Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում տեսողական գործունեության միջոցով: «Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում տեսողական գործունեության մեջ»

Շելուդկո Յուլիա Վիկտորովնա
Դիրք:Դաստիարակ
Ուսումնական հաստատություն: MBDOU թիվ 251 մանկապարտեզ
Տեղանքը:Չելյաբինսկ
Նյութի անվանումը:Ինքնուսումնասիրության հաշվետվություն
Թեմա:«Վիզուալ արվեստում երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում».
Հրապարակման ամսաթիվ: 03.09.2018
Գլուխ:նախադպրոցական կրթություն

« Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացումը տեսողական

գործունեությանը».

Ինքնակրթության հաշվետվություն

Թեմա:

«Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացումը տեսողական

գործունեությանը ».

Թիրախ:

Զարգացրեք նոր, անսովոր բան ստեղծելու անհրաժեշտությունը

ստեղծագործական գործունեության արդյունք

Հարստացնել աշխարհը վերափոխելու, զարգացնելու երեխաների ստեղծագործական ձգտումները

երեխաների ոչ ստանդարտ մտածողություն, ազատություն, էմանսիպացիա,

անհատականություն, հասակակիցների և դիտարկելու ունակություն:

Առաջադրանքներ.

Բարելավել տեխնիկական և նկարչական հմտությունները:

Ձևավորել էսթետիկ համ։ Զարգացնել ստեղծագործական ունակությունները, երևակայությունը:

Ընդլայնել ոչ ավանդական տեխնիկայի բազմազանության ըմբռնումը

նկարչություն.

Խթանել նախաձեռնությունը, անկախությունը, ակտիվությունը:

Ձևավորել կոլեկտիվ աշխատելու և արդյունքը վայելելու կարողություն

թիմային աշխատանք.

Եթե ​​նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ աշխատելիս տեսողական

գործունեությունը նկարչության ոչ ավանդական եղանակներ օգտագործելու համար, ապա

կրեատիվության ձևավորումը տեղի կունենա ավելի արագ և արդյունավետ:

Մենք բոլորս գիտենք, որ նկարելը ամենամեծ հաճույքներից մեկն է

երեխա. Նկարչության մեջ բացահայտվում է նրա ներաշխարհը։ Ի վերջո, նկարել, երեխա

արտացոլում է ոչ միայն այն, ինչ տեսնում է շուրջը, այլ նաև ցույց է տալիս իրենը

ֆանտազիա. Եվ մենք՝ մեծերս, չպետք է մոռանանք այդ դրական հույզերը

կազմում են հոգեկան առողջության և հուզական առողջության հիմքը

երեխաների բարեկեցությունը. Եվ քանի որ նկարչությունը բարիքի աղբյուրն է

երեխայի տրամադրությունը, մենք՝ ուսուցիչներս, պետք է պահպանենք և զարգացնենք հետաքրքրությունը

երեխան դեպի կերպարվեստ .

Այս թեմայի շուրջ աշխատանքի կարևոր խնդիրներից մեկը ես տեսնում եմ ստեղծագործությունը բոլորի համար

բազմակողմանի զարգացման միջավայրի երեխան՝ նրան հնարավորություն տալու

ապացուցիր քեզ. «Արվեստի կենտրոնում» ես վերցրեցի դիդակտիկ և

կրթական խաղեր; թղթապանակներ՝ ըստ գծապատկերների գծագրությամբ, բազմազան

նկարազարդ նյութ «Գժել», «Հազե», «Խոխլոմա» թեմաներով.

«Ֆիլիմոնովսկիեն», «Ժոստովոն» և այլն, պայմաններ ստեղծեցին անկախության համար

գործունեություն, ձեռք են բերվել տարբեր պատկերազարդ նյութեր

իսկական արվեստներ և արհեստներ: Աշխատանքի ընթացքում

Ես երեխայի մեջ արթնացնում եմ հավատ իր ստեղծագործության, անհատականության,

ինքնատիպություն, հավատ, որ շատ կարևոր է բարին և գեղեցկությունը անելը,

ուրախություն բերեք մարդկանց:

Աշխատելով երեխաների հետ՝ ես եկել եմ այն ​​եզրակացության, որ երեխային անհրաժեշտ է այն արդյունքը

նրան ուրախություն, զարմանք, զարմանք է պատճառում։ Եվ ես ընտրեցի ուղղությունը

նրա աշխատանքը՝ գծագրության մեջ ոչ ավանդական տեխնիկայի օգտագործումը: Ամբողջը

Ես աշխատում եմ կոնկրետ համակարգում՝ օգտագործելով ավանդական և

ոչ ավանդական ձևեր. Ստեղծագործությունը գործունեություն է, որի ընթացքում

որոնումների, անձնական փորձի օգտագործման արդյունքում նոր բան է ստեղծվում և

նաև այն գիտելիքներն ու հմտությունները, որոնք երեխան ստացել է ուսումնական գործընթացում:

Կրթության և դաստիարակության հիմնական ձևը դեռ թեմատիկ է և

ինտեգրված դասեր. Նման պարապմունքների թեմաներն ուղղված են

երեխաների կայուն հետաքրքրության ձևավորումը իրենց ժողովրդի արվեստի նկատմամբ, վրա

Հայրենիքի՝ Հայրենիքի հանդեպ սիրո զգացում սերմանելը.

Ի վերջո, շատ կարեւոր է, թե երեխան ինչ արդյունքների կհասնի, ինչպես կզարգանա

նրա ֆանտազիան և ինչպես է նա սովորում աշխատել գույնի հետ: Օգտագործումը

ոչ ավանդական տեխնիկան կբավարարի նրա հետաքրքրասիրությունը, կօգնի

հաղթահարել այնպիսի հատկություններ, ինչպիսիք են.

սխալ է հասկացել»։ Աշխատելով այս ուղղությամբ՝ համոզվեցի, որ նկարչությունը

անսովոր նյութեր, բնօրինակ տեխնիկան թույլ է տալիս երեխաներին

զգացեք անմոռանալի դրական հույզեր. Արդյունքը սովորաբար շատ է

արդյունավետ (անակնկալ) և գրեթե անկախ հմտությունից և կարողությունից:

Պատկերի ոչ ավանդական մեթոդները բավականին պարզ են տեխնոլոգիայի մեջ և

խաղ է հիշեցնում. Ոչ ավանդական տեխնիկան զարգացման խթան են հանդիսանում

երևակայություններ , ստեղծագործականություն , անկախության, նախաձեռնողականության դրսևորում,

անհատականության արտահայտություններ. Տարբեր եղանակների կիրառում և համադրում

պատկերներ մեկ նկարում , նախադպրոցականները սովորում են ինքնուրույն մտածել

որոշեք, թե որ տեխնիկան օգտագործել որոշակի պատկեր ստեղծելու համար

արտահայտիչ. Նկարչություն՝ օգտագործելով ոչ ավանդական

Պատկերման տեխնիկը չի հոգնում նախադպրոցականներին, նրանք պահպանում են բարձր մակարդակը

գործունեության, կատարողականի համար նախատեսված ամբողջ ժամանակի ընթացքում

առաջադրանքը կատարելը.

Շատ ուսուցիչների կարծիքով՝ բոլոր երեխաները տաղանդավոր են։ Ահա թե ինչու

անհրաժեշտ է ժամանակին նկատել, զգալ այդ տաղանդները և փորձել, թե ինչպես

կարող եք երեխաներին հնարավորություն տալ նրանց գործնականում ցույց տալ ավելի վաղ՝ իրականում

կյանքը։ Մեծահասակների օգնությամբ զարգացնել գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական

կարողություն, երեխան նոր աշխատատեղեր է ստեղծում.

Գալով ինչ-որ յուրահատուկ բան՝ նա ամեն անգամ փորձարկումներ է անում

օբյեկտ ստեղծելու եղանակներով .

Նախադպրոցականն իր գեղագիտական ​​զարգացման մեջ անցնում է տարրականից

տեսողական-զգայական տպավորություն՝ օրիգինալ պատկեր ստեղծելուց առաջ

համարժեք պատկերագրական և արտահայտիչ միջոցներ. Այսպիսով,

անհրաժեշտ է հիմք ստեղծել նրա ստեղծագործության համար . Որքան շատ է երեխան տեսնում

լսում է, այնքան ավելի նշանակալից ու արդյունավետ է նրա գործունեությունը

երևակայություններ .

Ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկայի օգնությամբ հնարավոր է զարգանալ երեխաների մոտ

հետախուզություն, սովորեցրե՛ք մտածել և ակտիվացնել ստեղծագործությունը

գործունեություն։ «Երեխայի համար նկարելը արվեստ չէ, այլ խոսք։

Նկարչությունը հնարավորություն է տալիս արտահայտել ինչը՝ տարիքային սահմանափակման պատճառով

նա բառերով չի կարող արտահայտվել։ Նկարչության գործընթացում ռացիոնալը հեռանում է

հետին պլանում, արգելքներն ու սահմանափակումները նահանջում են: Այս պահին երեխա

բացարձակապես անվճար»:

Ոչ սովորական նկարչական տեխնիկան ցուցադրում է անսովոր համակցություններ

նյութեր և գործիքներ. Անկասկած նման տեխնիկայի արժանիքները

դրանց օգտագործման բազմակողմանիությունն է: Դրանց իրականացման տեխնոլոգիան

հետաքրքիր և մատչելի ինչպես մեծահասակների, այնպես էլ երեխաների համար: Ահա թե ինչու,

ոչ ավանդական մեթոդները շատ գրավիչ են երեխաների համար, քանի որ նրանք

բացել մեծ հնարավորություններ սեփական երևակայությունների, ցանկությունների և

ինքնարտահայտումը ընդհանրապես.

Երեխաների ստեղծագործական կարողությունները զարգացնել իմ աշխատանքում

օգտագործել են նկարչության հետևյալ ոչ ավանդական մեթոդները.

«Իմ ակվարիումը» վիտրաժների ներկման տեխնիկայում՝ օգտագործելով տուփ

սկավառակներ, բամբակյա շվաբրեր, գուաշ:

«Ոսկե ձկնիկ» պլաստիլինոգրաֆիա

«Գնացքը Ռոմաշկովոյից» կոլեկտիվ աշխատանք. երեխաների նկարչություն

վագոնների առանձին տախտակներ՝ հետագայում տարրերի ավելացմամբ

կիրառական տեխնիկա.

«Ginger Cat» նկարչություն տեղում

«Մալվա» հավելված, թիմային աշխատանք

«Rowan» տերևների պրինտները ներկերով, հատապտուղները՝ բամբակյա շվաբրերով

«Ձնեմարդ» նկարչություն գունավոր թղթի վրա՝ սպիտակ ներկով

«Շրովետիդ» կոլեկտիվ աշխատանք, տարրերը պատրաստվում են օգտագործելով

Dymkovo և Tver խաղալիքների տարրեր

«Ծաղկած ծառ» կոճակի հավելված

Ձեռքով նկարչություն

«Կախարդական ծաղիկներ» գունավորում ջրաներկով՝ ըստ կատարված գծագրի

մոմ մատիտներով

«Cat show» պատառոտող թուղթ

«Մանկությունը մարդու կյանքի կարևոր շրջանն է, այլ ոչ թե ապագայի նախապատրաստություն

կյանք, բայց իրական, լուսավոր, օրիգինալ, անկրկնելի կյանք։ Եվ ինչպես

անցել է մանկությունը, մանկության մեջ ով է երեխայի ձեռքով տարել, թե ինչ է մտել նրա մեջ

միտքն ու սիրտը շրջապատող աշխարհից՝ սրանից որոշիչ չափով

ինչպիսի մարդ կդառնա այսօրվա երեխան»:

Գոլուբևա E.S. Արվեստի և արհեստների դերը ստեղծագործության զարգացման մեջ

Երեխաների կարողությունները [Տեքստ] // Մանկավարժության ակտուալ խնդիրներ. III միջազգայինի նյութեր.

գիտական. կոնֆ. (Չիտա, փետրվար 2013): - Չիտա: Երիտասարդ գիտնական հրատարակչություն, 2013. - Ս.

T. N. Doronova, T. S. Komarova, E. I. Ignatiev, N. N. Palagina, E. S. Romanova, T. T.

Ստեղծագործական ունակությունների զարգացումը պետք է սկսվի դեռ մանկությունից:

Որոշ մարդիկ կարծում են, որ երեխաներն ավելի շատ երևակայություն ունեն, քան մեծերը: Բայց դա այդպես չէ։ Ի վերջո, երեխաները դեռևս քիչ գիտելիքներ և փորձ ունեն, հետևաբար, սկզբնական նյութը, որից նրանք ստեղծում են պատկերներ, շատ ավելի աղքատ է, քան մեծահասակները, և ստեղծված պատկերների համակցությունները նույնպես պակաս բազմազան են:

Իմ նպատակն է՝ զարգացնել նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունները՝ արդյունավետ գեղարվեստական ​​գործունեության ավանդական և ոչ ավանդական մեթոդների կիրառմամբ, Նախադպրոցականների ստեղծագործական կարողությունների զարգացումը՝ արդյունավետ գեղարվեստական ​​գործունեության ավանդական և ոչ ավանդական տեխնիկայի կիրառմամբ:

Երեխաներին սովորեցնել ցանկացած խնդրի ոչ ստանդարտ լուծումներ գտնել.

Մշակել առաջադրանքներ, որոնք պահանջում են երեխաներին բավարար կամ բարձր մակարդակի ստեղծագործական երևակայություն.

Ստեղծել աշխատանքային պայմաններ խմբում, որտեղ երեխաներն իրենք են ձգտում ստեղծել անհատական ​​ստեղծագործական աշխատանք:

Բեռնել:


Նախադիտում:

Քաղաքային ինքնավար նախադպրոցական ուսումնական հաստատություն «Ժպիտ» ընդհանուր զարգացման տիպի մանկապարտեզ՝ երեխաների ֆիզիկական զարգացման առաջնահերթ միջոցառումներով Բաշկորտոստանի Հանրապետության Բիժբուլյակսկի շրջանի քաղաքային շրջանի Բիժբուլյակ գյուղում:

Աշխատանքային փորձի ընդհանրացում թեմայի շուրջ.

«Վիզուալ գործունեության մեջ երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում դաշնային պետական ​​կրթական ստանդարտին համապատասխան»

Պատրաստված է * կողմից:

Դաստիարակ ՄԱԴՈՒ մանկապարտեզ «Ժպիտ» գյուղ

Բիժբուլյակ

I որակավորման կարգ

Ի.Բ. Կլյուշնիկովա

հետ։ Բիժբուլյակ, 2015 թ

«Կրեատիվություն սովորեցնելն անհնար է, բայց դա չի նշանակում

Այն, ինչ ուսուցիչը չի կարող օգնել

դրա ձևավորումն ու դրսևորումը «Լ.Ս. Վիգոտսկի.

Նախադպրոցական կրթության ստանդարտացման համատեքստում առանձնահատուկ նշանակություն է տրվում նախադպրոցականների ստեղծագործական կարողությունների զարգացմանը։ Երեխաների ստեղծագործական մտածողության և երևակայության զարգացման ամենաարդյունավետ միջոցը արդյունավետ գործունեությունն է, որը նպաստում է.

Շրջանակից դուրս մտածելու ունակության զարգացում;

Ստեղծագործական գործունեության պատրաստակամություն;

Սեփական գործունեության ստեղծագործական արտադրանք ստեղծելու ունակություն.

Աշխարհի նկատմամբ գեղագիտական ​​վերաբերմունքի ձևավորում.

Փորձի նորությունը կայանում է նրանում, որ վերանայվի ավելի երիտասարդ նախադպրոցական տարիքի երեխաների գեղարվեստական ​​և գեղագիտական ​​զարգացման նպատակային և բովանդակային ուղեցույցները հետևյալի միջոցով.

Ավանդական տեխնիկայի հետ միասին արդյունավետ գեղարվեստական ​​գործունեության ոչ ավանդական մեթոդների օգտագործումը.

Ուսուցչի հետ երեխաների կրթական և անկախ և համատեղ գործունեության անմիջական կապը.

Փոխազդեցություն ծնողների հետ՝ որպես կրթական գործընթացի ակտիվ մասնակիցների.

Ստեղծագործությունը հետազոտության նոր առարկա չէ, այն միշտ գրավել է գիտնականների և պրակտիկանտների ուշադրությունը, միևնույն ժամանակ, խնդիրը մնում է ամենաչզարգացածներից մեկը։

Իմ աշխատանքը հիմնված է հետևյալ սկզբունքների վրա.

Երեխաների հետաքրքրությունների, ստեղծագործական և ստեղծագործական ունակությունների զարգացում;

Հաջողության իրավիճակի ստեղծում, աշակերտների սեփական ինքնագնահատականի բարձրացում.

Խմբում ընկերական հարաբերությունների առաջացման խթանում.

Ուստի իմ աշխատանքում ես դրել եմ հետևյալ նպատակներն ու խնդիրները.

Նպատակը. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում գեղարվեստական ​​արդյունավետ գործունեության համար ավանդական և ոչ ավանդական տեխնիկայի կիրառմամբ:

Առաջադրանքներ.

Երեխաներին սովորեցնել ցանկացած խնդրի ոչ ստանդարտ լուծումներ գտնել.

Մշակել առաջադրանքներ, որոնք պահանջում են երեխաներին բավարար կամ բարձր մակարդակի ստեղծագործական երևակայություն.

Ստեղծել աշխատանքային պայմաններ խմբում, որտեղ երեխաներն իրենք են ձգտում ստեղծել անհատական ​​ստեղծագործական աշխատանք:

Ստեղծագործական ունակությունների զարգացումը պետք է սկսվի դեռ մանկությունից:

Որոշ մարդիկ կարծում են, որ երեխաներն ավելի շատ երևակայություն ունեն, քան մեծերը: Բայց դա այդպես չէ։ Ի վերջո, երեխաները դեռևս քիչ գիտելիքներ և փորձ ունեն, հետևաբար, սկզբնաղբյուրը, որից նրանք ստեղծում են պատկերներ, շատ ավելի աղքատ է, քան մեծահասակները, և ստեղծված պատկերների համակցությունները նույնպես ավելի քիչ բազմազան են: Այնուամենայնիվ, եթե համեմատենք երևակայության դերը մանկության և հասունության մեջ, ապա, իհարկե, երեխայի կյանքում երևակայությունը շատ ավելի հաճախ է դրսևորվում և թույլ է տալիս շատ ավելի հեշտ խախտել իրականությունը, քան մեծահասակի մոտ:

Ժամանակակից կրթական համակարգի առաջնահերթ խնդիրներից է ստեղծագործ, համարձակ և ազատ մտածող, բարձր մշակույթով, լայն ու խորը, մշտապես թարմացվող ու զարգացող գիտելիքներով մարդու ձևավորումը։ Զարգացման անհրաժեշտ պարամետրեր են ճանաչվում մտածողությունը, կրեատիվությունը և անձնային որակները։ Միևնույն ժամանակ, մարդու ստեղծագործական ներուժը ինքնին չի ձևավորվում, ինքնաբերաբար. դրա զարգացումը պետք է լինի մշտական ​​և սկսվի երեխայի կյանքի առաջին օրերից:

Ստեղծագործության զարգացման վրա ազդում են հետևյալ գործոնները.

Ժառանգականություն;

Հատուկ կազմակերպված ուսուցում;

Երեխայի սեփական գործունեությունը, նրա հաճույքն ու ուրախությունը մտավոր գործունեությունից.

Շրջապատող հասարակությունը (ծնողներ, ուսուցիչներ, երեխաներ):

Որպեսզի երեխաները ձևավորեն աշխարհի ամբողջական պատկերը, անհրաժեշտ է աստիճանաբար ստեղծել այս պատկերը՝ սկսած մանկապարտեզից:

Երեխաները օժտված են արվեստի բոլոր տեսակներով, բայց նրանք ստացել են արվեստում ամենատեւական ճանաչումը, և դա զարմանալի չէ, քանի որ նրանց գործունեության արդյունքը՝ գծանկարները, կարելի է պահել, ցուցադրել, ուսումնասիրել՝ որպես փոքրիկ հեղինակի տաղանդի վկայություն։ Դասարանում մենք զարգացնում ենք երեխաների ակտիվությունն ու անկախությունը։ Մենք օգնում ենք հիշել, թե ինչ են տեսել իրենց շուրջը, ինչ են իրենց դուր եկել, սովորեցնում ենք համեմատել առարկաները՝ ակտիվացնելով երեխաների փորձը, որ նրանք արդեն նկարել են նմանատիպ իրեր, քանդակել, ինչպես իրենք են արել: Կարևոր է հիշել, որ տեսողական գործունեության բոլոր տեսակները պետք է փոխկապակցված լինեն, քանի որ նրանցից յուրաքանչյուրում երեխաները արտացոլում են շրջապատող կյանքի առարկաներ և երևույթներ, խաղեր և խաղալիքներ, հեքիաթների պատկերներ, մանկական ոտանավորներ, հանելուկներ և երգեր:

Երեխաների հետ գեղարվեստական ​​և գործնական գործունեությամբ զբաղվելով, նրանց ծանոթացնելով արվեստի գործերին՝ լուծվում են ոչ միայն գեղարվեստական ​​դաստիարակության և դաստիարակության խնդիրները, այլև ավելի գլոբալ՝ զարգանում է երեխայի ինտելեկտուալ և ստեղծագործական ներուժը։ Աշխարհի ճանաչումը, երևույթների ընկալումը ակտիվ գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեության գործընթացում, որն իրագործելի է նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար, երեխաների տեսողական գործունեության զարգացման կենտրոնական խնդիրներից է: Այս առումով մեծահասակի հիմնական խնդիրն է ստեղծել պայմաններ և օգնել երեխայի մեջ ձևավորել շրջապատող աշխարհի ամբողջական և բազմակողմանի պատկերացում՝ կերպարվեստի միջոցով գեղարվեստական ​​պատկերների վրա աշխատելու գործընթացում: Այսպիսով, անհրաժեշտություն է առաջանում մանկավարժական գործընթացի կազմակերպման նոր մոտեցումներ փնտրել՝ ապահովելով երեխաների զարգացման ու դաստիարակության հաջողությունը։

Առաջին հերթին սրանք են.

1. Օպտիմալ առարկայական-տարածական միջավայրի ստեղծում՝ ներառելով երեխայի զարգացման գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական համալիրի տարբեր բաղադրիչներ, որը.

1.1 Նպաստել երեխայի գեղագիտական ​​տպավորությունների լայն շրջանակի հարստացմանը.

1.3 Արթնացնել տարբեր գեղարվեստական ​​նյութերով փորձեր կատարելու ցանկություն՝ դրանով իսկ հիմք ստեղծելով տարբեր տեսակի երեխաների գործունեության համար մեկ մշակութային տարածքում:

2. Նախադպրոցականների ստեղծագործական առաջադրանքների համակարգի ստեղծում մանկական նախադպրոցական կազմակերպությունում տեսողական գործունեության, ստեղծագործական երևակայության, մտածողության, գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական կարողությունների ակտիվացման և այլնի վերաբերյալ:

3. Ստեղծագործության և նախաձեռնողականության դրսևորման առավելագույն ազատության ապահովում. Խնդրի լուծման լայն մոտեցում. Գործընթացին և երեխայի գործունեության արդյունքին ուշադիր վերաբերմունք.

4. Երեխաների հետ աշխատելիս էմպաթիայի զարգացման համար խաղերի և խաղային վարժությունների օգտագործումը, ինչը շատ կարևոր է գեղարվեստական ​​կերպար ստեղծելիս:

5. Երեխաների հետ աշխատանքում կիրառել տարբեր տեսակի գործունեության, արվեստի տարբեր տեսակների ինտեգրման սկզբունքը, որը տեղին է և օրգանական երեխայի անհատականության ինտելեկտուալ, գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական զարգացման ուղղությամբ:

Խմբի գեղագիտական ​​ձևավորումը, դասերի համար նյութերի ընտրությունը, տեսողական միջոցները, նկարները, խաղալիքները մեծ նշանակություն ունեն, քանի որ վերապատրաստման գործընթացում երեխաների հուզական բարեկեցությունը ազդում է վերջնական արդյունքի վրա:

Այս մոտեցումը թույլ է տալիս լուսաբանել ուսումնական գործընթացն ամբողջությամբ։ Իսկ ուսուցիչը լայն հնարավորություններ է տալիս ստեղծելու բարենպաստ մանկավարժական պայմաններ, որոնք ապահովում են նախադպրոցական տարիքի երեխայի անհատականության զարգացման արդյունավետությունը՝ հաշվի առնելով նրա անհատական ​​հատկանիշները. օգնում է ձևավորել որոնումներում շարժուն ներգրավվելու, գործողության նոր եղանակներ յուրացնելու, տվյալ մանկավարժական իրավիճակը հասկանալու, դրանից դուրս գալու, ստեղծագործորեն փոփոխելու և արդյունքը կանխատեսելու կարողությունը:

Այստեղից հետևում է, որ մանկապարտեզի հիմնական խնդիրն է օգնել երեխային զարգանալ որպես յուրահատուկ արարած՝ ցուցադրելով իր ստեղծագործական ներուժը՝ միաժամանակ ընտրելով գործունեության օպտիմալ տեսակները։ Հետևաբար, տաղանդավոր երեխաների աջակցության և ուղեկցման համակարգի զարգացման միտումների նպատակային իրականացումը կարևոր դեր է խաղում նրանց ստեղծագործական ներուժի բացահայտման գործում։

Երեխայի լիարժեք կյանքն ամեն օր. հարմարավետ մնալ հասարակության մեջ, համատեղ գործունեություն և ստեղծագործական ձեռքբերումներ. երեխայի զարգացման այս եռյակը նրանց համապատասխանեցնում է Մանկության աշխարհին:

Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունները զարգացնելու համար անհրաժեշտ է.

Ստեղծել պայմաններ. պատրաստել ստեղծագործելու համար անհրաժեշտ նյութերը և ժամանակ գտնել դրանց հետ խաղալու համար.

Երեխայի մոտ նախաձեռնություն ձեռք բերելու ցանկություն առաջացնել, հետաքրքրություն զարգացնել շրջապատող աշխարհի նկատմամբ.

Համբերություն ցուցաբերեք անսպասելի գաղափարների և լուծումների նկատմամբ.

Աջակցեք երեխային, երբ նա գտնվում է ստեղծագործական որոնման գործընթացում.

Հետաքրքրություն ցուցաբերել համատեղ արդյունավետ գործունեության և արվեստի նյութերի հետ փորձարկումների նկատմամբ.

Ցույց տվեք համակրանքը երեխայի՝ արդյունավետ գործունեության մեջ իր տպավորություններն արտահայտելու փորձերին և դրանք ուրիշներին հասկանալի դարձնելու ցանկությանը:

Ձեր ուշադրությանն եմ ուզում ներկայացնել մի քանի կրեատիվ գունազարդման էջեր։

Նոր սերնդի գունազարդման էջերի կարևոր տարբերակիչ հատկանիշը սյուժեն և ինտերակտիվությունն է: Երեխան այլեւս պասիվ կերպար չէ՝ մատիտը ձեռքին։ Այժմ նա խիզախ բացահայտող է, մասնակից կամ հեքիաթասաց, սեփական ֆանտաստիկ աշխարհի ստեղծող։

Հեղինակը գունազարդման յուրաքանչյուր էջից նրան դիմում է հարցով կամ գայթակղիչ առաջարկով՝ «Նկարիր սաղարթների մեջ թաքնված բզեզներ ու խխունջներ», «Գտիր, թե որ թխվածքը զույգ չունի», «Ծառերը վերածիր գունավոր կոճակների» և այլն։

Այսպիսով, գունավորումը ոչ միայն ներգրավում է երեխային նկարված պատմությունների զվարճալի աշխարհում, այլև առաջնորդում է նրան և օգնում զարգացնել ստեղծագործական ունակությունները: Հաճախ դրանցում գծագրերը կիսատ են լինում, պատմությունները կոտրվում են ամենահետաքրքիր տեղում՝ ստիպելով աշխատել երեխայի երևակայությանը։

Նոր սերնդի գունազարդման էջերը ոչ միայն նկարներ են, որոնք պետք է նկարել, այլ առաջադրանքների, խաղերի և զվարճանքի ամբողջ հավաքածուներ, որոնք կարող են երեխային երկար ժամանակ զբաղեցնել:

Գունազարդման գրքերի սյուժեներն ու թեմաները փոխվել են։ Գնալով դրանք նվիրված են ոչ թե վերացական տեսարաններին, այլ իրական պատմություններին ու սյուժեներին:

Օրինակ:

  • Նիկալաս Քաթլոուի Doodle Scrawls-ը (9 թողարկում) հզոր խթան է ստեղծագործելու, վերացական և տարածական մտածողության, երեխայի գույնի զգացողության և արտահայտվելու ազատության զարգացման համար:
  • «Նկարչական ընթերցող. Ուրախ հեքիաթ, որը պետք է տեսնեն բոլորը ցավոտ աչքերի համար» (հեղինակ Ալեքսանդր Գոլուբև)

Գրքում ներկայացված են տարբեր առաջադրանքներ՝ գտնել տարբերությունները, անցնել լաբիրինթոսով, նկարել բացակայող մանրամասները, ավելացնել նոր պատկերներ ֆոնին:

Հեքիաթները սիրում են բոլոր փոքրիկները՝ մեծ ու փոքր։ Նույնիսկ եթե դուք երկու տարեկան եք կամ ամբողջ հարյուր:

Երբ դուք կարդում եք հեքիաթ, նրա բոլոր հերոսները կենդանանում են: Եվ ոմանք հայտնվեցին այս գրքում: Նրանք բերել են իրենց հեքիաթներից ամենահետաքրքիր առաջադրանքները՝ դուք ստիպված կլինեք հիշել հեքիաթը կամ նույնիսկ նորից կարդալ: Էջերում գտնվող երեխաները կհանդիպեն իրենց սիրելի հեքիաթներին, միգուցե թարմ հայացք նետեն արդեն հայտնի հերոսներին: Այս գիրքը կհետաքրքրի երեխաներին, ովքեր արդեն գիտեն, թե ինչպես ինքնուրույն նկարել, ստեղծել ամբողջական պատկերներ:

Եզրակացություն. Նպատակային արդյունավետ գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեությունը նպաստում է կրտսեր նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացմանը: Ավանդական մեթոդների հետ գեղարվեստական ​​գործունեության ոչ ավանդական մեթոդների կիրառումը խթանում է ստեղծագործական գործունեությունը, մտածողությունը, երևակայությունը, երեխային «ընկղմում» ստեղծագործական մթնոլորտում։

Ուսուցչի դերն է, առաջին հերթին, ձևավորել «նայել և տեսնել, զգալ, ճանաչել, ստեղծել» կարողությունը, երեխաներին զինել հմտություններով (ինչ կարելի է անել, ինչից, ինչ նյութերի և սարքավորումների օգնությամբ);

երկրորդ՝ ներգրավել ծնողներին ակտիվ համատեղ գործունեության մեջ։ Միայն այս կերպ երեխան ցանկություն կունենա ինքնուրույն արտադրական գործունեության մեջ ստեղծագործություն դրսևորելու:

Այսօր ես ուզում եմ ձեզ պատմել զարմանալի Tarot Gomi ալբոմների մասին երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման համար: Դրանք այսպես են կոչվում՝ ալբոմներ՝ ստեղծագործության զարգացման համար։ Տարիքային կատեգորիա 3+.

Տարո Գոմին ճապոնացի նկարիչ և մանկագիր է: Ավելի քան 20 տարի ամբողջ աշխարհում երեխաները սովորում են նկարել և զարգացնել իրենց ստեղծագործական ունակությունները նրա ալբոմների միջոցով:

Ի՞նչ են ստեղծագործական ալբոմները:

Tarot Gomi ալբոմները պարզապես գունազարդման գրքեր չեն: Սա զարմանալի պատմությունների հավաքածու է, որը երեխան կմտածի և կպատկերացնի:

Սովորական էսքիզների գրքում երեխայի առջև կա սպիտակ սպիտակ թերթիկ: Ինչ նկարել: Ինչպես նկարել?

Նմանապես գունազարդման էջերի դեպքում: Նրանք շատ արագ ձանձրացրին երեխային, քանի որ, բացի գույնի ընտրությունից (և նույնիսկ դա երբեմն արդեն կանխորոշված ​​է), երևակայություն արտահայտելու տեղ չկա։

Ստեղծագործական ալբոմի յուրաքանչյուր էջ նոր պատմություն է: Երեխային կխնդրեն շարունակել և նկարել այն: Այստեղ կա ֆանտաստիկ ռոումինգ: Ո՞վ է թռչում օդապարիկով: Ինչ կա ափսեի վրա: Ի՞նչը չի մտնի փոշեկուլ:

Ալբոմի էջը բաղկացած է 3 մասից.

  • վարժություն
  • գունավորում
  • ազատ նկարչական տարածք

Ինչո՞ւ են ալբոմներն այդքան հայտնի:

Միայն էսքիզների և գունազարդման գիրքը համատեղելու գաղափարը չէր, որ Tarot Gomi-ի ալբոմները հանրաճանաչ դարձրեցին:

Այս ալբոմների առանձնահատկությունը նկարազարդումն է, այն է՝ նկարելու անսովոր ոճը։ Գունազարդման էջերը որոշ չափով նման են խզբզոցներին, բայց դա է պատճառը, որ երեխաները սիրում են դրանք:

Մեզ՝ մեծահասակներիս, ծանոթ հստակ գծեր, ուրվագծեր կամ գծագրեր չկան:

Մեծ երեխաները հաճախ անհանգստանում են, որ չեն կարողանում գեղեցիկ նկարել, երեխաները միշտ չէ, որ ճշգրիտ նկարում են, «թողնում» են եզրագծին։ Ալբոմի նկարազարդումները նման են մանկական նկարներին, ուստի երեխաները չեն վախենում նկարելուց։ Նրանք կարող են նկարել այնպես, ինչպես կարող են, և ոչ այնպես, ինչպես պահանջում է նմուշը:

Սերիան ներառում է երեք ալբոմ.

