Οργάνωση εργασίας για τη μουσική εκπαίδευση σε ένα προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα.

Σχεδιασμός και λογιστική για μουσική στη μουσική εκπαίδευση και ανάπτυξη παιδιών.
Συμπέρασμα.

Σύμφωνα με τη μουσική εκπαίδευση, υπονοείται η διαδικασία μεταφοράς σε παιδιά κοινωνικής και ιστορικής εμπειρίας της μουσικής δραστηριότητας για την προετοιμασία για το επερχόμενο έργο.
Η μουσική εκπαίδευση στο νηπιαγωγείο είναι ένα από τα σημαντικότερα εκπαιδευτικά κεφάλαια. Για να πραγματοποιήσετε αυτό το έργο σκόπιμα και σε βάθος, ολόκληρη η παιδαγωγική ομάδα πρέπει να είναι υπεύθυνη για αυτό.
Το θέμα της θεωρίας και των μεθόδων μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών βασίζεται στη μουσική ως ένα είδος τέχνης. Το θέμα της θεωρίας και των μεθόδων μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών αποτελεί ζητήματα στοχοθετημένης διαχείρισης της διαδικασίας μουσικής εκπαίδευσης, της μάθησης των παιδιών, της δημιουργίας σχέσεων μεταξύ μουσικής εκπαίδευσης, κατάρτισης και ανάπτυξης.
Η μελέτη περιλαμβάνει επίσης τις εμπειρίες των παιδιών που προκύπτουν από την ενεργό επαφή με τη μουσική τέχνη. Η Accomposition στη μουσική είναι ένας από τους σημαντικούς τρόπους για την αισθητική εκπαίδευση του παιδιού.
Οι κινητήριες δυνάμεις της μουσικής ανάπτυξης είναι τόσο ο αντίκτυπος της εκπαίδευσης όσο και η κατάρτιση, οι συνθήκες της εξωτερικής ζωής και οι ποιοτικές αλλαγές στις ψυχικές διαδικασίες που προκαλούνται από τις μουσικές εμπειρίες του παιδιού. Με βάση τη συσσωρευμένη εμπειρία και το προηγουμένως διαμορφωμένο επίπεδο ανάπτυξης ικανοτήτων, το ίδιο το παιδί συμμετέχει ενεργά στη διαδικασία ανάπτυξης. Εμφανίζεται ως η αντικατάσταση του παλιού νέου, ως σειρά πολλαπλών γραμμών "αρνείται".
Η διαδικασία της μουσικής ανάπτυξης δεν εφαρμόζεται αυτόματα, δεδομένου ότι οι εξωτερικές και εσωτερικές του αιτίες είναι σε σύνθετες σχέσεις. Επομένως, η αφομοίωση του ίδιου μουσικού υλικού από τα παιδιά της ίδιας ηλικίας συμβαίνει με διαφορετικούς τρόπους.
Η μουσικισμός ενός ατόμου εξαρτάται από τις συγγενείς μεμονωμένες καταθέσεις της, αλλά είναι το αποτέλεσμα της ανάπτυξης, το αποτέλεσμα της εκπαίδευσης και της κατάρτισης. "
Η ανάπτυξη του παιδιού συμβαίνει στη διαδικασία εκμάθησης ενός ορισμένου τύπου δραστηριότητας σε μια συγκεκριμένη ακολουθία. Κατά την προετοιμασία της διαδικασίας κατάρτισης, ο δάσκαλος πρέπει να φανταστεί σαφώς και τις δύο πηγές εμφάνισης σε παιδιά ορισμένων ιδιοτήτων της προσωπικότητας, τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα, τον σχηματισμό δεξιοτήτων και δεξιοτήτων και το επιθυμητό επίπεδο ανάπτυξης, το οποίο θέλει να επιτύχει ως αποτέλεσμα των δραστηριοτήτων της.
Επομένως, η μουσική εξέλιξη και η ανατροφή είναι αλληλένδετα και βρίσκονται σε συνεργασία. Η κατάρτιση προωθεί την ανάπτυξη, αλλά και η ανάπτυξη καθορίζει την επιτυχία της μάθησης.
Ανάπτυξη μουσικής - Το αποτέλεσμα της διαδικασίας μουσικής εκπαίδευσης και κατάρτισης, με τη σειρά του, συμβάλλει στην ολοκληρωμένη ανάπτυξη του ατόμου, της αισθητικής, της ψυχικής, ηθικής και σωματικής βελτίωσης του. Πρέπει να τονιστεί ότι η θεωρία και οι μέθοδοι της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών θεωρούν τη διαδικασία της μουσικής ανάπτυξης από την άποψη της παιδαγωγικής και της ψυχολογίας και στην υποστήριξη των θεωρητικών θεμελίων της αισθητικής. Αυτά τα θεμέλια είναι οι διατάξεις που καθορίζουν την ουσία της μουσικής τέχνης και του ρόλου της στην κοινωνία.
Οι ενοποιημένες αρχές της καλλιτεχνικής ανάπτυξης καθορίζονται στο περιεχόμενο και τις μεθόδους της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών, αντιπροσωπεύουν τα χαρακτηριστικά ηλικίας τους. Στη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης, της μάθησης και της ανάπτυξης, πραγματοποιούνται τα κύρια καθήκοντα της μουσικής εκπαίδευσης.

1. Στόχοι της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών

Με βάση τους σκοπούς της μουσικής εκπαίδευσης, η μουσική παιδαγωγική θέτει τα ακόλουθα καθήκοντα:
να αναπτύξει τη μουσική του παιδιού.
Διδάξτε τα παιδιά με τραγούδια και μουσικές και ρυθμικές δεξιότητες και δεξιότητες. Φέρτε την ικανότητα να αντιλαμβάνονται, να αισθανθείτε και να κατανοήσετε τη μουσική.
Να αναπτύξουν καλλιτεχνικές και δημιουργικές ικανότητες. Όλα αυτά τα καθήκοντα είναι στη στενή σχέση. Εξετάστε το πρώτο καθήκον.
Πώς πρέπει να καταλάβω τη μουσική; Αυτή είναι μια πολύτιμη ποιότητα που συνίσταται στην ενότητα και των δύο πλευρών:
Συναισθηματική ανταπόκριση - η ικανότητα να βιώσουν ένα μουσικό έργο λόγω του διαμορφωμένου περιεχομένου της.
Η ανάπτυξη μουσικής αντίληψης και μουσικών ικανοτήτων που παρέχουν στα παιδιά με δυνατότητα μιας πιο λεπτής διαφοροποιημένης ακοής, διακρίνοντας τα κύρια συστατικά στον ήχο ιστό.
Και οι δύο πλευρές της μουσικότητας βρίσκονται σε αναπόσπαστη ενότητα και αυξάνονται ταυτόχρονα.
Χάρη στην ανάπτυξη της μουσικότητας, τα παιδιά αρχίζουν να αισθάνονται λεπτότερα για να αισθάνονται μουσικές εικόνες - πρωτότυπα της ειρήνης τους. Και αυτό, με τη σειρά του, διαδραματίζει σημαντικό ρόλο στη γνώση αυτών της γύρω ζωής, στο σχηματισμό αισθητικών εκτιμήσεων, καλλιτεχνική γεύση. Η μουσικισμός του παιδιού ανατίθεται από την ενεργό μουσική της δραστηριότητα. Με την οργάνωση και την κατεύθυνση της προσοχής των παιδιών στις τάξεις, ο δάσκαλος τους βοηθά να κατανοήσουν ότι αντιλαμβάνονται, συγκρίνουν, δείχνουν ενδιαφέρον, περιέργεια. Τα παιδιά φαίνονται συνειδητά στάση απέναντι στο περιεχόμενο της μουσικής, η επιθυμία να το ακούσει.
Οι τρόποι ανατροφής συναισθηματικής ανταπόκρισης είναι διαφορετικοί. Είναι απαραίτητο να προσελκύσετε παιδιά στην άμεση εκτέλεση μουσικών έργων, να συμμετάσχουν σε χορού, παιχνίδια, καθώς και μεθοδολογικές τεχνικές μελετημένου.
Η συναισθηματική ανταπόκριση σχετίζεται στενά με τους προηγούμενους ακροατές. Όσο πιο συχνά το παιδί ακούει γνωστά μουσικά έργα, τόσο πιο ενεργό και σκόπιμο γίνεται στη μουσική δραστηριότητα. Μια πιο συνειδητή αντίληψη της μουσικής βοηθά τη συνομιλία ενός δασκάλου. Χρησιμοποιώντας τα σε παιχνίδια κλάσης, εικόνες, ποιητικές και εικονικές λέξεις, εμβαθύνουν την εμπειρία που προκαλείται από τη μουσική. Έτσι αναπτύσσει συναισθηματική ανταπόκριση και μαζί με μια λεπτότερη ακρόαση μουσικής.
Ας ασχοληθούμε για το ζήτημα της αντίληψης από το μουσικό έργο ενός παιδιού.
Η αντίληψη της τέχνης είναι πολύπλοκη ψυχική δραστηριότητα στην οποία συνδέονται πνευματικές, γνωστικές και συναισθηματικές στιγμές. Η ικανότητα να αντιλαμβάνονται τα έργα της μουσικής τέχνης δεν μπορεί να προκύψει από μόνη της. Πρέπει να μάθει. Η αντίληψη της μουσικής εργασίας αρχίζει με συναισθήματα (καθώς η ίδια η εικόνα είναι αισθησιακή από σκυρόδεμα), που προκαλεί συναισθηματική ανταπόκριση. Σε αυτή την ανταπόκριση, το παιδί συνδυάζει την κατανόηση ενός απλού, κατανοητή περιεχόμενο και χαρά - η εκδήλωση των συναισθημάτων στην αντίληψη αυτής της επιχείρησης περιεχομένου σε μορφή τέχνης. Η αντίληψη της μουσικής διαμορφώνεται από την πρώιμη παιδική ηλικία. Η συσσώρευση συναισθηματικών και μουσικών εντυπώσεων συμβάλλουν στο τραγούδι, παίζοντας μουσικά όργανα, ακούγοντας μουσική. Μέχρι 7 χρόνια, το παιδί αντιμετωπίζει και κατανοεί το περιεχόμενο των μουσικών έργων.
Η αισθητική αντίληψη περιλαμβάνει ένα συνδυασμό τριών κύριων συστατικών: συναισθηματικότητα, συνείδηση \u200b\u200bκαι φαντασία. Έξω από τη συναισθηματική στάση απέναντι στο φανταστικό, δεν υπάρχει αισθητική αντίληψη της μουσικής. Όταν ένα παιδί αντιλαμβάνεται το έργο, παραμένει ένα σημάδι στη συνείδηση \u200b\u200b- την εικόνα του έργου στο σύνολό της. Με επαναλαμβανόμενη ακρόαση μουσικής, οι μουσικές παραστάσεις αναπτύσσονται.
Τα παιδιά της νεότερης προσχολικής ηλικίας θα αναγνωρίσουν τη γνωστή μουσική, το διακρίνουν στη φύση και τα απλούστερα είδη (Μάρτιος, Χορός, Lullaby), αλλά δεν ξέρουν πώς να το εκφράσουν με λόγια. Σε τέσσερα πέντε χρόνια, τα παιδιά είναι πιο διαφοροποιημένοι αντιληπτός χαρακτήρας, μορφή και μέσα εκφραστικότητας του μουσικού έργου. Οι ερωτήσεις του δασκάλου δίνουν λεκτικές απαντήσεις. Στο έκτο έβδομο έτος της ζωής, μπορούν να γενικεύουν τις εντυπώσεις τους, να λειτουργούν με τέτοιους όρους ως ένταξη, ζεύγος, ράψιμο, μέρος, ρυθμό κλπ. Αντιλαμβάνονται τη φύση και τα μέσα εκφραστικότητας της μουσικής εργασίας, ακόμη και χωρίς υποστήριξη για εικόνες παιχνιδιών και τεχνικές διδασκαλίας.
Έτσι, το καθήκον του σχηματισμού μουσικής αντίληψης επιλύεται από:
την επιλογή του μουσικού υλικού, ποικίλα σε θέματα.
συστηματοποίηση μεθοδολογικών μεθόδων ανατροφής και μάθησης ·
Η σταδιακή επιπλοκή του μουσικού υλικού από την άποψη του εικονιστικού περιεχομένου, των μέσων εκφραστικής και μορφής.
Όλες οι δραστηριότητες του δασκάλου στη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης αποσκοπούν στην ενεργοποίηση των παιδιών της μουσικής αντίληψης και των μουσικών ικανοτήτων, της κατάρτισης των ακουστικών και των μηχανοκίνητων αναλυτών, χωρίς τη συμμετοχή της οποίας δεν μπορεί να λυθεί το πιο στοιχειώδες έργο που αντιμετωπίζει το παιδί. Ως εκ τούτου, η διαδικασία μάθησης είναι ζωτικής σημασίας για την ανάπτυξη και την εκπαίδευση της μουσικότητας.
Εξετάστε το δεύτερο έργο της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών.
Προκειμένου να επιτύχουμε την επιτυχή εφαρμογή της, είναι απαραίτητο να εργάζονται συστηματικά για την ανάπτυξη της φωνής του παιδιού και την αίσθηση του ρυθμού, τη διαμόρφωση των δεξιωτών τραγουδιών, την εκπαίδευση σε παιδιά ακουστικής προσοχής. Τα παιδιά πρέπει να εστιάσουν και να αντιληφθούν συνειδητά τη μουσική στη διαδικασία ακρόασης. Όταν το παιδί τραγουδά, κινείται, συμβαίνει σαν την άσκηση των αισθήσεών του. Προκειμένου η διδασκαλία του παιδιού να πάει με επιτυχία, είναι απαραίτητο να αναπτυχθούν οι μουσικές ικανότητές του, λαμβάνοντας υπόψη τις διαθέσιμες καταθέσεις. Είναι σημαντικό να επιστήσουμε την προσοχή στη δομή της ακοής του παιδιού, το στόμα και τη ρινική κοιλότητα, το μεγάφωνο, στις ιδιότητες του νευρικού συστήματος. Το σώμα του παιδιού της προσχολικής ηλικίας είναι πολύ πλαστικό και εύκολα επηρεάζει την εκπαίδευση.
Στη διαδικασία μάθησης, είναι απαραίτητο να παρακολουθούμε πώς η όλη ομάδα παιδιών και κάθε παιδί ξεχωριστά, δηλ. Να εφαρμόσει μια ατομική προσέγγιση. Εάν το ένα ή το άλλο παιδί δεν αντιμετωπίσει τα καθήκοντα, είναι απαραίτητο να μάθετε, εξαιτίας ποιοι λόγοι συμβαίνει αυτό. Μερικές φορές οι παρατηρήσεις του μουσικού ηγέτη και του εκπαιδευτικού δεν αρκούν. Σε τέτοιες περιπτώσεις, συμβουλευτείτε το γιατρό, μιλήστε με τους γονείς. Ο δάσκαλος θα πρέπει να προσπαθήσει να διασφαλίσει ότι οι πιο διαφορετικές μεθοδολογικές τεχνικές αναζητούν μια πιο λεπτή ακρόαση μουσικής, σαφέστερο τραγούδι και συνέπεια των κινήσεων με τη φύση της μουσικής εργασίας. Στη διαδικασία μάθησης, είναι απαραίτητο να φέρει ένα παιδί από το παιδί να ξεπεράσει τις αναδυόμενες δυσκολίες, μια επιθυμία να εκτελεί ανεξάρτητα καθήκοντα.
Εξετάστε το τρίτο, το πιο δύσκολο έργο της μουσικής εκπαίδευσης - η ανάπτυξη των καλλιτεχνικών και δημιουργικών ικανοτήτων του παιδιού. Η παιδαγωγική επιστήμη πιστεύει ότι η δημιουργική δραστηριότητα των παιδιών αναπτύσσεται, αναθέτει και βελτιώνεται στη διαδικασία ανατροφής και μάθησης - ενεργών στοχοθετημένων δραστηριοτήτων. Σε μουσικές τάξεις, τα παιδιά προσφέρονται από τις αποστολές, προκαλώντας το ενδιαφέρον τους και την επιθυμία να δείξουν την πρωτοβουλία. Εμπνευσμένο από τη μουσική, τα παιδιά συνδυάζονται σε ένα κοινό συναίσθημα, αλλά κάθε παιδί τον εκφράζει συνήθως με τον δικό του τρόπο. Να γνωρίζουν τις δεξιότητες και τις μεθόδους για την εκτέλεση εργασιών αυτού ή αυτού του είδους απελευθερώνει την προσοχή και τη δύναμή τους για δημιουργική δραστηριότητα.

