Μυστικά και χαρακτηριστικά της λήψης πορτρέτων. Ρετουσάρισμα πορτρέτου για "γυαλάδα μόδας"

Αυτό το μάθημα θα είναι εύκολο να το μάθουν οι χρήστες του Photoshop που γνωρίζουν καλά τη θέση των λειτουργιών και τα ονόματά τους. Οι αρχάριοι θα μπορούν επίσης να κατακτήσουν αυτήν την τεχνική, αλλά θα πρέπει να αντιμετωπίσετε ορισμένα σημεία.

Το πρώτο βήμα επεξεργασίας είναι η δημιουργία ενός νέου κενού στρώματος. Αφού δημιουργήσετε ένα επίπεδο, πρέπει να εκτελέσετε Image-ApplyImage(Εικόνα - Εξωτερικό κανάλι). Στις ρυθμίσεις, επιλέξτε το μπλε κανάλι.

Είναι στο μπλε κανάλι που συνήθως περιέχει τη μέγιστη ποσότητα πληροφοριών για το δέρμα.

Δημιουργήστε 2 αντίγραφα του επιπέδου με πληροφορίες από το μπλε κανάλι. Θα χρειαστεί να ενεργοποιήσετε τα στρώματα με τη σειρά από κάτω προς τα πάνω.

Λειτουργία ανάμειξης ( λειτουργία ανάμειξης)αλλάξτε το κάτω στρώμα σε Φωτεινότητα(Λάμψη). Οι καμπύλες (Ctrl + M) αυξάνουν ελαφρώς τη φωτεινότητα του στρώματος.

Ενεργοποιήστε την ορατότητα του επόμενου στρώματος. Πάνω του προσαρμόζουμε τις καμπύλες με τέτοιο τρόπο ώστε η υφή να είναι ορατή μόνο στις φωτεινές περιοχές.

Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης επιπέδων σε Γραμμικό Dodge(Γραμμικό Dodge). Ορίστε τη διαφάνεια σε περίπου Αδιαφάνεια 5-7%

Ας περάσουμε στο τρίτο στρώμα. Σε αυτό, προσαρμόζουμε την εικόνα με καμπύλες έτσι ώστε η υφή να είναι καθαρά ορατή στις σκιές.

Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης σε Γραμμικό κάψιμο(γραμμικός ροοστάτης), Αδιαφάνεια(Αδιαφάνεια) ορίστηκε επίσης στο 5-7%. Εάν εμφανίζονται μαύρες βυθίσεις στην εικόνα, μπορείτε να τις σκουπίσετε πάνω από τη μάσκα με ένα πινέλο.

Στη φωτογραφία έχουμε λευκό φόντο που πονάει τα μάτια.

Είναι πολύ βολικό να εργάζεστε με απλό φόντο. Σε αυτήν την περίπτωση, θα είναι πιο εύκολο να χρησιμοποιήσετε κανάλια για να διαχωρίσετε το αντικείμενο από το φόντο.

Μεταβείτε στην καρτέλα κανάλια και δημιουργήστε ένα αντίγραφο του μπλε καναλιού. Για να το κάνετε αυτό, κάντε κλικ στο κανάλι με το αριστερό κουμπί του ποντικιού και επιλέξτε το κατάλληλο στοιχείο ή απλώς σύρετε το κανάλι στο εικονίδιο του νέου καναλιού. Στη συνέχεια, χρησιμοποιούμε Burntool(Το εργαλείο Dodge), εργαλείο αποφυγής(Εργαλείο Dimmer) και Καμπύλες(Καμπύλες). Θα πρέπει να μοιάζει με αυτήν την εικόνα.

Κρατήστε πατημένο το πλήκτρο Ctrl, κάντε κλικ στο επίπεδο και λάβετε μια επιλογή.

Μεταβείτε στο παράθυρο στρώσεων και δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο. Για αυτό το επίπεδο, δημιουργήστε μια μάσκα χωρίς να αφαιρέσετε την επιλογή. Τώρα μπορείτε να δημιουργήσετε οποιοδήποτε φόντο στο επίπεδο. Στο παράδειγμα, το φόντο δημιουργείται χρησιμοποιώντας ημιδιαφανή ντεγκραντέ γεμίσματα.

Τώρα ας κάνουμε τα μάτια πιο εκφραστικά.

Ο ευκολότερος τρόπος για να το κάνετε αυτό είναι απλώς να αντιγράψετε την αρχική εικόνα, να τη μετακινήσετε στην κορυφή, να δημιουργήσετε μια μάσκα που πρέπει να γεμίσετε με μαύρο και να επιλέξετε ένα λευκό πινέλο για να σχεδιάσετε τις περιοχές των ματιών που θέλετε να ανοίξετε. Σε αυτήν την περίπτωση, η λειτουργία ανάμειξης επιπέδων θα πρέπει να αλλάξει σε επικάλυμμα(Επικάλυψη).

Τώρα μπορείτε να δώσετε λίγο όγκο στο πρόσωπο. Για να γίνει αυτό, ας δημιουργήσουμε δύο νέα επίπεδα. Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης σε επικάλυμμα(Επικάλυψη) Σε ένα στρώμα, περάστε από ένα σκούρο μαλακό πινέλο με χαμηλή τιμή αδιαφάνειας. Στο δεύτερο στρώμα πρέπει να περπατήσετε με το ίδιο πινέλο, μόνο ανοιχτό χρώμα. Σε αυτά τα δύο στρώματα, μπορείτε να σχεδιάσετε την ένταση και να διορθώσετε τον φωτισμό.

Αυτές οι ενέργειες εκτελούνται σε διαφορετικά επίπεδα για να μπορείτε να ελέγξετε τις φωτεινές και τις σκοτεινές περιοχές ξεχωριστά.

Το τελευταίο στοιχείο της περιγραφόμενης μεθόδου είναι το ακόνισμα και η λεπτομέρεια. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να δημιουργήσετε ένα αντίγραφο του αρχικού επιπέδου (Ctrl+j), τοποθετήστε το στην κορυφή και εφαρμόστε το φίλτρο Φίλτρο -> Άλλο -> High Pass(Φίλτρο - Άλλα - Αντίθεση χρώματος). Αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης επιπέδων σε επικάλυμμα(Επικάλυψη) και λάβετε βελτιωμένη λεπτομέρεια. Η ένταση του επάνω στρώματος μπορεί να αλλάξει ρυθμίζοντας τη διαφάνεια.

- μία από τις μεθόδους επεξεργασίας φωτογραφιών από επαγγελματίες σχεδιαστές και ρετούς, που σας επιτρέπει να κρύψετε μερικά από τα ελαττώματα στο πρόσωπο του μοντέλου, καθώς και να του δώσετε μια ιδιαίτερη γοητεία, ελκυστικότητα και "αίγλη". Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται όχι μόνο από σχεδιαστές περιοδικών μόδας. Δείτε τους επαγγελματίες. Η νύφη την ημέρα του γάμου της είναι πραγματικό μοντέλο στη φωτογράφιση του γάμου της, θέλει να δείχνει όμορφη και λαμπερή στις φωτογραφίες.

Πράγματι, κοιτάζοντας περιοδικά «μόδας» με φωτογραφίες «αστέρων», προσέχετε το εκπληκτικά απαλό δέρμα των μοντέλων μόδας. Είναι ελκυστικά, οπότε κάθε φορά κοιτάτε με νέο τρόπο ήδη οικεία πρόσωπα. Τι είναι αυτό - τα θαύματα της πλαστικής χειρουργικής ή η δράση των ακριβών καλλυντικών και των κρεμών εξομάλυνσης; Στην πραγματικότητα πρόκειται για δουλειά φωτογράφου. Και οποιοσδήποτε ψηφιακός φωτογράφος του οποίου το μοναδικό εργαλείο είναι ο μάγος του Photoshop θα μπορεί να κατακτήσει τις τεχνικές για τη δημιουργία αυτού του θαύματος.

