόχρονα και τα όργανα της άρθρωσης. Ιδιαίτερα δημοφιλείς γλωσσοδέτες με περίπλοκο και πλούσιο ηχητικό σχέδιο (πληθώρα αλλοιώσεων, συχνές επαναλήψεις, εσωτερικές ρίμες, συναισθήματα). Εφαρμογή 2 .(8.1- 8.8).

Σύστημα ειδών παιδικής λαογραφίας

Στάση στο παιχνίδι	Τύποι ανά συνάρτηση	Είδη
Μη φανταστική λαογραφία	Ανατροφή της ποίησης	Νανουρίσματα Πεστούσκι Ανέκδοτα Βαρετές ιστορίες
	Αστεία λαογραφία	Παιδικές ρίμες Γλωσσοδέτες Πειράγματα, εσώρουχα Mirilki Μύθοι λεβιες ΤΑΧΥΤΗΤΩΝ
Λαογραφία παιχνιδιών	Ψαλμωδίες, ρητά Αναγνώστες Τραγούδια παιχνιδιού, ρεφρέν, προτάσεις Σιωπηλές γυναίκες Κόλπα

Νανουρίσματα -Μερικά από τα αρχαία είδη της παιδικής λαογραφίας, που εκτελούνται από γυναίκες πάνω από την κούνια ενός παιδιού για να το ηρεμήσουν, να το αποκοιμίσουν. Συχνά περιέχει μαγικά (αυθεντικά) στοιχεία.

Πεστούσκι - σύντομες προτάσεις ενηλίκων, σχεδιασμένες να ηρεμούν το παιδί.

Ανέκδοτα - έργα κωμικού χαρακτήρα, που αντιπροσωπεύουν έναν κωμικό διάλογο, μια έκκληση, ένα αστείο επεισόδιο που βασίζεται στον αλογισμό.

Βαρετές ιστορίες - ανέκδοτα που συνδυάζουν την ποιητική του παραμυθιού με το σκωπτικό ή χλευαστικό περιεχόμενο.

Παιδικές ρίμες - μικρές ομοιοκαταληξίες με σκοπό όχι μόνο να διασκεδάσουν τα παιδιά, αλλά και να τα εμπλέξουν στο παιχνίδι.

Γλωσσοδέτες - λαϊκή ποίηση, χτισμένη σε συνδυασμό ήχων που δυσκολεύουν την γρήγορη και καθαρή προφορά λέξεων, μερικές φορές με νόημα ρήσεις.

Πειράγματα - ένα είδος παιδικής λαογραφίας, παιχνιδιάρικες, συχνά προσβλητικές ρίμες, που γελοιοποιεί έναν συμμετέχοντα σε μια διαμάχη.

Εσώρουχα - ένα είδος teaser που περιέχει μια ερώτηση κόλπο.

Μύθος - ένα είδος ανέκδοτου είδους που ήρθε στην παιδική λαογραφία από τη λαογραφία του μπουφονισμού, του πανηγύριου. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της μυθοπλασίας είναι ένα οξύμωρο - μια υφολογική συσκευή που συνίσταται στον συνδυασμό ασυμβίβαστων, αντίθετων στη σημασία εννοιών, λέξεων, φράσεων, ως αποτέλεσμα της οποίας προκύπτει μια νέα σημασιολογική ποιότητα.

Αλλαγή - ένα είδος ανέκδοτου είδους που ήρθε στην παιδική λαογραφία από τη λαογραφία του μπουφονισμού, του πανηγύριου. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του μετατοπιστή σχήματος είναι η διαστροφή - η αναδιάταξη του υποκειμένου και του αντικειμένου, καθώς και η απόδοση σε θέματα, φαινόμενα, αντικείμενα σημείων και ενεργειών που προφανώς δεν είναι εγγενή σε αυτά.

Επεξηγήσεις - σύντομες προτάσεις με ομοιοκαταληξία, εκκλήσεις σε ποιητική μορφή σε διάφορα φυσικά φαινόμενα που έχουν νόημα ξόρκι και έχουν τις ρίζες τους στην αρχαία τελετουργική λαογραφία των ενηλίκων.

Προτάσεις - ποιητικές εκκλήσεις σε ζωντανά πλάσματα που έχουν νόημα ξόρκι και έχουν τις ρίζες τους στην αρχαία τελετουργική λαογραφία των ενηλίκων.

Αναγνώστες - σύντομα, συχνά χιουμοριστικά ποιήματα με τα οποία ξεκινούν τα παιδικά παιχνίδια (κρυφτούλι, ετικέτα, στρογγυλοποιήσεις κ.λπ.).

Τραγούδια παιχνιδιού, ρεφρέν, προτάσεις- ρίμες που συνοδεύουν τα παιδικά παιχνίδια, σχολιάζοντας τα στάδια τους και την κατανομή των ρόλων των συμμετεχόντων.

Σιωπηλές γυναίκες - ρίμες που απαγγέλλονται για χαλάρωση μετά από θορυβώδη παιχνίδια. μετά την ομοιοκαταληξία, όλοι πρέπει να σωπάσουν, συγκρατώντας την επιθυμία να γελάσουν ή να μιλήσουν.

