연필로 단계별로 여성의 몸을 그리는 방법. 여성의 가슴을 그립니다
Sergei Anashkevich는 다음과 같이 보고합니다. “저는 특이한 모든 것을 좋아합니다. 그리고 그것이 또한 아름다울 때 ... 일반적으로 많은 사람이있을 것이기 때문에이 게시물을 지나칠 권리는 없습니다 ... 제목을 참조하십시오.
에티오피아로 떠나기 전날, 나는 그녀의 가슴으로 그림을 그리는 특이한 예술가의 스튜디오를 방문했습니다. 그녀는 그녀가 그것을 만드는 방법을 말할 뿐만 아니라 특히 내 블로그의 독자들을 위해 전체 제작 과정을 카메라에 보여주기로 동의했습니다. 얼마나 즐거운지 말할 필요가 없을 것입니다.
일반적으로 아름다운 소녀의 몸 부분으로 사랑하는 남자를 만진 후 빈 캔버스가 겨울 풍경으로 변하는 방법을 직접 확인하십시오 ... "
(총 32장)
1. Tatiana는 이젤, 페인트, 팔레트, 보조 브러시의 신선한 캔버스에 완전히 무장한 저를 만났습니다.
Tanya는 블로거이고 LJ에서 그녀의 별명이 있기 때문에 일부 사람들이 그녀를 인식했을 것입니다. dama_iz_pragi... 그녀는 거의 4년 동안 유방 그림을 그렸고 블로그에서 경매를 통해 판매합니다.
2. Tanya는 차를 끓이기 위해 부엌에 가고 나는 그녀의 작은 작업장을 힐끗 보았다. 여기있는 모든 것이 매우 금욕적이어서 내 눈을 산만하게하는 것은 없습니다. 거대한 합판 가방은 안락 의자, 촛대 역할을하여 분위기를 조성하고 라디오를 켜면 실제 튜브 삐걱 거리는 소리와 함께 음악을들을 수 있습니다 ...
3. 창턱에 페인트 튜브가 부주의하게 흩어져 있습니다.
5. 우리는 차를 마시고 있습니다. 그리고 프라하의 레이디는 다음과 같은 것에 관심이 있습니다:
무엇을 그려야 할까요?
아마도 겨울? 창 밖이 모스크바의 진창과 칙칙함에 너무 지쳤습니다 ...
6. - 좋아, - 그녀는 티셔츠를 벗고, - 겨울이 되자. 눈, 눈보라, 지는 태양을 가리고 ... 당신은 일몰을 촬영하는 것을 좋아합니까?
7. 팔레트 대신 - 브러시 대신 자신의 가슴 - 그것은 ...
8. 잠시 후 ...
9. 미래 겨울 풍경의 첫 터치.
10. 미래의 그림은 레이어별로 나타납니다. 사실, 각 레이어 후에 새로운 색상을 혼합하기 위해 가슴에서 페인트를 씻어 내야합니다.
11. 이제 백인의 차례... 눈보라가 친다.
13. 영원히 볼 수 있습니다.
15. 하지만 산만하지 마세요. 우리는 작가의 작업실에 있고 그녀는 그림을 그리고 있습니다.
16. 작가는 원하는 양만큼 붓으로 물감을 칠한다.
17. 그리고 다시 캔버스로.
23. 이미 이해했듯이 캔버스는 대부분 이젤이 아니라 이 아름다운 소녀의 손에 있습니다.
많은 사람들이 꽃이나 나무를 그리는 방법을 알고 있습니다. 그러나 인간의 몸은 완전한 것과는 거리가 멀다. 오늘의 기사에서는 여성의 몸을 그리는 방법을 배우는 방법에 대해 설명합니다. 단계를 안내하는 간단한 단계를 통해 이와 같은 그림을 그리는 것이 얼마나 쉬운지 알 수 있습니다. 종종 하나의 기술 덕분에 모든 규칙에 따라 놀랍도록 우아하고 균형 잡힌 인체를 그릴 수 있습니다. 유일한 주의 사항은 연필을 세게 누를 필요가 없다는 것입니다. 결국 불필요하거나 곡선을 지우기 시작하면 눈에 띄고 그리 아름답지 않은 흔적이 남습니다.
