민속 축제 의상. 미술수업을 엽니다. 주제 : 민속 축제 의상 5 학년 이것과 함께 그들은 또한 읽습니다

04.07.2020

MBOU "Selikhov 중등 학교"

공개강습 시각 예술 주제: 민속 축제 의상 5 학년

미술 교사: Ilyushchenko O.D.

2014년

주제 : "민속 축제 의상"

표적: 교육적인 : 밝혀내려면:- 전체적인 예술적 이미지로서의 민속 축제 의상;- 북러시아 및 남러시아 의류 단지;- 러시아의 다양한 공화국과 지역의 민속 축제 의상의 다양한 형태와 장식;- 여성용 모자의 모양과 장식 민속 축제 의상의 비유적인 구조에서 세상의 완전성, 지상과 천상의 불가분성에 대한 아이디어를 표현합니다.발달: 다양한 기술과 재료를 사용하여 러시아의 다양한 지역과 민족의 축제 의상 스케치를 만드는 기술과 능력을 계속 개발합니다.교육적인: 학생들의 미적, 예술적 취향을 개발하고,민속 전통에 대한 존경심과 사랑을 키우십시오.

장비 (재료: 종이, 페인트, 연필, 지우개); 교육 프리젠테이션, 비디오 영화 “민속 의상을 입은 여성”.

수업 중.

1. 조직적인 순간.

인사말.

새로운 강의가 도착했습니다. 나는 당신에게 미소를 지을 것이고, 당신은 서로에게 미소를 지을 것입니다. 그리고 당신은 생각할 것입니다: 오늘 우리 모두가 여기에 함께 있다는 것이 얼마나 좋은지. 우리는 겸손하고 친절하며 친절하고 다정합니다. 우리는 모두 건강합니다. - 우리 모두에게 좋은 교훈이 되길 바랍니다!

2. 수업의 주제와 목적을 전달합니다.

이 메모에서 우리는 수업을 시작합니다. 오늘 우리는 "민속 예술의 고대 뿌리"섹션을 계속 작업하고 있으며 새로운 자료 연구에 대한 수업은 "민속 축제 의상"이라는 주제에 전념하고 있습니다. 우리 수업의 목적은 축제 의상의 구성 요소를 공개하세요. 다양한 형태의 보석, 모자 장식을보고, 우리 조국, 고향 마을의 역사를 만지고, 우리 조국 인 러시아의 아름다움과 넓이를 느껴보세요.

3. 새로운 자료의 발표.

I. 지식 업데이트.

교사: - 아이들! 아름다운 옷을 입고 싶나요?

러시아 민속의상을 입은 학생이 수업에 들어온다.

교사: - 우리 조수는 어떤 나라의 의상을 입고 있나요?

사부: 당신의 증조할머니, 증조할아버지도 민속의상을 입으셨습니다. 농민의 삶은 자연, 토지 경작 및 그에 따른 노동주기와 불가분의 관계가 있습니다. 휴일은 어려운 농민 생활의 일부 단계를 완료했거나 다음 중요한 단계를 앞섰습니다. 휴일이 예상되고 준비되었습니다.

축제 의류는 매우 다채롭고 항상 자수 요소, 끈 줄무늬, 구슬, 코드, 스팽글 및 일반적으로 일상 의류에서는 발견되지 않는 기타 세부 사항으로 장식되었습니다.오늘 컴퓨터 프레젠테이션은 러시아 축제 의상의 모든 아름다움을 보는 데 도움이 될 것입니다.많은 사람들에게 고대 축제 의상은 3단 장식 구조를 가지고 있었습니다.머리 장식과 의상의 윗부분은 하늘의 이미지와 연관되어 있으므로 패턴의 구성은 하늘과 땅을 연결하는 태양, 별, 새에 대한 호소를 기반으로합니다. 모자에 달린 리본은 비를 상징합니다. 패턴과 자수는 비옥한 땅의 이미지가 지배적입니다.

우리는 머리에 모자, 베레모, 모자를 착용합니다. 그리고 고대에는 여성들이 kokoshniks와 까치를 입고 그 위에 스카프를 씌웠습니다. 이 머리 장식은 2-5개의 요소로 구성되었으며 때로는 무게가 수십 킬로그램에 달했습니다.
여성들은 의상에서 가장 눈에 띄는 부분인 머리 장식에 항상 특별한 관심을 기울였습니다. 머리 장식은 매우 다양했지만 항상 처녀 머리 장식과 기혼 여성 머리 장식으로 명확하게 구분되었습니다.