Ιστορίες τρόμου - προφορικές ιστορίες-σκιάχτρα.

Πιστεύετε ότι τα παιδιά μαθαίνουν να βρίζουν μόνο από τους μεγάλους; Όχι, κάτι επιφυλάσσουν οι ίδιοι. Πειράγματα, φωνές, πληγώσεις άλλου με προσβλητικές λέξεις - όλα αυτά τα παιδιά στρατολογούνται ήδη στο νηπιαγωγείο από τους συνομηλίκους τους.

Φυσικά, «στην αρχή υπήρχαν ενήλικες», αλλά αν διδάσκουν, τότε οι πιο αβλαβείς, όπως το παιδαγωγικά δικαιολογημένο «άπληστο μοσχάρι» ή «παγιδοφίδια». Και ένας σπάνιος γονιός θα διδάξει στο μωρό του κάτι σαν: «Άλλα, Άλλα, Άλλα, της έβαλε σπίρτα στη μύτη». Ωστόσο, τα παιδιά προτιμούν αυτό - πιο διασκεδαστικό! Να, σαν αστείο, σαν χουλιγκανισμός! Για να αντιδράσουν οι μεγάλοι. Λοιπόν, και πιο προσβλητικό, φυσικά. Είναι καλό? Τουλάχιστον, αυτό είναι φυσικό, απαντούν οι ψυχολόγοι, αλλά σε γενικές γραμμές, ακόμη και καλό.

Η παιδική λαογραφία - πειράγματα και ονομασίες - ήταν, είναι και θα υπάρχει, γιατί χωρίς αυτήν δεν υπάρχει παιδική ηλικία. Ναι, αυτή είναι μια εκδήλωση λεκτικής επιθετικότητας, η πρώτη κακοποίηση παιδιών, αλλά από αυτή την εμπειρία τα παιδιά μαθαίνουν να καταλαβαίνουν πώς είναι να είσαι αντικείμενο γελοιοποίησης κάποιου και μαθαίνουν να αντιστέκονται.

Αυτοί που αποκαλούν τον εαυτό τους ονομάζονται έτσι...

Τι είναι? Τα παιδικά πειράγματα και τα ονόματα είναι ένα φαινόμενο της παιδικής λαογραφίας, αναπόσπαστο μέρος της παιδικής υποκουλτούρας, όλα τα ανθρώπινα ελαττώματα αντανακλώνται φυσικά σε αυτά. Αυτό το είδος αντικατοπτρίζει τόσο τη ζωή των παιδιών, όσο και τη στάση των παιδιών στον κόσμο γύρω τους, τη σχέση μεταξύ τους και την παιδική ψυχολογία.

Τα παιδικά teaser και τα ονοματεπώνυμα στοχεύουν στον εντοπισμό κάποιου σημείου που δεν αρέσει σε ένα άτομο - γυαλιά, χρώμα μαλλιών, πληρότητα, λεπτότητα, ύψος, ένα όνομα που ταιριάζει με κάτι. Ή συμπεριφορά που υπερβαίνει την αποδεκτή ηθική της κοινωνίας ταπεινώνεται: χλευασμός, απληστία, δακρύρροια. Τα ονόματα ονομάτων με βάση την εθνικότητα δεν είναι ασυνήθιστα· υπάρχουν και υπήρχαν παντού, σε όλες τις κοινωνίες. Και στο νηπιαγωγείο επίσης.

Οι γλωσσολόγοι πιστεύουν ότι προσβλητικές λέξεις όπως ονοματολογία και πειράγματα υπήρχαν από την αρχαιότητα - από την ίδια εποχή που οι άνθρωποι προσπαθούσαν να εκφοβίσουν τους εχθρούς τους με λόγια, έσκιζαν το πουκάμισό τους, λέρωσαν τα πρόσωπά τους και χρησιμοποιούσαν κάθε είδους άλλες στρατιωτικές παραδόσεις.