2. Οργάνωση της εργασίας για τη μουσική εκπαίδευση σε ένα προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα

Η μουσική εκπαίδευση στο νηπιαγωγείο είναι ένα από τα σημαντικότερα εκπαιδευτικά κεφάλαια. Για να πραγματοποιήσετε αυτό το έργο σκόπιμα και σε βάθος, ολόκληρη η παιδαγωγική ομάδα πρέπει να είναι υπεύθυνη για αυτό. Η όλη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης του κεφαλιού του νηπιαγωγείου κατευθύνεται.
Το κεφάλι δεν έχει πάντα μια μουσική εκπαίδευση, αλλά πρέπει να έχει έναν κοινό μουσικό πολιτισμό, προκειμένου να δημιουργήσει μια πολιτιστική επιχειρηματική ατμόσφαιρα στο ίδρυμα που του έχει ανατεθεί.
Το κεφάλι δημιουργεί συνθήκες για τη συγκράτηση του μουσικού έργου με τα παιδιά. Τα κύρια είναι ένα διαμορφωμένο εργαλείο, κατάλληλο δωμάτιο. Επιπλέον, απαιτούνται τα ακόλουθα οφέλη για τις μουσικές συνεδρίες: τα πλαίσια ελέγχου, οι μπάλες, οι κορδέλες, τα στεφάνια, τα μαντήλια, το θόρυβο κλπ. Ο επικεφαλής ακολουθεί την απόκτηση αυτών των παροχών, για να εξασφαλίσει τη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης σχετικής μεθοδολογικής λογοτεχνίας.
Μια προϋπόθεση για τη συγκράτηση των μουσικών τάξεων είναι το ελαφρύ φορεσιά των παιδιών και τα ελαφριά άνετα παπούτσια. Ειδικά ρούχα διοργανώνει μια ομάδα παιδιών, βοηθά στη δημιουργία μιας κατάλληλης διάθεσης, επιτρέπει στα παιδιά να εκτελούν εύκολα και ελεύθερα κινήσεις. Τα μαλακά, άνετα παπούτσια δεν δημιουργούν υπερβολικό θόρυβο κατά την εκτέλεση μουσικών και ρυθμικών κινήσεων. Ως εκ τούτου, ο επικεφαλής του νηπιαγωγείου, εξασφαλίζει την απόκτηση ειδικών κοστουμιών στις οποίες τα παιδιά θα αλλάξουν, πηγαίνοντας στη μουσική δραστηριότητα. Μπορεί να είναι απλή, αλλά κομψά ραμμένα φορέματα μοτοσικλέτας σε μια κοκτέιλ ή σε κοντινή πλούσια φούστες σκούρου χρώματος και λευκών μπλούζες για τα κορίτσια, τα λευκά πουκάμισα και τα σύντομα παντελόνια σε ένα κόμμι για τα αγόρια.
Το κεφάλι εξασφαλίζει ότι η μουσική εργασία με τα παιδιά αντανακλάται στη σχετική τεκμηρίωση. Έλεγχοι και εγκρίνει το σχέδιο εργασίας του ηγέτη της μουσικής, ακολουθεί τη διαχείριση της λογιστικής της, στο έργο του μουσικού ηγέτη με εκπαιδευτικούς. Η κεφαλή επισκέπτεται τις μουσικές τάξεις για να επαληθεύσει την οργάνωση και την αφομοίωση του υλικού των παιδιών. Σημειώνει τη μορφή και το περιεχόμενό τους και μετά την ανάλυση της αποφοίτησης - εκφράζει τις εκτιμήσεις του σχετικά με το ρεπερτόριο, τις μεθόδους εργασίας, τη συμπεριφορά των παιδιών, την επιτυχία και τις ελλείψεις τους.
Επισκεφθείτε τα μαθήματα μουσικής πρέπει να είναι ένας περιοδικός χαρακτήρας και να μην παραβιάζει τη χαλαρωτική τους κατάσταση. Είναι απαράδεκτο να έρθετε στο μάθημα όταν το κάνει. Είναι απαραίτητο να έρθει στην αρχή και να παραμείνει στο τέλος, προειδοποίηση, έτσι ώστε εκείνη την εποχή να μην διαταράσσεται από τις προκλήσεις, δεν έκλεψαν για αυτά ή άλλα προβλήματα οικονομικής ή οργανωτικής και παιδαγωγικής εργασίας. Το κεφάλι πρέπει να είναι διακριτικό, να μην υπονομεύσει την εξουσία του μουσικού ηγέτη πριν από τα παιδιά. Όλα τα θέματα που προκύπτουν πρέπει να επιλυθούν μετά τη φροντίδα των παιδιών.
Επιπλέον, ο επικεφαλής του νηπιαγωγείου παρακολουθεί πώς η μουσική εισέρχεται στην καθημερινή ζωή των παιδιών.
Στα προσχολικά ιδρύματα με μεγάλο αριθμό ομάδων υπάρχει ένας ανώτερος δάσκαλος του νηπιαγωγείου.
Στα καθήκοντά του, μαζί με τους άλλους, η παροχή εργασίας για τη μουσική εκπαίδευση στο μεθοδολογικό γραφείο είναι εξοπλισμένο με τα απαραίτητα οφέλη, τη λογοτεχνία, τις περιλήψεις μουσικών τάξεων, σεναρίων διακοπών και βραδιών αναψυχής. Επιπλέον, στην παγκόσμια εργασία του νηπιαγωγείου, το κεφάλι και ο ανώτερος φροντιστής μπορούν να μοιραστούν τις λειτουργίες τους. Για παράδειγμα, ο ανώτερος εκπαιδευτικός είναι πλήρως υπεύθυνος για τη διαμόρφωση της μουσικής εκπαίδευσης σε ομάδες, για το πέρασμα του προγράμματος, παρακολουθεί τη μουσική παιδαγωγική διαδικασία και το κεφάλι συμβάλλει στη δημιουργία των οργανωτικών στιγμών του έργου του μουσικού ηγέτη με την παιδαγωγική Η ομάδα, οι γονείς, ακολουθούν την εκπλήρωση του μουσικού διευθυντή των καθηκόντων του.
Ο Διευθυντής Μουσικής είναι υπεύθυνος για τη σωστή εργασία στην ενότητα "Μουσική εκπαίδευση" σε όλο το νηπιαγωγείο και για την εφαρμογή των καθηκόντων της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών Preschool, την εφαρμογή των απαιτήσεων του προγράμματος για κάθε ηλικιακή ομάδα.
Στη διαδικασία εργασίας, θα πρέπει πάντα να θυμάται το σκοπό της μουσικής εκπαίδευσης - ο σχηματισμός της ταυτότητας του παιδιού και η ανάπτυξη της πραγματικότητας της μουσικής, η ανατροφή του πολιτιστικού ακροατή.
Από την άποψη αυτή, ο μουσικός ηγέτης του νηπιαγωγείου ήταν υποχρεωμένος να κατέχει μαθήματα μουσικής δύο φορές την εβδομάδα σε κάθε ηλικιακή ομάδα, στην οποία βελτιώνεται η μουσική αντίληψη των μουσικών και ρυθμικών δεξιοτήτων και δεξιοτήτων, καθώς και να συμμετάσχει σε δραστηριότητες φυσικής κουλτούρας. Είναι υποχρεωμένος να προετοιμάσει τις διακοπές και τα μουσικά χρόνια αναψυχής: να διεξάγει ατομική δουλειά με τα παιδιά - να αναπτύξουν τις μουσικές ικανότητές τους, να διδάσκουν καθυστερημένες ή άλλες δεξιότητες λογισμικού. παρακολουθήσουν μεθοδικούς συλλόγους με σκοπό την ανταλλαγή εμπειριών · να αυξήσουν συστηματικά τα παιδαγωγικά και τα μουσικά προσόντα τους. Να συνεργαστείτε με την παιδαγωγική ομάδα του νηπιαγωγείου προκειμένου να εξοικειωθούν με τα βασικά στοιχεία της μουσικής εκπαίδευσης, του πρακτικού μουσικού υλικού, των μορφών και των μεθόδων εισαγωγής μουσικής στην καθημερινή ζωή ενός νηπιαγωγείου.
Ο μουσικός διευθυντής είναι υποχρεωμένος να συνεργαστεί με τους γονείς σύμφωνα με το σχέδιο για το κεφάλι του νηπιαγωγείου.
Εξετάστε το περιεχόμενο και τη μορφή εργασίας του ηγέτη της μουσικής με εκπαιδευτικούς και γονείς.
Μουσικός ηγέτης στην τάξη, διάφορα σε σχήμα, εισάγει εκπαιδευτικούς με θεωρητικά θέματα μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών, αποκαλύπτει τα καθήκοντα, το περιεχόμενο και τις μεθόδους εργασίας για κάθε ηλικιακή ομάδα, βοηθά να περιγράψει πιθανές στιγμές εισαγωγής μουσικής στην καθημερινή ζωή, συζητά τα σενάρια και τα σενάρια Σχεδιάζει να κρατήσει τις αργίες και το μουσικό βραδινό αναψυχή, συζητά τα αποτελέσματα της εργασίας με τα παιδιά, διδάσκουν τους εκπαιδευτικούς το κύριο τραγούδι και τις μουσικές και ρυθμικές δεξιότητες. Ξεκινώντας από την εξοικείωση των εκπαιδευτικών με το πρακτικό υλικό, ένα σχέδιο κλάσεων, ο μουσικός σκηνοθέτης τους οδηγεί σταδιακά στην κατανόηση ολόκληρου του συστήματος μουσικής εργασίας με τα παιδιά.
Η κύρια μορφή εργασίας με την παιδαγωγική ομάδα είναι να συμβουλευτείτε. Εμφανίζεται η ομάδα (2-4 άτομα) και το άτομο. Σε διαβουλεύσεις, οι εκπαιδευτικοί γνωστοποιούν τα επόμενα καθήκοντα της μουσικής εργασίας στον Όμιλο, συζητούν αυτό ή ότι μια μουσική δραστηριότητα που διεξάγεται, σημειώνουν τα επιτεύγματα και τις αποτυχίες, σχεδιάζουν το περιεχόμενο της μεμονωμένης εργασίας με τα παιδιά, τις στιγμές εισαγωγής Μουσική στην καθημερινή ζωή, εκπαιδευτικό έργο σε μια ομάδα που προβλέπει ένα νέο ή ένα άλλο νέο υλικό για μουσικό μάθημα.

Η μουσική έχει αναγνωριστεί από καιρό ως ένα σημαντικό μέσο για τη διαμόρφωση των προσωπικών ιδιοτήτων ενός ατόμου, του πνευματικού του κόσμου. Η σύγχρονη επιστημονική έρευνα υποδηλώνει ότι η μουσική εξέλιξη δεν έχει τίποτα να αντικατασταθεί από τη γενική και σωματική ανάπτυξη του παιδιού: σχηματίζεται μια συναισθηματική σφαίρα, η σκέψη βελτιώνεται, το παιδί γίνεται τόσο ευαίσθητο στην ομορφιά στην τέχνη και στη ζωή. Η αντίληψη της μουσικής, η αντανάκλαση της διάθεσής του και των εικόνων της σε κίνηση βοηθά στην ενίσχυση της σωματικής και ψυχικής υγείας των παιδιών, της αρμονικής ανάπτυξης του σώματος και του πνεύματος.

Στην ηλικία προσχολικής ηλικίας είναι πολύ σημαντικό να απελευθερώσετε ψυχολογικά το παιδί μέσω της ανάπτυξης του δικού του σώματος ως εκφραστικό εργαλείο για τη μετάδοση συναισθημάτων, τα συναισθήματα που το παιδί αντλεί από τη μουσική. Μια μουσική έχει δημοσιευθεί από καιρό για την εκπαίδευση και την εκπαίδευση που συνδέεται όχι μόνο από την αρμονία των ήχων, αλλά και την ποίηση, το χορό, τη φιλοσοφία, τη δημιουργικότητα. Αυτές οι ιδέες είναι σημαντικές για την εκπαίδευση και στον σύγχρονο πολύ δύσκολο και σκληρό κόσμο. Ως εκ τούτου, πολύ φυσικά η επιθυμία των εκπαιδευτικών να μεγαλώσουν τα παιδιά στους "νόμους της ομορφιάς", στην πραγματοποίηση της εξαιρετικής φόρμας του Πλάτωνα: "από τις όμορφες εικόνες που θα μετακινήσουμε σε όμορφες σκέψεις, από όμορφες σκέψεις - σε μια όμορφη ζωή και από Μια όμορφη ζωή - στην απόλυτη ομορφιά ... "Ομορφιά ο εσωτερικός κόσμος, υγιής μυαλό, υγιεινές σκέψεις, η υγεία της ψυχής και του σώματος ... αυτό είναι που προσπαθούμε, βυθίζοντας τα παιδιά στον κόσμο της μουσικής.

Κάθε παιδί έχει ένα ιδιόμορφο συνδυασμό ικανοτήτων, προσωπικές ιδιότητες. Είναι σημαντικό να παρατηρήσετε και να αναπτυχθεί το καλύτερο, το οποίο είναι απολύτως από τη φύση, χρησιμοποιώντας μια μεμονωμένη διαφοροποιημένη προσέγγιση, καθήκοντα διαφορετικών βαθμών πολυπλοκότητας. Είναι απαραίτητο να ληφθούν υπόψη τα συμφέροντα των παιδιών, τις κλίσεις προς διάφορους τύπους μουσικής δραστηριότητας.

Συντήρηση Καθήκοντα μουσικής εκπαίδευσης στο νηπιαγωγείο:

1. Ανάπτυξη μουσικής γεύσης, φήμες, ιδέες για την ομορφιά.
2. Ενίσχυση της υγείας των παιδιών μέσω μουσικού κινήματος και ειδικών ασκήσεων, κορεσμού μουσικών δραστηριοτήτων με θετικές εμπειρίες, ενθαρρύνουν τη συναισθηματική ανταπόκριση, την επιθυμία να εκφράσουν τα συναισθήματά τους.
3. Εμπλουτίστε το συναισθηματικό πεδίο των παιδιών με μουσικές εντυπώσεις.
4. Ανάπτυξη μουσικών ικανοτήτων σε παιδιά σε όλους τους διαθέσιμους τύπους μουσικής δραστηριότητας, προωθήστε την ανάπτυξη της φαντασίας και της εκδήλωσης της μουσικής δημιουργικότητας των παιδιών.
5. Αναπτύξτε την κουλτούρα της ακρόασης μουσικής, πολιτισμού τραγουδιού και παιχνιδιού μουσικών οργάνων, κουλτούρα σώματος.

Το σύστημα μουσικής εκπαίδευσης αποτελείται από 4 διασυνδεδεμένα τμήματα:

1. 1. Ακούγοντας μουσική:

- την αντίληψη της μουσικής ειδικά που δημιουργήθηκε για την ακρόαση.

- Μουσικά και διδακτικά παιχνίδια και ασκήσεις.

1. Εκτέλεση:

- ΚΙΝΗΣΗ στους ΔΡΟΜΟΥΣ.

- Παίζοντας για τα μουσικά όργανα των παιδιών.

1. Δημιουργία:

- Τραγούδι.

- μουσική και τυχερά παιχνίδια.

- όργανο.

1. Μουσικές και εκπαιδευτικές δραστηριότητες:

- Πρωτοβάθμια ιδέες για τα κύρια στοιχεία της εκφραστικής μουσικής.

- Εισαγωγή μουσικού λεξικού στην ομιλία των παιδιών.

Το σύστημα εργασίας για τη μουσική εκπαίδευση στο DW μας βασίζεται Μετά τις αρχές:

1. Την αρχή του θεματισμού. Στην καρδιά, υπάρχουν θέματα κοντά και καθαρά στα παιδιά στο δικό τους περιεχόμενο, για παράδειγμα: "Επισκεφθείτε το φθινόπωρο", "Ποιος ζει στο δάσος", "Γιορτάζουμε το νέο έτος", "Χειμερινή ιστορία", "Άνοιξη σταγόνες", " και άλλοι.
2. Αρχή της χρήσης στο ρεπερτόριο λογισμικού Πολύ καλλιτεχνικός Λειτουργίες: Κλασικό, λαϊκό και μοντέρνο.
3. Αρχή Σχέση Όλα τα τμήματα μουσικών τάξεων Ενιαία ιστορίαΌταν είναι δυνατό, ειδικά σε μαθήματα με παιδιά. Βοηθά στη αιχμαλωσία των παιδιών, βυθιστείτε σε συναρπαστικές τάξεις.
4. Η αρχή της αυτοσχεδιασμού. Η χρήση αυτοσχεδιασμού σε όλες τις δραστηριότητες, η επιθυμία της δημιουργικότητας.
5. Συνδυάζοντας τη μουσική, τις λέξεις και τις κινήσεις σε ασκήσεις (ομιλία και φωνητικές ασκήσεις, γυμναστική δακτύλων).

Είναι γνωστό ότι η μουσική γεννήθηκε από δύο πηγές - Από τη λέξη και την κίνηση. Η γέννηση της μουσικής από τον "διαχωρισμό" του Intonation από τη λέξη είναι μόνο ένας τρόπος για να το δημιουργήσετε. Ένα άλλο - η γέννηση της μουσικής από την κίνηση (χειρονομία, χορός, παντομίμα), Η οποία, όπως η λέξη, είναι ένα μέσο έκφρασης από τον άνθρωπο των σκέψεων και των εμπειριών του. Αυτές οι δύο πηγές οδήγησαν στο σχηματισμό, αφενός, οι εσωτερικοί χώροι διαβίβασης συναισθηματικού περιεχομένου της ομιλίας - μουσικά - ομιλίες, στις άλλες - πλαστικές ιτονιές που μεταδίδουν περιεκτικότητα σε συναισθηματική κίνηση.

Η γέννηση της μουσικής από αυτές τις δύο πηγές καθορίζει φυσικά την εμφάνιση δύο αρχικών πρωτογενών ειδών μουσικής δραστηριότητας - Τραγουδώντας και μετακινώντας τη μουσική. Είναι επίσης οι πιο δημοκρατικοί και αγαπημένοι.

Στη δομή των μουσικών τάξεων στο νηπιαγωγείο αυτοί οι τύποι μουσικής δραστηριότητας καταλαμβάνουν σχεδόν μια κεντρική θέση. Ταυτόχρονα, αν το τραγούδι είναι αρκετά περίπλοκο για τα παιδιά και αργότερα σχημάτισε την εμφάνισή της, τότε η κίνηση για τη μουσική είναι ένας πολύ πιο προσιτός και πρώιμος τύπος μουσικής δραστηριότητας.