고대 관습에 따르면 기혼 여성은 엿보는 눈으로부터 머리카락을 조심스럽게 가려야했습니다. 머리를 가리지 않은 채 집을 떠나거나 집안일을 하는 것은 금지되었습니다.

그러나 어린 소녀들이 머리를 자랑하는 것은 금지되지 않았습니다. “소녀의 땋은 머리는 온 세상의 아름다움입니다.” 따라서 차이점은 소녀에게는 가볍고 바람이 잘 통하는 머리띠, 왕관, 왕관, kokoshniks, 리본, 후프가 있고 여성에게는 청각 장애인 까치, 키키, 전사, 스카프가 있습니다.

러시아 중부 및 북부 지역의 소녀의 옷은 셔츠, sundress, epanechka, 추운 날씨에는 dushegreya로 구성되었습니다.

민속 명절 의상은 주인에 대해 많은 흥미로운 사실을 말해 줄 수 있습니다. 그가 어디에서 왔는지, 나이는 몇인지, 어떤 경우에 그런 옷을 입었는지 등입니다. 러시아의 각 지역(지방)의 의복에는 고유한 패턴, 좋아하는 색상, 장식, 모양 및 스타일이 있었습니다. 아르한겔스크, 볼로그다, 노브고로드, 코스트로마, 야로슬라블 지역에서는 흰색 베이스와 빨간색 패턴의 조합이 일반적이었습니다.

수세기에 걸쳐 가장 기능적이고 기후 조건에 적합하고 소유자에 대한 특정 정보를 전달하는 의류 형태를 만들고 착용하는 전통이 발전했습니다. 러시아 전체는 두 가지 유형의 여성 의상 세트가 특징입니다. 셔츠와 긴 선드레스를 기반으로 한 북러시아어와 짧고 볼륨감 있는 포네바가 두 번째 구성 요소인 남러시아어입니다.

축제 셔츠는 자수로 장식되어 사악한 눈으로부터 여성을 보호했습니다. 칼라, 망토, 가슴, 밑단은 특히 장식되었습니다.

셔츠가 더 풍부하게 장식되었다고 믿어졌습니다. 주인이 더 행복해집니다. 셔츠 자락이 땅에 닿아 여성은 활력을 얻었고, 다산의 상징이 새겨진 자수는 대지에 풍요로운 힘을 선사했습니다.

셔츠나 치마의 밑단은 경작지를 상징하는 장식품으로 장식되었습니다. 삼각형, 마름모, 점이 있는 직사각형입니다. 고리버들 벨트의 끝부분은 지하와 수중 세계를 상징하는 도마뱀 머리로 장식되었습니다.

교사: 어떤 형태의 장식품을 알고 있나요? 어디에 사용되나요?

학생 답변:

장식품은 중심형, 리본형, 메쉬형의 세 가지 형태로 분류됩니다..

중심장식품은 장식 요소가 닫힌 움직임을 만드는 방식으로 그룹화되어 있는 패턴입니다. 이 패턴은 식탁보, 냅킨, 접시, 창문 및 기타 프레임을 장식하는 데 사용됩니다.

줄자장식품은 장식 요소가 리본에 맞는 열린 양방향 움직임으로 리드미컬한 시리즈를 만드는 패턴입니다. 리본 패턴은 수 놓은 칼라, 소매 가장자리, 벨트 또는 머리띠 형태로 의류를 장식하는 데 널리 사용됩니다.

망상장식품은 장식 요소로 채워진 셀 형태의 패턴입니다. 짠 물건은 이 패턴으로 장식되었습니다.

교사: 민속 장신구에는 어떤 색이 주를 이루며, 그 의미는 무엇입니까?

학생 답변: 자수의 주요 색상은 흰색, 빨간색, 검정색, 노란색, 갈색이었습니다. 때로는 부드러운 파란색과 자연스러운 녹색이 있습니다.

대중적인 믿음에 따르면 흰색은 빛, 순수함과 연관되어 있으며 여성적 원리를 의인화했습니다.

빨간색은 태양, 불, 생명, 아름다움, 의인화된 남성성을 상징하는 색이었습니다._이제 흥미로운 영상을 시청하겠습니다. 그 안에는 민속 의상의 아름다움을 묘사한 위대한 예술가들의 그림을 볼 수 있습니다.동영상 "민족 의상을 입은 여자."

4. 실무.