Σε τι χρειάζονται; Τα παιδικά πειράγματα μπορούν να ονομαστούν ένα είδος δημοτικού σχολείου ηθικής στη ζωή. Ένα παιδί που βρίσκεται σε μια ομάδα του είδους του καταλαβαίνει ότι αυτό δεν είναι ένα σπίτι όπου υπάρχουν μόνο στοργικοί γονείς, εδώ είναι η ζωή, με όλες τις δυσκολίες και ακόμη και τις λύπες της. Και σε αυτό, δυστυχώς, πρέπει επίσης να το συνηθίσετε. Και μάθετε να αντιστέκεστε! Συνήθως ο δράστης δοκιμάζει το άτομο που αποκαλεί το όνομα «αδύναμα», σκιαγραφώντας έτσι τα ψυχολογικά όρια αυτού που επιτρέπεται και προκαλώντας τον άλλον να υπερασπιστεί, να στήσει και να υπερασπιστεί τα όριά του. Αμοιβαία εκπαίδευση, εκπαίδευση, σκλήρυνση γίνεται. Έτσι, τα πειράγματα και τα μηνύματα εκτελούν μια εκπαιδευτική λειτουργία, βοηθώντας ένα παιδί που προσβάλλεται να υπερασπιστεί τον εαυτό του με τη μορφή λεκτικής άμυνας, να εκπαιδεύσει τη συναισθηματική σταθερότητα και τον αυτοέλεγχο. Είναι επίσης σημαντικό τα πειράγματα να αφαιρούν λεκτικά την επιθετικότητα των παιδιών - μίλησαν και τράβηξαν χωριστούς δρόμους. Τα πειράγματα για μωρά και τα ονόματα είναι ένας τρόπος να καθιερωθούν κανόνες συμπεριφοράς στην παιδική κοινότητα. Για παράδειγμα, μπορούν να πειράξουν για να προειδοποιήσουν για κάτι: «Ένα μήλο γρυλισμένο, αγγούρι τουρσί, Ξαπλωμένο στο πάτωμα, Κανείς δεν το τρώει». Με διαφορετικό τρόπο: θα είσαι κρυφός, κανείς δεν θα είναι φίλος μαζί σου.


Τι πρέπει να κάνει κάποιος που τον πειράζουν; Πρώτον, αξίζει να συμπεριφέρεστε σωστά στο πλαίσιο της κοινωνίας σας, για παράδειγμα, μια ομάδα νηπιαγωγείου. Μην ξεχωρίζεις! Τότε δεν θα υπάρχει πιθανότητα καν να πειράξουμε ονομαστικά. (Αν και η επιλογή του πειράγματος, όπως το φλερτ ή το φλερτ, φυσικά, λαμβάνει χώρα επίσης, όπως το τράβηγμα των κοριτσιών από τα κοτσιδάκια). Και ήδη, αν ξεχωρίζεις, μπορείς να υπερασπιστείς τον εαυτό σου. Δεύτερον, οι γονείς πρέπει να διδάξουν στα παιδιά τους να αντιλαμβάνονται τα πειράγματα σωστά, επαρκώς. Το καθήκον όλων των teaser είναι να πληγώσουν τον αντίπαλο κάνοντάς τον να φαίνεται αστείος, πράγμα που σημαίνει ότι αυτός ο στόχος δεν πρέπει να επιτευχθεί! Η καλύτερη επιλογή είναι να απαντήσετε στο teaser με ένα teaser, "να δικαιολογήσετε", να δώσετε λεκτικές αλλαγές. Και σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να υποκύψετε στον φόβο, τον θυμό, την αγανάκτηση. Οι γονείς των παραβατών, εκτός από την ανάγκη να χαλιναγωγήσουν τους διασκορπισμένους απογόνους τους, που είναι αναστατωμένοι για αυτό, θα πρέπει να λάβουν υπόψη ότι το μεγάλο λεξιλόγιο (στην ποίηση, πολύ περισσότερο) είναι σημάδι της υψηλής νοημοσύνης των παιδιών τους, γιατί Η απομνημόνευση ή ακόμα και η επιλογή ρίμων από μόνα τους είναι μια αρκετά δύσκολη δουλειά. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι το κανάλι αυτής της νοημοσύνης πρέπει να ανακατευθυνθεί.

Ποικιλία ειδών

Ακριβές στον ήχο και άκρως προσβλητικό στην ουσία - αυτό είναι το ιδανικό για ένα παιδικό πείραμα και ονοματολογία. Το είδος των παιδικών φολκλόρ teaser προϋποθέτει σχεδόν κάθε ομοιοκαταληκτική μορφή του: από λίγο πολύ αισθητικά τελειωμένα - με δύο λόγια, μέχρι ολοκληρωμένους πειραχτικούς στίχους. Παρεμπιπτόντως, τα πειράγματα σε στίχους βοηθούν πολύ τους λογοθεραπευτές να αναπτύξουν και να διορθώσουν την ομιλία των μικρών τους θαλάμων, επειδή θυμούνται γρήγορα και με ευχαρίστηση. Και πώς θα χρησιμοποιηθούν αργότερα!

Τις περισσότερες φορές, το αντικείμενο γελοιοποίησης των παιδικών teaser είναι τα ονόματα. Ευτυχώς, μπορείτε να βρείτε μια ομοιοκαταληξία για οποιοδήποτε όνομα. Τους αποκαλούν με την εμφάνιση, τη συμπεριφορά, τα ψυχικά χαρακτηριστικά, τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα τους. Τα λεγόμενα παράλογα teaser είναι πολύ ενδιαφέροντα. Η τυχαία συμβολοσειρά εδώ δεν είναι καθόλου τυχαία. Εδώ το χιούμορ σκαλίζεται από τον παραλογισμό, τον οποίο τα παιδιά κατανοούν τέλεια. Τέτοια πειράγματα μπορούν να συγκριθούν με τα ποιήματα του Kharms, τόσο αγαπημένα παιδιά.