Μουσικό κίνημα Έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον για το έργο της ανάπτυξης δημιουργικών ικανοτήτων. Εξηγείται Πρώτα, "Κινητήρας" Παιδική φαντασία (L.S.VIGOTSKY). κατα δευτερον, μέγιστη διαθεσιμότητα κίνησης για τα παιδιά σε όλα τα στάδια ηλικίας, συμπεριλαμβανομένης της νεπής ηλικίας, η οποία είναι πολύ σημαντική για τη δημιουργία στοιχείων της μουσικής δημιουργικότητας, ξεκινώντας από τα πρώτα βήματα της μουσικής ανάπτυξης. Τις πιο ζωντανές συναισθηματικές αντιδράσεις - Χαρά, ευχαρίστηση - προκύπτουν σε παιδιά στη μουσική δραστηριότητα και τα φωτεινά συναισθήματα είναι η πιο σημαντική προϋπόθεση για τη δημιουργία της δημιουργικότητας.

Μιλώντας για " Κινητήρας"Η φαντασία των παιδιών, ο L.s.Vugotsky τόνισε την αποτελεσματικότητα της αναψυχής των εικόνων του από παιδιά "Όταν χρησιμοποιείτε το δικό σας σώμα". Αυτό είναι το κλειδί για την κατανόηση της σημασίας του μουσικού κινήματος στη μουσική και δημιουργική ανάπτυξη των παιδιών.

Ανάπτυξη Συναισθήματα ρυθμού Το παιδί πηγαίνει από το πρώτο έτος. Μέχρι 2-2,5 ετών, το παιδί έχει τις απλούστερες ρυθμικές ιδέες, τότε αρχίζει να αναπαράγει τη δομή των δύο μικρότερων και μιας μεγαλύτερης διάρκειας τους. Μέχρι πέντε χρόνια, το παιδί αναπαράγει τον ρυθμικό καμβά του έργου και ακόμη και τα ανώτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας να πιάσουν την καρδιά της δυναμικής και ρυθμικής δομής κυρίως με ρυθμό, και η μελωδία και η αρμονία αντιλαμβάνονται πολύ χειρότερα.

Από την πρώιμη παιδική ηλικία, το παιδί διερευνά τις φωνητικές του ευκαιρίες, τους ήχους που το περιβάλλουν. Αυτοί είναι οι ήχοι των νοικοκυριών, οχήματα, ήχοι ήχοι και άλλα.

Η συστηματική εργασία με τον ήχο οδηγεί ένα παιδί στην γνωριμία με τη γλώσσα της μουσικής και τον βοηθά να σχηματίσει ακοή, φωνή, ρυθμό.

Και φυσικά, είναι αδύνατο να υποτιμηθεί η επίδραση της μουσικής στην υγεία των παιδιών. Οι μουσικές τάξεις εμπλουτισμένες με εντυπώσεις θετικά συναισθήματα βελτιώνουν την ευημερία. Ειδικές ασκήσεις αναπνοής και φωνής βοηθούν τα παιδιά να είναι σε καλή φυσική μορφή. Και η ίδια η μουσική αντιμετωπίζει, καταπραΰνει και αυξάνει τα παιδιά.

Σχεδιασμός μουσικής εργασίας με παιδιά προσχολικής ηλικίας

2. Οργάνωση της εργασίας για τη μουσική εκπαίδευση σε ένα προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα

Η μουσική εκπαίδευση στο νηπιαγωγείο είναι ένα από τα σημαντικότερα εκπαιδευτικά κεφάλαια. Για να πραγματοποιήσετε αυτό το έργο σκόπιμα και σε βάθος, ολόκληρη η παιδαγωγική ομάδα πρέπει να είναι υπεύθυνη για αυτό. Η όλη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης του κεφαλιού του νηπιαγωγείου κατευθύνεται.

Το κεφάλι δεν έχει πάντα μια μουσική εκπαίδευση, αλλά πρέπει να έχει έναν κοινό μουσικό πολιτισμό, προκειμένου να δημιουργήσει μια πολιτιστική επιχειρηματική ατμόσφαιρα στο ίδρυμα που του έχει ανατεθεί.

Το κεφάλι δημιουργεί συνθήκες για τη συγκράτηση του μουσικού έργου με τα παιδιά. Τα κύρια είναι ένα διαμορφωμένο εργαλείο, κατάλληλο δωμάτιο. Επιπλέον, απαιτούνται τα ακόλουθα οφέλη για τις μουσικές συνεδρίες: τα πλαίσια ελέγχου, οι μπάλες, οι κορδέλες, τα στεφάνια, τα μαντήλια, το θόρυβο κλπ. Ο επικεφαλής ακολουθεί την απόκτηση αυτών των παροχών, για να εξασφαλίσει τη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης σχετικής μεθοδολογικής λογοτεχνίας.

Μια προϋπόθεση για τη συγκράτηση των μουσικών τάξεων είναι το ελαφρύ φορεσιά των παιδιών και τα ελαφριά άνετα παπούτσια. Ειδικά ρούχα διοργανώνει μια ομάδα παιδιών, βοηθά στη δημιουργία μιας κατάλληλης διάθεσης, επιτρέπει στα παιδιά να εκτελούν εύκολα και ελεύθερα κινήσεις. Τα μαλακά, άνετα παπούτσια δεν δημιουργούν υπερβολικό θόρυβο κατά την εκτέλεση μουσικών και ρυθμικών κινήσεων. Ως εκ τούτου, ο επικεφαλής του νηπιαγωγείου, εξασφαλίζει την απόκτηση ειδικών κοστουμιών στις οποίες τα παιδιά θα αλλάξουν, πηγαίνοντας στη μουσική δραστηριότητα. Μπορεί να είναι απλή, αλλά κομψά ραμμένα φορέματα μοτοσικλέτας σε μια κοκτέιλ ή σε κοντινή πλούσια φούστες σκούρου χρώματος και λευκών μπλούζες για τα κορίτσια, τα λευκά πουκάμισα και τα σύντομα παντελόνια σε ένα κόμμι για τα αγόρια.

Το κεφάλι εξασφαλίζει ότι η μουσική εργασία με τα παιδιά αντανακλάται στη σχετική τεκμηρίωση. Έλεγχοι και εγκρίνει το σχέδιο εργασίας του ηγέτη της μουσικής, ακολουθεί τη διαχείριση της λογιστικής της, στο έργο του μουσικού ηγέτη με εκπαιδευτικούς. Η κεφαλή επισκέπτεται τις μουσικές τάξεις για να επαληθεύσει την οργάνωση και την αφομοίωση του υλικού των παιδιών. Σημειώνει τη μορφή και το περιεχόμενό τους και μετά την ανάλυση της αποφοίτησης - εκφράζει τις εκτιμήσεις του σχετικά με το ρεπερτόριο, τις μεθόδους εργασίας, τη συμπεριφορά των παιδιών, την επιτυχία και τις ελλείψεις τους.

Επισκεφθείτε τα μαθήματα μουσικής πρέπει να είναι ένας περιοδικός χαρακτήρας και να μην παραβιάζει τη χαλαρωτική τους κατάσταση. Είναι απαράδεκτο να έρθετε στο μάθημα όταν το κάνει. Είναι απαραίτητο να έρθει στην αρχή και να παραμείνει στο τέλος, προειδοποίηση, έτσι ώστε εκείνη την εποχή να μην διαταράσσεται από τις προκλήσεις, δεν έκλεψαν για αυτά ή άλλα προβλήματα οικονομικής ή οργανωτικής και παιδαγωγικής εργασίας. Το κεφάλι πρέπει να είναι διακριτικό, να μην υπονομεύσει την εξουσία του μουσικού ηγέτη πριν από τα παιδιά. Όλα τα θέματα που προκύπτουν πρέπει να επιλυθούν μετά τη φροντίδα των παιδιών.

Επιπλέον, ο επικεφαλής του νηπιαγωγείου παρακολουθεί πώς η μουσική εισέρχεται στην καθημερινή ζωή των παιδιών.

Στα προσχολικά ιδρύματα με μεγάλο αριθμό ομάδων υπάρχει ένας ανώτερος δάσκαλος του νηπιαγωγείου.

Στα καθήκοντά του, μαζί με τους άλλους, η παροχή εργασίας για τη μουσική εκπαίδευση στο μεθοδολογικό γραφείο είναι εξοπλισμένο με τα απαραίτητα οφέλη, τη λογοτεχνία, τις περιλήψεις μουσικών τάξεων, σεναρίων διακοπών και βραδιών αναψυχής. Επιπλέον, στην παγκόσμια εργασία του νηπιαγωγείου, το κεφάλι και ο ανώτερος φροντιστής μπορούν να μοιραστούν τις λειτουργίες τους. Για παράδειγμα, ο ανώτερος εκπαιδευτικός είναι πλήρως υπεύθυνος για τη διαμόρφωση της μουσικής εκπαίδευσης σε ομάδες, για το πέρασμα του προγράμματος, παρακολουθεί τη μουσική παιδαγωγική διαδικασία και το κεφάλι συμβάλλει στη δημιουργία των οργανωτικών στιγμών του έργου του μουσικού ηγέτη με την παιδαγωγική Η ομάδα, οι γονείς, ακολουθούν την εκπλήρωση του μουσικού διευθυντή των καθηκόντων του.

Ο Διευθυντής Μουσικής είναι υπεύθυνος για τη σωστή εργασία στην ενότητα "Μουσική εκπαίδευση" σε όλο το νηπιαγωγείο και για την εφαρμογή των καθηκόντων της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών Preschool, την εφαρμογή των απαιτήσεων του προγράμματος για κάθε ηλικιακή ομάδα.

Στη διαδικασία εργασίας, θα πρέπει πάντα να θυμάται το σκοπό της μουσικής εκπαίδευσης - ο σχηματισμός της ταυτότητας του παιδιού και η ανάπτυξη της πραγματικότητας της μουσικής, η ανατροφή του πολιτιστικού ακροατή.

Από την άποψη αυτή, ο μουσικός ηγέτης του νηπιαγωγείου ήταν υποχρεωμένος να κατέχει μαθήματα μουσικής δύο φορές την εβδομάδα σε κάθε ηλικιακή ομάδα, στην οποία βελτιώνεται η μουσική αντίληψη των μουσικών και ρυθμικών δεξιοτήτων και δεξιοτήτων, καθώς και να συμμετάσχει σε δραστηριότητες φυσικής κουλτούρας. Είναι υποχρεωμένος να προετοιμάσει τις διακοπές και τα μουσικά χρόνια αναψυχής: να διεξάγει ατομική δουλειά με τα παιδιά - να αναπτύξουν τις μουσικές ικανότητές τους, να διδάσκουν καθυστερημένες ή άλλες δεξιότητες λογισμικού. παρακολουθήσουν μεθοδικούς συλλόγους με σκοπό την ανταλλαγή εμπειριών · να αυξήσουν συστηματικά τα παιδαγωγικά και τα μουσικά προσόντα τους. Να συνεργαστείτε με την παιδαγωγική ομάδα του νηπιαγωγείου προκειμένου να εξοικειωθούν με τα βασικά στοιχεία της μουσικής εκπαίδευσης, του πρακτικού μουσικού υλικού, των μορφών και των μεθόδων εισαγωγής μουσικής στην καθημερινή ζωή ενός νηπιαγωγείου.

Ο μουσικός διευθυντής είναι υποχρεωμένος να συνεργαστεί με τους γονείς σύμφωνα με το σχέδιο για το κεφάλι του νηπιαγωγείου.

Εξετάστε το περιεχόμενο και τη μορφή εργασίας του ηγέτη της μουσικής με εκπαιδευτικούς και γονείς.

Μουσικός ηγέτης στην τάξη, διάφορα σε σχήμα, εισάγει εκπαιδευτικούς με θεωρητικά θέματα μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών, αποκαλύπτει τα καθήκοντα, το περιεχόμενο και τις μεθόδους εργασίας για κάθε ηλικιακή ομάδα, βοηθά να περιγράψει πιθανές στιγμές εισαγωγής μουσικής στην καθημερινή ζωή, συζητά τα σενάρια και τα σενάρια Σχεδιάζει να κρατήσει τις αργίες και το μουσικό βραδινό αναψυχή, συζητά τα αποτελέσματα της εργασίας με τα παιδιά, διδάσκουν τους εκπαιδευτικούς το κύριο τραγούδι και τις μουσικές και ρυθμικές δεξιότητες. Ξεκινώντας από την εξοικείωση των εκπαιδευτικών με το πρακτικό υλικό, ένα σχέδιο κλάσεων, ο μουσικός σκηνοθέτης τους οδηγεί σταδιακά στην κατανόηση ολόκληρου του συστήματος μουσικής εργασίας με τα παιδιά.

Η κύρια μορφή εργασίας με την παιδαγωγική ομάδα είναι να συμβουλευτείτε. Εμφανίζεται η ομάδα (2-4 άτομα) και το άτομο. Σε διαβουλεύσεις, οι εκπαιδευτικοί γνωστοποιούν τα επόμενα καθήκοντα της μουσικής εργασίας στον Όμιλο, συζητούν αυτό ή ότι μια μουσική δραστηριότητα που διεξάγεται, σημειώνουν τα επιτεύγματα και τις αποτυχίες, σχεδιάζουν το περιεχόμενο της μεμονωμένης εργασίας με τα παιδιά, τις στιγμές εισαγωγής Μουσική στην καθημερινή ζωή, εκπαιδευτικό έργο σε μια ομάδα που προβλέπει ένα νέο ή ένα άλλο νέο υλικό για μουσικό μάθημα.

Κατά τη διάρκεια των μεμονωμένων διαβουλεύσεων, ο Διευθυντής Μουσικής ανταποκρίνεται στις ερωτήσεις που προέκυψαν, διεξάγει εργασίες για την ανάπτυξη τραγουδιστών και μουσικών και ρυθμικών δεξιοτήτων στους εκπαιδευτικούς που δεν έχουν καλές μουσικές ικανότητες. Μια άλλη μορφή εργασίας με τους εκπαιδευτικούς είναι οι πρακτικές τάξεις ολόκληρης της ομάδας. Μαθαίνουν ένα μουσικό ρεπερτόριο για τα παιδιά, καθώς οι γνώσεις του παρέχουν εργασίες για το πρόγραμμα. Ο Διευθυντής Μουσικής διεξάγει επίσης σεμινάρια όπου μελετάται νέα μεθοδολογική λογοτεχνία σε οποιοδήποτε χωρίσματα. Εργαστήριο, όπου, μαζί με τη θεωρητική εξήγηση και την πρακτική παράσταση, οι εργασίες του μουσικού διευθυντή σε κάθε ένα από αυτά που υπάρχουν. Για παράδειγμα, ο Διευθυντής Μουσικής λέει στους εκπαιδευτικούς σχετικά με το νόημα και τους τύπους μουσικών και διδακτικών παιχνιδιών, δείχνει μια σειρά παιχνιδιών για κάθε ηλικιακή ομάδα και στη συνέχεια προσκαλεί όλους τους ανθρώπους να προετοιμάσουν και να εκτελούν παρόμοια παιχνίδια στις ομάδες τους. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, οι φροντιστές εξοικειώνονται με αυτό το έργο σε ομάδες των συντρόφων τους. Τότε όλοι πάνε μαζί για να συζητήσουν τα αποτελέσματα. Διεξαγωγή εργαστηρίου Για πολύ καιρόΑλλά, αναμφισβήτητα, φέρνει σημαντικά οφέλη.

Μαζί με τις καθορισμένες τάξεις, ο μουσικός ηγέτης του νηπιαγωγείου πραγματοποιείται για να βελτιώσει τη μουσική κουλτούρα της παιδαγωγικής ομάδας του νηπιαγωγείου. Αυτό μπορεί να είναι μια αναφορά για ένα PEDSOW σε σημαντικά γεγονότα στη μουσική ζωή της χώρας, τη μουσική εκπαίδευση των παιδιών στο εξωτερικό, τη ζωή και την εργασία ενός ή ενός άλλου συνθέτη κλπ. Συνιστάται να ενημερώσετε την ομάδα σημαντικών μουσικών ημερομηνιών, τα νέα στη μουσική εκπαίδευση των παιδιών και άλλων θέσεων της μουσικής ζωής μέσω της Wallgazeta, ειδικές περίπτερα.

Μια σημαντική μορφή εργασίας είναι να διεξάγουν ανοικτές τάξεις, εκδηλώσεις αναψυχής για τη μουσική εκπαίδευση των παιδιών με τη μεταγενέστερη συζήτησή τους, η οποία βοηθά στην εύρεση βέλτιστων μεθοδολογικών τεχνικών, αναπτύσσει μια κρίσιμη στάση απέναντι στο υλικό, τη μέθοδο μάθησης. Σε ανοιχτές τάξεις, τόσο τα επιτεύγματα όσο και οι ελλείψεις σε παιδαγωγική εργασία γίνονται εμφανές.