이제 실제 작업으로 넘어 갑시다.목표는 러시아 축제 의상을 만드는 것입니다.이제 주요 색상과 자수 모티프를 잊지 않고 러시아 축제 의상을 묘사하고 색상으로 작업을 시도합니다.작업 단계:- 의상 옵션을 선택하세요. - 의상의 전체적인 모양을 만듭니다. - 장식 및 장식품의 위치를 표시합니다. - 슈트의 풍미(색상)를 결정합니다. - 컬러로 작업하세요.그럼 얘들아, 일하러 가자.

5. 지식의 통합.

의상에서 가장 좋아하는 요소를 인식하는 게임 "카모마일". 조수는 러시아 민속 의상 요소의 이름이 적힌 분리 가능한 꽃잎이 달린 데이지 모양의 꽃을 들고 있습니다. 관심이 있는 학생들은 차례로 꽃잎을 떼어내고 질문에 답합니다.

6. 반사

1. 수업에서 가장 흥미로웠던 점은 무엇이었나요?

2. "수업에서 가장 어려웠던 것은..."이라는 문구를 계속합니다.

작업해주셔서 감사합니다. 수업 성적.

7. 주택 건설:

컬러로 작업을 마무리합니다.

보내다

시원한

더듬다

목표:학생들에게 러시아 축제 의상의 특징을 소개하고 민속 축제 의상의 다양한 형태와 장식에 대해 이야기합니다.

재료:다양한 유형의 러시아 민속 의상 삽화; 종이, 가위, 풀, 브러쉬, 구아슈.

수업 중에는

1. 조직적인 순간

(인사말, 학생들의 수업 준비 상태를 확인합니다.)

2. 선생님의 대화

여러분 각자는 우리 조상들이 어떻게 생겼는지, 무엇을 입었는지에 관심을 갖고 있었습니다. 오늘 우리는 이것에 대해서도 이야기 할 것입니다.

2.1. 민속 명절 의상

고대 Rus에는 일상복과 축제복의 두 가지 유형이 있었습니다. 러시아 의상 봉제의 전통은 수세기에 걸쳐 발전해 왔습니다. 수건 장식에서 발견되는 이미지는 민족 의상의 자수에서도 볼 수 있습니다.

여성 의상의 기본은 셔츠였습니다. 손으로 짠 린넨이나 대마 천으로 꿰매어졌습니다. 한 여성은 휴일에만 스마트 셔츠를 입었습니다. 우리나라 북부에서는 소매가 2m에 달하는 오리지널 긴팔 셔츠를 꿰매었습니다. 셔츠는 확실히 자수로 장식되어 있었습니다. 우리는 지난 수업에서 자수에 관해 이야기했습니다.

– 우리 조상들의 옷에 자수를 놓은 목적은 무엇이라고 생각하시나요? (셔츠의 자수는 부적 역할을 하며 사람들을 슬픔과 질병으로부터 보호해 줍니다.)

여성들이 잔디를 깎는 셔츠를 '건초 만들기' 셔츠라고 불렀습니다. 그들은 sundress없이 입었습니다. 셔츠 장식의 풍부함은 소유자에게 행복을 약속했습니다.

결혼 초기에는 루스의 여자를 젊은 여자라 불렀다. 그녀의 의상은 화려하게 장식되어 번영의 시대를 상징했습니다. 패턴이 있는 다마스크 천으로 선드레스와 샤워 워머를 꿰매었습니다. 샤워 워머는 종종 금색 줄무늬로 장식되어 의상에 더욱 아름다움을 더했습니다. 머리는 돌로 장식된 키가 큰 kokoshnik으로 장식되었습니다. 그리고 그 위에 실크 숄을 묶어 망토로 만들었습니다. 평일에는 머리 장식으로 머리띠를 착용했습니다.

러시아 북부의 여성 복장은 주요 요소가 sundress와 셔츠 였기 때문에 종종 sundress complex라고 불립니다. 이 셔츠는 고대부터 Rus'에서 입었고 절대 팔아서는 안된다고 믿었습니다. 그것은 Rus의 주요 의류이자 때로는 유일한 의류였습니다. 아름다움과 편리함을 위해 셔츠는 벨트로 묶였습니다.

러시아 남부에서는 sundress 대신 허리에 벨트로 고정 된 손으로 짠 양모 스커트 인 poneva를 입었습니다. 대지의 상징이 새겨진 앞치마가 함께 제공되었습니다. 임산부의 부적으로 사용되었습니다. 휴일에는 포네바 위에 우아한 천으로 만든 상의를 씌웠습니다. 여성들은 축제 의상을 만드는 데 온 영혼을 쏟습니다.
북부 여성의 머리 장식은 매우 아름답고 특이합니다. 주로 금실과 담수 진주로 장식 된 kokoshniks입니다. 처녀 왕관은 진주로 장식 된 양단 머리띠와 유사한 왕실 왕관과 비슷했습니다. 평일에는 소녀들이 리본이나 스카프로 머리를 장식했습니다.

