Կոկո Շանելի մեջբերումներ կանանց մասին. Կոկո Շանելի ոճը

1. Ընդունեք հմայքով

Ուղիղ խոսք.

«Եթե դու տգեղ ես, մարդիկ ի վերջո կվարժվեն դրան: Բայց եթե ուշադրություն չդարձնեք ինքներդ ձեզ, նրանք ձեզ չեն ների դրա համար: Բայց ձեզանից այնքան քիչ բան է պահանջվում՝ կորցրեք մի քանի ավելորդ կիլոգրամ, սովորեք մեջքն ուղիղ պահել, ճիշտ քայլել, նստել։ Խոսքը միայն հագուստի մասին չէ. դու պետք է տպավորություն գործես միայն քո ներկայությամբ: Եթե ​​քեզ գեղեցկություն չեն տալիս, դու կարող ես հմայիչ լինել, սա ավելի լավ է, քան գեղեցկությունը, քանի որ այն ավելի երկար է տևում»։

Սովորելու շատ բան կա.

Այն կանանց մեջ, ովքեր հիանում և ոգեշնչում են մեզ, իսկապես, նրանցից ոչ բոլորին կարելի է կանոնական գեղեցկուհի համարել։ Ավելին, հենց ոչ ստանդարտ արտաքինն է, «սխալ» գեղեցկությունը, որ երբեմն դառնում է այն հաղթաթուղթը, որը հեշտությամբ հաղթում է փարթամ շրթունքներով զուգորդված թակած քթերին։

Իհարկե, ոչ մի վատ բան չկա շուրթերի, քթի կամ լայն բացված աչքերի մեջ, եթե այս բոլորը (կամ նույնիսկ մեկը) ձեզ նվիրել է ձեր գենետիկ մայրը: Բայց քեզ որոշակի ստանդարտի մեջ տեղավորելու լարված փորձերը քեզ զրկում են ամենագլխավորից՝ եզակիությունից: Ավելի լավ չէ՞ ձեր էներգիան ծախսել ձեր «ես»-ի բացահայտման վրա, շրջանակել և ձևավորել ձեզ որպես սիրելի անձնավորություն՝ ի տարբերություն որևէ մեկի (բացի միգուցե մայրիկից և հայրիկից):

Լավ վարսահարդարը, կոսմետիկ միջոցներից օգտվելու կարողությունը և հարմար զգեստապահարանն այն է, ինչն իսկապես արժե հետապնդել և սովորել։ Դե, ինչպես մեզ կտակել է Կոկո Շանելը, մենք հոգ ենք տանում մեր մասին և կիրառում ենք մեր հմայքը։

2. Եղեք էլեգանտ

Ուղիղ խոսք.

«Էլեգանտը փողից կախված չէ. Նրբագեղությունը գռեհկության ու անփութության հակառակն է։ Դուք կարող եք չափազանց հագնված լինել, բայց չեք կարող լինել շատ էլեգանտ»:

Սովորելու շատ բան կա.

Ընդհանրապես, էլեգանտության սկզբունքների բացատրությունը հանգում է պարզ սկզբունքների՝ լավ կտրվածք, լավ գործվածք, լավ համ: Գույների համարձակ համադրությունը կամ դիզայնի ինքնատիպությունը բացարձակապես կապ չունի դրա հետ, երբ պետք է նայեք կարգավիճակի գիտակցված տեսքին:

Մեզանից շատերը դեռ հետապնդում են «հետաքրքիր բաներ»՝ հավատալով, որ դեկորների կամ հյուսվածքների խառնաշփոթը ցույց է տալիս ստեղծագործական շարանը, բայց դա միշտ չէ, որ այդպես է: Իրականում, էլեգանտ տեսքի մեջ ամեն ինչ պետք է լինի զուսպ և հասկանալի: Ինչպես ասում են՝ լավագույնը լավի թշնամին է։

3. Ընտրեք հարմարավետությունն ու գործնականությունը

Ուղիղ խոսք.

«Մի օր մեքենաս մայթից բավականին հեռու կանգնեց։ Դրանից դուրս գալու համար ես ստիպված էի երկար քայլ անել, և դա հեշտ չէր, քանի որ կիպ կիսաշրջազգեստ էի հագնում։ Այս մարմնամարզության տեսարանից մայթեզրին նստած երկու բանվոր ծիծաղից պայթեցին։ Այդ օրը ես որոշեցի, որ այսուհետ միշտ լինելու եմ ծիծաղողների մեջ, և ոչ երբեք նրանց, ում վրա ծիծաղում են»։

Սովորելու շատ բան կա.

Ինչ-որ բան ընտրելիս ամենատարածված սխալներից մեկն այն է, որ մենք պտտվում ենք հայելու առջև՝ նեղ կահավորման սենյակում՝ ուշադիր ուսումնասիրելով զգեստի համապատասխանությունը, դրա գույնը, բայց հազիվ թե մտածենք, թե ինչպես ենք քայլելու, նստելու և կանգնելու։ այս զգեստով:

Նկատե՞լ եք, թե ինչքան մինի կիսաշրջազգեստով աղջիկներ կան շուրջը, որոնք անընդհատ քաշում են իրենց կիսաշրջազգեստի ծայրը: Արտաքինից այն բավականին ծիծաղելի է թվում: Հարց է առաջանում. «Ինչո՞ւ էր անհրաժեշտ այդքան անհարմար երկարություն ընտրել»: Պատասխանն ակնհայտ է՝ ամենայն հավանականությամբ, հարդարման սենյակում աղջիկը ուշադրություն է դարձրել միայն սեքսուալ երկարությանը, բայց մոռացել է մի փոքր քայլել՝ ստուգելով, որ կիսաշրջազգեստը քայլելիս վեր չի բարձրացել։

Նույն պատմությունը կրկնվում է կիպ կիսաշրջազգեստների, ցածրաճիտ տաբատների, էքստրեմալ դեկոլտեով տոպերի կամ կոշիկների ընտրության ժամանակ, որոնցում կարելի է միայն գեղեցիկ կանգնել։ Զգեստապահարանն անշարժ գույք չէ, այն պետք է լինի շարժական, ճկուն և համապատասխանի ձեր կյանքի ռիթմին:

4. Զգույշ եղեք մինի կիսաշրջազգեստների հետ

Ուղիղ խոսք.

«Թող կանայք իրենց մի պարզ հարց տան. «Կլինե՞մ երիտասարդ, եթե բոլորը տեսնեն իմ հին ծնկները»: Իսկ աղջիկները թող իրենք իրենց հարցնեն.<…>Մինի կիսաշրջազգեստը կամ չափազանց կարճ զգեստը կիսով չափ կրճատում է ազդրի գիծը՝ կնոջ մարմնի ամենագեղեցիկ մասերից մեկը»։

Նրա համար սովորելու բան կա.

Տարօրինակ բան է ինքնաքննադատությունը. Երբ դրա կարիքը չկա, մենք պատրաստ ենք բացարձակապես ամեն ինչում սխալներ գտնել, և երբեմն չենք նկատում որևէ բանի և դրա մեջ մեր ակնհայտ թերությունները։ Հատկապես հաճախ մենք հիասթափվում ենք ինքներս մեզ սթափ հայացքից, երբ խոսքը գնում է մինիների մասին:

Ոտքերը ցույց տալու անզուսպ ցանկությունը ստիպում է մեզ մոռանալ, որ մինի կիսաշրջազգեստը պահանջում է՝ ա) սլացիկ կոնքեր; բ) երկար ոտքեր և գ) այո, այդ շատ գեղեցիկ ծնկները. մեծ ուշադրություն կկենտրոնանա դրանց վրա: Ծնկների երկարությունն այս առումով շատ ավելի ներողամիտ է. այն հագնում է ավելի հարմարավետությամբ և ոտքերը դարձնում ավելի երկար: Մադմուզել Կոկոն մեզ զգուշացրեց, չէ՞։

5. Մի փորձեք նմանակել տղամարդկանց

Ուղիղ խոսք.

«Ես չեմ ուզում, որ կանայք տղամարդկանց պես հագնվեն. Եթե ​​կինը սկսում է տղամարդու պես հագնվել և տղամարդու պես վարվել, նա վերջացրել է»:

Սովորելու շատ բան կա.

Շանելն էր, ով ներկայացրեց կանացի տաբատների նորաձևությունը, բայց նա դա արեց բացառապես կանանց հարմարավետության համար նոր դինամիկ աշխարհում, որտեղ տեղ կա սպորտի, ակտիվ հանգստի և ակտիվ աշխատանքի համար: Սակայն գենդերային ուղեցույցների փոփոխությունը, որը շեփորում են բոլոր նորաձևության տաբլոիդները, այն էլեգանտ, շքեղ կանանց համար չէ, որոնց պաշտամունքը ստեղծել է Մադմուզելը:

Անկախ նրանից, թե որքան հայտնի են բացահայտ առնական կտրվածքով իրերը, նրանց հիմնական խնդիրն է կնոջը ցույց տալ ավելի փխրուն և կանացի՝ ի տարբերություն կոպիտ և ծավալուն ձևի։ Ուստի, երբ ընտրելով բոյֆրենդի համապատասխան բաճկոններ և ջինսեր, մի մոռացեք, որ ավելի լավ է դրանք համատեղել լավ ոճի, թարմ մատնահարդարման և կրունկների հետ:

6. Մի վախեցեք պատճեններից

Ուղիղ խոսք.

«Ավելի լավ է պատճեն, քան գողություն: Ֆրանսիայում կան քառասուն հազար անհայտ հագուստագործներ։ որտեղի՞ց նրանք գաղափարներ կստանան, եթե ոչ մեզանից։ Այսպիսով, մի խանգարեք նրանց պատճենել:<…>Եթե ​​ինձ պատճենելու են, թող լավ պատճենեն: Թող հասկանան իմ ծրագիրը»:

Սովորելու շատ բան կա.