Προκειμένου η μουσική να είναι σταθερά στη ζωή των παιδιών, ένας μουσικός ηγέτης πρέπει να καλύψει όχι μόνο την παιδαγωγική ομάδα, αλλά και τους γονείς. Οι γονείς πρέπει να κατανοήσουν τους κύριους στόχους και τους στόχους που το νηπιαγωγείο στην περίπτωση της μουσικής εκπαίδευσης και της ανάπτυξης των παιδιών. Θα πρέπει να ενδιαφέρονται για τη διαδικασία της μουσικής ανάπτυξής του στις μουσικές τάξεις, δηλώσεις για τη μουσική. Ένα ανεπιθύμητο τραγούδι μόνο στην εκδήλωση θα εξαφανιστεί από τη βοήθεια ενός παιδιού αν δεν την ακούει όχι μόνο στο νηπιαγωγείο, αλλά και στο σπίτι. Αλλά γι 'αυτό πρέπει να διεξαχθεί μια συγκεκριμένη δουλειά με τους γονείς, στη διαδικασία της οποίας είναι απαραίτητο να διασφαλιστεί ότι είναι αγωγοί της μουσικής εκπαίδευσης, υποστηρίζουν επιδέξια το ενδιαφέρον του παιδιού στη μουσική και δεν τον πνίγθηκε. Ο Διευθυντής Μουσικής πρέπει να ειδοποιήσει τους γονείς για την προώθηση των παιδιών τους στον τομέα της μουσικής ανάπτυξης, για το βαθμό της προικιστικότητάς τους. Για να το κάνετε αυτό, θα πρέπει να χρησιμοποιήσει όλες τις βολικές στιγμές της ζωής ενός νηπιαγωγείου:

· Εκτελέστε με αναφορές σχετικά με τις ομάδες και τις γενικές γονικές συναντήσεις για να εξηγήσουν τα πιο διαφορετικά ζητήματα της μουσικής - αισθητικής εκπαίδευσης, της οργάνωσης της μουσικής δραστηριότητας του παιδιού στην οικογένεια ·

· Διεξάγετε μεμονωμένες συνομιλίες στις στιγμές της άφιξης και της φροντίδας των παιδιών.

Εξετάστε το ρόλο του εκπαιδευτικού στη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών της προσχολικής ηλικίας.

Αυξάνοντας ένα παιδί με τη μουσική, οι δάσκαλοι πρέπει να κατανοήσουν τη σημασία της για την ολοκληρωμένη ανάπτυξη του ατόμου και να είναι ο ενεργός του οδηγός για τα παιδιά. Είναι πολύ καλό όταν τα παιδιά στα ελεύθερα ρολόγια χορεύουν νερό, τραγουδούν τραγούδια, σηκώστε τις μελωδίες στο metal fond. Η μουσική θα πρέπει να τρυπήσει πολλές πτυχές της ζωής του παιδιού. Και για να κατευθύνει τη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης στο σωστό κανάλι μπορεί μόνο ένας που δεν συνεργάζεται με τα παιδιά, δηλαδή τον εκπαιδευτικό. Αλλά γι 'αυτό, ο εκπαιδευτικός πρέπει να έχει τις απαραίτητες γνώσεις στον τομέα της μουσικής. Στους προσχολικούς πεντάτες, οι μελλοντικοί εκπαιδευτικοί λαμβάνουν μεγάλη μουσική εκπαίδευση: μάθετε να παίζουν στο όργανο, να τραγουδούν, να χορεύουν, να μάθουν τη μεθοδολογία της μουσικής εκπαίδευσης κλπ. Στα νηπιαγωγεία, η εργασία για τη βελτίωση του επιπέδου της μουσικής γνώσης, η ανάπτυξη της μουσικής εμπειρίας της ομάδας των εκπαιδευτικών οδηγεί έναν διευθυντή μουσικής.

Εν τω μεταξύ, με έναν εκπαιδευτικό, την ευθύνη για τη συγκέντρωση της μουσικής εκπαίδευσης στην ομάδα, με την οποία εργάζεται, ακόμη και αν υπάρχει ένας πολύ έμπειρος μουσικός ηγέτης στο νηπιαγωγείο.

Ο δάσκαλος είναι υποχρεωμένος:

· Ανάπτυξη της ανεξαρτησίας, η πρωτοβουλία των παιδιών στην παράσταση γνωστών τραγουδιών, γύρους σε διάφορες συνθήκες (για περιπάτους, πρωινές γυμναστικές, τάξεις), για να διασφαλιστεί ότι τα παιδιά εκφράζουν τις μουσικές εντυπώσεις τους σε δημιουργικά παιχνίδια.

· Ανάπτυξη μουσικής φήμης, το αίσθημα του ρυθμού των παιδιών στη διαδικασία συγκράτησης μουσικών δακακτικών παιχνιδιών.

· Να εμβαθύνουν τις μουσικές εντυπώσεις των παιδιών ακούγοντας gramis ·

· Γνωρίστε όλες τις απαιτήσεις του προγράμματος για τη μουσική εκπαίδευση, όλο το ρεπερτόριο της ομάδας σας και να είστε ενεργός βοηθός ηγέτης μουσικής στις μουσικές τάξεις.

· Διεξαγωγή κανονικών μουσικών τάξεων με παιδιά της ομάδας σας, απουσία μουσικού ηγέτη (ασθένεια, διακοπές).

Ο εκπαιδευτικός πρέπει να πραγματοποιήσει μουσική εκπαίδευση, χρησιμοποιώντας όλες τις μορφές εργασίας: τραγουδώντας, ακούγοντας μουσική και μουσικές και ρυθμικές κινήσεις - το παιχνίδι σε μουσικά όργανα. Δεξιότητες για την εργασία αυτή Ο δάσκαλος λαμβάνει κατά τη διάρκεια της ειδικής κατάρτισης στα εκπαιδευτικά ιδρύματα και μέσω της επικοινωνίας με: τον Διευθυντή Μουσικής σε διάφορες διαβουλεύσεις, συμμετοχή στη συμπεριφορά των εργαστηρίων κ.λπ.

Εκπαιδευτικό δυναμικό του παιχνιδιού ως παιδαγωγική πράκτορα

Σύμφωνα με τους ψυχολόγους ηλικίας, οι κορυφαίες δραστηριότητες του παιδιού της προσχολικής ηλικίας παίζουν. Αλλά, ανάλογα με την ηλικία του παιδιού, οι δράσεις τυχερών παιχνιδιών είναι σταδιακά περίπλοκες, τα παιδιά λαμβάνουν νέες δεξιότητες και δεξιότητες. Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού ...

Τα σημερινά παιδιά είναι το μέλλον της χώρας. Ποιο θα είναι το μέλλον των παιδιών και του κράτους εξαρτά από πολλούς λόγους. Αναμφισβήτητα, ένα πράγμα: η ευημερία των ρωσικών πολιτών είναι δυνατή μόνο σε ένα πολιτισμένο νομικό κράτος ...

Προσχολική εκπαιδευτικό ίδρυμα

Ι. Γενικές διατάξεις 1. Το παρόν μοντέλο διάταξης ρυθμίζει τις δραστηριότητες των κρατικών και δημοτικών προσχολικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων όλων των ειδών. 2 ...

Εξοικονόμηση υγείας σε ένα προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα

Καινοτόμες τεχνολογίες μεθοδολογικής εργασίας σε εκπαιδευτικό ίδρυμα

Η μεθοδική εργασία στην Dow είναι μια σημαντική προϋπόθεση για τη βελτίωση της ποιότητας της παιδαγωγικής διαδικασίας. Μετά τη διέλευση όλων των μορφών μεθοδολογικής εργασίας, που οργανώνονται σε ένα συγκεκριμένο σύστημα, οι φροντιστές όχι μόνο αυξάνουν το επαγγελματικό επίπεδο ...

Μεθοδική εργασία σε ένα προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα στο παρόν στάδιο

Η οργάνωση της διορθωτικής-παιδαγωγικής εργασίας που πραγματοποιήθηκε σε ένα προσχολικό εκπαιδευτικό (διορθωτικό) ίδρυμα για παιδιά με διανοητικά καθυστερημένα

Ο κύριος στόχος της προσχολικής διορθωτικής εκπαίδευσης είναι να δημιουργηθούν συνθήκες για την ανάπτυξη του συναισθηματικού, κοινωνικού και πνευματικού δυναμικού του παιδιού, το σχηματισμό των θετικών προσωπικών της ιδιότητας ...

Οργάνωση της λογοθεραπείας εργασίας στο Preschool Ίδρυμα

Να αναπτύξει μια μεθοδολογία για τη διεξαγωγή ρυθμικής γυμναστικής με τα παιδιά της μεσαίας ομάδας του νηπιαγωγείου. - Διεξαγωγή συγκριτικής ανάλυσης των αποτελεσμάτων των πειραματικών εργασιών για τη διεξαγωγή ρυθμικής γυμναστικής με τα παιδιά της μεσαίας ομάδας παιδικών ...

Χαρακτηριστικά της ρυθμικής γυμναστικής με τα μεσαία παιδιά προσχολικής ηλικίας

Έμπειρη εργασία πραγματοποιήθηκε από εμάς με βάση το "νηπιαγωγείο" του νηπιαγωγείου "της πόλης μας ...

Παιδαγωγική διαδικασία και χαρακτηριστικά του

Σκοπός της παιδαγωγικής διαδικασίας είναι η εφαρμογή των καθηκόντων της ανατροφής και των καθηκόντων της προσχολικής εκπαίδευσης, είναι συνηθισμένο να συμμορφωθεί με τους κύριους στόχους της συνολικής αρμονικής ανάπτυξης του παιδιού (ο ιδανικός σκοπός της ανατροφής) ...

Σχεδιασμός μουσικής εργασίας με παιδιά προσχολικής ηλικίας

Το έργο του δασκάλου απαιτεί σταθερή και σοβαρή κατάρτιση. Ως εκ τούτου, το σχέδιο για τη διοργάνωση όλων των δραστηριοτήτων διαδραματίζει τεράστιο ρόλο. Βοηθάει να δούμε το μέλλον, να εργάζεται ομοιόμορφα καθ 'όλη τη διάρκεια του έτους ...

Ψυχολογική και παιδαγωγική εργασία με μικρά παιδιά κατά τη διάρκεια μιας βόλτας

Μια βόλτα είναι μια υποχρεωτική συνιστώσα της ημέρας σε ένα προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα (Dou). Προκειμένου να προστατεύσει τη ζωή και την υγεία των παιδιών, ενός εκπαιδευτικού και ενός κατώτερου εκπαιδευτή, την έναρξη της εργάσιμης ημέρας (πριν από τη λήψη παιδιών) ...

Ανάπτυξη ανάπτυξης σε παιδιά μεσαίας προσχολικής ηλικίας στις δραστηριότητες του έργου

Εργασία μαθήματος

Μουσική εκπαίδευση παιδιών στο νηπιαγωγείο

Εισαγωγή

Προσχολική εκπαίδευση μουσικό παιδί

Τεράστια επίδραση της μουσικής στον πνευματικό κόσμο του ανθρώπου. Αύξηση ενός παιδιού, είναι απολύτως απαραίτητο να συμμετάσχετε όχι μόνο από τη σωματική και πνευματική του ανάπτυξη, αλλά είναι εξίσου σημαντικό να φροντίσετε το σχηματισμό της ηθικής και αισθητικής εκπαίδευσης. Διάσημος δάσκαλος v.a. Ο Sukhomlinsky σημείωσε: "Η Μουσική Εκπαίδευση δεν αναγκάζει έναν μουσικό, αλλά πρώτα απ 'όλα την ανατροφή ενός ατόμου."

Με μεγάλη σημασία είναι το περιβάλλον στο οποίο μεγαλώνει το παιδί (ειδικά τα πρώτα χρόνια της ζωής). Η έγκαιρη εκδήλωση μουσικών ικανοτήτων εκδηλώνεται, κατά κανόνα, σε παιδιά που λαμβάνουν επαρκώς πλούσιες μουσικές εντυπώσεις. Η αφομοίωση οποιασδήποτε γλώσσας αρχίζει στην πρώιμη παιδική ηλικία. Η μουσική γλώσσα δεν αποτελεί εξαίρεση. Εάν ένα άτομο μεγαλώνει σε ένα περιβάλλον "μη μουσικής", συχνά αποτελεί αρνητική στάση απέναντι στη "σοβαρή" μουσική. Αυτή η μουσική δεν προκαλεί συναισθηματική απάντηση, εάν ένα άτομο δεν χρησιμοποιείται για να τονίσει τα συναισθήματα που εκφράζονται σε αυτό από την παιδική ηλικία.

Ανάλογα με τα συναισθήματα είναι θετικά ή αρνητικά, επικρατούν σε ένα παιδί, δημιουργεί μια ιδιαίτερη διάθεση, σχηματίζεται από αυτή την ή άλλη συμπεριφορά (χαρούμενη, χαρούμενη, υποτονική, παθητική, ενθουσιασμένη). Επομένως, είναι σημαντικό να προσπαθήσουμε όσο το δυνατόν συχνότερα στα παιδιά θετικά συναισθήματα Και να προειδοποιήσει και, ει δυνατόν, και να αποτρέψει την εμφάνιση αρνητικών συναισθημάτων - εκδηλώσεις θυμού, φόβου, δυσαρέσκειας και άλλα ανεπιθύμητα συναισθήματα. Είναι απαραίτητο να εμπλουτίσουν και να εμβαθύνουν τα αισθητικά συναισθήματα του παιδιού: να προκαλέσει αγάπη και ενδιαφέρον για τη μουσική, να τραγουδήσει, να προκαλέσει χαρούμενες εμπειρίες στην όραση μιας όμορφης και αρνητικής στάσης έναντι όλων των άσχημων, αδύναμου, τραχύ.

Από την πολύ γέννηση ενός ήχου περιβάλλοντος προσώπου. Μέσα από την αντοχή του ήχου, ξέρει τον κόσμο γύρω του, την ομορφιά και την ποικιλομορφία του. Από τη βρεφική ηλικία, το παιδί ακούει το Lullabies, σώζει με τη μητέρα της. Ο θόρυβος της βροχής, σκουριά από τα δέντρα των φύλλων, ουρλιάζει τη χιονοθύελλα ή το μούρο του ρέματος, τα πτηνά Twitter - Όλοι αυτοί οι άνθρωποι έμαθαν να μεταφέρουν στα μουσικά έργα. Μαζί με τη μυθοπλασία, το θέατρο, η οπτική τέχνη, η μουσική εκτελεί έναν κρίσιμο κοινωνικό ρόλο. Πόσο φτωχότερος θα ήταν ο κόσμος μας, αν δεν υπήρχε μουσική που βοήθησε τους ανθρώπους να κατανοούσαν καλύτερα ο ένας τον άλλον.

1. Θεωρητικά θεμέλια της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών

.1 Σημασία και καθήκοντα της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών στο νηπιαγωγείο

Οι πολλαπλές τέχνες έχουν συγκεκριμένα μέσα έκθεσης σε ανθρώπους. Η μουσική έχει τη δυνατότητα να επηρεάζει όχι μόνο τους ενήλικες, αλλά και στο παιδί τα πρώτα στάδια της ανάπτυξής της. Έχει αποδειχθεί ότι ακόμη και η μουσική που ακούει η μελλοντική μητέρα επηρεάζεται από την ευημερία του παιδιού και είναι πολύ σημαντικό για την ενδομήτρια ανάπτυξη του βρέφους.

Η μουσική είναι ένα από τα πλουσιότερα και αποτελεσματικά μέσα αισθητικής εκπαίδευσης, έχει μεγάλη δύναμη συναισθηματικού αντίκτυπου, σχηματίζει γεύσεις και αυξάνει τα ανθρώπινα συναισθήματα. Πολλές μελέτες επιβεβαιώνουν ότι η έλλειψη πλήρους μουσικών εντυπώσεων στην παιδική ηλικία, δηλαδή η ανάπτυξη μουσικών ικανοτήτων και ο σχηματισμός των βασικών στοιχείων της μουσικής κουλτούρας, με δυσκολία να συμπληρώσουν το μέλλον. Στα παιδιά ηλικίας σε ηλικία δύο ή δυόμισι χρόνια, εμφανίζεται μια αίσθηση της αντίληψης της μουσικής. Ένα παιδί μπορεί να ακούσει μουσική προσεκτικά, να τραγουδάει και ακριβώς από αυτή την ηλικία πρέπει να δώσετε ένα παιδί να ακούτε καλή μουσική.

Η μουσική έχει μια παρόμοια αντίθεση με μια ομιλία. Όσον αφορά την κυριαρχία ομιλίας, απαιτείται ένα περιβάλλον ομιλίας και το παιδί πρέπει να μάθει να αντιλαμβάνεται τα μουσικά έργα διαφορετικών εποχών και στυλ, για να συνηθίσουν τους ιτονιές του, να συμπαθούν. Και σε ποιες υγιείς πληροφορίες θα απορροφήσει από την πρώιμη παιδική ηλικία, η περαιτέρω γενική του ανάπτυξη θα εξαρτηθεί από τη γενική ανάπτυξη, την αισθητική και τη συναισθηματική αντίληψη, τη σκέψη, τα ενδιαφέροντα και τα γούστα. Μουσική που μεταδίδει ολόκληρο το φάσμα των συναισθημάτων και τις αποχρώσεις τους μπορεί να επεκτείνουν τις ιδέες των παιδιών για τις αισθήσεις ενός ατόμου στην πραγματική ζωή, καθώς εξακολουθούν να έχουν πολύ λίγη εμπειρία σε αυτόν τον τομέα.

Η μουσική εκπαίδευση των προσχολικών προϊόντων συμβάλλει στην κατανόηση της πολύτιμης πολιτιστικής εμπειρίας των γενεών, της γνώσης των προτύπων ομορφιάς.