시베리아 축제 의상은 그 자체로 독특했습니다. 남성과 여성은 순록 모피로 만든 네네츠 말리차(단일 컷이 없는 긴 옷)를 입고 안쪽에 털이 있으며 후드와 벙어리 장갑을 착용했습니다. Sundress는 주로 면 다바(중국에서 수입한 옥양목이나 캔버스와 같은 직물, 일반적으로 표백되거나 파란색으로 염색됨)로 만들어졌습니다. 축제의복은 동양의 비단으로 만들어졌습니다.

결혼식 정장은 가장 우아하고 엄숙하며 화려하게 장식되었습니다. 고대 농민들은 결혼식이 진행됨에 따라 신혼 부부의 삶도 마찬가지라고 믿었습니다. 결혼식 정장은 일반적으로 다양한 구슬과 목걸이로 보완되었습니다. 그리고 그의 가장 소중한 부분은 머리 장식이었습니다. 여성의 나이를 결정하는 데 사용되었습니다. 결혼식 정장은 많은 노력과 엄청난 시간 투자가 필요했기 때문에 축하하기 오래 전에 꿰매어졌습니다.

남성복은 덜 정교했습니다. 그 기초는 흰색, 파란색 및 빨간색 천으로 꿰매어진 셔츠 셔츠였습니다. 허리 둘레에 포트가 묶여있었습니다. 좁은 긴 바지였습니다. 그들은 발에 인피 신발을 신었습니다. 셔츠 위에 지퍼를 착용하고 천이나 펠트로 만든 모자를 머리에 씌웠습니다.
신발에 관해서는 Rus의 사람들이 인피 신발뿐만 아니라 (가장 내구성이 뛰어난 신발 이었지만) 걸었다고 말해야합니다. 시베리아와 포메라니아에는 인피부 신발이 없었습니다. 그들은 부츠, 발목 부츠, 신발과 같은 가죽 신발을 가장 자주 신었습니다. 고양이도있었습니다. 넓은 신발처럼 보이므로 모직 양말을 신은 발이 쉽게 들어갈 수 있습니다. 신발도 슈트만큼 세심하게 장식됐다. 다양한 패턴으로 인해 신발이 더욱 재미있고 화려해졌습니다.

2.2. 장식물

Rus의 보석은 부적으로 사용되었습니다. 보통 머리에는 생각과 정신을 보호하고, 목과 가슴에는 영혼과 심장을 보호하며, 팔과 다리에는 타박상과 부상을 방지하기 위해 두었습니다. 부적을 만드는 재료는 품질이 좋아야 하고 좋은 에너지를 전달하는 좋은 전도체여야 했습니다. 금은 빛을, 은은 순결을 상징합니다. 대부분의 보석은 젊은 여성과 어머니가 착용했습니다.

Rus의 머리 장식은 왕관, kokoshniks 및 왕관이었습니다. 그들은 여성의 머리를 보호했습니다. 머리 장식은 하늘을 상징하며 모양은 새 머리, 가리비 및 문장과 비슷할 수 있습니다. 그들은 일반적으로 금 또는 은실, 다양한 돌 및 장식품으로 장식되었습니다.

머리 장식용 펜던트가있었습니다. Ryasny는 kokoshnik에서 가슴까지 이어지는 수직 줄무늬로 빗줄기와 비슷합니다.

Rus '에서는 반지가 착용되었으며 (시간적 반지-사원) 식별 표시로 사용되었습니다. 어떤 곳에는 일곱 개의 광선이 있는 반원형 방패가 있는 고리가 있었고, 다른 곳에는 나선형 또는 팔찌 모양의 고리가 있었습니다. Ilmen 호수의 슬라브인들은 마름모꼴 반지를 착용했습니다. 원과 나선은 태양을 상징했습니다.

팔찌와 고리는 Rus' 전역에 배포되었습니다. 그들은 남성과 여성 모두가 착용했습니다. 남성의 경우 용기와 용기의 상징으로 사용되었습니다. 팔찌의 고전적인 주제는 흙과 물입니다. 팔찌와 고리는 은, 금, 청동, 유리, 구리 등 다양한 재료로 만들어졌습니다. 와이어 팔찌는 매우 일반적이었습니다. 그들은 양손에 착용했고, 때로는 한 번에 여러 개씩 착용하기도 했습니다.