Կրկնօրինակելու և կեղծելու խնդիրը երկար ժամանակ գլխացավանք է դարձել նորաձևության տների համար և ընտրության հարց՝ նրանց երկրպագուների համար։ Հագե՞լ, թե՞ չկրել պիտակներ և դրանց կեղծիքներ. Հնարավո՞ր է տարբերակել կեղծը օրիգինալից:

Իրականում, այս բոլոր հարցերն ինքնըստինքյան կվերանան, եթե անուններից և ռեգալիայից ուշադրություն դարձնեք հենց իրին, նրա ճարտարապետությանը և տրամադրությանը: Եթե ​​անհատականացված ապրանքի գինը կծում է և նույնիսկ ձգտում է կուլ տալ ամբողջ բյուջեն մեկ հարվածով, ապա ինչու ձեր ուշադրությունը չդարձնել ավելի քիչ հայտնի, բայց հայեցակարգով նման անալոգների վրա: Բայց եթե Impossibly Cool Designer-ի անունը ինչ-որ բանի վրա է, ապա թող այն լինի ծագման իրավունքով:

7. Հպարտորեն հագեք ձեր տարիքը

Ուղիղ խոսք.

«Կինը կարող է անդիմադրելի լինել ցանկացած տարիքում։ Ժամանակի ընթացքում երիտասարդությունը պետք է փոխարինվի առեղծվածով և չփորձի Լոլիտա ձևանալ»:

Սովորելու շատ բան կա.

Երիտասարդ աղջիկները հաճախ փորձում են ավելի հասուն տեսք ունենալ, իսկ նրանց ավագ ընկերները, ընդհակառակը, ձգտում են «երկարացնել իրենց երիտասարդությունը»։ Ավելին, եթե առաջինները երբեմն համոզիչ և երբեմն հուզիչ են թվում «մեծ աղջիկ լինելու» իրենց ջանքերում, վերջիններս ավելի հաճախ ձախողվում են։

Երիտասարդ տիկնայք միշտ կա՛մ ժպիտ են, կա՛մ ափսոսանք, բայց հիացմունք կգրավեն միայն այն ժամանակ, երբ սովորեն արժանապատվորեն կրել իրենց տարիքը: Դուք կարող եք հիանալի տեսք ունենալ նույնիսկ հասուն տարիքում, բայց ավելի լավ կլինի ձեր չմարող գեղեցկությունը շրջանակել էլեգանտ հագուստով։ Եթե ​​ձեր զգեստապահարանում մի փոքր երիտասարդական ոգևորություն եք ավելացնում, ապա միշտ չափի զգացումով և լավ ճաշակով։

8. Ընտրեք ճիշտ օծանելիք

Ուղիղ խոսք.

«Նույնիսկ շատ թեթև, գրեթե աննկատ, բայց ճիշտ ընտրված բույրը մեծ նշանակություն ունի կնոջ կյանքում։<…>Կինը, ով սխալ օծանելիք է ընտրում, կատակ է: Իսկ եթե կինը օծանելիք չի կրում, դա նշանակում է, որ, նրա կարծիքով, սեփական բույրն ավելի գայթակղիչ է, քան օծանելիքի բույրը։ Բայց նա սխալվում է ... »:

Սովորելու շատ բան կա.

Օծանելիքը զգեստապահարանի առանձնահատուկ մասն է, նրան հատկացվում է ոչ միայն առանձին դարակ պահարանում, այլ հատուկ տեղ կնոջ հոգում: «Այլմոլորակային» կամ անպատշաճ օծանելիքը հարվածում է ձեր շրջապատի քթին, ոչ պակաս, քան վատ կոստյումը հարվածում է աչքերին: Հետևաբար, չպետք է անտեսեք «ձեր» բույրի ընտրությունը:

Օծանելիքի գնումներ կատարելիս հիշեք, որ օծանելիքը չի կարելի շտապ ընտրել. այն փորձելը պետք է ավելի երկար տևի, քան զգեստը (քանի որ բույրի բնույթն աստիճանաբար բացահայտվում է): Եվ ավելի լավ կլիներ ձեռք բերել ոչ միայն մեկ օծանելիք, այլ մի քանիսը` տարբեր իրավիճակների և օրվա տարբեր ժամերի համար:

Ինչ վերաբերում է ընդհանրապես օծանելիք «կրելու» դժկամությանը, ապա բույրը կարելի է ընտրել ժամանակակից, անկշռելի և գործնական ձևերով՝ օծանելիք, շղարշ, դեզոդորանտ և վերջապես։ Ի վերջո, նույնիսկ ամենամաքուր աղջկա մաշկի հոտը հակված է վատթարանալ ակտիվ օրվա ընթացքում, և դուք հավանաբար չեք ցանկանում վտանգի ենթարկել ձեր տիկնոջ համբավը:

9. Զարդեր կրիր

Ուղիղ խոսք.

«Ես ինքս միայն զարդեր եմ կրում։ Կարծում եմ՝ զզվելի և սադրիչ է միլիարդավոր ֆրանկների արժողությամբ ադամանդներ և զմրուխտներ ձեր պարանոցին և մատներին կրելը: Զարդերը ստեղծված են ոչ թե հարստությունը ցուցադրելու, այլ զարդարելու համար:<…>Այն կանայք, ովքեր ունեն իրական զարդեր, պետք է կրեն կոստյումի զարդեր։ Բայց նրանք իրենց հիմարի պես են պահում, ես նրանց չեմ հասկանում»:

Սովորելու շատ բան կա.

Սուղ անցյալի բարդույթը մեր կանանց մի քանի սերունդների մեջ խթանել է հնարավորինս շատ ոսկի կրելու ավանդույթ, իդեալական՝ այն ամենը, ինչ հասանելի է: Ոսկյա շղթաների, ականջօղերի ու մատանիների մի զգալի մասը տարիներ շարունակ չի թողել իր տեղը մեր վզի, ականջների ու մատների վրա։

Կարծես թե ճնշող ամուսնու կողմից տնից վտարվելու հեռանկարը, ինչպես մայրն է ծնել, մեզանից շատերին չի սպառնում։ Բայց մենք բռնում ենք մեր գանձերը մոլուցքային դողով, անկախ նրանից, թե որքան լավն է կամ վատը, ժամանակակից կամ հնաոճ:

Զարդերը պետք է պարզապես համապատասխանեն մեր դեմքին և հագուստին: Իսկ մայրիկի նվիրած ականջօղերը կարելի է ջերմորեն պահել գեղեցիկ տուփի մեջ։ Իհարկե, եթե դա Chanel-ի ականջօղեր չեն:

10. Զարգացրո՛ւ քո ոճը

Ուղիղ խոսք.

«Ոճը միշտ կա, նույնիսկ եթե այն թարմացվում է: Ծառի նման: Միշտ նույնն է, բայց ամեն գարուն այն դառնում է տարբեր»:

Սովորելու շատ բան կա.

Շանելի այս արտահայտությունը ոչ այլ ինչ է, քան լեգենդար ասացվածքի շարունակություն. «Նորաձևությունն անցնում է, բայց ոճը մնում է»: Բայց այս վերջաբանում ոչ պակաս իմաստություն է թաքնված, և գուցե նույնիսկ ավելին: Թաքնվելով ոճի անձեռնմխելիության պոստուլատի հետևում, շատ կանայք իրենց կյանքի կեսը ոչինչ չեն փոխում իրենց արտաքինի մեջ։

Միևնույն ժամանակ ոճը զարգանում է, շարժվում, հանդիպում է նորաձևությանը և լավ համակերպվում դրա հետ։ Հագուստի ոճը նույն բլուզներն ու տարբեր գույների կիսաշրջազգեստները չեն։ Սա ձեր զգեստապահարանի ճանաչելի բնավորությունն է, հատուկ տրամադրություն, որն ասոցացվում է հատուկ ձեզ հետ, ինչպես Շանելի ոճը միշտ ասոցացվել է հենց Կոկոյի հետ:

Այսօր 2017 թվականի մայիսի 20-ն է, շաբաթ օրը, և մենք որոշեցինք հրապարակել «Ով է ուզում դառնալ միլիոնատեր» նոր խաղի բոլոր պատասխանները։ Միացե՛ք մեզ գիտնականներ։

Ով է ուզում դառնալ միլիոնատեր» պատասխանում է 20.05.2017թ

Ինչի՞ հետ է խառնվում բենզինը մեքենայի կարբյուրատորում:

Հնարավոր պատասխաններ.

Ջրով Ա

ազոտով Բ

օդով Գ

յուղով Դ

Ճիշտ պատասխանն է C - օդով

Ինչո՞վ են տարբերվում Հոլմսն ու Ուոթսոնը «Իմ սիրելի դետեկտիվ» ֆիլմում:

Հնարավոր պատասխաններ.

Ա. սրանք երեխաներ են

Բ. սրանք կանայք են

C. սրանք կենդանիներ են

Դ. դրանք քաղաքներ են

Ճիշտ պատասխանն է B - սրանք կանայք են

Աշխարհի գործող չեմպիոնի կոչումով կյանքից հեռացած միակ շախմատիստը.

Հնարավոր պատասխաններ.

A. Wilhelm Steinz

Բ Միխայիդ Թալ

C. Խոսե Ռաուլ Կապաբլանկա

Դ. Ալեքսանդր Ալյոխին

Ճիշտ պատասխանն է Դ - Ալեքսանդր Ալյոխին

Ինչպե՞ս է Անդրեյ Սերգեևիչ Պրոզորովի կնոջ անունը Չեխովի «Երեք քույր» պիեսում:

Հնարավոր պատասխաններ.

Ա. Նատալյա

Ճիշտ պատասխանն է Ա - Նատալյա

Ինչ տեսակի պանիր է Սուլուգունին:

Հնարավոր պատասխաններ.

A. Պինդ

C. Բրին

ձուլված Դ

Ճիշտ պատասխանն է C - Brine

Ի՞նչ է արել Կոտովսկին Օդեսայի օպերային թատրոնում մահապատժից ներման օրը.