1 단계... 시작하겠습니다. 남성 인물을 그릴 때 여성 인물보다 덜 웅장하다는 점을 고려해야합니다. 주요 구별 기능은 일부 상자 유사성과 확실성입니다. 이 경우 근육 완화가 있습니다. 남자의 경우 어깨가 더 넓고 나머지 신체 구조와 결합하여 잠재적인 힘과 민첩성을 보입니다. 측면에서 보면 남성의 몸은 여성만큼 두드러진 곡선이 없음을 알 수 있습니다. 또한 항상 몸의 움직임과 균형의 선을 그려야합니다. 그러면 그리는 것이 더 편리합니다.
2 단계... 남성의 신체 유형에 대한 기본 개요는 세 가지 포인트로 구성됩니다. 첫 번째는 "건축가의 몸"입니다. 즉, 밝게 구별되는 많은 근육과 근육이 보입니다. 이 효과는 올바른 위치에 선으로 이루어집니다. 두 번째 유형에서는 근육량이 다소 감소합니다. 더 하얗고 좁은 스탠스에 더하여 더 적은 근육도 보여집니다. 즉, 더 적은 수의 선이 그려집니다. 그리고 마지막 유형인 세 번째 유형에서는 근육이 실제로 전혀 표시되지 않습니다. 평범한 인체 구조의 특정 선을 가진 몸과 그것이 전부입니다. 모든 사실주의는 필요한 장소에 위치한 특정 라인에 의해 달성된다는 점을 명심해야합니다.
3단계... 사람의 해부학에서-이 경우 여성의 경우 전체 그림이 엉덩이와 어깨의 중심에 있음이 항상 분명합니다. 여성과 남성의 몸의 차이는 형태의 유혹에 있습니다. 여성 인물의 엉덩이와 어깨는 서로에 대해 수직으로 위치하며 너비가 거의 같습니다. 움직이는 몸의 곡선과 균형을 관찰하는 것이 가장 좋습니다. 그러면 근육 완화의 모든 형식과 가능성에 대해 가장 열린 아이디어를 얻을 수 있습니다. 명확성을 위해 마네킹을 구입하거나 모델을 찾는 것이 가장 좋습니다.
참고: 암컷 몸의 높이는 6-7 머리입니다.
즉, 머리 높이를 6~7배로 잡아 논리적이고 비례적인 여성의 성장을 얻는다. 여성의 몸을 그릴 때 주요 관찰 사항은 뾰족하지 않은 완벽하게 곧은 어깨와 엉덩이의 비율입니다.
4단계... 유방 크기 변화는 정면도와 측면도에 표시됩니다. 작은 것부터 큰 것까지 모든 가슴은 거의 같은 방식으로 그려집니다. 같은 기술을 사용합니다. 단 하나의 라인으로 가슴이 클수록 라인이 더 볼록합니다. 도면이 사실적이려면 아직 취소되지 않은 물리 법칙을 기억해야 합니다. 이 경우 중력의 법칙이 가슴을 약간 아래로 밀어냅니다. 그러나 동시에 젖꼭지는 여전히 앞으로 튀어 나와 있습니다. 가슴이 서서 약간 위로 또는 완전히 앞으로 뻗어있는 그림은 비현실적으로 보일 것입니다. 그리고 볼륨감을 주기 위해서는 정면에서 가슴을 반으로 자르듯이 선을 그려주어야 합니다. 젖꼭지는 가장 가파른 굴곡 부위에 있습니다. 옷이나 액세서리를 그릴 때도 도움이 됩니다.
5단계... 인체에 옷을 그릴 때 주된 문제는 그 아래에 있는 돌출부입니다. 성별의 차이를 알면서도 옷이 부드러운 천으로 만들어졌기 때문에 모든 돌출부를 설명하는 것은 그리 어렵지 않을 것입니다. 여성의 넓은 엉덩이, 부드러운 어깨는 재생산 능력 때문입니다. 그리고 남성의 넓은 어깨, 강력한 팔, 강한 다리는 가족을 부양하는 데 필요합니다.