반지와 반지도 Rus의 장식이었습니다. 그들은 소유자의 고귀한 기원에 대해 이야기했습니다. 어린 아이들도 입었습니다. 그러한 보석은 어머니에게서 딸에게 가장 자주 물려 받았습니다. 반지에는 주문 의미가 담긴 세 개의 정사각형 표시가 있습니다. 비를 내리는 데 사용되는 의식용 반지가 있었습니다.
lunnitsa라고 불리는 주로 소녀들을위한 또 다른 유형의 보석이있었습니다. 이 장식은 달이나 태양 모양으로 가슴에 달았습니다. 태양은 남성적 원리를 의인화했고 달은 여성적 원리를 의인화했습니다. 이 장식은 결혼의 상징이었습니다.

빗은 부적과 펜던트로 사용되었습니다. 대부분 그들은 두 마리의 동물 머리 또는 두 마리의 새로 구성되었습니다. 러시아 빗은 악령에 대항하는 강력한 무기로 간주되었습니다. 집에 빗이 있으면 부자가 된다는 뜻이었습니다. 주로 나무나 뼈로 만들어졌습니다. 모든 질병을 예방할 수 있다고 믿었습니다.

하지만 여성들이 가장 좋아하는 보석은 구슬과 목걸이였습니다. 목걸이는 주로 다양한 색상의 구슬로 짜여졌습니다. 녹색 구슬은 안주인의 부를 나타냅니다.

슬라브 보석 부적은 남성용과 여성용으로 구분됩니다. 여성의 부적에는 말이 포함되어 있어 지혜와 행복을 선사했습니다. 새는 부적 중에서 아주 흔합니다. 일부 부적은 두 개의 숟가락 형태로 만들어졌습니다. 즉, 신혼 부부의 것입니다. 숟가락은 번영을 상징했습니다.

가계의 재산을 보호하기 위해 열쇠 부적을 사용했고, 작은 열쇠는 지참금의 상징이었습니다. 손도끼는 남성과 여성 모두를 보호했습니다. 도끼는 페룬(천둥과 번개의 신)의 상징이었습니다. 그러한 부적은 갑작스런 악으로부터 사람들을 보호했습니다.

3. 창의적인 작업

이제 구아슈를 사용하여 러시아 민속 축제 의상을 그려 보겠습니다. 의상은 여성 또는 남성(머리 장식, 기본 세트, 신발)이 될 수 있습니다.

먼저 의상을 스케치하고 주요 세부 사항을 캡처한 다음 색상으로 그림을 완성해야 합니다. 마지막으로 장식품으로 의상을 장식해 보세요.
(작품에는 러시아 민요가 반주될 수 있습니다.)

4. 수업 요약

(학생들이 자신의 작업을 시연합니다.)

이와 함께 다음 내용도 읽어보세요.

GBOU NJSC "카루타 마을의 중등학교"

5학년 미술 수업 요약

"민속 명절 의상"

미술과 그림을 가르치는 교사

탈레바 마리나 발렌티노브나

카루타 마을, 2015

수업 유형:결합된

활동 종류:개인

예상 결과:

예술적이고 창의적:

집단 창작 작곡 "러시안 라운드 댄스" 창작;

메타주제: (UUD)

인지적 행동 - 예술적 이미지를 구축하는 능력;

규제 조치 - 학생들이 작업 목적을 결정하고, 작업 단계를 식별하고, 적절한 수단과 도구를 찾고, 작업에 대한 단계별 제어 및 평가를 수행하는 능력입니다.

의사소통 행동 – 학생의 협력 능력, 그와 상호작용하는 사람들의 의도와 관심을 이해하는 능력.

개인의:

자신의 민족인 조국의 문화와 예술에 대한 자부심;

사회와 개인의 삶에서 문화와 예술의 특별한 역할을 이해합니다.

미적 감정, 예술적, 창의적 사고와 상상력을 형성하는 능력;

교사의지도하에 공동 활동 과정에서 동료들과 협력하는 능력;

주어진 주제에 대한 창의적인 작업의 관점에서 자신의 예술 활동과 급우의 작품을 토론하고 분석하는 능력.

목표와 목적:

학생들에게 러시아 민속 의상의 비유적 구조, "앙상블"의 개념, 의복의 색상 의미, 장식 및 색상의 상징성을 익히게 합니다.

러시아 민속예술에 대한 국민적 자각을 함양한다.

작업에 다양한 유형의 장비를 사용하는 학생들의 기술과 능력을 개발합니다.