Εργαλεία για την αφαίρεση δερματικών ελαττωμάτων γνωρίζει οποιοσδήποτε, ακόμη και αρχάριους για να μάθει Photoshop, ερασιτέχνης φωτογράφος. Αυτά είναι τα Clone Stamp (Clone Stamp) και Healing Brush (Healing Brush), που έχουν σχεδιαστεί για να κλωνοποιούν καθαρές περιοχές και να αντικαθιστούν ελαττωματικές. Βρίσκονται στην αριστερή γραμμή εργαλείων του Photoshop.

Το μυστικό του πραγματικού λαμπερού ρετούς είναι ότι τα ελαττώματα δεν αφαιρούνται, αλλά μόνο λειαίνονται (θολώνουν) και, το πιο σημαντικό, διατηρείται η υφή του δέρματος. Το θέμα είναι ότι αν απλώς θολώσεις τα ελαττώματα και την τραχύτητα, τότε το αποτέλεσμα γοητείας δεν θα λειτουργήσει. Το πρόσωπο θα γίνει μαριονέτα και άψυχο. Επομένως, πρέπει να επιστρέψετε τους πόρους χρησιμοποιώντας ένα από τα κανάλια εικόνας, όπου είναι πιο ορατοί.

Στο άρθρο μου στο περιοδικό "Photo Workshop" "", περιέγραψα με μεγάλη λεπτομέρεια την τεχνική του glamour retouching από επαγγελματίες σχεδιαστές. Όμως, αυτή η επιλογή είναι κάπως περίπλοκη και σκόπιμα αυστηρότερη. Επομένως, θα το περιορίσω σε μερικά απλά βήματα και ολόκληρο το άρθρο σε μορφή pdf μπορείτε να το κατεβάσετε από τον παραπάνω σύνδεσμο.

Express ρετούς στο photoshop σε δύο επίπεδα.

• ΘΟΛΩΜΑ. Αντιγράψτε το επίπεδο φόντου, Background. Τώρα ας χρησιμοποιήσουμε την ομάδα φίλτρων Θάμπωμα – Gaussian Blur (Gaussian Blur) με ακτίνα 25-30 pixel για να κάνουμε τα περιγράμματα ασαφή. Μην ανησυχείτε για τη θολή εικόνα. Αυτό το θάμπωμα θα είναι η βάση για την εξομάλυνση των ατελειών του δέρματος. Είναι αλήθεια ότι καταστρέφει εντελώς την υφή του δέρματος και τους πόρους. Το πρόσωπο γίνεται κούκλο, αλλά δεν το χρειαζόμαστε. Απόκρυψη της θολής εικόνας πίσω από μια μάσκα προς το παρόν: Layer > Layer Mask > Απόκρυψη όλων…

• ΕΠΙΣΤΡΕΦΟΥΜΕ ΤΟ ΔΕΡΜΑΤΙΝΟ ΤΙΜΟΛΟΓΙΟ. Μεταβείτε στο επίπεδο φόντου στην καρτέλα - Κανάλια. Επιλέξτε (Επιλογή όλων) και αντιγράψτε το κόκκινο ή πράσινο κανάλι, επικολλώντας το σε ένα νέο επίπεδο, πάνω από το θολό. Επιλέξτε το κανάλι όπου είναι ορατοί οι πόροι. Τώρα εφαρμόστε ένα φίλτρο στη στρώση Other> High pass (Color contrast) με ακτίνα 3-5 pixels για να τονίσετε τους πόρους του δέρματος και άλλα στοιχεία υφής. Εκχωρήστε τη λειτουργία ανάμειξης στρώσεων Απαλό φως (Απαλό φως), θα δείτε πώς έχει αυξηθεί η ευκρίνεια του περιγράμματος. Συνδέστε αυτό το επίπεδο στο στρώμα μάσκας παρακάτω πατώντας Alt + κλικ μεταξύ των επιπέδων. Το εφέ ακονίσματος κρύβεται πίσω από τη μάσκα.

• ΦΕΡΝΟΥΜΕ GLAMOUR. Πάρτε ένα απαλό λευκό πινέλο - σκληρότητα 0%, αδιαφάνεια 30% και ξεκινήστε απαλά να κινείστε πάνω από τη μάσκα στα απαραίτητα σημεία. Θα εμφανιστεί θάμπωμα και το συνημμένο κανάλι θα εμφανίσει υφή και θα μειώσει την εμφάνιση του γκρι στις σκιές. Μπορείτε να μειώσετε το φαινόμενο θολώματος ρυθμίζοντας τη διαφάνεια του στρώματος. Και αυξήστε την ευκρίνεια της υφής, για παράδειγμα, με τη λειτουργία ανάμειξης (Overlap).

Εδώ είναι μια τόσο απλή και αποτελεσματική τεχνική ρετούς. Και ξεχάστε οποιεσδήποτε σφραγίδες κλώνων για αφαίρεση ακμής, κανένας από τους επαγγελματίες σχεδιαστές δεν τις χρησιμοποιεί.

Γεια σας, αγαπητοί αναγνώστες του υπέροχου περιοδικού PhotoCASA!
Το όνομά μου είναι Oksana Tatsenko. Και θα ήθελα να αποκαλύψω λίγο τα μυστικά και τα χαρακτηριστικά της φωτογραφίας πορτρέτου, καθώς και την επεξεργασία των φωτογραφικών πορτρέτων, για τα οποία με ρωτούν συχνά σε φωτογραφικούς ιστότοπους και κοινωνικά δίκτυα.

Λίγα λόγια για τον εαυτό σου. Είμαι φυσικός από την εκπαίδευση. Δεν έχω σπουδάσει ποτέ φωτογραφία και δεν έχω καλλιτεχνική παιδεία. Όμως μέσα έχουν συσσωρευτεί συναισθήματα, σκέψεις, εικόνες που δεν μπορούν να εκφραστούν με τη βοήθεια φυσικών τύπων.
Στην πραγματικότητα, η αφετηρία της βύθισης στον κόσμο της φωτογραφίας μπορεί να θεωρηθεί η αγορά της πιο απλής DSLR (αφού τα μικρά παιδιά μου ξερίζωσαν τον φακό από τη σαπουνοθήκη). Πριν από αυτό, δεν είχα ιδέα για την ταχύτητα κλείστρου, το διάφραγμα και την έκθεση, και για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα τραβούσα χωρίς να καταλαβαίνω αυτές τις παραμέτρους. Μπορεί να ειπωθεί ότι το πρώτο μισό της φωτογράφισής μου έγινε με πλήρη ή μερικό τεχνικό αναλφαβητισμό. Ωστόσο, ακόμη και τώρα είναι παρούσα στον έναν ή τον άλλο βαθμό. Αυτό εννοώ ότι μη φοβάσαι την τεχνολογία, μην φοβάσαι ότι δεν ξέρεις ή δεν καταλαβαίνεις κάτι. Η εμπειρία μου λέει ότι αυτό δεν είναι το πιο σημαντικό πράγμα στη φωτογραφία. Πολύ πιο σημαντικές είναι οι εικόνες, τα συναισθήματα, τα συναισθήματα, οι ιδέες που έχει ο φωτογράφος πριν και κατά τη διάρκεια της λήψης.

Και τώρα με περισσότερες λεπτομέρειες για την προετοιμασία για τα γυρίσματα και για τα ίδια τα γυρίσματα.