6단계... 이 단계는 다양한 유형의 인체에 옷을 그리는 데 도움이 됩니다. 가장 일반적인 세 가지를 예로 들 수 있습니다. 첫 번째는 둥근 얼굴로 땅딸막하고 낮습니다. 두 번째는 평범한 사람입니다. 짧고 가늘습니다. 세 번째는 키가 크고 근육량이 잘 발달되어 있고 어깨가 넓고 골반이 좁습니다. 옷은 항상 부풀어 오른 곳에서 뻗어있는 그림의 일반적인 구조를 전달한다는 것을 기억해야합니다. 그리고 주위에 주름을 만듭니다. 두 번째 경우에는 돌릴 때 가슴, 측면에 작은 주름이 있습니다.
7단계... 연필로 여성의 몸을 그리는 것은 어렵지 않습니다. 특히 인체를 그리기위한 위의 규칙을 알고 있습니다. 먼저 엉덩이, 팔, 어깨 및 머리의 일반적인 배열을 개략적으로 묘사해야 합니다.
8단계... 그런 다음 측면에있는 몇 개의 머리카락을 추가하여 얼굴 모양을 결정해야합니다.
10단계... 아래로 떨어지는 것을 고려하여 부드러운 선으로 가슴을 그립니다. 가는 선을 사용하여 가슴 사이의 함몰을 나타냅니다. 쇄골에 거의 보이지 않지만 명확한 선을 그립니다.
11단계... 어깨 너비와 같은 넓이의 여성의 허벅지를 그려서 나머지 신체의 윤곽을 그립니다.
12단계... 연필로 왼손을 그리고 오른손을 윤곽을 그리며 조심스럽게 손가락을 그립니다. 소녀에게 반바지와 짧은 몸통을 입히십시오. 원칙적으로 어떤 옷이든 그릴 수 있지만 처음으로 반바지와 몸통만 있으면 충분합니다. 배꼽과 사타구니 라인을 그립니다. 곡선의 선을 그리고 머리카락을 그립니다. 머리카락의 길이, 구조가 원하는 대로 그려집니다.
즉, 그림이 끝났습니다. 이제 남아있는 것은 연필이나 페인트로 소녀를 장식하는 것입니다. 사실적인 그림이 필요한 경우 머리카락과 피부의 자연스러운 색상에 최대한 가깝게 색상을 선택해야 함을 기억해야 합니다. 다른 방향으로 음영 처리하여 여성의 몸의 모든 돌출부와 돌출부에 대해 컬러 볼륨을 얻을 수 있습니다.
글쎄, 색칠 한 후에는 여성의 몸을 그리는 것과 같은 것을 얻어야합니다.
같은 기술을 사용하여 거의 모든 사람을 그릴 수 있습니다. 그리고, 그리고, 그리고. 처음에는 작동하지 않을 수 있지만 여러 번 시도할 수 있습니다. 그리고 지침을 엄격하게 준수하면 곧 어린이조차도 연필로 여성의 몸을 그리는 방법에 대한 교훈을 습득하게 될 것입니다.
또한 연필로 여성의 몸을 그리는 방법을 보여주는 다른 비디오 자습서를 시청하십시오.
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우리는 여성의 가슴을 그립니다.
1단계: 기본 사항
1.) 나는 거의 항상 뒤에서 시작합니다. 이것이 신체의 일반적인 곡률이 보이는 방식이기 때문입니다. 나는 상단에서 시작하여 등이 끝나야 할 곳까지 부드러운 S 자 모양의 선을 그립니다.
2.) 머리, 팔, 허리의 윤곽에서 몸통을 그리기 시작합니다. 이건 베이스일 뿐이라 가슴을 그리기엔 이르다.
3.) 마지막으로 몸의 윤곽이 정의되면 몸통의 측면을 따라 작은 곡선(빨간색으로 표시)을 만듭니다. 팔과 가슴이 만나는 작은 주름에 주목하십시오.