Τα teaser χρησιμοποιούνται:

* ως συνήθης έκκληση προς τους πάντα προσβεβλημένους (για παράδειγμα, σε ένα παχύ παιδί).
* ως τρόπος να προσελκύσετε την προσοχή στον εαυτό σας (για παράδειγμα, άτομα του αντίθετου φύλου).
* ως ένας τυχαία ομοιοκαταληκτικός, εύστοχος και αστείος ορισμός ενός ελαττώματος ή μιας κατάστασης.

Teaser που κοροϊδεύουν αυτή ή την άλλη ποιότητα και προειδοποιητικά teaser:

Αυτά τα πειράγματα και οι ατάκες έχουν ως στόχο τη γελοιοποίηση συγκεκριμένων αρνητικών ιδιοτήτων από τη σκοπιά του δράστη. Και επίσης προειδοποιήσεις.

βρυχηθμός αγελάδας,
Δώσε μου λίγο γάλα.
Ποια είναι η τιμή?
Τρία σημεία.

Άπληστο μοσχάρι, αγγούρι τουρσί
Είσαι ξαπλωμένος στο πάτωμα, δεν σε τρώει κανείς.

Φαντάστηκε την πρώτη δημοτικού,
Το πήρα, πήγα στο θέρετρο,
Στο θέρετρο αρρώστησε
Και τον πήρε ο ύπνος κάτω από τον πάγκο.

Φαντάστηκε την ουρά της ανάμεσα στα πόδια της
Και έτρεξε κάτω από τη σόμπα,
Και κάτω από τη σόμπα είναι ένας κροκόδειλος
Φανταστικός κατάπιε.

Υπάρχει μια μαρμελάδα στην τάξη μας -
Αντί για μύτη - νυχοκόπτης!

Επαναλάβετε - θείος γουρούνι
Έγλειψα ολόκληρα τα σκουπίδια
Και δεν είπε ευχαριστώ.

Επαναλάβετε - θείος χοίρος,
Και με το όνομα Τουρκία.
Έγλειψα όλα τα πιάτα
Και δεν είπα ευχαριστώ!

Απληστος
Γεμιστά με λουκάνικα
Θυμωμένος μαζί μου.

Απληστος,
Κακή σοκολάτα.

Απληστος,
Πίκλα,
Ποιος δεν το τρώει,
Αυτός ο φίλος!

Απληστος,
Πίκλα,
Ξαπλωμένο στο πάτωμα
Κανείς δεν το τρώει.

Crybaby, κερί, βερνίκι παπουτσιών,
ζεστή τηγανίτα στη μύτη!

Αλατισμένο μήλο
Βρασμένο στην πυρά!

Το πρόβλημα είναι το πρόβλημα
Φαγητό για κατσαρίδες!

Τραγούδι,
Μπάσο τύμπανο,
Ποιος το παίζει
Αυτή η άσχημη κατσαρίδα.

Teaser εμφάνισης:

Τολμηρός, τολμηρός,
Επιβατικό τρένο!

Λίπος-βιομηχανικό-φυτό,
βυζιά βυζιά λεμονάδα!

Ένα παχύ βαρέλι γέννησε έναν γιο,
Και ο γιος μου χωρίς αυτιά
Ράψτε τα κορδόνια τουλάχιστον.

Λίπος ντόνατ
Δώσε μου ένα εισιτήριο:
Δεν υπάρχει τίποτα για να ανάψετε τη σόμπα!

Ποιος έχει 4 μάτια
μοιάζει με δύτη.

Διοικητής συντάγματος -
Μύτη μέχρι ταβάνι
Αυτιά σε πόρτα
Και ο ίδιος είναι σαν σπουργίτι!

Κοκκινομάλλης, φακιδώδης,
σκότωσε τον παππού με ένα φτυάρι.

Αδοντωτό τσαντάκι
Η γάτα σε γέννησε
Ο Ποπ σε βάφτισε
Και κατέβασε το παντελόνι του.

Κοκκινομάλλα-κοκκινομάλλα,
κοκκινομάλλα ξεδιάντροπη!

Teaser με όνομα:

Agashka - Βρώμικο πουκάμισο.

Η Ακουλίνα από ψηλά
Στραγγάλισε το γκάντερ.
Το gander τρίζει
Σέρνοντας εκατό ρούβλια.

Ο Andryukha είναι το αυτί ενός χοίρου.

Η Άννα είναι μπανάνα
Το πόδι είναι ξύλινο
Καταραμένο χοντρό
Οδηγήστε, μην σταματήσετε.

Η Άλκα είναι ένα σχοινάκι.

Άννα μπάνιο, βερνίκι παπουτσιών,
Υπάρχει μια ζεστή τηγανίτα στη μύτη μου.

Ο Μπόρις είναι ο αρχηγός των νεκρών αρουραίων.
Και η γυναίκα του, η Λάρισα, είναι ένας υπέροχος αρουραίος.

Valyukha - χωρίς αυτί.

Βάσια το δρεπάνι,
Μην τρέχετε σε ρίγες
Τρέξτε με μια πέρκα
Κούνησε το πρόσωπό σου.