  • Բոլոր տեսակի բարիքներ
  • Կենդանիներ
  • Պատմություններ.

Նախադիտում:

Ներկայացումների նախադիտումն օգտագործելու համար ինքներդ ստեղծեք Google հաշիվ (հաշիվ) և մուտք գործեք այն՝ https://accounts.google.com


Սլայդի ենթագրեր.

Աշխատանքային փորձի ընդհանրացում թեմայի շուրջ. «Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում տեսողական գործունեության մեջ՝ համաձայն Դաշնային պետական ​​կրթական ստանդարտի» Պատրաստեց՝ Բիժբուլյակ գյուղի «Ժպիտ» մանկապարտեզի MADOU մանկապարտեզի դաստիարակ, I որակավորման կարգ I.B. Կլյուշնիկովա

«Ստեղծագործել հնարավոր չէ սովորեցնել, բայց դա ամենևին չի նշանակում, որ մանկավարժն անհնար է նպաստել դրա կրթությանն ու դրսևորմանը»։ Վիգոտսկի.

Սկզբունքներ. - երեխաների հետաքրքրությունների, ստեղծագործական և ստեղծագործական կարողությունների զարգացում. - հաջողության իրավիճակի ստեղծում, աշակերտների սեփական ինքնագնահատականի բարձրացում. - խթանելով խմբում ընկերական հարաբերությունների առաջացումը.

Նպատակը. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում գեղարվեստական ​​արդյունավետ գործունեության համար ավանդական և ոչ ավանդական տեխնիկայի կիրառմամբ:

Առաջադրանքներ. - երեխաներին սովորեցնել գտնել ցանկացած խնդրի ոչ ստանդարտ լուծումներ. - մշակել առաջադրանքներ, որոնք պահանջում են երեխաների բավարար կամ բարձր մակարդակի ստեղծագործական երևակայություն. - ստեղծել աշխատանքային պայմաններ խմբում, որտեղ երեխաներն իրենք են ձգտում ստեղծել անհատական ​​ստեղծագործական աշխատանք:

Մանկավարժական գործընթացի կազմակերպման մոտեցումներ, որոնք ապահովում են երեխաների զարգացման և դաստիարակության հաջողությունը 1. Օպտիմալ առարկայական-տարածական միջավայրի ստեղծում՝ ներառելով երեխայի զարգացման գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական համալիրի տարբեր բաղադրիչներ, որոնք՝ 1.1 կնպաստեն հարստացմանը. գեղագիտական ​​տպավորությունների լայն շրջանակ ունեցող երեխայի. 1.2. Ուղղորդեք նրանց ստեղծագործական ունակությունները: 1.3 Արթնացնել տարբեր գեղարվեստական ​​նյութերով փորձեր կատարելու ցանկություն՝ դրանով իսկ հիմք ստեղծելով տարբեր տեսակի երեխաների գործունեության համար մեկ մշակութային տարածքում:

Մանկավարժական գործընթացի կազմակերպման մոտեցումներ, ապահովելով երեխաների զարգացման և դաստիարակության հաջողությունը 2. Նախադպրոցականների համար ստեղծագործական առաջադրանքների համակարգի ստեղծում մանկական նախադպրոցական կազմակերպությունում տեսողական գործունեության վերաբերյալ, ակտիվացնելով ստեղծագործ երևակայությունը, մտածողությունը, գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական ունակությունները. և այլն: 3. Ստեղծագործության և նախաձեռնողականության դրսևորման առավելագույն ազատության ապահովում. Խնդրի լուծման լայն մոտեցում. Գործընթացին և երեխայի գործունեության արդյունքին ուշադիր վերաբերմունք. 4. Երեխաների հետ աշխատելիս էմպաթիայի զարգացման համար խաղերի և խաղային վարժությունների օգտագործումը, ինչը շատ կարևոր է գեղարվեստական ​​կերպար ստեղծելիս: 5. Երեխաների հետ աշխատանքում կիրառել տարբեր տեսակի գործունեության, արվեստի տարբեր տեսակների ինտեգրման սկզբունքը, որը տեղին է և օրգանական երեխայի անհատականության ինտելեկտուալ, գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական զարգացման ուղղությամբ:

Tarot Gomi ալբոմներ ստեղծագործության զարգացման համար.

Tarot Gomi ալբոմներ ստեղծագործության զարգացման համար

Ստեղծագործական գունավորում

Ստեղծագործական գունավորում

Ստեղծագործական գունավորում

Ստեղծագործական գունավորում

Ստեղծագործական գունավորում

Եզրակացություն. Նպատակային արդյունավետ գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեությունը նպաստում է կրտսեր նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացմանը: Ավանդական մեթոդների հետ գեղարվեստական ​​գործունեության ոչ ավանդական մեթոդների կիրառումը խթանում է ստեղծագործական գործունեությունը, մտածողությունը, երևակայությունը, երեխային «ընկղմում» ստեղծագործական մթնոլորտում։ Ուսուցչի դերն է, առաջին հերթին, ձևավորել «նայել և տեսնել, զգալ, ճանաչել, ստեղծել» կարողությունը, երեխաներին զինել հմտություններով (ինչ կարելի է անել, ինչից, ինչ նյութերի և սարքավորումների օգնությամբ); երկրորդ՝ ներգրավել ծնողներին ակտիվ համատեղ գործունեության մեջ։ Միայն այս կերպ երեխան ցանկություն կունենա ինքնուրույն արտադրական գործունեության մեջ ստեղծագործություն դրսևորելու:

Շնորհակալություն ուշադրության համար։


մեթոդական մշակում


«Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում

տարիքը նկարչական ոչ ավանդական ձևերի միջոցով

գործունեություն»
Նկարիչ՝ Պոլյակովա Անաստասիա Վլադիմիրովնա ԲՈՎԱՆԴԱԿՈՒԹՅՈՒՆ
ՆԵՐԱԾՈՒԹՅՈՒՆ ……………………………………………………………………………. .......................... 5 ԳԼՈՒԽ I. Նախադպրոցականների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման տեսական հիմունքները դասարանում տեսողական գործունեության համար 1.1 Էությունը գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական կարողությունների հայեցակարգը ……………… .. 10 1.2. Ուսուցիչների և հոգեբանների հետազոտության մեջ ստեղծագործական կարողությունների զարգացման խնդիրը ………………………………………………………………………… 1 4 1.3. Գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական կարողությունների զարգացման գործոնները ………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………. ……… 21 1.5 ... Գեղարվեստական ​​նյութերով ոչ ավանդական նկարչության տեսակներն ու տեխնիկան …………………………………………………………………………………… 28 ԳԼՈՒԽ II. Փորձարարական որոնման աշխատանք տեսողական գործունեության մեջ նախադպրոցականների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման վերաբերյալ 2.1. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների սկզբնական մակարդակի ախտորոշիչ ուսումնասիրություն …………………………… .. 37 2.2. Տեսողական գործունեության մեջ նախադպրոցականների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման ձևավորման փուլը ……………………………………………………………………………………………………… … 50 2.3. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների ախտորոշիչ ուսումնասիրություն փորձարարական որոնման աշխատանքների վերջնական փուլում ……………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………. 54 Հղումներ …………………………………………………………………………… 56 Ներածություն Ժամանակակից հասարակությունը ստեղծագործ անհատականության կարիք ունի: Ցավոք սրտի, այն բազմաթիվ կարողություններն ու զգացմունքները, որով բնությունը մեզ օժտում է 2
մնալ թերզարգացած և չզարգացած, հետևաբար՝ չիրացված ապագա կյանքում: Հասուն տարիքում զարգացած երևակայության առկայությունը պայմանավորում է մարդու ցանկացած տեսակի մասնագիտական ​​գործունեության հաջողությունը։ Ուստի ստեղծագործական կարողությունների զարգացումը նախադպրոցական կրթության հիմնական խնդիրներից է։ Երեխաների ստեղծագործական ունակությունների բացահայտման մեծ ներուժը նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության մեջ է: Նկարչության դասերը, կերպարվեստը կկարողանան երեխային տալ այն անհրաժեշտ գիտելիքները, որոնք անհրաժեշտ են լիարժեք զարգացման համար, որպեսզի նա զգա բնության գեղեցկությունն ու ներդաշնակությունը, ավելի լավ հասկանա իրեն և այլ մարդկանց, արտահայտի ինքնատիպ գաղափարներ և երևակայություններ, դառնալ երջանիկ մարդ... Բոլոր երեխաները սիրում են նկարել, երբ նրանք լավ են դա անում: Մատիտներով և վրձինով նկարելը պահանջում է նկարչության տեխնիկայի, ձևավորված հմտությունների և գիտելիքների, աշխատանքի մեթոդների բարձր իմացություն: Շատ հաճախ այդ գիտելիքների և հմտությունների բացակայությունը երեխային արագորեն հուսահատեցնում է նկարել, քանի որ նրա ջանքերի արդյունքում նկարը սխալ է ստացվում, այն չի համապատասխանում երեխայի՝ իր գաղափարին մոտ պատկեր ստանալու ցանկությանը կամ պատկերացմանը: իրական առարկա, որը նա փորձում էր պատկերել… Հետազոտության արդիականությունն այն է, որ ոչ ավանդական տեսողական տեխնոլոգիաների օգտագործմամբ տեսողական արդյունավետ գործունեությունն առավել բարենպաստ է երեխաների կարողությունների ստեղծագործական զարգացման համար, քանի որ. դրանում հատկապես դրսեւորվում են երեխայի զարգացման տարբեր կողմերը։ Ոչ ավանդական տեխնիկան խթան է երևակայության, ստեղծագործական կարողության, անկախության դրսևորման, նախաձեռնողականության, անհատականության արտահայտման համար: Կիրառելով և համատեղելով պատկերի տարբեր մեթոդներ մեկ գծագրում՝ նախադպրոցականները սովորում են մտածել, ինքնուրույն որոշել, թե որ տեխնիկան օգտագործել, որպեսզի այս կամ այն ​​պատկերն արտահայտիչ լինի։ Պատկերի ոչ սովորական տեխնիկայի կիրառմամբ նկարելը չի ​​հոգնեցնում նախադպրոցականներին, նրանք մնում են բարձր ակտիվ և արդյունավետ առաջադրանքի համար հատկացված ժամանակի ընթացքում: Կարելի է ասել, որ ոչ ավանդական կեցվածքի տեխնիկան՝ 3
նրանք ցանկանում են, հեռանալով թեմայի պատկերից, նկարչության մեջ արտահայտել զգացմունքներն ու հույզերը, երեխային տալ ազատություն և վստահություն սերմանել իրենց կարողությունների նկատմամբ: Տիրապետելով առարկաները կամ շրջապատող աշխարհը պատկերելու տարբեր տեխնիկա և ձևեր՝ երեխան ընտրության հնարավորություն է ստանում։
Ուսումնասիրության առարկա.
կրտսեր նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկայի միջոցով
... Թիրախ

հետազոտություն
բացահայտել երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման վրա ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկայի ազդեցությունը:
Վարկած.
Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացումն ավելի հաջող կշարունակվի, եթե տեսողական գործունեության մեջ դասի մեջ մտցվի ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկայի կիրառման փորձը: Այս նպատակին հասնելու համար մենք դրեցինք հետևյալ խնդիրները՝ 1. Ուսումնասիրել երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման խնդրի վիճակը հոգեբանական, մանկավարժական և հատուկ գրականության մեջ։ 2. Որոշել ցուցանիշները և բացահայտել տեսողական գործունեության մեջ 3-4 տարեկան երեխաների տեսողական ստեղծագործության զարգացման մակարդակը. 3. Ոչ ավանդական տեխնիկայի միջոցով մշակել 3-4 տարեկան երեխաների տեսողական ստեղծագործության զարգացման բովանդակությունը և աշխատանքի մեթոդները. 4. Անցկացնել հոգեբանական և մանկավարժական փորձ (ճշտելու, ձևավորելու, վերահսկելու փուլեր)՝ ուղղված փոքր նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական ստեղծագործության առավել արդյունավետ զարգացմանը: Հետազոտության մեթոդներ՝  տեսական՝ հետազոտական ​​խնդրի վերաբերյալ հոգեբանամանկավարժական և գիտամեթոդական գրականության ուսումնասիրություն և վերլուծություն  մանկավարժական դիտարկում, զրույց;  հոգեբանական և մանկավարժական փորձ.  ստացված տվյալների քանակական և որակական վերլուծություն 4
Մեր հետազոտության մեթոդական հիմքը ձևավորվել է.  ակտիվ մոտեցում (Վիգոտսկի Լ.Ս., Նեմով Ռ.  մանկավարժական դրույթներ գեղարվեստական ​​ստեղծագործության օրինաչափությունների և դրա զարգացման ուղիների վերաբերյալ (Vetlugina N.A., Vygotsky L.S., Dyachenko O.M., Kazakova T.G., Komarova T.S., Sakkulina N.P., Fleerina E.F., Yusov B.P.);  դրույթներ նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության մեջ ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկայի օգտագործման հնարավորության մասին (Կազակովա Տ.Գ., Լիկովա Ի.Ա., Մարդեր Լ.Դ., Սակկուլինա Ն.Պ.):
Հետազոտական ​​բազա
Փորձարարական որոնողական աշխատանքներ են իրականացվել MDOU No 22-ի հիման վրա Ալապաևսկում կրտսեր խմբում:

I. Գեղարվեստական ​​ստեղծագործության զարգացման տեսական հիմքերը

նախադպրոցականներ

1.1. Գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական կարողությունների հայեցակարգի էությունը
Այս բաժնի նպատակն է բացահայտել օտարերկրյա և հայրենական գիտնականների հետազոտությունների վերլուծության հիման վրա Լ.Մ. Վենգերը, Լ.Ս. 5
Վիգոդսկին, Ա.Վ. Զապորոժեց, Տ.Ս. Կոմարովա, Վ.Ս. Մուխինա, Լ.Ա. Պարամոնովա, Ն.Ն. Պոդդյակովա, Է.Ա. Ֆլեերինան և գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական կարողությունների հայեցակարգի այլ էություն: Գիտական ​​գրականության վերլուծությունը ցույց է տվել, որ ստեղծագործության զարգացման վրա ազդում են հետևյալ բաղադրիչները՝ հակումներ, կարողություններ, գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական ունակություններ, ինչպես նաև նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության ձևավորման անհրաժեշտությունը: Հին փիլիսոփաները, օրինակ՝ Պլատոնը, համարում էին «ստեղծագործություն» հասկացությունը. «ամեն ինչ, որն առաջացնում է անցում չկայությունից գոյության, առաջացման պատճառ, որը նախկինում գոյություն չուներ» (1, 115): Ստեղծագործության գործընթացը հին ժամանակներում համարվում էր տիեզերական ստեղծագործություն, մարդն այս տիեզերքի միայն մի մասն էր, նա փոշու մի մասնիկ է տիեզերական պտույտների հոսքի մեջ: Խորհրդածությունը ստեղծագործական գործունեության բարձրագույն ձևի դրսեւորում էր։ Փիլիսոփա Ի.Կանտի ստեղծագործություններում մենք հանդիպում ենք ստեղծագործության այսպիսի ըմբռնմանը. Նա կարծում էր, որ դա հանճարեղության տարբերակիչ հատկանիշ է և ստեղծագործական գործունեությանը հակադրում էր ռացիոնալը: Ըստ Կանտի՝ հանճարները ստեղծագործում են ներշնչանք կազմելով, անգիտակցաբար, ինտուիտիվ կերպով, բնության արարման անալոգիայով: Գիտնական Ն.Ա.Բերդյաևի տեսակետից ստեղծագործականությունը բարոյական պարտականություն է, մարդու նպատակը Երկրի վրա, նրա խնդիրն ու առաքելությունը: «Ստեղծագործությունն իր էությամբ ոչնչից ստեղծագործություն է...» (2, 117 - 118) Հայտնի հոգեբան Ա. Լիլովը ստեղծագործության հասկացությունն արտահայտել է հետևյալ կերպ. , որոնցից մի քանիսն արդեն բավականին համոզիչ են բացահայտված տեսության կողմից։ Ստեղծագործության այս ընդհանուր օրենքները հետևյալն են. - Ստեղծագործությունը սոցիալական երևույթ է: - դրա խորը սոցիալական էությունը կայանում է նրանում, որ այն ստեղծում է սոցիալապես անհրաժեշտ և սոցիալապես օգտակար արժեքներ, բավարարում է սոցիալական կարիքները և, հատկապես, որ դա գիտակցված սոցիալական սուբյեկտի փոխակերպող դերի ամենաբարձր կենտրոնացումն է:
(դասը, ժողովուրդը, հասարակությունը) իր փոխազդեցության մեջ օբյեկտիվ գործունեության հետ ... »(2.139): Խորհրդային մանկավարժներն ու հոգեբանները, օրինակ, Լ.Մ. Վենգերը, Վ.Ս. Մուխին, ստեղծագործությունը համարիր մարդու ստեղծումը օբյեկտիվորեն և սուբյեկտիվորեն նոր: Դա սուբյեկտիվ նորություն է, որը նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական գործունեության արդյունքն է։ Նկարելով, կտրելով և կպցնելով՝ երեխան իր համար սուբյեկտիվ նոր, նոր է ստեղծում։ Նրա ստեղծագործական արգասիքը չունի մարդկային ընդհանուր նորություն և արժեք։ Բայց դրա սուբյեկտիվ արժեքը նշանակալի է։ Ստեղծագործությունը բնութագրվում է այնպիսի բաղադրիչներով, ինչպիսիք են հակումները և կարողությունները: Գիտնականների «հակումներ» հասկացությունը, օրինակ, Ա.Վ. Զապորոժեց, Ռ.Ս. Նեմովը, Ն.Ս. Պետրովսկուն դիտարկվում է երկու ուղղությամբ՝ մանկավարժության և հոգեբանության տեսանկյունից։ Իր աշխատանքներում ուսուցիչ Բ.Ա. Վվեդենսկին տվել է հակումների նման սահմանումը որպես ունակությունների զարգացման բնածին նախադրյալներ, սակայն հակումների առկայության դեպքում ունակությունը չի դրսևորվում ինքնաբերաբար, այլ միայն համապատասխան մարզումների և վարժությունների գործընթացում: Հակումները կարող են տարբեր լինել։ Մարդն ունի երկու տեսակի հակումներ՝ բնածին և ձեռքբերովի։ Առաջինները երբեմն կոչվում են բնական, իսկ երկրորդները՝ սոցիալական։ Իրենց զարգացման գործընթացում բոլոր կարողությունները անցնում են մի շարք փուլերով, և որպեսզի որոշակի կարողությունը իր զարգացման մեջ բարձրանա ավելի բարձր մակարդակի, անհրաժեշտ է, որ այն արդեն բավականաչափ ձևակերպված լինի նախորդ մակարդակում: Այս վերջինը զարգացման ավելի բարձր մակարդակի առնչությամբ հանդես է գալիս որպես մի տեսակ նպատակային նշան։ Այս դիրքորոշումը հավատարիմ է ռուս հոգեբան Ռ.Ս. Նեմով (4, 379)։ Կարողությունների ընդհանուր տեսության զարգացման գործում նշանակալի ներդրում է ունեցել հոգեբան Բ.Մ. Թեպլովը։ Նրա կարծիքով՝ «կարողություն» հասկացությունը երեք գաղափար է պարունակում. Նախ՝ ընդունակություններ ասելով հասկանում ենք անհատական ​​հոգեբանական առանձնահատկություններ, որոնք տարբերում են մեկ մարդուն մյուսից... Երկրորդ, ամենևին էլ ամեն անհատ չէ, որ կոչվում է կարողություններ 7.
հատկանիշներ, բայց միայն նրանք, որոնք կապված են ցանկացած գործունեության կատարման հաջողության հետ... Երրորդ, «կարողություն» հասկացությունը չի սահմանափակվում այն ​​գիտելիքներով, հմտություններով կամ կարողություններով, որոնք արդեն մշակվել են տվյալ անձի կողմից (5.19) . Կարողություններ, համարվել Բ.Մ. Թեպլովը չի կարող գոյություն ունենալ այլ կերպ, քան զարգացման մշտական ​​գործընթացում: Չզարգացող կարողությունը, որը գործնականում մարդը դադարում է օգտագործել, ժամանակի ընթացքում կորչում է։ Ռ.Ս. Նեմովն իր հետազոտության մեջ կարողությունները դասակարգում է բնական կամ բնական (հիմնականում կենսաբանորեն որոշված), ընդհանուր կարողությունների, հատուկ, տեսական, գործնական, կրթական և ստեղծագործական: Ստեղծագործություն - նյութական և հոգևոր մշակույթի օբյեկտների ստեղծում, նոր գաղափարների, հայտնագործությունների արտադրություն: Սա անհատական ​​ստեղծագործություն է մարդկային գործունեության տարբեր ոլորտներում: Արվեստի ասպարեզում ստեղծագործությունը հատկապես հստակորեն դրսևորվում է գեղարվեստական ​​(գեղանկարներ, քանդակներ, ճարտարապետական ​​հուշարձաններ), երաժշտական ​​(օպերա, բալետ, սիմֆոնիա), գրական (վեպեր, վեպեր, պոեզիա), թատերական գործեր (դերասանություն, բեմադրել բեմադրություն, դեկորացիայի ձևավորում և այլն): Ստեղծագործության դրսևորման այս բոլոր ձևերը կապված են այնպիսի հասկացության հետ, ինչպիսին է գեղարվեստական ​​ստեղծագործությունը (4, 317): Գրականության ուսումնասիրության վերլուծությունը ցույց է տվել, որ ստեղծագործությունը արվեստագետի աշխարհի ինքնարտահայտումն է, ով ոչ միայն ճանաչում է, այլ նաև արտահայտում է իր տեսլականը, շրջապատի իր ըմբռնումը։ Նրա ստեղծագործական գործունեության արդյունքը գեղարվեստական ​​կերպարն է՝ որպես իրականության յուրացման հատուկ տեսակ։ Գեղարվեստական ​​կերպարը կյանքի առանձնահատուկ զգայական և, միևնույն ժամանակ, ընդհանրացված տեսլական ու վերականգնում է, որը հարստացված է նկարչի հուզական և գեղագիտական ​​գնահատականով։ Գեղարվեստական ​​կերպար ընկալող մարդու մոտ գեղագիտական ​​արձագանքը կարող է փոխվել՝ կախված կյանքի փորձից, հոգեբանական վերաբերմունքից, 8.
արվեստի այս տեսակի և ժանրի առանձնահատկությունների, տեսողական «լեզվի» ​​առանձնահատկությունների իմացություն։ Գեղարվեստական ​​կերպարի ընկալման մեջ առանձնահատուկ դեր ունի երևակայությունը և պատկերավոր մտածողությունը։ Բուրովը, Բ.Տ. Լիխաչևը, Բ.Ս. Մեյլախը նշում են, որ փոխաբերական մտածողության զարգացումը կարող է անցնել պարզ պատկերից՝ ներկայացումից մինչև գեղագիտական ​​ընդհանրացում, ամբողջ պատկերի ընկալումից՝ որպես մեկ երևույթի, դրանում պարունակվող ընդհանրացումների ըմբռնումից, դրանց բացահայտումից։ ներքին, խորը իմաստ. Արվեստի ստեղծագործության հետ շփումը «ընկղմում» է նրա հոգևոր բովանդակության մեջ և հետևաբար. Եվ դեպի նկարչի ներաշխարհ: Գեղարվեստական ​​ստեղծագործությունը դրսևորվում է հիմնականում ընդհանրացումների, կյանքի որոշակի երևույթների ընտրության և դրանց մարմնավորման անհատական ​​յուրահատկության մեջ։ Գեղարվեստական ​​կերպարի ստեղծումը միշտ ենթադրում է նախկինում տեսածի և լսածի ընդհանրացում, դրանում բնորոշի ընտրություն և, միաժամանակ, այս ամբողջ նյութի մշակում ստեղծագործական երևակայության հիման վրա։ Այսպիսով, գեղարվեստական ​​արգասաբեր ստեղծագործության զարգացած, հասուն ձևում կարևոր է դրա արդյունքը և դրան ուղեկցող գործընթացները։ Ըստ հոգեբան Ն.Ն.Պոդդյակովի, երեխաների ստեղծագործական գործունեությունը խորապես անհատական ​​է. այն որոշվում է երեխայի անհատականության յուրահատկությամբ, գործունեության կուտակված փորձի եզակիությամբ: Հետևաբար, ստեղծագործական գործընթացը չափազանց անհատական ​​է, և դրա զարգացումը պահանջում է մանրակրկիտ ուշադրություն դարձնել երեխայի անհատական ​​հատկանիշներին: Երեխաների ստեղծագործության մեկ այլ կարևոր առանձնահատկությունն այն է, որ այն միշտ հագեցած է վառ դրական հույզերով և դրա շնորհիվ գրավում է երեխաների ուշադրությունը, ովքեր ճանաչում են իրենց առաջին «հայտնագործությունների» բերկրանքը, նոր նկարների, շինությունների հաճույքը և այլն: Պայծառ դրական հույզերը հիմք են դառնում այս կամ այն ​​տեսակի ստեղծագործության մեջ երեխաների սուր անհրաժեշտության ձևավորման համար: Այսպիսով, մենք կարող ենք եզրակացնել, որ ստեղծագործությունը հասարակության կյանքի անբաժանելի մասն է: Ի վերջո, կյանքը ինքնին գործընթացն է 9
ստեղծագործականություն. Ստեղծագործություն ասելով մենք հասկանում ենք մարդկային գործունեության գործընթաց, որը ստեղծում է որակապես նոր նյութական և հոգևոր արժեքներ: Ստեղծագործությունը ենթադրում է հակումներ և կարողություններ։ Հակումները պետք է հասկանալ որպես կարողությունների զարգացման համար անհրաժեշտ պայմաններ։ Հետևաբար, կարողությունները մարդու անհատական ​​հոգեբանական բնութագրերն են, որոնք պայման են այս կամ այն ​​արտադրական գործունեության հաջող իրականացման համար։ Նոր, արժեքավոր, ոչ ստանդարտ, ոչ կարծրատիպային բանի ստեղծումը տեղի է ունենում ստեղծագործական գործունեության տարբեր տեսակների մեջ, դրան նպաստում են ստեղծագործական ունակությունները: Ինքն իրենից բոլորովին տարբերվող ինչ-որ բան ստեղծելու ունակությունը, ընդհակառակը, այն գաղափարը մարմնավորելու կարողությունը, որը կա հենց անձի մեջ, որոշում է ներաշխարհը, վիճակը։