Εκτός από τις πληροφορίες σχετικά με τη μουσική, η οποία φέρει μια γνωστική εμπειρία, συνομιλίες σχετικά με αυτό περιλαμβάνουν το χαρακτηριστικό του συναισθηματικού σχήματος περιεχομένου, επομένως το λεξικό των παιδιών εμπλουτίζεται με εικονιστικές λέξεις και εκφράσεις που χαρακτηρίζουν τα συναισθήματα που μεταδίδονται στη μουσική. Και η ικανότητα υποβολής και αναπαραγωγής του ύψους του ήχου και των μελωδίες συνεπάγεται πνευματικές πράξεις: σύγκριση, ανάλυση, απομνημόνευση, σύγκριση, η οποία επηρεάζει τη μουσική, καθώς και στη συνολική ανάπτυξη του παιδιού. Η συναισθηματική ανταπόκριση στη μουσική συνδέεται στενά με τη συναισθηματική ανταπόκριση στη ζωή, με την ανατροφή αυτών των ιδιοτήτων όπως την καλοσύνη, την ικανότητα να συναισθάνονται.

Η μουσική συνοδεύει τον άνθρωπο καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του. Τα μουσικά έργα αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες ενός ατόμου, ιστορικών ορόσημων της ανθρώπινης κοινωνίας. Οι θλιβεροί ήχοι βοηθούν να εκφράσουν το βουνό των ανθρώπων (πόλεμοι, προβλήματα, ασθένειες και απώλειες των αγαπημένων). Οι επίσημες και χαρούμενες μελωδίες αντανακλούν τις ευτυχισμένες στιγμές της ανθρώπινης ζωής (νίκη πάνω από τον εχθρό, συνάντηση μετά από ένα μακρύ διαχωρισμό, τη γέννηση του ανθρώπου κλπ.). Δηλαδή, η μουσική ενώνει τους ανθρώπους στο βουνό, γίνεται μέσο επικοινωνίας, ενσυναίσθησης μεταξύ τους. Το παιδί, από τα πρώτα χρόνια της ακρόασης μουσικής, μαθαίνει να αισθάνεται τη διάθεση της μελωδίας που μεταδίδει την ψυχική κατάσταση ενός ατόμου, μεταδίδει μια συναισθηματική στάση απέναντι στην ακρόαση, δημιουργεί αυτοσχεδιασμό και ένωση. Η ανάπτυξη μουσικών ικανοτήτων είναι ένα από τα κύρια καθήκοντα της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών. Ένα άτομο έχει συγγενείς καταθέτες, προδιαθέσεις, χαρακτηριστικά, αλλά οι ίδιοι οι ίδιοι οι μουσικές ικανότητες είναι πάντα το αποτέλεσμα της ανάπτυξης. Οι ικανότητες εξαρτώνται από τις συγγενείς καταθέσεις, αλλά λαμβάνουν ανάπτυξη στη διαδικασία εκπαίδευσης και κατάρτισης. Το πρόγραμμα της μουσικής εκπαίδευσης σταδιακά και με συνέπεια περνάει τη διαδικασία διαμόρφωσης των μουσικών συμφερόντων του παιδιού, διεξάγεται η συνέχεια της μουσικής ανάπτυξης του παιδιού σε διαφορετικά ηλικιακά στάδια προκειμένου να δημιουργηθεί συστηματική κατάρτιση στο σχολείο.

1.2 Εξειδίκευση ηλικίας χαρακτηριστικών της μουσικής ανάπτυξης των παιδιών προσχολικής ηλικίας

Ορισμένες εισαγωγές είναι οι ικανότητες ηλικίας και τα ατομικά χαρακτηριστικά του παιδιού. Είναι πολύ σημαντικό στη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης να λαμβάνει υπόψη τα συμφέροντα και τα χαρακτηριστικά κάθε παιδιού. Στο παιδί είναι σημαντικό να αναπτυχθεί το καλύτερο που βρίσκεται σε αυτό από τη φύση. Λαμβάνοντας υπόψη την τάση ορισμένων τύπων μουσικής δραστηριότητας, με βάση διάφορες φυσικές καταθέσεις για να σχηματίσουν ειδικές μουσικές ικανότητες.

Μια ακουστική ευαισθησία εμφανίζεται στα παιδιά νωρίς: Το παιδί των δύο εβδομάδων αντιδρά ήδη σε ήχους και από τους πρώτους μήνες της ζωής χαίρεται ή χαλαρώνει ανάλογα με τη φύση της μουσικής.

Στο δεύτερο έτος της ζωής, το παιδί μπορεί να διακρίνει τους υψηλούς και χαμηλότερους ήχους, δυνατούς και ήσυχο ήχο.

Από τα τρία έως τέσσερα χρόνια, τα παιδιά έχουν ατομικές διαφορές στην ευαισθησία στην ακοή και μερικά παιδιά μπορούν ακόμη και να αναπαραχθούν με ακρίβεια μια απλή μελωδία.

Κατά το πέμπτο έτος ανάπτυξης, οι μεμονωμένες ασυνέπειες και τα χαρακτηριστικά κάθε παιδιού εκδηλώνεται όλο και περισσότερο. Προσεγγίζει ουσιαστικά τις απαιτήσεις του μουσικού δασκάλου, μπορεί να κάνει τις απλούστερες γενικεύσεις φαινομένων και γεγονότων, είναι σε θέση να καθορίσει τη φύση της μουσικής και το εργαλείο στο οποίο εκτελείται αυτή η μελωδία.

Το έκτο και το έβδομο έτος είναι μια περίοδος προετοιμασίας για το σχολείο. Τα παιδιά με βάση τη γνώση που αποκτήθηκαν μουσική μπορούν να χαρακτηρίζουν ανεξάρτητα τη μουσική εργασία, να αισθάνονται τις ποικίλες αποχρώσεις της διάθεσης, που μεταδίδονται από τη μουσική, να κατανοήσουν τα εκφραστικά μέσα τους. Πιο έντονη μουσικά συμφέροντα και ατομικές ικανότητες των τύπων.

Ως εκ τούτου, είναι πολύ σημαντικό σε κάθε ηλικιακό τμήμα στη διαδικασία της μουσικής ανάπτυξης να θυμάται την ατομική-αγωνιστική προσέγγιση, η οποία συμβάλλει στην παρακολούθηση της ατομικής ανάπτυξης των παιδιών, σημειώστε αυτές τις μετατοπίσεις που συνέβησαν στην ανάπτυξη και την εκπαίδευσή τους. Στη διαδικασία των συλλογικών τάξεων, ο δάσκαλος προβλέπει τα επιμέρους καθήκοντα των ποικίλων πτυχίων πολυπλοκότητας, γεγονός που τους καθιστά ελκυστικό για τα παιδιά και δεν παραβιάζει τα συμφέροντα. Ατομικά - μια διαφοροποιημένη προσέγγιση είναι απαραίτητη σε όλα τα στάδια που σχετίζονται με την ηλικία ανάπτυξης ενός προσχολικού προσχολικού, αλλά το νεότερο παιδί, τόσο περισσότερο χρειάζεται μια τέτοια προσέγγιση από τον δάσκαλο.

2. Μέθοδοι της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών στο νηπιαγωγείο

2.1 Προγράμματα μουσικής εκπαίδευσης στο νηπιαγωγείο

Σε μια χρονική περίοδο, υπάρχουν πολλά προγράμματα για τη μουσική εκπαίδευση των προσχολικών ηλικιών, η ηγεσία κάθε προσχολικής οργάνου έχει την ευκαιρία να σταματήσει την επιλογή του στο πρόγραμμα που του φαίνεται πιο αποδεκτό για τη μουσική εκπαίδευση και την ανάπτυξη παιδιών.

Στη σοβιετική περίοδο ανάπτυξης της χώρας μας, η πλειοψηφία των προσχολικών ιδρυμάτων εργάστηκαν στο πλαίσιο του προγράμματος μουσικής εκπαίδευσης Ν.Α. Βέλιογιαν. Ο σκοπός αυτού του προγράμματος είναι η ανάπτυξη ενός παιδιού γενικής μουσικότητας. Αυτό επιτυγχάνεται μέσω της μουσικής δραστηριότητας των παιδιών. ΣΤΟ. Η Vetlugin διαθέτει τέσσερις τύπους δραστηριοτήτων: την αντίληψη της μουσικής, της εκτέλεσης, της δημιουργικότητας και των μουσικών - εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων. Το πρόγραμμα υπογράμμισε τρεις μορφές κλάσεων: μετωπική (με ολόκληρη την ομάδα), τις ατομικές και μικρές ομάδες. Κάθε μορφή κλάσεων πρέπει να είναι παρόντες όλοι οι τύποι απόδοσης: τραγούδι, μουσικές και ρυθμικές κινήσεις, παίζοντας μουσικά όργανα παιδιών. Το πεδίο εφαρμογής των κύριων τύπων εκτέλεσης επεκτείνεται λόγω της συμπερίληψης στοιχείων του τραγουδιού, του παιχνιδιού, της δημιουργικότητας του χορού. Στην εργασία με παιδιά ηλικιακών ομάδων, τα ίδια καθήκοντα επιλύονται τα οποία είναι συνεχώς περίπλοκα, δηλαδή, χρησιμοποιείται μια ομόκεντρη μέθοδος για την οικοδόμηση ενός προγράμματος. Το κύριο καθήκον του προγράμματος είναι να κυριαρχήσει τις ενέργειες, τις δεξιότητες και τις δεξιότητες στον τομέα της μουσικής αντίληψης, του τραγουδιού, της κίνησης και των παιχνιδιών των μουσικών οργάνων. Το ρεπερτόριο της ακρόασης μουσικής είναι χτισμένο στο πρόγραμμα N.A. Vetryogina στα έργα των συνθετών - κλασικά. Για μια πληρέστερη αντίληψη του έργου από τα παιδιά, ο συγγραφέας συνιστά τη χρήση διαφόρων οπτικών εγχειριδίων - λογοτεχνικό κείμενο, σύμβολα, κάρτες που αντιστοιχούν στη φύση του παιχνιδιού, κίνηση της μελωδίας. Συνιστά να ακούτε ένα προϊόν αρκετών τάξεων στη σειρά, με κάθε ακρόαση με την εστίαση της μορφής ενός έργου, μέσα εκφραστικότητας, ρυθμού κλπ. Στο τμήμα τραγουδιού για τις μουσικές τάξεις, η προσοχή στη χρήση ομιλητών - ασκήσεις, η επανειλημμένη επανάληψη της οποίας αναπτύσσει την ορθότητα και την καθαρότητα του τόνο. Ο συγγραφέας πιστεύει ότι για την πλήρη αντίληψη της μουσικής είναι απαραίτητο να εκπαιδεύσουν τα προσχολικά που τραγουδούν στις σημειώσεις. Μουσική - Ρυθμικές κινήσεις Βοηθήστε τα παιδιά να αντιλαμβάνονται περισσότερο το μουσικό έργο, μια μουσική εικόνα. Είναι σημαντικό στις τάξεις να παρακολουθούν την εκφραστική απόδοση των κινήσεων. Για τις τάξεις ρυθμού, η λαϊκή μουσική και η μουσική που γράφονται για παιδιά με σοβιετικούς συνθέτες χρησιμοποιούνται κυρίως. Για εκτέλεση από την Ορχήστρα Ν.Α. Η Vetlugin συνιστά τη χρήση έργων που έχουν μάθει νωρίτερα από το πρόγραμμα τραγουδιών, ακοής ή ρυθμού. Στις διαδικασίες παιχνιδιού σε μουσικά όργανα σχηματίζονται στοιχειώδη Εκτελεστικές δεξιότητες μέσω των οποίων το παιδί μπορούσε να εκφράσει τη διάθεσή του, την αίσθηση της μουσικής του.

Στην προσχολική μουσική εκπαίδευση, εφαρμόζεται ένα άλλο πρόγραμμα - το πρόγραμμα o.p. Radinova. Το πρόγραμμα αυτό καταρτίζεται από μια ομάδα συγγραφέων A.I. Catinen, σ.τ. PALAVANDISHVILI και O.P. Rydnova, που επεξεργάστηκε από το τελευταίο. Αυτοί είναι οπαδοί και μαθητές Ν.Α. Ως εκ τούτου, η Βετσαλίνη, οι βασικές αρχές της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών σε αυτά τα προγράμματα συμπίπτουν. Οι συγγραφείς πιστεύουν ότι η μουσική εκπαίδευση στο νηπιαγωγείο είναι μια οργανωμένη παιδαγωγική διαδικασία που στοχεύει στην αύξηση του μουσικού πολιτισμού, της ανάπτυξης των μουσικών ικανοτήτων των παιδιών, προκειμένου να σχηματίσει δημιουργική προσωπικότητα ενός παιδιού. Όλα αυτά μπορούν να επιτευχθούν μέσω της ανάπτυξης της αντίληψης της μουσικής. Η γνώση, οι δεξιότητες δεν πρέπει να τελειώσουν από μόνη της, αλλά θα πρέπει να συμβάλλουν στη δημιουργία προτιμήσεων, συμφερόντων, αναγκών, γούτων παιδιών, δηλαδή στοιχεία της μουσικής - αισθητικής συνείδησης. Οι συντάκτες του προγράμματος εξετάζουν και αποδεικνύονται ότι στη διαδικασία της μουσικής δραστηριότητας των παιδιών (τραγούδι, ρυθμός, ακοής, το παιχνίδι των οργάνων) σχηματίζονται και αναπτύσσουν τις κύριες μουσικές ικανότητες των παιδιών. Το πρόγραμμα είναι χτισμένο κατά τρόπο ώστε όλα τα είδη μουσικής δραστηριότητας των παιδιών να είναι στενά αλληλένδετα και να αλληλοσυμπληρώνονται. Έτσι, το έργο που άκουσε τα παιδιά, οι συγγραφείς προσφέρουν στην ορχήστρα και για να αισθάνονται καλύτερα τη μουσική, προτείνεται να μάθουν κινήσεις χορού που αντιστοιχούν στη φύση της μουσικής. Διδασκαλία παιδικού παιχνιδιού σε μουσικά όργανα, οι συγγραφείς επικεντρώνονται στο γεγονός ότι είναι σημαντικό να ενσταλάσω όχι μόνο τις δεξιότητες του παιχνιδιού των οργάνων, αλλά να διδάξουν το παιδί να αισθάνεται τις εκφραστικές δυνατότητες κάθε εργαλείου. Οι συγγραφείς εισάγονται στο πρόγραμμα μια τέτοια έννοια ως "λεξικό των συναισθημάτων", δηλαδή η συσσώρευση λέξεων που χαρακτηρίζουν τον χαρακτήρα, τα συναισθήματα, που αποστέλλονται στη μουσική. Παρακολουθήστε το "αισθησιακό πρόγραμμα" της μουσικής εργασίας συνεπάγεται πνευματικές επιχειρήσεις - σύγκριση, ανάλυση, σύνθεση. Ο σχηματισμός του διαμορφωμένου λεξικού συναισθημάτων του παιδιού, ο οποίος καθιστά δυνατή την επέκταση των ιδεών για τις αισθήσεις ενός ατόμου που εκφράζεται στη μουσική, συνδέστε τους με τη ζωή, ίσως στη διαδικασία διαφόρων τύπων μουσικής δραστηριότητας. Να είστε βέβαιος να χρησιμοποιήσετε για κατηγορίες καρτών, άλλα μουσικά - διδακτικά οφέλη, αφού τα παιδιά επικρατούν εκκέτωμα - εικονιστική αντίληψη. Οι τάξεις χωρίζονται σε άτομο, σύμφωνα με τις υποομάδες, μετωπιαία. Το περιεχόμενο των τάξεων μπορεί να είναι χαρακτηριστικό, κυρίαρχο, θεματικό και περίπλοκο.

Στα ιδρύματα των παιδιών προσχολικής ηλικίας, μαζί με το προαναφερθέν παραπάνω, εφαρμόζεται επίσης το πρόγραμμα σύνθεσης που βασίζεται στη σύνθεση της τέχνης. Αυτό είναι ένα πρόγραμμα ακρόασης μουσικής. Η ομάδα συγγραφέων του προγράμματος ίδρυσε τις εργασίες της για το τι αρχικά, στα αρχικά στάδια ανάπτυξης, η τέχνη ήταν ένας συναδικός χαρακτήρας και περιλάμβανε την ασφάλεια της τέχνης των λεκτικών και μουσικών, πρώιμων μορφών χορογραφίας και παντομίτο. Η αρχή της συνδικαλιστικής τέχνης Οι συγγραφείς χρησιμοποιούν τις μουσικές τάξεις με τα παιδιά: η σύνθεση καθιστά δυνατή τη σύνδεση διαφορετικών τεχνών προς το συμφέρον του αμοιβαίου εμπλουτισμού τους, ενισχύοντας την εικαστική εκφραστικότητα. Οι συγγραφείς πιστεύουν ότι η πλήρης αντίληψη και η ευαισθητοποίηση του ανθρώπου των έργων οποιασδήποτε τέχνης είναι δυνατή μόνο με την παρουσία στοιχειώδους γνώσης στον τομέα των άλλων τύπων τέχνης. Και πρέπει να ξεκινήσετε με την ηλικία των παιδιών, επειδή το παιδί είναι φυσικά συνακτικό προσανατολισμό στον κόσμο και η συνθετική φύση της καλλιτεχνικής - δημιουργικής δραστηριότητας. Η πιο γόνιμη, σύμφωνα με τους συγγραφείς, είναι η σύνθεση της μουσικής, της ζωγραφικής, της λογοτεχνίας, δίνοντας μεγάλες ευκαιρίες για την ανάπτυξη της καλλιτεχνικής κουλτούρας του παιδιού. Το πρόγραμμα αυτό βασίζεται στην αλληλεπίδραση πολλών αρχών οργάνωσης μουσικών τάξεων με παιδιά: μια ειδική επιλογή του μουσικού ρεπερτορίου, τη χρήση της σύνθεσης των τεχνών, τη χρήση άλλων τύπων μουσικής στην ακρόαση των παιδιών ως βοηθητικών - τραγουδώντας, Παιχνίδια στην ορχήστρα, διεξαγωγή. Το μουσικό ρεπερτόριο του προγράμματος περιλαμβάνει έργα διαφορετικών εποχών και στυλ που πληρούν δύο κορυφαίες αρχές: υψηλή καλλιτεχνική και προσβασιμότητα. Για να επιτευχθεί η προσβασιμότητα στα παιδιά, δίνεται προτίμηση στο παραμύθι - ένα παραμύθι στο μπαλέτο και ένα παραμύθι στην όπερα. Τα μουσικά έργα του προγράμματος συνδυάζονται σε θεματικά μπλοκ και τους δίδονται με τη σειρά της αυξανόμενης πολυπλοκότητας. Η μουσική τροφοδοτείται στο επίπεδο των συνεταιρισμένων συνδέσεων, οι οποίες ξυπνούν τη δημιουργική φαντασία του παιδιού, διεγείρει την εικαστική σκέψη του. Το πρόγραμμα διακρίνει διαφορετικές περιόδους που σχετίζονται με την ηλικία ανάπτυξης παιδιών και υλικό παρέχεται με αυξανόμενο βάθος και πολυπλοκότητα. Όταν εργάζεστε με το πρόγραμμα για μια πληρέστερη εντύπωση, οι κασέτες με ρεκόρ στούντιο μουσικών έργων, ένα σύνολο διαφανειών, ταινίες βίντεο και διαμέτρους χρησιμοποιούνται ευρέως.