1. Επιλογή μοντέλου
Δεν μου αρέσει πολύ η λέξη «μοντέλο». Κατά κάποιο τρόπο δεν ευνοεί την ειλικρίνεια και την οικειότητα. Προσπαθώ να 'βγάλω' από έναν άνθρωπο κάτι πολύ προσωπικό, ζεστό και οικείο. Είναι πολύ σημαντικό για μένα να το νιώσω, να το αγαπήσω, τουλάχιστον τη στιγμή των γυρισμάτων. Φυσικότητα, αυθορμητισμός, ακόμη και κάποια αγριότητα ή παραξενιά - αυτό ψάχνω στο εικονιζόμενο. Όσο πιο καθαρή η φωτοβιογραφία τους, τόσο πιο ενδιαφέρον είναι για μένα να τους τραβήξω. Και, αντίθετα, ένας άνθρωπος που πυροβολεί πολύ γίνεται κατάφυτος από κλισέ, του είναι δύσκολο να «ζει» στο κάδρο, παίζει επιμελώς έναν συγκεκριμένο ρόλο που έχει αποκτήσει σε προηγούμενα γυρίσματα.

Κοιτάζω για πολύ καιρό και οδυνηρά, ωριμάζω πριν καλέσω κάποιον να πυροβολήσει. Μπορεί να με γαντζώσουν φαινομενικά ασήμαντα πράγματα: η στροφή του κεφαλιού, η κάμψη του λαιμού, το βλέμμα. Η εξωτερική ομορφιά δεν είναι κριτήριο επιλογής. Και κατηγορηματικά δεν δέχομαι (αυτό ισχύει μόνο για τη φωτογραφία!) καλλυντικά στο πρόσωπο και μοντέρνα διακοσμητικά στοιχεία σε μορφή δαχτυλιδιών, σκουλαρίκια, αλυσίδες, βραχιόλια. Τίποτα δεν πρέπει να παρεμβαίνει και να αποσπά την προσοχή κατά τη διάρκεια της λήψης. Η φυσικότητα ή η καθαρότητα της εικόνας είναι η βάση των πορτρέτων μου.

2.Επιλογή τοποθεσίας
Συχνά είναι το μέρος που γεννά ιδέες και εικόνες. Μερικές φορές η αναζήτηση για ένα ενδιαφέρον μέρος διαρκεί σχεδόν όλο το χρόνο της λήψης, αλλά αν βρεθεί ένα μέρος, τότε συχνά θέτει τον τόνο της λήψης, τα συναισθήματα του μοντέλου και την επακόλουθη επεξεργασία. Η συμβουλή μου προς εσάς - μπείτε στο αυτοκίνητο και οδηγήστε στην περιοχή, την περιοχή, την πόλη και τα περίχωρά της.
Σίγουρα θα βρείτε ενδιαφέροντα μέρη. Μην σπαταλάτε το χρόνο σας σε αυτό!
Αν τα γυρίσματα γίνονται σε εσωτερικούς χώρους, τότε το φόντο για τα πορτρέτα μου είναι οι συνηθισμένοι λευκοί τοίχοι. Όλα είναι πολύ απλά. Αλλά αυτοί οι απλοί λευκοί τοίχοι θα λειτουργήσουν μόνο με καλό φως.

3. Φως
Πιθανώς όλοι όσοι συνάντησαν να πυροβολούν ένα άτομο παρατήρησαν πώς μεταμορφώνεται το πρόσωπο ανάλογα με το από πού προέρχεται το φως. Το φως είναι μια από τις πιο σημαντικές προϋποθέσεις για ένα καλό πορτρέτο. Άλλωστε η φωτογραφία είναι ανάλαφρη ζωγραφική. Το λάθος φως μπορεί να σκοτώσει ένα πορτρέτο, καθιστώντας το επίπεδο και χωρίς ενδιαφέρον, και αντίστροφα, το σωστό φως μπορεί να δώσει σε ένα πορτρέτο όγκο και ζωντάνια. Όπως είπε ένας από τους σπουδαίους ανθρώπους: «Δεν υπάρχει κακό φως, απλά πρέπει να μάθετε πώς να το χρησιμοποιείτε σωστά».

Πυροβολώ μόνο σε φυσικό φως. Η πηγή του είναι ένα συνηθισμένο παράθυρο στο δωμάτιο. Δεν χρησιμοποιώ ανακλαστήρες ή άλλες συσκευές. Θαυμάζω τους φωτογράφους που είναι σε θέση να τραβούν πορτρέτα εκπληκτικού βάθους σε τεχνητό φως, αλλά εγώ ο ίδιος τηρώ τη θέση της φυσικότητας. Λατρεύω τους φεγγίτες, το φως από αυτούς κατευθύνεται στενά και εμφανίζονται ενδιαφέροντα chiaroscuro. Το εκπληκτικά απαλό φως «δίνει»
ένα παράθυρο με βόρειο προσανατολισμό όπου δεν υπάρχει άμεσο ηλιακό φως. Είναι ακόμη καλύτερο αν δεν υπάρχει ένα παράθυρο στο δωμάτιο, αλλά πολλά, και αν το φως προέρχεται τόσο από πίσω όσο και από μπροστά από το μοντέλο.

Είναι καλύτερο να μάθετε ζωγραφική φωτισμού από τους μεγάλους ζωγράφους. Κοιτάξτε γραφικά πορτρέτα, μελετήστε τα χαρακτηριστικά της ελαφριάς ζωγραφικής και της σύνθεσης από αυτά. Επισκεφθείτε πιο συχνά μουσεία και γκαλερί.

4. Επιλογή ρούχων
Για αρχή, εδώ και αρκετά χρόνια μαζεύω ρούχα από τη δεκαετία του 50-90, τα ρούχα των μαμάδων και των γιαγιάδων μας. Φίλοι και γνωστοί φίλων μου δίνουν και μου φέρνουν (ακόμα και από την Ουκρανία) ό,τι έχουν διατηρήσει στους ημιώροφους, στα γκαράζ και στις ντάκες από τότε. Γιακά, καπέλα, μπερέδες, σάλια, φορέματα, πουκάμισα, μπλούζες... Είναι υπέροχα πράγματα που αναπνέουν ιστορία. Είναι φωτογραφικά από μόνα τους. Τα μοντέλα ντυμένα με αυτά τα πράγματα αισθάνονται τα ίδια ξεχωριστά και οι φωτογραφίες είναι ξεχωριστές.

Αλλά τα μοντέρνα ρούχα, σωστά επιλεγμένα, μπορούν να ανταποκρίνονται στιλιστικά σε εικόνες και ιδέες που απέχουν πολύ από το παρόν. Για παράδειγμα, έχω μια αρκετά γνωστή φωτογραφία στο Διαδίκτυο: δύο αγόρια και ένα κορίτσι σε μια γέφυρα. Όλα τα ρούχα είναι μοντέρνα, αλλά ταιριάζουν πολύ στην ιδέα της σκοποβολής και στην εποχή των 50s και 60s. Για όσους αγαπούν το στυλιζάρισμα vintage φωτογραφιών, συνιστώ ανεπιφύλακτα να κοιτάξουν τα βιβλία του ιστορικού μόδας Alexander Vasiliev.

5. Πυροβολεί τον εαυτό του
Συναντώ πάντα το μοντέλο εκ των προτέρων, είτε είναι κορίτσι είτε παιδί. Είναι πολύ σημαντικό να βλέπεις έναν άνθρωπο ζωντανά, να παίρνεις ρούχα ή απλά να τον κοιτάς στο σπίτι, να μιλάς, να γνωρίζεσαι. Μεταξύ μιας τέτοιας συνάντησης και του ίδιου του γυρίσματος, μπορεί να περάσει μια εβδομάδα ή ίσως ένας χρόνος. Όλα εξαρτώνται από το πόσο με αγκάλιασε το άτομο και ποιες εικόνες θα προκύψουν στο μυαλό μου μετά από αυτή τη συνάντηση. Μερικές φορές ένα νέο φόρεμα ή δαντέλα
κολάρο, για άλλη μια φορά που ελήφθη ως δώρο, συνδυάζονται με μία από τις εικόνες, και τώρα είμαι έτοιμος να τραβήξω, νιώθω ότι μπορώ και θέλω να βγάλω φωτογραφίες.