1.2. Հետազոտության մեջ ստեղծարարության զարգացման խնդիրը

ուսուցիչներ և հոգեբաններ.
Կարողությունների խնդիրը հոգեբանության մեջ ամենադժվար և ամենաքիչ զարգացածներից է։ Նկատի ունենալով այն, նախ և առաջ պետք է հաշվի առնել, որ հոգեբանական հետազոտության իրական առարկան մարդու գործունեությունն ու վարքագիծն է։ Կասկածից վեր է, որ կարողություններ հասկացության աղբյուրը անվիճելի փաստն է, որ մարդիկ տարբերվում են իրենց արտադրողականության քանակով և որակով։ Մարդու գործունեության բազմազանությունը և արտադրողականության քանակական և որակական տարբերությունը հնարավորություն է տալիս տարբերակել կարողությունների տեսակներն ու աստիճանները։ Մարդը, ով ինչ-որ բան լավ և արագ է անում, ասում են, որ ունակ է այս գործին: Կարողությունների մասին դատողությունը միշտ համեմատական ​​է իր բնույթով, այսինքն՝ հիմնված է արտադրողականության, մեկ անձի հմտության համեմատության վրա մյուսների հմտության հետ։ Ընդհանուր և հատուկ կարողությունների խնդիրը մշտապես գրավել է ռուս հոգեբանների ուշադրությունը դեռևս 40-60-ական թվականներին: անցյալ դարում։ Այս ոլորտում ականավոր ռուս գիտնականների աշխատանքը Բ.Մ. տասը
Թեպլովա, Ս.Լ. Ռուբինշտեյն, Բ.Գ. Անանեևա, Ա.Ն. Լեոնտև, Վ.Մ. Մյասիշչև. Ֆ.Ն. Գոնոբոլինը, Կովալևը և ուրիշներ (6, էջ 37): Ն.Վ. Ռոժդեստվենսկայան կարծում է, որ «գեղարվեստական ​​կարողությունների ուսումնասիրության մի քանի հնարավոր ուղիներ կան. Դրանցից մեկը կապված է խնդրին վերլուծական մոտեցման հետ։ Հետազոտողի խնդիրն է այս դեպքում առանձնացնել այն առանձին բաղադրիչները, որոնք արդյունավետ են այս կարողության զարգացման համար» (7, էջ 52): Երկրորդ ճանապարհը այս տեսակի հոգեբանության մեջ անհայտ կարողությունների հատուկ հոգեբանական բաղադրիչների մեկուսացումն է: Օրինակ՝ աչքը համարվում է ճարտարապետի և արվեստագետի կարողությունների հատկություն, կամ կարեկցանքը (կարեկցանքի զգացում և այլ անձի հոգեբանական վիճակի ըմբռնում)՝ որպես կերպարանափոխություն բեմադրելու ունակության բաղադրիչ։ Այս դեպքում հետազոտողը դուրս է գալիս ընդհանուր ընդունված հոգեբանական նոմենկլատուրայից և գտնում է հատուկ գործընթացներ և գործառույթներ, որոնք բնորոշ են շնորհալիությանը ցանկացած գործունեության համար: Երրորդ ճանապարհը ենթադրում է գործունեության մեջ առանձին գործողությունների կամ իրավիճակների բաշխում, որոնցում, թերևս, հիմնականում դրսևորվի այն, ինչ կոչվում է «հոգեբանական որակավորում» (համապատասխանություն այս գործունեությանը): Հնարավոր է նաև գեղարվեստական ​​կարողությունների ուսումնասիրության սինթետիկ մոտեցում. ջանքերը կարող են ուղղվել ունակությունների բաղադրիչների միջև փոխհարաբերությունները գտնելուն: Միևնույն ժամանակ, ընդունակությունները ուսումնասիրվում են որպես ամբողջություն, թեև կազմված են բաղադրիչներից, բայց դրանց գումարին չկրճատվող։ Բ.Մ. Թեպլովը «Կարողություններ և շնորհալիություն» հոդվածում կարողություններով հասկանում է անհատական ​​հոգեբանական ունակություններ, որոնք տարբերում են մեկ մարդուն մյուսից: Կարողությունները ներառում են միայն այն հատկանիշները, որոնք կապված են գործունեության կատարման հետ: Նա կարծում է, որ կարողություններին չեն կարող վերագրել այնպիսի դրսևորումներ, ինչպիսիք են դյուրագրգռությունը, անտարբերությունը, դանդաղկոտությունը, հիշողությունը և այլն։ Կարողությունները, կարծում է Թեպլովը, չեն կարող բնածին լինել։ 11-ի սրտում
կարողությունները «ստում են որոշ բնածին հատկանիշներ, հակումներ»: Կարողությունները գոյություն ունեն միայն զարգացման մեջ, և դրանք ստեղծվում և զարգանում են միայն գործունեության ընթացքում: Մեծ ուշադրություն է դարձվել կարողությունների խնդրի զարգացմանը Ս.Լ. Ռուբինշտեյնն իր «Ընդհանուր հոգեբանության հիմքերը» և «Կեցություն և գիտակցություն» աշխատություններում։ Ս.Լ. Ռուբինշտեյնը կարողությունները հասկանում է որպես որոշակի գործունեության համար պիտանիություն: Կարողությունների մասին կարելի է դատել ձեռքբերումներով, հոգևոր աճի տեմպերով, մասնավորապես՝ ձուլվելու հեշտությամբ և առաջընթացի արագությամբ։ Կարողությունների հիմքում, ըստ Ս.Լ. Ռուբինշտեյնը, կան «ժառանգականորեն ամրագրված նախադրյալներ դրանց զարգացման համար՝ հակումների տեսքով»։ Հակումները հասկացվում են որպես մարդու նյարդաուղեղային ապարատի անատոմիական և ֆիզիոլոգիական առանձնահատկություններ: «Զարգանալով հակումների հիման վրա, կարողությունները, այնուամենայնիվ, ոչ թե հակումների, այլ զարգացման գործառույթ են, որոնցում հակումները ներառված են որպես ելակետ. որպես նախապայման»։ միտքը Ս.Լ. Ռուբինշտեյնը, այդ ունակությունը անհատականության բարդ սինթետիկ ձևավորում է: Ն.Ս. Լեյտեսը իրավացիորեն ընդգծում է, որ «որքան բազմազան ու բովանդակալից լինեն երեխայի գործունեությունը, այնքան ավելի լիարժեք և վառ կարող են զարգանալ նրա կարողությունները»։ Ն.Ս. Լեյտեսին պատկանում է նաև «Հոգեբանություն» դասագրքի կարողությունների գլուխը։ Այն հիմնականում վերարտադրում է կարողությունները՝ որպես գործունեության հաջող կատարման պայմաններ, հաջողություն ապահովող կարողությունների համակցություններ, մարդկանց կարողությունները՝ որպես պատմության արդյունք, գործունեության գործընթացում կարողությունների զարգացում, կարողությունների և հակումների փոխհարաբերություններ և այլն։ Բ.Գ. Անանիևը «Հոգեբանության ուրվագծերում» նշում է, որ կարողությունը ձևավորվում է ավելի բարձր գործառույթների զարգացման արդյունքում, ինչի արդյունքում հնարավոր է դառնում կուտակված գիտելիքների ստեղծագործական կիրառումը։ 70-ական թթ. XX դարում լույս են տեսել երկու նշանակալից աշխատություններ՝ ընդհանրացնելով տեսական որոնումների փորձը ուսումնասիրության կարողությունների ոլորտում՝ «Կարողությունների հիմնախնդիրները» Կ. Պլատոնովը և «Մեթոդական ասպեկտ 12
կարողությունների խնդիրներ «T.I. Արտեմևա. Կարողությունների հոգեբանությունը հոգեբանական գիտության կարևոր ճյուղերից է։ Այս ոլորտում հետազոտությունները մեծ նշանակություն ունեն ստեղծագործ անհատականություն դասավանդելու և դաստիարակելու տեսության և պրակտիկայի համար (6, էջ 51): Ժամանակակից հոգեբանության մեջ ձևակերպվել են մարդու կարողությունների ուսումնասիրման և ձևավորման տեսական և մեթոդական տարբեր մոտեցումներ, որոնցից երկուսն առավել նշանակալից են։ Մեկի համաձայն, անձի ունակությունները համարվում են ուսման հաջողության նախապայման, որպես անձի անհատական ​​և այլ բնութագրերի ամբողջություն, որը թույլ է տալիս երեխային ավելի հաջողությամբ տիրապետել գիտելիքների նոր համակարգին և յուրացված գործունեության տեսակներին. լուծել ստեղծագործական խնդիրները. Մեկ այլ մոտեցման համաձայն, կարողությունները կազմում են ուսուցման և կրթության արդյունքը, որը հիմնված է ինտելեկտուալ գործունեության հատուկ մեթոդների յուրացման վրա (օրինակ՝ էվրիստիկական տեխնիկա, խնդիրների լուծման մեթոդներ), որոնք հնարավորություն են տալիս հաջողությամբ լուծել նոր խնդիրները։ տվյալ գիտելիքի համակարգում կամ գործունեության տվյալ տեսակի մեջ։ Մոտեցումներից յուրաքանչյուրն ունի իր մեթոդաբանական և տեսական հիմքերը։ Առաջինը ենթադրում է, որ ունակություններն ավելի մեծ չափով կազմում են մարդկանց միջև անհատական ​​տարբերությունների հիմքը, երկրորդը հիմնված է կարողությունների զարգացման և ձևավորման համար ուսուցման և կրթության կազմակերպման բովանդակության և մեթոդների հիմնարար կարևորության դիրքորոշման վրա: Հետազոտական ​​նպատակներով մոտեցումներից յուրաքանչյուրը ձևակերպում է հատուկ խնդիրներ։ Այնուամենայնիվ, կրթական հոգեբանության և մանկավարժական պրակտիկայի համար անօրինական է հակադրել մի մոտեցումը մյուսին, հակադրել կամ անտեսել կարողությունները՝ որպես ուսուցման արդյունքում կարողությունների հաջող յուրացման նախապայման:
1.3. Գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական կարողությունների զարգացման գործոններ.
Գեղարվեստական ​​ստեղծագործության զարգացման համար որոշակի 13
պայմաններ՝ ա) արվեստի պատկերների գեղարվեստական ​​տպավորությունների փորձ. բ) որոշ գիտելիքներ, հմտություններ գեղարվեստական ​​գործունեության տարբեր տեսակների բնագավառում. գ) ստեղծագործական առաջադրանքների համակարգ, որն ուղղված է երեխաների նոր պատկերներ ստեղծելու կարողության զարգացմանը, դրա համար օգտագործելով արվեստի տարբեր տեսակների միջոցներ. դ) խնդրահարույց իրավիճակների ստեղծում, որոնք ակտիվացնում են ստեղծագործական երևակայությունը («ավարտիր նկարը», «ինքդ հորինիր», «ինքներդ ավարտեք դիզայնը»); ե) գեղարվեստական ​​գործունեությամբ զբաղվելու նյութապես հարստացված միջավայր. Օգտագործելով կերպարվեստը երեխաների գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական կարողությունների զարգացման համար, պետք է հիշել, որ կերպարվեստն ունի իր լեզուն, որն օգնում է նկարչին արտահայտել մտքերը, զգացմունքները և իր վերաբերմունքը իրականությանը: Արվեստի լեզվով կյանքը արվեստագետի կողմից արտացոլվում է իր ողջ բազմազանությամբ։ Ի.Բ. Աստախովը գրում է, որ արվեստի յուրաքանչյուր տեսակին բնորոշ պատկերային լեզուն արտաքին ինչ-որ բան չէ գեղարվեստական ​​կերպարի առանձնահատկություններից։ Որպես արտահայտման նյութական ձև՝ այն ներկայացնում է փոխաբերական յուրահատկության էական կողմերից մեկը (18, էջ 24)։ Տեսողական արվեստի լեզուն բազմազան է. Դաստիարակին անհրաժեշտ է իմանալ, քանի որ մանկապարտեզում դասարանում գեղարվեստական ​​ընկալման ակտիվ ձևավորում կա։ Նախադպրոցական տարիքի երեխաներին անհրաժեշտ է ծանոթացնել կերպարվեստի լեզվի որոշ առանձնահատկություններին։ Այս առումով, սկսած վաղ նախադպրոցական տարիքից, ուսուցիչը նախ խնդիր է դնում՝ ձևավորել երեխաների հուզական արձագանքը արվեստի գործերին (ինչ զգացողություններ է փոխանցում նկարիչը նկարում, քանդակում), այնուհետև ուշադրություն է դարձնում, թե ինչպես է նկարիչը խոսում. շրջապատող իրականությունը, իսկ արդեն դրանից հետո ամբողջ ուշադրությունն ուղղում է փոխաբերական արտահայտչամիջոցների վրա։ Արվեստի հիմունքների իմացությունը թույլ է տալիս դիտարկել նրա տեղը 14-ում
երեխաների գեղագիտական ​​դաստիարակությունը՝ հաշվի առնելով նրանց տարիքը և անհատական ​​առանձնահատկությունները. Այնուամենայնիվ, անհնար է մեխանիկորեն փոխանցել մասնագետների աշխատանքին բնորոշ տեսողական արվեստի լեզվի առանձնահատկությունները երեխայի գործունեության մեջ: Հաշվի առեք կերպարվեստի յուրաքանչյուր տեսակին հատուկ արտահայտչամիջոցները, ապա դիմեք երեխաների ստեղծագործությանը: Արվեստի տեսակներից առանձնանում են տեսողական (գեղանկարչություն, գրաֆիկա, քանդակագործություն) և ոչ տեսողական (երաժշտություն, ճարտարապետություն), թեև այս բաժանումը պայմանական է։ Այս տարբերակումը բացարձակ չէ, քանի որ արվեստի բոլոր ձևերն արտահայտում են վերաբերմունք կյանքի ինչ-որ ասպեկտի նկատմամբ։ Եվ այնուամենայնիվ, արվեստների տարբերությունը որոշիչ է արվեստների ձևաբանության (դասակարգման) մեջ, քանի որ այն հիմնված է ցուցադրման առարկայի տարբերակման վրա։ Տեսողական արվեստները վերաբերում են իրականությանը որպես մարդկային աշխարհի ձևավորման աղբյուր (Վ.Ա.Ռազումնի, Մ.Ֆ. Օվսյաննիկով, Ի. Բ. Աստախով, Ն. Ա. Դմիտրիև, Մ. Ա. Կագան): Ուստի հիմքում ընկած է օբյեկտիվ աշխարհի պատկերը։ Մտքերն ու զգացմունքները նրանց մեջ փոխանցվում են անուղղակիորեն. միայն աչքերի արտահայտությամբ, դեմքի արտահայտություններով, ժեստերով, մարդկանց արտաքինով կարելի է իմանալ նրանց զգացմունքների և փորձի մասին: Արվեստի զարգացման ընթացքում նրա տեսողական և ոչ պատկերային ձևերը փոխադարձաբար սնուցում և հարստացնում են միմյանց։ Օրինակ՝ գեղանկարչությանը բնորոշ է գույնը ավելի ու ավելի օգտագործելու միտումը՝ արտահայտիչ սկիզբը բարձրացնելու համար: Գծանկարում նկատվում է հատկանշական գծերի, մութի և լույսի հակադրությունների միտում։ Երեխաներին սովորեցնելով արվեստի գործերի ընկալումը, մենք դրանով իսկ ավելի արտահայտիչ ենք դարձնում նրանց նկարչական գործունեությունը, թեև ակնհայտ է, որ այս գործընթացում մեծահասակ նկարչի գործունեության մեթոդների մեխանիկական փոխանցումը երեխայի գործունեության մեջ չկա: Եկեք քննարկենք, թե ինչ հարաբերություններ են հաստատվում և ինչպես ազդել դրանց վրա, որպեսզի օգնենք երեխաներին ստեղծել արտահայտիչ կերպար նկարչության և մոդելավորման մեջ: Նկարչական բնորոշ պատկերագրական և արտահայտիչ միջոցներով մենք 15
մենք դիտարկում ենք գույնը, որի շնորհիվ նկարիչը հնարավորություն ունի փոխանցելու շրջապատող աշխարհի ողջ բազմազանությունը (գունային երանգների հարստությունը, գույնի հուզական ազդեցությունը դիտողի վրա): Միևնույն ժամանակ նկարում կարևոր է կոմպոզիցիան, գունային բծերի ռիթմը և գծագրությունը։ Արվեստագետը կարող է օգտագործել այս բոլոր միջոցները՝ մեծացնելով կամ թուլացնելով դրանց ազդեցությունը հեռուստադիտողի վրա։ Գծանկարի գույնը ամենավառ միջոցն է, որը գրավում է երեխաների ուշադրությունը՝ հուզականորեն ազդելով նրանց զգացմունքների վրա (E.A.Flerina, N.P. Sakulina, V.S.Mukhina): Մաքուր վառ գույներով երեխաների գրավումը նրանց նկարներին հաղորդում է արտահայտչականություն, տոնախմբություն, պայծառություն, թարմություն: Երեխաների կողմից գրաֆիկական գծագրերի բովանդակությամբ և արտահայտչականությամբ բնորոշ բնանկարի, նատյուրմորտի (նկարչության մեջ) ընկալումը նպաստում է նրանց աշխատանքում պատկերների ձևավորմանը: «Ուստի գեղարվեստական-փոխաբերական սկզբի ձևավորման ժամանակ հիմնական ուշադրությունը, արդեն վաղ տարիքից, ուղղված է գույնին՝ որպես արտահայտիչ միջոց, որի օգնությամբ կարելի է փոխանցել տրամադրությունը, վերաբերմունքը պատկերվածին» ( 12, էջ 31): Այսպիսով, առաջին կրտսեր խմբում, ուրախ բնադրող տիկնիկների համար նախշեր նկարելիս, ուսուցիչը օգտագործեց ներկերի մաքուր գույները՝ երեխաների ուշադրությունը հրավիրելով ֆոնի և լուսավոր կետի գույնի համադրության վրա. դա դրա շնորհիվ էր։ որ ձևավորվել է գեղեցիկ սարաֆաններ հագած կենսուրախ էլեգանտ բնադրող տիկնիկների կերպարի ընկալումը։ Նկարչության կամ հավելվածի յուրաքանչյուր դասի ժամանակ այս մեթոդը գլխավորն էր։ Երեխաների համեմատ ավագ և նախապատրաստական ​​խմբերում ուսուցիչը երեխաների մոտ ձևավորում է ավելի տարբերակված վերաբերմունք գույնի նկատմամբ՝ որպես տրամադրություն, զգացմունքներ փոխանցելու միջոց (գույնը՝ տխուր, տխուր, մռայլ, գույնը՝ ուրախ, ուրախ, տոնական): Գույնի այս գաղափարը տեղի է ունեցել և՛ առարկայական, և՛ առարկայական գծագրության մեջ: Օրինակ, երեխաները կարողացան փոխանցել տոնածառի ուրախ տրամադրությունը, եթե օգտագործեին վառ գույների գունապնակ: Յուրաքանչյուր նկարում դուք կարող եք տեսնել հակապատկեր պայծառ, հագեցած 16-ի համադրություն
ծաղիկներ, որոնք ընդհանուր առմամբ տոնական համ են ստեղծում: Արտահայտման մեկ այլ միջոց՝ գծի բնույթը, ուրվագիծը, շարժման փոխանցումը նախադպրոցական տարիքի երեխայի գծագրության մեջ, ամենակոնկրետն է։ Մեծահասակ նկարչի տողերի բնույթը որոշվում է նրա վարպետության մակարդակով, ընդհանրացնելու ունակությամբ։ Գծանկարն ամենից հաճախ լակոնիկ է, այն կարծես էսքիզ լինի։ Գծանկարները կարող են լինել գծային, գունավոր: Գեղանկարչության հետ համեմատած՝ գրաֆիկական ստեղծագործության լեզուն ավելի ժլատ է, լակոնիկ և պայմանական։ Նկարիչ Ա. Կոկորինը գրում է. «Նկարելն ինձ միշտ հրաշք է թվում։ Նկարիչն ունի սպիտակ թղթի, մատիտի կամ թանաքի թերթիկ։ Աշխատելով միայն սևի և սպիտակի հետ, նա, ինչպես հրաշագործը, ստեղծում է պլաստիկ գեղեցկության իր աշխարհը այս պարզ թղթի վրա »: Իրոք, գծանկարում գույնը նույն դերը չի խաղում, ինչ նկարչության մեջ, քանի որ գծանկարը կարելի է անել գրաֆիկական նյութերով՝ մատիտ, փայտածուխ: Սակայն ջրաներկով, գուաշով, պաստելներով կատարված աշխատանքը կարող է շատ գեղատեսիլ լինել։ Նախադպրոցական տարիքի երեխաները աստիճանաբար, սկսած ամենապարզ հարվածներից, անցնում են առարկաների և երևույթների առավել ամբողջական պատկերմանը։ Գույնը փոխանցելու ցանկությունը ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքի երեխաների նկարներին տալիս է պայծառություն և հարստություն: Երեխաներին կերպարվեստի մեկ այլ տեսակի՝ քանդակագործության հետ ծանոթացնելիս, որը փոխանցում է առարկաների, մարդկանց, կենդանիների ծավալային ձևը, ամբողջ ուշադրությունը կենտրոնանում է կերպարի կերպարի բնույթի վրա։ Քանդակի զննման տարբեր մեթոդների տիրապետումը լրացուցիչ տեղեկություններ է տալիս մարդու, կենդանու կերպարի մասին։ Հետազոտության մեջ Ն.Ա. Կուրոչկինա, Ն.Բ. Խալեզովա, Գ.Մ. Վիշնևան ցույց է տալիս նախադպրոցականների մոտ քանդակագործական կերպարի գեղագիտական ​​ընկալման ձևավորման հաջորդականությունը: Աշխատանքում Գ.Մ. Վիշնևան ցույց է տալիս քանդակագործության մեջ գեղարվեստական ​​կերպարի ընկալման առանձնահատկությունը, քանդակի փոքր ձևերի հետազոտման ազդեցության տակ ձուլվածքի աշխատանքը հարստացնելու հնարավորությունը։ Վերլուծելով երեխաների աշխատանքը՝ պետք է նշել մի ամբողջ կտորից (որպես քանդակագործության մեթոդ), տարբեր նյութերից քանդակագործության յուրացման մեթոդները 17.
(ընտրության մոտիվացիան թելադրված է պատկերի բնույթով): Գեղարվեստական ​​ընկալումը առավել լիարժեք ձևավորվում է ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքում, երբ երեխաները կարող են ինքնուրույն փոխանցել քանդակային պատկեր, տալ գնահատականներ և արտահայտել գեղագիտական ​​դատողություններ դրա մասին։ Գեղարվեստական ​​ընկալման ձևավորման մեթոդները տարբեր են. ուսուցիչը օգտագործում է զրույցներ արվեստի, քանդակի, խաղային իրավիճակների մասին, որոնցում երեխաները համեմատում են, ճանաչում տարբեր գեղարվեստական ​​արտահայտչականության պատկերներ: Բացի այդ, խոսքի զարգացման դասերին քանդակի օգտագործումը, հեքիաթներ պատմելը, այս կերպարների մասին պատմություններ հորինելը ոչ միայն հարստացնում է երեխաների գիտելիքները, այլև զարգացնում է նրանց երևակայությունը։ Մանկական բառարանը համալրված է փոխաբերական արտահայտություններով, որոնցում դրսևորվում է արվեստի այս ձևի մասին երեխաների գիտելիքների չափը։ Ուսուցիչը, երեխաներին սովորեցնելով նայել կերպարվեստի տարբեր տեսակների ստեղծագործություններին, աստիճանաբար նրանց ծանոթացնում է գեղեցկության հետ։ Մյուս կողմից, այն ազդում է փոխաբերական արտահայտչականության ձևերի վրա, որոնցով երեխաները նկարչության և մոդելավորման ժամանակ փոխանցում են շրջապատող իրականության իրենց տպավորությունները: Սովորելու և ստեղծագործելու փոխկապակցվածությամբ երեխան հնարավորություն է ստանում ինքնուրույն տիրապետել գեղարվեստական ​​տարբեր նյութերին, փորձարկել, գտնել պատկերը փոխանցելու ուղիներ նկարչության, մոդելավորման, կիրառման մեջ: Սա չի խանգարում երեխային տիրապետել այն մեթոդներին և մեթոդներին, որոնք իրեն անհայտ էին (ուսուցիչը երեխաներին տանում է դեպի փոփոխական տեխնիկա օգտագործելու հնարավորություն): Այս մոտեցմամբ ուսուցման գործընթացը կորցնում է անմիջական հետևելու, մեթոդների պարտադրման գործառույթը։ Երեխան ունի ընտրության, սեփական տարբերակը փնտրելու իրավունք։ Նա ցույց է տալիս իր անձնական վերաբերմունքը, թե ինչ է առաջարկում ուսուցիչը։ Ստեղծագործական գործընթացում անհրաժեշտ է այնպիսի պայմանների ստեղծումը, որոնց դեպքում երեխան հուզականորեն արձագանքում է գույներին, գույներին, ձևերին՝ ընտրելով դրանք ըստ ցանկության։ Տեսողական արվեստում գեղարվեստական ​​պատկերների ընկալման շնորհիվ երեխան հնարավորություն է ստանում ավելի լիարժեք և պայծառ ընկալել միջավայրը 18
իրականություն, և դա նպաստում է վիզուալ արվեստի երեխաների կողմից էմոցիոնալ գունավոր պատկերների ստեղծմանը: Բացի այդ, արվեստն օգնում է աշխարհի նկատմամբ հուզական արժեքային վերաբերմունք ձևավորել։ Գեղարվեստական ​​գործունեության անհրաժեշտությունը կապված է առաջին հերթին երեխայի՝ ինքնադրսեւորվելու, իր անձնական դիրքորոշումը պնդելու ցանկության հետ (18, էջ 44)։
1.4. Նկարչության դասեր ոչ ավանդական տեխնիկայով, որպես միջին

ստեղծագործական կարողությունների զարգացում.
Փորձը ցույց է տալիս, որ երեխաների գեղարվեստական ​​ստեղծագործության հաջող զարգացման կարևորագույն պայմաններից մեկը դասարանում երեխաների հետ աշխատանքի բազմազանությունն ու փոփոխականությունն է։ Կատարման նորույթը, աշխատանքի անսովոր սկիզբը, գեղեցիկ և բազմազան նյութերը, երեխաների համար հետաքրքիր չկրկնվող առաջադրանքները, ընտրության հնարավորությունը և շատ այլ գործոններ. երեխայի ընկալման և գործունեության մասին. Կարևոր է, որ դաստիարակն ամեն անգամ նոր իրավիճակ ստեղծի, որպեսզի երեխաները մի կողմից կիրառեն ավելի վաղ ձեռք բերած գիտելիքները, հմտություններն ու կարողությունները, մյուս կողմից՝ փնտրեն նոր լուծումներ և ստեղծագործական մոտեցումներ։ Հենց սա է երեխայի մոտ առաջացնում դրական հույզեր, ուրախ զարմանք, ստեղծագործ աշխատելու ցանկություն։ Տ.Ս. Կոմարովան նշում է. «Սակայն հաճախ մանկավարժների համար դժվար է բազմազանություն մտցնել աշխատանքի բոլոր պահերին և ազատել երեխաների գործունեությունը, և մանկավարժների համար հաճախ դժվար է տարբեր թեմաներով դասերի տարբերակներ առաջարկել: Նկարչությունը, մոդելավորումը, կիրառումը որպես գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեության տեսակներ չեն հանդուրժում կաղապարը, կարծրատիպերը, մեկընդմիշտ հաստատված կանոնները, և այնուամենայնիվ գործնականում հաճախ հանդիպում ենք հենց նման իրավիճակի («Ծառը ներքևից վերև գծված է. քանի որ այդպես է աճում, իսկ տունն այսպիսին է «եւ այլն)»։ Որպեսզի երեխաները չստեղծեն կաղապար (նկարել միայն լանդշաֆտային թերթիկի վրա), թղթի թերթերը կարող են լինել տարբեր ձևերի՝ շրջանագծի (ափսե, ափսե, անձեռոցիկ), քառակուսի (թաշկինակ, տուփ) տեսքով: Աստիճանաբար մանկական սկիզբ - 19
Նա ուզում է հասկանալ, որ նկարի համար կարելի է ընտրել ցանկացած թերթիկ. դա որոշվում է նրանով, թե ինչ է պետք պատկերել (8, էջ 18): Անհրաժեշտ է դիվերսիֆիկացնել թղթի և՛ գույնը, և՛ հյուսվածքը, քանի որ դա նույնպես ազդում է գծագրերի, հավելվածների արտահայտչականության վրա և երեխաներին դնում է նկարչության համար նյութեր ընտրելու, ապագա ստեղծագործության գույնի մասին մտածելու անհրաժեշտության առաջ և ոչ: սպասեք պատրաստի լուծմանը. Դասերի կազմակերպման մեջ պետք է ավելի շատ բազմազանություն մտցվի. երեխաները կարող են նկարել, քանդակել, կտրել և կպցնել, նստել առանձին սեղանների (մոլբերտների), միասին տեղափոխված սեղանների մոտ, երկու կամ ավելի; նստել կամ աշխատել՝ կանգնած սեղանների մոտ մեկ շարքով, մոլբերտի մոտ և այլն։ Կարևոր է, որ դասի կազմակերպումը համապատասխանի իր բովանդակությանը, որպեսզի երեխաներին հարմար լինի աշխատել։ Երեխաների համար առանձնահատուկ հետաքրքրություն է ներկայացնում հեքիաթների թեմաներով պատկերների ստեղծումը: Երեխաները սիրում են հեքիաթներ, նրանք պատրաստ են անվերջ լսել դրանք; հեքիաթները արթնացնում են երեխաների երևակայությունը. Յուրաքանչյուր երեխա ունի իր սիրելի գործերն ու հեքիաթային հերոսները, ուստի հեքիաթների համար նկարներ նկարելու կամ կախարդական կերպարներ քանդակելու առաջարկը միշտ դրական արձագանք է առաջացնում երեխաների մոտ: Այնուամենայնիվ, հեքիաթների սյուժեների վրա հիմնված գծանկարը, կիրառությունները, մոդելավորումը պետք է դիվերսիֆիկացված լինեն։ Այսպիսով, բոլոր երեխաները կարող են ստեղծել նույն կերպարի կերպարը։ Այս դեպքում, երեխաների հետ միասին նկատի ունենալով պատրաստի աշխատանքները, պետք է ուշադրություն դարձնել տեսողական լուծումների տարբերությանը, որոշ ինքնատիպ գտածոներին։ Օրինակ, եթե երեխաները աքլոր են նկարել «Աղվեսն ու նապաստակը» հեքիաթից, ապա կարող եք խնդրել նրանց ընտրել ամենամեծ աքլորը, նշել, թե ով ունի ամենագեղեցիկ, համարձակ աքլորը: Կարող եք դաս անցկացնել, որտեղ երեխաները կպատկերեն տարբեր հեքիաթային կենդանիներ: Մեկ այլ անգամ նկարում են մեկ հեքիաթի նկարազարդումներ, և ամեն մարդ ինքն է որոշում, թե որ նկարն է նկարում։ Դասը կարող է տեղի ունենալ այսպես՝ տղաները միասին նկարազարդումներ են ստեղծում իրենց սիրելի հեքիաթի համար, իսկ հետո հերթով պատմում են իրենց հորինած դրվագը։ Երեխաները մեծ հաճույքով են արձագանքում ուսուցչի առաջարկին՝ նկարել կամ կտրել և փակցնել ընդհանուր նկար ինչ-որ աշխատանքի վրա, օրինակ՝ Ն. Նոսովի «Դուննո Սոլնեչնի քաղաքում», «Չեբուրաշկան և 20»
Կոկորդիլոս Գենա «E. Uspensky», Pot of Porridge «Գրիմ եղբայրների և այլոց կողմից: Երեխաներին հեքիաթների թեմաներով պատկերներ ստեղծելիս անհրաժեշտ է նաև դիվերսիֆիկացնել նյութերը: Որքան բազմազան լինեն տեսողական գործունեության պայմանները, երեխաների հետ աշխատելու բովանդակությունը, ձևերը, մեթոդներն ու տեխնիկան, ինչպես նաև այն նյութերը, որոնցով նրանք գործում են, այնքան ավելի ինտենսիվ կզարգանան երեխաների գեղարվեստական ​​կարողությունները:
1.5. Ոչ ավանդական գեղանկարչության տեսակներն ու տեխնիկան

