მუსიკალური საქმიანობის როლი სკოლამდელი აღზრდის აღზრდაში. განათლების როლი მუსიკალურ საქმიანობაში. მუსიკალურ თამაშებსა და ცეკვებში მარტივი მუსიკალური სურათების შედგენის უნარის სტიმულირება
ᲙᲝᲜᲡᲣᲚᲢᲐᲪᲘᲐ
"პედაგოგის როლი ბავშვთა მუსიკალურ საქმიანობაში ახალგაზრდა ჯგუფებში."
საბავშვო ბაღში მუსიკალური განათლება არის ორგანიზებული პედაგოგიური პროცესი, რომელიც მიზნად ისახავს მუსიკალური კულტურის განვითარებას, ბავშვების მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარებას ბავშვის შემოქმედებითი პიროვნების ჩამოყალიბების მიზნით. ” ამ ყველაფრის მიღწევა შესაძლებელია მუსიკის აღქმის განვითარების გზით. ცოდნის, უნარ -ჩვევების, უნარ -ჩვევების შეძენა არ უნდა იყოს თვითმიზანი, არამედ ხელი უნდა შეუწყოს ბავშვების პრეფერენციების, ინტერესების, საჭიროებების, გემოვნების ფორმირებას, ე.ი. მუსიკალური და ესთეტიკური ცნობიერების ელემენტები.
მუსიკის გავლენა ბავშვების შემოქმედებითი საქმიანობის განვითარებაში ძალიან დიდია.
მუსიკა იწვევს ემოციურ პასუხს ბავშვებში ხელოვნების სხვა ფორმებამდე. მუსიკალური განათლება ხელს უწყობს მეტყველების, ემოციების, მოძრაობების განვითარებას, აძლევს ბავშვებს სიხარულს, ხელს უწყობს საქმიანობას, ამდიდრებს ცოცხალი მხატვრული შთაბეჭდილებებით. მუსიკა სიამოვნებას ანიჭებს თუნდაც 3 - 4 თვის ბავშვს: სიმღერა, მეტალოფონის ხმები იწვევს ბავშვს ჯერ კონცენტრირებაში, შემდეგ კი გაღიმებაში. რაც უფრო დიდია ბავშვები, მით უფრო ნათელი და მდიდარია მუსიკით გამოწვეული პოზიტიური ემოციები.
სკოლამდელი ბავშვობა არის ყველაზე ოპტიმალური დრო ბავშვის სილამაზის სამყაროში გაცნობისთვის. ამ მხრივ, განმანათლებლის პიროვნებას დიდი მნიშვნელობა აქვს. სკოლამდელი აღზრდის საბოლოო შედეგი დამოკიდებულია მის მორალურ ხასიათზე, ცოდნის დონეზე, პროფესიულ უნარებსა და გამოცდილებაზე.
მასწავლებელ-პედაგოგისთვის მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ მუსიკის გაგება და სიყვარული, შეძლოს ექსპრესიული სიმღერა, რიტმულად მოძრაობა და მუსიკალური ინსტრუმენტების დაკვრა თავისი შესაძლებლობების მაქსიმალურად. ყველაზე მნიშვნელოვანი ის არის, რომ შეძლოთ თქვენი მუსიკალური გამოცდილების გამოყენება ბავშვების აღზრდაში.
მუსიკის საშუალებით ბავშვის აღზრდა, მასწავლებელმა უნდა გააცნობიეროს მისი მნიშვნელობა პიროვნების ყოვლისმომცველი განვითარებისათვის და იყოს მისი აქტიური მეგზური ბავშვების ცხოვრებაში. ძალიან კარგია, როდესაც ბავშვები თავისუფალ საათებში მართავენ მრგვალ ცეკვებს, მღერიან სიმღერებს. აიღეთ მელოდიები მეტალოფონზე. მუსიკამ უნდა გაავრცელოს ბავშვის ცხოვრების მრავალი ასპექტი. მხოლოდ მას, ვინც მუშაობს ბავშვებთან, კერძოდ აღმზრდელს, შეუძლია მუსიკალური განათლების პროცესი სწორი მიმართულებით წარმართოს. მაგრამ ამისათვის პედაგოგს უნდა ჰქონდეს საჭირო ცოდნა მუსიკის სფეროში.
წარმატება ბავშვთა მუსიკალურ განვითარებაში, მუსიკის მათი ემოციური აღქმა მჭიდროდაა დაკავშირებული პედაგოგის მუშაობასთან. ეს არის პედაგოგი, რომელსაც აქვს ფართო ხედვა, გარკვეული მუსიკალური კულტურა, რომელსაც ესმის ბავშვების მუსიკალური აღზრდის ამოცანები, რომელიც არის მუსიკის გამტარებელი საბავშვო ბაღის ყოველდღიურ ცხოვრებაში. მუსიკალურ დირექტორსა და პედაგოგს შორის კარგი საქმიანი ურთიერთობა ბავშვებზე სასარგებლო გავლენას ახდენს, ქმნის ჯანსაღ, მეგობრულ ატმოსფეროს, რაც თანაბრად აუცილებელია როგორც მოზრდილთათვის, ასევე ბავშვებისთვის.
სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულებაში ბავშვის მუსიკალური განათლებისა და სწავლების ძირითადი ფორმა არის მუსიკის გაკვეთილები. გაკვეთილების მსვლელობისას ბავშვები იძენენ ცოდნას, უნარებს, მუსიკის მოსმენის, სიმღერის, მუსიკალურ-რიტმული მოძრაობების, DMI– ზე დაკვრის უნარებს.
მუსიკალური გაკვეთილი არის ძირითადი ორგანიზაციული ფორმა ბავშვების მუსიკალური აღზრდისა და განვითარების ამოცანების განსახორციელებლად.
მუსიკის გაკვეთილები მნიშვნელოვან როლს ასრულებს გამძლეობის, ნებისყოფის, ყურადღების, მეხსიერების, კოლექტივიზმის აღზრდაში, რაც ხელს უწყობს სკოლის მომზადებას. ისინი ახორციელებენ თითოეული ბავშვის სისტემატურ აღზრდას, მისი ინდივიდუალური მახასიათებლების გათვალისწინებით.
მუსიკალური გაკვეთილი რამდენიმე ნაწილისგან შედგება:
1. მუსიკალური - რიტმული მოძრაობები:
მუსიკაში მოძრაობა ქმნის მხიარულ, მხიარულ განწყობას, აუმჯობესებს პოზას, ხელებისა და ფეხების კოორდინაციას.
2. რიტმის გრძნობის განვითარება.
3. თითების ტანვარჯიში.
4. მუსიკის მოსმენა.
5. სიმღერა, სიმღერა.
6. ცეკვა
7. თამაში
მასწავლებელი ასრულებს ძირითადად ყველა პედაგოგიურ სამუშაოს საბავშვო ბაღში - ამიტომ, ის არ შეიძლება დარჩეს მუსიკალური და პედაგოგიური პროცესისგან შორს.
მუსიკის გაკვეთილებზე ტარდება ბავშვების მრავალმხრივი განათლება (გონებრივი, ესთეტიკური, ფიზიკური)
გონებრივი:
ბავშვები იღებენ ცოდნას მიმდებარე რეალობის სხვადასხვა ასპექტისა და ფენომენის შესახებ, ანუ ცოდნას სეზონების, არდადეგების და ადამიანების სამუშაო დღეების შესახებ. ცხოვრებისეული გამოცდილება სისტემატიზირებულია.
მორალური და ნებაყოფლობითი:
დედის, სამშობლოს სიყვარულის გრძნობა, აღზრდილი კულტურული ქცევის უნარები (ორგანიზაციულ მომენტებში), გუნდში მოსმენის, სიმღერის, ცეკვის უნარი. მიზანმიმართულად ჩართვა, დაწყებული სამუშაოს ბოლომდე მიყვანის უნარი, სირთულეების გადალახვა
ფიზიკური:
ცეკვებსა და თამაშებში იქმნება გარკვეული საავტომობილო უნარები, რომლებიც ავითარებს კუნთების გარკვეულ ჯგუფებს.
Ესთეტიური:
იმისათვის, რომ შეძლოთ მუსიკის მოსმენა და გაგება, თქვენ უნდა იგრძნოთ იგი, ემოციურად უპასუხოთ მას.
სიმღერის უნარი:
ინტონაციის სიწმინდე, სუნთქვა, დიქცია, სიმღერის ინტონაციების თანმიმდევრულობა
მუსიკალური საქმიანობის სახეები:
1. მოსმენა არის მუსიკალური საქმიანობის ძირითადი ტიპი.
როგორც მხატვრული სიტყვა ან სურათი, მუსიკა უნდა გახდეს ბავშვებისთვის გრძნობების, აზრების, გამოცდილების გამოხატვის ხელმისაწვდომი საშუალება.
მუსიკის მოსმენისას ბავშვებს უჩნდებათ ინტერესი, სიყვარული ამ სახის ხელოვნების მიმართ და აფართოებენ მუსიკალურ ჰორიზონტს.
უმცროსი ჯგუფების ბავშვებთან ერთად მუსიკის მოსმენისას აუცილებელია ყურადღების მიპყრობა ნათელი სათამაშოებით. შეგიძლიათ კურდღელი (ან სხვა სათამაშო) მოიტანოთ. კურდღელი მიესალმება ბავშვებს. ბავშვები უსვამენ ყურებს, ეხებიან მის კუდს. შემდეგ ჩვენ ვუსმენთ სიმღერას კურდღლის შესახებ: "ზაინკა, ზაინკა, პატარა ზაინკა, გრძელი ყურები, სწრაფი ფეხები". კურდღელი იმალება სიტყვებზე "კურდღელი-მშიშარა". ბავშვები ამ მომენტში, როგორც წესი, იყინებიან. კურდღელი გამოიყურება ერთი მხრიდან, შემდეგ მეორედან. ბავშვები იღიმებიან. აქ შეგიძლიათ კვლავ იმღეროთ სიმღერა.
ბავშვები უკვე უფრო ყურადღებით უსმენენ სიმღერას. ეს არის სიმღერის პირველი გაცნობა.
ძალიან კარგია მუსიკის საშუალებით მიმართოს ყველა ბავშვს, შექმნას მეგობრული ატმოსფერო, გამოიწვიოს ბავშვებში პოზიტიური ემოციები არა მხოლოდ სათამაშოსთან კომუნიკაციისგან, არამედ მუსიკის მოსმენისგან.
ამოცანა, რომელსაც ჩვენ ვაწყდებით პირველი უმცროსი ჯგუფის ბავშვებთან მუშაობისას, ჩამოყალიბებულია შემდეგნაირად:
”მცირე სიმღერების, მუსიკალური ნაწარმოებების მუსიკალური ინსტრუმენტებისა და გრამოფონის ჩანაწერების მოსმენისადმი ინტერესის გაზრდა.
ასწავლეთ ბავშვებს ყურადღებით მოუსმინონ წყნარ და მხიარულ სიმღერებს, განსხვავებული ხასიათის მუსიკალურ ნაწარმოებებს, გაიგონ რა მღერის. "
პირველი უმცროსი ჯგუფის ბავშვებთან მუშაობისას გამოიყენება მოსმენის სწავლების სხვადასხვა ტექნიკა და მეთოდები - ეს არის მუსიკის მოსმენა, სათამაშოს, სიტყვიერი ახსნის ჩვენება. სიმღერის დაწყებამდე თქვენ უნდა უთხრათ ბავშვებს რის შესახებ მოისმენენ: რომ ეს სიმღერა არის კურდღელზე ან ცხენზე და ა.