학생들의 미학적, 예술적 취향, 창의적 활동 및 사고력을 개발하고 예술적 문제 해결에 있어 독립적인 창의적 탐색을 강화합니다.

뮤지컬 시리즈:러시아 민요

학생들을 위한 자료:접착제, 가위, 천, 끈, 구슬, 실, 바늘.

교사를 위한 자료 및 장비:

PC, 멀티미디어, 스크린

프레젠테이션 "오래된 상자의 보물"

유인물 - 인간의 모습 템플릿입니다.

러시아 예술가의 그림 재현 - I.P. Argunov "러시아 의상을 입은 알려지지 않은 농민 여성의 초상화", K.E. Makovsky "kokoshnik의 소녀", A.P. Ryabushkin "모스크바의 결혼식 기차", "교회에 있는 17세기 러시아 여성" , “일요일”, V. Vasnetsov “Snow Maiden”

수업 중에는:

예술적 과제.

강의 요약:

레슨 단계		슬라이드 번호
1.조직단계. 수업의 목적으로 이어집니다. 목표: 개인적으로 중요한 수준의 활동에 학생들을 포함시킵니다.	수업 담당자의보고, 학생들의 수업 준비 상태 확인, 인사.
2. "수업의 목표와 목표 설정"단계. 주제를 연구하려는 동기. 학생들은 수업이 끝날 때까지 달성하고 싶은 목표를 선택합니다. 새로운 소재를 마스터합니다. 과제: 러시아 전통 의상, 그 의미, 장식에 대해 알아보세요.	"아름다운 처녀가 온다. 공작새가 떠다니는 것처럼, 그녀는 파란색 드레스를 입고 있어요 땋은 머리에 스칼렛 리본, 머리에 깃털" 이 노래는 어떤 이미지를 말하는 걸까요? (이 노래는 러시아 소녀에 관한 노래입니다.) 현대 여성에 대해서도 똑같이 말할 수 있습니까? 왜? (그는 그녀를 아름다운 러시아 의상을 입고 머리에 진주와 펜던트로 장식된 왕관이나 kokoshnik을 쓰고 있는 "pavushka"에 비유합니다. 그녀는 머리를 높이 들고 등을 곧게 펴는 주부 역할을 했습니다. "완두콩처럼", "백조처럼 둥둥 떠다녔습니다." 어린 소녀는 항상 땋은 머리를 자랑스럽게 선보였습니다. "땋은 머리는 소녀의 아름다움입니다."라고 그들은 말했습니다. 옛날에는) 여성의 이미지는 러시아 민속 예술과 민속에서 오랫동안 존경 받아 왔으며 종종 선함과 번영의 가장 오래된 상징 인 새의 이미지와 분리 될 수 없습니다. "Swan", "peahen", "utyushka", "dove"는 민속시에서 오랫동안 사용되어 온 별명으로 러시아 미인 이미지의 플라스틱 측면을 강조합니다. 사람의 외모와 의상은 모든 사람의 삶에서 중요한 역할을 한다는 것이 밝혀졌습니다. 그들이 오랫동안 이렇게 말한 것은 우연이 아닙니다. "그들은 옷으로 당신을 만나고, 그들의 지능으로 당신을 배웅합니다." 오늘 우리는 무엇에 대해 이야기할까요? 수업시간에 무엇을 할까요? 오늘 수업에서는 과거로 여행을 떠나고, 러시아 전통 의상에 대해 알아보고, 러시아 여성복의 스케치 이미지를 만드는 방법을 배웁니다. 이를 위해 무엇이 필요합니까? 우리 수업의 개요를 만들어 봅시다. 의상의 역사를 알아보세요. 장식의 규칙을 배워보세요 창의적인 일을 하세요 작업을 평가하세요 그래서 우리는 먼 과거로 갈 것입니다. 광활한 조국의 광대 한 지역, 오븐에서 막 꺼낸 향기로운 빵 냄새, 깎은 육즙이 많은 풀 향기가 나는 마을로 갈 것입니다. 가장 단순한 러시아 사람들의 삶에 뛰어들어 보세요. 러시아 가족의 삶에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? 어떤 삶이었나요? 아이들의 답변. 맞습니다. 실제로 러시아 가족은 지난 수세기 동안 힘든 삶을 살았습니다. 봄과 여름에는 현장에서 열심히 일합니다. 가을에는 농작물을 수확하고 겨울 준비를 했습니다. 작업은 첫 번째 태양 광선으로 시작되어 이미 완전히 어두워졌을 때 끝났습니다. 농민들은 언제 쉬었습니까? (휴일이 왔을 때 농민들은 즐겁고 환영 받았습니다.) 그들은 휴가를 기다리고 준비하고 있었습니다. 명절 준비는 어떻게 하셨나요? ( 모두가 가장 좋은 축제 옷을 입었습니다. 직접 바느질도 하고 다들 자신의 의상과 실력을 뽐내고 싶었어요) 그들은 어떤 옷이든 아주 어렵게 구했기 때문에 세심하게 관리했고, 각 품목은 수년 동안 지속되어야 했으며 종종 대대로 전해졌습니다. 이러한 의상은 뚜껑이 달린 특수 상자, 즉 가슴에 보관되었습니다. 러시아 여성 의상에 대한 일반적인 아이디어는 일반적으로 셔츠, sundress, 벨트, 때로는 앞치마와 관련이 있습니다. 북쪽에서는 선드레스에 에파네츠카(epanechka)라고 불리는 가슴 부분을 여미는 장식으로 보완하는 경우가 많았으며, 추운 날씨에는 선드레스 위에 긴 소매의 소울 워머를 착용했습니다. 북쪽과 남쪽 모두에서 셔츠는 손으로 짠 캔버스로 만들어졌으며 자수, 패턴 직조, 브레이드 구성, 갤런 및 스팽글로 넉넉하게 장식되었습니다. 러시아 남부 지역에서는 셔츠, 포네바(스커트), 앞치마, 머리 장식(모자(까치))으로 구성된 또 다른 유형의 의류가 일반적이었습니다. 이 옷은 sundress와 달리 농민 옷이었습니다. Poneva는 체크 무늬 홈스펀 울 소재로 제작되었습니다. 자수, 레이스 조각, 리본, 구슬 장식으로 장식되었습니다.