նյութեր.
Այսօր կա գեղարվեստական ​​նախադպրոցական կրթության տարբերակների ընտրություն, որը որոշվում է փոփոխական, լրացուցիչ, այլընտրանքային, հեղինակային ծրագրային և մեթոդական նյութերի առկայությամբ, որոնք անբավարար գիտականորեն հիմնավորված են և պահանջում են տեսական և փորձարարական ստուգում նախադպրոցական կրթության հատուկ պայմաններում: հաստատությունները։ Ոչ ավանդական տեխնիկայի կիրառման առկայությունը որոշվում է նախադպրոցականների տարիքային հատկանիշներով: Հաշվի առնելով նախադպրոցականների տարիքային առանձնահատկությունները, տարբեր տարիքային փուլերում տարբեր հմտություններ յուրացնելը, խորհուրդ է տրվում օգտագործել հատուկ տեխնիկա և տեխնիկա ոչ ավանդական նկարչության համար: Այսպիսով, կրտսեր նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար նկարելիս նպատակահարմար է օգտագործել «ձեռքերով նկարելու» տեխնիկան (ափի, ափի եզր, բռունցք, մատներ), կարտոֆիլի դրոշմակնիքներով դրոշմելու տեխնիկան։ Իսկ ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքում երեխաները կարող են տիրապետել ավելի բարդ մեթոդների և տեխնիկայի. 1. նկարել ավազով; 2. նկարչություն օճառի փուչիկներով; 3. ճմրթված թղթով նկարել; 4. բլոտոգրաֆիա ծղոտով; 5. տրաֆարետային տպագրություն; 21
6. առարկայի մոնոտիպ; 7. ընդհանուր բլոտոգրաֆիա; 8. պլաստիլինոգրաֆիա. Այս տեխնիկաներից յուրաքանչյուրը փոքրիկ խաղ է: Դրանց օգտագործումը թույլ է տալիս երեխաներին զգալ ավելի անկաշկանդ, ավելի համարձակ, ավելի անմիջական, զարգացնում է երևակայությունը, տալիս է ինքնարտահայտման լիակատար ազատություն։ Եկեք մանրամասն նայենք այս տեխնիկաներից յուրաքանչյուրին: ՄԱՏ. Մատներով նկարելու ընթացքում երեխաները վերարտադրում են տարբեր շարժումներ ափով (ապտակել, ապտակել, քսել), մատներով (քսել, քսել), որոնք ուսուցիչը ուղեկցում է հավանության խոսքերով։ «Մատնահետքի» տեխնիկայի հետ ծանոթությունը սկսվում է ափերով նկարելու հիմունքները յուրացնելուց հետո՝ այն ավելի բարդ է և պահանջում է ավելի նպատակային շարժումներ։ Երեխաները հետաքրքրությամբ, ուրախությամբ և հաճույքով ներկի հետքեր են քսում իրենց ափերի և թղթի վրա: Թղթի վրա մի քանի ուսուցողական խաղերից հետո զարգանում է շարժողական ռիթմ, քանի որ երեխաները շարժումները կրկնում են ափով և մատներով բազմիցս։ Այս ռիթմը գրավում է երեխաներին՝ դառնալով ներկի հետ գործողությունների լրացուցիչ խթան և մեծացնելով նրանց նկատմամբ հետաքրքրությունը: Ուսուցման գործընթացում կարող եք երեխաներին առաջարկել ավարտին հասցնել կենդանիների պատկերները (մատը ներկի մեջ թաթախել, նկարել աչքերը, քիթը, բերանը, պոչը, միաժամանակ օգտագործելով կտրուկ գծեր, հորիզոնական, կամարավոր գծեր): Լա-տախտակով նկարելիս երեխաները նախ թղթի վրա թողնում են ձեռքի հետքը, իսկ հետո նախքան ուսուցչի ցուցումների համաձայն նկարում են կենդանու պատկեր: Առաջին փուլում ուսուցիչն ինքը կարող է ավարտել նկարչությունը՝ իր օրինակով ցույց տալով պատկերի սկզբունքը։ Միջին խմբում երեխաները կարող են ինքնուրույն պատկերել կենդանուն ափից՝ օգտագործելով սեփական հիշողություններն ու երևակայությունը: Այսպիսով, ձեր ձեռքի ափից դուք կարող եք ստանալ թռչուն, կատու, աքլոր, փիղ: ԴՐՊԻՇՏ. 22
Կարտոֆիլով նկարելը երեխաներին գրավում է իր անսովորությամբ։ Սովորաբար օգտագործվող նյութը օգտագործվում է կենդանիներին պատկերելու համար։ Դա անելու համար երեխան սեղմում է նշանը թանաքի բարձիկի վրա և թղթի վրա քսում է վիզը: Տարբեր գույն ստանալու համար փոխվում են և՛ տուփերը, և՛ կնիքը։ Նշանը երեխայի համար նկարը հասանելի դարձնելու ամենահետաքրքիր միջոցներից է։ Դրա ակունքներն ընկած են գործվածքը զարդարելու հնագույն արհեստների մեջ՝ աշխույժ, կոճապղպեղի տախտակներ օգտագործելով և այլն: Այս տեխնիկան թույլ է տալիս բազմիցս պատկերել նույն առարկան՝ դրա տպագրություններից տարբեր կոմպոզիցիաներ պատրաստելով: Տպելուց առաջ անհրաժեշտ է գործիքներն իրենք պատրաստել՝ կնիքները։ Նախ, ուսուցիչը պետք է օգնի երեխային կնիքներ պատրաստել: Դա անելու համար վերցրեք կարտոֆիլը, կտրեք այն կիսով չափ և որոշակի կենդանու տպագրությամբ հարթ կտրվածքի վրա կիրառեք գնդիկավոր գրիչ, այնուհետև զգուշորեն կտրեք ձևը եզրագծի երկայնքով, որպեսզի այն բարձրանա բռնակից մինչև 1 - բարձրություն: 1,5 սմ Բռնակը պետք է հարմար լինի ձեռքի համար։ Կնիքների տեսակներից մեկը լիցքավորումն է կամ տպագրությունը: Այս հետաքրքրաշարժ գործունեության համար անհրաժեշտ է շղարշից կամ պոլիստիրոլից, փրփուրից, ճմրթված թղթից թամպոն պատրաստել: Նամականիշի պահոցը կծառայի որպես ներկապնակ: Երեխաները ներկ են նկարում, իսկ թղթի վրա փափուկ հպումով ներկում են փափուկ, թեթև, օդային, թափանցիկ կամ փշոտ բան: Այս տեխնիկան լավագույնս համապատասխանում է կենդանիներին նկարելու համար, քանի որ այն փոխանցում է առարկայի թուխ մակերեսի հյուսվածքը: ՑԱՏԿ ՏԵԽՆԻԿԱ. Միջին խմբում հաճախ օգտագործվում է նաև կոշտ կծելու տեխնիկան։ Առաջարկվող նկարչական մեթոդը չի պահանջում երեխաներից հմտորեն պատկերել նուրբ գծեր, որոնք կրում են գեղարվեստական ​​կարևոր բեռ: Բավական է իմանալ և կարողանալ երկրաչափական ձևեր գծել տարբեր համակցություններով, և պարտադիր չէ, որ ճիշտ ձևով և բարակ ուղիղ գծերով: Ծակերով լրացման գործընթացում այդ անճշտությունները չեն ազդում գծագրի ընկալման վրա, և գծված առարկաները պարզվում են, որ ավելի մոտ են իրականին: Գունավորման համար՝ 23
պահանջվում է հաստ գուաշ և կոշտ խոզանակ: Փոքր նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար նկարելու մեթոդը հետևյալն է. ուսուցիչը պարզ մատիտով նախօրոք գծում է ուրվագիծը երեխաների թերթիկի վրա: Երեխաները նախ մատով զննում և գծում են ուրվագիծը՝ բարձրաձայն անվանելով դրա մասերը՝ գլուխ, ականջներ, աչքեր, պոչ և այլն: Սկսելով նկարել՝ նրանք պետք է վրձինով խփեն եզրագծի երկայնքով ձախից աջ՝ խոցերի միջև բաց չթողնելով. այնուհետև կամայական ծակոցներով ներկեք ուրվագծի ներսում գտնվող մակերեսը: Երեխաները բարակ վրձնի ծայրով նկարում են նկարի մնացած անհրաժեշտ մանրամասները։ Ավելի մեծ երեխաները պետք է ինքնուրույն գծեն առարկաների ուրվագծերը պարզ մատիտով կամ անմիջապես խոզանակով, օգտագործելով երկրաչափական ձևեր տարբեր համակցություններով: Նկարչության տեխնիկան նույնն է. SPLASH. Սփրեյը բավականին բարդ տեխնիկա է։ Խոզանակի փոխարեն կարող եք օգտագործել ատամի խոզանակ և կույտ: Ձախ ձեռքին ատամի խոզանակով մենք մի փոքր ներկ կվերցնենք, իսկ կույտով այն կտանենք խոզանակի մակերևույթի երկայնքով՝ արագ շարժումներով դեպի մեզ։ Թիթեղները կհարվածեն թղթին: Այս դեպքում դուք կարող եք փոխել ձեռքի շարժման ուղղությունը (ուղղահայաց, հորիզոնական, թեք, ալիքաձև, բայց շրջանագծով), փոխել բծերի չափը՝ ցողացիրը մոտեցնելով կամ ավելի հեռու բերելով աշխատանքային մասի հարթությունից: Միաժամանակ օգտագործվում են մի քանի ներկեր, որոնք օգնում են ստեղծել բազմագույն նախշ։ Օգտագործելով տրաֆարետներ՝ դուք կարող եք պատկերներ պատրաստել կենդանիների լայն տեսականիից՝ աֆրիկացի բնակիչներ, կենդանաբանական այգի, ֆերմայի կենդանիներ և այլն: Նկարչություն Օճառի փուչիկներով. Ոչ ավանդական նկարչության ժամանակակից եղանակներից մեկը օճառի փուչիկներով նկարելն է։ Դրա համար անհրաժեշտ է շամպուն, գուաշ, ջուր, թղթի թերթիկ և կոկտեյլի խողովակ: Գուաշին ավելացնում են շամպուն, մի քիչ ջուր, խառնում և փչում խողովակի մեջ մինչև փրփուր առաջանա։ Այնուհետեւ փրփուրին մի թերթիկ ամրացրեք, մանրամասներ ավելացրեք։ ԲԼՈՏԳՐԱՖԻԱ. 24
Այս տեխնիկան մշակվել է մեկ հետաքրքիր տեսողական տեխնիկայից՝ բլոտոգրաֆիայից: Սա կպահանջի թուղթ, թանաք կամ հեղուկ գուաշ: Թերթի կենտրոնում պետք է բլոտ գցել, թուղթը թեքել մի ուղղությամբ, ապա՝ մյուս ուղղությամբ, կամ փչել բլոտի վրա։ Այսպիսով, դուք կարող եք ստանալ կենդանու օրիգինալ կերպար, երեխայի երևակայությունը ձեզ կասի, թե ում է այն նման։ ՄԵՆԱՎՈՐՈՒԹՅՈՒՆ. Մոնոտիպը կարող է օգտագործվել նաև կենդանիներին պատկերելու համար: Առաջին մեթոդը սավանը սիմետրիկորեն կիսով չափ ծալելն է: Թերթի վրա կարող եք պատկերել արջի ձագի արտացոլանքը ջրի հայելանման մակերեսին։ Դա անելու համար վերցրեք ալ-բոմ թերթիկ և ծալեք այն կիսով չափ, վերին մասը ներկեք բաց դեղինով (երկինք), իսկ ստորին մասը կապույտով (ջուր): Թերթը չորացնելուց հետո կարանդաշով քսել արջի ձագի նկարը, այնուհետև այն ծածկել գուաշով, այնուհետև գծագիրը ծալել գծի երկայնքով և արդուկել, որպեսզի թերթի ներքևի մասում տպագիր ստացվի, ստանում ենք հայելային պատկեր: արջի ձագը ջրի մեջ. Երկրորդ մեթոդը՝ ներկ ենք քսում պլաստիկ տախտակի վրա, այնուհետև փայտե փայտով կամ վրձնի բռնակով քերծում ենք առարկաների պատկերը՝ թռչունների և կենդանիների արձանիկներ, վրան թղթի թերթիկ ենք դնում, թեթև սեղմում և հանում, թերթիկի վրա մենք ստանալ դրոշմ՝ ԱՂՈՎ ՆԿԱՐՈՂ. Կենդանիների և առարկաների ոչ սովորական պատկեր կարելի է ստանալ աղով նկարելիս: Նախ պետք է թղթի վրա էսքիզներ անել, խոզանակով լվանալ ջրով, աղ ցանել, սպասել, մինչև ջուրը ներծծվի, ավելորդ աղ լցնել։ Երբ ամեն ինչ չոր է, նկարեք բացակայող տարրերը և գույնը: Աղը լավ է նկարելու թռչուններին, միջատներին (բաբո - չեկ, բագ), ծովային կենդանիներին (մեդուզա, ութոտնուկ): Կաթվածով նկարելը թույլ է տալիս կենտրոնանալ կենդանիների ձևի, կառուցվածքի, նրանց շարժումների վրա: Կաթվածի օգնությամբ դուք կարող եք պատմել կենդանու բնավորության մասին, փոխանցել նրա փշոտ կամ փափկությունը, բարությունը կամ ագրեսիվությունը, դուք՝ 25
զարգացնել անձնական հարաբերություններ կենդանու հետ. Ստվերավորումը հիանալի է ոզնիների, խոզուկների կերպարի համար: ՔՎԻԼԻՆԳ. Նկարչության մեկ այլ բավականին հետաքրքիր տեխնիկա է քվիլինգը՝ երկկողմանի գունավոր թղթից մանրանկարներ պատրաստելու տեխնիկա: Աշխատանքի համար անհրաժեշտ է կտրել նույն լայնության գունավոր թղթի շերտերը (մոտ 0,5 - 0,7 սմ, երկարությունը, կախված կատարվող տարրերից, 2-ից 25 սմ): Մեզ պետք է նաև փոքրիկ փայտիկ (ատամհատիկ կամ տրիկոտաժի ասեղ), որի վրա կփակենք ժապավեններ, PVA սոսինձ, հիմքի համար ստվարաթուղթ (չափազանց բարակ. ստվարաթուղթը կթեքվի սոսինձից): Թղթի շերտ ենք փաթաթում ատամի վրա՝ մաքրելով և զգուշորեն հեռացնում ենք՝ մի փոքր թուլացնելով, թղթի ծայրերը սոսինձով սոսնձում ենք։ ՆԻՏԿՈԳՐԱՖԻԱ. Գոյություն ունի նաև տեխնիկա, որը կոչվում է «թելերով նկարում» (նիտկոգրաֆիա): Օգտագործում ենք պարզ թելեր, տարբեր գույների գուաշ, նկարչական թուղթ, ներկերի համար վարդեր, օգտագործված թելերի համար տարա։ Պետք է պատրաստել թելի կտորներ (2-5 հատ) 7-10 սմ երկարությամբ, մի կտոր թելը թաթախել ներկի մեջ և ուղղորդել թղթի վրա՝ տարբեր ուղղություններով նկարելու համար։ Տարբեր գույնի գուաշ օգտագործելու համար մաքուր թել վերցրեք։ EDGE ստվարաթուղթ. «Ստվարաթղթի եզրով նկարելու» տեխնիկայում օգտագործվում են ստվարաթղթե շերտեր (բարձրությունը՝ 2 սմ, երկարությունը՝ 2 սմ-ից մինչև 6 սմ, կախված է պատկերված առարկայի չափից. ստվարաթուղթ մոտ 2 մմ), թուղթ նկարելու համար, վարդակներ ներկի համար, վրձին։ Այստեղ ստվարաթղթի ծայրը պետք է ներկել գուաշով, հենվել թղթին և գծել թերթի վրայով՝ թողնելով ներկի հետքը։ Կախված նրանից, թե ինչ առարկա է պատկերված, ստվարաթղթի շարժումը կարող է լինել ուղիղ, կամար, պտտվող։ Ճմրթված նկարչություն. Ճմրթված նկարչության տեխնիկան պահանջում է նկարչական թուղթ, գունավոր մոմե մատիտներ, մեծ վրձին, տարբեր գույների գուաշ, ներկերի վարդակներ, 26
խոզանակի պահարան, ջրի տարա, սպունգ։ Նկարչության տեխնոլոգիա՝ մատիտներով թղթի վրա գծեք առարկա, մոմե մատիտներով ֆոն արեք առարկայի շուրջը։ Թղթի թերթիկը պետք է ամբողջությամբ ներկված լինի: Նրբորեն ճմռթեք գծագիրը, որպեսզի չպատռեք թուղթը, այնուհետև ուղղեք այն, նկարեք ֆոնի վրա և նկարը գուաշով: Չսպասելով ներկի չորացմանը՝ գուաշը սպունգով ողողեք հոսող ջրի տակ։ Ներկը պետք է մնա թղթի ճեղքերի մեջ։ Վերոհիշյալ տեխնիկաներից շատերը կարող են օգտագործվել մեկ կոլաժում: Ընդհանրապես կարևոր է հետևյալը. լավ է, երբ նախադպրոցականը ոչ միայն ծանոթ է տարբեր պատկերային տեխնիկայի, այլև չի մոռանում դրանց մասին և օգտագործում է դրանք տեղում՝ կատարելով տրված նպատակը։ Օրինակ, երեխան որոշել է ամառ նկարել գյուղում, և դրա համար նա օգտագործում է բիթքարտեզ (խոտ), իսկ երեխան իր մատով նկարում է արևը, փրփուր ռետինով նկարում է փափկամազ կենդանիներ, նա կկտրի այլ կենդանիներ: բացիկներ, նա գործվածքներով կպատկերի երկինքն ու ամպերը և այլն։ Տեսողական գործունեության մեջ կատարելագործման և ստեղծագործելու սահմանափակում չկա: Հարկ է նշել, որ ոչ ավանդական տեխնիկայի ուսուցման հաջողությունը մեծապես կախված է նրանից, թե ուսուցիչը ինչ մեթոդներ և տեխնիկա է օգտագործում երեխաներին որոշակի բովանդակություն բերելու համար: Այսպիսով, նկարչություն սովորեցնելիս կարող են օգտագործվել տեխնիկայի լայն տեսականի և նյութերի լայն տեսականի: Եզրակացություն. Օրիգինալ, ոչ սովորական գծանկարը գրավում է իր պարզությամբ և մատչելիությամբ, բացահայտում է ծանոթ առարկաները որպես գեղարվեստական ​​նյութ օգտագործելու հնարավորությունը: Կարելի է վստահաբար ասել, որ մանկական ստեղծագործություններում պատկերների արտահայտչականությանը նպաստում են տեխնիկայի բազմազանությունը։ Պատկերի տեխնիկայի յուրացումը երեխաներին իսկական ուրախություն է տալիս, եթե այն կառուցված է՝ հաշվի առնելով երեխաների գործունեության առանձնահատկությունները և տարիքը: Նրանք ուրախությամբ ծածկում են թղթի թերթիկները մեկը մյուսի հետևից բծերով, հարվածներով, հարվածներով, որոնք պատկերում են կամ օդում պտտվող աշնանային տերևները, կամ սահուն գետնին թափվող ձյան փաթիլները: Երեխաները համարձակորեն զբաղվում են գեղարվեստական ​​նյութերով - 27
Այսինքն, նրանք չեն վախենում բազմազանությունից և անկախ ընտրության հեռանկարից։ Նրանք վայելում են հենց մահապատժի գործընթացը։ Երեխաները պատրաստ են բազմիցս կրկնել այս կամ այն ​​գործողությունը։ Եվ որքան լավ է շարժումը, այնքան ավելի հաճույք են նրանք կրկնում այն, կարծես ցույց են տալիս իրենց հաջողությունները և ուրախանում՝ մեծահասակների ուշադրությունը հրավիրելով իրենց ձեռքբերումների վրա: Շատ նախադպրոցական հաստատություններ փորձարկում են նկարչության ոչ ստանդարտ տեխնիկա, սա ունի իր առավելությունը, քանի որ այդ դեպքում երեխաները կարող են ավելի հեշտությամբ պահպանել իրենց ուշադրությունը և ձեռք բերել յուրահատուկ փորձ: Սակայն տեխնիկան և տեխնիկան պետք է ընտրվեն՝ ելնելով դրանց պարզությունից և արդյունավետությունից: Այն օգտագործելիս երեխան չպետք է ունենա դժվարություններ ու դժվարություններ։ Այս տեխնիկան կիրառելիս պատկերի ստեղծման և վերջնական արդյունքի ստացման գործընթացը պետք է հետաքրքիր և գրավիչ լինի երեխայի համար։
ԳԼՈՒԽ 2. Փորձարարական որոնողական աշխատանք ստեղծագործության զարգացման վրա

նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության կարողությունները

2.1. Ստեղծագործության սկզբնական մակարդակի ախտորոշիչ ուսումնասիրություն
28

Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ունակությունները
Փորձարարական որոնման աշխատանքների սկզբնական փուլում դրվել է հետևյալ նպատակը. ոչ ավանդական մեթոդներով բացահայտել 3-4 տարեկան երեխաների ստեղծագործական կարողությունների հիմնական մակարդակը տեսողական գործունեության մեջ: երկու ուղղությամբ.  երեխաների գործունեության արտադրանքի վերլուծություն.  ստեղծագործական զարգացման մակարդակի բացահայտում. 1. Հմտությունների ձևավորման չափանիշներ՝  Ձևի փոխանցում.  Առարկայի կառուցվածքը.  Պատկերում առարկայի համամասնության փոխանցում.  Կազմը.  Շարժման փոխանցում.  Գույն. 2. Ստեղծագործական զարգացման չափանիշներ՝  Արտադրողականություն.  Պատկերի մշակում.  Օրիգինալություն.  Որակ. Երեխաների տեսողական գործունեության յուրացման մանկավարժական ախտորոշում. Գործողության արդյունքի վերլուծություն. 1. Ձևի փոխանցում. ձևը ճշգրիտ փոխանցված է - 3 միավոր; կան փոքր աղավաղումներ - 2 միավոր; աղավաղումները զգալի են, ձևը հաջող չի եղել՝ 1 միավոր։ 2. Օբյեկտի կառուցվածքը՝ մասերը ճիշտ են տեղադրված՝ 3 միավոր; 29
կան փոքր աղավաղումներ - 2 միավոր; օբյեկտի մասերը սխալ են տեղակայված՝ 1 միավոր։ 3. Օբյեկտի համամասնությունների փոխանցում պատկերում. դիտարկված են առարկայի համամասնությունները՝ 3 միավոր; կան փոքր աղավաղումներ - 2 միավոր; օբյեկտի համամասնությունները սխալ են մատնված՝ 1 միավոր։ 4. Կազմը. ա) թերթիկի վրա գտնվելու վայրը` թերթի ամբողջ մասում` 3 միավոր. թղթի թերթիկի վրա - 2 միավոր; մտածված չէ, պատահական է՝ 1 միավոր։ բ) տարբեր պատկերների չափերի հարաբերակցությունը՝ տարբեր առարկաների պատկերում նկատվում է համաչափություն՝ 3 միավոր; կան փոքր աղավաղումներ - 2 միավոր; ցածր մակարդակ - տարբեր օբյեկտների համաչափությունը սխալ է փոխանցված - 1 միավոր: 5. Շարժման փոխանցում. շարժումը փոխանցվում է բավականին հստակ՝ 3 միավոր; շարժումը փոխանցվում է անորոշ, ոչ պատշաճ - 2 միավոր; ստատիկ պատկեր - 1 միավոր: 6. Գույն. ա) պատկերի գունային սխեման՝ առարկաների իրական գույնը՝ 3 միավոր; կան շեղումներ իրական գույնից՝ 2 միավոր; առարկաների գույնը սխալ է փոխանցվել՝ 1 միավոր; բ) պատկերի գունային գամմայի բազմազանություն, որը համապատասխանում է պատկերի հայեցակարգին և արտահայտչականությանը. բազմագույն գամմա - 3 միավոր; մի քանի գույների կամ երանգների գերակշռում (տաք, սառը) - 2 միավոր; գույնի նկատմամբ անտարբերություն, պատկերը արված է մեկ գույնով՝ 1 միավոր։ երեսուն
Գործունեության ընթացքի վերլուծություն՝ 1. Գծի բնույթը՝ ա) գծի բնույթը՝ շարունակական՝ 3 միավոր; գծիկ - 2 միավոր; դողում (կոշտ, կոպիտ) - 1 միավոր: բ) ճնշում՝ միջին - 3 միավոր; ուժեղ - 2 միավոր; թույլ - 1 միավոր: գ) գունավորում` փոքր հարվածներով, որոնք դուրս չեն գալիս եզրագծից` 3 միավոր; մեծ ավլող շարժումներ, երբեմն դուրս գալով եզրագծից - 2 միավոր; պատահական գծեր (հարվածներ), որոնք չեն տեղավորվում եզրագծի մեջ՝ 1 միավոր։ դ) ճնշման ուժի կարգավորում՝ կարգավորում է ճնշման ուժը, գունավորումը եզրագծի ներսում՝ 3 միավոր; կարգավորում է ճնշման ուժը, երբեմն նկարելիս դուրս է գալիս եզրագծից՝ 2 միավոր; չի կարգավորում ճնշման ուժը, դուրս է գալիս եզրագծից՝ 1 միավոր։ 2. Անկախության մակարդակ. առաջադրանքը կատարում է ինքնուրույն, առանց մեծահասակի օգնության, անհրաժեշտության դեպքում տալիս է հարցեր՝ 3 միավոր; Պահանջվում է մեծահասակի աննշան օգնություն, նա հազվադեպ է հարցերով դիմում չափահասին՝ 2 միավոր; անհրաժեշտ է աջակցություն, մեծահասակի կողմից ակտիվության խթանում, նա ինքը մեծահասակին հարցեր չի տալիս՝ 1 միավոր։ 3. Ստեղծագործականություն. 1. դիզայնի անկախություն; 31
2. պատկերի ինքնատիպություն; 3. հայեցակարգի առավել ամբողջական բացահայտման ձգտում. Յուրաքանչյուր չափանիշի ցուցիչների բոլոր միավորները ամփոփված են: Առավելագույն միավորներ, որոնք երեխան կարող է ստանալ՝ երկրորդ կրտսեր խմբում՝ 30 միավոր, միջին խմբում՝ 33, ավագ և նախապատրաստականում՝ 36 միավոր։ Հավաքած գումարի հիման վրա կարելի է տարբերակել երեխաներին ըստ տեսողական գործունեության յուրացման մակարդակի Չափանիշներ և գնահատականներ  Ցածր մակարդակ՝ 10-16 միավոր.  Միջին մակարդակ 17-23 միավոր։  Բարձր մակարդակ՝ 24-30 միավոր։ Ախտորոշիչ հետազոտություն՝ բացահայտելու ստեղծագործական զարգացման մակարդակը: Վեց շրջանակներ գծելու առաջադրանք. երեխաներին տրվեց ստանդարտ ալբոմ թղթի թերթիկ, որի վրա գծված էին նույն չափի (4,5 սմ տրամագծով) շրջանակները երկու շարքով (յուրաքանչյուրում երեքը): Երեխաներին առաջարկվել է նայել գծված շրջանակներին, մտածել, թե ինչպիսի առարկաներ կարող են դրանք լինել, ավարտել դրանք նկարելը և գունավորել, որպեսզի այն գեղեցիկ ստացվի: Առաջադրանքները, պատկերված պատկերների ագրեգատի մեջ, ունենալով ընդհանուր հիմք (շրջանակ), պետք է արտացոլեն տպավորությունների հարստության մակարդակը, ստեղծագործական գործընթացի բարդությունը, երևակայության զարգացման մակարդակը: Այս առաջադրանքի կատարումը գնահատվել է հետևյալ կերպ. «արտադրողականություն» չափանիշի համաձայն՝ պատկերների մեջ երեխայի կողմից ձևավորված շրջանակների քանակը և երեխայի ստացած միավորների քանակը: Այսպիսով, եթե բոլոր վեց շրջանները վերածվել են պատկերների, ապա միավորը կլինի 6, եթե 5, ապա միավորը կլինի 5 և այլն: Բոլոր միավորները ամփոփված են: Միավորների ընդհանուր թիվը հնարավորություն տվեց որոշել ամբողջ խմբի աշակերտների կողմից առաջադրանքի կատարման արտադրողականության տոկոսը որպես ամբողջություն: 32
Հաջորդ չափանիշը «պատկերի մշակումն է», այս չափանիշը որոշում է երեխայի կողմից բացահայտված և գծագրում փոխանցված պատկերված առարկաների առանձնահատկությունների և մանրամասների ամբողջականությունն ու բազմազանությունը և գնահատվում է երեք բալանոց սանդղակով: 1 միավոր - նկարչություն մեկ հատկանիշի փոխանցումով (կամ նկարչություն կամ նկարչություն); 2 միավոր - ավարտվելով մի քանի (2-3) հատկանիշների փոխանցումով; 3 միավոր՝ երեքից ավելի հատկանիշներով նկարչություն։ Ընդհանուր միավորին կարելի է ավելացնել 1 միավոր, եթե փոխանցվեն պատկերը առավել հստակ բնութագրող մանրամասները: Երեխաների կողմից առաջադրանքի կատարման արդյունքները՝ ըստ «օրիգինալության» չափանիշի, գնահատվել են երեք բալանոց համակարգով։ «3» գնահատականը՝ բարձր մակարդակ, տրվել է այն երեխաներին, ովքեր առարկան օժտել ​​են բնօրինակ երևակայական բովանդակությամբ՝ հիմնականում առանց կրկնությունների (օրինակ՝ դեղին, կարմիր, կանաչ խնձոր կամ կենդանիների դեմքեր՝ նապաստակ, արջ, և այլն), կամ սիրելիի պատկեր: «2» գնահատականը` միջին մակարդակը, տրվել է այն երեխաներին, ովքեր փոխաբերական նշանակություն են տվել բոլոր կամ գրեթե բոլոր շրջանակներին, բայց արդյոք նրանք թույլ են տվել գրեթե բառացի կրկնել (օրինակ՝ դնչկալ), թե՞ շրջանակներ են կազմել շատ պարզ, հաճախ հանդիպող առարկաներով: կյանքում (գնդակ, գնդակ, խնձոր և այլն): «1» գնահատականը՝ ցածր գնահատական, տրվել է այն երեխաներին, ովքեր պատկերավոր լուծումով չեն կարողացել կիսել բոլոր օղակները, առաջադրանքն ամբողջությամբ և անզգույշ չեն կատարել։ Գնահատվել է ոչ միայն պատկերավոր լուծման ինքնատիպությունը, այլև գծագրի որակը (գույների բազմազանությունը, պատկերի մանրակրկիտությունը. նկարվել են բնորոշ մանրամասներ կամ երեխան սահմանափակվել է միայն ընդհանուր ձևի փոխանցմամբ, ինչպես նաև. որպես նկարչության և նկարչության տեխնիկա), գույնի օգտագործումը նկարների և նկարների մեջ կարելի է գնահատել 3 բալանոց համակարգով: 1 միավոր - նկարելիս 1-2 գույնի օգտագործում; 33
2 միավոր - ընդհանուր առմամբ գծագրերում 3-4 գույների օգտագործումը; 3 միավոր - 4-ից ավելի գույների օգտագործումը պատկերների փոխանցման մեջ, որպես ամբողջություն արտահայտիչ լուծում: Հաշվարկվում է յուրաքանչյուր երեխայի, յուրաքանչյուր խմբի բոլոր երեխաների ստացած միավորների ընդհանուր թիվը (ընդհանուր միավոր), այնուհետև ցուցադրվում է խմբի միջին միավորը (խմբի ստացած միավորների ընդհանուր թիվը բաժանվում է երեխաների թվի վրա. այն): Այս ցուցանիշները յուրաքանչյուր խմբի համար հնարավորություն են տալիս համեմատել խմբերը որպես ամբողջություն և առանձին երեխաներ միմյանց հետ: Եվ երեխաների կողմից ստեղծված անհատական ​​պատկերների ընդհանուր թիվը հաշվվում է: Թեստի արդյունքների գնահատումն իրականացվել է երկու ուղղությամբ՝ 1) յուրաքանչյուր երեխայի համար անհատապես (կարեւորելով երեխաների կողմից ստեղծված պատկերների ինքնատիպությունը). 2) խմբի համար որպես ամբողջություն (ցուցադրելով միավորների ընդհանուր քանակը, միջին միավորը, պատկերների ընդհանուր քանակը), և դա մեզ թույլ տվեց գնահատել ոչ միայն ստեղծագործական զարգացման մակարդակը, այլև կրթական աշխատանքի մակարդակը. խումբը. Առաջադրանքի արդյունքների վերլուծություն. Բարձր մակարդակ - առարկաներին օժտում է ինքնատիպ երևակայական բովանդակությամբ՝ հիմնականում առանց նույն մոտիկ պատկերը կրկնելու։ Միջին մակարդակ - փոխաբերական նշանակություն է տալիս բոլոր կամ գրեթե բոլոր շրջանակներին, բայց թույլատրվում է գրեթե բառացի կրկնություն (օրինակ՝ դունչ) կամ զարդարված առարկաներ կյանքում պարզ, հաճախ հանդիպող առարկաներով (գնդակ, գնդակ, գնդակ և այլն) Ցածր մակարդակ։ - Ոչ, ես կարողացա պատկերավոր լուծում տալ բոլոր շրջանակներին, առաջադրանքն ամբողջությամբ և անզգույշ չեմ կատարել։ Ստեղծագործական գործընթացի մշակման և ոգևորության վերլուծությունն իրականացվել է նպատակային մանկավարժական դիտարկման հիման վրա։ Մենք հետևում էինք, թե ինչպես են երեխաները արձագանքում առաջադրանքներին, այսինքն ՝ ստեղծագործելու պատրաստակամությանը, օրիգինալ գաղափարների ստեղծմանը, սկսածը գեղագիտական ​​նշանակալի արդյունքի հասցնելու ցանկությանը (համամասնությունների նկատմամբ հարգանք, մանրամասների ճշգրտում և այլն): գաղափարների մարմնավորման մեջ առաջացող մի շարք ասոցիացիաների հետ: 34
Սկզբնական փուլում ախտորոշիչ հետազոտություն կատարելուց հետո կատարեցինք տվյալների քանակական և որակական մշակում։ Ստեղծագործական կարողությունների զարգացման մակարդակների քանակական բնութագրերը ներկայացված են հետևյալ աղյուսակներում. Աղյուսակ 1.
Երեխաների տեսողական վարպետության մանկավարժական ախտորոշում

գործունեություն (նախնական փուլում)
P / p No. Ամբողջական անուն երեխայի ձևը գույնի կառուցվածքի համամասնությունները կազմը Շարժման փոխանցում Միավորների ընդհանուր քանակը 1 1 Egor Z. 1 1 1 1 1 1 1 7 2 2 Anton M. 1 1 1 1 1 1 1 7 3 3 Timofey M. 1 1 1 1 1 1 1 7 4 4 Sonya B. 1 1 1 1 1 1 1 7 5 Dasha N. 1 1 1 1 1 1 1 7 6 6 Bogdan K. 1 1 1 1 1 1 1 7 7 7 Liza N. 1 1 1 1 1 1 1 7 8 8 Վարյա Պ. 1 1 1 1 1 1 1 7 9 9 Մաշա Շ. 1 1 1 1 1 1 1 7 1 1 10 Սերյոժա Կ. 1 1 1 1 7 1 Կոլյա Շ 35
12 1 1 1 1 1 1 1 1 7 1 13 Լիզա Պ. ըստ չափանիշների 15 15 15 15 15 15 15 1 05

Աղյուսակ 2 Փորձաքննության արդյունքները բացահայտելու ստեղծագործական զարգացման մակարդակը. 1 1 1 1 4 4 Sonya B. 2 1 2 2 7 5 Dasha N. 1 1 1 1 4 6 Bogdan K. 1 1 1 1 4 7 Liza N. 1 1 1 1 4 8 Varya P. 2 1 1 2 6 9 Մաշա Շ. 1 1 1 1 4 10 Սերյոժա Կ. 1 1 1 1 4 11 Վարյա Գ. 1 1 1 1 4 12 Կոլյա Շ. 2 1 2 2 7 13 Լիզա Պ. 1 1 4 15 Sava S. 2 1 1 2 6 Ընդհանուր միավորներ 19 1 5 17 19 70 Այսպիսով, փորձարարական որոնման աշխատանքների սկզբնական փուլը ցույց տվեց, որ կրտսեր խմբի երեխաների հմտությունների և կարողությունների զարգացումը ցածր մակարդակի վրա է: Երեխաները գիտեն, թե ինչպես նկարել ձևավորող առարկաներ, բայց նրանք չեն կարող ճիշտ համադրել համամասնությունները և կոմպոզիցիա կազմել: Նկարում գույնի օգտագործումը թույլ է։ Գեղանկարչության տարբեր տեխնիկայի ստեղծագործական կիրառություն չկա: Մինչև 36 տարեկան փոքր երեխաներ
Դպրոցական տարիքում նրանք չէին կարողանում պատկերների ձևավորել բոլոր շրջանակները, շատ երեխաներ ունենում են պատկերների հաճախակի կրկնություն, շրջանակների ձևավորումը շատ պարզ պատկերների, որոնք հաճախ հանդիպում են առարկաների կյանքում (օրինակ՝ արև, գնդակ: ): Այստեղից կարելի է եզրակացնել, որ կրտսեր խմբի երեխաների մոտ երևակայության զարգացման մակարդակը ցածր է։ Ախտորոշումը կատարելուց հետո պարզեցինք, որ երեխաների մոտ անբավարար է զարգացած երևակայությունը, ֆանտազիան, երեխաները դժկամությամբ նկարում են, կիրառում են միապաղաղ տեխնիկա։ Ախտորոշումից և դիտարկումից հետո կազմեցինք պլան՝ տարվա դասեր կերպարվեստի բաժնում։ Որտեղ նրանք ներառել են ոչ սովորական նկարչական տեխնիկա երեխաների ստեղծագործական կարողությունները զարգացնելու համար:
2.2 Ստեղծագործության զարգացման ձևավորման փուլ