მუსიკაზე საუბარი ყველაზე მნიშვნელოვანი მეთოდია. სიტყვა გადმოსცემს მუსიკის ხასიათს, განწყობას. ამ ასაკის ბავშვებს აქვთ მცირე ლექსიკა, მცირე ცხოვრებისეული გამოცდილება, მათ არ შეუძლიათ ჩამოაყალიბონ მუსიკის მიერ გადმოცემული განწყობა, მაგრამ მათ შეუძლიათ შეიგრძნონ იგი.
ბავშვები ცოცხლდებიან, როდესაც მხიარული მუსიკა ჟღერს: "ოჰ, შენ, ტილო, ჩემი ტილო!", "მანქანა".
და როდესაც ჟღერს სიმღერა "Bayu-bye", ბავშვები ჩუმად ხდებიან. სიმღერის დასრულების შემდეგაც კი ისინი ჩუმად, წყნარად არიან. მუსიკის შთაბეჭდილება, რომელსაც თქვენ უსმენდით, შეიძლება გამოიხატოს დაჭერით: "რა ნაზი, მშვიდი მუსიკა!", "რა სახალისო მუსიკა!" და ა.შ. შემდეგ გაიმეორეთ იგივე სიტყვები, მაგრამ კითხვის სახით: "მხიარული მუსიკა?" "მხიარული!" - პასუხობენ ბავშვები.
ახალი ნაწარმოების მოსმენამდე, საკმარისი არ არის ბავშვებს უთხრათ მხოლოდ მისი სათაური. იმისათვის, რომ ახალი სიმღერის შინაარსი (მისი ტექსტი და მელოდია) ბავშვებმა აღიქვან, აუცილებელია მათი მოსმენა.
”ბიჭებო, მე გიმღერებთ სიმღერას ზამთრის შესახებ. ზამთარში ყველაფერი თეთრია, რადგან ბევრი თოვლია.
და ვანიამ აიღო სოლი და დაიწყო გორაკზე ასვლა. ” შემდეგ შევასრულებ სიმღერას, დავუსვამ კითხვებს შინაარსთან დაკავშირებით. "ვინ მიდიოდა ატრაქციონზე?" "სახალისოა ატრაქციონზე სიარული?" "ამიტომაც არის მუსიკა სასაცილო." სესხი მე ვთამაშობ მელოდიის ბოლო ნაწილს.
ზოგიერთ სიმღერაში, ფორტეპიანოს თანხლება იძლევა ნათელ მუსიკალურ გამოსახულებას, მაგალითად, რაუჩვერგერის სიმღერაში "ცხენი" ან ვიტლინის სიმღერაში "კატა", აუცილებელია ბავშვების ყურადღების გამახვილება ამ მუსიკალურ ფრაგმენტებზე. კითხვაზე, თუ ვის უთხრა მუსიკამ, როგორ გამოიცანი? და კიდევ ერთხელ უკრავს მუსიკალური ნაწარმოები ონომატოპეით.
ბავშვებს ძალიან უყვართ სიმღერის "მანქანა" მოსმენა. შესავალზე ისინი გამოსცემენ ძრავის ხმის მსგავს ბგერებს, აკეთებენ მოძრაობებს ხელით, თითქოს მართავდნენ. ეს ქმედებები ხდება თავისთავად, ისინი ნაკარნახევია მუსიკით. ბავშვი უსმენს მუსიკას, მღერის, ცეკვავს, ხელებს იჭერს.
ბავშვებისთვის მუსიკის მოსმენის უნარის ჩამოყალიბების მიზნით, შესაძლებელია სავარჯიშოების ჩატარება მუსიკალური ბგერების განასხვავებლად (ტემბრი, დინამიკის სიმაღლე, ხანგრძლივობა). ამ მიზნით, ჩვენ გირჩევთ გამოიყენოთ მუსიკალური ინსტრუმენტები და ითამაშოთ თამაშები "მშვიდად ხმამაღლა", "თოჯინა დადის და გარბის", "გამოიცანი რას ვთამაშობ?", "ვინ დადის ტყეში". ასე სწავლობენ ბავშვები მელოდიის, სიმღერის სიტყვების მოსმენას.
მთელი წლის განმავლობაში, მუსიკალური რეპერტუარი ფართოვდება და გამდიდრდება. ბავშვები სწავლობენ სხვადასხვა სახის მუსიკალური ნაწარმოებების შედარებას. ამ მიზნით, კონტრასტული ტექნიკა უნდა იქნას გამოყენებული. მიეცით საშუალება მოუსმინოს სასაცილო, სწრაფ ნაწარმოებს, შემდეგ კი ნელ, სევდიან. იმისათვის, რომ მუსიკალური გამოსახულება დაფიქსირდეს ბავშვის გონებაში, ჩვენ გირჩევთ გამოიყენოთ სათამაშო. მოქმედებები თოჯინას ან კურდღელს ასახავს მუსიკის შინაარსს: მხიარული, მხიარული მელოდია - თოჯინა დადის, მშვიდი, ნელი - თოჯინას სძინავს. განხილულია მუსიკის ხასიათი და სათამაშოების მოქმედება.
შესრულებული სამუშაოს შედეგად, პირველი უმცროსი ჯგუფის დასასრულს ბავშვებს შეუძლიათ მუსიკის მოსმენა, მათი ხასიათის განსაზღვრა და შეუძლიათ უპასუხონ კითხვას სიმღერის შინაარსთან დაკავშირებით. ა.ალექსანდროვის "შემოდგომის სიმღერა", რაზორიონოვის "იავნანა", მ. კრასევის "ზაინკა" მათზე ნამდვილად ახდენს გავლენას მათი სევდიანი, მშვიდი მელოდიებით; გრეჩანინოვის "ჩემი ცხენი", ფრიდას "პეტრუშკას სიმღერა" პოტოლოვსკის "ცხენი" იწვევს ანიმაციას, ღიმილს და ფიზიკურ აქტივობას.
ბ.მ. -ს თანახმად ტეპლოვა "მუსიკის შინაარსი არის გრძნობები, ემოციები, განწყობა" ("მუსიკალური შესაძლებლობების ფსიქოლოგია"). თუ ბავშვი ემოციურად პასუხობს კონკრეტულ მუსიკას, მაშინ მუსიკალური განვითარების ამოცანის ნაწილი დასრულებულია. ეს საქმიანობა, როგორც დამოუკიდებელი, ამავე დროს არის მუსიკის დაკვრის ნებისმიერი ფორმის, ნებისმიერი სახის მუსიკალური საქმიანობის სავალდებულო კომპონენტი. სკოლამდელი აღზრდის ესთეტიკური განვითარებისათვის ძირითადად გამოიყენება 2 სახის მუსიკა: ვოკალური, ინსტრუმენტული მუსიკა. ჟღერადობის ვოკალური ფორმა უფრო ხელმისაწვდომია ახალგაზრდებისთვის და ახალგაზრდებისთვის.
2. სიმღერა და სიმღერა ბავშვებისთვის ერთ -ერთი ყველაზე საყვარელი მუზაა. საქმიანობის. საგუნდო სიმღერა აერთიანებს ბავშვებს, ქმნის პირობებს მათი ემოციური კომუნიკაციისთვის.
პირველ ეტაპზე ბავშვებს შეუძლიათ მხოლოდ იმღერონ და ითამაშონ ონომატოპეა (კატა meow, ძაღლი barks, ფრინველი მღერის)
ბავშვებს ახალი სიმღერის გასაცნობად, მასწავლებელი, რომელსაც აქვს კარგი მუსიკალური შესაძლებლობები - ხმა, სუფთა ინტონაცია, სწორი არტიკულაცია და გამოთქმა, ასრულებს სიმღერას სოლო. როგორც წესი, ახალი ნაწარმოების ასეთი გაცნობა იწვევს ცოცხალ ემოციურ პასუხს ბავშვებში. მუსიკალური დირექტორის უნარი იმღეროს, იცეკვოს, დაუკრას ინსტრუმენტზე ბუნებრივია ბავშვებისთვის, ხოლო მასწავლებლის ასეთი უნარები იწვევს დიდ ინტერესს და მიბაძვის სურვილს.
სიმღერის სწავლის მეორე ეტაპზე მასწავლებელი მღერის ბავშვებთან ერთად, ამავდროულად აკვირდება თუ არა ყველა ბავშვი აქტიური, სწორად გადასცემენ თუ არა მელოდიას.
პედაგოგები ასწავლიან ბავშვებს ყურადღებით მოუსმინონ სიმღერას, შეეცადონ მათ სურვილს მიიღონ მონაწილეობა მიიღონ ონომატოპეაში, თანაგრძნობა, სიმღერა და სიმღერა.
ბავშვებს ასწავლიან:
იმღერე დაძაბულობის გარეშე, ბუნებრივი ხმით, ნუ აიძულებ ხმას და ნუ ყვირი ცალკეულ სიტყვებს;
დაიწყეთ და დაასრულეთ სიმღერა ერთად, იმღერეთ წინასწარმეტყველების ან ექოს გარეშე, პაუზა, მოუსმინეთ შესავალს და დასკვნას;
სწორია გადმოგცეთ მელოდიის ზოგადი მიმართულება და სიმღერის რიტმული ნიმუში (ეს პირველი უმცროსი ჯგუფის ბავშვების ძალაშია).
თქვენ არ უნდა ელოდოთ ერთსა და იმავე წარმატებას სიმღერაში იმავე ჯგუფის ყველა ბავშვისთვის, ისევე როგორც ორი ჯგუფის ბავშვებისთვის, რომლებიც ჩამოყალიბებულია იმავე ასაკის ჩვილებისგან. ბევრი რამ არის დამოკიდებული იმაზე, თუ როდის შეიქმნება ეს ჯგუფი, რამდენი ბავშვი დადის საბავშვო ბაღში მეორე წელს, რამდენი ახალი, "სახლის" ბავშვი, რომლებიც ნაკლებად არიან მომზადებულნი მუსიკის გაკვეთილებისთვის. ორიდან სამი წლის ბავშვების მუსიკის ყურზე ბევრი ფაქტორი მოქმედებს - მეტყველება, მოძრაობების კოორდინაცია (არტიკულაცია ასევე დამოკიდებულია მასზე), ზოგადი განვითარება და ა.
უნდა გვახსოვდეს, რომ სიცოცხლის მესამე წლის ბოლოს ბავშვებმა იციან და გამოიყენებენ ხუთჯერ ექვსჯერ მეტ სიტყვას, ვიდრე ორი ან ორი წლის განმავლობაში, 1-2 თვის განმავლობაში.