Ο Vladik είναι μια τηγανίτα.

Η Βόβκα είναι καρότο.

Όλες οι πίστες είναι ανόητες χωρίς μέτρο.
Βαρβάρα - Πάνω από τον αχυρώνα!

Η μύτη της περίεργης Βαρβάρας κόπηκε στο παζάρι!

Η Βέρκα είναι ταμπακιέρα!

Μπαστούνι-ξάμπα.
Jackdaw Jump Rope

Η Ντίνκα είναι ένα κομμάτι πάγου!

Ντίνα - σκουριασμένο τρένο

Η Dunka είναι ένα πρήξιμο,
Ανατινάξτε τη φωτιά
Φίλα με.

Το Zinka είναι ένα καλάθι
Μπροστινή ελαστική ταινία,
Πίσω από το τύμπανο -
Σε όλες τις πόλεις.

Γουρούνι των Ίνκας.

εικόνα Inka.

Η Irka είναι μια τρύπα.

Κάτια, Κάτια, Κατερίνα,
Σχεδιάζεται μια εικόνα
Και από εικόνα σε πορτρέτο,
Δεν υπάρχει καλύτερη Κάτια.

Η Κατερίνα είναι γατάκι
Χοντρό γουρούνι
Κύλησε στο λόφο
Ο Σαλόμ έπνιξε.

Το Kostik είναι ένα σκουριασμένο γαρύφαλλο.

Λένα - μύξα μέχρι το γόνατο!

Lenka - αφρός, λουκάνικο,
μια σφήκα σε μια χορδή.

Η Λάρισα είναι αρουραίος.

Η Λίντκα είναι σαλιγκάρι
Τραβήξτε τα κέρατα
Θα σου δώσω ένα κομμάτι από την πίτα.

Η Λίζα είναι κορόιδα.

Maha ορμητικός - συνέτριψε έναν κόκορα
Βγήκα έξω και τσάκισα ένα κοτόπουλο.

Η Μάσα έλυσε τις πλεξούδες της,
Και πίσω της είναι όλοι οι ναυτικοί.

Κόλια, Κόλια, Νικολάι,
Πέταξε ένα γούνινο παλτό στον αχυρώνα,
Το γούνινο παλτό γυρίζει, ο Κόλια θυμώνει!

Η Νατάσα είναι κουρέλι.

Η Όλγα είναι ανόητη
Φύσηξα στο δάσος
Πήγα στο δάσος
Βρήκε μια δεκάρα
Αγόρασα λίγη γύρη
Έπλυνα το στίγμα μου.

Χωράφια, Χωράφια, Πελαγία, Τρία κουμπιά στο λαιμό, Τέσσερα στο πλάι, Η μύτη είναι γεμάτη καπνό.

Η Σόνια είναι μόνα.

Η Σόνια είναι ανόητη, η Σόνια είναι ανόητη, ερωτεύτηκα έναν γύψο,
Ο σοβατζής δεν είναι βλάκας
Αγόρασα ένα καπάκι για τη Sonya,
Η Σόνια άρχισε να φοράει
Γύψος που φιλιέται.

Η Σβέτα είναι καραμέλα.

Ο Σεργκέι είναι ένα σπουργίτι
Μην κυνηγάς περιστέρια!
Τα περιστέρια φοβούνται
Κάθονται στην ταράτσα.

Τάνια - ξινή κρέμα,
Η γατούλα έτρεχε
Έγλειψα την κρέμα γάλακτος.

Φέκλα, Φέκλα
Τηγανίτες στο φούρνο,
Έριξα το τηγάνι,
Έσπασα το κεφάλι μου.

Fedya - χαλκός,
Έφαγα μια αρκούδα.

Ο Σούρα είναι ανόητος
Φύσηξα στο δάσος
Η Κόρα έφαγε
είπα σε όλους.

Η Τζούλια είναι μια κατσαρόλα.

Teaser για αγόρια γενικής χρήσης:

(οποιοδήποτε όνομα) - σπουργίτι-σπουργίτι-σπουργίτι
ήπιε ένα βάζο μύξα.

Τα πειράγματα είναι παράλογα:

Όποιος έχει πουκάμισο σε κλουβί Μοιάζει με σκαμνί.

Σήμερα είναι Κυριακή
Για κορίτσια - μαρμελάδα
Και στα ανόητα αγόρια -
Ένα χοντρό ραβδί στα πλάγια.

Θα σου πω στο αυτί σου
Σχετικά με τον πράσινο βάτραχο.
Μην το πεις σε κανέναν,
Επειδή είσαι εσύ.

Chokley-mokli,
Mockley-chockley,
Τα μάτια σου είναι υγρά.
Αν κλαις για πολλή ώρα
Θα κράζεις σαν βάτραχος.

Χείλη, χείλη δύο αρσίν,
Ένα αυτοκίνητο τρέχει στα χείλη μου
Οδηγός - οδηγός αυτοκινήτου:
"Τα χείλη σταματούν, σταμάτα!"