նախադպրոցականների մոտ տեսողական գործունեության մեջ
Այս փուլի նպատակն էր զարգացնել տարրական նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունները տեսողական գործունեության մեջ ոչ ավանդական մեթոդներով: Մեր կողմից մշակված պարապմունքների համալիրը նախագծվել է՝ հաշվի առնելով երեխաների ստեղծագործական որակները խթանող մանկավարժական պայմանները. 1. դասը պետք է կառուցվի համագործակցության, համաստեղծման հիման վրա. 2. ուսուցիչը պետք է հարգի երեխայի ինքնուրույն աշխատելու ցանկությունը. 3. ուսուցիչը պետք է ձեռնպահ մնա ստեղծագործական գործունեության գործընթացին որոշակի պահին անհարկի միջամտությունից. 4. Անհրաժեշտ է խրախուսել համատեղ գործունեության առավելագույն ոգևորությունը. 5. ուսուցիչը պետք է հաշվի առնի երեխաների տարիքը և անհատական ​​առանձնահատկությունները:
Դասերի կազմակերպում
... Վիզուալ արվեստի դասերը սովորաբար անցկացվում են առավոտյան, երբ աշխատատեղերը կարող են լավ լուսավորված լինել: 37
Երկրորդ կրտսեր խմբում պարապմունքներն անցկացվում են 15-20 րոպե տևողությամբ։ Պատկերի վրա աշխատելու գործընթացը կապված է երեխայի քիչ թե շատ երկար մնալու հետ սեղանի շուրջ, որտեղ նրա շարժումները սահմանափակ են։ Ուստի սեղանի շուրջ նստելու ճիշտ դիրքը պահպանելու հարցը շատ կարևոր է դառնում։ Նախադպրոցականը պետք է ուղիղ նստի, առանց կուրծքը սեղանին դնելու, երկու նախաբազուկները պետք է լինեն սեղանին, հատկապես նկարելիս: Ոտքերը պետք է թեքվեն ծնկների մոտ՝ ուղիղ անկյան տակ։ Ուսումնական սենյակի կահույքը պետք է ընտրվի ըստ երեխաների հասակի։ Սեղաններն ու աթոռները պետք է ճիշտ տեղադրվեն լույսի աղբյուրի նկատմամբ՝ պատուհաններից մոտ կես մետր հեռավորության վրա: Լավ լուսավորությամբ բարելավվում է տեսողական սրությունը, այսինքն՝ հեռավորության վրա գտնվող առարկայի ձևն ու մանրամասները հստակորեն տարբերելու ունակությունը: Բժշկական տեսանկյունից լավագույն լուսավորությունը ցերեկային արևի լույսն է, որը ընկնում է ձախ կողմից, որպեսզի ձեռքի ստվերը չմթագնի աշխատանքը։ Աթոռները դասավորված են այնպես, որ երեխաները բացատրելիս տեսնեն ուսուցչի դեմքը։ Ուսուցիչը բացատրության ժամանակ պետք է մտածի, թե որտեղ է լինելու։ Պետք չէ կանգնել պատուհանի կամ լամպի ֆոնի վրա, քանի որ լույսը, որն ընկնում է երեխաների աչքերը, կխանգարի նրանց հստակ տեսնելու ունակությանը: Դասից առաջ սենյակը պետք է լավ օդափոխվի, այդ դեպքում երեխաները արագ չեն հոգնի։ Նկարչության գործընթացը կապված է ֆիքսված ստատիկ կեցվածքի և սահմանափակ շարժումների հետ, ինչը երեխաների արագ հոգնածության պատճառ է դառնում: Երեխաների հետ արվեստի պարապմունքները հաճախ տեղի են ունենում սեղանի շուրջ՝ անշարժ վիճակում։ Բայց երկար մնալը մեկ դիրքում, մեկ դիրքում երեխաների համար, հատկապես նախադպրոցական և տարրական դպրոցական տարիքի, շատ ծանր բեռ է, քանի որ դրանք բնութագրվում են նյարդային պրոցեսների անկայունությամբ։ Նրանք արագ հոգնում են, ուշադրությունը նվազում է, դասի նկատմամբ հետաքրքրությունը կորչում է, ինչը, բնականաբար, բացասաբար է անդրադառնում նրանց արդյունավետության վրա։ Հատկապես այս տարիքի երեխաների համար հոգնեցուցիչ է երկար, միապաղաղ աշխատանքը կամ առաջադրանքները, որոնք չեն առաջացնում նրանց բուռն հետաքրքրությունը, և դրանց կատարման համար անհրաժեշտ կամային ջանքերը դեռ բավականաչափ զարգացած չեն: 38
Երեխաների հետ դասերի ժամանակ դուք պետք է հաճախ փոխեք գործունեության տեսակները, հետաքրքրեք նրանց ինչ-որ պայծառ, անսովոր առարկայով կամ դիվերսիֆիկացրեք հաճախակի կրկնվող գործողությունները, առաջադրանքները երեխայի համար գրավիչ ինչ-որ նոր տարրով: Հետևաբար, կարևոր է կանխել հոգնածության առաջացումը, ժամանակին հայտնաբերել դրա տեսքի նշանները և հնարավորինս արագ, ավելի արդյունավետ կերպով վերացնել դրանք, քանի որ հոգնածությունը, կուտակվելով, կարող է վերածվել գերաշխատանքի և առաջացնել տարբեր նյարդային խանգարումներ: 3-4 տարեկան երեխաների մոտ հոգնածության նշաններն ի հայտ են գալիս օկուպացիայից 7-9 րոպե հետո։ Դրանք կարող են արտահայտվել տարբեր ձևերով՝ հորանջում, ցրված ուշադրություն, ցրվածություն, դյուրագրգռություն, կողային ավտոմատ, ակամա շարժումների ի հայտ գալը (քազեր, թակել, օրորվել աթոռին, մատները ծծել և այլն): Հոգնածությունը կանխելու արդյունավետ միջոցներից է։ , երեխաների ընդհանուր վիճակի բարելավումը, նրանց գործունեությունը փոխելը համարվում են կարճաժամկետ ֆիզիկական վարժություններ, այսպես կոչված ֆիզիկական րոպեներ։ Նրանք թեթևացնում են անշարժության հետևանքով առաջացած մկանային լարվածությունը, ուշադրությունը դարձնում մի գործունեությունից մյուսին, հանգստացնում են դրանում ներգրավված նյարդային կենտրոնները և վերականգնում երեխաների աշխատունակությունը։ Ֆիզիկական րոպեներն անցկացվում են դասամիջոցին 1-3 րոպե՝ խաղային գործողությունների տեսքով։ Դասին նախապատրաստվելը սկսվեց պլան կազմելով: Որոշելով թեման և ծրագրային նյութը՝ դաստիարակը մտածում է, թե ինչ տեխնիկա և մեթոդներով կկարողանա ապահովել ուսումնական նյութի լավագույն յուրացումը։ Դասերը պլանավորելիս ուսուցիչը որոշում է, թե ինչ նախապատրաստական ​​աշխատանք պետք է կատարվի երեխաների հետ՝ դիտում, զրույց, պատմություն կարդալ, նկարներ դիտել և այլն: Դասի նախօրեին ուսուցիչը պատրաստում է աշխատանքի համար անհրաժեշտ նյութը՝ ներկերի ընտրություն և այս դասի համար անհրաժեշտ գույների ու երանգների պատրաստում։ Պատրաստի ներկերը լցնել բաժակների մեջ և տեղադրել դրանք գունապնակների մեջ։ Շշերի բոլոր ներկերը պետք է նախապես ստուգվեն և, անհրաժեշտության դեպքում, լցվեն ջրով: Առավոտյան ջուրը պետք է լցնել բանկաների մեջ օրական - 39
էությունը. Ջրի մակարդակը չպետք է գերազանցի պահածոյի վերին թեքությունը, այսինքն՝ մոտ 3-4 սմ ցածր լինի պահածոյի պարանոցի վերին եզրից: Եթե ​​դուք ավելի շատ ջուր լցնեք՝ մինչև պարանոցը, ապա երեխաները, երբ ողողում են իրենց վրձինները, ակամայից կցողեն այն՝ ներկելով նկարներ և սեղաններ. փոքր քանակությամբ ջրի դեպքում այն ​​արագ կեղտոտվում է ներկերից և պետք է փոխվի։ Ուսուցչի բացատրության ժամանակ ցուցադրման համար նյութի պատրաստումը պետք է նախապես լավ մտածված և մանրակրկիտ պատրաստվի: Նման գործողությունների համար նյութ պատրաստելը, ինչպիսին է ներկերով նկարելը, շատ ժամանակ է պահանջում, և, հետևաբար, այն չի կարելի թողնել «առավոտյան, դասից անմիջապես առաջ, հատկապես, որ այդ ժամերը սովորաբար զբաղված են առավոտյան վարժություններով, երեխաների հետ անհատական ​​աշխատանքով կամ զբոսանքով: , անհրաժեշտ է նյութը որպես կանոն պատրաստել նախօրեին, իսկ երբեմն նաև ավելի վաղ: Առավոտյան կարող եք թողնել միայն այնպիսի մանր բաներ, ինչպիսիք են թղթի թերթիկները ստորագրելը, պատրաստված ներկերը բաժակների մեջ լցնելը: Փոքր խմբերում ուսուցիչը դուրս է հանում նյութը, երբեմն նա երեխաներին խնդրում է վերցնել մատիտներ, վրձիններ, թղթի թերթեր, կտորներ կամ անձեռոցիկներ և այլն: Նման օգնությունը նրանց մոտ ստեղծում է որոշակի տրամադրություն, հետաքրքրություն դասի նկատմամբ: Նկարչական տեխնիկայի բոլոր ցուցադրումները պետք է կատարվեն դանդաղ, ճշգրիտ, հստակ շարժումներով՝ ուղեկցվող համապատասխան բացատրությամբ: Ոչ բառերով, ոչ էլ ավելորդ բան չպետք է լինի: Բառերը, որոնցով ուսուցիչը կդիմի երեխաներին, պետք է լինեն պարզ և ճշգրիտ: պարզ է, որ այն պարունակում է միայն անհրաժեշտ, ուղղորդող բառեր։ Ուստի խորհուրդ է տրվում, որ դասի ողջ ընթացքը մտածելուց և երեխաներին ուղղված ձեր հորդորից հետո գրեք այն և որոշ ժամանակ անց դիտեք ձայնագրությունը և, հնարավոր է, որոշ բառեր փոխարինեք ավելի ճշգրիտ և պատկերավոր բառերով: Ուսուցչի առաջին խոսքերը պետք է հետաքրքրեն երեխաներին, նրանց ուշադրությունը հրավիրեն առաջադրանքի վրա: Այսպիսի հուզական պահ կարող է լինել նկարների դիտումը, խաղային իրավիճակի օգտագործումը, բանաստեղծություն կարդալը, հեքիաթը, հետաքրքիր պատմությունը և այլն: Փոքր խմբերում դասը հաճախ սկսվում է խաղով. մտնում է տիկնիկ (արջ, նապաստակ), բարևում է երեխաներին, նստում 40-ից
որը նրան տեսնում են բոլոր երեխաները: Իսկ տղաները կամ զարդարում են տիկնիկին, կամ ժապավեններ նկարում նրա համար։ Երբեմն դասը կազմակերպվում է որպես կոլեկտիվ առաջադրանք։ Օրինակ, երեխաները նկարներ են անում «Տուն» թեմայով: Հետո աշխատանքները անընդմեջ կախված են՝ փողոց է ստացվում։ Ավելի բարդ խնդիր է, երբ երեխաները առանձին-առանձին կատարում են աշխատանքի մի մասը՝ նախապես իմանալով ընդհանուր թեման, այնուհետև իրենց պատկերները համատեղում են մեկ կոմպոզիցիայի մեջ։ Օրինակ, «Ակվարիում» թեմայով հավելված պատրաստելիս յուրաքանչյուր երեխա կտրում է մի քանի ձուկ կամ բույս: Առաջադրանքը կոլեկտիվ կատարելու հրահանգները պետք է հստակորեն նշվեն դասի սկզբում, որպեսզի երեխաները գիտակցաբար կարողանան աշխատել դրա վրա: Դասի ընթացքում ուսուցիչը դիտում է մի խումբ երեխաների, սակայն նրա ցուցումները և խորհուրդները սովորաբար անհատական ​​բնույթ են կրում: Անհատական ​​ցուցումներ պետք է տրվեն առաջին հերթին՝ հաշվի առնելով երեխայի անհատականության առանձնահատկությունները, նրա տեսողական կարողությունների զարգացման մակարդակը։ Միայն երբեմն նա բացատրում է ամբողջ խմբին, եթե առաջադրանքը կատարելիս սխալը սովորական է: Որոշ դեպքերում ուսուցիչը նախապես պլանավորում է աշխատանքի փուլերի բացատրությունը մասերով, որը տրվում է դասի ընթացքում։ Դասի ընթացքում չպետք է շատ ընդհանուր մեկնաբանություններ անել, քանի որ դրանք ընդհատում են երեխաների մտքի ընթացքը, խանգարում նրանց ստեղծագործական ընթացքին։ Եթե ​​դասը սովորականից երկար է տևել, երեխաները հոգնել են, եկել է զբոսնելու ժամանակը, ուսուցիչը սահմանափակվում է ընդհանուր հաստատող գնահատականով. «Այսօր բոլորը լավ են աշխատել, շատերը շատ հետաքրքիր նկարներ են ստացել, մենք կտեսնենք դրանք։ ավելի ուշ»: Նախքան ճաշը կամ ցերեկային քնելուց հետո երեխաների աշխատանքները տեղադրվում են ստենդի վրա և քննարկվում ամբողջ խմբի կողմից: Խորհուրդ չի տրվում երկար ժամանակով հետաձգել գնահատումը, քանի որ երեխաները կկորցնեն հետաքրքրությունը իրենց աշխատանքի արդյունքների նկատմամբ։ Վերլուծության ձևերը կարող են լինել տարբեր. երեխաներից մեկին հանձնարարված է ընտրել լավագույն աշխատանքը, իր կարծիքով, իսկ 41
արդարացնել ձեր ընտրությունը; երեխան վերլուծում է նկարը, համեմատելով այն բնության, նմուշի հետ, գնահատում է այն. Երեխաները դաստիարակի հետ միասին վերանայում են աշխատանքը մեկը մյուսի հետևից և տալիս գնահատական:

Աղյուսակ 3
Համալիր թեմատիկ պլան
Ամիս Դասի թեման Ծրագրի բովանդակությունը հոկտեմբեր <<Ուրախ սիսեռ>> Երեխաներին ծանոթացնել <<մատով նկարելու>> տեխնիկայի հետ. Սովորեցրեք երեխաներին ներկ տպել իրենց մատների վրա: «Հատապտուղներ և խնձորներ ափսեի վրա» Շարունակեք սովորեցնել երեխաներին ներկ դնել մատների վրա: Սովորեք ռիթմիկ կերպով կիրառել կետերը՝ առանց եզրագծից այն կողմ անցնելու: «Բերքահավաք» Երեխաներին ծանոթացնել «անվճար տպագրություն» նկարչական տեխնիկայի հետ։ Սովորեցրեք երեխաներին ներկ քսել ափի մի մասի վրա և թողնել հետք՝ հոսանք թղթի վրա։ «Rowan» Սովորեցրեք երեխաներին ճյուղի վրա հատապտուղներ (մատներով) և տերևներ (թրջելով): Ամրացրեք այս նկարչական տեխնիկան: Զարգացնել գույնի ընկալումը` փողկապ, կոմպոզիցիայի զգացում: 42
Նոյեմբեր «Աշնանային բնապատկեր» Երեխաներին ծանոթացնել պոլիէթիլենային թաղանթի վրա նկարելու նոր տեխնիկայի հետ։ Սովորեցրեք երեխաներին կիրառել գուաշ ֆիլմերի վրա: Ամրապնդել երեխաների գիտելիքները գույների մասին: «Ձմռանը փոքրիկ տոնածառի համար ցուրտ է» Երեխաներին ծանոթացնել «մոնոտիպ» նոր տեխնիկայի հետ. Սովորեցրեք երեխաներին ներկ քսել՝ առանց եզրագծից դուրս գալու: «Ծառերը լճի մոտ» Շարունակեք երեխաներին ծանոթացնել «մոնոտիպ» տեխնիկայի հետ։ Շարունակեք երեխաներին սովորեցնել գուաշ տպել յասամանի վրա զամբյուղի վրձինով Շարունակեք երեխաներին սովորեցնել նկարել իրենց մատներով: Խրախուսեք երեխաներին լինել անկախ: Հետաքրքրություն առաջացնել նկարչության նկատմամբ և աշխատանքից բավարարվածության զգացում: Դեկտեմբեր «Զվարճալի ճուտիկներ» Շարունակեք երեխաներին ծանոթացնել «մոնոտիպ» տեխնիկայի հետ։ Խրախուսեք երեխաներին մանրամասներ ավելացնել նկարին: Երեխաների մոտ ձևավորել գույնի և ձևի զգացողություն: 43
«Երկու զվարճալի սագ ապրում էին տատիկի հետ»: Շարունակեք օգտագործել ափը որպես պատկերավոր միջոց: Խրախուսեք երեխաներին մանրամասներ ավելացնել նկարին: Զարգացրեք երևակայությունը «Կարապները լճի վրա» Շարունակեք երեխաներին սովորեցնել նկարել թռչուններին՝ օգտագործելով ձեռքի ափը: Զարգացնել շոշափելի զգայունությունը և տեսողական-շարժիչային համակարգումը: Երեխաների մոտ ձևավորել գիտակցված վերաբերմունք աշխատանքի կատարման կարգի նկատմամբ: «Լյուլի, լյուլի, լյուլի, ղուլեր են եկել ...» Երեխաների միաժամանակ երկու մատով տպումներ անելու կարողությունը բարելավելու համար: Ծաղիկների գաղափարը համախմբելու համար: Տիեզերքում կողմնորոշումը զարգացնելու համար, համակարգում հունվար «Կատու» Երեխաներին ծանոթացնել «թղթե խողովակ» ներկելու նոր եղանակին: Զարգացնել երեխաների ստեղծագործական ունակությունները գույների ընտրության միջոցով: Երեխաներին սովորեցնել նկարել ծղոտով: 44
«Bunny» Շարունակեք սովորեցնել երեխաներին օգտագործել ծղոտը որպես տեսողական օգնություն: Զարգացնել ձեռքերի նուրբ շարժիչ հմտությունները: Շարունակեք զարգացնել նկարչական հմտություններ: «Ոզնին» Բարելավել ձեռքի ափով նկարելու ունակությունը։ Ձեր մատներով նկարչությունն ավարտելու ունակությունը համախմբելու համար: Բարձրացրեք երևակայությունը: «Փիսիկ, փիսիկ, փիսիկ…» Շարունակեք երեխաներին սովորեցնել նկարել իրենց մատներով: Խրախուսեք երեխաներին ինքնուրույն գծել ճանապարհը: Երեխաների մոտ ուրախ տրամադրություն զարգացնել։ Փետրվար «Ձուկը լողում է, սուզվում» Շարունակեք երեխաներին սովորեցնել պոլիէթիլենային թաղանթով նկարել ծովը: Ձկան ամբողջ ափով նկարելու ունակությունը համախմբելու համար: Ստեղծագործական երևակայության զարգացում: 45
«Tili is bom, tili is bom, կատվի տունը վառվում է» Գծանկար + հավելված. Նկարչական հմտությունները համախմբել պոլիէթիլենային թաղանթով: Խոզանակի օգտագործման տեխնիկան բարելավելու համար՝ ազատ և վստահորեն ուղղեք խոզանակը կույտի երկայնքով: Զարգացնել դիտողականությունը, գույնի և ձևի զգացողությունը «Խիզախ աքլոր» Լա դոնա նկարելու հմտությունները համախմբելու համար: Երեխաներին ծանոթացնել «կնիքով» նկարելու նոր մեթոդին. Զարգացնել գեղագիտական ​​ընկալումը: «Ստվեր, ստվեր, քրտինք» Երեխաների մոտ ամրապնդել մատնահետք նկարելու ոչ ավանդական տեխնիկայի կիրառման հմտությունները: Մշակել նուրբ շարժիչ հմտություններ: Ձեռք բերեք ուրախ տրամադրություն ձեռք բերված արդյունքից: մարտ
«
Միմոզա մայրիկի համար »Բարելավեք ձեր մատներով նկարելու տեխնիկան: Զարգացնել ռիթմի և գույնի զգացողությունը: Բնության մասին իրենց տպավորություններն ու պատկերացումները նկարելու մեջ հետաքրքրություն առաջացնել: 46
«Ծաղիկը հրճվում է արևից» Կնիքների և դրոշմանիշների օգնությամբ երեխաներին վարժեցրեք նկարչական տեխնիկան։ Մշակել կազմի զգացողություն: Երեխաների մոտ ուրախ տրամադրություն զարգացնելու համար: «Ծաղիկ-յոթ ծաղիկ» «Մինոտիպ» տեխնիկայի կատարելագործում. Համախմբել ki-steu-ի յուրացման հմտությունը: Զարգացնել մտածողությունը և ստեղծագործ երևակայությունը: «Ծաղիկ» Ձեր մատներով նկարելու ունակությունը համախմբելու համար: Բարելավել միաժամանակ երկու մատով նկարելու ունակությունը: «Ծաղիկներ ծաղկամանի մեջ» Բարելավել ափով և մատներով նկարելու հմտություններն ու հմտությունները։ Ամրապնդել երեխաների գույների գիտելիքները: Զարգացնել ուրախ տրամադրություն: 47
ապրիլ
«
Երկար մանեով նախանձախնդիր ձի «Սովորեցրե՛ք երեխաներին կիրառել մատնահետքեր՝ առանց եզրագծից այն կողմ անցնելու: Շարունակեք կատարելագործել ձեր երկու մատներով նկարելու հմտությունները միաժամանակ: Դաստիարակել կոկիկություն.
«
Բազմագույն պտտահողմ »Երեխաներին սովորեցնել նկարել տարբեր տեսակի թղթե խողովակների օգնությամբ: Պարզ ձևով առարկաներ զարդարելու ունակությունը համախմբելու համար խողովակով տպագրությունները հավասարաչափ կիրառելով գծագրի ողջ մակերեսի վրա: Խթանել հետաքրքրությունը աշխատանքի նկատմամբ: «Ինքնաթիռ, ինքնաթիռ, դու ինձ տանում ես թռիչք» Սովորեցրե՛ք երեխաներին ճարպից բծեր, գլորված գնդիկներ նկարել՝ ֆետոկս: Ուղղեք գունային սխեմայի անունը: Զարգացնել երեխաների ստեղծագործական երևակայությունը: 48
«Գնդակներ» Երեխաներին ծանոթացնել խցանով, կնիք կարտոֆիլից տպելու տեխնիկայի հետ։ Ցուցադրել տպագիր ստանալու ընդունումը: «Կախարդական նկարներ» Բարելավեք ձեր հմտություններն ու կարողությունները ոչ ավանդական տեսողական տեխնիկայի վրա աշխատելու համար անհրաժեշտ նյութերի հետ անվճար փորձարկումներում: Զարգացնել երեխաների գունային ընկալումը: «Արևն արթնացավ, ժպտաց երեխաներին» Նկարչական ոչ սովորական տեխնիկայի օգտագործման երեխաների հմտությունները բարելավելու համար: Համախմբել տարվա ընթացքում ձեռք բերված գիտելիքներն ու հմտությունները. Երեխաների մոտ դաստիարակել արձագանքողականություն, բարություն, սկիզբը հասցնել մինչև վերջ՝ հետևելով դասի խաղային մոտիվացիային։ 49
«Եկել է ամառը» Համախմբել ափի տպագրություն պատրաստելու և դրանք որոշակի պատկերով ներկելու կարողությունը՝ օգտագործելով նյութը՝ խողովակներ, տպագրություններ: Ամրապնդեք կոմպոզիցիա ստեղծելու ունակությունը, ինքնուրույն ընտրեք գունային սխեման: Զարգացնել երևակայությունը և ստեղծագործական ունակությունները: «Այս խմբի երեխաների նկարների ցուցահանդես» Սովորեցրեք երեխաներին նայել նկարներին: Խրախուսեք հուզական արտահայտություններն ու արտահայտությունները: Զորավարժություն՝ ընտրելով այն նկարները, որոնք ձեզ դուր են գալիս:
2.3. Ստեղծագործության ախտորոշիչ ուսումնասիրություն

ավարտական ​​փուլում կրտսեր նախադպրոցական տարիքի երեխաները փորձառու են

որոնման աշխատանք
Ուսումնասիրության ավարտական ​​փուլում իրականացվել է հսկիչ բաժին։ Նպատակը. Ստուգել դասերի մշակված համակարգի արդյունավետությունը, որն ուղղված է տարրական նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացմանը: Տեսողական գործունեության յուրացման մակարդակը որոշելու համար հետազոտական ​​աշխատանքների վերահսկման փուլում մենք օգտագործեցինք ախտորոշում ըստ Կոմարովա Տ.Ս.-ի մեթոդի, ինչպես նաև փորձարարական որոնման աշխատանքների սկզբնական փուլում երկու ուղղությամբ՝ - արտադրանքի վերլուծություն: երեխաների գործունեության; - ստեղծագործական զարգացման մակարդակի նույնականացում. 50


Աղյուսակ 4
Վերջնական փուլում ախտորոշման արդյունքների քանակական վերլուծություն
Ֆ.Ի. երեխայի ձևը գույնի կառուցվածքը համամասնությունները կազմը շարժման փոխանցում Միավորների ընդհանուր քանակը Egor Z. 2 3 2 2 2 2 2 15 Anton M. 2 2 2 2 2 2 2 14 Timofey M 3 3 3 2 2 2 2 17 Sonya B. 3 3 3 2 3 2 2 18 Dasha N. 2 2 2 2 2 2 2 14 Bogdan K. 2 2 2 2 2 2 2 2 14 Liza N. 2 2 2 2 2 2 2 14 Varya P. 2 2 2 2 2 2 21 Մաշա Շ 2 2 2 2 2 2 2 14 Սերյոժա Կ. 2 2 2 2 2 2 2 2 14 Վարյա Գ. 2 2 2 2 2 2 2 2 14 Կոլյա Շ. 2 2 2 2 15 Alisa Z. 2 2 2 2 2 2 2 14 Sava S. 2 2 2 2 2 2 2 14 Ընդհանուր միավորներ ըստ չափանիշների 33 35 32 31 32 33 30 226 Աղյուսակ 5
Հարցման արդյունքներ՝ բացահայտելու ստեղծագործական զարգացման մակարդակը

եզրափակիչ փուլ
Ֆ.Ի. երեխա- Արտադրողականություն Բնօրինակ- Մշակված- Որակի միավոր 51
պատկերի որակը Egor Z. 2 2 2 2 8 Anton M. 3 2 2 2 9 Timofey 3 2 2 2 9 Sonya B. 3 3 3 3 12 Dasha N. 2 2 2 2 8 Bogdan K. 3 2 2 2 2 9 Liza N. 2 2 2 2 8 Varya P. 3 3 2 2 10 Masha Sh. 2 2 2 2 8 Seryozha K. 2 2 2 2 8 Varya G. 2 2 2 2 8 Liza P. 2 2 2 2 8 Alisa З 2 2 2 2 10 Sava S. 2 2 2 2 9 Kolya Sh. 3 3 3 3 13 Ընդամենը միավորներ 36 33 32 32 133 Այս ախտորոշման արդյունքների հիման վրա կարելի է եզրակացնել, որ արդյունքը գիտելիքների ձեռքբերումն է և երեխաների հմտությունները, նկարչության հմտությունները շատ են բարելավվել, երեխաները սովորել են նկարել ձևավորող առարկաներ, ճիշտ միացնել համամասնությունները: Նրանք իրենց գծագրերում օգտագործում են տարբեր գույներ, աշխատում են տարբեր նյութերի հետ, տիրապետում են նկարչության տարբեր տեխնիկայի և մեթոդների։ Արդյունքները զգալիորեն բարելավվել են՝ 80% միջին, 20% բարձր։ Հետազոտության բացահայտման փուլում կատարված դիտարկումների համեմատ մեծ հետաքրքրություն կա տեսողական գործունեության նկատմամբ։ Երեխաների կողմից վերահսկողության փուլում կատարվող առաջադրանքների վերլուծությունը ցույց է տալիս, որ երեխաները տեղափոխվել են ստեղծագործական կարողությունների զարգացման նոր մակարդակ: Երեխաներն ինքնուրույն օգտագործում են ոչ սովորական տեսողական նյութ և փորձարկում են դրա հետ: Գտեք գեղարվեստական ​​պատկերման ոչ ստանդարտ ձևեր, 52
նրանք գիտեն, թե ինչպես փոխանցել իրենց զգացմունքներն ու հույզերն իրենց ստեղծագործություններում՝ օգտագործելով ոչ ավանդական արտահայտչամիջոցներ: Ստացված արդյունքները ցույց են տալիս, որ դասերի մշակված համակարգը, որն ուղղված է նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական երևակայության զարգացմանը տեսողական գործունեության մեջ, ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկայի միջոցով արդյունավետ է եղել: Հետազոտության վարկածը լիովին հաստատվել է, հետազոտական ​​առաջադրանքները ամբողջությամբ կատարվել են, նպատակը կատարվել է, ինչը հաստատվում է երեխաների աշխատանքներով։
Եզրակացություն
«Երեխաների համար նկարելու ոչ ավանդական եղանակներ» պարապմունքները ուղղված են տարրական նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական երևակայության զարգացմանը ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկայի կիրառմամբ: Տեսողական գործունեությունը, թերեւս, ամենահետաքրքիր գործունեության տեսակն է նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար: Նա թույլ է տալիս երեխային իր նկարներում արտահայտել շրջապատող աշխարհի իր տպավորությունը: Միևնույն ժամանակ, գեղանկարչական գործունեությունը անգնահատելի նշանակություն ունի երեխաների համակողմանի զարգացման, նրանց ստեղծագործական կարողությունների բացահայտման և հարստացման համար։ Կերպարի կատարման ոչ ավանդական մոտեցումը խթան է հաղորդում երեխայի ինտելեկտի զարգացմանը, դրդում երեխայի ստեղծագործական գործունեությանը, սովորեցնում մտածել արկղից դուրս: Երեխայի զարգացման կարևոր պայմանը ինքնատիպ խնդիրն է, որի ձևակերպումը դառնում է ստեղծագործելու խթան։ Երեխաներին շատ են գրավում ոչ ավանդական նյութերը, որքան բազմազան են գեղարվեստական ​​նյութերը, այնքան հետաքրքիր է նրանց հետ աշխատելը։ Ուստի նախադպրոցականներին ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկայի հետ ծանոթացնելը թույլ չի տալիս 53
պարզապես բարձրացնել երեխաների հետաքրքրությունը տեսողական գործունեության նկատմամբ, բայց նաև նպաստում է ստեղծագործական կարողության զարգացմանը: Մեր օրերում տղաները գիտեն շատ անսովոր մեթոդներ՝ կոշտ, կիսաչոր վրձինով հարվածել, մատներով նկարել, ափերով նկարել, խցանով, ճմռթված թղթով, փրփուր ռետինով, բուսական կնիքներով, փրփրապլաստիկ, մոմով կամ մոմի մատիտներ ջրաներկով և մյուսները. Երեխաներին իսկապես դուր է գալիս տեխնիկայի բազմազանությունը, երեխաների աշխատանքները դարձել են ավելի հետաքրքիր, բազմազան և զարդարում ոչ միայն մեր մանկապարտեզը, այլև մասնակցում են համառուսաստանյան ստեղծագործական մրցույթներին: ՕԳՏԱԳՈՐԾՎԱԾ ԳՐԱԿԱՆՈՒԹՅԱՆ ՑԱՆԿ 1. Պլատոնի «Խնջույք» Ընդհանուր հրատ. Լոսևոյ Ա.Ֆ. Միտք 1999.528c. 2. Վենգեր Ն.Յու Ստեղծագործության զարգացման ուղին. Նախադպրոցական կրթություն - 1982 թ. №11 էջ 32-38. 3. Լիլով Է.Ս. Գեղարվեստական ​​ստեղծագործության բնույթը. 1983.345c. 4. Նեմով Ռ.Ս. Հոգեբանություն. Գիրք 1. Հոգեբանության ընդհանուր հիմունքներ. M: Վլադոս, 1995 թ. 5. Տեպլով Բ.Մ Քրիտոմատիան զարգացման և կրթական հոգեբանության մեջ. Մոսկվա: 1981. 6. Ռուբինշտեյն Ս.Լ. Ընդհանուր հոգեբանության հիմունքներ - Սանկտ Պետերբուրգ: Հրատարակչություն «Պիտեր», 2000-712 էջ: Ip-Series «Masters of Psychology»: 7. Անաֆիև Բ.Գ. Էսսեներ հոգեբանության մասին - 1945 թ. 8. Կոմարովա Տ. Մանկապարտեզում երեխաների տեսողական գործունեություն - Մ, 2006 թ. 9. Թեպլով Բ.Մ. Կարողություններ և շնորհք. - M., 2002. 10. Sakkulina N., Komarova T. Տեսողական գործունեություն մանկապարտեզում: - Մ., 1982. 11. Կոտլյար Վ. Նախադպրոցականների գրաֆիկական գործունեություն.- Կիև, 1986.54
12. Դոնին Ա. Արվեստի պատմության ներածություն. - N. Novgorod, 1998. 13. Kazakova R.G., Saiganova T.I., Sedova E.M. և այլն Նկարչություն նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ՝ ոչ ավանդական տեխնիկա, պլանավորում, դասի գրառումներ։ - M .: Sfera, 2005. 13. Kvach N.V. Երևակայական մտածողության և գրաֆիկական հմտությունների զարգացումը 5-7 տարեկան երեխաների մոտ. ուղեցույց մանկավարժական նախադպրոցական հաստատությունների համար. - Մ .: ՎԼԱԴՈՍ, 2001. 14. Պաստուխովա Գ.Վ. Ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկա մանկապարտեզում. (1 և 2 մասեր): Հրատարակչություն «Մանկության խնդիրների կենտրոն», 1999 թ. 15. Davydova GN. Ոչ ավանդական նկարչական տեխնիկա մանկապարտեզում. Մաս 1 և 2. - M .: «Scriptorium Publishing House 2003», 2008: 16. V. B. Kosminskaya et al. «Մանկապարտեզում տեսողական գործունեության տեսություն և մեթոդներ»: Մ., «Կրթություն», 1977. 18. Komarova S. Ինչպես սովորեցնել երեխային նկարել. - Մ., 1998. 17. Նախադպրոցական կրթություն №6 2012 թ. 19. Շվայկո Գ.Ս. Տեսողական գործունեության դաս մանկապարտեզում. - Մ .: ՎԼԱԴՈՍ, 2001. 20. Սոկոլնիկովա Ն.Մ. Կերպարվեստ. գեղանկարչության հիմունքներ. - О .: ՏԻՏՈՒԼ, 1996. 21. Սոլոմեննիկովա Օ. Ստեղծագործական ուրախություն: - Մ., 2005. 22. Մանկապարտեզում գործունեության տեսություն և մեթոդիկա. - Մ .: Կրթություն, 1977: 23. Կոմարովա Տ.Ս., Սավենկով Ա.Ի. Երեխաների կոլեկտիվ ստեղծագործականություն. - Մ., «Հոգեբանություն», 1998. - 344 էջ. 24. Նիկիտինա Ա.Վ. Ոչ ավանդական նկարչության տեխնիկա, Սանկտ Պետերբուրգ: Հրատարակչություն «Կարո», 2008-էջ. 25. Ս.Կ.Կոժոխինա Ճանապարհորդություն դեպի արվեստի աշխարհ. երեխաների զարգացման ծրագիր. M, 2002. 26. Dorfman L. Emotions in art. M .: 1997. 27. Kosterin N. Ուսումնական նկարչություն. - Մ., Հրատարակչություն «Գիտություն», 1980. - 234 էջ. 55
28. Վ.Պանտիկով. Նկարչության դիալեկտիկա կերպարվեստի դասերի բովանդակության մեջ. Կրասնոյարսկ, 1992. 29. Համառոտ հոգեբանական բառարան. Էդ. Ա.Վ.Պետրովսկի. Մ .: Կրթություն - 1998. 30. Էնդովիցկայա Տ.Օ. Ստեղծագործական կարողությունների զարգացում // Նախադպրոցական կրթություն. - 1967.56 թ