Հնարավոր պատասխաններ.

Ա.բանկետ

C. աճուրդ

Դ. աղոթքի ծառայություն

Ճիշտ պատասխանն է՝ C - աճուրդ

Ո՞ր կոստյումն է, ըստ Կոկո Շանելի, ամենից շատ ծերանում:

Հնարավոր պատասխաններ.

Չափազանց աղքատ Ա

Չափազանց հարուստ Բ

C. չափազանց պայծառ

Դ. չափազանց մութ

Ճիշտ պատասխանն է B - չափազանց հարուստ

Ի՞նչ էր պատկերված Մոսկվայի Կրեմլի պատերին պատերազմի ժամանակ.

Հնարավոր պատասխաններ.

Ա. տանկեր և հրացաններ

Բ. տան ճակատներ

Զորավարների դիմանկարներ Գ

Հիտլերի ծաղրանկարները Դ

Ճիշտ պատասխանն է B - տան ֆասադներ

Ի՞նչ վերնագիր է տրվել ստեղծագործությանը հենց հեղինակի կողմից։

Հնարավոր պատասխաններ.

A. Լուսնի սոնատ

Բ. Դեղձով աղջիկ

C. աստվածային կատակերգություն

D. համբույր

Ճիշտ պատասխանն է B - աղջիկ դեղձով

Անբասիր ոճի լեգենդ Կոկո Շանելը և նրա գաղտնիքները


Իր կյանքի 88 տարիների ընթացքում Մեծ Մադեմուզելն իր անունը տվել է հագուստի, կոստյումների, նորաձևության տան և օծանելիքի ոճին: Անխոնջ գյուտարար, Կոկո Շանելստեղծեց շատ նոր բաներ, բայց ամենից առաջ... մի կին, որին իրենից առաջ ոչ ոք չէր ճանաչում:

Որբանոցից որբուհին ընդմիշտ մտավ պատմության մեջ. նա շանթահարեց ամբողջ աշխարհը: Ինչպե՞ս: Նա ուներ իր ուղիները:


1. Ամեն առավոտ Գաբրիել (Կոկո) Շանելը նորից սկսեց ապրել. Նա մեթոդաբար ազատվեց իր անբարենպաստ անցյալի բեռից։ Ամեն նոր օր նա իր հիշողությունից դուրս էր հանում երեկվա ցավոտ ամեն ինչ։ Նրա մանկությունն ու երիտասարդության մի մասը պատված են մշուշով։ Նա ինքնուրույն է ստեղծել իր լեգենդը՝ հորինելով փաստեր և շփոթեցնելով իր կենսագիրներին։ Գաբրիելն իր տարիներից առնվազն 10-ը աղբի պես ծովն էր նետել և, հասկանալով դա, տարօրինակ կերպով, զգաց, որ ավելի շատ ժամանակ ունի: Նա սկսեց ավելի քիչ քնի կարիք ունենալ և ավելի արդյունավետ մտածել: Իր ճակատագրով նա ապացուցեց՝ ապագան չի բխում անցյալից, ցանկացած պահի կարող ես կարիերա սկսել։ Նրա համար հեշտ էր երկար տարիներ փակել իր հիմնական մտահղացումը՝ Նորաձևության տունը, որպեսզի հետագայում՝ 71 տարեկանում, երբ նրան այլևս հաշվի չէին նստի, նա կարողանա վերադառնալ բիզնես և հասնել իր նախկին բարձունքներին։

2. Ճանապարհին ցանկացած խոչընդոտ Շանելը դիտում էր որպես նոր ուղղության նշան։. Իր կարիերայի սկզբում նրան թույլ չեն տվել «իսկական» կանացի զգեստներ պատրաստել, քանի որ նրան կարող էին քրեական պատասխանատվության ենթարկել անօրինական մրցակցության համար, քանի որ նա պրոֆեսիոնալ դերձակ չէր։ Այնուհետ Շանելը սկսեց զգեստներ պատրաստել տղամարդկանց մարզաշապիկից և հարստություն ստեղծեց դրանից: Նրա բոլոր բացվող զգեստները ծնվել են նույն կերպ։ Ստեղծելիս Կոկոն չի կատարելագործվել, այլ պարզեցրել է։ Նա չի նկարել իր մոդելները և չի կարել դրանք։ Նա պարզապես վերցրեց մկրատը, գործվածքը գցեց մոդելի վրա և, մինչ նա անշարժ կանգնած էր, կտրեց և ամրացրեց նյութի անձև զանգվածը, մինչև հայտնվեց փայլուն ուրվագիծ: Մի օր Կոկոյի գազի վառարանը բռնկվեց և երգեց նրա կողպեքները: Հետո նորարարը կտրեց նրա հյուսերը և հպարտությամբ դուրս եկավ աշխարհ։ Այսպիսով, 1917 թվականին առաջացավ կանանց կարճ սանրվածքների նորաձեւությունը։ Մինչ Chanel-ը տիկնայք պարտավոր էին երկար մազեր ունենալ:

3. Շանելը պատահական մարդկանց թույլ չի տվել մտնել իր կյանք, այնպես որ նրա հետ գրեթե ոչ մի պատահական իրադարձություն տեղի չի ունեցել: Չափանիշը տարրական էր. նա նրբանկատորեն ճանաչում էր իրեն չսիրողներին ու լքում նրանց։ Նրա ընկերներն էին Կոկտո , Դալի , Պիկասո , Դիաղիլևը, Ստրավինսկի.


4. Սերը դարձավ Կոկոյի ուսուցիչը. Սիրահարները նրա համալսարաններն էին։ Սիրո անտեսանելի ուղիներով նա անխափան «մղեց» իր մեջ իր տղամարդկանց գիտելիքներն ու հմտությունները: Բանաստեղծ Պիեռ Ռեվերդին, ով սպասում էր Էլյուարդին, Փոլ Իրիբին, ծաղրանկարիչ, քաղաքական գործիչ և հրատարակիչ, Վեստմինստերի դուքս, աշխարհի ամենահարուստ մարդուն՝ Մեծ Դմիտրիին: Նրանցից յուրաքանչյուրը անհատականություն էր։ Իսկ Կոկոն առայժմ դարձավ հետագծող թուղթ, ածխածնային պատճեն, Չեխովի սիրելին։ Նրանցից ես սովորեցի ձիավարություն, ոստրե ուտել, անգլերեն, թենիս խաղալ, աղվեսներ և վարազներ որսալ, ձկնորսություն և թերթեր տպագրել կատարելապես։ Նրա տղամարդկանցից յուրաքանչյուրը ինչ-որ իր սեփականը բերեց կանացի նորաձևության և նրա այլ ձեռնարկումների մեջ: Նա ոչ քիմիկոս էր, ոչ պարֆյումեր։ Բայց արքայազն Դմիտրիի շնորհիվ նա հանդիպեց ականավոր մասնագետ Էռնեստ Բոյին՝ Ռուսաստանի թագավորական արքունիքի աշխատակցի որդուն։ Բոն Chanel-ի ծառայությանը բերեց օծանելիքի իր յուրահատուկ գիտելիքները։ Կոկոն հոտոտեց, ընտրեց, և ինքը՝ առանց նրա ոչինչ չէր լինի: - հաստատվել է Chanel No 5 օծանելիքի բանաձեւի վրա՝ բաղկացած 80 բաղադրիչից։ Առաջին անգամ հայտնվեց ոչ թե հատուկ ծաղկային, արագ անհետացող բույր, այլ վերացական, համառ բույր, որը դեռ գրավում է աշխարհը:

5. Կոկո Շանելը պարադոքսը դարձրեց իր կյանքի ձև և իր տաղանդի շարժիչ ուժը:. Նրանից առաջ սևը համարվում էր աղքատության և սգի գույն: Կանայք առանց պատճառի չէին համարձակվում սեւ հագուստ կրել։ Chanel-ը սևամորթները հռչակեց հանրաճանաչ և շքեղ: Հինգ տարի նա արտադրում էր միայն սև, իսկ նրա «մուգ» զգեստները վաճառվում էին բուլկիների պես, միջուկով՝ փոքրիկ սպիտակ օձիքով և մանժետներով։ Կանացի սպիտակ գիշերազգեստները սկսվեցին Chanel-ով։ Ընդհանրապես, նա «կողոպտում էր» տղամարդկանց, կանանց նորաձևության մեջ մտցրեց նրանց բաճկոնները, վերնաշապիկները և փողկապները, ճարմանդներն ու գլխարկները:

6. Անկախությունը նրա աստվածն էր, կյանքի աքսիոմա. Նույնիսկ իր առաջին սիրելիի հետ Կոկոն բացահայտեց այն ազատությունը, որը տալիս է փողը, եթե դու չես ծառայում դրան, բայց նրանք ծառայում են քեզ: Նրա հաշվին ընկերները շքեղ էին ապրում, նա ծածկում էր նրանց հսկայական պարտքերը։ Սա նրա սկզբունքն էր՝ վճարել, որպեսզի մոռանա, որ ժամանակին վճարել են դրա համար։ Փողի օգնությամբ նա հաղթահարեց իր ամաչկոտությունը, քանի որ նախկինում սրահներում բերանը չէր բացում։ Հսկայական շահույթը նրան վստահություն և հրապարակավ խոսելու կարողություն տվեց:


7. Կնոջ արտաքին գեղեցկությունը նրա կողմից հռչակվել է որպես հաջողության մաս, այլապես անհնար է որևէ մեկին որևէ բանում համոզել.. Որքան մեծ է տիկինը, այնքան ավելի կարևոր է նրա գեղեցիկ լինելը։ Շանելն ասել է. «20 տարեկանում բնությունը քեզ տալիս է դեմք, 30 տարեկանում՝ կյանքը քանդակում է այն, բայց 50 տարեկանում դու պետք է ինքդ վաստակես դա... Ոչինչ քեզ այնքան չի ծերացնում, որքան երիտասարդ երևալու ցանկությունը: 50 տարեկանից հետո ոչ ոք երիտասարդ չէ: այլևս: Բայց ես գիտեմ 50 տարեկանների, որոնք ավելի գրավիչ են, քան վատ խնամված երիտասարդ կանանց երեք քառորդը»: Ինքը՝ Շանելը, նման էր հավերժ շողացող դեռահասի։ Իր ամբողջ կյանքում նա կշռում էր նույնը, ինչ 20 տարեկանում։ Եվ ևս մեկ բան. նա տիկնանց տվեց ոչ միայն նոր ոճ, այլև դարաշրջանը մարմնավորող նոր դեմք՝ «ըմբոստ որբի դեմք՝ եղնիկի շնորհքով»։ Դարում երկու-երեք անգամ ի հայտ են գալիս դեմքերի ոչ ստանդարտ տեսակներ, որոնք հանկարծ գերազանցում են ճանաչված գեղեցկուհիներին և ներկայացնում գեղեցկության այլ կանոն։ Շանելը նրանցից մեկն էր:

«Նորաձևությունը փոխվում է, բայց ոճը մնում է անփոփոխ». Սրանք լեգենդար դիզայներ Կոկո Շանելի խոսքերն են։ Նա մահացել է 1971 թվականին, բայց մինչ օրս այն սկզբունքները, որոնց Կոկոն հետևել է կյանքում և նորաձևության աշխարհում, մնում են արդիական։ Նա կարծում էր, որ գեղեցկությունը պետք է պարզ լինի։ Եվ նույնիսկ այսօր քիչ բան կա, որը համեմատում է Chanel-ի հավերժական ոճի անբասիր էլեգանտության հետ:


Գաբրիել Շանելը 20-րդ դարի ամենանշանավոր անձնավորություններից մեկն է: Նրա աշխատանքը հիմք հանդիսացավ դարի հիմնական նորաձևության միտումների համար, և նրա անունը դարձավ էլեգանտության, կատարելության և ստեղծագործական հանճարի ազատության հոմանիշ:

Մադմուզելի ազդեցությունը տարածվեց նորաձևության աշխարհից շատ հեռու: Նրա ստեղծագործական տարիները համընկել են այն ժամանակների հետ, երբ առաջին պլան եկան համաշխարհային արվեստի ավանգարդ շարժման ներկայացուցիչները՝ Պաբլո Պիկասոն, Պոլ Մորանդը, Իգոր Ստրավինսկին, Սերգեյ Դիագիլևը. նրանք բոլորն էլ նրա ընկերներն էին և ազդեցին նրա ստեղծագործական ուղու վրա, ինչպես։ նա ազդել է նրանց ստեղծագործությունների վրա:


Կոկո Շանելը Chanel նորաձեւության տան աստիճաններին, 1954 թ

«Ես հերոսուհի չեմ, բայց ես ընտրել եմ, թե ով եմ ուզում դառնալ և ով եմ հիմա»:

Շանելը նորաձեւությունն անվանեց ոչ թե արվեստ, այլ արհեստ, և կարելի է վստահորեն ասել, որ նրա գլխավոր ձեռքբերումը հենց իր կյանքն էր, որը շարունակում է ոգեշնչում ծառայել դիզայներների և նկարիչների մի ամբողջ սերնդի համար: Մենք էլ մեր հերթին որոշեցինք հիշել Կոկո Շանելի խորհրդանշական ստեղծագործությունները։


Կոկո Շանելը կին է, ով խորհրդանշական ազդեցություն է ունեցել 20-րդ դարի նորաձևության վրա: Հենց նա է հետևել ժամանակակից նորաձևության հիմնական սկզբունքին՝ շքեղությունը պարզության մեջ: Սրանք այն գաղափարներն են, որոնք մենք այսօր կարող ենք վերցնել ֆրանսուհուց:

1. «Շքեղությունը պետք է լինի հարմարավետ, այլապես շքեղություն չէ».

Chanel-ի ինչպես ամենօրյա, այնպես էլ երեկոյան զգեստները հարմարավետ էին և չէին սահմանափակում շարժումները: Ցածրակրունկներ, անթև բլուզներ բաճկոնների տակ, երկար բռնակներով պայուսակներ՝ այս ամենը կանանց հարմարավետություն ապահովելու համար։ Կոկոն երբեք չի ստեղծել «նորաձևություն հանուն նորաձևության», նրա հաճախորդների հարմարավետությունն առաջնային էր:

2. Տաբատը կնոջն ազատ է դարձնում.

Կոկո Շանելն առաջինն էր, ով դիզայներ, ապա հագավ կանացի տաբատներ։ Կոկոյի խիզախությունը քննադատվեց, և դա զարմանալի չէ, քանի որ կորսետների և երկար կիսաշրջազգեստների ժամանակն էր։ Բայց շատ ժամանակ չանցավ, որ կանայք մեկը մյուսի հետևից սկսեցին տաբատ հագնել։ Հենց Կոկո Շանելին պետք է շնորհակալություն հայտնենք նման հարմարավետ իրը կրելու հնարավորության համար։ Կոկոն սիրում էր կրել կտրված տաբատներ թանկարժեք դասական սվիտերներով։


3. Իդեալական կիսաշրջազգեստը պետք է ծածկի ծնկները։

Մադմուզելը կանանց ծնկները տգեղ է համարել, ինչի արդյունքում որոշել է, որ ճիշտ կլինի դրանք թաքցնել հագուստի տակ։ Շանելը ձևավորել է կիսաշրջազգեստներ գործարար կանանց համար, դրանք ուղիղ էին և աներևակայելի նրբագեղ:

4. Որքան շատ աքսեսուարներ, այնքան լավ։

Կոկոն սիրում էր աքսեսուարներ և կրում էր դրանցից շատերը: Նա գիտեր, թե ինչպես համադրել կոստյումի զարդերը զարդերի հետ: Անհնար էր տեսնել Շանելին առանց մարգարիտների շարանի, սուտակի շղթաների, զմրուխտների և կիսաթանկարժեք քարերի, մանրանկարչության բրոշի, բերետի կամ գլխարկի, որը նա սիրում էր կրել իր հոնքերի վրա։



5. Իդեալական կոստյումը համատեղում է առնականն ու կանացիությունը։


Թվիդի կոստյումներ

Մեծ Շանելն առանձնանում էր իր խորամանկությամբ և հեռատեսությամբ. նա առաջինն էր, ով մտածում էր հագուստ ստեղծելու համար համեմատաբար էժան գործվածքներ օգտագործելու մասին, քանի որ Առաջին համաշխարհային պատերազմի տարիներին բարձրորակ մետաքսը կամ շքեղ բրոկադը շատ քիչ էր: Ուստի Կոկոն սկսեց օգտագործել ոչ թանկարժեք նյութեր՝ թվիդ, բուկլե, ջերսի, տրիկոտաժե հագուստ: Chanel-ի իրերը շատ ավելի էժան էին, քան այլ նորաձևության տներից, բայց միևնույն ժամանակ շատ ավելի էլեգանտ տեսք ուներ։ Այսօր թվիդ բաճկոնները Chanel-ի այցեքարտն են։ Դրանք կրում են թագավորական ընտանիքները, դերասանուհիները, կին քաղաքական գործիչները, it-girls-ը, ոճաբանները և նորաձեւության ամսագրերի խմբագիրները: Սեզոնից սեզոն Կառլ Լագերֆելդը չի անտեսում լեգենդար բաճկոնը՝ փորձելով այն ինտեգրել ժամանակակից թրենդների մեջ։ Իրեր ստեղծելու տեխնոլոգիան անփոփոխ է մնացել 50 տարի։ Թվիդի բաճկոն կարելի է գտնել նաև ժամանակակից նորաձևության բրենդներում՝ ավելի համարձակ դիզայնով և մատչելի գներով։



6. Նրբագեղ կոշիկները կարող են լինել երկգույն։

Կոկոն նախընտրում էր սեւ ու սպիտակ գույները, նա սիրում էր իր սեւ ու սպիտակ կոշիկները։ Շանելը կարծում էր, որ նման կոշիկները տեսողականորեն փոքրացնում են կնոջ ոտքերը և դարձնում դրանք ավելի սեքսուալ։

7. Պայուսակը պետք է ժապավեն ունենա, որպեսզի ձեր ձեռքերն ազատ լինեն։

«Ես հոգնել եմ ձեռքերումս ցանցեր կրելուց, և բացի այդ, ես միշտ կորցնում եմ դրանք»:

Chanel 2.55 պայուսակ

Chanel 2.55-ը լեգենդար պայուսակ է, որը արտադրվել է Chanel նորաձեւության տան կողմից։ 1955 թվականի փետրվարին Chanel-ը երկար շղթայի վրա ներկայացրեց փոքր ուղղանկյուն պայուսակ, որը նախատեսված էր փոխարինելու անգործնական ցանցերը։ Մոդելը անվանվել է 2.55 - ըստ մոդելի ստեղծման ամսաթվի (փետրվար, 1955): Սկզբում պայուսակը ներկայացվում էր միայն սև գույնով, սակայն մեկ տարի չանցած՝ 2.55-ի բազմագույն տարբերակները հայտնվեցին ջերսիի, մետաքսի և կոկորդիլոսի կաշվով։



8. Երկրպագեք փոքրիկ սեւ զգեստներին:

Կոկոն առաջին անգամ ներկայացրեց փոքրիկ սև զգեստը 1926 թվականին, և շուտով այն դարձավ ամենամեծ նվերը աշխարհի բոլոր կանանց համար: Նա ցանկանում էր ստեղծել ցերեկային և գիշերային զգեստ, սեքսուալ և միաժամանակ բազմակողմանի: Եթե ​​նախկինում սեւը համարվում էր սգո գույն, ապա Chanel-ի շնորհիվ այն դարձավ էլեգանտության խորհրդանիշ։ Նա տիկնանց առաջարկեց դասականի սեփական մոդելը, և նրանք ուրախությամբ ընդունեցին այն։

9. Բաճկոնները պետք է լինեն փափուկ, ինչպես բաճկոնները։

1925 թվականին Շանելը մշակեց իր առաջին փափուկ բաճկոնը, որն ընդգծում էր կազմվածքը և չէր սահմանափակում շարժումները։ Chanel-ը կանանց առաջարկել է նուրբ մետաքս, բարձր բազկաթոռներ և նեղ թեւեր: Այս ամենը ձևը էլեգանտ դարձրեց:

10. Օծանելիքը նույնքան կարևոր է, որքան հագուստը։ «Կինը, ով օծանելիք չի կրում, ապագա չունի».