Άλλη μια στιγμή. Σπάνια βγάζω φωτογραφίες, αλλά όχι μόνο γιατί δεν έχω χρόνο (αν και αυτό ισχύει με τα τρία μου παιδιά). Συσσωρεύω συναισθήματα, συσσωρεύω εσωτερική ενέργεια. Χρειάζομαι οπωσδήποτε μια κατάσταση ενθουσιασμού ή, όπως την αποκαλώ, μια κατάσταση «μουσικής μέσα». Όταν οι αισθήσεις είναι αυξημένες. Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, κανένας ξένος, καμία εξωγενής φασαρία. Μόνο εγώ, η κάμερα και το μοντέλο. Ακόμα και μητέρες μικρών παιδιών, παρ' όλα αυτά
οι προσπάθειές τους να κοιτάξουν, να σταθούν δίπλα, να διορθώσουν κάτι, στέλνονται ανελέητα από εμένα εκτός των ορίων πρόσβασης.
Και δεν είναι απλώς μια ιδιοτροπία. Είμαι πεπεισμένος ότι ένας ξένος θα καταστρέψει την ατμόσφαιρα εμπιστοσύνης και ειλικρίνειας, ακόμη και οικειότητας. Εξάλλου, ένα πορτρέτο για μένα είναι μια πολύ οικεία λεπτή πνευματική διαδικασία, ένα είδος ένωσης μεταξύ του φωτογράφου και του προσώπου που απεικονίζεται. Συνήθως μιλάω σε όλους για τα πιο προσωπικά. Προσπαθεί να προκαλέσει αναμνήσεις και συναισθήματα. Προσπαθώ να χαλαρώσω ένα άτομο, να τον βυθίσω σε μια κατάσταση ειλικρίνειας και φυσικότητας. Πολύ συχνά οι καλύτερες φωτογραφίες λαμβάνονται στα τελευταία καρέ. Ειδικά στα παιδιά. Όταν ο άνθρωπος ηρεμεί και γίνεται ο εαυτός του.

6. Τεχνική
Σχεδόν όλα τα πορτρέτα γυρίστηκαν με μια παλιά Canon 5D. Φακοί: 24 1,4; 85 1.2; 135 2.0.
Πάντα φωτογραφίζω σε χειροκίνητη λειτουργία. Σε διαφράγματα από 1,2 έως 2. Επιλέγω τις υπόλοιπες παραμέτρους για ένα συγκεκριμένο διάφραγμα και δεν θυμάμαι ποτέ.

7. Θεραπευτική αγωγή
Η επεξεργασία για μένα είναι η ίδια δημιουργική διαδικασία με την ίδια τη λήψη, και κάθε φορά που κάθομαι στον υπολογιστή, δεν ξέρω τι θα συμβεί στο τέλος. Για επεξεργασία χρησιμοποιώ μόνο Photoshop. Χωρίς προεπιλογές ή πρόσθετα. Το πρόγραμμα Photoshop το κατέκτησα μόνος μου και όχι μόνο από βιβλία και περιοδικά. Στρίψαμε τα ρυθμιστικά των εργαλείων, εφαρμόσαμε διαφορετικούς τρόπους ανάμειξης, κατακτήσαμε τις μάσκες στρώσης κ.λπ. Τίποτα περίπλοκο. Με τον καιρό, ανέπτυξα το δικό μου στυλ επεξεργασίας, το οποίο είναι αρκετά απλό. Μερικές φορές η επεξεργασία είναι ελάχιστη (Επίπεδα, Καμπύλες), μερικές φορές θέλω να δώσω στη φωτογραφία ένα vintage ή «εικονικό» εφέ και μετά προσθέτω στρώσεις με υφές. Μια φορά κι έναν καιρό, μου άρεσε πολύ να μαζεύω κάθε είδους υφές, να φωτογραφίζω και να σαρώνω τα πάντα: άθλιους τοίχους, ξύλινα παραθυρόφυλλα, σκουριασμένες σιδερένιες πύλες, παλιά εξώφυλλα βιβλίων, γδαρμένο γυαλί, ραγισμένη άσφαλτο ...

Αυτές οι υφές σε διαφορετικούς τρόπους ανάμειξης με μάσκες στρώσεων υπάρχουν στα έργα μου, δίνοντάς τους το εφέ αυτής της ίδιας της «εικόνας». Τέτοια έργα είναι ένα «κέικ στρώματος»: στρώματα με επίπεδα, καμπύλες, ισορροπία χρωμάτων, μίξερ καναλιών, εργαλεία επιλογής χρωμάτων, πολλά στρώματα με γεμίσματα (καφέ και κίτρινο), πολλά στρώματα με υφές. Για κάθε έργο, επιλέγω τις δικές μου τιμές για τη διαφάνεια των στρώσεων και τους τρόπους ανάμειξης, το δικό μου χρώμα για γεμίσματα και υφές.

Κάθε στρώμα έχει μια μάσκα που σας επιτρέπει να εφαρμόσετε ένα συγκεκριμένο εργαλείο, γέμισμα ή υφή, εν μέρει. Όλα εξαρτώνται από τη διάθεση και τη φαντασία. Το κυριότερο είναι να έχεις μέτρο και αίσθηση γεύσης. Μην υπερβάλλετε με τις υφές, πρέπει να υπάρχουν μόνο, να μην παίζουν σημαντικό ρόλο στη φωτογραφία. Και χωρίς άγρια ​​φανταχτερά χρώματα, ζεστούς σιωπηλούς τόνους. Αλλά αν θέλετε πραγματικά και έχετε ιδέες, τότε μπορείτε να τελειώσετε τα χρώματα. Δείτε πίνακες ιμπρεσιονιστών.
Δοκιμάστε, πειραματιστείτε, μην φοβάστε!
Ρίξτε τον εαυτό σας στη διαδικασία επεξεργασίας, σαν σε μια πισίνα με το κεφάλι σας, και θα τα καταφέρετε.
Καλή τύχη! Και ευχαριστώ όλους όσους διάβασαν την ιστορία μου μέχρι το τέλος.

Παραδοσιακά, αντιγράφω εδώ την ανάρτησή μου για το Photoshop. Λίγοι άνθρωποι μπορούν να φανούν χρήσιμοι.

Σε αυτό το άρθρο, περιέγραψα απλές τεχνικές για την επεξεργασία ενός πορτρέτου στο Photoshop.
Εμφανίζονται αφαίρεση ελαττώματος με χρήση του εργαλείου Clone Stamp, "πλαστική χειρουργική" με χρήση του φίλτρου Liquify, επεξεργασία δέρματος, ακόνισμα.

Θα κάνω μια κράτηση αμέσως ότι δεν θα συζητήσουμε την καταλληλότητα της χρήσης ορισμένων τεχνικών) Η μετριοπάθεια είναι καλή σε όλα, αλλά εδώ χρειάστηκε να δείξω με κάποιο τρόπο τις τεχνικές που χρησιμοποιήθηκαν. Και μπορείτε ήδη να αποφασίσετε εάν και πώς θα εφαρμόσετε αυτές τις τεχνικές.

*ένας. Μικρή διόρθωση χρώματος και αντίθεση*
Έτσι, φορτώνουμε τη φωτογραφία μας στο Photoshop.

Μου φαίνεται λίγο χλωμό, οπότε αποφασίζω να τροποποιήσω ελαφρώς το χρώμα και να κάνω αντίθεση με τις καμπύλες.