ԲՈՎԱՆԴԱԿՈՒԹՅՈՒՆ
Ներածություն
1. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության զարգացման տեսական հիմունքները
1.1. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության հայեցակարգը
1.2. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության զարգացման առանձնահատկությունները
1.3. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության զարգացման պայմանները
2. Տեսողական գործունեության մեջ ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման առանձնահատկությունները
2.1. Ավագ նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական հայեցակարգ
2.2. Ստեղծագործության կարևորությունը նախադպրոցական տարիքի երեխաների զարգացման գործում
2.3. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման պայմանները
2.4. Տեսողական գործունեության մեջ տարեց նախադպրոցականների հետ ստեղծագործական կարողությունների զարգացման վրա աշխատանքի առանձնահատկությունները
Եզրակացություն
Մատենագիտություն

ՆԵՐԱԾՈՒԹՅՈՒՆ
Կրթության ոլորտում կարևոր խնդիրներից է երեխաների գեղագիտական ​​դաստիարակությունը, յուրաքանչյուր երեխայի ստեղծագործական կարողությունների դրսևորման համար պայմանների ստեղծումը։ Երեխան վաղ տարիքից պետք է զարգացնի գեղեցկության զգացումը, գեղագիտական ​​բարձր ճաշակները, արվեստի գործերը հասկանալու և գնահատելու կարողությունը, ժողովրդական արհեստների գեղեցկությունն ու հարստությունը։ Սա նպաստում է հոգեպես հարուստ, ներդաշնակ անհատական ​​զարգացման ձևավորմանը: Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացումը բարդ և երկարատև գործընթաց է, երեխաները ստանում են իրենց առաջին գեղարվեստական ​​տպավորությունները, ներգրավվում արվեստի մեջ, տիրապետում են տարբեր տեսակի գեղարվեստական ​​գործունեության:
Նախադպրոցական տարիքի երեխաների համակողմանի զարգացման համար մեծ նշանակություն ունեն տեսողական գործունեությունը, ներառյալ նկարչությունը, մոդելավորումը և կիրառումը: Տեսողական գործունեության նկատմամբ հետաքրքրությունը, որն առաջացել է այս տարիքային շրջանում, մեծահասակների (ծնողներ, ուսուցիչներ) աջակցությամբ, կարող է հաջողությամբ զարգանալ նախադպրոցական մանկության հետագա տարիներին: Ինչպես ցույց են տվել 1990-ականների սկզբին հայտնի գիտնական Վ.Ի.Սլոբոդչիկովի ղեկավարությամբ իրականացված ուսումնասիրությունները, նկարչությունը նպաստում է նախադպրոցական տարիքի երեխաների երևակայական գաղափարների ձևավորմանը, որոնք կարևոր հոգեբանական հիմք են սովորելու կարողությունը յուրացնելու համար: Հենց այս տարիքում են երեխաների մոտ ձևավորվում տեսողական գործունեության կարողությունները։
Արտասահմանցի գիտնականները (Բ. Ջեֆերսոն, Է. Կրամեր, Վ. Լաունֆելդ, Վ. Լամբերտ) նույնպես նշում են տեսողական գործունեության կարևորությունը, երեխաների տեսողական ստեղծագործականությունը անհատականության տարբեր ասպեկտների դաստիարակության և զարգացման գործում։ Ահա թե ինչպես Վ.Լաունֆելդը (ԱՄՆ) տեսողական ստեղծագործությունն անվանում է ինտելեկտուալ գործունեություն՝ մատնանշելով նրա կարևոր դերը երեխայի հուզական զարգացման գործում։ Վերջին տարիներին ավելի ու ավելի մեծ ուշադրություն է դարձվում արվեստի գեղագիտական ​​և հուզական ընկալման զարգացմանը, որոնք աստիճանաբար վերածվում են գեղագիտական ​​զգացումների՝ նպաստելով իրականության նկատմամբ գեղագիտական ​​վերաբերմունքի ձևավորմանը։ Երեխայի էսթետիկ զարգացման մեջ արվեստի տարբեր տեսակների օգտագործումը հնարավորություն է տալիս անհատական ​​\u200b\u200bզարգացմանը, ակտիվացնում է ստեղծագործական գործընթացը, խորացնում է զգացմունքները, զարգացնում զգացմունքները, խելքը (Ս.Մ. Վայներման, Ա.Ա. Գրիբովսկայա, Տ.Ն. Դորոնովա, Ա. Կոմարովա, Օ.Ա. Լեբեդևա):
Նախադպրոցական տարիքը առավել բարենպաստ է զգայական օրգանների աշխատանքի բարելավման, տեղեկատվության կուտակման, շրջակա աշխարհի որակական բազմազանության մասին: Որքան շուտ մենք զարգացնենք երեխայի հուզական-զգայական աշխարհը, այնքան ավելի պայծառ կլինի նա և նրա ստեղծագործական արգասիքները: Հիմնական առանձնահատկություններից մեկն այն է, որ երեխաների ստեղծագործական կարողության զարգացումը դիտարկվում է կրթության և դաստիարակության հարաբերություններում։ Մեծ ուշադրություն է դարձվում երեխաների անկախության զարգացմանը՝ սեփական գաղափարներն արտահայտելու և անձնական փորձն արտացոլելու լայն հնարավորություններ ընձեռելով: Երեխաների ստեղծագործական կարողության ձևավորումն անհնար է առանց երեխաների ընկալման զարգացման, շրջակա միջավայրի մասին նրանց պատկերացումների հարստացման, երևակայության զարգացման։ Ստեղծագործությունը անհատականության անբաժանելի գործունեություն է, որն անհրաժեշտ է յուրաքանչյուր ժամանակակից մարդու և ապագայի մարդու համար: Իսկ դրա ձևավորումը հնարավոր է և անհրաժեշտ է սկսել նախադպրոցական տարիքում:
Այս թեմայի արդիականությունն այն է, որ ստեղծագործ անհատականության ձևավորումը ժամանակակից կրթության կարևորագույն խնդիրներից է։ Հասարակության մեջ տեղի ունեցող վերափոխումները կրթության ոլորտում նոր պահանջներ են առաջացնում։ Դրանցից մեկը նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացումն է։
Այսպիսով, մեր հետազոտության առարկան նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական ակտիվությունն է։
Թեմա - նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական ունակությունները տեսողական գործունեության գործընթացում:
Մեր հետազոտության նպատակըբացահայտել նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման առանձնահատկությունները տեսողական գործունեության մեջ:
Առաջադրանքներ.
1. Ուսումնասիրել հետազոտական ​​թեմայի վերաբերյալ տեսական և մեթոդական գրականությունը.
2. Բնութագրել նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության զարգացման առանձնահատկությունները:
3. Բացահայտել նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության մեջ ստեղծագործական կարողությունների զարգացման առանձնահատկությունները
Հետազոտության մեթոդներ՝ գրականության վերլուծություն, հայեցակարգային և տերմինաբանական համակարգի վերլուծություն, ընդհանրացում, համեմատություն, հակադրում, մանկավարժական դիտարկում:
Աշխատանքի կառուցվածքը՝ աշխատանքը բաղկացած է ներածությունից, երկու գլխից, եզրակացությունից։ Ներածությունում հիմնավորվում է խնդրի արդիականությունը, որոշվում է հետազոտության տեսական նշանակությունը, ձևավորվում է աշխատանքի առարկան, առարկան, առաջադրանքները, նպատակը։
Առաջին գլխում բացահայտվում են ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության զարգացման տեսական հիմունքները:
Երկրորդ գլուխը նվիրված է տեսողական գործունեության մեջ ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման առանձնահատկությունների ուսումնասիրությանը:
Աշխատանքը ներկայացված է համակարգչային շարադրության 33 թերթի վրա՝ գրված 15 գրական աղբյուրի միջոցով։

1. ԱՎԱԳ ՆԱԽԱԴՊՐՈՑԱԿԱՆ ԵՐԵԽԱՆԵՐԻ ԱՐՎԵՍՏԻ ՏԵՍԱԿԱՆ ՀԻՄՈՒՆՔՆԵՐԸ.
1.1 Ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության հայեցակարգը
Տեսողական գործունեությունը գեղագիտական ​​դաստիարակության ամենակարեւոր միջոցն է։ Նկարչության, մոդելավորման, դիզայնի, կիրառման գործընթացում բարենպաստ պայմաններ են ստեղծվում աշակերտների հոգեէմոցիոնալ զարգացման, արվեստի դրական ընկալման համար, ինչը նպաստում է իրականության նկատմամբ գեղագիտական ​​վերաբերմունքի ձևավորմանը: Տեսողական գործունեությունը ստեղծագործական գործունեություն է, որն ուղղված է ոչ միայն կյանքում ստացած տպավորությունների արտացոլմանը, այլև պատկերվածի նկատմամբ սեփական վերաբերմունքի արտահայտմանը։
Տեսողական գործունեությունը իրականության կոնկրետ փոխաբերական ճանաչողություն է: Եվ ինչպես ցանկացած ճանաչողական գործունեություն, այն մեծ նշանակություն ունի երեխաների մտավոր դաստիարակության համար։ Պատկերելու կարողության յուրացումը անհնար է առանց նպատակաուղղված տեսողական ընկալման՝ դիտարկման զարգացման։ Ցանկացած առարկա նկարելու, քանդակելու համար նախ պետք է լավ ճանաչել այն, հիշել նրա ձևը, չափը, դիզայնը, գույնը, մասերի դասավորությունը։ Երեխաների մտավոր զարգացման համար գիտելիքների պաշարի աստիճանական ընդլայնումը մեծ նշանակություն ունի շրջապատող աշխարհում առարկաների տարածական դասավորության ձևերի բազմազանության, տարբեր չափերի և գույների երանգների բազմազանության մասին պատկերացումների հիման վրա: . Օբյեկտների և երևույթների ընկալումը կազմակերպելիս կարևոր է երեխաների ուշադրությունը հրավիրել ձևերի, չափերի (երեխա և մեծահասակ), ծաղիկների (տարվա տարբեր ժամանակներում բույսերի), առարկաների և մասերի տարբեր տարածական դասավորության վրա ( թռչունը նստում է, թռչում, հացահատիկ է թակում, ձուկը լողում է տարբեր ուղղություններով և այլն): Տեսողական գործունեության ուսուցումն անհնար է առանց այնպիսի մտավոր գործողությունների ձևավորման, ինչպիսիք են վերլուծությունը, համեմատությունը, սինթեզը, ընդհանրացումը: Վերլուծության ֆակուլտետը զարգանում է ավելի ընդհանուր և կոպիտ խտրականությունից դեպի ավելի նուրբ: Օբյեկտների և դրանց հատկությունների մասին գիտելիքները, որոնք ձեռք են բերվել արդյունավետ կերպով, ամրագրված են գիտակցության մեջ:
Տեսողական գործունեության համար դասարանում զարգանում է երեխաների խոսքը. ձևերի, գույների և դրանց երանգների, տարածական նշանակումների յուրացումն ու անվանումը նպաստում է բառապաշարի հարստացմանը. Օբյեկտների դիտարկման գործընթացում հայտարարությունները, առարկաները, շենքերը, ինչպես նաև նկարազարդումները ուսումնասիրելիս, նկարիչների նկարներից վերարտադրումները դրական ազդեցություն ունեն բառապաշարի ընդլայնման և համահունչ խոսքի ձևավորման վրա: Ինչպես նշում են հոգեբանները, տարբեր տեսակի գործունեության իրականացման համար մեծ նշանակություն ունեն երեխաների մտավոր զարգացումը, այն որակները, հմտություններն ու կարողությունները, որոնք նրանք ձեռք են բերում նկարչության, կիրառման և ձևավորման գործընթացում։ Տեսողական գործունեությունը սերտորեն կապված է զգայական կրթության հետ: Օբյեկտների մասին պատկերացումների ձևավորումը պահանջում է գիտելիքների յուրացում դրանց հատկությունների և որակների, ձևի, գույնի, չափի, տարածության մեջ դիրքի մասին: Երեխաները սահմանում և անվանում են այդ հատկությունները, համեմատում առարկաները, գտնում են նմանություններ և տարբերություններ, այսինքն՝ կատարում են մտավոր գործողություններ: Տեսողական գործունեության գործընթացում մտավոր և ֆիզիկական ակտիվությունը համակցված է: Գծանկար ստեղծելու համար անհրաժեշտ է ջանքեր գործադրել, աշխատանքային գործողություններ կատարել, տիրապետել որոշակի հմտությունների։ Նախադպրոցականների տեսողական գործունեությունը սովորեցնում է նրանց հաղթահարել դժվարությունները, ցույց տալ աշխատանքային ջանքեր, տիրապետել աշխատանքային հմտություններին: Նախ՝ երեխաների մոտ հետաքրքրություն է առաջանում մատիտի կամ վրձնի շարժման, թղթի վրա թողած հետքերի նկատմամբ. աստիճանաբար հայտնվում են ստեղծագործական նոր մոտիվներ՝ արդյունք ստանալու, որոշակի կերպար ստեղծելու ցանկություն։ Նախադպրոցականները ձեռք են բերում բազմաթիվ գործնական հմտություններ, որոնք հետագայում անհրաժեշտ կլինեն տարբեր աշխատանքներ կատարելու, ձեռքի հմտություններ ձեռք բերելու համար, որոնք թույլ կտան իրենց անկախ զգալ: Աշխատանքային հմտությունների և կարողությունների յուրացումը կապված է այնպիսի ուժեղ կամային գծերի զարգացման հետ, ինչպիսիք են ուշադրությունը, հաստատակամությունը, տոկունությունը: Երեխաներին սովորեցնում են աշխատելու ունակություն, հասնել ցանկալի արդյունքի։ Քրտնաջան աշխատանքի, ինքնասպասարկման հմտությունների ձևավորմանը նպաստում է երեխաների մասնակցությունը դասերին պատրաստվելու և մաքրման աշխատանքներին:
Ըստ Լ.Ա. Վենգերը գործունեության յուրաքանչյուր տեսակի մեջ ունի ցուցիչ և կատարող մասեր և, համապատասխանաբար, ցուցիչ և կատարողական գործողություններ. ցուցիչ գործողությունները ծագած խնդրի գնահատումն են, դրա լուծման պայմանների ուսումնասիրությունը, սեփական հնարավորությունների հետ հարաբերակցությունը, լուծման հայտնի մեթոդների հետ, իրականացման մեթոդի ընտրություն. գործողություններ կատարելը - գործողություններ կատարելը և արդյունքի հասնելը: Գիտելիքները, հմտությունները և կարողությունները վերաբերում են գործունեության կատարողական մասին՝ լինի դա գործնական, թե ճանաչողական գործունեություն։ Գործողությունների կողմնորոշման առաջադրանքները ինքնուրույն չեն, բայց դրանք ենթակա են ավելի ընդհանուր ճանաչողական կամ գործնական առաջադրանքների լուծմանը։ Երբ ձևավորվում են կատարողական գործողությունները, կրճատվում են ցուցիչները։ Երբ անհրաժեշտ է տիրապետել նոր գործողություններին, յուրացման արագությունն ու որակը կախված են առաջադրանքի մեջ կողմնորոշման բնույթից:
Գ.Վ. Լաբունսկայան և Ն.Պ. Սակուլինան կարծում է, որ պատկեր ստեղծելու գործընթացը բաղկացած է երկու մասից՝ վիզուալ ներկայացման ձևավորում և դրա վերարտադրում: Ըստ Ն.Պ. Սակուլինա, գործունեության առաջին մասը կոչվում է ինդիկատիվ, իսկ երկրորդը` կատարողական: Իրենց բնույթով տարբեր՝ նրանք մարդուց պահանջում են դրսևորել անհատականության տարբեր որակներ (հատկություններ):
Յու.Ա.Պոլույանովի ուսումնասիրության մեջ առանձնանում են տեսողական գործունեության զարգացման հետևյալ ժամանակաշրջանները՝ ընդգրկելով մանկության ողջ շրջանը՝ նախատեսողական շրջանը (կամ «խզբզոցների» փուլը) և տեսողական շրջանը՝ Անձև պատկերների փուլ, պատկերային սխեմաների փուլ, արժանահավատ պատկերների փուլ, ճիշտ (կամ իրատեսական) պատկերների փուլ: Նախադպրոցական տարիքում հնարավոր է դիտարկել տեսողական գործունեության զարգացումը նախատեսողական փուլից մինչև արժանահավատ պատկերների փուլ, որը չի վերաբերում նախադպրոցական մանկությանը, բայց որոշ դեպքերում նկատվում է։
Նախադպրոցական հաստատություններում տեսողական գործունեության տեսակներն են.
1. Նկարչություն- երեխաների սիրելի զբաղմունքներից մեկը, որը մեծ տեղ է տալիս նրանց ստեղծագործական գործունեության դրսևորմանը։ Նկարչությունը տեսողական գործունեության տեսակ է, որի հիմնական նպատակը իրականության փոխաբերական արտացոլումն է։ Նկարչությունը նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար ամենահետաքրքիրներից է. այն խորապես հուզում է երեխային, դրական հույզեր է առաջացնում:
2. Մոդելավորում- քանդակի տեսակ է, մոդելավորման ինքնատիպությունը պատկերի ծավալային մեթոդի մեջ է։ Քանդակագործությունն անհրաժեշտ է երեխաների մոտ սենսացիաների, ընկալումների և տեսողական ներկայացումների զարգացման համար: Ենթադրվում է, որ տեսողությունը առաջատար է իրական աշխարհում առարկաների ճանաչման մեջ, սակայն երեխաների մոտ պատկերի ձևավորման առաջին փուլերում տեսողության աջակցությունը առարկայի հպումն է:
3. Կիրառում- երեխաները ծանոթանում են տարբեր առարկաների պարզ և բարդ ձևերի, դրանց մասերի և ուրվանկարների հետ, որոնց կտրում և կպցնում են: Կիրառումը (լատիներեն applicato - կիրառություն բառից) տեսողական տեխնիկայի տեսակներից մեկն է, որը հիմնված է տարբեր ձևեր կտրելու և վերադրելու և դրանք որպես ֆոն վերցված մեկ այլ նյութի վրա ամրացնելու վրա: «Կիրառումներ» հասկացությունը ներառում է տարբեր հատկությունների և հյուսվածքների նյութերից արվեստի գործեր ստեղծելու մեթոդներ, որոնք միավորված են կատարման տեխնիկայի նմանությամբ:
4. Շինարարություն- գործունեության այս տեսակն ավելի շատ կապված է խաղի հետ, քան մյուսները: Կոնստրուկցիա (լատիներեն construere բառից) նշանակում է տարբեր առարկաներ, մասեր, տարրեր որոշակի փոխադարձ դիրքի մեջ բերել։ Երեխաների կառուցումն իր բնույթով ավելի շատ նման է տեսողական գործունեությանը: Մանկական դիզայնի ներքո ընդունված է հասկանալ շինանյութից և դիզայներների մասերից տարբեր կառույցների և մոդելների ստեղծումը, թղթից, ստվարաթղթից, տարբեր բնական (մամուռ, ճյուղեր, կոններ, քարեր և այլն) և թափոններից արհեստների արտադրությունը ( ստվարաթղթե տուփեր, փայտե կոճեր, ռետինե անվադողեր, հին մետաղական իրեր և այլն) նյութեր. Դիզայնի երկու տեսակ կա՝ տեխնիկական և գեղարվեստական: Շինարարությունը արդյունավետ գործունեություն է, որը համապատասխանում է նախադպրոցական տարիքի երեխաների շահերին և կարիքներին:
Այսպիսով, պատկերագրական գործունեությունը հասկացվում է որպես գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեություն, որն ուղղված է ոչ միայն կյանքում ստացված տպավորությունների արտացոլմանը, այլև պատկերվածի նկատմամբ սեփական վերաբերմունքի արտահայտմանը:

1.2. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության զարգացման առանձնահատկությունները
Գեղարվեստական ​​ստեղծագործությունը շրջապատող իրականության ճանաչման և պատկերավոր արտացոլման բարդ գործընթաց է:
Երեխաները, ծանոթանալով շրջապատող աշխարհին, փորձում են այն արտացոլել իրենց գործունեության մեջ՝ խաղեր, նկարչություն, մոդելավորում, պատմություններ և այլն։
Տեսողական գործունեությունն այս առումով հարուստ հնարավորություններ է տալիս, քանի որ այն իր էությամբ փոխակերպող և կառուցողական բնույթ է կրում։ Այստեղ երեխան հնարավորություն է ստանում արտացոլել իր տպավորությունները շրջապատող աշխարհից, փոխանցել երևակայության պատկերները՝ դրանք մարմնավորելով տարբեր նյութերի օգնությամբ իրական ձևերի:
Ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքում ընկալումները ձեռք են բերում նպատակային բնույթ։ Նրանցից շատերը հիմնված են տեսողական սենսացիաների վրա. նրանց օգնությամբ երեխան կարող է ընկալել գույնը, չափը, ձևը։ Բայց քանի որ նրա փորձառությունը դեռ փոքր է, միայն տեսողությունը չի կարող նրան տալ ընկալման ամբողջականությունը, անհրաժեշտ է ընկալման մեջ ներառել հպում և այլ սենսացիաներ, որոնք օգնում են ավելի ամբողջական ներկայացուցչության ձևավորմանը:
Երեխային աշխարհը տեսնել սովորեցնելը դաստիարակի խնդիրներից է։ Իսկ դա նշանակում է երեխաների մոտ զարգացնել դիտողականությունը, տեսածին տեղյակ լինելու ունակությունը, այսինքն՝ երեխաների մոտ զարգացնել մտածելու, տրամաբանելու, վերլուծելու, եզրակացություններ անելու կարողությունը։ 5-6 տարեկան երեխան, ընկալելով շրջապատող առարկաները, արդեն փորձում է ընդգծել դրանց առանձնահատկությունները, վերլուծել, ընդհանրացնել, սեփական եզրակացություններ անել։ Բայց առայժմ դրանք մակերեսային են։ Երեխաներին հաճախ գրավում են վառ, դինամիկ, բայց երկրորդական մանրամասները, որոնք հաճախ էական չեն գծանկարի վրա աշխատանքում։ Սա արտացոլվում է թեմայի վերաբերյալ նրանց պատկերացումների բնույթով և գծագրության կամ մոդելավորման պատկերում:
Ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքում երեխայի մոտ ավելի ու ավելի է զարգանում վերլուծական-սինթետիկ մտածողության մակարդակը, ինչը կարևոր է իմիջային գործընթացի համար։ Երևակայությունը սկսում է ավելի մեծ դեր ստանձնել գործունեության մեջ: Բայց կրտսեր նախադպրոցականի երևակայության պատկերները դեռևս անկայուն են, հատվածական, ինչը նույնպես ազդում է նրա նկարների վրա: Տարիքի հետ երևակայությունն ավելի է հարստանում, երեխաները կարող են ինքնուրույն մտածել իրենց աշխատանքի բովանդակության մասին, ներկայացնել նոր պատկերներ:
Կարևոր դեր են խաղում զգացմունքները, որոնք նպաստում են տեսողական գործունեության նկատմամբ հետաքրքրության դրսևորմանը, երեխայի ուշադրության և զգացմունքների կենտրոնացմանը ստեղծված կերպարի վրա, ուժեղացնում են երևակայության աշխատանքը։
Նախադպրոցականները կարող են տիրապետել տեսողական հմտություններին և հմտություններին: Վեց տարեկանում նա տիրապետում է հմտությունների բավարար պաշարին և կարողանում է դրանք օգտագործել գիտակցաբար՝ ինքնուրույն ընտրելով անհրաժեշտ տեխնիկան նոր առարկաներ պատկերելիս։
Երեխաների ստեղծագործության վերաբերյալ գիտական ​​հետազոտություններում նշվում են մի շարք առանձնահատկություններ, որոնք բնութագրում են ստեղծագործական սկզբունքների առկայությունը երեխայի գործունեության մեջ: Սա գործունեության, անկախության և նախաձեռնության դրսևորում է՝ արդեն իսկ յուրացված աշխատանքի մեթոդները նոր բովանդակության մեջ կիրառելու, հանձնարարված առաջադրանքները լուծելու նոր ուղիներ գտնելու, տարբեր պատկերագրական միջոցների օգնությամբ սեփական զգացմունքների էմոցիոնալ արտահայտման գործում։
Սկզբում երեխայի տեսողական գործունեության մեջ միջավայրի ճանաչումը կապված չէ ստեղծագործական դրսևորումների հետ և բաղկացած է այն նյութի հատկությունների ճանաչմամբ, որով գործում է երեխան. մատիտներն ու ներկերը հետքեր են թողնում թղթի վրա, կավը փափուկ է, կարելի է քանդակել դրանից:
Ստեղծագործական սկզբնաղբյուրների զարգացման հետագա պատկերագրական գործունեության համար այս շրջանը կարևոր դեր է խաղում, քանի որ երեխան ծանոթանում է այն նյութին, որով նա կարող է մարմնավորել իր գաղափարները պատկերների մեջ: Երբ նա սկսում է հասկանալ, որ մատիտի թողած հետքերը կարող են ինչ-որ բան նշանակել, և իր կամքով կամ չափահասի առաջարկով փորձում է նկարել որևէ առարկա, ապա նրա գործունեությունը պատկերավոր բնույթ է ստանում։ Երեխան ունի ծրագիր, նպատակ, որը նա ձգտում է իրականացնել:
Աշխատանքի ընթացքում երեխան իրականացնում է այս պլանը՝ լրացնելով այն բովանդակությանը համապատասխան։ Երեխաները կարող են պատկերված կերպարների հոգեբանական վիճակը փոխանցել պարզեցված, պարզ մանրամասներով՝ լաց արցունքներով, ծիծաղ՝ վեր բարձրացրած բերանի անկյուններով, վախ բարձրացրած ձեռքերով և այլն։ Փորձի արտահայտման ավելի բարդ միջոցներ, օրինակ՝ աչքերի արտահայտություն։ , մատչելի չեն նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար: Բայց պատկերի այս հիմնական արտահայտիչ առանձնահատկությունների հետ մեկտեղ, որոնք հիմնական են երեխաների համար, նրանք հաճախ օդում նկարում են խոտ, ինքնաթիռ՝ փորձելով թղթի վրա լրացնել դատարկ տարածքները։
Նախադպրոցական տարիքի երեխայի համար առավել մատչելի արտահայտչամիջոցը գույնի օգտագործումն է: Գույնը տեսողական արվեստում (գեղանկարչություն, գրաֆիկա) գեղարվեստական ​​մտադրությունը, ստեղծագործության գաղափարն արտահայտելու կարևոր միջոց է։ Դրա օգտագործումը սերտորեն կապված է ստեղծագործության բովանդակության հետ, քանի որ դա ինքնուրույն նշանակություն չունի։ Գույնի հակադրություններն օգտագործվում են նկարում հիմնականը ընդգծելու համար. գույնը հաղորդում է տրամադրություն՝ մուգ, խլացված երանգներ՝ տխուր բովանդակությամբ նկարներում, վառ, հագեցած՝ ուրախ: Նախադպրոցական տարիքի երեխան, իհարկե, չի կարող գույնն օգտագործել այդքան բազմազան ձևով և սկզբում այն ​​ընկալում է որպես ինքնուրույն արժեք՝ անկախ առարկայի իրական գույնից։ Երեխան հաճույք է ստանում մատիտի ցանկացած գույնից, ներկից, դրանցով ամեն ինչ նկարում: Ծանոթանալով բազմաթիվ գույների՝ երեխաները հաճախ օգտագործում են դրանք որպես արտահայտիչ միջոց՝ օգնելով կերպարը դարձնել ավելի գեղեցիկ, էլեգանտ, այսինքն՝ օգտագործում են այն դեկորատիվ իմաստով։ Այստեղ կա նաև իրական գույնի խախտում, քանի որ սկզբում երեխային գրավում են վառ հակապատկեր գունային համադրությունները։ Այս դեկորատիվությունը երբեմն կարող է հակասել պատկերի բնութագրերին: Աստիճանաբար ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքի երեխաները հեռանում են դեկորատիվ գունավորումից՝ յուրացնելով տարբեր երանգներ։ Ընկալման և էսթետիկ զգացմունքների զարգացմամբ նրանք սկսում են օգտագործել գույնը պատկերի տրամադրությունը փոխանցելու համար: Թեև նրանք դեռևս օգտագործում են գույնը զգացմունքային առումով. այն, ինչ իրենց դուր է գալիս, ներկված է վառ գույներով, չսիրված, սարսափելի պատկերները՝ մուգ գույներով: Սա շատ հստակ դրսևորվում է հեքիաթային թեմաներով նկարվելիս։ Օրինակ՝ երեխաները Բաբա Յագային ներկում են շագանակագույն, սև և լավ կերպարներով՝ Վասիլիսա Գեղեցիկը, Իվան Ցարևիչը տարբեր վառ գույներով։
Նախադպրոցականներն իրենց վերաբերմունքը ներկայացնում են այլ միջոցներով, որոնք նույնպես խախտում են իրականությունը: Բայց այս խախտումը տեղի է ունենում կերպարի նշանակությունն ու արտահայտչականությունը բարձրացնելու ցանկության արդյունքում։ Այսպիսով, երբեմն նրանք փոխում են ճիշտ համամասնական գործակիցները՝ ցանկանալով ինչ-որ բան ընդգծել, օրինակ՝ գծագրության մեջ թիթեռները չափերով ավելի մեծ են, քան իրենք՝ երեխաները։ Երեխայի կիրառած արտահայտիչ միջոցներից է նաև պատկերված առարկայի դինամիկ վիճակի փոխանցումը։ Եթե ​​ավելի փոքր տարիքում շարժումը չի պատկերվում, ապա ավելի մեծ երեխաներին հասանելի է շարժվող առարկաների պատկերը, որը կարող է պատկերը դարձնել արտահայտիչ։
Երեխաների ստեղծագործությանը բնորոշ է նաև կոմպոզիցիոն միջոցների կիրառումը, առաջին հերթին՝ ռիթմը և համաչափությունը։ Դրանք ոչ միայն ներդաշնակություն են հաղորդում բուն կերպարին և ամբողջ պատկերին, այլև հեշտացնում են կերպարը, ինչը հատկապես կարևոր է կերպարվեստին դեռ չյուրացրած երեխաների համար։ Քանի որ ռիթմը բնորոշ է ընդհանրապես մարդու շարժումներին, երեխան արագ սկսում է գիտակցաբար օգտագործել այն՝ աշխատանքը գեղեցիկ կատարելու համար։ Ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքում ռիթմի զգացումն օգնում է ստեղծել կոմպոզիցիոն ամբողջական պատկեր:
Կոմպոզիցիայի կատարման մեջ առանձնահատուկ պահ է մի առարկայի չմթագնումը մյուսի կողմից, նրանց միջև համաչափ հարաբերությունների խախտումը։ Այս պահերը, ասես խախտելով ճշմարտությունը, խոսում են երեխայի՝ շրջապատող կյանքի մասին իր իրական տպավորությունները փոխանցելու ցանկության մասին, որտեղ յուրաքանչյուր առարկա իր տեղն ունի տարածության մեջ, երևում են նրա ձևի բոլոր մանրամասները։ Մյուս կողմից, դա պայմանավորված է այն պայմանական միջոցներով, որոնց հետ կապված են գծագրության բոլոր կոմպոզիցիոն տեխնիկաները, կենսական պատկերները փոխանցելու անկարողությունը: Ռիթմն ու համաչափությունը հատկապես կիրառվում են դեկորատիվ աշխատանքներում, որտեղ արտահայտչականությունը մեծապես կախված է գույնից բացի, շինարարության ռիթմից։
Երեխաների կարողությունների և ստեղծագործական կարողությունների զարգացումը գեղարվեստական ​​կրթության երկու փոխկապակցված խնդիրներն են, որոնք հիմնված են երեխաներին շրջապատող իրականությանը ծանոթացնելու վրա: Խորհրդանշական պատկերը հասանելի չէ նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար: Այն ենթադրում է ընդհանրացման առավելագույն աստիճան ունեցող օբյեկտի պատկեր։ Երեխայի նկարչությունը միշտ կոնկրետ է: Հենց որ որոշ մանրամասներ հայտնվում են անորոշ ձևի համար, սա արդեն պատկեր է, քանի որ երեխան մտածում է գործողության մեջ գտնվող առարկայի մասին՝ բացակայողին ավելացնելով ձայներով, իր շարժումով։ Աստիճանաբար նկարում դետալների քանակն ավելանում է, պատկերն ավելի է հարստանում։ Երեխաները գրեթե միշտ գործի մեջ դնում են իրենց վերաբերմունքը՝ այն փոխանցելով պատկերավոր կամ այլ միջոցներով։ Սա թույլ է տալիս երեխայի նկարչությունն անվանել յուրօրինակ, արտահայտիչ։
Այսպիսով, երեխաների կողմից օգտագործվող արտահայտչամիջոցները բավականին բազմազան են՝ գույն, ձև, կազմ։ Նրանք օգնում են փոխանցել պատկերին բնորոշ հատկանիշները, վերաբերմունքը դրա նկատմամբ։ Արտահայտության աստիճանը հիմնականում կախված է երեխայի պատկերավոր տեսողության զարգացումից, տպավորությունների պաշարից և տեսողական կարողությունների զարգացման մակարդակից։