ბავშვებისთვის სიმღერების ტექსტი უნდა იყოს მკაფიო, მოკლე, გამომხატველი, საინტერესო, მელოდია უნდა იყოს ამ ჯგუფის ბავშვების ხმების დიაპაზონში, კომფორტული იყოს სწავლისა და სუნთქვის დროს. ჩართულია. მეტლოვმა აღნიშნა, რომ "ხელმისაწვდომი სიმღერის" კონცეფცია არაადეკვატურია "მარტივი სიმღერის" კონცეფციისთვის. მხოლოდ მსუბუქი სიმღერები ვერ შეუწყობს ხელს ბავშვების მუსიკალურ განვითარებას. ეს ნიშნავს, რომ სიმღერების არჩევისას თქვენ უნდა იხელმძღვანელოთ სწავლობიდან უცნობზე თანდათანობითი გადასვლის წესით.
უმცროსი ბავშვები გადადიან კოოქსიდან და ონომატოპეიდან სიმღერასა და სიმღერაზე.
სიმღერა რომ აიღო, მასწავლებელი სწავლობს მას ზეპირად - და არა მხოლოდ მელოდიას, არამედ თანხლებით. ამით ის მნიშვნელოვნად აადვილებს ბავშვებს სიმღერის სწავლების პროცესს. ბავშვებს აქვთ არასტაბილური ყურადღება. მხოლოდ ბავშვებს უყურებს, ყველას და ყველას ხედავს, მასწავლებელი ამახვილებს მათ ყურადღებას, ამხნევებს და ჩართავს მათ სიმღერაში.
აუცილებელია ბავშვებთან ერთად იმღეროს ფორტეპიანოს თანხლებით: ტემბრის, ხმის ხარისხის, ფორტეპიანოს თანხლებით უკეთესია. მაგრამ ბავშვებისთვის ნაცნობი სიმღერების მელოდიების მოსმენა, რომლებიც შესრულებულია სხვადასხვა მუსიკალურ ინსტრუმენტზე - ტრიპლეტი, ბლოკ ფლეიტა, ქსილოფონი, ჰარმონიკა, მეტალოფონი, საბავშვო არფა - სასურველი და აუცილებელია. ეს ავითარებს მელოდიურ და ტემბრის მეხსიერებას, მუსიკის შიდა ყურს, ასწავლის ბავშვებს მუსიკის გაგებას, სიყვარულს და სიამოვნებას.
ხშირად, პედაგოგები, რომლებიც მუშაობენ ბავშვებთან ერთად, მღერიან ძალიან ნელა, თითქმის შრიფტით, ამას ასე ხსნიან. "რათა ყველამ გაიგოს." და შედეგი ზოგჯერ საპირისპიროა: კავშირი შრიფებს შორის იკარგება - სიტყვა ქრება, მნიშვნელობა ქრება, მელოდიის ბგერებს შორის კავშირი იკარგება - მელოდია ქრება.
ასე როგორ მღერით ბავშვებთან ერთად? თქვენ უნდა იმღეროთ იმ ტემპით, რომელიც თქვენს პატარებს უხდებათ, მთელი ამ ხნის განმავლობაში უსმენთ მათ სიმღერას და თანხალს. თქვენ შეგიძლიათ მოიწვიოთ ბავშვები გაიმეორონ სიმღერა, რომელიც მათ ახლახან შეასრულეს. ამისათვის ზრდასრულმა პირმა ჯერ უნდა იმღეროს ერთი ფრაზა შემოთავაზებული ტემპით, შემდეგ იმღეროს ბავშვებთან ერთად, მოუსმინოს როგორ გაუმკლავდნენ ისინი, არის თუ არა მათთვის მოსახერხებელი, გადაწყვეტს დატოვოს თუ არა ეს ტემპი შემდგომ სწავლაში. ხელოვნურად არ უნდა დააჩქარო ან შეანელო ტემპი, რომ სიმღერა "დაიშალა".
ბავშვი ორი წლისაა. ის მხოლოდ ერთი ან ორი კვირაა საბავშვო ბაღში. ადაპტაციის პერიოდი სწრაფად და მარტივად გავიდა. მუსიკის გაკვეთილზე ბავშვი უყურებს და ინტერესით უსმენს, როდესაც მღერის მუსიკალური დირექტორი და მასწავლებელი.
მასწავლებელი მას სთავაზობს: "იმღერე სიმღერა ჩვენთან ერთად!". ბავშვი დუმს. Შიში? არ უნდა? არ ესმის? დიახ, მას არ ესმის ზუსტად რა სთხოვეს მას. სახლში, მოზარდები მას არ ერეოდნენ სიმღერაში ("მალ, ცუდად ლაპარაკობს"), ხოლო როდესაც მას მუსიკის გაკვეთილზე მღერა სთხოვეს, ბავშვმა ვერ გაიგო ზმნის მნიშვნელობა "იმღერე". ამიტომ, მასწავლებელმა უნდა თქვას სიმღერის შესრულებამდე და მის შემდეგ: "ასე ვმღერი სიმღერას", "მე ვიმღერებ", "როგორ მღეროდა დეიდა ოლია?" თუ გაკვეთილზე ორი სიმღერა იმღერეს, მაშინ თითოეული მათგანის შესრულებამდე და მის შემდეგ, არ დაგავიწყდეთ თქვა: "ჩვენ ვიმღერებთ" და "იმღერე სიმღერა". ორი სესიის შემდეგ ბავშვს უკვე ესმის ზმნის მნიშვნელობა "მღერი". ის უსმენს, უყურებს მასწავლებელს, ეკითხება: "მეტი", მაგრამ თავად არ მღერის.
მცირეწლოვან ბავშვებთან მუშაობის ბევრმა პრაქტიკამ ხელი შეუწყო იმ სიმღერების ხაზგასმას, რომელთაც ბავშვები ყველაზე ნებით იწყებენ მღერას.
პაპევკა "მღერის, მღერის ჩვენს ტანეჩკას" - ერთ -ერთი მათგანი.
შესრულებულია რუსული ხალხური სიმღერის მელოდიაზე "ბულბული მღერის, მღერის"
ბავშვები სხედან ნახევარწრეში განლაგებულ სკამებზე, მუსიკალური დირექტორი მას ეძახის ტანეჩკას, ეხუტება მას, უყურებს ყველას სიყვარულით და მღერის მუსიკალური თანხლების გარეშე:
ჩვენი ტანია მღერის, მღერის,
მღერის, მღერის, კარგია.
კარგი, გარეგნულად.
მღერის, მღერის საკუთარ სიმღერას:
ლა-ლა, ლა-ლა, ლა-ლა-ლა, ლა, ლა.
მასწავლებელი იწვევს ტანჩკას სიმღერაზე "la-la ..."
პირველ გაკვეთილზე, ტანეჩკა (ან ოლეჩკა, პატარა ჯონი) ნებით დგას მუსიკალური დირექტორის გვერდით, სარგებლობს ყურადღებით და სიყვარულით, მაგრამ შეიძლება არ ისურვოს სიმღერა. მოთმინებით და ოსტატურად, მუსიკალური დირექტორი ცდილობს ბავშვი ჩართოს სიმღერაში.
აქ არის იღბალი: ერთმა ბავშვმა დაიწყო სიმღერა! შეხედეთ ბავშვების რეაქციებს. ისინი დაუყოვნებლივ აქცევენ ყურადღებას მომღერალ ბავშვს, უყურებენ მას გაკვირვებითა და ინტერესით. მოზრდილებს ესმით: ეს არის გამარჯვება. ახლა სხვა ბავშვები უერთდებიან სიმღერას. თუ ჯგუფში ორმა ან სამმა ბავშვმა დაიწყო სიმღერა, ეს არის გარანტია იმისა, რომ დანარჩენები ერთ კვირაში იმღერებენ (რა თქმა უნდა, უფროსების დახმარებით). თქვენ შეგიძლიათ მოიწვიოთ რამდენიმე ბავშვი მღერიან, შემდეგ კი მთელი ჯგუფი, ამ სიტყვების გამოყენებით:
ჩემი შვილები მღერიან,
მღერიან, კარგად მღერიან.
კარგი, კარგი გარეგნობის,
მღერიან, მღერიან საკუთარ სიმღერას:
ლა-ლა, ლა-ლა, ლა-ლა-ლა, ლა-ლა,
ლა-ლა, ლა-ლა, ლა-ლა-ლა, ლა-ლა.
თუ პაპევკაში "ჩვენი ტანია მღერის, მღერის" ბავშვები მღერიან მხოლოდ "ლა-ლა" -სთან ერთად, შემდეგ მომდევნო სიმღერაში ("დათვი") იწყება რამდენიმე განმეორებითი სიტყვა. ასე რომ, ბავშვებისთვის მარტივი და საინტერესო თამაშში შედის სიმღერა გამეორებული სიტყვებით და ბავშვები ადვილად იწყებენ სიმღერას.
პაპევკა "დათვი"
დათვს (სათამაშოს) სძინავს სკამზე. ბავშვები მასწავლებელთან მიდიან მასთან და იღვიძებენ:
დათვი, დათვი, რატომ გძინავს დიდი ხანია?
დათვი, დათვი, რატომ ხვრინავ ასე?
დათვი, დათვი, დათვი, ადექი!
დათვი, დათვი, ითამაშე ჩვენთან ერთად!
მასწავლებელი აწევს დათვს, ის "იღვიძებს და ხარხარებს", ბავშვები გარბიან. დათვი დადის, ეძებს ბავშვებს, ამბობს: "ვინ მღეროდა აქ სიმღერებს, დათვს არ დაეძინა?" როდესაც დათვს კვლავ "ეძინება", მასწავლებელი და ბავშვები იმეორებენ სიმღერას. თამაში არის სახალისო, გასაგები ბავშვებისთვის და ისინი ნებით შეუერთდებიან სიმღერას.
"მუსიკალურ თამაშებში ბავშვების სიმღერა უფრო დიდია, რაც უფრო აშკარაა, მით უფრო აშკარაა მათი სიმღერის შედეგი" (ბაბაჟან თ. მცირეწლოვანი ბავშვების მუსიკალური განათლება. - მ., 1967. - ს. 53).
რა თქმა უნდა, ყველა ბავშვი არ მღერის სიმღერას თავიდან ბოლომდე პირველივე გაკვეთილებზე. ჯერ ბავშვები მღერიან განმეორებით სიტყვებთან ერთად ("ტედი დათვი, ტედი დათვი") და შემდეგ რამდენიმე ფრაზა.
თამაშში შემავალი მოკლე კუპლეტი ძალიან ეხმარება სიმღერას. მიუხედავად იმისა, რომ მათ არ ახლავს მუსიკა, ბავშვები მხიარულად, მეგობრულად საუბრობენ გუნდში (გალობაში). ასე რომ, მუსიკალურ და მოძრავ შოუში "ნატაშას დაბანა" (რუსული ხალხური. მელ., ტექსტი ნ. ფრენკელის, მოძრაობები ი. პლაკიდას / ჩვენ გვიყვარს მუსიკა. ნომერი 6. - მ., 1967) არის ასეთი წყვილი:
წყალი-ჩახუტება-გამობურცული,
ნატაშა-კუპ-კუპ-კუპი.
ეს სტრიქონები არ მღერიან, მაგრამ მეორდება ლექსში ლექსების სიმღერას შორის. ასეთი საგუნდო კოორდინაცია მნიშვნელოვანია, როგორც საფეხური სიმღერის შესასწავლად.