Εάν συγκρίνετε όλα τα παρουσιαστικά προγράμματα για τη μουσική εκπαίδευση των προσχολικών ηλικίας, τότε οι πρώτοι είναι οι πρώτοι - με πολλούς τρόπους είναι παρόμοιοι μεταξύ τους, αλλά οι διαφορές τρώνε σε αυτά. Στο πρόγραμμα του βελογικού κύριου έργου, κάνοντας πλοίαρχους από παιδιά, δεξιότητες, δεξιότητες στον τομέα της αντίληψης της μουσικής (τραγούδι, κίνηση, παίζοντας μουσικά όργανα). Στο δεύτερο πρόγραμμα, το κύριο καθήκον είναι να σχηματίσουν μουσικές προτιμήσεις, συμφέροντα, ανάγκες, γεύσεις των παιδιών, δηλαδή στοιχεία της μουσικής - αισθητικής συνείδησης και δεξιότητες και δεξιότητες χρησιμεύουν ως μέσο επίτευξης αυτού του στόχου. Στο πρόγραμμα, η Radinova, όλα τα είδη μουσικής δραστηριότητας των παιδιών είναι στενά αλληλένδετα και στο βέτο υπάρχουν κάπως σκισμένα μεταξύ τους (εκτός από το παιχνίδι μουσικών οργάνων). Από αυτή την άποψη, το δεύτερο πρόγραμμα είναι πιο τέλειο. Στο δεύτερο πρόγραμμα, η μορφή των τάξεων είναι λιγότερο περιορισμένη και ο δάσκαλος κατά τη διακριτική τους ευχέρεια μπορεί να διεξάγει θεματικό ή ολοκληρωμένο επάγγελμα, χρησιμοποιώντας ορισμένους τύπους παιδιών σε αυτά. Το πρόγραμμα σύνθεσης είναι σημαντικά διαφορετικό από τα δύο προηγούμενα και πιο προχωρημένα όσον αφορά τη γενική - την πνευματική ανάπτυξη του παιδιού. Είναι σημαντικά μεγαλύτερο επεκτείνοντας τους ορίζοντες του προσχολικού προσχολικού, έρχεται στον παγκόσμιο πολιτισμό στο σύνολό του, και όχι μόνο στη μουσική, η οποία είναι σημαντική για να γίνει ένα πλήρες πρόσωπο. Η κύρια έμφαση εδώ γίνεται για την ακρόαση της μουσικής και τέτοιων δραστηριοτήτων ως τραγουδώντας, μετακινούνται στη μουσική, οι συγγραφείς συνιστώνται να χρησιμοποιηθούν ως βοηθητικά. Το πρόγραμμα αυτό έχει μεγάλη μεταβλητότητα των τάξεων.

2.2 Μεταχειρισμένα παιδιά σε μαθήματα μουσικής στο νηπιαγωγείο

Καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του, ένα άτομο μεταπτυχθεί διάφορες δραστηριότητες, ως αποτέλεσμα της οποίας σχηματίζονται οι ψυχικές ιδιότητες και οι ιδιότητες της προσωπικότητας. Μερικοί από αυτούς αποκτούν ιδιαίτερη σημασία, αναπτύσσονται πιο επιτυχώς. Η αντίληψη, η μνήμη, η σκέψη, το συναίσθημα, η φαντασία βελτιώνεται σε λειτουργία.

Επίσης, η μουσική δραστηριότητα αποτελείται από πολυάριθμες ενέργειες. Οι μουσικές δραστηριότητες των Preschoolers ανήκουν σε διάφορους τρόπους και μέσα γνώσης των παιδιών της μουσικής τέχνης (και μέσω της και της γύρω ζωής και της γύρω), με τη βοήθεια της οποίας πραγματοποιείται η γενική ανάπτυξη. Στη μουσική εκπαίδευση των παιδιών, διακρίνονται οι ακόλουθοι τύποι μουσικής δραστηριότητας: η αντίληψη της μουσικής, της εκτέλεσης, της δημιουργικότητας, των μουσικών - εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων. Όλες οι δραστηριότητες αλληλοσυνδέονται και αλληλεπιδρούν μεταξύ τους. Κάθε τύπος δραστηριότητας χρησιμεύει ως μέσο ανάπτυξης οποιασδήποτε μουσικής ικανότητας.

Με τη βοήθεια της αντίληψης της μουσικής, σχηματίζεται ένα συναίσθημα lade διακρίνοντας το συναισθηματικό χρώμα. Το ακουστικό αυτί (μουσικές - ακουστικές προβολές) αναπτύσσεται με τη βοήθεια εκείνων των δραστηριοτήτων στις οποίες εκδηλώνεται αυτή η ικανότητα, δηλαδή σε δύο τύπους επιδόσεων - τραγουδώντας και να παίζουν μουσικά όργανα για ακρόαση. Το ρυθμικό συναίσθημα βρίσκει μια έκφραση κυρίως σε μουσικές - ρυθμικές κινήσεις, αναπαράγοντας ένα ρυθμικό μοτίβο σε βαμβάκι, σε μουσικά όργανα, στο τραγούδι. Η συναισθηματική ανταπόκριση στη μουσική αναπτύσσεται στη διαδικασία όλων των τύπων μουσικής δραστηριότητας. Έτσι, όλα τα είδη μουσικής δραστηριότητας είναι τα μέσα της μουσικής εκπαίδευσης και της ανάπτυξης των παιδιών. Ένας από τους κορυφαίους τύπους μουσικής δραστηριότητας είναι η αντίληψη της ακοής. Διάσημος σοβιετικός συνθέτης D.B. Ο Kabalevsky σημείωσε τη σημασία της αύξησης μιας προσεκτικής, κατανόησης του ακροατή από την πρώιμη παιδική ηλικία. Μουσική, όπως και άλλες τέχνες, αντανακλά την πραγματικότητα. Στην καθημερινή ζωή, η μουσική συνοδεύει τον άνθρωπο, αποκαλύπτει τη στάση του απέναντι στον κόσμο σε όλο τον κόσμο, εμπλουτίζει πνευματικά, βοηθά στην εργασία και χαλάρωση. Στην όπερα και το μπαλέτο, χαρακτηρίζει τις ενέργειες, τις σχέσεις, τις εμπειρίες των ηρώων. Ακούει μια ζωντανή ομιλία - μια ήρεμη ή ενθουσιασμένη ιστορία, μια ομαλή ή διακεκομμένη ιστορία, ερωτήσεις, απαντήσεις, θαυμαστικά. Ο αντίκτυπος της μουσικής εξαρτάται από την προσωπικότητα ενός ατόμου, από την ετοιμότητα του σε αντίληψη. Είναι απαραίτητο να αναπτυχθεί η αντίληψη της μουσικής ως ενεργής δραστηριότητας παρόμοια με το παιχνίδι στα εργαλεία ή το τραγούδι. Είναι απαραίτητο πρώτα απ 'όλα να αναζητήσετε μια κατανόηση της μουσικής "λέει" περίπου. Η αντίληψη είναι το πρώτο στάδιο της πνευματικής διαδικασίας, επομένως, προηγείται και συνοδεύει όλους τους τύπους μουσικής δραστηριότητας. Η αντίληψη της μουσικής πραγματοποιείται ήδη όταν ένα παιδί δεν μπορεί να εμπλακεί σε άλλους τύπους τέχνης. Η αντίληψη της μουσικής είναι ένας κορυφαίος τύπος μουσικής δραστηριότητας σε όλες τις περιόδους προσχολικής ηλικίας. Το πρόγραμμα ακρόασης μουσικής βασίζεται σε ένα καλά σύστημα σκέψης. Αποτελείται από έργα στα οποία οι μουσικές εικόνες είναι συνεχώς περίπλοκες, τα συναισθήματα, η διάθεση γίνεται πιο διαφορετική, ο κύκλος των φαινομένων της ζωής που μεταδίδεται στη μουσική επεκτείνεται.

Η αντίληψη της μουσικής σε ένα παιδί και σε έναν ενήλικα για διάφορες μουσικές και εμπειρίες ζωής δεν είναι εξίσου. Η αντίληψη της μουσικής από παιδιά νωρεσών ετών διακρίνεται από τον ακούσιο χαρακτήρα, τη συναισθηματικότητα. Στην προσχολική ηλικία, τοποθετούνται στοιχειώδη βασικά στοιχεία της μουσικής κουλτούρας. Στα νεαρά στάδια ανάπτυξης, τα παιδιά, λόγω αστάθειας, η προσοχή γίνεται καλύτερα αντιληπτή από μικρά και φωτεινά έργα, ειδικά τραγούδια. Τα συναισθήματά τους με τη μορφή έκπληξης, θαυμασμό εκφράζονται σε παλτά, αναπήδηση και γρήγορα προκύπτουν, επίσης εξαφανίζονται γρήγορα. Σταδιακά, με την απόκτηση ορισμένης εμπειρίας, όπως έχουμε την ομιλία, τα παιδιά μπορούν να αντιληφθούν περισσότερο μουσική. Υπάρχει ενδιαφέρον για το περιεχόμενο της εργασίας, προκύπτουν ερωτήματα σχετικά με την επιθυμία να ανακαλύψουν ποια μουσική λέει, να εκφράσει τη διάθεσή τους μετά την ακρόαση του μουσικού έργου. Στα παιδιά ανώτερης ηλικίας προσχολικής ηλικίας με εμπλουτισμό της εμπειρίας ζωής τους, η εμπειρία της ακρόασης μουσικής, η αντίληψη της μουσικής δημιουργεί μια πιο ποικίλη εντύπωση. Σε όλη την παιδική ηλικία, ο κύκλος των γνωστών τόνων επεκταθεί και διορθώνει, εντοπίζονται προτιμήσεις, σχηματίζεται η αρχή της μουσικής γεύσης και της μουσικής καλλιέργειας γενικά. Μέχρι το τέλος της παραμονής του στο νηπιαγωγείο, τα παιδιά είναι σε θέση να αναγνωρίσουν το έργο ως σύνολο, μεμονωμένα μέρη, χορωδία, συμπέρασμα, μπορούν να διακρίνουν μεταξύ των τύπων μουσικών έργων και των χαρακτηριστικών τους (Μάρτιος, Χορός, Lullaby).

Η μουσική αντίληψη του παιδιού δεν θα αναπτύξει και θα βελτιωθεί πλήρως εάν βασίζεται μόνο στην ακρόαση των μουσικών έργων. Είναι σημαντικό να χρησιμοποιηθεί για την ανάπτυξη της μουσικής αντίληψης όλων των τύπων μουσικών εκτέλεσης, οι οποίες πραγματοποιούνται σε τραγούδι, μουσικά - ρυθμικά κινήματα, παίζοντας μουσικά όργανα. Για να κυριαρχήσει διάφορους τύπους δραστηριοτήτων που εκτελούν, είναι απαραίτητο να δημιουργηθούν ορισμένες δεξιότητες και δεξιότητες στα παιδιά. Οι επιδόσεις των παιδιών απαιτούν συγκεκριμένες δράσεις κατάρτισης, επαναλήψεις και ασκήσεις.

Το τραγούδι είναι η πιο τεράστια και οικονομικά προσιτή άποψη της εκτέλεσης. Το τραγούδι έχει ευεργετική επίδραση στο σώμα των παιδιών, βοηθά στην ανάπτυξη της ομιλίας, προωθεί την ανάπτυξη και την ενίσχυση των πνευμόνων, ενισχύοντας τη φωνητική συσκευή. Σύμφωνα με τους γιατρούς, το τραγούδι είναι η καλύτερη μορφή αναπνευστικής γυμναστικής. Επιπλέον, τα παιδιά λαμβάνουν διάφορες πληροφορίες σχετικά με τη μουσική, να αποκτήσουν δεξιότητες και δεξιότητες. Οι μουσικές ανάγκες του παιδιού υλοποιούνται στο τραγούδι. Είναι πλησιέστερο και προσβάσιμο σε παιδιά. Αυτό το είδος μουσικής τέχνης διδάσκεται στο νηπιαγωγείο, το νηπιαγωγείο, στο σχολείο, σε πολλούς κύκλους, στούντιο, χονείς και σύνολα. Η φωνή του παιδιού είναι ένα φυσικό εργαλείο με το οποίο έχει από μια νεαρή ηλικία. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο τραγουδώντας όλη την ώρα είναι παρούσα στη ζωή των παιδιών, παίρνει τον ελεύθερο χρόνο του, βοηθά στην οργάνωση δημιουργικών παιχνιδιών. Αναλυτικά, η τεχνική της εργασίας με μια παιδική φωνή δόθηκε από μια μουσική φιγούρα και δάσκαλοι Ν.Α. Metall.

Οι ρυθμοί είναι ένας από τους τύπους μουσικής δραστηριότητας, στην οποία το περιεχόμενο της μουσικής, ο χαρακτήρας του μεταδίδεται μέσω των κινήσεων. Με τα χρόνια, οι δάσκαλοι χρησιμοποιούν κίνηση ως μέσο μουσικής ανάπτυξης. Στα προοδευτικά παιδαγωγικά συστήματα μουσικής εκπαίδευσης, το κίνημα δίνεται πάντοτε ένα ιδιαίτερο μέρος, καθώς οι μουσικοί αναγνωρίζουν την ευκαιρία γι 'αυτόν όχι μόνο να βελτιώσει το σώμα, αλλά και να αναπτύξει έναν πνευματικό κόσμο του ανθρώπου. Η κίνηση στη μουσική της αρχαιότητας χρησιμοποιήθηκε στην εκπαίδευση των παιδιών (Κίνα, Ελλάδα, Αρχαία Ινδία).

Η βάση του ρυθμού είναι η μουσική και μια ποικιλία άσκησης, χορούς, τα γραφικά κινήματα χρησιμοποιούνται ως μέσο βαθύτερης αντίληψης και κατανόησης. Ελβετικό δάσκαλο και συνθέτης Emil Jacques - Dalsorz για πρώτη φορά τεκμηριωμένο ρυθμό ως μέθοδο μουσικής εκπαίδευσης. Ο ρυθμός βοηθά την ανάπτυξη των μουσικών ικανοτήτων του παιδιού, της πλαστικότητας του και. Εκφραστικές κινήσεις. Διαφορετικοί χοροί της φύσης, μουσικά παιχνίδια, ασκήσεις παιχνιδιών αυτοκινήτων Βοηθήστε το παιδί να καταλάβει το περιεχόμενο της μουσικής, τη δύσκολη γλώσσα του. Οι κινήσεις χρησιμοποιούνται με επιτυχία ως τεχνικές που ενεργοποιούν την ευαισθητοποίηση του χαρακτήρα της μελωδίας των παιδιών, η ποιότητα της ηχητικής επιστήμης (λεία, σαφής, κυματίζεται), μέσα μουσικής εκφραστικής , και τα λοιπά.). Αυτές οι ιδιότητες της μουσικής βοηθούν μοντέλο τις κινήσεις των χεριών, χορού και διαμορφωμένων κινήσεων. Η μουσική εκπαίδευση μέσω κινήσεων πραγματοποιείται στη διαδικασία εκμάθησης παιχνιδιών και χορών, γύρων και χορών, ασκήσεων και δραματουργίας, προσιτών και ενδιαφέρουσων παιδιών. Αλλά, εμπλοκής ρυθμού, είναι απαραίτητο να θυμόμαστε ότι το κέντρο των τάξεων είναι μουσική και όχι η εκτέλεση των κινήσεων.