Ο ισχυρός Μπαμπούλα σήκωσε τέσσερις καρέκλες!
Αλλά μετά βίας σήκωσε το ματς σε τρεις εβδομάδες!

Πείτε "κόλλα" - πιείτε ένα βάζο μύξα

Πες "υπόγειο" - Ο σκελετός σε φίλησε.

Πες πετσέτα! - Έχεις δύο Γερμανούς στη μύτη σου!

Πειράγματα καταστάσεων

Ξεγελασμένος από τον απλό
Τέσσερις γροθιές
Και μια ακόμη γροθιά -
Αποδεικνύεται ανόητος!

Ξεγέλασε τον ανόητο
Τέσσερις γροθιές
Και το πέμπτο ήταν ανάρπαστο,
Για να σε φουσκώσει!

Ξεγέλασε τον ανόητο
Τέσσερις γροθιές.
Άλλη μια γροθιά, πολύ ανόητος.

Crybaby, κερί, βερνίκι παπουτσιών
Ζεστή τηγανίτα στη μύτη!

Τίλι-τιλί-ζύμη,
Νύφη και γαμπρός,
Ξαφνικά η νύφη βρίσκεται κάτω από το κρεβάτι,
Και ο γαμπρός να την ψάξει!

Τίλι-τιλί-ζύμη,
Νύφη και γαμπρός,
Πάμε για κολύμπι -
Άρχισαν να φιλιούνται!

Τίλι-τιλί-ζύμη,
Νύφη και γαμπρός,
Κύλησε στο πάτωμα
Φιλήθηκε δυνατά.

Συγγνώμη πειράγματα, προστατευτικά:

Περπάτησε - περπάτησε έναν κροκόδειλο, κατάπιε τον λόγο σου, και άφησε τον δικό μου και έβαλε μια φώκια!

Δεν πονάει τίποτα, το κοτόπουλο είναι χαρούμενο

Και θα βάλω τη σκάλα και θα αναδιατάξω όλα τα γράμματα

Μαύρη ταμειακή μηχανή, και έχω το κλειδί, σταμάτα να λες τον εαυτό σου με ονόματα!

Όποιος αποκαλεί τον εαυτό του έτσι, τον λένε έτσι!

Μου μιλάς - μεταφράζεις στον εαυτό σου!

Ο ίδιος το ίδιο δέκα φορές!

Μην διδάσκετε τον επιστήμονα, φάτε τα σκασμένα καπνιστά.

Είναι αστείο για σένα, αλλά είμαι προσβεβλημένος. Εσύ - sh ** αλλά, αλλά εγώ - μαρμελάδα!

Όπως θα σε κλωτσήσω στο κεφάλι, θα πετάξεις στην κατσαρόλα!

Επαναλαμβάνω, θείος γουρούνι,
Και με το όνομα μιας γαλοπούλας,
Ποιος επαναλαμβάνει μετά από μένα
βουτάει στην τουαλέτα.
Και υπάρχει κόκκινο φως στην τουαλέτα
Εσύ βουτάς, εγώ όχι!