Ανοίξτε τις καμπύλες στο μενού Εικόνα -> Προσαρμογές -> Καμπύλες... (ή πατώντας Ctrl+M)
Βλέπουμε τις καμπύλες μας.
1 - Τροποποιώ λίγο τις καμπύλες για να ταιριάζουν με το ιστόγραμμα - για να το κάνω αυτό μετακινώ το λευκό ρυθμιστικό από κάτω λίγο προς τα αριστερά - ώστε να βρίσκεται στο επίπεδο του ιστογράμματος.
2 - Παίρνω ένα σταγονόμετρο ουδέτερων χρωμάτων και το χώνω στην εικόνα πάνω από λευκές περιοχές μέχρι να μου αρέσει το αποτέλεσμα) Γενικά, με τη βοήθεια αυτού του σταγονόμετρου μπορείτε να ρυθμίσετε την ισορροπία λευκού. Ως αποτέλεσμα, μπορείτε να δείτε ότι έχω αυξήσει τη φωτεινότητα στο μπλε κανάλι (η μπλε καμπύλη έχει αυξηθεί) και η φωτεινότητα στο κόκκινο έχει μειωθεί. Ως αποτέλεσμα, η εικόνα έγινε πιο μπλε και, για το γούστο μου, πιο ηχηρή.

2. Διόρθωση ελαττωμάτων

Τι πρόκειται να επεξεργαστώ εδώ:
- Μαλλιά που βγαίνουν έξω από το χτένισμα
- Αφαιρέστε κρεατοελιές και μεγάλα ελαττώματα του δέρματος
- Αφαιρέστε τις ρυτίδες στο λαιμό

Για όλες αυτές τις αλλαγές, το εργαλείο Clone Stamp είναι τέλειο.
Είναι στη γραμμή εργαλείων, μοιάζει κάπως έτσι

, ή καλείται με το πλήκτρο συντόμευσης S.

Το Clone Stamp λειτουργεί ως εξής - μεταφέρει κομμάτια της εικόνας από την "πηγή" που ορίζετε στη "ζώνη στόχο".
Εκείνοι. Στην πραγματικότητα, αν θέλουμε να αφαιρέσουμε ένα mole (ή οποιοδήποτε άλλο κομμάτι της εικόνας), τότε ο αλγόριθμος των ενεργειών είναι ο εξής:
1. Πρέπει να επιλέξουμε ένα άλλο κομμάτι δέρματος, με παρόμοια υφή και φωτισμό. Συνήθως παίρνω το δέρμα ακριβώς δίπλα στον κρεατοελιά.
2. Επιλέξτε το εργαλείο Clone Stamp, κρατήστε πατημένο το Alt (ο κέρσορας θα μοιάζει με "θέαμα") και κάντε κλικ σε ένα κομμάτι δέρματος "πηγή"
3. Τώρα σχεδιάζουμε με μια στάμπα κλώνου στο μόλο (μην ξεχάσετε να φτιάξετε ένα πινέλο κατάλληλου μεγέθους). Έτσι, ο σπίλος θα βαφτεί και θα σώσουμε την υφή του δέρματος σε αυτό το μέρος.

3. Περιποίηση δέρματος

Στη μειωμένη έκδοση, το δέρμα φαίνεται αξιοπρεπές, αλλά όταν κάνετε μεγέθυνση, μπορείτε να δείτε ότι στην πραγματικότητα, το δέρμα απέχει πολύ από το ιδανικό.
Ας προσπαθήσουμε να λειαίνουμε λίγο το δέρμα.

1. Αντιγράψτε το τρέχον επίπεδο (σύρετε το επίπεδο στο εικονίδιο "νέο επίπεδο")

2. Βεβαιωθείτε ότι το νέο στρώμα είναι επιλεγμένο στην παλέτα στρώσεων (θα πρέπει να είναι το επάνω)
Και εφαρμόστε σε αυτό το στρώμα Filter -> Blur -> Surface Blur

Στην πραγματικότητα, οποιοδήποτε Blur θα κάνει, αλλά το Surface είναι έξυπνο - προσαρμόζοντας την τιμή Threshold, μπορείτε να καθορίσετε ποιες περιοχές θα αφήσετε χωρίς θολά. Στο παράδειγμά μου, μπορείτε να δείτε ότι τα μάτια, τα χείλη και η μύτη δεν είναι θολά. Αυτό θα διευκολύνει το έργο μας στο μέλλον.

3. Δημιουργήστε μια μάσκα του στρώματος θολώματος μας.

Όπως μπορείτε να δείτε, στην παλέτα στρώσεων, δίπλα στο εικονίδιο του στρώματός μας, έχει εμφανιστεί ένα λευκό ορθογώνιο.
Τώρα πρέπει να επιλέξετε το εργαλείο "Γέμισμα" (Εργαλείο κάδου ζωγραφικής) και να κάνετε ενεργό μαύρο.

Κάντε κλικ στο λευκό ορθογώνιο της μάσκας στρώματος (για να ενεργοποιήσετε αυτήν τη μάσκα και να αρχίσετε να εργάζεστε απευθείας σε αυτήν).
Τώρα κάντε κλικ στην εικόνα με το εργαλείο Γέμισμα. Η μάσκα πρέπει να γίνει μαύρη και το «θολό στρώμα» να γίνει αόρατο.

Επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω πώς λειτουργούν οι μάσκες στρώσεων. Μαύρο - το χρώμα σημαίνει "αόρατο", δηλ. αυτό το στρώμα «έκρυψε» σαν κάτω από μια πυκνή μαύρη κουβέρτα. Για να κάνετε ορατά ορισμένα μέρη αυτού του στρώματος, πρέπει να τα βάψετε με λευκό, σαν να κόβετε τρύπες σε αυτό το μαύρο κάλυμμα.

4. Λοιπόν, επιλέξτε τώρα το εργαλείο "Brush" (Brush Tool), ορίστε το ενεργό χρώμα σε λευκό.
Στην παλέτα εργαλείων, προσαρμόστε το μέγεθος του πινέλου (1) και το "Transparency" (Αδιαφάνεια, 2).
Προτιμώ να ρυθμίσω την Αδιαφάνεια μικρότερη, κατά 50 τοις εκατό, έτσι ώστε η θολή εικόνα να μην εμφανίζεται σε πλήρη έκταση, αλλά να είναι πιο αδύναμη. Έτσι, μπορείτε να ρυθμίσετε ποια περιοχή θα είναι περισσότερο θαμπή, ποια είναι πιο αδύναμη.

Και αρχίζουμε να ζωγραφίζουμε με ένα λευκό πινέλο στη μάσκα μας, «δείχνοντας» θολή επιδερμίδα. Προσπαθήστε να μην αγγίζετε τα μάτια, τα μαλλιά, τα φρύδια σας. Λοιπόν, γενικά, όλα εκείνα τα στοιχεία που πρέπει να παραμείνουν αιχμηρά.
Ως αποτέλεσμα, η μάσκα στρώματος θα μοιάζει με αυτό:

Και η εικόνα που προκύπτει:

* τέσσερα. Αποκατάσταση υφής δέρματος*
Όλα αυτά, φυσικά, είναι καλά, αλλά πήρα μια μάσκα από πορσελάνη αντί για ένα πρόσωπο :)
Κατ 'αρχήν, όταν το δέρμα είναι λιγότερο πορώδες, το στρώμα θαμπώματος μπορεί να εμφανίζεται λιγότερο, τότε η αρχική υφή του δέρματος θα είναι πιο ορατή.