Chanel օծանելիք No5

«Կիրառեք բույրը այնտեղ, որտեղ ցանկանում եք համբուրվել»:

Chanel Legend No 5ծնվել է 1921 թվականին, երբ Mademoiselle Chanel-ի խնդրանքով պարֆյումեր Էռնեստ Բոն ստեղծեց բուրմունք, որը շրջանցեց սովորական սահմանումները՝ հակադրվելով ավանդական կոդերին: Զսպվածություն, երկրաչափական ձևեր, շշի և փաթեթավորման մաքուր գծեր. այն ժամանակ Կոկո Շանելի ցանկությունները բավականին ավանգարդ էին: Այս յուրահատուկ բույրի լեգենդը վերջնականապես ամրացավ 1952 թվականին, երբ Մերիլին Մոնրոն, լրագրողներից մեկի հարցին, պատասխանեց, որ գիշերը միայն մի քանի կաթիլ Chanel N°5 է դնում և ոչ ավելին։

1922 թ

Կարմիր շրթներկ

1924 թվականին Գաբրիել Շանելը թողարկեց իր առաջին շրթներկը։ Այն երանգ է տալիս այն ամենին, ինչը կշարունակի տարբերել Chanel-ի շրթներկները՝ գույնի հարստությունը, ձեռքի շարժումների զգայունությունը, փաթեթավորման ֆունկցիոնալությունը: 2.55 ձեռքի պայուսակը ստեղծելիս Մադմուզելը խոհեմաբար խնամել է շրթներկի հատուկ գրպան, որպեսզի այն միշտ ձեռքի տակ ունենա։ «Ընդհանուր առմամբ ընդունված է, որ աչքերը հոգու հայելին են, ինչո՞ւ չճանաչել, որ շուրթերն են սրտի հաղորդիչը»,- ասաց նա՝ ընդգծելու շուրթերի կարևորությունը զգացմունքների արտահայտման գործում:



Կարդացեք նաև.
1) Կոկո Շանել: գաղտնիքներըանբասիր ոճը

Գաբրիել Կոկո Շանելը հիանալի կին է, լեգենդ:


Նա ստեղծել է փոքրիկ սև զգեստ և զարդարել այն կեղծ մարգարիտների շարանով: Նա առաջինն էր, ով տաբատ էր հագնում, շղթայի վրա ձեռքի պայուսակ հորինեց, կարճ սանրվածք արեց, կանանց սովորեցրեց զարդեր կրել և հայտարարեց, որ հագուստը պետք է հարմարավետ լինի։

Կոկո Շանելը խախտեց սահմանները, բայց միշտ մնաց Կին, անբասիր ոճով և անբասիր ճաշակով կին։ Նա հավերժ կմնա ստանդարտ, ոճի պատկերակ:

Իմ սիրելի մեջբերումները Գաբրիել Կոկո Շանելից.

Առաջին հերթին դա ոճ է: Նորաձևությունը դուրս է գալիս նորաձևությունից. Ոճ - երբեք:

Աղջիկը որքան վատ է անում, այնքան լավ պետք է նայվի:

Եթե ​​աղջիկը չի շպարվում, ուրեմն նա չափազանց բարձր է գնահատում իր մասին:

Իդեալական կինը իրեն զսպելն է, երբ դա վիրավորական է, և տեսարան չնկարահանել, երբ ցավ է պատճառում:

Հիմար կանայք փորձում են տպավորել տղամարդկանց՝ էքսցենտրիկ հագնվելով։ Եվ դա վախեցնում է տղամարդկանց, նրանք տանել չեն կարողանում էքսցենտրիկությունը: Նրանց դուր է գալիս, երբ մարդիկ նայում են իրենց կանանց, քանի որ նրանք գեղեցիկ են։

Թեթև հագուստ հագած կնոջը դժվար է վատ տրամադրություն դնել։

Զգեստի ներսում կին է...

Օծանելիքը անտեսանելի, բայց անմոռանալի, անգերազանցելի նորաձև աքսեսուար է։ Այն ծանուցում է ձեզ, երբ կին է հայտնվում և շարունակում է հիշեցնել նրա մասին, երբ նա հեռանում է:

Եթե ​​կինը գեղեցիկ չէ, ուրեմն նա ուղղակի հիմար է։

Ոչինչ կնոջն ավելի մեծ չի դարձնում, քան չափազանց հարուստ կոստյումը:

Եթե ​​դուք հիացած եք կնոջ գեղեցկությամբ, բայց չեք կարող հիշել, թե ինչ էր նա հագել, նշանակում է, որ նա հիանալի էր հագնված։

Մեր օրերում երիտասարդ կանայք հագնվում են կա՛մ ծաղրածուի պես, կա՛մ փոքրիկ աղջիկների պես։ Նրանք սխալվում են։ Տղամարդիկ չեն սիրում փոքրիկ աղջիկներին, իսկ եթե սիրեն, կխեղդեն նրանց:

Կոկո Շանելի մեջբերումներ զարդերի մասին.
Զարդերը ստեղծված չեն նախանձ առաջացնելու համար՝ լավագույն դեպքում՝ զարմանք:

Իմիտացիան շողոքորթության ամենաազնիվ ձևն է, պնդում էր Շանելը։ -Պետք է շատ դեկորացիաներ լինեն։ Եթե ​​դրանք իրական են, պարծենալու և անճաշակի հոտ է գալիս: Ես պատրաստում եմ կեղծ և շատ գեղեցիկ: Նրանք նույնիսկ ավելի գեղեցիկ են, քան իսկականները...

Նրանք, ովքեր զարդեր կրել չգիտեն, ոսկի են կրում։

գ) Օքսանա Սավելևա

Ստեղծագործական (Drupada)Ի՞նչ է կոստյումի զարդը:
«ՄԵԾ ՍՈՎԵՏԱԿԱՆ ՀԱՆՐԱԳԻՏԱԿԱՆ»

«Կոստյումների զարդեր (ֆրանսիական բիժուտերիայից՝ զարդերի առևտուր), կանացի զարդեր (ուլունքներ, բրոշյուրներ և այլն), պատրաստված ոչ թանկարժեք քարերից և մետաղներից»։
Համաշխարհային պատմության բավականին երկար ժամանակաշրջանում զգեստների զարդերը, որպես կանացի զարդերի տեսակ, համարվում էին միայն «իսկական» զարդերի իմիտացիա և հայտնի էր որպես բացառապես սովորական մարդկանց տիրույթ: 18-րդ դարում սկանդալային և տաղանդավոր ոսկերիչ Ժորժ Ֆրեդերիկ Շտրասը (ի պատիվ իր «ժամանակակից անվանումը» ստացավ թանկարժեք քարի նմանակումը, «ռինսթոնը») սովորեց հմտորեն կրկնօրինակել (ընդօրինակել) ադամանդները և, չնայած բոլոր հեղափոխականներին. իր «աշխատանքի» բնույթն ու շքեղությունը, նա դեռևս հայտնվել է պատմության էջերում բացառապես որպես կեղծիքների հեղինակ և արկածախնդիր, ինչը, հավանաբար, արժանի է:

Նոնկոնֆորմիզմի և կարծրատիպերի մերժման մեր դարաշրջանում մոռացության է մատնվել տարազային զարդերի՝ որպես զարդերի գռեհիկ իմիտացիայի և կեղծիքի տեսակետը: 21-րդ դարի զգեստների զարդերը արվեստի գործ են, թանկարժեք և երբեմն էլիտար արտադրանք: 20-րդ դարի սկզբին հայտնի «Swarovski» առևտրի տունը կարողացավ իրականացնել մի տեսակ վերականգնում և ամրապնդում կանանց համար մատչելի զարդերի, այն է՝ կոստյումի զարդերի իմիջը, հավանականությունը, եթե կուզեք: Նրա հիմնադիր հայրը՝ Դանիել Սվարովսկին, ի տարբերություն Շտրասի, իր ոսկերչական աշխատանքները չի անցել որպես ադամանդ՝ ընդգծելով իմիտացիայի փաստը։ Այսպես հնարավոր եղավ կատարել այդքան սպասված բեկում և իմիտացիոն զարդերի բնական գործընթացը («կեղծարարություն») վերածել օրինական և, անկասկած, շահութաբեր բիզնեսի։ Ժամանակին պետք է նշել, որ բավարարելով հասարակության լայն շերտերի աճող կարիքը մատչելի զարդերի՝ ընդլայնելով դասական զարդերի հայեցակարգը այնպիսի աքսեսուարներով, ինչպիսին է զգեստների զարդերը:

Եթե ​​հակիրճ նշենք բարձր նորաձեւությունը, ապա Pret-a-Porte թրենդի հիմնադիր Պիեռ Կարդենը մի անգամ ասել է.

«ՄԻ ԿԻՆ, ՈՎ ՈՒԶՈՒՄ Է ՆՈՐԱՁԵՎ ԵՎ ՆՈՐԱՎՈՐ ԴԵՍՎԵԼ, ՊԵՏՔ Է ՈՒՂՂԱԿԻ ԼԱՎ ԶԱՐԳԵՐԻ ԿՈՂՄԻՑ: »

Mademoiselle Coco Chanel-ը կոստյումների զարդերը դարձրեց աշխարհիկ: Շատ կանանց ցանկությունը՝ ուրիշներին շլացնել թանկարժեք զարդերով, վանում էր նրան.

«ԶԱՐԿԵՐԸ ՉԵՆ ՍՏԵՂԾՎՈՒՄ ՆԱԽԱՆԴ առաջացնելու համար.

Կոստյումների զարդերը հիանալի և ժամանակակից այլընտրանք են թանկարժեք մետաղներից և քարերից պատրաստված ավանդական զարդերին: Յուրաքանչյուր կին, առանց բացառության, իրավունք ունի ունենալ տպավորիչ, նորաձև, ոճային, գեղեցիկ և ժամանակակից տեսք: Թանկարժեք զարդերը հասանելի չեն բոլորին, ի տարբերություն կոստյումի զարդերի։ Բացի այդ, դասական զարդերն ի վիճակի չեն լիովին հարմարվել փոփոխություններին, իսկ դեմոկրատական ​​զարդերը կարող են համապատասխանել արագ փոփոխվող նորաձևության միտումներին՝ թույլ տալով (ուժեղ ցանկությամբ և բավականին համեստ ֆինանսական հնարավորություններով.) գնել զարդեր և աքսեսուարներ բավականաչափ անհամեստ քանակությամբ և ամենալայն տեսականին այս նպատակով: Ձեզ ամեն օր վերափոխելու համար:

Ստեղծագործական (Drupada)Զարդերն ավելի լավ հանգստացնող ազդեցություն ունեն կանանց վրա

Նոր ականջօղեր գնելն օգնում է ազատվել սթրեսից
Նոր ականջօղեր կամ մատանի գնելն օգնում է կնոջը թեթևացնել սթրեսը և բարձրացնել տրամադրությունը: Իսկ զարդեր փորձելը տրանսի պես մի բան է առաջացնում և հնարավոր է դարձնում վերացական լինել առօրյա մտքերից։
Իրականությունից այս թռիչքն ավելի օգտակար է նյարդային համակարգի համար, քան ութժամյա քնելը, ասում են հոգեբանները։

Գիտնականները հետազոտություն են անցկացրել, որի արդյունքում եկել են այն եզրակացության, որ զարդերը մեծ ազդեցություն ունեն կանանց առողջության վրա։ Նրանք կարծում են, որ երեկոյան կամ կարեւոր հանդիպումից առաջ հանգստանալու համար բավական է սեղանին ցրել սիրելի զարդերն ու մի քանի րոպե նայել դրանց միջով՝ հիանալով։ Գունավոր ապակու վառ փայլը կօգնի ձեզ հանգստանալ։

Ավելին, զարդերը կարող են նաև ֆիզիկապես բուժել։ Հատկապես, եթե այն պատրաստված է բնական նյութերից։ Ծառը պարունակում է անուշաբույր խեժեր և յուղեր, որոնք աստիճանաբար գոլորշիանալով մեզ ապահովում են արոմաթերապիայի անտեսանելի սեանսներ։ Ծովային խեցիները պարունակում են նյութեր, որոնք անալգետիկ ազդեցություն ունեն։ Նկատվել է, որ մարգարտյա զարդերի սիրահարները ավելի քիչ են հակված անալգին խմելու և բժշկի հետ խորհրդակցելու։

Մեկ այլ դրական ազդեցություն է ապահովում զարդը՝ շնորհիվ իր բազմագույն բնույթի և կարող է դառնալ գունային թերապիայի մաս։ Մասնագետների կարծիքով՝ մաքուր գույներն ազդում են մարդու էներգետիկ հավասարակշռության վրա։ Հետեւաբար, վառ զարդերի օգնությամբ դուք կարող եք նմանակել ձեր տրամադրությունը։ Օրինակ, դեղինը խրախուսում է աշխատանքը, կարմիրը ավելացնում է ուժը, կապույտը զսպում է ախորժակը, շագանակագույնը հանգստացնում է, նարնջագույնը նվազեցնում է վախը: Ձեզ մնում է միայն հագնել ցանկալի գույնի թեւնոց կամ մատանի, և ձեզ երաշխավորված է հաջող օր:

(գ) http://www.sofi.by/m-interesting/m-interesnoe-ob-ukra..

Ստեղծագործական (Drupada)Զարդարանքը՝ որպես ծանոթանալու առիթ
Դեկորացիան ուշադրություն է գրավում
Այլևս ոչ մեկի համար գաղտնիք չէ, որ տղամարդիկ սիրում են իրենց աչքերով։ Չթաքցնենք, որ կանայք, իմանալով այս արական հակումը, ձգտում են ողջ ուժով գոհացնել տղամարդու աչքը։ Ամբողջ նորաձեւության ինդուստրիան նվիրված է նոր իրերի ստեղծմանը, վառ լուծումներ գտնելուն, օրիգինալ գաղափարներ այս հետաքրքիր գործունեության համար։ Ամեն տարի կանայք միլիոններ են ծախսում նոր հանդերձանքների վրա՝ չիմանալով մեկ, բայց շատ կարևոր գաղտնիք։ ..

Ընդհանրապես ընդունված է, որ տղամարդիկ չեն կարողանում նկատել նոր սանրվածքը, և հաճախ դպրոցից իրենց սիրելի կիսաշրջազգեստը սխալմամբ համարում են ձեր զգեստապահարանի նոր հավելումը և ընկալում են ամբողջ պատկերը: Մենք ձեզ գաղտնիք կպատմենք՝ առաջինը, ինչին միշտ արձագանքում է տղամարդը, ձեր կերպարի վառ, օրիգինալ դետալն է: Նա, այսպես ասած, ազդանշան է տալիս նրան ձեր սեփական վեհության հանդեպ ձեր վստահության մասին և համոզում է նրան նաև դրանում: Տղամարդկանց կարծիքով՝ գեղեցիկ ու քաղցր աղջիկների հսկայական քանակից շատ դժվար է առանձնացնել միայն մեկին։ Վառ ու ոճային զարդը տղամարդուն միշտ կօգնի ձեզ ուշադրություն դարձնել։

1. ԴԵԿՈՐԱՏԸ ԳՐԱՎՈՒՄ Է ՈՒՇԱԴՐՈՒԹՅՈՒՆ

Խնջույքի գնալիս նախապատվությունը տվեք վառ ու համարձակ դեկորացիաներին։ Նրանց հետ դուք հեշտությամբ կդառնաք երեկոյի աստղ, իսկ տղամարդիկ հիացմունքով կնայեն ձեզ։

2. ԴԵԿՈՐԱՑԻԱ ՆՊԱՍՏՈՒՄ Է ՖԼԻՐՏԻՆ

Վաղուց ապացուցված է, որ զարդերը կարող են բարձրացնել կնոջ ինքնագնահատականը և դարձնել նրան շատ ավելի շփվող: Հավանաբար նկատել եք, որ տպավորիչ ականջօղերը կամ վզնոցը ստիպում են ձեզ աներևակայելի գրավիչ և ինքնավստահ զգալ: Բացի այդ, ձեր օրիգինալ զարդերը հիանալի առիթ են տղամարդու համար անկեղծ հաճոյախոսություն անելու և խոսակցություն սկսելու համար:

3. ԴԵԿՈՐԱՏԸ ՍՏԵՂԾՈՒՄ Է ՔՈ ԿԵՐՊԸ

Մեզանից յուրաքանչյուրի կերպարը յուրահատուկ է ու անկրկնելի։ Զարդանախշը ստեղծում է ճիշտ տրամադրություն և, ցանկության դեպքում, մեզանից յուրաքանչյուրը կարող է վերածվել պայծառ ու համարձակ «վագրի», և փափուկ և քնքուշ «կատվի ձագի», և անխոհեմ աղջկա և անառիկ սառը գեղեցկության:

Հարդարման նպատակը ուշադրություն գրավելն ու տրամադրություն ստեղծելն է։ Դա ձեզ միանշանակ չի թողնի տղամարդու ուշադրությունից: Sophie ապրանքանիշի զարդերի հետ դուք հեշտությամբ և ուրախ կխաղաք նոր ոճերի և արտաքինի հետ:

Ստեղծագործական (Drupada)Հարգելի հաճախորդներ, սկսնակ արհեստավորներ, ստեղծագործության գիտակներ: Երբ մարդիկ գալիս են մեր ստուդիա, հաճախ հարցնում են՝ ինչո՞ւ է ձեռագործ աշխատանքն այդքան թանկ։ Համացանցում գտա մի հոդված, որը շատ լավ պատասխանում է ձեր բոլոր հարցերին, կարդացեք)))
Հարգելի ձեռագործ աշխատանքի գիտակներ կամ պարզապես գնորդներ, եկել է ժամանակը, երբ ես պատրաստ եմ այս հրահանգը գրել գնորդին։ Շատ հաճախ արհեստավորներից դժգոհություններ և բողոքներ ենք լսում, որ դուք՝ մեր սիրելի հաճախորդները, որոնց մենք սիրում և սպասում ենք, հաճախ վիրավորում եք մեզ՝ արհեստավորներիս, հետևյալ բովանդակության ձեր չմտածված արտահայտություններով. նույնը, բայց ավելի էժան», «մոտակա խանութից կարելի է գնել երեք անգամ ավելի էժան», «ինչի՞ համար է այդ փողը»։ Ես կփորձեմ շատ հստակ քանդել և բացատրել «ինչու է ձեռագործը թանկ» չարագուշակ հարցը։
Սկսելու համար ես ձեզ մի առակ կպատմեմ վարպետի մասին.

Մի աղջիկ որոշեց զգեստ պատվիրել հայտնի դերձակին, քանի որ նա գեղեցիկ էր կարում և միշտ բարեխղճորեն։ Ճիշտ է, նա կարծում էր, որ նրա զգեստները չափազանց թանկ են։ Հետևաբար, երբ ես ժամանեցի արհեստանոց, առաջին բանը, որ որոշեցի անել, գնի շուրջ բանակցություններ վարելն էր:

«Դուք շատ եք գանձում ձեր զգեստների համար», - ասաց նա:
-Իսկապե՞ս: — Ես ընդհանրապես այդպես չեմ կարծում,— առարկեց դերձակը։
-Ինչ թանկ է: Դատեք ինքներդ՝ ինձ համար զգեստ կարելու համար կպահանջվի ոչ ավելի, քան երկու մետր գործվածք։ Այսպիսով.
«Այո», նա համաձայնեց:
-Դե, եթե նյութի ինքնարժեքին ավելացնեք թելերի, ասեղների և նույնիսկ մկրատի արժեքը, որոնցով կկտրվի այս զգեստը, ապա այն, այնուամենայնիվ, կստացվի առնվազն կես գնով։ Այսպիսով, ես պետք է վճարեմ ձեզ, համապատասխանաբար, կեսը:
Դերձակը մի րոպե լռեց, իսկ հետո պատասխանեց.
-Դե, օրիորդ, դու ինձ համարյա համոզեցիր։ Այնքան, որ ես նույնիսկ համաձայն եմ ձեզնից գանձել սկզբնական արժեքի կեսը: Եթե ​​պնդեք, իհարկե։
-Իհարկե, պնդում եմ։ - ուրախացավ աղջիկը:
- Համաձայնեցին. Այժմ ես կկատարեմ անհրաժեշտ չափումները, և մեկ շաբաթից մեսենջերը ձեր պատվերը կհասցնի անմիջապես ձեր տուն։
Ամբողջ շաբաթ աղջիկը պարծենում էր ընկերների մոտ, թե ինչ էժան է իրեն զգեստը ստանալու հայտնի դերձակից։ Նրանք չէին հավատում դրան և ուզում էին իրենք իրենց համար համոզվել, որ իրենց չեն խաբում: Նշանակված ժամին բոլորը հավաքվեցին նրա տանը։ Սուրհանդակն էլ եկավ տուփով։ Աղջիկը հանդիսավոր կերպով հանեց կափարիչը ու հանեց... երկու մետր գործվածք, մի երկու կծիկ թել, ասեղ ու մկրատ։
Զայրացած նա շտապեց դերձակի մոտ։
-Ինչպե՞ս ես համարձակվում ինձ խաբել: ! - շեմն անցնելուն պես նա լաց եղավ:
«Խաբեություն չկար», դերձակը օրորեց գլուխը։ -Այն ամենը, ինչ թվարկեցիր, ես դրեցի տուփի մեջ։ Եթե ​​դեռևս ինչ-որ բան պակասում է, ապա գուցե դա այն պատճառով է, որ մոռացել եք վճարել դրա համար:

Դե, սա հեքիաթային առակ է, իսկ հիմա վերադառնանք ներկան։ Ես այն կարծիքին եմ, որ ձեռագործ աշխատանքը չի կարող էժան լինել։ Եվ ահա թե ինչու։

1. Յուրաքանչյուր վարպետ իր գործի մեջ ներդնում է, որքան էլ այն հավակնոտ հնչի, ոչ միայն իր վարպետությունը, այլ նաև հոգին: Երբեմն վարպետները շաբաթներ շարունակ գաղափար են կրում իրենց գլխում, բայց միշտ ինչ-որ բան պակասում է այն իրականացնելու համար: Եվ այստեղ մենք ավելի մանրամասն կանդրադառնանք.

ա) ժամանակը քիչ է. Վարպետները ամբողջ օրը չեն նստում իրենց արածի վրա, նույնիսկ եթե սիրում են դա: Գոնե ոչ ամեն օր։ Շատերն ունեն հիմնական աշխատանք և հուսով եմ, որ բոլորն ունեն անձնական կյանք: Իսկ չինական գործարանների մեքենաներն անձնական կյանք չունեն, ինչի արդյունքը կարելի է տեսնել մեքենաներում՝ 10 ռուբլով գռփողներ։ Հետևաբար, եթե վարպետն արդեն մտահղացել է իր գլխում, ժամանակ է հատկացրել դրա իրականացման համար (և նա նաև ժամանակ է հատկացրել, քանի որ գաղափարի հետ քնելը շատ դժվար է), դուք ստանում եք մեկ օրիգինալ աշխատանք գաղափարը.

բ) Չկան բավարար նյութեր. Իսկ արհեստավորները պետք է որոնեն ստեղծագործելու համար անհրաժեշտ նյութերը այսքան երկար և որտեղ հնարավոր է: Որպես կանոն, դրանք ԱՊՀ-ի հարևան հանրապետություններ են, բայց նույնիսկ այս տարածքը չի բավարարում մեր տերերին, նրանք ոտնձգություն են անում ավելի շատ՝ ոչ ԱՊՀ երկրների վրա։ Հավանաբար, արժե ձեր ուշադրությունը հրավիրել այն փաստի վրա, որ նյութերը անվճար չեն հասնում, վարպետը պետք է բավականին կոպեկ կամ շատ վճարի դրանց առաքման համար: Դուք, որպես գնորդներ, չգիտեք սա:

2. Աշխատանքի անհատականություն. Ցանկացած վարպետ գիտի, որ նույնիսկ իր գործը կարելի է կրկնել

Ստեղծագործական (Drupada) 100% ճշգրտությունը անհնար է: Իրեն հարգող վարպետը միշտ սրա վրա է կենտրոնանում, որ քո գործը կանի այս կամ այն ​​գործի հիման վրա, բայց «դրա հիման վրա»։ Անհատական ​​աշխատանքը թանկ արժե ամբողջ աշխարհում։ Սա դու էլ գիտես, հարգելի հաճախորդ, բայց չգիտես ինչու կարծում ես, որ մեր երկրում արհեստավորները պետք է «սոված» լինեն։

3. Գաղափարի իրականացում. Դուք միշտ կարող եք համաձայնվել վարպետի հետ, որպեսզի ձեզ դարձնի նույնը «բայց մարգարտյա կոճակներով»: Եվ ես նաև ուզում եմ ձեզ լուսավորել. Եթե ​​աշխատանքն արվում է պատվերով, ապա դա միշտ ավելի թանկ է, քան նույն վարպետի պատրաստի աշխատանքը։ Որովհետև ոչ միայն մի բան է ստեղծվում քեզ համար, այլ քո իրը: Նման երկրորդը 100% ճշգրտությամբ պարզապես չի լինի: Դուք կլինեք բացառիկի սեփականատեր:

4. Որակ. Ես անկեղծորեն հավատում եմ, որ ձեռագործ աշխատանքների տոնավաճառներում հազվադեպ են մարդիկ, ովքեր ցանկանում են գնել խանութից գնված իրի կրկնօրինակը (կամ, առավել ապշեցուցիչ արհեստավորների համար, բնօրինակի պատճենը), բայց ավելի ցածր գնով: Բայց հավատացեք ինձ, դա շատ հաճախ է պատահում, երբ տոնավաճառում մարդիկ զարմանում են՝ «Ինչի՞ համար է այդ փողը»: Ներողություն եմ խնդրում, հիմա գրում եմ հատուկ վարպետների ու նրանց գործերի, ինչպես նաև վարպետների աշխատանքների գների մասին։ Խնդրում եմ այս բիզնեսում մի շփոթեք վարպետներին և սկսնակներին, ովքեր նայելով ավելի փորձառու ընկերների աշխատանքին և կարծես կրկնօրինակելով այն, վաճառում են նմանատիպ, բայց ավելի էժան բան: Առաջին հայացքից «կարծես թե նման է», իսկ հետո «թվում է», որ նշանակում է, որ դու ուղղակի աղբարկղն ես նետում այս իրը: «Թշվառը երկու անգամ վճարում է» ասացվածքը ոչ ոք չեղյալ չի համարել, և ոչ թե ես եմ հորինել, այլ ժողովրդից: Արհեստավորները հոգ են տանում որակի մասին, թեկուզ այն պատճառով, որ նրանք հաճույք են ստանում լավ նյութերի հետ աշխատելուց: Որպես առավելագույնը՝ գնորդի առաջ չամաչելու համար։ Թեմային ամբողջությամբ չկապված օրինակ՝ 80 ռուբլով ֆետրե ասեղները ավելի հաճախ են կոտրվում, քան 260-ի համար, վերջիններս դեռ ողջ են...
Հավանաբար վաճառքի տոնավաճառում աշխատանք տեսնելուց հետո ամենատարածված մտքերից մեկը «Վա՜յ», «Ես ինքս կարող էի դա անել»: Բարի գալուստ վարպետության դասերի բաժին: Եթե ​​չես գտնում, ակնարկ խնդրիր վարպետից։ Շատերը խորհուրդ կտան և կօգնի: Ինձ դեռ երբեք չեն մերժել և շատ ՇՆՈՐՀԱԿԱԼ ԵՄ դրա համար: Երբ փորձեք, այն ժամանակ կարող եք հաստատել: Մի պարզ օրինակ բերեմ. Պատրաստում եմ դիզայներական զարդեր՝ օգտագործելով ծաղիկներ պոլիմերային կավից։ Թվում է, թե ամեն ինչ հիանալի է, ամեն ինչ ստացվում է, հետո ինձ մոտ ծագեց փորձել ծաղիկներ պատրաստել այլ տեսակի կավից (ինքնակարծրացող), դե, ես սիրում եմ ծաղիկներն իրենց բոլոր ձևերով: Չեմ բացատրի, որ սա բոլորովին այլ տեխնոլոգիա է, ընդհանուր առմամբ ես որոշեցի, նախ պայմանավորվեցի մեկ այլ վարպետի հետ վարպետության դաս անցնել: Նա եկավ, մենք մի փոքր խաղացինք նրա հետ, և վարպետի ղեկավարությամբ գոնե ինչ-որ բան ստացվեց: Եկա տուն, ազատ երեկո գտա ու որոշեցի քանդակել։ Ընդհանրապես, վատնված երեկոյից հետո հասկացա, որ միակողմանի եմ։ Բայց ես համառ եմ։ Հիմա ունեմ ևս մեկ ուղղություն, որով կսովորեմ. Ես այս օրինակը բերեցի, որպեսզի նրանք, ովքեր կարծում են, որ դա այդքան պարզ է, մի փոքր մտածեն, որ վարպետները մեկ օրում կամ մեկ ժամում չեն հասնում իրենց արհեստի կատարելությանը։

Ձեռագործ աշխատանքը պետք է թանկ արժենա, բայց մեր արհեստավորները համեստություն ունեն և ցուցադրում են արժեքին մոտ աշխատանք՝ մոռանալով «գաղափարի գնի մասին»։

Երևի ուրիշ բան եմ բաց թողել, հուսով եմ մասնագետները կարող են օգնել ինձ։ Եվ ևս մեկ անգամ խնդրում եմ ձեզ, մեր սիրելի հաճախորդներ, մի վիրավորեք մեզ «ինչու է այդքան թանկ» բառերով։ Ուզում էի ամփոփել, բայց հետո հիշեցի վարպետի պատմած մեկ այլ օրինակ. Ծաղկային ծաղիկներ պատրաստելու իր վարպետության դասին այս դասն ավարտելուց հետո վարպետն ուսանողներին առաջարկեց. Համարձակվում եմ ասել, որ վարպետության դասը տևել է ամբողջ օրը, ուստի յուրաքանչյուր ուսանող օրական 1 ծաղիկ է պատրաստել։ Ինչին ուսանողները պատասխանեցին. «Ոչ, դա շատ էժան է»: Հետո վարպետն ասաց. «Հիմա հասկացաք, թե ինչու է այս աշխատանքը թանկ»։ Հուսով եմ, որ չեմ ձանձրացրել ձեզ: Եթե ​​ուշադրություն դարձրիք և կարդացիք իմ պատմությունը մինչև վերջ, շատ շնորհակալ եմ: Միգուցե հիմա դուք մի փոքր ավելի ըմբռնող կլինեք վարպետների նկատմամբ։ Ով գիտի…

Tags: Որքան մեծ է կինը, այնքան կարճ է սանրվածքը, Կոկո, Շանել

Ֆրանսիացիներն ասում են՝ ինչքան մեծանում ես, այնքան կարճանում է քո սանրվածքը:Եվ խնամի՛ր կազմվածքդ, և մենք կնկարենք քո դեմքը:

Ինչու որքան մեծանում է աղջիկը, այնքան կարճանում է նրա մազերը: Պետք է լինի հակառակը | Թեմայի հեղինակ՝ Լիլիա)

Վիտալի «Ահա թե ինչ է ասել Կոկո Շանելը. որքան մեծանում է կինը, այնքան կարճ պետք է լինի նրա սանրվածքը։ Բայց ես կտրականապես համաձայն չեմ սրա հետ

Յարոսլավ  Պետք է հոգ տանել երկար մազերի մասին

Վալերի  Մազերը տարիների ընթացքում ավելի ու ավելի հաճախ են ընկնում... Իսկ ամուսնացած կնոջը մազերի խնամքի համար ավելի քիչ ժամանակ է մնում. այնպես որ ավելի հեշտ է սանրվածք անել

Էդվարդ «Աթեիզմ, աթեիզմ նրա ուղեղում:
Նրանց կարգախոսը՝ վերցնել կյանքից
այսքանը, քանի դեռ չես հայտնվել հավերժական դժոխքում:

Յուրի  Երկար մազերը կանանց ավելի մեծ են դարձնում, քան աղջիկները։ Կարճ սանրվածքները, այսպես ասած, «թարմացնող» են։

Դմիտրի  Ինձ համար հակառակն է))))

Ալեքսանդրա  Տարիքի հետ ամեն ինչ պետք է ավելի մեծ տեղերում գեղեցկացնել))) Ոչ մինչև մազերն այլևս։

Ստեփանը փորձիր հոգ տանել նրանց մասին այո)

Վալենտինա «Ցավ է երկար մազեր ունենալը: Քանի դեռ երիտասարդ ես, դու ժամանակ ունես դրանք խնամելու, և կարող ես քեզ թույլ տալ անփույթ սանրվածք: Բայց երբ մեծ ես, ժամանակ չես ունենում, և այլևս չես կարող քեզ թույլ տալ անփույթ սանրվածք)))
Այնպես, որ!

Տղերք, մենք մեր հոգին դրեցինք կայքում: Շնորհակալ եմ դրա համար
որ դուք բացահայտում եք այս գեղեցկությունը: Շնորհակալություն ոգեշնչման և ոգեշնչման համար:
Միացե՛ք մեզ ՖեյսբուքԵվ հետ շփման մեջ

Ոճի պատկերակ, ով հեղափոխեց նորաձևության աշխարհը, փոքրիկ սև զգեստի և լեգենդար Chanel No 5 բույրի ստեղծողը, հոյակապ Կոկոն միշտ աչքի է ընկել իր խելքով և ամեն ինչի նկատմամբ սեփական հայացքով: Հենց այս հատկանիշներն են օգնել նրան դառնալ այնպիսին, ինչպիսին նա դարձել է. «Աշխարհը լի է ամենատարբեր դքսուհիներով, բայց միայն մեկ Կոկո Շանել», - ասաց թրենդսթերը: Եվ ես չէի սխալվել։

կայքկարծում է, որ անբասիր ճաշակով կնոջ խորհուրդը ոչ մեկին չի վնասի։

  1. Զգուշացեք ինքնատիպությունից. կանացի նորաձեւության մեջ ինքնատիպությունը կարող է հանգեցնել դիմակահանդեսի:
  2. Միայն երիտասարդ կանայք կարող են իրենց թույլ տալ հորինել իրենց նորաձևությունը: Հասուն և ծեր կանայք պետք է հետևեն գերիշխող նորաձևությանը։
  3. Գեղեցկության մասին հոգալը պետք է սկսել սրտից ու հոգուց, այլապես ոչ մի կոսմետիկ միջոց չի օգնի։
  4. Թեթև հագուստ հագած կնոջը դժվար է վատ տրամադրություն դնել։
  5. Ժանյակը բնության ֆանտազիայի ամենագեղեցիկ նմանակն է։ Եվ մարգարիտները միշտ ճիշտ են:
  6. 20 տարեկանում կինն ունի այն դեմքը, որը նրան տվել է բնությունը, 30 տարեկանում, որը նա ստեղծել է իր համար, 40 տարեկանում՝ այն դեմքը, որին արժանի է:
  7. Ձեռքերը աղջկա այցեքարտն են, վիզը՝ անձնագիր, կուրծքը՝ միջազգային անձնագիր։
  8. Տարիքը կնոջ համար ամենակարևորը չէ. դու կարող ես լինել հիասքանչ 20 տարեկանում, հմայիչ՝ 40 տարեկանում և մնալ անդիմադրելի մինչև քո օրերի ավարտը:
  9. Օծանելիքը անտեսանելի, բայց անմոռանալի, անմրցակից նորաձև աքսեսուար է: Այն ծանուցում է ձեզ, երբ կին է հայտնվում և շարունակում է հիշեցնել նրա մասին, երբ նա հեռանում է:
  10. Եթե ​​դուք հիացած եք կնոջ գեղեցկությամբ, բայց չեք կարող հիշել, թե ինչ էր նա հագել, նշանակում է, որ նա հիանալի էր հագնված։
  11. Կնոջ լավագույն նորաձև աքսեսուարը գեղեցիկ տղամարդն է:
  12. Ոչինչ կնոջն ավելի մեծ չի դարձնում, քան չափազանց հարուստ կոստյումը:
  13. «Ե՞րբ պետք է օծանելիք կրել»: - հարցնում է երիտասարդ կինը: «Երբ ուզում ես քեզ համբուրեն», պատասխանում եմ ես։
  14. Կինը, ով չի շպարվում, չափազանց բարձր է մտածում իր մասին:
  15. Գեղեցկությունը մնում է, բայց գեղեցիկ տեսքն անհետանում է: Բայց կանայք չգիտես ինչու չեն ձգտում գեղեցիկ լինել, նրանք ցանկանում են գեղեցիկ մնալ:
  16. Աղջիկը որքան վատ է անում, այնքան լավ պետք է նայվի:
  17. Ընդհանրապես ընդունված է, որ շքեղությունը աղքատության հակառակն է։ Չէ, շքեղությունը գռեհկության հակառակն է։
  18. Տղամարդիկ սիրում են այն կանանց, ովքեր լավ են հագնվում, բայց այնքան էլ աչքի չեն ընկնում:
  19. Ճաշակով մարդիկ զարդեր են կրում։ Մնացած բոլորը պետք է ոսկի կրեն։
  20. Մի փորձեք երիտասարդ երևալ, 50 տարեկանում ոչ ոք այլևս երիտասարդ չէ: Բայց ես գիտեմ շատ 50-ամյա երիտասարդների, ովքեր ավելի գրավիչ տեսք ունեն, քան անխնամ երիտասարդ կանայք:
  21. Ցերեկը թրթուր եղիր, իսկ երեկոյան՝ թիթեռ։ Չկա ավելի հարմար բան, քան թրթուրի ձևը, և ​​ոչ մի ձև սիրո համար ավելի հարմար չէ, քան թիթեռի ձևը: Կանանց անհրաժեշտ են սողացող զգեստներ և թռչող զգեստներ: Թիթեռը չի գնում շուկա, իսկ թրթուրը չի գնում դեպի գնդակը:
  22. Գեղեցիկ զգեստը կարող է գեղեցիկ տեսք ունենալ կախիչի վրա, բայց դա ոչինչ չի նշանակում: Զգեստը պետք է դատել, երբ այն կնոջ վրա է, երբ կինը շարժում է ձեռքերը, ոտքերը, գոտկատեղը ծալում։
  23. Աքսեսուարներ ընտրելիս հանեք վերջին բանը, որ դրել եք։
  24. Կնոջ մեջ գլխավորը ոչ թե հագուստն է, այլ գեղեցիկ վարվելակերպը, խոհեմությունը և խիստ առօրյան։
  25. Ազատությունը միշտ էլ ոճային է։