Στο θέμα της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών, δίνεται ένας ειδικός ρόλος στα μουσικά όργανα και τα παιδικά παιχνίδια, τα οποία προκαλούν μεγάλο ενδιαφέρον από τους τύπους. Χρησιμοποιούνται ευρέως στα παιδικά προσχολικά ιδρύματα, εμπλέκοντας έτσι τα παιδιά στη σφαίρα της μουσικής, βοηθώντας την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων του. Υπάρχουν πολλές διαφορετικές ευκαιρίες για τη χρήση τέτοιων μουσικών οργάνων στην προσχολική περίοδο: είναι τόσο ατομική μυθισμεοποίηση κατά τη διάρκεια των ωρών αναψυχής όσο και η συλλογική εκτέλεση στην ορχήστρα των παιδιών. Ορισμένα παιχνίδια - τα εργαλεία χρησιμοποιούνται ως οπτικά δεικτικά οφέλη που βοηθούν τον δάσκαλο να αναπτύξει μουσικά - αισθητικές ικανότητες των προσχολικών ηλικιών, να τους γνωρίσει με μεμονωμένα στοιχεία μουσικών γραμμάτων. Ονομάσματα "μουσικά παιχνίδια" και "μουσικά όργανα παιδιών" είναι πολύ υπό όρους. Τα μουσικά παιχνίδια χρησιμοποιούνται συχνότερα σε οικόπεδα και διδακτικά παιχνίδια σε ομάδες κατώτερων νηπιαγωγείων. Στις ανώτερες ομάδες, τα παιδιά εξοικειωθούν με πιο διαφορετικά εργαλεία και να αποκτήσουν σταδιακά τις δεξιότητες του παιχνιδιού πάνω τους. Η εκπαίδευση στο παιχνίδι στα μουσικά όργανα των παιδιών αναπτύσσει την αντίληψη των παιχνιδιών που εκτελούνται από τους ενήλικες. Τα εργαλεία των παιδιών είναι συχνά μια μικρή ομοιότητα του παρόντος. Στο νηπιαγωγείο, είναι επιθυμητό να επιλέξετε ένα πλήρες φάσμα των μουσικών οργάνων των παιδιών, από τις οποίες μπορείτε να κάνετε ένα σύνολο ή ακόμα και μια μικρή ορχήστρα.

Διάσημος δάσκαλος και μουσικός ηθοποιός Ν.Α. Τα αρνιά ήδη στη δεκαετία του 20ού του 20ού αιώνα μίλησαν για τον σημαντικό ρόλο αυτού του είδους της μουσικής δραστηριότητας των παιδιών. Έγινε ο εκκινητής της διδασκαλίας των παιδιών να παίξει μουσικά όργανα, πραγματοποίησε εξαιρετική δουλειά για τη δημιουργία και τη βελτίωση των μουσικών οργάνων των παιδιών, έχοντας έναν ήχο, μεταλλοστόφωνο και ξυλόφωνο. Διαθέτει επίσης την ιδέα της διοργάνωσης μιας παιδικής ορχήστρας (πρώτος θόρυβος και στη συνέχεια αναμειγνύεται). ΣΤΟ. Το αρνί ήταν ο πρώτος συγγραφέας των προγραμμάτων μουσικών κλάδων, οι οποίοι μελετάται σε διαφορετικά επίπεδα εκπαιδευτικών κατάρτισης - μουσικοί και εκπαιδευτικοί νηπιαγωγείες. Στις δημοσιεύσεις της, δίνει λεπτομερείς μεθοδολογικές κατευθυντήριες γραμμές για τη χρήση, τη διαμόρφωση των εργαλείων, την ακολουθία παιδικών εκπαιδευτικών παιχνιδιών σε εργαλεία ρεκόρ, περιγραφή των δεξαμενών του παιχνιδιού σε κάθε ένα από αυτά. Το παιχνίδι για τα μουσικά όργανα αναπτύσσεται, η επιθυμία να επιτύχει το στόχο, τη φαντασία. Είναι σημαντικό να προσελκύσετε την προσοχή των παιδιών στην εκφραστικότητα του τόνου κάθε εργαλείου, χρησιμοποιήστε εικονιστικές συγκρίσεις και χαρακτηριστικά. Τα παιδιά πρέπει να αισθάνονται τις εκφραστικές ευκαιρίες των εργαλείων, να μάθουν να χρησιμοποιούν την ποικιλία των έργων ζωγραφικής Timbre. Έτσι, η μουσική ανταπόκριση στη μουσική αναπτύσσεται - η βάση της μουσικότητας. Διδασκαλία Παιδιά που παίζουν μουσικά όργανα, ο δάσκαλος πρέπει να λάβει υπόψη τα ατομικά χαρακτηριστικά κάθε παιδιού.

Σε μουσικές τάξεις, οι προσχολικοί πρέπει να είναι παρόντες όλοι οι τύποι μουσικής εκτέλεσης των παιδιών. Είναι αδύνατο να περιοριστεί μόνο στην κατάσβεση αυτού του έργου ή του ρεπερτορίου. Είναι σημαντικό οι τάξεις να είναι δημιουργικοί στη φύση, να δημιουργήσουν προϋπόθεση για αυτό: να επιτρέψει στο παιδί να επιλέξει εργαλεία για την εκτέλεση ενός συγκεκριμένου παιχνιδιού, να παράσχει όρους για την εκδήλωση αυτοσχεδιασμού. Σε αυτοσχεδιασμούς, το παιδί είναι συναισθηματικά, εφαρμόζει άμεσα το γεγονός ότι έχει μάθει στη διαδικασία μάθησης (συσσωρευμένες εντυπώσεις της αντίληψης της τέχνης, το οποίο είναι ένα μοντέλο δημιουργικότητας, της πηγής της). Με τη σειρά του, η μάθηση εμπλουτίζεται με δημιουργικές εκδηλώσεις παιδιών, αποκτά μια αναπτυσσόμενη φύση. Η μουσική δημιουργικότητα και η εκτέλεση των παιδιών συνήθως δεν ανταποκρίνονται στην καλλιτεχνική αξία για τους άλλους. Είναι σημαντικό για τον ίδιο το παιδί. Τα κριτήρια για την επιτυχία του δεν είναι μια καλλιτεχνική αξία μιας μουσικής εικόνας που δημιουργείται από ένα παιδί, αλλά η παρουσία συναισθηματικού περιεχομένου, η εκφραστικότητα της ίδιας της εικόνας και η ενσάρκωση, η ποικιλομορφία και η πρωτοτυπία της. Είναι απαραίτητο να αναπτυχθούν στα παιδιά τις κύριες μουσικές ικανότητες, ώστε να μπορούν να συνθέσουν και να τραγουδήσουν μια μελωδία. Είναι απαραίτητο να αναπτυχθεί η φαντασία και η φαντασία, ο ελεύθερος προσανατολισμός σε ασυνήθιστες καταστάσεις για την εκδήλωση της δημιουργικότητάς του σε κάθε είδους μουσική δραστηριότητα: στο τραγούδι, ρυθμό, παίζοντας για τα μουσικά όργανα των παιδιών.

Στην προσχολική περίοδο ανάπτυξης, τα παιδιά όχι μόνο μαθαίνουν πρακτικές μουσικές δεξιότητες και δεξιότητες, αλλά επίσης λαμβάνουν την απαραίτητη θεωρητική γνώση της μουσικής. Κάθε τύπος μουσικής δραστηριότητας απαιτεί ορισμένες γνώσεις. Η ανάπτυξη ενός συναίσθητου lade (η διαφορά στο συναισθηματικό χρώμα της μουσικής είναι η φύση ολόκληρης της εργασίας) περιλαμβάνει τη γνώση ότι το περιεχόμενο της μουσικής είναι τα συναισθήματα, οι διαθέσεις, η μετατόπισή τους. ότι η εικόνα στη μουσική τυχόν φαινομένων του κόσμου έχει ένα συγκεκριμένο συναισθηματικό χρώμα. Ότι τα μέσα μουσικής εκφραστικότητας (μεγάλες ή διακυμάνσεις εξόρυξης, διάφορα timbre, δυναμική) δημιουργούν μια ορισμένη διάθεση (διασκέδαση ή επίσημη, ήπια ή τρομερή). Για να σχηματίσουν μουσικές και ακουστικές ιδέες, η γνώση είναι σημαντική ώστε οι μουσικοί ήχοι να έχουν διαφορετικά ύψη ότι η μελωδία αποτελείται από ήχους που αντλείται, κάτω ή επαναλαμβάνεται σε ένα ύψος. Η ανάπτυξη μιας αίσθησης ρυθμού χρειάζεται τη γνώση ότι οι μουσικοί ήχοι έχουν διαφορετικό μήκος - είναι μακρά και σύντομα, ότι κινούνται και η εναλλαγή τους μπορεί να μετρηθεί ή πιο ενεργά ώστε ο ρυθμός να επηρεάζει τη φύση της μουσικής, το συναισθηματικό του χρώμα, κάνει πιο αναγνωρίσιμη διάφορα είδη. Ο σχηματισμός μιας κίνητρας αξιολόγησης των μουσικών έργων εκτός από τη συσσώρευση της ακουστικής εμπειρίας συνεπάγεται ορισμένες γνώσεις της μουσικής, τους τύπους, τους συνθέτες, τα μουσικά όργανα, τα μέσα της μουσικής εκφραστικής εκφραστικής, τα μουσικά είδη, τα έντυπα, να καταρρεύσουν κάποιους μουσικούς όρους (εγγραφή, ρυθμός, φράση , μέρος κ.λπ.).

Η κύρια μορφή εκπαιδευτικού έργου με παιδιά - Μουσικές τάξεις, κατά τη διάρκεια της οποίας πραγματοποιείται συστηματική, σκόπιμη και ολοκληρωμένη εκπαίδευση προσχολικών ηλικιών, ο σχηματισμός μουσικών ικανοτήτων κάθε παιδιού. Τα παιδιά δείχνουν την τάση ορισμένων τύπων μουσικής δραστηριότητας και είναι σημαντικό να παρατηρήσουμε και να αναπτύξουν την επιθυμία να επικοινωνούν με τη μουσική με τη μορφή μουσικών δραστηριοτήτων στις οποίες υπάρχει το μεγαλύτερο ενδιαφέρον για το οποίο οι ικανότητές του εφαρμόζονται πλήρως. Αυτό δεν σημαίνει ότι η υπόλοιπη μουσική δραστηριότητα δεν πρέπει να κατακτηθεί. Ωστόσο, είναι αδύνατο να μην ληφθεί υπόψη η κατάσταση της ψυχολογίας σε κορυφαίες δραστηριότητες που επηρεάζουν την ανάπτυξη της προσωπικότητας. Εάν αυτές οι κύριες δραστηριότητες εκδηλώνονται στην προσχολική παιδική ηλικία, είναι απαραίτητο να ληφθούν υπόψη τα χαρακτηριστικά κάθε παιδιού και, κατά συνέπεια, να εστιάσουν τη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης για την ανάπτυξη των ικανοτήτων, των ασυνέπειών και των συμφερόντων. Διαφορετικά, η διαδικασία μάθησης μειώνεται στο "Shank". Εάν η εκπαίδευση πραγματοποιείται χωρίς μια ξεχωριστή διαφοροποιημένη προσέγγιση, παύει να αναπτύσσεται. Οι μαθητές μουσικής προωθούν την ανατροφή πολλών θετικών ιδιοτήτων της προσωπικότητας του παιδιού. Συνδυάζουν τα παιδιά με κοινές χαρούμενες αισθητικές εμπειρίες, κοινές δράσεις, διδάσκουν την κουλτούρα της συμπεριφοράς, απαιτούν μια συγκεκριμένη συγκέντρωση, εκδηλώσεις ψυχικής προσπάθειας. Οι τάξεις έχουν αναμφισβήτητο αντίκτυπο σε άλλες μορφές παιδικής οργάνωσης. Οι ανεξάρτητοι τύποι μουσικής δραστηριότητας θα είναι πιο δραστήριοι με βάση τη γνώση, τις δεξιότητες, τις δεξιότητες που αποκτήθηκαν σε τάξεις.

Οι μουσικές τάξεις πραγματοποιούνται ταυτόχρονα με ολόκληρη την ομάδα και το περιεχόμενό τους και η δομή τους εξαρτάται από την ηλικία των παιδιών. Οι απαιτήσεις για την ποιότητα των μαθησιακών δεξιοτήτων είναι περίπλοκες και αυξάνονται από την ομάδα στον Όμιλο. Στο μουσικό, όπως και σε άλλες δραστηριότητες, πραγματοποιείται η εργασία υπεράσπισης, δημιουργούνται ειδικές ικανότητες, δημιουργείται δημιουργική, η στάση πρωτοβουλίας απέναντι στο εκπαιδευτικό υλικό.

Κατά τη διάρκεια των μουσικών συνεδριών, τα παιδιά εκπαιδεύονται ταυτόχρονα αρκετοί τύποι μουσικής δραστηριότητας (τραγούδι, κίνηση κ.λπ.), που διακρίνει αυτές τις τάξεις από άλλους (μοντελοποίηση, σχεδίαση, μαθηματικά και άλλα).

Η δυσκολία οικοδόμησης μιας τάξης είναι ότι ο δάσκαλος πρέπει να αλλάξει την προσοχή των τύπων από έναν τύπο δραστηριότητας στο άλλο, χωρίς να μειώσει τον συναισθηματικό ανελκυστήρα. Προκαλεί δυσκολία Και μια ακολουθία εκμάθησης του εκπαιδευτικού υλικού: αρχική γνωριμία, αφομοίωση δεξιοτήτων στη διαδικασία μάθησης, επανάληψη, ενοποίηση, εκτέλεση της μάθησης. Το εκπαιδευτικό υλικό εμφιαλώνεται από το βαθμό δυσκολίας. Επομένως, τα καθήκοντα είναι πιο περίπλοκα στην αρχή των τάξεων. Είναι επίσης απαραίτητο να μειωθεί το συνολικό φορτίο μέχρι το τέλος της κατοχής.

Η δομή των κλάσεων πρέπει να είναι ευέλικτη και ανάλογα με την ηλικία των παιδιών, το περιεχόμενο, τα χαρακτηριστικά του υλικού τροποποιούνται.

Σε ομάδες πρώιμης και νεότερης ηλικίας προσχολικής ηλικίας, οι τάξεις είναι πιο ελεύθεροι, χαλαροί και τυχεροί χαρακτήρες. Στην πρακτική της μάθησης σε μεγαλύτερη ηλικία, συνιστάται η διανομή διαφόρων δραστηριοτήτων σε μια συγκεκριμένη ακολουθία. Στην αρχή των τάξεων παρέχονται μικρές μουσικές - ρυθμικές ασκήσεις που οργανώνουν την προσοχή των παιδιών και τα προετοιμάζουν για εργασίες που απαιτούν ακουστική προσοχή. Τότε οι τύποι ακούνε μουσική και τραγουδούν. Το τραγούδι περιλαμβάνει μια ποικιλία φωνητικών ασκήσεων, που εκτελεί δημιουργικές εργασίες, ασκήσεις για την ανάπτυξη της μουσικής ακοής, τη μάθηση πολλών τραγουδιών. Η κατοχή μουσικά - ρυθμικών δραστηριοτήτων - παιχνίδι, χορός, χορός. Ήσυχα καθήκοντα, εναλλακτικές λύσεις με δυναμική, σας επιτρέπουν να διανείμετε ομοιόμορφα σωματική άσκηση καθ 'όλη τη διάρκεια της άσκησης. Η οργανωμένη και σαφώς πραγματοποιήσει μουσική εκπαίδευση συμβάλλει στην προετοιμασία των σχεδίων κατάρτισης στις τάξεις.

Μεγάλη σημασία στην ανάπτυξη της δραστηριότητας και της δημιουργικότητας, οι τύποι παίζουν σωστά οργανωμένες εργασίες στο νηπιαγωγείο για την ανάπτυξη ανεξάρτητων καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων: θεατρικές, οπτικές, καλλιτεχνικές - ομιλία και μουσικά.

Στην ανεξάρτητη μουσική δραστηριότητα, οι τύποι τραγουδούν με δική τους πρωτοβουλία, χορό νερού, επιλέγουν ελαφρά μελωδίες, εκτελούν απλούς χορούς. Η παιδική μουσική χαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι το παιδί πρέπει να επικεντρωθεί στη μουσική - να παίξει, να τραγουδήσει, να χορέψει, να παίξει ή να συνθέσει κάτι. Σε μουσικές τάξεις, ο δάσκαλος ενθαρρύνει συστηματικά τα παιδιά σε ανεξάρτητες δράσεις, στη χρήση της γνώσης που αποκτήθηκαν και τις δεξιότητες. Μεταξύ των Αγώνων ο κύριος τόπος καταλαμβάνεται από τις "μουσικές τάξεις" και τις "μουσικές συναυλίες", με βάση την εμπειρία που αποκτήθηκε από τα παιδιά, κυρίως στην τάξη.

