스커트 등장의 역사는 짧습니다. 스커트의 역사는 짧습니다. 스커트의 역사

스커트의 첫 번째 프로토 타입은 일반적인 들보였습니다. 아시다시피 고대인의 옷에는 차이가 없었고 동물 가죽 형태의 붕대가 보호 기능을 제공했습니다. 그 당시에는 아무도 미적 매력에 대해 생각하지 않았습니다. 들보는 착용자의 사회적 지위, 성별, 문화 또는 인종을 나타내지 않았습니다.

고대 로마와 그리스의 주민들은 치마 대신 튜닉과 토가를 입는 것을 선호했습니다. 사실, 때때로 긴 shenti 치마를 찾을 수 있었고, 그것은 엉덩이를 감싸고 끈으로 허리에 묶였습니다.

여성의 옷장에 꼭 필요한 스커트

처음으로 여성용 옷장의 필수 품목 인 스커트는 16 세기에만 스페인에서 사용되기 시작했습니다. 재봉을 위해 금속 또는 나무 고리가 사용되어 고정되었습니다. 허리의 스커트는 좁고 밑단은 넓어졌으며 보석은 장식으로 사용되었으며 단순한 버전은 리본으로 장식되었습니다. 스커트의 무게가 커서 이동이 불편하고 불편함을 많이 겪었습니다. 나중에 프레임 스커트는 프랑스와 독일에서 유행했습니다. 그런 다음 장식하기 위해 커튼과 기차를 사용하기 시작했습니다.

18 세기에는 프레임 사이에 고리를 형성하는 금속판으로 구성된 프레임 스커트 패션이있었습니다. 그들은 그것들을 무화과에 달린 치마라고 불렀습니다. 보다 유연한 디자인으로 소녀들이 더 쉽게 이동할 수 있었고 빠르게 인기를 얻었습니다. 그러나 프랑스 혁명 이후 무겁고 불편한 디자인은 빠르게 유행에서 벗어났습니다. 스커트의 외관이 크게 단순화되었습니다. 허리에 묶는 것만으로 더욱 편안해졌습니다.

복원하는 동안 프레임 스커트는 잠시 동안 유행으로 돌아갑니다. 그러나 스커트 프레임의 제조를 위해 그들은 이미 금속이 아니라 말총을 사용했습니다. 나중에 크리놀린으로 알려지게 되었습니다. 그런 다음 트리밍이있는 스커트가 있었고 뒤쪽에 특수 쿠션이 배치되었습니다. 활, 자수, 리본은 보석에서 사용되었습니다.

지난 세기에는 좁은 치마가 유행했습니다. 라임스커트(lame skirt)라고도 불렸다. 그 안에서 느릿느릿 움직일 수 있을 정도로 협소했기 때문에 마치 조금 절름발이가 된 것처럼.

스커트의 새로운 유형과 모양

춤으로 인해 새로운 유형과 형태의 스커트가 발생했다고 믿어집니다. 예를 들어 탱고의 영향으로 슬릿이 있는 스커트가 등장했고, 로큰롤의 인기로 폭신폭신한 스커트가 유행했다. 그러나 치마를 짧게 만드는 아이디어를 생각해 낸 사람은 코코 샤넬이었습니다. 사실, 그녀는 또한 치마가 더 짧아지지 않을 것이라고 예측했습니다. 그러나 패션은 빠르게 변화하고 있으며 지난 세기 말까지 치마는 고대 사람들이 입던 들보와 더 비슷해졌습니다.

물론 후자의 경우 길이와 스타일에 관계없이 치마를 선택하는 것을 전혀 방해하지 않습니다. 지금은 옵션을 선택할 수 있는 완전하고 무제한적인 자유가 있습니다.

오늘날 스커트는 여성용 옷장입니다. 유일한 예외는 킬트이며, 그럼에도 불구하고 스코틀랜드 남성은 매일 그것을 입는 것이 아니라 휴일과 중요한 날에는 옷장에서 꺼냅니다. 그러나 인류의 여명기, 남성복과 여성복으로 구분되면서 고대인들은 죽은 동물이나 식물의 잎사귀의 가죽을 사용하여 하체만을 덮었습니다. 스커트 출현의 역사가 시작된 것은 그때부터라고 말할 수 있습니다.

아랍어 "jubba"에서 유래한 "스커트"라는 용어는 오랫동안 무릎 길이의 옷을 의미하며 옷깃과 벨트, 드레스의 아래쪽 부분을 의미합니다. 15-16세기에만 스커트가 드레스와 분리되어 몸통과 별도로 재단을 연습하기 시작했습니다.

처음 몇 천년 동안 사람들은 평등했기 때문에 남자, 여자, 노인 및 어린이가 거의 같은 옷을 입었습니다. 그러나 진화는 멈추지 않습니다. 생활 조건이 바뀌었고 도덕적, 윤리적, 종교적 차이가 나타났으며 의복도 바뀌었습니다. 고대 그리스와 로마의 역사가 보여주듯이 그 당시 여성들은 현대적인 의미로 치마가 없었고 민소매 튜닉과 망토를 입었습니다. 그리고 그 세기의 남성들은 드레스의 중요성을 보여 주었고 젊은 젊은이들은 짧은 옷, 부유하고 존경받는 남성 - 더 긴 옷을 입었습니다.