ეს არის ის, თუ როგორ იზიდავენ მოზარდები ერთი და ნახევარიდან ორ წლამდე ჩვილებს, რომ ერთად იმღერონ და იწყებენ სიმღერას ცხოვრების მესამე წლის ბავშვებთან ერთად (განსაკუთრებით იმ შემთხვევებში, როდესაც ჯგუფი იქმნება ახალი "სახლის" ბავშვებისგან).
სიმღერის "ჩვენი ტანია მღერის, მღერის" და სიმღერით "დათვი" დაკვრიდან ორი კვირის შემდეგ შეგიძლიათ დაიწყოთ მუშაობა სიმღერაზე "ჩიტები". უკრაინული ხალხური მელოდია.
პაპევკა "ფრინველები"
გაფრინდი, ჩიტები, ჩვენთვის, ჩვენთვის, ჩვენთვის.
ფრინველებს თესლს მივცემ, მივცემ, მივცემ.
ფრინველის წვერებით - ნაკბენი, ნაკბენი, წავიდა.
ვუყურებ ჩიტებს და ვმღერი:
ლა-ლა-ლა-ლა, ლა-ლა, ლა-ლა-ლა,
ლა-ლა-ლა-ლა, ლა-ლა, ლა-ლა-ლა.
სიმღერის ტექსტი ბავშვებისთვის გასაგებია. განმეორებითი სიტყვები ეხმარება მათ ჩაერთონ გალობაში. სიტყვები "მე ვუყურებ ფრინველებს და ვმღერი" საშუალებას აძლევს სიმღერას გააგრძელოს. ყველა იმეორებს ლექსს, ჟღერს "ლა-ლა", რაც შესაძლებელს ხდის უკეთესად დაიმახსოვროს მელოდია. უმჯობესია სიმღერა იმღეროს ყოველგვარი ინსტრუმენტალური თანხლების გარეშე. მოგვიანებით, მელოდიის შეთავაზება შესაძლებელია მოსასმენად, მისი შესრულება მუსიკის გაკვეთილებზე მილზე, ფლეიტაზე, მეტალოფონზე, არფაზე და ა. მიზანშეწონილია სთხოვოთ ბავშვებს გაარკვიონ და დაასახელონ ეს სიმღერა.
ბავშვებისთვის სიმღერის რეპერტუარში სიმღერა "ჩიტები" ერთ -ერთი საუკეთესოა: მას აქვს გამომხატველი მელოდია, მკაფიო ტექსტი, იმეორებს სიტყვებს. სწორედ მისი დახმარებით ვასწავლით ბავშვებს არა მარტო ცალკეულ სიტყვებთან ერთად მღერას, არამედ ფრაზების, მთელ სიმღერას. იქნებ არ უნდა „გაამდიდროთ“ დამატებითი რიტმული დავალებებით და გაართოთ ბავშვები?
ჩვილებში რიტმის გრძნობის გასავითარებლად, მუსიკის ინდივიდუალური მოძრაობების ასწავლისთვის, არსებობს ინსტრუმენტული და ვოკალური მუსიკის დიდი არჩევანი (დაწყებული "ქალბატონებით"),
სიმღერები, სადაც არის ონომატოპეა, მაგალითად "ბობიკი" (მუსიკა ტ. პოპატენკოს, ტექსტი ი. ნაიდენოვა // სიმღერები საბავშვო ბაღისთვის. ნომერი 1. - მ., 1965), ეხმარება ბავშვებს ჩაერთონ სიმღერაში და სიმღერაში. ბავშვები სწრაფად და ნებით ბაძავენ ძაღლის ყეფას. პირველ რიგში, ისინი აგრძელებენ ხაზს, არღვევენ ფრაზას და შემდეგ, ვარჯიშის პროცესში, ონომატოპეა უფრო მეგობრულად ჟღერს და რიტმული ნიმუში არ ირღვევა. თანდათანობით ბავშვები იწყებენ სიმღერას რამდენიმე სიტყვის შემდეგ, შემდეგ კი მთელ სიმღერას.
ბავშვებთან მუსიკალური გაკვეთილები ტარდება კვირაში ორჯერ, რაც არ არის საკმარისი სიმღერის წარმატებით ასწავლისთვის. რაც უფრო ხშირად ესმის ბავშვი სიმღერას, რომელიც შესრულებულია სხვადასხვა მუსიკალურ ინსტრუმენტზე ან ხმით, სიტყვებით ან სიტყვების გარეშე, მით უფრო სწრაფად ვითარდება მისი მუსიკალური შესაძლებლობები.
ინტონაციის სიწმინდე დამოკიდებულია არა მხოლოდ ბავშვის მუსიკის ყურზე, არამედ სიმღერის დროს მისი ყურადღების ხარისხზე. ზოგჯერ მორცხვი და ცუდი არტიკულაცია ერევა სიმღერაში.
3. მუსიკალურ-რიტმული მოძრაობები მოიცავს ცეკვებს, საცეკვაო შემოქმედებას, მუსიკალურ თამაშებს, მრგვალ ცეკვებს, ვარჯიშებს. ბავშვები სწავლობენ მოძრაობას მუსიკის ბუნების შესაბამისად, მუსიკალური გამოხატვის საშუალებებით. მათ უვითარდებათ რიტმის გრძნობა, უვითარდებათ მხატვრული და შემოქმედებითი შესაძლებლობები.
გაკვეთილის ამ ნაწილში დიდია აღმზრდელის როლი. ახალი მოძრაობების სწავლის პროცესში ის მონაწილეობს ყველა სახის სავარჯიშოს დემონსტრირებაში, მუსიკალურ ლიდერთან ერთად, რაც ბავშვებს საშუალებას აძლევს ერთდროულად განავითარონ ვიზუალური და სმენითი აღქმა. მასწავლებელს, რადგან ის არ ზის ინსტრუმენტთან, ხედავს ყველა ბავშვს, შეუძლია მისცეს შესაბამისი მითითებები და გააკეთოს კომენტარები მოქმედების მსვლელობისას. მასწავლებელმა უნდა აჩვენოს მოძრაობების ზუსტი, მკაფიო და ლამაზი ნიმუშები ყველა სახის სავარჯიშოში, გარდა გადატანითი ფიგურებისა. ფიგურალურ სავარჯიშოებში მასწავლებელი აძლევს სამაგალითო ნიმუშებს, რადგან ეს სავარჯიშოები მიზნად ისახავს ბავშვების შემოქმედებითი საქმიანობის განვითარებას.
ცეკვების სწავლისას მასწავლებლის ჩვენებაც აუცილებელია. მომავალში, შესრულების პროცესში მოცემულია მხოლოდ სიტყვიერი მითითებები, შეცდომები გამოსწორებულია. ბავშვები სწავლობენ სხვადასხვა სურათების გადმოცემას (ფრინველები დაფრინავენ, ცხენები ხტება, კურდღლები ხტება). მასწავლებელი სიტყვიერად ეხმარება მოძრაობების, პერსონაჟების მსგავსების უფრო ზუსტად გადმოცემას. შესაბამისად, ბავშვების შემოქმედებითი საქმიანობა ვითარდება მიზანმიმართული სწავლის, მუსიკალური გამოცდილების გაფართოების, გრძნობების, წარმოსახვის, აზროვნების გააქტიურების გზით.
მასწავლებლის მონაწილეობა მუსიკალურ გაკვეთილზე დამოკიდებულია ასაკობრივ ჯგუფზე, ბავშვების მუსიკალურ მზადყოფნაზე და ამ გაკვეთილის სპეციფიკურ ამოცანებზე. განმანათლებლისთვის განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ახალგაზრდა ჯგუფებთან მუშაობაში მონაწილეობის მიღება, სადაც ის თამაშობს მთავარ როლს თამაშში, ცეკვაში და სიმღერაში. რაც უფრო მცირეწლოვანია ბავშვები, მით უფრო აქტიური უნდა იყოს მასწავლებელი - გაუწიოს დახმარება თითოეულ ბავშვს, დარწმუნდეს, რომ ბავშვები არ გადაიტანენ ყურადღებას, იყვნენ ყურადღებიანი, დააკვირდნენ ვინ და როგორ ვლინდება ისინი კლასში.
მასწავლებელს უნდა შეეძლოს სიმღერების სიმღერა, აჩვენოს ნებისმიერი ვარჯიში, თამაში ან ცეკვა, იცოდეს მუსიკის მოსმენა ბავშვთა რეპერტუარიდან. მუსიკის გაკვეთილების დროს მასწავლებელი აკვირდება ბავშვების პოზას, სიმღერაში სიტყვების წარმოთქმას, მასალის ათვისების ხარისხს.
მასწავლებელი ვალდებულია:
ბავშვების დამოუკიდებლობის, ინიციატივის განვითარება ნაცნობი სიმღერების შესრულებაში, მრგვალი ცეკვები სხვადასხვა პირობებში (სასეირნოდ, დილის ვარჯიშები, გაკვეთილები), რათა დაეხმაროს ბავშვებს გამოხატონ თავიანთი მუსიკალური შთაბეჭდილებები შემოქმედებით თამაშებში.
მუსიკის ყურის განვითარება, ბავშვების რიტმის გრძნობა მუსიკალური და დიდაქტიკური თამაშების ჩატარების პროცესში.
ბავშვების მუსიკალური გამოცდილების გაღრმავება აუდიოჩანაწერებში მუსიკის მოსმენით.
იცოდეთ მუსიკალური განათლების ყველა პროგრამული მოთხოვნა, თქვენი ჯგუფის მთელი რეპერტუარი და იყავით მუსიკალური დირექტორის აქტიური თანაშემწე მუსიკის გაკვეთილებზე.
ჩაატარეთ რეგულარული მუსიკალური გაკვეთილები თქვენი ჯგუფის ბავშვებთან მუსიკალური დირექტორის არყოფნისას (შვებულების ან ავადმყოფობის გამო).
მასწავლებელმა უნდა განახორციელოს მუსიკალური განათლება სამუშაოს ყველა ფორმის გამოყენებით: სიმღერა, მოსმენა, მუსიკალური და რიტმული მოძრაობები, ბავშვთა მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრა
მასწავლებელი იძენს უნარებს ასეთი სამუშაოსთვის საგანმანათლებლო დაწესებულებებში სპეციალური ტრენინგის დროს და მუსიკალურ დირექტორთან კომუნიკაციის გზით სხვადასხვა კონსულტაციებზე, სემინარებსა და ვორქშოფებზე.
რაც არ უნდა მაღალი იყოს მუსიკალური რეჟისორის პედაგოგიური კვალიფიკაცია, მუსიკალური განათლების არცერთი ძირითადი ამოცანა არ შეიძლება იყოს დამაკმაყოფილებლად გადაჭრილი, თუკი იგი შესრულდება მასწავლებლის მონაწილეობის გარეშე, და ასევე, თუ მუსიკა ბავშვებისთვის ჟღერს მხოლოდ იმ დღეებში, როდესაც მოდის მუსიკალური დირექტორი, თუ ბავშვებთან ერთად მღერიან, თამაშობენ და ცეკვავენ მხოლოდ მუსიკის გაკვეთილებზე.
მცირეწლოვან ბავშვებთან თამაშების სწავლისას მასწავლებელი თამაშობს სწავლის ყველა ეტაპზე.
ზრდასრული ადამიანის მონაწილეობით ცეკვებში, სადაც მოქმედებები ჩაწერილია მოძრაობების ავტორის მიერ, მასწავლებელი ყოველთვის ცეკვავს ბავშვებთან ყველა ასაკობრივ ჯგუფში.
განსხვავებული სტრუქტურის კლასებში აღმზრდელის როლი დამოკიდებულია ბავშვების საქმიანობის ტიპებზე და შეესაბამება მისი განხორციელების მეთოდოლოგიას.
გარდა ამისა, მუსიკალურ განათლებაში მთავარი როლი ენიჭება პედაგოგს ბავშვების დამოუკიდებელ საქმიანობაში. ამ ტიპის საქმიანობა მოითხოვს გარე პირობების, გარკვეული მატერიალური გარემოს შექმნას. ბავშვებისთვის მნიშვნელოვანია ჰქონდეთ საკუთარი მუსიკალური კუთხე - მცირე რაოდენობის მუსიკალური ინსტრუმენტებით, მუსიკალური და დიდაქტიკური თამაშებით.
დამოუკიდებელი მუსიკალური საქმიანობის დაგეგმვისას მასწავლებელი ყურადღებით ათვალიერებს ბავშვებს სასწავლო წლის დასაწყისში. ვის რა აინტერესებს (სიმღერა, ცეკვა, ინსტრუმენტზე დაკვრა), არიან ბავშვები, რომლებიც არ მონაწილეობენ მუსიკის დაკვრაში?
ზოგჯერ წამყვანი როლები ერთსა და იმავე ბავშვებს ეკუთვნით. ეს ნაწილობრივ განპირობებულია ბავშვის სურვილი იყოს ლიდერი და არა მუსიკისადმი მისი ინტერესი. სხვა ბავშვები იზიდავენ მუსიკას, მაგრამ ისინი მორცხვი, გადაუწყვეტლები არიან. მასწავლებელმა უნდა შექმნას ოპტიმალური პირობები თითოეული ბავშვისთვის.
სამუშაოს უმაღლესი ხარისხის უზრუნველყოფა შესაძლებელია იქ, სადაც პედაგოგები, რომლებიც მუდმივად აუმჯობესებენ თავიანთ მუსიკალურ და პედაგოგიურ კვალიფიკაციას, გახდებიან მუსიკალური დირექტორის აქტიური და გამოცდილი თანაშემწეები, იყენებენ მუსიკალურ მასალას ბავშვებთან ყოველდღიურ მუშაობაში და საჭიროების შემთხვევაში შეუძლიათ დამოუკიდებლად ჩაატარონ მუსიკის უმარტივესი გაკვეთილები. - მუსიკალური დირექტორის არყოფნისას ...
როდესაც მასწავლებელს უკვე აქვს მუსიკის გაკვეთილების დაკვირვებისა და ანალიზის გამოცდილება, ასევე მათი დამოუკიდებლად ჩატარების გამოცდილება, ის გააკეთებს თავის წინადადებებს კლასების ჩატარების მეთოდოლოგიური ტექნიკის განხილვისას, ბავშვების შემოქმედების სტიმულირების მიზნით, შესთავაზებს თემას, ანაწილებს როლებს, ასახავს სიუჟეტის განვითარებას თამაშებსა და დრამატიზაციებში.
ასეთი კვალიფიკაცია იძენს პედაგოგს მუდმივად, ბავშვებთან სპეციალისტის მუშაობის სისტემატური ანალიზის, პერსონალთან მისი სასწავლო სესიების და მუსიკალური დირექტორის მზარდი ამოცანების მასწავლებლის მიერ შესრულების შედეგად.
პერსონალის მუსიკალური და პედაგოგიური კვალიფიკაციის მუდმივი და ყოვლისმომცველი გაუმჯობესების გათვალისწინებით, მუსიკოსმა უნდა ასწავლოს მასწავლებლებს არა მხოლოდ სიმღერა, მოძრაობა და მუსიკალური მასალის წარმოდგენის სწორი მეთოდი, არამედ აღმზრდელების ზოგადი კულტურის ამაღლება, ასწავლიან მუსიკის ელემენტარული მახასიათებლების გაგებას - ნაწარმოების ბუნებაში, მუსიკალურ ფორმაში. (სოლო, გუნდი, ფრაზა.). მიზანშეწონილია კოლექტივის ინფორმირება მნიშვნელოვანი მუსიკალური თარიღების, ბავშვების მუსიკალური განათლების სიახლეებისა და მუსიკალური ცხოვრების სხვა საკითხების შესახებ.
განვიხილოთ ბავშვების მუსიკალური და ესთეტიკური განათლების კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ფორმა - სადღესასწაულო საღამო, რომელიც მოიცავს ბავშვებისა და მასწავლებელთა თითქმის ყველა სახის შემოქმედებით საქმიანობას.
მატინე არის საბავშვო ბაღში განხორციელებული ყველა საგანმანათლებლო სამუშაოს ნაწილი. აქ ხორციელდება მორალური, გონებრივი, ფიზიკური და ესთეტიკური განათლების ამოცანები. ამრიგად, დღესასწაულისთვის მომზადება, მისი ჩატარება და ბავშვების მიერ მიღებული შთაბეჭდილებების კონსოლიდაცია შეიძლება ჩაითვალოს ერთი პედაგოგიური პროცესის რგოლებად.
მასწავლებლის საქმიანობა მათემატიკაში ძალიან მრავალფეროვანია. ყველაზე საპასუხისმგებლო არის ლიდერის როლი. მისი ემოციურობა, სიცოცხლისუნარიანობა, ბავშვებთან უშუალო კომუნიკაციის უნარი, პოეტური ტექსტების გამომხატველი შესრულება, დიდწილად განსაზღვრავს დღესასწაულის ზოგად განწყობას და ტემპს. ფასილიტატორმა არა მხოლოდ უნდა იცოდეს პროგრამა, არამედ უნდა შეეძლოს სწრაფად რეაგირება მოულოდნელ შემთხვევით ცვლილებებზე.
ბავშვებს დიდ სიამოვნებას ანიჭებენ პედაგოგების სოლო და ჯგუფური წარმოდგენები. მათ შეუძლიათ აჩვენონ სხვადასხვა ცეკვები, იმღერონ სიმღერები, შეასრულონ პერსონაჟის როლი.
პედაგოგები, რომლებიც არანაირ როლს არ ასრულებენ, არიან თავიანთი ჯგუფის ბავშვებთან ერთად. ისინი ყურადღებით აკვირდებიან როგორ აღიქვამენ ბავშვები ამა თუ იმ წარმოდგენას. ისინი მღერიან მათთან ერთად, ამზადებენ ატრიბუტებს, კოსტიუმების დეტალებს, აცმევენ ბავშვებს დროულად, ეხმარებიან მათ, საჭიროების შემთხვევაში, თამაშის დროს და ცეკვავენ წარმოდგენაში.
დღესასწაულის შემდეგ ბავშვებს ახსოვთ სპექტაკლები, რომლებიც მათ დიდი ხნის განმავლობაში მოეწონათ. პედაგოგი უნდა ცდილობდეს გააძლიეროს ეს შთაბეჭდილებები მათი სწავლის თემასთან დაკავშირებით. ის იწვევს ბავშვებს, რომ დახატონ ან გამოძერწონ გმირი, რომელიც მათ მოსწონთ, შეიმუშაონ ახალი შეთქმულება მატინის პერსონაჟებთან, განახორციელონ საუბრები, გაიმეორონ საყვარელი სიმღერები, თამაშები, ცეკვები ჯგუფში და გასეირნების დროს.
მასწავლებელს შეუძლია დამოუკიდებლად ისწავლოს ბავშვებთან თამაში, ჩაატაროს მცირე თეატრალური წარმოდგენა, რომელიც შემდეგ შეიძლება ჩაერთოს მუსიკალურ გაკვეთილში ან სადღესასწაულო მატჩის პროგრამაში.
მასწავლებლის მუსიკალური მუშაობის ხარისხი, მისი საქმიანობის განვითარება დამოკიდებულია არა მხოლოდ ამ სფეროში მის შესაძლებლობებსა და გამოცდილებაზე. აქ მნიშვნელოვან როლს ასრულებს მუსიკალური დირექტორის უნარი გაითვალისწინოს თითოეული პედაგოგის ხასიათის მახასიათებლები: დაამტკიცოს მორცხვი, დაამყაროს მათში თავდაჯერებულობა, იპოვოს კრიტიკის ისეთი ფორმა, რომელიც არ აზიანებს სიამაყეს და იწვევს შეცდომების გამოსწორების სურვილს. აუცილებელია ასწავლოს პუნქტუალურობა მათ, ვინც გულგრილად ასრულებს თავის მოვალეობებს, ხელი შეუწყოს მათ შემდგომ გაუმჯობესებას, ვინც ამშვიდებს მიღწეულს.
ეჭვგარეშეა პედაგოგის როლი ბავშვების მუსიკალურ საქმიანობაში. მას, მუსიკოსთან ერთად, უდიდესი მნიშვნელობა აქვს მუსიკალური და ესთეტიკური განათლების საკითხში. რაც შეეხება პასუხისმგებლობას - არ არის საჭირო მკაფიო ხაზის დახაზვა - ეს უნდა გააკეთოს განმანათლებელმა და ეს არის მუსიკალური დირექტორის პასუხისმგებლობა. მხოლოდ ერთობლივ საქმიანობას, ამ საკითხისადმი ერთობლივ შემოქმედებით მიდგომას შეუძლია გამოიღოს ნაყოფი. მნიშვნელოვანია აღმზრდელის დაინტერესება და დატყვევება მუსიკალური საქმიანობით ისევე, როგორც ჩვენ ვტაცებთ ბავშვებს მუსიკის სამყაროში. თქვენ უნდა გააღვივოთ მასში მუსიკის სწავლის სურვილი, ამის გაკეთება, მაშინ მასწავლებელი იქნება თქვენი საუკეთესო თანაშემწე.
ზოგიერთ საბავშვო ბაღს აქვს კარგი ტრადიცია გააძლიეროს დღესასწაული გამოცდილება მუსიკალურ კლასში. ბავშვები მოდიან დარბაზში, სადაც დარჩა დღესასწაულის გაფორმება, ტყუილია კოსტიუმების დეტალები, თამაშების ატრიბუტები. მასწავლებელი იწვევს ბავშვებს გაიხსენონ ის, რაც მათ მოსწონთ სადილზე, გაცვალონ შთაბეჭდილებები და შეასრულონ სიმღერები, ლექსები, თამაშები, ცეკვები, დრამატიზაციები სურვილისამებრ. ზოგიერთი სპექტაკლი შეიძლება განმეორდეს ორჯერ ან სამჯერ შემსრულებლების შეცვლით. ეს ყველაფერი ეხმარება ღრმად იგრძნოს დღესასწაულის შინაარსი, შეინარჩუნოს კარგი მოგონებები.
საბავშვო ბაღში არდადეგები საგანმანათლებლო პროცესის მნიშვნელოვანი ნაწილია. ისინი აქტიურად ახდენენ გავლენას სკოლამდელი აღზრდის პიროვნების ფორმირებაზე, საშუალებას აძლევს მას აჩვენოს თავისი უნარები, შესაძლებლობები, შემოქმედებითი ინიციატივა, შეაჯამოს პედაგოგიური მუშაობის გარკვეული შედეგი.