Επιλογή εγγραφών

Alyosha-belesha Κοστίζει τρεις πένες: Sheika - μια δεκάρα, Altyn - ένα κεφάλι, δύο χρήματα ανά πόδι - Αυτή είναι η όλη τιμή του.
Alyoshka gogo, Επένδυση από δέρμα.
Αλιόσκα-πατάτα, πήρα ψείρα.
Alyoshka-πατάτα.
Η μητέρα του Aleshkin επρόκειτο να πεθάνει. Δεν πέθανε, πέρασα μόνο χρόνο.
Η Άλκα είναι ένα σχοινάκι.
Ο Αντρέι είναι σπουργίτι, Τσούσκα-πουλάκι, Βάτραχος σε κίνηση.
Andrey-barmaley Έφτιαξε ένα καπέλο από καρφιά. Πάει να καυχιέται, Νύχια πέφτουν.
Ο Andryukha είναι το αυτί ενός χοίρου.
Μπάνιο Άννας, βερνίκι παπουτσιών, Ζεστό pancake στη μύτη.
Ο Άντον είναι μπαλαμπόν.
Ο Αντών πουλάει το λουτρό, η Αντωνίνα δεν το δίνει, οι Αντωνιάτ κλαίνε, πηδάνε.
Antoshka - πατάτες, Ψάθινο πόδι, Ο ίδιος από κατιφέ, Κεφάλι από αγκώνα.
Γιαγιά-σκαντζόχοιρος, Κόκκαλο πόδι, βγήκε στο δρόμο, τσάκισε ένα κοτόπουλο.
Γιαγιά σκαντζόχοιρος, Μπλε πατάτες, Μπάμπα Γιάγκα, Κόκκαλο μπούτι, άναψε τη σόμπα, έβρασε ένα μπούτι.
Αδόντια αγκαλίτσα, Σε γέννησε η γάτα, σε βάφτισε ο παπάς Και κατέβασε το παντελόνι.
Ο Μπόρις είναι βαρμπερός, Πρόεδρος των Fat Rats!
Ο Μπόρις είναι ο αρχηγός των νεκρών αρουραίων. Και η γυναίκα του, η Λάρισα, είναι ένας υπέροχος αρουραίος. Και ο γιος του, ο Ιβάν, είναι ένας υπέροχος ανόητος.
Borka - Boris Κρεμασμένος σε μια κλωστή! Η χορδή σκάει, Και η Borechka τρίζει!
Πινόκιο - μακριά μύτη, Μαζεμένη κοπριά!
Valyukha - χωρίς αυτί.
Ο Βαλιούχα είναι πικρός.
Η Βάλια είναι ανόητη, φύσηξε στο δάσος, έφαγε χωνάκια, μας είπε. Δεν θέλουμε, γελάμε: "Χι-χι-χι! Χα-χα-χα!".
Φαντάστηκα την πρώτη τάξη πήρε Πήγα στο θέρετρο, Στο θέρετρο αρρώστησα Και κάτω από το παγκάκι με πήρε ο ύπνος.
Φανταζόμενος την πρώτη τάξη πήγαινα στο θέρετρο, Και προερχόμουν από το θέρετρο - άρχισα να φαντάζομαι περισσότερα.
Φαντάστηκε την πρώτη τάξη Έτρεξε μακριά (αριστερά) στο θέρετρο, Και ήρθε από το θέρετρο - Φαντάστηκε ακόμα περισσότερο (χειρότερα).
Φαντάστηκε την ουρά της ανάμεσα στα πόδια της Και έτρεξε κάτω από τη σόμπα, Και κάτω από τη σόμπα ο κροκόδειλος Κατάπιε Φανταστείτε.
Φαντάστηκε την ουρά της ανάμεσα στα πόδια της Και έτρεξε κάτω από τη σόμπα, Και κάτω από τη σόμπα ένας κροκόδειλος, Φανταστείτε δαγκώθηκε.
Φαντάστηκε, Αλογοουρά ανάμεσα στα πόδια της!
Φαντάστηκε, η ουρά ήταν ανάμεσα στο (α) Και (κάτω) η σόμπα (πάγκος) έτρεξε μακριά (α)!
Vobrozhulya πρώτη τάξη Τώρα θα πάει στο θέρετρο.
Ο Βοβάν ο ανόητος πήγαινε στον πόλεμο, Καθώς είδε το πρώτο τανκ, Αμέσως τσαντίστηκε.
Ο Βοβάν ο ανόητος πήγαινε στον πόλεμο, Καθώς είδε ένα πολυβόλο, αμέσως χάλασε.
Vovka - καρότο, αγγούρι τουρσί, αγγούρι ξαπλωμένο και κανείς δεν το τρώει
Φανταστείτε τον υψηλότερο βαθμό! Πού πηγαίνεις? - Στο θέρετρο. Το θέρετρο είναι άδειο.Το λάχανο μεγάλωσε!
Κοράκι, κοράκι. Η ουρά κόβεται, η ουρά έχει κοπεί, η μύτη είναι δεσμευμένη.
Αυτή είναι η μύτη: Ο Θεός έφερε επτά, Και πήρε ένα!
Στην τάξη μας υπάρχει ένα Shuttlecock - Αντί για ένα αυτί - μια κατσαρίδα!
Στην τάξη μας επικρατεί συμφόρηση - Αντί για μύτη - νυχοκόπτης!
Jackdaw-stick, Jackdaw-jump rope
Λένε σε όσους δεν θέλουν να οδηγήσουν στο παιχνίδι: Neotvozh, κόκκινο πρόσωπο, Μοιάζει με Τατάρ. Επτακόσια γουρουνάκια κρέμονται από το λάθος.
Λένε όταν κάποιος «αγοράζει» ένα αστείο: Απάτησαν έναν ανόητο Για τέσσερις γροθιές!
Λένε ότι όταν συμβαίνει κάτι στον παραβάτη: Σερβίρετε σωστά - Ένα βαρέλι λεμονάδα (σοκολάτα)!