Παίζοντας ένα "μουσικό επάγγελμα" παιδιά διανέμουν το ρόλο του εκπαιδευτικού, ηγέτη της μουσικής. Στη διαδικασία του παιχνιδιού, η δομή των τάξεων, η συμπεριφορά και ο τόνος των ενηλίκων αντιγράφονται. Για παράδειγμα, δύο κορίτσια που απεικονίζουν τον "μουσικό υπάλληλο" και τον εκπαιδευτικό, κούκλες φυτών μπροστά τους και μαθαίνουν το τραγούδι Μ. Κρασόφ "Φθινόπωρο". Ένα από τα κορίτσια λέει αυστηρά: "Και αυτό είναι σιωπηλός, σαν μια ηχώ." Οι μουσικές συνεδρίες στο παιδικό παιχνίδι μπορούν να έχουν μια πιο περίπλοκη, ξεδιπλωμένη μορφή: πολλές δραστηριότητες συνδυάζονται (εκτέλεση σε ένα Citre, metalfone και χορό, μαντεύοντας ένα τραγούδι στη μελωδία και το χορό της κ.λπ.). Στην "συναυλία", τα παιδιά οργανώνουν εναλλαγή διαφόρων "αριθμών", που εκτελούνται από μια ομάδα παιδιών - "καλλιτέχνες", για τους συντρόφους τους - "θεατές", με την απαραίτητη συμμετοχή του "ηγέτη". Μία από τις επιλογές του μουσικού παιχνιδιού μπορεί να ονομαστεί "Ορχήστρα": Επιλέγονται οι αγωγοί και οι μουσικοί που εκτελούν ένα απλό τραγούδι, αφαιρώντας το ρυθμό σε μουσικά όργανα ή κύβους. Σημαντικός Για τη μουσική εξέλιξη των προσχολικών ηλικιών είναι παιχνίδια στα οποία σημειώνονται οι δημιουργικές εκδηλώσεις. Τα παιδιά συνθέτουν ομιλητές, τραγούδια, χρησιμοποιώντας γνωστά κινήματα, καταλήγουν με χορούς, κατασκευές. Τα παιδιά δείχνουν την επιθυμία για ανεξάρτητη μουσική δραστηριότητα, με δική τους πρωτοβουλία, εφαρμόζουν τη μουσική τους εμπειρία σε μια μεγάλη ποικιλία ειδών μουσικής πρακτικής.

Οι μορφές οργάνωσης ανεξάρτητης μουσικής δραστηριότητας των παιδιών είναι διαφορετικές. Οι μεμονωμένες αυτο-ασκήσεις του παιδιού ενεργούν ως εδραίωση δεξιοτήτων και δεξιοτήτων που αποκτήθηκαν στις μουσικές τάξεις. Τα παιδιά επαναλαμβάνουν όχι μόνο γνωστά παιχνίδια, χορό, τραγούδια, αλλά και ξεχωριστά στοιχεία. Οι ενέργειες των τύπων είναι ο χαρακτήρας των ασκήσεων. Διδάσκουν ο ένας τον άλλον να εκτελέσουν, για παράδειγμα, ένα βήμα polka, να τραγουδήσουν τη μελωδία του τραγουδιού, να παρατηρήσουν ανακρίβειες στην εκπλήρωση ορισμένων ενεργειών, δείχνουν πώς να αποθηκευτούν, τραγουδούν. Η ανεξάρτητη μουσική δραστηριότητα απαιτεί τη δημιουργία εξωτερικών συνθηκών, ενός συγκεκριμένου υλικού περιβάλλοντος. Τα παιδιά είναι σημαντικά για να έχουν τη δική τους "μουσική γωνιά" εξοπλισμένη με κατάλληλα έπιπλα. Πρέπει να τοποθετηθεί σε απομακρυσμένη θέση. Στη διάθεσή του, οι τύποι πρέπει να είναι ένας μικρός αριθμός μουσικών παιχνιδιών και παιδικών μουσικών οργάνων, επιτραπέζιων μουσικών - διδακτικών παιχνιδιών, οπτικού υλικού. Τα λουλούδια θα είναι κατάλληλα εδώ και τα διακοσμητικά έργα των παιδιών.

Ο κύριος ρόλος του εκπαιδευτικού είναι στην ηγεσία των μουσικών ανεξάρτητων δραστηριοτήτων των παιδιών, συνενοχή σε αυτό. Ο Διευθυντής Μουσικής συμμετέχει ενεργά στην ανάπτυξη ανεξάρτητης μουσικής δραστηριότητας των παιδιών. Παρέχει την ανάπτυξη του απαραίτητου ρεπερτορίου, μεθόδους μουσικής δραστηριότητας, βοηθά τον εκπαιδευτικό να βελτιώσει την ποιότητα του τραγουδιού, του χορού, των μέσων παιχνιδιού. Η κοινή εργασία του μουσικού ηγέτη και ο εκπαιδευτικός είναι το κλειδί για την εμφάνιση της ανάγκης για τους τύπους ανεξάρτητα την ανεξάρτητα, επιτυγχάνοντας την επιτυχία των παιδιών.

Η μουσική εκπαίδευση στο νηπιαγωγείο πραγματοποιείται σε διάφορες μορφές: σε μουσικές τάξεις, σε ανεξάρτητες καλλιτεχνικές δραστηριότητες, κατά τη διάρκεια των διακοπών και της ψυχαγωγίας, στις ώρες αναψυχής, ανεξάρτητων παιχνιδιών, κατά τη διάρκεια των βόλτες, η πρωινή γυμναστική κλπ. Η συμπερίληψη της μουσικής στην καθημερινή ζωή των παιδιών υπό συνθήκες νηπιαγωγείου καθορίζεται από τη σαφή καθοδήγηση από τον εκπαιδευτικό, ο οποίος λαμβάνει υπόψη τους στόχους και τους στόχους της ανατροφής, καθώς και τις δυνατότητες, τα συμφέροντα και την τάση των παιδιών , με τη βοήθεια ενός μουσικού ηγέτη και να επιλέγει ανεξάρτητα το μουσικό ρεπερτόριο, υποθέτοντας τη συμπερίληψή του σε διαφορετικές στιγμές ζωής. Συχνά στην πρακτική των νηπιαγωρίων οργανώνονται από χαιρετισμούς για παιδιά ευτυχισμένα γενέθλια. Σε τέτοιες μέρες, η μουσική, το ανεξάρτητο τραγούδι, οι χοροί των παιδιών είναι πολύ κατάλληλοι. Οι τύποι μπορούν να συνθέσουν για το τραγούδι τους, να εκπληρώσουν το χορό, να παίζουν μουσικά όργανα. Όλα αυτά δεν αναπτύσσουν μόνο τις μουσικές ικανότητες των παιδιών, αλλά και τους διδάσκει να φροντίσει ο ένας τον άλλον, να κάνουν και να εκτελούν ό, τι είναι ωραίο να συντρίψει. Την ελεύθερο χρόνο, τα παιδιά συχνά οργανώνουν παιχνίδια στα οποία ένας σημαντικός ρόλος δίνεται στη μουσική. Ακόμα κι αν τα παιδιά παίζουν παιχνίδια που δεν σχετίζονται με τα μουσικά θέματα, τη μουσική, μπορεί επίσης να πραγματοποιηθεί μια ποικιλία μουσικών συνοδημάτων σε αυτά.

Σημαντικός ρόλος στη μουσική εκπαίδευση των παιδιών παίζεται από μουσικά και διδακτικά παιχνίδια που αναπτύσσουν μουσική ακρόαση, η δημιουργική ικανότητα του παιδιού, βοηθούν σε μια φόρμα παιχνιδιών για να απορροφήσουν τα στοιχεία του γραμματισμού σημειώσεων. Σε πολλά μουσικά και διδακτικά παιχνίδια, χρησιμοποιούνται τα μουσικά όργανα των παιδιών (metalphone, κιτρικό, καμπάνες, ταμπούρ, τύμπανο και άλλα). Ακούγοντας τη μουσική χορού σε αρχεία, τα παιδιά προσπαθούν να καθορίσουν τον χαρακτήρα της: Polka, Waltz ή Ρωσικό χορό. Αυτό μερικές φορές βοηθά στην κίνηση για αυτό. Μετακίνηση στη μουσική, τα παιδιά φαίνεται να ελέγχουν αν ονομαζόταν σωστά ο χορός, αν τα κινήματα τους είναι κατάλληλα για αυτή τη μουσική.

Η μουσική έχει τον εκπαιδευτικό τους αντίκτυπο και κατά τη διάρκεια των παιδιών περπατά, την τόνωση της δραστηριότητάς τους, την ανεξαρτησία τους, προκαλώντας διάφορα συναισθήματα, δημιουργώντας μια καλή διάθεση, αναβιώνοντας τις συσσωρευμένες εντυπώσεις. Για μια βόλτα, τα κινητά παιχνίδια διεξάγονται με τραγούδι. Το καλοκαίρι μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα μουσικά όργανα των παιδιών, παρέχοντας στα παιδιά να αυτοσχεδιάζουν, να εκτελούν απλή μελωδίες.

Σε καλλιτεχνικές τάξεις, η μουσική μπορεί επίσης να βρει ευρεία χρήση. Εισαγωγή των τύπων με ρωσικά λαϊκά παραμύθια, ο δάσκαλος συνοδεύει την ιστορία του με την εκτέλεση μικρών τραγουδιών των ηρώων των ηρώων των παραμυθιών που χαρακτηρίζουν χαρακτήρες. Η μουσική βοηθά στη μεταφορά των χαρακτηριστικών χαρακτηριστικών της καλλιτεχνικής εικόνας, εμπλουτίζει τις εντυπώσεις των παιδιών.

Η μουσική, που συνοδεύει την πρωινή γυμναστική και τη φυσική αγωγή, ενεργοποιεί τα παιδιά, βελτιώνει σημαντικά την ποιότητα των ασκήσεων που εκτελούνται από αυτούς, οργανώνει την ομάδα. Και εδώ οι τύποι αναπτύσσουν τη μουσικότητα, τα κύρια συστατικά του - συναισθηματική ανταπόκριση, φήμες. Το παιδί και εδώ μαθαίνει να αντιλαμβάνεται τη μουσική, να κινηθεί σύμφωνα με τον χαρακτήρα του, τα μέσα της εκφραστικότητας. Η πρωινή γυμναστική δημιουργεί μια χαρούμενη διάθεση, προετοιμάζει το σώμα των παιδιών σε διάφορες δραστηριότητες.

Ένα σημαντικό μέσο για την εμβάθυνση των μουσικών ιδεών των παιδιών, η βελτίωση της μουσικής αντίληψης είναι η ψυχαγωγία με τη χρήση μουσικής (συναυλίες, όπερες των παιδιών, μουσικά παιχνίδια - δραματοποίηση, παραστάσεις μαριονέτας, χαρούμενοι διαγωνισμοί, κουίζ και άλλα). Πολλές ψυχαγωγίες συνδέονται με μια ποικιλία τύπων τέχνης: οπτική, μουσική, λογοτεχνία, θέατρο, κινηματογράφος. Η μουσική στην ψυχαγωγία χρησιμοποιείται με διαφορετικούς τρόπους: σε μια περίπτωση, αποτελεί το κύριο περιεχόμενο (μουσικά παιχνίδια, συναυλίες, χορογραφικές μινιατούρες, χορούς), σε άλλο - μερικώς εφαρμοστεί (παραστάσεις, παιχνίδια - δραματοποίηση). Το σωστό εύρημα του τόπου μουσικής στην ψυχαγωγία βοηθάει με ακρίβεια την επιλογή των μουσικών έργων και αυτό είναι να δημιουργήσετε την απαραίτητη διάθεση, την ατμόσφαιρα και έτσι να εφαρμόσει πιο σκόπιμα την παιδαγωγική επίδραση στα παιδιά.

Διαφορετικοί τύποι μουσικής δραστηριότητας καταλαμβάνουν μια ηγετική θέση στα γαϊκάια των παιδιών. Οι διακοπές στο νηπιαγωγείο είναι αφιερωμένες σε σημαντικές εκδηλώσεις και αποτελούν σημαντικό στοιχείο της παιδαγωγικής διαδικασίας. Διαφέρει καλλιτεχνική δραστηριότητα των παιδιών σε μοτέρους: επίσημες πομπές, ανοικοδόμηση, τραγούδι, παιχνίδια, χορό. Νέο έτος, η εαρινή συνάντηση, η μέρα της μητέρας, η ημέρα της νίκης, αποχαιρετισμός σε ένα νηπιαγωγείο και συνάντηση με το σχολείο - μια ποικιλία από matinee θέματα δημιουργεί μια αυξημένη διάθεση στα παιδιά, προκαλεί πατριωτική και αισθητικά συναισθήματα, μια συναισθηματική ανταπόκριση.

συμπέρασμα

Είναι απαραίτητο από νεαρή ηλικία για να δημιουργηθούν συνθήκες για την ανάπτυξη των θεμελίων της μουσικής κουλτούρας των παιδιών. Ορισμένα παιδιά είναι σε θέση να επιτύχουν ένα υψηλό επίπεδο μουσικής ανάπτυξης, άλλοι ίσως πιο περιορισμένοι. Είναι σημαντικό από την πρώιμη παιδική ηλικία, τα παιδιά μαθαίνουν να θεραπεύουν τη μουσική όχι μόνο ως μέσο σύντηξης, αλλά και ως σημαντικό φαινόμενο στην πνευματική κουλτούρα. Αφήστε αυτή την κατανόηση να είναι πρωτόγονη, αλλά είναι σημαντικά για το άτομο.

Μόνο η ανάπτυξη της ανάγκης, των συναισθημάτων, των συναισθημάτων, των συμφερόντων, τα γεύματα των παιδιών (η μουσική - ηθητική συνείδηση) μπορούν να επισυνάπτονται στη μουσική κουλτούρα, να το βάλουν με βάση.

Η προσχολική ηλικία είναι εξαιρετικά σημαντική για τη μεταγενέστερη κυριαρχία του μουσικού πολιτισμού. Εάν η μουσική και η αισθητική συνείδηση \u200b\u200bτων παιδιών αναπτύσσεται στη διαδικασία της μουσικής δραστηριότητας, δεν θα περάσει χωρίς ίχνος για την επακόλουθη ανάπτυξή τους και πνευματικό σχηματισμό.

Με την απόκτηση ορισμένων γνώσεων για τη μουσική, τις δεξιότητες και τις δεξιότητες στη διαδικασία της μουσικής δραστηριότητας, τα παιδιά συμμετέχουν στη μουσική τέχνη. Είναι σημαντικό, στη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης, η απόκτηση γνώσης, δεξιοτήτων και δεξιοτήτων δεν ήταν ο ίδιος, αλλά συνέβαλε στην ανάπτυξη μουσικών και γενικών ικανοτήτων, ο σχηματισμός των βασικών στοιχείων της μουσικής και γενικής πνευματικής κουλτούρας.

Η κοινωνία ενδιαφέρεται να διατηρήσει και να μεταφέρει πνευματικές αξίες στις μελλοντικές γενιές, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής κουλτούρας. Τα παιδιά πρέπει να αναπτύσσονται μέσω της γνώσης της πολιτιστικής κληρονομιάς, να τεθούν ώστε να μπορέσουν να το αυξήσουν.

Δουλεύοντας για κάποιο χρονικό διάστημα στα παιδιά προσχολικής ηλικίας, που ασχολούνται με τα παιδιά σε μουσικές τάξεις, ήμουν πεπεισμένος για το πόσο σημαντικό για τα παιδιά προσχολικής ηλικίας, ξεκινώντας από τα μικρότερα χρόνια για να ενσταλάσω την αγάπη για τη μουσική, καθώς αντιλαμβάνονται συναισθηματικά αυτές τις τάξεις και πώς έχουν ευεργετικό αποτέλεσμα.

Η λύση των καθηκόντων της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών εξαρτάται από τις παιδαγωγικές δεξιότητες, τις συνθήκες, τις μεθόδους εκπαίδευσης, την προσοχή ως γονείς και εκπαιδευτικούς.

Βιβλιογραφία

1. Διαλόγους σχετικά με τη μουσική παιδαγωγική. Μ. 2002

Tsareva n.a., Ramnikov V.G. Ακούγοντας μουσική. Toolkit. Μ. 2002

Ozerov N.N. Παιδική παιδική ηλικία. C-PB. 2000

Το πρόγραμμα ανατροφής και μάθησης στο νηπιαγωγείο. Μ. 2001

Vetlugin n.a. Μέθοδοι ανατροφής στο νηπιαγωγείο. Μ. Διαφωτισμός. 2000

Rydnov o.p. και άλλοι. Μουσική εκπαίδευση των προσχολικών. Μ., 2000

V. Popov Μέθοδοι μουσικής εκπαίδευσης. Μ. 2002

Μουσική στο νηπιαγωγείο. Ed. ΣΤΟ. Vetryogina Μ. Μουσική, 2000

Mikhailova M.A. Την ανάπτυξη μουσικών δυνατοτήτων παιδιών. Yaroslavl, "Ακαδημία Ανάπτυξης", 2001

Α. Gothsdiner μουσική ψυχολογία. Μ., 2002

Ψυχολογία της μουσικής δραστηριότητας. Συλλογή ed. Γ. ΤΣΥΜΙΝΑ. Μ., Ακαδημία, 2003

Mentils n.a. Μουσικά-παιδιά, Μ. Διαφωτισμός, 2001

Rydnov O. Προσχολική ηλικία - εργασίες μουσικής εκπαίδευσης. Προσχολική εκπαίδευση, 2002

Furmine L. Μουσική στο Hizni Baby. Προσχολική εκπαίδευση, 2003

M.n. Barinova σχετικά με την ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων. S-pb..2003

O.a. Απρρακίνα Μεθοδολογία της μουσικής εκπαίδευσης σε ένα νηπιαγωγείο. Μ. Διαφωτισμός, 2008

Δ. Kamno Μουσική εκπαίδευση των προσχολικών. Θεωρία και πρακτική, Nobel Press, 2012

Διδασκαλία

Χρειάζεστε βοήθεια για να μελετήσετε τι θέματα γλώσσας;

Οι ειδικοί μας θα συμβουλεύουν ή θα έχουν υπηρεσίες διδασκαλίας για το αντικείμενο ενδιαφέροντος.
Στείλτε ένα αίτημα Με το θέμα τώρα, για να μάθετε για τη δυνατότητα λήψης διαβουλεύσεων.