4.) 하단에 곡선을 추가하고 가슴에 볼륨을 줍니다. 가슴에 완전히 동그라미를 칠 필요는 없으며 몇 가지 매혹적인 라인을 제공하면됩니다. 가슴은 몸에 붙어 있고, 완전히 동그랗게 하면 납작하고 몸에서 분리되어 보인다는 것을 기억하십시오.
5 & 6.) 이 두 단계에서 나는 젖꼭지를 어디에 둘 것인지 알아내려고 노력합니다. 여섯 번째 이미지에서는 약간의 트릭을 사용하여 각 유방의 중심을 정의합니다. 가슴을 3D로 보다 쉽게 시각화하기 위해 가슴 위쪽에서 아래쪽으로 선을 그어 봅니다. 곡선이 얻어진다! 이것을 기억!
7.) 완전히 뚱뚱하지 않은 사람은 없기 때문에 일곱 번째 이미지에서 가슴 바로 아래 엉덩이와 몸통에 작은 곡선을 추가했습니다.
8.) 가슴은 같은 몸통에서 더 크게 만들 수 있습니다. 이를 위해 동일한 방법을 사용하여 젖꼭지의 위치를 결정했습니다. 가슴이 클수록 무게와 중력으로 인해 젖꼭지가 낮아집니다.
9.) 같은 몸통에 작은 가슴. 동일한 경험 법칙: 가슴이 작을수록 유두가 높아집니다.
각도 및 단축법
여성이 얼마나 작든 크든 상관없습니다. 항상 중력이 있습니다. 가장 만화 같은 스타일에서도 나는 그 규칙을 고려합니다. 왼쪽의 가슴은 탄력 있는 공처럼 몸통에서 분리 가능한 것처럼 보입니다. 오른쪽에서 그들은 몸의 굴곡과 같은 높이에 있습니다. 몸통이 뒤로 구부러지면 아래 가슴 라인이 변한다는 것을 기억하십시오. 나는 가슴의 위치를 더 잘 설명하기 위해 대략적인 윤곽을 사용했습니다. 가슴이 항상 서로에 대해 눌러질 수 없다는 것을 기억하십시오!
그들이 상승하면 다른 방향으로 분기됩니다. 손을 올리면 가슴도 약간 올라갑니다. 두 팔을 머리 위로 올린 상태에서 가슴과 겨드랑이를 구부리는 것을 잊지 마십시오.
?????
젖꼭지
왼쪽에서 오른쪽으로 작은, 중간 및 큰 유방이 있습니다. 오른쪽에 표시되어 있지 않은 모양입니다. 자세히 보면 각 유방을 따라 빨간 선이 보일 것입니다. 그것은 두 덩어리의 살 사이에 접힌 피부입니다. 오른쪽 그림의 가슴은 무게가 없고 접히지 않습니다. 가슴에는 가장 작은 것에도 무게가 있다는 것을 기억하십시오!
젖꼭지의 클로즈업이 아래에 나와 있습니다. 나는 종종 사람들이 젖꼭지를 핫 핑크색으로 칠하는 것을 봅니다! 아니, 아니! 그들은 피부색, 빨강, 갈색, 주황색과 일치해야합니다. 솔직히, 나는 밝은 분홍색 젖꼭지를 본 적이 없습니까?
그런 다음 젖꼭지가 프로필에 표시됩니다. 젖꼭지가 항상 조이는 것은 아님을 기억하십시오. 때로는 매우 평평하고 부딪히지 않고 때로는 대담하게 튀어 나옵니다!
네오럭키
진정한 아티스트는 특정 장르에서 창작할 필요는 없지만, 그의 작품을 보면 모두가 이것이 전문가의 작품이라는 것을 알게 될 것입니다. 그래서 당신은 당신의 그림을 높이 평가하려고 노력해야 합니다. 여자의 몸의 아름다움은 무조건적인데 이 아름다움을 종이에 담기에는 얼마나 아름다운가? 예를 들어 가슴을 묘사하십시오. 여성의 몸의 아름다운 요소를 그리는 방법? 십대라면 누구나 그릴 수 있는 도식적인 스케치로 자신을 제한해야 합니까?