Και τώρα θα προσπαθήσουμε να επαναφέρουμε την υφή του δέρματος. Για να γίνει αυτό, φυσικά, υπάρχουν πολλοί τρόποι, και όσο πιο δύσκολη είναι η μέθοδος, τόσο πιο φυσικό είναι το αποτέλεσμα)
Θα δείξω όμως έναν όχι πολύ περίπλοκο τρόπο που δίνει περισσότερο ή λιγότερο αποδεκτά αποτελέσματα.

1. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο. Για να το κάνετε αυτό, επιλέξτε Layer -> New -> Layer... από το μενού.
Στο παράθυρο "Νέο επίπεδο" που εμφανίζεται, επιλέξτε τα πλαίσια ελέγχου "Χρήση προηγούμενου επιπέδου για δημιουργία μάσκας αποκοπής", ορίστε τη λειτουργία ανάμειξης σε "Απαλό φως" και επιλέξτε το πλαίσιο ελέγχου "Γέμισμα με απαλό-ουδέτερο χρώμα"

2. Εφαρμόστε Φίλτρο -> Θόρυβος -> Προσθήκη Θορύβου στο νέο μας στρώμα.
Επιλέξτε τα πλαίσια για Gaussian και Monochromatic.
Καθορίζουμε την ένταση του θορύβου με το μάτι, ώστε να μοιάζει με υφή δέρματος.
Χάρη στις προηγουμένως επιλεγμένες ρυθμίσεις επιπέδου, ο θόρυβος υπερτίθεται μόνο σε εκείνες τις περιοχές που είναι ορατές κάτω από τη μάσκα του προηγούμενου στρώματος.

4. Και τέλος, το Filter -> Stylize -> Emboss filter, που θα κάνει τον θόρυβο «ογκώδη», περισσότερο σαν ανακούφιση δέρματος.

*5. Πλαστική χειρουργική*
Λοιπόν, περπάτα λοιπόν! Θέλω ψηλότερα ζυγωματικά, μικρότερη μύτη και τοξωτά φρύδια. Ετσι είναι :)
Και το θαυματουργό φίλτρο Liquify θα με βοηθήσει σε αυτό.

1. Αρχικά, θέλω να συγχωνεύσω όλα τα επίπεδα που δημιουργήθηκαν πριν σε ένα. Για να το κάνω αυτό, πατάω τη συντόμευση πληκτρολογίου Ctrl+Shift+Alt+E. Όλα τα παλιά στρώματα παραμένουν στη θέση τους και ένα νέο συγχωνευμένο στρώμα εμφανίζεται πάνω από αυτά. Λοιπόν, θα συνεργαστούμε μαζί του.

2. Επιλέξτε το φίλτρο Filter -> Liquify.
Και βλέπουμε αυτό το παράθυρο:

Κάτω από τον αριθμό 1 υπάρχει ένα εργαλείο με το οποίο μπορείτε να μετακινήσετε τα περιγράμματα της εικόνας σαν ένα δάχτυλο. Μαζί τους θα σηκώσω λίγο τα μάγουλά μου, θα στενέψω τη μύτη μου και θα σηκώσω τα φρύδια μου πιο ψηλά.

Κάτω από τον αριθμό 2 - ένα εργαλείο που .. καλά, αχαμ .. πώς να το πω .. "μειώνει". Εδώ. Μειώνει) Επιλέξτε το, αλλάξτε το μέγεθος του πινέλου, κατευθύνετέ το στη μύτη και η μύτη μικραίνει. Οπότε θα το κάνω.

Κάτω από τον αριθμό 3 - ο πίνακας ελέγχου για το μέγεθος της βούρτσας, τον βαθμό πρόσκρουσης κ.λπ.

Φτηνό και ευδιάθετο, όπως λένε. Το κύριο πράγμα είναι να μην το παρακάνετε, διαφορετικά δεν θα αναγνωρίσετε τον εαυτό σας :)

*6. Αλλαγή χρώματος ματιών*

Εδώ είναι ένα άλλο απλό κόλπο. Μπορεί να χρησιμοποιηθεί όχι μόνο για να αλλάξετε το χρώμα των ματιών, αλλά και για να αλλάξετε οποιοδήποτε στοιχείο της εικόνας - ρούχα, για παράδειγμα, να ξαναβάψετε λίγο)

1. Επιλέξτε το στοιχείο του οποίου το χρώμα θέλετε να αλλάξετε.
Μου αρέσει περισσότερο το στοιχείο "Magnetic Lasso" (Magnetic Lasso Tool). Όταν χρησιμοποιείτε αυτό το εργαλείο, η ίδια η επιλογή κολλάει στα όρια του επιλεγμένου αντικειμένου, εάν έχουν επαρκή αντίθεση.

2. Απαλύνουμε λίγο την επιλογή μας, μενού Επιλογή -> Τροποποίηση -> Ομαλή

3. Και τώρα μεταβείτε στο μενού Εικόνα -> Προσαρμογές -> Απόχρωση/Κορεσμός
Άλλαξα ελαφρώς την απόχρωση (Hue) προς πιο μπλε και φούσκωσα τον κορεσμό Saturation :)

4. Μπορείτε να αφαιρέσετε την επιλογή πατώντας Ctrl+D και να θαυμάσετε το αποτέλεσμα.

7. Ευκρίνεια
Τελικά, βαρεθήκαμε να κοροϊδεύουμε το πορτρέτο. Και τέλος, δεν βλάπτει ποτέ να προσθέσετε λίγη ευκρίνεια στην εικόνα.
Ο ευκολότερος τρόπος είναι Filter -> Sharpen -> Unsharp Mask

Και θα σας πω για έναν μη προφανή τρόπο για να αυξήσετε την ευκρίνεια χρησιμοποιώντας το φίλτρο High Pass.

1. Αντιγράψτε το στρώμα φωτογραφίας.
2. Αποκορεσμός του νέου στρώματος στο μενού Εικόνα -> Προσαρμογές -> Αποκορεσμός
3. Εφαρμογή φίλτρου -> Άλλο -> High Pass. Η τιμή του φίλτρου πρέπει να επιλέγεται έτσι ώστε να εμφανίζονται εκείνες οι γραμμές που πρέπει να ακονιστούν.

4. Και τώρα στις ρυθμίσεις επιπέδου αλλάξτε τον τύπο μείγματος σε Επικάλυψη.

5. Απολαύστε το ακόνισμα :)
Ο βαθμός ευκρίνειας μπορεί να ρυθμιστεί από τη διαφάνεια (αδιαφάνεια) του στρώματος ή να χρησιμοποιήσετε μια μάσκα στρώματος για να αποδυναμώσετε την ευκρίνεια σε ορισμένες περιοχές.

*οκτώ. Αποτέλεσμα*

Λοιπόν, έγινε όμορφο :)

Σε αυτό το σεμινάριο, θα εξετάσουμε διάφορες τεχνικές για τη δημιουργία ενός δραματικού πορτρέτου στο Adobe Photoshop. Εδώ το εργαλείο θα χρησιμοποιηθεί ενεργά αναμικτήςΒούρτσα(Mixing brush) και τεχνική ρετούς Αποφεύγωκαι Εγκαυμα(Lighten and darken), για να τονίσετε τις κύριες λεπτομέρειες και να αποκτήσετε ένα δραματικό αποτέλεσμα.

Για να ολοκληρώσετε αυτό το σεμινάριο, θα χρειαστείτε την έκδοση ΠλίθαphotoshopCC, καθώς σε αυτό έγιναν σημαντικές ενημερώσεις. Θα χρησιμοποιήσουμε ένα στρώμα προσαρμογής χρώμαψάχνω(Αναζήτηση χρώματος), ρετουσάρετε το δέρμα του μοντέλου και δοκιμάστε επίσης ένα νέο φίλτρο ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΜΗΧΑΝΗΑκατέργαστος, που έχει γίνει διαθέσιμο από την έκδοση CC. Αλλά με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, εάν έχετε εγκαταστήσει μια διαφορετική έκδοση του προγράμματος, θα έχετε ένα παρόμοιο αποτέλεσμα.