Χείλη, χείλη δύο αρσίν, Ένα αυτοκίνητο τρέχει κατά μήκος των χειλιών, Ο οδηγός είναι υπεύθυνος για το αυτοκίνητο: "Σταμάτα, σταμάτα, χείλη!"
Αγαπητέ, αγαπητέ, γιατί τόσο αδύνατη; Έλα στο χωριό μου, θα είσαι χοντρός σαν γάιδαρος.
Πείραγμα - μύξα σκύλου!
Πειράζουν τον ψηλό: Θείο, πάρε το σπουργίτι!
Κότσυφας, κότσυφας, Απλό, απλό, Σφυρήλατο μύτη, Σιδερένια ουρά.
Βλάκα, ανόητη, κραγιόν Πήγε στο δάσος - Φούσκωσε το παντελόνι της.
Το ανόητο-χιονάτο Ξάπλωσε στη σόμπα, Έφαγε τούβλα!
Ο θείος Στιόπα με μακριά μύτη Ήρθε σε μένα με μια ερώτηση: - Πώς να μικρύνω αυτή τη μύτη, ώστε να μην μεγαλώνει πια; - Αγοράζεις βιτριόλι Και το βάζεις στη μύτη, Διάλεξε με μια σμίλη - Θα πέσει η μύτη μετά.
Uncle Piggy - Επαναλαμβάνω, έγλειψα όλο τον σωρό σκουπιδιών και δεν είπα ευχαριστώ.
Uncle Piggy - Επαναλαμβάνω, Και με το όνομα Τουρκία. Έγλειψα όλα τα πιάτα, αλλά δεν είπα ευχαριστώ!
Uncle Piggy, Uncle Piggy, And by the name of Turkey. Έγλειψα όλους τους σωρούς σκουπιδιών, αλλά δεν είπα ευχαριστώ!
Αν κάποιος απάντησε λάθος στην ερώτηση, έλεγε: Δεν χωράει, δεν χωράει, Η αγελάδα σε ακολουθεί. Και μια αγελάδα χωρίς ουρά είναι η αδερφή σου!
Αν θέλετε να μάθετε το teaser, Εγγραφείτε στο νηπιαγωγείο ή γράψτε "Murzilka". Οι «μεγάλοι» πειράζουν τους τύπους εκεί.
Λαίμαργο μοσχάρι, τούρκικο τύμπανο! Ποιος το παίζει; Η Βάσκα είναι κατσαρίδα!
Λαίμαργο, μοσχαρίσιο, άδεια σοκολάτα!
Άπληστο, μοσχαρίσιο, Άδειο σοκολάτα, Άπληστο, βοδινό, Αγγούρι τουρσί Ξαπλωμένο στο πάτωμα, Κανείς δεν το τρώει!
Greedy, beef, Fluffy drum, Και ποιος το παίζει, Αυτή η κόκκινη κατσαρίδα!
Άπληστο, βοδινό, αγγούρι τουρσί, Ξαπλωμένο στο πάτωμα - Κανείς δεν το τρώει!
Greedy, μοσχάρι, Ξηρά (μεγάλη) σοκολάτα!
Άπληστο, βοδινό, σάπιο αγγούρι, Ξαπλωμένο στο πάτωμα - Κανείς δεν σε τρώει!
Λαίμαργος, λαίμαργος, λαίμαργος!
Άπληστο μοσχάρι Γεμιστό με λουκάνικα, Θυμωμένος μαζί μου.
Μοσχαρίσιο λαίμαργο, Παστό λαίμαργο, Βρασμένο στη φωτιά!
Άπληστο βοδινό κρέας, κακή σοκολάτα.
Λαίμαργο μοσχάρι, αγγούρι τουρσί, Ποιος δεν το τρώει, Αυτός ο τύπος!
Άπληστο μοσχάρι, Αγγούρι τουρσί, Ξαπλώνει στο ράφι, Κανείς δεν το τρώει.
Άπληστο μοσχάρι, αγγούρι τουρσί, Ξαπλωμένο στο πάτωμα - Κανείς δεν το τρώει. Η μύγα πέταξε μέσα, μύρισε και έφαγε.
Η Τζίλντα έφτασε στην αλήθεια. (Η Τζίλντα είναι απατεώνας.)
Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένας παππούς. Ήταν εκατό χρονών. Λυπάμαι που τον πειράζω και δεν ξέρω πώς να τον πειράζω.
Χοντρό βαρέλι Γέννησε έναν γιο, Δεν είχα χρόνο για τον πέμπτο - Γέννησε τον δέκατο. Και ο δέκατος χωρίς αυτιά, Φωνάζει: «Μαμά, ράψε!» Και ο ενδέκατος φαλακρός, Τρέχει πίσω από τον αρουραίο!
Τολμηρό, τολμηρό, Επιβατικό τρένο!
Fat-Prom-Combine, Tits-Pussy-Lemonade!
Ένα χοντρό βαρέλι γέννησε ένα γιο, Κι ένα γιο χωρίς αυτιά, Αν και τα κορδόνια ήταν ραμμένα.
Χοντρό ντόνατ, Δώσε μου ένα εισιτήριο: Δεν υπάρχει τίποτα να ανάψεις τη σόμπα!
Χειμώνα-καλοκαίρι παπαγάλος! (πειράξτε όχι για τον καιρό που τελείωσε)
Αγκαθωτό κάθαρμα!
Γουρούνι Ίνκα, εικόνα Ίνκα
Σαν αετός του βουνού Στην κορυφή του Καυκάσου, ο Βοβάν μας κάθεται στην άκρη της τουαλέτας!
Όταν συμβαίνει κάτι κακό σε έναν άπληστο, λένε: Η φλέβα δεν ζει πολύ!
Κόλια, Κόλια, Νικολάι, μείνε σπίτι, μην περπατάς!
Διοικητής συντάγματος - Μύτη ως το ταβάνι Αυτιά στην πόρτα, Και ο ίδιος είναι σαν σπουργίτι!
Διοικητής συντάγματος - Μύτη στο ταβάνι, Αυτιά στην πόρτα, Και ο ίδιος, σαν μυρμήγκι!