개체 정의
여성의 가슴은 매우 논란이 많은 주제입니다. 모양, 화려 함, 유두 유두가 개별적 일 수 있습니다. 각각의 경우에 그녀는 자신만의 방식으로 아름답고 바람직합니다. 예술가는 이미지에 대한 태도를 결정해야 합니다. 그는 그림의 가슴이 관심을 끌기를 원합니까? 관심이 있으세요? 아니면 반대로 거부? 그는 어떻게 일할 계획입니까? 어떻게 그릴지 계획하고 있다면? 어디서 시작하나요? 다시 말하지만, 그림은 아름답고 적당히 에로틱해야합니까 아니면 솔직히 섹시해야합니까? 결정하셨나요? 그럼 본론으로 들어가겠습니다!
첫 번째 단계
연필로 가슴을 그리면 가장 사실적인 그림을 그릴 기회가 훨씬 더 많습니다. 모양과 크기에 관계없이 여성의 몸은 항상 원형입니다. 이상적으로는 가슴과 엉덩이에 위치하지만 때로는 허리와 다리를 잘 "포착"할 수 있습니다. 그러나 우리는 이제 가슴과 상체에 우선 순위를 둡니다. 거의 항상 구부러진 어깨를 스케치하십시오. 상체가 가짜처럼 보이는 쇄골의 윤곽을 그리는 것을 잊지 마십시오. 어깨와 엉덩이의 라인은 종종 동일하게 묘사된다는 것을 기억하십시오. 몇 개의 선으로 팔을 그리고 배꼽을 음영 처리하십시오. 결과적으로 가슴이 중심이 될 영역을 표시했습니다. 다음은 어떻게 그릴까요? 두 번째 단계로 넘어갑시다.
몸에 더 가까이
가슴이 팔에 닿는 부분에 자연스러운 곡선이 나타납니다. 이것은 겨드랑이로의 전환입니다. 그림에 그런 선이 없으면 손에서 가슴이 자라나는 것처럼 보일 것입니다. 이것은 가볍게 말해서 이상합니다. 현실적인 이미지에 대해 이야기하고 있다면 애니메이션 가슴을 그리는 방법을 알려줄 수 있습니다. 이 미니어처 아름다운 만화책 여주인공을 기억하십니까? 결국, 그들은 보통 사람의 관점에서 보면 에로로 간주될 수 있습니다! 모든 인간의 곡선을 자세히 추적했기 때문입니다. 균형과 움직임의 대부분은 허리, 특히 몸의 중심을 따라 내려가는 움직임의 라인에 의해 지지됩니다. 캐릭터가 움직이면 선이 그녀의 몸이 어떻게 구부러지는지를 보여줍니다. 따라서 유방의 위치를 결정하는 것이 더 쉽습니다. 그건 그렇고, 남성을 묘사 할 때 허리 규칙도 유지됩니다. 그녀가 없으면 현실적인 남자를 그리는 것이 훨씬 더 어려울 것입니다.
대략적인 개요부터
그래서 가슴의 기초를 만들었습니다. 다음은 어떻게 그릴까요? 대략적인 스케치를 합니다. 어떤 아티스트도 처음부터 시작하지 않습니다. 먼저 그는 포즈를 계획하고 대상을 스케치합니다. 당신의 히로인의 가슴에 두 개의 공이 나타나게하십시오. 형식은 기분과 의도에 따라 다릅니다. 비록 거칠지만 전체 그림을 봐야 합니다. 팔다리와 몸 전체를 꼬집는 작업을 시작하기 전에 골격선을 스케치하는 것도 가능합니다. 캐릭터가 조형적이고 조화롭게 변하기 때문에 이것은 작업을 크게 단순화합니다. 남성을 묘사할 때 모양은 덜 구부려야 하고 몸의 선은 더 명확하고 박스형이어야 함을 기억하십시오. 유연성과 유연성을 줄여 근육량을 추가해야 합니다. 어깨를 더 넓게 그립니다. 이것은 힘과 긴장의 인상을 줍니다.