Η μετάφραση βασίζεται στο μάθημα που δημοσιεύτηκε στην πύλη βίντεο YouTube, επομένως θα κάνουμε ό,τι καλύτερο μπορούμε για να σας καταστήσουμε σαφές και εύκολο να το ολοκληρώσετε.

Βήμα 1

Αρχικά, πρέπει να διαχωρίσετε το μοντέλο από το φόντο. Για αυτό, ο συγγραφέας χρησιμοποίησε το εργαλείο Στυλό(Φτερό) (Π), για πιο ακριβή επιλογή. Αφού επιλεγεί πλήρως το μοντέλο, πατήστε το δεξί κουμπί του ποντικιού και επιλέξτε Φτιαχνω, κανωΕπιλογή(Δημιουργία επιλογής). Ακτίνα κύκλου (φτερό)βάλε φτερά - 1 px. Στη συνέχεια, εφαρμόστε μια μάσκα στρώματος στο επιλεγμένο μοντέλο. Εάν εξακολουθούν να υπάρχουν κάποια σφάλματα, μπορείτε να τα αφαιρέσετε με ένα μαύρο πινέλο στη μάσκα στρώματος.

Για να κάνετε τις άκρες του μοντέλου να φαίνονται πιο προσεγμένες, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τη λειτουργία Εκκαθαρίζωάκρη(Refine Edge) με τις ρυθμίσεις όπως στο στιγμιότυπο οθόνης.

Επίσης, ο συγγραφέας συμβουλεύει να δώσετε προσοχή στο υπόλοιπο περίγραμμα γύρω από το μοντέλο. Μπορεί να σκουρύνει με στρώμαστυλ(στυλ επιπέδου) ΕσωτερικόςΣκιά(Εσωτερική σκιά) με τις ρυθμίσεις που φαίνονται στο στιγμιότυπο οθόνης.

Ονομάστε το επίπεδο μοντέλου « Μοντέλο».

Βήμα 2

Τώρα ας ανοίξουμε την εικόνα φόντου (ctrl + Ο) , ή απλώς μεταφέρετε την εικόνα στο πρόγραμμα. Θολώστε το φόντο με ένα φίλτρο GaussianΘολούρα(Gaussian blur). Θολώστε το φόντο έτσι ώστε να μην είναι ορατές λεπτομέρειες. Ο συγγραφέας χρησιμοποίησε ένα φίλτρο με ακτίνα 106 .

Βήμα 3

Ας αρχίσουμε να αφαιρούμε ελαττώματα στο πρόσωπο. Ας δημιουργήσουμε ένα νέο επίπεδο (Ctrl+Shift+N). Ονόμασέ το διορθώσετε. Ας το χρησιμοποιήσουμε ως απόκομμαΜάσκα(μάσκα αποκοπής)στο στρώμα με το μοντέλο « Μοντέλο» . Επίσης, επιλέξτε το πλαίσιο δίπλα δείγμαόλαΕπίπεδα(Δείγμα από όλα τα στρώματα).

Τώρα, χρησιμοποιώντας το εργαλείο ΦαρμακευτικόςΒούρτσαΕργαλείο(Βούρτσα επούλωσης κηλίδων), αφαιρέστε ορισμένα ελαττώματα στο πρόσωπο.

Στη συνέχεια, δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο (Ctrl+Shift+N)και ας το ονομάσουμε μαλακός. Εφαρμόστε το ως μάσκα αποκοπής στο στρώμα διορθώσετε. Με τη βοήθεια ενός εργαλείου αναμικτήςΒούρτσα(Πινέλο ανάμειξης) με τις ρυθμίσεις που εμφανίζονται στο στιγμιότυπο οθόνης, εξομαλύνετε το δέρμα του μοντέλου. Επίσης, μην ξεχάσετε να επιλέξετε το πλαίσιο δίπλα δείγμαόλαΕπίπεδα(Δείγμα από όλα τα στρώματα).

Το αποτέλεσμα που πρέπει να πάρετε:

Βήμα 4

Ας δημιουργήσουμε ένα νέο επίπεδο (Ctrl+Shift+N).Ας το ονομάσουμε R. Ας χρησιμοποιήσουμε ξανά το εργαλείο Στυλό(Φτερό)(Ρ). Στις ρυθμίσεις, στον πίνακα επιλογών στην κορυφή, αντί για Μονοπάτι, βάζω σχήμα. Έτσι, το νέο περίγραμμα θα γεμίσει αυτόματα με ένα γέμισμα. Ας δημιουργήσουμε ένα περίγραμμα γύρω από τον δεξιό (από εμάς) φακό στα γυαλιά. Για ευκολία επιλογής, συνιστάται ελαφρά μείωση Γέμισμα(Γέμισμα), αυτό το στρώμα, μέχρι 64% .

Τώρα ας περάσουμε στην επιλογή του δεύτερου φακού. Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο (Ctrl+Shift+N) και καλέστε το ΜΕΓΑΛΟ.Επιλέξτε επίσης τον φακό κατά μήκος του περιγράμματος και μειώστε ελαφρώς Αδιαφάνεια(Αδιαφάνεια) αυτού του επιπέδου, έως 64% .(Σημείωση μεταφραστή) Για μια πιο στενή γνωριμία με το όργανο Στυλό(Φτερό) (Π)μπορείτε να μελετήσετε αυτό το άρθρο https://site/articles/tools_a/kak-rabotat-s-perom.html

Μόλις όλα είναι έτοιμα, πηγαίνετε στο στρώμα Rκαι υποβάλετε αίτηση για αυτό στρώμαστυλ(στυλ στρώσης) Βαθμίδαεπικάλυμμα(Gradient Overlay) (ή κάνοντας διπλό κλικ στο στρώμα με το αριστερό κουμπί του ποντικιού) με τις ρυθμίσεις όπως στο στιγμιότυπο οθόνης.

Χρησιμοποιήστε μια κλίση από #2 φά2368 προς την # φφφφφ. Το αποτέλεσμα που πρέπει να πάρετε:

Τώρα ας προχωρήσουμε στρώμαστυλ(Στυλ επιπέδου) (κρατήστε πατημένο το alt) από στρώμα Rανά στρώση μεγάλο.

Έτσι πρέπει να είναι τα γυαλιά του μοντέλου:

Δημιουργήστε μια ομάδα και μετακινήστε και τα δύο επίπεδα εκεί. ονομάστε την ομάδα « Γυαλιά».

Τώρα ας δημιουργήσουμε ένα επίπεδο προσαρμογής Απόχρωση/Κορεσμός(Απόχρωση/Κορεσμός) και εφαρμόστε το ως απόκομμαΜάσκα(Μάσκα αποκοπής) στην ομάδα φακών.

Μετακινήστε το ρυθμιστικό Απόχρωση(Χρωματικός τόνος) στην τιμή -37 .

Βήμα 5

Τώρα πρέπει να δημιουργήσουμε μια μικρή σκιά από τα γυαλιά. Για να το κάνετε αυτό, δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο κάτω από την ομάδα « Γυαλιά» . Ονόμασέ το « ΠοτήριΣκιά» .