스커트의 추가 역사는 의복 길이의 도움으로 자신의 지위를 입증하는 관행이 다음 세기에 보존되었음을 확인합니다. 점차적으로 치마가 여성용 옷장으로 옮겨 갔기 때문에 이제는 여성들이 이것을하기 시작했습니다.

도덕적, 종교적 교훈은 숙녀가 주변 사람들에게 발을 보여주는 것을 금지했으며 모든 여성은 바닥에 드레스를 입기 시작했지만 긴 기차가 부유 한 재산의 대표자를 구출했습니다. 반면에 교회는 모든 사람이 하나님 앞에 평등하다는 것을 보여주려고 했습니다. 중세 종교 지도자들은 치마의 역사에 관심이 없었고 기차가 악마의 발명품이라고 선언하고 긴꼬리 드레스를 입은 모든 여성을 사면하기를 거부했습니다. 그러나 모든 금지에도 불구하고 깃털은 몇 세기 동안 인기를 유지했습니다. 치마의 역사는 세계에서 가장 긴 기차에 대한 정보를 간략하게 보존했습니다. 캐서린 2세 여왕의 대관식 드레스는 50페이지에 달하는 70미터 길이의 "꼬리"로 보완되었습니다.

그러나 패션은 변덕스럽고 16세기에 여성들은 치마의 화려함과 폭을 과시하기 시작합니다. 이 스타일은 스페인어 "verdugo"- "후프"에서 "verdugado"라고 불리기 시작했습니다. 후프 프레임을 고안한 것은 스페인의 패션 디자이너들이었다. 스커트를 부피감 있게 만들었지만 여성의 움직임을 비교적 쉽게 막지는 못했다. 때로는 의상이 너무 커서 여성들이 출입구를 통과하기가 거의 불가능했습니다.

여기서 그치지 않고 수많은 페티코트가 프레임을 대체하고 있습니다. 19세기에 크리놀린과 소동이 발명되었습니다. 그리고 우리가 알고 있는 형태의 스커트는 20세기에만 등장했습니다. 슬릿, 연필 및 주름이있는 미니 - 현대 여성의 무기고에는 매혹적인 옷장 세부 사항이 매우 다양합니다.

첫 번째 스커트는 옷장 아이템으로 스페인에 등장했습니다. 그것은 말털로 채워진 무겁고 거대한 다층 구조였습니다. 만든 치마는 다소 무거워서 그것을 입은 여성들이 매우 힘들게 걸었다. 이 조각은 금속 고리로 만든 프레임이 있는 베르두가도 스커트로 대체되었습니다. 부유 한 젊은 여성은 제품 중앙으로 올라가 코르셋으로 치마를 고정시킨 조수의 도움을 받아야만 그러한 치마를 입을 수 있습니다. 나중에 프랑스인과 이탈리아인이 이 모델을 더 가볍게 만들어 모양을 약간 더 부드럽게 만들고 스커트 바닥에 부드러운 허벅지 쿠션을 추가했습니다.

17 세기는 주름과 커튼이있는 직선 스커트를 만들어 패션계의 여성을 기쁘게했으며 다층 스커트가 유행이되었고 레이어 수는 15에 도달 할 수있었습니다.

18세기에 프레임 스커트가 돌아왔습니다. 프레임의 바닥은 금속 또는 나무 고리로 만들어졌으며 천으로 단단히 덮여있었습니다. 스커트를 더욱 돋보이게 하기 위해 밑단에 레이스를 꿰매었다. 어떤 물건은 너무 무거워서 여성들이 움직이기 어려웠습니다.

19세기는 우아함과 귀족의 시대로 간주되어 프레임을 크레놀린으로 대체했습니다. 치마는 흰색 천으로만 만들어졌고 색이 있는 옷을 입는 것은 좋지 않은 형태로 여겨졌다. 동시에 스커트 뒤쪽에 볼륨을주는 소동이 발명되었습니다.

20세기 초에는 아주 꽉 끼는 치마가 유행이 되었습니다. 그들은 발목이 좁아서 움직이기가 매우 어려웠지만 그럼에도 불구하고 유행을 따르는 모든 여성은 그러한 스커트에서만 대중 리셉션에 나타났습니다. 또한 패션 디자이너의 상상력 만이 스커트 스타일의 변화에 ​​영향을 미쳤습니다.

러시아에서는 옷장 품목으로 스커트가 20 세기에만 등장하여 많은 사람들에게 일반적인 sundresses를 가리었습니다. 치마는 단단한 앞면과 주름진 바닥이있는 직선 조각처럼 보였습니다. 캐주얼 스커트는 주로 캔버스로 만들어졌으며 축제 제품은 친츠로 만들어졌습니다. 리본, 단추, 벨벳이 장식으로 사용되었습니다.

그것은 소녀의 사회적 지위에 달려있었습니다. 미혼 여성은 발 길이의 치마를 입을 수 있고 기혼 여성은 치마를 입을 수 있습니다. 발 뒤꿈치까지 다리를 완전히 덮었습니다. 그리고 가장 흥미로운 점은 기혼 여성만이 밝고 특이한 치마를 살 수 있다는 것입니다.

우아함과 절제된 여성스러움의 상징이자 여성복에서 가장 많이 요구되는 아이템이자 품위의 한계를 넘어서지 않으면서 여성의 아름다움을 강조하는 확실한 방법입니다. 그러나 Wright 형제의 기발한 사건과 독창성이 없었다면 연필 치마는 그렇지 않았을 수도 있습니다.

역사

모든 것은 1908년에 특정 Mrs. Berg가 비행기를 타는 최초의 여성이 되었다는 사실에서 시작되었습니다. 치마가 그것과 어떤 관련이 있습니까? 사실 첫 번째 비행기는 지금과 완전히 달랐습니다. 승객은 편리한 구획이 아니라 날개 사이에 앉아있었습니다. 푹신푹신한 스커트로 가벼운 천 Berg 부인은 일반적으로 비상 사태를 만들고 여성을 극도로 어색한 위치에 놓기 위해 발전하기 시작했습니다. 당혹감을 없애기 위해 Wright 형제는 이번에는 패션계에서 또 다른 혁명을 일으켰는지 의심하지 않고 발목 바로 위의 로프로 치마를 묶었습니다.

여느 때와 마찬가지로 현장에서 사진을 찍었다. 사진은 전 세계로 퍼져 나갔고 폴 푸아레는 즉시 새로운 스타일의 스커트를 보고 즉시 호블스커트(절름발이 스커트)라고 불렀습니다. 나는 이 옷이 현대의 펜슬 스커트와 어렴풋이 비슷했을 뿐이라고 말해야 겠다: 그것은 여전히 ​​길고, 엉덩이를 감싸고, 종 모양으로 아래쪽으로 확장되었습니다. 그러나 그건 그렇고, 유명한 스타일의 드레스 "인어"는 확실히 스커트의 직계 후손이며 오늘날과 관련이 있습니다.펜슬 스커트의 원형이 또 다른 상징적 인 아이템인 버전도 있습니다. 또한 무릎 길이가 꽉 끼는 작은 검은 드레스입니다. 헛기침.

제 1 차 세계 대전은 사람들의 운명과 마음뿐만 아니라 패션에도 영향을 미쳤습니다. 많은 부유하고 유명한 패션 디자이너는 재산과 사업을 계속할 기회를 잃었습니다. 바로 옷이 빠르게 변하기 시작했고 따라갈 수 없었기 때문입니다. 시간. 그래서 호블 스커트는 움직임을 억제했기 때문에 유행에서 벗어 났고 그 시대의 여성은 많은 일을해야했고 (대부분의 남성이 사망하거나 장애가 있음) 결과적으로 편안한 옷을 입어야했습니다. 부족도 한몫했습니다. 치마가 더 짧아지고 바지가 더 우선시되었습니다.

마침내 1940년, 현대 여성들이 알고 있는 형태로 최초의 펜슬 스커트가 등장했습니다. 저작권은 크리스챤 디올에 있습니다. 당시에는 진짜 도발이었지만, 너무 촌스럽지 않고 너무 예쁘지 않은 옷에 지친 여성들은 새로운 패션 트렌드를 기쁘게 받아들였다. 최초의 스커트는 재킷이 달린 양복의 일부였으며 나중에 블라우스와 부드러운 스웨터와 결합되기 시작했습니다.

새로운 모델에는 여러 가지 장점이 있습니다. 여성의 몸의 매력을 강조하고, 재료를 덜 사용하고, 가능하면 직접 꿰매기 쉬웠지만, 펜슬 스커트의 진정한 붐은 유명 여성들이 입기 시작한 후에 발생했습니다. 영화 "재즈에는 소녀들만 있다"의 이 스커트에서 볼 수 있음), 오드리 햅번, 그레이스 공주 및 기타 20세기의 유명한 여성들은 사교 행사에서 디올의 스커트를 과시했으며 그 이후로 모든 여성은 그녀의 옷장에 그런 치마가 있습니다 ...

우리의 날들

80년대에 연필 치마는 갑자기 엄격하고 우아한 지위를 잃었습니다. 밝은 직물프린지 및 금속 피팅으로 장식 된 가죽 및 데님 재킷과 함께 착용 한 상상할 수없는 색상 ... 2000 년 그녀는 엄격한 라인과 차분한 색상과 같은 원래 스타일로 돌아와 사무복으로 간주되기 시작했습니다. 오늘날 펜슬 스커트는 비즈니스 리셉션이든 파티이든 모든 환경에서 적합하며 모두 색상에 따라 다릅니다. 꾸뛰리에에 따르면 이 모델은 기퓌르, 벨벳또는 쉬폰.