1.3. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների տեսողական գործունեության զարգացման պայմանները
Տեսողական գործունեության հիմնական իմաստն այն է, որ այն գեղագիտական ​​դաստիարակության միջոց է։ Տեսողական գործունեության ընթացքում բարենպաստ պայմաններ են ստեղծվում գեղագիտական ​​ընկալման և հույզերի զարգացման համար, որոնք աստիճանաբար վերածվում են գեղագիտական ​​զգացումների՝ նպաստելով իրականության նկատմամբ գեղագիտական ​​վերաբերմունքի ձևավորմանը։ Անմիջական գեղագիտական ​​զգացումը, որն առաջանում է գեղեցիկ առարկան ընկալելիս, ներառում է տարբեր բաղկացուցիչ տարրեր՝ գույնի զգացում, չափի զգացում, ձևի զգացում, ռիթմի զգացում։ Երեխաների գեղագիտական ​​դաստիարակության և տեսողական կարողությունների զարգացման համար մեծ նշանակություն ունի տեսողական արվեստի գործերի հետ ծանոթությունը (Հավելված 1): Պատկերների պայծառությունը, արտահայտիչությունը նկարներում, քանդակագործության, ճարտարապետության և կիրառական արվեստի գործերում արթնացնում են գեղագիտական ​​փորձ, օգնում են կյանքի երևույթներն ավելի խորն ու լիարժեք ընկալել և գտնել իրենց տպավորությունների փոխաբերական արտահայտությունները նկարչության, մոդելավորման, կիրառման մեջ: Աստիճանաբար երեխաները զարգանում են: գեղարվեստական ​​ճաշակ.
Նախադպրոցական տարիքի երեխայի տեսողական գործունեության զարգացման համար անհրաժեշտ պայման է գիտակցված նպատակի առկայությունը՝ բնօրինակ կերպար ստեղծելու և տեսողական հմտությունների համակարգին տիրապետելու ցանկություն:
Նախադպրոցականն իր գեղագիտական ​​զարգացման մեջ տարրական տեսողական զգայական տպավորությունից անցնում է օրիգինալ կերպարի ստեղծմանը համապատասխան պատկերային և արտահայտիչ միջոցներով: Դրա համար անհրաժեշտ է ստեղծել նրա ստեղծագործության հիմքը, և հենց խմբում պետք է լինի մեթոդական գրականություն և տեսողական ցուցադրական նյութ, նկարչության և կիրառման նմուշներ, երեխաների տարիքին համապատասխան թերթիկներ: Որքան շատ երեխան տեսնի և լսի, այնքան ավելի նշանակալից և արդյունավետ կդառնա նրա երևակայության ակտիվությունը, հետևաբար մեծ ուշադրություն է դարձվում առարկայական զարգացող միջավայրի ստեղծմանը: Խմբերում տեսողական գործունեության կղզիները պետք է հագեցած լինեն տեսողական նյութերով և սարքավորումներով, երեխաների տրամադրության տակ պետք է ունենան տարբեր գույների և չափերի թուղթ, գունավոր մատիտներ, ֆլոմաստեր, գունավոր մոմե մատիտներ, կավիճ, ներկեր, բնական և «թափոն» նյութեր: , կավ, պլաստիլին։ Նյութերի որակը և քանակը տարբեր կլինի՝ կախված տարիքային խմբից։ Շրջակա միջավայրը պետք է կազմակերպվի այնպես, որ երեխաներին ցանկացած գործունեություն իրականացնելու համար անհրաժեշտ նյութերն ու սարքավորումները լինեն կամ երեխայի տեսադաշտում, կամ հասանելի լինեն, որպեսզի նա կարողանա դրանք վերցնել՝ առանց մեծահասակի օգնություն խնդրելու, ինչպես նաև պետք է մշտապես թարմացվեն: Տեսողական նյութը տեղավորելու համար անհրաժեշտ են պահարաններ կամ դարակներ, որոնց մուտքն ազատ է երեխաներին, դրա ճիշտ տեղադրությունը, լավ լուսավորված տեղ, պետք է լինի երեխաների աշխատանքը ցուցադրելու տեղ: Առանձնահատուկ ուշադրություն պետք է դարձնել երեխաների անկախ տեսողական գործունեության համար պայմանների ստեղծմանը, նրանց հնարավորինս բազմազան նյութեր տրամադրելով: Հաշվի առնելով, որ պատկերի ձևավորման վրա ազդում է գեղարվեստական ​​խոսքը, երաժշտությունը, անհրաժեշտ է հարստացնել համապատասխան անկյունների բովանդակությունը, պատրաստել դիդակտիկ խաղեր, ձեռնարկներ, նկարիչների նկարներից վերարտադրումների շարքեր, սլայդ պրոյեկտոր, սլայդներ, աուդիո: ձայներիզներ երաժշտությամբ, գրքեր երեխաների համար արվեստի մասին: Խմբի համար տարբեր արհեստներ, զարդանախշեր ստեղծելու պրակտիկայի միջոցով նրանց նման բազմազան էսթետիկ միջավայրում ընկղմելը թույլ է տալիս նրանց մեջ գեղեցկության զգացողություն սերմանել: Մինչ երեխան կսկսի ուղղակիորեն պատկերել որևէ առարկա կամ երևույթ, իր անձնական վերաբերմունքն արտահայտելիս նրա նկատմամբ, նա պետք է կոնկրետ պատկերացում ունենա նրա մասին։ Նախադպրոցականն այս գաղափարները ստանում է շրջապատող իրականությունից՝ դիտարկման, հաղորդակցման, հետազոտության գործընթացում։ Հետևաբար, անհրաժեշտ է օգտագործել նախնական աշխատանքի այնպիսի ձևեր, ինչպիսիք են զբոսանքները և երեխաների հետ համատեղ գործունեությունը, նկարների վերարտադրությունը դիտելը և նկարի մասին խոսելը: Ուշադրություն դարձրեք՝ երեխաների մոտ առաջացնել հուզական արձագանք կերպարվեստի գործերի բովանդակությանը, արվեստագետների աշխատանքին ծանոթանալու ցանկություն: Պատկերների ստեղծմանը օգնում են դիդակտիկ խաղերի, խաղային առաջադրանքների, դրամատիզացիոն խաղերի, հոգեբանական ուսումնասիրությունների կիրառումը։ Պետք է ունենալ կերպարվեստի գործեր, ինչպես նաև դեկորատիվ և կիրառական արվեստի արտադրանք՝ Գորոդեց նկարչություն, Խոխլոմա, Դիմկովո խաղալիքներ։
Հետևաբար, պայմանները պետք է համապատասխանեն տարիքին և խթանեն ստեղծագործությունը:
Այսպիսով, նկարելու, քանդակելու, կիրառման ընթացքում երեխան ապրում է տարբեր զգացողություններ՝ նա ուրախանում է գեղեցիկ կերպարով, որը ինքն է ստեղծել, նեղվում է, եթե ինչ-որ բան չի ստացվում։ Բայց ամենակարեւորը՝ կերպար ստեղծելով երեխան ձեռք է բերում տարբեր գիտելիքներ; նրա պատկերացումները շրջակա միջավայրի մասին կատարելագործվում և խորանում են. աշխատանքի ընթացքում նա սկսում է ըմբռնել առարկաների որակները, անգիր անել դրանց բնորոշ գծերն ու մանրամասները, տիրապետել տեսողական հմտություններին և կարողություններին, սովորում է դրանք օգտագործել գիտակցաբար։ Ուստի այնքան կարևոր է մանկավարժական գործընթացում լայնորեն ներառել գեղարվեստական ​​և տեսողական գործունեության բազմազանությունը (Հավելված 2): Այստեղ յուրաքանչյուր երեխա կարող է իրեն լիարժեք արտահայտել՝ առանց մեծահասակների կողմից որևէ ճնշման:

2. ԱՎԱԳ ՆԱԽԱԴՊՐՈՑԱԿԱՆ ՏԱՐԻՔԻ ՍՏԵՂԾԱԳՈՐԾԱԿԱՆ ունակության զարգացման առանձնահատկությունները Գեղարվեստական ​​գործունեության մեջ.
2.1. Ավագ նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական հայեցակարգ

Ստեղծագործությունը (ստեղծագործությունը) մարդու ակտիվ, նպատակաուղղված գործունեություն է, որի արդյունքում առաջանում է նոր և օրիգինալ բան։ Ստեղծագործությունը անհատականության ամենակարևոր հատկանիշն է, և այն պետք է ձևավորել երեխայի մեջ շատ վաղ տարիքից: Ստեղծագործության զարգացման մեջ առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցնում զարգացման նախադպրոցական շրջանը։
Կենցաղային հոգեբաններ և ուսուցիչներ - Լ.Ս.Վիգոտսկի, Վ.Վ.Դավիդով, Ա.Վ.Զապորոժեց, Ն.Ն.Պոդդյակով, Ն.Ա. Սրա հաստատումը` բազմաթիվ հայտնագործություններ, հետաքրքիր, երբեմն օրիգինալ գծագրերի և դիզայնի ստեղծում: Ըստ Ս.Ի. Կարողություն - բնական օժտվածություն, տաղանդ:
Նախադպրոցական տարիքը յուրաքանչյուր մարդու կյանքում վառ, յուրահատուկ էջ է։ Նախադպրոցական մանկությունը անհատականության սկզբնական ձևավորման, երեխայի ինքնագիտակցության և անհատականության հիմքերի ձևավորման ժամանակն է։
Ստեղծագործական սկզբունքը երեխայի մեջ ծնում է վառ երևակայություն, վառ երևակայություն։ Ստեղծագործությունն իր բնույթով հիմնված է մի բան անելու ցանկության վրա, որը ոչ ոք չի արել քեզնից առաջ, կամ - թեև այն, ինչ կար քեզնից առաջ, դա արիր նոր ձևով, քո ձևով, ավելի լավ: Այսինքն՝ մարդու մեջ ստեղծագործական սկզբունքը միշտ ձգտումն է առաջ՝ դեպի լավը, դեպի առաջընթաց, դեպի կատարելություն և, իհարկե, դեպի գեղեցկություն՝ այս հասկացության ամենաբարձր և լայն իմաստով։
Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների լիարժեք զարգացումը ժամանակին ապահովելու համար պետք է պատկերացնել, թե ինչ է դա։ Սա բարդ հայեցակարգ է, որը ներառում է մի քանի բաղադրիչներ, որոնց վրա պետք է ուշադրություն դարձնեն ծնողները. բացահայտումների ձգտում; սովորելու ունակություն; գործունեություն; ֆանտազիա; նախաձեռնություն; գիտելիքի ձգտում; ծանոթ երևույթների և իրերի մեջ ոչ ստանդարտ գտնելու ունակություն. մտքի աշխուժություն; հորինելու և բացահայտելու ունակություն; երևակայության ազատություն; ինտուիցիա; ձեռք բերված գիտելիքներն ու փորձը գործնականում կիրառելու կարողություն. հայտնագործություններ և գյուտեր:
Բիզնեսի նկատմամբ ստեղծագործ վերաբերմունքի ձևավորումը (կենցաղային իրերում գեղեցկությունը տեսնելու ունակություն, աշխատանքային գործընթացից ուրախություն զգալու, տիեզերքի գաղտնիքներն ու օրենքները սովորելու ցանկություն, կյանքի դժվարին իրավիճակներից ելք գտնելու կարողություն) մեկն է: ժամանակակից մանկավարժության ամենադժվար և հետաքրքիր առաջադրանքներից. Շատ կարևոր է բաց չթողնել երեխայի կյանքի այն շրջանը, երբ ձևավորվում են տարրական հմտություններ և կարողություններ, որոնց մեջ կենտրոնական տեղ է հատկացվում երևակայությանը, ֆանտազիային, հետաքրքրությունը նոր բաների նկատմամբ։ Եթե ​​նախադպրոցական տարիքում այդ հատկանիշները չեն զարգանում, ապա հետագայում տեղի է ունենում այս ֆունկցիայի գործունեության արագ նվազում, ինչը նշանակում է, որ անձը աղքատանում է, ստեղծագործական մտածողության հնարավորությունները նվազում են, արվեստի և ստեղծագործական գործունեության նկատմամբ հետաքրքրությունը մարում է:
Որոշ հեղինակներ կարծում են, որ սովորելու կարողությունները, առաջին հերթին, ընդհանուր կարողություններ են, իսկ ստեղծագործական կարողությունները հատուկ են, որոնք որոշում են ստեղծագործության հաջողությունը:
Հոգեբանական գիտությունների թեկնածուներ Վ.Տ. Կուդրյավցևը և Վ. Սինելնիկովը բացահայտեցին հետևյալ ունիվերսալ ստեղծագործական ունակությունները.
1. Երևակայության ռեալիզմ - ինտեգրալ օբյեկտի զարգացման ինչ-որ էական, ընդհանուր տենդենցի կամ օրինաչափության փոխաբերական ընկալում, նախքան մարդը դրա մասին հստակ պատկերացում կունենա և կարող է այն ներառել խիստ տրամաբանական կատեգորիաների համակարգի մեջ:
2. Ամբողջը մասերից առաջ տեսնելու ունակություն։
3. Ստեղծագործական լուծումների գերիրավիճակային-փոխակերպիչ բնույթը՝ խնդիր լուծելիս ոչ միայն դրսից պարտադրված այլընտրանքներից ընտրելու, այլ ինքնուրույն այլընտրանք ստեղծելու կարողություն:
Այսպիսով, ստեղծագործական ունակությունները մարդու որակի անհատական ​​բնութագրերն են, որոնք որոշում են նրա տարբեր տեսակի ստեղծագործական գործունեության հաջողությունը:

2.2 Ստեղծագործության կարևորությունը նախադպրոցական տարիքի երեխաների զարգացման գործում
Երեխայի կարողությունների զարգացումն ու դաստիարակությունը շատ պատասխանատու և դժվար գործ է, այն կարելի է իրականացնել միայն երեխաների նկատմամբ ուշադիր վերաբերմունքով, միայն իմանալով նրանց կարիքները, հետաքրքրությունները, հոբբիները։ Կարողությունների զարգացման բնական նախադրյալներն են հակումները, այսինքն՝ օրգանիզմի գենետիկորեն ամրագրված անատոմիական և ֆիզիոլոգիական բնութագրերը։
Արդեն վաղ տարիքում երեխաների մոտ կարելի է տեսնել կարողությունների առաջին իսկ դրսևորումը` հակվածությունը ցանկացած տեսակի գործունեության: Կատարելով այն՝ երեխան զգում է ուրախություն, հաճույք։ Երեխան որքան շատ է զբաղված այս տեսակի գործունեությամբ, այնքան ավելի շատ է նա ցանկանում դա անել, նրան հետաքրքրում է ոչ թե արդյունքը, այլ հենց գործընթացը: Երեխան սիրում է ոչ թե նկարել, այլ նկարել; ոչ թե տուն կառուցիր, այլ կառուցիր։ Կարողություններն առավել ինտենսիվ և վառ կերպով սկսում են զարգանալ 3-4 տարեկանից, իսկ վաղ մանկության տարիներին դրվում են դրանց ձևավորման ընդհանուր նախադրյալները։ Կյանքի առաջին երեք տարիների ընթացքում երեխան տիրապետում է հիմնական շարժումներին և առարկայական գործողություններին, զարգացնում է ակտիվ խոսք։ Վաղ մանկության թվարկված ձեռքբերումները շարունակում են զարգանալ նախադպրոցական տարիքում։ Ընդհանուր կարողությունները բաժանվում են երկու խմբի՝ ճանաչողական և գործնական։ Ճանաչողականի ձևավորումը ներառված է իրականության ճանաչման փոխաբերական ձևերի ձևավորման մեջ՝ ընկալում, փոխաբերական հիշողություն, տեսողական-փոխաբերական մտածողություն, երևակայություն, այսինքն. բանականության փոխաբերական հիմքի ստեղծման մեջ։
Ճանաչողական ունակությունների կառուցվածքում կենտրոնական նշանակություն ունի պատկերներ ստեղծելու ունակությունը, որոնք արտացոլում են առարկաների հատկությունները, դրանց ընդհանուր կառուցվածքը, հիմնական հատկանիշների կամ մասերի և իրավիճակների հարաբերակցությունը: Ճանաչողական կարողությունները ներառում են զգայական, ինտելեկտուալ և ստեղծագործական ունակություններ: Զգայական ունակությունները կապված են երեխայի կողմից առարկաների ընկալման և դրանց որակների հետ, դրանք կազմում են մտավոր զարգացման հիմքը: Զգայական ունակությունները ինտենսիվ ձևավորվում են 3-4 տարեկանից։ Նախադպրոցական երեխայի կողմից ստանդարտների յուրացումը հանգեցնում է առարկայի հատկությունների իդեալական նմուշների առաջացմանը, որոնք նշված են բառում: Երեխաները ծանոթանում են յուրաքանչյուր սեփականության տարատեսակներին և համակարգում դրանք, երբ, օրինակ, տիրապետում են սպեկտրի գույների, իրենց մայրենի լեզվի հնչյունների և երկրաչափական ձևերի չափորոշիչների գաղափարներին:
Ինտելեկտուալ կարողությունների զարգացման հիմքը ձևավորվում է տեսողական մոդելավորման գործողություններով՝ փոխարինում, պատրաստի մոդելների օգտագործում և մոդելի կառուցում, որը հիմնված է փոխարինողի և փոխարինվող օբյեկտի միջև հարաբերությունների հաստատման վրա: Այսպիսով, որպես պատրաստի մոդել, կարող է գործել խաղասենյակի կամ տարածքի հատակագիծը, որի երկայնքով երեխաները սովորում են նավարկել: Այնուհետև նրանք իրենք են սկսում կառուցել նման պլան՝ սենյակում գտնվող առարկաները նշելով ցանկացած պայմանական նշաններով, օրինակ՝ շրջանով սեղան և ուղղանկյունով կաբինետ:
Ստեղծագործությունը կապված է երևակայության հետ և թույլ է տալիս երեխային գտնել խնդիրների լուծման օրիգինալ ուղիներ և միջոցներ, հորինել հեքիաթ կամ պատմություն, ստեղծել խաղի կամ նկարչության գաղափար:
Նախադպրոցականը ներգրավված է մի շարք գործունեությամբ՝ խաղ, շինարարություն, աշխատանք և այլն: Նրանք բոլորն ունեն միասնական, հավաքական բնույթ, ինչը նշանակում է, որ պայմաններ են ստեղծում գործնական, առաջին հերթին կազմակերպչական կարողությունների դրսևորման և զարգացման համար։ Միմյանց հետ հաջողությամբ շփվելու համար երեխաներին անհրաժեշտ են մի շարք հմտություններ՝ նպատակ դնել, բովանդակություն պլանավորել, նպատակին հասնելու միջոցներ ընտրել, արդյունքը սպասվածի հետ կապել, գործընկերների կարծիքը հաշվի առնել, պարտականությունների բաշխում համապատասխան: յուրաքանչյուրի հնարավորություններով և շահերով, համապատասխանության կանոնների մոնիտորինգ, կարգ, վիճելի հարցեր և հակամարտություններ առանց չափահասի միջամտության լուծելու կարողություն, գնահատելու գործընկերների հարաբերությունները հանձնարարված գործին:
Նախադպրոցականների գործնական կարողությունները ներառում են նաև կառուցողական և տեխնիկական. տարածական տեսողություն, տարածական երևակայություն, առարկան որպես ամբողջություն և դրա մասերը ըստ պլանի, գծանկարի, գծապատկերի, նկարագրության ներկայացնելու ունակություն, ինչպես նաև ինքնուրույն գաղափար ձևակերպելու ունակություն: որն առանձնանում է ինքնատիպությամբ. Այս ունակությունները հիմք են հանդիսանում, ապագայում նրանց օգնությամբ երեխաները սովորում են այնպիսի դպրոցական առարկաներ, ինչպիսիք են նկարչությունը, երկրաչափությունը, ֆիզիկան, քիմիան, որտեղ պահանջվում է գործընթացի էությունը, մեխանիզմի կառուցվածքը ներկայացնելու ունակությունը: Նախադպրոցական տարիքում կառուցողական և տեխնիկական կարողությունների զարգացման հարուստ հնարավորություններ են ստեղծվում տարբեր նյութերից, կոնստրուկտորներից նախագծելով և տեխնիկական խաղալիքների կիրառմամբ:
Նախադպրոցական տարիքում ակտիվորեն զարգանում են հատուկ կարողություններ, հատկապես գեղարվեստական: Նախադպրոցական մանկությունը, ինչպես ոչ մի տարիքային շրջան, բարենպաստ պայմաններ է ստեղծում դրանց ձևավորման համար։ Նախադպրոցականը ներառված է գեղարվեստական ​​գործունեության բոլոր բազմազանության մեջ: Նա երգում է, պարում, քանդակում, նկարում։ Նախադպրոցական տարիքի երեխան դրսևորում է այնպիսի ունակություններ, ինչպիսիք են գրաֆիկական, դեկորատիվ և կիրառական, ներառյալ կոմպոզիցիայի, գույնի, ձևի զգացումը. երաժշտական, որոնք կազմում են մեղեդիական և ռիթմիկ ականջ, ներդաշնակության զգացում; թատերական խոսք, որը ներառում է բանաստեղծական ականջ, արտահայտիչ ինտոնացիա և դեմքի արտահայտություններ: Ցանկացած հատուկ կարողություն ներառում է հիմնական բաղադրիչները՝ ճանաչողական գործընթացների զարգացման որոշակի մակարդակ, տեխնիկական հմտություններ, ինչպես նաև հուզական զգայունություն։
Այսպիսով, ավագ նախադպրոցական տարիքը բարենպաստ է ստեղծագործելու կարողության զարգացման համար, քանի որ հենց այս ժամանակ է դրվում ստեղծագործական գործունեության հոգեբանական հիմքը: Այս տարիքի երեխան ունակ է ստեղծելու նոր նախշ, դիզայն, կերպար, ֆանտազիա, որոնք առանձնանում են ինքնատիպությամբ, փոփոխականությամբ, ճկունությամբ և շարժունակությամբ։ Ավելի հին նախադպրոցական տարիքի երեխային բնորոշ է ակտիվ գործունեության դիրքը, հետաքրքրասիրությունը, մեծահասակին մշտական ​​հարցերը, գործընթացը և սեփական գործունեության արդյունքը բանավոր մեկնաբանելու կարողությունը, համառ մոտիվացիան, բավականաչափ զարգացած երևակայությունը, համառությունը: Նախաձեռնությունը կապված է հետաքրքրասիրության, կարողության, մտքի հետաքրքրասիրության, սրամտության, վարքագծի կամային կարգավորման ունակության, դժվարությունները հաղթահարելու ունակության հետ։

2.3. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման պայմանները
Նախադպրոցական տարիքի երեխայի ստեղծագործական կարողությունների զարգացման կարևոր պայմանը նախադպրոցական հաստատությունում և ընտանիքում ավելի մեծ նախադպրոցականների նպատակային ժամանցի կազմակերպումն է. գաղափարների առաջացումը և կլինի երևակայության աշխատանքի համար անհրաժեշտ նյութ: Ուսուցիչների միասնական դիրքորոշումը, երեխայի զարգացման հեռանկարների ըմբռնումը և նրանց միջև փոխգործակցությունը երեխաների ստեղծագործական կարողության զարգացման կարևոր պայմաններից է։ Ստեղծագործական գործունեության յուրացումն անհնար է պատկերացնել առանց արվեստի հետ շփման։ Մեծահասակների ճիշտ շարժումով երեխան հասկանում է արվեստի իմաստը, էությունը, փոխաբերական և արտահայտիչ միջոցները.
Ստեղծագործական կարողությունների զարգացման հաջորդ կարևոր պայմանը երեխայի անհատական ​​առանձնահատկությունները հաշվի առնելն է։ Կարևոր է հաշվի առնել խառնվածքը, բնավորությունը, որոշ մտավոր գործառույթների առանձնահատկությունները և նույնիսկ երեխայի տրամադրությունը այն օրը, երբ պետք է կատարվի աշխատանքը: Մեծահասակների կողմից կազմակերպված ստեղծագործական գործունեության անփոխարինելի պայմանը պետք է լինի ստեղծագործական մթնոլորտը. «Ես նկատի ունեմ մեծահասակների կողմից երեխաների այնպիսի վիճակի խթանումը, երբ նրանց զգացմունքները, երևակայությունը «արթնանում են», երբ երեխան տարվում է նրանով, ինչ ինքն է։ անում. Հետեւաբար, նա իրեն ազատ, հարմարավետ է զգում։ Դա հնարավոր չէ, եթե դասարանում կամ ինքնուրույն գեղարվեստական ​​գործունեության մեջ տիրում է վստահելի հաղորդակցության, համագործակցության, կարեկցանքի, երեխայի հանդեպ հավատի և նրա ձախողումների աջակցության մթնոլորտը»:
Նաև ստեղծագործական կարողությունների զարգացման պայման է ուսումը, որի ընթացքում ձևավորվում են գիտելիքներ, գործողության մեթոդներ և կարողություններ, որոնք թույլ են տալիս երեխային իրականացնել իր ծրագիրը։ Այս գիտելիքի համար հմտությունները պետք է լինեն ճկուն, փոփոխական, հմտությունները՝ ընդհանրացված, այսինքն՝ կիրառելի տարբեր պայմաններում։ Հակառակ դեպքում, ավելի մեծ նախադպրոցական տարիքում երեխաները ստեղծագործական գործունեության այսպես ասած «անկում» են ապրում։ Այսպիսով, երեխան, գիտակցելով իր նկարների և արհեստների անկատարությունը, կորցնում է հետաքրքրությունը տեսողական գործունեության նկատմամբ, ինչը ազդում է նախադպրոցականի ստեղծագործական գործունեության զարգացման վրա, որպես ամբողջություն:
Ստեղծագործական կարողությունների զարգացման և խթանման կարևորագույն պայմանը մեթոդների և տեխնիկայի համալիր և համակարգված օգտագործումն է: Առաջադրանքի մոտիվացիան պարզապես մոտիվացիա չէ, այլ երեխաների արդյունավետ դրդապատճառների և վարքագծի առաջարկ, եթե ոչ ինքնուրույն ձևակերպել, ապա ընդունել մեծահասակների կողմից առաջադրված առաջադրանքը:
Ստեղծագործական գործընթացը օպտիմալացնելու համար անհրաժեշտ է յուրաքանչյուր երեխայի համար ձևավորել անհատական ​​գոտի՝ ստեղծագործական զարգացման իրավիճակ: Ստեղծագործական զարգացման գոտին այն հիմքն է, որի վրա կառուցվում է մանկավարժական գործընթացը։ Լ.Ս. Վիգոդսկին նշել է, որ «ստեղծագործականությունը գոյություն ունի ոչ միայն այնտեղ, որտեղ այն մեծ գործեր է ստեղծում, այլև այնտեղ, որտեղ երեխան պատկերացնում է, փոխում, նոր բան է ստեղծում»։ Ցանկացած երեխա ընդունակ է նման գործունեության։ Ուստի անհրաժեշտ է կազմակերպել այն։ Մանկավարժն այստեղ հանդես է գալիս ոչ միայն որպես ուսուցիչ, ով ուսուցանում է, այլ որպես անկեղծ եռանդուն ստեղծագործ անձնավորություն, ով գրավում է իր կրտսեր գործընկերոջը աշխատանքի:
Շրջակա միջավայրը հսկայական դեր է խաղում երեխայի ստեղծագործական կարողությունների զարգացման գործում։ Մինչ այժմ որոշիչ դեր է հատկացվում այն ​​հատուկ միկրոմիջավայրին, որում ձևավորվում է երեխան և, առաջին հերթին, ընտանեկան հարաբերությունների ազդեցությունը։ Հետազոտողների մեծ մասը ընտանեկան հարաբերությունները վերլուծելիս առանձնացնում է հետևյալ պարամետրերը. 1) ներդաշնակություն՝ ոչ թե ծնողների, ինչպես նաև ծնողների և երեխաների միջև հարաբերությունների ներդաշնակություն. 2) ստեղծագործական՝ ոչ ստեղծագործական անձ՝ որպես իմիտացիայի օրինակ և նույնականացման առարկա. 3) ընտանիքի անդամների մտավոր շահերի հանրությունը կամ դրա բացակայությունը. 4) ծնողների ակնկալիքը երեխայի նկատմամբ՝ «ձեռքբերման կամ անկախության» ակնկալիքը։
Այս բոլոր պայմանները բավարար չեն բարձր զարգացած ստեղծագործական կարողություններով երեխաներ դաստիարակելու համար։ Երեխաների ստեղծագործական ներուժը զարգացնելու համար ուղղորդված աշխատանք է պետք։ Մեր երկրում դաստիարակության համակարգը չի պարունակում երեխաների կարողությունների ստեղծագործական հետևողական զարգացմանն ուղղված միջոցառումներ։ Ուստի ընդունակությունները զարգանում են հիմնականում անսպասելիորեն և արդյունքում չեն հասնում երեխաների զարգացման բարձր մակարդակին։ Մեծ նշանակություն ունեն որակները՝ հիշողությունը, երևակայությունը, ուշադրությունը ստեղծագործական կարողությունների զարգացման համար։ Հենց այս որակներն են հիմք հանդիսանում արդյունավետ մտածողության, երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման և ստեղծագործական որոնման ակտիվության բարձրացման համար։
Այսպիսով, երեխաների ստեղծագործական կարողությունների դաստիարակությունը ձեռք կբերվի միայն այն դեպքում, եթե դա լինի արագ և նպատակաուղղված գործընթաց, որի ընթացքում լուծվում են մի շարք առանձնահատուկ մանկավարժական առաջադրանքներ՝ ուղղված առաջադրված խնդրին:

2.4 Տեսողական գործունեության մեջ տարեց նախադպրոցականների հետ ստեղծագործական կարողությունների զարգացման վրա աշխատանքի առանձնահատկությունները
Բոլոր ուսուցիչները գիտեն, թե որքան կարևոր է արվեստի դասերը հետաքրքիր դարձնելը: Գրականության և մանկավարժական փորձի վերլուծությունը ցույց է տալիս, որ տեսողական գործունեության միջոցով ստեղծագործական հմտությունների հաջող զարգացման կարևորագույն պայմաններից մեկը դասարանում երեխաների հետ աշխատանքի բազմազանությունն ու փոփոխականությունն է: Շրջակա միջավայրի նորույթը, աշխատանքի անսովոր սկիզբը, գեղեցիկ և բազմազան նյութերը, երեխաների համար հետաքրքիր չկրկնվող առաջադրանքները, ընտրության հնարավորությունը և շատ այլ գործոններ. , ապահովում է երեխաների ընկալման և գործունեության աշխուժություն և ինքնաբուխություն... Կարևոր է, որ ուսուցիչը ամեն անգամ նոր իրավիճակ ստեղծի, որպեսզի երեխաները մի կողմից կարողանան կիրառել նախկինում ձեռք բերած գիտելիքները, հմտությունները, կարողությունները, մյուս կողմից՝ փնտրեն նոր լուծումներ, ստեղծագործական մոտեցումներ։ Հենց դա էլ երեխաների մոտ առաջացնում է դրական հույզեր, ուրախ զարմանք, ստեղծագործ աշխատելու ցանկություն։ Այնուամենայնիվ, մանկավարժների համար հաճախ դժվար է բազմազանություն մտցնել աշխատանքի բոլոր պահերին և ազատել երեխաների գործունեությունը, առաջարկել թեմաներով դասերի բազմաթիվ տարբերակներ: Տեսողական գործունեության կառավարումն իրականացնելիս անհրաժեշտ է հիշել դրա առանձնահատկությունները. սա սովորական կրթական գործունեություն չէ, որում երեխաները պարզապես ինչ-որ բան են սովորում, ինչ-որ բան սովորում, սա գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեություն է, որը պահանջում է երեխայից դրական հուզական վերաբերմունք, մտքի և ֆիզիկական վիճակի ջանքերով կերպար, նկար ստեղծելու ցանկություն։ Երեխաների գեղարվեստական ​​ստեղծագործությանը նպատակաուղղված ուսուցումը անհրաժեշտ է, նախադպրոցական տարիքի երեխաների մեծամասնության համար ստեղծագործությունն ինքնին չի զարգանում և չի դրսևորվում:
Երեխաների լիարժեք գեղագիտական ​​զարգացման և գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական կարողությունների ձևավորման համար անհրաժեշտ են որոշակի պայմաններ, մասնավորապես.
- առաջնահերթ ուշադրություն պետք է դարձնել խաղին, նկարչությանը, կառուցողական, թատերական և երաժշտական ​​գործունեությանը, ինչը նպաստում է երեխայի անհատականության համակողմանի զարգացմանը, թույլ է տալիս ստեղծել հուզական բարեկեցության մթնոլորտ, լցնել երեխաների կյանքը հետաքրքիրով: բովանդակություն;
- տարբեր մեթոդների և տեխնիկայի օգտագործում;
- մանկապարտեզում անհրաժեշտ է ստեղծել գեղարվեստական ​​և գեղագիտական ​​միջավայր, մինչդեռ երեխաները ակտիվորեն մասնակցում են ձևավորմանը, համակարգված կազմակերպում ցուցահանդեսներ.
- Ամեն ինչում պետք է փոփոխականություն լինի։ (անհրաժեշտ է դիվերսիֆիկացնել ուսուցման ձևերը, միջոցները և մեթոդները, երեխաներին ներկայացված աշխատանքի համար նախատեսված նյութերը):
- ուսուցիչը պետք է դասերից բացառի ավելորդ դիդակտիզմը, պատկերի, սյուժեի լուծման սեփական գաղափարի պարտադրումը:
- Յուրաքանչյուր երեխա արժանի է ուշադիր, նրբանկատ վերաբերմունքի, հարգանքի իր աշխատանքի և իր գործունեության արդյունքների նկատմամբ: Պետք է ստեղծել ստեղծագործ, հյուրընկալ մթնոլորտ։
- դաստիարակը պետք է վստահություն ցուցաբերի երեխայի նկատմամբ, բացառի չափից ավելի խնամակալությունը.
Մանկավարժական գործընթացը ներառում է նաև անհատական ​​պարապմունքներ ուշացած երեխաների և պարապմունքներ շնորհալի երեխաների հետ։ Շաբաթը երկու անգամ կարելի է շրջանաձև աշխատանք կատարել շնորհալի երեխաների հետ: Շրջանակային պարապմունքներում շնորհալի երեխաները լրացուցիչ, ավելի խորը տեղեկատվություն են ստանում տեսողական ծրագրի մասին, և որ ամենակարեւորն է՝ նրանք ձեռք են բերում անսահմանափակ ստեղծագործելու հնարավորություն։ Դասարանում սերտ կապեր են հաստատվում տեսողական գործունեության բոլոր տեսակների միջև՝ նկարչություն, մոդելավորում, ապլիկացիոն աշխատանք, ինչպես նաև դեկորատիվ և կիրառական աշխատանք:
Սովորաբար դասերն անցկացվում են այնպիսի կառուցվածքով, որն օգնում է առավելագույնի հասցնել բոլոր առաջադրանքները:
Դասի սկզբում պարտադիր է հոգեբանական գրառում: Այն կարող է երաժշտական ​​լինել երաժշտություն լսելու կամ երգ երգելու տեսքով, կամ երեխաները լուռ դիտարկում են նկարը, խաղի տեսքով կամ հեքիաթ պատմում:
Հաջորդ փուլում խաղային ձևով բացահայտվում է դասի թեման, դրվում է ուսումնական առաջադրանք կամ ստեղծվում է խնդրահարույց իրավիճակ։ Անցածը բացատրելու կամ կրկնելու ժամանակ օգտագործվում են մոդելներ և ալգորիթմներ, սխեմաներ և կոնստրուկցիաներ, առաջարկվում են զարգացնող խաղեր և վարժություններ, որոնք ոչ միայն օգնում են հիշել պատկերի ընթացքը, այլև երեխաներին տանում են ստեղծագործական վերելքի և ցանկության վիճակի։ ստեղծել.
Դասի վերջում անցկացվում է խաղ կամ ավարտվում է դասի սկզբում սկսված հեքիաթը՝ այն պատկերելով երեխաների ստեղծագործություններով։ Դասի սկզբում ստեղծված խնդրի տրամաբանական ավարտը տեղի է ունենում: Դուք կարող եք հոգեբանական հանգստություն իրականացնել՝ հետևելով երեխաների տրամադրությանը։ Օրինակ՝ զվարճալի երգ երգելը, պատրաստի աշխատանքները դիտելիս զվարճալի կամ հանգիստ մեղեդի լսելը։
Յուրաքանչյուր աշխատանք գնահատվում է միայն դրական, ճիշտ մեկնաբանություններ հնարավոր են միայն աշխատանքի ընթացքում՝ երբեմն բխելով խաղի կերպարից։ Դասի վերջում կարևոր կետ է երեխայի տրամադրությունը, նրա հուզական վիճակը։ Պարզելու համար, թե արդյոք երեխային դուր է եկել դասը, գո՞հ է իր ստեղծագործական ունակություններից, աշխատանքից։ Նա իր «տրամադրության գրպանում» դնում է տրամադրության սխեմատիկ պատկերով բացիկ։ Իսկ դաստիարակը պետք է վերլուծի երեխաների հուզական վիճակը, եզրակացություններ անի.
Դասերի կառուցվածքի կարևոր կետն է մատների մարմնամարզության օգտագործումը, թուլացումը մկանների թուլացման համար, ֆիզիկական դաստիարակություն, խաղեր ձեռքերի նուրբ շարժիչ հմտությունների զարգացման համար և իմիտացիոն շարժիչ վարժություններ, որոնք արձագանքում են դասի թեմային, ինչը նպաստում է ոչ միայն ֆիզիկական բեռնաթափմանը, այլեւ նյութի առավելագույն յուրացմանն ու ստեղծագործական կարողության զարգացմանը։
Այսպիսով, երեխաների գեղարվեստական ​​ստեղծագործության զարգացման համար անհրաժեշտ պայմանները ստեղծագործական մոտեցումն է երեխաների հետ դասեր կազմակերպելու և այս ուղղությամբ աշխատանքի տարբեր մեթոդների և տեխնիկայի կիրառմանը:
Այսպիսով, մանկավարժական գործընթացում տարբեր խաղերի, խաղային տեխնիկայի կամ խաղային իրավիճակների ընդգրկումը առավելագույնս նպաստում է երեխայի համար անձնական նշանակալի մոտիվացիայի ստեղծմանը, գիտելիքների յուրացմանը, հմտությունների և կարողությունների յուրացմանը, ստեղծագործական կարողությունների զարգացմանը: Այն կօգնի ձևավորել ստեղծագործական հմտություններ տեսողական գործունեության միջոցով. միջավայրի կազմակերպման փոփոխականություն (նրա նորությունն ու բազմազանությունը), գործունեության թեմաների ընտրությունը, ձևերը, միջոցները, աշխատանքի մեթոդները, երեխաներին ներկայացված նյութերը, ուշադիր նրբանկատ վերաբերմունքը: յուրաքանչյուր երեխա, հարգանք ստեղծագործական գործընթացի և իր ստեղծագործական գործունեության արդյունքների նկատմամբ, յուրաքանչյուր դասին բարեգործական մթնոլորտի ստեղծում, ծնողների կողմից նույն հարաբերությունների ձևավորումը:

ԵԶՐԱԿԱՑՈՒԹՅՈՒՆ
Նախադպրոցական տարիքի երեխաների համակողմանի զարգացման համար անգնահատելի է տեսողական գործունեությունը՝ մեծահասակների (ուսուցիչների, ծնողների) ղեկավարությամբ: Հիմնական խնդիրն է երեխաների մոտ ձևավորել գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեության նկատմամբ հետաքրքրություն, նկարելու, քանդակելու և կիրառելու կարողություն: Առաջնորդելով տեսողական գործունեությունը, դաստիարակը պետք է հիշի բոլոր տարիքային խմբերի ընդհանուր պայմանները, որոնք անհրաժեշտ են այն հաջող յուրացնելու և երեխաների ստեղծագործական կարողության զարգացման համար:
Երեխաների ստեղծագործական կարողության ձևավորումը հնարավոր չէ առանց գեղագիտական ​​ընկալման, պատկերավորման, երևակայության զարգացման։ Սա հիմնված է զգայական գործընթացների ձևավորման և երեխաների զգայական փորձի շարունակական հարստացման վրա: Գեղարվեստական ​​ստեղծագործության ձևավորման անհրաժեշտ պայմանը կրթական և կրթական գործունեության տարբեր բովանդակության ինտեգրումն է, որը հիմնված է իրականության իմացության վրա: Երեխաների հետ հաջող աշխատանքը պահանջում է ուսուցիչների ստեղծագործական մոտեցում ինտեգրման վրա հիմնված կրթական բովանդակության ընտրության, ինչպես նաև երեխաների գործունեության կազմակերպման, աշխատանքի տարբեր մեթոդների և տեխնիկայի, հատկապես խաղի նկատմամբ:
Այսպիսով, մանկավարժական գործընթացում տարբեր խաղերի, խաղային տեխնիկայի կամ խաղային իրավիճակների ընդգրկումը առավելագույնս նպաստում է երեխայի համար անձնական նշանակալի մոտիվացիայի ստեղծմանը, գիտելիքների յուրացմանը, հմտությունների և կարողությունների տիրապետմանը, ստեղծագործական կարողությունների զարգացմանը: Այն կօգնի ձևավորել ստեղծագործական հմտություններ տեսողական գործունեության միջոցով. միջավայրի կազմակերպման փոփոխականություն (նրա նորությունն ու բազմազանությունը), գործունեության թեմաների ընտրությունը, ձևերը, միջոցները, աշխատանքի մեթոդները, երեխաներին ներկայացված նյութերը, ուշադիր նրբանկատ վերաբերմունքը: յուրաքանչյուր երեխա, հարգանք ստեղծագործական գործընթացի և իր ստեղծագործական գործունեության արդյունքների նկատմամբ, յուրաքանչյուր դասին բարեգործական մթնոլորտի ստեղծում, ծնողների կողմից նույն հարաբերությունների ձևավորումը:
Ստեղծագործական գործունեության մեջ մեծահասակների խնդիրն այնքան էլ երեխաներին կերպարվեստ սովորեցնելն է, որքան յուրաքանչյուր երեխայի զարգացման հիմքերը մշակված հասարակության մեջ համարժեք մտածելու, զգալու և գործելու ընդունակ մարդուն:
Դասընթացի աշխատանքի նպատակն ու խնդիրները ավարտված են:

ՄԱՏԵՆԱԳՐՈՒԹՅՈՒՆ
1. Epiphany D.B. Ստեղծագործական կարողությունների հոգեբանություն. Դասագիրք. ձեռնարկ գամասեղի համար. ավելի բարձր: ուսումնասիրություն. հաստատություններ / Դ.Բ. Աստվածահայտնություն. - Մ .: Ակադեմիա, 2002 .-- 320-ական թթ.
2. Վայներման Ս.Մ. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների զգայական զարգացումը կերպարվեստի դասարանում / Ս.Մ. Վայներման. - Մ., 2001:
3. Գրիբովսկայա Ա.Ա. Ժողովրդական արվեստ և մանկական ստեղծագործություն / Ա.Ա. Գրիբովսկայա. - Մ .: Կրթություն, 2004:
4. Դորոնովա Տ.Ն. 3-ից 5 տարեկան երեխաների զարգացումը տեսողական գործունեության մեջ / T.N. Դորոնովը։ - SPb.: Childhood-PRESS, 2002:
5. Դորոնովա Տ.Ն. Երեխաների բնությունը, արվեստը և տեսողական գործունեությունը: / Տ.Ն. Դորոնովը։ - Մ .: Կրթություն, 2007:
6. Դուբրովսկայա Ա.Վ. Ստեղծագործության հրավեր / Ա.Վ. Դուբրովսկայա. - SPb .: Childhood-Press, 2002 թ.
7. Կարաչունսկայա Օ.Պ. Թանգարանային մանկավարժություն և տեսողական գործունեություն նախադպրոցական ուսումնական հաստատություններում / O.P. Կարաչունսկայա. - Մ .: Ստեղծագործական կենտրոն, 2005:
8. Կոմարովա Տ.Ս. Մանկական արվեստի ստեղծագործություն / TS Komarova. - Մոզաիկա-Սինթեզ, 2005 թ
9. Կոմարովա Տ.Ս. Տեսողական գործունեություն մանկապարտեզում. ուսուցում և ստեղծագործականություն / TS Komarova. - Մ .: Ռուսաստանի մանկավարժական ընկերություն, 2005 թ.-- 176 էջ.
10. Կոմարովա Տ.Ս. Նկարչության տեխնիկայի ուսուցում / TS Komarova. - Մ.: Ռուսաստանի մանկավարժական ընկերություն, 2005 թ
11. Կոմարովա Տ.Ս., Գեղագիտական ​​զարգացման միջավայր նախադպրոցական ուսումնական հաստատությունում. Դասագիրք. մեթոդ. ձեռնարկ / Տ.Ս. Կոմարովա, Օ. Յու. Philips. - Մ .: Ռուսաստանի մանկավարժական ընկերություն, 2007 թ.-- 128 էջ.
12. Մեժիևա, Մ.Վ. Մենք զարգացնում ենք ստեղծագործական գործունեությունը 5-9 տարեկան երեխաների մոտ / Մ.Վ. Մեժիևա. - Յարոսլավլ, 2002 թ.
13. S. V. Pogodina Մանկական արվեստի զարգացման տեսություն և մեթոդիկա. Դասագիրք. ձեռնարկ գամասեղի համար. միջավայրերի հաստատություններ։ պրոֆ. Կրթություն / S. V. Pogodina. - 4-րդ հրատ., Ջնջված: - Մ.: «Ակադեմիա» հրատարակչական կենտրոն, 2013. - 352 էջ.
14. Սիմանովսկի, Ա.Է. Երեխաների ստեղծագործական մտածողության զարգացում / A.E. Սիմանովսկի. - Յարոսլավլ: Զարգացման ակադեմիա, 2002 թ.
15. Շվայկո Գ.Ս. Մանկապարտեզում տեսողական գործունեության վերաբերյալ դասեր / Գ.Ս. Շվայկո - Մ .: Վլադոս, 2006 թ.

Հավելված 1

Մանկապարտեզում արվեստի տեսակներն ու ժանրերը.
Քանդակի դիմանկար
անասունիզմ նատյուրմորտ Կենցաղային ժանր
Կենցաղային դիմանկար նկարելը
Նատյուրմորտ
կենդանական բնապատկեր
Դեկորատիվ և կիրառական արվեստ

Հավելված 2

ԺԱՄԱՆՑ ԱՎԱԳ ԽՄԲՈՒՄ «ՃԱՆԱՊԱՐՀՈՒԹՅՈՒՆ ԴԵՊԻ ԻԶՈ ԵՐԿԻՐ»
Նպատակը` ձևավորել երեխաների գիտելիքներն ու հմտությունները կերպարվեստի ոլորտում: Երեխաներին ուրախություն և հաճույք պատճառելու համար: Պահպանել տեսողական գործունեության նկատմամբ հետաքրքրությունը, տեսողական բովանդակությամբ խաղեր խաղալու ցանկությունը: Սովորեք նկարել նամականիշներով:
Նյութ և սարքավորումներ.
Փաթեթը (գունապնակի թագավորի կտրված դիմանկարը, հանելուկների պատասխանների նկարներ), գունավոր կամարներ, հովանոցներ, մոլբերտ - 2 հատ, ֆլանելեգրաֆ, արև գունավոր ճառագայթներով, պանելներ գունապնակներով և կուսական ներկերով, դրոշմակնիքներ 2 հատ: յուրաքանչյուր երեխայի համար՝ յուրաքանչյուր երեխայի համար փորագրված տներ, Իզոյչիկի, Կլյակսիչի և գունապնակների թագավորի զգեստները, «Անձրևի ձայնը» աուդիո ձայնագրությունը և «Անձրև» երգը և Մոցարտի երաժշտությունը երեխաների համար։
Կաթված:
Դահլիճ է բերվում 4 մասի կտրված Իսոյչիկի պատկերով ծրար և նամակ, որում գրված է.
Մանկավարժ: Ումի՞ց է այս նամակը: Ո՞վ է մեզ հրավիրում և որտեղ: Ծրարի մեջ կան մի քանի գունավոր կտորներ։ Ի՞նչ անել նրանց հետ: (երեխաները ինքնուրույն հավաքում են նկարը): Հիմա մեզ համար պարզ է, թե ով է ուղարկել նամակը։ Բայց հետաքրքիր է՝ ո՞ր երկիր է մեզ հրավիրում Իսոյչիկը։ Անունը թաքնված է այս նկարներում։ (Երեխաները պետք է կազմեն ISO բառը Chineward-ի 3 նկարներից):
Ի՞նչ է նշանակում IZO բառը: Ի՞նչ բառեր են թաքնված դրա մեջ: Կերպարվեստը ճիշտ է՝ բառից պատկերել նշանակում է նկարել։ Լավ, համաձա՞յն եք։ Ուրեմն գնա՞նք։

Անհրաժեշտ իրերը պետք է տանենք կերպարվեստի երկիր։ Բայց նախ, գուշակեք հանելուկները, և սեղանի վրա դրված պատասխանները տարբեր բաներ են, որոնք դուք պետք է նկարեք:
1. Եթե դուք սրում եք այն,
Նկարի՛ր այն, ինչ ուզում ես:
Արև, ծով, սարեր, լողափ.
Ինչ է սա? (Մատիտ)
2. Խառնվել նեղ տանը
Գունավոր երեխաներ
Բաց թողեք այն միայն վայրի բնության մեջ -
Մաքուր դաշտ կնկարի
Որտեղ դատարկություն կար
Ահա դուք նայեք - գեղեցկություն: (Գունավոր մատիտներ)
3. Եթե դուք նրան աշխատանք տաք,
Մատիտը իզուր աշխատեց։ (առաձգական)
4. Սպիտակ քարը հալվել է,
Ես հետքեր եմ թողել տախտակի վրա։ (կավիճ)
5. Ձեր խոզուկն առանց վախի
Նա թաթախվում է ներկի մեջ: (Խոզանակ)
6. Բազմագույն քույրեր
Մենք ձանձրանում ենք առանց ջրի. (Ներկեր)
Լավ արեցիք, դուք գուշակեցիք: Այսպիսով, դուք կարող եք սկսել.
Ուշադրություն դարձրեք կամարներին.
-Վերցնենք ծիածանի կամուրջը:
Երեխաները ծիածաններ են հավաքում:
- Բարև ծիածանի կամար,
Մեզ տանում է այցի:
Մենք ոտաբոբիկ վազեցինք ծիածանի վրայով
Ծիածանի վրայով - վազքի ընթացքում մենք ցատկելու ենք աղեղի վրայով
Ու նորից վազեցինք, վազեցինք, ոտաբոբիկ վազեցինք։

Նրանք գնում են դահլիճի կենտրոն։
-Ինչ մութ է այստեղ:
Հնչում է անձրևի ձայնը. Եվ երաժշտություն՝ «Հովանոցներ» երգով։
Երեխաները պար են պարում հովանոցներով:
Իսոյչիկը հեռանում է:
-Բարև Իսոյչիկ։ Ինչու եք այդքան տխուր:
Իզոյչիկ.Վերջերս մեր երկրում միշտ անձրեւ է գալիս։
Մանկավարժ: Ինչո՞ւ: Որտե՞ղ է արևը:
Իզոյչիկ. Սա բլոտն է: Կլյակշիչը խառնեց ներկապնակի բոլոր գույները, և դրանք դարձան կեղտոտ, մոխրագույն։ Արևը կորցրել է իր պայծառությունը, նրա բազմագույն ճառագայթները մարել են: Օգնեք լուսավորել արևը:
Երաժշտություն է հնչում, և Կլյակշիչը ներս է վազում:
Բլոտ. Ո՞վ է ուզում այստեղ լուսավորել արևը: Դուք երեխաներ? Չե՞ք սիրում անձրև։ Չե՞ք սիրում ներկեր խառնել։ Դուք սիրում եք? Դե, և ես սիրում եմ դա: Ահա, տեսեք, թե որքան հեշտ է դա։
Գնում է մոլբերտ, խառնում է կր + կապույտ + սև + շագանակագույն + դեղին ներկեր։
Բլոտ. Այդպես էլ եղավ։
Իզոյչիկ – Ցեխ է։ Ձեզ դուր է գալիս երեխաներ: Ինչպե՞ս եք խառնում ներկերը:
Երեխաներ. Դուք պետք է վերցնեք ընդամենը 2 ներկ:
Ուսուցիչը ցույց է տալիս օրինակներ, երեխաները լուծում են դրանք բանավոր:
Մանկավարժ: Դե ինչ, հիմա արի և օգնիր լուսավորել արևը:
Երեխաները հիշում են կախարդական արտահայտությունը. «Յուրաքանչյուր որսորդ ցանկանում է իմանալ, թե որտեղ է նստում փասիանը»:
Հենց երեխաները հավաքում են արևը, այն ժպտում է և լուսավորվում։
Բլոտ: Դե, արևը շողում է, անձրևը դադարեց, ես կգնամ այստեղից: (տևում է)
(Երեխաները երգում են երգ 1 գնում):
Իզոյչիկ. Ես գիտեմ, որ ձեր այգու երեխաները սիրում են նկարել: Ես ուզում եմ, որ դուք իսկական արվեստագետներ դառնաք:

Մանկավարժ: Ի՞նչ է անհրաժեշտ դրա համար:
Իզոյչիկ. Ներկեր և նկարելու ցանկություն:
Մանկավարժ- Դե, եկեք ստուգենք, դուք նկարեք, և մենք ձեզ առաջադրանքներ կտանք: Նախ, նկարեք բլիթ:
Իզոյչիկը ձևացնում է, թե նկարում է.
Մանկավարժ: Իսկ որտե՞ղ է թխուկը:
Եվ ես կերա այն:
Մանկավարժ: Լավ, հիմա մի բաժակ նկարիր:
Իզոյչիկը նկարում է կաթով։ Այստեղ!
Մանկավարժ- Էլի ոչինչ չկա: Դե, ենթադրենք, որ դուք խմել եք կաթը, բայց ո՞ւր է բաժակը։
Իզոյչիկ. Ապակին թափանցիկ է, չես տեսնի:
Մանկավարժ: Հետո նկարեք կարմիր շուն:
Իզոյչիկը ոչ-ոքի է անում. Ամեն ինչ!
Դաստիարակ (բերում է իր աչքին). Թերթի վրա կա մի կետ: Սա շուն է?
Իզոյչիկ: Այո: Սկզբում պատկերացրի մեծ շուն, հետո վախեցա և բարձրացա ծառ, իսկ այնտեղից շունը փոքր է թվում։
Մանկավարժ: Դե, դուք ֆանտազիա ունեք: Բայց դու, Իսոյչիկ, մեզ դեռ չես ծանոթացրել Կերպարվեստի երկրի բնակիչների հետ։
Իզոյչիկ: Խնդրում եմ: Մեր երկրում ապրում են բազմագույն ներկեր։ Կան և՛ սառը, և՛ տաք երանգներ, և յուրաքանչյուրն ունի իր տունը։ Եվ մեր երկիրը կառավարվում է թագավորի գունապնակով:
Մանկավարժ. Ինչ-որ բան ձեր նկարում է ցրված, ինչպե՞ս կարող են մեր երեխաները նկարել: Օգնեք տղաներին ներկերը դնել իրենց տեղում: Դեպի իրենց տները։ Ջերմ գույներ `տաք, սառը` սառը երանգների տների համար:
(Երեխաները կատարում են առաջադրանքը):
-Որտե՞ղ ենք սահմանում կանաչը:
Երեխաները պատասխանում են.

Հայտնվում է ներկապնակի թագավորը։
Թագավորի ներկապնակ. Բարև տղաներ: Ասում են՝ լավ նկարե՞լ ես։ Հետո նկարիր, խնդրում եմ, Գեղարվեստի երկրի մնացած բնակիչների տները։
Մանկավարժ. Նկարել տները՝ օգտագործելով նամականիշներ:
Ի՞նչ գույներ եք կարծում, որ կնկարեք, եթե տանը սառը ներկ լինի, օրինակ՝ կապույտ կամ կանաչ։
Իսկ եթե տաք կարմիր է, թե՞ դեղին։
Երեխաները պատասխանում են հարցերին. Այնուհետեւ նամականիշների օգնությամբ երաժշտության ներքո ներկում են տները։
Իսոյչիկը դասի վերջում զննում է երեխաների աշխատանքները, գովաբանում է նրանց, որպես հուշ տալիս գեղեցիկ նկարներ։

Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացում տեսողական գործունեության մեջ.

Նախադպրոցական տարիքի երեխայի ստեղծագործական ունակությունները անհատական ​​որակներ են, որոնք որոշում են ցանկացած ստեղծագործական գործունեության հաջողությունը: Ստեղծագործությունը կարելի է անվանել նախադպրոցական տարիքի երեխայի բազմաթիվ որակների միաձուլում, ներառյալ.

    ուշադրություն դարձրեք այն, ինչ ուրիշները չեն տեսնում (օրինակ, նախ տեսնելով ամբողջը և միայն այնուհետև ֆիքսելով մանրամասները);

    փոքր ժամանակի ընթացքում, տվեք մի շարք օրիգինալ գաղափարներ.

    հեշտությամբ միավորել հեռավոր հասկացությունները;

    սովորելու ցանկություն;

    կիրառել մեկ խնդիր լուծելիս ձեռք բերված հմտությունները բոլորովին այլ խնդրի լուծմանը.

    նպատակաուղղված կազմակերպել այն պայմանները, որոնցում առարկան առավել հստակ բացահայտում է իր թաքնված էությունը.

    առաջարկվող լուծումների մեջ անհրաժեշտը փնտրելու փոխարեն ինքնուրույն ստեղծել խնդրի այլընտրանքային լուծում.

    պատկերավոր կերպով ըմբռնել օբյեկտի զարգացման որոշակի օրինաչափություն՝ նախքան այն ճանաչելը և այս օբյեկտի մասին հստակ հասկացությունը ձեռք բերելը:

Այս բոլոր որակների հիմքը երևակայությունն ու ստեղծագործ մտածողությունն է, որոնց զարգացումը հանգեցնում է նախադպրոցական տարիքի երեխաների ստեղծագործական կարողությունների բարելավմանը:

Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման վրա բարենպաստ ազդեցություն են ունենում տարբեր տեսակի երեխաների գործունեությունը, որոնց բավարար ուշադրություն է հատկացվում մանկապարտեզում, բայց եթե ձեր երեխան չի հաճախում այս հաստատություն, ապա դա նույնպես խնդիր չէ: Դուք կարող եք ինքներդ ուսումնասիրել այն տանը: Եվ դա ամենևին էլ դժվար չէ, այլ ընդհակառակը, շատ հուզիչ է ու հետաքրքիր։

Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների դաստիարակությունն արդյունավետ կլինի միայն այն դեպքում, եթե դա նպատակային գործընթաց է, որի ընթացքում լուծվում են մի շարք առանձնահատուկ մանկավարժական խնդիրներ՝ ուղղված վերջնական նպատակին:

Երեխայի ստեղծագործական ինքնադրսեւորման համար պայմաններ ստեղծելուն ուղղված տեխնիկաներից մեկը երեխաների հետ աշխատանքի կազմակերպումն է ոչ ավանդական նկարչական մեթոդներով։

Տեսողական գործունեության դասարանում հազվադեպ են օգտագործվում պատկերների ոչ ավանդական տեխնիկա, հաշվի չի առնվում դրանց ուղղիչ նշանակությունը, մինչդեռ ոչ ավանդական տեխնիկայի կիրառումը նպաստում է երեխաների գիտելիքների և պատկերացումների հարստացմանը առարկաների և դրանց օգտագործման վերաբերյալ. նյութերը, դրանց հատկությունները, դրանց հետ վարվելու եղանակները:

Ոչ ավանդական տեխնիկան թույլ չի տալիս պատճենել նմուշը, որն էլ ավելի մեծ խթան է հաղորդում երևակայության, ստեղծագործականության, անկախության, նախաձեռնողականության և անհատականության դրսևորման զարգացմանը։

Երեխան հնարավորություն է ստանում արտացոլել իր տպավորությունները շրջապատող աշխարհից, փոխանցել երևակայության պատկերները՝ դրանք մարմնավորելով տարբեր նյութերի օգնությամբ իրական ձևերի:

Իսկ գլխավորն այն է, որ ոչ ավանդական նկարչությունը կարեւոր դեր է խաղում երեխայի ընդհանուր մտավոր զարգացման գործում։

Ստեղծագործությունն ավելի ու ավելի է ընկալվում որպես մտավոր գործունեության ամենաիմաստալից ձև, ունիվերսալ կարողություն, որն ապահովում է տարբեր գործունեության հաջող կատարում:

Երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման կարևոր կետերից մեկը տեսողական գործունեության տեսակների ինտեգրումն է, ինչը հնարավորություն է տալիս գտնել սեփական տարբերակներն ու պատկերելու ձևերը։ Տեսողական գործունեության տեսակների (մոդելավորում, հավելված, նկարչություն) փոխկապակցվածությունը գեղարվեստական ​​կրթության ինտեգրված մոտեցման իրականացման ուղիներից մեկն է, պայմաններ, որոնք ապահովում են գործունեության տարբեր տեսակների համադրություն: Ստեղծագործության տեսակների ինտեգրումը սերտորեն կապված է խաղի հետ: Խաղը նախադպրոցականի գործունեության հիմքն է և հենց դա է հնարավորություն տալիս դասարանում համատեղել տեսողական գործունեության տեսակները, մեկ դասում տեսողական նյութերի առատությունը հնարավորություն է տալիս ստեղծել «կենդանի» պատկեր: Փորձը ցույց է տալիս, որ երեխաների գեղարվեստական ​​ստեղծագործության հաջող զարգացման կարևոր պայմաններից մեկը երեխաների հետ ստեղծագործության կատարման բազմազանությունն ու փոփոխականությունն է։

Այս առումով մեթոդաբանորեն կարևոր է, որ մեծահասակի հետ շփվելու գործընթացում երեխան պետք է ունենա ազատության անհրաժեշտ աստիճաններ ինչպես իր մեջ արդեն ձևավորված հոգևոր և գործնական հիմքերի դրսևորման, այնպես էլ նոր ձեռքբերումների համար: զարգացման հնարավորություններ։

Նախադպրոցական տարիքի երեխաների համակողմանի զարգացման համար անգնահատելի է տեսողական գործունեությունը՝ մեծահասակների (ուսուցիչների, ծնողների) ղեկավարությամբ: Տեսողական գործունեությունը ներառված է նախադպրոցական հաստատության մանկավարժական գործընթացում առաջին կրտսեր խմբից: Հիմնական խնդիրն է երեխաների մոտ ձևավորել գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեության նկատմամբ հետաքրքրություն, նկարելու, քանդակելու և կիրառելու կարողություն: Առաջնորդելով տեսողական գործունեությունը, դաստիարակը պետք է հիշի բոլոր տարիքային խմբերի ընդհանուր պայմանները, որոնք անհրաժեշտ են այն հաջող յուրացնելու և երեխաների ստեղծագործական կարողության զարգացման համար:

Ելնելով անհատականության ձևավորման գործում գործունեության դերի վերաբերյալ ռուսական հոգեբանության դիրքորոշման և Վիգոտսկու դիրքորոշման վրա, որ ուսուցումը հանգեցնում է զարգացմանը, երեխաների կողմից արվեստի հաջող յուրացման կարևոր պայմանը կրթության, վերապատրաստման և ստեղծագործական հարաբերություններն են: Այս առումով մեծ ուշադրություն պետք է դարձնել անկախության զարգացմանը՝ նրանց սեփական գաղափարներն արտահայտելու և անձնական փորձն արտացոլելու լայն հնարավորություններ ընձեռելով։ Երեխաների ստեղծագործական կարողության ձևավորումը հնարավոր չէ առանց գեղագիտական ​​ընկալման, պատկերավորման, երևակայության զարգացման։ Սա հիմնված է զգայական գործընթացների ձևավորման և երեխաների զգայական փորձի շարունակական հարստացման վրա: Գեղարվեստական ​​ստեղծագործության ձևավորման անհրաժեշտ պայմանը կրթական և կրթական գործունեության տարբեր բովանդակության ինտեգրումն է, որը հիմնված է իրականության իմացության վրա: Ինտեգրման հիման վրա կառուցված բոլոր կրթական աշխատանքի առանցքն է պատկերը։ Լիարժեք գեղագիտական ​​դաստիարակության և գեղարվեստական ​​կարողությունների ձևավորման հիմնական պայմաններից է առաջնահերթ ուշադրությունը երեխաների հատուկ գործունեությանը՝ խաղ, վիզուալ, գեղարվեստական ​​խոսք, թատերական, կառուցողական, երաժշտական, որոնք օպտիմալ կազմակերպվածության դեպքում կարող են ապահովել համակողմանի։ երեխայի զարգացումը, հուզական բարեկեցության մթնոլորտ ստեղծելը, նրա կյանքը լցնելը հետաքրքիր բովանդակություն է: Երեխաների հետ հաջող աշխատանքը պահանջում է ուսուցիչների ստեղծագործական մոտեցում ինտեգրման վրա հիմնված կրթական բովանդակության ընտրության, ինչպես նաև երեխաների գործունեության կազմակերպման, աշխատանքի տարբեր մեթոդների և տեխնիկայի, հատկապես խաղի նկատմամբ:

Երեխայի գաղափարը մեծ մասամբ ձևավորվում է նկարչության ընթացքում։ Նույնիսկ այն դեպքերում, երբ պլանը առաջարկվել է ուսուցչի կողմից, դրա մարմնավորումը գծագրում բոլոր երեխաների համար ճիշտ նույն արդյունքը չի տալիս: Նկարները անհատական ​​են, արտացոլում են յուրաքանչյուր երեխայի ստեղծագործական ունակությունները:

Պատկերը փոխանցելու ստեղծագործականությունը կախված է նրանից, թե որքանով են երեխաները տիրապետում իրենց հասանելի նկարչական տեխնիկային:

Այսպիսով, գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական աշխատանքի տեխնիկայի ուսուցումը կարող է բավականին իրական բան լինել։ Տեսողական հմտությունների և տեխնիկական հմտությունների ուսուցման հիման վրա այն թույլ է տալիս հասնել հիմնական նպատակին՝ երեխաներին տալ փոխաբերական արտահայտչամիջոցներ, ուղղորդել նրանց ստեղծագործական գործընթացի փուլերով, հնարավորություն տալ զգալու ուրախությունները և ուրախությունները: ստեղծագործական ձեռքբերումների հետ կապված դժվարություններ.