Στη συνέχεια, με πατημένο το πλήκτρο ctrl, κάντε κλικ στο στρώμα μεγάλο. Έτσι, μια κυκλική επιλογή θα εμφανιστεί γύρω από το φακό. Παω σε Επιλέγω(Highlight) - Τροποποιώ(Τροποποίηση) - Επεκτείνουν(Επεκτείνουν). Ρυθμίστε την ακτίνα επέκτασης 5 εικονοστοιχεία. Η επιλογή θα γίνει ευρύτερη. Στη συνέχεια, πηγαίνετε Επιλέγω(Highlight) - αντίστροφος(Αντιστροφή) (ή κάντε δεξί κλικ στην επιλογή και Επιλέγωαντίστροφος) (Alt+Ctrl+I). Τώρα, χρησιμοποιώντας το εργαλείο Βούρτσα(Βούρτσα) (ΣΙ)Με Φτερό(Αδιαφάνεια) και ροή(Πατήθηκε) από 50% και χαμηλή σκληρότητα , αφήστε μια ελαφριά σκιά γύρω από το περίγραμμα του κάδρου, αφήνοντας τη σκιά πίσω από τα γυαλιά.

Στη συνέχεια, κάντε τον ίδιο χειρισμό για το σωστό πλαίσιο.

Εάν έχετε επιπλέον ίχνη από τη σκιά, απλώς αφαιρέστε τα με τη βοήθεια του εργαλείου Γόμα(Γόμα) (ΜΙ).

Εάν η σκιά σας φαίνεται μη ρεαλιστική, δηλαδή πολύ σκοτεινή, μπορείτε να εφαρμόσετε ένα φίλτρο GaussianΘολούρα(Gaussian blur).

Σημείωση μεταφραστή:για να επιλέξετε τη σκιά, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιοδήποτε εργαλείο επιλογής. Ο συγγραφέας χρησιμοποίησε ΟρθογώνιοςΣτέγη εισόδουΕργαλείο(ορθογώνια επιλογή) (Μ)).

Αφήστε την ακτίνα θαμπώματος στο 3 εικονοστοιχεία. Σύρετε την τελική επιλογή στην ομάδα « Γυαλιά» .

Έτσι, το αποτέλεσμα των ενεργειών που πραγματοποιήθηκαν:

Βήμα 6

ΒαθμίδαΓέμισμα(Γέμισμα με κλίση) πάνω από όλα τα στρώματα. Κάντε μια κλίση από λευκό σε διαφανές.

Σημείωση. συγγραφέας: Το ροζ φως που πέφτει στο μοντέλο στα αριστερά φαίνεται με τέτοιο τρόπο ώστε να φαίνεται καλύτερα. Επίσης, η λειτουργία ανάμειξης χρησιμοποιήθηκε για αυτό το στρώμα.Μαλακόςφως(Απαλό φως). Πιο χαμηλαΑδιαφάνεια(Αδιαφάνεια) αυτού του στρώματος μέχρι να μείνετε ικανοποιημένοι με το αποτέλεσμα.

Απορρίπτω Αδιαφάνεια(Αδιαφάνεια) αυτού του επιπέδου σε 30% και αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης σε Μαλακόςφως(Απαλό φως).

Βήμα 7

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο προσαρμογής χρώμαψάχνω(Αναζήτηση χρώματος). Στην υποενότητα 3DLutαρχείοεπιλέγω ΝευρικόςΚεχριμπάρι 3 DL. Περιορίζω Αδιαφάνεια(Αδιαφάνεια) αυτού του στρώματος έως και 15%.

Βήμα 8

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο προσαρμογής Καμπύλες(Καμπύλες). Μεταβείτε στο μπλε κανάλι σε αυτό το επίπεδο και σύρετε το κάτω σημείο για να τονώσετε την εικόνα σε σκιές και τονισμένα σημεία, προσθέτοντας έτσι ένα εφέ διαχωρισμού τόνωσης, όπως στο στιγμιότυπο οθόνης.

Και το κορυφαίο σημείο.

Το αποτέλεσμα που θα έπρεπε να είναι

Βήμα 9

Δημιουργήστε ξανά ένα επίπεδο προσαρμογής ΒαθμίδαΓέμισμα(Γέμισμα κλίσης) με χρώμα από f6dfb2σε διαφανές με τις ρυθμίσεις όπως στο στιγμιότυπο οθόνης.

Τώρα μετακινήστε το ντεγκραντέ στην επάνω αριστερή γωνία όπως στο στιγμιότυπο οθόνης:

Επίσης, υπάρχει και άλλος εναλλακτικός τρόπος.

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο (Ctrl+Shift+N)με blend mode Οθόνη(Οθόνη). Με ένα εργαλείο Βούρτσα(Βούρτσα) (ΣΙ)με μεγάλη ακτίνα (3500-4000 px) και χρώμα 90856 σι, κάντε ένα κλικ στην επάνω αριστερή γωνία και χρησιμοποιήστε το εργαλείο ΕλεύθεροςΜεταμορφώνω(Ελεύθερος μετασχηματισμός) (Ctrl + T) αυξάνουν τη λάμψη που προκύπτει, όπως στο στιγμιότυπο οθόνης.

Ονομάστε αυτό το επίπεδο « ΜαλακόςΛάμψη». Το αποτέλεσμα φαίνεται στο στιγμιότυπο οθόνης:

Βήμα 10

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο προσαρμογής χρώμαΙσορροπία(Ισορροπία χρωμάτων) με τις ρυθμίσεις όπως στο στιγμιότυπο οθόνης.

Βήμα 11

Δημιουργήστε ένα νέο επίπεδο (Ctrl+Shift+N)σε όλα τα στρώματα. Παω σε Επεξεργασία(Επεξεργασία) - Γέμισμα(Γέμισμα). Αφήστε όλες τις ρυθμίσεις ως έχουν και αλλάξτε τη λειτουργία ανάμειξης αυτού του επιπέδου σε επικάλυμμα(Επικάλυψη).

Χρησιμοποιήστε το εργαλείο ΑποφεύγωΕργαλείο(Διευκρινιστής)(Ο) με έκθεση(με την έκθεση) 20% και ελαφρύνετε ελαφρώς τα περιγράμματα των ρεβέρ του σακακιού, τις πιέτες στα μανίκια, τις ανοιχτόχρωμες περιοχές της ζώνης και του παντελονιού. Είναι επίσης απαραίτητο να φωτίσετε το περίγραμμα του πηγουνιού, τις φωτεινές περιοχές στα γυαλιά, τις ανοιχτόχρωμες περιοχές των χειλιών, των φρυδιών, καθώς και τις ανοιχτόχρωμες περιοχές του προσώπου, του λαιμού και των μαλλιών (μην ξεχνάτε τη χωρίστρα). Όπως στο στιγμιότυπο οθόνης

Και ιδού το αποτέλεσμα:

Αν ξαφνικά σύρθηκες με ένα εργαλείο ΑποφεύγωΕργαλείο(Διευκρινίζων) (ο)στο φόντο και μετά χρησιμοποιήστε μια γκρι βούρτσα ( #808080 ) και βάψτε την έξτρα φωτισμένη περιοχή.

Βήμα 12

Συγχωνεύστε όλα τα επίπεδα σε ένα (alt + Βάρδια+ ctrl+ μι) και τοποθετήστε αυτό το στρώμα πάνω από όλα τα στρώματα. Χρησιμοποιώντας ένα φίλτρο ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΜΗΧΑΝΗΑκατέργαστος. Για να το κάνετε αυτό, μεταβείτε στο φίλτρο(Φίλτρο) -ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗ ΜΗΧΑΝΗΑΚΑΤΕΡΓΑΣΤΟΣκαι εφαρμόστε τις ρυθμίσεις όπως στο στιγμιότυπο οθόνης. Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για αυτό το φίλτρο σε αυτό το άρθρο: http://photo-monster.ru/postobrabotka/rub/adobe-camera-raw/page/2

Αποδείχθηκε ότι ήταν ένα αρκετά καλό αποτέλεσμα. Ελπίζω ότι πήρατε πολλές γνώσεις κατά τη διάρκεια του μαθήματος και σας άρεσε το αποτέλεσμα.