	그리고 러시아 여성의 의상은 머리장식으로 완성됐다. 그는 특별한 관심을 받았습니다. 머리 장식을 통해 주인이 어느 지역 출신인지, 어느 연령대에 속하는지 알 수 있습니다. 어느 곳에서나 소녀들은 머리를 드러내지 않을 수 있었고, 머리에 리본을 매는 것만으로도 충분했습니다. 그들은 또한 "붕대"인 kokoshniks를 착용했습니다. 기혼 여성은 머리를 숨겨야했기 때문에 "전사"와 같이 머리 장식이 닫혔습니다. 러시아 예술가 Konstantin Makovsky의 작품에서 다양한 모양이 얼마나 아름다웠는지 보세요! 다양한 지역의 의상 슬라이드와 민속 의상을 입은 여성을 묘사한 러시아 예술가들의 그림을 살펴보겠습니다.
3. “지식 업데이트” 단계. 질문에 대한 답변. 과제: "새로운 지식의 발견"에 필요한 학습 자료의 반복, 각 학생의 개별 실제 활동에서 어려움을 식별합니다.	장식품이란 무엇입니까? 장식은 왜 수놓은 걸까요? 장식품에는 어떤 상징이 사용되었나요? 장식은 꽃무늬, 기하학적 무늬, 확대형 또는 혼합형일 수 있습니다. 장식품은 붉은 색과 함께 보호 효과가 있다고 믿어 옷이 끝나는 곳에 배치되었습니다. 동시에 손을 상징으로 둘러싸서 그 사람은 손의 힘과 손재주를 높이고 싶었습니다. 전통 의상을 입은 농부 여성은 우주의 모델을 그대로 표현했습니다. 지상의 옷의 아래쪽 계층은 땅, 씨앗, 초목의 상징으로 덮여 있으며 옷의 위쪽 가장자리에는 새와 비의 의인화, 그리고 맨 꼭대기에는 태양, 별, 새와 같은 명확하고 부인할 수없는 하늘의 상징으로 장식되어 있습니다. 노래를 부르는 동안 소녀들은 실을 뽑고, 짜고, 지참금을 준비하고, 따뜻한 여름 저녁에 노래를 부르며 마을을 돌아 다니며 둥근 춤과 축제를 위해 최고의 의상을 의도했습니다. 이것이 의상과 노래 사이의 불가분의 관계가 발생한 방식입니다. 리듬과 화성적 조합의 독창성을 통해 그것들을 연관시켰습니다. 그리고 물론 의상의 주제는 민속 공예품, 즉 점토 장난감, 마트료시카 인형에 반영되었습니다. 그리고 민속음악에서도요.
4. "예방" 단계. 육체적 운동. 과제: 신체 활동 부족을 방지하기 위해 준비 운동을 실시합니다.	우리는 발로 차고, 짓밟고, 우리는 손뼉을 치고, 그리고 뛰어내려 그리고 한 번 더. 그리고는 쪼그려 앉고, 그리고는 쪼그려 앉고, 그리고는 쪼그려 앉고, 그리고 다시 - 순서대로. 우리는 그 길을 따라 달려갈 것이다 하나 둘 셋! 그리고 박수를 치자 하나 둘 셋! 그리고 우리는 고개를 저을 거예요 하나 둘 셋! 모두 우리와 함께 춤을 춰요 하나 둘 셋!
5. 단계 "기술 이해 및 통합에 대한 초기 점검" 각색 예술적 과제. 과제: 재료로 민속 의상을 만들기 위해 장식과 색 구성표를 선택합니다.	의상에 대해 본 자료를 바탕으로 의상에 아플리케를 적용해보겠습니다. 인물 그림을 사용할 수 있습니다. 의상의 전체적인 모양을 만든 다음 장식 및 장식할 위치를 표시합니다. 머리 장식의 색상과 성격, 유형을 결정합니다. 귀하를 돕기 위해 신청서의 순서가 칠판에 제시되어 있습니다. 읽어. 가위와 바늘로 작업할 때의 안전 주의사항.
6. “배운 내용을 실제 활동에 적용” 단계 과제: 과제의 실제 구현, 학생들의 독립적인 창의적 작업.	일하러 가자 ( 음악은 조용해요) 교사는 다음과 같은 목표 라운드를 진행합니다. 직장 조직 통제 작업 방법의 올바른 실행 모니터링 어려움을 겪고 있는 학생들을 돕는다 수행되는 작업의 양과 품질을 제어합니다.
7. 무대 "숙제에 대한 정보, 완료 방법에 대한 지침" 작업: 다양한 민속 의상을 시각적으로 비교하여 검색 작업을 수행합니다.	교과서, 50-59페이지, 작업 3
8. 무대“반성 (수업 요약). 결과 평가. 목표: 학생들을 분석 수준의 활동에 참여시킵니다.	반사: 그것은 나에게 흥미로웠다… 놀랐습니다... 나 힘들었지... 나는 원했다… 학생들은 자신의 작품을 가지고 위원회에 옵니다. 멋진 의상을 보면 정말 "WONDERFUL, WONDERFUL"이라고 말할 수 있습니다.