여성 해부학의 기초
묘사되는 여주인공의 키와 그녀의 비율을 비교하십시오. 결국, 당신은 무릎이없는 짧은 다리의 호빗이 아닌 아름다운여 주인공을 원합니다. 여성의 일반적인 키는 대략 7배에 해당하는 머리 높이와 같습니다. 여성의 어깨는 매끄럽고 허리는 곡선입니다. 이 작은 것들이 실제로 좋은 결과를 얻는 데 매우 중요합니다. 마지막으로 가슴으로 이동할 시간입니다! 소형, 중형, 중형 이상 및 대형일 수 있습니다. 중력을 기억하십시오! 동화 속에서만 큰 가슴은 똑바로 설 수 있습니다! 중력이 끊임없이 작용하므로 가슴이 가라앉게 됩니다. 무언가가 안쪽에서 밀어내는 것처럼 부풀어 오른 가슴을 그리면 안됩니다. 또한 중심점을 표시하기 위해 볼륨 선을 그립니다. 이것은 주제에 옷을 더 적용하는 데 도움이 될 것입니다. 이것은 여성의 가슴을 그리는 방법의 기초 과학이지만 많은 뉘앙스가 있습니다. 특히, 굴곡진 가슴을 그리시나요? 그런 다음 쇄골과 가슴의 시작 부분 사이에 선을 그려야 할 것입니다. 이 라인은 애니메이션 히로인에게 일반적으로 나타나는 동일한 볼륨을 표시합니다.
옷이 있는 것과 없는 것
당신이 신체의 친밀한 부분을 그리기 시작한 이래로 당신은 오랫동안 합리주의자가되어 마술을 믿지 않을 가능성이 큽니다. 따라서 그림에서도 제거하십시오! 가슴은 앞으로 또는 턱 아래 중앙에 부풀어 오르거나 해서도 안 됩니다. 이 효과는 특수 브래지어에서만 얻을 수 있습니다. 이것은 가슴을 올바르게 그리는 방법의 비밀 중 하나입니다.
어떤 각도에서든 당신의 여주인공이 가슴 부위의 같은 돌출부로 움직이면 이것은 실리콘 유방의 효과와 비슷하거나 단순히 그림에 대한 사려 깊음 부족과 비슷합니다. 브래지어나 옷을 입은 여주인공을 그리는 경우 도식적인 세부 사항으로 옷이 부풀어 오르면서 가슴을 그릴 수 있습니다. 그러나 중력의 영향으로 벌거 벗은 가슴은 옆으로 처지거나 굴러 갈 수 있습니다. 화려함에 따라 섹시해 보일 수도 있고 반대로 우울해 보일 수도 있다.
"움직이는"가슴을 그릴 때 척추와 허리의 선을 잊지 마십시오. 그림의 히로인은 한 손을 올리거나 구부릴 수 있습니다. 이 경우 한쪽 유방은 위아래로 움직일 수 있지만 다른 쪽 유방은 영향을 받지 않습니다. 팔다리가 움직일 때 가슴이 움직이지 않으면 이상하고 인공적으로 보입니다.
연필을 들다
연필로 여성의 가슴을 그리는 방법에 대한 과학은 한편으로는 접근하기 쉬운 것처럼 보이지만 다른 한편으로는 벅찬 일입니다. 결국, 연필은 유방의 색상과 완전한 아름다움을 전달할 수 없습니다. 그러나 연필을 사용하면 볼륨을 만들고 세부 사항을 그리며 이미지의 깊이를 전달할 수 있습니다. 사실, 이 경우 도식적인 선을 사용하지 않습니다. 거의 모든 바디 라인을 음영 처리해야 합니다. 가슴에서 작업은 거의 보석으로 수행됩니다. 여기에서 그림자를 수정해야하기 때문입니다. 아름다운 가슴은 맨 아래와 유두 부분에 그림자를 줍니다. 또한 젖꼭지 자체는 조명 조건에 따라 색상이 고르지 않습니다. 피부보다 훨씬 어둡지 않아야 하며 피부 톤과 조화를 이루어야 합니다. 그림을 그릴 때 그림을 더 섹시하게 만드는 것이 목표라면 연필로 잘 전달되는 몇 방울의 물이나 하이라이트를 추가하십시오. 당신의 창의력에 행운을 빕니다!