ბიბლიოგრაფია:
N. A. Vetlugina "მუსიკალური განათლების მეთოდიკა საბავშვო ბაღში"
ა. ზიმინა "მუსიკალური განათლების საფუძვლები სკოლამდელ დაწესებულებაში"
TS Babadzhan "მუსიკალური განათლება მცირეწლოვანი ბავშვებისთვის"
ე. იუდინა "მუსიკისა და შემოქმედების პირველი გაკვეთილები"
ს. ბ. ბეკინა, თ. პ. ლომოვა, ე. ნ. სოკოვნინა "მუსიკა და მოძრაობა"
მუსიკალური დირექტორის სახელმძღვანელო ჟურნალი
მ. ბ. ზაცეპინა "მუსიკალური განათლება საბავშვო ბაღში"
მ. ბ. ზაცეპინა "კულტურული და გასართობი ღონისძიებები საბავშვო ბაღში"
მუნიციპალური სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულება
"საბავშვო ბაღის ნომერი 49"
მუსიკალური საქმიანობის როლი სკოლამდელი აღზრდის ესთეტიკურ აღზრდაში
გამოსვლა მშობელთა კრებაზე
მუსიკალური ხელმძღვანელი:
ბელოვა ე.ა.
სარანსკი 2012 წ
საბავშვო ბაღში ესთეტიკური განათლება ხორციელდება რეალობის (ბუნება, ყოველდღიური ცხოვრება, სამუშაო და სოციალური ცხოვრება) და ხელოვნების (მუსიკა, ლიტერატურა და თეატრი) გავლენის ქვეშ. ბავშვთა ესთეტიკური საქმიანობის ორგანიზების ფორმები მრავალფეროვანია: თამაშები, კლასები, ექსკურსიები, არდადეგები და გართობა.
პედაგოგიკა განსაზღვრავს ესთეტიკურ განათლებას, როგორც სიცოცხლისა და ხელოვნების სილამაზის აღქმის, შეგრძნების, გაგების უნარის განვითარებას.
ხელოვნება განსაკუთრებულ როლს ასრულებს ესთეტიკურ განათლებაში. ბავშვი შემოდის ხელოვნების სამყაროში, იცნობს სხვადასხვა ერების შემოქმედებას, მუსიკას და ცეკვებს, თოჯინების თეატრის წარმოდგენებს და ა.შ.
მაგრამ იმისათვის, რომ ვისწავლოთ სილამაზის გაგება ხელოვნებასა და ცხოვრებაში, აუცილებელია გავიაროთ გრძელი გზა ელემენტარული ესთეტიკური შთაბეჭდილებების, ვიზუალური და სმენითი შეგრძნებების დაგროვების მიზნით, აუცილებელია ემოციური და შემეცნებითი პროცესების გარკვეული განვითარება.
ბავშვთა მუსიკალურ საქმიანობაში ესთეტიკური აღზრდის ამოცანები წყდება თანდათანობით, მარტივი და დაწყებითი (ბავშვებისთვის) რთულამდე (უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის).
ეს ამოცანები შემდეგია:
- სისტემატურად განავითაროს აღქმა სილამაზის, ესთეტიკური გრძნობების, ბავშვების იდეების შესახებ. ბავშვებში იწვევს ემოციურ რეაგირებას, სიხარულს, მღელვარებას.
- გააცანით ბავშვებს ხელოვნების სფეროს საქმიანობა, ასწავლეთ მათ საწყისი მუსიკალური ცოდნა, პრაქტიკული უნარ -ჩვევები.
- ესთეტიკური გემოვნების საფუძვლების ჩამოყალიბება და ხელოვნების ნიმუშების დამოუკიდებლად შეფასების უნარი.
- ბავშვების მხატვრული, მუსიკალური და შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარება. ხელოვნებასთან დაკავშირებული მათი საქმიანობა ყოველთვის უნდა იყოს მოდუნებული, გაჯერებული მხიარული მისწრაფებით, შემოქმედებითი წარმოსახვით და ინიციატივით.
თუ საკმარისია ბავშვებმა გაიგონ და ემოციურად უპასუხონ სიმღერებს, იმღერონ მასწავლებელთან ერთად მარტივი სიმღერები, მოუსმინონ მუსიკის ხმებს, ისწავლონ ცეკვა, მაშინ უფროს სკოლამდელ ასაკში, მუსიკის მოსმენა, ბავშვებმა არა მხოლოდ ემოციურად უნდა აღიქვან მუსიკალური ნაწარმოების შინაარსი, არამედ დაიჭიროს კავშირი შინაარსსა და ექსპრესიულობას შორის (მაგალითად: მხიარული საცეკვაო მუსიკა ჟღერს სწრაფად, მხიარულად, მკაფიოდ, ხმამაღლა), ნაცნობი ნაწარმოებების ამოცნობა, ახლის დამახსოვრება და მათი შედარება ვინც უკვე ნაცნობია იგივე გართულებები ხდება ბავშვების სიმღერისა და ცეკვის საქმიანობაში.
ესთეტიკურ განათლებაზე მუშაობის ყველა წარმატება დიდწილად განისაზღვრება იმით, თუ რა მეთოდები გამოიყენება, ასევე როგორ არის გათვალისწინებული ბავშვების ინდივიდუალური შესაძლებლობები და მათი ზოგადი განვითარების დონე.
ბავშვისთვის მუსიკა მხიარული გამოცდილების სამყაროა. აქედან გამომდინარე, აუცილებელია ბავშვების ყურის განვითარება მუსიკის, შესაძლებლობებისა და ემოციური რეაგირებისთვის.
ბავშვებს შეუძლიათ მუსიკის გაგება, უმარტივესი განზოგადება - განსაზღვრონ, მაგალითად, მუსიკის ხასიათი, დაასახელონ ნიშნები, რომლითაც სპექტაკლი შეიძლება ჩაითვალოს მხიარულად, მხიარულად, მშვიდად ან სევდიანად. ბავშვებს ესმით მოთხოვნები: როგორ მღერიან სხვადასხვა ხასიათის სიმღერები, როგორ მოძრაობენ მშვიდი მრგვალი ცეკვით ან მოძრავი ცეკვით. უკვე სკოლამდელ ასაკში იქმნება მუსიკალური ინტერესები: უპირატესობა ენიჭება ამა თუ იმ ტიპის საქმიანობას, მუსიკის ჟანრს, ხოლო 6-7 წლის ასაკში შეინიშნება მხატვრული გემოვნების საწყისი გამოვლინება - ნამუშევრების და მათი შეფასების უნარი შესრულება.
მუსიკის გაკვეთილებზე ბავშვების ქმედებები მიზნად ისახავს საგანმანათლებლო და შემოქმედებითი ამოცანების დასრულებას. ისინი სწავლობენ საშემსრულებლო უნარებს და იმპროვიზირებენ საკუთარ უპრეტენზიო მელოდიებს, ხოლო სხვადასხვა ცეკვის შესრულებისას ისინი ცდილობენ საკუთარი გზით გადმოგცეთ სხვადასხვა საცეკვაო მოძრაობა, მუსიკალური თამაშის სურათები.
ბავშვის პიროვნების მრავალმხრივი განვითარება უზრუნველყოფილია ესთეტიკური განათლების მჭიდრო ურთიერთობით მორალურ, გონებრივ და ფიზიკურთან. შემეცნებითი და გონებრივი აქტივობა ასევე გააქტიურებულია მუსიკის გაკვეთილებზე. ბავშვები ბევრს სწავლობენ ნაწარმოებების ყურადღებით მოსმენით, მათ და მათი ავტორების ისტორიის მოსმენით. ეს გონებრივი ქმედებები ამდიდრებს და აფართოებს ბავშვის გრძნობებისა და გამოცდილების სფეროს და აძლევს მათ მნიშვნელობას.
მუსიკალური და ესთეტიკური განათლების ჰარმონიის მისაღწევად გამოიყენება სკოლამდელი ასაკისთვის ხელმისაწვდომი ყველა სახის მუსიკალური აქტივობა, გააქტიურებულია სკოლამდელი აღზრდის ყველა შემოქმედებითი შესაძლებლობა.
ასე რომ, სკოლამდელი აღზრდის მუსიკალურ საქმიანობაში ესთეტიკური აღზრდის ამოცანები წყდება რიგი სპეციფიკური დავალებების შესრულებით, რომლებიც დამახასიათებელია მუსიკალური ხელოვნებისთვის:
- მუსიკისადმი სიყვარულისა და ინტერესის გაღვივება. ემოციური რეაგირებისა და მიმღებლობის განვითარება შესაძლებელს ხდის მუსიკის საგანმანათლებლო გავლენის გამოყენებას.
- გაამდიდრეთ ბავშვების გამოცდილება სხვადასხვა მუსიკალური ნაწარმოებების გაცნობისა და გამოყენებული გამოხატვის საშუალებების გამოყენებით.
- ბავშვებს გააცნობს მრავალფეროვან საქმიანობას, მუსიკის აღქმის ფორმირებას და უმარტივესი საშემსრულებლო უნარებს სიმღერის, რიტმის, საბავშვო მუსიკალური ინსტრუმენტების დაკვრის, ელემენტარული მუსიკალური წიგნიერების განვითარებისათვის. ეს ყველაფერი ბავშვებს საშუალებას მისცემს იმოქმედონ შეგნებულად, ბუნებრივად, ექსპრესიულად.
- ბავშვების ზოგადი მუსიკალურობის განვითარება (სენსორული შესაძლებლობები, სმენის სიმაღლე, რიტმის გრძნობა და ა. თუ ამ ასაკში ბავშვს ასწავლიან და ეცნობიან აქტიურ პრაქტიკულ საქმიანობას, მაშინ ხდება მისი ყველა შესაძლებლობების ფორმირება და განვითარება.
- ხელი შეუწყოს მუსიკალური გემოვნების საწყის განვითარებას. მიღებული მუსიკის შესახებ შთაბეჭდილებებისა და იდეების საფუძველზე, ჯერ ვლინდება შერჩევითი, შემდეგ კი შემფასებელი დამოკიდებულება შესრულებული სამუშაოს მიმართ.
- მუსიკისადმი შემოქმედებითი დამოკიდებულების განვითარება მუსიკალურ თამაშებსა და მრგვალ ცეკვებში სურათების გადაცემის გზით, ასევე მელოდიების იმპროვიზაციით და ნაცნობი საცეკვაო მოძრაობების კომბინაციით. ეს ხელს უწყობს დამოუკიდებლობის, ინიციატივის, ნასწავლი რეპერტუარის ყოველდღიურ ცხოვრებაში გამოყენების, მუსიკის დაკვრის, სიმღერისა და ცეკვის იდენტიფიცირებას.
ლიტერატურა
- ვეტლუგინა N.A. მუსიკალური განათლება საბავშვო ბაღში. - მ .: განათლება, 1981 წ.- 240 გვ.
- ბელკინა ვ. ნ., ვასილიევა ნ. ნ., ელკინა ნ. ვ. და სხვ. სკოლამდელი აღზრდის მასწავლებელი: სწავლება და განვითარება. პედაგოგები და მშობლები. - იაროსლავლი: "განვითარების აკადემია", "აკადემია K", 1998. - 256 გვ.
- ბუგაევა ზ. ნ. მუსიკალური გაკვეთილები საბავშვო ბაღში. - ᲐᲜᲫᲐ; დონეცკი: სტალკერი, 2005 წ .-- 301 გვ.
- მიხაილოვა მ. ა., ბავშვთა მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარება. პოპულარული სახელმძღვანელო მშობლებისა და პედაგოგებისთვის. - იაროსლავი: განვითარების აკადემია, 1997.- 240 გვ.
- დავიდოვა M.A. მუსიკალური განათლება საბავშვო ბაღში: საშუალო, უფროსი და მოსამზადებელი ჯგუფები. - მ; VAKO, 2006 .-- 240 გვ.
ბავშვის პიროვნების ფორმირების მთავარი ამოცანაა ბავშვის ყოვლისმომცველი და ჰარმონიული განვითარება. ამ ამოცანას ასრულებს მუსიკალური განათლება. ნ.კ. კრუპსკაია აღწერს ხელოვნების მნიშვნელობას ბავშვის პიროვნების აღზრდაში შემდეგნაირად: ”ხელოვნების საშუალებით ჩვენ უნდა დავეხმაროთ ბავშვს გააცნობიეროს თავისი აზრები და გრძნობები, იფიქროს უფრო ნათლად და იგრძნოს უფრო ღრმად ..” პედაგოგიკა, ეყრდნობა ეს დებულებები, განსაზღვრავს მუსიკალური განათლებისა და განვითარების კონცეფციას.ბავშვის პიროვნების ფორმირების მთავარი ამოცანაა ბავშვის ყოვლისმომცველი და ჰარმონიული განვითარება. ამ ამოცანას ასრულებს მუსიკალური განათლება. ნ.კ. კრუპსკაია აღწერს ხელოვნების მნიშვნელობას ბავშვის პიროვნების აღზრდაში შემდეგნაირად: ”ხელოვნების საშუალებით ჩვენ უნდა დავეხმაროთ ბავშვს გააცნობიეროს თავისი აზრები და გრძნობები, იფიქროს უფრო ნათლად და იგრძნოს უფრო ღრმად ..” პედაგოგიკა, ეყრდნობა ეს დებულებები, განსაზღვრავს მუსიკალური განათლებისა და განვითარების კონცეფციას.
ბავშვისთვის მუსიკალური განათლება არის ბავშვის პიროვნების მიზანმიმართული ჩამოყალიბება მუსიკალური ხელოვნების გავლენის, ინტერესების, საჭიროებების, მუსიკისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების ფორმირებით.
ბავშვის მუსიკალური განვითარება არის შედეგი ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბებისა აქტიური მუსიკალური საქმიანობის პროცესში. ბევრი მეცნიერი და მასწავლებელი მიიჩნევს, რომ მუსიკალური რიტმის შეგრძნება არ უწყობს ხელს განათლებას და განვითარებას (L.A. Brenboim, K. Sishor, N.A. Vetlugina და სხვ.).
მუსიკალური განათლების ამოცანები, ბავშვის პიროვნების ფორმირება ემორჩილება ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველი და ჰარმონიული აღზრდის ზოგად მიზანს და აგებულია მუსიკალური ხელოვნების ორიგინალურობისა და სკოლამდელი აღზრდის ასაკის მახასიათებლების გათვალისწინებით.
1. გაამდიდრეთ მუსიკის სიყვარული. ეს ამოცანა წყდება მიმღებლობის, მუსიკალური ყურის განვითარებით, რაც ეხმარება ბავშვს უფრო მკვეთრად შეიგრძნოს და გაიაზროს მოსმენილი მუსიკალური კომპოზიციების შინაარსი.
2. შეაჯამეთ ბავშვთა მუსიკალური გამოცდილება. გაეცნოს მათ მრავალფეროვან მუსიკალურ ნაწარმოებებს.
3. ბავშვებს გააცნობს მუსიკალური კონცეფციის ელემენტებს, ასწავლის უმარტივეს პრაქტიკულ უნარებს ყველა სახის მუსიკალურ საქმიანობაში, მუსიკალური ნაწარმოებების შესრულების გულწრფელობას.
4. განავითარეთ ემოციური რეაგირება. სენსორული შესაძლებლობები, რიტმის შეგრძნება, მომღერალი ხმის ჩამოყალიბება და მოძრაობების გამომხატველობა.
5. მუსიკის შესახებ მიღებული შთაბეჭდილებებისა და იდეების საფუძველზე მუსიკალური გემოვნების გაჩენისა და საწყისი გამოვლინების ხელშეწყობა, ჯერ მუსიკალური ნაწარმოებების მიმართ ვიზუალური, შემდეგ კი შემფასებელი დამოკიდებულების ჩამოყალიბება.
6. ბავშვებისთვის შემოქმედებითი საქმიანობის განვითარება ყველა სახის მუსიკალურ საქმიანობაში: თამაშებში და მრგვალ ცეკვებში დამახასიათებელი სურათების გადაცემა, ნასწავლი საცეკვაო მოძრაობების გამოყენება, მცირე სიმღერების იმპროვიზაცია, ზუზუნი, ინიციატივა და ნასწავლი მასალის ყოველდღიურად გამოყენების სურვილი ცხოვრება, მუსიკა. იმღერე და იცეკვე.
მუსიკალური განათლება მნიშვნელოვანია ბავშვის პიროვნების ესთეტიკური და მორალური ფორმირებისა და ჩამოყალიბების საქმეში. მუსიკალურობის საშუალებით ბავშვები ჩაერთვებიან კულტურულ ცხოვრებაში, ეცნობიან მნიშვნელოვან სოციალურ მოვლენებს. მუსიკის აღქმის პროცესში ბავშვებს უვითარდებათ შემეცნებითი ინტერესი, ესთეტიკური გემოვნება და აფართოებენ თავიანთ ჰორიზონტს.
ბავშვები, რომლებიც მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე უკრავენ, ჩვეულებრივ სხვებზე მეტად წიგნიერები არიან. მუსიკა იძლევა როგორც წარმოსახვით აზროვნებას, ასევე სივრცულ წარმოდგენას და ყოველდღიურ შრომატევადი მუშაობის ჩვევას.
ღირს ბავშვებთან მუშაობის დაწყება ოთხი წლის ასაკიდან. კანადელი მეცნიერების აზრით, რეგულარული მუსიკალური პრაქტიკა აუმჯობესებს მეხსიერებას და ასტიმულირებს ბავშვების გონებრივ განვითარებას. მათ შეძლეს პირველი მტკიცებულების მოპოვება მუსიკის გაკვეთილებსა და კონცენტრირების უნარს შორის.
მაგრამ, მიუხედავად ყველა იმ უხერხულობისა, რაც ბავშვებს მუსიკალური ინსტრუმენტების დაკვრის სწავლების საწყის ეტაპზე იწვევს, მშობლების წინა თაობები ცდილობდნენ შვილებს მუსიკალური განათლება მიეცა. მას შემდეგ, რაც მუსიკის გაკვეთილები მოითხოვს არა მხოლოდ ბავშვების მუდმივ შრომას და ნებისყოფას, არამედ მშობლების ურღვევ მოთმინებას, მხოლოდ რამდენიმე მათგანი გახდა პროფესიონალი, მაგრამ მათ ასწავლეს ყველას ან თითქმის ყველას და საჭიროდ ჩათვალეს.
უკვე ცნობილია, რომ მუსიკალური შესაძლებლობები უფრო ადრე ვლინდება, ვიდრე სხვა მრავალი ადამიანის უნარი. მუსიკალურობის ორი ძირითადი მაჩვენებელი, ემოციური რეაგირება და მუსიკისადმი ყური, ჩნდება ბავშვის ცხოვრების პირველ თვეებში. ბავშვს შეუძლია ემოციურად უპასუხოს მხიარულ ან წყნარ მუსიკას. ის ყურადღებას ამახვილებს, ხდება ჩუმად, თუ ის ისმის იავნანის ხმები. როდესაც მხიარული, საცეკვაო მელოდია ისმის, მისი სახის გამომეტყველება იცვლება, ის მოძრაობით ცოცხლდება.
კვლევებმა დაადგინა, რომ ბავშვს შეუძლია განასხვავოს ბგერები მათი სიმაღლის მიხედვით უკვე ცხოვრების პირველ თვეებში. ეს ფაქტი განსაკუთრებით აშკარაა მათთვის, ვინც პროფესიონალი მუსიკოსები გახდნენ. მოცარტმა საოცარი შესაძლებლობები გამოავლინა ოთხი წლის ასაკში, მან უკრავდა ორგანზე, ვიოლინოზე, ხუთი წლის ასაკში, შექმნა პირველი კომპოზიციები.
მუსიკის გავლენის მიზანი ბავშვების აღზრდაზე არის ზოგადად მუსიკალური კულტურის გაცნობა. მუსიკის გავლენა ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბებაზე ბავშვთა შემოქმედებითი საქმიანობის განვითარებაში ძალიან დიდია. მუსიკას, ისევე როგორც ნებისმიერ ხელოვნებას, შეუძლია გავლენა მოახდინოს ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველ განვითარებაზე, სტიმულირება მორალური ესთეტიკური გამოცდილებისკენ, რაც იწვევს გარემოს გარდაქმნას, აქტიურ აზროვნებას. ზოგადი მუსიკალური განათლება უნდა აკმაყოფილებდეს ძირითად მოთხოვნებს: იყოს უნივერსალური, მოიცავდეს ყველა ბავშვს და იყოს ყოვლისმომცველი, ჰარმონიულად განავითაროს ბავშვის პიროვნების ფორმირების ყველა ასპექტი.
ბავშვების მუსიკალური გამოცდილება ჯერ კიდევ ძალიან მარტივია, მაგრამ შეიძლება საკმაოდ მრავალფეროვანი იყოს. თითქმის ყველა სახის მუსიკალური საქმიანობა დასაბამიდანვე ხელმისაწვდომია ბავშვებისათვის და აღზრდის სწორი ფორმულირება უზრუნველყოფს მათი მუსიკალური მუსიკის მრავალფეროვნებას, მათ მუსიკალურ და ზოგად განვითარებას ბავშვის პიროვნებაზე. მიმდებარე ცხოვრებისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების აღზრდის გზით, შესაძლებლობების განვითარების გზით, ემოციურად თანაგრძნობისთვის, ნამუშევრებში გამოხატული გრძნობებისა და აზრების მრავალფეროვნებით, ბავშვი შედის გამოსახულებაში, სჯერა და თავად მოქმედებს წარმოსახვით სიტუაციაში. მუსიკის გავლენა მას აიძულებს "სხვებისთვის სიხარულის, სხვის ბედზე ფიქრის გასაოცარი უნარი, როგორც საკუთარი."
ბავშვი, მუსიკასთან კომუნიკაცია, ვითარდება ყოვლისმომცველი, უმჯობესდება ბავშვის ფიზიკური გარეგნობა, იქმნება ჰარმონიული კავშირები. სიმღერის პროცესში მხოლოდ მუსიკის ყური ვითარდება, არამედ მომღერალი ხმა და, შესაბამისად, ვოკალური საავტომობილო აპარატი. მუსიკალურად რიტმული მოძრაობები იწვევს სწორ პოზას, მოძრაობების კოორდინაციას, მათ მოქნილობას და პლასტიკას.
ბავშვს შეუძლია შეიგრძნოს მუსიკალური ნაწარმოების ხასიათი, განწყობა, თანაგრძნობა მოახდინოს მის მიერ მოსმენილზე, აჩვენოს ემოციური დამოკიდებულება, გაიგოს მუსიკალური იმიჯი, შენიშნოს კარგი და ცუდი, რითაც შეუერთდება სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობას. ბავშვებს ასევე შეუძლიათ მოუსმინონ, შეადარონ, შეაფასონ ყველაზე ნათელი და გასაგები მუსიკალური ფენომენები.
მუსიკის გავლენა პირდაპირ გავლენას ახდენს ბავშვის განცდაზე, აყალიბებს მის ზნეობრივ ხასიათს. მუსიკის გავლენა ზოგჯერ უფრო ძლიერია, ვიდრე დარწმუნება ან მიმართულება. ბავშვებს გავაცანით სხვადასხვა ემოციური საგანმანათლებლო შინაარსის ნაწარმოებები, ჩვენ მათ წავახალისებთ თანაგრძნობისკენ. სიმღერა მშობლიურ მიწაზე იწვევს სამშობლოს სიყვარულის გრძნობას. სხვადასხვა ხალხის მრგვალი ცეკვები, სიმღერები, ცეკვები იწვევს მათ ჩვეულებებს, აღძრავს საერთაშორისო გრძნობებს. ჟანრების სიმდიდრე მუსიკაში ეხმარება გმირული გამოსახულებების და ლირიკული განწყობის აღქმაში, მხიარულ იუმორსა და მხიარულ ცეკვებში. მუსიკის აღქმის დროს წარმოშობილი სხვადასხვა გრძნობები ამდიდრებს ბავშვების გამოცდილებას, მათ სულიერ სამყაროს.
კოლექტიური სიმღერა, ცეკვა, თამაშები, როდესაც ბავშვები იძირებიან საერთო გამოცდილებით, დიდად უწყობს ხელს საგანმანათლებლო პრობლემების გადაწყვეტას. სიმღერა მონაწილეებისგან მოითხოვს ერთობლივ ძალისხმევას. გაზიარებული გამოცდილება ქმნის ნაყოფიერ ნიადაგს ინდივიდუალური განვითარებისათვის. ამხანაგების მაგალითი. შესრულების საერთო ენთუზიაზმი და სიხარული ააქტიურებს მორცხვი, განურჩეველი ბავშვები. მათთვის, ვინც ყურადღებით არის გაფუჭებული, სხვა ბავშვების თავდაჯერებული, წარმატებული შესრულების ცვლილება არის ცნობილი დამუხრუჭება ნეგატიურ გამოვლინებებზე. ასეთ ბავშვს შეიძლება შევთავაზოთ თანამოაზრეების დახმარება, რითაც ხელი შეუწყოს თავმდაბლობას და ამავდროულად განავითაროს ინდივიდუალური შესაძლებლობები. მუსიკის გაკვეთილები გავლენას ახდენს სკოლამდელი აღზრდის ქცევის ზოგად კულტურაზე. სხვადასხვა აქტივობების, აქტივობების ტიპების მონაცვლეობა (სიმღერა, მუსიკის მოსმენა, ბავშვთა მუსიკალური ინსტრუმენტების დაკვრა, მუსიკაზე გადასვლა და სხვა) მოითხოვს ყურადღებას, ინტელექტს, რეაქციის სისწრაფეს, ორგანიზებას, ბავშვების მხრიდან ნებისყოფის გამოვლენას: სიმღერა, დროულად დაწყება და დასრულება მისი; ცეკვებში, თამაშებში, შეძლონ მოქმედება, დაემორჩილონ მუსიკას, თავი შეიკავონ იმპულსური სურვილისგან, რომ სწრაფად გაიქცნენ, გადალახონ ვინმე. ეს ყველაფერი აუმჯობესებს ინჰიბიტორულ პროცესებს, გავლენას ახდენს ბავშვის ნებაზე.
სწორედ ამიტომ, მუსიკა და ხელოვნება, შინაგანი ბუნების წყალობით, უნდა იყოს ნებისმიერი აღზრდის განუყოფელი ნაწილი და ამისათვის ისინი უნდა გახდნენ თითოეული ადამიანის განათლების ნაწილი.
ბავშვის პიროვნების ფორმირებაში მუსიკის მნიშვნელოვანი როლის გამოვლენასთან დაკავშირებით, ცხადი ხდება, რომ მიზანშეწონილია გამოიყენოს მუსიკა განათლებასა და სწავლებაში ბავშვის ჰარმონიული განვითარებისათვის და როგორც დამხმარე მეხსიერების განვითარებისათვის, წარმოსახვითი აზროვნება და ყურადღების კონცენტრაცია. სმენის დაქვეითებული ბავშვების განვითარებაზე მუსიკის გავლენის მახასიათებლების დასადგენად, აუცილებელია, პირველ რიგში, შეისწავლოს მუსიკის გავლენა ნორმალური სმენის მქონე ბავშვების განვითარებაზე, რათა დადგინდეს განსხვავებები.
მუსიკალური განათლების როლი სკოლამდელი ასაკის ბავშვის განვითარებაში
სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალურ განათლებას დიდი მნიშვნელობა აქვს თანამედროვე პედაგოგიურ კვლევაში. ბავშვების გაცნობა მუსიკაში აყალიბებს დამოკიდებულებას ხელოვნებისა და მათ გარშემო არსებული სამყაროს მიმართ, რაც ხელს უწყობს საერთო და პიროვნულ განვითარებას. მუსიკას აქვს ფართო სპექტრის საგანმანათლებლო გავლენა ბავშვზე. მუსიკის პირველი შთაბეჭდილებები ხელს უწყობს ტვინის ემოციური ცენტრების განვითარებას, გონებრივი აქტივობის გააქტიურებას, რაც მნიშვნელოვანია სკოლამდელი ასაკის ბავშვების ინტელექტუალური განვითარებისათვის.
სკოლამდელი ასაკი ყველაზე ხელსაყრელია მუსიკალური საქმიანობის ინდივიდუალური შემოქმედებითი მანიფესტაციების განსახორციელებლად. გარემოს, რომელშიც ბავშვი იზრდება, დიდი მნიშვნელობა აქვს. საგანმანათლებლო პროცესში განსაკუთრებული როლი ეკუთვნის ოჯახს, რომელსაც გადამწყვეტი მნიშვნელობა აქვს ბავშვის პიროვნების ფორმირებაში. ბავშვობაში სრულფასოვანი მუსიკალური შთაბეჭდილებების ნაკლებობა ძნელია შემდგომში გამოსწორდეს. მნიშვნელოვანია, რომ უკვე ცხოვრების პირველ წლებში ბავშვის გვერდით არის ზრდასრული, რომელსაც შეეძლო მისთვის გამოეცხადებინა მუსიკის სილამაზე, მიეცა მას საშუალება ეგრძნო იგი. ოჯახი არის პირველი და ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაბიჯი პატარა ადამიანისთვის მუსიკის სამყაროში შესასვლელად. რაც უფრო მაღალია ოჯახის ზრდასრული წევრების მუსიკალური, სოციალური კულტურა, მით უფრო ადეკვატურად აფასებენ ისინი თავიანთი შვილების ემოციურ სფეროს, მით უფრო მნიშვნელოვანი ხდება ბავშვის მუსიკალური განათლება.
ბავშვების მუსიკალური შესაძლებლობები სხვადასხვაგვარად ვლინდება. ზოგისთვის, უკვე ცხოვრების პირველ წელს, ისინი ნათლად არის გამოხატული - მოდალური გრძნობა, მუსიკალური და სმენითი წარმოდგენები და რიტმის გრძნობა, ეს მუსიკალურობაზე მეტყველებს; სხვა ბავშვებისთვის ეს მოგვიანებით, უფრო რთულია. ყველაზე რთული განვითარება არის მუსიკალური და - სმენითი წარმოდგენები - ხმის მელოდიის რეპროდუცირების უნარი, ზუსტად, მისი ინტონაცია, ან მისი ყურმილით აღება მუსიკალურ ინსტრუმენტზე. მაგრამ შესაძლებლობების ადრეული გამოვლინების არარსებობა არ არის სისუსტის მაჩვენებელი, ან მითუმეტეს უნარის ნაკლებობა. მუსიკალური შესაძლებლობების ადრეული გამოვლინება შეინიშნება, როგორც წესი, ზუსტად ბავშვებში, რომლებიც იღებენ საკმარისად მდიდარ მუსიკალურ შთაბეჭდილებებს.
მისი განვითარების პროცესში ბავშვი ითვისებს არა მხოლოდ კულტურული გამოცდილების შინაარსს, არამედ ტექნიკას, კულტურული ქცევის ფორმებს, კულტურულ აზროვნებას. მუსიკალური ხელოვნება უზარმაზარ როლს ასრულებს სულიერების, კულტურის, გრძნობების აღზრდის პროცესში, პიროვნების ემოციური და შემეცნებითი მხარეების განვითარებაში. ”მხოლოდ ბავშვის ემოციების, ინტერესების, გემოვნების განვითარების გზით შეიძლება მისი მუსიკალური კულტურის გაცნობა, მისი საფუძვლების ჩაყრა. სკოლამდელი ასაკი უაღრესად მნიშვნელოვანია მუსიკალური კულტურის შემდგომი ათვისებისთვის. თუ მუსიკალური საქმიანობის პროცესში ჩამოყალიბდება მუსიკალურ-ესთეტიკური ცნობიერება, ის უკვალოდ არ გაივლის პიროვნების შემდგომ განვითარებას, მის ზოგად სულიერ ფორმირებას. ” მუსიკალური გაკვეთილები მნიშვნელოვანი ეტაპია ბავშვების მუსიკალური აღზრდისას. შედეგად, ბავშვი იძენს მუსიკალური შთაბეჭდილებების ყველაზე დიდ მოცულობას სხვა სახის საქმიანობასთან შედარებით; ვითარდება მუსიკალური აღქმა - აზროვნება.
მუსიკალური და პედაგოგიური პროგრამის სრულად განსახორციელებლად აუცილებელია არდადეგების, დასვენების, გართობის ჩატარება მუსიკალური მიმართულებით. სკოლამდელი აღზრდის დაწესებულებაში ბავშვის გაცნობა მრავალფეროვანი მუსიკით - კლასიკური, ხალხური, განსხვავებული სტილი და ეპოქები, შექმნილი კომპოზიტორების მიერ განსაკუთრებით ბავშვებისთვის, ავითარებს სკოლამდელ ბავშვთა ინტერესს და სიყვარულს მუსიკისადმი და შედეგად ქმნის წინაპირობებს შემდგომი ფორმირებისათვის. მუსიკალური კულტურის საფუძვლები და მუსიკალური შესაძლებლობების წარმატებული განვითარება.