문학:

1.Andreeva A.Yu. 러시아 민속 의상. 북쪽에서 남쪽으로 여행합니다. – 상트페테르부르크: “패리티”, 2005

2. Goryaeva N.A., Ostrovskaya O.V. 인간 생활의 장식 및 응용 예술, 미술 교과서, 5학년./ - M.: 교육 2012.

http://www.google.ru

5 미술 수업의 기술지도 표적:학생들에게 러시아 민속 의상과 그 요소를 소개합니다. 의복의 상징성과 색상의 의미를 보여줍니다.

계획된 결과:인지 영역에서는:

연구된 개념을 정의합니다.

정장, 셔츠, sundress, paneva, epanechka, dushegreya, koruna, 작살 바지, zipun;

민속 의상의 요소를 설명합니다.

가치 지향 영역에서:

의상 장식에서 상징의 역할을 분석하고 평가합니다.

UUD :

개인의:

민속 전통에 대한 지식;

러시아 문화에 대한 자부심;

인지 활동을 관리하는 능력.

규제:

- 목표를 설정하고 목표 달성을 위한 조건을 분석합니다.

미래의 사건 상황을 예측해 보세요.

인지:

다양한 자료를 활용하여 정보를 검색해 보세요.

원인과 결과 관계를 설정합니다.

개념에 대한 정의를 제공합니다.

의사소통:

파트너와의 교육 협력 및 공동 활동을 조직하는 능력

대화에 참여하고 문제에 대한 집단적 토론에 참여하여 자신의 입장을 주장하는 능력

업무 형태:

러시아 민속 의상(여성용 또는 남성용) 스케치에 대한 개별 작업

기본 개념:정장, 셔츠, sundress, paneva, epanechka, 소울 워머, 코루나, 포트, zipun.

자원:교과서, 유인물, 교사가 개발한 프레젠테이션, 러시아 민속 의상을 묘사한 그림

다운로드:

시사:

교사: Bisenaliev N.I.

주제: 미술

5급

주제 : "민속 축제 의상"

표적: 학생들에게 러시아 민속 의상과 그 요소를 소개합니다. 의복의 상징성과 색상의 의미를 보여줍니다.

계획된 결과:인지 영역에서는: